Рисунки карандашом людей в полный рост для начинающих: Рисуем человека карандашом для начинающих

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать? Подробные ответы на важные художественные вопросы. — Артсиди

Делиться заботой!

• Фейсбук
• Твиттер

Я художник и преподаватель рисования. Я преподаю уже 15 лет и рисую с тех пор, как научилась держать карандаш.

Меня всегда интересовал вопрос: сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать?

Можно ли просто быть «хорошим» в этом деле или над чем всегда можно работать? Может ли кто-нибудь хорошо рисовать, если будет достаточно усердно работать?

Этот пост в блоге подробно рассмотрит эти вопросы, подробно рассмотрев процесс обучения рисованию. Я также расскажу о некоторых вещах, которые вы можете сделать прямо сейчас, если вы готовы начать рисовать сегодня (или в ближайшее время).

Итак, вы хотите научиться рисовать? Рисунки — отличный способ для художников всех уровней и возрастов выразить себя.

Рисование также является одним из лучших способов для людей, не считающих себя «художниками», освоиться в искусстве.

Во-первых, найдите интересующий вас художественный материал. Существует так много разных материалов — карандаши, угольные палочки, акварель, масляная пастель — достаточно просто посмотреть их в Интернете или лично в местном магазине товаров для творчества.

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать? Мне постоянно задают этот вопрос, и на него трудно ответить. Существует так много переменных, например, какой рисунок вы изучаете, сколько инструкций у вас было и т. д.

В этой статье я проанализирую различные факторы, влияющие на обучение рисованию, и сколько времени это может занять.

Как правило, требуется от 2 до 3 лет, чтобы освоить большинство областей искусства, таких как рисование или живопись (без каких-либо формальных инструкций).

Если кто-то посещает регулярные уроки рисования с инструктором, ему следует ожидать, что ему потребуется не менее 6 месяцев для получения базовых навыков и еще год или два для более продвинутых навыков.

Конечно, есть большая разница между обучением рисованию и настоящим мастерством рисования.

Мастерство рисования занимает годы и годы. Да, некоторые люди рождаются с врожденной способностью отображать трехмерный мир в 2D, но даже людям с природным талантом приходится тратить много времени на отработку своих навыков, чтобы стать мастерами.

Хорошее рисование зависит от развития наблюдательности, а также от использования различных техник рисования и отработки реальных навыков рисования.

Есть несколько факторов, влияющих на то, как быстро вы научитесь рисовать.

Важно практиковаться каждый день или, по крайней мере, несколько раз в неделю, если вы хотите увидеть реальный прогресс, а не просто разочароваться.

Чем больше у вас времени на практику, тем быстрее вы учитесь.

Я рекомендую хотя бы 20 минут в день.

Использование неподходящих карандашей или рисование на тонкой бумаге может повлиять на качество и прогресс вашего рисунка.

Использование правильных материалов значительно упрощает рисование и помогает достичь поставленных целей.

Если вы берете уроки у кого-то, ваше обучение будет более эффективным.

Но если вы учитесь самостоятельно, может потребоваться немного больше времени, чтобы достичь того же уровня навыков, что и у обучаемого.

Учителя рисования замечательные и могут помочь вам значительно развить свои художественные способности, но если вы не можете найти подходящего учителя или просто не можете позволить себе платить за занятия, вы, безусловно, можете учить сами. Вам обязательно стоит изучить уроки рисования и рисования на Youtube!

Я рекомендую найти баланс между обучением дома и в классе. Это поможет вам определить свой личный художественный стиль.

Вам действительно нужна хорошая доза терпения! В начале вы не увидите большого прогресса.

Это всего лишь часть процесса, и это нормально.

Чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается. Вашему мозгу требуется время, чтобы сформировать новые нейронные связи, чтобы вы могли контролировать свои навыки мелкой моторики; т. е. насколько хорошо вы можете контролировать свои кисти, запястья и руки при рисовании.

Каждый успешный художник начинает с решимости что-то создать.

Если вы решили научиться рисовать, это произойдет!

Возможно, это не короткое путешествие, но если ты хочешь это сделать, тогда ТЫ МОЖЕШЬ ЭТО СДЕЛАТЬ. Обещаю!!!

Самая важная часть обучения рисованию — это умение видеть!

Другими словами – наблюдение. Это такой важный навык, и есть так много способов, которыми вы можете практиковать наблюдение.

Осмотрите свой район или город, чтобы найти предметы, места, людей, животных… что угодно. Проведите время, внимательно наблюдая за ними, а затем нарисуйте их.

