Как нарисовать лермонтова карандашом поэтапно: Как нарисовать лермонтова

Содержание

Как нарисовать портрет Леонардо ДиКаприо поэтапно 3 урока

Главная » Люди » Портреты знаменитостей

Уже нарисовал +43 Хочу нарисовать +43 Спасибо +86

СОДЕРЖАНИЕ:

Как нарисовать портрет Леонардо ДиКаприо в профиль
Видео: как нарисовать портрет Леонардо ДиКаприо
Как нарисовать портрет Леонардо Ди Каприо для начинающих

В этом пошаговом уроке вы научитесь рисовать портрет Леонардо ДиКаприо карандашом поэтапно. Мы собрали для вас несколько поэтапных уроков видео. Выберите урок и приступайте к рисованию.

Как нарисовать портрет Леонардо ДиКаприо в профиль

Шаг 1
Твердым карандашом (H) рисуем контур Леонардо.
Шаг 2
Черной ручкой рисуем на лице те места, которые должны быть самыми темными (брови, глаза, ноздри, линия губ, бородка).
Шаг 3
Мягким карандашом (B4) прорисовываем глаза, заштриховываем брови.
Шаг 4
Теперь накладываем тени на губы.
Шаг 5
Мягким карандашом (B4) накладываем тень на лицо. Растушевываем.
Шаг 6
Мягким карандашом (B4) прорисовываем ухо и шею. Растушевываем.
Шаг 7
Маркером зарисовываем рубашку. Черной ручкой прорисовываем волосы.
Шаг 8
Мягким карандашом (B4) дорисовываем волосы.

Видео: как нарисовать портрет Леонардо ДиКаприо простым карандашом

Как нарисовать портрет Леонардо Ди Каприо карандашом поэтапно для начинающих

Оригинал

Шаг 1
Для того чтоб у вас получился красавчика Ди Каприо, начните рисовать с овала для лица.
Шаг 2
Нарисуйте вертикальную линию.
Шаг 3
Теперь нарисуйте полукруг для линии будущих волос.
Шаг 4
Расчертите лицо линиями.
Шаг 5
Теперь нарисуйте брови и глаза.
Шаг 6
Ок, нарисуйте затем нос и губы, так же надо добавить усы.
Шаг 7
Нарисуйте форму лица и добавьте небольшую бороду.
Шаг 8
Отлично, осталось нарисовать волосы Леонарда.
Шаг 9
Закончите рисовать уши, шею, воротник и плечо
Шаг 10
Сотрите все не нужные линии. Чтобы ваш рисунок был чист.

Автор урока: dragoart.com

Также можете нарисовать

Онлайн-курсы по рисованию

Понравился урок? Жми спасибо и делись с друзьями!!

Уже нарисовал +43 Хочу нарисовать +43 Спасибо +86

Другие уроки из раздела Люди

Комментарии

Как нарисовать автопортрет карандашом поэтапно для начинающих.

Высветление и затемнение участков лица

Дети

Как поэтапно нарисовать портрет карандашом: советы от опытных художников

Вы хотите нарисовать портрет, но что-то у вас не получается? Изводите себя и тонны бумаги, но желаемого результата нет? Не спешите отчаиваться!

В данной статье специально для вас мы собрали советы от опытных художников школы рисования “Аквамарин”, позволяющие быстро овладеть техникой рисования портрета карандашом.

Один из главных секретов поэтапного рисования портрета карандашом

Один из главных секретов опытных художников заключается в том, что они начинают делать изображения от целого к частному, то есть постепенно двигаясь от простого к сложному. В то время как новички предпочитают сразу в деталях прорисовывать рот, нос, глаза и другие части лица человека.

Таким образом, первый наш несложный, но очень важный, совет сводится к тому, что сначала нужно нарисовать портрет так, чтобы изображаемое вами лицо имело неясные очертания, как будто человек находится в тумане.

На следующем этапе работы воображаемая дымка будет постепенно исчезать, и черты лица будут становиться все отчетливее, это мы будем их уже детально прорисовывать.

Также в начальный раздел нашей статьи мы добавим еще одну ценную информацию. Не секрет, что человека на портрете можно изобразить в трех ракурсах — в профиле, анфас и полуобороте (видно три четверти лица).

С какого ракурса лучше начинать работу новичку портретной живописи? Эксперты школы рисования “Аквамарин” советуют начинать пробы карандаша с профиля, а затем переходить на полуоборот лица. Когда и такая техника будет освоена, можно будет браться и за самое сложное изображать лицо человека в анфас.

При этом доказано, что человека проще рисовать с фотографии, чем с натуры. И тут тоже нужно подумать о своих силах. Чтобы получить прекрасный результат в итоге, и хорошо разобраться с тем, как рисовать портрет карандашом поэтапно, разумнее двигаться по принципу от простого к сложному, то есть сначала научиться рисовать лицо человека с фотографии или другого изображения, а уже потом переходить на натуру.

Делаем основу для портрета карандашом

Основой или каркасом портрета является овал головы, а также точки, показывающие месторасположение носа, глаз, подбородка, ушей и так далее. И в самом начале работы такие контуры нужно разметить.

В качестве примера предлагаем рассмотреть портрет симпатичной девушки, который идет как иллюстрация к данной статье. Давайте проанализируем, какая у нее форма головы? Круглая или яйцевидная? А может голова у нее овальной формы с квадратным подбородком?

После того, как мы проанализируем форму головы объекта, изобразим ее на бумаге. Это будет круг или овал. Затем на такой основе необходимо расположить точки, указывающие на местонахождение глаз, рта, ушей и так далее.

