Перо как рисовать: Как нарисовать перо птицы карандашом поэтапно

фото инструкция и идеи маникюра с рисунком пера

Мастер по маникюру Елена Макарова наглядно показывает, как повторить дизайн с пером птицы на ногтях. Советы и подробная поэтапная инструкция — в нашей статье

Содержание:

• Как нарисовать перо птицы на ногтях?
• Советы для идеального маникюра
• Рисунок пера на ногтях: фотопримеры

Рисовать перо не так уж и сложно: важно вооружиться тонкими кистями для прорисовки миниатюрных деталей и быстросохнущими лаками. Пробуйте играть с дизайном, рисуйте тонкие гусиные перышки или яркие экстравагантные перья жар-птицы или павлина. Насколько сложным будет рисунок, зависит в первую очередь от вашего опыта. Мы предлагаем довольно простой весенний дизайн, который осилят даже новички.

Как нарисовать перо птицы на ногтях?

1

Для начала подготовьте ногти к маникюру. Для этого вам понадобятся пилочки, щипчики, апельсиновая палочка и ремувер. Придайте ногтям необходимую форму (для дизайна с пером будет идеален «мягкий квадрат» или овальная форма), пройдитесь по поверхности бафом — это мягкая абразивная пилочка, позволяющая отшлифовать ногтевую пластину и сделать ее гладкой. На кутикулу нанесите ремувер (это средство размягчит кожу), а затем удалите ее с помощью апельсиновой палочки или щипчиков. Перед нанесением лака обязательно обезжирьте ногти специальным средством: это значительно продлит жизнь маникюру. Смотрите наше обучающее видео, которое поможет создать идеальный маникюр дома даже новичкам.

2

Нанесите на ногти базу и дождитесь полного высыхания. Ни в коем случае не пропускайте базу! Во-первых, она позволит лаку дольше держаться на ногтях, во-вторых, убережет ногтевую пластину от окрашивания цветными покрытиями.

© makeup.ru

3

Для этого маникюра мы выбрали два основных цвета: молочно-бежевый и белый. На белом мы будем рисовать перо. Сначала нанесите бежевый оттенок в два слоя, дожидаясь полного высыхания каждого из них. Светлые оттенки зачастую ложатся полупрозрачными слоями, поэтому два слоя в данном случае — необходимость.

© makeup.ru

4

Нанесите белый лак на палец, где будет изображено перо. Белый цвет — сложный: следите за тем, чтобы он распределился ровно. Нанесите его также в два слоя.

© makeup.ru

5

Приступайте к рисунку. Для изображения пера понадобится тонкая кисть (лучше всего — художественная №1 или №2). Наберите на кисть бежевый оттенок, которым покрывали ногти до этого, и наметьте им контур пера. Схематически это должно выглядеть как лист, чуть закрашенный внутри.

© makeup.ru

6

Этим же бежевым лаком прорисуйте внутри «листа» отрывистые штрихи, имитирующие рисунок пера.

© makeup.ru

7

Возьмите кисть потоньше. С помощью рыже-коричневого оттенка поставьте внутри пера несколько штрихов. Затем повторите с помощью более насыщенного, темного коричневого лака. При желании добавьте жидкие блестки: возьмите блески золотого или медного оттенка и нанесите их на рисунок в хаотичном порядке.

© makeup.ru

8

Кистью №000 или №00 нарисуйте стержень пера с помощью белого лака. Это должна быть тонкая линия, проведенная от основания пера до самого кончика. Не беда, если линия где-то прервется: так рисунок будет более естественным, будто нарисованным акварелью. Прорисуйте также бородки пера и боковые линии.

© makeup.ru

9

Дождитесь полного высыхания рисунка и нанесите топовое покрытие в один слой — оно защитит маникюр от сколов и трещин. Маникюр готов!

© makeup.ru

Советы для идеального маникюра

• Одно из самых важных условий для качественного маникюра — качественный инструменты. Следите за тем, чтобы ножницы и щипчики были как следует заточены: так они будут обрезать кожу, а не тянуть и повреждать ее. Выбирайте правильные пилочки: лучше всего — стеклянные или на картонной основе, так как железные могут повреждать ногтевую пластину. И всегда используйте масло для ногтей и кутикулы или крем — так вы продлите жизнь маникюру.

© makeup.ru

• Прежде чем наносить рисунок на ногти попробуйте оформить его на листе бумаги. При этом используйте лак и кисти, которые будете использовать для маникюра. Если вы совсем новичок, выбирайте простые абстрактные рисунки, не требующие графической четкости. Например, при изображении пера можно не бояться, если рука дрогнет — так рисунок будет выглядеть даже интереснее.

• Если вы предпочитаете яркий маникюр, экспериментируйте со стразами, глиттером и наклейками.

Рисунок пера на ногтях: фотопримеры

Мы подобрали для вас различные примеры интересных вариантов дизайна с пером. Следуя нашим советам и используя их как основу, вы можете попробовать их повторить. Или придумать свой вариант дизайна ногтей с пером.

 © kimiko7878

 © sweetalize

 © ane_li

 © thary_xoxo

 © lovelinessnails

 © prettynailsbymal

 © badgirlnails

А у вас получилось создать маникюр с пером? Расскажите нам о своем опыте!

Рисуем пером и тушью (Часть 1)

Почему бы не попробовать себя в новой технике, и не взяться за рисование пером и тушью?

Как варьировать тон в рисунках тушью

Техники рисования пером существенно отличаются от техник, используемых при рисовании любым из других инструментов художника, соответственно, работы сделанные паром — уникальны. По своей природе перо — более резкий и менее гибкий инструмент по сравнению как с карандашом, так и с кистью, хотя перья и прошли длинный путь эволюции. Рисунок пером имеет выраженную индивидуальность, вне зависимости от того, какие именно техники использованы. Прежде всего причиной тому является способ получения различных тонов и теней, отличный от подходов используемых при рисовании остальными материалами.

При рисовании пером, в отличие от других материалов, тушь попадает на бумагу, сохраняя всю свою силу. В остальных случаях художник для того, чтобы получить более светлые тона добавляет воду или белила. Для получения полу-тонов или четверть-тонов, или любых других необходимых тона, следует снизить интенсивность цвета, но она достигается использованием белой бумаги, как разбавляющей среды. Вместо того, чтобы смешать черную тушь с водой или белилами перед тем как нанести ее на бумагу, на бумагу накладывается не разбавленный черный накладывается на бумагу, которая сама и играет роль белого разбавителя и смешивается с черным, по мере его наложения.

Это достигается при помощи линий, полосок и тому подобного (подробно они будут описаны чуть позже). Все эти элементы так или иначе дают возможность белой бумаге проглядывать и, смешиваясь с цветом туши, разбавлять тон черного. Для более темного тона используется большее количество линий тушью, для более светлого — больше проглядывающих участков белой бумаги, то есть линии в этом случае делаются тоньше или отстоят друг от друга на большие промежутки. Если мы возьмем квадрат, например, со стороной в дюйм, и закрасим его полностью черным, то это будет черное пятно длиной один дюйм во всех направлениях. Если мы оставим пространство нетронутым, то получим такое же белое пятно. Если покроем квадрат черными линиями толщиной равными белым линиям-промежуткам, получим полу-тон. Если черные линии будут втрое толще белых — тон интенсивностью ¾. Если белые промежутки будут втрое толще черных линий — ¼ тона. Соотношение черных линий и белых промежутков бумаги между ними — это фактор, управляющий тоном и, поскольку тона в рисунке обычно сильно различаются, интенсивность этих линий и пропорция видимой бумаги тоже должна соответственно варьироваться.

Светлый тон

Темный тон

Рис. А, например, показывает светлый тон, а В — темный. Они оба являются фоном, состоящим из однонаправленных линий одинакового характера. Разница в тоне достигается различием в их ширине и размером проглядывающих белых промежутков. На рис. А черные линии — тонкие, а белые промежутки — толстые. На рис. В, черные линии гораздо толще, а белые — тоньше. Другими словами, если количество черного в квадрате такого же размера на рис. В больше, чем на рис. А, то В будет более темным тоном. Больше туши — темнее тон. Меньше туши — светлее тон.

Работа с линиями

Поскольку именно они делают этот стиль таким популярным, прежде всего стоит поговорить о линиях. Они обычно делятся на два типа: свободная штриховка и регулярная штриховка.

Свободная штриховка

Свободная штриховка — это такой стиль нанесения линий, в котором движение руки и пальцев происходит по большому счету на автомате. Рисуйте быстро и не прикладывайте особых усилий для того, чтобы делать линии равноудаленными.

Однако опытный художник инстинктивно будет рисовать их довольно прямыми. Свободная штриховка может быть достигнута одними только движениями пальцев и руки вперед-назад над бумагой. Большее давление на перо сделает линии, конечно, более жирными, меньшее давление — более бледными. Это тот же метод, который используется и при письме: нажим разводит кончики пера и линия получается более широкой и темной.

Регулярная штриховка

Рис. D показывает квадрат, покрытый линиями регулярной штриховки, которая рисуется в совершенно иной манере, чем рис. C. За направлением каждой линии пристально следят и «вырисовывают». То есть их направление задается с точностью, также как и расстояние между ними и интенсивность цвета. Линии должны быть механически идеально совпадать по направлению, толщине и разделению. Если требуется более темный тон, как на нижнем квадрате, сделайте линии толще. Для более светлого тона, штрихуйте тоньше и задайте большее расстояние между линиями. Можно заметить небольшую градацию тона в показанном квадрате.

Перекрестная штриховка

Рис. Е показывает квадрат, в котором одни линии пересекают другие. Этот прием называется перекрестная штриховка и иногда он используется для затемнения тона, который уже был положен раньше. Перекрестную штриховку можно увидеть довольно редко, за исключением некоторых специальных приемов или попыток придать рисунку некоторое разнообразие. Для того, чтобы просто показать обычный тон ее используют предельно редко. Современная традиция рисования пером требует того, чтобы для затемнения тона использовались более жирные линии расположенные ближе друг к другу. Иногда, в тех уголках рисунка, где тон должен быть совсем темным, но еще не совсем черным, а черные линии уже были расширены насколько возможно, можно использовать перекрестную штриховку. В этом случае тонкие белые линии превратятся в маленькие белые точки, что сделает тон еще темнее.

Следует отметить тот факт, что одна линия сама по себе всегда будет черное, а вот две или больше — создадут уже серый тон. Это происходит, конечно же, от того, что между ними видна белая бумага. После начала работы с тоном, каждый раз, когда мы проводим линию, по факту мы рисуем сразу две: черную линию туши и белую линию чистой бумаги. Именно поэтому когда мы рисуем одну линию она будет черной, но две или больше — будут казаться серыми из-за белых полос между ними. А разные пропорции белого и черного как раз и дают требующийся тон. Так что за белыми линиями следует следить так же пристально, как и за черными.  

Нерегулярная точечность

Теперь о штрихах и точках. Нерегулярная точечность, как показано на рис. F — это методика, при которой перо оставляет на бумаге хаотические точки в нерегулярном порядке и, как правило, еще и разного размера.

Регулярная точечность

Регулярная или математическая точечность — это серия правильных точек заданной формы, как правило, рисующаяся серией изгибов, которые перемешиваются друг с другом, как показано на рис. G. Эти точечные тоны можно сделать гораздо более темными тем же способом, что и линейные тоны: сделать точки более темными, а белые промежутки между ними уменьшить. Это показано в нижнем правом углу обоих квадратов.

Манипуляции с материалами для рисования

Угол наклона мольберта — это тот элемент рисования пером, который каждый художник должен выбрать себе по вкусу самостоятельно. Так же как и в случае рисования карандашом, гораздо легче рассмотреть и оценить работу, если держать ее под углом, «запрокинув наверх дальнюю часть», но этот угол не должен быть слишком большим, иначе тушь перестанет стекать с пера на бумагу. Если наклон поверхности слишком большой, то перо будет расположено почти горизонтально, что не даст туши свободно стекать. Работать таким образом сложно и неудобно.

Держите перо также, как и карандаш. Особенное внимание уделите тому, чтобы не сжимать его слишком сильно. Не прижимайте его слишком сильно к большому пальце и не напрягайте запястье. Эти рекомендации при рисовании тушью даже более важны, чем при рисовании карандашом, потому что здесь вам нужно делать более широкие, тонкие, различные или «опухшие» (об этом — далее) линии. Держите руку ближе к краю линии, которую собираетесь провести, не прямо по центру. Если нужна более тонкая линия, поверните перо немного боком, для жирной — держите его прямо, так как довольно сложно нажимать на кончик пера, расширяя его, если держать его боком к бумаге. Для коротких линий сместите руку к основанию держателя, туда, ближе к перу; при рисовании длинных линий держитесь за конец ручки. И не пытайтесь сделать слишком длинную линию одним движением. Максимум для человека без обширной практики — где-то 4 см.

Легче всего рисовать линии, начинающиеся в верхнем правом углу листа и идущие в нижний левый угол. Самые сложные — те, что начинаются в верхнем левом углу и кончаются в нижнем правом. Чтобы успешно нарисовать последние, вам придется перевернуть лист бумаги. Не пробуйте рисовать «назад», иначе перо будет брызгать чернилами или точки могут смазаться или перекреститься.

Практика рисования линий

Первое, что следует практиковать при работе с пером прежде всего, — это ровность и резкость линий и изгибов. Когда добьетесь этого, начинайте рисовать две параллельные линии, как на рис. А.

Потом попробуйте провести 6–7 параллельных линий, чтобы они вместе образовали тон, как на рис. B

Это первый шаг на пути к рисованию тонов тушью и требуется значительное количество практики, чтобы линии туши следовали одна за другой так ровно и четко, чтобы образовать единый тон. Все линии должны быть одинаковой толщины и равноудалёнными друг от друга, чтобы белые линии в промежутках тоже были одинаковой ширины. Занимаясь работой такого типа, или, вообще-то любой работой пером и тушью, внимательно следите за тем, чтобы рисовать по направлению к себе, потому что перья не работают ни в каком другом направлении. Поворачивайте свой рисунок в любом направлении так, чтобы вам было удобно проводить линии.

Как сделать так, чтобы две линии пером выглядели как одна

Как говорилось выше, не рекомендуется пытаться рисовать длинные линии одним штрихом. Если вообще нужно, чтобы линия была длинной, тогда нужно поднять перо, продвинуть руку вперед, а потом продолжить первую линию второй. Однако вторая линия должна точно совпасть с концом первой — без изломов, капель или каких-либо других признаков прерывания. Это дело практики, и причем длительной. Никто не сможет нарисовать таким образом длинную линию с первого раза, или даже с десятого без каких-то признаков, указывающих на остановку. И не следует даже ожидать этого.

