Как рисовать музыкальный ключ поэтапно: Как нарисовать ноты музыка карандашом поэтапно

Содержание

Как сделать скрипичный ключ из бумаги

Скрипичный ключ из бумаги

Как сделать скрипичный ключ из цветов.. Обсуждение на …

Подвеска скрипичный ключ нота + 2 цвета

Как сделать скрипичный ключ из цветов.. Обсуждение на …

Скрипичный ключ — Модели из бумаги и картона своими руками …

Видео мастер-класс по квиллингу: Скрипичный ключ | Квиллинг …

Как сделать скрипичный ключ из цветов.. Обсуждение на …

Мастер-класс по изготовлению карточек для музыкально …

Набор вырубок Скрипичный ключ

Мастер-класс по изготовлению карточек для музыкально …

Кофейный скрипичный ключ — Мир талантов

Поделки из бисера скрипичный ключ

Как нарисовать скрипичный ключ в стиле тату на бумаге поэтапно

Скрипичный Ключ Рисунок — instructionbomb

Скрипичный Ключ Поэтапно — survivalcatalog

Скрипичный ключ | Страна Мастеров

ᐈ Скрипичный ключ: фото и картинки скрипичный ключ, скачать .

ᐈ Скрипичный ключ: фото и картинки скрипичный ключ, скачать …

Как писать скрипичный ключ

Как нарисовать поэтапно скрипичный ключ \u2013 Как нарисовать …

Урок музыки №1

Прекрасные идеи для квиллинга / Рукоделие | Handmade …

Мастер класс. Наш подарок для педагога по фортепьяно.

Как нарисовать скрипичный ключ в стиле тату на бумаге поэтапно

Скрипичный Ключ Поэтапно — survivalcatalog

Музыкальный топиарий с розами из нотной бумаги. Мастер-класс

Оригами Бумаги Музыка Примечание Прозрачном Фоне Ручной …

Мастер-класс по технике Wire Wrap: Скрипичные ключи

Брадсы для скрапбукинга Ноты, скрипичный ключ металлические …

Штампы для скрапбукинга (силиконовые штампы), набор \

Скрипичный ключ из бисера. Обсуждение на LiveInternet …

Самодельный скрипичный ключ

Как рисовать скрипичный ключ?

Ноты Скрипичный Ключ — specificationtiny

Как нарисовать скрипичный ключ | wie man einen Violinschlüssel ziehen

как сделать скрипку своими руками картона

Скрипичный ключ из бисера. // «Музыкальная» композиция. Часть 1/2. // Treble clef from beads.

Как сплести СКРИПИЧНЫЙ КЛЮЧ из Rainbow Loom Bands. Урок 68

Подарок учителю музыки

Фотообои «Ноты скрипичный ключ на фоне бумаги» 34634 \u2014 zakazposterov.ru

Как сделать кафф — скрипичный ключ? — Каффы

поделки из пуговиц, панно, месяц и звезды, парусник …

Как рисовать скрипичный ключ?

ᐈ Скрипичный ключ: фото и картинки скрипичный ключ, скачать …

Купить Топиарий из состаренной нотной бумаги Скрипичный ключ …

Набор высечек из бумаги и картона. Скрипичный ключ, 19х57 мм, 20 штук

Скрипичный Ключ Поэтапно — libraryuk

Мастер-класс по изготовлению карточек для музыкально …

Подарок музыкальному руководителю своими руками

Музыка Бумаги Оригами Примечание Прозрачный Серый Фон Ручной …

Как рисовать скрипичный ключ?

Как писать скрипичный ключ

Урок музыки №1

КАК СДЕЛАТЬ КАФФ В ФОРМЕ СКРИПИЧНОГО КЛЮЧА. Обсуждение на …

Объемный трафарет для декупажа Скрипичный ключ и ноты . ..

Большой Скрипичный Ключ На Сотрудников Бумага \u2014 стоковые …

Фигура из конфет \

Как сделать кафф — скрипичный ключ? — Каффы

картинки : письмо, рука, книга, пятно, кольцо, номер, люблю …

Как нарисовать скрипичный ключ в стиле тату на бумаге поэтапно

Набор для творчества STRING ART «Скрипичный ключ»

женская брошь с янтарем Скрипичный Ключ в подарок музыканту …

От руки: Лепка из пластики, или не совсем удачный опыт

Как писать скрипичный ключ

Красочные Уникального Металла Скрипичный Ключ Форме Скрепки …

Скрипичный ключ из ниток — лук пользователя Ольга. Фото …

Тетрадь для нот \

Скрипичный ключ и ноты картинки \u2013 Раскраска ноты и …

Скрипичный Ключ Поэтапно — matchspisok

Кольцо Скрипичный ключ

Набор вырубок Скрипичный ключ

Мастер-класс по технике Wire Wrap: Скрипичные ключи

Закладка-скрепка малая 5,5см Скрипичный ключ (набор 2шт …

Как сделать кафф — скрипичный ключ? — Каффы

Как писать скрипичный ключ

обои : Скрипичный ключ, заметки, лист, бумага 1920×1200 .

Мастер-класс по изготовлению карточек для музыкально …

Макрос Выстрел Из Винтаж Ноты И Скрипичный Ключ G \u2014 стоковые …

Скрипичный ключ и ноты картинки \u2013 Раскраска ноты и …

Подробнее Обратная связь Вопросы о Новый Нержавеющая сталь …

Как нарисовать скрипичный ключ в стиле тату на бумаге …

Подарок музыкальному руководителю своими руками

Женская горный хрусталь нот символ хиджаб броши для шарфов …

Скрипичный ключ нарисовать » » серийники для любых нужд

Кольцо Скрипичный ключ

Скрипичный Ключ Поэтапно — programmyhidden

Медовый торт \

ᐈ Скрипичный ключ: фото и картинки скрипичный ключ, скачать …

закладка-для-книги-медная

Как рисовать скрипичный ключ?

История музыки: скрипичный ключ 🚩 для чего нужен скрипичный …

Кофейный скрипичный ключ — Мир талантов

Музыкально-дидактическая игра «Цветочный луг». Воспитателям …

картинки : Музыка, античный, текстура, старый, Гранж, бумага .

All Categories — programmysecure

T06066 музыкальные заметки скрипичный ключ художественный …

Скрипичный ключ: Горячее. Самые горячие публикации по теме …

Постер «Современный Музыкальный Логотип — Гитара Символ Скрипичный Ключ» 38265 \u2014 zakazposterov.ru

Изучаем ноты басового ключа — MUSIC ACADEMY

Вы узнаете, что такое музыкальный ключ, каких видов бывает, для чего нужен и как выглядит. Разберем скрипичный, басовый и «до» ключи. Расскажу, как рисуется и что означает. Будет много примеров с картинками.

Нотный стан

Роль ключей в нотной записи настолько огромна, что без их участия, запись музыки оказывается практически невозможной. Чтобы разобраться в предназначении ключей, сначала возьмем нотный стан в чистом виде.

Нотные знаки, закрепляющиеся на линиях нотоносца, являются лишь графическими изображениями. Они не могут иметь каких-либо названий или высоты звучания.

Точнее сказать, до определенного момента, потенциально они могут иметь любые известные названия и уровень высоты звучания. Но на данном этапе нотной записи их роль в звукоряде музыкальной системы не определена.

Система не предполагает размещения звукоряда от какой-либо конкретной ноты. Любая нота может стать началом звукоряда или одной из ее ступеней.

Все последующие ноты после нее приобретают название автоматические в порядке данного звукоряда. Например, «до», «ре», «ми», «фа», «соль», «ля», «си».

Определить расположение звукоряда на нотном стане предоставляется только нам самим. Выбор может быть обусловлен лишь избеганием дополнительных добавочных линий.

Поэтому желательно чтобы линии, от которой будет начинаться звукоряд, находилась ниже средней.

Для первой ступени наиболее удобным расположением будет на самой нижней линии нотоносца. Поэтому присваиваем ей значение «До».

Нота до

Так мы сделали, что все знаки, размещенной на этой линии, будут принадлежать ноте «До» первой ступени звукоряда.

Дальнейшая систематизация расположения ступеней на нотном стане становится вполне очевидной.

Следующие ступени займут остальные линии и промежутки между ними. При этом, заполнив весь нотный стан в восходящем порядке.

Единственное, что объективно было нами сделано, это присвоение одной из линий какого-либо значения. Все остальное происходит автоматически по логике восходящего или нисходящего следования ступеней.

Распределение нот на нотном стане может производится от любой линии с любым присвоенным ей значением.

Например, вторая линия снизу, имея значение «Соль», расположит следующие и предыдущие ступени в восходящем и нисходящем порядке.

Нота соль

При этом, став как бы точкой отсчета для обоих направлений. Как раз, такой точкой отсчета является ключ.

Музыкальный ключ

Музыкальные ключи

Этот элемент является особым ориентиром. По нему определяют расположение нот на стане. Он как маяк, который дает понять, где мы находимся.

В нотном письме используется несколько видов музыкальных ключей. Каждый из них имеет свое значение и закрепляется на необходимой линии. Давайте ниже мы их рассмотрим более подробно.

Скрипичный ключ

Рисунок скрипичного ключа «соль»

Ключ соль удобен при записи нот для скрипки, учитывая строй и диапазон этого инструмента. Поэтому вся скрипичная литература пишется именно в этом ключе.

В 17 и 18 веках этот ключ был на первой линии нотного стана. В отличие от скрипичного, он назывался старофранцузским ключом. Его фото ниже.

Старофранцузский ключ

Однако он уже давно вышел из употребления. В настоящее время используется лишь в воссоздающих оригинал произведениях старинной музыки.

Как нарисовать скрипичный ключ

Многие новички могут не знать, как правильно нарисовать скрипичный ключ на нотном стане. Самый удобный способ, это начинать рисовать с круга. Сейчас покажу, как это делать поэтапно.

На второй линейке ставим точку или перечеркнутый штрих, направленный вверх.
Далее от точки или штриха рисуем окружность между 3 и 1 линиями. Круг не должен выходить за границы этих линеек и при этом не быть слишком маленьким.
На конце круг не замыкаем, а делаем по варианту спирали. Второй виток идет вверх и чуть-чуть влево выше 5-ой линейки.
Затем спускаемся вниз и делаем небольшую дугу до 5 линейки.
С 5 линии спускаемся вниз прямой или чуть наклоненной линией прямо по середине ключа.
Когда полностью проткнули ключ и дошли до нижнего небольшого отступа от первой линейки, делаем крючок. Слишком не заворачивайте его. Просто делаем небольшой изгиб в виде малого полукруга.
На конце полукруга ставим точку.

Как рисуется скрипичный ключ на нотоносце

Басовый ключ

Картинка басового ключа «фа»

Справа от ключа ставятся две точки.

Они с обеих сторон обрамляют четвертую линию. Эти точки указывают, что именно на четвертой линии должна помещаться нота «Фа» малой октавы.

Источник: https://muzrock.com/teoriya-muzyki/muzykalnyj-klyuch

Часть 1.2 — Ноты и нотоносец. Октавы. Скрипичный и басовый ключ. Расположение звуков на нотоносце. Диапазон гитары

Ноты и нотоносец

Нотное письмо – это система для записи звуков. В нотном письме звуки обозначаются специальными знаками, которые называются нотами. Рисуются они как пустой или заполненный внутри овал:

Нотным станом (или нотоносцем) называется система из пяти параллельных горизонтальных линий, на которых размещаются ноты. Счет линий ведется снизу-вверх:

Также существуют и добавочные линии, помещаемые выше или ниже нотного стана. Добавочные линии считаются по мере их добавления снизу или сверху нотного стана. Теоретически количество линий неограниченно, но их обычно не больше пяти. При этом говорят, что ноты располагаются на первой добавочной линии, над четвертой добавочной, под второй добавочной и т.д.

