Картинки разные карандашом: Разные рисунки карандашом для срисовки (62 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Разные рисунки карандашом для срисовки (62 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Оказывается, рисование помогает стать человеку более уверенным в себе. Особенно это важно для ребенка. В процессе рисования у него постоянно возникают вопросы: «Карандашом или фломастером?», «Какие цвета выбрать?». Ребенок начинает сам решать эти проблемы, становясь увереннее в себе. Ведь у него получилось нарисовать, например, такую милую уточку или аппетитное яблоко! Далее предлагаем посмотреть разные рисунки карандашом для срисовки. Здесь собраны как простые рисунки для начинающих художников, так и сложные и интересные для профессионалов.

Рисунок карандашом лошадь.

Рисунок балерина.

Рисунок девушка.

Рисунок портрет девушки.

Рисунок плюшевый мишка.

Рисунок девушка аниме.

Рисунок лисенок.

Рисунок собака.

Рисунок Симпсоны.

Рисунок еда.

Рисунок мультяшная девочка.

Рисунок антистресс.

Рисунок роза.

Рисунок раненное сердце.

Рисунок ежик.

Рисунок девочка.

Рисунок девушка.

Рисунок глаз.

Рисунок дельфин.

Рисунок Лунтик.

Рисунок котик.

Рисунок кролик.

Рисунок монстрик.

Рисунок девушка с айфоном.

Рисунок поэтапно Миньон.

Рисунок карандашом собака.

Рисунок сердечко.

Рисунок жираф.

Рисунок медвежонок.

Рисунок Смурфик.

Рисунок пони.

Рисунок облако и солнышко.

Рисунок поэтапно рыбка.

Красивая роза.

Девушка.

Кот с огромными глазами.

Милая девочка.

Львица.

Сердце.

Хрюша.

Пес.

Микки Маус.

Львенок.

Котенок.

Мечтательные глаза.

Котенок с грустными глазами.

Страшилка.

Лисица.

Черепашонок.

пикачу.

Кот.

Мелодичная собака.

Мишка.

Серьезный волк.

Девушка и волк.

Красотка.

Стильная девушка.

Блондинка в шапке.

Единорог.

Сердце и цветы.

Милаш и мороженое.

 

Любимая музыка.

Панда в чашке.

Мне нравится39Не нравится6

Очень классные рисунки карандашом (67 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Красивые рисунки девушек легкие

Легкий рисунок для срисовывания

Красивые картинки для срисовки

Красивые и простые рисунки

Скетч ариана Гранде

Объемные рисунки

Рисунки для срисовывания легкие красивые

Классные рисунки для срисовки

Рисуночки легкие

Красивые несложные рисунки

Красивые несложные рисунки

Девушка карандашом

Крутые рисунки карандашом

Картинки карандашом прикольные

Простые рисунки карандашом прикольные

Прикольные идеи для рисунков

Рисунки карандашом

Красивые рисунки карандашом

Рисунки карандашом животные

Офигенные рисунки

Простые рисунки для срисовки

Рисунки ручкой

Красивые листья рисунок карандашом

Dino Tomic рисунки

Красивые картинки карандашом

Классные рисунки карандашом легкие и красивые

Рисунки карандашом необычные несложные

Сасные рисунки карандашем

Скетчинг скейтборд

Объёмные рисунки карандашом

Объемные рисунки

Эскизы карандашом

Рисунки влюбленных пар карандашом

Рисунки ручкой легкие

Простые рисунки на свободную тему

Красивые рисунки карандашом

Рисунки карандашом грустные

Рисунки карандашом для срисовки

Рисунки в тетради

Прикольные несложные рисунки

Рисунки карандашом девушки в стиле

Рисунок розы для срисовки

Лёгкие рисунки

Рисунки ручкой для срисовки

Необыкновенные рисунки карандашом

Крутые рисунки легкие

Лёгкие рисунки

Картинки Волков карандашом

Рисунки легкие

Рисунки карандашом

Что нарисовать когда скучно

3д рисунки

Классные рисунки в тетради

Животные карандашом

Рисунки для срисовки лёгкие смешные

Девушка карандашом

Идеи для рисования карандашом

Рисунки на разные темы карандашом

Рисунки карандашом прикольные

Рисунки карандашом

Красивые рисунки карандашом

Рисунки карандашом в альбоме фото

Красивые картинки карандашом

Красивые рисунки для начинающих

Рисунки девушек карандашом

Карандашом рисунки грусть

Картинки для срисовки карандашом

Картинки для срисовки карандашом

Здесь представлены разнообразные картинки для срисовки карандашом: картинки для срисовки девушки, животные, единорог, сквиши, для начинающих, картинки для срисовки авокадо … и многое другое. Срисовка занятие творческое!

Приятного просмотра и срисовки!

На фото котёнок для срисовки карандашом. Глазки у котёнка с бликами, очень выразительные глазки! Такие несложные картинки для срисовки карандашом для начинающих вполне подходят.

Щенок прикольный хорош! Символ 20018-го года! Картинки для срисовки карандашом с животными многих интересуют.

Фото розы объёмной впечатляет! Роза как настоящая! Популярны картинки для срисовки цветы! Особенно девушки любят любоваться цветами. Картинки для срисовки карандашом востребованы!

Фото с розами чудесными часто спрашивают, ведь роза — самый популярный цветок! Картинки для срисовки цветы нежные розы! Для того, чтобы нарисовать эти розы, нужно постараться, но оно того стоит!)

А это авокадо с листочками. Очень популярный фрукт и очень популярны картинки для срисовки авокадо.

Красивый и грозный конь с рогом гарцует. Картинки для срисовки карандашом единорогов очень популярны. Дальше ещё будут единороги!

Пингвин поэтапно в шесть шагов в профиль. Прикольный пингвин!

Смешной мышонок язычок высунул уже окрашенный. Мышонок с бликами в глазах хорош! Мышонок — символ наступившего 2020 -го года очень забавный! ) Несложные картинки для срисовки с животными деткам нравятся!

Снеговик с метлой для срисовки или раскраски. Нос у него неизменная морковка.

Ещё рисунок пони достаточно лёгкий. Пышные хвостик и шевелюра у пони этого. И крылья есть. Красивые и несложные картинки для срисовки карандашом популярны.

Грозный и страшный дракон зубы оскалил и язык высунул. Не хватает только из его пасти огня. Но это и самим можно дорисовать.

Грустные картинки тоже спрашивают. Девушка на корточках сидит у стены, закрыла лицо руками и расстроена очень. Скорее всего, плачет девушка, так ей грустно!

На фото девочка расчёсывает волосы и укладывает их в причёску. Девочка хрупкая, а волосы у неё очень красивые! Девочкам нравятся такие изображения!

Грустный пони взгляд понурил. А глаза у пони прекрасные даже в грусти!)

Авокадо танцует весело. Чёрно-белые картинки для срисовки авокадо и раскрашивать можно.

Очень лёгкий рисунок для срисовки мальчика. Для начинающих в самый раз! Простые картинки для срисовки пользуются спросом.

Грустная девочка с ободком на волосах. Девочки любят рисовать такие прекрасные лица.

Вот какой смешной морж!) Большие и выразительные глаза у моржа!)

Кошка Крейзи зубастая хвостиком виляет.Рисунок на тетрадном листе.

Мальчик в больших очках улыбается лукаво. Забавный парнишка.

Грустная сова на ветке глаза понурила. Вполне может быть так, что она просто устала и хочет спать!

А здесь красивый олень. Величественный олень с роскошными рогами хорош!

Дымящиеся блинчики будто призывают нас их попробовать!) Вот и вилочка к блинам, и маслице на блинчиках сверху! Вкуснота!)

Такое зрелище вызывает аппетит.

Куда же скачет этот конь с красивой гривой? Конь хорош! Зрелище впечатляет!

А эта балерина вся в танце! Очень грациозная и гибкая девушка прекрасна!

Прикольная какая белка! Узнали? Смешная белка деткам понравится!

Мышонок поэтапно в пять шагов.

Единорог в прыжке. Такой рисунок считается лёгким.

Два плода авокадо в натуральном виде. Одно надрезанное, а другое целое с листочком.

Картинки для срисовки авокадо приятно и раскрашивать.

Лилии цветут так красиво! Полюбуйтесь и вспомните лето, когда такие цветы на клумбах росли! Скоро опять наступит лето и расцветут чудесные лилии.

Прекрасная плачущая девушка. Катится слезинка по её щеке. Девушка и в грусти прекрасна!

Прелестный ангел с большими крыльями.

На фото глазастая сова.

Маленький дельфин такой душка! Дельфин просто прелесть!

Такие несложные картинки для срисовки легко срисовывать.

А этот мультяшный котёнок деткам понравится обязательно! Несложные картинки для срисовки для тех, кто только начинает рисовать!

А это покемон Мэрилл резвится.

Обворожительная Барби в красивом платье прекрасна. А такие роскошные волосы только у Барби. Все девочки так считают!) Барби первая девушка всегда!

Красивый волк смотрит куда-то вдаль. Нам не видно!) Волк неотразим! Это сложный рисунок!

Ещё один единорог встал на дыбы. а этот единорог из серии несложные картинки для срисовки!

Хитрый лис в галстуке прищурил глаза! Хорош бродяга!)

Волк на луну воет яростно. Голодно волкам зимой в лесу.

Мультяшный инопланетянин Стич.

Гамбургер очень аппетитный. Он так и просится в рот!)

Наливное яблочко с листочком так и просится, чтобы его съели!

Авокадо сердечками жонглирует.

Миньон поэтапно в пять шагов.

Маленькая прикольная панда деткам понравится!

А этот маленький пингвин растерялся, наверно маму потерял! Забавный пингвин такой смешной, как и все маленькие детки!)

Леденец и мороженое цветные под ручку друг с другом стоят.

Глаз для срисовки. Лёгкий рисунок.

Вот какой прикольный заяц ручки сложил на груди!)

Какая красивая пантера! Хороша кошечка, но лучше любоваться ею на расстоянии!)

Шустрая белка поэтапно в четыре шага.

Жених и невеста изображены забавно по клеточкам! ) Очень лёгкий рисунок для начинающих! Несложные картинки для срисовки для начинающих по клеточкам осваивать удобнее.

Кот Саймон уговаривает хозяина накормить его вкусно и сытно. Саймон большой хитрец и неутомимый попрошайка.

Вот так рисовали девочку принцессу! Путь к совершенству! Рисунок поэтапно! Рисунки поэтапно именно для начинающих!

А это грустный солдат с сигаретой. Как в песне поётся: «Давай закурим, товарищ, по одной! Давай закурим, товарищ мой!)» Такие они военные рисунки карандашом.

А этот единорог с крыльями на пегаса похож.

Рисунки единорог очень часто спрашивают!

Симба удивлённый лапкой трясёт и хвостиком машет.

Выразительный и потешный мультяшный поросёнок!) Смешной поросёнок!)

Узнали хомяка с морковкой? Хомяк этот всё время ест!) Хомяки очень прожорливые и запасливые. Что -то в защёчные мешки спрячет, а что-то в норку утащит!

Птица сова сидит на ветке. Простой лёгкий рисунок. Годится для начинающих.

Прикольный гном с цветком похож на смурфика. Отличные рисунки на День всех влюблённых! )

Смешной жираф поёт песни лёжа! Жираф удивительно весь изогнулся, наверно от избытка чувств!)

Этот горный пейзаж с речкой и мостиком впечатляет! Хочется попасть на природу, где также течёт речка и есть мостик.) И на горы хочется полюбоваться наяву!

Миляга Пикачу для срисовки и раскраски.

Ласковая кошка такое грациозное животное! Прямо глаз не отвести!

Такие несложные картинки для срисовки для начинающих в самый раз.

Этот грозный лев такой красавец! Однако, любоваться им лучше на расстоянии.)

Девушка с игрушкой Пикачу очень выразительно выглядит! Как живая, такой у девушки проникновенный взгляд!

Вот такие картинки для срисовки карандашом! Срисовка — очень полезное и интересное занятие!

Источник



Рисунки девушек для срисовки легкие — 16 фото

Девушки – очень востребованная тема в рисовании. Различные сюжеты на картинах с их участием, да и просто портреты красивых девушек – всегда были популярны среди ценителей живописи. Во все времена художники искали красивые женские лица и образы для своих шедевров. Мы предлагаем вам тоже сделать шаг в этом направлении – и уже собрали для вас рисунки девушек для срисовки легкие.

