Рисунки спортсменов карандашом: Картинки для срисовки спорт (53 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Картинки для срисовки спорт (53 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Спорт это неотъемлемая часть жизни человека, который хочет быть здоровым. Им можно заниматься в любое время года, зимой можно ездить на санках, кататься на коньках, летом в вашем распоряжении огромное количество летних видов спортивных игр. Спорт тем и хорош, что он подходит, как и для людей которые любят побыть в одиночестве, так и для тех, кто любит шумные компании. Мама, папа, я — спортивная семья! Это выражение все мы слышали, но давайте посмотрим на симпатичные рисунки на эту спортивную тему. Далее предлагаем посмотреть рисунки для срисовки спорт.

Балерина.

Гимнастка.

Фигуристка.

Баскетболист.

Футболист.

 

Рисунок спорт.

Рисунок футболист.

Рисунок фигуристки.

Рисунок гимнастка.

Рисунок баскетбол.

Рисунок хоккеист.

Рисунок спорт.

Конный спорт.

Рисунок гимнастка.

Рисунок боксер.

Рисунок спорт.

Рисунок спорт.

Рисунок спортсменка.

Рисунок сноубордист.

Рисунок спорт.

Картинка спортивный инвентарь.

Рисунок фигуристка.

Лыжник.

Балерина

Хоккеист

Волк-спортсмен

Фигуристка

Художественная гимнастка

Спуск по лыжне

Разные виды спорта

Хоккеист

Борьба

Баскетболист

Фехтование

Красивый вид спорта

Художественная гимнастика

Спортсменка

Хорошая растяжка

Хоккей

Спортивный инвентарь

Футболист

Лыжник

Крутой спортсмен

Гимнастка

На льду

Силач

Сильный спортсмен

Спортсменка

Хорошая растяжка

Теннисистка

Спортивная девушка

 

Гимнастка

Девушка на скейтборде

Девушка с мячом

 

Мне нравится19Не нравится14

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка. ..

Рисунок на тему спорт, про спорт, вид спорта, карандашом, для школьников. Конкурс рисунков на тему спорт

С самого раннего возраста каждому человеку обязательно нужно прививать любовь и уважение к спорту, потому что он не только помогает нам поддерживать здоровье и подтянутость тела, но еще и воспитывает в человеке такие качества характера, которые помогают ему преодолевать многие трудности в жизни, становиться лучше. Один из способов дать возможность ребенку разобраться, что такое спорт — это рисование. В дошкольных и школьных учреждениях можно устраивать конкурсы тематических спортивных картин. Детям будет не только любознательно, но и увлекательно, потому что они смогут посоревноваться друг с другом. Мы сделали для своих читателей подборку рисунков на спортивную тематику. Эти рисунки в качестве примера вы сможете показывать детям перед конкурсом.

Содержание статьи

Рисунки про спорт для школы, фото

Рисунки про спорт, поэтапно

Вариант №1: Гимнастка

1. Рисуем на листе несколько примерно одинаковых окружностей. Они должны располагаться по одной линии под небольшим углом.
2. Изображаем контуры тела гимнастки и руки, которыми она держит мячик. Все должно выглядеть на этом этапе схематично:

3. Теперь контурам нужно придать формы:

4. Когда четко отмечены все части тела, наводим карандашом жирно лицо, руки, ноги и туловище. Прорисовываем также волосы гимнастки:

5. Добавляем тени на рисунке и удаляем все лишние линии:

Вариант №2: Лыжник

1. Делаем наброски из геометрических фигур человека, который стоит на лыжах в положении «полусидя»:

2. Дальше нужно прорисовать костюм лыжника, его шлем с ботами и, конечно, лыжи:

3. Теперь на костюме нужно прорисовать штриховку и прочие элементы, которые вы посчитаете нужным:

4. Останется только затенить в нужных местах и лыжник готов:

Рисунок вид спорта, пошагово

Вариант №1: Сноубординг

1. Сначала прорисовываем сам сноуд. Это обычная закругленная с двух краев доска. Она должна быть немного наклонена, чтобы создавалось впечатление, что спортсмен выполняет какой-то маневр на рисунке. Сразу же нужно прорисовать и голову, она располагается на том же уровне, что и верхний край сноуда. Обратите внимание, что ноги спортсмена должны быть тоже немножко видны.
2. Прорисовываем голени. Ноги полностью у спортсмена не будут видны, поскольку на рисунке он изображается в положении «полусидя».
3. Колени закругляем, а на голове дорисовываем шлем с маской.
4. Набрасываем разметку, как должны располагаться плечи с руками. Обратите внимание, что одна рука свободна, что будет отражать, как спортсмен удерживает равновесие, а другой он держится за сноуд.
5. Детализируем рисунок – добавляем черты лица, элементы одежды.

Вариант №2: Конькобежный спорт

1. Сначала прорисовываем обычными линиями и простыми геометрическими фигурами тело конькобежца.
2. Добавляем к линиями, обозначающим тело спортсмена, дополнительные линии, чтобы уже четко выделялись руки и ноги. На этом же этапе прорисовываем шапку, нос и рот.
3. Добавляем на лице глаза, рисуем уши, а также линии на спортивном костюме героя, которого мы изображаем. Коньки тоже прорисовываем простыми линиями, чтобы уже был четко виден их каркас.
4. Детализируем рисунок разными элементами, а затем раскрашиваем его по своему усмотрению.

Рисунок про спорт карандашом, пошагово

Рисунки про спорт — это не только изображения спортивных атрибутов, это еще и люди, которые добились больших успехов в спорте. Предлагаем вам нарисовать боксера-чемпиона:

1. Набрасываем на рисунке основные элементы – это части тела:

2. Прорисовываем лицо спортсмена. Здесь нужно помнить главное правило – нос человека рисуется четко по центру по отношению к линии бровей и подбородку. Другими словами, нос – это точка пересечения линий, крайними точками которых являются брови и подбородок:

3. После этого приступаем к прорисовке линий тела. Так как это спортсмен, нужно детально прорисовать каждую мышцу и линию:

4. Остаются только тени на теле. Они нужны обязательно, чтобы, глядя на рисунок, вызывались эмоции:

Рисунок спорт в школе

Рисунок спорт это жизнь

Рисунок про спорт зимой

Конкурс рисунков спорт

В каждом дошкольном учреждении можно провести такой конкурс рисунков на спортивную тематику:

• Дети могут рисовать на любом материале, чем им больше всего нравится на тему спорт. Не нужно ни в чем ограничивать детей, чтобы не потерять их интерес.
• Работа может также содержать в себе какие-то элементы декоративно-прикладного творчества.
• От каждого ребенка можно принять только одну самую лучшую, на его взгляд, работу.

Когда рисунки будут готовы, их нужно вывесить на самом видном, но при этом труднодостпуном для детей месте. Рядом с рисунками поставьте урну для голосования. Пусть все желающие, которые приходят в детский сад, голосуют. Чтобы все было честно, не подписывайте работы с лицевой стороны.

Подведя итоги, обязательно наградите всех деток, которые принимали в нем участие. Особенными призами выделите тех ребят, которые займут призовые места.

Рисунки для срисовки

Обязательно проводите подобные конкурсы в общеобразовательных учреждениях, чтобы таким образом пропагандировать здоровый образ жизни, развивать творческие способности детей и формировать правильную модель поведения каждого ребенка. Не забывайте сами подавать пример, чтобы результата можно было добиться быстро и эффективно!

Видео: «Рисунки про спорт»

Спортсмены рисунки для детей

Сейчас в Сочи проходит Олимпиада и, разумеется, мы не можем оставить это событие без внимания. Во-первых, мы всей душой болеем за наших спортсменов и хотим, чтобы Олимпиада укрепила дружеские отношения с другими странами.

Конькобежец

Но есть и другой аспект: дети тоже не остаются в стороне, объявлены различные конкурсы рисунков на тему «Спорт» и «Олимпиада».

Можно, конечно, сказать, что в таких конкурсах важна не победа, но ведь даже и для простого участия, рисунки должны быть выполнены на достаточно высоком уровне.

Вот тут-то и выясняется, что ученики очень смутно представляют себе, как именно выглядят спортсмены, занимающиеся различными видами спорта. Кроме необходимости изображать фигуру человека с соблюдением пропорций, потребуется умение передавать движение, учитывать равновесие и, зачастую, придётся составлять многофигурные композиции.

Прыжки с трамплина

Всё это очень непросто и для взрослых художников, а детей этому всему нам надо научить. Всему зараз и с наскоку научить не удастся, но душевный подъём, связанный с Олимпиадой стоит использовать, чтобы начать систематическую работу над темой «фигура человека в движении». Мы будем писать статьи объясняющие, как рисовать спортсменов, соревнующихся в зимних видах спорта.

А пока хотим обговорить некоторые нюансы. Если мы изображаем Олимпиаду, то, соответственно, в первую очередь изображаем именно спортсменов.

Спортсмены – это люди, причём замечательно красивые и пропорционально сложенные. И нам — учителям рисования нужно честно подойти к изображению их фигур, то есть, ну никак нельзя допускать, чтобы ученики ограничивались стандартными схематическими построениями из палочек и кружочка или рисовали классические «палки-грабли-огуречик».

Такой ход событий следует исключить. Просто надо СРАЗУ объяснять правильное строение фигуры человека. Показывать несколько вариантов поз спортсмена и при этом акцентировать внимание детей на том, как должен выглядеть правильно нарисованный человек.

Первое: руки и ноги длинные, плечи – широкие, есть шея, туловище тоже длинное, большое, а вот голова — МАЛЕНЬКАЯ и, обычно, не шарообразная, а вытянутая. Почти всегда дети стремятся сделать упор на изображение очень большой головы. Можно считать это возрастной особенностью, тогда лучше просто ждать, когда ребёнок достаточно повзрослеет и уже тогда учить рисовать, чтобы сразу усваивал пропорциональное строение. Если же ждать некогда, тогда…тогда следует настойчиво внедрять понимание правильных пропорции ПО-ЛЮБОМУ.

Второе: руки и ноги сгибаются в определенных местах — в суставах(а не дугой), и по определенным законам, туловище, наклоняясь, сгибается в определенном месте, голова может повернуться только определенным образом.

Все это следует учитывать и не забывать, тем более, когда речь идет об изображении спортсменов.

Лыжник, скорее всего, будет смотреть вперед, а не станет поворачивать голову, чтобы зритель видел его лицо строго в анфас и отсюда – третье, а именно: люди, и в частности спортсмены, постоянно принимают какие-то позы, и это именно те позы, которые уместны в данной ситуации.

Лыжник принимает именно те позы, которые уместны при беге по лыжне. И вот еще, пожалуй, на сегодня последнее: спорт по своей сути динамичен, и в рамках одного вида спорта человек принимает разные позы. И чем больше различных переходных стадий движения мы ПРАВИЛЬНО изобразим, тем больше будет наш багаж знаний о строении и движении человека. Количество, товарищи, рано или поздно переходит в качество, и ученики наши смогут рисовать действительно прекрасно развитых и в совершенстве владеющих своим телом людей.

Это вступительная мотивационная статья. Далее мы планируем серию:»Рисуем лыжников (биатлонистов)», «Конькобежный спорт», «Хоккей» и другие зимние виды спорта. Это только самые ближайшие планы, а дальше — больше. Здесь мы для рекламы поместили несколько картинок из будущих статей, в которых уже будем разбирать всё поэтапно.

О том, как нарисовать спортсмена, пойдёт речь в этой статье. Здесь же будут даны пошаговые инструкции с подробными пояснениями.

Основные положения для начинающего художника

Сегодня существуют фотоаппараты, видеокамеры. Но тем не менее искусство рисования всё равно живёт и процветает. И хотя считается, что для того, чтобы хорошо рисовать, нужно иметь талант от Бога, практика доказывает: навыкам художественного изображения окружающего мира следует учиться так же, как вязанию, чтению, пению, физической культуре. И, конечно же, очень важно постоянно тренироваться, смотреть работы опытных мастеров и делать выводы. Также немаловажно читать соответствующую литературу и знать основы художественного изображения самых разных предметов.

Основа вспомогательных построений при изображении человеческой фигуры

Не всем известно, как нарисовать спортсмена карандашом поэтапно. Поэтому для того чтобы человек получился пропорциональным, следует перед началом рисования сделать дополнительные построения — набросать волосяными линиями «скелет» изображения. Так как нарисовать спортсмена — это, в первую очередь, изобразить человека в движении, то основные правила пропорции человеческого тела должны неукоснительно соблюдаться.

Пропорции человеческой фигуры

1. Расстояние между кончиками пальцев вытянутых в стороны рук равно росту.
2. Точка бедра — место, где начинаются ноги, — делит основную вспомогательную линию пополам.
3. Точка, делящая нижнюю половину вспомогательной линии пополам, отмечает колено.
4. Разделив верхнюю половину вспомогательной линии пополам, можно найти место расположения сосков.
5. Верхняя четверть линии (от сосков до конечной точки), поделённая пополам, поможет найти восьмую часть — её будет занимать на рисунке голова.
6. Предплечье немного короче локтевой
7. Ширина бедёр мужчины равна ширине грудной клетки.

