Как нарисовать вазу с фруктами поэтапно карандашом: Как нарисовать вазу? Как поэтапно нарисовать карандашом вазу с цветами, с фруктами?

Как нарисовать вазу поэтапно начинающему

Как нарисовать вазу

Рисунок вазы кажется простым, но он помогает научиться передавать форму, объем, перспективу и симметрию. Попробуйте нарисовать вазу с цветами и фруктами!

Многие начинающие художники часто тренируются в рисовании именно ваз, ведь такой рисунок помогает передавать форму, объем, перспективу, симметрию, делать светотень, то есть отрабатывать самые необходимые и важные навыки для дальнейшего рисования. Кроме того, вазы прекрасно вписываются в натюрморты, так что полученный навык не пропадет зря.

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих?

1. Начинать нужно с разметки будущего рисунка с помощью вертикальной и горизонтальных линий. Вертикальная линия нужна для определения высоты и симметрии вазы. Горизонтальные линии определят верх и низ вазы, а также расширение на ней.
2. Далее рисуют контуры вазы с помощью прямых линий.
   Рисуя линии, карандаш не нужно надавливать, это временные линии, которые затем будут стираться.
3. Контуры будут служить ограничителями, внутри которых с помощью плавных линий вазе придается нужная форма. Выпуклость вазе придадут изогнутые плавные линии, выходящие за контур.
4. Теперь нужно обратить внимание на низ и горловину вазы. Нарисовать горловину и низ нужно плавными линиями, также выходящими за контуры.

Ваза поэтапно: обозначение плоскостей.

Накладывание тени

Чтобы рисунок имел объемный вид нужно наложить тень, то есть заштриховать карандашом те места, которые удалены от света. Чем более часть вазы удалена от света, тем гуще нужно делать штриховку рисунка.
Начинающим можно взять вазу или другой сосуд в качестве модели и посмотреть, как на него падает тень от источника освещения.

Как нарисовать вазу ребенку?

У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры.

Приступать к рисунку нужно поэтапно:

• нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
• нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
• легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии – оси
• нарисовать овалы для днища и горловины вазы
• подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
• затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми

Простая ваза, которую может нарисовать ребенок.

Как поэтапно нарисовать вазу с цветами? Рисунок — цветы в вазе

Рисовать вазу с цветами нужно, наметив одновременно контуры и для вазы, и для цветов в ней.

1. Провести вертикальную линию-ось.
2. Провести горизонтальные линии в том месте, где предполагается днище, верх и расширяющаяся часть вазы.
3. Сделать симметрично контуры вазы и овал для днища.
4. Горловину вазы можно не прорисовывать, а над предполагаемым ее местом нарисовать круг, внутри которого будут помещаться цветы.
5. Как известно, цветы и букеты бывают разные, поэтому нужно определиться, какие цветы будут нарисованы в вазе. Возможно, они будут одинаковые, возможно, разные, да еще в композиции с папоротником и травой. Поэтому нужно определить, сколько и какие цветы будут в вазе, и делать соответствующие наброски.
6. Проще всего учиться рисовать ромашки или подобные им цветы с лепестками. Внутри очерченного для букета круга расположить ромашки на разной высоте по отношению к горловине вазы.
7. Сделать светотени для придания рисунку объема.

Поэтапное рисование вазы с цветами.

Ваза с розами, нарисованная карандашом.

Как нарисовать вазу с фруктами?

Прежде всего, нужно продумать, какой формы может быть ваза с фруктами. Это может быть либо простая, полукруглой формы, либо ваза на ножке.

1. В любом случае, вначале нужно нарисовать полукруг, уходящий вниз от прямой линии горизонтальной оси будущей вазы.
2. Затем ниже прямой линии нарисовать вогнутую линию, обозначающую верхнюю часть вазы.
3. На дне вазы нужно прорисовать что-то типа днища, даже если предполагается рисовать ее на ножке. Ваза должна быть устойчивой, с центром тяжести посредине.

Ваза с фруктами карандашом: шаг 1.

Ваза с фруктами карандашом: шаг 2.

Ваза с фруктами карандашом: шаг 3.

Теперь можно приступать к наброскам фруктов. Как правило, те из них, которые, выкладывают в вазу, имеют:

• круглую форму (яблоки, апельсины, виноград)
• удлиненную (бананы)
• или ромбообразную (сливы)

Желательно продумать расположение фруктов в вазе так, чтобы они не свисали с ее краев, возможно, чтобы они располагались как фрукты одного сорта в одном месте, либо все фрукты вперемежку.
Рисуя фрукты в вазе, следует учесть, что видна должна быть лишь часть фрукта, поскольку другая часть может находиться в углублении в вазе.

Погрузитесь в атмосферу творчества и вдохновения, и уже через несколько дней рисование станет неотъемлемой частью Вашей жизни!

Подарите себе возможность созерцать рождение прекрасного!

Источник: kch-school.ru

Как рисовать поэтапно карандашом вазу

Рисовать вазу мы начинаем с осевой линии

Дата: 2016-01-15 | Просмотров: 61612

Последние уроки

На страницах сайта вы найдете уроки рисования карандашом на различные темы.

Источник: risunochki.ru

Как нарисовать вазу цветными карандашами поэтапно.

Научиться рисовать вазу – очень важно на любом этапе роста художника. Ее форма может быть разной и это завит от возможностей или умений человека, задумавший изобразить такой простой и необходимый предмет в быту.

• линейка;
• карандаш;
• ластик;
• маркер черный;
• цветные карандаши голубого, синего, фиолетового и оранжевого цвета.

1. Простым карандашом с помощью линейки нарисуем вертикальную линию. Это будет высота вазы. Вверху и внизу проведем по одной горизонтальной линии.

2. Далее рисуем овалы. Вверху это будет горлышко вазы, а внизу – дно. Овалы могут быть разными по размеру и отличаться друг от друга.

3. Расчертим еще две горизонтальные линии. Длинная будет означать самое широкое место в вазе, а короткая – узкое.

4. Начинаем с горлышка прорисовывать силуэт вазы. Это должны быть плавные линии без углов. Также можно придумать свою форму вазы. Очень важно, чтобы она смотрелась на листе симметричной (одинаковой и с левой стороны, и с правой).

5. Маркером обводим силуэт вазы. Линии горлышка следует обязательно обвести черным маркером, а вот дно должно иметь переднюю линию.

6. Рисуем на вазе красивый узор. Это может из линий и точек или из простых геометрических фигур. Но если вы желаете сделать ее оригинальной, то нарисуйте орнамент из цветов.

Это обязательно придаст вашей вазе некую «изюминку». Неплохим вариантом станет узор в греческом стиле. Простые ломаные линии будут смотреться красиво. А вот для желающих сделать свой рисунок оригинальным и неповторим следует сделать старинный рисунок, а на самой вазе трещины.

7. Обводим украшение на вазе в виде узора черным маркером.

8. Штрихами начинаем закрашивать вазу нежно-голубым карандашом. Линии должны иметь горизонтальное положение и повторять форму данного предмета.

9. Более темным тоном синего карандаша сделаем затемнение в некоторых местах вазы.

10. Прорисуем темным карандашом синего цвета горлышко вазы вертикальными и горизонтальными штрихами.

11. Разукрашиваем узоры. Берем вначале фиолетовый карандаш.

