Скульптура поэтапно рисовать: Как нарисовать кремль поэтапно? ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Как нарисовать памятник карандашом поэтапно

Мы почитаем тех, кто сделал этот мир лучше. Помним их дела и свершения. Но просто помнить – не вариант. Дабы не забыть великие вехи истории, натыкали везде памятников, на которых голуби оттягиваются по полной программе висят таблички с эпитафией типа: Одной звездой стало меньше на земле, одной звездой стало больше на небе. По заказу наших читателей, этот урок посвящен великому поэту, писателю Борису Пастернаку. Будем учится как рисовать памятник. Крутейший и крупнейший поэт, писатель ХХ ст., еще и лауреат Нобелевской премии по литературе, родился в семье евреев. А если ты еврей – жди проблем. Семья была творческая, в доме часто зависали художники и музыканты разной категории. Попробуй тут не попасть под влияние. Но судьба его пошла так, что поступил он на философский факультет, и вплоть до 1912 года компанией его были Аристотель и Ницше. Сделать еще уроки рисования этих философов? Напишите об этом в комментах. Роман Доктор Живаго – самое известное творение поэта, которое создавалось 10 лет. Роман принес славу и признание в Европе, но в СССР хейтеры-коммунисты возненавидели его, и изгнали с Союза писателей СССР. Любителям хорошей прозы будет интересно пересмотреть сборники Пастернака, но у нас сейчас не творческий кружок. И все же расскажу вам несколько интересных замечаний о Борисе Пастернаке:

• Хейтеры так озлобились на выходки писателя, что вплоть до 1989 года в школьной программе по литературе не было написано ни слова о Пастернаке. Цензура, чтоб её.
• Говорят, творческие люди многогранны, и я соглашусь даже на примере Пастернака. Кроме многочисленных сборок и книг, Борис создал две прелюдии и сонату для фортепиано. Возможно, и картины у него припрятаны.
• Последняя легальная публикация поэта в СССР была в 1965 году, и это был томик стихов с серии Библиотеки поэта. Потом, через 2 месяца его арестовали, и имя его больше не вспоминалось.
• Каждому поэту нужна муза. Как то Пастернак упал с лошади и сломал ногу. Лечение помогло, но кости срослись плохо, приходилось прятать хромоту. Сам поэт говорит, что именно в этот момент пробудились его творческие силы. Будем считать сломанную ногу музой.

В Москве стоит памятник Пастернаку, и именно его мы будем сейчас рисовать.

Как нарисовать памятник карандашом поэтапно

Шаг первый. Памятник представляет собой скамейку, на которой сидит Пастернак и читает книжонку. В соответствии с рисунком снизу рисуем прообраз скамейки и сидящего человека на ней. Шаг второй. Одну руку он держит на поручне, вторая протянута во всю длину и с книгой. Отображаем это в нашем рисунке. Даруем поэту красивый пиджак, туфли, а на скамейку положим еще несколько сборников стихов. Шаг третий. Толстой линией обводим все необходимые для этого контуры, добавляем спущенный галстук, внимательнее рисуем пальцы рук костюм. Шаг четвертый. Удаляем лишнее, жирными линиями обводим контуры так, чтобы рисунок оттенился, так же додаем больше теней на костюм писателя и под скамейкой. Если ищете больше интересных людей – обращайтесь сюда:

1. Пожарник;
2. Дракон;
3. Собака;

Как нарисовать огонь поэтапно карандашом

Описание

Попробуем нарисовать этот всемирно известный символ, хотя сделать это и непросто. Медная статуя сделана в виде женщины, попирающей ногой сброшенные цепи. На ней накидка – хитон, а на голове – корона, отображающая семь лучей. Каждый из них обозначает 7 морей и 7 материков. В одной руке женщина держит каменный лист (скрижаль) с выбитой датой – 4 июля 1776 года. Это день, когда была принята Декларации независимости Соединенных Штатов. В другой руке у нее факел.

Как поэтапно нарисовать Статую Свободы карандашом?

Начнем с самой простой части – пьедестала. У него достаточно простая геометрическая форма. Рисуйте без сильного нажатия, так, чтобы карандаш оставлял бледно-серый след.

На следующих шагах будут добавлены детали. А большая часть первоначального контура стерта.

Далее, чтобы нарисовать Статую Свободы, необходимо сделать набросок усеченного овала для туловища, а над ним маленький круг для головы. Соедините эти фигуры линиями, образующими шею. На голову нанесите разметку для лица, а с левой стороны туловища добавьте часть рукава.

Теперь, следуя рисунку, изобразите руку, держащую факел. Для удобства сейчас она скомпонована из довольно простых геометрических фигур.

Кстати, раньше статуя служила маяком. Вечерами в факеле зажигали лампу, и по ее свету ориентировались корабли, заходившие в городскую гавань. А кроме кораблей на этот свет летело множество ослепленных птиц и погибало от удара о фонарное стекло. Каждый день смотрители были вынуждены выносить их трупы. Городское правление посчитало, что это выглядит слишком символично, и вскоре огонь в факеле перестали зажигать.

Теперь уже этапы будут более сложными. Сначала нарисуйте рукав, затем овал руки, которая будет держать прямоугольную табличку. А после руку, которая держит скрижаль.

Перейдем к прическе. Следуя размеченному ранее контуру лица, рисуем не слишком пышно уложенные волосы, разделенные посередине пробором.

Рисуем знаменитую корону с семью лучами. Можете сделать это от руки, а если не чувствуете себя уверенно, то под линейку. Лучше перед этим наметить точки, где будут основания и концы лучей. Черточками обозначаем глаза, нос, брови и рот.

