Художница Катерина Забелина рисует Гродно и старинные автомобили! Посмотрите, как это выглядит в красках
Катерина Забелина учит рисовать гродненцев, а в свободное время рисует Гродно и автомобили, которые украшают наши улицы. АвтоГродно пообщался с Катериной и прогулялся по ее галереям. Посмотрите, какие картины появляются из-под кисти учительницы.
Вообще, мы поняли, что обязаны познакомиться с Катериной, когда увидели ее раскраску.
Специально к Новому году гродненка подготовила вот такую работу:
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
Катерина изобразила знакомые для каждого гродненца здания и готова отправить раскраску в электронном виде каждому, кто напишет у нее в комментарии «Хочу раскраску».
Затем ее можно распечатать и взять в руки карандаши, фломастеры или краски. Как в детстве!
Прогуливаясь по галерее, мы встретили и многие другие интересные работы.
Рисунки автомобилей начались с Москвича!
– Вы выбираете для рисунков ретромобили. Почему?
– Я люблю старину: дома с историей, живописные гродненские дворики, антикварную мебель. Меня вдохновляют формы и внешний вид ретро автомобилей. Если скролю ленту в Инстаграм и вижу красивые фото с машинами, то заимствую референсы. Хочу полететь на Кубу и нафоткать машин для будущих скетчей. Думаю, что я почувствую с какой любовью хозяева сохраняют эти авто и меня посетит Муза))).
С рисунками ретроавтомобилей получилось совершенно случайно: в 2021 году я поехала с «Музеем истории религии» на экскурсию «Сокровенная романтика забытых мест», увидела желтую машинку в Радзивилках, сделала фото с разных сторон. Не могла успокоиться, пока не нарисовала этот колоритный автомобиль.
instagram.com/p/CO2oSeZnHeS/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»14″>
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
– Но ретроавтомобили мне нравятся исключительно визуально. Как средство передвижения я предпочитаю новые машины – такой вот парадокс, – улыбается Катерина.
– У Вас очень хорошо получается изображать автомобили. А ведь их сложнее рисовать, чем здания? В чем основная сложность?
– Сложно рисовать, когда только один ракурс и я не понимаю, как это выглядит в объёме. Здания или авто рисуются примерно одинаково – как спичечный коробок, с соблюдением законов перспективы и пропорций. Нюанс в том, что если сильно приврать при рисовании зданий – это будет не так заметно, как с автомобилем: из Запорожца может случайно получиться Волга, – смеется наша собеседница.
– Есть ли современные автомобили, которые Вам нравятся? Нарисуете?
– Я люблю компактные машинки.
Долгое время ездила на разных Тойотах – простые и надежные автомобили, но недавно пересела на маленький Мерседес, оценила маневренность и уже не согласна вернуться обратно. Визуально мне нравится Тесла, внимательно рассмотрела ее в подземном паркинге, но не почувствовала творческого порыва :). В Дубае фотографировала разные модели Lamborghini, Ferrari, но тоже еще не нарисовала.
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.
zabelina)
zabelina)View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
Виды Гродно на скетчах Катерины Забелиной
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.
zabelina)– Как вы рисуете скетчи? По профилю видно, что иногда Вы рисуете с натуры, сидя на лавочке. Но ведь, наверное, так получается не всегда?
– Частично я делаю зарисовки с натуры, но не всегда есть возможность найти удачное место и ракурс, чтобы сесть и нарисовать. Поэтому я фотографирую на смартфон с разных сторон и рисую дома, обычно поздно вечером или ночью.
Также я подписана на гродненских мобильных фотографов и слежу за их страничками. Больше всего во мне отзываются фотографии Александра Новицкого @novickiy87 и Ольги Мироновой @olya_m.i.r.o.n.o.v.a. Их работами я вдохновлялась, когда рисовала желтый баркасик.
С одной фотографии могу позаимствовать удачный ракурс, с другой – пору года или время суток или вообще додумать деревья на заднем плане. Поэтому чаще всего мои работы – это собирательный образ, не точная копия натуры.
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.
zabelina)View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
– Какие еще здания Гродно Вы бы хотели нарисовать?
– Кажется, что я запечатлела все любимые здания в Гродно и по несколько раз, но у нас в городе осталось еще много нерисованной красоты. Например, «Кривая официна». Или здание в стиле «модерн» на улице Тельмана. Я его рисовала в последний раз на пленэре в художественной школе, так что самое время повторить :).
На самом деле я рисую не только город Гродно. Для @podary.by я нарисовала Жировичи, Могилев и другие знаковые места Беларуси и теперь магниты, кружки, шоперы с моими рисунками продаются в разных городах. Но Гродно – мой родной город, поэтому наши виды – самые любимые.