Ноты могут размещаться на линиях, между линиями, а также над и под линиями нотного стана:

Октавы. Скрипичный и басовый ключ. Расположение звуков на нотоносце. Диапазон гитары.

Мы уже знаем семь названий для основных ступеней звукоряда (до, ре, ми, фа, соль, ля, си). Но звуков, используемых в музыке восемьдесят восемь, при этом каждый звук имеет свою отдельный знак на нотоносце — ноту. Поэтому названия звуков периодически в этой же последовательности повторяются.

Если взять первую ступень до, то при счете от нее подряд восьмая ступень представляется как бы повторением первой ступени на другой высоте. Вследствие этого восьмая ступень получает такое же название, как первая. Расстояние же от первой ступени вверх или вниз до восьмой одноименной называется октавой.

Также октавой называется часть звукоряда, в состав которой входят семь основных ступеней, при этом началом октавы принято считать звук ступени до. Таким образом весь звукоряд делится на семь полных октав, и две неполных.

Перечислим названия октав от самой низкой по звуку к самой высокой: субконтроктава (неполная), контроктава, большая октава, малая октава, первая, вторая, третья, четвертая и пятая (неполная) октава.

Скрипичный ключ – это знак, который указывает, что звук соль первой октавы записывается на второй линии нотоносца и остальные ноты строятся от нее:

Басовый ключ – это знак, который указывает, что звук фа малой октавы записывается на четвертой линии нотоносца и остальные ноты строятся от нее:

Ноты малой, первой, второй, третьей, четвертой и пятой октавы записываются в скрипичном ключе. Ноты субконтроктавы, контроктавы, большой октавы, малой и первой октавы записываются в басовом ключе. Исходя из этого можно заметить, что ноты малой и первой октавы можно записать как в скрипичном, так и в басовом ключе.

Ноты контроктавы Ноты большой октавы

Ноты малой октавы Ноты первой октавы

Ноты второй октавы Ноты третьей октавы

Ноты четвертой октавы:

Ноты четвертой октавы пишутся точно также, как и ноты третьей октавы, только сверху над нотами ставят знак 8va. Это означает, что ноты играются на октаву выше, чем написано. Всего таких знаков четыре: 8va — октавой выше, 8vb — октавой ниже, 15ma — двумя октавами выше, 15mb — двумя октавами ниже.

Далеко не все звуки и октавы используются на гитаре. Диапазон электрогитары с 24 ладами — ноты от ми большой октавы до ми третьей октавы. Диапазон классической гитары — ноты от ми большой октавы до си второй октавы. Диапазон – это расстояние между самой низкой ноты до самой высокой ноты, которую можно извлечь на инструменте (либо голосом).

Получается, для того чтобы играть на гитаре нужно использовать как басовый, так и скрипичный ключ, что не очень-то удобно. Поэтому для гитары решили записывать ноты на октаву выше, чем звучит на самом деле, что позволило играть только в одном скрипичном ключе.

Это значит, если мы будем играть ноты малой октавы, на самом деле будут звучать ноты большой.

Диапазон электрогитары:

Источник: https://www.accordschool.com.ua/chast-1-2-noty-i-notonosec-oktavy-skripi/

Волшебные клавиши

Здравствуйте, дорогие друзья! Для тех, кто решил овладеть искусством игры на фортепиано и синтезаторе знания нот первой и второй октавы не достаточны. Именно поэтому мы приступаем к изучению нот в басовом ключе.

Пожалуйста, изучайте эту тему только после изучения нот первой, второй и третьей октав.

Посмотрите на ноты. Если они вам знакомы, продолжаем дальше. Если нет, учите!

Для повтора:
Ноты первой октавы
Ноты второй октавы
Ноты третьей октавы
Октавы синтезатора и ноты
Ноты басового ключа на нотном стане

Басовый ключ ноты для фортепиано

Ноты Малой октавы

Ноты Малой октавы записываются в басовом ключе.

Иногда, как видите из верхнего рисунка — ноты Малой октавы можно записать и в скрипичном ключе на нижних добавочных линейках. И ноты Первой октавы также могут быть записаны в басовом ключе на верхних добавочных линейках. Но это — редко бывает. Просто помним и о таком варианте.

Давайте для начала познакомимся с басовым ключом. Вот как он выглядит.

Пишется на четвертой линейке. Означает ноту Фа Малой октавы. Посмотрите, завиток ключа начинается именно на 4 линейке (линейки считаем снизу вверх).

Запоминаем. Нота ФА Малой октавы находится на 4 линейке. Это хороший ориентир для запоминания нот!

Далее рассмотрим каждую ноту Малой октавы:
Нота До находится между второй и третьей линейкой.
Нота Ре — на третьей линейке.
Нота Ми — между третьей и четвертой линейкой.
Нота Фа — на четвертой линейке.
Нота Соль — между четвертой и пятой линейкой.
Нота Ля — на пятой линейке.
Нота Си — над пятой.

Обратите внимание! Ноту До Первой октавы можно записать и в басовом ключе — на первой дополнительной линейке.

Ноты Большой октавы.
В басовом ключе ноты Большой октавы располагаются слева от Малой октавы.
Ноты Большой октавы

Не стоит пугаться большому объему информации. Если есть вопросы, обязательно задавайте в х к статье!

С уважением, Елена Романова.

Источник: http://romanovaelena.ru/basovyj-klyuch-noty

Ноты басового ключа

Басовый ключ используется для записи средних и низких по звучанию нот. В этом ключе фиксируются ноты малой и большой октав, а также контроктавы и субконтроктавы. Кроме того, иногда басовый ключ используется для нескольких нот из первой октавы.

Если названия октав сейчас для вас термины пока незнакомые, то мы рекомендуем вам изучить статью Расположение нот на фортепиано.

Вкратце поясним, в музыкальном звукоряде постоянно, но каждый раз на разной высоте повторяются одни и те же семь главных нот – ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ. И каждое такое повторение этого «набора» звуков называется ОКТАВОЙ.

Октавы имеют названия в зависимости от высоты расположения в общем музыкальном звукоряде.

Суть басового ключа

Второе название басового ключа – ключ ФА. Так его прозвали за то, что своим положением на нотном стане (а он привязан к четвертой линейке) он указывает на ноту ФА малой октавы. Нота ФА малой октавы является своеобразной точкой отсчета в системе басового ключа, и расположение всех остальных нот можно вычислить, если запомнить, где пишется эта самая ФА.

Так, ближайшие ступени, которые окружают ФА, это МИ (снизу) и СОЛЬ (сверху). Соответственно, и на нотном стане эти ноты будут располагаться вокруг ФА.

Если известно, что ФА занимает, словно бусинка на ниточке, сидит на четвертой линейке, то нетрудно догадаться, что адрес ноты МИ – под четвертой линейкой (точнее – между третьей и четвертой), а постоянное место пребывания СОЛЬ – выше четвертой линейки (она помещается в промежутке между четвертой и пятой линейками). Таким же образом можно выяснить, где писать все остальные ноты. Например, ноты РЕ и ЛЯ будут занимать, соответственно, третью и пятую линейку нотного стана.

Посмотрите на картинку и запомните главное!

Ноты малой октавы в басовом ключе

Ноты малой октавы, когда они записаны в басовом ключе, занимают основное пространство нотного стана (три верхних линейки). Это свидетельствует о том, что данные ноты можно отнести к разряду наиболее часто употребляемых в музыки, значит, их нужно лучше всего знать.

На рисунке выписаны все ноты малой октавы. Посмотрите внимательно:

Нота ДО малой октавы расположена между второй и третьей линейками нотного стана.
Нота РЕ малой октавы, ее адрес на нотном стане – третья линейка.
Нота МИ малой октавы пишется между третьей и четвертой линейками.
Нота ФА малой октавы занимает свое коронной место – четвертую линейку.
Ноту СОЛЬ малой октавы следует искать между четвертой и пятой линейками.
Нота ЛЯ малой октавы светит нам с пятой линейки.
Нота СИ малой октавы располагается выше пятой линейки, над ней.

А теперь снова посмотрите на картинку. Здесь ноты малой октавы даны не подряд, а перемешаны, постарайтесь вспомнить их по именам и без ошибок назвать каждую из них.

Ноты большой октавы в басовом ключе

Ноты большой октавы встречаются в музыке почти так же часто, как и ноты малой октавы. Для записи нот данного диапазона используются две нижних линейки нотного стана, а также две добавочных линейки снизу. Смотрим на рисунок:

Нота ДО большой октавы пишется на второй добавочной линейке снизу.
Нота РЕ большой октавы занимает позицию под первой добавочной линейкой.
Нота МИ большой октавы «нанизана» на первую добавочную линейку нотоносца.
Нота ФА большой октавы располагается под первой основной линейкой нотного стана.
Нота СОЛЬ большой октавы «сидит» на первой линейке нотоносца.
Нота ЛЯ большой октавы спряталась между первой и второй линейками.
Ноту СИ большой октавы следует искать на второй линейке нотоносца.

Ноты контроктавы в басовом ключе

Звуки контроктавы – очень низкие, обыкновенно они встречаются редко. Но все-таки тем, кто играет на органе, фортепиано, или на низких по тесситуре инструментах (туба, контрабас) они, бывает, попадаются в нотах. Эти ноты можно записать двумя способами: или целиком на добавочных линейках, или с применением ОКТАВНОГО ПУНКТИРА.

Что такое октавный пунктир? Это обыкновенная пунктирная линия с цифрой восемь в начале, и все ноты, которые эта линия снизу обнимает, нужно играть на октаву ниже. Октавный пунктир является очень удобным средством для избегания большого числа добавочных линеек, которые, с одной стороны, замедляют процесс распознавания нот, а с другой – делают запись более громоздкой.

Кстати, октавные пунктиры бывают и с противоположным действием, когда все, что находится под пунктиром, следует играть на октаву выше. Это пунктиры для высоких нот, о них можно почитать в статье Ноты скрипичного ключа.

Если же все-таки ноты контроктавы записаны без применения октавного пунктира, то в таком случае их расположение на нотном стане будет следующим.

Нота ДО контроктавы пишется под пятой добавочной линейкой снизу.
Нота РЕ контроктавы занимает пятую вспомогательную линейку, добавляемую внизу нотного стана.
Нота МИ контроктавы располагается под четвертой добавочной линией.
Нота ФА контроктавы «насаживается» на саму четвертую добавочную линию.
Нота СОЛЬ контроктавы «висит» под третьей добавочной линейкой снизу.
Нота ЛЯ контроктавы пишется на третьей добавочной линии.
Нота СИ контроктавы занимает положение под второй добавочной линейкой нотного стана.

Субконтроктава – это «среда обитания» самых-самых низких нот, которые встречаются очень редко. Субконтроктава, к тому же, является еще и неполной октавой, в ней всего две основных ступени – ЛЯ и СИ.

Если эти ноты записывать на добавочных линейках, то этих линеек будет огромное количество.

