Нарисовать сказочного героя поэтапно: Поэтапное рисование сказочных героев — 47 фото

Как нарисовать сказку (68 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Поэтапное рисование сказки

Схема рисования человека для детей

Баба Яга рисунок поэтапно

Поэтапное рисование колобка

Поэтапное рисование сказки

Схема рисования человека в движении для дошкольников

Раскадровка мультфильма для детей

Схема рисования человека для детей

Поэтапное рисование сказки

Пошаговое рисование колобка

Репка Раскадровка

Поэтапное рисование лягушки

Лягушка рисунок для детей пошагово

Поэтапно рисование дар птиц

Иллюстрация к сказке Царевна лягушка нарисовать поэтапно

Схема рисования человека в старшей группе

Рисование человека для детей

Поэтапное рисование сказочных героев

Рисование сказочных персонажей

Конёк-горбунок рисоват

Рисование кукла в национальном костюме Комарова

Поэтапное рисование рыбки для детей

Рисование сказочных персонажей

Схема рисования человека для детей

Рисования лисы сказочной

Схемы рисования сказок

Поэтапное рисование петушка

Сказочные истории в картинках

Поэтапное рисование сказочных персонажей

Рисование сказочных персонажей

Как нарисовать лягушку карандашом поэтапно для начинающих

Пошаговое рисование для детей

Поэтапный рисунок белки

Задания по сказке Курочка Ряба для детей

Поэтаптое рисованиеммедведя

Поэтапное рисование красной шапочки

Рисуем сказочных героев поэтапно 2 класс

Сказка Репка задания

Как нарисовать утку поэтапно для детей

Поэтапное рисование сказочных героев

Дракон для рисования для детей

Нарисовать козленка пошагово

Как нарисовать медведя поэтапно

Как нарисовать дракона поэтапно

Рисование сказочных персонажей

Рисование белки пошагово

Последовательность рисования зайца в старшей группе

Схема рисования лошади для дошкольников

Простые пошаговые рисунки для детей

Рисование Жар птицы

Поэтапные рисунки сказочных героев

Рисование сказочных персонажей

Рисование фигуры человека в старшей группе

Русалочка поэтапное рисование

Схема рисования животных в старшей группе

Царевна лягушка поэтапное рисование

Рисование сказочных героев

Схема рисования человека в движении для дошкольников

Поэтапное рисование лисы

Раскадровуасказки Репка

Поэтапное рисование сказки

Схема рисования человека для дошкольников

Лошадь по этапам

Поэтапное рисование в старшей группе

Слон поэтапное рисование для детей

Сказочная птица поэтапное рисование

Как нарисовать сказку карандашом поэтапно.

Как нарисовать иллюстрацию к сказке карандашом и красками Рисунок сказочных героев карандашом для детей

В этом уроке я расскажу и покажу, как нарисовать сказку карандашом поэтапно, как нарисовать иллюстрацию к сказке. Сказка — это выдуманная история, в основном сказочная, поэтому часто в иллюстрации сказок присутствуют сказочные персонажи, либо несуществующие, либо животные, которые умеют разговаривать, либо все вместе и много еще других вариантов.

Итак, в сказке есть текст, нам нужно из этого текста найти эпизод любой на ваше усмотрение и нарисовать его. Вы можете посмотреть примеры иллюстраций к различным советским сказкам из мультиков и просто, ссылки я дам ниже.

У нас будет сказка про медвежонка, есть много сказок про медведей, но эта иллюстрация будет к несуществующей сказки, например, там будет такое, что медвежонок побежал за далеко, чтоб ее поймать, она было очень красива, но и не заметил, как убежал далеко от дома и прибежал к речке. Медвежонок никогда не видел реку, он был в восторге от ее красоты и рядом с ней росли красивы цветы, которые ему очень понравились, он сорвал один и побежал домой через поле, чтоб рассказать маме и папе об уведенном.

Вот этот момент, когда он будет бежать через поле с цветком в руке мы и проиллюстрируем.

Можно начать рисовать с природы, можно с самого персонажа, как кому удобно. Сначала необходимо сделать несколько эскизов персонажа, в нашем случае это медвежонок девочка и выбрать один из них. Теперь нужно изобразить выбранный персонаж в движении. Итак, начнем рисовать. Рисуем медвежонка по середине чуть выше низа края листа.

