Уроки рисования акварелью | MTdesign
Рубрика: Уроки рисования акварелью
28/06/17
Пионы акварелью можно писать несколькими способами. Я покажу один из способов, как рисовать цветы акварелью.
Не очень детально нарисовала место расположения цветов, а потом, смачивая небольшой фрагмент бумаги водой, начала с самой темной части — сердцевинки. Лепестки там расположены очень близко и непонятно. Поэтому детализировать их не надо. Первым слоем — просто намочила и закрасила бледно — розовой краской. […]
Метки: акварель , пионы , цветы
Рубрика: Уроки рисования акварелью
30/01/17
Последняя небольшая работа из серии зимних домиков. Карандашом сделала набросок совсем незаметный. Поэтому обвела карандашные линии в фотошопе, чтобы набросок был виден.
Рубрика: Уроки рисования акварелью
26/01/17
Зима еще не закончилась, поэтому и еще несколько зимних небольших работ. Эта работа тое на листе формата А4 — альбомный лист. Начала с наброска карандашом. Затемнила, чтобы лучше были видны линии . Рисовать лучше мягким карадашом, почти совсем не нажимая. Тогда акварель частично смоет карандаш, он не будет сильно бросаться в глаза.
Начала с заливки фона теплыми […]
Рубрика: Уроки рисования акварелью
19/12/16
Продолжая зимнюю тематику )).
Сначала отвела место под небо.
Чтобы у солнца получились лучи, надо выжать кисть и провести (снять излишек краски) от […]
Рубрика: Уроки рисования акварелью
14/12/16
Небо рисовала по мокрой бумаге. Сверху голубое. ниже добавляла мазки более теплыми тонами.Место, где будет находиться заходящее солнце оставила не закрашенным.
Когда первый слой высох, нарисовала прозрачными мазками снег и первый слой елки на первом плане. Все мазки кисти должны бть прозрачными. В акварели действует принцип «от светлого к темному».
Теперь поставим деревья на берегу, смешивая черный, […]
Рубрика: Уроки рисования акварелью
28/11/16
Как рисовать поэтапно зиму
Рубрика: Уроки рисования акварелью
13/09/16
Такую работу лучше показывать с помощью видеоурока.
Но пока возможности такой нет. Попробую просто рассказать, как получится. Те, у которых есть некоторая подготовка, надеюсь, смогут получить некоторые полезные навыки.
Чтобы нарисовать облака я намочила часть листа в верху, смешала синюю и немного черной краски на палитре. Рисовала быстро, не дожидаясь пока лист высохнет.
Под слоем облаком опустила […]
Рубрика: Уроки рисования акварелью
15/12/15
Как нарисовать зимний пейзаж акварелью. Зимнее утро акварельными красками
Рубрика: Уроки рисования акварелью
18/09/15
Для быстроты работы и облегчения рисования ветки ивы, свешивающиеся над маками, сначала закрыла маскирующей жидкостью. Жидкость наносила небольшим мастихином сверху вниз. Разными оттенками синего большой кистью залила воду.
Намочила место цветка и, не дожидаясь высыхания, несколькими мазками красного цвета нарисовала чашечку цветка мака.
С боков чуть тронула желтой. А внизу чашечки темное пятнышко краплаком красным и […]
Страница 1 из 8 1 2 3 4 5 6 7 8 >
Урок рисования акварелью комнатных растений
Эта выразительная композиция, составленная из комнатных растений в горшках, лишний раз доказывает, что красивую картину можно написать, даже не подыскивая для этого какой-то необычный сюжет.
Самое главное — это суметь рассмотреть различные оттенки зеленого цвета на освещенных и затененных участках растений. Художник передал целую гамму зеленых тонов — как теплых, так и холодных, — используя технику «влажным по влажному» и тем самым давая краскам свободно смешиваться друг с другом.
Каждый художник знает, как сложно рисовать растения, отличающиеся огромным разнообразием форм, цветов и фактур.
Чтобы правильно нарисовать растение, прежде всего необходимо внимательно его изучить.
Оттенки зеленого
Поскольку паша композиция состоит из растений, в ней будет множество зеленых тонов.
Хотя зеленые тона относятся к холодным, это не помешало художнику передать влажную и жаркую атмосферу оранжереи, пронизанной солнечным светом.