Рисунки карандашом девушек для срисовки легкие

Начинать всегда необходимо с малого – поэтому эти изображения максимально простые в исполнении. Научившись без проблем перерисовывать каждый из них, вы сможете перейти и к более сложным лицам и образам девушек. Главное – не забывать про терпение и приложить немного усилий, и тогда – у вас все получится!

Следуйте примеру срисовки, чтобы получить качественную работу. Вначале сделайте набросок, повторяющий готовый образец. Исправьте ошибки с помощью ластика и приступайте к прорисовке линий. Завершающим этапом станет штриховка. Выполняется она с помощью карандаша с мягким грифелем. Затемнения наносятся боком, держа карандаш под наклоном.

Рисунки для срисовки — легкие и красивые девушки

Любая девушка по своему красива. Поэтому сложно представить простую работу живой и красивой. Однако, по утверждению многих художников, добиться нужного результата все-таки можно. Вариантов исполнения задумки — два. Первый — представляет собой срисовку девушки из аниме или мультяшного персонажа. Второй — предлагает нарисовать профиль с закрытыми глазами. Какой из них выбрать, сложно сказать. Лучше решать самим!

Где найти очень легкие рисунки?

На фото подборке предложенной выше можно найти несколько вариантов простых и очень легких рисунков для срисовки красивой девушки. Но если этих образцов не достаточно, можно поискать в Интернете другие работы, нарисованные разными авторами.

Источник

Легкие рисунки для срисовки

Хотите нарисовать что-нибудь простенькое, но со вкусом? Вам сюда! Здесь много легких и красивых рисунков для срисовки. Ими можно украсить личный дневник, скетчбук, разрисовать открытку или стену!

Смотрите в этой статье:

Рисунки карандашом для срисовки легкие

Чтобы нарисовать эти рисунки вам понадобится только бумага, карандаш и немного энтузиазма. Наслаждайтесь!

Рисунок карандашом для срисовки легкие и красивые Рисунки карандашом для срисовки очень легкие
Легкие рисунки карандашом для срисовки для начинающих Рисунок карандашом для срисовки простые легкие
Маленькие легкие рисунки карандашом для срисовки Рисунки карандашом для срисовки очень легкие
Легкие рисунки для срисовки карандашом для скетчбука Прикольные легкие рисунки карандашом для срисовки
Рисунки простым карандашом для срисовки очень легкие Рисунки карандашом для срисовки легкие
Легкие рисунки карандашом для начинающих Рисунки карандашом для срисовки очень легкие

Источник

Рисунки для срисовки для девочек — лёгкие и красивые

Все ли дети любят рисовать? Многое зависит и от природного таланта и способностей, и от того, занимаются ли с детьми. Но, если у малыша ничего не получается, тут занимайся с ним, не занимайся, у него просто не будет никакого желания рисовать. А благодаря вот этим картинкам, у каждого ребенка все и всегда получится. В чем секрет этих картинок? Эта коллекция содержит рисунки для срисовки. И мальчики, и девочки разного возраста смогут овладеть всеми тонкостями искусства рисования:

• получить представление о пропорциях,
• научиться рисовать детали,
• выполнять портреты людей, срисовывать животных и др.

Подборка содержит картинки в разных стилях. Так можно выбрать именно то, что хочется нарисовать. И что самое важное, детям будет интересно! Также полезно рисовать рисунки по клеточкам, у меня сын начал именно с них: они всегда получаются красивыми, как на картинке, ведь здесь все четко.

Рисунки для срисовки — легкие для девочек

Что нравится девочкам рисовать? Портреты симпатичных девчушек, мимишные игрушки, кавайные животные. А еще любимые герои мультяшек и детских историй, пироженки и всякие нужные и интересные для любой девочки вещи: бантики в прическах, цветочки, короны принцессы и т.д.

Начну с картинок милых зверей. Напомню, что мы уже рисовали милых единорогов.

Теперь предлагаю научиться рисовать еду и бытовые приборы для кухни и дома. Научившись рисовать мелкие детали, вы сможете нарисовать большую полноценную картину кухни, кафе или ресторана. Все рисунки в современном кавайном стиле. Уверена, вы найдете что-нибудь интересное.

В этой подборке только простые картинки, которые легко повторить. Девочки могут посвятить срисовыванию этих картинок немного времени. А потом превратить шаблон в настоящую картину, разукрасив его или прибавив пару-тройку интересных деталей.

Простые и интересные рисунки девочек.

Дальше мультяшки. Здесь и Микки Маус, и принцессы, и Винни Пух, в общем все-все-все.

Еще предлагаю разные цветочки и тучки, которые так нравятся девчонкам. А еще картинки по временам года.

Лёгкие и красивые рисунки для девочек 12 лет

Что интересно девочкам в 12 лет? Все то, что красиво, современно и говорит о хорошем вкусе. Подборка в этом разделе полностью соответствует всем этим требованиям. Кроме того, картинки здесь несложные для срисовывания. Со временем каждая девочка, благодаря такой коллекции, освоится и сможет нарисовать подобную картинку самостоятельно.

Рисунки карандашом для срисовки для детей 10 лет (легко)

Карандашные картинки – самый подходящий вариант и для начинающих, и для тех, кто стал профессионалом срисовывания с шаблонов. Подобные картинки можно рисовать в дороге или посвятить дома вечер приятному времяпрепровождению. Ведь все, что для этого надо – простой карандаш и блокнот. И все!

Эта коллекция специально подобрана для десятилетних девчушек. В ней все то, что нравится нашим принцессам:

• Различная тематика, которая полностью соответствует мироощущениям девочек.
• Можно срисовывать в разном масштабе, учитывая пропорции изображения на картинке.
• Карандашный рисунок – это, чаще всего, набросок. Чтобы его «оживить», можно дополнить набросок светотенями или разукрасить, когда появится свободное время.

И, кроме всего прочего, такие картинки, как базу, можно обыграть: дорисовать свои детали.

Рисунки красками для срисовки для девочек 9 лет

Маленькая подсказка! Как пользоваться такими шаблонами для срисовывания:

1. Стоит посвятить немного времени на рассматривание картинки.
2. Определить основу. Это может быть овал лица, если речь о портрете, или же, геометрическая фигурка, если копируется рисунок животного, портрета и т.д.
3. Когда основа срисована, можно переходить к деталям картинки. Но перед этим нужно отметить пропорции: на каком расстоянии эта деталь от края или от левой/правой, верха/низа стороны основы. Нужно, как минимум, сделать 2-3 замера, чтобы найти то место, что занимает деталь.

А закончить стоит второстепенными деталями, которые не требуют точной срисовки.

Маленькие рисунки для начинающих девочек 5 лет (поэтапно)

Маленькие картинки рисовать очень интересно. Они простые, а значит, даже малышке в 5 лет легко будет их срисовать. А еще, из нескольких маленьких картинок можно составить целый сюжет для истории. Но сама суть таких картинок именно в том, чтобы малышка научилась рисовать и почувствовала себя уверенно, когда ей захочется нарисовать что-то самостоятельно.

Прикольные рисунки для срисовки для ЛД

Как украсить ЛД? Для этого подойдут прикольные картинки, на которых милые предметы с очаровательными улыбками или в симпатичных «рубашечках». Такие картинки веселые, вызывают улыбку и дарят хорошее настроение на весь день. А еще, при помощи прикольных картинок, можно отобразить свое хорошее настроение или же, свое отношение к миру и событиям в нем.

Стоит активно пользоваться этой коллекцией! А чтобы ее не потерять, можно забрать коллекцию в закладки, если оформить подписку. И сразу отвечу на вопрос: можно ли поделиться этой подборкой в соцсетях? Не только можно, но и нужно! Копируйте ссылку на статью, чтобы подарить друзьям такую интересную коллекцию.

Источник

Косметический карандаш для губ и глаз Lazordi — «Можно сделать макияж одним карандашом»

Всем привет Вот уже давно и собираюсь написать отзыв на этот карандаш

 

Я его даже не покупала, просто повзаимствовала у мамы.

Как я понимаю всё-таки это карандаш для губ

Так как во-первых он кремовый достаточно жирненький и прекрасно распределяется

Что мне понравилось в этом карандаше так это то, что когда его точишь, он не разваливается. Несмотря на то что грифель имеет достаточное мягкость, он не ломается на, не пачкает сильно точилку.

 

Конечно же я нашла карандашом своё применение, и решила скомбинировать его в качестве подложки к любимым теням от холика холика.

Вообще Я считаю что этот карандаш Удачного цвета, тем самым можно нанести несколько линий на щёки точка далее пройтись объёмное пушистой кистью, распределив получить румянец

То есть с помощью карандаша я решила предать глубину цвета.

 

Тени которые я буду использовать в данном случае имеет кремовую помола, но грешат не совсем хорошие пигментации одного оттенка.

 

У меня просто нет коричневого карандаша и данном случае я буду использовать этот оттенок, такой Бордо так скажем с коричневинкой.

Я абсолютно не использовала базу под тени, сразу нанесла карандаш быстро его распределили, он всё равно не фиксируется, тк это не карандаш НЕ для глаз.

 

Быстро прошла тенями, лёгкой пушистой кистью таким образом наша липкость сошла, и мы при пудрили веко

Зачем ты на свою голову я решила сделать акцент с помощью кремовых теней и по-моему я всё испортила, предыдущий вариант без использования и кремовых теней мне нравился больше.

 

Итак что мы имеем в итоге:

• Карандаш справился с поставленными задачами, вытянул яркость из теней
• Не скатался в течение время носки
• С ним легко работать, он хорошо растушевывается
• Подходит не только для губ, но и век
• Аллергии не вызвал.

В плане его характеристик в качестве нанесение по его прямому назначению- хочу сказать, что он обладает прекрасной стойкостью, немного смазывается во время еды, однако насыщенность цвета остаётся.

Рекомендую.

«Всех призываем выступать»!

08 февр. 2022 г., 22:45

В стенах Истринской детской музыкальной школы прошёл традиционный 16-ый фестиваль семейных ансамблей. В прошлом году его организовали в онлайн-формате

Нестандартный проект 

…В концертном зале школы – атмосфера предпраздничного волнения. Причем дети и педагоги переживают меньше, а вот родители, конечно, стараются добиться максимальной настройки на результат. У меня же возникло стойкое ощущение, словно я вернулась в детство; стены родной музыкалки — будто машина времени.  

Воспитанники нашей ДМШ и их родители участвуют в семейных ансамблях почти три десятилетия. Проект «Музыкальная семья» организовали в 1993 году две выпускницы этой школы, пианистки Татьяна Голубкова и Вера Фокина, работающие в школе по сей день: я этих замечательных женщин давно и хорошо знаю, они, как и их коллеги по школе, невероятно преданы творчеству, профессии, детям.

Фестиваль проходил в Истре раз в два года, но теперь приняли решение проводить его ежегодно: и дети, и родители участвуют в этом мероприятии с большим желанием.

— В программе нашего фестиваля – конечно, и незабываемая классика, и современные произведения, есть и народные песни, и джазовые пьесы, вокал, — пояснила Татьяна Голубкова. – И сегодня в стенах нашей школы в рамках фестиваля семейных ансамблей прозвучат такие необычные инструменты, как гавайская гитара укулеле и флейта пана, которая состоит из набора открытых с верхнего конца тростниковых, бамбуковых и других трубочек разной длины, скреплённых тростниковыми планками и жгутом. Так что нас ждут открытия!

 

Сильный пол — в авангарде  

Что искренне меня порадовало, так это обилие, как на сцене, так и в зрительном зале пап и даже дедушек: наши мужчины часто ленятся принимать участие в семейных делах и торжествах, а подчас мамы и бабушки в семьях подавляют инициативу сильного пола, в итоге – перекос в сторону женского воспитания, что не идёт на пользу ни девочкам, ни мальчикам. А тут – ну прямо сердце радуется. Папы-то у нас ого-го! Точно могу сказать это про Юру Болдырева, которого тоже давно знаю. Семья для него – всё. Так в идеале и должно быть, но в нашей российской жизни увы – не частое явление.

Семейный ансамбль Болдыревых на прошлом фестивале состоял из двух человек: Юрий Станиславович и дочка Вика, прелестная девушка, уже окончившая музыкальную школу. Теперь в ансамбле пополнение — сын Андрей. Юрий Болдырев трудится начальником транспортного цеха предприятия, что совершенно не мешает ему второй фестиваль подряд быть прекрасным концертмейстером для своих детей. Семья Болдыревых исполнила «Частушку».