Если вы рисуете портрет с фотографии, то просто вооружитесь линейкой, и сначала наметьте ориентировочную высоту и ширину головы, а потом измерьте остальные параметры лица и укажите их точками на наброске.

Если вы рисуете конкретное лицо с натуры, то протяните руку в сторону модели и на карандаше визуально, примерно отмерьте расстояния от одной точки до другой, а потом пропорционально и с нужным масштабированием переносите отрезки на бумагу.

Так, сначала нужно будет отметить ориентировочное расстояние между макушкой головы и подбородком, потом ширину лица, а затем и остальные точки, показывающие уже большую детализацию элементов.

Из анатомических особенностей вам сообщим, что обычно ширина головы равняется трем четвертям ее высоты. Это стандарт, от которого всегда возможны отклонения в 1-2 сантиметра. Но формула дана для того, чтобы вы тщательно проверили соотношение указанных вами на бумаге размеров.

Для работы лучше использовать карандаш НВ. Необходимо стремиться, чтобы очертания лица на начальной стадии были едва заметными, легкими и нежными.

Не торопитесь. Мы так созданы, что каждый человек индивидуален, и вам нужно уловить и правильно отразить уникальные черты лица на бумаге. Если вы необоснованно много оставили места для изображения носа, то в итоге он будет раздутым, как у хрюшки, а если у вас осталось мало места на лице под глаза, то они тоже будут по-поросячьи маленькими. А ведь мы обидеть никого не хотим.

На каждом этапе сверяйте основу портрета с оригиналом. Замечайте особенности лица. Может быть это будет крупный нос или широкие скулы, а может быть маленький ротик и большие глаза. При желании разобраться, как рисовать портрет карандашом поэтапно, данные моменты очень важны.

Этапы рисования портрета карандашом.

Эталон лица

Эталон лица является золотым правилом портретистов. Именно в нем указаны общепринятые пропорции, которые позволяют впоследствии точно изобразить того или иного человека.

Эталон портрета включает в себя следующие моменты:

Линия глаз проходит ровно посередине линии, идущей от макушки головы до подбородка.

Линия носа идет строго по середине отрезка, расположенного между линией бровей и окончанием подбородка.

Расположение губ должно соответствовать такой пропорции. Если линию между носом и подбородком разделить на три равных части, то конец верхней трети будет служить верхней границей губ, а верхняя граница нижней трети отрезка будет являться нижней границей губ. Это стандарт, а остальное зависит от индивидуальных пропорций человека.

Линия бровей определяется так. Расстояние от макушки головы до конца подбородка делим на 3,5 части. Верхняя доля в половину части оставляется на линию роста волос. За ней отмеряем одну часть и проводим черту, которая и будет являться линией бровей. От нее отмеряем еще одну часть, и новая черта будет указывать нам на нижнюю точку изображения носа.

Ширина нижней челюсти рассчитывается как три четверти от самой широкой части головы.

Если вы делаете изображение лица в полуоборота, то посмотрите на представленную иллюстрацию как правильно рисовать такие пропорции.

Сначала воображаемая линия делит голову вертикально пополам. Затем стоит учесть, что лицо у вас видно только в две четверти. Поэтому на ближайшую к художнику половину лица будет приходиться две трети изображения, а одна треть будет оставаться на остальную часть лица, которая видна только в полуоборота.

Этапы создания портрета: Обрубовочная голова

Обрубовочная голова представляет собой голову человека, представленную в упрощенном виде. Именно «обрубку» начинающие портретисты изучают в профессиональных художественных заведениях.

Предлагаем вам тоже попробовать нарисовать обрубовочную голову модели: только голову, без остальных элементов фигуры.

На втором этапе изображения головы человека следует отметить особенности размеров конкретного лица. В частности, на рисунке нужно обозначить:

рельеф скул, их толщину, впадающие и выпирающие части;

переносицу, основание носа, его ширину и длину;
глаза с расстояниями по ширине и высоте;
губы с размерами по ширине и высоте;
изгиб бровей, их толщину и направление;
подбородок треугольной, квадратной или иной формы.

Теперь давайте подробно остановимся на том, как прорисовывать главные элементы лица. Все это тоже естественно входит в процесс, как рисовать портрет карандашом поэтапно.

Поэтапное рисование лица. Глаза

Форма глаз это круглая сфера, поэтому на листе бумаге данную округлость важно подчеркнуть. Чтобы глаз был шаровидной формы, объем белку глаза придают различными по интенсивности оттенками.

Определить пропорции глаз для анфаса можно так: нужно ширину головы разделить на пять частей, их которых вторая часть будет представлять один глаз, а четвертая — другой.

Если вы рисуете человека в полуоборота, то сначала нужно отметить глазную впадину, расположенную рядом с височной частью головы. Затем от нее нужно отмерить расстояние на самый дальний глаз, который по размеру будет в два раза меньше, чем самый близкий к вам. Потом на бумаге нужно указать расстояние между глазами и наметить на листе контуры второго глаза.

На следующем этапе с помощью отрезков покажите положение век. У любого глаза есть верхнее и нижнее веко. При этом специалисты не советуют нижнее веко делать слишком темным, но оно на тон будет все же темнее белка глаза. Также посмотрите на представленной иллюстрации как нужно показывать его толщину.