Визуальное редактирование
Принимаясь за подобную композицию, нужно помнить, что из всего многообразия материала следует выбирать только те предметы, которые вы без труда сможете изобразить на бумаге. Не забывайте и о том, что вы рисуете картину, а не иллюстрацию для ботанического справочника, и в данном случае важнее всего правдоподобно передать форму растений и игру светотени. Поэтому, если возникнет необходимость, вы имеете полное право вносить в картину поправки, например перемещая растения относительно друг друга или меняя расположение листьев.
Для урока рисования акварелью понадобятся:
Лист бумаги для акварели размером 60 х 40 см
Сосуд с водой
Карандаш 2В
9 акварельных красок: желтая охра, серо-голубая, лазурная, лимонно-желтая, индейская красная, жженая умбра, травянисто-зеленая, коричневая крапп-марена, ультрамарин
Гуммиарабик
Палитра
1.
Рисуем контуры карандашом
Возьмите карандаш 2В и наметьте на листе бумаги основные контуры композиции. Уделите особое внимание очертаниям листьев и общей форме растений, поскольку именно они являются фокальной точкой композиции. Тут придется немало потрудиться, но время, потраченное на это, вы с лихвой наверстаете в дальнейшем.
2. Наносим тонкую размывку
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 2Смешайте очень жидкую размывку из желтой охры и серо-голубой краски. Возьмите круглую кисть №10 и покройте размывкой весь лист бумаги, оставляя незакрашенными самые светлые участки композиции и места, где будут находиться световые блики.
3. Начинаем окрашивать листья
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 3Рассмотрите синеватые отражения на листьях и окрасьте эти участки листьев с помощью круглой кисти №9 и очень жидкой размывки лазурной краски. Окрасьте той же краской растение округлой формы на переднем плане картины, а также виднеющиеся на заднем плане между листьями стекла оранжереи.
Дайте краске просохнуть.
4. Пишем освещенные участки листьев
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 4Добавьте в голубую смесь немного лимонно-желтой краски и покройте получившейся светло-зеленой краской сверху донизу каждый лист на больших растениях. Большая часть краски должна скапливаться на нижней части листьев, создавая иллюзию просвечивающих насквозь солнечных лучей. Покройте светло-зеленой краской округлое растение. При этом лазурная краска, которую вы нанесли в шаге 3, должна проглядывать местами сквозь зеленую краску, создавая более плотный цвет, контрастирующий с полупрозрачной сине-лимонной смесью.
5. Окрашиваем пол и горшки
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 5К оригинальной охряной смеси, которую вы использовали в шаге 2, добавьте индейскую красную краску и дополнительное количество желтой охры. Вы получите светло-терракотовую краску. Взяв круглую кисть №7, окрасьте этой краской пол и цветочные горшки.
Эта маленькая кисть была выбрана потому, что вам придется наносить краску, огибая окрашенные в другой цвет участки композиции, и очень важно, чтобы терракотовая краска не потекла. Приглушите терракотовую смесь, добавив в нее еще немного индейской красной краски и жженую умбру, и нанесите эту краску на светлые участки стеблей с помощью круглой кисти №3.
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Теперь у вас написаны самые светлые тона листьев, горшков и плиток пола, и, следовательно, можно перейти к умеренным и темным тонам. В некоторых случаях мы будем смешивать краски способом «влажным но влажному».
6. Добавляем основной цвет листвы
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 6Смешайте травянисто-зеленую и лимон-но-желтую краски. чтобы получить интенсивный лимонно-зеленый тон. Возьмите круглую кисть №5 и начните писать освещенные солнцем части листьев. Не торопитесь, старайтесь точно следовать форме каждого листа.
7. Пишем темные участки листвы
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 7Смешайте травянисто-зеленую краску со жженой умброй и небольшим количеством серо-голубой краски, чтобы получить густой лиственный тон, Добавьте немного гуммиарабика, чтобы углубить тон и иметь возможность вновь развести краску водой после того, как она высохнет.
Смешайте темно-коричневую краску из жженой умбры с добавлением коричневой крапп-марены. Нанесите способом «влажным по влажному» зеленую лиственную смесь поверх лимонно-зеленой краски. Добавьте мазки темно-коричневой краски на стебли растений.
Узор из листьев
Формы листьев поражают своим бесконечным разнообразием. Приступая к этому карандашному рисунку, художник решил сосредоточиться на узоре из листьев фикуса и занял им все пространство бумажного листа. В данном случае узор из листьев был для автора важнее, чем структура самого растения. Тон и фактура намечены на рисунке карандашной штриховкой, которая покрывает листья, выдвинутые на передний план.
