домик в деревне рисунок карандашом
для начала попробуйте скопировать рисунок домика в деревне или же нарисовать небольшой и уютный красивый одноэтажный дом. скачать стоковое фото деревня рисунок карандашом популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении.
Domiki Pikabu
рассмотрите на рисунке дома разного вида.
домик в деревне рисунок карандашом. рисунок домик в деревне. как нарисовать деревенский домик как нарисовать домик в деревне карандашом поэтапно детям рисунок нужно начинать с контура элементарных геометрических фигур. на этом уроке мы научимся рисовать домик карандашом с помощью прямых линий.
сегодня в очередной раз рисуем простой и незамысловатый рисунок простым карандашом. рисунки домов карандашом как рисовать дом карандашом. каждый человек представляет свой дом мечты то идеальное место в котором бы было тепло и уютно ему и его семье.
рисунок для срисовки. деревня рисунок карандашом рисунок карандашом дом домик в деревне лучший выбор сортировать лучший выбор свежайшие популярные лучший выбор свежайшие популярные. рисунок дома николай александров loading.
Unsubscribe from николай александров. как нарисовать домик в деревне карандашом поэтапно детям 19022014 строения деревня дом сергей админ давайте отвлечемся немного от олимпиады и нарисуем карандашом красивый домик в деревне. How to draw a house.
очень важно определить из каких. если ребенок вырос в городе подскажите как выглядят домики в деревне чем они отличаются от городских домов.
Risunki Karandashom Derevenskij Dom 35 Foto Prikolnye
Domiki Pikabu
Kak Narisovat Izbu Karandashom Poetapno
Domik V Derevne Risunok Karandashom Kartochka Polzovatelya
Kak Narisovat Derevnyu Karandashom Poetapno 4 S Izobrazheniyami
ᐈ Risunok Dom Foto Risunki Derevenskij Dom Risunok Skachat Na
Kak Poetapno Narisovat Derevnyu Karandashom
Kalya Malya Vsyo O Risunkah Uchimsya Risovat Kak Narisovat Dom Iz
Moj Domik V Derevne Demiart Photoshop
Domik V Sibirskoj Derevne Studiya Zhizni
Domiki Pikabu
Kartinki Po Zaprosu Kak Risovat Derevnyu Karandashom Grafika
Kalya Malya Vsyo O Risunkah Uchimsya Risovat Kak Narisovat Dom Iz
Domiki Pikabu
Zimnij Pejzazh Risunok Karandashom Poetapno Dlya Nachinayushih Doma
Risunki Karandashom Zima 32 Foto Prikolnye Kartinki I Yumor
Domiki Pikabu
Risunki I Grafika V Materiale
Kak Narisovat Dom Karandashom Poetapno
Pencil Drawings Graphic Arts Vladimir Region Khmelevo Village
Kalya Malya Vsyo O Risunkah Uchimsya Risovat Kak Narisovat Dom Iz
Kak Narisovat Dom Karandashom Poetapno Dlya Nachinayushih I Detej Kak
Domiki Vozvrashayutsya Pikabu
Zasnezhennyj Domik Narisovannyj Akvarelyu Na Ruchnoj Bumage
Risunok Karandashom Steemit
Kak Narisovat Poetapno Mnogoetazhnyj Dom Kak Narisovat Dom
Risunok Karandashom Ot Vitaliya Gubareva
Pejzazh S Izbushkoj Russkij Pejzazhist Aleksej Savrasov Risunki
Foto Bolgarskogo Domika Risunok Telega S Loshadyu Kuricy I Gusi
Kak Narisovat Pole V Derevne Risunki Karandashom 10 Youtube
Uroki Risovaniya
Nemeckie Dom Zhile V Derevne Risunok Iz Puteshestviya Kamennyj
Krylco S Reznym Ukrasheniem
Kak Narisovat Derevnyu Poetapno Horoshie Uroki
Risunok Karandashom Banya V Derevne Alakaevo
Kak Narisovat Leto Karandashom Poetapno
Obemnyj Dom Kak Risovat Kak Narisovat Dom Karandashom Poetapno
Russkaya Izba Snaruzhi Risunok Karandashom
ᐈ Risunok Dom Foto Risunki Derevenskij Dom Risunok Skachat Na
Raskraska Dom Skachat Raspechatat Stroeniya Raskraski Vse
Domik V Derevne Demiart Photoshop
Zimnie Risunki S Detmi 4 5 Kak Narisovat Zimnij Pejzazh
Letuchij Korabl Risunok Karandashom Bagno Site
Kak Narisovat Selo
Kalya Malya Vsyo O Risunkah Uchimsya Risovat Kak Narisovat Dom Iz
Moe Leto Risunok Kak Narisovat Leto Karandashom Poetapno Club
Kak Narisovat Dom 100 Foto Prikolnyh Shablonov I Obrazcov Kak
Dom Vverh Dnom Kartinki Eskizy Risunki Karandashom I Tushyu
Https Xn B1aivmd Xn P1ai Raznoe Risunok Derevenskij Pejzazh Karandashom Oj Html
Petelina G Risunok Domik V Derevne D029 1m
Zhivopis Evy Filimonovoj Rod 2000 G Centralizovannaya
Risuem Pejzazh Karandashom Poetapno Dlya Nachinayushih
Broshennyj Dom Pikabu
Risunok Karandashom Interer Doma Kak Narisovat Dom S Pomoshyu
Risuem Staryj Zamok Risunok Karandashom Poetapno Youtube
ᐈ Derevnya Risunki Foto Derevnya Risunok Karandashom Skachat Na
Derevnya Dom Risunok Karandashom Monohromnyj Eskiz Stokovye
Tarusa Risunok Karandashom Rossiya Bereza U Doma Derevnya I Izby
Domik V Derevne Risunok Karandashom Kartochka Polzovatelya
Kak Narisovat Domik V Derevne Karandashom Poetapno Detyam Risuem Tut
Plan Doma Moej Mechty Risunok Kak Narisovat Dom Karandashom
Novosti Dnevnik Ru Uchimsya Risovat Zdaniya Interer
Poetapnoe Risovanie Na Temu Leto Kak Narisovat Leto Sovety Yunym
ᐈ Derevnya Risunki Foto Derevnya Risunok Karandashom Skachat Na
Kartinki Domov Dlya Detej
Dom Risunok Karandashom Razrabotka Logotipa I Firmennogo Stilya
Domik V Derevne Olga Shundrovskaya
Kak Narisovat Dom Derevyannyj Karandashom Poetapno Dlya Nachinayushih
Krasivye Pejzazhi Karandashom Dlya Srisovki 33 Foto Prikolnye
Pyatietazhnyj Dom Risunok Kak Narisovat Dom Karandashom Poetapno
Tvorcheskij Portal Creative Su Domik V Derevne
Kozy Vozle Selskij Dom Odnotonnyj Risunok Karandashom Stokovaya
Landshaftnyj Dizajn Risunki Karandashom Populyarnye Stili
Akvarelnymi Karandashami Nemnogo Zashtrihujte Dom I Pejzazh
Kak Narisovat Dom Risunok Doma Karandashom Poetapno
Risunki Zimy Dlya Srisovki 40 Foto Prikolnye Kartinki I Pozitiv
Kak Narisovat Zimnij Pejzazh Poetapno Horoshie Uroki
Https Xn B1aivmd Xn P1ai Raznoe Pejzazhi Risunki Karandashom Dlya Nachinayushhix Oj Html
Kak Narisovat Dom Risunok Doma Karandashom Poetapno
Kak Narisovat Risunok Na Temu Zima V Detskij Sad Samodelkin
Kak Narisovat Leto Karandashom Poetapno Lessdraw
Uroki Risovaniya
Kalevalskaya Derevnya V Risunkah I Akvarelyah
Kak Narisovat Domik V Snegu
Kak Narisovat Derevnyu Poetapno Risunki Karandashom Poetapno
Foto Narisovannogo Doma Karandashom Kak Narisovat Dom Risuem
Kak Narisovat Dom How To Draw Home Youtube
Detskie Risunki Festival Detskij Risunok Domik V Derevne
ᐈ Risunok Dom Foto Risunki Derevenskij Dom Risunok Skachat Na
Russkij Pejzazh Putevye Zarisovki Risunki Karandashom
Derevnya Narisovannaya Karandashom Izobrazheniya Stokovye Fotografii
Risunki Karandashom Vid Derevni Yaroslavl
Kak Krasivo Narisovat Domik V Derevne Karandashom Risuem Dom
Kak Narisovat Zimnij Pejzazh Karandashom Poetapno Dlya Nachinayushih
Karandashnayazarisovka Instagram Posts Photos And Videos Picuki Com
Domiki Vozvrashayutsya Pikabu
Risunki Karandashom I Tushyu Art Klub Seriya Risunkov V Derevne
Russkaya Izba Risunok 5 Klass Vnutri
Kak Narisovat Letnij Pejzazh S Domikom
[«Вот моя деревня, вот мой дом родной. ..»] Суриков, И. Детство. … | Аукционы
Выбор аукциона:
Вы можете ознакомиться с каталогами всех предстоящих аукционов на этой странице. Лоты, включенные в каталог аукциона, представлены на наших предаукционных выставках. Предаукционный показ открывается за 7-10 дней до даты торгов. Настоятельно рекомендуем вам перед участием в аукционе посетить выставку и внимательно просмотреть интересующие вас предметы.
Регистрация для участия в торгах:
Вам необходимо зарегистрироваться на те торги, в которых вы хотите принять участие. По вашему желанию вы можете участвовать в аукционе лично или онлайн, также возможно участие через представителя аукционного дома (телефонный звонок во время торгов), или через систему Bidspirit. На сайте Литфонда есть возможность оставить заочную ставку, пройдите, пожалуйста, процедуру регистрации, заполнив форму по ссылке.
Если вы регистрируетесь в первый раз, устроитель аукциона вправе по своему усмотрению затребовать выписки со счетов и другие финансовые документы, подтверждающие платежеспособность участника аукциона.
Способы участия в торгах:
- Личное участие
После регистрации и получения номера участника, пройдите в зал. Когда интересующий вас лот объявляется аукционистом, необходимо поднять номер участника в знак согласия с запрашиваемой суммой, и продолжать его поднимать до тех пор, пока возрастающие ставки вас устраивают. Победителем становится участник, предложивший наибольшую сумму. Третий удар молотка оповещает о завершении торгов по лоту. - Онлайн-участие
Прямая трансляция на Bidspirit.com позволяет вам принять непосредственное участие в торгах и следить за всем, что происходит во время аукциона с помощью Интернета. Загляните на сайт https://litfund.bidspirit.com/, чтобы узнать больше о системе онлайн-торгов и зарегистрироваться там в качестве участника. Ставки, сделанные на сайте Bidspirit.com, синхронизируются с сайтом Литфонда и отображаются в каталоге аукциона в соответствующем лоте как «Лидирующая ставка» - Торги по телефону
Если вы не можете лично присутствовать на аукционе, у вас есть возможность участвовать в торгах по телефону. Наш сотрудник будет к вашим услугам, сообщая вам о ходе торгов по выбранному лоту и принимая ваши ставки. Для регистрации телефонных ставок перейдите, пожалуйста, по данной ссылке.
Ввиду ограниченного количества телефонныx линий, просим регистрироваться на торги не позднее 15:00 в день проведения аукциона. - Заочные торги
Заполните специальную форму «Максимальная ставка», которую можно найти на странице описания каждого лота каталога. Укажите размер максимальной ставки за каждый интересующий вас лот. Напоминаем, что ставка не может быть ниже указанного эстимейта.
Максимальная ставка — это макимальная сумма, которую вы готовы потратить на выкуп лота (комиссионный сбор рассчитываетя отдельно при оплате предмета, размер комиссионного сбора указан в правилах проведения аукциона).
Прием заочных ставок заканчивается за некоторое время до начала аукциона, время окончания приёма ставок указано в подробном описании аукциона. Во время торгов уполномоченный сотрудник Аукционного дома, торгуясь, приобретет для вас лот за минимально возможную цену.
Обратите внимание, заочные ставки не отображаются на сайте.
Художник из Сиэтла изобразил летящего Джордана. Вы не поверите, но это рисунок карандашом, на который ушло 250 часов
Раньше наиболее известной работой Кигана Холла был портрет Барака Обамы с женой. Теперь уже нет.
Раньше наиболее известной работой Кигана Холла был портрет Барака Обамы с женой. Теперь уже нет.
Киган Холл — пожалуй, самый необычный художник, о котором вы когда-либо слышали. И точно самый необычный из тех, о ком можно прочитать на спортивном сайте.
Его жизнь связана со спортом с самого дня рождения — с родителями-спортсменами это неудивительно. Но эта жизнь могла очень быстро закончиться. Когда Кигану было девять месяцев, ему в голову на стадионе прилетел бейсбольный мяч. Самый опасный из всех возможных случайных мячей. Отец, державший малыша на руках, не успел среагировать. Но принял единственно верное решение в тот момент: в ту же секунду пулей полетел с сыном в больницу.
Маленький Холл выжил. С малых лет полюбил рисовать, потом даже выучился на художника в университете — только для того, чтобы забросить дело всей жизни на много лет.
«Я ушел на корпоративную работу и не писал почти 10 лет. А потом умерла моя мама. И что-то невидимое снова потянуло меня к рисованию. Я просто сел на стул и нарисовал Майкла Джордана. Это был мой первый рисунок после возвращения пять лет назад. После этого я заново сконцентрировался на живописи и стал каждый день совершенствоваться», — рассказывал Холл в интервью.
Через пять лет Киган снова изобразил Майкла Джордана — со знаменитого фото с полетом на конкурсе бросков сверху 1988 года. На следующий день сайт художника упал.
Final drawing: "Taking Flight"
— Keegan Hall (@KeeganHall) October 6, 2020
Size: 22" x 30"
Medium: pencil on paper
—
This piece was — by far — the most ambitious project I've ever taken on, and ultimately took over 250 hours to complete.
What are your thoughts on the finished artwork?
—#art #drawing #jumpman #nike #bulls pic.twitter.com/uzB0FeYhq8
Картина «Взлет» размером 76×56 сантиметров потребовала 250 часов работы. Даже если вообще не делать перерывов на сон и еду — это 10 с половиной суток. Только карандаш — и больше ничего. Как?
