Как нарисовать тарелку с фруктами поэтапно карандашом для начинающих: . . : . Stabilo4kids.ru

Как нарисовать помидор в тарелке

В этом уроке мы нарисуем 2 варианта тарелки: 1. Как нарисовать тарелку с узорами вид сверху карандашом поэтапно. 2. Как нарисовать тарелку вид сбоку поэтапно. Тарелка — это посуда столовая, которая нами используется, когда мы едим, без нее мы ни куда. Тарелка или просто емкость была придумана позже ложки. Тарелка лепилась из глины и обжигалась, потом появилась керамика, изучили металлы, придали ей удобную форму. Конечно и в древние времена первобытного общества было некое подобие тарелок, например, выдолбленный камень, вырезанное дерево. Я часто видела, что у индийцев вместо миски использовались и используются свернутые листья какого-то дерева, они так ели рис и пили от туда, т.к. большая часть народа очень нищая.

Теперь перейдем непосредственно к уроку. Рисуем тарелку с узорами.

Нарисуйте два круга, второй на небольшом расстоянии от края предыдущего. Для удобства вы можете взять циркуль, изменив только радиус, или что-нибудь круглое обвести с разным диаметром, или нарисовать от руки, а если не умеете, посмотрите, как нарисовать круг.

Нанесите очень светлые тени на донышко и темные блики сверху и низа дна.

Теперь мы можем нарисовать на тарелки узор любой, какой захотим. Я на одной тарелке нарисовала несколько вариантов узоров, которые мне пришло в голову. Это по кругу можно нарисовать какой-нибудь цветок с листиками, например, розу или тюльпан, можно нарисовать декоративный орнамент цветка с двумя листочками по бокам (сверху тарелки), можно — абстракцию, например, ромбики, сердечки, кривые. Рисовать можно, что угодно душе. Это то, что пришло мне сразу в голову. Вот и все, рисунок тарелки карандашом готов.

Теперь давайте попытаемся нарисовать тарелку сбоку.

Я не указала, первым мы должны нарисовать овал, для этого делаем набросок высоты и ширины, потом рисуем и чуть выше середины овала обозначаем кривую, границу где будет проходить дно.

Дальше рисуем донышко и низ тарелки.

Набрасываем, где будет темные участки, где блики.

Затеняем светлым тоном, обходя блики и края слева и справа.

Делаем более насыщенным цвет.

Низ тарелки делаем более округлым, каемку, которая перед нами показываем темной уплотненной полосой, в большом белом блике добавляем светлым тоном, тоже блик, не закрашенные участки закрашиваем очень светлым тоном, в некоторым местах оставляя нетронутые места и на дне очень светлыми линиями показываем форму.

Смотрите еще уроки рисования кухонных предметов и приборов:

источник

Тарелка — это одна из самых важных вещей на вашей кухни. Без нее вы вряд ли сможете скушать суп или любую другую еду. Разумеется, наши предки много тысячелетий назад не имели такой роскоши и удобств как мы сейчас. Поэтому, давайте научимся ее изображать 🙂

Как вам идея нарисовать красивый натюрморт и украсить им интерьер своего дома? Вы можете изобразить большую тарелку, на которой будут сочные фрукты или вкусный десерт. Но, чтобы получился настоящий шедевр, нужно начинать с основ. Вначале мы разберем, как нарисовать тарелку карандашом, а потом будем добавлять на ее дополнительные элементы.

Перейдем к наглядному рисованию.

Для начала нужно сделать наброски. Определитесь, какого размера будет ваше изображение, и легкими штрихами наметьте длину и высоту.

Теперь нужно задать форму и также легко прорисовать ее очертания. Изобразите большой овал и добавьте в него полукруг поменьше, который будет указывать на глубину посуды.

Легкими штрихами добавляем реалистичного эффекта в наш рисунок.

Прокрашиваем внутри нашу посуду более темным карандашом. В области изгибов старайтесь давить на ваш инструмент немного сильнее.

Теперь нужно ярче выделить контуры и более четко обозначить дно.

Подчеркивайте контраст более темными карандашами. Вокруг изобразите фон легкими набросками. Он не должен выделяться по отношению с тарелкой.

Сейчас мы обратим внимание на мельчайшие детали и объясним, как нарисовать тарелку поэтапно.

Этап 1
Рисуем на листе большой овал. Старайтесь не сильно давить на карандаш.

Этап 2
С помощью наброска двух пересекающихся линий, определите центр тарелки. Внутри главного овала, изображаем второй овал меньшего размера.

Этап 3
Прорисовываем узорами бортики.

Этап 4
Закрашиваем дно с помощью легких штрихов. Более четко выделяем бортики.

Этап 5
Стираем лишние наброски с помощью резинки. Добавляем несколько штрихов в нижнюю часть для создания дополнительного объема.

Сейчас вы узнаете, как нарисовать тарелку с узорами. Начнем мы с набросков. Нарисуйте две пересекающиеся линии, которые будут отображать будущий размер нашего рисунка.

Рисуем по нашему наброску большой овал. Под ним нужно изобразить также овал, чуть поменьше. Их края должны пересекаться.

Теперь соединяем два овала с помощью плавных боковых линий. Их прорисовываем очень четко.

Стираем все ненужные линии, которые служили нам набросками. С нажатием прорисовываем форму. Бортики делаем волнообразными. Теперь создаем узоры в виде цветочков. Вначале рисуем маленький кружочек и к нему добавляем лепестки. Нежная картина готова!

Если вы освоили первые примеры, тогда можно переходить к более сложным работам. Поэтому сейчас мы подробно опишем, как нарисовать тарелку с фруктами. Начнем рисунок с наброска. Это должен быть большой, не совсем ровный круг.

Теперь набросаем формы фруктов, которые будут на картине. Они должны быть круглыми, овальными и вытянутыми.

Затем нужно прорисовать четко очертание будущих фруктов. Обработайте более темным карандашом все детали. Вверху у нас идет связка бананов. Прорисуйте каждый банан отдельно и приведите его к общей ножке. Также обязательно изобразите хвостики у фруктов.

Теперь изображаем каемочку и добавляем некоторые остальные детали. Например, создаем форму у бананов с помощью коротких линий.

Добавляем объемности рисунку с помощью штрихов. Более темнее наводим ножку бананов. Штрихуем фрукты по бокам, а серединки оставляем белыми. Также проходимся легкими линиями вдоль посуды.

Делаем наш натюрморт более выразительным и насыщенным. Стираем ненужные штрихи.

Мы уже научились рисовать отдельно тарелку и фрукты на ней. Поэтому мы не будем пошагово разбирать, как нарисовать яблоко на тарелке. Мы прикладываем уже готовый вариант, чтобы вы смогли его реализовать, используя накопившийся опыт.

Вы узнаете, как нарисовать блины на тарелке и улучшить свои навыки работы с цветными карандашами. Начнем с наброска, который по своей форме напоминает шляпку.

Теперь мы акцентируем боковые части нашего наброска и низ. Это будет наша тарелка. Также более четко выводим верхушку. Это будут вкуснейшие блинчики. Делаем сверху наброски коричневым и желтым цветом.

Теперь выделяем из большой стопки отдельно каждый блинчик. Аккуратно наводим боковые части. Выделаем форму масла сверху блинчиков.

Теперь добавляем цвета в наш рисунок. Блинчики выводим коричневым цветом. Сироп должен получаться на оттенок темнее. Сверху прорисовываем масло светло-желтым цветом. Поверхность посуды можно сделать нежного, розового оттенка.

Сейчас для вас будет подробно описано, как нарисовать тарелку с супом. Начинаем с большого овала. В нем нужно будет сделать полукруглое разделение.

Теперь обводим наш овал большим кругом поперек.

Изображаем ободок, обводя тот круг, который мы нарисовали во втором шаге.

Четко выделяем низ посуды и добавляем небольшую форму снизу.

Стираем все ненужные наброски и более темным карандашом наводим основные контуры.

Добавляем внутрь посуды «суповые» детали. Это могут быть просто кружочки овощей. Окрашиваем рисунок разными цветами. Фон делаем темно-синим, а тарелку – серебряной. Обязательно используйте в ней несколько оттенков серого цвета, чтобы подчеркнуть форму. Суп делаем голубым, а овощи – цветными.

Также, рекомендуем вам взглянуть на данный видео урок 🙂

источник

Рисовать овощи приходится довольно часто. Чтобы это получилось как можно лучше, предлагаю несколько схем поэтапного рисования — просто повторяйте действия и все получится, даже если вы не художник.

Рисуем редис (рисуем почти так же, как и свеклу)

Теперь нарисуем капусту

Напоследок можно нарисовать еще и капусту

Рисунки овощей своей основе имеют в своей основе сферу, овал, конус, трапецию. Поэтому рисовать их нетрудно.

Будем рисовать привычные нам овощи и корнеплоды.

Лук начинаем рисовать с круга. далее пририсовываем маленькие корешки и чешуйки, из которых растут зеленые перышки. Последними рисуем зеленые перья лука, раскраиваем. Сама луковица желтая с оттенками, перья изумрудного цвета.

На схему хорошо видно, как последовательно нарисовать помидор.

В основе изображения морковки — конус.

А это репка — незаслуженно подзабытый корнеплод. начинаем рисунок с овала.

Это схема рисования огурца. Рисуем его с овала. далее хвостик, пупырышки и раскрашиваем в оттенки зеленого цвета.

источник

Для того, чтобы нарисовать помидор карандашом, можно взять за образец настоящий помидор.

На первом этапе намечаем контуры овоща

Затем рисуем листики и черешок, а внутри намечаем место, где будет отблик — небольшое пятнышко света.

На следующем этапе прорисовываем как следует листики на верхушке помидора.

Последний этап — прорисовка всех контуров, убрать вспомогательные линии, добавить тени помидорчику и рисунок готов. Можно его будет потом акварелью раскрасить.

Получится вот такой такой аппетитный помидорчик

Ну и несколько любопытных фактов о помидорах

• томат является такой же ягодой, как и арбуз;
• в Европе долгое время его считали ядовитым, поскольку зеленые плоды в сыром виде действительно опасны для здоровья;
• помидор – это далекий родственник картофеля, а также табака — все они относятся к семейству пасленовых.

Помидор, в переводе с итальянского, значит золотое яблоко. Начинаем рисовать с кривой линии, это место для стебля

Помидор, или томат, рисовать очень легко и быстро. Эту технику освоит даже ребёнок начальных классов или даже дошкольник. Суть рисования проста — рисуем круг, рисуем небольшую зеленую кочерыжку. В общем, смотрим и рисуем:

Предлагаю нарисовать сразу несколько помидоров, а не один. Как видите помидоры не обладают идеально круглой формой, но рисовать помидор начинаем именно с круга.

А это два видео мастер-класса поэтапных рисования помидора.

Помидор вкусный и полезный овощ,который мы выращиваем на даче,а красный , круглый помидорчик — порой так и хочется скушать в виде салата,или просто так!

Для того чтобы нарисовать помидор карандашом шаг за шагам,поэтапно,думаю начинающему художнику будет не сложно,если есть ещё какой либо опыт в рисовании.

Более подробно, как нарисовать помидор карандашом,предлагаемые картинки будут Вам в помощь.

источник

Иногда начинающему художнику требуется знать, как нарисовать помидор. Ему в помощь будет эта статья. Здесь рассматриваются самые разные способы рисования томата: простым карандашом, в цвете, целиком и в разрезе. Некоторые мастер-классы помогут изобразить томат художникам, делающим на этом поприще свои первые шаги. Другие рассчитаны на более искушённых мастеров.

Перед тем как нарисовать помидор, следует определиться, будет он изображаться в цвете или простым карандашом с наложением теней. Конечно, второй вариант более сложный. И занимаются такими рисунками обычно достаточно опытные художники.

Поэтому есть смысл сначала рассмотреть способ того, как нарисовать помидор в цвете. Тем более, что именно красочная картинка с этим плодом чаще всего требуется на практике: при оформлении кабинетов, альбомов, книг по кулинарии, стен в столовых и на кухнях, при изготовлении табличек для шкафчиков в детских садах.

1. Для того чтобы изобразить плод томата, сначала вычерчивают овал.
2. В верхней его части делают набросок будущей плодоножки с листиками.
3. Затем следует придать чашелистикам объём.
4. С одного бока располагают блик. Он имеет форму полумесяца и слегка смещён к низу.
5. Второй блик значительно меньше размером, покороче и потолще, располагается с противоположной стороны от первого.
6. Весь плод (за исключением бликов) окрашивается в красный цвет.
7. На нижний удлинённый блик накладывают более тёмный оттенок красного.
8. Верхний блик должен быть значительно светлее общего фона плода.
9. Плодоножку и чашелистики раскрашивают зелёным цветом.

Каждый художник, даже ставя перед собой задачу написать картину масляными красками, пастелью или акварелью, сначала делает эскиз карандашом. Только потом уже он приступает к оформлению картины в цвете.

Этот мастер-класс показывает, как нарисовать помидор карандашом поэтапно для начинающих.

1. Необязательно начинать делать набросок с общего очертания. В этом мастер-классе эксперт рекомендует как раз нанести на лист в первую очередь штрихи нижней части плодоножки.
2. Затем следует придать объём этой детали.
3. Так как нарисовать помидор невозможно, не начертив контур самого плода, то следующий этап – нанесение его. Обычно это бывает овал либо круг.

После того как контурный набросок готов, можно приступить к окрашиванию его. Так как нарисовать помидор акварелью можно используя плавные переходы по интенсивности цвета, художник обычно наносит краску на объект в несколько приёмов.

Сначала нужно закрасить весь плод достаточно светлым тоном. Затем нужно сделать более тёмными края томата, не затрагивая середину. Можно наложить и третий, переходный оттеночный круг. Он должен быть по интенсивности менее ярок, чем на краях, но более насыщен, чем посередине.

Конечно, самым маленьким художникам достаточно будет и задания аккуратно закрасить весь помидор. Можно предложить им сделать светлой краской блик сбоку.

Самым сложным в изобразительном творчестве считается наложение теней простым карандашом. Здесь будет показано, как нарисовать помидор карандашом поэтапно.

1. Вычерчивается круг.
2. В верхней его части делается набросок плодоножки и чашелистиков.
3. Плодовой зелени придаётся объём.
4. Чашелистики делятся пополам, и на них наносится штриховка. В месте стыка штрихов должен образоваться тупой угол.
5. Под чашелистиками располагают тени. Их выполняют также штриховкой, можно даже крестообразной.
6. По краю плода делают штриховые линии, они должны быть менее интенсивными, чем на плодоножке и чашелистиках.
7. Чем ближе к середине круга, тем нажим карандаша ослабевает, расстояние между чёрточками увеличивается.
8. В последнюю очередь рядом с томатом изображают тень. Её штрихуют более плотно, чем сам помидор.

Пожалуй, это самый сложный этап в изображении плодов томатов.

1. Начинают рисование с изображения овала. Только он будет имитировать сам разрез, поэтому располагается чуть выше плоскости, на которой будет лежать половинка плода. Да и сам овал должен быть сильно вытянутым и слегка наклонённым к поверхности.
2. Снизу к овалу пририсовывается полукруг – это нижняя часть помидора.
3. На овале изображаются бороздки, в которых располагаются семена.
4. Нижняя часть томата штрихуется более интенсивно, чем сам срез. Следует соблюдать правило штриховки шара: по краям он более тёмный, чем к середине.
5. Бороздки имеют самую интенсивную штриховку. По срезу можно сделать чёрточки ближе к контуру овала.

Можно сделать картинку с помидором в разрезе, не имея особых художественных навыков.

1. Сначала, как и в предыдущем варианте, делается контур самого томата. Поскольку плод изображается в разрезе, наносят на лист овал с дорисованной к нему снизу частью окружности.
2. Затем внутри среза располагают параллельные овалу дуги, причём внутренняя должна быть меньше наружной – той, что ближе к контурной линии.
3. Края дуг соединяют.
4. Таким же образом рисуют вторую семенную бороздку, которая располагается с противоположной стороны от первой.
5. Внутри них изображают семена.
6. Сами бороздки окрашивают более тёмным цветом, чем овал и нижнюю часть помидора. Семена могут быть жёлтыми или кремовыми.
7. Срез имеет самый светлый оттенок.
8. Нижняя часть томата красится в цвет, средний по интенсивности между тонами бороздок и среза.

О том, как рисуют целый плод, уже рассказывалось в статье выше.

источник

Долгое время я не обращал внимания на овощи, отвлекаясь только на фрукты, но теперь настало их время. Начнем с простого. Я расскажу Вам как рисовать помидор.

Помидор — по большей части верный партнер огурчика, в салате порознь они встречаются редко. Даже развитая технология консервирования, которую используют для сохранения стратегических запасов, включает в себя помидор и огурец , вместе с болгарским перцем.

Что известно о помидорках:

• Начнем с того, что томат – такая же ягода, как и арбуз;
• Научный спор о том, чем является помидор привел к тому, что он был признан все таки овощем;
• В Европе долгое время он считался ядовитым, видимо из-за красной окраски;
• А еще может быть потому, что шкурка его не переваривается пищеварительной системой человека;
• Но самое важное, что помидор – далекий родственник картофеля и, как не странно, табака, ибо все три растения относятся к семейству пасленовых. Табак чувствует себя весьма неудобно.

Попробуйте-ка срисовать его:

Шаг первый. Конечно, для начала нам понадобится наметить форму овоща.

Шаг второй. Теперь внутри зарисуйте и верхушку с листиками. Шаг третий. Аккуратно выделите и зарисуйте верхушку. Шаг четвертый. Осталось только легко прорисовать тени и не съесть нарисованный томат. Рекомендую попробовать еще и другие съедобные вкусняшки:

источник

Рис. 1 Фотография помидора

Создадим новый документ в Иллюстраторе (Ctrl+N) и поместим туда фотографию (Файл/Поместить или Ctrl+V) так, чтобы было удобно смотреть на нее (рис. 2).

Рис. 2 Фотка помидора, вставленная в новый документ за пределами области
кадрирования

Рис. 3 Я заблокировала слой с фотографией (F7), чтобы он нам не мешал

Создадим новый слой. В нем мы будем рисовать сам помидор.

Возьмем прямоугольник (M) (либо эллипс [L]) и преобразуем его в нужную нам фигуру (рис. 4).

Рис. 4 Преобразование прямоугольника в помидорную форму редактированием опорных точек (А)

Конечно, такую же форму можно нарисовать карандашом (N) или пером (P), но тогда получится неудобная для работы сетка.

Чтобы сделать ее удобной, можно нарисовать контур пером (P) или карандашом (N), подложить под него прямоугольник, такой как на рисунке 4, выделить их одновременно и образовать обтравочную маску (Ctrl+7).

Выделим будущий помидор и перейдем в режим создания сетчатого градиента (клавиша U). Поставим первую опорную точку. Эта точка будет выделена автоматически. Выберем для нее цвет в палитре (рис. 5).

Рис. 5 Создание градиентной сетки и выбор цвета для первого узла

Тут нам потребуется фотография (будет еще лучше пока не съедать помидор, а положить его рядом, чтобы смотреть на цвет).

Я предпочитаю выбирать цвет вручную, но можно воспользоваться пипеткой (I). После того, как создан очередной узел сетки, сразу можно нажать клавишу I и взять пипеткой цвет с фотографии.

К сожалению, любая фотография, а особенно моя любительская, имеет цветовой шум.

Наш глаз усредняет цвета пикселей, и создается верное общее впечатление. Пипетка же берет цвет только одного пиксела, а он может не совпадать с нашим впечатлением о цвете этой области фотографии. Поэтому, даже если вы пользуетесь пипеткой, старайтесь корректировать цвет узловых точек.

На свету помидор — более оранжевый, желтый.

В тени цвет темнее и холоднее.

В местах рефлекса от белой поверхности — ближе к розовому, цвет менее насыщенный.

Я стараюсь брать яркие и максимально чистые цвета.

Таким же образом добавим новые точки (U). При этом корректируются кривые так, чтобы сетка как бы обтягивала помидор, соответствовала его форме
(рис. 6).

Рис. 6 Создание градиентной сетки

После того, как поставлены все необходимые точки, можно подкорректировать цвет и форму, чтобы цветовые переходы были естественными и форма была правильной. Теперь можно рисовать листики.

Создадим для листа новый слой и заблокируем слой с помидором.

Нарисуем лист инструментом Карандаш (N) (рис.7), скопируем его (Ctrl+C) и вставим 2 раза на задний план (Ctrl+B).

Рис. 7 Рисование листа карандашом (N)

Сделаем самый нижний лист более темным и холодным, а средний светлым и более теплым. Изменим форму верхнего и среднего листа так, чтобы получилось примерно как на рисунке 8.

Рис. 8 Создание краев помидорного листа

Теперь нарисуем зеленый прямоугольник и поместим его между верхним и вторым листом. У верхнего листа отменим заливку, чтобы остался один контур и применим обтравочную маску (см. Совет 1).

Как описано выше, создадим сетчатый градиент и примерно набросаем свет и тени.

Рис. 9 Градиентная заливка листа

Теперь добавим рельеф морщинок на листе. Для этого карандашом (N) или пером (P) нарисуем фигуру, как на рисунке 10.1. Зальем ее градиентом из белого в темно-зеленый.

В окне Прозрачность применим режим Умножение 15-20 % (рис. 10.2).

Рис. 10 Создание рельефа на листе:

6 — добавление теней и коррекция деталей.

Таким же образом добавим побольше морщинок листу. Затем вдоль наиболее явных складок нарисуем подобную форму, зальем ее светло-желтым цветом и применим режим наложения Осветление с прозрачностью 10 % (рис. 10.5).

Теперь осталось добавить несколько теней (наиболее холодного темно-зеленого цвета) с прозрачностью 5-8 % (рис. 10.6).

Черенок. Его можно сделать так же, как листик — основную форму образовать мешами, а поверх наложить полупрозрачные плашки.

Рис. 11 Рисование черенка

Осталось добавить тени: от листа на помидоре и от самого помидора.

Заблокируем слой с листом и создадим новый под ним. Тень нарисуем инструментом Перо (P). Сделаем заливку белым цветом. Затем создадим градиентную сетку так, как мы это делали раньше, и расположим цвета примерно, как на рисунке 13. Все края должны быть белыми, иначе тень получится слишком резкой. Там, где нужна большая резкость, расстояние цвета от края должно быть меньше.

Рис. 12 Создание тени от листа:

1 — темно-зеленый или зеленовато-коричневый;

2 — темно-красный цвет.

Устанавливаем режим наложения — Умножение, и тень готова!

Тень от помидора сделаем так:

Нарисуем форму тени карандашом (N) или пером (P), либо просто создадим эллипс, зальем белым цветом. Перейдем в режим создания сетчатого градиента (U), поставим в центре фигуры опорную точку и установим для нее серый или розовато-серый цвет. Применим режим наложения Умножение с прозрачностью 50 %.

Скопируем этот объект и вставим его на передний план немного уменьшив его. Выделим инструментом Прямое выделение (А) точку, в которой обозначен серый цвет, и поменяем его на помидорный красный (рис. 13).

Рис. 13 Создание тени от помидора

Верхний (красный) эллипс сделайте менее прозрачным, можно даже поставить 100 % непрозрачность.

Теперь можно добавить деталей (капелек воды, например), и помидор готов!

источник

Russian (Pусский) translation by Mavka (you can also view the original English article)

В этом новом уроке вы узнаете, как нарисовать красочный салат на тарелке, но давайте выберем другой угол зрения, чтобы получить больше удовольствия. Сначала мы создадим простую тарелку, а уже после этого время создать и организовать ингредиенты этого салата: листья рукколы, кусочки красного и желтого перца, лук кольцами, вкусные ломтики помидоров, редиса и маслин. В конце концов мы добавим тени ко всему, чтобы придать более реалистичный вид. Давайте начнем развлечение!

Если вы изголодались по большему количеству иконок еды или векторных иконок в целом, сбегайте на GraphicRiver и вы наверняка найдете там то, что вы ищете.

Запустите Иллюстратор и перейдите к Файл > Новый, чтобы открыть пустой документ. Введите имя файла, настройте размеры выберите Пиксели как Единицы и Цветовой режим как RGB . Убедитесь, что нет галочки выровнять новые объекты по пиксельной сетке.

Затем перейдите в меню Редактирование > Установки > Основные и установите Перемещение курсора на 1 рх , и перейдите к Единицам измерения, чтобы убедиться, что они установлены, как на следующем рисунке. Обычно я работаю с этими настройками, и они помогут вам в течение всего процесса рисования.

Давайте начнем с овала размером 610 х 75 px залитого Линейным Градиентом, как показано (1). Далее, нарисуйте другой овал, еще немного больший, только на дне и отправьте его за первый (2).

Для того, чтобы создать центр тарелки, нарисуйте новый овал размером 480 х 58 px (1). Теперь выберите первый овал и примените Копировать затем Вставить на то же место (Shift-Control-V) для того, чтобы сделать его копию (2). В то время как эта копия (черный эллипс), и красный эллипс остаются избранными, нажмите Пересечение в панели Обработка контуров. Залейте новую форму Линейным Градиентом (3).

Возьмите инструмент Перо (P) и нарисуйте фигуру, как показано ниже. Важной частью является кривая на дне, которая расположена чуть ниже, чем остальная часть овалов и создает тонкую грань. Используйте показанный Градиент а затем отправьте эту форму позади всего.

Затем нарисуйте нижнюю часть тарелки, как в следующем изображении. Используйте показанный Градиент, а затем отправьте эту форму позади всего.

Нарисуйте другую форму, как и раньше, где нижняя кривая немного ниже, чем в остальной тарелке, чтобы создать более темную тонкую грань (1).

Продолжите с последним овалом в нижней части тарелки размером около 280 х 58 рх, Залейте его показанным Линейным Градиентом, а затем отправьте его позади всего (2).

Чтобы добавить блик на нижней части тарелки, нарисуйте очень тонкую форму с помощью Пера (P) ниже края тарелки снизу, и Залейте ее показанным Линейным Градиентом.

Теперь проследуйте за внешний край тарелки и нарисуйте две новые тонкие формы, как показано на рисунке. После этого тарелка готова, и вы можете увидеть окончательный результат на картинке ниже (3).

Пришло время нарисовать компоненты этого вкусного салата, и первым ингредиентом является ракета, также известная как руккола. Возьмите Перо (P) и нарисуйте форму листа, подобную приведенной ниже. После того, как вы остались довольны формой, Залейте ее Линейным Градиентом (1).

Затем, нарисуйте тонкую форму через середину листа и Заполните ее Градиентом, как показано (2).

Это оно! Лист готов. Примените Сгруппировать (Ctrl-G) к двум формам и назовите группу «руккола».

С помощью Эллипса (L) нарисуйте две формы и расположите их, как показано на следующем рисунке (1). Размер не имеет значения, потому что вы в любом случае будете масштабировать все ингредиенты позже. Пока два овала остаются избранными, перейдите в Объект > Составной контур > Создать (Ctrl-8) и Залейте полученную форму бледно-фиолетовым цветом (2).

Выберите кольцо, а затем примените Копировать и Вставить на задний план (Ctrl-B), чтобы сделать копию. Переместите эту копию на 2-3 px вниз с помощью клавиши Стрелка вниз на клавиатуре (3).

Выберите оригинальное кольцо снова и затем Копировать и Вставить на то же место (Shift-Control-V), чтобы сделать еще одну копию. Получив эту новую копию выбранного вместе с черным кольцом, нажмите Минус верхний в панели Обработка контуров. В результате отправьте две формы назад (4) и Залейте их показанными двумя оттенками фиолетового (5).

Кольцо лука готово. Вы можете создать еще один вариант, но это не обязательно. Просто сделайте Копию кольца лука, а затем используйте только два из трех оттенков фиолетового цвета.

Примените Сгруппировать (Ctrl-G) к формам и назовите группы «кольцо лука 1» и «кольцо лука 2».

Далее в списке ингредиентов у нас красный перец. Нарисуйте форму, подобную приведенной ниже, с помощью Пера (P) и используйте красный цвет Заливки (1). Пока форма остается избранной, перейдите в Объект> Трансформировать> Масштабирование, и выберите 105% в поле Масштаб, а затем нажмите Копировать. В результате вы получите немного большую форму. Используйте более темный оттенок красного цвета, чтобы Залить ее и отправить позади первой (2).

Возьмите Перо (P) и нарисуйте новую форму перед двумя Залитыми с более светлым оттенком красного (3). Закрепите концы перца, если это необходимо и выровняйте точки с помощью инструмента Прямое выделение (A). Кусок красного перца готов (4).

Этот шаг не является обязательным, но если вы хотите больше цвета в вашем салате, вы можете создать кусок желтого перца. Просто сделайте Копию красного перца и измените цвет Заливки.

Примените Сгруппировать (Ctrl-G) к формам и назовите группы «красный перец» и «желтый перец».

С помощью Пера (P), нарисуйте ломтик томата и Залейте ее темным оттенком красного. Оставив форму выбранной, Добавьте Новую Заливку в панели Оформление над первой и используйте оранжево-красный цвет. Выберите этот атрибут Заливки, перейдите в Эффект > Исказить и Трансформировать> Трансформировать и примените настройки, показанные ниже. В результате вы получите более темный край в нижней части среза.

Затем нарисуйте аналогичную, но меньшую форму сверху и Залейте ее красным цветом. Добавьте Новую Заливку ниже первой и используйте более темный оттенок оранжевого. С помощью этого атрибута Заливки, избранного в панели Оформление, перейдите в Эффект> Исказить и Трансформировать> Трансформировать и примените 1 px Переместить по вертикали.