8. Продолжаем работать над листьями
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 8Нанесите темные тона на все растения. На округлое растение добавьте краску в виде нескольких крапинок, которые будут изображать маленькие листочки. Нанесение темной краски на листву занимает много времени, однако постарайтесь не торопиться, поскольку эффект, возникающий при добавлении зеленой краски способом «влажным по влажному», можно считать решающим для нашей картины.
9. Переходим к цветочным горшкам
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 9Смешайте жженую умбру и немного желтой охры и серо-голубой краски, чтобы получить умеренный коричневый тон. Возьмите круглую кисть №6 и напишите этой краской землю в горшках. Добавьте в смесь немного теплой индейской красной краски и напишите затененные стороны цветочных горшков. Теплые тона цветочных горшков помогут создать яркую, солнечную атмосферу картины.
10. Углубляем тон на затененных участках
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 10Смешайте травянисто-зеленую, серо-голубую краски и немного жженой умбры. Этой смесью напишите самые темные участки на листьях и стеблях растений. Постарайтесь работать методично, постепенно перемещаясь по всей картине. В некоторых местах вы можете смешать способом «влажным по влажному» темно-зеленую краску с темно-коричневой краской, которую использовали в шаге 7.
11. Заканчиваем писать затененные участки
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 11Закончив писать затененные участки картины темно-зеленой и темно-коричневой краской, отойдите назад, чтобы оценить свою работу.
Помните, что вы пишете картину, которая не должна слепо копировать оригинал, и поэтому как художник имеете право на определенные вольности. Так что, если вы почувствуете, что следует добавить еще несколько затененных участков, сделайте это.
12. Работаем над задним планом
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 12Смешайте индейскую красную краску с небольшим количеством коричневой крапп-марены. Возьмите круглую кисть №9 и окрасьте этой краской плитки пола. Это позволит углубить пространство картины. Добавьте в краску немного ультрамарина и этой смесью уточните детали цветочных горшков. Приготовьте жидкую смесь желтой охры, серо-голубой краски и коричневой крапп-марены и окрасьте ею оконные рамы, нанося краску простыми прямыми мазками.
13. Заканчиваем писать задний план
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 13Разберитесь с линиями, образующими оконные рамы. Они помогут организовать пространство картины и в то же время не будут отвлекать внимание зрителя от фокальной точки композиции.
После этого картину можно считать практически завершенной.
Теперь, когда на картине определены все основные участки света и тени, можно при желании добавить в тени немного дополнительного цвета и сделать более интенсивным задний план композиции.
14. Подчеркиваем контрасты
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 14Приготовьте более интенсивный вариант темно-зеленой краски, которую вы использовали в шаге 10. На этот раз смесь должна быть почти черной. Возьмите круглую кисть №3 и заполните ею затененные участки между листьями, чтобы острее подчеркнуть их форму. Углубите контраст между затененными и освещенными участками цветочных горшков, чтобы лучше показать падающий на горшки солнечный свет. Убедитесь в том, что вы не пропустили ни одного затененного участка. Чтобы написать мелкие участки тени, перейдите на плоскую кисть №3.
15. Выделяем детали заднего плана
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 15Смешайте травянисто-зеленую и лазурную краски.
Возьмите круглую кисть №6 и наметьте этой смесью листву, которая видна сквозь окна оранжереи. Это позволит усилить иллюзию глубины пространства и сделает более завершенной всю композицию.
Результат поэтапного урока рисования акварельными красками:
Результат поэтапного урока рисования акварельными красками
А Широкая тональная гамма
Для того что бы передать ощущение яркого солнечного света, художник написал цветочные горшки и растения с помощью различных оттенков красного и зеленого.
Б Простой фон
По контрасту с детально проработанным передним планом элементы заднего плана картины написаны очень спокойно и просто.
В Темные тени
Самые темные тени были написаны в последнюю очередь. На фоне темных тонов особенно ярко выделяются светлые листья растений.
Использование техники «мокрое по мокрому» для распускания акварельных цветов
Если вы когда-нибудь хотели нарисовать красивые акварельные цветы, вы обратились по адресу! В этом уроке мы узнаем, как заставить эти цветы цвести с помощью простой работы кистью и техники «мокрое по мокрому».
Спасибо, что показал нам путь, Джей!
