Как нарисовать катер карандашом: Как нарисовать катер (67 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Детские рисунки современных кораблей цветным карандашом

В данной подборке собраны картинки современных кораблей карандашом. Эти корабли выглядят так, как как будто рисовать их очень трудно, но это не совершенно так. В таком рисунке много мелких деталей, но в общем срисовать таковой классный рисунок сможет даже тот, кто не особо силен в рисовании. Картинки кораблей смогут оценить по-достоинству представители мужского пола.

Ракетный крейсер Атлант.

Ракетный катер.

Корабль.

Классный рисунок поэтапно яхта.

Раскраска корабль.

Классный рисунок современные корабли.

Классный рисунок поэтапно парусник.

Картина корабль.

Картина корабль в море.

Классный рисунок яхта.

Корабль в море.

Английский авианосец.

Ракетный корабль.

Классный рисунок корабль.

Классный рисунок корабль.

Ракетный корабль.

Классный рисунок корабль.

Классный рисунок для малышей корабль.

Подводная лодка.

Военный корабль.

Авианосец Адмирал Кузнецов.

Корабль в море.

Классный рисунок для рисования карандашом корабль.

Роскошный классный рисунок

Огромной и небольшой корабль

Классный рисунок для рисования карандашом

Корабль «Академик Сергей Вавилов»

Большая баржа

Обычный классный рисунок для копирования

Огромной корабль

Прекрасный катер

Поэтапный классный рисунок

Крутая яхта

                        Открытка с кораблем

Корабль и флаг

Классный рисунок корабль

Прекрасное судно

Классный рисунок для рисования карандашом

По волнам

Кораблик

Корабль на воде

Гром

Прекрасный классный рисунок

Классный рисунок для рисования карандашом

Посреди моря

Корабль

Большая баржа

Корабль на воде

Классный рисунок для рисования карандашом

Корабли и вертолет

Прекрасный корабль

Различные виды транспорта

Чувство перспективы | КУЛЬТУРА | АиФ Казахстан

В НАШЕЙ ГАЛЕРЕЕ ИНТЕРЕСНЫХ (А ПОРОЙ, И УНИКАЛЬНЫХ) ЖИТЕЛЕЙ ГОРОДА ВЕРНОГО – АЛМА-АТЫ – АЛМАТЫ ЕСТЬ НЕБОЛЬШАЯ ГРУППА, О КОТОРОЙ ДАЖЕ ТАК НАЗЫВАЕМЫМ КРАЕВЕДАМ МАЛО ЧТО ВЕДОМО.

ХУДОЖНИК ЛЕОНИД ПАВЛОВИЧ ЛЕОНТЬЕВ КАК РАЗ ИЗ ЭТОЙ ГРУППЫ, И ПУБЛИКЕ ОН ПО-НАСТОЯЩЕМУ ЗНАКОМ ЛИШЬ ПОВЕРХНОСТНО, НЕСМОТРЯ НА ТО ЧТО БЫЛ КАЗАХСТАНСКИМ ДЕЯТЕЛЕМ ИСКУССТВА ВЕСЬМА В СВОЁ ВРЕМЯ ИЗВЕСТНЫМ И ПОЧИТАЕМЫМ [газетная статья].

ВИДЕТЬ ТО, ЧТО ДРУГИМ НЕ ДАНО

Друг мой школьный, Лёшка, был единственным сыном художника Леонтьева, которого, конечно же, мы звали дядя Лёня. Иногда дядя Лёня приходил в нашу, 25-ю алмаатинскую школу на родительские собрания (это когда учительница наша первая, Галина Петровна, уж очень на Лёшку жаловалась), садился за парту на самый последний ряд и молча слушал, внимательно наблюдая за происходящим. Ну и, конечно же, делал карандашом наброски в блокноте…

Леонтьев Л. Автопортрет Фото: из газетных материалов

Ну а потом появлялись довольно смешные его зарисовки родителей наших одноклассников, нашей Галины Петровны, которые Леонид Павлович никому не показывал, а Лёшка их тайком доставал, и мы потешались над тем, как маститый рисовальщик тонко и язвительно изобразил наших пап или мам, помечая в них такие чёрточки, которые мы никак уж заметить не могли.