Не используйте линейку при рисовании комиксов и иллюстраций

Может появиться вопрос о том, к чему преодолевать такие сложности, если прямую линию или даже серию линий можно нарисовать при помощи линейки или прямого края. Это, конечно же, можно сделать, но это плохая идея. Даже ограничивающие линии часто рисуются от руки, без линейки, потому что есть разница в том, как это выглядит. Линия, проведенная по линейке, имеет неприятный, механический вид. Тон, состоящий из линий, проведенных по линейке, кажется тяжелым, невыразительным и даже машинным. Первая линия на рис. А проведена при помощи линейки, остальные — без. Разницу между ними можно легко заметить. Да, первая линия четкая и прямая, но ей не хватает «человечности» и у нее уже нет того уникального характера. Шесть тонов, нарисованных от руки шестью разными художниками будут выглядеть по-разному. Шесть тонов, нарисованные по линейке будут выглядеть одинаково. Нельзя пользоваться линейкой и вместе с тем выразить свою личность.

 

(Продолжение следует…)

Рисование с помощью группы инструментов «Перо» в Photoshop

Руководство пользователя Отмена

Поиск

Последнее обновление Dec 03, 2020 06:37:18 PM GMT

1. Руководство пользователя Photoshop
2. Введение в Photoshop
   1. Мечтайте об этом. Сделайте это.
   2. Новые возможности Photoshop
   3. Редактирование первой фотографии
   4. Создание документов
   5. Photoshop | Часто задаваемые вопросы
   6. Системные требования Photoshop
   7. Перенос наборов настроек, операций и настроек
   8. Знакомство с Photoshop
3. Photoshop и другие продукты и услуги Adobe
   1. Работа с графическим объектом Illustrator в Photoshop
   2. Работа с файлами Photoshop в InDesign
      
   3. Материалы Substance 3D для Photoshop
   4. Photoshop и Adobe Stock
   5. Работа со встроенным расширением Capture в Photoshop
   6. Библиотеки Creative Cloud Libraries
   7. Библиотеки Creative Cloud в Photoshop
   8. Работа в Photoshop с использованием Touch Bar
   9. Сетка и направляющие
   10. Создание операций
   11. Отмена и история операций
4. Photoshop на iPad
   1. Photoshop на iPad | Общие вопросы
   2. Знакомство с рабочей средой
   3. Системные требования | Photoshop на iPad
   4. Создание, открытие и экспорт документов
   5. Добавление фотографий
   6. Работа со слоями
   7. Рисование и раскрашивание кистями
   8. Выделение участков и добавление масок
   9. Ретуширование композиций
   10. Работа с корректирующими слоями
   11. Настройка тональности композиции с помощью слоя «Кривые»
   12. Применение операций трансформирования
   13. Обрезка и поворот композиций
   14. Поворот, панорамирование, масштабирование и восстановление холста
   15. Работа с текстовыми слоями
   16. Работа с Photoshop и Lightroom
   17. Получение отсутствующих шрифтов в Photoshop на iPad
   18. Японский текст в Photoshop на iPad
   19. Управление параметрами приложения
   20. Сенсорные ярлыки и жесты
   21. Комбинации клавиш
   22. Изменение размера изображения
   23. Прямая трансляция творческого процесса в Photoshop на iPad
   24. Исправление недостатков с помощью восстанавливающей кисти
   25. Создание кистей в Capture и их использование в Photoshop
   26. Работа с файлами Camera Raw
   27. Создание и использование смарт-объектов
   28. Коррекция экспозиции изображений с помощью инструментов «Осветлитель» и «Затемнитель»
5. Бета-версия веб-приложения Photoshop
   1. Часто задаваемые вопросы | Бета-версия веб-приложения Photoshop 
   2. Общие сведения о рабочей среде
   3. Системные требования | Бета-версия веб-приложения Photoshop
   4. Комбинации клавиш | Бета-версия веб-приложения Photoshop
   5. Поддерживаемые форматы файлов | Бета-вервия веб-приложения Photoshop
   6. Открытие облачных документов и работа с ними
   7. Совместная работа с заинтересованными сторонами
   8. Ограниченные возможности редактирования облачных документов
6. Облачные документы
   1. Облачные документы Photoshop | Часто задаваемые вопросы
   2. Облачные документы Photoshop | Вопросы о рабочем процессе
   3. Работа с облачными документами и управление ими в Photoshop
   4. Обновление облачного хранилища для Photoshop
   5. Не удается создать или сохранить облачный документ
   6. Устранение ошибок с облачными документами Photoshop
   7. Сбор журналов синхронизации облачных документов
   8. Общий доступ к облачным документам и их редактирование
   9. Общий доступ к файлам и комментирование в приложении
7. Рабочая среда
   1. Основные сведения о рабочей среде
   2. Более быстрое обучение благодаря панели «Новые возможности» в Photoshop
   3. Создание документов
   4. Работа в Photoshop с использованием Touch Bar
   5. Галерея инструментов
   6. Установки производительности
   7. Использование инструментов
   8. Сенсорные жесты
   9. Возможности работы с сенсорными жестами и настраиваемые рабочие среды
   10. Обзорные версии технологии
   11. Метаданные и комментарии
   12. Комбинации клавиш по умолчанию
   13. Возможности работы с сенсорными жестами и настраиваемые рабочие среды
   14. Помещение изображений Photoshop в другие приложения
   15. Установки
   16. Комбинации клавиш по умолчанию
   17. Линейки
   18. Отображение или скрытие непечатных вспомогательных элементов
   19. Указание колонок для изображения
   20. Отмена и история операций
   21. Панели и меню
   22. Помещение файлов
   23. Позиционирование элементов с привязкой
   24. Позиционирование с помощью инструмента «Линейка»
   25. Наборы настроек
   26. Настройка комбинаций клавиш
   27. Сетка и направляющие
8. Разработка содержимого для Интернета, экрана и приложений
   1. Photoshop для дизайна
   2. Монтажные области
   3. Просмотр на устройстве
   4. Копирование CSS из слоев
   5. Разделение веб-страниц на фрагменты
   6. Параметры HTML для фрагментов
   7. Изменение компоновки фрагментов
   8. Работа с веб-графикой
   9. Создание веб-фотогалерей
9. Основные сведения об изображениях и работе с цветом
   1. Изменение размера изображений
   2. Работа с растровыми и векторными изображениями
   3. Размер и разрешение изображения
   4. Импорт изображений из камер и сканеров
   5. Создание, открытие и импорт изображений
   6. Просмотр изображений
   7. Ошибка «Недопустимый маркер JPEG» | Открытие изображений
   8. Просмотр нескольких изображений
   9. Настройка палитр цветов и образцов цвета
   10. HDR-изображения
   11. Подбор цветов на изображении
   12. Преобразование между цветовыми режимами
   13. Цветовые режимы
   14. Стирание фрагментов изображения
   15. Режимы наложения
   16. Выбор цветов
   17. Внесение изменений в таблицы индексированных цветов
   18. Информация об изображениях
   19. Фильтры искажения недоступны
   20. Сведения о цвете
   21. Цветные и монохромные коррекции с помощью каналов
   22. Выбор цветов на панелях «Цвет» и «Образцы»
   23. Образец
   24. Цветовой режим (или режим изображения)
   25. Цветовой оттенок
   26. Добавление изменения цветового режима в операцию
   27. Добавление образцов из CSS- и SVG-файлов HTML
   28. Битовая глубина и установки
10. Слои
    1. Основные сведения о слоях
    2. Обратимое редактирование
    3. Создание слоев и групп и управление ими
    4. Выделение, группировка и связывание слоев
    5. Помещение изображений в кадры
    6. Непрозрачность и наложение слоев
    7. Слои-маски
    8. Применение смарт-фильтров
    9. Композиции слоев
    10. Перемещение, упорядочение и блокировка слоев
    11. Маскирование слоев при помощи векторных масок
    12. Управление слоями и группами
    13. Эффекты и стили слоев
    14. Редактирование слоев-масок
    15. Извлечение ресурсов
    16. Отображение слоев с помощью обтравочных масок
    17. Формирование графических ресурсов из слоев
    18. Работа со смарт-объектами
    19. Режимы наложения
    20. Объединение нескольких фрагментов в одно изображение
    21. Объединение изображений с помощью функции «Автоналожение слоев»
    22. Выравнивание и распределение слоев
    23. Копирование CSS из слоев
    24. Загрузка выделенных областей на основе границ слоя или слоя-маски
    25. Просвечивание для отображения содержимого других слоев
    26. Слой
    27. Сведение
    28. Совмещенные изображения
    29. Фон
11. Выделения
    1. Рабочая среда «Выделение и маска»
    2. Быстрое выделение областей
    3. Начало работы с выделениями
    4. Выделение при помощи группы инструментов «Область»
    5. Выделение при помощи инструментов группы «Лассо»
    6. Выбор цветового диапазона в изображении
    7. Настройка выделения пикселей
    8. Преобразование между контурами и границами выделенной области
    9. Основы работы с каналами
    10. Перемещение, копирование и удаление выделенных пикселей
    11. Создание временной быстрой маски
    12. Сохранение выделенных областей и масок альфа-каналов
    13. Выбор областей фокусировки в изображении
    14. Дублирование, разделение и объединение каналов
    15. Вычисление каналов
    16. Выделение
    17. Ограничительная рамка
12. Коррекции изображений
    1. Деформация перспективы
    2. Уменьшение размытия в результате движения камеры
    3. Примеры использования инструмента «Восстанавливающая кисть»
    4. Экспорт таблиц поиска цвета
    5. Корректировка резкости и размытия изображения
    6. Общие сведения о цветокоррекции
    7. Применение настройки «Яркость/Контрастность»
    8. Коррекция деталей в тенях и на светлых участках
    9. Корректировка «Уровни»
    10. Коррекция тона и насыщенности
    11. Коррекция сочности
    12. Настройка насыщенности цвета в областях изображения
    13. Быстрая коррекция тона
    14. Применение специальных цветовых эффектов к изображениям
    15. Улучшение изображения при помощи корректировки цветового баланса
    16. HDR-изображения
    17. Просмотр гистограмм и значений пикселей
    18. Подбор цветов на изображении
    19. Кадрирование и выпрямление фотографий
    20. Преобразование цветного изображения в черно-белое
    21. Корректирующие слои и слои-заливки
    22. Корректировка «Кривые»
    23. Режимы наложения
    24. Целевая подготовка изображений для печатной машины
    25. Коррекция цвета и тона с помощью пипеток «Уровни» и «Кривые»
    26. Коррекция экспозиции и тонирования HDR
    27. Фильтр
    28. Размытие
    29. Осветление или затемнение областей изображения
    30. Избирательная корректировка цвета
    31. Замена цветов объекта
13. Adobe Camera Raw
    1. Системные требования Camera Raw
    2. Новые возможности Camera Raw
    3. Введение в Camera Raw
    4. Создание панорам
    5. Поддерживаемые объективы
    6. Виньетирование, зернистость и удаление дымки в Camera Raw
    7. Комбинации клавиш по умолчанию
    8. Автоматическая коррекция перспективы в Camera Raw
    9. Обратимое редактирование в Camera Raw
    10. Инструмент «Радиальный фильтр» в Camera Raw
    11. Управление настройками Camera Raw
    12. Обработка, сохранение и открытие изображений в Camera Raw
    13. Совершенствование изображений с улучшенным инструментом «Удаление точек» в Camera Raw
    14. Поворот, обрезка и изменение изображений
    15. Корректировка цветопередачи в Camera Raw
    16. Краткий обзор функций | Adobe Camera Raw | Выпуски за 2018 г.
    17. Обзор новых возможностей
    18. Версии обработки в Camera Raw
    19. Внесение локальных корректировок в Camera Raw
14. Исправление и восстановление изображений
    1. Удаление объектов с фотографий с помощью функции «Заливка с учетом содержимого»
    2. Заплатка и перемещение с учетом содержимого
    3. Ретуширование и исправление фотографий
    4. Коррекция искажений изображения и шума
    5. Основные этапы устранения неполадок для решения большинства проблем
15. Преобразование изображений
    1. Трансформирование объектов
    2. Настройка кадрирования, поворотов и холста
    3. Кадрирование и выпрямление фотографий
    4. Создание и редактирование панорамных изображений
    5. Деформация изображений, фигур и контуров
    6. Перспектива
    7. Использование фильтра «Пластика»
    8. Масштаб с учетом содержимого
    9. Трансформирование изображений, фигур и контуров
    10. Деформация
    11. Трансформирование
    12. Панорама
16. Рисование и живопись
    1. Рисование симметричных орнаментов
    2. Варианты рисования прямоугольника и изменения обводки
    3. Сведения о рисовании
    4. Рисование и редактирование фигур
    5. Инструменты рисования красками
    6. Создание и изменение кистей
    7. Режимы наложения
    8. Добавление цвета в контуры
    9. Редактирование контуров
    10. Рисование с помощью микс-кисти
    11. Наборы настроек кистей
    12. Градиенты
    13. Градиентная интерполяция
    14. Заливка и обводка выделенных областей, слоев и контуров
    15. Рисование с помощью группы инструментов «Перо»
    16. Создание узоров
    17. Создание узора с помощью фильтра «Конструктор узоров»
    18. Управление контурами
    19. Управление библиотеками узоров и наборами настроек
    20. Рисование при помощи графического планшета
    21. Создание текстурированных кистей
    22. Добавление динамических элементов к кистям
    23. Градиент
    24. Рисование стилизованных обводок с помощью архивной художественной кисти
    25. Рисование с помощью узора
    26. Синхронизация наборов настроек на нескольких устройствах
17. Текст
    1. Добавление и редактирование текста
       
    2. Универсальный текстовый редактор
    3. Работа со шрифтами OpenType SVG
    4. Форматирование символов
    5. Форматирование абзацев
    6. Создание эффектов текста
    7. Редактирование текста
    8. Интерлиньяж и межбуквенные интервалы
    9. Шрифт для арабского языка и иврита
    10. Шрифты
    11. Поиск и устранение неполадок, связанных со шрифтами
    12. Азиатский текст
    13. Создание текста
    14. Ошибка Text Engine при использовании инструмента «Текст» в Photoshop | Windows 8
18. Видео и анимация
    1. Видеомонтаж в Photoshop
    2. Редактирование слоев видео и анимации
    3. Общие сведения о видео и анимации
    4. Предварительный просмотр видео и анимации
    5. Рисование кадров в видеослоях
    6. Импорт видеофайлов и последовательностей изображений
    7. Создание анимации кадров
    8. 3D-анимация Creative Cloud (предварительная версия)
    9. Создание анимаций по временной шкале
    10. Создание изображений для видео
19. Фильтры и эффекты
    1. Использование фильтра «Пластика»
    2. Использование эффектов группы «Галерея размытия»
    3. Основные сведения о фильтрах
    4. Справочник по эффектам фильтров
    5. Добавление эффектов освещения
    6. Использование фильтра «Адаптивный широкий угол»
    7. Фильтр «Масляная краска»
    8. Эффекты и стили слоев
    9. Применение определенных фильтров
    10. Растушевка областей изображения
20. Сохранение и экспорт
    1. Сохранение файлов в Photoshop
       