Нарисуем круг и вспомогательные линии середины головы и расположения глаз. Голова у нас развернута на 3/4, нарисуйте форму головы и уши.

Нарисуйте зрачки, руки и ноги, в руке .

Нарисуйте еще больше растительности перед горами и часть тропинки.

Рисуем целую гряду гор вдалеке, и так как это сказка, то облака будут у нас в форме животных, рисуем только их силуэты, чтоб они были узнаваемы, это черепаха, рыбка и слон.

Вот и все иллюстрация к сказке готова, осталось только раскрасить.

Детскую книжку невозможно представить без красочных иллюстраций, которые развивают воображение малышей и помогают им представить действия, описываемые автором. Иллюстратор является, по сути, соавтором книги. Если писатель создает воображаемые образы, то художник делает их зрительными. Художественные центры развития детей широко используют в своей работе методику иллюстрирования, которая является обязательным этапом развития творческих способностей детей.

Создание первых иллюстраций рекомендуется начинать с любимых сказок Пушкина. Очень трудно переоценить их воспитательное значение, ведь сказки Пушкина приобщают малышей к огромному богатству литературного наследия, обогащают речь, развивают память и воображение, прививают моральные и нравственные ценности. Своеобразная пушкинская поэзия пленяет детей своей эмоциональностью, простотой языка и красочностью литературных образов.

• Формирование умений передавать выразительность художественного образа посредством цвета и формы.
• Развитие самостоятельности в подборе сюжетной композиции и техники исполнения.
• Отработка умений располагать сюжетный рисунок на весь лист бумаги, вычленять главные элементы и подчеркивать их цветовой гаммой, игрой света и тени.

• Развитие детской фантазии и эмоционального отношения к произведению и персонажам сказки.
• Закрепление умений использовать различные изобразительные материалы: краски, карандаши, восковые мелки и т.д.
• Нравственное воспитание детей.

Подготовительная работа

Прежде чем приступать к иллюстрированию сказок Пушкина, дети должны как можно глубже вникнуть в своеобразный сказочный мир. Предварительная работа включает в себя следующие этапы:

1. Чтение сказки.
2. Прослушивание сказки в аудиозаписи.

• Ознакомление с иллюстрациями, выполненными известными художниками (Маврин, Конашевич).

1. Прослушивание отрывков из одноименных опер («Золотой Петушок», «Руслан и Людмила», «Сказка о царе Салтане», «Сказка о попе и его работнике Балде» и другие).

Иллюстрирование – это довольно сложный процесс, требующий особого внимания к мелочам, которые на первый взгляд могут показаться несущественными.

• Выбираем сюжет. Для детских рисунков лучше выбирать ключевые моменты сказок (преображение Царевны-Лебедь, Старик у моря зовет Золотую Рыбку).
• Не стоит сразу переносить изображение на большой лист бумаги. Попробуйте разместить фигуры персонажей и предметы, окружающие их, на небольших листиках.
• Прежде чем раскрашивать рисунок, выберите основную цветовую гамму, при этом помните, что цвета наиболее точно передают общее настроение рисунка.

Малышей, которые еще не умеют рисовать, но любят пушкинские сказки, тоже можно приобщить к созданию иллюстраций, позволив им раскрашивать уже готовые рисунки. Детские раскраски по сказкам Пушкина можно купить в книжном магазине или скачать из Интернета и распечатать на принтере. Для самых маленьких деток выбирайте крупные изображения. Обязательно объясняйте ребенку, что изображено на рисунке, можно даже прочитать отрывок из сказки, соответствующий этой иллюстрации.

Многие родители, чьи дети ходят в школу, задаются вопросом «Как нарисовать иллюстрацию к сказке?». На уроке ИЗО в общеобразовательной школе или на уроке композиции в художественной школе часто задают рисовать фрагменты сказок. Самое сложное — придумать сюжет. Графическое воплощении проблем не составляет. Главное, набить руку и оформить все иллюстрации к одному произведению в едином стиле.

Особенности иллюстрации

Самое сложное в иллюстрировании — выбрать из произведения те кусочки, которые будут изображены в книге. Художники обычно рисуют главные части романов: начало произведения, кульминационную часть и заключение. Но, конечно, можно проиллюстрировать запомнившийся и полюбившийся момент.

