Что нарисовать карандашом картинки для срисовки: Рисунки для срисовки карандашом (100 фото) • Прикольные картинки и позитив

Срисовки карандашом — 142 фото

Рисунки карандашом

Щенок для срисовки

Красивые рисунки карандашом

Красивые Каран для девушки

Рисунки для срисовки лёгкие

Красивые рисунки карандашом

Рисунки для срисовки девушки

Рисунки простым карандашом

Картинки для срисовки девушки

Картинки для срисовки простые

Необычные рисунки карандашом

Рисунки милых животных

Эскиз розы карандашом

Красивые рисунки девушек карандашом

Арты девушек для срисовки

Рисунки карандашом легко и красиво

Картины карандашом для срисовывания

Стич для срисовки

Классные рисунки карандашом

Красивые рисунки каранд

Рисунки девушек карандашом

Рисунки карандашом для срисовки глаза

Рисование карандашом

Легкие рисунки для срисовки

Срисовки для девочек

Ручка для рисования

Красивые рисунки карандашом

Красивые несложные рисунки

Красивые рисунки карандашом легкие

Красивые рисунки для срисовки

Рисунки для срисовки животные

Девочка рисунок карандашом

Нарисовать девушку

Лёгкие рисунки

Глаза нарисованные

Рисунки для срисовки девушки

Простые рисунки для срисовки

Харли Квинн для срисовки

Амина Ахметжанова

Красивые рисунки

Крутые рисунки для срисовки

Ариэль для срисовки

Красивые картинки для срисовки

Красивые рисунки

Рисунки для срисовки

Красивые рисунки карандашом

Картины карандашом для срисовывания сложные

Красивые девушки карандашом

Милые рисунки карандашом

Микки Маус рисунок карандашом

Простые рисунки

Красивые рисунки

Лёгкие рисунки для скисовки

Девушка карандашом

Рисунки карандашом для срисовки

Крутые рисунки карандашом

Красивые картинки для срисовки

Необычные рисунки карандашом

Классные рисунки для срисовывания

Портрет девушки карандашом

Картинки для срисовки пони

Рисунки простым карандашом

Девочка карандашом

Аниме рисунки карандашом

Лёгкие рисунки для срисовки простым карандашом

Рисунки для срисовки лёгкие

Сабрина Карпентер для срисовки

Рисунки животных для срисовки

Рисунки карандашом

Простые рисунки для срисовывания

Идеи для рисования карандашом

Рисунки цветов карандашом

Рисунки карандашом легко и красиво

Красивые рисунки карандашом для срисовки

Срисовки карандашом

Эльза рисунок карандашом

Красивые девушки для срисовки карандашом

Любовь карандашом

Картинки для срисовки легкие

Красивые и модные рисунки для срисовки легкие

Лицо девушки в профиль рисунок

Рисунки для срисовки

Рисунки карандашом для срисовки

Картинки для срисовывания карандашом

Рисунки для срисовки лёгкие

Рисуночки легкие

Дельфин рисунок карандашом

Рисунки для срисовки без лица лёгкие

Чиби карандашом для срисовки

Рисунки карандашом для начинающих прикольные

Рисунок легкий для срисовк

Рисунки для срисовки в скетчбук

Лёгкие рисунки

Идеи для рисования

Лошадь рисунок карандашом

Девушка карандашом

Рисунки простым карандашом

Рисунки девушек карандашом

Простые рисунки для срисовки

Девушки для срисовки

Необычные рисунки карандашом

Девушки для срисовки карандашом

Рисунки для срисовки лёгкие

Скетч Плуто

Девушка карандашом

Рисунки Волков карандашом

Нарисовать девушку в кепке

Красивые рисунки

Цветы карандашом

Простые арты для рисования

Художник Kellas Campbell

Срисовки простым карандашом

Рисунки для срисовки людей легко

Рисунки девушек карандашом

Рисунки карандашом прикольные

Аниме рисунки карандашом для срисовки

Девушки для срисовки

Джуди Хоппс карандашом

Красивые арты карандашом

Девушки для срисовывания карандашом

Картинки сов для СРИСР

Карандашные рисунки девушек для начинающих

Лицо девушки рисунок карандашом

Рисунки легкие

Эскизы карандашом

Рисунки карандашом для срисовки

Глаз эскиз

Рисунок для срисовки легкий

Рисунки про любовь

Рисунки девушек карандашом

Эммануэль Колин раскраски

Красивые рисунки карандашом

Рисунки легкие для срисовки легкие

Рисунки для срисовки легкие для девочек

Скетч ариана Гранде

Рисунки девушек

Девушки для рисования

Красивые арты карандашом

Девушка со спины рисунок

Легкие рисунки для срисовывания

Крутые рисунки карандашом

Красивые картинки для срисовки

Красивые рисунки для срисовки карандашом: от простых до сложных

Подборка рисунков карандашом для срисовки помогут вам создать красивую картинку. Некоторые родители переживают, а не мешает ли картинка с пошаговым руководством развиваться творчески ребенку? На самом деле, изображения только подталкивают творить. Сначала малыш запоминает, с помощью каких геометрических фигур, можно изобразить персонажа или зверюшку. Плюс, рисунки карандашом для срисовки развивают мелкую моторику. Чадо начинает уверено держать руку и управлять карандашом. У детей богатое воображение, поэтому подскажите, что можно добавлять картинку деталями или изменять ее.

Содержание: 

• Красивые рисунки карандашом для срисовки.
• Картинки для срисовки «Животные».
• Легкие рисунки для срисовки.
• Как нарисовать монстриков, динозавров или акулу.

Красивые рисунки карандашом для срисовки

Многие думают, что красивые картинки карандашом для срисовки только с одним персонажем. На самом деле, интересно изображать сразу целый сюжет. Например, как на картинке ниже. Девочка подружилась с феей, и они весело общаются.

Достаточно легко рисовать девочек с прямыми или волнистыми волосами. Изобразить высокую прическу можно по этим картинкам-подсказкам.

Красивая картинка карандашом для срисовки на новогоднюю тематику. Такими рисунками можно украсить окно или открытку.

Любимые персонажи мультфильмов почти у каждого ребенка — миньоны. Нарисовать его не так сложно, если воспользоваться пошаговой инструкцией. Вы можете изменять ему выражение лица или добавлять глазки.

Рисунки карандашом для срисовки «Животные»

Дети любят рисунки для срисовки карандашом с животными. Конечно, кошка — один из любимых персонажей. Одну и ту же мордашку, можно изобразить по-разному. Останется дорисовать детали. Может кошка на дереве, а может забралась в холодильник? Историю в рисунке творите вы сами.

Там где кошки, там и мышки. По такому шаблону можно изобразить сценку. Добавьте в рисунок деталей, и получится иллюстрация к сказке. Например, мышата могут жить в дупле дерева, в маленькой комнатке. Дорисуйте вместо стола катушку ниток, а кроватки — спичечные коробки. Пофантазируйте, как еще можно разнообразить этот рисунок для срисовки карандашом.

Дети любят рисовать кроликов и зайчиков. Можете сделать самодельную книгу и сделать их главными героями, а можете украсить ими пасхальную открытку. Для начала можно нарисовать второй вариант. В нем четкие линии и понятная схема. Потом добавьте к контурам легкие штрихи, как будто шерстку. Подглядите, как это показано на первой картинке. С каждым разом, пушистые ушастики, будут получаться лучше и реалистичнее.

Милый кролик не обязательно должен быть пушистым на картинке. Посмотрите на картинку карандашом для срисовки ниже. Кролик изображен мягкими и обтекаемыми линиями. Обратите внимание, чем меньше острых углов в рисунке, тем более «мягким» получается персонаж.

По этим макетам можно создать целый сюжет в виде комикса. Останется только придумать недостающие детали. Например, зайка пытается забраться в норку, или тянется за морковкой. Придумайте сами, какие его ожидают приключения.

Легкие рисунки карандашом для срисовки 

Для самых маленьких художников знакомство с рисованием начинается с таких легких рисунков карандашом для срисовки. Повторяйте за пошаговой инструкцией и у вас получится ежик из сказки или милый слоненок. Если сделать ему уши более круглыми большими, то он станет похож на Дамбо.

Круг — это целый простор для творчества. Посмотрите насколько он универсален. С его помощью можно изобразить королеву или короля. Любители приключений могут нарисовать индейцев.

Возьмите круг за основу и рисуйте разных животных и других персонажей.

Повторить такой рисунок для срисовки карандашом проще простого. Персонажи состоят из геометрических фигур, которые легко поддаются детской руке.

Рисунки карандашом для срисовки «Монстрики» 

Посмотрите как из английских букв, можно нарисовать совершенно безобидных монстриков. Такие схемы рисования помогают ребенку сразу в 3 направления: помогают развивать навыки художника, учат мыслить нестандартно и помогают закрепить английский алфавит.

Эти пошаговые шаблоны немного посложнее, но если вы уже повторили рисунки выше, то у вас все получится.

Рисунки для срисовки «Динозаврики»

Это настоящее волшебство в рисовании. Из букв можно нарисовать настоящего динозавра. Пошаговые рисунки карандашом для срисовки помогут вам в этом. Такие персонажи одинаково понравятся и девочкам и мальчикам, причем любого возраста.

Как нарисовать пошагово акулу или косатку

Жителей океанов и морей можно легко нарисовать. Для начала нужно изобразить магическую цифру, из которой сложится наш рисунок.

Смотрите еще больше картинок для срисовки. Научится рисовать легко, главное только желание и терпение.

Как рисовать любовные рисунки. Картинки для срисовки карандашом. Красивые узоры, про любовь, аниме, дружка, музыка, для дневников девочек, легкие картинки для начинающих

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному.

Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Это тема непростая и очень деликатная. От начала существования мира, по сей день человеки задаются вопросами, что же это такое и как оно работает. Не говоря уже о том, как рисовать любовь, не имея никакого представления о ней. Но мы попробуем расставить точки над ё. Итак, любовь — общепринятое название формы весьма неплатонических отношений между человекообразными. Животные не смогли овладеть этой хитрой техникой, возможно, потому, что у них нет времени на такие мелочи, у них на первом месте выживание и продолжение рода. В цивилизованном же обществе существует много традиций и праздников порожденных этим чувством. Известные примеры — 8 марта или День Святого Валентина, или .

Чтобы Вы знали:

• Самое большое количество идиотских действий осуществляется под действием двух вещей: любви и алкоголя;
• Без любви не существовало бы 99% попсовых песенок;
• Именно потому, что нас любит Всевышний и Чак Норрис, мы все еще живы;
• А еще существует специальный символ, который якобы выражает то чувство — это . Его мы рисовали в прошлом уроке.

А сегодня я решил взять в качестве примера более сложную картинку. Мы изобразим известных героев Титаника: Розу и Джека Доусона. Нет, не тот кадр в грузовом отсеке, а на носу корабля:

Как нарисовать любовь карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросаем контуры тел.
Шаг второй. Добавим немного деталей, обозначим место расположения элементов лица.
Шаг третий. Сделаем эскиз одежды.
Шаг четвертый. Удалим вспомогательные линии и добавим штриховки.
Шаг пятый. Поправим контуры рисунка, сделаем их четче и еще добавим теней.
У нас есть еще уроки рисования полные любви и радости, вот можете изобразить.

Нарисовать с нуля реалистичные красивые картинки карандашом несложно, зная основы техники рисования для новичков. Сперва необходимо подобрать нужные инструменты, изучить внимательно поэтапные шаги, выполнять рекомендации специалистов.

Какие принадлежности понадобятся

Предварительно нужно подготовить принадлежности и инструменты для рисования.

Карандаши, например:

Важно, чтобы грифели не были жесткими, не царапали бумагу. Так получится добиться равномерного штриха при прорисовке мелких узоров.

Буква на верхнем кончике характеризует твердость-мягкость карандаша, нужны 2 шт. твердых «Н» и 2 шт. мягких карандашей «В». Твердые модели подходят для прорисовки кожи, мягкие создают незабываемые темные акценты на рисунке. Обязательно нужен белый художественный карандаш для тонирования бумаги.

Зачастую, если плохо получаются тени – проблема в неправильно выбранном карандаше, лучше всего выбрать «В», «Н», «2В».

Также понадобятся:

На инструментах и материалах лучше не экономить, от этого напрямую зависит качество полученного результата. Важно подготовить удобное рабочее место.

Последовательность срисовывания

Картинки для срисовки карандашом красивые и реалистичные легко выполнить без специальных навыков, следуя несложным схемам, инструкциям. Первые этапы рисования заключаются в легком наброске, который включает недлинные, плавные линии, общие очертания выбранного предмета для рисования. Важно постараться запечатлеть в общих чертах момент, позу, движение.

Самый простой способ выразить свои мысли на бумаге – набросок. Рисовать его нужно быстро, не прорисовывая детали, легкими движениями руки, не более 10 минут.

Проще всего срисовать картинку с оригинала по принципу «клеточного» способа.

Для этого нужно:

1. Нанести разметочную сетку на картинку-оригинал, используя бумагу миллиметровку, линейку, карандаш.
2. Повторить сетку на бумаге для рисования, с размером 2 см на 2 см.
3. Чтобы сетка не съехала, нужно закрепить ее кнопками.
4. Провести небольшую разминку пальцев и кистей перед рисованием. Для этого на чистом листе бумаги изобразить любые хаотичные линии (загогулины, каракули) при этом менять силы нажима карандаша, угол наклона. Провести эксперимент с длиной и формами линий, штрихами.
5. Перенести поклеточно (из клетки в клетку) рисунок на поверхность ватмана.
6. Для перерисовки большой картины, сетку необходимо пропорционально увеличить.
7. Вначале нужно прорисовать основные контурные линии и самые длинные. Начинать рисовать следует от краев к центру.
8. Рисуя мелкие штрихи и элементы, нужно отшлифовать угловатые линии. Необходимо придать округлость и плавность рисунку.
9. Для прорисовки натурального предмета, его нужно выбрать, к примеру, фрукт, вазу, чайник и т. д. Внимательно рассмотреть предмет, уделить внимание каждой отдельной детали, фактуре, теням.
10. Определить общую композицию, например, расположение в пространстве, изогнутость контуров.

Таким способом можно нарисовать натюрморты, портреты, абстрактные узоры и многое другое. Рисунок получается чистым, воздушным с четкими линиями.

Картинки для срисовки карандашом красивые, вдохновляющие с применением специальных технологий будут выглядеть максимально реалистично, все зависит от того, что конкретно будет на картинке:

• Для правильных, реалистичных портретов необходимо внимательно всмотреться в детали и пропорции лица, особенности локонов волос. Изучить настроение человека, эмоции и правильно передать мимику.
• Если на рисунке оригинале изображение аниме , манга предварительно можно пролистать и внимательно изучить комиксы, аниме персонажи, японские мультфильмы.
• Рисовать людей сложнее всего, перед этим нужно изучать анатомию, строение черепа, постановку губ, посаженость глаз, позу человека и научиться рисовать правильно драпировку.

Красивыми и реалистичными картинки получатся, если рисовать со срисовки. Рисуя карандашом, необходимо не только следовать технике, а и обращать внимание на такие мелочи, как правильное зажатие карандаша.

Как держать карандаш:

Принципы нанесения изображений помогут выполнить любой рисунок максимально реалистично:

• Основы перспективы – объекты, находящиеся близко должны быть зрительно больше, расположенные дальше – меньшие по размеру.
• Принцип расположения – предметы, расположенные внизу на листе – кажутся ближе.
• Закон размера – если объект больше, значит, он ближе визуально.
• Принцип перекрытия – объект, накладывающийся на другой, будет казаться зрительно ближе к смотрящему человеку.
• Основы полутеней – часть предмета, находящаяся вдали от источника света должна быть темнее, чем основы.
• Законы тени – для реалистичной трехмерной картинки, объекты на рисунке должны отбрасывать тень.
• Основы контуров – нужно тщательно наводить контуры округлых объектов, чтобы они имели глубину.
• Принцип горизонта — чтобы создать визуально понимание, что объекты располагаются на разном состоянии друг от друга, необходимо обозначать линию горизонта.
• Закон плотности – удаляющиеся объекты, находящиеся вдали должны быть светлыми, нарисованными в легких линиях.

Техники рисование карандашом: штриховка и растушевка

Специальные техники помогают новичкам художникам создать реалистичные и правильные картины:

Простые картинки для детей

Для детей и начинающих в начале изучения искусства рисования необходимо подбирать простые картинки для срисовки карандашом. Легкие узоры и эскизы помогут нарисовать красивые картинки.

Среди популярных, например, такие:

• Рыба.
• Автомобиль.
• Дерево.
• Домик.
• Кошка.
• Зайчик.

Нарисовать дерево несложно, даже начинающему новичку:

Как прорисовать тень

Тень позволяет придать рисунку объем, разместив грамотно на рисунке блики, свет ореола, полутень, основную тень. Это стандартная формула, по которой прорисовывается для всех предметов от лица человека до геометрической фигуры.

Важно верно выбрать место для тени и штриховки:

1. На первом этапе важно сделать на пункте «1» блик белым карандашом.
2. На втором круге оставить светлое место, заштриховать легкими линиями и растушевать.
3. В средней линии предмета сделать полутень.
4. По краям предмета и за краями сделать полную тень, заштриховав и растушевав участок.

Красивые узоры

Стильные тематические узоры, орнаменты рисовать по клеточкам несложно:

Рисунки «про любовь»

Изображения LOVE тематики – сердечко, голубь, роза, миленькие цветы, котята и т. д.

Чтобы прорисовать красивую «универсальную» розу нужно действовать согласно алгоритму:

1. Нанести на бумагу плавную легкую линию – это будет стебель будущей розы.
2. Прорисовать небольшие листочки на стебле в шахматном порядке.
3. Прорисовку бутона начинать с первого овала.
4. Внутри овала сделать два главных лепестка. Серединка рисунка должна напоминать свернутый рулон.
5. Сделать по бокам маленькие лепесточки.

Срисовка аниме-персонажей

Самыми распространенными рисунками в стиле аниме являются «Пикачу» и герои мультфильмов (молодые парни, девушки). Главное отличие – разноцветные волосы, строгие черты лица, большие широко открытые глаза.

Собственного аниме персонажа нарисовать очень просто:

1. На бумаге нарисовать оси, с которых начнется нанесение черт головы (3\4). Разделить оси на 15 линий, с одинаковым шагом.
   
2. Для начала нужно рисовать круг, прорисовать подбородок, выполнив скругленный треугольник снизу круга.
3. На линии №13 нарисовать нос и рот, между линиями №11 располагаться будут глаза, расстояние между глазами должно равняться одному глазу (приблизительно).
4. В точках линии №18 сделать две окружности – уши.
5. Сделать брови, как две небольшие дуги по размерам глаза.
6. Уши могут быть разными по исполнению: эльфийские (заостренные), обычные, кошачьи.
7. Волосы должны располагаться выше линии головы.
8. Существует множество разнообразные прически для аниме героев.
   