Добавьте волосы так, как показано на картинке. Теперь можно приступать к следующему шагу.

Теперь в овале туловища рисуем самые крупные складки хитона. Они позволят сделать основной контур скульптуры.

Сверяясь с картинкой, нарисуйте мелкие складки драпировки. Это необходимо для того чтобы прибавить реалистичности изображению.

Пожалуй, самая сложная часть урока. Чтобы нарисовать Статую Свободы максимально четкой, используя разметку, сделанную в самом начале, постарайтесь скопировать правую руку и рукав с многочисленными складками.

Детализируйте контур факела и пламя. Теперь работа над левой частью статуи завершена и можно стереть ненужные линии контура.

Доработайте правую часть статуи – руку и скрижаль. При необходимости закрасьте нужные участки.

Теперь, когда статуя полностью готова, переходим к пьедесталу. Нарисуйте его верхние декоративные кромки так, как показано на рисунке.

Изображение почти готово. Осталось лишь добавить к пьедесталу рисунок кирпичной кладки и декоративные элементы.

В какие цвета раскрасить?

Нарисовать Статую Свободы – это еще все. При желании можно раскрасить получившееся изображение. Так как Статуя Свободы сделана из меди, то со временем она приобрела зеленоватый оттенок. Постамент у нее каменный, коричневого цвета.

Сложный вариант

Чтобы понять, как нарисовать Статую Свободы карандашом, нужно сделать сначала набросок работы, а уж потом постепенно его детализировать. Посередине рисуем вертикаль, на ней сверху, немного отступив, делаем короткую горизонталь под углом, а практически посередине – горизонталь подлиннее, но угол наклона направляем в другую сторону. Вверху, левее от креста делаем короткую горизонталь, такую же вертикально располагаем справа, но напротив креста. Над крестом оформляем еще один небольшой крест, вокруг которого рисуем круг. Под ним делаем шею. Внизу рисуем подобие пьедестала. По бокам нужно оформить набросок одежды, рук и скрижали.

Детализируем голову: глаза, линия носа и подбородка, на голове корона. Дорисовываем руку и факел (только ручку). По всему телу женщины рисуем складки накидки.

На короне добавляем решетки, доделываем верх факела. Рисуем еще раз складки одежды, добавляя морщины в других местах.

Детализируем каждый участок, наводя нужные линии. На скрижали оформляем надпись. Работаем над лицом.

Осталось вытереть дополнительные линии, которые были построены в самом начале работы.

Простой пример

Теперь рассмотрим вариант попроще и попробуем разобраться, как нарисовать Статую Свободы поэтапно. Рисуем голову, на ней обруч с четырехугольниками черного и белого цвета.

За ним еще один обруч потоньше, над которым делаем треугольные концы короны.

Ниже центра головы рисуем два огромных глаза, которые нужно закрасить черным, оставляя блик. Добавить по три ресницы. Внизу делаем улыбающийся рот. Над глазами расчесываем две линии волос.

От головы вниз сразу рисуем туловище. Оно должно быть вытянутым и заканчиваться ступенью.

Укутываем туловище в одеяния со складками, а внизу вытягиваем пальцы ноги.

Добавляем слева руку с факелом, а справа со скрижалью.

Разукрашиваем статую в бирюзовый цвет, под глазами добавляем румянец, а желтым выделяем горящее пламя.

Обучающий рисунок для ребенка

Начинать рисование языков пламени необходимо с простого рисунка в прямой проекции. Для работы необходимо правильно организовать свое рабочее место: стол должен быть широким и удобным, а качественное освещение станет залогом успешной работы.

Инструкция по рисованию огня:

1. На листе бумаги, который следует расположить прямо перед собой, обводят обширный круг. Работу начинают при помощи простого карандаша, чтобы у мастера была возможность редактировать рисунок.
2. Непосредственно языки пламени изображаются в виде длинных плавных полос с острыми концами.
3. Рисуют языки пламени внутри круга, а после окончания работы стирают ластиком остатки направляющего круга.

Огонь на рисунках имеет двойную окраску – жёлтые языки по центру обрамляются красными всполохами по контуру пламенных полос.

Преимущества рисования огня

Любой урок рисования полезен, как для ребенка, так и для взрослого человека. Изображение огня отличается тем, что рисунок получается объемным при любом способе рисунка. Преимущества отображения живого пламени для мастера:

1. Тренировка своих художественных навыков.
2. Развитие абстрактного мышления.
3. Обучение созданию объемных изображений.
4. Тренировка мелкой моторики пальцев и тактильных навыков.

Изображение огня, костра и пламени может пригодится для создания поделок на школьную выставку, для украшения поздравительной открытки и подготовки картонных шаблонов.

Техники изображения огня

На сегодняшний день существует несколько основных технологий, позволяющих изобразить огонь и пылающее в костре пламя:

1. Рисование простым карандашом.
2. Создание рисунка при помощи акварельных красок.
3. Работа с гуашью.
4. Рисование пастелью.

Каждый из представленных способов отличается своими преимуществами для начинающего художника. А овладеть искусством изображения пламени может даже человек, не обладающий художественными навыками.

Шаг 1

Несмотря на то, что это не настоящий человек, а статуя, мы будем применять принципы рисования реального человека. Прежде всего, нарисуйте голову в форме овала. Далее нарисуйте длинную линию позвоночника. На этой линии мы делаем набросок груди и таза. Затем нарисуйте руки и ноги простыми линиями. Не забывайте, что все эти линии должны быть максимально легкими.

