Рисунок карандашом звуки природы: Рисунок на тему звучание природы

Как нарисовать звуки природы для детей

Людмила Алешина
Музыка природы в рисунках детей Видео

Видео отчёт по проекту » Музыка природы в рисунках детей»

Проект направлен на накопление детьми эмоционального позитивного опыта общения с природой, на воспитание у детей гуманного отношения к окружающему.

Цель проекта: Создать условия для экологического образования дошкольников, через музыкальную и художественно-творческую деятельностью.

Задачи:

Обучающие: Формировать элементарные экологические знания, доступные пониманию ребенка-дошкольника, через художественно -эстетическое развитие.

Развивающие: Развитие познавательного интереса к миру природы с музыкальными произведениями П. И. Чайковского, М. И. Глинка,К. Сен-Санса.

Воспитательные :Воспитание гуманного, эмоционально положительного, бережного, заботливого отношения к миру природы через различные виды деятельности.

Оздоровительные: Знакомство детей с окружающими звуками природы.

Проект в младшей группе «Лучок-зеленый дружок» (фотоотчёт) Мало кого можно удивить тем, как заинтересованно дошкольники любят заниматься различной исследовательской деятельностью. Ничего НЕ поделать-такая.

Публикация в журнале «Неофит» №10 «Воспитание гуманного отношения к природе у детей старшего дошкольного возраста» ВОСПИТАНИЕ ГУМАННОГО ОТНОШЕНИЯ К ПРИРОДЕ У ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА Т. Трифонова, ППФ, 4 курс (Н. рук. Т. Г. Ханова, доцент, к. пед. н.).

Идёт приём заявок

Подать заявку

Для учеников 1-11 классов и дошкольников

Тема урока: Образы природы в музыке.

Цель : формирование у учащихся целостного представления об образах природы в музыке.

дать понятие о звукоизобразительности в музыке;

научить определять звуковую окраску, узнавать звучание.

развитие музыкально- слухового опыта учащихся и их представления о музыкальной культуре;

развитие интереса к музыке.

воспитание музыкальной культуры у учащихся;

воспитание интереса к музыке и потребности в общении с ней;

воспитание через музыку любви к природе.

Тип урока : усвоение новых знаний.
Методы : беседа, наглядно- слуховой анализ, сравнение.

Музыкальный материал : «Звуки природы», А. Вивальди «Весна», «Весенняя капель».

Здравствуйте, ребята. Сегодняшний наш урок посвящен Всемирному Дню музыки, который отмечается в нашей стране 1 октября.

Музыка – один из древнейших видов искусства. Подобно живописи, театру, поэзии она является образным отражением мира.

С первых минут жизни человека она входит в его дом с колыбельной песней матери, звучит на улице, в школе и дома.

И сегодня мы с вами попробуем понять, существует ли музыка в природе и природа в музыке.

Что только есть прекрасного на свете –

Все музыка нам может передать:

И шум волны, и пенье птиц, и ветер.

Про все она нам может рассказать

То звонкою капелью засмеется,

То вьюгой заметет, запорошит,

Дождем весенним радостно прольется,

Листвою золотою закружит.

Люди издавна прислушивались к звукам природы и слышали в них музыку. Почему мы говорим, что есть музыка дождя или музыка ветра? Какая еще есть музыка в природе?

Да, музыка живет везде вокруг нас, мы слышим ее в разных звуках. Это заметили поэты и написали чудесные стихи. Давайте послушаем одно из стихотворений В. Семерина «Только прислушаться надо».

Ветер чуть слышно поет,
Липа вздыхает у сада…
Чуткая музыка всюду живет-
В шелесте трав, в шуме дубрав
Только прислушаться надо.

Звонко струится ручей,
Падает гром с небосвода-
Это мелодией вечно своей
Мир наполняет природа!
Тихие слезы свои ива роняет у брода…
Трелью приветствуют ночь соловьи.
Звоном ветвей, песней дождей
Мир наполняет природа.

Птицы встречают восход
Ласточка солнышку рада!
Чуткая музыка всюду живет,-
Только прислушаться надо.

Неправда ли, как точно описал поэт мелодию вокруг нас? А вы умеете узнавать, что это за звуки? Давайте послушаем запись и проверим!

Прослушивание: «Звуки природы»

Какие звуки природы вы услышали?

Как восхитительно и гармонично звучат голоса живой природы! Природа всегда искренна и чиста с нами, мы слышим и созерцаем ее, мы переживаем ее красоту, ее ритмы могут менять наше настроение, мы можем печалиться и радоваться, восхищаться и успокаиваться и, желая выразить высшую прелесть природного мира, говорим: «Музыка природы».

Ребята, а как вы думаете, чем отличается музыкальная картина от картины, нарисованной художником?

Верно, музыкальную картину композитор создает с помощью музыкальных звуков и записывает ее нотами, а музыкант потом ее исполняет. А вот художник рисует свои картины с помощью красок.

Звуки природы послужили основой для создания многих музыкальных произведений. Природа мощно звучит в музыке. Музыка была уже у древних людей. Первобытные люди стремились изучать звуки окружающего мира, они помогали им ориентироваться, узнавать об опасности, охотится. Наблюдая за предметами и явлениями природы, они создали первые музыкальные инструменты. Музыканты всегда учились у природы.

И, рисуя в музыке картины природы, композиторы часто пользуются звукоизобразительными приёмами, т. е. музыка может подражать звукам природы: пение птиц, журчание ручейка, шум морского прибоя, шелест леса, раскаты грома.

И сейчас мы с вами в этом убедимся. Давайте послушаем произведение знаменитого венецианского композитора Антонио Вивальди, а вы мне потом скажете, какое время года оно изображает.

Прослушивание Антонио Вивальди «Весна».

Какое время года изображает музыка? Как вы догадались?

Дети пробуют описать представленную картину, делятся впечатлениями воздействия музыки на чувства, возникающие в душе.

Давайте попробуем нарисовать то, что вы представили.

Индивидуальная работа 5-7 минут.

Просмотр работ, обсуждение.

Теперь мы познакомимся еще с одним произведением о весне. А вы подумайте – одинаковые ли картины рисует нам музыка.

Прослушивание «Весенняя капель» (1 куплет)

Просмотр м/ф «Весенняя капель».

Вывод урока : Природа и человек не разделимы, вся жизнь человека тесно связана с природой, и искусство музыки тесно связано с миром чувств человека, с прекрасным миром природы, и поэтому красота музыки вдохновляется красотой природы и учит нас любить и беречь природу.

Мы сегодня услышали много прекрасных произведений о природе. Надеемся, что после этого праздника души вы будете еще больше любить и лучше охранять природу, научитесь ее слышать и видеть не только глазами, но и сердцем.

На этой странице собраны лучшие ролики о том Как нарисовать звуки природы поэтапно. Если вы хотите научиться рисовать с нуля, просто начните делать это ежедневно. Постарайтесь понять, в каком направлении искусства вы хотите развиваться: иллюстрации, концепт-арт, графический дизайн, детские рисунки, анимация или что-то другое.

Если вы еще не знаете, то наш сайт поможет вам определиться. Просто просматривайте страницы и пробуйте рисовать то что показано в видеоуроках. Если у вас есть какие-то полезные советы о том Как нарисовать звуки природы поэтапно, пожалуйста напишите об этом в комментариях. Тем самым вы поможете и нам и многим другим людям.

После получения базовых навыков вы можете перейти к изучению перспективы, композиции, цвету и освещению. Хороший художник знает все эти аспекты, но вам нужно с чего-то начать.

Помните, рисование – это не талант, это выученный навык и тысячи часов практики.

Как заставить нейроны замолчать? Интервью о травматической памяти с академиком Константином Анохиным

Как формируется травматическая память, может ли пережитый негативный опыт отразиться на потомстве? Что необычного умеет делать наш мозг и есть ли шанс самостоятельно избавить себя от психотравм? На эти и многие другие вопросы отвечает директор Института перспективных исследований мозга МГУ им. М.В. Ломоносова академик Константин Владимирович Анохин.

― Зигмунд Фрейд подчеркивал необходимость различения страха, боязни и испуга. Так, травматический невроз возникает, по мнению Фрейда, только если имел место именно испуг, то есть неожиданность, неподготовленность. Так ли это и чем конкретно формирование травматической памяти отличается от формирования обычной памяти?

― Не просто испуг, а сильный испуг. Такой, который воспринимается организмом как экзистенциальный риск [1, 2]. Поэтому в формировании посттравматического стрессового расстройства участвуют иные нейрофизиологические механизмы, нежели в формировании памяти о травматическом эпизоде как таковом [3]. В частности, посттравматическое стрессовое состояние характеризуется нарушением реакций на очень многие неспецифические факторы, не соответствующие ситуации травмы. Приведу пример. Человека очень сильно покусала собака, и это стало посттравматическим стрессовым событием, после которого он начинает бояться не только конкретно эту собаку и не только собак вообще, а очень многих неспецифических вещей, любых неожиданных событий, резких звуков, вообще никак не связанных с исходной травмирующей обстановкой.

Поэтому мы разделяем два момента. Первый ― это конкретное травматическое событие и его запоминание мозгом, а второй ― посттравматический синдром, который развивается и, если хотите, распространяется на очень многие формы поведения, не связанные с этим событием. Исследования показывают, что последнее, то есть посттравматический стрессовый синдром, формируется не сразу и для его терапии в отличие от угашения просто травматического воспоминания нужны совсем другие средства.

Что касается роли неожиданности, то память вообще формируется только в ситуациях какой-то новизны [4, 5]. Даже если это положительное событие, оно должно нести элемент новизны, чтобы вы его запомнили, отложили в долговременную память. А травматическая память способна храниться не только сутками, неделями, месяцами, но нередко ― всю жизнь.

В психоанализе и психотерапии рассматриваются именно такие ситуации, которые трансформируют личность из-за какого-то события на годы, на всю жизнь, а это всегда связано с сильным рассогласованием. Например, родители побили ребенка ― так не должно быть, или у него случился травмирующий конфликт в школе ― так тоже не должно быть.

«Страх означает некое состояние, подобное ожиданию опасности и приготовлению к ней, даже если опасность неизвестна. <…> Не думаю, что страх способен породить травматический невроз; в страхе есть нечто, что предохраняет от испуга и, таким образом, также от невроза испуга».
Зигмунд Фрейд, «По ту сторону принципа удовольствия» (1920). Источник фото: фотобанк 123RF.

 

 

Сильные события в жизни животных могут влиять на поведение потомства

 

Термин «посттравматическое стрессовое расстройство» впервые стали употреблять в период Вьетнамской войны (1964–1975). ПТСР диагностировали у солдат, вернувшихся из зоны боевых действий. В 1968 г. году посттравматическое стрессовое расстройство включили в Диагностическое и статистическое руководство по психическим расстройствам (DSM), а затем и в Международную классификацию болезней (МКБ).

Источник фото: фотобанк 123RF.

 

― Если формирование новой памяти активирует экспрессию генов, что подтверждено на животных, то может ли посттравматическое стрессовое расстройство передаться по наследству?

― Это нетривиальный вопрос. Некоторое время назад я бы сказал, что безусловно нет. Но исследования последних 10–15 лет, в частности работы лаборатории Изабель Мансуй (Isabelle Mansuy) показывают, что сильные стрессорные события в жизни животных могут повлиять на поведение и функции мозга у их потомства [6, 7]. Естественно, речь не о том, что животные будут помнить то, что происходило с их родителями, а о том, что стрессорная реакция, случившаяся у родителей, способна через молекулярные факторы (природа которых еще исследуется) изменить настройки в работе генов, отвечающих за развитие нервной системы, ― сначала в оплодотворенной яйцеклетке, а затем у выросшего организма. Это могут быть, например, определенные регуляторные микроРНК или малые некодирующие РНК, метилирование ДНК, другие факторы эпигенетических модификаций хроматина половых клеток, которые меняют функции их генома.

Они не будут очень специфичными к этому поведенческому воздействию, но будут готовить организм новорожденного к риску встречи с подобного рода стрессорными ситуациями. Я поясню это на примере, когда организм сталкивается с вредоносными факторами среды, но не психологическими, а физическими или химическими.

На определенных видах животных, в частности насекомых, столкнувшихся, например, с засухой или повышением температуры среды, было показано [8, 9], что их потомство более приспособлено к развитию в аналогичных условиях ― в отличие от потомства этих же видов животных, находившихся до размножения в комфортной среде. Таким образом, физические или химические факторы среды настраивают через половые клетки организм потомков на то, что их среда может быть именно такой.

― А у людей что-то подобное наблюдается: влияние на потомство факторов среды, образа жизни и т.д.?

― У людей, например, известна форма наследственного алкоголизма, связанного c эпигенетическими механизмами, то есть он наследственный не за счет того, что это классическая генетическая предрасположенность, а потому, что родители были зависимы от алкоголя и как результат ― их дети имеют повышенную предрасположенность к развитию алкоголизма. Это было проверено в наблюдениях над усыновленными детьми, которые никогда не сталкивались со своими биологическими родителями, зависимыми от алкоголя, а с раннего детства жили в благополучных приемных семьях. Было отмечено тем не менее, что у таких детей изменена чувствительность к алкоголю, изменены электроэнцефалограмма, некоторые виды высшей нервной деятельности и есть предрасположенность к развитию алкоголизма.

Исследования этого феномена на животных мы проводили в 1990-е гг. в Институте нормальной физиологии им. П.К. Анохина и в Национальном научном центре наркологии.

Если самец мыши подвергался воздействию определенных опиоидов или алкоголя, а самка, которая зачала от него, таким воздействиям не подвергалась и выращивала плод в неизмененных физиологических условиях, то их потомство все равно имело высокую смертность.

В первые несколько дней многие мышата из помета медленно набирали вес или вовсе умирали. Но самые важные вещи происходили потом. Выяснилось, что такое потомство по-другому реагирует на опиоиды: им нужна меньшая доза, чтобы получить обезболивающий эффект, и такие животные быстрее способны развивать зависимость. Моя гипотеза с учетом полученных нами результатов заключается в следующем: когда организм животного-родителя сталкивается с какими-то неожиданными изменениями внешней или внутренней среды, он начинает адаптироваться к ним теми возможностями, которые имеются. Это могут быть биохимические перестройки, изменение чувствительности каких-то рецепторов, активности каких-то ферментов, расщепляющих алкоголь в крови, изменение чувствительности опиоидных рецепторов и т.п. А дальше эти перестройки передаются потомству через половые клетки и названные выше механизмы модификации их генома.

Таким образом, потомство рождается, как бы ожидая на физиологическом уровне, что внутренняя или внешняя среда будет такой же, как у родителей: например, что у них в крови будет много алкоголя или опиоидов. Когда же животные не получают этих веществ, многие их физиологические механизмы нарушаются, они плохо развиваются, гибнут.

Исследования показывают, что у таких животных разлажены очень многие системы головного мозга, в частности нейрохимические ― связанные с теми или иными медиаторами, участвующими в передаче сигналов между нервными клетками. Однако как только дать таким животным дозу алкоголя (если их родители были алкоголиками) или опиоидов (если родители были зависимы от них), эти биохимические нарушения приходят в норму: то есть для потомства «нормальной» оказывается именно та настройка, которую им передали родители. Физиологически им хорошо только тогда, когда этот фактор существует внутри организма в нужной концентрации: такой же, как у родителей. И поэтому они начинают его искать. Первое, что делает организм, ― повышает чувствительность своих рецепторов, чтобы хоть небольшие дозы опиоидов или алкоголя приводили к желаемому эффекту. Если мыши с такой повышенной чувствительностью начинают употреблять алкоголь или опиоиды, то зависимость у них развивается гораздо быстрее, чем у обычных животных.

Этот молекулярно-генетический механизм передачи некоторых инструкций от родительского организма потомству объясняет многие факты в ускоренном развитии зависимости у детей родителей-алкоголиков или наркоманов. В этом механизме эпигенетического наследования нет ничего мистического, как правило, он распространяется лишь на одно-два поколения. Если у третьего поколения нет этого родительского фактора, то есть нет подкрепления зависимости, этот эффект исчезает. Таким образом, это не стабильные генетические перестройки, а то, что и называется эпигенетическими изменениями работы генома за счет модификации структуры хроматина, процессов метилирования ДНК, происходящих по конкретным генам, которые были вовлечены в процесс адаптации у родителей.

Удивительно, что с эпигенетическим наследованием стрессорных эффектов мы тоже наблюдаем нечто подобное: перестройку работы центральной нервной системы и ряда генов, отвечающих за реакцию на стрессорное воздействие. Это не специфические гены ответа на конкретный химический фактор, как в случае с опиоидами или алкоголем, и, конечно, не специфическая память о травме у родителей, ― но, видимо, передача детям некоего предостережения и готовности настраивать их неспецифические стрессорные механизмы на то, что в среде можно встретиться с опасностью. Однако в этой области еще много неясного.

― Известно, что спорт связан с выработкой эндорфинов, дофамина и т.д. Можно ли устранить тот дисбаланс, о котором вы говорите, занимаясь спортом?

ВНИМАНИЕ! Употребление наркотиков вредит вашему здоровью, представляет угрозу для жизни и влечет за собой административную и уголовную ответственность.

― Отличная мысль. Я подобных исследований не знаю, однако такое может быть. Ясно, что баланс здесь очень сложный, то есть эндогенные опиоидные системы и выброс эндорфинов не заменяют эффект наркотика, но идея очень интересная и даже потенциально практичная.

Не секрет, что в России хронический алкоголизм, а в последние десятилетия и другие лекарственные зависимости представляют большую проблему, и, соответственно, есть серьезные опасения по поводу здоровья детей таких родителей. Если они рискуют сорваться в зависимость, то, может быть, какие-то виды физической активности могут быть протектором для них.

 

Во время вспоминания память становится восприимчивой к стиранию

 

― Вернемся к травматической памяти. В одной из своих лекций вы говорили, что, когда человек вспоминает какое-то старое событие и вслед за этим воспоминанием следует новая информация, которую ему нужно запомнить, возникает возможность помешать укладыванию этого старого воспоминания, то есть можно нарушить старое воспоминание. Есть ли шанс таким образом самостоятельно избавить себя от психотравм, не прибегая к медикаментам?

― Здесь есть несколько важных моментов. Когда я говорил, что каждое воспоминание, реактивация памяти — это и ее реконсолидация, то есть переукладывание памяти в мозге заново, я упрощал ситуацию. Когда мы открыли этот феномен в середине 1990-х гг., я составил внутренний лабораторный лозунг, который шел вразрез с представлениями, бытовавшими на тот момент в нейробиологии памяти. В этом лозунге, направлявшем наши исследования, были соединены несколько идей. Первая ― что реактивация памяти, или ее извлечение, — это активный процесс реконструкции мозгом следа памяти, в котором нейронная сеть как бы «сочиняет» воспоминание заново. Вторая ― что каждая такая реконструкция воспоминания есть и некоторая его рекатегоризация: вы извлекаете память уже в новой обстановке, при новых обстоятельствах, вы сами уже не тот же человек, который запоминал это, у вас появились другие элементы опыта. Поэтому в момент, когда этот след памяти извлекается, он приводится в соответствие с тем, в каком состоянии организм находится в данный момент; это воспоминание переоценивается ― рекатегоризуется, И третья часть лозунга ― каждая рекатегоризация, которая создает, по сути, новый след памяти, ведет к реконсолидации, то есть к повторному запоминанию этого нового следа.

Но дальше в ходе наших исследований мы поняли, что такая схема неполна. Если бы каждый раз, когда я беру в руки карандаш и пользуюсь им, мой навык манипуляции им (а это тоже память, моторная) рекатегоризировался и запоминался бы снова, то это было бы катастрофой, потому что в этот процесс могло бы вмешаться все что угодно.

Нам стало ясно, что этот каскад рекатегоризации и реконсолидации запускается только в тех случаях, когда извлечение памяти происходит в условиях новизны ― некоторой неожиданности, возвращаясь, опять же, к Фрейду.

