Page not found — Portrait.pro
Unfortunately the page you’re looking doesn’t exist (anymore) or there was an error in the link you followed or typed. This way to the home page.
Blog
- 11/14/2017 — Арт блок
- 10/07/2017 — Я рисую лучше всех
- 08/20/2017 — Почему нельзя рисовать с фото? Чем плохи группы, где критикуют рисунки
- 05/16/2017 — Авторская серия портретов цветными карандашами «Ведьмы»
- 04/16/2017 — Почему мои портреты никому не нравятся? Самые главные ошибки начинающих
- 04/04/2017 — Как подготовить рисунки для портфолио или публикации в интернете?
- 02/03/2017 — Гиперреализм — это трата времени или искусство?
- 01/13/2017 — Почему я не присылаю фото этапов работы заказчику?
- 01/07/2017 — Цветные карандаши Faber-Castell «Polychromos», стартовая палитра
- 01/07/2017 — Сайт для художника. Как сделать сайт самому?
- 10/24/2016 — Как выбрать хорошую фотографию для портрета? Какие проблемы могут возникнуть при выборе, почему фото из Инстаграм не подходят?
- 09/02/2016 — Как я менялась в течении 5 лет
- 08/03/2016 — Когда друзья просят портрет
- 04/09/2016 — Художник без души
- 03/20/2016 — Плагиат портфолио художника
- 02/28/2016 — Новый портрет цветными карандашами Faber-Castell Polychromos
- 02/10/2016 — Обучение живописи «картина за час». Правда или обман?
- 01/03/2016 — Нужно ли художнику образование?
- 11/11/2015 — Можно ли публиковать портрет в портфолио без разрешения заказчика. Авторское право
- 08/18/2015 — Испанец-хохотун рассказывает о том, как заказчица отказалась от портрета
- 07/14/2015 — Почему моя работа стоит денег
- 06/05/2015 — Страх негативного мнения. Как начать продавать свои работы
- 04/15/2015 — Предложение о сотрудничестве
- 03/29/2015 — Ход работы над автопортретом в карандаше
- 03/18/2015 — Художники -друзья или конкуренты?
- 02/08/2015 — Видеоблог. Дождались!
- 02/03/2015 — Курьерская доставка по городу или самовывоз? Мое решение вопроса
- 02/01/2015 — «Одноклассники». Возможно ли там найти заказчика?
- 01/19/2015 — Что нужно начинающему художнику-портретисту Часть 3: Правила
- 12/09/2014 — Удельный рынок — вдохновение для художника
- 12/02/2014 — Non/fictio№16
- 11/26/2014 — Что нужно начинающему художнику-портретисту. Часть.2: От теории к созданию портфолио
- 11/25/2014 — Что нужно начинающему художнику-портретисту Часть 1: Материалы
- 11/19/2014 — Если у заказчика нет цифрового фото для портрета
- 11/14/2014 — За что я ненавижу художников
- 09/11/2014 — Бесплатные портреты
- 07/21/2014 — «Покажи свою работу!» Остина Клеона — мое мнение о книге
- 07/14/2014 — Если ты художник, найди заказчика или сделай так, чтобы заказчик нашел тебя.
- 06/17/2014 — Топ самых худших подарков по версии PortraitPro
- 06/10/2014 — Влада отвечает на вопросы
- 06/04/2014 — Визитки
- 05/06/2014 — Где найти заказчика художнику-портретисту
- 05/01/2014 — Снова с вами
- 04/15/2014 — Художник в отпуске!
- 04/08/2014 — О чем говорить с художниками?
- 04/01/2014 — «Чтоб выглядело, что это я нарисовал!…»
- 03/25/2014 — Сколько стоит портрет на заказ? Как правильно установить цену?
- 03/18/2014 — Новое оформление портретов!
- 03/12/2014 — Что делать, если портрет не понравился
- 02/18/2014 — О том, как отправлять портреты по почте
- 01/28/2014 — Типичные манипуляции с которыми сталкивается художник, часть 2
- 01/23/2014 — Типичные манипуляции с которыми сталкивается художник, часть 1
- 01/07/2014 — Художник, будь бдителен!
- 12/31/2013 — Поздравляю!
- 12/24/2013 — Мой самый странный новогодний заказ
- 12/19/2013 — Новгодние заказы!
- 12/11/2013 — Художник не волшебник или 6 причин по которым я отказываюсь от заказов
- 12/03/2013 — Сапожник без сапог
- 11/26/2013 — Какие цветные карандаши выбрать для портрета Материалы, которые я использую
- 11/19/2013 — Стихи на портретах
- 11/12/2013 — Как выглядят разные форматы портретов и какой формат выбрать
- 11/07/2013 — Действительно ли художнику необходима предоплата
- 11/07/2013 — Хорошие новости!
- 11/01/2013 — Портреты в карандаше на тонированной бумаге
- 10/15/2013 — Сколько времени тратит на портрет художник
- 10/01/2013 — Мои «инструменты»
- 09/24/2013 — Подбор рамки для портрета в карандаше
- 09/17/2013 — К кому не стоит обращаться с заказом портрета
- 09/10/2013 — Ура! Блог на сайте!
Техника рисунка карандашом.
10 основных ошибок начинающихТяга к рисованию, как и ко всякому другому искусству, появляется спонтанно и первые шаги начинающие авторы делают самостоятельно. Даже если вы не рисуете профессионально, почти наверняка вы регулярно делаете различные рисунки карандашом или ручкой. Ниже мы расскажем о 10 основных ошибках, которые совершают начинающие художники.
1. Рисование жестким карандашом
Если у вас не выходят достаточно темные тени и рисунок в целом получается довольно бледным, проверьте свой карандаш. У него маркировка HB? Таким карандашом довольно трудно создать необходимые контуры и тени, хотя он удобен для штриховки. Возьмите B, 2B и 4B для создания более насыщенных теней.
2. Портреты с «документов»
Это — одна из основных проблем новичков. Используя для срисовывания фотографию, сделанную для каких-либо документов, вы не видите достаточного количества черт лица, необходимых для хорошего рисунка. Когда лицо человека расположено в анфас, вам будет довольно трудно правильно смоделировать его лицо на бумаге, поскольку исчезает перспектива сзади головы. Возьмите фотографию, на которой человек несколько поворачивает голову в сторону. Таким образом ваш рисунок выйдет более реалистичным, с естественным освещением и более четкой передачи тонов кожи, что в свою очередь помогает больше выразить индивидуальность персонажа.
3. Неправильные основные пропорции
Поскольку при рисовании больший акцент внимания идет на главные особенности лица (или предмета), то у новичков эти части рисунка выходят непропорционально большими. (См. урок «Рисуем голову и лицо»)
4. Искривленные черты
Поскольку мы привыкли смотреть на человека прямо, то и при рисовании начинающие художники стремятся «выровнять» черты лица на листе. В итоге, зачастую выходят довольно странные искаженные портреты. Приступая к рисованию сложных предметов (например, головы) в первую очередь очертите направляющие, по которым дальше вам будет легче выстраивать свой рисунок.
5. Рисование животных с высоты взгляда человека
Когда вы делаете фотографию своего четвероногого любимца, вы, как правило, смотрите вниз. «Объект», в свою очередь, смотрит на вас вверх. Таким образом его голова получается как бы больше всего остального тела. Попросите кого-то отвлечь животное. Оно присядет и пропорции станут более правильными. В итоге вы получите отличную фотографию-образец.
6. Боязнь черного
Часто, делая штриховку, тени не ложатся равномерно. Если вы ограничиваете диапазон теней, не уходя в черный цвет, как это должно быть на самом деле, вы ограничиваете глубину и объем вашего рисунка. Поместите кусочек черной бумаги в угол вашего рисунка, и не бойтесь идти в тень. Настоящую тень.
7. Создание объема
Если при рисовании объемного изображения вы будете использовать четкие линии для определения краев, то все ваши труды пойдут насмарку. Позвольте краям быть быть очерченными легкими линиями разной тональности.
8. Неправильная бумага
Если ваш рисунок бледен, то причиной также может служить бумага. Нередко дешевая бумага имеет легкий блеск на поверхности, и является слишком гладкой, чтобы в полной мере захватить частицы грифеля карандаша. Толстый же блокнот наоборот — слишком хорошо «берет» карандаш и рисунки получаются более тисненными. Прежде чем брать бумагу, проведите небольшой тест, изобразив что-либо на кусочке образца и выбрав наиболее подходящий для себя вариант.
9. Листва
Не используйте круглые каракули, чтобы дорисовать листву. Используйте контуры и полутени и ваши деревья будут выглядеть намного более реалистическими.
10. Проволочные волосы.
Если вы тянете каждый волосок или травинку в виде линии карандаша, то ваш результат будет ужасным, проволочным и неестественным. делайте резкие наброски карандашом смещаясь от более насыщенных к более светлым участкам. (О том, как правильно рисовать волосы, смотрите в этом уроке.)
Техника рисунка карандашом
8 декабря – Международный день художника.
8 декабря в мире празднуется День художника. И лучший способ его отметить – это что-нибудь нарисовать. Так не будем откладывать в долгий ящик!
Конечно, профессиональное образование, обучение в арт-школе, участие в выставках и мастер-классах – вещи очень важные и полезные для творца. Но вместе с тем (или кроме того), рисование – дело практическое. А это значит, что важнее всего — рисовать. Каждый день или от случая к случаю. Масштабные полотна маслом на холсте или быстрые зарисовки ручкой в скетчбуке во время пятиминутного перерыва.
Рисуйте! Это просто и весело. А в нашем магазине есть невероятное количество книг, которые помогут вам на творческом пути. Снабдят необходимыми знаниями, подскажут идеи и сюжеты, научат не бояться чистого листа и не дорожить новеньким скетчбуком до такой степени, чтобы бояться провести в нем первую линию. А еще – зарядят вдохновением, которого хватит на целый год.
Желаем вам вдохновляющего творчества!
Вы сможете рисовать через 30 дней. Простая пошаговая система, проверенная практикой
Умение рисовать — приобретаемый навык, а не врожденный талант, как полагают многие.Творческий курс по рисованию
Специалисты уверяют: чтобы рисовать хорошо, нужно рисовать ежедневно. Вы спросите — что рисовать? В этой книге мы подскажем несколько идей, объектов и сюжетов и покажем, как их изобразить на бумаге правильно. Но вы и сами можете придумать сюжеты, если вас посетит вдохновение. Например: место, где вы провели свой отпуск; фрукты и овощи, из которых вы делаете себе салат; вашу комнату; улицу; ваши любимые цветы; сувениры, привезенные из поездок; домашних питомцев, а может даже сценки, подсмотренные во дворе, в метро, на работе.Ботанический рисунок. Уроки натуралиста
Перед вами уникальная книга, совмещающая художественный и научный подход к изображению природы. Джон Муир Лоз, наблюдательный натуралист и потрясающий рисовальщик, делится открытиями в создании ботанического рисунка, а также искусстве изображения птиц, животных и пейзажей. Множество небольших простых упражнений помогут вам овладеть необходимой техникой и научиться запечатлевать на бумаге удивительные моменты природной красоты, скрупулезно прорисовывать детали и создавать настоящие произведения искусства.Портреты фруктов и овощей. Практическое руководство по рисованию акварелью
Знаменитый художник Билли Шоуэлл, поражающая воображение зрителей реалистичными изображениями яблок и морковок, приглашает на мастер-класс. Ехать для этого никуда не нужно – просто воспользуйтесь этой книгой. В ней пошаговое рисование конкретных изображений, общие правила и приемы рисования, авторские хитрости и секреты. И масса вдохновения! Это практическое руководство позволит и начинающим, и опытным художникам окунуться в жанр современной ботанической иллюстрации и научиться видеть красивое даже в самом обычном овоще.Рисование акварелью без помощи учителя
Увлекательное творческое путешествие в прошлое. Учебник, составленный по лучшим иностранным руководствам, согласно указаниям профессоров итальянской, французской, немецкой и английской академий художеств. Это уникальная практическая школа, которой более века тому назад пользовались начинающие художники, живописцы и рисовальщики.Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером
Красота акварельной живописи — в просвечивающих слоях, в легкости мазка и прозрачной размывке. Бывает трудно добиться на практике того, что дает акварельным рисункам их неповторимую красоту. В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Хоффманн учит писать акварелью, используя проверенную временем методологию и уникальный авторский прием постановки вопросов.Городской рисунок: Полное руководство
Городские наброски — одно из самых популярных направлений в современном изобразительном искусстве. Томас Торспеккен, известный американский художник с богатым опытом, расскажет, какие техники использует, как выбирает темы и сюжеты для работы и что делает его рисунки настолько яркими и полными жизни. В книге более 350 полноцветных иллюстраций, которые послужат вам не только примером, но и вдохновением.Фэшн-иллюстрация. Вдохновение и приемы
Эта книга поможет научиться создавать яркие и динамичные образы всем, кого привлекает мир моды. В ней раскрываются приемы и методы изображения модной одежды с точки зрения дизайнера, даются рекомендации по построению энергичных композиций, созданию эффекта движения и общей атмосферы при изображении фигуры. После прочтения этой книги вам уже ничего не помешает создать собственную модную коллекцию – как минимум на бумаге.Каллиграфия кистями. Советы, приемы и идеи для творчества
В наше время скетчбуки вытеснили фотоаппараты, а собственноручные зарисовки с мест событий собирают в соцсетях тысячи лайков. Но отличный скетчбук – это не только картинки, но и завораживающие подписи к ним! Научиться красиво писать кистями и брашпеном поможет Анна Суворова, каллиграф и преподаватель авторских мастер-классов. Основные приемы каллиграфии тренировать можно прямо в книге! Начните с самых простых наклонных палочек и крючочков, и уже через месяц тренировок вы сможете самостоятельно создавать уникальные поздравительные открытки или приглашения на свадьбу.Основы рисования. Понятный самоучитель для начинающих
«Многие люди искренне сомневаются в своей способности рисовать, но уже сам тот факт, что вы держите в руках эту книгу, говорит о том, что вы обладаете самым главным качеством, необходимым для обучения рисованию — желанием попробовать. Мы рассмотрим все традиционные жанры живописи — натюрморт, пейзаж, портрет, изображение людей и животных, архитектурных сооружений и интерьеров помещений… сосредоточимся на самом процессе рисования, начиная с основных и базовых техник и постепенно добавляя к ним новые элементы и приёмы, которые станут необходимыми средствами для становления и развития вашего собственного изысканного стиля рисования.» Питер Грей, автор книгиСкетчи! Как делать зарисовки в повседневной жизни
Французская художница-самоучка Франс Белльвиль-Ван Стоун делится секретом, как любой предмет превратить в захватывающий объект для рисования, а повседневную жизнь — в источник неиссякаемого вдохновения. С ее практическим руководством вы освоите техники и найдете мотивацию для создания быстрых скетчей. А еще убедитесь в том, что даже без специального образования можно очень здорово рисовать.Ни дня без кисти
Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве. Уникальный подход даст новый толчок креативности, творческим экспериментам и профессиональному росту и поможет поднять продажи художникам всех уровней, как начинающим, так и состоявшимся. С помощью вдохновляющей информации и полезных упражнений Кэрол Марин научит вас: управлять композицией и тональным соотношением. Приобрести уверенность при работе с любым материалом. Мудро подходить к выбору объекта. Сохранять взгляд свежим, а технику — свободной. Репродуцировать, публиковать и продавать свои работы онлайн. Общаться с коллегами в растущем сообществе миниатюристов по всему миру.LOL! Блокнот креативщика
Блокнот для развития креативного мышления, а также приятного творческого досуга. Хотите стать дизайнером, художником или просто научиться генерировать оригинальные идеи и нестандартные решения? Попробуйте начать с простых и отчасти развлекательных заданий, которые предлагает Ольга Лазарь, дизайнер и преподаватель изобразительного искусства.Цветная книга эмоций. Рисуем с монсиками
Попробуйте зрительно представить свои эмоции. Какого цвета ваша радость, грусть, нежность?.. Для общения с этой книгой вам понадобятся цветные карандаши и краски. Но это не просто книга для рисования. На каждом ее развороте вас встретят самые разные эмоции. Проводниками в мир эмоций станут сказочные существа — монсики. Откройте безграничный мир эмоций вместе с ребенком и дайте ему возможность выразить свои чувства в рисунке!Большой творческий челендж. Учимся рисовать все что угодно
Big Painting Challenge — удобное руководство по живописи и рисованию, дополняющее одноименную серию телепередач ВВС. В книге есть практическая информация, полезные упражнения и пошаговые уроки (почти для всех видов материалов), которые помогут вам в творческом самовыражении. Вы быстро овладеете навыками рисования углем, тушью, акрилом и акварелью, а начав с упражнений для разминки и первых набросков, закончите готовой картиной. Поверьте, вы будете удивлены тем, что вам удалось сделать с помощью нескольких простых правил, набора основных материалов и капельки вдохновения!Я хочу рисовать!
