Рисунки простыми карандашами: 10 уроков рисования простым карандашом

Подборка видео: Рисование карандашом. Что нужно для создания красивых рисунков?

В данной подборке собраны видео моих трансляций в Перископе по теме “Рисование карандашом”.

Видео 1. Графитные карандаши разной степени мягкости

Расскажет Вам:

• Для чего нужны карандаши различной степени мягкости
• Как определить степень мягкости карандаша по маркировке
• Какую мягкость имеет карандаш F
• Каковы особенности разных карандашей и где конкретно их можно использовать в рисунке.

Советы я проиллюстрировала показом своих зарисовок простыми карандашами.

 Видео 2. Рисование карандашом: Что нужно для красивой Штриховки.

Это видео расскажет Вам про нюансы штриховки. Что нужно, чтобы Ваш рисунок был красивым, реалистичным, “живым”? Как выполнить аккуратную штриховку?

Вы узнаете, какими умениями нужно обладать для красивой штриховки:

1. Умение изменять тон за счёт нажима на карандаш
2. Умение выполнять равномерные движения кистью руки
3. Умение останавливать карандаш в нужном месте (штриховка в рамках силуэта)
4. Умение накладывать штрих по форме
5. Умение задавать разную плотность и четкость, фактуру штриха
6. Умение правильно выполнять многослойную штриховку.

Я покажу основные упражнения для отработки этих умений.

Больше полезных материалов по графике:

Видео 3. Виды штриховки при рисовании карандашом

Рассмотрим различные виды штриховки, которые используются для передачи фактуры материалов.

Посмотрим:

• Как рисовать карандашом листву деревьев
• Как штриховать объекты вблизи и вдалеке
• Как рисовать мех  и шерсть
• Как выполнять штриховку-мозаику
• Как штрихом изобразить пространство, атмосферу
• Что такое литографский штрих
• Чем отличается художественная штриховка от академической.

Показываю, как выполнять тот или иной вид штриховки и как они использованы в готовых рисунках.

Видео 4. Как правильно затачивать карандаши

Художники, чертежники и архитекторы затачивают карандаши несколько иначе, чем обычные люди.

В чем тонкости такой заточки? Какие есть правила?

Какими инструментами затачивать карандаши?

Смотрите в этом видео:

Любите работать в цвете? 

Видео 5.  Как не затирать рисунок, когда рисуешь простым карандашом

Это видео расскажет Вам о 3 способах, как сделать так, чтобы рука при рисовании не затирала рисунок.

Если Вам нравится рисовать карандашом,

то я рекомендую Вам посмотреть

Он очень необычен, потому что представляет мою авторскую технику рисования простым карандашом. Она позволяет Вам без усилий с вашей стороны придумывать сложные фантазийные сюжеты.

Не верите?

Понравилась подборка видео? Поделитесь с друзьями!

Наброски карандашом – а каким лучше?

Самый популярный вид рисования – это рисование простым карандашом. Помните, в детстве мы рисовали ими на обоях, а в школе чертили разные фигуры на геометрии? Все знают о простом карандаше, но гораздо больше о нем знают художники и представители тех профессий, где используют карандаши для работы.

Рисование простым карандашом

Создать красивый рисунок лишь одним простым карандашом — практически невозможно. Для этого нужны твердые и мягкие карандаши, которые будут создавать вашему рисунку разную тональность. Твердым карандашом рисуют тонкие линии, а мягким — четкие и темные линии.

Художник, делая наброски карандашом, в большинстве случаев, предпочтение отдаст мягкому.  Объясняется это тем, что хорошо заточенный мягкий карандаш, легко может заменить твердый. Еще одно важное преимущество мягких карандашей маркировки В – их можно легко растушевать.

Мягкость и твердость карандашей

Как вы уже, наверное, поняли, графитовые карандаши различаются по твёрдости графита, которая обозначается  на карандаше соответствующими буквами.

По своей твердости, карандаши делятся на 3 группы:

1. мягкие;
2. средние;
3. твердые.

Маркировка карандашей также отличается в разных странах.

Важно помнить, что слишком твердые карандаши, такие как  3Н, 4Н и выше — такие себе «гвоздики», которые могут легко порвать бумагу. При рисовании с ними нужно обращаться аккуратно и использовать более плотную бумагу. О бумаге для рисования вы можете прочесть в этой же рубрике.

Наброски карандашом: какую же твердость карандашей выбрать?

Все зависит от рисунка. Но попробую вам немного подсказать. Самый светлый тон рисунка, который может только быть — это снег, который нарисован карандашом 8Н. Светлый мех рисуется карандашами с маркировкой от 2Н до 4Н. Средние тона рисунка — F, Н, НВ, B. Темные тона рисунка (нос, лапы животного, контуры глаз человека) —  от 2B до 4В.

А как же механический карандаш?

Хотелось бы еще сказать  пару слов о механическом карандаше. Я им не пользуюсь, мне по душе более привычные деревянные карандаши. Механический карандаш больше подходит для черчения, чем для рисования. Но, многие в рисовании пользуются именно таким карандашом, чтобы рисовать очень тонкие линии.

Главными преимуществами механического карандаша является его многоразовое использование и отсутствие необходимости постоянной заточки. Его графит может иметь самые маленькие размеры в диаметре.

Из минусов механических карандашей могу назвать маленький диапазон мягкости и невозможность заточки под нужный вам угол и толщину.

Мягкость и твердость графита механического карандаша и деревянного не отличаются.

В заключение, я бы хотел сказать, что все-таки самый главный критерий, при выборе карандашей для рисования, является удобство их использования именно для вас.

А какими карандашами рисуете вы? Если вам больше нравятся цветные карандаши, то следующая статья о рисованиии цветными карандашами именно для вас.

Рисунки простым карандашом легкие грусть. Учимся рисовать грустную девочку-чиби поэтапно. Варианты срисовки простых изображений

Любовь — вечная тема. Нет человека, который с ней не знаком. В честь неё пишут стихи, книги, создают шедевры. Поступки людей движимы этим неудержимым и всепоглощающим чувством.

сайт решил не отставать и в этой статье собрал для вас лучшие картинки для срисовки про любовь. Факт, если человеку нравится рисовать, он будет делать это в любом настроение. Но искать изображения на тему «любовь» и срисовывать их, всем хочется, когда грустно, скучно или наоборот очень влюблены и пытаемся передать свои чувства с помощью карандаша и бумаги.

Все рисунки карандашом для срисовки про любовь очень разнообразны, чаще всего на них изображены влюбленные парочки. Также встречаются влюбленные волки, лошади и птицы. Нежное чувство покоряет всех и очень здорово, что его в полной мере передают эти красивые рисунки.

Несмотря на то, что все картинки про любовь нарисованные простым карандашом имеют черно-белую палитру, они очень полно передают все эмоции и чувства тех, кто на них нарисован. Сюда совершенно не хочется, да и не нужно добавлять яркие и кричащие цвета. Это нежное чувство и о нем не стоит кричать.

Мы постарались добавить картинки о любви для срисовки карандашом разной сложности, чтобы у тех, кто поэтапно учится рисовать не возникало трудностей с перерисовыванием увиденного. Рисование для начинающих специфично тем, что в начале нужно искать незатейливые изображения и на них набивать руку. В первую очередь стоит обратить внимание на картинки для срисовки очень легкие, которые не требуют специальных навыков и умений.

А те, кто уже уверенно держит в руке карандаш найдет здесь для себя сложные рисунки, на которых много деталей и правильно наложенные тени.

Поэтому несмотря на то, какой у вас уровень подготовленности, выбирайте понравившуюся картинку, берите лист бумаги, простой карандаш и срисовывайте.

Мы знаем, что у вас обязательно все получится и вы внесете свою лепту в мировой вклад произведений искусства о любви.

Рисовать лицо человека — долгое, трудное и очень кропотливое занятие. Особенно сложно дается грустное лицо, ведь грусть должна быть не только на губах, но и в глазах и даже в самих чертах лица. Однако стоит немного приложить усилий, и результат порадует вас. Итак, как вы уже догадались, в этой статье мы ответим на вопрос о том, как нарисовать грустное лицо карандашом поэтапно.

Что потребуется

Во-первых, потребуется лист бумаги. От размера листа будет зависеть размер рисунка. Чем больше лист, тем больше лицо и все его части: глаза, нос, губы.

Во-вторых, необходим хорошо заточенный карандаш. Лучше использовать несколько карандашей различной твердости и мягкости, чтобы грустное лицо было более выразительным и не состояло из одинаковых по толщине и четкости линий. Запомните важное правило: все линии нужно наносить тонко, не нажимая на карандаш и не вдавливая его в бумагу. Так будет проще стереть ошибки. Обвести поярче можно будет в конце, когда будем завершать рисунок.

В-третьих, нужно взять ластик, чтобы убирать вспомогательные линии и неровности. Заранее подберите такой ластик, который не будет портить бумагу: не будет рвать ее и мять, а также, который не будет размазывать карандаш по бумаге. Лучше всего взять ластик помягче.

Начинаем с овала лица

Для начала необходимо определить, каких размеров будет лицо, а затем нарисовать его овал. Помните, лицо может быть округлой формы, немного заостренное внизу, полностью овальное — все зависит от ваших желаний и фантазии.

Рисуем глаза

Для того чтобы придать грусти нашему нарисованному лицу, нужно правильно нарисовать глаза и брови. Именно это поможет нам правильно ответить на вопрос о том, как нарисовать грустное лицо карандашом, ведь именно эти части передают эмоции.

