Как поэтапно рисовать окно на стене
В пасмурную погоду, когда гулять нельзя, люди сидят у окна, смотрят на дождь и пьют чай. Кроме того, летом окна открывают, благодаря чему осуществляется проветривание дома. Конечно, детей тоже интересует вид из окна. Особенно если малыш болеет, и на улицу ему нельзя. Так как сейчас большинство окон сделаны из крепких материалов, разбить стекло непросто. Но все же стоит научить малыша, как следует находиться возле окна. Это будет как нельзя кстати, если вы живете в многоэтажном доме. А сделать это проще всего во время рисования. Уделите несколько минут ребенку, займитесь рисованием, и расскажите о правилах безопасности.
1
Основа
Начнем рисование с изображения основы. Это большой прямоугольник, вытянутый по вертикали. Не забывайте пользоваться линейкой, чтобы рисунок был ровным.
2
Рама
Рама нужна для того, чтобы соединять стекла. Кроме того, с ее помощью окно крепится к стене.
3
Разделяем стекла
Далее делим окно на две части. Для этого можете измерить длину верхней стороны и поставить точку в центре, где и проведете линию.
Вторую такую же линию нарисуйте на маленьком расстоянии от первой.
4
Подоконник
Под окном нарисуйте тонкий прямоугольник, который по ширине больше, чем окно.
К нему снизу прибавьте еще один прямоугольник, такой же величины с округлыми углами.
5
Ножки
Под подоконником нарисуйте две коротенькие ножки, которые находятся на небольшом расстоянии от краев. В верхней части окна нарисуйте волнистую линию, изображая шторы.
6
Шторы
Завершите рисование штор. Старайтесь, чтобы линии находились приблизительно на одном уровне.
Продолжайте рисовать так, как показано на рисунку.
7
Придаем ножкам объем
Украсьте подоконник короткими вертикальными линиями, а ножкам придайте объем.
9
Корректировка
Осмотрите рисунок и сотрите ненужные детали.
10
Цветок
В горшке растет цветок. Изобразите небольшой стебель и, собственно, сам цветок, который не прикасается к шторам. Вы можете воспользоваться другими инструкциями и нарисовать, например, розу или лилию.
11
Серединка цветка
Внутри цветка нарисуйте круглую серединку.
12
Листик
Последняя деталь – листик. На инструкции он справа, но вы можете изобразить его слева или прибавить еще один.
13
Раскрашиваем
Вы можете раскрасить окно так, как показано на рисунке, или же с ребенком раскрасить по-другому. Возможно, он захочет нарисовать окно своей комнаты. Также можете добавить и другие детали: вид из окна, например, изобразить осенний пейзаж, добавить интерьер комнаты или вместо горшка с цветком нарисовать на подоконнике котенка.
14
Коллаж с этапами рисования окна
Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Как нарисовать окно поэтапно карандашом
В данном уроке мы рассмотрим как рисовать окно карандашом. Весь процесс разбиваем на этапы, чтобы проще было рисовать.
Шаг 1. Рисуем подобие прямоугольника, в нижней части делаем небольшие скосы. После набрасываем небольшие отрезки в углах импровизированного прямоугольника.
Шаг 2. В этом шаге соединяем боковые отрезки между собой прямыми линиями. Стоит отметить, что сверху линия немного изогнута под прямым углом. Рядом рисуем еще по одной вертикальной линии. Соединяем концы малых отрезков внутри нашего «прямоугольника», получая квадрат.
Шаг 3. Теперь нарисуем оконные рамы. Это не сложно, проводим вертикальные линии рядом с самыми крайними. В середине каждого окна рисуем по паре квадратов.
Шаг 4. Придадим объем нашему окну, для этого нарисуем внутри рамы несколько линий, как указано на эскизе. Дополнительной линией выделим нижнюю раму окна.
Шаг 5. Подходим к финишу и заканчиваем рисовать. Остается стереть лишние линии и пожирнее обвести основные контуры. Вот и готов наш рисунок.
Теперь вы знаете как нарисовать окно карандашом шаг за шагом. Полученный эскиз можно оживить, раскрасив его в различные цвета и добавив фон рисунку.
Остается только практиковаться и тренироваться, чтобы рисунки были каждый раз лучше и процесс рисования шел быстрее. Не стесняйтесь допускать ошибки на первых порах, это нормально в ходе обучения.
Также можете изучить видео-урок, где показано как рисовать окно, но немного в другом ракурсе.
Обязательно напишите в комментариях, как у вас получилось нарисовать окно. Если вы вообще попытались его нарисовать 😉
Смотрите также
Как нарисовать окно акварелью?
Зачастую, при выборе сюжетов мы склонны все усложнять, упуская при этом красоту, которая таится в простоте.
Французский художник Аллан Кирк любит запечатлевать красоту, которая присутствует в самых простых вещах. Особенно привлекает внимание художника сочетание солнечного света и древних построек.
Благодаря многогранным возможностям акварели Аллану блестяще удается передать игру света на стенах, окнах, дверях пиренейских городков.
Представляем вам мастер-класс Аллана Кирка, как нарисовать окно, увитое зеленью.


СПИСОК МАТЕРИАЛОВ:
1) Бумага Arches Rough, 140lb (300gsm) (22X28см)
2) Простой карандаш 4B
3) Акварельные краски:
- французский ультрамарин
- кобальт синий
- синий
- розово-фиолетовый
- кобальт фиолетовый
- виридоновый
- сиена жженая
- ализарин красный
- кадмий желтый
- сиена натуральная
- большая беличья кисть
- колонок №10
- pro arte №8
5) Маскировочная жидкость и старая кисть для нанесения жидкости
Как нарисовать окно акварелью.
ОСОБЕННОСТИ РАБОТЫ:
- Готовая работа была завершена в студии. Весь процесс занял у меня около 4 часов.
- В перерывах между заливками я просушивал работу феном. Рекомендую пользоваться феном, это значительно сокращает время высыхания слоев при переходе к очередному этапу рисования.
- Используйте палитру с глубокими лунками, большой резервуар для воды (сравнимую по размерам с детским ведерком), а также обеспечьте постоянный доступ к чистой воде.
- Я предпочитаю писать под углом 45 градусов. Выбирайте тот наклон, который будет вам удобен.
композиция
Композиционный центр работы расположен вокруг горшка с белыми цветами.
Достаточно темное окно обеспечивает белым лепесткам еще больший контраст.
Я исключил длинную диагональную тень, расположенную в верхней части исходного фото. Она ничего не дает нашему главному объекту.
Считаю полезным корректировать некоторе моменты натуры, чтобы рисунок выглядел более гармонично и сбалансированно.
рисуйте то, что видите, А не то, что думаете
Не стоит воспринимать цветы и окно как отдельные объекты. Вам необходимо увидеть перед собой сочетание светлых и темных тонов. В этом случае тени также станут важными составляющими картины.
Если вы будете писать предметы по отдельности, это приведет к излишней тщательности и детализации.
К примеру, не нужно прорисовывать каждый листик отдельно. Достаточно добиться контраста серо-зеленых тонов в общей массе куста. Если вы будете слишком присматриваться к кусту, то утратите возможность видеть его целиком.

