Пейзаж для начинающих поэтапно: Рисуем пейзаж карандашом поэтапно для начинающих

Рисуем озеро карандашом. Как нарисовать красивый пейзаж карандашом и красками поэтапно для начинающих? Простые и легкие пейзажи для рисования. Как нарисовать волны карандашом поэтапно

Это достаточно сложный урок, поэтому вам может потребоваться достаточно много усилий, чтобы его повторить. Если с первого раза не получилось нарисовать озеро — не отчаивайтесь и попробуйте еще раз. Попробуйте приложить максимум усилий, чтобы выполнить этот урок. Если же, все-таки не получится — можете попробовать выполнить урок « ». Но я верю, что у вас всё получится.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать озеро нам может понадобиться:

• Акварельные или маслянные краски.
• Чистая палитра, чтобы смешивать цвета и получать нвые сочетания.
• Вода для растворения красок и отмачивания кисточек.
• Набор кисточек. Профессионалы советуют использовать натуральные кисти, но начинающим можно использовать и синтетику.
• Чистая тряпочка, чтобы вытирать кисточки.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Настоящая природа во всей своей красе может раскрыться только если рисовать ее с натуры. Нарисовать получится гораздо лучше, если вы будете смотреть прямо на озеро. Если же такой возможности нет, то могут выручить обычные фотографии, которых в поисковиках просто навалом.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Совет: краски, особенно акварельные боятся времени: высыхают они очень стремительно, поэтому наносите мазки как можно быстрей, но очень аккуратно. Рисунок созданный красками достаточно трудно поправить.

Если вы не очень уверенно владеете кисточкой и красками, то не стесняйтесь сделать набросок карандашом. Это сэкономит вам массу времени и нервов. Это я советую делать перед первым шагом.

Сегодня мы нарисуем акварельными красками красивое место около озера. Для этого урока я выбрала такую фотографию.

Скалы, вода и вдалеке помогут нам изобразить на листе бумаги красивый кусочек Франции.

Начинаем с карандашного наброска. Нарисуем очертания камней, которые образуют грот над водой, линию берега и скалы, поднимающиеся к небу.

Постарайтесь передать неровную форму скал, на которые воздействует ветер и вода в течение многих лет.

Набираем на толстую кисточку голубую краску и рисуем небо. На фотографии видно, что небо отражается в воде. Поэтому мы проводим горизонтальные линии на поверхности озера тем же цветом, которым мы рисовали небо.

Единственное, на что надо обратить внимание, это то, что линии на воде должны быть на некотором отдалении друг от друга.

Пусть между нами останутся промежутки, потом мы закрасим их другими цветами.

Начинаем рисовать скалы. Белый цвет как раз нам подойдет. Добавим к нему немного красновато-коричневой краски и нанесем ее на скалы.

Вдоль берега работаем более темным оттенком, песок на берегу почти белый, поэтому рисуем берег белой краской.

На скалах можно сделать смесь красок чуть темнее, подчеркнем впадины и выступающие части камней на отвесной стене.

Нам нужно сейчас нарисовать камни, на которые падает , и берег вдалеке. Его мы видим под каменной аркой. Меняем смесь красок, чтобы камни не казались плоскими.

Видите, в одном месте каменный грот светлее, а в других местах стал красноватого оттенка? Обязательно ставим мазки кисточкой в разных направлениях.

Теперь нам надо показать, как падает солнце. На скалах, расположенных в (слева) лежит глубокая тень. Поэтому мы набираем на кисточку темно-синюю краску и рисуем вертикальные полосы. Пока не высохла краска, надо добавить немного черного цвета.

Акварельные краски текучие, они смешаются, и на нашем рисунке появятся настоящие скалы.

Видите, как просто нарисовать тень, используя технику рисования по мокрой основе? Точно таким же образом мы нарисуем сам грот.

Темно-синий цвет нам поможет показать толщину камней, а черная краска, которую мы нанесем сразу же на синюю, оттенит камни и передаст их форму. Расщелины между камней мы тоже нарисуем этим цветом. Серым оттенком показываем тень около деревьев на берегу.

Начинаем работать над отражениями скал и деревьев в озере.

Для этого набираем на кисточку светло-коричневую краску и проводим несколько вертикальных линий. Таким же цветом рисуем линию берега, которая видна вдалеке.

Хорошо промываем кисточку в воде, набираем желтую краску и рисуем вертикальные линии около коричневых, это будут отражения деревьев в озере.

Темно-зеленые полосы по краям нам помогут передать глубину воды. Добавляем к зеленой краске черную, ставим несколько пятен.

Опять хорошо промываем кисточку и снова набираем зеленую краску, но более светлого оттека. Рисуем несколько горизонтальных линий.

Пусть краски смешиваются друг с другом и перетекают, создавая новые оттенки.

Начинаем работать с зеленым цветом. Зеленый цвет является одним из самых сложных, потому что в наборе красок их может быть совсем ограниченное количество.

И тогда приходится постоянно смешивать краски, чтобы получить нужный оттенок. Приступаем к работе над растительностью.

Для кустов и листьев на деревьях в тех местах, где падает солнце, выбираем травяной зеленый.

Ставим кисточкой пятна на скалах и на деревьях на дальнем берегу озера, внутри грота. На этом этапе удобно работать толстой кисточкой, добавляем более темную краску и рисуем пятна уже другого оттенка.

Нам нужно смешивать зеленые краски с коричневой краской и желтой, только в разных пропорциях. Мы будем добиваться различных оттенков зеленого цвета.

Скалы, заросшие деревьями, которые находятся в глубокой тени, закрашиваем смесью темно-зеленой краски и коричневой.

Лес вдалеке рисуем, меняя краски, предварительно пробуя цвета на палитре.

Не забудьте поставить пятна на самых вершинах скал, там тоже растут небольшие кусты.

Рисуем быстро, чтобы краска не высыхала и смешивалась одна с другой, образуя разные оттенки.

Теперь можно вернуться к воде. Если вы еще не закрасили небольшой кусочек неба, который виден внутри каменного грота, можно это сделать.

Только небо должно быть более светлым, чем на самом верху.

На воду толстой кисточкой наносим горизонтальные полосы, используя голубую краску.

Можно добавить белую краску и тоже провести несколько горизонтальных линий.

Этот новый слой ляжет поверх старого, который уже подсох.

Только следите за тем, чтобы предыдущие слои не закрашивать полностью, они обязательно в некоторых местах должны быть хорошо видны.

Снова возвращаемся к зеленым деревьям и кустам, которые растут на скалах и на берегу. Краска уже высохла, поэтому нам нужно закончить рисовать . Добавляем различные оттенки зеленой краски и рисуем , находящиеся в тени и на солнце.

Стараемся закрасить белые места, которые остались на нашем рисунке между деревьев.

Обратите внимание на контуры скал. На самом краю камней тоже растут небольшие деревца и кусты.

Тонкой кисточкой рисуем небольшие пятна.

Для скал в тени выбираем темно-синий цвет, добавляем к нему зеленую краску.

Теперь можно отойти и посмотреть на наш рисунок с некоторого расстояния. Чего не хватает?

Может, воду сделать чуть боле темной?

Набираем на кисточку зеленую краску и смешиваем ее с темно-синей краской.

А потом проводим вертикальные и горизонтальные полосы.

Этим мы покажем глубину озера.

Будьте внимательны, чтобы не закрасить светлые отражения скал на поверхности воды.

Добавляем серый оттенок на песок на берегу, подправляем те места, где остались белые пятна.

Смотрим на рисунок — наша картина акварелью готова.