Поэтапное рисование лица. Нос

Нос занимает достаточно большую часть лица. Чтобы его правильно изобразить, обратите внимание на следующие моменты:

Расположение крыльев носа можно наметить, если провести вниз две параллельные линии от внутренних уголков глаза.

Создавая лицо в пол-оборота, линия, идущая от дальнего глаза, будет скрыта за переносицей.

В целом нос имеет форму трапеции, нарисуйте ее и это будет основание носа. Линиями выделите боковые части носа. Поставьте карандаш по вертикали, параллельно носу, запомните угол между боковой частью носа и строго вертикальной чертой, отразите его на бумаге.

Поэтапное рисование лица. Губы

Изображение губ тоже начинаем с определения размеров и прорисовки контуров. Сначала высоту головы делим на восемь частей. Пятая линия, если идти сверху вниз, и будет являться линией губ.

На этой линии рисуем цилиндр, который при детальной прорисовке и должен впоследствии у нас превратиться в рот.

Деление на две губы делается следующим образом. Высоту губ делим на три части, из них одна верхняя часть приходится на верхнюю губу, а две вторые — на нижнюю.

Еще одна интересная деталь от экспертов: ширина губ будет равняться отрезку, который представляет собой расстояние между центрами зрачков глаз. Но при изображении человека в пол-оборота ширину губ нужно будет измерить по фотографии и подогнать к масштабу рисунка.

Существует и еще один способ определить ширину губ на бумаге: измерьте глаз, умножьте полученную величину на 1,5 и у вас получится размер губ по ширине.

Поэтапное рисование лица. Уши

Определить месторасположение уха на рисунке можно так: его верх будет равняться нижней линии брови, а низ — нижней линии носа. На представленной вам иллюстрации наглядно видно, как можно нарисовать «правильное» ухо.

При изображении лица в профиль и в пол-оборота рисуем только одно ухо, второго с такого ракурса не видно. Только не забудьте на рисунке ухо изобразить немного с наклоном к голове, так будет анатомически более верно.

Угол наклона определяем на глаз или с помощью карандаша, который прикладываем к фотографии.

Детализация

На последнем этапе процесса, как рисовать портрет карандашом поэтапно, нужно научиться делать детальную прорисовку. Она заключается в том, чтобы прорисовать все элементы лица, изобразить все его округлости и плавные линии.

Чтобы добиться сходства с исходной фотографией или моделью, нужно, естественно, быть кропотливым и внимательным. После (или в процессе) прорисовки лишние линии контура следует удалять.

На заключительном этапе делается штриховка портрета.

Сначала заштриховываются самые темные части, а потом доходит очередь и до самых светлых. Затем нужно поставить более светлые пятна на некоторые детали, к примеру, сделать блики на зрачках, на кончике носа и на других участках.

Рисунок готов!

Но некоторые портреты можно делать и без штриховки. Это будет уже линейный портрет, на котором в качестве средств изображения используются только линии.

Предлагаем вам посмотреть, как таким способом можно нарисовать лицо девушки.

Портрет ребенка можно выполнить по схеме предложенной ниже:

Учитывая советы от опытных художников по пропорциям, детальной прорисовке и штриховке, вы тоже сможете успешно рисовать разных людей в профиль, анфас и полуоборот. Рисуйте, тренируйтесь, приходите на занятия в школу рисования “Аквамарин” и с каждым разом у вас будет получаться все лучше и лучше!

Вероятно, вас удивит тот факт, что многие художники считают самым трудным рисовать не портреты, а…природу! Так что, если у вас есть желание попробовать себя в роли портретиста, не позволяйте опасениям победить эту мечту. И смело беритесь за изучение инструкции, в которой мы расскажем, как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих.

Любите ли вы геометрию?

Что нужно для красивого портрета? Во-первых, подходящая модель, которая вам нравится. Да-да, объект изображения действительно должен нравиться, и это не для красного словца. Доказательства? Пожалуйста! Сальвадор Дали нарисовал несколько портретов своей жены Галы — сюрреалистический сюжет, может быть, понятен не всем. Но то, что модель вызывала у художника самые теплые чувства, ощутит каждый.

Во-вторых, потребуется владение базовыми навыками геометрических построений. Это нужно для того, чтобы правильно рассчитать расположение глаз, носа, рта и изобразить лицо пропорциональным и симметричным. Вот, в принципе, и все — пора переходить к практике. Учимся поэтапно рисовать портреты карандашом для начинающих.

В мужских лицах линии достаточно угловатые. Но это отнюдь не означает, что их рисовать легче. Поэтому не жалейте бумаги, пробуйте рисовать контур лица до тех пор, пока его форма не приобретет нужные очертания.

Инструкция:

Благодаря этой инструкции вы сможете понять, как без лишних сложностей карандашом поэтапно нарисовать портрет мужчины для начинающих. Дело только за практикой.

В женском портрете линии имеют более плавные изгибы, здесь не стоит делать острых углов. Если в мужском портрете такие штрихи добавляют мужественности, то в девичьем и дамском придадут лицу ненужную грубость.

Инструкция:

Зеркало души — та деталь портрета, которая требует особого внимания. Ведь обычно это первое, что привлекает внимание в рисунке. Так что подсказки о том, как рисовать глаза человека карандашом поэтапно, позволят вам создать очень «живой» портрет.

Инструкция:

уголок верхнего.