Поэтому ноты субконтроктавы всегда записываются под октавными пунктирами: как ноты контроктавы под обыкновенным октавным пунктиром, либо как ноты большой октавы под специальным двойным октавным пунктиром.

Что такое двойной октавный пунктир – это точно такая же пунктирная линия, но с числом 15, которое говорит о том, что ноты нужно исполнять на целых две октавы ниже.

Ноты первой октавы в басовом ключе

Источник: https://muz-teoretik.ru/noty-basovogo-klyucha/

7 урок. Басовый ключ

Если Вы хотите играть нормальные песни на пианино именно по нотам, то Вам нужно знать о том, что такое басовый ключ, как читать в нем ноты и так далее. А если же Вам это не нужно и Вы планируете играть песни по видео, то можете пропустить этот урок. Для этих людей я сделаю отдельный раздел, где мы с Вами будем разбирать различные песни на пианино по видео.

Итак, мы уже знаем, что такое скрипичный ключ и как в нем читаются ноты.

Теперь посмотрим на басовый ключ:

Значок басового ключа (Рис. 1)

В басовом ключе также пишутся ноты, только для левой руки, но они отличаются от нот в скрипичном ключе (нот для правой руки). Посмотрите на рисунок выше (рис. 1): басовый ключ начинает рисоваться с четвертой линейки.

И если в скрипичном ключе на четвертой линейке у нас располагалась нота Ре второй октавы, то в басовом ключе на четвертой линейке находится нота Фа малой октавы (малая октава на пианино идет перед первой).

Посмотрите на каждую ноту малой октавы, что записаны в басовом ключе:

Ноты в басовом ключе (Рис. 2)

Видите, запись нот в малой октаве (то есть в басовом ключе) отличается от записи нот в первой октаве (в скрипичном ключе). Давайте посмотрим еще на один рисунок, чтобы нам с Вами стало немного понятнее:

Ноты басового и скрипичного ключей (Рис. 3)

Как видите, некоторые ноты первой октавы можно записать и в басовом ключе (на верхних добавочных линеечках) – и наоборот – некоторые ноты малой октавы можно записать в скрипичном ключе ключе (на нижних добавочных линеечках).

Но обычно нет нужды так сильно извращаться, ведь сложно читать ноты на добавочных линейках. Обычно все пишут в том ключе, в котором удобней будет читать ноты без напряга.

Ноты большой октавы, естественно, пишутся в басовом ключе, потому что большая октава идет даже перед малой.

Ребят, честно сказать, как бы мне это не было стыдно, но я так и не понял, почему запись нот в басовом и скрипичном ключе отличается.. Почему в скрипичном ключе на одной линейке стоит такая-то нота, а в басовом ключе на той же линейке – другая нота? Если у Вас возник тот же вопрос или Вы знаете на него ответ, напишите об этом в х, будем думать вместе =)

Басовый ключ на практике

Где же мы с Вами можем увидеть басовый ключ на практике? Смотрим на картинку:

Басовый ключ на нотном стане (Рис. 4)

Это ноты “Маленькой елочки” для двух рук. Обратите внимание: нотный стан идет группами по две строчки: Первая (верхняя) строчка играется правой рукой, вторая (нижняя) строчка играется левой рукой. Даже если на этой второй строчке не басовый, а скрипичный ключ (бывает и такое), то все равно эта вторая строчка играется левой рукой.

Кое-что поясню. Сыграли две этих сгруппированных строчки – затем играем следующие две строчки, и так далее.

Как это звучит на двух руках? Смотрим:

(Видео 1)

Правой рукой играется мелодия, а левой рукой идет аккомпанемент. В данном случае левой просто идет долбёжка аккордами…

Вот это еще один интересный факт: аккомпанемент практически всегда играется аккордами, но не обязательно всегда все ноты аккорда играются одновременно: ноты аккорда могут играться и по очереди или в разном порядке.

В этой конкретной песне (Елочка) всего три аккорда, которые меняются на протяжении песни: C, G, F. В каком месте меняются аккорды – Вы можете видеть на картинке выше. В то время, как меняется аккорд на нотном стане, тут же и левая рука его меняет.

Посмотрите, что еще можно сыграть левой рукой в елочке, вместо долбёжки аккордами:
(Видео 2)
Видите, те же самые аккорды играет левая рука, но ноты в аккордах играются не одновременно, а по очереди.

Упражнения

Упражнения:

Записывайте ноты До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си, До в басовом ключе в своем блокноте именно на нотном стане, как показано на рисунке 2 (рис. 2), проговаривая их вслух.
Так Вы разовьете зрительную память, что поможет Вам в дальнейшем играть песни на пианино “с листа” (по нотам с нотного стана).
Попробуйте сами сыграть по нотам ту же самую “Елочку” двумя руками: сначала как на первом видео, потом как на втором.

Заключение

Друзья, вот мы и разобрались с Вами с басовым ключом. На самом деле, Вы многого достигните, если научитесь читать ноты и в скрипичном, и в басовом ключе, ведь Вы сможете сыграть любую песню по нотам, а друзья Вам будут завидовать, потому что им было лень разбираться в нотах ????

А в следующем уроке мы поговорим с Вами о длительностях нот. Вперед!

Источник: https://muzykantam.net/pianino/basovyj-klyuch.php

Основы фортепиано Обозначения нот в басовом ключе

Это предпросмотр урока. Для полного доступа зарегистрируйтесь на курсе.

Басовый ключ на нотном стане:

Обратите внимание на две точки ключа, расположенные над и под четвертой линейкой. Эта линейка в басовом ключе носит название линейка F (фа). То есть, все ноты, размещенные на этой линейке, будут обозначаться согласно музыкальному алфавиту буквой F.

Другое название басового ключа – ключ F / ключ фа. Какое же F подразумевается? Вспомним, что басовый ключ используется для низких звуков, поэтому речь идет о F (ноте фа) под средним С (до). Найдите эту ноту на клавиатуре или на схеме.

Теперь, когда мы знаем, что название этой линейки – F (фа), можно определить обозначения остальных линеек и промежутков между ними на нотном стане в басовом ключе:
Добавим по две линейки сверху и снизу классических пяти и посмотрим, сколько у нас получилось нот:

Как видите, среднее С (до) расположено точно над станом басового ключа и под станом скрипичного ключа.

Получается, оба ключа расположены довольно близко; самые верхние ноты в басовом ключе обозначают те же звуки, что и нижние ноты в скрипичном ключе.

F (фа) над второй добавочной линейкой в басовом ключе – это то же F (фа) в промежутке между первой и второй линейками стана в скрипичном ключе.

Существуют ноты, которые относятся к высоким нотам басового ключа и низким нотам скрипичного ключа. Среднее С (до) – это нота до, расположенная непосредственно между басовым и скрипичным ключами. Кроме того, она располагается посередине фортепианной клавиатуры.

Источник: https://UchenikSpb.ru/kbase/lesson/oboznacheniya-not-v-basovom-klyuche/

Изучаем ноты басового ключа

Ноты басового ключа осваиваются со временем. Быстрее запомнить ноты в басовом ключе помогает активная проработка при помощи сознательных установок.

В начале нотоносца выставляется басовый ключ – ноты будут выстраиваться от него. Басовый ключ пишется на четвёртой линейке и означает ноту «фа» малой октавы (счёт линеек ведётся снизу вверх).

Записываются в басовом ключе ноты таких октав: все линейки нотного стана занимают ноты большой и малой октавы, выше нотного стана (на дополнительных линейках) – несколько нот из первой октавы, ниже нотного стана (тоже на дополнительных линейках) – ноты контроктавы.

Басовый ключ – ноты большой и малой октав

Для начала освоения нот басового ключа достаточно изучить две октавы – большую и малую, всё остальное приложится само собой. Понятие об октавах вы найдёте в статье «Как называются клавиши фортепиано». Вот как это выглядит в нотах:

Чтобы запомнить ноты басового ключа было просто, обозначим несколько точек, которые будут служить нам ориентирами.
1) Прежде всего, это четвёртая линейка – нота фа малой октавы, можно в её окружении легко назвать расположения и нескольких других нот той же октавы.

2) Второй ориентир, который я предлагаю, – место на нотоносце трёх нот «до» – большой, малой и первой октавы. Нота до большой октавы пишется на двух добавочных линейках снизу, до малой октавы – между 2-й и 3-й линейками (на самом нотном стане, то есть как бы «внутри»), ну а до первой октавы занимает первую добавочную линейку сверху.

Вы можете придумать для себя какие-то свои ориентиры. Ну, например, выделять отдельно ноты, которые пишутся на линейках и те, которые занимают промежутки.

Ещё один способ быстро освоить ноты в басовом ключе – выполнить упражнения тренинга «Как легко и быстро выучить ноты». Там предлагается ряд практических заданий (письменно, устно и игра на фортепиано), которые помогают не только разобраться в нотах, но и развивают музыкальный слух.

Если вы находите данную статью полезной, порекомендуйте её своим друзьям с помощью кнопок социальных сетей внизу страницы. Также вы можете получать новые полезные материалы прямо на свою почту – заполните форму и подпишитесь на обновления (важно – сразу же проверьте свой e-mail и подтвердите подписку).

Вверх

Источник: https://music-education.ru/izuchaem-noty-basovogo-klyucha/

Molto rit музыкальный термин. Музыкальные термины

Вы попали в рубрику музыкальные термины, где мы обсудим все их понятия, значения, определения, покажем вам перевод с различных языков на русский, дадим список основных музыкальных определений и так далее. Ниже также идут статьи, которые более подробно раскрывают определенные термины. Их вы найдете в самом конце этой странице.

Музыкальные термины и их значение

Прежде чем говорить про музыкальные термины и их значение, для начала хочу привести вам один пример. Представим себе такую ситуацию. Вас с приятелем угостили пирожками. Он же съел, а ты не успел.

Ты у него спрашиваешь: «Ну как?» Он говорит: «Вкусно!» Однако, что ты сможешь понять из одного этого слова? Ты даже не знаешь, сладкий был пирожок или соленый. С яблоками или капустой. То есть, ничего не понятно.

Понятно только, что это вкусно. Ведь каждый кондитер составляет из различных мелочей свою булочку или пирожок.

Точно также и в музыке. Мелодия сама по себе очень красивая. Однако ее красота состоит из мелких деталей. Вот о них-то мы и поговорим.

Приемы для изменения звука, которые способствуют наибольшей выразительности в мелодии, в музыке называются нюансами.

Например, давайте возьмем такой нюанс, как громкость. С помощью громкости можно очень многое изменить в мелодии. Можно просто сыграть ровно. А можно сначала начать с тихого звучания с постепенно увеличивающейся громкостью. В общем, второй вариант получиться более выразительным чем первый.

Самый тихий звук в музыке называется pianissimo (пианиссимо) от итальянского слова piano (тихо). Чуть погромче будет просто piano (пиано) — просто тихо. Еще громче будет forte (форте) — громко. Если очень громко, то будет fortissimo (фортиссимо) — очень громко.

Также важен и сам переход из одного звука в другой. Например, можно играть очень отрывисто. Такой прием по-итальянски будет называться staccato (стаккато) — резко или отрывисто.

А можно сыграть плавно. Такой прием называется legato (легато) — плавно. То есть звук плавно переходит из одного в другой при этом как бы дополняя друг друга.

Ниже нарисован нотный стан. На нем написаны 10 нот.