Старайтесь рисовать оба глаза одновременно. Если вы полностью прорисуете сначала один глаз, а потом другой, то они могут получиться разными и вы запутаетесь.
Для начала нарисуем вспомогательную линию. С ее помощью мы изобразим внутренние уголки глаз (они должны располагаться на этой линии). Расстояние между глазами должно быть приблизительно равно половине такого глаза. Уголки глаз должны быть немного опущены, так как мы рисуем грустное лицо.

После того, как вы нарисовали контуры глаз, сделайте внутри радужки и зрачки.
Чтобы нарисовать самое грустное лицо, ему можно добавить капельки слез в уголках глаз. Они могут быть как в одном глазу, так и в обоих — все зависит от вашего желания.

К вопросу о бровях

Брови очень важны для передачи настроения. Опущенные брови выражают грусть, острые иллюстрируют злость. Поэтому очень важно нарисовать их правильно, чтобы эмоции различных частей лица не противоречили друг другу.

Брови начнем рисовать с внутренней стороны. Чтобы получилось грустное лицо, внутренние уголки бровей нужно немного поднять. Чтобы определить высоту и изгиб бровей — представьте еще один глаз, который располагается выше того, который вы уже нарисовали.

Приступаем к рисованию носа

Для того чтобы правильно определить ширину носа, проведем вспомогательные вертикальные линии от внутренних уголков глаз до того места, где вы хотите, чтобы нос заканчивался. Самая узкая часть его — переносица — должна находиться на уровне глаз или чуть ниже. Далее нос к низу расширяется и становится похож на песочные часы. На конце схематично нарисуем ноздри.

В середине носа на краю нужно нарисовать еле заметную часть, которая будет показывать, где он выпирает наружу. Проще говоря, нужно нарисовать ту самую «пипочку». Без нее нос не будет выглядеть естественно. От расположения этой самой «пипочки» будет зависеть, курносый ли у нас получается человек или человек с опущенным носом.

Рисуем рот

Чтобы меньше путаться, сотрем все лишние линии и приступим к рисованию ротика. Он тоже очень важен. Ведь с помощью линии губ также можно определить, что нарисовано: грустное лицо или веселое.

Линия губ — та, которую мы видим, когда губы сомкнуты. Уголки их могут быть на одной линии в серединой, а могут быть выше или ниже. Так как мы рисуем грустное лицо, то уголки должны быть опущены.

Чтобы определить края губ, проведем вспомогательные линии от внутренних частей роговиц обоих глаз. Получился размер, который определяет длину губ. Проведем горизонтальную линию губ, края которой будут опущены вниз. Над этой линией нарисуем верхнюю губу, а под ней — нижнюю.

Помните, что нижняя должна быть больше верхней. Нижняя губа составляет примерно две трети всего рта.

Если вы хотите нарисовать немного приоткрытый рот, то оставьте небольшое расстояние между губами, при этом нижнюю губу нужно будет сделать немного пухлее верхней. Для этого нарисуйте посередине на ней округлую кривую линию. Сотрем вспомогательные линии и продолжим.

Контур лица

Лицо от природы не может иметь форму ровного овала. Необходимо прорисовать линии щек, скулы, подбородок, углубления в области висков. Для этого нужна только ваша фантазия. Как вы захотите, как ляжет ваша рука, такой овал и получится. Помните, что самым широким лицо будет на уровне скул.

Перейдём к волосам

Волосы необходимо рисовать от самых корней. Нарисуйте их выше нашего овала-черепа, придайте пышности прическе. Тонкими линиями карандашом более твердым и линиями карандашом более толстым помягче прорисуйте текстуру волос, пряди. Если вы хотите нарисовать косу, то текстуры и отдельных прорисованных волосков должно быть больше.

Тени и объем лица

Чтобы сделать лицо более выразительным, придать ему объем, необходимо нарисовать на нем тени и блики. Чтобы все сделать правильно, определите для себя, откуда будет падать свет и как при этом будут себя вести тени. Предположим, что свет падает прямо, поэтому затемним немного под носом, в области скул, ложбинку над верхней губой, впадины верхних век.

Способ создания объема может быть любым: штриховка или растушевка. Все зависит от того, что вы хотите передать. Чем более резкие линии, как при штриховке, тем более резким будет ваш рисунок. Растушевка же добавит мягкости в портрет. Сотрите лишние линии, ошибки, неровности. Обведите поярче глаза — самый важный элемент, который передает настроение.

Нарисуйте теперь линии ушей. Помните, что верхняя часть уха должна быть на линии верхнего века, а нижний кончик его должен совпадать с кончиком носа.

Таким образом, мы ответили на простой вопрос о том, как нарисовать грустное лицо. Чтобы разнообразить ваш рисунок, показать все свое творчество, его можно раскрасить. Интереснее всего в сочетании с карандашными линиями смотрятся акварельные краски пастельных, легких, нежных цветов.

Даже несмотря на то, что сегодня мы учились рисовать грустное лицо, фото в статье помогут вам придумать что-то новое, вдохновить вас на новые, смелые решения. Фантазия человека безгранична, поэтому даже маленькая деталь может стать началом великого творения!

Уже нарисовал +46 Хочу нарисовать +46 Спасибо +1117

В данном уроке рассматривается поэтапное рисование маленькой грустной девочки-чибика.Из необходимых материалов: карандаш и стиралка, все остальное берете по своим предпочтениям:).
Если Вам интересно, что же пригодилось мне для данного урока, то это:

• простой карандаш
• черный карандаш
• стиралочка
• фломастеры и маркеры

Рисуем грустную чиби поэтапно

• 
  
• Шаг 1

  Рисуем окружность.Её можно нарисовать циркулем, но если вам лень его искать (Как, собственно мне:D), то можно плюнуть на эстетику и пуститься во все тяжкие:).

  
  
• Шаг 2

  Рисуем две наклонные линии (как на фото), тем самым намечая личико Чибику.А после соединяем эти 2 линии рисуя нечто похожее на улыбку смайлика:)

  
  
• Шаг 3

  Рисуем осевую линию (Линию, которая будет служить основой для тельца Чиби).Затем рисуем коротенькую шею и намечем плечи.Заметим, что на оригинальной картинке плечи симметричны и нарисованы под углом.

  
  
• Шаг 4

  Далее схематично рисуем тельце.Отмечаем точку,где у вас будут заканчиваться плечи и от этой точки проводим 2 линии (справа и слева), которые будут направлены под углом.Затем нужно отсечь эти 2 линии в месте, где, по вашему мнению, будет находиться конец тельца и наметить местоположение ножек двумя прямыми.

  
  
• Шаг 5

  Намечаем глазки.Заметим, что наш чибик ооочень грустный и глазки у него будут намечаться полосой выгнутой вверх.(Для удобства и примерного представления о размере моей зарисовки я приписала размеры)

  
  
• Шаг 6

  Ох, ничего себе, мы дошли уже до прорисовки одежды и ножек:).

  
  
• Шаг 7

  На данном этапе предлагаю Вам нарисовать ручки нашему Чибику. Для этого от линии плеч рисуем опорные линии, со сгибом на месте локтя, а затем прорисовываем ручки опираясь на эти линии. Почему нельзя сразу рисовать руки? хмм..Ну, на самом деле можно, но для меня это кажется сильно сложным:)

  
  
• Шаг 8

  Настало время прически, тут Вам следует сильно постараться, ведь для девушки она всегда важна, особенно если настроения и так нет, как у нашей Чиби:). На этом моменте можно даже придумать свою прическу, не обязательно же все рисовать » под копирку» =).

  
  
• Шаг 9

  Что же теперь? Сейчас мне хочется нарисовать ушки. Нарисовать их, лично у меня, труда не составляет, но кому сложно, можно изначально нарисовать опорные треугольники(И вообще, никогда не бойтесь геометрии, она часто сильно выручает) =).

  
  
• Шаг 10

  Завершаем рисовать Чибика. И последним этапом будет грустное личико, а таким его делают раскосые глазки.Не забываем пририсовать ротик, веки и бровки:). И вот, наш замечательный Чибик готов:)

  
  
• Шаг 11

  Ну вот, сказала, что все готово и продолжаю урок… Что же теперь?Дальше пойдет не основная часть (раскрашивание нашего рисунка). Для начала нужно обвести все что мы нарисовали и стереть весь карандаш. Для обводки я выбрала коричневый фломастер. Почему? ох..если бы я знала =)

  
  
• Шаг 12

  Берем свои фломастеры, карандаши, краски, ну и далее далее далее..Ииии начинаем творить и вытворять… Как обычно, начинаю с личика, ножек, ручек (В общем с кожи) :

  
  
• Шаг 13

  Приступаю к одежде. И да, совсем не обязательно срисовывать с картинки, можно же выбрать свои любимые цвета и раскрашивать ими:3

  
  
• Шаг 14

  Ох… ушки, ушки, милые ушки:)

  
  
• Шаг 15

  Ну и последним шагом стоит раскрасить волосы. Хотя, почему же последним? у меня это последний шаг, но Вы можете и сделать его первым:). И вот, свершилось, Наша девочка готова:) Надеюсь, Вам понравился мой урок, все было просто и доступно.Творческих успехов:)

  
  

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать Печаль из мф «Головоломка» поэтапно карандашом в полный рост, лежащую на полу.

1.Нарисуйте голову в виде круга и определите, где находятся глаза и середина головы двумя кривыми, потом набросайте сами глаза, нос и ухо.