Таким образом создаются любые образы.

Картинки дружба – как нарисовать дружбу

Нарисовать дружбу несложно, важно подобрать точную картинку. Птица голуби — это вестник мира, дружбы и благополучия.

Рисовать нужно поэтапно, простым карандашом:

Картинки с изображением музыки

Изображений, которые ассоциируются с музыкой, песнями много, самое популярное – скрипичный ключ.

Чтобы нарисовать выполнять следующие действия:

Легче всего нарисовать скрипичный ключ, если предварительно расчертить нотный стан – 5 линеек.

Картинки для личного дневника девочек

Личный дневник девочки-подростка можно украсить самодельными картинками, красивыми, стильными узорами. Для таких идей лучше всего подойдут изображения ангелочков, поцелуй, Купидон, сердечко с крыльями или замок с ключиком. Это будут вдохновляющие, стильные рисунки, сделанные своими руками.

Как нарисовать замок сердцем с ключиком:

1. Нарисовать ось координат, в середине которой изобразить стандартной сердце.
2. Чтобы нарисовать замочную скважину понадобится изобразить два основных элемента: кружочек, с помощью циркуля и снизу трапецию.
3. Сегмент круга, который накладывается на трапецию нужно стереть. Чтобы замочная скважина осталась без перегородок.
4. Нарисовать дужку можно, присоединив два параллельные дуги к верхней части сердца. Выделить борозду, повторив контур всей фигуры, чтобы придать рисунку реалистичность.
5. Ключик к замку может быть любым: в виде стандартного ключа или сердечка на длинной ножке. Для этого нарисовать двойное сердечно и длинную ножку для ключа.
6. Обязательно сделать борозду внутри замочной скважины и небольшие пазы в рабочей части ключа.

Научиться рисовать с нуля несложно, этому нужно уделять много времени, обладать усидчивостью. Практика должна сопровождаться обязательной критикой профессионалов, чтобы на будущее учесть ошибки и неточности. Даже, несмотря на неудачи, не стоит останавливаться на полпути, рисование поможет поднять настроение, создать массу положительных эмоций, отвлечься от серых будней.

Уделяя, этому ремеслу достаточно времени, стараясь выполнять все рекомендации, можно посвятить этому всю жизнь, стать профессиональным художником, модным дизайнером. Картинки для срисовки помогут создать маленький шедевр даже ребенку .

Тренируясь снова и снова простым или цветным карандашом, новые рисунки будут получаться всё красивее. Самые удачные изображения можно обрамить в рамку и поставить на видное место. Так ребенок почувствует важность своих творений, к нему придёт вдохновение, которое наверняка принесёт наслаждение и порадует окружающих!

Видео: картинки для срисовки карандашом

Картинки для срисовки карандашом, смотрите в видео-ролике:

Крутые рисунки для срисовки карандашом в видео:

Простые рисунки карандашом на тему любовь.

Картинки для срисовки карандашом

Жаропонижающие средства для детей назначаются педиатром. Но бывают ситуации неотложной помощи при лихорадке, когда ребенку нужно дать лекарство немедленно. Тогда родители берут на себя ответственность и применяют жаропонижающие препараты. Что разрешено давать детям грудного возраста? Чем можно сбить температуру у детей постарше? Какие лекарства самые безопасные?

Сегодня я расскажу как сделать картинки про любовь нарисованные карандашом поэтапно для начинающих. Предупрежу сразу, мы будем рисовать слово LOVE, как вы уже поняли на английском языке. Мастер класс достаточно сложный, я бы сказал выше среднего. Для начала мы создадим каркас для каждой буквы, а затем будет его обрисовывать. Надпись будет увеличиваться в размерах, слева на право, т.е. буква L по размерам самая маленькая, а буква E самая большая в конце. Слово подчеркнем, для красоты.

Так же, к картинкам про любовь можно отнести. В данном уроке я буквы буду изображать полными, слегка объемными и обширными. Если у вас набита рука на рисования букв, можно и сразу изображать слово, но если вы начинающий, то без начального каркаса не обойтись. Буде шесть шагов, на каждый шаг по букве, затем обрисовывание каркаса и в конце удаление вспомогательных линий.

Сразу нужно сделать основу для надписи, небольшую изогнутую линию по которой и будет идти наш рисунок. Затем, нужно в начале основы изображаем букву L и по краям, а так же на переломах делаем небольшие окружности, по ним как раз и будут обрисовываться фигуры букв.

Следом идет V, в нижней части можно не делать вспомогательную окружность. Полнота буквы будет доходить до вспомогательной линии.

И последняя буква E. По краям делаем окружности, а на переломах нет, так как в дальнейшем буква будет соприкасаться с предыдущей V.

Теперь пришла пора обрисовывать каркас. Обратите внимание на O и на E, их делать трудней всего. Если у вас получается небрежно выполнять эту работу, то не беда, главное что бы естественно было и обширно.

В самом конце подтираем вспомогательные и уже не нужные линии, а атк же наводим весь рисунок. Вот так делаются картинки про любовь нарисованные поэтапно карандашом для начинающих.

В мире разорённым гневом и враждебностью любовь это единственный глоток свежего воздуха..

Почему любовь? Потому что именно это чувство знакомо нам с детства (Любовь к родителям). Дальше первая у некоторых школьная любовь, навсегда она была взаимной или удачной. Но мы никогда ее не забудем!

Ну что приступим к просмотру нашей подборки рисунков карандашом!

Хочу всю жизнь тебя любить,
О грусти навсегда забыть.
Ведь счастье — только лишь с тобой,
Любви не нужно мне иной.
Хочу обнять тебя скорей,
Ведь в мире нет тебя нежней.
И больше нет прекрасных слов ,
Чтоб выразить мою любовь.

Любовь и объятия

Любовь приходит к нам незванно,
Она как белый снегопад,
Всегда красива и желанна,
И каждый человек ей рад.

Бывают бури и сомненья,
Бывает ревность, как гроза.
Но нет прекрасней ощущенья,
Чем посмотреть любви в глаза.

Она украсит все мгновенья,
Позволит в небесах летать.
От скуки вмиг найдет спасенье,
Позволив чувствами дышать.

Удивительная любовь

Люблю так сильно я тебя,
Хочу всю жизнь прожить, любя.
Никто не сможет запретить
Тебя лишь только мне любить.
И сердце просит теплоты,
С тобой не вижу пустоты.
Лишь счастье наше и любовь
Способны взбудоражить кровь.

Сладкая любовь

Моя любовь к тебе чиста,
Я просто верю в чудеса.
Тебя я не хочу терять,
Хочу тебя я обнимать.
И каждый день, и каждый час
Тебя люблю я, как сейчас.
И в эту ночь я не усну,
В твоих глазах я утону.

Небеса тоже любят

Любовь рождается в сердцах
И станет крепче с расставаньем.
Любовь не описать в стихах,
Не объяснить переживанья!

Вариации нашей любви

Умей прощать того, кого ты любишь,
Того, кто без тебя не может жить,
А если не простишь, себя ты ненавидеть будешь,
Ведь больше ты не сможешь так любить!

Ведь в жизни может ошибиться каждый,
Но и не каждому дано это понять,
А если человек просит прощенья,
Пойми, прости, и шанс попробуй дать!

Не будь горда, не будь ты бессердечна,
И не держи ни на кого ты зла,
Ведь жизнь, она у нас не бесконечна,
Быть может, за тобою тоже есть вина.

И каждый человек достоин быть прощен,
А уж тем более тот, кто в тебя влюблен!

Касаясь сердца

Любовь — прелестное чувство
Любовь — это смелость и страх.
Когда-то бывает и грустно,
Но реже случается так.
Любовь — это счастье и радость,
Когда на душе так тепло
И это небесная сладость
И сердца два как одно.

Эскиз красивая любовь

Мне не хватает твоих глаз
Таких глубоких, чистых, ясных,
Твоих манящих, сладких губ
Таких горячих и прекрасных.

Мне не хватает твоих рук
Которые ласкают тело,
Как будто солнце по утру
Блуждает лучиком несмело.

Мне не хватает твоих слов,
Которые так лечат душу,
Которые кричат «ЛЮБЛЮ»
Так тихо, шепотом несмело.

Танцы пары

Тобой я очень дорожу,
И места я не нахожу,
Коль ты не рядышком со мной,
И я мечтаю под луной
Тебя скорее увидать,
Твои уста поцеловать,
В твоих глазах чтоб утонуть,
В твоих объятиях уснуть.

Аниме любовь

Люблю тебя, как море любит волны,
Как небо любит звезды и луну
Мои глаза надежды и желанья полны
Ив сердце вновь амур пустил стрелу.

Хочу напиться я любви из рук твоих,
Ведь в них тепло, и преданная нежность.
Хочу чтобы в глазах всегда моих
Все также нежно для тебя сверкала верность.

Несколько видео уроков по рисованию рисунков карандашом:

Это тема непростая и очень деликатная. От начала существования мира, по сей день человеки задаются вопросами, что же это такое и как оно работает. Не говоря уже о том, как рисовать любовь, не имея никакого представления о ней. Но мы попробуем расставить точки над ё. Итак, любовь — общепринятое название формы весьма неплатонических отношений между человекообразными. Животные не смогли овладеть этой хитрой техникой, возможно, потому, что у них нет времени на такие мелочи, у них на первом месте выживание и продолжение рода. В цивилизованном же обществе существует много традиций и праздников порожденных этим чувством. Известные примеры — 8 марта или День Святого Валентина, или.

Чтобы Вы знали:

• Самое большое количество идиотских действий осуществляется под действием двух вещей: любви и алкоголя;
• Без любви не существовало бы 99% попсовых песенок;
• Именно потому, что нас любит Всевышний и Чак Норрис, мы все еще живы;
• А еще существует специальный символ, который якобы выражает то чувство — это. Его мы рисовали в прошлом уроке.

А сегодня я решил взять в качестве примера более сложную картинку. Мы изобразим известных героев Титаника: Розу и Джека Доусона. Нет, не тот кадр в грузовом отсеке, а на носу корабля:

Как нарисовать любовь карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросаем контуры тел.

Шаг второй. Добавим немного деталей, обозначим место расположения элементов лица.

Шаг третий. Сделаем эскиз одежды.

Шаг четвертый. Удалим вспомогательные линии и добавим штриховки.

Шаг пятый. Поправим контуры рисунка, сделаем их четче и еще добавим теней.

У нас есть еще уроки рисования полные любви и радости, вот можете изобразить.

Всеобъемлющее, многоликое, меняющееся, словно картинки в детском калейдоскопе. Рассказать о любви более понятно, эмоционально могут, наверное, лучше всего музыка и живопись.

Карандашом, кистью и красками

Каким же образом можно нарисовать любовь? Давайте вспомним картины великих мастеров на эту вечную тему. К примеру, «Прощальный поцелуй» Лоуренса, «Слияние душ» Берн-Джонса, «Идиллия» Бугеро, «Над городом» Шагала и другие. Что поражает в них? Радость бытия, нежность красоты, великолепие страсти, вдохновение. Но есть и другие полотна, выражающие ревность, отчаяние, даже ненависть. Чтобы знать, как нарисовать любовь такую, посмотрите произведения Гогена «А ты ревнуешь?», «Ингресс, Паоло и Франческа» Энгра и ещё множество разных потрясающих полотен. Как видите, все они очень разные, но говорят об одном и том же. И это мы упомянули только об отношениях между мужчиной и женщиной. А если нарисовать любовь трепетную, святую — материнскую? Как может выглядеть она? Образцов живописи — и старинной, и современной — тоже немало. «Мадонна Литта» да Винчи, «Сикстинская мадонна» Рафаэля — все эти картины воплощают лучшее, что может быть в человеке, в женщине. Чтобы нарисовать родине, достаточно вспомнить произведения Левитана, Шишкина, Моне… Список можно продолжать долго. Самое главное, наверное, — действительно переживать те эмоции, которые собираетесь передать на бумаге, и сделать это максимально искренне.

Выбираем сюжет

С чего начинается творчество? С минуты вдохновения, когда рождается непреодолимое желание взяться за работу. С сюжета, который приходит в голову, будоражит сознание и душу, требует воплощения. Как нарисовать любовь? Карандашом поэтапно набрасывается эскиз того, что в воображение сложилось в целостную картину. Почему карандашом? Потому что в процессе работы вы что-то захотите изменить, что-то потребует переработки. Угольный грифель легче стереть ластиком, чем убирать мазки, сделанные красками или Линии проводите без нажима, чтобы на листке не оставалось следов и грязи. И только потом, когда эскиз будет готов, можно делать работу в цвете.

Творческий процесс

Как нарисовать любовь поэтапно, если картина представляет собой аллегорию: две руки, протянутые друг к другу, на фоне восходящего солнца? Такое полотно олицетворяет зарождающиеся отношения, надежды светлые и горячие, как само светило. Юношеские чувства, наполненные романтикой и страстью. Карандашом набрасывайте контуры рук — примерно чтобы они приходились на середину листа. Тщательно прорисовывайте детали. Женская кисть должна выглядеть хрупкой, с тонкими длинными пальцами, изящным запястьем. Мужская — более крупной. Постарайтесь изобразить её так, чтобы чувствовалась сила и нежность. Рисунок получится более выразительным и пластичным, если руки будут слегка касаться друг друга пальцами. Таким образом вы передадите робость и трепет первого прикосновения влюблённых. На заднем плане прорисуйте солнечный диск, но не чёткий, а несколько размытый. Важен не столько он сам, сколько излучаемое сияние, золотисто-розовое, окрашивающее всё вокруг в праздничные, тёплые тона. Добиться такого эффекта позволит простой приём: лезвием опасной бритвы постёсывайте мельчайшие крошки с грифелей карандашей соответствующих цветов и затем тщательно разотрите по бумаге. Края картины оформите светло-голубым цветом — цветом неба, который символизирует надежды, возвышенные чувства и мечты. В данном случае это будет та говорящая деталь, что позволит поставить нужный акцент в рисунке. Или же оставьте своё произведение в чёрно-белом варианте. Если вы хорошо постарались и вложили душу, оно будет понятно и близко любому зрителю.

И ещё предложения

Нарисованные картинки карандашом про любовь могут быть очень разными. Это и мать, склонённая над колыбелью ребёнка, и братик, играющий с сестрёнкой, и сердце, пронзённое стрелой. Пара, застывшая в объятьях или кружащаяся в танце, эротические сцены или просто слово «любовь», написанное в или готическим шрифтом. Даже букет цветов или только одна роза могут выразить всю глубину чувств, переполняющих художника. И неважно, если пока вам недостаёт мастерства, а техника исполнения далека от идеальной. Творчество — это, в первую очередь, акт самовыражения. Поэтому удачи вам и настоящих чувств!

Распечатать

Всеобъемлющее, многоликое, меняющееся, словно картинки в детском калейдоскопе. Рассказать о любви более понятно, эмоционально могут, наверное, лучше всего музыка и живопись.

Карандашом, кистью и красками

Каким же образом можно нарисовать любовь? Давайте вспомним картины великих мастеров на эту вечную тему. К примеру, «Прощальный поцелуй» Лоуренса, «Слияние душ» Берн-Джонса, «Идиллия» Бугеро, «Над городом» Шагала и другие. Что поражает в них? Радость бытия, нежность красоты, великолепие страсти, вдохновение. Но есть и другие полотна, выражающие ревность, отчаяние, даже ненависть. Чтобы знать, как нарисовать любовь такую, посмотрите произведения Гогена «А ты ревнуешь?», «Ингресс, Паоло и Франческа» Энгра и ещё множество разных потрясающих полотен. Как видите, все они очень разные, но говорят об одном и том же. И это мы упомянули только об отношениях между мужчиной и женщиной. А если нарисовать любовь трепетную, святую — материнскую? Как может выглядеть она? Образцов живописи — и старинной, и современной — тоже немало. «Мадонна Литта» да Винчи, «Сикстинская мадонна» Рафаэля — все эти картины воплощают лучшее, что может быть в человеке, в женщине. Чтобы нарисовать родине, достаточно вспомнить произведения Левитана, Шишкина, Моне… Список можно продолжать долго. Самое главное, наверное, — действительно переживать те эмоции, которые собираетесь передать на бумаге, и сделать это максимально искренне.

Выбираем сюжет

С чего начинается творчество? С минуты вдохновения, когда рождается непреодолимое желание взяться за работу. С сюжета, который приходит в голову, будоражит сознание и душу, требует воплощения. Как нарисовать любовь? Карандашом поэтапно набрасывается эскиз того, что в воображение сложилось в целостную картину. Почему карандашом? Потому что в процессе работы вы что-то захотите изменить, что-то потребует переработки. Угольный грифель легче стереть ластиком, чем убирать мазки, сделанные красками или Линии проводите без нажима, чтобы на листке не оставалось следов и грязи. И только потом, когда эскиз будет готов, можно делать работу в цвете.

Творческий процесс

Как нарисовать любовь поэтапно, если картина представляет собой аллегорию: две руки, протянутые друг к другу, на фоне восходящего солнца? Такое полотно олицетворяет зарождающиеся отношения, надежды светлые и горячие, как само светило. Юношеские чувства, наполненные романтикой и страстью. Карандашом набрасывайте контуры рук — примерно чтобы они приходились на середину листа. Тщательно прорисовывайте детали. Женская кисть должна выглядеть хрупкой, с тонкими длинными пальцами, изящным запястьем. Мужская — более крупной. Постарайтесь изобразить её так, чтобы чувствовалась сила и нежность. Рисунок получится более выразительным и пластичным, если руки будут слегка касаться друг друга пальцами. Таким образом вы передадите робость и трепет первого прикосновения влюблённых. На заднем плане прорисуйте солнечный диск, но не чёткий, а несколько размытый. Важен не столько он сам, сколько излучаемое сияние, золотисто-розовое, окрашивающее всё вокруг в праздничные, тёплые тона. Добиться такого эффекта позволит простой приём: лезвием опасной бритвы постёсывайте мельчайшие крошки с грифелей карандашей соответствующих цветов и затем тщательно разотрите по бумаге. Края картины оформите светло-голубым цветом — цветом неба, который символизирует надежды, возвышенные чувства и мечты. В данном случае это будет та говорящая деталь, что позволит поставить нужный акцент в рисунке. Или же оставьте своё произведение в чёрно-белом варианте. Если вы хорошо постарались и вложили душу, оно будет понятно и близко любому зрителю.