Все ступени в гамме имеют свои латинские названия:

l — это прима
ll — секунда
lll — терция
lV — кварта
V — квинта
Vl — секста
Vll — септима
Vlll — октава
lX — нона
X — децима

Интервалы в музыке

Давайте поговорим об интервалах в музыке. Само по себе интервал обозначает расстояние. Ну а музыкальный интервал обозначает расстояние между музыкальными звуками по высоте.

В каждой гамме есть такие уже запланированные интервалы. Выше эти 10 интервалов приведены на латинском языке. Рекомендую запомнить их.

Какие существуют интервалы от ноты до (тоники) до всех остальных ступенек гаммы?

Существует довольно символический интервал. Между нотами в таком интервале практически нет никакой разницы. До — до это интервал между первой и первой же ступенью. Но он все-таки есть. Есть даже песни, которые начинаются с двух одинаковых нот.

Так вот, этому интервалу до-до есть название прима . Между до и ре второй ступенькой уже есть какая-то разница по высоте. Такой интервал будет называться секундо й .

Между первой и третьей ступенькой гаммы (между до и ми) есть интервал, который называется терция . Дальше идет кварта и так далее по нарастающей как в приведенном списке выше.

Наверное, многие спросят, из какого языка заимствовали все музыкальные термины. Стоит сказать, что основная база терминологии приходиться именно на итальянский язык. В принципе, тут не удивительно. Ведь сама музыка зародилась в Италии. Поэтому многие словари и учебники дают вам термины на итальянском языке.

В общем, как вы поняли, для более точного определения музыки и были придуманы специальные музыкальные термины. Есть даже специальные словари музыкальных терминов. С развитием музыки, приходят и новые термины.

Стоит сказать, что все эти термины писались не от балды. Все они утверждались на уровне комитетов европейских стран. После чего по этому стандарту начинали выпускать различные справочники и словари.

Обязательно изучите всю эту терминологию! Ведь без нее невозможно нормальное .

Самый известный музыкальный термин

Наверное, самый известный музыкальный термин, который был на слуху даже у тех, кто не близок к музыке, так это скрипичный ключ. Думаю, многие о нем слышали.

Этот ключ помогает музыкантам разобраться в записях нот. Это главный элемент на нотном стане.

Многие музыканты его чаще называют ключ соль, так как он находится на одной линейке ноты соль. Люди договорились писать скрипичный ключ именно на одной линейке чтобы музыкант потом смог легко сориентироваться в нотах.

Здесь мы рассмотрим музыкальные обозначения для нот. Вы узнаете, как называются и пишутся ноты. А также где какая нота должна находиться на нотном стане.

Вот список:

до (C) — пишется на добавочной линейке
ре (D) — под первой линейкой
ми (E) — на первой линейке
фа (F) — между первой и второй линейкой
соль (G) — на второй линейке
ля (A) — между второй и третьей линейкой
си (H или B) — на третьей линейке
до второй октавы вновь повторяет весь звукоряд

Итальянские музыкальные термины

Ниже вам будет доступен список, где расположены основные итальянские музыкальные термины для фортепиано.

Adagio – адажио – медленно, спокойно
Ad libitum – ад либитум – по усмотрению, по желанию, свободно
Agitato – аджитато — возбужденно, взволнованно
Alla marcia – алля марчиа –маршеобразно
Allegro – аллегро – весело, быстро
Allegretto – аллегретто, указание темпа, более медленного, чем аллегро
Animato — анимато – воодушевленно, оживленно
Andante — анданте – идущий, текущий; средний по скорости темп, соответствующий спокойному шагу
Andantino – андантино- темп более оживленный, чем анданте
Appassionato – аппасьонатто — страстно
Assai – ассаи — достаточно, довольно
A capriccio — а каприччьо – то же, что ад либитум
A tempo – а темпо – в темпе (то есть в основном темпе, указанном ранее)
Accelerando – аччелерандо – ускоряя
Calando – каляндо – уменьшая силу и скорость
Cantabile – кантабиле — певуче
Cantando – кантандо – певуче
Cappricciozo — капприччьозо – капризно
Con affetto – кон аффетто – с чувством, со страстью
Con anima – кон анима – с воодушевлением, с оживлением
Con brio – кон брио – с жаром
Con dolcezza – кон дольчецца – нежно, мягко
Con dolcherezza – кон дольчерецца – нежно, мягко
Con espressione – кон эспрессьёне – с выражением
Con forza – кон форца – с силой
Con moto – кон мото – подвижно
Con passion – кон пассьёне – со страстью
Con spirit – кон спирито – то же, что Con anima (кон анима)
Crescendo – крещендо – увеличивая силу звука
Da capo al fine – да капо аль фине – с начала до слова «конец»
Decrescendo – декрещендо – уменьшая силу звучания
Diminuendo – диминуэндо – уменьшая силу звучания
Dolce – дольче – мягко, нежно
Doloroso – долорозо – грустно, жалобно
Energico – энерджико – энергично
Espressivo – эспрессиво – выразительно
Forte (в нотной записи часто f) – форте – громко, сильно (подробнее)
Fortissimo – фортиссимо – очень громко, очень сильно
Grazioso – грацьёзо – грациозно
Grave – граве – важно, тяжеловесно
Largo – лярго – широко; весьма медленный темп
Legato – легато – плавно, связно (подробнее)
Lento – ленто – медленно
Leggiero – леджьеро – легко
Lugubre – люгубре – мрачно
Maestoso – маестозо – торжественно, величаво
Marcato – маркато – подчеркивая
Marciale – марчиале – маршеобразно
Mezza voze – мецца воче – вполголоса
Mezzo piano (в нотной записи часто mp) – меццо пьяно – не очень тихо (подробнее)
Mezzo forte (в нотной записи часто mf) – меццо форте – не очень громко (подробнее)
Misteriozo –мистерьёзо – таинственно
Moderato – модерато – умеренно
Molto –мольто – весьма, очень много
Non – нон – не
Non troppo – нон тропо – не слишком
Piano (в нотной записи часто p) – тихо (подробнее)
Pianissimo – пианиссимо – очень тихо (подробнее)
Poco a poco – поко а поко – мало-помалу, постепенно
Presto – престо – быстро
Ritenuto – ритенуто – замедляя движение
Rizoluto – ризолюто – решительно
Rubato – рубато – в свободном темпе (подробнее)
Semplice – семпличе – просто
Sempre – семпре – всегда, постоянно
Simile – симиле – подобно (предыдущему)
Shcerzando – скерцандо – шутливо
Scherzoso – скерцозо – шутливо
Smorzando – сморцандо – замирая
Sostenuto – состенуто – сдержанно, не спеша
Sotto voce – сотто воче – вполголоса
Spirituozo – спиритуозо – одухотворенно
Staccato – стаккато – отрывистоеп исполнение звуков; противоположность легато (подробнее)
Tranquillo – транквилло – спокойно
Tranquillamente –транквилляменте — спокойно
Vivace – виваче – скоро, живо
Vivo – виво – темп, более быстрый, чем allegro (аллегро), но более медленный, чем presto (престо)

Теперь вы знаете, что такое музыкальные термины и для чего они нужны. Мы с вами рассмотрели лишь небольшую базу или список определений. Все конечно же тут мы не раскроем. Но тем не менее я рекомендую вам обратить внимание на статьи, которые идут ниже. Они более подробно раскрывают определенные термины. Поэтому рекомендую на них тоже обратить внимание.

Сказать спасибо кнопками ниже:

26.04.2012

Узнаете все про такое музыкальное направление, как кавер версия песен. Разберем особенности, послушаем примеры самых лучших композиций, затронем много других важных вопросов.

Мир музыки многогранен, несколько главных направлений составляют основу всей музыкальной культуры. Классическая, симфония, блюз, джаз, поп-музыка, рок-н-ролл, народная, кантри — существуют различные жанры и стили на любой вкус и для любого настроения.

Зарождение

Музыка как искусство возникла в начале шестнадцатого века, когда появились первые смычковые и щипковые инструменты. Намного раньше были придуманы примитивные дудочки, рожки и свирели, которые делались из тростника, рогов животных и других подручных средств. В семнадцатом веке музыкальная культура уже развивалась бурными темпами: инструментов появлялось все больше, музыканты стали объединяться в группы, дуэты, трио, квартеты, а позже и в оркестры.

Нотная грамота

Нотная грамота появилась раньше музыкальных инструментов, поскольку пение, искусство вокала требовали какой-то системности, возможности записывать на бумаге придуманные мелодии и уже потом исполнять их. Так появились нотный стан и всем известные семь нот. Складывая ноты в определенном порядке, удавалось получить мелодию, композиционно-несложную, поскольку отсутствовали полутона. Затем появились диез и бемоль, которые сразу расширили возможности композитора. Все это касается исполнительского мастерства музыкантов, придерживающихся теоретических основ в музыке. Но есть немало мастеров, которые играют только на слух, они не знакомы с теорией музыки, она им не нужна. К таким музыкантам относятся и кантри. Несколько заученных аккордов на гитаре или фортепиано, а остальное довершает природный талант. Тем не менее с терминами, имеющими непосредственное отношение к их искусству, эти музыканты знакомы, но только поверхностно.

Появление музыкальных терминов

Для того чтобы не запутаться в стилях и направлениях музыки, разнообразных инструментах и приспособлениях, были придуманы музыкальные термины. Постепенно все, что имеет отношение к музыке, получило свое название. А поскольку музыка зародилась в Италии, практически все музыкальные термины были приняты на итальянском языке и в его транскрипции. Некоторые названия композиций пишутся на французском или латинском языке, в зависимости от их происхождения. Итальянские музыкальные термины отражают только общую картину и могут подменяться в отдельных случаях другими названиями, аналогичными по смыслу.

Итальянское происхождение

Музыка — это обширный пласт мировой культуры, который требует серьезного системного подхода. Музыкальные термины утверждались на уровне комитетов по лингвистике ведущих европейских стран, включая Италию, и таким образом получили официальный статус. Административное обеспечение музыкальных учреждений во всем мире базируется на использовании терминов в соответствии с их применением — для этого созданы справочники и руководства.

Известные термины

Самый известный музыкальный термин — это «скрипичный ключ», его знают все. Значение наиболее популярных названий трудно переоценить, в их написании присутствует своего рода аксиома, то же самое происходит, когда мы слышим известное словосочетание. Например, самый музыкальный термин — это, безусловно, «джаз». У многих он ассоциируется с негритянской ритмикой и экзотическими вариациями.

Названия и классификация

Нельзя однозначно определить самый известный музыкальный термин. К этой категории можно отнести название «симфония», синоним классической музыки. Когда мы слышим это слово, перед глазами возникает оркестр на сцене, скрипки и виолончели, пюпитры с нотами и дирижер во фраке. Музыкальные понятия и термины помогают осмыслить происходящее в концертном зале и глубже понять суть произведения. Искушенная публика, посещающая концерты в филармонии, никогда не спутает адажио с анданте, поскольку каждый термин имеет свое определение.