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
– Вы писали, что в последнее время виды Гродно становятся все более типовыми. Чего Вам не хватает в современных зданиях, с точки зрения художественной ценности?
– Мне не хватает индивидуальности в современных постройках, новые районы и города похожи друг на друга, но я знаю, почему так происходит.
– Какие примеры эстетически правильной реставрации Вы можете выделить?
– Из хороших примеров реконструкции могу отметить Дом со львами на Студенческой и здание Белорусского народного банка (Дом с Лилиями) на Социалистической. Я понимаю, что дома построены для людей и в них должно быть комфортно проживать, пользуясь всеми благами цивилизации: лифтом, кондиционером и т.д., но хотелось бы по максимуму сохранить исторический облик нашего города, его уникальность.
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.
zabelina)View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
View this post on Instagram A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.
zabelina)View this post on Instagram
A post shared by Катерина Забелина | Художник | Гедонист (@art.zabelina)
– Сколько обычно времени у Вас уходит на рисунок? Как правильно называется Ваша техника?
– Я работаю в разных техниках: пишу акварельные этюды на хлопке, создаю интерьерные картины акрилом, а рисунки с машинками можно отнести к «акварельному скетчингу».
Сколько времени уходит? Это зависит от того, что я рисую: иногда за вечер заканчиваю скетч размером А4, если заранее собрала материал и все придумала, а иногда могу долго переделывать и в итоге выброшу рисунок :).
(с) АвтоГродно
// Перепечатка материала и его фрагментов с разрешения редакции
Как я участвовала в конкурсе артов по игре и проиграла — Анечка на DTF
Разработчики игры Chernobylite проводили конкурс артов в Steam.
Победитель должен был получить коллекционное издание — Survival Kit (набор для выживания), который включал в себя:
1264 просмотров
- код активации игры
- светящаяся палочка
- кристалл чернобылита
- жуткая кукла из игры
- противогаз
- рюкзак
- 2 плаката формата А2 и 1 игровая карта формата А2
- артбук по Chernobylite
- футболка с принтом, который светится в темноте
- фирменная металлическая коробка для боеприпасов
- старые документы, открытки, стикеры, нашивка и значки
Я поискала в интернете как примерно должен выглядеть такой набор. На мой взгляд коллекционка по наполнению очень хороша.
Информацию о конкурсе нужно было отслеживать в дискорде разработчиков.
Итак, у меня было несколько недель, чтобы подготовить рисунок, но, конечно, я отложила это на последнюю неделю.
Мне очень хотелось победить в конкурсе, это было бы символичным зеленым светом на моем творческом пути.
По заданию конкурса обязательно нужно было использовать данный шаблон в своем арте.
С технической стороны ограничений не было, я даже думала о том, чтобы вышить рисунок. Ранее у меня был подобный опыт с небольшой работой по TLOU.
Над артом по Chernobylite я работала на iPad с карандашом в программе Procreate.
Я совершенно не представляла свои возможности, так как на тот момент я всего полгода как училась рисовать. Мне хотелось пойти по самому легкому пути.
К цветовой гамме вопросов не было, здесь всё понятно — оттенки зелёного и темные цвета.
Так же очевидно, что нужно было нарисовать Черного сталкера в анфас по плечи, как на паспорт, а композиция рисунка на усмотрение художника.
Мне нужно было понять что делать с фоном и оставаться ли в рамках заданного шаблона.
Черный сталкер — главный антагонист игры.
В программе, в которой я рисовала, было удобно работать с шаблоном — я могла залить цветом отдельные его элементы и просто нарисовать что-нибудь на фоне.
Я работала над эскизом, пыталась представить как это будет выглядеть.
И поняла, что с фоном проблем не будет, а сталкер мне совсем не нравится. Придется потрудиться.
Даже думала нарисовать пиксель арт.
Я искала референсы в поисках идей.
Chernobylite — научно-фантастическая ролевая игра в жанре ужасов с элементами выживания от студии The Farm 51. Отправляйтесь в невероятно реалистичную зону отчуждения, воссозданную с помощью 3D-сканеров, и играйте за ученого-физика Игоря Химинюка, ранее работавшего на Чернобыльской АЭС. Он вернулся в Припять, чтобы узнать, куда исчезла его невеста 30 лет назад.
Со страницы в магазине Steam
На пути к истине вы столкнетесь с охраняющими зону военными, другими сталкерами и сверхъестественными существами, а также иными опасностями, которые таит суровый окружающий мир.Пример локации из игры.