Лучшие материалы: советы, статьи, мастер-классы от Марины Трушниковой
Электронный Журнал
«Жизнь в Искусстве»
Этап 1: карандашный рисунок и нанесение маскировочной жидкости
Для начала обрежьте лист акварельной бумаги Arches до размера 22 см на 28 см и прикрепите его к планшету малярным скотчем. В качестве планшета можно использовать старый кусок ДВП.
Выполните набросок мягким карандашом 4В. Не слишком беспокойтесь, что линии будут видимы в готовой работе. Их всегда можно стереть ластиком.
Сосредоточитесь на рисунке. Вам сейчас не важны детали, но важна точность, чтобы готовая работа выглядела правдоподобно.

Когда рисунок будет готов, нанесите маскировочную жидкость, используя старую кисть. Расходуйте жидкость экономно, только в самых освещенных местах.
Этап 2: первая заливка
— Дождитесь полного высыхания маскировочной жидкости.
— Тщательно смочите бумагу чистой водой, используя крупную беличью кисть. Убедитесь, что лист полностью увлажнен.
— Заготовьте в палитре растворы сразу нескольких цветов. На данном этапе вам понадобятся:
— кобальт синий
— кобальт фиолетовый
— сиена жженая
— сиена натуральная
Это основные цвета, которые будут использоваться в ходе работы.
— Возьмите колонковую кисть и произвольно нанесите цвета на бумагу, минуя область куста. Позволяйте цветам плавно перетекать друг в друга. Используйте главным образом кобальт фиолетовый и сиену натуральную, добавляя в качестве акцентов кобальт синий и сиену жженую.
— Затем смешайте зеленый цвет для куста с помощью синей и кадмия желтого. Также добавьте кобальт фиолетовый и кобальт синий для усиления глубины теней.
На этом этапе заливка еще достаточно влажная и содержит больше воды, нежели пигмента. Резкие границы здесь ни к чему. Позволяйте краске течь свободно.
Не беспокойтесь, если цвета смешиваются друг с другом на листе или на палитре. Послы высыхания они станут светлее и станут ключом к общему видению картины.

— Когда первая заливка высохнет, удалите маскировочную жидкость. Делайте это аккуратно, осторожно скатывая макс флюид пальцами. Либо используйте для снятия маски ластик.
Этап 3: вторая заливка
— После полного высыхания работы приступаем к созданию фактуры стены.
Получайте удовольствие от рисования, поочередно добавляя светлые и темные оттенки. Держите в поле зрения 4 основных цвета и наносите краски произвольным образом.

Следуйте двум основным моментам:
Во-первых, пишите тени и фактуру, исходя из увиденного на фотографии (за исключением верхней диагональной тени).
Во-вторых, ориентируйтесь на свою первоначальную заливку.
Вы можете также использовать раствор, оставшийся после первоначальной заливки. Наносите слой свободно, достаточно увлажненной кистью.
Возьмите кисть №8 и поработайте над основными очертаниями. Нарисуйте тень от основного окна, а также уделите внимание оконным рамам и скамье. Пройдитесь кистью вокруг лепестков (выделенных маскировочной жидкостью).

Создайте свою акварельную
коллекцию уютных домиков!
Вас ждут 4 времени года и
4 разных стиля письма!
Этап 4: вторая заливка куста
На этом этапе работаем над областью куста.
— Смешиваем более богатый оттенок зеленого. Используем для этого микс синей и кадмия желтого + микс изумрудного зеленого и фиолетово-розовой.
Как и в предыдущем этапе, экспериментируйте, добавляя различные цвета в уже существующие растворы красок.
Используйте крупную кисть. Не пишите отдельные листики, ищите кистью области света и тени.

Будьте осторожны с прорисовываем деталей, особенно у окна. Наслаждайтесь рисованием горшков и их теней на подоконнике.
На обоих этапах (3 и 4) в составе растворов используется достаточное количество воды. Дополнительно смачивать лист бумаги нет необходимости.
Этап 5: насыщение деталями
— Продолжаем писать основными цветами (кобальт синий, кобальт фиолетовый, сиена жженая, сиена натуральная). Только в раствор-заготовку добавляем меньше воды и больше краски. Акварель должна стать более насыщенной.
— Кроме того, смешиваем глубокий темный цвет из французского ультрамарина и сиены жженной. Это сочетание даст нам тот самый оттенок глубины, который понадобится в работе.

Ведите работу медленно и аккуратно. Сохраняйте точность, прорисовывая детали вокруг фокусного объекта. Ваша задача сделать так, чтобы окно стало темнее и могло отражать свет, а также добавить глубину растениям.
Будьте внимательны, сохраняйте лепестки цветов белыми. Именно они дают сильный контраст с темными оконными стеклами.
Итак, на этом этапе важно аккуратно прорисовать детали вокруг композиционного центра картины.

Попробуйте себя в акварели
УЖЕ СЕГОДНЯ
с популярным курсом
«УКРОЩЕНИЕ АКВАРЕЛИ»
Этап 6: завершающий
- Добавьте немного теплых оттенков в области подоконника и вокруг куста. Используйте для этого ализарин красный и сиену жженую. Часть лепестков окрашена в малиновые оттенки, а на горшке можно увидеть теплый красный. Однако эти акценты не должны быть вызывающими.
- Добавьте немного теней и фактурных отметок на стену. Это сделает поверхность стены более насыщенной, балансируя тем самым изображение в целом.
- Добавьте больше четкости в оконное отражение и голубую оконную раму.


Убедитесь, что окна не только темные, но и вмещают в себя отражающийся свет.
Добавьте теней на оконную штору, которая расположена ближе к кусту.
Ведите работу кистью Pro Arte Series 007 №8. Она хорошо удерживает краску и отлично собирается на кончике.


ОБ АВТОРЕ:
Аллан Кирк в течении 5 лет преподавал искусство в 1970-х годах. Затем он сделал карьеру в области вычислительной техники. В настоящее время художник живет и работает на юге Франции.
Вместе со своей женой Лесли Аллан организовал TARNINCOLOUR HOLIDAYS Это 7-дневные акварельные каникулы для минигруп как начинающих, так и опытных художников. Группы размещаются и рисуют в отремонтированном фермерском домике в прекрасном регионе Lauragais.
Больше информации об организации каникул, а также работы художника можно найти на сайте http://www.stepbystepwatercolour.com/
Подборка переводных материалов по рисованию:
Окно — это конструкция в здании, которая позволяет нам смотреть на мир снаружи нашего жилища. Где и как оно может быть расположено проектируется архитекторами здания. Окно может открываться, а может быть наглухо закрытым.
Способность окна открываться делает доступной проветривание помещения, для получения свежего воздуха с наружной части здания, что позволяет пополнить запас кислорода, так необходимого нам, в помещении.
Тут покажу, как правильно нарисовать окно на стене или можете нарисовать окно с подоконником простым карандашом.
Рисуем окно поэтапно:
Шаг первый. Берем лист бумаги и начинаем с помощью карандаша и линейки начертить окна.
Шаг второй. Дорисовываем рамки для окон и крышу дома.
Шаг третий. Дальше стираем ластиком каркас и дорисовываем крышу, стену и стекла. Для совпадения линий окна возьмите линейку.
Сегодня мы разберем поэтапные мастер-классы, которые расскажут нам как нарисовать окно. Мы рассмотрим разнообразные стили и варианты рисования окон, а именно, старинные, новые, с узорами и без узоров, открытые и закрытые. Если у вас возникают трудности с рисованием этой неотъемлемой части каждого дома, то после прочтения этого урока вы научитесь рисовать красивые окна за считанные минуты!
Окно с узорами