Рутинное использование прошлого опыта, например, когда я иду по коридору и извлекаю из памяти моторные программы движения конечностями, не приводит заново к запоминанию этих программ действий и запуска перестроек работы генов в соответствующих нейронных сетях мозга. Но если, например, вы свяжете человеку два пальца на одной руке вместе, то многие привычные вещи, которые он делал с помощью этой руки раньше, окажутся для него непривычными. И как раз в этот момент извлечение памяти, в данном случае моторного навыка, сопровождается ее реконструкцией, рекатегоризацией и реконсолидацией: запускается воспроизведения давно знакомого в изменившихся условиях, в мозге начинают работать гены, которые заново создают модифицированный след того, что мы считаем одной и той же памятью.

К.В. Анохин обнаружил гены, активирующиеся в головном мозге при обучении и формировании памяти; доказал роль генов, принадлежащих к семейству непосредственных ранних генов, в фиксации разных форм долговременной памяти и устойчивых патологических состояний нервной системы. Источник справки: МГУ. Фото: Николай Малахин, «Научная Россия».

 

К.В. Анохин ― автор гиперсетевой теории мозга, которая вводит представление об особой сущностной организации мозга — нейронной гиперсети, где воплощена максимальная причинно-действенная сила мозга — психика. Теория К.В. Анохина описывает устройство этой нервной структуры (гиперсети), принципы ее возникновения и функционирования. Фото: Николай Малахин, «Научная Россия».

 

 

 

В семинарской Института перспективных исследований мозга МГУ им. М.В. Ломоносова. Фото: Николай Малахин, «Научная Россия».

 

 

 

― Память одна и та же, а нейроны, задействованные в каждом новом вспоминании, всякий раз разные?

― Нейроны чаще всего разные. Или же нейрон может быть тем же, но работающим через другие входы. Ведь может быть так, что нейрон активировался в составе привычного воспоминания за счет того, что к нему пришли сигналы не по тем же самым синапсам ― контактам от старых соседей, а по другим. Поэтому даже если нейроны остались теми же, хотя обычно и часть нейронов разная, это все равно новое для них событие, ведь работать в этом воспоминании нейроны заставили другие партнеры, то есть конфигурация нейронного ансамбля изменилась. Все это приводит к тому, что событие запоминается заново. При этом поначалу мы думали, что старый след в это время стирается.

― А он просто подавляется?

― Да. В первые годы исследований моей гипотезой было то, что старый след стирается, а вместо него формируется новый. Но результаты экспериментов заставили нас отказаться от этой идеи. Мы неожиданно обнаружили, что при определенных условиях старая, казалось бы, стертая память возвращается [10]. На основе этого у меня возникла гипотеза множественных следов памяти, согласно которой каждая реактивация в условиях новизны создает новую копию воспоминания.

Таким образом, у вас может быть множество слоев ― разных версий, или копий, одного и того же воспоминания. Это похоже на торт «Наполеон», и такое ощущение, что самый последний, верхний слой этого торта вытесняет в момент обращения к памяти предыдущие, доминирует над ними.

Если вы искусственно, как мы делаем в экспериментах, не дадите последнему слою сформироваться, то старые воспоминания все равно будут подавлены, уйдут в запас, но новые не образуются. Получается, у вас полна «кладовка» старых следов, но выбраться они не могут, потому что вы фармакологически или какими-то другими способами не дали сформироваться последней копии воспоминания. При этом нельзя сказать, что старые воспоминания стерлись.

Похоже, что старые следы подавляются естественным процессом в момент попытки создания нового, а когда мы мешаем новому следу сформироваться, мы заставляем таким образом замолчать весь этот «бутерброд» из многих слоев.

― И все-таки как можно самому это сделать?

― В этой области предстоит еще много экспериментировать. Это ведь гипотеза, которую необходимо проверять. Предположение заключается в том, что для того, чтобы активировать описанные выше процессы, нужно вспоминать в условиях новой необычной ситуации или новой информации. А каким образом вы эту новизну создадите — это уже другой вопрос. Назову еще одно ограничительное обстоятельство для моей гипотезы: возможно, эта новизна должна находиться по содержанию в том же регистре, что и само воспоминание. Представим нашу память в виде дерева. Если вы создадите новизну как условие изменения старых воспоминаний, но начнете это делать не на той ветке, где нужно, то толку, вероятно, не будет. Скажем, ваше исходное воспоминание лежит в сфере межличностных отношений, а вы добавляете новизну из области восприятия живописи или поэзии. Тогда то новое, что вы создали на этой ветке своего опыта, никак не отзовется, не достигнет другой ветки, которую вы хотите сделать лабильной и изменить. Может быть, нужно подбирать такое новое воздействие и такую новую информацию, которые были бы родственны исходному воспоминанию.

Так, если вы хотите поменять какие-то из своих воспоминаний, скажем, о школьных днях и отношениях с кем-то в этот период, то, может быть, нужно воспользоваться какой-то новизной в виде напоминаний об этой школе, например, фотографией школьного класса, то есть обращаться к той же ветке, к тому же ансамблю нервных клеток, где лежит исходное воспоминание. Сработает это или нет, не знаю, но я бы сделал ставку именно на этот момент. В целом, однако, в нейробиологических экспериментах эта область практически не изведана.

 

Нельзя убить все нейроны, участвовавшие в воспоминании

 

― Почему воспоминания могут возвращаться? И мы видим это в экспериментах с участием животных, даже если над памятью поработали медикаментозно. Почему воспоминания не стираются навсегда?

― Да, иногда со временем воспоминания спонтанно возвращаются. Такое ощущение, что контроль ослабевает и они выползают из «чулана» сами, независимо от экспериментатора, то есть за этим стоит некая собственная динамика мозга, внутренняя жизнь следа памяти. В экспериментах мы видим, что через некоторое время животное вспоминает исходное событие чуть-чуть лучше, потом еще лучше, а затем вообще все воспоминание возвращается назад. У цыплят это происходит быстрее, за сутки, а у мышей занимает около двух недель. Возможно, это некое спонтанное ослабевание подавляющего контроля, который возник в момент реактивации на фоне невозможности запомнить новый след старой памяти. И это происходит не всегда. У меня пока нет хорошего объяснения этому.

«Чаще всего амнезии обуславливаются не потерей способности фиксации, а потерей способности к воспроизведению фиксированного. <…> Оказывается, что хотя больной решительно и не может вспомнить того, что только что случилось, но след от этого остается в психике больного и через несколько времени, может быть через год, вдруг неожиданно всплывает в сознании».
С.С. Корсаков (1854–1900). Источник фото: Независимая психиатрическая ассоциация России, «Википедия».

 

Есть какая-то еще не известная нам причина, которая в одних случаях дает высвободиться следам памяти, а в других ― нет.

Кроме того, по ряду фактов и наблюдений, возвращение старой памяти может зависеть от напоминающих воздействий, с помощью которых мы можем в эксперименте по нашей воле вернуть назад воспоминания у животных. В целом, я бы сейчас с большей вероятностью, чем раньше, сказал, что однократными воздействиями на старую память в момент ее извлечения решить проблему вряд ли можно. Есть, видимо, другие способы сделать так, чтобы память разрушилась и ушла.

― Сколько нейронов может быть задействовано в формировании воспоминания?

― В связи с формированием какого-то сильного воспоминания в мозге у человека могут активироваться многие миллионы нейронов. Пусть будет условно 150 млн ― столько, сколько людей у нас в стране. Представляете, какая это огромная страна! При этом все эти нейроны оказываются функционально связанными, и их совместное существование и есть этот след памяти. Здесь возникает естественный вопрос: как можно уничтожить такое огромное и распределенное нейронное сообщество? Вы же не можете найти каждый нейрон в этой «стране мозга», который участвовал в данной совместной деятельности, чтобы направленно стереть у него воспоминание. Наверное, можно уничтожить только часть из них. Например, вы можете ввести вещество, которое начнет недискриминированно разрушать нервные клетки или ослаблять синапсы ― связи между нейронами в мозге. В результате многие нейроны погибнут, пускай 20–30 млн из тех 150. Но остальные-то 120 млн у вас останутся на месте, а они все по-прежнему составляют это воспоминание. Существует, конечно, какое-то пороговое значение, после которого извлечь воспоминание будет нельзя, то есть можно сказать, что мы нарушили или разрушили это воспоминание, нарушив критическую массу связей между 150 млн нейронов. Но остается вопрос: даже в этом случае вы совсем уничтожили памятный след, который состоял из 150 млн нейронов, или нет? А если я начну дергать за эти 120 оставшихся млн и они начнут достраивать потерявшиеся между ними связи, и у вас вернется назад это воспоминание?

Пока сложно дать ответ на вопрос, можно ли целиком уничтожать воспоминания и забывать разные вещи. То, что вы забываете их на психологическом или поведенческом уровне, то, что у вас нет доступа и вы не можете вспомнить их, еще не означает, что вы окончательно стерли это воспоминание в мозге. Возможно, 80% этого следа где-то лежат и существует условие, при котором его можно вернуть. Если можно его вернуть — значит, этот след памяти у вас и не исчезал, а просто находился в другом состоянии. Тут еще предстоят очень увлекательные исследования.

 

«…Вы хотите, чтобы температура правой руки поднялась, а левой понизилась? Давайте начнем…»

 

― Мы знаем примеры людей, обладавших неординарными способностями. Например, известный мнемонист С.В. Шерешевский, который (как писал в книге «Маленькая книжка о большой памяти» наблюдавший его А.Р. Лурия) мог с помощью воображения останавливать боль, менять температуру рук, регулировать работу сердца. Трудно представить себе, как можно делать нечто подобное по собственному желанию… Неужели сила воображения ― настолько мощная вещь?

― Безусловно мощная, раз мы имеем такие примеры. Другой вопрос ― сколько лет специальной тренировки потребуется для этого людям, не обладающим от рождения способностями Шерешевского. Такие техники известны нам из практики йоги и буддийской медитации. Как вы понимаете, не все дети, рожденные в буддистском монастыре, ― Шерешевские, а может быть, среди их поколения вообще нет ни одного Шерешевского, и тем не менее многие из них достигают таких же возможностей: например, произвольной регуляции частоты сердцебиения вплоть до полной остановки сердца, произвольного изменения температуры тела и т.д. Видимо, есть несколько способов выйти на подобный контроль своего тела мозгом, и у Шерешевского, насколько мы понимаем, это получалось как некий спонтанный прием в его уникальном мозге.

Моя гипотеза (но я специально подчеркну, что это лишь предположение) состоит в том, что мозг Шерешевского, созревая в эмбриональном периоде, сформировался к рождению не таким, как у всех нас. Его необычные способности, например очень яркие воспоминания о раннем детстве, свидетельствуют о том, что возможность ярко запоминать и сохранять воспоминания о том, что с ним происходило, присутствовала у него уже в раннем детстве, в первые месяцы жизни ― мозг его уже тогда был измененным. Многочисленные синестезии Шерешевского также свидетельствуют о том, что его мозг был устроен особым образом. Известно, что изначально при развитии мозга закладывается гораздо больше контактов (и между бо́льшим количеством структур), чем остается впоследствии. Многие из связей, существующих между структурами мозга в эмбриональном периоде, отмирают у нас к моменту рождения.

Такое ощущение, что у Шерешевского произошла некая развитийная мутация ― нарушение в генах, отвечающих за формирование или уничтожение связей в головном мозге. И за счет такой мутации эти связи не исчезли, как должны были и как происходит у всех нас. Поэтому его мозг был богат очень разными связями, что давало ему в том числе возможность испытывать богатейшие состояния синестезии: то есть ассоциации вкуса с цветом, звука с тактильным восприятием и т.п.

«…Когда я чего-нибудь хочу, что-нибудь представляю, мне не надо делать усилия, это делается само собою…».
С.В. Шерешевский (1886–1958). Источник фото: Powermemory, «Википедия».

 

Еще один интересный момент. Шерешевский с его феноменальной памятью на протяжении всей жизни очень страдал от того, что не мог забывать увиденные вещи. Это особенно мешало ему, когда она работал в качестве мнемониста на эстраде: все цифры, которые нужно было зачитать по памяти зрителям, он записывал на одной и той же доске, запоминал, а затем, начиная каждый новый сеанс, стирал с доски. В итоге таблицы с цифрами из предыдущего сеанса оставались в его памяти, мешая начать новый номер. Шерешевский перепробовал много разных способов, чтобы научиться забывать: мысленно покрывал доску пленкой, сжигал бумажки, на которых было написано то, что он должен забыть, и т.д. И вот после множества бесплодных попыток в один момент он просто сказал: «Я не хочу это помнить». И это сработало! Такое состояние, видимо, было некоей интеграцией работы многих связанных структур его мозга, контролирующих память; оно привело к тому, что воспоминание устранилось. Скорее всего, Шерешевский при этом не забыл, а просто подавил это воспоминание, как и многие другие далее. По тому же принципу, вероятно, благодаря подобным интегративным состояниям в мозге образы, которые он вызывал у себя в воображении, могли достигать у него соматических органов, то есть его мозг за счет такой целевой активности мог добираться до сердечной деятельности, которая, естественно, нервно контролируема. Ведь практически все тело находится под нервным контролем. Как показывают практики йоги или буддийской медитации, нечто подобное можно сделать, и не будучи Шерешевским.

Понятие «сеть покоя» относится к активности нейронных сетей мозга человека (животного), находящегося в состоянии бодрствования, но не вовлеченного в деятельность, требующую направленного внимания. Источник справки: Rosazza C, Minati L. Resting-state brain networks: literature review and clinical applications. Neurol Sci. 2011; 32(5):773-85. Источник фото: фотобанк 123RF.

 

― К слову о медитации. Существуют так называемые сети покоя, где у человека могут проигрываться пережитые травматические паттерны, не доходя до уровня сознания. В одной из своих лекций вы рассказывали о том, что медитация, возможно, способна влиять на эти сети покоя. Что известно об этом сегодня?

— Это по-прежнему остается предположением. И проверить его сегодня еще невозможно. Дело в том, что существующими методами мы способны выявлять активность сетей покоя, но не можем пока идентифицировать, какой именно субъективный опыт в них проигрывается — травматический или любой из тысяч других. Есть, конечно, косвенные способы, например по вовлечению в сети покоя активности структур мозга, связанных с эмоциями, но это ненадежный показатель ― эмоциональные структуры могут активироваться и по многим другим поводам.

Однако, хотя мы пока не располагаем прямыми данными о влиянии медитации на проигрывание травматического опыта в сетях покоя, исследований воздействия медитации на общую активность сетей покоя сегодня уже довольно много и они выявляют заметные эффекты [11, 12].

Но вы совершенно правы: эта область заслуживает дальнейших научных экспериментов. И со временем кто-нибудь, вероятно, доберется и до решения вопроса о влиянии медитации на травматический опыт в сетях покоя. Такие мысли уже циркулируют в научном мире, а если перед наукой возникает ясная задача, то ее решение — часто лишь вопрос времени.

Литература:

1. Торопова К.А., Ивашкина О.И., Анохин К.В. Посттравматическое стрессовое расстройство: теоретические подходы и пути моделирования на животных // Журнал высшей нервной деятельности им. И.П. Павлова. 2021. Т. 71. № 6. С. 735–759.
2. Ressler K.J., Berretta S., Bolshakov V.Y., Rosso I.M., Meloni E.G., Rauch S.L., Carlezon W.A. Jr. Post-traumatic stress disorder: clinical and translational neuroscience from cells to circuits. Nat. Rev. Neurol. 2022 May; 18 (5): 273–288.
3. Fenster R. J., Lebois L.A.M., Ressler K.J., Suh J. Brain circuit dysfunction in post-traumatic stress disorder: from mouse to man. Nat. Rev. Neurosci. 2018; 19 (9): 535–551.
4. Анохин К.В., Судаков К.В. Системная организация поведения: новизна как ведущий фактор экспрессии ранних генов в мозге при обучении // Успехи физиол. наук. 1993. № 24 (3). С. 53–70.
5. Fernández G., Morris R.G.M. Memory, novelty, and prior knowledge. Trends Neurosci. 2018; 41 (10): 654-659.
6. Bohacek J., Farinelli M., Mirante O., Steiner G., Gapp K., Coiret G., Ebeling M., Durán-Pacheco G., Iniguez A.L., Manuella F., Moreau J.L., Mansuy I.M. Pathological brain plasticity and cognition in the offspring of males subjected to postnatal traumatic stress. Mol. Psychiatry. 2015; 20(5): 621–31.
7. Jawaid A., Roszkowski M., Mansuy I.M. Transgenerational epigenetics of traumatic stress. Prog. Mol. Biol. Transl. Sci. 2018; 158: 273–298.
8. Bateson P., Gluckman P., Hanson M. The biology of developmental plasticity and the Predictive Adaptive Response hypothesis. J. Physiol. 2014; 592 (11): 2357–68.
9. Hu J., Barrett R.D.H. Epigenetics in natural animal populations. J. Evol. Biol. 2017; 30 (9): 1612–1632.
10. Литвин О.О., Анохин К.В. Механизмы реорганизации памяти при извлечении приобретенного поведенческого опыта у цыплят: эффекты блокады синтеза белка в мозге // Журнал высшей нервной деятельности им. И.П. Павлова. 1999. № 49 (4). С. 562-565.
11. Sezer I., Pizzagalli D.A., Sacchet M.D. Resting-state fMRI functional connectivity and mindfulness in clinical and non-clinical contexts: a review and synthesis. Neurosci. Biobehav. Rev. 2022; 135: 104583.
12. Feruglio S., Matiz A., Pagnoni G., Fabbro F., Crescentini C. The impact of mindfulness meditation on the wandering mind: a systematic review. Neurosci. Biobehav. Rev. 2021; 131: 313-330.

 

 

Рисунок на тему Берегите природу в детский сад, школу карандашом простой для срисовки поэтапно для начинающих

Рисунки на тему берегите природу для детского сада

Рисунок на тему «Берегите природу!», созданный воспитанником детского сада, обычно состоит из минимального количества объектов, не требующих много времени на свою прорисовку.

Рисунки на тему берегите природу сегодня особенно актуальны

Примерами таких изображений являются могут быть такие варианты простых рисунков.

Планета Земля

Алгоритм создания изображения:

1. В центре рабочей плоскости нарисовать ровный круг.
2. С помощью плавно изогнутой линии разделить внутреннюю часть круга на 2 равные части.
3. На одном уровне в каждой из частей окружности изобразить по небольшому кругу, внутреннюю область которых следует заполнить 2 полукругами (глаза).
4. Из верхней границы глаз вывести короткие вертикальные линии (ресницы).
5. К нижней границе глаз пририсовать маленькие заостренные овалы (слезы).
6. Сверху на основном круге изобразить полукруг с изгибом вверх, после чего обвести небольшой участок, включая часть границы основной фигуры, сделав линии похожими на очертания шапки.
7. На левой половине внутри нарисованного круга нарисовать плавно изогнутые линии, которые при близком расположении становятся похожими на очертания листьев. Расположить их следует хаотично.
8. Нижнюю часть правой половины круга заполнить кривыми с плавными изгибами, расположенными снизу, сбоку и сверху.
9. Внутри фигур, которые образовываются при близком расположении полукругов с границами основной фигуры, прерывистыми линиями нарисовать очертания листьев.
10. На срединной части разделительной вертикали нарисовать полукруг, сильно изогнутый вниз (нос).
11. Отступив от носа 3-5 см, нарисовать полукруг с изгибом вверх (грустный рот).
12. Раскрасить рисунок с помощью маркеров, красок или цветных карандашей, сделав левую сторону цветной, а правую черно-белой.