12. Дополняем рисунок оранжевыми акцентами на узорах.

Красивый пошаговый рисунок вазы подошел к концу. Теперь настало время поставить в нее цветы.

Источник: moy-karapuzik.ru

Как нарисовать вазу: с цветами и фруктами

Ваза очень популярный предмет, каждый из нас хотя бы раз в жизни рисовал ее. Она настолько популярна, что встречается практически в каждом натюрморте. В этой статье мы подробно разберем что это такое, ее типы, как ее рисовать карандашом и красками.

Как поэтапно нарисовать вазу: простейший пример

Начнем с самого простого примера, затем немного углубимся в теорию, а после, разберем несколько примеров рисования вазы карандашом и красками.

1 этап
Берем карандаш и делаем простой набросок. Не переживайте, если одна из сторон получилась кривой. В данном примере кривая сторона является фишкой вазы 🙂

2 этап
Подрисовываем цветочки.

3 этап
Берем маркер и обводим контуры.

4 этап
Ластиком стираем линии карандаша и дорисовываем рисунок.

Теперь давайте немного пройдемся по теории, а затем приступим к более серьезным примерам.

Ваза — это цилиндр и отличается она от цилиндра только тем, что та или иная ее часть шире или уже. Вы всегда должны это помнить, когда рисуете ее.

Мы рекомендуем вам учиться рисовать новые для вас предметы с натуры, так вы будете лучше усваивать материал. Также рекомендуем не жалеть карандаш и делать побольше вспомогательных фигур, в случае с вазой — это кольца как на картинке ниже.

Ее типы и формы

Формы у этого предмета максимально разнообразные. Вы можете пройтись по какому-нибудь музею или магазину и увидите, что они все-все разные. Толстые, узкие, маленькие большие и прочее.

Включайте фантазию и рисуйте их в виде треугольника или квадрата 🙂

Видео урок демонстрирующий рисование необычной формы.

Не забывайте, что они бывают прозрачными и стебелек цветка может быть виден.

Пример по рисованию карандашом

Итак, для начала делаем набросок. Постарайтесь сделать его симметричным.

Проводим кольца для нашего удобства.

Набросок готов, отлично! Пришло время детализации, поэтому прорисовывая три цветка. Вы можете нарисовать целый букет или только один цветок.

Обратите внимание на вертикальные линии проходящие по всей площади вазы. Да, она у нас не идеально круглая, а с острыми краями. Поэтому, оттенки светотени будут резко изменяться.

Прорисовываем тень и блики на цветах. Вы можете подложить под руку чистый листок, чтобы случайно не размазать рисунок.

Как нарисовать вазу с цветами акварелью

Мы подошли к очень интересному, к рисункам красками! Начнем с натюрморта акварелью.

Делаем набросок, необязательно добиваться идеальной симметричности, так как акварельные краски в любом случае сделают картинку красивой 🙂

Добавляем листву и декоративные кружочки.

Маркером или фломастером обводим и стираем линии карандаша.

Пришло время акварели! Окрашиваем бутоны и вазу.

Окрашиваем листву, обратите внимание, что кончики листьев чуть светлее.

Также, рекомендуем вам взглянуть на видео урок с настоящим процессом рисования этого рисунка.

Ваза с цветами гуашью

С акварелью мы разобрались, теперь давайте попробуем поработать гуашью.

Итак, делаем набросок. Прорисовываем только основы, не нужно рисовать каждый стебелек с листьями, это мы будем делать красками.

Работаем над фоном: коричневый стол, у которого одна сторона светлее другой и оранжевая стена.

Обязательно оставьте пустое место между цветами, там будет зеленая листва.

Работаем с зеленым цветом.

Чтобы как-то разнообразить рисунок, добавьте в него немного фиолетового.

Как нарисовать вазу с фруктами

Да, они бывают не только с цветами, но и фруктами, и даже с конфетами. Разберем простенький рисунок из учебников по рисованию времен СССР.

Проводим контуры груш, яблок и прочих вкусняшек.

Готово! Разумеется, этот пример очень и очень простой, поэтому придумывайте сложные формы вазы и рисуйте их.

Как нарисовать вазу с розой

Мы не будем вам демонстрировать поэтапный пример, потому что это слишком просто для вас.

Всё, что вы должны уметь делать уметь рисовать вазу и розу. Просто объединяете эти две вещи и всё. Дочитав до сюда вы уже умеете рисовать вазу, а уроки с розами вы можете увидеть ниже. Успехов в рисовании 🙂

Источник: juicep.ru

Рисуем Вазу поэтапно

Рисуем Вазу поэтапно

Наверное, каждый ученик художественной школы может вспомнить урок рисования вазы. Ее рисуют, как с живыми цветами внутри, так и без них. Дело в том, что ваза является отличным учебным примером, чтобы научиться симметрии и перспективы, ну и, конечно же, придания объема плоскому изображению.

Сегодня мы постараемся нарисовать вазу. Делать это будем, как всегда, поэтапно. Чтобы вам было более интересно, поместите цветочек в вазу. Рисунок смотрится красивее, если придать вазе различные узоры, так она будет выглядеть богаче. Когда вы уже научитесь рисовать простые вазы, стоит попробовать взяться за более сложные варианты.

1. Займемся начальной разметкой

Займемся начальной разметкой вазы

Казалось бы, ваза смотрится на рисунке просто, однако рисовать ее не так и легко, ведь нужен отличный глазомер, следует разбираться в непростых правилах симметрии, изучить пропорции рисунка, научиться придавать объем предмету, используя тени.

Чтобы облегчить наше задание, я придумал упрощенную схему, с помощью которой ваза станет симметричной, то есть правильной формы.

Начнем свою работу с изображения основных линий, поэтому делаем разметку своего рисунка. Другими словами, вам следует сделать горизонтальные линии. Ими мы обозначим две границы, сначала верхнюю, а затем и нижнюю. Выполняя задание, определите более широкую часть границы.

Теперь возьмемся за изображение горловины и нарисуем линии, символизирующие отверстие. Эти линии мы делаем от опоры нижней линии. Постарайтесь изобразить линии симметрично относительно той линии, которая делит вазу пополам.

2. Рисуем ограничительные линии

Рисуем ограничительные линии вазы

Пришло время заняться высотой нашей вазы, поэтому возьмем в руки линейку. Давайте проведем такие же линии, которые изображены у меня на рисунке. Советую не прижимать карандаш сильно, ведь нам придется стирать эти линии. У вас должен получиться правильный контур вазочки.

3. Подготовительные очертания вазы

Подготовительные очертания вазы

На предыдущем этапе мы начертили контуры вазы, а сейчас вам предстоит набросить ее приблизительную форму. Наверное, вы будете этот контур немножко подправлять, так что рисуйте его легко, не давите карандашом на бумагу. Следует учесть, что потом нам предстоит нарисовать цветы и «поставить» их в вазочку, но теперь мы занимаемся рисунком горловины. Несмотря на то, что цветы заступят горловину, нам следует нарисовать ее полностью. Затем рисуем основание нашей вазочки.

4. Уточняем контуры всего рисунка

Уточняем контуры всего рисунка вазы

Далее нам предстоит уточнить основные контуры нашей картинки, поэтому займемся горлышком, а затем и основной формой вазочки. Следует подумать об узоре, ведь с ним ваза будет красивее. Узор можно придумать самостоятельно, а если вам по душе мой узор, пожалуйста, изобразите его. Итак, вы определились с узором, а теперь необходимо карандашом прикинуть основные его контуры. Именно по ним в дальнейшем вам предстоит прорисовать орнамент.