Как нарисовать спортсмена поэтапно

Мастер-класс: «Рисуем лыжника»

Так как нарисовать спортсмена на лыжах можно и без дополнительного построения, упрощённо, то рассмотрим и этот вариант.

1. Сначала рисуем голову спортсмена.
2. Теперь изображаем согнутые в локтях под прямым углом руки.
3. Следует помнить, что локти располагаются на уровне талии, и, соблюдая эти пропорции, дорисовывать уже верхнюю часть туловища.
4. Изображать ноги следует такой длины, чтобы точка соединения их делила фигуру пополам.
5. Теперь можно дорисовать лыжи и палки лыжнику.

Это самый простой вариант изображения человека в движении. Поэтому он, скорее всего, и будет решением проблемы того, как нарисовать спортсмена ребенку.

Предварительная работа перед изображением лыжника, съезжающего с горы

Это задание будет сложнее предыдущего, когда перед художником стояла задача нарисовать просто идущего на лыжах человека. Так как нарисовать спортсмена, который на скорости преодолевает спуск, нужно в определённой позе, под углом, то сначала было бы неплохо внимательно рассмотреть фотографии лыжников в движении.

Следует обратить внимание, что во время горного спуска фигура человека наклоняется практически на 45 градусов к горизонту. Также обратите внимание на согнутые ноги и руки — тело как бы концентрируется, наклоняясь вбок и вперёд.

Дополнительные построения для изображения лыжника, съезжающего с горы

1. Выяснив основные моменты в изображении лыжника во время спуска, следует сделать вспомогательные построения, то есть построить угол наклона фигуры спортсмена. Нижний луч должен быть не горизонтальным, а соответствовать наклону поверхности — спуску. Луч наклона фигуры будет равен примерно 45 градусам. Но здесь следует учитывать такой факт: чем круче спуск и выше скорость движения спортсмена, тем больше человек наклоняется и, следовательно, тем меньше (острее) угол.
2. Изображая тело лыжника, следует соблюдать пропорции человеческого тела, так как нарисовать спортсмена нужно в соответствии с общепринятыми нормами. Поэтому точка расположения тазобедренного сустава (на рисунке в этом месте находится точка, из которой расходятся ноги) должна делить полный рост человека пополам.
3. Локтевой сгиб руки приходится на талию спортсмена, которая немного выше бедренного сустава.
4. Точка колена делит линию ноги от точки тазобедренного сустава до щиколотки ступни примерно пополам.

Мастер-класс изображения лыжника во время спуска

1. После необходимых вспомогательных построений следует нарисовать голову лыжника.
2. Следующим этапом будет рисование верхней части тела лыжника до пояса. Здесь следует учитывать, что грудная клетка должна быть шире головы.
3. Руки рисуют согнутыми, ведь спортсмен находится в движении. Угол сгиба левой руки и правой бывает разным.
4. Линии ног лыжника во время спуска не могут быть параллельными. Одна нога может быть лишь слегка согнутой, а вторая располагается к ней практически под прямым углом.
5. Лыжи следует рисовать параллельными. Палки могут быть как параллельными, так и под углом друг к другу.

Изображение лыжника в прыжке с трамплина

Перед рисованием рекомендуется рассмотреть позу спортсмена. В прыжке с трамплина лыжник концентрируется, приседает, наклоняя верхнюю часть туловища вперёд. Линия фигуры как бы приобретает форму зигзага. Ноги в этой позиции обычно бывают параллельны друг другу, лыжи — тоже. Палки рисуют горизонтально.

1. Голова спортсмена изображается круглой формы, на глазах рисуют маску.
2. Рука вытянута в сторону смотрящего, поэтому длина её укорочена — это по правилам проекции. Палка должна быть расположена под очень небольшим углом к лыжам, можно даже изобразить её параллельно лыжам.
3. Линия спины идёт под углом 45 градусов к горизонту. Конечно, саму спину следует рисовать округлой, а не совершенно прямой. Линия с линией спины составляют угол примерно в 60 градусов. Под таким же наклоном рисуется нога после коленного сгиба.
4. Так как лыжник художником изображается как бы снизу, то лыжу нужно рисовать не точно горизонтально, а с уклоном примерно в 30 градусов.
5. Вторая лыжа изображается параллельно первой.
6. Если художник примет решение сделать рисунок в цвете, то можно на очках сделать блик полосочкой.

Чтобы стать настоящим художником, нужно не только иметь природные способности, но много учиться теории рисования. Для того чтобы изображать спортсмена, рисовальщику следует изучить строение, пропорции тела человека. Изучение работ мастеров может помочь в приобретении навыков рисования. И самое главное условие: практические занятия для художника важны так же, как для спортсмена ежедневные тренировки.

В школе у младшей дочки проходит конкурс рисунков на тему спорт и здоровье. Видимо, в связи с предстоящей спортивной Олимпиадой в Сочи…

Мы долго думали, что же такое нарисовать.

Конечно, можно было бы просто туризм – силуэты людей с рюкзаками на фоне гор. Хорошая идея, но она мне только сейчас в голову пришла, когда рисунок дочки уже висит в школьном коридоре…

Дело в том, что рисовать людей для ребёнка – очень сложная задача. Признаться честно, я сама никогда не умела и не любила рисовать людей (потому так и не научилась, что не любила). А вот пейзажи, животных или фантазийные картинки всегда рисовала с удовольствием.

В общем, долго ломали голову. Опрашивали всех знакомых, смотрели детские рисунки на тему спорт в Интернете. Но всё было или слишком сложным или немного не то, что мы хотели…

Например, моя подруга Олли (автор блога «Женская Логика»), когда я пожаловалась, что ничего не могу придумать, что бы такого изобразить на тему спорт и здоровье – так, чтобы не рисовать при этом людей, предложила изобразить гантели под кроватью. Типа всегда под рукой.

Идея прекрасная, спасибо, Оль! Но вот как-то всё же ассоциируется скорее с заброшенностью, а не с занятиями. У меня у самой гантели лежат… нет, не под кроватью… в шкафу. Когда убираю, иногда натыкаюсь на них, смотрю с лёгкой досадой, пытаясь вспомнить, когда брала их в руки… В общем, такие у меня ассоциации…

Надо было всё-таки изобразить какое-то действие. Ну, не знаю… Девочку на шпагате с гимнастической лентой. Лыжника, несущегося по склону горы. Пловца, плывущего по бассейну.

Но это даже для меня сложно. А уж для ребёнка 7 лет… Дочка моя в кружок ИЗО не ходит. Всё, что она умеет – это у неё от природы. И немного – от меня. А то, чего я не умею, тому и научить не могу…

В итоге просидела я долго в Интернете. Но спорта без человека так и не нашла.

И вот… Понравился мне очень рисунок 6-летнего малыша, который я нашла в Сети. Малыш – гений! Потому что я так в жизни не нарисую…

Рисунок, который я нашла в Интернете. Художнику – 6 лет!

Показала дочке. Она сказала: «О, красиво! Давай попробуем что-то такое нарисовать!»

Попробовали.

Поскольку я не сторонница рисовать за ребёнка, как иной раз делают родители (некоторые сами мне в этом признавались, но это родители не из нашего класса и вообще не из нашей школы), то сделали мы так. Я взяла большой лист ватмана. Дала такой же дочке. И мы сели рисовать. Рядом.

Я рисовала, объясняла ей, как и что следует сделать. Иногда чуть-чуть помогала, но больше – советами, чем руками, карандашом или кисточкой.

Вот что получилось у меня.

Вратарь. Мой рисунок

Не стреляйте в… художника, он рисует, как умеет. Да и не художница я вовсе… Хотя и немного училась в детстве. Мой рисунок получился… очень детский. И не скажешь, что взрослый человек нарисовал. Не умею людей рисовать – и всё!

А вот что получилось у дочки. Напомню, ей только недавно исполнилось 7 лет.

По просьбе нашего читателя я подготовил урок о том как рисовать спортсмена карандашом. На этот раз я взял в качестве подопытного Владимира Кличко. Хотя в последнее время он уже больше политик, чем спортсмен. Но раньше он им точно был и заслужил титул чемпиона. Вообщем спорт это вид деятельности человека, не требующий много умственных усилий. Больше физических и психических. Спорт доставляет большое удовольствие как самим участникам, так и зрителям. Особенно он полезен нам художникам. На их примере можно легко изучать анатомию человеческого тела и тренироваться. Этим и займемся.

Как нарисовать спортсмена карандашом поэтапно

Шаг первый. Делаю набросок тела человека. Все основные части видно на рисунке ниже: Шаг второй. Начинаю прорисовывать лицо. Уровень глаз находится примерно по середине головы. Расстояние от подбородка до носа должно быть равно расстоянию от носа то бровей. Шаг третий. Начинаю прорисовывать детально всю голову и берусь за тело. Шаг четвертый. Обрати внимание на эмоции. Тень возле глаз и складки на коже между губами и носом должны быть заметны. Добавлю теней по всему телу. Я сделал еще уроки рисования других видов спорта, посмотрите сюда.

Зимние виды спорта.Как нарисовать лыжника.

Вчера мы рисовали биатлонистов и рассматривали как изображать лыжника.Но в одной статье всё не охватишь. Сегодня очередь обычных лыжников,а ключевой вопрос-Как нарисовать лыжника сбоку.

Поглядите на эту картинку – спортсмены изображены сбоку, что позволяет нам рассмотреть как их снаряжение, так  и позы, как следует.

Схема фигуры лыжника

Вообще-то сегодня, на ровной местности, и уж нем более на подъеме, лыжники всегда двигаются коньковым ходом, то есть, переставляя лыжи елочкой, то сдвинутые лыжи на нашем изображении позволяют предположить, что спортсмены спускаются с горки. Спускаться с возвышения коньковым ходом, насколько я сам помню, невозможно: ведомые инерцией, лыжи разъедутся в разные стороны и лыжник упадет. Так что с горы спускаются классическим способом, поставив лыжи параллельно ,  как мы и видим.

И вот окончательный вариант:

Рассмотрим ещё одну картинку . Тут лыжники изображены тоже сбоку и в самых разных позах. Но тоже спускаются с горы.

Лыжник, сгруппировавшись, убивает сразу двух зайцев: уменьшает сопротивление среды и сохраняет равновесие. Глядите, руки опущены и едва ли не прижаты. Вздумай наш спортсмен вытянуть руку в сторону – и равновесие в тот самый миг нарушится, если этот жест его не уронит, то во всяком случае затормозит, что, похоже, и произошло с самым удаленным от нас лыжником. Не в силах сохранить равновесие, он вскинулся, и наверняка потерял скорость и теперь отстанет. Палки, как вы видите, в данном случае играют второстепенную роль и придерживаются по бокам параллельно, тоже для равновесия.

Подводим итоги: лыжники спускаются,  держат ноги, лыжи палки, параллельно, а тело наклоненным и компактно сгруппированным. Помните, что спортсмены есть спортсмены, конечно, телосложение у них должно быть соответствующее, то есть, спортивное. Ноги  у них, хоть и согнутые – длинные, руки – длинные, грудная клетка – развитая, лицо, частично закрытое шапочкой детально прорисовывать не обязательно. Помните эти нехитрые советы , и вам в полной мере удастся передать дух соревнования.

Как нарисовать в профиль лыжника, спускающегося с горы вам рассказал  Евгений   Новиков .

Ещё по теме  как нарисовать спортсмена читайте:

Нарисуем сноубордиста

Как нарисовать хоккеиста

Биатлонист

Как нарисовать спортсмена-общие соображения

Метки: как нарисовать человека в движении, рисуем фигуру человека

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

Как нарисовать спортсмена — биатлониста

Обещанную серию статей по темам «Рисуем  спортсменов» или  «Зимние виды спорта» начнём  с биатлона.  Мы будем рассматривать классический зимний биатлон, двоеборье в лыжных гонках и стрельбе.

Стрелять  человек может из различных положений — лёжа или стоя. Так как  наша цель — нарисовать зрелищную и понятную картинку, то мы вариант « стрельба лёжа» изображать не будем – это работа для старшеклассников. Остаётся  стрельба стоя.

                                                      Биатлонист стреляет

 

Давайте проанализируем эту картинку. Во-первых, поза. Вообще-то лыжник(лыжница) во время передвижения пользуется палками, во время стрельбы они должны лежать на снегу.

Ноги стрелка расставлены для равновесия и упора. Левая выставлена вперед, а правая, опорная  – назад.

 

 

Это поняли, теперь туловище:  в стойке, так же разумеется для равновесия  спина откинута назад,  плечи ссутулены. Голова наклонена, шея вытянута вперед – стрелок смотрит в прицел, правой щекой прижимаясь к прикладу  винтовки(биатлонисты используют винтовки  особой системы). Теперь поглядите на руки: они обе согнуты, но по-разному. Левой рукой биатлонист поддерживает большое и тяжелое оружие, а правой нажимает на курок. Кисти расположены приблизительно на одном уровне, но левая рука больше вытянута вперёд, а правая больше согнута. Вот как это все выглядит в общих чертах. Итак, человек стоит  расставив ноги и на уровне плеч держит в согнутых руках горизонтально расположенную большую и длинную винтовку, которую прижимает к правой щеке.

