Рисунки акварелью.
- ВСЕ
- Рисование
- Советы художника
- История искусств
- Живопись
- Рисунок
- Цветоведение
- Поэтапное рисование
- Вдохновение
- О художниках
- Ученики
- Композиция
- Абстракция
- Книги
09.
09.2022 19:03
1. Рисунки акварелью для начинающих.
2. Красивые рисунки акварелью.
3. Изумрудный цвет.
4. Что нарисовать легко.
5. Вдохновение.
6. Растения.
7. Акварельная живопись.
Всем привет, с вами Артур Крюков. И сегодня мы поговорим об акварели и акварельной живописи.
1. Рисунки акварелью для начинающих.
К нам в школу приходит много начинающих художников. Многие задаются вопросом: как рисовать и что можно нарисовать. Мы, конечно же, настоятельно рекомендуем наш курс «Рисование с нуля до портрета на заказ», но в этой статье не об этом. В этой статье мы поговорим о рисовании акварелью.
В прошлых статьях я уже говорил, что начинающему художнику стоит завести свою фотокамеру или хороший смартфон, чтобы собирать фотоматериал. Чтобы рисовать со своих фотографий, а не по материалам из интернета.
Рекомендую купить импортную акварель, чтобы рисовать сразу на высоком уровне, чтобы яркость красок выла высокая, чтобы ваши рисунки были насыщенные и качественные.
Бумагу для акварели лучше брать плотностью от 200 до 300г/м2. Ибо чем плотнее бумага, тем меньше её будет искажать волнами от воды. В институте нас даже учили натягивать бумагу на подрамник, чтобы при высыхании она не искажалась.
2. Красивые рисунки акварелью.
Акварель идеально подходит для рисования дома. Она не пахнет и хорошо поддаётся управлению.
Чтобы Ваши рисунки акварелью были красивыми, не смешивайте на палитре больше 3 цветов, так как будет получаться грязь.
В этой статье на фото показана техника по-сырому. Екатерина в отпуске рисовала ветки мандариновых деревьев.
Вы также, гуляя по городу или бывая в необычных местах, можете улавливать интересные детали. Смотреть взглядом художника – улавливать необычное — волшебно. Улавливайте то, что люди не видят, ведь они погружены в рутину своих будней.
Но мы не такие. Мы подключаем немного воображения при рисовании и передаём своё видение того, что нам получилось уловить.
Иногда у начинающего художника рисование по воображению сильнее развито, чем рисование с натуры, и он начинает рисовать драконов и другие миры. Как-нибудь сделаю статью со своими драконами, которых часто рисую в скетчбуках.
3. Изумрудный цвет.
Иногда при рисовании можно задумать какой-то интересный цвет или даже колорит всей работы. Колорит — это словно бы тонкая прозрачная плёнка с определённым полупрозрачным цветом, через которую художник смотрит на мир. Колорит — это словно бы вы одели зелёные очки и ходите, и у вас все предметы — свет и все предметы вокруг вас с небольшой примесью зелёного.
Кстати, хорошая практика — купить очки с жёлтым или розовым цветом и иногда ходить в них. Мне нравилось одевать и носить цветные очки на улице в возрасте примерно 15 лет.
А Екатерина в этом году просто для вдохновения купила себе желто-зелёные очки и осталась очень довольна. Если у Вас в городе их не продают, то можно заказать в интернете на озоне или алиэкспрес.
Но мы вернёмся к изумрудному цвету. Вообще, если вы, например, рисуете в работе траву или какие-то растения, то старайтесь намешивать оттенки. Добавляйте к основному цвету предмета другие цвета. Но добавляйте не противоположные в цветовом круге цвета, иначе будет грязь.
Рассмотрите колористические схемы: равносторонний треугольник, равнобедренный треугольник, прямоугольник, квадрат, накладывая мысленно эти фигуры на цветовой круг, вы получите цветовую палитру, отличную для хорошей живописи.
А так, если непонятно, то приходите к нам на курс «Экспериментальная акварель» или курс «Пейзаж»ГуашьАкварельАкрил, «Азбука живописи», «Техники живописи», или на индивидуальные занятия.