Секреты начинающего портретиста

Как мы уже выяснили, для рисования лица нужно любить геометрию, а также иметь представление о пропорциях. Как раз о соблюдении соразмерности и пойдет речь далее. Некоторые особенности анатомии очень пригодятся в процессе создания портрета:

если провести горизонтальную линию посередине глаза, то она должна быть равной расстоянию между глазками;
если нарисовать такую же линию между верхней и нижней губой, то она будет равна расстоянию между зрачками;
расстояние от верхней границы рта до брови — это длина уха.

И самое главное: чтобы увидеть недостатки портрета, касающиеся соотношения частей лица, поднесите рисунок к зеркалу и посмотрите на отражение — все погрешности станут очень заметными.

Нарисовать портрет девушки помогут простые рекомендации. Рисунок можно подарить или повестить дома на стену и любоваться загадочной незнакомкой.

Схематичное изображение лица

Перед тем как нарисовать портрет девушки, создайте контуры лица. Оно яйцевидной формы, чуть заострено к подбородку. Обратите внимание, что около висков овал будет чуть вогнутым.

Чтобы получились симметричными и правильными, необходимо разбить на сектора. Нарисуйте вертикальную линию, которая будет делить лицо пополам. Не нажимайте сильно на простой карандаш, когда будете чертить эту и последующие вспомогательные линии.

Далее необходимо провести 2 горизонтальных отрезка — от правой до левой стороны лица. Они должны разделить овал на три части. Лицо каждой девушки сугубо индивидуально, поэтому расстояние между этими двумя полосами может быть различным. Если у молодой дамы чуть опустите верхнюю линию. Если расстояние между подбородком и кончиком носа значительное, тогда чуть приподнимите нижнюю поперечную линию вверх.

Эти две горизонтальные черточки разделили лицо на 3 сектора. В верхнем будут расположены лоб и глаза, в среднем — нос, в нижнем — рот и подбородок. Вот девушки, начиная со схемы.

Глаза — зеркало души

Теперь можно приступать к изображению глаз. Они должны находиться симметрично относительно вертикальной оси. Располагайте их так, чтобы нижние веки находились на верхнем поперечном отрезке. Расстояние между двумя глазами должно быть таким, чтобы между ними уместился еще один. Представьте его там и приступайте к изображению важной части лица.

Каждый глаз состоит из трех полукруглых линий. Нижнее веко — из одной, а верхнее — из двух. Посередине между веками расположены круглые зрачки, нарисуйте внутри них маленький кружок — это хрусталик глаза. Теперь представьте, что он является солнцем. От хрусталика до зрачка нарисуйте по кругу лучи, располагая их близко друг к другу. Если вы думаете о том, как нарисовать портрет девушки, чтобы он получился наиболее реалистичным, не забудьте про этот прием. Тогда глаза будут выглядеть, как настоящие.

Сделайте чуть раскосым их внешний угол, а внутренний — узким, чтобы эта часть лица получилась красивой. Этого помогут добиться и длинные пушистые ресницы. Их вы создадите при помощи штрихообразных карандашных линий. Брови повторяют форму верхнего века, изобразите их такими — и пора приступать к другим чертам лица.

Рисуем портрет девушки поэтапно карандашом — нос и губы

Ориентируясь на вертикальную линию, изобразите нос. Он находится между двумя горизонтальными отрезками. Прочертите от внутренних уголков глаз вниз две большие линии. Они заканчиваются на нижнем горизонтальном отрезке. Данная наметка поможет создать нос правильной формы. На его кончике изобразите две ноздри. Теперь можно стирать эти две небольшие черточки, чтобы нос не получился слишком широким. Достаточно, если будут видны только ноздри.

Рот тоже симметричен относительно вертикальной линии, находится он в середине нижнего (третьего) сектора. Проведите две еле заметные линии от середины зрачков до этого места. Они помогут обозначить уголки рта. Изобразите небольшую горизонтальную черточку от правого до левого уголка. Она делит губы на нижнюю и верхнюю. Нижняя полукруглая, верхняя тоже начинается изогнутой линией, но посередине та делает два небольших симметричных изгиба, чтобы губы была «бантиком».

Обрамление портрета

На этой стадии нужно стереть вспомогательные линии и чуть четче изобразить основные. Прорисовывая контур лица, остановитесь между второй и третьей поперечными линиями. С обеих сторон сделайте в этом месте овал лица чуть вогнутым внутрь, чтобы щеки не были слишком круглыми и обозначились скулы.

Теперь можно приступать к созданию прически. У девушки может быть открытый лоб, волосы собраны сзади в «хвостик». Тогда необходимо нарисовать ее уши. Их верхняя часть начинается на линии бровей, мочки располагайте чуть выше горизонтальной линии ноздрей.

Как нарисовать портрет девушки, чтобы та выглядела реалистично? Сделайте несколько легких штрихов по контуру лица — от левой брови, через подбородок, к правой. Лоб оставьте светлым. Нанесите штрихи от верхнего века, через переносицу вниз к ноздрям, чтобы обозначить нос. Небольшие черточки под нижней губой покажут, что она пухлая. Сами губы тоже покройте еле заметными штрихами. Вот как нарисовать портрет девушки.

Сейчас мы узнаем построение лица человека и, как нарисовать красиво портрет (лицо) девушки карандашом поэтапно для начинающих. В качестве девушки у нас выступит молодая Камерон Диаз. Камерон Диаз (Cameron Diaz) стала известна как актриса после того, как снялась в фильме «Маска» с Джимом Керри, до этого была моделью, а в детстве вообще мечтала стать зоологом. Из последних фильмов мне понравился «Очень плохая учился», смотрела раза четыре, сыграла она там просто супер. Теперь начнем рисовать эту актрису.

