Орнамент как нарисовать поэтапно: Как нарисовать орнамент (44 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Рисунок орнамента — Как нарисовать орнамент шаг за шагом

Всегда появляется множество знаков, которые показывают, что Рождество не за горами.

Рождественские елки — один из самых заметных признаков рождественского сезона, но по мере приближения 25 декабря повсюду появляется множество украшений.

Они могут быть разных вариаций и форм, и научиться рисовать орнамент может быть отличным способом представить, что вы хотели бы показать на Рождество.

Если вы хотите создать свой собственный праздничный орнамент, то это руководство для вас!

Наше пошаговое руководство по рисованию орнамента — идеальный способ вдохнуть в ваш день немного рождественского духа!

О чем эта запись в блоге

• Как нарисовать орнамент — приступим!
  • Шаг 1
  • Шаг 2 – Нарисуйте еще немного ленты для украшения
  • Шаг 3 – Затем нарисуйте детали для ягод и добавьте сосновые шишки
  • Шаг 4. Теперь нарисуйте безделушку для украшения
  • Шаг 5. Добавьте некоторые окончательные детали к рисунку орнамента
  • Шаг 6. Завершите рисунок орнамента каким-либо цветом
  • Вот как вы можете сделать свой рисунок орнамента еще лучше …
  • Ваш рисунок орнамента готов!

Шаг 1

С рождественскими украшениями вы обязательно увидите множество растений остролиста, и именно с этого мы начнем в этом первом шаге нашего руководства о том, как нарисовать украшение.

Чтобы начать этот аспект, вы можете начать с рисования пяти маленьких кругов разного размера, соединяющихся друг с другом так же, как на нашем образце.

Эти круги сформируют ягоды падуба, а затем, когда они будут нарисованы, вы можете добавить вокруг них листья.

Мы будем рисовать три листа вокруг грозди ягод, и каждый из них будет иметь несколько закругленных линий для контура.

Затем вы можете добавить центральную линию внутри каждого листа и несколько меньших вокруг нее для прожилок листьев.

Последний аспект этого руководства будет состоять в том, чтобы нарисовать несколько изогнутых линий над падубом для петли из ленты, на которой будет висеть это украшение.

В следующей части этого рисунка мы добавим немного больше ленты, обвязанной вокруг остролиста.

С левой стороны орнамента мы используем несколько волнистых линий для контура ленты, а на ее конце будет раздвоенный край.

Вы также можете добавить к нему несколько более мелких линий, как показано на эталонном изображении. Край ленты справа от него в данный момент ни к чему не подключен, но мы займемся этим на следующем шаге.

Наконец, используйте еще несколько закругленных линий, чтобы нарисовать еще одну петлю из ленты с правой стороны остролиста. Вы также можете добавить детали линии, аналогичные тем, которые вы добавили на другой кусок ленты.

В этом третьем шаге нашего руководства по рисованию орнамента мы добавим некоторые детали к нарисованным вами ягодам, а также добавим несколько сосновых шишек в ансамбль.

Сначала добавьте небольшой круг возле центра каждой ягоды. Тогда вы будете готовы нарисовать две сосновые шишки. Каждая сосновая шишка будет нарисована в несколько слоев, и каждый слой будет нарисован неровной линией.

Вы также можете добавить несколько простых линий к каждой части сосновой шишки, и тогда вы будете готовы к следующему шагу!

К рождественским украшениям часто прикрепляют разноцветные безделушки, и это то, что мы начнем рисовать в этой части вашего рисунка украшения.

Во-первых, вы можете нарисовать две веревки, спускающиеся между сосновыми шишками.

Затем к концам нитей будет прикреплена квадратная фигура, которую затем можно нарисовать в виде большой круглой формы, чтобы прикрепить к ней.

Прежде чем двигаться дальше, вы можете нарисовать несколько волнистых декоративных линий на безделушке. Он по-прежнему будет выглядеть немного голым, но на следующем шаге мы добавим к нему больше декоративных деталей.

