Как нарисовать музыкальный инструмент поэтапно карандашом: Как рисовать музыкальные инструменты карандашом?

Также можно вручную рисовать геометрические фигуры.

Пошаговый процесс рисования

Пошаговый процесс выполнения работы:

Этап	Описание этапа	Изображение
1	Для начала необходимо нарисовать прямоугольник. Если посмотреть на барабан сбоку, то можно заметить, что он обладает идеальной прямоугольной формой. Сверху музыкальный инструмент круглый.
2	Сверху необходимо нарисовать широкий овал, который будет немного больше, чем прямоугольник. В нижней части также нужно нарисовать овал: можно изобразить цельную фигуру, либо сразу рисовать только часть.
3	Чтобы верхняя и нижняя части были объемными, необходимо прорисовать несколько линий — как показано на изображении.
4	Чтобы рисунок казался чище, необходимо убрать внутренние линии, который были нужны для прорисовки. Чтобы не оставалось следов на бумаге, необходимо слегка нажимать на карандаш.
5	На верхушке барабана нужно нарисовать дугу, чтобы инструмент не казался плоским. На основной части необходимо изобразить рисунки: это могут быть волны или зигзагообразные линии.
6	Для игры на барабане потребуются палочки. Они могут лежать рядом или изображать игру на инструменте. Палочки для барабана выглядят как обычные палки с круглыми утяжелителями на конце.
7	Для большей детализации можно нанести штрихи по поверхности барабана, изображающие тень. Также можно показать фигуры, которые будут показывать звук — небольшие треугольники вокруг музыкального инструмента.

Когда рисунок готов, можно продублировать основные линии барабана.

Пошаговый процесс выполнения детализированного барабана

Также можно нарисовать менее детализированный барабан, который подходит для маленьких детей. За основу необходимо взять следующее изображение:

Пошаговый процесс выполнения работы:

1. От руки необходимо нарисовать 2 длинных овала — один под другим.
2. С помощью линейки нужно соединить крайние дуги фигур. В нижней части необходимо стереть с помощью ластика «внутреннюю» дугу.
3. По периметру основной части необходимо нанести рисунок. Это могут быть волны или зигзаги с острыми концами — в зависимости от предпочтений.
4. В боковой части листа необходимо нарисовать 2 линии, скрещенные между собой. На конце каждой нужно изобразить ровные круги небольшого размера.
5. Каждую палочку необходимо обвести, а линию внутри — удалить с помощью ластика.

Готовый рисунок можно подчеркнуть тенями, либо оставить в таком виде.

Цветными карандашами

Барабан (рисунок для детей цветными карандашами) обладает различными формами. Необычные музыкальные инструменты обладают разнообразными рисунками и оттенками.

Карандаши, бумага и принадлежности

Инструменты, необходимые для создания рисунка:

• простой карандаш;
• набор цветных карандашей;
• ластик и точилка;
• лист белой бумаги.

Также можно использовать фломастеры и маркеры, чтобы выделить некоторые элементы рисунка.

Пошаговый процесс выполнения

Пошаговый процесс выполнения работы прост:

1. Для начала необходимо прорисовать основную форму барабана, которая напоминает ведро. Чтобы выполнить данный шаг было проще, можно для начала прорисовать высокий прямоугольник, а затем, начиная с нижней части, немного расширять его. Верхние линии необходимо соединить плавной дугой — как показано на рисунке. Когда форма будет готова, нужно убрать лишние детали.
2. Верх этнического барабана нужно выгнуть еще сильнее с помощью дополнительной детали. В нижней части необходимо пририсовать бахрому.
3. Нижнюю часть нужно сделать более четкой, заметной. Для этого необходимо заострить углы, провести дополнительные линии.
4. В верхней части нужно провести дугу, которая будет отделять основную часть музыкального инструмента. Также необходимо нарисовать 2 скрещенные полоски — украшение будущего этнического барабана.

Готовый эскиз выглядит таким образом. Предварительно нужно удалить ластиком лишние линии:

Когда шаблон готов, можно приступить к раскрашиванию рисунка.

Процесс выполнения:

1. Для раскрашивания потребуется небольшой набор цветных карандашей. С помощью надавливания на карандаш можно контролировать интенсивность цвета, что позволяет делать более яркие и насыщенные рисунки без большого количества материалов.
2. Черным карандашом, едва надавливая на грифель, необходимо заполнить верхнюю часть барабана. При этом нужно сильнее выделить «внутренний» овал.
3. Белым или желтым карандашом необходимо пройтись по бахроме.
4. Коричневым карандашом необходимо заполнить нижнюю часть рисунка, не затрагивая полоски.
5. Украшение барабана можно раскрасить любыми цветами — по вкусу. Также можно сделать полоски разноцветными.
6. Используя черный тонкий маркер, необходимо обвести контур каждого элемента.

Также можно добавить овальную тень с любой стороны от барабана. При этом необходимо лишь слегка надавливать на карандаш. Также в процессе работы можно использовать методы штриховки, чтобы лучше передать текстуру предмета.

Красками

Барабан (рисунок для детей акварелью) — это музыкальный инструмент, который часть входит в барабанную установку. Интересно, что в самой большой установке было порядка 813 музыкальных инструментов.

Карандаши, бумага и принадлежности

Нарисовать и раскрасить барабан можно с помощью акварели.

Для этого потребуется:

• простой карандаш;
• плотная белая бумага;
• акварель;
• кисть и вода.

Также потребуются вспомогательные инструменты (точилки, ластики и линейки) для удобства. При работе с акварелью рекомендуют использовать плотную бумагу. От толщины листа зависит впитываемость воды и краски, а также непосредственный результат.

Пошаговый процесс выполнения барабана красками

Для начала необходимо нарисовать эскиз:

1. Чтобы сделать основную форму барабана, необходимо нарисовать 2 больших овала, расположенных друг под другом. Важно располагать овалы на довольно большом расстоянии, так как внутри нужно прорисовать другие элементы.
2. С помощью линейки необходимо соединить боковые стороны — как показано на рисунке.
3. Чтобы рисунок получился более объемным, необходимо нарисовать 2 полоски в нижней и верхней частях, которые будут показывать обод ударной поверхности.
4. С одной из сторон необходимо обозначить точку, которая будет располагаться чуть ниже верхнего обода. От этой точки нужно провести длинную, изогнутую линию, которая не затрагивает поверхность барабана. Линию необходимо подвести к той же точке с другой стороны барабана — это будет ремень.
5. Отметив приблизительную ширину ремня на рисунке, необходимо нарисовать еще одну линию, которая повторяет предыдущую.
6. На ударной поверхности барабана нужно расположить барабанные палочки. Их можно изобразить в скрещенном состоянии — по желанию. Для начала потребуется нарисовать длинные овалы, которые постепенно сужаются в точке соприкосновения.
7. Когда основа барабана готова, можно приступать к его детализации.
8. На концах палочек необходимо изобразить небольшие круги, а затем плавно соединить их с поверхностью палочек. Лишние элементы нужно удалить с помощью ластика.
9. На ободке необходимо изобразить еще один неровный овал, который держится за обод с помощью «колечек». Их можно видеть на предложенном рисунке.
10. На нижнем ободке также можно увидеть элементы, с помощью которых держится нить, расположенная по площади барабана.
11. Также необходимо показать саму нить.
12. Также необходимо украсить кадло барабана (широкую боковую поверхность музыкального инструмента. Чаще всего на ней изображены треугольники, но можно использовать другие фигуры.

Когда эскиз готов, можно приступать к приданию цвета рисунку.

Пошаговый процесс:

1. Для начала необходимо нанести легкий грунтовой слой краски, чтобы в дальнейшем цвета казались более насыщенными и яркими.
2. На палитре необходимо смешать большое количество белого и каплю коричневого цвета. Используя кисть среднего размера, нужно размешать краску и заполнить ей все элементы рисунка.
3. Когда краска подсохнет, необходимо ввести в получившийся оттенок еще немного коричневатой краски. Используя тонкую кисть, нужно закрасить барабанные палочки получившимся оттенком.
4. Дальнюю сторону верхнего обода необходимо прокрасить красной краской, смешанной с небольшим количеством черного цвета.
5. Внешнюю часть и часть треугольников необходимо заполнить желтым цветом.
6. Когда краска впитается, нужно прокрасить оставшуюся часть рисунка на боковой поверхности и ремень красной краской.
7. По подсохшему рисунку можно работать краской черного цвета. Ей необходимо заполнить нитку, а также элементы, которые ее держат.
8. Смешать белую и черную краски, необходимо прорисовать овальную тень под барабанными палочками.

По желанию в процессе работы можно использовать другие сочетания цветов и оттенков.

Пошаговый процесс выполнения барабана гуашью

Барабан (рисунок для детей также можно раскрасить гуашью), при нанесении на бумагу, должен выполняться с учетом некоторых правил.

Пошаговый процесс выполнения работы:

1. Для начала необходимо нарисовать овал. Если смотреть на музыкальный инструмент со стороны, то можно заметить его овальную форму.
2. Под овалом необходимо нарисовать еще один — такой же формы и размера. Важно, чтобы дальняя часть нижнего овала пересекалась с верхним.
3. Часть нижнего овала, которая заходит на поверхность верхнего, необходимо стереть. Также нужно удалить половину нижнего овала, чтобы осталась дуга, похожая на улыбку.
4. Края оставшихся линий и боковые стороны верхнего овала нужно соединить прямыми линиями. Для удобства можно использовать линейку.
5. Чтобы сделать рисунок более объемным, необходимо прорисовать ободки барабана, отделив боковую поверхность от мембраны.
6. Основная часть рисунка готова, теперь можно приступать к рисунку на боковой поверхности. В детских мультфильмах и сказках часто изображают разноцветные треугольники.
7. На верхнем ободке нужно нарисовать 2 небольших кружка. Внутри нижнего ободка необходимо прорисовать 3-4 круга так, чтобы они не находились под верхними — это дротики, которые скрепляют барабан. Между ними нужно расположить ломанные линии- вверх-вниз.
8. По обе стороны на ударной поверхности нужно нарисовать круги небольшого размера. От боковых сторон кругов необходимо нарисовать длинные прямоугольники, которые будут формировать барабанные палочки.

Готовый эскиз должен выглядеть таким образом:

Когда шаблон готов, можно приступить к приданию цвета:

1. Для начала необходимо подготовить краски и инструменты. Гуашь нужно развести до сметанообразной консистенции и проверить оттенки на листке бумаги. Наносить краску необходимо тонким слоем, чтобы в высохшем состоянии она не отвалилась.
2. На палитре нужно смешать белый и каплю черного цвета. Получившимся светло-серым оттенком необходимо проработать всю ударную поверхность. Важно прокрашивать поверхность сначала горизонтальными мазками, а затем продолжить в вертикальном состоянии.
3. Барабанные палочки можно прокрасить коричневым оттенком. Чтобы они получились более натуральными, необходимо поставить по маленькому блику на каждом кружке, используя белую краску.
4. При работе с гуашью важно тщательно промывать кисти, либо использовать чистые.
5. Светло-голубым оттенком нужно прокрасить поверхность ободков, не затрагивая дротики, скрепляющие барабан.
6. Треугольники можно раскрасить по своему усмотрению. Чаще всего используются сочетание желтого и красного цвета.

По желанию можно прокрасить периметр основных элементов черной краской, используя тонкую кисть. Также можно нарисовать тень для барабана. Также важно помнить, что при высыхании гуашь может посветлеть или потемнеть, что отразится на общей картине.

Фломастерами

Нарисовать барабан можно с помощью фломастеров. Дети предпочитают фломастеры карандашам за их более насыщенный цвет, что позволяет создать яркую картинку. Также с фломастерами гораздо проще работать.

Карандаши, бумага и принадлежности

Что потребуется для создания рисунка:

• набор фломастеров;
• простой карандаш;
• ластик;
• лист белой бумаги.

В процессе можно использовать только фломастеры, но при этом нужно работать аккуратно, без лишних линий и фигур.

Пошаговый процесс выполнения

В процессе работы необходимо ориентироваться на данное изображение:

Пошаговый процесс выполнения работы:

1. В верхней части листа нужно нарисовать овал, внутри которого продублировать фигуру, отступив немного.
2. Из внутреннего овала необходимо нарисовать прямоугольник, который будет формировать боковую поверхность. Нижняя часть прямоугольника должна быть слегка дугообразной.
3. Нижнюю часть прямоугольника необходимо «обвить» объемной дугообразной линией, которая будет являться нижним ободком барабана.
4. На боковой поверхности необходимо изобразить любые фигуры — украшение будущего барабана.
5. На ударной поверхности нужно расположить небольшие круги. От каждого круга необходим провести линии, формирующие барабанные палочки.
6. Барабанные палочки могут быть скрещенными, либо «смотреть» в разные стороны.
7. Когда шаблон готов, можно приступать к заполнению его различными цветами.
8. Желтым фломастером необходимо прокрасить ободки барабана, а также кружки на барабанных палочках.
9. Нижнюю часть боковой поверхности барабана нужно заполнить фломастером синего цвета. Также синим оттенком необходимо прорисовать ударную поверхность.
10. Верхнюю часть боковой поверхности нужно закрасить красным фломастером.
11. По желанию можно создать контуры рисунка черным фломастером.

Выбирать цвета для рисунка можно любые.

Барабан относится к ударным инструментам, так как при ударе издает шум. Корпус музыкального инструмента состоит из дерева, а мембрана из кожи. Считается, что барабаны — дети Африки, так как там этот музыкальный инструмент является основным источником музыки, а также средством разговора.

На многих рисунках можно заметить классические барабаны и барабанные установки, но на самом деле существует целый каст этнических барабанов, которые обладают различными формами.

Видео о рисовании

Мастер-класс по рисованию барабана красками:

Человек с гитарой рисунок поэтапно. Как нарисовать гитару карандашом поэтапно

Чтоб нарисовать гитару, необходимо взять бумагу, ластик, цветные карандаши или гуашь и простой карандаш.

Гитара — это музыкальный струнный инструмент, корпус должен быть симметричным, должны быть выдержанны пропорции согласно грифа — палка, где струны. По цвету может быть разная и с различными узорами.

Нарисовать гитару поэтапно с помощью карандаша можно.

На сегодняшний день таких примеров в интернете очень много.

Каждый старается показать, как лучше и быстрее нарисовать гитару карандашом.

Мне понравился такой вот способ рисования, где надо иметь всего лишь чистый белый лист бумаги и простой карандаш:

Нарисовать гитару не сложно, главное прорисовать корпус, единственная загвоздка — это струны и мелкие детали, возможно с ними могут возникнуть проблемы, тяжело будет аккуратно их изобразить.

Для того чтобы нарисовать обычную гитару используем следующие этапы:

А теперь попробуем нарисовать электро-гитару :

В итоге все получилось очень красиво — просто как настоящие гитары!

Нарисовать гитару карандашом поэтапно достаточно легко, если прибегнуть к помощи одной из пошаговых инструкций, например вот такую:

Если Вы хотите нарисовать гитару вместе с ребнком, можно попробовать нарисовать е вот по этой схеме:

Гитару рисовать довольно просто. Важно нарисовать ровный грифель — это то место где расположены струны. И саму гитару с отверстием. Конечно лучше рисовать с натуры, но если у вас нет гитары можно просто срисовать у нас на БВ, рисунков здесь предостаточно.

Можно изучить и такое, поэтапное рисование гитары. Начинаем рисование с горизонтальной линии, потом, для рисования гитары, очень удобно использовать циркуль. Все, более подробные шаги, рисования акустичекой гитары, можно увидеть на видео уроке.

Перед тем как нарисовать гитару, сначала рассмотреть из чего она состоит, если нет своей гитары, то можно найти фото в интернете.

Сначала нарисовать гриф гитары, это вытянутый вертикально прямоугольник и два круга, снизу побольше, сверху поменьше. Рисунок делаем тонкими линияи, чтобы после легко убрать лишние линии, подправить ошибки. Рисуем деку, а чуть выше резонаторное отверстие. На грифе нарисовать шесть точек, которые отделить горизонтальной линией.

Гитару с помощью карандаша поэтапно можно нарисовать любую. Определитесь сначала какую гитару вы хотите изобразить: классическую акустическую шестиструнку, бас гитару, электро-гитару или оригинальную подругу рок звезды?:)

И так любая гитара состоит из двух основных частей: грифа и корпуса или кузова. Рисуем овал-это наш корпус, пририсовываем к нему вертикальную (или горизонтальную) палочку или вытянутый овал.