Since this drawing is packed with so much tiny detail, I'm constantly moving up and down the drawing so I never feel like I make any progress. After several days of drawing I only make about an inch of progress. ⌚️🔎✏️@Jumpman23 @Nike pic.twitter.com/uoJGVbdyUT
— Keegan Hall (@KeeganHall) September 17, 2020
Киган много отдает на благотворительность. Оригинал был продан сразу — теперь на вернувшемся к жизни сайте остались лишь печатные репродукции. 30 долларов — с компьютерным автографом художника, 70 долларов — с рукописным.
Холл стал знаменитым задолго до «Взлета», но именно его считает своей наиболее амбициозной работой. Какие-то чудаки в интернете начали писать, что это фейк, что такое нарисовать невозможно. Тогда художник выложил таймлапс-видео с поэтапным созданием шедевра. Осторожно! Вызывает залипание.
Смотреть на YouTubeШирокую известность 4 года назад Кигану принесли танцующие Барак и Мишель Обама. Когда президент США получил картину, он был потрясен реалистичностью и глубиной деталей. Это и в самом деле завораживает.
Honored that I was able to create a piece of artwork for @POTUS @BarackObama & @MichelleObama. 🙏 #grateful #DreamBig pic.twitter.com/OVI8A3EJi7
— Keegan Hall (@KeeganHall) September 15, 2016
Спортсмены — частые герои картин Холла. Сейчас много где можно прочитать, что его первым героем был не Джордан, а сейфти клуба НФЛ «Сиэтл Сихокс» Кэм Ченселлор. Футболист опубликовал картину у себя в инстаграме — и понеслось.
Но «Взлет» — особенное творение даже по меркам Холла. На обычные (если это прилагательное здесь вообще уместно) картины он тратит от 40 до 60 часов. А тут — 250!
250 часов, вдохновленных самим Майклом и его карьерой. «Даже если моих максимальных усилий окажется недостаточно для успеха, по крайней мере, оглядываясь назад, я не скажу, что испугался попробовать».
"If it turns out that my best wasn’t good enough, at least I won’t look back and say I was afraid to try.” – Michael Jordan
— Keegan Hall (@KeeganHall) July 6, 2020
—
There's a lot of detail in each tiny face, but still need to tighten up the shading more.
Print pre-sale now available at https://t.co/no8DLrRKJY#art pic.twitter.com/0C91TsXf2n
«Ты должен ожидать от себя великих вещей прежде, чем сможешь их сделать», — и это тоже Майкл. Именно он заставил Кигана нарисовать вместо размытого фона каждое лицо на трибунах. Сколько? Неважно. Чтобы подняться еще выше, нужно сначала бросить себе вызов.
“You must expect great things of yourself before you can do them.” – Michael Jordan
— Keegan Hall (@KeeganHall) July 1, 2020
—
I gotta admit that I drew a blurry background bc there's too many ppl.
Wrong mindset.
So, I started over with a new plan: draw every single person!
—
Print pre-sale at https://t.co/no8DLrRKJY pic.twitter.com/zDtPLwmISp
Вот как все начиналось.
*NEW DRAWING* Check out the first few strokes of the GOAT: Michael Jordan!
— Keegan Hall (@KeeganHall) June 23, 2020
As I continue to push myself to be the best artist that I can be, this piece will be my largest, most detailed drawing ever!!
Let's goooo!!@jumpman23 @nike @chicagobulls#art #drawing #Jordan #jumpman pic.twitter.com/1QrsdzMWlT
Нужно иметь очень большое сердце, чтобы не разбогатеть на таком таланте, а отдавать почти всё на благотворительность. Но этому Кигана тоже научила мама. Он вырос в автофургоне, рядом с сестрой, больной детским церебральным параличом. Он никогда не знал, что такое большие деньги. Зато теперь знает, что делать добро для незнакомых людей — бесценно.
Вот что он пишет на своем сайте в разделе «О себе»:
«Тот несчастный случай [в 9 месяцев] должен был произойти, чтобы я стал тем, кто я сейчас. После смерти мамы я наконец понял, насколько хрупка человеческая жизнь. Много лет назад мне выпал второй шанс, и теперь я осознаю все значение этого дара. У каждого из нас есть призвание. К счастью, я нашел свое — это помогать другим через свое искусство».
Он точно самый необычный.
Больше баскетбола на «Матч ТВ»:
Как нарисовать рисунок мое село. Как нарисовать домик в деревне карандашом поэтапно, детям
В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать русскую избу (избушку) карандашом поэтапно. Изба (избушка) — это русский деревянный дом, который сделан из деревянных бревен. Рисунок легкий, подойдет и для детей.
Итак, вот с такой картинке будем срисовывать, но в конечном итоге у меня получилось немного не так.
Рисуем вот такую фигуру, основание и сверху треугольник.
Крышу делаем из деревянных перекладин, они толстые.
Дорисовываем сверху еще часть перекладины, потом рисуем два окошка и по бокам круги от бревен, которые нам не видны, но видно только эта круглая часть.
Затем рисуем ставни на окнах.
Нарисуйте трубу и из чего состоит изба, рисуем горизонтальные линии.
По бокам избушки нарисуйте палки от забора. Притените участки, где бревна ложатся друг на друга.
Теперь рисуем горизонтальные палки и забор готов. Более выражено наведите линии — стыки между бревнами и сделайте переход теней, где стыки более темные тени, на середине бревна — более светлые.
Закрасьте крышу, окна более темными оттенками, ставни еле — видными. Перед избой нарисуйте траву, по бокам можно изобразить кусты и деревья. В данном случае оно одно. Еще не удержалась и нарисовала
Живопись — талант или навык? Мнение эксперта: Почему одни умеют рисовать, а другие нет? Это как спрашивать, почему одни люди блондины, а другие темненькие. Потому что какие-то вещи нам даны природой, а какие-то нет. Можно научиться, можно отточить навык, совершенствоваться и брать упорством, но это уже другое. Изначально умение рисовать — это, скорее, дар… Елизавета Ищенко, арт-директор компании «Буферная бухта» В декабре 1911 года немецкий импрессионист Ловис Коринт пережил инсульт. У художника парализовало правую сторону тела. На какое-то время он даже перестал рисовать — разучился. Современные ученые объясняют эту «метаморфозу» тем, что умение рисовать напрямую зависит от функционирования головного мозга. Так, в 2010 году Ребекка Чемберлен (Rebecca Chamberlain) и ее коллеги из Университетского колледжа Лондона решили выяснить, почему одни люди рисуют с рождения, а другие нет. Оказалось, что люди, не умеющие рисовать, видят не так, как художники. Глядя на предмет, они неправильно оценивают его размер, форму и цвет. Именно поэтому у них не получается точно перенести на бумагу видимый объект. Кроме того, предрасположенность к изобразительному искусству зависит от памяти. Люди, не умеющие рисовать, не могут запомнить, к примеру, угол между линиями и, соответственно, воплотить его в рисунке. Мнение эксперта: Мне кажется, с детства рисуют абсолютно все. Но некоторые одарены меньше. Одни просто влюбляются в рисование, другие — нет. Те, кто влюбляется, в последствии и становятся художниками. Если, конечно, проявляют трудолюбие и упорство и если не дают житейским заботам заглушить любовь к творчеству. Вреж Киракосян, художник-портретист, герой рубрики «Никаких оправданий» Примерно такого же мнения, как ученые из Лондона, придерживается Джастин Острофски (Justin Ostrofsky) и его коллеги из Бруклинского колледжа Городского университета Нью-Йорка. Они считают, что у художников более развито зрительное восприятие и они лучше определяют, какой элемент нужно прорисовать, а какой можно опустить. Мнение эксперта: На самом деле, это не такой простой вопрос. Потому что в нем спрятан еще один: что значит уметь рисовать? Именно здесь «зарыта собака». Это основной повод для споров и разногласий. Для перфекционистов уметь рисовать означает способность написать предельно реалистичную картину, неотличимую от фотографии. Таким людям научиться очень трудно, потому что такой навык требует огромных затрат времени и сил. На обучение и шлифовку умения может уйти не один год, но человек будет по-прежнему недоволен собой и не будет считать, что умеет рисовать. Плюс ко всему, многие люди со временем забывают, что означает слово «учиться», когда речь идет об обучении тела. Взрослые считают, что учиться — это читать книги, запоминать информацию. А реалистичное рисование — это практический навык, предполагающий, прежде всего, развитие глазомера. Это не происходит в один момент. Поначалу получается не очень-то похоже, слабо, плохо. И многим очень трудно справиться с разочарованием на начальном этапе. Они бросают, сказав себе что-то вроде: «Все равно ничего не получится» или «Наверное, у меня нет способностей». И совершенно напрасно. Практика показывает, что в рисовании количество неизбежно переходит в качество. Кроме того, есть другие люди, обладающие менее предметным и более образным мышлением. Они менее требовательны к реалистичности изображения, им важнее передача состояния, чувств, эмоций. Такие люди учатся легче, они видят свой прогресс, начиная с самых первых работ (конечно, многое здесь зависит и от учителя, от его способности обратить внимание учеников на сильные стороны их работы). В конечном итоге они рисуют. Они так же могут критически относиться к своим навыкам и считать, что рисовать не умеют или умеют недостаточно хорошо. Но это им не мешает заниматься творчеством, а именно в процессе творческой работы и происходит обучение. Как я уже сказала, количество переходит в качество. Александра Мережникова, художник, преподаватель Удивительно, но задолго до описанных исследований, художник (и психолог) Кимон Николаидис (Kimon Nicolaides) утверждал, что главная проблема людей, думающих, что они не умеют рисовать, в том, что они видят предметы неправильно. По мнению художника, умение рисовать не талант, а навык. Вернее, 5 навыков: видение края; видение пространства; видение отношений; видение тени и света; видение целого. Упражнения для развития этих навыков изложены в книге «Естественный путь к рисованию» (The Natural Way to Draw). Есть только один верный путь научиться рисовать — естественный путь. Он не имеет ничего общего с эстетикой или техникой. Он напрямую связан с верностью и точностью наблюдений, а под этим я подразумеваю физический контакт с самыми разнообразными объектами посредством всех пяти чувств. Кимон Николаидис Сторонники метода правополушарного рисования тоже считают, что «секрет» кроется в голове. Но причиной неумения некоторых людей рисовать называют то, что в процессе художественного творчества они (ошибочно) задействуют левое, рациональное, полушарие мозга. Метод правополушарного рисования разработала преподаватель искусства, доктор наук Бетти Эдвардс (Betty Edwards) в конце 1970-х годов. Ее книга «Художник внутри вас» (1979 г. ) стала бестселлером, была переведена на десятки языков и выдержала несколько изданий. В основу концепции Эдвардс легли научные изыскания нейропсихолога, профессора психобиологии, лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри (Roger Sperry). Доктор Сперри изучал «функциональную специализацию полушарий головного мозга». Согласно его теории, левое полушарие мозга использует аналитический и вербальный режимы мышления, оно отвечает за речь, математические вычисления, алгоритмы. Правое полушарие, напротив, «творческое», мыслит образами и отвечает за восприятие цвета, сопоставление размеров и перспективы предметов. Эти особенности доктор Эдвардс назвала «Л-режим» и «П-режим». У большинства людей при обработке информации доминирует левое полушарие. 90% людей, думающих, что не умеют рисовать, во время художественного творчества продолжают «пользоваться» левым полушарием, вместо того, чтобы включить «П-режим» и воспринимать целостные зрительные образы. Мнение эксперта: Абсолютно нерисующих людей нет. Есть обстоятельства — родители, учителя, общество, которые создают ситуации «неуспеха». Человек просто начинает о себе слишком плохо думать. Несомненно, существуют талантливые люди, а у всех остальных возможность рисовать есть, но желание отбито. Ко мне на занятия приходят люди, которые много лет только мечтали о живописи, но страх был слишком велик. А на занятиях наступает кайф. Сколько не бегай от мечты, она все равно настигнет. Софья Чарина, преподаватель живописи Чтобы понять, как это работает, представьте, будто вы хотите нарисовать стул. Вы говорите себе: «Нарисую-ка я стул». Левое полушарие мгновенно перевод слово «стул» в символы (палочки, квадратики). В результате вместо того, чтобы рисовать стул, вы рисуете геометрические фигуры, из которых, по мнению вашего левого полушария, состоит стул. Поэтому суть метода правополушарного рисования заключается во временном подавлении работы левого полушария. Таким образом, наука слоняется к тому, что умение рисовать — это навык, который может обрести любой желающий. Мнение эксперта: Все люди умеют рисовать. Просто кто-то об этом еще не знает. Так устроена система воспитания в нашем мире, которая поощряет развитие логического мышления и очень мало внимания уделяет интуитивному творческому развитию личности. Я, например, имею навыки классического рисования. На занятиях в университете мы рисовали по 16-20 академических часов только одну постановку, чтобы все было идеально, классически. Потом я училась в Британской Высшей Школе Дизайна, где мой мир перевернулся. Вместе со мной в одной группе учились люди, которые впервые взяли в руки карандаш, и у них получалось лучше, чем у меня. Первое время я не понимала: как же так?! Я — дизайнер, столько времени провела на занятиях по рисунку, живописи, а мои сокурсники в это время изучали математику, физику, философию и т. д. Но у них порой работы интереснее, чем у меня. И только после первого семестра обучения в «Британке» я поняла, что рисовать может каждый! Самое главное — захотеть этого и взять в руки карандаш или кисточку.
Считается, что цивилизованный человек живет только в обустроенном городе, а рабочая сила, и алкоголики сосредоточены в сельской местности. Отсутствие электричества, водопровода, стрипбаров и других прелестей роскошной жизни привлекают разве что мазохистов-натуралистов. И все же жизнь процветает, и сегодня мы узнаем как рисовать деревню. Деревня – локация с повышенной сложностью доступа для и самокатов, во многом более естественно добираться туда штатным рейсом или . Представляет собой исчезающую единицу обитания с населением чуть больше, чем евреев в Новой Зеландии. Отсутствие пользы для предпринимателей побуждает местных жителей становиться бизнесменами-самогонщиками, а условия повышенной заболоченности и массового распространения живности всех мастей провоцирует мужчин становиться трактористами и комбайнерами, а женщин доярками.