Эндрю Лумис — знаменитый иллюстратор и преподаватель Американской академии искусств в Чикаго. А еще — автор серии пособий по рисованию, которые выходили с 1939 по 1961 год и стали выдающимися бестселлерами. В них затронуты все темы, необходимые для постижения основ трехмерной графики и дальнейшего совершенствования техники: линии, формы, пропорции, перспектива, постановка, светотень, цвет и многое другое. Его книги, написанные увлекательно и с юмором, включающие пошаговые инструкции, полезные советы и великолепные иллюстрации, — это мастер-класс для молодых художников, стремящихся к вершинам профессии.Рисуем все! Альбом для скетчинга
Даже если у вас нет профессионального образования и соответствующих навыков, вы сможете быстро и с легкостью овладеть искусством рисования карандашом самых разнообразных натюрмортов. Карандаш — превосходный инструмент для исполнения любого рисунка. Его всегда можно взять с собой и мгновенно сделать зарисовку в любом месте. А этот самоучитель, в котором вы найдете множество упражнений и полезных советов, поможет вам научиться быстро, «на коленке» изобразить любой натюрморт — от малейших деталей до сложных композиций.ART ежедневник. Твори, работай, отдыхай
Рисование без отрыва от прочих дел – это не только реально, но и очень здорово. Конечно, если в руках у вас этот арт-ежедневник. В нем рабочие планы будут чередоваться с трогательными скетчами, ожидание встреч будет заполнено цветными картинками, а вместе с карьерным ростом будет идти рост творческий. «Твори, работай, отдыхай» одновременно – теперь наш девиз!Цветовой квест. Непростые картины по номерам
Развлечься, отдохнуть и подружиться с творчеством – вот задача, которую решает эта классная книга. Берите в руки цветные карандаши и начинайте раскрашивать пронумерованные картинки. Перед вами будут оживать потрясающие замысловатые произведения искусства, скрытые на страницах. 30 впечатляющих рисунков, которые помогут вам стать более расслабленным и уверенным в себе художником.Времена года. Книга для творчества и вдохновения
Художница Ханна Карлсон живёт на севере Швеции, в городе Умео. Её книги для творчества и вдохновения «Дневные грёзы», «Сон в летнюю ночь» и «Рассветный час» пользуются огромной популярностью во многих странах мира. Пером и тушью художница создаёт изящные, насыщенные деталями рисунки. А источником вдохновения для неё служит северная природа.Сад женской души. Рисунки и мандалы для работы с подсознанием
Книга – арт-терапия. Известный философ Джозеф Мэрфи сравнивал человеческое подсознание с садом, а человека – с садовником. Что человек посеет в своем саду, то и получит. Ведь давно известно, что мысль материальна. Перестаньте отравлять свое подсознание и начните питать его созидательными, благотворными идеями и мыслями, жизнеутверждающими образами. Раскрашивая рисунки и мандалы в свои любимые цвета, вы тем самым визуализируете свои желания и мечты, которые непременно сбудутся. Это отличное хобби и антистресс-терапия!Звездные войны. Черно-белая галактика
Раскрасьте далекую-далекую галактику с помощью этой книги, полной иллюстраций из архива Lucasfilm и рисунков талантливых художников — Ронана Тулуа и Кантези. Возьмите в руки световой меч — или карандаши с маркерами — и изучайте вселенную «Звездных Войн». Оживите любимых персонажей — от Дарта Вейдера и Люка Скайуокера до Дарта Мола и Оби-Вана Кеноби. И конечно… да пребудет с вами сила!Очаровательные котята. Рисуем по точкам
От точки к точке — наблюдайте, как под вашими руками постепенно возникают милые и очаровательные котята. Позвольте себе отдохнуть после трудного дня, соединяя точки. Многие люди по всему миру уже оценили терапевтическое действие подобных книг. Попробуйте и вы! После первой же картины вы почувствуете себя полностью отдохнувшим человеком, готовым к новым свершениям.
Парижанка. Альбом для раскрашивания
Этот альбом для раскрашивания увлечет вас в элегантный мир парижского шика. Окунувшись в мир французской моды, вы сможете самостоятельно преобразить Катрин Денев, Шарлотту Генсбург, Джейн Биркин и многих других, создать свою палитру модных лаков, придумать неповторимые принты на легендарных сумках. Следуйте за иллюстрациями Клемана Дезелюса. Раскрашивайте и рисуйте. Отпустите свое воображение на свободу!От точки к точке. Головоломки для рисования и раскрашивания
Вы спросите, как именно рисование по точкам может помочь в обучении рисованию? Многие люди боятся начать. Им заранее кажется, что они обречены на провал, их картинки не будут красивыми, а «испачкать» чистый лист они попросту не в состоянии. Успокойтесь, друзья, выберите книгу, в которой картинки уже есть, хоть и спрятаны среди точек. Найдите их, рисуйте и получайте удовольствие. И в какой-то момент вам непременно захочется начать свою собственную работу.Мания ботаника. Раскраска-экспедиция в мир животных и растений
Антистрессовая раскраска для взрослых с иллюстрациями российской художницы Ирины Винник притягивает красками и звуками загадочного мира природы. Остановите мгновение, отложите в сторону прошлый опыт и медитируйте, раскрашивая. Вам обязательно понравится этот увлекательный процесс!Шебби-Шик. Стильная раскраска
Когда в твоей душе живет художник. Когда на полке пылятся карандаши и фломастеры. Когда необходимо закрыть дверь и уделить время себе. Когда хочется расслабиться наедине с вдохновением и творчеством. Когда за окном обычный день, которому так нужны краски. Когда… да в любой день недели, каждый месяц в году, наши арт-раскраски, — только для вас! Вдохновляйтесь и воплощайте, ведь это так красиво, что не оторваться.Нью-Йорк. Книжка-путешествие
Мечтаете отвлечься от рабочих будней и отдохнуть или ищете развлечение для всей семьи? Давайте отправимся в путешествие по столицам мира! И начнем с Нью-Йорка – великолепного города, который так впечатляюще будет смотреться на огромном арт-постере, созданном вашими руками. Потрясающая возможность осмотреть достопримечательности и погрузиться в атмосферу далекого и притягательного города.Удивительные совы
Арт-раскраска — это отличный способ не только поднять себе настроение, но и справиться со стрессом, а также развить креативность и найти вдохновение. Начните раскрашивать, дайте волю воображению, а эти удивительные совы помогут раскрыть ваш творческий потенциал. Помните, мы обещали себе рисовать каждый день.Великие картины
Повторение работ великих художников – тоже практический способ улучшить свой уровень. А еще – поднять себе настроение, справиться со стрессом, найти вдохновение. В этой книге вы найдете произведения искусства, картины великих и знаменитых художников, которые можете раскрасить на свой вкус. Окунитесь с головой в мир творчества и раскрасьте искусство в свой цвет!что означает для мужчины или женщины видеть детские картины на стене или рисовать бабочек на бумаге
Календарь сбываемости снов
Выберите число, когда вам приснился сон
‹ | › | |||||
Пн | Вт | Ср | Чт | Пт | Сб | Вс |
Результат календаря по числам месяца
Сны в этот день исполняются в точности и предзнаменуют доброе. Сны пустые и ничего не значащие. Сны быстро исполнимые. Сны сбываются нескоро. Сны хорошего значения. Сны сбываются, но нескоро. Сны счастливые, но не следует никому о них рассказывать. Сны ведут к исполнению желания. Сны сбываются и скоро обещают успех. Сны сбываются, но ведут к неприятностям. Сны сбываются в течение 11-ти дней и ведут к радости. Сны быстро и благоприятно исполняются. Сны ведут к неприятностям. Сны неудачны. Сны сбудутся скоро и очень благоприятно. Сны не сбываются и никакого значения не имеют. Сны обещают успех и исполняются в течение двадцати дней. Сны ведут к прибыли и обновкам. Сны ведут к семейным неприятностям. Сны скоро исполняются. Сны сбываются в течение 11-ти дней и ведут к радости. Сны предупреждают неприятности. Сны скоро сбываются. Сны радостные и скоро исполняются. Сны лжи и обмана. Сны удовольствия и забавы. Сны бессмысленны, бесцветны и никакого значения не имеют. Сны обещают некоторые затруднения и сбываются в течение 30-ти дней. Сны не исполняются. Сны фантастичны и не всегда и не скоро сбываются. Сны любовных побед и наслаждений, сбываются в течение 15-ти дней.Результат лунного календаря
Сны сбываются, особенно если озвученные. Сны сбываются. Сны не сбываются. Сны, сбывающиеся нескоро. В основном плохого не предзнаменуют. Сны сомнительны, но плохого не предзнаменуют. Сны сбываются. Держите в тайне увиденное, для своего блага. Сны исполнимые, благоприятные. Остерегайтесь, если сон к неприятностям. Ожидайте исполнения желаний. Сны сбываются. Сны сбываются. Будте осторожны, если приснилось к плохому. Хорошее тоже исполнится. Сны сбываются. Возможно прямое трактование. Запомните свой сон. Символические сны не сбываются, а конкретные сбываются в самые короткие сроки. Четкие сны исполняются, нечёткие и расплывчатые — не трактуются. Сны вещие, благоприятные. Остерегайтесь рассказывать свой сон. Символические сны не трактуются. Сбываются цветные и конкретные сны. Сны исполняются. Сны исполняются. Сны сбываются, но не скоро. Значимае сны, связанные с битвами, оружием, металлом, острыми предметами. Кошмары — к прояснению запутанных ситуаций. Сны не исполняются. Сны вещие, сбываются быстро, трактуются прямо. Сны сомнительные, можно не трактовать. Сны сбывающиеся, в основном благоприятные. Сбываются только конкретные сны. Сны сбываются. Сбываются, но не всегда. Сбываются утренние сны. Сбываются озвученные сны.
Результат календаря по дням недели
Сон, который приснился в понедельник, исполнится только для тех кто родился в этот день. Сон, приснившийся Вам в этот день, может исполниться очень нескоро, несмотря на предсказания лунного календаря. Вещий сон. Сны больше относятся к делам и отношениям с начальством. Вещий сон. Сны очень серьёзные. Сны сбываются до обеда. Или сбываются, если не рассказывать.
рейтинг 2021 года — Завистник
Внешне акварельные карандаши ни чем не отличаются от обыкновенных цветных карандашей. Они изготавливаются из древесины, точатся точилкой, стираются ластиком.
Отличие заключается в разных составах грифеля. У обычных карандашей его производят из жировой основы, окрашивающего пигмента и связующего вещества. У акварельных – из спрессованного порошка и связующего компонента.
Из-за особой технологии производства грифель очень прочный, он не ломается и не крошится, а рисунок выглядит, как будто создан красками. Для получения такого изображения нужно просто смочить грифель водой и рисовать четкие или размытые линии, переливы или разводы или использовать для этого кисть.
Места в этом рейтинге лучших наборов акварельных карандашей для профессионалов, любителей и детей распределены достаточно произвольно. Набор карандашей, стоящий на 5 месте, может быть не хуже, чем №1 или №7. Он просто другой: по цене, по назначению (для детей или взрослых) или по количеству карандашей в наборе.
ALBRECHT DURER, 120 цветов
Профессиональный набор всемирно известной компании «Faber-Castell» («Фабер-Кастелл») в металлической коробке, который позволяет работать в сухой или мокрой технике живописи. Акварельные карандаши носят имя известного немецкого художника Альбрехта Дюрера, и по мнению пользователей вполне заслуженно. Они выполнены из материалов премиального качества: ярких красящих пигментов и связующего вещества.
Палитра представлена 120 цветами (есть наборы с 72 цветами). Более половины карандашей имеют высочайшую степень светостойкости, благодаря чему изображения сохраняются более 100 лет. Размер грифеля 3,8 мм.
Карандаши имеют внутри специальную защитную проклейку, благодаря которой грифель не ломается, даже если карандаш уронить на пол. Повышенное количество цветовых пигментов позволяют достигать выразительных оттенков.
Где можно купить
Derwent Inktense, 72 цвета
Это великолепный набор акварельных карандашей известного бренда из Великобритании. Он состоит из 72 цветов серии Derwent Inktense Pencils. Карандаши можно использовать и как обычные, и как акварельные.
Особенностью этого набора является то, что при использовании мокрой техники живописи после высыхания рисунка пигмент становится перманентным и водостойким. Изображение абсолютно устойчиво к влаге и стиранию, поэтому карандаши часто используют для росписи различных тканей, например, шелка и хлопка.
Диаметр грифеля 4 мм. Специальный компонент крепко связывает красящие пигменты, поэтому он не крошится и не ломается при ударе о твердую поверхность. Каждый карандаш маркируется номером и названием цвета, а также визуальным обозначением на нижней части корпуса.
Они упакованы в металлическую коробку, которая предохраняет их от внешних воздействий, поэтому набор удобно не только хранить, но и перевозить, не боясь повредить содержимое, а также он может стать прекрасным подарком взрослому или ребенку для любительского или профессионального рисования.
Карандаши «INKTENSE» — незаменимый инструмент для художников, иллюстраторов и дизайнеров.
Где можно купить
Faber-Castell Goldfaber Aqua, 36 цветов
Это акварельные карандаши подойдут и любителям, и профессионалам. В наборе 36 цветов. Повышенное содержание красящего пигмента позволяет создавать различные рисунки как в сухой, так и размытой технике живописи.
Основное отличие этих карандашей – мягкий грифель размером 3,3 мм, который дает возможность экспериментировать со смешиванием оттенков. Он не царапает бумагу, равномерно ложится, легко растушевывается.
Несмотря на мягкость, грифель не крошится, затачивается до острого кончика. С помощью таких карандашей хорошо получаются плавные переходы, размытые изображения и любые другие рисунки в различных техниках живописи.
Карандаши обладают высшим уровнем стойкости, поэтому изображения не выцветают на солнце или под освещением в помещениях. Шестигранный корпус изготавливается из древесины высшего сорта. Визуализация цвета происходит благодаря нанесенному слою краски, соответствующей тону карандаша.
Где можно купить
Акварельные карандаши Lyra Polycolor, 24 цвета
Карандаши «Rembrandt» в металлическом кейсе изготовлены из пигментов высочайшего качества. Подходят для живописи на большом количестве поверхностей. Карандаши имеют сильную светостойкость и хорошо ложатся на бумагу. Цвета легко смешиваются между собой.
Диаметр водорастворимого грифеля 4 милиметра.
Можно работать в разных техниках, при необходимости размывая рисунок водой для получения дополнительных акварельных эффектов. Выпускаются в наборах с различным количеством цветов.
Отличный выбор для художников, дизайнеров и архитекторов. Кстати, немецкая карандашная фабрика «LYRA» («Лира») работает с 1806 года. Думаю, что за два столетия они неплохо освоили свое дело:).
Где можно купить
Fila Giotto Stilnovo, 12, 24 и 36 цветов
Акварельные карандаши созданы из высококонцентрированных красящих пигментов и уникального по составу связующего компонента. Корпус произведен из прочной, сертифицированной древесины.
Диаметр грифеля 3,3 мм. Он легко и экономично точится, при этом не ломается, устойчив к ударам.
Карандаши используются в сухой и акварельной техники. Изображения получаются яркими, со временем не выгорают на солнце или под искусственным освещением. Упаковкой служит металлический футляр, который надежно фиксируется и быстро открывается. Он имеет специальные выемки, которые предотвращают разрушение грифеля при перевозке.
По отзывам, карандаши обеспечивают мягкое нанесение рисунка на поверхность и идеальное размытие водой. Набор может стать хорошим подарком как юному, так и профессиональному художнику.
Где можно купить
Koh-i-Noor MONDELUZ, 36 цветов
В рейтинг включен набор знаменитого чешского бренда Koh-i-Noor, состоящий из 36 карандашей с интенсивно пигментированными цветами, которые дают возможность воплотить любые фантазии на бумаге в сухой или мокрой технике нанесения. Они мягко ложатся, легко растушевываются и размываются.
Корпус изготавливается из натуральной древесины кедра. Он очень прочный, устойчив к любым внешним воздействиям. Покрытая прозрачным лаком, внешняя часть дополнительно защищена от повреждений.
Толщина грифеля 3,8 мм, длина стержня 175 мм. Корпус карандаша изготовлен из калифорнийского кедра, благодаря чему карандаши затачиваются аккуратно и не крошатся. Грифель тоже устойчив к ударам, не крошится, не ломается при затачивании.
Пользователи оценили насыщенные оттенки карандашей, их высокую светоустойчивость. Многим нравится внешний вид с золотым тиснением на корпусе.
Карандаши выполнены из нетоксичных материалов, поэтому их можно спокойно давать детям.
Где можно купить
Карандаши акварельные Faber-castell «Colour Grip», 36 цветов
Набор акварельных карандашей от всемирно известного производителя Faber-Сastell отлично подойдет как в качестве стартового набора для начинающих, так и в качестве пополнения арсенала профессиональных художников. Среди особенностей карандашей данной серии стоит отметить эргономичную трехгранную форму и наличие мелких массажных шашечек для неустанного рисования.
При создании рисунка акварельными карандашами можно использовать эффект размытия водой для более плавных переходов и схожести с акварельной техникой.
Где можно купить
Акварельные карандаши, предназначенные специально для детей
Pentel «Colour pencils», 24 цвета
Японский производитель Pentel на рынке уже более 70 лет. Акварельные наборы изготавливаются из древесины мягких сортов, безопасных полимеров и современных склеивающих компонентов. Карандаши не крошатся, не ломаются. Покрываются нетоксичным защитным лаком — это особенно важно, так как часто дети берут карандаши в рот.