2. Так как тело у нас лежит, то оно у нас находиться в перспективе. Видим полностью лицо, а туловище уходит вдаль и чтобы это нарисовать, постройте от головы треугольник, как показано на картинке.

3. Теперь мы рисуем воротник, руку, заднюю часть и ногу.

4. Сотрите ненужные линии и притрите основные, чтобы они были плохо видны, но все же их было видно. Нарисуйте очки, нос и рот.

5. Рисуем форму глаз, брови, щеку и волосы.

6. Рисуем зрачки и придаем форму тела, при этом выделяя свитер, ладони, ноги и ботинки.

7. Дорисовываем волосы, придавая направления, а также направления вязания узора на свитере.

8. Кто хочет может притенить для реалистичности или раскрасить в цвете. Урок, как нарисовать Печаль из мультфильма «Головоломка» готов.

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

ТОП-12 художников цветными карандашами в Instagram

В этой статье мы перечислили 12 удивительных художников цветными карандашами, на которых стоит подписаться в Инстаграмме.

Иногда, вдохновение может прийти с просмотром работ других иллюстраторов. Художников много и все они отличаются опытом, техникой рисования и стилем. Не важно, опытный вы иллюстратор или начинающий, всегда полезно ознакомиться с работами коллег.

Любопытный факт: Прежде чем занять свою нишу в инструментарии художников, цветные карандаши использовались для проверки и маркировки. Лишь в начале 20 века карандаши стали выпускаться специально для художников, за что мы, несомненно благодарны судьбе, ведь рисунки цветными карандашами могут быть невероятными по своей красоте!

Если вы хотите посвятить себя такому хобби, как рисование цветными карандашами, мы можем вам помочь! Техника цветного карандаша обладает огромным потенциалом для творчества. Ознакомьтесь с нашим руководством для начинающих по рисованию цветными карандашами и вы узнаете о технологиях раскрашивания, смешивания цветов, заточкой, стиранием и хранением.

1. MORGAN DAVIDSON

Морган Дэвидсон, художник-иллюстратор, работающий в технике цветного карандаша. В своих работах экспериментирует с цветным освещением и тонированной бумагой. Дэвидсон привлекают природа, мода и портретная живопись, еще с тех пор как она получила степень бакалавра изобразительных искусств. Вы можете насладиться яркими красками и потрясающими деталями её работ.

2. CRAIG DEAKES

Крэйг Дикис, художник поп-культуры, использующий в своих работах различные техники рисования, однако, с помощью цветных карандашей, он творит потрясающие картины! Помимо невероятных работ в стиле лип-арта, Дикис создает картины с популярными героями комиксов и других странноватых персонажей из вселенной Звездных Войн или Властелина Колец.

3. JAMAWU

Жаклин – студент архитектор, 23 года, проживает в Австрии. Рисование цветными карандашами ее хобби. Её работы в розовых, золотых и жёлтых тонах потрясающе реалистичны! Вам обязательно захочется посмотреть на другие её работы.

4. BENJAMIN HEPTON

Бенжамин Хептон, родом из Колчестера, Великобритания. Работает графическим дизайнером и иллюстратором. Героями его рисунков выступают различные угощения, такие как мороженное или печенье.

5. ROBIN GAN

Разве эта лиса не великолепна? Робин талантливый художник, создающий с помощью цветных карандашей потрясающие фотореалистичные картины. Если вы хотите перенять её бесценный опыт, добро пожаловать в Джакарту, где она проводит семинары по искусству рисования цветными карандашами.

6. KARINA

Карина — портретист из Мельбурна, Австралия. Она создаёт удивительные работы, такие как на картинке выше. Мне кажется, особенно удачные работы получаются при использовании черной бумаги, хотя на самом деле, всё её работы великолепны.

7. АNNA СURLEJOVA

Анна, ювелир из Чехии, использует совсем другой подход к карандашам, делая сами карандаши предметом своих работ. Анна создает браслеты, ожерелья и серьги. Украшения получаются яркими и забавными.

8. SALAVAT FIDAI

Салават Фидаи так же использует нестандартный подход к карандашам, занимаясь резьбой! В основном Салават работает с простыми графитовыми карандашами, однако в его коллекции можно увидеть работы в виде значков социальных сетей, выполненных из цветных карандашей.

9. _ARTISTIQ

Если вам нравятся изображения знаменитостей, обязательно посмотрите работы этого автора. На странице в инстаграмме вы можете ознакомиться с удивительно реалистичными портретами знаменитостей. Художник креативно подходи к своим работам, играя цветами или используя различные элементы (как на примере выше).

10. KELLY LAHAR

Как большой любитель собак, разве мог я пройти мимо работ этого замечательного портретиста? Келли создаёт реалистичные портреты собак, кошек и лошадей. Иногда рисует мультяшных героев. Прорисовка шерсти тот еще вызов, но Келлии справляется с ним безупречно!

11. LTIA_CHAN

Ltia_chan художница из Франции, рисует различных диснеевских героев в своей, очаровательной манере. Если вам нравятся Диснеевские мультфильмы и вы не равнодушны к кавайным зарисовкам в японском стиле, вы просто обязаны посетить её инстаграмм.

12. KRISTINA WEBB

Кристина Веб, довольно популярная художница из Новой Зеландии. Мало того, что она чрезвычайно талантлива в работе с цветными карандашами, Кристина любит использовать акварельные техники в своих работах, как изображено выше…

Вот, что я понял о рисовании цветными карандашами — видео

Поделиться статьей:

60 рисунков матери и ребенка простым карандашом

Бесконечная любовь матери к своему ребенку слишком сильна, чтобы выразить ее словами или зарисовками. Матери — это особый дар от Бога, драгоценный, но бесценный. Ее сложно нарисовать карандашом. Вы должны поработать над выражениями и внутренней душой матери и ребенка для Простые карандашные рисунки матери и ребенка . Вы можете приложить руку к Easy Pencil Drawings и попробовать Simple Pencil Drawings .Для этого многословного наброска вам нужно приложить все усилия как можно лучше. Здесь мы представляем несколько говорящих рисунков цветным карандашом. Посмотрите-

Вот несколько советов, которые помогут вам создать красивый набросок матери и ребенка.

Как рисовать портреты карандашом

Пора направить ваши зарисовки на портреты. Выберите понравившийся портрет матери и ребенка. Начните с рисования двух линий на странице, чтобы разделить уровень верха для головы и низа остальной части портрета.На верхнем участке сделайте разрезы от головы до подбородка, это сделано для того, чтобы портрет был пропорционален. Сделав разметку верхнего и нижнего края, определите крайний правый и крайний левый края портрета. Наконец нарисуйте светлые линии пересечения.

Нарисуйте голову — Отметив четыре угловых точки, нарисуйте форму головы с необходимыми изгибами. Обведите всю границу головы. Постепенно добавляйте шею и плечи. Отрегулируйте угол, чтобы равномерно расширить портрет с обеих сторон.

Добавить вспомогательные линии — Строительные линии будут определять черты лица на рисунках матери и ребенка. Нарисуйте светлые линии, чтобы разместить элементы конструкции, такие как участки для бровей, носа, губ и линии подбородка. Смотрите правильные углы для пропорций. Подготовив образец, начните с наброска черт лица. Не нужно спешить с деталями. Включите, глазницы, форму носа, губ и щек.

Завершите формирование черт лица — Используя вспомогательные линии, определяющие черты лица, продолжайте заполнять их тенями и светами.Портреты должны иметь трехмерный эффект и округлость по краям. Начните добавлять пошаговую детализацию всего лица

Добавить детали — Детализация занимает несколько часов. Но по мере того, как вы продолжаете добавлять детали, вы действительно воодушевляетесь конечными результатами. Это больше похоже на произвольные штрихи в конце для определения деталей. Теперь самое время завершить прическу и нижнюю часть рисунка. Помните, мы идем сверху вниз и к середине. Наберитесь терпения и продолжайте прогрессировать.

Терпение и мотивация — Вы обязательно ошибаетесь. На создание каждого портрета уходит не менее 5 часов. В конце концов, все это будет стоить усилий, упорной работы и терпения. Именно такие мелкие детали, как мягкость губ, ноздрей, зрачки, морщины, линия подбородка, делают портрет реалистичным. Вы можете воспользоваться программой для фотошопа для получения контура эскиза.

Всегда следует начинать с овальной или круглой формы лица ребенка.У детей милые черты лица, и вам нужно их точно нарисовать. Как и в случае с другими простыми карандашными рисунками, вы можете начать с руководящих принципов для начальной основы.

У младенцев в основном пухлые конечности, поэтому таких пухлых цыплят нужно рисовать. Глаза ребенка должны быть немного большими по сравнению с нормальным человеческим глазом. Особое внимание уделите детской одежде, так как одежда будет отражать возраст ребенка.

Вы можете выбрать между девочкой или мальчиком. Ткань и волосы ребенка помогут вам показать пол ребенка.Вы можете добавить рисунок на одежду ребенка, чтобы показать его пол, как цветы для девочек и супергероев для мальчиков. S

Если вы уже заинтригованы этим видом искусства и хотите вникнуть в него глубже, то для вас есть хорошие новости — ниже у нас есть несколько примеров блестящих картин традиционного индийского искусства , которые вы можете проверить. Посмотрите-

Всегда можно начать с овала для маминого лица.Покажите длинные волосы или заплетите волосы в косу, сделав красивые пышные штрихи карандашом. Под овалом нарисуйте вырез горловины длинными изогнутыми линиями. Вырез горловины сузить и закрыть линией одежды.