Ни в коем случае ничего не перепутайте — для наглядности винтовку мы подчеркнули красным. Вот такой у нас получился первый рисунок — биатлонист стреляет.

Но биатлон — это двоеборье и пора участвовать в лыжных гонках.

Рисунок биатлонист  бежит на лыжах

Лыжникам будет посвящена отдельная большая статья, но сейчас воспользуемся моментом и нарисуем человека с ружьём быстро бегущего коньковым ходом на лыжах.

Опорная нога бегуна согнута, другая резко выпрямлена и отведена в сторону, лыжи расположены под  углом. В ракурсе  одна из лыж сильно сокращена.  Туловище наклонено.

Детям обычно сложно  понять, как рисовать наклон, стоит  обратить особое внимание на то, что лыжник бежит пригнувшись и более того — не может быстро бежать выпрямившись во весь рост и принимая сопротивление  воздуха грудью.

 

Голова тоже  наклонена. Руки с палками отведены назад, палки в изображаемый момент задраны вертикально. То есть — лыжник  шагает ногами попеременно, а руками действует синхронно.

Из-за спины видна винтовка с  прицелом. Об экипировке  особенно распространяться не будем — на биатлонисте обтягивающий костюм  и шапочка. Глаза защищены очками.

Лучше нацелить детей на рисование по этапам:

• схема фигуры -карандашом
• проверка равновесия и пропорций,
• изобразим мышцы-есть эскиз фигуры
• нарисуем  самые важные аксессуары
• рисуем обстановку(пейзаж)
• и далее — цветовое решение, не увлекаясь украшательством и второстепенными деталями.

Handykids  желают вашим биатлонистам успехов и побед.

Читайте продолжение:

Лыжник-биатлонист 2

Как нарисовать спортсмена-конькобежца

Как нарисовать лыжника

Прыжки с трамплина

Как нарисовать фигуристку

Как нарисовать гимнастку

Метки: рисовать вид спорта, рисуем спортсменов, рисуем фигуру человека

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

Набросок

НАБРОСОК   Набросок — это небольшое графическое, живописное или скульптурное произведение, созданное художником в быстрой, беглой манере. Предназначается для быстрого запечатления на холсте каких-либо замыслов или наблюдений в ходе текущей работы живописца. Набросок может быть выполнен с натуры, по памяти или быть плодом воображения художника. Чаще всего набросок выполняется карандашом и по своему исполнению приближается к эскизу. Наброски помогают развивать наблюдательность, умение остро и точно схватывать самое главное в натуре и отбрасывать второстепенное, несущественное. Острое чувство приходит не сразу, и именно наброски пробуждают способность воссоздавать увиденное как яркий зримый образ и долго удерживать его в памяти. Это качество крайне необходимо каждому художнику. Особенно труден для начинающих первый этап, когда ничего не получается, нет навыков быстрого рисования, линия не «живет» на бумаге, трудно передать объем и пространство малыми средствами. Опытные рисовальщики используют великое множество графических приемов и средств, разнообразные линии, штрихи, пятна, стараясь как можно полнее задействовать возможности материала. Применяют смешанные техники двух и трех материалов для получения большей выразительности. Каждый графический материал обладает своими специфическими изобразительными свойствами. Пером и тушью делают небольшие изящные наброски с тонкой и лаконичной линией и малым количеством тона. В перьевом наброске, как и в карандашном, особенно хороша линия. Быстрые рисунки — наброски и зарисовки с натуры — выполняют важную роль в творческом процессе художника. В отличие от длительного, многосеансного рисунка, где основательно прорабатываются даже мельчайшие детали сложного целого, наброски с натуры фиксируют чаще всего общее впечатление, самое главное в объектах изображения или же, наоборот, отдельные частности натуры. Вместе с тем набросок в не меньшей степени, чем длительный рисунок, должен правильно передавать форму, пропорции, объем, пространственное положение предмета, психологическое состояние изображаемого человека. Характерная особенность наброска — простота, обобщенность, широта в передаче формы объекта. Художник с наиболее возможной быстротой рисует то, что заинтересовало, привлекло его внимание. Нередко образы и впечатления дополняются накопленными ранее, будят творческую активность художника, рождают замысел будущего произведения. Те рисунки, с которых начинается воплощение творческого замысла, называются эскизами. Трудно назвать более или менее известного художника, у которого не было бы большого количества разнообразных набросков. Они предшествуют и сопутствуют созданию произведений графики, живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, помогают выделить главное, идею в различных жанрах изобразительного искусства. Наброски могут выполняться с учебно-познавательной целью. В этом случае рисунок является средством изучения натуры, окружающей жизни и накопления профессиональных знаний и умений. Иная творческая задача ставится художником при выполнении набросков и зарисовок с целью проработки деталей, отдельных образов того или иного крупного произведения. В этом случае наброски художника часто имеют самостоятельную художественную ценность, экспонируются в музеях и на выставках. Таковы многие наброски Рембрандта, А. Дюрера, Ж. О. Д. Энгра, Э. Делакруа, И. Е. Репина, В. М. Васнецова, В. А. Серова, К. П. Брюллова, М. А. Врубеля, И. И. Шишкина, известных советских художников Н. А. Андреева, И. И. Бродского, Б. В. Иогансона, Г. С. Верейского, М. Б. Грекова и других мастеров. Обе эти функции набросков органически связаны и представляют собой единство в изобразительной деятельности как начинающего художника, так и зрелого мастера. Десятки и сотни набросков известных мастеров свидетельствуют о внимательном, вдумчивом изучении ими закономерностей формы, объема, строения объектов окружающего мира, о тех чувствах, которые охватили художника при встрече с поразившим его явлением, событием. Здесь рисунки натурщиков, учебные натюрморты, наброски уличных сцен, портреты современников, зарисовки пейзажа, животных, архитектурных сооружений, эскизы тематических картин и многое другое. В ряде случаев быстрые рисунки выполняются под непосредственным впечатлением (или с натуры) от того или иного события, встречи, не связываясь в воображении художника с будущей тематической композицией, с конкретным сюжетом. Увидел художник поразившую его группу школьников на вокзале, достает альбом и тут же зарисовывает ее. Привлекло его внимание поваленное молнией дерево или зеркальная гладь ясного озера — опять карандаш с альбомом в руки. Такое собрание рисунков впрок необходимо в дальнейшей творческой работе, позволяет накапливать наблюдения и нередко служит отправным моментом в создании замечательных произведений искусства. Большую пользу оказывает рисование на улице, в метро, в учреждениях, на стройках, во время экскурсий и т. п. Помимо накопления впечатлений такое рисование развивает умение «видеть» действительность, характерные особенности предметов и явлений. Умение же «видеть»— необходимый компонент художественного творчества. Особое значение приобретает набросок для развития глаза, руки и наблюдательности юного художника, ведь в этом случае рисовальщик вынужден отбрасывать детали, стремится несколькими линиями, штрихами схватить лишь самое существенное, характерное для данной модели. Наброски в зависимости от цели, задач, условий выполняются самыми различными способами и материалами. Наиболее часто — линиями без основательной моделировки формы; линиями с тоновой проработкой формы, с применением элементов схемы построения. Иногда наброски могут выполняться тоном, пятном. Материалы, применяемые при набросках, очень разнообразны. Это графитные карандаши различной мягкости, цветные карандаши, тушь (кистью мокрой и сухой, а также пером), соус (мокрый и сухой), сангина, пастель, однотонная акварель, уголь (древесный и прессованный), мел (на тонированной бумаге, картоне). Велика роль набросков как целенаправленного средства активизации внимания, интереса юных художников к изобразительному искусству, к своему художественному творчеству. На занятиях в художественных кружках, студиях, детских художественных школах наброски — важное средство воспитания любви к искусству, хорошая школа профессионального мастерства юного художника, развития его художественных способностей, эстетических чувств. История сохранила интерес­ные факты из жизни Аппелеса, одного из самых знамени­тых художников Древней Гре­ции, который писал портреты, исторические картины, натюр­морты. Однажды Аппелес так живо нарисовал Александра Македонского, что один из его военачальников — Кассандр -затрясся всем телом, приняв изображение грозного царя за живого. А вот что сообщил Плиний: «Находясь в свите Александра, Аппелес имел столкновение с Птолемеем: в его правление страшная буря занесла Аппелеса в Александ­рию. Завистники художника подговорили царского шута пригласить Аппелеса на пир к Птоломею. Птолемей потребовал сказать, кто его сюда пригласил. Аппелес стал указывать, кто именно из прислужников его позвал, и, чтобы точно обозна­чить, выхватил из печки потух­ший уголь и на стене набросал портрет так, что царь узнал по наброску лицо своего шута». Итак, знаменитый художник умел мгновенно схватывать и изображать в натуре самое ха­рактерное, то есть мастерски владел искусством наброска. Быстрые рисунки — наброски и зарисовки с натуры, наряду с длительными, многосеансными сопровождают, как правило, работу над картиной или скульптурой. Они предваряют создание произведения. Худож­ник с наиболее возможной быст­ротой рисует то, что заинтере­совало, привлекло его внима­ние. Нередко образы и впечат­ления дополняются накопленны­ми ранее и вызывают творчес­кую активность художника, рождают замысел. Те рисунки, с которых начинается воплоще­ние творческого замысла, назы­ваются эскизами и обычно вы­полняются «от себя». Особое значение приобретает набросок для развития глаза, руки и наблюдательности. В наброске рисо­вальщик вынужден отбрасывать детали, стремиться несколькими линиями, штрихами схватить лишь самое существенное, ха­рактерное для данной модели. Но даже в столь быстрых ри­сунках предполагается правильность передачи формы, пропор­ций и объема, положения пред­мета в пространстве, психоло­гического состояния человека. В каждом отдельном случае набросок имеет свое определен­ное значение. Это может быть изучение тех или иных законо­мерностей натуры, например, строения объемной формы пред­метов, их конструкции, законов линейной, воздушной перспек­тивы или светотени. Набросок незаменим при пе­редаче движения, в рисовании птиц, животных, человека. Сде­лать законченный рисунок с подвижной модели невозможно. Даже изображая натурщика в динамической позе, нельзя обычным рисовальным приемом передать ту живость, красоту и правдивость движения, кото­рые получаются в наброске. Ведь в подобном положении человек может находиться ми­нуты две-три, да и сама поза человека в этом случае будет лишь имитацией движения. Важны наброски в работе над композицией. Здесь рисунок, выполненный за не­сколько минут, выявляет харак­терные черты того или иного персонажа, помогает сосредо­точить внимание на главном. Наброски в за­висимости от цели, задач, усло­вий выполняются самыми раз­личными способами и материа­лами. Как правило, набросок начи­нается с линий, очерчивающих модель и ее общее положение в пространстве. В этот момент художник как бы рисует по воображению, на основе своих первых впечатлений. Получен­ное изображение еще несовер­шенно и только при последую­щей работе начинает проступать все ярче. Многие выдающиеся худож­ники и педагоги подчеркивали важность непосредственного впе­чатления от натуры. П. П. Чис­тяков писал: «Если будете брать умом, рассудком — птица уле­тит, и вы дадите промах». Ярким примером выполнения набросков линиями служат ра­боты Рембрандта. Техника и материалы рисования великого мастера, как известно, отличались исключительным разнообразием: от серебристого ка­рандаша до тростникового пера. Его наброски сделаны с макси­мальной быстротой. Об этом говорят свободно проведенные и оборванные штрихи, линии и непринужденная трактовка формы. В набросках нищей с палкой, например, мастер не заостряет внимания на психо­логической характеристике ли­ца, он ищет выразительность в общем облике старухи. За жи­вым, легким почерком отчетливо выступает структура изображае­мой формы. В набросках марокканца, выполненных Делакруа, напротив, выражение психологии харак­тера становится главной целью художника. Поэтому с таким вниманием он фиксирует черты заинтересовавшего лица: очер­тания лба, подбородка, носа, изучает поворот головы. Выяв­лению характера изображаемо­го способствует перовая техника, которая позволяет предельно выразительными линиями пере­дать главное. Обычно рисунки пером бы­вают четырех видов: контурно-линейные; штриховые; смешан­ные, линейно-штриховые; живо­писно-тональные. Линейный рисунок в твор­честве художника А. Матисса играет самостоятельную роль. Отсюда серьезное и вниматель­ное отношение мастера к на­броскам, отработка своего инди­видуального метода рисования. Выполнив с натуры тщательно проработанный рисунок, Матисс начинал делать с него другой, более обобщенный, и так много раз. В итоге получался лако­ничный, цельный рисунок. Ли­ния, очень тонкая, почти непре­рывная, охватывает контур и обозначает самые главные и характерные черты. Свободными линиями выпол­нен быстрый рисунок Э. Мане «Портрет мадам Гийеме». Плав­ные, гибкие линии итальянского карандаша по крупозернистой бумаге, то тонкие, как нитка, то проведенные широко, с на­жимом, боковой поверхностью грифеля, создают впечатление трепетности взгляда, изящества красивого лица, легкости пово­рота головы с вьющимися воло­сами. Особый интерес представляет изучение набросков В. Серова. И. Грабарь, близко знавший его, пишет: «Не только у Репина, но и дома, и на улице он не расставался с альбомом, постоянно рисуя все, что ни по­падается». Эта привычка сохранилась у Серова до конца жизни. Разнообразие подходов к вы­полнению набросков сказывает­ся прежде всего в использова­нии различных материалов для рисования, которыми художник одинаково хорошо владел: свинцовых и графитных каран­дашей, мела, пастели, угля, соуса, цветных карандашей, пера и туши, акварели, темперы. Об исключительной вырази­тельности «серовской» линии свидетельствует «Портрет балерины Т. П. Карсавиной». Этот набросок недаром считается со­вершенством блистательной рисовальной техники. Он поражает свободой выполнения, предельной четкостью, легкостью и точностью линий. Совершенства и лаконичности штриха Серов достигал с по­мощью такого приема работы: рисуя в специальном альбоме с почти прозрачной бумагой, первый набросок делал на пред­последней странице альбома молниеносно, в течение одной-двух минут. И тотчас перево­рачивал страницу. Предыдущий набросок теперь просвечивал через бумагу. По проступаю­щему контуру Серов быстро про­ходил карандашом, уточняя и поправляя то, чем был недово­лен в предыдущем наброске. Это проделывалось до четырех, пяти и даже семи раз. В альбоме оставался последний, наиболее удавшийся набросок, остальные уничтожались. Интересным примером может служить рисунок-портрет скри­пача Изаи. Художник начинает набросок слабыми, дрожащими линиями, едва касаясь каран­дашом листа бумаги. Эти перво­начальные, почти незаметные линии хорошо видны на ри­сунке — левая и правая кисти рук, нос, губы, подбородок. Такое начало в данном случае, очевидно, объясняется подвиж­ностью модели и трудностью сразу же более уверенно наме­тить ее на рисунке. Следующий этап работы — более конкретная прорисовка. Образ играющего скрипача, за­печатленный в зрительной памя­ти художника при первом взгля­де и перенесенный на бумагу, оказывается уже недостаточным. В наброске каждый штрих становится более уверенным. В сущности, это линия, то едва видимая и прерывистая, то широ­кая, с сильным нажимом на карандаш и очень напряженная. Иногда одна линия очерчива­ет почти всю фигуру (левую руку, скрипку и переходит в линию спины), то становясь очень тонкой, как нитка, то тол­стой и интенсивной. Причем эта широкая линия одновременно с выявлением границы формы в пространстве часто обозначает тень. Рядом с начальными ли­ниями проводится одна или еще несколько линий (спины, правой руки, скрипки), уточняющих пропорции, направление формы, пространственные отношения. Линии сами по себе плавные, гибкие. Набросок выполнен на крупнозернистой бумаге мягким карандашом. Все это позволило художнику в течение несколь­ких минут наметить общее дви­жение фигуры человека, на­правление отдельных частей тела, выявить объем, свет и тень, уловить позу. А главное, пере­дать психологическую характеристику изображаемого, пока­зать творческий подъем, вдох­новение артиста. О широких возможностях наброска в изучении и передаче быстрого движения (мгновен­ных, почти неуловимых прыж­ков, бросков) свидетельствуют многочисленные наброски А. Дейнеки. Как пра­вило, его наброски линейны, энергично намечены. Особенно запоминаются те быстрые ри­сунки, где буквально одной-дву­мя линиями простого каранда­ша запечатлена вся фигура че­ловека в движении. В книге «Из моей рабочей практики» Дейнека пишет: «Я часами по­крываю листки альбома такими безграмотными, школярскими и такими убедительными своей динамической правдой «снай­перскими» набросками с дина­мовских прыгунов. Через каж­дую минуту в воздухе летит человек. Мгновение — на сет­чатке глаза фиксируется силуэт летящего. Мгновение — и пока голова прыгуна выскакивает из воды рывком, врисовываю в лист впечатление». Динамично выполнены на­броски бойцов. Дейнека стре­мился передать самый решаю­щий момент схватки — когда один из спортсменов бросает на ковер противника. Линии очер­чивают фигуры по их внешнему касанию с пространством; то почти незаметные, то проведен­ные с силой, прекрасно переда­ют напряжение мышц, общее расположение форм в простран­стве. Немецкий художник Менцель средствами линейного рисунка отображал особенности движе­ния человека в трудовом про­цессе: посмотрите на его набро­сок фигуры рабочего к извест­ной картине «Железопрокатный завод». Но не менее часто, чем ли­нейным рисунком, художники выполняют наброски линиями с одновременной проработкой формы тоном. Линии в таких набросках порывистые, штрих или тушевка подчеркивают и уточняют форму; тоновая обра­ботка формы идет параллельно с проведением первых штрихов. Часто набросок делают тонки­ми, слабыми линиями, после чего ведется обработка рисунка тоном. Подобным способом выполнил наброски к росписи Сикстинской капеллы Микеланджело. В ле­вой нижней части листа изобра­жена слегка опущенная вниз мужская голова. В этом наброс­ке художник передает силу че­ловека, его духовное напряже­ние. Мастер добивается вырази­тельности линий и резким конт­растом светотени. Можно пред­положить, что с самого начала был проведен еле заметной ли­нией общий контур головы, го­ловного убора, левого плеча. Чуть заметная линия видна в незаконченной части наброс­ка — головном уборе. Наметив общий силуэт, Микеланджело начинает работать над отдель­ными формами. Наносятся над­бровные дуги, намечается рас­положение глаз, носа, губ, ушей. В сущности, даже трудно ска­зать, чем в большей степени передается объем: линия и тон у Микеланджело представляют собой неразрывное целое. Часто штрихи сангины растираются пальцем (лоб, щеки, подбородок, грудь, плечо). Художник словно испытывает непреодолимое же­лание, как скульптор, ощутить материал и пальцами следовать за направлением каждой формы. На этом же листе бумаги над наброском головы нарисована ступня мужской ноги, справа — плечо и предплечье. На неокон­ченном наброске плеча особенно заметна слабая и очень тонкая обработка отдельных участков, что помогает художнику пере­дать нежные нюансы светотени, мягкие переходы форм, фак­туру. Резкие, с сильным нажи­мом линии, наоборот, интенсив­но подчеркивают тень и свет, направление объемов. Постоянно работал с натуры И. Репин. Его руки и глаз были настолько привычны к наброс­кам, что, когда врачи запретили ему рисовать, он, по словам К. Чуковского, макал в черниль­ницу окурок папиросы и умуд­рялся таким способом сделать выразительный рисунок. И. Грабарь пишет: «У Репина всегда был с собой альбом. Шел ли он на заседание Совета художеств или на литературный вечер, ехал ли он на званый обед, садился ли в конку или в вагон поезда, при нем был альбом, в котором по возвраще­нии домой оказывалось много новых страниц, заполненных портретными набросками». Техника наброска Для рисования набросков необходим маленький карманный альбом в твердом переплете (размер приблизительно 9 х 15 см) с заменяющимися листками, а также альбом большого формата (приблизительно 20 x 27 см) с жесткой крышкой. Рисовать в альбоме надо на одной стороне листа. Наброски рисуйте легким контуром, стараясь поначалу чуть-чуть прикасаться мягким карандашом к бумаге, охватывая сразу возможно большие формы. В наброске, который вы затем используете в дальнейшей работе, следует какие-то детали, форму и складки одежды, а также форму здания, листа или ствола дерева и т. д. зарисовать отдельно и очень тщательно. При зарисовке дерева группы листьев связывайте с соответствующей веткой, отмечайте степень густоты и разреженности листьев. Выполняются наброски твердыми и мягкими графитными карандашами, цветными карандашами, тушью (с помощью кисти или пера), соусом (сухим и мокрым), сангиной, пастелью, древесным и прессованным углем, акварелью (однотонной), мелом. При набросках мелом используйте тонированную бумагу или картон. В. КУЗИН

