Как рисовать траву,куст и дерево
Сегодня у нас очередная статья из серии «как нарисовать дерево». В этих статьях я на все лады уговариваю вас, дорогие читатели, серьёзно относиться к рисованию деревьев, не поддаваться искушению всё упростить и свести к изображению условных знаков. Ведущими принципами в подходе к рисованию деревьев должны быть – рисование С НАТУРЫ, причём от простого к сложному. То есть: не будем пытаться с наскоку по воображению нарисовать за пять минут столетний дуб.
Среди прочих советов касательно подхода к освоению темы «дерево», я пропагандирую такой: сначала научиться рисовать густые, кустистые травы, а там уж и к деревьям постепенно можно будет переходить. Ведь что такое «трава», «куст» и «дерево»? Товарищи, это – жизненные формы растений. Они во многом похожи, но кусты и деревья крупнее и одревесневают. Формально же строение трав, кустов и деревьев весьма сходно.
Так вот, постепенно подбираясь к теме «дерево», сегодня учимся рисовать кусты.
Как нарисовать траву (куст) -урок 1
А трава будет такая:
Кто знает её название — поднимите руку.
Ладно, не буду вас томить и – это…. Латук!
— Салат??? – спросите вы.
-Ну-у, вобщем, дикий сорный родственник той нежной зелени, что украшает наши грядки и столы. Я очень уважаю культурные овощи, но в душе больше люблю сорняки за дикость и свободомыслие. И всегда ратую за рисование сорняков.
Итак, поэтапно рисуем дикий латук!
Сначала основной стебель и самые большие боковые ветки.
Убедившись, что композиция получается уравновешенная, перехожу к деталям.
Вот ту-то меня и ждёт засада: веток много, они растут во все стороны, да ещё они пересекаются — дебри! Но раз взялась за гуж, то и уповаю на то, что глаза боятся — руки делают.
Тут я поступлю так: буду мысленно продвигаться по каждой большой ветке, честно отмечая все боковые отростки.
Вот – с ветками и разобралась.
Теперь надо рисовать то, что на ветках. Так как у нас дальний прицел — научиться рисовать куст и дерево, то я немножко упрощу форму соцветий. Но рисовать буду опять же с натуры, не буду просто заменять знаками «листик».
Ну вот, смотрите — нормальный такой куст нарисовался, почти дерево:
Работая над такой натурой, ваши ученики отлично набьют руку.
И чем больше – тем лучше.
Я тоже, хотя и считаю себя художником экстра-класс, не ленюсь, вот сейчас вторую картинку рисовать будем. На этот раз ветки для рисования я взяла с самого настоящего куста. Только это кисть плодов.
А сам куст называется «рябинник рябиннолистный».
Рисуем куст (дерево) — урок 2
Вот сейчас мы его нарисуем поэтапно.
Ветки нарисованы -выглядит вполне как куст.
Так вот и нарисовали вполне убедительный куст.
Он, конечно, учебный. Просто тренировочный, вставлять его в реалистическую композицию мы не собираемся. Но, когда дойдёт до масштабных кустов — деревьев, этот опыт нам пригодится и очень выручит.
Как нарисовать траву, куст или дерево рассказала вам Марина Новикова.
Читайте ещё:
Как рисовать цветок
Как нарисовать растение
Нарисуем тополь
Метки: как рисовать куст, как рисовать растения, уроки рисования поэтапно
Читайте также:
Google+
Марина НовиковаПоэтапное рисование кустов с детьми
Рисовать с детьми кусты, отличая их от деревьев, начинают с 5-6 лет. Именно в это время ребята готовы отличить одно от другого. Обычно, на вопрос, чем отличается куст от дерева, дети дружно отвечают, что куст маленький, низкий; а дерево – большое, высокое.
Главным отличием дерева от куста является то, что у дерева из одного корня вырастает один могучий ствол. А у кустарника стволов из одного корня может вырасти множество. Хотя стволы эти не такие толстые, как у деревьев, а порой похожи на прутики-веточки. Именно эту особенность и следует постараться передать в рисунке.
Низенький куст – поэтапное рисование с детьми от 5 лет.
Рисовать такие кусты довольно просто и с этим справятся дети-дошкольники. Художественные материалы для рисунка можно использовать самые разнообразные – карандаши, краски, пастель и даже фломастеры.
Куст – поэтапное рисование с детьми от 5 лет
Если рисовать кусты красками, то лучше изменит порядок работы. Сначала рисуем пышную зеленую. Крону, а затем, когда краска подсохнет, напишите коричневые стволы и ветки.
Куст – поэтапное рисование с детьми от 5 лет
Высокий куст – поэтапное рисование с детьми от 7 лет.
Высокие кусты легко путаются у детей с деревьями. Но это именно кусты! Так могут выглядеть сирень, орешник, черемуха или облепиха.
На картинке изображён куст сирени. Но вы можете и не рисовать фиолетовые цветочки. Тогда это будет просто высокий куст.
Высокий куст – схема поэтапного рисования с детьми от 7 лет.
А теперь нарисуем куст сирени с помощью гуашевой краски.
Нарисуем стволы и ветви коричневой краской. Кистью поставим зеленые и желтые точки-листики, формируя крону.
Дождитесь, когда краска на зеленой кроне подсохнет, и нанесите гроздья сиреневых и белых точек. Наносить их можно не только кисточкой, но и, например, ватной палочкой.
Высокий куст сирени – схема поэтапного рисования с детьми от 9 лет.
Очень красивую ветку сирени можно нарисовать с детьми способом печати листьями. И не только сирень, но и ветки других деревьев.
Как нарисовать куст поэтапно – Рисуем кустарники легко
«Кукабарра сидит на старом дереве,
Веселый, веселый король куста — он.
Смейся, Кукабурра, смейся, Кукабурра,
Веселая твоя жизнь должна быть! »
-Австралийский детский стишок
Куст, также называемый кустарником, является привычным растением как в саду, так и на свежем воздухе. Многие сорта выращиваются из-за их прекрасных цветов, таких как розы. Другие содержатся как живые изгороди, тщательно ухоженные, чтобы стать живым забором.
Кусты также можно обрезать, чтобы они стали топиариями, живыми скульптурами. Лошади, жирафы и другие животные — общие темы топиариев. Кусты привлекают гостей сада, таких как колибри и бабочки, и они обеспечивают ягоды, семена и укрытие для птиц и других мелких животных.
Так как кусты древесные, чем они отличаются от деревьев? Деревья, как правило, по крайней мере в два раза больше куста — кусты, как правило, менее 10 футов. Кроме того, у деревьев есть один или два доминирующих стебля или ствола, тогда как кусты содержат много стеблей, и ни один не является доминирующим. Некоторые растения, такие как кусты сирени или креп мирта, могут вырасти до высоты дерева с одним голым стволом при правильных условиях.
Термин «куст» может также относиться к диким, неразвитым диким землям, которые, что неудивительно, являются домом для многих растений с таким же названием. Этот термин наиболее широко используется в Австралии, Новой Зеландии, Южной Африке, Аляске и Канаде.
Хотели бы вы нарисовать простой цветущий куст для вашей лесной или садовой сцены? Это простое, пошаговое руководство по рисованию здесь, чтобы помочь.
Вам понадобится только лист бумаги и карандаш, ручка или маркер. Вы также можете использовать цветные карандаши или что-то подобное, чтобы затенить законченный рисунок. Используя простые формы и линии, ваша страница скоро оживет!
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Cartoon Tree, Palm Tree и Fall Tree.
Пошаговая инструкция по рисованию куста
1. Начните с рисования серии коротких U-образных линий. Линии должны быть связаны друг с другом, образуя более длинную, волнистую линию. Это низ куста.
2. Затем продолжайте рисовать маленькие U-образные линии, некоторые больше, чем другие. Этот участок куста должен очертить два «комочка», два разных по форме участка растения.
3. Продолжайте рисовать соединенную, U-образную линию, снова образуя две-три «шишки». Обратите внимание, что форма теперь изгибается назад к исходным линиям.
4. Продолжайте рисовать соединенные U-образные линии, пока форма куста не будет полностью заключена. Обратите внимание на перекрытие последних двух секций куста.
ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:
5. Добавьте округлую текстуру дополнительных ветвей внутри формы куста. Сделайте это, создавая изогнутые формы, используя соединенные U-образные линии.
6.
7. Нарисуйте дополнительные ветви, используя соединенные U-образные линии. Обратите внимание, как изогнутые формы некоторых ветвей пересекаются.
8. Украсьте свой кустарник цветами. Для каждого цветка начните с маленького круга. Вокруг круга нарисуйте кольцо из маленьких U-образных линий, чтобы сформировать лепестки.
ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:
9. Продолжайте добавлять цветы к вашему кусту, используя маленькие кружочки и U-образные линии для каждого.
10. Раскрась свой куст. Цветущие кусты цветут почти во всех мыслимых цветах. Азалии, например, варьируются от белого до розового до красного. Сирень имеет пурпурный цвет, а цветки форзиции ярко-желтые. Каким будет ваш куст?
Вы можете научиться сажать — или, по крайней мере, рисовать — целый сад, используя нашу подборку руководств по рисованию растений.
Полное руководство по рисованию куста в одном изображении
Понравилось руководство по рисованию?
Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.
Как нарисовать кустарник 🥝 карандашом поэтапно с описанием
Вопрос о том, как нарисовать кустарник карандашом поэтапно так или иначе возникает у каждого родителя по мере взросления его малыша. И в данном случае, чтобы не разочаровать детей и нарисовать картинки достойного качества и внешнего вида, родитель должен постараться. Далее мы расскажем вам, как нарисовать кустарники для начинающих таким образом, чтобы вы еще могли объяснить это и своему ребенку. Вы узнаете, что красивый куст рисунок так же легко рисовать, как капусту, сливу, орехи с листьями, можжевельник, подорожник, крапиву листы малины и калины (калини) с названиями.
Содержание материала
Инструменты и материалы
Поставив перед собой задачу, конопляный куст как нарисовать, или желая научиться выполнять рисунок (малюнок), на котором будет изображен кустик репейника, а также любой другой кустарник рисунок, обязательно ознакомьтесь с полным перечнем инструментов для реализации картины. Чтобы схематический рисунок обрел правильные черты, вам потребуется использовать:
- Карандаши – 1 упаковка.
- Фломастеры – 1 упаковка.
- Листы бумаги – 1 шт.
Пошаговое изготовление
Как только необходимые материалы и инструменты окажутся вашем распоряжении, вы можете интересоваться тем, как нарисовать кустарник. Этот процесс не займет много времени. Он основывается на таких этапах:
- Нарисуйте на листе длинную прямую линию.
- Далее проведите высокую дугу, соединив две крайние точки линии.
- Далее по дуге сделайте свой орнамент кустов. Он может быть достаточно хаотичен. Снизу по линии и в центре также следует нанести дугообразный орнамент.
- Добавьте вашему кусту цветков.
- Наведите все элементы куста черным фломастером. Цветочки также следует обвести.
- Чтобы украсить рисунок, можно свободное пространство закрасить зеленым цветом, не трогая при этом цветки или дополнив их желтым колоритом. Тогда ваш рисунок получится более ярким и оригинальным.
Видео инструкция
Задавшись вопросом, как нарисовать куст, знакомьтесь и с рекомендациями опытных мастеров. Далее мы приготовили тематические видеоматериалы, в которых специалисты делятся тонкостями создания красочного рисунка.
Каким бы сложным или, наоборот, легким ни был ваш рисунок, делитесь своим опытом при его создании. Высока вероятность того, что именно ваш опыт и техника помогут другим начинающим мастерам в дальнейшем сэкономить время на создании и рисунка.