Одежда матери зависит от того, что вы хотите изобразить на эскизе. Вы можете выбрать топ или любую традиционную одежду. Нарисуйте резкие черты лица матери и постарайтесь приложить все свои умения, чтобы показать связь и любовь на всю жизнь на лице матери. Черты лица мамы помогут вам показать это безусловное нежное тепло.

Это самый сложный, но обязательный аспект в Простыми карандашными рисунками матери и ребенка . Эту вечную любовь можно показать материнскими глазами, губами и даже улыбкой на лице ребенка. Вы можете показать внутреннюю улыбку на лице матери, нарисовав ее красивые губы.

Здесь мы представляем вам самые удивительные из творческих рисунков сверхдетального искусства.

Закрытые глаза также могут работать на некоторых эскизах, например, на том, где мать держит младенца.Такие простые карандашные рисунки также могут иметь глубокий смысл и выражать много чувств через свои линии.

После того, как вы решили набросать рисунок матери и ребенка, вам также нужно поработать над моментом, когда вы хотите сделать набросок. Рисунки матери и ребенка простым карандашом может включать в себя рисунок матери, держащей своего ребенка на руках. Вы также можете нарисовать карандашом мать и ребенок, у которых одинаковые улыбки.Между матерью и ребенком много таких эмоциональных моментов, о которых есть что сказать. Выберите любой из таких моментов и постарайтесь максимально приблизить его. С такими рисунками можно экспериментировать по порядку.

35 простых карандашных рисунков цветов для вдохновения

Некоторые рисунки или картины нас очень вдохновляют.Среди всех рисунков рисунки цветов всегда привлекают зрителя своей красотой и внешним видом. Здесь мы представляем несколько простых и легких рисунков животных карандашом. Если вы тоже хотите рисовать цветы, но не знаете, с чего начать и что рисовать, то вы попали в нужное место. В этой статье мы даем вам список из 7 простых карандашных рисунков цветов для вдохновения. Вы можете попробовать их нарисовать и регулярно практиковаться, чтобы рисовать безупречно.

Easy

Тюльпан карандашный рисунок

Тюльпаны, особенно красные, широко используются для выражения любви.Чтобы нарисовать этот красивый цветок, начните его контуры с рисования формы в виде вилки. Затем нарисуйте кривые линии и цветы тюльпанов. Наконец, завершите свой тюльпан, нарисовав один или два листа по вашему выбору.

Рисунок карандашом подсолнечника

Подсолнухи, как известно, олицетворяют преданность и обожание. Это желтые цвета с большими лепестками, по форме напоминающие солнце и солнечные лучи. Вы можете начать с рисования круга, а затем нарисовать вокруг него заостренные лепестки.Кроме того, при желании заштрихуйте цветок карандашом или мелками.

Роза карандашный рисунок

Розы очень красивы и используются для выражения своих чувств, подарков и т. Д. Вы можете нарисовать розу, выполнив несколько простых шагов. Начните с рисования его лепестков в форме расширенного сердечка, а затем вы сможете легко сделать его стебель и листья.

Лотос карандашный рисунок

Лотос — это еще простых карандашных рисунков цветов . Это великолепное водное растение преимущественно розово-белого цвета. Вам нужно начать рисовать центральную часть цветка, а затем рисовать боковые лепестки. Также нарисуйте несколько горизонтальных линий, чтобы обозначить рябь на воде. Также взгляните на эти простые идеи рисования цветов для начинающих.

Рисунок карандашом нарцисс

Цветущие нарциссы очень просто нарисовать, они известны как лютики. Начните с создания небольшой наклонной чашки, а затем лепестков, выходящих из центра цветка.Наконец, сделайте лист и стебель, проведя длинную изогнутую линию вниз от цветка.

Рисунок карандашом ромашки

Чтобы нарисовать цветок ромашки, вы можете начать с его центра в виде небольшого круга. Для лепестков нарисуйте восемь вытянутых овалов. Если хотите, нарисуйте еще одно кольцо из лепестков под первыми лепестками, чтобы их можно было частично скрыть. Кроме того, нарисуйте длинную волнистую линию для стебля и заштрихуйте ее карандашом.

Орхидеи карандашный рисунок

Существуют различные виды орхидей, это тропическое цветущее растение.Они могут быть розового, фиолетового, белого и других цветов. Вы можете начать с рисования, проведя две изогнутые линии, спускающиеся друг к другу. Это сформирует лепестки и нарисует пять лепестков, а также заштрихует их, чтобы получить эскиз орхидей.

Иногда художественное рисование цветов кажется затруднительным. Но если попробовать, выполнив правильные шаги, любой сможет легко их нарисовать.Все, что вам нужно, это регулярно практиковаться, чтобы сделать идеальный рисунок. Поэтому мы надеемся, что вам понравятся различные идеи простых карандашных рисунков цветов для вдохновения. Кроме того, здесь мы даем вам несколько карандашных набросков для романтических пар, которые вы должны увидеть! Так чего же вы ждете? Выберите идею и начните рисовать прямо сейчас!

идей рисования карандашом для детей — 40+ креативных рисунков карандашом

Ознакомьтесь с этим огромным списком идей рисования карандашом для детей! Более 40 креативных рисунков карандашом, которые вдохновят любого ребенка!

Почему просто идеи для рисования карандашом….

Прошедший год стал для всех годом неожиданных изменений и ограничений. Вы можете обучать искусству на расстоянии, в тележке или с ограниченными принадлежностями. Может быть, ваши дети бывают дома каждый день, и вы хотите найти интересные способы, чтобы помочь им учиться и творить!

Независимо от того, как изменились обстоятельства, вы знаете, что, вероятно, всегда есть у вас и ваших детей? КАРАНДАШ!

Эти идеи для рисования карандашами варьируются от простых подсказок до полноценных пошаговых уроков рисования карандашом.Все, что вам нужно для начала, — это карандаш и бумага!

Давайте нарисуем карандашом…

Моя серия «Давайте» — это пошаговые уроки рисования карандашом, которые включают печатные наборы уроков, шаблоны для печати и пошаговые видеоуроки. Эти видео-уроки можно скачать. Это означает, что вы можете сохранить их на свое устройство и поделиться ими со своими учениками через платформу по выбору вашего учебного заведения.

Есть три полных блока, каждый посвященный разному навыку карандаша.

Давайте разберемся….

Узнайте, что такое тесселяция, где ее можно найти и как создать свою собственную тесселяцию. Этот модуль также содержит интерактивное занятие Google Slides!

Давайте нарисуем кельтские узлы…

Изучите историю кельтских узлов, а затем я научу вас рисовать кельтские узлы трех разных стилей! Я сделал печатные руководства по рисованию и рисованные уроки (плюс обучающие видео), чтобы ваши дети могли сразу погрузиться в увлекательную часть этих уроков рисования карандашом!

Let’s Letter…

Возьмите карандаш и рисуйте вместе со мной, пока я учу ваших учеников рисовать алфавит из пузырьковых букв и алфавита из печатных букв.

Вы получите множество справочных руководств и загружаемых видеоуроков!

Научитесь использовать карандаш для создания формы…

Позвольте мне познакомить ваших студентов с этим мини-курсом БЕСПЛАТНО , где они узнают разницу между формой и формой. Затем я научу их навыкам карандаша, которые им необходимы, чтобы добавить значение и оттенок, которые превратят простую фигуру в форму.

Идеи рисования карандашом, которые учат элементам искусства…

Я люблю учить детей элементам искусства.Они являются такими отличными строительными блоками для изучения концепций и словарного запаса, которые помогут им в их будущем творчестве и оценке!

Все эти элементы художественных ресурсов можно использовать бесплатно дома или в классе. В них представлена ​​надежная информация и очень простой урок рисования карандашом!

Вы можете найти ссылки на все одностраничные элементы художественной печати и линейную книгу ниже.

Художественные концепции для печати, которые ваши дети могут делать карандашом…

Позвольте мне познакомить ваших детей с концепцией одноточечной перспективы с помощью этих бесплатных печатных форм.

Изучите симметрию с помощью карандаша…

В этом посте есть отличная печатная форма, которая объяснит основы симметрии вашему ученику начального возраста. Тогда у них будет место для создания собственных симметричных форм.

Если ваши дети знают основы симметрии, переходите к этому набору печатных форм. Мы исследуем боковую и радиальную симметрию, и студенты смогут создавать свои собственные сложные конструкции.

Перспективный рисунок карандашом…

Одноточечная перспектива — это простой способ добавить реалистичности и глубины рисунку.Это также простейшая форма перспективы.

Позвольте мне научить ваших детей рисовать в одной точке с помощью серии обучающих программ для печати и видеоуроков по рисованию карандашом.

Давайте нарисуем портреты карандашом…

Я знаю, что картинка выше написана маркером, но этот урок контурного рисования идеально подходит для рисования карандашом. Изучите, что такое контурный рисунок, и поэкспериментируйте с серией коротких контурных рисунков, чтобы ослабить их, прежде чем начинать серию контурных портретов — и все это с помощью одного карандаша.

Сетка карандашом….

Это одна из моих наиболее глубоких идей рисования карандашом для детей. Я начну с того, что научу ваших детей рисовать свою собственную сетку, а затем перейду к тому, как преобразовать существующее изображение по их выбору в оригинальный рисунок карандашом.

Эта идея для рисования карандашом может быть как простой, так и сложной, в зависимости от стадии развития вашего ребенка. Выберите простой рисунок линии или более подробный рисунок карандашом со значениями и штриховкой!