Велосипедист рисунок карандашом – Урок рисования для детей – рисуем спортсменов / Уроки рисования карандашом для детей, детские рисунки / Лунтики. Развиваем детей. Творчество и игрушки, учимся рисовать поэтапно

Как нарисовать человека на велосипеде карандашом поэтапно?

Как нарисовать человека на велосипеде карандашом поэтапно?

Самое сложное нарисовать велосипед, так как человека можно нарисовать со спины. как нарисовать само транспортное средство очень хорошо показано на видео.

Велосипед с цветами, поэтому рисуем девушку или молодого парня.

Если необходимо нарисовать велосипедиста карандашом, нужно следовать этой схеме-инструкции. Задача не самая простая, но справиться с ней сможет даже новичок рисовального дела, если подойдет к работе с хорошим запасом терпения. Итак:

Два круга – начало рисования. Но размещаем их ближе к низу рисунка. ВОкруг этих двух кругов нарисовать еще по одному – набросали колеса.

Условный треугольник внизу сходится в еще один маленький кружочек. Это будет рама велосипеда.

Задать бесплатно вопрос юристу

В левом углу условного треугольника – седло, в правом – руль. Эти детали позже будут немного скрыты под самим велосипедистом, но для наглядности лучше изобразить зарисовки этих предметов.

Продолжаем изображать раму: опускаем трубу, к которой крепится заднее колесо велосипеда и поперечину, соединяющую эту трубу с рамой. Вырисовываем педали.

Проделываем то же с передним колесом. Рисуем колпаки над колесами, которые защищают велосипедиста от брызг и грязи. Изображаем цепь.

Руку будущего велосипедиста опускаем на руль. Можно начинать рисование и с головы человека, кому как удобно.

Рисуем вторую руку, очертим силуэт ездока, немного склоненного вперед.

Завершаем черты лица, рубашку или футболку.

СОвершенствуем образ человека на велосипеде, прорисовав ноги и зигзаги на колесах, чтобы передать движение велосипеда.

Ну и при желании изобразить окружающий пейзаж. Все. Рисунок велосипедиста закончен. У вас обязательно получится!

Мне кажется, что наиболее понятным ответом на ваш вопрос будет просмотр видео-урока. Для этого посмотрите вот эту запись:

Так же очень интересное видео по теме. Тут показано как нарисовать Микки Мауса на велосипеде.

Можно нарисовать велосипедиста так: сначала набросок, затем детали рисунка велосипедиста (фигуру человека, шлем, спортивную одежду) и велосипед.

Также пошаговые видеоинструкции рисования велосипедиста помогут сделать изображение правильно.

Для начала вырисовываем детали велосипеда.

Нужно отталкиваться от прямоугольника, который у нас будет схематическим изображением.

В нижних углах рисуем два круга, которые будут колесами, добавляем к ним спицы. Рисуем цепь, сиденье.

Самое трудное, это нарисовать сидящего человека.

Вот поэтапный рисунок, как нарисовать девушку на велосипеде:

вот первое видео, как нарисовать велосипедиста:

ври видео того, как нарисовать скоростного велосипедиста:

вот как нарисовать силуэт велосипедиста:

На самом деле, нарисовать человека на велосипеде не так-то и просто, поскольку надо чтко понимать в каком положении находятся руки и ноги в тот или иной период, также как расположен корпус, какие напрягаются мышцы. Конечно, данные познания нужны, если мы хотим изобразить наиболее реалистичную вело прогулку или кросс.

Предлагаю ознакомиться с некоторыми рисунками и тщательно изучить каждую деталь.

Также одним из ответственных этапов станет изображение самого велосипеда. С пошановой инструкцией рисования велосипеда рекомендую ознакомиться ниже. Как видим, вс начинается с изображения колс, затем, руля, сидения, рамы. И завершает композицию мелкие детали, такие как спицы, тормоз и т.д.

Для рисования человека, который движется на велосипеде, нам понадобится простой карандаш и чистый лист бумаги.

Следующим этапом рисования будет представление в памяти, как выглядит человек, сидящий на велосипеде, как выглядит сам велосипед. Делаем небольшие наброски. Исправляем неточности и вот, рисунок готов (как на примере ниже):

Нарисовать человека, едущего на велосипеде довольно сложно, но вполне возможно.

Сначала нужно нарисовать контуры, затем немного сильнее обозначить их.

Дальше рисовать детали как человека и велосипеда.

Вот еще видео, где показано как можно нарисовать велосипедиста:

Один из вариантов рисования -это вначале нарисовать сам велосипед, а потом на него quot;посадитьquot; человека, но он сложен, можно сделать проще, вот так:

А вот так рисуется велосипед без человека (одна из моделей велосипеда):

Можно также попробовать нарисовать велогонщика, не забывая передать динамику и напряженность человека, который делает все, чтобы вырвать победу из рук противника:

info-4all.ru

Урок рисования для детей – рисуем спортсменов / Уроки рисования карандашом для детей, учимся рисовать поэтапно, детские рисунки / Лунтики. Развиваем детей. Творчество и игрушки

Спорт — это здоровый образ жизни. Физические нагрузки очень укрепляют детский организм. Многие из вас, дети, занимаются спортом, посещают какие-нибудь спортивные секции, мечтают стать великими спортсменами. Кому-то по душе больше баскетбол, кто-то любит больше заниматься боксом, конькобежным спортом. А кто-то просто любит погонять на велосипеде или покататься на коньках или лыжах. Давайте попытаемся научиться рисовать себя за любимым видом спорта.