Узнаем как правильно нарисовать куст карандашом поэтапно
Одним из направлений в искусстве является пейзажная живопись. Этот вид искусства включает в себя отображение всевозможных природных объектов. В настоящее время существует очень большое количество инструментов и стилей рисования, при помощи которых можно изображать пейзажи. Он может включать в себя огромное количество объектов или же состоять из одного растения, например дерева или кустарника. Всё это напрямую будет зависеть от замысла художника.
Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать куст красиво и точно. Рисунок должен максимально передавать особенности пейзажа и задумку автора. Растения являются неотъемлемой частью композиции и объектом любого пейзажа. Для профессиональных художников важно научиться отображать кустарник максимально реалистично и гармонично. Рисованием природы с удовольствием занимаются дети, к тому же независимо от возраста.
Как нарисовать куст поэтапно
Шаг 1. Набросайте эскиз веток куста и обозначьте эти места «тучками» — они станут кронами, в которых будут располагаться листья.
Шаг 2. Добавлять листву необходимо снизу. Начните её прорисовывать снизу вверх.
Шаг 3. Продолжая прорисовывать листья, учитывайте, что кверху ветки становятся тоньше, а листики — меньше.
Шаг 5. Добавьте немного штриховки и наложите тени, тщательно растушевав.
Необходимые материалы
Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать куст очень простым и доступным способом.
Для этого вам понадобятся следующие инструменты и материалы:
• Чистый белый лист бумаги, лучше брать специальную среднезернистую бумагу. На такой поверхности будет легче рисовать начинающим художникам.
• Простой карандаш.
• Палочка для растирания штриховки, более дешёвым аналогом послужит бумага, скрученная в конус.
• Ластик.
• Желание и хорошее настроение.
Некоторые рекомендации
Начинающим художникам, которые хотят понять, как нарисовать куст, лучше всего начать рисовать обычным карандашом. Не стоит стремиться к полной детализации, лучше старайтесь поработать над передачей объёмности кустарника. Прежде всего внимательно и подробно рассмотрите куст, который планируете изобразить. Важно подметить его форму и особенности.
После этого нужно скомпоновать рисунок на бумаге. На данном этапе формируется лёгкий эскиз — набросок, в котором необходимо сохранить пропорции, а также отобразить такие немаловажные параметры объекта, как высота и ширина. Кроме этого, необходимо сосредоточиться на передаче структуры веток и уделить особое внимание имитированию фактуры кроны и листвы куста.
Как нарисовать куст?
Привлеките к художественному занятию детей, им это может понравиться.
Приступим к созданию шедевра:
Этап 1. Нарисуйте ствол и ветви куста, слегка намечая карандашом.
Этап 2. Изобразите листья и кроны, тщательно прорисовывая их лёгкими штрихами.
Этап 3. Придайте объёмности листве, которая окружает куст со всех сторон.
Этап 4. Детям нет необходимости прорисовывать листья куста. Им достаточно просто нарисовать контур кроны, добавив некоторые шероховатости, имитирующие листву в кроне куста.
Этап 5. Можно добавить яркости вашему кусту, для этого вы можете использовать несколько оттенков цветных карандашей.
Заключительный этап
Из данной статьи вы уясните для себя, как нарисовать куст карандашом. Первоначально вам может показаться, что это несложно. На самом деле не все так просто, ведь вам придётся приложить усилия и постараться передать свойства объекта для получения более реалистичного и чёткого изображения.Следуя подсказкам и вышеуказанным советам, вы научитесь более достоверно отображать любое растение. Только после усердных тренировок ваш нарисованный куст может выйти настоящим, как на картинке. Скорее всего, вам вряд ли удастся с первого раза правильно соблюсти все формы, пропорции, нанести нужный тон. Но не отчаивайтесь, в процессе практики обязательно будет получаться лучше с каждым разом. И через некоторое время вы самостоятельно сможете изобразить более сложный рисунок. Дерзайте, и у вас все получится.
Куст смородины картинки для детей
Раскраска смородина – это подборка картинок с одной из представительниц семейства крыжовниковых. Чаще всего её выращивают в северных регионах Европы и Сибири, поскольку она практически не боится холодов. Ягоды небольшие, произрастают в виде гроздей и вкус у них кисловатый. Выделят два вида: красная и чёрная, если точнее, то тёмно-синяя. Обе сгодятся на приготовления варенья, джемов, компота, сиропов и желе. Засушенные листики этого растения идеально гармонируют с мясными и рыбными блюдами, а также служат добавкой в чай. Раскраска с веточками смородины будет интересна детям в любом возрасте.
В предыдущих мастер-классах мы уже показывали технику рисования нескольких ягод: земляники, ежевики, черники, рябины и винограда. Теперь очередь дошла и до смородины. Красивые полупрозрачные ягодки красного, желтого или черного цвета собранные в кисть – отличный сюжет для рисования акварелью. Уникальная текстура красок с легкостью передаст полупрозрачность плодов, что сделает наш рисунок максимально правдоподобным и сочным. Кисть смородины дополним зеленым листиком и мелким акцентом — оторванной ягодкой смородины, которую изобразим на переднем плане.
Для рисования смородины нужно приготовить:
- бумагу акварельную плотность 200 г/м2 и выше;
- палетку красок акварельных;
- карандаш и ластик для создания наброска;
- стандартный набор синтетических кистей № 6, 3, 1;
- планшет и канцелярский зажим;
- салфетку бумажную;
- воду;
- палитру.
Этапы рисунка
Шаг 1. Начнем создание наброска с разметки ягод. Обозначаем кругами семь ягод, которые будут находиться на ветке и одну ягоду на переднем плане.
Дорисовываем каждой ягодке плодоножку и основную веточки кисти. Основание кисти дополняем треугольным листиком.
Прорабатываем грубый набросок ластиком, а затем добавляем мелкие элементы (блики, засохшие хвостики) и правильные контурные линии зубчатого листика и веточки.
Финальный набросок завершен. Переходим к акварельному подмалевку.
Шаг 2. Начнем, конечно же, с главных объектов – ягод. Заполняем их жидким полупрозрачным кадмием красным светлым. Выделенные карандашным контуром блики не задеваем, оставляя их белого тона. На некоторых ягодках обозначаем затененные пятна.
Шаг 3. Далее прописываем веточки и листик желто-зеленой акварелью.
Подмалевок всех частей смородины готов. Просушиваем рисунок и начинаем насыщать его более контрастными и насыщенными оттенками.
Шаг 4. Для проработки ягод будем использовать сразу два оттенка – алый и краплак красный светлый. Алым оттенком обозначаем средние тона ягод, а краплаком — затененные полупрозрачные теневые переломы красного оттенка ягод. В процессе насыщения ягод, оставляем не прокрашенные пятна, чтобы плоды приобрели легкую прозрачность.
Шаг 5. Нижние части самых дальних ягод вымываем и оттеняем кадмием желтым.
Шаг 7. Умброй жженой и нейтрально-черной прорисовываем крошечные засохшие хвостики ягод.
Оттенок ягод получился достаточно неплохой, также нам удалось сохранить полупрозрачность плодов.
Шаг 8. Насыщенной зеленой прорабатываем листик и веточку с плодоножками.
Шаг 9. Далее самой тонкой кистью прописываем на ягодках прожилки. На светлых частях ягод создаем их краплаком красным, а на затененных – белым цветом. Также белой акварелью дорабатываем блики и прожилки на листике.
Предлагаю очень интересный урок для детей quot;Как нарисовать смородину краскамиquot;.
Для работы вам понадобятся акварельные краски, кисточка, листья смородины, бумага.
Зеленую краску нанесите на лист смородины и отпечатайте его на бумаге, потом дорисуйте ягодки.
Получается весело и увлекательно:
Фото в увеличенном виде смотрите тут.
Чтобы нарисовать веточку смородины нам нужно сначала нарисовать эскиз:палочку с кружочками.
Затем кружочки сделать приближенными к ягодкам:нарисовать хвостики и отблески карандашом.
И наконец раскрасить смородину.
Рисовать смородину очень просто. Для меня самое сложное нарисовать листик смородины, потому что ягодки-это кружочки разного размера и их очень просто нарисовать.
Проще всего конечно же рисовать с картинки, которую уже кто-то нарисовал, но гораздо интереснее рисовать с натуры, потому что сейчас лето и композиции на кусте смородины, придуманные самой природой, не составить ни один человек:)
Запасаемся карандашами красками и мольбертом и выбираемся на приусадебный участок где растт смородина.
Для начала определим размеры композиции с помощью видоискателя (можно изготовить из картона рамку, а можно воспользоваться и собственными рука)
После того как определились с натурой, приступаем к наброску. Для начала рисуем ветку на короткой растут ягодки смородины, а далее изображаем листики.
Видео мастер-класс по рисованию красной смородины акварелью
Люблю рисовать фрукты и ягоды – рисунки получаются яркие, сочные и аппетитные. Вам уже предложили немало интересных схем рисования как нарисовать ягоды поэтапно , я тоже предложу парочку своих вариантов.
Понравился этот простой вариант – как нарисовать гроздь смородины карандашом поэтапно :
Начинаем наше рисование с веточки:
Теперь будем дорисовывать небольшие круги разного размера- будущие ягодки:
Еще один листик:
Дорисуем веточки между ягодами:
Дорисуем кончики ягод:
А вот урок в картинках как нарисовать клюкву для детей:
А вот несколько рисунков ягод для вдохновения:
Нарисовать смородину можно довольно просто и достаточно быстро. Для начала можно сделать набросок. Сделайте веточку, ягодки, листочки. Веточку можно изобразить дугой, затем нарисовать кругленькие ягодки и соответствующей формы листочки. Если вы рисуете карандашом, то важно сделать тени на рисунке, так ягодки будут более реалистичными.
Не забудьте так же создать рисунок на листочках. Красками же потом можно раскрасить рисунок. Предварительно удалите все ненужные линии ластиком. Конечно, с красками работать тоже довольно сложно. Но рисунок будет ярким, а веточка смородины будет, как настоящая.
Краску можно выбрать обычную – зеленую, бордовую или красную (на ягодки). Главное потом немного ее растушевать и сделать блики на ягодках. Такой эффект позволяет добиться натуральности рисунка – оживляет его).
Смородина – очень красивая и вкусная ягода может быть, как привычной черной, красной, так и белой. Она рисуется, как правило, гроздью, напоминающей гроздь винограда, но более редкой.
Листочки так же резные, красивые, с прожилками. От темного зеленого до светлого салатного.
Рисовать лучше наброском – веточка и кружками покажем расположение ягод. Положение и количество листьев тоже лучше продумать заранее и обозначить на рисунке.
Когда схема будет готова, начинаем прорисовывать детали. Работа кропотливая с листьями, но чем лучше нарисовать края и прожилки, тем реальнее будут выглядеть веточки с ягодами.
Разукрашиваем тоже на свой вкус в нужном оттенке.
Нарисуем веточку смородины с ягодками поэтапно.
Для начала нарисуем контур нескольких ягодок. Начинаем с той, что побольше других, затем вторую, она левее и меньше первой, ниже ее на рисунке. И еще одна третья ягодка левее и чуть-чуть поменьше второй. Последняя ягодка находится за второй, позже сотрем один из ее контуров, который невидим.