Основополагающие термины в музыке

Представим вашему вниманию наиболее известные музыкальные термины. Список включает такие названия, как:

Арпеджио — чередование нот когда звуки выстраиваются один за другим.
Ария — вокальное произведение, часть оперы, исполняется в сопровождении оркестра.
Вариации — инструментальное произведение или его отрывки, исполняемые с различными усложнениями.
Гамма — чередование нот в определенном порядке, но без смешивания, вверх или вниз до октавного повторения.
Диапазон — интервал между самым низким и самым высоким звуком инструмента или голоса.
Звукоряд — звуки, расположенные в ряд по высоте, аналогичные гамме. Звукоряд может присутствовать в или в их отрывках.
Кантата — произведение для концертного исполнения оркестром, солистами или хором.
Клавир — переложение симфонии или оперы для интерпретации на фортепиано или для пения в сопровождении фортепиано.
Опера — важнейший музыкальный жанр, соединяющий драму и музыку, музыку и балет.
Прелюдия — вступление перед основным музыкальным произведением. Может использоваться как самостоятельная форма для небольшого произведения.
Романс — произведение для вокального исполнения с сопровождением. Отличается романтическим настроем, мелодичностью.
Рондо — повторение основной темы произведения с включением между рефренами других сопутствующих эпизодов.
Симфония — произведение в исполнении оркестра из четырех частей. Основывается на принципах сонатной формы.
Соната — инструментальное произведение сложной формы из нескольких частей, одна из которых доминирует.
Сюита — музыкальное произведение из нескольких частей, разных по содержанию и контрастирующих друг с другом.
Увертюра — вступление к произведению, коротко раскрывающее основное содержание. Оркестровые увертюры, как правило, представляют собой самостоятельное музыкальное произведение.
Фортепиано — объединяющее название инструментов, действующих по принципу удара молоточка о струну посредством клавишей.
Хроматическая гамма — гамма из полутонов, образуется заполнением промежуточными полутонами больших секунд.
Фактура — способ изложения музыки. Основные виды: фортепианная, вокальная, хоровая, оркестровая и инструментальная.
Тональность — характеристика лада по высоте. Тональность отличают ключевые определяющие состав звуков.
Терция — трехступенчатый интервал. Большая терция — два тона, малая — полтора тона.
Сольфеджио — занятия по принципу репетиторства с целью становления музыкального слуха и его дальнейшего развития.
Скерцо — музыкальная зарисовка легкого, шутливого характера. Может входить в крупное музыкальное произведение в качестве его составной части. Также может быть самостоятельным музыкальным произведением.

Музыкальный термин «аллегро»

Отдельные приемы широко распространены. В качестве примера можно привести музыкальный термин — «быстро», «весело», «экспрессивно». Сразу становится ясно, что в произведении заключается мажорная экспрессия. Кроме того, музыкальный термин «аллегро» обозначает необычность, а иногда и праздничность происходящего. Стиль, который характеризуется этим понятием, представляется самым жизнеутверждающим. Только в редких случаях музыкальный термин «аллегро» обозначает спокойное и размеренное развитие сюжета, спектакля или оперы. Но и в этом случает общий тонус произведения веселый и экспрессивный.

Термины, определяющие стиль и жанры музыки

Названия подразделяются на несколько категорий. Темп, ритм или скорость исполнения определяют определенные музыкальные термины. Список обозначений:

Адажио (adagio) — спокойно, медленно.
Аджитато (adgitato) — взволновано, возбужденно, импульсивно.
— размеренно, не спеша, задумчиво.
Аппассионато (appassionato) — живо, со страстью.
Аччелерандо (accelerando) — увеличивая темп, ускоряясь.
Каляндо (calando) — с угасанием, уменьшая скорость и снижая напор.
Кантабиле (cantabile) — певуче, распевно, с чувством.
Кон дольчерецца (con dolcherezza) — мягко, с нежностью.
Кон форца (con forza) — с силой, напористо.
Декрещендо (decrescendo) — постепенно уменьшая силу звучания.
Дольче (dolce) — нежно, со сладостью, мягко.
Долорозо (doloroso) — с грустью, жалобно, с отчаянием.
Форте (forte) — громко, с силой.
Фортиссимо (fortissimo) — очень сильно и громко, громоподобно.
Лярго (largo) — широко, привольно, неспешно.
Легато (legato) — плавно, спокойно, безмятежно.
Ленто (lento) — медленно, еще больше замедляя.
Леджиеро (legiero) — легко, плавно, бездумно.
Маэстозо (maestoso) — величаво, торжественно.
Мистериозо (misterioso) — тихо, таинственно.
Модерато (moderato) — умеренно, с расстановкой, неспешно.
Пиано (piano) — тихо, негромко.
Пианиссимо (pianissimo) — очень тихо, приглушенно.
Престо (presto) — быстро, интенсивно.
Семпре (sempre) — постоянно, не изменяясь.
Спиритуозо (spirituozo) — одухотворенно, с чувством.
Стаккато (staccato) — отрывисто.
Виваче (vivace) — живо, скоро, безостановочно.
Виво (vivo) — темп, средний между престо и аллегро.

Терминология технического характера

Скрипичный ключ — специальный значок, проставляемый в начале нотной линейки, указывающий на то, что нота первой октавы «соль» находится на второй линии нотного стана.
Басовый ключ — значок, подтверждающий нахождение ноты «фа» малой октавы на четвертой линии нотного стана.
Бекар — значок, обозначающий отмену действия знаков «бемоль» и «диез». Является знаком альтерации.
Диез — значок, обозначающий повышение звука на полтона. Является знаком альтерации.
Бемоль — значок, обозначающий понижение звука на полтона. Является знаком альтерации.
Дубль-диез — значок, обозначающий повышение звука на два полутона, целый тон. Является знаком альтерации.
Дубль-бемоль — значок, обозначающий понижение звука на два полутона, целый тон. Является знаком альтерации.
Затакт — неполный такт, который дает начало музыкальному произведению.
Знаки, сокращающие нотное письмо, служат для упрощения нотного письма в случае его обширности. Наиболее распространенные: тремоло, знак репризы, знаки мелизматические.
Квинтоль — форма из пяти нот, замещающая обычную группу из четырех нот, обозначение — цифра 5, под или над нотами.
Ключ — значок, обозначающий место записи звука на нотной линейке в соотношении с остальными звуками.
Ключевые знаки — значки альтерации, проставляемые рядом с ключом.
Нота — значок, проставляемый на одной из линеек нотного стана или между ними, обозначающий высоту и продолжительность звука.
Нотный стан — пять параллельных линий для размещения нот. Расстановка нотных значков ведется снизу вверх.
Партитура — нотная запись, отдельная для каждого участника исполнения произведения, с учетом совместимости голосов и инструментов.
Реприза — значок, обозначающий повторение какой-либо части произведения. Повторение фрагмента с некоторыми изменениями.
Ступень — обозначение порядка расположения звуков лада, обозначается римскими цифрами.

Музыкальные термины на все времена

Музыкальная терминология — это основа современного исполнительского искусства. Без терминов невозможно записать ноты, а без нот профессиональный музыкант или певец не сможет ни сыграть, ни спеть. Термины академичны — не меняются со временем и не уходят в прошлое. Придуманные более трехсот лет назад, они по-прежнему актуальны.

Музыка может быть общепринятой, но музыкальные примечания только по-итальянски. Если вы поете либо играете на музыкальном инструменте (или хотите научиться), для начала выучите следующие итальянские слова.

В одном известном нью-йоркском мультфильме жена делает колкое замечание своему мужу: «Я думаю, что на итальянском говорят на небесах, а на немецком — в аду». Помимо содержательности, чтобы вы не думали о фонетических достоинствах или недостатках немецкого, итальянский язык, безусловно, заслуживает своей репутации. Язык производит смесь сладкозвучных согласных и приятных открытых гласных, которые очаруют уши любого. Неудивительно, что у итальянцев долгая история музыкального вклада.

Хотя современное государство Италии не возникло до 1861 года, многие регионы способствовали развитию его музыкальной культуры – главным образом Тоскана. Именно там, во Флоренции, постепенно развивались традиции положения музыки на ноты, а такие слова как “crescendo” или “diminuendo” были записаны на тосканском диалекте вследствие обозначения экспрессии и руководящей интерпретации.

Это был тот же тосканский диалект, точнее эволюция его флорентийского варианта, который в конечном итоге стал итальянским, национальным языком объединенной Италии, и который преподают в наше время на курсах иностранных языков по всему миру. Если Вы когда-либо захотите научиться играть на музыкальном инструменте, попеть или сыграть музыку Скарлатти, Верди и Пуччини, Вам следует также ознакомиться с некоторыми из этих слов. А если ваше место не на сцене, а в аудитории, Вы все еще можете попрактиковаться, изучая значение этих слов, многие из которых используются в повседневной речи.

РОЛИ И ИСПОЛНИТЕЛИ

Prima-Donna

Если кто-то из Ваших друзей ведет себя так, будто солнце у них за спиной, мир обязан им жизнью, а сооружения должны преклоняться перед ними, вероятно, такие люди ведут себя как примадонна. Мы уничижительно используем данное выражение для описания высокомерного самовлюбленного человека, а буквально его значение “first lady” («первая леди») — не жена президента, а ведущая женская роль в опере. Она всегда на первом месте и является главной достопримечательностью всего, но не завидуйте ей: во многих оперных спектаклях, от мадам Баттерфляй до Саломеи, ведущая дама заканчивает страшной смертью!

Другое слово для невыносимого эгоцентричного индивидуалиста – “diva ” . Буквально – “female deity” («божество женского пола»), интерпретация, о которой вы, возможно, догадались уже из его сходства с английским словом “devine” («божественный»). Оно также относится к ведущей певице и имеет больше положительного значения в опере, форме похвалы за подобные богине интерпретативные полномочия исполнителя. (А если вы хотите обозвать друга мужского пола, используйте “divo” ).

Или “master” («мастер») на английском. Термин обычно применяется к дирижеру, но также к музыкальному руководителю или учителю музыки, композитору и другим выдающимся музыкантам и певцам. Если у вас есть специальные навыки и способности, которые позволяют вам передавать знания другим, вас, вероятно, назовут “maestro ” .

ВЫРАЖЕНИЯ

Нет, это не музыкальный инструмент. В партитуре, если вы найдете проход с указанием « piano » , вы должны играть или петь спокойно. “ Piano ” означает «soft and slow» («мягкий и низкий»). Если кто-то болтает слишком громко или из колонок орет музыка, вы всегда можете сказать “Piano , per favore ” — что означает «Не так громко, пожалуйста!»

Противоположность «piano » , что в музыкальной партитуре означает “loud” («громкий»), а в обычном повседневном итальянском языке – “strong” («сильный») или “potent” («мощный»). И если вы присоедините “piano ” к “forte ” получится “pianoforte ” — оригинальное название музыкального инструмента, который мы называем фортепиано, — теперь Вы понимаете, откуда оно получило свое название.

Crescendo

“Crescendo ” идет от “piano ” к “forte ” и как в музыке, так и в повседневной речи означает «развитие». Если Вы случайно встретите своего племянника спустя полгода, Вы всегда можете сказать “Come stai crescendo !”. — «Ты быстро растёшь!»

ТЕАТРАЛЬНЫЙ ЖАРГОН

Intermezzo

И здесь, вы можете мгновенно распознать его английский эквивалент “intermission” («перерыв, антракт»). В сфере музыки “intermezzo ” — это короткое инструментальное соединение. В просторечии просто антракт во время шоу. Вероятно, с этого момента вы будете называть кофе-паузы “intermezzo ”. Кто знает, а вдруг это завоюет популярность!