Фото: Екатерина Капралова

Фестиваль семейных ансамблей

— Виктория училась по классу скрипки у педагога Анны Король, Андрей учится у Надежды Андреевны Слядзь по классу аккордеона, я аккомпанирую на фортепиано, получается действительно настоящий ансамбль, — рассказывает Юрий. Он тоже выпускник родной музыкалки, его педагог – Галина Афанасьевна Иванова. Выступая ансамблем, участвуя в этом фестивале, мы получаем огромное удовольствие. Призываю всех родителей выступать. Это же здорово!

Спрашиваю Надежду Слядзь, как проходит подготовка к выступлению, выбор произведения.

 

Музыка — это труд 

— Мы стараемся брать интересное и весёлое произведение, смотрим, какие силы у нас участвуют, расписываем партии, это как раз работа преподавателя. Нужно, чтобы это грамотно и красиво звучало и было посильно для исполнения всем участникам ансамбля. Ведь у музыкантов разный уровень, к примеру, вот эти дети – Вика и Андрей — довольно сильные, и занимаются отнюдь не из-под палки. Считаю очень важным поощрять домашнее музицирование, в этом и есть суть нашего фестиваля. У ребят повышается самооценка, и они получают от процесса удовольствие, при том, что всё это – большой труд, — говорит педагог с 40-летним стажем.

Фото: Екатерина Капралова

Фестиваль семейных ансамблей

Труд, поверьте, огромный. Я понимаю это в том числе и потому, что сама окончила музыкалку, и знаю, что без такого яркого таланта как трудолюбие к музыкальному инструменту и подходить не следует. Пахать приходится как следует. Но оно того стоит.

Программа фестиваля оказалась насыщенной. Российские и зарубежные композиторы, много современной музыки, необычных инструментов. К XVI фестивалю семейных ансамблей родители, бабушки и дедушки вместе с детьми подготовились весьма основательно, используя самые разные музыкальные инструменты, пели, читали стихи, в общем, по-настоящему включились в совместное творчество. Меня поразили такие стихотворные строки в исполнении одного маленького участника: «Слово «мы» сильней чем «я», мы – музыкальная семья»! Правда, супер? Кстати, выступил здесь и семейный ансамбль Мезенцевых: знаменитый «танцующий скрипач» Степан Мезенцев не раз становился героем наших публикаций, а на сцене музыкальной школы, где обучается его сын, Мезенцевы сегодня выступили вдвоем. И сделали это блестяще.

 

Уроки сольфеджио 

По завершении фестиваля, пока эмоции ещё не улеглись, я продолжила общение с его участниками. Было приятно увидеть среди вступающих семью Климушкиных, где все, включая самых младших, не просто знакомы с музыкой, а живут в ней; порадовалась я и за своего одноклассника Вячеслава Королёва, под его руководством выступали просто отличные ребята!

Фото: Екатерина Капралова

Фестиваль семейных ансамблей

Вот замечательная, и видно, что очень сплочённая семья Громовых. Родители Евгений и Оксана, и две очаровательные хрупкие девочки, 15-летняя Анастасия и одиннадцатилетняя Юля, они играли на скрипке и фортепиано. И делали это не только абсолютно профессионально, но главное – проникновенно. 

Фото: Екатерина Капралова

Фестиваль семейных ансамблей

— Девочки обучаются в нашей музыкальной школе, где просто замечательная подготовка детей, в частности по такому непростому предмету как сольфеджио, — рассказывает Оксана Громова. — Причём первой пришла в музыкальную школу ещё в 5 лет наша младшая девочка, поскольку музыкальный педагог в детском саду выявила у неё абсолютный слух.

Юля участвует в творческих олимпиадах, в прошлом году, например, выиграла международные соревнования, до этого были победы на областных, межзональных. Ездили и в Летнюю школу гнесинцев, получили мастер-класс у Семёна Витальевича Елизарова. А Настя пришла сюда в 9 лет и абсолютно по собственному желанию, так как очень захотела учиться пению, но пришли мы сюда прежде всего к педагогу по фортепиано Татьяне Александровне Корсаковой, и вот уже два года подряд дочки участвуют в фестивале семейных ансамблей. Юля конечно, мечтает связать свою жизнь с музыкой, в планах поступление в Гнесинку или Мерзляковку, а вот Настя скорее всего будет художником, она невероятно увлечена этим.

— Мне нравится рисовать карандашом, нравится именно штриховка, разные графические рисунки, — рассказала Анастасия. Кстати, интересная деталь, любимых художников у девочки нет, а это значит, что никакие авторитеты не будут давить на неё, что любые творческие решения она сможет принимать самостоятельно.

 

Состояться в творчестве 

А вот Юля в музыке предпочитает «тяжёлую артиллерию» — любит   Чайковского и Моцарта, Глинку. Хотя Моцарт ладно, всё-таки первый поп-композитор в истории мировой музыки.

По детям всегда видно, насколько родители стремятся развивать их, в семье Громовых – дети в самом центре.

— Горжусь дочками, желаю обеим дальнейшего творчества, состояться, реализоваться в прекрасном, — говорит Евгений. И я верю – всё у них получится.

Мои собеседники – супруги Наталья Афанасьева и Сергей Окост. Оба профессиональные музыканты и родители двух прелестных девочек – Марии и Евдокии. Наталья, обладательница меццо-сопрано, преподаёт эстрадно-джазовый вокал в Институте современного искусства в Москве, а Сергей — бас-гитарист, и глядя на него, я почему-то сразу об этом догадалась. Бас-гитара – дело серьёзное. Сергей — артист Театра мюзикла, входил в состав «Парка Горького».

Фото: Екатерина Капралова

Фестиваль семейных ансамблей

— Нашей старшей дочке Марии исполнилось десять, она неоднократный лауреат самых разных творческих конкурсов, а в этом году мы приобщили к искусству и к фестивалю семейных ансамблей и нашу малышку Дусю, ей всего 4, — рассказывает Наталья. Девочки и правда чудесные, в красивых нарядах, как и положено артистам. Маша серьёзная, даже немного строгая, уже видно, что целеустремлённая. По её словам, ей нравятся очень многие вещи: «и музыка, и танцы, и школа, и английский», и выбор свой в плане профессии она пока не сделала. Дуся ещё малышка, но уже явно умеет работать в команде.

 

От родителей зависит многое

— Мы участвовали в прошлом году и в онлайн-версии фестиваля и также вчетвером, ведь уже тогда наша Дуся исполнила песенку про львенка, Маша, воспитанница нашей ДМШ, аккомпанировала, папа играл на укулеле, а я взяла контрабас. Это был большой и интересный опыт! А сегодня мы исполняем песенку «О ёлочке» Фельцмана и Шаферана.

Мне кажется, что музыка незаслуженно забыта в рамках общеобразовательной системы, ведь музыка очень развивает мозговую деятельность, я уверена — все дети должны учиться музыке. Не зря в не таком уж и далёком прошлом все самые благородные семьи учили детей музыке. Уж девочек-то надо приобщать к музыке в обязательном порядке! А ансамбль — это всегда здорово, потому что это чувство плеча.

— В нашей школе очень много проектов. Музыкальная семья – наверное, один из лучших и наиболее плодотворных. Здесь действительно мы все объединяемся, и педагоги, и родители, и дети, — рассказала директор ДМШ Татьяна Ильина. – Конечно, огромная благодарность родителям, от которых сегодня зависит невероятно много. Ведь когда дети приходят на урок подготовленными, а это всё-таки во многом заслуга родителей, нам, педагогам, сразу кажется, что и солнце ярче, и небо синее, и птицы поют звонче, и мороз совсем не сильный… Играйте со своими детьми!

Фото: Екатерина Капралова

Фестиваль семейных ансамблей

Фото: Екатерина Капралова

Фестиваль семейных ансамблей

Фото: Екатерина Капралова

Фестиваль семейных ансамблей

Фото: Екатерина Капралова

Фестиваль семейных ансамблей

Фото: Екатерина Капралова

Фестиваль семейных ансамблей

фото из архива Истринской ДМШ

Фестиваль семейных ансамблей

фото из архива Истринской ДМШ

Фестиваль семейных ансамблей

фото из архива Истринской ДМШ

Фестиваль семейных ансамблей

фото из архива Истринской ДМШ

Фестиваль семейных ансамблей

фото из архива Истринской ДМШ

Фестиваль семейных ансамблей

фото из архива Истринской ДМШ

Фестиваль семейных ансамблей

фото из архива Истринской ДМШ

Фестиваль семейных ансамблей

Екатерина Капралова

Источник: http://in-istra.ru/novosti/kultura/vseh-prizyvaem-vyystupat

Забетонировать брови! Мыло для бровей LN Pro Liquid Brow Soap | Отзывы покупателей

LN Pro Liquid Brow Soap Eyebrow Fixing Gel

Всем привет! Я пользуюсь гелями для бровей с 14 лет, так как у меня длинные и довольно неуправляемые брови. Когда мне предложили новинку — гель-мыло с сильной фиксацией для бровей, то я с удовольствием согласилась.

Оказывается, сделать качественные фото геля для бровей — задача не из легких. Но надеюсь, что пост будет полезен!

Флакон геля прозрачный, как и все гели довольно быстро содержимое становится матовым и не таким прозрачным.

Объем 4,5 мл.

Гель хорошо запакован — в пленку, на снятие которое требуется немало времени.

Крышка закручивается плотно, гель не вытекает.

Производство Китай, срок годности 6 месяцев со дня вскрытия.

Упаковка не совсем стандартная для геля для бровей — туба крупная.

А вот щеточка, мягко сказать удивила.

Гель прозрачный, текстура густая и плотная, как клейстер.

Щеточка длинная, узкая, спиралевидная, с одной стороны ворсинки чуть длинее.

Первые разы применения у меня получался ужас — гель попадал на кожу, а затем засыхал и отваливался с кожи кусками. Но через пару применений я приноровилась не касаться этой маленькой щеточкой кожи и насладилась отличным результатом.

В идеале использовать эту щеточку для нанесения геля, а распределять его уже обычной щеточкой для бровей с длинным ворсом. Подробном о таком способе можете почитать у Агнии  RAGE. Но я лишние движения не люблю, а потому приучилась пользоваться оригинальной щеточкой.

У меня тонкие, длинные и не особо послушные брови. Их можно уложить гелем, но придать нужную форму не всегда получается.

Мыло-гель от LN Pro превзошло мои ожидания — оно фиксирует намертво. Можно создать эффект соболиных бровей и распушить их до неестественности и они останутся в таком положении.

Стойкость — до демакияжа.

Так как мыло застывает долго, то можно добиться любого эффекта, не склеивая волосинки между собой.

Прокрасить брови карандашом, тенями или лайнером можно до или после.

ДоПосле LN Pro Liquid Brow Soap Eyebrow Fixing GelПосле

Гель в разные дни в макияжах

Демакияж простой — мицеллярная вода, пенка для умывания, любое средство смоет гель.

Расход средний, количество продукта уменьшается, но я бы не сказала, что очень быстро. Мне требуется совсем немного геля. Но это скорей всего зависит от густоты бровей.

А теперь покажу как не надо делать.

Нужно очень аккуратно наносить гель если использовался тональный крем. Нельзя касаться кожи щеточкой. Иначе получится вот такой результат, а к концу дня это будет выглядеть жутко, отваливаться хлопьями.

Итог

Новинка точно стоит вашего внимания. Гель с такой стойкостью я еще не встречала, он укротит любые неуправляемые волосинки. Продукт бюджетный и свою функцию выполняет на 100%.

Уверена, что он станет №1 у визажистов через какое-то время.

Стоимость: 320 руб

Оценка 5- из 5 (снижаю за щеточку, к которой нужно искать подход)

Лучший бюджетный тон на каждый день! Enough collagen 3 in 1 whitening moisture foundation (13) | Отзывы покупателей

Всем привет!

Да, в фаворитах 2021 я показала классическую версию знаменитого Enough, на тот момент белая версия только появилась в моем арсенале и я «переобулась»

Писать пост о тоне я собиралась, а вот о фото коробочки, да и всей упаковки, забыла, прошу меня простить.

Флакон пластиковый и невероятно огромный (100 мл) относительно привычных баночек тонального на 30 мл.

На самой упаковке немного информации, в основном она была на коробке.

Тон я брала с собой в косметичку дважды, в остальное время он лежит в ячейке с остальными тонами в ящике стола. Состояние упаковки жуткое, сразу видно на чем экономили. Дозатор тоже выглядит максимально так себе.