По заказу Инны Измайловой я сделал урок о том как рисовать ягоды. Ну, естественно, не все сразу. На картинке у меня изображена только клубника и черная и красная смородина. Вот фото: Ягоды – одно из многих радостей моего детства, да и вашего, думаю, тоже. Назло ботаникам, ягодами мы обычно называем все мелкое и вкусненькое, что можно запихнуть в рот и удовольствием проглотить. Даже если они зеленые, кислые или червивые, это не мешает наслаждаться вкусом. А, по мнению Беара Грилза, последние полезны вдвойне, ведь червяк содержит в себе много белка, аминокислот и витаминов, которые не только утоляют голод, но и укрепляют организм. Еще хочу посочувствовать ребятам, живущим в больших городах, у которых нет ни дачи, ни села, ни чего-либо подобного, где растет много вкусностей. Ведь только на даче можно набрать полные карманы этой вкусноты, не имея денег, и вам за это ничего не будет.
Как нарисовать ягоды карандашом поэтапноШаг первый. Первым делом набросаем контуры основных элементов рисунка.
Шаг второй. Начнем прорисовку, добавим форму листьев и самых ягодок.
Шаг третий. Обведем контуры четче.
Шаг четвертый. Добавим штриховки, поудаляем ненужные линии.
Шаг пятый. Наведем красоты.
Надеюсь у вас получилось намного лучше, чем у меня. Попробуйте еще и раскрасить. И в заключение дарю вам еще список уроков рисования других натюрмортов.
«Как нарисовать смородину» – очередная статья из серии «рисуем ягоды». Малину и землянику мы уже нарисовали, теперь вот до смородины очередь дошла.
Вообще смородина бывает и красная и белая и чёрная, (а пока не созрела – зелёная))). Но мне лично нравится чёрная, во-первых она вкусная и к тому же листья у чёрной смородины, если их растереть издают характерный терпкий запах. В древности это обозначалось словом «смрад», от которого и пошло название смородина. К тому же с созревшими ягодами смородина и выглядит отлично.
Нарисуем ветку чёрной смородины с ягодами и листьями. Листья у смородины тройчатолопастные, край листа крупнозубчатый. Черешки листьев тонкие и длинные – даже длиннее самого листа. Ягоды собраны в поникающую кисть – вот на это следует обратить особое внимание: я много раз видела как дети увлечённо рисуют смородину с одиночно расположенными ягодами или, например, кисть стоячая – вверх! На деле же стебель соцветия очень тонкий и слабый, под тяжестью созревающих ягод всегда свисает вниз.
Как нарисовать смородину поэтапно
Как и всегда начинаем со схемы. Карандашом обозначаем ветку, направления листьев и их жилок, направления кистей с ягодами.
Товарищи – это важнейший этап – компоновка рисунка. Без этого первого шага – никуда! Приучитесь (учеников приучите) к тому, что всякий рисунок начинается со схематического наброска. Браться за детали, не определившись с размерами и расположением изображения в целом – неблагодарное занятие. Так что идём от общего к частному. Теперь обозначаем форму листьев, те из них, которые расположены под углом или изогнуты – так и рисуем.
Лично я дальше займусь цветом листьев. Вообще я всегда ратую за то, чтобы работать над всей картиной равномерно и одновременно. Но на сей раз несколько отступлю от этого правила – насчёт ягод у меня свои планы, их оставлю на потом.
Раскрашиваю листья,причём,конечно,сравниваю с натурой и стараюсь подобрать наиболее близкий цвет.
А вот теперь займёмся ягодами.
Рисую круглые ягоды.
В чём будет заключаться основная сложность рисования ягод? В БЛИКАХ! Ягодки чёрные и блестящие. Я оставляю блики на белой бумаге незакрашенными.
Получается красиво, но недостаточно правдоподобно. Блеск на ягодах довольно матовый. Что ж, беру влажную кисть и слегка размываю края бликов, вот теперь – то что надо, ягоды приобрели достоверность.
О смородине для детей
Ягоды разных сортов смородины похожи на маленькие разноцветные шарики: черные, красные и белые.
Ягоды черной смородины покрыты гладкой плотной непрозрачной кожицей. А вот у красной и белой сквозь прозрачную тонкую кожицу видны спрятанные в сочной мякоти мелкие светло-коричневые семена.
Куст смородины
Попробую на вкус
Возьмусь за дело:
С веток отряхну росу,
Стану ягодки срывать,
На варенье собирать.
Смородина — многолетий кустарник высотой в 1,5—2 м. У него резные листья — то блестящие и гладкие, то матовые и шероховатые, покрытые тоненькими волосками. Цвет листьев тоже может быть разным: светло-зеленым, темно-зеленым или зеленым с голубоватым отливом. Это зависит от сорта.
Садоводы знают немало ценных сортов смородины: «белорусская сладкая», «выставочная», «голубка», «карельская», «голландская красная».
Смородина не любит порывистых холодных ветров, плохо переносит весенние заморозки, не растет в сырых местах. Садоводы чаще всего высаживают ее между яблонями или вдоль ограды. Часто пышные зеленые кусты смородины с кистями полупрозрачных алых, желтовато-белых или черных ягод украшают садовые дорожки и аллеи. Смородина особенно хорошо растет на почвах, богатых азотными веществами. Поэтому ее лучше сажать там, где перед этим цвел розовый клевер, зеленела трава вика, завивали усики бобы, фасоль или горох. Ведь эти растения обогащают почву азотом.
Весной на кустах смородины появляются цветы, похожие на маленькие колокольчики, собранные в соцветия в виде кистей, мелкие лепестки цветов окрашены в красноватый или зеленоватый цвет. Смородина расцветает в саду раньше других ягодных культур. Насекомые радуются этим маленьким кладовым сладкого нектара и охотно опыляют цветы смородины.
Пчелка
Сок душистый пьет —
Созревают ягоды смородины в июле. Вкусные, кисло- сладкие, сочные. В них содержится много полезных веществ, витаминов, особенно С и Р. Причем витамин С в ягодах смородины очень стойкий, он хорошо сохраняется в варенье, джемах и почти не разрушается при варке. Есть в ней и витамин роста — каротин.
Ягоды и листья смородины обладают целебными свойствами. Душистые листья кладут в маринады и соленья, которым они придают своеобразный вкус и аромат. Хозяйки добавляют их при засолке огурцов, помидоров, грибов и капусты. А из ягод смородины готовят желе и муссы, соки и мармелад, делают компоты, морсы, вино и варят душистое варенье. Также свежую смородину протирают с сахаром.
Ягоды смородины
Черны, как агаты.
Круглые да гладкие,
Будут очень сладкими
Сок, кисель и мусс.
Есть рецепт старинный,
Как варить компот,
Были круглый год.
У смородины, как и у других ягодных кустов, немало опасных вредителей. Смородиновая стеклянница — небольшая бабочка синевато-черного цвета с желтыми полосками на брюшке портит молодые побеги смородины. Смородиновая листовертка поедает листья. Паутинный клещ высасывает соки из листьев. Плодожорка повреждает ягоды.
Чтобы защитить смородину от вредителей, садоводы весной перекапывают почву в саду, обрезают и сжигают больные и засохшие ветки. Летом опрыскивают кусты настоями луковой шелухи, чеснока, полыни, тысячелистника, острого перца или табака.
Многие садоводы также знают, что и обыкновенная красная бузина прекрасно защищает кусты смородины от бабочки-огневки, и сажают в том углу сада, где растет смородина, куст бузины. Иногда бывает достаточно рядом с кустами смородины воткнуть в еще не совсем просохшую землю веточку бузины. Огневки так не любят запах коры этого растения, что тотчас улетают из сада.
Гроздья красной бузины
Налились и созревают
Гроздья красной бузины,
Но никто их не срывает.
Да кому они нужны?
Тонкой кожицей покрыты,
Словно бусины горят,
Но горьки и ядовиты —
Это знают стар и млад!
— Так зачем, скажи, садовник, —
В толк никак я не возьму,
Где смородина, крыжовник,
Посадил ты бузину?
— Ярки клевера головки,
Соком ягода полна,
Потому что от огневки
Сад спасает бузина!
Некоторые садовники выращивают возле кустов смородины лук и чеснок. Фитонциды, содержащиеся в этих растениях, также помогают очищать сад от вредных насекомых.
Ответьте на вопросы
• Как выглядят ягоды смородины?
• Какого цвета бывают ее ягоды?
• Какие полезные вещества содержатся в ягодах смородины?
Оцените статью: Поделитесь с друзьями!Как нарисовать куст карандашом поэтапно
Одним из направлений в искусстве является пейзажная живопись. Этот вид искусства включает в себя отображение всевозможных природных объектов. В настоящее время существует очень большое количество инструментов и стилей рисования, при помощи которых можно изображать пейзажи. Он может включать в себя огромное количество объектов или же состоять из одного растения, например дерева или кустарника. Всё это напрямую будет зависеть от замысла художника.
Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать куст красиво и точно. Рисунок должен максимально передавать особенности пейзажа и задумку автора. Растения являются неотъемлемой частью композиции и объектом любого пейзажа.
Для профессиональных художников важно научиться отображать кустарник максимально реалистично и гармонично. Рисованием природы с удовольствием занимаются дети, к тому же независимо от возраста.Как нарисовать куст поэтапно
Шаг 1. Набросайте эскиз веток куста и обозначьте эти места «тучками» — они станут кронами, в которых будут располагаться листья.
Шаг 2. Добавлять листву необходимо снизу. Начните её прорисовывать снизу вверх.
Шаг 3. Продолжая прорисовывать листья, учитывайте, что кверху ветки становятся тоньше, а листики — меньше.
Шаг 5. Добавьте немного штриховки и наложите тени, тщательно растушевав.
Необходимые материалы
Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать куст очень простым и доступным способом.
Для этого вам понадобятся следующие инструменты и материалы:
• Чистый белый лист бумаги, лучше брать специальную среднезернистую бумагу. На такой поверхности будет легче рисовать начинающим художникам.
• Простой карандаш.
• Палочка для растирания штриховки, более дешёвым аналогом послужит бумага, скрученная в конус.
• Ластик.
• Желание и хорошее настроение.
Некоторые рекомендации
Начинающим художникам, которые хотят понять, как нарисовать куст, лучше всего начать рисовать обычным карандашом. Не стоит стремиться к полной детализации, лучше старайтесь поработать над передачей объёмности кустарника. Прежде всего внимательно и подробно рассмотрите куст, который планируете изобразить. Важно подметить его форму и особенности.
После этого нужно скомпоновать рисунок на бумаге. На данном этапе формируется лёгкий эскиз — набросок, в котором необходимо сохранить пропорции, а также отобразить такие немаловажные параметры объекта, как высота и ширина. Кроме этого, необходимо сосредоточиться на передаче структуры веток и уделить особое внимание имитированию фактуры кроны и листвы куста.
Как нарисовать куст?
Привлеките к художественному занятию детей, им это может понравиться.
Приступим к созданию шедевра:
Этап 1. Нарисуйте ствол и ветви куста, слегка намечая карандашом.
Этап 2. Изобразите листья и кроны, тщательно прорисовывая их лёгкими штрихами.
Этап 3. Придайте объёмности листве, которая окружает куст со всех сторон.
Этап 4. Детям нет необходимости прорисовывать листья куста. Им достаточно просто нарисовать контур кроны, добавив некоторые шероховатости, имитирующие листву в кроне куста.
Этап 5. Можно добавить яркости вашему кусту, для этого вы можете использовать несколько оттенков цветных карандашей.
Заключительный этап
Из данной статьи вы уясните для себя, как нарисовать куст карандашом. Первоначально вам может показаться, что это несложно. На самом деле не все так просто, ведь вам придётся приложить усилия и постараться передать свойства объекта для получения более реалистичного и чёткого изображения.