Opera/operetta

Каждый великий художник оставляет за собой наследие огромного значения, т.е. “grandi opera ” — великие произведения, которыми можно восхищаться. В этом смысле «opera » — «произведение». А “operetta ” — «маленькое представление», и указывает на комическую оперу, незначительную касательно музыки и предмета. (А вот, “operaio” — это итальянское слово для “worker” («работника») — обычно на фабрике. В этой форме легче угадать смысл, так как он очень близок к английскому слову “operator” («оператор»)).

Вы знаете это слово – ведь именно его вы кричите в конце великолепного представления или шоу. Вы могли бы сразу вспомнить слово “brave” («храбрый»), но “bravo ” будет сложнее. Оно имеет целый ряд значений: “good” («хороший»), “of value” («ценный»), “daring” («отважный»), “worthy of respect” («достойный уважения»), “courageous” («мужественный»). Используя музыкальные термины, определенно мы можем перевести его, как “skillful” («искусный») — способ сказать, что исполнитель действительно одарен. В сущности, Вы можете использовать это слово с целью дать характеристику личности или действиям кого-то, но будьте осторожны – не путайте “bravo ” и “brava ” , особенно когда вы хлопаете в конце шоу. Первое восклицание предназначено для исполнителя мужского пола, а второй — для исполнительницы женского пола.

ТЕМП И РАСПОЛОЖЕНИЕ ДУХА

В музыкальной партитуре, “allegro ” указывает на живой и быстрый темп, а в остальных случаях его значение “joyful” («радостный»). Возможно, вы уже слышали название “Аллегра” — при обращении к девочке на игровой площадке раньше?

Не “pesto ”, а “presto ”! Это слово характеризует очень быстрый темп, когда используется в качестве признака музыкального интерпретатора, а также если вы щелкаете пальцами, приготовив замечательную еду, и бежите в столовую, чтобы объявить, что все готово, вы всегда можете прокричать “P resto” – “Ready” («Готово!») — Вашим гостям!

Если вы видите надпись на партитуре “andante ”, следует играть умеренно и спокойно. Следующее его значение “walking” («ходьба»), так что не нужно спешить.

Существует много других итальянских музыкальных терминов, от которых произошли выше упомянутые, но мы надеемся, что это введение возбудит Ваш аппетит к красивой музыке и превосходному языку, который делает музыкальную экспрессию возможной.

Ключевые слова: crescendo, diminuendo, музыка Скарлатти, Верди, Пуччини, Prima-Donna, примадонна, Diva, Intermezzo, Opera, operetta

Классическое определение гласит, что темп в музыке – это скорость движения. Но что под этим подразумевается? Дело в том, что в музыке есть своя единица измерения времени. Это не секунды, как в физике, и не часы-минуты, к которым мы привыкли в жизни.

Музыкальное время больше всего напоминает биение человеческого сердца, мерные удары пульса. Эти удары и отмеряют время. И как раз от того, какие они – быстрые или медленные, зависит темп, то есть общая скорость движения.

Когда мы слушаем музыку, мы не слышим этой пульсации, если, конечно, она специально не показывается ударными инструментами. Но каждый музыкант скрыто, внутри себя обязательно ощущает эти удары пульса, именно они помогают играть или петь ритмично, не отклоняясь при этом от основного темпа.

Вот вам пример. Все знают мелодию новогодней песни «В лесу родилась елочка». В этой мелодии движение идет, в основном, восьмыми (иногда встречаются и другие). Одновременно бьется пульс, просто так его не слышно, но мы его специально озвучим с помощью ударного инструмента. Послушайте данный пример, и вы начнете ощущать биение пульса в этой песне:

Какие бывают темпы в музыке?

Все темпы, какие только есть в музыке, можно поделить на три основные группы: медленные, умеренные (то есть средние) и быстрые. В нотной записи темп принято обозначать специальными терминами, большая часть из которых являются словами итальянского происхождения.

Так к медленным темпам относятся Largo и Lento, а так же Adagio и Grave.

К темпам умеренным причисляют Andante и производное от него Andantino, кроме того — Moderato, Sostenuto и Allegretto.

Наконец, перечислим быстрые темпы, это: веселое Allegro, «живые» Vivo и Vivace, а также быстрое Presto и наибыстрейшее Prestissimo.

Как установить точный темп?

Можно ли измерить музыкальный темп в секундах? Оказывается, можно. Для этого используется специальный прибор – метроном. Изобретателем механического метронома является немецкий физик-механик и музыкант Иоганн Мельцель. Ныне музыканты в своих повседневных репетициях пользуются как механическими метрономами, так и электронными аналогами – в виде отдельного прибора или приложения на телефоне.

Каков принцип действия метронома? Этот прибор после специальных настроек (передвинуть грузик по шкале) отбивает удары пульса с определенной скоростью (например, 80 ударов в минуту или 120 ударов в минуту и т.п.).

Щелчки метронома напоминают громкое тиканье часов. Та или иная частота биения этих ударов соответствует одному из музыкальных темпов. Например, для быстрого темпа Allegro частота будет примерно 120-132 удара в минуту, а для медленного темпа Adagio – около 60 ударов в минуту.

Вот такие вот основные моменты, касающиеся музыкального темпа, мы хотели донести до вас. Если у вас еще остались вопросы, то, пожалуйста, напишите их в комментариях. До новых встреч.

Как нарисовать заветный ключ от школы. Рисуем ключ

В нашем мире безопасность штука очень непредсказуема. Даже за семью замками вдали от внешнего мира можно попасть в беду. Но людям кажется, что если спрятать голову в песок запереть двери на замок – можно спать спокойно. Для этого существует специальное приспособление, о котором я хочу рассказать. Вы увидите как рисовать ключ, вот его фото: Разнообразие ключей столь велико, что рассказывать об их истории можно бесконечно, но с перекурами. Первые ключи были огромные, красивые, каждый был уникален и очень редко имел дубликат. Теперь же ключ представляет собой мелкую железяку, копию которой можно замутить в любом кривоколенном переулке за 15 минут.

Какими еще бывают ключики:

Птичий клин. Явление, когда птицы летят V-образной структурой (V-значит Вендетта). В простонародье это явление называют “Птичьим ключом”. Нет, они не собираются открывать воздушные ямы для самолетов или окно в Америку. Просто такой способ передвижения им нравиться. Так, как нам нравиться прыгать только по красных плитах на улице.
Ключ от сердца. Штука столь мистическая, что её явление человеку сулит неимоверное счастье. Попробуйте найти ключ от сердца женщины – и вы покорите его, как рыцарь, одолевший дракона на башне. С мужчинами все куда тяжелее. Раз путь к сердцу мужчины лежит через желудок, значит, сперва ключ от желудка найти надо.
Гаечный ключ. Им можно легко отковыривать гайки, долбить по неработающей аппаратуре или стучать по батарее соседям. Врачи рекомендуют каждому иметь в доме хотя бы один экземпляр.
Электронные. Такие тоже есть. Но пощупать или увидеть их нельзя.

А наш можно не только увидеть, но и изобразить, чем и рекомендую вас заняться:

Как нарисовать ключ карандашом поэтапно

Шаг первый. Комментировать процесс я не буду, тут и так все понятно с картинок.
Шаг второй.
Шаг третий.
Шаг четвертый.
Попробуйте изобразить другие гениальные изобретения человечества.

Понимание фразы, как нарисовать ключ, может быть разным, а именно рисование ключа на нотном стане, а также на простом листе в виде рисунка и изображения. Рассмотрим несколько способов рисовки такого ключа. Скрипичный ключ является очень красивым по своему внешнему виду, как говорят музыканты, он открывает мелодию на партитуре или листе с нотами, чтобы она зазвучала.

Как нарисовать ключ на нотном стане?

Все знают, что скрипичный ключ — это символ музыки, и стоит отметить, что на вид он очень красив и в то же время может напоминать скрипку.

Скрипичный ключ — это ключ соль, который пишется на второй строчке нотного стана. Для того чтобы легче было рисовать такого рода ключ, нужно немного потренироваться, к примеру на большем формате, а не в нотных тетрадях. Для этого можно использовать простой лист бумаги с прочерченными нотными линиями.

Для того чтобы ответить на вопрос о том, как нарисовать ключ, стоит отсчитать вторую линию снизу. На ней ставим небольшую точку. От нее и будет идти вид скрипичного ключа. Далее после этого, не спеша, проводим полукруг в правую сторону от данной точки. В итоге должен получиться небольшой крючок, который не должен быть слишком большим.

Далее выводим линию вверх, для того чтобы она проходила через все линии нотоносца. Должен получиться небольшой крючок, который также не должен быть и слишком широким. Линия должна обратно заворачиваться вниз. Перейдя на первую строчку нотоносца, выводите ее на пределы, на белые промежутки, и далее завивайте кончик.

Конечно же, у каждого человека получаются разные скрипичные ключи, и в основном их вид зависит от аккуратности и точности всех проведенных линий. В таком случае нужно сказать, что при писании произведения композиторами они не совсем задумываются о виде скрипичного ключа, особенно если это делается в порыве творческого вдохновения.

Рисуем ключ на бумаге

Принцип такого рисунка остается такой же, как и при рисовании на нотоносце. Для того чтобы узнать, как нарисовать музыкальный ключ, можно также использовать и трафарет, который обязательно будет полезным. Трафарет можно вырезать самостоятельно, в таком случае будет проще наносить такой рисунок на разные поверхности, к примеру, на одежду, бумагу и прочие предметы.

Интересно, что такой ключ можно рисовать абсолютно в разных цветовых разрешениях и при этом даже использовать дополнительные принты. Часто у людей, которые связаны с музыкой, есть достаточно много разной атрибутики, на которой и нарисован такой ключ.

Не так давно люди сравнили скрипичные ключи композиторов, таких как Бах, Вивальди, Бетховен, Шуберт, Моцарт и других, и стоит отметить, что все они являются такими, как мы привыкли видеть. Это может быть связано с тем, что композиторам просто было некогда вырисовывать данный скрипичный ключ. Также в таком случае стоит сказать, что ключ пишется как элемент музыкальной грамматики, для того чтобы понимать, в каком ключе и в каком регистре пишется то или иное произведение, композиция и мелодия. Их есть несколько, а именно скрипичный, басовый, альтовый, теноровый, ключ баритона. Они все отличаются только тем, откуда будет построено произведение и композиция.

Итог

Как можно понять, на данный момент есть достаточно много разных вариантов рисования такого ключа, но стоит также отметить, что он может быть использован не только при написании музыкальных упражнений или же произведений, но и как элемент, который можно добавить в разные изделия, как, например, одежда и предметы с использованием принтов.

Эта статья будет полезной для тех, кто желает узнать, как нарисовать ключ.

Хотите стать успешной, богатой и счастливой, предлагаю Вам нарисовать руностав Ключ к успеху. Нарисовать и активировать руностав может даже новичок в этом деле. Но перед тем как его использовать нужно запастись материалом и черной ручкой или фломастером, а также рисовать любой руностав можно только на натуральном материале на выбор:

дерево
натуральная ткань (100% хлопок)
бумага.

Лучше конечно для новичков рисовать на бумаге и карандашом, чтобы в случае чего его быстро уничтожить (сжечь), но опытные могут рисоват на коже или дереве.

Рисовать руностав на успех нужно на растущей луне (обязательно) и желательно (но не обязательно) в четверг, которым управляет Юпитер (планета денег).

