Главная » Как рисовать » Как рисовать нос человека карандашом: Как правильно рисовать нос карандашом

Как рисовать нос человека карандашом: Как правильно рисовать нос карандашом

Posted on

Содержание

Топ-10 лучших скетчбуков и блокнотов

Представляем самые качественные и красивые скетчбуки и блокноты для рисования карандашом, пером, маркером, акварелью.

Скетчбук, скечбук — буквально переводится, как альбом для набросков (sketch, скетч – это набросок, book – книга). Раньше мы именно так и называли эти блокноты — альбом для рисования, альбом для зарисовок, альбом для набросков.

Обычно скетчбук — это блокнот небольшого размера, который удобно всегда иметь с собой. Он – как записная книжка, только для рисования. Бывают и большие скетчбуки (альбомы), которые нужны, когда художники целенаправленно планируют проекты внушительного размера.

Однако со временем люди других творческих профессий также освоили скетчбук. Дизайнеры одежды и интерьеров, архитекторы, стилисты, даже писатели  стали все свои идеи, мысли и эскизы фиксировать в скетчбуках. Практически каждый, кто увлекается графикой, живописью, скульптурой, или кто так или иначе связан с творчеством, имеет скетчбуки.

И вы можете купить себе скетчбук и делать различные зарисовки, эскизы, вклеивать туда понравившиеся картинки, стикеры, оформлять каждую страничку в определенном стиле и еще много всего. В общем, скетчбук — это кладовая идей творческого человека, которую он создает сам.

Вы еще не прочитали обзор, но я уже заранее отвечаю на вопрос, который чаще всего задают: «ОК, скетчбуков много, все они замечательные, но какие все-таки выбрать для начала?».

Для повседневного использования я чаще всего беру голландские блокноты Art Creation – они отличного качества, при этом недорогие, и российские Maxgoodz – универсальные, подойдут для любых целей.

А теперь подробнее.

 

Moleskine — всемирно известная звезда на рынке скетчбуков

Наверное, не найдётся в этом мире художника, который бы хоть раз в жизни не слышал про Молескин. Эта марка давно зарекомендовала себя, как лучшего производителя скетчбуков в мире. Ассортимент у них довольно обширный — есть как классические блокноты для графики разных форматов со слегка желтоватой бумагой, так же присутствуют акварельные скетчбуки с белой двусторонней бумагой с лёгкой текстурой, можно даже встретить японские скетчбуки-гармошки.

Чем всегда подкупает Moleskine — так это качеством. Отличная бумага, всегда плоский разворот на 180 градусов, закруглённые края, практически неубиваемая обложка с фиксирующей резинкой.

Но минусы тоже присутствуют. Цена довольно приличная. Лично для меня этот фактор играет роль стоп-крана в процессе рисования. Начинаешь бояться испортить каждый лист, трясёшься над скетчбуком как над семейной реликвией, что в общем-то играет не на пользу.

Где посмотреть и купить

 

Leuchtturm1917 — второй по известности скетчбук

Труднопроизносимый бренд, но отличные скетчбуки для всех любителей графики. Их блокноты можно найти в любом крупном художественном магазине. В отличие от Moleskine, у Leuchtturm более привычные форматы (А6, А5, А4). Качество этой марки тоже всегда на высоте — плотная белоснежная бумага, круглые уголки, плоский разворот на 180 градусов, крепкая обложка с резинкой. А ещё у них потрясающие расцветки!) Ну как пройти мимо?

Цена несколько ниже, чем у Молескина, но тоже достаточно высокая. При этом у скетчбуков Leuchtturm больше страниц, а значит, его на дольше хватит.

Где посмотреть и купить

По теме:

  • Лучшие онлайн-курсы скетчинга и рисования с нуля
  • Топ книг и самоучителей по скетчингу для начинающих

Canson — известный бренд по доступной цене

Скетбчуки этой марки покорили наши художественные магазины своим обширным ассортиментом и доступной ценой. Этот блокнот точно не будет жалко. В отличие от первых двух брендов, Canson выпускает скетчбуки как в твёрдом переплёте (который, надо признаться, не всегда удачен), так и на пружине.

