Как нарисовать дольмен карандашом поэтапно: Рисунок на тему дольмен

Содержание

Как нарисовать камни карандашами — легкие поэтапные инструкции для детей и начинающих

Многие понимают, как точно набросать и изобразить покрытый мхом валун, гальку, дольмен и валуны? Предметы неодушевлённой природы – завсегдатаи в альбоме ценителей искусства и художества, в процессе творчества.

Камень – необходимый элемент для ландшафтов, садов и парков. Существуют различные виды камня – гранит, известняк, продукт вулканических работ в горах, сланец и песчаник. Даже обычный валун потребует интереса и концентрации для красивой разрисовки обычным карандашом.

Делаем эскиз

Если проводятся такие занятия для новичков, особенно для младших школьников, то обязательно нужно объяснять, как красиво разрисовать различные камни.

Хотя в большинстве ситуаций выделить породу не обязательно, достаточно отметить фон для неодушевлённых элементов. Но, если изображено морское побережье, без выделения гальки или скал в зависимости от выбранного ландшафта обойтись нереально.

Для начала основываемся на создании пошаговых инструкций для детей. После первоначального выяснения характеристик и разновидностей камней можно приступить к их использованию.

Является главным фактором во всех творческих деятельностях, которые некоторые пренебрегают. Делаются зарисовки даже с телевизора, просмотрев сериал или кинофильм. Посмотрев на картину, вырисовываются формы камней.

Создаём фигуры и объём

С такой задачей даже новенькие живописцы сделают это элементарно. Однако камни нуждаются в особенности глубины рисунка. Для них важно обеспечить реалистичность скалы, и также допустима игра света и тени.Подходящее сходство – это куб, поскольку с этим нужно разобраться со световой тенью, чтобы показать его многомерную сущность. Верхняя грань считается очень высвеченной, на неё ложатся прямые солнечные лучи.

Создание крупного валуна

Чтобы понять, как постепенно создавать рисунок карандашом, следует внимательно прочесть инструкцию и мысленно представить результат. Но стоит привести наглядный пример. Для изображения нужно опираться на карандаш 2В, необходимо будет выделить теневые участки. Световые элементы картины созданы карандашу F.

Этапы работы

Эскиз создается на основе небольшой разметки. Ориентируется на появление выемок, теней и углублений. Именно эти детали нарисованы темным цветом. После создания опорных моментов стоит полагаться на цанговый карандаш с искривленной версией среза.

Теневые штрихи наносятся по всему слою, используются плоские и ровные штрихи. Используется карандаш 4H для светлых элементов и 2H для темных элементов.В процессе работы используется техника освещения плоскостей и углов.

Самый сложный шаг: создание текстуры поверхности валуна. Также нужно опираться на мелкие линии, чтобы выделить ямки и неровности. Диагональная метка позволяет легко отображать широкие и плоские линии. Подчеркнуты особенности камня, так как все они имеют первозданную форму. Фактически готов рисунок. Может использоваться как фон или как есть.

Как нарисовать камень карандашом

Скалы на эскизе можно изобразить с ровными острыми углами. Однако для этого требуется трехмерная плоскость, чтобы выделить форму. Часто художник делает паузу на этом этапе своей работы, а затем не формирует изображение. Но этот вид не считается реальным – элементов и цветов очень мало.

Для этого нужно рисовать большой валун карандашом 2В для темных мест. Светлые точки рисуются карандашом F. С целью зарисовки создаются сокращенные отметины, а потом сосредоточиться на следах, неровностях и тенях. В данной этапе вырисовываются все темные пятна.

Вырисовывая все подготовительные основные пункты, использовать цанговый карандаш (с асимметричным срезом), нарисовать тени по всей плоскости валуна. Штриховой слой – плоский и одинаковый. Заменить карандаш для различных мест: один – 4H, другой – 2H. Стоит не забыть во время штрихования про подсвечивание ровностей и углов.

Перейти к основному. Другим карандашом нарисовать текстуру покрытия. С этой целью понадобятся короткие и неожиданные отметины, то есть ямы и препятствия.Нарисовать слой за слоем, время от времени брать ластик Blu-Tack – это поможет обработать изящные и простые области.

Показывать особенности камня. Имеется множество видов камней, каждый из которых получает определенный способ к технике рисования.Глубинные камни. У них грубая конфигурация, очень оригиналы, изумительны, и сложно набросать. Пошаговое окрашивание облегчит работу. Внешние контуры подчеркнуты светотенью сзади.

Каменные уступы и скалы. Как правило, верхние концы выглядят светлее. Используются сплошные направления для нанесения световой тени, изменяя силу оттиска по дороге. В нужных сторонах будет углубление и штриховка.Драгоценные камни. Являются довольно обычными, в качестве основания используются пространственные формы.

Разрисовывать треугольники с трапециями внутри. Кривые направления изнутри трапеции покажут грани камня. Ограненные алмазы изображаются от прямого угла с соответствующими полосами. В проблесках изображены точки на одинаковой дальности, они соединены по лучам тупых углов. Направление необходимо пройти перпендикулярно исходному треугольнику, из которого была создана фигура.