Фотосессия к игре от разработчиков.
Разработчики Chernobylite неоднократно посещали Чернобыльскую Зону для создания фото- и видеоматериалов, а также сканирования местности и локаций с помощью 3D-сканеров, чтобы воссоздать зону отчуждения в игре. Вы можете сами подробнее почитать об этом в Дневнике разработчиков в Steam, они регулярно выкладывают новые материалы. Кстати, они пишут на русском языке, что очень удобно.
Я решила остановиться на следующих референсах:
Даже до полноценного релиза игры разработчики активно делились концепт-артами, эскизами и прототипам персонажей.
Кадр из игры.
Для уточнения деталей образа Чёрного сталкера я делала скриншоты в фоторежиме игры.
На том этапе моего творческого пути мне было важно соблюдать точность: я пыталась повторить и скопировать референс. Сейчас я понимаю, что искусство ни об этом, и как бы я не старалась, я всё равно передам увиденное лишь через призму своего восприятия.
Иногда я располагала референс слева, а рисунок справа экрана.
Это была моя первая действительно большая работа с дедлайном, и в ней я допускала ошибки. Ещё одной проблемой стало то, что на iPad все переходы цветов были хороши и заметны, а на других устройствах были просто черными. Для меня стало серьезной проблемой то, что люди на различных устройствах будут видеть арт не таким, каким я его рисовала. Я начала переживать, что организаторы конкурса будут смотреть на арт с телефона с желтой подсветкой экрана и низкой яркостью, и получится темное пятно с яркими глазами. Собственно, на dtf мои скриншоты и видео выглядят именно так. Я тратила много часов на рисование того, что было незаметно глазу. И я словно множество раз поверх одного рисунка — рисовала его снова и снова.
Нужно было быть смелее и рисовать более светлыми красками, это сэкономило бы время. Хотя это также и самокритика, ведь если посмотреть на оригинал в игре — он такой же темный, как на моем рисунке.
Акцент на глазах можно назвать «задумкой автора», так как я действительно хотела удержать внимание на взгляде Чёрного сталкера.
На одном слое был заданный организаторами конкурса шаблон, на других слоях, поверх него, я рисовала.
За полгода до работы над этим рисунком я брала несколько уроков у преподавателя академического рисунка. Я жаловалась учителю на то, что мне тяжело комбинировать оттенки на коже лица (тогда я рисовала портреты), чтобы сформировать объем. Учитель сказал, что когда я рисую — я словно леплю скульптуру, накладывая один слой на другой. Спустя время я поняла этот урок, и именно так я делала объемным оружие.
Здесь смотреть в правый нижний угол — отрисовываю элементы оружия.
Выкрутила яркость видео, чтобы хоть что-то можно было разглядеть.
Рисую одежду
Под конец срока сдачи арта на конкурс я вошла во вкус, перерисовала всё по сто раз и не хотела останавливаться.
Арт, который разработчики и издатели используют в своих социальных сетях.
Я много думала над этим артом, ведь логично, что он им нравится. Значит подобная по качеству работа может победить в конкурсе. Я подумала, что плюсом станет то, что я вышла за рамки заданного шаблона и придерживалась оригинальных цветовых решений.
Тогда я воображала себе, что разработчикам понравится моя работа, они оценят мой труд, распечатают и повесят на стену. Забавно, но мне правда хотелось, чтобы людям, которые потратили много часов на разработку данной игры, было приятно увидеть рисунок, сделанный с усердием и любовью.
Так как никаких критериев в условиях конкурса не было, я понимала, что сработает человеческий фактор, а победить может любой рисунок. Я заранее знала, что могу проиграть по этой причине, и не хотела в таком случае расстраиваться.
Статистика из программы procreate. Программа считает каждое соприкосновение карандаша с экраном.
Я потратила более 34 часов на этот арт, и мне казалось, что мало кто потратит столько времени и сил ради участия в конкурсе. Хотя, конечно, кто-то мог потратить в десятки раз меньше времени и нарисовать арт намного красивее моего.
Я нарисовала Чёрного сталкера.
Мне захотелось добавить яркости, чтобы вы могли получше рассмотреть.
Этот арт я отправила на конкурс.
Вообще соревнования и конкурсы не мой любимый формат, в них я очень переживаю и боюсь. Но раз рискнула, то хотела победить.
И я решила сделать ещё гифку, чтобы было больше шансов на победу.
Я очень волновалась и хотела сразу узнать результаты конкурса, но ни в тот же, ни в следующий день победитель не был объявлен. И через неделю тоже.