Есть и совсем бюджетный вариант, который лично мне пришёлся очень по душе — Canson Notes. Это больше даже похоже на обычную тетрадь на пружине, но внутри хорошая бумага плотностью 120 г/кв.м с очень лёгкой текстурой для ежедневных зарисовок. Плюс, эти скетчбуки бывают квадратного размера.

Из минусов скетчбуков Canson — не во всех блокнотах этой марки плоский разворот. Согласитесь, не очень удобно, когда скетчбук норовит захлопнуться во время рисования. Можно конечно использовать зажимы, но я предпочитаю всё-таки выбирать блокноты с плоским разворотом на 180 градусов или вообще на пружине.

Где посмотреть и купить

 

Daler Rowney — Бюджетные скетчбуки хорошего качества

Блокноты этого производителя ещё более доступные по цене, чем Canson, но качеством они не уступают более известной марке. У нас в художественных магазинах можно встретить всего два скетчбука Daler Rowney — Simply и Ebony, при чём второй гораздо труднее найти.

После неудачного опыта с Canson Artbook One, который всё норовил прищемить мне нос пока я рисовала, я купила себе скетчбук Daler Rowney Simply и долго не могла нарадоваться его плоскому развороту. Бумага шероховатая, немного желтоватая. Плотность 100 гр/кв.м. Идеально подходит для простого карандаша. Линеры из-за текстурности ложатся не очень хорошо, ну и ладно. Зато ластик эта бумага выдерживает просто отлично.

Где посмотреть и купить

 

Art Creation — мировой бренд по очень демократичным ценам

Нидерландская компания Royal Talens известна всем профессиональным художникам своими красками и карандашами. А еще она делает великолепные скетчбуки и блокноты Art Creation. Рисовать в них можно практически чем угодно. Даже акварель не просачивается, если, конечно, не наливать большую лужуJ.
Благодаря резинке, которая всегда держит скетчбук в плотном закрытом состоянии, деформированные листы постепенно выпрямляются.
В скетчбуках 80 листов плотностью 140 гр/м2.

Купить в магазине  “Красный карандаш”
Купить в магазине  “Лабиринт”

 

Fabriano Schizzi — для тех, кто не любит белоснежную бумагу

Желтоватая ностальгически-осенняя бумага этих блокнотов идеально подходит для карандашных набросков. Плотность — 90 г/кв. м. Текстура слегка шероховатая. Эта серия выпускается с креплением на пружину как по длинной, так и по короткой стороне. Доступная цена и 120 листов делают эти скетчбуки просто находкой для ежедневных быстрых набросков.

Где посмотреть и купить

 

Малевичъ — отличные российские скетчбуки для маркеров и акварели

Отдельное слово про замечательный скетчбук White Swan Bristol. Бумага белоснежная, супер-гладкая, плотность 180 г/м. Идеально подходит для многослойного маркерного рисунка, для линеров, капиллярных ручек,  рисования карандашом, для рисования пером. В общем, универсальная вещь. А крепкий твердый переплет защитит от преждевременного изнашивания.

Где посмотреть и купить

 

Maxgoodz — самые известные российские скетчбуки

Сейчас скетчбуки с логотипом лисы на обложке можно встретить чуть ли не во всех художественных магазинах. Чем же так примечательны эти блокноты? А тем, что их создатель — иллюстратор Макс Поминенко — сшивает все свои скетчбуки сам на швейной машинке! Сейчас ассортимент этой компании насчитывает 25 видов блокнотов для самых разных техник — для графики, акварели, маркеров, с чёрной бумагой и крафтом, и даже с несколькими видами бумаги. Но самым выдающимся из них (судя по восторженным отзывам) можно назвать скетчбук с двухсторонней непромокающей бумагой для спиртовых маркеров.