Также вы можете приобрести Видеокурс по живописи акварелью:
«Акварельное лето», Видеокурс «Натюрморт.Акварель», «Акварельная осень»
4. Что нарисовать легко.
Если вы начинающий художник, то тренируйтесь рисовать растения. Это могут быть как домашние растения, так и сфотографированные растения на улице.
Поэтому пусть это будет для вас заданием: нарисовать пару растений в вашем скетчбуке или на отдельных листах.
5. Вдохновение.
Вдохновение можно черпать отовсюду. Например, мне нравится слушать музыку и погружать себя в состояние потока. Сейчас я использую приложение Яндекс.Музыка в смартфоне.
6. Растения.
Вообще тема растений очень большая. Если вы не знаете, как рисовать цветы у растений, то есть специальные книги для начинающих художников по рисованию цветов. У меня мама – художник. И одно время она рисовала очень много батиков с цветами на продажу. Ей такая книга очень помогала. Поэтому рекомендую.
И тут не особо важно, чем вы рисуете, главное понять структуру цветка.
А вообще, если рисовать много растений, то со временем вы начнёте в них очень хорошо разбираться.
7. Акварельная живопись.
Акварельная живопись отличается от гуашевой тем, что белый цвет задаёт лист акварельной бумаги. А в гуаши для этого есть специальная белая краска. Ведь гуашь обладает кроющими свойствами (верхний слой краски перекрывает нижний) а акварель чаще лессировочная(размывающаяся полупрозрачная).
Вообще, конечно, я фанат акварели и чернил. Может, сделаю специально статью по акварели и чернилам.
Если вам понравилась статья, сделайте следующее:
1. Поставьте «лайк».
2. Поделитесь этим постом с друзьями в социальных сетях или своём блоге.
3. Покупайте у нас курс «Экспериментальная акварель» в Екатеринбурге.
Рисунки акварелью для начинающих Примеры для срисовки
В прошлой статье мы изучали как рисовать акварелью, в этой теме мы продолжим учиться на примерах рисунков, посмотрим техники рисования и предложим рисунки акварелью для срисовки
Содержание
- Рисунки акварелью с примерами
- Рисуем акварелью розу
- Рисунок акварелью пион
- Рисунки акварелью для срисовки
- Легкие рисунки акварелью
- Цветы акварелью
- Пейзаж акварелью
- Рисунки для срисовки акварелью
Рисунки акварелью с примерами
Рисуем акварелью розу
Давайте рассмотрим рисунки цветов акварелью.
Роза, например. Как нарисовать розу мы учились в недавнем уроке, загляните за примерами
Для начала рисуем карандашом легкий, едва заметный набросок
Техникой простого наложения наносим сначала все светлые тона, перекрываем их после полного высыхания еще раз тем же цветом, или темнее
Если на участке, где должна быть светлая часть. аккуратно тонкой кистью снимайте краску со слоя.
Продолжаем наносить акварель на рисунок. Светлые тона на стебель, оставляя незакрашенные участки на листьях, для будущего бликования и оттенков
Завершаем рисунок темными цветами, доработкой краев и ждем до полного высыхания, чтобы удалить следы карандаша
Рисунок акварелью пион
Самые распространненые в акварельных рисунках цветы — сирень, и пожалуй, пионы. Попробуем нарисовать пион.
Как и в первом примере, сначала легкий эскиз
Техника ничем не отличается, в том числе и в очередности тонов — сначала светлые.
Добавляем теней в листья и готовим базу под розовый цвет лепестков, перекрывая очень светлым розовым оттенком
Более темный розовый оттенок дает нам ощущение глубины рисунка, обозначает тени внутри лепестков, оживляет рисунок
На этом можно было и закончить, доработав серединку, но можно совместить с мокрой техникой рисования, добавив в рисунок фоном сочную листву.
Прежде чем это сделать, высушите рисунок. Слегка влажной широкой кистью пройдитесь по заднему плану, полусухой кистью с краской нанесите веточки зелени и мелкие розовые цветы. Доработайте сердцевину цветка. Высушите полотно.
На заключительном этапе уточните стебли листвы и мелкие разноцветные цветочки заднего плана.