– Леонид Павлович, а что вы скажете об абс… абтср… о современном искусстве? Оно ведь иногда какое-то непонятное… – ёрнически спрашивал дядю Лёню один из самых наглых наших одноклассников Саша Волнянский, который, впрочем, никогда никакого искусства не понимал и отношения к нему не имел.

– Ничего не скажу, – так же весело отвечал Леонид Павлович, – сначала слово это выучи, «абстракционист», да в словаре посмотри, что оно обозначает. Так мы Сашку и прозвали: Абстр-ционист.

А вообще-то, в те давние времена, когда партия и правительство велели советским людям строить коммунизм, искусство довольно строго регламентировалось по ранжиру. Оно должно было быть реалистичным, жизнеутверждающим и классово грамотным.

Леонтьев Л. Калмыков. Фото: из газетных материалов

И Леонид Павлович, надо признать, в этот ранжир, казалось бы, вполне вписывался, несмотря на то что живо интересовался и искусством современным, не совсем ранжированным (это на тот момент, в 60-е годы прошлого века), и выписывал различные журналы, которые позволялись выписывать членам Союза художников (да и то не всем, а некоторым, избранным), потому мы и имели возможность видеть то, что другим советским школьникам видеть не доводилось.

И Леонид Павлович видел… То, что не видели другие его коллеги. А многие и видеть-то не хотели. Или просто не могли. Но самое интересное, он видел в людях то, что может увидеть только тот художник, у которого есть способность передать жизненную суть через призму собственной личности. Это, конечно, при условии, что сам художник – личность…

ТАЙНАЯ ВЕРА В ИНОЕ ИСКУССТВО

Родился Лёня Леонтьев в Петербурге 13 августа 1913 года в семье потомственного рабочего-металлурга Путиловского завода. Да и сам Лёня поначалу работал на этом заводе и на том же токарном станке, что и его отец. Но искусством стал интересоваться сызмальства, перерисовывая картинки из журналов, которые выписывали как его отец, так и его дядя, очень такими делами увлекавшиеся.

Дальше – школа, рабфак при Институте пролетарского искусства, так тогда называлась академия художеств. Леонтьев учился на курсе, где преподавал Евгений Лансере.

Осенью 1939 года Леонид Павлович, с дипломом в кармане, получает назначение на должность начальника изоотдела управления по делам искусств Казахской ССР. И навсегда теперь его жизнь будет связана с Казахстаном. Чуть позже Леонтьев с семьёй поселился на первом этаже старого двухэтажного дома по проспекту Сейфуллина, между улицами Калинина (ныне Кабанбай-батыра) и Джамбула. Есть художники, про которых говорят, что они созданы для искусства, а про Леонтьева ещё говаривали, что искусство создано для того, чтобы он им наслаждался. Однако если почитать проспекты и буклеты, брошюры и каталоги, выпущенные к выставкам картин Леонтьева в разные годы, то создаётся впечатление, что он только и писал картины с передовиками производства, героями труда, собраниями композиторов или учёных. Всё, так сказать, в том же идеологическом ранжире. Но истинный Леонтьев был совсем не ранжированным.

В одной из характеристик Леонтьева я прочитал, что он «в годы соцреалистического прессинга реализовал себя в большей мере в полотнах «для себя», а не заказных, официальных работах». К сожалению, таких работ «для себя» почти не осталось. Сын Леонида Павловича, мой одноклассник Лёша (который тоже стал художником), погиб слишком рано, а прочие родные сохранить эти работы не сумели.

Но почти все они были нам тогда известны. И это поразительно, сегодня всем, кто знал Леонида Павловича, совершенно непостижимо, как это мы не понимали, что есть два художника. Один – признанный советский «номенклатурный» деятель социалистического реализма, а вот другой, но истинный – последователь авангардистов В. Татлина, М. Шагала, П. Филонова. Как можно было в эпоху соцреализма тайно исповедовать свою веру в искусство? Наверное, современным молодым художникам понять это непросто, если вообще возможно.