Когда-то его прикалывала крышка из прозрачного пластика, но я ее выбросила сразу. Кстати, тон не течёт и помпа не нажимается даже если брать его с собой в огромной, набитой до отказа, косметичке для путешествий или небольшой полупустой на каждый день. Дозатор не плюётся, выдаёт среднюю порцию продукта, но к концу эта самая порция становится все меньше, к концу это примерно 2/3 первоначальной порции, этот прикол у меня был и со всеми предыдущими баночками классической версии.

По текстуре тон похож на загущенный флюид, жидкий, но не текучий.

На коже все это дело даёт от лёгкого до среднего покрытие, которое не ощущается от слова совсем. Финиш сатиново-влажный, очень естественно-здоровый я бы сказала. Продукт отлично тянется, распределяется лучше всего пальцами или спонжем, ни с одной моей кистью он подружится не смог. Обе версии тона требуют несколько минут на усадку, мне кажется, что за это время ухаживающая часть впитывается и тон вплавляется в кожу. Оттенок после нанесения не меняется.

Кстати, об оттенке. У меня это №13 и он категорически не похож на 13 в классической версии. Вот сравнение с популярными тонами разных ценовых категорий.

Enough collagen whitening moisture foundation 3 in 1 13 / Enough collagen moisture foundation 13 / BB крем Missha M Perfect Cover Rx 22 / Holika Holika moisturizing BB / Holika Holika shimmering BBCharlotte Tilbury light wonder 02/ Estée Lauder futurist 1N0/ Clarins Skin illusion velvet 103/ Erborian bb 5-in-1 Clair/ Enough collagen whitening moisture foundation 13

У меня чувствительная и комбинированная, склонная к жирности кожа, всегда красная в зоне щёк. Периодически случаются воспаления.

Сразу отмечу, что тон отлично наносится даже на кожу сразу после умывания без ухода, лежит он тогда чуть суше, чем с полным ритуалом ухода, но именно коже комфортно, она не то, чтобы не сохнет, я б даже сказала, что после снятия есть ощущение, что утром я нанесла чуть слабенький увлажняющий крем, а не просто тон на голую кожу.

До:

После:

Ещё в макияже:

Мое любимое зимнее комбо — этот тон и сияющая пудра Vivienne Sabo, этот дуэт даже в дни активных тренировок живет со мной 6-8 часов.

Без пудры тон живет около 4 часов.

Идеально смывается только двухэтапным очищением с маслом и пенкой, если убрать хоть один этап, то привет, прыщи, к сожалению! Но я настойчивый сторонник именно этого типа демакияжа и у меня проблем нет.

Обожаю этот тон! Рука к нему тянется (тянулась до появления Шарлотты) чаще всего! У меня есть ещё 1/4, но я уже мониторю скидки и наличие, чтоб купить в запас — это лучшая оценка.

Оценка: 100/10

Цена: ~600₽

Спасибо за внимание,

Настя❤️

Обычный графитовый карандаш в искусстве

Скромный карандаш — основной инструмент художника. Это всего лишь простой деревянный футляр с графитовым сердечником, но как превратить природный графит в цилиндрический графитовый карандаш, который мы все так хорошо знаем? А как сегодня современные художники используют графитовый инструмент?

Статьи по теме: 21 известный художник, рисующий карандашом, возглавляющий движение гиперреалистов в настоящее время – 11 самых знаковых и известных эскизов, когда-либо созданных 

Что такое карандашное искусство?

Все мы знакомы с техникой рисования карандашом.Мы все видели, как люди с небольшим блокнотом для рисования в более загруженные времена рисовали портреты в туристических зонах. Мы все использовали обычный графитный карандаш с ластиком на конце.

Прорисовка, разметка, зарисовка, изображение — в конце концов, запечатлеть жизнь простыми линиями и оттенками — вот что лежит в основе традиционной художественной практики. Но как художники на самом деле воссоздают и трансформируют на бумаге?

От простых предварительных линий эскиза до более сложных произведений искусства, учась рисовать, художники учатся уравновешивать и контролировать давление на бумагу, регулируя линии и отметки.Познакомившись с инструментами и разнообразием карандашей, они могут выбрать мягкость / твердость, которые подходят их руке, и желаемые эффекты.

Действительно, для этой цели используется множество различных инструментов, но карандаши долгое время были основным инструментом. Сегодня доступно множество продуктов. Карандаши бывают разных форм, включая цветные карандаши или даже угольные карандаши. Они могут быть мягкими, твердыми или мелкими, в традиционном графитовом или бесконечном цветовом исполнении.

Этот огромный ассортимент карандашей дает художникам возможность выбирать в соответствии с направлением их художественной практики и результатами, которых они хотят достичь.Но зачем рисовать? И может ли он быть главным инструментом в шедевре?

 

Пол Кэдден, New York Sketch, n.d., предоставлено художником ©Paul Cadden.

 

Человеческая природа: врожденная потребность рисовать

Несмотря на то, что мы окружены экранами, технологиями и все больше полагаемся на программное обеспечение для письма и рисования, стремление оставить след было у человечества с доисторических времен. Что такого важного, важного и привлекательного в том, чтобы запечатлеть наше окружение?

На протяжении веков рисунки были важными и необходимыми инструментами для исследований, вопросов и наблюдений.Это инструмент, архаичная версия современных телефонов, в котором мы можем что-то записывать, улавливая вид, свет и композицию, но даже помнить все то, что нас удивляет, интригует и завораживает.

Исследование и исследование – разве это, в конце концов, не те характеристики, которые мы считаем уникальными для человечества?

Художники используют краски, гравюры — но даже самые простые инструменты. С тех пор, как карандаш был впервые создан, он стал важнейшим инструментом для предварительных эскизных рисунков, но даже и для полных произведений искусства.

 

Шира Торен, «Теории пересечения» (из серии: «Графитовое отражение»), 2012–2016 гг., предоставлено художником.

 

Пристальный взгляд на инструменты…

Просто скучный карандаш — это не один из первых инструментов, с которыми мы учимся обращаться? Но это не просто.

В общем случае карандаш представляет собой инструмент из деревянного корпуса шестиугольной, цилиндрической или треугольной формы, в который заключен графитовый стержень. Работает за счет истирания. При рисовании или письме острие расходуется при царапании о бумагу, карту или любую другую опору.

Графит — это минерал, название которого происходит от греческого глагола «graphein», что означает «писать». Его также называют плюмбаго или черносвинцовым, а его цвет может варьироваться от темно-серого до черного. Он непрозрачный и мягкий. Он состоит из углерода и добывается в Китае, Индии, Бразилии, Северной Корее и Канаде. Однако этот важный минерал также можно синтезировать.

Обычно более мягкие карандаши используются для теней, а более твердые — для обводки контуров. Ассортимент, в котором можно найти эти инструменты, классифицированный по шкале HB, позволяет легко выбрать конкретный тип не только в соответствии с желаемым эффектом или целью, но и в соответствии с рукой художника.

 

Ричард Нил, Graphite Piece, 2009 г., предоставлено Artsy © 2021 Artsy

 

Наиболее часто используемый тип карандаша называется HB, средний по шкале HB. Обычно в диапазоне от самого твердого из 10H (H означает «твердый») до 10B (B означает «черный»), графит может сохранять сильную точку, оставляя слабый цвет и твердый след на бумаге, или иметь мягкую точку, которая оставляет темный цвет при меньшем давлении. Кроме того, F, «тонкие» карандаши могут быть заточены для получения чрезвычайно тонкого острия, также считающегося средним.

Конечно, экстремальные значения — это почти точки резки бумаги или пятна, похожие на древесный уголь, но диапазон обеспечивает большую гибкость.

Другой распространенный тип карандаша — угольный карандаш. Вместо графитового сердечника он сделан из древесного угля — обычно обожженного дерева. Принцип тот же, что и у обычного графитного карандаша. Фактически, деревянный цилиндр облегчает обращение с этим черным сердечником, так как его использование может быть грязным.

Кроме того, карандаши бывают различных оттенков и тонов.Цветные карандаши имеют основу на восковой или масляной основе, содержащую пигменты, добавки и связующие вещества. Аналогичным образом изготавливают и акварельные карандаши, но с водорастворимым связующим.

Карандаши отличаются качеством, удобством использования, долговечностью и, конечно же, ценой. Но из какого бы цвета или материала ни была сделана сердцевина, основные используемые методы обычно одинаковы.

 

Аринзе Стэнли, Innocence 1, 2016, предоставлено автором ©ARINZE STANLEY.

 

Рисование карандашами: техника

Даже простой карандаш можно использовать по-разному.Фактически, разные техники могут привести к очень разнообразным эффектам и текстурам.

Вертикальная, горизонтальная или наклонная штриховка — вероятно, самые основные методы, которые включают в себя прорисовку более или менее светлых линий в разных направлениях — вертикально, горизонтально или под углом соответственно.

Перекрестная штриховка и растушевка дают достаточно однородную текстуру. Радиальная штриховка и выразительная штриховка дают разнообразную и более сложную текстуру. Контурные линии, петли, точки, пунктирные линии, зигзагообразные линии, переплетенные текстуры, узоры плетения корзин, волнистые линии, каракули могут придать более стилизованный эффект за счет узора, сглаживания или украшения — но даже за счет придания объемности и ритма работе.

 

Армин Мерсманн, Fractured Patterns, n.d., предоставлено художником.

 

Знакомство с карандашом: предварительные наброски и исследования

Слово «карандаш» происходит от латинского слова «penicillus» — маленький хвостик. Первоначально этот термин использовался для обозначения кисти. Еще одним предком является «стилус», тонкая металлическая палочка, использовавшаяся в римские времена для гравировки на восковых табличках.

Металлические наконечники использовались до 16 века. Металл будет работать так же, как современный карандаш.Мягкость этих металлов сделала их идеальными для рисунков и набросков. Свинцовые точки были самыми ранними представленными примерами. Однако мягкая точка часто требовала изменения формы. Олово и свинец были объединены, чтобы сделать его более твердым.

В период между эпохой поздней готики и раннего Возрождения серебряная игла возникла как техника рисования, потому что художники могли использовать ее для создания тонких линий. Для рисования серебряной иглой требовалась шероховатая поверхность с покрытием для захвата, но ее преимущество заключалось в том, что она не притуплялась так быстро, как ведущая альтернатива.

Первоначально его путали со свинцом, но в 1500-х годах открытие месторождения графита в Ситвейте в округе Борроудейл, Камбрия (в Англии) резко изменило рисунок. Это месторождение было чрезвычайно чистым, и из него можно было резать палочки.

 

Висенте Хемфилл, Без названия, 2015, предоставлено Artsy © 2021 Artsy.

 

Вскоре были открыты возможности использования графита для письма и рисования, при этом Англия сохранила монополию на этот инструмент.Первоначально графитовая палочка должна была быть обернута веревкой и овечьей шкурой, но примерно в 1560 году итальянцы представили графит в деревянной оболочке.

В 1662 году в Нюрнберге в Германии была изготовлена ​​первая графитовая палочка на основе порошка. В нем сочетались графит, сера и сурьма. Чуть более века спустя, в 1795 году, порошкообразный графит был смешан с глиной в различных количествах, чтобы варьировать твердость/мягкость сердцевины.

Хотя многие художники узнали о преимуществах графита, он никогда не рассматривался как материал для Высокого Искусства.Он использовался только для предварительных набросков, которые затем покрывались другими материалами, например, масляными красками. Даже для набросков художники предпочитали другие техники, такие как мел, уголь, перо и тушь. Тем не менее, постепенно все изменилось с появлением карандаша — ныне распространенного деревянного футляра с стержнем из графита и глины.

В последующие годы было внесено много других небольших улучшений, чтобы упростить производство и хранение. Несмотря на то, что были внесены незначительные изменения в форму или используемую древесину, удивительно, что этот маленький инструмент до сих пор используется.На самом деле быстрое и быстрое появление карандашей означало радикальный сдвиг для всех.

В 19 веке карандаш получил широкое распространение, и, поскольку его можно использовать на различных поверхностях, создавая точные линии и ряд эффектов светотени, художники более широко использовали его для набросков и набросков.

С момента появления современного графитного карандаша этот инструмент использовался практически каждым художником. С реалистами, экспрессионистами и современными художниками этот инструмент стал излюбленным инструментом для создания набросков, исследований, а также готовых произведений искусства в наши дни.