Начнем с довольно необычного примера, который продемонстрирует как нарисовать окно с узорами. Для его рисования нам понадобятся карандаши, ластик, чистая бумага и немного свободного времени.
Сначала рисуем ничем не примечательное обычное окно. В нем будет три стекла: два из них обычные прямоугольные и вертикальные, а находящееся стекло сверху будет горизонтальным. К тому же, верхняя часть должна получится округлой.
По бокам изображаем открытые створки. Это самый сложный этап, так как внутри них вам нужно изобразить объемное пространство. Сделать это непросто, особенно начинающим художникам, но если вы постараетесь, то у вас обязательно всё получится.
Сверху рисуем узоры, именно они и придадут фишку этому окну. Рекомендуем сначала изобразить внешние контуры, а затем поработать над их внутренней частью.
Точно по такому же принципу работаем и над узорами снижу. Но в данном случае, они начинаются не сразу от стекла. Между ними будет небольшая подставка. Нарисовав ее и узоры рисунок можно будет считать завершенным.
Вытянутое современное окно
Рассмотрим поэтапный пример как нарисовать окно карандашом. В отличии от прошлого параграфа, в этот раз у нас не будет никаких узоров. Теперь мы рисуем современное вертикальное окно, которое можно часто встретить в домах и на дачах.
Начнем с шапки, изображаем полукруг, который внутри будет разделен на три треугольные части. С внешней верхней стороны полукруга сделаем обводку.
От краев обводки ведем длинные линии вниз, которые в итоге соединятся между собой. Внутри изображаем длинный прямоугольник. Старайтесь сделать так, чтобы все линии были ровным, если у вас не получается добиться такого результата рукой, то вы всегда можете воспользоваться линейкой.
Внутри прямоугольники изображаем еще 6 маленьких стекол. Они должны быть абсолютно одинаковыми. Затем обведем их еще одним прямоугольником.
Диагональными линиями соединяем все углы как на картинке ниже. Таким образом мы сможем добиться эффекта объемности.
Заключительным шагом будет раскрашивание получившегося окна.
Открытое окно
Мы привыкли изображать окна со стороны улицы, но в этот раз мы рассмотрим пример, который продемонстрирует как поэтапно нарисовать окно с внутренней стороны. Мы можем включить фантазию и создать прекрасный пейзаж. Именно этим мы сейчас и займемся!
Первое что нужно сделать — нарисовать два примерно одинаковых прямоугольника с левой и правой стороны. Обязательно оставьте между ними какое-то пустое пространство, как как на его месте в будущем у нас появится красивый пейзаж. Также, обведем правую часть.
В правой части рисуем крестик перекрывающий одну из линий. Это довольно простой этап не нуждающийся в дополнительных объяснениях.
С левой стороны делаем всё точно также, а затем соединяем стекла оконной рамой снизу и сверху.
Самый приятный этап — рисование красивого пейзажа. Вы можете воспользоваться нашим примером и просто срисовать его, а можете придумать какой-то свой пейзаж. Например, горы, лес, город, море или что-то еще.
В нашем случае, мы изображаем солнца с облачками и травку с цветочками.
Теперь берем цветные карандаши или фломастеры и раскрашиваем. Обратите внимание, что голубой цвет стекол и неба разный. Это важно, если вы раскрасите одинаковыми оттенками голубого, то вероятнее всего ваш рисунок сольется.
Окно с видом на корабль
Этот мастер-класс очень сильно похож на предыдущий, но в этот раз мы будем разбираться как нарисовать красивое окно с видом на океан. Не будем терять времени, берем цветные карандаши и приступаем!
Первый шаг в рисовании крайне простой. Изображаем прямоугольник. Как мы уже говорили ранее, если у вас не получается нарисовать его ровным от руки, то вы можете воспользоваться линейкой или специальной формочкой.
С левой и правой стороны рисуем окна. Обратите внимание, что их углы находится не на одной прямой с основным прямоугольником. Верхний угол чуть выше, а нижний чуть ниже, таким образом линии получаются под углом и мы добиваемся эффекта объемности.
В стеклах делаем горизонтальную линовку, а внутри основного окна изображаем красивый пейзаж с кораблем, морем, деревьями и солнцем.
Заключительным шагом будет раскрашивание получившегося рисунка. Мы решили пофантазировать и разукрасили стекла в разноцветные цвета. В некоторых курортных Европейских городах такой стиль раскрашивания домов очень популярен.
Окно с занавесками
Рассмотрим еще один пример демонстрирующий как нарисовать окно ребенку. Это очень простой способ рисования и он может подойти для детей любого возраста. Не смотря на то, что техника рисования очень простая, она является ещё и очень красивой. Поэтому всем взрослым тоже нравятся такие рисунки окон.
Изображаем две симметричные занавески, которые связаны примерно по середине. Между ними нужно оставить достаточно пространства, чтобы мы могли поместить туда само окно.
На втором шаге мы изображаем гардину, на которой и весят эти занавески, а также работаем над стеклами и рамой.
Заключительным шагом будет добавление необязательных декоративных линий и полосок. Также, если вы хотите, то можете взять цветные карандаши и раскрасить получившийся рисунок.
Старинное окно
Задаваясь вопросом как нарисовать старинное окно, следует понимать, чтобы его изобразить вы должны научиться рисовать обычные окна. Старинные мало чем отличаются от обычных, за исключением того, что они имеют большее количество разнообразных узоров, которые давно вышли из моды и уже не используются.
Ниже мы привели подборку с примерами старинных окон. Вы можете их срисовать, либо просто взять как образец.
В пасмурную погоду, когда гулять нельзя, люди сидят у окна, смотрят на дождь и пьют чай. Кроме того, летом окна открывают, благодаря чему осуществляется проветривание дома. Конечно, детей тоже интересует вид из окна. Особенно если малыш болеет, и на улицу ему нельзя. Так как сейчас большинство окон сделаны из крепких материалов, разбить стекло непросто. Но все же стоит научить малыша, как следует находиться возле окна. Это будет как нельзя кстати, если вы живете в многоэтажном доме. А сделать это проще всего во время рисования. Уделите несколько минут ребенку, займитесь рисованием, и расскажите о правилах безопасности.
Как нарисовать окно карандашом поэтапно
Вот встали вы утром, летним, например, потянулись так хорошо, и что сделали? Я, например, иду и сразу открываю окно и впускаю свежий воздух, который так и проситься в плен теплой комнаты. Окно с вашего личного мира в мир общий. Сегодня учимся как рисовать окно. Окно – штука полезная, как консервная банка или насос для надувной лодки. Летом спасает от копчения в замкнутой комнате, зимой позволят посмотреть на мир белый в -50 градусов мороза. Так же с помощью окна была открыта Америка. Точнее, как оказывается, в Америке было окно, и его просто нужно было открыть.
И, правда, без окна жизнь как-то не мила. Наши комнаты без окон стали бы похожими на психбольницу. Вся такая белая, мягкая комнатушка и ни одного окна. Людям, страдающим от клаустрофобии, думать об этом не рекомендую. Кроме этого, даже если вы хорошо осветлили комнату, ничто никогда не заменит лунный или солнечный свет.
В наше время насладиться красивым пейзажем с окна удается все меньше и меньше. Одни толпы машин, припаркованных где попало, едва живые детские площадки, хрущовки да многоэтажки. Везет, если живешь на этаже по выше, тогда можно разглядеть хотя бы то, как человеческий муравейник проводит день.
В всякие времена окна имели разное значение и разные функции:
- В самом расцвете человеческой расы окнами называли просто дырки в стенах. Да и функции в них было две: впускать свет и проветривать помещение (извольте, пещеру). А когда на улице становилось холодновато, окна приносили больше проблем, чем пользы. Приходилось затыкать их шкурами и всякими тряпками.
- Революцию в понятия окон внесла технология создания стекла. Тогда уж наши предки в могилах вздохнули с облегчением. Больше не было необходимости затыкать всякие дырки, теперь вы сами решали, когда проветривать комнату, когда нет. Цивилизованный человек, вот это я понимаю.
- Окна в другие миры. Как не странно, но разные мифы и легенды говорят не о дверях в миры, а окнах. Почему именно окна остается загадкой. Может, люди считают, что в другие миры нужно не заходить, а пролазить. Или что двери у всех уважающих себя жителей других миров всегда закрыты, а в окно тихо влезть можно.
- Окна с Дмитрием Нагиевым. Одно из мистических загадок недавнего времени. Всегда хотел знать: как и, главное, зачем делают такие передачи?
Давайте-ка будем рисовать теперь.
Как нарисовать окно карандашом поэтапно
Шаг первый. Урок не столь тяжелый, нужно всего лишь правильно рассчитать размеры. Итак, рисуем произвольную оконную раму и небольшой крышу сверху. Шаг второй. Само окно у нас будет нарисовано в перспективе, поэтому внимательно всматриваемся в то, как оно должно выглядеть с соответствующего ракурса. Рисуем три окошка и подчеркиваем крышу. Шаг третий. Разделяем получившуюся конструкцию на маленькие прямоугольники. Шаг четвертый. Все это в воздухе не висит, а является частью дома, поэтому линиями рисуем стены дома и большую крышу сверху. Шаг пятый. Самый простой. Просто рисуем черепицу на маленьком дашке над окном. Вуа-ля, пусть окно служит вам долго. Только мойте его регулярно, а то мир будет казаться грязным. Чуть более, чем он есть. А так же пробуйте и рисуйте еще:
- Рисуем водопад собственными руками;
- Красивый осенний пейзаж;
- Учимся рисовать листья;
- Многоэтажное здание;
TrustNo1
Специально для DayFun
Как нарисовать окно акварелью пошагово