Используемые материалы:
- Акварельная бумага холодного отжима Arches Aquarelle (140 фунтов, размер 10 x 7 дюймов)
- Малярная палитра для акварельных красок
- Емкость с водой
- Тряпка или бумажные полотенца
Акварель премиум-класса ShinHan
- Перманентная роза
- Опера
- перманентно-пурпурный
- Ярко-красный оттенок
- Ярко-фиолетовый
- лимонно-желтый
- Зеленый сок
- Зеленый павлин
Щетки
- Круглая щетка (№ 18)
- Круглая щетка (№ 8)
Шаг 1. Начните с влажной поверхности
В этом уроке вы будете «рисовать» форму цветка, используя подход, похожий на рисование суми-э, восточноазиатскую технику, связанную с захватом «сущности» предмета, а не его правильной формы. Это означает, что вы будете работать без эскиза. Но не волнуйтесь! Это не так сложно, как кажется.
Во-первых, возьмите нет. 18 круглая кисть и смочите поверхность акварельной бумаги чистой водой. Кроме того, используйте холодную печать вместо бумаги для горячей печати, чтобы основа вашей картины имела интересную текстуру. Пока бумага влажная, нанесите на кисть смесь из перманентной розы и оперы и нанесите три свободных мазка в правом верхнем углу страницы. Первый штрих должен иметь неглубокую U-образную форму, которая сужается. Нанесите его, начиная со стороны кисти и заканчивая кончиком кисти, двигаясь слева направо. Второй штрих имеет ту же форму чуть выше первого, но идет справа налево. Третий штрих должен быть короткой волнистой линией, продолжающейся от конца второго штриха, также идущей справа налево. Делайте мазки большими, свободными и влажными. Ничего страшного, если они наткнутся друг на друга, так как вы используете технику «мокрым по мокрому», что означает, что вы добавляете влажную краску на уже влажную поверхность. Не беспокойтесь о том, что краски смешаются друг с другом — в этом и заключается красота этой техники!
Шаг 2: Формируем первый акварельный цветок
За несколько штрихов вы создали правый верхний угол первого цветка.
На этом шаге мы заполним остальную часть. Сначала наберите на кисть разбавленную перманентную мадженту и начните с правой стороны цветка. Боковой стороной кисти нарисуйте короткую волнистую линию, сначала сверху вниз, затем справа налево, прямо под красновато-розовыми штрихами. Затем возьмите Vermilion Hue и добавьте короткие штрихи вверху. Используйте кончик кисти и двигайтесь снизу вверх, чтобы вытянуть немного розового пигмента. После этого добавьте несколько коротких штрихов слева от цветка. Чтобы заполнить нижнюю левую сторону цветка, промойте кисть и сделайте градиентную заливку оранжевым цветом прямо под короткими мазками. Начните со светлого и добавьте немного больше пигмента ближе к низу. Как и раньше, постарайтесь не переборщить со своими штрихами. Держите его свободно и не бойтесь, чтобы краска свободно растекалась по странице!
Шаг 3. Закругление основы
Чтобы закруглить базовый слой для первого цветка, возьмите немного Ярко-виолетового и добавьте диагональный штрих, наклоненный вниз от центра вправо, работая влажным способом.
-мокрый. Втяните немного окружающей краски в обводку и дайте цветам смешаться. Добавьте каплю лимонно-желтого на верхнюю часть фиалки, затем завершите работу, добавив еще три желтые полосы, которые начинаются вдоль фиолетовой диагонали и изгибаются наружу к краю цветка.
Шаг 4. Второй цветок
Смешайте лимонно-желтый, ярко-фиолетовый и перманентно-пурпурный, затем начните рисовать второй акварельный цветок в правом нижнем углу листа. Боковой стороной кисти нанесите штрих справа налево и дайте ему сузиться до точки. Загрузите кисть разбавленными перманентным пурпурным и ярко-фиолетовым и добавьте еще один штрих поверх первого. Наконец, нарисуйте 4-6 коротких полос, исходящих из нижней части первых двух штрихов. Опять же, держите его свободным и влажным, и постарайтесь не слишком сильно возиться с краской.
Шаг 5. Рисуем лепестки
Возьмите красновато-розовую смесь и боковой стороной кисти создайте полосы, исходящие из фиолетового центра, чтобы закрепить лепестки.
Нанесите немного фиолетовой краски, сохраняя при этом тонкий эффект. Затем таким же образом добавьте оттенки лимонно-желтого в нижнюю часть, нанося краску методом «мокрый по мокрому». Сделайте некоторое расстояние между штрихами, чтобы лепестки были более четкими. Добавьте третью полоску желтого цвета вдоль верхней части цветка, начиная с центра и расходясь наружу. Если есть излишки краски, сотрите их чистой щеткой.