А далее рисуем корпус, можно нарисовать классический, который фигуру женщины напоминает:), а можно придумать свой, как на картинке выше. С грифом обстоят дела проще рисуем головку грифа и в зависимости от нашей фантазии рисуем колки на одной стороне или по двум сторонам головки.

Бы современный стиль музыки мы б не взяли, будь то кантри, рок, джаз, блюз, шансон и даже классика, во всех них мелодичной нотой звучит гитара. Она издает и нереальные басы, и заводные переборы и грустные баллады. Как вы уже догадались, наш урок пойдет о том, как нарисовать гитару карандашом.
Вы наверно сами знаете, что гитара, как женщина – обладает идеальной формой, нежна и ласкова при заботливом обращении и не покорна и загадочна для тех, кто с ней незнаком. Как и женщины, гитары очень разные. Акустические и электрогитары, соло, ритм и бас гитары, классические, фламенко, фолк и джаз гитары, обычные, безладовые и слайдовые, пяти, шести, семи и даже двенадцатиструнные.
В современном мире они стали символом рок культуры, символом музыки. Все мальчики когда-то хотели играть как Курт Кобейн или Боно из U2, много часов провели они за приставкой Guitar Hero, что б потом блеснуть талантом и завоевать расположение девочек.
Виртуозом игры на этом инструменте мир считает Джими Хендрикса. Он делал с ней то, что музыканты того времени даже не могли вообразить. Настоятельно рекомендую не только послушать его, но и посмотреть, как он это делал. Но в нашем уроке мы рассмотрим не как рисовать электрогитару, а обычную, акустическую.
Для начала рассмотрим строение этого струнного инструмента, который является самым известным и распространенным в мире. Корпус состоит из деки, подставки к которой крепятся струны и резонаторного отверстия, которое помогает извлекать звук. Гриф же состоит из ладов, ладовых порожков, верхнего порожка, колкового механизма, с помощью которого настраивается гитара и собственно струн (металлических или нейлоновых). Играть на ней можно как пальцами, так и специальным медиатором.

Перед тем, как нарисовать музыкальные инструменты очень важно не только понять их строение, но и попробовать на них сыграть. Думаю, у вас найдется друг, увлекающийся игрой на ней, а то и участник рок, джаз, кантри или фламенко коллектива.
Так же я б посоветовал включить акустическую гитарную музыку во время рисования. Например, я слушаю альбом Александра Васильева «Черновики». Он очень мелодичен и помогает сконцентрироваться. Так же желательно, что б перед вами была гитара. Рисунок карандашом выходит намного лучше если мы видим то, что рисуем
И так начнем! Все очень просто! Рисуем вытянутый вертикально прямоугольник, который послужит грифом. Далее изобразим два круга один на другом, снизу больший, сверху поменьше. С них мы нарисуем деку. Чуть выше от их сечения рисуем резонаторное отверстие, которое у большинства гитар круглое и подставку. В верхней части прямоугольника рисуем шесть точек, и отделяем их горизонтальной линией.
Теперь соединяем два круга плавной, как женская талия, линией. Ненужные нам линии стираем ластиком, что б они не портили нам картину. Вернемся к колковому механизму. С точек, которые мы недавно нанесли, нам предстоит сделать маленькие регуляторы натяжки струн. Деку можно приукрасить каким-то узором, например, так называемой каплею. Ну и, конечно же, струны. Их рисовать следует под линейку, или, если ее нет, любой предмет с хоть одной ровной стороной. Ну и финальным штрихом будет обведение контуров более жирной линией.
Теперь вы с гордостью можете показать эту гитару друзьям! Если вы хотите узнать, как рисовать музыкальные инструменты пишите нам, и мы сделаем урок специально для вас. Надеюсь, это было не сложно, это по любви!

2.

3.

взято с сайтаhttp://dayfun.ru/archives/4117

Струны крепятся к подставке (на плоскости она выглядит как полоска). Под углом примерно в 45° к нижней стороне листа проведите прямую линию – ось. Она нужна, чтобы нарисованная гитара казалась симметричной. Примерно посередине деки нарисуйте розетку. Гитара – отнюдь не плоский инструмент, она имеет объем. Поэтому нужно нарисовать боковую деку. Из углов нижней части «восьмерки» опустите вниз перпендикуляры. Нарисуйте дугу, параллельную контуру розетки в той части, что находится ближе к грифу. Уточните линии подставки – она может иметь форму трапеции, например.

Чтобы оставить комментарий, вам необходимо войти или зарегистрироваться. FISТолько один урок по этой теме… Что с этой гитарой?

Раскрашиваем рисунок

Получившаяся картинка уже сама собой представляет настоящий шедевр. Можно украсить работу, используя цветные фломастеры или акварельные краски. Можно выбрать любой цвет. Как правило, используются песочный и коричневый оттенки. Освоив базовую технику рисования, вы легко сможете разобраться, как нарисовать рок-гитару, джазовую или акустическую модель этого прекрасного музыкального инструмента.

Создайте удлинённый прямоугольник, для грифа гитары.

Пример рисования карандашом

Для начала мы предлагаем посмотреть, как нарисовать гитару карандашом. Далее обрисуйте контур грифа и его головку. Возьмите более темный карандаш.

Она будет смотреть на нас и в конце мы постараемся ее разукрасить характерными желто-оранжевыми красками. Урок будет очень простым и вам понравится. Посмотрите что должно получиться – очень красиво. Если урок понравился вы можете также попробовать нарисовать вместе с нами робота или простой цветок лотоса.

Гитара — это очень известный струнный музыкальный инструмент. Его основу составляет обычно деревянный корпус, в котором есть отверстие и поверх его натянуты 6 или 7 струн. Немного истории. Предки современной гитары появились еще во 2 тысячелетии до нашей эры в Древней Греции, Риме, Индии, Египте, Средней Азии. На них было меньше струн: две или три. Тогда корпуса этих музыкальных инструментов изготавливались из высушенных крупных тыкв, панцирей черепахи или куска дерева.

Свое название инструмент ведет от древних египетских и греческих своих названий. Игра на гитаре становилась весьма популярной в Средние века в Испании и Италии. Этим инструментов владели и вельможи, и бедные люди. С 19 века гитара стала очень популярна и нашей стране — России. Особенную любовь завоевала гитара с семью струнами.

А с развитием электронных технологий в 20 веке появилась и электрическая гитара. Корпус ее уже был из пластика и она подключалась к электрической сети. Гитара состоит из корпуса с грифом (длинная часть), вдоль него натянуты струны. Они закреплены с одной стороны на подставочке корпуса, а с другой стороны — на так называемой колковой коробке, механизм которой регулирует силу натяжения. Рисуем сейчас поэтапно этот популярный музыкальный инструмент.

Этап 1. Проведем подготовительный этап нашего рисунка. Чертим под линейку прямую от одного угла листа по диагонали в другой угол листа. В нижней части этой прямой рисуем довольно большой овал, часть прямой пересекает его как ось симметрии.

Этап 2. Не выходя в основном за пределы овала, рисуем корпус гитары. Он чем-то напоминает по форме цифру восемь. Чертим плавные изгибы корпуса. Верхняя часть чуть уже, чем нижняя. Между ними есть как бы перетяжка. По прямой начнем рисовать части грифа гитары. Это как бы прямоугольник с несколькими выемками.

Этап 3. Вдоль вспомогательной прямой чертим под линейку длинную часть корпуса гитары — шейку. Она тянется от корпуса вверх и заканчивается расширенной частью.

Этап 5. Затем рисуем на средней части грифа два прямоугольника с винтиками (крепление к корпусу) и показываем натянутые струны. Как это правильно сделать — смотрите в увеличенном виде в окошке. Добавим четыре овальчика на корпус.

Этап 6. Оформляем верхнюю часть гитары. Это место, где находится колковый механизм и специальные винты для регулировки натяжения струн. Рисуем кружочки со столбиками и от них идущие струны. Делаем надпись наверху. Все это показано в увеличенном виде.

Этап 7. Дорисуем наверху барашки — винтики по бокам. А на корпусе оформим дополнительные детальки.

С чего начать?

Гриф и розетка

Коробка

Объем и тени

Окончательная прорисовка

Музыкальная композиция рисунок. Как рисовать музыкальные инструменты карандашом

В мире существует множество музыкальных инструментов. Каждый из них выглядит по-разному. Хотя некоторые можно подразделить в подгруппы. Например, скрипка, гитара, контрабас схожи по виду, но разные по размеру. Дудочка, флейта также похожи друг на друга. В детском саду или в школе детям могут дать задание изобразить один из них. Как нарисовать карандашом музыкальные инструменты? В данной статье речь пойдет об этом.

Начало работы

В первую очередь, нужно запастись необходимыми инструментами — это альбом, хорошо наточенные простой и цветные карандаши, мягкий ластик, при необходимости — циркуль и линейка. Чтобы что-то нарисовать, нужно эту вещь сначала увидеть. Хорошо, если дома имеется сам музыкальный инструмент. А если его нет? Тогда на помощь придут книги и Интернет. Конечно же, сразу нарисовать хорошо получится не у всех. Скорее даже, у многих не получится. Но расстраиваться не стоит. Несколько тренировок позволят получить желаемый результат.

Как нарисовать музыкальный инструмент (пошагово, для детей)?

Рассмотрим как можно нарисовать саксофон и флейту.

Рисуем один угол вершиной вниз. Снаружи его еще один угол. Затем вершину наружного угла округляем. Правые линии внутреннего и наружного углов приближаем друг к другу, но не до конца. Между линиями остается 1 см. Туда рисуется изогнутая деталь. Это будет та часть саксофона, в которую будет дуть музыкант. Боковые же линии двух углов отдаляются где то на 3-4 см. В конце их рисуется овал. Это будет место, откуда будет слышаться музыка. Остается дорисовать только мелкие детали. По всей длине инструмента делаются клавиши в форме кружочков, закрепленных на планке. Остается только разукрасить в нужный цвет готовый инструмент.

Она рисуется очень легко. Сначала чертятся две параллельные линии, примерно 20 см. Концы соединяются. Один конец округляется. Это будет сторона, куда нужно дуть. На втором конце рисуется овал. Посередине получившейся заготовки нарисовать круглые отверстия. Флейта готова.

Разобравшись, как нарисовать карандашом музыкальные инструменты, можно приступить к рисованию других, более сложных предметов.

Тема урока: «Можно ли нарисовать музыку?»

Возраст учащихся – 7-9 лет (1-2 класс художественного отделения детской школы искусств)

Цель: создание ассоциативной композиции по мотивам музыкальных произведений.

Задачи:

• научить учащихся приемам передачи настроения музыкального произведения через художественные средства изображения; грамотная организация плоскости листа;
• развивать у учащихся творческие способности, фантазию, образное и ассоциативное мышление;
• воспитывать у учащихся эстетический вкус, интерес к классической музыке; воспитывать внимательность, аккуратность при работе красками.

Материалы для учащихся: бумага формата А3, гуашь, кисти.

Зрительный ряд: репродукции работ В. Кандинского.

План урока:

1. Организационный момент
2. Беседа, прослушивание музыкальных пьес
3. Самостоятельная практическая работа учащихся
4. Подведение итогов урока, анализ работ

Ход урока

Дорогие ребята! Сегодня тема нашего занятия не очень обычная. Мы с вами будем пытаться нарисовать музыку.

Давайте разберемся: живопись и музыка – что может быть общего между ними? В чем разница? (Живопись мы видим, музыку мы не можем видеть – это абстрактное искусство, – но можем ее слышать. Музыка измеряется во времени, она звучит определенное время, а картину можно рассматривать бесконечно ).

И живопись, и музыка вызывают определенные чувства. Слушая музыку, мы можем представить какие-то образы, картины. Давайте послушаем музыку и попробуем представить, какой образ хотел передать композитор.

Повелко Елена играет пьесы: Майкапар «Дождик», Рубах «Воробей», Филипп «Колыбельная».

Что можно нарисовать, прослушав эту музыку? Почему мы каждый раз представляем себе разные картины?

У музыки может быть свое настроение, свой характер. При помощи чего мы можем передать настроение в рисунке? (При помощи цвета ).

А теперь другая мелодия.

Поломошнова Светлана играет «Адажио» Баха.

Цвет воздействует на человека определенным образом. Одни цвета успокаивают нервную систему человека (как вы думаете – какие?), другие возбуждают (какие?). Действие цвета обусловлено как непосредственным влиянием на организм человека, так и ассоциациями, которые вызывают цвета на основе предыдущего опыта человека. Восприятие цвета очень индивидуально.

Как же нам нарисовать музыку?

Художник Василий Кандинский сначала писал обычные картины, но как-то увидел свою картину, стоящую на боку. «В этом что-то есть, – подумал художник. – Почему бы не написать картину, где нет предметов, а только «хор красок». Он предположил, что цветные пятна и линии, расположенные в определенном порядке, вызовут сами по себе эмоции у зрителя. Он сравнивал себя с композитором и пытался писать картины как музыкальные произведения.

Рисунок 1

В музыке мелодические темы взаимодействуют, сталкиваются. В картинах Кандинского происходит то же самое. Цветные пятна спорят, сталкиваются, проникают друг в друга. Каждый цвет художник соотносил с звуком определенного инструмента. Например, желтый цвет, подобен звуку трубы, светло-синий – флейты, а темно-синий – виолончель. Звуки фортепиано он представлял фиолетовыми.

Рисунок 2

Рисунок 3

Рисунок 4

А теперь послушаем музыку, подумаем, какое у нее настроение, какими цветами можно ее передать.

Поломошнова Светлана играет «Поэму» Фибиха, «Вариации» Парцхаладзе.

Далее идет практическая работа. Ученики работают на листах формата А3. Во время практической работы можно еще раз проиграть музыкальные произведения. В конце занятия все работы вывешиваются на стенде. Каждый учащийся дает своей работе «музыкальное» название.

Нарисуй мне, пожалуйста, море,
Чтобы тихие волны мелькали,
Чтобы запахи счастья и воли
Мою грудь до краев наполняли.

Нарисуй мне песок под ногами,
Желтый-желтый, как солнечный лучик.
И укрась небо все облаками,
Не рисуй лишь, пожалуйста, тучи.

Нарисуй мне воздушного змея,
Чтобы ветер играл с ним мятежный.
Чтобы я, ничего не имея,
Продолжала быть доброй и нежной.

Нарисуешь мне море и небо?
И усеешь его облаками?
Нарисуешь мне вечное лето?
И песок под босыми ногами?

Нарисуй, но не ставь еще точку,
Я о главном тебе не сказала,
Нарисуй мне, пожалуйста, дочку,
И себя нарисуй у причала.

Как сделать карту сокровищ

Возьмите лист оберточной бумаги нужного размера. Если бумага белая, ее лучше тонировать «под старину». для этого нужно сделать фон светло-коричневого цвета. Дать высохнуть.

Нанесите на лист карту местности, где уже спрятан или будет спрятан клад. Например, нарисуйте план двора или дачного участка: постройки, дорожки, деревья. Обозначьте место, где зарыт клад, условным знаком. По желанию вы можете зашифровать карту — например, вместо изображения дома нарисовать ребус, в котором будет зашифровано слово «дом».

Аккуратно обожгите лист, на котором нарисована карта, по краям со всех сторон. Сложите карту в несколько раз. Готово!

Кто из нас в детстве не играл в пиратов? А кто не мечтал найти клад? Все в ваших руках: спрячьте ваши сокровища, нарисуйте карту. Ну а нашедшего пусть ждет приз!- оберточная бумага
— гуашь
— кисть
— спички или зажигалка
— фломастерыЕсли у вас большая карта, например, размером с лист ватмана, удобнее будет ее тонировать не кистью, а губкой для мытья посуды. Губка, разумеется, должна быть чистой.

Что нужно
200 г размягченного сливочного масла
300 г муки
200 г сахара
1 яйцо
Цедра 1 лимона
Как готовить
1. Масло взбить с сахаром, добавить муку, яйцо и цедру. Вымесить тесто.
2. Противень застелить пергаментом, с помощью кондитерского шприца «нарисовать» тестом паутинки.
3. Выпекать при температуре 190 градусов около 10 минут.
4. Готовые паутинки можно покрасить красной глазурью: в сахарную пудру добавить любой красный сок (гранатовый, свекольный, брусничный и т.д.