Бумага просто отличная! Она в меру гладкая — подходит как для простого карандаша, так и для линеров и ручек. Для перьевой графики тоже отлично — перо хорошо скользит, и если не очень увлекаться многослойной штриховкой, то вполне можно рисовать с двух сторон листа, плотности 120 гр/кв.м хватает, чтобы чернила не просачивались на оборот. Бумага слегка желтоватая. В целом скажу, что пока я очень довольна этим скетчбуком. И такие казалось бы незначительные мелочи, как стикер с лисой и приветственное письмо от Макса, вложенные в каждый скетчбук, а ещё вручную написанный серийный номер блокнота на последней странице — это прям покорило моё сердце.

Где посмотреть и купить

 

Falafel Books — яркие дизайнерские решения

Ещё одна марка скетчбуков ручной работы, которые производятся в Москве. Отличительная черта этой компании — сотрудничество с молодыми иллюстраторами для создания уникальных принтов для своих обложек. И правда, все скетчбуки Falafel Books яркие и запоминающиеся.

В серии выпускаются скетчбуки с кремовой, акварельной, крафтовой и чёрной бумагой. Есть вариант как с мягкой обложкой и креплением на скрепку, так и обложкой из твёрдого картона и креплением на пружину. Так что проблем с плоским разворотом у этих скетчбуков нет. И цены у них очень доступные.

У меня ярко-красный скетчбук этой марки. Он чем-то похож на Maxgoodz — такая же прошивка и мягкая обложка. Но бумага здесь тоньше,  она более жёлтая и чуть более шероховатая (саааамую малость, это совсем не критично).

Где посмотреть и купить

 

Etotsketchbook — отличный выбор для линеров и перьевой графики

Etot_sketchbook тоже производят в Москве. Скетчбуки выпускаются размером А5, 15 на 15 см и 20 на 20 см. Плотность бумаги в разных блокнотах варьируется от 120 г/кв.м до 190 г/кв. м. В ассортименте скетчбуки только в твёрдом переплёте. Недавно они его существенно улучшили, и теперь скетчбуки этой марки имеют плоский разворот. У меня, к сожалению, с прошлого года остались два блокнота со старой версией переплёта, поэтому приходится пользоваться зажимами.

Из очевидных плюсов — гладкая белоснежная бумага, довольно плотная. Линеры и перьевая ручка скользят по ней как по льду. Я также заметила, что бумага плотностью 120 г/кв.м чуть более шершавая, чем бумага плотностью 160 г/кв.м. И простой карандаш лучше набирает тон именно на более тонкой бумаге, поэтому если предпочитаете рисовать карандашами, лучше берите скетчбук с бумагой плотностью 120 г/кв.м. А вот на более плотной бумаге можно уже добавить лёгкие акварельные заливки.

Стоимость блокнотов выше средней. И хочется ещё отдельно сказать, что они довольно тяжёлые, что и понятно, исходя из плотности бумаги и большого количества листов в скетчбуке. Отлично подходят для домашнего пользования или рисования в местах, где можно присесть.)

Где посмотреть и купить

По теме:

Топ лучших онлайн-курсов по скетчингу и рисованию с нуля

Источник

пошаговых инструкций для начинающих и детей

В процессе рисования портретов каждый художник хочет добиться максимального сходства работы с оригиналом.

Но рисовать лицо довольно сложный процесс, ведь оно имеет выступающие части, такие как надбровные дуги, скулы и нос.

За счет индивидуальной формы носа можно добиться портретного сходства, правильно изобразив его.

В рамках дисциплины «академический рисунок» теории и практическим навыкам рисования носа дается несколько уроков, но желающие могут освоить предмет самостоятельно, поэтапно рисуя нос.


Содержание:

Конструкция и типы носиков

Каждая деталь человеческого лица несет на себе отпечаток индивидуальности, но есть и общие анатомические черты. Нос устроен по-своему сложно и интересно, благодаря своим формам он отражает характер и привлекательность того или иного человека.