Как нарисовать мальчика-баскетболиста:

Как нарисовать мальчика-боксёра:

Как нарисовать девочку-лыжницу:

Как нарисовать мальчика-конькобежца:

Как нарисовать мальчика-велосипедиста:

Другие темы из этого раздела смотрите здесь — Уроки рисования карандашом для детей

Наиболее интересные темы, как научиться рисовать карандашом – детские рисунки, смотрите здесь:
Как научиться рисовать тигра и леопарда, самоучитель по рисованию в домашних условиях
Рисование поэтапно для начинающих — рисуем Сову
Рисунки поэтапно для начинающих, рисование животных — Лошадь
Уроки рисования карандашом для начинающих — рисунки зебры и жирафа, домашние
Урок рисования поэтапно — щенок — детские рисунки в домашних условиях

luntiki.ru

Простое правило

«Все гениальное просто», эта пословица прекрасно подходит для характеристики самого точного и правильного метода построения фигуры человека в движении. Суть этого метода заключается в том, что изначально начинаем строить человека из линий «палка, палка огуречик, получился человечик», а потом к этому упрощенному скелету добавляем определенную форму тела.

Вот простой пример:

Этапы создания рисунков веселых персонажей

Небольшое уточнение: самая первая линия на вашем листе должна отображать позу, действие человека (изгиб, наклон, осанку). Если есть необходимость, к этой линии можно добавить направляющие рук или ног.

Рисовать человека в движении интересно, здесь всегда есть чему учиться, и к чему стремиться. Стоя, сидя, двигаясь человек должен поддерживать баланс, уравновешивать массу своего тела так, чтобы не упасть.

Есть два основных центра масс, которые приходится постоянно уравновешивать между собой: масса торса и таза. Голова обычно держится прямо, а руки и ноги помогают удерживать равновесие, и служат опорами.

Чтобы стоять ровно люди немного наклоняют грудную клетку назад, а таз — вперед. Особенно хорошо это видно если смотреть на фигуру в профиль.

Сейчас нужно обозначить один термин, который пригодится нам сегодня: Яремная ямка — это углубление на ключице, она отмечена красной точкой на дальнейших иллюстрациях к этой статье. По сути, яремная ямка это и есть центр тяжести человеческого тела.

В прямой стойке все просто, тяжесть тела равномерно распределяется на обе опоры — ноги, а яремная ямка находится прямо над точкой опоры.

Обратите внимание на то, как проходит вертикальная линия от яремной ямки до опоры, если смотреть на человека в профиль. Она также делит массу тела на две равные части, хотя в такой позиции это не настолько хорошо видно, как в фас.

Картинки на тему спорт для детей

Для того, чтобы скачать картинку, нужно нажать на неё ПКМ и выбрать пункт меню «Сохранить как…»

Затем при помощи дата-кабеля, Bluetooth или инфракрасного порта загрузите её себе на телефон.

Смотрите также — Картинки на тему «Осень золотая» — для детей, самые красивые и прикольные

pristor.ru

Этот канадский художник создает невероятные рисунки спортсменов карандашом — Артикул

В мире спорта мы постоянно пытаемся взглянуть на вещи через другую линзу. Будь то сверхзамедленная картинка, камеры с обзором на 360 градусов, анимация статов, которая встраивается прямо поверх пьес… никогда не знаешь, чего ожидать дальше.

Говоря это, иногда может быть круто вернуться к истокам и посмотреть на спорт с точки зрения самых низких технологий. Канадскому художнику Дэну Питенсу для его создания нужны всего два инструмента; карандаш и лист бумаги.

В аккаунте Instagram, который впервые был опубликован 4 июня 2020 года, Питенс показывает широкий спектр карандашных рисунков. Обращение к нескольким темам не займет много времени. Он любит собак и любит спорт.

Поскольку мы являемся BarDown, мы сосредоточимся на спорте. Взгляните на некоторые произведения искусства, созданные Питенсом, в том числе множество хоккеистов, потому что, в конце концов, он канадец.

Сообщение, опубликованное Дэном Питенсом (@pietensart), , 4 октября 2020 г., 7:36 по тихоокеанскому времени

Сообщение, опубликованное Дэном Питенсом (@pietensart) на 25 сентября 2020 г. в 9:32 PDT

Сообщение, опубликованное Дэном Питенсом (@pietensart) на 7 сентября 2020 г., в 18:59 по тихоокеанскому времени

Сообщение, опубликованное Дэном Питенсом (@pietensart) на 26 августа 2020 г. в 13:20 PDT

Сообщение, опубликованное Дэном Питенсом (@pietensart) на 25 июня 2020 г., в 16:16 PDT

Сообщение, опубликованное Дэном Питенсом (@pietensart) на 3 июля 2020 г. в 9:31 по тихоокеанскому времени

(через Instagram / pietensart)

Рисование карандашом Майкла Джордана заняло у художника 250 часов

ЗАКРЫТЬ

Автозапуск

Показать миниатюры

Показать подписи

Последний слайдСледующий слайд

К 2015 году Киган Холл отказался от своих детских мечтаний стать художником, а не рисовать до конца через десять лет после начала карьеры в сфере продаж и маркетинга.

Затем в том же году скончалась его мать, Лиза, и, как выразился Холл, он «не мог уйти от рисования».

«Искусство никогда не входило в план, но каждый раз, когда я думал, что проиграю, что-то подталкивало меня вперед», — сказал Холл USA TODAY Sports по телефону. «Потеря мамы потрясла меня до глубины души, и это то, что заставило меня вернуться к рисованию, чтобы заниматься самолечением в процессе горя. Она также заставляла меня рисовать».

Возвращение Холла к искусству — теперь он постоянно создает карандашные портреты — сочеталось с его любовью к спорту и породило идею создания реалистичных рисунков.Звезды спорта в районе Сиэтла, недалеко от его дома, заметили его талант.

Его последний проект, портрет Майкла Джордана, летящего на конкурсе данков НБА 1988 года, занял у него 250 часов. После того, как рисунок был опубликован в социальных сетях, сайт Холла рухнул. Конечный продукт — это изделие размером 22 на 30 дюймов, которое Холл назвал своим «самым амбициозным проектом из когда-либо реализованных».

Киган Холл нарисовал эпическое исполнение Майкла Джордана в конкурсе данков. (Фото: любезно предоставлено Киганом Холлом)

Поскольку некоторые люди в социальных сетях утверждали, что рисунок был подделкой, Холл опубликовал таймлапс, чтобы продемонстрировать 250 часов, которые потребовались на его выполнение.

В 2016 году он создал работы бывшего президента Барака Обамы и его жены Мишель.

В одном из своих первых крупных проектов Холл связался с Ричардом Шерманом, когда крайний защитник все еще играл за «Сихокс», и сотрудничал, чтобы продать 200 копий по 200 долларов каждая, все деньги пошли на благотворительность. Это положило начало тенденции # Keegan200, в которой он сотрудничает со спортсменами, которые затем выбрали благотворительные организации.

«На следующий день он был распродан за 40 000 долларов, — сказал Холл.После Шермана появился рисунок Кам-канцлера. Рассел Уилсон протянул руку, а за ним последовал рэпер Маклемор. «Одно продолжало приводить к другому. Это было огромное сообщество людей, поддерживающих меня», — сказал Холл.

Холл сказал, что его искусство — продукт трудного воспитания. Он вырос в трейлерном парке со своей сестрой Джоанной, у которой церебральный паралич.

«Я знал, что хочу отдать взросление таким же детям, как я», — сказал он. «Есть (силовое) искусство, которое может достучаться до людей».

Автозапуск

Показать миниатюры

Показать подписи

Последний слайдСледующий слайд

Художник использует страсть к невероятным фотореалистичным рисункам, чтобы собрать 425 тысяч долларов на благотворительность.- InspireMore

Неудивительно, что Кигана Холла раньше принимали за фотографа. Ведь его рисунки звездных спортсменов настолько замысловаты, что выглядят как фотографии!

Используя только карандаш и бумагу, художник из Сиэтла создает потрясающе замысловатые сцены, на создание которых уходит до 80 часов. Но он не только талантлив — Киган также использует свое искусство, чтобы сделать мир лучше для нуждающихся.

Киган занимается своим ремеслом с детства.Карьера его мечты? Аниматор Диснея. Но хотя он специализировался на искусстве в Вашингтонском университете, он в конечном итоге решил пойти другим путем, работая в Seattle Sonics, а также присоединившись к небольшим стартапам.

«По окончании учебы я начал слушать, как все вокруг меня говорили мне: вы знаете, вы недостаточно хороши, это не настоящая карьера, вы будете бедным всю свою жизнь», — сказал он Seattle Refined. «Мечта стать художником в мире искусства для меня больше не была реальностью.”

---

Подпишитесь на нашу бесплатную ежедневную электронную почту.

Вдохновляйтесь 6 дней в неделю с Smile by InspireMore,
— электронным письмом №1 о хороших новостях, которое читают более 825 тысяч человек.

Спасибо за подписку на Smile! Пожалуйста, проверьте свой почтовый ящик на наличие электронного письма с подтверждением.

---

Затем его мама, Лиза, неожиданно скончалась в 2014 году. Повзрослев, Киган вспоминает, как она была взволнована, видя его рисунки, и то, как она подняла его своими ободряющими словами.Она также вдохновила его своей силой, особенно после того, как ей поставили диагноз «рак». Лиза встретила курс химиотерапии и лучевой терапии, и в конце концов достигла ремиссии. К сожалению, рак вернулся спустя годы, унеся ее жизнь.

Потеря мамы изменила Кигана, но также вернула его к страсти.

«Я как бы то и дело возвращался к тому времени, когда я занимался искусством, и к тому, как много радости это принесло ей», — сказал он. «По какой-то причине я просто однажды сел и нарисовал то, чем не занимался последние 10 лет.Я думал, что начну с фотографии Майкла Джордана ».

Когда Киган поделился рисунком в Интернете, положительный отклик побудил его продолжать. Итак, он сделал набросок бывшего игрока НФЛ Кама Ченслера — который увидел это, заказал еще один рисунок и дал Кигану привет в Instagram!

«Безусловно, самая крутая фотография, которую я когда-либо видел», — написал Ченслер. «Все, что я могу сказать, это то, что этот человек действительно наделен талантом к искусству, и для меня благословение, когда я столкнулся с вашей работой».

С этого момента успех Кигана продолжал расти.Благодаря своему новому признанию, он начал сотрудничать с известными спортсменами, музыкантами и другими знаменитостями, чтобы продать 200 подписанных отпечатков отдельных рисунков по 200 долларов каждый, а прибыль пошла на благотворительность по их выбору. Киган начал проект с игроком Seattle Seahalk Ричардом Шерманом, и его рисунок «The Huddle» был распродан в первый день, собрав 40 000 долларов! С тех пор, по оценкам Кигана, он пожертвовал невероятные 425 000 долларов различным благотворительным организациям.

Какой прекрасный способ для Кигана использовать свой талант во благо и чествуют свою маму! Мы знаем, что Лиза очень гордилась бы своим сыном.Она была там уже несколько десятилетий.

Посмотрите, как Киган воплощает свои рисунки в жизнь на фотомонтаже ниже, а поделится , чтобы другие могли оценить его искусство!

ИНВЕСТИЦИИ В ИСКУССТВО | Джефферсон Геральд

БРЭНДОН ХЕРЛИ

Спортивный редактор

[email protected]

@BrandonJHurley

—-

Завораживающие артистические таланты Кевина Ричардса установили невероятные отношения с некоторыми из самых известных спортсменов мира.

Учитель рисования начальной и средней школы округа Грин превратил свои подлинные карандашные рисунки в приключения, которые могут соперничать даже с некоторыми из самых сумасшедших спортивных фанатиков.

Было время, когда Шакил О’Нил лично пригласил его в автобус команды Орландо Мэджик. Или когда Эрни Бэнкс, одновременно прося пончиков Рэнди Банкерса, также попросил Ричардса нарисовать личный портрет Зала славы Чикаго Каб.

Жорж Нианг провел для учителя рисования личную экскурсию по тренировочному комплексу ISU, и Монте Моррис подписал отпечатки на своей липкой стойке за пределами кампуса в Эймсе.

Он встретил Кена Гриффи-младшего и легендарного Кэла Рипкена-младшего. Ему отказали самые известные спортсмены мира, и он завязал дружеские отношения с самыми неподходящими чемпионами.

Ричардс может даже воспользоваться услугами бывшего чемпиона страны и спортивного директора Небраски Тома Осборна. Работы местного художника, созданные за последние 28 лет, повели его по проспектам, о которых он мог только мечтать.

Захватывающий процесс так же увлекателен, сколь и замечательны рисунки, и все это выросло из простого любопытства и страсти.

–– • ––

Почти три десятилетия работы разбросаны по всему подвальному помещению Ричардса в Джефферсоне. В чуланах, запасных комнатах, в картотеке и, что особенно важно, вдоль стен импровизированной картинной галереи.