ДОСТАТОЧНО ОДНОЙ КАРТИНЫ

…Мы на пленэре, на Весновке. Дядя Лёня заставляет Лёшку рисовать пейзаж, речной изгиб, горы вдалеке, деревья, склонившиеся над берегом. Лёшка не хочет, день уж больно хороший, побегать хочется. А мы носимся вокруг их мольбертов, стоящих на алюминиевых ножках, и корчим друг другу рожи. Да, день хороший для рисования, неяркий, но погожий. И если бы нам тогда сказали, что когда-нибудь ничего этого уже не будет, ни уютной Алма-Аты, ни этой дикой речки в естественных своих каменистых берегах, ни этих рисунков, ни Лёшки, ни дяди Лёни, мы бы на это просто не обратили внимания.

Потому что это ведь так просто, когда твой привычный добрый мир живёт вечно…

Леонтьев Л. аль Фараби. Фото: из газетных материалов

 

В холодное февральское воскресенье 6 февраля 1983 года художник Леонтьев, который к тому времени был уже тяжело больным и с трудом передвигался с помощью костылей, пошёл в свою мастерскую, что в здании Союза художников на улице Октябрьской. Он хотел успеть нарисовать ещё хоть что-то, потому что чувствовал: осталось недолго. И потому ходил в мастерскую каждый день, зимой и летом, в будни и праздники.

Художник пришёл доработать свою любимую (и как оказалось, последнюю) картину – «Яблоки». И подправить кое-что в других работах. В мастерской всегда было почему-то холодно, и Леонтьев постоянно грел себе чай с помощью кипятильника в виде спирали. Во время работы, когда он дорисовывал аппетитный апорт, добавляя на него красные мазки, он решил ещё разогреть себе чаю, но уже не смог…

Он лежал под большим полотном, созданным в том стиле, в котором «официально» не имел права рисовать, будучи заслуженным, отмеченным, признанным в том обществе, в котором оказался по времени рождения. Но последней его работой, которую он видел перед своей смертью, когда остановилось сердце, были эти авангардистские яблоки, и он, художник от бога, конечно же, знал, что именно они станут главной его работой, по которой потомки будут судить и его самого, и его искусство.

* * *

– Дядя Лёня, а Лёша выйдет на улицу?

– Он рисует.

– А долго он ещё будет рисовать?

– Всю жизнь…

Сергей КОЗЛОВ

Эскиз лодки на воде

Перейти к содержимому

от Matt Fussell

Для получения расширенных интерактивных уроков, видеокурсов, электронных книг и многого другого ознакомьтесь с программой членства. Нажмите на кнопку ниже, чтобы узнать больше.

Узнать больше

В этом упражнении по рисованию на время мы рассмотрим сложную тему в цвете. Цель состоит в том, чтобы нарисовать все изображение от начала до конца всего за 30 минут. И хотя мы не завершаем изображение в рамках временных ограничений, мы все равно выигрываем от постановки цели по времени. Устанавливая ограничение по времени, мы, по крайней мере, начинаем, и как только мы начинаем, у нас есть хорошие шансы закончить.

Регулярные занятия рисованием должны стать частью вашего художественного развития. Если вы просто будете проводить несколько минут каждый день в своем альбоме для рисования, вы заметите улучшение. Для многих из нас самое сложное — начать.

