Главная » Карандаш » Рисунки карандашом казаки: Рисунки для срисовки казаки — 43 фото

Рисунки карандашом казаки: Рисунки для срисовки казаки — 43 фото

Posted on

Художник Туркестана – Николай Каразин

Он получил золотую саблю с надписью «За храбрость» в сражении на Зерабулагских высотах в Туркестане, был художником-корреспондентом в Сербско-турецкую и Русско-турецкую войну, участвовал в научной экспедиции по поручению Русского географического общества, написал цикл картин в честь открытия Закаскпийской железной дороги, получил награды на географических выставках в Лондоне и Париже. «Каразинский стиль» в конце XIX – начале ХХ века узнавали не только искусствоведы, но и широкая публика. Увы, после революции его надолго забыли.

С кистью и саблей

Изначально Николай Каразин планировал сделать военную карьеру. Он закончил 2-й Московский кадетский корпус, поступил в Казанский драгунский полк и участвовал в усмирении Польского мятежа 1863-64 годов, где получил свою первую награду: орден Святой Анны 4-й степени с надписью «За храбрость». Но в 1865 году молодой офицер решил подать в отставку, чтобы профессионально заняться живописью.

Он поступил в Академию художеств, где обучался под руководством известного баталиста Богдана Виллевальде. Через два года начинающий живописец был вынужден покинуть Академию.

«На их курсе была задана тема из Библии: «Посещение Авраама тремя ангелами». Каразин трактовал её реально: нарисовал палатку, трёх странников, сидящих у стола, Сарру прислуживающую и Авраама, беседующего с ними. За такую трактовку темы он получил от жюри следующее замечание, написанное на самом рисунке (он уже издали увидел эту надпись, проходя по выставке к своему рисунку): «Отчего Вы лишили ангелов подобающего им украшения – крыльев?», Каразин немедленно схватил карандаш и написал: «Потому что считал Авраама догадливее академиков и что если бы он увидел ангелов с крыльями, то тотчас же догадался бы, кто они такие». За что и был немедленно в 24 часа исключён из академии. Маленький набросок этой картины долго у нас сохранялся…»

Из воспоминаний художницы Александры Шнейдер

Николай Каразин. Зачисление в казаки пленных поляков армии Наполеона, 1813 г. Фото: wikipedia.org

Николай Каразин вернулся в армию и в 1867 году отправился в Туркестан. Позже он признавался в воспоминаниях: «Этот совершенно неизвестный тогда мир и его изучение было постоянной моей мечтой, и вот эта мечта осуществилась». Командуя ротой 5-го Туркестанского линейного батальона, Каразин отличился во многих битвах: при аулах Ухум и Хаят, при штурме Чапан-атинских высот под Самаркандом, под Ургутом и при Кара-Тюбе.

Когда генерал Александр Абрамов поручил ему задержать основные силы бухарцев на Зерабулакских высотах, он уже был штабс-капитаном и руководил полубатальоном. В рукопашной схватке у него сломалась сабля и после сражения, увидевший у него в руках лишь эфес генерал Константин фон Кауфман, сказал:

«Вы испортили своё оружие; хорошо, я пришлю вам другое». На следующий же день Каразин получил золотую саблю с надписью «За храбрость».

Николай Каразин. Фото: wikipedia.org

В том походе художник познакомился со своим коллегой, Василием Верещагиным, который тоже принимал участие в сражениях и писал картины.

«Верещагин сражался с такой храбростью, с таким презрением к смерти, что возбуждал удивление и восхищение даже в старых вояках. В каком-то фантастическом костюме из когда-то белого холста, в широкополой поярковой шляпе, на манер гарибальдийца, обросший чёрной, как смоль, бородой, с горящими глазами, Верещагин представлял собой фигуру, которую скоро научились бояться при одном её появлении, но в то же время и нападали на неё с особенной яростью».

Из воспоминаний Николая Каразина

Читайте также: «Место под солнцем. Василий Верещагин»

Сам Каразин тоже не ограничивался лишь участием в битвах – он постоянно делал рисунки и наброски, запечатлевая окрестные пейзажи, батальные сцены, жанровые сюжеты этнографического характера. Вернувшись в Санкт-Петербург, он начал писать о Туркестане – картины и книги. Его рисунки появились в 1871 году в журналах «Нива» и «Всемирная иллюстрация», первый роман «На далёких окраинах» поглавно выходил в журнале «Дело». «Я в совершенно одинаковой степени люблю как то, так и другое, – писал Каразин о своей литературной и художественной работе, – ни малейшей разницы, ни малейшего предпочтения».