Старый зонтик + пакет = … Лебедь!
Что можно сделать из старого зонтика и мусорного пакета? Лебедя!Вот такую оригинальную идею предложили на одной из выставок в Лондоне в 2009. Осталось всего лишь раскрасить лебедю клюв, нарисовать глаза и отправить его на клумбу, воткнув его острием в землю поглубже.

Весенняя косметическая коллекция от Victoria’s Secret
Лайнер Graphic Liner Pen Victoria’s Secret. Хотите подвести глаза или нарисовать идеальную стрелку? Этот продукт с быстросохнущей формулой придет вам на помощь! Выпущен в черном цвете.

Правила рисования стрелок

Вопрос, как правильно рисовать стрелки на глазах волнует очень многих женщин. Красивую стрелку можно нарисовать, только если делать это последовательно в несколько этапов.

Рисовать стрелку нужно «твердой» рукой, иначе линия получится не ровной, а волнистой, что недопустимо. Чтобы такого не произошло, необходимо поставить зеркало на уровне глаз, и локтем руки, которой подводятся глаза, упереться о твердую поверхность.
Не надо рисовать стрелку, закрыв глаз или распахнув его, это неудобно. Лучше всего, если глаз будет полузакрытым. В этом случае будет сразу видно, насколько удачно нарисована стрелка.
Какой бы ширины не планировалось нарисовать стрелку, изначально ее нужно нарисовать тонкой, и постепенно утолщать при необходимости.
Большинство женщин считает, что стрелку нужно рисовать одной сплошной чертой. Но в этом случае прорисовать ровную линию практически невозможно. Лучше всего рисовать стрелку в два захода. От внутреннего угла до середины, и с середины до внешнего уголка.
Внутренний край стрелки должен быть проведен по линии роста ресниц. Если будет оставлено расстояние между ресницами и подводкой, то это будет выглядеть неаккуратно, и ресницы не будут смотреться эффектно, даже если они очень густые и красиво накрашены.
Стрелки на обоих глазах должны быть одинаковой длины и ширины. Недопустимо даже малейшее их отклонение, так как при разных стрелках глаза будут выглядеть несимметричными, даже если на самом деле такого дефекта у женщины нет.
Если макияж глаз включает в себя не только стрелки, но и тени, то стрелки рисуют поверх теней.

Рисование пастелью — кошка породы Египетская Мау

1) В этом уроке я расскажу вам как нарисовать кота породы Египетская Мау. Это очень красивые кошки с крупными глазами цвета зеленой смородины или же желто-янтарного. У Египетской Мау замечательный и неповторимый окрас. Это и является их отличительной особенностью. Для этой картины нам понадобится пастельный лист темно-синего цвета формата А4. Белым, хорошо заточенным пастельным карандашом сделаем набросок.

2) Переходим к рисованию глаз и носа. Для глаз используйте зеленый, желтый, темно-оранжевый, черный пастельные карандаши. Заштрихуйте аккуратно глаз, зрачок сделайте черным, в конце добавьте белым пастельным карандашом блики. Для носа используйте белый, розовый, черный, красный пастельные карандаши. Вокруг глаз и носа заштрихуйте слегка белым карандашом и разотрите пальцем. При рисовании таких мелких деталей ваши карандаши должны быть хорошо заточены!

3) Ухо заштрихуйте сначала розовым пастельным карандашом, а поверх белым пастельным карандашом. Разотрите все пальцем. Добавьте черные оттенки и разотрите. Теперь заточите хорошо белый пастельный карандаш и нарисуйте белые волосинки быстрыми и легкими движениями.

4) Голову кошки заштрихуйте белым и серым пастельным карандашом. Где-то можете добавить несколько штрихов голубого цвета. После этого разотрите все пальцем.

5) Начинаем уточнять детали. Белым карандашом мелкими штрихами имитируем рост шерсти. Полоски нарисуйте мелкими штрихами черного цвета.

Как нарисовать правильный овал

Для начала выясним, что же такое овал (от лат. ovum — яйцо): выпуклая замкнутая плоская кривая без угловых точек, например, эллипс.
Теперь найдем в хозяйстве любую чашку и поставим ее на небольшом расстоянии от себя (до 1 метра).
Если вы сидите гораздо выше, чем стоит чашка, например, вы сидите на обычном стуле, а ее поставили на детский стульчик, то вы видите эллипс почти не сплюснутым. Если вы поместите чашку где-то на уровне глаз (так называемой линии горизонта), то овал превратиться в узкую полоску с закругленными краями.
Итак, выберем положение для чашки.

Теперь, вооружившись карандашом проведем от руки (без помощи линейки), две перпендикулярные линии.
Та, которая вертикальная, очень важна — она называется осью симметрии, и является основой для всех дальнейших построений.

Следующий этап связан с методом визирования. Заключается он в том, чтобы прикрыв один глаз, вытянуть руку с карандашом и на карандаше заметить, какова длина. Ее надо отметить двумя крайними точками на горизонтальной оси так, чтобы слева и справа расстояние было одинаковым.

Теперь также с помощью карандаша мы повторяем ту же операцию, но теперь уже для вертикальной оси, чтобы определить ширину будущего овала. Отмечаем ее двумя крайними точками, симметричными по отношению к центру.

Следующую пару линий проводим также через две горизонтальные точки параллельно уже нарисованным. По правилам перспективы на рисунке удаляющиеся в глубину параллельные горизонтальные линии имеют точки схода за пределами листа бумаги. Рисовать продолжение этих линий, чтобы проследить где же они сойдутся нет ни возможности, ни необходимости. В рисовании направления этих параллельных прямых определяют на глаз.

Итак, мы получаем последнюю недостающую точку на вертикальной оси. Она была нужна для того, чтобы через нее провести дугу, на рисунке дальнюю от нас.
Также проводим ближайшую к нам дугу.
Аккуратно стираем вспомогательные линии (оси, параллельные прямые).
По окончании работы на рисунке отчетливо видно, что расстояние от центра чашки до ее задней стенки значительно короче, чем расстояние от передней стенки до центра. Посмотрите на натуру, так ли это? Если вы все сделали по инструкции, то нарисовать в перспективе нижний овал чашки (донышко), не вызовет у вас никаких затруднений.

Приятно не зависеть от компьютерных программ, а уметь рисовать от руки. До сих пор даже среди компьютерных дизайнеров это весьма цениться. Что уж говорить о простых пользователях, для которых освоить эти программы подчас тяжкий труд, а вот от руки нарисов

Как нарисовать картину красками

Подберите акварельные краски. С них легче всего начинать рисовать картину. Они могут передать все оттенки и придают яркости при просвечивании. Выберите, на какой поверхности будете рисовать – мокрой или сухой. При рисовании на мокрой поверхности размываются очертания предметов, что пригодится в пейзажных композициях или при фоновой заливке овощей и фруктов.

Возьмите чертежный ватман – от избытка воды он не набухает, и места, которые нужно исправить, можно легко смыть поролоном. Расположите бумагу под наклоном в 30-40 градусов для равномерного растекания краски.

Сделайте наброски карандашом основных предметов. Если это натюрморт, то определите расположение стола или другой поверхности и фруктово-овощной композиции. Если это портрет, то учтите пропорции человека, а если пейзаж, то здесь достаточно будет легких набросков – главную роль будут играть краски. В рисовании красками, особенно акварельными, учтите тот факт, что продумывать оттенок каждого мазка нужно заранее. Исправить ошибку можно лишь с помощью влажного поролона. Потом по уже хорошо высохшей поверхности нанесите нужные мазки.

Изобразите общий фон поролоном или широкой беличьей кистью. При окрашивании больших участков следите, чтобы на кисти было достаточно краски. Наносите фон от светлого места к темному. Учтите, что эффект белого при рисовании акварельными красками достигается лишь за счет неокрашенных или хорошо промытых водой мест. Следите за тем, чтобы не порвать бумагу и не скатать ее валиками.

Определите солнечную сторону и затененные места в картине. Отталкиваясь от этого, зарисуйте все предметы. Смешивайте краски на палитре – на рисунке наложение цветовых слоев может привести к простому искажению цвета темных оттенков. Каждый следующий мазок наносите рядом с предыдущим чуть смоченной кисточкой для плавного перехода.

Картины, нарисованные красками, обладают даром притягивать к себе взоры еще и еще. Неповторимая игра оттенков позволяет передать все до мелочей. Но вот как именно нарисовать картину красками?- чертежный ватман,
— карандаш,
— ластик,
— краски.

Как нарисовать кота карандашом

Кошка — одно из тех животных, что вызывают симпатию у людей разных возрастов. Естественно, её хочется нарисовать, да как можно по реалистичнее. А что в ней есть: четыре лапки, туловище, голова, ушки, хвостик и все это сгруппировав вместе — кошка готова. Несложно, но надо все делать правильно и по порядку, чтобы не разочаровать себя и окружающих своим творческим талантом.

Сначала, как правило, делаем набросок. Рисуем основные формы животного, то есть голову и туловище. Набрасываем на лист круг для головы и грубый овал удлиненного типа для туловища.
Теперь работаем над линиями. Они не должны быть грубыми, как мы начеркали сначала. Придавая форму и положения нашего кота, стараемся сделать гладкие, плавно перетекающие линии.

Далее мордочка. Рисуем крест на круге, что является головой. Крест нужен, чтобы показать где у животного будут располагаться глаза, нос и рот.
В уголках располагаем треугольнички — это ушки кота, имеющее важное значение для такого хищника.

Далее вырисовываем кошке лапки и подрисовываем сверху хвостик.
Для пущей реалистичности еще набрасываем мех.
Кот почти готов.
Стираем ненужные нам наброски и линии. После доделываем некоторые нюансы (месторасположение задних лапок, шерстки, тень от животного).

Последним моментом рисуются усики, вспомните, какие они у кошек и воспроизведите такие же. Ваша кошка должна получится превосходной, экспериментируйте дальше.

Рисование — это искусство, которое не отнимешь у обладателя. Люди от мала до велика могут творить на листке, что только им вздумается. Если вы только учитесь и хотите красиво нарисовать, допустим, кота, то вам сюда! Чистый альбомный листок, карандаши (можно цветные).

Как нарисовать якорь

Нарисуйте современную конструкцию якоря с двумя острыми краями внизу. Посередине листа проведите вертикальную линию, чуть суженную в верхней части и расширенную в нижней части. Это будет веретено якоря. Вокруг верхней границы веретена изобразите круг, т. н. рым — место крепления троса или каната для поднятия или опускания якоря. В верхней части вертикали проведите горизонтальную линию – шток. Нижнюю часть веретена закрепите большой галочкой.

Прорисуйте отдельные части якоря более детально. Веретено изобразите в виде двух прямых линий, каждую из которых внизу нарисуйте отведенными в разные стороны, образуя якорь, его основную часть. Таким образом получите два рога якоря. Места стыка линий должны быть плавными. Сделайте каждый рог объемным, добавив еще одну линию, повторяющую очертания якоря. На кончиках рогов изобразите лопы — широкие пластины с острыми внешними вершинами. Обратите внимание, что пятка якоря должна быть достаточно острой.

Прорисуйте детально шток. От наклонной прямой линии на небольшом расстоянии проведите еще одну с таким же наклоном, но чуть выпуклую, разграничивая таким образом боковую и нижнюю части штока. Соедините обе линии несколькими вертикальными штрихами. Теперь прорисуйте еще одну повторяющую очертания наклонную линию и продолжите вертикальные штрихи под углом чуть большим 90 градусов. Над верхней границей штока изобразите шейку — нарисуйте небольшой прямоугольник и разделите его пополам вертикальной линией. Кольцо рым сделайте двойным.

Затемните отдельные участки якоря: нижнюю часть лопы и правый рог. Шток заштрихуйте короткими линиями и шейку, ее правую часть. Также затемните участок веретена, который идет вдоль правой границы вертикали, – нарисованный якорь готов.

Якорь – это специальная металлическая конструкция, которая предназначена для закрепления корабля на одном месте. Он имеет множество различных видов, но основа всегда одна – тяжелый низ, который закреплен на прямой металлической вертикали. Нарисованный якорь чаще всего используется в качестве морского символа.- альбомный лист;
— карандаш;

Как легко и красиво нарисовать музыкальные инструменты поэтапно карандашом для начинающих. Рисуем музыку Как легко нарисовать музыкальный инструмент

Нас ежедневно окружает огромное количество звуков. Это и звуки природы, и индустриальные шумы, и музыка. У каждого звука есть свой характер, своя громкость, свой темп и ритм, своё настроение. Есть звуки приятные нашему уху и звуки раздражающие. Я предлагаю вам релаксационное упражнение, которое поможет вам восстановить силы, успокоиться и расслабиться. Можете сделать его сами или предложить ребенку или даже группе детей.

Рисование музыки и релаксация

Выберите приятную мелодию, которая дарит вам спокойствие и умиротворение, найдите спокойное место, расслабьтесь и погрузитесь в музыку. Когда вы почувствуете единение с музыкой можно начинать рисовать. Лучше взять лист бумаги формата А3 для акварели. Лист можно смочить водой перед рисованием, и открыть краски.

Ваша рука с кистью должна следовать за музыкой. Каждый новый звук — это движение кисти, каждый новый инструмент — это новый цвет. Рука двигается изображая музыкальный рисунок, как бы продолжая звуки на бумаге. Будьте сосредоточены на звуках и в то же время расслаблены. Линии, штрихи и пятна будут выливаться из под вашей кисти как музыка выливается из динамика. Они могут быть прерывистыми или плавными, светлыми или темными, насыщенными или бледными. Все зависит от ваших чувств, вашего воображения, мироощущения и цветовосприятия. Когда работа будет закончена, посмотрите на неё целиком. Какие чувства она у вас вызывает? Какая часть картины наиболее приятная и почему? Если ваша картина получилась приятной и умиротворяющей, то вы можете повесить её на видное место и возвращаться к ней, когда вам тревожно или грустно.

Рисование музыки с детьми

Если вы предложили рисование музыки детям, то будьте готовы, что такое задание вначале может вызвать у них сложности. Прослушав музыку уточните какие чувства она вызывает у ребят, какой цвет, по их мнению, может изображать такие чувства. Какие движения характерны для такой музыки. Дети могут подвигаться под музыку или подвигать кистями в воздухе. Эти простые упражнения предадут им уверенности.

Во время работы обязательно хвалите детей и поддерживайте их, чтобы стимулировать поток ассоциаций, рожденных музыкой. Все ассоциативные упражнения достаточно трудны для детей, но они очень хорошо развивают их воображение и абстрактное мышление. Кроме того, такие задания способствуют развитию внимания, также ими можно заинтересовать и гиперактивных детей. Есть еще один важный момент: такие упражнения обучают детей слушать и воспринимать музыку, а также прислушиваться к своим чувствам и иллюстрировать их при помощи цвета и линии.

После окончания рисования работы обсуждаются. Похожими или разными они получились, какие чувства вызвала музыка, какие цвета, линии и формы были использованы для её изображения. Изменилось ли настроение ребят после выполнения задания.

Глинка «Жаворонок»

Чайковский «Подснежник»

Рахманинов «Испанская полька»

Штраус Увертюра «Маленькая мышь»

Моцарт «Турецкое рондо»

В мире существует множество музыкальных инструментов. Каждый из них выглядит по-разному. Хотя некоторые можно подразделить в подгруппы. Например, скрипка, гитара, контрабас схожи по виду, но разные по размеру. Дудочка, флейта также похожи друг на друга. В детском саду или в школе детям могут дать задание изобразить один из них. Как нарисовать карандашом музыкальные инструменты? В данной статье речь пойдет об этом.

Начало работы

В первую очередь, нужно запастись необходимыми инструментами — это альбом, хорошо наточенные простой и цветные карандаши, мягкий ластик, при необходимости — циркуль и линейка. Чтобы что-то нарисовать, нужно эту вещь сначала увидеть. Хорошо, если дома имеется сам музыкальный инструмент. А если его нет? Тогда на помощь придут книги и Интернет. Конечно же, сразу нарисовать хорошо получится не у всех. Скорее даже, у многих не получится. Но расстраиваться не стоит. Несколько тренировок позволят получить желаемый результат.

Как нарисовать музыкальный инструмент (пошагово, для детей)?

Рассмотрим как можно нарисовать саксофон и флейту.