И ещё предложения

Нарисованные картинки карандашом про любовь могут быть очень разными. Это и мать, склонённая над колыбелью ребёнка, и братик, играющий с сестрёнкой, и сердце, пронзённое стрелой. Пара, застывшая в объятьях или кружащаяся в танце, эротические сцены или просто слово «любовь», написанное в или готическим шрифтом. Даже букет цветов или только одна роза могут выразить всю глубину чувств, переполняющих художника. И неважно, если пока вам недостаёт мастерства, а техника исполнения далека от идеальной. Творчество — это, в первую очередь, акт самовыражения. Поэтому удачи вам и настоящих чувств!

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Как рисовать влюбленных? Карандашом или в цвете, целиком или только «сплетения рук» — вариантов множество. В данной статье рассмотрим несколько идей относительно выполнения рисунка, главным образом рассчитанных на начинающих художников. Поэтапно пройдя все шаги, Вы получите красивую картину на память о самых светлых и беззаботных днях, проведенных вместе.

Чтобы передать «химию» возвышенного чувства, нам понадобятся: бумага, ластик, карандаш и капелька вдохновения.

Возьмем, к примеру, кадр из нашумевших «Сумерек», где Эдвард и Белла — еще не пара, но обожание и взаимное притяжение уже читается в их взгляде.

Для начала тонкими легкими движениями сделаем набросок очертаний головы и тел главных героев.

Обозначим линии волос, контуры лиц. Наметим глаза, нос и губы, придадим правильной формы подбородку.

Наводим боле четко волосы девушки и парня. Добавляем воротник Эдварду.

Убираем лишние линии, остальное — наводим сильнее. Добавляем детали: изгибы локонов у Беллы, складки в изгибе локтя у Эдварда.

При желании финальный рисунок можно разукрасить или частично заштриховать.

Как нарисовать пару влюбленных

Если парень и девушка нашли друг друга, океан нежности и заботы друг о друге накрывает их с головой. Передавать свои чувства они могут с помощью страстного или дразнящего поцелуя. Многие пары не говорят «я тебя люблю», предпочитая заменять признание нежным касанием губ.

Вместе с теми, кто еще неуверенно держит в руках карандаш, нарисуем незамысловатую, но очень милую картинку — нежный поцелуй.

Первым делом обозначим взаимное расположение пары — две головы, одна чуть выше другой, расположены достаточно близко.

Добавляем черты лицам «в профиль». Рисуем контуры лба и носа.

Детализируем линии губ и подбородка.

Наводим более четко губы, прорисовываем густо ресницы. Обратите внимание, что глаза остаются закрытыми.

Еще несколько штрихов — и парень обзавелся мужественной бородой. Девушке добавляем длинные волнистые локоны. В завершение, придаем форму бровям. У парня они будут прямыми, а у девушки — с легким изгибом.

Немного «поколдуем» еще над нашим рисунком, проложив тени и полутени. Тщательно растушевываем, делая плавный переход. Готово!

Рисуем жаркие объятия

Объятия, поцелуи, рука в руке, нежное касание, любящий взгляд — каждое из проявлений любви прекрасно. Как нарисовать пару, которая обнимается? Потребуется немного больше сноровки и терпения, чтобы выполнить такой рисунок карандашом шаг за шагом.

Сначала делаем набросок. Определим взаимное положение мужчины и женщины, которые обнимаются.

Начинаем детализировать «скелет» будущей картины. По очереди наведем контуры шевелюры для Него и для Нее.

Добавим черты женского и мужского лица.

Нарисуем ее руки у него за спиной. Еще одна деталь — воротник его рубашки.

Прорисовываем четко его руки и контур ее туловища. Ненужные линии стираем.

Добавляем контраста — выделяем темнее волосы. Детализируем одежду: бретельки платья, складки рукава.

Вот так мы изобразили пару влюбленных в объятиях друг друга. Такой милый рисунок поможет согреть теплом воспоминаний в разлуке либо стать отличным подарком ко Дню влюбленных или годовщины первой встречи.

Если все же рисовать карандашом поэтапно лица вам пока сложно, попробуйте воссоздать более простое изображение, например, вот такие объятия.

В коллаже дается детальная схема, как шаг за шагом передать на листе «обнимашки», не детализуя при этом лица.

«Отыскать любовь — смысл главный самый» — утверждает засевший в голову летний мотив. И правда, самые сильные эмоции вызывает у людей любовь. Первая, единственная, запретная, порой жестокая и коварная, но такая важная. Хочется остановить мгновение и запечатлеть себя в этом радужном состоянии влюбленности навсегда, сохранить ощущение «бабочек в животе» подольше и никогда не расставаться с любимым человеком. Теперь Вы знаете, как рисовать влюбленных, и сможете сделать памятный рисунок, который оставит в жизни след романтичной истории.

Восприятие любого произведения изобразительного искусства начинается именно с его цветовой гаммы. Цвет на подсознательном уровне настраивает человека на определенную эмоциональную волну.

Некоторые думают, что восприятие цветов традиционно; что, к примеру, черный цвет трактуется как траурный и зловещий, а изображение любви и страсти просто принято «облачать» в красные тона.

Но это не совсем так. Цвет воспринимается людьми еще и неосознанно. Возможно, это связано с тем, как меняется аура в момент, когда человек испытывает те или иные чувства. Интересные исследования позволили определить истинные «цвета любви».

Оказывается, искренняя любовь, которую испытывает человек, переливается в его ауре вкраплениями переливов серебристого или золотистого сияния.

У человека, испытывающего чистую, бескорыстную любовь, аура переливается нежными оттенками от изумрудного (при вдохе) до лиловато-розового (на выдохе). Не случайно про того, кто готов видеть в жизни и людях только хорошее, говорят, что он воспринимает жизнь в розовом свете и смотрит на мир через розовые очки!

Зеленый цвет ауры говорит о любви к миру, о внутренней гармонии. Зеленым и бирюзовым светом сияет аура матери, думающей о своем ребенке. Оттенки красного в ауре действительно говорят о страстном влечении и импульсивности чувств, оранжевые – о радости творчества и жизненной силе.

Любовь многогранна, и в зависимости от того, какую именно ипостась любви возьмется изображать художник, он выберет те или иные оттенки.

Символы любви

Кроме цвета, рисуя любовь, можно изобразить символы, которые в людском сознании прочно ассоциируются с этим чувством. Таких символов найдется довольно много. Некоторые из них понятны большинству, другие используются в культуре отдельных стран.

Влюбленная пара. Это, пожалуй, самый универсальный символ нежных чувств, не требующий более никаких пояснений и понятный представителю любой культуры. Нежность устремленных друг на друга взглядов, переплетение рук, объятия, поцелуй двух влюбленных, изображенные на картине, сами обо всем расскажут зрителю.

Голуби, лебеди и другие животные. Пара воркующих голубей также олицетворяет взаимную нежность влюбленной пары. А лебеди во все времена считались символом верности и вечной любви. Кстати, другие животные и птицы также могут служить символами этого чувства. Так, ласточки у многих народов означают нежность и стремление к созданию уютного домашнего гнезда. А упоминание уточки и , следующего за ней, можно встретить, к примеру, в фольклоре.

Изображение сердца. Этот символ также можно считать интернациональным. Сердечками украшают подарки и открытки, посвященные любимым. Сердце, пронзенное , символизирует несчастную любовь.

Последний названный символ напоминает еще об одном персонаже, ассоциирующемся у европейцев с внезапно возникшими пылкими чувствами. Конечно, речь идет о божестве любви, изображающемся в виде малыша с крылышками за спиной, вооруженном луком и стрелами. Именно он разбивает сердца, заставляя людей страдать от любовной лихорадки. А называют его по-разному: Амур, Купидон, Эрос.

Алая роза. Это еще один европейский символ, обозначающий пылкую любовь, страсть. «Красная роза – эмблема любви» — эта строчка из песни знакома многим.

Перекрещенные кольца. Этот образ также красноречиво говорит о том, что два человека решили соединить свои судьбы и жить дальше вместе в любви и согласии.

Поместив на картине или рисунке один или несколько символов любви, да еще и выдержав свою работу в нужной цветовой гамме, художник может не сомневаться, что зритель поймет: автор хотел изобразить именно это чувство!

Нарисовать с карандашом рисунки для срисовки милые животные

Картинки для срисовки животные

Рисование это не простой процесс. И зачастую, чтобы освоить его не достаточно теоретических знаний. Нужен учитель, которые покажет базовые принципы. Или можно попробовать самостоятельно пройти этот путь, используя простые срисовки. С каждым разом используя все более сложные и сложные срисовки — можно придти к тому, что рисование будет доставлять исключительно удовольствие и не вызывать никаких трудностей.

Картинка для срисовки карандашом животные.

Рисунок для срисовки животные красивые легкие.

Рисунки для срисовки милые животные.

Милая картинка с животным для срисовки.

Легкая срисовка со зверем.

Просто повторить.

Не сложно для цветных карандашей.

Арт для срисовывания.

Мультяшные звери для копирования.

Для учеников в художественной школе.

Цветная срисовывалка.

Няшный зверь.

Для работы простым карандашом.

Сложная срисовка.

Для занятий в детском саду.

Арт для срисовывания.

Для начинающих рисовать.

Красивые для детей.

Источник



Рисунки животных для срисовки карандашом

Картинки животных для срисовки – это прекрасная подборка простых картинок, в самых разнообразных стилях. Рисунки животных для срисовки помогут вам в обучении рисованию, в нашей подборке собраны домашние и дикие животные.

Зебра

Лошадка

Маленький леопард

Слоненок

Слон

Собачка

Панда пошаговый рисунок

Лошадь

Котик

Яркий кот

Щенок

Бегемот — пошаговый рисунок

Слон — пошаговый рисунок

Жираф — пошаговый рисунок

Весёлый котик

Корова — пошаговый рисунок

Козочка — пошаговый рисунок

Лошадка — пошаговый рисунок

Овечка — пошаговый рисунок

Простой рисунок — собачка

Простой рисунок — кот

Источник

Нарисовать с карандашом рисунки для срисовки милые животные

Рисунки карандашом для начинающих: животные — это коллекция простых и понятных поэтапных уроков рисования, с помощью которых каждый желающий сможет быстро и легко научиться рисовать красивые цветы.

Каждому человеку не чуждо чувство прекрасного и выражением этого чувства для многих является рисование. Изображения, созданные умелой рукой при помощи простого карандаша вызывают восхищение и желание сотворить нечто подобное, выплеснуть свое чувство прекрасного на бумагу.

Если вы испытываете потребность создать что-то прекрасное, но пока имеете довольно слабое представление о том как рисовать карандашом, то эта статья — то, что вам нужно. Здесь мы собрали полезные поэтапные уроки рисунка карандашом для начинающих, посвященного вечной теме «Цветы». Следуя этим простым схемам, вы сможете самостоятельно научиться рисовать красивые цветы карандащом и радовать своими новыми талантами друзей и близких.

Можно ли научиться рисовать карандашом самостоятельно?

Согласно экспертному мнению, научиться рисовать карандашом может каждый желающий вне зависимости от предрасположенности и возраста.

Начнем знакомство с удивительным миром рисования со списка материалов и инструментов, которые вам потребуются в вашем хобби:

• лист белой бумаги, любого формата;
• ластик;
• простые карандаши.

Как рисовать карандашом: с чего начать

«Набивать руку» в рисовании и набираться опыта нужно, начиная с простейших карандашных набросков. Рисунки карандашом для начинающих: цветы в данном случае подходят на все сто процентов, так как позволяют:

• Сделать первый осмысленный эскиз и простейшую композицию рисунка,
• Сделать первый осмысленный эскиз и простейшую композицию рисунка,
• Определить контуры, прорисовать детали и наложить тени,
• При желании раскрасить рисунок, сделав его более реалистичным.

Рисунки карандашом для начинающих: животные

Подготовив инструменты и материалы для рисования и определившись с темой нашей композиции, мы можем двигаться дальше. Предлагаем вашему вниманию подборку поэтапных уроков рисования животных для начинающих. Выберите из них самые интересные на ваш взгляд и приступайте к практике. Сначала можно просто перерисовывать линии и фигуры согласно фотографиям. Как только вы освоите несложные приему, представленные на фото мастер-классах, то сможете модифицировать их, создавая собственный стиль рисования животных карандашом.

Источник

Рисунки карандашом для начинающих: животные поэтапно

Рисунки карандашом для начинающих: животные — это коллекция простых и понятных поэтапных уроков рисования, с помощью которых каждый желающий сможет быстро и легко научиться рисовать красивые цветы.

Каждому человеку не чуждо чувство прекрасного и выражением этого чувства для многих является рисование. Изображения, созданные умелой рукой при помощи простого карандаша вызывают восхищение и желание сотворить нечто подобное, выплеснуть свое чувство прекрасного на бумагу.

Если вы испытываете потребность создать что-то прекрасное, но пока имеете довольно слабое представление о том как рисовать карандашом, то эта статья — то, что вам нужно. Здесь мы собрали полезные поэтапные уроки рисунка карандашом для начинающих, посвященного вечной теме «Цветы». Следуя этим простым схемам, вы сможете самостоятельно научиться рисовать красивые цветы карандащом и радовать своими новыми талантами друзей и близких.

Можно ли научиться рисовать карандашом самостоятельно?

Согласно экспертному мнению, научиться рисовать карандашом может каждый желающий вне зависимости от предрасположенности и возраста.

Начнем знакомство с удивительным миром рисования со списка материалов и инструментов, которые вам потребуются в вашем хобби:

• лист белой бумаги, любого формата;
• ластик;
• простые карандаши.

Как рисовать карандашом: с чего начать

«Набивать руку» в рисовании и набираться опыта нужно, начиная с простейших карандашных набросков. Рисунки карандашом для начинающих: цветы в данном случае подходят на все сто процентов, так как позволяют:

• Сделать первый осмысленный эскиз и простейшую композицию рисунка,
• Сделать первый осмысленный эскиз и простейшую композицию рисунка,
• Определить контуры, прорисовать детали и наложить тени,
• При желании раскрасить рисунок, сделав его более реалистичным.

Рисунки карандашом для начинающих: животные

Подготовив инструменты и материалы для рисования и определившись с темой нашей композиции, мы можем двигаться дальше. Предлагаем вашему вниманию подборку поэтапных уроков рисования животных для начинающих. Выберите из них самые интересные на ваш взгляд и приступайте к практике. Сначала можно просто перерисовывать линии и фигуры согласно фотографиям. Как только вы освоите несложные приему, представленные на фото мастер-классах, то сможете модифицировать их, создавая собственный стиль рисования животных карандашом.

Источник

Разные рисунки карандашом поэтапно. Картинки для срисовки карандашом: красивые и легкие изображения

Прерывание беременности

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Сегодня мы поговорим на творческую тему, а именно о рисовании. Но не думайте, что мы будем разбирать как рисовать. На это имеются художественные школы. Нас будет интересовать обычная перерисовка. Скажете зачем это надо? Представьте, что человек не умеет так рисовать, как это делают специалисты, а нарисовать что-то хочется. Даже просто ради полезного время препровождения. Вот тут на помощь и придут рисунки, которые можно срисовать и раскрасить как надо.

Рисовать можно как простым карандашом, так и цветными. Картинка же станет вам хорошим подспорьем.Например, вы представляете себе кошку, но по памяти не можете ее нарисовать. Тогда берете готовую картинку и начинаете не спеша срисовывать. Это тоже кропотливая и творческая работа.

Рисунки для срисовки лёгкие и красивые поэтапно для начинающих

Начнем с того, что если вы только пробуете свои силы в срисовке, то начать стоит с поэтапной прорисовки. Есть схемы, где шаг за шагом показано, как надо рисовать тот или иной объект. Возьмем для примера миньона из мультфильма. Его можно нарисовать таким образом:

Или возьмем очень простой рисунок, скажем рыбку.

А вот так можно нарисовать с разных ракурсов зайца.

Хороший вариант – корова.

Если вы уже освоили срисовку. Можно перейти к объектам посложнее, например, лошадь.

Можно нарисовать ее не целиком, а сделать портрет.

Рисовать можно не только животных, но и цветы.

Возвращаясь к портретам животных, такой вот замечательный тигр. Попробуйте.

И, наконец, в тему наступающего года свиньи, соответствующий рисунок.

Если у вас есть дети, которые любят рисовать, попробуйте это сделать вместе с ними.

Рисунки для срисовки поэтапно для девочек 12 лет

Чем можно заинтересовать девочек. Конечно же различными принцессами, куклами, сказочными героями.

Для любительниц телефонов:

А здесь целая подборка красивых рисунков.

Достаточно легкий рисунок «Лучшие подружки».

А это хорошая картинка девочка с собакой. Интересна сама идея картинки.

Этот рисунок в стиле анимэ.

Еще один в таком же стиле.

Простой рисунок кошечка.

Портретный рисунок.

И еще рисунок, достаточно простой технически. На нем можно потренироваться в рисовании автопортрета.

Эскизы рисунков для срисовки для мальчиков

Для девочек нашли, что можно нарисовать, теперь подберем рисунки для мальчиков. Что может быть лучше машинок? Только много машинок.

Подойдет и военная техника, например, танки.

Для любителей единоборств подойдет такой рисунок с ниндзя.

Еще такая машина-джип. Может мечты потом сбудутся.

Кроме военной техники можно рисовать и самих военных.

Так что выбор тоже достаточно большой.

Лёгкие и красивые картинки для скетчбука

Скетчбук – это альбом для эскизов и набросков. Каждый уважающий себя художник должен иметь такой альбом. Но даже если вы просто увлекаетесь рисованием, то такой альбом тоже просто необходим.

В этом альбоме можно не только срисовывать что-то понравившееся, но и делать свои наброски под влиянием эмоций.

Популярны в таких альбомах портреты.

Простой рисунок, например, одуванчики.

Потренироваться можно, рисуя различные талисманы.

Кроме рисунков можно делать картинки-логотипы или эскизы с текстом.

Скетчбук, таким образом, является своеобразным портфолио художника.

Как красиво срисовать по клеточкам

Если вам сложно рисовать какие-либо картинки на чистом листе бумаги, можно воспользоваться методом . Впрочем, даже опытные художники порой пользуются таким методом. Он состоит в том, что вы рисуете клетки или же берете готовый лист в клеточку и прорисовываете по этим ячейкам понравившуюся картинку.

Это могут быть простые рисунки, как, например, дельфин.

Или такой вот медвежонок.

А могут быть и посложнее.

Эти рисунки больше похожи на пиксели, но для тренировки они хорошо подойдут.

Рисунки для срисовки в виде единорога

Для любителей фентези можно посоветовать порисовать самое традиционное существо этого жанра – единорога.