Дети постарше смогут варьировать яркость и насыщенность тона. Коробочки компактные, их легко брать в поездку. Карандаши выдвигаются наружу вместе с кармашком. Они уже заточены и разделены картонными перегородками. Цвета на бумаге соответствуют нанесенным на корпус оттенкам.
Нарисованную акварельным карандашом линию или штриховку можно оставить сухой или размыть водой, получив эффект акварельной краски. Яркие цвета и возможность размыть линию до прозрачнейшего оттенка без видимых штрихов дает возможность создавать с помощью акварельных карандашей настоящие произведения искусства, а благодаря компактности и простоте использования акварельными карандашами Pentel Watercolour Pencils значительно легче рисовать, чем акварельными красками.
Где можно купить
Faber-castell «Рыбки» 24 цвета + кисточка
Набор акварельных карандашей шестигранной формы. Грифель карандаша обладает ярким насыщенным цветом и полностью размывается водой. Карандаши пишут легко и мягко на бумаге любого типа, хорошо смешиваются между собой, позволяя создавать новые оттенки и плавные градиенты.
Карандаши подходят как для графических рисунков, так и для работ в смешанных техниках. Карандаши легко отстирываются с большинства обычных тканей, корпус покрыт бесцветным лаком на водной основе, безопасным для детей.
Где можно купить
STABILO Aquacolor, 24 цвета
Ребенок может сильно давить на бумагу, грифель не сломается. Цвета смешиваются между собой, получается насыщенная палитра. Можно рисовать без ограничений в сухой и мокрой техниках, экспериментировать с наслаиванием.
Для получения акварельного эффекта достаточно растушевать цвет влажной кистью. Либо заранее увлажнить бумагу, если давать ребенку воду не хочется.
Грифель, несмотря на прочность, имеет достаточную мягкость. Яркий оттенок появляется без сильного нажатия на бумагу. Легко получить воздушный прозрачный эффект. Набор полюбился родителям с малышами: они не лезут в краску, не пачкают мебель, пока занимаются рисованием.
Есть наборы по 12, 18, 24 и 36 цветов.
Где можно купить
По теме:
Топ-10 лучших акварельных красок
Топ-10 цветных карандашей
Источник
Школа цифрового рисунка для начинающих художников
Светлана Разумовская
Курс: Скетчинг
Прошла курс скетчинг и хочу поблагодарить школу за этот курс. Выражаю благодарность Егору за отличные видео. Очень хорошая речь, грамотная, без лишней воды, все чётко, по делу. Действительно приятно слушать. Так же хочу поблагодарить Валерия, одного из представителей школы. Очень приятный человек, несколько раз обращалась с просьбами, всегда помогал, помнил обо всех просьбах, присылал нужную информацию. Очень приятно такое отношение к ученикам. И конечно же хочу сказать спасибо ребятам из Московского филиала за помощь, поддержку и фидбэки. Рисовать я начала в марте 2019, впервые, можно сказать, в жизни. Первый мой курс был в другой школе, он был краткий и дал очень мало информации. После него я попала в NAS и осталась очень довольна , за 3 месяца обучения с нуля я добилась неплохих, как мне кажется, результатов. Курс действительно построен очень грамотно и понятно даже новичку, а если что и было не совсем понятно, то ребята преподаватели тут же объясняли и помогали. Так что для меня этот курс стал отличной базой для старта. Спасибо
Читать дальше
Лена Бедарева
Курс: Скетчинг
В школу пришла с начальными знаниями и навыками, не смотря на то что закончила вуз по специальности Дизайн. Курс по скетчингу прошла не полностью, но он помог подтянуть построение перспективы, объема и теней. На базовом курсе появилось общее представление о цифровой живописи. Отдельное спасибо преподавателям. Они очень доходчиво объясняют материал и всегда готовы прийти на помощь. В целом за полгода посещения курсов я заметила ощутимый прогресс в своих работах, а главное снова появилось желание рисовать. Школа дает отличный толчок для дальнейшего саморазвития.
Читать дальше
Вероника Филиппова
Курс: Скетчинг
Сложно выразить словами, насколько это классное место, но я попытаюсь! Да, были трудности, куда без них, но все они оказались преодолимыми во многом благодаря преподавателям студии. Теперь я могу смело сказать, что прогресс на лицо. И самое главное: ты получаешь реальный заряд позитива и вдохновения, когда общаешься с этими людьми, ты можешь прийти на занятие в полном отчаянии и разочарованным в своих силах, а выйти — окрылённым новыми идеями и замыслами. Мне кажется, это то самое главное, что очень часто не хватает самоучкам (а таких тут много): постоянное общение в творческом коллективе, обмен идеями и критикой (в самом хорошем смысле этого слова). В общем, однозначное большое спасибо за этот год!
Читать дальше
Елизавета Чубарова
Курс: Скетчинг
Не так давно начала обучение в этой чудесной школе. Долго искала курсы, которые бы подходили именно мне. Записалась на пробное, бесплатное занятие. Школа находится совсем рядом с метро, я поняла, что мне будет удобно ездить на обучение. Принесла пару своих работ на 1 пробное занятие, и мне сразу сказали, что надо подтянуть. Поработать над перспективой. А ведь именно это я и хотела подтянуть. 1-е пробное занятие мне понравилось. Уютная атмосфера, дружественная, спокойная. Работать хорошо. Учителя все дружелюбные. Всегда подскажут, объяснят, переспрашивать можно много и долго, на удивление терпеливые люди там работают. Курсы подойдут как новичкам, ибо учат с 0. Так же курсы подойдут тем, кто уже очень неплох в своем деле)) Мне все так понравилось, что я взяла 2 курса и 3-ий мне дали в подарок. Пока это скетчинг и иллюстратор. И я просто балдею от обоих этих курсов. Но не собираюсь на этом останавливаться)) Посещать курсы не только приятно, интересно, продуктивно,но и удобно. 1)потому что школа рядом с метро. 5 минут всего. 2) можно совмещать с учебой, работой. Ибо можно подобрать удобный график и перенести занятие, в случае форс-мажоров, болезни и т.д. Всем советую)
Читать дальше
Никита Доронин
Курс: База CG
Рисунок привлекал всегда, два года назад начал постепенно разбираться в мире цифровой живописи. Попробовал свои силы на нескольких проектах и после, поставил самоцелью стать крутым CG художником, дальше интернет/стадики/позы/анатомия/попытки в тон и самообразование. Основной моей проблемой стало отсутствие структурированной системы. Информации было слишком много, из нее полезной, достоверной и подходящей именно мне — крупицы. Школа данную проблему решила. Я удачно попал под новую программу, попал в группу к опытному преподавателю с большой практической и теоретической базой, что позволило систематизировать подход к моему обучению. Приятным дополнением стало тесная связь студии с миром CG: Всевозможные мастер классы от мастодонтов цифровой индустрии, знакомство с профессией, открытое общение с артдиректорами, новые контакты в данной сфере. Отдельно хочется отметить дружный преподавательский коллектив. Студия — топ.
Читать дальше
Агейкина Александра
Курс: База CG
Самым полезным на курсе, пожалуй, было изучение текстур. Мне понравилось рисовать стекло, металл и чешую — уроки по ним пригодились в дальнейшем.
Сложнее всего было рисовать финальную работу, старалась не забыть каждый шаг в прорисовке.
Из-за карантина мне пришлось резко уйти на домашнее обучение, однако это не помешало занятиям. Наоборот: я достаточно быстро закончила курс, благодаря отличному фидбеку преподавателей.
Ничего лишнего на этом курсе нет, лично для меня был полезен каждый урок. Мне всё понравилось на этом курсе.
Читать дальше
Alena Panova
Курс: Скетчинг
Когда пришла сюда, я уже использовала САИ, но не могла разбираться. Спасибо NaS за то, что помогли научиться делать адекватные тени, адекватный лайн. Благодаря вам, уважаемые преподаватели, мне теперь будет легче работать и дома, и вообще где угодно, а сама я всегда рисовала только на бумаге. Преподаватели добрые и отзывчивые, готовые помочь. Спасибо им большое! Спасибо моим родителям, что привели меня сюда. Волшебное место.
Читать дальше
Дарья Овсянникова
Курс: Скетчинг
Добрый день! У меня был годовой абонемент. Школа мне понравилась. Очень интересные уроки. Да и просто хотелось научиться рисовать в программе. Правда много занятий пропустила из-за сильной занятости. Успела только базовый курс освоить и немного заданий из анимации. Отдельное спасибо преподавателям за их помощь и терпение) Рекомендую учиться всем, кто любит рисовать. Очень здорово и познавательно. А главное, все как по полочкам разложили. Материал легко запоминается. В общем, большое спасибо всем за развитие NAS!
Читать дальше
Ирина Бочарова
Курс: Скетчинг
Обожаю эту школу! Ради нее приехала в Питер из Воронежа во время отпуска. К сожалению, у меня было очень мало времени для прохождения Базового курса (всего 2 недели), но преподаватели пошли навстречу, были очень внимательны. Никогда не забуду первый день: попала на рисование обнаженной натуры. Атмосфера была потрясающая: вокруг интересные люди, сложные ракурсы натурщицы, музыка — все располагало к творчеству и росту. Порой проводила в студии по 9 часов без особой усталости. Дома уже не получается так настроиться на работу. Результат прохождения курсов — я теперь часть команды гейм-студии, куда меня взяли благодаря созданным во время обучения работам. Но, пожалуй, самое главное, что я получила — это уверенность в собственных способностях. Надеюсь вернуться на курс лайн-арта в будущем. Спасибо за то, что вы есть! Всем преподам большой привет и благодарность!
Читать дальше
Митюшина Анастасия
Курс: Скетчинг
Курс оказался невероятно полезным для начинающих, помог поставить руку ,научиться работать с формами,объемом, лайн стал увереннее и четче. Темы были интересные в принципе, уроки информативные ,информация давалась постепенно . Очень помогает в обучении критика преподавателей, но иногда получается так , что одного преподавателя в общем все устраивает, а следующий проверяющий какие то моменты помогает исправить , что в принципе логично,однако было бы здорово видеть комментарии прямо здесь,под своими работами. Лишним на курсе ничего не считаю , может стоило бы даже еще чего то добавить, но что, этого я не могу сказать. Мне ,как ученику нужно просто больше практиковаться ,знания я получила. Ожидания оправданы.
Читать дальше
Айгуль Исланова
Курс: Скетчинг
На самом деле на курсе было полезло все: все советы, объяснения, отработка(практика). Было много полезностей для рисунка. Мне дали базу, которую не дали даже в художественной школе. Стало намного все понятнее и даже интереснее смотреть на мир. Приятно, когда у тебя не получается, и Егор говорит, что это нормально, у всех так поначалу, мотивирует к практике. Также хорошо, когда можешь посмотреть работы других, вдохновиться, полюбопытствовать, узнать что-то для себя. Очень здорово, что можешь услышать мнение/совет от разных преподавателей одновременно, а также и от учеников. Не ожидала, что смогу улучить свои навыки всего за один курс, но я действительно это почувствовала, спасибо. Для меня были сложными гипертрофия и построение цилиндров.
Читать дальше
Анастасия Некрасова
Курс: Скетчинг
Сложно выделить самое полезное. На мой взгляд: полезно все. Курс построен структурировано и последовательно, поэтому каждый шаг важен для дальнейшего продвижения. Какую-то теорию я знала до этого (все же давно рисую и сама учусь), и тем не менее в каждом уроке было что-то новое. Сложнее всего, пожалуй, было правильно понять штрих. Теоретически вроде и понятно, но на практике не сразу получается) На некоторых уроках (упрощение, тени) чувствовалось, как мозг кипит, подстраиваясь под пока непривычную для себя деятельность) Пользу от фидбека сложно переоценить. Смотришь уроки, кажется все понятно. А вот дальше, то как самой сделать — не всегда понятно. То вроде сделаешь, а преподаватель находит ошибку, объясняет… Разбор твоей работы и твоих ошибок очень помогает лучше понять тему. Лишнего ничего не увидела. Добавить можно, разве что про разные штрихи отдельно видео с примерами. Организация тоже очень понравилась. И преподаватели, и помогаторы всегда стараются идти а встречу. Все всегда приветливы и доброжелательны. Атмосфера очень уютная и одновременно рабочая. Хотела научиться рисовать грамотнее и быстрее, подтянуть основы рисунка. И это вполне мне удалось, и даже больше. Я сейчас прямо немного в удивлении от того, как вырос скилл) — Под конец очень торопилась, чтобы успеть закончить курс за 3 месяца. Пожалуй, 3 месяца для скетчинга малова-то (хотя дома прилично времени тратила на задания). Хоть и говорится, что на наброски стоит тратить 10-15 минут, а на работы по уроку «воздушная перспектива» — до часу. Но по началу не получается. Получается дольше, хотя с каждым рисунком — все быстрее.)
Читать дальше
Иляна Горяева
Курс: Скетчинг
Самым полезным для меня было понять как применять перспективу и этапы улучшения рисунка. Благодаря этапам улучшения рисунка, стало намного легче начинать работу, ибо до это я не понимала с чего начинать и как пристраивать объекты. Сложнее всего мне было с перспективой, где надо было нарисовать дом, очень долго мучилась с ним, но все же удалось победить этот урок. Благодаря фидбеку быстрее учишься, когда тебе сразу говорят и показывают какие ошибку у тебя, ты это запоминаешь и в следующий работе стараешься уже не наступать на те же грабли. Я думаю лишнего на курсе ничего нет, все достаточно понятно, конструктивно. Волане организации все хорошо, меня все устраивало и мне очень даже понравилось! Для меня лично курс даже превзошел мои ожидания, когда я видела итоги своих работ, то поверить не могла, что это было создано мной. Так что всем кто сомневается стоит ли, я бы рекомендовала определенно вашу школу! Меня все устраивало вполне, так что с улучшениями я не подскажу.
Читать дальше
Поля Осташевская
Курс: Скетчинг
Каждый урок преподносил что-то новое, порой сложное, но с уверенностью могу сказать, что заскучать не получалось. Работы все интереснее, детальнее. Возможность спросить преподавателя об ошибках значительно ускоряет процесс изучения. Самым полезными темами для меня были перспектива, наброски и рендер. Сложнее всего давались цилиндры и их встраивание в предметы. Считаю, что на курсе нет ничего лишнего. Все, что надо, присутствует. На первых уроках можно подумать, что ты все и так уже знаешь, и что эти кубы слишком занудно рисовать, однако с каждым последующим занятием убеждаешься в том, что толком ничего не знаешь о скетчинге и его тонкостях, тем самым пополняешь свою коллекцию знаний. Во время занятий есть прекрасная возможность сосредоточиться на рисунке, никто тебя не отвлекает, в любой момент можно обратиться к преподавателю за советом или помощью. Ожиданий особо не было, просто хотелось улучшить свои базовые навыки рисования. Курс вышел очень полезным и информативным.
Читать дальше
Белов Владислав
Курс: Скетчинг
При прохождении курса смог выработать привычку рисовать каждый день, что, несомненно, является хорошей привычкой. Самое полезное на курсе, в первую очередь, это организация своей работы, в данном случае скетча. Благодаря курсу можно понять, с чего начать рисование наброска, как разбить на примитивные формы и после, основываясь на примитивах, положить тени. Трудности если и возникали, то в основном из-за не разработанности руки. Благодаря фидбеку понимаешь, что конкретно в работе не так. Ничего лишнего в курсе не нашел, да и что можно было бы добавить так же идей не имею. Курс понравился, в особенности — возможность самостоятельного выбора объекта рисования в некоторых заданиях. Думаю, как и все ожидал от курса внезапного улучшения уровня рисования, но это произошло настолько незаметно, что можно лишь удивиться, когда же это успело произойти.
Читать дальше
Камень Ножницы
Курс: Основы концепт-арта
1) Курс помог понять и освоить как логику создания концепта, так и каждый этап от зарождения образа в голове и поиска форм до финального лайна. И не бояться много раз перерисовывать. А, и за лайн «по-клюшкински» отдельное спасибо 2) Труднее всего,пожалуй, было на этапе простраивания скетчей в перспективе. Пришлось поломать голову,меняя ракурс обьекта с наброска. Но опыт более, чем полезный 3) Со стороны косяки всегда виднее, без фидбека не получилось бы и половины прогресса 4) Как по мне, так все было в тему 5) Надо в самом начале говорить всем,чтоб рисовали самой тонкой кистью) А еще можно было бы добавить,например, отрисовку объекта в виде сбоку, или сзади 6) Тут не знаю,что сказать. Разве что с интернетом на уроках бывали провалы, но я видео дома смотрела,так что и ладно 7) Я ожидала, что это будет круто и продуктивно. Оказалось круче и продуктивнее
Читать дальше
Дарья Николаева
Курс: Основы концепт-арта
Было полезно научиться искать идею, работать с массами и лайном. Самая первая тема, работа с примитивами, далась мне сложнее всего, потому что немного трудно было перестроиться в самом начале. Благодаря преподавателю научилась замечать многие свои ошибки и больше их не допускать, так же очень улучшился внешний вид рисунков за счет лайна. Я бы добавила небольшой урок на тему того, с какими настройками кистей лучше работать Я очень довольна результатом, думала что тема окажется слишком сложной для меня, но оказалось наоборот.