Как мы упоминали в предыдущем шаге этого руководства о том, как нарисовать украшение, на этом шаге мы добавим еще несколько декоративных деталей к безделушке. .

Детали, которые мы добавили в нашем примере, состоят из нескольких маленьких точек, выстроенных на безделушке вместе с линиями между волнистыми линиями, которые вы нарисовали на последнем шаге.

Это декоративные детали, которые мы выбрали, но вы также можете использовать любые другие детали, которые вы хотите!

Вы также можете добавить больше деталей для украшения или нарисовать красивый рождественский фон для изображения.

Никакое рождественское украшение не будет полным без какого-либо цвета, поэтому добавление цвета — это именно то, что мы собираемся делать в этой части вашего рисунка орнамента.

Для остролистной части украшения мы использовали красный и зеленый цвета для ягод и листьев, а также прекрасный красный цвет для лент.

Затем мы использовали несколько оттенков коричневого для сосновых шишек, а в завершение добавили несколько ярких и сочных цветов, таких как красный и желтый, для безделушки.

Это ваш шанс дать волю своему творчеству, так что вы обязательно должны пойти дальше и использовать все свои любимые цвета и художественные средства, чтобы закончить это!

Вот как вы можете сделать свой рисунок орнамента еще лучше…

Украсьте этот красивый эскиз орнамента с помощью этих 4 забавных идей, которые вы можете попробовать!

Когда вы вешаете украшение, оно редко бывает само по себе. По этой причине мы бы рекомендовали иметь еще несколько в этом рисунке орнамента.

У них может быть такой же дизайн, как у этого, или они могут быть совершенно другими. Все зависит от вас, и было бы здорово создать либо вариации на эту тему, либо совершенно уникальные дизайны.

Какой подход вы бы использовали при добавлении сопутствующих украшений к этому рисунку?

Украшение, которое мы создали в этом руководстве, является рождественским украшением, но есть много других сезонов и случаев, которые мы будем отмечать с их собственными украшениями.

Было бы интересно нарисовать орнаменты из других праздников и праздников, чтобы контрастировать с этим орнаментом, который мы создали!

Например, вы можете показать какие-то украшения, которые вы бы повесили на Хэллоуин или, может быть, на Пасху.

Это несколько идей, а вы можете показать нам, какие ваши любимые праздники и торжества!

При добавлении цвета и деталей к этому рисунку орнамента вы не должны чувствовать себя ограниченными традиционными художественными инструментами и материалами.

Вы можете попробовать менее типичные материалы, чтобы сделать цвета и детали более яркими!

Например, использование блесток или клея для блесток поможет этому орнаменту сверкать на странице. Или вы можете использовать крафт-бумагу, бусины или наклейки, чтобы сделать это украшение еще более динамичным.

Это всего лишь несколько идей, но какие еще творческие средства вы хотели бы использовать для этой работы?

Как только ваш эскиз орнамента будет выглядеть именно так, как вы хотите, вы можете показать, где вы будете размещать свое творение. Это можно сделать, добавив фон к картинке!

Например, это новогоднее украшение будет прекрасно смотреться в уютной домашней обстановке, например, над камином. Или вы можете нарисовать праздничную витрину в торговом центре для другой идеи.

Настройка также будет зависеть от любых других украшений, которые вы могли добавить или не добавить!

Ваш рисунок орнамента готов!

Вы выполнили все шаги этого руководства по рисованию орнамента, и мы надеемся, что вы весело и празднично провели время , создавая это красивое украшение !

Это руководство было создано, чтобы показать вам, насколько простым может быть рисование красивого орнамента, но мы также хотели дать вам возможность добавить к нему свои собственные детали и штрихи. Нам не терпится увидеть, что вы делаете!