5. Придаем вазе немного объема

Придаем вазе немного объема

Мы переходим к почти заключительному этапу и должны создать объем нашей вазочке. Как всегда, мы рассчитываем, какая сторона у нас светлее. Теперь возьмите мягкий карандаш и займитесь созданием теней. В этом случае будет несложно изобразить тени, главное с точностью выполнить мою рекомендацию. Теневую сторону штрихуем по принципу, чем дальше источник света, тем «гуще» изображаем тень. Освещенная сторона у нас остается без теней.

Следует внимательно присмотреться к горловине вазочки, а именно внутреннюю ее часть необходимо затенить таким образом, чтобы сильнее выделить отверстие, так как в него практически не попадает свет. Поэтому это место затените сильнее.

Как вы видите, наша вазочка стала похожей на настоящую, однако чего-то ей не хватает. Догадались, что нужно добавить? Ну, конечно же, цветы. Давайте изобразим розу, ведь я уже научил вас ее рисовать.

6. Разукрасим вазу карандашами

Разукрасим вазу карандашами

Помните, что выбранный вами узор должен быть не сложным, так как его придется разрисовать. Итак, наш узор получился не особо броским. Сейчас пришло время его разукрасить. Выполняем эту задачу с помощью разноцветных карандашей. Также можно использовать краски, если есть такое желание.

Источник: pro-kletochki.ru

Намечаем основание и конец вазы. Делим на три равные части

Определяем самые широкие и самые узкие места вазы. На глаз определяем каждые величины самые широкие и самые узкие места. В зависимости какой формы будет ваза, столько и будет у Вас горизонтальных линий.

Начинаем рисовать овалы. Овалы будут показывать раскрытия вазы. Овалы будут раскрываться в зависимости где у Вас будет располагаться линия горизонта. В данной случае линия горизонта будет чуть-чуть выше самого широкого места. Тот овал который будет располагаться ближе к линии горизонта, он будет самым узким, иногда будет выглядеть линией (но это не очень красиво, поэтому хоть немного ширины нужны придавать.)

Все готово к тому, что бы нарисовать вазу. Просто соединить карандашом все наши овалы как можно четче передавая форму вазы

Рисуем ручки.

Стираем все ненужные нам линии. Хочу обратить внимание на то, что самые ближние места к нам, самые выпуклые части нужно четче выделить, то ли толщиной линии(если рисунок линейный), то ли штриховкой

Легкими линиями намечаем где у нас пройдет тень. Тень ложится по форме предмета, отсюда и такая кривизна линии

Наносим штриховку где у нас проходит тень. Обращаю внимание на то, что тень не может доходить до самого края, т. к. там будет рефлекс от окружающих предметов. Оставляя рефлекс, мы показываем как крутится форма вазы.

Наносим карандашом штриховку на всю поверхность вазы. Показываем где у нас проходит свет( свет тоже не может проходить по самому краю, т.к. там будет заворачиваться форма. Т.е. к краю нужно немного затемнить.),выделяем тень, рисуем падающую тень от предмета.

Ваза готова.

три мастер-класса для детей Научиться рисовать натюрморт карандашом поэтапно

1 рис.

Итак, на этом мастер-классе вы поменяете отношение к цветным карандашам вовсе! Цветные карандаши — очень удобный в использовании материал, ведь в вашем распоряжении может быть очень большое количество оттенков, включая и те, которые появятся посредством наложения цветов друг на друга. Но используя карандаши, надо знать их особенности, например, не следует давить на карандаш вначале работы, иначе и не сотрешь и не перекроешь другим цветом. С этим материалом надо пользоваться принципом — от светлого к темному. Но сначала давайте закомпонуем натюрморт. Начнем с линии горизонта. Затем при помощи линии геометрических фигур наметим примерную форму наших предметов композиции. Начнем с блюда.

2 рис.

Вы молодцы! А теперь нам важно построить блюдо под фрукты правильной формы. Находим центральную ось, она должна быть прямой и ровной, на ней находим точку на уровне предполагаемой горловины блюда и проводим через точку горизонтальную линию, то же проделываем у основания ножки блюда. Очень хорошо! Берем линейку и отмеряем равные части от оси по горизонталям. Делаем эллипсы и соединяем линии. Смотрите рисунок. Стираем вспомогательные линии и обводим блюдо.

3 рис.

Найдите направление фруктов, используя, при этом диагональную ось и уточните формы и детали яблока, груши и сливы. А виноград начните рисовать с кисти, после его по форме, сверху вниз добавляя овальные виноградины, некоторые из них для реалистичности заходят друг за друга. Пририсуйте хвостики.

4 рис.

Прежде чем приступить к работе с цветом, напомню это не раскраска и вы должны накладывать штрих, а не раскрашивать! На этом этапе на карандаши надо давить в полсилы. Штриховать надо только по форме предмета. Берем карандаши и наносим основные оттенки предметов, смотрите на рисунок.

5 рис.

На этом этапе вы должны добавить предметам натюрморта плотности, посредством внесения новых оттенков. Ваш штрих теперь имеет большее значение, так как важно сделать натюрморт более реальным. Надо углубить тени, используя синий, фиолетовый, зеленый и коричневый цвет. Покажите падающую тень от предметов и стол штрихами. Поработайте над деталями.

Алена Щукина

Вы умеете рисовать фрукты и ягоды так

, чтобы они получились «как живые»? Думаете, это трудно? На самом деле каждый малыш сможет
нарисовать яблоки
, виноград и смородину. Вернее, не
нарисовать
, а наштамповать.

Для создания рисунка нам понадобится : гуашь, морковка, яблоко, кисточка и блюдце.

1. Разрезаем яблоко и морковку пополам.

2. Наливаем в блюдце краску и окунаем туда наши штампики (краску можно наносить кисточкой)

.

3. Крепко прижимаем готовый штамп к бумаге. Из морковки могут получиться ягоды смородины, вишни и винограда. Черенки фруктов

и ягод дорисуем тонкой кисточкой.

Натюрморт готов

!

Интересные отпечатки могут оставлять разные предметы. Например, если в две пуговицы продеть стержень, закрепив их ластиком, и нанести на них краску, то покатятся пуговички по чистому листу бумаги, оставляя две цветные дорожки. А между ними можно составить орнамент с помощью штампов и трафаретов. В качестве штампов можно использовать свежую апельсиновую или лимонную корку, скрученную в виде спирали. Остается след, похожий на улитку. Штампы можно делать из картофеля, пробок, пуговиц, листьев и многого другого, надо только внимательно посмотреть вокруг и немножко пофантазировать!

Публикации по теме:

Конспект занятия «Натюрморт из фруктов» Цель: развитие творческих способностей детей с нарушением речи посредством пластилинографии. Задачи: 1. Закреплять умение детей передавать.

Здравствуйте уважаемые коллеги и гости моей страницы!Хочу представить вашему вниманию свой вариант дидактической игры собери натюрморт.

Конспект занятия в подготовительной группе «Осенний натюрморт» Задачи: знакомить с натюрмортом как жанром живописи; учить воспринимать и оценивать разнообразие и красоту предметной среды, объектов неживой.