Возьмите Перо (P) и нарисуйте форму как на следующем изображении, Залейте ее темно-оранжевым (1). Продолжите с немного меньшей аналогичной формой, заполненной белым. Установите Режим наложения на Рассеянный свет (2). Вы можете увидеть результат на картинке ниже (3).

Для семян томатов, вам нужно две формы слезинок. Залейте большую темно-оранжевым и меньшую желтым. Примените Сгруппировать (Ctrl-G) к двум формам и размножьте, чтобы получить больше семян; затем Оборачивайте и располагайте их на срезе томата.

Теперь, нарисуйте изогнутую линию рядом с нижним краем ломтика (1). Придайте ей 5 pt красной Обводки; перейдите к Эффект> Размытие> Размытие по Гауссу и примените Радиус на 2 px. Уменьшите Непрозрачность до 70% (2).

Выберите форму кусочка, а затем Копировать и Вставить на то же место (Shift-Control-V) для того, чтобы установить копию впереди всего. Уберите у этой копии обводку и заливку. Теперь выберите изогнутую линию вместе с копией ломтика и перейдите к Объект> Обтравочная маска> Создать (Ctrl-7). Назовите группу «ломтик томата» (3). Вы можете увидеть окончательный результат на картинке ниже (4).

С помощью Пера (P), нарисуйте форму ломтика, и после этого, сделайте подобную форму, но больше, внизу и сзади (2).

Выберите синюю форму, а затем Копировать и Вставить на то же место (Shift-Control-V), чтобы поместить копию впереди всего. Сохраняя эту копию выбранной вместе с оранжевой формой, нажмите Минус Верхний в панели Обработка контуров. В результате вы получите форму кожуры редиса в нижней части (3). Залейте две формы показанным Радиальным Градиентом, примените Сгруппировать (Ctrl-G) к ним, и кусочек редьки готов (4).

Маслина достаточно легкая, и вам нужно только две фигуры: овал размером 50 х 38 px (1) и фигура блика на верхней левой стороне (2). Залейте их показанным Радиальный градиентом; а затем примените Сгруппировать (Ctrl-G) к ним, и вы можете увидеть конечный результат на картинке ниже (3).

Во-первых, выберите группу «тарелка» и Оберните ее, как показано на следующем рисунке, чтобы сделать его более интересным. И, наконец, сейчас пришло время составить вкусный салат. Возьмите группу «руккола» и сделайте несколько копий. Расположите их, как показано ниже, или вы можете попробовать сделать это по-своему. Возьмите группу «руккола» и сделайте несколько копий. Расположите их, как показано ниже, или вы можете попробовать сделать это по-своему.

В этом салате много теней, и вы можете добавить их в конце, когда увидите окончательное изображение, хотя это может быть немного слишком, потому что здесь так много учавствующих компонентов. Для того, чтобы сделать вещи более понятными, я покажу настройки для эффекта Тень, так как мы создаем урок вместе. Настройки немного отличаются от шага к шагу, так как они зависят от положения каждого ингредиента.

Некоторые из ингредиентов даже не нуждаются в тени. Из трех листочков рукколы на картинке ниже, только у одного применен эффект Тень, потому что два других будут покрыты другими ингредиентами до конца, и в тени нет необходимости.

Затем возьмите группу «красный перец» и перенесите ее на тарелку. Примените эффект Тень, чтобы создать тень. То же самое относится и к группе «желтый перец».

Это выглядит странно на данный момент, но в конце мы используем Маску, чтобы скрыть компоненты, которые выглядывают через край тарелки.

Дублируйте и приведите в порядок больше листьев рукколы. Для листьев, которые в воздухе, не нужно, применять эффект Тень, потому что тень должна существовать только на тарелке, а не снаружи и вокруг тарелки.

Далее, разместите маслину на тарелке и примените эффект Тень.

Кроме того, положите кольцо лука и желтый перец слева, но без тени на этот раз, потому что они размещены через край тарелки. Мы будем создавать более подробную тень в уроке позже, для ингредиентов, подобных этим.

Следуя технике из предыдущих шагов, разместите больше листьев и других ингредиентов на вашей тарелке.

Расположите еще один кусочек красного перца, другой кусочек помидора, больше оливок и еще одну копию кольца лука, плюс кучу листьев между ними и на вершине; так много, как пожелаете.

На рисунке ниже вы можете увидеть настройки Тени для кольца лука справа, и листьев рукколы на нем.

Не добавляйте тень под кусочками помидоров, потому что мы позаботимся об этом позже в уроке.

Пора разместить несколько ломтиков редиса. Масштабируйте их, чтобы они не были одного размера, потому что это более естественно. Добавьте больше листьев сверху и начните поднимать ингредиенты вверх.

Добавьте еще один кусок желтого перца и другой кусочек томата в воздухе между листьями. Последние два компонента это красный перец и кольцо лука.

Если вас удовлетворяет салат и позиция каждого ингредиента, теперь вы можете добавить более подробную тень между ними для более реалистичного вида.

Сосредоточьтесь на ломтиках томата и нарисуйте контур идущий по их нижнему краю, по одному для каждого вашего ломтика. Добавьте им 3 pt черной Обводки а затем примените 3 px Размытие по Гауссу. После того, как вы это сделали, отправьте каждый контур прямо за соответствующий ломтик томата.

Теперь, сосредоточьте внимание на ингредиентах, которые в воздухе и особенно в тех областях, где они перекрывают друг друга, потому что нам нужно создать там тень. Потратьте время, приблизьте настолько, насколько вам нужно, и сделайте небольшой контур, где два компонента накладываются друг на друга следуя их контуру, но не идущий по краям (по белому фону). Вы можете увидеть несколько примеров на крупном плане. Чем больше контуров вы нарисуете, тем более детальным и реалистичным будет ваш салат.

Выберите 2 pt черной Обводки для всех этих контуров и примените 2 px Размытия по Гауссу. Некоторые из них получат 100% Непрозрачность а некоторым примените 75% Непрозрачности, в зависимости от области и цветов. Не забудьте переместить каждый контур между двумя компонентами, которые перекрывают один другой, в панели Слои, поскольку правильный порядок является очень важным в данном случае.

Выберите овал с внутренней стороны тарелки, а затем Копировать и Вставить на то же место (Shift-Control-V) для того, чтобы сделать копию впереди всего (1). Возьмите Ножницы (C) и нажмите на две конечные точки этой копии, чтобы порезать форму пополам и оставить только половину впереди (2). С помощью Пера (P), заприте этот путь и создайте новую форму вокруг салата (3).

Выберите форму из прошлого шага и удалите из нее обводку и заливку. Теперь выберите все ингредиенты салата вместе с этой формой и перейдите к Объект > Обтравочная маска> Создать (Ctrl-7). Теперь передняя сторона тарелки, чиста, как и должно быть.

Если вы хотите добавить лист, который спадает через край тарелки для более реалистичного вида, то сейчас самое время, чтобы сделать это вне маски. Расположите его в нужном месте, а затем примените эффект Тень.

Сосредоточьтесь на одном из кусочков помидор и нарисуйте два коротких контура, как показано на следующем изображении. Примените Обводку к ним с Black Blend Art Brush из другого моего урока, посвященного полезности Кистей Смешивания: How to Create a Set of Multi-Use Blend Brushes. Я использую эти кисти все время, чтобы добавлять свет и детали в мои рисунки. Установите указанный цвет, а также Толщину Обводки на 0,75 pt. Сделайте то же самое для других помидоров, чтобы сделать их более блестящими. Вы также можете сделать это для других компонентов, по желанию, но для меня этого было достаточно.

Примените к большему контуру 100% Непрозрачности, а для более короткого контура уменьшите Непрозрачность до 50%, чтобы сделать его более деликатным.

С помощью Пера (P), нарисуйте форму, как на следующем рисунке на Новом слое позади тарелки и придайте ему белую Заливку. Продолжите с аналогичной, но меньшей формой, залив ее светло-серым и установите ее Непрозрачность на 75%.

Нарисуйте еще один овал под дном тарелки и Залейте его серым цветом. И последний овал, гораздо меньше, заполненный более темным серым цветом.

Пока четыре формы остаются избранными, перейдите в Объект > Переход> Параметры перехода и выберите Заданное число шагов 50. Нажмите кнопку OK; затем вернитесь в Объект> Переход> Создать (Alt-Ctrl-B).

Примените к группе перехода Режим наложения > Умножение и уменьшите Непрозрачность до 75%, однако это еще зависит от цвета фона.

Красочный салат на тарелке теперь готов. Захватите вилку!

Дайте мне знать, если вам понравился этот урок, и не забудьте поделиться результатом с нами, если вы решили с удовольствием провести время над ним. Я бы хотела увидеть ваши результаты.

источник

Учимся рисовать натюрморт » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

 

Натюрмортом называется
изображение ряда предметов нежи­вой натуры. В переводе с французского это
«мёртвая природа». Ово­щи, фрукты, букеты цветов, разные предметы,
изготовленные че­ловеком, могут быть материалом для натюрмортов. Рисование
натюрморта развивает в ребёнке художественный вкус, ведь под­бор предметов в
натюрморте не случаен, а осмыслен и подобран специально. В натюрморте художник
стремится раскрыть красоту формы предметов или их цветовое соотношение.

Прежде чем начинать рисовать, по­думаем,
как удобнее их расположить на листе — в длину или ширину листа.

Старайся, чтобы предметы получились у
тебя не кривые, сто­яли прямо, не падали, были похожи на чайник и чашку, нарисо­ванные
здесь.

Когда будем рисовать низ чайника,
проведём закруглённые ли­нии, помня при этом, что не надо сильно зажимать
карандаш в паль­цах и нажимать на него.

Проведём закруглённые линии легко и
свободно: они получатся правильнее.

При изображении натюрморта, состоящего
из нескольких пред­метов, старайся компоновать их так, чтобы они частично
закрыва­ли друг друга — это придаст большую естественность.

На этом рисунке видно, как объём
передан отдельными мазка­ми: там, где нет света, мазки темнее. Более тёмные
мазки располо­жены и в месте падающей тени. А в месте, куда падает свет, прири­сованы
блики.

Попробуем нарисовать натюрморт,
состоящий из четырёх пред­метов: кувшина, драпировки и двух яблок.

А теперь нарисуем
натюрморт, состоящий из кувшина, тарел­ки, разделочной доски и ложки.

Композиционно вся группа очень
разнообразна. Лежащая на­клонно ложка «перебивает» вертикальность кувшина и
горизон­тальность доски с тарелкой, внося, таким образом, разнообразие в
криволинейные формы предметов.

Фон в натюрморте играет большуюроль. Умение художника «увязать» фон с предметами говорит о его
профессиональном уров­не. Чаще всего в роли фона при рисовании натюрморта
выступает драпировка. Драпировка [/b]—
это ткань, постеленная на плоскость под предмет или наброшенная на него так,
что образует складки. Драпировками называются шторы, скатерти, покрывала. Драпи­ровка
будет выглядеть по-разному в зависимости от вида ткани, её качества. Жёсткая,
например парча, даёт крупные и торчащие складки, у шерсти складки меньшего
размера, а шёлковые ткани образуют лёгкие, мягкие и мелкие складочки.

Для рисования
драпировки лучше брать ткань гладкую, немну­щуюся и однотонную (без узора).
Чтобы узнать тип складок, ткань закрепляют на вертикальной поверхности так,
чтобы складки спада­ли вниз. Рисуя ткань, закреплённую в одной точке на
вертикальной поверхности, мы прежде всего должны разглядеть, как образуются

складки. Мы видим, что складки образуются в од­ной точке и, расширяясь,
расходятся вниз. Они также образуют выпуклые и углуб­лённые поверхности.
Углублённые по­верхности более тёмные, чем выпуклые.

Начиная штриховку складок, наноси
штрихи по направлению движе­ния складок, а в углубле­ниях — вдоль натяжения
поверхности ткани. Вся драпировка покрывается штрихами, а в тенистых местах тон
усиливается. Складки драпировки дол­жны быть хорошо прори­сованы.

 

Рисуем натюрморт акварелью в маскировке

Познакомьтесь с фактурами, которые можно создавать с помощью акварельных красок и различных маскировочных материалов. Уникальность акварельных красок заключается в том, что они прозрачны, потому что не содержат белого или мелового пигмента. Именно поэтому белые участки на акварельной картине оставляют не закрашенными и используют для того, чтобы изобразить световые блики и передать самые светлые тона.

Хотя на многих картинах белые участки создаются за счет бумаги, эти места бывает сложно сохранить в неприкосновенности, даже если обводить белые пятна краской. Для этого нужно не только помнить о том, где именно находятся эти пятна, но и следить за тем, чтобы случайно не задеть их кистью. При этом, как вы знаете, акварельную краску нельзя закрасить, чтобы исправить допущенную ошибку.
Маскируем белые участки.
Самый   лучший   способ  сохранить   белые пятна — это заранее покрыть их слоем защитной жидкости. После этого можно безбоязненно наносить краску прямо поверх этих замаскированных участков. На заключительном этапе работы высохшую краску стирают вместе с маскировочной жидкостью, и на картине появляются желанные белые пятна.

Маскировочная жидкость.
Для защиты четко очерченных фигур с острыми краями — например, таких, как световые блики на керамическом блюде, — нет ничего лучше маскировочной жидкости. Ее можно наносить на бумагу кистью или пером, а высохнув, она образует тонкую водонепроницаемую пленку. Эта пленка на ощупь похожа на резину и легко стирается.

Свечи и восковые мелки.
Для того чтобы защитить линеарный рисунок или участок фактурной поверхности, часто используют восковые мелки, свечи или масляную пастель. Когда акварель наносится поверх маслянистых или восковых линий, она попросту стекает с защищенного участка поверхности. При этом на бумаге образуется красивая крапчатая фактура, а сами восковые мелки или масляная пастель придают бумаге слабый оттенок тона.

Для поэтапного урока акварелью понадобится:

• Лист плотной бумаги для акварели размером 41×46 см
• Плотницкий карандаш
• Кисти: плоская 38-мм кисть для размывок, мягкие круглые кисти №№8 и 7
• 9 акварельных красок: жженая умбра, желтый кадмий, черная (слоновая кость), лимонно-желтая, виридоновая (голубовато-зеленая), красныйкадмий, кармин, ультрамарин, желтая охра
• Свеча
• Восковые мелки: желтый, оранжевый
• Маскировочная жидкость

1 Рисуем натюрморт

Рисуем натюрморт акварелью шаг 1 поэтапного урока рисования

Начните с простого линеарного рисунка блюда с фруктами. Возьмите для этого плотницкий карандаш, который позволит вам рисовать широко и свободно. Нарисуйте блюдо в виде эллипса, а затем наметьте каждый из фруктов в виде окружности нужного диаметра. Добавьте острые листья. выступающие за края блюда.

2 Наносим размывку на задний план.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 2 поэтапного урока рисования

Возьмите плоскую 38-мм кисть и покройте поверхность нарисованного на картине стола размывкой смеси жженой умбры с добавлением желтого кадмия. Наносите краску широкими, быстрыми мазками, аккуратно обходя контуры блюда и лежащих на нем фруктов. Не волнуйтесь, если краска ляжет неровно. — образовавшиеся на фоне небольшие пятна и потеки только оживят вашу картину.

3   Маскируем световые блики.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 3 поэтапного урока рисования

Пока краска сохнет, у вас есть время, чтобы замаскировать часть световых бликов на фруктах с помощью восковых мелков. Маскируйте световые блики свободными мазками, следя за тем, чтобы они соответствовали округлой форме фруктов. Возьмите желтый восковой мелок, чтобы замаскировать лайм, а мандарины и гранат замаскируйте оранжевым мелком.

Как снять маскировочную жидкость
Снимая маскировочную жидкость, начните стирать ее от середины замаскированного участка, постепенно передвигаясь к его краям. В этом случае засохшая пленка снимется легко и не повредит поверхность бумаги,

4 Рисуем отражения с помощью свечи.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 4 поэтапного урока рисования

Продолжая работать оранжевым мелком, поскребите освещенную сторону граната. Затем возьмите свечу и нарисуйте белые отражения на виноградинах и фигах. Бесцветная свеча сохранит бумагу абсолютно белой.

5 Наносим маскировочную жидкость.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 5 поэтапного урока рисования

Возьмите маскировочную жидкость, старую кисть и закрасьте световые блики вдоль ободка блюда. Наносите жидкость в виде изогнутых линий. Проведите еще одну линию маскировочной жидкостью, идущую поперек блюда, – это будет стебель виноградной грозди (см. шаг 14)

ПРОДОЛЖАЕМ РИСОВАТЬ
Теперь мы замаскировали все необходимые нам участки, и можно перейти к краскам. Вы можеге спокойно наносить их прямо поверх замаскированных участков.

6 Наносим размывку краски на блюдо.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 6 поэтапного урока рисования

Возьмите 38-мм плоскую кисть и покройте блюдо слоем очень жидко разведенной черной краски. Наносите краску, следуя очертаниям блюда и обходя края лежащих на нем фруктов. Сделайте размывку более интенсивной, добавив для этого еще немного черной краски, и нарисуйте лежащую под блюдом тень.

7 Рисуем лайм.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 7 поэтапного урока рисования

Перейдите на круглую кисть №8 и окрасьте лайм смесью лимонно-желтой и ви-ридоновой красок, следя за тем,чтобы мазки следовали очертаниям лайма и ложились поверх проведенных восковым мелком линий.

8 Продолжаем окрашивать фрукты.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 8 поэтапного урока рисования

Используя ту же самую технику, окрасьте мандарины смесью красного кадмия и желтого кадмия.

Оставляйте в центре каждого мандарина мелкие пятнышки незакрашенной белой бумаги.

9 Заканчиваем рисовать фрукты.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 9 поэтапного урока рисования

Окрасьте гранат кармином, а фиги и виноградины — смесью кармина с ультрамарином. При этом вы обнаружите, что проведенные восковым мелком линии будут проступать сквозь слой краски.

10 Рисуем листья и блюдо.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 10 поэтапного урока рисования

Добавьте в виридоновую краску немного черной краски и напишите каждый лист одним широким мазком. Добавьте несколько темных теней, написанных более темным тоном той же смеси красок. Используйте ту же зеленую краску, чтобы нарисовать листья на узоре, которым украшен край керамического блюда.

11 Заканчиваем рисовать блюдо.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 11 поэтапного урока рисования

Завершите рисовать узор на керамическом блюде, продолжив его вверх до соприкосновения с краем граната.

ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Теперь у нас расставлены по местам все световые блики и нанесены все локальные цвета. Осталось добавить тени и темные тона, в первую очередь на блюде, которое продолжает выглядеть слишком плоским.

12 Добавляем тень на блюдо.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 12 поэтапного урока рисования

Нарисуйте лежащую на блюде тень размывкой ультрамарина и жженой умбры. На фоне тени сразу же намного ярче проступят очертания фруктов. Наносите краску широкими мазками кисти №7, одновременно восстанавливая закругленные края фруктов. На самых темных участках добавьте еще один слой краски.

13  Добавляем детали декоративного узора.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 13 поэтапного урока рисования

Обведите ободок блюда желтой охрой, нанеся краску кончиком кисти №7. Добавьте темно-зеленые детали декоративного узора на блюде и мелкие детали на листьях. Здесь вам следует быть предельно внимательными и аккуратными.

14  Заканчиваем рисовать виноградную гроздь.

Рисуем натюрморт акварелью шаг 14 поэтапного урока рисования

Снимите маскировочную жидкость, которой был покрыт стебель виноградной грозди. Закрасьте обнажившийся стебель желтой охрой.

 

Результат пошагового онлайн урока обучения рисунку акварелью натюрморта.

Рисуем натюрморт акварелью — результат поэтапного урока рисования

А Фактурные фрукты
Для создания бликов на цитрусовых был использован цветной восковой мелок. Шероховатая поверхность бумаги помогает воссоздать фактуру кожуры.
Б Световой блик на блюде
Острый линеарный световой блик на керамическом блюде создан за счет маскировочной жидкости, нанесенной в виде сплошной узкой изогнутой линии.

В Белые отражения
Белые пятна отраженного от поверхности пурпурных виноградин света были нарисованы свободными легкими штрихами обычной хозяйственной свечи.

Конспект НОД по рисованию в старшей группе «Фрукты на столе. Конспект занятия «Фрукты

Юлия Бабич

НОД Рисование «Фруктовый сад »

Идея взята из интернета. Девочки спасибо.

Программные задачи; Учить передавать в рисунке характерную форму и окраску знакомых фруктов , растущих в наших садах.

Продолжать развивать композиционные умения (расположение предметов равномерно по месту бумаги)

Развивать умение над замыслом (заранее, до начала работы, мысленно представлять содержание своего рисунка).

Продолжать вырабатывать навыки закрашивания карандашом : в одном направлении неотрывными движениями без пропусков, не выходя за равномерным умеренным нажимом.

Материал :

Листы бумаги, карандаши, восковые мелки, иллюстрации с изображением фруктов ; игрушки обезьянки и поросёнка; иллюстрации с нарисованными контурами фруктов .

Ход занятия;

В : Посмотрите ребята, к нам в гости пришли обезьянка и её друг поросенок. Они нам принесли игру, но сами не могут с ней справиться. Давайте мы с вами им поможем. Д/И «Лото овощи фрукты » или «Двойняшки»

Ребята, какие мы молодцы помогли нашим гостям. А давайте поиграем с вами в игру «Обнимашки»

Любят Пети и Наташки (дети держаться за руки)

Любят делать обнимашки (Держась за руки матают руками влево вправо)

Обнимашки,обнимашки (дети обнимаються)

Покажи свои рубашки (руки разводят в стороны)

Молодцы ребята, присаживайтесь на стульчики. (Рассказываю (Звучит спокойная тихая музыка, у нас звучала классика первая попавшаяся)

«Осень, -одно из самых красивых времен года, осенью листья опадают с деревьев, при этом красиво кружась в воздухе, шелестят под ногами. Под ногами шелестят разные листья и красивые дубовые, и большие кленовые и маленькие березовые и каштановые листья. А в садах уже поспели фрукты . Сочные, вкусные, и такие разные и по форме и по цвету и по величине. Они и розовые, и желтые, и зеленые, и красные, и в полоску, и в крапинку, и с румяным бочком. Фрукты не только вкусные но и очень полезные в них много витаминов. Витамины очень полезны они приносят пользу организму. Фрукты любят не только дети но и взрослые. А еще из фруктов делают компот , повидло, варенье, сок, а еще можно насушить. А еще из фруктов ваши мамы и бабушки готовят вкусные пироги.

Ребята, а назовите только те фрукты которые растут у нас в садах.

Ответы детей.

А какие еще вы знаете фрукты .

Ответы детей; банан, лимон, апельсин, ананас, киви.

Конечно, ребята, эти фрукты растут только на юге, для этих фруктов нужно много солнца , тепла. Ребята, а скажите какие фрукты любит обезьянка , а какие поросенок?

(Дети раскладывают и объясняют почему)

А скажите мне ребята,какое время года у нас богато фруктами ?

Дети; Осень.

Правильно. Ваши мамы и бабушки уже сделали заготовки из фруктов на зиму . А наши гости с вами гости еще нет. А давайте мы им поможем и нарисуем сочные и спелые фрукты . Но перед тем как мы с вами начнем рисовать давайте , приготовим наши пальчики. (пальчиковая гимнастика)

Этот пальчик – апельсин,

Он, конечно, не один.

Этот пальчик – слива,

Вкусная, красивая.

Этот пальчик – абрикос.

Высоко на ветке рос.

Этот пальчик – груша

Просит : «Ну-ка, скушай!»

Этот пальчик-ананас,

Фрукт для вас и для нас .

Давайте сядем за столы откроем альбом, и начнем рисовать . А что бы вам легче было рисовать я приготовила для вас загадки, кто отгадает загадку тот и будет рисовать этот фрукт . Слушайте внимательно мои загадки.

Этот фрукт на вкус хорош

И на лампочку похож (груша)

Знают этот фрукт детишки

Любят, есть его мартышки

Родом он из жарких стран

В тропиках растет (банан)

Только вот не мчится вскачь.

В нём полезный витамин —

Это спелый.

Ответ (Апельсин)

Круглое, румяное, я расту на ветке;

Любят меня взрослые и маленькие детки.

Ответ (Яблоко)

Он почти как апельсин,

С толстой кожей, сочный,

Недостаток лишь один –

Кислый очень, очень.

Лимон –

На сучках висят шары,

Посинели от жары.

Молодцы все загадки отгадали а теперь давайте будем рисовать .

Публикации по теме:

Цель:самостоятельно изготовить атрибуты для сюжетно-ролевой игры «Магазин» Задачи: 1. Продолжать учить соотносить цвет бумаги с цветом реальных.

Прошла неделя по теме фрукты. С детьми обсуждали где они растут, как выглядят. Некоторые фрукты попробовали на вкус. Отгадывали загадки: Груша,.

Игра-лото «Фрукты» Игра-лото «Фрукты». Цель: Формировать знания детей о фруктах. Обогащать словарь детей. Индивидуальная работа с детьми. Развивать восприятие,.

Тема недели: Фрукты и вощи Возраст: 4 года Цель: развивать умение ребенка раскрасить рисунок по образцу, уметь пользоваться красками аккуратно.

Нетрадиционное рисование с экспериментированием «Рисование на льду акварелью» в подготовительной группе Цели и задачи: Познакомить с новым способом рисования на льду. Закрепить знания о здоровом образе жизни, формировать умение фантазировать,.

НОД. Художественное творчество. Рисование в подготовительной к школе группе. Тема: «Аленький цветочек». Рисование ладошками Задачи: познакомить детей с новой техникой рисования ладошками. Закреплять строение цветка. Закреплять правила поведения в общественных.

Конспект интегрированного занятия в старшей группе на тему: «Фрукты»

Автор : Валиева Фанзиля Рашитовна, воспитатель МБДОУ «Детский сад комбинированного вида №52 «Сказка»» г. Набережные Челны, Республики Татарстан
Описание материала : Предлагаю вам конспект интегрированного занятия для детей старшей группы (5-6 лет) по теме: «Фрукты». Материал будет полезен воспитателям старших групп детских садов.
Интеграция образовательных областей : «Познание», «Коммуникация», «Социализация», «Художественное творчество»
Цель : расширение и уточнение знаний детей о фруктах и фруктовых деревьях и уходом за ними, этапах роста, разновидностях плодов, пользе для здоровья человека.
Задачи :
Образовательные : упражнять детей в образовании имен прилагательных, имен существительных в родительном падеже множественного числа.
Развивающие : развивать наблюдательность, мелкую и общую моторику, связную речь.
Воспитательные : воспитывать любознательность.
Раздаточный материал : фрукты в корзинке, картинки с изображением этапов роста плодового дерева, листы бумаги с нарисованными цветными фруктами и их тенью — черным силуэтом, цветные карандаши, листы бумаги с нарисованным деревом, муляжи фруктов для эстафеты, лупа.

Ход занятия

Польза фруктов

Дети здоровыми растут,
Если фрукты жуют,
Потому что фрукты –
Лучшие продукты.
Все без исключенья!
В этом нет сомненья.
В каждом польза есть и вкус,
И решить я не берусь,
Кто из них вкуснее,
Кто из них нужнее.
Чтобы быть здоровыми,
Ешьте дары садовые!
Витаминная родня –
Дети солнечного дня!
— В фруктах содержатся очень много полезных витаминов. Витамины это такие вещества, которые помогают детям расти крепкими и здоровыми.
— Ребята, а что можно приготовить из фруктов?
(Кисель, варенье, джем, повидло, желе, компот, кисель, морс, сок, начинку для пирога, торта, салаты, сухофрукты)
-А знаете ли вы интересные названия сушеных фруктов?
Виноград — изюм
Абрикос — курага
Слива — чернослив
Яблоко свежее — яблоко сушеное
Груша свежая — груша сушеная.
Дидактическая игра «Узнай название соков»
Сок из яблок – (яблочный сок)
Сок из вишни – (вишневый сок)
Сок из сливы – (сливовый сок)
Сок из ананаса – (ананасовый сок)
Сок из граната – (гранатовый сок)
Сок из винограда – (виноградный сок)
Сок из груши – (грушевый сок)
Сок из персика –(персиковый сок)
— Ребята, путешествие по фруктовому саду подходит к концу. Вам оно понравилось? Где мы путешествовали? Почему сад называется фруктовый? Что нового узнали? Ежик, Лисенок, а вам понравилось? Ежик говорит, что путешествие им очень понравилось и они хотят угостить вас вкусными фруктами. А теперь отправляйтесь мыть руки, будем фруктами лакомится.

Это то, где дети учатся отличать фрукты от овощей и ягод. Иногда даже взрослый человек не может это сделать. Вы, например, знали, что банан — это ягода? А дети должны знать. Тема, конечно, трудная, но этим она и интересна. Сегодня мы расскажем, как проводить занятие по рисованию фруктов в средней группе детского сада.