 

Шира Торен, Graphite Subtraction # 2, 2012 г., предоставлено Artsy © 2021 Artsy.

 

Какие шедевры доводят обычный карандаш до предела?

Современные художники используют карандаши не только для набросков или этюдов. Многие художники создают рисунки карандашом, которые сами по себе являются настоящими произведениями искусства.

Произведение искусства никоим образом не стоит меньше, чем картина. Они прилежно и со знанием дела применяют обычный графитовый карандаш, используя материал и инструмент в своих интересах.Художники могут добиться скрупулезных и захватывающих дух результатов, используя гиперреалистичные, фотографические или экспериментальные, свободные или набросочные стили.

Британский художник Льюис Чемберлен — один из мастеров рисования карандашом. Льюис Чемберлен родился в Восточном Йоркшире в 1966 году, живет и работает в Восточном Суссексе, Англия. Его работы выставлялись в Нью-Йорке и Лондоне, в том числе в Национальной портретной галерее.

В его карандашных рисунках есть что-то сюрреалистичное, но при этом правдивое и реалистичное.Ничего в них не шокирует, но они волнуют зрителя. Огромная детализация завораживает, успокаивает, но в то же время тревожит.

Работая масляной краской так же, как и карандашом, Льюис очень скрупулезен, но он не просто воссоздает фотографию. Особенно в его рисунках есть разница — неуловимый штрих, который не всегда виден в реальном мире. Атмосфера его работ фильтрует нашу реальность, которую иначе мы упустили бы в четкости фотографии.

 

Льюис Чемберлен, Сидящая девушка с комнатным растением, н.д., предоставлено художником.

 

Однако его произведения представляют нам реальность. На них изображены знакомые предметы — как детские игрушки в углу некогда хорошо знакомой комнаты. Это интригует нас. Мы попадаем в эти сцены, охваченные чувством беспокойства — сверхъестественного, — которое пронизывает объекты и окружение, которые мы воспринимаем как часть нашей повседневной жизни.

По словам Льюиса Чемберлена: «Искусство всегда должно пытаться бросать вызов, провоцировать, задавать вопросы и предлагать что-то новое.И это должно сообщать зрителю что-то, что каким-то образом, пусть и незначительно, меняет его взгляд на мир». И он достигает этого, особенно в своих рисунках.

Еще один человек, работающий карандашом, — шотландский художник Пол Кэдден, родившийся в 1982 году. Выставляясь в Нью-Йорке, Лондоне, Глазго, Андорре и Атланте, он вдохновляется «усилением нормальности».

Основанные на кадрах, фильмах или фотографиях, его работы чрезвычайно детализированы и имеют графическую оболочку. Наблюдательный взгляд, которым этот художник смотрит на городские пейзажи, оживленные улицы и угловатые сцены, отмечен сильным социальным и политическим углом зрения.

Рисунки

Пола Кэддена — эмоциональный комментарий. Это больше, чем имитация городской сцены. Это создает иллюзию реальности, но точка зрения была выбрана так, чтобы мы сосредоточились на свете и ракурсе сцены.

 

Льюис Чемберлен, Дама с комнатными растениями, без даты, предоставлено художником.

 

Эти два художника схватывают детали в гиперреалистичной манере, в полной мере используя детали и четкость, которые может дать графитный карандаш.Другие художники используют этот инструмент более свободно, даже используя графит в виде порошка.

На самом деле, американский художник Дэвид Шуттер работает с графитом в форме карандаша, но он использует подобный эскизу, быстрый и импульсивный эффект этого инструмента. Выставляясь в Берлине, Эдинбурге, Риме, Чикаго, Нью-Йорке, Гренобле, Лондоне, Харлеме, Глазго и Мадриде, работы Дэвида Шуттера часто сочетают карандаш с пастой и мелком.

Его практика – это изучение самой среды. Это наблюдение и представление о расстоянии и проблемах фиксации и представления событий после того, как они произошли.

Придавая форму проблемам живописи или рисунка, в его работах фигуры изменчивы, точно так же, как воспоминания, за которые мы больше не можем цепляться. Это впечатление, искажение увиденного художником события, композиции или предмета.

Совсем иначе работает с графитом и американо-израильская художница Шира Торен, родившаяся в Тель-Авиве и переехавшая в Америку. В ее работах, показанных в Нью-Йорке, Чикаго, Колорадо, Нидерландах и Израиле, используется графитовый порошок.Она часто комбинирует его с другими материалами, такими как чернила.

 

Дэвид Шуттер, After AIC W x 7D, 2008, предоставлено Artsy © 2021 Artsy.

 

Она дарит нам увеличительное стекло, свою работу, которая научно наблюдает и воссоздает. Ее работы передают ощущение эксперимента, как если бы они были результатом изображения под микроскопом или как будто она запечатлела естественную реакцию в трансформирующемся мире природы.

Для нее это «создает словарь для этого мира, не совсем такого, каким мы его знаем».Это пристальный, пытливый взгляд на природу; он представляет природные элементы, которые нас окружают. Результат чрезвычайно органичен.

Эти четыре художника используют графит по-разному. Как и другие художники, все они аналитичны, но глядя на то, как они используют этот конкретный инструмент — будь то в виде графитовой пудры или карандашей, отдельно или с другими средствами — мы можем подчеркнуть уникальность каждой художественной практики. В определенной степени точность и простота этого инструмента подчеркивают их различия.Точность и ясность, которые достижимы при тщательном рисовании или более быстрых набросках, невероятно различимы, и мы видим художника больше, чем с помощью любого другого средства.

Мастера карандашей сосредотачиваются на своих взглядах, преображая то, что видят. Их чувствительность тонкая и острая.

Роль графита в современном искусстве

Этюды, наброски или готовая работа? Существует не только один способ использования карандашей или графита. Действительно, карандаш, которому почти 400 лет, — удивительное средство: доступное, универсальное и практичное.

Художники могут создавать интригующие органические эффекты с помощью графитовой пудры. В карандашном рисовании линии выражают, создают текстуры, отмечают, придают глубину, создают сюрреалистическую атмосферу и реалистичные эффекты, фиксируя изменчивые эмоции или мельчайшие детали.

Действительно ли современный графитный карандаш — скромный инструмент?

 

Дэвид Шуттер, ICG, 2016, предоставлено Artsy © 2021 Artsy.

 

Изображение на обложке: Льюис Чемберлен, The Trap, n.d., предоставлено художником.

Автор Зои Ривас Занелло  

Оставайтесь с нами в журнале Kooness, чтобы узнать больше интересных новостей из мира искусства.

50 Различные типы стилей рисования, методы и средства

Различные типы рисунков

Рисунок – это творческая форма искусства, выражающая мысли, чувства и идеи художника. Это форма визуальной коммуникации, которая оказывает глубокое долгосрочное воздействие на сознание зрителя. Это линейная реализация визуальных объектов, эмоций, понятий и фантазий, включая символы и даже абстрактные формы.Рисунки были основными формами выражения своих мыслей еще с каменного века. Его история началась еще до того, как появились языки. Неудивительно, что со временем появилось множество стилей и техник рисования. Существуют различные типы рисования, основанные на типах стилей рисования, типах техники рисования и средствах массовой информации. Виды искусства рисования разнообразны во всем мире. Различные типы методов рисования доступны для практики и приобретения опыта. Давайте посмотрим на некоторые из популярных типов рисунков сейчас.

Различные виды рисунка в изобразительном искусстве

1. Художественный рисунок
2. Схематический чертеж
3. Геометрический чертеж
4. Архитектурный чертеж
5. Аналитический чертеж
6. 3D-чертеж/анаморфотный рисунок

Типы рисунков на основе среды

1. Карандашный рисунок
2. Рисунок цветным карандашом
3. Рисунок углем
4. Графитовый рисунок
5. Рисование мелом
6. Рисование пером
7. Рисунок тушью
8. Рисование мелками
9. Рисунок пастелью
10. Рисование песком
11. Искусство на пляже
12. Рисунок Ранголи
13. Менди рисунок
14. Цветочный рисунок
15. Искусство еды
16. Рисунок татуировки
17. Цифровой рисунок
18. Пиксельный рисунок
19. Рисунок вышивки 

Различные типы стилей рисования

1. Рисование линии
2. Пуантилизм — Одноцветный
3. Пунктир
4. Контурный рисунок
5. Чертеж штриховки
6. Скемблирующий рисунок
7. Рисование каракулями
8. Геометрический портрет [или] Триангуляционный рисунок
9. Карикатурный рисунок
10. Фотореализм — Фотореалистичный рисунок
11. Рисование
12. Wordtoons
13. Рисунок татуировки
14. Мультяшный рисунок / Аниме-рисунок манги
15. Рисунок граффити
16. Типографский рисунок
17. Каллиграфический рисунок
18. Мозаичный рисунок

Различные виды рисунка в изобразительном искусстве

1. Фигуративный рисунок
2. Анатомический рисунок
3. Карикатурный рисунок
4. Натюрморт / Натюрморт
5. Портретный рисунок
6. Пейзажный рисунок
7. Перспективный рисунок
8. Мультяшный рисунок
9. Забавный рисунок
10. Сюрреалистический рисунок
11. Рисунок настенной росписи
12. Уличный рисунок
13. 3D-чертеж/анаморфотный рисунок
14. Реалистичный рисунок
15. Фотореалистичный
16. Гиперреалистичный рисунок
17. Рисование каракулей
18. Рисование каракулями

 

РАЗЛИЧНЫЕ ТИПЫ ЧЕРТЕЖЕЙ

1.Художественный рисунок:

Манящие и сногсшибательные рисунки карандашом Флориана Эрба
Карандашные рисунки губ Флориана Эрба

 

2. Схематический чертеж

Схема эксперимента Стэнли Миллерса

 

3. Геометрический чертеж

Геометрический рисунок додекаэдра Фибоначчи

 

4. Архитектурный чертеж

Архитектурный чертеж внешнего вида дома

5. Аналитический чертеж

Аналитический рисунок фигуры Юстины Гил

Аналитический рисунок напрямую связан с методами перспективного рисования.Типы аналитического рисунка: 1. Дизайн продукта, 2. Рисунок натюрморта, 3. Рисунок фигуры, 4. Портретный рисунок, 5. Концептуальный рисунок

Различные типы аналитических чертежей

 

РАЗЛИЧНЫЕ ТИПЫ РИСУНОК НА ОСНОВЕ СРЕДЫ

1. Карандашный рисунок
2. Рисунок цветным карандашом
3. Рисунок углем
4. Графитовый рисунок
5. Рисование мелом
6. Рисование пером
7. Рисунок тушью
8. Рисование мелками
9. Рисунок пастелью
10. Рисование песком
11. Искусство на пляже
12. Рисунок Ранголи
13. Менди рисунок
14. Цветочный рисунок
15. Искусство еды
16. Рисунок татуировки
17. Цифровой рисунок
18. Пиксельный рисунок
19. Рисунок вышивки 

1.Карандашный рисунок

60 красивых и реалистичных рисунков глаз карандашом

 

2. Рисунок цветным карандашом

50 прекрасных цветных карандашных рисунков от лучших художников мира

40 лучших и красивых рисунков и произведений искусства птиц. Часть 2

25 красивых и реалистичных цветных карандашных рисунков Мелиссы Скотт

25 потрясающих и реалистичных цветных карандашных рисунков Моргана Дэвидсона

 

3.Угольный рисунок

25 красивых и реалистичных рисунков углем для вашего вдохновения

 

4. Графитовый рисунок

Perfect Shady Pose Графитовые наброски и рисунки углем Джастина Мааса

 

5. Рисование мелом

20 красивых рисунков мелом и надписей Даны Танамачи

 

6. Рисование пером

20 реалистичных рисунков шариковой ручкой от африканского художника Энама Босоки

Забавные и красивые рисунки пером Хишама Албайята

 

7.Рисунок тушью

Рисунок тушью: мужской портрет Тесс Фаулер Рисунок тушью: мужской портрет Тесс Фаулер Рисунок тушью: Будда

 

8. Рисование мелками

Рисунок мелками от manaf mayan Рисунок мелками от art arena Портретная живопись мелками viswanathan ananth от davinchi Suresh

 

9. Рисунок пастелью

Рисунок пастелью небо облако от shiba basan Рисунок пастелью пейзаж от prabudbz Рисунок пастелью портрет от bogra art studio

Рисунок пастелью портрет от bogra art studio

25 прекрасных и реалистичных картин пастелью Рубена Беллозо

 