Рисуем один угол вершиной вниз. Снаружи его еще один угол. Затем вершину наружного угла округляем. Правые линии внутреннего и наружного углов приближаем друг к другу, но не до конца. Между линиями остается 1 см. Туда рисуется изогнутая деталь. Это будет та часть саксофона, в которую будет дуть музыкант. Боковые же линии двух углов отдаляются где то на 3-4 см. В конце их рисуется овал. Это будет место, откуда будет слышаться музыка. Остается дорисовать только мелкие детали. По всей длине инструмента делаются клавиши в форме кружочков, закрепленных на планке. Остается только разукрасить в нужный цвет готовый инструмент.

Она рисуется очень легко. Сначала чертятся две параллельные линии, примерно 20 см. Концы соединяются. Один конец округляется. Это будет сторона, куда нужно дуть. На втором конце рисуется овал. Посередине получившейся заготовки нарисовать круглые отверстия. Флейта готова.

Разобравшись, как нарисовать карандашом музыкальные инструменты, можно приступить к рисованию других, более сложных предметов.

В этом разделе вы узнаете как нарисовать разные музыкальные инструменты карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для разной степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию музыкальных инструментjs. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованные музыкальные инструменты карандашом по шагам. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями.

Содержание уроков по рисованию музыкальных инструментов

Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.

1 вариант — Как нарисовать простые музыкальные ноты поэтапно

Исходник

Давайте нарисуем ноты. Вы знаете названия этих нот?

ШАГ 1

Нарисуйте самый большой круг, рядом еще четыре круга одинакового размера. Примерно на одном уровне. Вверх проведите прямые вспомогательные линии. У третьей ноты нарисуйте изгибающуюся линию. У четвертой сверху нарисуйте четырехугольник.

ШАГ 2

Начните прорисовывать ноты как на картинке. В основном тут простые формы.

ШАГ 3

Теперь осталось обвести кружочки и у первой ноты нарисовать все изгибы.

РЕЗУЛЬТАТ

Аккуратно сотрите все вспомогательные линии и ваш рисунок готов.

3 вариант — Как нарисовать легкую гитару поэтапно

Исходник

Давайте нарисует вот такую простую гитару.

ШАГ 1

Первым делом мы нарисуем гриф и головку гитары — это самая верхняя часть. И нарисуйте колки гитары. Это как раз маленькие овальчики по бокам.

ШАГ 2

Теперь плавными линиями рисуйте деку гитары.

ШАГ 3

Повторите контур внутри.

ШАГ 4

Нарисуйте струны тонкими линиями. И резонаторное отверстие.

РЕЗУЛЬТАТ

Ваша гитара готова, если вы хотите что-то более сложное, то приступайте к следующему уроку.

4 вариант — Как нарисовать классическую гитару поэтапно

Исходник

Эта гитара чуть сложнее, у нее присутствуют все те же детали только более тщательно прорисованные.

ШАГ 1

Нарисуйте прямую длинную линию. Сверху нарисуйте головку, точнее то что ей станет. Нарисуйте деку двумя овалами. В этих овалов нарисуйте две прямые линии.

ШАГ 2

Прорисуйте все детали головки и грифа. На грифе нарисуйте порожек, струны. Ниже изобразите резонаторное отверстие.

ШАГ 3

Теперь соедините овалы так чтобы получилась дека. Сделайте ее двойным контуром. Также резонаторное отверстие. Нарисуйте подставку. На нижней вспомогательной линии. Туда же протяну струны.

РЕЗУЛЬТАТ

Гитара готова. Надеюсь у вас получилось.

6 вариант — Как нарисовать простую бас-гитару поэтапно

Исходник

Теперь нарисуем бас-гитару. Внешне она отличается формой.

ШАГ 1

Нарисуйте гриф и головку, а также деку. В нем проведете три вспомогательные линии и еще одну на грифе.

ШАГ 2

Благодаря вспомогательной линии на грифе можно нарисовать точную форму деки. Они похожи на рожки. Придайте им объем. На деке нарисуйте три датчика. А на головке изобразите колки.

ШАГ 3

Теперь проведите прямые линии. Это струны. Кружочки — это ручки громкости, нарисуйте их.

ШАГ 4

Нарисуйте горизонтальные линии на грифе и другие детали.

РЕЗУЛЬТАТ

Получилось ли у вас? Надеемся у вас получается рисовать по нашим урокам.

7 вариант — Как нарисовать барабанную установку поэтапно

Исходник

Кажется сложно? А давайте попробуем нарисовать барабанную установку.

ШАГ 1

Начните с основных вспомогательных линий. Посередине листа проведите длинную линию, рядом свева еще одну такую же. Дальше справа линию меньшего размера. А рядом с ней еще одну короткую. Теперь горизонтальные линии. Начните сверху. Потом посередине и почти в самом низу. Нарисуйте круг — это будет бас-барабан. Чуть выше два овала том-тома. и еще несколько вертикальных линий. Слева узкий овал будущей тарелки. От бас-барабана проведите опорные линии. И справа основание для тарелки.

ШАГ 2

Добавьте деталей. У том-тома нарисуйте закругления. Нарисуйте контур напольного том-тома. Изобразите объем бас-барабана. И другие детали.

ШАГ 3

Нарисуйте овалы тарелок и их основы. У барабанов прорисуйте мелкие детали, контуры.

ШАГ 4

Добавьте еще больше деталей. Барабан на полу называется бас-барабаном. Два барабана повыше — это том-том. Барабан рядом это напольный том-том.

ШАГ 5

Дорисуйте том-том и опоры у тарелок. Осталось совсем немного.

ШАГ 6

Нарисуйте толщину и другие детальки. Удалите вспомогательные линии.

РЕЗУЛЬТАТ

У вас получилась настоящая ударная установка. Кто-то мечтает на ней играть, а кто-то рисовать:)

Гитара — один из самых распространенных музыкальных инструментов во всем мире. Существуют различные итальянская, русская, классическая, акустическая и электрическая. Все они отличаются друг от друга размером, цветом и дизайном. Сегодня мы посмотрим, как нарисовать гитару классическую. Сделать это совсем не трудно, главное — следовать простой инструкции.

Рисуем контуры

Итак, разбираемся, как нарисовать гитару карандашом поэтапно. Данный музыкальный инструмент состоит из трех частей: корпус, гриф и голова. Начнем с прорисовки базовых форм нашего эскиза. Для этого поместите лист бумаги вертикально перед собой. Нарисуйте два круга: один большой — в основании, на нем — второй, поменьше. Круги должны быть немного приплюснуты. Это — будущий корпус. Теперь вверх от основания нижней фигуры проведите прямую вертикальную линию. Это будущий гриф. Сверху нарисуйте небольшой прямоугольник — здесь будет располагаться голова гитары. Также посредине кругов наметьте черточки, они нам понадобятся позднее.

Рисуем гриф и голову

Продолжаем разбираться, как нарисовать гитару. Начертим основные детали грифа. Здесь располагаются 19 ладов — линии, которые изменяют звук, а также 6 струн, при помощи которых этот звук издается. В центре пересечения горизонтальной и вертикальной черточек в верхнем кругу рисуем небольшую характерную окружность. Затем чертим кверху две параллельные линии (гриф). Теперь можно изображать лады — 19 горизонтальных линий, располагающихся по убыванию к центру инструмента. Вдоль грифа изображаем тонкие параллельные линии — струны. На этом же этапе можно изобразить голову гитары. Для этого на заготовленном прямоугольнике сверху над грифом расположите колки — специальные детали, используемые для настройки звука.

Рисуем корпус

Далее, чтобы уточнить, как нарисовать гитару, перейдем к изображению корпуса. Это самая мощная часть музыкального инструмента, по форме она похожа на Обведите одновременно оба круга, прорисовав посредине между ними плавную линию. Изобразите подставку (на месте заготовленной заранее черточки посреди нижнего круга). Прорисуйте струны от грифа к подставке. Теперь вы уже освоили почти все, чтобы понять, как нарисовать гитару. Сотрите все вспомогательные линии и подрисуйте недостающие детали. Для этого еще раз сравните ваш эскиз с предложенным образцом.

Раскрашиваем рисунок

Получившаяся картинка уже сама собой представляет настоящий шедевр. Однако нет предела совершенству. Можно украсить работу, используя цветные фломастеры или Цветовая гамма этого инструмента не имеет ограничений. Можно выбрать любой цвет. Как правило, используются песочный и коричневый оттенки. Но бывают красные, желтые и синие гитары. Освоив базовую технику рисования, вы легко сможете разобраться, как нарисовать рок-гитару, джазовую или акустическую модель этого прекрасного музыкального инструмента. Таким образом, вы можете создать целую коллекцию мелодичных красавиц.

Этот музыкальный инструмент имеет правильные формы, поэтому изобразить его будет несложно даже совсем юному художнику. Главное – .

На рисунке будет смотреть чуть вправо. Сначала начертите 2 квадрата и соедините их небольшими прямыми линиями в единую объемную фигуру. Так в геометрии рисуют куб, но боковые стенки пианино сделайте поуже.

Теперь посередине этих двух соединенных квадратов проведите 2 маленькие параллельные линии. Они ознаменуют начало клавиатуры.

Пришла пора прорисовывать детали. Начнем с верхней части пианино. Она должна чуть выступать вперед за его корпус. Изображаем ее в виде прямоугольного ободка.

Пюпитр пианино рисуется посередине верхней части корпуса в виде небольшого узкого прямоугольника.

Внизу посередине нижней части изобразите 2 педали нарисованного музыкального инструмента, а с четырех сторон – его ножки.

Теперь предстоит изобразить клавишную панель. Для этого посередине корпуса рисуется прямоугольный выступ.

Осталось изобразить на пюпитре ноты. Если крышка пианино открыта, то необходимо нарисовать черные клавиши и обозначить границы белых. Короткие штрихи карандашом нанесите на корпус пианино, и рисунок готов.

Труба

Трубу рисовать немного сложнее, так как здесь есть не только прямые, но и округлые формы. Имеются и несколько мелких деталей, которые тоже необходимо перенести на холст.

Сначала создаем схему, она состоит из нескольких прямоугольников, лежащих друг на друге. Первый впоследствии будет частью трубы, откуда выходит и куда заходит воздух.

Под ним нарисуйте второй – меньшей длины. Он символизирует изогнутую часть тубы. Третий – самый маленький прямоугольник – нижняя часть вентильных механизмов.

Теперь рисуем в верхней фигуре небольшой мундштук с левой стороны и большой раструб, расположенный справа. Они соединяются двумя прямыми параллельными линиями, это – длинная трубка.

Теперь нужно нарисовать 3 вентиля, на которые нажимает трубач, чтобы повысить или понизить звук. Их головная часть изображается на верхнем прямоугольнике, где была нарисована прямая часть тубы.

Все 3 вентиля идут вниз, где в третьем прямоугольнике они заканчиваются. Теперь возьмите ластик и сотрите вспомогательные линии прямоугольников, а основные обведите жирной линией.

В заключение, необходимо заштриховать мягким карандашом часть инструмента, сделав на нем тени. Рисунок трубы готов.

Как нарисовать музыкальный инструмент поэтапно карандашом. Как нарисовать музыкальный инструмент

Нарисуй мне, пожалуйста, море,
Чтобы тихие волны мелькали,
Чтобы запахи счастья и воли
Мою грудь до краев наполняли.

Нарисуй мне песок под ногами,
Желтый-желтый, как солнечный лучик.
И укрась небо все облаками,
Не рисуй лишь, пожалуйста, тучи.

Нарисуй мне воздушного змея,
Чтобы ветер играл с ним мятежный.
Чтобы я, ничего не имея,
Продолжала быть доброй и нежной.

Нарисуешь мне море и небо?
И усеешь его облаками?
Нарисуешь мне вечное лето?
И песок под босыми ногами?

Нарисуй, но не ставь еще точку,
Я о главном тебе не сказала,
Нарисуй мне, пожалуйста, дочку,
И себя нарисуй у причала.

Как сделать карту сокровищ

Возьмите лист оберточной бумаги нужного размера. Если бумага белая, ее лучше тонировать «под старину». для этого нужно сделать фон светло-коричневого цвета. Дать высохнуть.

Нанесите на лист карту местности, где уже спрятан или будет спрятан клад. Например, нарисуйте план двора или дачного участка: постройки, дорожки, деревья. Обозначьте место, где зарыт клад, условным знаком. По желанию вы можете зашифровать карту — например, вместо изображения дома нарисовать ребус, в котором будет зашифровано слово «дом».

Аккуратно обожгите лист, на котором нарисована карта, по краям со всех сторон. Сложите карту в несколько раз. Готово!

Кто из нас в детстве не играл в пиратов? А кто не мечтал найти клад? Все в ваших руках: спрячьте ваши сокровища, нарисуйте карту. Ну а нашедшего пусть ждет приз!- оберточная бумага
— гуашь
— кисть
— спички или зажигалка
— фломастерыЕсли у вас большая карта, например, размером с лист ватмана, удобнее будет ее тонировать не кистью, а губкой для мытья посуды. Губка, разумеется, должна быть чистой.

Что нужно
200 г размягченного сливочного масла
300 г муки
200 г сахара
1 яйцо
Цедра 1 лимона
Как готовить
1. Масло взбить с сахаром, добавить муку, яйцо и цедру. Вымесить тесто.
2. Противень застелить пергаментом, с помощью кондитерского шприца «нарисовать» тестом паутинки.
3. Выпекать при температуре 190 градусов около 10 минут.
4. Готовые паутинки можно покрасить красной глазурью: в сахарную пудру добавить любой красный сок (гранатовый, свекольный, брусничный и т.д.

Старый зонтик + пакет = … Лебедь!
Что можно сделать из старого зонтика и мусорного пакета? Лебедя!Вот такую оригинальную идею предложили на одной из выставок в Лондоне в 2009. Осталось всего лишь раскрасить лебедю клюв, нарисовать глаза и отправить его на клумбу, воткнув его острием в землю поглубже.

Весенняя косметическая коллекция от Victoria’s Secret
Лайнер Graphic Liner Pen Victoria’s Secret. Хотите подвести глаза или нарисовать идеальную стрелку? Этот продукт с быстросохнущей формулой придет вам на помощь! Выпущен в черном цвете.

Правила рисования стрелок

Вопрос, как правильно рисовать стрелки на глазах волнует очень многих женщин. Красивую стрелку можно нарисовать, только если делать это последовательно в несколько этапов.

Рисовать стрелку нужно «твердой» рукой, иначе линия получится не ровной, а волнистой, что недопустимо. Чтобы такого не произошло, необходимо поставить зеркало на уровне глаз, и локтем руки, которой подводятся глаза, упереться о твердую поверхность.
Не надо рисовать стрелку, закрыв глаз или распахнув его, это неудобно. Лучше всего, если глаз будет полузакрытым. В этом случае будет сразу видно, насколько удачно нарисована стрелка.
Какой бы ширины не планировалось нарисовать стрелку, изначально ее нужно нарисовать тонкой, и постепенно утолщать при необходимости.
Большинство женщин считает, что стрелку нужно рисовать одной сплошной чертой. Но в этом случае прорисовать ровную линию практически невозможно. Лучше всего рисовать стрелку в два захода. От внутреннего угла до середины, и с середины до внешнего уголка.
Внутренний край стрелки должен быть проведен по линии роста ресниц. Если будет оставлено расстояние между ресницами и подводкой, то это будет выглядеть неаккуратно, и ресницы не будут смотреться эффектно, даже если они очень густые и красиво накрашены.
Стрелки на обоих глазах должны быть одинаковой длины и ширины. Недопустимо даже малейшее их отклонение, так как при разных стрелках глаза будут выглядеть несимметричными, даже если на самом деле такого дефекта у женщины нет.
Если макияж глаз включает в себя не только стрелки, но и тени, то стрелки рисуют поверх теней.

Рисование пастелью — кошка породы Египетская Мау

1) В этом уроке я расскажу вам как нарисовать кота породы Египетская Мау. Это очень красивые кошки с крупными глазами цвета зеленой смородины или же желто-янтарного. У Египетской Мау замечательный и неповторимый окрас. Это и является их отличительной особенностью. Для этой картины нам понадобится пастельный лист темно-синего цвета формата А4. Белым, хорошо заточенным пастельным карандашом сделаем набросок.