Круглосуточный цикл работы в селе непринужденно отталкивает любителей вечерних субботних движений, а так же офисный планктон и философов. С развлечений распространены гонки на по лесу и драки Стенка на стенку. Страшно становиться зимой, когда все удобства во дворе стают труднодоступными из-за мороза в -30 градусов ниже нуля.
Однако, по бывших интеллигентных людей существует такая классификация:
- Деревня – это местность, включающая несколько деревянных домов, культурный клуб для тех, кому меньше 50 молодежи и . Здесь изобилие удобств представляет собой ларек с сигаретами Прима и открытая местность для своевременного справления человеческих нужд.
- Село — это прокачанная версия деревни, здесь население может быть до 2000 человеческих особей. Приносит хоть большую пользу в виде свежих продуктов, мяса и . Отличается высшей концентрацией трезвых людей и магазинов с лицензионной водкой.
- Поселок городского типа . В коим я, талантливый и неумолимый, собственно и обитаю. Переходная мутация от села к городу, является апофеозом всех прелестей городской и сельской жизни. Здесь и продукция без ГМО, и природа вокруг, при нужде вам даже проведут интернет и унитазы в доме есть. В благословленных поселках иногда существуют даже большие кинотеатры и развлекательные комплексы. У нас таких нет, поэтому из всех доступных развлечений я выбрал рисование карандашом. О чем и трактует этот трактат.
Начнем-с, господа.
Как нарисовать деревню карандашом поэтапно
Шаг первый. Рисуем контуры двух зданий, кубом выделим место для тележки, а внизу будет валяться стог сена. И случайное дерево слева.
Шаг второй. Добавим живости, зарисуем мелкой штриховкой дерево и сено, в повозку тыкнем несколько колес.
Шаг третий. Зарисуем транспорт карандашом, то же сделаем с покрытием крыши сарая. Еще чуть сделаем дерево чернее и заметнее.
Шаг четвертый. Набросаем еще штриховки, зарисуем фоновый пейзаж, листья, подобие дверей в здании. Несколько линий, чтобы выделить землю и соседнее здание.
Хотел бы предложить вам больше уроков для рисования.
Русская изба, избушка, домик в деревне, природный пейзаж с изображением деревянных домов — предмет для вдохновения многих художников. Русскую избу легко изобразить при помощи рисования простых линий и геометрических фигур, поэтому нарисовать ее может ребенок. А если добавить большей реалистичных деталей, теней и перспективы — можно создать настоящий шедевр. В этом уроке мы научимся рисовать русскую избу снаружи и внутри со всем ее составляющим. Итак, начнем!
Изба снаружи
Для начала мы узнаем, как поэтапно нарисовать русскую избу снаружи. Для ясности, каждая новая деталь на изображении будет выделяться красным цветом. Вы же можете выполнять всю работу простым карандашом.
Этап 1
Рисуем общие очертания будущего дома. Две наклонные линии вверху — крыша, и три линии — основания и стены дома.
Чтобы получилось симметрично проведите вертикальную линию, проходящую через верхушку крыши и середину основания дома. Далее стройте линии вправо и влево относительно центральной.
Этап 2
Теперь перейдем к крыше обозначенной выше красным цветом. Обведем линии, как показано на рисунке.
Этап 3
У любого дома есть основание, на которой стоит остальная конструкция. Изобразим основание в виде прямоугольника.
Этап 4
Чтобы было видно, что дом сделан из бревен, нарисуем расположенные друг над другом кружочки возле правой и левой стен.
Этап 5
Традиционно в изображении дома рисуют одно — два окна. И так, как мы смотрим на дом спереди — видим третье окно чердака, заостренное сверху по форме крыши.
Этап 6
Нарисуем ставни в форме прямоугольников и дорисуем окна чердака, как показано на изображении ниже.
Этап 7
Дорисуем два главных окна. Чуть позже в этом уроке будет подробно описано рисование окон.
Этап 8
Окна в русской избе оформляли декоративно. Рисовали цветы на ставнях, прибивали вырезанные из дерева узоры. Изобразим над окнами декоративные дощечки, как показано на рисунке. И, конечно, какая изба без трубы — нарисуем трубу.
Этап 9
Изобразим дощатую и каменную поверхность дома.
Дом готов! Смотрится интересно.
Рисуем карандашом
Для рисунка карандашом есть свои техники, поэтому в этой части урока мы отдельно рассмотрим, как рисовать русскую избу карандашом. Используйте основы построения из первой части урока, добавляйте детали из воображения, меняйте их местами, главное здесь — изобразить дом при помощи карандаша.
Рисуем общие очертания дома тонкой линией.
Обводим линии крыши, как показано на рисунке. Можно сильней давить на карандаш, или накладывать одни штрихи на другие.
Лучше обводить в завершении рисунка, на случай если придется стирать ластиком.
Рисуем окна и брёвна поверх линии стен.
Прорисовываем детали: ставни, трубу, доски и резьбу на срезе бревен.
Поверхность брёвен имеет округлую форму, поэтому на стыке между ними образуется тень. Изобразим тень легкой штриховкой.
На выступающей части бревен образуется блик — это место должно остаться светлым. Закрасим повороты брёвен так, чтобы штриховка была немного светлее места тени. Так получится объем.
Теперь завершим рисунок. По такому-же принципу, как показано выше изобразим светотень на окнах, крыше, трубе и других деталях, которые будут в вашем рисунке. Штрихами изобразим небо и траву, — чем ближе к зрителю, тем трава будет реже, и наоборот. Можно экспериментировать, главное, чтобы линии были легкими и уверенными.
Убранство русской избы
В этой части урока мы узнаем, как нарисовать русскую избу внутри.
Создаем перспективу. Рисуем 2 прямоугольника — один в другом, и соединяем углы, как показано на рисунке. Размер и расположение прямоугольников зависит от того, какую комнату мы хотим получить в итоге.
Расставляем предметы. В русскую избе мы видим печь, скамью, полочки для посуды и других вещей, люльку, веретено и икону. Чтобы правильно расставлять предметы в перспективе нужно проводить линии параллельно основным, изображенным выше. Это не сложно, главное ровно провести линии и представить, как оно будет выглядеть в результате.
Добавляем в готовую комнату светотень. Представим, откуда падает свет и какая поверхность останется светлой. Посмотрим в каких местах будет падать тень от предметов. Чтобы показать деревянную поверхность внутри дома изображаем рельеф доски за счет тени.
Красный угол
Красный угол в русской избе — это место с иконой столом и скамейкой. Посмотрим, как нарисовать красный угол русской избы.
Рисуем комнату в перспективе, как это показано выше. Добавляем в комнату стол и скамью.
В углу комнаты, ближе к потолку рисуем прямоугольник — это будет икона. Из нижней части прямоугольника выводим дугу, сверху рисуем круг и закрашиваем фон вокруг них. Рисуем полочку под икону. При желании можно прорисовать икону более детально.
Печь
Осталось детально рассмотреть, как нарисовать русскую печь в избе и окна. Рисуем печь.
Рисуем печь по законам перспективы, описанными выше.
Рисуем печь с мелкими деталями.
Профессиональный рисунок.
Окна
В заключении посмотрим, каким можно нарисовать окно русской избы.
Резьба на окнах может представлять из себя узор, или любое другое изображение. Может быть частью ставни, или прикрепляться отдельно.
Резьба может выполняться в объеме, проекции, или быть плоской.
Для рисунка окна можно учитывать время года, чтобы изобразить аналогичные погоде рисунки на ставнях, узоры на стеклах от мороза, если к примеру, это зима. Можно соединять рисунок с готовой резьбой.
Смоленская газета — Геннадий Намеровский: чёрно-белая живопись простого карандаша
КультураВ историческом отделе Смоленского музея-заповедника открылась выставка народного художника России Геннадия Намеровского «Дорогами жизни». В экспозиции представлены рисунки, выполненные автором в разные годы во время творческих поездок по Советскому Союзу. Серии «БАМ», «Лето на Индигирке», «Камчатка», «Город на семи холмах», «Моя деревня»… Карандашные «почеркушки», доработанные до композиционной и смысловой завершённости. Чёрно-белые отпечатки давно ушедших событий и встреч…
В палитре полутонов
Геннадий Намеровский – член-корреспондент Российской академии художеств. Так что эту выставку можно считать продолжением серии, благодаря которой смоляне знакомились с творчеством академиков. Правда, до Намеровского все участники проекта были москвичами.
— Геннадий Васильевич живёт на Смоленщине и состоит в нашей организации с начала восьмидесятых, — заметил председатель Смоленского отделения Союза художников России Валерий Гращенков. – И за это время он стал у нас, пожалуй, самым титулованным художником. Но дело, конечно, не в регалиях – я уже немного соскучился по его чёрно-белой графике, с которой он начинал и состоялся как художник. Очень хорошо знаю её, но всегда испытываю удовольствие ещё раз посмотреть на то, как это сделано. Ведь мастерство графика проявляется во многом: композиция, устройство тоновых пятен, проработка деталей, решение нюансов пространства… У Намеровского всё это достойно восхищения.
— Мне очень нравятся работы Геннадия Васильевича в карандаше, — дополняет коллегу заслуженный художник России Нина Агеева. – У него карандаш живописный – настолько широко используются все его возможности. В итоге мы видим целую палитру: от лёгкого серого до глубокой контрастности. Живописная графика или графическая живопись – не знаю, как назвать.
Работы и впрямь нетривиальные. За кажущейся простотой сюжетов – философская многоплановость трактовки, бесконечность ракурсов и полутона эмоций, которые особенно интересно считывать. В общем, как заметила заместитель директора Смоленского музея-заповедника Тамара Орлова, «это выставка художника, полного творческих сил».
Увидеть работы Геннадия Намеровского можно до 25 октября. При этом автор планирует не ограничиваться церемонией открытия и провести в рамках выставки мастер-классы и встречи со зрителями…
Узнаваемый почерк
— Геннадий Васильевич, почему рисунок? Да ещё и чёрно-белый…
— Вообще рисунок – мой любимый вид творчества. Я и начинал с него, и в Союз художников поступал. Хотя при этом я занимаюсь и другими техниками: темпера, акварель – чтобы не скучно было.
К тому же рисунок в изобразительном искусстве – это основа всего. Так повелось, наверное, ещё с древних времён, с наскального творчества. А потом всё это развивалось и трансформировалось уже в шедевры эпохи Возрождения.
Кстати, Леонардо Да Винчи, чтобы добиться анатомической достоверности в своих рисунках, приходилось даже препарировать трупы. Нам на такие жертвы идти, конечно, уже не приходилось, хотя без знания анатомии нет обучения рисунку и сейчас. И я могу легко назвать, где находится какая-то мышца или кость.
— Эта выставка для вас – возможность подвести некие творческие итоги?
— Нет. У меня ведь даже не юбилей. Это обычная выставка, где можно увидеть часть моего творчества. Мне нравится этот зал – здесь очень хорошее пространство для камерных экспозиций. Хотя много работ не вошли.
— На мой взгляд, ваше творчество – всё-таки для подготовленного зрителя…
— Это творчество прежде всего для меня. Это моя манера исполнения, мой почерк, по которому меня узнают. Я много лет воспитывался в подмосковном Доме творчества «Сенеж» под руководством больших мастеров и никогда не изменял себе.
Что будет дальше – не знаю. Я сейчас нахожусь в таком пространстве безвременном – абсолютно не ощущаю свой возраст.
По городам и весям
— Выставка называется «Дорогами жизни». А что было основными вехами на пути от мальчика, который научился рисовать, до народного художника России?
— Пожалуй, одной из таких вех и были творческие поездки, которые для нас организовывал Союз художников. Мы могли вместе собираться, рисовать, общаться, делиться опытом, делать выставки.
У меня было много таких поездок: от Калининграда до Камчатки. Потрясающее было время! Все получали удовольствие от творчества, общения друг с другом.
— То есть ваши «дороги жизни» — это именно творческие поездки по стране…
— Да. Никакого другого, более глобального, смысла я в это название не вкладывал.
Впервые я получил подобное предложение в 32 года. С этого времени и начались мои «дороги жизни», каждая из которых давала новый стимул к развитию.
Я сейчас вспоминаю Индигрку. Мощная, полноводная река, по которой завозилось всё, что нужно для нашего Севера. Помню, как мы высадились на берег: лето, сплошная тундра, мошкара, небо, земля – и больше ничего. И страшная мысль: а что рисовать-то? Но у нас тогда были сорок дней на творчество. То есть мы могли не только сиюминутное впечатление получить, но и прочувствовать более глубокие связи. Мы познакомились с местными рыбаками, пообщались и вдруг через какие-то элементы: травку, камешки – нам открылось то состояние, которое и перешло в рисунки.
— И пройдя этими дорогами, вы возможно пришли к какому-то опыту, который сказался на вашем отношении к жизни…
— Моё отношение к жизни и тогда и сейчас одинаковое. Я убеждён, что надо быть оптимистом. И лёгким на подъём – не отказываться от возможностей, которые тебе дарит судьба.
Мой друг белорусский художник Георгий Поплавский любил повторять: моя мастерская – это мои друзья и поездки. Я согласен с ним полностью: друзья, дороги, впечатления – это и моя мастерская.
Впрочем, фраза, которую я чаще всего повторяю, взята из наставления Микеланджело к его любимому ученику Антонио: «Рисуй, рисуй и тогда из тебя что-нибудь получится»…
Смоленск принял
— Вы приехали в Смоленск в самом начале восьмидесятых…
— В 1981 году. Тогда ещё был Советский Союз. Помню, как сошёл с поезда и увидел храмы – сразу почувствовал русскость этого города. Решил задержаться. Хотя, признаюсь, поначалу были мысли перебраться в столицу. Но как-то всё откладывалось, а потому уже оброс друзьями. Да и Смоленск меня принял.
— А что вам больше всего импонирует в нашем городе?
— Он очень интересный с точки зрения истории, архитектуры, рельефа. Он не сразу открывается – даёт возможность присмотреться. У меня есть серии работ о Смоленске. Некоторые из них можно увидеть и здесь, на выставке.