Следуя подсказкам и вышеуказанным советам, вы научитесь более достоверно отображать любое растение. Только после усердных тренировок ваш нарисованный куст может выйти настоящим, как на картинке. Скорее всего, вам вряд ли удастся с первого раза правильно соблюсти все формы, пропорции, нанести нужный тон. Но не отчаивайтесь, в процессе практики обязательно будет получаться лучше с каждым разом. И через некоторое время вы самостоятельно сможете изобразить более сложный рисунок. Дерзайте, и у вас все получится.Рисование деревьев и кустов — Рисование от линии к жизни
Рисование деревьев или кустарников действительно должно начинаться с наблюдения. Я все время смотрю на деревья и пытаюсь в уме придумать, как бы их нарисовать.
Вам действительно нужна эта информация в уме — слои листвы и то, как они накладываются друг на друга; боковые и передние фасады блоков листвы; отверстия, сквозь которые видно небо; относительные размеры и внешний вид внутренней структуры и т. д.
Имея в уме хорошее трехмерное представление о структуре, вы можете уверенно начинать рисовать деревья. Я склонен «разговаривать» сам с собой, когда рисую, как будто объясняю это кому-то другому. Итак, я буду рисовать слой листвы, в то же время говоря себе, что он будет содержать отбрасываемую тень слоя листьев выше; что это на краю дерева и будет больше неба; что мне нужно больше глубины здесь, чтобы внешний вид секции ствола помогал понять.
Или, конечно, вы можете воспользоваться методом Дайан Райт — рисовать интуитивно и блестяще и улавливать абсолютную суть… 🙂
www.DianeWrightFineArt.com/drawing-trees
Когда я рисую далекие деревья или деревья в тумане, я с первого раза стараюсь рисовать правильно. Но если это не работает, я буду рисовать сильнее, чем нужно, что дает мне больше контроля над относительными контрастами — затем я постепенно обесцвечиваю область с помощью Blu-Tack, пока не достигну желаемой общей тональной структуры. Иногда я затем перерисовываю и снова исчезаю — иногда неоднократно — каждый раз приближая рисунок немного ближе к реальности, которую я пытаюсь изобразить.
Фоновые деревья в исследовании Веймаранера «Исчезнувшие!» © Майк Сибли, 2004 г.
При рисовании кустов и деревьев на среднем или заднем плане учитывайте следующие моменты:
- Имейте в виду, что он имеет реальное ощущение округлости. Это трехмерная закругленная форма, которая должна соответствовать имеющемуся освещению.
- Возможно, это слишком аккуратно? Даже если это обрезанный кустарник, вы можете адаптировать его к своим потребностям. Представьте, что вы смотрите на куст в реальной жизни и спрашиваете себя, какие на таком расстоянии основные особенности делают его таким, какой он есть.
- Одной из особенностей может быть плотная тень, которую он отбрасывает под собой на землю. Если контрольная втулка слишком низкая, немного приподнимите ее. Эта тень правильно заземлит куст.
- Если вы показываете темные области в кусте, которые считаются тенями в глубине между слоями листвы, имейте в виду, что должно быть два различных тона — плотный тон, представляющий внутреннюю глубину куста, и более светлый оттенок тени. на этом слое выше.
- Еще одна важная особенность, которую следует учитывать, — это появление листьев на концах (вокруг дерева или куста с внешней стороны).Вы можете отлично использовать их, используя их в качестве визуальных подсказок, чтобы сигнализировать глазу зрителя о наличии общего вида листвы и указании размера листьев и, возможно, даже вида.
Но все начинается с наблюдения. В качестве упражнения попробуйте нарисовать дерево в реальной жизни, но действительно маленькое — не больше 2 на 3 дюйма (или больше, но используя очень мягкий тупой карандаш). Это заставит вас отказаться от деталей и сосредоточиться только на главном.
Дополнительную информацию о рисовании деревьев вы найдете в учебнике «Рисование деревьев» на моем веб-сайте и полную главу в моей книге «Рисование от линии к жизни».
Пример рисования дерева из книги «Рисование от линии к жизни»
Этюд дерева по рисунку Бородатого колли Done Balin ’
Как легко рисовать и раскрашивать кусты
Вы можете этого не ожидать, но рисование и раскрашивание кустов, скорее всего, станет необходимостью в ваших работах. В общем, кустарник относится к категории «фонового искусства», то есть вам не нужно и не нужно, чтобы он отвлекал внимание от основного объекта вашей композиции. Вам может потребоваться, чтобы он был достаточно подробным, чтобы обозначить определенные виды растений, но обычно вы можете сделать эту фоновую работу довольно простой.
Вот несколько методов, которые я использую для создания акварельных кустов.
Держите равнину кустов на заднем плане, но выделите немного больше деталей ближе к переднему плану.
Рисование кустов на заднем плане
Фоновые кусты — это те деревья, которые обычно выглядят невзрачно, но при этом должны выглядеть хорошо. В конце концов, это часть картины!
Карандашом или ручкой нарисуйте приблизительный контур размера и формы, чтобы ваш куст лучше всего вписался в вашу композицию.Форма должна быть простой и немного неровной, чтобы она выглядела естественно.
Когда вы красите куст, дайте ему размытый оттенок. Добавьте несколько цветовых вариаций, чтобы привлечь внимание.
Пока он еще влажный (или, если вы дадите ему высохнуть, снова намочите), нанесите на кусты более глубокую неравномерную насыщенность. Это будет похоже на пятнистый эффект.
Для большей четкости затемните затемненную область под кустами, чтобы прижать их к земле и отделить от другой листвы.
Детальная роспись кустов на переднем плане
Нарисуйте кусты так же, как описано выше, но на этот раз просто добавьте немного больше деталей в виде листьев.
Чтобы кустарник выглядел интереснее и не выглядел однообразным, добавьте несколько побегов разнообразной листвы, виноградную лозу или несколько цветков.
Добавьте базовую акварельную размывку, затем снова смочите и нанесите больше насыщенности — как указано выше. Затемните или заштрихуйте под некоторыми листьями, чтобы добавить четкости.
Также темнее под кустами.
Создание более реалистичных деталей окрашенных кустов
Признаюсь, я редко выхожу в поле, чтобы рисовать с натуры. Но времена, когда я действительно помогала мне научиться лучше рисовать разные виды растений. Вы действительно видите детали более четко и лучше чувствуете, как формировать растения. Это избавляет от путаницы при рисовании чего-то, полного мелких деталей.
У меня есть трюк, который я часто использую, чтобы начать рисовать кусты: сначала я рисую те части растения, которые мне нужны больше всего, а затем возвращаюсь и заполняю листву вокруг, позади и под растением.
Вот пример с тремя типами кустарников. Я начинаю с того, что рисую то, на что хочу обратить больше всего внимания — в данном случае цветы на кустах.
Мой следующий шаг — заполнить оставшиеся листья или побеги.
Затем я добавляю базовую размывку цвета и пятен для большей насыщенности, пока она еще влажная.
Наконец, я захожу и добавляю детали для создания измерения:
- Тень под некоторыми листьями
- Покрасьте одни листья темнее или немного другим оттенком, чем другие.
- Сделайте тени более глубокими позади и внизу куста.
- Увеличьте оттенок листвы вокруг цветов, чтобы выделить их еще больше.
Как рисовать (реалистично) деревья пером и чернилами
Обновлено: 24 мая 2021 г.
В этом руководстве я продемонстрирую, как я упрощаю процесс рисования, и надеюсь, что к его концу вы сможете нарисовать свое любимое дерево.
Чтобы рисовать реалистичные деревья пером и тушью, важно обратить внимание на точность формы (структуры) и научиться создавать иллюзию значений яркости и переходов с помощью перьев.
Бамбук
Глядя на ЛЮБОЕ дерево, мы исследуем его основные формы.
Рекомендуется сначала нарисовать простые формы:
Как только мы поймем эти простые формы, мы сможем использовать нашу художественную лицензию и наши знания, чтобы воссоздать их.
Нет смысла рисовать каждый лист, как мы его видим (при использовании эталонного изображения в качестве ориентира).
Рисунок бамбуковой ручкойБанановое дерево
Для деревьев с большими листьями, таких как банановое дерево, сначала изобразите листья под разными углами.
Для получения реалистичного результата убедитесь, что нет симметрии и что каждый лист уникален.
Можно использовать маркеры; они хорошо работают с ручками.
Ствол оливкового дерева
Прежде чем рисовать ствол дерева, посмотрите на некоторые эталонные изображения или настоящие деревья.
Сначала нарисуйте контуры, чтобы создать форму (структуру).
Затем добавьте несколько рекомендаций и основных деталей.
Последний шаг — рисование текстуры.
Сосредоточьтесь в основном на значениях яркости, рисуя метки, форма и направление которых аналогичны эталонному изображению.
Рисунок пером стволы оливкового дереваПомните:
У каждого ствола оливкового дерева есть своя «индивидуальность», но все оливковые деревья имеют общие основные формы.
С практикой их довольно легко нарисовать из воображения.
Как рисовать листья
Рисование листьев может быть сложной задачей.Понимание их структуры и разбиение процесса рисования на этапы даст удовлетворительный и реалистичный результат.
Каждый лист дерева имеет разное направление, имеет разную степень укорочения и перекрывает другие листья.
Проще говоря, форма и текстура листьев абстрактны и неаккуратны.
Чтобы нарисовать это, мы должны быть схематичными и свободными в наших отметках и избегать каких-либо узоров!
Следующий шаг — обратить внимание на значения яркости.Так мы создаем иллюзию объема. Имеется в виду, трехмерный, а не плоский.
Чтобы создать эту иллюзию, мы рисуем больше линий для более темных значений и меньше линий для более ярких значений:
Мы также обращаем внимание на размер листьев, в зависимости от типа дерева и расстояния до наблюдателя.
Для больших листьев рисуем большие отметки и наоборот:
Хотя верхушка дерева грязная, по краям мы добавляем некоторые указания на тип и размер листьев.
Рисунок пером оливкового дереваПосле понимания характеристик конкретного дерева (в данном случае оливкового) его довольно легко нарисовать из воображения.
Если некоторые термины, такие как ракурс и перекрытие, для вас новы, рекомендуется прочитать мою статью о том, как рисовать с чувством глубины. В нем есть 15 проверенных методов, чтобы добавить глубины вашему рисунку или картине.
Полезно знать:
В основном я использую перо с размером наконечника 0,1. Он достаточно мал, чтобы создавать мелкие детали.
Фото и контраст
Когда я фотографирую дерево, я делаю это с нескольких ракурсов.
Если есть возможность, я обводу дерево, чтобы получить фото со всех сторон.
Я выбираю фотографию с высокой контрастностью в качестве эталонного изображения.
Контраст между светом и тенями имеет решающее значение для выделения и присутствия рисунка.
Недостаточный контраст приведет к плоскому рисунку без глубины.Слишком большой контраст будет выглядеть карикатурно.
Рисунок оливкового дереваСосны
Важно:
Прежде чем мы погрузимся в сложное текстурирование и рендеринг, если вы новичок, вы можете попрактиковаться в следующем шаге.
Создайте любую произвольную форму дерева, нарисуйте несколько случайных отметок, чтобы заполнить ее, а затем нарисуйте больше схематичных отметок на одной стороне и внизу дерева.
Это не должно занять более 5 минут! Расширенная текстура, которую вы увидите после этого примера, — это всего лишь вопрос многих часов практики по совершенствованию отметок текстуры.
Сосны относительно легко нарисовать из воображения.
У них очень маленькие игольчатые листья.