Натюрморт Урок рисования карандашом…

Натюрморт — предмет классического искусства.Этот урок рисования карандашом научит ваших детей создавать свои собственные натюрморты, использовать видоискатель своими руками и создавать свои собственные натюрморты.

Пошаговые инструкции по рисованию….

Мне нравятся эти БЕСПЛАТНЫЕ пошаговые руководства по рисованию, и мои читатели, кажется, любят их так же сильно. Этот вид поэтапного рисования — отличный способ укрепить уверенность в себе детей.

Эти идеи для рисования карандашом для детей — отличный способ показать детям, что даже сложные формы состоят из простых линий и форм!

Подсказки, вдохновленные художником….

Пятнадцать бесплатных страниц для печати, каждая из которых представляет собой крошечный фрагмент хорошо известного произведения искусства. Остальная часть страницы пуста, чтобы дети могли представить себе оставшуюся часть страницы.

Эти идеи рисования карандашом для детей просты, и эти подсказки бесплатны!

Нарисовать передний, средний и задний план….

Эта простая маленькая страница для печати складывается, чтобы визуально проиллюстрировать три разные части пейзажа.

Эту печать легко закончить карандашом.

Если вам понравились эти идеи рисования карандашом для детей, поделитесь этим постом!

Каждый раз, когда вы делитесь, вы помогаете мне предлагать вам больше отличных проектов и бесплатные ресурсы!

Эти карандашные рисунки доказывают истинное мастерство в искусстве

Карандашный рисунок — увлекательная среда, — утверждает Джаспер Салвей в своей книге по искусству рисования графитным карандашом. Карандаш для Салвей: « жизненно важный инструмент, отвечающий любой фантазии или требованию художника, средство, способное передать не только самые резкие контрасты света и тени, но, если необходимо, пятьдесят промежуточных тонов различной степени .” ^[1] Техника работы с карандашом зависит от типа используемого карандаша и подхода художника. Эффекты, созданные карандашом, различаются по этим параметрам. Можно создавать быстрые наброски или более сложные, тщательно проработанные рисунки; набросок идеи, которая позже будет преобразована, например, в масляную живопись, обычно выполняется карандашом, или использование карандаша в качестве единственного средства художественного произведения также часто присутствует. Однако эти разные подходы к карандашной среде, хотя это может показаться нормальным или обычно в современном мире искусства, в прошлом часто были обусловлены различным пониманием функции и цели искусства .Социальные и культурные факторы, а также жанровая иерархия повлияли на использование карандаша в высоком искусстве. Прежде чем перейти к некоторым из лучших примеров карандашного рисунка в современном искусстве, мы рассмотрим различные типы карандашей и дадим краткий обзор исторического использования этого средства.

Характеристики карандашных рисунков

Без сомнения, интимность и непосредственность карандашного рисунка — главная привлекательность этого средства для творчества .Подготовительные наброски часто выполняются карандашом, и качество их работы зависит от твердости графита в валу. Чем тверже графит, тем более тонкие линии создаются. Карандаши часто помечаются буквами H (твердость), B (чернота) или HB вместе с цифрами. Это представляет собой универсальную систему маркировки , поэтому их можно легко отличить. ^[2] Помимо твердости, достигаемый эффект часто зависит от давления, применяемого чертежниками во время рисования. Толщина линий, а также интенсивность цвета обусловлены темпераментом рисовальщиков в исполнении своих работ.Карандаши не изготавливаются из одного материала, и их характеристики зависят от комбинации материалов. Обычно карандаши делают из глины и графита, но также можно использовать жир, цветные пигменты, жевательную резинку или воск. Графитовые карандаши состоят из глины и графита; цветные карандаши обычно содержат воск, пигмент и глину; Угольные карандаши сделаны из прессованного угля, а мелковые карандаши состоят из пигмента, камеди, жира и графита. ^[3] Графитовые стержни из сильно сжатого графита часто являются первым выбором для творчества из-за гибкости применения.Наконечник, стороны или всю длину палки можно использовать для создания разнообразных эффектов.

Как появились карандаши

Говоря о карандашах и карандашных рисунках, может быть уместно немного объяснить , как изготавливаются карандаши . Как видно из вышеизложенного, сочетание материалов делит карандаши на разные группы. Однако процедура изготовления карандашей разных типов довольно схожа.Графит, который используется для карандашей , сначала превращается в порошок , смешивается с глиной и другими материалами , если необходимо, а затем превращается в пасту . Паста спрессована в тонкие стержни и запечена . Созданные стержни затем заключаются в деревянные стержни. Хотя графитовые карандаши обычно первое, что приходит на ум, когда мы говорим о карандашах, в прошлом это было не так. Карандаш, от латинского penicillus или «хвостик» — это термин, впервые использованный для инструментов, сделанных для рисования либо из верблюжьей шерсти , либо из металлических палочек , подобных тем, которые используются на папирусе или восковых таблетках. ^[4] Связь между карандашом и графитом не была установлена ​​до 16 века, когда месторождения этого материала были обнаружены в больших количествах в Англии . Здесь были изготовлены первые графитовые стержни, и вскоре полезность материала сделала его популярным среди авторов по всей Европе. Графитовые палочки были обернуты овчиной или веревками, чтобы сохранить стабильность графита, до того, как были изобретены деревянные ящики. Считалось, что черная сердцевина карандаша — это на самом деле грифель, и даже сегодня графитовый карандаш является широко используемым термином.

Карандашный рисунок — от вспомогательной среды до

Использование карандаша в истории искусства имеет долгую историю. Карандаши, сделанные из прессованного угля или графита , использовались для набросков, подготовительных занятий, в качестве учебных упражнений и других форм художественных творений, которые не предназначались для демонстрации или демонстрации . ^[5] Среда, ограниченная творческими студиями, иногда становилась видимой, но никогда не привлекала особого внимания в прошлом.Пожалуй, лучшим образцом качества таких работ являются рисунки двух мастеров искусства эпохи Возрождения — Леонардо да Винчи и Микеланджело Бунарроти . ^[6] Их рисунки были подготовительными работами для более крупных, обычно заказываемых картин или скульптур, но они обладают уровнем мастерства и мастерства, которые могут соперничать с лучшими произведениями искусства того периода. Однако восприятие таких карандашных рисунков обусловлено иерархией жанров и материалов, которыми руководствовался мир искусства того времени.

Часто рассматриваемые как подчиненная форма масляной живописи, карандашные рисунки редко рассматривались как нечто иное, как вспомогательное средство для героических и классических художественных форматов и тем.Однако по мере того, как времена менялись и вместе с изменениями в обществе развивался более демократичный подход к изобразительному искусству, рисунки постепенно достигали пространства галерей и иногда отображались вместе с разработанными исследованиями в других материалах. Жан-Огюст Энгр считается одним из мастеров рисования вместе с Джоном Констеблем , а позднее Пабло Пикассо . Эгон Шиле использовал карандашные рисунки в своих знаменитых ню, где он часто сочетал карандаш с гуашью и другими техниками .Он включил рисунки как равноправный и достойный элемент искусства в свои картины, тем самым преодолев барьер, разделяющий картины и рисунки карандашом на качественно противоположные полюса. Наконец, важно упомянуть Cadavre Exquis , сюрреалистическую игру по созданию изображений путем объединения рисунков нескольких художников, последовательно сделанных на одном листе бумаги, и при этом они не знают, что каждый из них создал. В этом формате карандашный рисунок, наконец, стал преобладающим средством формы искусства, поскольку непосредственность и короткое время для создания Cadavre Exquis продиктовали доминирование этой техники.

Тамарин Норвуд — Эскиз тонкой линии

Современные линии

Превосходя исторические условия среды, карандашные рисунки сегодня можно встретить в различных формах искусства, таких как видеоарт, инсталляции, в различных комбинациях с маслом, акрилом и графитом, и не обязательно в образных изображениях. Тамарин Норвуд использует графитовые рисунки в своих видеоработах, где она исследует значение линий и их концептуальную важность по отношению к другим материалам .Рисунок и линии для нее не имеют репрезентативного характера, и она не создает их для этой цели, но вместо этого ее интересует взаимодействие линий с другими, созданными компьютером формами. Творческие люди, работающие в 3D переносят литературный карандашный рисунок в новые измерения, создавая 3D-изображения с плоских поверхностей. На данный момент очень популярны, их можно увидеть практически везде в социальных сетях. Обманывать глаз, заставляя поверить в то, что есть что-то, чего нет, — это наследие оп-арта, но современные творцы используют не только геометрические формы, но и фигуру, чтобы создать вторжение какого-то другого мира в наш собственный.

Совет редактора: Жан-Мишель Баския — Блокноты

Жан-Мишель Баския был одним из самых выдающихся авторов нью-йоркской арт-сцены 1980-х годов, известным своим изобретательным исследованием взаимосвязи между словом и изображением. Баския также был опытным рисовальщиком, в чем вы сможете убедиться, пролистав этот пост вниз. Чтобы поделиться самыми популярными рисунками послевоенного периода, мы рекомендуем The Notebooks, уникальное издание, воспроизводящее страницы редко встречаемых блокнотов Баскии.Эти записные книжки наполнены словами и изображениями, которые вошли в живопись Баскии, а также его знаковыми рисунками и пиктограммами, которые не так широко распространены, как некоторые другие его работы. Вы проникнете в сознание художника и узнаете, что он очень интересовался комическим искусством, а также уличным и поп-артом, а также политикой и хип-хопом.