10.Пиксельный рисунок

Пиксельный рисунок красивой горы Изабель Эриен Арментеро Пиксельный рисунок красивой горы Изабель Эриен Арментеро Пиксельный рисунок красивого неба облака Изабель Эриен Арментеро

 

11. Рисование песком

20 отмеченных наградами работ Sand Art и примеров Sand Animation

 

12. Искусство на пляже

20 потрясающих пляжных работ Андреса Амадорса

 

13. Рисунок Ранголи

30 красочных и красивых дизайнов Дивали Ранголи от Пунам Боркар

 

15 красивых дизайнов ранголи от художника ранголи из Тамилнаду Махешвари

40 красивых индийских дизайнов ранголи от Аакрути от Дивьеша Вары

 

14.Менди рисунок

20 красивых свадебных дизайнов Менди от известного дизайнера Дарси Васудев

45 красивых свадебных дизайнов Менди от ведущих дизайнеров

25 лучших обучающих видеороликов по дизайну Менди для особых случаев

 

15. Рисунок татуировки

60 красивых дизайнов татуировок и идей татуировки для вашего вдохновения

 

16. Цветочный рисунок

15 креативных и нежных цветочных портретов от Вики и Брук

Насекомое из собранных цветов от Раку Иноуэ — Креативные идеи

60 самых красивых дизайнов Pookalam для фестиваля Onam

 

17.Фуд Арт

15 красивых и креативных суши-продуктов. Художественные работы Mikyou

Персонажи Диснея в потрясающем аватарном кулинарном искусстве Лалех Мохмеди

30 творческих идей кулинарного искусства и ремесел от Саманты Ли

 

18. Цифровой рисунок / цифровая иллюстрация

Индийские божества в виде цифровых иллюстраций и произведений искусства Рама Бхангада

15 прекрасных цифровых работ и иллюстраций индийской богини от Sumouli Dutta

 

19.Вышивка Рисунок

Нежное потрясающее кружево с вышивкой Агнес Херцег

Тема Ренессанса Вышивка по мотивам Марии Васильевой

Как сохранить рисунки карандашом

Время от времени вам нужно сохранять свои карандашные рисунки. Чтобы быть в состоянии сохранить карандашные рисунки, вам нужно изучить различные лайфхаки о том, как сохранить карандашные рисунки. Сегодня на рынке доступно несколько лайфхаков. Чтобы определить путь, вам нужно сравнить их с точки зрения доступности, эффективности и результативности.В этой статье мы обсудим различные лайфхаки, как сохранить карандашные рисунки и выявить их доступность, эффективность и эффективность.

Зачем нужно сохранять карандашные рисунки?

Ответ на этот вопрос заключается в том, что графит — это тип художественного материала, который требует особой осторожности при рисовании или наброске. Попав на поверхность вашей руки, бумагу или любой другой предмет, графит может легко размазаться, и его может быть довольно сложно очистить.

Такая ситуация может вызвать разочарование, особенно когда вы активно работаете над выполнением своего художественного заказа для клиента, и он становится нечетким.Вот почему очень важно сохранить ваши карандашные рисунки и защитить их от пятен и других повреждений.

Каковы различные типы лайфхаков о том, как сохранить карандашный рисунок?

Есть разные лайфхаки, как сохранить карандашный рисунок. Вот некоторые из этих лайфхаков:

1. Использование фиксирующих спреев

Фото: Amazon.com

Фиксирующие спреи обычно используются в художественном сообществе. Они очень дешевы и их легко найти.Их можно приобрести в ближайшем магазине для рукоделия или заказать онлайн. Фиксатор представляет собой кристально чистую жидкость, содержащую два компонента:

я. Смола

Смола сохраняет ваши произведения искусства, стабилизируя графит. После нанесения готовое произведение искусства становится гладким и не содержит частиц пыли.

ii. Испаряющийся компонент

Испаряющийся компонент аналогичен спирту. Это улучшает нанесение смолы, позволяя ей высохнуть.

Механика рисования объясняет назначение фиксаторов.Карандашный художник наносит частицы графита при создании картин. Хотя поверхность бумаги невооруженным глазом кажется гладкой, она шероховатая и состоит из волокон. Когда шероховатость волокон цепляется за графит, картинка темнеет.

При использовании спреев-фиксаторов целесообразно выбрать правильный спрей-фиксатор. На рынке доступны два типа фиксирующих спреев; рабочий фиксатор и финальный фиксатор. Предыдущий используется в процессе рисования, а последний — после завершения рисования.

Вы можете использовать фиксирующий спрей для сохранения карандашных рисунков, нанося его непосредственно на поверхность, где вы хотите его нанести. Важно отметить, что вам следует избегать нанесения его на области, где вы планируете работать с карандашными рисунками. Эффективность и действенность этих спреев нельзя оставить позади. Однако они не длятся долго, и поэтому вам нужно будет регулярно наносить повторно, что делает их довольно дорогими.

2. Обрамление карандашных рисунков

Обрамление ваших карандашных рисунков — это еще один способ сохранить ваши карандашные рисунки, не тратя много денег.Этот метод предполагает размещение карандашных рисунков в рамке. Рамка обычно имеет стекло, защищающее от УФ-излучения, которое помогает защитить карандашные рисунки от выцветания. Кроме того, обрамление ваших карандашных рисунков также делает их более привлекательными и не оставляет пятен. Метод кадрирования неэффективен при работе с альбомами для рисования.

3. Использование защитной пленки

Защитные пленки для страниц используются для покрытия страниц вашего альбома для рисования, чтобы вы могли делать на них заметки и наброски.Эти защитные пленки для страниц сделаны из пластика, и их можно найти в большинстве канцелярских магазинов. Они очень доступны по цене и просты в использовании. Самое главное, они очень эффективны в сохранении ваших карандашных рисунков. Все, что вам нужно, это поместить свои карандашные рисунки между двумя прозрачными защитными пленками в соответствии с их стилем, темой и цветом. Результаты после использования бумажных протекторов удовлетворительные. Метод также вполне доступен.

4. Вставка вощеной бумаги между страницами

Вощеная бумага

широко используется в кулинарии и выпечке.Восковую бумагу также можно использовать для защиты рисунков карандашом; все, что вам нужно, это обрезать и положить вощеную бумагу между каждой страницей вашего альбома для рисования. Вощеная бумага действует как отличный барьер против влаги и пыли. Это также предотвращает повреждение ваших карандашных рисунков от тепла и влажности. Метод доступный, эффективный и действенный.

5. Размещение своего искусства в портфолио

Помещение своих рисунков в портфолио также является одним из лучших способов сохранить карандашные рисунки. Вместо использования фиксаторов и протекторов страниц в этом методе используется портфолио.Портфели предназначены для хранения нескольких листов бумаги. Желательно покупать портфели, специально предназначенные для хранения карандашных рисунков. Портфели доступны в различных размерах в зависимости от количества страниц, которые вы хотите хранить. Если вы ищете что-то конкретное, вы всегда можете поискать в Интернете.

6. Ламинирование карандашных рисунков

Ламинирование карандашных рисунков — еще один отличный способ сохранить их. Процесс включает в себя склеивание или ламинирование карандашных рисунков.Некоторые из методов ламинирования включают клейкую основу, двухстороннюю ленту и самоклеящуюся пленку. Процесс ламинирования довольно прост; однако для получения желаемого результата требуется некоторое время.

Процесс ламинирования занимает около 15 минут. Расслоение отростка спустя долгое время – сложная задача, требующая внимательности и навыков. Метод ламинирования относительно доступен, эффективен и эффективен. Однако при расслаивании карандашных рисунков у вас могут возникнуть трудности.Этот метод следует предпочтительно использовать там, где не требуется расслоение.

7. Хранение карандашных рисунков

Хранение карандашных рисунков в контейнерах, защищенных от влаги и ультрафиолетового излучения, также является еще одним способом сохранения карандашных рисунков. Вы можете сделать деревянные ящики или купить пластиковые или металлические ящики. Хранение защищает ваши рисунки от повреждения из-за воздействия солнечных лучей и влажности. Метод не требует каких-либо навыков или знаний. Способ недорогой, но от качества контейнера зависит, насколько долго продержатся ваши рисунки.

8. Использование лака для волос

Лак для волос также является альтернативным способом сохранить ваши карандашные рисунки, не тратя много денег. Вам нужно только нанести лак для волос на обратную сторону карандашного рисунка. Спрей для волос обладает высокой стойкостью к воде и маслам. Это также помогает предотвратить повреждение ваших рисунков теплом и влажностью, потому что он непроницаем для обоих. Этот метод дешевый, эффективный и действенный, но вы должны быть осторожны с количеством используемого лака для волос.

Часто задаваемые вопросы: как сохранить карандашные рисунки

В: Нужно ли мне защищать свои карандашные рисунки, пока они сохраняются?

А: Да.Защита ваших карандашных рисунков важна, так как это предотвращает их повреждение. Вы можете использовать прозрачные листы или прозрачные пластиковые крышки. Эти материалы помогают защитить ваши рисунки от пыли, грязи и других загрязнений.

В: В чем разница между сохранением карандашных рисунков и архивированием?

A: Архивирование означает постоянное сохранение вашей работы. Он включает в себя сканирование ваших карандашных рисунков в цифровой формат. Архивирование стоит дорого и требует много места для хранения.Сохранять карандашные рисунки дешевле и удобнее, чем архивировать.

В: Могу ли я сохранить свои карандашные рисунки в цифровом виде?

А: Да, можно. Но помните, что вы не можете архивировать свои карандашные рисунки в цифровом виде. Вы можете распечатать свои карандашные рисунки на лазерном или струйном принтере. Вы также можете сканировать свои карандашные рисунки с помощью сканера.

Итог

Сохранение карандашных рисунков — один из самых популярных способов обеспечить сохранность ваших работ.Существуют различные способы сохранения карандашных рисунков. Одни методы просты и дешевы, другие сложны и затратны. Помните, что выбор метода зависит от ваших личных предпочтений и бюджета. Сегодня мы обсудили несколько лучших лайфхаков, как сохранить карандашные рисунки. Мы надеемся, что эти советы помогут вам сохранить ваши работы для будущих поколений.

Читайте также:

13 типов рисования для художественной карьеры

1. Карьерный рост
2. 13 типов рисования для художественной карьеры

Автор: редакция Indeed

15 апреля 2021 г.

Рисование — это основа многих творческих практик.Большинство опытных иллюстраторов используют несколько видов рисования, чтобы выразить свои планы и идеи. В этой статье мы рассмотрим 13 типов рисования, профессии, которые используют рисунок в своей повседневной работе, а также инструменты и средства, используемые для создания рисунков в различных областях.

Что такое рисунок?

Рисование – это нанесение меток на поверхность для создания форм, форм или изображений. Это также художественный метод выражения, который позволяет создателю показать, как он видит мир или интерпретирует различные его аспекты.Рисунки или результат деятельности по рисованию могут различаться в зависимости от предмета, используемых инструментов, средства и цели проекта.

Связанный: 14 профессий для людей, которые любят рисовать

Какие профессии связаны с рисованием?

Большинство творческих профессий связано с рисованием в той или иной форме. Однако карьера в области математики, науки и техники может также включать рисование. Некоторые специфические карьеры, которые используют рисунок для выполнения своих обязанностей, включают в себя:

1

аниматор

1

архитектор

искусства учитель

Take Decorator

CURFOOOM эскиз артиста

9002

Drafter

Редакционное Мультипликациоству

1

Electrical Engineer

1

Illustrator

Makeup Artist

Walumber

Художник-татуировщик

Технический иллюстратор

Связанный: Как стать мастером татуировки

Типы рисования

Типы рисования для удовольствия и карьеры могут включать:

1.

Карикатурный рисунок

Карикатурные рисунки — это изображения, которые изображают свои предметы в чрезмерно упрощенной или чрезмерно драматизированной манере. Некоторые отличительные черты карикатур могут включать увеличение или уменьшение черт лица или персонификацию объекта. Художники могут использовать карикатуру в анимации, рекламе или графическом дизайне.