По его мнению, импрессионизму в работе с акварелью свойствен непрерывный поиск света. Он живет на юге Франции, и имеет возможность передавать изображения древних, покрытых вековой пылью городишек, залитых лучами палящего солнца. Аллан находит интересной и привлекательной игру светотени на вековых зданиях.
В его руках акварель становятся идеальным инструментом отображения всех световых нюансов, которые его опытный глаз различает на старых домах, дверях, окнах и уличной мебели во многих старинных городах региона Южных Пиреней.
Зачастую мы ищем художественное вдохновение в сложных вещах, забывая о простой красоте вокруг нас. Уличная панорама, заполненная зданиями, деревьями и машинами, может выглядеть устрашающе. Выбор простого объекта для рисования поможет избежать подобных трудностей.
В этот раз Аллан выбрал маленькую средневековую улицу, вдоль которой располагалось множество древних зданий. Он сузил круг изображаемых предметов. Это помогло сосредоточиться, всмотреться и отыскать то незамеченное богатство красоты, всегда находящееся вокруг нас.
Художественные принадлежности:
- Бумага Arches Rough, плотностью 140 lb (300 г/м2), форматом 22X28 см.
- Простой карандаш мягкостью 4B
- Маскирующий раствор и старая кисточка для работы с раствором
Акварель:
- Французский ультрамарин (French Ultramarine)
- Кобальт синий (Cobalt Blue)
- Винзор синий (Windsor Blue)
- Мов прочный (Permanent Mauve)
- Кобальт бирюзовый (Cobalt Turquoise)
- Виридоновая (Viridian)
- Сиена жженая (Burnt Sienna)
- Ализариновый кармазин (Alizarin Crimson)
- Кадмий желтый (Cadmium Yellow)
- Сиена натуральная (Raw Sienna)
Кисточки:
- толстая с закругленным кончиком из беличьего ворса
- №10 из соболя
- №8 марки Pro Arte
1. Ход работы
Готовый рисунок дописывался в студии на протяжении четырех часов. Каждый последующий слой размывки я подсушивал феном, чтоб ускорить работу.
Фен – очень полезный инструмент. Сама по себе акварель сохнет очень долго, из-за чего приходится ждать перед нанесением нового слоя.
Для разведения красок большим количеством воды пользуйтесь палитрой с глубокими ванночками. Воды понадобится много, поэтому возьмите емкость побольше (размером примерно с детское ведерко).
Во время работы я всегда немного разворачиваю лист до угла примерно 45 градусов. Выбирайте любой другой угол и работайте так, как вам комфортно.
2. Компоновка
Центр композиции сосредоточен в области белого куста цветов, стоящего в горшке на подоконнике. Темный тон оконного стекла хорошо контрастирует с белым тоном лепестков.
Я решил не изображать вытянутую косую тень в окне, находящуюся по центру фото. Она не дает никакого эффекта. Нет ничего страшного в том, чтоб иногда изменять рисунок ради баланса композиции.
3. Доверяйте глазам, а не уму: срисовывайте, а не придумывайте
Окно и цветок не должны рассматриваться вами в качестве двух отдельных предметов. Ориентируйтесь исключительно по светлым и темным тонам перед вами. В этом случае тени и предметы имеют одинаковую важность.
Рассматривая формы как отдельные объекты, можно перестараться и перегрузить картину деталями.
К примеру, не прорисовывайте отдельно каждый листик при изображении кустов. Вместо этого передайте общее очертание широкими мазками интенсивного серого и зеленого тонов. Слишком усердно всматриваясь в куст, за всеми подробностями можно потерять целостное восприятие предмета.
Шаг 1. Набросок карандашом и использование маскирующего раствора
Первичный эскиз
Прежде всего, обрежьте акварельную бумагу до нужного формата 22 Х 28 см. Скотчем прикрепите лист к твердой подложке, в качестве которой отлично подойдет лист ДВП.
Теперь простыми линиями набросайте этюд с помощью карандаша 4В. Рисуйте мягким карандашом и не волнуйтесь, что он будет просвечиваться сквозь краску. Это с легкостью исправит ластик.
Сосредоточьтесь на эскизе и сделайте его как можно более точным. Сейчас детали ни к чему, главное – точность и четкость. А значит, рисовать нужно именно то, что вы видите.
Сделав набросок, покройте его маскирующим раствором при помощи старой кисти. Хорошие акварельные кисточки в этих целях использовать не стоит. Не наносите слишком много раствора, иначе на готовой картине он проступит черными пятнами.
Этим рисунком Аллан показал, что солнечные лучи могут превратить обыкновенное окно в интересный предмет живописи.
Зачастую мы ищем художественное вдохновение в сложных вещах, забывая о простой красоте вокруг нас. Уличная панорама, заполненная зданиями, деревьями и машинами, может выглядеть устрашающе. Выбор простого объекта для рисования поможет избежать подобных трудностей.
В этот раз Аллан выбрал маленькую средневековую улицу, вдоль которой располагалось множество старых зданий. Он сузил круг изображаемых предметов, что позволило ему сосредоточиться, всмотреться и отыскать ту незаметную красоту, находящуюся чаще всего прямо перед нами.
Шаг 2. Первый слой красок
Призрачная размывка
Дайте маскирующему раствору хорошенько просохнуть.
1. Обильно смочите бумагу
Толстой кистью с закругленным кончиком из беличьего ворса распределите чистую воду по всей поверхности листа. Смачивайте равномерно, не оставляя сухих мест.
2. Пропишите акварельной размывкой область стены и окно
Наберите по одному базовому тону в каждую ванночку на палитре. А именно: Кобальт синий (Cobalt Blue), Кобальт фиолетовый (Cobalt Violet), Жжёная сиена (Burnt Sienna) и Сиена натуральная (Raw Sienna). Это четыре основных цвета, применяемые в этом рисунке.
Далее, кистью №10 из соболя свободными и размашистыми мазками наносите размывку на лист. Не заденьте зону кустарника. Позже вы подготовите оттенок зеленого для этой области. Дайте оттенкам самим смешаться на влажной бумаге.
Для цвета стены возьмите больше Кобальта фиолетового (Cobalt Violet) и Сиены натуральной (Raw Sienna). Добавьте к ним немного краски оттенков Жжёная сиена (Burnt Sienna) и Кобальт синий (Cobalt Blue).
3. Раскрасьте кустарник
Теперь подготовьте размывку зеленого цвета, состоящую из смеси Винзора синего (Windsor Blue) и Кадмия желтого (Cadmium Yellow). Полученным тоном залейте зону куста. Глубокий цвет теней можно получить с помощью оттенков Кобальта синего (Cobalt Blue) и Кобальта фиолетового (Cobalt Violet).