Вскоре он стал известен как один из лучших рисовальщиков в стране, о нём писали в газетах: «В России едва ли найдётся иллюстрированный журнал, который не пользовался бы когда-либо художественными услугами Николая Николаевича Каразина. Для него нет такой темы, которой не мог бы трактовать в рисунке»

. Успехом пользуются и его повести – «Погоня за наживой», «Двуногий волк», «В камышах», «Голос крови» и др.

Николай Каразин. Набег казаков на поселение туземцев. Фото: wikipedia.org

Рисунки и карты

Долго усидеть на месте художник не смог. В 1879 году Русское географическое общество организовало экспедицию в Центральную Азию, чтобы исследовать бассейн Амударьи. Николаю Каразину предложили принять в ней участие, на что он немедленно согласился.

«Аму-Дарья – река легенд и преданий, река, имеющая первостепенное значение для жизни целого обширного края, река, тем не менее, едва намеченная в изысканиях учёных путешественников».

Из воспоминаний Николая Каразина

Научная экспедиция – это не военные действия, однако ж без опасных инцидентов не обошлось. Как-то Каразин со спутниками остановились на завтрак, сплавляясь по реке. С противоположного берега послышались выстрелы – на них напали не подчинявшиеся никому текинцы. «Сквозь чащу камыша в воду прыгали голые по пояс люди, в руках у которых были гуксары – двойные бараньи шкуры, сшитые мешком и надутые воздухом, – вспоминал художник в своих путевых заметках. – С ножами в зубах к лодкам подплывало около двадцати текинцев». Исследователи, вооружённые всего лишь тремя берданками и несколькими револьверами, сумели оказать нападавшим достойное сопротивление, вскоре подоспел и второй каик (лёгкая лодка), и казаки помогли повергнуть противников в бегство.

Акварель Николая Каразина, 1879 год. Фото_wikipedia.org

Опасности пути не помешали с успехом выполнить все задачи экспедиции. В результате появились топографические, географические и геологические карты, охватывающие площадь около трёх тысяч квадратных километров.

В Нукусе и Петроалександровке (сейчас это город Турткуль) учёные поставили две метеорологические станции, которые позволили Географическому обществу собрать подробную информацию о климате в окрестностях Амударьи. Участники путешествия привезли множество задокументированных фактов о природе, исторических достопримечательностях, экономике и населении этих мест. Каразин принимал активное участие, фиксируя свои наблюдения не только кистью и карандашом, но и пером. Например, описывая местных бурлаков, он создал удивительно детализированную литературную зарисовку.

«Оборванные, босоногие, в громадных отрёпанных бараньих шапках, они мерно, нога в ногу, тянутся по поросшему камышом берегу… Дорога их тяжёлая и не безопасная. То им приходится пробираться сквозь чащу колючего кустарника, то лепиться по самому краю обрыва, рискуя ежеминутно быть сдёрнутым бечевой в воду, то надо вязнуть по грудь в топком береговом болоте… Принимая во внимание ещё мириады комаров, ядовитых змей, гнездящихся в чаще и под кочками болот, страшные низовые лихорадки – мало найдется людей, которые могли бы позавидовать жизни этих бедняков”.

Из воспоминаний Николая Каразина

Кроме того, художник привёз из экспедиции объёмный альбом с рисунками природы и местного населения. Когда он вернулся в Санкт-Петербург, он не только стал членом ИРГО, но и получил от Общества поддержку при организации выставки этих рисунков. Она делилась на три части: побережье Аральского моря, дельта Амударьи и сцены Хивинского похода. Мероприятие оказалось весьма резонансным, в прессе появилось немало хвалебных отзывов. В 1880 году прошли выставки в Париже и Лондоне – помимо интереса со стороны публики, они принесли Каразину золотые медали и почётные дипломы Парижского и Лондонского географических обществ.