После того, как краски высохнут, цвета могут измениться. Тогда снова набираем цвет, который нам нужен, и заканчиваем рисунок.

Средь горных хребтов, возле сопок и скал

Раскинулось озеро-море,

Сибири жемчужина – древний Байкал,

Чьи волны шумят на просторе…

В. Баранова

Однажды мы совершили длительное автопутешествие через всю Россию.

Одним из самых красивых мест на нашем пути стало озеро Байкал.

Почти в центре Евразии находится узкий голубой полумесяц – самое древнее (20-25 млн. лет) и глубоководное (максимальная глубина 1637 м) озеро Байкал. По площади Байкал равен Бельгии с ее почти 10-миллионным населением.

Для того, чтобы осознать всю громадность водного тела Байкала, представьте, что Ангаре, ежегодно выносящей из озера 60,9 км3 воды, понадобилось бы 387 лет беспрерывной работы, чтобы осушить его чашу.

Мое большое путешествие по России в поисках своего города: На Байкале

“На Байкале”, М.Трушникова, акварель, 2012 г.

Итак, вот как выглядел сам пейзаж.

В нём меня привлекло дерево и рыбацкая лодка на берегу.

Пейзаж акварелью для начинающих “На Байкале”: этапы работы

1. Выполняю рисунок пейзажа карандашом.

В нём нахожу основные массы, размеры объектов, не прорисовывая детали. Здесь важно разметить, где что находится, создать крепкую композицию.

2. Синий цвет.

Я начинаю писать с оттенков синего. Это небо, вода, теневые части деревьев.
Синий является частью теневой стороны, поэтому он присутствует везде.

Небо в верхней части более синее, для него я беру смесь голубой фц и ультрамарина. Для нижней – более светлые оттенки голубой.

Делаю растяжку этих цветов, и пока слой влажный, выбираю кистью место белых облаков.

Вода отражает небо. Поэтому имеет тот же цвет, но темнее.

Прописывая тени на деревьях и падающие, разбираюсь, какие они по светлоте, подбираю соответствующий тон.

3. Слой жёлтого.

Жёлтый как часть освещенной стороны, также присутствует на всех объектах. Я прописываю им освещенную часть кроны дерева.

Деревья дальнего плана пишу охрой. Это позволяет создать более сложный оттенок цвета и визуально удалить эти деревья вдаль.

4. Зелень.

Теперь начинаю прописывать оттенки зелёного. Частично этот слой перекрывает оттенки синего и желтого, положенные ранее.
Слежу за изменением оттенка зеленого вблизи и вдалеке. Ближе он ярче, темнее, вдали – светлее, серее.

При написании зелени изменяю принцип письма на разных деревьях.

Дальние пишу широкими мазками, плоской кистью. Переднее дерево изначально тоже писалось им. Но в дальнейшем кисть меняю на упругую круглую, чтобы прописать более мелкую листву.

5. Детализация.

Тонкой кистью прописываю ствол дерева и лодку.
Добавляю розовые пятна цветов на переднем плане.

Добавляю ветки деревьев тонкой кистью:

6. Завершение.

Прописываю более тщательно передний план: траву, цветы, камешки.
Чуть отдыхаю и проверяю себя – что еще нужно обобщить или детализировать. Готово!

(с) Марина Трушникова
Копирование данного материала разрешено только со ссылкой на данный сайт.

Если вы были на Байкале или рисовали вместе со мной, напишите о своих впечатлениях в комментариях!

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

Озеро является домом для рыбы, крабов и даже для лохнесских существ. Безмятежное и тихое, жалоб на него не поступает, также это отличная зона для тех, кто при жаркой погоде любит что — либо отпраздновать и принимать водные ванны, да еще и в пьяном виде. При жаркой погоде самое популярное место. В случае полного истощения солнцем, придает бодрости и сил людям. Уносит под воду понравившийся и нетрезвый народ.
Имеет различия с морем, рекой и прочих водных видов проявления жизни на земле, в сравнении с остальными водными ресурсами характеризуется спокойным и умиротворенным. Живые существа, которые проживают себе там спокойно, тихие и спокойные, да и входят в контакт только с удочками, крючками, сетями и червями, сразу избегают людей. Для людей, которые отличаются финансовым положением и расположением уровень посещаемости малый, потому что нет схожих признаков с морем, нет прислуги и грязно.

Более известно там, где существует удобное положение, то есть везде.

Разберем, как нарисовать озеро карандашом поэтапно:
Шаг первый. Карандашом набросьте несколько линий, в центре нужно выделить фигуру или форму для озера.

Шаг второй. Нарисуйте землю и небольшую растительность вокруг контура озера, и отражение в воде.

Шаг третий. Сделаете растительность еще ярче, пышнее, прорисуйте детали, подправьте очертания гор на заднем фоне.

Для тех, кто не умеет плавать или кого в детстве топили в воде, и теперь вы панически боитесь жидкости любой консистенции, будет урок о том как рисовать озеро карандашом. Плавать Вам тут не придется, однако для успокоения можете взять под язык кусочек шоколада. Озеро – природное пристанище для рыбы, в некоторых случаях чудищ лохнесских. Живет спокойно и никто на него жалуется, излюбленное место для любителей отпраздновать что-либо, при этом искупавшись в нетрезвом виде. Главная точка внимания при крайне высоких температурах, дарованных солнцем. В случае полного истощения ультрафиолетом прячет тела человеческие в себе, освежает их. Часто понравившейся тела забирает собой, особенно привлекают пьяные.

В отличие от реки или моря, других видов проявления жизни воды, озеро спокойней, да и проблем меньше создает. Живность, проживающая там законно, мирная и входит в контакт только с крючками и червями, всячески избегая человека. Уровень привлекательности для богатеньких любителей поплескаться низкий, потому что грязно, прислуги нет, да и вообще не море. Распространено там, где гравитация позволяет удерживать воду в её тривиальном состоянии, то есть, куда не тыкнешь.

Несколько интересных озер:

• Чернильное озеро, или Озеро Темного Властелина. Лишенное какой-либо жизни озеро, полностью состоящее из чернильного материала. Мечта для поэтов с перьями. Идеально место для скрытия преступлений и дневников с двойками, может хранить себе страшные секреты, вроде Звезды Смерти или лысой Бритни Спирс.
• Гламурное озеро Хиллер. Австралийское место для светских вечеринок и празднования дня рождения Линдси Лохан или другой пафосной цыпы. Причиной этому полностью стал розовый окрас воды, что делает это место весьма подозрительным для людей, и интересным для фламинго.
• Асфальтовое озеро Пич-Лейк. Мечта министра транспорта Раши, а так же водителей, так как наполнено тоннами халявного асфальта. Пока Америка занята выпрашиванием нефти у террористов, другие выкачивают асфальт. Следующая мировая война будет именно за это место, когда кто-то заметит, что дорог в России таки нет.

Вот мы и пришли к процессу рисования.

Как нарисовать озеро карандашом поэтапно

Шаг первый. Карандашом нарисуем несколько линий, в центре выделим форму для озера.
Шаг второй. Нарисуем землю вокруг озера со всей растительностью и небольшое отображение в воде.
Шаг третий. Сделаем растительность более обширной и детальной, подправим контуры гор на заднем фоне.
Шаг четвертый. Полностью заштрихуем всю местность, зарисуем поверхность воды, чтобы тон цвета был разный.
Это не единственный урок о природе, вот тут есть еще.