4. Удалите маскирующий раствор
Завершив первичную полупрозрачную размывку, позвольте ей подсохнуть. Теперь аккуратно сотрите маскирующий раствор с рисунка при помощи руки или ластика.
Процесс размывки
Сейчас ваши акварельные смеси водянистые и содержат мало пигмента. Вам не нужны резкие цветовые переходы. Пусть кисть скользит по влажной бумаге плавно и легко.
Позвольте краскам течь и смешиваться на листе или палитре. Высохнув, они посветлеют и станут ключом к подбору дальнейших цветов. Можно назвать это призрачной размывкой.
Шаг 3. Второй слой акварели
Как только рисунок просохнет, переходите к проработке неровностей на стене. Сделать это можно нанесением второго слоя размывки.
Вам понравится работать над прорисовкой света, теней и шероховатостей настенного покрытия. Не забывайте применять базовые тона (Кобальт фиолетовый (Cobalt Violet), Сиену натуральную (Raw Sienna), Жжёную Сиену (Burnt Sienna) и Кобальт синий (Cobalt Blue)), и покрывайте рисунок вторым слоем размывки теми же мягкими произвольными движениями.
Нужно придерживаться двух главных стратегий. Первая требует отображать тени и стенную текстуру, руководствуясь фотографией.
Во-вторых, нужно отталкиваться от цветов и отметок первой размывки. Благодаря способу нанесения начального слоя, примерные тона и текстурность поверхности останутся на листе после ее высыхания. Пользуйтесь этим для создания рисунка.
Длинную косую тень с фотографии, пролегающую выше окна, мы исключаем из нашего рисунка.
Во время работы все цвета должны оставаться водянистыми и неинтенсивными. Стоит рисовать акварелью, оставшейся в ванночках палитры после нанесения первой размывки (пусть даже краски перемешались). Продолжайте набирать побольше размывки и писать размашистыми легкими мазками, не напрягая руку.
Не забывайте добавлять воды и пигмента к используемым цветовым смесям. Напоминаю, что не нужно переживать, если акварель разных оттенков потечет по бумаге или палитре и перемешается. (Так будет даже лучше).
В этот раз пользуйтесь кистью №8 марки Pro Arte серии 007. Не мойте кисточку слишком часто, чтобы цвета на палитре смешивались.
Внимательно следуйте наброску, сделанному карандашом. Прорисуйте большую тень, отбрасываемую окном, а также наметьте силуэты рамы и лавки.
Я также наложил размывку по контуру белых цветов, полученных благодаря маскирующему раствору во время нанесения первого слоя.
Шаг 4. Второй слой красок для зоны куста
Главное внимание будет уделяться работе над кустарником. Второй слой акварели будет накладываться только внизу картины, справа.
Сделайте зеленую размывку насыщенней, используя Винзора синего (Windsor Blue) с добавлением Кадмия желтого (Cadmium Yellow). Домешайте к полученному тону немного смеси Виридоновой (Viridian) и Мова прочного (Permanent Mauve).
Аналогично прошлому разу, периодически нужно домешивать воды и чистых красок к готовым цветам. При этом краски все еще будут давать потеки и перемешиваться в ванночках палитры и на самом рисунке (что даже желательно).
В работе используйте ту же кисть №8 марки Pro Arte серии 007. Пишите свет и тень, не вдаваясь в подробности.
Тщательно придерживайтесь исходного эскиза в карандаше. Особо аккуратно раскрашивайте области вокруг окна.
Дайте волю кисти при работе над цветочными горшками и тенями, отбрасываемыми ими на подоконник.
Ход работы
В шагах 3 и 4 наносите обильно разбавленные водой смеси красок размашистыми мазками. Не нужно дополнительно смачивать бумагу. Пусть водянистость полученных размывок создает впечатление легкости и скольжения.
Рисуйте исключительно кистью №8 марки Pro Arte серии 007.
Шаг 5. Прелесть мелочей
Сейчас вам понадобится акварель тех же базовых цветов, что и в шаге 3 (оттенки Кобальта фиолетового (Cobalt Violet), Сиены натуральной (Raw Sienna), Жжёной Сиены (Burnt Sienna) и Кобальта синего (Cobalt Blue)). Но в этот раз краски будут гуще и насыщенней, ведь основным ингредиентом размывок станет пигмент, а не вода.
Сделайте новую смесь из Французского Ультрамарина (French Ultramarine) и Жжёной Сиены (Burnt Sienna). Это будет самый темный из всех необходимых тонов.
Пишите медленно и осторожно. Нужно очень точно отобразить все детали, окружающие центр композиции.
Несмотря на темный оттенок оконного стекла, оно все равно должно отражать свет. Добавьте глубину в изображения растений и кустарника.
Сохраняйте белизну лепестков, прописывая области вокруг них. Цветы должны контрастировать с темным цветом окна.
Другими словами, этот шаг заключается в раскрашивании ключевых зон вокруг главных цветовых акцентов окна и куста, и предполагает добавление деталей с помощью кисти №8 марки Pro Arte.
Шаг последний
Для завершения картины:
- Добавьте теплого тона к цвету подоконника и вокруг кустарника. Для этого используйте Ализариновый кармазин (Alizarin Crimson) и Жжёную Сиену (Burnt Sienna). Обратите внимание на багряный оттенок цветочных лепестков и теплоту красноватого тона, оживившую цветочный горшок на подоконнике.
- Придайте теням глубины и добавьте темных тонов неровностям стены. Это добавит живописности, и сбалансирует рисунок. Текстура стены должна стать более явной и выразительной.
- Тщательнее проработайте блики на оконном стекле и голубоватую раму.
На темных окнах обязательно должны быть показаны отблески отраженного света. Не забудьте обозначить тени на ставне возле куста.
Работайте кистью №8 марки Pro Arte серии 007. Ею можно набрать достаточное количество размывки, а ее кончик довольно тонкий.
Конечный результат
Я решил назвать полученный рисунок Синее окно.
Аллан Кирк обучал учителей изобразительного искусства в 1970-х годах. Он давал уроки на протяжении 5 лет до того, как решил заниматься информатикой. В настоящее время он проживает и творит на юге Франции. Вместе со своей супругой Лесли они основали проект TARNINCOLOUR HOLIDAYS.
Источник: Ссылка
Поделиться статьей:
Инструменты и материалы:
- Простой карандаш;
- Черная ручка;
- Ластик;
- Лист белой бумаги;
- Цветные карандаши (голубой, синий, желтый, зеленый, серый, коричневый).
Рисуем квадрат. От внешних углов добавим небольшие линии, что помогут нам в следующем шаге сделать окна.