Читать дальше
Юрий Кунин
Курс: Основы концепт-арта
Абсолютно не могу выделить САМОЕ полезное, мне понравилось построение курса в целом от начала и до конца. А лишних вещей не заметил. Самое сложное — да лайн наверно. Я же никогда раньше толком на планшете не работал. Сергею очень благодарен. Это было реально круто, потому что я часто задавал довольно непростые вопросы — и меня всегда с полуслова понимали, я получал серьезный профессиональный ответ. Не вижу смысла придираться к незначительным организационным моментам. Писать из серии «ой, один раз завис ПК, но осадок остался на всю жизнь» это будет не рациональная дискуссия. В больших масштабах организационно все хорошо. Курс превзошел ожидания.
Читать дальше
Владислав Гизатулин
Курс: Портрет
Мое знакомство со студией началось с рекламы в контакте. Я тогда самостоятельно пробовал поднять свой уровень, но результат не радовал. Нужен был взгляд со стороны, и профессиональный совет. Тогда я и решил, что поеду в Питер и буду учиться. И вот 2 недели спустя я попал на первое пробное занятие. Тогда мне повезло и попал на пятничные зарисовки натуры. Тогда я окончательно убедился, что попал в правильное место. И вот, восемь месяцев спустя, я пишу этот отзыв и могу сказать пару слов о них. Они классные))). Серьезно! Что мне в первую очередь понравилось, что у каждого преподавателя свой большой опыт, своё видение твоей работы, что буквально «пинает» твой скилл на более высокий уровень. И видно, что эти ребята, рабочий коллектив, не стоят на месте. Но не забудем о том, что там можно посидеть попить Чайку. Помню, в первые недели Катя просто уговаривала прерваться и отвлечься на Чаёк, чтоб глаза «размылить») И беседы, что происходили во время таких чаепитий, рождали «ламповую» атмосферу, если понимаете о чем я ;). Варясь во всей этой сфере, общаясь с такими же единомышленниками, как и ты, всё это и толкает твой мозг быть творческим, полным грандиозных задумок и великолепных идей. Мне тяжело с ними расставаться, хоть я и знаю, что еще увидимся. И впечатления о них только хорошие.
Читать дальше
Настя Нечипоренко
Курс: Портрет
Я начала заниматься в студии на курсе портрета с середины сентября, ждала целых три года пока спадет учебная нагрузка в институте, и не зря ждала). У меня есть возможность сравнить два разных подхода в обучении рисованию. В институте насилу заставляла себя сидеть и делать вид, что рисую, исправление ошибок преподавателем сводилось к тому, что он занимал мое место и, по сути, прощай мой рисунок, в студии же мне отмечают все мои ошибки, недоработки — и я сама их исправляю, тем самым, закрепляя знания. Атмосфера очень приятная — настолько, что не хочется уходить — интерьеры оформлены очень оригинально, если хочется немного отвлечься от рисования, можно просто посидеть по рассматривать стены :). Курс прохожу с удовольствием. Процесс рисования затягивает с головой, появляется желание работать не только в студии, но и дома.
Читать дальше
Топ-10 ваших вопросов про рисунок
14 августа, 2019
Топ-10 ваших вопросов про рисунок
Мы попросили вас задать вопросы про рисунок, которые не дают вам покоя. Здесь топ-10. Про базовый рисунок и наш онлайн-курс отвечает преподаватель рисунка и профессиональный скульптор Александра Сухорукова.
#1
Можно ли научиться только по книгам? Какие книги посоветуете?
Хорошая книга поможет в обучении — изучая текст, вы получаете свой личный опыт и применяете его на практике. Но полноценно научиться рисовать только по книгам — это маловероятно. Необходима обратная связь учителя или более опытного коллеги. Они помогут увидеть ошибки, направят на нужный путь, подскажут наилучшие приемы и методы рисунка.
Книги, которые я рекомендую:
Все тома «Школы изобразительного искусства». Это старое издание, там кратко раскрываются все аспекты классического рисования — живописи, рисунка и композиции.
Н. М. Сокольникова «Изобразительное искусство». Серия книг по основам рисунка, живописи и композиции.
Н. Ли «Основы учебного академического рисунка».
«Рисунок. Учебное пособие для студентов». 1975
В.С.Кузин «Рисунок. Наброски и зарисовки».
Помните, что рисунок — занятие практическое. Успех во многом зависит от количества часов, потраченных на отработку навыка. Можно сколько угодно читать о построении предметов, но пока вы двадцать раз не нарисуете чайник — вы не научитесь его рисовать.
#2
Что делать, если никак не даётся построение?
Если не даётся построение, обычно есть две причины: непонимание форм предметов и методов их передачи или недостаточное количество практики. Необходимо понять, где вы застряли и работать с этим.
Например: плохо понимаете как строить.
Нужно: восполнить теоретические знания, почитать книги, найти педагога, который объясняет понятно и по существу. Затем отработать все на практике. Можно понимать как делать, но пока много раз не прорисовать каждую задачу, рисунок не станет лучше.
Бонус: в ежедневных практических занятиях вы тренируете глазомер и «ставите» руку.
#3
Как научиться штриховать, если 3 года учишься в художке и до сих пор не получается?
Проблема с умением штриховать также разрешима.
Зачем нужна штриховка? Решение работы тоном — это умение передавать объем, форму и фактуру предметов. Эти задачи решаются при помощи штриха, либо создания пятен растиркой (это значительно реже).
Как научиться? Если рассматривать штрих как технику исполнения, то необходимо «поставить руку», как в музыке. Для этого выполняем упражнения на техники штриха, а также постоянно рисуем с натуры.
Бонус: умение видеть тоновые отношения и расставлять акценты тоже воспитываются практикой. Желательно под руководством грамотного преподавателя.
#4
Подходит ли видеокурс для тех, кто хочет научиться рисовать с «нуля»?
«Базовый курс» по рисунку создан как раз для тех, кто хочет научиться рисовать с «нуля». В нём собраны все основные понятия и этапы рисования предметов с натуры. Информация подана кратко и доступно. При вдумчивом выполнении всех заданий, вы научитесь:
- анализировать предметы
- раскладывать их на простые формы
- поймёте, как рисовать перспективу в пространстве листа
- как нарисовать предмет объёмно
- как грамотно решить работу тоном.
#5
Кем вдохновляться в рисунке? Кого посоветуете?
Тема вдохновения субъективная — у каждого свои любимые художники.
Классики. Такие художники воспитывают вкус, их мастерство проверено временем. Для меня это: Валентин Серов, Илья Репин, Михаил Врубель, Лев Бакст, Альбрехт Дюрер, Микеланджело.
Современные. Сегодня тоже много талантливых, вдохновляющих мастеров. Я слежу не только за традиционными художниками, но так же и за 2D и 3D авторами. Сейчас мне интересны: Eliza Ivanova, Even Amundsen, Денис Саражин, поразили ч/б иллюстрации Владимира Ненова, Peter Han — замечательный иллюстратор и педагог.
Eliza Ivanova
Денис Саражин
#6
Какие навыки и знания даёт базовый рисунок? Что я буду уметь после курса?
На самом деле учебный рисунок не только и не столько для того, чтобы нарисовать картину. Учебный рисунок — это познание мира и отражение его в карандаше. Чтобы красиво и выразительно донести свои мысли до зрителя, художник учится рисовать. Курс — это азбука, самые основы рисунка, но без этих основ очень трудно двигаться дальше.
После завершения курса вы сможете не просто срисовывать с экрана или фото, а размышлять, составлять собственные натюрмортные композиции и рисовать сами.
#7
Можно научиться рисунку полностью самостоятельно?
Я думаю, что это возможно. Но необходимо упорство, воля и большое количество времени. Если найти хорошего преподавателя, то это существенно сократит время, потраченное на обучение, потому как учитель направит в нужное русло, поможет раскрыть именно ваш талант и подскажет какие-то тонкости из своего опыта.
#8
Как рисовать каждый день?
Здесь поможет только сила воли и мотивация. Надеяться на вдохновение не стоит. Муза — дама капризная. Рисунок — это труд, и единственный путь вырасти в своем мастерстве — это много и упорно работать. Можно выделить определенное время в своем графике, когда вы выключаете интернет, телефон и беретесь за карандаш. Главное — дисциплина и регулярность.
#9
Как понять, что не хватает этой самой базы?
Понять очень просто. Вы рисуете по мастер-классу: художник сильный и объясняет хорошо, а у вас получается не очень. Работа плоская и невыразительная. Или вы рисуете сами с натуры и, как ни стараетесь, не выходит передать объём, характер предметов — всё это показывает, что базовых знаний нет.
#10
Я нарисовала один раз и не получилось. Я бездарность?
Я уверена, что бездарных людей нет, нужно не останавливаться на первой неудаче, а продолжать рисовать.
Мы тоже в этом убеждены! И приглашаем вас развивать свой талант на курс «Базовый рисунок» с Александрой Сухоруковой. А если у вас остались вопросы, напишите нам на [email protected] — мы с Александрой ответим на них вам лично.
Лучшие карандаши: лучшие механические, раскрашивающие и рисовальные карандаши для художников
Лучшие карандаши 2020 года: быстрые ссылки
Лучшие карандаши могут творить чудеса для улучшения ваших работ. Но при таком большом количестве вариантов бывает сложно понять, с чего начать. Хорошей новостью является то, что мы рыскали по Интернету, чтобы найти лучшие карандаши. Независимо от того, являетесь ли вы новичком, профессиональным художником или чем-то средним, вы должны найти в этом списке то, что ищете.
Мы разделили все на четкие категории, включая механические карандаши, карандаши для рисования, раскраски и акварельные карандаши, и включили варианты, которые подойдут для любого бюджета (также см. Наши специальные лучшие механические карандаши и лучшие руководства по акварельным карандашам).
Итак, читайте дальше, чтобы узнать о лучших карандашах для художников и дизайнеров, доступных сегодня. И если вам нужно немного вдохновения для того, что с ними делать, не пропустите наши основные методы рисования карандашом, наш выбор реалистичных карандашных рисунков или наш обзор руководств, которые научат вас рисовать.
Механический
Лучшие карандаши для механического рисования
(Изображение предоставлено Uni Kurutoga)01. Направляющая для трубы Uni Kurutoga
Большой шаг вперед в дизайне карандашей
Единые линии
Низкий риск поломки
Красиво выглядит
Технология карандашейне развивалась очень быстро за эти годы, но вот пример технической инновации, которая действительно имеет значение для пользователя. Uniball Kurutoga использует подпружиненную муфту для постепенного скручивания графита во время письма, создавая равномерный износ грифеля, чтобы он оставался заостренным.Это означает, что вы получите красивую тонкую линию, которая останется неизменной на протяжении всего рисунка, а разрыв будет сведен к минимуму.
(Изображение предоставлено Pentel)02. Pentel 200
Наш любимый механический вариант для людей с ограниченным бюджетом
Дешевый
Приятный вид
Хороший универсал
Если вы ищете дешевый механический карандаш которые по-прежнему обеспечивают высокое качество, мы рекомендуем Pentel 200. Эти недорогие карандаши могут не иметь каких-либо умных функций, но они прекрасно справляются со своей задачей, и их действительно приятно держать и рисовать.Благодаря пластиковому корпусу, ребристой рукоятке для пальцев и съемному металлическому зажиму для кармана это лучшие карандаши для профессионального рисования.
03. Rotring Rapid Pro
Этот механический инструмент предназначен для профессионалов
Защита от поломок
Зажим и ластик в комплекте
Ручка для перекрестной штриховки
Этот красивый металлический чертежный карандаш Rotring Rapid Pro действительно является одним из лучшие карандаши для профи. Он имеет шестиугольный корпус и круглую металлическую рукоятку с перекрестными штрихами, а также цельнометаллический корпус, предназначенный для уравновешивания веса.Механизм точки амортизации позволяет скользящей втулке слегка поддаваться давлению, что снижает риск поломки грифеля во время письма. К карандашу также прилагается зажим и ластик под колпачком. Это фантастический механический карандаш для создания макетов и типографики.
04. Faber-Castell Grip 2011
Резиновые точки для превосходного захвата этого карандаша
Отмеченный наградами
Треугольный цилиндр
Резиновые точки для облегчения захвата
Механический карандаш Faber-Castell Grip 2011 выиграл несколько дизайнов награды и его популярность вполне заслужена.Рисование этим замечательным механическим карандашом становится второй натурой благодаря треугольному бочонку идеального размера. Выпуклые резиновые точки обеспечивают надежный и удобный захват, что идеально подходит для точных рисунков. Этот карандаш бывает разных цветов (кроме синего, показанного выше, есть серебристый и черный), все с удобным сверхдлинным крутильным ластиком и грифелем HB 0,7 мм.
Рисование
Лучшие карандаши для рисования и набросков
05. Карандаши Palomino Blackwing
Ассортимент Palmonio более чем соответствует бренду Blackwing
Гладкость в использовании
Бархатистые, темные отметины
Качественные материалы
Долговечные поводки
В мире карандашей Blackwing имеет впечатляющую родословную.Он стал чем-то вроде культа, прежде чем его сняли с производства в 1998 году. В 2010 году бренд купил Palomino, и результат более чем достоин названия Blackwing. Есть три основных варианта карандаша Palomino Blackwing на выбор: Blackwing (аналог 5B), Blackwing Pearl (4B) и Blackwing 602 (3B). К поводкам добавлен воск, что делает их очень гладкими в использовании и создает бархатистые темные пятна. Мы дали им пять звезд — вы можете прочитать наш обзор карандашей Palomino Blackwing здесь.Цена, которую вы видите здесь, указана за комплект из 12 штук, что совсем неплохо для такого качественного комплекта.
06. Caran D’ache Graphite Line
Карандаши Bugatti Veyron
Гранит высочайшего качества
Совершенное совершенство
Невероятно дорого
Нет, вы правильно поняли эту цену. И да, это правильная картина. В подарочной коробке Caran D’ache Graphite Line действительно меньше 20 карандашей, плюс графитовые палочки и аксессуары по цене, которая заставила бы даже Джеффа Безоса моргнуть, но вы платите за высококачественный графит.Линия Graphite Line была тщательно разработана и доведена до совершенства в женевских мастерских Caran d’Ache, чтобы исследовать все оттенки черного и создавать толстые и тонкие линии, градацию, размытость, размытие и эффекты акварели. Это безумно дорогой набор карандашей, но мы подозреваем, что как только вы попробуете его, вы больше не захотите использовать что-либо еще.
07. Lyra Rembrandt Art Design
Этот набор графитовых карандашей подходит для всех ваших потребностей в затенении
Охватывает 17 классов от 9B до 6H
Чистое дерево кедра
Подходит для технического рисования
По гораздо более разумной цене , этот набор карандашей с шестиугольным дизайном из линейки Lyra Rembrandt — идеальный способ раскрыть свои навыки рисования.Полный набор Rembrandt Art Design охватывает 17 градаций от 9B до 6H, и в этой коробке есть хороший репрезентативный образец, позволяющий по-настоящему проявить творческий подход к штриховке. Каждый карандаш заключен в чистый кедр и содержит сверхтонкий графитовый грифель, который также подходит для более жестких технических приемов рисования.
08. Карандаши Derwent Graphic Medium
Derwent производит лучшие карандаши для рисования
Доступны для покупки по отдельности
Плавные линии
Доступные
Компания Cumberland Pencil Company производит одни из лучших карандашей примерно с 1832 года. и это проявляется в качестве бренда Derwent.Эти карандаши, которые продаются по отдельности и в наборах, создают плавные, легкие линии на бумаге. Они идеально подходят для рисования жирными линиями, а также для эскизов вольным стилем, и вы можете выбрать набор, соответствующий вашему художественному стилю.
09. Угольная пудра Cretacolor
Креативная альтернатива надежному карандашу
Плотный насыщенный пигмент
Смешивание с водой для тональных эффектов
Легко растушевывается и растушевывается
В качестве альтернативы карандашу для рисования и рисования Иллюстрация, вы не думали поэкспериментировать с графитовым порошком? Порошок Cretacolor изготавливается с использованием специального метода глубокого обжига для получения густого насыщенного древесного угля.Графитовый порошок дает светящиеся светлые и темные оттенки серого, он легко скользит, пачкается, растушевывается и стирается, как мел. Фиксатор необходимо использовать на окончательной работе и подходит для мокрой или сухой техники на бумаге или холсте.
Раскраска
Лучшие карандаши для раскрашивания
(Изображение предоставлено Derwent)10. Карандаши Derwent Lightfast
Первый масляный красящий карандаш от Derwent
Гибкая цветовая пигментация
Интенсивные цвета
Наслоение и сборка
большие наборы имеют истинный красный или синий цвет
Derwent выпустила свою линейку цветных карандашей Lightfast в 2018 году, получив бурные овации.А в июле 2019 года ассортимент расширился, включив в него наборы из 48 и 72 коробок. Первый карандаш на масляной основе в линейке Derwent, цвета суперинтенсивные, но гибкие — то, насколько сильно вы нажимаете, имеет огромное значение. Их также можно красиво укладывать и строить. К тому же кленовый кожух отлично смотрится и выглядит.
Derwent очень серьезно подошел к светостойкому элементу карандаша (как можно понять по названию), и карандаши не разочаровывают. В музейных условиях цвет светостойкий до 100 лет.