В рамках работы с родителями в нашей группе был организован интересный кулинарный поединок между родителями » Фруктовый переполох» Проходил.

Одна из задач по ознакомлению детей с изобразительным искусством — это их ознакомление с разнообразными жанрами живописи, одним из которых.

Материалы для аппликации: картон голубого цвета для фона, белая бумага, набор цветной бумаги, ножницы, клей для бумаги, простой карандаш.

Натюрморт «Дары осени». Программные задачи: 1. Познакомить с жанром живописи – натюрморте, дать представление о композиции. Показать роль цветового фона для натюрморта.

Скоро придёт к нам прекрасный весенний праздник, который называется Пасхой. Его отмечают на Руси уже тысячу лет. Пасха – это праздник победы.

Натюрморт

— отличный выбор для изучения основ рисунка и живописи. Есть несколько важных правил, которые подскажут вам как нарисовать натюрморт. Эти правила просты, и вполне выполнимы, но мало где о них пишут или говорят. Опытные художники используют эти правила интуитивно. Новички — угадывают и радуются удачно созданной картине, или наоборот — переживают из-за неудачного опыта в создании простого сюжета.

Следующие советы помогут вам создавать различные гармоничные натюрморты, практически в любой технике, и избегать досадных ошибок.

Популярные мотивы

Распространенные виды натюрмортов:

• Корзина с фруктами,
• Цветы,
• Кухонная утварь,
• Книги,
• Снедь,
• Оружие,
• Музыкальные инструменты.

Иногда случается, что на рисунках появляется фигура человека или животного. Однако они всегда играют второстепенную роль, не являясь главной темой произведения.

Рисуем с детьми «Осенний натюрморт» – Ярмарка Мастеров

1 этап. Выполняем компоновку. Наметьте общую форму предметов. Обратите внимание на их расположение. Наметьте сначала самую крупную тыкву, затем кабачок и свеклу.

2 этап. Прорисуйте детали. Работайте от больших к более мелким.

3 этап. Выполняйте работу в цвете. Смочите лист водой, дайте подсохнуть. Обведите контуры основным цветом. Тыкву — оранжевым, кабачок — темно-зеленым, свеклу — темно-красным с фиолетовым.

4 этап. Выполняйте в цвете. Кладите мазки по форме тыквы. Со стороны света добавьте теплых цветов — желтого, красного. Со стороны тени — холодных цветов (синего, зеленого).

5 этап. Свеклу выполняйте синим, фиолетовым и красным цветами. Мазки кладем по кругу.

6 этап. Полоски на кабачке делайте охрой, сам кабачок — темно-зеленой краской. На свету смешайте ее с охрой или желтой, в тени с синим цветом.

7 этап. Выполняйте плоскость за овощами вертикальными мазками, а стол — горизонтальными.

8 этап. Поработайте над деталями натюрморта маленькой кисточкой.

9 этап. Сделайте тень горизонтальными мазками на плоскости.

10 этап. Оформите работу в рамку.

www.livemaster.ru

Общие правила

Как красиво нарисовать фрукты, цветы или книги. Прежде чем приступить к написанию своего первого натюрморта, нужно тщательно спланировать композицию. В идеале – перенести на бумагу реальные объекты, на которые можно смотреть с разных сторон.

Если это невозможно, найти фотографию или рисунок натюрморта, который хочется воспроизвести.

Исключение составляют случаи, когда создают композицию из предметов, которых нет под рукой. Тогда можно найти отдельные фото или рисунки каждого из них. Затем распечатать или наклеить на бумагу.

Как нарисовать натюрморт поэтапно:

1. Рамка – один из важнейших элементов натюрморта. Следует определить, какую часть композиции желают показать на картине, с какого ракурса он будет лучше виден зрителю.
2. Следующий этап – наброски. Каждый из предметов, включенный в картину, должен быть отмечен в соответствующем месте с использованием базовой формы.
3. Например, яблоко рисуют в виде шара, корзину с фруктами – в виде полусферы, книгу – в виде прямоугольника, кувшин в виде цилиндра.
4. Сейчас самое главное – отметить соответствующее место для каждого фрукта, размер и форму.
5. Взглянуть на композицию в целом. Подходящее ли расстояние между отдельными фруктами или другими объектами на картинке.
6. Удалось ли сохранить правильные пропорции между отдельными элементами.
7. Если что-то не так с композицией изображения, внести исправления.
8. Если композиция правильная, можно придать каждому элементу рисунка окончательную форму.

Как нарисовать натюрморт правила для начинающих

Естественно, натюрморты бывают самые разные, они несут собой разные цели и исполняют их в самых разных стилях. Мы же сегодня поговорим об основных правилах изображения неодушевленных предметов на холсте или бумаге.

Что бы создать гармоничную картину, нужно знать как минимум основы композиции и колористики.

Техника живописи A la prima

Что делать новичку, который хочет уже сейчас сотворить что-то прекрасное своими руками? Углубится в чтение книг по живописи и рисунку?

Вам будет достаточно знать несколько важных правил, что бы не допускать ошибки и получить отличный результат.

Начало волшебства

Как нарисовать натюрморт легко. В первый раз рекомендуется начать с самой простой формы – коробки.

• Освоив рисование прямых линий и штриховку перпендикулярных плоскостей, можно переходить к производным – книгам, столам, шкатулкам.
• Следующим шагом может стать форма, часто встречающаяся в живописных композициях – цилиндр.
• Примером послужат бутылки, фляги, горшки, вазы, подсвечники.
• Однако и в этом случае стоит сделать набросок объекта – светотень на круглом предмете устроена совершенно иначе, чем на простом ящике.
• Важным моментом в создании натюрморта является также фон.
• Материал, помимо покрытия стола или куска стены, является важным элементом, на котором будет происходить много всего, он расскажет нам о стоящих на нем объектах.
• Любые перегибы, складки, неровности составят душу работы.

При составлении и рисовании натюрморта очень пригодится умение наблюдать. Хороший наблюдатель без специальных знаний, например, в области построения кубов, цилиндров, сфер, будет знать, как нарисовать данный объект.

Он заметит, что каждый объект по-разному отражает свет, что текстуры разные и их нужно рисовать по-разному

Осенний натюрморт | Страна Мастеров

Всем здравствуйте! Вот и началась осень, а вместе с ней и учебный год! Листая странички избранных авторов, вдохновилась у Алённы работами её учеников «Осеннее настроение» https://stranamasterov.ru/node/833638 и в частности осенним натюрмортом в технике сухой пастели. Очень понравилось сочетание чёрного фона и ярких красок осени! За что ей огромное спасибо! Она, и её ученики, очень талантливые люди! В этот учебном году я буду продолжать работу с дошкольниками и этот натюрморт хочу нарисовать с детьми 5-6 лет, поэтому немного упростила и хочу поделиться своими этапами рисования.

Мне понадобились лист акварели (обязательно шероховатый),который я покрыла чёрной тушью и сухая пастель. Вместо бумаги, можно использовать готовый чёрный картон для рисования пастелью.

Нарисовала вазочку. По опыту знаю,что дошкольникам сложно её рисовать, поэтому можно использовать шаблоны.