Как нарисовать иллюстрацию к сказке как можно подробнее и понятнее? Прежде чем создать набросок, нужно прочитать произведение минимум два раза. В первый раз человек знакомится с сюжетом, а во второй — запоминает детали, которые при первом прочтении не бросаются в глаза.

На что нужно обращать внимание, иллюстрируя произведение:

• Внешность героев. Перед тем как изображать героев-антагонистов, нужно запомнить отличительные черты их внешности.
  Родинку на щеке или шрам на лбу обязательно нужно нарисовать, иначе главный герой потеряет свою индивидуальность.
• Одежда персонажей. Странно, но мало кто запоминает описание одежды даже главных действующих лиц. Поэтому перед тем как садиться за стол для рисования, нужно перечитать еще раз отрывки, в которых дается описание одежды.
• Интерьеры или экстерьеры дополняют любую иллюстрацию, поэтому описание мебели или леса имеет большое значение. Стоит обращать внимание даже на такие мелочи как кочки под ногами главных героев или потертый ковер, украшающий центр комнаты.
• Второстепенные персонажи нуждаются в меньшей прорисовке, однако не стоит забывать, что друзья главных действующих лиц должны быть узнаваемы.

Графическая иллюстрация

Как нарисовать иллюстрацию к сказке в графическом стиле? Здесь есть несколько техник:

• с помощью карандаша;
• с помощью туши;
• с помощью мягкого материала (уголь, пастель и т. д.)

Определитесь, в каком стиле будет выполнена иллюстрация. Если вы планируете кропотливо прорисовыть мельчайшие детали, то возьмите карандаш. Если рисунок больше будет напоминать набросок, подойдет мягкий материал.

Графические работы сложно сделать такими же эффектными, как цветные. Чтобы добиться хорошего результата, нужно нарисовать иллюстрацию сказки поэтапно.

1. Первым делом выполняется эскиз понравившегося фрагмента сказки.
2. Второй шаг — это компоновка. Она нужна для того, чтобы в дальнейшем все части рисунка вместились в ограниченное пространство холста.
3. Следующий этап — это проработка деталей. Это ответственная миссия и если иллюстрацию рисуют дети, родители должны проконтролировать этот процесс.
4. Заключительная часть — нанесение света и тени на фигуры и объекты. Главное не забывать, что передний план с главными персонажами должен быть темнее заднего.

Иллюстрация с помощью красок

Как нарисовать иллюстрацию к сказке с помощью красок? Это несложно, если разобрать весь процесс поэтапно. Например, нам нужно нарисовать иллюстрацию к сказке «Снежная королева».

Для этого разобьем работу на части:

• Первым делом находим тот момент, который нужно проиллюстрировать. Берем для примера сюжет: Снежная королева сидит на троне, а Кай играет у ее ног.
• Определитесь с внешностью героев: длинные или короткие у них будут волосы, курносые ли носы, какого цвета глаза. Желательно перечитать описание героев в сказке.
• Рисуем эскиз. Выберите позы, в которых будут сидеть Снежная королева и Кай.
• Теперь самое интересное: продумайте одежду, в которую одеты главные герои.
• Последний этап эскиза — прорисовка интерьера. Полистайте сказку, вдохновитесь атмосферой холодного дворца, найдите подсказки.
• После того как эскиз сделан, перенесите его на чистовик. Помните, что поверх карандаша будут нанесены краски. Это важно, если иллюстрация будет выполняться акварелью, поэтому чистовой эскиз набросайте акварельными карандашами.
• Завершающий этап — раскрашивание.

Совмещенная техника

Если есть желание рисовать несколькими материалами, вам придется совместить несколько техник. Как нарисовать иллюстрацию к сказке «Гадкий утенок»?

Для начала нужно сделать все по аналогии с планом создания иллюстрации к «Снежной королеве». Когда рисунок красками будет готов, прорисуйте тушью детали и тени. Особое внимание уделите переднему плану. Если сказку иллюстрируют дети, то лучше оставить лица персонажей непрорисованными.

Техника аэрографии достаточно сложна и предполагает использование дополнительных материалов. В этом разделе мы расскажем о тех из них, которые необходимы для выполнения иллюстраций с помощью аэрографа.

Так же, как любая другая живописная техника, аэрография позволяет получить изображения на поверхности основы. Однако ее особенность состоит в том, что

Восемь секретов в рисовании

Восемь секретов, которые позволят вам

научиться мастерски рисовать

1. Правильное построение предметов в пространстве

Этот навык — основа для любого профессионального художника. Он создаст ощущение объемного пространства в вашей картине, что очень важно. Уже он один сам по себе сильно улучшит ваши картины.