Шаг 2

Все вторые шаги наших инструкций по рисованию посвящены тому, что мы добавляем объем к рисунку, и этот урок не является исключением. Сначала нарисуйте пересекающиеся линии на лице. Далее обведите шею и туловище, которое сужается вокруг талии. С помощью простых линий мы рисуем руки и ноги. Обращаем ваше внимание, что здесь мы применили стандартные принципы нанесения женской фигуры.

Шаг 3

Теперь давайте добавим самые основные детали к нашему рисунку. Прежде всего, нарисуйте детали лица с помощью пересекающихся линий из предыдущего шага. Затем нарисуйте контур короны и волос. С помощью длинных линий нарисуйте очертания длинного платья. В одной руке набросайте факел, а в другой набросайте планшет. Нарисуйте постамент под ногами.

Шаг 4

Итак, начиная с этого шага, мы начнем рисовать окончательные детали. И по традиции мы начнем рисовать Статую Свободы сверху. Используя четкие и темные линии, аккуратно нарисуйте очертания короны, волос и детали лица. Обратите внимание, что черты лица на Статуе Свободы должны выглядеть как очертания лиц древнегреческих статуй.

Шаг 5

Теперь давайте начнем рисовать детали одежды Статуи Свободы. Используя длинные линии, аккуратно вытяните верхний слой одежды, как показано в нашем примере. Попробуйте повторить все линии и сгибы, чтобы одежда выглядела максимально реалистично, как на рисунке Статуи Свободы, выполненном художниками Drawingforall.net.

Шаг 5.

Подрисуйте руки и факел, и в конце нарисуйте нижнею часть одежды.

Шаг 6.

Все вот такая отличная получилась Статуя Свободы. Разрисуйте ее немного и дело в шляпе.

Фото идеи и примеры для рисования огня

Источники

• https://FB. ru/article/451210/kak-narisovat-statuyu-svobodyi-ot-ruki-karandashom
• http://juicep.ru/?p=15012
• https://gidrukodeliya.ru/kak-narisovat-ogon
• http://kakrisovat.top/17678/
• https://purmix.ru/urok/kak_narisovat_statuyu_svobody_na_bumage_karandashom_pojetapno.html

Создаем объемную скульптуру сами: мастер-класс — Сам себе мастер

Доброго дня, уважаемые леди и джентельмены! Я хочу рассказать вам о том, как ДЕЛАЕТСЯ СКУЛЬПТУРА-РЕЛЬЕФ! ОТ КАРКАСА ДО ТОНИРОВКИ… Момент, когда НЕ ИНТЕРЕСУЮЩИХСЯ время покинуть топик и посмотреть что-нибудь другое:)ТАК ПРИСТУПИМ…

1)создаем каркас будущего произведения(естественно по существующему эскизу

по материалам сайта-steampunker.ru/blog/our_workshop/7213.html

здесь даже виден эскиз на стене:)

Так, деревяшки набили и саморезы накрутили.


Накручиваем проволоку, что-б глина не сползала.
Самое время замочить глину(я это делаю в прорезиненных балиях)


ЭГЕГЭЙ!!! НАЧИНАЕМ ЛЕПИТЬ(делаем прокладку, грубо набрасывая массу и моделируем скульптуру)





Итак! МОДЕЛЬ ГОТОВА! Возможно, не сильно детализирована, но задача выполненна!
ПОДГОТОВКА К ФОРМОВКЕ! Нам понадобятся разграничительные пластинки(я их делаю из пивных банок, так, что не выбрасывайте после гулянок оные:))

ну и железо для укрепления формы(рельефный прут подойдет)

И ГИПС!!! марки г-5(строительный)вот он…

Расставляем разграничительные пластинки, это будут будущие куски формы.


Заводим гипс… должен быть как сметана(долго не мешать, а то будет отмолотка(не застынет))ПОТРЕНИРУЕТЕСЬ и все выйдет»)



ВОТ И ОПЛЕСК… Закидали скульптуру жидким гипсом… НО ОСТАВЛЯТЬ ГРАНИ ПЛАСТИНОК ЧИСТЫМИ!

Я ИХ СПЕЦИАЛЬНО ОБЛЕПЛИВАЮ поверхам глиной… так легче их находить среди гипсовых ляпух и прочищать!
Выгибаем железо по контуру формы и внутренних укреплений




Железо закрепляем на заляпухи из гипса… а после заполняем глубины и выравниваем поверхность! НЕ ЗАБЫВАЕМ ПРО РАЗГРАНИЧЕНИЯ!

ФОРМА ГОТОВА!!! Приступаем к разбору через 24 часа, ПОТИХОНЬКУ!
ВОТ ОН ВОЛНУЮЩИЙ МОМЕНТ—Модели уже нет, а отлива есче нет!!!:)





Форма разобрана, вымыта, глина почищена… Даем просохнуть и покрываем лаком

Перед заливкой ОЧЕНЬ ТЩАТЕЛЬНО ПОКРЫВАЕМ СМАЗКОЙ(я использую ЛИТОЛ! ОЧЕНЬ ХОРОШ)
И ОПЯТЬ ЖИДКИЙ ГИПСОВЫЙ ОПЛЕСК!

Пока оплеск схватывается, наризаем армировочную сетку.И вмочив в гипс выкладываем по оплеску.


и формируем края—их лучше сделать потолще!

ОТЛИВ ЗАСТЫЛ И ЧЕРЕЗ часов 12-15 начинаем очень акуратно раскалачивать форму, потихоничку стамеской отделяя форму от отлива(скалывая)Благо смазка хорошая и не дала присосаться поверхностям!