Рисунки акварелью для срисовки
Попробуйте нарисовать не один пион, а букет и разными стилями: мокрой кистью по мокрому, разводы, сухой кистью по мокрому полотну. Приготовили вам рисунок пионов, который идеально подойдет для акварельных техник
Если вдруг вы понимаете, что у вас что-то не получается — краска растекается, мазки перекрываются — не вздумайте отчаиваться! Акварель разнообразна и дает волю любой вашей фантазии. Рисуйте образно, рисуйте так как получается. Выйдет все равно красиво! Посмотрите на это простой рисунок, в нем нет никакой точности, только образы и цвета. Но он стильный и красивый.
Если еще хотите экспериментов с техникой нанесения краски, можно попробовать на прическах.
Они неоднородны, с тенями, оттенками, вот, например
Срисуйте или нарисуйте себе что нибудь и пробуйте. Посмотрите, это красиво.
По тому же принципу — игра с краской, можно использовать дудлы
Попробуйте вот этот рисунок сделать акварелью одной техникой, например с водной глазурью. Должно выйти очень эффектно!
Не спешите сразу рисовать что-то готовое, потренируйтесь на раскрасках. Выбирайте те, которые с множеством линий, это будут самые красивые и красочные рисунки в итоге.
Усложняйте свои работы, не останавливайтесь на одной технике, комбинируйте акварель с линером, карандашами, фломастерами и даже маслом.
Вот, например — картинка небольшая, а техники использовано три. Сможете узнать их?
Ну что ж, если вы достаточно уверенно себя чувствуете с краской, давайте попробуем рисунки самостоятельные, без эскизных набросков
Легкие рисунки акварелью
Цветы акварелью
Стоит начать, пожалуй, с цветов.
Акварель наверное специально для них существует.
Все многослойные рисунки начинают с самых светлых тонов. Не забудьте!
Лаванда, если хотите рисовать гербарий в скетчбуке
Пробуйте формы, цвет, меняйте кисть, комбинируйте технику. Это очень увлекательно
Пейзаж акварелью
В пейзажных рисунках акварелью предполагается фон окружающего мира. Вам придется научиться с ним работать, смешивать соседние цвета, проработать градиенты и границы. Потренируйтесь, к примеру, вот
Мы уже рисовали сосновый лес в предыдущей теме, теперь работа посложнее, поизящнее.
Потрясающей красоты рисунок акварелью, очень аккуратный градиент заката
Еще одна очень интересная работа в пейзажном стиле
Еще одна несложная, но заслуживающая внимания работа акварелью.
Пейзажные рисунки акварелью с очень тонкой многослойной работой
Рисунки для срисовки акварелью
Очень большой популярностью пользуются небольшие и легкие рисунки для рисования акварелью. У нас есть многочисленные подборки легких рисунков для срисовки, которые идеально подойдут вам.
Немного работ для срисовки в качестве примера
Фантазийный дракон
Смешанная техника — карандаш+акварель
Посмотрите, нет строгих линий заливки цветом, но как здорово смотрится!
Взяли грушу, нарисовали ее фактуру акварелью, обвели черным фломастером и вот пожалуйста — птичка
Пейзаж акварелью, а лиса и птички карандашом
Белые тонкие линии выполняются на финальной стадии рисунка либо белой гелевой ручкой, либо гелевым акриловым маркером. Можно использовать пастельные мелки или карандаши, но они предназначены для растушевки и со временем потеряют свою четкость
Техника сухой кисти + размывка
Тоже смешение техник с финальной доработкой линером
Реалистичный рисунок зонта, довольно непростой для начинающих
При всей своей многоранности, рисунок не так сложен, как кажется, главное не смешать фон с котом
Всеми любимые маленькие рисунки, которые можно раскрасить акварельными красками
Рисунок в два цвета и три слоя
Котик среди арбузов.
Тут интересно, вопреки основному принципу — сначала самые светлые тона, нарисованы темные
Очень легкий рисунок. Горы линером, небо акварелью
Рисунок кота, тонкая работа на влажной акварельной бумаге
Прекрасная возможность использовать технику брызг на акварельном рисунке. Вырежьте трафарет птицы, нарисуйте внутри космос, набрызгайте белой краской
Урок как рисовать арбуз акварелью, помните?