Листья можно нарисовать самим, но если возникнут сложности, можно использовать настоящие сухие листья или шаблоны. Разложила на листе

Обвела жёлтым мелком

Начала раскрашивать цветами осенней листвы

Все листики

Нарисовала контуры желудей и веточки рябины

Закрасила жёлуди и нарисовала ягодки

Тёмно-коричневым мелком наметила тени

Дугообразными линиями закрасила вазочку. Слева использовала цвета посветлее, справа-потемнее

Белым мелком наметила блики

Отделила плоскость, на котором находятся предметы и закрасила горизонтальными штрихами

Взяла мелки для фона. Закрашивала всей гранью

Получилось вот так

Под предметами наметила тени. Натюрморт готов! Родителям можно дать совет,чтобы дома побрызгали лаком для волос, чтобы изображение не стёрлось.

Добавляю работы детей

Это сухой пастелью на белом фоне.

Это в технике восковые мелки + акварель

stranamasterov.ru

Прозрачность и мистика акварельных рисунков

До 19 века акварель не пользовалась популярностью у творцов. На первый взгляд кажется, что процесс рисования сложный, на самом деле техника рисования достаточно простая.

Что понадобится начинающему художнику:

• Лист белой плотной бумаги.
• Кисти разной толщины.
• Баночка с водой.
• Карандаш и ластик.
• Палитра.

Пошаговая инструкция для детей:

1. Сделать карандашный набросок еле заметными линиями. Сейчас нужно определить, с какой стороны падает свет.
2. Можно для удобства набросать на листочке солнце, а потом его удалить ластиком.
3. Выбрать первый объект для закрашивания, предварительно смочив его водой. Например, это будет помидор. Набрать на кисть светло-красную краску, нанести на овощ.
4. Затем в некоторых местах оставить светлые блики, а в других – затемнить и насытить, как показано на фото. Чтобы получить нужные оттенки, смешивают краски на палитре.
5. Пусть томат подсыхает, можно приступать к окрашиванию свеклы. Начинают со светлого бордо, сгущая тона в определенных местах.
6. На заметку: каждая ямочка на предмете темного оттенка, большее углубление – более темный цвет.
7. Вернуться к «подсохшему томату» и доработать особенности текстуры, формы, цвета с помощью теней.
8. Самые темные места – под овощами, рядом чуть светлее и т.д.
9. Вернуться к свекле, проделав ту же процедуру. Аналогично прорисовать все предметы натюрморта.

Говоря о бликах, важно понимать насколько блестящая поверхность «натуры». Чем ярче цвет и глаже овощ, тем четче и ярче отражается солнечный свет. Размер блика напрямую зависит от размера овощей.

Основной принцип в работе с акварелью – мокрый рисунок. Важно также не работать с чистыми цветами, а экспериментировать с красками для получения нужного оттенка.

Натюрморт с осенними листьями: три мастер-класса для детей

Натюрморт с осенними листьями: три пошаговых мастер-класса для детей, примеры детских работ, творческие задания.

В этой статье Вы найдете три варианта такого натюрморта с осенними листьями с детьми дошкольного возраста в разных техниках выполнения с примерами детских творческих работ и пошаговыми описаниями.

Подготовка к изготовлению натюрморта с осенними листьями с детьми

Осень– замечательная пора, самое богатое время года на красивейшие яркие краски природы. Если вы хотите воодушевиться и полюбоваться красками осени, то совершите прогулку на природу и соберите букет из опавших листьев. Они нам пригодятся для наших творческих детских осенних натюрмортов.

Вернувшись, домой, разложите собранные листочки на белой бумаге и рассмотрите их с детьми внимательно. Вы убедитесь в том, что не нашли двух абсолютно одинаковых листьев по размеру, форме и цвету. Одни листья вытянутые, длинные, другие – круглые, третьи – резные. Обратите внимание на то, что у одних листочков ровные края, у других — с мелкими зубчиками, у третьих – зубчики крупнее. А вот лист клёна имеет особую форму. Как вы её можете описать? Подумайте и вместе с ребенком определите, с каких деревьев вы собрали листья?

И конечно, особое внимание обратите на то, что каждый листок имеет свою окраску, что один лист окрашен в один цвет, а другой имеет разные цвета и оттенки.

Перечислите с ребенком краски осени (Вы будете использовать их в натюрморте). Вам поможет стихотворение

Осень длинной тонкой кистью Перекрашивает листья. Красный, желтый, золотой – Как хорош ты, лист цветной! А ветер щеки толстые Надул, надул, надул. И на деревья пестрые Подул, подул, подул! Красный, желтый, золотой… Облетел весь лист цветной! (И.Михайлова)

А теперь мы уже готовы к рисованию с детьми натюрморта. Мы нарисуем букет из осенних листьев в вазе.

Натюрморт 1: ваза с осенними листьями

Материалы и инструменты

Для работы нам необходимы:

— альбомный лист для рисования,

— простой карандаш;

— акварельные или гуашевые краски,

— кисточки для рисования;

— шаблоны вазы;

— листочки разных деревьев и, конечно же, хорошее настроение!!!

Шаблоны вазы могут быть разной формы (см. фото вариантов). Вы можете самостоятельно сделать шаблон вазы, любой по форме.

Пошаговое описание

Шаг 1. Обвести на листе бумаги шаблон вазы и приложить к обведенному рисунку несколько собранных вами листочков. Попробуйте составить из них композицию натюрморта «Букет из осенних листьев в вазе».

Шаг 2. Обвести листья по контуру на бумагу. Обратите внимание на направление прожилок на каждом обведенном листочке.

Шаг 3. Раскрасьте вазу и листья красками. Старайтесь кисточку направлять по направлению прожилок. Листочки можно раскрасить одним цветом. А лучше на палитре разместить разные краски и обмакивать кисть сразу в несколько цветов краски, а потом рисовать ею. Или на раскрашенную поверхность добавить небольшие пятнышки другого цвета и слегка их размыть водой.

Пробуйте, экспериментируйте! Удачи Вам в творчестве!

Вот что получилось у детей: примеры детских натюрмортов.

Творческое задание:

Нарисуйте шаблон вазы другой формы. Составьте свой букет из листьев в вазе и нарисуйте его.

Натюрморт 2. Букет в вазе с помощью отпечатков осенними листьями

Взрослый обращается к детям: «А сейчас давайте с вами пофантазируем. Как вы думаете, а можно ли нарисовать букет из собранных листьев в вазе другим способом? Кто из вас уже догадался, как это можно сделать?»

А можно это сделать так:

Шаг 1. Обвести по шаблону вазу и раскрасить её, как в первом варианте составления букета.

Шаг 2. Аналогично первому варианту попробуйте создать композицию из листьев в вазе (я этот момент не повторяю, т. к. он описан в первом варианте натюрморта с осенними листьями).

Шаг 3. Затем, на выбранный листок по всей его поверхности нанести кисточкой равномерный слой краски «с изнаночной стороны». Это необходимо для того, чтобы прожилки четко пропечатались. Старайтесь, чтобы воды было немного, иначе краска просто размажется и отпечаток получится нечеткий. Наносить краску можно как одного цвета, так и нескольких осенних цветов, ориентируясь на природные окраски. Выполнять эту работу желательно на отдельном листе бумаги или пластиковой салфетке.

Шаг 4. Окрашенной стороной положить листик на альбомный лист над приклеенной вазой и плотно прижать его к бумаге, стараясь не сдвигать с места, иначе отпечаток будет нечетким, смазанным.