— Геннадий Васильевич, режим самоизоляции освободил дополнительное время для творчества?
— Да, я постоянно ходил в мастерскую, участвовал в пленэрах. Так что эта ситуация помогла нам сконцентрироваться и продолжать работать…
Для справки
Геннадий Намеровский – народный художник России, член-корреспондент Российской академии художеств.
В 1965 году окончил художественно-графический факультет Омского государственного педагогического института.
В Смоленске с 1981 года. Много лет был председателем правления Смоленской организации Союза художников. При непосредственном участии Геннадия Намеровского в 1987 году в нашем городе был открыт Дом художника.
Лауреат премий Министерства культуры РСФСР в 1975 году и Ленинского комсомола в 1977 году. Награждён медалями Союза художников России и Российской академии художеств.
Фото: Елена БЕЛЫХ и Смоленский музей-заповедник
Ольга Суркова
«Нарисуй родное»
С 1 июня по 15 июля в нашей группе в социальной сети «ВКонтакте» был реализован творческий проект «Нарисуй родное», посвященный дню рождения Ивановской области. Инициативу методического отдела поддержали 59 человек, в том числе воспитанники детских садов NN 6, 67, 92, 191, учащиеся школ NN 6, 19, 26, 58, 65, студенты колледжей нашего региона.
Участниками были представлены работы, выполненные в разных техниках, с использованием цветных карандашей и фломастеров, гуаши и акварели, туши и линеров, гелевых ручек.
В своих творческих работах взрослые и дети запечатлели самые родные уголки нашего края. Многие участники в дополнение к рисункам присылали чудесные фотографии и делились историями, связанными с любимыми местами.
Давайте, рассмотрим работы участников поближе.
Открыл проект рисунок первоклассницы Алены Смирновой. В своей работе она передала всю красоту любимого уголка в Ивановском крае. «На рисунке изображено самое родное и любимое место нашей области – моя деревня! Находится в живописном месте Тейковского района, село Оболсуново. Сюда мы приезжаем с родителями и бабушкой отдыхать, наслаждаться свежим воздухом, пением птиц. Для нас с младшим братом обустроена площадка для игр: песочница в виде машинки, качели, домик. Много сказочных героев: баба-яга, гуси-лебеди, герои сказки «Колобок», ферма с животными – все сделано своими руками! У нас очень много цветов, есть пруд с лилиями, много плодовых деревьев. Это место-просто сказка!».
На рисунке юной художницы Валентины Савиной изображена детская площадка возле храма преподобного Серафима Саровского. «Я люблю эту площадку, потому что там есть красивый мост, интересные горки и качели. Там живут рыбы и черепахи».
Отрадно, что в нашей инициативе принимали участие целыми семьями. Так, братья Дмитрий и Александр Дмитриевы нарисовали места, где они любят отдыхать. Саша запечатлел любимое село «Я нарисовал село Богородское. Мне нравится приезжать к бабушке. Там есть лес, речка». Дима изобразил милый своему сердцу уголок «Я нарисовал село Ново-Талицы. Приезжаю туда в гости к бабушке. Мы с ней гуляем по улицам».
Один из парков областного центра нарисовала дошкольница Алина Сокова. «Я – обыкновенная девочка. Живу в обыкновенном доме. Я очень люблю гулять в парке «Харинка». Это моё любимое место. И ещё люблю радугу. Радуга – удивительное природное явление, которое никого не оставляет равнодушным, вызывает радость, восторг, восхищение. И очень люблю цветы… Гуляя по парку с мамой, мы фотографируем их. Мы с мамой попробовали соединить мои самые любимые вещи. Многие ребята скажут: «Что тут необыкновенного? Таких мест много!» Нет, это мой крошечный уголок, родной, неповторимый. Он часть моей огромной и, конечно, тоже необыкновенной Родины».
Творческая работа «Дорога домой» Александры Колмыковой, ученицы девятого класса, полюбилась многим нашим читателям. «…Я люблю свой город Иваново, мой дом. Как известно, самая легкая и короткая из всех дорог в жизни это дорога домой. Вот и для меня любимой улицей города стал Пограничный переулок, у городского детского парка, по которому я возвращаюсь домой из школы. В своей работе я постаралась изобразить ту самую дорогу к моему родному дому. Я люблю проходить по этому переулку, любоваться архитектурой и природой любимого уголка моего родного города».
Родной уголок Ивановского края запечатлел первоклассник Савелий Беляев. «Я люблю лето. Отдыхать в деревне Семеновское. Отдыхать, гулять, загорать, ловить рыбу, собирать ягоды, гонять на велосипеде».
Очень приятно, что наши постоянные читатели также поддержали инициативу. Один из них – Артемий Богачев, курсант ВПША «Высота». Он представил работу «Особняк с балконом» (линер, тушь). «Красивый особняк Дмитрия Геннадьевича Бурылина. Нельзя промчаться, не остановившись, чтобы, запрокинув голову, рассматривать балкон. Мне жаль, что стеклянный купол зашили железом. Но всё равно — у музея ситца мой город виден и звучит иначе! А внутри – история в рисунке ситцевых тканей. Мне нравятся агитационные ситцы, даже сами слова. А ещё, как художники умудряются столько смысла вложить – про ударников труда, про пятилетку за 4 года, электрификацию, трактора, пионеров, армию».
Рисунок Алексея Жинкина очень уютный. Рассматривая его, на душе становится радостно и тепло. «Меня зовут Алёша Жинкин, мне 5 лет. Хотел бы рассказать о своём самом родном и любимом месте – это моя деревня, которая находится в Шуйском районе п. Васильевское. Моя деревня находится в необычайно красивом и живописном месте. Рядом есть: лес, куда мы с мамой ходим за грибами; пруд, где я с дедом ловлю рыбу. Бабушка и дедушка на участке обустроили для нас с младшей сестренкой детскую площадку. Дедушка построил нам домик на дереве. Мы с сестрёнкой очень любим ездить в деревню, наслаждаться свежем воздухом и пением птиц. Мы вместе с моей мамой нарисовали мою родную деревню».
Второклассник Илья Лебедев изобразил утраченную Успенскую церковь. «Успенская церковь— православная деревянная церковь, находившаяся в Иванове. Построена на рубеже XVII и XVIII вв. Объект культурного наследия федерального значения. Утрачена в результате пожара 18 ноября 2015 года. Частичка старины, которая создавала особую атмосферу. Очень надеюсь, что её восстановят».
На рисунке Алисы Овчинниковой запечатлен ее любимое место отдыха. «Хочу показать Вам самое моё родное место. Это дом и огород моей бабушки. Каждый год я очень жду лета, когда поеду к ней. Мы с ней вместе поливаем, собираем жуков с картошки. А самое любимое – это собирать клубнику и, конечно же, её есть».
Владимир Камышников нарисовал Покровский храм и очень подробно рассказал о своем рисунке. «С 2015 года мы живем в микрорайоне Московский в г. Иванове. Мне показали родители уголок земли, с которым у меня теперь за 5 лет особые отношения, он стал мне родным. Это храм преподобного Серафима Саровского. А со временем там достроили Покровский храм. В 2017 году там крестили моего младшего брата. Это очень уютный уголок. За ним ухаживают и его очень любят и взрослые, и дети. Там есть небольшая детская площадка, и зимой и летом много детей катается на горке, качелях. Есть небольшой мостик и очаровательный прудик. В нем плавают рыбки. За лето их становится так много, что осенью батюшка их раздает прихожанам. Так же в пруду водятся черепахи. Оказывается, их отдают люди, а они попадаются, то драчливые, то сбегают. Умудряются перебираться через ограду! Кто бы мог подумать! …Это необыкновенное место! Летом все утопает в зелени, очень много цветов, есть скамеечки. Приглашаю всех там побывать».
Местечко Пустошь-Бор, свою малую родина запечатлел Эмиль Батаев.
Самыми юными участниками нашего проекта стали воспитанники дошкольных учреждений областного центра. Ребята из детского сада N 191 нарисовали любимые аттракционы, городские улицы, а также места, где они любят бывать.
Воспитанники детского сада N 67 в своих работах изобразили родную природу. Ребята нарисовали белоствольные березки, бескрайние поля, голубое небо и ласковое солнышко.
Разнообразием художественных приемов удивили ребята из детского сада N 92. Они создали работы в следующих техниках: граттаж, аппликация с элементами рисования, акварель «по-мокрому» с элементами графики.
Дошколята детского сада N 6 запечатлели любимые парки, деревушки, достопримечательности города.
Рисунки ребят привлекают своей непосредственностью. Их работы поражают невероятностью форм и пропитаны любовью к родному краю.
Завершила проект творческая работа Варвары Кривощековой, студентки Кинешемского педагогического колледжа.
«Я неслучайно решила изобразить осеннюю рощу. Меня очень вдохновляет история своего края, своего посёлка, ведь история городов, поселений и деревень – это, прежде всего, история людей, их судьбы. Законы человеческого бытия говорят: чтобы понять куда идешь, оглянись назад, вдумайся, от какой точки отсчета начинается твоя биография, какова судьба твоих предков, куда уходят корни, питающие наше становление, нашу судьбу. Мы должны знать, какие события происходили в посёлке и в стране, чьим именем названы улицы, сёла, города, как их жизнь отразилась в истории и сохранить это знание для будущих поколений. Я считаю, что мы вправе гордиться и своим народом, и своим посёлком, и страной».
Участники творческого мероприятия получили электронные сертификаты. Выражаем признательность всем, кто поддержал инициативу библиотеки. Благодаря проекту «Нарисуй родное» мы еще раз убедились, как прекрасна наша малая Родина.
Программа «Раннее эстетическое развитие» Модуль II — РАСПИСАНИЕ И ЗАДАНИЯ НА ПЕРИОД ДИСТАНЦИОННОГО ОБУЧЕНИЯ
Временное расписание занятий на период дистанционного обучения
ВТОРНИК
17:00-17.20 ИЗО
17:30-17. 50 Риторика
ПЯТНИЦА
17:00-17.20 Музыка
17:30-17.50 Ритмика
МУЗЫКА
Урок №7,8
1. Песенка «Подружились» — знать слова и петь под музыку (прохлопывая ритм на хлоп-хлоп-хлоп), отрабатывать под видео с преподаватлем, усложняя ритмический рисунок
2. Попевки (чистогвоорки), видеоматериал
3. «Первые ритмы», закреплять пройденный материал
4. Ритмическое упражнение «Шумовой оркестр» (Вариан 2) (отрабатывать ритмические рисунки), отрабатывать под видео с преподаватлем
Весь дополнительный материал выслан в рабочую группу для дистанционного обучения WhatsApp
Урок №6
Закреплять пройденный материал
1. Песенка «Подружились» — знать слова и петь под музыку (прохлопывая ритм на хлоп-хлоп-хлоп, усложненный рисунок), отрабатывать под видео вместе с преподавателем
2. Вспомнить тему «Музыкальные инструменты» (задания для самостоятельной работы записать на видео (отгадки), отрабатывать ритмические рисунки вместе с преподавателем
3. Чистоговорки пропевать под видеоматериал
4. Прохлопать ритмические рисунки (записать на видео)
5. Ритмическое упражнение «Шумовой оркестр», «Грибочки», закреплять, отрабатывать ритмические рисунки, отрабатывать ритмические рисунки вместе с преподавателем
Весь дополнительный материал выслан в рабочую группу для дистанционного обучения WhatsApp
Урок №5
Закреплять пройденный материал
1. Песенка «Подружились» — знать слова и петь под музыку (прохлопывая ритм на хлоп-хлоп-хлоп), отрабатывать под видео вместе с преподавателем
2. Вспомнить тему «Музыкальные инструменты» (задания для самостоятельной работы записать на видео (отгадки), отрабатывать ритмические рисунки вместе с преподавателем
3. Чистоговорки пропевать под видеоматериал
4. Прохлопать ритмические рисунки (записать на видео)
5. Ритмическое упражнение «Шумовой оркестр», «Грибочки», закреплять, отрабатывать ритмические рисунки, отрабатывать ритмические рисунки вместе с преподавателем
Весь дополнительный материал выслан в рабочую группу для дистанционного обучения WhatsApp
Урок №4
Закреплять пройденный материал
1. Песенка «Подружились» — знать слова и петь под музыку (прохлопывая ритм на хлоп-хлоп-хлоп)
2. Вспомнить тему «Музыкальные инструменты» (задания для самостоятельной работы записать на видео (отгадки)
3. Чистоговорки пропевать под видеоматериал
4. Прохлопать ритмические рисунки (записать на видео)
5. Ритмическое упражнение «Шумовой оркестр», «Грибочки», закреплять, отрабатывать ритмические рисунки
Весь дополнительный материал выслан в рабочую группу для дистанционного обучения WhatsApp
Урок №3 (Музыка) 10.04
1. Песенка «Подружились» — знать слова и петь под музыку (прохлопывая ритм на хлоп-хлоп-хлоп)
2. Вспомнить тему «Музыкальные инструменты» (задания для самостоятельной работы записать на видео (отгадки)
3. Чистоговорки пропевать под видеоматериал
4. Прохлопать ритмические рисунки (записать на видео)
5. Ритмическое упражнение «Шумовой оркестр», «Грибочки»
Весь дополнительный материал выслан в рабочую группу для дистанционного обучения WhatsApp
Урок №2 — 10. 04
1. Песенка «Весенний день» — знать слова
2. Под музыку хлопать ритм
3. Прохлопать ритм изображенный на рисунке (записать видео и выслать на почту преподавателя)
Урок №1 — 03.04
1. Песенка «Весенний день» — знать слова
2. Изучая видеоматериал, под музыку хлопать ритм (записать видео и выслать на почту преподавателя
Видеоматериал:
https://vk.com/video4788676_456239143?list=87dfe56c8efbf3fa68
РИТОРИКА
Урок №8
Риторика 2-ой год обучения. Буква Ь и Ъ знак (780Кб)
Урок №7
Риторика 2-ой год обучения. Буква Цц (177Кб)
Урок №6
Риторика 2-ой год обучения. Буква Щщ (535Кб)
Урок №5
Риторика 2-ой год обучения. Буква Хх (746Кб)
Урок №4 — 28.04
Риторика 2-ой год обучения. Буква Чч (1) (421Кб)
Урок №3 — 21.04
Риторика 2-ой год обучения. Буква Жж. (499Кб)
Урок №2 — 14.04.