Из альбома акварелей со сценами из «трёхвекового служения сибирских казаков Престолу и России» художника Николая Каразина (1842 — 1908). Фото: wikipedia.org

Картины, книги и альбомы

В 1885 г. Николай Каразин получил звание «почётного вольного общника» от Академии художеств – «за известность и труды на художественном поприще». В том же году он получил и императорский заказ: нужно было написать восемь картин для Военной галереи Зимнего дворца. Чтобы достойно его выполнить, Каразин получил документы для беспрепятственного передвижению по всему Туркестанскому краю и вновь отправился в путь. “Государю Императору благоугодно было в воспоминание целого ряда доблестных подвигов наших туркестанских войск, поручить художнику Н. Н. Каразину (сотруднику нашему) исполнение целого ряда колоссальных картин”

, – писал об этом событии еженедельник «Нива».

Помимо зарисовок и этюдов природы, местных жителей и этнографических деталей, характерных для Средней Азии, художник привёз из поездки материал для очередной книги. Его путевой очерк «От Оренбурга до Ташкента» можно с полным правом назвать одним из первых путеводителей. В нём Каразин подробнейшим образом описал, как организовать своё путешествие по Туркестану – в каких останавливаться гостиницах, на каких базарах закупаться и даже как выбирать транспорт.

«Тарантас должен быть крепок, удобочиним во всякой беднейшей кузнице и даже среди дороги, лёгок, устойчив, накатист, много вместим при этом, одним словом – должен отвечать всем условиям дальней дороги.

И он в действительности совмещает в себе все эти качества. <…> Но лучше всего найти тарантас подержанный, уже сделавший несколько тысяч вёрст, так сказать, вполне испытанный; подновят, подчистят и кое-что починят в нем второстепенное в несколько часов, много в сутки, но зато вы уже вполне уверены в прочности главного, т. е. хода, осей и дрог, а это очень важно».

Николай Каразин, «От Оренбурга до Ташкента»

Публикацию очерка в журнале «Всемирная иллюстрация» сопровождали 22 рисунка в тексте и семь отдельных листов с иллюстрациями. Для того, чтобы написать картины, заказанные Александром III, понадобилось куда больше времени – целых шесть лет. В результате появилось восемь полотен два на три метра, посвящённых туркестанским сражениям.

Вступление русских войск в Самарканд 8 июня 1868 года. Одна из картин, написанных Каразиным по императорскому заказу.Фото: wikipedia.org

В том же 1885 году Каразин получил заказ на рисунки для многотомника «Живописная Россия: Отечество наше в его земельном, историческом, племенном, экономическом и бытовом значении». 19 том, посвящённый Средней Азии, был проиллюстрирован им почти полностью. Да и во всех остальных томах встречаются работы художника.

В 1888 году состоялось последнее путешествие Каразина в Среднюю Азию – его пригласили проехаться по Закаспийской железной дороге за несколько месяцев до того, как она официально начала действовать. Ему выделили специальный вагон, переоборудованный под мастерскую, в которой на протяжении всех 1440 километров дороги художник зарисовывал свои впечатления. В результате к 15 мая, когда состоялось официальное открытие дороги, каждый из иностранных гостей, приглашённых на торжество, получил подарочный альбом с акварелями художника. Издавали его за границей – работу поручили парижской фирме Буассонад, потратив на это огромную сумму в 100 тысяч франков. Некоторые из вошедших в альбом рисунков позже также появились во «Всемирной иллюстрации».

Николай Каразин. Дело хорунжего Рытова против казахов Кенесары в 1837 году. Фото: wikipedia.org

Ещё один альбом, который подготовил Николай Каразин, был посвящён традиционному путешествию Николая II в бытность цесаревичем. С октября 1890-го по июнь 1891 года наследник престола объехал Европу, Африку и Азию, причём в его свите был совсем другой художник – Николай Гриценко. Однако литературно-художественный альбом по результатам экспедиции сопровождавший будущего государя князь Эспер Ухтомский поручил именно Каразину. Возможно, участие в подготовке этого редкого библиографического издания, стало одной из причин, почему после революции художника предали забвению. Однако написанные им книги и созданные картины сохранились.

Каразин умер в конце 1908 года. Всю жизнь он следовал принципу, который высказал в одной из собственных книг: «Надо, чтобы славные и добрые дела глубоко врезались в душу современников, передавались такими же глубокими, неизгладимыми чертами в сердца потомства и из поколения в поколение, без напоминающей помощи колоссальных, а всё-таки не вечных монументов, хранили вечную славу о добрых и мудрых своих предшественниках…»

Дела Каразина оставили по себе достаточно глубокий след, чтобы остаться в памяти последующих поколений.