Добавляем дополнительные линии, за счет которых покажем раму окна. Дорисуем два окна, они распахнуты настежь.

Нарисуем одноэтажный дом. Он будет длинным, с низкой крышей. Спереди расположены два окна и двери.

Прорисуем деревья, что расположим слева на переднем плане. Сзади права, за домом, нарисуем три высокие густые елки. На земле прорисуем небольшие сугробы снега. Добавим подоконник на внутренней стороне окна.

Слева на подоконнике добавим цветок. Точнее это будет горшок с маленькими цветами.

Черной ручкой обведем контуры нашей иллюстрации. Простой карандаш уберем ластиком.

Небо прорисуем с помощью желтого цвета, что характеризует солнечный свет. За тем добавляем голубой, а за ним синий цвет. Синим и голубым карандашом немного прорисуем снег.

Елки прорисуем зеленым, а деревья – коричневым цветом. Горшок сделаем серым.

Цветы зарисуем желтым карандашом. Раму и подоконник окна прорисуем серым цветом. Чтобы показать стекло в окне, применим голубой карандаш. Делаем легкие штрихи, чтобы дать голубой оттенок.

Мы поняли, как рисовать вид из окна зимой. Можно экспериментировать с различными зимними пейзажами, для закрепления результата.

Перейти к инструкции для:
Дети хороши в воображении. Они могут не только представить, но и выразить это на бумаге благодаря своему творчеству. Рисование и черчение в них настолько врожденное, что вы вряд ли встретите ребенка, который не любит держать цветной карандаш. Еще одна общая черта среди большинства детей — это их любовь к автомобилям. Итак, как насчет их обоих? Тогда научитесь рисовать машину для детей.
MomJunction предоставляет пошаговые инструкции по рисованию автомобилей различных типов, которые ваши дети могут увидеть в реальных или фантастических фильмах и комиксах.В то время как большинство шагов включает рисование свободной рукой, ваш ребенок может использовать трафарет или линейку для линий и геометрических фигур.
Учебное пособие по рисованию гоночного автомобиля:
E Очень маленький мальчик — гонщик.
Маленькие мальчики часто предаются творческим гоночным играм. Вот один из таких рисунков для детей — гоночный автомобиль на основе модели Ferrari 333.
Вам понадобится:
Лист А4 или книга для рисования, карандаш, ластик, точилка, трафарет с различными формами и линейка шкалы.
Как:
- Возьмите линейку шкалы и нарисуйте горизонтальную линию на бумаге. Мы запустим автомобиль снизу вверх, что означает, что мы начнем с шин и возьмем его оттуда. Нарисуйте два круга на базовой линии на расстоянии нескольких сантиметров, как показано на рисунке. Обратите внимание, что заднее колесо немного больше, чем переднее. Это придает автомобилю небольшой уклон вперед. Смотрите рисунок 1.1.
- Нарисуйте обода колес, как показано на рисунке 1.2.
- Начните рисовать корпус с линией, соединяющей два колеса внизу — эта линия должна быть на несколько сантиметров выше базовой линии, чтобы дорожный просвет оставался низким. Вытяните эту линию от переднего колеса для выступов. Мы будем держать свесы короткими для этой гоночной машины. Нарисуйте задний свес и завершите остальную часть тела, как показано на рисунке. Обратите внимание, что задний конец выше переднего конца. Смотрите рисунок 1.3.
- Нарисуйте ветровое стекло спереди и высокий воздухозаборник или воздухозаборник двигателя сзади.Он высокий и по центру, прямо перед кабиной (место, где сидит водитель). Смотрите рисунок 1.4.
- Также нарисуйте заднее крыло — один дюйм позади заднего впускного отверстия. Вы нарисуете лишь небольшую часть крыла. Нарисуйте небольшой сплиттер в передней части, добавив небольшой клин в передней части автомобиля. См. Рисунок 1.4
- Продолжите добавлять детали, такие как головной свет, боковой воздухозаборник и крышка топливного бака на крышке двигателя. Начните с рисования маленького круга на воздухозаборнике двигателя.Нарисуйте круг вокруг маленького, чтобы завершить крышку топливного бака.
- Нарисуйте две параллельные линии справа налево, начиная с переднего колеса. Разрыв между двумя линиями немного расширяется в сторону открытого конца. Соедините две линии двумя небольшими изогнутыми линиями, которые выглядят так — (). Нарисуйте небольшую кривую спереди (см. Рисунок 1.5), чтобы закончить фару.
- Последний шаг — добавить шлем водителя. Нарисуйте сферу в форме шлема в кабине, с маленьким треугольником, который расширяется спереди.См. Рис. 1.5
- Вы можете покрасить гоночную машину в желтый или красный цвет, как Ferrari 333, чтобы завершить ее.
[Читайте: Идеи рисования для детей ]
Учебник о том, как рисовать 3D-автомобиль:
Узнайте, как нарисовать 3D-автомобиль, который выглядит более реалистичным, чем 2D-автомобиль. Самый простой способ — сначала нарисовать 2D-машину и преобразовать ее в трехмерное изображение.
Вам понадобится:
Лист А4 или книга для рисования, карандаш, ластик, точилка, трафарет с различными формами и линейка шкалы.
Как:
- Нарисуйте горизонтальную линию внизу листа. Это база. Нарисуйте два овала на каждом конце линии, на расстоянии 3-4 сантиметра друг от друга, для колес. Смотрите рисунок 2.1.
- Нарисуйте линию под двумя колесами и вытяните ее для выступов. Используйте эту линию, чтобы нарисовать прямоугольник для тела, как показано на рисунке 2.2.
- Нарисуйте кабину на корпусе — она должна быть слегка изогнутой, но не слишком высокой.Слегка изогните капот и багажник автомобиля — используйте карандаш и ластик, чтобы нарисовать эту часть, пока вы не сделаете это правильно. Кривая — это то, что делает автомобиль стильным, как показано на рисунке 2.3
- Расширьте изображение, рисуя линии, как показано на рисунке 2.4. Соедините линии, чтобы создать ветровое стекло, окно, бампер спереди, дверь и задний ветер.
- Добавьте более мелкие детали дальше. Нарисуйте контур для колес; добавьте диски колес, ручку двери, номерной знак, зеркало бокового обзора, передние фары, индикаторы и бензобак (крышка).Рисунок 2.5
- Покрасьте автомобиль, чтобы завершить его.
Учебное пособие по рисованию мускулистого автомобиля:
Мускулистый автомобиль — это высокопроизводительный автомобиль с мощным двигателем и прочным кузовом. В этом уроке мы научимся рисовать первое поколение Dodge Challenger, популярного мускул кара, выпущенного в конце 1950-х годов.
Вам понадобится:
Лист А4 или книга для рисования, карандаш, ластик, точилка, трафарет с различными формами и линейка шкалы.
Как:
- Нарисуйте горизонтальную линию для основания. Мускульные машины имеют более широкую колесную базу, более длинный капот и багажник. Нарисуйте два круга в основании — первый на правом конце базовой линии, а другой в центре, как показано на рисунке 3.1. Колеса должны быть одинакового размера. Вы можете использовать трафарет, чтобы убедиться, что.
- Нарисуйте основание автомобиля — проведите линию, соединяющую колеса (не проходя через них) и простирающуюся в стороны для переднего и заднего свесов.Завершите колеса и добавьте еще одно колесо спереди, нарисовав полукруг и небольшую изогнутую линию слева от него, соединяя нижнюю часть капота и землю. Смотрите рисунок 3.2.
- Следующий шаг — нарисовать тело. Мускульные машины имеют особую форму — они стройные и слегка угловатые. Начните с рисования длинных свесов автомобиля и двигайтесь дальше, чтобы создать соединенную линию талии, которая немного выше земли (базовая линия). Обратите внимание, что линии не полностью связаны в конце.Смотрите рисунок 3.3.
- На третьем шаге нарисуйте двери, окна и линию, обозначающую багажник. Смотрите рисунок 3.4. Обратите внимание, что линия, проходящая через дверь, не доходит до конца.
- Затем нарисуйте прямоугольную решетку на передней части автомобиля. Нарисуйте линию сверху, из окна слева, чтобы создать раму ветрового стекла. Нарисуйте линию параллельно этому, чтобы завершить капюшон. Две перпендикулярные линии на капоте указывают на кривые / неровности на нем.Рисунок 3.5.
- Добавьте фары на каждом углу гриля и два противотуманных фары под грилем. К решетке прикреплен бампер внизу. Добавьте индикаторы, как показано на рисунке 3.5.
- Укомплектуйте автомобиль, добавив тонкие детали, такие как боковое зеркало и дверные ручки. Цвет, как показано на рисунке 3.6.
[Читайте: Как рисовать осьминога для детей ]
Учебник о том, как рисовать мультяшный автомобиль:
Мультипликационные машины — это весело, особенно для детей.В отличие от обычных детских машин для рисования — у мультяшной машины есть глаза, нос и рот. Более того, он тоже улыбается! Итак, вот как ваш ребенок может нарисовать мультипликационную машину за несколько шагов.
Вам понадобится:
Лист А4 или книга для рисования, карандаш, ластик, точилка, трафарет с различными формами и линейка шкалы.
How To:
- Начнем с глаз, носа и рта автомобиля. Начните с рисования двух маленьких кружков на расстоянии нескольких сантиметров в правой части страницы.Нарисуйте еще один крошечный круг внутри каждого круга — меньший круг находится слева от большего круга и темный. Это формирует глаза, которые также действуют как фары. Немного ниже глаз, прямо между ними, нарисуйте три маленькие линии, чтобы сформировать нос. Немного ниже носа нарисуйте банановую пасть, как показано на рисунке 4.1.
- Для кузова автомобиля начнем с бампера — более крупной банановой формы под горловиной. С правого конца бампера нарисуйте корпус, как показано на рисунке.Добавьте основание автомобиля, соединенное с левым углом бампера, с помощью колес. Смотрите рисунок 4.2.
- Сделайте колеса, нарисовав два круга в пространстве, куда они идут. Нарисуйте трапецию с корпусом в качестве основания, с одним концом в центре капота, а другим — на стволе, как показано на рисунке 4.3.
- Нарисуйте подкладку для капюшона. Нарисуйте линию, чтобы разделить трапецию на две части для окон. Прямоугольник прямо под окном сделает дверь.
- Нарисуйте рулевое управление и частичный полукруг для третьего колеса, чтобы завершить основание автомобиля 2D. Смотрите рисунок 4.5.
- Цвет, чтобы закончить это!
[Чтение: Как рисовать мультфильмы для детей ]
Учебнико том, как рисовать спортивный автомобиль:
Спортивные автомобили имеют привлекательный гладкий дизайн, и ваши маленькие художники будут любить создавать такие. Вот динамичный спортивный автомобиль для рисования детей.
Вам понадобится:
Лист А4 или книга для рисования, карандаш, ластик, точилка, трафарет с различными формами и линейка шкалы.
Как:
- Начните с рисования большого овала для кузова автомобиля. Это будет основой для вашего рисунка и не должно быть темным или подчеркнутым. Обратите внимание, что форма тела не совсем круглая или квадратная. Рисунок 5.1.
- Нарисуйте капот автомобиля, нарисовав полуовал справа налево, начиная с овала. Смотрите рисунок 5.2.
- Нарисуйте ветровое стекло, окно и зеркало бокового вида. Дизайн этого спортивного автомобиля извилистый, поэтому обратите внимание, что формы не угловатые, как в мускульном автомобиле.Смотрите рисунок 5.3.
- Завершите кузов автомобиля, расширив тело полуовальной формы, которое вы нарисовали ранее. Вы должны получить изображение, как показано на рисунке 5.4.
- Нарисуйте более мелкие детали спереди, чтобы обозначить капот автомобиля. Рисунок 5.5.
- Добавьте три колеса, обода колес и фары. Обратите внимание, что переднее колесо слегка наклонено вправо — небольшой изгиб (почти невидимый) в нарисованном круге может помочь вам получить этот эффект.Рисунок 5.6.
- Нарисуйте дверь и затемните контур машины, чтобы закончить ее. Смотрите рисунок 5.7.
- Цвет автомобиля в красный, колеса в черный и фары в бледно-желтый. Ваш спортивный автомобиль должен выглядеть так, как показано на рисунке 5.8.
Учебник о том, как рисовать полицейскую машину:
Скорее всего, у вашего мальчика уже есть игрушечная полицейская машина с мигающими огнями сверху и оглушительной сиреной, которая гаснет при каждом движении автомобиля. Вот как он может нарисовать простую полицейскую машину с мигающими огнями сверху.
Вам понадобится:
Лист А4 или книга для рисования, карандаш, ластик, точилка, трафарет с различными формами и линейка шкалы.
Как:
- Нарисуйте прямую линию для основания и два круга для колес на ней. Рисунок 6.1.