Риторика 2-ой год обучения. Буква Шш. (316Кб)
Урок №1 — 07.04
Задание по Риторике 2-ой год обучения. Буква Фф. (518Кб)
(Выполненное задание выслать на почту преподавателя)
ИЗО
Тема «Морской пейзаж»(гуашь).
Материалы: лист бумаги, гуашь, кисть. На листе бумаги рисуем синим, зелёным, темно- синим цветом море. Затем после высыхания фона — корабль с белым парусом.
Тема «Маугли»
Дорисовываем Маугли и животное.добавляем детали: лианы, растения, цветы.Следим, чтобы персонажи не совпадали по цвету с фоном.
Тема «Маугли».
Материалы: гуашь, кисть, лист бумаги( формат горизонтальный).Сначала простым карандашом рисуем пальмы, фигуру Маугли и любое животное из сказки Киплинга- волка, пантеру или медведя, затем заполняем рисунок гуашью.
тема » Лепка медведя».
Материалы: пластилин. Разминаем кусок коричневого пластилина и отделяем от него маленькую часть для головы, 2 небольших части для верхних лап, скатываем из оставшейся части толстую колбаску, раздваиваем ее снизу и формируем нижние лапы.Лепим из маленькой части голову и прикрепляем ее к туловищу. Скатываем из 2 небольших частей колбаски и лепим из них верхние лапы, примазываем их к туловищу.
Тема «Моя деревня»(гуашь). — 21.04.
Сначала простым карандашом намечаем бревенчатый домик, с круглыми торцами бревен и треугольной крышей. Заполняем рисунок гуашевыми красками: домик коричневым и жёлтым, окно — голубым цветом, можно нарисовать весенние деревья, траву и солнце.
Тема «Роспись пасхального яйца в материале»(техника гуашь)- на 14.04
тонкой кисточкой расписываем сваренные вкрутую яйца, держим яйцо большим и указательным пальцем свободной руки. расписываем в технике крашенки(целиком закрашенное) и писанки(расписанное узором яйцо).
Веточка вербы(техника аппликации) — 07.04
на листе цветной бумаги голубого цвета наклеиваем полоски бумаги коричневого цвета (от толстой веточки отходят тонкие), отгибаем от листа жёлтой бумаги полоску, рисуем на ней маленькие овалы разного размера(4-5 шт), вырезаем, приклеиваем на веточку(почки). Фото выполненной работы присылаем мне в личные сообщения.
РИТМИКА
Урок №7,8 (22.05, 29.05)
Продолжаем делать упражнения для укрепление мышц с вязок у учащихся
Разбор танца «Русский танец»
Урок №6 (15.05)
Продолжаем делать упражнения для укрепление мышц с вязок у учащихся
Разбор танца «Русский танец»
Урок №5 (08.05)
Продолжаем делать упражнения для укрепление мышц с вязок у учащихся
Разбор танца «Русский танец»
УРОК №4 (24. 04)
Продолжаем делать упражнения для укрепление мышц с вязок у учащихся
Разбор танца «Буратино»
УРОК №3 (17.04)
1.Продолжаем делать упражнения для укрепление мышц с вязок у учащихся
2. Попробывать выучить небольшой танец (музыка и видео отправлены в рабучую группу)
УРОК №1,2 (3, 10 апреля)
Вспомнить основные движения и заниматься на ковриках. Второе задание — смотрите видео с детьми, и пусть они повторять всё за педагогом. Видео и фото выполненных заданий выслать на почту преподавателя
Видеоматериал:
https://vk.com/im?peers=4788676_390749078_70618141&sel=140813599&z=video-9068269_456242849/946b238aaefc3ec7a5
Конкурс рисунка «Мои путешествия»
Итоги конкурса можно посмотреть здесь.«Музей« Садовое кольцо »проводит конкурс детского рисунка« Мои путешествия ». Участниками конкурса являются учащиеся образовательных учреждений начального и среднего образования, специально для художественного образования.
На Конкурс представляются работы в соответствии со своими номинациями:
«Природа» —ки, посвященные природе, животным
«Город» — рисунки, посвященные энергии различных городов
Конкурс проводится в 5 этапов:
1 этап: Прием заявок: 01.07.-01.11.2019
2 этап: Публикация работ на официальном сайте музея: 01.07-01.11.2019
3 этап: Оценка предоставленных работ: 01.11.2019-10.11.2019
4 этап: Публикация финалистов на официальном сайте музей: 10-15.11.2019
5 этап: Проведение выставки лауреатов конкурса: 07-20.11.2019
6 этап: Награждение победителей: 16.11.2019
С положением о конкурсе можно ознакомиться здесь
Правила подачи заявок для участия в Конкурсе и требования к работам:
Количество номинаций, в которых ребенок может принять участие, не ограничено. При этом одна работа не может быть заявлена одновременно в нескольких номинациях конкурса.
Для участия в конкурсе участвуют участники конкурса, направляет организатору заявку на конкурсе на адрес электронной почты: [email protected]. Заполнение всех полей заявки обязательно.
Скачать бланк заявки.
Заполненная заявка на участие в конкурсе направляется строго в формате: Word DOC
Оригинальные работы — детские рисунки для участия в конкурсе в соответствии с требованиями:
— формат работы должен быть не менее А4 и не более А1 ;
— работа должна быть выполнена на бумаге, картоне или холсте;
— работа должна быть выполнена с использованием красок, карандашей, фломастеров, чернил, мелков, туши, пастели или угля;
— для участия в выставке, она должна быть оформлена в рамку.
Каждая работа, представленная в конкурсе, сопровождается пояснительной запиской по форме, приведенной в приложении. Заполнение всех полей пояснительной записки обязательно.
Пояснительная записка приклеивается на оборотной стороне оригинала работы. Работы без пояснительной записки не принимаются.
Оригиналы работ принимаются, оформленные в строгом соответствии с требованиями, оригинал заявки принимаются в рабочие дни по адресу:
Москва, Проспект Мира, дом 14, стр.10, с 10.00-18.00.
Контактное лицо: Бакулина Татьяна: 8 495 608 14 03, эл. Почта: [email protected] (в теме письма укажите «Конкурс»)
Оценка работ и подведение итогов конкурса:
Оценочных работ, представленных для участия в конкурсе, осуществляется жюри конкурса.
Состав жюри определяется организатором. В состав жюри конкурса входят художники в области изобразительного искусства и дизайна.
Критерии оценки работ:
— содержание и соответствие рисунка номинациям конкурса;
— оригинальность идеи и творческий замысел;
— художественный уровень работ, соответствие творческого уровня возрасту автора.
По результатам работы жюри конкурса, организатор определяет финалистов, победителей и призеров в каждой номинации конкурса.
Итоги конкурса размещаются на официальном сайте музея.
Финалисты конкурса участвуют в выставке и награждаются грамотами.
Победители конкурса награждаются ценными подарками и дипломами.
Организатор оставляет за собой право использовать работы, поданные на конкурс для информационной и рекламной продукции, интерьеров зданий, проведения выставок и других мероприятий.
Работы, представленные на возвращаются авторам после проведения выставки.
Подача работ на условиях конкурса авторов и законных представителей с условиями.
Выставка участников конкурса:
Бакарас Александра, 15 лет, Солнечный день в Светлогорске.Водонапорная башня, холст, масло, 40х50.
Волевич Софья, 12 лет, Аллея, бумага, акварель, 20х30.
Волевич Софья, 12 лет, Особняк в Светлогорске, бумага, акварель, 20х30.
Волевич Софья, 12 лет, Маяк на площади Балтийска, бумага, акварель, 20х30.
Галкина София, 15 лет, Цирк! Цирк! Цирк !, бумага, гуашь, 30х40.
Галкина София, 15 лет, Салют над Невой, бумага, гуашь, 30х40.jpg
Галкина София, Янтарная царица Балтийского берега, бумага, гуашь, 30х40.
Ефимова Евгения, 13 лет, У источника, бумага, гуашь, 20х30.
Карасева Вероника, 11 лет, Теплый полдень, бумага, гуашь, 30х40.
Лыгина Александра, 15 лет, Старинные укрепления Кениксберга. Калининград, бумага, акварель, 30х40.
Лыгина Александра, 16 лет, Дорога к морю. Балтийское побережье., Бумага, акварель, 30х40.
Мешкова Милослава, 18 лет, Кирха Святого семейства. Калининградская филармония, картон, масло, 30х40.
Рябко Галина, 14 лет Луна над морем, бумага, гуашь, 30х40.
Рябко Галина Покой. Бумага, пастель 30х40.
Рябко Галина В степях Крыма, бумага, пастель 30х40.
Сидорова Анастасия, 18 лет, Утро в Светлогорске, бумага, акварель, 30х40.
Султанова Анна, 17 лет, Путешествие по Москве. Проспект мира., Бумага, акварель, 30х40.
Султанова Анна, Домик охотника в Светлогорске, бумага, акварель, 20х30.
Хохлова Екатерина, 8 лет, В пейзажном парке Монрепо, бумага, гуашь, 30х40.
Хохлова Екатерина, 8 лет, Выборгский замок, бумага, гуашь, 30х40.
Вашуркин
Булдурян. В синем море рыба
Бученкова. ранний снег
Осипов. Листопад
Строев. Розовые камни
Строев. Подольский район
Мухаринец. Морж
«Новые соседи».Бумага, пастель. 40х30 см. Цветная графика
Симоненков Игорь Сергеевич
«Венеция». Бумага, пастель. 40х30 см. Золотовицкая Яна Владимировна
«На светофоре». Бумага, фломастеры. 40х30 см.
Тройнова Екатерина Ивановна
«По Питеру с собакой». Бумага, акварель. 30х40 см. Живопись.
ФИО участника: Коннова Анастасия Андреевна
«Волшебный полет». Бумага, гуашь. 30х40 см. Живопись.
ФИО участника: Курочкин Никита Алексеевич
«Моя Греция».Бумага, акварель. 40х60 см. Живопись.
ФИО участника: Морозихина Елизавета Романовна
«Два друга». Бумага, акварель. 20х30 см. Живопись.
ФИО участника: Минкус Данила
«Мой друг на страже дня и ночи». Бумага, акварель. 20х30 см. Живопись.
ФИО участника: Шарич Беата Элвединовна
«Прогулка в осеннем лесу». Бумага, акварель. 20х30 см. Живопись.
ФИО участника: Тихорская Стефания Алексеевна
«Утонченная красота Японии».Бумага, акварель. 40х30 см. Живопись.
ФИО участника: Иванова Ольга Сергеевна
«Друзья в любую погоду». Бумага, гуаш. 40х30 см. живопись
Прожеега Марина Владимировна
«Путешествия Нильса с дикими гусями». Бумага, гуаш. 40х30 см. живопись, иллюстрация
Бельская Мария Михайловна
«Я видел вулкан!» . Бумага, пастель. 40х30 см.
ФИО участника: Симоненков Игорь Сергеевич
«Путешествие во сне».Бумага, гуашь. 40х30 см.
ФИО участника: Бондаренко Анжелика Руслановна
«Космические коты». Бумага, гуашь. 40х30 см.
Чулкова Дарина Александровна
«Опасный переход». Бумага, гуашь. 40х30 см.
Дубровская Екатерина Тимуровна
«В стране фантазий». Бумага, акварель. 40х30 см.
ФИО участника: Качурова Анита Сергеевна
«На поезде по горам». Бумага, акварель. 40х30 см.
ФИО участника: Барсукова Агата Ростиславовна
«Патина поляна».Бумага, гуашь. 40Х30.Чулкова Дарина Александровна
«Поросячьи гонки». Бумага, пастель. 40х30 см.
ФИО участника: Стеблев Михаил Сергеевич
. «Семья пингвинов». Бумага, фломастеры. 40х30 см.
ФИО участника: Ван Бруммелен Виктория Арнаудовна
«Переход по сосисечному мосту». Бумага, цветные карандаши. 40х30 см.
ФИО участника: Воронина Фекла
«На закате». Бумага, пастель. 30х40 см Золотовицкий Александр Романович
«Утка на болоте».Бумага, пастель. 60Х40 (файл 25)
ФИО участника: Золотовицкий Александр Романович
«Самый огромный скат». Бумага, уголь. 40х30 см.
ФИО участника: Воронин Савелий
«Вспуганные утки». Бумага, акварель. 20х30 см.
ФИО участника: Карпова Василиса Артемовна
«В джунгли со слоненком». Бумага, акварель. 40х30 см.
ФИО участника: Смирнова Полина
«В самолете». Бумага, пастель.30Х40 см.Чулкова Дарина Александровна
«Путешествие на цветок». Бумага, гуашь. 40х30 см.