11. Карандаши Derwent Procolour
Высокий уровень пигмента помогает этим карандашам выделяться
Хорошо растушевывать
Прекрасно точить
Прочный круглый стержень
Компания Derwent хорошо известна тем, что производит качественные и надежные карандаши. Procolour — это линейка карандашей, выпущенная в 2017 году. Сами карандаши кажутся прочными, с прочным круглым стержнем. Поводки не слишком воскообразные или слишком хрупкие и имеют высокий уровень пигмента для прекрасной градации цвета даже при легком прикосновении.Мы дали им четыре с половиной звезды в нашем обзоре Derwent Procolour.
12. Цветные карандаши BIC Conté
Если цвет — это ваша вещь, вы не ошибетесь с этим бюджетным набором
Без сколов
Гладкий, равномерный охват
Очень доступный
Если вам важен цвет , вы не ошибетесь с этим прекрасным набором цветных карандашей от BIC Conté. Эти высококачественные цветные карандаши изготовлены из синтетической смолы, а не из дерева, что делает их совершенно безосколочными в случае поломки.Но это определенно не вопрос стиля, а не содержания, поскольку эти карандаши также имеют грифель на основе пигмента 3,2 мм, обеспечивающий гладкое, равномерное и равномерное покрытие для художников любого типа.
13. Цветные карандаши Prismacolor Premier
Толстые грифели устойчивы к поломке, так что вы действительно можете пойти на это
Хороший набор начального уровня
Толстые мягкие стержни
Хорошо подходят для растушевки
Это лучшие цветные карандаши для студенты и художники начального уровня.Мягкие толстые сердцевины создают плавное наложение цвета для превосходного смешивания и растушевки. Карандаши Sanford Prismacolor Premier — это настоящая художественная среда с толстыми, мягкими грифелями, содержащими блестящие перманентные пигменты, гладкие, водостойкие и светостойкие. Цвета легко смешиваются на всех художественных поверхностях, образуя бесконечное множество оттенков и оттенков. Их толстые провода устойчивы к поломке, поэтому вы можете быть настолько драматичными, насколько вы смеете.
Акварель
Лучшие акварельные карандаши
14.Акварельные карандаши Staedtler Karat Aquarell
Пятизвездочные акварельные карандаши
Прочные грифели
Можно использовать сухой или влажный
Высокое содержание пигмента
Staedtler утверждает, что изобрел цветной карандаш, поэтому он должен кое-что знать . Эти акварельные карандаши выпускаются в наборах по 12, 24, 36 и 48 штук (цена указана за банку из 24 штук), у них высокопигментированные, устойчивые к поломке грифели и качественный деревянный стержень, который хорошо затачивается. ВНИМАНИЕ !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Конечно, вы можете использовать их в сухом виде или добавить воды для дополнительного удовольствия.Staedtler — надежный бренд, и это отличный вариант для начинающих или более продвинутых художников. Мы дали эти пять звезд в обзоре акварельных карандашей Staedtler; это лучшие карандаши в своем роде.
15. Акварельные карандаши Альбрехта Дюрера
Карандаши Альбрехта Дюрера изготовлены из высококачественных материалов
Высококачественные материалы
Можно использовать как сухие, так и влажные
Устойчивые к выцветанию
Этот набор акварельных карандашей носит название в честь известного немецкого художника Альбрехта Дюрера.Они очень тщательно производятся с использованием только материалов высочайшего качества, включая яркие пигменты и уникальную связующую среду, и смело заявляют, что обеспечивают более 100 лет устойчивости к выцветанию. Эти карандаши отлично подходят как для рисования, так и для рисования. Они выпускаются в банках по 12, 24, 60 штук и в полном ассортименте по 120 акварельных карандашей, и это хороший выбор для любого художника.
Pastel
Эти пастельные карандаши CarbOthello (и да, — это , как он пишется) предлагают уровень качества, которого мы ожидаем от Stabilo.Набор из 24 карандашей включает приличную цветовую гамму, и карандаши очень хорошо заточены. Сухой ход карандашей идеально подходит для растушевки, но самое интересное начинается, когда вы начинаете добавлять воду — вы можете добиться особенно интересных результатов, работая сухими карандашами на влажных участках. Это отличный набор карандашей среднего уровня, но он может быть немного продвинутым для начинающих. Прочтите наш полный обзор пастельных карандашей CarbOthello.
Похожие сообщения:
Обзор лучших предложений на сегодня
Лучшие карандаши: лучшие механические, раскрашивающие и рисовальные карандаши для художников
Лучшие карандаши 2020 года: быстрые ссылки
Лучшие карандаши могут творить чудеса для улучшения ваших работ.Но при таком большом количестве вариантов бывает сложно понять, с чего начать. Хорошей новостью является то, что мы рыскали по Интернету, чтобы найти лучшие карандаши. Независимо от того, являетесь ли вы новичком, профессиональным художником или чем-то средним, вы должны найти в этом списке то, что ищете.
Мы разделили все на четкие категории, включая механические карандаши, карандаши для рисования, раскраски и акварельные карандаши, и включили варианты, которые подойдут для любого бюджета (также см. Наши специальные лучшие механические карандаши и лучшие руководства по акварельным карандашам).
Итак, читайте дальше, чтобы узнать о лучших карандашах для художников и дизайнеров, доступных сегодня. И если вам нужно немного вдохновения для того, что с ними делать, не пропустите наши основные методы рисования карандашом, наш выбор реалистичных карандашных рисунков или наш обзор руководств, которые научат вас рисовать.
Механический
Лучшие карандаши для механического рисования
(Изображение предоставлено Uni Kurutoga)01. Направляющая для трубы Uni Kurutoga
Большой шаг вперед в дизайне карандашей
Единые линии
Низкий риск поломки
Красиво выглядит
Технология карандашейне развивалась очень быстро за эти годы, но вот пример технической инновации, которая действительно имеет значение для пользователя.Uniball Kurutoga использует подпружиненную муфту для постепенного скручивания графита во время письма, создавая равномерный износ грифеля, чтобы он оставался заостренным. Это означает, что вы получите красивую тонкую линию, которая останется неизменной на протяжении всего рисунка, а разрыв будет сведен к минимуму.
(Изображение предоставлено Pentel)02. Pentel 200
Наш любимый механический вариант для людей с ограниченным бюджетом
Дешевый
Приятный вид
Хороший универсал
Если вы ищете дешевый механический карандаш который по-прежнему обеспечивает высокое качество, мы рекомендуем Pentel 200.У этих недорогих карандашей может не быть каких-либо умных функций, но они прекрасно справляются со своей задачей, и их действительно приятно держать и рисовать. Благодаря пластиковому корпусу, ребристой рукоятке для пальцев и съемному металлическому зажиму для кармана это лучшие карандаши для профессионального рисования.
03. Rotring Rapid Pro
Этот механический инструмент предназначен для профессионалов
Защита от поломок
Зажим и ластик в комплекте
Ручка для перекрестной штриховки
Этот красивый металлический чертежный карандаш Rotring Rapid Pro действительно является одним из лучшие карандаши для профи.Он имеет шестиугольный корпус и круглую металлическую рукоятку с перекрестными штрихами, а также цельнометаллический корпус, предназначенный для уравновешивания веса. Механизм точки амортизации позволяет скользящей втулке слегка поддаваться давлению, что снижает риск поломки грифеля во время письма. К карандашу также прилагается зажим и ластик под колпачком. Это фантастический механический карандаш для создания макетов и типографики.
04. Faber-Castell Grip 2011
Резиновые точки для превосходного захвата этого карандаша
Отмеченный наградами
Треугольный цилиндр
Резиновые точки для облегчения захвата
Механический карандаш Faber-Castell Grip 2011 выиграл несколько дизайнов награды и его популярность вполне заслужена.Рисование этим замечательным механическим карандашом становится второй натурой благодаря треугольному бочонку идеального размера. Выпуклые резиновые точки обеспечивают надежный и удобный захват, что идеально подходит для точных рисунков. Этот карандаш бывает разных цветов (кроме синего, показанного выше, есть серебристый и черный), все с удобным сверхдлинным крутильным ластиком и грифелем HB 0,7 мм.
Рисование
Лучшие карандаши для рисования и набросков
05. Карандаши Palomino Blackwing
Ассортимент Palmonio более чем соответствует бренду Blackwing
Гладкость в использовании
Бархатистые, темные отметины
Качественные материалы
Долговечные поводки
В мире карандашей Blackwing имеет впечатляющую родословную.Он стал чем-то вроде культа, прежде чем его сняли с производства в 1998 году. В 2010 году бренд купил Palomino, и результат более чем достоин названия Blackwing. Есть три основных варианта карандаша Palomino Blackwing на выбор: Blackwing (аналог 5B), Blackwing Pearl (4B) и Blackwing 602 (3B). К поводкам добавлен воск, что делает их очень гладкими в использовании и создает бархатистые темные пятна. Мы дали им пять звезд — вы можете прочитать наш обзор карандашей Palomino Blackwing здесь.Цена, которую вы видите здесь, указана за комплект из 12 штук, что совсем неплохо для такого качественного комплекта.
06. Caran D’ache Graphite Line
Карандаши Bugatti Veyron
Гранит высочайшего качества
Совершенное совершенство
Невероятно дорого
Нет, вы правильно поняли эту цену. И да, это правильная картина. В подарочной коробке Caran D’ache Graphite Line действительно меньше 20 карандашей, плюс графитовые палочки и аксессуары по цене, которая заставила бы даже Джеффа Безоса моргнуть, но вы платите за высококачественный графит.Линия Graphite Line была тщательно разработана и доведена до совершенства в женевских мастерских Caran d’Ache, чтобы исследовать все оттенки черного и создавать толстые и тонкие линии, градацию, размытость, размытие и эффекты акварели. Это безумно дорогой набор карандашей, но мы подозреваем, что как только вы попробуете его, вы больше не захотите использовать что-либо еще.
07. Lyra Rembrandt Art Design
Этот набор графитовых карандашей подходит для всех ваших потребностей в затенении
Охватывает 17 классов от 9B до 6H
Чистое дерево кедра
Подходит для технического рисования
По гораздо более разумной цене , этот набор карандашей с шестиугольным дизайном из линейки Lyra Rembrandt — идеальный способ раскрыть свои навыки рисования.Полный набор Rembrandt Art Design охватывает 17 градаций от 9B до 6H, и в этой коробке есть хороший репрезентативный образец, позволяющий по-настоящему проявить творческий подход к штриховке. Каждый карандаш заключен в чистый кедр и содержит сверхтонкий графитовый грифель, который также подходит для более жестких технических приемов рисования.
08. Карандаши Derwent Graphic Medium
Derwent производит лучшие карандаши для рисования
Доступны для покупки по отдельности
Плавные линии
Доступные
Компания Cumberland Pencil Company производит одни из лучших карандашей примерно с 1832 года. и это проявляется в качестве бренда Derwent.Эти карандаши, которые продаются по отдельности и в наборах, создают плавные, легкие линии на бумаге. Они идеально подходят для рисования жирными линиями, а также для эскизов вольным стилем, и вы можете выбрать набор, соответствующий вашему художественному стилю.
09. Угольная пудра Cretacolor
Креативная альтернатива надежному карандашу
Плотный насыщенный пигмент
Смешивание с водой для тональных эффектов
Легко растушевывается и растушевывается
В качестве альтернативы карандашу для рисования и рисования Иллюстрация, вы не думали поэкспериментировать с графитовым порошком? Порошок Cretacolor изготавливается с использованием специального метода глубокого обжига для получения густого насыщенного древесного угля.Графитовый порошок дает светящиеся светлые и темные оттенки серого, он легко скользит, пачкается, растушевывается и стирается, как мел. Фиксатор необходимо использовать на окончательной работе и подходит для мокрой или сухой техники на бумаге или холсте.
Раскраска
Лучшие карандаши для раскрашивания
(Изображение предоставлено Derwent)10. Карандаши Derwent Lightfast
Первый масляный красящий карандаш от Derwent
Гибкая цветовая пигментация
Интенсивные цвета
Наслоение и сборка
большие наборы имеют истинный красный или синий цвет
Derwent выпустила свою линейку цветных карандашей Lightfast в 2018 году, получив бурные овации.А в июле 2019 года ассортимент расширился, включив в него наборы из 48 и 72 коробок. Первый карандаш на масляной основе в линейке Derwent, цвета суперинтенсивные, но гибкие — то, насколько сильно вы нажимаете, имеет огромное значение. Их также можно красиво укладывать и строить. К тому же кленовый кожух отлично смотрится и выглядит.
Derwent очень серьезно подошел к светостойкому элементу карандаша (как можно понять по названию), и карандаши не разочаровывают. В музейных условиях цвет светостойкий до 100 лет.
11. Карандаши Derwent Procolour
Высокий уровень пигмента помогает этим карандашам выделяться
Хорошо растушевывать
Прекрасно точить
Прочный круглый стержень
Компания Derwent хорошо известна тем, что производит качественные и надежные карандаши. Procolour — это линейка карандашей, выпущенная в 2017 году. Сами карандаши кажутся прочными, с прочным круглым стержнем. Поводки не слишком воскообразные или слишком хрупкие и имеют высокий уровень пигмента для прекрасной градации цвета даже при легком прикосновении.Мы дали им четыре с половиной звезды в нашем обзоре Derwent Procolour.
12. Цветные карандаши BIC Conté
Если цвет — это ваша вещь, вы не ошибетесь с этим бюджетным набором
Без сколов
Гладкий, равномерный охват
Очень доступный
Если вам важен цвет , вы не ошибетесь с этим прекрасным набором цветных карандашей от BIC Conté. Эти высококачественные цветные карандаши изготовлены из синтетической смолы, а не из дерева, что делает их совершенно безосколочными в случае поломки.Но это определенно не вопрос стиля, а не содержания, поскольку эти карандаши также имеют грифель на основе пигмента 3,2 мм, обеспечивающий гладкое, равномерное и равномерное покрытие для художников любого типа.
13. Цветные карандаши Prismacolor Premier
Толстые грифели устойчивы к поломке, так что вы действительно можете пойти на это
Хороший набор начального уровня
Толстые мягкие стержни
Хорошо подходят для растушевки
Это лучшие цветные карандаши для студенты и художники начального уровня.Мягкие толстые сердцевины создают плавное наложение цвета для превосходного смешивания и растушевки. Карандаши Sanford Prismacolor Premier — это настоящая художественная среда с толстыми, мягкими грифелями, содержащими блестящие перманентные пигменты, гладкие, водостойкие и светостойкие. Цвета легко смешиваются на всех художественных поверхностях, образуя бесконечное множество оттенков и оттенков. Их толстые провода устойчивы к поломке, поэтому вы можете быть настолько драматичными, насколько вы смеете.
Акварель
Лучшие акварельные карандаши
14.Акварельные карандаши Staedtler Karat Aquarell
Пятизвездочные акварельные карандаши
Прочные грифели
Можно использовать сухой или влажный
Высокое содержание пигмента
Staedtler утверждает, что изобрел цветной карандаш, поэтому он должен кое-что знать . Эти акварельные карандаши выпускаются в наборах по 12, 24, 36 и 48 штук (цена указана за банку из 24 штук), у них высокопигментированные, устойчивые к поломке грифели и качественный деревянный стержень, который хорошо затачивается. ВНИМАНИЕ !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Конечно, вы можете использовать их в сухом виде или добавить воды для дополнительного удовольствия.Staedtler — надежный бренд, и это отличный вариант для начинающих или более продвинутых художников. Мы дали эти пять звезд в обзоре акварельных карандашей Staedtler; это лучшие карандаши в своем роде.
15. Акварельные карандаши Альбрехта Дюрера
Карандаши Альбрехта Дюрера изготовлены из высококачественных материалов
Высококачественные материалы
Можно использовать как сухие, так и влажные
Устойчивые к выцветанию
Этот набор акварельных карандашей носит название в честь известного немецкого художника Альбрехта Дюрера.Они очень тщательно производятся с использованием только материалов высочайшего качества, включая яркие пигменты и уникальную связующую среду, и смело заявляют, что обеспечивают более 100 лет устойчивости к выцветанию. Эти карандаши отлично подходят как для рисования, так и для рисования. Они выпускаются в банках по 12, 24, 60 штук и в полном ассортименте по 120 акварельных карандашей, и это хороший выбор для любого художника.
Pastel
Эти пастельные карандаши CarbOthello (и да, — это , как он пишется) предлагают уровень качества, которого мы ожидаем от Stabilo.Набор из 24 карандашей включает приличную цветовую гамму, и карандаши очень хорошо заточены. Сухой ход карандашей идеально подходит для растушевки, но самое интересное начинается, когда вы начинаете добавлять воду — вы можете добиться особенно интересных результатов, работая сухими карандашами на влажных участках. Это отличный набор карандашей среднего уровня, но он может быть немного продвинутым для начинающих. Прочтите наш полный обзор пастельных карандашей CarbOthello.