Шаг 1. Рисуем окружность, рисуем прямую по середине круга, далее Камерон смотрит прямо, но немного вниз, поэтому линия бровей, которая верхняя смещена немного вниз.

Я для удобства отметила, где середина круга, чтоб вы понимали на сколько ниже рисуем кривую. Дальше ниже проведите линию глаз. У нас нос будет кончаться прямо в конечной точке круга, отмерьте расстояние от нее и до точки пересечения линии бровей. Это расстояние равно расстоянию от носа до подбородка и от точки линии бровей до начала волос.

Все картинки увеличиваются при нажатии на них.

Шаг 2. Теперь нам надо отметить, где располагаются глаза. Для этого разделите линию глаз на пять равных частей, т.е. у нас получается, что длина глаза равна расстоянию между ними. От начала каждого глаза опускаем вниз пунктир. Напоминаю, что конец носа у нас находиться в конечной точки круга. Пунктир мы опустили для того, чтобы крылья носа не выходили за эти границы, т.к.такое строение лица. Расстояние от носа до подбородка разделите на три равные части.

Шаг 3. Рисуем контур головы, контур глаз и нос у Камерон.

Шаг 4. Рисуем зрачки с бликами и рот у девушки. Линия низа верхней губы находится на первой черточки.

Шаг 5. Рисуем ресницы и брови.

Шаг 6. Рисуем линии, подчеркивающие черты лица у актрисы (скулы, нос) и набросаем кривые расположения волос, а также нарисуем уши.

Шаг 7. Чтоб нарисовать волосы, нам надо выделить темные участки. Срисовываем.

Шаг 8. Чтоб прическа была более объемная, рисуем дополнительные линии на голове, потом рисуем шею и плечи.

с чего начать рисунок портрета человека поэтапно? как научиться простраивать лицо человека. Как правильно прокладывать полутени и добиться нужного сходства в портретах карандашом. Как правильно штриховать портрет. Расскажут художники МАСТЕРСКОЙ PORTRET-ART.

Большинство художников-портретистов, работающих в технике «карандаш» творили в различных школах, где обучались мастерству изображения человека. Все художники, исходя из своего образования, создали для себя свою собственную основу того как нужно вести работу над созданием портрета. В этой статье мы поделимся собственными секретами самой распространенной техники рисования.

начало работы и построение головы

Художники нашей мастерской работают механическими карандашами, т.к. они обеспечивают чистоту во время работы, в отличие от классических карандашей их не нужно долго затачивать, они позволяют справляться с мелкими деталями гораздо быстрее. Чтобы нарисовать портрет качественно нам понадобится «кляча», это такой художественный ластик, с помощью которого вы сможете исправить свои ошибки и не испортить портрет. Для рисунка механическим карандашом нам понадобятся стержни. Мы рекомендуем использовать стержни мягкостью НВ, В, 2В, 4В и 7В (где В – означает мягкий, а Н – твердый). Теперь нам нужно взять обычный листик А4 и подложите его под вашу рабочую руку так, чтобы он закрывал ту поверхность, которую вы уже заштриховали.

В первую очередь, вы должны изучить фотографию, а именно общий вид головы, как она повернута относительно горизонтали и вертикали. Чтобы нарисовать портрет человека карандашом правильно, нам необходимо знать некоторые особенности строения черепа. Это можно посмотреть в любом анатомическом атласе. Исходя из формы головы человека, которого вы изображаете, нужно легкими линиями нанести на бумагу общий контур волос, овала лица и обозначить линию губ, носа и его высоты, глаз и бровей.

работа с плоскостями

Теперь, когда общие линии нанесены, мы можем переходить к разбору плоскостей лица. Мы должны обозначить высоту носа плоскостью (при желании ее можно заштриховать, чтобы увидеть объем, так можно поступать со всем участками, находящимися в тени), плоскость скулы, которая находится ближе всего к нам, плоскость губ и плоскость глаз, соединяющуюся с бровями. На этом этапе мы не вырисовываем лицо плавными линиями, мы стараемся очень легко наметить геометрические особенности лица человека.

детализация лица

На этом этапе работы, мы берем клячу и, проводя ею по плоскости листа, снимаем верхний слой карандаша, то есть делаем линии, нанесенные прежде, почти невидимыми. В этом и есть отличие рисования портретов с фотографии от академических портретов, во втором случае линии построения наводятся и останутся в конечном виде портрета, из-за чего он может получиться грязным. Нам это не подходит. После того, как мы сделали линии построения невидимыми там, где это было нужно, начинаем вырисовывать все черты лица, округлять их и придавать лицу сходство с фотографией. Для того, чтобы добиться сходства можно замерять размеры и отношения их к другим размерам лица, тем самым подбирая оптимальные пропорции. К примеру, сколько ширина носа вмещается в ширину лица, и т.д. Замерять можно все что угодно, здесь нет никаких ограничений.

начало штриховки

Для нала штрихования, вы должны закончить все построения и вытереть все ненужные линии на рисунке, т.к. после начала прокладывания тона у вас не будет возможности сделать это аккуратно. Единых правил штриховки не существует, каждый художник делает это так, как ему удобно. Это может зависеть от того как вы привыкли держать карандаш/ручку, от того, правша вы, или левша и т.д. Мы советуем начинать штриховку с самых темных областей портрета. Так как от них позже вы сможете отталкиваться, не затемнив слишком кожу, одежду и глаза.