2. Правильное нанесение штрихов

При помощи штрихов создается фон для будущего объема форм и предметов – это главная основа. Когда вы научитесь правильно их наносить — все что вы рисуете, станет более насыщенным, и четким.

3. Тоновая растяжка карандашом

Еще один секрет мастеров. Когда вы научитесь делать тоновую растяжку карандашом от простого к сложному, набирать тон различными по мягкости карандашами, вы сами удивитесь, насколько более реалистичными станут ваши рисунки.

4. Искусство рисования объемных фигур

Еще один навык, который отличает людей, рисующих великолепно, от новичков в рисовании. Это — умение придавать объём предметам, различающимся по форме, работа со светом, и рефлексом, собственной тенью и полутенью. Данные навыки сделают ваши работы в разы лучше.

5. Умение работать с собственной тенью на фигурах, для придания объема

Это также важно уметь, если вы хотите мастерски изображать объемные предметы и создавать реалистичные картины.

6. Эффектное построение падающих теней

Вид и форма падающих теней зависит не только от фигуры, коротая её отбрасывает, но и от расположения источника света. Освоив этот навык, вы сможете рисовать падающие тени различных геометрических фигур, но также применять это знание к предметам разнообразных форм.

7. Умение различать предметы по тону

Благодаря этому вы не только сможете показать различие предметов и форм между собой, но и обозначить композиционный центр, что очень важно для построения композиции.

8. Навык соблюдения композиции

А вот это самое главное знание, которое «оживит» вашу картину и наполнит смыслом, заставит зрителя задуматься о том, какое настроение у Вас было в момент создания картины, что именно вы хотели сказать зрителю. Знание композиции позволит Вам «сказать» при помощи вашей картины то, что не можете сказать словами…

… и множество других навыков и секретов, которыми обладают лучшие в мире художники.

Как быстро овладеть главными навыками профессиональных художников?

Вы конечно можете записаться в художественную школу. Однако, это возможно, если у вас много свободного времени. К сожалению, не все могут несколько часов в день потратить на то, чтобы добраться в школу, и назад.

Кроме того, вы можете начать обучаться самостоятельно — по книгам. Но это очень медленный и тяжелый путь, и без профессионального наставника вы будете учиться очень долго, совершая множество ошибок.

Самый простой путь — обучаться по видео-курсу, в домашних условиях. Всего за 46 дней, вы сможете научиться рисовать великолепные рисунки, у себя дома!

КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ

Подробное пособие, которое поможет вам стать художником

Переход на полную запись и на заказ

Учимся писать портреты маслом

Написать Портрет Собственными Руками

получив при этом мощный энергетический подъем,

почувствовав радость процесса и гордость за результат!

И помогу Вам в этом я — художник-портретист Татьяна Артыкова

• С чего начинать работу в масляной живописи?
• Какие краски, кисти и т. д. использовать?
• Как строить композицию?
• Как правильно перенести изображение?
• Как смешивать цвета?
• Этапы создания и завершения портрета;

Получите ответы в видео-курсе: «Пишем Портрет Маслом» Этапы создания «живого» портрета

Что (или кто) облегчит процесс обучения?

Без знаний изобразительной грамоты будет сложно справиться с поставленными задачами. Понадобится «переводчик», который поможет облегчить процесс, сделать его максимально интересным, эффективным и быстрым.

В качестве «переводчика» выступаю я — Татьяна Артыкова, художник-портретист, педагог.

На протяжении 20 лет я занимаюсь портретной деятельностью. И, параллельно, на живых Мастер Классах делюсь своими знаниями с теми, кто намерен освоить искусство портрета максимально эффективно и быстро.И теперь мой опыт в видео-формате.

Пишем Портрет Маслом

Этапы Создания «Живого» Портрета

Пособие для «начинающих» и «продвинутых»

Для кого этот курс?

• для тех, кто намерен в ближайшее время создавать свои портреты;
• в ком горит творческий огонек и есть желание разжечь его «круче»;
• кому нужны четкие рекомендации, чтобы процесс обучения был максимально быстрым, эффективным, интересным!

Напишите свой портрет и Вы, используя простые рекомендации!