Фотографии его общения с сотнями известных спортсменов также украшают стены и столешницы.

На создание чертежей

Ричардса уходит около 80 часов, что занимает несколько месяцев. Он будет проводить 2–5 часов, работая одновременно, рисуя, окруженный памятными вещами, картинами в рамках и сотнями своих творений.

Он рисовал таких персонажей, как Майкл Джордан, Курт Уорнер, Дейл Эрнхардт-младший и Фред Хойберг. Он также рисовал Марка Макгуайра, Криса Брайанта, Тома Брэди и Пейтона Мэннинга. Назовите спортсмена, и Ричардс, скорее всего, зарисовал его или ее, а также несколько копий этого спортсмена.

Не существует реальной формулы того, кого или что он рисует, учитель часто руководствуется предпочтениями или просьбами самих спортсменов или организаций.

«Многие ребята были просто потому, что они мне нравились», — сказал Ричардс.

Преподаватель округа Грин окончил Университет штата Айова со степенью в области художественного образования в 1989 году. Вскоре после этого он занял должность в тогдашней средней школе Джефферсон-Скрентон. С тех пор он преподает искусство студентам в течение 28 лет.

Когда он стал рисовать больше, чем просто хобби, Ричардс тяготел к тому, что ему приходилось естественно, — бейсболу и карандашным наброскам.

Он выбрал Дона Маттингли, бывшего нью-йоркского янки и своего любимого игрока, в качестве своего первого испытуемого.

Готовая работа до сих пор висит на стене его студии. Он даже лично встретился с Мэттингли в кафе Индианы. Это была холодная ветреная ночь, когда Ричардс играл в азартные игры и уехал на восток, надеясь, что бывший игрок с низов появится в его ресторане в Эвансвилле.

«Это все еще мой любимый рисунок», — сказал Ричардс. «Я слышал, что он был там временами, и рискнул, и он был там. Он подписал это.

«Он был похож на янки. С усами и с тем, как он играл, — добавил Ричардс.«Он был великим игроком».

Однако процесс рисования — это нечто большее, чем чистая страсть. Ричардс не торопится, стараясь сделать каждое творение максимально аутентичным.

–– • ––

Если Барри Манилоу, Джеймс Тейлор или даже Карпентерс мягко проходят через колонки в подвале, Ричардс находится в своей творческой зоне.

У него есть тяжелая ротация музыки, которую он играет во время рисования, коллекция, в которую также входят Bon Jovi, Boston и Earth Wind and Fire.

Простота и чистота карандашного рисунка вовлекли Ричардса в среду.

«Мне всегда нравилось рисовать прямым карандашом», — сказал он. «Я восхищаюсь художниками, но в рисовании карандашом есть что-то особенное».

Детализация, которую Ричардс достигает с помощью карандаша, отличает эту технику от других.

«Из этого можно получить фотореалистичное качество, стиль черно-белой фотографии», — сказал Ричардс. «Вот почему мне тоже нравится черно-белая фотография, потому что она напоминает мне карандаш.”

Форма искусства немного снисходительнее, чем рисование или рисование красками. Ричардс, будучи исключительно ориентированным на детали, не обязательно должен быть столь же точным с каждой линией или оттенком, поскольку цвета не играют роли, и он может легче оттенять.

«Я все время делаю ошибки, но я зарисовываю их, чтобы вы не заметили», — сказал он. Ключ не торопится.

«Я работаю медленно, поэтому поправить легче», — сказал учитель рисования.

Каждая картина представляет собой коллаж из изображений, подобранных Ричардсом.Он решает, какие позы подойдут и что он хочет на заднем плане.

Выбор подходящих фотографий с годами стал утомительным. Когда он впервые заказал рисунки в 1990 году, еще до Интернета, иногда было сложно найти изображения, но количество доступных изображений было намного меньше. В основном он использовал журнальные и газетные фотографии. Теперь в его распоряжении тысячи изображений любого спортсмена.

Подобно писателю, Ричардс переживает периоды борьбы. Рядом с его рабочим местом сидит стул, если ему нужно посмотреть бейсбол во время умственного перерыва, что случается часто.

Он часто позволяет чистому холсту замариноваться, пока он сосредотачивается на идеальных изображениях в поисках мотивации. Это не просто правильный образ, но Ричардс должен подумать, как все они будут сочетаться друг с другом.

«Иногда мой рисунок надолго остается на столе, потому что я не знаю, что делать дальше», — сказал Ричардс. «Я буду смотреть телевизор, а потом посмотрю на рисунок и придумываю идею».

Ричардс рисует на строгом холсте размером 16 на 20 дюймов, используя только карандаш — что, к удивлению, он говорит, что ему понадобится всего три для всего произведения.

Ричардс не рисовал лица, пока не закончил колледж. Он не хотел облажаться и не имел желания посвящать все это время этим деталям. Его ранним рисункам не хватало точности.

Это беспокойство сбило его с толку от уроков рисования в колледже — его опыт расцвел на лету.

«Я изучил анатомию лица только на практике», — сказал Ричардс. «Рисовать маленькое сложно».

Тем не менее, предмет был легким, он просто использовал хобби на всю жизнь.

–– • ––

Ричардс излучает настоящую страсть к спорту, в частности к бейсболу. Но он не просто фанат. Он стал историком, завязав дружбу со многими выдающимися спортсменами. Дружба Ричардса с легендой баскетбола штата Айова Гэри Томпсоном выросла из его роли почетного посла в ISU. Ричардс нарисовал коллаж с первого занятия в Зале славы ISU в 1997 году. Томпсон был заинтригован, и ребята поладили, регулярно поддерживая связь.

Ричардс ухватился за янки, когда играл за местных янки в своей молодежной лиге Бейб Рут.Игроки Высшей лиги и форма привлекли Ричардса к Bronx Bombers, и эта любовь никогда не ослабевала.

«Мне нравились старые янки, Турман Мансон и эти парни», — сказал Ричардс. «Мне понравились цвета команды. Что может показаться странным, но, будучи учителем рисования, я люблю цвета. Черный, серый и темно-синий. И мне тоже нравится история ».

Итак, последний штрих к каждой картине Ричардса — аутентичный автограф. Святой Грааль памятных вещей каждого фанатика.

Естественно, за каждым стоит своя история и на что он пошел, чтобы ее заполучить. Он ищет спортсмена лично. Сопровождение их на игры, выступления гостей и даже в их рестораны.

Ричардс открыто называет себя автографом, но без различных автографов Джона Хэнкока подлинность была бы не такой привлекательной. Он часами ждал подходящего времени для атаки.

Конечно, с репутацией автографа приходит и его доля отказов.

Том Брэди попросил 2000 долларов, но Дерек Джетер отказался подписать контракт. Алекс Родрикес тоже хотел несколько сотен. Сэмми Соса расписался по второму запросу, но не стал фотографировать.

Самыми хорошими спортсменами, которых встречал Ричардс, были Кэл Рипкен-младший, Эрни Бэнкс и Гаэль Сэйерс.

Его встреча с Шаком произошла в Миннеаполисе, штат Миннесота, ужасно холодной зимней ночью в 1990-х годах. Семифутовый будущий член Зала славы вышел из раздевалки с, как сказал Ричардс, самой большой шубой, которую он когда-либо видел.

Ричардс последовал за ним до автобуса и остановился у его окна, протягивая свой портрет О’Нила. Внезапно мужчина в автобусе указал на него, чтобы он зашел внутрь.

Ричардс поднялся в автобус и показал ему рисунок.

«Он подумал, что это круто», — сказал Ричардс. «Он подписал его и попросил, чтобы я нарисовал ему один»,

У

Richards есть еще сотни подобных историй, случайных встреч, выбора правильных моментов, риска и часто путешествий на большие расстояния.

Он побывал на сотнях профессиональных игр, ездил на карточные шоу, автограф-сессии, семинары и фанфесты.

Автографы в 90-е годы до усиления террористических угроз стали намного проще. Он часто ждал, пока спортсмен покинет стадион или арену, или осматривал свой отель. Сегодня службы безопасности делают случайную выдачу автографов практически невозможной.

Ричардс будет делать одолжение организациям и продавать свои гравюры на Ярмарке штата Айова, а также на выставках искусства и ремесел.

Его ученики из графства Грин знают о впечатляющих фигурах, которые Ричардс создает сбоку, и он научит детей той же тактике рисования, которую использует для коллажей, — методу сетки, при котором сетка наносится поверх изображения для справки. затем он отображается в соответствии с масштабом на чистом холсте.

«У меня мало времени с учениками в классе, поэтому мы не тратим много времени на рисование, но это основа искусства», — сказал Ричардс.

Он часто дарит ученикам некоторые из своих отпечатков за хорошее поведение.

«Поскольку я учитель рисования, я должен рисовать», — сказал он.

Следующим шагом для Ричардса, возможно, будет переход к спортсменам, вышедшим на пенсию, или тем, кто уже скончался. Спортсмены сегодня часто меняют команды благодаря свободному агентству, торговым операциям и новым спонсорам, это вызвало у Ричардса несколько разочарований.Он мог подвести черту раньше, чем позже.

В настоящее время он работает над коллажем покойного Джонни Орра, который много лет тренировал мужскую баскетбольную программу ISU. Ричардс также находится на ранних этапах трибьюта Chicago Cubs World Series, в котором он изобразит 12 спортсменов, что является одним из его самых амбициозных проектов. В этом году он готов завершить пять новых рисунков, что для него «беспрецедентно», — сказал Ричардс.

Рисунки Наза Митру-Лонга и Монте Морриса — его самые последние творения.По сути, они были спровоцированы моментом.

«Я даже не собирался [рисовать их], но они так популярны и так популярны», — сказал Ричардс. «Итак, я сказал, что сделаю менее сложный рисунок каждого из них. На это ушло около 50 часов ».

Время покажет, но кого Ричардс нарисует следующим?

Аспирант из Кентукки воссоздает Линн Боуден цветным карандашом

Ханна Клейтон невероятно знакома с анатомией человека.В конце концов, это ее работа — знать это.

Клейтон — сертифицированный тренер по атлетике и аспирант программы постпрофессиональной подготовки магистров атлетической подготовки Университета Кентукки. Трансплантация Северной Каролины работает для средней школы округа Скотт в рамках партнерства Великобритании с Bluegrass Orthopaedics, которая размещает тренеров в средних школах по всему региону.

Ее склонность к спортивным тренировкам развивалась, когда она была игроком — она ​​получила несколько травм в школьные футбольные дни — и расцвела в колледже Гринсборо.

«В старшей школе я подумал:« Это была бы действительно классная работа — быть в стороне и оценивать, диагностировать и лечить травмы по мере их возникновения », — сказал Клейтон в недавнем телефонном интервью. «Итак, как только я поступил в колледж и получил немного больше спортивной подготовки через клинические ротации, я просто влюбился в это. Мне нравится быть рядом со спортсменами и людьми, которые действительно мотивированы и действительно конкурентоспособны. Мне просто нравится быть частью этой среды ».

Еще во время учебы в колледже Клейтон отточила свой пожизненный интерес к рисованию — навыку, которому помогли ее исследования тела и всех механизмов, которые помогают ему делать то, что оно делает.

«Вы лучше понимаете, где находятся разные мышцы и разные структуры тела и как они должны выглядеть», — сказала она.

Оказывается, взаимосвязь между рисованием и спортивными тренировками является симбиотической.

«Когда я готовилась к сдаче сертификационного экзамена своей атлетической комиссии, я рисовала анатомию и пыталась выяснить, как мышцы, кости и все остальное объединяются, чтобы сформировать другую структуру», — сказала она. «…. У меня есть целый альбом для набросков, заполненный анатомическими рисунками и анатомическими заметками, так что я обязательно вытащу его в этом семестре.

Футболист из Кентукки Джош Паскаль (слева) заказал часть себя у Ханны Клейтон, спортивного тренера средней школы округа Скотт и аспиранта из Великобритании. Фото предоставлено

Большое время

До колледжа Клейтон ненавидел рисовать людей.В то время как в Гринсборо ей было поручено создать несколько портретов любимых фанатами американских женщин-футболистов и бейсболисток, и она начала получать удовольствие от процесса настолько, что, когда она добралась до Великобритании в сентябре прошлого года, она была вдохновлена ​​на создание портрета полузащитника Кэтс Каша Даниэль в свободное время в качестве побочного проекта.

«Я помню, как увидел плакат« Принеси это », и я подумал:« О да, это выглядит действительно круто, я, наверное, смогу нарисовать что-нибудь в этом роде », — сказал Клейтон. «Это было первое (в Великобритании).

Эта работа началась в сентябре, но не была завершена до декабря («Меня очень поддерживала моя работа в аспирантуре и все такое»), но она недолго почивала на лаврах. Вдохновленный игрой Линн Боуден в сезоне 2019 года в Кентукки, Клейтон нарисовал картину, изображающую лауреата премии Пола Хорнунга из Великобритании после Belk Bowl.