проработка полутона

Далее мы должны перейти на полутона, то есть придать тон коже лица, волосам и одежде, если она не черная, так как на черной одежде чаще всего стоит сделать акцент, (даже если одежда белого цвета, на ней обязательно будут присутствовать полутень, для выявления рельефа и текстуры). На данном этапе мы не должны вытирать что либо клячей (если только не поставили пятно или не размазали что-то). Начинать интенсивную штриховку полутонов стоит (если вы правша), с левого верхнего угла листа, чтобы не размазывать рукой то, что вы уже сделали, и соответственно, если вы левша все нужно делать зеркально. На этом этапе допускается мелкая проработка фона портрета.

работа с высветлением

Когда вы закончили со штриховкой, у вас должен получиться почти готовый портрет, но он не будет выглядеть объемно. Не стоит расстраиваться, один из самых приятных этапов в рисовании портрета карандашом, это этап, когда вы высветляете самые светлые места на лице. Чаще всего это кончик носа, белки глаз, верхняя часть скул, надбровные дуги, нижняя губа и в некоторых случаях подбородок. Так же, с помощью клячи, вы можете вырисовать складочки на губах и мелкие морщинки, которые сделают ваш портрет более живым. Волосы нужно осветлять на самых больших переломах форм, тогда они кажутся блестящими и живыми.

затемнение глубин и чистка

После высветления, нужно снова затемнить места, где нужно показать пространство, это могут быть: шея, кромка волос, уши, складки на волосах, фон. С помощью этого затемнения мы будем ощущать, что человек, которого мы рисуем, не «приклеен» к листу, а смотрит оттуда. Это очень важный фактор создания портрета карандашом.

Наш портрет уже готов. Но у вас обязательно останутся какие либо ненужные штрихи или пятна от ваших пальцев, потому что они будут испачканы в карандаш (кстати, во избежание грязного портрета, мы советуем вам несколько раз вымывать руки и хорошенько их вытирать), поэтому вам стоит взять клячу в последний раз и вытереть все, что вам зрительно неприятно. Даже при абсолютном сходстве портрета с фотографией, мы всегда оставляем место для творчества, вы не обязаны перерисовывать то, что вам на портрете рисовать не хочется, вы можете творить и придумывать новую одежду, цвет волос, глаз и т.д. Фото не всегда получается удачным по всем параметрам, поэтому, мы додумываем, корректируем и делаем то, что не смог сделать фотограф, в силу специфики своей работы, а именно – создавать идеальный образ.

С любовью и трепетом, Мастерская

Портрет Лермонтова и его значение для русской живописи

Историкам известно немало биографических историй, где люди одинаково талантливо проявляли себя в различных областях искусства. Для России одним из таких персонажей является известный поэт Михаил Юрьевич Лермонтов.

Всесторонне развитая личность

Личный портрет Лермонтова невозможно составить без подчеркивания одаренности, которой наградила его природа. Михаил Юрьевич обладал необыкновенно хорошим музыкальным слухом и склонностью к игре на инструменте. Он виртуозно исполнял партии на скрипке, фортепиано, пел и даже, по некоторым данным, сочинял музыку. Однако если перечисленные выше умения поэта использовались лишь в его собственном удовольствии, то его художественные эксперименты выдали из него талантливого живописца.

Есть сведения, что Лермонтову легко давались решения сложных математических задач, а также он был известен как успешный шахматист. Среди его достоинств – владение несколькими иностранными языками, а также чтение и грамотность. Он добился мировой известности благодаря своему поэтическому вкладу в историю культуры. Этот молодой гений (он умер в возрасте 27 лет) так отчаянно желал создать что-то столь же буквально ценное, как А. С. Пушкин, что много работал и в итоге оставил непоколебимое наследие в виде стихов, стихов и картин.

Лермонтов художник

Традиционное дворянское образование давало всестороннее образование, в том числе обучение рисованию. Конечно, это не означало, что все ученики неизменно становились художниками. Многим суждено было стать любителями в этой области, но не Лермонтову.

Сохранившиеся в архивах рисунки поэта свидетельствуют о его уверенном владении техникой карандашного рисунка и композиционном чутье. Портрет Лермонтова карандашом умел мастерски передать все эмоции человека, не отступая от канонов классической графики.

В своих первых художественных опытах Михаил Юрьевич обращается к темам испанской революции. В его полотнах присутствуют драматизм и романтизм, присущие юношам его возраста, чувствуется привязанность художника к идеалам свободной личности. Параллельно с живописью Лермонтов неустанно работал в литературном жанре. Так, в 1830 году появляется стихотворение «Испанцы», которое иллюстрировал сам автор, а к 1833 году из-под кисти поэта выходит первое известное и фундаментальное художественное произведение «Портрет герцога Лема». Интересно, что прототипом для этого персонажа послужил легендарный предок поэта, и при ближайшем рассмотрении можно отметить, что его образ подобен портрету Лермонтова.

Следует отметить, что Михаил Юрьевич владел акварельной техникой, а также хорошо писал маслом. Его художественный стиль напоминает романтизм. За свое недолгое творчество пусть самостоятельно проиллюстрировал многие свои произведения, в том числе знаменитую поэму «Парус».

Портрет Лермонтова

Если в молодые годы жизни Михаил Юрьевич тяготел к пейзажной живописи и графическим этюдам, то в более зрелом возрасте его внимание привлекла портретная живопись. В большинстве случаев он изображал своих знакомых. К числу наиболее значительных картин Лермонтова относятся портреты Муравьева, Кикина и Столыпина (последний написан акварелью).