• «Учебником» является прекрасная картина. Изучаем секреты портретной живописи на примере картины известного мастера портрета;
• «Объектом» изучения является красивая девушка- богиня Геба, символ вечной юности; которая вдохновляет на создание прекрасного образа;
• По-этапность выполнения делает курс максимально понятным, доступным даже абсолютным новичкам;
• Шаг за шагом, портрет набирает силу, доставляя Радость творческого процесса;
• Легко решается проблема создания максимально точного рисунка изображаемого человека;
• Показана простая методика подбора нужных цветов и оттенков;
• Раскрыты основные секреты, позволяющие создать «живой» портрет;
• В дополнительном разделе курса Вы увидите, как выполняют задание ученики. Это важно для сравнительного анализа.

Цели: Продолжать знакомить детей с устным народным творчеством, закреплять знания детей о русских народных сказках.
Задачи:

• закрепить знания о сказочно-былинном жанре, особенностях изображения, его назначении;
• развивать воображение, фантазию, творческую самостоятельность, умение воплотить в рисунке свой замысел;
• учить передавать в рисунке образы сказочных героев с их характерными особенностями;
• учить выбирать материал для изображения, строить композицию из отдельных рисунков к эпизоду из сказки.

Материалы: белая бумага, гуашь, акварель, кисти, восковые мелки, иллюстрации к русским народным сказкам.
Дидактические игры: «Узнай по профилю», «Подбери героев к сказкам».
1. Организационный этап.
Воспитатель: В начале занятия я хочу прочитать вам стихотворение В.А. Стекловой
В мире много разных сказок
Грустных и смешных,
Но прожить на свете нам нельзя без них.
В сказке может все случиться,
Наши сказки впереди,
Сказка в двери постучится –
Скажет гостья: «Заходи».
Вот сегодня мы с вами и отправимся в необычное путешествие, в страну сказок. Давным-давно люди ещё не умели ни читать, ни писать, а сказки уже рассказывали. А как же их любили слушать, и не только малые ребятишки, но и взрослые. Соберутся вечером на посиделках: потрескивают поленья в печи, тесно в избе, все делом заняты, кто пряжу прядёт, кто вяжет, кто вышивает, а кто и просто сказку слушает. Дошла сказка и до наших дней, потому что рассказывали её из поколения в поколение, передавали из уст в уста. Ваши бабушки рассказывали сказку вашим мамам и папам, ваши мамы — вам, а вы уже своим детям расскажите. Вот так из давних времён и пришла к нам сказка. А какие сказки вы знаете? Ответы: «Колобок», «Теремок», «Три медведя», «Гуси-лебеди» и др. А какие это сказки? (Русские народные) А почему они так называются? Ответы: (Придумал и написал народ).
Проводятся дидактические игры «Узнай по профилю», «Подбери героев к сказкам».
– Молодцы!
– Ребята, а у вас есть любимые сказки? Ответы. Вот героев этих сказок мы и будем с вами рисовать. Выбранные герои сказок (иллюстрации) помещаются на фланелеграф.
2. Практическая часть.
Посмотрите внимательно на героев сказок и вы увидите, какие они разные. Искусство портрета очень древнее. Художники, когда пишут портрет стараются передать характер и внутренний мир героя. Сказочные герои могут быть хитрыми и доверчивыми, добрыми и злыми. А ведь все мы тоже в своём роде художники. Давайте нарисуем иллюстрации к своим любимым сказкам. Надо постараться передать в портрете характер героя, его характерные черты, настроения. Не забудьте про причёску, украшения, головные уборы. Все мелочи важны. Они тоже говорят о характере героя. Работать надо очень аккуратно и внимательно.
Как вы думаете, какой в сказке конец? Ответы (Всегда счастливый, добро побеждает зло). Правильно! Ну, а теперь за работу.
3. Самостоятельная работа.
Дети рисуют.
4. Подведение итогов.
После занятия преподаватель вывешивает все рисунки на видном месте — дети рассматривают их и рассказывают какого сказочного героя они нарисовали, обсуждают характеры героев, какие они.

Как нарисовать фею

В этом уроке мы покажем вам, как нарисовать фею. Возможно, вы встречали фею в мультфильмах и на страницах журналов.