Шаг 6. Обведение стебля
Используйте желтую смесь, чтобы обвести треть стебля первого цветка. Кончиком кисти нарисуйте красивую тонкую линию, которая начинается у основания и заканчивается там, где находится второй акварельный цветок. Возьмите смесь зеленого и лимонно-желтого цветов и продолжайте заполнять остальную часть стебля, который должен изогнуться вниз к нижней части бумаги. Чтобы создать листья вдоль стебля, начните с кончика кисти, нажмите вниз, чтобы штрих стал толще, затем отпустите. При таком обращении с кистью создается штрих, сужающийся с обоих концов.
Поэкспериментируйте с этой техникой, чтобы сделать 3-4 листа разного размера.
Шаг 7. Выделение деталей
Теперь, когда созданы базовые слои для акварельных цветов, следующие шаги будут сосредоточены на выделении деталей. Смешайте перманентный пурпурный с красновато-розовой смесью и поставьте три точки в центр первого цветка, чтобы затемнить его. Используйте боковую сторону кисти, чтобы распределить точки, но держите краску сконцентрированной в середине. Затем добавьте к основанию цветка лепесток того же цвета, чтобы он исходил из центра. Добавьте еще несколько цветных точек на кончики лепестков, чтобы добавить интереса.
Шаг 8. Затемните центр
Затемните центр второго акварельного цветка каплями перманентного и яркого фиолетового. Нанесите точки фиолетовой смеси, затем используйте край кисти, чтобы выдавить краску влево, сохраняя темно-фиолетовый оттенок сконцентрированным в середине и работая по мокрому.
Затем добавьте тени к стеблю, добавляя оттенки фиолетового непосредственно под первый цветок и снова под листья. Используйте зеленый сок и желтый лимон, чтобы смешать фиолетовые тени с остальной частью стебля и листьев.
Шаг 9. Подъем краски для создания тонких деталей
А теперь кое-что другое! Переключиться на нет. 8 круглой щеткой и убедитесь, что щетина сухая. Проведите кистью по центру первого цветка, чтобы набрать краску и создать блеклые изогнутые штрихи, которые будут служить стеблями для тычинок (т. е. частей цветка, производящих пыльцу). Сконцентрируйте штрихи вокруг середины цветка и нанесите их горизонтально. Сделайте то же самое для второго цветка, но сосредоточьтесь на том, чтобы подбирать краску по внешним краям лепестков. Вы можете усилить эти выцветшие мазки, усилив оттенок более темных областей вокруг них, работая по мокрому. Старайтесь не делать этого слишком много, иначе вы рискуете переутомиться при рисовании цветов.
Шаг 10. Зеленые штрихи
Мы приближаемся к финишу! Давайте добавим немного зеленого, чтобы сбалансировать все эти красные и пурпурные цвета. Возьмите зеленую смесь, полученную ранее, и нанесите ее на части стебля, которые находятся непосредственно под первым цветком, над листьями и в тени, создаваемой листьями. Добавьте листья меньшего размера вокруг цветов, играя с нажимом, чтобы создать штрихи с заостренными краями. Когда вы закончите, дайте акварельным цветам полностью высохнуть, прежде чем переходить к следующему шагу.
Шаг 11: Завершение тычинок
Когда цветы высохнут, мы можем закончить тычинки! Загрузите свой номер. 8 нанесите кисть с перманентным фиолетовым и добавьте точки в центр первого цветка, работая в технике «мокрое по сухому» (т. е. нанося влажную краску на сухую поверхность). Затем возьмите разбавленный оттенок Vermilion Hue, смешанный с красновато-розовой смесью, и добавьте еще несколько точек и коротких штрихов, выходящих из центра цветка.
Сделайте то же самое для второго цветка с оттенком Vermilion Hue, смешанным с фиолетовым оттенком. Начните с добавления точек в центре и закончите разбавленными короткими штрихами, которые изгибаются наружу. Разбавленной фиолетовой смесью создайте более короткие лепестки, нарисовав короткие штрихи, исходящие из центра каждого цветка. Позвольте этим более длинным штрихам быть более прозрачными, чтобы вызвать интерес.