Если ваш объект движется, попробуйте поработать, пока он движется, или через несколько мгновений после того, как он переместился.

Обучение рисованию требует времени, вам нужно быть терпеливым и настойчивым, но главное – вам также нужен позитивный настрой.

Если вы легко разочаровываетесь – тогда вам нужно ставить перед собой маленькие достижимые цели, которых вы сможете легко достичь. Это повысит вашу мотивацию и позволит вам получать удовольствие от обучения рисованию!

Следующие советы помогут вам ускорить процесс обучения рисованию, но очень важно помнить, что, к сожалению, нет коротких путей, а обучение рисованию требует времени!.

Но стоит ли? Да, это точно! Когда вы оглянетесь на свой рисунок и на то, как вы выросли, вы почувствуете такую ​​гордость за то, что нашли время и взяли на себя обязательство достичь своих целей.

У вас всегда должно быть четкое представление о том, что вы собираетесь рисовать, и о том, какова будет композиция вашего рисунка, прежде чем вы начнете.

Если вы хотите добиться большей точности и реализма, вам следует сначала слегка наметить формы и объекты вашего предмета. Мягко нарисуйте свои контуры, используя 2B или 4B.

Знание того, как устроено человеческое тело (и как работают мышцы, сосудистая система и скелет), поможет вам создавать более реалистичные рисунки.

Если вы знаете, что происходит под кожей человеческого тела, вы лучше поймете, как оно движется в пространстве и как рисовать его в различных положениях.

То же самое касается животных. Если вы хотите научиться рисовать животных, изучайте их!

Животные на самом деле являются отличным предметом для начала, потому что они имеют множество уникальных форм и характеристик, которые помогут вам одновременно улучшить свои навыки наблюдения и рисования.

При рисовании форм человека и животных обратите внимание, где находятся суставы и как они изгибаются. Точный набросок этих соединений даст вам более реалистичный рисунок.

Перед тем, как начать рисовать, определите формы, из которых состоит ваш предмет.

Если вы посмотрите, например, на автомобиль, какие формы составляют автомобиль?

Ну… в основном это прямоугольник. Колеса — это круги (или овалы), и если вы заглянете внутрь — там тоже может быть несколько кругов. Вот и все!

Нарисовать машину не так сложно, как вы думаете, если изучить формы и упростить их. Если вы застряли или у вас возникли проблемы с упрощением, возможно, вам поможет то, как рисуют другие люди. Иногда, когда мы видим, как кто-то разбил вещи, мы можем видеть вещи по-другому.

Рисование движущегося объекта — отличный способ бросить себе вызов, чтобы нарисовать то, что вы видите.

Если вы рисуете движущегося человека или животное, потренируйтесь в правильной позе, прежде чем начинать рисовать движение тела.

Когда вы рисуете, важно отступить от своей работы и посмотреть на нее под более широким углом.

Это дает вам лучшее представление о том, где дела идут хорошо, а где вы можете отклониться от курса.

Также очень важно регулярно делать перерывы и давать отдых глазам. Это поможет вам взглянуть на рисунок по-новому и не даст вам торопиться из-за усталости.

Запишитесь на урок рисования — это отличный способ улучшить свои навыки рисования. Перед вами встанет задача посещать занятия и учиться вместе с другими людьми в групповой обстановке. Принятие этого обязательства по улучшению вашего рисунка будет очень полезным в долгосрочной перспективе.

Художественные занятия также дают возможность познакомиться с творческими единомышленниками и завести друзей.

В обсуждении с другими также есть кое-что, что иногда помогает вам взглянуть на вещи по-другому — вы можете уйти с урока с большим количеством идей, или, может быть, кто-то может указать на проблему в вашем рисунке, которую вы, возможно, упустили из виду.

Вы всегда можете исправить ошибку или стереть ее полностью, но важно, чтобы вы позволили себе сделать ошибку первой. Это важные строительные блоки для развития ваших навыков рисования.

Если вы боитесь ошибиться, то это мешает вашему прогрессу в рисовании. Достаточно скоро вы научитесь на своих ошибках и избежите их в будущем.

Рисование — это то, чем вы должны заниматься регулярно. Чем больше вы рисуете, тем лучше у вас получается.

[Статья по теме: Улучшите свой рисунок]

Это зависит от того, сколько вы практикуетесь. Я знаю людей, которые стали очень опытными всего за несколько лет, а есть и такие, которые стали мастерами только после 10 и более лет регулярного рисования.