Затем надо пройти прямую линию, которая будет соединять вершины тупых углов.Перпендикулярность разделена полоса на прямые углы, места соединения полос соединяются «неправильными» углами и средней верхней прямой, синхронной с основанием фигуры.

Все грани должны быть созданы с соблюдением симметрии вершины алмаза. Для этого в нижней части среднего треугольника вписывается ромб.

Какие камни нарисовать с ребенком

Выгоднее использовать элементарную технику рисования, основанную на увлекательном сюжете и тематической основе. Это может быть что-то из истории, популярной сказки или мультфильма.

Есть несколько вариантов:

На камне необходимо изобразить облегчённую версию Алёнушки. Этот качественный сюжет был создан художником Виктором Васнецовым;
Ребенку будет приятно изобразить камень со знаменитым мечом Экскалибур, который принадлежал королю Артуру. Согласно легенде, он просто вынул его, поскольку он был настоящим королём.

Отличная тема для рисования – монолитные скульптуры острова Пасхи, затерянные в Тихом океане. Было найдено около 900 объектов, самый крупный из них весит около 82 тонн.

Картинки камней для срисовки карандашом

Рисуем остров в море. Рисуем остров. Как нарисовать остров карандашом поэтапно

Начать лучше с простого изображения острова. Выберите, в какой области листа он расположится. Вы можете предоставить ему место на первом плане, сбоку или посередине.

Нарисуйте в выбранном участке горизонтально овал. Если остров круглый, такой формы его можно лицезреть только сверху. Спереди, сбоку он будет казаться овальным.

Поставьте в центре кокосовую пальму. Сначала проведите 2 параллельные горизонтальные линии. Это схематичное изображение ствола. Пусть его верхушка немного согнется. Для этого 2 прямых отрезка наклоните вправо или влево. Начинайте придавать стволу форму. Он состоит из нескольких сегментов, которые расположены один над другим.

Начните с низа ствола. Проведите маленькую горизонтальную линию – от одной вертикальной до другой. Теперь от обоих концов этой прямой вверх и чуть вбок нарисуйте по два небольших отрезка. Соедините их наверху зигзагообразной линией. У следующего сегмента не изображайте горизонтальную линию, а от зигзагообразной ведите сразу 2 симметричные наверх и чуть вбок. Их соединит зигзаг.

Таким образом оформите весть ствол пальмы. Наверху нарисуйте листья. Для этого от ее центральной верхней части вправо проведите полукруглую линию. Оба ее конца этого полукруга соедините горизонтальной, нарисованной зигзагообразно. Она похожа на перевернутый месяц, который лежит горизонтально, а его «рога» смотрят вниз. Только нижняя часть месяца зигзагообразная.

В другую сторону наклонился такой же лист. Чуть ниже данных изобразите еще по 3 листа, которые наклонились в правую и левую стороны. На стволе под нижними листьями начертите 3-6 маленьких кругов – это кокосы.

На океане, который простирается вокруг необитаемого острова, начертите несколько плавных волнистых линий. Это перекатываются на ветру его воды. Оставьте художество в таком виде или переходите к следующему этапу.

Остров оживает

Пусть на заднем плане этого кусочка земли струится водопад. Нарисуйте гору. Именно отсюда он берет свое начало. Гора изображается в виде овала. Нижняя его часть – прямая. С высоты этого овала падают воды. Чтобы это передать на холсте, нарисуйте несколько вертикальных линий. Внизу, справа и слева от водопада, найдите место для распускающихся цветов. Они могут быть любыми – большими, маленькими, с лепестками, в виде колокольчиков.

Переходите к переднему плану. Нарисуйте справа или слева хижину местных жителей. Она – треугольной формы, покрыта пальмовыми листьями.

По острову могут бродить диковинные животные. Здесь простор фантазии безграничен. Нарисуйте их, какими хотите. Быть может, такая живность действительно есть где-то на далеких островах или в чьих-то мечтах.

как рисовать остров карандашом .Мне бы островок побольше, можно даже Курильские острова. Или, например, Пустынный остров, что около Австралии. Там, правда, совсем ничего нет. Ни змей, ни кенгуру. Один песок и вода кругом. Каждый мечтает об острове, заросшем бананами, кокосами, холодильниками с колой освежающими сочными фруктами.

Расскажу вам еще о земле обетованной, сколько её осталось там:

Кергелен. Часть суши посреди океана. Никто там не живет, кроме как 100-150 Французских учёных. То есть, нормальных людей там нет, запишем как безлюдный;

о. Питкэрн. Государство с населением в 50 человек. Когда-то туда приплыл корабль Британский, а назад возвращаться силёнки не было. Хорошо, что накрали себе таитянских женщин вовремя, да и зажили в мире. Чём занять себя там? Ну, рыбки половить, да и приготовить её. И поесть рыбки. Устроить рыбьи бега, с блек-джеком и таитянками.
Тристан-да-кунья. Самый цивилизованный необитаемый остров. Если вам хочется убежать, но зависимость от ящичка и интернета держит вас за почки, это ваш рай. Здесь есть и ТВ, и интернет. Хоть он и находится за 3360 км от Южной Америки. Как, вы спросите? Да черт их знает. У меня, например, Wi-Fi в сортире уже не тянет, а тут такие дела.