    2. Экспорт файлов в Photoshop
    3. Поддерживаемые форматы файлов
       
    4. Сохранение файлов в других графических форматах
    5. Перемещение проектов между Photoshop и Illustrator
    6. Сохранение и экспорт видео и анимации
    7. Сохранение файлов PDF
    8. Защита авторских прав Digimarc
21. Печать
    1. Печать 3D-объектов
    2. Печать через Photoshop
    3. Печать и управление цветом
    4. Контрольные листы и PDF-презентации
    5. Печать фотографий в новом макете раскладки изображений
    6. Печать плашечных цветов
    7. Дуплексы
    8. Печать изображений на печатной машине
    9. Улучшение цветной печати в Photoshop
    10. Устранение неполадок при печати | Photoshop
22. Автоматизация
    1. Создание операций
    2. Создание изображений, управляемых данными
    3. Сценарии
    4. Обработка пакета файлов
    5. Воспроизведение операций и управление ими
    6. Добавление условных операций
    7. Сведения об операциях и панели «Операции»
    8. Запись инструментов в операциях
    9. Добавление изменения цветового режима в операцию
    10. Набор средств разработки пользовательского интерфейса Photoshop для внешних модулей и сценариев
23. Управление цветом
    1. Основные сведения об управлении цветом
    2. Обеспечение точной цветопередачи
    3. Настройки цвета
    4. Работа с цветовыми профилями
    5. Управление цветом документов для просмотра в Интернете
    6. Управление цветом при печати документов
    7. Управление цветом импортированных изображений
    8. Выполнение цветопробы
24. Подлинность контента
    1. Подробнее об учетных данных для содержимого
    2. Идентичность и происхождение токенов NFT
    3. Подключение учетных записей для творческой атрибуции
25. 3D-объекты и технические изображения
    1. 3D в Photoshop | Распространенные вопросы об упраздненных 3D-функциях
    2. 3D-анимация Creative Cloud (предварительная версия)
    3. Печать 3D-объектов
    4. 3D-рисование
    5. Усовершенствование панели «3D» | Photoshop
    6. Основные понятия и инструменты для работы с 3D-графикой
    7. Рендеринг и сохранение 3D-объектов
    8. Создание 3D-объектов и анимаций
    9. Стеки изображений
    10. Процесс работы с 3D-графикой
    11. Измерения
    12. Файлы формата DICOM
    13. Photoshop и MATLAB
    14. Подсчет объектов на изображении
    15. Объединение и преобразование 3D-объектов
    16. Редактирование 3D-текстур
    17. Коррекция экспозиции и тонирования HDR
    18. Настройки панели «3D»

В Photoshop предоставляется несколько инструментов «Перо», которые подойдут для ваших вариантов использования и стиля:

• Инструмент «Перо кривизны» позволяет интуитивно рисовать кривые и прямые отрезки.
• Стандартный инструмент «Перо» позволяет рисовать прямые отрезки и кривые с большой точностью.
• Инструмент «Свободное перо» позволяет рисовать контуры так, как вы выполняете рисунок карандашом по бумаге. 
• Параметры инструмента «Магнитное перо» позволяют нарисовать контур, который примыкает к краям указанной области изображения. 
• Инструмент «Трассировка с учетом содержимого» позволяет автоматизировать процесс трассировки изображений. («Просмотры технологии»)

Используйте сочетание клавиш Shift+P для циклического просмотра инструментов в группе «Перо».

Циклический просмотр инструментов «Перо» с помощью сочетания клавиш Shift+P

Инструменты группы «Перо» можно использовать в сочетании с инструментами группы «Фигура» для создания сложных фигур. Дополнительные сведения о режимах, которые могут использоваться для рисования инструментами группы «Перо», см. в разделе Режимы рисования.

Перед началом рисования с помощью инструмента «Перо» можно создать новый контур на панели контуров, чтобы автоматически сохранить рабочий контур как именованный контур.

 Инструмент «Трассировка с учетом содержимого» представлен как функция «Просмотры технологии» в выпуске Photoshop за октябрь 2020 г. Он позволяет создавать векторные контуры и выделенные области путем наведения курсора на края изображения и нажатия кнопки мыши.

Включите инструмент «Трассировка с учетом содержимого» в разделе Установки > Просмотры технологии, затем перезапустите Photoshop.

 

Попробуйте воспользоваться инструментом «Трассировка с учетом содержимого», выполнив следующие пять простых действий:

 

1. В группе инструментов «Перо» выберите Инструмент «Трассировка с учетом содержимого».

   Инструмент «Трассировка с учетом содержимого»

2. Наведите курсор на край объекта, чтобы выделить его.
   

   Выделение края изображения

   Различные уровни масштабирования будут влиять на то, как Photoshop видит изображение и, следовательно, как инструмент определяет края.

   Например, если вы работаете с изображением с низким разрешением, масштабирование может помочь Photoshop определить край. Увеличение масштаба (до 100 % или более) приведет к тому, что инструмент для определения краев будет использовать разрешение в пикселях по умолчанию 1-1.

3. Щелкните выделенную часть, чтобы создать контур.

   Щелкните выделенные края, чтобы создать контур

4. Чтобы добавить контур, наведите указатель мыши на смежный край, чтобы выделить новую часть, и, удерживая клавишу Shift, щелкните выделенную часть для расширения контура. Появившаяся розовая линия указывает, что к существующему контуру добавляется новая часть.

   Удерживайте клавишу Shift и щелкните, чтобы расширить контур

5. Чтобы удалить область из контура, удерживайте клавишу Alt (Windows) или Option (Mac) и щелкните область. Также можно щелкнуть и перетащить в нужном направлении для удаления больших частей.

   Чтобы удалить часть контура, удерживайте клавишу Alt или Option и щелкните

Детализация

Во время регулировки с помощью ползунка Детализация Photoshop отображает обнаруженные края. При перемещении ползунка вправо увеличивается количество краев, обнаруживаемых в Photoshop, а при перемещении влево количество таких краев уменьшается.

Ползунок «Детализация»

Трассировка

Режимы трассировки («Подробно», «Нормально» и «Упрощенный») указывают, насколько детализированным или текстурированным является изображение, для которого будет выполняться трассировка.

Режимы трассировки

Чтобы получить необходимые края, используйте инструмент трассировки вместе с ползунком «Детализация».

Инструмент «Перо кривизны» позволяет с одинаковой легкостью рисовать гладкие отрезки кривых и прямых линий. Создавайте произвольные фигуры в своих проектах или задавайте четкие контуры для простой и точной настройки своих изображений с помощью этого интуитивно понятного инструмента. Вы можете создавать, переключать, редактировать, добавлять или удалять точки сглаживания или угловые точки без необходимости переключения инструментов.

1. Выберите «Перо кривизны» в группе инструментов «Перо».

2. Для создания первой опорной точки щелкните или нажмите в любом месте документа.

3. Щелкните или нажмите еще раз, чтобы определить вторую опорную точку и завершить первый отрезок контура. Щелкните один раз (по умолчанию), если необходимо, чтобы следующий отрезок контура был кривым. Щелкните дважды, если следующим необходимо нарисовать прямой отрезок.

   Первый отрезок контура всегда изначально отображается на холсте в виде прямой линии. В зависимости от того, какой отрезок вы нарисуете следующим (прямой или кривой), Photoshop позднее отрегулирует его вид. Если следующий отрезок нарисован кривым, Photoshop гладко искривляет первый отрезок в соответствии со следующим отрезком.

4. (Криволинейный контур) С помощью мыши или на сенсорном устройстве перетащите указатель, чтобы нарисовать следующий отрезок контура. Пока кнопка мыши нажата, оптимизируйте кривизну отрезка. Предыдущий отрезок автоматически изменяется для обеспечения гладкости кривой.

   Оптимизируйте кривизну отрезка, пока нажата кнопка мыши.

5. (Криволинейный контур) Отпустите кнопку мыши, чтобы разместить опорную точку и завершить второй отрезок.

6. Нарисуйте дополнительные отрезки и завершите контур.

7. После завершения рисования нажмите клавишу Esc.

Советы по работе с инструментом «Перо кривизны»

• При размещении опорной точки щелкните один раз, если необходимо, чтобы следующий отрезок контура был кривой. Щелкните дважды, если следующим необходимо нарисовать прямой отрезок. Photoshop создает точки сглаживания или угловые точки соответствующим образом.
• Чтобы преобразовать опорную точку сглаживания в угловую точку или наоборот, дважды щелкните точку.
• Для перемещения опорной точки просто перетащите ее.
• Чтобы удалить опорную точку, щелкните ее и нажмите клавишу Delete. При удалении опорной точки кривая сохраняется и изменяется соответствующим образом с учетом оставшихся опорных точек.

Рисование отрезков прямой линии

Простейший контур, который можно нарисовать стандартным инструментом «Перо» — это прямая линия с двумя опорными точками, которые создаются нажатием инструмента «Перо». Продолжая щелкать инструментом, можно создать контур, состоящий из прямых отрезков, соединенных угловыми точками.

При щелчке инструментом «Перо» создаются прямые сегменты.

1. Выберите инструмент «Перо».

2. Поместите инструмент «Перо» в то место, откуда должен начинаться прямой отрезок, затем щелкните, чтобы создать первую опорную точку (не перетаскивайте указатель).

   Первый отрезок отобразится только тогда, когда вы щелкнете вторую опорную точку (для просмотра сегментов контура выберите параметр «Резиновая лента» в Photoshop). Кроме того, если отображаются управляющие линии, это означает, что вы случайно перетащили инструмент «Перо». В этом случае выберите «Редактирование» > «Отмена» и щелкните еще раз.

3. Щелкните еще раз в том месте, где должен находиться конец отрезка (щелкните, удерживая клавишу «Shift», чтобы ограничить наклон сегмента углом, кратным 45°).

4. Щелкните необходимое число раз, чтобы создать опорные точки для дополнительных прямых отрезков.

   Последняя добавленная опорная точка будет выглядеть как закрашенный квадрат, что означает ее выделение. При добавлении новых опорных точек выделение предыдущих точек отменяется, поэтому соответствующие значки будут пустыми.

5. Завершите создание контура. Для этого выполните одно из следующих действий.

   • Чтобы замкнуть контур, поместите инструмент «Перо» на первую (пустую) опорную точку. При правильном размещении рядом с указателем инструмента «Перо» появится кружок. Чтобы закрыть контур, щелкните или перетащите указатель.

   • Чтобы оставить контур открытым, щелкните, удерживая клавишу Ctrl (Windows) или Command (Mac OS), в любом месте на достаточном расстоянии от любых объектов.

   Чтобы оставить контур открытым, также можно выбрать другой инструмент.

Рисование кривых инструментом «Перо»

Кривая создается путем добавления опорной точки в том месте, где изменяется направление кривой, с последующим перетаскиванием управляющих линий, формирующих кривую. Форма кривой определяется длиной и наклоном управляющих линий.

Чем меньше кривая содержит опорных точек, тем проще ее редактировать и тем быстрее она будет отображаться и выводиться на печать. При использовании слишком большого числа точек на кривой могут возникать ненужные выпуклости. Опорные точки следует размещать с большими промежутками, а форму кривых рекомендуется изменять корректировкой длины и углов наклона управляющих линий.

1. Выберите инструмент «Перо».

2. Поместите инструмент «Перо» в том месте, где должна начинаться кривая, и удерживайте кнопку мыши.

   Появится первая опорная точка, и указатель инструмента «Перо» изменится на стрелку (в Photoshop указатель изменится только после того, как вы начнете перетаскивание).

3. Чтобы задать крутизну создаваемого сегмента кривой, перетащите указатель инструмента, затем отпустите кнопку мыши.

   Как правило, управляющую линию следует растягивать примерно на одну треть от расстояния до следующей опорной точки, которую вы собираетесь нарисовать (позднее можно скорректировать управляющую линию с одной или с обеих сторон).

   Чтобы ограничить движение инструмента углом, кратным 45°, удерживайте клавишу «Shift».

   Рисование первой точки кривой

   A. Расположение инструмента «Перо» B. Начало перетаскивания (с нажатой кнопкой мыши) C. Растягивание управляющих линий путем перетаскивания 

4. Поместите инструмент «Перо» в том месте, где должен заканчиваться сегмент кривой, и выполните следующие действия.

   Рисование второй точки кривой Рисование S-образной кривой

   Чтобы резко изменить направление кривой, отпустите кнопку мыши и, удерживая клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (Mac OS), перетащите управляющую точку в направлении кривой. Отпустите клавишу Alt (Windows) или Option (Mac OS) и кнопку мыши, переместите указатель в то место, где должен заканчиваться сегмент, затем перетащите его в противоположном направлении.

5. Для того чтобы создать несколько сглаженных кривых, продолжайте перетаскивать инструмент «Перо» в другие места. Обратите внимание на то, что опорные точки размещаются в начале и в конце каждой кривой, а не на ее вершине.

   Для того чтобы развернуть управляющие линии опорной точки, перетащите указатель, удерживая клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (Mac OS).

6. Завершите создание контура. Для этого выполните одно из следующих действий.

   • Чтобы замкнуть контур, поместите инструмент «Перо» на первую (пустую) опорную точку. При правильном размещении рядом с указателем инструмента «Перо» появится кружок. Чтобы закрыть контур, щелкните или перетащите указатель.

   • Чтобы оставить контур открытым, щелкните, удерживая клавишу Ctrl (Windows) или Command (Mac OS), в любом месте на достаточном расстоянии от всех объектов или выберите другой инструмент.

Рисование прямых линий, за которыми следуют кривые

1. Для того чтобы создать отрезок прямой, щелкните инструментом «Перо» угловые точки в двух местах.

2. Поместите инструмент «Перо» над выбранной конечной точкой. Рядом с инструментом «Перо» появляется косая черта. Для того чтобы задать крутизну сегмента кривой, который будет создан далее, щелкните опорную точку и перетащите появившуюся управляющую линию.

   Рисование сегмента прямой, за которым следует сегмент кривой (часть 1)

   A. Завершенный сегмент прямой B. Размещение инструмента «Перо» над конечной точкой C. Перемещение управляющей точки 

3. Поместите перо в том месте, где должна быть следующая опорная точка, затем, чтобы завершить кривую, щелкните (и при необходимости перетащите) новую опорную точку.

   Рисование сегмента прямой, за которым следует сегмент кривой (часть 2)

   A. Расположение инструмента «Перо» B. Перетаскивание управляющей линии C. Новый отрезок кривой завершен 

Рисование кривых, за которыми следуют прямые линии

1. Выбрав инструмент «Перо», перетащите указатель мыши, чтобы создать первую гладкую узловую точку сегмента кривой, и отпустите кнопку мыши.

2. Переместите инструмент «Перо» в точку, где сегмент кривой должен закончиться, перетащите указатель мыши, чтобы завершить кривую, и отпустите кнопку мыши.

3. Выберите в палитре инструментов инструмент «Угол» и щелкните выделенную конечную точку, чтобы преобразовать ее из гладкой узловой точки в точку преломления.

   Нажмите клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (Mac OS), чтобы временно сменить инструмент «Перо» на инструмент «Угол».