Капля воды

Алгоритм создания изображения:

1. От правого верхнего угла рабочей плоскости отступить 3 см и нарисовать на этом уровне полукруг с изгибом вверх, начальной точкой которого является правая сторона используемого листа бумаги.
2. Отступив от крайней точки полукруга 7-8 см влево, вывести еще один полукруг с вертикальной ориентацией. Крайняя точка второго полукруга должна располагаться на том же уровне, что и крайняя точка горизонтального.
3. Соединить крайние точки полукругов, расположенные наиболее близко друг к другу, горизонтальной прямой.
4. Под прямой начертить еще одну параллельную линию.
5. Отступить от центра горизонтальных линий вниз 2-4 см.
6. На указанном уровне нарисовать каплю, расположив ее углом вверх.
7. Во внутренней части фигуры изобразить внизу полукруг с изгибом вверх.
8. По всей длине полукруга, отступив от него на 1 см вверх, нарисовать зигзагообразную линию (трава).
9. Из кривой прорисовать вверх контур различных деревьев (ель, береза, дуб и так далее).
10. Над деревьями справа изобразить солнце (круг с прямыми линиями, направленными в разные стороны).
11. Свободное пространство заполнить силуэтами птиц (галочки).
12. Раскрасить получившееся изображение.

Бабочка и сачек

Алгоритм создания изображения следующий:

Рисунок на тему «Берегите природу» с бабочкой, состоящий из 3 простейших объектов сможет нарисовать даже воспитанник младшей группы:

1. В правой части используемого листа бумаги нарисовать полукруг, изогнутый и вытянутый вверх так, чтобы его крайние точки пересекались, образовывая угол.
2. По возможности, отступив от основной фигуры 1 см, изобразить ровный круг.
3. Справа от восклицательного знака нарисовать бабочку. Для этого нужно прорисовать овал с заостренными краями (туловище насекомого), маленьким кругом над ним (голова) и большими полукругами, границы которых представляют собой плавно изогнутые линии (крылья).
4. Детализировать внешний вид бабочки, дорисовав, например, усы или узор на крыльях.
5. Из правой стороны рабочей плоскости вывести диагональную линию, направленную в верхний левый угол.
6. Взяв крайнюю точку прямой за место соприкосновения, дорисовать сверху овал.
7. От овала вывести к правой стороне листа плавно изогнутые линии.
8. Раскрасить рисунок, используя яркие цвета.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно.

Природа очень красивая. Каждый её элемент – индивидуальность с неповторимым дизайном. Поэтому сегодня попробуем воплотить её на листе бумаги. Готовую картину можно будет поместить в рамку и любоваться ею в любое время.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши жёлтого, зелёного, синего, коричневого тонов;
• чёрный маркер;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик.

Этапы рисования:

1. Рисуем горизонт в виде линии. Вдалеке у нас будут горы, которые обозначим на листе в виде треугольников. Далее сотрём между ними линии и оставим только контур.

2. Возле гор вдалеке будут видны кустарники и деревья. Также нарисуем и обозначим их на своём рисунке. От гор будет идти длинная и довольно широкая тропинка, которая выведет к зелёной поляне с деревьями. В правой стороне листа нарисуем небольшое дерево.

3. Теперь перейдем к первому плану и прорисуем большое дерево с левой стороны. У него будет широкая и массивная крона с большим количеством веток. Количество листвы будет небольшим, но, несмотря на это, дерево смотрится большим, нежели горы вдалеке. Не забудем и о мелкой листве на поляне.

4. Обводим маркером каждую линию, дополняем мелкими деталями. Ненужные линии стираем ластиком.

5. Делее, переходим к стволам двух деревьев и раскрашиваем их коричневым карандашом.

6. Теперь раскрасим листву на деревьях светло-зелёным карандашом.

7. Для затемнения используем карандаш изумрудного или тёмно-зеленого цвета.

8. Такими же карандашами раскрасим зелёную поляну и траву на нашем рисунке.

9. Вдали видны горы. Им придадим синий цвет, а у подножья будут зелёные оттенки. При смешивании двух цветов получим очень красивый и оригинальный вид.

10. Тропинку разукрасим жёлтым карандашом, а у линии контура пройдёмся коричневым.

11. Напоследок нарисуем небо светлым синим карандашом.

12. На этом мы заканчиваем наш поэтапный рисунок. На нём можно увидеть и горы, и зеленую лужайку с тропинкой, и деревья, и чистое голубое небо. Любой из вас, захотев отдохнуть от городской суеты, хотел бы оказаться в таком чудесном месте! Цените окужающий нас мир!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Олеся Селихова

Об авторе: Психолог, специалист в области семейных отношений и воспитания детей. Обожаю рисование, лепку, рукоделие и любое интересное творчество. Мама, воспитывающая двоих детей и прекрасная жена!

рисунки лета рисунки пейзажей

Поделиться с друзьями:

Рекомендуем также посмотреть!

Как нарисовать Могучего Орла из Энгри Бердс поэтапно карандашом.

Как нарисовать Машу из м/ф «Маша и Медведь» поэтапно карандашом.

Как нарисовать Лизу из Барбоскиных поэтапно карандашом.

Как нарисовать Тора поэтапно карандашом.

Как нарисовать Шреддера поэтапно карандашом.

Как нарисовать Малыша из Барбоскиных поэтапно цветными карандашами.

Как нарисовать Пятачка поэтапно карандашом.

Как нарисовать Винни-Пуха поэтапно карандашом.

Как нарисовать Халка поэтапно цветными карандашами.

Как нарисовать свинку Пеппу поэтапно карандашом.

Как нарисовать железного человека поэтапно карандашом.

Поэтапное рисование головы Микки Мауса цветными карандашами.

Легкие картинки для срисовки карандашом

Рисунки на любые темы проще всего рисовать, имея перед глазами образец.

Самыми простыми исходными изображениями для срисовки, основной идеей которых является лозунг «Берегите природу!», выглядят так.

Пример рисунка на заданную тематику	Алгоритм создания изображения
	Определить середину нижней границы листа бумаги. Из указанной точки, на расстоянии 2 см друг от друга, вывести 2 линии, изогнутые к нижней границе, направленные вправо и влево. С помощью других линий аналогичной формы нарисовать ладони, развернутые пальцами друг от друга. Между ладонями, отступив до 5 см вверх, нарисовать каплю, контур которой образован плавно изогнутыми линиями. Внутри капли на расстоянии не более 1 см друг от друга изобразить 2 вертикальные линии, слегка изогнутые влево (стебель растения). Из основного стебля вывести несколько мелких веток, также используя параллели. У крайних точек веток изобразить овалы с заостренными углами (листья). Внутренняя часть листка должна быть заполнена схематично прорисованными жилками. Дорисовать на пальцах рук ногти, удалить второстепенные линии (при их наличии), после чего повторно обвести контур изображения, сделав его более выразительным.
	Определить линию горизонта, расположив ее ниже середины листа на 3-5 см, в зависимости от используемого формата. Нарисовать большую окружность в нижней плоскости используемого листа бумаги. Внутри круга схематично изобразить границы островов, континентов и архипелагов. В центре круга нарисовать 2 маленьких овала, одинаковых по своему размеру, расположив их вертикально (глаза). Из верхней границы овалов вывести несколько коротких параллельных линий, направив их по диагонали (ресницы). Между овалами изобразить еще один овал с горизонтальной ориентацией (нос). Под овалами, в нижней части внутри круга нарисовать полукруг с изгибом вверх (грустный рот). Над глазами планеты схематично изобразить трубы заводы, выбросы которого негативно сказываются на экологии. В нижней части листа под планетой нарисовать грязную лужу с помощью изогнутых линий. У нижнего края рабочей плоскости написать призыв: «Экология – это наша проблема».
	Одним из простейших вариантов рисунков, посвященный теме охраны природы является сердце, внутри которого изображены контуры материков и архипелагов. Для усложнения задания детям следует дать задание срисовать конкретный участок карты мира. Для срисовки приведенного варианта картинки необходимо: Нарисовать контур сердца. Из левой верхней части фигуры (полукруг) вывести вниз 4 кривые линии, образующие в результате пересечения материк. У правой границы внутри сердца нарисовать 2 плотно стоящих друг к другу полукруга. Раскрасить рисунок цветными карандашами, используя голубой и зеленый оттенки.

Детям проще создавать рисунки, когда педагог ограничивает их творческую деятельность конкретной темой.

Это не только ускоряет процесс продумывания композиции и идеи, но и побуждает подрастающее поколение к размышлениям.

Например, работы, связанные с лозунгом «Берегите природу!», дадут возможность детям всех возрастов проанализировать свое отношение к окружающей среде, а также скорректировать поведение, сделав соответствующие выводы (не мусорить, сортировать отходы, беречь воду, не разводить костер в лесу и так далее).

Как нарисовать музыкальные инструменты карандашом. Как нарисовать балалайку карандашом поэтапно

Нас ежедневно окружает огромное количество звуков. Это и звуки природы, и индустриальные шумы, и музыка. У каждого звука есть свой характер, своя громкость, свой темп и ритм, своё настроение. Есть звуки приятные нашему уху и звуки раздражающие. Я предлагаю вам релаксационное упражнение, которое поможет вам восстановить силы, успокоиться и расслабиться. Можете сделать его сами или предложить ребенку или даже группе детей.

Рисование музыки и релаксация

Выберите приятную мелодию, которая дарит вам спокойствие и умиротворение, найдите спокойное место, расслабьтесь и погрузитесь в музыку. Когда вы почувствуете единение с музыкой можно начинать рисовать. Лучше взять лист бумаги формата А3 для акварели. Лист можно смочить водой перед рисованием, и открыть краски.

Ваша рука с кистью должна следовать за музыкой. Каждый новый звук — это движение кисти, каждый новый инструмент — это новый цвет. Рука двигается изображая музыкальный рисунок, как бы продолжая звуки на бумаге. Будьте сосредоточены на звуках и в то же время расслаблены. Линии, штрихи и пятна будут выливаться из под вашей кисти как музыка выливается из динамика. Они могут быть прерывистыми или плавными, светлыми или темными, насыщенными или бледными. Все зависит от ваших чувств, вашего воображения, мироощущения и цветовосприятия. Когда работа будет закончена, посмотрите на неё целиком. Какие чувства она у вас вызывает? Какая часть картины наиболее приятная и почему? Если ваша картина получилась приятной и умиротворяющей, то вы можете повесить её на видное место и возвращаться к ней, когда вам тревожно или грустно.

Рисование музыки с детьми

Если вы предложили рисование музыки детям, то будьте готовы, что такое задание вначале может вызвать у них сложности. Прослушав музыку уточните какие чувства она вызывает у ребят, какой цвет, по их мнению, может изображать такие чувства. Какие движения характерны для такой музыки. Дети могут подвигаться под музыку или подвигать кистями в воздухе. Эти простые упражнения предадут им уверенности.

Во время работы обязательно хвалите детей и поддерживайте их, чтобы стимулировать поток ассоциаций, рожденных музыкой. Все ассоциативные упражнения достаточно трудны для детей, но они очень хорошо развивают их воображение и абстрактное мышление. Кроме того, такие задания способствуют развитию внимания, также ими можно заинтересовать и гиперактивных детей. Есть еще один важный момент: такие упражнения обучают детей слушать и воспринимать музыку, а также прислушиваться к своим чувствам и иллюстрировать их при помощи цвета и линии.

После окончания рисования работы обсуждаются. Похожими или разными они получились, какие чувства вызвала музыка, какие цвета, линии и формы были использованы для её изображения. Изменилось ли настроение ребят после выполнения задания.

Глинка «Жаворонок»

Чайковский «Подснежник»

Рахманинов «Испанская полька»

Штраус Увертюра «Маленькая мышь»

Моцарт «Турецкое рондо»

Этот музыкальный инструмент имеет правильные формы, поэтому изобразить его будет несложно даже совсем юному художнику. Главное – .

На рисунке будет смотреть чуть вправо. Сначала начертите 2 квадрата и соедините их небольшими прямыми линиями в единую объемную фигуру. Так в геометрии рисуют куб, но боковые стенки пианино сделайте поуже.

Теперь посередине этих двух соединенных квадратов проведите 2 маленькие параллельные линии. Они ознаменуют начало клавиатуры.

Пришла пора прорисовывать детали. Начнем с верхней части пианино. Она должна чуть выступать вперед за его корпус. Изображаем ее в виде прямоугольного ободка.

Пюпитр пианино рисуется посередине верхней части корпуса в виде небольшого узкого прямоугольника.

Внизу посередине нижней части изобразите 2 педали нарисованного музыкального инструмента, а с четырех сторон – его ножки.

Теперь предстоит изобразить клавишную панель. Для этого посередине корпуса рисуется прямоугольный выступ.

Осталось изобразить на пюпитре ноты. Если крышка пианино открыта, то необходимо нарисовать черные клавиши и обозначить границы белых. Короткие штрихи карандашом нанесите на корпус пианино, и рисунок готов.

Труба

Трубу рисовать немного сложнее, так как здесь есть не только прямые, но и округлые формы. Имеются и несколько мелких деталей, которые тоже необходимо перенести на холст.

Сначала создаем схему, она состоит из нескольких прямоугольников, лежащих друг на друге. Первый впоследствии будет частью трубы, откуда выходит и куда заходит воздух.

Под ним нарисуйте второй – меньшей длины. Он символизирует изогнутую часть тубы. Третий – самый маленький прямоугольник – нижняя часть вентильных механизмов.

Теперь рисуем в верхней фигуре небольшой мундштук с левой стороны и большой раструб, расположенный справа. Они соединяются двумя прямыми параллельными линиями, это – длинная трубка.

Теперь нужно нарисовать 3 вентиля, на которые нажимает трубач, чтобы повысить или понизить звук. Их головная часть изображается на верхнем прямоугольнике, где была нарисована прямая часть тубы.

Все 3 вентиля идут вниз, где в третьем прямоугольнике они заканчиваются. Теперь возьмите ластик и сотрите вспомогательные линии прямоугольников, а основные обведите жирной линией.

В заключение, необходимо заштриховать мягким карандашом часть инструмента, сделав на нем тени. Рисунок трубы готов.

Тема урока: «Можно ли нарисовать музыку?»

Возраст учащихся – 7-9 лет (1-2 класс художественного отделения детской школы искусств)

Цель: создание ассоциативной композиции по мотивам музыкальных произведений.

Задачи:

• научить учащихся приемам передачи настроения музыкального произведения через художественные средства изображения; грамотная организация плоскости листа;
• развивать у учащихся творческие способности, фантазию, образное и ассоциативное мышление;
• воспитывать у учащихся эстетический вкус, интерес к классической музыке; воспитывать внимательность, аккуратность при работе красками.

Материалы для учащихся: бумага формата А3, гуашь, кисти.

Зрительный ряд: репродукции работ В. Кандинского.

План урока:

1. Организационный момент
2. Беседа, прослушивание музыкальных пьес
3. Самостоятельная практическая работа учащихся
4. Подведение итогов урока, анализ работ

Ход урока

Дорогие ребята! Сегодня тема нашего занятия не очень обычная. Мы с вами будем пытаться нарисовать музыку.

Давайте разберемся: живопись и музыка – что может быть общего между ними? В чем разница? (Живопись мы видим, музыку мы не можем видеть – это абстрактное искусство, – но можем ее слышать. Музыка измеряется во времени, она звучит определенное время, а картину можно рассматривать бесконечно ).

И живопись, и музыка вызывают определенные чувства. Слушая музыку, мы можем представить какие-то образы, картины. Давайте послушаем музыку и попробуем представить, какой образ хотел передать композитор.

Повелко Елена играет пьесы: Майкапар «Дождик», Рубах «Воробей», Филипп «Колыбельная».

Что можно нарисовать, прослушав эту музыку? Почему мы каждый раз представляем себе разные картины?

У музыки может быть свое настроение, свой характер. При помощи чего мы можем передать настроение в рисунке? (При помощи цвета ).

А теперь другая мелодия.

Поломошнова Светлана играет «Адажио» Баха.

Цвет воздействует на человека определенным образом. Одни цвета успокаивают нервную систему человека (как вы думаете – какие?), другие возбуждают (какие?). Действие цвета обусловлено как непосредственным влиянием на организм человека, так и ассоциациями, которые вызывают цвета на основе предыдущего опыта человека. Восприятие цвета очень индивидуально.

Как же нам нарисовать музыку?

Художник Василий Кандинский сначала писал обычные картины, но как-то увидел свою картину, стоящую на боку. «В этом что-то есть, – подумал художник. – Почему бы не написать картину, где нет предметов, а только «хор красок». Он предположил, что цветные пятна и линии, расположенные в определенном порядке, вызовут сами по себе эмоции у зрителя. Он сравнивал себя с композитором и пытался писать картины как музыкальные произведения.

Рисунок 1

В музыке мелодические темы взаимодействуют, сталкиваются. В картинах Кандинского происходит то же самое. Цветные пятна спорят, сталкиваются, проникают друг в друга. Каждый цвет художник соотносил с звуком определенного инструмента. Например, желтый цвет, подобен звуку трубы, светло-синий – флейты, а темно-синий – виолончель. Звуки фортепиано он представлял фиолетовыми.

Рисунок 2

Рисунок 3

Рисунок 4

А теперь послушаем музыку, подумаем, какое у нее настроение, какими цветами можно ее передать.

Поломошнова Светлана играет «Поэму» Фибиха, «Вариации» Парцхаладзе.

Далее идет практическая работа. Ученики работают на листах формата А3. Во время практической работы можно еще раз проиграть музыкальные произведения. В конце занятия все работы вывешиваются на стенде. Каждый учащийся дает своей работе «музыкальное» название.

Это уже шестой урок из цикла о гениальных изобретениях русских. В этот раз речь пойдет об инструменте, без которого не обходится ни одна русская сказка. Я попытаюсь показать вам как рисовать балалайку поэтапно: Балалайка – символ русского народа и доказательство того, что для творчества достаточно всего три струны и пол литра. Не смотря на кажущуюся простоту девайса, учится играть на нем довольно не просто. Обучение занимает около пяти лет. И то не факт, что после этого вы сможете с легкостью забацать на ней фристайло.

Но не расстраивайтесь. На ДейФан’е вам понадобится всего пару часиков, чтобы изобразить этот инструмент, даже если вы впервые в жизни держите в руках карандаш:

Как нарисовать балалайку карандашом поэтапно

Шаг первый. Сперва набросаем эскиз. Это можно сделать с помощью геометрических фигур: Шаг второй. Добавим головку, гриф и корпус. Шаг третий. Теперь добавим лады и рисунок на балалайке. Шаг четвертый. Аккуратно заштрихуем, чтобы придать ей реалистичности. Вот результат: Очень надеюсь, что урок был полезен для вас. Пишите мне, какие еще музыкальные инструменты хотите изобразить? У нас есть еще такие уроки.

Гитара — один из самых распространенных музыкальных инструментов во всем мире. Существуют различные итальянская, русская, классическая, акустическая и электрическая. Все они отличаются друг от друга размером, цветом и дизайном. Сегодня мы посмотрим, как нарисовать гитару классическую. Сделать это совсем не трудно, главное — следовать простой инструкции.

Рисуем контуры

Итак, разбираемся, как нарисовать гитару карандашом поэтапно. Данный музыкальный инструмент состоит из трех частей: корпус, гриф и голова. Начнем с прорисовки базовых форм нашего эскиза. Для этого поместите лист бумаги вертикально перед собой. Нарисуйте два круга: один большой — в основании, на нем — второй, поменьше. Круги должны быть немного приплюснуты. Это — будущий корпус. Теперь вверх от основания нижней фигуры проведите прямую вертикальную линию. Это будущий гриф. Сверху нарисуйте небольшой прямоугольник — здесь будет располагаться голова гитары. Также посредине кругов наметьте черточки, они нам понадобятся позднее.

Рисуем гриф и голову

Продолжаем разбираться, как нарисовать гитару. Начертим основные детали грифа. Здесь располагаются 19 ладов — линии, которые изменяют звук, а также 6 струн, при помощи которых этот звук издается. В центре пересечения горизонтальной и вертикальной черточек в верхнем кругу рисуем небольшую характерную окружность. Затем чертим кверху две параллельные линии (гриф). Теперь можно изображать лады — 19 горизонтальных линий, располагающихся по убыванию к центру инструмента. Вдоль грифа изображаем тонкие параллельные линии — струны. На этом же этапе можно изобразить голову гитары. Для этого на заготовленном прямоугольнике сверху над грифом расположите колки — специальные детали, используемые для настройки звука.