ФИО участника: Кутырева Алиса Павловна
«Над горной рекой». Бумага, гуаш. 60Х40
Бельская Мария Михайловна
«Королева ночи», Куликова Арина Дмитриевна
«Территория удивительной красоты» Куликова Арина Дмитриевна
«Утро в« Артеке »Куликова Арина Дмитриевна
«Зеленоглазая осень». Фломастеры, сухие листья 60х40 см смешанная техника. Бельская Мария Михайловна
«Закат на море». Бумага, акварель, гуашь. 40х30 см. Садовая Дарья
«Ласточкино гнездо» Бумага, акварель 40х30 см. Филатова Виктория
«Греция» Бумага, акварель 30х40 см. Скотникова Виктория
«К приключениям!» . Бумага, акварель. 40х30 см. Любимова Милана
«На пляже» Бумага, акварель, 20х30 см. Рябухина Алиса
«Путешествие во времени» бумага, гуашь 20х30 см.Садовая Елизавета
«Зимние каникулы» бумага, акварель 20х30 см. Филатова Виктория
«Путешествия под водой» Бумага, акварель 30х40 см.Помазкова Таисия
«В зоопарке» Бумага, акварель, 30х40. Самохин Федор
«Прогулка в горах». Бумага, акварель 30х40 см. Любимова Милана
«Морские путешествия». Бумага, акварель 30х40 см. Любимова Милана
«Прогулки с единорогом» Бумага, акварель 30х40 см
Когут Виктория
«Египет» Бумага, акварель, 20х30 см. Степнова Анастасия
«На море». Бумага, акварель 30х40 см. Любимова Милана
«Рассвет». Бумага, акварель 20х30 см
Любимова Милана
«Лето». Бумага, акварель 30х40 см. Любимова Милана
«Под водой» бумага, акварель 25х35 см. Самохин Федор
«В походе» бумага, акварель 30х40 см
ФИО участника: Филатова Виктория
«Осенняя прогулка» Бумага, акварель 30х40 см. Зотов Влад
«Родные просторы» бумага, акварель 30х40см (файл 56)
Помазкова Таисия
«Прогулки за городом» бумага, акварель 30х40 см (файл 57)
Степнова Анастасия
«В деревне» Бумага, акварель, 20х30 см.Когут Артем
Когут Артем 2. «На острове» Бумага, гуашь, 20х30 см. Когут Артем
«Красоты Китая» Бумага, акварель, 60х80 Когут Артем
«Бездомная». Ковалев Николай
«Безупречная чистота» Ковалев Николай
«Незабываемые приключения бельчонка» Теплякова Дарья
«Царь зверей» Ковалев Николай
«Эйфелева башня» Бумага, акварель, гуашь 40х30 см
Садовая Елизавета
«В Париже». Бумага, акварель 40х30 см Любимова Милана
«В ожидании» Бумага, акварель, 40х30 см
Лепехин Олег
«В Испании с братом» бумага, акварель 30х40 см
Рябухина Алиса
Андрей Клепиков Листопад 30×40
Вера Шеленина, Котик Сема (номинация «Природа») 30×40
«Девочка и голубь», формат А3, гуашь, Семенова Анастасия
«Собор Пресвятой Богородицы», формат А3, Семенова Анастасия
.«Памятник Н.А.Изотову», формат А3, гуашь, Семенова Анастасия
. «Как моя Дора спасла котенка, формат А3, Семенова Анастасия
«В гостях у моей бабушки», формат А3, гуашь, акварель, Семенова Анастасия
«Мой город», Андрей Шеленин
«Утро в Тоскане» (номинация «Природа») 30×40, Василиса Гришина
Сказочная осень (номинация «Природа») 30×40, Мария Данилова
Лето в сказочном лесу (номинация «Природа»), Дарья Шинкаревич
Енот Енотыч пьет какао (номинация «Природа»), Ткаченко Мария
«Китайский закат», Степан Карманенко
Елизавета Клепикова, Пес Рудольф (номинация «Природа»)
«Рассвет на озере Джека Лондона (Колыма)», Мирошниченко Ольга
«Париж» Бумага, акварель 40х30 см
Саченков Михаил
«На природе» Бумага, акварель 20х30 см
. Тараскина Анна
«Лодки Несебра», выполнены в графике.Королева Алиса
«Лиса», Королева Алиса
«Кура», Королева Алиса
«Город моей мечты» Бессонов Арсений
«Птица странствий», Зеленцова Ульяна
Зузова Виолетта, «Морские просторы»
Воронина Элина, «Балтийское море.Чайки и волнорезы»
Антонюк Ева, «Осенний пейзаж с ежиком и белочкой»
Супрунова Дарья, «Каменный мост зимой»
Зузова Виолетта, «Совушка»
Кондрашова Дарья, «Русский лес»
Матвеенко Екатерина, «Лебедь шипун»
Кабалина Анна, «Зима на реке Керженец»
Кабалина Анна, «Волчья охота»
Вика Барышева, «Осеннее вдохновение»
Владыкина Милена, «Аэрофестиваль»
Грибунина Юлия, «Маленькое уютное местечко — Лебяжий луг»
Клюкин Егор, «прогулка по губернаторскому парку»
Владыкина Милена, «Князь Владимир»
Владыкина Милена, «Звонница»
Владыкина Милена, «Часовня-ротонда»
Владыкина Милена, «На берегу»
Станислава Быковская, «Итальянский городок»
Дарья Горянова, «Весенняя птичка»
Михайлов Владимир, «Каменный мост Калуги»
Антонова Карина, «Музей космонавтики в Калуге»
Чырагов Айхан «Семья дельфинов»
Яковлева Ольга «Олины олени»
Янгирова Эмилия «Дельфинчик»
Янгирова Эмилия «Зеленоглазый пушистик»
Янгирова Эмилия «Весна у Фудзиямы»
Янгирова Эмилия «Закат у побережья»
Герасимова Анастасия «Закат для двоих»
Камаев Марк «Весна у Фудзиямы»
Ковалева Елизавета «Натюрморт с тюльпанами и яблоком»
Иванов Никита «Ночное путешествие к звездам»
Хафизов Самирхан «Новогодний олень»
Хафизов Самирхан «Барсик»
Сивкова Дарья «Улитки на роднике»
Сивкова Дарья, «Кролик»
Султанова Элиза, «Африканская красавица»
Терещенко Егор, «На ромашковой поляне»
Терещенко Егор, «Веселый жирафик»
Чырагов Айхан «Мой верный друг»
Заиченко Анастасия «Пушистик и мячик» |
Акимова Даниэль «Изюмчик, Пулька и осенняя бабочка»
Заяц Эмилия «Цып, цып, цып мои цыплятки»
Заиченко Анна «на лесной тропинке»
Семенова Алиса «Ростральная колонна»
Суренкова Евгения «Осень»
Юркина Виктория «Осенние яблоки»
Юркина Виктория «Замок из песка»
Налитова Елизавета «Я люблю свои города»
Арсеваткина Валерия «В гармонии с природой»
Валеева Елизавета «По грибы»
Гатаулина Алина «Ветер странствия»
Горбанева Софья «Серебряная река»
Громова Заряна «В леснои тиши»
Гусева Анастаси «На велосипеде по Хельсинки»
Журавлева Анастасия «Весна. Остановка »
Ковнер Анастасия «Горы зовут!»
Константинова Полина «Осенний дождик»
Куликов Матвеи «Ярмарка в Финляндии»
Максимова Полина «Зимний портрет»
Мошникова Дарья «Лесное таинство»
Пономарева Мария «Автопортрет с котенком»
Соколова Анастасия «Лети мои самолетик!»
Сопина Анна «На пленэре»
Уварова Арина «На набережной Петербурга»
Федорова Юлия «У маяка»
Рябухина Алиса «Бурдж Халифа»
Столбова Ольга «Блики осени»
Харламова Мария «Воспоминание о лете»
«Иерусалим» Гутлернер Марк
«Крым с.Поповка «Саченков Михаил
» Мои путешествия «Луценко Михаил
«Питер» Гутлернер Марк
«Прогулки в лесу» Тараскина Анна
«Путешественник» Богданович Анна
«Санкт-Петербург» Когут Виктория
«Березки у речки» Баскакова Анастасия
«Жирафик» Баскакова Анастасия
«Мой дружок» Князева Александра.
«Мой край родной» Даминова Самира
«Набережная« Порт Марина »вХургаде» Полянских Дарья
«Цветущий Крым» Полянских Дарья
«Ласточкино гнездо» Полянских Дарья
Дмитриев Дмитрий «Ёж»
Дмитриев Дмитрий «Божья коровка»
Дмитриев Дмитрий «Сова»
4
Дмитриев Дмитрий «Заяц с морковкой»
Дмитриев Дмитрий «Жук»
Шикторов Александр «Мое европейское путешествие»
Шикторов Александр «Мышь-малютка»
Быкова Софья «Лобстер и морские ежи»
Быкова Софья «Фонтан» «в Сочи»
Серебрянникова Анна «На курорте»
Серебрянникова Елена «Богоявленская церковь»
Нетребова Кристина «Путешествие в историю города»
Андреева Лиля «Тропические попугаи»
Мангасарян
Александра Ганова «Казанская церковь» «На Красной поляне»
Смоленская газета — Геннадий Намеровский: чёрно-белая живопись простым карандашом
КультураВ историческом отделе Смоленского музея-заповедника открылась выставка народного художника России Геннадия Намеровского «Дорогами жизни». В экспозиции представлены рисунки, выполненные автором в разные годы во время творческих поездок по Советскому Союзу. С «БАМ», «Лето на Индигирке», «Камчатка», «Город на семи холмах», «Моя деревня»… Карандашные «почеркушки», доработанные до композиционной и смысловой завершённости. Чёрно-белые отпечатки давно ушедших событий и встреч…
В палитре полутонов
Геннадий Намеровский — член-корреспондент Российской академии художеств. Так что эту выставку можно считать продолжением серии, благодаря которой смоляне знакомились с творчеством академиков.Правда, до Намеровского все участники проекта были москвичами.
— Геннадий Васильевич живёт на Смоленщине и состоит в нашей организации с начала восьмидесятых, — заметил председатель Смоленского отделения Союза художников России Валерий Гращенков. — И за это время он стал у нас, пожалуй, самым титулованным художником. Но дело, конечно, не в регалиях — я уже немного соскучился по его чёрно-белой графике, с которой он начинал и состоялся как художник. Очень хорошо знаю её, но всегда испытываю удовольствие ещё раз посмотреть на то, как это сделано.Ведь мастерство графика проявляется во многом: композиция, устройство тоновых пятен, проработка деталей, решение нюансов… У Намеровского всё это достойно восхищения.
— Мне очень нравятся работы Геннадия Васильевича в карандаше, — дополнительные коллегу заслуженный художник России Нина Агеева. — У него карандаш живописный — настолько широко используются все его возможности. В итоге мы видим целую палитру: от лёгкого серого до глубокой контрастности. Живописная графика или графическая живопись — не знаю, как назвать.
Работы и впрямь нетривиальные. За кажущейся простотой сюжетов — философская многоплановость трактовки, бесконечность ракурсов и полутона эмоций, особенно интересно считывать. В общем, как заметила заместитель директора Смоленского музея-заповедника Тамара Орлова, «это выставка художника, творческих сил».
Увидеть работы Геннадия Намеровского можно до 25 октября. При этом автор не ограничивается церемонией открытия и проведения в рамках выставки мастер-классы и встречи со зрителями…
Узнаваемый почерк
— Геннадий Васильевич, почему рисунок? Да ещё и чёрно-белый…
— Вообще рисунок — мой любимый вид творчества.Я и начинал с него, и в Союз художников поступал. Хотя при этом я занимаюсь и другими техниками: темпера, акварель — чтобы не скучно было.
К тому же рисунок в изобразительном искусстве — это основа всего. Так повелось, наверное, ещё с древних времён, с наскального творчества. А потом всё это развивалось и трансформировалось уже в шедевры эпохи Возрождения.
Кстати, Леонардо Да Винчи, чтобы добиться анатомической достоверности в своих рисунках, приходилось даже препарировать трупы.Нам на такие жертвы идти, конечно, уже не приходилось, хотя без знания анатомии нет обучения рисунку и сейчас. И я могу легко назвать, где находится какая-то мышца или кость.
— Эта выставка для вас — возможность подвести некие творческие итоги?
— Нет. У меня ведь даже не юбилей. Это обычная выставка, где можно увидеть часть моего творчества. Мне нравится этот зал — здесь очень хорошее пространство для камерных экспозиций. Хотя много работ не вошли.
— На мой взгляд, ваше творчество — всё-таки для подготовленного зрителя…
— Это творчество прежде всего для меня.Это моя манера исполнения, мой почерк, по которому меня узнают. Я много лет воспитывался в подмосковном Доме творчества «Сенеж» под руководством больших мастеров и никогда не изменял себе.
Что будет дальше — не знаю. Я сейчас нахожусь в таком пространстве безвременном — абсолютно не ощущаю свой возраст.
По городам и весям
— Выставка называется «Дорогами жизни». А что было вехами на пути от мальчика, который научился рисовать, до народного художника России?
— Пожалуй, одна из таких вех и были творческие поездки, которые для нас организовывал Союз художников.Мы вместе собираться, рисовать, общаться, делиться опытом, делать возможности выставки.
У меня было много таких поездок: от Калининграда до Камчатки. Потрясающее было время! Все пользоваться удовольствием от творчества, общения друг с другом.
— То есть ваши «дороги жизни» — это именно творческие поездки по стране…
— Да. Никакого другого, более глобального, смысла я в это название не вкладывал.
Впервые я получил подобное предложение в 32 года.С этого времени и начались мои «дороги жизни», каждую из которых давала новый стимул к развитию.
Я сейчас вспоминаю Индигрку. Мощная, полноводная река, по которой завозилось всё, что нужно для нашего Севера. Помню, как мы высадились на берег: лето, сплошная тундра, мошкара, небо, земля — и больше ничего. И страшная мысль: а что рисовать-то? Но у нас тогда были сорок дней на творчество. То есть мы могли только сиюминутное впечатление получить, но и прочувствовать более глубокие связи.Мы познакомились с местными рыбаками, пообщались и вдруг через какие-то элементы: травку, камешки — нам открылось то состояние, которое и перешло в рисунки.
— И пройдя этим дорогами, вы возможно пришли к какому-то опыту, который сказался на вашем к жизни…
— Моё отношение к жизни и тогда и сейчас одинаковое. Я убеждён, что надо быть оптимистом. И лёгким на подъём — не отказываться от возможностей, которые тебе дарит судьба.
Мой друг белорусский художник Георгий Поплавский любил повторять: моя мастерская — это мои друзья и поездки.Я согласен с ним полностью: друзья, дороги, впечатления — это и моя мастерская.
Впрочем, фраза, которую я чаще всего повторяю, взята из наставления Микеланджело к его любимому ученику Антонио: «Рисуй, рисуй и тогда из тебя что-нибудь получится»…
Смоленск принял
— Вы приехали в Смоленск в самом начале восьмидесятых…
— В 1981 году. Тогда ещё был Советский Союз. Помню, как сошёл с поезда и увидел храмы — сразу почувствовал русскость этого города.Решил задержаться. Хотя, признаюсь, поначалу были мысли перебраться в столицу. Но как-то всё откладывалось, а потому уже оброс друзьями. Да и Смоленск меня принял.
— А что вам больше всего импонирует в нашем городе?