Мастерство современного и современного карандашного рисунка

Фрида Кало — Руина (1947)

Фрида Кало — одна из самых известных женщин в искусстве, которая вдохновляла поколения авторов и побуждала женщин продолжать свою творческую карьеру.Мексиканский художник получил признание во всем мире за изображения традиционной Мексики и портретов, а феминистки поклонялись ей за бескомпромиссное выражение женской формы, непримиримое к господствующим стандартам красоты своего времени и нашего времени. Трагедия существования Кало, которая, вероятно, вдохновила ее на гениальные произведения искусства, несущие в себе чувство глубокой боли , началась, когда ей было всего восемнадцать, и она пережила дорожно-транспортное происшествие , в результате чего ее тело было сломано, а не смогла зачать детей .Известная в основном своими автопортретами картин, Фрида также создала рисунков . Один из этих знаковых эскизов — Ruina , выполненный в феврале 1947 года. Рисунок был посвящен Диего, любви всей ее жизни, и мы можем прочитать надписи, в которых говорится: Casa para aves, Nido para amor, Todo para nada , который в переводе на английский означает Скворечник, Любовное гнездо, Все впустую . Идеальное изображение ее бурной жизни и истории любви, набросок которого она смогла создать и поделиться с миром, пытаясь освободить свой дух и показать прекрасный дизайн с помощью своих карандашей.

Сай Твомбли — Без названия (1970)

«Трактат о вуали» Сая Туомбли (вторая версия) — одно из важнейших произведений художника, возникшего в эпоху абстрактного экспрессионизма. Рисунок, который мы видим здесь, является физическим изображением мыслей художника о времени, пространстве и последовательности, которые возникли в серии «Трактат». Этот цветной карандаш, графитные карандаши, чернила, масляная палочка, цветной карандаш, лента, а также нарезанная и рваная бумага состоит из эскиза шести вертикальных полос, расположенных сбоку слева направо, которые составляют простой, но увлекательный дизайн, который мог создать только Твомбли.Мы видим надписи, и следы разрывов и складок. Сай Твомбли известен своими крупномасштабными каллиграфическими работами и работами в стиле граффити, но его рисунки не лишены художественной ценности. Они позволяют понять процесс творческого мышления художника и позволяют нам узнать его в ином свете.

Энди Уорхол — Без названия (Задумчивая девушка, положившая голову на руку), (ок. 1951)

Энди Уорхол, наиболее известный своими причудливыми произведениями в стиле поп-арт, также был прекрасным рисовальщиком.Он использовал технику пятнистых линий , чтобы выделить свой фирменный стиль иллюстрации, результатом которого стали пунктирные и тонкие линии. Он также создал ряд рисунков от руки, выполненных шариковой ручкой или карандашом, которые можно найти в Wild Raspberries и A Gold Book — двух книгах с рисунками Уорхола. Рисунок, который мы представляем сегодня, — это рисунок без названия, альтернативно называемый Задумчивая девушка, положившая голову на руку , выполненный примерно в 1951 году.Эта работа помогает зрителям исследовать Уорхола как нечто большее, чем просто художник шелкографии, и выйти за рамки обычных образов поп-арта.

Не забудьте посмотреть другие работы Энди Уорхола на нашей торговой площадке!

Пабло Пикассо — Одалиска (1951)

Знаменитый художник Cubist также известен своими удивительными карандашными рисунками. Пикассо выразил страсть к рисованию, когда он был очень молод, и даже получил формальное художественное образование в рисовании фигур и создал ряд иллюстраций человеческого тела. Одалиска — это один из карандашных рисунков Пикассо, на котором изображена обнаженная женщина, боец ​​французского сопротивления Женевьева Ляпорт , казненная 30 августа 1951 года. Среди множества его рисунков этот рисунок привлек наше внимание больше всего, поскольку он представляет Пикассо. свет настолько отличается от Guernica и других кубистских работ. Однажды он сказал: «Рисование — это разновидность гипноза» , и мы можем с уверенностью сказать, что он был абсолютно прав, поскольку его рисунки дают представление о творческом процессе, через который он прошел, выполняя эти работы в домашней студии.

Марк Шагал — Псалом 124 для витражей в Ассы (1956-1957)

Марк Шагал был русско-французским художником, известным своими работами в различных средах, таких как живопись, книжная иллюстрация, витражи, репродукции изобразительного искусства и, конечно же, рисунок. Во время учебы в школе он выработал привычку рисовать образы, которые видел в книгах, что привело к его растущей страсти к искусству. Начав как кубист, он перешел к Экспрессионизму , будучи известным как один из первых модернистов .Он также признан одним из самых выдающихся еврейских авторов . Его рисунок, который мы представляем сегодня, — это Псалом для витражей в Асси , выполненный карандашом и китайскими чернилами, и он принадлежит Национальному музею библейских посланий Марка Шагала в Ницце.

Посмотрите другие работы Марка Шагала!

Дэмиен Херст — Усекновение главы Иоанна Крестителя (2002)

Рисование всегда было неотъемлемой частью художественного процесса Дэмиена Херста.Помимо рисования подробных эскизов своих скульптурных произведений, он также рисует ради рисунка, выпустив более 1500 иллюстраций. Родившийся в Бристоле современный художник, считающийся одним из самых влиятельных творцов своего поколения, является наиболее заметным представителем молодой британской сцены . Художник заявил, что был впечатлен рисунками Пикассо и его способностью выражать чувства и видения с помощью непрерывной линии. Эскиз дня — это произведение Херста «Усекновение главы Иоанна Крестителя », выполненное в 2002 году.Этот карандаш на бумаге был выставлен в галерее Gagosian в Нью-Йорке в 2006 году и на 25-й Международной биеннале графического искусства в Международном центре графических искусств в Любляне, Словения.

Джексон Поллок — Без названия (1937-1939)

Хорошо, вы можете быть удивлены, увидев это имя в такого рода списках, но терпите меня, ему здесь место. Джексон Поллок известен как одна из самых выдающихся фигур в движении абстрактного экспрессионизма и особенно известен своим отличительным стилем капельной живописи .Кто-то любит его, кто-то ненавидит, но никто не может его игнорировать. Людям, заявляющим, что Поллок не обладал талантом, он предлагал доказательство своих талантов в виде рисунков. Сегодня мы покажем вам очень особенный, так как он связан с работами великого мастера Микеланджело . Ранние работы Поллока предполагают, что он изучал Микеланджело и рисовал его фигуры. Он нарисовал мускулы и детали тел, которые украшают Сикстинскую капеллу , и добавил к рисунку цветным карандашом другие свои собственные наброски.Видеть? Джексон Поллок действительно знал, что делал.

Жан-Мишель Баския — Стоящая фигура (1960-1988)

«Хотите верьте, хотите нет, но я действительно умею рисовать». Знаменитая цитата Жана-Мишеля Баския является лучшим итогом его борьбы за то, чтобы его признали серьезным художником. Баския, родившийся в Бруклине, был прежде всего известен своими неоэкспрессионистскими картинами и его ассоциациями с движениями хип-хопа, панка и уличного искусства, но также и своими рисунками. Американский художник нарисовал карандашом на бумаге рисунок, который мы сегодня включили в наш список, под названием Постоянная фигура .Рисунок был частью коллекции Fun Gallery в Нью-Йорке, городе, который вдохновлял художника на протяжении всей его карьеры. Рисунок изображает типичные образы Баскии и вызывает чувство беспокойства у зрителя, как и другие его работы.

Люсьен Фрейд — Пораженный человек: Автопортрет (для Equilibriad, 1948)

Люсьен Фрейд был британским художником, известным своими толстыми картинами в стиле импасто, но он также был известен как рисовальщик. Он особенно интересовался рисованием лиц, которые можно увидеть в книге «Испуганный человек: автопортрет » 1948 года.Работа Люсьена Фрейда известна как глубоко психологическая , и часто говорят, что он начал создавать великие картины только после того, как отказался от рисования. Однако, хотя его рисунки не так известны, как его картины, он никогда не переставал их делать. Его четкие линии заставляют зрителя задуматься об истинных эмоциях, изображенных на одном из карандашных рисунков Фрейда, и пристально вглядываются в большие глаза мужчины и исследуют причину его потрясения. В конце концов, мы могли бы ожидать чего-то очень тревожного и эмоционального от внука Зигмунда Фрейда.

Герхард Рихтер — Ausbruch eines großen Geysir (1964)

Ausbruch eines großen Geysir , или Извержение большого гейзера , это одна из графитовых работ Герхарда Рихтера, выполненная в 1964 году. Рисунок на бумаге с довольно понятным названием принадлежит удивительному творчеству одного из величайших абстракционисты нашего времени. Это произведение неоднократно выставлялось по всей Европе, в том числе на выставке 1971 Entwürfe, Partituren, Projekte: Zeichnungen (Черновики, партитуры, проекты: рисунки) в Galerie René Block в Берлине; 1992 и 1993 Mit dem Kopf durch die Wand.Blocks Sammlung («Пройдите сквозь стену: коллекция блоков») в Хельсинки, Финляндия, и Рейкьявике, Исландия, соответственно; 1999 и 2000, Герхард Рихтер: Zeichnungen und Aquarelle 1964–1999 (Герхард Рихтер: Рисунки и акварели 1964–1999) в Винтертуре в Швейцарии, Дрездене в Германии и Тилбурге в Нидерландах. Здесь, в Widewalls, мы любим Герхарда Рихтера, поэтому, если вы хотите узнать о нем больше, посмотрите его 10 самых дорогих произведений искусства, проданных на аукционах.

Исследовал и отредактировал Эли Анапур.