УРА! Вот отлив… немного покоцан и кусочки формы позастревали в завитках… НО Дальше дело за малым… ПОМЫТЬ И ПРОСУШИТЬ!


А теперь начинаем монтаж… ПОДОБРАЛИ МЕСТО, спланировали… И!!! Монтируется на саморезы и сатенгипс(финишный)Правда все зависит от поверхности, можно и другие клеюще-монтажные смеси использовать.


Теперь зашлифовуем швы нождачной сеткой, пропитываем поверхность изолирующей от влаги пропиткой(любая подходит) И ТОНИРОВКА(по желанию)ВОТ ПОЖАЛУЙ И ВСЕ! СКУЛЬПТУРА ГОТОВА, откупориваем вино!:)

Источник

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

Подписаться

Как нарисовать статую Свободы поэтапно для детей — Пошаговые уроки рисования

Понравились мои уроки рисования? Получите больше на YouTube:

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

«Дай мне свою усталость, свою бедность,
Твои толпящиеся массы жаждут дышать свободно,
Несчастный мусор твоего кишащего берега.
Пошлите это, бездомный, бушующий ко мне,
Я поднимаю лампу рядом с золотой дверью!
— «Новый Колосс» Эммы Лазарь

Вышеуказанные слова можно найти на табличке у Статуи Свободы. Эта статуя стоит на острове Свободы недалеко от Нью-Йорка. На нем изображена римская богиня свободы или свободы, и она была подарена французским населением американскому народу в 1886 году.

Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.

Леди Либерти держит факел в одной руке и планшет с датой независимости Америки от Британии в другой. Сломанная цепь может быть найдена у ее ног.

В 1984 году Статуя Свободы была объявлена объектом всемирного наследия ЮНЕСКО, потому что она является «шедевром человеческого духа» и «остается мощным символом — вдохновляющим созерцанием, спорами и протестом — таких идеалов, как свобода, мир, права человека, отмена рабства, демократия и возможности ».

Хотите нарисовать Статую Свободы? Этот простой пошаговый учебник рисования призван показать вам, как это сделать. Все, что вам нужно, это карандаш, ластик и лист бумаги.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Эйфелева башня, Дом с привидениями и Мультяшный замок.

?Пошаговая инструкция по рисованию ??? ??статуя Свободы

1.?Вы начнете с рисования трехмерной фигуры, которая напоминает башню замка. Поместите два наклонных квадрата рядом, разделяя одну сторону. Нарисуйте узкие прямоугольники над и под ними, также разделяя одну сторону. Для вершины используйте короткие прямые прямые линии, чтобы сформировать зубчатый край. Каждый «зуб» этого края должен иметь форму крошечного квадрата. Эта структура является основой, на которой стоит Статуя Свободы.

2. ?????????Над зубчатым краем продолжайте рисовать узкие прямоугольные блоки, которые имеют центрально расположенный край. Обратите внимание, что каждый второй слой тоньше и немного длиннее, чем те, что по обе стороны от него.

3. ??Добавьте детали к основанию статуи. На большой нижней части нарисуйте горизонтальные и вертикальные прямоугольники. На верхних маленьких прямоугольниках нарисуйте маленькие квадраты.

4. ??????????????Начните рисовать голову и одежду леди Либерти. Нарисуйте округлую форму для головы, включая небольшую неровность для обозначения уха. Нарисуйте шею, используя три изогнутые линии. Затем используйте ряд изогнутых линий, чтобы сформировать рукав.

Как нарисовать Будду поэтапно для начинающих — Пошаговые уроки рисования

Понравились мои уроки рисования? Получите больше на YouTube:

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

Кто такой Будда? Это просто пухлая статуя, которую вы видите в некоторых ресторанах? На самом деле он был настоящим человеком. Он родился где-то между 600 и 400 годами до н.э. в том, что сейчас является Непалом.

Термин «Будда» не является именем. Это название означает «пробужденный», его настоящее имя было Гаутама. Он путешествовал по Азии в поисках просветления и смысла жизни. Его последователи продолжали распространять его учения, и это стало религией, известной как буддизм.

Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.

Сегодня статуи Будды можно найти по всему миру. Большие статуи занимают храмы в Японии и в других азиатских странах. Поскольку люди перемещаются по всему миру, они принесли свои традиции с ними. Теперь вы можете найти маленькие портативные статуи Будды в любой стране мира — даже для продажи в местном магазине.

Хотите нарисовать Будду? Это простое, пошаговое руководство по рисованию разработано, чтобы помочь вам сделать это, используя простые формы и линии. Все, что вам нужно, это карандаш, лист бумаги и ластик. Вы также можете покрасить свой законченный рисунок.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: мультфильм оленей, цветок лотоса и новичок белого медведя

?Пошаговая инструкция по рисованию ??? ?Будда

1.?Начните с рисования овала. Это поможет вам сформировать макушку головы Будды.

2. ???????Под овалом заключите другую овальную форму, используя длинную изогнутую линию. Это формирует нижнюю часть лица Будды.

3.?Сотрите направляющую линию между двумя фигурами.

4. ????????????Эскиз в волосы Будды. Для этого нарисуйте короткие изогнутые линии, соединяющие внешнюю форму яйцеклетки, охватывающую область, где встречались два овала. Затем нарисуйте длинную изогнутую линию, соединяющую эти две точки внутри фигуры. Обратите внимание, что линия имеет свободную форму буквы «М».