Рисуем корпус

Далее, чтобы уточнить, как нарисовать гитару, перейдем к изображению корпуса. Это самая мощная часть музыкального инструмента, по форме она похожа на Обведите одновременно оба круга, прорисовав посредине между ними плавную линию. Изобразите подставку (на месте заготовленной заранее черточки посреди нижнего круга). Прорисуйте струны от грифа к подставке. Теперь вы уже освоили почти все, чтобы понять, как нарисовать гитару. Сотрите все вспомогательные линии и подрисуйте недостающие детали. Для этого еще раз сравните ваш эскиз с предложенным образцом.

Раскрашиваем рисунок

Получившаяся картинка уже сама собой представляет настоящий шедевр. Однако нет предела совершенству. Можно украсить работу, используя цветные фломастеры или Цветовая гамма этого инструмента не имеет ограничений. Можно выбрать любой цвет. Как правило, используются песочный и коричневый оттенки. Но бывают красные, желтые и синие гитары. Освоив базовую технику рисования, вы легко сможете разобраться, как нарисовать рок-гитару, джазовую или акустическую модель этого прекрасного музыкального инструмента. Таким образом, вы можете создать целую коллекцию мелодичных красавиц.

Нарисовать поэтапно музыкальные инструменты. Творческий проект «Рисуем музыку. Рисование музыки и релаксация

Этот музыкальный инструмент имеет правильные формы, поэтому изобразить его будет несложно даже совсем юному художнику. Главное – .

На рисунке будет смотреть чуть вправо. Сначала начертите 2 квадрата и соедините их небольшими прямыми линиями в единую объемную фигуру. Так в геометрии рисуют куб, но боковые стенки пианино сделайте поуже.

Теперь посередине этих двух соединенных квадратов проведите 2 маленькие параллельные линии. Они ознаменуют начало клавиатуры.

Пришла пора прорисовывать детали. Начнем с верхней части пианино. Она должна чуть выступать вперед за его корпус. Изображаем ее в виде прямоугольного ободка.

Пюпитр пианино рисуется посередине верхней части корпуса в виде небольшого узкого прямоугольника.

Внизу посередине нижней части изобразите 2 педали нарисованного музыкального инструмента, а с четырех сторон – его ножки.

Теперь предстоит изобразить клавишную панель. Для этого посередине корпуса рисуется прямоугольный выступ.

Осталось изобразить на пюпитре ноты. Если крышка пианино открыта, то необходимо нарисовать черные клавиши и обозначить границы белых. Короткие штрихи карандашом нанесите на корпус пианино, и рисунок готов.

Труба

Трубу рисовать немного сложнее, так как здесь есть не только прямые, но и округлые формы. Имеются и несколько мелких деталей, которые тоже необходимо перенести на холст.

Сначала создаем схему, она состоит из нескольких прямоугольников, лежащих друг на друге. Первый впоследствии будет частью трубы, откуда выходит и куда заходит воздух.

Под ним нарисуйте второй – меньшей длины. Он символизирует изогнутую часть тубы. Третий – самый маленький прямоугольник – нижняя часть вентильных механизмов.

Теперь рисуем в верхней фигуре небольшой мундштук с левой стороны и большой раструб, расположенный справа. Они соединяются двумя прямыми параллельными линиями, это – длинная трубка.

Теперь нужно нарисовать 3 вентиля, на которые нажимает трубач, чтобы повысить или понизить звук. Их головная часть изображается на верхнем прямоугольнике, где была нарисована прямая часть тубы.

Все 3 вентиля идут вниз, где в третьем прямоугольнике они заканчиваются. Теперь возьмите ластик и сотрите вспомогательные линии прямоугольников, а основные обведите жирной линией.

В заключение, необходимо заштриховать мягким карандашом часть инструмента, сделав на нем тени. Рисунок трубы готов.

Нас ежедневно окружает огромное количество звуков. Это и звуки природы, и индустриальные шумы, и музыка. У каждого звука есть свой характер, своя громкость, свой темп и ритм, своё настроение. Есть звуки приятные нашему уху и звуки раздражающие. Я предлагаю вам релаксационное упражнение, которое поможет вам восстановить силы, успокоиться и расслабиться. Можете сделать его сами или предложить ребенку или даже группе детей.

Рисование музыки и релаксация

Выберите приятную мелодию, которая дарит вам спокойствие и умиротворение, найдите спокойное место, расслабьтесь и погрузитесь в музыку. Когда вы почувствуете единение с музыкой можно начинать рисовать. Лучше взять лист бумаги формата А3 для акварели. Лист можно смочить водой перед рисованием, и открыть краски.

Ваша рука с кистью должна следовать за музыкой. Каждый новый звук — это движение кисти, каждый новый инструмент — это новый цвет. Рука двигается изображая музыкальный рисунок, как бы продолжая звуки на бумаге. Будьте сосредоточены на звуках и в то же время расслаблены. Линии, штрихи и пятна будут выливаться из под вашей кисти как музыка выливается из динамика. Они могут быть прерывистыми или плавными, светлыми или темными, насыщенными или бледными. Все зависит от ваших чувств, вашего воображения, мироощущения и цветовосприятия. Когда работа будет закончена, посмотрите на неё целиком. Какие чувства она у вас вызывает? Какая часть картины наиболее приятная и почему? Если ваша картина получилась приятной и умиротворяющей, то вы можете повесить её на видное место и возвращаться к ней, когда вам тревожно или грустно.

Рисование музыки с детьми

Если вы предложили рисование музыки детям, то будьте готовы, что такое задание вначале может вызвать у них сложности. Прослушав музыку уточните какие чувства она вызывает у ребят, какой цвет, по их мнению, может изображать такие чувства. Какие движения характерны для такой музыки. Дети могут подвигаться под музыку или подвигать кистями в воздухе. Эти простые упражнения предадут им уверенности.

Во время работы обязательно хвалите детей и поддерживайте их, чтобы стимулировать поток ассоциаций, рожденных музыкой. Все ассоциативные упражнения достаточно трудны для детей, но они очень хорошо развивают их воображение и абстрактное мышление. Кроме того, такие задания способствуют развитию внимания, также ими можно заинтересовать и гиперактивных детей. Есть еще один важный момент: такие упражнения обучают детей слушать и воспринимать музыку, а также прислушиваться к своим чувствам и иллюстрировать их при помощи цвета и линии.

После окончания рисования работы обсуждаются. Похожими или разными они получились, какие чувства вызвала музыка, какие цвета, линии и формы были использованы для её изображения. Изменилось ли настроение ребят после выполнения задания.

Глинка «Жаворонок»

Чайковский «Подснежник»

Рахманинов «Испанская полька»

Штраус Увертюра «Маленькая мышь»

Моцарт «Турецкое рондо»

Это уже шестой урок из цикла о гениальных изобретениях русских. В этот раз речь пойдет об инструменте, без которого не обходится ни одна русская сказка. Я попытаюсь показать вам как рисовать балалайку поэтапно: Балалайка – символ русского народа и доказательство того, что для творчества достаточно всего три струны и пол литра. Не смотря на кажущуюся простоту девайса, учится играть на нем довольно не просто. Обучение занимает около пяти лет. И то не факт, что после этого вы сможете с легкостью забацать на ней фристайло.

Но не расстраивайтесь. На ДейФан’е вам понадобится всего пару часиков, чтобы изобразить этот инструмент, даже если вы впервые в жизни держите в руках карандаш:

Как нарисовать балалайку карандашом поэтапно

Шаг первый. Сперва набросаем эскиз. Это можно сделать с помощью геометрических фигур: Шаг второй. Добавим головку, гриф и корпус. Шаг третий. Теперь добавим лады и рисунок на балалайке. Шаг четвертый. Аккуратно заштрихуем, чтобы придать ей реалистичности. Вот результат: Очень надеюсь, что урок был полезен для вас. Пишите мне, какие еще музыкальные инструменты хотите изобразить? У нас есть еще такие уроки.

В этом разделе вы узнаете как нарисовать разные музыкальные инструменты карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для разной степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию музыкальных инструментjs. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованные музыкальные инструменты карандашом по шагам. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями.

Содержание уроков по рисованию музыкальных инструментов

Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.

1 вариант

1 вариант — Как нарисовать простые музыкальные ноты поэтапно

Исходник

Давайте нарисуем ноты. Вы знаете названия этих нот?

ШАГ 1

Нарисуйте самый большой круг, рядом еще четыре круга одинакового размера. Примерно на одном уровне. Вверх проведите прямые вспомогательные линии. У третьей ноты нарисуйте изгибающуюся линию. У четвертой сверху нарисуйте четырехугольник.

ШАГ 2

Начните прорисовывать ноты как на картинке. В основном тут простые формы.

ШАГ 3

Теперь осталось обвести кружочки и у первой ноты нарисовать все изгибы.

РЕЗУЛЬТАТ

Аккуратно сотрите все вспомогательные линии и ваш рисунок готов.

3 вариант — Как нарисовать легкую гитару поэтапно

Исходник

Давайте нарисует вот такую простую гитару.

ШАГ 1

Первым делом мы нарисуем гриф и головку гитары — это самая верхняя часть. И нарисуйте колки гитары. Это как раз маленькие овальчики по бокам.

ШАГ 2

Теперь плавными линиями рисуйте деку гитары.

ШАГ 3

Повторите контур внутри.

ШАГ 4

Нарисуйте струны тонкими линиями. И резонаторное отверстие.

РЕЗУЛЬТАТ

Ваша гитара готова, если вы хотите что-то более сложное, то приступайте к следующему уроку.

4 вариант — Как нарисовать классическую гитару поэтапно

Исходник

Эта гитара чуть сложнее, у нее присутствуют все те же детали только более тщательно прорисованные.

ШАГ 1

Нарисуйте прямую длинную линию. Сверху нарисуйте головку, точнее то что ей станет. Нарисуйте деку двумя овалами. В этих овалов нарисуйте две прямые линии.

ШАГ 2

Прорисуйте все детали головки и грифа. На грифе нарисуйте порожек, струны. Ниже изобразите резонаторное отверстие.

ШАГ 3

Теперь соедините овалы так чтобы получилась дека. Сделайте ее двойным контуром. Также резонаторное отверстие. Нарисуйте подставку. На нижней вспомогательной линии. Туда же протяну струны.

РЕЗУЛЬТАТ

Гитара готова. Надеюсь у вас получилось.

6 вариант — Как нарисовать простую бас-гитару поэтапно

Исходник

Теперь нарисуем бас-гитару. Внешне она отличается формой.

ШАГ 1

Нарисуйте гриф и головку, а также деку. В нем проведете три вспомогательные линии и еще одну на грифе.

ШАГ 2

Благодаря вспомогательной линии на грифе можно нарисовать точную форму деки. Они похожи на рожки. Придайте им объем. На деке нарисуйте три датчика. А на головке изобразите колки.

ШАГ 3

Теперь проведите прямые линии. Это струны. Кружочки — это ручки громкости, нарисуйте их.

ШАГ 4

Нарисуйте горизонтальные линии на грифе и другие детали.

РЕЗУЛЬТАТ

Получилось ли у вас? Надеемся у вас получается рисовать по нашим урокам.

7 вариант — Как нарисовать барабанную установку поэтапно

Исходник

Кажется сложно? А давайте попробуем нарисовать барабанную установку.

ШАГ 1

Начните с основных вспомогательных линий. Посередине листа проведите длинную линию, рядом свева еще одну такую же. Дальше справа линию меньшего размера. А рядом с ней еще одну короткую. Теперь горизонтальные линии. Начните сверху. Потом посередине и почти в самом низу. Нарисуйте круг — это будет бас-барабан. Чуть выше два овала том-тома. и еще несколько вертикальных линий. Слева узкий овал будущей тарелки. От бас-барабана проведите опорные линии. И справа основание для тарелки.

ШАГ 2

Добавьте деталей. У том-тома нарисуйте закругления. Нарисуйте контур напольного том-тома. Изобразите объем бас-барабана. И другие детали.

ШАГ 3

Нарисуйте овалы тарелок и их основы. У барабанов прорисуйте мелкие детали, контуры.

ШАГ 4

Добавьте еще больше деталей. Барабан на полу называется бас-барабаном. Два барабана повыше — это том-том. Барабан рядом это напольный том-том.

ШАГ 5

Дорисуйте том-том и опоры у тарелок. Осталось совсем немного.

ШАГ 6

Нарисуйте толщину и другие детальки. Удалите вспомогательные линии.

РЕЗУЛЬТАТ

У вас получилась настоящая ударная установка. Кто-то мечтает на ней играть, а кто-то рисовать:)

В мире существует множество музыкальных инструментов. Каждый из них выглядит по-разному. Хотя некоторые можно подразделить в подгруппы. Например, скрипка, гитара, контрабас схожи по виду, но разные по размеру. Дудочка, флейта также похожи друг на друга. В детском саду или в школе детям могут дать задание изобразить один из них. Как нарисовать карандашом музыкальные инструменты? В данной статье речь пойдет об этом.

Начало работы

В первую очередь, нужно запастись необходимыми инструментами — это альбом, хорошо наточенные простой и цветные карандаши, мягкий ластик, при необходимости — циркуль и линейка. Чтобы что-то нарисовать, нужно эту вещь сначала увидеть. Хорошо, если дома имеется сам музыкальный инструмент. А если его нет? Тогда на помощь придут книги и Интернет. Конечно же, сразу нарисовать хорошо получится не у всех. Скорее даже, у многих не получится. Но расстраиваться не стоит. Несколько тренировок позволят получить желаемый результат.

Как нарисовать музыкальный инструмент (пошагово, для детей)?

Рассмотрим как можно нарисовать саксофон и флейту.

• Саксофон.

Рисуем один угол вершиной вниз. Снаружи его еще один угол. Затем вершину наружного угла округляем. Правые линии внутреннего и наружного углов приближаем друг к другу, но не до конца. Между линиями остается 1 см. Туда рисуется изогнутая деталь. Это будет та часть саксофона, в которую будет дуть музыкант. Боковые же линии двух углов отдаляются где то на 3-4 см. В конце их рисуется овал. Это будет место, откуда будет слышаться музыка. Остается дорисовать только мелкие детали. По всей длине инструмента делаются клавиши в форме кружочков, закрепленных на планке. Остается только разукрасить в нужный цвет готовый инструмент.

• Флейта

Она рисуется очень легко. Сначала чертятся две параллельные линии, примерно 20 см. Концы соединяются. Один конец округляется. Это будет сторона, куда нужно дуть. На втором конце рисуется овал. Посередине получившейся заготовки нарисовать круглые отверстия. Флейта готова.

Разобравшись, как нарисовать карандашом музыкальные инструменты, можно приступить к рисованию других, более сложных предметов.

Нарисовать музыкальный рисунок. Как рисовать музыкальные инструменты карандашом

Главная > Ссоры > Нарисовать музыкальный рисунок. Как рисовать музыкальные инструменты карандашом

В мире существует множество музыкальных инструментов. Каждый из них выглядит по-разному. Хотя некоторые можно подразделить в подгруппы. Например, скрипка, гитара, контрабас схожи по виду, но разные по размеру. Дудочка, флейта также похожи друг на друга. В детском саду или в школе детям могут дать задание изобразить один из них. Как нарисовать карандашом музыкальные инструменты? В данной статье речь пойдет об этом.

Начало работы

В первую очередь, нужно запастись необходимыми инструментами — это альбом, хорошо наточенные простой и цветные карандаши, мягкий ластик, при необходимости — циркуль и линейка. Чтобы что-то нарисовать, нужно эту вещь сначала увидеть. Хорошо, если дома имеется сам музыкальный инструмент. А если его нет? Тогда на помощь придут книги и Интернет. Конечно же, сразу нарисовать хорошо получится не у всех. Скорее даже, у многих не получится. Но расстраиваться не стоит. Несколько тренировок позволят получить желаемый результат.

Как нарисовать музыкальный инструмент (пошагово, для детей)?

Рассмотрим как можно нарисовать саксофон и флейту.

• Саксофон.

Рисуем один угол вершиной вниз. Снаружи его еще один угол. Затем вершину наружного угла округляем. Правые линии внутреннего и наружного углов приближаем друг к другу, но не до конца. Между линиями остается 1 см. Туда рисуется изогнутая деталь. Это будет та часть саксофона, в которую будет дуть музыкант. Боковые же линии двух углов отдаляются где то на 3-4 см. В конце их рисуется овал. Это будет место, откуда будет слышаться музыка. Остается дорисовать только мелкие детали. По всей длине инструмента делаются клавиши в форме кружочков, закрепленных на планке. Остается только разукрасить в нужный цвет готовый инструмент.

• Флейта

Она рисуется очень легко. Сначала чертятся две параллельные линии, примерно 20 см. Концы соединяются. Один конец округляется. Это будет сторона, куда нужно дуть. На втором конце рисуется овал. Посередине получившейся заготовки нарисовать круглые отверстия. Флейта готова.

Разобравшись, как нарисовать карандашом музыкальные инструменты, можно приступить к рисованию других, более сложных предметов.

Нас ежедневно окружает огромное количество звуков. Это и звуки природы, и индустриальные шумы, и музыка. У каждого звука есть свой характер, своя громкость, свой темп и ритм, своё настроение. Есть звуки приятные нашему уху и звуки раздражающие. Я предлагаю вам релаксационное упражнение, которое поможет вам восстановить силы, успокоиться и расслабиться. Можете сделать его сами или предложить ребенку или даже группе детей.

Рисование музыки и релаксация

Выберите приятную мелодию, которая дарит вам спокойствие и умиротворение, найдите спокойное место, расслабьтесь и погрузитесь в музыку. Когда вы почувствуете единение с музыкой можно начинать рисовать. Лучше взять лист бумаги формата А3 для акварели. Лист можно смочить водой перед рисованием, и открыть краски.

Ваша рука с кистью должна следовать за музыкой. Каждый новый звук — это движение кисти, каждый новый инструмент — это новый цвет. Рука двигается изображая музыкальный рисунок, как бы продолжая звуки на бумаге. Будьте сосредоточены на звуках и в то же время расслаблены. Линии, штрихи и пятна будут выливаться из под вашей кисти как музыка выливается из динамика. Они могут быть прерывистыми или плавными, светлыми или темными, насыщенными или бледными. Все зависит от ваших чувств, вашего воображения, мироощущения и цветовосприятия. Когда работа будет закончена, посмотрите на неё целиком. Какие чувства она у вас вызывает? Какая часть картины наиболее приятная и почему? Если ваша картина получилась приятной и умиротворяющей, то вы можете повесить её на видное место и возвращаться к ней, когда вам тревожно или грустно.

Рисование музыки с детьми

Если вы предложили рисование музыки детям, то будьте готовы, что такое задание вначале может вызвать у них сложности. Прослушав музыку уточните какие чувства она вызывает у ребят, какой цвет, по их мнению, может изображать такие чувства. Какие движения характерны для такой музыки. Дети могут подвигаться под музыку или подвигать кистями в воздухе. Эти простые упражнения предадут им уверенности.

Во время работы обязательно хвалите детей и поддерживайте их, чтобы стимулировать поток ассоциаций, рожденных музыкой. Все ассоциативные упражнения достаточно трудны для детей, но они очень хорошо развивают их воображение и абстрактное мышление. Кроме того, такие задания способствуют развитию внимания, также ими можно заинтересовать и гиперактивных детей. Есть еще один важный момент: такие упражнения обучают детей слушать и воспринимать музыку, а также прислушиваться к своим чувствам и иллюстрировать их при помощи цвета и линии.

После окончания рисования работы обсуждаются. Похожими или разными они получились, какие чувства вызвала музыка, какие цвета, линии и формы были использованы для её изображения. Изменилось ли настроение ребят после выполнения задания.