- Нарисуйте линию между двумя колесами, немного выше базовой линии. Вытяните линии немного за пределы колес, но не через них. Согните их для заднего и переднего бамперов.Сформируйте прямоугольник, используя эту линию в качестве основы для кузова полицейской машины. Смотрите рисунок 6.2.
- Нарисуйте кабину автомобиля — трапецию с прямоугольником в качестве основания. Кабина должна начинаться с края заднего колеса и заканчиваться у края переднего колеса. Смотрите рисунок 6.3.
- Нарисуйте линию, как показано на рисунке 6.4 для дверей и окон.
- Добавьте задние фонари, фары, дверную ручку и колесные диски, чтобы завершить автомобиль.
- Цвет это синий и черный, и ваша полицейская машина готова.
[Читайте: Как нарисовать собаку для детей ]
УчебникКак рисовать суперкар:
Суперкар бывают разных форм и размеров. Эти автомобили имеют мощные двигатели и невероятные возможности. В этом сегменте вы узнаете настоящий суперкар для детей: суперкар MC1 с мощностью 600 л.с. и потрясающим кузовом.
Вам понадобится:
Лист А4 или книга для рисования, карандаш, ластик, точилка, трафарет с различными формами и линейка шкалы.
Как:
- Нарисуйте слегка изогнутую линию в центре страницы для основания автомобиля. Добавьте два круга на каждом конце линии и немного удлините линии, чтобы завершить основание. Колеса состоят из двух кругов — большего круга и меньшего внутри. Смотрите рисунок 7.1.
- Нарисуйте кузов автомобиля — продлите базовые линии автомобиля на дюйм вверх на обоих концах. Соедините две вертикальные линии изогнутой линией, чтобы завершить кузов автомобиля.См. Рис. 7.2
- Добавьте передний бампер — небольшая шишка на краю корпуса. Добавьте окна в машину, нарисовав плоские треугольники, как показано на рисунке 7.3.
- Нарисуйте изогнутую линию, начинающуюся чуть ниже нижнего угла окна, и опустите ее вниз, параллельно основанию автомобиля. Нарисуйте небольшую трапецию, начинающуюся с левого колеса и заканчивающуюся у заднего колеса — она не должна быть слишком высокой. Добавьте вентиляционное отверстие, нарисовав две «S» формы, которые соединяются с задним колесом.Заполните более мелкие детали, чтобы указать багажник и задний фонарь. Смотрите рисунок 7.4.
- Нарисуйте линии через окна, сбоку автомобиля и вентиляционные отверстия. Расширьте вентиляционную линию (линию, прикрепленную к вентилятору в форме «s») над передним и задним колесом, чтобы выделить основание. Смотрите рисунок 7.5.
- Покрасьте колеса, диски, заднее ветровое стекло, окна и вентиляционные отверстия для комплектации 2D MC1 Super Car.
Учебник о том, как рисовать летающий автомобиль:
Летучие машины еще могут быть не реальностью, но они очаровывают ваших маленьких учеников.Финальный урок по рисованию летающих машин для детей в простых шагах.
Вам понадобится:
Практическое руководство:
- Нарисуйте купол или полукруг в центре бумаги. Это будет крыша / покрытие летающей машины.
- Начиная с левого угла купола, нарисуйте слегка изогнутую линию в направлении другого конца — но не присоединяйте ее на другом конце. Смотрите рисунок 8.2.
- Теперь нарисуйте кузов автомобиля, используя купол в качестве центра.Нарисуйте овальное, соблазнительное тело вокруг купола — обратите внимание, что есть несколько кривых по бокам и передней части тела, для сидений и бампера. Смотрите рисунок 8.3.
- Для крыльев автомобиля нарисуйте два изогнутых треугольника сзади, как показано на рисунке 8.4.
- Нарисуйте линию на капоте, чтобы указать капот, и через кабину для сидений.
- Добавьте больше деталей к автомобилю, нарисовав овал спереди, для бампера и круг с каждой стороны для фар.Смотрите рисунок 8.5.
- Также нарисуйте три пунктирные (тонкие) линии, соединяющие лобовое стекло и передний бампер. Смотрите рисунок 8.5.
- Добавьте детали, нарисовав широкую изогнутую букву «v» сбоку.
- Теперь нарисуйте приборную панель — две тонкие линии, идущие внутрь от лобового стекла. Добавьте рулевое управление и контур к крыльям, чтобы завершить летающий автомобиль.
- Цвет, как вам нравится.
[Чтение: Как сделать автомобиль из картонной коробки ]
Теперь рисовать машину было не так сложно, как казалось раньше, не так ли?
Просто возьмите несколько бумаг и карандашей и начните.Если ваш ребенок может легко нарисовать эти автомобили, он или она будет мотивирован, чтобы нарисовать больше таких машин, и, прежде чем вы это узнаете, он сможет рисовать практически любой автомобиль, грузовик, поезд или самолет, просто взглянув на него один раз. !
У вас есть какие-нибудь хитрости или советы, как рисовать автомобиль, шаг за шагом, для детей? Поделитесь ими с нами в разделе комментариев.
Рекомендуемые статьи:
Была ли эта информация полезной? ,Этот веб-сайт / блог живописи наполнен простыми уроками рисования акриловой краски для начинающих, разработанными Трейси Кирнан!
В каждом уроке есть пошаговые картинки, письменные инструкции и видео, которые помогут вам учиться дома БЕСПЛАТНО!
Новые и готовящиеся к работе уроки рисования:
Быстрые ссылки:
Сообщения полезных блогов:
Самые популярные уроки рисования:
Хотя я считаю, что любая из моих картин может быть адаптирована и упрощена для всех возрастов и уровней квалификации, в частности, они особенно удобны для детей! Большинство из них включают отслеживаемые, которые вы можете распечатать и перенести на свой холст.СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ!
“E-Lesson” Скачиваний:
Эти учебные пособия дают вам доступ к неперечисленному видео, прослеживаемым и пошаговым инструкциям в формате PDF в электронной книге.
ПОСМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ E-УРОКОВ!
Каждый может научиться рисовать!
Живопись — это прекрасное средство для снятия стресса, которое поможет вам на некоторое время избежать жизни. Я полагаю, что у каждого есть внутренний художник, независимо от того, какой опыт можно получить в искусстве и живописи.
Я также знаю, насколько пугающим может быть чистый холст. Поэтому я создал эти учебные пособия, чтобы помочь вам пройти все этапы, чтобы вам не приходилось думать обо всех этих сложных вещах! Вы МОЖЕТЕ создать то, чем будете гордиться!