Нарисовать единорога можно и в классическом стиле.

А можно сделать рисунок и в «мультяшном» стиле.

Портрет единорога.

И еще один достаточно художественный рисунок.

Делаем красивые рисунки про осень

Осень. Пора довольно романтичная. Здесь можно нарисовать много замечательных композиций.

Листопад.

Набор листиков и желудей для осеннего дизайна.

А это поэтапная прорисовка осеннего пейзажа

И еще один красивый портрет в листьях.

Рисуем поэтапно сову с узорами

Если вам нравится рисовать сов, то вот несколько вариантов для срисовки.

Сова с узорами из цветков.

Портрет совы.

Сова в полете.

Но нарисовать сову можно несколько проще. Для этого посмотрите поэтапные рисунки и попробуйте сделать так же сами.

Или, например, такой рисунок.

Или еще такой очень простой способ прорисовки. Делаем овал, в котором прорисовываем глаза и уши.

Как поэтапно нарисовать героев из мультфильмов

И последнее. Рисунки из мультфильмов. Для детей они будут особенно интересны. Начать можно с Лунтика.

Портрет зайца из «Ну погоди».

Знаменитый Винни Пух.

Волк из Маугли

Картинка из мультфильма Смурфики.

Любимец малышей – пони.

Рисование – это художественный навык, освоив который, вы получите немалое удовольствие, со временем он даже может превратиться в потрясающее хобби. Вам может показаться, что для того чтобы научиться хорошо рисовать, необходимо посещать профессиональные уроки, но это не так. Простым рисованием ради собственного удовольствия можно сэкономить деньги и улучшить свои навыки. Чтобы научиться рисовать без посещения уроков, делайте наброски короткими штрихами, накладывайте тени, выделяйте отдельные фигуры в объектах различной формы и как можно больше практикуйтесь.

Шаги

Часть 1

Начальные наброски

Выберите объект для рисования с натуры. Если возможно, найдите для себя что-нибудь значимое, например, ваш любимый цветок или свою собаку. На начальном этапе вам, скорее всего, будет проще рисовать с натуры, чем по памяти или из воображения. Поэтому, если вы будете рисовать что-нибудь такое, что вам нравится, это поможет вам сконцентрироваться.

• Если вы только пробуете рисовать, вам пока еще не нужны специальные художественные материалы. Для работы подойдет любая ручка или карандаш и имеющаяся под рукой бумага.

Нарисуйте общий набросок короткими штрихами. Легко нажимайте карандашом на бумагу. Концентрируйтесь на той линии, которую рисуете, забыв о самом объекте. Если вы рисуете собаку, забудьте о ней. Вместо этого начните чертить ее контуры. Они представляют собой границы между телом собаки и окружающей обстановкой. Начертите эти контуры короткими штрихами.

• Чем короче будут ваши штрихи, тем более аккуратным получится набросок.
• Не критикуйте свою работу. Двигайтесь быстро и по ходу оттачивайте свои штрихи.

Прорисуйте детали. Как только будет готов набросок объекта в общих чертах, начните прорисовывать его детали. Постарайтесь выявить отличительные черты или метки на предмете, например, скол на чашке или клок шерсти у собаки, ориентируясь на которые можно расположить на рисунке остальные близлежащие детали.

Наложите тени. Накладывать тени будет немного труднее, но они позволяют отразить на рисунке игру светотени, а также создают объем. Посмотрите, с какой стороны объект освещается солнцем. Затем возьмите остро заточенный карандаш и равномерно заштрихуйте участки полутени. Как только кончик карандаша затупится, перейдите к штриховке более темных участков. Чтобы карандаш оставлял более темные штрихи, нажимайте на него сильнее.

• Практиковаться в наложении теней можно посредством рисования плавной шкалы теней. Начните рисовать шкалу от края листа. Во время работы перемещайте карандаш туда-сюда. По ходу работы начинайте сильнее давить на карандаш, чтобы постепенно делать штрихи более темными.
• Также полезно практиковать рисование шкалы ахроматических цветов. Поделите вытянутый прямоугольник на пять секций. Оставьте первую секцию белой. Последнюю секцию закрасьте настолько темным цветом, насколько это возможно. В промежутках между этими двумя секциями (в трех центральных секциях) распределите свои штрихи таким образом, чтобы получить переходящие (от светлого к темному) оттенки серого.

Соединяйте различные геометрические формы в фигуры. Научитесь составлять отдельные блоки, из которых формируются контуры предмета. Например, стол можно представить в виде набора прямоугольников и цилиндров, а змею – в виде серии кругов. Как только вы научитесь выделять в предметах отдельные геометрические блоки, то сможете рисовать их даже по памяти (без натуры).

• Тратьте некоторое время на то, чтобы внимательно рассмотреть предметы и попытаться вписать их в отдельные геометрические формы.

Выполняйте наброски предмета в разных ракурсах. Соберите рисуемый объект из различных форм. В ходе работы над наброском сотрите лишние и дочертите необходимые линии, чтобы объект на рисунке приобрел необходимую форму. Закончив рисовать этот набросок, попробуйте нарисовать этот же предмет с других ракурсов. Например, в профиль голова лошади может состоять из квадрата носа, круга щеки и треугольника ушей, но ту же голову можно нарисовать и во многих других ракурсах.

• Впоследствии возвращайтесь к этим наброскам, чтобы улучшить остальные свои рисунки.

Нарисуйте выбранный объект заново. В следующий раз, исправив различные ошибки на набросках в различных ракурсах, нарисуйте объект заново. Сначала даже можно опираться на подготовленные наброски. Составьте предмет из базовых геометрических форм, затем прорисуйте его детали и исправьте возможные ошибки. Как только у вас накопится определенный опыт, можно будет рисовать этот объект в различных позах даже по памяти.

• Вполне допустимо делать некоторые упрощения в рисунке, они могут даже стать вашим индивидуальным стилем. Например, запоминание расположения каждой отдельной мышцы на теле может занимать слишком много времени.

Часть 3

Изучение техники рисования

1. Изучите информацию о различных техниках рисования. В местной библиотеке должны быть книги о различных стилях рисования от реализма до японской манги. Подобные книги также можно приобрести в книжных магазинах. Чтобы ознакомиться с бесплатными идеями и демонстрационными уроками по рисованию, задайте поисковый запрос в поисковике или на YouTube по фразе «как рисовать (предмет)».

   • Книги по анатомии также могут послужить хорошим источником информации для реалистичных рисунков. Учитесь по ним схематически рисовать скелет и мышцы.

2. Начните работать с дополнительными материалами. Обычно лучше пользоваться чем-то одним до того, как вы накопите опыт, например, карандашом и бумагой. Потом же можно подыскать альтернативы, которые вам больше понравятся и помогут выработать собственный стиль, например, начать работать с цветными карандашами или с углем. Кроме того, даже простые карандаши бывают различной твердости, что позволяет расширить возможности в накладывании теней.

   • Стандартными считаются карандаши ТМ (HB). Карандаши Т-категорий (Н) более твердые и подходят для рисования светлых линий. Карандаши М-категорий (B) мягче и подходят для рисования более темных линий.
   • Степень твердости и мягкости карандашей выражается цифрой. У твердых карандашей (Т или Н) самая высокая твердость выражается девяткой, а у мягких карандашей (М или В) девяткой обозначается самая высокая мягкость.
   • Виниловые ластики и клячки не повреждают бумагу, в отличие от обычных резиновых ластиков, но они не стирают цветные карандаши. Благодаря пластичности таких ластиков (у них тестообразная консистенция) им можно придавать любую форму для точного удаления отдельных мелких деталей карандашного наброска.

3. Научитесь представлять себе сам процесс рисования. Когда не будете заняты непосредственно рисованием, осмотритесь вокруг. Подумайте, как можно было бы отразить окружающую обстановку в рисунке. Например, представьте, как вы накладываете тени вокруг нарисованных глаз, прорисовываете зрачки и радужные оболочки. Такой ход мышления позволит вам продумать работу над линиями и созданием своего собственного стиля.

   • Цель состоит в том, чтобы научиться видеть детали, а не только общие формы. Вместо того чтобы думать о самом глазе, думайте о линиях и цветах, которые позволят вам нарисовать этот глаз.

4. Практикуйтесь. Рисование во многом похоже на такие навыки, как игра на музыкальном инструменте или езда на велосипеде. Как только у вас появляется свободное время, садитесь и рисуйте наброски. Упражняйтесь в накладывании теней и использовании различных техник рисования. Работайте над набросками предметов в различных ракурсах. В промежутках между занятиями рисованием просто проводите время с интересующими вас объектами, чтобы узнать о них больше и при этом не переутомиться.

• Введите себе в привычку рисовать каждый день. С такой привычкой вам будет легче заставить себя практиковаться, и вы быстрее улучшите свои навыки.
• Не расстраивайтесь из-за осознания совершенных ошибок. Такое восприятие останавливает многих начинающих художников. Запомните, даже опытные художники продолжают учиться в ходе своего творчества.
• Чтобы освоить точную координацию движений руки, потребуется время. Продолжайте практиковаться, наносите короткие штрихи на базовые геометрические фигуры, и со временем результаты улучшатся.
• Нет необходимости приобретать дорогие художественные материалы. Для учебы будет вполне достаточно блокнота и простых карандашей.
• Развитие навыка выделять в предметах отдельные геометрические формы также требует времени, но это помогает выполнять более точные наброски.

Предупреждения

• Кто-нибудь или даже вы сами можете попытаться отговорить себя от этой затеи. Но не слушайте тех, кто говорит, что у вас нет таланта. Рисованию необходимо учиться, и если вам нравится заниматься этим, просто продолжайте работать над собой.

Чтобы портрет человека имел максимальное сходство с изображаемым человеком, в первую очередь нужно правильно нарисовать его глаза. На этом уроке вы научитесь рисовать глаза человека поэтапно простым карандашом.

Если вы собираетесь нарисовать чей-то портрет даже простым карандашом, приготовитесь к тому, что придется сделать несколько эскизов и испортить немало листов бумаги.

В канун Нового Года рисунок Дед Мороза и снегурочки становится очень актуальным. Надеюсь, этот поэтапный урок в технике простого карандаша, поможет вам правильно нарисовать Деда Мороза.

Рисуя портрет часто достаточно лишь правильно нарисовать глаза, губы и нос и появится определенное сходство позирующего человека.

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно.

Нарисовать руку совсем несложно, особенно в натуральную величину. Для этого достаточно лишь обвести карандашом контуры своей руки.

Не усложняйте рисунок комических персоанжей. Изображение фигуры и лица людей должно быть без особой детализации, почти схематическое, слегка в мультяшном, комическом тоне.

Если вы умеете рисовать лицо человека, то нарисовать русалку будет несложно, поскольку вместо ног у русалки рыбий хвост.

Глаза девушек нарисованные в стиле аниме неестественно большие, с длинными ресницами и огромными черными зрачками.

Урок, как нарисовать мультяшного героя Соника, рассчитан для совсем маленьких детей. Урок выполнен простым карандашом, но вы можете рисовать фломастерами или цветными карандашами.

Рисовать Винни Пуха поэтапно совсем несложно и картинка Вини Пуха обязательно у вас получится хорошо.

Этот рисунок Человека-Паука выполнен простым карандашом, но вы можете нарисовать его фломастерами или цветными карандашами.

Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом, то обязательно получится красивая картинка этого героя. Чтобы Железный Человек получился более эффектным, обязательно раскрасьте рисунок.

Этот рисунок в стиле манга выполнен простым карандашом, но на сайте есть почти такой же цветной рисунок, сделанный на графическом планшете.

Героем этого урока стал персонаж известного мультфильма про покемонов. Рисунок выполнен пошагово, поэтому с эти заданием справятся даже маленькие дети.

Поскольку Патрик это морская звезда, то форма его тела напоминает пятиконечную звезду. Этот урок предназначен для самых маленьких посетителей сайта.

Еще один урок предназначен для детей. Надеюсь, нарисовать Губку Боба не составит труда даже маленьким детям, только начинающих учиться рисовать.

Эта кукла больше похожа на маленькую принцессу с высоким воротником и многочисленными кружевами на платье.

Смешариков много и все они похожи друг на друга, поскольку тело их напоминает шарик или мячик. Попробуйте нарисовать смешарика Кроша поэтапно карандашом.

Смешарик Ежик отличается от смешарика Кроша лишь тем, что по контуру его тела нужно нарисовать иголки.

В этом уроке мы будем рисовать обезьяну шимпанзе поэтапно. Если вам нужен рисунок обезьяны другого вида, можно нарисовать ее по фотографии.

Попробуйте нарисовать эту грациозную кошку, имеющую название ягуар. Конечно, такая «кошка» как Ягуар лишь внешне похожа на домашнюю кошку и охотится не на мышей, а на парнокопытных.

Если вы любите рисовать животных, обязательно нарисуйте поэтапно карандашом этого милого и симпатичного медвежонка Коалу.

Медведь на детских рисунках имеет дружелюбный и миролюбивый характер. В дикой же природе, это опасное и агрессивное животное.

Лиса внешне похожа на собаку, но кроме пышного хвоста, оригинальной яркой рыжей окраски меха имеет и ряд других отличий, например узенькую и длинную мордочку.

Слона рисовать совсем несложно. Вы в этом убедитесь, если попробуете нарисовать слона вместе со мной поэтапно простым карандашом.

Если вы пробовали рисовать змею и птицу, то нарисовать дракона вам будет несложно. Рисунок дракона, сделанный черно-белым карандашом даже можно не раскрашивать.

Рисуя верблюда, обязательно нарисуйте окружающий пустынный пейзаж. Несложно нарисовать песок и яркое солнце, зато у вас получится настоящая картина.

Рисунок паука не обязательно раскрашивать. Вполне достаточно затенить паука простым карандашом, а для реалистичности нарисовать вокруг паука паутину.

Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны.

Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисовать и всю картинку.

Сложнее всего нарисовать пчеле прозрачные крылья с прожилками. Думаю, с помощью этого урока вы легко с этим справитесь

Черно-белый рисунок муравья, выполненный простым карандашом будет выглядеть вполне реалистично.

Главное правильно нарисовать длинную и узкую мордочку ежика. Многочисленные иголки ежика нарисовать несложно. Чтобы ежик выглядел боле реалистично, нарисуйте рядом грибы или упавшие яблоки, которые ежик собирает осенью.

Каких только необычных животных нет на нашей планете. Медведь панда — необычайно красивое и уникальное животное, живущее только в Китае.

Рисуйте крокодила с открытой пастью. Так вам будет легче выразить в рисунке свирепый и хищный характер этого самого древнего существа нашей планеты.

Белочку можно нарисовать «с натуры», поскольку в любом парке можно встретить это замечательное животное и даже покормить с руки.

Никто точно не знает, как выглядел динозавр. Возможно, он выглядел именно так как на этом рисунке.

Внешне скорпион чем-то напоминает рака, только клешни у скорпиона поменьше, а на краю хвоста находится опасное ядовитое жало.

Думаете, вы не сможете нарисовать такую красивую стрекозу, как на моем рисунке? А вы попробуйте. Главное, возьмите поострее карандаш, чтобы линии были тонкими и четкими.

Все собаки похожи друг на друга и в то же время нет одинаковых собак. Давайте нарисуем очень симпатичную и добродушную собаку сенбернар, спасающую людей попавших под снежные лавины.

Многие дети держат дома хомячков, забавных и милых зверьков. Возьмите листок бумаги и простой карандаш и давайте попробуем поэтапно нарисовать вашего питомца.

Если вам нужно нарисовать пони, эту маленькую симпатичную лошадку, то этот урок поможет вам это сделать поэтапно.

Ослик очень похож на пони, вот только зачем ему такие длинные уши? Впрочем, это не важно. Важно только, чтобы вы смогли правильно и красиво нарисовать ослика с помощью этого урока.

Начинающие художники рисуют задние ноги лошади также как и передние. Не делайте эту стандартную ошибку. Посмотрите внимательно, задние ноги у лошади сгибаются наоборот.

Это урок присваивания мне очень нравится. Он очень простой, и в то же время позволяют любому человеку точно нарисовать голову лошади.

На этом уроке вы научитесь рисовать кролика поэтапно простым карандашом. С помощью несложных шагов можно быстро и легко нарисовать кролика, попробуйте.

Рисовать котенка увлекательно, особенно когда рисунок «получается». Попробуйте поэтапно нарисовать котенка по этому уроку.

Вам нужно нарисовать грибы? Тогда воспользуйтесь этим уроком. Шаг за шагом, вы нарисуете самый популярный у грибников белый гриб.

Лист клена очень красивый, особенно в осеннюю пору, когда он меняет свой зеленый цвет на оттенки желтого и красного цвета.

Этот урок совсем несложный, достаточно лишь правильно нарисовать «домик» улитки. Чтобы рисунок улитки был боле реалистичным, нарисуйте еще и листок винограда.

Каких только узоров не бывает на крыльях у бабочки. Крылья даже обычной бабочки капустницы словно палитра художника с разноцветными пятнами красок.

Морской пезаж несложно нарисвать, гораздно сложне передать глубину цвета, разбивющихся об скалы морских волн.

Часто мы не замечаем, то, что нас окружает и то, без чего мы не сможем жить. Деревья, растения — основа нашей природы. Берегите природу!

Цветы, зеленая трава, листья деревьев не только очищают наш воздух от вредных примесей, но и украшают нашу жизнь. Посмотрите вокруг «другими» глазами и вы поймете, как бережно нужно относится к нашей природе.

Рисунок елки вам может потребоваться ближе к Новому Году. Кроме рисунка праздничной елки на сайте есть урок о том, как нарисовать Деда Мороза.

Нет ни одной одинаковой снежинки, поэтому можете придумать любую форму снежинки, главное, чтобы ее «лучи» были абсолютно симметричными.

Божью коровку обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками, а еще лучше нарисовать ее на фоне окружающей ее природы: зеленые листья, яркие бутоны цветов.

На фоне космической темноты Шаттл будет особенно эффектно выглядеть. Этот космический корабль может превращаться в самолет и сойдя с орбиты самостоятельно приземлится на Землю.

Вертолеты также как и самолеты бывают гражданскими и военными. На этом уроке вы сможете поэтапно нарисовать самую распространенную марку гражданского вертолета нашей страны.

Рисунок военного самолета у вас обязательно получиться красивым, если вы сможете правильно и симметрично нарисовать крылья.

Рисунок английского военного истребителя времен Второй Мировой Войны. Урок выполнен простым карандашом.

Рисовать машину вам будет намного легче, если вы будете делать это поэтапно. Вначале нужно сделать разметку кузова, а потом, шаг за шагом, дорисовывать другие детали автомобиля.