Это было неприятное ожидание.
Со стороны организаторов конкурса была тишина даже в ответ на наши вопросы, и это было некрасиво.
Спустя долгое время я узнала, что я не выиграла в конкурсе. Однако участников было так мало, что всем обещали раздать ключи на игру. Этого тоже долгое время не происходило, но всё же на почту пришел ключ.
Я думала, что разработчики опубликуют работы всех участников хотя бы в Steam, ведь это круто, что кто-то нарисовал арты по их игре. Так, например, Hinterland каждую неделю в своих социальных сетях публикует арты и скриншоты по The Long Dark. Когда они опубликовали мой арт, я была очень рада.
Мой первый pixel fan art по игре The Long Dark
В декабре 2020 года, в канун Нового года, я заболела. Скорее всего, это был коронавирус с осложнением на спину. Если верить в психосоматику, то возможно я не выдержала ответственности и стресса от завершения масштабных проектов на работе, и моё тело заставило меня остаться дома. Что очень глупо, ведь лучше бы я заболела в чертовы рабочие дни, а…
Но разработчики Chernobylite нигде не размещали арты, участвовавшие в конкурсе.
Вот такая получилась история. Спасибо за внимание.
Всех с Новым годом! Второе января я решила посвятить написанию этой истории, чтобы кто-нибудь на dtf почитал под чаёк.
kawaii-easy-drawings — Googlesuche
AlleBilderShoppingVideosMapsNewsBücher
suchoptionen
Tipp: Begrenze diesuche auf deutschsprachige Ergebnisse. Du kannst deinesuchsprache in den Einstellungen ändern.
Изображение
Все изображения
Все изображения
340 Как рисовать каваи идеи — Pinterest
www.pinterest.com Рисовать: Пошаговая доска «Как рисовать Каваи», затем 159474 человека на Pinterest. Посмотрите больше идей о милых …
Ähnliche Fragen
Что нарисовать проще всего?
Какие милые вещицы легко нарисовать?
Как нарисовать милых кошек в стиле каваи из Peach Goma — Pinterest
www.pinterest.com › Исследовать › Искусство
5 июля 2021 г. — Сегодня я покажу вам, как нарисовать двух милых кошек в стиле каваи из Peach.
.. Их очень легко рисовать, просто следуйте инструкциям ниже.
Как нарисовать ромб мило, легко и каваи — YouTube
www.youtube.com › смотреть
13.10.2018 · Нарисуй вместе со мной милый ромбик и научись рисовать милые кавайные рисунки для детей и взрослых…
КАК НАРИСОВАТЬ КАВАЙСКИЙ КАКТУС ПРОСТО — YouTube
www.youtube.com › смотреть
10.08.2020 · КАК РИСОВАТЬ КАВАЙСКИЙ КАКТУС ПРОСТО — РИСОВАНИЯ KAWAII Рисование и раскрашивание, рисование…
Дауэр: 8:59
Прислан: 10.08.2020
КАК НАРИСОВАТЬ И РАСКРАСИТЬ МИЛЫЙ КОНВЕРТ ЛЮБВИ…
www.youtube.com › смотреть
21.03.2020 · КАК НАРИСОВАТЬ И РАСКРАСИТЬ МИЛЫЙ ЛЮБОВНЫЙ КОНВЕРТ KAWAII EASY STEPHOW …
Добавлено: 10:01
Прислан: 21.03.2024
www.shihoriobata.com › блог › милые-простые-в-…
2. Звезды. Я люблю рисовать звезды, поэтому вот простая идея рисования звезд, которую вы можете попробовать на своей странице каракулей.
· 4. Цветок. Вот милый рисунок цветка ромашки, попробуйте …
Cute Easy Drawings (@cuteeasy.drawings) • Instagram … — Instagram
www.instagram.com › cuteeasy.drawings
200 подписчиков, 3 подписок, 40 публикаций — Смотрите фото и видео в Instagram от Cute Easy Рисунки (@cuteeasy.drawings)
каваи легкие рисунки | Поиск в TikTok
www.tiktok.com › Откройте для себя
Откройте для себя короткие видеоролики, посвященные легким рисункам в стиле каваи, на TikTok. Ознакомьтесь с последними видео по хэштегам: #easydrawings, #kawaiisenseidrawing, …
KAWAII Easy Drawing: Как рисовать шаг за шагом Узнайте, как рисовать бесплатную книгу для рисования чиби для всех и милые мультяшные рисунки здесь. Это приложение полезно, чтобы служить …
Ähnlichesuchanfragen
Kawaii Drawings Easy girl
Kawaii рисунки
Kawaii рисунки Easy food
Идеи для рисования Kawaii
Книга для рисования Kawaii
Как нарисовать животные Kawaii
Каваи рисунки Хэллоуин
Каваи рисунки эстетики
Арт -арта — Google
.