Очень эффектное смешение техник, но акварель играет главную роль — именно ей передаются тени, оттенки, игра красок, что придает рисунку динамичности
Как рисовать акварелью: руководство от новичка до эксперта
Акварельная живопись — один из самых популярных видов искусства, потому что это увлекательно, доступно, а его техники доступны как новичкам, так и опытным художникам.
Если вы никогда не использовали этот материал, вам может быть интересно, как рисовать акварелью и где найти основные советы и идеи по рисованию акварелью. Мы составили руководство, которое поможет вам научиться рисовать акварелью, а также несколько советов от профессионалов и идеи для акварели!
Акварельная живопись может направить вас практически в любое творческое направление! 5 шагов к рисованию акварелью Хотя заманчиво сразу начать, нужно выполнить некоторые подготовительные работы, прежде чем вы начнете рисовать акварелью.
Эти шаги гарантируют, что ваше путешествие по обучению акварельной живописи будет гладким и успешным!
Одна из лучших особенностей обучения работе с акварельными красками заключается в том, что вам не нужно много материалов. Помимо простой воды вам понадобятся:
- Акварельные краски
Существует множество стилей и марок акварельных красок, и вы можете приобрести их как в наборах, так и в виде отдельных баночек с красками. Чтобы новичкам было проще, выберите комплексный набор. Вы можете перейти к созданию собственной палитры по мере улучшения ваших навыков.
Выбирайте акварельные краски с умом! Откройте для себя правильные бренды, которые работают для вас в этом руководстве.
- Кисти для акварели
Кисти для акварели уникальны тем, что каждая кисть создает свой эффект. Если вы новичок и все еще учитесь рисовать акварелью, вам не понадобится обширный набор — достаточно базовых — но вы можете расширить свою коллекцию, продолжая свою творческую работу акварелью.
- Акварельная бумага
Акварельная краска, ну, влажная, поэтому вам нужна бумага определенного типа, чтобы защитить вашу работу. Когда вы только начинаете, выбирайте обычную бумагу для акварели. По мере того, как вы развиваете свою технику акварели, вы можете подумать о растягивании бумаги, чтобы помочь вашей краске лучше адаптироваться к поверхности картины.
- Доска и скотч (дополнительно)
Многие художники любят приклеивать акварельную бумагу к доске или другим твердым поверхностям, чтобы она оставалась на месте во время работы. Ваша доска не должна быть чем-то особенным, просто плоской поверхностью, и вы можете использовать профессиональный малярный скотч или малярный скотч, чтобы прикрепить края акварельной бумаги к доске.
Шаг 2. Обустройте рабочее пространство для акварели Как бы вы ни обустроили свое рабочее пространство для акварели, убедитесь, что ваши поверхности защищены и у вас достаточно места для творчества.Теперь, когда у вас под рукой есть материалы для акварели, вы можете настроить свое творческое рабочее место! Найдите место, где можно разместить ваши материалы и поставить воду там, где она не будет случайно пролита на вашу работу.
Если вы не используете доску, вы также можете рассмотреть возможность размещения газеты или бумажных полотенец под рабочей зоной, чтобы защитить лежащие ниже поверхности.
Шаг 3.
Создание эталонов цветов Эталоны цветов помогают художникам-акварелистам познакомиться с красками и кистями, что полезно для понимания и планирования!Один из лучших способов развить свою теорию цвета и навыки смешивания, а также технику работы с кистью — создать образцы цветов (или даже цветовую диаграмму или колесо). Вы можете опираться на свою диаграмму, когда обдумываете акварельные идеи или планируете новые проекты.
Чтобы создать базовую цветовую диаграмму акварельной живописи, начните с воды, листа акварельной бумаги и вашей акварельной палитры. На левой стороне листа, двигаясь вертикально, перечислите названия каждого цвета в вашей палитре. Продублируйте свой список в нижней части листа, двигаясь горизонтально слева направо. Затем используйте акварельные краски и кисти, чтобы заполнить «сетку», сопоставляя цвета и смешивая их вместе в соответствии с вашими этикетками.