Gettin’ Sketchy предназначен для того, чтобы дать вам небольшую инструкцию по рисованию с помощью веселого задания по рисованию. Если вы пропустили предыдущие эпизоды Gettin’ Sketchy, вы можете посмотреть последние три эпизода здесь…

• Gettin’ Sketchy — Sketching a Crab
• Gettin’ Sketchy — зарисовка птицы
• Gettin’ Sketchy — зарисовка лягушки

Вот пошаговый процесс рисования лодки на воде…

• Сначала нарисуем основные контуры лодки белым карандашом. Мы опустим любые детали, так как мы разработаем предысторию, прежде чем обращаться к лодке.
• С помощью PanPastel мы разработаем градацию тона и цвета для воды. Верхняя часть светло-оранжевого цвета, который постепенно переходит в насыщенный синий внизу.
• После того, как к воде будет применен мягкий переход, мы будем использовать цветные карандаши поверх, чтобы нарисовать детали лодки. Мы можем легко наносить аппликации цветными карандашами поверх PanPastels.
• Как только лодка будет на месте, мы добавим отражение и легкую тень под ней, повторяя некоторые цвета, которые мы использовали на лодке.

Вам понадобится несколько материалов, чтобы закончить рисунок. Если у вас нет PanPastel, вы всегда можете использовать традиционные мягкие пастели и смешивать их, чтобы создать переход цвета и оттенка.

Материалы
(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас. )

• Бумага для пастели Canson Mi-Teintes
• ПанПастель
• Цветные карандаши Polychromos

Ссылка на фотографию, используемая для этого упражнения по рисованию, взята с Pixabay.com. Я немного отредактировал изображение в Photoshop, усилив цвета и обрезав композицию. Если вы хотите рисовать вместе, посмотрите на референсное фото ниже…

Вот готовый набросок лодки на воде с помощью PanPastel и цветных карандашей…

Если вам нравятся подобные вещи, обязательно присоединяйтесь к нам в прямом эфире. Мы сделали Gettin’ Sketchy полурегулярным мероприятием. Мы транслируем в прямом эфире на YouTube (по возможности) по средам вечером где-то с 20:00 до 20:30 по восточному поясному времени.

Убедитесь, что вы подписаны на канал YouTube, чтобы не пропустить выпуск. Вы можете подписаться здесь.

Еще уроки, которые вам понравятся…

Опубликовано в Рисование, Gettin ‘Sketchy

Идеи рисования лодки » Как нарисовать корабль шаг за шагом

19 декабря 2022 г.

Корабль, а точнее парусник, воплощает в себе мечту о спокойствии и роскоши на море. Для рисования такого корабля нужен свободный мазок, потому что хотя это и четко структурированный объект, но мягкие и несколько изогнутые линии парусника подкупают.

С помощью этого урока вы сможете шаг за шагом нарисовать сказочный корабль и поднять паруса в уме. Используйте шаблон, например, для красивого рисунка на день рождения или в качестве классной татуировки на стене.

Для этого урока мы рекомендуем карандаш , ластик , карандаш для рисования с защитой от стирания и хорошие мелки .

Шаг 1: Палуба

Начните свой корабль с тонкой и слегка изогнутой линии, которая будет границей палубы. Сначала используйте для этого карандаш .

Шаг 2: Мачты

Поместите на палубу две стропы, которые позже будут вытянуты, чтобы сформировать парусные мачты. Обязательно оставьте небольшой зазор до первой нарисованной линии колоды.

Шаг 3: Ватерлиния

С помощью карандаша нарисуйте кромку воды и очертите корпус парусника. Не забудьте оставить выступ на носу. Позже он сформирует стаксель, к которому будет натянут передний парус.

Шаг 4: Паруса

Теперь нарисуйте карандашом паруса. Передний парус идет прямо к кончику стрелы.

Шаг 5: Верхняя палуба и рубка управления

Нарисуйте верхнюю палубу и иллюминаторы рулевой рубки, а также гик для крепления заднего паруса.

Шаг 6: Первые постоянные контуры

Теперь нарисуйте корабль карандашом и добавьте первые детали. Убедитесь, что передний парус развевается на ветру, чтобы судно было заметно в движении.

Шаг 7. Удаление направляющих

Аккуратно сотрите основной карандашный рисунок и добавьте окончательные детали, такие как окна и такелаж.

Шаг 8: Раскраска

На последнем шаге вы можете раскрасить свой корабль.

Чертеж завершен?
Сделайте снимок и отправьте его на show@colomio.