Как нарисовать Озеро Байкал для детей 6-8 лет. Легенда озера

Автор: Наталья Александровна Ермакова, Преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская области.
Описание: работу можно выполнить с детьми 6-8 лет. Материал может быть полезен воспитателям дошкольных учреждений и педагогам дополнительного образования.
Назначение: работа послужит прекрасным оформлением интерьера и детских творческих выставок.
Цель: создание пейзажа озера Байкал с использованием нетрадиционных техник рисования(монотипия, пальчиковая палитра, рисование карточками).
Задачи:
-учить детей рисовать пейзаж озера с отражением окружающего ландшафта природы в его водах используя различные приёмы и техники рисования;
-совершенствовать навыки работы с красками, умение строить композицию, планировать этапы работы;
-воспитывать интерес к работе с нетрадиционными техниками рисования.
Монотипия — удивительный жанр, который по существу занимает срединную позицию между живописью и графикой, между искусством и психологией. Монотипия — это способ свободы самовыражения, это проекция внутреннего мира. В переводе с греческого языка монотипия — один отпечаток. Рисунок наносится сначала на ровную и гладкую поверхность, а потом он отпечатывается на другую поверхность, в нашей работе монотипия будет многослойной.
Пальчиковая палитра -является одним из видов монотипии,обмакнём ладонь или пальчик в краску и оставим на бумаге отпечаток. Краску не только видим, но и чувствуем!
Рисование карточка -является также разновидностью монотипии, где рисунок создаётся при помощи различных отпечатков создаваемых карточками разных форм и размеров.

Здравствуйте,уважаемые гости! Наша Родина — Россия богата водными ресурсами. Это и запасы чистой пресной воды, и безбрежные соленые моря и озера с удивительной историей и красотой. Сегодня мы обратим наш взор на озеро Байкал. Это озеро таит в себе не мало неизведанного, чем притягивает многих людей к себе. Приехав раз, ты навсегда будешь пленен этими местами. Байкал-самое большое пресноводное озеро. Расположено оно в Восточной Сибири на территории Бурятии и Иркутской области. Байкал — самое глубокое озеро планеты. Его максимальная глубина — 1640 метров. Площадь этого озера составляет более 315000 кв.км., оно является главным резервуаром пресной воды России (90% от всего объема запасов). Происхождение Байкала до сих пор вызывает научные споры. Возраст озера учёные традиционно определяют в 25-35 млн лет. Этот факт также делает Байкал уникальным природным объектом, так как большинство озёр, особенно ледникового происхождения, живут в среднем 10-15 тыс. лет, а потом заполняются илистыми осадками и заболачиваются.

Байкал… Кормилец, защитник, грозный повелитель и суровый хозяин, обладающий невероятной мистической и духовной силой. Огромная мощь невообразимых объемов воды сама по себе оказывает сильнейшее эмоциональное воздействие, и поэтому неудивительно, что озеро, которое во все времена местные жители называли «морем» стало не просто персонажем и местом действия легенд, но и объектом духовных практик многих религий — от язычества до христианства.
Единственная река, вытекающая из озера Байкал — Ангара. Более половины водосборной площади Ангары составляет озеро Байкал. Ежегодно река забирает из Байкала более 60 куб. км воды.
Коренные жители говорят: «Байкал — отец и дочь его — Ангара». И ведь, правда, невозможно представить этого могучего северного гиганта без его верной спутницы — Ангары. Возраст Ангары несравнимо меньше, чем могучего Байкала, предположительно всего 50 тысяч лет. В одной из легенд озера говорится, что у Байкала была единственная дочь — Ангара. Она влюбилась в Енисей и решила сбежать к нему. Байкал, узнав об этом, попытался преградить ей путь, кинув к истоку Шаман-камень, но Ангара побежала дальше, тогда Байкал послал за ней в погоню своего племянника — Иркута вдогонку, но он пожалел Ангару и свернул с пути. Ангара встретилась с Енисеем и потекла дальше вместе с ним.
Байкал! Бегут в тайгу на север
Сквозь ночь сибирскую огни.
На Ангаре и Енисее —
Байкала отблески они!
Не сон глухой, не камень дикий,
Не память бед,- иная быль —
Дела индустрии великой —
Твой день сегодняшний, Сибирь.
Но эти царственные воды,
Но горы в сизой полумгле,-
Байкал — бесценный дар природы
Да будет вечен на земле.
(Александр Твардовский,1959)

Воды этого красивейшего озера чисты и свежи. Пока нам есть чем гордиться. Вода в озере настолько прозрачна, что отдельные камни и различные предметы бывают видны на глубине 40 м. В это время байкальская вода бывает синего цвета. Летом же и осенью, когда в прогретой солнцем воде развивается масса растительных и животных организмов, прозрачность её снижается до 8—10 м, и цвет становится сине-зелёным и зелёным.
Это озеро многолико и многообразно, так как оно огромно и здесь богатая флора и фауна. Существует научное направление, занимающееся изучением озёр, называется оно лимнологией. В Иркутском Академгородке есть Лимнологический институт, изучающий Байкал. Изучением Байкала занимаются и независимые научные организации, такие как Байкальский исследовательский центр (АНО).Байкал — территория Всемирного природного наследия. По данным Лимнологического института Сибирского отделения РАН, в Байкале обитает 2 630 видов и разновидностей растений и животных, 2/3 которых являются эндемиками, то есть обитают только в этом водоёме. Такое обилие живых организмов объясняется большим содержанием кислорода во всей толще байкальской воды.

Байкальский лёд преподносит учёным немало загадок. Так, в 1930-х годах специалисты Байкальской лимнологической станции обнаружили необычные формы ледового покрова, характерные только для Байкала. Например, «сопки» — конусовидные ледяные холмы высотой до 6 м, полые внутри. Внешним видом они напоминают ледяные шатры, «открытые» в противоположную от берега сторону. Сопки могут располагаться по отдельности, а иногда образуют миниатюрные «горные хребты».
В 1996 году озеро Байкал абсолютно заслуженно внесли в список объектов Всемирного природного наследия ЮНЕСКО. Несколько позже в 1999 году был создан фестиваль «День Байкала», который очень быстро вырос из регионального события и получил мировое признание. Сегодня фестиваль Байкала проходит во второе воскресенье сентября. Однако задолго до этой даты организаторы устраивают многочисленные конкурсы различных направлений творчества, результаты которых будут представлены на фестивале. Кинофестивали, конкурсы изобразительного искусства и поделки народных промыслов, театрализованные постановки, природоведческие семинары и множество других событий по штриху создают облик уникального фестиваля.

Материалы и инструменты:
-лист бумаги А3
-акварель и гуашь
-карандаш простой, кисти
-пластиковая карточка(я использую тонкие пластиковые доски для лепки, их нужно нарезать на небольшие карточки ножницами)
-баночка для воды
-тряпочка для кистей
-палитра(лист бумаги)

Ход мастер-класса:

Начинаем работу с подготовки листа бумаги к работе, так как основная часть рисунка будет состоять из отпечатков нам необходимо согнуть лист пополам по горизонтали, и хорошо отгладить линию сгиба. Затем с помощью простого карандаша нужно нарисовать линии будущего рельефа местности.

И приступаем к работе с акварелью, синим цветом закрашиваем водное пространство рисунка.

Затем складываем лист пополам для создания отпечатка, необходимо хорошо разгладить лист ладошкой чтобы отпечаток был лучшего качества. У нас получились силуэты гор с их отражением в озере, и голубое небо.

На вершине горного хребта нужно нарисовать полосу темнеющего леса. Будем работать с палитрой для получения серого цвета(смешиваем белую и чёрную краски), и наносим получившийся цвет на вершину холма.