2) Переходим к рисованию глаз и носа. Для глаз используйте зеленый, желтый, темно-оранжевый, черный пастельные карандаши. Заштрихуйте аккуратно глаз, зрачок сделайте черным, в конце добавьте белым пастельным карандашом блики. Для носа используйте белый, розовый, черный, красный пастельные карандаши. Вокруг глаз и носа заштрихуйте слегка белым карандашом и разотрите пальцем. При рисовании таких мелких деталей ваши карандаши должны быть хорошо заточены!

3) Ухо заштрихуйте сначала розовым пастельным карандашом, а поверх белым пастельным карандашом. Разотрите все пальцем. Добавьте черные оттенки и разотрите. Теперь заточите хорошо белый пастельный карандаш и нарисуйте белые волосинки быстрыми и легкими движениями.

4) Голову кошки заштрихуйте белым и серым пастельным карандашом. Где-то можете добавить несколько штрихов голубого цвета. После этого разотрите все пальцем.

5) Начинаем уточнять детали. Белым карандашом мелкими штрихами имитируем рост шерсти. Полоски нарисуйте мелкими штрихами черного цвета.

Как нарисовать правильный овал

Для начала выясним, что же такое овал (от лат. ovum — яйцо): выпуклая замкнутая плоская кривая без угловых точек, например, эллипс.
Теперь найдем в хозяйстве любую чашку и поставим ее на небольшом расстоянии от себя (до 1 метра).
Если вы сидите гораздо выше, чем стоит чашка, например, вы сидите на обычном стуле, а ее поставили на детский стульчик, то вы видите эллипс почти не сплюснутым. Если вы поместите чашку где-то на уровне глаз (так называемой линии горизонта), то овал превратиться в узкую полоску с закругленными краями.
Итак, выберем положение для чашки.

Теперь, вооружившись карандашом проведем от руки (без помощи линейки), две перпендикулярные линии.
Та, которая вертикальная, очень важна — она называется осью симметрии, и является основой для всех дальнейших построений.

Следующий этап связан с методом визирования. Заключается он в том, чтобы прикрыв один глаз, вытянуть руку с карандашом и на карандаше заметить, какова длина. Ее надо отметить двумя крайними точками на горизонтальной оси так, чтобы слева и справа расстояние было одинаковым.

Теперь также с помощью карандаша мы повторяем ту же операцию, но теперь уже для вертикальной оси, чтобы определить ширину будущего овала. Отмечаем ее двумя крайними точками, симметричными по отношению к центру.

Следующую пару линий проводим также через две горизонтальные точки параллельно уже нарисованным. По правилам перспективы на рисунке удаляющиеся в глубину параллельные горизонтальные линии имеют точки схода за пределами листа бумаги. Рисовать продолжение этих линий, чтобы проследить где же они сойдутся нет ни возможности, ни необходимости. В рисовании направления этих параллельных прямых определяют на глаз.

Итак, мы получаем последнюю недостающую точку на вертикальной оси. Она была нужна для того, чтобы через нее провести дугу, на рисунке дальнюю от нас.
Также проводим ближайшую к нам дугу.
Аккуратно стираем вспомогательные линии (оси, параллельные прямые).
По окончании работы на рисунке отчетливо видно, что расстояние от центра чашки до ее задней стенки значительно короче, чем расстояние от передней стенки до центра. Посмотрите на натуру, так ли это? Если вы все сделали по инструкции, то нарисовать в перспективе нижний овал чашки (донышко), не вызовет у вас никаких затруднений.

Приятно не зависеть от компьютерных программ, а уметь рисовать от руки. До сих пор даже среди компьютерных дизайнеров это весьма цениться. Что уж говорить о простых пользователях, для которых освоить эти программы подчас тяжкий труд, а вот от руки нарисов

Как нарисовать картину красками

Подберите акварельные краски. С них легче всего начинать рисовать картину. Они могут передать все оттенки и придают яркости при просвечивании. Выберите, на какой поверхности будете рисовать – мокрой или сухой. При рисовании на мокрой поверхности размываются очертания предметов, что пригодится в пейзажных композициях или при фоновой заливке овощей и фруктов.

Возьмите чертежный ватман – от избытка воды он не набухает, и места, которые нужно исправить, можно легко смыть поролоном. Расположите бумагу под наклоном в 30-40 градусов для равномерного растекания краски.

Сделайте наброски карандашом основных предметов. Если это натюрморт, то определите расположение стола или другой поверхности и фруктово-овощной композиции. Если это портрет, то учтите пропорции человека, а если пейзаж, то здесь достаточно будет легких набросков – главную роль будут играть краски. В рисовании красками, особенно акварельными, учтите тот факт, что продумывать оттенок каждого мазка нужно заранее. Исправить ошибку можно лишь с помощью влажного поролона. Потом по уже хорошо высохшей поверхности нанесите нужные мазки.

Изобразите общий фон поролоном или широкой беличьей кистью. При окрашивании больших участков следите, чтобы на кисти было достаточно краски. Наносите фон от светлого места к темному. Учтите, что эффект белого при рисовании акварельными красками достигается лишь за счет неокрашенных или хорошо промытых водой мест. Следите за тем, чтобы не порвать бумагу и не скатать ее валиками.

Определите солнечную сторону и затененные места в картине. Отталкиваясь от этого, зарисуйте все предметы. Смешивайте краски на палитре – на рисунке наложение цветовых слоев может привести к простому искажению цвета темных оттенков. Каждый следующий мазок наносите рядом с предыдущим чуть смоченной кисточкой для плавного перехода.

Картины, нарисованные красками, обладают даром притягивать к себе взоры еще и еще. Неповторимая игра оттенков позволяет передать все до мелочей. Но вот как именно нарисовать картину красками?- чертежный ватман,
— карандаш,
— ластик,
— краски.

Как нарисовать кота карандашом

Кошка — одно из тех животных, что вызывают симпатию у людей разных возрастов. Естественно, её хочется нарисовать, да как можно по реалистичнее. А что в ней есть: четыре лапки, туловище, голова, ушки, хвостик и все это сгруппировав вместе — кошка готова. Несложно, но надо все делать правильно и по порядку, чтобы не разочаровать себя и окружающих своим творческим талантом.

Сначала, как правило, делаем набросок. Рисуем основные формы животного, то есть голову и туловище. Набрасываем на лист круг для головы и грубый овал удлиненного типа для туловища.
Теперь работаем над линиями. Они не должны быть грубыми, как мы начеркали сначала. Придавая форму и положения нашего кота, стараемся сделать гладкие, плавно перетекающие линии.

Далее мордочка. Рисуем крест на круге, что является головой. Крест нужен, чтобы показать где у животного будут располагаться глаза, нос и рот.
В уголках располагаем треугольнички — это ушки кота, имеющее важное значение для такого хищника.

Далее вырисовываем кошке лапки и подрисовываем сверху хвостик.
Для пущей реалистичности еще набрасываем мех.
Кот почти готов.
Стираем ненужные нам наброски и линии. После доделываем некоторые нюансы (месторасположение задних лапок, шерстки, тень от животного).

Последним моментом рисуются усики, вспомните, какие они у кошек и воспроизведите такие же. Ваша кошка должна получится превосходной, экспериментируйте дальше.

Рисование — это искусство, которое не отнимешь у обладателя. Люди от мала до велика могут творить на листке, что только им вздумается. Если вы только учитесь и хотите красиво нарисовать, допустим, кота, то вам сюда! Чистый альбомный листок, карандаши (можно цветные).

Как нарисовать якорь

Нарисуйте современную конструкцию якоря с двумя острыми краями внизу. Посередине листа проведите вертикальную линию, чуть суженную в верхней части и расширенную в нижней части. Это будет веретено якоря. Вокруг верхней границы веретена изобразите круг, т.н. рым — место крепления троса или каната для поднятия или опускания якоря. В верхней части вертикали проведите горизонтальную линию – шток. Нижнюю часть веретена закрепите большой галочкой.

Прорисуйте отдельные части якоря более детально. Веретено изобразите в виде двух прямых линий, каждую из которых внизу нарисуйте отведенными в разные стороны, образуя якорь, его основную часть. Таким образом получите два рога якоря. Места стыка линий должны быть плавными. Сделайте каждый рог объемным, добавив еще одну линию, повторяющую очертания якоря. На кончиках рогов изобразите лопы — широкие пластины с острыми внешними вершинами. Обратите внимание, что пятка якоря должна быть достаточно острой.

Прорисуйте детально шток. От наклонной прямой линии на небольшом расстоянии проведите еще одну с таким же наклоном, но чуть выпуклую, разграничивая таким образом боковую и нижнюю части штока. Соедините обе линии несколькими вертикальными штрихами. Теперь прорисуйте еще одну повторяющую очертания наклонную линию и продолжите вертикальные штрихи под углом чуть большим 90 градусов. Над верхней границей штока изобразите шейку — нарисуйте небольшой прямоугольник и разделите его пополам вертикальной линией. Кольцо рым сделайте двойным.

Затемните отдельные участки якоря: нижнюю часть лопы и правый рог. Шток заштрихуйте короткими линиями и шейку, ее правую часть. Также затемните участок веретена, который идет вдоль правой границы вертикали, – нарисованный якорь готов.

Якорь – это специальная металлическая конструкция, которая предназначена для закрепления корабля на одном месте. Он имеет множество различных видов, но основа всегда одна – тяжелый низ, который закреплен на прямой металлической вертикали. Нарисованный якорь чаще всего используется в качестве морского символа.- альбомный лист;
— карандаш;

Тема урока: «Можно ли нарисовать музыку?»

Возраст учащихся – 7-9 лет (1-2 класс художественного отделения детской школы искусств)

Цель: создание ассоциативной композиции по мотивам музыкальных произведений.

Задачи:

• научить учащихся приемам передачи настроения музыкального произведения через художественные средства изображения; грамотная организация плоскости листа;
• развивать у учащихся творческие способности, фантазию, образное и ассоциативное мышление;
• воспитывать у учащихся эстетический вкус, интерес к классической музыке; воспитывать внимательность, аккуратность при работе красками.

Материалы для учащихся: бумага формата А3, гуашь, кисти.

Зрительный ряд: репродукции работ В. Кандинского.

План урока:

1. Организационный момент
2. Беседа, прослушивание музыкальных пьес
3. Самостоятельная практическая работа учащихся
4. Подведение итогов урока, анализ работ

Ход урока

Дорогие ребята! Сегодня тема нашего занятия не очень обычная. Мы с вами будем пытаться нарисовать музыку.

Давайте разберемся: живопись и музыка – что может быть общего между ними? В чем разница? (Живопись мы видим, музыку мы не можем видеть – это абстрактное искусство, – но можем ее слышать. Музыка измеряется во времени, она звучит определенное время, а картину можно рассматривать бесконечно ).

И живопись, и музыка вызывают определенные чувства. Слушая музыку, мы можем представить какие-то образы, картины. Давайте послушаем музыку и попробуем представить, какой образ хотел передать композитор.

Повелко Елена играет пьесы: Майкапар «Дождик», Рубах «Воробей», Филипп «Колыбельная».

Что можно нарисовать, прослушав эту музыку? Почему мы каждый раз представляем себе разные картины?

У музыки может быть свое настроение, свой характер. При помощи чего мы можем передать настроение в рисунке? (При помощи цвета ).

А теперь другая мелодия.

Поломошнова Светлана играет «Адажио» Баха.

Цвет воздействует на человека определенным образом. Одни цвета успокаивают нервную систему человека (как вы думаете – какие?), другие возбуждают (какие?). Действие цвета обусловлено как непосредственным влиянием на организм человека, так и ассоциациями, которые вызывают цвета на основе предыдущего опыта человека. Восприятие цвета очень индивидуально.

Как же нам нарисовать музыку?

Художник Василий Кандинский сначала писал обычные картины, но как-то увидел свою картину, стоящую на боку. «В этом что-то есть, – подумал художник. – Почему бы не написать картину, где нет предметов, а только «хор красок». Он предположил, что цветные пятна и линии, расположенные в определенном порядке, вызовут сами по себе эмоции у зрителя. Он сравнивал себя с композитором и пытался писать картины как музыкальные произведения.

Рисунок 1

В музыке мелодические темы взаимодействуют, сталкиваются. В картинах Кандинского происходит то же самое. Цветные пятна спорят, сталкиваются, проникают друг в друга. Каждый цвет художник соотносил с звуком определенного инструмента. Например, желтый цвет, подобен звуку трубы, светло-синий – флейты, а темно-синий – виолончель. Звуки фортепиано он представлял фиолетовыми.

Рисунок 2

Рисунок 3

Рисунок 4

А теперь послушаем музыку, подумаем, какое у нее настроение, какими цветами можно ее передать.

Поломошнова Светлана играет «Поэму» Фибиха, «Вариации» Парцхаладзе.

Далее идет практическая работа. Ученики работают на листах формата А3. Во время практической работы можно еще раз проиграть музыкальные произведения. В конце занятия все работы вывешиваются на стенде. Каждый учащийся дает своей работе «музыкальное» название.

Этот музыкальный инструмент имеет правильные формы, поэтому изобразить его будет несложно даже совсем юному художнику. Главное – .

На рисунке будет смотреть чуть вправо. Сначала начертите 2 квадрата и соедините их небольшими прямыми линиями в единую объемную фигуру. Так в геометрии рисуют куб, но боковые стенки пианино сделайте поуже.

Теперь посередине этих двух соединенных квадратов проведите 2 маленькие параллельные линии. Они ознаменуют начало клавиатуры.

Пришла пора прорисовывать детали. Начнем с верхней части пианино. Она должна чуть выступать вперед за его корпус. Изображаем ее в виде прямоугольного ободка.

Пюпитр пианино рисуется посередине верхней части корпуса в виде небольшого узкого прямоугольника.

Внизу посередине нижней части изобразите 2 педали нарисованного музыкального инструмента, а с четырех сторон – его ножки.

Теперь предстоит изобразить клавишную панель. Для этого посередине корпуса рисуется прямоугольный выступ.

Осталось изобразить на пюпитре ноты. Если крышка пианино открыта, то необходимо нарисовать черные клавиши и обозначить границы белых. Короткие штрихи карандашом нанесите на корпус пианино, и рисунок готов.

Труба

Трубу рисовать немного сложнее, так как здесь есть не только прямые, но и округлые формы. Имеются и несколько мелких деталей, которые тоже необходимо перенести на холст.

Сначала создаем схему, она состоит из нескольких прямоугольников, лежащих друг на друге. Первый впоследствии будет частью трубы, откуда выходит и куда заходит воздух.

Под ним нарисуйте второй – меньшей длины. Он символизирует изогнутую часть тубы. Третий – самый маленький прямоугольник – нижняя часть вентильных механизмов.

Теперь рисуем в верхней фигуре небольшой мундштук с левой стороны и большой раструб, расположенный справа. Они соединяются двумя прямыми параллельными линиями, это – длинная трубка.

Теперь нужно нарисовать 3 вентиля, на которые нажимает трубач, чтобы повысить или понизить звук. Их головная часть изображается на верхнем прямоугольнике, где была нарисована прямая часть тубы.

Все 3 вентиля идут вниз, где в третьем прямоугольнике они заканчиваются. Теперь возьмите ластик и сотрите вспомогательные линии прямоугольников, а основные обведите жирной линией.

В заключение, необходимо заштриховать мягким карандашом часть инструмента, сделав на нем тени. Рисунок трубы готов.

Нас ежедневно окружает огромное количество звуков. Это и звуки природы, и индустриальные шумы, и музыка. У каждого звука есть свой характер, своя громкость, свой темп и ритм, своё настроение. Есть звуки приятные нашему уху и звуки раздражающие. Я предлагаю вам релаксационное упражнение, которое поможет вам восстановить силы, успокоиться и расслабиться. Можете сделать его сами или предложить ребенку или даже группе детей.

Рисование музыки и релаксация

Выберите приятную мелодию, которая дарит вам спокойствие и умиротворение, найдите спокойное место, расслабьтесь и погрузитесь в музыку. Когда вы почувствуете единение с музыкой можно начинать рисовать. Лучше взять лист бумаги формата А3 для акварели. Лист можно смочить водой перед рисованием, и открыть краски.