Шаг 5. Взять листочек за черенок и осторожно снять его с поверхности бумажного листа.

Шаг 6. Взять следующий листочек, покрасить его в другой цвет и отпечатать в другом месте композиции, но так, чтобы черенки листочков были направлены в вазу.

Остальные отпечатки выполнять в соответствии с задуманной композицией.

Листик можно покрыть не одним цветом, а разными, тогда отпечаток получится двуцветным или многоцветным.

Можно повторно использовать уже окрашенный листок, нанеся на него другой цвет краски, тогда при смешивании разных красок может получиться необычный оттенок.

Таким образом можно наносить отпечатки листьев разной формы и разного цвета над раскрашенной вазой до желаемого результата.

Примеры детских работ:

Творческое задание:

1. Подумайте, что еще можно изобразить отпечатками листьев?
2. Попробуйте нарисовать деревья отпечатками листьев.
3. Составьте орнаментальную композицию из отпечатков листьев в круге, квадрате.

Натюрморт 3. Натюрморт с осенними листьями в технике аппликации

В этом варианте для составления букета можно использовать засушенные под прессом опавшие листья. Но только слой клея на них наносить нужно будет очень осторожно, потому что листья очень хрупкие и легко ломаются. Я же попробовала приклеить сырые листья и выполнила эту работу так.

Шаг 1. Делаем заготовку вазы. Мне очень нравятся для работы обложки от старых тетрадей. Вот ими я и воспользовалась. Вырезала заготовку вазы и приклеила её на бумагу.

Шаг 2. Предварительно разложила листья, изображающие букет, в вазе. Наметила композицию.

Шаг 3. С изнаночной стороны нанесла клей ПВА на поверхность листочков и приклеила их на бумагу, начиная клеить с самого нижнего листа. На нижних листочках хвостики обрезала, чтобы они не создавали выпуклости и не замедляли процесс приклеивания листьев, накладываемых сверху. Желательно, чтобы листья были разных цветов для того, чтобы они не сливались друг с другом по цвету в композиции. Натюрморт готов.

Творческое задание:

1. Соберите листочки от разных деревьев, разложите их в старые книги или прогладьте горячим утюгом. Подумайте, что можно изобразить из засушенных листьев в технике аппликации?
2. Попробуйте изобразить из листьев рыбку. Составьте композицию на тему «Аквариум» или «Морское дно».
3. Каких животных можно изобразить с помощью засушенных листьев? Изобразите этих животных!

Удачи в работе и творческих успехов! До новых встреч на сайте «Родная тропинка».

Автор мастер-классов из этой статьи: Вера Хиглод, читательница «Родной тропинки», учитель технологии, руководитель кружка детского художественного творчества.

Получите НОВЫЙ БЕСПЛАТНЫЙ АУДИОКУРС С ИГРОВЫМ ПРИЛОЖЕНИЕМ

«Развитие речи от 0 до 7 лет: что важно знать и что делать. Шпаргалка для родителей»

Кликните на ссылку или на обложку курса ниже для бесплатной подписки

Автор курса — Валасина Ася, кандидат педагогических наук, автор сайта «Родная тропинка»

rodnaya-tropinka.ru

Карандашные рисунки

Как нарисовать натюрморт карандашом, углем или мелом. Здесь на последнем этапе работы важна растушевка. В натюрмортах чаще всего подчеркиваются формы отдельных элементов, в отличие от других стилей в живописи, где, например, используется трассировка.

Чтобы правильно выполнить штриховку, следует определить, как свет попадает на изображаемые объекты.

Мастер-класс для начинающих поможет понять, как распределяются тени от фруктов.

• Фрукты с гладкой поверхностью (виноград, яблоки, сливы) будут отражать свет.
• Фрукты или другие текстурированные предметы (ананас, плетеная корзина, апельсин) съедят их.

С помощью штриховки можно отметить наиболее затененные места, текстуры, а также темные цвета. Ластик или белый мел используют, чтобы отметить блики света и самые яркие элементы композиции.

Создание рисунка карандашом поэтапно:

1. Приготовить карандаш 2B, толстый лист бумаги формата А3.
2. Создать увлекательную композицию. Четкий подход к созданию каркасных эскизов поможет составить ее из группы объектов.
3. Наметить линию горизонта и выбрать центр композиции. Лучше начать с обозначения плоскости стола горизонтальной линией.
4. Набросать контуры, не нажимая на карандаш и соблюдая перспективу. Можно воспользоваться вспомогательными линиями, которые потом удаляются ластиком.
5. Стереть вспомогательные линии, если форма, пропорции и композиция натюрморта устраивают автора. Теперь можно проработать детали каждого элемента.
6. Добавить детали, нарисовав тени и отражения. Чем тщательнее это делается, тем легче перейти к следующему этапу.

Тонировка строится в два этапа:

• На каждый предмет слегка наносят базовые тона, чтобы придать ему трехмерную форму.
• Заштриховать промежутки между объектами и вокруг них.

Важно! Рисование света и тени между объектами должно быть таким же, как рисование самих объектов. Тени под предметами и вокруг них помогут определить форму и тени на их поверхностях.

Некоторые новички считают: как просто нарисовать яблоко! Другие наоборот, боятся взять в руки кисть и карандаш. Отсюда много ошибок: вначале рисуют фон, оставляя на изображении пробелы, где будут располагаться объекты, затем поочередно раскрашивают все предметы.

И наоборот, сначала окрашиваются объекты, а затем фон. Так делать не рекомендуется, потому что готовое изображение будет выглядеть так, будто вырезанные из журналов предметы приклеены к листу. Удачной композиции не получится.

Каждую картину нужно раскрашивать постепенно, но полностью. Опытные художники поочередно возвращаются к той или иной теме, делая по несколько штрихов до тех пор, пока шедевр не будет готов.

Как нарисовать натюрморт начинающему художнику

Прежде, чем браться за написание шедеврального натюрморта, следует определиться со стилем картины и её содержанием. Чаще всего для обучения используется рисование вазы с цветами, стоящей на столе, – рядом с ней можно художественно разбросать яркие фрукты, и симпатичный натюрморт готов. Вы также можете придумать и свою композицию – главное, чтобы для обучения она была не слишком сложной.

Основные правила при написании натюрморта:

• расположение предметов не должно быть скучным. То есть не надо рисовать их лежащими (стоящими) на одном уровне и на одинаковом расстоянии друг от друга – используйте приемы перекрытия, меняйте расстояние, играйте с размерами;
• пустое пространство – это неинтересно, его нужно чем-то заполнять. Даже если на вашей картине задумана только одна цветочная ваза – включите воображение: рядом можно расположить упавший листик или расстелить салфетку. Данные детали не будут бросаться в глаза и отвлекать внимание от основного предмета, при этом заполнив пустоты и создав необходимую глубину композиции;
• выбор тонов – для натюрморта редко используется слишком широкий спектр колористики, такая картина должна быть спокойной. Возьмите за основу 2-3 цвета, добавьте их оттенки, – получится яркое, но не пестрое изображение. Если требуется использование большого количества расцветок – не применяйте их поровну, должен быть доминирующий цвет, наполняющий основное пространство;
• помимо доминирующего цвета, должен быть доминирующий предмет, за который цепляется взгляд зрителя. Он является центром картины, остальные части композиции просто дополняют его. Как пример – пара крупных и более ярких бутонов в букете, чуть более удачно повернутый фрукт на переднем плане;
• рисовать натюрморт следует поэтапно, плавно выстраивая гармоничную композицию.