Фея — сказочное существо, она очень маленького размера и обладает уникальными способностями. Большинство фей — добрые персонажи. Как мы видим, у нашей феи маленькое платье, высокие крылья и милые туфельки. Этот образ делает ее очень нежной. Эта фея живет в стране эльфов. Любимый цвет фей — зеленый, поэтому мы видим фею в зеленом платье.

Шаг 1. Нарисуйте основные контуры тела

Сначала нарисуйте контуры туловища феи. Это очень грациозное существо, поэтому лучше всего использовать маленькие вытянутые овалы. Как и в любой женской фигуре, таз в этом случае должен быть значительно шире плеч. Плавная изогнутая линия, имитирующая позвоночник, поможет вам в правильном расположении этих овалов.

Шаг 2. Нарисуйте руки и ноги

Вы можете создать любую позу для своей феи. В нашем случае фея слегка разводит руки в стороны и сводит колени. Если вы хотите создать такую ​​же позу, нарисуйте руки и ноги, используя плавные изогнутые линии, как в нашем образце.

Шаг 3. Обведите контуры туловища

Соедините таз и грудную клетку закругленными плавными линиями. Эти линии должны подчеркивать грациозность женской фигуры и плавное расширение после узкой талии. Кроме того, нарисуйте вертикальную линию для лица, чтобы обозначить симметрию, и горизонтальную линию, чтобы обозначить глаза.

Шаг 4. Нарисуйте руки феи

Нарисуйте плавные изящные очертания рук нашей феи. Из-за мультяшного стиля длина рук равна длине предплечий.

Шаг 5 – Нарисуйте ноги феи

Нарисуйте очертания ног нашей феи. Как видите, это довольно широкие контуры, которые плавно сужаются к стыкам. … Обратите внимание на типичную кривизну голеней.

Шаг 6. Нарисуйте глаза и рот феи

Используйте лицевые линии, чтобы нарисовать очертания глаз и рта. Так вы можете заметить большие миндалевидные глаза и пухлые губы. Не забудьте про нос, который выглядит как короткая линия.

Шаг 7. Нарисуйте прическу феи

Нарисуйте контуры прически. На самом деле, вы можете создать любую прическу для своей феи. Кстати, мы решили использовать плавные округлые линии для создания традиционной женственной прически с пышной челкой.

Шаг 8. Нарисуйте одежду феи

Итак, мы набросали лицо и голову нашей прекрасной феи. Теперь нарисуйте плавные очертания плеч и верхней части этой маленькой прелестницы.

Шаг 9. Нарисуйте очертания рук

Нарисуйте плавные изящные очертания плеч и предплечий. Предплечья имеют минимальное разгибание в проксимальном отделе. Также избегайте слишком резких сокращений и разгибаний.

Шаг 10 – Рисуем руки феи

Теперь пора закончить работу с руками нашего персонажа, не так ли? Нарисуйте длинные тонкие пальцы. Обратите внимание на форму и размер пальцев нашей волшебницы. Кроме того, совместите положение большого пальца с другими пальцами на ладони.

Шаг 11. Нарисуйте бедра и платье

Нарисуйте контуры платья и верхней части ног нашего сказочного персонажа. Контур платья вы можете выбрать по своему воображению.

Шаг 12. Нарисуйте туфли феи

Выберите форму обуви для этой прекрасной феи. Мы решили нарисовать большие округлые украшения на каждой туфле. Вы можете добавить шнурки, каблуки или другие части обуви.

Шаг 13 Рисуем крылья феи

Феи довольно быстрые и подвижные. У этих милых созданий тонкие эластичные крылышки, которые помогают им очень быстро оказаться в гуще событий. Каждое крыло состоит из длинной удлиненной части и закругленной части. Контуры крыльев очень похожи на бабочки.

Шаг 14 – Сотрите направляющие

Чтобы ваш рисунок феи выглядел действительно красивым и завершенным, сотрите все вспомогательные направляющие. Таким образом, вы можете затемнить линии вашего рисунка феи, чтобы сделать его более выразительным.

Шаг 15. Раскрась фею

Выберите идеальные цвета для этой прекрасной феи. Придумайте подходящий цвет для кожи глаз, волос и одежды нашего персонажа. Не забывайте, что все оттенки прекрасны. Идеальный цвет крыльев — светло-голубой.