Похожие сообщения:
Обзор лучших предложений на сегодня
Топ-10 лучших художников-карандашей в мире
«Мир искусства» Нет ни одного слова, которое может описать этот удивительный мир, который всегда поражает нас и оставляет нас полностью ошеломленными.У него есть способность завораживать нас, знаете почему? Это потому, что это мир воображения, у которого нет ОГРАНИЧЕНИЙ. Представьте себя великим и профессиональным художником, который умеет рисовать или раскрашивать удивительные работы, вы обнаружите, что ваша жизнь совершенно другая, поскольку вам нужно больше сосредоточиться на окружающей красоте природы и безмятежности. Карандашный рисунок — это искусство, которое считается чрезвычайно простым, и все, что требуется для этого вида искусства, — это талант.
Никто не может отрицать, что талант очень важен для создания потрясающих произведений искусства, но это не единственное, что нужно.Помимо таланта, вам нужно изучить больше техник и навыков, которые позволят вам творчески представить реалистичные рисунки. Чтобы начать рисовать, достать карандаш и бумагу несложно. Что действительно сложно, так это убедить других в том, что то, что вы создаете, не является фотографией, это реалистичный карандашный рисунок или просто трехмерный рисунок [вы также можете изучить реалистичный карандашный портрет здесь], который заставляет других думать, что то, что они видят, является реальным объектом и не только рисунок. У вас есть возможность это сделать? Давайте узнаем больше об этом удивительном мире, взглянув на следующие шедевры 10 лучших художников-карандашей в мире.
10 Моника Ли — Малайзия
Моника Ли — малазийская художница-карандашница, которая увлечена созданием фотореалистичных рисунков с помощью своих графитовых карандашей [Научитесь легко рисовать здесь]. Основная причина успеха Моники Ли и представленных ею креативных рисунков — это акцент на деталях, которые заставляют нас думать, что то, что нарисовано, является фотографией реального объекта, а не просто рисунком. Помимо рисования животных, птиц, портретов, продуктов и людей, Моника Ли также занимается цифровой живописью с помощью Photoshop, чтобы наконец-то представить нам потрясающие работы.Цветные карандаши также используются Моникой Ли, чтобы сделать свои рисунки более впечатляющими.
9 Cas «Artistiq» — Канада
Кас, или Artistiq , как ее обычно называют в социальных сетях, является одним из самых креативных художников по карандашу не только в Канаде, но и во всем мире. Кас интересуется рисованием портретов и сосредотачивается в своей творческой работе по рисованию своих любимых знаменитостей в дополнение к другим фильмам и персонажам телесериалов, чтобы найти многих из тех, кого мы все любим, таких как Дженнифер Лоуренс, Кэти Перри, Кристен Стюарт и других знаменитостей, которых мы знаем. .Для создания этих потрясающих рисунков Кас использует традиционные и цифровые носители.
8 Адонна Кхаре — США
Адонна Кхаре — отмеченный наградами художник, больше внимания уделяющий крупномасштабным рисункам угольным карандашом. Она является победителем конкурса ArtPrize 2012, крупнейшего художественного конкурса в мире. Она получила степень магистра изящных искусств в Калифорнийском государственном университете, и ее работы были представлены на различных национальных и международных выставках, в журналах и в социальных сетях, таких как Facebook, Instagram и Pinterest.Через свои рисунки животных она пытается рассказывать истории и передавать определенные сообщения, которые обычно связаны с жизнью, которой мы живем, различными событиями и людьми, с которыми она общается.
7 Пол Кэдден — Соединенное Королевство
Пол Кадден — один из лучших художников-карандашей во всем мире. Его креативность и уникальная способность создавать гиперреалистичные карандашные рисунки в значительной степени способствовали тому, что он попал в этот список.С Полом Кадденом вы сможете насладиться потрясающей красотой портретов и пейзажей, которые нарисованы творчески, уникально и точно. Он переносит нас в другой мир, фактически в тот же мир, в котором мы живем, но не видим или просто игнорируем. Его рисунки точно отражают реальность с акцентом на изображенных предметах и деталях, чтобы побудить нас уделять больше внимания миру, в котором мы живем, и ценить разные вещи вокруг нас, но обычно игнорируются. Хотя рисунки Пола обычно основаны на фотографиях, кадрах и видео, они могут содержать дополнительные элементы для достижения уровня гиперреализма.
6 Кельвин Окафор — Великобритания
Если вы хотите узнать больше о профессиональном рисовании портретов, вам нужно взглянуть на креативные и потрясающие карандашные рисунки, созданные Kelvin Okafor . Чтобы создать эти фотореалистичные рисунки и достичь этого идеального уровня, Кельвин Окафор много лет пытался развить свою технику и улучшить свои навыки. Слава Кельвина Окафора начала расти после получения нескольких наград в 2012 и 2013 годах.В мае 2014 года состоялась первая персональная выставка Кельвина Окафора, чтобы позволить большему количеству людей насладиться его рисунками. Его история появилась на BBC и других средствах массовой информации, что сделало его более известным.
5 Марко Маццони — Италия
Марко Маццони — художник-портретист, получивший степень бакалавра живописи в Академии изящных искусств Брера в Милане. В создании своих рисунков он полагается только на цветные карандаши, не прибегая к каким-либо другим традиционным средствам.Он одержим окружающей красотой природы, и это проявляется в его работах, поскольку он больше сосредотачивается на рисовании птиц, животных, бабочек, растений и цветов. Помимо флоры и фауны, рисунки Марко Маццони изображают женщин-травников Сардинии периода 16, -го, -го, 18-го, -го, -го веков. Работы Марко Маццони выставлялись в нескольких галереях не только в Италии, но и в США, а также по всей Европе.
4 Диего Фацио — Италия
Диего Фацио , который также известен как ДиегоКой, особенно в социальных сетях, — карандашный художник-самоучка, которому удалось быстро развить свою технику и, наконец, добиться потрясающих результатов.Он начал свой путь в качестве художника с рисования кои, которые фигурируют в его имени, а затем перешел к рисованию портретов. Он обращает внимание на мелкие детали и акцентирует внимание в своих рисунках на оттенках в дополнение к лицам и глазам его героев, потому что они обладают способностью выражать безмолвные эмоции для зрителей. Работы ДиегоКоя выставлялись на нескольких выставках по всему миру, и он получил множество наград за свои гиперреалистичные рисунки, которые более чем потрясающие.
3 Илеана Хантер — Румыния
Илеана Хантер — талантливая художница, решившая научиться создавать реалистичные карандашные рисунки самостоятельно, не прибегая к урокам рисования.В своей работе она специализируется на рисовании портретов знаменитостей, таких как Тейлор Свифт, Рианна, Мэрилин Монро, герцогиня Кембриджская, Грейс Келли и многих других. Все материалы, которые она использует для создания этих потрясающих рисунков, включают карандаши Mars Lumograph (2B-6B), механические карандаши, лепешки, гладкую доску Bristol и ластик для замазки для бликов. На завершение минимальных чертежей для Илеаны Хантер требуется 1-2 дня, в то время как для создания подробных чертежей требуется несколько дней.
2 Дирк Дзимирский — Германия
Дирк Дзимирский — профессиональный художник, умеющий создавать потрясающие гиперреалистичные рисунки и картины.В своих рисунках и картинах он сосредотачивается на мелких деталях, свете и тени, чтобы создавать впечатляющие произведения искусства и позволять зрителям наслаждаться открытием безмолвных эмоций и драматических чувств предметов, изображенных в его произведениях. Работы Дирка Дзимирского выставлялись на нескольких выставках в разных странах мира, таких как Токио, США и Европа, что демонстрирует его уникальную способность создавать увлекательные произведения искусства, которые выглядят как настоящие.
1 Pierre-Yves Riveau «PEZ» — Франция
Пьер-Ив Риво — великий художник, который живет в Нанте, Франция и более известен как PEZ в различных социальных сетях.Он работает профессиональным художником, иллюстратором и графическим дизайнером. Главный секрет большого успеха PEZ — внимание как к содержанию, так и к деталям. В результате получаются потрясающие произведения искусства, которые полностью ошеломляют нас. В произведениях PEZ представлены различные обычные предметы, которые нам хорошо известны, однако они изображены нетрадиционным и творческим способом, чтобы передать определенное сообщение, которое обычно связано с жизнью, которой мы все живем, и различными проблемами, от которых мы страдаем. .С PEZ вы определенно сможете насладиться удивительной красотой его работ, но вам, возможно, придется потратить некоторое время, пытаясь понять, что он хочет сказать через свои работы. [Узнайте, как быстро и легко рисовать портреты карандашом]
Вы верите, что потрясающие изображения, которые вы видите здесь, — это просто рисунки, а не фотографии?
пожаловаться на это объявлениеДесять лучших онлайн-классов рисования карандашом — Улучшение рисования
Этот пост содержит партнерские ссылки.
Этот сайт получает комиссионные, если вы покупаете товары у розничных продавцов после перехода по ссылке с нашего сайта.Ян Уолш — партнер Amazon. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках.
Десять лучших онлайн-классов рисования карандашомНезависимо от того, профессионал ли вы или начинающий художник, вы уже знаете, что вам нужно больше практиковаться, чтобы достичь своего пикового потенциала. Независимо от того, насколько вы продвинуты в своей художественной практике или какую форму принимает ваше творчество в искусстве, ваша работа улучшится только в том случае, если вы будете постоянно рисовать. Проще говоря, рисунок — мать искусства! Независимо от того, являетесь ли вы дизайнером тортов, энтузиастом рисования, журналистом-искусствоведом или ювелирным мастером, умение правильно рисовать просто сделает вашу работу лучше.
Большинство художников, особенно начинающих, не всегда хотят слышать, как им говорят рисовать больше. В конце концов, это значит, что любимый человек просит вас больше заниматься или медитировать. Большинство людей хотели бы рисовать, возможно потому, что рисование считается более чувственным, восторженным и приятным. Также несложно избавиться от множества грехов с помощью краски. Однако, когда дело доходит до рисования, это практически невозможно, и именно поэтому вам нужно больше практиковаться, потому что это создает мастерство.
Похожие сообщения:
Итак, почему вы должны купить онлайн-курс рисования карандашом?
Если вы хотите научиться лучше рисовать, один из самых доступных, но эффективных способов стать профессиональным — пройти онлайн-курс рисования. Есть потенциально бесконечное количество причин, по которым вы захотите записаться в онлайн-класс рисования.
Прохождение онлайн-курса рисования — отличный способ изучить и освоить новые техники иллюстрации по низкой цене или бесплатно. Даже если вы опытный художник, в Интернете есть множество онлайн-курсов высокого уровня для тех, кто хочет узнать о новых методах цифровой иллюстрации или отточить определенные навыки рисования.
Если вы хотите сделать карьеру в рисовании, онлайн-уроки и курсы могут отлично вписаться в ваше резюме. Работодатели всегда ищут людей, преданных своей профессии. И если вы сможете доказать, что постоянно обновляете свои знания и навыки, вы легко сможете найти новую работу или даже получить повышение на своей нынешней должности.
Рисование как искусство помогает значительно снизить уровень стресса. Рисование — отличный способ отдохнуть от плотного графика и зарядиться энергией.Недавнее исследование показало, что участие в любой форме творческой деятельности в течение как минимум тридцати минут может помочь снизить уровень стресса в вашем теле, независимо от художественного опыта или таланта.
Более того, совместные занятия по рисованию позволят вам познакомиться с новыми людьми в своей жизни. Искусство преодолевает религиозные барьеры, расовые стереотипы, социально-экономические уровни и предрассудки. Это означает лишь то, что у вас будет возможность познакомиться и пообщаться с новыми людьми, которых вы иначе, возможно, никогда не знали.А перспектива увидеть творческое выражение другой культуры гарантирует, что вы всегда будете на связи и менее изолированы. Это всего лишь несколько веских причин, по которым вы хотели бы принять участие в онлайн-уроках рисования.
Сегодня существует ряд онлайн-курсов по рисованию, которые могут помочь любому отточить свои навыки рисования. Эти онлайн-классы могут пригодиться даже тем, у кого нет таланта к рисованию. Благодаря интенсивной практике рисования вы обязательно заметите резкое улучшение своих навыков рисования.Однако с таким большим выбором курсов поиск идеального онлайн-курса рисования иногда может оказаться пугающей и сложной задачей. Как отраслевые эксперты, мы всегда готовы помочь. Сегодня в этом посте мы собираемся предоставить вам обширный обзор некоторых из лучших онлайн-классов рисования карандашом. Прочтите статью и узнайте больше.
Секреты рисования
Секреты рисованияСекреты рисования — это комплексный онлайн-курс рисования карандашом, который, как правило, предназначен как для начинающих художников, так и для художников среднего уровня по основам рисования с помощью кратких и простых модулей, которые включают электронные книги и видео.Курс предлагается по очень доступной цене, поэтому у каждого есть возможность учиться. Щелкните здесь, чтобы узнать больше об этом отличном курсе. Секреты рисования
С этим курсом вам не нужно иметь никаких предварительных знаний о рисовании. Рисование — это навык, который можно изучить и развить, и секреты курсов рисования специально разработаны, чтобы дать вам знания, необходимые для того, чтобы вы могли рисовать лучше почти мгновенно. Независимо от вашего опыта рисования, вы сможете научиться рисовать и научиться рисовать после успешного завершения этого фантастического курса рисования карандашом.Каждый аспект рисования карандашом разбит на простые и понятные разделы с комментариями и демонстрациями. Более того, для большей ясности каждый урок представлен в формате HD. Всего существует 28 видеороликов с инструкциями по рисованию более 500 минут.
Не все предпочитают учиться на просмотре видео. Большое количество людей хотели бы черпать свои знания как из видео, так и из книг, и это основная причина, по которой этот курс включает использование электронных книг в процедуру обучения.Секреты рисования были разработаны, чтобы помочь вам ускорить процесс обучения с помощью множества различных стилей обучения. Каждый модуль курса включает иллюстрированную электронную книгу, которая соответствует видео, и каждая концепция точно демонстрируется и описывается в отдельной электронной книге.
Итак, что включает в себя этот курс?
- Первое видео — это всего лишь введение в секреты рисования.
- После введения вы исследуете элемент «Линия», где вы узнаете о линии как об элементе рисунка и его связи с рисунком.Основные рассматриваемые концепции включают слепой контур, контур, качество линий, а также поперечные контурные линии.
- Третий клип рассказывает о форме. В этом конкретном разделе вы узнаете, как с помощью фигур можно рисовать что угодно. Он охватывает общие концепции рисования, такие как геометрические и органические формы, с использованием фигур для рисования объектов.
- Четвертый клип рассказывает о форме и влечет за собой, как создать иллюзию формы на двухмерных поверхностях.Вы расскажете о важных концепциях, таких как превращение фигур в формы, а также о том, как использовать тень для усиления иллюзии.
- Пятое видео посвящено ценности и рассматривает элемент искусства, ценность, а также его связь с рисунком. Общие рассматриваемые концепции включают тени, оттенки, тени и блики, а также создание иллюзии источника света.
- В шестом видео вы узнаете кое-что о космосе. Он показывает вам, как создать иллюзию пространства на двухмерной поверхности.Он охватывает такие концепции рисования, как перекрытие, значение, цвет, размер, детали, линейная перспектива, а также размещение на бумаге.
- В седьмом видео рассказывается о одноточечной перспективе и рассматриваются такие концепции, как линия горизонта, точка схода и одноточечная перспектива.
- В восьмом ролике вы увидите двухточечную перспективу и узнаете, как использовать этот тип перспективы для создания иллюзии пространства на рисунке.Он охватывает такие понятия, как точки схода и линии горизонта.
- Девятое видео посвящено трехточечной перспективе и охватывает такие понятия, как точки схода и линии горизонта.
- Десятый клип посвящен освоению техники рисования. Охватываемые концепции включают смешивание, перекрестную штриховку, штриховку, средний размер, штриховку, случайные линии и рендеринг.
- Одиннадцатое видео посвящено рисованию с натуры и охватывает такие ключевые концепции, как освещение натюрморта, приемы визирования и использование видоискателя.
- 12-е видео посвящено рисованию по фотографиям и научит вас всему, что вам нужно знать о рисовании реалистичных рисунков по фотографиям. Он охватывает такие концепции, как редактирование фотографий, обрезка фотографий, создание сетки и рисование с помощью сетки.
- 13-й урок посвящен композиции и рассказывает о том, как создавать удачные композиции в рисунках. Он охватывает такие концепции, как создание эскизов, негативное и позитивное пространство, правило третей, правило Платона, золотое сечение, движение глаз и способы создания фокусных точек.
- В 14-м видео вы пройдете через рисунок графитом. Изученные концепции включают формы, характеристики, сорта и методы графита.
- Следующее видео посвящено древесному углю, в нем рассматривается уголь как средство для рисования и рассматриваются такие концепции, как его аппликации и формы.
- В 16-м видео вы познакомитесь с чернилами для рисования. Общие концепции включают промывку чернил, выбор правильных чернил, пера и чернил с помощью пера.
- В 17-м ролике рассказывается о цвете и обсуждаются три части теории цвета, а также то, как он влияет на выбор цвета на рисунках.
- 18-е видео посвящено цветным карандашам и всему, что вам нужно о них знать. Ключевые концепции включают смешивание, наслоение, наращивание цветов, добавление деталей и полировку.
- Девятнадцатый клип посвящен масляной пастели и охватывает такие концепции, как наслоение, пейзажный рисунок масляной пастелью, а также смешивание.
- 20-е видео посвящено мягкой пастели, и вы подробно обсудите использование мягкой пастели для создания морского пейзажа. Рассматриваемые концепции включают правильное использование мягких пастельных тонов, включая наслоение и размывание цветов.