Мне нравится начинать с аккуратного рисования формы, а затем заполнять ее маленькими случайными отметками, которые НЕ находятся в каком-либо определенном направлении или имеют повторяющуюся форму.
Последний шаг — создать больше отметок для более темных областей в зависимости от выбранного вами направления света.
Сосны бывают разных видов и форм.
Просмотр эталонного изображения может помочь вначале, как и руководство по рисованию формы и обращению внимания на темные и светлые области.
В остальном, старайтесь быть свободными и схематичными в ваших отметках.
При рисовании крупным планом можно указать игольчатые листья по краям дерева.
Рисунок пером сосныСнежная сосна
У пера только одно значение яркости. Следовательно, мы должны использовать разные техники, чтобы создать иллюзию переходов значений яркости.
Одна техника (или стиль) — использовать штриховку.Штриховка означает рисование параллельных линий.
Рисуя линии с разной степенью расстояния между ними (или с разной шириной линий), мы можем создать иллюзию разных значений яркости.
Другой метод — использовать штриховку.
Перекрестная штриховка означает рисование наборов параллельных линий в разных направлениях. Чем больше наборов штриховки мы рисуем, тем темнее будет смотреться наблюдатель.
Для рисования можно использовать ЛЮБУЮ ручку.Я предпочитаю технические ручки художественного уровня (также тонкие карандаши). Они создают линии фиксированной ширины, а их чернила сделаны из пигментов, они очень прочные и светостойкие.
Что касается снежной части, мы можем оставить ее пустой («белой») или использовать штриховку в некоторых областях.
В этом примере я использовал штриховку и несколько отметок очень светло-серым маркером.
Снежная соснаЕсли вы хотите узнать больше о маркерах, посетите мой обзор маркеров для художников.
Новогодняя елка
Елка — это просто еще одна сосна, но с украшениями.
Чтобы добавить фенечки, сначала нарисуйте их форму, а затем попробуйте разные типы штриховки, перекрестной штриховки и точечной штриховки.
Стипплинг — это техника рисования с использованием точек. Чем больше точек вы добавите в одну область, тем темнее она будет выглядеть.
Вы можете добавить к своей елке другие украшения.
Лучше сначала набросать несколько тестовых рисунков на другой бумаге, чтобы увидеть, что работает, прежде чем добавлять их в свой рисунок.
Чтобы добавлять коробки в перспективе, вы должны быть знакомы с рисованием в линейной перспективе и научиться рисовать с помощью воображения.
Совет:
Если вам сложно нарисовать дерево ручкой, вы всегда можете начать с карандаша.
Когда вы добьетесь удовлетворительного результата, вы можете пройтись по нему ручкой и аккуратно стереть карандашные отметки.
Рождественская елкаРисование белыми ручками
С белыми ручками мы обращаем внимание на те же основы рисования.
Черными перьями мы рисуем больше линий для более темных областей, а белыми перьями мы рисуем больше линий для светлых / ярких областей.
Эти перья наиболее эффективны на черной (или темной) бумаге, а также для светлых участков.
Помните:
Белые ручки предназначены для прикрытия.
Рисование черным пером (с чернилами) на белых участках может испортить острие пера, так как оно будет покрыто белым веществом.
Осины и березы
Стволы осины и березы легко нарисовать поэтапно.
Сначала рисуем форму:
Затем мы добавляем некоторые основные детали:
Наконец, мы рисуем некоторые значения яркости и текстуру:
Стволы березы и осиныДля раскрашивания можно использовать серые фломастеры:
Перекрытие
Перекрытие означает объект, который частично покрывает другой объект.
Когда мы видим объект, который перекрывает другой объект, мы предполагаем, что этот объект находится перед объектом, который он покрывает.
Поэтому мы используем перекрытие, чтобы создать иллюзию глубины на плоской бумаге.
Перекрывающиеся деревьяПоскольку мы не можем стереть следы пером, мы сначала рисуем объекты переднего плана!
Если мы хотим нарисовать дом перед деревом, сначала рисуем дом:
Проделаем то же самое с ветками деревьев.
Сначала мы рисуем ветку, которая перекрывает дерево, затем ствол дерева.
Для деревьев со сложной структурой и множеством ветвей мы можем использовать карандаш, чтобы нарисовать основные формы.
Когда результат нас устраивает, мы можем рисовать ручкой и аккуратно стирать карандашные отметки.
Рисунок пером березыПереходы
Переходы являются частью основ рисования (и рисования). Они есть везде!
Например, разные области плоской плоскости будут иметь разные отношения с любым источником света, отражениями и тенями.
Следовательно, нам всегда нужно искать переходы (в значениях яркости), чтобы наш рисунок выглядел реалистично и естественно.
Сначала поищите светлые и темные участки.
Затем поищите переходы в каждой области. Переходы от темного к светлому, от светлого к светлому и от темного к более темному.
Рисунок пером дубаРисуя без переходов (и используя резкие края), мы можем создать что-то, что выглядит неестественно, в отличие от чего-то реалистичного с переходами.
Так же, как садовник подстригает кусты и деревья, мы можем использовать нашу художественную лицензию для создания чего-то, что выглядит искусственно или искусственно:
Художественная лицензия означает использование наших знаний и опыта.
Как только мы поймем, как рисовать листья, мы сможем рисовать что угодно с текстурой листьев. Предметы, фигуры, автомобили или даже холодильник:
Полезно знать:
Переходы не ограничиваются значениями яркости. Переходы существуют в цветах, текстуре, краях и температуре (переход от теплых цветов к холодным).
Если у вас проблемы с реалистичным рисунком, возможно, вам стоит прочитать мое руководство по рисованию реалистичным карандашом. Он охватывает 4 важных принципа (точность формы, значения яркости, края и переходы).
Плакучая ива
Плакучую иву нарисовать сложно.
Его листья легко нарисовать крупным планом. По мере того, как мы удаляемся дальше, мы можем видеть длинные группы листьев без единой формы листа.
Мы можем начать с рисования контура древовидной формы. Делайте это осторожно.
Тогда один из способов — нарисовать верхушку дерева (крону) секцию за секцией.
В качестве альтернативы, как в этом примере, мы можем сначала нарисовать темные значения.
На что следует обратить внимание:
Как упоминалось выше, перо имеет одно значение яркости (обычно черный, хотя существуют и другие цвета).
Рисуя аккуратно и быстро с острым углом, мы можем создавать менее четкие линии и, следовательно, с более светлым оттенком.
Последний шаг — добавить значения освещенности.
Обратите внимание на значения яркости, переходы и текстуру. Будьте абстрактны со своими отметками, но с чувством направления.
Рисунок пером Плакучая иваКак рисовать огромные деревья
Для некоторых больших деревьев, таких как фикус, лучше использовать большой лист бумаги (в данном случае А3).
Если дерево слишком сложное для рисования, мы можем нарисовать сетку (мягко карандашом), чтобы разделить бумагу на более мелкие части (и использовать ту же сетку для нашего эталонного изображения).
Помните:
Рисование пером (или карандашом) большого листа бумаги занимает много времени.На создание такого дерева может уйти более 20 часов.
Рисунок пером фикусаИногда огромные рисунки могут не выглядеть такими большими на маленьком экране.
Мы можем придать ему контекст, добавив фоновые деревья (в данном случае из воображения).
Фоновый рисунокНа что следует обратить внимание:
При рисовании фона (пейзажа) мы используем правила атмосферной перспективы.
Когда объекты находятся далеко, между ними и наблюдателем больше атмосферных частиц (рассеивающих свет).
Для удаленных объектов мы используем меньше контраста и деталей. Кроме того, фоновые слои станут светлее и имеют мягкие края.
Добавление фона
Деревья красивы сами по себе. Однако иногда мы хотим добавить фон.
Рисование травы — простое и легкое решение для фона.
Начните с рисования коротких линий. Линии спереди должны быть немного смелее и длиннее.
Добавить строки; некоторые могут быть длиннее (в основном на переднем плане).
Избегайте каких-либо шаблонов и старайтесь быть абстрактными в своих оценках.
Для дерева (в данном случае эвкалипта) трава (в качестве фона) добавит глубины.
На рисунке нет реальной глубины, наш бумажный лист плоский. Чем выше мы рисуем на бумаге (до горизонта), тем дальше она будет смотреться.
Рисуя тень от дерева, мы добавляем ощущение пространства нашему рисунку.
Чтобы нарисовать отброшенную тень, добавьте больше меток (линий) для этой области, чтобы создать иллюзию темного оттенка.
Другой вариант — добавить несколько растений. Например, растение рогоз (Typha).
Помните:
Природные растения и деревья имеют абстрактную форму. Убедитесь, что вы не нарисовали их слишком круглыми и однородными.
При рисовании длинных листьев обращайте внимание на отбрасываемые тени:
После того, как мы попробуем нарисовать части растения, мы можем нарисовать некоторые свободные контуры.
Для получения реалистичных результатов мы рисуем каждый цветок или лист разного размера, формы и направления (но не забывайте о характеристиках дерева или растения).
Дополнительно обращаем внимание на перекрытие.
Затем мы добавляем несколько значений яркости и отбрасываем тени.
Рисунок пером рогозаРазмер и контекст
Размер объектов можно определить, поместив их рядом с другими знакомыми объектами.
Хотя червяк обычно довольно мал, нарисовав его большим по сравнению с известными объектами, такими как деревья, можно создать гигантского чудовищного червя.
Гигантский червьС другой стороны, мы могли бы нарисовать небольшое деревце, например бонсай.
В данном случае нам нужен контекст.
Рисование дерева в горшке может помочь, но иногда даже большие деревья продаются в горшках.
Рисование знакомого окружения, например комнаты, может очень помочь в определении размера бонсай.
БонсайСводка
Хотя в природе нет линий, ручки могут только создавать линии!
Рисунок создает иллюзию.Мир трехмерен, но наш лист бумаги двумерен.
Мы создаем эту иллюзию, обращая внимание на значения яркости, края и переходы (среди прочего).
У пера только одно значение яркости, поэтому, в отличие от других средств рисования (графит, уголь, пастель …), мы должны создать иллюзию разных значений яркости и переходов.
При рисовании деревьев ориентируйтесь на точность формы и значения яркости.
Точность значений яркости создаст иллюзию глубины и пространства.
Убедитесь, что у вас достаточно контраста между светлыми участками и тенями, чтобы рисунок был заметен.
После того, как вы освоите рисование формы и значений яркости, детали (текстура) будут иметь решающее значение.
Если вам понравилась эта статья, возможно, вам понравится и мое руководство по рисованию цветочной ручкой.
Рекомендуемые перья, которые я использовал в этом руководстве, можно найти в моем обзоре тонких карандашей и технических перьев для рисования.
Учебное пособие по рисованию травы и сорняков (часть 1) Дайан Райт
Учебник Дайан Райт
Первая часть
Введение
Трава и сорняки — одни из самых сложных элементов природы, которые нужно запечатлеть на пейзажном рисунке.Это редко является фокусом пейзажа, но при неправильной визуализации может негативно повлиять на остальную часть сцены. Грасс — актер второго плана представления. Он должен отражать ощущение сцены: легкий и тонкий для туманного вида, темный и драматичный с большим количеством текстур для более толстого ковра. Трава никогда не стоит на месте, она всегда движется. Это движение, поток и направление, которые мы навязываем, могут направить зрителя туда, куда мы хотим его направить, прямо в глубину сцены.Простой карандашный штрих
На самом базовом уровне рисование травы — это просто отметка на бумаге.Ну, возможно, две отметки, одна вверх и одна вниз. Когда вы начинаете рисовать карандашом, давление становится устойчивым, а по мере продвижения вверх давление увеличивается, поэтому, когда вы поднимаете карандаш с бумаги, линия становится суженной. Когда вы делаете отметку на нисходящем ходе, он начинается с более сильного давления и сужается внизу. Это все, что нужно, — это вертикальное «раскачивающее» движение карандашных штрихов вверх / вниз. Когда вы создаете эти метки вверх / вниз, вы фактически рисуете область или тень между лезвиями. Белая область слева — это настоящие травинки.Этот прием называется негативным рисунком.Негативный рисунок — карандашный штрих показывает тени или область между травинками.