Как вы относитесь к этому уроку рисования? Вы довольны результатом? В результате проделанной работы фея должна выглядеть очень нежной и очаровательной. Если вы правильно подобрали все цвета, то фея должна выглядеть очень эффектно. Были ли у вас трудности? Надеемся, что этот урок был для вас интересным и полезным и вам понравилась проделанная работа. Есть много других интересных сказочных персонажей, которых вы также сможете нарисовать на следующих уроках.

Так скажи нам, кто из сказочных персонажей тебе больше всего нравится? Кого бы вы хотели нарисовать в следующий раз? Мы всегда стараемся создавать уроки на основе ваших пожеланий. Наконец-то ждем отзывов!

Как нарисовать Эрзу Скарлет из Хвоста Феи

Всем привет! Ознакомьтесь с нашим новым туториалом, запрошенным пользователем dekko, Эрзой Скарлет из Fairy Tail. Эрза довольно серьезная девушка, просто убедитесь, что вы не злите ее, так как она маг S-класса и действительно может творить чудеса. Эрзу довольно легко рисовать, и она рекомендуется для всех уровней владения мангой. Если вы пропустили какой-либо из наших других руководств по Хвосту Феи, просто нажмите на тег «Хвост Феи» в облачном теге в правой части страницы, чтобы увидеть их все, включая Нацу и Хэппи. Продолжайте подавать запросы, разместив запрос в разделе учебных пособий по запросам на веб-сайте. Просто не забудьте сначала найти своего персонажа, так как у нас уже может быть руководство по парню или девушке, которых вы хотите, и предпочтение будет отдано новым персонажам. Возможно, вы захотите иметь под рукой серый маркер, так как мы будем делать штриховку в самом конце сегодняшнего урока. Давайте подготовим наши материалы и научимся рисовать Эрзу.

Шаг 1

Шаг 01: Напоминаем всем нашим мангакам, что все синие линии, которые вы видите в этом уроке, являются вспомогательными линиями и будут стерты позже, поэтому не нажимайте слишком сильно на карандаш, когда рисуя эти линии. Наши последние линии вы увидите черным цветом в конце урока. Мы начнем с окружности головы, центра и линий глаз.

Совет 1: начните с большого круга головы в верхней центральной части бумаги. Обойдите несколько раз, чтобы получить хороший контур круга, так как нарисовать круг свободной рукой может быть довольно сложно. Затем обведите круг вокруг головы по контуру, который вы сделали.

Далее мы нарисуем нашу центральную линию, расположенную справа от центра круга головы и названную под очень небольшим углом. Он должен простираться как немного выше, так и ниже окружности головы. Затем мы нарисуем нашу горизонтальную линию глаз примерно на четверть пути вверх по окружности головы. Он тоже должен выходить за окружность головы.

Шаг 2

Шаг 02: Контуры глаз, носа и линии челюсти на этом этапе. Мы можем начать с рисования линии челюсти. Он начинается слева, где линия глаз касается окружности головы, спускается к центральной линии, а затем возвращается к месту, где линия глаз и окружность головы встречаются справа. Подбородок, хотя и округлый, должен быть немного заостренным. Далее мы нарисуем верхнюю часть глаз, используя линию глаз в качестве основы. Нарисуйте глаз слева в форме листа. Глаз справа похож, но это не такая плавная изогнутая линия. Он немного больше похож на бриллиант. Наконец, мы нарисуем нос между линией глаз и нижней частью круга головы справа от центральной линии.

Шаг 3

Шаг 03: В этом шаге мы нарисуем контур челки Эрзы и добавим черты лица. Вы должны начать с контура волос. Он состоит из трех строк. Начните слева с почти вертикальной линии, которая просто перекрывает глаз слева. Перепрыгните туда, где линия глаз встречается с кругом головы, и нарисуйте перевернутую букву «V». Когда у вас есть эти две линии, просто добавьте линию над глазом слева, чтобы соединить их. Затем внутри глаз мы добавим полукруг для зрачков, используя линию глаз в качестве основы. Обратите внимание, что в левом глазу зрачок останавливается на линии роста волос, которую мы только что нарисовали. Нарисуйте линии нижних век, но обязательно оставьте пустое пространство во внутренних уголках глаз. Затем продлите линию носа над глазом справа, чтобы коснуться контура волос. Это будет для ее брови. Двигаясь вниз, добавьте точку ноздри к ее носу. И, наконец, мы нарисуем две линии для ее рта. Обе линии должны быть больше слева от центральной линии, чем справа, и вы заметите, что верхняя линия изгибается вверх в конце слева.