4. Выберите в палитре инструментов инструмент «Перо», установите его в точке, где должен закончиться прямой сегмент, и щелкните мышью, чтобы завершить прямой сегмент.

Рисование двух сегментов кривой, соединенных углом

1. Перетащите инструмент «Перо», чтобы создать первую точку сглаживания в сегменте кривой.

2. Переместите инструмент «Перо» и перетащите указатель для создания кривой со второй точкой сглаживания. Затем для настройки крутизны следующей кривой перетащите управляющую линию в сторону ее противоположного конца, удерживая клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (Mac OS). Отпустите клавишу и кнопку мыши.

   В результате разделения управляющих линий точка сглаживания преобразуется в угловую точку.

3. Переместите инструмент «Перо» в то место, где должен заканчиваться второй сегмент кривой, затем перетащите новую точку сглаживания для завершения второго сегмента кривой.

Рисование двух кривых

A. Перетаскивание новой точки сглаживания B. Разделение управляющих линий при перетаскивании с помощью клавиши «Alt» или «Option» и изгиб управляющей линии вверх C. Результат после перемещения и перетаскивания в третий раз 

Завершение рисования контура

1. Завершите контур одним из следующих способов.

   • Для того чтобы закрыть контур, поместите инструмент «Перо» на первую (пустую) опорную точку. При правильном размещении рядом с указателем инструмента «Перо» появится кружок. Чтобы закрыть контур, щелкните или перетащите указатель.

   • Чтобы оставить контур открытым, щелкните, удерживая клавишу Ctrl (Windows) или Command (Mac OS), в любом месте на достаточном расстоянии от всех объектов.

Настройки на панели параметров

При использовании стандартного инструмента «Перо» на панели параметров доступны следующие режимы рисования.

• Режим «Оптимизация» позволяет добавлять узловые точки щелчком по сегменту линии и удалять их щелчком по ним самим.
• Режим «Просмотр» позволяет предварительно просматривать сегменты контура во время перемещения указателя мыши между щелчками. Чтобы получить доступ к этому параметру, нажмите всплывающее меню справа от значка «Произвольная фигура».

Инструмент «Свободное перо» позволяет рисовать так же, как это делается карандашом на бумаге. Узловые точки добавляются автоматически в процессе рисования. Пользователь не определяет положение этих точек в процессе рисования, но может настроить их положение по завершении создания контура. Для рисования с большей точностью воспользуйтесь инструментом «Перо».

1. Выберите инструмент «Свободное перо» .

2. Чтобы задать чувствительность завершающей части контура к движениям мыши или пера, щелкните стрелку вниз рядом с кнопками фигур на панели параметров и введите значение от 0,5 до 10,0 пикселя в поле «Погрешность». Чем выше значение, тем проще создаваемый контур и меньше узловых точек.

3. Перетащите курсор по изображению. В процессе перетаскивания курсор оставляет след контура. В момент отпускания кнопки мыши создается рабочий контур.

4. Чтобы продолжить существующий контур, нарисованный от руки, установите указатель пера на конце контура и перетащите курсор.

5. Чтобы завершить создание контура, отпустите кнопку мыши. Для создания замкнутого контура проведите линию до начальной точки контура (когда курсор поравняется с ней, рядом с ним появится кружок).

Магнитное перо — это вариант инструмента «Свободное перо», позволяющий рисовать контуры, привязанные к краям определенных областей изображения. Существует возможность определить диапазон и чувствительность привязки, а также сложность результирующего контура. Параметры инструментов «Магнитное перо» и «Магнитное лассо» во многом одинаковы.

1. Чтобы превратить инструмент «Свободное перо» в инструмент «Магнитное перо»  , установите флажок «Магнитное» на панели параметров или нажмите стрелку вниз рядом с кнопками фигур на панели параметров и установите флажок «Магнитное». После этого задайте перечисленные далее параметры.

   • Ширина: введите число пикселей от 1 до 256. Магнитное перо обнаруживает края только в пределах указанного расстояния от курсора.

   • Для параметра «Контрастность» введите значение в процентах от 1 до 100, указывающее контраст между пикселами области, наличие которого будет считаться признаком края. Для слабоконтрастных изображений используйте большее значение.

   • Для параметра «Частота» введите число от 0 до 100, указывающее, как часто перо создает узловые точки. Чем выше значение, тем быстрее контур привязывается к месту.

   • При работе с планшетом можно установить или снять флажок рядом с параметром «Нажим пера». При включении этого параметра чем сильнее нажим, тем меньше ширина линии.

2. Щелкните изображение, чтобы установить первую точку привязки.

3. Чтобы нарисовать сегмент от руки, переместите или перетащите курсор вдоль отслеживаемого края.

   Активным останется сегмент границы, который был использован последним. При перемещении указателя активный сегмент привязывается к самому заметному краю изображения, соединяя курсор с последней точкой привязки. Периодически магнитное перо добавляет к границе точки привязки, чтобы связать предыдущие секции.

   Щелкните для добавления точек привязки и продолжайте отслеживание.

4. Если граница не привязывается к нужному краю, щелкните однократно, чтобы добавить точку привязки вручную и не дать границе сдвинуться. Продолжайте отслеживание края и добавляйте точки привязки по мере надобности. Если допущена ошибка, нажмите клавишу «Delete» для удаления последней точки привязки.

5. Для динамического изменения свойств магнитного пера выполните одно из следующих действий.

   • Перетаскивание курсора при нажатой клавише «Alt» (Windows) или «Option» (Mac OS) позволяет нарисовать контур от руки.

   • Щелчок мыши при нажатой клавише «Alt»(Windows) или «Option» (Mac OS) позволяет рисовать прямые сегменты.

   • Нажмите клавишу открывающей квадратной скобки ([) для уменьшения ширины магнитного пера на 1 пиксел или клавишу закрывающей квадратной скобки (]) для увеличения ширины пера на 1 пиксел.

6. Завершите контур, выполнив одно из следующих действий.

   • Нажмите «Ввод» (Windows) или «Return» (Mac OS) для завершения открытого контура.

   • Дважды щелкните мышью, чтобы замкнуть контур магнитным сегментом.

   • Удерживая клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (Mac OS), дважды щелкните мышью, чтобы завершить контур прямым сегментом.

Справки по другим продуктам

• Сведения о рисовании
• Построение фигур
• Создание нового рабочего контура
• Сегменты, компоненты и точки контура

Вход в учетную запись

Войти

Управление учетной записью

Редактирование документа с помощью жестов

Word для Microsoft 365 Word Mobile Еще…Меньше

При работе с сенсорным устройством вам больше не нужно пользоваться клавиатурой: все можно сделать с помощью касания или цифрового пера. Помимо рисования, начертания и выделения, правка от руки позволяет вам обводить и перечеркивать текст привычными жестами.

Примечание: Рисунки в этой статье Word для Microsoft 365, но редактор отредактора от Word Mobile. Эта функция доступна на сенсорных устройствах с Windows 10 Th3 или более поздней версии и на устройствах, поддерживающих работу с цифровыми перьями, такими как Microsoft Surface.

Редактирование с помощью привычных жестов

Если устройство оснащено сенсорным экраном, вкладка «Рисовать» будет включена автоматически. В противном случае включим его, выбрав Параметры > параметры > Настроить ленту > Рисовать.

1. Выберите Рисовать и выберите перо редактора от пера Отрисовка.

   (Если у вас нет цифрового пера и у вас есть устройство с сенсорным экраном, выберите Рисовать с помощью сенсорного > редактора от пера).)

2. Чтобы отредактировать документ с помощью естественных жестов, выполните одно из указанных ниже действий.

   Обведите текст, чтобы выделить его   

   Обведите текст, который вы хотите выделить. Вы можете выделять слова, предложения или абзацы. После этого вы можете применить форматирование, например, изменить цвет шрифта, выделить полужирным или курсивом.

   Перечеркните текст, чтобы удалить его   

   Зачеркните текст, чтобы удалить его. Удаляйте большие отрывки текста, нарисовав одну диагональную линию или несколько вертикальных сверху вниз и в обратном направлении.

   Выделение цветом   

   В группе Перья выберите маркер и проведите им по тексту, чтобы выделить фрагмент. Чтобы удалить выделение, снова проведите маркером по тексту. Вы можете выделить freeform или щелкнуть его и выбрать привязать к тексту.

   Соединение слов   

   Нарисуйте волнистую линию, чтобы соединить два слова. Она должна касаться обоих слов. 

   Разделение слов   

   Нарисуйте вертикальную линию внутри слова, чтобы разделить его на две части. 

   Вставка слов   

   Нарисуйте знак вставки между двумя словами, чтобы вставить текст. После этого напишите слова, которые вы хотите вставить. Когда вы закончите, текст вставится там, где вы нарисовали знак вставки.  

   Добавление строк   

   Нарисуйте линию в виде буквы L в обратную сторону. Текст после фигуры переместится на строку ниже. 

Примечания: 

• Если вы хотите сохранить записи о редактировании отредактных изображений, перед началом проверки документа выберите перо Редактор от пера Отредактировать > Отслеживать изменения.

Выбор области «Ink» с помощью инструмента «Лассо»

В Word с помощью инструмента «Лассо» можно выбрать один или несколько нарисованных объектов. Большинство инструментов находятся в коллекции перьев.

1. org/ListItem»>

   Перейдите в >«Лассо».

2. Щелкните и перетащите лассо вокруг нужного рисунка.

3. Сделайте следующее:

   • Чтобы удалить выбранный чертеж, нажмите кнопку DELETE.

   • Перемещайте чертеж с помощью мыши или клавиш со стрелками.

   • org/ListItem»>

     Щелкните правой кнопкой мыши выбранный рисунок и выберите форматирование. Измените параметры цвета, прозрачности и толщины линии в области «Формат отчек».

   • Щелкните выбранный документ правой кнопкой мыши и выберите параметры подписи, переноса текста или замещения текста.

   • Щелкните и перетащите его, чтобы растянуть, сжать или уменьшить чертеж.

См. также

Рисование и создание рукописных заметок в Office

Языки, поддерживаемые преобразованием преобразования текста в текст 

Сообщите нам свое мнение о редакторе рукописного ввода и посоветуйте, как улучшить его

Если у вас есть предложения о новых действиях или жестах, которые вы хотите видеть в редакторе отредактора отредактора, дайте нам свой отзыв. Дополнительные сведения см. в Microsoft Office.

Рисование тушью — часть 2 про инструменты

Тушь хороша тем, что ей можно рисовать по-моему абсолютно любыми инструментами. Я расскажу про то, что пробовала или планирую попробовать сама, а в частности про перья, рапидографы, кисти и нетрадиционные материалы. Про бумагу и тушь я уже немного говорила в предыдущем посте, так что углубляться не буду.

Самый первый инструмент, который использовался для письма и рисования тушью — птичье перо. Обычно это были утиные перья, но когда возникала необходимость нарисовать более тонкую линию, выбирали перо вороны. Кончик пера, заостренный с помощью специального ножа, окунался в чернила, и полый стержень пера удерживал достаточно чернил для того, чтобы сделать несколько штрихов. Сейчас уже конечно с птиц перья дергают только эстеты, для остальных изобрели целую кучу разных металлических перьев.

Есть перья для письма, а есть перья для рисования. Перо для письма по сравнению с обычным для графических работ имеет более широкий наконечник. Вообще есть куча разных классификаций перьев в зависимости от типа письма или рисования, я еще пока ее целиком не уяснила и для себя делю перья на на 3 большие группы – ширококонечные, остроконечные, и рондо.

Ширококонечные перья – кончик похож на маленькую лопатку. Бывают металлическими, тростниковыми, бамбуковыми, птичьими и даже деревянными.

Остроконечные перья – похожи на копьё средневекового рыцаря в миниатюре. Изготавливаются из металла или перьев птиц, обычно гусиных. Именно такие перья чаще всего используются для рисования.

Рондо – металлическое перо. В каллиграфии им пишут чертежный шрифт при подписывании чертежей и плакатов. На кончике имеет «блинчик», за счёт которого и получается «эффект шариковой ручки» — то есть линия одной толщины в любом направлении движения пера. Не очень хороший выбор вообще, я такими не пользуюсь.

Также в каждом пере есть расщеп и должен быть тушедержатель. В остроконечном один расщеп, а в ширококонечном бывает один или два – на это влияет ширина самого пера. Придуман расщеп для того, чтобы тушь или чернила удерживались между краями пера, и стекали на бумагу точно через кончик пера в необходимом количестве.

Тушедержатель (этот такая штучка надевается на перо) нужен для того, чтобы не приходилось поминутно заправлять перо тушью – с помощью этого нехитрого приспособления можно написать несколько букв за одно заправление пера тушью. Причём не рекомендуется обмакивать само перо в чернильницу – от этого образуется нежелательный наплыв туши на кончике пера, а тростниковые перья и вовсе быстро изнашиваются вследствие размокания их рыхлой внутренней части. Надо заправлять тушью образовавшееся пространство между пером и тушедержателем с помощью кисточки, которая выделяется специально для этой цели. Еще раз повторю, что перед первым использование кончик пера нужно прокалить над огнем, чтобы убрать специальный состав, защищающий перо от ржавчины.

Я рисую обычно остроконечным пером, примерно таким — это японский G pen.

На пере нужно избегать появления осадка, поскольку это непосредственно затрагивает качество проводимых линий. Перо хорошо очищается обычным споласкиванием в проточной воде (из-под крана) Наиболее важный момент очистки — вначале необходимо вынуть перо; в особенности, если ручка имеет металлический зажим для фиксации. Металл подвержен коррозии: если не вынуть перо, его неизбежно заклинит в зажиме. После полной очистки пера и зажима их следует насухо вытереть салфеткой или куском хлопчатобумажной ткани.

Для перьев есть разные держатели. Например такие для письма Copperplate для рисования не подходят

Наш выбор вот такой. Здесь сверху вниз обычный держатель (у меня такой), универсальный и для тонкого пера. Второй подходит тоже для тонких перышек.

Лучше, чтобы держатель был либо пластиковым, либо покрыт лаком, так он будет меньше размокать и портиться. Подбирать держатель нужно под вашу руку, я для удобства частенько наматываю изоленту или надеваю резиновые мягкие штучки с ручек, чтобы не уставали пальцы. Это кстати еще добавляет вес, а мне удобней держать более тяжелый держатель.

Много полезного пишут про перья в Википедии).

Теперь немного про кисти. Из своего опыта могу сказать лучше брать кисти для каллиграфии, у них большой диапазон толщины линии. Если таковых нет, для большинства работ подойдет синтетика, за счет своей упругости и жесткости, хотя на самом деле я встречала людей, которые щетинными кистями пишут шедевры тушью, так что тут индивидуальные предпочтения и личные пробы очень пригодятся. Мне лично удобна синтетика еще тем, что ее проще отмыть, а делать это нужно обязательно после каждой работы. Синтетика не боится мыла, быстро сохнет и вообще непривередлива. Все мои белки, колонки и прочие нежные звери тушь не держат вообще.