Техники рисования карандашом: профессиональные советы для оттачивания навыков

(Изображение предоставлено Тимоти фон Рейденом)

Эти техники рисования карандашом от лучших художников помогут вам вывести свои навыки рисования на новый уровень, независимо от того, используете ли вы графитный карандаш или цветные карандаши.

Для многих художников рисование карандашом — это навык, который познакомил их с миром искусства, и даже если вы перешли к другому стилю, понимание того, как рисовать карандашом, может помочь вам улучшить свои навыки. навыки в другом месте. Эти техники рисования карандашом охватывают все: от основ нанесения отметок до сложных процессов, которые вытолкнут вас из зоны комфорта.

Мы также посоветуем вам инструменты и материалы, которые вам необходимо знать, такие как растушевка культей, варианты бумаги и различные ластики. Для дополнительного вдохновения посмотрите самые невероятно реалистичные рисунки карандашом, которые мы когда-либо видели.

Мало времени? Видео выше, от дизайнера персонажей Бобби Чиу (открывается в новой вкладке), демонстрирует некоторые техники рисования карандашом в действии. Для получения более подробных советов по композиции и тому, как улавливать свет и тень, ознакомьтесь с нашей статьей о художественных техниках (откроется в новой вкладке), а практические советы по покупке см. в наших руководствах по лучшим карандашам и лучшим точилкам для карандашей. Или, для вдохновения, взгляните на этот обзор невероятно реалистичных карандашных рисунков (откроется в новой вкладке).

Техника рисования карандашом

01. Используйте правильный хват

Думайте о карандаше как об угле в деревянной оболочке (Изображение предоставлено Джейком Спайсером)

Первый шаг — научиться правильно держать карандаш (открывается в новом вкладку). Чиу рекомендует держать карандаш, как кусок древесного угля, и использовать для рисования сторону грифеля, а не острие. Это поможет дольше сохранить остроту карандаша.

«При покрытии больших площадей я растушевываю карандаш перпендикулярно линии, которую рисую, чтобы получить широкие, мягкие линии», — добавляет он. «Что касается деталей, я держу карандаш параллельно линиям, чтобы получить четкие, узкие отметки. Я использую острие только тогда, когда работаю над сложными деталями».

«Важно учитывать, откуда вы оставляете след — пальцы, запястье или плечо», — добавляет художник Джейк Спайсер .

02. Подумайте о своих линиях

Ваш стиль линий повлияет на внешний вид вашего рисунка (Изображение предоставлено Джейком Спайсером)

Тип меток, которые вы делаете, будет формировать ощущение и внешний вид вашего карандашного рисунка. Такие вещи, как скорость, с которой вы рисуете линию, и вес, который вы вкладываете в штрих, изменят внешний вид линии. «Толстая линия — темная и четкая, а слегка нарисованная — бледная и исследовательская», — говорит Спайсер. «Когда вы начинаете, старайтесь избегать неопределенных, расплывчатых отметин».

03. Начните с подрисовки

Подрисовка должна быть ориентиром, но используйте свою интуицию. – это может быть особенно полезно, если конечная игра представляет собой точное рисование линий. «Наличие более гибкой основы помогает вам увидеть конечный результат без пугающего стремления довести все до совершенства», — говорит художник Тимоти фон Рейден.

Для подрисовки карандашом обязательно используйте твердый грифель (около 2H), чтобы линии были легкими и легко стирались. В качестве альтернативы вы можете использовать цифровой эскиз, распечатанный с непрозрачностью 1%. В любом случае, убедитесь, что это действует как основа, а не как строгое руководство. «Я твердо верю в то, что в процессе создания должна брать верх интуиция, поэтому я работаю с подрисовкой скорее как с ориентиром», — продолжает фон Рейден.

04. Работать слева направо

Карандаши склонны к размазыванию, и чем они мягче, тем сложнее содержать вещи в чистоте. Однако планирование области композиции, над которой вы работаете в первую очередь, может помочь. По сути, вы не хотите класть руку на области, которые вы уже нарисовали, а это означает, что если у вас нет необычного захвата карандаша, вы хотите работать сверху вниз. Тогда правши должны работать слева направо, а левши — справа налево.

05. Попробуйте рисовать контуры вслепую

Одним из распространенных упражнений для начала является рисование контуров вслепую. «Поставьте перед собой предмет и зафиксируйте взгляд на нем сверху, положив карандаш на бумагу. Не глядя вниз на бумагу, обведите взгляд вокруг предмета, следуя его краям и контурам, и по мере того, как вы это делаете, так что пусть ваш карандаш проделает то же самое путешествие по бумаге», — объясняет Спайсер. «Рисуй одной непрерывной линией и не оглядывайся на рисунок, пока не закончишь».

Результат будет выглядеть странным и неправильным, но это не проблема. Цель этого — помочь вам рисовать уверенно и бессознательно, и это отличный способ преодолеть страх перед пустой страницей. «Регулярно повторяйте это упражнение в качестве разминки, чтобы ваши руки работали вместе с глазами», — предлагает Спайсер.

Вы можете адаптировать упражнение, переводя взгляд вниз на страницу через равные промежутки времени и пытаясь настроить стиль и толщину линии, чтобы точно описать то, что вы видите (вы по-прежнему используете одну сплошную линию). «Не стремитесь к точной пропорции, вместо этого стремитесь к честному процессу поиска и создания отметок, не задумываясь над рисунком», — заключает он.

06. Изменяйте толщину линии

Изменяйте толщину линии, чтобы добавить глубины рисунку (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейденом)

Изменяя толщину линии, которую вы используете, вы помогаете зрителю ориентироваться в вашем рисунке, — объясняет фон Рейден. Более толстые линии могут помочь указать на важность или сказать зрителю, что что-то находится на переднем плане сцены. Их также можно использовать для различения двух отдельных перекрывающихся объектов — более толстая линия снаружи объекта помогает отличить внешние линии предмета от линий, которые представляют детали внутри.

В приведенном выше примере вы можете увидеть, как различные толщины линий можно комбинировать, чтобы сделать форму более трехмерной.

07. Смешивайте методы затенения

Затенение с использованием унифицированных линий и затенение фрагментами дает разные ощущения. Чиу использует два основных подхода. Во-первых, все линии идут в одном направлении. «Это делает мое затенение более целостным и помогает моим деталям выделиться из линий, которые я использую для затенения», — объясняет он.

Второй метод предполагает работу с участками затенения, чтобы помочь определить форму. «Участки линий окружают форму, что помогает смотреть на вещи в перспективе», — говорит он. Эта техника также отлично подходит для фона и создания текстуры.

08. При работе с деталями контролируйте свои линии

Регулярно отступайте назад, чтобы проверить общий эффект (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейденом)

Если вы работаете над детальной областью, будьте осторожны с карандашной линией. «Когда дело доходит до создания более чистой и плотной линейной работы, ключевым моментом является сохранение последовательности», — говорит фон Ройден. «Вы должны помнить не только о том, как выглядит ваша линия, но и о том давлении, которое вы оказываете на карандаш и на бумагу. Будьте активны на этом этапе и не торопитесь». Он предлагает регулярно отступать назад, чтобы проверить общий эффект от вашей работы и убедиться, что вы сохраняете свою линию неизменной на протяжении всего времени.

09. Мастер смешивания

Начните с контура, затем добавьте цвет [Изображение: Дженнифер Хили]

(открывается в новой вкладке)

Художница из США Дженнифер Хили (открывается в новой вкладке) использует особый процесс для смешивая ее цветные карандашные работы. Она начинает с контура, чтобы проверить правильность формы, прежде чем переходить к цветному карандашу (закрашенные области стереть намного сложнее, чем контур). Это также помогает ей спланировать, где будут падать блики и тени.

Затем она создает цвет, используя тонкие слои. «Мне нравится начинать с мягких нежных слоев, чтобы получить лучшее представление о размещении освещения, теней и цветовой палитре», — говорит она. После каждого слоя она аккуратно растушевывает с помощью растушевки.

Последний шаг — добавить контур [Изображение: Дженнифер Хили]

(открывается в новой вкладке)

Достигнув стадии, которой она довольна, она переходит к последнему шагу: добавлению контура. Для этого последнего слоя Хили использует только цветные карандаши, а не растушевку.

10. Начинайте с легкого и стройте дальше

Используйте светлые линии для исследования и темные линии для подтверждения [Изображение: Бобби Чиу]

(открывается в новой вкладке)

«Когда я начинаю рисовать, я планирую и исследую, используя свободные линии и избегайте слишком ранних коммитов с четкими, темными линиями», — говорит Чиу. «По мере продвижения мои линии будут меняться, поэтому проверка и перепроверка моей работы жизненно важны. Я затемняю свои линии и добавляю детали в конце. Я не сосредотачиваюсь слишком долго на одной области, чтобы не перерисовать».

11. Убирайте за собой

Убирайте свою работу по ходу работы (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейденом)

Ваш ластик может быть таким же важным, как и сам карандаш. Существует несколько различных типов (дополнительную информацию см. в разделе «Инструменты»), но какой бы из них вы ни выбрали, вы должны быть уверены, что он всегда под рукой, когда вы работаете. «Всякий раз, когда линия становится слишком толстой, я либо стираю всю линию, либо пытаюсь выровнять край ластика, чтобы уменьшить существующую линию», — говорит фон Ройден. «Мне нравится убираться в течение всего процесса, а в конце делать последнюю проверку, чтобы убедиться, что я не пропустил какую-то область, прежде чем объявить это завершенным».

12. Проверьте и перепроверьте

Прислушайтесь, если ваша интуиция подсказывает вам, что что-то не так [Изображение: Бобби Чиу]

(открывается в новой вкладке)

Прежде чем перейти к более сильным линиям и деталям, важно убедитесь, что у вас есть правильная форма вниз. Совет Чиу — проверять и еще раз проверять. «Мне нужно зафиксировать основу моего рисунка, прежде чем я смогу добавить детали. Я действительно избегаю угадывания деталей; я хочу убедиться, что все симметрично и выглядит правильно, прежде чем наносить более сильные и жесткие линии».

Он также предлагает посмотреть на свою работу в зеркало или через камеру. Рассмотрение различных точек зрения — отличный способ выделить, если что-то не так. «Я постоянно спрашиваю себя, правильно ли это? Если что-то кажется неправильным — даже если я не могу сразу понять, в чем дело, — я доверяю своей интуиции и исправлю свой рисунок, прежде чем продолжить».

13. Знайте, когда остановиться

Это закончено? Может быть… [Изображение: Бобби Чиу]

(открывается в новой вкладке)

Большинство художников имеют тенденцию возиться со своей работой — даже после того, как они подписали свое имя. «Я всегда могу найти что-то, что нужно изменить, если хорошенько поискать, поэтому бывает трудно сказать, когда произведение действительно закончено», — говорит Чиу.

Однако будьте осторожны, чтобы не переутомиться. «В конце концов, я принимаю сознательное решение отложить свой рисунок и начать что-то новое», — продолжает он. «Вот тогда я считаю, что мой рисунок закончен. Ну, может быть…»

Используйте правильные инструменты

14. Выберите правильный карандаш

Выберите между традиционным (слева) и механическим карандашами (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейденом)

Карандаш, который вы выберете, окажет большое влияние как на технику, которую вы сможете использовать, так и на внешний вид вашей находки. Различные типы карандашей лучше подходят для разных стилей художественных работ, и вам также необходимо учитывать твердость вашего грифеля.

Традиционные графитовые карандаши имеют шкалу твердости от 9H (твердый, бледный) до 9B (мягкий, темный), где HB и F находятся в середине диапазона. «Обычно карандаши класса H подходят для технического рисования, а класс B идеально подходит для рисования», — объясняет Спайсер. Он предлагает карандаш 2B или 3B — хорошее место для начала обычных рисунков карандашом.

Затем вам нужно выбрать тип карандаша. Традиционные графитовые карандаши, как правило, быстро закругляются, поэтому их необходимо регулярно затачивать, чтобы получить наконечник одинакового размера. Чем мягче ваш карандаш, тем больше заточки вам потребуется. Традиционные карандаши отлично подходят для растушевки, особенно на больших участках.

Другим основным вариантом является механический карандаш (см. наш путеводитель по лучшим механическим карандашам для рисования (открывается в новой вкладке)). Они предлагают чистые, четкие края и лучше поддерживают постоянную линию. Их также не нужно точить. Если вы создаете большое произведение искусства, имейте в виду, что механический карандаш может замедлить процесс рисования. Чтобы более подробно ознакомиться с вашими вариантами, ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим карандашам (откроется в новой вкладке).

15. Правильно заточить

«Некоторые рисунки требуют тонкого острого стержня, чтобы провести четкую линию, другие — широкой плоской стороной к грифелю карандаша, чтобы зафиксировать тон. Иногда тупой острие может служить вашим целям», — говорит Спайсер. «Каковы бы ни были ваши предпочтения, убедитесь, что у вас всегда есть точилка под рукой».

Опять же, здесь есть несколько вариантов. Выбирайте между обычной ручной точилкой (портативной, простой в использовании), настольной спиральной точилкой (как правило, более долговечной и позволяет заточить карандаш до более длинного острия) или канцелярским ножом (получите желаемое острие, но есть некоторые особенности). опасность отрезать пальцы).

16. Защитите свою бумагу

Обеспечьте прочную основу, прикрепив бумагу к доске (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Это ценный метод рисования карандашом для начинающих: подложите лист бумаги под руку, чтобы избежать смазывания ваш рисунок во время работы. Это кажется очевидным, но это может привести к краху отличной работы!

Хили также предпочитает наклеивать свою бумагу на доску, прикрепляя ее с помощью слоя матового носителя (откроется в новой вкладке). Это помогает держать вещи в чистоте и обеспечивает прочную поверхность для работы.

17. Исследуйте различные текстуры бумаги

Грубый зуб будет захватывать пигмент (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Текстура поверхности, над которой вы работаете, будет иметь большое значение для эффектов, которые вы можете создать. Это называется зерном или «зубом» бумаги. Грубый зуб более заметен, а гребни будут поглощать цвет ваших карандашей.

У гладких зубьев гребни очень тонкие, а сцепление меньше. Хили считает, что этот тип бумаги обеспечивает более легкую поверхность для растушевки цветных карандашей, хотя она предупреждает, что цвет также легко смыть с поверхности.

18. Приобретите ластик-замазку

Существует несколько типов ластиков, и каждый из них подходит для разных целей. У многих карандашей есть маленькая головка ластика, которая идеально подходит для прореживания линий, которые становятся слишком толстыми. Однако не полагайтесь только на это: вам также понадобится ластик-клячка. Он имеет консистенцию, похожую на замазку (иногда его называют ластиком), и вы месите его до и после использования.

«Ластик-клясть лучше всего подходит для легкого снятия цветного карандашного переплета с бумаги. Это творит чудеса при исправлении ошибок или если вы намеренно удаляете цвет с такой области, как глаза», — говорит Хили. Ластик для десен имеет более твердую консистенцию и лучше, если вы пытаетесь полностью стереть закрашенную область.

19. Попробуйте растушевку для мягкого смешивания

Использование растушевки между слоями цвета создаст эффект смешивания [Изображение: Дженнифер Хили]

(откроется в новой вкладке)

То, как вы смешиваете свою работу, может иметь большое влияние на окончательный результат. Для мягкого смешанного эффекта попробуйте растушевку.

«После каждого светлого слоя я очень аккуратно растушевываю цветные карандаши с культей», — говорит Хили. «Не нажимайте слишком сильно, иначе цвет прилипнет, что затруднит мягкое смешивание. Я повторяю этот процесс столько раз, сколько мне нужно. После многих слоев получается очень мягкий и нежный вид».

Этот метод требует проб и ошибок. Хили предупреждает, что если вы растушуете слишком мягко, культя может получить цвет, который вы уже наложили на бумагу.

Art Alternatives Stumps And Tortillions

(открывается в новой вкладке)

(открывается в новой вкладке)

7,91 фунтов стерлингов

(открывается в новой вкладке)

Просмотреть сделку (открывается в новой вкладке)

3

3

20. Объединяйте цвета

Использование цветной бумаги может помочь создать целостность ваших рисунков [Изображение: Дженнифер Хили]

(откроется в новой вкладке)

Единый подход к цвету поможет придать вашей работе целостность. «Хорошо бы убедиться, что ваши работы имеют объединяющие цвета», — говорит Хили. «Это состоит из определенной цветовой палитры, настроения и способа их распределения по всему произведению искусства».

Она также предлагает создать гармоничную основу, используя тонированную бумагу или добавляя фоновый цвет (в краске). «Это просвечивает все, что вы кладете поверх него, таким образом создавая видимость сплоченности. Когда я использую цветные карандаши, мне нравится использовать тонированную бумагу производства Kraft».

21. Попробуйте разные подходы к контурам

Хили предпочитает темные четкие контуры (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Следующая техника рисования касается веса линий. Помимо разграничения различных объектов, линии могут помочь подчеркнуть тени. «Более толстые линии могут исчезать и исчезать в тенях, что может помочь передать трехмерную форму», — объясняет Чиу.

Кроме того, разные художники по-разному подходят к линиям — вам нужно найти стиль, который подходит именно вам. «Я предпочитаю использовать четкие контуры в своих работах, будь то тонкие контуры или жирные контуры», — говорит Хили. «Это может помочь сосредоточить взгляд зрителя на определенной области. Это также придает стилизованный вид, если вы надеетесь достичь этого».

Чиу, однако, предпочитает другой подход. «Я стараюсь не обрисовывать свои рисунки, потому что это делает вещи плоскими и ослабляет трехмерный эффект. Разрывы и пробелы в моих линиях показывают форму в свете и тенях».

22. Рисуйте на основе собственного опыта

«Погрузитесь в свой опыт, чтобы добавить вашему произведению особый уровень достоверности», — предлагает Хили. «Это означает использование чего-то вроде памяти, чувства или запаха при создании своей работы. Например, особое чувство, которое вы испытали, сидя с другом в кафе, или воспоминание о детстве. Вы можете быть абстрактным или использовать гиперреализм. Независимо от того, что вы выберете, произведение будет уникальным для вас. Я обнаружил, что люди больше всего находят отклик в этих произведениях».

23. Используйте контрастные концепции

Сочетание красоты с уродством создает интересную композицию. работы, например, противопоставление красоты и уродства. «Я буду использовать красоту цветов, цветов, мягкость кожи или волос и женскую форму. Я также склонен использовать что-то противоположное всему этому, например кости, насекомых, острые зубы или все, что может причинить дискомфорт зрителю», — уточняет она. «Каким-то образом это обеспечивает интересную концепцию произведения. Особенно, когда «уродливые» части поначалу труднее заметить. Для меня это очень яркое представление о том, на что похожа жизнь».