— Он очень интересный с точки зрения истории, архитектуры, рельефа. Он не сразу открывается — даёт возможность присмотреться. У меня есть серии работ о Смоленске. Некоторые из них можно увидеть и здесь, на выставке.
— Геннадий Васильевич, режим самоизоляции освободил дополнительное время для творчества?
— Да, я ходил в мастерскую, постоянно участвовал в пленэрах.Так что эта ситуация помогла нам сконцентрироваться и продолжать работать…
Для справки
Геннадий Намеровский — народный художник России, член-корреспондент Российской академии художеств.
В 1965 году окончил художественно-графический факультет Омского государственного педагогического института.
В Смоленске с 1981 года. Много лет был председателем правления Смоленской организации Союза художников. При непосредственной участии Геннадия Намеровского в 1987 году в нашем городе был открыт Дом художника.
Лауреат премий Министерства культуры РСФСР в 1975 году и Ленинского комсомола в 1977 году. Награждён медалями Союза художников России и Российской академии художеств.
Фото: Елена БЕЛЫХ и Смоленский музей-заповедник
Ольга Суркова
[«Вот моя деревня, вот мой дом родной… »] Суриков, И. Детство. … | Аукционы
Выбор аукциона:
Вы можете ознакомиться с каталогами всех предстоящих страниц на этой странице. Лоты, включенные в каталог аукциона, представлены на наших предаукционных выставках. Предаукционный показ открывается за 7-10 дней до даты торгов. Настоятельно рекомендуем вам перед участием в аукционе посетить выставку и внимательно просмотреть интересующие вас предметы.
Регистрация для участия в торгах:
Вам необходимо зарегистрироваться на те торги, которые вы хотите принять.По желанию вы можете участвовать в аукционе лично, также возможно участие через представителя аукционного дома (телефонный звонок во время торгов), или через систему Bidspirit. На сайте Литфонда есть возможность оставить заочную ставку, пройдите, пожалуйста, через систему, заполнив форму по регистрации.
Если вы регистрируетесь в первый раз, устроитель аукциона вправе по своему усмотрению затребовать выписки со счетов и другие финансовые документы, подтверждающие платежеспособность участника аукциона.
Способы участия в торгах:
- Личное участие
После регистрации номера участника, пройдите регистрацию в зал. Когда интересующий вас лот объявляется аукционистом, необходимо поднять номер участника в соглашении с запрашиваемой суммой, и продолжать его поднимать до тех пор, пока возрастающие ставки вас устраивают. Победителем становится участник, предложивший наивысшую сумму. Третий удар молотка оповещает о завершении торгов по лоту. - Онлайн-участие
Прямая трансляция на Bidspirit.com позволяет вам принять непосредственное участие в торгах и следить за всеми, что происходит во время аукциона с помощью Интернета. Загляните на сайт https://litfund.bidspirit.com/, чтобы узнать больше о системе онлайн-торгов и зарегистрироваться там в качестве участника. Ставки, сделанные на сайте Bidspirit.com, синхронизируются с сайтом Литфонда и представлен в каталоге аукциона в соответствующем лоте как «Лидирующая ставка» - Торги по телефону
Если вы не можете присутствовать на аукционе, у вас есть возможность участвовать в торгах по телефону.Наш сотрудник будет к вашим услугам, сообщая вам о ходе торгов по выбранному лоту и вашим ставкам. Для регистрации телефонных сделок проложить, пожалуйста, по данной ссылке.
Ввиду ограниченного количества телефонных линий, просимрироваться на торги не позднее 15:00 в день проведения аукциона. - Заочные торги
Заполните специальную формулу «Максимальная ставка», которую можно найти на странице каждого описания лота каталога. Укажите размер максимальной ставки за каждый интересующий вас лот.Напоминаем, что ставка не может быть ниже эстимейта.
Максимальная ставка — это макимальная сумма, которую вы готовы потратить на выкуп лота (комиссионный сбор рассчитывает отдельно при оплате предмета, размер комиссионного сбора указан в правилах проведения аукциона).
Прием заочных ставок за некоторое время до начала аукциона, время окончания приёма ставок указано в подробном описании аукциона. Во время торговец уполномоченный сотрудник Аукционного дома, торгуясь, приобретет для вас лот за минимально возможную цену.
Обратите внимание, заочные ставки не предоставляются на сайте.
Программа «Раннее эстетическое развитие» Модуль II — РАСПИСАНИЕ И ЗАДАНИЯ НА ПЕРИОД ДИСТАНЦИОННОГО ОБУЧЕНИЯ
Временное расписание занятий на период дистанционного обучения
ВТОРНИК
17: 00-17. 20 ИЗО
17: 30-17.50 Риторика
ПЯТНИЦА
17: 00-17.20 Музыка
17: 30-17.50 Ритмика
МУЗЫКА
Урок №7,8
1.Песенка «Подружились» — знать слова и петь под музыку (прохлопывая ритм на хлоп-хлоп-хлоп), отрабатывать под видео с преподаватлем, усложняя ритмический рисунок
2. Попевки (чистогвоорки), видеоматериал
3. «Первые ритмы», закреплять пройденный материал
4. Ритмическое упражнение «Шумовой оркестр» (Вариан 2) (отрабатывать ритмические рисунки), отрабатывать под видео с преподаватлем
Весь дополнительный материал выслан в рабочую группу для дистанционного обучения WhatsApp
Урок №6
Закреплять пройденный материал
1.Песенка «Подружились» — знать слова и петь под музыку (прохлопывая ритм на хлоп-хлоп-хлоп, усложненный рисунок), отрабатывать под видео вместе с преподавателем
2. Вспомнить тему «Музыкальные инструменты» (задание для самостоятельной работы записать на видео (отгадки), отрабатывать ритмические рисунки вместе с преподавателем
3. Чистоговорки пропевать под видеоматериал
4. Прохлопать ритмические рисунки (записать на видео)
5. Ритмическое упражнение «Шумовой оркестр», «Грибочки», закреплять, отрабатывать ритмические рисунки, отрабатывать ритмические рисунки вместе с преподавателем
Весь дополнительный материал выслан в рабочую группу для дистанционного обучения WhatsApp
Урок №5
Закреплять пройденный материал
1.Песенка «Подружились» — знать слова и петь под музыку (прохлопывая ритм на хлоп-хлоп-хлоп), отрабатывать под видео вместе с преподавателем
2. Вспомнить тему «Музыкальные инструменты» (задание для самостоятельной работы записать на видео (отгадки), отрабатывать ритмические рисунки вместе с преподавателем
3. Чистоговорки пропевать под видеоматериал
4. Прохлопать ритмические рисунки (записать на видео)
5. Ритмическое упражнение «Шумовой оркестр», «Грибочки», закреплять, отрабатывать ритмические рисунки, отрабатывать ритмические рисунки вместе с преподавателем
Весь дополнительный материал выслан в рабочую группу для дистанционного обучения WhatsApp
Урок №4
Закреплять пройденный материал
1.Песенка «Подружились» — знать слова и петь под музыку (прохлопывая ритм на хлоп-хлоп-хлоп)
2. Вспомнить тему «Музыкальные инструменты» (задание для самостоятельной работы записать на видео (отгадки)
3. Чистоговорки пропевать под видеоматериал
4. Прохлопать ритмические рисунки (записать на видео)
5. Ритмическое упражнение «Шумовой оркестр», «Грибочки», закреплять, отрабатывать ритмические рисунки
Весь дополнительный материал выслан в рабочую группу для дистанционного обучения WhatsApp
Урок №3 (Музыка) 10. 04
1. Песенка «Подружились» — знать слова и петь под музыку (прохлопывая ритм на хлоп-хлоп-хлоп)
2. Вспомнить тему «Музыкальные инструменты» (задание для самостоятельной работы записать на видео (отгадки)
3. Чистоговорки пропевать под видеоматериал
4. Прохлопать ритмические рисунки (записать на видео)
5. Ритмическое упражнение «Шумовой оркестр», «Грибочки»
Весь дополнительный материал выслан в рабочую группу для дистанционного обучения WhatsApp
Урок №2 — 10.04
1. Песенка «Весенний день» — знать слова
2. Под музыку хлопать ритм
3. Прохлопать ритм изображенный на рисунке (записать видео и выслать на почту преподавателя)
Урок №1 — 03.04
1. Песенка «Весенний день» — знать слова
2. Изучая видеоматериал, под музыку хлопать ритм (записать видео и выслать на почту преподавателя
)Видеоматериал:
https://vk. com/video4788676_456239143?list=87dfe56c8efbf3fa68
РИТОРИКА
Урок №8
Риторика 2-ой год обучения.Буква Ь и Ъ знак (780Кб)
Урок №7
Риторика 2-ой год обучения. Буква Цц (177Кб)
Урок №6
Риторика 2-ой год обучения. Буква Щщ (535Кб)
Урок №5
Риторика 2-ой год обучения. Буква Хх (746Кб)
Урок №4 — 28.04
Риторика 2-ой год обучения. Буква Чч (1) (421Кб)
Урок №3 — 21.04
Риторика 2-ой год обучения. Буква Жж. (499Кб)
Урок №2 — 14.04.
Риторика 2-ой год обучения. Буква Шш. (316Кб)
Урок №1 — 07.04
Задание по Риторике 2-й год обучения. Буква Фф. (518Кб)
(Выполненное задание выслать на почту преподавателя)
ИЗО
Тема «Морской пейзаж» (гуашь).
Материалы: лист бумаги, гуашь, кисть.На листе бумаги рисуем синим, зелёным, темно- синим цветом море. Затем после высыхания фона — корабль с белым парусом.
Тема «Маугли»
Дорисовываем Маугли и животное.добавляем детали: лианы, растения, цветы.Следим, чтобы персонажи не совпадали по цвету с фоном.
Тема «Маугли».
Материалы: гуашь, кисть, лист бумаги (формат горизонтальный) .Сначала простым карандашом рисуем пальмы, фигуру Маугли и любое животное из сказки Киплинга- волка, пантеру или медведя, заполняем рисунок гуашью.
тема «Лепка медведя».
Материалы: пластилин. Разминаем кусок коричневого пластилина и отделяем от маленькой части головы, 2 небольших части для верхних лап, скатываем из оставшейся части толстую колбаску, раздваиваем ее снизу и формируем нижние лапы. Скатываем из 2 небольших частей колбаски и лепим из них верхние лапы, примазываем их к туловищу.
Тема «Моя деревня» (гуашь).- 21.04.
Главный карандаш намечаем бревенчатый домик, с круглыми торцами бревен и треугольной крышей. Заполняем рисунок гуашевыми красками: домик коричневым и жёлтым, окно — голубым цветом, можно нарисовать весенние деревья, траву и солнце.
Тема «Роспись пасхального яйца в материале» (техника гуашь) — на 14.04
тонкой кисточкой расписываем сваренные вкрутую яйца, держим яйцо большим и указательным пальцем свободной руки.расписываем в технике крашенки (целиком закрашенное) и писанки (расписанное узором яйцо).
Веточка вербы (техника аппликации) — 07.04
на листе цветной бумаги цвета наклеиваем полоски голубого цвета коричневого цвета (от толстой веточки отходящие тонкие), отгибаем от листа жёлтой бумаги полоску, рисуем на ней маленькие овалы разного размера (4-5 шт), вырезаем, приклеиваем на веточку (почки). Фото выполненные работы присылаем мне в личные сообщения.
РИТМИКА
Урок №7,8 (22.05, 29.05)
Продолжаем делать упражнения для укрепления мышц с вязок у учащихся
Разбор танца «Русский танец»
Урок №6 (15.05)
Продолжаем делать упражнения для укрепления мышц с вязок у учащихся
Разбор танца «Русский танец»
Урок №5 (08.05)
Продолжаем делать упражнения для укрепления мышц с вязок у учащихся
Разбор танца «Русский танец»
УРОК №4 (24.04)
Продолжаем делать упражнения для укрепления мышц с вязок у учащихся
Разбор танца «Буратино»
УРОК №3 (17.04)
1.Продолжаем делать упражнения для укрепления мышц с вязок у учащихся
2. Попробывать выучить небольшой танец (музыка и видео отправлены в рабучую группу)
УРОК №1,2 (3, 10 апреля)
Вспомнить основные движения и заниматься на ковриках. Второе задание — смотрите видео с детьми, и пусть они повторять всё за педагогом.Видео и фото выполненных заданий выслать на почту преподавателя
Видеоматериал:
https://vk.com/im?peers=4788676_3078_70618141&sel=140813599&z=video-
69_456242849/946b238aaefc3ec7a5
Наташа — 25 историй
Пятнадцатилетняя Наташа Терехова — воспитанница SOS-Детской деревни Марьина Горка.
Большинство воспитанников SOS-Детских деревень — социальные сироты. Это дети, чьи родители были лишены родительских прав по тем или иным причинам (отказались от своих детей, не имеют достаточный уровень жизни, находятся в местах лишения свободы и т.п.) В Детской деревне такие дети находят заботу, любящий дом и вторую маму.
***
Случилось так, что моя младшая сестра, Вероника, поиграла со спичками. И наш дом сгорел. Сгорело все, ничего не осталось вообще. Конечно, если бы этого не произошло, я бы в Детскую деревню не попала. С одной стороны, это хорошо, а с другой — конечно, плохо.
Тогда мы жили втроем (с Вероникой и братом Валерой) и с мамой. Маме дали новый дом, но там было просто пусто, ничего не было, даже никаких стенок, перегородок. Вот заходишь в дом — и пустота. Маме дали год, чтобы построить там все, обустроиться. Конечно, мама не справилась. Это было очень тяжело, и физически, и морально.
В приюте мы прожили год. Ничего. Мама успела что-то там сделать, но в целом она не справилась. Я помню, я тогда лежала в больнице, ко мне пришли директор приюта, психолог и мама. Ну, не та мама. Мама Наташа.
Я помню, как меня забирали. Это тих былий час, а меня будят — вставай. Что случилось? Тогда я была еще совсем маленькая, ничего не понимала. Мне было одиннадцать лет. А мои вещи уже, оказывается, собрали. Мы в машину сели и уехали.
Было очень страшно. Я захожу, а тут такой большой дом! Не знала, куда себя девать. Ну а потом как-то привыкла.