Итак… если вы хотите хорошо рисовать, сделайте это приоритетом в своем расписании. Практикуйтесь регулярно, даже если это всего несколько минут каждый день. Я гарантирую, что вы начнете видеть улучшения в своем рисунке, если будете придерживаться его!

Какой прогресс следует ожидать? Что ж… нет определенного пути для обучения рисованию, и прогресс определяется многими факторами, в том числе тем, сколько времени вы можете выделить, с чего вы начинаете и как часто вы практикуетесь.

Малкольм Гладуэлл изобрел идею, что если кто-то хочет овладеть новым навыком, он может использовать 10 000 часов. В своей книге Outliers он утверждает, что ключом к тому, чтобы стать экспертом в чем-либо, в значительной степени является практика действий в течение 10 000 часов.

Эту идею популяризировал Дэн Койл в своей книге 2014 года «Код таланта: величие не рождается». Он вырос.

Койл разбивает 10 000 часов примерно на десять лет регулярной практики.

Сам Гладуэлл связал опыт с целенаправленной практикой на протяжении всей жизни. Он сказал: «Недостаточно иметь потенциал для величия; нужно также иметь мышление и окружающую среду, способствующие реализации этого потенциала».

Леонардо да Винчи рисовал по 6-8 часов в день, почти каждый день своей жизни.

«Хорошо рисовать» трудно поддается количественной оценке. Не сравнивайте себя с другими.

Вместо оценки того, что делают другие люди, оценивайте свой прогресс.

Хотя 10 000 часов на овладение рисованием могут иметь смысл, существуют некоторые ограничения.

Почему?

Ну ведь люди не однообразны. Некоторые люди преуспевают в определенных вещах и обладают большими способностями, чем другие люди.

 Время, необходимое для освоения предмета, зависит от способностей человека к обучению.

Хотя правило 10 000 часов является лишь оценкой и может варьироваться от человека к человеку, оно указывает нам на то, что для того, чтобы овладеть рисованием, вам необходимо рисовать регулярно и в течение длительного периода времени.

Я думаю, важно попытаться выяснить свой стиль рисования. Вы должны экспериментировать с различными инструментами/учебниками, пока не поймете, что работает для вас, а что кажется естественным.

Не заставляйте себя рисовать в определенном стиле!

Вам не нужно рисовать как «такой-то» или соответствовать какому-то идеалу того, как должно выглядеть хорошее искусство.

Если вы заставите себя рисовать каким-то определенным способом, который не соответствует вашему стилю, это может получиться несколько надуманным — и тогда вы можете гнаться за чем-то, что кажется неестественным.

Вместо этого экспериментируйте и исследуйте, чтобы выяснить, что подходит именно вам! Позвольте мне повторить это…

Не заставляйте себя заниматься искусством, как кто-то другой. Позвольте себе аккуратно изучить различные техники рисования и наслаждайтесь процессом.

[Статья по теме: Как найти свой художественный стиль]

Хорошим отношением является то, что вам нравится процесс, а не только результаты. Наслаждайтесь рисованием ради самого себя. Если вам это понравится, то вы будете продолжать рисовать снова и снова!

Не рассчитывайте стать мастером за одну ночь. Вам нужны годы практики, но не сдавайтесь!

Не существует универсального подхода к обучению рисованию, но некоторые общие рекомендации включают:

1. Продолжайте в том же духе и регулярно практикуйтесь!

2.  Замедлите свои штрихи, укоротите их, используйте меньшее давление, более широкие карандаши и более медленные скорости, когда вы только начинаете.

Это позволит вам накачать мышцы рук. Не держите карандаш мертвой хваткой!

3.   Как можно больше рисуйте с натуры – это улучшит ваши навыки координации глаз и рук и разовьет ваше восприятие.

Рисуйте всем, до чего сможете дотянуться, даже если это не считается традиционным художественным средством. Это поможет вам расширить свое воображение и развивает ваш репертуар маркировки.

Чем больше вы рисуете, тем лучше будет ваша зрительно-моторная координация.

4.   Наблюдайте за тем, как объекты «сидят» в реальной жизни, например: наблюдайте, как свет и тени падают на объект, изучайте, как возникают разные текстуры с использованием различных визуальных элементов, таких как контурные линии или затенение.

Может потребоваться очень много времени, чтобы научиться хорошо рисовать, если вы намереваетесь освоить разные стили. Овладение одним или двумя стилями более реалистично, поэтому я бы порекомендовал, как научиться рисовать.

Предположим, вы хотите стать экспертом только в одном конкретном стиле — возьмем в качестве примера реализм.