24. Попробуйте комбинировать карандаши с акварелью

Экспериментируйте с комбинацией различных материалов для создания новых эффектов. эффекты, может быть интересно комбинировать их с другими медиа. Например, в своих работах Хили любит сочетать акварель и цветные карандаши. Она объясняет, что важно начинать с акварели, а затем наносить сверху цветные карандаши, потому что карандаши могут создавать восковую поверхность, которая отталкивает жидкость и предотвращает впитывание акварели в бумагу.

«Это забавная техника, которую можно попробовать, — говорит она. «Оба средства обладают уникальными качествами и текстурами. Сочетание двух элементов создает совершенно новое средство».

Читайте также: Лучшие акварельные карандаши, которые вы можете купить прямо сейчас

25. Вырваться из зоны комфорта

Иногда полезно игнорировать правила [Изображение: Дженнифер Хили]

Пока эти методы рисования карандашом должны помочь вам понять основы среды, иногда вам нужно выбросить правила из окна и найти то, что работает для вас. «Нет ничего плохого в том, чтобы выйти за рамки стандартного, если это означает достижение желаемого эффекта», — говорит Хили. «Когда вы выйдете за пределы этой рамки, будут происходить пробы и ошибки. Но не пугайтесь! Процесс очень увлекательный».

26. Создание ткани

Захват текстуры материала (Изображение предоставлено Тимом фон Рейденом)

(открывается в новой вкладке)

Ткань может варьироваться от гладкой и блестящей до матовой и матовой. То, как вы его оттените, поможет продать идею ткани, которую вы пытаетесь изобразить. Для этого наброска фон Рейден пытается запечатлеть золотые складки материала, найденные на исходном изображении. Он начал с того, что обрисовал формы и заблокировал области теней.

27. Классифицируйте ткань

То, как вы рисуете ткань, можно разделить на три категории (Изображение предоставлено Тимом фон Рейденом)

(открывается в новой вкладке)

Фон Рейден объясняет, как вы можете добавить объем и затенение, чтобы создать дополнительные слои глубины и веса . Он говорит: «При рисовании и воссоздании ткани все типы созданных складок можно разделить на три отдельные категории: свисание/расслабление, растяжение/натяжение и сжатие/сжатие».

«Висячие ткани имеют тенденцию быть свободными и иметь струящийся вид. Растянутая ткань образует длинные линии, обычно с точкой опоры. Сжатые ткани сбиваются друг в друга, создавая скомканные участки. »

Некоторые из этих советов взяты из ImagineFX , самого продаваемого в мире журнала для цифровых художников. Подписаться здесь (откроется в новой вкладке) .

Лучшие сегодня цены на лучшие карандаши для рисования

Цена со скидкой

(откроется в новой вкладке)

LYRA Rembrandt Art Design Drawing

(откроется в новой вкладке)

90 903 (откроется в новой вкладке) 16.96

(откроется в новой вкладке)

£14,51

(открывается в новой вкладке)

Посмотреть предложение (открывается в новой вкладке)

Посмотреть все цены

(открывается в новой вкладке)

Набор карандашей Palomino Blackwing из 12 шт.

)

(открывается в новой вкладке)

34,40 £

(открывается в новой вкладке)

Посмотреть предложение (открывается в новой вкладке)

Посмотреть все цены

Статьи по теме:

8 теория (откроется в новой вкладке)

Начать рисовать тушью (откроется в новой вкладке)

Как нарисовать розу (откроется в новой вкладке)

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас для неограниченного доступа

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Рут несколько лет работала заместителем редактора Creative Bloq, а также работала или писала почти для всех бывших и нынешних печатных изданий сайта, от Computer Arts до ImagineFX. Теперь она целыми днями пишет обзоры матрасов и походных ботинок в качестве редактора по туризму и оздоровлению на T3.com, но в свободное время продолжает писать о дизайне на внештатной основе.

Лучшие карандаши для рисования — Художники и иллюстраторы

By Художники и иллюстраторы | Пн, 24 февраля 2020 г.

---

Ссылка скопирована в буфер обмена

Наше экспертное руководство ответит на все ваши вопросы, связанные с карандашами, и покажет лучшие карандаши для рисования как для начинающих, так и для профессионалов.

Карандаши для рисования — неотъемлемая часть набора любого художника. Даже если вы рисуете только для того, чтобы разработать композицию для своей картины, вам все равно нужно будет использовать качественные материалы. Но с огромным выбором карандашей для рисования на рынке может быть трудно сузить выбор.

Читайте дальше, чтобы узнать, как подобрать карандаш для удовлетворения ваших художественных потребностей.

Какие карандаши лучше всего подходят для начинающих?

Большинство художников используют более одного типа карандашей, поэтому рекомендуется иметь несколько доступных вариантов. Просто не существует одного лучшего карандаша для рисования, и новичкам следует начать с покупки набора разных сортов.

Многие бренды продают наборы, содержащие разные сорта карандашей. Имея их в своем распоряжении, вы можете решить, какой из них подходит вашему стилю, и посмотреть, чего вы можете достичь с помощью различных лидов.

Что означают оценки карандашей?

Большинство людей слышали о карандаше HB, но мало кто знает, что на самом деле означает «HB», а большинство других карандашей оцениваются буквой и цифрой. Эти оценки относятся к твердости и текстуре свинца.

• H означает твердый: карандаш класса H содержит больше глины в своем грифе, и он делает более светлую и тонкую линию. Чем выше соответствующее число, тем светлее свинец. Итак, карандаш 9H — это самый твердый и самый легкий карандаш, больше похожий на стамеску. Провода H не пачкаются легко.
• B означает черноту: Карандаш класса B содержит больше графита и делает более жирную и темную линию. Чем выше соответствующее число, тем мягче и темнее свинец. Итак, карандаш 9B — самый мягкий и черный из доступных. Поводки B легко пачкаются, но легко стираются.
• F означает тонкий наконечник: Карандаш F способен создавать более темные и светлые метки, но без каких-либо крайностей. Отведения F могут оставаться острыми в течение более длительного периода времени, поэтому их называют «хорошими».

Какой марки карандашей мне следует использовать?

Как только вы узнаете, к чему относятся оценки, вам будет легче выбрать лучшие карандаши для набросков или любых других рисунков, которые вы планируете создать.

• Грифели H: , так как грифели H очень устойчивы к размазыванию и дают более четкие линии, они хороши для контуров, технических рисунков и легких набросков. Одним из недостатков является то, что жесткие лиды, как правило, царапаются, особенно по мере продвижения вверх по шкале.
• Грифели B: , так как графиты B легко размазываются и легко стираются, они подходят для карандашных рисунков, так как художники могут воспользоваться преимуществами кистей. Они понадобятся вам для создания текстуры и тонального диапазона.
• грифели F: эти грифели идеально подходят для рисования мелких деталей и письма.

Что такое карандаш HB?

Карандаши HB попадают в середину шкалы. Это стандартный карандаш для письма, который также подходит для линейного рисования.

Что искать в карандаше?

Важны однородность и гладкость. Некоторые дешевые карандаши имеют зернистость, что во время рисования может привести к внезапному попаданию твердого наконечника, который не дает той же линии, что и остальная часть грифеля.

Что такое карандаш-клатч?

Карандаш-клатч, также известный как движущийся карандаш или механический карандаш, представляет собой карандаш с механически расходуемым грифелем, который можно заменить.

Грифели почти такие же, как у обычных карандашей, и их не нужно точить. Это означает, что корпус карандаша остается того же размера с течением времени, когда израсходован грифель. Многие механические карандаши обеспечивают линии постоянной толщины, поэтому они часто используются для технического рисования, но многие художники также используют их для рисования. Недостатком является то, что провода имеют тенденцию легко ломаться.

На какой бумаге делать наброски?

Для детальной работы лучше всего подойдет гладкая бумага или даже картон Bristol Board. Но если вы создаете выразительную тональную работу, рекомендуется использовать бумагу с «зубом», такую ​​как бумага Cartridge.

Пять лучших карандашей для рисования

Вот наш выбор из пяти лучших карандашей для рисования, независимо от вашей области знаний и бюджета.

1. Lyra Rembrandt Art Design, 14,40 фунтов стерлингов за набор из 12 штук

Эти карандаши для рисования имеют постоянную степень твердости по всему грифелю, а также являются устойчивыми к поломке, обеспечивая точность, четкость и аккуратность. Этот набор для набросков состоит из 12 графитовых карандашей различной твердости — от 6B до 4H — что делает его идеальным как для художников, желающих свободно рисовать, так и для иллюстраторов, которым нужны точные линии. Это отличный набор для экспериментов, не говоря уже о фантастическом соотношении цены и качества.

2. Derwent Graphic, от 1,20 фунта стерлингов за штуку

Одно из первых в мире крупных месторождений графита было обнаружено в камбрийской долине Борроудейл, что может объяснить, почему компания Cumberland Pencil Company была ключевым игроком с момента своего основания в 1832 году. Карандаши Derwent продаются поштучно, как а также в наборах, что означает, что художники могут буквально справиться с одним карандашом, наиболее подходящим для их нужд. В отличие от не менее полезных круглых карандашей Sketching, диапазон графических карандашей варьируется от 9H до 9B и имеют шестигранную форму для лучшего захвата.

3. Pitt Monochrome Graphite, £59,99 за 26

Семья Фабер занимается изготовлением карандашей с 18-го века, и даже Ван Гог, по-видимому, когда-то взволнованно рассказывал о них. Ассортимент Pitt Monochrome Graphite, также известный как Castell 9000, охватывает 16 степеней твердости, а самые мягкие карандашные грифели B имеют дополнительную толщину 0,8 мм, чтобы избежать поломок. Этот конкретный набор включает в себя четыре карандаша из чистого графита, что делает его изысканным вариантом для более опытных рисовальщиков в пути.

4. Mars Lumograph, 41,13 фунта стерлингов за набор из 24 шт. Эти карандаши для набросков обладают прочным грифелем благодаря корпусу из отборного кедрового дерева, защищенному лаком на водной основе. Наборы из 6, 12 и 24 штук предлагают широкий выбор твердых и мягких сортов, поэтому вы можете расширять их по мере того, как ваш стиль становится более изысканным или точным.

  5. Графитовая линия Caran d’Ache, 137,50 фунтов стерлингов за 29 шт.-набор предметов

Это, пожалуй, самая роскошная коробка с оборудованием для рисования, о которой вы только могли мечтать. Внешний вид гладкий и гладкий, но внутри все дело в веществе. С набором графита (от твердого 4H до сверхмягкого 8B) для черчения, древесным углем, блендером для растушевки и даже точилкой — это традиционный набор исключительного качества.

 

Подробнее:

• Направляющие для рисования
• Направляющие для иллюстраций
• Справочник по лучшим художественным материалам
• Как пользоваться цветными карандашами

Чтобы ежемесячно получать больше советов и идей, подпишитесь на журнал Artists & Illustrators.

Лучшие карандаши для рисования и черчения

24 декабря 2014 г.

искусство Художественный журнал 30 Карандаш 9B Карандаш 2H, рисунок, карандаш HB, карандаши, эскизы

Существует огромный выбор карандашей, из которых можно запутаться. Этот пост поможет вам преодолеть путаницу и расскажет, какие карандаши лучше всего подходят для рисования и черчения и как их использовать. Вы узнаете, почему вам действительно нужно всего 4 карандаша.

Во-первых, я подробно расскажу о карандашах, чтобы вы точно понимали, в чем заключается выбор лучших карандашей для рисования и черчения, и знали, как ими пользоваться.
Если вы просто хотите узнать, какие 4 карандаша вам нужно купить — листайте до конца!

Стандартный набор карандашей для рисования и черчения
Этот пост посвящен вашим стандартным карандашам Graphite для рисования и черчения. Несмотря на то, что деревянные карандаши обычно называют «грифелем», они на самом деле сделаны из смеси графита и глины. Карандаши, которые делают более темные линии (например, диапазон B), содержат больше графита, а более твердые карандаши (например, диапазон H) содержат больше глины.

Пожалуйста, не путайтесь с угольными карандашами, угольными карандашами, водорастворимыми графитными карандашами или широким выбором доступных цветных карандашей.

_______________________________

The standard range of sketching and drawing pencils go through 9B to 9H and F.

9B

8B

7B

6B

5B

4Б

3B

2B

HB

H

2H

3H

4H

5H

6H

7H

8H

9H

F

Что означают буквы?

Буква «H» означает Hard , буква «B» означает Black, а буква «F» означает Fine.

• Карандаши H имеют твердый грифель (больше глины, меньше графита) и долго остаются острыми. Они не оставляют много графита (материала, из которого сделан грифель карандаша) на странице, что приводит к очень светлому или бледному рисунку. Поскольку они твердые, они имеют тенденцию впиваться в поверхность бумаги, что затрудняет их стирание, так как даже если графит удалить ластиком, канавка, которую они сделали, останется позади, оставляя уродливые углубления на вашей странице. Обычно это не лучшие карандаши для рисования и набросков.

• Карандаши B мягче (больше графита, меньше глины) и быстро тупятся. Это связано с тем, что они оставляют на странице гораздо больше графита, что приводит к более темному рисунку или наброску. Вам не нужно сильно нажимать, чтобы оставить след, а это значит, что они не впиваются в страницу, оставляя уродливые вмятины, сделанные карандашами H. Стирать ластиком намного проще, так как графит имеет тенденцию оставаться на поверхности бумаги и, как правило, легко удаляется (это зависит от типа бумаги, но я расскажу об этом подробнее в следующем посте). Обычно они считаются лучшими карандашами для рисования и набросков.
• Карандаши F имеют чрезвычайно твердый грифель и лишь изредка встречаются в наборах карандашей.
• Карандаши HB сидят посередине и являются хорошим средним карандашом для использования. Обычно это обычный офисный или школьный карандаш.

Что означают цифры?

Цифры обозначают твердость или мягкость карандаша в определенном диапазоне.

• Серия карандашей H: Карандаш 9H — самый твердый, а карандаш H — самый мягкий.
• Серия карандашей B: карандаш 9B — самый мягкий, а карандаш B — самый твердый.

Это означает, что твердость карандаша изменяется от самого мягкого слева (9B) до самого твердого справа (9H и F). Чем тверже карандаш, тем светлее след он оставляет. Чем мягче карандаш, тем темнее след он оставляет.

Это широкий ассортимент карандашей, о которых стоит беспокоиться при выполнении довольно простых задач, таких как наброски и рисунки.
Вам будет приятно узнать, что вы вполне можете игнорировать большинство из них.

Какие карандаши можно игнорировать?

Карандаши серий H и F в основном используются архитекторами и чертежниками или художниками/иллюстраторами, предпочитающими очень контролируемые и детализированные рисунки. Средний рисовальщик или рисовальщик может игнорировать этот диапазон карандашей в поисках лучших карандашей для рисования и набросков.

Так что это уже сокращает ваш выбор карандашей примерно вдвое.

Тона, оттенки, линии и коэффициент смазывания

• Тона или оттенки
  • Прежде чем выбрать лучшие карандаши для рисования и набросков, вам необходимо понять тона или оттенки, которые могут быть созданы каждым карандашом в ассортименте. На изображении слева сравнивается диапазон тонов или оттенков, которые вы можете создать с помощью разных карандашей. Вы заметите, как очень мягкий карандаш 9B подчеркивает текстуру бумаги и имеет более черный оттенок, в то время как более твердый карандаш HB сглаживает текстуру бумаги (вы должны нажимать сильнее) и имеет более серебристо-серый оттенок.
• Качество линии
  • Разные карандаши дают линии разного качества. Это зависит от сочетания производителя карандашей и выбора бумаги. Вариаций слишком много, чтобы даже начать писать об этом. Просто нужно время и эксперименты, чтобы найти свои любимые комбинации. На изображении слева показано различное качество линий, которые вы можете создать с помощью карандаша 9B, 6B, 2B и HB. Вы заметите, как мягкий карандаш 9B дает мягкую нечеткую линию, в то время как более твердый карандаш HB дает более жесткую линию с острыми краями.

Фактор размазывания

• Это отличное качество карандашного графита, и его следует использовать при рисовании. Растушевывая пальцем, можно добиться прекрасных результатов при растушевке линий или смешивании тонов/оттенков. Опять же, это зависит от вашего типа бумаги и карандаша, которым вы рисуете или делаете наброски. На изображении слева сравнивается способность к размазыванию очень мягкого карандаша 9B и среднего карандаша HB. Карандаш 9B может размазываться намного больше, так как на поверхности бумаги остается больше графита, в отличие от более твердого карандаша HB.

Какого производителя выбрать для покупки?

Это часто зависит от вашего бюджета, но качество будет влиять на качество меток, которые вы можете создавать при рисовании и наброске. Эти производители производят лучшие карандаши для рисования и набросков;

• Rembrandt
• Derwent Graphite
• Faber Castell
• Staedtler Mars Lumograph
932099999999999999999999999999999999999999999999999999991999999999919999999919тели
• .0316

Судя по фотографиям, я предпочитаю использовать карандаши разных производителей. Это потому, что с годами я предпочитаю различные качества разных карандашей, поэтому стараюсь придерживаться их как можно больше. Конечно, их можно использовать взаимозаменяемо, когда вы начнете узнавать о своих карандашах и о том, что вы можете с ними делать. Просто до тех пор, пока они все графитные карандаши.

Нужны ли новичкам дорогие карандаши?

Не попадайтесь в ловушку, думая, что как новичок вы можете обойтись дешевыми карандашами, просто «посмотрев, как это получится». Низкокачественные материалы и инструменты обычно разочаровывают и заставляют людей отказываться от нового хобби. Дешевые инструменты ограничат ваш успех в рисовании. Качественные карандаши гарантируют, что вы достигнете наилучших результатов в начале, и это побудит вас продолжать.

Мой совет при выборе лучших карандашей для рисования и набросков: покупайте карандаши самого высокого качества, которое вы можете себе позволить. Лучше купить меньше качественных карандашей, чем целый набор дешевых карандашей, большинство из которых, как вы сейчас понимаете, вам на самом деле не понадобятся!

Не ведитесь на выгодные упаковки из 19 или около того карандашей (9B – 9H), которые можно купить в недорогих магазинах. Меня даже не соблазнят пачки качественных карандашей (около 13 фунтов стерлингов), которые предлагают весь диапазон B + 2H и F. Лучше купить 4 карандаша, которые я предлагаю в конце этого поста. При цене примерно 1,20 фунта стерлингов каждая они по-прежнему представляют собой значительную экономию, позволяя вам покупать больше карандашей, которые вы будете использовать на регулярной основе.

Итак, какие карандаши лучше всего подходят для рисования и черчения?