Практика
Потренируйтесь рисовать различные «текстуры» для изображения травы. Вот несколько советов:- Измените длину травы. Если трава не из ухоженного городского газона, трава не будет такой же длины. Изменение длины добавит интереса.
- Небольшая дуга карандашом не даст траве выглядеть жесткой и неестественной.
- Добавьте различные сорняки, в том числе широколистные. Опять же, это добавит интереса вашей сцене.
- Создайте легкую, тонкую траву более светлыми карандашными мазками.
- Для более толстого травяного ковра используйте более короткий и твердый карандашный штрих.
- Для больших участков травы используйте зубило 4H или 2H и нанесите светлый тон на область. Это добавит единообразия.
Насколько подробно?
Итак, сколько деталей нужно использовать при изображении травы? Ну, это зависит от того, что диктует ваш ландшафт.Трава на дальнем расстоянии — это просто, потому что это не более чем тональная величина. Даже вокруг дерева на переднем плане «Медового ручья» трава — не более чем текстура.Только когда вы подойдете к ближайшей области переднего плана, вы «можете» различить отдельные травинки. Сохраняя это в перспективе, рисовать траву становится намного проще, поскольку теперь это просто еще одна «текстура», добавленная к ландшафту.
Как быстро и легко рисовать деревья
Как рисовать деревьяНаучиться рисовать деревья намного проще, чем вы думаете…
Многие начинающие художники всех возрастов отталкиваются, потому что до этого им доводилось делать «леденец на палочке», который, как они помнят, создавали, когда они были в школе.
И все же леденец на палочке не дальше миллиона миль от многих настоящих деревьев в пышной летней листве.
Вам просто нужно знать, где «подправить» ваш эскиз, чтобы леденец на палочке выглядел нужным образом. Итак, если вы думаете, что не можете нарисовать дерево внизу — или даже лучше? Хорошо читайте дальше …
ПОЛУЧИТЕ БЕСПЛАТНУЮ ЭЛЕКТРОННУЮ КНИГУ:Секрет номер 1 для улучшения ваших работ
В том, чтобы научиться рисовать деревья, хорошо то, что в отличие от портрета, где черты лица должны быть в нужном месте, чтобы лицо выглядело правильно, если вы поместите ветку в неправильном месте на дереве, она все равно будет выглядеть как дерево.
Из этого туториала вы начнете использовать простые, знакомые формы, которые вы видели сотни раз.
Но до сих пор, держу пари, вы никогда не думали, что он научит вас рисовать деревья!
Добавьте пару простых приемов, с которыми, я обещаю, справится любой, и вы быстро нарисуете правдоподобных, реалистичных деревьев .
Все, что вам нужно для начала, — это карандаш, ластик и несколько кусков макулатуры или блокнота.
Однако, прежде чем мы на самом деле прикоснемся к бумаге карандашом, давайте поближе познакомимся с фото ниже…
Сначала обратите внимание, что на верхнем (черном) карандаше есть и длинное острие .
Я добился этого с помощью ремесленного ножа . Точилки для карандашей можно использовать, но вот с ними кончик карандаша не получится.
Кончик желтого карандаша обработан точилкой. Когда вы делаете набросок, он скоро изнашивается, и вы будете постоянно останавливаться, чтобы его отточить.
Длинное острие на черном карандаше означает, что я могу сделать более широкую и уверенную линию , достигнув толщины многих нижних ветвей за один раз.
Кроме того, когда я прихожу к затенению больших участков, я могу делать это намного быстрее и эффективнее, держа карандаш таким образом.
Посмотрите на три отметки, которые я сделал — все с одной и той же точкой. Самый широкий можно получить, просто приложив карандаш с острием
к бумаге, как пастельную палочку. Это идеально подходит для подметания толстых нижних ветвей за один раз.
Когда я дойду до самых верхних веток, я могу начать использовать больше точки, чтобы получить более тонкие линии, необходимые здесь.
Кстати, на фото тоже шпатлевка ластика. Их можно тянуть и растягивать до тонкой точки или края, чтобы при желании вынуть лишь небольшой участок карандаша — идеально для выделения бликов!
Кроме того, они с меньшей вероятностью повредят поверхность бумаги, чем более дешевый ластик общего назначения.
Как рисовать деревья — шаг 1
Хорошо, поехали …! Посмотрите на эскиз 1 справа.
Вы когда-нибудь играли в карты? Почти наверняка. Посмотрите на этот эскиз Туз .
Что вы видите — идеальная отправная точка для обучения рисованию деревьев!
По мере того, как вы набираетесь опыта, вы будете видеть всевозможные формы, которые, как вы поймете, могут упростить или вдохновить вас рисовать и раскрашивать всевозможные вещи.
Обучение рисованию деревьев ничем не отличается.
В данном случае Туз треф представляет собой округлое лиственное дерево, но что может быть проще, чем длинный тонкий треугольник или перевернутый конус попкорна, чтобы дать вам основу для елки ?
Туз треф — это просто три круга и треугольник в качестве основания.
Как рисовать деревья — шаг 2
На скетче 2 я растянул его так, чтобы все круги были разного размера, а основание было немного более вытянутым.
Круги даже не обязательно должны быть идеально круглыми — на самом деле лучше, если это не так.
Рассматривайте их как простую основу, как простой способ начать рисовать деревья.
Уже начинает формироваться правдоподобное дерево.
Я нарисовал эти линии немного тяжелее, чем вы должны, поэтому они отображаются на веб-странице.
Вы должны нарисовать их немного светлее, чем это, и постепенно становиться тяжелее по мере развития окончательной формы дерева.
Не волнуйтесь, если ваши рекомендации не идеальны — помните, они всего лишь руководство, и некоторые из них все равно скоро будут стерты.
Кроме того, пока не беспокойтесь о производстве определенных видов деревьев — мы сможем взглянуть на это, когда вы укрепите свою уверенность в себе с этим …
Как рисовать деревья — шаг 3
Теперь посмотрим на эскиз 3.Я начал рисовать ветки от основного ствола. Сначала они довольно толстые, но постепенно сужаются к краям дерева.
Обратите внимание, что я сохранил эти линии довольно рваными, чтобы представить случайный путь роста деревьев.
Одного я не хочу делать, чтобы они тоже выглядели ровно. Это было не так, как задумано природой!
Когда вы впервые учитесь рисовать деревья, полезно убедиться, что , когда одна ветвь расходится от ствола, следующая обычно отклоняется немного дальше вверх.
Очень редко две ветви разделяются точно напротив друг друга от основной ветви.
Если вы просто хотите научиться рисовать деревья зимой, тогда вы можете начать закрашивать ветки прямо сейчас. Не забудьте выбрать направление, откуда приходит солнце, и придерживаться его!
Как рисовать деревья — шаг 4
Частая проблема, когда ученики рисуют деревья, заключается в том, что свет падает с разных сторон …
Они помещают тени на противоположные стороны ветвей в разных точках, и это выглядит неправильно.
Солнечная сторона будет самой светлой — в данном случае левая сторона. Противоположная сторона ветвей и ствола будет в тени …
Однако над летним деревом, покрытым листьями, нужно немного поработать. Как и в Sketch 4, я слегка нацарапал контур по краю дерева.
Я также протер некоторые, но не все ветки. Остались те, которые видны сквозь листья. Когда я учу студентов рисовать деревья, я всегда подчеркиваю, насколько важно создать трехмерный эффект , а также показать «открытость» дерева.
Если положить несколько веток туда-сюда, создается впечатление, что они закручиваются и исчезают из поля зрения по мере того, как простираются к внешним краям дерева.
Помните, дерево — это не плоский объект …
У него есть ветви, идущие к вам и удаляющиеся от вас, а также те, которые вы видите по обе стороны и в центре.
Я нарисовал несколько светлых контуров вокруг этих оставшихся ветвей, чтобы напомнить вам, что это ваши «небесные дыры».
Когда у вас появится немного больше опыта, вам не нужно беспокоиться об этом.
Как рисовать деревья — шаг 5
ВSketch 5 начинается самое интересное — научиться рисовать деревья.
Теперь вы собираетесь включить солнечный свет, добавив тени и вернув некоторые блики.
Помните, даже больше, чем с зимним деревом, решать, с какого направления исходит ваш солнечный свет.
Помимо основных теней на противоположной стороне дерева, вокруг дыр в небе, где видны ветви, будет темно.
Эти видимые ветви почти всегда будут иметь силуэт и довольно темные, как и тень на земле.
Есть много способов нарисовать листья. Однако для дерева такого размера вам не нужно рисовать каждый отдельный лист!
Если не считать того, что вы медленно сводите с ума, это выглядело бы очень натянуто и нереально. Вместо этого вы стремитесь создать впечатление листьев, света и тьмы на дереве.
Попробуйте позволить карандашу танцевать над деревом в безумных каракулях.
Это, если немного попрактиковаться, может создать отличное изображение листьев.Темные области можно заполнить, чтобы создать светлые и темные участки рядом друг с другом.
Или вы можете заштриховать большинство областей, как с тузом треф на эскизе 1, а затем удалить блики ластиком. На рисунках ниже эти идеи показаны более подробно.
Когда вы добавляете тень на землю на противоположной стороне от солнечного света, поместите меньшую область тени на землю на освещенной солнцем стороне, так как эти ветви все равно будут отбрасывать некоторые тени.
Обратите внимание, что я также вырезал нижнюю линию, где ствол встречается с землей…
Посмотрите примеры на эскизе стволов (выше) для сравнения и посмотрите, как на рисунке справа ствол «вырастает» прямо из земли, а не садится на нее.
Помните также, когда вы учитесь рисовать деревья, рисовать ветви и ветви от основания вверх, то есть так, как дерево будет «расти».
Убедитесь, что каждая ветвь в ваших небесных дырах, кажется, исходит из логической точки на стволе ниже. Затем глаз с радостью «заполнит» положение ветки за кластерами листьев, даже если вы на самом деле ее не рисовали.
Теперь посмотрите в окно или найдите фотографию настоящего дерева и попробуйте скопировать ее.
Упрощение — ключ к успеху! Вам для начала нужен базовый план, и вы не хотите копировать каждый лист — только основные кластеры листьев. Это обычно либо округлые шары, либо плоские, как в случае с вечнозелеными растениями.
Нижняя половина видимой части ствола должна быть освещена солнечным светом с одной стороны, с другой стороны в увеличивающейся тени. Посмотрите на зарисовку 5.
Область ствола непосредственно под нижними гроздьями листьев обычно находится в тени, так как вне зависимости от положения солнца будет доступно очень мало света.
Подводя итоги …
Наконец, как и в случае со многими художественными техниками, научиться рисовать деревья часто легче, чем описывать …
Надеюсь, это руководство дало вам несколько советов, которые придадут вам уверенности в том, чтобы приступить к работе.
Помните, что если вы можете нарисовать трефовый туз, играя в покер, вы можете так же легко нарисовать его карандашом…!
Домашняя страница — Научитесь рисовать — Как рисовать деревьяНравится эта страница?