- 21-й клип посвящен пропорциям лица и обсуждает важные концепции рисования, такие как общее расположение черт лица и отношения размещения.
- Следующее видео посвящено глазам и включает в себя подробный взгляд на то, как рисовать человеческий глаз.
- В 23-м ролике рассказывается о носе и рте.
- 24-е видео посвящено рисованию человеческого уха.
- 25-е видео о волосах и о том, как рисовать волосы графитом.
- 26-е видео посвящено рисованию базовой фигуры и включает простую четырехэтапную процедуру рисования фигуры.
- Следующее видео посвящено ракурсу или рисованию фигуры в перспективе.
- Последний раздел представляет собой подробный обзор всего курса и план движения вперед.
Proko: Stan Prokopenko
Prokos Premium Drawing CoursesЭто еще один фантастический курс рисования карандашом, который стоит вашего внимания и времени. Стэн Прокопенко — очень опытный художник из Сан-Диего, бывший студент и преподаватель студии Watts Atelier. Стэн начал публиковать короткие отрывки для рисования на своем канале YouTube, в которых демонстрировалось, как рисовать человеческую голову, используя тот же метод, что и Лумис Эндрю. Чтобы прочитать мой подробный обзор Proko, нажмите здесь.
Канал быстро приобрел большую популярность и с тех пор превратился в обширный онлайн-ресурс для обучения как начинающих, так и признанных художников, которые хотят изучать рисунок. Щелкните здесь, чтобы просмотреть Proko: Пакеты курсов по искусству
Некоторые вещи отличают Proko от аналогичных онлайн-видео с инструкциями по рисованию. Одна из целей Проко — сделать весь процесс обучения увлекательным и приятным, и это обычно отражается в постоянном использовании юмора в его видеороликах по рисованию. Проко может похвастаться отличным чувством юмора и регулярно приправляет свои видео визуальными шутками и шутками, чтобы поднять настроение. Более того, каждое видео Proko обычно ставится на чистый белый фон, чтобы максимально уменьшить отвлекающие факторы.Анимация, графика, а также демонстрации рисунков часто используются для демонстрации ключевых концепций, а клипы создаются только для того, чтобы они были краткими.
Стоит отметить, что видео про рисование Proko делятся на Freemium и Premium. Freemium-видео — это образцы, которые могут вас заинтересовать. С другой стороны, курсы премиум-класса — это то, что вам нужно приобрести, когда вы будете готовы глубже погрузиться в мир рисования.
В настоящее время на Proko предлагается четыре различных премиальных курса, которые мы собираемся обсудить подробно.После покупки любого из премиальных курсов вам будет предоставлен доступ к панели управления курса на официальном сайте Proko. Теперь вы сможете транслировать или скачивать материалы курса в удобное для вас время. Каждый клип представлен в формате 720p, что гарантирует достаточное разрешение для просмотра всех основных деталей. Также важно отметить, что премиум-курсы обычно расширяются до бесплатных версий, как правило, в виде расширенных демонстраций и уроков.
- Основы рисования фигур : Этот конкретный курс рассматривает предмет в очень структурной манере, с использованием жестов и упрощенных форм для описания человеческого тела.Единственная цель этого курса — упростить фигуру до ее самых основных компонентов, которые затем можно будет использовать до тех пор, пока не сможете выполнить хорошо визуализированный рисунок. Хотя в этом конкретном разделе много глав, много внимания уделяется жестам, потому что это одна из тех концепций, которые довольно легко понять, но очень трудно выполнить. Хороший рисунок жеста отражает важность позы с малейшими возможными отметками. Всего существует тринадцать глав, и учащимся настоятельно рекомендуется пройти все из них, главным образом потому, что каждая из них основывается на предыдущих. Щелкните здесь, чтобы посетить Proko: Основы рисования фигур
- Основы рисования портретов : В этом курсе Стэн демонстрирует практический подход к рисованию человеческого портрета под любым углом. После этого вы изучите анатомию глаз, носа, губ и ушей. Вся эта информация представлена в очень увлекательной форме, чтобы вы оставались заинтересованными, сосредоточенными и всегда были готовы пересматривать уроки. Урок включает в себя две полнометражные демонстрации в реальном времени того, как делать портрет от начала до конца.Более того, пользователи получат доступ к вращающимся 3D-моделям, которые они смогут использовать для практики и учебы. Щелкните здесь, чтобы узнать больше на Proko: Курс рисования портретов :
- Анатомия : Каждый профессиональный художник скажет вам, что без понимания анатомии ваши рисунки никогда не будут идеальными. В этом курсе вы узнаете о структуре скелета, его суставах и ориентирах, которые помогут вам нарисовать тело в движении. Вы также узнаете кое-что о простых формах, отслеживании мышц, слоях, поперечных сечениях, вариациях тела, функциях и идеализации.Примечательные особенности этого курса включают расширенные уроки, демонстрации и примеры, электронные книги, 3D-модели, задания и ответы, а также видео с критикой. Щелкните здесь, чтобы посетить Proko: Анатомия для художников
- Искусство карикатуры с Корт Джонс : В первой части этого курса вы познакомитесь с основными концепциями карикатуры. Вы будете использовать такие понятия, как абстракция и преувеличение, чтобы превратить грубый набросок в высокоразвитый карикатурный рисунок.Вторая часть этого курса поможет накачать карикатурные мускулы. В общем, вы охватите важные концепции рисования, такие как преувеличение, грубый набросок, набросок памяти, карикатура на тело, абстракция REILLY, окончательный закрашенный рисунок, рисование оппозиции, рисование цифровой краской, духовное животное, а также сознательный дизайн формы. Щелкните здесь, чтобы узнать больше на Proko: Курс рисования карикатур
Таким образом, Proko — это фантастический курс рисования карандашом, который должен дополнить вашу онлайн-программу рисования.Он очень доступный, доступный и всеобъемлющий.
Простой рисунок карандашом: Нолан Кларк
Простой рисунок карандашомЕсли вы начинающий художник, это еще один курс, в котором вы хотели бы принять участие. Создатель, Нолан Кларк, является признанным художником, который в первые годы своей карьеры , думал, что нельзя было бы рисовать, если бы он / она не был одарен этой способностью. Как и следовало ожидать, Нолан никогда не пытался рисовать, пока был моложе. Однако позже в своей жизни он подумывал об открытии бизнеса, но не смог найти кого-то, кто помог бы ему разработать логотип для своей компании.Следующее, что знал Нолан, это то, что он не только успешно создал логотип своего бизнеса, но и находится на пути к тому, чтобы стать опытным художником. Посетите веб-сайт Нолана Кларка, чтобы получить доступ к этому курсу.
Нолану посчастливилось найти инструктора по рисованию, который вдохновил его, а также научил его стать экспертом. Однако, прежде чем он смог полностью понять, что влечет за собой рисование, Нолан понял, что не всегда находит время, чтобы оценить свои рисунки. Он объясняет, что это основная причина, по которой он создал веб-сайт, чтобы помочь другим людям реализовать свой потенциал в рисовании.
Этот курс разработан для всех, кто любит рисовать. Подходит для новичков, страстно желающих творить магию руками. В то время как другие онлайн-курсы рисования требуют, чтобы вы вооружились сложными материалами для рисования, этот курс требует только простых предметов, таких как карандаши, ластики и бумага для рисования!
Некоторые из заметных преимуществ этого курса включают возможность смотреть уроки в любом месте, в любое время и столько раз, сколько захотите, использование простого и понятного английского языка, подробные и подробные объяснения и возможность доступа к урокам. практически с любого устройства.
Приобретая эту программу, вы получаете несколько дополнительных услуг, например:
- Гиперреалистичный рисунок.
- Одежда и трикотаж.
- Реалистичные руки.
- PDF и справочный шаблон.
- Рисование птиц.
И всего после четырех модулей вы овладеете важнейшими принципами рисования карандашом, такими как текстура, негативный рисунок, затенение и отражения.
Уроки включают:
Глаза:
- Как рисовать реалистичные глаза.
- Как сделать глаза красивыми и влажными.
- Реалистичные ресницы и брови.
- Как сделать так, чтобы глаза казались утопленными внутри глазниц.
- Вы также поймете, как отдельные элементы сочетаются друг с другом и влияют друг на друга.
Как нарисовать реалистичный нос:
- Вы узнаете об отражениях и небольших затенениях, а также о том, как сделать нос более реалистичным.
- Вы также расскажете, как сделать так, чтобы нос выглядел как будто он приподнят над листом бумаги.
- Вы также научитесь понимать все углы и различные формы.
Рисование реалистичных ртов:
- В этом разделе вы узнаете все, что вам нужно знать о рте.
- Как сделать зубы более реалистичными, включая пересохшие губы, и как сделать их еще более белыми.
- Как правильно нарисовать улыбающиеся, открытые, закрытые, зевающие зубы и другие.
- Как рисовать различные отражения зубов.
- Вам также покажут, как определять проблемные области и как их решать.
Рисование реалистичных ушей:
- В этом разделе вы будете знать шесть областей уха, как их рисовать, а также как сделать ухо трехмерным.
Рисование подбородка, щек, шеи и лба:
- В этом разделе рассказывается, как нарисовать линии на лбу, как добавить ямочки на щеках, а также как правильно нарисовать шею.
Рисование реалистичных волос:
- В нем рассказывается, как рисовать реалистичные волосы, как показать текстуру волос, показать блики и создать глубину.
- Это также влечет за собой создание разных оттенков цвета волос, а также рисование разных прядей волос.
Рисование реалистичных бород:
- Как рисовать реалистичные бороды, усы, короткие бороды, длинные бороды, а также седобороды.
Таким образом, это невероятный онлайн-курс рисования карандашом, который стоит ваших усилий. Это очень доступно и обещает помочь вам обрести больше уверенности в своих способностях к рисованию.
Udemy: Окончательный курс рисования для начинающих — с сертификатом
Окончательный курс рисования для начинающихЭто простой, но очень всеобъемлющий курс, который включает в себя почти все, что вам нужно, чтобы стать первоклассным художником.Как следует из названия, у вас не обязательно должен быть опыт рисования. Вам нужно только взять карандаш, ластик, точилку, альбом для рисования и быть готовым учиться! Уроки представлены в непринужденной форме, которую может понять почти каждый, независимо от того, насколько вы любитель. Посетите Udemy Окончательный курс рисования для начинающих — с сертификатом
Вы начнете с изучения основных форм и штриховки. Вы также узнаете, как формировать формы основных линий, частей лица, а также как рисовать разные типы глаз.В курсе также рассказывается, как проиллюстрировать определенные черты лица и как определить чувства лица. Он также фиксирует основу рисунка тела, различные положения тела и разные тела. По мере постепенного продвижения курса вас научат рисовать любую форму или любое движение тела. Курс настолько всеобъемлющий, что в нем также рассказывается о том, как создавать моду!
После этого вам покажут, как рисовать натюрморт, затенение, как рисовать различное сырье, детали природы, включая капли воды, облака и другие формы природы.Более того, вас научат рисовать перспективу просто и понятно. Проще говоря, все, что вы ищете, доступно в этом курсе. Этот курс ведет известный сирийский архитектор и художник Манар Моваффак Али. Это также доступный курс, и пакет включает в себя два загружаемых ресурса, постоянный доступ, доступ на телевидении и на мобильном телефоне, 8,5 часов видео по запросу и сертификат о прохождении.
New Masters Academy Уроки рисования в повседневной жизни
New Masters AcademyОсновная цель этого конкретного онлайн-курса рисования карандашом — предложить руководство для, возможно, самых сложных задач в творческом мире; чтобы определить, описать и запечатлеть живого человека на плоском листе бумаги убедительным, значимым, привлекательным и художественным способом.В мире искусства весь этот процесс описывается как рисование фигуры.
Этот курс предназначен для всех, кто либо ранее пытался рисовать фигуру с натуры, либо имеет страсть и мотивацию для решения этой задачи. Этот курс идеально подходит для тех, кто хочет часами сидеть перед живой моделью с основным намерением достичь уровня качества и реализма в своей работе. Курс будет охватывать концепцию жеста, построения и идею нанесения знаков.
Когда дело доходит до нанесения отметок, вы узнаете о С-образных и S-образных кривых, а также о том, как их использовать для создания рисунка.Изучив концепцию жеста или движения, вы научитесь рисовать линии жестов от ног к телу к руке, от головы к руке, к голове и спине. Цель конструкции — помочь создать иллюзию трехмерной формы.
Поскольку поверхности для рисования, такие как бумага, по сути плоские, художник должен использовать необходимые инструменты и стратегии для создания иллюзии трехмерной формы. Конструкция и форма — одни из основных инструментов, которые вы можете использовать для создания глубины или 3D. Видео в этом курсе были в первую очередь предназначены для того, чтобы помочь начинающим художникам практиковаться в рисовании фигур.В каждом видео есть отдельная сессия модели, где вам будут показаны разные позы тела. В целом, этот курс подходит для новичков и заслуживает вашего внимания.
SkillShare Drawing Courses
Это курс рисования для начинающих, проводимый профессиональным репетитором. В этом курсе вас научат составлять собственный натюрморт. Вам расскажут, как правильно выбирать объекты и как их расположить, а также как соблюдать композицию.Вы также пройдете через весь процесс измерения, найдете стандартные единицы, а затем будете использовать их для сохранения правильных пропорций на протяжении всего процесса рисования. Щелкните здесь, чтобы получить дополнительную информацию об этом курсе на Skillshare. Курс рисования для начинающих От линии до натюрморта
Онлайн-лекции и демонстрации Vilppu Academy
Если вы не знали, Vilppu Academy — это онлайн-версия всемирно признанных курсов рисования карандашом, предлагаемых во всем мире Vilppu Glenn at Game, Animation и киностудии и университеты, частные художественные академии и художественные школы.Уроки рисования, представленные здесь, состоят из лекционных видео, демонстраций, примеров, критических замечаний, а также групповых обсуждений и возможности получить ответы непосредственно от Вилппу. Каждый курс представляет собой последовательную серию уроков, основанных на друге. К каждому уроку на веб-сайте доступны исчерпывающие дополнительные материалы для рисования. Этот курс охватывает почти все в мире искусства, включая рисование фигур, основы рисования, одетую фигуру, рисунок животных, рисунок головы, анатомию, композицию, рисование и многое другое.
Основы рисования: руководство по созданию лучших чертежей
https://www.youtube.com/watch?time_continue=19&v=T747csgKBIw&feature=emb_logo
Основы рисования: руководство по созданию лучших чертежейРуководство по основам рисования является основным курс рисования, разработанный учителем рисования Яном Уолшем. Щелкните, чтобы узнать о курсе D r awing Базовый курс с аудиогидом .
Как новичок в рисовании или энтузиаст рисования, вы будете искать быстрые и практичные методы, которые помогут вам улучшить свой рисунок.Необходимый рисунок даст вам это. Щелкните здесь, чтобы узнать больше об этом видео и аудиогиде на сайте betterrawing.com.
Список быстрых и практичных процедур сведен в электронную книгу и аудио. Это позволит вам быстро и быстро продвигаться в рисовании.
Узнайте об основных понятиях и навыках создания эскизов и рисования. Каждая концепция рисования, изложенная в электронной книге, включает короткое упражнение по рисованию (менее одного часа), которое усиливает идею.
Rapidfireart
Это еще один отличный онлайн-курс рисования, подходящий как для начинающих, так и для профессиональных художников. Эта платформа, начавшая с основной цели — упростить рисование карандашом, предлагает серию учебных пособий, в которых основное внимание уделяется изучению искусства с нуля. Художница Дарлин предоставляет бесплатные пятиуровневые уроки, специально разработанные для того, чтобы дать начинающим художникам возможность полностью раскрыть свой потенциал. Начиная с основ, курс включает в себя подробные инструкции для художников-любителей по освоению трехмерной перспективы, линейной перспективы, форм затенения, реалистичных методов рисования и многого другого.Эта платформа также предлагает впечатляющие онлайн-видео для использования в будущем. Хотя значительная часть этого курса почти бесплатна, автор также предоставляет эксклюзивный платный доступ тем, кто заинтересован в дальнейшем изучении.
Доместика: реалистичный портрет графитным карандашом: Диего Каталан Амиливия:
Диего Каталан — опытный художник и профессиональный карикатурист в области художественной анатомии. В этом конкретном курсе он учит своих студентов, как нарисовать реалистичный портрет карандашом с помощью модели.Он демонстрирует различные технические концепции, начиная от композиции, анатомии головы, текстурирования и моделирования, среди прочего, чтобы помочь учащимся разрабатывать и создавать свои реалистичные портреты с использованием графита. Этот пост является собственностью Improvedrawing.com, июль 2020 года.
Курс обычно начинается с того, что Диего объясняет свою работу, все материалы для рисования, которые вам понадобятся на протяжении всего курса, среди прочего. Затем он обсудит с вами все основы академического рисунка, что поможет вам создать первый набросок вашего рисунка.Вы также узнаете, как увеличить пропорции лица с теоретической точки зрения, прежде чем приступить к увеличению масштаба и пропорций портрета. После этого вы проведете анализ костной структуры черепа вашей модели, а также изучите его мышечную структуру. Далее вам покажут, как детализировать черты лица. Нажмите, чтобы узнать больше об этом курсе, посетите Доместика.