Затем делаем отпечаток.

Дальше прорисовываем лесную полосу на соседней вершине, и частично закрашиваем поверхность земли серым цветом. Белые места на рисунке-это нерастаявший ещё снег, и снова отпечаток.

Подобным образом рисуем поверхность земли на другой вершине, делаем отпечаток.

Работать с отпечатками мы больше не будем, теперь нам нужно дополнить наш пейзаж живописными деталями. С помощью зелёной гуаши закрасим передний план работы, гуашь наносим густым слоем.

Затем с помощью карточки создаём рельеф травы, как бы скребём карточкой по окрашенной поверхности.

Тоненькой кистью прорисовываем вершины деревьев на горных холмах.

Добавляем в пейзаж облака, делаем их контуры более чёткими(гуашь), добавляем на озёрную гладь мазки синего цвета(акварель).

Снова используем гуашь для рисования цветов среди травы, рисуем цветочки в технике «пальчиковая палитра»(отпечатки пальчиков).

Нам остаётся затемнить полосу леса вдалеке и работа готова.

Байкал, чья слава в этом мире
Века веков переживет,
Как он под стать самой Сибири
Бескрайним плесом мощных вод;
Под бурей — рокотом громовым
У скал прибрежной полосы,
В тиши — достоинством суровым
Могучей сказочной красы.
В его блистающем просторе,
В глубинной толще вековой,
В его повадках — облик моря
И отзвук в говоре морской.
(Александр Твардовский,1959)
Спасибо за внимание! Техника рисования Энкаустика. Мастер-класс Роспись разделочной доски в технике традиционный «Городец». Мастер-класс с фото

Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих, малюнки природа – Всё тут

⚑    
❤ 338    
☻ 0
Категория: Разное

Содержание

• 1 Мастер-класс красивого пейзажа с пошаговыми фото.
• 2 Этапы выполнения:
• 3 Как нарисовать природу, пейзаж, поэтапно?
• 4 Как нарисовать природу карандашом поэтапно.

Мастер-класс красивого пейзажа с пошаговыми фото.

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Как нарисовать природу, пейзаж, поэтапно?

На улице лето. Так хочется на море … К сожалению, не могу себе этого позволить, но … Хочу предложить мастер-класс по рисованию заката на фоне моря.

1.Найдём середину листа — это будет линия горизонта, которая разделит рисунок на небо и море. ПО линии горизонта жёлтой краской рисуем широкую линию.

2.Сверху и снизу жёлтой линии рисуем линии одинакового размера, оранжевого цвета.

3.Оранжевый переходит в красный цвет.

4.Красный переходит в бордовый цвет.

5.Бордовый переходит в фиолетовый цвет, которым закрашиваем рисунок до краёв.

6.Возвращаемся к линии горизонта. Берём чёрную краску (можно чёрную гелевую ручку) и тонкой кистью прорисовываем контур берега. Линия может иметь возвышения, падения, небольшую кривизну.

7.Горизонт должен отражаться в воде. Отражение делаем маленькими горизонтальными чёрточками.

8. Можно морской пейзаж дополнить контуром корабля, опять же, чёрной краской.

9.Если решились на корабль, тогда не забудьте про тень корабля на водной глади и чаек над волнами.

10.Пейзаж готов! Как видите, ничего сложного. Даже мои первоклассники легко справляются с такой работой за 1 урок. 🙂

Проще всего нарисовать так называемую абстракцию (может быть как то по другому называется). Это когда вблизи ничего не понятно, а издали смотрится очень хорошо. При чем не важно что ты рисуешь девушку, животное или природу. Хотя самое простое нарисовать природу.

Вот например рисунок.

Здесь нарисованы легкие линии сначала карандашем. Тут нет никакой детальной прорисовки. Все нарисовано схематически. Пара ляпков кистью это будет наше дерево. Кстати краски взяты акварельные, они полупрозрачные. Небо рисовать проще простого, помню этому нас учили еще в школе. Берем побольше краски на кисточку, ставим клчксу и растушевываем чистой водой. Так же рисуется море.

А вот рисунок ребенка и тоже природа.

Получилось очень хорошо! Тут нужно рисовать сердцем, у вас всё получится даже если не умеете.

Рисовать природу так же сложно, как и интересно.

Конечно, настоящие матера учатся рисовать пейзажи с натуры, иногда откладывая незаконченную работу на несколько дней, чтобы вновь поймать то же состояние природы.

Многие художники работают по фотографиям, но в таком случае трудно привнести в картину свои чувства и ощущения. получается зачастую лишь грамотно выполненная технически работа.

но изучать техники и приемы живописи можно на примере готовых работ и пошаговых мастер-классов.

Например, можно написать акварелью морской берег в лучах заходящего солнца и два небольших каменистых острова.

Перед тем, как начать работу акварелью, помойте лист с нанесенным деликатным рисунком водой, дайте ему просохнуть.

Начните писать небо сразу, экспрессивно, смешивая краски прямо на листе , пока они еще не высохли. Это техника мокрое в мокром, при которой можно добиваться удивительных переливов цветов.

Далее пропишите в этой же технике морскую гладь, создавая движениями кисти направление движения воды.

на следующем этапе прописываем острова и их отражение в воде, добавляя оттенки и создавая светлую и теневую стороны.

Далее следует работа по сухому. То есть, надо дождаться. пока первые слои краски полностью высохнут, и начать проработку объемов и детализацию в технике по сухому.

Итак, пейзаж, написанный акварелью, готов!

Если вы никогда не рисовали пейзаж, то пугаться не стоит. Его можно нарисовать очень простым способом. Берем лист бумаги и делаем прямую линию в левом углу, например. Это у нас будет основа часть пейзажа. Дальше проводим прямую линию, которая будет основой для горизонта. Эта линию должна располагаться так — лист делим примерно на три равных части. И в верхней части как раз линию горизонта и рисуем. Смотрите, что у нас получилось — горизонт, земля и небольшая горка. Теперь прорисовываем. Чтобы уголок превратился в горку, рисуем валуны. Просто плавными линиями рисуем камни. Здесь же можно обозначить травку, кусты. Придумайте сами свой пейзаж. Дальше, где линия горизонта, рисуем солнце. Только, конечно не полностью, а лишь его часть. А вот в центральной части рисунка можно нарисовать часть реки или даже небольшое озерцо. На берегу можно нарисовать камыш. Облачка так же прекрасно впишутся в рисунок. Смотрите сами, как рисовать.

Главное, чтобы рисунок не был перегружен. В принципе, пейзаж готов. Но думаю, что если вы внесете цвет, то рисунок будет смотреться по-новому. Использовать можно даже самую обычную акварель. В любом случае, рисунок будет очень красивым.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно.

Природа очень красивая. Каждый её элемент – индивидуальность с неповторимым дизайном. Поэтому сегодня попробуем воплотить её на листе бумаги. Готовую картину можно будет поместить в рамку и любоваться ею в любое время.

• цветные карандаши жёлтого, зелёного, синего, коричневого тонов;
• чёрный маркер;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик.

1. Рисуем горизонт в виде линии. Вдалеке у нас будут горы, которые обозначим на листе в виде треугольников. Далее сотрём между ними линии и оставим только контур.

2. Возле гор вдалеке будут видны кустарники и деревья. Также нарисуем и обозначим их на своём рисунке. От гор будет идти длинная и довольно широкая тропинка, которая выведет к зелёной поляне с деревьями. В правой стороне листа нарисуем небольшое дерево.