Было несколько идей, таких как добавление фона или дополнительных элементов, которые мы обсуждали во время руководства, но что еще вы можете придумать, чтобы добавить к этому изображению?

Когда вы будете готовы к новому увлекательному испытанию по рисованию, обязательно зайдите на наш веб-сайт, чтобы найти еще больше невероятных руководств по рисованию! Мы часто загружаем новые, чтобы вы могли наслаждаться ими, поэтому не забывайте регулярно заходить на сайт.

Пожалуйста, не забудьте также поделиться своим готовым рисунком орнамента на наших страницах в Facebook и Pinterest, чтобы мы могли наслаждаться вашими прекрасными работами!

«Грохот орнамента» Центра рисования раскрывает нашу общую человечность

Музей 16 августа 2022 г. Кэтлин Каллен

Метрополитен-музей, приобретение библиотеки (161. 1 C44 Q). © Метрополитен-музей. Источник изображения: Art Resource, Нью-Йорк.

Томас Чиппендейл,

Глубокое визуальное послание наполняет последнюю выставку Центра рисования, Шум орнамента: обмен, власть и радость от пятнадцатого века до наших дней .

The Clamor of Ornament объединяет азиатские мотивы в английском дизайне — деревянные блоки пятнадцатого века, фрагменты японского текстиля, дизайн одежды Дуро Олову, рисунки Тиффани и граффити в буйной какофонии узоров, каждый из которых действует как шифры, используемые для передачи конкретных смыслы о культуре. Ничто включенное здесь не является незначительным.

Кураторы устроили встречу посетителя Центра. На входе их встречает « Blowing in the Mind/Mister Tambourine Man » Мартина Шарпа (1968).

Рядом с плакатом Шарпа находится гравюра Альбрехта Дюрера 1521 года, изображающая переплетенный медальон со щитом в центре. Формальное сходство между Шарпом и Дюрером ошеломляет, так как мотив Дюрера Узел отображается в самом центре, а реверберирующие круговые узоры на шевелюре Дилана дают нам два очень похожих представления мистических спиралевидных утверждений, распространенных в популярных средствах массовой информации плакатов и гравюр. более 500 лет друг от друга.

Martin Sharp, Blowing in the Mind / Mister Tambourine Man , 1968 г. Литография на тканой бумаге. 29 7/16 х 19 7/8 дюймов (74,8 х 50,5 см).

Метрополитен-музей, коллекция Джорджа Кунера, завещание Марианны Кунер, 1984 (1984.1201.30).

Альбрехт Дюрер после Леонардо да Винчи «Второй узел», переплетенный круг со щитом амазонки в центре, до 1521 года. Гравюра на дереве. 10 3/4 х 8 3/8 дюймов (27,3 х 21,3 см).

Название шоу взято из публикации архитектора Оуэна Джонса 1856 года Грамматика орнамента . В книге сохранен подход к орнаментике, который применялся европейскими зодчими во второй половине XIX века.

Здесь у нас есть прекрасные акварели Джонса, взятые во временное пользование из Музея Виктории и Альберта, представляющие образцы орнамента с древних времен до девятнадцатого века в эффектных цветных пластинах. Визуализации Джонса иллюстрировали опьяняющую красоту орнамента.

Изначально Джонс считал одни культуры более совершенными с эстетической точки зрения, чем другие. Он поставил исламский дизайн на первое место, пренебрегая дизайном из Китая в пользу сложной геометрии, встречающейся в примерах из природы. В конечном итоге Джонс отказался от этого аргумента о неполноценности китайского дизайна. В 1867 году он посвятил китайскому орнаменту дополнительный том. Показанные здесь рисунки были скопированы с артефактов из коллекции Музея Южного Кенсингтона, и радость Джонса от китайских деталей и украшений очевидна.

Предоставлено Мишель Ока Донер. Фотография Даниэля Терны @jpegs_ and_tiffs.