Глинка «Жаворонок»

Чайковский «Подснежник»

Рахманинов «Испанская полька»

Штраус Увертюра «Маленькая мышь»

Моцарт «Турецкое рондо»

Тема урока: «Можно ли нарисовать музыку?»

Возраст учащихся – 7-9 лет (1-2 класс художественного отделения детской школы искусств)

Цель: создание ассоциативной композиции по мотивам музыкальных произведений.

Задачи:

• научить учащихся приемам передачи настроения музыкального произведения через художественные средства изображения; грамотная организация плоскости листа;
• развивать у учащихся творческие способности, фантазию, образное и ассоциативное мышление;
• воспитывать у учащихся эстетический вкус, интерес к классической музыке; воспитывать внимательность, аккуратность при работе красками.

Материалы для учащихся: бумага формата А3, гуашь, кисти.

Зрительный ряд: репродукции работ В. Кандинского.

План урока:

1. Организационный момент
2. Беседа, прослушивание музыкальных пьес
3. Самостоятельная практическая работа учащихся
4. Подведение итогов урока, анализ работ

Ход урока

Дорогие ребята! Сегодня тема нашего занятия не очень обычная. Мы с вами будем пытаться нарисовать музыку.

Давайте разберемся: живопись и музыка – что может быть общего между ними? В чем разница? (Живопись мы видим, музыку мы не можем видеть – это абстрактное искусство, – но можем ее слышать. Музыка измеряется во времени, она звучит определенное время, а картину можно рассматривать бесконечно ).

И живопись, и музыка вызывают определенные чувства. Слушая музыку, мы можем представить какие-то образы, картины. Давайте послушаем музыку и попробуем представить, какой образ хотел передать композитор.

Повелко Елена играет пьесы: Майкапар «Дождик», Рубах «Воробей», Филипп «Колыбельная».

Что можно нарисовать, прослушав эту музыку? Почему мы каждый раз представляем себе разные картины?

У музыки может быть свое настроение, свой характер. При помощи чего мы можем передать настроение в рисунке? (При помощи цвета ).

А теперь другая мелодия.

Поломошнова Светлана играет «Адажио» Баха.

Цвет воздействует на человека определенным образом. Одни цвета успокаивают нервную систему человека (как вы думаете – какие?), другие возбуждают (какие?). Действие цвета обусловлено как непосредственным влиянием на организм человека, так и ассоциациями, которые вызывают цвета на основе предыдущего опыта человека. Восприятие цвета очень индивидуально.

Как же нам нарисовать музыку?

Художник Василий Кандинский сначала писал обычные картины, но как-то увидел свою картину, стоящую на боку. «В этом что-то есть, – подумал художник. – Почему бы не написать картину, где нет предметов, а только «хор красок». Он предположил, что цветные пятна и линии, расположенные в определенном порядке, вызовут сами по себе эмоции у зрителя. Он сравнивал себя с композитором и пытался писать картины как музыкальные произведения.

Рисунок 1

В музыке мелодические темы взаимодействуют, сталкиваются. В картинах Кандинского происходит то же самое. Цветные пятна спорят, сталкиваются, проникают друг в друга. Каждый цвет художник соотносил с звуком определенного инструмента. Например, желтый цвет, подобен звуку трубы, светло-синий – флейты, а темно-синий – виолончель. Звуки фортепиано он представлял фиолетовыми.

Рисунок 2

Рисунок 3

Рисунок 4

А теперь послушаем музыку, подумаем, какое у нее настроение, какими цветами можно ее передать.

Поломошнова Светлана играет «Поэму» Фибиха, «Вариации» Парцхаладзе.

Далее идет практическая работа. Ученики работают на листах формата А3. Во время практической работы можно еще раз проиграть музыкальные произведения. В конце занятия все работы вывешиваются на стенде. Каждый учащийся дает своей работе «музыкальное» название.

Этот музыкальный инструмент имеет правильные формы, поэтому изобразить его будет несложно даже совсем юному художнику. Главное – .

На рисунке будет смотреть чуть вправо. Сначала начертите 2 квадрата и соедините их небольшими прямыми линиями в единую объемную фигуру. Так в геометрии рисуют куб, но боковые стенки пианино сделайте поуже.

Теперь посередине этих двух соединенных квадратов проведите 2 маленькие параллельные линии. Они ознаменуют начало клавиатуры.

Пришла пора прорисовывать детали. Начнем с верхней части пианино. Она должна чуть выступать вперед за его корпус. Изображаем ее в виде прямоугольного ободка.

Пюпитр пианино рисуется посередине верхней части корпуса в виде небольшого узкого прямоугольника.

Внизу посередине нижней части изобразите 2 педали нарисованного музыкального инструмента, а с четырех сторон – его ножки.

Теперь предстоит изобразить клавишную панель. Для этого посередине корпуса рисуется прямоугольный выступ.

Осталось изобразить на пюпитре ноты. Если крышка пианино открыта, то необходимо нарисовать черные клавиши и обозначить границы белых. Короткие штрихи карандашом нанесите на корпус пианино, и рисунок готов.

Труба

Трубу рисовать немного сложнее, так как здесь есть не только прямые, но и округлые формы. Имеются и несколько мелких деталей, которые тоже необходимо перенести на холст.

Сначала создаем схему, она состоит из нескольких прямоугольников, лежащих друг на друге. Первый впоследствии будет частью трубы, откуда выходит и куда заходит воздух.

Под ним нарисуйте второй – меньшей длины. Он символизирует изогнутую часть тубы. Третий – самый маленький прямоугольник – нижняя часть вентильных механизмов.

Теперь рисуем в верхней фигуре небольшой мундштук с левой стороны и большой раструб, расположенный справа. Они соединяются двумя прямыми параллельными линиями, это – длинная трубка.

Теперь нужно нарисовать 3 вентиля, на которые нажимает трубач, чтобы повысить или понизить звук. Их головная часть изображается на верхнем прямоугольнике, где была нарисована прямая часть тубы.

Все 3 вентиля идут вниз, где в третьем прямоугольнике они заканчиваются. Теперь возьмите ластик и сотрите вспомогательные линии прямоугольников, а основные обведите жирной линией.

В заключение, необходимо заштриховать мягким карандашом часть инструмента, сделав на нем тени. Рисунок трубы готов.

Гитара — один из самых распространенных музыкальных инструментов во всем мире. Существуют различные итальянская, русская, классическая, акустическая и электрическая. Все они отличаются друг от друга размером, цветом и дизайном. Сегодня мы посмотрим, как нарисовать гитару классическую. Сделать это совсем не трудно, главное — следовать простой инструкции.

Рисуем контуры

Итак, разбираемся, как нарисовать гитару карандашом поэтапно. Данный музыкальный инструмент состоит из трех частей: корпус, гриф и голова. Начнем с прорисовки базовых форм нашего эскиза. Для этого поместите лист бумаги вертикально перед собой. Нарисуйте два круга: один большой — в основании, на нем — второй, поменьше. Круги должны быть немного приплюснуты. Это — будущий корпус. Теперь вверх от основания нижней фигуры проведите прямую вертикальную линию. Это будущий гриф. Сверху нарисуйте небольшой прямоугольник — здесь будет располагаться голова гитары. Также посредине кругов наметьте черточки, они нам понадобятся позднее.

Рисуем гриф и голову

Продолжаем разбираться, как нарисовать гитару. Начертим основные детали грифа. Здесь располагаются 19 ладов — линии, которые изменяют звук, а также 6 струн, при помощи которых этот звук издается. В центре пересечения горизонтальной и вертикальной черточек в верхнем кругу рисуем небольшую характерную окружность. Затем чертим кверху две параллельные линии (гриф). Теперь можно изображать лады — 19 горизонтальных линий, располагающихся по убыванию к центру инструмента. Вдоль грифа изображаем тонкие параллельные линии — струны. На этом же этапе можно изобразить голову гитары. Для этого на заготовленном прямоугольнике сверху над грифом расположите колки — специальные детали, используемые для настройки звука.

Рисуем корпус

Далее, чтобы уточнить, как нарисовать гитару, перейдем к изображению корпуса. Это самая мощная часть музыкального инструмента, по форме она похожа на Обведите одновременно оба круга, прорисовав посредине между ними плавную линию. Изобразите подставку (на месте заготовленной заранее черточки посреди нижнего круга). Прорисуйте струны от грифа к подставке. Теперь вы уже освоили почти все, чтобы понять, как нарисовать гитару. Сотрите все вспомогательные линии и подрисуйте недостающие детали. Для этого еще раз сравните ваш эскиз с предложенным образцом.

Раскрашиваем рисунок

Получившаяся картинка уже сама собой представляет настоящий шедевр. Однако нет предела совершенству. Можно украсить работу, используя цветные фломастеры или Цветовая гамма этого инструмента не имеет ограничений. Можно выбрать любой цвет. Как правило, используются песочный и коричневый оттенки. Но бывают красные, желтые и синие гитары. Освоив базовую технику рисования, вы легко сможете разобраться, как нарисовать рок-гитару, джазовую или акустическую модель этого прекрасного музыкального инструмента. Таким образом, вы можете создать целую коллекцию мелодичных красавиц.

Скачать 126 карандаш+рисование звуковые эффекты

Скачать 126 карандаш+звуковые эффекты рисования — Envato Elements

РЕКЛАРЬ

РАФИНА Звуковые эффекты

Линии рисования карандашомОт FxProSound in Звуковые эффекты

Добавить в коллекцию

Скачать

EFX INT Drawing on Paper Pencil 01От colanderson in Звуковые эффекты

EFX Int Brings на бумаге карандаша 01By Collanderson in Sound Effects

Добавить в коллекцию

Скачать

Карандаш написание Wistansound в звуковых эффектах

Загрузка карандаша Wistansound в Sound Effect

Карандашные штрихиОт lokohighman из Звуковые эффекты

Карандашные штрихиОт lokohighman из Звуковые эффекты

Добавить в коллекцию

Скачать

Карандаш затопленность гора Маунтино в звуковых эффектах

Sharpeningby Sharpingby Mountaudio в звуковых эффектах

Добавить в коллекцию

Скачать

Окрашивание с Pencilby Sonic-Boom в Sound Effect

Добавить в коллекцию

Скачать

Написание карандашом 27060От prosoundfx в Звуковые эффекты

Написание карандашом 27060От prosoundfx в Звуковые эффекты

Добавить в коллекцию

Скачать

Подчеркивание с карандашом 4by Stormwaveaudio в звуковых эффектах

Подчеркивание с карандашом 4by stormwaveaudio в звуковых эффектах

Add to Collection

. Написание карандашаОт TibaSFX в Звуковые эффекты

Добавить в коллекцию

Скачать

Цветной карандаш РаскраскиОт SoundJay в Звуковые эффекты

Цветной карандашом раскраски Soundjay in Sound Effects

Добавить в коллекцию

Скачать

Написание на бумаге с капсуном Urbazon в звуковых эффектах

. Download

Pencil Scribbles & Strokes PackОт SchwartzЗвук в звуковых эффектах

Pencil Scribbles & Strokes PackОт SchwartzЗвук в Sound Effects

Добавить в коллекцию

Скачать

Объяснитель видео написание карандашных букв Eby Ghetty в звуковых эффектах

Объяснитель видео написание карандаш Ebe Ghetty в звуковых эффектах

Добавить в коллекцию

Скачать

с карандашомОт applehillstudios в звуковых эффектах

Надпись на листе бумаги с помощью карандашаОт applehillstudios в звуковых эффектах

Добавить в коллекцию

Скачать

EFX Int Рисунок на бумаге карандаша 02By Collanderson в звуковых эффектах

EFX Int Рисунок на бумаге карандаша 02by Collanderson в звуковых эффектах

Добавить в коллекцию

Скачать

Sharpending FXPROSUND In Effect FxProSound in Sound Effects

Добавить в коллекцию

Download

Pencil WritingОт WistanSound in Sound Effects

Pencil WritingОт WistanSound in Sound Effects

Add to collection

Download

Pencil WritingBy FxProSound in Sound Effects

Pencil WritingBy FxProSound in Sound Effects

Add to collection

Download

Pencil WritingBy lokohighman in Sound Effects

Pencil WritingBy lokohighman in Звуковые эффекты

Добавить в коллекцию

Скачать

Подчеркивание карандашом 2От StormwaveAudio in Звуковые эффекты

Underlining With Pencil 2By StormwaveAudio in Sound Effects

Add to collection

Download

Pencil Writing PackBy StormwaveAudio in Sound Effects

Pencil Writing PackBy StormwaveAudio in Sound Effects

Add to collection

Download

Подчеркивание карандашом 6От StormwaveAudio in Sound Effects

Подчеркивание карандашом 6От StormwaveAudio in Звуковые эффекты

Добавить в коллекцию

Скачать

Механический карандаш Clicksby Mountainaudio в звуковых эффектах

Механический карандаш Clicksby Mountaudaudio в звуковых эффектах

Добавить в коллекцию

Скачать

Спись с Pencil 7by Stormwaveaudio In Effect в Звуковые эффекты

Добавить в коллекцию

Скачать

12345

6 страниц

Получите 7 дней неограниченной загрузки бесплатно.

Start 7-day free trial

Original Nature Pencil Drawings From Romania For Sale

Browse art and see similar matches

Try Visual Search

Category

AllPaintingsPhotographyDrawingsNew-MediaSculptureCollagePrintmakingDigitalInstallationVideo

---

Filter (3)

Sort

Рекомендуется

РекомендуемаяДата включения в список: от нового к старомуЦена: от низкого к высокомуЦена: от высокого к низкому0009

---

Выберите из широкого ассортимента из 21 оригинального рисунка и гравюры с изображением природы, которые варьируются по сюжету, стилю и средствам от фигуративного до абстрактного, от монохромного до многоцветного, от угля до карандаша.

---

---

Фильтр

Категория

AllpaintingSphotographyDrawingsnew-MediasculptureCollagePrintmakingDigitalinStallationvideo

---

99999999998 9000

98

9999999999999999999999998. 0008 Figurative

Abstract

Impressionism

Modern

Abstract Expressionism

Conceptual

Minimalism

Portraiture

Surrealism

Show More

---

Subject

Nature

---

Medium

Pencil

Color

Чернила

Пастель

Бумага

Древесный уголь

Мел

Конте

Гранит

Graphite

Show More

---

Material

Paper

Cardboard

---

Under $500

$500 — $1,000

$1,000 — $2,000

$2,000 — $5,000

$5,000 — $10,000

Over $10,000

Select Custom Цена

---

Маленький

Средний

Большой

Большой

Выберите нестандартный размер

---

Ориентация

Горизонтальная

Vertical

Square

---

---

Artist Country

Румыния

---

Поиск ограниченной версии и открытый
издание от принтов для продажи

---

.

Отпечатки от 42 долл. США

без названия

Рисунки, 9,8 Ш x 15,7 В x 0,1 Г в

Осеннее дерево

Рисунки, 9,4 Ш x 13,4 В x 0 Г в

6 0 0 9 9 0 $0009

Tree in winter

Drawings, 9.4 W x 13.4 H x 0 D in

$340

Prints from $46

Flamingo

Drawings, 8.3 W x 11.8 H x 0.2 D in

$150

Prints from $40

Два

, 15,7 Вт x 15,7 H x 0 D в

Скрытые звуки летних вечеров

Рисунки, 11,6 Вт x 8,2 ч x 0 D в

$ 320

Печаты $ 103

$ 320

.

Чертежи, 13,4 Ш x 12,2 В x 0 Г в

$ 380

Отпечатки от 40

Grus japonensis Portrait

, 8,3 Вт x 11,8 ч x 0,1 D в

$ 150

Отпечатки $ 40 0009

. Фрукты

. D в

$ 2 210

Рисунок цапля

, 11,8 Вт x 8,3 H x 0,1 D в

$ 150

Отпечатки от 40

Bird

Pink Print

9

Пурпурный тюльпан

Drawings, 8,3 Ш x 11,7 В x 0 Г, арт. 51 H x 1 D in

Prints from $40

Pawns

Drawings, 11.8 W x 16.5 H x 0.1 D in

No title

Drawings, 25.6 W x 33.1 H x 0.1 D in

Static Nature

Чертежи, 27,6 Ш x 19,7 В x 0,4 Г в

Street of Oropesa del Mar

Рисунки, 116,9 Вт x 82,7 ч. X 0,1 D в

змея

Рисунки, 15,7 Вт x 11,8 H x 0 D в

Аммодит Ammodytes Viper

, 15. 7 W x 11.8 H. 0 D.

9999995395395353535335353535353535353535353535353535353535353535335353535353535353353535353535353535353533533353339н3н 3

33333333333333333. 1 — 21 чертежи

25 результатов на странице

25 результатов на странице50 результатов на странице100 результатов на странице

25 результатов на странице50 результатов на странице100 результатов на странице

---

Нарисованные карандашом тензодатчики и химико-резисторы на бумаге

1 Аннотация

Нарисованные карандашом на печатной бумаге следы показывают, что они функционируют как тензодатчики и химико-резисторы. Обычные графитовые/глиняные карандаши могут оставлять следы, состоящие из просочившихся сетей мелких графитовых порошков, которые проявляют обратимые изменения сопротивления при деформации сжатия или растяжения. Гибкие игрушечные карандаши могут оставлять следы, представляющие собой тонкие пленки композитов графит/полимер, которые проявляют обратимые изменения сопротивления при воздействии летучих органических соединений из-за вызванного абсорбцией/десорбцией набухания/восстановления полимерных связующих. Устройства «карандаш на бумаге» недороги, чрезвычайно просты и быстры в изготовлении. Они легкие, гибкие, портативные, одноразовые и не оказывают потенциально негативного воздействия на окружающую среду во время обработки и изготовления устройств. Можно представить множество других типов электронных устройств, нарисованных карандашом, на бумаге, которые могут принимать большое разнообразие форм-факторов. Нарисованные от руки устройства могут быть полезны в условиях ограниченных ресурсов или в чрезвычайных ситуациях. Они также могут привести к новым приложениям, объединяющим искусство и электронику.

Введение

В последние годы электроника на бумажной основе привлекла значительное внимание в связи с потенциалом производства гибких, тонких, недорогих, портативных и экологически чистых продуктов, включая антенны ¹ , сенсорные панели ² , микрофлюидные устройства. ³ , дисплеи ⁴ , источники звука ⁵ , печатные платы ⁶ и датчики ^7,8 . В отличие от традиционных подложек, таких как кремний, стекло и/или пластик, бумажные волокна имеют естественную пористую среду, которая обеспечивает увеличенную площадь осаждения и позволяет формировать композиты с использованием материалов, осажденных внутри целлюлозных волокон ⁹ . Таким образом, устройства, которые могут извлечь выгоду из больших контактных поверхностей, такие как устройства накопления энергии ^{10, 11, 12, 13, 14} , солнечные элементы ¹⁵ и ультрафиолетовые (УФ) датчики ¹⁶ , были разработаны для использования этих преимуществ.