Ваша рука с кистью должна следовать за музыкой. Каждый новый звук — это движение кисти, каждый новый инструмент — это новый цвет. Рука двигается изображая музыкальный рисунок, как бы продолжая звуки на бумаге. Будьте сосредоточены на звуках и в то же время расслаблены. Линии, штрихи и пятна будут выливаться из под вашей кисти как музыка выливается из динамика. Они могут быть прерывистыми или плавными, светлыми или темными, насыщенными или бледными. Все зависит от ваших чувств, вашего воображения, мироощущения и цветовосприятия. Когда работа будет закончена, посмотрите на неё целиком. Какие чувства она у вас вызывает? Какая часть картины наиболее приятная и почему? Если ваша картина получилась приятной и умиротворяющей, то вы можете повесить её на видное место и возвращаться к ней, когда вам тревожно или грустно.

Рисование музыки с детьми

Если вы предложили рисование музыки детям, то будьте готовы, что такое задание вначале может вызвать у них сложности. Прослушав музыку уточните какие чувства она вызывает у ребят, какой цвет, по их мнению, может изображать такие чувства. Какие движения характерны для такой музыки. Дети могут подвигаться под музыку или подвигать кистями в воздухе. Эти простые упражнения предадут им уверенности.

Во время работы обязательно хвалите детей и поддерживайте их, чтобы стимулировать поток ассоциаций, рожденных музыкой. Все ассоциативные упражнения достаточно трудны для детей, но они очень хорошо развивают их воображение и абстрактное мышление. Кроме того, такие задания способствуют развитию внимания, также ими можно заинтересовать и гиперактивных детей. Есть еще один важный момент: такие упражнения обучают детей слушать и воспринимать музыку, а также прислушиваться к своим чувствам и иллюстрировать их при помощи цвета и линии.

После окончания рисования работы обсуждаются. Похожими или разными они получились, какие чувства вызвала музыка, какие цвета, линии и формы были использованы для её изображения. Изменилось ли настроение ребят после выполнения задания.

Глинка «Жаворонок»

Чайковский «Подснежник»

Рахманинов «Испанская полька»

Штраус Увертюра «Маленькая мышь»

Моцарт «Турецкое рондо»

Гитара — один из самых распространенных музыкальных инструментов во всем мире. Существуют различные итальянская, русская, классическая, акустическая и электрическая. Все они отличаются друг от друга размером, цветом и дизайном. Сегодня мы посмотрим, как нарисовать гитару классическую. Сделать это совсем не трудно, главное — следовать простой инструкции.

Рисуем контуры

Итак, разбираемся, как нарисовать гитару карандашом поэтапно. Данный музыкальный инструмент состоит из трех частей: корпус, гриф и голова. Начнем с прорисовки базовых форм нашего эскиза. Для этого поместите лист бумаги вертикально перед собой. Нарисуйте два круга: один большой — в основании, на нем — второй, поменьше. Круги должны быть немного приплюснуты. Это — будущий корпус. Теперь вверх от основания нижней фигуры проведите прямую вертикальную линию. Это будущий гриф. Сверху нарисуйте небольшой прямоугольник — здесь будет располагаться голова гитары. Также посредине кругов наметьте черточки, они нам понадобятся позднее.

Рисуем гриф и голову

Продолжаем разбираться, как нарисовать гитару. Начертим основные детали грифа. Здесь располагаются 19 ладов — линии, которые изменяют звук, а также 6 струн, при помощи которых этот звук издается. В центре пересечения горизонтальной и вертикальной черточек в верхнем кругу рисуем небольшую характерную окружность. Затем чертим кверху две параллельные линии (гриф). Теперь можно изображать лады — 19 горизонтальных линий, располагающихся по убыванию к центру инструмента. Вдоль грифа изображаем тонкие параллельные линии — струны. На этом же этапе можно изобразить голову гитары. Для этого на заготовленном прямоугольнике сверху над грифом расположите колки — специальные детали, используемые для настройки звука.

Рисуем корпус

Далее, чтобы уточнить, как нарисовать гитару, перейдем к изображению корпуса. Это самая мощная часть музыкального инструмента, по форме она похожа на Обведите одновременно оба круга, прорисовав посредине между ними плавную линию. Изобразите подставку (на месте заготовленной заранее черточки посреди нижнего круга). Прорисуйте струны от грифа к подставке. Теперь вы уже освоили почти все, чтобы понять, как нарисовать гитару. Сотрите все вспомогательные линии и подрисуйте недостающие детали. Для этого еще раз сравните ваш эскиз с предложенным образцом.

Раскрашиваем рисунок

Получившаяся картинка уже сама собой представляет настоящий шедевр. Однако нет предела совершенству. Можно украсить работу, используя цветные фломастеры или Цветовая гамма этого инструмента не имеет ограничений. Можно выбрать любой цвет. Как правило, используются песочный и коричневый оттенки. Но бывают красные, желтые и синие гитары. Освоив базовую технику рисования, вы легко сможете разобраться, как нарисовать рок-гитару, джазовую или акустическую модель этого прекрасного музыкального инструмента. Таким образом, вы можете создать целую коллекцию мелодичных красавиц.

Как нарисовать музыкальные инструменты карандашом поэтапно – барабанщик рисунок

В этом разделе вы узнаете как нарисовать разные музыкальные инструменты карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для разной степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию музыкальных инструментjs. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованные музыкальные инструменты карандашом по шагам. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями.

Содержание уроков по рисованию музыкальных инструментов

Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.

1 вариант — Как нарисовать простые музыкальные ноты поэтапно

Исходник

Давайте нарисуем ноты. Вы знаете названия этих нот?

ШАГ 1

Нарисуйте самый большой круг, рядом еще четыре круга одинакового размера. Примерно на одном уровне. Вверх проведите прямые вспомогательные линии. У третьей ноты нарисуйте изгибающуюся линию. У четвертой сверху нарисуйте четырехугольник.

ШАГ 2

Начните прорисовывать ноты как на картинке. В основном тут простые формы.

ШАГ 3

Теперь осталось обвести кружочки и у первой ноты нарисовать все изгибы.

РЕЗУЛЬТАТ

Аккуратно сотрите все вспомогательные линии и ваш рисунок готов.

3 вариант — Как нарисовать легкую гитару поэтапно

Исходник

Давайте нарисует вот такую простую гитару.

ШАГ 1

Первым делом мы нарисуем гриф и головку гитары — это самая верхняя часть. И нарисуйте колки гитары. Это как раз маленькие овальчики по бокам.

ШАГ 2

Теперь плавными линиями рисуйте деку гитары.

ШАГ 3

Повторите контур внутри.

ШАГ 4

Нарисуйте струны тонкими линиями. И резонаторное отверстие.

РЕЗУЛЬТАТ

Ваша гитара готова, если вы хотите что-то более сложное, то приступайте к следующему уроку.

4 вариант — Как нарисовать классическую гитару поэтапно

Исходник

Эта гитара чуть сложнее, у нее присутствуют все те же детали только более тщательно прорисованные.

ШАГ 1

Нарисуйте прямую длинную линию. Сверху нарисуйте головку, точнее то что ей станет. Нарисуйте деку двумя овалами. В этих овалов нарисуйте две прямые линии.

ШАГ 2

Прорисуйте все детали головки и грифа. На грифе нарисуйте порожек, струны. Ниже изобразите резонаторное отверстие.

ШАГ 3

Теперь соедините овалы так чтобы получилась дека. Сделайте ее двойным контуром. Также резонаторное отверстие. Нарисуйте подставку. На нижней вспомогательной линии. Туда же протяну струны.

РЕЗУЛЬТАТ

Гитара готова. Надеюсь у вас получилось.

6 вариант — Как нарисовать простую бас-гитару поэтапно

Исходник

Теперь нарисуем бас-гитару. Внешне она отличается формой.

ШАГ 1

Нарисуйте гриф и головку, а также деку. В нем проведете три вспомогательные линии и еще одну на грифе.

ШАГ 2

Благодаря вспомогательной линии на грифе можно нарисовать точную форму деки. Они похожи на рожки. Придайте им объем. На деке нарисуйте три датчика. А на головке изобразите колки.

ШАГ 3

Теперь проведите прямые линии. Это струны. Кружочки — это ручки громкости, нарисуйте их.

ШАГ 4

Нарисуйте горизонтальные линии на грифе и другие детали.

РЕЗУЛЬТАТ

Получилось ли у вас? Надеемся у вас получается рисовать по нашим урокам.

7 вариант — Как нарисовать барабанную установку поэтапно

Исходник

Кажется сложно? А давайте попробуем нарисовать барабанную установку.

ШАГ 1

Начните с основных вспомогательных линий. Посередине листа проведите длинную линию, рядом свева еще одну такую же. Дальше справа линию меньшего размера. А рядом с ней еще одну короткую. Теперь горизонтальные линии. Начните сверху. Потом посередине и почти в самом низу. Нарисуйте круг — это будет бас-барабан. Чуть выше два овала том-тома. и еще несколько вертикальных линий. Слева узкий овал будущей тарелки. От бас-барабана проведите опорные линии. И справа основание для тарелки.

ШАГ 2

Добавьте деталей. У том-тома нарисуйте закругления. Нарисуйте контур напольного том-тома. Изобразите объем бас-барабана. И другие детали.

ШАГ 3

Нарисуйте овалы тарелок и их основы. У барабанов прорисуйте мелкие детали, контуры.

ШАГ 4

Добавьте еще больше деталей. Барабан на полу называется бас-барабаном. Два барабана повыше — это том-том. Барабан рядом это напольный том-том.

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ДЕТСКИЙ САД КОМБИНИРОВАННОГО ВИДА № 4 «СЕМИЦВЕТИК»

(МБДОУ № 4)

ул. Новая, д.9, г.Отрадное тел.8(81362)33-060

Кировский район, Ленинградская [email protected]

область, 187330

Конспект НОД по художественно – эстетическому развитию в старшей группе для детей с ТНР».

Тема: «Музыкальный инструмент — БАЛАЛАЙКА»

Подготовила: воспитатель

логопедической группы Руколеева Ю.А.

г. Отрадное

Кировский район

2019 г.

Программное содержание:

Образовательная область: художественно-эстетическое развитие.

Цель: расширять представления детей о музыкальных инструментах через средства изобразительной деятельности.

Задачи:

Коррекционно-образовательные:

— Познакомить с русским народным музыкальным инструментом балалайка: с его особенностями, строением и звучанием.

— Закреплять умение рисовать эскиз балалайки по показу воспитателя.

— Совершенствовать изобразительную технику (выбирать художественные материалы в соответствии с поставленной задачей и реализуемым замыслом).

— Совершенствовать технические навыки рисования кистью (рисовать кончиком кисти или всем ворсом, свободно двигать в разных направлениях).

— Способствовать развитию познавательных и творческих способностей.

— Совершенствовать речь детей, умение свободно высказывать свои мысли;

Коррекционно-развивающие задачи:

— Способствовать развитию познавательных и творческих способностей.

— Развивать творческие способности, эмоциональную отзывчивость.

— Развивать наблюдательность, мелкую моторику рук, чувство формы, цвета, пропорций.

Воспитательные:

— Воспитывать интерес к изобразительному творчеству.

— Воспитывать любовь к музыке и бережное отношение к музыкальным инструментам.

— Воспитывать самостоятельность, инициативность, аккуратность, умение доводить дело до конца.

Словарная работа: активизировать словарный запас детей по теме «Музыкальные инструменты».

Оборудование:

— ноутбук;

— презентация «Виды музыкальных инструментов»;

— Картинка русский народный инструмент- БАЛАЛАЙКА

Раздаточный материал:

— Альбомный лист (на каждого ребёнка)

-Простой карандаш, ластик.

-Гуашь, цветные карандаши, восковые мелки.

-Кисть №3,7.

Методы и приемы:

— Словесный (стихи, беседа).

— Наглядный (презентация, музыкальные инструменты).

— Практический

-Исследовательский.

Предварительная работа: беседа об инструментах, их видах и назначении.

Разучивание пальчиковой гимнастики и физкультминутки.

Прослушивание звучания музыкальных инструментов на НОД по музыке.

Ход НОД.

I Организационный момент.

Воспитатель: Ребята, я очень рада видеть вас таких красивых, добрых, с хорошим настроением!

Встанем мы в кружочек дружно,

Поздороваться нам нужно.

Пропою я вам «Привет!».

Улыбнитесь мне в ответ.

Здравствуй правая рука,

Здравствуй левая рука.

Здравствуй друг, здравствуй друг,

Здравствуй весь наш дружный круг!

Воспитатель: Дети, давайте поздороваемся с нашими гостями.

II Основнаячасть.

В: Подскажите, пожалуйста, о чем мы говорим на этой неделе? (ответы детей-садовые, плотницкие, музыкальные).

Сегодня мы с вами поговорим о музыкальных инструментах. А почему музыкальные инструменты так называют? (Ответы детей: потому что они звучат).

Музыкальные инструменты бывают: струнные, а какие вы знаете струнные музыкальные инструменты. (Ответы детей: гитара, скрипка.)

2слайд (воспитатель с детьми проговаривают названия инструментов)

В: также есть духовые инструменты. Духовые происходят от слова «дуть».

В какие инструменты нужно дуть, чтобы они зазвучали? ( ответы детей: флейта, дудочка, труба)

3слайд (воспитатель с детьми проговаривают названия инструментов).

В: А какие вы знаете ударные музыкальные инструменты? ( ответы детей: барабан, бубен).

4слайд (воспитатель с детьми проговаривают названия инструментов).

В: а еще есть клавишные музыкальные инструменты. А какие вы знаете клавишные музыкальные инструменты? (ответы детей-фортепьяно, синтезатор, аккордеон).

5слайд (воспитатель с детьми проговаривают названия инструментов).

Закройте глаза и прислушайтесь. Слайд №6.

— Раздаются звуки балалайки. Что вы услышали? Какой инструмент зазвучал?

Дети: (ответы детей)

(Выслушав ответы детей, педагог подтверждает, что это-балалайка!)

Затем педагог предлагает отгадать загадку.

Ох, звенит она, звенит. Всех играя веселит.

А всего-то три струны ей для музыки нужны!

Кто такая, отгадай-ка. Это наша ….

Дети: БАЛАЛАЙКА!

Слайд №7 Балалайка

Воспитатель: Правильно! Это русский народный музыкальный инструмент – Балалайка!

Воспитатель: Давайте его рассмотрим. Ребята, а теперь посмотрите внимательно и скажите, из чего сделана балалайка?

Дети: (из дерева).

Воспитатель: Значит она какая?

Дети: Деревянная.

Воспитатель: А что есть у неё, из чего она состоит? Самая большая часть у балалайки называется корпус. А на какую фигуру похож корпус?

Дети:(на треугольник).

Воспитатель: Значит корпус какой?

Дети: Треугольный.

У современной балалайки треугольный деревянный корпус, на корпусе имеется гриф, на котором располагаются струны. В передней части корпуса находится резонаторное отверстие. Сколько струн у балалайки?

Дети: (3)

Воспитатель: А как вы думаете, для чего нужны струны?

Дети: Когда ударяешь по струнам, появляется звук.

Балалайка — струнный инструмент, потому что звук возникает благодаря игре на струнах.

Воспитатель: Хотите узнать, чем интересна балалайка? Тогда слушайте. Давным-давно жили люди их называли крестьяне и, чтобы скрасить свою трудную жизнь, придумали они интересный музыкальный инструмент, звучание которого очень полюбилось людям. Он играл на всех народных гуляниях и ярмарках. Под его веселые звуки пели, танцевали. Но вот как назвать его? Думали-думали и придумали. Произошло название инструмента от слов «балакать», «балаболить», «балагурить», что в старину означало болтать. Вот и назвали этот инструмент – балалайка.

Воспитатель: Ребята, балалайка была очень популярна в крестьянских семьях. Секреты игры на ней передавались от отца к сыну. Под балалайку люди плясали и пели. Давайте и мы с вами немного отдохнем.

Физкультминутка:

«Балалайка». (выполнение движений в соответствии с текстом)

Балалайка, балалайка,

Побренчи-ка, поиграй-ка!

Барабань-ка, барабан!

Разверни бока баян!

К небу поднимаем трубы,

Громко, громко дуем в трубы.

В бубен бьем, бренчим, дудим,

Барабаним и трубим!

Воспитатель предлагает детям сесть на свои места, чтобы начать работу.

Дети рассаживаются на свои места. Воспитатель обращает внимание детей на то, что лежит на столах. Сегодня мы с вами нарисуем балалайку. Прежде чем дети приступят к выполнению задания, воспитатель проводит упражнения для мелкой моторики рук и напоминает правила работы с простым карандашом и кистью.