Она поделилась готовой работой в профиле Instagram (hclaytonart) и отметила в нем Боудена. Ему это понравилось, и он отправил ей прямое сообщение о выполнении аналогичного заказа, но большего размера — 18 на 24 по сравнению с ее типичными 9 на 12.

«Это было действительно потрясающе», — сказал Клейтон. «Я раньше не делал ничего такого большого, как это».

Другой известный клиент, защитник Кентукки Джош Паскаль, летом обратился за заказом, который она смогла выполнить и передать ему за неделю до начала занятий в Кентукки. Она говорит, что в ее списке ожидания есть еще несколько британских футболистов, а также несколько баскетболистов.

Из-за того, как много она приходит и уходит от отдельных работ, Клейтон трудно угадать, сколько времени занимает каждое произведение.Если искусство когда-нибудь станет повседневной работой, то ненадолго; пока что это забавная побочная суета с дополнительным преимуществом, заключающимся в том, что можно отвлечься от другой ее профессии по мере необходимости.

«В детстве я всегда думал, что не смогу сделать карьеру в искусстве, потому что я не хотел преподавать искусство, и я действительно не видел себя в этом как в основной карьере, я думаю», — Клейтон сказал. «Вот как я начал заниматься спортом, чтобы быть рядом с чем-то еще, что мне нравилось. … Это также хороший психологический перерыв, когда можно сесть, отмахнуться от всего и просто сосредоточиться на искусстве, которое передо мной.

Эту фигуру бывшая футболистка из Кентукки Линн Боуден весной заказала по заказу Ханны Клейтон. Рисунок Ханны Клейтон Это произведение, заказанное Джошем Паскалом, было завершено Ханной Клейтон до того, как в Великобритании начался 2020-21 учебный год.Искусство Ханны Клейтон

Истории по теме от Lexington Herald Leader

---

Джош Мур освещает футбольную команду Университета Кентукки и уже шестой год работает в газете Lexington Herald-Leader, где работает с 2009 года.Мур, уроженец округа Мартин, окончил Великобританию со степенью бакалавра искусств. в области интегрированных стратегических коммуникаций и английского языка в 2013 году. Он большой поклонник НБА, Power Rangers и музыки кантри. Поддержите мою работу цифровой подпиской

Как спортсмен Специальной Олимпиады Найл Гуите привлек внимание Манчестер Сити и других городов

23 октября 2020 г.

• Ребекка НордквистESPN

С марта Найл Гуите израсходовал коробку из 150 фломастеров.Дважды. Он также дважды прожег 36 упаковок цветных карандашей и купил достаточно картона для обоев в своей спальне. Найл и его мать Мишель Гуит поняли, что лучше покупать оптом.

Когда мир отключился и спортивные мероприятия были отменены из-за пандемии коронавируса, некоммерческие организации, в том числе Special Olympics — глобальная спортивная организация для спортсменов с ограниченными интеллектуальными возможностями — начали искать инновационные способы сбора денег.В Великобритании организаторы Лондонского марафона, который был отложен в апреле и является одним из крупнейших в мире однодневных мероприятий по сбору средств, начали 2.6 Challenge, чтобы собрать деньги для британских благотворительных организаций. Именно тогда Найлу, самому золотому медалисту Специальной Олимпиады, пришла в голову идея.

Найл Гуите нарисовал более 100 стадионов, включая поля для футбола, крикета и регби, чтобы собрать деньги для Специальной Олимпиады в Великобритании — и он все еще выполняет заказы. Предоставлено семьей Гайта

Преданный фанат Шеффилд Уэнсдей нарисовал 26 изображений У.Футбольные стадионы К. — в конце концов, он посетил 67 из них — с его теперь уже подписанной воздушной перспективы. Затем он продавал их через сайт JustGiving в надежде собрать 260 фунтов стерлингов, позволяя людям выбирать сумму пожертвования — при условии, что это будет вариант 2,6, игра на 2.6 Challenge. Двадцать шесть фунтов, 126 фунтов и так далее. Деньги пойдут на Специальную Олимпиаду в Великобритании, где он участвует в соревнованиях и входит в состав команды по руководству спортсменами — комитета, который помогает формировать то, как организация обслуживает своих спортсменов.Он достиг своей цели в течение одного месяца — и заказы продолжали поступать. Так же поступали и похвалы.

Полузащитник «Манчестер Сити» Родри одобрил то, как Найл представил стадион «Этихад» на видео, и команда пригласила его на матч, отправила ему футболку с автографом и планирует повесить рисунок Найла в зале заседаний клуба. Бат-Сити, полупрофессиональный футбольный клуб шестого уровня Англии, пошутил в Твиттере, что они никогда не видели свой стадион таким переполненным. Известный британский художник Грейсон Перри написал в Твиттере, что ему нравятся рисунки Найла.Местный телеканал вышел взять у него интервью. Его семья думает, что Найл стал более известным, чем его отец Митч, который специализировался в искусстве. Юмор — обычная тема в доме Гите. Пять месяцев спустя 26-летний игрок выполнил более 100 розыгрышей стадиона и собрал 4298 фунтов стерлингов. «Так много всего, что он делает, поражает меня, — говорит Мишель во время телефонного разговора с Найлом в Zoom из их дома в Шеффилде, Англия, — и я просто хихикаю [от гордости]».

«Манчестер Сити» оказал Найлу и его работе огромное признание, подарив ему майку с автографом. Предоставлено Guite family

Юмор Guite также присутствует в его рисунках. После исследования снимка футбольного поля с воздуха через Google и ссылки на книгу «Футбольные поля с воздуха» для точности, Найл добавляет то, что он называет «шутками». Пример? Изображая стадион «Тоттенхэм Хотспур» — что ему было поручено сделать трижды — и дерби в северном Лондоне против «Арсенала», Найл сделал раздел для гостей очень маленьким. «Люди, которые поняли шутку, скажут:« Спасибо за это! Я много смеялась », — говорит Мишель, медсестра психиатрической больницы.

Найлу были предоставлены все возможности ценить искусство. Он и его семья, любящая искусство, в том числе его старшие братья Кейран и Деклан, часто посещали галереи и гуляли по близлежащему парку скульптур Йоркшира. Но это была всплывающая книга об архитектуре с высокими зданиями и замысловатыми соборами, которую Найл получил в 5-летнем возрасте, что пробудило его любопытство к рисованию. «Мне понравились здания, — говорит Найл, — их формы и размеры. На них было интересно смотреть». Мишель вспоминает один из своих первых рисунков карты улиц со зданиями, дорогами и зелеными насаждениями.Карта заняла чердак, и он расставил вокруг нее игрушечные машинки. И, как и его рисунки стадиона, его первые творения всегда были с высоты птичьего полета, чтобы придать им «другую перспективу», — говорит Найл.

Найл создал эту карту улиц, когда ему было 12 лет. Он провел много часов, играя с ним и его машинами на чердаке. Courtesy Guite family

В это время Найл также выяснял, как справиться с интеллектуальными нарушениями и проблемами обучения: аутизмом, дислексией, которая повлияла на его способность читать, и диспраксией, что означало, что ему требовалось больше времени, чтобы осваивать новые навыки.«У Найла проблемы со слуховой обработкой. Ему нужно время, чтобы понять, что люди говорят ему, прежде чем он сможет сформулировать ответ, — говорит Мишель, — и это приводит к трудностям в общении с людьми. Это может быть очень неприятно и ограничивать жизнь. для него. На самом деле он очень забавный и проницательный молодой человек, чьи трудности позволили ему развить в себе большое сострадание и терпимость по отношению к другим ».

Это также означало, что Найлу было трудно заводить друзей в школе. По его словам, он «все время» искал самостоятельные занятия, такие как игры со своими машинами на чердаке, рисование и игры с лего.Сара Уильямс, учитель физкультуры Найла в начальной и средней школе, вспоминает Найла как застенчивого мальчика, которому было трудно сформулировать слова и которому приходилось дополнительно работать над развитием моторики и координации. «У него всегда была широкая улыбка», — говорит Уильямс, ныне преподаватель Шеффилдского университета Халлама. «Но пусть вас не вводит в заблуждение улыбка; он невероятно целеустремлен и мотивирован. Если он собирается нарисовать один стадион, он будет рисовать каждый стадион в Великобритании. Он понимает, какой у него дар».

Чтобы подготовиться к Всемирным летним играм 2015 года в Лос-Анджелесе, Найл упорно трудился, чтобы улучшить свою физическую форму и отточить свои навыки.Его тренер по баскетболу Джаз Оуэн говорит, что он стал причиной, по которой его команда выиграла золото. Courtesy Guite family

В то время как Найл играл в школе один, он расслаблялся на баскетбольной площадке или на тренировке в компании других детей с такими же ограниченными возможностями. Его уверенность росла по мере того, как он развивал новые навыки — в конечном итоге помог своей баскетбольной команде выиграть золото на Всемирных Играх Специальной Олимпиады в Лос-Анджелесе 2015 — и увидел, что он может добиться всего, что он задумал. И, пожалуй, самое главное, он начал заводить друзей.Джаз Оуэн своими глазами видел этот прогресс и рост. Она тренировала Найла с тех пор, как он начал играть в баскетбол в 12 лет. «Он видит трудности, которые у него были, и людей, на которых он полагается, и он отражает эту поддержку для других [людей с ограниченными возможностями]», — говорит Оуэн, наставник для людей с ограниченными возможностями обучения. «Теперь я могу поставить его с любым игроком по всей стране, и он будет копировать поддержку, которую он имел».

Найл, по словам Оуэна, стал причиной, по которой команда выиграла золото на Всемирных играх. Многие из стартовых игроков были близки к фолу, и ей нужно было, чтобы кто-то залез под корзину и получил фол.«Я сказал ему:« Сделай себя большим », — говорит Оуэн. «Он поставил свое тело на карту, выступая против больших мужчин. Он сделал все, о чем я его просил, и благодаря тому, что он сделал, он стал звездой команды».

Найл и его мать, Мишель Гайт, связаны особой связью. «Они постоянно отскакивают друг от друга», — говорит Сара Уильямс, бывшая учительница физкультуры Найла в начальной и средней школе. Courtesy Guite family

В ту ночь в Лос-Анджелесе Оуэн услышал музыку, доносящуюся из общежития Найла в студенческих общежитиях.Было уже далеко за 11 часов вечера, достаточно поздно, чтобы попасть в беду. Громко играла песня Аврил Лавин «Fly»: «Мы все должны летать». Расправьте крылья по вселенной. Пришло ваше время. Пришло ваше время сиять.

«Он и трое его товарищей по команде носились по комнате, летали, как самолеты», — говорит Оуэн, который не мог их остановить. «Они были так горды и так счастливы выиграть золото. У меня был целый разговор с Найлом.« Мы не делаем ничего плохого », — сказал он. Разговор был безупречным, он не боролся за слова.Он был уверен в себе, дерзок. На его лице была чистая гордость и счастье ».

Вернувшись в Шеффилд, Мишель говорит, что Найл был мотивирован посланием Специальной Олимпиады о включении и политическим посланием борьбы с дискриминацией, которое он увидел на Всемирных играх. Это вызвало еще один интерес у Найла: публичные выступления. С помощью наставника и большой практики мальчик, которому, казалось, нечего было сказать, теперь разговаривал перед школами и колледжами. Это был его способ повышения осведомленности людей с ограниченными возможностями и возможностей Специальной Олимпиады и спорт обеспечил его.На сегодняшний день он провел около 10 мероприятий.

Кадим Харрис из «Шеффилд Уэнсдей» — один из любимых игроков Найла — вместе с Алексисом Нунесом и Найлом из ESPN FC прыгнул на Zoom, чтобы поговорить о розыгрышах. ESPN

Но, может быть, самым большим способом он повышает осведомленность? По словам Найла, множество социальных сетей. В частности, Twitter. Здесь он проявляет себя как художник, адвокат и предприниматель. Найл планирует собрать средства для Специальной Олимпиады в Великобритании до конца года, а затем он думает о том, что он мог бы сделать самостоятельно.Недавно он купил iPad и использует Apple Pencil, беспроводной стилус, для рисования цифровых изображений. Это позволит легко воспроизвести и удовлетворить запросы на футболки с его рисунками на лицевой стороне. По его словам, он хотел бы сделать из этого карьеру, если это возможно.

Найл — свидетельство того, что возможно. И теперь его скромная идея нарисовать 26 футбольных стадионов и собрать 260 фунтов стерлингов прокладывает путь к его будущему — и открывает путь к тому, что возможно для других людей с ограниченными интеллектуальными возможностями и без них.

Обращаясь к Найлу по телефону Zoom, Мишель говорит: «Молодые семьи с детьми с ограниченными возможностями могут посмотреть на вас как на человека и сказать:« Это потрясающе. Если он может это сделать, что может сделать мой молодой человек? » «

Чтобы увидеть больше работ Найла и следить за его историей, найдите его в Twitter @ niallguitesogb4.

Познакомьтесь с Киганом Холлом — когда-то стартап-оператором, теперь артистом для спортсменов, обладателей Грэмми и президента Обамы

***

На создание тщательно проработанных карандашных рисунков

Киган Холл могут уйти сотни часов.Благодаря своей работе он собрал более 550 тысяч долларов для нуждающихся сообществ и возглавил чарты Reddit.