Нарисовать привлекательный натюрморт карандашом, маслом или другими видами красок не так уж сложно, если использовать базовые знания перспективы, симметрии и правила расположения предметов на холсте. Используйте указанные советы, и у вас обязательно все получится!

Фото рисунков натюрморта

0

Презентация по изобразительному искусству на тему «Натюрморт» (2класс)

Описание презентации по отдельным слайдам:

Балтазар ван дер Аст «Натюрморт с фруктами»

Эдвард Ладелл «Натюрморт с фруктами»

Поль Сезан «Натюрморт с яблоками, персиками, грушами и виноградом»

Поль Сезан «Персики и груши»

Е. Серебрякова «Натюрморт с яблоками и грушами»

Блик —световое пятно на ярко освещённой выпуклой глянцевой поверхности.

Тип урока: изучение нового материала.

Вид урока: смешанный.

Цель : научиться видеть и строить натюрморт с натуры.

познакомить с различными художественными произведениями;

содействовать формированию эстетического и художественного вкуса, творческой активности и мышления учащихся;

научить передавать пропорции, соотношения форм предметов, соблюдать правила перспективы.

2. сообщение темы урока.

Учитель: То, что мы будем сегодня рисовать, вы узнаете, отгадав загадку:

Мы вкусные, сладкие, сочные.

Мы с солнышком крепко дружны!

К тому же мы очень полезные,

Ведь всем витамины нужны!

Номер материала: 483886

Не нашли то что искали?

«Этюд с медалями»

Этюд с медалями

Натюрморт по-советски. Художник ХХ века Анатолий Никич-Криличевский на одной картине показал целую жизнь первой советской чемпионки мира в конькобежном спорте — Марии Исаковой. С кубками, за каждым из которых — годы тренировок; медалями, которые доставались в упорной борьбе; письмами и огромными букетами. Красивая картинка для художника и художественная летопись спортивных успехов. Натюрморт-история.

Как нарисовать натюрморт с фруктами пастелью — уроки рисования онлайн

• Описание класса
• Прочитать отзывы о классе

Описание класса

На этом уроке мы нарисуем прекрасную вазу с фруктами, в которой есть вишни, апельсины, киви. и бананы.

Вот чему вы научитесь:

1 Как сделать светлый фон для контраста
2 Как нарисовать и придать блеск вишням
3 Как показать округлость чаши
4 Как нарисовать нарезанный апельсин и киви
5 Как добавить текстуру на бананы

Последние отзывы

Отзывов пока нет

Короткий видеоролик

Учебник

Рисование фона

Слегка покройте бумагу для пастели мягкой охровой пастелью и разгладьте ее салфеткой цвета охры. Сделайте то же самое с частью стола с помощью мягкой коричневой пастельной палочки.

Рисование вишни

Начните красить вишни красным кадмием и пройдитесь черным пастельным карандашом, чтобы получился темно-бордовый цвет. Мягко растушуйте пальцем. Добавьте блик и освещенное лицо желтой пастелью. Основной свет для натюрморта — с левой стороны.

Продолжайте раскрашивать все вишенки таким же образом. Лучше всего красить каждую вишню по отдельности, начиная с самых дальних и продвигаясь к ближайшим вишням. Когда добавлено освещенное лицо, оно будет эффективно показывать и создавать перекрытие того, что находится за ним.

Добавьте стебли и листья, продвигаясь к левой стороне картины. Обратите внимание на кусок кухонного рулона, приклеенный скотчем к бумаге для пастели. Это предотвратит попадание большей части падающей пыли на бумагу. Всегда старайтесь работать максимально чисто.

Не все вишни будут отражать свет, так как некоторые из них находятся в тени. Некоторые из них также немного темнее, чем другие. Это выглядело бы очень однообразно, если бы все они были одного цвета и тоновой гаммы.

Рисование листьев

Завершите букет из листьев и стеблей вишни зеленым цветом разных цветов. Немного затемните черным карандашом и добавьте теневую сторону стеблей.

Обратите внимание, как свободный лист бумаги защитил бумагу для пастели от пятен. Подкрасьте белым карандашом.

Прорисовка чаши

Закрасьте чашу ярким желто-зеленым цветом и слегка заштрихуйте темные и светлые области. Разглаживайте по мере необходимости.

Добавьте более темный зеленый оттенок, смягчив его черным карандашом. Выделите край чаши и добавьте желтое отражение, вызванное апельсином. Добавьте тень нависающего стебля, а также стебель слева.

Рисование апельсина

Закрасьте кожуру апельсина белым цветом и белым цветом в центре апельсина. Светло-оранжевым цветом заполните центр и разгладьте пальцем.

Более темным оранжевым цветом заштрихуйте внешнюю часть апельсина, оставив центральную часть светлее.

Начните размечать секции белым карандашом и добавляйте отражения, вызванные влагой.

Начните штриховку черным карандашом, а также карандашом жженой сиены.

Рисунок киви

Слегка обведите кожуру серым карандашом – разгладьте и нанесите цвет жженой сиены. Добавьте тонкую темную линию для толщины кожицы или кожуры. Темно-зеленым карандашом растушуйте внутреннее и внешнее зеленые кольца и обозначьте все радиальные линии. Добавьте очень светлые области и линии белым карандашом.

Добавьте все точки черным карандашом

Нарисуйте бананы

Нарисуйте бананы светло-желтым цветом и разгладьте. Используйте светло-оранжевый цвет для теней. разделить бананы. Бананы на фото слишком новые, поэтому мы добавим им характер, заставив их выглядеть старше.
Добавьте немного зеленого и черным карандашом начните рисовать линии и обесцвечивание, а также концы. Добавьте несколько дополнительных линий с помощью жженой сиены.

Рисование стола

Добавьте жженую сиену для стола и растушуйте кусочком ткани. Добавьте тени темно-синим карандашом и снова пройдитесь черным карандашом и растушуйте.

Окончательный чертеж

Вам также может понравиться

Подпишитесь на нас:

Как нарисовать миску с рисом шаг за шагом

Опубликовано автором animeoutline

В этом уроке показано, как нарисовать миску с рисом, наполненную рисом, в стиле аниме или манги. Он включает в себя в общей сложности 12 шагов с подробными примерами рисования для каждого из них.

Рисунок чаши для риса шаг за шагом

Миски для риса очень распространены во многих типах аниме и манги. Они могут показаться довольно простыми, но есть несколько вещей, о которых нужно знать, если вы хотите создать правильно структурированный рисунок. В этом уроке объясняется, что это такое, и демонстрируется подход к рисованию, который вы можете использовать даже вне стиля аниме и манги.

Начните урок карандашом и нарисуйте легкие линии, так как вам нужно будет стирать между несколькими шагами. Вы можете затемнить их в конце шага десять.

Шаг 1. Нарисуйте верх и основание чаши

Рисунок верха и дна чаши для риса

Обратите внимание, что этот шаг урока может показаться немного сложным, но это очень важно понять, если вы хотите уметь делать правильный чертеж .