Шаг 12: Добавление последних штрихов к вашим акварельным цветам
Мы на стадии последних штрихов! Эта часть посвящена усилению контраста в этой простой цветочной картине. Старайтесь не использовать слишком много краски на этом этапе, иначе акварельные цветы могут выглядеть грязными или переработанными. Сначала смешайте Peacock Green с Bright Magenta и немного Sap Green и сделайте тени на стебле более глубокими, работая влажным по сухому. Добавьте короткие штрихи по краям самого большого листа, чтобы придать ему некоторую детализацию, затем еще больше углубите тени, добавив оттенок фиолетового.
Наконец, добавьте оттенки фиолетовой смеси в центр цветов, чтобы добавить больше контраста тычинкам. Как только ваша картина полностью высохнет, вы можете поставить ее в рамку и повесить где угодно.
Вот оно! Вы успешно нарисовали себе акварельные цветы!
Если вы хотите увидеть, как Джей применяет эти техники, вот его видео:
Как рисовать цветы акварелью шаг за шагом | Арт-шерпа
ЛЕГКО Акварельные цветы для начинающих. Приветствуется любой уровень мастерства, все будет объяснено шаг за шагом, чтобы новички могли наслаждаться рисованием вместе с нами. Давайте расслабимся и расслабимся Полное руководство ВЫ МОЖЕТЕ НАКРАСИТЬ ЭТО сегодня с The Art Sherpa
«Как сотрудник Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.
Я подготовил материалы для своих занятий, чтобы их было легко найти здесь
https://www.
amazon.com/shop/theartsherpa
Видео можно посмотреть после прямого эфира /traceables
📖 Новое в блоге класса Вопросы и ответы: https://theartsherpa.com/theartsherpacommunity/blog/275/watercolor-wednesday-and-you
🔴 Проверьте мои предстоящие прямые трансляции https://theartsherpa.com /календарь
👫👭👬👨👩👦👨👩👧👦 Присоединяйтесь к группе Facebook https://www.facebook.com/groups/TheArtSherpa
🎁 🛒 Ниже приведен список РЕКОМЕНДУЕМЫХ МАТЕРИАЛОВ.
Арт-шерпа является участником партнерской программы Amazon Services LLC. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.
Марки акварели, которые я люблю 🎨 Sennelier L’Aquarelle 🎨 QOR By Golden 🎨 Daniel Smith 🎨 M Graham 🎨 Van Gogh
🎨 🎨 🎨 🎨 🎨 🎨 🎨 🎨 🎨 🎨 🎨 🎨 🎨 🎨
вот это тоже сработает
Hansa Yellow Medium
Nickel Azo Yellow *
Quinacridone Magenta *
Pyrrole Red
Transparent Pyrrole Orange *
Phthalo Blue *
Ultramarine Blue
Phthalo Green *
Quinacridone Gold
Opera Pink
Burnt Umber
Payne’s Grey #theartsherpa #easywatercolor # акварель
🖼 Бумага
9×12 140lb 300 GSM Бумага для акварели Холодный пресс
Кисти
🖌 🖌 🖌 🖌 🖌 🖌 🖌
Кисти Рафаэль Круглые
39 # Aqua0173 Kaerell #6 Round
Soft Aqua #10 Bright
Палитры для красок
Porcelain Watercolor Palette
Другие инструменты и материалы
🖍 ДРУГИЕ ИНСТРУМЕНТЫ
Водорастворимые графитовые карандаши Cretacolor
Fluid White Square Acrylic
Art33 Taper 9 Ru190 T193 Наборы для мыла Sherpa Brush Spa https://theartsherpa.
Вращающийся стол The Pioneer Woman
Grafix WM2 White Mask Liquid Frisket
Резиновая верхняя часть сборщика цемента
Mister
Бумажные полотенца
👩🎤 Follow The Art Sherpa
Веб-сайт: https://theartsherpa.com/
Youtube: https://www.youtube.com/theartsherpa
Instagram: https://www.instagram.com/theartsherpa
Pinterest: https://www.pinterest.com/cinnamoncooney/
Art Sherpa Мерч: https://theartsherpa.com/store
Рубашки Art Sherpa: https://teespring.com/stores/the-art-sherpa #TheArtSherpa #StepbyStepPainting #Акварель
Вы можете посмотреть на Facebook здесь
https://www.facebook.com/TheArtSherpa
Бесплатный розыгрыш или вариант без розыгрыша, используйте отслеживаемый — https://theartsherpa.com/traceables
ПОЖАЛУЙСТА, обратите внимание, что есть много других мест, где можно купить материалы, и я помогу вам сделать покупки и найти лучшее предложение.