Отдельно стоит сказать про BrushPen — это синтетическая кисть уже с резервуаром с тушью. Я в качестве аналога иногда заправляю разбавленной тушью Waterbrush — получается что-то похожее. Здесь главное правило — то, что заливается в картриджи и кисти должно быть либо разбавленным, либо специальным, для заливки в рапидографы и изографы, иначе все ваши устройства после высыхания намертво склеятся внутри и их придется выкинуть.

Теперь о самом загадочном — изографы и рапидографы. Чем отличается изограф от рапидографа? Некоторыми особенностями конструкции пишущего узла и способами заправки, но на практике – ничем. Ходит слух, будто изографом можно рисовать под наклоном, а рапидографом – только строго перпендикулярно бумаге. На самом деле оба могут рисовать под разумным наклоном. Вот так выглядят изографы.

А вот так рапидографы

Изографы и рапидографы не самое дешевое удовольствие, и при этом капризное. Их нужно чистить и промывать хотя бы раз в месяц, следуя инструкции. И ни в коем случае не разбирать больше, чем та же инструкция позволяет – иначе обратно не соберете! Заправлять их можно только специальными чернилами для рапидографов, лучше фирменными. Обычные чернила или тушь – самый легкий способ испортить инструмент. А портятся они часто даже сами по себе, особенно тонкие, от 0,1 до 0.25 мм, и в один прекрасный день отказываются рисовать. Одна из причин: искривление наконечника или металлической «нитки» толщиной с волос, расположенной внутри конструкции на утяжелителе. С ее помощью чернила прокачиваются в стальную трубку наконечника, и от слишком активных встряхиваний она может погнуться. Такой инструмент починке в домашних условиях не подлежит. Вот кстати так устроена ручка изнутри.

Зачем покупать дорогой и капризный инструмент? Можно ли вместо него использовать гелевые, капиллярные ручки или маркеры? Можно. Тут дела вкуса и финансовых возможностей. Но рапидографы пишут чернилами, близкими по качеству и цвету к туши для рисования, их удобно использовать как вспомогательный инструмент в рисунке пером и тушью, например, в манге. Основной плюс – варианты толщины линий. Изографы и рапидографы начинаются от 0,1 мм в диаметре до 2 мм и имеют около 15 градаций толщины. Толщина гелевых и капиллярных ручек около 0,5 мм и редко бывает другой. Изографы и рапидографы дают одинаково тонкую идеальную линию без потеков и точек, что иногда тоже может быть важно

Линеры — хороший, более дешевый аналог изографов и рапидографов. Я в основном пользуюсь ими, а не гелевыми ручками, они дают более ровную линию без потеков, чернила не блестят и не размываются водой, по крайней мере у Faber Castell. Stabilo размываются отлично. Однако у них мало градаций толщины по сравнению с изографами и рапидографами, они довольно быстро кончаются и одноразовые.

Еще я хотела упомянуть несколько нестандартных материалов для рисования. У меня есть диковинное стеклянное перо, привезенное мамой из Израиля. Перо представляет из себя красивое веретено сужающееся от корпуса к пишущей точке. А чернила набираются вот в эти самые спиральные бороздки снаружи пера. В моем варианте оно немного царапало бумагу, что решилось шлифовкой кончика мелкой наждачкой. Фишка такого перышка в том, что оно набирает больше чернил, чем обычное, но не имеет градации толщины линии.

Можно рисовать деревянными палочками и клинышками, затачивая их под разными углами. Они дают интересную текстуру и линию.

Интересные результаты можно получить, используя губки, ватные диски и ватные палочки — здесь все зависит только от вашего бесстрашия и тяги к экспериментам. Так же можно протирать бумагу наждачкой, комбинировать с акварелью, гуашью, клеем — в общем полная свобода.

Вот такой огромный получился пост, я старалась ничего не упустить и буду рада вашим комментариям об инструментах, которыми вы пользуетесь или хотите попробовать. В следующем посте я планирую немного рассказать про технику рисования тушью.

#кисти #каллиграфия #рапидограф #техника #перья #изограф #материалы #инструменты #тушь #рисование

Узнаем как рисовать тушью и пером на бумаге?

Способы рисования тушью относятся к древнейшим технологиям создания рисунков. Как рисовать тушью, знали и раньше, отличие заключается лишь в используемых инструментах. Они существенно проще применяемых сегодня фломастеров и шариковых ручек. Для нанесения туши мастера использовали перья гусей и лебедей, а также палочки из тростника. Только ближе к девятнадцатом веку инструмент, рисующий тушью, приобрёл привычный вид и стал изготавливаться в виде металлического пера.

Общие моменты

О том, как рисовать тушью, рассказывают существующие техники, которых насчитывается около двадцати. Все они имеют отличия и применяются для конкретных случаев.

Для классической техники используется перо, которое вставляют в ручку из дерева. Но некоторые, не зная, как рисовать тушью и пером, используют обычные шариковые ручки. С их помощью легко наносить ровные линии и не бояться, что тушь ляжет неравномерно.

Хотя ручки и фломастеры обладают рядом преимуществ, более широкие возможности предоставляют классические методики. Можно, например, рисовать тушью, обмакивая перо в чернила или наносить тончайшие линии или насыщенные мазки тростниковой палочкой.

Рисунок, выполненный с применением пера, обычно имеет простые штрихи и контрастирует за счет чередования залитых тёмных участков с пустыми белыми.

Использование ручки в паре с чернилами требует хорошей подготовки и немалого терпения, но позволяет чётко прорисовывать детали.

Инструменты, которые могут понадобиться

Перед тем как рисовать тушью, нужно не только определиться с техникой, в которой будет выполнен рисунок, но и подготовить все необходимое. В зависимости от выбора могут понадобиться:

• Картографическая ручка и перо для неё.
• Разные по плотности перья.
• Ручки из дерева.
• Кисть № 6 (колонок).
• Скребок, в том случае если для работы берётся бумага с покрытием.
• Фломастер, желательно тонкий.
• Ручки с наполнителем, например линеры или рапидографы.
• Ручка с поршнем.
• Камыш, имеющий форму клина.
• Такой же тростник.
• Маркер.
• Заточенная бамбуковая палочка.

Разновидности перьевой штриховки и линий

Как рисовать тушью? Для начинающих важно, чтобы обучение проходило постепенно, поэтому сначала им следует освоить основные виды штрихов и линий.

• Линии контура. Уже само название говорит, что они используются для прорисовки всех изгибов изображаемого объекта. Независимо от того, длинные или короткие используются контурные линии, располагаются они очень близко друг от друга, так, чтобы создавался эффект обтекания ими предмета.

• Параллельная штриховка. Линии, из которых она состоит, ровные и прямые. Таким образом удобно изображать плоские предметы или природные явления. Например, дождь.
• Перекрестные линии. В этом случае параллельная штриховка разных направлений накладывается друг на друга. Таким способом можно добиться более глубокого тона и придать поверхности изображаемых предметов шероховатость.
• Запутанные линии. Они могут быть различной длины и идти в любом направлении. Как правило, таким способом выполняются эскизы, для более лёгкой их корректировки. Также этот метод применяется для рисования кустов и деревьев.
• Волны. Изогнутые линии наносятся очень близко друг к другу, чтобы получалась волнистая поверхность. Это помогает передать фактуру деревьев, пера или прожилок на листьях.
• Соприкасающиеся линии. Сочетают в себе свойства контурных и перекрёстных. Могут располагаться в любом направлении и пересекаться между собой. Эти линии совсем не должны быть ровными, поэтому идеально подходят для рисования травы или меха.

После того как основные техники штриховок изучены и опробованы, можно учиться тому, как рисовать пером и тушью на бумаге с помощью точечной штриховки. Она требует аккуратности, терпения и усидчивости. Точечная штриховка применяется для мелких составляющих обьекта (песчинки, капельки воды).

Тоновые отношения и контраст

Существуют правила, без которых не получится создать хороший рисунок тушью. Учитывая, что при работе используются только белый и чёрный цвета, очень важно уметь создавать различные оттенки.

При помощи линий и точек можно создать серый тон, и чем чаще они располагаются, тем более тёмный оттенок получится. Нельзя рисовать тушью, не зная, как создавать различные тона. И наоборот, умело играя тонами, можно не прорисовывать контуры предметов отдельно. Темный объект, размещённый на светлом фоне, будет иметь абсолютно естественную границу.

Ещё одним ключом к идеальному рисунку является контраст. Он создаётся как с помощью изменения цвета, так и путём изменения направления штрихов.

Тушь и кисть

Техника того, как рисовать тушью кистью, широко применяется среди иллюстраторов и мультипликаторов. В отличие от обычной ручки, использование кисти позволяет выполнять большее количество элементов. Способности данного инструмента напрямую зависят от её качества и формы. Так, круглые кисти из соболя, белки или синтетических волосков способны создать не только широкую полосу, но и очень тонкую линию.

Кисть даёт возможность контроля над тем, сколько краски останется на бумаге. Зависеть это будет от силы нажима на неё.

В некоторых случаях применяется техника сухой кисти. Суть метода в том, что первоначальный насыщенный чёрный цвет туши по мере ведения кистью по бумаге переходит в оттенки серого, которые постепенно светлеют и полностью исчезают после того, как заканчивается краска. При правильном использовании этой техники можно создавать определённые эффекты.

Совет для начинающих

Тем, кто выберет данную технику для своей работы, придётся запастись терпением, так как никогда не знаешь, каким получится оттенок в конце, когда кисть подсохнет. Для того чтобы иметь хоть небольшое представление о результате, можно провести тест на чистом листе. Главное, чтобы бумага была того же качества, что и используемая для рисунка. Иногда требуется даже слегка подсушить кисть с помощью сухой тряпочки, чтобы получить конкретный оттенок.

Как выбрать перо

Перья могут быть выполнены из различных материалов. В качестве пера мастера используют и кончики птичьих перьев, и заточенные палочки тростника, бамбука или любого дерева.

Многие художники предпочитают создавать свой инструмент самостоятельно, но новичкам лучше подойдут экземпляры из магазина. Тем более что с этим не возникнет никаких проблем, ведь сегодня продаются перья разных размеров по доступным ценам.

При выборе перьев нужно руководствоваться техникой, в которой будет выполняться рисунок, и тем, какие будут использованы эффекты при создании изображения. Например, тонкие перья, сделанные из стекловолокна, позволят работать быстро, так как чернила проступают в них равномерно. К тому же это отличный вариант для тех, кто не может постоянно носить тушь с собой.

Линейный рисунок лучше выполнять классическими перьями с деревянными держателями. Применение такого инструмента замедляет работу, так как перо постоянно нужно опускать в тушь, но именно он помогает добиться необходимых линий.

Как выбрать чернила

Чернила тоже бывают разные. Можно использовать простые, основанные на полимере, или же акриловые. Их основу составляет вода, поэтому они могут разводиться до необходимой консистенции.

Вообще, подборка инструментов и материалов будет зависеть от изображаемого обьекта, техники исполнения и места рисования (помещение или улица).

Как нарисовать перо

Все дело в форме, текстуре, линии и значении

В этом уроке рисования мы рассмотрим рисование пера графитными карандашами. Рассмотренный здесь подход можно применить к любому предмету, и многие из принципов применимы к рисованию любого предмета. Рисование пера — отличное упражнение для развития вашего понимания текстуры и того, как она передается через значение и линию.

Материалы для этого урока

(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

Мы будем использовать три графитных карандаша для разработки формы, соотношения значений и текстуры пера. . Карандаши, которые вы выбираете, могут различаться в зависимости от силы давления, которое вы естественным образом оказываете на поверхность во время рисования. В этом примере используются карандаши «H», «HB» и «4B». Карандаш «H» наносится на ранних стадиях легким прикосновением. По мере проявления значений используются немного более темные карандаши «HB» и гораздо более темные «4B».

Текстура поверхности бумаги всегда будет играть роль в текстуре, создаваемой на чертеже. Поскольку цель состоит в том, чтобы создать плавные переходы значений на этом рисунке, используется бумага с более слабыми зубьями. Гладкая бристольская бумага представляет собой подходящую поверхность, хотя подойдет любая поверхность для рисования с более гладкой поверхностью.

Пни для смешивания также используются для сглаживания графитовых покрытий. Смесительные культи — это просто заостренные палочки из прессованной бумаги. Смешивание пней позволяет художнику вводить графит в зубцы бумаги, создавая равномерное распределение материала. Поскольку они заострены, у художника больше контроля над полученной меткой. Смешивание пальцем не рекомендуется, так как у вас меньше контроля, а масла с пальца могут привести к неравномерному распределению среды.

Рисование пера шаг за шагом

Предлагается создать свой рисунок, глядя на перо. Это может быть фотография или перо, которое вы нашли. Наблюдательность важна. Изучая наше перо визуально, мы получаем всю информацию, необходимую для завершения рисунка.

Шаг 1. Нарисуйте центральную линию пера

Рисунок начинается с создания линии центральной оси пера, которая называется «Рахис». Длина и кривизна этой линии варьируется в зависимости от типа пера. Почти во всех случаях эта линия будет слегка искривляться.

Легкие схематичные линии используются для «нахождения» кривизны и длины линии с помощью карандаша «H». Может быть полезно нарисовать эту линию сегментами, если вы обнаружите, что кривую сложно изобразить.

Шаг 2. Нарисуйте внешний контур

Используя исходную линию в качестве ориентира и для сравнения, мы можем нарисовать внешний контур пера. На данный момент нас не интересуют меньшие формы внутри тела пера. Опять же, легкие и схематичные линии нарисованы, чтобы «найти» эту форму.

У нашего объекта расстояние между центральной линией и внешним контуром пера остается довольно постоянным. Для некоторых перьев эта внешняя контурная линия будет весьма разнообразной. Он может сужаться в областях или становиться меньше. Каждое перо отличается, даже если оно принадлежит одной и той же птице.

Опять же, может оказаться полезным рисовать эту контурную линию сегментами. Не позволяйте себе отвлекаться на мелкие детали. На данный момент нас интересуют только более крупные формы.

Шаг 3. Нарисуйте меньшие фигуры

Теперь, когда внешний контур определяет форму пера, мы можем сосредоточиться на меньших формах внутри тела. Меньшие «волоски» пера называются «бородками». Скопления бородок на перьях местами плотно уплотнены. Но в других местах их мало. Каждая форма, образованная плотно сжатыми зазубринами, образует форму, похожую на сплющенную букву «s». Эти формы обозначены светлыми отметками, сделанными карандашом «H».

Важно думать об этих наборах шипов как об упрощенной форме. Через мгновение мы разработаем линейные особенности бородок. Опять же, просто сконцентрируйтесь на общих формах.

Шаг 4. Разработка текстуры при разработке диапазона значений

Теперь, когда определены меньшие формы в пределах пера, мы можем начать процесс разработки значения и текстуры в каждой коллекции. Метки вытягиваются наружу от позвоночника, простираясь до конца каждой формы. Эти направленные штрихи имитируют общую форму каждой коллекции шипов. Карандаш «HB» используется первоначально перед смешиванием с растушевкой.