Конечно, пришлось сменить и школу. Мне было очень непривычно. Вообще было непривычно все. И то, что в классе было целых двадцать пять человек! В моей родной деревне было максимум в десяти классе.
В этом году я стараюсь подтянуть все в школе, я уже в девятом, мне поступать надо. Знаете, я очень волнуюсь, когда понимаю, что в будущем мне придется куда-то поступать… Я думаю учиться на парикмахера-визажиста, и маникюр тоже.Это три в одном.
Сначала я хотела стать дизайнером интерьеров. Потом дизайнером одежды. А потом мне мама посоветовала на парикмахера. Мы нашли колледж, там средний балл 7,5, а у меня сейчас 7. Мама говорит, что если поступлю — хорошо, а если нет, то можно остаться в Деревне и до одиннадцатого класса. Нам разрешают оставаться, сколько нужно.
Я не знаю, хочу ли я сейчас поступать, или еще поучиться в школе. Мне просто очень страшно. Я ведь еще маленький ребенок, я не хочу принимать таких решений.
Рисовать я начала в тринадцать, два года назад. Я тогда лежала в больнице, нечем было заняться, я и начала рисовать — просто время убить. Мама, как я рисую, заметла меня в кружок рисования. А потом я поступила в Детскую школу искусств. Сначала было боязно, а я стала рисовать лучше, узнала, что такое живопись, рисунок, композиция. Меня сразу приняли во второй класс, потому что я хорошо уже рисовала. Сейчас я в четвертом.
Ближе всего мне рисунок карандашом, графика.Живопись у меня еще плохо получается. Я могу передать объем, но мне сложновато с красками.
Композиция — это… Не знаю, как объяснить. Нужно изобразить картину так, чтобы тему раскрыть. Чтобы все было на своих местах. Например, в этой четверти нам дали задание нарисовать картину на тему «Свет». Чтобы все было композиционно оформлено, чтобы… Свет, он из одного места падает всегда.
Я дизайнером хотела стать, потому что мне нравится рисовать. Наверное, слишком много уже дизайнеров, и лучше парикмахером.
Веронику в октя удочерили. Она в Италию уехала навсегда. Ей там здорово, она ходит в школу итальянскую. Она мне прислала фотография из класса, у них такая красивая зеленая форма, учитель такой… молодой. Она мне раз в неделю по скайпу звонит.
Расставаться было очень больно. Мы с ней попрощались, очень тяжело было. И мама меня поддержала, очень помогла. Я не могла расстаться с ней. Когда директор пришел к нам поговорить об удочерении Вероники, мы должны быть подписаны или несогласие.И я сначала была не согласна, я не хотела, чтобы она уехала! Но потом я смогла понять, что там ей будет лучше. Она и сама хотела. И мама мне все смогла объяснить.
Мне сложно говорить о будущем. Я ничего не знаю. Я только хочу, чтобы у меня была своя дача. Просто очень люблю растения, мне даже в школе доверили ухаживать за растениями. Это просто для души. Мама мне, наверное, привила это. Мама Наташа.
Как рисовать складки карандашом? Разбор основных ошибок на примере
Здравствуйте дорогие читатели! Сегодня будем разбирать как рисовать складки карандашом .Простите что давненько не писала в блоге, у меня было много дел, да и на майские праздники мы с мужем ездили в деревню помогать. Надеюсь вы тоже провели эти солнечные дни сой 😉
Так вот, ближе к делу. На прошлой неделе появилась новая ученица, с которой мы будем заниматься по интернету, так как мы будем жить в разных городах и не можем встречаться чисто физически. Схема очень простая: я даю задание, а потом проверяю его и выкладываю здесь небольшие советы, как улучшить работу, на что обратить внимание, что почитать…
Вот парочка работ, мне прислала, чтобы я поняла на каком она находится уровне:
Обсуждать их мы сейчас не будем, потому что это не тема этой статьи.Просто я хотела похвалить эту девушку за то, что она сама учится рисовать, не смотря на то, что не знает точно куда двигаться и что изучать. Согласитесь у нее довольно хорошие работы для самоучки! Они далеко не нулевого уровня, хотя некоторые недочеты конечно присутствуют. нарисовать драпировку с натуры, , что она и постаралась сделать.
Вот такой рисунок со складками ткани у нее получился:
На всякий случай она мне прислала фото той драпировки, которую изображала .Это поможет определить неточности рисунка. Приступим.
1.Первое, что мне хотелось бы отметить — ткань не очень удачно освещена. На нее слева падает какая-то посторонняя тень (наверно от шкафа или другая мебель). Это конечно не очень критично для опытного рисовальщика, но для новичка трудно разобраться как рисовать ткань с таким освещением. Поэтому вывод: нужно было либо осветить ткань в более освещенное место, либо осветить складки с помощью настольной лампы .Это сделало бы светотень более четкой и понятной.
2. Ткань неудачно закомпонована в листе. Ей тесновато в рисунке. По краям надо было больше места оставить, особенно слева и снизу. Запомните: снизу нужно больше места оставлять чем сверху, а по краям примерно одинаково. Про компоновку можно кстати почитать в книге «Основы учебного академического рисунка» (глава Композиция, стр. 28).
3. Ткань нарисована недостаточно контрастно.Рисунок получился однородно сереньким, не хватает тоновой глубокой теням. Кстати, Вика, отвечает на твой вопрос по карандашам, а именно, какие мягкости они должны быть. Карандашей много не надо (не обязательно брать набор из 12 карандашей), нужно лишь три карандаша: один твердый, для построения (у меня это HB), один средний (2B мне больше всех нравится) и один мягкий (3 — 4B) для рисования набросков или темных предметов, которых в этой постановке с белой тканью нет. Я не настаиваю на том, что нужно именно такие карандаши брать.Например, некоторые совсем не нажимают на карандаш. Тут нужно определить какой карандаш именно тебе подходит. Я бы не советовала использовать для этой светлой постановки карандаши мягче 2-3B, чтобы не использовать в угольные тона. Нужно просто стараться держать правильный нажим. Кстати все эти рассуждения верны относительно художественных карандашей, например KOH-I-NOOR. Если карандаши некачественные, на кончике с резинкой, то рисовать ими нельзя, они для школьных и офисных нужд.Например, мне встречались полосатые карандаши (не знаю правда какой марки), так они были немного тверже. Кроме того, если рисовать на тонкой или скользкой бумаге, нельзя добиться нужного тона так как карандаш соскальзывает. Соскальзывает он и тогда, когда очень много штриховки (больше 5-7) Вика, какие у тебя карандаши и бумага?
4. Штрих не во всех местах аккуратен. Что это значит? Он должен быть наложен по форме, то есть плавно заворачиваться по форме складки .В целом штрихи правильно наложены в этой работе. В некоторых местах штрих пересекается под очень большим углом, почти перпендикулярно, совсем на чуточку. Например, в этих местах неправильно наложены:
Кроме того, на некоторых штрихах неравномерен тону (некоторые штрихи ярче соседних выделяются). Тут например:
Это довольно частые ошибки при рисовании складок , да и вообще любых предметов.Это придет с частым рисованием, не стоит переживать.
5. Неправильное построение некоторых складок. Вика, в этой работе, ты показала, что умеешь измерять соотношение размеров складок, они правильные. За это очень хвалю! Но есть некоторые недочеты. Не обижайся, что я такой мелочам придираюсь, просто хочу, чтобы ты как можно быстрее поняла над чем стоит работать. Так вот, здесь например мне не очень понятны край складок :
Кажется, что кто-то отрезал часть складки.Вот посмотрите как нижняя часть складки повторяет верхнюю :
Складка провисает и изгибается полностью, а не только верхняя часть.
Кроме того не ясно нарисована нижняя часть ткани . Почему-то снизу справа складки слишком плоско изображены .
Из-за этого не видно их цилиндрической формы. Они в натуре более изгибаются:
6. Светотень. Мы видим, что свет вид справа, а тень слева. Если вы читали главу про свет и тень (все те же «Основы академического рисунка»), то знаете, что чем ближе складка к свету, тем свет на ней светлее и наоборот.
Например, свет на складках под первым номером будет гораздо светлее чем на складке под вторым.
Можно например посмотреть на работу Леонардо да Винчи:
Леонардо да Винчи
У него свет падает слева, поэтому слева ткань нарисована более контрастно .То есть и тени темнее и свет ярче.
7. Резкие переходы. Если посмотреть на ткань, она мягкая , в ней таких четких граней как в кубике. Поэтому и переходы из света в тень нужно рисовать мягче. Тень не должна резать глаз, как здесь:
Стоит подштриховать края светлых складок, чтобы сгладить переходы.
8. Тени стоит усилить в глубине, чтобы сделать рисунок более контрастным.Снова посмотрите на работу Леонардо, у него очень контрастные складки!
9. Вика не обращает внимание, что падающая тень темнее собственной.
10. Если посмотреть на драпировку вживую, то заметить, что около ткани падающая тень темнее, чем по краям.
Ну а в общем, видно, что моя новая ученица постаралась и не стала ныть как некоторые: «Я не знаю с чего начать!», «У меня не получится…» или «У меня нет времени».Молодец, Вика 🙂 Я знаю, что у тех кто хочет все получится. (кстати иголки портят вид, их не надо больше рисовать, они ведь не главные)
P.S. Ребята, кто хочет присылайте мне работы на проверку по адресу [email protected] или в контакт https://vk.com/id147360640.
Если рисунков нет все равно пишите, дам задание.
P. SS. Надеюсь я вас не сильно утомила? Что вам осталось непонятным? Отвечу на ваши комментарии обязательно, так что не стесняйтесь.Кстати они работают или все такие скромные? Если что-то не работает на сайте, напишите мне в контакт, я разберусь 🙂
Рисуйте складки , это интересно!
Работы детей с конкурса «Дом в котором мы живем»
Рады представить рисунки участников конкурса «Дом в котором мы живем». Мы очень гордимся этими работами в которых все ребята проявили свои таланты!
Видео репортаж который снял о конкурсе областной телевизионный канал вы можете посмотреть перейдя канал по ссылке
ВИДЕО РЕПОРТАЖ 47 канала нашего конкурсе
ПОБЕДИТЕЛИ КОНКУРСА!
Номинация: «Город, в котором я живу»
I место — Целищева Анастасия , 14 лет
«Творческая фантазия.Моя деревня », акварель, бумага
ГБУ ЛО «Сиверский ресурсный центр»;
II место — Войтенко Святослав , 13 лет
«Город, в котором я живу. Город будущего », гуашь, бумага
ГКОУ ЛО «Назийский центр социальной адаптации»;
III место — Шаляпина Арина , 11 лет
«Город, в котором я живу. Любимый город », акварель, бумага
СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию №11»
Приз зрительских симпатий:
1. Арсеньев Александр , 16 лет
«Город, в котором я живу. Питер — Ленинградский трамвай », выжигание по дереву
СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию №9», г. Алматы. Колпино;
2. Артемникова Раиса , 17 лет
«Город, в котором я живу. Любимый двор », акрил, холст
.СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию №9», г. Алматы. Колпино
Номинация: «Проект нового детского дома»
I место — Андреев Максим , 8 лет
«Проект нового детского дома.Лиловая мечта », гуашь, бумага
ГБУ ЛО «Свирьстройский ресурсный центр по своему семейному устройству»;
II место — Зарипова Диана , 14 лет
«Проект нового детского дома. Мой будущий детский дом », гуашь, бумага
ГКУ ЛО «Анисимовский ресурсный центр»;
I II место — Чистяков Максим , 15 лет
«Творческая фантазия. Дом –Фантазия », гуашь, бумага
СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию N 4»
Приз зрительских симпатий:
1. Фомин Андрей , 16 лет
«Проект нового детского дома. Дом должен быть парящим в воздухе и современным », графика
СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию №7»;
2. Кудрина Екатерина , 13 лет
«Проект нового детского дома. Подводный дом для путешествий », графика
СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию №7»;
Номинация: «Мой детский дом»
I место — Захарова Дарья , 10 лет
«Семья моей мечты», гуашь, бумага
ГКОУ ЛО «Лужская санаторная школа-интернат»;
II место — Алексеева Жанна , 17 лет
«Мой детский дом.Мой интернат — как дом родной ». бумага, гуашь
ГКОУ ЛО «Лужская санаторная школа-интернат»;
III место — Ложкина Арина , 8 лет
«Семейный уют», гуашь, бумага
ГКОУ ЛО «Лужская санаторная школа-интернат».
Приз зрительских симпатий:
1. Истомина Анастасия , 10 лет
«Детский дом», гуашь, бумага
ГКОУ ЛО «Лужская санаторная школа-интернат».
Номинация: «Творческая фантазия»:
I место — Сушкина Валерия , 15 лет
«Творческая фантазия», гуашь, бумага
СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию № 6»;
II место — Баранова Алиса , 12 лет
«Творческая фантазия. Райский сад », карандаш, бумага
ГКОУ ЛО «Сиверская школа-интернат»;
III место — Ручкин Михаил , 13 лет
«Творческая фантазия.Осенний пейзаж », гуашь, бумага
СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию №15»
Приз зрительских симпатий:
1. Иванов Тимофей , 11 лет
«Творческая фантазия. Прилетел желанный гость », гуашь, бумага
СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию №15»
Номинация: «Взгляд из будущего»
I место — Андриянова Диана , 12 лет
«Взгляд из будущего», гуашь, бумага
ГБОУ школа-интернат № 67 г.Пушкин;
II место — Лукина Алина , 15 лет
«Взгляд из будущего. Мой город 3000 », восковые мелки, бумага
ГКОУ ЛО «Сиверская школа-интернат»;
III место — Емельянова Валерия , 12 лет
«Взгляд из будущего. Я буду жить на марсе », гуашь, бумага
СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию №5»
Приз зрительских симпатий:
1. Макаров Сергей , 14 лет
«Взгляд из будущего. Веселая семейка роботов », фломастер, карандаш, бумага
СПб ГБУ «Центр содействия семейному воспитанию № 13»;
2. Андреева Ксения , 14 лет
«Взгляд из будущего. Рука на пульте », гуашь, бумага
ГКОУ ЛО «Назийский центр социальной адаптации»;
.