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5.? ??????????????Нарисуйте пучок волос на голове Будды. Используйте изогнутую линию, чтобы заключить овальную форму, исчезающую за макушкой головы.

6.? ??Нарисуй уши. заключите уши, используя набор перекрывающихся изогнутых линий. Сотрите направляющие линии по мере необходимости. В ухе заключите узкую каплевидную форму.

7.?Детализация и фактура волос. Делайте это, рисуя маленькие кружочки разных размеров. Согласно некоторым легендам, эта текстура вовсе не волосы, а крошечные улитки, которые покрывали голову Будды, чтобы держать его в прохладе, пока он медитировал на жарком солнце.

8 ???. ?Вытяните две изогнутые линии вниз от головы, образуя шею. Обратите внимание, как линии изгибаются наружу в противоположных направлениях. Детализируйте контур горла, используя короткую изогнутую линию.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9 ??. ????Нарисуй лицо Будды. Заштрихуйте две толстые, изогнутые формы, чтобы сформировать брови. Под бровями приложите каждое веко двумя изогнутыми линиями. Густо заштрихуйте нижнюю линию. Вытяните пару линий, чтобы сформировать нос, и завершите форму, используя две изогнутые линии. Используйте три изогнутые линии, чтобы охватить губы, и еще одну маленькую изогнутую линию под ртом, чтобы добавить глубину подбородку.

10.?Раскрась Будду. Статуи Будды могут быть сделаны из блестящего золота, или они могут быть из камня — серого, коричневого или даже покрытого зеленым мхом.

Не забудьте проверить наши другие забавные руководства по рисованию, такие как животные и растения.

Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.

Полное руководство по рисованию Будды в одном изображении

Спасибо за регистрацию!

Ваше руководство для печати в формате PDF готово к загрузке:

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Как рисовать гипсовую голову Афродиты

Рисунок головы древней богини Афродиты

Изображение гипсовой головы — работа, которая непременно требуется от желающих заниматься живописью, в том числе в творческом учебном заведении. Если ученик освоил рисование геометрических тел и попрактиковался на рисунках черепов, то ему можно переходить к бюстам. Предпочтительнее начинать именно с них, а не с живых моделей.

Античные мастера в любом случае ориентировались на вечные каноны красоты, но при этом их бюсты могли изображать как конкретных людей, так и  обобщенные типажи.

Ученикам имеет смысл прежде тренироваться рисовать именно обобщенных богов (к примеру, Афродиту).

Правила изображения Афродиты

Работая над рисунком, нужно помнить о порядке действий, сначала нужно изображать основные формы, а следом подробности головы.

В первую очередь нужно выполнить компоновку головы богини на листе. Требуется нарисовать габариты головы и шеи, соблюдая верные пропорции, определить наклон головы и обозначить шапку волос.

Следом выводят скулы, которые служат разделом головы на зону лица и боковую зону. Внутри зоны лица требуется обозначить линию  бровей, а также основания подбородка и носа, далее на линии бровей проводят профильную линию.

После этого на линии бровей намечают непосредственно брови, а под ними — глаза. От слезников глаз требуется спустить линии, которые ведут к крыльям носа, далее нужно изобразить основание носа и линию профиля. После этого намечают очертания губ и придают им требуемую толщину. Далее отмечают углы рта и тянут линию профиля вниз от губ к подбородку.

Шевелюру изображают крупными массами, сразу отрисовывая группы прядей. Следом выполняют ухо, из-под которого вниз идет кость челюсти, которая приходит к подбородку. Вторая линия от уха ведет к шее.

Следом оценивают пропорции головы и выполняют детали с большей точностью. На этой стадии можно выделить тоном те поверхности головы, на которые падает тень.

Следом на границах участков света и тени тон делают более интенсивным, в то же время затылок головы с прилегающим к нему пучком волос не следует чрезмерно закрашивать. На тех фрагментах головы, на которые падает свет, нужно выполнить полутона, чтобы придать контрастности границам участков света и тени.

В завершение требуется поглядеть на получившийся рисунок с дистанции, сопоставить его с бюстом и оценить работу. Если тона правильно распределены и все элементы прорисованы, то бюст можно считать завершенным.

В среднем такую голову Афродиты можно выполнить за шесть часов.

Распространенные ошибки

Ученики на разных этапах изображения бюста могут совершить целый ряд типовых ошибок, которые будут приведены далее:

1. Голова может быть некорректно размещена на листе, неточно расположена в пространстве, если ученик неточно определит наклон базовых осей.
2. Неверный порядок действий, когда ученик приступает к прорисовыванию небольших элементов, еще не определив объем основной формы и ее характер.
3. Неточное определение ключевых пропорций, слишком крупно или слишком мелко изображена верхняя либо нижняя половина бюста, в результате впоследствии возникнут затруднения с размещением на бюсте элементов поменьше.
4. Чрезмерно интенсивный нажим на карандаш на любой стадии, в итоге отдельные участки получаются перечерненными.
5. Невнимание к проработке мелких деталей, когда ученик слишком рано переходит к тоновой проработке изображения.
6. Неверное расположение отдельных элементов, нарушение их пропорций.
7. Парные элементы (глаза, уши, фрагменты черепа) выполняются не одновременно, вследствие чего они прорисовываются неправильно.

Приглашаем на наши курсы рисования в Москве

Пошаговое руководство по рисованию джунглей с помощью инструментов для рисования PicsArt

Для конкурса рисования на этой неделе мы попросили пользователей взять свои мачете и упаковать спрей от насекомых, потому что пора заняться джунглями, то есть с помощью инструментов рисования PicsArt. Теперь джунгли — это людное место, переполненное густым лесом, проливами дождя, экзотическими животными из семейства кошачьих, миллионами насекомых, птицами всех мастей и змеями любого размера; это самое оживленное место на земле.