Долой сомнения, переходим к рисованию.

Как нарисовать остров карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с линии горизонта. Прямой жирной линией делим лист почти пополам горизонтально.

Каракули сверху – это облака, наверное, а пирог посредине – остров. Шаг второй. Ладно, соглашусь, облака не очень получились. Убираем их и уже внимательнее рисуем волнистые облака. Верхушку острова убираем, вместо неё – густая трава на земле. Чуть подёргать карандашом. Шаг третий. С рациона у нас будут разве что кокосы. Засаживаем весь остров пальмами, куда влезут, чтоб места не осталось присесть даже. На пальме жить будем.Шаг четвертый. Больше травы добавляем под деревьями. Остров есть, но он ведь не в воздухе витает? Нижнюю часть штрихуем так, чтобы пустота стала похожей на воду. Дорисовываем волнистые линии по всему периметру. Вот наш остров, без аборигенов, змей и французских учёных. Только что там делать то? А это уже оставлю на вашу фантазию. А вы пишите мне идеи для будущих уроков вот здесь.

Нарисуйте себе другие красивые места и пейзажи. Например, такие.

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать остров могут помочь и родители.

А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать остров нам может понадобиться:

Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Настоящая природа во всей своей красе может раскрыться только если рисовать ее с натуры. Нарисовать получится гораздо лучше, если вы будете смотреть прямо на остров. Если же такой возможности нет, то могут выручить обычные фотографии, которых в поисковиках просто навалом.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Шаг первый. Начнем с линии горизонта. Прямой жирной линией делим лист почти пополам горизонтально. Каракули сверху — это , наверное, а пирог посредине — остров.

Шаг второй. Ладно, соглашусь, облака не очень получились. Убираем их и уже внимательнее рисуем волнистые облака. Верхушку острова убираем, вместо неё — густая трава на . Чуть подёргать карандашом.

Шаг третий. С рациона у нас будут разве что кокосы. Засаживаем весь остров пальмами, куда влезут, чтоб места не осталось присесть даже. На пальме жить будем.

Шаг четвертый. Больше травы добавляем под деревьями. Остров есть, но он ведь не в воздухе витает? Нижнюю часть штрихуем так, чтобы пустота стала похожей на воду. Дорисовываем волнистые линии по всему периметру.

Вот наш остров, без аборигенов, змей и французских учёных. Только что там делать то? А это уже оставлю на вашу фантазию. Нарисуйте себе другие красивые места и .

Вот вы и узнали как нарисовать остров и надеюсь, что вы смогли повторить урок. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь с друзьями этим уроком в соц. сетях.

«Остров в море-океане» — рисунок Пентюхова Александра (7 лет). Педагог Темнова Е.С.

Весело было гулять в джунглях, но пора отправляться домой. Только наши путешественники поднялись вверх, как резкий порыв ветра понёс шар. Ребята не на шутку испугались, ведь под ними была уже не земля, а ровная гладь океана.

Но что там вдали? Это остров! Делаем остановку.

Для работы нам потребуется:

гуашь или пальчиковые краски,
кисть,
поролоновая губка,
простой карандаш,
лист бумаги для акварели формата А3,
детские ладошки
и хорошее настроение.

1. Сначала на листе простым карандашом рисуем линию горизонта

2. Намечаем очертания будущего острова

Рисунок остров в море — коллаж 1

3. Рисуем небо. Для этого в белую гуашь добавляем немного синей и смешиваем. Затем губкой, печатающими движениями раскрашиваем небо.

Стараемся «не плотно» закрашивать, оставляя белые пятна. Это создаст эффект облаков.

Рисунок остров в море — коллаж 2

4. Переходим к острову. Губкой наносим жёлтую гуашь на очертания острова.

5. Остров не может быть идеально-жёлтым, поэтому добавляем немного оранжевого или светло-коричневого цвета.

Рисунок остров в море — коллаж 3

6. Рисуем море.

Море должно отличаться по оттенку от неба. Готовим краску. Для этого в синюю гуашь добавляем белую. И губкой закрашиваем «море». Также, как и на небе, оставляем белые просветы. Это создаст впечатление морской пены, волн.

Не забываем, что море имеет не чисто синий цвет, а слегка зеленоватый оттенок. Поэтому, когда закрасим «море» синей краской, в оставшуюся краску добавим немного зелёного цвета. Сверху по синему фону пройдёмся новым оттенком. Море готово!

Рисунок остров в море — коллаж 4

7. На острове «сажаем» пальму. Красим ладошку зелёной краской и ставим отпечаток. Обратите внимание, что ладошка располагается пальчиками к острову.

Рисунок остров в море — коллаж 5

8. Окунаем пальчик в коричневую краску и рисуем ствол пальмы.

Рисунок остров в море — шаг 6

9. Что за море-океан без чудо-юдо-рыбы-кит?

Наносим на ладошку синюю краску и ставим отпечаток ладошки где-нибудь в море.

Рисунок остров в море — шаг 7

10. Белой гуашью рисуем киту зубы, фонтанчик и волны на море.