2. Мультипликационный рисунок

Мультипликационные рисунки обычно изображают более комедийный или причудливый взгляд на мир. Подобно карикатурам, они могут использовать чрезмерно драматизированные формы и цвета, чтобы показать эмоции или тон через изображения.Художники могут использовать мультфильмы в иллюстрациях, анимации, рекламе и графическом дизайне. Некоторые конкретные типы мультфильмов включают:

Комиксы

Комиксы используют рисунок в стиле мультфильма для представления сцен и историй с помощью панелей действий. Помимо изображений, комиксы используют текстовые устройства, такие как подписи и речевые пузыри, чтобы создавать более надежные истории. Они могут различаться по длине — от одной панели до целой книги — и сложности. Некоторые примеры комиксов включают графические романы и мангу, тип комикса, разработанный в Японии, который включает персонажей, похожих на аниме.

Редакция

Редакционные карикатуры используют панельное повествование в стиле комиксов, чтобы пошутить или прокомментировать тему, имеющую культурное значение, например, политику или поп-культуру. Обычно они состоят только из одной панели, для ясности используют подписи и другие текстовые приемы и ориентированы на определенное мнение.

3. Рисование фигур

Художники создают рисунки фигур, также известные как рисунки-натюрморты, путем наблюдения за физическим миром. Субъекты часто представляют собой модели людей, но также могут включать в себя такие объекты, как фрукты, транспортные средства или предметы природы.Художники, занимающиеся рисованием фигур, пытаются запечатлеть мир таким, каким они его видят. Преподаватели рисования обычно используют рисование фигур, чтобы научить основам и помочь студентам изучить перспективу, пропорции и затенение.

Связано: 11 художественных вакансий в Интернете

4. Рисование жестами

Как и в рисовании фигур, в рисовании жестами в качестве вдохновения используются реальные предметы. Однако рисование жестами фокусируется на движении и надеется запечатлеть действие в дополнение к форме и позе. Часто модели или испытуемые меняют позы каждые одну-пять минут, чтобы воспроизвести движение.Чем короче поза, тем меньше художник может запечатлеть, поэтому рисунки жестами могут быть менее подробными, чем другие типы иллюстраций.

5. Штриховой рисунок

Штриховой рисунок фокусируется на использовании прямых линий и контуров без штриховки. В большинстве штриховых рисунков художник создает целостное изображение, не поднимая инструмент с поверхности. Рисование линий может научить важности углов и кривых, не делая акцента на деталях.

6. Перспективный рисунок

Художники используют перспективный рисунок, также известный как трехмерный или анаморфотный рисунок, для создания трехмерных изображений в двухмерном пространстве, например на бумаге.Те, кто использует этот тип рисования, обращают внимание на расстояние, пространство, свет, объем, поверхность и масштаб, чтобы определить, как каждый объект соотносится друг с другом. Два типа перспективного рисунка включают:

• Воздушная перспектива: фокусируется на оттенках, тонах и цветовых аспектах перспективы

• Линейная перспектива: фокусируется на организации форм в пространстве

Архитекторы, инженеры, дизайнеры интерьеров а иллюстраторы могут работать в перспективном рисовании.

7. Фотореализм

Фотореализм, также называемый гиперреализмом, представляет собой концепцию рисования того, что выглядит настолько реалистично, что его можно принять за фотографию. Художники часто используют эту технику для изображения людей, но также могут использовать животных, пейзажи, городские пейзажи и другие природные объекты для вдохновения. Фотореализм фокусируется на контурах, оттенках и деталях, чтобы объекты выглядели максимально реалистично.

8. Пуантилизм

Пуантилизм — это художественная техника, которая чаще используется в живописи, но может применяться и в рисунках.Он использует метод штриховки для создания множества крошечных точек, которые, если смотреть издалека, создают реалистичное изображение со светом и тенями.

9. Научные иллюстрации

Художники создают научные иллюстрации, иногда называемые диаграммами, для передачи сложных понятий в простой для понимания форме. Они показывают научные объекты, такие как животные, человеческое тело и естественные объекты во Вселенной, в мельчайших деталях как в неподвижной, так и в анимированной форме. В научных иллюстрациях могут использоваться стрелки и метки, чтобы указать конкретную информацию и показать, как определенные части взаимодействуют друг с другом, чтобы предоставить максимально возможный объем информации.

10. Рисунок на доске для рисования

Для рисования на доске, также известный как рисунок на доске, используется картонный лист, покрытый тонким слоем глины и тушью. Художники используют острый инструмент, иногда называемый пером для рисования, чтобы прорезать чернила и обнажить глину. Чем больше линий они делают, тем ярче становится картинка. Чертежи на доске могут быть очень подробными и иногда даже напоминать гравюры на дереве.

11. Рисунок силуэта

Силуэты – это изображения или рисунки, показывающие очертания объекта в одном оттенке или тоне.Художники обычно создают их черно-белыми, причем один цвет служит фоном, а другой заполняет силуэт. Они не содержат деталей, кроме линий и кривых, представленных в контуре, и популярны для создания профильных портретов.

Связанный: Карьера в искусстве для всех типов художников

12. Эскизный рисунок

Обычно эскизный рисунок можно отличить по его менее утонченным линиям и краям и неотшлифованному виду. Художники часто создают эскизы с помощью простых, быстрых пометок и могут игнорировать добавление определенных деталей, которые не важны для произведения.Они обычно используются, чтобы показать рабочую концепцию или запечатлеть что-то важное за короткий промежуток времени. Конкретные типы эскизов включают:

Автомобильный

Автомобильный эскиз используется для демонстрации дизайна седанов, грузовиков, мотоциклов и других моторизованных транспортных средств. Они часто используются для представления общих сложных форм объекта и включают определенные области с более подробной информацией, чтобы показать конструктивные особенности или улучшения, такие как нестандартные колеса. Автомобильные эскизы могут отображать как интерьеры, так и экстерьеры и обычно имеют цвет для иллюстрации схем окраски или дизайнерских идей.

Зал суда

Средства массовой информации используют зарисовки зала суда в отсутствие фотографий или пленки для иллюстрирования сюжетов к судебным процессам и судебным разбирательствам. Художники-зарисовщики залов суда могут максимально сосредоточиться на лицах, волосах или руках людей, чтобы показать важные предметы или действия судебного разбирательства. Хотя это набросок, некоторые аспекты могут включать много деталей.

Мода

Модные иллюстрации обычно изображают длинные вытянутые фигуры, имитирующие внешний вид моделей с подиумов.Однако эти фигуры редко включают черты лица или пальцы, потому что основное внимание уделяется дизайну. Модные иллюстрации могут иметь как грубый, так и отточенный вид, в зависимости от художника. Они используют линии, контуры и цвета, чтобы создать первоначальные идеи для будущего носимого дизайна.

Интерьер

Эскизы интерьера показывают, как дизайнерские идеи сочетаются друг с другом и как они будут выглядеть в трехмерной среде. Дизайнеры интерьеров используют перспективу и технический рисунок вместе для создания точно пропорциональных предметов, штриховок и теней.Эскизы интерьера могут быть черно-белыми или цветными, чтобы показать, как тона, ткани или схемы сочетаются друг с другом в комнате.

13. Техническое черчение

Техническое черчение – это создание точных схем и планов, показывающих, как строить или конструировать что-либо или как оно функционирует. Инженеры, электрики, подрядчики и другие смежные специалисты используют эти чертежи в таких областях, как:

Архитектура

Архитектурные чертежи показывают подробные характеристики зданий.Они могут включать в себя реплики уже существующих зданий, модификации для реконструкции или планы по созданию совершенно новых структур. Архитектурные чертежи чрезвычайно подробны и показывают каждый аспект строительства, чтобы помочь визуализировать идеи и концепции, которые входят в конструкцию. Использование архитектурного чертежа может помочь проектировщикам и строительным бригадам определиться с типом рабочей силы и расходными материалами, которые им необходимы для определенной работы.

Автомобилестроение

Автомобильные технические чертежи действуют как чертежи, показывающие механику автомобиля.Они часто включают в себя все движущиеся части и показывают, как каждая из них взаимодействует со следующей. Автомобильные чертежи могут изображать транспортное средство в целом или определенную его часть, например двигатель.

Электрооборудование

Электрические чертежи показывают компоненты электрической системы объекта, такие как проводка, источники питания и освещение. Они также могут включать информацию о напряжении и емкости. В электрических чертежах используются линии, цвета и основные формы для создания четкого плана.

Машиностроение

Технические чертежи определяют требования, необходимые для производства инженерного продукта.Профессионалы используют их как технические руководства для устранения неполадок своих инструментов и поиска недостатков в механических конструкциях, чтобы заставить их работать лучше или эффективнее. Инженеры используют математические уравнения, чтобы обеспечить точное отображение каждого элемента на очень подробных планах.

Сантехника

Сантехнические чертежи показывают системы, которые подают воду в помещение и удаляют отходы. Элементы могут включать линии подачи воды, вентиляционные трубы, клапаны, водостоки и арматуру. Сантехники используют различные символы, созданные в отрасли, чтобы показать правильные элементы.Как и электрические чертежи, чертежи сантехники используют множество прямых и изогнутых линий. Хотя они показывают много деталей в своем содержании, в этих типах рисунков часто отсутствуют такие элементы, как цвет и затенение.

Структурные

Чертежи конструкций аналогичны архитектурным чертежам, но они сосредоточены на несущих элементах конструкции, таких как балки или стены, а не на таких деталях, как отделка поверхности или механические системы. Они больше похожи на чертежи или другие планы, чем на традиционный художественный рисунок.Конструкторы-конструкторы используют математику и науку для расчета наиболее точных пропорций включенных элементов, чтобы обеспечить надлежащую устойчивость и конструкцию.

Инструменты для рисования

Художники используют различные инструменты для рисования, в том числе:

Мел

Мел представляет собой порошкообразный инструмент для рисования, изготовленный из природных минералов. Часто производители добавляют другие пигменты для создания цветов, кроме красного, белого и черного. Мел является подходящим инструментом для смешивания и растушевки и работает на многих поверхностях.Легко переносится между поверхностями.

Древесный уголь

Древесный уголь — рассыпчатый черный материал, состоящий из углерода. В искусстве его часто продают палочками или карандашами. Это отличный инструмент для растушевки и смешивания, потому что его легко размазать.

Цветной карандаш

Цветные карандаши представляют собой деревянную оболочку с восковым или масляным пигментом в центре. Они бывают разных цветов и оттенков. В отличие от других материалов, они меньше размазываются, но при этом легко растушевываются.

Мелки

Восковые мелки добавляют цвет рисункам, не подлежащим передаче.Из-за своей конструкции мелки с меньшей вероятностью переносят поверхности, но их также труднее использовать для растушевки и растушевки.

Графит

Графит представляет собой металлический серый порошок, который поставляется в виде карандашей и палочек. Он часто используется для рисования линий, смешивания и затенения. Как и другие инструменты, он может перемещаться между поверхностями.

Чернила

Чернила, жидкая пигментация, обычно заполняют ручки и маркеры для рисования. С добавками чернила могут иметь различные цвета и консистенцию.Чернила могут помочь в рисовании линий и смешивании. Его можно передавать во влажном состоянии.

Пастель

Пастели представляют собой палочки порошкообразного пигмента, изготовленные из материалов на масляной или водной основе. Они отлично подходят для смешивания, но могут переноситься на другие поверхности.

Среды для рисования

Художники создают рисунки на различных поверхностях. Некоторые из наиболее распространенных включают в себя:

• 2

  Ceramic

• Промышленные материалы

  9002

  Phower

Гипса

Wood

Что такое рисунок карандашом? | Наши развлечения

Среди всех художественных средств карандашный рисунок выделяется как один из самых простых, но самых разнообразных.Художники используют все, от графитных карандашей до угля и пастели, чтобы запечатлеть эмоциональный отклик, который они хотят вызвать у своих зрителей. Как и в случае с другими средствами массовой информации, ни одна школа мысли долгое время не преобладала, однако диапазон поджанров, доступных в карандашном рисовании, ошеломляет — от карикатуры и карикатуры до чистого дудлинга и более сложных дизайнов, связанных с коммерческим искусством. В тот или иной период времени почти каждый великий художник создавал выдающиеся работы карандашом, что еще больше подчеркивает его универсальную привлекательность.

История

Наскальные и пещерные рисунки существовали с доисторических времен. Однако большинство искусствоведов относят первые решительные попытки самовыражения к XII и XIII векам, когда монахи готовили сложные иллюстрации, скопированные из других документов, на пергаментные рукописи. Тем не менее, рисование карандашом не стало более серьезным занятием до 14 века, когда бумага стала широко доступна. С тех пор почти каждый великий художник — от Микеланджело до Рембрандта, Ван Гога и Пикассо и многих других — пробовал рисовать карандашом.В некоторых случаях альбомы художника становились предметом культа и страстного интереса коллекционеров, примером чего является спрос на незавершенные работы контркультурного художника Роберта Крамба.