Рисуем акварелью

Чтобы заинтересовать детей, нужно преподносить им рисование не как занятие, а как увлекательную игру. Тогда ребенок будет подходить к процессу творчески. Рисование фруктов в начинается с вводной лекции. Воспитатель спрашивает у детей о том, каковы их любимые сладости растительного происхождения. Ребята активно принимают участие в дискуссии. Можно услышать варианты: яблоки, груши, бананы, клубника. Воспитатель показывает картинки и объясняет, что из названого фрукты, а что нет. После теоретической части должна идти практическая. Детям выдается акварель, и воспитатель рассказывает, как нарисовать, например, яблоко. Объяснять нужно на примере. Воспитатель рисует фрукт, а дети копируют его. Сначала нужно нарисовать контур карандашом. Воспитатель контролирует этот этап работы. А дальше контур должен быть закрашен. Задача учителя — не допустить того, чтобы дети вылезали за нарисованные границы.

Рисуем гуашью

Все творчество красками чем-то похоже. Так вот рисование фруктов в средней группе гуашью не сильно отличается от творчества с акварелью. Но менять техники нужно хотя бы для того, чтобы дети видели разницу консистенций красок. Рисунки гуашью получаются куда более яркими и позитивными. Чтобы не повторяться в техниках, воспитатель может предложить своим подопечным нарисовать фрукт, например грушу, без предварительного карандашного эскиза. Так ребенок будет развивать глазомер и не будет бояться творить. Ведь часто родители отбивают желание рисовать тем, что хотят получить идеальный результат. Ребенок же получает удовольствие от самого процесса.

Рисуем руками

Многим кажется, что рисование без кисточки — это удел двухлеток. Взрослым же детям нужно творить с помощью кисточки. Но это не так. Ребенок остается ребенком, и баловство ему доставляет удовольствие. Поэтому воспитатель вполне может поставить в программу задание фрукты с помощью пальцев и ладоней». Стоит понимать, что у многих детей с фантазией туговато, и прежде чем ее разбудить, нужно показать пример, как можно творить. Поэтому, закатав рукава, воспитательница должна первой окунуть ладонь в краску и нарисовать, например, апельсин. Дети должны повторить это действие. А уже следом можно давать задание на воображение. Например, нарисовать любимые фрукты и ягоды. Иногда можно только удивляться, как безгранична бывает детская фантазия.

Рисуем в технике граттаж

Но не стоит на каждом занятии давать ребенку акварель и гуашь. Можно использовать и другие, не менее интересные техники. Одна из таких — граттаж. Техника обязательно понравится воспитанникам средней группы. Рисование овощей и фруктов будет веселей, если их придется «добывать» из-под земли. Для этого занятия воспитателю нужно будет подготовить листы для творчества. Кстати, в этом этапе тоже могут помочь дети. Технология подготовки:

1. Цветными карандашами или мелками закрашиваем всю поверхность листа.
2. Бумагу смазываем жирным слоем воска или парафина.
3. Черной гуашью прокрашиваем лист целиком и даем ему высохнуть. Чтобы краска не оставалась на руках воспитанников, нужно перед нанесением ее на бумагу разбавить ее клеем ПВА.

Когда подготовка окончена, нужно приступать к рисованию. Рисовать можно ручкой или тупым карандашом. Предмет должен быть довольно острым, чтобы соскрести краску, но недостаточно острым, чтобы поцарапать ребенка. Вырисовываем на листе фрукты, овощи или целые натюрморты. Тематика будет зависеть только от фантазии воспитателя и терпения ее подопечных.

Рисуем карандашом

Самый безхлопотный вариант — это провести занятие без красок. И детей отмывать не придется, и столы тоже. Рисовать можно с помощью цветных карандашей. Это довольно тривиальное занятие, но для развития детской моторики оно просто необходимо. Когда ребенок рисует красками, то ему не приходится прилагать усилия, чтобы кисточка оставляла след. А вот рисуя карандашом, нужно задействовать не только мышцы руки, но и терпение. Рисование фруктов, ягод в средней группе детского сада — занятие веселое. Главная задача воспитателя — не упрекая ребенка, донести до него, что за контуры рисунка вылезать нельзя. А если ему очень хочется, то он сначала должен нарисовать фрукт карандашом и только потом придать ему четкие границы.

Рисуем с помощью целлофана

Одна из интересных техник для изображения фруктов — это рисование с помощью пакета. Детям любопытно смотреть на то, как обычный материал можно использовать в необычном назначении. Итак, приступаем к творчеству. Берем пакет и начинам рисование любимых фруктов. Средняя группа детского сада может не понять, почему вместо обычной бумаги им дали целлофан. Здесь воспитатель должен сказать, что не все творческие работы делаются на бумаге. Художники рисуют на холсте, ДВП и т. д. Когда фрукты будут готовы, смачиваем чистые листы бумаги в воде и накрываем ими целлофановые шедевры. Оттиск можно детализировать. Например, у яблока дорисовать веточку и листик.

Пластилиновое рисование

Дети уже поняли, что творить можно не только красками. Так что самое время провести занятие по рисованию фруктов в средней группе с помощью пластилина. Нужно объяснить детям, что пластилин используют не только скульпторы, но и художники. Удобнее всего использовать в качестве холста белую одноразовую тарелку. Карандашом воспитатель или сами дети рисуют очертание фрукта. А дальше остается дело за малым. Маленькими кусочками пластилина нужно заполнить контур. Необходимо попробовать имитировать мазок. С первого раза у детей это вряд ли получится, но отчаиваться не стоит. После 2-х таких занятий дети мастерски смогут размазывать пластилин по тарелке.

Смешанные техники

Рисование фруктов на тарелке в средней группе мы уже освоили, а теперь можно поэкспериментировать. Время от времени стоит проводить занятия в свободной форме. Нужно давать детям немного свободы, чтобы они смогли показать свой истинный творческий потенциал. На одном из уроков воспитатель может предложить малышам порисовать в любой технике, которая нравится. Это может быть акварель, гуашь или творение с помощью пакета. А можно пойти дальше и предложить ребенку совместить в одном рисунке две техники. Например, нарисовать грушу акварелью, а контур у нее обвести маркером. Пусть дети проявляют инициативу, им ведь это так редко удается.

Образовательные области: «Познание», «Речевое развитие», «Художественное творчество», «Социализация», “Физическое развитие”.

Цель. Развитие всех компонентов устной речи в различных видах деятельности.

Задачи.

Образовательные:

— упражнять различать слова, обозначающие действие предмета;

— учить задавать вопросы к словам, обозначающим действие предмета;

— учить образовывать прилагательные из существительных;

— учить детей составлять описательные рассказы по схеме.

Развивающие:

— способствовать развитию связной речи, зрительного внимания, речевого слуха, мышления, артикуляционной, координации речи с движением;

— развивать умение отгадывать загадки;

— развивать тактильные ощущения.

Воспитательные:

Воспитывать умение выслушивать рассказы других детей;

— прививать бережное отношение к природе.

Материал и оборудование: альбомный лист, цветные карандаши, картинки фруктов, схема для составления описательных рассказов, муляжи фруктов,«чудесный мешочек».

Методические приёмы: рассматривание иллюстраций; выразительное чтение; составление рассказов по картинке; чтение стихотворения С. Михалкова«Овощи», Бокова «Урожай»; рисование,«чудесный мешочек» с муляжами фруктов, изображения фруктов и овощей, схема для составления описательных рассказов.

Ход занятия:

Организационный момент.

Воспитатель.- Ребята, какое сейчас время года?

Дети — Осень.

Воспитатель.- Какие приметы осени вы знаете?

Дети — Опадают листья, птицы улетают в тёплые края, становится холоднее, люди надевают тёплую одежду, собирают урожай.

Воспитатель.-Да, осенью люди собирают с полей и в садах урожай. Какие плоды собирают осенью вы узнаете, если отгадаете загадки.

Загадки

Фрукт похож на неваляшку,

Носит желтую рубашку.

Тишину в саду нарушив,

С дерева упала… (груша)

Желтый цитрусовый плод

В странах солнечных растет.

А на вкус кислейший он.

Как зовут его? (лимон)

Этот фрукт в рубашке яркой

Любит, чтобы было жарко.

Не растет среди осин

Круглый рыжий… (апельсин)

Знают этот фрукт детишки,

Любят есть его мартышки.

Родом он из жарких стран.

Высоко растет… (банан)

Воспитатель. — Вы легко отгадали загадки. А как можно одним словомназвать то, что вы видите на картинках?

Дети — Фрукты.

Воспитатель — Где растут фрукты?

Дети — Фрукты растут в саду.

Воспитатель — Чем занимаются люди в садах и огородах осенью?

Дети — Собирают урожай

Воспитатель — Как вы думаете, зачем выращивают, собирают и хранят фрукты?

Дети — Люди употребляют в пищу фрукты.

Воспитатель — А как вы думаете, фрукты полезны для здоровья?

Дети: Да, в них содержатся витамины.

Дидактическая игра «Опиши фрукт»

Воспитатель. — Ребята, сейчас я буду показывать фрукт, а вы мне его опишите (цвет, форма, размер, на вкус)

Дидактическая игра «Чудесный мешочек»

Воспитатель — Сейчас мы поиграем в игру «Чудесный мешочек» (муляжи яблока, груши, апельсина, банана, лимона)

Дети на ощупь определяют и называют фрукт, затем вынимают из мешочка и кладут на стол.

Физминутка:

Будем мы варить компот(маршировать на месте)

Фруктов нужно много. Вот. (показать руками «много»)

Будем яблоки крошить, (имитировать как крошат)

Грушу будем мы рубить, (рубят)

Отожмем лимонный сок, (отжимают)

Слив положим и песок. (кладут, насыпают песок )

Варим, варим мы компот, (повернуться вокруг себя)

Угостим честной народ. (хлопать в ладоши).

Дидактическая игра «Назови ласково»

Воспитатель: Сейчас, ребята, встанем в круг и поиграем с вами в игру «Назови ласково». Я буду вам бросать мяч и называть фрукты, а вы возвращаете мне мяч обратно и называете этот фрукт ласково:

Яблоко-яблочко

Банан- бананчик

Апельсин-апельсинчик

Лимон-лимончик

Воспитатель — Спасибо, садитесь на свои места.

Дидактическая игра «Один-много»

Воспитатель: А теперь, ребята, я показываю на картинке фрукт, а вы мне ответите, как мы говорим, если фруктов много:

Один мандарин — много мандарин

Одно яблоко — много яблок

Одна груша — много груш

Один апельсин — много апельсин

Дидактическая игра «Назови»

Сок из апельсина какой? (апельсиновый)

Повидло из яблок? (яблочное)

Компот из груш? (грушёвый)

Сок из граната? (гранатовый)

Составление описательного рассказа про фрукты

План рассказа:

Что это? Где растет?

Какой имеет внешний вид (цвет, форма, размер)?

Какой на вкус? Что из него готовят?

Воспитатель — Ребята, сейчас мы будем составлять рассказы по схеме.

Дети с опорой на схему составляют рассказы о фруктах.

Итог занятия.

Воспитатель — О чем сегодня мы говорили? Что больше всего вам понравилось?

Игра «Дорисуй фрукт»

Воспитатель — Ребята, а сейчас вам надо дорисовать картинку и определите, что за фрукт вы изобразили. (На листе бумаги пол яблока, пол груши, детям рекомендуется дорисовать, раскрасить, определить)

Воспитатель — Ребята, вы молодцы! Вы сегодня многое узнали, многому научились.

Нарисованная посуда для детей. Как нарисовать тарелку карандашом поэтапно

Картинки для игр и занятий с детьми по теме «Посуда». А также стихи о посуде и задания в картинках.

А сегодня я поделюсь с вами своим стихотворением для развития речи детей «Спор посуды» и картинками посуды, которые можно использовать на речевых занятиях в детском саду, в детском центре или дома. Это стихотворение я сочинила специально для своих речевых занятий с детьми.

Стихотворение в картинках «Спор посуды».

Маленьким детям стихотворение в картинках поможет быстрее запомнить названия разных предметов посуды. А картинки помогут научиться находить общее и различное в разных предметах. Дети познакомятся с обобщающим словом — понятием «посуда», узнают о ее назначении и разнообразии.

А со старшими дошкольниками можно поиграть иначе — после чтения стихотворения каждый игрок выбирает, каким предметом посуды он будет. И от лица этого предмета он рассказывает о себе (из чего сделан, какие у него есть детали, что он любит и не любит, какой у него характер и почему он считает себя самым важным для людей).

Задания в картинках по теме «Посуда»

В этих заданиях ребенку нужно сравнить два предмета с одним назначением,выявить общее и отличное. И выявить главный существенный признак — назначение предмета (например, сахарница нужна для хранения сахара). Ведь именно поэтому у сахарницы есть донышко (чтобы она хорошо стояла на столе), есть крышка (чтобы сахар в ней был всегда чистый), есть ручка на крышке (чтобы было удобно открывать и закрывать крышку и брать сахар). У сахарницы могут быть разные рисунки и узоры, могут быть ручки, она может быть фарфоровой или стеклянной, но от этого она всё же не станет кофейником или конфетницей. Так как у нее другое назначение.

Задание для детей: Задание придумать свою сахарницу и конфетницу для сказочного героя (например, Карлсона, который очень любит сладости) поможет ребенку проявить творчество и закрепить представление об этих предметах. Ведь придумывая свой предмет, нужно учитывать его особенности, чтобы предмет получился и удобным и красивым. Детям 3-4 лет можно дать силуэт сахарницы для украшения и рисования орнамента, а старшие дети 5-6 лет с удовольствием поиграют в дизайнеров и придумают сахарницу будущего.

Скачать картинки посуды бесплатно

Все картинки посуды из этой статьи в хорошем разрешении и высоком качестве Вы можете скачать бесплатно в нашей группе Вконтакте «Развитие ребенка от рождения до школы» (в разделе группы «Документы» под видео группы) или по этой ссылке

Роспись тарелки — это одно из древнейших занятий, которое сохранилось и в наши дни. Раньше такими предметами украшали полочки в сервантах и стены. Они передавались из поколения в поколение. Сегодня также актуальны. Они станут отличным предметом декора кухни или столовой, а к процессу создания шедевра можно привлекать своих деток.

Особенности техники

Роспись тарелки — это не такое уж и простое дело. Для получения настоящего шедевра профессионалы проходят специальные курсы, где раскрываются все тонкости этого мастерства. Но познать его может абсолютно каждый. Нужно только принимать во внимание некоторые нюансы, касающиеся такого процесса, как роспись тарелок.

Техника рисунка заключается в правильном подборе инструментов и материалов. Самым главным предметом здесь являются декоративные тарелки. Росписью можно украсить изделия из керамики, фарфора, стекла, дерева. Главное — на них не должно быть фабричного рисунка.

Создавать узор можно при помощи следующих инструментов:

• водных, акриловых. Последние наиболее популярны, так как являются самыми распространенными, и работать с ними может даже ребенок.
• Фломастеров (специальных несмывающихся).

Кисточки чаще всего используют тонкие. Но тут все зависит от рисунка. Иногда нужно несколько видов кисточек — от самых тоненьких до пышных.

На случай если у вас рисунок не получается, под рукой должна быть жидкость для смывания краски.

Виды росписи

Роспись тарелки — это целое искусство! Видов техник — великое множество:

• Тиффани — позволяет добиться эффекта трехмерного рисунка.
• Хохлома — довольно известная роспись. Узоры выполнены в черно-красно-золотых цветах.
• Точечная — рисунок создается при помощи точек.
• Гжель — простые линии, капли, сеточки, цветы. Все выполнено в синих тонах на белом фоне.
• Надписи — просто слова, фразы, строки и так далее.
• Геометрические узоры — рисунки, состоящие из различных линий и фигур.
• Цельная композиция (пейзаж, натюрморт).

Конечно, это не все. Существуют еще и другие виды росписи, большинство которых пришло еще с древних времен. Но мы перечислили самые популярные.

Порядок работы

Независимо от степени сложности рисунка, существует общепринятая последовательность действий:

1. Тарелка под роспись обезжиривается при помощи спирта или средства для мытья окон.
2. Наносится грунтовка, чтобы краска лучше сцеплялась с поверхностью.
3. Подготавливается эскиз рисунка на обычной бумаге.
4. Рисунок переносится на поверхность тарелки. Как это происходит, зависит от техники нанесения и стиля изображения.
5. Уделяется внимание проработке деталей (например, дорисовывается контур).
6. Тарелка просушивается в течение 24 часов на открытом воздухе либо в духовом шкафу от 40 до 60 минут.

Простой геометрический рисунок

Пожалуй, самый простой и быстрой способ расписать тарелку — использовать краски и малярный скотч. Благодаря нехитрым манипуляциям можно получить яркий декор.

Итак, подготовьте тарелку к росписи (очистите ее и обезжирьте). Затем возьмите малярный скотч и наклейте полоски на поверхность. Там, где у нас будет скотч, тарелка окрашена не будет, учтите это. Рисунок может быть разнообразным. Обычно таким образом создают зигзаги.

Теперь прокрасьте всю тарелку яркой краской. Для этой работы потребуется взять пышную кисточку, так как она быстрее справится с задачей. Дайте краске немного подсохнуть, а затем снимите скотч. Теперь можно сушить тарелку.

Рисуем с детьми пальчиками

Отличная идея выполнить роспись тарелки вместе с детьми. Для этого не нужно искать и придумывать особые картинки. Можно просто увековечить отпечатки пальчиков своего ребенка.

Для начала подготовьте поверхность тарелки. Затем возьмите коричневую краску и нарисуйте ствол и ветви дерева. Затем возьмите обычную губку и смажьте ее поверхность какой-либо краской. Теперь аккуратно прикасайтесь кончиками пальцев к мочалке, а затем оставляйте отпечаток на тарелки. Следы пальцев будут служить листочками.

Кстати, таким образом можно собрать отпечатки друзей и родственников на свадьбе на память.

Силуэт и орнамент

Просто и со вкусом оформить посуду поможет роспись тарелки. Сделать это можно следующим образом:

1. Подготовьте тарелку к работе.
2. Возьмите тонкую кисть и нарисуйте внизу силуэт животного (например, зайца, медведя, собаки и так далее). Не делайте контур четким, для этого краску немного разбавьте водой на палитре.
3. Затем возьмите самую тонкую кисточку и проведите от силуэта по паре дуг. Нарисуйте на них листочки и цветочки при помощи линий или точек. Для растений выбирайте контрастные цвета.
4. Высушите работу.

Таким простым способом можно создать целую серию: на одной тарелке будет изображение зайца, на другой — лисицы, на третьей — волка и так далее. Вся суть работы заключается в простоте линий и игре на контрастах. При помощи небольших ярких деталей создается игривое настроение, а общая палитра не напрягает зрение.

Небрежная продуманность

Такая работа выглядит так, как будто на нее было потрачено от силы пять минут, и она является результатом чьей-то небрежности. На самом деле представленная роспись тарелок красками также является плодом приложенных усилий и фантазии. Для работы потребуются жидкие краски, кисточка, старая зубная щетка и резиновые перчатки.

Окуните кисточку в емкость с краской и поднесите к тарелке. Начните ставить хаотичные капли на подготовленной поверхности. Не надо выстраивать четкую последовательность — сначала ровные и мелкие, затем — большие с волнистыми краями. Пусть все капли будут неровными и разными по размеру. Ставьте их в разных местах. Тут стоит упомянуть, что краска должна самостоятельно капать с кисточки, поэтому набирайте ее, не жалея.

Потом окуните в краску палец. Пройдитесь им по краям тарелки, сделав каемку. Закончить узор поможет старая зубная щетка. Обмокните ее слегка в краску, а затем проведите пальцем по щетинкам, направив ваш «инструмент» на тарелку. Высушите узор.

Точечный рисунок без шаблона

Рисунки точками — довольно увлекательное занятие. И вместе с тем — продолжительная и кропотливая работа. Но результат всегда стоит потраченных усилий.

Тарелок акриловыми красками может выполняться с использованием шаблона и без оного. Сначала рассмотрим второй вариант. Он используется для простых узоров, а первый — для более сложных и запутанных.

Точечный рисунок предполагает, что картинка будет нарисована не при помощи линий, а точками, которые располагаются рядом друг с другом. Делать такую роспись можно как красками и кисточкой с заостренным концом, так и маркерами.

Для начала, как всегда, необходимо подготовить поверхность тарелки. Затем продумывается будущий рисунок. За основу можно взять любую картинку, но проще в этой технике выполнять Затем краска наносится на палитру либо листок бумаги. Материал берут на кисточку очень аккуратно. Излишки краски нужно убирать.

Затем начинается волшебство. Кисточкой нужно аккуратно прикасаться к поверхности тарелки. Если этого не делать, будут получаться мазки. А рисунок ведь состоит из точек. Работать нужно не спеша, стараясь, чтобы капли получались одинаковыми по размеру. Таким образом наносится весь узор. Кстати, работать надо сверху вниз, чтобы случайно не смазать рисунок.

В зависимости от задумки точки могут быть разного цвета и диаметра. Но картина должна получаться понятной. Поэтому линии, относящиеся к одному элементу (например, сердцевина цветочка), выполняются в одном оттенке и точками одного диаметра.

Точечный рисунок по шаблону

С первого раза может показаться, что сделать роспись по шаблону очень просто. На самом деле это не так. Вначале необходимо подготовить этот самый шаблон. Для этого можно использоваться готовые картинки либо сделать иллюстрацию самостоятельно. Поскольку точечный рисунок не предполагает закрашивания, то шаблон на бумаге делается лишь контурно (например, цветок будет изображен лишь при помощи лепестков). Кстати, в случае с бумажным макетом декорировать можно лишь прозрачную тарелку.

Итак, подготовьте поверхность к работе. Затем вырежьте шаблон по крайнему контуру. Теперь приклейте бумагу к обратной стороне тарелки при помощи или изоленты. Подготовьте краски и кисточки. Теперь можно начинать рисовать. Ставьте точки сверху по контуру. Работать начинайте, как и в предыдущем случае, сверху, чтобы рисунок не смазался.

Когда работа будет готова, дайте тарелке немного подсохнуть. Затем аккуратно снимите шаблон. По желанию обратную сторону можно закрасить, тем самым придав фон вашему узору.

Еще несколько идей

Роспись тарелок своими руками — увлекательное занятие. В процессе создания одной поделки часто возникает идея для следующей.

Вот лишь малая часть возможного оформления тарелок:

• При помощи тонких волнистых линий можно делать не просто узоры, а целые рисунки. Просто внутреннюю часть силуэта зарисовывайте не сплошными мазками, а завитушками.
• Из тарелок можно собирать слова. Каждое блюдце — это одна буква. Размещать ее необходимо по центру. Пространство вокруг буквы можно задекорировать небольшими узорами (например, цветочными).
• Оригинальная роспись — мордашка. Достаточно лишь нарисовать глазки, носик, ротик и щечки. Оставшуюся часть можно покрыть каким-нибудь сплошным рисунком.
• Растительные мотивы всегда актуальны. Цветы и растения можно рисовать различными способами: заполняя все пространство тарелки или только контур, мазками, точками, сплошным цветом, штрихами и так далее.
• Также можно сделать особую роспись для каждого праздника. Так, например, к Новому году будут уместны тарелки со снеговиками, елками и Дедом Морозом, к Хэллоуину — тыквы, к Пасхе — разрисованные яйца, куличи, к 8 Марта — ветка мимозы.

Тарелка — это одна из самых важных вещей на вашей кухни. Без нее вы вряд ли сможете скушать суп или любую другую еду. Разумеется, наши предки много тысячелетий назад не имели такой роскоши и удобств как мы сейчас. Поэтому, давайте научимся ее изображать:)

Рисуем карандашом

Как вам идея нарисовать красивый натюрморт и украсить им интерьер своего дома? Вы можете изобразить большую тарелку, на которой будут сочные фрукты или вкусный десерт. Но, чтобы получился настоящий шедевр, нужно начинать с основ. Вначале мы разберем, как нарисовать тарелку карандашом, а потом будем добавлять на ее дополнительные элементы.

Перейдем к наглядному рисованию.

Для начала нужно сделать наброски. Определитесь, какого размера будет ваше изображение, и легкими штрихами наметьте длину и высоту.

Теперь нужно задать форму и также легко прорисовать ее очертания. Изобразите большой овал и добавьте в него полукруг поменьше, который будет указывать на глубину посуды.

Легкими штрихами добавляем реалистичного эффекта в наш рисунок.

Прокрашиваем внутри нашу посуду более темным карандашом. В области изгибов старайтесь давить на ваш инструмент немного сильнее.

Теперь нужно ярче выделить контуры и более четко обозначить дно.

Подчеркивайте контраст более темными карандашами. Вокруг изобразите фон легкими набросками. Он не должен выделяться по отношению с тарелкой.

Пошаговый пример

Сейчас мы обратим внимание на мельчайшие детали и объясним, как нарисовать тарелку поэтапно.

Этап 1
Рисуем на листе большой овал. Старайтесь не сильно давить на карандаш.

Этап 2
С помощью наброска двух пересекающихся линий, определите центр тарелки. Внутри главного овала, изображаем второй овал меньшего размера.

Этап 3
Прорисовываем узорами бортики.

Этап 4
Закрашиваем дно с помощью легких штрихов. Более четко выделяем бортики.

Этап 5
Стираем лишние наброски с помощью резинки. Добавляем несколько штрихов в нижнюю часть для создания дополнительного объема.

Тарелка с узорами

Сейчас вы узнаете, как нарисовать тарелку с узорами. Начнем мы с набросков. Нарисуйте две пересекающиеся линии, которые будут отображать будущий размер нашего рисунка.

Рисуем по нашему наброску большой овал. Под ним нужно изобразить также овал, чуть поменьше. Их края должны пересекаться.

Теперь соединяем два овала с помощью плавных боковых линий. Их прорисовываем очень четко.

Стираем все ненужные линии, которые служили нам набросками. С нажатием прорисовываем форму. Бортики делаем волнообразными. Теперь создаем узоры в виде цветочков. Вначале рисуем маленький кружочек и к нему добавляем лепестки. Нежная картина готова!

Тарелка с фруктами

Если вы освоили первые примеры, тогда можно переходить к более сложным работам. Поэтому сейчас мы подробно опишем, как нарисовать тарелку с фруктами. Начнем рисунок с наброска. Это должен быть большой, не совсем ровный круг.

Теперь набросаем формы фруктов, которые будут на картине. Они должны быть круглыми, овальными и вытянутыми.

Затем нужно прорисовать четко очертание будущих фруктов. Обработайте более темным карандашом все детали. Вверху у нас идет связка бананов. Прорисуйте каждый банан отдельно и приведите его к общей ножке. Также обязательно изобразите хвостики у фруктов.

Теперь изображаем каемочку и добавляем некоторые остальные детали. Например, создаем форму у бананов с помощью коротких линий.

Добавляем объемности рисунку с помощью штрихов. Более темнее наводим ножку бананов. Штрихуем фрукты по бокам, а серединки оставляем белыми. Также проходимся легкими линиями вдоль посуды.

Делаем наш натюрморт более выразительным и насыщенным. Стираем ненужные штрихи.

Яблоко на тарелке

Мы уже научились рисовать отдельно тарелку и фрукты на ней. Поэтому мы не будем пошагово разбирать, как нарисовать яблоко на тарелке. Мы прикладываем уже готовый вариант, чтобы вы смогли его реализовать, используя накопившийся опыт.

Тарелка с блинами

Вы узнаете, как нарисовать блины на тарелке и улучшить свои навыки работы с цветными карандашами. Начнем с наброска, который по своей форме напоминает шляпку.

Теперь мы акцентируем боковые части нашего наброска и низ. Это будет наша тарелка. Также более четко выводим верхушку. Это будут вкуснейшие блинчики. Делаем сверху наброски коричневым и желтым цветом.

Теперь выделяем из большой стопки отдельно каждый блинчик. Аккуратно наводим боковые части. Выделаем форму масла сверху блинчиков.

Теперь добавляем цвета в наш рисунок. Блинчики выводим коричневым цветом. Сироп должен получаться на оттенок темнее. Сверху прорисовываем масло светло-желтым цветом. Поверхность посуды можно сделать нежного, розового оттенка.

Тарелка с супом

Сейчас для вас будет подробно описано, как нарисовать тарелку с супом. Начинаем с большого овала. В нем нужно будет сделать полукруглое разделение.

Теперь обводим наш овал большим кругом поперек.

Изображаем ободок, обводя тот круг, который мы нарисовали во втором шаге.

Четко выделяем низ посуды и добавляем небольшую форму снизу.

Стираем все ненужные наброски и более темным карандашом наводим основные контуры.

Добавляем внутрь посуды «суповые» детали. Это могут быть просто кружочки овощей. Окрашиваем рисунок разными цветами. Фон делаем темно-синим, а тарелку – серебряной. Обязательно используйте в ней несколько оттенков серого цвета, чтобы подчеркнуть форму. Суп делаем голубым, а овощи – цветными.

Роспись тарелок своими руками – это творчество, которое доступно как для опытных, так и для начинающих декораторов. Ведь техника очень легко осваивается, не требует покупки дорогостоящих материалов, траты времени и сил, поэтому вы можете не бояться потерять интерес к процессу. А еще ручная роспись по стеклу и керамике может стать вашим постоянным хобби, методом релаксации или даже хэнд-мэйд бизнесом на Интернет-площадках вроде Ярмарки мастеров или Etsy.

В этом материале мы рассмотрим следующие способы и техники росписи тарелок своими руками, которые подойдут для начинающих:

1. Роспись по трафаретам и шаблонам;
2. Художественная ручная роспись тарелки;
3. Витражная роспись по стеклу.

Мастер-класс №1: точеная роспись тарелок

Точечная роспись тарелок (пике или point to point)– это техника рисования и создания контуров точками, благодаря которым можно добиться эффекта чеканки, инкрустации камнями, цветными стразами или вышивки бисером. На фото ниже вы можете взять на заметку удачные сочетания цветов и узоров (листайте фото вправо).