3. Теперь перейдем к первому плану и прорисуем большое дерево с левой стороны. У него будет широкая и массивная крона с большим количеством веток. Количество листвы будет небольшим, но, несмотря на это, дерево смотрится большим, нежели горы вдалеке. Не забудем и о мелкой листве на поляне.

4. Обводим маркером каждую линию, дополняем мелкими деталями. Ненужные линии стираем ластиком.

5. Делее, переходим к стволам двух деревьев и раскрашиваем их коричневым карандашом.

6. Теперь раскрасим листву на деревьях светло-зелёным карандашом.

7. Для затемнения используем карандаш изумрудного или тёмно-зеленого цвета.

8. Такими же карандашами раскрасим зелёную поляну и траву на нашем рисунке.

9. Вдали видны горы. Им придадим синий цвет, а у подножья будут зелёные оттенки. При смешивании двух цветов получим очень красивый и оригинальный вид.

10. Тропинку разукрасим жёлтым карандашом, а у линии контура пройдёмся коричневым.

11. Напоследок нарисуем небо светлым синим карандашом.

12. На этом мы заканчиваем наш поэтапный рисунок. На нём можно увидеть и горы, и зеленую лужайку с тропинкой, и деревья, и чистое голубое небо. Любой из вас, захотев отдохнуть от городской суеты, хотел бы оказаться в таком чудесном месте! Цените окужающий нас мир!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Источники:

http://risovashki.tv/blog/risuem-guashiu-poetapno-osennii-peizazh/
http://www.bolshoyvopros. ru/questions/962527-kak-narisovat-prirodu-pejzazh-poetapno.html
http://moy-karapuzik.ru/kak-narisovat-prirodu-karandashom-poetapno/

инструкция создания пейзажа для начинающих гуашью и акварелью (130 картинок)

Автор: Школа творчества «Вклубочке»

Для получения вдохновения, зарядиться энергией и просто отдохнуть многие люди ходят в парки, выезжают на природу. Творческие натуры хотят запечатлеть в памяти пейзажи, которые окружают их.

Любители фотографий стараются сделать уникальные снимки, а некоторые берут в руки карандаш или краски. И на бумаге появляется рисунок, изображающий природу.

Пейзаж нарисовать не сложно, если иметь необходимые навыки.

• Секреты правильного рисования
• Создание пейзажа простым карандашом
• Летний мотив в пейзаже
• Краски в осеннем пейзаже
• Фото рисунка пейзажа

Секреты правильного рисования

Перед началом творческой деятельности следует запомнить некоторые нюансы, помогающие не допустить ошибок при создании рисунка. И тогда не будет проблемы, как нарисовать пейзаж легко и правильно.

Важные моменты:

1. Правильное распределение тона в пейзаже. Свет и тени должны показывать реальное расположение вещей. Распределяется тон от светлого места к темному. Сначала небо, затем горизонтальные области (земля).
2. Диагонально расположенные объекты (горы, крыши) немного темнее изображаются. Самые темные предметы, находящиеся в вертикальном положении (деревья), так как они не сильно отражают солнечный свет.
3. Важную роль играет в картине цвета освещения. Для изображения солнечного дня надо выбирать светлые оттенки, желтый будет ярким насыщенным. Облачную погоду покажет приглушенная цветовая гамма.
4. Воздушное пространство влияет на интенсивность оттенков. Если предметы далеко расположены, то у них пропадает яркость, но прибавляется светлый тон.
5. Перед рисованием следует определиться с объектами, выбрать центр. Нельзя рисовать лишние элементы. Например, не стоит зацикливаться на каждом кустике или дорожном столбике.
6. Даже если нравится уголок, который хочется нарисовать, стоит из него исключить лишние детали. Нельзя перегружать и усложнять пейзаж.
7. Цвета можно менять для привлечения взгляда к изображению.

В пейзаже часто присутствует зеленый цвет, поэтому с ним можно экспериментировать: смешивать несколько оттенков, которые нужны для написания картины.

Создание пейзажа простым карандашом

Перед работой необходимо подготовить альбом и карандаш. Для начинающих пейзажистов данная техника кажется сложной. Но если внимательно изучить план создания картины, то вопросов не возникнет о том, как нарисовать пейзаж карандашом.

Алгоритм рисования берега реки очень прост:

• Прорисовывается линия горизонта:
  • Лист делится на три части,
  • Горизонтальную линию проводят в нижней трети.

• Затем отмечается верхняя часть берега:

1. 1. В итоге получается холмистый пейзаж.
   2. С левой стороны листка набрасывается еще участок суши.
   3. Штриховкой параллельными линиями, скошенными вверх и немного вправо. Давить на карандаш нельзя сильно.
   4. Река штрихуется горизонтальными ровными линиями слева на право.
   5. Берег обозначается короткими штрихами (вверх-вниз), здесь карандашом производится нажим на лист.
   6. Нарисовать пейзаж поэтапно не сложно, главное придерживаться плана. После оформления поверхности, можно переходить к прорисовке объектов.
   7. С левой части суши почти до самого верха рисуется ствол пальмы. Снизу толще, чем вверху. Закрасить можно более мягким карандашом, чтобы создать тон темнее.
   8. Поэтапно карандашом прорисовываются ветки пальмы.
   9. Трава, которая рисуется под деревом, закрашивается таким же оттенком, что и листья.

Если следует сделать светлее некоторые места, то можно использовать стиральную резинку. Вдали по берегу можно еще изобразить контуры нескольких пальм.

Такой мастер-класс подойдет для начинающих художников.

Летний мотив в пейзаже

Часто в изображении природы добавляются жилые домики с садом. Так как летом многие горожане выезжают отдыхать, любоваться загородными пейзажами. Несложная пошаговая инструкция подойдет даже для детей.

План выполнения работы:

• Проводится линия горизонта, отделяющая небо от земли;
• Сверху прорисовываются облака и солнце;
• Слева на переднем фоне рисуются стволы деревьев;
• Дорисовываются ветки;
• Крону деревьев прорисовывают по типу тучек, чтобы была пышность;
• Ластик всегда под рукой, чтобы зачищать необходимые места;
• Справа будет стоять домик, надо запомнить, как красиво нарисовать его детали;
• Рисуется два прямоугольника, сверху над ними крыша.

Дальше следует начать рисование конкретных деталей: труба на крыше, окна, дверь. Лишние линии стирают.

Можно от дома нарисовать забор из штакетника, через который проглядывается травка. Полученный рисунок можно оставить в таком виде, а можно разукрасить.

Краски в осеннем пейзаже

Ранней осенью деревья и кустарники меняют цвет, в лесу, парке становится красиво. И рисовать такую картину можно сразу красками.

В предложенном варианте используется простая техника рисования:

1. Голубой краской обозначается линия горизонта, она не должна быть прямой.
2. Небо закрашивается голубым цветом: сверху темнее, ближе к горизонту светлее. Светлый оттенок получается путем смешивания белого и синего. Штрихи кисточкой делают в одну сторону.
3. Водоем закрашивается в зеркальном отражении небосвода. В самом низу темнее оттенок, чем у горизонтальной линии.
4. Облака. Техника, как просто нарисовать воздушную и прозрачную фигуру: кистью средней величины белой краской прорисовывают короткими мазками облачко. Нельзя сначала обводить контур, а потом его закрашивать.
5. Береговая часть рисуется от горизонта. Немного не доходя до левой стороны листа кисть останавливается. Другая часть берега уходит слегка влево, чтобы показать бесконечность горизонта. Сначала краска берется темно-коричневого тона. Потом в некоторых местах делают мазки светлым коричневым цветом, а в конце – желтым.
6. Стволы деревьев прорисовываются также темной коричневой краской, но кисточка берется тоненькая. Березы рисуются белым цветом, по которому делаются черные штрихи.
7. Листья не должны прорисовываться детально. Надо просто крону обозначить в три слоя: желтым, оранжевым и зеленым.
8. Для правдоподобности можно показать, как отражаются в воде деревья. Тона выбирают такие же, как и рисовали деревца. Отражение размыто и не темное.