Пальчиковая гимнастика

Цынцы-брынцы, балалайка, (сжимаем и резко разжимаем пальцы, как будто брызгая)

Цынцы-брынцы, заиграй-ка. (шевелим пальчиками).

Цынцы-брынцы, не хочу. (поворачиваем руки в запястьях).

Цынцы-брынцы, спать хочу! (изображаем спящего).

Цынцы-брынцы, куда едешь? (показываем домик)

Цынцы-брынцы, в городок.

Цынцы-брынцы, чего купишь?

Цынцы-брынцы, молоток. (стучим кулаком об кулак).

Дети с воспитателем рисуют эскиз балалайки простым карандашом.

(После того, как дети нарисовали эскиз балалайки, приступают к раскрашиванию. Дети рисуют под музыкальное сопровождение – запись концерта балалаечников).

III Рефлексия.

По окончании работы дети с воспитателем рассматривают получившиеся работы.

Воспитатель: вот какие замечательные балалайки у нас получились.

Ребята, а теперь вставайте в круг, и скажите мне, чем мы сегодня занимались? О каком музыкальном инструменте мы сегодня говорили? Какой это инструмент? Что нового вы сегодня узнали? Что вам понравилось больше всего во время нашей деятельности? Что вам особенно запомнилось?

Дети: (Ответы детей).

Воспитатель: Мне тоже понравилось, как вы сегодня работали, отвечали. Молодцы! Всем спасибо!

Поделиться новостью с друзьями:

Доброго времени суток!!! Сегодняшнее упражнение мы с вами посвятим теме распределения тонов. Точно также вам пригодится лист бумаги, как и в прошлом задании. Только мы перейдём от простой «гармошки» к более сложной форме. Старайтесь работать аккуратно, и у вас всё получится.

Нам с вами будут нужны: мягкий карандаш, ластик, лист формата А4, и плюс небольшой тонкий вытянутый лист, который легко гнётся.

Для начала мы с вами будке изгибать лист. По краям он будет иметь закруглённую форму, а центр — «гармошка». Чтобы ровно округлить концы листа просто аккуратно сверните их в трубочку, а потом разверните её. Как обычно установите композицию на стол и создайте освещение (рисунок №60).

рис60

Сядьте так чтобы видеть ленту под углом. Начнём работать с рисунком. В начале набросайте контуры ленты (рисунок №61).

рис61

Теперь нарисуем плоскость во таким вот образом (рисунок №62).

рис62

По поводу штриховки тут говорить почти нечего. Освещённые части оставьте белыми, «гармошку» штрихуйте также как вы это делали в предыдущем задании. Ну а насчёт закруглённых краёв: очень внимательно следите за тоном, делайте плавный переход от тёмного к светлому (рисунок №63).

рис63

Подробнее о том, как штриховать округлые предметы, мы очень скоро поговорим в следующих заданиях. Перейдём к фону. Заштрихуйте его по форме, каждую плоскость своим тоном. Если вы пользовались однотонным подиумом, то верхняя часть будет средней по тону (рисунок №64),

рис64

плоскость на которой лежит бумажная лента светлой (сразу определите там тень от натуры) (рисунок №65),

рис65

а нижняя – самой тёмной (рисунок №66).

рис66

Осталось набросать лёгкий фон (рисунок №67).

рис67

Как нарисовать кларнет

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

Кларнет — это деревянный духовой инструмент. На нем можно дуть через мундштук и нажимать клавиши для формирования разных нот. К мундштуку прикреплена одиночная трость. Это вибрация трости, которая производит звук.

Считается, что кларнет был изобретен в Германии около 1700 года.Название «кларнет», вероятно, происходит от французского термина «труба», поскольку этот новый инструмент значительно облегчил исполнение высоких нот, написанных для трубачей. Ранние кларнеты, возможно, больше походили на трубу. Сегодня на кларнете играют солисты, оркестры и оркестры.

Знаете ли вы? Существует как минимум 12 различных видов кларнета, но наиболее популярным является кларнет си-бемоль. Большинство из них сделаны из дерева, но существуют и цельнометаллические кларнеты. С момента своего изобретения кларнет вдохновил многих известных композиторов, в том числе Моцарта и Брамса, на написание музыки специально для этого инструмента.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Хотите нарисовать кларнет? Это простое пошаговое руководство по рисованию музыкальных инструментов покажет вам, как это сделать. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Синко де Майо, Скрипка и Гитара.

Пошаговые инструкции по рисованию кларнета

1.Начните с рисования двух прямых линий. Линии должны немного расходиться друг от друга, и они не должны соприкасаться. Это верхний и нижний суставы кларнета.

2. Проведите три короткие параллельные линии в нижней части кларнета. Соедините их на концах короткими изогнутыми линиями. Это область, которая соединяет раструб с нижним суставом.

3. Нарисуйте две изогнутые линии, выходящие из нижней части кларнета.Линии должны расходиться наружу. Соедините их изогнутой линией, образуя раструб кларнета.

4. Проведите изогнутую линию, параллельную нижней части раструба кларнета, представляющую типичный серебряный обод.

5. Проведите три короткие параллельные линии в верхней части кларнета. Прикрепите их с каждого конца короткими изогнутыми линиями. Это называется шарниром ствола. Затем нарисуйте закругленную V-образную линию в верхней части кларнета, образуя мундштук.

6. Проведите короткую линию в верхней части мундштука. Затем нарисуйте две маленькие U-образные линии снаружи мундштука и одну внутри него. Это формирует лигатуру, устройство, используемое для прикрепления язычка к мундштуку.

7. Обведите несколько изогнутых фигур вдоль верхнего шарнира кларнета, чуть ниже шарнира ствола. При необходимости сотрите существующие строки. Это первые клавиши кларнета.

8.Нарисуйте прямые линии, параллельные сторонам верхнего и нижнего сустава, как внутри, так и снаружи фигуры. Прикрепите их к кларнету круглыми формами на некоторых концах. Нарисуйте несколько маленьких кружков внутри нижнего сустава. Они представляют собой дополнительные ключи.

9. Нарисуйте маленькие кружки и наборы параллельных линий внутри нижнего сустава, стирая существующие линии по мере необходимости.

Раскрась свой кларнет.Инструмент обычно черный с серебристыми клавишами и акцентами.

Чувствуете себя музыкальным? Ознакомьтесь с нашими руководствами по рисованию объектов, где вы найдете такие объекты, как скрипка, гитара и микрофон, чтобы подпевать.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Учебник по рисованию для печати

УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Сначала убедитесь, что вы вошли в систему.Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).

eGFI — Учителям »Простые музыкальные инструменты

Фотография из PBS Parents ‘Crafts for Kids.

Деятельность Teachengineering.org, предоставленная Интегрированной программой преподавания и обучения, Инженерный колледж Колорадского университета в Боулдере. См. «Энергия музыки и создание музыки» для получения полного плана урока и других заданий по звуковой и музыкальной инженерии.

Уровень обучения : 3-5

Время : 30 минут

Сводка

Учащиеся 3–5 классов вместе с партнерами исследуют звуковые частоты и акустическую инженерию, создавая четыре различных инструмента — гитару из обувной коробки, ксилофон с жидким стеклом, трубку из соломы и орган из бутылки из-под газировки.Команды могут сделать один инструмент или все четыре!

Инженерное подключение

Инженеры-акустики помогают спроектировать эффективные залы (и другие помещения), чтобы каждый в аудитории мог слышать музыку, которая воспроизводится на сцене. Для этого они должны понимать музыку и частоты, на которых формируются разные ноты.

Цели обучения

После этого занятия студенты должны уметь:

• Объясните, что высокие частоты производят высокие звуки, а низкие частоты производят низкие звуки.
• Поймите связь между звуковыми волнами и частотой.

Стандарты

Международная ассоциация преподавателей технологий и инженерии

• D. Инструменты, материалы и навыки используются для изготовления вещей и выполнения заданий.
• C. Между технологиями и другими областями обучения существуют различные отношения.

Научные стандарты нового поколения

• Разработайте модель волн для описания закономерностей с точки зрения амплитуды и длины волны, а также того, что волны могут вызывать движение объектов.(4 класс)

Введение / мотивация

Теперь, когда мы узнали о частоте и о том, как разные ноты имеют разные частоты, пришло время создать свои собственные музыкальные инструменты. Помните, что звук — это энергия, которая движется через среду (например, воздух) в виде волн. Пока вы их создаете, я хочу, чтобы вы подумали о различных частотах, которые создает ваш инструмент. Частота звука напрямую связана с его высотой. То есть, чем больше волн в секунду попадает в ваше ухо, тем выше высота тона и, следовательно, тем меньше длина волны.Спросите себя, имеют ли звуки вашего инструмента высокие или низкие частоты. И обязательно ознакомьтесь с некоторыми другими инструментами — все они будут звучать немного иначе! Посмотрим, сможете ли вы выяснить, в чем заключаются некоторые различия. Кроме того, обратите внимание, что некоторые инструменты громче (с большей амплитудой), потому что они могут сильнее сжимать воздух.

И еще кое-что, что вы должны знать перед тем, как начать: иногда, когда мы слышим шум, он звучит для наших ушей действительно хорошо, как прекрасная музыка.В других случаях это звучит как ужасный шум. Звуковые волны для приятного звука и шумного звука выглядят по-разному — есть ли у кого-нибудь представление о том, как они могут выглядеть? Приятная звуковая волна очень гладкая, вот так (нарисуйте ее на доске), а шумная звуковая волна грубая, вот так (нарисуйте ее на доске). Шумная волна на самом деле выглядит шумной, не так ли? (См. рисунок 1 для этих двух волн.)

Тембровая иллюстрация. Авторские права © 2005 Крис Якацки, Программа ITL, Университет Колорадо в Боулдере

Примечание. Для каждого из четырех инструментов требуется свой набор материалов.Студенческие команды могут изготавливать один тип инструментов или каждый студент может изготавливать все четыре, в зависимости от вашего свободного времени и бюджета. Эти инструменты были выбраны потому, что они могут делать ноты с разной высотой (частотами), и большинство из них должны быть готовы к игре примерно через 5-10 минут при наличии всех необходимых материалов.

Стеклянный ксилофон:

Соломенная трубка:

Орган-бутылка:

Гитара в коробке для обуви:

Процедура

Фон

Это довольно неструктурированная деятельность; не забудьте дать студентам достаточно времени для экспериментов и изучения своих инструментов.Если хотите, принесите электрический тюнер, чтобы студенты могли исследовать частоты, создаваемые их инструментами. Существует также бесплатное, простое в использовании приложение-тюнер для смартфонов под названием gStrings free.

Перед мероприятием

• Соберите материалы.
• Сделайте копии рабочего листа по изготовлению прибора, по одному на каждого учащегося.
• Сделайте образцы музыкальных инструментов каждого типа, чтобы показать классу перед началом занятия

Со студентами

1. Разделите класс на команды по два ученика в каждой.
2. Попросите команды потратить несколько минут на то, чтобы решить, какой инструмент они хотят построить.
3. Раздайте рабочие листы. Раздайте группам материалы для выбранных ими инструментов.
4. Порекомендуйте учащимся приступить к проектированию и созданию своих инструментов. При необходимости помогаем со строительством. Инструкции к прибору перечислены ниже.
5. Когда ученики закончат играть на инструментах, дайте им время попрактиковаться в игре на них.
6. Задайте студентам вопросы относительно частоты создаваемых звуков.Например: Как вы думаете, ваша свирель издает звуки высокой или низкой частоты? (Напоминание: более высокочастотные звуки — это более высокие звуки, а более медленные звуки — более низкие звуки.)

Инструкции по приборам

Ксилофон с жидким стеклом:

Материалы: 4-5 одинаковых стаканов, вода, ложка

Инструкции: Наполните каждый стакан разным количеством воды.

Как играть: Слегка постучите по каждому стакану ложкой.

Соломенная труба:

Материалы: 4-8 соломок, лента, ножницы

Инструкции: Разрежьте соломинки так, чтобы каждая была на полдюйма короче следующей. Разложите соломинки по высоте (так, чтобы одна сторона выстроенных соломинок была ровной, а другая наклонена под углом) и скрепите их скотчем.

Как играть: Прижмите прямой (четный) конец соломинки к нижней губе и дуйте через верх каждой соломинки, чтобы издавать звуки.

Орган-бутылка:

Материалы: 5 пластиковых бутылок из-под газировки одинакового размера, вода

Инструкции: Наполните пластиковые бутылки разным количеством воды.

. Как играть: дуйте через верх каждого, чтобы издавать звуки.

Shoe Box Guitar:

Материалы: прочная обувная коробка, 8-10 резинок разной ширины, карандаш

Инструкции: Вырежьте круглое отверстие в крышке коробки для обуви. Оберните обувную коробку резиновыми лентами разной ширины: более толстые на одном конце и более тонкие на другом. Поместите карандаш перпендикулярно под все резинки на конце возле отверстия обувной коробки, как мост на гитаре.

. Как играть: рвите резиновые ленты, чтобы издавать звуки.

Помогите студентам при необходимости разрезать соломку ножницами.

Если учащиеся не могут заставить свои свирели играть, убедитесь, что хотя бы один конец соломинок совпадает, а противоположная сторона — смещенные концы — остается неровной. Студенты должны продувать совпадающие стороны соломинок, чтобы их инструменты заиграли.

Если все материалы готовы, можно сделать и сыграть на всех этих инструментах за 25 минут.Однако, если будет больше времени, студенты могут украсить свои инструменты и даже создать свой собственный оркестр.

• Сколько разных инструментов в оркестре?
• Сколько времени нужно, чтобы построить пианино? Гитара? Арфа?
• Чем занимается инженер-акустик?
• Что вы заметили в разных звуках, издаваемых инструментами?
• У более высоких звуков есть частота, или большая длина волны, или и то, и другое? (Ответ : более высокая частота = более высокий тон = меньшая длина волны)
• Некоторые инструменты громче других? Почему? (Ответ: более громкие инструменты создают большее давление воздуха, что приводит к более высокой амплитуде или громкости.)
• Можете ли вы контролировать громкость ваших инструментов? Как? (Ответ: сильнее дуя на инструмент или нажимая на струны с большей силой, вы прикладываете больше энергии и тем самым создаете большее давление.)

Обсуждения студентов : Помогая студентам создавать инструменты, спросите их, что они узнают о частоте.

Оценка после работы

Зажигай! : Соберите класс и попробуйте сыграть песню всем классом.После этого расскажите, почему это было так сложно. Поговорим о важности тюнинга. (Примечание: музыканты настраивают свои инструменты так, чтобы они могли создавать определенные частоты, соответствующие определенным нотам.) Поскольку наши инструменты не настроены, нам трудно играть правильные ноты — еще одна причина, почему частота так важна.

• Старшеклассники тратят больше времени на создание инструментов, настройку их с помощью тюнеров и совместное исполнение песни.

Дополнительные ресурсы

Поделки для детей: гитара обувной коробки . На веб-сайте PBS Parents есть этот проект из проекта Джен Гуд для дошкольников.

Сделайте игрушечную гитару . В разделе «Проекты для дошкольников» есть пошаговые инструкции по превращению переработанной коробки крекера в музыкальный инструмент.

Авторы: Джессика Тодд, Брэд Данкин, Люк Симмонс, Брайан Кей, Фрэнк Буркхолдер, Эбигейл Уотроус, Джанет Йоуэлл Copyright © 2007 Регенты Университета Колорадо.

Подано в: Мероприятия в классе, классы K-5, классы K-5, планы уроков

Теги: акустическая инженерия, сборка, Занятия, Дизайн, частота, Классы K-5, гитара, практические занятия, инструмент, Музыкальная инженерия, шум, звук, волны, ксилофон

Как нарисовать музыкальную картину карандашными красками?

Введение

Привет, друзья, добро пожаловать в мой сегодняшний блог.В этом посте я предлагаю вам музыкальную картину карандашными красками, а также шаг за шагом рассказываю, как ее рисовать и раскрашивать. Это было сделано карандашными цветами. Эта картина понравится тем, кто любит пользоваться карандашными красками.