1881–1973
Леонардо да Винчи
1452–1519
Грант Вуд
1891–1942
Густав Климт
1862–1918
Vincent van Gogh
1853–1890
Джон Сингер Сарджент
1856–1925
William Adolpe B …
1825–1905
444. Johniam W …
1825–1905
44. 1917
Giuseppe Arcimboldo
1526–1593
Lucian Freud
1922–2011
Élisabeth Vigée-Lebrun
1755–1842
Anthonis van Dyck
1599–1641
Andy Warhol
1928–1987
Diego Velázquez
1599–1660
Chack Close
1940–2021
Eileen Agar
1899–1991
James McNeill W …
1834–1903
James McNeill W …
1834–1903
9000. 1844–1930
Sofonisba anguissola
1535–1625
Bertrand Freiesleben
Robert Henri
1865–1929
Thomas Iakins
1844–1916
Thresins
1844–1916
91414141491491491491491414141414918
914141491491491491418
4444–1929
4444–1929
0003
Hans Holbein D .
..
Thomas Gainsborough
1727–1788
Гилберт Стюарт
1755–1828
James Tissot
1836–1902
HENRI DELOUSE-LAITREC
64146464646464646464641464141414141414.
641414.
6414.
64.1964. Bazille
1841–1870
Gian Lorenzo B …
1598–1680
Balthus
1908–2001
JULES Bastien-Lepage
848–1884
Tipp: Begense arege. Du kannst deinesuchsprache in den Einstellungen ändern.
Картинка
Alle anzeigen
Alle anzeigen
Ähnliche Fragen
Какой художник известен своими портретами?
Кто самый известный художник-портретист?
Сколько я должен заплатить художнику за портрет?
Какие художники делают автопортреты?
Величайшие художники-портретисты всех времен – Искусство в контексте) · Рембрандт ван Рейн (1606 – 1669) · Иоганн Вермеер (1632 – 1675) · Винсент …
Наш список известных художников-портретистов · Фрэнсис Бэкон (1909 – 1992)
9 самых захватывающих художников-портретистов 21 век
www.
thecollector.com › художники-портретисты 21 века…
20.09.2020 · 9 самых ярких художников-портретистов 21 века · Элизабет Пейтон: знакомство с портретной живописью 21 века · Кехинде Вайли: …
Лучшие современные художники-портретисты — журнал Frederic
fredericmagazine.com › 2022/04 › modern-portrait-…
22.04.2022 · Эти современные художники-портретисты оставят неизгладимое впечатление · Бренда Зламани · Самира Аддо · Сэмюэл Адокей · Нил Уорли · Лиззи Ричес · Джулия …
11 Самые известные художники-портретисты – художники
www.artst.org › известные художники-портретисты
Известные художники-портретисты · 1. Ван Гог · 2. Леонардо да Винчи · 3. Иоганн Вермеер · 4. Пабло Пикассо · 5. Рембрандт ван Рейн · 6. Фрида Кало · 7. Джон Сингер Сарджент.
ХУДОЖНИКИ — Королевское общество художников-портретистов
therp.co.uk › художники
Аластер Адамс PPRP · Анастасия Поллард RP · Эндрю Фестинг PPRP MBE · Эндрю Джеймс RP NEAC · Энтони Коннолли RP · Энтони Моррис RP NEAC · Энтони Уильямс ВПРП NEAC.
Известные художники-портретисты — лучшие художники-портретисты всех времен
artfilemagazine.com › известные художники-портретисты
27.10.2022 · Топ-15 самых известных портретистов всех времен · Леонардо да Винчи (1452 – 1519)) · Джузеппе Арчимбольдо (1526 – 1593) · Рембрандт Харменсзон ван …
Художник-портретист — Etsy.de
www.etsy.com tollsten einzigartigen oder spezialgefertigten handgemachten Stücke aus unseren Shops für kunst …
Artists A-Z — Национальная портретная галерея
www.npg.org.uk › collections › search › arta-z
a. «ФА» (активно 1798). 1 портрет. Слим Ааронс (Джордж Аллен Ааронс) (1916-2006). 1 портрет. Джеймс Эббе (1883–1973). 13 портретов.
Современные художники-портретисты, придающие современный вид старинному жанру
mymodernmet.com › Искусство
05.09.2018 · Вот 8 современных художников-портретистов, которые придают современность старинному жанру.