Как нарисовать пейзаж акварелью за 5 простых шагов
Многие века природа служит источником вдохновения для художников. Ее величие и неподдельная красота никого не оставляют равнодушным. Однако задача художника заключается не только в точной передаче пейзажа, но и в попытке уловить настроение, атмосферу места.
В качестве ориентира, я использую фото, сделанное во время моего визита в Национальный парк Йосемити. Гора за большим деревом является тем самым Хаф- Доумом.
Фотография была сделана весной, однако я решил изобразить этот пейзаж в осенний период.
Вы можете выполнять все согласно данной инструкции, чтобы научиться подобному мастерству. По окончанию работы вы обретете более расширенное понимание того, как подобный принцип можно внедрять в работу со всеми пейзажными фото.
Совет: Срисовывая с фото, не копируйте его полностью. Лучше раскройте на бумаге собственное видение реальности и покажите, как оно влияет на ваши чувства.
Также не стоит рассчитывать на непрофессиональные фото и фото из видео-роликов, так как в них может не хватать глубины, цвета и качества.
Что вам понадобится:
- Лист наиболее подходящей для вас акварельной бумаги
- Большая плоская или овальная кист для нанесения широких мазков (я использовала 1 овальную кисть)
- Круглая кисть (12#)
- Кисть поменьше для проработки деталей
Примечание: выбор размера кисти зависит от ваших личных предпочтений, а также размера вашего рисунка. Размер моей картины составляет 9″ x 13″.
Цвета:
- Кобальт синий (Cobalt blue)
- Французский ультрамарин (French ultramarine)
- Винзорский фиолетовый (Winsor violet)
- Желтая охра (Yellow ochre)
- Жженая сиена (Burnt sienna)
- Хинакрин золотистый (Quinacridone gold)
- Терилен бордовый (Perylene maroon)
Шаг 1
Сделайте быстрый, легкий набросок ландшафта. Не нужно прорисовывать детали-просто пометьте расположение важных объектов.
Шаг 2
При помощи большой кисти, нанесите кобальтовый синий на сухую поверхность листа, рисуя небо. Оставьте немного белого на вершине Хаф-Доума. Помните, что ближе к горизонту небо приобретает более теплые, светлые оттенки, поэтому добавьте совсем немного желтой охры на границу голубого цвета. Также следует учитывать, что на фото солнце находиться с правой стороны- следовательно, небо в той половине должно быть светлее. Затем, используя небольшое количество смеси кобальтового синего и желтой охры, порывистыми движениями кисти изобразите деревья на заднем фоне.
После этого при помощи большой кисти с охрой изобразите землю, рисуя широкими мазками Добавьте на передний план немного жженой сиены, чтобы визуально выдвинуть его слегка вперед.
Я включила все действия в один раздел для того, чтобы цвета успели слегка перемешаться.
Шаг 3
Используя смесь ультрамарина, охры, хинакрина золотого и жженой сиены, кистью среднего размера изобразите что-то вроде отдаляющихся деревьев. Для придания деревьям разнообразных форм и текстур следует чередовать цвета.
Нарисуйте горы, используя различные комбинации кобальтового синего, винзорского фиолетового и жженой сиенны. Обратите внимание, что из-за положения солнца, Хаф-Дойм своей вертикальной стенкой отбрасывает большую тень
Используя смесь терилена бордового и жженой сиенны, мелкой кистью нарисуйте ствол большого дерева. Не слишком прорисовывайте ветви-они должны быть лишь слегка заметны. При помощи кончика кисти изобразите отметины на фактуре.
Добавьте еще жженой сиены на передний план, чтобы придать немного теплоты.
Шаг 4
Проработайте горы и деревья. Нарисуйте отбрасываемые тени, используя ультрамарин. Учтите, что тени должны быть транспарентными и многоцветными-не серыми.
Шаг 5
На данном этапе вам остается лишь исправить некоторые недочеты. Нарисуйте еще несколько стволов и слегка подправьте форму отдаленных деревьев, при необходимости стерев краску в некоторых местах.
Также, если хотите, можно добавить парочку резких горизонтальных мазков на землю (чтобы она не выглядела слишком ровной), и слегка затемнить тень горы рядом в левом углу рисунка.
Отныне вы можете выбрать любое фото места, в котором лично побывали, чтобы воплотить свое восприятие в пейзаже акварелью.
Автор: Maria Stezhko
Поделиться статьей:
для начинающих и опытных художников
Рисование красками – очень интересное и развивающее занятие. Изображение пейзажей в разных техниках воспитывает в художнике чувство прекрасного, успокаивает и настраивает на позитивные эмоции.
Выбор ландшафта
Для живописи гуашью или акварелью подходят разнообразные ландшафты.