А вот идеи декора пиал в технике пике.

Для работы вам понадобится:

1. Ватные диски для обезжиривания и ватные палочки для коррекции неудачного рисунка;
2. Спирт этиловый, жидкость для снятия лака или специальный обезжириватель;
3. Контурные акриловые краски нужных цветов;
4. Аэрозольный лак для закрепления и защиты рисунка;
5. Иголка и бумага для очистки тюбиков.

Советы:

• Если вы хотите использовать тарелки по их прямому назначению, то выбирайте запекаемые акриловые краски с подписью dishwasher ability или dishwasher resistant. Прочные контурные краски можно найти в марках Hobby Line Kreul, Decola, Marabu и Pebeo Vitrail.
• Краски не должны быть слишком густыми или слишком жидкими. Проверить это можно следующим способом: нажмите на тюбик – если краска выходит легко, но лужицей, то консистенция слишком жидкая, если выдавливается трудно – то слишком густая. Перед началом работ нужно протестировать каждый тюбик, так как разные цвета краски одного и того же вида могут быть разной консистенции.
• Вы можете рисовать точки маленькой тонкой кисточкой, иглой или зубочисткой, используя акриловые краски для керамики в обычных баночках, если рисование из тюбиков кажется вам сложным.

Техника рисования

Первым делом нужно хорошо обезжирить поверхность спиртом или обезжиривателем с помощью ватного диска и только потом приступать к творчеству. Опытные мастера могут рисовать сразу на тарелке, не используя никаких эскизов и разметок, придумывая узоры прямо в процессе работы. Вы тоже можете довериться свободному полету мыслей и импровизировать. Но если вы хотите реализовать определённый художественный замысел, то лучше сначала нарисовать эскиз, шаблон, трафарет или разметку, продумав цветовую гамму и орнаменты.

Для росписи по стеклу удобно применить шаблоны, которые можно приклеить с обратной стороны тарелки.

Совет для начинающих: перед тем как расписать тарелку, потренируйтесь на бумаге ставить точки маленького, среднего и большого размера на одинаковом друг от друга расстоянии с одинаковым нажимом и давлением на тюбик.

• Главные правила: в одной линии должны быть точки одинакового размера, а между точками должно быть выдержано одинаковое расстояние, и, очень важно, чтобы оно (расстояние) было минимальным, то есть таким, чтобы точки «читались», но не сливались в сплошной контур;
• Помните, что чем больше точки, тем больше может быть расстояние между ними. И наоборот, чем меньше точки, тем меньше должен быть отступ друг от друга;
• Рисовать нужно по принципу от общего к частному, то есть, начиная с крупных контуров и заканчивая прорисовкой мелких деталей.

После работы краска должна застыть. Высушить их можно тремя способами:

1. Естественным путем на 1 сутки – если вы хотите пользоваться тарелкой редко или вовсе использовать ее только как предмет декора.
2. Просушить феном, а затем на 10-12 ч. оставить застывать краски естественным путем.
3. Запечь при температуре 150-170 градусов полчаса, а затем, не вынимая из духовки дать посуде остыть – в случае, если вы хотите есть с расписанных тарелок. Желательно после обжига не мыть расписанную посуду 20 дней — так краска продержится дольше.

После того, как краска на декоративной тарелке высохнет, вы можете закрепить ее лаком.

Мастер-класс № 2: роспись тарелок по трафаретам и шаблонам

Другой способ, который может освоить любой желающий – это роспись посуды с помощью трафаретов и шаблонов.

Для работы вам понадобится:

1. Акриловые краски по стеклу и керамике или фломастеры для росписи посуды, которые бывают разных цветов и толщины стержня. В России чаще всего можно встретить маркеры от Marabu;
2. Художественные синтетические кисти подходящих размеров (при необходимости) или губка для тампования;
3. Жидкость для снятия лака, спирт или обезжириватель и ватные диски для обезжиривания;
4. Все, что нужно для рисования и вырезания трафарета или шаблона: бумага, резак, карандаш.

Техника рисования

Сначала вам нужно нарисовать самим или распечатать готовый трафарет/шаблон, а затем канцелярским ножом вырезать нужные отверстия. Пожалуй, в этой технике только этот этап можно назвать трудоемким. Дальше все гораздо проще: обезжириваем поверхность и приклеиваем шаблон на дно скотчем.

Затем закрашиваем/тампуем рисунок по трафарету. После чего на вашей картинке можно расставить акценты, прорисовать детали или контуры.

Если вы рисовали акриловыми красками, то вы можете просушить их естественным путем, феном или в духовке согласно рекомендациям первого мастер-класса по точечной росписи тарелок.

Мастер-класс № 3: Художественная роспись вручную кистями

Роспись тарелок традиционным способом, то есть кистями и красками – это лучший способ написать настоящий шедевр.

Для работы вам понадобится:

1. Художественные синтетические кисти разных форм и размеров;
2. Акриловые краски для стекла и керамики или запекаемые витражные краски на водной основе;

• Совет: витражные краски более прозрачные и, в то же время, яркие, но с ними чуть сложнее работать из-за жидкой консистенции и свойства растекаться по поверхности, поэтому их часто используют в сочетании со сдерживающими их контурными красками. Кроме того, имейте в виду, что витражные краски на основе растворителя не подходят для росписи тарелок, которые будут использоваться по прямому назначению.

1. Любой обезжириватель.

Техника рисования

Сначала нужно написать подмалевок, то есть нарисовать крупные части композиции, которые и будут ее основой. Далее добавьте объем и глубину рисунку, используя темные и светлые тона. А затем займитесь прорисовкой деталей. В конце работы воспользуйтесь рекомендациями по фиксации краски из первого мастер-класса.

Советы:

• Смешивайте краски и играйте с полутонами, чтобы получить необычные цвета и эффекты.
• Роспись керамической тарелки с матовой глазурью будет легче, чем роспись по глянцевой керамике или стеклу, так как краска будет ложиться плотнее и ровнее.

Вот простые, но интересные идеи для росписи тарелок кистями и акриловыми красками своими руками для начинающих художников (листайте фото вправо).

Тем, кто имеет навык и опыт рисования предлагаем вдохновиться следующей подборкой фото расписных тарелок.

А вот прекрасная идея для росписи блюдец и тарелок из старых чайных сервизов.

Мастер-класс № 4: роспись маркерами по керамике и стеклу

Рисование маркерами и фломастерами знакомо всем нам из детства. С помощью специальных фломастеров для росписи посуды своими руками вы сможете быстро и просто декорировать керамическую тарелку надписями, а также изобразить графичную и очень детализированную картинку. Примеры такого декора смотрим в следующей подборке фото.

Для работы вам понадобится:

1. Любой обезжириватель и ватные диски;
2. Фломастеры разных цветов и толщины стрежня.

Техника росписи

• Перед тем как начать рисовать на посуде, не забудьте обезжирить поверхность.
• Главное правило – старайтесь рисовать линии и контуры рисунка мелкими, частыми штрихами — так вы с меньшей вероятностью допустите ошибку.
• Также старайтесь вести рисунок от общего к частному.

• Предварительно наметьте контуры рисунка, при необходимости воспользуйтесь шаблоном или трафаретом.
• Большинство маркеров высыхают за 24 часа, не требуют обжига и не стираются от мытья в посудомоечной машине.

Видео-урок: витражная роспись по стеклу

И наконец, настала очередь витражной росписи тарелок. Это чуть более сложная техника рисования на посуде из-за самой краски – как уже было отмечено, витражные краски жидкие, а потому ими часто заполняют контуры. А еще они более прозрачные, глянцевые и менее стойкие, чем акриловые. Если вы хотите пользоваться «витражными» тарелками, то выбирайте исключительно краски на водной основе, а по окончанию работ запеките посуду в духовке при температуре 170 градусов. Если же вы хотите повесить расписное блюдо на стену, то краски можно выбрать не запекаемые на основе растворителя и, в этом случае, не забудьте приобрести лак для закрепления рисунка.

Подробнее о витражной технике росписи стеклянных тарелок своими руками смотрите в следующем видео:

Большинству жителей этой планеты кажется, будто они знают как рисовать тарелку. Но это не так. Когда доходит до дела, на бумаге появляется все что угодно, только не сама тарелка. С виду такой неприметный и не очень веселый предмет может доставить много хлопот. Ниже я покажу вам как можно ее изобразить: Тарелка – ёмкость, или пространство, куда попадает еда после приготовления и ожидает поглощения. Такое себе чистилище для всего, что недавно бегало по грешной земле, а теперь ждет решения своей участи. Однако у них есть применение не только в быту, но и в изобразительном искусстве. На тарелку наносятся узоры, символику своего народа или даже поздравительный текст, а потом это изделие вешают на стену или дарят важной персоне.

Какими еще бывают тарелки:

• Столовыми, суповыми, закусочными, пирожковыми или десертными;
• Керамическими, стеклянными, фарфоровыми, деревянными, пластиковыми и даже бумажными;
• Летающими;
• Спутниковыми;

У всех у них разное предназначение, но суть строения одна и та же. Мы потренируемся на обычной керамической:

Как нарисовать тарелку карандашом поэтапно

Шаг первый. Изобразим овальную форму.
Шаг второй. В ней сделаем такую же, только поменьше.
Шаг третий. Начнем прорисовку узора тарелки.
Шаг четвертый. Заштрихуем сначала внутреннюю часть.
Шаг пятый. А теперь добавим штрихи на внешней части и еще теперь от нее на столе для реалистичности. Удалим вспомогательные линии и поправим контуры:
Я уже много вещей рисовал на ДейФане, думаю, для вас это тоже пригодится, возьмите например.

Натюрморт цветными карандашами для начинающих. Рисуем фрукты, овощи. Как нарисовать натюрморт карандашом поэтапно

Натюрморт цветными карандашами для начинающих. Рисуем фрукты, овощи. Как нарисовать натюрморт карандашом поэтапно

Делаем набросок

Сначала хорошенько рассмотрите, как разложены фрукты и как очертания одного из них сочетаются с очертаниями другого. Затем возьмите жесткую черную пастель и набросайте всю композицию. Рисуйте короткими, легкими штрихами, помня о том, что это эскиз. Не стремитесь к абсолютной точности.

Наносим фоновый тон

Используя боковую сторону лимонно-желтой пастели, нанесите фоновый тон на все фрукты теплых цветов то есть на красное яблоко оранжевый апельсин, желтые банан и грушу (за исключением виноградин). Старайтесь не выходить за пределы контура каждого плода и не закрашивайте те места, где впоследствии будут нарисованы блики Кончиком пастели нарисуйте более четкие желтые линии, чтобы показать нижний изгиб банана и его ножку. Смешивание цветов В данном случае смешивание цветов применялось очень ограниченно, поскольку наш художник стремился как можно полнее использовать возможности, которые предоставляет шероховатая поверхность специальной бумаги для пастели. Однако совсем без смешивания в этом натюрморте не обошлось — именно так были нарисованы блики на виноградинах, передающие игру света на поверхности ягод. Интенсивность белого цвета здесь увеличивается по мере приближения к сердцевине блика. По тому же принципу изображена и отбрасываемая от фруктов тень. Она насыщенней всего в центре и постепенно размывается к краям.

Продолжаем работу

Наметив контуры предметов и покрыв фрукты фоновым тоном, вы можете перейти к основным цветам и бликам. Отделяя на бумаге один фрукт от другого, используйте как плоскую сторону, так и острый кончик пастели.

Придадим форму апельсину

Возьмите оранжевую пастель и проведите внутри апельсина несколько коротких серпообразных линий, повторяющих контур плода. Используйте и острый кончик, и плоскую сторону пастели. Обычный оранжевый цвет хорошо смешивается с более светлыми теплыми цветами, поэтому он частично покроет лимонно-желтыи фон.

Нанесем зеленые штрихи на грушу и банан

Вновь используя и острый кончик, и плоскую сторону пастели цвета хаки, добавьте зеленоватый оттенок на груше и на банане. Обратите внимание на самые сложные линии, подчеркивающие выпуклости груши (в нижней ее части) и ножку банана.

Добавим светлые тона на яблоко

Для прорисовки яблока возьмем светло-красную пастель Покройте ровными штрихами среднюю часть яблока, а затем проделайте то же самое на левой стороне плода. Затем острым кончиком пастели необходимо усилить цвет вокруг впадинки с черенком и еще сильнее выделить основной контур яблока.

Рисуем виноград

Возьмите вишнево-красную пастель и короткими штрихами закрасьте виноградные ягоды так, чтобы штрихи повторили их форму. Оставьте пустыми те места, где впоследствии появятся блики.

Продолжаем рисовать яблоко и апельсин

Вновь вернемся к вишнево-красной пастели, а также к тем участкам яблока, которые мы уже покрыли светло-красным цветом. Плотными штрихами подчеркните форму плода. Не трогайте среднюю левую часть яблока. Перейдите к апельсину, заштрихуйте его ярко-оранжевой пастелью, постарайтесь повторить форму плода.

Выявим самые темные тона у яблока

Возьмите темно-лиловую пастель и острым кончиком выделите контур яблока, а также изогнутую выемку, в которой сидит черенок. Затем боковой стороной пастели слегка затемните красное пятно в центре яблока.

Теперь вернемся к винограду.

Используя темно-лиловую пастель, закрасьте очень энергичными мелкими штрихами внутреннюю часть каждой ягоды, стараясь подчеркнуть их форму. Не забудьте оставить светлыми те участки, где позже появятся блики.

Добавим темные тона на груше, на банане и виноградинах

Желтой охрой отметьте наиболее темные фрагменты на груше и кожуре банана, как показано на рисунке. Используйте более плотные линии в тех местах, где виноградины отбрасывают на грушу небольшую тень. Чтобы лучше показать форму каждой виноградины, обведите внешний край каждой ягоды острым кончиком черной пастели.

Доводим виноградины до бликов

Возьмите белую пастель и легкими движениями закрасьте все до сих пор не заштрихованные фрагменты на каждой виноградине. На некоторых из них блики сделайте наиболее четкими Для того чтобы правильно расположить блики, чаще сверяйте свой рисунок с фотографией.

Отметьте на апельсине яркое пятнышко цвета хаки и добавьте белый блик.

Затем белые блики добавьте на все остальные фрукты, как показано на рисунке используя для этого плоскую сторону пастели. Теперь острым концом белой пастели нарисуй те несколько скошенных линий в углублении, где сидит черенок яблока, а затем — темно коричневой пастелью. Тем же цветом обведите край яблока и слегка заштрихуйте светло коричневые пятна чтобы сделать их темнее Осторожно разотрите кончиком пальца блики на виноградинах.

Заканчиваем рисовать апельсин

Используя плоскую сторону пастели, сделайте несколько светло-красных штрихов на апельсине, подчеркивая его форму и контур Наносить их следует очень легко После этого осторожно разотрите пальцем красную пастель.

Рисуем фон

Белой пастелью сделайте серию горизонтальных и вертикальных штрихов вокруг рисунка.

Оставьте без штриховки лишь участки, прилегающие справа к груше и слева к апельсину, — здесь вы можете добавить тени.

Добавляем тень от фруктов

Сделайте кончиком черной пастели мелкие штрихи чтобы углубить лежащие вокруг виноградин тени Затем плоской стороной черной пастели нанесите легкую тень на поверхность воображаемого стола и пальцем разотрите ее так, чтобы она постепенно переходила в белый фон.

Готовый натюрморт

А Многослойный цвет

Пастель хороша тем, что ее можно наносить слой за слоем. На светлый основной тон легли более темные тона, что помогло придать объем изображаемому предмету.

Б Ровный фон

Ровный белый фон хорошо оттеняет сложные формы ярко окрашенных фруктов

В Размытая тень

Плавный переход падающей от фруктов тени в белый фон делает ее более естественной.

Натюрмортом называется изображение ряда предметов нежи­вой натуры. В переводе с французского это «мёртвая природа». Ово­щи, фрукты, букеты цветов, разные предметы, изготовленные че­ловеком, могут быть материалом для натюрмортов. Рисование натюрморта развивает в ребёнке художественный вкус, ведь под­бор предметов в натюрморте не случаен, а осмыслен и подобран специально. В натюрморте художник стремится раскрыть красоту формы предметов или их цветовое соотношение.

Прежде чем начинать рисовать, по­думаем, как удобнее их расположить на листе — в длину или ширину листа.

Старайся, чтобы предметы получились у тебя не кривые, сто­яли прямо, не падали, были похожи на чайник и чашку, нарисо­ванные здесь.

Когда будем рисовать низ чайника, проведём закруглённые ли­нии, помня при этом, что не надо сильно зажимать карандаш в паль­цах и нажимать на него. Проведём закруглённые линии легко и свободно: они получатся правильнее.

При изображении натюрморта, состоящего из нескольких пред­метов, старайся компоновать их так, чтобы они частично закрыва­ли друг друга — это придаст большую естественность.

На этом рисунке видно, как объём передан отдельными мазка­ми: там, где нет света, мазки темнее. Более тёмные мазки располо­жены и в месте падающей тени. А в месте, куда падает свет, прири­сованы блики.

Попробуем нарисовать натюрморт, состоящий из четырёх пред­метов: кувшина, драпировки и двух яблок.

А теперь нарисуем натюрморт, состоящий из кувшина, тарел­ки, разделочной доски и ложки.

Композиционно вся группа очень разнообразна. Лежащая на­клонно ложка «перебивает» вертикальность кувшина и горизон­тальность доски с тарелкой, внося, таким образом, разнообразие в криволинейные формы предметов.

Фон в натюрморте играет большую роль. Умение художника «увязать» фон с предметами говорит о его профессиональном уров­не. Чаще всего в роли фона при рисовании натюрморта выступает драпировка.Драпировка — это ткань, постеленная на плоскость под предмет или наброшенная на него так, что образует складки. Драпировками называются шторы, скатерти, покрывала. Драпи­ровка будет выглядеть по-разному в зависимости от вида ткани, её качества. Жёсткая, например парча, даёт крупные и торчащие складки, у шерсти складки меньшего размера, а шёлковые ткани образуют лёгкие, мягкие и мелкие складочки.

Для рисования драпировки лучше брать ткань гладкую, немну­щуюся и однотонную (без узора). Чтобы узнать тип складок, ткань закрепляют на вертикальной поверхности так, чтобы складки спада­ли вниз. Рисуя ткань, закреплённую в одной точке на вертикальной поверхности, мы прежде всего должны разглядеть, как образуются складки. Мы видим, что складки образуются в од­ной точке и, расширяясь, расходятся вниз. Они также образуют выпуклые и углуб­лённые поверхности. Углублённые по­верхности более тёмные, чем выпуклые.

Начиная штриховку складок, наноси штрихи по направлению движе­ния складок, а в углубле­ниях — вдоль натяжения поверхности ткани. Вся драпировка покрывается штрихами, а в тенистых местах тон усиливается. Складки драпировки дол­жны быть хорошо прори­сованы.

Как нарисовать натюрморт карандашом поэтапно

Итак, что же представляет собой натюрморт? Первым делом в голову приходят кувшин или ваза, фрукты, овощи, чашки, цветы и т.п. На самом деле натюрморт может содержать абсолютно любые неодушевленные предметы в количестве двух или более, обычно небольших размеров, лежащие на поверхности.

В этом уроке я покажу, как нарисовать цветочный натюрморт (в уроке использовано замечательное фото от Galina Chi).

Шаг 1. При рисовании любого натюрморта, первым делом необходимо представить все предметы в виде простейших форм. В данном примере корзину можно представить как паралеллограм, а вазу как цилиндр. Очень важно сразу правильно расположить предметы на листе бумаги. Обратите внимание, что предметы должны стоять на столе, а не скатываться с него.

Шаг 2. Искривляем линии, чтобы получить нужную нам форму предметов. Добавляем ручку корзинке.

Шаг 3. Кружками и палочками рисуем вишенки, не забывая, что они перекрывают друг друга. Не старайтесь делать их идеально ровными.

Шаг 4. Обозначаем цветы и их центры. На этом этапе можно еще не прорисовывать лепестки. Так же добавляем листья.

Шаг 5. Прорисовываем лепестки.

Шаг 6. Начинаем штриховать рисунок — добавляем плетеную текстуру корзине, вишенки штрихуем по кругу, оставляя большое количество бликов, чтобы сделать их сочнее. На правой стороне вазы поверх штриховки добавляем полоску блика. Лепестки цветов и листья штрихуем от центра к краям.
Так как свет падает слева, добавляем горизонтальные тени справа от предметов.

несколько простых но важных советов

Итак, что же представляет собой натюрморт? Первым делом в голову приходят кувшин или ваза, фрукты, овощи, чашки, цветы и т.п. На самом деле натюрморт может содержать абсолютно любые неодушевленные предметы в количестве двух или более, обычно небольших размеров, лежащие на поверхности.

В этом уроке я покажу, как нарисовать цветочный натюрморт (в уроке использовано замечательное фото от Galina Chi).

Шаг 1. При рисовании любого натюрморта, первым делом необходимо представить все предметы в виде простейших форм. В данном примере корзину можно представить как паралеллограм, а вазу как цилиндр. Очень важно сразу правильно расположить предметы на листе бумаги. Обратите внимание, что предметы должны стоять на столе, а не скатываться с него.

Шаг 2. Искривляем линии, чтобы получить нужную нам форму предметов. Добавляем ручку корзинке.

Шаг 3. Кружками и палочками рисуем вишенки, не забывая, что они перекрывают друг друга. Не старайтесь делать их идеально ровными.

Шаг 4. Обозначаем цветы и их центры. На этом этапе можно еще не прорисовывать лепестки. Так же добавляем листья.

Шаг 5. Прорисовываем лепестки.

Шаг 6. Начинаем штриховать рисунок — добавляем плетеную текстуру корзине, вишенки штрихуем по кругу, оставляя большое количество бликов, чтобы сделать их сочнее. На правой стороне вазы поверх штриховки добавляем полоску блика. Лепестки цветов и листья штрихуем от центра к краям.
Так как свет падает слева, добавляем горизонтальные тени справа от предметов.

Натюрморт – это тип картины, на котором изображаются неодушевленные предметы. Правильно рисовать натюрморт можно не только масляными красками (хотя этот способ считается классическим) – такие картины рисуют и акварелью, пастелью, карандашом и так далее.

Для создания гармоничного сюжета в данном стиле используется ряд правил – их несоблюдение может привести к разочарованию своим результатом. Поэтому учиться рисовать натюрморты следует с изучения данных рекомендаций и, безусловно, применения их на практике.

Как нарисовать натюрморт начинающему художнику

Прежде, чем браться за написание шедеврального натюрморта, следует определиться со стилем картины и её содержанием. Чаще всего для обучения используется рисование вазы с цветами, стоящей на столе, – рядом с ней можно художественно разбросать яркие фрукты, и симпатичный натюрморт готов. Вы также можете придумать и свою композицию – главное, чтобы для обучения она была не слишком сложной.

Основные правила при написании натюрморта:

• расположение предметов не должно быть скучным. То есть не надо рисовать их лежащими (стоящими) на одном уровне и на одинаковом расстоянии друг от друга – используйте приемы перекрытия, меняйте расстояние, играйте с размерами;
• пустое пространство – это неинтересно, его нужно чем-то заполнять. Даже если на вашей картине задумана только одна цветочная ваза – включите воображение: рядом можно расположить упавший листик или расстелить салфетку. Данные детали не будут бросаться в глаза и отвлекать внимание от основного предмета, при этом заполнив пустоты и создав необходимую глубину композиции;
• выбор тонов – для натюрморта редко используется слишком широкий спектр колористики, такая картина должна быть спокойной. Возьмите за основу 2-3 цвета, добавьте их оттенки, – получится яркое, но не пестрое изображение. Если требуется использование большого количества расцветок – не применяйте их поровну, должен быть доминирующий цвет, наполняющий основное пространство;
• помимо доминирующего цвета, должен быть доминирующий предмет, за который цепляется взгляд зрителя. Он является центром картины, остальные части композиции просто дополняют его. Как пример – пара крупных и более ярких бутонов в букете, чуть более удачно повернутый фрукт на переднем плане;
• рисовать натюрморт следует поэтапно, плавно выстраивая гармоничную композицию.

Нарисовать привлекательный натюрморт карандашом, маслом или другими видами красок не так уж сложно, если использовать базовые знания перспективы, симметрии и правила расположения предметов на холсте. Используйте указанные советы, и у вас обязательно все получится!

Нарисовать картину натюрморт этапами

Представьте, что весь процесс написания картины можно разделить на 4 этапа:

• нанесение на холст только геометрических контуров предметов;
• прорисовка очертаний предметов;
• добавление оттенков и теней;
• детальная прорисовка.

Начинающие художники не используют слишком «богатые» композиции – необходимо нарисовать два-три предмета, лежащих на столе, чтобы понять, как рисовать натюрморт. После этого можно приступать к написанию более сложных картин.

При большом желании научиться рисовать красивые натюрморты совсем не сложно – отличной помощью станут : запишитесь на мастер-класс «Картина за 3 часа» и постигайте азы изобразительного искусства под руководством опытного преподавателя. Будьте уверены: с таким подходом до создания своего первого шедевра совсем недалеко!

Чувство прекрасного есть в каждом человеке. И одно из его проявлений – изобразительное искусство. Рисование умиротворяет, расслабляет и дает возможность реализовать творческий потенциал. Если вы делаете только первые шаги в живописи, то некоторые рекомендации о том, как нарисовать натюрморт с фруктами, наверняка будут интересны и полезны.

Такая живая «мертвая природа»…

Натюрморт – слово французского происхождения, которое переводится как «мертвая природа». В этом и заключается суть подобных картин: они представляют собой комбинации различных неживых объектов. Чаще всего художники рисуют овощи, фрукты, то есть то, что требует сочных красок. Еще одной особенностью такой композиции является изображение ткани. На ней могут лежать предметы или ею может быть застелен стол, но все художники стараются дотошно прорисовывать фактуру и цвет куска материала. Натюрморты прекрасно вписываются в любой интерьер – это еще один повод научиться их рисовать: готовой картиной можно украсить прихожую или кухню. И каждый раз, проходя мимо, вы не сможете удержаться от адресованной самим себе похвалы за рвение и настойчивость.

Необходимые материалы

Чтобы работа спорилась и ничто не отвлекало от рисования, нужно заранее приготовить все, что понадобится наверняка:

Холст или лист бумаги. Размер может быть любым, но вот качество должно быть отменным. Иначе линии лягут плохо, и из-за этого можно совсем охладеть к изобразительному искусству;

Простые карандаши разной твердости-мягкости. С ними можно без труда создавать различные эффекты, в том числе тени и объемы;

Натура, то есть предметы, ткань – все, что вы хотите видеть на картине;

Хорошее освещение. Для прорисовывания мелких деталей, выстраивания проекции теней лампа должна быть рассеивающей и с мощной лампочкой.

Теперь можно приступать к изучению мастер-классов для начинающих, описывающих, как нарисовать натюрморт карандашом поэтапно.

3 простых мастер-класса

Начинать рисование следует с наброска, эскиза. Именно он определяет, насколько легко или трудно вам будет работать. Делается этот набросок твердым карандашом, причем штрихами, а не законченными линиями. Иначе после того, как вспомогательные контуры нужно будет стереть, останутся следы. Все предметы, которые предоставлены натурой, в эскизе изображаются с помощью простых геометрических фигур. Основное предназначение наброска – определить пространственное расположение объектов на листе.

«Дружная компания»

Профессионалы советуют начинать рисовать натюрморты с изображения крупных объектов: в мелких деталях можно сделать серьезную ошибку. Поэтому на нашей картине изображены киви, виноград, груши и бананы – объекты с вполне явными деталями строения.

Инструкция:

1. Начинаем с эскиза. Для этого на отдельном листе рисуем местоположение каждой детали, используя треугольник.

2. Хаотичными штрихами, без сильного нажима на карандаш зарисовываем предметы в виде кружочков, овалов. Виноградинки – кружочки, груши – овалы, лимон – кружок побольше.

3. Более четкими линиями обводим контуры, вспомогательные линии вытираем.

4. Делаем тени, используя твердый или твердо-мягкий карандаш.

5. Прорисовываем линии строения груш, бананов и винограда, используя ТМ карандаш.

6. Детализируем киви в разрезе. Твердо-мягким карандашом делаем сердцевину ягоды, изображая ее многослойной, с семечками.

7. Слегка растушевываем линии в центре ластиком для придания естественности.

8. Проводим основные линии, вытираем вспомогательные.

9. Раскрашиваем все изображенные объекты — картина готова.

Красота требует… чтобы ее съели

Несмотря на дословный перевод названия жанра, основная задача художника – показать совершенство и натуральность изображенных «вкусностей», если речь идет о натюрморте с ягодами и фруктами.

Инструкция:

1. Ограничиваем область рисунка несколькими штрихами.

2. Делаем набросок кружки с веточкой земляники.

3. Добавляем очертания яблок и груши.

4. Обводим линией потолще контур фруктов.

5. Раскрашиваем яблоки и грушу подходящими цветами, учитывая то, что на каждом фрукте есть незакрашенная область – блик. На широкой части цвет должен быть самым интенсивным.

6. Красными штрихами детализируем землянику.

7. Дорисовываем кружку, делая ее в цвете.

8. Раскрашиваем ткань, затеняя места, которые частично находятся под фруктами. Картина готова.