Просто представьте себя в экспедиции в джунгли в глубинах бразильской Амазонки, Конго или Таиланда и выберите конкретную сцену, с которой вы можете столкнуться во время своего путешествия.Выберите эту сцену, достаньте мобильное устройство и сделайте все возможное, чтобы увидеть, насколько хорошо вы сможете ее воссоздать.

Вот пошаговое руководство, которое поможет вам развить вашу технику и воображение, когда вы отправитесь в собственное путешествие по созданию шедевра джунглей.

Шаг 1. Нарисуйте базовую форму

Нарисуйте очень грубый контур ваших джунглей. Здесь вы должны просто беспокоиться о том, где вы хотите деревья, кусты, бревна или каких-либо животных. Избавьтесь от деталей.

Шаг 2: Нарисуйте окончательный контур

Уменьшите непрозрачность и создайте новый слой.Используйте старый слой в качестве ориентира, чтобы обвести окончательный контур.

Шаг 3: добавление штриховки

На новом слое выберите черную кисть-распылитель и добавьте тени. Вы должны оставить участки рядом с источником света белыми, а те, что дальше — темными. Не бойтесь слишком темнеть, просто выберите правильное размещение.

Шаг 4. Раскрасьте рисунок

Щелкните глаз рядом со слоем затенения, чтобы скрыть затенение. На новом слое добавьте цвета своим джунглям.Вы можете использовать разные цвета на отдельных слоях, например, используя один для стволов деревьев, а другой для листьев.

Шаг 5: Объедините слои и создайте небо

Объедините ваши цветные слои вместе и добавьте задний слой для вашего неба, используя соответствующий цвет в зависимости от времени суток.

Шаг 6. Настройте затенение

Отобразите слой с тенями, снова щелкнув глаз рядом с ним. Вы можете отрегулировать темноту теней, отрегулировав полоску непрозрачности ниже.

Шаг 7: Добавьте окончательные данные

Раскрасьте любые оставшиеся листья, животных или мелкие детали, которые вы оставили, и используйте золотую кисть для распыления, чтобы добавить теплые цвета в области, ближайшие к источнику света, на новом слое. Когда закончите, объедините его со своим цветным слоем.

Шаг 8: Да будет свет

Добавьте солнце к вашему рисунку, используя очень яркий цвет, чтобы осветить часть неба, и используйте слегка прозрачную, st

Как нарисовать смурфа, легкий пошаговый урок рисования

Как нарисовать смурфа, легко Пошаговое руководство по рисованию — Snapguide

1

Как нарисовать смурфа, простой пошаговый урок рисования!

2

Нарисуйте круглый круг для головы.

3

Нарисуйте ориентиры для глаз и носа.

4

Нарисуйте туловище меньшего размера с круглым дном.

5

Нарисуйте слегка согнутые ноги в большой обуви.

6

7

Нарисуйте ухо и шляпу кривой.

8

9

Нарисуйте нос, используя направляющие.

10

Нарисуйте глаза и зрачки.

11

12

13

14

Нарисуйте руки и кисти одним большим и тремя пальцами.

15

16

Не торопитесь и очистите свой рисунок.

17

Ластик — ваш друг, поэтому используйте его.

18

Исправьте ошибки в своем рисунке.

19

А теперь пришло время обрисовать контур вашего рисунка.

20

Вы можете обвести свой рисунок черным маркером, ручкой, карандашом или мелком.

21

А теперь раскрасьте свой рисунок Смурфа!

22

Наслаждайтесь своим рисунком смурфа!

23

Вот пошаговое видео-руководство.Вы можете посмотреть полное видео на странице youtube.com/creativesoultv

.

горячие клавиши: предыдущий шаг следующий шаг

НРАВИТСЯ ЭТО РУКОВОДСТВО НРАВИТСЯ ЭТО РУКОВОДСТВО

Художник / Дизайнер • Творческая душа • Влогер • Компьютерщик • Гений с недостатками • Гурман • Любитель / Эксперт

Хэмптон-Роудс, штат Вирджиния.

© 2020 Brit Media, Inc.

Все руководства © 2020 их авторы

Откройте Snapguide в браузере на рабочем столе.

В настоящее время мы поддерживаем последние версии:
Chrome, Safari, IE или Firefox.

Или загрузите наше бесплатное приложение для iOS.

Как к

{{50 — data.title.length}}

Начни делать свой гид

Рисование колибри — пошаговое руководство

Поделитесь этим постом!

Колибри Картина

Описание

Научитесь рисовать эту акриловую картину колибри и кактуса с цветами!

Вы получите пошаговые инструкции с изображениями процесса, ПОЛНЫМ видео, списком материалов / цветов и возможностью бесплатного отслеживания!

У вас «кактусовая лихорадка»? Это вообще вещь? Я уверен! Кактусы были одним из моих любимых предметов рисования уже много лет!

Это такие интересные формы, и их очень легко и легко рисовать.

Здесь, в Аризоне, пустынные растения цветут повсюду с середины марта до почти все лето.

Я прожил здесь большую часть своей жизни и каждую весну до сих пор поражаюсь тому, насколько все красочно становится.

Одно из моих любимых соцветий — это кактус в бочке. Цветки такие яркие, такие жизнерадостные и нежные по сравнению с серо-зеленым колючим растением!