Оуэн Джонс, Грамматика орнамента , 1865. Книга со 100 хромолитографическими пластинами. 13 1/2 х 10 х 2 3/4 дюйма (34,3 х 25,4 х 7 см).

Выставка, разработанная Studio Frith, пытается покончить с презумпцией белого куба о собственности и вкусе, используя многочисленные дизайнерские стратегии, такие как стены насыщенного цвета и элегантные надписи на стенах, основанные на мотиве Чиппендейла. Этот же мотив повторяется на одной из обложек каталога выставки (есть три альтернативных варианта).

В рамках программы Federal Art Project Work Release 400 иллюстраторов были направлены в Соединенные Штаты для документирования национального наследия декоративно-прикладного искусства. Вся документация была нарисована акварелью, и они должны были изображать объект, который был отчетливо американским по дизайну и орнаменту. Из 18 257 иллюстраций в «Индексе американского дизайна», на которых изображены предметы, образ жизни и влияние, ни одна из них не является более яркой, чем Boudoir Перкинса Харнли 1931 года.0165 Будуар изображает беспорядочную спальню, украшенную дорожными сувенирами, роскошными коврами, безделушками, портретом Сары Бернар и перьями — все это попытка самореализации со стороны художника. Говорят, что Харнли выиграл множество соревнований по перетаскиванию в своем альтер-эго, основываясь на характеристике Бернхардта. Представленная театральная викторианская эстетика и дизайн спален никогда не существовали в мире Рассела.

Национальная художественная галерея, Вашингтон. Индекс американского дизайна, 1943.

Перкинс Харнли, Будуар , c. 1931. Бумага, акварель, гуашь, графит. 22 5/8 х 17 13/16 дюймов (57,5 х 45,3 см).

Будучи маленьким мальчиком, Харнли вырос на ферме, и этот рисунок в Будуаре представляет собой тоску по перетаскиванию, возникшую в результате ВПА и Великой депрессии. Работая в грандиозных рамках, повествования Харнли стремятся к другому образу жизни. С иронией и сатирой художник запечатлел декор эпохи. В его идиосинкразическом, высоком / низком домашнем интерьере — шторы с бахромой, увядающие цветы на столе, шампанское, конфеты и непослушные книги — комната обставлена ​​так, как будто она тоже в одежде.

В галерейном мире Харнли провел свою первую выставку в галерее Жюльена Леви в 1938 году с участием таких известных художников, как Жозеф Корнелл и Тулуз-Лотрек. После выставки он начал работать с Индексом американского дизайна и федеральным художественным проектом, который организовал выставку в Метрополитен-музее в 1942 году под названием «. Я помню это ».

Кинопродюсер Альберт Левин пригласил Харнли в Голливуд после просмотра этой выставки, дав ему многочисленные задания, включая дизайн декораций для фильма Портрет Дориана Грея . Кроме того, работы Харнли были предметом персональной выставки в Национальном музее американского искусства (ныне Смитсоновский музей американского искусства) в 1981 году. Карьера Перкинса Харнли стала отправной точкой для дискуссий о культурной связи гомосексуализма, квир-связи. и в викторианском стиле.

Автор призывает читателей посетить выставку или заказать каталог. Для тех, кто может посетить, обратите внимание, как появляются и снова появляются различные произведения искусства, подчеркивая исторический континуум повествования об орнаменте. Группировки переопределяют движения, влияния и модели, тонко ставя под сомнение цепочку власти.

Выставка была организована приглашенным куратором доктором Эмили Кинг вместе с Дунканом Томлином и Маргарет-Энн Логан. В каталоге представлены работы архитектора Фаршида Муссея и писателя Шолы фон Рейнхольд. В нем также есть интервью с дизайнером Дуро Олову и исполнительным директором Центра рисования Лаурой Хоптман.