Рисунок остров в море — шаг 8

11. На остров поселяем обезьянку. Туловище – отпечаток большого пальца, голова – указательного, уши- мизинца. Ручки, ножки, хвостик подрисовываем кисточкой.

Рисунок остров в море — шаг 9

12. Пока улыбка кита сохнет, рисуем солнышко. Мы решили рисовать его кистью.

Пальчиком рисуем лучики.

Рисунок остров в море — шаг 10

Добро пожаловать на остров в море!

«Остров в море» — рисунок Пентюхова Александра, 7 лет

Вот такой забавный рисунок острова в море-океане

получился у Александра .

Периодически хочется убежать прочь от цивилизации, халявного интернета и полуфабрикатов, продукции с ГМО. Замуровали в бетонных джунглях, и пока выйдешь отсюда, забудешь цель своей жизни. Да и куда уходить? Чем теперь считается свобода? Возможностью делать что хочешь? А хочется взять ноги в руки и удрать на маленький остров, окруженный водой и небесами, а главное – никому ничем не быть должным. Когда появится такая возможность? Не знаю. Но зато знаю, что могу рассказать Вам как рисовать остров карандашом .Мне бы островок побольше, можно даже Курильские острова. Или, например, Пустынный остров, что около Австралии. Там, правда, совсем ничего нет. Ни змей, ни кенгуру. Один песок и вода кругом. Каждый мечтает об острове, заросшем бананами, кокосами, холодильниками с колой освежающими сочными фруктами.

Расскажу вам еще о земле обетованной, сколько её осталось там:

Кергелен. Часть суши посреди океана. Никто там не живет, кроме как 100-150 Французских учёных. То есть, нормальных людей там нет, запишем как безлюдный;
о. Питкэрн. Государство с населением в 50 человек. Когда-то туда приплыл корабль Британский, а назад возвращаться силёнки не было. Хорошо, что накрали себе таитянских женщин вовремя, да и зажили в мире. Чём занять себя там? Ну, рыбки половить, да и приготовить её. И поесть рыбки. Устроить рыбьи бега, с блек-джеком и таитянками.
Тристан-да-кунья. Самый цивилизованный необитаемый остров. Если вам хочется убежать, но зависимость от ящичка и интернета держит вас за почки, это ваш рай. Здесь есть и ТВ, и интернет. Хоть он и находится за 3360 км от Южной Америки. Как, вы спросите? Да черт их знает. У меня, например, Wi-Fi в сортире уже не тянет, а тут такие дела.

Долой сомнения, переходим к рисованию.

Как нарисовать остров карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с линии горизонта. Прямой жирной линией делим лист почти пополам горизонтально. Каракули сверху – это , наверное, а пирог посредине – остров.
Шаг второй. Ладно, соглашусь, облака не очень получились. Убираем их и уже внимательнее рисуем волнистые облака. Верхушку острова убираем, вместо неё – густая трава на земле. Чуть подёргать карандашом.
Шаг третий. С рациона у нас будут разве что кокосы. Засаживаем весь остров пальмами, куда влезут, чтоб места не осталось присесть даже. На пальме жить будем.
Шаг четвертый. Больше травы добавляем под деревьями. Остров есть, но он ведь не в воздухе витает? Нижнюю часть штрихуем так, чтобы пустота стала похожей на воду. Дорисовываем волнистые линии по всему периметру.
Вот наш остров, без аборигенов, змей и французских учёных. Только что там делать то? А это уже оставлю на вашу фантазию. А вы пишите мне идеи для будущих уроков

К урокам рисования | Образовательная социальная сеть

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
Обязательный минимум содержания основных образовательных программ.
Рабочие программы

по изобразительному искусству

Рабочие программы — примерные (каждый учитель вправе сам корректировать)
Примерное положение о рабочей программе можно посмотреть здесь

Тематическое планирование по изобразительному искусству

Тематическое планирование — примерное (каждый учитель вправе сам корректировать)