Иллюстрация к проекту московского метрополитена, 1902 год. Фото: wikipedia.org

Интересные факты

  • Первый проект московского метрополитена возник ещё в 1902 году – его создали инженер Пётр Балинский и специалист по строительству железнодорожных мостов Евгений Кнорре. Иллюстрации к этому проекту «городских железных дорог большой скорости внеуличного движения» выполнил Николай Каразин.
  • Николай Каразин стал первым художником, иллюстрировавшим произведения Фёдора Достоевского. Кроме того, он оформлял книги Александра Пушкина, Николая Гоголя, Льва Толстого, Ивана Тургенева, Николая Некрасова, Дмитрия Григоровича и др.
  • Первые в России открытки – так называемые «открытые письма» – принадлежали кисти именно Каразина. Их издало общество Святой Екатерины. Современники называли их «милыми акварельками», воспринимая как небольшие картины.
  • В 1900 г. карточная фабрика Императорского Воспитательного Дома выпустила «в ограниченном количестве новые карты, которые можно назвать национальными» – для разных мастей были выбраны представители четырёх национальностей, входивших в состав Российской империи. Пики представляли башкиры или киргизы, бубны – поляки, трефы – малоросы, а черви – великоросы. Рисунки разработал Каразин.
  • Этого художника можно назвать одним из первых русских дизайнеров – он с удовольствием брался за прикладную работу, будь то заказ на меню с виньетками для званого обеда с участием цесаревича или фарфоровая посуда завода братьев Корниловых.
  • О Каразине знали не только образованные слои общества, но и простые люди – вырезанные из журналов «Нивы» или «Всемирной иллюстрации» изображения его рисунков зачастую украшали деревенские избы.
  • Каразин написал 25 томов литературных произведений. Среди них – повести и романы, посвящённые Туркестану, такие как «На далёких окраинах», «Наль» и др. Один из самых крупных романов автора «В пороховом дыму» описывает войну за независимость Сербии. Кроме того, он создал ряд детских произведений, например, сборник «Мои сказки».
  • Детская книга Каразина «С севера на юг. Путевые заметки старого журавля» была не только развлекательным, но и познавательным чтением, из которого дети могли почерпнуть немало полезных знаний о географии. Она рассказывает о путешествии стаи от Осташковских болот на зимовку в Египет и возвращении назад. Книга была написана за 17 лет до того, как появилось знаменитое «Путешествие Нильса с дикими гусями», написанное по тому же принципу.

Ольга Ладыгина

комиксы, гиф анимация, видео, лучший интеллектуальный юмор.

Оселедець, чуб, чуприна — символизм прически запорожских козаков

Отважный, смелый, готовый в любой момент умереть за свою землю — вот, что символизирует старинная мужская прическа — длинная прядь волос на бритой голове.

Сегодня информация о том, как называется эта прическа, очень различается. Одни называют ее чуприной, другие — чубом. Но наиболее распространенное название — «оселедець».

Длинная прядь волос на бритой голове козака «оселедцем» стали называть сравнительно недавно, ведь храбрый чуб на голове запорожца таким «рыбным» названием можно было разве что оскорбить или даже обидеть. Название «оселедець» возникло в 20-м веке, значительно позже, чем такая прическа появилась на головах воинов. А «оселедцем» ее назвали советские писатели. Современные козаки на такое название не обижаются, наоборот — шутят.

Сохранилась интересная заметка, которая подробно рассказывает о древнем обычае украинцев носить волосы. Она была опубликована в «Записках Научного общества имени Тараса Шевченко» около ста лет назад.

“Майже всі наші малярі, малюючи низових лицарів запорожців, не знають, як треба малювати їхні чуприни. Так, наприклад, на рисунку маляра Васильківського, виданого на премію російською часописсю “Нива”, намальовано запорожця так, що чуб і чуприна у його вийшли змішаними: поверх звичайного чуба, розчісаного на всі боки, лежить від середини голови, осібне пасмо волосся — чуприна. Запорожці Рєпіна, що пишуть султанові листа, мають чуприни серед голови, як буває це у китайців. У театрах при гримуванні чуприни чіпляють насеред голови. Все це розминається з правдою…” 

Козак Мамай

Останній кошовий Задунайської Січі Йосип Гладкий 

Прежде всего, чуб и чуприна — не одно и то же, как некоторые думают, а совсем два разных типа прически.  