И как только вы успешно нарисовали свой портрет, вы сразу же начнете применять тени в двух измерениях.Затем вас научат всему, что вам нужно знать о свете и его свойствах, прежде чем приступить к разделу моделирования, что поможет придать вашему портрету реалистичный объем. Вы закончите, применив текстуры к вашему рисунку, включая поры, волосы и морщины, среди прочего. Как видите, это очень полный курс, который потенциально поднимет ваш опыт рисования карандашом на совершенно новый уровень.
Источники:
Независимо от того, являетесь ли вы профессионалом или начинающим художником, вы уже знаете, что вам нужно больше практиковаться, чтобы достичь своего пикового потенциала.Независимо от того, насколько вы продвинуты в своей художественной практике или какую форму принимает ваше творчество в искусстве, ваша работа улучшится только в том случае, если вы будете постоянно рисовать.
Лучшая бумага для рисования для графитового карандаша — блог Carol’s Drawing Blog
Обзоры лучших бумаг для рисования с примерами
Поверхность бумаги определяет тонкость деталей и диапазон значений, которые может создать рисовальщик. За последние 30 с лишним лет я использовал несколько разных видов бумаги для своих графитовых рисунков и обнаружил, что каждый из них уникален.Вот мои обзоры некоторых из них.
Название статьи ведет к рецензии.
Лучшая бумага для рисования, которую я тестировал
.
Arches Painting, Hotpress
Arches — это плотная бумага с гладкой поверхностью, которая выдерживает многократное стирание. Он прекрасно держит черный цвет, и на нем можно создавать плавные переходы. Я работаю на этой бумаге всем своим набором карандашей — от 9H до 9B.Он доступен в виде отдельных листов и акварельных блоков и подушек разного размера.
Зачарованное дерево было нарисовано на этой бумаге, и мне удалось создать очень мелкие детали.
Arches изготовлен из 100% хлопка и представляет собой бумагу архивного качества.
Виноградные листья, C. Rosinski
Fabriano Artistico Hotpress Акварельная бумага, экстра-белая
Artistico имеет гладкую поверхность, но вы также можете создать на ней глубокий черный цвет. Он имеет легкую диагональную текстуру, которая появляется при легкой штриховке мягкими грифелями.Вы можете заштриховать эту текстуру по диагонали с более жесткой заливкой и смягчить этот вид. Я не обнаружил, что эта легкая диагональная текстура отвлекает или с ней трудно работать.
Графит, кажется, хорошо стирает с поверхности, и до сих пор даже очень темная штриховка, кажется, отрывается от поверхности при помощи месившего ластика. Я буду использовать эту бумагу снова из-за ее красивой поверхности и обновлю свой обзор в будущем.
Амаретто и грецкие орехи К. Розински
Бумага для рисования Legion Stonehenge
Стоунхендж имеет гладкую и несколько мягкую поверхность.Я использую мягкие поводки, когда рисую на этом.
Поверхность более гладкая, чем для горячего пресса Arches, но она гораздо более хрупкая и легко выдавливается. Вам придется работать с мягкими грифелями и применить несколько слоев штриховки, чтобы создать очень темный черный цвет на этой бумаге, но это можно сделать. Он доступен в виде отдельных листов и бумажных подушечек различного размера.
Грецкие орехи и Амаретто были нарисованы на этой бумаге, и вы можете увидеть уровень детализации, который я смог на ней нарисовать.
Эта бумага изготовлена из 100% хлопка, бумаги архивного качества и стоит очень недорого.
Два лебедя К. Розински
Пастельная бумага Strathmore 400 Series — разные цвета
Поскольку она предназначена для пастели, у этой бумаги очень явная текстура. Однако, используя правильную технику, можно получить очень темный черный цвет и мелкие гладкие детали на нем, и поэтому его стоит использовать!
Эта бумага очень хорошо подходит для портретов, пейзажей и других ситуаций, когда текстура может добавить интереса к рисунку. Кроме того, он представлен в нескольких светлых пастельных тонах, которые хорошо сочетаются с графитом.
Первый рисунок, который я когда-либо продал, был изображением трех радужек на листе этой бумаги бледно-желтого цвета, однако я предлагаю вам сначала купить небольшую разборную подушечку, чтобы увидеть, какие цвета вы предпочитаете. Это довольно недорого.
Несмотря на то, что эта бумага хороша во многих отношениях, имейте в виду, что текстура будет отображаться на фотографиях и отсканированных изображениях, что может быть проблемой, если вы делаете иллюстрацию для публикации. Но чтобы работа отображалась в рамке, это прекрасная бумага!
Это бескислотная бумага, но не архивная.У меня не было проблем с тем, чтобы она со временем ухудшалась, но вы должны не касаться другой кислой бумаги или матового картона и не допускать попадания прямых солнечных лучей.
Хорошая бумага для рисования — Следующие марки бумаги хорошо подходят для рисования карандашом в некоторых обстоятельствах.
.
Бумага для рисования Strathmore 400 Series
Мне очень нравится эта статья. Он не совсем белый, а текстура немного грубовата.Из-за шероховатости из нее получается хорошая бумага для быстрых набросков. Эта бумага также хорошо стирается, что позволяет легко выделять блики.
Эта бумага для рисования серии 400 не содержит кислоты, но не архивируется, однако многие художники используют ее для готовых работ. Я еще не сделал этого, но уверен, что когда-нибудь сделаю это, потому что текстура поверхности слишком заманчива, чтобы над ней работать!
Это бескислотная бумага, но не архивная. Как и в случае с рассмотренной выше пастельной бумагой серии 400, ключом к долгому сроку службы является защита от соприкосновения с кислой бумагой или картоном и под прямыми солнечными лучами.
Бумага для рисования Canson Classic Cream
Я набросал эти три луковицы на бумаге для рисования Canson Classic Cream, которая, на мой взгляд, является довольно хорошей бумагой для быстрого и грубого наброска. Для сравнения, текстура немного менее грубая, чем у бумаги для рисования Strathmore 400, которую я рассмотрел выше. Однако эта бумага несколько мягкая, и вы можете помять ее, если слишком сильно надавить острым концом карандаша.
Я использовал только один карандаш, B, на этом эскизе.Я обнаружил, что на довольно грубой бумаге, подобной этой, вы можете создавать более темные оттенки с помощью мягких карандашей среднего класса, потому что зерно очень хорошо улавливает грифель. Итак, если вы не хотели собирать много принадлежностей для экспедиции рисования, вам понадобится блокнот из этой бумаги, карандаш средней мягкости, ластик и точилка.
Canson делает эту бумагу с гладкой поверхностью, которая мне не нравится, и мы рассмотрим ее ниже.
Бумага для рисования Canson не содержит кислоты, но не архивируется.
Бумага для рисования серии Strathmore 500
Ожидает нового рассмотрения. Этот документ снова распространяется, и я проверю как пластины, так и пергамент, как только смогу получить их образцы.
Старая рецензия: Интересная бумага для рисования пушных зверей. Он очень хорошо держит плотный черный цвет, но вам придется очень много поработать, чтобы создать хороший диапазон средних тонов, используя разные классы карандашей и много слоев штриховки.Я считаю его слишком грубым для любого объекта без меха или сильно текстурированной поверхности.
Дракон и ягненок, автор C. RosinskiStrathmore Bristol Pad — Plate
Эта отделка почти слишком гладкая для большинства рисунков графитом. Хотя вы можете создать на нем очень нежную и гладкую текстуру, например лепестки цветов, создание плотного черного требует терпения. Это можно сделать, но для этого потребуется несколько слоев мягкого свинца.
На этой бумаге были созданы дракон и ягненок.Иллюстрация была сделана для книги, изображение было отсканировано и напечатано очень хорошо, но изображение имеет несколько очень темных оттенков.
Доска Bristol серии 500 имеет архивное качество.
Рождественский кактус от C. RosinskiStrathmore 400 Series Bristol Smooth Surface
Доска Bristol серии 400 компанииStrathmore имеет несколько неровную поверхность зуба, которая может выглядеть пятнистой при смешивании. Можно проработать пятна и сделать гладкий тон, но это требует некоторой практики и времени.
Это неплохая плата. Я использовал его для нескольких рисунков в своей книге. Он недорогой и надежный, но для того, чтобы понять, как бороться с его недостатками, нужно немного научиться.
На этой доске нарисован рождественский цветок кактуса. Доска Bristol серии 400 не содержит кислоты, но не хранится в архиве.
Худшая бумага для рисования — я не предлагаю использовать какую-либо из этих видов бумаги для рисования графитным карандашом.
.
Strathmore 300 Series Smooth Bristol Board — Это очень гладкая бумага, похожая на Bristol Board серии 400, но у нее недостаточно зубцов, чтобы удерживать насыщенные оттенки черного.Я не рекомендую это делать.
Бумага для рисования Canson с гладкой поверхностью — Зуб на этой бумаге очень непоследователен и неглубокий. Я не приемлю темные ценности и не рекомендую их.
Arches Cover — Эта бумага предназначена для печати, но я упоминаю ее здесь, потому что большинство новичков не знают разницы между бумагой для рисования и бумагой, предназначенной для печати. Обычно бумага для печати слишком мягкая для рисования карандашом, и Arches Cover не исключение.
Bienfang Raritan Heavyweight Drawing Paper — Я не могу заставить эту бумагу принимать темные черные цвета… они просто как будто отваливаются.
Бумага для рисования Canson Mi-Teintes — Эта бумага имеет ярко выраженную текстуру. Он вообще плохо удерживает графит. Получить глубокий черный цвет невозможно.
Глиняная плита (Не бумага, но я все равно упомянул об этом.) — Слишком гладко. У него почти нет зуба, так что не тратьте деньги, как я.Ха!
Акварельная бумага Lanaquarelle Hot Press — еще одна бумага с волокнами, которые становятся заметными в процессе обработки.
Rives BFK — Сотни волокон поднимаются, когда эта бумага обрабатывается. Затем они прерываются, создавая ужасный беспорядок.
лучших художественных карандашей — Bestcovery
Руководство покупателя художественных карандашейХотя все карандаши, как правило, обладают многими одинаковыми характеристиками, художественные карандаши имеют несколько уникальных элементов, которые отличают их от стандартного пишущего карандаша.Вот основной глоссарий терминов и типов, который поможет вам найти лучший карандаш.
Типы карандашей Карандаши для рисования
Карандаши для рисования предназначены для профессиональной работы с изображениями с высокой детализацией. Чтобы достичь такого уровня компетентности, вам понадобится полный спектр оттенков и тонов. Ищите карандаши для рисования с грифелями различной жесткости. Шкала варьируется от 9H (очень жесткий, выглядит светло-серым на бумаге) до 9B (очень мягкий, кажется угольно-черным).Стандартное отведение HB и отведение F. формируются в середине спектра.
Карандаши для рисования
Хотя вы можете использовать набор рисовальных карандашей для рисования, вам действительно не нужен полный набор карандашей для быстрых набросков. Вместо этого вы захотите выбрать один карандаш хорошего качества, возможно, стандартный грифель HB. Этот карандаш может уже быть в одном из ваших любимых наборов карандашей, но это также может быть специальный карандаш, который вы выберете специально для этих проектов. Механические карандаши также могут быть хорошими карандашами для рисования, и их легко носить с собой.
Цветные карандаши
Цветные карандаши имеют специальную восковую или масляную основу, которая удерживает определенный пигмент и равномерно распределяет его по бумаге. Дешевые цветные карандаши будут царапать или тереться, в то время как премиальные карандаши имеют гладкий кремовый оттенок. Техника и стиль могут сделать цвета более смелыми или приглушенными, но любой хороший бренд подарит вам яркие, яркие цвета, с которыми можно работать.
Акварельные карандаши
Как следует из названия, эти карандаши действуют как акварель, когда художник использует влажную кисть или другой инструмент для смешивания и распределения пигментов.Важно, чтобы пигменты хорошо смешивались, иначе вы можете остаться с бледной смывкой и заметными карандашными полосами.
Карандаши без дерева
Это толстый блок цветного пигмента без футляра в форме карандаша. Эти карандаши часто имеют лаковое покрытие вместо обычного корпуса, чтобы защитить сердцевину, а также предохранить грифель от размазывания. Карандаши без дерева обычно дороже, чем карандаши других производителей, но они предлагают гораздо больше грифеля, чтобы сбалансировать цену.
Грифели для карандашей
Несмотря на название, карандаши на самом деле не содержат свинца.Вместо этого термин относится к графиту или другому материалу, образующему сердцевину карандаша. Графитовые палочки обычно используются для рисования и набросков карандашами, в то время как восковые или масляные стержни содержат пигменты для цветных карандашей. Иногда, если вы встряхнете карандаш, вы можете услышать, как внутри дребезжит сломанный кусок свинца, что указывает на то, что карандаши могут быть повреждены или плохо сделаны.
Корпус / ствол
Это деревянная оболочка вокруг стержня карандаша. Некоторые бренды красят корпус в соответствии с цветом карандаша, в то время как другие могут просто напечатать цвет и / или твердость карандаша на боковой стороне; цветные карандаши могут затруднить выбор нужного оттенка.
Ластик
Возможно, вы привыкли использовать его на своем пишущем карандаше, но на самом деле вам не нужен ластик для художественного карандаша. Вам будет намного лучше использовать специализированный художественный ластик, такой как ластик Staedtler или разминаемый ластик, для очистки графитовых линий, в то время как большинство линий цветного карандаша будет легче замаскировать, чем стереть.
Lightfast
Lightfast — это художественный термин, обозначающий способность пигмента или графита держаться под солнечным или другим светом.Более дешевые цвета и материалы со временем ухудшатся, что приведет к блеклым цветам или пятнам на рисунках. Если вы хотите, чтобы ваша работа длилась долго, приобретите качественные карандаши.
лучших графитовых карандашей для набросков и рисования — ARTnews.com
Если вы покупаете продукт или услугу, прошедшие независимую проверку, по ссылке на нашем веб-сайте, мы можем получить партнерскую комиссию.
Возможно, мы предвзяты, но рисование карандашами обладает уникальной красотой, которой нет в повседневных пишущих карандашах.Обычно окрашенные в приятные цвета и с тиснением своего имени и сорта, они станут ярким элементом вашего художественного набора. Конечно, вы не можете судить о рисовальном карандаше (исключительно) по его красоте. Графитовые карандаши бывают разных сортов: карандаши B содержат больше графита, поэтому они оставляют темные и мягкие отметки, а карандаши H содержат больше глины, что обеспечивает более твердые и точные отметки. Хороший набор чертежей будет включать в себя ряд оценок, плавно переходящих от одного к другому. Вперед, найдите первоклассные варианты, чтобы сделать наброски и черчение хорошим началом.
1. Набор карандашей для рисования Tombow MONO
Если вы когда-нибудь знали об особом, тихом разочаровании, которое сопровождает карандаш, который не точится равномерно, вы оцените обратную радость от поиска карандаша, который точит его. Эти карандаши от японской компании по снабжению художников Tombow оснащены точно отцентрованными свинцовыми стержнями, приклеенными к стволу из кедрового дерева. Древесина кедра твердая, поэтому она аккуратно и гладко сбривается, обнажая острый конец. Этот набор содержит 12 карандашей с градусами от мягкого 6B до жесткого 4H.
Купить: Набор карандашей для рисования Tombow MONO 26,72 $2. Карандаши для графического рисования Derwent
Derwent, британский производитель принадлежностей для изобразительного искусства, производит этот набор карандашей для рисования. В набор среднего диапазона входят 12 карандашей: 4 карандаша класса H, 6 карандашей класса B, HB и F (с грифелем, который сохраняет свою точку и на шаг сложнее, чем HB). Твердые карандаши имеют более тонкую сердцевину (2,2 миллиметра), чем черные карандаши (у которых диаметр 3.5 миллиметров), чтобы получилась более четкая линия.
Купить: Карандаши для графического рисования Derwent 15,18 долл. США3. Набор графитовых карандашей Faber-Castell Jumbo
Карандаш Castell 9000 стал культовым и имеет долгую историю: он якобы был выпущен самим графом Александром фон Фабер-Кастелем еще в 1905 году. Его полюбили по всем правильным причинам — гладкий грифель, ровные переходы, плотная древесина — карандаши — это основные продукты. во многих студиях. Эта гигантская версия только улучшила старый стандарт, имея толстый ствол, который кажется сбалансированным в руке, и калибр 5.3-миллиметровый вывод, обеспечивающий различную ширину линии.
Купить: Набор графитовых карандашей Faber-Castell Jumbo 15,95 долл. США4. Карандаши для рисования с полушестигранным графитом General’s
Для тех, кто ищет классический набор без излишеств со всем необходимым для начала работы, карандаши General — хороший выбор. Карандаши в этом мягком наборе с шестигранным стержнем из твердого кедра, окрашенного в темно-синий цвет, варьируются от HB до 6B.Они хорошо сочетаются, но разница между двумя более темными сортами минимальна.
Купить: Карандаши для рисования с полушестигранным графитом General’s 4,81 доллара США5. Набор черных карандашей для рисования Staedtler Mars Lumograph
Карандаши Staedtler Mars Lumograph очень популярны среди художников, и часть этой репутации связана с карандашами 8B и 7B.