Узнать больше

Об авторе

Кэтлин Каллен — бывший галерист, независимый куратор и писатель сайта CultureCatch.com. Она также была бывшим руководителем отдела продаж Art & Object. Роль Каллен как директора-куратора позволяет ей сохранять независимый дух, представляя новых художников «на грани», чувствуя «пульс» зарождающегося арт-рынка. Именно этот неотъемлемый взгляд делает ее предвестником нового художественного самовыражения.

Теги

Музей

Дизайн

Рисунок

Азиатское искусство

Американское искусство

Индейское искусство

История искусства

Подпишитесь на нашу бесплатную электронную рассылку!

Веб-форма

Ваш адрес электронной почты

Ваша роль Коллекционер/энтузиаст произведений искусстваХудожникArt World ProfessionalAcademic

Country

USAAfghanistanAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua & BarbudaArgentinaArmeniaArubaAscension IslandAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia & HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Indian Ocean TerritoryBritish Virgin IslandsBruneiBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCanary IslandsCape VerdeCaribbean NetherlandsCayman IslandsCentral African RepublicCeuta & MelillaChadChileChinaChristmas IslandClipperton IslandCocos (Keeling) IslandsColombiaComorosCongo — BrazzavilleCongo — KinshasaCook IslandsCosta RicaCroatiaCubaCuraçaoCyprusCzechiaCôte d’IvoireDenmarkDiego GarciaDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEswatiniEthiopiaFalkland IslandsFaroe IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Southern ТерриторииГабонГамбияГрузияГерманияГанаГибралтарГрецияГренландияГренадаГваделупаГуамГуата malaGuernseyGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard & McDonald IslandsHondurasHong Kong SAR ChinaHungaryIcelandIndiaIndonesiaIranIraqIrelandIsle of ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKosovoKuwaitKyrgyzstanLaosLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacao SAR ChinaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesiaMoldovaMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmar (Burma)NamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorth KoreaNorth MacedoniaNorwayOmanOutlying OceaniaPakistanPalauPalestinian TerritoriesPanamaPapua New GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairn IslandsPolandPortugalPuerto RicoQatarRomaniaRussiaRwandaRéunionSamoaSan MarinoSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint MaartenSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Georgia & South Sandwich Isla ndsЮжная КореяЮжный СуданИспанияШри-ЛанкаSt. Бартелеми Св. ЕленаСв. Китс и НевисСент. Люсия Св. МартинСт. Пьер и МикелонСв. Винсент и ГренадиныСуданСуринамШпицберген и Ян-МайенШвецияШвейцарияСирияСан-Томе и ПринсипиТайваньТаджикистанТанзанияТаиландТимор-ЛештиТогоТокелауТонгаТринидад и ТобагоТристан-да-КуньяТунисТурцияТуркменистанОстрова Теркс и КайкосТувалуСША. Отдалённые островаСША Виргинские островаУгандаУкраинаОбъединенные Арабские ЭмиратыВеликобританияУругвайУзбекистанВануатуВатиканВенесуэлаВьетнамУоллис и ФутунаЗападная СахараЙеменЗамбияЗимбабвеАландские острова

Я согласен получать сообщения по электронной почте

Множество имен 6 известных картин

Многие известные картины на протяжении многих лет носили разные названия. И…

Жизнь и творчество Эдварда Хоппера в Нью-Йорке

Новый взгляд на процессы над салемскими ведьмами в Нью-Йоркском историческом обществе

Через триста лет после… Салон «Искусство + дизайн» …

Иммерсивный опыт в искусстве Смешайте искусство, деньги и шумиху

Явный признак того, что инвесторы обратили внимание на огромную популярность этих…

Музей

Переосмысление коллекции Музея искусств Северной Каролины

Жизнь и коллекция Изабеллы Стюарт Гарднер

Вольфганг Тильманс: Смотреть без страха

Дизайн

10 костюмов на Хэллоуин, вдохновленных искусством

Самое старое здание в Нью-Йорке

Кто изобрел эмодзи? Краткая история

Покраска

Сцены с Бостонской международной выставки изобразительных искусств 2022 года

Леон Голуб: динамика силы

Густав Климт и боевой дух женщины в стиле модерн

Антиквариат

Научный музей Вагнера: шаг в 1855 год с современными курсами

Как работает отмывание денег в мире искусства

Кабинет редкостей и колониализма

Современное искусство

Алия Аль Фарси: женщина, стоящая за крупнейшей частной художественной галереей Омана

Предпандемическое корональное стекло: может ли искусство развиваться автономно?