В большинстве этих бумажных устройств чернила для письма, изготовленные из дорогих материалов, таких как углеродные нанотрубки и металлические наночастицы, обычно используются с помощью обширных методов обработки. Эти материалы для рисования часто диспергируются в жидкостях и оставляют следы на бумаге после испарения растворителя. С другой стороны, карандаш, предмет повседневного обихода, может легко наносить графит на различные подложки путем сухого волочения (рис. 1а). Основным компонентом грифеля карандаша являются мелкие графитовые порошки, связанные между собой глиной. Рисунок 1c представляет собой фотографию, показывающую вид в поперечном сечении грифеля карандаша. При наблюдении под сканирующим электронным микроскопом (СЭМ, рис. 1d) отчетливо видны графитовые пластинки. Тромбоциты кажутся волнистыми из-за сжатия, которое они испытали во время производства. Когда следы карандаша рисуются на бумаге, трение между стержнем карандаша и бумагой стирает частицы графита, которые, в свою очередь, прилипают к волокнам бумаги. Таким образом, карандаши можно рассматривать как легко развертываемую форму ультратонких графитовых частиц. Кроме того, карандашные следы можно рассматривать как проводящие тонкие пленки из сетки перколированных графитовых частиц на бумаге (СЭМ, рис. 1b), которые могут принимать произвольные формы и узоры. Карандашные следы достаточно устойчивы к влаге, химическим веществам и УФ-излучению. Несмотря на то, что материалы на основе углерода были широко исследованы для вышеупомянутых печатных устройств ^17,18,19,20 , интерес к карандашным подходам только начал проявляться ^21,22,23,24 . Карандашные дорожки в основном использовались в качестве пассивных проводящих элементов во многих устройствах, таких как контакты электродов для батарей ²² , УФ-датчики ²⁵ , микрожидкостные устройства ²⁶ , резисторы ²⁴ и транзисторы ²³ . В одном недавнем исследовании Ren et ​​al. продемонстрировал, что карандашные следы могут быть включены в качестве активных компонентов в пьезорезистивные датчики ²¹ . Они показали, что вместо использования углеродных чернил, приготовленных в лаборатории, можно использовать имеющийся в продаже карандаш для рисования узоров на бумаге, которую затем можно подключить к внешней измерительной системе через металлические электроды для создания пьезорезистивных датчиков. Здесь мы демонстрируем, что карандашные следы могут функционировать не только как тензодатчики для обнаружения деформации сжатия и растяжения, но и как химорезисторы, чувствительные к летучим химическим парам. Более того, целые устройства могут быть изготовлены без необходимости использования металлических электродов, используя только карандашные дорожки, нарисованные карандашом одного типа, или комбинацию разных типов карандашей в процессе производства, полностью состоящем из карандашей. Подход «карандаш на бумаге» предлагает уникальный метод разработки сенсорных платформ, где устройства можно изготовить за считанные минуты, используя только обычные канцелярские принадлежности.

Рисунок 1

(a) Оптическое изображение движущегося карандаша с грифелями HB, пишущего на бумажной основе. (б) Стереомикрофотография грифеля карандаша. (c) СЭМ-изображение следа карандаша 2B на бумаге, показывающее, что непрерывная пленка углеродных частиц была нанесена на бумагу. (d) СЭМ-изображение движущегося грифеля карандаша.

Увеличенное изображение

Результаты и обсуждение

Стандартные грифели карандашей состоят из мелких частиц графита, скрепленных глиняными связующими. На основании твердости этих грифелей карандаши классифицируют по шкале от 9 доВ до 9Н. Разница в цвете возникает из-за разных относительных долей графита между твердыми и мягкими стержнями карандаша. Энергодисперсионные рентгеновские спектры (ЭДС) на рисунке 2а были получены на поперечном сечении шести различных стержней карандаша. Интенсивность спектров была нормализована на основе пика углерода, чтобы выделить относительные доли углерода по отношению к глиняному связующему, которое в основном состоит из O, Mg, Al и Si. Нормализованные спектры подтверждают, что более твердые грифели карандашей содержат более высокую долю глиняных связующих, тогда как более мягкие грифели содержат более высокую долю графитовых частиц. Более высокое содержание углерода в более мягких стержнях приводит к более темным следам на бумаге. На рис. 2b–g показаны оптические изображения следов карандаша, нанесенных на листе бумаги для печати, соответствующих шести различным классам твердости. При одинаковых условиях письма самые сложные 9Свинец H дает самый светлый след, а самый мягкий свинец 9B дает самый темный. Электропроводность карандашного следа зависит от качества контакта между частицами графита в перколяционной сетке. Расширение и сжатие этой сети, вызванное либо механическим напряжением, либо химическими взаимодействиями, должно сильно влиять на качество межчастичных контактов и, следовательно, на общую электропроводность. Ниже мы покажем, что проводимость следов карандаша действительно реагирует на внешние механические и химические воздействия, что делает их пригодными в качестве тензодатчиков и химорезисторов.

Рис. 2

(а) Спектры ЭДС карандашных грифелей, коррелирующие твердость с долей углерода. Интенсивности всех спектров нормировали по углеродному пику. (b–g) Оптическая микроскопия изображений следов, нанесенных на бумажные подложки карандашами с уменьшающейся твердостью.

Изображение полного размера

Тензодатчики на основе карандашных кривых

Для проверки тензодатчиков в виде карандашных кривых мы нарисовали U-образный шаблон кантилевера, соединенный с двумя сплошными прямоугольниками, на листе офисной бумаги с помощью студийного карандаша (Blick®). Как показано на рисунке 3а, U-образная часть используется как активный чувствительный луч, а два прямоугольника используются как контактные электроды. Консоль вырезается ножницами. Как показано на рисунке 3b, отклонение луча внутрь и наружу должно по-разному влиять на сопротивление карандашной дорожки. Отклонение внутрь (рис. 3c) эффективно сжимает сеть графитовых частиц в двух параллельных сегментах U-образной дорожки и должно снизить сопротивление. Отклонение наружу (рис. 3d) должно увеличивать сопротивление по мере растяжения дорожки. Поэтому два типа прогибов называются сжимающими и растягивающими прогибами соответственно. Испытания на изгиб проводились в геометрии, аналогичной рис. 3c-d, путем вертикального нажатия или подъема кончика кантилевера. Степень отклонения определяли количественно, измеряя вертикальное смещение наконечника. Прямоугольные контактные узоры были закреплены на предметном стекле таким образом, что отклонение только изгибает пучок. Изменение электрического сопротивления вдоль U-образной дорожки контролировали с помощью источника-измерителя Keithley 2400, соединенного с электродами беззубыми зажимами типа «крокодил».

Рисунок 3

(a) Фотография, показывающая U-образную карандашную дорожку, нарисованную на бумажной балке, функционирующую как тензодатчик. (б) Схематический рисунок показывает, что количество связанных цепочек графитовых частиц варьируется в зависимости от типов деформации. (c–d) Фотография калибра, деформированного одним пальцем при сжатии и растяжении соответственно.

Изображение с полным размером

Измеренные базовые сопротивления ненапряженных устройств, нарисованных карандашами 9B, 6B, 2B и HB, составили 200 кОм, 500 кОм, 2 МОм и 20 МОм соответственно. Как и ожидалось, более мягкие стержни карандаша с более высоким содержанием графита показали более низкое сопротивление. Базовое сопротивление дорожек, нарисованных карандашом 2H и более твердыми, было слишком велико, чтобы его можно было измерить. Затем эти четыре устройства были испытаны при многократных отклонениях. Абсолютные сопротивления различных устройств, R, нормировались на базовое сопротивление каждого устройства, R ₀ , и процентное изменение сопротивления, ΔR/R ₀ , было нанесено на график для каждого устройства. При растяжении (т. е. изгибе наружу) частицы графита раздвигались дальше друг от друга, отключая проводящие пути, что приводило к более высокому сопротивлению (рис. 4а). Сплошные линии представляют собой линейную аппроксимацию данных сопротивления растяжению по изменению-прогибу с помощью уравнений: y = 0,099 x (R ² = 0,991) для устройства 9B; г = 0,28 х (R ² = 0,991) для устройства 6В; y = 0,48 x (R ² = 0,991) для устройства 2B и y = 0,70 x (R ² = 0,992) для устройства HB. И наоборот, при сжатии частицы графита в дорожке сближались, облегчая проводимость через перколяционную сеть. Это действительно уменьшило измеренное сопротивление (рис. 4b). Сплошные линии представляют собой линейные аппроксимации данных об изменении сопротивления сжатию с помощью уравнений: y = -0,22 x (R ² = 0,989) для устройства 9B; y = -0,34 x (R ² = 0,997) для устройства 6B; y = -0,38 x (R ² = 0,991) для устройства 2B; и y = -0,55 x (R ² = 0,986) для устройства HB. В пределах измеренного диапазона прогибов средние изменения сопротивления были линейно коррелированы со средними величинами прогиба в пределах примерно 1% отклонений.

Рисунок 4

(a–b) Изменение нормированного сопротивления по сравнению с прогибами для устройств, нарисованных четырьмя различными типами карандашей при сжатии и растяжении в режиме прогибов соответственно. ( c – d ) Повторяющиеся реакции при повторяющихся циклах растяжения и сжатия соответственно.

Изображение в натуральную величину

Как для деформации сжатия, так и для деформации растяжения дорожки, нарисованные более твердыми карандашами, продемонстрировали большую реакцию, как показано более крутыми наклонами кривых изменения сопротивления-прогиба на рис. 4a и 4b. Это указывает на то, что объемные доли проводящих углеродных частиц в следах, проведенных более твердыми стержнями карандаша, ближе к порогу перколяции, чем в более мягких следах карандаша, что приводит к более выраженному сенсорному поведению типа «разрыв соединения» ²⁷ . Поскольку следы карандаша HB продемонстрировали наибольшую реакцию, в то время как следы карандаша 2H были непроводящими, содержание углерода в следах карандаша HB может случайно находиться чуть выше порога перколяции.

Чтобы проверить возможность повторного использования сенсорного датчика на основе карандаша, мы применили короткие повторяющиеся отклонения через равные промежутки времени. На рис. 4c и 4d показаны реакции датчика на эти повторяющиеся деформации как при растяжении, так и при сжатии. Устройство последовательно демонстрировало всплеск сопротивления, когда применялась растягивающая нагрузка, за которым следовал быстрый возврат к базовому сопротивлению при снятии деформации. Точно так же устройство демонстрировало резкое падение сопротивления при приложении сжимающей деформации с последующим быстрым возвратом к базовому сопротивлению при снятии деформации. Полностью обратимые реакции наблюдались после десятков циклов изгиба.

Следы от гибкого карандаша в качестве химсопротивления

В то время как в обычных карандашах в качестве связующего вещества используются неорганические глиняные материалы, в некоторых специальных карандашах используются органические и полимерные связующие вещества, такие как жирные карандаши для рисования на твердых и гладких поверхностях или гибкие игрушечные карандаши, которые могут гнуться, как резина, без разрыв свинца (рис. 5а). Были проделаны обширные работы по созданию химорезисторов на основе композитов сажа/полимер, в которых сеть перколированных углеродных частиц внедрена в полимерную матрицу, чувствительную к летучим органическим соединениям (ЛОС) ^28,29 . Под воздействием летучих органических соединений полимерная матрица набухает, что приводит к большему количеству отделенных частиц углерода в перколяционной сети и, таким образом, к увеличению сопротивления (рис. 5e). Поскольку грифель гибкого карандаша по существу представляет собой композит графита/полимера, он должен быть полезен в качестве удобного инструмента для обработки, с помощью которого можно легко создавать тонкие пленки композитов графита/полимера (т. е. следы карандаша), которые могут действовать как химорезисторы для ЛОС. Гибкий карандаш, который мы использовали, состоит из частиц графита, встроенных в матрицу на основе поливинилхлорида (ПВХ). Мягкое полимерное связующее делает поверхность поперечного сечения гибкого грифеля более гладкой (рис. 5b), чем у обычных грифелей карандаша (рис. 1d). На рис. 5г показан химико-резистор, нарисованный на бумаге, состоящий из двух слоев карандашных следов (рис. 5в). Первый слой прямоугольной формы (10 мм × 16 мм) был нарисован гибким карандашом в качестве активного чувствительного элемента, поверх которого был нанесен набор встречно-штыревых электродов (ширина пальцев около 0,2 мм и расстояние между пальцами 2 мм) с использованием более токопроводящий обычный карандаш HB для лучшего соединения чувствительного слоя с внешними контактами, такими как пара зажимов типа «крокодил». Было обнаружено, что использование встречно-штыревых электродов снижает начальное сопротивление устройства и улучшает отношение сигнал/шум измеряемого сопротивления с течением времени.

Рисунок 5

(a) Фотография гибкого игрушечного карандаша. (b) СЭМ-изображение гибкого стержня карандаша. (c) Схематическая диаграмма, показывающая двухслойный химрезистор. Первый слой прямоугольной формы был нарисован гибким карандашом, выступающим в роли активного чувствительного слоя, поверх которого карандашом НВ был нарисован набор встречно-штыревых электродов для улучшения электрического контакта во время измерений. (г) Фотография нарисованного карандашом химорезистора, показывающая гибкость устройства. (e) Схематическая диаграмма, показывающая, как пары летучих органических соединений набухают в полимерной матрице в активном чувствительном слое устройства и раздвигают частицы графита, где черные точки представляют собой частицы графита.

Изображение в натуральную величину

Чтобы проверить реакцию устройства на воздействие различных летучих органических соединений, мы подвергли устройство воздействию паров шести различных растворителей, используя колбу объемом 250  мл в качестве камеры свободного пространства. Давления паров шести растворителей при комнатной температуре (25°С) являются следующими: ацетон 229 торр; метанол 127 Торр; этилацетат 95 Торр; тетрагидрофуран (ТГФ) 162 торр; толуол 28 Торр; и гексан 151 Торр. Измерения сопротивления во времени регистрировались с использованием программы Labview, сопряженной с измерителем источника Keithley 2400. На рис. 6а показаны нормированные изменения сопротивления (R/R ₀ ) химических резисторов при воздействии вышеупомянутых 6 летучих органических соединений выше растворителей. Значения R/R ₀ для ацетона, метанола, этилацетата, ТГФ, толуола и гексана составляют 1,83 ± 0,07, 1,62 ± 0,20, 1,85 ± 0,16, 3,91 ± 0,69, 1,58 ± 0,02, 1,23 ± 0,03 соответственно. Основываясь на значении R/R ₀ на торр, чувствительность гибкого карандаша к этим ЛОС снижается от толуола, ТГФ, этилацетата, метанола, гексана к ацетону, при этом относительная сила составляет 7,0, 3,0, 2,44, 1,66. , 1,02 до 1,0 соответственно. Поскольку толуол является растворителем для обработки ПВХ, а ацетон не является растворителем ³⁰ , эта тенденция, вероятно, связана с растворимостью ПВХ в органических растворителях. Таким образом, различные реакции можно объяснить разной степенью набухания полимерных связующих под действием паров. Это основа изготовления массивов датчиков типа «электронный нос» ²⁸ . В контрольных экспериментах было подтверждено, что следы, нарисованные обычными графитовыми/глиняными карандашами, практически не реагировали на воздействие паров химикатов. Таким образом, ответы действительно были связаны с полимерным связующим в гибких карандашных следах. На рис. 6b показана реакция устройства на воздействие паров ацетона в течение 10 циклов. Устройство сначала уравновешивали паром в течение примерно 10  мин и выносили на воздух перед испытанием. Этот начальный шаг уравновешивания приводит к более плавным базовым линиям и более высокому отношению сигнал/шум. Мы обнаружили, что устройство постоянно демонстрировало быстрое увеличение сопротивления при воздействии паров ацетона с последующим быстрым возвратом к исходному сопротивлению, когда устройство снова подвергалось воздействию воздуха. Обратимые изменения сопротивления указывают на то, что гибкий след карандаша может обратимо поглощать и десорбировать пары ацетона. Испытания с другими пятью органическими парами показали аналогичные обратимые ответы.

Рисунок 6

(a) Нормализованные изменения сопротивления устройств с гибким карандашом при воздействии шести различных летучих органических соединений выше соответствующих растворителей. (b) Сопротивление устройства, нормализованное в реальном времени, при циклах (воздействие паров ацетона в течение 100  с), показывающее хорошую обратимость.

Увеличенное изображение

Заключение и перспективы

Таким образом, мы продемонстрировали два типа функциональных сенсорных устройств, а именно тензорезисторы и химорезисторы, сделанные полностью карандашными следами, нарисованными на бумаге. Эти устройства легко изготавливаются путем простого механического рисования обычными карандашами на бумажных подложках. Следы от обычных карандашей могут быть легко использованы в качестве датчиков пятен на основе изменений сопротивления, вызванных деформацией через просачивающуюся сеть графитовых частиц. Производительность устройства можно улучшить за счет оптимизации геометрии рисунков карандашных следов, темноты следов и выбора бумажных подложек с оптимизированными механическими свойствами. Нарисованный карандашом тензорезистор может различать сигналы сжатия и растяжения, предлагая потенциальные приложения для сенсорных панелей, в которых чувствительные к деформации резисторы могут действовать как срабатывающие от давления цифровые переключающие устройства для ввода сигнала. Следы от гибких игрушечных карандашей, в основном тонкие пленки графитовых/полимерных композитов, могут действовать как химорезисторы, проявляющие обратимую реакцию на воздействие ЛОС. Представленная здесь работа подчеркивает карандаши как легко развертываемые формы мелкодисперсных графитовых порошков, встроенных в неорганические или органические матрицы. Устройства, сделанные карандашом на бумаге, очень дешевы и чрезвычайно просты в изготовлении. Они одноразовые и не оказывают потенциально негативного воздействия на окружающую среду при обработке материалов или изготовлении устройств. Они легкие, гибкие, портативные и многоразовые. По своей природе карандашные следы довольно долговечны и не разлагаются. Они могут быть нарисованы в произвольные узоры и принимать большое разнообразие форм-факторов. Устройства, нарисованные карандашом, могут быть полезны в условиях ограниченных ресурсов или в чрезвычайных ситуациях и привести к новым приложениям, объединяющим искусство и электронику, например, в сочетании с оригами.

Методы

Нарисованные карандашом тензометрические датчики

Для проверки нарисованных карандашом тензометрических датчиков мы нарисовали консольные датчики, состоящие из двух прямоугольных электродов, соединенных U-образной чувствительной балкой, как показано на рис. 3а. Датчики деформации были изготовлены путем разрезания офисной бумаги (EarthChoice®, 75  г/м ^-2 ) с помощью ножниц. И электроды, и чувствительные сегменты были нарисованы от руки с использованием имеющихся в продаже студийных карандашей (Blick®). Испытания на статический изгиб для рис. 4а и 4б проводились путем контролируемого отклонения U-образного чувствительного элемента. Небольшое предметное стекло (18 мм × 18 мм, толщина ~ 0,15 мм) было приклеено к задней части консольной опоры, чтобы гарантировать, что отклонение ограничено балкой. Повторяющиеся деформации применялись путем ручного постукивания по консольной балке до отклонения ~ 25  мм, как показано на рис. 3c и 3d. Изменения сопротивления отслеживались с помощью измерителя источника Keithley 2400, соединенного с карандашной трассой кабелями с беззубыми зажимами типа «крокодил».

Химирезисторы гибкие, нарисованные карандашом

Химирезистор состоит из двух слоев карандашных следов, нарисованных на бумажной подложке. Активным чувствительным элементом выступает первый прямоугольный слой (10 мм × 16 мм), нарисованный гибким карандашом, поверх которого с помощью карандаша HB нарисован набор встречно-штыревых электродов (ширина пальцев около 0,2 мм и расстояние между пальцами 2 мм). . Использование встречно-штыревых электродов HB уменьшает начальное сопротивление устройства и увеличивает площадь контакта электродов, что упрощает измерение сопротивления устройства. Устройство подвергалось воздействию паров различных летучих органических соединений над соответствующими растворителями, и реакции устройства регистрировались с помощью анализатора параметров Keithley 4200.

Ссылки

• Russo, A. et al. Гибкая электроника «ручка на бумаге». Доп. Матер. 23, 3426–3430 (2011).

  КАС Статья Google ученый

• Mazzeo, A. D. et al. Емкостные сенсорные панели на бумажной основе. Доп. Матер. 24, 2850–2856 (2012).

  КАС Статья Google ученый

• Мартинес А. В., Филлипс С. Т., Уайтсайдс Г. М. и Каррильо Э. Диагностика для развивающихся стран: микрофлюидные бумажные аналитические устройства. Анальный. хим. 82, 3–10 (2009 г.)).

  Артикул Google ученый

• Andersson, P. et al. Активные матричные дисплеи на основе полностью органических электрохимических смарт-пикселей, напечатанных на бумаге. Доп. Матер. 14, 1460–1464 (2002).

  КАС Статья Google ученый

• Тиан Х. и др. Устройства-источники звука «графен на бумаге». ACS Nano 5, 4878–4885 (2011).