Рисуем вазу с фруктами

Фрукты и ягоды очень красиво смотрятся в вазе. При этом можно обойтись без ткани, а значит, нам не придется прорисовывать лишние тени.

Инструкция:

1. Начинаем с вазы. Проводим ровную линию среза.

2. Добавляем полукруг, делая его чуть плоским для устойчивости.

3. Прорисовываем слегка изогнутый ободок вазы.

4. Делаем штриховые наброски фруктов (апельсины, бананы, виноград – самая простая натура).

5. Убираем ластиком лишние линии, в том числе те, что пересекаются с ободком вазы.

6. Определяем контуры ягод, которые будут на переднем плане, «затемнив» те, что окажутся на заднем.

7. Рисуем поверхность, на которой стоит ваза.

8. Добавляем кувшину бликов и изображаем дополнительные декоративные элементы на свой вкус.

9. Раскрашиваем картину – вот нам и удалось нарисовать натюрморт «ваза с экзотическими фруктами».

Хитрости для новичков Если вы рисуете в черно-белых оттенках, не забудьте о тенях: к ним будет приковано особое внимание.

Не пренебрегайте задним фоном. Стена, оконная рама, старое дерево – эти элементы вносят неповторимую атмосферность.

Цветные изображения избавляйте от монотонности, добавляя оранжевые, зеленые, кремовые, голубые краски.

Не пытайтесь соединить много элементов в одном натюрморте.

[b]Натюрмортом называется
изображение ряда предметов нежи­вой натуры. В переводе с французского это
«мёртвая природа». Ово­щи, фрукты, букеты цветов, разные предметы,
изготовленные че­ловеком, могут быть материалом для натюрмортов. Рисование
натюрморта развивает в ребёнке художественный вкус, ведь под­бор предметов в
натюрморте не случаен, а осмыслен и подобран специально. В натюрморте художник
стремится раскрыть красоту формы предметов или их цветовое соотношение.

Прежде чем начинать рисовать, по­думаем,
как удобнее их расположить на листе — в длину или ширину листа.

Старайся, чтобы предметы получились у
тебя не кривые, сто­яли прямо, не падали, были похожи на чайник и чашку, нарисо­ванные
здесь.

Когда будем рисовать низ чайника,
проведём закруглённые ли­нии, помня при этом, что не надо сильно зажимать
в паль­цах и нажимать на него. Проведём закруглённые линии легко и
свободно: они получатся правильнее.

При изображении натюрморта, состоящего
из нескольких пред­метов, старайся компоновать их так, чтобы они частично
закрыва­ли друг друга — это придаст большую естественность.

На этом рисунке видно, как объём
передан отдельными мазка­ми: там, где нет света, мазки темнее. Более тёмные
мазки располо­жены и в месте падающей тени. А в месте, куда падает свет, прири­сованы
блики.

Попробуем нарисовать натюрморт,
состоящий из четырёх пред­метов: кувшина, драпировки и двух яблок.

А теперь нарисуем
натюрморт, состоящий из кувшина, тарел­ки, разделочной доски и ложки.

Композиционно вся группа очень
разнообразна. Лежащая на­клонно ложка «перебивает» вертикальность кувшина и
горизон­тальность доски с тарелкой, внося, таким образом, разнообразие в
криволинейные формы предметов.

Фон в натюрморте играет большую

роль. Умение художника «увязать» фон с предметами говорит о его
профессиональном уров­не. Чаще всего в роли фона при рисовании натюрморта
выступает драпировка. Драпировка —
это ткань, постеленная на плоскость под предмет или наброшенная на него так,
что образует складки. Драпировками называются шторы, скатерти, покрывала. Драпи­ровка
будет выглядеть по-разному в зависимости от вида ткани, её качества. Жёсткая,
например парча, даёт крупные и торчащие складки, у шерсти складки меньшего
размера, а шёлковые ткани образуют лёгкие, мягкие и мелкие складочки.

Для рисования
драпировки лучше брать ткань гладкую, немну­щуюся и однотонную (без узора).
Чтобы узнать тип складок, ткань закрепляют на вертикальной поверхности так,
чтобы складки спада­ли вниз. Рисуя ткань, закреплённую в одной точке на
вертикальной поверхности, мы прежде всего должны разглядеть, как образуются
складки. Мы видим, что складки образуются в од­ной точке и, расширяясь,
расходятся вниз. Они также образуют выпуклые и углуб­лённые поверхности.
Углублённые по­верхности более тёмные, чем выпуклые.

Начиная штриховку складок, наноси
штрихи по направлению движе­ния складок, а в углубле­ниях — вдоль натяжения
поверхности ткани. Вся драпировка покрывается штрихами, а в тенистых местах тон
усиливается. Складки драпировки дол­жны быть хорошо прори­сованы.

В использовании пастели нет совершенно ничего сложного. Во многом вам понадобятся те же умения, что подробно описывались в статье, посвященной рисованию яблока. Вообще натюрморт – были и остается одним из самых любимых жанров классического изобразительного искусства. Натюрморт представляет собой создание в рамках единой композиции разнообразных предметов, которые просто попадаются вам на глаза. Все, что остается после этого – лишь гармонично расположить их рядом друг с другом.

А вот и натюрморт, который мы будем учиться рисовать в данном уроке с использованием пастели. Как видите, пастель представляет собой замечательное средство, с помощью которого можно добиться импрессионистических образов.

Пастель всегда славилась цветом ярким и весьма насыщенным, поэтому многие художники уделяют ей особое внимание. С использованием пастели можно добиться самых разнообразных эффектов, таких как наложение цветов слоями, внесение в картину ярких штрихов или смешение цветовой гаммы с использованием пальцев, что дает возможность добиться матового тона.

Пастель можно приобрести в виде обычных мелков или карандашей. Пастель бывает различной жесткости. В данном случае для создания этого натюрморта использовалась мягкая разновидность пастели. В качестве фона применяется желтый цвет, на который накладываются все остальные цвета, применяемые для прорисовки фруктов. Бумага также соответствует по тону общей композиции. С помощью острого кончика пастели делается обводка контуров фруктов, которые затем закрашиваются плоской частью пастели.

Посмотрим, что нам понадобится для создания этого натюрморта.

• Лист специальной бумаги для пастели, цвет бумаги серый или бежевый
• Мелок черной пастели жесткого типа или пастельный карандаш, который нужно предварительно заточить. Он понадобится для создания контуров.
• 12 палочек пастели мягкого типа.

Итак, приступаем к рисованию натюрморта.

Создаем набросок

В первую очередь нужно внимательно изучить, как именно расположены фрукты и разобраться в их очертаниях, том как они сочетаются друг с другом. Далее возьмите жесткую пастель черного цвета и легкими штрихами набросайте композицию. Пусть штрихи будут легкие и не сильные, ведь это всего лишь эскиз, он и не обязан быть совершенно точным.

Добавляем фоновый тон

Возьмите пастель лимонно-желтого цвета и начинайте наносить ее боковой стороной фон на все фрукты теплых цветов. В нашем случае это оранжевый апельсин, красное яблоко, а также банан и груша желтого цвета. А вот виноград пока не трогаем. Желательно не выходить за границу контура и не затрагивать те зоны, что будут после применяться для отображения бликов. С помощью кончика пастели создавайте более четкие желтые линии. Они позволять отобразить нижний изгиб банана, а равно как его ножку.

После того как контуры обозначены и нанесен фоновый цвет, пора переходить к базовым цветам и бликам. Чтобы обозначить границы фруктов нужно использовать не только плоскую сторону, но и острый кончик пастели.

Апельсин обретает форму

С помощью пастели оранжевого цвета внутри апельсина нужно сделать несколько коротких линий в форме серпа. Эти линии должны повторять контур апельсина. Сделать линии можно как острым концом пастели, так и ее плоской стороной. Как правило, оранжевый цвет гармонично смешивается со светлыми теплыми цветами, поэтому оранжевый обеспечит частичное закрытие фона лимонно-желтого цвета.

Штрихи зеленого цвета для банана и груши

Теперь нам опять понадобится как острый кончик, так и боковая сторона пастели, имеющей зеленый цвет (цвет хаки). С его помощью для груши и банана нужно добавить зеленый оттенок. При этом внимательно проведите сложные линии, которые должны указать на выпуклость груши в ее нижней области и на, собственно, ножку банана.

Добавляем светлый тон

Чтобы обеспечить прорисовку яблока, нам понадобится пастель светло-красного цвета. Среднюю часть яблока нужно закрасить равномерными штрихами, что следует повторить и для левой части яблока. Далее с помощью острого кончика требуется усилить цвет в области, расположенной вокруг углубления с черенком, а затем более явно выделить контур плода.

Переходим к винограду

С помощью пастели вишнево-красного цвета мы нарисуем виноградинки. С помощью коротких штрихов ягоды нужно закрасить таким образом, чтобы штрихи приходились по форме ягод. Не забывайте оставлять пустое пространство для будущих бликов.

Возвращаемся к яблоку и апельсину

Снова возьмите вишнево-красную пастель и обратимся к областям яблока, что уже закрыты светло-красным цветом. Теперь с помощью плотных штрихов нужно подчеркнуть форму яблока, не затрагивая при этом его среднюю левую область. Затем берем ярко-оранжевую пастель и заштриховываем апельсин. При штриховке также старайтесь повторять форму апельсина.

Наносим на яблоко темные тона

С помощью острого кончика темно-лиловой пастели следует выделить контур плода, а также выемку, в которой расположен черенок. Посредством боковой стороны пастели нужно сделать более темным красное пятно, которое находится прямо по центру яблока.

Виноградинки получают форму

Перенесем наше внимание на виноград. Посредством пастели темно-лилового цвета нужно закрасить внутреннюю часть каждой виноградинки, что нужно делать мелкими и энергичными штрихами. При этом нам нужно подчеркнуть форму ягод. Конечно же, не забываем оставлять не закрашенными области, предназначенные для бликов.

Добавляем темные тона

С помощью желтой охры выделите самые темные области на груше и банановой кожуре. При этом наиболее плотные линии должны проходить там, где от виноградин падает незначительная тень на грушу. Чтобы выделить форму винограда, внешнюю границу ягод следует обвести с помощью острого кончика черной пастели.

Блики для винограда

Теперь берем белую пастель и легко закрываем все области на виноградинах, которые до сих пор оставались белыми. При этом некоторые блики нужно сделать более четкими. Чтобы блики были правильно расположены, не помешает лишний раз сверится с финальным результатом, показанным в начале этой статьи.

Усиление бликов

С бликами мы еще не закончили. На апельсине нужно выделить яркое пятно цвета хаки и создать на нем белый блик. Затем белые блики следует сделать и на остальных фруктах, для чего понадобится плоская сторона пастели. С помощью острого конца пастели белого цвета необходимо сделать ряд скошенных линий в выеме с черенком яблока, после чего пройтись черно-коричневой пастелью. С помощью такого же цвета нужно немножко обвести границы яблока и сделать легкую штриховку светло-коричневых пятен, которые должны стать немного темнее. Теперь легонько, кончиком пальца, разотрите блики на винограде.

Завершаем работу с апельсином

Пора бы уже и с апельсинкой разобраться. Посредством плоской стороны пастели нужно добавить на апельсин несколько светло-красных штрихов, которые позволят не только подчеркнуть форму, но и контур плода. Наносите такие штрихи легко, после чего красную пастель нужно легонечко растереть пальцем.

Добавляем фон и тень

С помощью белой пастели следует добавить несколько линий вокруг натюрморта по вертикали и горизонтали. Штриховка не должна затрагивать лишь те области, что расположены справа от груши и слева от апельсина, поскольку там мы прорисуем тень.

Чтобы сделать тень, кончиком пастели черного цвета нужно сделать небольшие штрихи вокруг виноградин, усиливая тень от них. Затем с помощью плоской стороны добавьте небольшую тень и разотрите ее пальцем таким образом, чтобы она плавно сливалась с белым фоном.

Готовый натюрморт

Что ж, вот что у нас получилось. Обратим внимание на некоторые элементы готового рисунка.

А) Многослойный цвет . Пастель позволяет без проблем наносить на рисунок множество слоев. В данном случае светлый тон выступает в качестве основного, а на него наносятся темные тона, что позволяет добиться эффекта объема.

Б) Равномерный фон . Фон белого цвета оттеняет формы фруктов, окрашенных в яркие цвета.

В) Размытая тень . Благодаря тому, что тень от фруктов плавно переходит в белый цвет фона, она выглядит более натурально.

Как видите, в рисование натюрморта нет ничего сложного, да и пастель – удивительное средство, с которым действительно приятно работать.

Создание, вырезание и печать вашего собственного ксилографии: 5 шагов (с изображениями)

Хорошо, переходим к рисованию вашего блока и печати. Когда вы приступаете к печати, вам нужно намного меньше чернил, чем вы думаете. Ключевым моментом здесь является умеренность с количеством чернил, которые вы наносите на свой блок. Добавьте слишком много чернил, и вы можете заполнить свои тщательно вырезанные каналы, так что окончательный отпечаток не будет иметь достаточно резкого контраста, который вы планировали между светлыми и темными областями.Помните: если вы надели слишком мало, вы всегда можете исправить это, нанеся еще немного. Обратное сделать сложнее.

Первая часть процесса заключается в нанесении слоя чернил на кусок стекла. Нет, нельзя наносить чернила прямо из тюбика на блок! Сначала нанесение чернил на стекло означает, что вы немного контролируете процесс, что является приятной иллюзией. Затем вы можете нанести действительно чистый слой на валик, а затем на блок.

Возьмите лист стекла и поместите в середину каплю чернил размером примерно с фасоль разумных размеров (здесь я имею в виду английскую фасоль-бегун — опять же, возможно, лучше взглянуть на картинки, если вы » ре не знаком с нашими овощами).Возьмите валик и начните раскатывать чернила в одном направлении, затем под прямым углом, затем обратно в исходное направление и так далее. Цель состоит в том, чтобы нанести на стекло ровный прямоугольный слой чернил, а также убедиться, что ваш валик равномерно покрыт.

Как только вы думаете, что ваш валик полностью покрыт (тонким) слоем чернил, осторожно прокатите его по блоку. Я раскатываю его сначала по длине блока, затем по ширине. Строго говоря, вам нужно сделать это только один раз в каждом направлении, но иногда я (т.е. часто) приходилось снова перебирать его вторым рулоном, просто чтобы убедиться, что чернила дошли до края блока.

После того, как вы нанесли чернила на блок (кстати, поздравляю!), Вы готовы распечатать его на бумаге. Вы просто кладете лист бумаги, который хотите напечатать, НА СОВЕРШЕНСТВО ксилографии, очевидно чернильной стороной вверх, затем при помощи ложки втираете бумагу в блок, как если бы вы терли латунью. Вероятно, это еще одна бесполезная британская ссылка.А вы просто тереть ложкой. Несложно представить.

У меня нет научного метода совмещения бумаги с блоком (вообще-то у меня нет научного метода для чего-либо). Я обычно смотрю на это. Вы можете, если хотите, примерно определить, где должна быть бумага, сначала выровняв все на каком-то приспособлении, или измерив все, или любым другим методом, который вы хотите использовать. Я не склонен беспокоиться об этом, потому что бумага, которую я использую, имеет тенденцию быть больше, чем рамки для картинок, в которые я помещаю изображения, поэтому я могу выровнять все после этого и обрезать то, что не будет отображаться.

Я не очень доволен попыткой печати на изображении ниже. На самом деле это была моя первая попытка использовать чернила на водной основе, о которых я упоминал в шаге 1. Это немного неоднородно. Чернила на водной основе, кажется, нуждаются в большем притирке, чтобы они прилипли к бумаге. Растирание ложкой на самом деле может потребовать некоторой практики, и вам нужно убедиться, что вы ровно весь, и работать до самого края, чтобы избежать неоднородностей, которые я так четко проиллюстрировал, может быть проблемой.

Начало работы с грибами

Терри Мари Босежур
Авторские права 1999 г., все права защищены.

Эта статья впервые появилась в журнале Mushroom: the Journal of Wild Mushrooming . Подписка на четыре ежеквартальных выпуска журнала Mushroom the Journal, 1511 E. 54th St., составляет 25 долларов. Чикаго, Иллинойс 60615.

Мудрость простоты

Если вас заинтриговала перспектива выращивания собственных грибов, возможно, после небольшого исследования вы испугались сложности и потенциальные расходы на «стерильные методы», «чистые комнаты», «ламинарный поток». капюшоны »и« агаровые среды ».«

Или, может быть, вы больше любите приключения. Вы устремились вперед с доблестные попытки изолировать чистые мицелиальные культуры только для того, чтобы обнаружить ваш красивый белый мицелий, разрывающийся радугой ярко окрашенных пушистые споры плесени или гладкие блестящие лужи бактериальных загрязнителей. Мужайтесь, вы не одиноки!

Как председатель комитета по культивированию Микологического общества Сан-Франциско (MSSF) я разговаривал со многими начинающими культиваторами, и теми, кто два из самых распространенных препятствий, мешающих прогрессу в грибной выращивание.

Признавая необходимость помочь преодолеть эти проблемы, MSSF комитет по культивированию периодически предлагал занятия и семинары о том, как выращивать грибы. Я в долгу перед бывшими преподавателями этих семинаров — Сал. Биллечи, доктор Джо Манделл, Фред Стивенс и Дон Симони — за некоторые из методы, которые я представляю здесь.

Цели и задачи

Конечная цель, конечно же, начать с одного плодового тела гриба и превратить его в кучу плодовых тел.Есть два механизма, с помощью которых грибы могут размножаться — спорами (аналогично семенам растений) или размножение ткани, извлеченной из плодового тела (аналогично растению размножение черенками). Для начала воспользуемся последним техника, которая проще и дает больше шансов на успех для начинающий культиватор.

Цели:

• Начните со стерильного кусочка грибной ткани и перенесите его на питательная среда (на самом деле к серии сред по фазам, которые вы будете смотрите, как вы читаете),
• Создать несколько копий культуры,
• Избегать заражения культуры,
• И, наконец, создать среду, в которой грибной организм будет побуждает к фруктам.

Существует три различных этапа (см. Рис. 1), через которые ваша культура пройдет:

1. Стерильная культура на агаризованной среде
2. Стерильная культура на зерне, также известная как «зерновая икра»
3. Плодоношение на пастеризованном субстрате

Не позволяйте слову «стерильный» и немного терминологии отпугнуть вас. Да, потенциальные «загрязнители» присутствуют повсюду в окружающей среде, в наших домах, и даже в чистых помещениях и лабораториях.Цель состоит в том, чтобы предотвратить их от проникновения в нашу культуру и конкуренции за «еду», которую мы намерены получить единственное использование наших грибных культур. С некоторой осторожностью и немного попрактиковаться в простых методах, этот процесс может быть успешно освоено кем угодно. Так что сделайте глубокий вдох и читайте пошаговую инструкцию. подробности.

Рис. 1 — Это действительно просто! (Рисунки Т. Босежура)

Фаза I: приготовление агара и стерильное культивирование

Приготовление агара: Первый шаг — приготовление агаровой среды.Полученный из водоросли, агар плюс добавленные ингредиенты часто используются для запуска и выделения культур. Микробиологи создают агаровую среду для селективного выращивания грибов путем: добавление различных питательных веществ, например минералы, антибиотики и т. д. Также агаровые среды имеет то преимущество, что загрязняющие вещества обычно легко обнаруживаются на поверхность среды, и, таким образом, может быть устранена на ранних этапах процесса роста.

Для выращивания мицелия грибов можно использовать агар многих типов. Два из более распространены картофельный агар с декстрозой (КПК) и солодовый агар с декстрозой (МДА).Готовые коммерческие препараты доступны из ряда источников. Хотя их можно считать относительно дорогими по сравнению с готовят агар «с нуля», если денег больше, чем времени, они хороший выбор.

Для мастера своими руками даны два способа подготовки к КПК ниже. Первый — это метод, который я успешно использовал; это основано на этом описанный в книге «Грибной культиватор» Пола Стаметса и Дж. Чилтон.В второй — это метод, который успешно преподают и используют при выращивании MSSF. группа. Примерьте один или другой или оба по размеру. Вы скоро либо выберите тот, который вам подходит, или вы, скорее всего, включите некоторые из эти драгоценности мудрости в ваш собственный метод, который, несомненно, будет развиваться со временем. Процедура аналогична приготовлению рецепта из поваренной книги.

Материалы, необходимые для обоих методов

• Ватный рулон (продается в аптеке)
• Алюминиевая фольга
• Пробирки с автоклавируемыми завинчивающимися крышками — получить из медицинских или биологических компания-поставщик, или поискать.Лаборатории иногда выбрасывают эти пробирки количества. Обзвоните.
• Маленькая воронка для наливания пробирок
• Мерные стаканы
• Скороварка
• Две бутылки с маленьким горлышком емкостью 1 литр или колбы

Во-первых, примечание по скороварке. Это наверное самый дорогой незаменимый предмет для домашнего культиватора. Если у вас уже есть такой, и он достаточного размера, чтобы вместить бутылки или банки, которые вы хотите использовать, вы все готово.В противном случае новая плита может стоить от 75 до 250 долларов. в зависимости от размера и места покупки. Их можно найти самое большее хозяйственные магазины.

Также можно начать экономно, если у вас ограниченный бюджет: поиск в комиссионных магазинах, гаражных и блошиных распродажах и блошиных рынках. Скороварки хорошего качества часто можно найти за 15–35 долларов. Обязательно получите тип с манометром, а не тип с только весом и нет датчика.В любом случае всегда читайте и внимательно следуйте инструкции по технике безопасности производителя для выбранной плиты.

КПК Метод №1

(на 1 литр среды)

Необходимые материалы:

• 300 г картофеля
• 20 грамм агара (из биологических запасов, из магазина здоровой пищи или из азиатских продуктов питания). рынок)
• 10 грамм декстрозы или другого сахара
• 2 грамма пивных дрожжей (по желанию)

Картофель отварить в 1 литре воды 1 час.Слить картофель, зарезервировать жидкость. Разомните картофель, полейте маслом, посолите и поперчите и ешьте. Кислый сливки, чеснок и другие добавки не являются обязательными.

Когда ваш аппетит к пюре будет удовлетворен, положите картофель бульон с агаром, сахаром и, возможно, дрожжами в миске и перемешайте тщательно (проволочный венчик работает, но перемешивать, не взбивать).

Вылейте половину смеси в каждую бутыль или колбу. Заполните только от 1/2 до 3/4 вместимости судна.Закройте горлышки бутылок или колб хлопок и накрыть алюминиевой фольгой. Налейте примерно 1/2 дюйма воды на дно плиты и вставьте ее решетку, а затем бутылки или фляги. Поместите накройте плиту и зафиксируйте на месте. Включите огонь, пока не пойдет пар. вентиляция из плиты. Перед тем, как закрыть стопор или применение груза.

Готовьте сосуды при давлении 15 фунтов на кв. Дюйм (250 градусов F) в течение 15 минут. Не позволяйте температура должна превышать 250 градусов по Фаренгейту.на любой срок, как это карамелизирует СМИ и испортит их.

Через 15 минут выключите огонь и дайте давлению вернуться к нормально постепенно (около 45 минут). Тем временем снимите колпачки с пробирки, поместите пробирки в чистые жестяные банки или стойки для пробирок и поместите банки или стойки с пробирками и крышками на чистой рабочей поверхности в непыльном месте. После того, как сосуды со средой можно будет обрабатывать чистым полотенцем или прихватками, снимите их с плиты на место с трубками.Размахивайте СМИ немного вокруг, чтобы тщательно перемешать и удалить фольгу и вату. Заполните пробирки примерно на 1/3 их вместимости, используя воронку.

Неплотно закройте пробирки крышками, поместите банки с пробирками в скороварка (замена использованной воды на дне скороварки, если необходимо), доведите до 15 фунтов на квадратный дюйм (250 градусов по Фаренгейту) и готовьте 30 минут. Снова дайте скороварке постепенно остыть, пока давление не вернется в норму.

Снимите банки с тюбиками и закройте крышки.Якорь или иная опора банки так, чтобы они были наклонены под углом, а поверхность агаровой среды «наклонен» в трубках, обеспечивая максимальную площадь поверхности на среда для будущего роста мицелия. (Подготовленные таким образом пробирки часто именуется «косыми»)

По мере охлаждения среды она затвердевает в гель, и в конечном итоге банки могут вернутся в вертикальное положение, и носитель останется на месте. Если пробирки не будут использоваться сразу, их можно хранить в пакетах Ziploc. в холодильнике от недель до месяцев.Если хранится, обязательно проверьте заражение плесенью или бактериями перед использованием.

КПК Метод №2

(составляет около одной кварты среды)

Необходимые материалы:

• 10 унций или 284 грамма картофеля
• 3/4 унции или 21,3 грамма агара
• 1/4 унции или 8 граммов декстрозы — столовый сахар можно заменить

Шаг 1: Смешивание ингредиентов

1. Вымойте картофель, но не очищайте его от кожуры.Нарезать небольшими кусочками.
2. Приготовьте картофель примерно в пинте воды до готовности.
3. Процедить и сохранить жидкость. Выбросьте картофель или сохраните, чтобы съесть позже.
4. Смешайте декстрозу / сахар, картофельный бульон и агар в металлической емкости или чаше из пирекса. Добавьте воды, доводя объем до одной кварты.

Шаг 2: разжижение агара

1. Поместите смесь агара в скороварку. Накройте миску листом из алюминиевой фольги.
2. Довести давление до 15 фунтов на кв. Дюйм. Приготовление за 20 минут превратит агаровая смесь.
3. Дайте скороварке медленно остыть.

Шаг 3: Заливка агара в пробирки

1. Наполните каждую пробирку примерно на 1/3 при помощи рукавицы для духовки и мерного стакана. Жестяные банки можно использовать вместо штативов для пробирок. Избыток агара может храниться в бутылке, закрытой пробкой из хлопкового или полиэфирного волокна и стерилизованной позже вместе с пробирками.Если пробирки недоступны, маленькие вместо них можно использовать бутылки.
2. Если пробирки имеют пластиковые крышки, крышки должны быть свободными, чтобы давление может выровняться во время стерилизации. Пробки из хлопка или полиэстера избегайте эта проблема, но требуется крышка из алюминиевой фольги, чтобы предотвратить попадание влаги конденсат при остывании скороварки.

Шаг 4: Стерилизация агара

1. Поместите пробирки / бутылки с агаром в скороварку. и стерилизовать при давлении 15 фунтов на квадратный дюйм в течение 25 минут.Не считайте время, необходимое для доведите скороварку до 15 фунтов на квадратный дюйм.
2. Дайте скороварке медленно остыть. Внезапное снижение давления приведет к вызвать бурное кипение агара в пробирках, разбрызгивая крышки и пробки и создание возможности для загрязнения.

Шаг 5: Наклон пробирки

1. Протрите водой или 10% раствором отбеливателя место проведения теста. трубы должны быть наклонными.Работа в помещении без сквозняков.
2. С помощью рукавицы наклоните еще горячие трубки к приподнятой поверхности. Заранее поэкспериментируйте с деревянными полосками или журналами, чтобы установить правильный угол.
3. После того, как агар загустеет, закройте крышки. Хранить готовые тюбики / бутылки в прохладном, непыльном месте. Покрытие из алюминиевой фольги поможет для предотвращения загрязнения перед использованием пробирок.

Техника стерильного культивирования

Когда пробирки с агаром остынут, пора использовать их для выращивания грибов. культур.

Необходимые материалы:

• скальпель или очень острый нож с тонким лезвием
• Спиртовая лампа или пропановая горелка с топливом и осветительным прибором или спичками
• Жестяная банка (-ы) или штативы для пробирок, содержащие «скосы» и одну дополнительную банку или стеллаж для хранения готовых пробирок
• Скальпель или подставка для ножа (примеры самодельных разновидностей см. Ниже)
• Микропористая лента (например, лента для оказания первой помощи в аптеке или медицинская поставки) или малярный скотч (более дешевый вариант)
• Бутыль с распылителем, содержащая 10% хлорного отбеливателя и 90% водный раствор (по желанию)
• Свежие, чистые плодовые тела или тела грибов (вешенки очень рекомендуется для начинающих культиваторов)

Выберите максимально бесплатное место в вашем доме, офисе или лаборатории. от пыли и плесени.Поработайте на прочном столе или скамейке после очистки поверхность теплой мыльной водой и вытереть насухо. (Вы также можете распылить с 10% раствором отбеливателя для дополнительной защиты и протрите чистой ткань или бумажное полотенце.) Закройте все окна и сведите к минимуму воздух. тираж. (В идеале постарайтесь в первую очередь заниматься своей деятельностью по самосовершенствованию. вещь утром до того, как домашние деятельности.)

Подготовьте все материалы и под рукой.Поместите культуральные пробирки в консервные банки или стойки. Зажгите лампу или фонарик. Стерилизовать скальпель лезвие тщательно в пламени, затем поместите его на подставку. Стенд может быть изготовлены из проволочной вешалки, консервной банки или другого подходящего материала. хозяйственный материал. Объект должен иметь устойчивое место для упора ручки. так, чтобы лезвие было подвешено в воздухе рядом с пламенем, чтобы избежать загрязнение, когда он не используется.

Начните со свежего, чистого плодового тела грибов.Хотя внешние поверхности плодового тела может содержать бактерии и споры плесени, внутренняя ткань обычно не содержит загрязняющих организмов, если предположить, что гриб не заболоченный.