Таким способом можно рисовать не только акварельными, но и масляными красками.

Фото рисунка пейзажа

Учебники по рисованию пейзажей — Поэтапное рисование с Трейси Кирнан

20 апреля 2022 г. 25 июля 2022 г.

Этот урок акриловой живописи продемонстрирует, как нарисовать яркое оранжево-желтое закатное небо, отражающееся над озером фиолетовым цветом. горы вдалеке и деревья! Я люблю…

26 января 2022 г. 3 марта 2022 г.

В этом учебном пособии по рисованию акриловыми красками показано, как нарисовать «Гору Фудзи» на фоне цветущей сакуры. Гора Фудзи — красивая вулканическая гора, расположенная в Японии….

22 декабря 2021 г. 25 июля 2022 г.

В этом учебном пособии по рисованию акриловыми красками показано, как нарисовать зимнюю дорожку через парк с фонарными столбами и освещенными рождественскими елками. Вы можете узнать этот дизайн по предыдущему…

3 ноября 2021 г. 3 марта 2022 г.

Узнайте, как нарисовать «Хижину в зимней стране чудес». Это снежный зимний пейзаж ночью с рекой, деревьями и небольшой хижиной вдалеке. В этом уроке рисования показано…

20 октября 2021 г. 3 марта 2022 г.

Научитесь рисовать ледяной зимний пейзаж с полярным сиянием, отражающимся над замерзшим озером. Этот урок продемонстрирует различные техники, такие как «сухая кисть» для северного сияния, горы…

14 апреля 2021 г. 3 марта 2022 г. холст 20″. Дизайн этой картины вдохновлен водопадами в Хавасупай в…

31 марта 2021 г. 3 марта 2022 г.

Этот урок акрила для начинающих проведет вас через простые шаги по рисованию пустынной сцены. В сцене есть горы вдалеке, кактусы сагуаро и сухая вода пустыни. The…

5 марта 2021 г. 3 марта 2022 г.

Это учебное пособие для наших членов на март 2021 года! Если вы хотите научиться рисовать этот прекрасный пейзаж с полевыми цветами, зайдите и подпишитесь на нашу…

4 января 2021 г. 3 марта 2022 г.

Это руководство для наших членов на январь 2021 года! Если вы хотите научиться рисовать эту прекрасную пейзажную сцену, зайдите и подпишитесь на нашу…

11 августа 2020 г. 12 декабря 2020 г. Осенний пейзаж с горами, озером и осенней листвой. Пробудите своего внутреннего Боба Росса с помощью этого учебника по осенним пейзажам!…

18 июля 2020 г. 3 марта 2022 г.

Научитесь рисовать «Галактический кемпинг» Ни для кого не секрет, что я люблю рисовать галактики, космос, луну и кемпинги! Этот в значительной степени объединяет их все вместе. Я не…

26 мая 2020 г. 6 февраля 2021 г.

Акриловая живопись Easy Desert Научитесь рисовать простой фон заката с тремя разными кактусами в пейзаже. Это очень простая картина для начинающих! Я сделал это на…

6 марта 2020 г. 15 июня 2020 г.

Как рисовать березы — с (дополнительно) «Техникой импасто» Эти березы — один из моих любимых типов рисования для обучения, потому что они имеют такой высокий успех …

2 февраля 2020 г. 9 февраля 2022 г.

Живопись парами – Как нарисовать пейзаж с луной и деревьями Это парный урок акриловой живописи для начинающих художников! Вы и ваш партнер можете рисовать…

13 октября 2019 г. 3 марта 2022 г.

Как нарисовать качели из осенних шин на дереве на фоне заката Я ОБОЖАЮ цвета этого заката! Пастельное сияние в небе сияет на зелени…

14 сентября 2019 г. 11 августа 2020 г.

Урок рисования осеннего моста Этот урок для начинающих покажет вам, как нарисовать мост акриловыми красками! Это учебник по рисованию на холсте на осеннюю тему, однако вы можете рисовать…

1 июля 2019 г. 3 марта 2022 г.

Есть что-то чрезвычайно терапевтическое в том, чтобы нарисовать собственную грозу! Может быть, это потому, что я всегда любил бури. Молния — такая внушающая благоговение часть природы…

8 мая 2019 г. 3 марта 2022 г.

Живопись водопада Этот урок рисования акриловыми красками для начинающих научит вас рисовать водопад с галактическим ночным небом. На самом деле нарисовать водопад довольно легко, и я…

12 апреля 2019 г. 10 февраля 2022 г.

Как нарисовать пирс на озере на закате Хотели бы вы посидеть на этом пирсе прямо сейчас!? Эта сцена такая мирная и безмятежная! Мне нравится сочетание…

1 ​​марта 2019 г. 12 декабря 2020 г.

Узнайте, как нарисовать эту великолепную иву у озера и при полной луне! Этот пошаговый урок рисования акриловыми красками проведет вас через каждый шаг с подробным…

16 февраля 2019 г. 3 марта 2022 г.

Как нарисовать тропу весеннего дерева Приготовьтесь к весне с этой прекрасной акриловой картиной на холсте Весенняя тропинка! Это пошаговое руководство по рисованию поможет вам…

2 февраля 2019 г. 31 января 2022 г.

Учебное пособие по рисованию гор Узнайте, как рисовать горы акриловыми красками. Этот онлайн-урок покажет вам методы рендеринга гор на холсте. Есть несколько способов…

14 января 2019 г. 12 декабря 2020 г.

Учебное пособие по рисованию пейзажей Узнайте, как шаг за шагом нарисовать красивый зеленый горный пейзаж для начинающих. Сцена этой картины напоминает мне ранний весенний день, когда…

3 июля 2018 г. 12 декабря 2020 г.

Как нарисовать ночное небо в пустыне Эта картина в пустыне абсолютно великолепна и проста в исполнении! Узнайте, как нарисовать ночь в пустыне с галактическим звездным небом….

Пошаговое руководство по рисованию пейзажей

Разобраться, как рисовать пейзаж, может быть сложно, особенно если вы не очень много этим занимались…

Однако знание и понимание того, как применять определенные основы рисования, очень поможет вам при рисовании пейзажей!

В этом уроке по рисованию пейзажей вы узнаете, как легко начать рисовать пейзажи.

Вдохновение для пейзажной живописи в этом уроке взято из сцены в Йоркшире, Англия. Я люблю холмистую местность в этом районе мира…

Начнем!

Содержание этой статьи

• Как нарисовать пейзажный набросок
• Начните свой пейзаж с неба
• Используйте цветовую температуру для создания пространства
  • Теплые цвета делают предметы ближе, холодные — отдаляют
• Рисование среднего плана пейзажа
• Как нарисовать передний план пейзажа
• Рисование последних штрихов пейзажа
• Краткое изложение важных моментов

Как рисовать пейзажный набросок

Самое первое, что вам нужно сделать (как всегда), когда вы начинаете рисовать пейзаж, это нанести подмалевок на холст, чтобы скрыть его белоснежный цвет.

Когда вы начнете рисовать пейзаж, начните с эскиза картины.