Эта часть человеческого лица выдается вперед больше, чем любая другая, поэтому ее построению уделяется большое внимание. Особенно важно учитывать, что очередь портретного изображения для рисования носа должна быть по разным правилам.

Вид головы спереди или сбоку будет сильно отличаться друг от друга по форме. Чтобы не запутаться и понять, с чего начинать построение сложной детали, полезно уделить немного времени изучению строения человеческого носа.

Самая верхняя точка – переносица, переходящая в горбинку. На строении черепа горб образуется в месте перехода кости в хрящевой отросток, оканчивающийся у основания. Между кончиком и переносицей находится спинка носа, от которой зависит его форма.

Внизу крылья, образующие ноздри, переходят в носогубные складки. Все элементы анатомического строения носа прорисованы в необходимых пропорциях, присутствующих в природе. Нос длинный и курносый, прямой и выступающий на месте горбинки, различной формы.

Особенности изображения носа на рисунке

Геометрически нос имеет форму клина в профиль, но в анфас больше похож на параллелепипед, с двумя трапециями в основании. Нижняя образована кончиком носа и его крыльями, а верхняя находится в области переносицы.

Спинка и крылья представляют собой плоские поверхности по отношению к бокам. Они часто наиболее освещены и остаются белыми на карандашном рисунке.

При рисовании портрета в анфас не всегда нужно тщательно прорисовывать некоторые линии носа, так как его верхняя часть обычно не создает четкой линии из-за своей обтекаемой формы, а сильно подчеркивается боковыми и нижними тенями .

Первые эксперименты по рисованию носа

Начинающему художнику понадобятся карандаши разной степени мягкости, лист белой плотной бумаги и ластик для стирания ненужных линий. Прежде чем начать рисовать с натуры, можно потренироваться рисовать нос по фото или профессиональному рисунку.

Для первого наброска необходимо взять самый твердый карандаш, отмеченный буквой Н, с его помощью нарисовать три круга — один большой в центре, и два одинакового размера и поменьше — по бокам. Линия, соединяющая внешние контуры кругов, должна соединять ноздри и кончик носа с переносицей.

Линию симметрии всего носа следует отметить тонким пунктиром и определить поворот лица. Низ носа изображают двумя короткими изогнутыми отрезками, соединяющими середину на кончике с точками соединения крыльев с носогубными складками.

Когда пропорции найдены и основные линии носа нарисованы, можно приступать к штриховке и созданию объемной формы. Карандашом, твердость которого определяется знаком h3, начните отмечать наиболее характерные участки, где наиболее заметен контраст света и тени.

Обычно это симметричные стороны спинки носа, крылья и боковые области вокруг кончика. Растушевку продолжают карандашами мягкости В и В6. Начинать следует с отраженных теней за крыльями носа, при этом ноздри всегда самые темные места при рисовании носа карандашом.

Вот так выглядит простейший пошаговый рисунок важной детали портрета.

Нос в виде геометрической фигуры

Не всегда можно и нужно детально изучать анатомию человека, чтобы научиться рисовать портреты. Вполне реалистичного сходства с оригиналом можно добиться, выстроив пропорциональную форму носа с помощью элементарных геометрических фигур.

Как всегда в художественном рисовании, необходимо запастись белым листом бумаги, ластиком и карандашами разной твердости и мягкости.

Нижняя часть носа легко укладывается в равнобедренную трапецию, верхняя часть которой представляет собой утолщение хрящевого кончика, а нижняя часть — симметричные точки соприкосновения крыльев с верхними началами носогубных складок.

Основная кривая линия носа зависит от поворота головы на портретном изображении. В зависимости от этого ракурса рисуют положение боковых фасеток, выходящих по направлению к переносице от каждой вершины образованной трапеции.