Шаг 4

Шаг 04: Мы собираемся увеличить глаза Эрзы, чтобы немного проработать детали. Внутри зрачков мы нарисуем пятна отражения. Внизу зрачка нарисуем букву М с мягкими дугами. Затем мы нарисуем маленький кружок в правом верхнем углу зрачка. Над внутренним уголком каждого глаза нарисуем линию верхнего века, а затем добавим ресницы. Как только вы это сделаете, мы продолжим.

Шаг 5

Шаг 05: Время для некоторых сегментов волос и шеи Эрзы. Мы начнем с сегмента волос справа. Он начинается на центральной линии над головой, опускается и касается конца линии глаз, идет дальше вниз, доходит до точки, а затем снова поднимается, чтобы коснуться щеки. Справа мы будем использовать линию, которую нарисовали на шаге 3, которая перекрывает глаз слева как часть сегмента волос. Мы продлим эту линию немного дальше в середину головы. Затем мы расширим его вниз под кругом головы до точки, а затем вернемся вверх, чтобы остановиться за пределами круга головы слева примерно на 3/4 пути вверх по кругу головы. ПРИМЕЧАНИЕ. Оба кончика этих сегментов волос должны быть направлены вправо. Затем мы нарисуем очень короткую линию справа от подбородка, а затем изогнутую линию шеи, которая касается сегмента волос слева. И это все для этого шага.

Шаг 6

Шаг 06: Нам нужно добавить немного волос, а затем мы займемся броней Эрзы. Для начала вы можете нарисовать шипы волос на ее лбу, которые едва касаются брови слева. Затем мы сдвинемся вниз и сначала сосредоточимся на области, которая находится между сегментами волос. Если вы присмотритесь, вы увидите маленькую сплющенную букву «U» прямо под центральной линией под шеей, а затем большую букву «Y». Самый простой способ нарисовать это — провести линию от шеи, затем изогнуться вниз и коснуться сегмента волос справа. Затем нарисуйте сплющенную букву «U», а затем форму «Y». Обязательно оставьте достаточно места между буквами «U» и «Y», так как нам нужно будет провести между ними еще несколько линий. Когда вы это сделаете, вы можете добавить шип волос, выходящий из сегмента волос слева. Как только все это будет на месте, вы можете нарисовать плечо слева и линию плеча справа, которые находятся за пределами сегментов волос.

Шаг 7

Шаг 07: Еще один сегмент волос и некоторые детали брони на этом этапе. Вы можете начать с сегмента волос, который начинается в верхней части центральной линии над головой и движется влево, опускается, чтобы коснуться плеча слева, затем добавьте еще одну линию от плеча к сегменту волос, который вы уже нарисовано. Далее мы перейдем к доспехам, где нам нужно провести две параллельные линии между буквами «U» и «Y» на шейной пластине. Наконец, мы добавим линию поперек брони в нижней части буквы «Y». Отличная работа.

Шаг 8

Шаг 08: Теперь на этом шаге сделайте все возможное, чтобы имитировать изображение, которое вы видите выше. Все, что вам нужно сделать, это добавить линии к уже нарисованным сегментам волос и челке, чтобы добавить слои к волосам.

Совет для профессионалов: не забудьте добавить линии между двумя сегментами волос слева, где кажется, что над плечом есть дыра или пустое пространство. Мы должны сделать то же самое с областью между сегментом волос справа и броней на шее.

После того, как вы нарисовали линии волос, мы добавим еще пару коротких горизонтальных линий на шейную пластину, и мы готовы нарисовать наши последние линии.

Шаг 9

Шаг 09: Используйте ластик, чтобы осветлить все вспомогательные линии, которые вы сделали до сих пор. Затем возьмите чистовую ручку и обведите последние линии. Установите все ваши окончательные линии, а затем мы поработаем над качеством линий и наполнением. Совет для профессионалов: когда вы делаете основные заключительные линии, обратите внимание на разрыв в двух верхних линиях шейной брони, а также не забудьте оставить внутренние уголки глаз пустыми. После того, как у вас будут окончательные линии, мы поработаем над их качеством. Это означает, что мы должны немного утолщать линии. Я утолщаю верхнюю и нижнюю линии глаз, линию челюсти, особенно с правой стороны, плечо слева и линию защиты шеи справа между сегментами волос.