Практические действия по рисованию руностава Ключ к успеху

Переходя к практическим действиям у Вас на столе уже должны лежать заготовка, ручка, карандаш или фломастер, ножницы (чтобы вырезать круг).

Сначала ознакомьтесь с описанием и значением каждой руны в данном ставе, потому что при рисовании нужно будет произносить каждую руну вслух, тем самым ее активировав.

Перед тем как рисовать руны, нужно нарисовать круг, а внутри круга рисуем став.

Первая руна Феху (начало ключа) — символ приобретения богатства и благополучия.
Две руны Одал — символ собственности и выхода к новым рубежам, также является защитой. Две соединенные руны Одал образуют ромб, один над другим.
Две руны Кеназ — символ энергии, энтузиазма и удачи. Рисуются слева и справа от рун Одал, тем самым образуя ромб (символ денег),

После того как нарисовали наш руностав Ключ к успеху, нужно его активировать дыханием и словами: сначала зажмите в ладонях на 3 минуты и думаете о светлом будущем, затем откройте и подуйте на рисунок 3 раза. После этого читайте наговор:

«Руна Феху, веди меня к успеху! Одал один к другому, я готова к новому — укажите путь богатству к моему дому! Кеназы, наполните меня энтузиазмом, даруйте энергию и удачу! Ключ к успеху, отопри дверь любую, пробей стену глухую, принеси успех, богатство и удачу! Так!»

Как использовать руностав Ключ к успеху?

После всего проведенного ритала по активации руностава Ключ к успеху, использовать его просто. Если нарисовали на бумаге, то приклейте его на деревяшку или кусок кожи и носите всегда с собой, где Вам удобно: в сумке, кошельке или кармане.

Если вдруг у Вас что то пойдет не очень благоприятное, то советую его сразу уничтожить.

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать ключ могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать ключ нам может понадобиться:

Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Обычные бытовые вещи рисовать проще всего, потому что на ключ всегда можно посмотреть, всегда под рукой и можно рассмотреть каждую деталь. Рисовать приходится не с головы, а с натуры, а это гораздо приятней и легче. Если же у вас нет возможности посмотреть на то, что вы рисуете — лучше обратиться к поисковику и посмотреть фотографии, прежде чем браться за урок.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Сейчас мы будем рисовать золотой ключик карандашом поэтапно. Буратино — это главный герой сказки, которому принадлежит этот золотой ключик. Папа Карло сделал из полена.

Для работы вам понадобиться школьный карандаш, альбомный лист бумаги, черный фломастер, ластик и желтый карандаш.

Приступаем к рисованию золотого ключика. Сначала нарисуйте небольшой овал. Этот овал будет верхней частью ключа. Обратите внимание, что овал нарисован под наклоном.

Теперь нарисуйте длинный и тонкий прямоугольник, как показано на рисунке. Ваш рисунок должен быть похож на молот.

Нарисуйте в конце длинного прямоугольника еще один прямоугольник внизу, он должен быть похожим на квадрат.

В середине большого овала нарисуйте еще один овал поменьше. На втором прямоугольнике нарисуйте три элементы, как показано на рисунке. На длинном прямоугольнике нарисуйте два овала.

Обведите все элементы черным фломастером и сотрите все не нужные линии.

В конце разукрасьте золотой ключик в желтый цвет. Всё, золотой ключик Буратино нарисован!

Мы очень рады что вы освоили наш урок.

Теперь вы знаете как нарисовать ключик. Если приложите усилия, я верю, что вы добьетесь всего, о чем хотели. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Ну и кнопки социальных сетей тут не просто так =)

Какими еще бывают ключики:

Птичий клин. Явление, когда птицы летят V-образной структурой (V-значит Вендетта). В простонародье это явление называют “Птичьим ключом”. Нет, они не собираются открывать воздушные ямы для самолетов или окно в Америку. Просто такой способ передвижения им нравиться. Так, как нам нравиться прыгать только по красных плитах на улице.
Ключ от сердца. Штука столь мистическая, что её явление человеку сулит неимоверное счастье. Попробуйте найти ключ от сердца женщины – и вы покорите его, как рыцарь, одолевший дракона на башне. С мужчинами все куда тяжелее. Раз путь к сердцу мужчины лежит через желудок, значит, сперва ключ от желудка найти надо.
Гаечный ключ. Им можно легко отковыривать гайки, долбить по неработающей аппаратуре или стучать по батарее соседям. Врачи рекомендуют каждому иметь в доме хотя бы один экземпляр.
Электронные. Такие тоже есть. Но пощупать или увидеть их нельзя.

А наш можно не только увидеть, но и изобразить, чем и рекомендую вас заняться:

Как нарисовать ключ карандашом поэтапно

Шаг первый. Комментировать процесс я не буду, тут и так все понятно с картинок. Шаг второй. Шаг третий. Шаг четвертый. Попробуйте изобразить другие гениальные изобретения человечества:

Коробок спичек;
Сигарету;
Бутылку вина;
Камин;
Диван;
Красивую вазу;
Мягкую игрушку;
Рисуем стол;
Чашку чая с лимоном;

Как нарисовать ноты карандашом поэтапно?

Нарисуйте сначала сами конфеты, расположить их нужно как можно кучнее.
Дорисуйте сам букет и ленту.
Раскрасть свой рисунок

Как вариант, можно приложить лист к монитору компьютера и перевести рисунок карандашом, затем раскрасить.

11 месяцев назад

Надежда для меня ассоциируется со словосочетанием «луч надежды«. Еще есть такое выражение «росток надежды«. Это навскидку, что сразу пришло в голову.

Сложно нарисовать что-то не имеющее материальной формы, но можно нарисовать что-то материальное. Например «любовь» тоже не материальное понятие, но у многих эти чувства ассоциируется с сердцем, и значение символа «сердечко» понятен наверно каждому.

Если стоит задача нарисовать что-то не материальное, лучше использовать символизм, ассоциации. Вот для надежды это получается «луч» и «росток». Их уже можно нарисовать.

Вот например шедевр моего 5-минутного творения в пайнте:

11 месяцев назад

Чтобы нарисовать микроскоп карандашом, нам надо знать, как он выглядит. Для этого можно найти изображение микроскопа в школьных учебниках по биологии или же поискать в интернете.

Ознакомившись со строением микроскопа приступаем к его рисованию с помощью карандаша на простом листике белой бумаги.

Для начала нам надо изобразить штатив, окулярную трубу с самим окуляром:

Далее рисуем на микроскопе такие детали, как револьвер и объективы:

Осталось в конце изобразить основание и предметный столик:

Можно микроскоп рисовать карандашом немного по иному (см. рисунок ниже):

11 месяцев назад

Если хорошо пофантазировать для того чтобы выполнить домашнее задание по окружающему миру, то можно придумать какими будут школьные принадлежности будущего.

Судя по состоянию техники можно сказать, что все будет электронное, а именно электронный дневник, который можно заполнять или смотреть по интернету, электронная тетрадь, в которой можно писать электронной ручкой или электронным карандашом в планшете или чем-то подобном.

Ну и конечно электронные учебники, возможно на экранах — проекторах.

Значит мы рисуем планшет поэтапно смотреть здесь.

следующей рисуем электронную ручку или карандаш, скорее всего она будет похожа на современную пастовую ручку только без пасты.

и электронную тетрадь, тоже в виде планшета, только нужно подписать что это электронная тетрадь.

11 месяцев назад

Как нарисовать скрипичный ключ

Скрипичный ключ не только «открывает» нотную строчку и определяет, какой именно звук в заданной им системе координат соответствует той или иной ноте. Он является своеобразным символом музыки, его изображают на плакатах и значках. Поэтому порой его необходимо бывает нарисовать без привязки к нотному стану.

Вам понадобится

— нотная тетрадь;
— карандаш;
— лист ватмана.

Инструкция

Прежде, чем рисовать эмблему в виде скрипичного ключа, научитесь его писать. Это удобнее всего делать на нотном стане. Он представляет собой строчку из пяти линеек, и у любого ключа на ней строго определенное положение. Скрипичный ключ очень похож на старофранцузский, выглядят они одинаково, а вот положение на нотном стане у них разное.
Найдите вторую снизу линейку и поставьте карандаш чуть ниже. От этой точки начертите дугу между второй и третьей линейками. Выпуклая ее часть направлена к третьей линии и в одной точке ее касается. Нажим карандаша можно пока не регулировать. В нотной записи от руки это вообще не обязательно. Нажим нужен только в рисунке, чтобы ключ смотрелся красиво.
Продолжите рисовать получившийся завиток вниз. Ведите карандаш плавно к первой линии и нарисуйте еще одну дугу, выпуклая часть которой «смотрит» вниз. Эта дуга соприкасается с первой линейкой строго под точкой, с которой вы начинали скрипичный ключ. Продолжите завиток влево и вверх до третьей линейки. У вас получилось что-то вроде начала спирали.
Верхнюю часть рисуйте так, как вы бы писали цифру 8. Ведите карандаш вправо и вверх до самой верхней линейки. Начертите петельку, как у «восьмерки», и проведите линию почти вертикально вниз, чтобы она пересекла спираль и вышла под первую линейку. Эта линия может идти и под небольшим углом к нотному стану. Под той точкой, с которой вы начинали рисовать, сделайте завиток в левую сторону и поставьте жирную точку.
Писать скрипичный ключ можно и в обратном порядке. Нарисуйте на некотором расстоянии от первой линейки жирную точку. От нее ведите карандаш вверх вертикально или под небольшим углом. Выведите линию над пятой линейкой, сделайте петельку и продолжите рисовать «восьмерку» до первой линии. Вместо того, чтобы соединить нижнюю часть «восьмерки» с верхней, нарисуйте завиток.

Как рисовать гаечный ключ. Как нарисовать ключ карандашом поэтапно

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать ключ нам может понадобиться:

Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Нарисуйте в конце длинного прямоугольника еще один прямоугольник внизу, он должен быть похожим на квадрат.

Обведите все элементы черным фломастером и сотрите все не нужные линии.

В конце разукрасьте золотой ключик в желтый цвет. Всё, золотой ключик Буратино нарисован!

Мы очень рады что вы освоили наш урок.

В этом уроке мы рисуем простой и симпатичный ключ в Adobe Illustrator. Эта работа подойдет новичкам, тем, кто хочет познакомиться с функциями программы, основными ее инструментами. В итоге у вас получится красивый ключ, который можно использовать как иконку для обозначения шифрования данных, безопасного входа или необходимости использовать пароль.

Шаг 1

Создайте новый документ. Для этого нажмите Control-N и укажите параметры как показано ниже:

Шаг 2

Начнем работу над ключом с круга размером 12 x 12 px. Укажите ему обводку толщиной в 4 px в палитре Stroke/Обводка, и укажите ей цвет #383C44. Затем выровняйте круг по вертикальному центру относительно холста и поместите вниз, как показано ниже.

Шаг 3

Добавляем еще два круга размером 16 x 16 px с такой же обводкой.

Шаг 4

Внутри нижнего круга рисуем короткую линию с такой обводкой как у кругов. В палитре Stroke/Обводка укажите ей Round Cap/Скругленные концы, и разместите как показано ниже.

Шаг 5

Внутри больших кругов рисуем по одному маленькому размером 4 x 4 px без обводки и с заливкой цвета #383C44. Расположите их по внешним краям кругов.

Шаг 6

От двух кругов вверх рисуем линию длиной в 68 px с нашей обводкой.