Растушевка слегка осветляет значение, смягчая карандашные аппликации. Карандаш «4B» используется для затемнения значений после смешивания, создания более темных тонов и увеличения контраста.

По мере того, как мы расширяем диапазон значений и увеличиваем контрастность, начинает проявляться текстура пера. Визуальная текстура сильно зависит от двух факторов: направления штриха и значения. Таким образом, текстура развивается по мере того, как мы расширяем диапазон значений, делая направленные штрихи карандашом.

Мы продолжим этот процесс, работая над телом пера. В этом случае перо становится все светлее ближе к гусиному стержню (основе пера). По этой причине регулируется количество графита и давление на карандаш.

Верхняя часть пера состоит из более жестких и жестких зазубрин, а нижняя часть состоит из более мягких и тонких. Кроме того, зазубрины в нижней части очень легкие. Чтобы отразить это, эти зазубрины определяются путем рисования вокруг них слабых теней с помощью карандаша «HB» и мягкого смешивания с растушевкой.

Этот легкий контраст создает впечатление более мелких и светлых шипов за счет использования белого цвета бумаги.

Шаг 5. Добавляем тень под пером

Далее мы добавим тень на поверхность, под и позади пера. Карандаш «H» используется, поскольку он обеспечивает больший контроль перехода значения от темного к светлому. Эти отбрасываемые тени становятся темнее ближе к перу, но быстро исчезают. Поскольку источник света исходит из нижнего левого угла, эти тени в основном существуют за пером сверху и справа.

В этом случае наше перо не поднимается очень далеко от поверхности. Это означает, что отбрасываемая тень довольно короткая и не уходит далеко от края. Однако, если вы используете свой собственный ресурс, вы можете обнаружить, что ваше перо более изогнуто или источник света исходит из другого места. Если это так, то ваша отбрасываемая тень может расшириться дальше и создать совершенно другую форму. Опять же, важно обратить внимание на ваш объект и формы, которые тень создает на поверхности.

Для завершения рисунка тень на верхней части позвоночника усиливается сильным нанесением карандаша «4В». Это выделяет рахис и создает впечатление формы.

Как упоминалось ранее, рисование пера — отличное упражнение для развития навыков передачи текстуры. Это простой процесс: нарисуйте ось (стержень) простой линией, определите формы, а затем нарисуйте объем и текстуру с помощью направленных штрихов.

Как нарисовать перо

Текстура перьев очень странная, их интересная структура может казаться гладкой и шелковистой, что делает рисунок прекрасным. Рисование перьев — это уникальная задача, которая помогает улучшить ваши навыки рисования, особенно внимание к более мелким деталям. Перья красивы и часто могут ассоциироваться с мистикой или фантазией. Наброски перьев или более подробные иллюстрации перьев могут стать прекрасным дополнением к рисунку. Изучение того, как рисовать перья, поможет нам понять другие объекты, которые могут иметь похожую форму перьев и текстуру перьев. Когда мы научимся рисовать пером в этом уроке, мы приобретем некоторые навыки и уверенность в своей способности рисовать более тонкие линии, особенно с использованием такого носителя, как ручка.

СОДЕРЖАНИЕ

• 1 Легкое руководство по рисованию пера
  • 1.1 Необходимые материалы
• 2 Пошаговые инструкции о том, как на перьев
  • 2.1. Шаг 2. Рисование формы пера
  • 2.3 Шаг 3. Добавление деталей карандашом
  • 2.4 Шаг 4. Добавление деталей ручкой на верхние пряди
  • 2.5 Шаг 5. Добавление деталей пера на нижние пряди
• 3 Полезные советы
• 4 Часто задаваемые вопросы
  • 4.1 Как нарисовать форму пера?
  • 4.2 Как нарисовать пряди пера?
  • 4.3 Какие существуют этапы рисования пера?

 

 

Простое руководство по рисованию перьев

Перья сложны и могут показаться довольно замысловатыми, однако их довольно просто рисовать. В этом уроке о том, как нарисовать перо, мы рассмотрим, как превратить эскиз пера в более реалистичную и утонченную иллюстрацию пера.

Рисование перьями — отличный способ отточить навыки рисования пером, так как мы медленно и внимательно развиваем наши наброски перьев от карандаша к перу.

Каким бы сложным ни казалось рисование перьев, в этом учебном пособии вы найдете инструкции о том, как сделать простое рисование перьев, разбив процесс рисования на несколько легко усваиваемых этапов. Иллюстрация перьев или эскизы перьев могут быть отличным средством для понимания других подобных структур, таких как волосы. В этом уроке о том, как нарисовать перо, вы узнаете изучите навыки рисования , которые вы сможете применить в других произведениях искусства. Посмотрим, какие материалы нам понадобятся.

 

Необходимые материалы

Рисование перьями — это задача, требующая средства, позволяющего получить мелкие детали. Сочетание ручки и карандаша отлично подходит для иллюстраций перьями. В этом уроке о том, как нарисовать перо, мы будем рисовать перо карандашом и ручкой. Мы начнем с наброска пера, который мы затем обработаем ручкой для более мелких деталей.

Рисунок пером может сделать произведение более утонченным и интересным за счет природы пера как носителя.

Для рисования перьев нам понадобятся точилка и ластик, так как в этом уроке мы столкнемся с несколькими ошибками, и мы захотим исправить их по мере продвижения. Мы хотим, чтобы наши карандаши были острыми, чтобы мы могли получить текстуру перьев, что облегчит нам работу, когда мы начнем рисовать пером. Мы будем использовать исходное изображение для справки, а также для рисования перьев. Все материалы можно купить онлайн по ссылкам ниже:

• Карандаши
• Шарик o i n t Ручка
• Ластик
• Точилка
• Хорошая бумага (рекомендуется 200 г/м – 250 г/м)
• Исходное изображение

 

 

Пошаговые инструкции о том, как нарисовать перо

Мы рассмотрим несколько простых шагов, как нарисовать перо. Мы начнем с определения размера пера, нарисовав его стержень. Затем мы продолжим наши слегка нарисованные карандашом наброски перьев, выясняя формы перьев, когда мы обращаемся к исходному изображению для руководства. Затем мы добавим некоторые детали с помощью карандашей, добавляя линии и тени. Оттуда, как только мы будем удовлетворены нашими карандашными набросками перьев, мы можем начать добавлять тени и линии с помощью наших ручек. Мы будем использовать карандашные пометки, чтобы направлять нас, когда мы будем рисовать ручками.

Это довольно простой рисунок перьев в том смысле, что он состоит всего из нескольких шагов. Настоящая проблема заключается в терпении, поскольку мы проходим каждый шаг этого урока о том, как нарисовать перо, так что давайте начнем!

 

Шаг 1: Рисование стержня

Когда мы начинаем рисовать перо, мы хотим определить его размер. Мы делаем это, сначала нарисовав вал карандашом. Мы делаем это, используя исходное изображение, чтобы направлять нас в его форме.

Стержень имеет небольшую кривизну, поэтому, когда вы рисуете стержень, обратите внимание на плавный изгиб стержня.

 

Шаг 2. Рисование формы пера

Теперь мы продолжим рисовать форму пера карандашами. Мы хотим разработать легкий карандашный набросок пера. На этом этапе наши наброски перьев должны быть легкими, чтобы мы могли легко исправить любые ошибки.

Поскольку вы ссылаетесь на исходное изображение, мы хотим, чтобы наши формы перьев были похожи на форму узкого наконечника копья.

Когда мы анализируем наши исходные изображения для наших эскизов перьев, мы хотим начать создавать небольшие отклонения в рисунке перьев, как мы видим их на исходном изображении. Позвольте себе потратить время на эту часть, пока мы рисуем и стираем любые ошибки, пока не будем удовлетворены нашими набросками перьев.

Мы хотим, чтобы наши перья напоминали исходное изображение.

Обращаясь к исходному изображению и переходя от изображения к рисунку и обратно, постарайтесь заметить, как перо сужается к кончику. Мы хотим, чтобы исходное изображение направляло нас, когда мы рисуем маленькие сегменты пера.

Уделите время этой части урока, пытаясь имитировать качества пера.

 

Шаг 3. Добавление деталей с помощью карандаша

После того, как мы нарисовали форму пера и убедились, что оно напоминает форму исходного изображения, мы можем приступить к добавлению некоторых деталей. Мы хотим заметить, что пряди в перьях довольно прямолинейны, поскольку они движутся перпендикулярно стержню.

Мы хотим, чтобы форма пера определяла длину прядей.

Мы хотим, чтобы эти линии были относительно легкими, так как они должны быть только ориентиром для наших отметок пером. Опять же, мы хотим, чтобы сегменты пера разграничивали длину прядей. Пряди можно рисовать в виде серии линий мазком руки.

Мы хотим, чтобы они были близко друг к другу и компактны, как видно на исходном изображении. Когда мы будем добавлять детали пера, давайте сосредоточимся на его основании.

Основание пера представляет собой серию пушистых и пучкообразных прядей. Эти пряди являются уникальной особенностью пера, которое довольно спорадически движется в различных направлениях. Эти пучки вырастают из основания, как показано на исходном изображении.

Хороший совет, когда мы рисуем эти детали карандашом, — закрасить промежутки между сегментами пера. Это придаст перу хороший контраст и позволит выделить сегменты, когда мы нарисуем эти детали пером.

Поработайте карандашом над этой частью, стараясь как можно лучше имитировать текстуру пера.

 

Шаг 4.

Добавление деталей пера к верхним прядям

Давайте начнем с верхних прядей, поскольку мы начинаем рисовать у основания пера. Мы можем начать с шариковых ручек и продолжить добавлять штрихи, похожие на пучки, чтобы карандашные пометки вели нас. Мы также можем добавить линии пера вместе с сегментами у основания вала.

Мы хотим, чтобы штрихи были самыми темными у основания и светлели по мере продвижения к кончику каждого сегмента.

Используя наше исходное изображение для руководства, мы хотим добавить большое количество штрихов пера, перемещающихся по форме каждого сегмента. Поскольку сегменты изгибаются, то же самое должны делать и линии внутри них. Это сделает пряди более реалистичными и органичными.

Мы также можем сделать штрихи темнее у основания и кончика каждого сегмента прядей. Это создаст эффект блеска, и перо будет казаться гладким.

Добавляя тонкие линии внутри каждого сегмента пера, мы также можем раскрасить промежутки между сегментами пера. Опять же, мы хотим, чтобы основание прядей и кончики прядей были самыми темными частями штрихов в сегментах. мы можем осветлить их в середине каждого сегмента, смягчая прикосновение, когда делаем штрихи пера.

Делая эти штрихи, мы можем усиливать или смягчать прикосновение, когда перо движется вверх по сегментам. Это должно быть движение, когда вы рисуете эти линии пером, от твердого к мягкому штриху пера.

Мы можем сделать это от кончиков сегментов, двигаясь вниз так, чтобы световые моменты находились в центре прядей пера.

Мы стремимся создать сияние внутри пера, пытаясь имитировать гладкую и шелковистую текстуру пера. Когда мы делаем этот рисунок пером, мы хотим использовать среду в меру наших возможностей. Мы делаем это, обращая внимание на давление, которое мы оказываем на перо, когда делаем эти штрихи.

Двигаясь к кончику пера, мы можем начать уменьшать зазоры внутри пера. Вокруг кончика пера пряди плотные и компактные. Это значит, что пробелов нет. Мы можем продолжить с тем же действием штриха пера, что и раньше. Мы можем сделать штрихи преимущественно более темными возле стержня пера, так как края прядей возле кончика пера меньше вырастают.

Это означает, что мы не хотим добавлять более темные моменты по краям прядей ближе к верху, так как они предполагают разделение прядей.

 

Шаг 5: Добавление деталей пера к нижним нитям

Теперь, когда мы поняли текстуру пера и то, как мы достигаем этого в нашем рисунке пера, мы можем продолжить делать то же самое для нижних прядей. . Опять же, мы создаем серию изогнутых линий, начиная с стержня пера.

Давайте начнем с верхней части пера и двигаемся вниз к основанию пера. Мы можем добавить более темные цвета в моменты, когда между каждым сегментом пера есть промежутки.

Позволяет выделять сегменты, создавая контраст внутри пера. Это придает перу трехмерность. Мы также можем добавить более темные штрихи по краям прядей по мере приближения к основанию пера.

Добавляя эти штрихи пером, мы хотим не торопиться. Мы хотим, чтобы форма сегментов пера определяла, как мы рисуем эти линии. Мы хотим быть терпеливыми и не торопимся, пока проходим каждый сегмент, добавляя серию строк. Когда мы добавляем все эти штрихи вместе с формой каждого сегмента внутри пера, мы хотим постоянно возвращаться к нашему исходному изображению.

Мы хотим, чтобы исходное изображение руководило процессом, поэтому мы знаем, как должна выглядеть текстура пера. Будьте терпеливы в процессе и не торопитесь.

Опять же, когда мы добавляем эти штрихи, мы хотим, чтобы штрихи были самыми темными возле стержня пера. Таким образом, по мере того, как штрихи станут светлее на тон, это придаст перу блеск. Это сделает перо гладким и шелковистым, как настоящее перо. Когда мы начинаем приближаться к основанию пера, мы можем немного затемнить штрихи. Когда пряди вырастают из стержня пера, они должны иметь градиент от темного к светлому.

Однако мы можем добавить более темные штрихи возле кончиков каждого сегмента, чтобы изобразить перегородки между нитями.

Поскольку некоторые сегменты изгибаются внутрь и отстают от других сегментов пера, мы можем добавить более темные штрихи рядом с этими областями для контраста. Это также создает теневое качество, придавая вид трехмерности, поскольку сегменты перекрываются.

Здесь мы хотим начать улучшать наши детали и линии.

Опять же, не торопитесь с этими линиями пера. Если вам нужно добавить больше штрихов в любом месте рисунка пера, сделайте это. Наконец, мы можем добавить пучки на другой стороне стержня возле основания пера, когда мы подойдем к концу.

Наконец, когда вы уже поняли процесс рисования перьев, проанализируйте свое изображение и рисунок и сравните их друг с другом. Позвольте себе увидеть, где и как вы могли бы добавить дополнительные детали. Не беспокойтесь о том, что получится идеально, рисование — это практика, которая требует времени.

Вот и готово руководство по рисованию перьев!

 

 

Полезные советы

• Не торопитесь рисовать различные линии. Если вы чувствуете усталость, сделайте перерыв.
• Не беспокойтесь о том, что рисунок будет идеальным . Воспринимайте это как руководство, к которому вы всегда можете вернуться.
• Постарайтесь сделать карандашную часть урока как можно точнее . Это облегчит вам задачу, когда вы начнете рисовать пером.
• Слегка прикоснитесь к более светлым отметинам. Всегда наносите более светлые метки друг на друга, а не темные, особенно при использовании ручки.
• Держите рядом с собой ластик , так как вам придется исправлять ошибки на этапе рисования карандашом.