Затем создайте краткий рисунок того, что вы рисуете. Я просто записал общую архитектуру того, что я рисовал. Кроме того, вы также можете немного больше закрасить области краской, чтобы обозначить, что они темнее (или убрать краску, если она светлее). Это помогает создать четкую тональность в вашей картине.

Начните рисовать пейзаж с неба

Рисуя пейзаж, попробуйте начать с неба. Это фундамент № 1, когда дело доходит до рисования пейзажей, так как свет неба определяет, как будет освещен пейзаж.

Например, если небо «облачно», то и земля будет облачной. Важно, чтобы небо и земля «соответствовали», поэтому начните сначала с неба, это поможет вам достичь этого.

Для неба справа я смешал много приглушенных голубых цветов — вышеупомянутый урок научит вас этому. Облака может быть трудно рисовать, так как при рисовании облаков требуется много тонкостей.

Затем начните рисовать первую полоску земли, которая «соприкасается» с небом на вашей картине. Постарайтесь максимально совместить эти две области, когда будете рисовать пейзаж.

Использование цветовой температуры для создания пространства

Когда вы рисуете пейзаж, вы можете создать реалистичное ощущение пространственной глубины, смешивая цвета, обращая внимание на их температуру.

Обратите внимание на то, что на картине холм в середине справа имеет голубоватый цвет и, следовательно, холодную температуру. Сравните это с холмом слева, который красноватый и, следовательно, имеет более высокую температуру.

Теплые цвета делают предметы ближе, холодные — отдаляют

Вот еще один принцип, который вы можете использовать при рисовании пейзажей в действии! Предметы, находящиеся дальше, имеют более низкую температуру, а предметы, расположенные ближе, имеют более высокую температуру. Вы убедитесь в этом, наблюдая за пейзажами в природе. Уделение внимания этому основному принципу поможет вам сделать вашу пейзажную картину более пространственной.

Картина среднего плана пейзажа

Теперь пришло время обратить внимание на средний план картины. Так же, как в небе, вы хотите, чтобы каждый соответствовал друг другу. Итак, в данном случае мы хотим, чтобы долина соответствовала холмам.

Идея согласования также может рассматриваться как «гармонизация». Вы хотите, чтобы все цвета гармонировали друг с другом, чтобы ваш взгляд плавно перемещался по картине. Чтобы добиться этого, необходимо создать плавные переходы. Таким образом, температура «зеленой» долины на картине аналогична температуре холма, с которого он спускается, но достаточно отличается, чтобы отличить ее от остальной части картины.

Если вы еще этого не сделали, возьмите мое БЕСПЛАТНОЕ руководство по смешиванию цветов, чтобы получить помощь и методы смешивания цветов!

Как нарисовать передний план пейзажа

Чтобы передний план выделялся на фоне остального пейзажа, вы должны сделать цвет более насыщенным и темным в тонах. Когда вы это сделаете, он будет чувствовать себя намного ближе к зрителю, и в результате ваша картина будет иметь сильный пространственный элемент.

Кроме того, важно, чтобы объекты вблизи были с острыми краями, а объекты, расположенные дальше, — с мягкими краями. Мягкие края делают области более удаленными, в то время как острые края делают области более близкими. Важно искать разнообразие краев. Чем больше разнообразие граней, тем интереснее будет ваш пейзаж. Узнайте все, что вам нужно знать о границах в искусстве, здесь.

Последние штрихи к пейзажу

Завершая работу над пейзажем, обратите внимание на элементы «большой картины». Прежде всего, убедитесь, что в вашем произведении есть четкая световая структура.

Учебное пособие по рисованию пейзажа, последние штрихи

Сделайте шаг назад от своего произведения, чтобы рассмотреть его с большего расстояния. Таким образом, вы сможете увидеть весь фрагмент сразу и заметить, какие изменения должны произойти.

Вот 5 советов по рисованию пейзажей, которые помогут вам в следующем начинании рисовать пейзажи!

Обязательно возьмите мое БЕСПЛАТНОЕ руководство по смешиванию цветов для масляной живописи

Краткое изложение важных моментов

• Сделайте подмалевок и нарисуйте линии на холсте
• Сначала нарисуйте небо
• Теплые цвета делают вещи более близкими , холодные цвета, далекие объекты
• Гармонизируйте цвета различных областей вашего ландшафта друг с другом
• Сделайте область переднего плана более темной в тональном плане
• Края станут более четкими на переднем плане и мягче на заднем

Цвета краски, использованные в этом уроке

Хотите запомнить это? Сохраните Как нарисовать пейзаж. Учебник на свою любимую доску Pinterest!

Акриловая пейзажная живопись для начинающих: подробное пошаговое руководство

Как рисовать пейзажи для начинающих

На протяжении всей истории культур и художественных течений познавали радость пейзажей. От знаменитой японской «Большой волны у Канагавы» Хокусая до французской «Кувшинки» Моне.

Картины-пейзажи являются наиболее популярными для покупки и пользуются большой популярностью среди покупателей произведений искусства, критиков, любителей и творцов. Людей так привлекает смотреть и создавать пейзажные картины.

Хорошая новость: нет правильного или неправильного способа нарисовать пейзаж.

Лучший способ — начать и попробовать несколько раз. Начните с , начав просто с , и , постепенно переходя к более подробному , по мере того, как вы будете больше практиковаться.

Здесь вы узнаете самые важные советы по рисованию великолепного пейзажа для начинающих:

1. Что такое пейзажная живопись?
2. Что нужно знать о пейзажной живописи
3. С чего начать
4. Сначала рисуем пейзаж
5. Краска, смывающая фон
6. Порядок от фона к переднему плану
7. Достижение деталей!

Что такое пейзажная живопись?

Для простоты мы будем называть пейзаж любой сценой, которая имеет передний план, средний план и задний план.

Сцена может включать людей… но обычно они не в центре внимания.

Например, посмотрите, где вы сейчас находитесь.

Стена или деревья на расстоянии могут быть фоном .

Ваш компьютер/телефон будет на переднем плане .

Все, что находится между , будет средним уровнем .

Введите свои данные для МГНОВЕННОГО доступа к видео, ПЛЮС вы получите список расходных материалов и простую пятишаговую программу рисования от Бека Дэвиса. Все бесплатно.

Процесс создания пейзажа будет отличаться, если вы рисуете акварельными, акриловыми или масляными красками. Это связано со временем высыхания и непрозрачностью (независимо от того, видите вы сквозь краску или нет).

Мы поговорим об этом позже.

Что нужно знать новичку перед тем, как начать рисовать пейзаж

1. Какие элементы находятся на заднем, среднем и переднем планах?
2. Цветовые различия от фона к элементам переднего плана. Особенно это касается открытых ландшафтов. Вещи дальше выглядят серее (менее насыщенными), а менее контрастными . Это происходит из-за атмосферы между нашим глазом и другими объектами. Посмотрите на пример ниже. Пьер-Огюст Ренуар ниже. Частицы в воздухе означают, что 90 309 горы и небо кажутся дальше 90 310 и имеют гораздо меньший контраст.
3. Какие элементы вы собираетесь включить? Пейзажи обычно содержат бесконечное количество деталей . Нет ничего плохого в том, чтобы включить все, если у вас есть неограниченное время и терпение. Но большинству из нас нужно начать с выбора , какие элементы включать/исключать и насколько подробно. Больше деталей не просто делает картину «лучше», но означает больше работы.

Как начать рисовать пейзажи начинающим

Выберите что рисовать на в первую очередь, например. холст или бумага.

Выберите какой носитель вы хотите использовать. Например. Акриловые краски, карандаши, масляные краски или акварель. Назвать несколько.