Тематическое планирование 5 класс
Посмотреть

Тематическое планирование 6 класс Посмотреть

Тематическое планирование 7 класс Посмотреть

Тематическое планирование 8 класс Посмотреть

Тематическое планирование 9 класс Посмотреть

В помощь учителю

Программа по ИЗО

Планирование. 5 класс. ИЗО

Видео к урокам

5 класс	6 класс	7 класс	8 класс
Андрей Рублёв. Троица Просмотр	Рисуем опята Просмотр	Богатыри Просмотр	Архитектура Греции Просмотр
гжель Просмотр	Алексей Саврасов Просмотр	Боги славян Просмотр	Архитектура Египта Просмотр
городецкий петушок Просмотр	Владимир Боровиковский Просмотр	Боттичелли Просмотр	Архитектура Инков Просмотр
дымковская барыня Просмотр	Дмитрий Левицкий Просмотр	Братья Третьяковы Просмотр	Архитектура Кельтов Просмотр
дымковская игрушка Просмотр	Дюрер автопортрет Просмотр	Василий Верещагин Просмотр	Архитектура Майя Просмотр
изба Просмотр	Кисть рябины Просмотр	Василий Суриков Просмотр	Архитектура Москвы немецкой Просмотр
каргопольская игрушка Просмотр	Левитан Просмотр	Васнецов Просмотр	Архитектура Москвы узорчатой Просмотр
Костюмегипта. wmv Скачать	Натюрморт с грибами Просмотр	Возвращение блудного сына Просмотр	Архитектура Рима Просмотр
Кукла -закрутка Просмотр	Натюрморт с калиной Просмотр	Всемирная история живописи Просмотр	архитектурные памятники Москвы Просмотр
кукла-оберег Просмотр	Рисование глаза Просмотр	Джованни Бернини Просмотр	дольмен Просмотр
кукла-столбушка Просмотр	Рисуем ватрушку Просмотр	Илья Репин Просмотр	дольмены кавказа Просмотр
Народная кукла Просмотр	Рисуем вишню Просмотр	искусство Греции 1ч Просмотр	Искусство первобытного человека Просмотр
Народные мотивы в современном костюме Просмотр		Искусство Греции 2ч Просмотр	Москва готическая Просмотр
народные традиции в современной моде Просмотр		Искусство древнего Рима Просмотр	Москва дворцовая Просмотр
павлопосадский платок Просмотр		Карл Брюллов Просмотр	Москва итальянская Просмотр
про хохлому Просмотр		К. Брюллов Последний день Помпеи Просмотр	Москва петровская Просмотр
Прядение Просмотр		Кустодиев Просмотр	Москва серебряная Просмотр
Русский деревянный дом Просмотр		легенда о Купале Просмотр	наскальная живопись Просмотр
русский народный костюм Просмотр		Леонардо да Винчи Просмотр	пирамиды египта Просмотр
русское зодчество Просмотр		Микеланджело Просмотр	Растрелли Просмотр
Рушник — полотенце Просмотр		Огюст Роден Просмотр	Рисунки Египта Просмотр
филимоновская игрушка http://youtu. be/7ag8EV35Whs		Передвижники Крамской Просмотр
		Передвижники Репин Просмотр
		Посещение монастыря царевной Просмотр
		путешествие по Помпеям Просмотр
		Русалка Просмотр
		сказочныймиркартины.wmv Скачать
		Ян ван Эйк Просмотр

Значение проектной культуры для художественного образования в контексте развития ИКТ. Селиванова Т. В.

К проблеме анализа детского рисунка. Фомина Н.Н. РАО

Образец титульного листа “Календарно-тематическое планирование”

Форма учебно-тематического планирования

Дизайн и архитектура

Учебно-тематическое планирование для 5 х классов по изобразительному искусству по программе Б. Неменского

Рабочая программа для 5-х классов по изобразительному искусству по программе Б. Неменского

Журый художник» нал «Юнhttp://publ.lib.ru/ARCHIVES/YU/»Yunyy_hudojnik»/_»Yunyy_hudojnik».html

Т.В.Сибар. Как научить понимать язык искусства
Материалы курса содержат лекции по темам:
Лекция 1. Художественный образ — основная категория искусства и художественной педагогики.
Лекция 2. Язык пространственных искусств и его изобразительно-выразительные возможности.
Лекция 3. Выразительно-изобразительные средства музыки.
Лекция 4. Литература как вид и предмет искусства.
kak_uchit_ponimat_yazyk_iskusstva_1.pdf
Adobe Acrobat документ [580.3 KB]
Скачать

Т.В. Сибар. Как научить понимать язык искусства
Материалы курса содержат лекции по темам:
Лекция 5. Опыт творческой деятельности и формирование креативности на уроках мировой художественной культуры.
Лекция 6. История как предмет искусства: декларация или провокация?
Лекция 7. Мировая художественная культура как средство формирования эмоционально-ценностного отношения к действительности.
Лекция 8. Драматургия урока — критерии профессионализма учителя.
kak_ponimat_yazyk_iskusstva_2.pdf
Adobe Acrobat документ [373.6 KB]
Скачать

Б.М.Неменский, И.Б.Полякова, Т.Б.Сапожникова. Особенности обучения школьников по программе Б.М.Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд»
Posobie.po.Nemensk(1).pdf
Adobe Acrobat документ [4.9 MB]
Скачать

Е. Л.Мельникова. Технология проблемного диалога: методы, формы, средства обучения»
tehnologiya_problemnogo_dialoga.pdf
Adobe Acrobat документ [227.0 KB]
Скачать

Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под ред. Б.М.Неменского. 1-4 классы
рабочая программа ИЗО — ФГОС.rtf
Текстовый документ [1.9 MB]
Скачать

Рассказы о Шедеврах Живописи

Здесь, Вы можете заглянуть в некоторые музеи, посмотреть картины, почитать описание картин художников России и Европы, и рассказы о художниках.

О Живописи Детям

Что же такое живопись? Как появился первый рисунок? Что такое натюрморт, портрет, или кого называют маринистами? Могут ли краски быть на ореховом масле? Хотите узнать ответы на эти и ещё многие вопросы, касающиеся живописи – ищите ответы на нашем сайте в разделе «Детям о живописи».