 

Чтобы научиться рисовать перо, нужно просто терпение. Концептуально это довольно просто, мы определяем формы перьев, затем добавляем карандашные линии и тени, которые затем заканчиваем, добавляя перо по карандашным отметкам. Тем не менее, лайнворк довольно хорош, а это значит, что нам нужно набраться терпения, пока мы превращаем набросок карандашного пера в изысканную иллюстрацию пера с помощью наших ручек. Рисунок пером требует большого количества линейных штрихов пера, а это значит, что мы должны делать перерывы между процессом, когда начинаем чувствовать усталость. Текстура пера довольно гладкая, поэтому для достижения эффекта шелковистой гладкости необходимы линии. Существуют различные формы перьев, однако этот урок о том, как нарисовать перо, показывает довольно классическое изображение того, как выглядит перо. Теперь, когда у вас есть полное руководство о том, как нарисовать перо, надеюсь, вы научились новым навыкам!

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Как нарисовать форму пера?

Формы перьев похожи на наконечники копий. Однако он довольно вытянутый и узкий. Это общая форма пера, но всегда можно поиграть с тем, как пряди внутри пера отклоняются в разные стороны. Текстура перьев довольно гладкая, потому что пряди довольно жесткие и плотно прилегают друг к другу. В рисунке пера вы можете создать более тонкие и гораздо меньшие ножевидные сегменты, которые двигаются наружу от стержня пера. Когда вы научитесь рисовать перо, вы обнаружите, что можете играть с прядями и направлениями, в которых они движутся. Наконец, у пера есть более мягкие, пушистые прядки, которые довольно спорадически движутся вокруг основания стержня. Это общая идея того, как нарисовать перо.

 

Как нарисовать пряди пера?

Пряди пера достаточно прямые и жесткие. Это создает блеск и гладкость текстуры пера. В рисовании пера мы буквально имитируем эту текстуру, рисуя серию линий, которые двигаются наружу от стержня. Эти линии будут двигаться наружу от стержня в перпендикулярном направлении от стержня пера. Когда они двигаются наружу от стержня, они имеют небольшую кривую, которая изгибается к кончику пера. Мы проводим ряд линий рядом друг с другом, перпендикулярно валу в обоих направлениях. Мы также можем сделать пряди темнее у основания и на кончике. Оставляя момент отрицательного пространства посередине. Это создаст эффект блеска на вашем рисунке перьев. Это основные принципы того, как рисовать пряди пера.

 

Каковы различные этапы рисования пера?

Начнем с определения масштаба пера, нарисовав стержень. После того, как мы установили стержень пера, мы начинаем рисовать линии вдоль каждой стороны стержня. Мы делаем это, рисуя серию изогнутых перпендикулярных линий, которые укорачиваются по мере того, как они достигают кончика пера. Они укорачиваются, пока не образуют форму наконечника копья, который соединяется на кончике пера. Затем мы добавляем различные сегменты в нити, создавая промежутки. Это придает перу более реалистичное и органичное качество. Наконец, мы добавляем штриховку, делая более темные штрихи карандашом или ручкой, начиная с основания прядей. Мы также можем добавить более темные штрихи на кончиках прядей, оставив свободное пространство в середине прядей, создав таким образом эффект блеска. Это основные шаги, как нарисовать перо.

 

Рисунок пера. Как рисовать перо шаг за шагом

Перо представляет собой плоский эпидермальный нарост, выходящий из кожи птицы. Он образует характерное внешнее покрытие или оперение, состоящее из тонкого полого стержня, окруженного мягкими волосатыми зазубринами.

Очень важно научиться рисовать перо, особенно если вы планируете нарисовать птицу. Чтобы птица выглядела реалистично, вы должны уметь рисовать сложные перья.

К счастью, вы попали по адресу. Мы создали пошаговое руководство о том, как нарисовать перо, суммированное в 9быстрые и легкие шаги.

Более того, каждая инструкция снабжена иллюстрацией, чтобы вам было легче следовать процессу!

Получайте удовольствие от рисования реалистичного пера!

О чем эта запись в блоге

• Как нарисовать перо — приступим!
  • Шаг 1
  • Шаг 2 – Нарисуйте самую верхнюю часть пера
  • Шаг 3 – Нарисуйте верхнюю левую сторону пера
  • Шаг 4 – Завершите верхнюю половину пера
  • Шаг 5 – Нарисуйте нижнюю левую сторону пера
  • Шаг 6 – Нарисуйте нижнюю правую сторону пера
  • Шаг 7 – Нарисуйте нижнюю часть пера
  • Шаг 8 – Теперь завершите форму пера
  • Шаг 9 – Добавьте детали и текстуру на перья
  • Вот как вы можете сделать свой рисунок перьев еще лучше…
  • Ваш рисунок перьев готов!

Шаг 1

Нарисуйте тонкую линию с острой заостренной вершиной. Это формирует полый стержень, к которому прикреплены все перья.

Убедитесь, что линия слегка изогнута. Кроме того, нижняя часть вала должна быть относительно толще, чем его верхняя часть, которая должна быть заостренной.

Шаг 2. Нарисуйте самую верхнюю часть пера

Нарисуйте перевернутую U-образную линию прямо над заостренным кончиком пера.

Это формирует перо на самом верху. После завершения этого шага самая верхняя часть пера готова.

Шаг 3. Нарисуйте верхнюю левую сторону пера

Нарисуйте изогнутую линию на левой стороне вала, начиная с левой конечной точки перевернутой U-образной линии.

Создается верхняя левая сторона пера.

Шаг 4. Завершите верхнюю половину пера

От противоположного конца перевернутой U-образной линии нарисуйте еще одну кривую, идущую вниз.

Образует верхнюю правую сторону пера. На этом верхняя половина пера готова.

Не волнуйтесь, если это перо не идентично первому, которое мы нарисовали ранее. Перья, которые мы рисуем одно за другим, не обязательно должны быть однородными.

На самом деле, чем они неровнее, тем реалистичнее выглядит перо!

Шаг 5. Нарисуйте нижнюю левую сторону пера

На этом этапе мы вернемся к левой стороне стержня. Продолжайте рисовать перевернутую остроконечную кривую прямо под пером, которое мы нарисовали ранее на третьем шаге.

Форма этого пера должна быть заостренной вверху и круглой внизу, как показано на иллюстрации выше.

Шаг 6. Нарисуйте нижнюю правую сторону пера

Повторите предыдущий шаг на противоположной стороне. Это создаст еще одно перо в нижней правой части стержня.

На этом этапе структура пера почти готова. Еще один слой пера, и все будет готово! Продолжайте — вы почти у цели!

Шаг 7. Нарисуйте нижнюю часть пера

Нарисуйте несколько соединенных заостренных фигур в нижней левой части. Верхняя конечная точка этой фигуры должна быть соединена с пером выше, а нижняя конечная точка прикреплена к стержню.

На этом перья на левой стороне древка закончены.

Шаг 8. Теперь завершите форму пера

Переходя к правой стороне стержня, повторите предыдущий шаг, пока перо не будет полностью сформировано. Опять же, не беспокойтесь о сохранении одинаковых перьев.

Как вы можете видеть на иллюстрации, перо постепенно срастается. Теперь не хватает только некоторых деталей, чтобы наконец завершить перо!

Шаг 9. Добавляем детали и текстуру на перо

Нарисуйте несколько диагональных линий, выходящих из шахты. Не забудьте добавить линии на перьях как с левой, так и с правой стороны. Это добавит текстуру перу, сделав его мягким и реалистичным!

Имейте в виду, что эти линии должны быть нарисованы легкими штрихами. Не нажимайте слишком сильно карандашом, чтобы избежать создания резких, нереалистичных деталей.

Вот и все — вы успешно нарисовали реалистично выглядящее перо! Теперь, наконец, пришло время для самой захватывающей части — выбора цвета и раскрашивания пера.

Перья бывают самых разных цветов, что во многом зависит от того, какое это перо. Цвета нерадужных перьев обусловлены природным пигментом на самих перьях, а цвета радужных перьев обусловлены преломлением света.

Не стесняйтесь раскрашивать перо в любой понравившийся вам цвет! Вы также можете использовать более одного цвета, чтобы создать единственное в своем роде разноцветное перо!

Развлекайтесь, играя с цветами, и наблюдайте, как перо оживает!

Вот как вы можете сделать свой рисунок перьев еще лучше…

Эти советы покажут вам, как сделать рисунок перьев потрясающим. выглядит отлично! Однако существует так много разных типов перьев, и вы также можете создать некоторые из них.

Эти перья могут быть большими и яркими, как те, которые вы можете найти у страуса. Или они могли быть маленькими и нежными, как крошечные перья колибри.

Если у вас дома есть перья, можете использовать их. В противном случае вы можете найти много фотографий в Интернете, чтобы помочь вам!

Этот рисунок пера хорошо смотрится с одним пером, но было бы очень круто, если бы вы добавили еще! Просто добавить даже несколько перьев было бы здорово, но также было бы забавно заполнить страницу десятками перьев.

Этот второй подход может потребовать некоторого терпения, но это того стоит из-за удивительного зрелища, которое он создаст. Может быть, вы могли бы также использовать перья, чтобы сделать некоторые узоры.

Этот рисунок с перьями идеально подходит для того, чтобы опробовать некоторые забавные художественные инструменты и приемы. Перья действительно мягкие, поэтому мы рекомендуем использовать более мягкие художественные инструменты и среды.

Лучше всего использовать акварельные краски или цветные карандаши. Это не значит, что более яркие цвета тоже не будут выглядеть великолепно!

Если бы вы изобразили яркие цвета цветными ручками и фломастерами, то это перо было бы очень эффектным.

Наконец, еще одна забавная идея — показать, от какой птицы произошло это перо. Как мы упоминали в первом совете, это может быть любая птица, которую вы любите, как большую, так и маленькую!

В качестве еще одного варианта этой идеи вы можете даже нарисовать перо среди других на теле птицы.

Вы также можете применить более творческий подход и нарисовать перо мифического существа, например, грифона.

Как вы думаете, от какого существа это перо?

Ваш рисунок перьев готов!

Надеемся, вам понравится это пошаговое руководство по рисованию перьев. Теперь, когда вы умеете рисовать перья, возможно, вы сможете нарисовать птицу с красивыми, детализированными перьями следующий?

У нас есть много уроков по рисованию разных видов птиц. Итак, идите вперед и ознакомьтесь с нашим каталогом «Как рисовать», чтобы изучить захватывающие уроки рисования! Какую птицу вы хотели бы нарисовать?

Не забудьте показать свой шедевр, когда закончите рисовать и раскрашивать перо! Сфотографируйте свой цветной рисунок и разместите его на нашей странице в Facebook и Pinterest.

Не стесняйтесь своих работ, мы уверены, что они выглядят впечатляюще! Кроме того, вы много работали над этим, так что это абсолютно стоит того, чтобы поделиться!

Нам не терпится увидеть ваш потрясающий рисунок перьев!

Как нарисовать перо Пошаговое руководство для начинающих

Хотите улучшить свои рисунки птиц? Узнайте, как нарисовать перо, придайте своим рисункам необходимую полировку, чтобы они выделялись на фоне скучного наброска. Если вы хотите уметь рисовать множество птиц, вам нужно начать с основ. Давайте разобьем его на несколько простых, легко запоминающихся шагов, чтобы снова не было сложно!

Чудо птиц заключается в их особой конструкции, созданной для полета. Но функция перьев больше, чем просто полет. Есть много различных применений для этих структур.

---

---

Перо Функция: Что делают перья?

Перья выполняют важные функции на теле птицы, каждое из которых адаптировано к деятельности и среде обитания птицы. В то время как перья некоторых птиц являются декоративными, другие созданы для полета.

Полет: Без своих аэродинамических перьев птицы ходили бы так же, как мы. Птицы произошли от динозавров. Перья у птиц, вероятно, начинались как простые пучки, а затем постепенно превратились в сложные взаимосвязанные структуры, способные летать. Чешуйки у птиц можно увидеть на голенях и ступнях, как у динозавров. Когда перья начали развиваться, они приобрели различные формы для полета.

Перья крыльев совы устроены таким образом, что позволяют ей летать почти в абсолютной тишине.

Дисплей: Известно, что у самцов птиц разные типы и цвета перьев. Это полезно для поиска пары. Здоровье перьев птицы является прямым показателем ее жизнеспособности. Перья также можно использовать в качестве камуфляжа для защиты от хищников.

Павлины распускают перья во время брачного шоу.

Изоляция и защита от атмосферных воздействий: У птиц также есть перья, чтобы защитить их от непогоды. Иногда перья используются для выстилки гнезд и обогрева яиц. Такие птицы, как утки, покрывают свои перья специальными маслами, чтобы они оставались сухими в воде. Их перья согревают и защищают их, а также помогают им поддерживать определенную температуру тела, чтобы оставаться здоровыми. Нелетающие пингвины полагаются на свои перья, чтобы сохранять тепло и сухость в холодном климате.

Перья пингвина обеспечивают изоляцию; они обеспечивают превосходную защиту как от воздуха, так и от воды.

---

---

Анатомия пера: Части пера

Перья сделаны из того же материала, что и ваши волосы и ногти – кератина.

Этот прочный и легкий белок, из которого состоят перья, идеально подходит для полета.

Части перьев, которые вы можете увидеть без посторонней помощи, — это опахало, ось, зазубрины, последующее перо и полый стержень, называемый аиром. К счастью, вам не нужно запоминать все эти термины, чтобы научиться рисовать перо! Тем не менее, они помогут вам понять элементы конструкции для лучшего рисования.

Лопатка — это оперенная часть пера, которая растет из центрального стержня. Жесткие лопасти важны для полета; они функционируют как руль направления в полете и тормоза при посадке.

Calamus представляет собой большой полый стержень, который прикрепляется к коже или кости птицы.

Рахис представляет собой длинную центральную часть пера, удерживающую лопасти.

Колючки растут из стержня: в целом образуют лопасти.

Последующие перья — это опушенные нижние зазубрины, которые используются для тепла, а не для полета.

Есть крошечные части, называемые бородками и крючками , которые удерживают бородки вместе. Часто птицы прихорашиваются, чтобы сгладить свои бородки и бородки для эффективного полета. Птицы восстанавливают свои перья, встряхивая крыльями и прихорашиваясь, когда их взъерошивают.

Типы перьев

Перья — это замечательные структуры, которые уникальны для птиц и отличают их от других животных. Существуют различные типы перьев, потому что они выполняют множество различных функций. У птиц есть шесть различных типов перьев с уникальной структурой для разных целей.

Контурное перо знакомо большинству из нас. Он состоит из центрального стержня с выступающими с обеих сторон зазубринами, образующими лопасти. Лопасти контурных перьев должны быть жесткими и гибкими для полета. Крыльевые маховые перья обеспечивают тягу, а большие хвостовые перья действуют как руль направления в воздухе. Более мелкие контурные перья покрывают тело и края крыльев.

Полуперья — это второй тип пера, который отрывается от позвоночника по бокам, но он мягкий и пушистый, в отличие от контурного пера. Большинство полуперьев скрыто под контурными перьями для изоляции, но некоторые из них увеличены и используются для демонстрации ухаживания, например, у белых цапель.