Шаг 4: Разминка и практика Попробуйте что-нибудь новое, например технику сопротивления, в качестве упражнения для акварельной живописи! Следующим шагом в начале рисования акварелью является разминка и упражнения для развития навыков рисования.
Практические упражнения могут включать что угодно: от набросков акварельных рисунков до работы по смешиванию цветов или новых техник работы с кистью.
Нет правильного или неправильного ответа на вопрос, как рисовать акварелью, когда вы только разминаетесь. Пока то, что вы делаете, помогает вам чувствовать себя творчески и вовлеченным в процесс, вы на верном пути.
Шаг 5. Выберите акварельный проект Начните с проектов, которые подходят для всех уровней квалификации и предлагают пошаговые инструкции, которые помогут вам в дальнейшем. А теперь самое интересное — пора выбрать проект рисования акварелью! Даже если вы все еще бродите по водам акварели для начинающих, выберите проект, который соответствует вашим интересам или тому, как вы идентифицируете себя как художник-акварелист, который будет только способствовать вашему творческому росту! Возможно, у вас есть сильная сторона, которую вы хотите выделить, или область возможностей, над развитием которой вы можете работать в рамках своего проекта.
Обратите особое внимание на занятия и проекты, которые предлагаются для всех уровней навыков и содержат пошаговые инструкции о том, как использовать акварельные краски, чтобы улучшить свои навыки.
Советы по работе с акварельюАкварельная живопись считается одним из самых приятных видов искусства, но она также может быть сложной задачей. Если вам нужны советы, которые можно положить в набор инструментов для рисования акварелью, не смотрите дальше!
1. Посвятите время акварельной живописи Найдите время для рисования акварелью!Во-первых, убедитесь, что вы планируете тратить время на оттачивание своего мастерства. Независимо от того, выделяете ли вы время на творчество в своем личном расписании или записываетесь на занятия, чтобы держать себя в руках, регулярные занятия помогут вам действительно прогрессировать.
2. Регулярно измеряйте прогресс Отличный способ измерить свой прогресс — оцифровать свое искусство, чтобы вы могли найти время для оценки своего портфолио, где бы вы ни находились! Помимо того, что вы уделяете время созданию акварельных рисунков, потратьте время на оценку выполненной работы.
Определите свои личные ориентиры для достижения успеха — например, овладение новой техникой кисти или создание более реалистичных картин — и регулярно пересматривайте свою работу, чтобы достичь своих целей.
Преподаватель Skillshare и художник-акварелист Энн Бутера называет терпение самым важным навыком для любого художника! Ее совет — будьте добры к себе, особенно во время учебы, и давайте себе время и пространство для роста и совершенствования в своем искусстве.
Основные идеи акварели для начинающих 1. Акварельные сладости и угощения Это отличный выбор для начинающих, которые ищут интересный акварельный проект!На этом увлекательном уроке акварели для начинающих, который проводит инструктор Skillshare и художник-акварелист Ясмина Создает, вы научитесь рисовать и раскрашивать очаровательные пончики, печенье и многое другое!
2. Красивые осенние деревья Осенние деревья — отличный объект, если вы хотите попрактиковаться в своих навыках акварели.
Для более активного отдыха попробуйте нарисовать осенние деревья с инструктором Skillshare Заниной Набил. Вы научитесь рисовать деревья акварелью шаг за шагом, и в итоге у вас получится прекрасная дань уважения осени!
3. Нарисуйте пункт назначения путешествия своей мечты Позвольте своему воображению диктовать свои творческие акварельные работы.Если однообразие повседневной жизни полностью высосало ваши идеи, помечтайте с инструктором Skillshare Кейтлин Шеффер и нарисуйте акварелью пункт назначения своей мечты. Были ли вы на самом деле в пункте назначения, не имеет значения, так как Кейтлин научит вас, как использовать эталонные фотографии, и в итоге вы получите красивую картину, к которой вы можете «сбежать».
4. Нарисуйте своих любимых животных Найдите вдохновение для своей акварельной работы с лисой или другим пушистым другом! Животные, особенно покрытые мехом, отлично подходят для акварельных проектов для начинающих.