В истории художественных исканий Лермонтова большую роль играет его автопортрет, датированный 1837 годом. Стоит отметить, что художник несколько романтизировал свой образ, изобразив себя воином на фоне Кавказских гор. Однако такая композиция не лишена исторического смысла, так как он нёс офицерскую службу и участвовал в битве против горцев (1840 г. ). Эти события наложили отпечаток на творческую манеру художника. Эскизы набирали обороты: портрет Лермонтова был наполнен карандашными штрихами, как будто автор торопился зафиксировать образ.

Известные образы Лермонтова

Среди выдающихся деятелей России, пожалуй, самую короткую и насыщенную жизнь прожил Лермонтов. Портреты, на фотографиях которых как бы изображены совершенно разные люди, дошли до наших дней только в количестве 15 штук, что повышает их ценность и одновременно указывает на высокую популярность Михаила Юрьевича в художественных кругах.

Учитывая тот факт, что жизнь поэта оборвалась в 27 лет, существенных внешних изменений он просто не мог претерпеть. Очевидно, что, по замыслу художников, каждый портрет М. Лермонтова преследует цель зафиксировать многогранный внутренний мир поэта, а не его внешность. Например, на одной из картин, изображающих Михаила Юрьевича, он изображен в период до боя с горцами, а А.И. Клюднер отобразил на своем полотне душевное состояние поэта после.

Существует множество изображений Лермонтова (портреты, фотографии), но наиболее ценные из них принадлежат Ф.А. Будкину, П.Е. Заболоцкому, А.И. Клюндеру. Единственный образ, на котором поэт предстает перед зрителем в детстве, принадлежит крепостной руке, выполнившей работу по заказу бабушки мальчика. Последний прижизненный портрет Лермонтова М.Ю. Написана К.А. Горбуновым и выполнена акварелью.

Молодой гений

Ни один портрет Лермонтова не мог передать величие его натуры. Вся его жизнь пролетела как одно мгновение, и несмотря ни на что, он, как и Байрон, смог воплотить весь романтизм трагически погибшего гениального человека.

Конечно, сравнивая вклад Михаила Юрьевича в литературу и живопись, хочется отметить, что он не успел овладеть техникой художественной передачи. Однако никто не может отрицать, что жизнь молодого человека оборвалась незаслуженно рано, и вполне может быть, что ему удалось бы развить свой талант до более значительных высот.

На сегодняшний день его художественное наследие включает 13 картин маслом, 44 работы акварели, 4 сотни графических этюдов, которые хранятся в национальных музеях России, Государственной библиотеке, а также за рубежом.

14 удивительных художников, рисующих цветными карандашами, за которыми можно подписаться в Instagram (2023) — Artsydee

В том, как цветные карандаши создают цвет, есть что-то такое, что кажется художникам таким правильным. Может быть, это универсальность материала или широкий спектр доступных цветов, но есть действительно талантливые художники, которые используют цветные карандаши для создания потрясающих произведений искусства.

Если вы художник, ищущий вдохновения, или если вам просто интересно посмотреть, как может выглядеть рисование цветными карандашами, подпишитесь на 14 лучших художников, рисующих цветными карандашами, в Instagram. Вы не будете разочарованы!