В этой статье вы узнаете, как нарисовать пейзаж красками поэтапно для начинающих. Горы – один из самых впечатляющих сюжетов для рисунка. Изображая их, можно показать контраст между высокими склонами и равнинами, небом и землёй. Горы могут быть как острыми, так и плавными, похожими на горный хребет. Погода – тоже важный момент в рисунке. Зимние горы – одно из лучших решений. В таком пейзаже можно «играться» со светом и тенью, с рефлексами и разными оттенками на белоснежном снегу. Охристые, желтоватые, бордовые, ультрамариновые, бирюзовые оттенки – все это может быть в цвете снега, важно лишь правильно выбрать цветовую гамму.
Летний пейзаж с изображением гор – тоже хороший выбор для начинающих художников. Буйство зелени, тёплые оттенки в траве, или холодные – в ветвях сосен – эти детали очень живописны — не надо автору прорисовывать их. Чем свободнее и смелее будет держать кисть рука художника, тем непринуждённее и легче будет восприниматься картина. Важно помнить, что пейзаж – это не только природа, но и атмосфера, которую мы создаём, вкладывая свои эмоции, настроение.
Как начать пейзаж?
Начинайте любой рисунок с компоновки в листе. Пусть земля будет меньше неба, или наоборот. Не делайте эти части одинаковыми.
Если это горы – продумайте, какая вершина будет выше, а какая – ниже других. Не стоит рисовать одинаковые горы, даже если в реальности это так. Композиционно лучше сделать их разными, это внесёт динамику в рисунок.
Обратите внимание на предметы, которые находятся на переднем плане. Это то, что ближе всего к художнику. Передний план всегда прорисовывается детальнее и старательнее, чем задний.
Пейзаж гуашью
Существует много техник для такого занятия, как нарисовать пейзаж красками. Поэтапно для начинающих гуашью работать гораздо проще, чем другими материалами. Гуашь легка в использовании: смешивается с водой, легко отстирывается, не имеет специфического запаха. Для того чтобы работать гуашью, подойдут любые кисти, но лучше остановить свой выбор на синтетике или пони. Эту технику рекомендуют новичкам потому, что, сделав ошибку, можно легко перекрыть её следующим слоем краски. Более того: следующий слой, нанесённый на высохший пигмент, не смешается с предыдущим. В отличие от масляных и акриловых красок, гуашью можно рисовать более свободно и не бояться сделать ошибку.
Части рисунка можно рисовать как по отдельности, так и все сразу. Вы можете сначала перекрыть краской небо и землю, а потом написать облака, деревья и передний план.
Совет: чтобы работать быстрее, наносите оттенки на предметы сразу, а не оставляйте «на потом». Гораздо проще это сделать в один этап, чем ждать, пока картина подсохнет.
Акварельный пейзаж
Эта техника может подойти вам, если вы задались вопросом о том, как нарисовать пейзаж красками поэтапно для начинающих. Акварель в живописи может быть очень лёгкой и свежей, если знать несколько правил.
- Акварельная техника – это искусство работать со слоями. Краска полупрозрачная, поэтому каждый новый слой будет смешиваться с прошлым.
- Минимум ошибок – девиз каждого, кто берет в руки акварель.
- Плотная бумага – залог успешного результата. Специальная шероховатая поверхность хорошо впитывает акварельную краску и создаёт хороший эффект.
- Яркие цвета оставьте для ближних предметов. Остальное должно быть бледным, смешанным с водой. Акварелью нужно писать жидко, в отличие от гуаши, масла или акрила.
- Лучше всего для работы подходят кисти из натурального ворса белки или пони.
В таком задании, как нарисовать пейзаж красками поэтапно, для начинающих возникает очень много трудностей. Как получить тот или иной оттенок, как лучше выделить какой-то предмет композиции или как расположить всё на листе – эти вопросы задаёт каждый, и ответы на них приходят с опытом. Лучший совет для всех, кто интересуется живописью – больше тренироваться, рисуя самые обыкновенные предметы. Чем скорее вы начнёте понимать, что реалистичность достигается именно путём выделения каких-то элементов и создания контраста, тем скорее начнёт получаться.
Пейзаж – замечательная тренировка для художника любого уровня, ведь этот вид живописи одновременно даёт свободу фантазии и не позволяет уйти от темы рисунка.
|
Простой учебник по рисованию пейзажа для Procreate
В этом простом уроке по рисованию пейзажа я проведу вас через все шаги по созданию этого красочного пейзажа в Procreate. Для создания этого пейзажа мы будем использовать кисти, которые идут в комплекте с Procreate и 9.0205 две бесплатные кисти Procreate . Хотите использовать те же цвета, что и в этом уроке рисования? Вы можете найти цветовую палитру здесь.
Легкий рисунок пейзажа – шаг 1
Чтобы начать рисовать этот пейзаж, первое, что мы сделаем, это нарисуем круг. Вы можете использовать кисть monoline , которая входит в набор кистей для каллиграфии . Чтобы сделать идеальный круг, вам нужно нарисовать круг, держать перо на месте, а затем удерживать один палец на экране, чтобы он зафиксировался в идеальном круге. Заполните круг темно-фиолетовым цветом, перетащив цветной круг в правом верхнем углу экрана в круг, который вы только что нарисовали.