  КАС Статья Google ученый

• Siegel, A.C. et al. Складные печатные платы на бумажных подложках. Доп. Функц. Матер. 20, 28–35 (2010).

  КАС Статья Google ученый

• Лю, X., Мванги, М., Ли, X., О’Брайен, М. и Уайтсайдс, Г. М. Пьезорезистивные МЭМС-датчики на бумажной основе. Лабораторный чип 11, 2189–2196 (2011).

  КАС Статья Google ученый

• Мирика, К.А., Вейс, Дж.Г., Шнорр, Дж.М., Эссер, Б. и Свагер, Т.М. Механический рисунок газовых датчиков на бумаге. Ангью. хим. Междунар. Эд. 51, 10740–10745 (2012).

  КАС Статья Google ученый

• Джонстон Дж. Х., Мораес Дж. и Боррманн Т. Проводящие полимеры на бумажных волокнах. Синтез. Встретились. 153, 65–68 (2005).

  КАС Статья Google ученый

• Гвон Х. и др. Гибкие накопители энергии на основе графеновой бумаги. Энергетическая среда. науч. 4, 1277–1283 (2011).

  КАС Статья Google ученый

• Пушпарай В. Л. и др. Гибкие накопители энергии на основе нанокомпозитной бумаги. проц. Натл. акад. науч. 104, 13574–13577 (2007).

  КАС ОБЪЯВЛЕНИЯ Статья Google ученый

• Нихольм Л., Нистрём Г., Мигранян А. и Стрёмме М. На пути к гибким полимерным и бумажным накопителям энергии. Доп. Матер. 23, 3751–3769(2011).

  КАС пабмед Google ученый

• Hu, L., Wu, H., La Mantia, F., Yang, Y. & Cui, Y. Тонкие, гибкие вторичные литий-ионные бумажные батареи. ACS Nano 4, 5843–5848 (2010).

  КАС Статья Google ученый

• Weng, Z. et al. Гибкие суперконденсаторы из графен-целлюлозной бумаги. Доп. Энергия Матер. 1, 917–922 (2011).

  КАС Статья Google ученый

• Barr, M.C. et al. Прямая монолитная интеграция органических фотоэлектрических цепей на немодифицированной бумаге. Доп. Матер. 23, 3500–3505 (2011).

  КАС Статья Google ученый

• Хименес, А. Дж., Яньес-Лимон, Дж. М. и Семинарио, Дж. М. Фотопроводящий УФ-датчик на основе ZnO-бумаги. Дж. Физ. хим. С. 115, 282–287 (2010).

  Артикул Google ученый

• Гейм А.К. Графен: состояние и перспективы. Наука 324, 1530–1534 (2009).

  КАС ОБЪЯВЛЕНИЯ Статья Google ученый

• Боуман, Р. Х., Захидов, А. А. и де Хеер, В. А. Углеродные нанотрубки — путь к приложениям. Наука 297, 787–792 (2002).

  КАС ОБЪЯВЛЕНИЯ Статья Google ученый

• Срипрасад, Т. С. и др. Электронно-туннельная модуляция в перколяционной сети графеновых квантовых точек: изготовление, феноменологическое понимание и приложения для измерения влажности / давления. Нано Летт. 13, 1757–1763 (2013).

  КАС ОБЪЯВЛЕНИЯ Статья Google ученый

• Мирика, К. А., Аззарелли, Дж. М., Вайс, Дж. Г., Шнорр, Дж. М. и Свагер, Т. М. Быстрое прототипирование углеродных химико-резистивных датчиков газа на бумаге. проц. Натл. акад. науч. 110, E3265–E3270 (2013).

  КАС ОБЪЯВЛЕНИЯ Статья Google ученый

• Рен, Т. Л., Тянь, Х., Се, Д. и Ян, Ю. Гибкие пьезорезистивные датчики графита на бумаге. Датчики 12, 6685–6694 (2012).

  КАС Статья Google ученый

• Ван Ю. и Чжоу Х. Нарисовать карандашом воздушный электрод литий-воздушной батареи. Энергетическая среда. науч. 4, 1704–1707 (2011).

  КАС Статья Google ученый

• Курра, Н., Датта, Д. и Кулкарни, Г. У. Полевые транзисторы и RC-фильтры карандашом на бумаге. Phys Chem Chem Phys 15, 8367–8372 (2013).

  КАС Статья Google ученый

• Курра, Н. и Кулкарни, Г. У. Карандаш на бумаге: электронные устройства. Лабораторный чип 13, 2866–2873 (2013).

  КАС Статья Google ученый

• ул Хасан, К., Нур, О. и Вилландер, М. Трафаретный ультрафиолетовый фотопроводящий датчик ZnO на нарисованной карандашом схеме на бумаге. заявл. физ. лат. 100, 211104 (2012).

  ОБЪЯВЛЕНИЕ Статья Google ученый

• Мандал, П., Дей, Р. и Чакраборти, С. Электрокинетика с «бумажно-карандашными» устройствами. Лабораторный чип 12, 4026–4028 (2012).

  КАС Статья Google ученый

• Фавье, Ф., Уолтер, Э. К., Зак, М. П., Бентер, Т. и Пеннер, Р. М. Датчики и переключатели водорода из электроосажденных палладиевых мезопроводных массивов. Наука 293, 2227–2231 (2001).

  КАС ОБЪЯВЛЕНИЯ Статья Google ученый

• Lonergan, M.C. et al. Датчик паров на основе матрицы с использованием химически чувствительных полимерных резисторов из сажи. хим. Матер. 8, 2298–2312 (1996).

  КАС Статья Google ученый

• Доулман, Б. Дж., Лонерган, М. К., Северин, Э. Дж., Вайд, Т. П. и Льюис, Н. С. Количественное исследование разрешающей способности массивов композитов сажа-полимер в различных задачах определения паров. Анальный. хим. 70, 4177–4190 (1998).

  КАС Статья Google ученый

• Mark, J. E. Справочник по полимерам. (Издательство Оксфордского университета, 1999).

Скачать ссылки

Благодарности

Авторы хотели бы поблагодарить Jiayan Luo за его помощь в получении микрофотографий SEM; Александру Смиту за помощь в получении и интерпретации спектров EDS; Ching-Hsuan Wu за изображения со стереомикроскопа; и Йи-Кай Хуангу и доктору Кальяну Райдонгиа за ценные обсуждения. Финансовая поддержка была частично предоставлена ​​NSF через награду CAREER (DMR 0955612, приложение REU для Z.Z.) и Sony Corporation в качестве пожертвования. Дж.К. благодарит за поддержку Ryan Fellowship и Международный институт нанотехнологий на Северо-Западе. Дж. Х. был научным сотрудником Альфреда П. Слоана и в ходе этой работы получил стипендию в Центре Серла Северо-Западного университета по развитию обучения и преподавания.

Информация об авторе

Примечания автора

1. Линь Чэн-Вэй и Чжао Чжибо внесли равный вклад в эту работу.

Authors and Affiliations

1. Department of Materials Science and Engineering, Northwestern University, 2220 Campus Drive, Evanston, IL, 60208, USA

   Cheng-Wei Lin, Zhibo Zhao, Jaemyung Kim & Jiaxing Huang

Авторы

1. Cheng-Wei Lin

   Просмотр публикаций автора

   Вы также можете искать этого автора в PubMed Google Scholar

2. Zhibo Zhao

   Посмотреть публикации автора

   Вы также можете искать этого автора в PubMed Google Scholar

3. Jaemyung Kim

   Посмотреть публикации автора

   Вы также можете искать этого автора в PubMed Google Scholar

4. Jiaxing Huang

   Просмотр публикаций автора

   Вы также можете искать этого автора в PubMed Google Scholar

Contributions

C. W.L. разработал тензодатчик. К.В.Л. и З.З. провел эксперименты и проанализировал данные. Дж. Х. придумал идею и руководил проектом с помощью Дж.К. Все авторы написали статью, обсудили результаты и прокомментировали рукопись.

Декларация этики

Конкурирующие интересы

Авторы не заявляют об отсутствии конкурирующих финансовых интересов.

Права и разрешения

Эта работа находится под лицензией Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareALike 3.0 Unported License. Чтобы просмотреть копию этой лицензии, посетите http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/

Перепечатки и разрешения

Об этой статье

Дополнительная литература

• Одноразовый бумажный чип на основе электрода ручной вытяжки для анализа искусственного пота с использованием импедансной спектроскопии

  • Шива Пракасам О Каре
  • Дебанджан Дас
  • Сумен Дас

  Биомедицинские микроустройства (2021)

• Носимый УФ-датчик на основе азо-ПДМС с оптимизированным режимом фотоотклика для двойного и синхронного обнаружения.

  
  • ЮХао Ци
  • Цзюньпин Чжэн

  Наука Китай Технологические науки (2021)

• Экологичные стратегии для материалов и изготовления носимых датчиков

  • Ян Лю
  • Сияо Шан
  • Хай Ван

  Международный журнал точного машиностроения и производства — экологически чистые технологии (2021)

• Послойная сборка графена на водной основе для легкого изготовления чувствительных тензорезисторов на бумаге.

  
  • Зулхелми Исмаил

  Целлюлоза (2019)

• Преобразование вездесущих субстратов с добавленной стоимостью в высокоэффективные и гибкие электроды для разделения воды

  • Атхарва Сахасрабудхе
  • Харша Диксит
  • Саян Бхаттачарья

  Nature Communications (2018)

Комментарии

Отправляя комментарий, вы соглашаетесь соблюдать наши Условия и Правила сообщества. Если вы обнаружите что-то оскорбительное или не соответствующее нашим условиям или правилам, отметьте это как неприемлемое.

Поход и розыгрыш — Дом

Изучите практические приемы рисования у профессиональных художников онлайн и проверьте свои навыки на природе.

» Попробуйте бесплатный урок рисования

Это похоже на тебя?

• Вы увлечены естественной историей
• Вы хотите испытать себя творчески
• Вы хотите более глубокой связи с природой уровень

Советы по ведению журналов и полевым зарисовкам

ПОХОДИТЕ И РИСОВАЙТЕ БУДУТ ВАШИМ ПУТЕВОДИТЕЛЕМ

Примите участие в различных интересных проектах по рисованию природы, используя практичные и простые для понимания художественные приемы. На каждом уроке рисуй что-нибудь новое!

Ежедневная обратная связь

У Hike And Draw есть процветающая частная группа в Facebook. У вас будет доступ к нашим инструкторам и сотням других участников, которые ответят на ваши вопросы и предоставят отзывы, которые помогут вам на вашем творческом пути.

Пошаговые уроки

Hike And Draw создал множество уроков, которые научат вас, как начинать, улучшать и уверенно делиться своими художественными проектами! Получайте доступ к новым урокам каждый месяц в дополнение к нашему архиву видеоуроков.

Загрузки и многое другое

Hike And Draw верит в готовность. Мы собрали все ресурсы, которые вам понадобятся для каждого урока. Кроме того, мы создали шаблоны, которые вам понадобятся, чтобы начать рисовать дома или на природе.

Поход и розыгрыш началось с…

0 Студенты.

Теперь мы закончили…

Наше сообщество «Поход и рисование»

«Стиль обучения «Поход и рисование» избавляет от страха перед началом рисования. Они вооружают студентов базовыми навыками, которые им необходимы, чтобы «выбраться» и создать что-то, чем можно гордиться». ​

Даниэль Шульдт

Участник

«Участие в занятиях Hike and Draw и в сообществе заставило меня замедлить темп и более внимательно посмотреть на дикую природу, которую я люблю. Метод рисования Джеймса воплотил в жизнь мою мечту запечатлеть мои приключения на бумаге. достижимый.»

Мэри Грим

Участник

«Занятия предлагают очень простые, многоуровневые техники в идеальном темпе для успешного подхода к рисованию для таких людей, как я, с ограниченными навыками рисования. Настоящий подарок, если вы хотите раскрыть свои творческие способности! Запишитесь на курсы — не разочаруетесь!»

Джули Лоусон

Member

«Мы брали несколько уроков с Hike and Draw — каждый из них познавательный, информативный и очень веселый! Джеймс великолепен!»

Марти и Марианн Сли

Участники

Присоединяйтесь

Идите и рисуйте и вы получите…

$19,99

Ежемесячно

• Новые видео уроки каждый месяц
• Ежедневный доступ к процветающему сообществу
• Загружаемые ресурсы для рисования
• Пошаговые видеоуроки
• Ежемесячный розыгрыш сообщества в прямом эфире в социальных сетях
• 30-дневная гарантия 100% возврата денег

Присоединяйся сейчас

199,99 $

Ежегодно (

Сэкономьте 40 $ )

• 15-минутный коучинг с инструктором
• Новые видео уроки каждый месяц
• Ежедневный доступ к процветающему сообществу
• Загружаемые ресурсы для рисования
• Пошаговые видеоуроки
• Ежемесячный розыгрыш сообщества в прямом эфире в социальных сетях
• 30-дневная гарантия 100% возврата денег

Присоединяйся сейчас

Никогда не было лучшего времени, чтобы узнать что-то новое

Виртуальное обучение — это новый рубеж в образовании. Позвольте нам помочь вам развить навыки рисования, которые вам нужны, чтобы вы могли применить то, чему научились в классе, в реальном мире.

Джеймс С. Систи Конор Нолан

Наши инструкторы

• Более 10 лет профессионального опыта
• Оригинальные уроки и контент
• Индивидуальная обратная связь
• Вежливый и профессиональный

Кэри Рассел

The Dendro Lab

«Как фотограф, я, естественно, считал себя хорошим наблюдателем, поскольку все в моем мире измеряется долями секунды. Занятия с Поход и рисование помогли мне замедлиться и увидеть вещи еще яснее и глубже. Развитие практики рисования помогло мне обрести неподвижность как натуралисту и укрепило мой взгляд как фотографа».

Часто задаваемые вопросы

Я не совсем художник, так зачем мне рисовать природу?

Рисование природы — это не просто создание красивых картинок. Это увлекательный способ соединиться с миром природы, создавая при этом веселые и содержательные воспоминания.

Если вы ищете веселый и увлекательный способ постоянно повышать ценность своего времени на природе, ПОПРОБУЙТЕ ЭТО. Рисование природы — отличное хобби, которое дает вам возможность учиться и делиться тем, что вы узнали, с другими очень творчески и лично.

 

В моей жизни происходит много других вещей; а если у меня нет времени?

Рисование требует времени, а мы знаем, каково это — совмещать несколько дел одновременно.

Вот почему Hike and Draw такой особенный. Внутри мы поделимся с вами точными системами, которые мы используем, чтобы сделать рисование природы частью вашего творческого путешествия, а не просто еще одним пунктом в вашем списке.

Если я подпишусь на месячный план, смогу ли я перейти на годовой?

Да! Если вы хотите сначала присоединиться к ежемесячному плану, а затем перейти на годовой план в будущем, просто отправьте нам электронное письмо со своим запросом.

После перехода на годовой план вы разблокируете включенные в него бонусы.

Могу ли я отменить свое членство в любое время?

Да. Если вы хотите отменить свое членство, вы можете сделать это в любое время, но мы вернем ваши инвестиции только в том случае, если вы отмените свое членство в течение первых 30 дней с момента покупки.

Что, если Hike And Draw не для меня?

Мы понимаем — это не всем подходит. Именно поэтому мы предлагаем 30-дневную гарантию возврата денег без лишних вопросов.

Если Hike And Draw вам не подходит, просто сообщите нам об этом в течение 30 дней, и мы вернем ваши вложения!

Кроме того, вы можете отменить в любое время, так что прыгайте, попробуйте Hike And Draw, и если вы не удовлетворены в какой-либо момент времени, просто сообщите нам, что хотите отменить!

Уроки «Поход и рисование» — это кроссплатформенный опыт для всех устройств, но лучше всего подходят большие экраны.

«Мне нравится, что я могу посещать живые семинары из своего дома в Австралии. Я смог забрать ценные техники и идеи. Очень впечатлен тем, как Hike And Draw удалось создать поддерживающую и информативную среду обучения».

 

Чери Ричи-Лоу

Участник

Приглашаем вас на

Присоединяйтесь к походу и рисуйте

Присоединяйся сейчас

© 2021 ООО «Хайк энд Дроу». Все права защищены.

Оборудование для рисования в полевых условиях • Законы Джона Мьюира

Перейти к содержанию

Кажется, что каждый урок рисования требует совершенно нового списка вещей, которые вы должны получить. =Не спешите покупать все из этого списка.  Это дорого и не нужно. С карандашом и альбомом для рисования вполне можно обойтись. Я думаю, что лучше получить больше опыта, используя средства, которые вам нравятся больше всего. Рассматривайте этот список как предложения и мысли о различных вещах, которые вы можете взять с собой, а не как обязательный список покупок. При выборе полевого оборудования необходимо учитывать три правила: простое, легкое и портативное. Держите все свои материалы в соответствии с этим стандартом. У всех есть любимые инструменты, поэтому настройте этот список в соответствии со своими потребностями.

Ниже я даю базовый «стартовый набор», а затем предлагаю элементы, которые вы могли бы добавлять по мере развития вашего дневника. Опять же, идеального комплекта не существует. Меняйте свои по мере изменения ваших интересов, навыков или фокуса.

Стартовый комплект

Эскиз карандашных карандаш. -фото Синий карандаш Это важный инструмент для набросков позы, пропорций и углов перед началом детального рисования. Используйте его слегка, и вам даже не нужно стирать.

Механические карандаши Я использую карандаши 0,5 мм и 0,7 мм для быстрого рисования. Мягкий грифель дает насыщенные темные линии, но он более склонен к смазыванию. Я предпочитаю свинец 2B. Для проработки деталей переключитесь на карандаш 0,3 мм. Вам нужно будет рисовать медленнее и точнее, но это даст вам последовательную, тонкую линию. Мне нравятся карандаши Pentel Twist Erase. Вот подробный обзор различных механических карандашей от Оливье Дженнеса из Wonderstreet.

Журнал Я предлагаю альбом для рисования в твердом переплете. И большие, и маленькие книги непрактичны. Выберите самую большую книгу, которую вы реально регулярно брали бы с собой на поле или в поход. В настоящее время моим фаворитом является альбом «Законы для журналов о природе», который можно приобрести в моем магазине. Я разработал этот альбом для эскизов, тщательно протестировал и выбрал бумагу, формат, размер и переплет. Этот недавно обновленный чистый журнал размером 7 × 9 дюймов в твердом переплете имеет сшитый плоский переплет, 64 страницы белой бумаги, 16-страничный раздел из коричневой бумаги и недавно обновленный 16-страничный раздел с творческими идеями, подсказками о ведении дневника. и справочный материал.

Я предпочитаю альбомы для рисования в твердом переплете с вшитыми переплетами, потому что они защитят вашу работу и выдержат полевые условия. По мере старения книги вам может понадобиться усилить переплет клейкой лентой. Я избегаю книг в переплете на спирали, потому что страницы могут тереться друг о друга и пачкать вашу карандашную работу. Мне также нравится блокнот Stillman & Birn Alpha Series, 11,75 x 8,25, в твердом переплете. Если вам нравится работать с тонированной бумагой, вам отлично подойдут коричневые или серые альбомы Strathmore серии 400 Toned Paper Sketchbooks.

Блокнот Komtrak Inspiral Notebook позволяет снимать застежки на обоих концах переплета, удалять спиральный переплет, а также вставлять или удалять перфорированные страницы по своему усмотрению. Вы можете купить предварительно перфорированные страницы в Komtrak. Мне нравится «бумага для эскизов художников премиум-класса» для общих набросков. Вы также можете самостоятельно обрезать бумагу до нужного размера и заказать перфорацию в магазине фотокопий/переплётов, таком как Kinko’s. Я использую этот блокнот, когда путешествую с рюкзаком, и мне нужно, чтобы мой набор для рисования был легким, или когда я хочу иметь различные типы бумаги. ) 293-7170.