У нас тоже есть немало колибри в пустыне.

В любом случае, я надеюсь, вам понравится этот урок!

С днем ​​живописцев!

Материалы

Активное время 2 часа

Общее время 2 часа

Сложность Среднее

Материалы

Цвета

• Кадмий 903 Красный Хладмий
Желтый Кадмий Желтый Кадмий Желтый Средний
• Желтый кадмий Светлый
• Светло-зеленый Перманентный
• Зеленый
• Фтало-зеленый
• Яркий аква-зеленый
• Церулеан-синий
• Диоксазиновый фиолетовый
• Титановый белый
• Марсовый черный
3/4 «плоская
• 1/4″ плоская или 12 ярких
• 1/8 «плоская или 4 ярких
• 1 круглая
• 0 круглая
• веерная кисть

Инструкции

1. Перенесите рисунок колибри и кактуса на ваш холст.
2. Нарисуйте фон лазурно-синим и титановым белым цветом. Нарисуйте все штрихи вверх и вниз, используя плоскую кисть 3/4 дюйма.
3. Раскрасьте кактусы в бочках, используя различные оттенки зеленого и бирюзового.
4. Нарисуйте цветок кактуса, используя неаполитанский желтый, кадово-желтый, титановый белый цвет и несколько оттенков када-оранжевого среднего и кад-красного среднего.
5. Нарисуйте белые точки на кактусах, затем нарисуйте шипы.
6. Покрасьте клюв колибри в черный цвет.
7. Раскрасьте зеленые участки колибри.
8. Нарисуйте фиолетовые участки колибри.
9. Раскрасьте крылья колибри.
10. Используйте веерную кисть, чтобы добавить текстуру хвосту и крыльям колибри.
11. Необязательно: используйте зубную щетку, чтобы разбрызгать несколько маленьких точек для создания выразительного эффекта.

Выберите цвет фона для этой картины:

Я демонстрирую фон синим, но если вы хотите сделать розовый фон, используйте флуоресцентный розовый, пурпурный и титановый белый.

Версия для печати

Перейти в библиотеку PDF.Если вам нужны инструкции по увеличению этого изображения с компьютерной бумаги стандартного размера, щелкните здесь.

Краткий обзор направлений

Видео с изображением колибри:

Пошаговое изображение:

Рисование и передача колибри

Используйте графитовую бумагу для переноса.

Я обрисовал рисунок карандашом.

Это помогло в демонстрационных целях, но НЕОБЯЗАТЕЛЬНО.

Акриловая краска в конце концов покроет большую часть черной ручки.

2. Смешайте Cerulean Blue с белым и закрасьте Sky

Плоской кистью 1 ″ нарисуйте фон смесью лазурно-синего и титанового белого цветов.

Используйте больше белого, чем синего (примерно 4 части белого на 1 часть синего).

Чтобы получить приятное цветовое разнообразие, не смешивайте два цвета полностью.

Позвольте им смешаться на холсте.

Закрашивайте все штрихи ВВЕРХ и ВНИЗ.

Не беспокойтесь о закрашивании некоторых линий на рисунке.

ПРИМЕЧАНИЕ: если вы хотите сделать розовый фон, используйте неоновый розовый, пурпурный и белый.

3. Покрасьте нижнюю часть среднего кактуса в светло-зеленый перманент

Начните с светло-зеленого перманента.

Используйте плоскую кисть 1/2 дюйма.Раскрасьте нижний круглый кактус.

Когда вы рисуете эти кактусы, убедитесь, что ваши штрихи идут в направлении линий, которые я нарисовал на кактусах.

4. Нанесите несколько темных штрихов зеленого цвета Хукера на нижний средний кактус

Плоской кистью 1/4 дюйма нарисуйте зеленые штрихи некоторых проституток поверх светло-зеленого. Я сделал это прямо над черными линиями.

5. Раскрасьте следующий кактус Hooker’s Green

Чтобы эти кактусы выделялись друг на друге, они не могут быть одного оттенка зеленого.

Я решил нарисовать следующий кактус Hooker’s Green.

Кроме того, я использовал для этого плоскую кисть 1/2 дюйма. И… убедитесь, что ваши штрихи соответствуют направлению линий!

6. Покрасьте верхний правый кактус Светло-зеленый + Белый

Я смешал светло-зеленый перманент с белым (примерно 50-50). Затем я нарисовал этот верхний правый кактус этим оттенком зеленого.

7. Покрасьте левый нижний левый кактус в зеленый + белый цвет.

Вот совет: вам не обязательно использовать зелень, которую я использую!

Просто сделайте каждый бочонок разного оттенка зеленого, используя твердое вещество или смешав его с белым и белым.

Так или иначе, для этого крайнего левого кактуса я смешал зеленый цвет проститутки с белым и покрасил его.

8. Добавьте несколько мазков Bright Aqua Green

Для этого следующего шага я использовал плоскую кисть 1/2 дюйма и ярко-зеленый цвет.

По сути, я добавил по одному штриху на каждую из тех черных линий, которые были нарисованы пером.

Это легкий ход. Вы можете увидеть цвет ниже!

Это эффект, который добавляет размер и цветовые вариации к картине. Не думай слишком усердно. Просто нарисуйте один мазок и переходите к следующему!

9. Нарисуйте несколько мазков белого + ярко-аквазеленый

Я продолжил с этим одним мазком и смешал яркий аква-зеленый с белым.

Я нарисовал еще один слой мазков, перекрывающих сине-зеленый штрих.

Опять же, они легкие и полупрозрачные. Вы можете видеть цвет под ними.