Как нарисовать куст карандашом поэтапно
Одно из направлений в искусстве — пейзажная живопись. Этот вид искусства включает в себя демонстрацию различных природных объектов. В настоящее время существует очень большое количество инструментов и стилей рисования, с помощью которых можно изобразить пейзажи. Он может включать в себя огромное количество предметов или состоять из одного растения, например дерева или куста. Все это будет напрямую зависеть от замысла художника.
Из этой статьи вы узнаете, как красиво и точно нарисовать куст. Рисунок должен максимально передавать особенности пейзажа и задумку автора. Растения — неотъемлемая часть композиции и объект любого ландшафта.
Для профессиональных художников важно научиться изображать куст максимально реалистично и гармонично. Дети с удовольствием рисуют природу вне зависимости от возраста.
Как нарисовать куст поэтапно
Шаг 1.Набросайте эскиз ветвей куста и отметьте эти места как «облака» — они станут кронами, в которых будут располагаться листья.
Шаг 2. Добавьте листву внизу. Начните рисовать вверх.
Шаг 3. Продолжая рисовать листья, учтите, что кверху ветви становятся тоньше, а листья — меньше.
Шаг 5. Добавьте растушевку и нанесите тени, тщательно растушевывая.
Необходимые материалы
Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать куст очень просто и доступно.
Для этого вам потребуются следующие инструменты и материалы:
• Чистый белый лист бумаги, лучше взять специальную среднезернистую бумагу. На такой поверхности будет проще рисовать начинающим художникам.
• Простой карандаш.
• Палочка для натирки штриховки, более дешевый аналог — бумажная скрученная в конус.
• Ластик.
• Желание и хорошее настроение.
Некоторые рекомендации
Начинающим художникам, желающим понять, как рисовать куст, лучше всего начать рисовать обычным карандашом.Не стоит стремиться к полной детализации, лучше постарайтесь поработать над передачей объема куста. В первую очередь внимательно и детально рассмотрите куст, который вы планируете изобразить. Важно обратить внимание на его форму и особенности.
После этого нужно построить рисунок на бумаге. На этом этапе формируется световой набросок — набросок, в котором необходимо сохранить пропорции, а также отобразить такие важные параметры объекта, как высота и ширина. Кроме того, необходимо сделать акцент на передаче структуры ветвей и уделить особое внимание имитации фактуры кроны и листвы куста.
Как нарисовать куст?
Привлекайте детей к творчеству, им это может понравиться.
Приступим к созданию шедевра:
Этап 1. Прорисовываем ствол и ветки куста, слегка размечая карандашом.
Шаг 2. Нарисуйте листья и кроны, аккуратно прорисовывая их легкими штрихами.
Шаг 3. Придайте объемную листву, которая окружает куст со всех сторон.
Шаг 4. Детям рисовать листья куста не нужно. Они просто рисуют контур кроны, добавляя некоторую шероховатость, имитируя листву в кроне куста.
Шаг 5. Вы можете добавить яркости своему улью, для этого можно использовать цветные карандаши нескольких оттенков.
Заключительный этап
Из этой статьи вы сами поймете, как нарисовать куст карандашом. Поначалу вам это может показаться легким. На самом деле не все так просто, ведь нужно приложить усилия и постараться передать свойства объекта, чтобы получить более реалистичное и четкое изображение.
Следуя подсказкам и советам выше, вы научитесь более точно отображать любое растение.Только после упорных тренировок ваш нарисованный куст может получиться настоящим, как на картинке. Скорее всего, вам вряд ли удастся с первого раза правильно соблюсти все формы, пропорции и нанести желаемый тон. Но не отчаивайтесь, в процессе практики вам обязательно с каждым разом становится все лучше. А через некоторое время вы сможете самостоятельно создать более сложный рисунок. Дерзайте, и у вас все получится.
Как рисовать деревья
Добро пожаловать в подробное руководство по рисованию деревьев.На этой странице представлены четыре подробных урока о том, как рисовать деревья с использованием различных средств и подходов.
Используйте содержание ниже, чтобы перейти к уроку по вашему выбору или просмотреть каждый урок в хронологическом порядке.
Урок первый: Как нарисовать дерево карандашом (графит)
В этом уроке мы рассмотрим структурированный подход к рисованию реалистичного дерева карандашом. Подход, которым я поделюсь с вами, может быть применен к любым видам деревьев и даже может быть адаптирован для рисования кустов и кустарников.При таком подходе мы исследуем определенные аспекты дерева и применим наблюдаемые результаты к рисунку.
Вы, вероятно, найдете наиболее успешным рисование дерева по наблюдению, но вы также можете применить этот метод к рисованию дерева по вашему воображению.
Что вам понадобится …
В этом примере мы нарисуем дерево графитовыми карандашами. Используются три карандаша, но карандаши, которые вы можете использовать, зависят от давления, которое вы обычно оказываете на карандаш.В конечном итоге вам нужно будет создать на чертеже полный диапазон значений. По этой причине используется ряд марок графита.
- 2H Pencil — Используется для создания фигур. (Слишком сильное нажатие этим карандашом может создать углубления на поверхности бумаги.)
- HB Pencil — Используется для проявления средних тонов и более светлых оттенков.
- 4B Pencil (или аналогичный) — Используется для проявления более темных оттенков.
Поскольку текстура будет играть важную роль в рисунке, важна поверхность, с которой вы будете работать. В этом примере используется бумага Bristol (поверхность пергамента). Эта бумага очень гладкая, но все же имеет достаточно зубчатую (текстуру), чтобы выдерживать многократное нанесение графита.
БумагаBristol обеспечивает хороший контроль над маркировкой, но текстура рисунка должна развиваться только за счет маркировки и стоимости. (Деталь текстуры, созданной на бумаге Bristol, изображена ниже слева.)
Некоторые предпочтут бумагу с большей текстурой. Обработка поверхности с большим количеством зубцов может помочь улучшить текстуру листьев. Древесно-угольная бумага — хорошее решение для тех, кто хочет использовать текстуру поверхности. (Деталь текстуры, созданной на угольной бумаге, изображена вверху справа.)
Ключи к рисованию деревьев
Когда смотришь на дерево, легко ошеломить. Так много подробностей! Но чтобы нарисовать его точно, нам не нужно зацикливаться на этих деталях.Вместо этого мы разбиваем дерево на три простых аспекта. Мы разработаем каждый аспект индивидуально, следуя структурированному подходу.
Шаг 1 — Найдите форму (ы) — Первое, что мы сделаем, это определим общую форму дерева. Слегка рисуя карандашом 2H, мы сосредоточимся только на внешних контурах.
Определив внешние контуры, мы теперь найдем меньшие формы внутри кроны дерева. Эти места представляют собой «скопления» или скопления листьев на концах ветвей.
Шаг 2 — Разработка текстуры — Используя определенные формы в качестве руководства, мы начнем развивать текстуру листьев. Этот процесс требует терпения. Не торопитесь и оставайтесь последовательными. Необязательно рисовать каждый лист, вместо этого мы создадим иллюзию коллекций листьев. Мы будем рассматривать каждый «пучок» или набор листьев как форму, создавая световые эффекты и тени на каждом.
Органические коллекции линий могут быть использованы для создания иллюзии текстуры.Эти линии могут быть небольшими волнистыми линиями, которые накладываются друг на друга. Обязательно оставьте органичный и неровный край вокруг внешних контуров дерева и оставьте небольшие открытые пространства внутри кроны.
Шаг 3 — Разработка значения — Иллюзия текстуры создается не только нанесенными отметками, но и развитием значений. Ценность — это темнота или светлота цвета. Он отвечает за передачу не только света внутри сцены, но также формы и текстуры объекта.Наша цель — создать полный спектр значений, включая самые темные «тени» и самые светлые «огни».
Дополнительные соображения
1. Не торопитесь — Как упоминалось ранее, рисование реалистичного дерева требует терпения и настойчивости. (Это действительно верно для любого предмета, который вы рисуете.) Слишком многие люди считают, что рисование должно быть быстрым и легким. Иногда просто «замедление» и терпеливое развитие рисунка приводит к значительному улучшению.
2. Вы создаете иллюзию — Рисование — это акт иллюзии. Эту иллюзию создает развитие форм, текстур и ценностей. Нет необходимости рисовать все, что вы видите. Вместо этого сконцентрируйтесь на том, как вы можете создать иллюзию того, что вы видите.
3. Допустимы отклонения — При рисовании на основе наблюдений отклонения от исходной ссылки или предмета неизбежны. Создание точной копии вашего предмета, вероятно, не должно быть вашей целью.Не подвергайте себя ненужному давлению, чтобы быть «идеальным». Это просто приведет к разочарованию.
Урок второй: Как нарисовать дерево пером и чернилами
Основные элементы, которые следует учитывать при рисовании дерева
Когда мы создаем рисунок дерева пером и тушью, мы будем учитывать те же основные элементы. Помните, что детали, которые мы видим — листья, ветви и ствол — все можно упростить, делая иллюзию, которую мы создаем на рисунке, немного более управляемой. Когда мы рисуем, мы создаем иллюзию — не всегда точную копию того, что мы видим.
Как и в случае с графитным рисунком, создать эту иллюзию при рисовании пером и тушью можно, сосредоточив внимание на трех ключевых элементах:
- Форма
- Форма
- Текстура
В следующем видео показано, как нарисовать дерево пером и тушью, сосредоточив внимание на этих трех основных элементах.
Распознавание формы дерева
Деревья — явно органические объекты, и формы, которые они создают, также органичны.Первое, что нам нужно распознать, — это общая форма дерева, которая будет варьироваться в зависимости от типа дерева, которое вы рисуете.
Чтобы распознать форму дерева, посмотрите на общий контур формы. Если вам сложно это увидеть, попробуйте прищурить глаза — размыть детали. Посмотрите на внешние края дерева и упростите то, что вы видите, в линию, которую можно заключить.
Эту общую форму можно нарисовать графитным карандашом.Используйте легкое прикосновение, чтобы графит можно было легко стереть после нанесения чернил. Сравните свой рисунок с тем, что вы видите, и внесите необходимые изменения.
В поисках фигур в дереве
Имея основной контур на месте, мы можем начать обнаруживать более мелкие формы, которые встречаются внутри тела дерева. Деревья состоят из совокупностей листьев и веток, которые отходят от ствола. Эти совокупности листьев и ветвей являются формами, но прежде чем мы создадим иллюзию этих форм, мы должны распознать основные формы, которые они создают.
Опять же, эти основные формы можно легко набросать графитным карандашом. На данный момент нас не интересуют детали листьев. Вместо этого мы просто хотим упростить коллекции листьев до основных форм. Формы, которые вы рисуете, снова будут различаться в зависимости от типа дерева, которое вы рисуете.
Если вы обнаружите, что распознать эти основные формы сложно, попробуйте найти области с контрастирующими значениями. Обычно более темные значения находятся в нижней части каждой формы, а более светлые — наверху.
Создание иллюзии формы
Теперь нам нужно создать иллюзию формы. Чтобы создать эту иллюзию, нам нужно рассмотреть источник света и добавить более темные значения в местах тени, оставив области более светлого значения в местах светлых участков. Ключ к созданию иллюзии формы с любым предметом лежит в расположении ценностей.
Для каждой из меньших фигур, которые мы нарисовали на последнем шаге, мы добавим более темные значения в местах тени.Эти области тени существуют в основном на противоположной стороне от источника света. И, как и в случае с основными формами, будет градация значения от светлого к темному, создавая области полутонов. Поскольку эти формы нерегулярны, расположение теней и средних значений также нерегулярно.