На то, чтобы научиться рисовать в реалистичном стиле, могут уйти годы, поэтому не рассчитывайте сразу стать мастером.

Вы должны быть настойчивыми, не сдаваться и часто работать над этим, если хотите со временем стать лучше.

Может потребоваться много времени, чтобы освоить навыки рисования и приемы, необходимые для реалистичного рисования. Если вы начинаете как абсолютный новичок, то в среднем требуется год, прежде чем вы сможете легко нарисовать реалистичный объект.

Для того, чтобы рисунок был реалистичным, он должен иметь определенную точность в пропорциях предмета, точный свет и тень и понимание того, как создавать текстуры.

Многие начинающие художники начинают с портретов.

Рисование натюрморта с фруктами или предметами лучше подходит для начинающих, так как они легко видят, как тени и свет падают на разные предметы по отдельности и по отношению к другим элементам.

Чтобы достичь реализма, вы должны уметь правильно рисовать, и, как я уже говорил, лучший способ научиться рисовать реалистично — это наблюдать за реальностью.

Если вы хотите создавать реалистичные рисунки, вы не можете просто «взмахнуть». Вы должны изучить, как вещи существуют в реальной жизни, а затем сделать выводы из этого.

Если вы говорите о традиционном мультяшном стиле, то ваша кривая обучения зависит от того, сколько времени вы тратите на отработку мультяшных приемов рисования.

Если заняться этой темой более серьезно, то можно добиться больших результатов в течение года.

Если вы стремитесь научиться рисовать идеальное и красивое аниме, наберитесь терпения! Вам может потребоваться много времени, чтобы научиться рисовать персонажа в стиле аниме.

Многие новички предпочитают рисовать аниме, потому что это очень «счастливо» и кажется легким, но когда они начинают, оказывается, что все сложнее, чем они думали.

Могут пройти годы, прежде чем вы станете достаточно хороши, чтобы зарабатывать на жизнь рисованием аниме-персонажей.

Однако пусть это вас не останавливает, потому что если у вас достаточно дисциплины и мужества, чтобы продолжать практиковать свои аниме-навыки, вы можете преуспеть в мире цифровой иллюстрации и цифрового искусства.

В зависимости от сложности портрета вам может понадобиться от нескольких месяцев до нескольких лет, чтобы научиться их рисовать.

Рисование чего-либо в реалистичной манере занимает довольно много времени. Точно так же, как при рисовании в стиле аниме или мультфильма требуется хорошая детализация, то же самое относится и к рисованию реализма.

Если вы хотите научиться цифровому рисованию, лучше всего начать с основ.

Как и в любом другом виде искусства, знание основ рисования карандашом на бумаге является важным первым шагом перед тем, как перейти к экрану компьютера.

Если вы хотите использовать компьютер для рисования, важно, чтобы вы понимали, как переводить карандашные рисунки и наброски в цифровую форму.

При обучении рисованию на компьютере я бы посоветовал использовать планшет для рисования, такой как Wacom, чтобы вы действительно могли понять, на что способен сенсорный экран.

В настоящее время я использую iPad Pro и Procreate для создания цифровых рисунков и цифровых картин, и мне нравятся возможности этой комбинации.

Я использую защитную пленку Paperlike Screen Protector на своем iPad, которая делает рисунок более естественным. Для меня это самое близкое цифровое искусство к традиционной живописи и рисунку! Я также хочу отметить, что

Ну, это действительно зависит от ваших целей. Старайтесь практиковать хотя бы 15-30 минут в день, чтобы увидеть результаты.

Да, можно, и многие так и делают. Хотя на самом деле вам не нужен учитель для всего, профессиональный совет может ускорить ваше обучение.

Следите за видеороликами на Youtube, читайте книги с практическими рекомендациями и практикуйтесь, практикуйтесь, практикуйтесь.

Вы можете учиться самостоятельно или посещать уроки рисования, но также прекрасно заниматься и тем, и другим — учиться самостоятельно и посещать несколько занятий в местном общественном центре.

На самом деле не имеет значения, что вы рисуете, лишь бы это вызывало у вас любопытство и интерес.

Все дело в том, чтобы рисовать то, что вы любите рисовать, и не волнуйтесь, если предмет поначалу не будет слишком простым — каждый раз, когда вы делаете отметку на странице, вы создаете или укрепляете нейронную связь, укрепляющую ваши навыки рисования. !

1. Листья
2. FISH
3. Цветы
4. Глаза
5. Руки
6. Обувь