Школа Художников «Рисовашка»

Возможно, некоторые считают рисование слишком сложным искусством; убеждение, что лишь немногие, обладающие особым талантом, могут рисовать, лишает всякого интереса и желания приниматься за дело. Но они заблуждаются. Рисование — искусство, которому можно научиться.

Русская живопись

Галереи и биографии выдающихся русских художников.

Сайт учителя изобразительного искусства

Дистанционные уроки; школьникам об искусстве; славянская культура; заповеди юного художника; словарь художественных терминов.

Уроки изобразительного исскуства

Форум профессиональных художников.

Уроки рисования

Уроки рисования для начинающих: карандаш, пастель, уголь, тушь, маслянные краски, акварель, гуашь, фломастеры и маркеры, манга и аниме; видеоуроки, статьи.

164

Школа рисования.

Уроки рисования для начинающих и учащихся художественных школ.

Уроки Рисования и Живописи

Видеоуроки и изображения поэтапного создания рисунка, при использовании различных художественных наборов: акварели, акрила, батика, гауши, карандаша, масла, пастели.

182

Рисование карандашом для начинающих.

Эти уроки рисования карандашом, и этот сайт о рисовании станут для Вас основой в увлекательном процессе обучения, и вы поймёте как научиться рисовать.

Виноград с патиной. Этюд акварелью а ля прима.

Способ создания паспарту. Чуть сложнее, но очень удобен, так как такое паспарту само держит картинку, без приклеивания.

Творческая Мастерская с Мариной Трушниковой — http://izo-life.ru http://www.youtube.com/watch?v=8zupB9… http://www.youtube.com/watch?v=8zupB9N6xkU&feature…

Оформление акварельных картин

Зеленый цвет для зеленых деревьев Зеленый цвет настолько разнообразен! И чтобы его получить, невозможно обойтись одним цветом из коробки красок.

Какие цвета смешивать? Это видео даст вам ответ. http://www.youtube.com/watch?v=Ro4M2Q89ocE&feature…

Как нарисовать снегопад

КАК научиться РИСОВАТЬ. СВЕТОТЕНЬ и Градация ТОНА

Андреа Бранци | Dolmen (2016)

Стр. 1 из 2

Средний

СОСТОЯНИЕ

Подпись

Сертификат подлинности

в этой категории

Возможно, самый влиятельный художник 20-го века, Пабло Пикассо, возможно, наиболее известен первооткрывателем кубизма и разрушением двухмерной плоскости изображения для передачи трехмерного пространства. Вдохновленный африканским и иберийским искусством, он также способствовал возникновению сюрреализма и экспрессионизма. Значительное творчество Пикассо выросло до более чем 20 000 картин, гравюр, рисунков, скульптур, керамики, театральных декораций и эскизов костюмов. Он написал свою самую известную работу «Герника» (1937) в ответ на гражданскую войну в Испании; тотемическое полотно гризайль остается определяющим произведением антивоенного искусства. На аукционе несколько картин Пикассо были проданы более чем за 100 миллионов долларов. Неутомимый художник был героем выставок в самых престижных учреждениях мира, от Музея современного искусства и Центра Помпиду до Stedelijk Museum и Tate Modern.

Андреа Бранци

Итальянец, р. 1938

Карандаш и маркер на бумаге

11 7/10 × 8 3/10 в

29,7 × 21 см

Antonia Jannone Disegni di Architettura

Уведомляется, когда аналогичная работа доступна

Средний

Условие

Ценовые диапазоны малых репродукций Пабло Пикассо

Просмотрите работы в этой категории

Возможно, самый влиятельный художник 20-го века, Пабло Пикассо, возможно, наиболее известен первооткрывателем кубизма и разрушением двухмерной плоскости изображения для передачи трех -мерное пространство. Вдохновленный африканским и иберийским искусством, он также способствовал возникновению сюрреализма и экспрессионизма. Значительное творчество Пикассо выросло до более чем 20 000 картин, гравюр, рисунков, скульптур, керамики, театральных декораций и эскизов костюмов. Он написал свою самую известную работу «Герника» (1937) в ответ на гражданскую войну в Испании; тотемическое полотно гризайль остается определяющим произведением антивоенного искусства. На аукционе несколько картин Пикассо были проданы более чем за 100 миллионов долларов. Неутомимый художник был героем выставок в самых престижных учреждениях мира, от Музея современного искусства и Центра Помпиду до Stedelijk Museum и Tate Modern.

Серия «Художник»

Портреты художников и скульпторов
113 available
Portraits of Artists and Sculptors
113 available
Portraits of Artists and Sculptors
113 available
Portraits of Artists and Sculptors
113 available
Portraits of Artists and Скульпторы
113 в наличии
Портреты художников и скульпторов
113 в наличии
Портреты художников и скульпторов
113 available
Portraits of Artists and Sculptors
113 available
Portraits of Artists and Sculptors
113 available
Portraits of Artists and Sculptors
113 available

Other works Пабло Пикассо.