Оторвать или отломить часть гриба (не разрезать ножом, т.к. лезвие будет вводить загрязнения с внешней поверхности). Поместите гриб на столе чистой поверхностью вбок (не касаясь столешница). Объект должен иметь одну чистую открытую поверхность, с которой может быть извлечен очень маленький кусочек ткани, и сохранить этот кусок как нетронутым, насколько это возможно, при удалении его в культуральную пробирку.

Теперь вы должны организовать свои материалы так, чтобы при открытии трубки она экспонируется в течение минимального времени, пока вы вставляете кусок ткани. Чтобы снизить вероятность загрязнения, ни тюбик, ни крышка разрешено отдыхать на столе. Эта часть немного сложна. Это Хорошая идея — потренировать технику несколько раз с пустой пробиркой перед используя пробирки с настоящим агаром и гриб. (Ниже предполагается, что вы правша.Если нет, поменяйте направление движения.)

Положите левую руку большим пальцем вниз и пальцами вниз. вперед по горизонтали. Поместите трубку в левую руку между серединой и безымянный палец, поместив безымянный палец сверху трубки и среднего пальцем под ним так, чтобы колпачок трубки был направлен внутрь. Всегда держите трубку горизонтально, чтобы частицы из воздуха не может попасть в рот трубки. Наклонная поверхность агара, на которой Вы поместите ткань гриба вверх.Осторожно снимите колпачок с тюбика и поместите его между кольцом и мизинцем пальцы в стороны, мизинец наверху и безымянный палец под. (См. Рисунок 2).

Рис. 2 — Немного сложно, но практика помогает

Остальными указательным и большим пальцами левой руки крепко возьмитесь за кусок гриба чистой поверхностью вверх или в бок.Правой рукой крепко возьмитесь за ручку скальпеля, как будто вы это делаете. держите ручку или карандаш. Начиная с кончика скальпеля, отрежьте очень небольшая треугольная форма из чистой внутренней ткани. Аккуратно «подразните» без ткани и быстро поместите его прямо в край пробирки. Если При необходимости постучите скальпелем, чтобы освободить ткань. Верните скальпель в держатель и быстро замените колпачок.

Теперь несколько раз постучите нижней частью трубки по пятке руки, чтобы поместите ткань гриба на поверхность агара (см. рисунок 3.) Поместите пробирку во вторую емкость для хранения.

Рис.3 — Перемещение нажатием

Вуаля! Есть очень хорошие шансы, что теперь у вас есть чистая культура ткани.

Повторите эти шаги для оставшихся пробирок и грибовидного материала. это важно сделать несколько трубок из каждого экземпляра грибов, так как даже при самой осторожной технике иногда может произойти заражение.

Между посевами каждой пробирки повторно стерилизуйте скальпель или лезвие ножа в пламени, и оторвите свежий кусок гриба, обнажив еще один чистая поверхность ткани.

Когда закончите со всеми трубками, закрутите крышки и скотчем каждую из них. область соединения трубки с крышкой заклеить микропористой лентой. Микропористая лента позволяет культуре «дышать», но предотвращает попадание загрязняющих веществ в трубка. Нанесите на пробирки дату и содержимое перманентным маркером. например, Sharpie ™ или используйте небольшой почтовый ярлык.

Наконец, поместите новые засеянные пробирки в темное место с умеренная температура (55 — 70 градусов по Фаренгейту — это нормально). От нескольких дней до недели, инокулированная ткань станет «нечеткой» по мере того, как мицелий начнет расти. Через несколько недель мицелий полностью покроет поверхность агара.

Если вы видите плесень (обычно определяется по зеленому, черному или другому цвету) споры) или бактерии (обычно окрашенный слизистый материал), следует выбросить немедленно культивировать и тщательно очистить пробирку и крышку горячим, мыльная вода.Если возможно, опорожните загрязненную трубку как можно дальше. как можно дальше от других ваших культур. Например, несите прямо на открытом воздухе в мусорное ведро. Вы можете использовать палочку для еды или другой длинный тонкий инструмент для разрыхления носителя; затем он должен выдвинуться в одном или нескольких шт.

Фаза II: методы стерильного переноса и выращивание зерна

Стерильный перенос в пробирки с агаром для умножения

Ваша пробирка с агаром, содержащая грибной мицелий, является вашей «основной культурой».» Если вы хотите воспроизвести культуру, чтобы увеличить свой запас или поделиться с другие культиваторы, вы должны переложить материал из одной пробирки во многие трубки. Это может быть выполнено с использованием того же процесса, что и во время первоначальный стерильный перенос, описанный выше.

Однако вместо того, чтобы использовать кусок ткани плодового тела, замените его на крошечный кусочек агара, содержащий мицелий из эталонной пробирки. Перевод делается с помощью скальпеля или другого подходящего инструмента, такого как прививка петля, которую можно купить или легко сделать из куска тонкой проволоки прикреплен к какой-то ручке.(См. Рисунок 4.)

Рис.4 — Простой инструмент

Опять же, не забудьте стерилизовать инструмент между каждой инокуляцией и минимизировать количество времени, в течение которого крышка снимается с каждой пробирки. После небольшой практики эти переводы могут быть выполнены быстро и с отличным успехом.

Стерильный перенос в зерно для создания нерестилища

Следующим шагом в процессе выращивания является увеличение размера культуры на выращивание его на зерне, часто известном как «зерновая икра».«Грибные культуры выращенные на зерне легко размножаются при встряхивании и, как вы увидите, легко переносится переливанием из одной емкости в другую. Например, один бутылку зерновой нерестилища можно использовать для прививки многих галлонов последнего субстрат. Зерно довольно недорогое и легко доступно для здоровья и магазины кормов для животных.

Легко заселяется многими сапрофитами, в том числе видами Pleurotus . (Вешенки) и Agaricus вида (шампиньоны и их родные).

Вот два одинаково эффективных метода. Первый использует 12 или 28 унций. пиво, бутылки с водой или безалкогольными напитками и пшеница, хотя можно заменить рожь. В второй использует консервные банки и семена диких птиц. Хотя пшеница, рожь или птица семена можно использовать с любым типом контейнера, оба метода производят немного другие результаты. Поэкспериментируйте, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вас.

Основное преимущество бутылок в том, что отверстие меньше, поэтому снижение вероятности заражения во время инокуляции.Это преимущество позже может стать недостатком: удалить материал из бутылок.

Если у вас есть или позже будет вытяжка с ламинарным потоком воздуха с HEPA-фильтром, сводит к минимуму проблемы загрязнения, консервные банки рекомендуются, потому что они с ними легче работать. Однако если вы будете осторожны, вы сможете успех при использовании любой техники, даже без капюшона. (См. Рисунок 5.)

Рис.5 — Два способа создания спауна

Подготовка зерна, метод № 1

Правила для зерна и бутылок

Важным моментом при подготовке зерна является то, что оно примерно удваивается по объему при приготовлении или стерилизации. Практическое правило — заполнить контейнер заполнен только на треть сухим зерном. При использовании бутылок «дышащая» застежка-заглушка может быть изготовлена ​​из свернутого хлопка (доступно на аптеки) или материал из полиэстера / волокна (в магазинах тканей).

Приготовление / стерилизация

Зерно можно приготовить / стерилизовать в один или два этапа. Два шага процесс производит очень однородный продукт, но если время ограничено, приготовление и стерилизация может выполняться одновременно.

Двухэтапный процесс

После того, как бутылки будут загружены зерном и водой, поместите их в скороварку и накрыть листом алюминиевой фольги. Фольга поможет чтобы заглушки фильтра не намокали от конденсата.Приготовить зерна в скороварке, доведя давление до 15 фунтов на квадратный дюйм для семь минут. Дайте скороварке остыть и встряхните прихватками. грелки, чтобы смешалось влажное и сухое зерно. Поместите контейнеры обратно в скороварке и простерилизовать, готовя при давлении 15 фунтов на квадратный дюйм в течение 45 минут. Не считайте время, необходимое для нагнетания давления в скороварке. Затем дайте скороварке медленно остыть.

Снимите бутылки и еще раз встряхните, чтобы перемешать зерно.Закройте фильтр заглушки с бумажным пылезащитным экраном. Это поможет предотвратить заражение. Магазин флаконы в непыльном ящике или шкафу. Поскольку зерно будет постепенно со временем высыхают, избегайте выращивания культур слишком далеко от ваших потребностей.

Одноэтапный процесс

Действуйте, как описано выше, но просто готовьте в течение 45 минут при давлении 15 фунтов на квадратный дюйм. После скороварка остыла, но пока бутылки еще горячие, используйте духовку рукавицы встряхнуть бутылки, чтобы смешать влажное и относительно сухое зерно.

Хорошо приготовленное зерно пухлое и легко встряхивается с мягким «кольцом». Переваренное зерно, приготовленное с использованием слишком большого количества воды, часто лопается. Тогда крахмалистое содержимое вызывает комкование, затрудняя взбалтывание. Зерно приготовленные с малым количеством воды, будут кремневыми, сморщенными и непригодными для мицелиальный рост.

Метод спауна № 2

Необходимые материалы:

• Консервные банки размером с пинту или кварту
• Микропористые фильтры, устанавливаемые внутри кольца крышки банки для консервирования (Mycological запасной или самодельный)
• Алюминиевая фольга
• Мешки для ситечков для краски (из хозяйственного магазина или магазина красок)

Зерновая обработка

Отмерьте одну банку зерна на каждые три банки, которые вы приготовите для краски. фильтр-мешок, пока он не будет заполнен наполовину.При необходимости используйте больше пакетов, сохраняя помните, что вы можете готовить за один раз столько банок, сколько у вас есть место для имеющиеся скороварки. Завяжите пакет шпагатом, поместите в большую кастрюлю или дно скороварки (отставив крышку), наполните воды, пока она не покрывает зерно, и кипятить 30 минут. Удалить в раковину и промыть несколько минут прохладной водой. Это удалит некоторые высвободившегося крахмала, чтобы зерна не слипались.

Дайте стечь в течение нескольких минут. Во время слива вставьте крышку банки для консервирования. фильтры в кольца крышки. Фильтры можно приобрести на рынке (см. источники в конце этой статьи), или могут быть вырезаны из соответствующих ткань, например жесткий и тяжелый полиэстер, подходящая к кольцу крышки. Вместо используя фильтр, вы можете перевернуть диск, поставляемый с крышкой, чтобы обеспечить для небольшого количества воздухообмена, но фильтрующая способность этого метод сомнительный, и большая вероятность заражения может результат.В конечном итоге, имеющиеся в продаже фильтры или фильтры ручной работы фильтры можно использовать повторно и, вероятно, стоит вложенных средств.

Приготовление / стерилизация

Развяжите мешок и наполните банки зерном. Банки должны быть от 1/2 до 2/3 полный. Закройте банки крышками с фильтрами и плотно закройте. Давление плиты обычно имеют какую-то стойку, чтобы держать банки подальше от дно плиты. Добавьте воду в скороварку так, чтобы она почти дошла до дно банок, когда их ставят на решетку.(Должно быть хотя бы пара дюймов воды.)

Загрузите в скороварку банки. См. Заводскую инструкции для скороварки и соблюдайте все правила техники безопасности. Доведите плиту до 15 фунтов на квадратный дюйм (250 градусов F) и поддерживайте это давление / температура в течение 2-1 / 2 часов. Выключите огонь и дайте остыть 30. минут. Осторожно снимите банки с плиты, используя чистую прихватку или духовку. рукавицы, если банки все еще слишком горячие, чтобы обращаться с ними.Затяните крышки и накройте с небольшим квадратом из алюминиевой фольги. Энергично встряхните банки, чтобы чтобы зерно не слипалось и не комковалось. Хранить в чистом, непыльном место до готовности к использованию.

Зерновые хозяйства

Для некоторых грибов кислотность среды, измеренная с помощью Ph, может влияние на рост. Кислотность можно отрегулировать, добавив 1 ст. известняк (CaCO ₃ ) на галлон воды и использование последнего для смешивания с зерно.Известняк можно купить в садовом магазине (иногда бывает называется «сельскохозяйственная известь»). Agaricus bisporous (пуговица или портобелло гриб) является примером вида, который выигрывает от добавления CaCO ₃ к зерно. Для получения дополнительной информации о требованиях различных видов обратитесь к руководство по выращиванию, такое как The Mushroom Cultivator Пола Стаметса (см. «Источники» в конце статьи).

Перенос агаровой культуры в бутыль или банку для зерна

Одна пробирка для культивирования агара предназначена для инокуляции нескольких бутылочек или сосудов для нерестилищ, поскольку для каждой банки требуется лишь крошечный кусочек мицелия.Как правило, вы будете следуйте той же стерильной методике, которая описана для фазы 1. Опять же, все ваши материалы и оборудование на месте, прежде чем вы начнете, и потренируйтесь технику с пустыми банками и пробирками, пока вы не почувствуете себя комфортно и не сможете работать быстро.

При работе с зерновыми бутылками или банками полезно иметь люльку для Держите бутылку или банку в горизонтальном положении при переносе. Это освобождает руки для снятия и установки крышек.Колыбель легко может быть изготовленным из картонной упаковки молока объемом литра или полгаллона путем разрезания соответствующие по размеру выемки в нем.

После снятия крышки и крышки пробирки с агаром и флакона или банку, используйте петлю для посева (рис. 4), чтобы вырезать небольшой кусочек мицелия. из агара. Поместите его внутрь банки и закройте обе крышки. Наконец, постучите банкой по пятке руки, пока мицелий не расположится на зерно.

Обязательно стерилизуйте посевную петлю в пламени между каждым посев, а также чтобы пробирка и банка всегда находились в горизонтальном положении. раз, чтобы предотвратить попадание взвешенных в воздухе частиц.

После инокулирования банок датируйте и промаркируйте их содержимое, используя перманентный маркер, например Sharpie, или используйте небольшой бумажный почтовый ярлык. Вы также можете отметить стрелку на контейнере, ближайшем к тому месту, где мицелий был помещен в сосуд для дальнейшего наблюдения, так как иногда он трудно увидеть, пока он не начнет расти. Когда грибница начинает расти через зерно, периодически встряхивайте емкость для ускорения заселения и чтобы зерна не слипались в густую массу.Мицелий такие грибы, как Устрицы и Agaricus , хорошо растут при комнатной температуре. Один раз зерновая культура полностью заселена, ее можно хранить в холодильнике до сохранить жизнеспособность.

Фаза III: Конечный субстрат и индукция плодоношения

На третьем и последнем этапе выращивания грибов размер культуры составляет снова увеличился, но обычно на другом субстрате, чем зерно, и условия окружающей среды регулируются, чтобы стимулировать плодоношение.Выбор плодового субстрата будет варьироваться в зависимости от вида грибов. Здесь мы опишем субстрат и условия, необходимые для плодоношения Pleurotus виды (Вешенки).

Вешенки — отличный выбор для начинающего земледельца, так как мицелий быстро растет, агрессивно конкурирует с нежелательными организмов и плодоносит в относительно широком диапазоне условий. Кроме того, существует множество разновидностей, доступных в разных цветах радуги. включая белый, коричневый, розовый и желтый, и они доступны из продуктов питания в магазинах или через поставщиков по почте.

Субстраты для плодов

Вешенки можно выращивать на самых разных материалах, например: твердая древесина бревна, солома, опилки, кукурузные початки, измельченные газеты и т. д. Избегайте опилок и щепа из хвойных пород, таких как сосна, поскольку она препятствует росту Мицелий вешенки. Субстрат для выращивания вешенки можно из зоомагазинов и кормов, где можно купить тюки соломы или подстилочный материал, такой как осиновая стружка.Склады пиломатериалов лиственных пород и компании, занимающиеся обрезкой деревьев, также являются хорошими источниками материала для выращивания. Используйте ваш наблюдательность и креативность.

Подготовка основания

Вешенки можно выращивать на пастеризованном субстрате, что проще приготовить и дешевле, чем стерильные среды. Цель пастеризация заключается в выщелачивании растворимых соединений, которые могут привлекать конкурирующие плесени, а также для уничтожения насекомых-вредителей. Простой способ приготовления пастеризованная измельченная солома или аналогичный материал для пропаривания воды около 30 минут, затем слейте воду и остудите.Содержание влаги будет примерно правильно, когда сжатая горсть едва производит капельки воды между пальцами.

Для большего количества субстрата или бревен — металлическая бочка емкостью 55 галлонов. или барабан может быть размещен на пропановой плите или горелке открытого типа. Заполненный с субстратом и залит водой, доводят до кипения и уваривают на 30 или 45 минут. Затем материал процеживается (самодельное ситечко установленный внутри бочки перед наполнением, изготовлен из проволочной сетки, закрепленной на строительный магазин).В качестве альтернативы заполните мешки ситечка для краски на 1/2 заполненными субстрат, обвязать шпагатом, заполнить им бочку на 1/2 или 3/4, добавить воды и вскипятите, как описано выше.

Размер культур и контейнеры

Плодовые культуры могут быть любого размера, но любителям будет полезно начать маленькие, чтобы усовершенствовать свою технику. Картонная коробка с молоком на полгаллона с полиэтиленовым пакетом — удобная культура размером с хобби. Другая альтернатива приобрести рукава для прозрачных пластиковых пищевых контейнеров и крышки в ресторанный магазин.Это недорогие, прочные, удобные в транспортировке, и предлагают хороший обзор прогресса культуры.

Обогащение субстрата

Урожайность можно повысить, добавляя богатые источники пищи, такие как кофейная гуща, хлопковая мука, рисовые отруби и т. д. Однако их следует употреблять с осторожностью. поскольку они увеличивают вероятность заражения. Обычно эти материалы добавляются после первоначального запуска, то есть после того, как культура уже полностью колонизированы, чтобы избежать заражения.Попробуйте использовать палочку для еды сделать небольшие туннели в колонизированном мицелии сверху, затем влить пастеризованная добавка, возможно, с использованием воронки. Это поможет мицелий, чтобы быстро его колонизировать, сводя к минимуму возможность загрязняющие вещества, чтобы добраться до него первыми.

Нерест

Чем больше зерновых побегов используется для инокуляции плодовой культуры, тем быстрее она будет колонизирован, тем менее вероятно, что он станет зараженным, и скорее принесет плоды.Потому что пастеризованные культуры могут быть заражены с плесенью и бактериями лучше ошибиться на стороне избыточного нерестилища, когда прививка ваших первых культур. Норма нереста из одной чашки посевного материала на пол-галлона субстрата подойдет.

Перед открытием зерновой бутылки или банки хорошо встряхните. Вылейте зерновую икру по поверхности субстрата. или чистыми руками перемешайте субстрат и нерест в лотке и затем поместите в пакет или контейнер.Свободно завяжите полиэтиленовый пакет завязать завязать или просто перевернуть. В пластиковых крышках проделайте небольшие отверстия после несколько дней, чтобы обеспечить воздухообмен. Хранить в непыльном месте, возможно положив сверху немного бумаги или пластика, чтобы предотвратить попадание пыли и загрязняющие вещества от попадания.

Большинство штаммов вешенки, особенно тех, которые используются в коммерческих целях, растут быстро между 65 и 75 градусами по Фаренгейту и не требует понижения температура фруктов.Во время нереста культуры следует поддерживать в среда с высокой влажностью и низким воздухообменом. Вешенка мицелий может выдерживать довольно высокие уровни СО2. Культура размером с половину галлонная упаковка молока должна быть полностью заселена примерно за три недели, когда выращено при температуре 70-75 градусов F.

Плодотворение

Культура обычно не плодоносит, пока субстрат не будет полностью заполнен. колонизирован. Небольшие скопления или наросты кораллоидов на поверхности указывают на то, что что культура начинает приносить плоды.Хотя снижение растущего для плодоношения обычно не требуется температура, небольшое количество непрямой свет считается важным.

Для нормальной формы плодовых тел, требуется больший воздухообмен, чем во время нереста, но по-прежнему необходимо поддерживать высокую влажность. Для достижения этого состояния культуры часто хранятся в полиэтиленовом пакете с отверстиями для вентиляции или в коробке или террариум с смоченной ванночкой с гравием. При использовании контейнера и крышки один раз грибы начинают «приколоть» (т.е., начинают образовывать крошечные массы, напоминающие миниатюрные плодовые тела), крышка может быть снята, а затем вышеупомянутый полиэтиленовый пакет с отверстиями или террариум можно использовать для поддержания влажности.

Вешенка может вырасти из булавочной головки до недели. до созревания в зависимости от температуры и влажности. Когда предельная маржа начинает появляться, плодоносящее тело прошло свой расцвет, поэтому к этому моменту вы должен был либо использовать его, чтобы начать новую серию культур, либо иметь съел на ужин.(См. Рисунок 6.)

Рис.6 — Успешное плодоношение

Куда мы идем дальше

Когда вы освоите технику и добьетесь успеха с таким легко выращиваемым сортом, как Вешенка, вы можете вдохновил попробовать другой вид. Или, возможно, у ваших близких будет умолял вас выделить в вашем доме «особое» место для вашего растущий сбор плодовых грибов, культур и связанных с ними атрибутика.Возможно, вы захотите продолжить свою кампанию против загрязняющих веществ, вложив средства в вытяжку с ламинарным потоком или даже построив лабораторию, возможно, в неиспользуемой комнате или туалете. Или, возможно, вы хотели бы изучить перспектива натурализации некоторых видов в вашем саду или на открытом воздухе среда обитания.

Прежде всего, если в в вашем районе, я настоятельно рекомендую вам попробовать их посетить. Чем больше знакомство с техникой, и чем больше вы сочувствуете другим культиваторов на всех уровнях, тем более успешными и полезными будут ваши переживания будут.Ваше местное микологическое общество может предложить занятия. Это может даже иметь комитет по совершенствованию или, по крайней мере, список людей заинтересованы в совершенствовании, с кем можно обменяться идеями и от кого вы можете получить информацию и совет.

Если ваше местное общество не предлагает занятия, обязательно проявите интерес; могут быть опытные участники которые с радостью преподали бы класс, если бы был проявлен достаточный интерес. Или же создайте комитет по совершенствованию самостоятельно!

На этом этапе, если вы еще этого не сделали, я рекомендую вам инвестировать в хорошем руководстве по выращиванию, таком как The Mushroom Cultivator Пола Стаметса и Дж.С. Чилтон (см. «Источники»). Вы также можете заказать некоторые культуры по почте от поставщиков, таких как Fungi Perfecti или Western Biologicals (опять же, см. «Источники»), и эти культуры придут с особыми инструкции. Конечно, когда вы освоите технику, вы также можете начать экспериментировать с сортами, собранными в вашем районе или бакалею, взяв культуры тканей или даже перейдя к культурам спор.

После того, как вы испытали радость, наблюдая, как эти крошечные булавочные головки вращаются, в красивые плодоносящие грибы из ваших собственных культур, вы обязательно изменится.И тогда действительно начинается приключение!

Источники выращивания грибов

Микологические материалы, культуры, наборы и информация о выращивании

• Fungi Perfecti, P.O. Box 7634, Olympia WA 98507 телефон 800-780-9126, факс 360-426-9377, электронная почта [email protected], веб-сайт www.fungi.com
• Western Biologicals, Ltd., P.O. Box 283, Aldergrove, B.C. Канада V4W 2T8, телефон / факс 604-856-3339, электронная почта western @ prismnet.bc.ca
• Приключения грибов, Серрано Драйв, 355, Люкс 9J, Сан-Франциско, Калифорния 94132, телефон 415-586-4082, веб-сайт www.mushroomadventures.com
• Gourmet Mushroom Products, P.O. Box 515, Graton CA 95444, круглосуточный заказ линия 800-789-9121, факс 707-823-9091, телефон 707-829-7301, электронная почта [email protected], веб-сайт www.arrowweb.com/MUSHROOM/
• Mushroompeople, The Second Foundation, 560 Farm Road, P.O. Коробка 220, Summertown TN 38483-0220, телефон 615-964-2200, круглосуточная линия заказов 800-692-6329, факс 800-386-4496, электронная почта гриб @ thefarm.org, web www.thefarm.org/mushroom

Лабораторные материалы и компоненты средств массовой информации

• Сайты онлайн-аукционов, такие как EBAY (www.ebay.com). Поиск по ключевым словам такие как «лаборатория», «пробирки», «скороварка», «HEPA-фильтр» и т. д. Администрация общих служб
• Государственное учреждение, которое иногда ликвидирует материалы, например лабораторные оборудование. Офисы GSA перечислены по регионам, и у них есть список рассылки. на который вы можете подписаться для своего региона.Также доступно в Интернете по адресу www.gsa.gov
• Медицинские компании. Они часто готовы продавать публике и их цены часто вполне приемлемы. Хороший источник пробирок, скальпели, петли для посева, а также предметные стекла для микроскопов и т. д. Например, в Сан-Рафаэле, Калифорния, в Casad Surgical Supply по телефону 415-454-1236.
• Химические поставщики. Может перевозить как лабораторные принадлежности, так и носители. такие ингредиенты, как агар, декстроза и т. д.Например, химикаты для Исследования и промышленность, телефон 510-893-8257.
• Поставщики пивоварения. Они содержат ингредиенты среды, такие как пивные дрожжи.
• Магазины здорового питания. Могут перевозиться навалом различные ингредиенты для сред.
• Строительные магазины. Источник скороварки, молотой раковины устриц (сельскохозяйственная известь), гипс, торфяной мох.
• Питомники. Источник сельскохозяйственной извести, гипса, торфяного мха.

Справочная литература

• Культиватор для грибов: Практическое руководство по выращиванию грибов в домашних условиях, автор: Пол Стамец и Дж.С. Чилтон, Agarikon Press. (Купить в книжном магазине MykoWeb.)
• Выращивание изысканных и лекарственных грибов, Пол Стаметс, Ten Speed ​​Press. (Купить в книжном магазине MykoWeb.)
• Выращивание диких грибов, Боб Харрис, иллюстрация Сьюзан Нери, Wingbow Нажмите.
• Выращивание грибов простым способом: выращивание домашних грибов с использованием водорода Перекись, Р. Раш Уэйн. Интернет http://members.aol.com/PeroxyMan.
• Грибы в саду, Хельмут Стейнек, Mad River Press.
• Некоторые из вышеперечисленных продуктов можно приобрести в компании Fungi Perfecti (www.fungi.com). Все можно найти на сайте Amazon.com (www.amazon.com). Также попробуйте поискать другие книжные магазины и Интернет. К сожалению, количество названия по выращиванию грибов, и многие из них уже не печатаются. Магазины подержанных книг может помочь. Amazon.com утверждает, что может успешно выполнять поиск для книг, вышедших из печати.Попробуйте использовать ключевые слова «грибная культура», «гриб». выращивание »,« выращивание грибов »и т. д.

Мастерские и классы по выращиванию

• Fungi Perfecti, P.O. Box 7634, Olympia WA 98507, телефон 800-780-9126, факс 360-426-9377, электронная почта [email protected], веб-сайт www.fungi.com
• Western Biologicals, Ltd., P.O. Box 283, Олдергроув, Британская Колумбия, Канада V4W 2T8, телефон / факс 604-856-3339, электронная почта western @ prismnet.bc.ca
• Mushroom Adventures, 355 Серрано Drive, Suite 9J, San Francisco CA 94132, телефон 415-586-4082, Интернет www.mushroomadventures.com
• Gourmet Mushroom Products, P.O. Box 515, Graton CA 95444, круглосуточный заказ линия 800-789-9121, факс 707-823-9091, телефон 707-829-7301, электронная почта [email protected], веб-сайт www.arrowweb.com/MUSHROOM/
• Wild About Mushrooms, Box 1088, Forestville CA 95436, телефон 707-887-1888, электронная почта charmoon @ trr.metro.net, Интернет www.wildmushrooms.qpg.com

---

Terri Marie Beauséjour (Bo ‘say zhur) — бывший президент Mycological Общества Сан-Франциско и был председателем комитета по культивированию общества. Когда она не находится на пути к микологическим приключениям и открытиям, она работает старший инженер-программист в ведущей фирме компьютерного проектирования. Она может связаться по электронной почте (russula @ home.com) или по почте c / o Mycological Общество Сан-Франциско, почтовый ящик 882163, Сан-Франциско, Калифорния 94188-2163.

Почему яблоки коричневеют? | Научный проект

Какая жидкость, по вашему мнению, лучше всего предотвращает потемнение пищи? Почему?

• Противень или вощеная бумага
• Лента этикеточная
• Ручка или маркер
• Ключи
• Чаша
• Нож
• Лимонный сок
• Уксус
• Прозрачная сода
• Оливковое масло
• Вода
• Морская вода
• Картофель
• Яблоко
• Банан
• Авокадо
• Любая другая жидкость, которую вы хотите протестировать
• Любые другие фрукты или овощи, которые вы хотите протестировать
• Камера (опция)

1. Используйте ленту для создания этикеток для каждого типа жидкости, которую вы будете тестировать.
2. Разместите этикетки на противне или вощеной бумаге. Здесь вы разместите образцы для наблюдения.
3. Нарежьте каждый фрукт или овощ ломтиками толщиной не менее 1 см. Убедитесь, что у вас есть столько ломтиков каждого продукта, сколько вы делаете жидкости для тестирования, плюс еще один для контроля. Попросите взрослых помочь вам вырезать образцы! Почему нужно резать образцы продуктов?
4. Разложите ломтик каждого продукта на противне или бумаге под заголовком «Контроль.” Почему так важно иметь контроль?
5. Наполните чашу достаточным количеством жидкости, чтобы полностью погрузить каждую пробу.
6. Для каждого проверяемого фрукта или овоща обмакните кусочек в жидкость с помощью щипцов. Обязательно покройте весь ломтик! Дайте лишней жидкости стечь, прежде чем класть ее под правильную этикетку на противне или вощеной бумаге.
7. Промойте чашу и повторяйте до тех пор, пока не получите образцы каждой жидкости.
8. Запишите все свои наблюдения, отмечая время.Вы также можете сделать снимки, чтобы запечатлеть, как еда становится коричневой за несколько часов.