Чуб подстригался так: надо лбом, на висках и на затылке волосы брились или стриглись налысо, и только по середине головы оставляли на ладонь широкую, круглую прядь длинных волос. Ее расчесывали по сторонам и подстригали кругом — над лбом, а ниже на затылке.

Таким образом бритые места прикрывались волосами и казалось, что голова вся в волосах; только когда чуб закатывался ветром, то лысую голову было видно, и от того лицо мужчины делалось воинственным. Волосы носили господа, городовые козаки и посполитые; только господа подстригали его выше, на польский лад.

князь Єжи Оссолінський 

Совсем иначе стриглась чуприна. Вся голова брилась или стриглась наголо, над самим же лбом оставляли круглую прядь волос пальцев в три ширины. Волосы то время отрастали в длинную косу, которую можно было причесать на левый бок, или обвести вокруг головы и замотать за левое ухо, или просто довести до него и замотать. Но чаще коса была не очень длинная, только спускалась на ухо, и конец ее болтался на плече.

Маленьким мальчикам чуприну стригли на уровне с бровями, чтобы не лезла в глаза. В старших голова не всегда была идеально выбрита, зарастала небольшими волосами и так оставалась подолгу. Особенно так было у стариков, которые не любили наряжаться. Чуприны носили запорожские козаки, те люди, которые имели какие-то отношения с ними, такие как чумаки, и те крестьяне, которые жили близко к Запорожью.

Оказывается, не всем и на Запорожской Сечи разрешалось носить чуприну, которая была своеобразным отличием рыцарского сословия. Чуприны запрещалось носить джурам, крестьянам-беглецам, неопытным воинам, лжецам, трусам, ворам и обманщикам. Лишить чуприны козака считалось величайшим позором.

О чрезвычайно высоком статусе этой прически у запорожцев свидетельствует и строго регламентированный способ ношения чуприны, закрученной именно за левое ухо. «Чуприну непременно носили за левым ухом, как все отличия и награды, — объяснял бывший запорожец Антон Головатый великому князю Константину Павловичу, — саблю, шпагу, ордена и др. носят слева, то и чуприну, как знак упорного и отважного козака, следует также носить слева».

В Украине существовал даже специальный термин «чуприндир» — храбрый, как запорожец, который носит чуприну на голове. У поляков же военная прическа совсем другая — очень высоко подстриженные волосы кругом на голове — оно больше напоминает прическу наших крестьян.

Запорожець на етюді Рєпіна до картини «Запорожці пишуть листа турецькому султану» 

Но советским ученым вникать во все эти тонкости власть «не рекомендовала». После уничтожения Сечи московские оккупанты силой брили шевелюры всем козакам, а непокорных казнили. Даже когда в 1788 году было образовано Черноморское войско, некоторые помещики у козаков отрезали на голове чуприны и этим лишали козацкой чести, которой они дорожили и в крепостном звании, признавая себя не крепостными, а козаками.

Несмотря на все запреты еще до 70-х годов XX века в некоторых украинских деревнях мужчины брили головы и оставляли небольшой чупер как признак своего козацкого происхождения.

Все эти факты убедительно свидетельствуют: козаки — продолжение давней военной формации воинов-кшатриев. Во времена Киевской Руси она была как боярско-рыцарское сословие, которое выполняло функции пограничной стражи.

Ведь даже польские власти в официальных документах всегда обращалась к козакам не иначе как «пани-лицарі».

Не случайно на народных картинах «Козак-Мамай», рядом с ним на дубе, который символизирует «Дерево Жизни», непременно изображался родовой рыцарский герб. То есть, даже народные мастера идентифицировали козачество именно с сословием рыцарей. Могилы козаков отличались от могил людей других сословий: на надгробном кресте поперечная часть была украшена небольшим древком с куском полотна на нем, так называемой «прапіркою».

Как мы знаем, козацкие поселения существовали по всему периметру нашего государства. Здесь мы подходим к развенчанию еще одной большой байки о казачестве, которую не только навязали нам, но и запустили в мир. В частности, всегда пытались ограничить историю украинского козачества историей Запорожской Сечи. Мол, козачество возникло на Запорожье и только запорожцы — настоящие козаки. Но факты говорят о другом. Мы знаем, что рядом с запорожскими существовали и городовые, или реестровые козаки, которые были мощной военной организацией и имели свою столицу сначала в Чигирине, а затем в Трахтемирове.