Подумайте о пейзаже , который вы хотите нарисовать. Например. пляж, твой дом, улица, поле, ночное небо. Ваши возможности безграничны!

Попробуй и подумай что тебя вдохновляет и вдохновляет рисовать. Обычно это дает 90 309 лучших результатов.

Также у вас есть два разных стиля на выбор при рисовании пейзажа из «репрезентативного» или «абстрактного».

Репрезентативное искусство означает, что предметы на сцене узнаваемы такими, какими вы их себе представляете. Например. деревья похожи на деревья, дома похожи на дома.

Принимая во внимание, что абстрактное искусство использует концепции , такие как формы, формы, цвета и другие идеи, для представления аспектов реальности , но не изображает их реалистично.

Шаг 1) Нарисуйте пейзаж

Для репрезентативной живописи полезно попрактиковаться в рисовании перед рисованием!

Нарисуйте сцену пять раз за 5 минут. Это поможет вам:

• Состав всей картины
• Позиционирование и размер объекта
• Сколько деталей и где включать
• Какой ракурс вам больше нравится

Как только вы довольны своим рисунком, нарисуйте его снова на холсте.

Совет по рисованию пейзажа для начинающих

Используйте этот совет по рисованию , чтобы рисовать очень легко!

Распечатайте контрольную фотографию пейзажа по вашему выбору, измерьте изображение в трети как показано ниже. Нарисуйте секции по картинке и сделайте то же самое для холста.

Используйте карандаш HB . и слегка прижмите к холсту.

Это помогает разделить вашу художественную задачу на более мелких фрагментов. Нарисуйте каждую секцию по фотографии.

Если вы довольны рисунком, мы можем повеселитесь с акриловой краской!

Шаг 2) Размывка фоновых цветов вашего пейзажа

Для начала проще всего начать с размывки обоих стилей рисования. Ниже изображение слева.

Выполните следующие действия:

• Используйте самую большую кисть, которую вам удобно использовать.
• Смешайте всего пару цветов, которые, по вашему мнению, важны для картины (максимум 5 цветов).
• Разбавьте их достаточным количеством воды, чтобы краска приобрела молочную консистенцию.
• Затем грубо нанесите эти цвета на холст.
• Не обращайте внимания на все детали.
• Расслабьтесь и встаньте так далеко назад, как вам удобно.
• Мы просто пытаемся заполнить холст слоем цветов.

Шаг 3) Нарисуйте фон пейзажа на переднем плане

С этого момента существует множество стратегий, но мы предлагаем рисовать с фона на передний план.

Это означает закрашивание всех элементов заднего плана, затем среднего плана, а затем переднего плана.

Преимущество этого в том, что вам не нужно быть очень аккуратным на заднем или среднем плане.

Если ваши линии или штрихи на фоне горы случайно заходят за дерево на переднем плане, ничего страшного.

Дерево потом покрасишь и оно исправится.

Вы также можете использовать уменьшенную цветовую палитру для этого шага и добавлять больше цвета по мере приближения к переднему плану.

Опять же, не беспокойтесь о деталях. Затем повторите этот шаг еще раз.

Шаг 4) Смешайте больше цветов, добавьте их в свой пейзаж

На этот раз смешайте больше цветов и потратьте немного больше времени на детали.

Начните с более темных цветов , а затем поместите более светлых цветов сверху!

Чем больше слоев деталей вы сможете сделать, тем лучше!

Достижение мелкой детализации

Каждый раз пытаться исправить мелочи и сделать немного лучше.

Помните, что ничего страшного, , если ваша первая картина не кажется шедевром.

Требуется много попыток, а иногда и много терпения, чтобы чувствовать себя полностью удовлетворенным своими картинами, но иногда вы можете удивить себя. В этом вся прелесть.

Попробуйте описанные выше методы несколько раз, даже с одной и той же сценой. Даже опытные художники-пейзажисты часто рисуют одну и ту же сцену много раз, прежде чем она будет выглядеть близко к тому, что они хотят. Главное – практика.

Детальный пейзаж

Удачи в написании первого пейзажа!

И помните, знаменитая картина Ван Гога «Звездная ночь» похожа по стилю на его портретную работу. Вы можете применять одни и те же техники в обоих стилях рисования.

У каждого свой стиль, вам просто нужно много практиковаться, чтобы понять, какой у вас индивидуальный стиль. Не сдавайтесь и самое главное — получайте удовольствие.

Не фактическое изображение, а представление без авторских прав для справки!

Часто задаваемые вопросы Вопросы:

• С чего начать акриловую пейзажную живопись?

Чертеж — самый важный первый шаг. Начните с двухминутного скетча, затем 5 минут, затем 10 минут. Чем больше рисунков пейзажа вы сможете сделать, тем легче будет этап рисования. Когда ваш рисунок будет настолько хорош, насколько вам хотелось бы, снова нарисуйте его на своей поверхности. После этого смешивание правильных цветов очень важно. Практика является ключевым.

• Как рисовать реалистичные пейзажи акрилом?

Для создания произведений искусства с мелкими деталями, таких как художники в гиперреализме, может потребоваться много практики и времени. На создание некоторых картин могут уйти месяцы и даже годы. Когда рисуете, смотрите на фото и смешивайте цвета, чтобы они соответствовали цветам на фото. Скопируйте фигуры с подробного уровня. Сначала вы будете копировать исключительно с фотографии, но по мере изучения изображения вы начнете дополнять секции по памяти нужных цветов и форм. Например, можно нарисовать волосы и даже небольшие морщинки на коже, просто сделав краткую ссылку на фотографию. Вы можете добиться мельчайших деталей, обрабатывая фотографию небольшими частями и потратив много времени на смешивание краски, чтобы она соответствовала реальной жизни. Каждый слой пытается настроить цвета, чтобы сделать их ближе к исходному изображению. Если вы хотите, чтобы пропорции были реалистичными, рисуйте сцену снова и снова, даже используя линейку, чтобы убедиться, что ваши размеры точны.

• Как нарисовать пейзаж?

Нет правильного или неправильного метода. Но для достижения наилучших результатов либо сядьте перед пейзажем, либо используйте референсную фотографию. Постарайтесь смешать цвета, чтобы они максимально соответствовали сцене. Смешение цветов — важный шаг в искусстве. Один из возможных способов — начать с рисования. Затем смойте фоновую краску, затем добавьте слои. Начиная с фона, затем среднего плана, а затем более тонких слоев деталей на переднем плане.

• Что делает пейзаж хорошим?

Это полностью зависит от вас и зрителя! Когда импрессионисты впервые написали свои пейзажи, большинство зрителей не были впечатлены. Точно так же многие традиционные реалистичные пейзажи теперь могут показаться скучными и упрощенными. Сказав это, зрителю больше всего приятно отправиться в путешествие с пейзажным произведением искусства. Так что потратьте немного времени на планирование композиции. Если вы отдаете предпочтение цвету, потратьте время на смешивание краски, чтобы добиться желаемого результата. Тем не менее, вам как зрителю решать, что вы считаете хорошим пейзажем.

• Как нарисовать простой пейзаж?

Попробуйте нарисовать его в абстрактном стиле. Это часто упрощает естественные детали, над которыми вам нужно работать при реалистичном изображении сцены. Вы можете свести элементы сцены к самому необходимому или к тому, что вы считаете важным. Например. Для уличной сцены попробуйте игнорировать многих людей, знаки и т. д. Попробуйте прищуриться и посмотрите, какие детали исчезнут первыми. Бросьте быстрый взгляд на сцену и нарисуйте основные идеи, которые вы получаете от нее.