14 художников по цветному карандашу, на которых стоит подписаться в Instagram …

Andrew Read

Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация, опубликованная andrew read (@andrewreadfineart)
1 Andrew Read 050 является международным, Британский художник, создающий невероятно реалистичные портреты и другие произведения искусства цветными карандашами. Его произведения отличаются невероятным уровнем детализации, а использование цвета поистине мастерски.
Врени Ситтлер
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Пост, опубликованный Врени Ситтлер (@vreni.sittler.art)
Врени — немецкий художник с поистине уникальным и самобытным стилем. Она часто использует приглушенные цвета для создания невероятно запоминающихся произведений, которые часто исследуют природу памяти и времени.
Леонтин Ван Влит
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация Леонтины ван Влит (@leontinevanvliet)
Леонтина — профессиональный карандашный художник из Нидерландов. Она является популярным художником-портретистом домашних животных и учителем рисования, который помогает творческим людям рисовать своих любимых животных в фотореалистичном стиле.
Ее собственное искусство гиперреалистично, и она часто использует яркие цвета на причудливом фоне. Ее превосходный стиль обязательно порадует любого, кто ее увидит.
Али Гилберт
Посмотреть этот пост в Instagram
Пост, которым поделился ??? ????????? ??? (@balsamanandblueberry)
Али Гилберт — иллюстратор природы и дикой природы, живущий в Колорадо. Она создает волшебное искусство, вдохновленное ее прогулками по городу и природе. Вы также можете видеть из ее работ, что она находится под влиянием Толкина и греческой мифологии.
Посмотрите больше ее работ на Balsamandblueberry. com
Ирина Крючкова
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Пост, опубликованный Ириной Крючковой (@forrestart_)
Ирина Крючкова — латвийская художница, специализирующаяся на рисовании животных. Ее работы невероятно реалистичны, и она часто использует яркие цвета, чтобы оживить свои работы. У нее действительно уникальный взгляд на отношения между людьми и животными, и ее работы прекрасно отражают это.
Синтия Нокс
Посмотреть этот пост в Instagram
Пост, опубликованный Синтией Нокс (@cynthiaknox.artist)
Синтия Нокс — одна из моих любимых художниц. Она — отмеченный наградами художник, автор 15 учебных пособий по искусству и проводит мастер-классы в Соединенных Штатах, на международном уровне, в круизах и в Интернете с Craftsy.com и Энн Куллберг. Сейчас Синтия работает над новой серией обучающих книг и видео.
Она является почетным членом Американского общества цветных карандашей и автором многочисленных художественных журналов и публикаций. Ее страсть — показывать ученикам, как рисовать цветными карандашами
Клэр Миллиган
Посмотреть этот пост в Instagram
Пост, опубликованный Клэр Миллиган (@clairemilliganartist)
Клэр Миллиган — художник, специализирующийся на цветных карандашах рисунки птиц, дикой природы, природы и портреты домашних животных. Ее работы очень детализированы и реалистичны, и она черпает вдохновение в прекрасном мире природы вокруг нас. Если вы поклонник реализма и хотите увидеть больше работ Клэр, обязательно подпишитесь на нее!
Сара Бектель
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация, опубликованная Сарой Бектель (@sarahbecktel)
Сара Бектель создает невероятно детализированные, но мистические произведения искусства. Ее искусство и портреты животных вдохновлены экологией животных и естественной историей.
Энн Свон
Посмотреть этот пост в Instagram
Пост, опубликованный Энн Свон (@annswanbotanicalartist)
Если вы ищете талантливых художников, на которых можно подписаться в Instagram, Энн Свон — отличный выбор. Она ведущий ботанический художник, работающий карандашом и цветными карандашами, и ее работы всегда ярки и детализированы.
Она выиграла четыре золотые медали Королевского садоводческого общества, а ее работы представлены в некоторых престижных коллекциях. Свон также является учителем-энтузиастом, проводящим регулярные семинары по всему миру.
Ее книга «Ботаническая живопись цветными карандашами» является лидером в своей области.
Гейл Блэр
Посмотреть эту публикацию в Instagram0050 — художник, который любит работать в различных медиа. Ее абстрактное рисование цветными карандашами волшебно и потусторонне.
Ханна Сарфраз
Посмотреть этот пост в Instagram
Пост, опубликованный Ханной Сарфраз (@sarfrazart)
Instagram — отличное место для поиска талантливых художников, и за этими 17 художниками, рисующими цветными карандашами, определенно стоит следить. Ханна Сарфраз — художница из Сиэтла, которая создает гиперреалистичные произведения искусства с невероятной детализацией и терпением.
Одна из ее самых заметных серий — шарфы от кутюр, накинутые на шею участников Burning Man или вставленные в горлышки пивных бутылок для создания коктейлей Молотова. Ее сопоставление высокой моды и повседневных предметов особенно интересно в такой буквальной форме искусства. Следующей ее вещью в этой серии шарфов будет кутюрный шарф с рисунком в виде винтажного противогаза.
Саманта Галлахер
Посмотреть этот пост в Instagram
Пост, опубликованный Самантой Галлахер Иллюстратор (@sammybeezz)
Саманта Галлахер () — иллюстратор и художник, создающий изысканные изображения насекомых и яркие ненаучные произведения искусства.
Влад Яшин
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Пост, опубликованный Владом Яшиным (@yashinss)
произведения искусства знаменитостей, сериалы Netflix, современные суперзвезды YouTube и провокационные картины с 2016 года.
Плодотворная карьера Влада Яшина рисунков включает в себя широкий спектр культурных, литературных и философских аллюзий, от старых и новых мастеров до русского символизма, поэзии Михаила Лермонтова и творчества Франца Кафки. Его гиперреалистичные полотна визуально заключают в себе различные культурные аллюзии — от Старого до Нового
Прити Свами
Посмотреть этот пост в Instagram
0003
Прити — писательница и художница, проживающая в Квинсе, Нью-Йорк. Прити создала Garden Slug Productions, чтобы зафиксировать свое творческое развитие с особым интересом к природе и причудам. Она заново открыла для себя природу и искусство как способ оставаться уравновешенным в эти неспокойные времена.
Почему цветные карандаши недооценивают
Цветные карандаши недооценивают. Многие люди рассматривают их как рудиментарный инструмент для детей, а не как законное средство для художников. Это в первую очередь потому, что цветные карандаши часто считаются менее универсальными, чем другие материалы, такие как масло или акварель.
Однако это восприятие меняется, поскольку все больше и больше художников начинают осознавать уникальный потенциал цветных карандашей.
Одним из основных преимуществ цветных карандашей является то, что они относительно недороги и их легко достать. Они также нетоксичны, что делает их безопасным выбором для детей и начинающих.
Кроме того, с помощью цветных карандашей можно создавать разнообразные текстуры и эффекты, что делает их универсальным средством как для натюрмортов, так и для пейзажей.
Цветные карандаши — прекрасное средство для работы, и я рекомендую вам испытать их и создать собственные причудливые рисунки.
[Посмотрите мой список лучших цветных карандашей для художников]
Советы по началу работы с цветными карандашами для начинающих
1. Поэкспериментируйте с карандашами различных марок, цветов и толщины грифеля.
2. Используйте легкое давление для начальных слоев, чтобы создать основной цвет и форму вашего объекта.
3. Добавьте больше слоев и более темные цвета для большей глубины и интенсивности.
4. Используйте растушевку или кисть, чтобы сгладить поверхность и создать целостный вид.
5. Нанесите закрепитель, чтобы защитить вашу работу от смазывания.
6. Практика, практика, практика! Чем больше вы экспериментируете, тем лучше вы будете использовать этот универсальный носитель.
Заключение
Эти 14 мастеров цветных карандашей обязательно вдохновят вас своими удивительными работами.