Перед тем, как начать, нам нужно сделать много важной работы, прежде чем даже взять в руки карандаш, например, —

1) Правильное мышление

2) Анализируем эталонное фото

3) Определение ваших проблем и проблем, с которыми вы сталкиваетесь

4) Визуализация процесса и законченная окраска

Этюд живописи

Я хочу сказать вам одну вещь, прежде чем вы начнете рисовать, будь то цвета карандаша, акварели, акриловые краски и т. Д., Вам просто нужно изучить предварительные мысли, используя небольшое исследование цвета, а именно, какие цвета используются в этой картине. , смешение цветов, оттенок цветов и т. д.Это поможет вам понять любые проблемные области, которым вам нужно будет уделить больше внимания в основной картине. Идея этих исследований состоит не в том, чтобы создать качественную картину, а в изучении основных цветов, форм и дизайна. Если вы будете следовать этим маленьким мыслям в уме, вы обязательно получите приятно удивленную и законченную картину.

Требования

1) Карандаш HB, ластик, точилка, шкала (согласно вашим требованиям)

2) Цвета карандашей (морской зеленый, голубой, темно-синий, лимонно-желтый, оранжевый, красный, темно-красный, светло-розовый, темно-розовый, коричневый и черный)

3) Лист формата А3

Факт создания музыкальной картины

Я хочу рассказать вам все, откуда у меня возникла идея нарисовать эту картину.Я думаю, что все вы любите слушать музыку, и я люблю рисовать картины, слушая песни, потому что это дает мне ощущение расслабления, и если мы расслаблены для нашего ума, мы можем легко нарисовать красивую картину. Живопись — это не просто рисование, а цвет — это то, что заставляет вас чувствовать себя счастливым и расслабленным. Так как я люблю музыку, я решил заняться искусством музыки, поэтому я решил создать комбинацию из трех музыкальных инструментов: гитары, скрипки и флейты. Увидев эту картину, вы все подумали, что ее сложно рисовать и раскрашивать, но поверьте мне, это не так.После описания картины и шагов по ее рисованию и раскраске вы легко сможете нарисовать эту музыкальную картину карандашными красками.

Шаги к рисованию — Музыкальная картина

Прежде всего, вы должны аккуратно нарисовать картинку, как это сделал я. Прежде всего, вы должны нарисовать гитару, а затем скрипку, как я нарисовал на картине. Сделав эти два, вы должны нарисовать под ними флейту. Я сделал эту картину на листе формата А3 и в соответствии с ней сделал все замеры и нарисовал картину.Всегда нужно следить за измерениями и рисовать рисунки по размеру листа. Делая любую картину, важно покрыть весь лист. После изготовления музыкальных инструментов вам нужно нарисовать шторы на заднем плане. При изготовлении гитары и скрипки позаботьтесь о изгибах и, наконец, аккуратно нарисуйте струны гитары. Я надеюсь, что вы все сделали более красивую фотографию, чем я.

Как раскрасить музыкальную картину?

Гитара , Сначала нанесите цвет морской волны на гитаре, затем нанесите голубой цвет на ту же область, затем нанесите темно-синий цвет на ту же область, оставив несколько пятен, как показано на рисунке, нанесите более светлый оттенок черного цвета на темный синяя часть.Выделите каплевидную форму на гитаре и оставьте белые участки по углам. Нанесите тот же цвет, что и на гитаре. Нанесите цвет морской волны на нитки и придайте подкладку на нитках темно-синего цвета.

Скрипка , Сначала вы должны нанести желтый цвет на скрипку, а затем нанести оранжевый цвет сверху вниз круговыми движениями. Теперь нанесите коричневый оттенок, как показано на картинке. Нанесите оранжевый цвет на струны скрипки и сделайте подкладку коричневым цветом.

Флейта , Сначала вы должны нанести желтый цвет на всю флейту, а затем нанести оранжевый цвет с обоих концов канавки, оставив желтую часть, нанести оттенок коричневого цвета, оставив немного оранжевого цвета, как показано на рисунке, затем нарисуйте тень черным цветом, наконец сделайте дырочки черным цветом.

Шторы , Прежде всего, нанесите светло-розовый цвет на шторы, затем нанесите темно-розовый, оставив немного светло-розового цвета. Затем нанесите красный цвет в основном на нижнюю часть штор и нанесите, наконец, темно-красный цвет. Подкладку штор выделите черным цветом, как показано на картинке. После этого нанесите желтый цвет на задний план.

Я надеюсь, что вы все создали очень красивую музыкальную картину с помощью моего описания, но если у вас возникнут какие-либо проблемы с этой картиной или у вас есть какие-либо комментарии или вопросы, не стесняйтесь добавлять их в раздел комментариев.Ваш комментарий очень много значит для меня.

Спасибо… ..

Соответствующее сообщение

• Powered By:

11 ключевых шагов для успешной практики

Вы знаете, что вашему ребенку необходимо развивать более эффективные привычки. Они играют в группе или оркестре, потому что вы хотите, чтобы они развили любовь к музыке и научились новым навыкам. Вы знаете, что их обучение игре на музыкальном инструменте продлится всю жизнь. Вы хотите, чтобы они тоже полюбили это, но боитесь, что они сочтут это больше рутиной, чем возможностью для роста.

Выработка эффективных практических привычек облегчит им привыкание к рутинной практике. Больше практики приведет к более быстрому совершенствованию, повышению уверенности и, надеюсь, желанию заниматься музыкой на более высоком уровне. «Как вы туда попали?» — спросите вы?

Во-первых, нужно подумать, где и когда они собираются тренироваться.

Выберите комнату, которая может быть использована как отдельное место для тренировок. Это может быть любая комната в вашем доме, если вы хотите постоянно устанавливать музыкальные и инструментальные стойки.Комната должна иметь легкий доступ и, желательно, не спрятаться в уединенном уголке дома, куда никто никогда не ходит. Помните, что быть вне поля зрения означает потерять сознание, и вы хотите постоянно практиковать.

Установите пюпитр и подставку для инструментов в помещении для занятий. Это поможет вам поддерживать распорядок дня. Когда ваш ребенок вернется из школы домой, попросите его вынуть из рюкзака свою музыкальную папку и положить ее на пюпитр. Если у них нет музыкальной папки или они постоянно оставляют ее в школе, это может быть ранним признаком того, что они борются со своим инструментом.

Достаньте инструмент из кейса и положите его на подставку для инструментов. Инструменты в футлярах легко не заметить и забыть. Но красивый инструмент на подставке может добавить изюминку в комнату даже в свободное от занятий время.

Если вы просто сделаете настройку частью вашего обычного распорядка, это упростит практику и сделает ее более эффективной.

Во время занятий держите острый карандаш и чистый ластик вместе с музыкой.Отметка музыки полезными нотами помогает установить связь с музыкой. Это навык, который требует времени для развития, но первый шаг — подготовить инструменты, когда они понадобятся. Поиск карандаша — это отвлекающая трата времени, которой легко избежать.

Очень важно устранять отвлекающие факторы, чтобы повысить эффективность их практического занятия. Во время занятий им не понадобится телефон, поэтому попросите их перевести его в режим «Не беспокоить» или, еще лучше, оставьте его в другой комнате.Если в комнате есть телевизор или другие цифровые отвлекающие факторы, выключите их тоже. Позвольте своему мозгу сосредоточиться на текущей задаче.

Если у них есть братья и сестры, когда они тренируются, попросите братьев и сестер с уважением относиться к их тренировочному времени и проявлять уважение к тяжелой работе, которую они вкладывают в обучение игре на музыкальном инструменте.

Голод может легко отвлечься, поэтому позвольте им съесть небольшую нежирную закуску, прежде чем они начнутся. Если они играют на деревянных духовых или медных инструментах, попросите их прополоскать рот или слегка почистить зубы, чтобы частицы пищи не попали в их инструмент.Обязательно попросите их вымыть руки, чтобы их инструмент выглядел и играл отлично.

Выберите время, когда они будут регулярно доступны и смогут сосредоточиться. Это может быть после того, как они поиграли с друзьями, чтобы не чувствовать, что они что-то упускают. Кроме того, постарайтесь выбрать время, подходящее для всей семьи. Вы не хотите, чтобы они постоянно отвлекали их тренировочное время звонками на ужин или просьбами поиграть в тишину, потому что другие спят.

Определите время окончания тренировки. Полезно разбить их тренировочный распорядок на короткие промежутки времени, посвященные конкретным навыкам или материалу. Несколько коротких сессий могут привести к более успешным повторениям, которые приведут к мастерству.

Попросите ребенка сформулировать несколько конкретных отрывков, фигур или фраз, которые будут использоваться в его практическом занятии. Ставьте разумные цели, которых они могут достичь к концу тренировки.Цели, которые включают обучение освоению нового музыкального произведения за одно занятие, могут привести к чувству поражения или несоответствия. Попросите их записать свои цели карандашом, который всегда есть на подставке. Письменная цель, которую можно пометить по завершении, послужит поощрением и подкреплением хорошо выполненной работы. Вам также будет проще отслеживать их прогресс и убедиться, что они используют свое время наиболее эффективно.

Поместите календарь и красный маркер на их пюпитр.Попросите их отмечать красный крестик каждый день, когда они тренируются. Задайте себе задачу увидеть, как долго будет расти цепочка без разрывов. Установите награды через различные промежутки времени в календаре, доказывая их положительным подкреплением и желанием продолжить практику.

Начинайте каждую сессию с хорошего звука. Сделайте так, чтобы у них появилась привычка издавать хороший звук. Длинные тембры — лучший способ развить хорошее звучание оркестровых или музыкальных инструментов.Установите метроном на 60 (один удар в секунду) и посмотрите, как долго они могут играть одну ноту. Если вы сделаете это испытанием, им станет еще приятнее. Запишите их время, наблюдайте за их прогрессом!

Это простое упражнение развивает выносливость и помогает сосредоточить внимание. Если они играют на деревянных или медных духовых инструментах, попробуйте сыграть каждую известную им ноту на 30 счетов на одном дыхании. Если они играют на оркестровом инструменте, постарайтесь, чтобы они поддерживали плавный, ровный тон по всей длине смычка для каждой ноты, которую они знают.Если ваш метроном также является тюнером, смотрите на него, пока они играют, и старайтесь держать их ноты в гармонии. Это разовьет их слух и чувство ритма.

Не позволяйте им тратить время на то, чтобы практиковать то, что они уже знают. Сосредоточьте свое время практики на выяснении сложных вещей. Каждая музыкальная фраза имеет ритм, который печатается в стандартной нотной записи. Если они потратят время на то, чтобы определить ритм, а затем потренироваться настолько медленно, насколько это необходимо, чтобы добиться правильного ритма, они на полпути! У каждой музыкальной ноты есть имя, и если они потратят время на изучение ноты, отрывок сразу станет более знакомым.

Когда они работают над пониманием материала на пределе своих возможностей, пусть они работают достаточно медленно, чтобы согласовать свою точность. Быстро и небрежно тренироваться — бесполезно. Многие дети по умолчанию будут работать быстро и небрежно, поэтому сначала вам может потребоваться часто перенаправлять их. Метроном — очень полезный инструмент, помогающий замедлиться и обрести управляемую скорость.

Они будут учиться лучше всего на той скорости, с которой они могут справиться, что позволяет им увеличивать скорость по мере освоения.

Еще один отличный метод — работать над сложными проходами в обратном направлении или разбивать их на более мелкие части и медленно продвигать каждый бит вперед и назад.Их мозг продолжит расшифровывать этот материал после завершения сеанса практики.

Изучение нового произведения, начиная с конца, также может привести к отличным результатам, сделав произведение более знакомым. Если они всегда начинают с начала, конец оказывается самым незнакомым. Когда они знают, чем должна закончиться пьеса, начинать с начала приводит к хорошо отработанному выводу.

Еще одна стратегия преодоления надоедливой фразы или цифры — ввести физический вызов во время тренировки.Попросите их попытаться выполнить сложный пассаж медленно, удерживая одну ногу на высоте колена от земли. Включая физическую игру, вы можете подтолкнуть мозг к поиску новых путей для решения музыкальной головоломки.

Они также могут учиться музыке без своего инструмента. Предложите им прочитать музыку вдали от своего инструмента, как рассказ. Прочтите каждое слово, ноту и музыкальные обозначения без инструмента в руке. Попросите их визуализировать исполнение своей музыки вне и без инструмента.Визуализируйте детали создания звуков. Представьте себе каждую ноту музыки и то, каково это — правильно дышать, использовать хорошую осанку, аккуратно держать их руки и пальцы, нажимать правильные клавиши или идеально натягивать смычок. Тренируйте их мозг работать на высоком уровне.

Обучение музыке должно приносить награды, а — развлечение. Внесение игр и задач в процесс обучения снизит сопротивление практикам и повысит их шансы на успех.

Эксперимент в области науки о графитовых схемах | Зеленые детские поделки

Наука довольно изящная, особенно та, где мы делаем графитовую схему. Мы собираемся проверить нашу науку об электричестве и посмотреть, сможем ли мы замкнуть цепь и включить лампочку, используя только батарею, карандаш и свет. Вы в деле?

Сделайте электрическую цепь графитовым карандашом

Сегодня мы изучаем все об электричестве в компании Green Kid Crafts.Знаете ли вы, что с помощью графитового карандаша можно сделать электрическую цепь? Это может быть одно из самых крутых научных занятий, которыми мы поделились, потому что возможности безграничны! Вы можете нарисовать что угодно, от круга до дерева; просто используйте свое воображение!

Принадлежности

• 1 Графитовый художественный карандаш
• Бумага
• Лента
• Миниатюрная светодиодная лампа
• Аккумулятор 9 В

Инструкции

Спланируйте графитовую схему на листе бумаги.Вы можете нарисовать форму для начала, добавив графит позже. Обязательно создайте контур формы с двумя отверстиями на каждом конце. Это будет иметь решающее значение при создании нашей графитовой схемы!

Обведите свою фигуру толстой графитовой линией. Добавьте положительные и отрицательные символы на две открытые области в качестве ориентира. Мы раскрасили внутреннюю часть круга, как землю, но вы можете рисовать и другие предметы!

Приклейте провода светодиодной лампы к графитовому отверстию, совместив длинный провод с положительной стороной отверстия, а более короткий провод — с отрицательной стороной отверстия.Закрепите лампочку в вертикальном положении. Здесь нам пригодятся те символы + и -, которые мы нарисовали ранее!

Поместите батарею 9 В на противоположном конце над положительной и отрицательной сторонами графита. Лампочка должна загореться! Та-да! Мы завершили нашу графитовую схему и создали электрический ток. Чертовски круто, да?

Как работает эта электрическая графитовая схема?

Электричество может перетекать из одного места в другое по пути.Цепь — это замкнутый путь из одного места в другое, похожий на петлю. Мы создаем электрическую схему с графитом, лампочкой и аккумулятором.
Графит действует как путь для электрической энергии. Когда аккумулятор помещается на графит, энергия течет от аккумулятора по графитовому пути через провода на лампочке, возвращаясь к аккумулятору, замыкая цепь. Если аккумулятор вынуть, цепь разорвана. Это также верно, если вы удалите лампочку. Мы используем лампочку, чтобы показать нам электричество, протекающее по пути.

Хотите узнать больше об электрических токах? Проверь это!

Присоединяйтесь к поделкам Green Kid прямо сейчас!

Приглашаем всех детей, которые мечтают когда-нибудь полетать! Поиграйте с полетом и узнайте о полете, тяге и сопротивлении воздуха с помощью нашего ящика Soaring into Flight Discovery! Узнайте о конструкции самолетов и судов на воздушной подушке и о том, как управлять летательными аппаратами, чтобы они лучше всего летали по небу. Включает в себя следующие проекты: самодельное судно на воздушной подушке, эксперимент Бернулли, комплект деревянного самолетика, комплект планера, комплект самодельного бумажного самолетика (с 3 различными дизайнами) и комплект прядильщика Dragonfly.Поставляется с 12-страничным S.T.E.A.M. журнал, полный комиксов, игр, головоломок и других возможностей для изучения аэродинамики. Эта практическая коробка празднует размышления, вопросы и оригинальное творчество с веселыми и творческими проектами, которые заставят всех возиться и играть в течение долгого времени. Для детей от 4 лет.

чашка карандаш растушевка

Continental Bulldog для продажи США, Туалет Ады Лоу, Lakeside Aussies Миссисипи, Лобби для хобби из ткани Человека-паука, Раатчаси на телугу, 1946 Столичный Автомобиль на продажу, Схема стежка тканого колеса, Ароматическая свеча Dog Paw, Самоходные косилки Masport,

Музыкальные инструменты — Super Simple