На слое ниже фиолетового круга создайте новый круг. На этот раз сделайте белый круг, который немного больше фиолетового. В меню слоев щелкните фоновый слой и выберите розовый цвет для фона.
Шаг 2. Нарисуйте горы
Следующий шаг — начнем рисовать горы. Мы хотим, чтобы горы были видны только на фиолетовом круге, для этого мы можем использовать опцию обтравочной маски . Создайте новый слой поверх фиолетового круга, кликните по слою и выберите обтравочную маску. При использовании обтравочной маски пиксели, которые вы рисуете, будут видны только на пикселях, которые находятся под ними (это фиолетовый кружок).
Снова используйте кисть monoline , чтобы начать рисовать случайную форму горы. Убедитесь, что вы отключили Streamline в настройках кисти. Если вам нужно вдохновение для создания форм ваших гор, вы можете посмотреть в Интернете эталонные фотографии гор.
Убедитесь, что в фигуре нет пробелов, и сделайте петлю вокруг нижней части, чтобы соединить правую сторону линии с левой. Теперь вы можете перетащить светло-голубой цвет, чтобы заполнить форму. Первая гора здесь! Теперь продолжайте двигаться вперед, добавляя новые слои (и выбирая для них обтравочную маску). Так как мы делаем ландшафт в градиентном стиле, мы выбираем более темные синие цвета по мере продвижения вперед.
Шаг 3. Рисование неба
Далее мы нарисуем градиент на небе, переход от светло-розового к темно-фиолетовому. Чтобы иметь возможность рисовать на фиолетовом круге и не выходить за пределы формы, вам нужно щелкнуть слой с фиолетовым кругом и выбрать альфа-замок . Используя мягкую кисть , которая является частью аэрографов, вы можете начать рисовать градиентом. Края все еще слишком видны? Можно использовать Размытие по Гауссу , чтобы сделать переход цветов более плавным, найти его можно в меню с помощью волшебной палочки.
Мы добавим еще больше интереса к небу, добавив звезды, Млечный Путь и несколько падающих звезд. Создайте новый слой над слоем с фиолетовым кругом и выберите кисть Glimmer под Luminance . Вам нужно будет немного изменить настройки этой кисти. Увеличьте Spacing, Jitter и Scatter до максимума и используйте маленькую кисть. Чтобы создать Млечный Путь, возьмите кисть Nebula , которая также является частью набора Luminance . Используйте несколько ярких синих и розовых оттенков и сделайте диагональный штрих, чтобы создать Млечный Путь на небе. Наконец, давайте добавим несколько падающих звезд, используя цифру 9.0033 Кисть Lightpen (также входит в набор Luminacne ). Используя инструмент Perspective Blur , вы можете добавить движения падающим звездам.
Шаг 4. Добавление текстуры и снега к горам
Теперь, когда мы добавили красивый штрих к небу, давайте добавим текстуру и снег к горам. Для этого вернитесь к слою с горами на заднем плане. Перейдите к Industrial на панели кистей и выберите Rusted Decay 9.0034, вы можете использовать эту кисть, чтобы добавить горе интересную текстуру. Используйте цвета, близкие к цветам, которые уже есть. Проделайте то же самое с горой, которая впереди, с горами сзади.
Следующий шаг — добавить немного снега в горы сзади. Мы будем использовать кисть из набора Charcoals , кисть Burnt Tree . Используйте яркий цвет и сосредоточьтесь на одной стороне гор. В данном случае я нарисовал весь снег на правом склоне горы. Треугольники и угловатые фигуры хорошо работают при рисовании снега таким образом. Также добавьте немного снега на гору впереди, просто используйте более темный цвет, чтобы снег не выделялся слишком сильно.
Легкий рисунок пейзажа — последний шаг — деревья!
Пришло время для последнего шага — добавления деревьев! Добавлять деревья очень просто с помощью этих бесплатных кистей для деревьев. Просто создайте новый слой поверх остальных и добавьте несколько деревьев разных размеров. Это немного проб и ошибок, поэтому используйте отмену, чтобы избавиться от любого дерева, которое вам не нравится. Или вы можете разместить деревья на отдельных слоях и использовать инструмент трансформации (маленькая стрелка в меню), чтобы трансформировать деревья и перемещать их.
Справа вы можете увидеть небольшой обзор слоев, которые я сделал для создания этого ландшафта.
Получайте удовольствие от рисования собственного пейзажа! Обязательно поделитесь своим результатом, мне будет интересно его увидеть. Нажмите на изображение ниже, чтобы получить бесплатные кисти!
Источники вдохновения
Меня часто спрашивают, как я придумываю идеи или что делать, когда у тебя артблок. Мне нравится просматривать такие веб-сайты, как Unsplash, Pexels и Shutterstock, и просто смотреть на потрясающие фотографии, чтобы черпать вдохновение. Но просмотр Pinterest — это еще и отличный способ пробудить творческий потенциал и наполнить свой разум идеями.