Как рисовать на одежде?: Часть 1. Необходимые материалы | Дом и семья
Плюсы одежды с ручной росписью
Их множество:
- вы точно никого не встретите в такой же футболке/кофте/куртке, как у вас;
- таким образом можно прилично сэкономить: однотонная одежда без рисунка (основа) стоит гораздо меньше вещей с принтами;
- в таком наряде вы, несомненно, привлечете к себе внимание;
- таким простым способом можно выразить свою индивидуальность;
- ну и конечно, так вы сможете раскрыть свой творческий потенциал, проявить фантазию, выразить свой вкус и предпочтения.
Так что отбросьте все страхи и сомнения: даже те, кто последний раз держал кисточку на школьном уроке ИЗО, смогут с первого (максимум со второго) раза самостоятельно создать эксклюзивный наряд для себя или в подарок близкому человеку. Поверьте, рисовать на ткани, на одежде, на вещах проще, чем рисовать картины.
С чего начать? С вдохновения! Где его искать? Да хоть в Интернете! В Сети множество готовых мастер-классов по росписи одежды. Они ориентированы на разный уровень подготовки и творческих навыков. Пересмотрите их и просто полистайте картинки (в тех же Яндекс-картинках, на pinterest.com или depositphotos.com, к примеру).
Впрочем, сильно не увлекайтесь просмотром чужих работ, на начальном этапе это может сыграть с вами злую шутку. И вот почему: насмотревшись на работы профессионалов в этом деле, тех, кто «разрисовал» уже сотню-другую футболок и джинсовых курточек, можно разувериться в собственных силах или «подхватить» чужую манеру рисования.
И не беритесь сразу за «творение» портретов в стиле гиперреализм и копирование известных картин великих художников (если у вас нет профессионального художественного образования). Начните с простеньких рисунков, можно в стиле поп-арт, в «мультяшном» стиле. Словом с тех, которые несложно перерисовать. К слову, есть несколько лайфхаков, существенно облегчающих рисование/перерисовывание рисунков на ткани (но о них подробнее во второй части статьи).
Видео: Анастасия Бабакова
Необходимые материалы
Все, что вам нужно, чтобы начать «творить», это:
- Вещь-основа.
- Краски по ткани.
- Кисточки.
Теперь подробнее.
1. В качестве основы начинающим художникам по ткани лучше подбирать одежду из натуральных материалов. Если это футболка, то ткань вроде «лакосты», то есть с рыхлой, ячеистой, «вафельной» структурой не подойдет. Она не даст вам сделать ровные, красивые края и плавные переходы цвета. К тому же, такая структура материала «съест» очень много краски. Тонкий материал либо же гладкие ткани вроде шелка — тоже не лучший вариант для начала.
В случае с трикотажем также следует соблюдать осторожность. Материал не должен быть сильно стрейчевым (то есть не должен сильно тянуться), с таким неудобно будет работать. Вдобавок, нужно заранее проверить, не линяет ли ткань. Закрепленный рисунок это, конечно, сильно не испортит, но обидно будет потратить столько сил и времени на украшение одежды, которая «долго не протянет». Фото: Анастасия Бабакова, личный архив
2. Что касаемо красок, то тут подойдут только специальные акриловые краски для ткани. Те, кто говорит, что сойдет и обычный художественный акрил, в корне неправы.
Если вы не хотите, чтобы сделанный вами с такой любовью рисунок потрескался после пары носок, облез и смылся, берите только специализированные материалы для росписи одежды. К слову, производители всегда указывают, для какого типа ткани лучше подходит краска (например, только для светлых материалов). Также есть краска для рисования на коже (натуральной и искусственной).
Краски для ткани не намного дороже хорошей детской гуаши, а если брать набор из базовых цветов, то можно ещё немного сэкономить. Единственно, акриловые краски по ткани чуть хуже смешиваются, чем обычный художественный акрил, и быстрее сохнут. Потому, если вам нужно много краски определенного оттенка, лучше подыскать баночку с уже готовой краской (у производителей, к слову, довольно богатые палитры этого вида красок).
Помимо прочего, такие краски продаются ещё и разного формата: в баночках (разного объема) и в тюбиках с колпачком с острым носиком (контурная). Есть ещё краска-спрей, маркеры по ткани, пигменты для разведения и т. д. Сама краска может быть с матовым финишем, глянцевая, металлическая, бархатная, флуоресцентная, опухающая (объемная) и пр. Так что, ничто не ограничивает полет вашей фантазии. Фото: Анастасия Бабакова, личный архив
3. Ещё немного о дополнительных материалах. Если вы не собираетесь использовать только контурные краски или маркеры по ткани, то вам не обойтись без кисточек.
- Много набирать дорогих кистей не стоит, достаточно трех синтетических хорошего качества: средней круглой, широкой плоской и очень тоненькой для прорисовки мелких деталей.
- Также не лишними станут листы белой бумаги/картона, простой карандаш с ластиком, ножницы, валик и губка, зубная щетка (для разных техник рисования).