Каталожные номера:

1. Salwey J., (1922), Искусство рисования свинцовым карандашом , стр.4.
2. Anonymous, Graphite Grading Scales Explained , Pencils.com [10 октября 2016 г.]
3. Anonymous, Различные классификации и типы карандашей , historyofpencils.com [10 октября 2016 г.]
4. Zumdahl S.S., Zumdahl A.S., (2008), Карандаши без грифеля , стр. 343
5. Клив В. К., Мастер рисунков итальянского Возрождения , стр.20.
6. Там же ., Стр.86.

Популярные изображения: Пабло Пикассо — Девушка помогает Минотавру. Изображение с сайта art.ayay.co.uk; Жан Огюст Доминик Энгр — Семья Гатто, 1850 г. Изображение с сайта commons.wikimedia.com; Эгон Шиле — Присевшая женщина в зеленом платке, 1914. Изображение предоставлено arthistorynewsreport.blogspot.rs; Трехмерный рисунок на бумаге, изображение через 3decor.info. Все изображения используются только в иллюстративных целях.

Простой карандашный рисунок Wall Art

Простые карандашные рисунки цветов и виноградных лоз Art Design Gallery Art

Симпатичный простой рисунок карандашом Симпатичный простой карандаш для рисования

Набор из 9 туфель для декора стен Dibujos Pintar Manos Dibujo

Amazon Com Simple And Beautiful Pencil Sketches Beautiful Custom

Оригинальный рисунок Симпатичный минималистичный обнаженный эскиз Искусство стены спальни Автор

22 Карандашный рисунок Стены Искусство Карандашные наброски на стене Серебряная сорока

22 Карандашный рисунок Стены Искусства Карандашные наброски на стене Серебряная сорока

Оригинальный кролик Карандашный рисунок Wall Art Country Rustic Etsy

Эскиз Wall Art At Paintingvalley Com Исследуйте коллекцию эскизов

Оригинальное искусство акварельной живописи Blue Woodland Woman Original Wall

Mountain Bluebird Pencil Drawing W все Art Print Etsy

22 Рисунок карандашом Wall Art Карандашные наброски на стене Серебряная сорока

Рисунок лампочкой Рисунок лампочкой Рисунок лампочкой Etsy

Простое дерево в карандашном рисунке Limited Edition Art Print By Monica

Daisy Wall Art Black And White Цветочный принт Цветочная настенная живопись Etsy

Простые линии Wall Art Нарисовать карандашный портрет Карандашные рисунки

Колючая проволока Четвертая настенная живопись

Простой розовый карандашный рисунок Девушка с буквами Искусство Картина на холсте Современная

Гинкго-лист Печать Набор из 2 простых современных принтов на стенах Etsy

Бесплатная доставка Простой карандашный рисунок Эскиз Цветы Обои Современные

Простой цветочный рисунок Флора в 2019 Карандашные рисунки

Дудлы Набросок пером на холсте Pantone Галерея

Абстрактное карандашное искусство Простые абстрактные карандашные рисунки Карандашный рисунок

Подсолнечник Настенный декор Подсолнуховый декор Подсолнуховый настенный декор Подарок Etsy

Начинающий здесь учусь и создаю себе немного настенного искусства одновременно

Простой обнаженный карандашный рисунок Эскиз фигуры женского тела Etsy

39 Красивые идеи для рисования на холсте для вашего дома Shutterfly

Galleon 3d Depth Illusion Виниловая наклейка на стену Наклейка Татуировка Декор

Рисунок карандашом лошади Скачать бесплатно Лучший рисунок карандашом лошади на

Печать листьев монстеры Монстера Рисование одной линией Wall Art Wabi Sabi

Sketch Wall Art Pencil Simplyplay

Простой цветок для рисования Цветок Легкий рисунок Легкий рисунок Цветок Easy

Простой дизайн Эскизы в Paintingvalley Com Explor e Коллекция

Карандашных рисунков Скачать бесплатно Лучшие Карандашные рисунки

Карандашные рисунки Вдохновение Рисование Карандашом и эскизом

Карандашный набросок Лошадь Wall Art Home Decor Растянутый холст в рамке 50см

Amazon Com Scocici1588 Холст Печать Wall Art Простой карандаш

Бесплатно Доставка Простой карандашный рисунок Эскиз Цветочные обои Современные

Карандашные рисунки птиц Набор из 2 принтов с птицами Стена фермерского дома Etsy

Рисунок цветочного горшка для ребенка на Paintingvalley Com Исследуйте

Красивый рисунок и синее изображение Wall Art Zwgrafikh Eykolh

Rohini Devasher Parts Unknown Wall Рисунок V Рохини Девашер

Карандашные рисунки на продажу Saatchi Art

50 красивых 3D-рисунков Простые 3D-карандашные рисунки и произведения искусства

Набор абстрактных иллюстраций слона Стена чудес

Фрески Обои Настенная живопись Рисование Компьютерное искусство и

Простые пейзажи Карандашный рисунок природных пейзажей Простой

Великая Китайская стена Рисование карандашным наброском Красочный реалистичный рисунок

Карандашные рисунки Вдохновение Рисование карандашом And Sketch

Sweet And Simple Rabbit Wall Art Print Woodland Nursery

Рисунок карандашом Страница 8 из 24 Fine Art America

Карандашные рисунки на продажу Saatchi Art

Sweet And Simple Rabbit Wall Art Print Woodland Nursery

It S Так легко раскрасить свою собственную гигантскую стену с художественным оформлением Pillar Box Blue

Рисунки замка для вдохновения и веселья

Карандашный рисунок Future Woman By Grant W ilson

Art 3d Drawing Old Tree Как рисовать 3d дерево карандашом Youtube

Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которые любят рисовать

Pin By Pat On Tattoo Ideas Pinterest Drawings Art And Illustration

Simple Scenery Pictures Pencil drawing Природные пейзажи Простые

Легкие вещи Детские поделки

Симпатичный простой рисунок карандашом Симпатичный простой карандаш для рисования карандашом

Отпечатки на стенах Большие картины на стенах Большие отпечатки на холсте

39 Красивые идеи рисования на холсте своими руками для вашего дома Shutterfly

Дизайн карандашного рисунка Скачать бесплатно лучшие дизайны для рисования карандашом

Line Art Prints And Drawings Juniqe Uk

Цветочные обои для рисования на Getdrawings Com Бесплатно для личного использования

Рисунки замка для вдохновения и развлечения

Как перенести свой рисунок или эскиз на холст с художником Тимом

Переключатель пластины Рисунок с двумя переключателями Рисунок карандашом Лошадь рисованной

Как рисовать Дерево

Конструкции для рисования карандашом Рисование цветочного мотива Youtube Simple

Принципы рисования Методы История Britannica Com

Рисование простого цветочного узора на Paintingvalley Com Исследуйте

Рисунки пером и карандашом Искусство Страница 3 из 11 Fine Art America

Простое рисование линий Художники на Getdrawings Com Бесплатно для личного пользования

Take It Easy Распечатка карандашного рисунка 5×7 Гвенпенн на Etsy 15 00

Sketch Wall Art Inspirational Best Sim Карандашные настенные рисунки

Карандашные лилии в рамке Елена Бланко

3d простые рисунки стен 3d рисунки стен 3d рисунки стен карандаш

эскиз стены вдохновляющие Лучшие простые рисунки на стене карандашом

рисунки карандашом для продажи Saatchi Art

картина К рисованию 15374 Рисунок Wall Art Inspirational Best Black

10 супер простых техник рукописного ввода с искусным вращением

Карандашный рисунок для детей Детский день Карандашный набросок

Amazon Com Torass Canvas Wall Art Печать Рисунок Оригинальный Badgley

Цветной карандашный рисунок Будды Стена Аур Бадри Будда Изображения

Нарисованная от руки карта Калифорнии Wall Art

Колибри Карандашный набросок Цифровая настенная живопись Колибри

Простой рисунок цветка 158368 Карандашное искусство Сделать линию цветочного горшка

Нарисованное от руки Искусство стены с картой Калифорнии

Рисование профессионально легко Легко Все в одной средней школе

Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и профессионалов Начинающие, которые любят рисовать

50 красивых трехмерных рисунков Простые трехмерные карандашные рисунки и произведения искусства

Штриховые принты и рисунки Juniqe UK

Рисование цветов Как нарисовать розу карандашом Советы по изобразительному искусству

Рисование на холсте Красноречие Javascript

Рисунок старого автомобиля Карандашный рисунок Искусство Fine Art America

Обрамление Цветными карандашными рисунками: нужно ли использовать стекло?

Вы знаете, что обрамление рисунков цветным карандашом может быть дорогостоящим из-за множества факторов.Сама рама, расходы на матирование и остекление. Часто остекление — самый дорогой предмет, особенно если вы выбираете стекло, устойчивое к ультрафиолетовому излучению.

Нужно ли использовать стекло для обрамления?

Это отличный вопрос.

Долгое время мой ответ всегда был одним и тем же. да.

Почему обычно необходимо обрамление под стеклом

Причина проста.

На протяжении многих лет рисунки цветным карандашом почти всегда были на бумаге. Если бумага не защищена должным образом, она уязвима для повреждения в результате разрывов, проколов или вмятин.Пятна также представляют значительный риск для незащищенной бумаги. Незащищенная бумага также имеет тенденцию впитывать влагу и грязь из атмосферы.

Таким образом, обрамляя рисунок на бумаге под стеклом, больше нужна бумага, чем сам рисунок.

Альтернативы обрамлению рисунков цветным карандашом

Однако доступны и другие опоры, для которых такая степень защиты не требуется. Если вы работаете над любым из них, вы можете смело обрамлять свой рисунок без стекла.