Он добавляет этим кактусам столько красивого измерения!

10. Раскрасьте цветы желтым + белым

Для цветов я использовала плоскую кисть 1/4 дюйма. Смешала в равных частях белый и желтый.

Затем я нарисовал «базовый слой» для всех цветов.

Этот белый цвет должен немного прикрывать черную ручку. Для большого круглого цветка я нарисовал длинные мазки, начиная от центра и заканчивая вытягиванием (почти так, как будто вы рисуете солнце).

11. Добавьте Неаполитанский желтый и оранжевый к цветам

С помощью той же плоской кисти 1/4 ″ (промытой и очищенной) нарисуйте желтым цветом Неаполь в центре цветка.

Потяните за каждый ход от середины к внешнему краю.Затем добавьте апельсин.

Снова потяните каждый ход от середины и вытяните. Центр этого цветка более оранжевый и постепенно становится желтым.

Затем перейдите к другим цветам и добавьте немного Неаполитанского желтого и оранжевого цветов в нижние области.

12. Добавьте кадмий красный средний к цветам

Затем я добавил немного кадмиевого красного среднего в середину большого цветка.

Опять штрих посередине и вытаскивание.Это почти как нарисовать солнце или вспыхивающую звезду! Я также добавил оттенки красного к другим цветам.

13. Нарисуйте белые точки на кактусах

Используйте круглую кисть №0 для этого шага.

Окуните кисть в белый титан и нарисуйте маленькие белые точки по краям и внутри кактуса.

Если вы все еще можете видеть исходные черные линии кактусов, используйте эти линии в качестве руководства к тому, где нарисовать точки.

Каждая точка находилась на расстоянии примерно одного пальца друг от друга. Это не обязательно должно быть точно. На самом деле, более естественно не указывать эти точки в точности.

14. Нарисуйте несколько шипов

Используйте тот же круглый № 0 и нарисуйте несколько шипов.

Я нарисовал всего несколько штук здесь и там.

Шипы только добавляют тонкую текстуру к картине, и я думаю, что было бы слишком много, если бы я добавил слишком много!

Итак… просто нарисуйте несколько здесь и там!

15.Закройте все ненужные линии краски карандашом.

На большом цветке было слишком много черного от рисунка.

Я решил скрыть это.

Для этого я использовал титановый белила. Я закрасил части черным.

Затем, когда тот титановый белила высох, я вернулся и закрасил его красным и оранжевым.

16. Покрасьте клюв в черный цвет

Используйте небольшую круглую кисть №1, чтобы закрасить этот клюв в черный цвет.

Легко и просто!

А теперь сделайте глубокий вдох … Следующие несколько шагов могут оказаться сложными.

17. Покрасьте Head & Back Hooker’s Green

Я использовал зеленый цвет Hooker и плоскую кисть 1/8 дюйма.

Прокрасьте область головы и спину, как показано ниже.

Ваши штрихи должны соответствовать направлению линий / формы колибри.

18.Закрасьте хвост и среднюю часть фтало-зеленым

Плоской кистью 1/8 дюйма и фтало-зеленым цветом я нарисовал хвост и среднюю часть, как показано ниже.

Имейте в виду, что это нижний слой. Пока он может выглядеть полупрозрачным.

19. Краска в области живота Deep Violet

Продолжая использовать плоскую кисть 1/8 ″, нарисуйте область живота, как показано ниже.

20.Нарисуйте крылья зеленым фтало-зеленым

Мне кажется, я перешел на плоскую кисть 1/4 дюйма для основного слоя крыльев.

Покрасьте их в фтало-зеленый цвет. Штрихи должны идти по диагонали.

Вы также можете рисовать за пределами линий.

21. Смешайте немного пурпурного и зеленого вместе

Используйте плоскую кисть 1/4 ″ и нарисуйте пурпурный цвет по зеленой области, чтобы он немного смешался с зеленым.

22. Нарисуйте несколько белых точек на шее и в области щек.

Я использовал круглую кисть №0 и белый цвет, чтобы расставить белые точки вдоль области пересечения зеленого и белого.

Это добавляет птице красивую текстуру.

Это дает немного реалистичный эффект.

Сделайте штрих прямо вдоль этой линии и вокруг нее. Думаю, я сделал 3-4 ряда точечной печати.

Я также закрасил область, где встречаются пурпурный и белый.Это похоже на то, как если бы вы смешали два цвета с помощью штриховки.

23. Нанесите второй слой фтало-зеленого

Затем я с помощью плоской кисти 1/4 дюйма закрасил спину колибри зеленым цветом.

Еще один слой!

Этот первоначальный зеленый слой был полупрозрачным, поэтому я нанес второй слой.

24. Используйте веерную кисть, чтобы нарисовать хвост Марс черный + фтало-зеленый

Я рекомендую потренироваться с веерной кистью на бумаге, чтобы вы могли почувствовать это.

Я смешал в равных частях фтало-зеленый и марс-черный.

Затем я использовал веерную кисть, чтобы нарисовать хвост. Слегка перетащите каждый штрих.

Попробуйте повернуть веерную щетку на бок, чтобы мазок стал тоньше.

25. Используйте веерную кисть для рисования крыльев

Затем я использовал тот же черный марс + зеленый фтало, чтобы нарисовать крылья.

Используйте веерную щетку точно так же! Слегка тяните каждый взмах вдоль крыльев.

Если два крыла выглядят так, будто они превращаются в одно, не волнуйтесь!

26. Веерная кисть Some White

Затем я нанесла веером немного белого на хвост и крылья.