Как видите, для того чтобы приобщиться к такому замечательному виду творчества, как рисование на одежде, роспись по ткани, нужно не так уж и много. Добавьте к этому энтузиазм, веру в свои силы и желание проявить всю свою фантазию и начинайте творить.
Как именно? Об этом речь пойдет во второй части статьи.
Продолжение следует…
Теги: рисование на одежде, акрил, кастомайзинг, украшение одежды
как нарисовать складки и тени на одежде
Корейский художник и преподаватель Deka поэтапно рассказывает и пошагово показывает, как рисовать складки на одежде светлого и темного цвета.
Рисование складок и теней на светлой одежде
Нарисуем руку и рукав кофты.
Начинаем растушевывать границу тени более светлым оттенком серого.\n>\n>\n>
Определите наиболее освещенные места. Это влияет на тени: те из них, что находятся ближе к источнику света, будут более тусклыми.\n>\n>\n>\n>
Нарисуем светлый участок на внутренней стороне верхней части рукава, чтобы выделить складку.\n>\n>\n>\n>\n>
Так как рука и рукав кофты — цилиндрической формы, нужно затемнить этот «цилиндр» по краям, чтобы придать объем. Подробнее о рисовании цилиндрических форм можно прочитать здесь.
Тени на нижней части рукава растушуем более светлым оттенком серого и сделаем небольшой теневой угол у манжет.\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>Теперь добавим светлый оттенок серого на локтевую складку и манжет.
Продлим локтевую складку тусклым серым цветом ближе к предплечью и разделим тень на сгибе руки, делая еще одну складку. \n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
Возьмем темный оттенок серого — еще темнее того, что мы взяли изначально. Пройдемся по самым темным местам ткани: часть рукава ближе к телу, сгиб руки, низ рукава и границы ткани.\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
Стоит оставить светлые участки ткани, чтобы подчеркнуть объем.\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
На манжетах в нашем случае есть текстура, поэтому ее тоже изобразим светлым серым оттенком и затемним к низу.\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
Возьмем ластик и немного уберем резкие линии складок. Другой способ — взять цвет тени и закрасить черный лайн, который был сделан в наброске\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>Теперь нанесем светлый цвет на самые освещенные места.
Рисование складок и теней на одежде темного оттенка\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
Снова сделаем набросок кофты темного черного цвета. Не стоит брать самые крайние значения черного цвета, иначе не будет видно складок и теней. Для удобства возьмите очень темный серый.\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>Так же, как и на белой кофте, нанесем большой кистью основные тени.
\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>Теперь начнем делать переход тени от темного к светлому. Для перехода между тенью и светом добавим легкий коричневый оттенок: сначала рисуем коричневым, после — светло-серым.
Добавим светлые участки и выделим имеющиеся.\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
Возьмем темный серый цвет и им обозначим самые темные участки кофты. \n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
Теперь сотрем яркие линии наброска или закрасим их серым цветом.\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
Последнее – добавим мягкие блики. Будьте аккуратны со светлыми участками, так как на темной ткани их излишек будет сильно бросаться в глаза. В завершение можно нарисовать рефлексы — блики отраженного света от поверхностей вокруг материала.\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>\n>
Как рисовать аниме-одежду. Женская одежда
Руководство для начинающих, которое поможет научиться рисовать великолепно выглядящую Аниме-одежда. Женская одежда с простыми пошаговыми инструкциями по рисованию и видеоуроком. Отлично подходит для начинающих художников!
Полная аниме-одежда — рисунок женской одеждыПерейти к пошаговым инструкциям.
В аниме и манге их одежда может многое рассказать о вашем персонаже. Вы можете узнать о климате (жарко или холодно?), о работе, которую они выполняют (носят ли они униформу?) и о том, участвовали ли они недавно в драке (одежда порвана или грязная?), например. .
Что может рассказать о ней гардероб вашего персонажа? Узнайте, когда вы научитесь рисовать аниме-одежду с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию
Ниже следуйте инструкциям, чтобы завершить костюм аниме-девушки. Вы будете соединять воедино навыки, полученные при рисовании женского тела и ног, куртки, блузки, рваных джинсов и обуви по отдельности.
Пошаговое руководство по рисованию аниме-одежды — женская одежда
Простые шаги, чтобы нарисовать привлекательную аниме-одежду — женская одеждаИспользуйте это руководство по рисованию одежды, чтобы создать женский наряд.
Одежда аниме. Рисунок женской одежды. Шаг 1
1. Нарисуйте пару вертикальных изогнутых линий, чтобы сформировать отверстие куртки. В верхней части приложите несколько соединенных треугольных фигур, по два с каждой стороны. Это воротники куртки.
Одежда аниме. Рисунок женской одежды. Шаг 2
2. Детализируйте горловину и блузку под курткой изогнутыми линиями. Нарисуйте воротник, перед и низ рубашки, а также очертите ключицы.
Одежда аниме. Рисунок женской одежды. Шаг 3
3. Длинными изогнутыми линиями обведите прямоугольные стороны пальто. Начните рисовать рукава.
Одежда аниме. Рисунок женской одежды. Шаг 4
4. Продолжайте рисовать рукава, используя перекрывающиеся изогнутые линии. Нарисуйте руку на одном бедре. Затем нарисуйте пятиугольные вершины карманов.