В Мизине, на берегу реки Рось, украинские археологи нашли древнейшее в мире изображение козака с волосами, начертанные на кости мамонта. Возраст изображения — 20 000 лет. Но советской историографией даже вспоминать об этом изображение было строго запрещено. Ведь эта находка убедительно доказывает, что родиной арийских племен была именно Украина.

В арийских племенах, которые в давние времена переселились в Индию, эта прическа была признаком военной касты — кшатриев. Кшатрии носили ее еще четыре тысячи лет назад. В них она называлась «шикхандака» и была присуща индийским богам ветра и Кришне (как символа воинства). Считается, что эта прическа символизировала солнечный луч, знак солнца. Кроме того, чуприна, которая формой напоминает шлык на козацкой шапке, свидетельствовала о пренебрежении кшатрия к смерти. Ведь именно через чуприну бессмертная душа его поднимется к солнцу.

Подобную прическу можно увидеть и на рельефе в гробнице египетского фараона Хоремхеба (XIV в. До н.э.), где она украшает голову одного из пленных митанийских ариев. Так путешествовала эта прическа вместе с нашими предками арийцами по всему Евразийскому континенту.

Бытовала она и у сарматов еще во II веке, о чем свидетельствует греческий писатель Лукиан с Само-сати. Византийская летопись так описывает древнерусское войско, под предводительством Аскольда и Дира 866 года окружившее Константинополь: «Эти варвары-русы были хорошего роста … Более значительные между ними брили бороды и носили длинные усы; на головах с длинными оселедцами (чубами) и подбритыми чупринами носили островерхие шапки; поверх кольчуги были одеты белые киреи … Вооружены они были топорами, колчанами, копьями и с обеих сторон острыми мечами, а щиты у них сверху и снизу узкие». Следовательно, козацкий чупер еще в те времена считался признаком знатности рода.

Наши давние князья Аскольд и Дир, Олег и Рюрик, из которых упорно пытаются сделать то шведов, то немцев, во всех договорах и документах называли себя и свою дружину не варягами, норманнами или викингами, а именно Русью. Итак, поскольку русы носили чупер, то и у князя Олега он должен быть, как у его внука Святослава.

Пам’ятник на Пейзажній алеї в Києві (2004). Скульптор Олександр Пергаменщик, архітектор Костянтин Пергаменщик, дар місту Києву 

Викинги же чупер не носили. А нам в литературе, изобразительном искусстве и в кино постоянно изображали Олега лохматого, с бородой, а порой даже в псевдоскандинавском шлеме с рогами. Поэтому, например, на миниатюрах, в старинных руських летописях тот же Святослав, Владимир, а также другие князья изображаются в греческой манере — лохматыми и бородатыми. Хотя с монеты князя Владимира видно, что он бороды не носил, а Святослав самими же византийскими очевидцами описывается с усами и оселедцем.

На старинном рисунке 1670, где изображен отряд городской охраны Львова, тоже видим козацкие прически. Кстати, вооружены были эти львовские правоохранители довольно оригинально — огромными боевыми цепами («ціпами»), откуда и пошло их название «ципаки». А боевой цеп был любимым оружием именно запорожских казаков, о чем свидетельствует в своей истории князь Искусный, который долгое время находился на Запорожской Сечи.

Кроме того, славяне еще с давних времен практически не знали длиннобородых богов и вовсе не знали длинноволосых.

Праукраинские племена изображали своих идолов с усами, но без бород. На миниатюрах Радивиловской (Радзивиловской) летописи, например, у Перуна усов не видно, как и бороды. Зато отчетливо заметна шевелюра-оселедец, которая совершенно по-запорожски приходит к левому уху.

Князь Володимир віддає розпорядження біля ідола Перуна (мініатюра з Радзивиллівського літопису, кінець XV століття) 

Ідол Перуна, встановлений на базі полку «Азов», с.Юріївка, Донецька обл. 

Бандурист Остап Кіндрачук в козацькому одязі, який грає на площі в Познані 

Джерело: книга Тараса Каляндрука “Таємниці Бойових мистецтв України”

Казаки Часть 2, «Пятьдесят ударов плетью»

  1. Искусство + Художники

  • Фрэнсис Дэвис Миллет, Казаки, часть II, «Пятьдесят плетей», 1877–1878, карандаш на бумаге, закрепленной на картоне, Смитсоновский музей американского искусства, завещание Олина Доуза, 1983. 90.117

  • Нулевая лицензия Creative Commons