Процветание на Атлантике: Эйприл Бей и ее спекулятивный футуризм

Чертеж

Искусство футбола: изображение любимого вида спорта Америки

Рисунки Эндрю Уайета о его собственных похоронах

«Грохот орнамента» Центра рисования раскрывает нашу общую человечность

Женщины-художницы

Раскрытие сестер Ван Гог

Выдающиеся художественные аукционы, которые стоит посмотреть осенью 2022 года

Поп-арт: 6 художников помимо Энди Уорхола

Черные художники

Мощная смена ролей в «Военных слухах» Кехинде Уайли

Ретроспектива Коулскотта «Искусство и раса имеет значение» — обязательный к просмотру

Выставка, посвященная очень влиятельному художнику Баркли Л. Хендриксу

Азиатское искусство

Восстание боксеров и распространение грубых стереотипов с помощью произведений искусства

Райтвуд 659: Блестящие архитектурные проекты Тадао Андо

Обязательная к прочтению художественная книга фотожурналиста Прашанта Панджиара

Ярмарка

Выдающиеся участники Armory’s Focus 2022: «Пейзаж без изменений»

Стенды, обязательные к посещению на инаугурационной выставке Independent 20th Century

Галерея 1261 представляет новую картину Дэниела Сприка на выставке искусств в Денвере

Галерея

Рассказ о наследии угандийской художницы Акайе Керунен

Выставки Барбары Крюгер Цвирнер и MoMA говорят с прошлым и настоящим

Рассел Мальц: Сборка совпадений в скульптуре и концепции

Латиноамериканское искусство

Почему важен каталог LACMA «Архив мира»

Неоконкретизм: недолговечное, но влиятельное направление в искусстве

Доколумбовая Латинская Америка: Чавин древнего Перу

Аукцион

Аукцион Bonhams, посвященный искусству из Африки и диаспоры

Портрет Мэрилин Энди Уорхола вошёл в историю за 19 долларовПродажа 5 миллионов

На аукцион выставлена ​​картина Freeman’s La Belle Époque на бумаге

Фотография

Фотографирование Вьетнама: первая и последняя война без цензуры

Длительное влияние фотографии Второй мировой войны

Предварительный просмотр мастерской монографии Лоуренса Филомена: «Половое созревание»

Древнее искусство

Царь Тут может привести нас к гробнице Нефертити

Сады Помпеи и стихийные бедствия древности

Краткий взгляд на солнечный символизм через историю искусства

Скульптура

Дэниел Честер Френч: Скульптор Мемориала Линкольна

Дом Раймана: Семья художников

Ларри Белл рассказывает о своей карьере и уроках жизни

Современное искусство

Абстрактный экспрессионизм: краткая история и исследование

«Нью-Йорк: 1962-1964» захватывает больше, чем время и место

Значение Гертруды Стайн как коллекционера произведений искусства

ЛГБТК-художники

Картины Эйзенмана снова на арт-сцене Нью-Йорка в Hauser & Wirth

6 событий Art World для Pride 2022

Покойный We:wa, художник с двумя духами и защитник коренных народов

Ренессанс

Леда и лебедь через историю искусств

Чего вы не знаете о самой старой фотографии в мире

Краткая история Моны Лизы, самой известной картины в мире

Искусство коренных народов

Что делать с памятниками Христофору Колумбу?

Эволюция взглядов на стеганые одеяла как на народное искусство

См.