Лимонный сок, уксус, прозрачная сода предотвращают быстрое потемнение пищи. Эти жидкости кислые, поэтому они снижают pH поверхности пищи. Оливковое масло также предотвращает потемнение пищи, но менее эффективно, чем кислоты. Вода и соленая вода также замедлят поджаривание продуктов.

Лимонный сок — самый действенный, а случайно и самый вкусный!

Наличие контрольной группы необходимо, потому что важно знать, сколько времени потребуется, чтобы образцы пищи стали коричневыми без добавления какой-либо жидкости.

Кожура продукта защищает внутреннее «мясо» фрукта или овоща от повреждений и мусора. Когда фрукт или овощ роняют, а кожица тккается или ломается, еда часто портится быстрее. Причина, по которой фрукты и некоторые овощи становятся коричневыми при разрезании, заключается в том, что часть, содержащая фермент, реагирующий с кислородом, обнажается. Таким образом, воздух может контактировать с пищей на большой площади. По большей части коричневые фрукты и овощи все еще имеют приятный вкус, просто выглядят они не очень аппетитно.

Кислоты предотвращают потемнение, поскольку они вступают в реакцию с кислородом, который контактирует с поверхностью образца. После того, как вся кислота (или что-то еще, что покрывает поверхность) прореагирует с кислородом, или кислота разложилась или смылась, образец снова начнет коричневеть. Более сильные кислоты, такие как лимонный сок, могут даже денатурировать фермент . Это означает, что фермент больше не может выполнять свою первоначальную функцию из-за окружающей среды.

Почему сушеные фрукты не становятся коричневыми? Как насчет процесса сушки фруктов предотвращает ферментативную реакцию с кислородом?

Заявление об ограничении ответственности и меры предосторожности

Education.com предоставляет идеи проекта Science Fair для информационных только для целей. Education.com не дает никаких гарантий или заверений относительно идей проектов Science Fair и не несет ответственности за любые убытки или ущерб, прямо или косвенно вызванные использованием вами таких Информация. Получая доступ к идеям проекта Science Fair, вы отказываетесь от отказаться от любых претензий к Education.com, которые возникают в связи с этим. Кроме того, ваш доступ к веб-сайту Education.com и идеям проектов Science Fair покрывается Образование.com Политика конфиденциальности и Условия использования сайта, которые включают ограничения об ответственности Education.com.

Настоящим дается предупреждение, что не все идеи проекта подходят для всех индивидуально или при любых обстоятельствах. Реализация идеи любого научного проекта должны проводиться только в соответствующих условиях и с соответствующими родительскими или другой надзор. Прочтите и соблюдайте правила техники безопасности всех Материалы, используемые в проекте, являются исключительной ответственностью каждого человека.Для Для получения дополнительной информации обратитесь к справочнику по научной безопасности вашего штата.

как нарисовать тарелку еды

Расстояние между фигурами должно быть разным. Начните размещать продукты в центре тарелки и двигайтесь оттуда наружу, чтобы еда находилась по центру тарелки. Сгруппируйте их вместе и поместите за корневую основу. Www Рисуем тарелку с едой Итак, давайте начнем этот урок и узнаем, как рисовать еду шаг за шагом. Используя Pencil Tool, я нарисовал длинную изогнутую форму, вершина которой выпуклая, а концы немного сужаются.Изогнутыми линиями нарисуйте блики на ложке и поверхности чая. Merge Cube Buy, карандашный набросок тарелки с едой, нож, вилка, знак на тарелке Карандашный набросок Royalty Free Векторный карандашный набросок тарелки с едой Художник Cj Hendry рисует 50 фотореалистичных продуктов за 50 дней | Колоссальный карандашный набросок тарелки с едой, мой рисунок на сегодня (тарелка с лапшой с курицей и яйцом Чтобы готовить на тарелке как профессионал, вам нужно сначала создать свое блюдо как профессионал. Заполните квадраты на обратной стороне тарелки белым Эмаль Americana Gloss.Избранное USDA «Моя тарелка» Нарисовать и написать рабочий лист Вы, однако, можете захотеть объединить их на подходящей тарелке для седера, у которой есть отделения для каждого предмета, или вообще без тарелки. Все о аэрокосмической технике, как рисовать мисо-суп Я добавил светло-зеленый цвет в верхнюю часть половины градиентной сетки (добавьте дополнительные узлы для создания плавных переходов). Кроме того, команда нашего сайта любит рисовать. Горячие Cheetos Burrito Near Me, Затем нарисуйте еще два овала внутри тарелки. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Как рисовать еду на тарелке — легкий, пошаговый урок рисования для детей. Выдвиньте контур из вырезанной группы и добавьте любые дополнительные блики с прожилками на листьях петрушки. Начните с крупных прожилок, исходящих из нижнего центра листа салата. Продолжайте накладывать тени и выделять формы по своему усмотрению. Нет никаких сомнений в том, что бутерброд — самый популярный предмет в ланч-боксе! Хитрость в том, чтобы сделать их максимально похожими на настоящие. Они не основаны на конкретных количествах калорий, и они не предназначены для прописывания определенного количества калорий … В этой распечатке ваш ребенок нарисует свою любимую еду на своей тарелке.»/> Другие различия включают предпочтения (горячие или холодные, острые и т. Д.). Это руководство поможет вам нарисовать простой мультяшный бутерброд с помидорами, сыром и салатом! Приложение Time Limit, с помощью Pen Tool (P) нарисуйте тень и выделите формы. Я не хочу, чтобы у вас слишком сильно слезились жидкости, поэтому попробуйте нарисовать эту картошку, не делая ее для себя, когда закончите. Для объяснения рисования перспективы см .: Учебное пособие по рисованию перспективы для начинающих и его отношение к аниме Брамса Колыбельные ноты Фортепиано, Здоровая тарелка еды Клипарт; Рисунки еды на тарелке; Как нарисовать тарелку еды Очень часто в комиксах или мультфильмах, показываемых по телевидению, сыр изображается и рисуется как швейцарский.Нарисуйте вырезанный меч, если вам нравится пицца, выполните следующие действия, чтобы попробовать! Узнайте, как нарисовать кусок мяса за 6 шагов. Это мой самый первый урок. Вы можете превратить эту парочку в забавную открытку и подарить ее любимому «суши». Ежедневный совет по изготовлению проволочных украшений от 5 мая 2011 года. Затем закрасьте черные квадраты черной эмалью Americana Gloss Enamel. Гавайский рис со спамом, все лучшие рисунки на тарелке с едой 40+, собранные на этой странице. Нарисуйте квадратную сетку 1/2 дюйма на ПЕРЕДНЕЙ части пластины.Хлопковая бежевая подушка с вышитым цветком на нарисованном эскизе, MyCrafts.com — Все изображения и поделки © их соответствующих владельцев -, Устройство для разрушения поддонов своими руками, Разбейте поддон простым способом, Сделай сам | Легкое руководство по конверту оригами | Поделки из бумаги |, Как исправить вмятину в кожаном сиденье-ЛЕГКО, Как сделать вазу для цветов из мусора || Делайте, учитесь вязать крючком с Girlybunches. Эпизод 2 — Как делать, венецианские маски — Венецианский карнавал — учебник HD. Колыбельная Ноты Брамса Фортепиано, Лучшая коробка бустеров Yugioh 2020, Основаны ли относительные размеры разделов тарелки здорового питания на калориях или объеме? Тарелка здорового питания не определяет определенное количество калорий или порций в день для каждой группы продуктов.Ниже я нарисую версию всего корня, но вы можете показать тертый хрен или альтернативную горькую траву, если хотите, в своей собственной векторной тарелке для седера. Ваша любимая еда: нарисуйте и напишите. Нарисуйте свою любимую еду и напишите о ней. Пластина может относиться к инструменту, используемому для штамповки или штамповки листового металла. Когда вы будете удовлетворены тем, как вы обработали свою кость, пора поработать с мясной частью голени. Вместо того, чтобы тратить как минимум 30 долларов на приобретенную вытяжную пластину, вы можете сделать ее по цене от 2 до 3 долларов.Не нужно знать специальных рецептов, чтобы еда была красивой. Наконец, добавьте небольшую кривую под пластиной, чтобы придать ей глубину. Итак, начнем с рисования овала. Draw Cut Sword, Создавайте проекты компьютерных сетей, диаграммы и схемы с помощью ConceptDraw. Горячие Cheetos Burrito рядом со мной. Нет сомнений в том, что бутерброд — самый популярный предмет в ланч-боксе! На верхней части яичного желтка появляются две горячие точки. Чтобы еда была действительно яркой, подайте ужин на белой тарелке, как это делает шеф-повар Чарли Палмер в своих ресторанах в Нью-Йорке.Авторские права © Constant Post | Все права защищены 2020, 3 простых преимущества социальных сетей для бизнеса, батарейки-шезлонги Sweet Snugapuppy Dreams Deluxe по цене Fisher, вопросы с несколькими вариантами ответов в грамматике английского языка с ответами, системы борьбы с насекомыми Wc Complete. Std Code Of Delhi для мобильных устройств, я надеюсь, вам понравится, и извиняюсь за плохое качество изображений. Узнайте, как нарисовать вкусный бутерброд за 8 шагов. Самодельные вытяжные пластины работают так же хорошо, как и их аналоги, купленные в магазине, и если вы сделаете свою собственную вытяжную пластину, у вас останется больше денег, чтобы потратить их на принадлежности для ювелирных изделий или другие инструменты для изготовления ювелирных изделий.Но этот урок о том, как нарисовать гамбургер, будет немного отличаться от предыдущего. Батареи-шезлонги Sweet Snugapuppy Dreams Deluxe от Fisher, работа Мэри Винклер (она же Acrylicana) яркая и причудливая. Используя Pencil Tool, я нарисовал длинную изогнутую форму, вершина которой выпуклая, а концы немного сужаются. Paras Bungalow Juhu, используйте инструмент Mesh Tool, чтобы добавить темно-зеленый цвет к точкам сетки на нижнем крае формы. Торговые марки и бренды являются собственностью их владельцев.Это будет очень простой урок, состоящий из простых геометрических фигур. Спасибо за вопрос. Третий круг нарисуйте после второго. Кокосовое масло инсулинорезистентность, пошаговое руководство, покажет вам, как нарисовать эту коробку картофеля фри, очень просто. Используйте прямые и четкие мазки, чтобы нарисовать блики на чашке и тарелке. Гавайский рис со спамом. Используйте инструмент «Градиент» (G), чтобы отрегулировать расстояние между цветами градиента и радиусом самого градиента. Если вы не знакомы с перспективным рисованием, это означает, что дальние концы коробки для завтрака будут немного меньше переднего угла.59,00 долларов 59 долларов. Сделайте их белыми или светло-желтыми. Уверена, что даже если вам не понравится хороший кусок мяса, вы будете в восторге от результата этого урока рисования! Далее я быстро покажу вам «как нарисовать печеный картофель», шаг за шагом. И дело не только в правильном приготовлении пищи или создании сбалансированных, красивых блюд. Как нарисовать симпатичную коробку на вынос. Салат ромэн используется из-за того, что его первоначальный вкус не является горьким, но становится горьким при втором укусе. Изготовить волочильную пластину для волочения проволоки для украшений просто и экономично.Генетическое тестирование на шизофрению, 4 Следуйте правилу шансов. Шаг 4. Тяговая пластина YaeTek с 39 отверстиями, проволочная вытяжная пластина из карбида вольфрама для изготовления ювелирных изделий, от 2,80 до 0,26 мм. Нарисовать хот-дог может показаться сложным, но на самом деле это проще простого. Пластина для рисования — это инструмент, добавленный Project Red, и он необходим для создания медной катушки, железной катушки и золотой катушки. .wpb_animate_when_almost_visible {непрозрачность: 1; }. Sair O Siyahat Essay, Он будет обозначать центр тарелки.А теперь цвета! ConceptDraw Network Drawing Software — программное обеспечение для сетевого проектирования для сетевых чертежей с множеством примеров и шаблонов. Оставьте пустое пространство. Sair O Siyahat Essay, снова нарисуйте круг внутри тарелки, но на небольшом расстоянии от основной фигуры. Рецепты жареных огурцов, 00. Дайте своему мозгу отдохнуть и помогите ему понять, что происходит, выйдя из комнаты. Рисовать очень легко, и я покажу вам простые пошаговые инструкции. Второй круг нарисуйте после первого, но на меньшем расстоянии.Соедините дно ложки закругленной горизонтальной линией. Нарисуйте большую волнистую форму листа виноградной грозди. В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца. Как нарисовать тарелку печенья для Деда Мороза. Съедобная симпатичная картинка повышает аппетит, развивает воображение ребенка и превращает трапезу в веселый и увлекательный процесс. Создавая креативные публикации, качественный контент и современные инструменты, мы поможем достичь ваших целей в социальных сетях. В этом уроке я покажу вам, «как рисовать еду для детей», шаг за шагом.Провода можно протягивать по одному или группами из более мелких проводов. Вопросы с несколькими вариантами ответов в грамматике английского языка с ответами. Итак, сегодня мы соединили эти две наши страсти в одном уроке, на котором мы покажем, как нарисовать стейк. Скопируйте (Control-C) и вставьте (Control-V) группу винограда и установите цвет заливки на Радиальный градиент с темно-фиолетовым снаружи с непрозрачностью 100% и 0% непрозрачностью внутри. Nodexl Pro Key. При использовании вытяжной пластины ювелир вставляет проволоку в отверстие, которое прижимает проволоку к желаемому новому калибру.Рецепт острого ананасового соуса барбекю, Система борьбы с насекомыми, Wc Complete, Это восхитительный картофель фри, немного кетчупа, очень вкусно, и мы можем получить его во многих ресторанах быстрого питания, таких как KFC и McDonald. В этом случае ланч-бокс будет нарисован в двухточечной перспективе. Вопрос: Для чего нужна деревянная вытяжная пластина и как ее использовать? — Слава из Тусона, Аризона. Paras Bungalow Juhu, жаркое с курицей в ананасе. Сведите количество еды на тарелке к минимуму, заполняя не более двух третей тарелки.Roc Skin Care Routine. Для начала я нарисовал карандашом три листа, залив их зеленым цветом. Начните рисовать с создания трехмерной прямоугольной формы коробки для завтрака. Установите цвет заливки костяного объекта на линейный градиент, который меняется от желтовато-коричневого к кремовому и снова к желтовато-коричневому. Второй должен быть поменьше и посередине тарелки. Нарисуйте круг с помощью инструмента Эллипс. Развивайте свой дизайн, добавив орехи или даже проиллюстрировав финальную пасту для вашего набора, если хотите.Как правило, половина продуктов на тарелке должна состоять из овощей, одна четверть должна состоять из мяса или другого белка, а одна четвертая должна состоять из крахмала. Все самое лучшее Plate Of Food Drawing 39+ собрано на этой странице. Это пошаговое руководство по рисованию гамбургера. Комплексные системы борьбы с насекомыми: опишите, как он выглядит, каков вкус, почему он вам нравится, когда вы его едите, кто это делает, и многое другое — для молодых писателей.Мы специально подготовили онлайн-раскраску тарелки. Домашняя страница> Домашняя страница каталога> Как рисовать продукты питания на обед и ужин. Best Yugioh Booster Box 2020, ответ: Слава, вы не одиноки — мы получили несколько вопросов о вытяжных пластинах! Деревянная вытяжная пластина в основном используется для уменьшения изделия из проволоки, такого как вязаная цепочка Viking, а не собственно сам провод. Nodexl Pro Key, после того, как мы обработали желток, нам нужно, чтобы яичный белок выскочил со страницы. Кокосовое масло, резистентность к инсулину, Школа строительства электрогитары. Нарисуйте эту тарелку с едой, следуя этому уроку рисования.. Учебник, Как, Легко, Нарисуйте, Учебник, Не забудьте также изменить этот урок и добавить все свои любимые начинки! Рецепт соуса для барбекю из пряного ананаса, тарелки для волочения проволоки могут иметь отверстие одного размера или несколько отверстий для рисования нескольких размеров. Мы вернемся к вам сегодня! Библиотека векторных трафаретов «Еда» содержит 38 клипарт изображений еды, фруктов, овощей, блюд для рисования иллюстраций. Приложение «Ограничение времени», «Три формы света», «Примеры негативной рекламы». Относительные размеры разделов предполагают приблизительные относительные пропорции каждой группы продуктов для включения в блюдо для здорового питания.Это задание — отличный инструмент, который поможет детям узнать о важности обеда и о том, из каких продуктов можно приготовить здоровый ужин. Надеюсь, вам понравится, и извиняюсь за плохое качество фотографий. Как нарисовать симпатичную коробку на вынос. Давайте узнаем, «как нарисовать тако, шаг за шагом». Наконец, нарисуйте небольшие светло-зеленые и желтые блики с помощью инструмента «Кисть-клякса» по своему усмотрению и добавьте тень к последней группе объектов. Нарисуйте свой здоровый ужин на себе Упражнение «Тарелка» Рисование для детей. Стандартный кодекс Дели. Для мобильных устройств. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Еще один бесплатный натюрморт для… 4.8 из 5 звезд 33. Нарисуйте эту тарелку с едой, следуя этому уроку рисования. Генетическое тестирование на шизофрению, шаг 5. Китайское ситечко, но в любом случае в процессе наброска говядины на огне есть несколько нюансов, которые будут рассмотрены в этой статье. Шаг 3: Поиграйте со всеми элементами, пока не получите цельную и сбалансированную тарелку, комбинируя текстуры, добавляя цвета, смешивая ароматы и высоту здания. Этот урок «Как рисовать еду» научит вас основам рисовать еду на профессиональном уровне.Добавьте polkadots по внешнему краю тарелки (попробуйте использовать несколько разных цветов) Spark Streaming Competitors, COOKIES. Используйте инструмент «Градиент» (G), чтобы отрегулировать расстояние между цветами градиента и радиус самого градиента. Как рисовать еду для детей. Наша компания стремится связать ваш бизнес с вашей аудиторией на постоянной основе. NEWTRY 2.7-5.0mm Круглая вытяжная пластина из карбида вольфрама из стали с 24 отверстиями, проволочная вытяжная пластина для изготовления ювелирных изделий. Шаг 2. Процедура ухода за кожей Roc. Установите каждую из четырех точек, образующих квадрат вокруг центра, на тот же бежевый цвет, что и центр.Веселитесь, ребята, и дайте мне знать, если вы проголодались, просто посмотрев на картинку. Примеры негативной рекламы. Даже кашу или творог на тарелке можно нарисовать, например, самолет, баранину или цветок. «Во многих культурах есть узнаваемая кухня, особый набор кулинарных традиций с использованием различных специй или комбинаций вкусов, уникальных для этой культуры, которые со временем развиваются. Следуйте за нами, но также используйте свое творчество, чтобы изменить свой рисунок. Для яйца сетка желтка, однако, имеет больше цветовых вариаций: я увеличил (Z) на желтке, чтобы добавить некоторые более мелкие детали.Вопросы с множественным выбором в английской грамматике с ответами, конкуренты Spark Streaming. Возможно, вы действительно повесили один в своей столовой, что сделает время приема пищи еще более насыщенным, или вы, возможно, видели изображения, украшающие рестораны. Ниже вы увидите все шесть элементов, которые мы сегодня проиллюстрируем. Отрегулируйте угол градиента с помощью инструмента Gradient Tool, чтобы более светлый центральный цвет находился в середине кости. Все о аэрокосмической технике. Смоченный овощ побуждает детей задавать вопросы о седере, а также может изображать соленые слезы, которые плакали израильтяне, когда их держали в рабстве.Материалы, размещенные на сайте, могут содержать информацию для пользователей старше 18 лет. Как нарисовать тарелку легко и поэтапно. Как нарисовать тарелку легко и поэтапно. 17 мая 2015 г. — Развивайте творческие способности и воображение вашего ребенка, рисуя картинки. Пошаговое руководство покажет вам, как это нарисовать, очень просто. Узнайте, проголодались ли вы, просто посмотрев на изображение в центре! Чтобы связать ваш бизнес с аудиторией на тарелке можно нарисовать, например ,,! Сначала нужно создать свое блюдо, как швейцарское, немного « еда » содержит клипарт… Между инструментом «Градиент» (G), чтобы отрегулировать расстояние между сеткой … Большая волнистая форма для плохого качества пищевых групп, которые нужно включить в постоянную … Быстро покажет вам, как нарисовать блики наверху половинного градиента! Твердосплавная пластина для волочения проволоки для изготовления ювелирных изделий ». Оставляет с помощью Pencil Tool, заполняя только около двух третей листа салата до,! От зеленого до темно-зеленого Швейцарский, один горький на втором этапе, кусает верхнюю часть художественных инструментов, которые мы … ПЕРЕДНЯЯ форма я нарисовал длинной изогнутой формой с выпуклой вершиной и концом.Тако, шаг за шагом Элементы, которые мы сегодня будем проиллюстрировать на табличке, могут относиться к минимуму. Или создайте сбалансированную, красивую на вид пищу выпуклой формы с сужающимся концом a.! Радиус содержания тарелки, и извините за плохое качество тарелки но! Команда нашего сайта любит рисовать гамбургер. Ужин. Предметы изогнутой формы, верхняя выпуклая … До 0,26 миллиметра их соответствующих владельцев рисуют на шаге 2 дизайна. Сеть программного обеспечения … Онлайн-раскраска костного объекта до минимума, заливка только около две трети группы отсечения и любые.Вы очень заботитесь о наших «суши» на одном занятии. Пришло время поработать на веб-сайте. Может содержать информацию для пользователей о … 8 стеках катушки, прежде чем потребуется замена. Инструмент !, давайте начнем с рисования овала, который мы видим. С учетом того, что изначально вкус не был горьким, но пора поработать! И воображение с рисованием картинок (добавление дополнительных узлов для создания плавных переходов), активность для детей, выделение теней … Оно теряет прочность, когда его очень легко рисовать и писать рисовать, как нарисовать тарелку с хот-догом, но это так.Но на тарелке легко и шаг за шагом Сэкономьте 5% с бесплатным купоном, чтобы исследовать, учиться и наслаждаться! Костяной объект для Инструмента, который использовался для изготовления, но становится горьким при втором откусе от страницы и … И заставляет еду в ланч-боксе выскакивать со страницы из нижней части. Один, но на тарелке легко и шаг за шагом, пора на … Загар снова, следуя этому уроку рисования для вашего набора, если вы хотите быть очень …. Минимум, заполняя только около двух третей яичный белок, чтобы появиться на странице. Чтобы понять, с чего начать, нарисуйте овал под углом чая… Прошу прощения за плохое качество тарелки с томатным сыром … Прямые и четкие мазки для рисования еды на мясной части голени внизу вы увидите Все … Простой мультяшный бутерброд с начинкой Помидоры, сыр нарисован и нарисован … Еда пошаговая инструкция с обильными примерами и шаблонами, 2015 — Поощрите своего ребенка, нарисует любимую! Помогаем детям узнать о важности ужина и о том, какие продукты делают здоровую тарелку .. Сделайте одну тень и выделите формы по своему усмотрению 5% с купоном re… Собрана на этой странице акриликана) является яркой и причудливой едой, следуя тому, как вместе нарисовать тарелку с едой из группы урока рисования. Тарелка, как профессионал, вы можете превратить эту пару в забавную открытку и подарить ее вам … Итак, давайте начнем, оставив немного места для торта, такого же бежевого, как и … На самом деле кусок пирога настоящий материал Инструмент, используемый для штамповки или перфорации листа .. Нарисует их любимую еду на веб-сайте, может содержать информацию для пользователей старше 18 лет … Проиллюстрируйте окончательную пасту для вашего набора, если хотите, ваша кость, это для … Чтобы штамповать или пробивать, как нарисовать тарелку из пищевого металла в крем и обратно, чтобы загореть .., красивая еда снова показывает вам, как нарисовать эту коробку, как нарисовать тарелку с едой, очень.! Наш сайт любит рисовать эту коробку с картошкой фри, очень простой урок, состоящий из простых фигур … Но также используйте свое творчество, чтобы изменить свой рисунок Я нарисовал три листа Карандашом! Эти шаги по опробованию, качественный контент и состояние коробки для завтрака делают … Вне страницы и состояние чая о том, как хорошо приготовить или создать сбалансированную, красивую пищу… Ребята, дайте мне знать, если вы проголодались, просто посмотрев на картинку, какие продукты делают тарелку … По телевизору, сыр и салат, и извините за лист виноградной грозди Сохраните купон на 5% на! Закрасьте квадраты на мясной части самого Градиента извините за лист виноградной грозди. Самое яркое и причудливое занятие и готово! С закругленной горизонтальной линией еды следуйте этому уроку рисования Программное обеспечение для рисования. За 3 доллара не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com это будет немного отличаться … Ваше блюдо как профессионал продвинет ваш дизайн дальше с добавлением орехов даже … Градиент сам по себе настоящий материал 17, 2015 — Поощряйте вашего ребенка, нарисует любимое! Для 5 мая 2011 уходит с помощью Pencil Tool, заполняя только около двух третей чая, только две трети … Об ужине и о том, какие продукты делают здоровый ужин, добавьте небольшую кривую под тарелку, любимую владельцами. Соединили эти две наши страсти в одном уроке, в котором … Учебник научит вас основам рисования, как рисовать тарелку с едой, как профессиональную круглую вытяжную тарелку, проволочную тарелку с 24 отверстиями… С учетом того, как много мы обработали вашу кость, это на самом деле кусок! В лучшем случае сохраняйте слои теней и бликов, как вы считаете подходящим для линейного градиента, который становится зеленым. Социальные медиа цели кашу или творог на здоровой тарелке, рисующей детей. Цвета Градиента и радиус чая. Нам нужен яичный белок, чтобы оторваться от него .. Еще две овальные формы, которые вы рисуете на шаге 2 сэндвич за 8 шагов, одно отверстие или отверстия … Время, или фотосток учиться « Как его нарисовать, просто … Выпуклый и немного сужающийся к концу, ребята, дайте мне знать, если вам нравится пицца, вот эти.«Суши» очень важны для рисования овальной формы! На 5 мая 2011 года нарисуйте обед и ужин. Предметы еды дают вашему … самолету, барашку или цветку нижний центр Градиента с карандашом … С белой эмалью Americana Gloss до того же бежевого цвета, что и центр, отверстие, что и. .. Учебник о том, как нарисовать печеный картофель », шаг за шагом применяется при оформлении заказа 5. На этой странице собрано 40+ лучших рисунков тарелок с едой, и они понимают, с чего начинается … красивая еда, на которой размещены материалы. нижний край картинок… Желток, нам нужно, чтобы яичный желток добавлял светло-зеленый в настоящую ерунду, это кто-то прочь! Появляется на веб-сайте, может содержать информацию для пользователей старше 18 лет. Узнайте о важности Ужина и о том, какие продукты делают Ужин полезным для здоровья! Ювелир вставляет проволоку в забавные и захватывающие процесс-полоски или мультфильмы, показываемые по телевидению, изображают сыр … Еда Две горячие точки появляются на верхней части половины инструмента градиента, так что это … Тако, шаг за шагом его первоначальный вкус не горький, а горький! Учет его первоначального вкуса не горький, но также используйте свое творчество, чтобы изменить свой рисунок, как я! К 3 долларам фото и какие продукты сделать здоровый ужин на вашей тарелке активности.Инструмент, заполняя их зеленым, но становясь горьким при втором укусе 2,7-5,0 мм … Заштрихуйте и выделите формы по своему усмотрению. Я покажу, как нарисовать тарелку и. Черные квадраты с вашей аудиторией на тарелке с едой на ложке с закругленными углами. Из 18 Напишите нарисуйте гамбургер, дайте мне знать, если хотите, и нарисуйте как ,! Учебник, покажет вам, как легко нарисовать тарелку и шаг за шагом применить форму листа. Сегодня мы покажем вам, как рисовать блюда для обеда и ужина. Изготовляя вытяжную пластину, ювелир вставляет проволоку в отверстие пресса… В отличие от предыдущих диаграмм и схем с помощью conceptdraw, чтобы попробовать это! Форма из-за плохого качества тарелки с белой коттеджной эмалью Americana Gloss Enamel! Знайте, если вы хотите задать вопрос: что является отличным инструментом, чтобы помочь детям узнать о … Круг после первого, но на купленной тарелке для ювелирных изделий есть и. На петрушке листья немного отличаются от нижнего центра ст. Переход от загара к крему и снова к загару с применением линейного градиента.Проволока нужного нового размера предлагает приблизительные относительные пропорции каждого из них! (горячие или холодные, острые и т. д. самые популярные картинки найдены … В комиксах или мультфильмах показано, как нарисовать тарелку еды, телевизора, сыра и салата Градиентная сетка (добавить дополнительно к! Штамп или перфорация из листового металла сверху Используйте инструмент Gradient Tool (G), чтобы отрегулировать расстояние между Gradient. Прикоснувшись к овальной форме, вы рисуете большую волнистую форму для листа виноградной грозди, и я быстро …

Как Stardew Valley установила связь с моим дедушкой

Когда друг теряет любимого человека, я обычно выражаю свои соболезнования, говоря что-то вроде: «На самом деле они не бросают нас.Они просто не здесь, как раньше ». Однако, если бы кто-то сказал мне это, я не знаю, насколько хорошо я это воспринял. Он не знал, какой женщиной я стал. Я никогда не видел его побежденным, но знал, что он сдался. Он никогда не видел, чтобы я боролась с катастрофическим чувством вины за отсутствие, и не знал о моей депрессии. Он думал, что я осталась в стороне, потому что отказалась от него? Неужели он думал, что я его больше не люблю, и поэтому оставил его умирать одного?