Соединяя все концы нижней и верхней трапеций, можно получить своеобразную призму, при этом самая нижняя и самая широкая грань, образованная крыльями носа, соответствует обычно расстоянию между внутренними точками глаз по бокам от переносицы.

После построения простой геометрической формы, в которой необходимо учитывать пропорциональные особенности натуры, можно приступать к прорисовке плавных линий и уточнению деталей.

Необходимо обратить внимание на соотношение между шириной спинки носа и спинкой носа, от этого зависит степень искривления боковых линий.

Внизу сложность заключается в прорисовке симметричных лепестков крыльев носа.

Они должны располагаться под прямым углом к ​​вершинам складок у губ и сохранять симметрию человеческого лица при любом повороте портретного изображения.

Поэтому при прорисовке внешности в пол-оборота одна ноздря полностью скрыта от глаз и не видна на портрете. Также имеется заметная линия, идущая по дну ноздрей, соединяющая нижнюю часть носа над верхней губой.

Когда сложная конструкция формы в основном завершена, художник может перейти к штриховке своего рисунка.

Нос является практически самой контрастной деталью на портрете, так как спинная и верхняя части крыльев обычно получают наибольшее количество света, а рельефность этой детали лица ярко выражена боковыми тенями и темными точками ноздрей .

По мере удаления от линии симметрии штриховка плавно переходит во все более темный тон и становится особенно выразительной в областях за крыльями. На кончике носа и на спине, с той стороны, откуда падает свет, остается светлая точка.

Для лучшей ориентации с формой носа можно набросать надбровные дуги и глаза. При этом растушевку можно начинать от бровей, постепенно спускаясь к кончику и оттуда к верхней губе.

Рисование портретов в профиль

Очень часто для дружеских карикатур или изображений характерных профилей знакомых людей используется рисунок их портрета со стороны.

В этом случае нос больше не будет представляться сложной геометрической и симметричной фигурой, а будет выражен одной точной линией, соединяющей лоб и верхнюю губу человека.

Начинающему художнику сложно сразу увидеть, как нарисован нос при взгляде на человека сбоку.

Начиная от линии лба к переносице, ведет небольшой отрезок с наклоном в противоположном направлении. На той же линии, что и ее конец, как правило, находится горизонтальная середина глаз.

С этой точки вниз начинается собственно линия самого носа, с горбинкой и отдельными очертаниями гладкой спинки и кончика. Эта линия достаточно длинная, но не совсем прямая, а у некоторых слишком выразительная, что легко создает сходство портрета с оригиналом.

Важно тщательно определить все пропорции, чтобы найти правильное соотношение длины и места изгибов на изображении профиля. Осталось набросать латеральную нижнюю точку видимого крыла носа, которая в большинстве случаев находится на одной горизонтальной линии с кончиком, но напротив него.

На этой линии видно начало ноздри, которое показано овальной линией. Для того, чтобы лучше определить верность портретного сходства, можно отметить линии бровей, глаз и носогубной впадины.

При растушевке рисунка останутся самые светлые участки — верхняя сторона крыла, переносица и кончик носа.

Изображение нарисованного носа карандашом

Модуль 3-Nose Study — Кельвин Окафор Искусство

ОНЛАЙН-КУРС ИСКУССТВА

Это начало путешествия по изучению техник, разработанных и отточенных отмеченным наградами художником Кельвином Окафором, начиная с изучения того, как рисовать гиперреалистичный нос.

Художественный курс учит студентов, как рисовать, используя такие методы, как закрашивание: перспектива, формы и тени, карандаш, использование угля и мела для рисования человеческого носа.

Отзывы

Не верьте нам на слово, вот что говорят наши студенты…

Мы ценим ваши отзывы. Почему бы вам не пройти курс и не оставить видео-отзыв.

«Это отличная отправная точка для художников, которые хотят вывести свои рисунки на новый уровень».

Видеоурок

Модуль 3: Исследование носа

£ 250 Срок службы