Но хотя работы Холла стали вирусными в мгновение ока, он первым признает, что его успех не был таким — что это результат жизненного опыта и проблем, немногие из которых имели какое-либо отношение к искусству.

Фактически, Холл провел большую часть своей жизни, занимаясь практически всем, кроме искусства — получая степень магистра делового администрирования, возглавляя продажи Seattle SuperSonics и управляя стартапами — задолго до того, как он когда-либо продал печать.

The Hustle недавно сел с Холлом, чтобы узнать:

• Как его скромное начало и бизнес-опыт влияют на него сегодня
• Как время, проведенное в стартапах, позволяет ему стать великим художником
• Что нужно для успеха в качестве художника-предпринимателя

***

Итак, Киган, с чего начинается твоя история?

Самое интересное в моей истории то, что мы можем так глубоко погрузиться в любой элемент, но я начну с самого начала.

Итак, я вырос в Самнере, штат Вашингтон. Мы были довольно бедны — большую часть жизни я прожил в трейлерном парке.

Я всегда интересовался спортом и искусством, и мостом между ними был бизнес. Я собирал спортивные карточки и комиксы, а потом ходил в наш торговый центр, чтобы торговать ими.

Янг Холл с мамой и сестрой (Источник: Киган Холл)

Перенесемся в колледж… Я пошел учиться в студии изобразительного искусства в Вашингтонском университете.На самом деле, однажды во время введения в урок рисования учитель унизил меня во время критических замечаний. Они поджарили мое искусство. Это был большой, сокрушительный удар в живот, потому что я всегда был застенчивым ребенком.

Потом, когда я закончил колледж, другие люди в моем углу сказали мне: «Искусство — это не карьера, там нельзя заработать денег». Будучи относительно тихим и не очень уверенным в себе, я как бы просто им поверил.

Итак, арт-план не удался. Что ты будешь делать дальше?

Не имея никаких планов когда-либо снова заниматься искусством, я вернулся к своей любви к спорту и пошел работать по продажам в Seattle SuperSonics.Я провел с командой 5 лет, пока они не уехали.

Примерно тогда я также поступил на степень магистра делового администрирования в Вашингтонский университет. Так я увлекся стартапами.

Значит, вы были предпринимателем задолго до того, как стали художником?

Определенно. В аспирантуре мы начали одну компанию как классный проект, который мы приняли на конкурс бизнес-планов Вашингтонского университета.

В итоге мы вошли в тройку лучших из 100 команд и вышли с достаточно высокой доходностью, чтобы все вернули свои деньги — ничего сумасшедшего.

Сразу после этого я присоединился к другому стартапу в качестве сотрудника №1 — и это было то, о чем вы слышали. Затем он собрал 4 миллиона долларов и был приобретен одним из крупнейших платежных систем страны.

На данный момент вы окончили аспирантуру и только что помогли продать вторую компанию. Как искусство возвращается в игру?

Итак, моя мама боролась с раком и какое-то время не имела рака. Но однажды в пятницу мы получили известие, что оно вернулось, и в то воскресенье она скончалась.Это произошло так быстро, где это было просто ужасно. Пожалуй, самым сложным была его резкость.

Несколько месяцев спустя я ехал на машине, думая о ней и своем детстве. Я понял, что много хороших времен было связано с моим искусством, поскольку она всегда поддерживала его.

В тот момент я просто хотел сесть и нарисовать. Это было такое странное чувство, потому что я не рисовал почти 10 лет.

А ты что-нибудь нарисовал?

Ага, я сел, нарисовал Майкла Джордана, разместил его в социальных сетях, и группа людей на самом деле протянула руку и сказала: «Это невероятно, я даже не знал, что ты умеешь рисовать.”

После смерти своей мамы Холл нарисовал эту фигуру Майкла Джордана (Источник: Киган Холл)

Затем один человек попросил меня сыграть пьесу Кам-Ченслера — из [Сиэтлских] Сихоуксов в то время — я так и сделал. Каким-то образом Кам увидел это и попросил меня сделать еще одну пьесу лично для него.

И вот здесь история становится большой.

Но вы все еще работали полный рабочий день?

Да. В этот момент мне просто было интересно, смогу ли я использовать свои работы для сбора денег на благотворительность — это было бы так круто.

Я увидел, что Ричард Шерман из Seahawks опубликовал твит о приближающемся мероприятии, посвященном его фонду, и это заставило меня крутиться. У меня была идея сделать рисунок, а затем продать 200 отпечатков по 200 долларов каждый.

Я ответил Ричарду в Твиттере, и он сразу сказал: «Давай сделаем это».

Рисунок Холла «The Huddle» для его кампании с Ричардом Шерманом (Источник: Киган Холл)

Итак, за очень короткое время вы перешли от того, что не рисовали в течение 10 лет, к работе с топ-игроками НФЛ.

Ха-ха, да. Я помню, как смотрел, как проект с Ричардом превратился в официальную пресс-конференцию Сихоукс. Они спрашивали обо мне — а я был просто каким-то чуваком.

Легенда Seahawks Ричард Шерман обсуждает работу Холла во время пресс-конференции

Но мы продались в первый же день, собрали 40 тысяч долларов и пожертвовали 100% денег на благотворительность.

Все деньги пошли таким детям, как я, — детям из малообеспеченных семей, которые мало повзрослели.Было просто потрясающе видеть, как все сошлось так быстро.

В тот момент вы подумали: «Эй, может, я смогу заниматься этим постоянно?»

Я подумал, смогу ли я превратить это в карьеру рисования и продажи произведений искусства, одновременно проводя благотворительные кампании.

Затем появились другие возможности — например, кампании с Маклемором, Райаном Льюисом и Расселом Уилсоном — и ко мне обратились с просьбой сделать оригинальный рисунок для президента Обамы, который на самом деле прилетел в Сиэтл и получил работу.

Губернатор Вашингтона Джей Инсли представляет портрет Холла Обаме (Источник: Киган Холл)

И он продолжает расти. Даже проект Эдди Веддера, над которым я недавно работал, собрал более 100 тысяч долларов. Я вырос в Сиэтле в эпоху гранж, и это было просто помешательство.

Сейчас мы собрали более 550 тысяч долларов, и это просто потрясающая цифра, с моей точки зрения.

Вначале вы все еще работали полный рабочий день. Должно быть, это было утомительно.

Было, но я хотел посмотреть, смогу ли я понять это. Первые пару лет я делал свою повседневную работу, приходил домой, обедал с семьей и рисовал до двух часов ночи.

Это большие вопросы для предпринимателей: как начать и когда сделать рывок.

Мне повезло — за меня почти сделали отверстие. Во время приобретения в моей компании несколько сотрудников были уволены, и я подумал: «Что ж, думаю, сейчас хорошее время для этого.”

После этого наступила паника. Нет больше страховочной сетки, на которую можно было бы опереться. Но — это что-то вроде: «Мне не нужно больше времени, мне просто нужен крайний срок». Другими словами, когда вы стоите спиной к стене, вы добиваетесь своего.

Вы бы сегодня назвали себя предпринимателем?

Безусловно, это одна из самых важных частей искусства — деловая сторона. Мой деловой опыт очень помог мне.

В течение многих лет я провел свою карьеру, пытаясь понять, как строить бизнес, продавать продукты, рассказывать истории и получать признание клиентов.Одна из причин, по которой мне удалось работать со всеми этими громкими именами, заключается в том, что я создал процесс, который так прост для них.

Холл с защитником Сиэтл Сихокс Расселом Уилсоном (Источник: Киган Холл)

Я думаю, что это то, что делают многие лучшие компании. Вы не знаете, как это работает, это просто работает, и я хочу, чтобы у всех был такой опыт работы с клиентами.

Как вы реализовали свой талант?

Я вижу это как 3 фазы.Сначала спросите ребенка, я просто много рисовал. Однажды я выиграл конкурс, чтобы нарисовать обложку школьного ежегодника с изображением нашего талисмана, хаски. Тем не менее, они сказали мне, что это слишком агрессивно, и попросили переделать его. Я так и сделал, и — хотя мне не понравился новый рисунок — они использовали именно его.

Затем, в колледже, я был одним из самых молодых студентов, приглашенных на художественную студию в Риме. Думаю, это вторая фаза — я был хорошим художником.

И теперь я бы сказал, что я нахожусь в фазе 3, где я постоянно работаю над совершенствованием своего ремесла.Тот первый рисунок Кам Ченслера был лучшим, что я мог сделать в то время, но сейчас я оглядываюсь на него и думаю, что он просто ужасен.

Зал с ранним рисунком Кам Ченслера (слева) рядом с недавним рисунком Зала славы бейсбола Роберто Клементе (Источник: Киган Холл)

Помог ли ваш опыт работы со стартапами с художественной точки зрения?

Это определенно помогло мне усовершенствовать мое искусство. Я стараюсь быстро терпеть неудачу в том смысле, что я тестирую много разных вещей и смотрю, что работает.

В искусстве, как и в бизнесе, когда вы думаете, что добились успеха, и делаете передышку, тогда вы начинаете откатываться назад в плане прогресса. Поэтому для каждого нарисованного мной рисунка я использовал этот целенаправленный подход, чтобы усовершенствовать себя и попытаться поднять его на новый уровень.

Ваш рисунок Джордана просто взорвался на Reddit — на что это было похоже?

Этим розыгрышем я изначально хеджировал свои ставки и сказал, что размываю фон. Но как только я увидел, сколько времени это занимает, я подумал: «Если я собираюсь сделать это, я должен вдаваться в детали.«И вы можете увидеть изменение в покадровой видеозаписи.

Холл добавляет детали к своей пьесе «Взлет», на создание которой ушло более 250 часов (Источник: Киган Холл)

Я рисовал этот рисунок буквально 5 или 6 месяцев. Я бы работал над этим целый день и, возможно, сделал бы один дюйм прогресса.

Когда я закончил, я разместил его на Reddit, лег спать ночью, и на следующий день он был на первой странице. Мой сайт упал.

Вирусный пост Холла на Reddit с его статьей Майкла Джордана «Take Flight» (Источник: Reddit)

Вы узнали что-нибудь из этого опыта Reddit?

Если вы приложите дополнительные усилия и потратите время на то, чтобы пройти лишнюю милю, вы увидите, как все взорвется на совершенно другом уровне.Люди замечают.

В НБА все потрясающие, но это всего лишь цена входа. Что делает лучших игроков лучшими? Как вы попадете на следующий уровень ?

Что вы можете посоветовать другим художникам-предпринимателям?

Я хочу, чтобы еще много художников преуспели. Забавно то, что это кажется таким очевидным: создавать хороший контент. Но, с другой стороны, многие люди просто этого не делают.

Как художник, вы должны не забывать рассказывать свою историю.Это всегда было основой для меня, моего бизнеса и многих других компаний в целом.

Многие люди рисуют лучше меня, но быть художником сегодня — это не только искусство. Вот почему мне так повезло узнать о продажах и создании бренда.

Вы сказали, что ваша мама оказала большое влияние на ваш успех — как так?

Однажды в моей бейсбольной лиге не хватало тренеров, и моя мама просто сказала: «Я сделаю это». Тогда у женщин не было таких должностей — главных тренеров мужских команд.

Мама Холла стала тренировать его бейсбольную команду Малой лиги (Источник: Киган Холл)

Моя мама внушила мне эту идею: «Почему не ты». Однажды, когда я был ребенком, когда я занимался классным проектом по Nike, моя мама сказала мне: «Знаешь, однажды ты станешь генеральным директором Nike».

Я сказал: «Это так смешно. Мне? Генеральный директор Nike? » И моя мама просто сказала: «А почему не ты?»

Итак, это семя было посеяно. По мере того, как я увлекся стартапами и искусством, я научился сохранять баланс наивного оптимизма в сложных условиях, а также выполнять работу, которая помогает мне достигать потрясающих результатов.

Есть мысли о NFT?

Я думаю, что NFT — это будущее предметов коллекционирования. Хотя, как и любые предметы коллекционирования, когда они попадут в мейнстрим, когда вещи станут чрезмерно насыщенными, многие из них будут по сути бесполезны.

Моей дочери 13 лет, и она любит Роблокса. В рамках Roblox существует цифровая торговая площадка, где вы можете приобрести аксессуары для своего аватара ограниченным тиражом. Поскольку они ограничены, они чрезвычайно ценны, и если вы их получите, это очень важно.

Я воочию вижу, как она может наслаждаться этими цифровыми предметами без каких-либо физических компонентов.Я действительно верю, что продвигаясь вперед, люди будут с радостью пользоваться цифровыми активами, которые сохраняют ощущение дефицита и собственности, но которые также не могут быть потеряны или повреждены.

Последний вопрос. Насколько дорогой твой карандаш?

Ха-ха, это как 10 долларов на Amazon. Хороший посыл — посмотрите, на что вы способны, используя бумагу и карандаш.

Произведение Холла «Взлет» (Источник: Киган Холл)

***

Хотите узнать больше? На сайте Холла есть другая информация о его творчестве, благотворительных мероприятиях и текущих проектах.

.