Я бы посоветовал следующие 4 карандаша — единственные, которые вам понадобятся, и они являются лучшими карандашами для рисования и набросков.

HB           Я использую его для очень легких штриховых рисунков на гладкой бумаге. Он может очень хорошо работать для подготовительных рисунков, так как не оставляет на странице слишком много графита, который может испачкать любую краску/акварель, нарисованную сверху. У него ограниченные возможности тона/затенения, но он особенно хорош, если вы новичок и чувствуете себя немного неуверенно, когда начинаете рисовать и делать наброски.

2B           Я использую его в качестве основного карандаша для рисования и набросков. Он отлично подходит для набросков, планирования и блокирования основных областей тона/оттенка. Он создает прекрасное качество линий и может быть легко размазан и легко стерт, если вы хотите. Все еще достаточно сложно повысить резкость до точки и использовать ее для мелких деталей в рисунках и набросках, а также для создания острых краев, чтобы контрастировать с мягкими областями на ваших рисунках и набросках.

6B           Отлично подходит для добавления значительно более темных тонов/оттенков, которые оживят ваши рисунки и наброски, контрастируя с более светлыми оттенками и белой бумагой. Этот карандаш обладает отличной способностью растушевки и создает прекрасные насыщенные темно-серые тона.

9B           Я люблю свои карандаши 9B, и обычно они очень быстро уменьшаются в размерах. Помните, что чем мягче грифель карандаша, тем больше графита он оставляет на бумаге и тем больше его нужно затачивать. Этот карандаш подарит вам самые темные оттенки, прекрасные качества растушевки и растушевки, а также богатое и разнообразное качество линий. Просто позаботьтесь о его мягкости, так как чрезмерное использование приведет к рисункам, которым не хватает резкости и четкости.

Вот и все. Теперь ты знаешь.

Лучшие карандаши для рисования и набросков: HB, 2B, 6B и 9B. Гораздо лучше, чем покупать целый набор карандашей, большинство из которых никогда не будет использовано.

Пожалуйста, прочтите мой сопроводительный пост, где вы найдете главных советов по рисованию и наброску карандашом.

Как рисовать механическим карандашом

Обновлено: 04 января 2022 г.

Механический карандаш — это устройство, которое может быть заполнено графитовыми палочками, которые можно удлинять механически.

Этот туториал о том, как и зачем пользоваться механическим карандашом.

Прежде чем читать эту статью, рекомендуется понять 4 ключевых фактора реалистичности рисования карандашами.

Раскрытие информации: некоторые ссылки в этой статье являются партнерскими ссылками, то есть без каких-либо дополнительных затрат для вас я буду получать комиссию, если вы решите совершить покупку.

Когда, зачем и как использовать механический карандаш

Когда:

Если вам нужен небольшой мобильный инструмент для рисования или создания набросков, который можно носить с собой куда угодно и не требующий какого-либо обслуживания, механический карандаш — один из лучших вариантов.

Механический карандаш не нужно точить.

Кроме того, возможность стирания дает ему явное преимущество перед другими инструментами для рисования.

Почему:

Помимо того, что его можно брать с собой куда угодно, и он довольно прочный, механический карандаш отлично подходит для практики или пробования новых идей, таких как композиции или концепт-арт.

С его помощью не получится изобразительного искусства (для меня), как с графитовыми деревянными карандашами, но это быстрый способ создания набросков.

При использовании механического карандаша с толстым графитовым стержнем его можно использовать для растушевки.

Механический карандаш также используется при рисовании в перспективе. Он отлично работает с линейками.

Чтобы научиться рисовать в перспективе, посетите мое руководство по рисованию в перспективе.

Как:

Шаги рисования механическим карандашом аналогичны любому процессу рисования.

Сначала определите основную форму или формы. Обратите внимание на перспективу и пропорции.

Затем важно быть точным со значениями яркости. Это означает замечать, насколько темной или светлой является каждая часть эталонного объекта.

Когда дело доходит до одного механического карандаша, сильное нажатие приведет к темным значениям яркости, а мягкое нажатие приведет к светлым значениям яркости:

Последний шаг — добавить детали и уточнить эскиз.

Какой механический карандаш я использую

Для этого урока я использовал Faber-Castell Grip 1347. Размер его пера довольно широкий, 0,7 мм. Я использую графитовую палочку класса 2B, которая относительно темная. Смотрите на Амазонке

0,7 мм не подходит для мелких деталей, но отлично подходит для быстрого наброска.

Имейте в виду:

Качественные механические карандаши поставляются с качественным ластиком. Так как ластик маленький, он отлично подходит для создания мелких деталей, таких как волосы.

В этом примере я использовал ластик, чтобы нарисовать усы льва:

Полный список оборудования, которое я использую, можно найти в моем обзоре принадлежностей для рисования карандашом.

Сколько времени уходит на набросок

Зависит от размера и количества деталей.

Быстрые наброски, подобные этим, могут занять от нескольких минут до часа:

При рисовании более детального эскиза разумно потратить 2-4 часа на набросок:

Что еще можно сделать с помощью механических карандашей

Я обычно использую механический карандаш, когда преподаю.

Это быстрый способ показать, как рисовать с натуры. Обязательно обратите внимание на ракурс.

Также для быстрого изучения или натюрморта с наблюдения.

Если вы не знаете, как составить сцену натюрморта и визуализировать ее, прочитайте мое руководство по рисованию композиции.

Техническая ручка

против механического карандаша

Ручка против карандаша

Механический карандаш — не единственный вариант, когда нужно делать наброски в любом месте.

Еще один отличный вариант — техническая ручка.

Преимущества технической ручки:

• Перманентная ручка, то есть не размазывается, как графитные карандаши.
• Графитовые стержни для механического карандаша изготовлены из полимеров и очень прочны, но могут сломаться при слишком сильном нажатии.

Недостатки технического пера:

• Имеет фиксированное значение яркости, поэтому сложнее создавать темные и светлые участки.
• Не стирается, то есть вы не можете исправить ошибки.

Ключ к созданию иллюзии различных значений яркости с помощью технического пера заключается в том, чтобы нарисовать больше линий в одной и той же области для темных значений и меньше линий для светлых значений.

Технические ручки могут дать хорошие результаты. Вот дань уважения рисунку из Affliction Clothing:

.

Чтобы узнать, какие ручки я использую, посетите мой обзор технических ручек.

Резюме

Рисовать можно где угодно. Все, что вам нужно, это механический карандаш и что-то, на чем можно рисовать.

Когда я не в своей студии, я обычно использую свой смартфон, чтобы смотреть исходные фотографии для рисования.

Механический карандаш:

• Мобильный
• Прочный
• Не требует заточки
• Стираемый
• Отлично подходит для рисования чего угодно и где угодно

Дополнительные ресурсы

Если вам нравится рисовать ручками, посетите мой урок о том, как рисовать цветы ручками.

Чтобы понять, как рисовать с ощущением глубины и пространства, научитесь создавать иллюзию глубины.

Дополнительные уроки по рисованию смотрите на лучших каналах по рисованию на YouTube.

Photo To Pencil Sketch Effect In Photoshop CC Tutorial

Узнайте, как шаг за шагом превратить любую фотографию в черно-белый карандашный набросок с помощью Photoshop, а также три отличных способа раскрасить эскиз! Посмотрите видео или следуйте полному письменному руководству под ним!

Примечание к версии: Это руководство предназначено для Photoshop CC 2019 и более ранних версий. См. обновленную версию для Photoshop 2020 и новее.

Автор сценария Стив Паттерсон.

В этом уроке мы научимся легко создавать классический эффект Photoshop, превращая фотографию в карандашный набросок ! На самом деле, мы научимся создавать четыре варианта эффекта эскиза, начиная с простой черно-белой версии. Затем мы возьмем наш черно-белый набросок и изучим несколько различных способов его раскрашивания, сначала используя исходные цвета фотографии, затем один цвет, а затем градиент!

Мы также узнаем, как сделать наш карандашный набросок гибким и редактируемым, что позволит нам вернуться назад и настроить детали по мере необходимости, используя преимущества смарт-фильтров Photoshop, заполняющих и корректирующих слоев, а также режимов наложения слоев.

Эта версия руководства совместима с Photoshop CC 2019 и более ранними версиями, включая Photoshop CS6. Но пользователи Photoshop 2020 или 2021 захотят проверить мою обновленную версию, которая включает в себя последние изменения градиентов Photoshop.

Вот изображение, которое я буду использовать (стильное портретное фото с сайта Shutterstock):

Исходное изображение.

Вот как это будет выглядеть на исходном черно-белом эскизе:

Черно-белая версия скетча.

Вот тот же эскиз, раскрашенный оригинальными цветами фотографии:

Первая раскрашенная версия скетча.

Вот снова тот же эскиз, на этот раз раскрашенный одним цветом (вы можете выбрать любой понравившийся цвет):

Вторая раскрашенная версия скетча.

И, наконец, вот как будет выглядеть скетч после его раскраски градиентом. В конце урока мы увидим, как легко переключаться между всеми четырьмя версиями, чтобы вы могли выбрать ту, которая вам больше нравится:

Третья раскрашенная версия скетча.

Начнем!

Шаг 1: Дублируйте фоновый слой

Когда ваше изображение только что открыто в Photoshop, если вы посмотрите на панель «Слои», вы увидите изображение, расположенное на фоновом слое, который в настоящее время является единственным слоем в документе:

Панель «Слои», показывающая фотографию на фоновом слое.

Это исходное изображение понадобится нам позже, когда мы будем раскрашивать набросок, а это значит, что нам нужно убедиться, что мы не вносим в него никаких изменений. Чтобы сохранить его в безопасности, первое, что мы сделаем, это сделаем копию изображения, продублировав фоновый слой.

Для этого щелкните фоновый слой и перетащите его вниз на значок «Новый слой» в нижней части панели «Слои» (второй значок справа):

Перетаскивание фонового слоя на значок нового слоя.

Отпустите кнопку мыши, когда курсор вашей руки окажется прямо над значком нового слоя. Photoshop делает копию фонового слоя, называет ее «Фоновая копия» и размещает над оригиналом:

.

Панель «Слои» с новым слоем «Фоновая копия».

Шаг 2: обесцветьте слой

Затем нам нужно удалить весь цвет из нашего слоя «Фоновая копия», и мы можем сделать это быстро, используя команду Photoshop Desaturate. Перейдите к меню Image в строке меню в верхней части экрана, выберите Adjustments , а затем выберите Desaturate . Вы также можете использовать сочетание клавиш Shift+Ctrl+U (Win) / Shift+Command+U (Mac):

Перейдите в меню «Изображение» > «Коррекция» > «Обесцветить».

В любом случае изображение обесцвечивается, оставляя нам черно-белую версию нашей фотографии:

Изображение после обесцвечивания цвета.

Шаг 3: Дублируйте ненасыщенный слой

Далее нам нужно сделать копию нашего обесцвеченного слоя. Нажмите на фоновый слой , скопируйте слой на панели «Слои» и, как мы сделали с исходным фоновым слоем, перетащите его вниз на значок «Новый слой »:

.

Перетаскивание слоя «Фоновая копия» на значок «Новый слой».

Когда вы отпустите кнопку мыши, Photoshop создаст копию слоя, назовет ее «Фоновая копия 2» и поместит ее над другими слоями:

Новый слой «Фоновая копия 2» появляется вверху стека слоев.

Шаг 4: инвертировать слой

Нам нужно инвертировать уровни яркости в этом слое, сделав светлые области темными, а темные — светлыми, и мы можем сделать это с помощью команды Photoshop Invert. Поднимитесь в меню Image в верхней части экрана, выберите Adjustments , а затем выберите Invert (сочетание клавиш: Ctrl+I (Win) / Command+I (Mac)):

Перейдите в «Изображение» > «Коррекция» > «Инвертировать».

Инвертирует изображение, создавая негативный эффект пленки:

Изображение после инвертирования яркости.

Шаг 5: Измените режим наложения на Color Dodge

Далее нам нужно изменить режим наложения слоя. Вы найдете параметр «Режим наложения» в левом верхнем углу панели «Слои». По умолчанию режим наложения установлен на 9.0315 Обычный . Нажмите на слово «Нормальный», чтобы вызвать меню других режимов наложения, и выберите Color Dodge из списка:

Изменение режима наложения слоя с обычного на осветление цвета.

Это сделает документ полностью белым или, по крайней мере, почти белым (в зависимости от изображения вы можете увидеть несколько рассеянных черных областей):

При изменении режима наложения на Color Dodge документ временно становится белым.

Шаг 6. Преобразование слоя в смарт-объект

Через мгновение мы собираемся создать основную часть нашего эффекта эскиза, размывая слой с помощью фильтра Gaussian Blur в Photoshop. Но вместо того, чтобы применять его как обычный фильтр, давайте применим Gaussian Blur как Smart Filter .

Что такое интеллектуальный фильтр и чем он отличается от обычного фильтра? Что ж, смарт-фильтры такие же, как и обычные фильтры в Photoshop, только умнее! Что делает их «умнее», так это то, что в то время как обычные фильтры дают статических результата (то есть они вносят постоянные изменения в пиксели на слое), смарт-фильтры .0263 неразрушающие и остаются полностью редактируемыми . Они позволяют нам легко вернуться в любое время и внести изменения в настройки фильтра без потери качества изображения. Применяя Gaussian Blur в качестве смарт-фильтра, мы даем себе возможность вернуться и настроить эффект наброска позже, вместо того, чтобы ограничиваться первоначальными настройками фильтра.

Так как же применить размытие по Гауссу в качестве смарт-фильтра? Для этого нам сначала нужно преобразовать слой в Смарт-объект . Зачем нам нужно конвертировать его в смарт-объект? Это потому, что когда фильтр применяется к обычному слою, он остается обычным статическим фильтром. Но когда тот же фильтр применяется к смарт-объекту, он автоматически становится смарт-фильтром!

Чтобы преобразовать слой в смарт-объект, щелкните маленький значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:

Щелкните значок меню панели «Слои».

Затем выберите Преобразовать в смарт-объект из появившегося меню:

Выбор команды «Преобразовать в смарт-объект».

Может показаться, что ничего не произошло, но если мы снова взглянем на панель «Слои», мы увидим маленький значок смарт-объекта в правом нижнем углу миниатюры предварительного просмотра слоя . Это говорит нам о том, что слой теперь является смарт-объектом:

.

Значок смарт-объекта на миниатюре предварительного просмотра слоя.

Шаг 7. Примените фильтр размытия по Гауссу

Теперь, когда мы преобразовали слой в смарт-объект, давайте применим фильтр Gaussian Blur. Перейдите к меню Filter в строке меню в верхней части экрана, выберите Blur , а затем выберите Gaussian Blur :

Перейдите в Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу.

Откроется диалоговое окно «Размытие по Гауссу». Чтобы создать наш основной эффект эскиза, все, что нам нужно сделать, это применить размытие к слою (смарт-объекту). Мы контролируем степень размытия с помощью Ползунок радиуса в нижней части диалогового окна. Чем дальше мы перетаскиваем ползунок вправо, тем больше мы увеличиваем значение радиуса и тем сильнее будет проявляться размытие.

Эффект, которого вы добьетесь, будет зависеть от степени размытия, которую вы применили. Меньшие значения радиуса создадут эскиз с тонкими линиями, а большие значения дадут более фотореалистичный результат. Например, если я выберу довольно низкое значение радиуса около 10 пикселей:

Начиная с меньшего значения радиуса.

Я заканчиваю вот этим эффектом с очень тонкими линиями:

Эффект эскиза с меньшим значением радиуса.

Если я увеличу значение радиуса до чего-то намного большего, может быть, где-то около 45 пикселей:

Увеличение значения радиуса для более сильного эффекта размытия.

Я получаю эффект, который больше похож на оригинальную фотографию. Точное значение радиуса, которое вы выберете, будет зависеть как от вашего изображения, так и от типа эффекта, который вы собираетесь использовать, поэтому лучше всего следить за своим изображением, когда вы перетаскиваете ползунок «Радиус», и оценивать результаты. В моем случае, несмотря на то, что мне нравятся обе версии, я думаю, что вторая, более фотореалистичная версия мне нравится немного больше, поэтому я выберу эту. Когда закончите, нажмите «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Размытие по Гауссу»:

Эффект эскиза с большим значением радиуса.

У нас есть основной эффект эскиза, и мы создали его с помощью смарт-фильтра Gaussian Blur. Как я упоминал ранее, смарт-фильтры остаются полностью редактируемыми, что позволяет нам легко вернуться и изменить настройки фильтра позже, если это необходимо. Как мы это делаем? Что ж, если мы снова посмотрим на панель «Слои», мы теперь увидим фильтр «Размытие по Гауссу», указанный как смарт-фильтр под смарт-объектом, к которому мы его применили. Если в какой-то момент вы начнете думать, что ваш эскиз нуждается в более тонкой настройке, просто дважды щелкните непосредственно на слове «Размытие по Гауссу», чтобы снова открыть диалоговое окно «Размытие по Гауссу», и перетащите ползунок «Радиус» по мере необходимости:

Двойной щелчок по интеллектуальному фильтру размытия по Гауссу повторно открывает его диалоговое окно.

Шаг 8: Добавьте корректирующий слой «Уровни»

Мы создали наш основной эффект эскиза, но в зависимости от степени размытия, которую вы применили, вы можете обнаружить, что ваш эскиз выглядит слишком светлым. Если это так, мы можем легко затемнить его, используя корректирующий слой «Уровни».

Чтобы добавить корректирующий слой «Уровни», щелкните значок «Новый слой-заливка» или « корректирующий слой» в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок «Новый слой-заливка» или «Корректирующий слой».

Выберите Уровни из появившегося списка:

Выбор корректирующего слоя «Уровни».

Photoshop добавляет корректирующий слой «Уровни», называет его «Уровни 1» и размещает над другими слоями на панели «Слои»:

Панель «Слои» с новым корректирующим слоем «Уровни».

Шаг 9: Измените режим наложения слоя на Умножение

Параметры и элементы управления для корректирующего слоя «Уровни» появляются на панели свойств Photoshop , но здесь нам не нужно ничего с ними делать. Вместо этого, чтобы затемнить эскиз, все, что нам нужно сделать, это изменить режим наложения для корректирующего слоя «Уровни» с «Нормальный» на «Умножение :

».

Изменение режима наложения корректирующего слоя на Умножение.

Режим наложения «Умножение» — это один из группы режимов наложения в Photoshop, которые затемняют изображение, и сразу же мы видим, что мой эскиз теперь выглядит намного темнее:

Эффект после изменения режима наложения «Уровни» на «Умножение».