Для иллюстраций я пробовал много видов недорогой имеющейся в продаже бумаги. Я покупаю бумагу оптом, предварительно нарезанную до размеров 8,5×11. Хорошим вариантом является Neenah Paper’s Classic Crest, солнечно-белая обложка плотностью 80 с отделкой из яичной скорлупы (артикул 16218). Я получаю это с помощью гребенчатого переплета для использования в моем журнале Komtrak для использования в полевых условиях. Тонированная бумага. Вы можете купить несколько листов серой или коричневой тонированной бумаги в магазине товаров для творчества и обрезать их по размеру своего альбома для рисования. Мне нравится бумага Canson mi-tientes. Я использую цвета среднего тона, так что я могу как отодвинуть темные области карандашом, так и нарисовать светлые цветным карандашом или гуашью. Попробуйте Oyster 340 (средне-коричневый), Moonstone 426 (тепло-серый), Sky Blue 354 (голубовато-серый) и Flannel Grey 122 (ровный серый). Интересные эффекты получаются акварелью, гуашью или цветными карандашами. Аккуратно используйте влажный носитель, иначе бумага немного согнется. Вы можете оставить несколько листов в конце своего блокнота для рисования и приклеить их в нужных местах или вырезать и перфорировать их и добавить в свой блокнот Inspiral.

Сумка Nature Journal для хранения вашего комплекта
Я рекомендую удобную сумку через плечо или мягкий футляр для хранения всех ваших принадлежностей для рисования, который аккуратно помещается в рюкзак или (в идеале) на плече с ремнем, пластиковый пакет среднего размера (для защитить блокнот в ливень или собрать мусор по дороге домой), большие резинки (чтобы прижать страницы блокнота на ветру). Лучше всего, если вы создадите этот комплект и будете держать его у двери, чтобы вы могли взять его с собой, когда уходите. Возможно, в вашем шкафу уже есть сумка, которая подойдет. Недавно я работал с командой журналистов-натуралистов над созданием своей индивидуальной сумки для журналов о природе, и это то, что я использую в течение прошлого года. Я люблю это.

---

Дополнение для карандашных набросков

Ластик-книжка Вы можете сделать свой карандаш светлее, постукивая по нему мягким ластиком-клячкой. Растяните и потяните замешанный ластик, как ириску, прежде чем использовать его, чтобы нагреть. Когда он станет мягким, плотно прижмите его к линиям карандаша, и он поднимет графит, не размазывая его, как дурацкая замазка на газетной бумаге.

Белый виниловый ластик Используйте мягкий белый виниловый ластик для удаления ошибок. Этот ластик хорошо удаляет графит, не разрывая бумагу. Я использую стирающую палочку Pentel Clic-erase.

Ластик в виде карандаша с тонким кончиком : Ластик Mono Zero, круглый, тонкий Этот круговой ластик диаметром 2,5 мм представляет собой супертонкий ластик в виде карандаша, который можно использовать для «рисования» тонких стертых линий на графитовом рисунке. Когда я рисую карандашом с затенением и оттенками, этот шустрый ластик позволяет мне «рисовать» маленькие белые линии и детали так же, как карандашом.

 

Блендер Инструмент для растушевки из скрученной бумаги (тортильон или культя) размывает графитовые линии и растушевывает тени. Как только кончик набрал графит, вы можете использовать его как серую кисть, добавляя тон фоновому пространству. создание тонких теней или узоров средней долины. 9№ 0009

Если вам нравятся мягкие карандаши, попробуйте очень гладкий черный карандаш Design «Ebony» или карандаш Berol Prismacolor Warm Grey 90%. Водорастворимый карандаш Derwent можно использовать для набросков, как и обычный карандаш, но вы можете добавлять быстрые тени влажной кистью.

Вы можете рисовать или добавлять детали с помощью цветного карандаша с твердым наконечником, такого как Sanford Verithin или Prismacolor Col-erase. Эти карандаши не размазываются так сильно, как графит. Попробуйте сделать набросок темно-коричневым карандашом.

Для этих карандашей вам понадобится точилка для карандашей и защитный пенал для карандашей.

---

Насадка для пера и чернил

Фломастеры Если вам нужны перманентные линии одинаковой ширины, приобретите несколько фломастеров Pigma Micron средней и широкой ширины. Водорастворимая ручка с волокнистым наконечником наносит темные линии, которые можно растушевывать в тени влажной кистью. Попробуйте бритвенную ручку Pilot Point II (при добавлении воды кисточкой создает холодный серый оттенок) или тонкую ручку Espresso (дает теплый коричневый оттенок, но будьте осторожны, чернила от этой ручки могут просочиться сквозь бумагу для альбома).

Ручки-кисти Ручка-кисть Grey Tombo создает темные тона, которые можно накладывать на более темные оттенки. Ручки Tombo имеют небольшой наконечник на другой стороне пера для детализации. Эти ручки водорастворимые. Я использую небольшой набор из трех классных серых ручек Tombo: попробуйте N95 (самая светлая), N75 (светлая) и N65 (темная). Также обратите внимание на светло-коричневые кисти для создания эффекта сепии.

Ручка для рисования с гибким наконечником Ручка-кисть Superfine Zebra WFSS4 — замечательная ручка, которая заставляет думать и рисовать тонкие линии в ответ на нажим. Это моя ручка для большинства набросков в полевых условиях.

Шариковые ручки Мне нравится делать наброски шариковыми ручками, потому что они позволяют создавать вариативные линии: темные и толстые, если сильно нажимать, и светлые и тонкие, если нажимать слабо. Недорогие шариковые ручки прекрасно работают. Когда ваша ручка начинает выплевывать большие капли липких чернил, замените ее новой ручкой или запасным.

 

---

Дополнение для цветных карандашей

Если вам нравятся цветные карандаши, вам не нужны все цвета в большой коробке, особенно если вы рисуете в полевых условиях. Наборы из 36 цветов Prismacolor Premier (более мягкий толстый грифель, дающий более яркий цвет) и Prismacolor Verithin (более прочный тонкий грифель, который дольше сохраняет остроту) — это наборы из 36 цветов. Вы также можете покупать цвета по отдельности, поэтому убедитесь, что ваш выбор включает в себя Process Red, True Blue и Canary Yellow, а затем добавьте несколько грязно-серых, зеленых и коричневых оттенков. Эти приглушенные цвета, вероятно, станут вашими любимыми. Я также рекомендую Black Grape и Greyed Lavender, два приглушенных фиолетово-серых карандаша, которые создают эффектные тени. Подумайте о бесцветном блендере, если вам нравится плавно смешивать цвета (необязательно). Хотя они немного дороже, мне нравятся карандаши Faber-Castell Polychromos Pencils (на фото). Очень качественные и сделанные в Германии, эти карандаши менее склонны ломаться, имеют масляную основу, поэтому не имеют воскового налета, имеют великолепную текстуру, легко смешиваются и могут использоваться в сочетании с Prismacolor (поэтому я все еще могу использовать свой Black Grape). и серая лаванда). В моем магазине я предлагаю набор из 24 карандашей с двумя дополнительными цветами, которые я предлагаю: Фуксия и Фиолетовый.

Вам также может быть интересно попробовать акварельные карандаши. Лично у меня много проблем с ними, потому что цвета меняются, когда вы добавляете воду, но некоторым людям они нравятся. Если вы еще не умеете рисовать акварелью, возьмите цветные карандаши, ими гораздо проще пользоваться.

Откажитесь от бумажной или металлической коробки, в которой поставляются карандаши, и свяжите карандаши эластичными лентами. Сделайте один пучок для теплых желтых и красных тонов, один для синего и фиолетового, еще один для землистых и зеленых тонов. Это облегчит захват нужного вам карандаша в полевых условиях. Храните пачки карандашей в коробке или сумке, чтобы предотвратить поломку кончиков. На торец коробки со всеми точками можно положить кусочек скомканной ткани, чтобы они не болтались и не скалывались.

---

Дополнение для акварели

Плотная бумага Если вы больше рисуете акварелью в альбоме для рисования, возьмите в руки альбом Fabriano Venezia (либо 9″x12″, либо 6″x9″). У него замечательная 90-фунтовая (тяжелая) бумага. Кроме того, вы можете продолжать использовать свой более легкий журнал (если вы не возражаете против небольшой деформации) и принести набор акварельных открыток и клей-карандаш. Открытки сделаны из более плотной бумаги, на которой акварель лучше, чем в альбоме для рисования. Вы можете вклеить открытки в свою книгу или отправить их другу.

Краска Если вы только начинаете рисовать, попробуйте набор Winsor & Newton Cotman Sketcher’s Pocket Box (набор из 12 цветов). Смотрите мой блог, чтобы узнать, как настроить эту палитру. Это превращает набор из хорошего начала в отличную практичную палитру, которая прослужит вам долгие годы. Если вы рисуете акварелью с маленькими детьми, попробуйте овальную сковороду Prang 16 well set. Мария Кориелл-Мартин создала небольшую карманную палитру, которую можно заполнить 14 любимыми цветами в тюбиках.

Моя индивидуальная палитра акварельных красок Это моя любимая акварельная палитра, подобранная со всеми красками, которые я использую как в своей студии, так и в полевых условиях. Это лучшая палитра, которую я нашел для акварели в полевых условиях. Он оснащен складной пластиковой палитрой Holbein с 24 лунками шириной 3-3/4 дюйма и длиной 10-1/4 дюйма. Он легкий и имеет пять отдельных зон смешивания (и шестую, которая раскладывается). Вы можете заказать мою индивидуальную палитру акварелей в моем магазине Naturalist или сделать свою собственную (но имейте в виду, что первоначальные инвестиции в краски, которые я рекомендую, составят не менее 300–500 долларов). Вы можете заказать пустую версию этой палетки здесь, в моем магазине. У каждого художника есть свои любимые цвета, и личные предпочтения со временем меняются. Некоторые художники используют очень мало цветов и смешивают все остальное. Я считаю, что в полевых условиях легче иметь больший выбор. См. мой блог «Выбор акварели» для получения полного списка и описания цветов из палитры, которую я использую в полевых условиях и в своей студии.

Кисть для воды Если вы используете акварель или акварельные карандаши, рассмотрите этот потрясающий инструмент для рисования. Это кисть, которая удерживает воду в ручке, поэтому вам не нужно погружать ее в воду, чтобы рисовать. К нему нужно привыкнуть, но он очень удобен для быстрого наброска, особенно в сложных условиях. Кисти бывают нескольких размеров. Эти щетки производятся несколькими компаниями. Pentel Arts® Aquash™ Large (18 мм) кисть Fine Point Water Brush  на сегодняшний день является моим фаворитом. Если вы используете водяную кисть, возьмите с собой тряпку, чтобы протереть кисть, чтобы изменить цвет. Я использую старый носок с отрезанным носком и надеваю его на запястье, чтобы моя тряпка была доступна в любое время. Если вы используете эту кисть, вы также можете обойтись без плотно закрытой бутылки с водой для рисования. Я знаю, это звучит как уловка, но как только вы попробуете это, вы, возможно, никогда не вернетесь к традиционным (и более дорогим) кистям для полевых работ. Сейчас я использую почти исключительно кисть Pentel, даже для работы в студии.

Также обратите внимание на ручку-кисть для воды Kuretake Fude , плоская, с 2 головками. Это адаптируемый и полезный инструмент. Его можно использовать с плоской (долотообразной) кистью, растопыренной кистью для создания текстурных эффектов, большой кистью-шваброй или широкой кружевной веерной кистью.

Белые карандаши Их можно использовать поверх сухой акварели для добавления или усиления бликов или перед нанесением акварели в качестве резиста, предотвращающего прилипание акварели к бумаге. Мой набор карандашей Prismacolor 3 Pencil Accent Set — хороший вариант.

 

Белая гелевая ручка Используйте белую гелевую ручку, чтобы добавить белые линии поверх сухой акварели. Подходит для прожилок растений, первичных краев, солнечного света на воде или бликов для глаз. Когда он высохнет, его можно подкрасить акварелью или снять влажной кистью. Мой фаворит — Signo Uni-Ball.

 

---

Другие предметы первой необходимости натуралиста

Бинокль Я использую и рекомендую бинокль Pentax Papilio 8,5×21. (Нажмите на ссылку, чтобы купить в моем магазине). Они могут сфокусироваться на жуке на цветке в полутора футах от вашего лица, а также отлично подходят для объектов, которые находятся далеко. Функция близкого фокуса откроет для вас совершенно новые миры. Они тоже недорогие!

Зрительная труба Мне нравится угловая зрительная труба Vortex Optics Razor HD 11-33X50 (RZR-50A1). Это мини зрительная труба, которую не жалко взять с собой куда угодно, в том числе и в путешествие. Рассмотрим 60-дюймовый легкий штатив AmazonBasics. Вся система стоит около 725 долларов.

 

• ручная линза или маленькое увеличительное стекло
• коробка для жучков с увеличительным стеклом в крышке
• полевые направляющие
• 2 или 3 сумки на молнии
• перочинный нож
• небольшая линейка (должна включать метрические размеры)
• портативная измерительная лента (хорошие легкие ленты продаются для швейных наборов)
• базовый угломер (предпочтительно) или транспортир для измерения углов
• часы с секундомером или секундомером
• маленький компас
• легкий табурет или коврик для сидения
• солнцезащитный крем
• обед
• питьевая вода
• дневной пакет
• сезонная одежда. Одевайтесь слоями. Избегайте ярких цветов, так как они могут привлечь птиц к вашему присутствию. В сезон охоты на оленей отличной идеей будет ярко-оранжевая шапка или куртка.
• дождевик
• шляпа от солнца (с широкими полями сзади, чтобы затенить заднюю часть шеи, когда вы смотрите вниз, чтобы рисовать)
• удобная обувь для ходьбы

 

ПРОПУСК ВИДЕО ДОСТУПЕН СЕЙЧАС НА 7 МЕСЯЦЕВ ДОСТУПА

Присоединяйтесь ко мне в Греции-17-24,24,2023

пожертвовать для поддержки моих работ

• Однократный
• Еженедельный
• ежемесячно
• Получите.0326 Спасибо донорам!

  1. Maria Giudice

  2. Julia Hyde

  3. Morning Water

  4. Andree Greenberg

  5. Chris Larrabee

  Subscribe to Blog via Email

  Email Address

  Get my Monthly Newsletter

  Индекс последних сообщений в блоге

  Поиск по сайту

   

  Mark Making & Sound: Part One

  Автор Paula Briggs

  Создание меток лежит в основе всей деятельности по рисованию.

  

  В

  Часть первая из Создание меток и звуков мы исследуем, как мы можем использовать звук в качестве стимула для развития меток, которые мы можем делать.

   

  Примечания для учителей

  • Какова цель этого упражнения?

    Этот ресурс является первым из трех ресурсов, которые исследуют, как мы можем использовать звук, чтобы вдохновить создание меток.

    В этом упражнении мы возьмем один материал для рисования, например, ручку или мягкий карандаш, и исследуем, как на пометки, которые мы можем нанести, повлияет то, как мы держим карандаш, и то, как мы вдохновляемся, чтобы заставить этот карандаш двигаться. Мы будем использовать звук (в данном случае наш голос), чтобы вдохновить на это исследование.

    Цель этого конкретного упражнения состоит в том, чтобы познакомить учащихся с широким разнообразием знаков, которые они могут делать, а затем побудить их к размышлению, чтобы помочь им понять, как они могут использовать эти знаки в своем рисунке.

    

  • С какого возраста можно использовать это упражнение?

    Этот ресурс может использоваться в возрасте от 6 до взрослых.

  • Сколько времени занимает это упражнение?

    Это упражнение займет от 5 до 15 минут.

  • Как измерить успех?

    Более открытый или способный учащийся может поставить на своем листе большое количество отметок. Глядя на лист, вы сможете определить области, в которых учащийся оказал большее или меньшее давление. Вы должны увидеть, что они экспериментировали со способами удержания инструмента для рисования. Вы также можете увидеть различную плотность рисунка на странице — например, области белой страницы и области, где имеется больше отметок, поскольку учащийся намеренно или непреднамеренно начал реагировать на отметки, которые уже есть на странице, а также на звук.

    Менее способному или менее открытому учащемуся может понадобиться помощь, чтобы отказаться от того, как его «учили» держать ручку.

    Метки могут показаться более однородными с меньшим количеством доказательств экспериментов.

  • Что мы можем попробовать после этого упражнения?

    Попробуйте другие ресурсы по созданию меток и звуку.

  • На каких художников мы могли бы обратить внимание?

    Миро

    Кандинский

  Рисование связано с созданием пометок, и расширение словарного запаса учащегося поможет ему развивать навыки рисования всех видов.

  Расширение словарного запаса учащегося для выставления оценок аналогично развитию языковых навыков учащегося. Мы начинаем с основ и строительных блоков; затем, по мере того, как учащийся будет практиковаться, мы сможем сводить элементы вместе. Благодаря этому упражнению учащиеся могут лучше осознать потенциальные отметки, которые они могут сделать, развивая более широкий репертуар, из которого можно использовать, чтобы выразить свое намерение.

  Даже очень маленькие дети понимают, что нам нравится слушать музыку из-за разнообразия ритмов, мелодий и инструментов в произведении.

  Точно так же они могут сделать свои собственные рисунки более интересными, используя различные знаки, но нам нужно дать детям возможность самим испытать, что они могут изобретать свой собственный язык создания знаков.

  Когда мы думаем о развитии навыков маркировки, мы можем рассмотреть три основные области. Во-первых, это материалы для рисования: ручка, карандаш, уголь. Второе — это то, как мы держим инструмент для рисования, а третье — это энергия, дух или намерение, которые мы направляем через наше тело на бумагу.

   

  Это упражнение можно использовать в качестве переходного упражнения между действиями или перед другими занятиями по рисованию. Это идеальное упражнение для управляемой деятельности, т. е. когда учитель использует словесные подсказки и звуки, чтобы помочь детям.

  Примечание для учителей:

  Пожалуйста, попробуйте выполнить это упражнение сами несколько раз, чтобы вы знали, каково это на самом деле выполнять упражнение, прежде чем выполнять его с учениками.

  

  Посмотрите видео выше всем классом, чтобы дети могли начать ценить различные способы использования своего инструмента для рисования, вдохновленные звуком.

  Затем вы можете либо использовать только звук из видео, чтобы дети могли создавать свои собственные метки (важно, чтобы они не чувствовали необходимости повторять метки в видео), либо вы можете чувствовать себя достаточно уверенно, чтобы записывать свои собственные звуковые эффекты или даже издавать собственные звуки, чтобы вдохновить их. Вы даже можете читать стихи в качестве стимула.

  Без визуального предмета (т.е. вы не рисуете ничего конкретного) вы будете делать отметки с помощью своего инструмента для рисования, вдохновленные звуками, которые вы слышите.

  Очень важно стараться работать интуитивно и не задумываться о том, что вы делаете. Это может потребовать некоторой практики, а также может занять некоторое время, чтобы привыкнуть к сеансу. Сначала диверсионный голос в вашей голове может говорить вам:

  Попробуйте игнорировать этот голос.

  Признайте его присутствие, но вежливо прикажите голосу замолчать. Чем больше вы сможете расслабиться и перестать сопротивляться, тем больше вы получите от упражнения.

  Всегда помните, что в этом упражнении нет правильного или неправильного способа рисования, есть только «расширение» того, что переживается.

  Для начала

  Возьмите лист бумаги формата A3 или A2, мягкий карандаш (2B, 4B, 6B) или ручку для рукописного ввода, или чернила и кисть.

  Прислушиваясь к звукам, бросьте себе вызов делать в ответ различные пометки. Чтобы увеличить разнообразие наносимых вами отметок, подумайте о том, как вы:

  • Держите инструмент для рисования. Например, крепко удерживая его рядом с концом рисунка, вы получите другой результат, чем слегка удерживая его на другом конце. Будьте экспериментаторами!

  • Эксперимент с давлением

  • Эксперимент со скоростью движения

  • Эксперимент с движением пальцев, запястья, локтя или плеча.