Жесткие опоры

Лучший способ избавиться от стекла в обрамлении — это для начала использовать жесткую опору. В наши дни существует множество вариантов. Здесь только несколько.

Pastelbord и аналогичные опоры

Первоначально разработанные для пастельных работ, эти опоры, по сути, представляют собой пастельные бумаги, прикрепленные к жесткой опоре, такой как гаторборд или дерево. Они бывают разных размеров, а некоторые из них также разных цветов.

Однако они отлично подходят и для работы с цветным карандашом, а для готового рисунка потребуется лишь легкий слой лака.Рама как картина маслом.

Некоторые популярные чертежи теперь также доступны на жестких опорах. Вы также можете прикрепить свою любимую бумагу к жесткой опоре и использовать ее таким образом. Обязательно используйте архивный клей.

Имейте в виду, что эти опоры для чертежей менее уязвимы к механическим повреждениям. Их намного сложнее проткнуть или порвать. Но бумага есть бумага, и она имеет тенденцию впитывать влагу из атмосферы, если оформлена без стекла.

Так же легко пачкается на жесткой опоре.

Если вы хотите оформить его без стекла, повесьте его в максимально свободном от загрязнений месте и с контролируемой температурой и влажностью.

Дерево

Дерево — еще одна жесткая подставка, подходящая для рисунков цветным карандашом. Ищите те же породы дерева, которые старые мастера использовали для росписи. Многие онлайн-компании-поставщики предметов искусства предлагают деревянные опоры, такие как береза ​​или липа, предварительно вырезанные до стандартных размеров. У меня есть кусок балтийской березы размером 16 × 20 дюймов, который изначально был куплен для масляной живописи, но сейчас я жду работы цветным карандашом.

В большинстве случаев хорошее шлифование — это все, что требуется для подготовки деревянной панели к рисунку, особенно если вы хотите использовать текстуру и цвет древесины в качестве фона или для акцентов.

Но можно перед рисованием раскрасить акриловой краской или левкасом. Таким образом, вы можете работать с фоном любого желаемого цвета. Вы даже можете провести предварительную работу с краской для рисунка в смешанной технике.

Покройте законченное произведение лаком, как и любую другую картину, с помощью последнего фиксатора для цветного карандаша. Когда он высохнет, произведение искусства можно повесить в раме или без нее, в зависимости от толщины дерева.

Полужесткие опоры

Полужесткие опоры предлагают дополнительную альтернативу рисованию на бумаге.Эти опоры толще бумаги и часто ведут себя как жесткие опоры меньшего размера.

Матовая доска

Матовая доска идеально подходит для цветных карандашей. Если вы будете рисовать на нем неподготовленным, как это сделал я с этим портретом, вам нужно будет поместить его в рамку под стекло.

Но если вы подготовите картон для мата, вытащив гипс со всех сторон, он будет хорошо запечатан и не будет впитывать влагу из атмосферы. Хотя слои гипса не защищают доску мата от ударов, он позволит вам создавать небольшие работы без стекла, если вы защитите заднюю часть с помощью жесткой опоры или пенопласта.

Вы должны держать произведения искусства относительно небольшими — 11 × 14 дюймов или меньше, — но все, что размер или меньше, должно быть вполне безопасным без стекла. Обеспечьте надлежащую поддержку спины для больших работ на коврике.

Рассмотрим защитное покрытие финального фиксатора независимо от размера рисунка.

Шлифованная бумага для рисования

— еще одна хорошая поддержка для рисования, и ее не нужно оформлять под стекло. Даже если вы не прикрепите его к жесткой опоре, большинство наждачной бумаги достаточно прочны, чтобы хорошо работать с жесткой задней панелью того или иного типа, когда вы ее обрамляете.Кроме того, он с меньшей вероятностью впитает влагу или грязь из атмосферы.

Этот пейзаж цветным карандашом нарисован на бумаге Uart Sanded Pastel Papers, которая бывает разной зернистости и делает рисунок очень «живописным».

Последние мысли об обрамлении рисунков цветным карандашом

Конечно, существуют и другие варианты, позволяющие создавать обрамление рисунков цветным карандашом без стекла. На ум сразу приходит холст.

Хотя рисунок на жесткой опоре с меньшей вероятностью будет порван или проколот, он все же подвержен другим опасностям, если обрамлен без стекла, поэтому примите соответствующие меры.

Я предпочитаю стекло по той простой причине, что рисунок цветным карандашом в рамке под стеклом выглядит более законченным и его легче чистить. Если вы приобретете стекло с защитой от ультрафиолета, обрамление под стеклом также не даст свету изменить внешний вид ваших работ.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Базовые техники рисования

Техника рисования

При рисовании доступны следующие инструменты рисования: точка, линия, площадь и тональные значения (светлый и темный).Эти инструменты для рисования используются для создания рисунка с использованием соответствующей техники рисования и соответствующего инструмента для рисования. Наиболее распространенными инструментами для рисования являются графитный карандаш, чернильная ручка, уголь и мелки.
На этой странице вы можете узнать больше о различных техниках рисования:

Точка и линия — основа каждого рисунка

Точка и линия — основные инструменты рисования.Линия отмечает очертание мотива. Он используется в качестве основной техники рисования, чтобы обозначать границы и очертания объектов. С его помощью можно изображать и подчеркивать контрасты. Кроме того, вы также можете использовать точку как инструмент для рисования.
Четкие очертания цветка, стула или дерева можно увидеть с помощью линий. Тени, например, в горном пейзаже или сильные морщины на лице, могут быть представлены линией и точкой без какой-либо штриховки. В области современного искусства границы размыты, но линия также является типичной характеристикой рисунка в современных нерепрезентативных рисунках.
Чаще всего используются инструменты для рисования: карандаш или графитовая ручка, чернильная ручка, уголь и мелки.

Вот типичный пример использования линии в качестве инструмента для рисования: Рисование простого изображения горы:

Важнейшие техники рисования

Техника рисования — штриховка

Штриховка — это классическая техника рисования, позволяющая рисовать и формировать поверхности мотива.Техника штриховки позволяет добиться различных эффектов. Благодаря штриховке получается хороший пространственный эффект, а также могут быть реализованы различные тональные значения. Если используются все градации одного цвета, создается пластическое представление мотива.

Тонкие линии нанесены в технике рисования «штриховка». Направление линий обычно проходит под косым углом к ​​основному контуру. В случае чистого рисунка эти тени не должны быть нарисованы слишком сильно или даже размыты.Это уже пересекало бы черту с живописью, для которой характерна техника площадной живописи. Однако сегодня границы плавные.

Другой способ рисования — штриховка. С помощью этой техники рисования два или более набора штриховок рисуются друг над другом. Это позволяет художнику добиться множества отличных эффектов при рисовании. Сила линий остается прежней, но использование этой техники рисования приводит к штриховке во всех вариациях. Рисуя линии штриховки ближе или дальше друг к другу, становятся видимыми бесчисленные градации тонов.Если вы хотите рисовать в цвете (например, цветными карандашами), вы можете создать много новых оттенков, заштриховав их разными цветами.

Вот три типа штриховки:

В штриховке на картинке выше вы все еще можете распознать отдельные линии. Если линии сосредоточены, они становятся почти незаметными.Это делает рисунок более реалистичным, поскольку на первый взгляд не сразу видно, что он был нарисован. В крайнем случае также можно нарисовать фотореалистичное изображение. На рисунке ниже показана явно более плотная штриховка.

Техника размазывания

При размытии заштрихованная область размывается пальцем или инструментом для протирания. Это позволяет создавать очень гладкие поверхности и градиенты тонов. Абсолютно подходит для растушевки древесный уголь — его так легко растушевать.Но также для этой техники рисования подойдут карандаш и мелки. Чернила, с другой стороны, нельзя размыть.
Для рисования методом растушевки можно использовать либо палец, либо такой инструмент, как вата, ткань, ватный тампон, ластик, кисть или протирочная бумага (или лепешка).
Используя технику размазывания, вы работаете уже на границе того, что описывается как рисунок. Когда штриховка размыта, ни одна линия или точка не видны, что удаляет исходную основу рисунка.

Рисование — смывки

Если затенение или тонирование должно быть достигнуто с помощью жидких материалов для рисования, например, при рисовании чернилами, стирка является предпочтительной техникой.С помощью кисти вы можете промыть рисунок чернилами, чтобы создать штриховку. Этот метод происходит от акварельной живописи. Вы начинаете с более светлых тонов и продвигаетесь к более темным значениям. Любой, кто работает над рисунками акварельными красками, добивается гармоничного эффекта. Прозрачность этих цветов означает, что рисунок не выглядит так, как если бы он был впоследствии окрашен, но есть плавные переходы между поверхностями и линиями.

Комбинированная техника в чертеже

Многие художники сочетают разные приемы рисования и живописи.Они движутся по границам между классической живописью и техниками рисования и варьируют материалы, техники и процедуры. Чернила в сочетании с рисунками углем, комбинированное использование графита и пастельных мелков, карандашные рисунки, промытые чернилами, — все эти примеры демонстрируют творческое разнообразие, которое могут предложить современные техники рисования. Использование акварельных красок или создание сверкающих огней непрозрачным белым цветом в рисунке также является классическим способом сочетания техник рисования.

Комбинированная техника, используемая в рисовании и живописи, включает также тот факт, что в области рисования рисунок больше не является подготовительной работой Рисунок способствует непосредственному дизайн картины.