Пуховые перья прикрепляются к коже аиром, но без оси. Барбулы распространяются от кончика аира. Эти перья короткие, пушистые и рыхлые. Для утепления используются полуперья и пуховые перья.

Порошковый пух — это особое перо, которое производит порошкообразное вещество. Напоминает полуперья, но колючки постоянно растут. Кончики шипов осыпаются. Птицы наносят порошок на другие перья, прихорашиваясь, чтобы сделать перья водонепроницаемыми и защитить их от паразитов. Порошковые пухи обычно находятся на груди и в области таза.

Щетинки короткие и жесткие. У них отсутствуют зазубрины, кроме основания позвоночника. Эти перья находятся вокруг глаз и у основания клюва. Считается, что они предоставляют сенсорную информацию.

Филоплюмы состоят из аира и стержня, но имеют несколько небольших зазубрин на конце. Эти перья находятся вокруг контурных перьев, особенно возле крыльев. Считается, что они предоставляют информацию о ветре и атмосферном давлении для эффективного полета.

---

---

Как нарисовать перо: Пошаговое руководство

В этом уроке мы нарисуем перья большой рогатой совы. Мы сосредоточимся на центральной части хвоста и маховых перьях. Если вы будете следовать за мной и практиковаться со мной, вы сможете нарисовать любое перо, так как принципы те же.

Вот 7 простых шагов, чтобы нарисовать перо:

1. Давайте начнем с рисования центральной части пера, стержня. Независимо от типа пера, стержень имеет небольшой изгиб. Убедитесь, что он не жесткий прямо. Осевой стержень крыла немного больше изогнут по сравнению с хвостовым пером.

2. Наметьте перо. Нарисуйте лопасть как можно мягче, так как это послужит ориентиром при заполнении остальных деталей.

3. Обратите внимание на углы, которые зазубрины принимают в разных частях перьев. Они короткие и более крутые кверху и более хаотичные и рыхлые к низу. Обратите внимание, как зазубрины изгибаются в виде буквы «S».

4. Заполните лопатку зазубринами, которые придадут ей характерную текстуру и форму. Добавьте зазубрины, которые более случайны и беспорядочны на концах перьев.

5. Добавьте базовый светло-бежевый цвет и добавьте несколько более ярких участков.

6. Добавьте характерные полосы, края сделайте неровными и неровными. Не забудьте добавить несколько более темных областей, особенно ближе к центру позвоночника. Некоторые области, которые могут казаться серыми, на самом деле имеют приглушенный коричневый цвет. Избегайте использования чистого черного цвета, так как он может «испачкать» ваши оттенки.

7. Добавьте блики. Обратите внимание, что некоторые зазубрины выделены и имеют узоры в структуре перьев. Закрасьте их белым цветом с небольшой непрозрачностью, чтобы он не подавлял остальную часть рисунка.

Как нарисовать перо. Добавьте блики.

---

---

Упражнения для пробы:

Теперь ваша очередь попробовать эти методы. Попробуйте нарисовать перо, попробуйте нарисовать как можно больше разных типов.

Нужна помощь с вашим произведением искусства? Поделитесь со мной своими работами, чтобы получить бесплатный урок критики! Я помогу вам получить рекомендации, необходимые для улучшения ваших навыков.

Отметьте меня в своих сообщениях в социальных сетях и не стесняйтесь обращаться ко мне со своими вопросами. Я отвечаю на каждое из них.

Прикрепите это руководство к своим доскам Pinterest, чтобы вы могли вернуться к нему и использовать этот метод для рисования других перьев. Пожалуйста, поделитесь им в своих любимых социальных сетях, если вы знаете кого-то, кому это может быть полезно.

Я надеюсь, что этот урок поможет вам лучше рисовать. Если у вас есть какие-либо вопросы, дайте мне знать в комментариях ниже. Я бы хотела посмотреть, как получились ваши рисунки. Отметьте меня в своих любимых социальных сетях @drawingwithpri, когда будете использовать этот урок.

Как нарисовать перо

7,4 тыс. акций

Узнайте, как нарисовать красивое Перо с помощью простых пошаговых инструкций и видеоуроков. Теперь вы можете легко создать красивый рисунок перьев.

Полный рисунок перьев

Перейти к пошаговым инструкциям.

«Рыбак рыбака слетается в стаю.» — Максим, относящийся к шестнадцатому веку.

Птицы — единственные существующие существа, у которых растут перья, а не чешуя или мех (считается, что некоторые динозавры или другие древние существа также могли иметь перья).

Перья служат разнообразным целям животных, которые их носят. Жесткие маховые перья позволяют летать большинству видов птиц — некоторые, например странствующий альбатрос, могут оставаться в воздухе в течение года и более, не приземляясь!

Мягкие пуховые перья согревают многих птиц при низких температурах. Перья водоплавающих птиц, таких как утки или пингвины (научитесь рисовать утку или пингвина), даже не пропускают влагу, так что кожа птицы остается сухой.

Люди в культурах по всему миру издавна использовали перья для самых разных целей.

Подушки, постельное белье и одежда были набиты перьями для дополнительного тепла. Перья, прикрепленные к концу стрелы, помогали ей достичь цели, а гусиные перья представляли собой перья, смоченные чернилами, и использовались в качестве инструментов для письма или рисования.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить PDF-файл этого руководства.

Для коренных американцев орлиные перья и по сей день являются священными религиозными предметами, используемыми в церемониальных головных уборах и ритуальных предметах. Петушиные перья до сих пор используются для украшения мужских и женских головных уборов, украшений и аксессуаров для волос.

Хотите нарисовать собственное перо? Все, что вам понадобится, это карандаш, лист бумаги и это удобное, простое пошаговое руководство по рисованию.

Обратите внимание, что на каждом шаге новые строки выделяются синим цветом, а каждую иллюстрацию сопровождает пояснительный текст. Если вы хотите раскрасить законченный рисунок, вы можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, фломастеры или краски.

Если вам понравился этот урок, см. также следующие руководства по рисованию: Облака, Звезда и Сердце.

Пошаговые инструкции по рисованию пера

Как нарисовать красивое перо для детей, начинающих и взрослых. Шаг 1

1. Начните с рисования длинной слегка изогнутой диагональной линии. Эта линия сформирует стержень или центральную часть пера.

Easy Feather Drawing – Step 2

2. Нарисуйте вторую слегка изогнутую линию рядом с первой. Позвольте двум линиям встретиться в точке наверху.

Простое рисование перьями — шаг 3

3. Обведите нижнюю часть вала, область, называемую пинолью, используя серию коротких изогнутых линий.

Easy Feather Drawing – Step 4

4. Протяните короткую прямую линию от кончика пера. Из этой самой верхней точки нарисуйте две изогнутые линии, наклоненные назад к перу.

Easy Feather Drawing — Step 5

5. Приложите форму пера. От линий, нарисованных на предыдущем шаге, вытяните длинные изогнутые линии, параллельные стержню пера. Соедините эти линии с пером, основанием пера, используя короткие изогнутые линии.

Простое рисование перьев. Шаг 6

6. Добавьте детали вашему перу. Вытяните пары изогнутых линий от контура пера к стержню. Прежде чем достичь вала, позвольте линиям встретиться в острых точках, образуя узкие треугольники.

Easy Feather Drawing — Step 7

7. Сотрите направляющие линии с пера. Треугольники, нарисованные на предыдущем шаге, теперь выглядят как углубления между лопастями или ветвями пера.

Добавьте больше деталей к изображению с перьями — Шаг 8

8. Нарисуйте короткие изогнутые линии у основания пера и от центра некоторых углублений. Опахало пера обычно слипается из-за трения между зазубринами и бородками — более мелкими ветвями, — но эти линии указывают на волокна, которые не слипаются.

Завершите контур вашего рисунка пера — Шаг 9

9. Добавьте дополнительные детали лопасти к вашему перу, нарисовав изогнутые волнистые линии между стержнем и краями пера.

Раскрась рисунок с перьями

10. Раскрась свое перо. В нашем примере перо имеет коричневые полосы, но птицы — и, следовательно, их перья — бывают всех цветов радуги. Перья ворона, например, черные, а перья фламинго розовые. Щеглы имеют ярко-желтые перья, а перья попугаев могут быть красными, синими, зелеными или оранжевыми. От какой птицы произошло ваше перо? Выбор за вами.

Дополнительные уроки по рисованию птиц см. в статье 41 Easy Bird Art Projects for Kids.

Легко, шаг за шагом Учебник по рисованию перьев

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить урок в Pinterest!

Учебное пособие по рисованию перьев — легко и весело Страницы для печати

УСТРАНЕНИЕ НЕИСПРАВНОСТЕЙ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Во-первых, убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти на странице входа участника.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, вероятное решение — перезагрузить страницу.

Вы можете сделать это, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно расположенный в верхней левой части (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl+R на ПК и Command+R на Mac).

Как нарисовать легкое перо (и раскрасить его маркерами)

Как нарисовать перо

Научиться рисовать перо легко и весело. Мы покажем вам, как в этом пошаговом руководстве по рисованию. Вы начнете с некоторых основных форм и руководящих принципов и создадите свое произведение на их основе.

Вы научитесь делать наброски, рисунки, контуры и раскрашивать перья маркерами.

Искусство и рисование — это навыки, которым может научиться каждый. Просто нужно время и практика. И у вас будет гораздо больше шансов нарисовать больше, если вам будет весело.

Итак, давайте возьмем необходимые материалы и начнем учиться рисовать легкое перо.

* Некоторые ссылки в этом посте могут быть партнерскими. Это означает, что я получаю небольшие комиссионные за покупки, сделанные по этим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Art Supplies

• Thin black marker
• Paper or cardstock
• Markers
• Pencil
• Click Eraser, Pink Pearl Eraser
• White Gelly Roll pen

Feather Sketch Practice

Doing a feather sketch practice exercise это отличный способ разогреться и ознакомиться с тем, что вы собираетесь рисовать. И это займет всего несколько минут.

Все, что вам нужно, это бумага, что-то для рисования, таймер и несколько референсных фотографий перьев.

Чтобы попрактиковаться в наброске перьев, просто установите таймер на три или пять минут. Затем нарисуйте несколько перьев, пока не сработает таймер. Ваши наброски должны быть свободными и быстрыми.

Не тратьте слишком много времени на мелкие детали. Просто получите общее представление о том, как выглядят перья.

Вы также можете делать быстрые наброски, работая до тех пор, пока не заполните бумагу и не закончится место. Это метод, который я обычно использую. Просто убедитесь, что вы не слишком зацикливаетесь на деталях и тратите кучу времени на упражнение. На заполнение бумаги у вас уйдет не более пяти-десяти минут.

Как нарисовать перо шаг за шагом

Научиться рисовать перо очень легко, если вы начнете с некоторых основных форм. Итак, давайте начнем с рисования линии, где будет перо. А затем нарисуйте овал вокруг этого.

Теперь давайте вытащим перо. Вы хотите, чтобы он выходил за пределы того места, где будет перо. И он должен доходить до тонкой точки вверху и быть шире внизу.

Начиная сверху, давайте нарисуем внешнюю форму пера. Ваше перо должно дойти до точки наверху, поэтому сначала нарисуйте его.

Используя овал в качестве ориентира, начните рисовать боковую часть пера. Когда вы опустите леску, сделайте надрез, чтобы указать, где перо немного расходится. Вы могли бы нарисовать свое перо и без отступов, но это выглядит скучно.

Закончите левую часть рисунка пера нижней частью. Обратите внимание, как он изгибается к месту, где он встречается с пером.

Теперь повторите тот же процесс для другой стороны вашего пера. Ваши отступы не обязательно должны совпадать и быть симметричными. Просто добавьте несколько справа там, где, по вашему мнению, они хорошо смотрятся.

Чтобы закончить рисунок пера, добавьте несколько линий внутри пера вдоль пера. Их можно добавлять случайным образом по всему перу.

Контур пера

После того, как вы закончите рисовать перо и придать ему красивый вид, мы можем добавить контур. Используйте черную ручку или маркер, чтобы пройтись по карандашным линиям и создать контур пера.

Линии можно сделать толстыми или тонкими. Или вы можете сделать комбинацию и изменить вес линий.

То, как вы создадите контур пера, зависит от вашего художественного стиля и от того, что, по вашему мнению, выглядит хорошо. Это будет по-разному для всех. Если вы еще не знаете, какой у вас художественный стиль, не волнуйтесь, со временем он разовьется. Просто продолжайте практиковаться.

Пробуйте разные вещи и не бойтесь экспериментировать. Начните делать линии тонкими. Затем вернитесь к любым областям, которые кажутся более толстыми.

Вы также можете попробовать использовать разные цвета для контура перьев. Или попробуйте вообще не делать наброски.

Используйте ластик, чтобы удалить и зачеркнуть линии и очистить рисунок.

Как нарисовать перо маркерами

Научиться рисовать перо маркерами не так сложно, как вы думаете. Научиться пользоваться маркерами очень просто. И, как и в большинстве случаев, все, что вам нужно сделать, это попрактиковаться в работе с ними.

Если вы используете маркеры на спиртовой основе, вы можете смешивать цвета вместе для создания плавных переходов цветов. Это то, что я использую.

При смешивании маркеров необходимо выбирать цвета, похожие друг на друга, чтобы переход был плавным. Но вы все равно хотите использовать более одного цвета для своих рисунков. Заполнение рисунка одним сплошным цветом сделает его плоским и скучным.

Для моего сегодняшнего рисунка перьев я решил добавить тему галактики вместо того, чтобы просто добавить цвет. Для этого я использовал ярко-розовый, пурпурный, фиолетовый и темно-синий. Взгляните на наш учебник «Как нарисовать галактику маркерами», чтобы шаг за шагом узнать, как это было сделано.

Чтобы смешать цвета, просто вернитесь к области, где два цвета встречаются с более светлым цветом.

Для добавления звездочек использовалась белая ручка Gelly Roll.

Заключительные мысли и следующие шаги

Теперь, когда вы знаете, как нарисовать перо и раскрасить его маркерами, какой следующий шаг? Как я упоминал ранее, искусство и рисование — это навыки, которым может научиться каждый. Итак, следующий шаг – практика.

Чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается. Рисование понемногу каждый день принесет вам наибольшую пользу. Даже если это всего на несколько минут. Попробуйте включить свое творческое время в свой распорядок дня. Если вы сможете выделить хотя бы десять минут в день, вы сразу же увидите улучшения.

Попробуй выполнить задание и узнай, сможешь ли ты нарисовать семь перьев за неделю. Работайте помаленьку и получайте удовольствие.

Получите БЕСПЛАТНОЕ руководство по лучшему искусству за 7 дней

Дополнительные уроки по искусству и рисованию

• Как нарисовать скейтборд
• Поэтапное рисование пчелы
• Учимся рисовать гибискус 5 902 T Tutorial
9092 Как нарисовать легкий дом

Рошанда

Рошанда — блогер, занимающаяся художественным образованием, миссия которой — обучать и поощрять как можно больше начинающих художников с помощью своего блога.