Одежда аниме. Рисунок женской одежды. Шаг 5
5. Детализируйте перед рубашки и джинсов кругами для пуговиц и изогнутыми линиями для складок на ткани, молний и швов.
Одежда аниме. Рисунок женской одежды. Шаг 6.
6. Вытяните две изогнутые линии, чтобы очертить ногу. Затем используйте короткие изогнутые линии, которые встречаются в зубчатых точках, чтобы закрыть отверстия на бедре и колене.
Одежда аниме. Рисунок женской одежды. Шаг 7
7. Вытяните две изогнутые линии, чтобы очертить оставшуюся ногу. Затем используйте короткие изогнутые линии, которые встречаются в зубчатых точках, чтобы закрыть отверстия на бедре и колене.
Одежда аниме — Рисунок женской одежды — Шаг 8
8. Используйте перекрывающиеся изогнутые линии, чтобы очертить боевую книжку и ее подошву в нижней части ноги. Затем обвяжите его дополнительными изогнутыми линиями.
Одежда аниме — Рисунок женской одежды — Шаг 9
9. Нарисуйте оставшийся армейский ботинок. Обратите внимание, что он рассматривается под другим углом. Опять же, используйте изогнутые линии, чтобы очертить ботинок и его подошву, с дополнительными изогнутыми линиями, детализирующими верхнюю часть и шнурки.
Полная аниме-одежда — рисунок женской одежды
10. Раскрась свой рисунок.
Что рисовать дальше?
Можете ли вы завершить свой рисунок женщины, дав ей голову и лицо (из рисунка аниме-девушки или аниме-женщины)? Можешь сменить ее джинсы на симпатичную юбку или куртку на толстовку с капюшоном?
Может быть, одеть ей удобные теннисные туфли или туфли на высоких каблуках?
Наши бесплатные уроки рисования аниме покажут вам, как рисовать персонажей аниме и манги с нуля с помощью простых пошаговых руководств. После прохождения этих уроков вы сможете нарисовать любого персонажа манги или аниме, которого захотите.
Легко, шаг за шагом Аниме Одежда — учебник по рисованию женской одеждыНажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить урок в Pinterest!
Учебное пособие по рисованию для печати
УСТРАНЕНИЕ НЕИСПРАВНОСТЕЙ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ
Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?
Во-первых, убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти на странице входа участника.
Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, вероятное решение — перезагрузить страницу.
Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.
Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно расположенный в верхней левой части (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl+R на ПК и Command+R на Mac).
4 шага, чтобы лучше рисовать одежду — LUNAR ★ MIMI
20 июня 2022 г.
Хотя рисовать одежду может быть сложно, это не обязательно! Есть замечательный совет, который вы можете использовать, чтобы упростить рисование одежды, независимо от того, начинаете ли вы рисовать или рисуете уже некоторое время. Вы можете более эффективно рисовать одежду, следуя этим 4 простым советам.
ЭТАП №1: Понимание формы вашего персонажа
Когда дело доходит до набросков одежды, необходимо знать основы анатомии. Вы должны знать основную форму персонажа, которая показана на изображении ниже. Пожалуйста, проверьте и запомните красные линии, которые я нарисовал для вас. Когда вы надеваете одежду персонажа, перспектива и форма должны определяться этими красными линиями.
ШАГ № 2: Понимание силы и гравитации
Комбинация сила и гравитация заставляет одежду персонажа складываться. Сила может проявляться по-разному, например, когда персонаж сгибает сустав, тянет за одежду или находится в ветреной обстановке.
ШАГ № 3: Определите тип ткани
Прежде чем начать рисовать, не забудьте определить тип ткани. Ткань тяжелая или легкая? Он эластичный? Он пушистый и пушистый? Форма сгиба определяется типом ткани ткани, как показано на изображениях ниже.
ШАГ № 4 : Используйте фотографии и объедините шаги 1-3
Свитер сложен
Персонаж одет в свитер из толстой ткани. Пожалуйста, осмотрите сустав и синие стрелки . Это положение, в котором возникает сила.
Свободная складка рубашки
Персонаж одет небрежно. Складка прямая и пухлая. Синие стрелки покажут вам область, где возникает сила. Гравитационная сила, воздействующая на одежду персонажа, может быть представлена как число 9.0069 красная стрелка .
Сегодня мы рассмотрели все наши советы по рисованию одежды! Я надеюсь, что эти предложения помогли! Просто подпишитесь на мою учетную запись Instagram @lunarmimi, чтобы получить больше контента, если вам нужны еще подобные уроки. Вы можете присоединиться к нашему Discord и получить PSD-файл для изображения, показанного в этом уроке, который вы можете использовать для практики рисования одежды!
Ингредиенты
Инструкции
4 шага, чтобы лучше рисовать одежду
IngredientsDirections
Наконец, если вам нравятся художественные советы и подобные материалы, не стесняйтесь подписаться на мой еженедельный информационный бюллетень: MiMi Art Tips !
В еженедельном электронном письме я делюсь своими советами и опытом в области аниме-искусства.