Типы

Попытки классифицировать рисунок карандашом начинаются с двух основных категорий. Некоторые художники буквально подходят к животным, повседневным сценам, предметам и людям. Третьи, такие как художник-карикатурист XIX века Томас Наст, отличились очень стилизованным подходом, известным как карикатура или карикатура, для выражения политической или социальной точки зрения.Карандашный рисунок может быть таким же простым, как каракули — грубое изображение, выполненное от руки, не предназначенное для окончательной работы, — или сложным, как манга, японская художественная форма сильно стилизованных комиксов. В других формах больше внимания уделяется непосредственности, например, автоматическое рисование, которое фокусируется на максимально быстром переносе изображения на бумагу, не слишком задумываясь о результате. Альтернативные или андеграундные комиксы, в которых супергероям придается меньше значения в пользу историй о борьбе реальных людей, также предоставили еще одно здоровое средство выражения для таких художников, как Крамб, Питер Багге и Роберта Грегори, среди прочих.

Характеристики

Какой бы материал они ни выбрали, художники-карандаши используют несколько ключевых приемов для реализации своего видения. Искусство контура — или сосредоточение внимания на формах вещей и черно-белых пространствах — особенно важно, когда художник стремится передать форму, не отрывая карандаша. Затенение, или способность различать свет и тень, является следующим важным строительным блоком, который должен освоить карандашный художник, в первую очередь путем манипулирования стирающими метками с помощью растушевки для достижения правильного баланса.Последняя задача включает в себя добавление линий и текстур для обеспечения большей четкости и реализма. Манипулирование этими техниками формирует основные элементы любого карандашного рисунка, помогая отличить стиль одного художника от другого.

Соображения

Формальное образование и обучение часто называют очевидным преимуществом, но многие художники, рисующие карандашом, успешно работали и без них — часто начиная с рисования простых черно-белых фотографий, например.Выбор изображений с четко выраженной светотеневой составляющей считается еще одним полезным приемом для изучения основ штриховки и композиции. Для художника важнейшей целью этих упражнений является развитие врожденного чувства композиции — или, проще говоря, способности видеть то, что лежит перед ними — в противоположность чистой репрезентации, доминирующей в коммерческом искусстве. Например.

Потенциал

Рисование карандашами может быть одним из самых полезных занятий для любого художника, независимо от того, сможет ли когда-либо увидеть его результаты широкая аудитория.Работа карандашом позволяет художнику сконцентрироваться на передаче сути любого изображения, используя для этого простые инструменты. С появлением компьютерных изображений художник-карандаш получил новый мощный инструмент, помогающий реализовать свое видение. Интерес к мультимедийным методам, таким как использование ветвей деревьев или углеродистых отложений дыма для нанесения изображений на бумагу, также растет, особенно среди практиков аутсайдерского или народного искусства, которое не вписывается в устоявшиеся жанры. Пока стремление раздвинуть границы остается сильным, будущее рисования карандашом кажется действительно здоровым.

Удивительные рисунки цветными карандашами: доступны только цветные эскизы (2020)

Рисунок цветными карандашами

 

Рисунок цветным карандашом за эти годы развился и в настоящее время стал важной частью общения между людьми. Искусство использовалось с незапамятных времен для выражения чувств, мыслей и наблюдений человека. Искусство настолько недооценено, что его считают формой общения. Художники через свое искусство всегда стремятся передать то, что они чувствуют, что они думают.Они никогда не перестают предоставлять значимое сообщение своим зрителям. Поэтому художники стремятся сосредоточить внимание на самых общих проблемах, на благо человечества.

Рисунок цветным карандашом для домашних животных

Даже нарисованных цветным карандашом пейзажей несут в себе какой-то смысл. Помимо такого большого значения в самом широком смысле, искусство можно рассматривать и как фигуру спокойствия. Люди любят побаловать свои глаза чем-то наполненным цветами. Искусство помогает вам создать свой собственный маленький взгляд на мир.С рисованием мир у нас под рукой. Мы можем формировать персонажей, истории в свою пользу.

 

Художественные инструменты для рисования цветными карандашами

Когда мы обсуждаем искусство, нам больше всего нужно решить, какую форму художественного стиля принять. С течением времени мы столкнулись с таким количеством различных художественных стилей, что принять художественный стиль уже не так просто. Говоря о различных художественных стилях, мы можем дать читателям возможность ознакомиться с вариантами, доступными для художественных стилей.У нас есть рисунок углем, картина маслом, карандашный рисунок, акварельный рисунок, штриховой рисунок и цветной карандашный рисунок. Эти художественные стили также развивались вместе с самим искусством.

Каждый художественный стиль имеет свое значение со времен средневековья или задолго до начала эпохи. Среди этих художественных стилей есть один художественный стиль, знакомый нам с детства, и это потрясающий рисунок цветными карандашами .

 

Рисунок цветным карандашом

Рисунок цветным карандашом ручной работы

Как и любые другие формы искусства, цветной карандаш рисунок проекты также переживает совершенно новый уровень аплодисментов от всех художников по всему миру.Это один из художественных стилей, с которым мы знакомы еще с детства. Удивительно то, что за эти годы не только среди детей, но и среди толпы художников они потенциально выросли и развились таким образом, что доказали свою ценность.

Случайно, в детстве каждый в той или иной степени знаком с художественным стилем рисования цветными карандашами . Но то, что мы использовали в детстве для заполнения наших альбомов для рисования, сильно отличается от тех, которые используются профессиональными художниками для их профессионального портрета ручной работы .

Цветные карандаши для художников:

Поскольку все в детстве рисовали с помощью рисунков цветными карандашами , они немного знакомы с использованием карандашных цветов. Но, как было сказано выше, существует огромная разница между тем, что используют дети, и тем, которым пользуется профессиональный художник . Они используют цвет карандаша такого качества, который содержит относительно больше воска и пигмента, чем цветные карандаши, используемые детьми.Этот тип цвета карандаша позволяет получить богатый, стильный и люминесцентный цвет. Художественный цвет карандаша обеспечивает законченный рисунок, который может быть действительно гладким и пигментированным, чтобы он напоминал фотографии.

Художественные инструменты для рисования цветными карандашами

Художественные цветные карандаши — это светостойкие, то есть не склонные к обесцвечиванию под воздействием света. Эти карандаши можно затачивать до остроты, что позволяет добавлять изысканные детали к портрету ручной работы .

 

Цветной карандаш какой марки предпочесть?

Среди всех других марок цветных карандашей, таких как Faber Castle, Doms и многих других, наиболее востребованными являются цветные карандаши prismacolor . Это самые идеальные бренды, которые предпочитают как новички, так и профессиональные художники. Карандаши Prismacolor изготовлены из мягкого воска, поэтому они хорошо сочетаются с маслянистым нанесением.

Карандаши Prismacolor

настолько мягкие и ведут себя так, как не похожи ни на какие другие цвета карандашей на рынке, что эти цвета карандашей должны быть самостоятельным художественным средством.При правильном использовании рисунок prismacolor может выглядеть как картина. Воск, используемый в карандашах prismacolor, используется для связывания пигментов, в то время как faber castell, с другой стороны, представляют собой твердые карандаши и дают меловидный, а не кремовый оттенок.

Цвета можно смешивать друг с другом для создания большего количества оттенков, полутонов и оттенков. Другими словами, карандашами можно легко нарисовать то, что легко изобразить красками. Можно доказать, что со всеми используемыми цветными карандашами можно создавать различные произведения искусства, такие как причудливые, абстракционные, фотореализм и композитные, которые представляют собой не что иное, как комбинацию стилей.

 

Преимущества использования цветного карандаша:

Перед любой другой выгодой люди проверяют свой бюджет и попадает ли под него портрет. Так что, выбирая цвет карандаша, вам не нужно беспокоиться о том, что вы немного потеряете завязки своего кошелька. Да, это дает вам бюджетный портрет.

Теперь следующее, на чем вы хотели бы остановиться, это на том, можете ли вы брать их с собой или нет. Как художник, когда вы отправляетесь в тур, вы хотите запечатлеть все эти пейзажи в своих цветах.Таким образом, с этой формой художественного стиля цвета карандашей портативны и легки. Они не требуют дополнительного места в вашем рюкзаке или интенсивной настройки.

• Использование цветных карандашей не вызывает беспорядка по сравнению с другими художественными средствами.
• Упаковать настройки для сеансов рисования так же просто, как и настроить.
• Это единственный художественный стиль, доступный в цветных эскизах. При использовании правильной марки цветного карандаша вы можете легко смешивать цвета и формировать больше новых оттенков, оттенков и оттенков.
• С помощью цветного карандаша вы можете создавать различные произведения искусства, такие как фотореализм, причудливые и многие другие.
• Цветной карандашный рисунок обеспечивает высокую реалистичность.
• Стоимость портрета цветным карандашом намного доступнее, чем любой другой художественный стиль.

Теперь, когда мы так много узнали о рисовании цветными карандашами, мы можем легко отличить их от других форм художественных стилей, и вы можете легко выбирать между ними.

 

Рисунок цветным карандашом VS Рисунок углем:

Мы можем найти сходство между этими двумя формами искусства и найти лучшее между ними.Как следует из названия, они оба производят разные эффекты и результаты.

Семейный рисунок цветным карандашом

Угольный рисунок:

Рисунок из угольных палочек недостаточно длинный. Уголь сидит на бумаге и легко стирается, а также его можно размазать. Древесный уголь легко смешивается, а также относительно легко стирается. Древесный уголь — это простой черный цвет.

Рисунок цветным карандашом:

Если вам нужен черно-белый портрет, но вы не хотите его рисовать углем, вы всегда можете выбрать черные цветные карандаши.Цветные карандаши с маслом или воском, как известно, лучше связываются с бумагой, они уязвимы для стирания или смазывания, а также не падают с бумаги.

 

№

С помощью воска или масла можно добиться атласно-глянцевого покрытия или блестящего покрытия.

 

Рисунок цветным карандашом VS Живопись маслом:

Детский рисунок цветными карандашами

Картина маслом:

Как мы знали, картины маслом имеют более высокую воспринимаемую ценность, чем другие материалы.Картины, написанные маслом, служат достаточно долго, даже сотни лет, и они не подвержены выцветанию со временем. А вот портрет маслом немного разорвет кошелек, что, конечно, не очень бюджетно для всех.

Рисунок цветным карандашом:

Не беспокойтесь о бюджете, потому что с развитием технологий мы также продвигаемся в области искусства. В прежние времена цвета карандаша быстро тускнели и были уязвимы для света.Но с развитием у нас есть такие карандашные цвета, которые являются светостойкими, что позволяет портрету с карандашным цветом держаться долго и даже дольше, если мы поместим его за УФ-стекло.

 

 Рисунок цветным карандашом VS Набросок карандашом:

Цветной портрет пары карандашом по фото

Карандашный набросок:

Эти эскизы доступны в черно-белом цвете и придадут монохроматический оттенок вашему стилю жизни, если у вас темная мебель.

 

Рисунок цветным карандашом:

Это единственный цветной художественный стиль, доступный в эскизах. Они обеспечивают высокую реалистичность портрета. Цветной карандашный рисунок – следующая доступная альтернатива черно-белым карандашным наброскам.

 

Заключение

Теперь, когда вы подошли к концу статьи, вы узнали, почему цветной   карандаш эскиз художественный стиль лучше. Помимо экономичности, они еще и универсальны.Как и в случае с любым предметом, вы можете выбрать цвет карандаша и подарить своим близким родственникам по особым случаям, таким как дни рождения, Дивали, свадьбы и многие другие подобные случаи.

Поскольку вы много читали о цветном карандашном рисунке, теперь мы можем понять, откуда мы можем его владеть. Что ж, в Интернете доступны тысячи различных вариантов, но лучший из них, который может удовлетворить ваши потребности, — это BookMyPainting . С аутентичностью и плавностью сайта вы определенно захотите разместить свой следующий заказ у нас.

Мы не только предоставляем цветной карандашный рисунок, но и различные художественные стили. От рисунка углем до масляной живописи, и, кроме того, они также предоставляют художественные портреты, такие как детский портрет, портрет домашнего животного и портрет пары. Вам обязательно понравится заказывать у нас.

 

 

Нравится:

Нравится Загрузка.