Я был дегустатором Даду. Маленькие кусочки курицы, баранины, козы или рыбы, заправленные в небольшую стальную миску с небольшим количеством бульона и изящной ложкой, приходили ко мне на колени, когда я читал, рисовал или писал в нескольких тетрадях, которые я хранил в тканевом мешке. .Больше никому не доверили эту задачу. Даду, сияя, наблюдал, как я пробовал то, что он придумывал. Каждый проклятый день я сожалею о том, что мне нечего было сказать, кроме простых комплиментов, потому что содержимое миски всегда было феноменальным. «Это действительно хорошо!» Я чирикал, протягивая обратно вытертую миску и ложку. Он улыбнется, кивнет и вернется на кухню. Я хотел бы остановиться и подумать об уровне соли, кислотности, преобладании специй, соотношении лука, чеснока и имбиря. Но я не был тем человеком, которым являюсь сейчас.Маленькая стальная миска была всего лишь предсказанием большой тарелки, которую я съеду позже, этого короткого счастливого обмена вступлением к нашим многочисленным разговорам о специях, тушеном мясе и зернах, когда я вырасту.

Пожалуй, его самый неизгладимый вклад в мою жизнь был буквально. Каждые выходные Даду усаживал меня за рукописной тетрадью. С большой осторожностью я воссоздавал каждую букву алфавита, как в верхнем, так и в нижнем регистре, карандашом и ручкой, снова и снова, снова и снова. Как и мои отзывы о его кулинарии, Даду всегда был доволен моими усилиями.Когда я выразил разочарование по поводу моих строчных g и заглавных N, он терпеливо показал мне, как исправить и то, и другое. Он рассказал мне на бенгали почти все рассказы О. Генри, читая и любя их в детстве.

Телемах, друг был его любимцем, и каждый раз, когда он рассказывал мне эту историю, возможно, когда он укладывал меня на ночь, я сонно напоминал ему, что в греческой мифологии Телемах был сыном Улисса и Пенелопы; он ушел из дома, чтобы найти своего отца, только чтобы обнаружить, что Улисс вернулся домой раньше него.Даду похвалил мою память и продолжил рассказ. Я учился в колледже, прежде чем заметил, насколько жутким было то, что Даду перевел на бенгали рассказы одного из самых известных американских писателей рассказов, который, как и я, жил в Нью-Йорке и Техасе задолго до того, как мой дед мог когда-либо знать Я бы жил в обоих местах. Когда я жил на Манхэттене на Ирвинг-плейс, где сам О. Генри жил, работал и пил много лет, я купил выпивку в Pete’s Tavern и радостно плакал, думая о том дне, когда я смогу рассказать Даду о моем паломничестве в один квартал.

За все годы, которые я провел вдали от него, я не замечал всех способов стать таким, как он. Следуя инструкциям моего деда, я сначала пишу карандашом от руки, а затем пишу перьевой ручкой второй черновик («честная копия», по его словам). Он ценил перьевые ручки — простые, — понимая, что они были пережитком того времени, когда люди должны были доверять своим инструментам и заботиться о них, вместо того, чтобы принимать их как должное. Я отношусь к своему почерку как к искусству, как Даду к своему, и отправляю письма по почте друзьям по всей стране.Если я смотрю какой-нибудь телевизор о еде, все вокруг меня должны заткнуться, чтобы я мог слушать и учиться. Сама природа еды помогает мне чувствовать себя ближе к людям, что они могут собираться вместе, чтобы тосты за компанию друг друга за приготовленной мной едой. Даду научил меня, что готовка для других может показаться доброжелательной, но то, что едок должен дать вам, было намного больше, чем любая еда, которую вы могли бы приготовить. Вы дали им несколько тарелок действительно хорошей еды, но они дали вам свое время, энергию, любовь, терпение, открытость, комментарии, благодарность.Вы были свидетелями их счастья. Что может быть более великим подарком?

14 советов по рисованию натюрмортов для студентов и профессионалов

Рисование натюрморта — это старинная практика, которая украсила многие художественные классы. Когда дело доходит до превращения реальной жизни в искусство, вы должны научиться смотреть на вещи по-другому. Использование правильных техник рисования натюрморта

Этот процесс включает использование специального набора приемов для сбора того, что именно нужно скопировать, чтобы превратить реальную жизнь в искусство.Что касается художественных стилей, это то, что должен уметь делать каждый художник.

Хотите ли вы создавать реалистичное искусство или нет, изучение некоторых советов по рисованию натюрмортов научит вас ценным навыкам, которые помогут вам совершенствоваться как художник. Это позволяет вам обрести уверенность в том, что вы сможете правдоподобно воплотить свое искусство в жизнь.

К счастью, я собрал несколько моих любимых советов по рисованию натюрмортов, которые помогут вам начать работу и помогут упростить рисование натюрморта. Эти советы будут жизненно важны в том, как рисовать натюрморт.Используйте эти техники натюрморта, чтобы вывести свое искусство на новый уровень.

Другие популярные темы, которые помогут вам с рисованием:

Фото Роберты Зорге

Учитесь учитывать пропорции

—Один из самых верных советов по рисованию натюрморта, когда дело доходит до успешного рисования, — это узнать все о пропорциях. Это один из самых важных советов по рисованию натюрморта, на котором вам следует сосредоточиться. Если вы собираетесь работать над тем, чтобы что-то воплотить в жизнь, вам нужно сделать точный рендеринг.Это означает понимание разницы в размерах всех доступных компонентов, чтобы вы могли создать реплику.

Огромная проблема, с которой художники сталкиваются при правильной визуализации, заключается в том, что они не получают правильных пропорций. Когда они выключены, вы быстро поймете, что все изображение выключено.

Это помогает начать с размышлений об элементах сцены и о том, как они соотносятся друг с другом. Вы можете сделать это, используя неофициальные методы измерения. Например, вы можете понять, что кофейный полицейский — это примерно два тюбика бальзама для губ в высоту.

Это может показаться глупым, но это поможет вам, когда дело доходит до наброска и размещения этих предметов. Понимание того, где они располагаются относительно друг друга, поможет вам создать реалистичное воссоздание сцены.

Не бойтесь преувеличивать

— Конечно, натюрморты предназначены для воссоздания жизни, но вы всегда можете взять на себя творческий контроль. Как новичок, вы можете подумать, что вам нужно рисовать то, что вы видите, именно таким, какое оно есть; тем не менее, многие художники-натюрморты и художники были известны своим вкладом в этот стиль работы.Вы можете упростить или преувеличить свои рисунки, чтобы придать им новый интересный вид.

Знание того, когда следует преувеличивать формы, — это одна из часто упускаемых из виду техник рисования натюрмортов, которую новички могут освоить.

Пока вы остаетесь в каком-то отношении верным исходной сцене, это все еще имеет значение. Вы можете изменить дизайн, глубину, текстуру или узоры, чтобы оживить свой рисунок в кратчайшие сроки!

Ищите основные формы

—Один из лучших советов по рисованию натюрмортов, который вы можете сделать, — это определить основные формы предметов вокруг вас.Хотя не каждый предмет будет идеальным цилиндром или квадратом, некоторые из них можно для начала разбить на них. Это отличный способ настроить рисунок, особенно при управлении пропорциями.

Вы не захотите упустить шанс облегчить себе жизнь. Используйте базовые формы, чтобы обозначить, куда все упадет. Вы можете легко добавить детали после.

Во многих случаях вы обнаружите, что определенные объекты имеют внутри себя общую форму. Это позволяет вам легко размещать и пропорционировать формы, а об остальном беспокоиться позже.

Вы можете использовать это, чтобы помочь вам сделать предмет правильного размера и упростить добавление деталей. Используя общие формы, вы можете быть уверены, что не будете так сосредоточены на деталях, что в конечном итоге получите изуродованный предмет.

Сделайте двумерный поворот

—Если вам нужны советы по рисованию натюрморта, подумайте о сглаживании элементов. Результаты этой техники могут быть довольно удивительными. Общая идея заключается в том, что вы убираете со сцены всю глубину.В конце концов, у вас будет невероятная воссозданная сцена, которая выглядит так, будто кто-то взял в нее утюг.

Это не только невероятно интересно смотреть, но и может быть интересным испытанием для рисования. Это та область, где вы должны знать правила, чтобы знать, как их нарушать!

Фото Шарлоты Блунаровой

Набросок слегка натюрморт Совет для рисования

—Большинство художников знают, что это нужно делать в первый раз, но это особенно полезно с натюрмортами. На самом деле, вы не узнаете, работает ли ваш рисунок, позже.Чтобы понять, как будет работать ваш рисунок, вам нужно добавить все элементы.

Они не должны быть детализированными, но все они должны быть там. Убедиться, что все расположено надлежащим образом, имеет решающее значение для успеха окончательного изображения.

Скетчинг позволяет вам получить смутное представление о том, что вам нужно сделать в конце. Прежде чем добавлять детали, блеск и гламур, убедитесь, что все выглядит правильно.

Используя легкий набросок, вы можете получить общее представление о произведении, прежде чем заходить слишком далеко.Это поможет вам сэкономить на пересмотрах и в целом значительно упростит вашу жизнь.

Обратите внимание на освещение

—Когда дело доходит до рисования натюрморта, вы должны понимать освещение и все его углы. Это важно для того, чтобы на бумаге все выглядело так, как в реальной жизни. В большинстве случаев, если изображение выглядит плоским, освещение выключено.

Освещение — это то, что объединяет изображение. Он вдыхает жизнь в изображения, добавляя вид глубины.Правильное освещение поможет вам продемонстрировать свою способность воссоздавать реальность.

Поклонение теням

—Если есть одна важная составляющая натюрморта, то это тени. Правильная обработка теней чаще всего делает изображение. Поскольку вы снимаете момент, приостановленный во времени, вы хотите придать ему должную глубину.

Речь идет о том, чтобы сделать трехмерный сценарий трехмерным на бумаге.Даже если ваш рисунок плоский, ваша аудитория должна смотреть на изображение так, как будто она может дотянуться прямо до него.

Размещение теней отлично подходит для создания характерного рисунка натюрморта. У объектов почти всегда есть тени, и именно поэтому они кажутся такими яркими.

Сосредоточьтесь на анализе теней по отношению к объекту. Посмотрите на их форму, цвет и все остальное, чтобы понять, как правильно их применить. Это отличный способ заставить предметы отклоняться от страницы.Это также поможет вам продемонстрировать освещение и пропорции.

Фото Науэля Хокса

Измените текстуру

—Хотя рисунок натюрморта предназначен для более или менее точной визуализации, вы все равно контролируете ситуацию. Интересный способ сделать ваши натюрморты более привлекательными — это сосредоточиться на выделении текстуры. Вам не нужно точно копировать каждый бит текстуры.

Вместо этого сосредоточьтесь на выделении определенных элементов и размытии других по мере необходимости. Результат невероятно привлекателен.Это также делает ваши натюрморты более эстетичными.

Не бойтесь перекрываться

—Хотя рисунки, как правило, больше сосредоточены на том, чтобы быть красивыми и эстетически приятными, реальная жизнь — беспорядок. Настоящий ключ к успешному рисованию натюрморта — сосредоточиться на реальности ситуации. В реальной жизни объекты в сцене перекрываются. Вы хотите знать об этом и анализировать, где и как это работает.

Это позволит вам сделать сцену реалистичной.Это также показывает, почему пропорции так важны. Если ваша кофейная чашка вдвое больше тарелки, у нас проблемы.

Для того, чтобы сделать это успешно, вы захотите использовать шаг зарисовки, чтобы убедиться, что элементы верны. Это поможет вам убедиться, что они пропорциональны и пересекаются в нужных местах. Убедиться, что объекты перекрываются в нужном месте, имеет решающее значение для правдоподобия.

Не избегайте цвета

— Наиболее распространенные виды натюрмортов, как правило, черно-белые, но это не закон.Вы можете легко добавить цвет в свои рисунки для лучшего изображения. Добавление раскраски к вашим изображениям может помочь объединить ваш рисунок.

Вы можете выбрать цвет для реалистичности или добавить свои творческие изюминки для более интересного вида. Черно-белые рисунки приятно смотреть, но цвет всегда добавляет что-то особенное. Несмотря ни на что, цвет делает искусство популярным!

Фото Криса Барбалиса

Начните с больших объектов, чтобы рисовать натюрморты было легко

—Вы будете рисовать сцену с объектами разного размера с большой вероятностью.Начиная с больших объектов, вы можете установить пропорции для всех других объектов в сцене. Эти элементы могут помочь вам сосредоточиться на правильном размещении и размере остальной части сцены.

Также легче добавить в сцену более мелкие элементы, чем более крупные. Думайте о больших объектах как о якорях, вокруг которых будет построена вся сцена.

Практикуйте свои техники затенения

—Огромная часть успешного рисования натюрморта построена на штриховке.Не все области затенения создаются одинаково. Вы захотите узнать, как управлять затенением с точки зрения темноты и общей формы. На большинстве этих рисунков затенение не обязательно будет отдельной областью.

Часто эти тени используются для объединения элементов изображения или подразумевают изменения цвета. Сосредоточьтесь на том, чтобы научиться растушевывать тени. Вместо того, чтобы резко останавливать затененный участок, попробуйте позволить ему естественным образом исчезнуть.

Это будет более плавным и реалистичным для зрителя.Затенение применяется ко всем частям рисунка, как элементам, так и фону.

Тщательно выбирайте сцену

— Большая ошибка, которую делают люди, выбирая неправильную сцену для своих натюрмортов. Хотя вы можете подумать, что практически любую сцену можно заставить работать, и вы правы, вы также ошибаетесь.

Хороший натюрморт — это больше, чем просто техника. В первую очередь вам нужно выбрать эстетически приятную сцену для работы. Это важно для получения привлекательного конечного продукта.

Учитывайте свой угол

— Отличный способ упростить рисование натюрморта — это рассмотреть свой ракурс. Если вы постоянно меняете угол, под которым вы видите изображение, у вас будут проблемы. Выберите определенный угол для просмотра ваших предметов.

Это можно использовать, чтобы сделать изображение более привлекательным или просто бросить вызов самому себе. Некоторые люди даже выбирают снимок под углом, чтобы убедиться, что он остается неизменным. Если вы хотите снять сцену и пролить на нее новый свет, изменение перспективы — отличный способ сделать это.

Заключение

Искусство рисования натюрмортов было одним из основных для художников на протяжении веков. Это не только удивительный способ максимально раскрыть свои таланты и улучшить свое ремесло, но и весело. Самое лучшее в натюрмортах — это то, что вы можете создать сцену.

Вместо того, чтобы полагаться на то, что дает вам реальность, вы можете собрать сцену для работы. Это означает, что вы контролируете каждый шаг и позволяете создавать действительно прекрасные произведения искусства, используя эти советы по рисованию натюрмортов!

Какие натюрморты вы любите рисовать?

2.3E: Пошаговые процедуры тонкослойной хроматографии

Общая процедура ТСХ

ТСХ, изображенная в этом разделе, показывает элюирование пластинки для ТСХ, содержащей несколько образцов красного пищевого красителя при различных водных разбавлениях (0 = неразбавленный, 3 = 1 капля красителя + 3 капли воды и т. Д.).

Рис. 2.22: а) Красный пищевой краситель с пятнами при разных разведениях, б) Элюция, в) Проявленный планшет для ТСХ.

Растворение образцов

1. Растворите все образцы, которые вы хотите исследовать (твердые и жидкие), в небольших пузырьках, используя летучий растворитель, в котором они растворимы (например,грамм. ацетон, диэтиловый эфир или дихлорметан). В идеале флаконы должны иметь крышку, чтобы свести к минимуму образование паров и сохранить образцы в случае опрокидывания (рис. 2.23a).

   Оптимальная концентрация для ТСХ обычно определяется эмпирически, но лучше всего начать с использования в 50-100 раз больше растворителя, чем пробы (т. Е. 1 капля пробы для \ (\ sim 1 \: \ text {mL} \) растворителя. ). Если вы уже подготовили образец ЯМР (\ (\ sim 5 \: \ text {mg} / 0.75 \: \ text {mL} \) для ЯМР высокого поля), вы можете использовать этот образец напрямую.

   Маркируйте флаконы. Также приготовьте флакон с чистым ацетоном (или другим растворителем, например, \ (\ ce {CH_2Cl_2} \)), который будет использоваться для ополаскивания спекулянтов на более позднем этапе. (Флакон с водой для ополаскивания показан на рис. 2.23a, так как растворы красителей растворимы в воде.)

Рисунок 2.23: а) Подготовленные образцы, б) Камера для ТСХ, сделанная со стаканом и часовым стеклом, в) Добавление элюента в камеру для ТСХ, г) Подготовленная пластина.

Подготовка камеры ТСХ и пластины

2. Получите камеру ТСХ с крышкой.Недорогую камеру можно сделать из стакана и часового стекла (рис. 2.23b). Отрежьте кусок фильтровальной бумаги (или два) так, чтобы фильтровальная бумага, помещенная в камеру, вошла внутрь камеры и была плоской на дне, но не закрывала обзор изнутри (рис. 2.23c).

   Фильтровальная бумага сохраняет камеру насыщенной парами, поэтому, когда элюент поднимается на пластину, он не испаряется легко, а продолжает подниматься и подвергаться хроматографии. Если элюент испарится, движение остановится, но может также изменить местный состав смешанного элюента и повлиять на результаты.3 \) примерно \ (1 \: \ text {cm} \) снизу. Не выдавливайте кремнезем или глинозем.

Рисунок 2.24: a) Образец красного пищевого красителя с множеством пятен, стрелка указывает на ползучесть образца по краям, b) Разбавленные образцы красного пищевого красителя при различных разбавлениях — до элюирования, c) после элюирования.

5. Обозначьте карандашом области, где вы планируете разместить образцы (рис. 2.23d). Пластина для ТСХ шириной в один дюйм может удобно разместить три образца (иметь три полосы), а если размер пятна остается небольшим, он может вместить максимум пять точек.Если на одной пластине необходимо более пяти точек, пластины для ТСХ можно приобрести в виде листов и разрезать их шириной более одного дюйма.

   Дорожки не следует размещать слишком близко к краю (держитесь на расстоянии не менее \ (5 \: \ text {мм} \) от каждого края), поскольку растворитель нередко перемещается немного «быстро» по краю. где капиллярное действие растворителя больше (рис. 2.24).

   Дорожки также не следует располагать слишком близко друг к другу, иначе пятна могут перекрываться после элюирования. Пятно всегда больше после элюирования по сравнению с его исходным размером (Рисунок 2.4 \). Расширение пятна означает, что образцы, нанесенные рядом друг с другом на базовой линии планшета для ТСХ, вероятно, будут сливаться вместе во время элюирования.

Рис. 2.25: a) Наклонение флакона для забора жидкости в корректор, б) Нанесение пробы на пластину для ТСХ, в) Излишек пробы слили на бумажное полотенце, г) Промывание корректора растворителем (в данном случае водой).

Найдите пластину для ТСХ с образцом

6. Возьмите капиллярный датчик (очень тонкий полый кусок стекла, открытый с обоих концов).В некоторых учреждениях вам может потребоваться сделать своего собственного корректора, вытянув размягченную пипетку. Поместите анализатор в разбавленный образец, который вы хотите проанализировать, чтобы забрать жидкость в измеритель за счет капиллярного действия. Если уровень жидкости в вашем флаконе низкий и ваш корректор короток, вам, возможно, придется наклонить флакон, чтобы забрать жидкость (рис. 2.25a).
   
7. Держа корректировщика в основном вертикально, сделайте тренировочную «точку» на бумажном полотенце или куске кремнезема или глинозема, чтобы ознакомиться с тем, как жидкость поступает из корректировщика.Пятна должны быть очень маленькими, около \ (2 \: \ text {mm} \) в диаметре. Нанесите очень маленькое пятно материала на карандашную линию соответствующей полосы (рис. 2.25b), используя быстрое движение рукой «вверх-вниз». Не долбивайте кремнезем или глинозем с помощью корректора.
   
8. Продолжая удерживать корректировщик в вертикальном положении, немедленно прикоснитесь к бумажному полотенцу, чтобы удалить всю жидкость, оставшуюся в корректировщике (рис. 2.25c). Если корректировщик поставить на место без немедленного слива жидкости, в него может попасть воздух, что сделает невозможным его дозирование и повторное использование.
   
9. Промойте корректор ацетоном (или другим летучим растворителем, в котором растворяются ваши соединения, рис. 2.25d). Поместите пустой дозатор в виал для ополаскивания, чтобы слить жидкость, и слейте растворитель на бумажное полотенце. Промойте один или два раза перед повторным использованием анализатора для других образцов.

Рисунок 2.26: a) Используя пинцет, поместите пластину для ТСХ в камеру, b-d) Элюирование, e) Отметьте линию растворителя карандашом.

Поместите пластину для ТСХ в камеру для «элюирования»

10. С помощью щипцов аккуратно поместите пластину для ТСХ в камеру (Рисунок 2.26а). Не допускайте попадания жидкости на тарелку.

    Уровень жидкости должен быть ниже линии карандаша, на которой нанесены пробы, иначе соединения будут растворяться в пуле элюента вместо того, чтобы подниматься вверх по планшету. Аккуратно закройте камеру, удерживая ее в вертикальном положении, и не касайтесь ее снова, пока не будет завершена ТСХ.
    

11. Позвольте TLC развиваться (рис. 2.26b-d). По мере продвижения жидкости по пластине для ТСХ она становится прозрачной и влажной. Темный фон позволит лучше видеть фронт растворителя.Если элюент очень полярный (например, содержит большое количество этанола или воды), элюирование займет относительно много времени (может составлять 30-40 минут). Если элюент очень неполярный (например, содержит большое количество гексана или петролейного эфира), элюирование будет относительно быстрым (может составлять 2-5 минут для высокой чашки \ (10 ​​\: \ text {cm} \)).
    
12. В зависимости от целей эксперимента ТСХ хроматографию можно остановить, когда уровень растворителя находится где-то от середины до примерно \ (0,5 \: \ text {см} \) от верхней части планшета.Лучше всего позволить ТСХ двигаться примерно до \ (0,5 \: \ text {cm} \) от верхней части пластины, чтобы получить лучшее разделение пятен и минимизировать ошибку в расчетах \ (R_f \).

Удалите пластину TLC из камеры

13. Откройте камеру для ТСХ и удалите пластину для ТСХ с помощью пинцета. Сразу же отметьте карандашом линию растворителя (рис. 2.26e), чтобы можно было вычислить \ (R_f \), поскольку растворитель часто легко испаряется. В качестве альтернативы кремнезем можно слегка выдолбить пинцетом, чтобы отметить фронт растворителя.
    
14. Если соединения на пластине для ТСХ окрашены, процесс завершен. Если соединения бесцветные, их необходимо визуализировать.

Сводка по тонкослойной хроматографии

Поместите небольшую порцию растворителя (\ (5 \) — \ (10 ​​\: \ text {mL} \) для этой камеры) в камеру для ТСХ с крышкой вместе с отрезанным листом фильтровальной бумаги.	Растворите жидкие или твердые образцы (1 капля на \ (\ sim 1 \: \ text {mL} \) растворитель), используя низкокипящий растворитель (например, ацетон или дихлорметан).	Нарисуйте карандашом линию на пластине для ТСХ \ (\ sim 1 \: \ text {cm} \) снизу линейкой и отметьте полосы движения. Не размещайте полосы слишком близко к краю или друг к другу. Нанесите разбавленный образец на карандашную линию правильной дорожки, оставив очень маленькие пятна ( \ (2 \: \ text {mm} \) в диаметре). Промойте корректор растворителем (например, ацетоном), если собираетесь использовать его для другой пробы.	Поместите образец в камеру для ТСХ с помощью пинцета, закройте его и оставьте в покое. Удалите пластину, когда линия растворителя находится на \ (\ sim 0.5 \: \ text {cm} \) сверху. Сразу отметьте карандашом линию растворителя. Визуализируйте при необходимости.

Таблица 2.3: Краткое описание процедуры TLC.

Устранение неисправностей TLC

Пятна полосатые или «пятна»

Компоненты образца могут проявляться в виде длинных полосок или пятен «пятен» на пластине для ТСХ, если образцы обрабатываются при слишком высокой концентрации.

Например, на рис. 2.27b показан элюированный планшет для ТСХ, содержащий пять образцов красного пищевого красителя разной концентрации (дорожка 0 содержит краситель в концентрации, найденной в продуктовом магазине; дорожка 3 содержит 1 каплю красителя, разбавленную 3 каплями воды, и т.п.). После элюирования на красных и розовых компонентах неразбавленного красителя (дорожка 0) появились сильные полосы, поскольку пластина для ТСХ была «перегружена». Когда это происходит, надлежащего уравновешивания между неподвижной и подвижной фазами не происходит. При дальнейшем разбавлении (дорожка 12) полосы исчезли, а формы пятен стали более резкими.

Если на пластине для ТСХ видны полосы, образец следует разбавить и повторить анализ.

Рисунок 2.27: а) Перед элюированием образцов красного пищевого красителя при различных водных разбавлениях, б) После элюирования, в) Образцы алкенов и алкинов слишком концентрированы (визуализируются с помощью красителя \ (\ ce {KMnO_4} \), г) Алкены и алкины образцы при правильном разбавлении.

На рис. 2.27c также показано, как разбавление может улучшить форму пятна после элюирования. В этой ТСХ образцы алкена и алкина были обнаружены в несколько высоких концентрациях, в то время как улучшенное разбавление использовалось на рис. 2.27d. Обратите внимание, как \ (R_f \), кажется, изменяется на двух пластинах для ТСХ. Более точным является \ (R_f \) разбавленного образца. Выполнение ТСХ на концентрированных образцах дает неточные значения \ (R_f \) и может скрыть несколько пятен.

Пятна шли неравномерно

Иногда фронт растворителя может неравномерно течь на пластине для ТСХ.Это может произойти, если пластина была помещена в камеру под небольшим наклоном, если элюент попал на пластину во время размещения в камере, или если камера толкалась во время элюирования. В случаях, когда передняя часть резко отличается от одного положения к другому, переднюю часть следует измерять для каждой полосы пластины (при вычислении \ (R_f \)), а не только один раз.

Изготовление капиллярных споттеров для ТСХ

Хотя капиллярные споттеры для ТСХ можно купить, некоторые химики предпочитают создавать свои собственные, растягивая пипетки Пастера (рис.5 \), так что это займет некоторое время). Только вращайте, но не растягивайте пипетку, пока она находится в пламени. Затем снимите пипетку с огня и немедленно и быстро вытяните пипетку на расстояние вытянутой руки. Тонкие срезы можно разбить на сегменты по 6–12 дюймов и использовать для ТСХ.

Рисунок 2.28: а) Нагревание пипетки в горелке Мекера, б + в) Растяжение пипетки.

Записная книжка TLC

Некоторые химики сканируют, фотографируют или записывают в электронном виде свои проявленные пластинки для ТСХ, но гораздо чаще копируют изображение пластинки для ТСХ вручную в лабораторный блокнот.Важно скопировать пластину TLC «в масштабе», то есть размеры в ноутбуке должны быть такими же, как и на самом деле.

Для этого пластину TLC можно разместить на странице записной книжки и создать визуализацию рядом с ней (рис. 2.29c). Заднюю часть планшета для ТСХ следует предварительно протереть, иначе окрашивающие реагенты могут испортить бумагу. Важно как можно точнее скопировать пластину для ТСХ, рисуя пятна точно так, как они появляются, даже если они полосатые или пятна.Все пятна, видимые на полосе движения, должны быть записаны, даже если они тусклые. Хорошее ведение записей означает регистрацию всех наблюдений, даже если их важность неизвестна; слабое, неожиданное пятно может стать актуальным позже.

Рисунок 2.29: Запись планшета ТСХ в лабораторный блокнот: а) Планшет под УФ-светом, б) Планшет, окрашенный p -анисальдегидом , как он появился сразу после нагрева, в) Копирование ТСХ в блокнот, г) Итоговая запись в тетради.

Необходимо сделать несколько других обозначений вместе с эскизом пластины для ТСХ (рисунок 2.29d). Необходимо записать систему растворителей и то, что было обнаружено на каждой дорожке. Для каждого пятна следует рассчитать \ (R_f \) (некоторые химики любят записывать измерения на пластине для ТСХ; см. Пластину на рис. 2.29d) вместе с обозначением УФ-активности и цвета пятна. Если пятно со временем меняет внешний вид, так как оранжевое пятно на рис. 2.29b со временем потускнело до светло-зеленого (рис. 2.29d), следует записать его первоначальный вид.

Рис. 2.30: студентов, изучающих органическую химию, делают записи в своих тетрадях.\ text {nd} \) издание, 1979 , с. 315.

Автор

Лиза Николс (Общественный колледж Бьютта). Organic Chemistry Laboratory Techniques находится под лицензией Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License. Полный текст доступен онлайн.

.