Пабло Пикассо.0008 Pablo Picasso
Paysage (Landscape), 1953
Paysage (Landscape), 1953
Pablo Picasso
Paysage (Landscape), 1953
Paysage (Landscape), 1953
Pablo Picasso
Paysage (Пейзаж), 1953
Пейзаж (Пейзаж), 1953

Похожие художники

Жорж Брак

Французский 1900-2000

Жорж Брак 9-00000 Французский

3

0008 Жорж Брак

Французский 1900-2000

Жорж Брак

Французский 1900-2000

BBC — Shropshire — Entertainment

В подростковом возрасте Дэйва Ганнинга часто можно было встретить рисующим промышленный пейзаж на маяке Седжли с помощью блокнота и карандаша. что простиралось перед ним и большие небеса – что стало прочной навязчивой идеей.

Эти ранние экспедиции положили начало пути, который привел его в Республику Корея в 2005 году.

Направление жизни Дэйва изменилось, когда он нарисовал место захоронения бронзового века в Пентре Ифан с видом на залив Фишгард.

Было что-то в этих древних камнях, что говорило с ним. Дэйв говорит, что археологи называют это «жужжанием». Это можно было назвать духовной связью, но как бы то ни было, рисунок арки дольмена привлек внимание Национального музея Уэльса — они купили его для своей постоянной коллекции.

Следующим шагом было то, что Управление районного музея Юго-Западной Англии поручило Дэйву нарисовать все стоячие камни и каменные круги от островов Силли до Стоунхенджа. Эти рисунки были выставлены на выставке в Девайзесе, где и начинается корейская связь.

На выставке оказались несколько корейских делегатов, чья миссия заключалась в том, чтобы найти пути развития своего нового объекта всемирного наследия и интеграции культур.

Железный мост, выгравированный на стали Дэйвом Ганнингом

Живя в Айронбридже, Дэйв хорошо привык рисовать на объекте всемирного наследия, и древние могильники, кажется, стали его предметом специализации, так что это выглядело как несколько нитей его жизни собирались здесь, когда ему поручили нарисовать корейские дольмены.

Дольмен — это доисторическое сооружение, найденное во многих частях Великобритании и Франции и состоящее из большого плоского камня, поддерживаемого двумя или более меньшими вертикальными камнями. До недавнего времени он не был признан, но более половины дольменов мира находятся в Корее.

В октябре 2005 года Дэйв вылетел на корейский остров Канхва и оказался в эпицентре торжественной церемонии открытия сайта. Однако из-за того, что его знание языка было ниже минимального, а немногие местные жители хорошо знали английский, ему потребовалось некоторое время, чтобы узнать, что происходит, и чтобы они поняли, для чего он здесь.

Когда кто-то был найден, это был мистер Ким Сун Ман, который действительно обнаружил один из дольменов.

«Корейцы были поражены, когда я достал карандаш и начал рисовать. Они никогда не видели ничего подобного. Рисовать там очень необычно.»
Дэйв Ганнинг

Стоит сказать несколько слов о технике Дэйва Ганнинга; он работает с первоначальным эскизом карандаша, сделанным на месте. Он не любит работать с фотографиями, хотя в этом проекте ему неизбежно приходилось использовать камеру, потому что его время было ограничено, и нужно было сделать огромное количество рисунков.

Он берет исходный рисунок и начинает «обрабатывать» его как можно скорее, возможно, в своем гостиничном номере или, может быть, в своей студии в Айронбридже. Дэйв буквально строчит на своем первом рисунке, растирая карандашный грифель комками папиросной бумаги.

Следующий этап — работа над бумагой попеременно резинкой и карандашом, добавляя блики или детали. Это может занять некоторое время. Некоторые объекты выигрывают от включения мелких деталей, некоторые лучше оставить в более грубой форме.

Этот метод работы был бы практически невозможен без специальных материалов. Бумага имеет особое значение. Дэйв использует бескислотную бумагу горячего прессования, произведенную во Франции. Его карандаши имеют особый сорт грифеля без смазки, что дает фантастический диапазон тонов от самого тяжелого черного до самого нежного серого.

Бумага удивительно прочная. Поверхность никогда не царапается под резиной, фактически единственный раз, когда Дэйв может вспомнить, что лист был поврежден, это когда он рисовал в поле в Абердиншире, и овца решила пройти по нему. Один набросок даже уцелел, когда его сбросило со скалы в море.

Рисование всегда будет первой любовью Дэйва, хотя многие из рисунков, которые он создает, превращаются в гравюры на стали. На самом деле он бросил рисовать на много лет и начал снова только тогда, когда понял, что лучший способ двигаться дальше — это выбросить кисти и просто рисовать пальцами.

Но единственный сюжет, который он рисует, это небо Шропшира. Снова большие небеса.

Кажется, постоянно повторяется, что Дейв все делает по-своему — это его уникальный способ рисования карандашом, рисование без кистей, он травит сталь там, где другие используют медь, и когда он не может найти станок для делать в студии то, что он хотел — он спроектировал и построил свои собственные, а теперь продает их по всему миру. Он решил, что его окончательный дизайн был явным улучшением его прототипа, в котором использовалась катушка, которая взорвалась от неестественного напряжения.

Следующее поколение уже продолжает традицию. Дочь Дэйва, Дженни Ганнинг, сама по себе художница, тоже работающая в Шропшире.