Эти значения добавляются и развиваются с помощью текстурных меток, напоминающих текстуру листьев. Текстурные отметки более сконцентрированы в местах, где значение более темное, и более разреженное в областях, где значение более светлое.
Добавление текстуры дереву с помощью пера и чернил
При рисовании пером и чернилами создаваемые значения в основном зависят от оптического смешивания. Поскольку каждая отметка темная, даже при легком нажатии, мы должны полагаться на белый цвет бумаги, чтобы повлиять на воспринимаемую ценность. Это важно помнить, поскольку мы увеличиваем значение , поскольку мы разрабатываем текстуру.
При рисовании дерева легко сосредоточиться на каждом отдельном листе. Но в нашем рисунке нам не нужно рисовать все до единого.Вместо этого нам нужно имитировать воспринимаемую текстуру. Удивительно, но этого можно добиться с помощью очень рыхлых отметок пером и чернилами.
Для многих видов деревьев небольшие волнистые линии, нарисованные пером, могут создать убедительную текстуру.
Независимо от того, какой тип рисунка вы решите использовать для проявления текстуры, важно оставаться последовательным. Убедитесь, что отметки, которые вы добавляете в верхнюю часть дерева, соответствуют отметкам, которые используются для описания середины и низа дерева.
Несмотря на то, что рыхлые волнистые следы дают правдоподобную текстуру, это не означает, что этот процесс выполняется быстро. Не торопитесь и терпеливо развивайте каждый раздел. При необходимости делайте перерывы. Медленная работа в конце концов окупится.
Направленные мазки можно использовать для создания текстуры ствола дерева. Опять же, мы можем сконцентрировать эти отметки в областях тени и позволить им стать более разреженными в областях, где падает свет.
Даже небольшое изменение текстурных меток, которые вы делаете, даст достаточно контраста, чтобы передать другую текстуру на рисунке.
После нанесения всех чернил и полного высыхания можно использовать замешанный ластик, чтобы удалить любые графитовые направляющие, которые могут быть видны.
Урок третий: Как нарисовать старое дерево углем
Изображение старого дерева на чертеже
У каждого живого существа есть своя индивидуальность, и деревья не исключение. Часть нашей обязанности как художников — запечатлеть личность объекта — характер объекта — в наших рисунках.Это может оказаться непростой задачей, если мы позволим себе зациклиться на деталях или стать слишком одержимыми реализмом. Но если мы будем искать фрагменты визуальной информации, которые можно использовать в форме рисунка, то мы, вероятно, запечатлим персонажа, в результате чего получится точный рисунок, но при этом рассказывающий визуальную историю.
Когда дело доходит до деревьев, характер часто встречается в формах, линиях, значениях и текстурах — то же самое, что мы бы искали, если бы нашей целью было создание фотореалистичного рисунка.
В следующем видео демонстрируется процесс рисования старого дерева углем и оттенками сепии.
Рисунок углем и оттенками сепии
Рекомендуемые материалы(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)
Древесный уголь, черная порошкообразная среда из сгоревшего органического материала, и красновато-коричневые тона цвета сепия — это сочетание «сотворенного на небесах».Землистые тона любого материала сепии, будь то пастель или контекст, хорошо сочетаются с насыщенными темными оттенками, создаваемыми углем. А когда вы добавляете в смесь немного белого угля, можно получить прекрасный диапазон значений и цвета.
Что такое сепия?
Проще говоря, сепия — это диапазон цветов от коричневого до красного. Все тона сепии в разной степени содержат немного землистого красного и коричневого. Первоначально чернила сепия широко использовались в качестве чернил в ранней греческой и римской цивилизациях, а также использовались художниками — возможно, наиболее известным из них был Леонардо да Винчи.
Тона сепии используются во всех художественных средах, от фотографии до живописи. Их можно использовать для улучшения цвета на фотографиях, чтобы они выглядели более старыми, или в качестве подмалевка. Более мягкие тона, создаваемые цветами сепии, добавляют оттенок цвета в иначе монохроматическую композицию.
Тона сепии часто используются вместе с древесным углем, чтобы смягчить насыщенный черный цвет материала. Красновато-коричневые цвета также добавляют рисунку немного цвета, добавляя интереса. Тона сепии наиболее эффективны при использовании для объектов, в которых уже есть естественный красный и коричневый цвета, например портретов и пейзажей.
Как нарисовать старое дерево шаг за шагом
В этом уроке мы работаем на тонированной бумаге Стоунхендж (Фавн, поверхность Веллум). Бумага Stonehenge состоит из 100% хлопка, что обеспечивает мягкую поверхность. Более мягкие поверхности, естественно, оставляют более мягкий след, что могут предпочесть некоторые художники.
Начнем с того, что начнем с легкого рисования контуров дерева карандашом Red Chalk из линии карандаша Gioconda из Кох-и-нора. Хотя этот карандаш обозначен как «мел», на ощупь и ведет себя он как масляный карандаш.
Отметки на этом этапе светлые и рыхлые, поскольку мы пытаемся найти границы объекта. Самым важным элементом на этом этапе является сердцевина ствола и ветви дерева. Также мы немного преувеличим контуры, сделав их более рельефными. Это добавит персонажу дереву и заставит его казаться немного старше.
Может быть полезно думать о ветвях как о трубках или цилиндрах. Легко добавить ветви, которые отходят от краев ствола, но некоторые из них должны изгибаться и поворачиваться к зрителю и от него.Рисование веток таким образом добавляет глубины.
Как только контуры начерчены, мы можем улучшить качество линий. Качество линии относится к толщине или тонкости линии. Здесь должно быть какое-то разнообразие. Как правило, более толстые части дерева можно обозначить более толстой линией. Это означает, что мы можем вернуться к сердцевине туловища и сделать линии, определяющие его, немного толще.
Теперь, когда контуры на месте, мы можем приступить к созданию текстуры на стволе дерева.В основном эта текстура определяется линейными приложениями. Направляющие линии, которые мы добавляем здесь, важны и должны соответствовать форме каждого раздела дерева. Линии, проходящие по фигуре объекта, называются «поперечными контурными линиями». Важно отметить, что текстура дерева меняется повсюду. В некоторых областях линии преимущественно прямые, в то время как в других местах линии могут состоять из меньших кругов.
Теперь мы готовы приступить к работе с диапазоном значений.Ценность — это темнота или светлота цвета. Ценность передает форму и текстуру предмета. Мы начнем с нанесения белого угля на большую часть дерева. Делая это, мы можем сохранить более светлые области перед тем, как проявить более темные. Здесь также следует учитывать ход знака. Как и в предыдущем шаге, мы сделаем отметки, плавно переходящие в поперечные контуры.
Мы начнем вводить более темные тона и полутона с помощью карандаша Sepia Light из линии Gioconda.Этот карандаш пудровый и ведет себя так же, как пастельный карандаш. Поскольку источник света исходит из верхнего левого угла, более темные тона сосредоточены в правой части дерева. Однако, поскольку дерево изогнуто, с левой стороны также встречаются более темные тона. Опять же, мазки, нанесенные карандашом, перетекают поперечными контурами.
Прежде чем стать еще темнее, можно использовать белый угольный карандаш, чтобы смягчить области, где контраст может быть слишком требовательным.
Теперь мы можем выдвинуть более темные тона угольным карандашом. Мы не должны полностью покрывать аппликации, сделанные карандашом Sepia Light, а вместо этого сосредоточиться на тех местах, где значение должно быть очень темным. Опять же, эти места существуют по обе стороны от дерева, но более доминируют на стороне, противоположной источнику света.
Теперь мы можем вернуться к заточенному карандашу с белым углем и еще больше усилить блики. Это расширяет диапазон значений и увеличивает контраст.Затем края обрабатываются, а черные углубляются негритянским карандашом.
Затем мы можем заполнить слабые следы листьев и травы внизу дерева и по всему крону, используя комбинацию белого угольного карандаша и негритянского карандаша, чтобы завершить изображение.
Хотя комбинацию тонов угля и сепии можно использовать для любого объекта, они лучше всего работают при применении к тем, которые естественно содержат красноватые тона земли, например, наше дерево.Процесс выполняется быстро, без потери контроля. А когда дело доходит до рисования деревьев и их персонажей, сосредоточьтесь на основных формах, линиях и текстурах — по возможности преувеличивая их.
Урок четвертый: рисование деревьев цветными карандашами
Рисование — это создание иллюзии. Мы видим мир вокруг нас как линии, формы, формы, текстуры и цвета. Так или иначе наши глаза видят вещи. Это наш разум понимает эти вещи.Наш разум говорит нам о том, что мы видим, а не наши глаза.
Как художники, мы создаем иллюзии. Мы полагаемся на то, как работают наши глаза, чтобы «обмануть» умы тех, кто смотрит на наше искусство.
Проблемы обычно возникают, когда мы позволяем нашему уму мешать тому, что на самом деле видят наши глаза.
Хотя в этом уроке мы обсуждаем, как нарисовать реалистичное дерево, эта концепция рисования применима к любому предмету, которым вы, возможно, захотите заняться.
Рекомендуемые материалы(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)
Важность текстуры
Когда дело доходит до рисования деревьев, текстура играет решающую роль. Нам нужно будет имитировать наблюдаемую текстуру листьев дерева, не рисуя каждый листик. Итак, наша цель — создать, как вы уже догадались, иллюзию.
Эта иллюзия создается ценностными отношениями. Расположение темных и светлых тонов не только придаст форму нашему дереву, но и создаст иллюзию группировки листьев. Это контраст между темным и светлым, который будет восприниматься нашим зрителем как отдельные листья.
Темные значения будут присутствовать в затененных областях, тогда как светлые значения будут существовать в областях, которые получают свет.
Цвета
Поскольку мы создаем иллюзию цветными карандашами, нам нужно будет учитывать ценность используемых цветов.Листья на дереве в этой демонстрации зеленые. Мы будем смешивать области на дереве, чтобы создать более светлые и темные оттенки, используя желтый, синий, коричневый, черный и белый цвета. Это не только расширит диапазон значений, но также расширит глубину цвета.
Используемый синий цвет более темный, поэтому он используется для проявления затененных участков дерева.
Желтый, естественно, имеет более светлый оттенок как чистый оттенок, поэтому он используется в областях, которые получают свет.Более темные значения усиливаются коричневым и черным, а более светлые — белым.
Знаки
Сделанные отметки также важны. Можно сделать отметки, имитирующие текстуру листьев, с помощью маленьких неправильных кругов. Рисование каждого отдельного листа было бы контрпродуктивным и в этом нет необходимости. Помните, мы создаем иллюзию, основанную на том, как наш разум воспринимает окружающий мир. Этих маленьких отметин будет достаточно, чтобы создать иллюзию.
Нам также нужно будет рассмотреть пространства, которые существуют в кроне дерева. Есть тенденция игнорировать эти возможности, но их включение невероятно важно.
Конечно, эти открытые пространства предоставляют больше возможностей для рисования видимых ветвей, которые добавляют к общей иллюзии, к которой мы стремимся.
Другие подсказки
Как и в случае с большинством цветных карандашных рисунков, наслоение и построение цветов особенно важно.В большинстве случаев одного нанесения цвета будет недостаточно для создания необходимой глубины цвета для создания реалистичного внешнего вида. К счастью, цветные карандаши легко накладываются друг на друга и хорошо растушевываются.
Пусковой свет при наложении цветов. Когда начальные слои наносятся легкой рукой на ранних этапах рисунка, создавать цвета намного легче. Слегка наслоение на ранних этапах предотвращает накопление связующего, которое может затруднить нанесение более тяжелых материалов, применяемых позже в процессе вытяжки.