Инструктор Skillshare Ольга Бонитас проводит замечательный пошаговый урок о том, как рисовать пушистых лисиц акварелью.
Если вы еще не совсем готовы к реалистичным акварельным рисункам, попробуйте работать в абстрактном пространстве или даже сочетать реализм и абстрактные свойства, как это делает инструктор Skillshare Мелисса Ли с этими акварельными портретами.
Заинтересованы в новейших техниках акварели?
Современные техники акварели: изучите навыки создания модных картин.
Принять участие в уроке
Акварельный пейзаж: 5-этапное руководство
Автор: Мария Стежко & в рубрике Арт-блог, Акварельная живопись.
На протяжении веков природа была источником вдохновения для художников. Его чистая красота и великолепие никого не оставляет равнодушным.
Однако цель художника — не только изобразить пейзаж, но и передать настроение и атмосферу сцены. Продолжайте читать советы о том, как создать акварельный пейзаж.
В качестве эталона я буду использовать эту фотографию, которую я сделал во время посещения Йосемитского национального парка. Гора за большим деревом — это знаменитый Хаф-Доум. Фотография была сделана весной, но вместо этого я предпочел сделать осеннюю сцену.
Вы можете следовать этому руководству, чтобы освоиться. К тому времени, когда вы закончите, вы будете лучше понимать, как применять те же принципы к любой пейзажной фотографии, с которой вы работаете.
Совет: Рисуя с фотографии, не копируйте ее. Скорее нарисуйте свою личную интерпретацию реальности и покажите, какие чувства она у вас вызывает. Кроме того, не слишком полагайтесь на референсные фотографии, поскольку им может не хватать глубины, яркости и цвета.
Что вам понадобится:
- Лист вашей любимой акварельной бумаги
- Большая плоская или овальная кисть для больших мазков (я использовала овальную кисть шириной 1 дюйм)
- Круглая щетка (#12)
- Кисть меньшего размера для прорисовки деталей (#6)
Примечание: Размер выбранных вами кистей зависит от ваших личных предпочтений и размера вашей картины.
Моя картина примерно 9″ x 13″.
цветов:
- Синий кобальт
- Французский ультрамарин
- Винзор фиолетовый
- Охра желтая
- Сиенна жженая
- Золотой хинакридон
- Бордовый перилен
Шаг 1:
Сделайте быстрый, свободный рисунок пейзажа. Не нужно рисовать все детали — просто отметьте расположение ключевых объектов.
Шаг 2:
Используя большую кисть, нарисуйте небо по мокрому по сухому кобальтово-синим цветом. Оставьте пятно света на вершине Half Dome нетронутым. Помните, что небо кажется теплее и светлее по мере приближения к горизонту, поэтому добавьте крошечную каплю желтой охры в нижнюю часть синей заливки. Также обратите внимание, что в этом пейзаже солнце расположено с правой стороны, поэтому небо там должно быть светлее.
Затем нанесите несколько мазков, определяющих деревья на заднем плане, используя светлую смесь синего кобальта и желтой охры.
Сразу после этого загрузите большую кисть охрой и нарисуйте землю быстрыми крупными мазками.
Причина, по которой я объединил все эти действия в один шаг, заключается в том, что начальные штрихи могут немного смешиваться друг с другом.
Шаг 3:
Средней кистью небрежно нарисуйте далекие деревья смесью ультрамарина, охры, хинакридонового золота и жженой сиены. Чередуйте цвета, чтобы придать деревьям разнообразие и форму.
Раскрасьте горы синим кобальтом, фиолетовым и жженой сиеной в различных сочетаниях. Обратите внимание, что при таком положении солнца полукупол имеет большую форму тени из-за его вертикальной стены.
Меньшей кистью нарисуйте ствол большого дерева, используя смесь периленового темно-бордового цвета и жженой сиены. Не переусердствуйте с ветвями — пусть кисть описывает их форму. Используйте сторону кисти, чтобы создать текстурные метки.
Добавьте больше жженой сиены на передний план, чтобы сделать его теплее.
Шаг 4:
Добавьте четкости горам и деревьям.