Геометрический дольмен (органическое будущее) Скульптура Микеле Рицци

Геометрический дольмен (органическое будущее) Скульптура Микеле Рицци | Saatchi Art

ВИД В МОЕЙ КОМНАТЕ

Микеле Рицци

Италия

Скульптура, металл на стали

Размер: 11,8 Ш x 69,7 В x 11,8 Г в

Корабли в ящике 9В корзину

Представлен в каталоге

Художник представлен в коллекции

О произведении

Эта скульптура является частью скульптурного цикла «Конденсация рассеяния материи», в частности это часть небольшого числа геометрических и абстрактных скульптур которые затрагивают тему генезиса. В этом случае и геометрический генезис диктуется законами физики и химии. Все большее и меньшее сгущение придает скульптуре представление о поступательном формировании твердого тела, раскрывает его структуру и магию творчества. В нижней части высыпаний на поверхности они выражают силу и энергию, необходимые для генеза. Эта скульптура также задумана как археологическая находка, пришедшая из будущего. Эта скульптура участвовала в выставке «Сквозь черное зеркало» в Милане в 2018 году и была опубликована в каталоге выставки.

Детали и размеры

Скульптура: Металл на стали

Оригинал: Единственное в своем роде произведение искусства

Размер: 11,8 Ш x 69,7 В x 11,8 Г в

3 Срок доставки 2

34 Возврат 2 : Обычно 5-7 рабочих дней для внутренних отправлений, 10-14 рабочих дней для международных отправлений.
Майкл Рицци — итальянский художник, родившийся в Турине в 1971 году (в настоящее время живет и работает в Пьянецце, недалеко от Турина), наиболее известный своими скульптурами «Конденсация и рассеивание материи». Скульптуры из стали, проволоки и железной сетки, которые усиливают ощущение прерывности материи (тела и пустоты), обычно окрашены в оранжевый или синий цвет. Если скульптура прошлого заключалась в основном в удалении лишнего материала, то этот вид скульптуры заключается в забивании материала в точках установленным и хорошо отмеренным количеством. Что касается форм, то преобладают человеческие фигуры, которые страдают от самых разных влияний, начиная от древнего минойского искусства и африканца (атлетические и тонкие фигуры) и заканчивая скульптурами прошлого века А. Джакометти и последними фигурами псевдоинопланетян или человечества эпохи будущее, вплоть до недавней «Манги» японца. Незавершенность и недостатки являются добавленной стоимостью этих работ, из которых вытекает вечное очарование руин и археологических памятников. Художник любит думать о скульптурах как об археологических находках, полученных из далекого будущего. Героизм и мужество противостоять жизни или просто жить — повторяющаяся тема в этих работах, а также простое созерцание, чрезмерное и непропорциональное индивидуальное (человечество) в присутствии вселенной, времени и пространства. Живопись Микеле Рицци следует внешне отличному от скульптуры, но по соседнему замыслу и в некоторых случаях совпадающему с работой в трех измерениях. Его живопись постепенно переходила от фигуративной живописи (фантастические пейзажи будущего) к более абстрактному изображению, вплоть до абстракции, на которую повлияла живопись Герхарда Рихтера (физическая и механическая работа над цветом, натянутым деревянными рамами), от которого она отклоняется. за счет разрежения и за вставкой фигур, придающих более или менее отчетливый размер, глубину и смысловую абстракцию, превращая ее в абстрактный пейзаж. Оба (скульптура и живопись Микеле Рицци) устремлены в будущее, зная, что будущее неотделимо от прошлого. Своего рода дыра в пространстве-времени (черная дыра), которая позволяет прошлому и будущему соприкасаться, порождая наложение и гибридизацию, бесконечность оттенков и вытекающих из них эмоций. www.facebook.com/michelerizziartist/ www.instagram/michelerizziartist/ www.michelerizziartist.com
Признание художника
Представлен в печатном каталоге Saatchi Art, разосланном тысячам коллекционеров произведений искусства
Художник представлен Saatchi Art в коллекции
Тысячи пятизвездочных отзывов
Мы обеспечиваем обслуживание клиентов мирового класса для всех наших покупателей искусства.

Как нарисовать дольмен карандашом поэтапно: Рисунок на тему дольмен — 40 фото

Как нарисовать камни карандашами — легкие поэтапные инструкции для детей и начинающих

Делаем эскиз

Создаём фигуры и объём

Создание крупного валуна

Этапы работы

Как нарисовать камень карандашом

Какие камни нарисовать с ребенком

Картинки камней для срисовки карандашом

Рисуем остров в море. Рисуем остров. Как нарисовать остров карандашом поэтапно

Остров оживает

Что понадобится

Поэтапный урок

Читайте также…

К урокам рисования | Образовательная социальная сеть

Андреа Бранци | Dolmen (2016)

Серия «Художник»

Other works Пабло Пикассо.

3

BBC — Shropshire — Entertainment

Геометрический дольмен (органическое будущее) Скульптура Микеле Рицци

О произведении

Детали и размеры

3 Срок доставки 2

Признание художника

Добавить комментарий Отменить ответ