Когда вы начнете, обязательно расположите предметы таким образом, чтобы в верхней части области рисования оставалось достаточно места для риса и палочек для еды (если вы хотите их добавить).

Пометьте рисунок звездочкой, сначала проведя вертикальную линию. Это поможет вам увидеть, одинаковы ли обе стороны чаши по ширине.

Затем нарисуйте пару горизонтальных линий, одну для верхней части чаши и одну для нижней.

Вокруг каждой горизонтальной линии (как показано в примере) нарисуйте контур верха и основания чаши. На финальном рисунке дальняя сторона основания (верхняя часть нижнего овала) не будет видна, но для этого шага нарисуйте ее так, как будто чаша просвечивает.

Пояснение к рисунку верха и низа чаши для риса

Нарисуйте верхнюю сторону каждого из овалов немного уже, чем их нижние стороны. Это сделано для того, чтобы показать перспективу (предметы кажутся меньше по мере их удаления вдаль).

Объяснение уровня глаз чаши для риса

Сделайте нижний овал выше по отношению к его ширине, чем верхний овал. Как вы можете видеть в приведенном выше примере, если бы оба овала были одинаковой ширины, нижний был бы намного выше.

Причиной такого рисунка является уровень глаз. В качестве примера того, как это работает, вы можете просто поставить перед собой настоящую чашу и посмотреть на ее верхний край. Если вы поднесете его прямо к уровню ваших глаз, верхняя часть будет выглядеть почти как прямая линия. Чем ниже вы его опускаете, тем круглее он будет казаться.

Поскольку дно чаши в этом примере ниже, чем верх, его следует сделать более круглым.

Для получения дополнительной информации о перспективе и уровне глаз см.:

Учебное пособие по рисованию в перспективе для начинающих и его связь с аниме

Вы можете стереть горизонтальные направляющие линии после завершения этого шага.

Шаг 2. Нарисуйте форму чаши

Контур чаши для риса

Спускаясь вниз по сторонам верхнего овала, нарисуйте форму чаши. В этом случае он должен быть несколько близок к полукругу/овалу.

Убедитесь, что у дна форма чаши в значительной степени повторяет форму нижнего овала с некоторым расстоянием между ними.

По окончании убедитесь, что обе половины чаши выровнены. После этого вы можете стереть вертикальную линию.

Шаг 3. Завершение рисования основания миски

Чертеж основания чаши для риса

Для этого простого шага просто нарисуйте пару линий, идущих вниз от полукруга/овала к нижнему овалу, чтобы создать основу чаши.

Шаг 4. Очистите рисунок

Базовый рисунок чаши для риса

Очистите рисунок, удалив «прозрачные» части основания, чтобы получилось что-то похожее на пример выше. Это должен быть очень простой рисунок чаши для риса.

Шаг 5. Добавьте обод

Рисунок ободка чаши для риса

Чтобы показать, что чаша имеет некоторую толщину, сначала нарисуйте обод вверху, нарисовав еще один овал внутри большего овала, определяющего ее верх.

Опять же, из-за перспективы этот обод должен быть толще к передней части чаши (нижняя сторона овала) и уже к задней части (верхняя сторона овала).

Шаг 6. Завершение рисования чаши

Базовый рисунок чаши для риса

Как правило, луки не имеют острых краев, как в предыдущем примере. Чтобы придать ему более гладкий фиксирующий край, сотрите нижнюю часть внешнего овала, а также верхнюю половину внутреннего овала, чтобы у вас получился рисунок, как в приведенном выше примере. Это создаст намек на гладкий закругленный край.

После этого у вас должен получиться законченный рисунок миски с рисом.

Шаг 7. Наметьте форму риса

Рисунок контура риса в миске для риса

Теперь начните рисовать рис, сначала наметив его общую форму. В этом случае это будет округлая куча.

Он не обязательно должен быть идеально симметричным, но для более красивого рисунка постарайтесь, чтобы рис не был слишком перекошен в одну сторону.

Снова нарисуйте этот контур прямо над миской, как будто рис прозрачный, и постарайтесь сделать его как можно светлее, чтобы он был едва заметен.

Шаг 8. Нарисуйте рисовые зерна

Рисунок формы риса в миске для риса

По контуру добавьте то, что должно быть в основном силуэтом рисовых зерен.

Вы можете сделать зернышки темнее, чем линия из предыдущего шага, чтобы они просто растворялись в них.

Шаг 9. Добавление палочек для еды

Рисунок палочек для еды в миске с рисом

Обычно в аниме и манге рис подают с палочками, лежащими рядом с ним. В этом случае, однако, чтобы рисунок выглядел немного интереснее, они будут торчать из риса.

Начните с простого контура палочек для еды. Затем добавьте немного рисовых зерен вокруг их основания, чтобы создать впечатление, что они на самом деле застряли в рисе.

Наконец, вместо того, чтобы торчать прямо вбок, палочки для еды будут немного обращены к зрителю. Вы можете показать это по некоторым овальным формам на их верхних концах.

Подробнее о рисовании палочек для еды см.:

Как рисовать руки, держащие палочки для еды, шаг за шагом

Шаг 10. Добавьте больше деталей риса

Рисунок линии миски для риса

Наконец, чтобы закончить рисование линии миски для риса, вы можете добавить несколько намеков на маленькие скопления рисовых зерен и отдельные зерна вдоль риса.

После этого, если вы чувствуете, что ваш рисунок выглядит правильно, вы можете затемнить линии, обводя их.

Шаг 11. Раскрасьте миску

Раскрасьте миску для риса

Если вы хотите раскрасить рисунок, оставьте тонкую белую линию (может быть немного трудно различимой в примере), которая случайным образом прерывается в одном или двух точках вдоль края Чаша.

Это создаст блик (свет, отражающийся от поверхности), что сделает чашу более похожей на гладкую отражающую поверхность.

В этом случае чаша будет зеленой, но вы можете сделать ее любого цвета.

При окрашивании палочек для еды сделайте их верхние концы (та часть, где они обрублены) немного светлее остальных. В этом случае свет будет исходить прямо над чашей, поэтому эти части будут светлее, поскольку они больше обращены к ней.

Шаг 12. Завершение рисования миски с рисом

Рисование миски с рисом

В более реалистичном рисунке должны быть плавные переходы между тенями и светлыми областями, но в этом примере используется затенение cel (без градиентов), которое довольно часто встречается в аниме и манге.

Хотя следует также отметить, что иногда в аниме и манге крупные планы еды могут быть затенены более реалистично, чтобы она выглядела более аппетитно. Однако обычно это отдельный кадр или панель манги. Отрисовка/затенение нескольких фреймов/панелей таким образом часто просто занимает слишком много времени. По этой причине вы часто видите еду, нарисованную/заштрихованную, как в приведенном выше примере, особенно когда персонажи держат ее в руках.

Как уже упоминалось, свет будет исходить над чашей, что означает, что он будет отбрасывать тень прямо под собой. Форма этой тени будет отражать форму чаши. Он будет в значительной степени круглым, но если смотреть под углом, он будет казаться овальным.

Вы также можете затенить нижнюю часть банта, а также обращенные вниз стороны каждой из палочек для еды.

Если вы добавите его в нужное место, даже базовое затенение может сделать рисунок более интересным и менее плоским.

Заключение

Несмотря на простоту, этот урок содержит несколько очень важных инструкций по рисованию.