Если вы обнаружите, как и я, что ваш набросок теперь кажется слишком темным, вы можете точно настроить степень затемнения, отрегулировав непрозрачность корректирующего слоя «Уровни». Вы найдете параметр «Непрозрачность» прямо напротив параметра режима наложения в верхней части панели «Слои».

Чем больше вы уменьшаете значение непрозрачности ниже значения по умолчанию 100%, тем больше будут видны слои ниже корректирующего слоя «Уровни», делая эскиз ярче. Я уменьшу свою яркость примерно до 40%, но следите за своим изображением, пока вы регулируете непрозрачность, чтобы найти значение, которое работает лучше всего:

Уменьшение непрозрачности корректирующего слоя «Уровни».

После снижения непрозрачности общая яркость стала лучше:

Уменьшение непрозрачности частично вернуло яркость.

Шаг 10: снова продублируйте фоновый слой

На данный момент у нас есть основной эффект эскиза, но пока он черно-белый. Давайте рассмотрим несколько различных способов его раскрашивания. Мы начнем с использования собственных исходных цветов фотографии. Для этого нам нужно сделать еще одну копию фонового слоя, поэтому нажмите на значок 9.0315 Фоновый слой (исходный фоновый слой, который находится под другими слоями) и, как мы уже делали пару раз, перетащите его вниз на значок Новый слой в нижней части панели «Слои»:

Создание еще одной копии фонового слоя.

Photoshop создает копию слоя, называет ее «Фоновая копия 3» и размещает ее непосредственно над исходным фоновым слоем:

Слой «Фоновая копия 3» появляется над исходным фоновым слоем.

Шаг 11: Переименуйте новый слой

На данный момент мы создали так много копий нашего фонового слоя, что наша панель «Слои» загромождается ими, и все они имеют имена («Фоновая копия», «Фоновая копия 2», «Фоновая копия 3»), которые не ничего не говорите нам о том, для чего используется слой. Давайте разорвем цикл и переименуем только что созданный слой.

Мы будем использовать слой «Фоновая копия 3», чтобы раскрасить наш набросок, поэтому давайте дадим ему более понятное имя. Чтобы переименовать слой, дважды щелкните непосредственно на его имени, чтобы выделить его:

Выделение текущего имени двойным щелчком по нему.

Выделив имя, введите новое имя. Назовем его «Цвет». Нажмите Введите (Win) / Верните (Mac) на клавиатуре, когда вы закончите, чтобы принять изменение имени:

Изменение имени слоя на «Цвет».

Шаг 12: Переместите слой «Цвет» в верхнюю часть стека слоев

Чтобы использовать этот слой для раскрашивания скетча, нам нужно переместить его наверх в стеке слоев; другими словами, переместите его выше всех остальных слоев.

Один из способов сделать это — щелкнуть по нему и просто перетащить его над другими слоями, но есть и более быстрый способ. Чтобы переместить слой непосредственно на вершину стека слоев, сначала убедитесь, что он выбран на панели «Слои». Затем нажмите и удерживайте Shift+Ctrl (Win) / Shift+Command (Mac) на клавиатуре и нажмите клавишу правой скобки ( ] ). Это мгновенно переместит выбранный слой прямо наверх:

.

Слой «Цвет» теперь находится вверху стека слоев.

Шаг 13. Измените режим наложения на «Цвет»

Теперь, когда слой «Цвет» является самым верхним слоем в документе, ваше исходное изображение снова появится, блокируя другие слои под ним из поля зрения, что, очевидно, не то, что нам нужно. Мы хотим смешать цвет исходного изображения с нашим эскизом. Для этого просто измените режим наложения слоя «Цвет» с Нормального на Цвет :

.

Изменение режима наложения слоя на Цвет.

Режим наложения «Цвет» указывает Photoshop смешивать только цвет из этого слоя и игнорировать все остальное, и вот так эскиз теперь раскрашен:

Эскиз раскрашен оригинальными цветами фотографии.

Если цвет кажется слишком ярким, вы можете уменьшить его, уменьшив непрозрачность слоя «Цвет». Я понижу свой до 50%:

Понижение непрозрачности слоя «Цвет».

И теперь цвет кажется более тонким:

Эффект после понижения непрозрачности слоя «Цвет».

Узнайте больше: Пять режимов наложения слоев, которые вам нужно знать

Шаг 14: отключите слой «Цвет»

Если вам нравится, как выглядит эффект наброска с использованием исходных цветов фотографии, на этом можно остановиться. В противном случае давайте рассмотрим второй способ раскрасить его, на этот раз используя один цвет. Прежде чем мы это сделаем, давайте отключим слой «Цвет», щелкнув его значок видимости (значок «глазное яблоко») на панели «Слои». Это вернет черно-белую версию скетча:

Отключение слоя «Цвет», щелкнув значок его видимости.

Шаг 15: Добавьте слой-заливку сплошным цветом

Чтобы раскрасить эскиз одним цветом, мы будем использовать один из слоев заливки Solid Color в Photoshop. Нажмите еще раз на значок New Fill или Adjustment Layer в нижней части панели слоев:

Щелкните значок «Новый слой-заливка» или «Корректирующий слой».

Затем выберите Solid Color в верхней части появившегося списка:

Выбор слоя заливки сплошным цветом.

Как только вы выберете слой заливки сплошным цветом, Photoshop откроет палитру цветов и попросит вас выбрать цвет. Не беспокойтесь о выборе неправильного цвета здесь, потому что, как мы вскоре увидим, мы можем легко вернуться и выбрать другой цвет. Я выберу оттенок синего, чтобы посмотреть, как это выглядит:

.

Выбор синего цвета в палитре цветов.

Шаг 16: Измените режим наложения на цвет

После того, как вы выбрали цвет, нажмите OK, чтобы закрыть палитру цветов. Ваш документ будет временно заполнен этим цветом, и если вы посмотрите на панель «Слои», вы увидите новый слой заливки с именем «Цветная заливка 1», расположенный вверху.

Чтобы смешать цвет с эскизом, просто измените режим наложения слоя заливки с Нормальный на Цвет :

Изменение режима наложения слоя заливки на Цвет.

И теперь эскиз выглядит раскрашенным, в моем случае синим цветом:

Эскиз окрашен в синий цвет.

Если вы хотите попробовать другой цвет, дважды щелкните на образце цвета слоя заливки на панели «Слои»:

Дважды щелкните образец цвета слоя заливки.

Это снова открывает палитру цветов, позволяя вам выбрать что-то другое. На этот раз попробую розовато-фиолетовый:

Выбор другого цвета в палитре цветов.

Я нажму OK, чтобы закрыть палитру цветов, и теперь мой эскиз появится с моим новым цветом. Вы можете вернуться и попробовать столько разных цветов, сколько захотите, пока не найдете тот, который работает лучше всего:

Эскиз окрашен в фиолетовый цвет.

Чтобы уменьшить интенсивность цвета, просто уменьшите непрозрачность слоя-заливки, следя за результатом при перетаскивании ползунка:

Понижение непрозрачности слоя-заливки.

Шаг 17: отключите слой-заливку

Давайте рассмотрим еще один способ раскрасить эскиз, на этот раз с помощью градиента.

Во-первых, отключите слой заливки, щелкнув его значок видимости на панели «Слои». Это еще раз вернет вас к черно-белой версии скетча:

Щелчок по значку видимости слоя заливки.

Шаг 18. Добавьте слой градиентной заливки

Чтобы раскрасить эскиз с помощью градиента, мы будем использовать слой заливки «Градиент». Нажмите еще раз на значок New Fill или Adjustment Layer в нижней части панели слоев:

Щелкните значок «Новый слой-заливка» или «Корректирующий слой».

На этот раз выберите Градиент из списка:

Выбор слоя градиентной заливки.

Это открывает 9Диалоговое окно 0315 Градиентная заливка . Я рассмотрел все, что вам нужно знать о рисовании и редактировании градиентов в Photoshop, в наших руководствах «Как рисовать градиенты с помощью инструмента «Градиент»» и «Как использовать редактор градиентов», поэтому я не буду вдаваться в подробности здесь. Вместо этого давайте посмотрим, как быстро выбрать один из предустановленных градиентов Photoshop и как применить его к нашему эскизу.

Чтобы выбрать градиент, щелкните маленькую стрелку справа от образца цвета градиента в верхней части диалогового окна. Не нажимайте на сам образец цвета, иначе вы откроете редактор градиентов, который выходит за рамки этого урока. Убедитесь, что вы нажали на стрелку справа от образца цвета:

Щелкните стрелку справа от образца цвета градиента.

Это открывает Gradient Picker , показывая нам миниатюры предустановленных градиентов, которые мы можем выбрать. Чтобы выбрать градиент, дважды щелкните его миниатюру. Это одновременно выберет градиент и закроет средство выбора градиента. Для этого урока я выберу градиент Spectrum (первая миниатюра слева, нижний ряд):

Выбор градиента спектра.

Вернувшись в диалоговое окно «Градиентная заливка», я изменю Угол градиента от 90° по умолчанию до 135° , что заставит его проходить по диагонали изображения, создавая немного больше интереса:

Изменение угла градиента.

Нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно, когда вы закончите. Ваш документ будет временно заполнен градиентом:

Градиент временно блокирует эскиз из поля зрения.

Шаг 19. Измените режим наложения на цвет

Если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим слой «Градиентная заливка» («Градиентная заливка 1»), расположенный вверху. Как мы уже делали пару раз, чтобы смешать градиент с эскизом, просто измените режим наложения слоя градиентной заливки от нормального до Цвет :

Изменение режима наложения слоя «Градиентная заливка» на «Цвет».

Затем при необходимости отрегулируйте интенсивность цветов, уменьшив непрозрачность слоя:

Снижение непрозрачности слоя градиентной заливки.

Вот как выглядит мой набросок, раскрашенный градиентом Spectrum:

Окончательный раскрашенный эффект эскиза.

Выбор одного из предыдущих цветовых эффектов

Теперь, когда мы раскрасили набросок с помощью градиента, что, если вам больше нравится одна из предыдущих раскрашенных версий (та, в которой используются исходные цвета фотографии, или та, в которой используется один цвет)? Или что, если вам не нравится ни одна из раскрашенных версий и вы хотите вернуться к черно-белой версии? Как вы переключаетесь обратно?

Это просто. Во-первых, чтобы скрыть градиент, щелкните значок видимости слоя «Градиентная заливка» на панели «Слои». Теперь, когда все три раскрашивающих слоя (слой «Цвет», слой заливки «Сплошной цвет» и слой «Градиентная заливка») отключены, вы вернетесь к черно-белой версии:0003

Щелкните значок видимости слоя «Градиентная заливка».

Затем, чтобы вернуть одноцветную версию, щелкните значок видимости слоя заливки сплошным цветом (пустой квадрат на месте глазного яблока), чтобы снова включить его. Или, чтобы вернуть исходные цвета фотографии, щелкните значок видимости слоя «Цвет». Я снова включу свой слой «Цвет»:

.

Щелчок по значку видимости слоя «Цвет».

А теперь я вернулся к своему эскизу, раскрашенному оригинальными цветами фотографии:

Возвращаются исходные цвета.

И вот оно! Если вы нашли это руководство полезным, рассмотрите возможность поддержки Photoshop Essentials, загрузив версию в формате PDF! Или ознакомьтесь с нашим разделом «Фотоэффекты», чтобы узнать больше об уроках по эффектам Photoshop!

16 Приемы рисования карандашом — Arteza.

com Делиться:

20 декабря 2019 г. Элиана Рибейро

Карандашные техники для лучшего рисования

Хороший рисунок может стоять сам по себе или стать основой для отличной картины. Возможность точно отобразить ваш объект, а также добавить тени и блики, которые придают ему трехмерный вид на плоском листе бумаги или холсте, имеет решающее значение для успеха работы. Но не отчаивайтесь; существует множество методов, которые помогут улучшить внешний вид ваших рисунков с самого начала.

Я собрал 16 моих любимых техник, которые, я думаю, помогут вам начать рисовать лучше. Я использовал профессиональные карандаши Arteza Professional Drawing Pencils и рекомендую вам сделать то же самое, так как они предлагают несколько твердостей грифеля. Вы увидите, что твердость грифеля имеет большое значение при создании тонких, средних или толстых меток, а также при добавлении светлых и темных тонов.

Необходимые расходные материалы:

• Профессиональные карандаши для рисования Arteza
• Блокнот для рисования, 80 листов, 9×12 дюймов — упаковка из 2 шт.
• Ластик

Что нужно знать перед началом работы

Различия между карандашами: H и B

Карандаши бывают твердыми и мягкими. Чем тверже свинец, тем светлее след, который он оставляет. Жесткие отведения создают легкие линии. Мягкие отведения делают более темными. Твердость обозначается на каждом из них цифрой и буквой. Те, у кого есть буква H, являются трудными лидами. Чем выше число, тем жестче его поводок, поэтому линия будет очень легкой. Те, у кого есть буква B, означающая черноту, имеют более мягкие грифели. Чем выше число, тем мягче грифель и тем больше графита он оставит на бумаге.

СОВЕТ: Для более детальных работ с большим количеством тоновых переходов используйте самые мягкие карандаши в наборе, В и выше. Сохраняйте более сложные для первоначальных набросков, которые вы сотрете позже, и для добавления бликов к объектам, выставленным на яркий свет.

Что такое штриховка?

Основная художественная техника. Это размещение линий рядом друг с другом по горизонтали, вертикали или диагонали. Чем они ближе, тем плотнее и темнее будет область. Когда линии пересекаются, получается так называемая перекрестная штриховка. Это очень эффективный способ сделать темные участки еще темнее или создать видимость текстуры. Я буду ссылаться как на штриховку, так и на перекрестную штриховку.

16 приемов

1. Вертикальная штриховка

Штриховка сверху вниз. Вы можете держать руку в воздухе или опираясь на поверхность. В первом случае отметки будут быстрыми и рыхлыми и будут меняться от начала до конца. Во втором случае легче контролировать расстояние между штриховками и силу нажатия на поводок, делая его более гладким и ровным.

2. Горизонтальная штриховка

Следуйте инструкциям по вертикальной штриховке, только на этот раз проводите линии из стороны в сторону.

3. Наклонная штриховка

Теперь поместите линии от одного угла к противоположному углу в одном направлении.

4. Штриховка

Начните с горизонтальных, вертикальных или диагональных линий. Затем добавьте пересекающиеся линии, идущие в противоположном направлении.

5. Радиальная штриховка

Начинайте метки в центре и работайте рядами короткой диагональной штриховки, пока не дойдете до края страницы.

6. Выразительная штриховка

Самый мягкий грифель, такой как 6B, лучше всего подходит для этой техники. Используйте случайные и прерывистые линии, изменяя давление, прикладываемое к грузилу, и их направление на всем протяжении.

7. Контурные линии

Это гладкие метки на разном расстоянии друг от друга, нанесенные равномерным давлением на грифель.

8. Растушевка

Для максимального эффекта используйте мягкий грифель. Добавляя большое давление, нанесите темный слой графита. Возьмите клочок бумаги или предварительно скрученный бумажный обрубок и протрите область, пока следы не станут мягкими и хорошо растушевываются.

9.

Петли

Делайте открытые, закрытые, маленькие, средние и большие петли случайным образом. Попрактикуйтесь в изменении направления петель, расстояния между ними, плотности штриховки и давления, применяемого при рисовании линии, чтобы увидеть, сколько вариаций вы можете создать.

10. Точки

Держите карандаш перпендикулярно бумаге и надавливайте на него, это поможет вам сделать эти круглые отметки. Использование жесткого стержня приведет к получению светлых тонких точек, а использование более мягкого стержня приведет к более темным и толстым точкам. Обратите внимание: чем ближе вы размещаете точки друг к другу, тем темнее выглядит область.

11. Пунктирная линия

Можно удлинить точки, чтобы сформировать ряды штрихов. Изменяя длину, ширину и общее расположение штрихов, их можно использовать для создания интересных узоров.

12. Зигзагообразные линии

Не отрывая карандаша от бумаги, начните с одной точки и рисуйте по диагонали, удлиняя и снова укорачивая, пока не получите квадрат. Вы можете использовать эту технику для создания силуэта многих фигур, следуя его контуру и изменяя длину каждой линии.

13. Переплетенные текстуры

Создайте вид плетеной ткани, штрихуя в случайных направлениях по всей странице. Меняйте углы и формы штриховки, чтобы сделать ее визуально более интересной.

14. Узоры плетения корзин

Чередуйте вертикальную и горизонтальную штриховку, нанося одинаковое количество штрихов для каждого, чтобы сделать ряды, напоминающие текстуру корзины.

15. Волнистые линии

Начните с длинных штрихов различной формы. Решите, какие области вы хотите закрасить сплошным цветом. Заполнив их, добавьте больше линий внутри фигур, следуя существующим контурам. Вот как создаются «зентанглы», и их можно довольно медитативно рисовать.

16. Наброски

Не отрывая карандаша, нарисуйте на бумаге треугольные, квадратные, овальные и многоугольные фигуры. Добавьте контраста, применяя большое или небольшое давление, а также изменяя расстояние между линиями.

Рекомендации

• Используйте штриховку, растушевку и контурирование для первоначальных набросков, чтобы добавить объема и освещения, а также сделать ваши рисунки максимально трехмерными.

• Используйте точки, петли, волнистые линии и каракули, чтобы добавить вид металла, дерева, ткани или воды.

• Текстуры подходят для декоративных рисунков, стилистических работ, формальных композиций и другой графики.

• Растушевка может быть сделана «подобной текстуре», сохраняя края штрихов свинцовых листьев. С помощью этой техники, чем грубее бумага, тем более яркий эффект вы получите.

Я знаю, что как только вы добавите некоторые из этих методов, вы заметите, что ваши объекты стали выглядеть более сложными и многомерными. Хороший рисунок требует практики; поэтому, если вы хотите стать лучше, не ждите конкретного проекта. Вместо этого поэкспериментируйте с этими методами в альбоме для рисования или блокноте для рисования в кафе, у телевизора или в ожидании автобуса. В конце концов, чем больше вы рисуете, тем лучше у вас получается!

Другие посты, которые могут вам понравиться:

Узнайте, как пользоваться акварельными карандашами Как нарисовать лицо за 6 шагов Как нарисовать человека

Поданный в: Техники, Лучшие подборки

Делиться: Предыдущая статья Искусство и дизайн отеля Goodtime в Майами

Комментарии

Динео Анджела — 28 апреля 2022 г.

Информация мне очень помогла..Я не знала обо всем этом..Начала рисовать в 2019 году..и очень люблю искусство 😊 спасибо

Артеза — 28 апреля 2022 г.

Спасибо, что поделились!

Артеза — 28 апреля 2022 г.