Шаг 7

На линию насаживаем два прямоугольника размером 8 x 4 px цвета #383C44 как показано ниже.

Шаг 8

Рисуем пять прямоугольников размером 10 x 4 px (#383C44) и размещаем их как показано ниже.

Шаг 9

Уменьшите немного три из пяти прямоугольников с правой стороны:

второй > 4 px
третий > 8 px
четвертый > 6 px

Выделите всю работу и сгруппируйте ее, нажав Control-G.

Результат

Уроки Illistrator. Уроки Adobe Illustrator. Уроки Иллюстратора. Adobe illustrator уроки. Уроки adobe illustrator для начинающих. Adobe illustrator уроки на русском. Видео уроки adobe illustrator. Adobe illustrator уроки для начинающих на русском. Adobe illustrator уроки с нуля. Уроки adobe illustrator cc для начинающих. Adobe illustrator cc 2019 уроки. Уроки adobe illustrator скачать торрент. Уроки по adobe illustrator cc. Adobe illustrator уроки вектор гайд. Уроки рисования adobe illustrator. Adobe illustrator уроки вектор гайд. Уроки векторной графики в adobe illustrator. Adobe illustrator cc 2018 уроки. Adobe illustrator логотип уроки. Уроки adobe illustrator cc 2018 для начинающих. Бесплатные уроки adobe illustrator. Урок 01 что такое adobe illustrator. Уроки работы в adobe illustrator. Adobe illustrator урок. Видео уроки adobe illustrator торрент. Adobe illustrator видео уроки скачать торрент. Adobe illustrator 3d уроки. Уроки adobe illustrator cc 2019 на русском. Интерфейс в adobe illustrator cc 2019 уроки. Уроки иллюстрация adobe illustrator. Adobe illustrator уроки рисование плашками.

Как нарисовать ключ на нотном стане?

Рисуем ключ на бумаге

Итог

Эта статья будет полезной для тех, кто желает узнать, как нарисовать ключ.

Какими еще бывают ключики:

Птичий клин. Явление, когда птицы летят V-образной структурой (V-значит Вендетта). В простонародье это явление называют “Птичьим ключом”. Нет, они не собираются открывать воздушные ямы для самолетов или окно в Америку. Просто такой способ передвижения им нравиться. Так, как нам нравиться прыгать только по красных плитах на улице.
Ключ от сердца. Штука столь мистическая, что её явление человеку сулит неимоверное счастье. Попробуйте найти ключ от сердца женщины – и вы покорите его, как рыцарь, одолевший дракона на башне. С мужчинами все куда тяжелее. Раз путь к сердцу мужчины лежит через желудок, значит, сперва ключ от желудка найти надо.
Гаечный ключ. Им можно легко отковыривать гайки, долбить по неработающей аппаратуре или стучать по батарее соседям. Врачи рекомендуют каждому иметь в доме хотя бы один экземпляр.
Электронные. Такие тоже есть. Но пощупать или увидеть их нельзя.

А наш можно не только увидеть, но и изобразить, чем и рекомендую вас заняться:

Как нарисовать ключ карандашом поэтапно

дерево
натуральная ткань (100% хлопок)
бумага.

Практические действия по рисованию руностава Ключ к успеху

Сначала ознакомьтесь с описанием и значением каждой руны в данном ставе, потому что при рисовании нужно будет произносить каждую руну вслух, тем самым ее активировав.

Перед тем как рисовать руны, нужно нарисовать круг, а внутри круга рисуем став.

«Руна Феху, веди меня к успеху! Одал один к другому, я готова к новому — укажите путь богатству к моему дому! Кеназы, наполните меня энтузиазмом, даруйте энергию и удачу! Ключ к успеху, отопри дверь любую, пробей стену глухую, принеси успех, богатство и удачу! Так!»

Как использовать руностав Ключ к успеху?

Если вдруг у Вас что то пойдет не очень благоприятное, то советую его сразу уничтожить.

Руководство по игре на фортепиано для начинающих: 19 шагов

Вы можете начать с изучения того, куда класть руки. По направлению к центру клавиатуры есть группа клавиш, называемая Home Keys. Это девять клавиш, на которых ваши руки должны отдыхать, когда вы готовитесь к игре.

Вы можете задаться вопросом, почему клавиш «Домой» всего девять, когда у вас десять пальцев. Причина в том, что оба больших пальца опираются на середину C. Средняя C — это ориентир, на который мы будем ссылаться снова и снова, когда вы учитесь играть на фортепиано.Это можно распознать, посмотрев на рисунок из черных и белых клавиш в центре клавиатуры. Посмотрите на изображение центра фортепианной клавиатуры ниже. Обратите внимание на клавиши, у которых нет черной клавиши для их разделения. Вот как вы узнаете узор.

Средняя буква C, куда вы кладете большие пальцы, помечена буквой C. Клавиши с цифрами под ними — это то место, куда вы кладете пальцы. Две — для указательных пальцев левой и правой руки, три — для средних пальцев, четверки — для безымянных пальцев, а пятерки — для мизинцев.

Положите пальцы на клавиши главного экрана на клавиатуре пианино. Играйте вправо по клавиатуре от большого пальца правой руки до мизинца правой руки. Теперь играйте на клавиатуре от большого пальца левой руки до мизинца левой руки.

Вы даже можете сыграть несколько песен, держа руки в положении Home Keys. Попробуйте выбрать песню, которую вы хорошо знаете. Например, вы можете сыграть в «У Мэри был ягненок» правой рукой, когда она находится в положении «Домашние ключи». Попробуйте использовать свою память о звуках, чтобы выбрать правильные клавиши.(Подсказка: начните со среднего пальца правой руки.)

Теперь попробуйте использовать клавиши «Домой» в качестве ориентира. Снова возьмитесь за клавиши Home. Посмотрите на клавиатуру справа, чтобы найти следующий шаблон, который выглядит так же, как клавиши Home. Вы знаете, где находится средний C — теперь попробуйте найти C следующей октавы на
выше. Посмотрите от середины C к C над серединой C. Так вы оцените свое место на клавиатуре.

Вначале вы всегда должны внимательно смотреть на клавиатуру, когда садитесь играть.Как только вы научитесь распознавать домашние клавиши, вы сможете начинать любую песню с этой точки отсчета. Когда вы узнаете больше, вы бросите один взгляд на середину C и точно будете знать, куда класть пальцы, независимо от того, где они должны двигаться вверх или вниз по клавиатуре.

Затем вам нужно выучить названия клавиш от A до G. Вы знаете, где сейчас находится середина C. Нажмите на две белые клавиши ниже, и вы окажетесь у A. Каждая белая клавиша вверх или вправо поднимается на букву в алфавите, пока вы не дойдете до G. Затем она начинается с A.

Таким образом, средний палец вашей левой руки лежит на A в положении Home Keys. Двигаясь вправо, вы достигнете G к тому времени, когда дойдете до мизинца правой руки.

Итак, для чего нужны черные клавиши? Они так же важны. Они представляют собой острые предметы или плоские предметы. Что интересно, один и тот же ключ может быть как острым, так и плоским. Когда вы поднимаетесь с белой клавиши, черная клавиша становится диезом, а когда вы опускаетесь с белой клавиши, черная клавиша — плоская.

Чтобы попробовать пример, снова перейдите к средней C. Поднимитесь к черной клавише справа от средней C. Это до-диез. Теперь переместите одну белую клавишу вверх к указательному пальцу правой руки. Это D. Подойдите к черному ключу слева от D. Это ре-бемоль. Удивительно, не правда ли? И до-диез, и ре-бемоль представлены одной и той же тональностью на фортепиано.

По мере того, как вы узнаете больше, вы обнаружите, что и черные, и белые клавиши одинаково важны в фортепианной музыке. Было бы мало возможностей использовать полушаги на пианино без черных клавиш, а в большинстве песен есть полушаги.Кроме того, во многих случаях черные клавиши являются одними из основных клавиш преобладающей используемой шкалы.

Положите пальцы на клавиши главного экрана на клавиатуре пианино.Играйте вправо по клавиатуре от большого пальца правой руки до мизинца правой руки. Теперь играйте на клавиатуре от большого пальца левой руки до мизинца левой руки.

Вы даже можете сыграть несколько песен, держа руки в положении Home Keys. Попробуйте выбрать песню, которую вы хорошо знаете. Например, вы можете сыграть в «У Мэри был ягненок» правой рукой, когда она находится в положении «Домашние ключи». Попробуйте использовать свою память о звуках, чтобы выбрать правильные клавиши. (Подсказка: начните со среднего пальца правой руки.)

Теперь попробуйте использовать клавиши «Домой» в качестве ориентира.Снова возьмитесь за клавиши Home. Посмотрите на клавиатуру справа, чтобы найти следующий шаблон, который выглядит так же, как клавиши Home. Вы знаете, где находится средний C — теперь попробуйте найти C следующей октавы на
выше. Посмотрите от середины C к C над серединой C. Так вы оцените свое место на клавиатуре.

Вначале вы всегда должны внимательно смотреть на клавиатуру, когда садитесь играть. Как только вы научитесь распознавать домашние клавиши, вы сможете начинать любую песню с этой точки отсчета.Когда вы узнаете больше, вы бросите один взгляд на середину C и точно будете знать, куда класть пальцы, независимо от того, где они должны двигаться вверх или вниз по клавиатуре.

Затем вам нужно выучить названия клавиш от A до G. Вы знаете, где сейчас находится середина C. Начните две белые клавиши ниже, и вы окажетесь у A. Каждая белая клавиша вверх или вправо поднимается на букву в алфавите, пока вы не дойдете до G. Затем она начинается с A.

Следовательно, середина палец вашей левой руки лежит на A в положении Home Keys.Двигаясь вправо, вы достигнете G к тому времени, когда дойдете до мизинца правой руки.

Чтобы попробовать пример, снова перейдите к средней C. Поднимитесь к черной клавише справа от средней C.Это до-диез. Теперь переместите одну белую клавишу вверх к указательному пальцу правой руки. Это D. Подойдите к черному ключу слева от D. Это ре-бемоль. Удивительно, не правда ли? И до-диез, и ре-бемоль представлены одной и той же тональностью на фортепиано.

BertColijn.com/piano

The Major Scale — Теория открытой музыки × CUNY

2.2 Весы

Масштаб представляет собой последовательность шагов по возрастанию или убыванию. Есть два типа шагов: полушагов и полушагов . Полутон (H) состоит из двух смежных нот на клавиатуре. Целый шаг (W) состоит из двух полушагов.

2.21 Хроматическая шкала

Хроматическая гамма полностью состоит из полушагов и использует каждую высоту звука клавиатуры в пределах одной октавы. Вот хроматическая шкала, охватывающая высоты от C4 до C5.

2.22 Большая шкала

Мажорная гамма, звук, с которым вы, несомненно, знаком, состоит из последовательности целых шагов и половинных шагов в заданном шаблоне:

Ш — Ш — В — Ш — Ш — Ш — В

Обратите внимание, что 1) в вышеприведенном шаблоне семь шагов, и 2) шаблон состоит из двух шаблонов «W — W — H», соединенных вместе с дополнительным «W» посередине.Этот меньший узор «W — W — H» называется Tetrachord . Соединив два тетрахорда вместе с дополнительным целым шагом, мы можем сформировать паттерн для Major Scale .

Первый шаг шкалы, называемый тоникой , является высотой, на которой основана остальная часть шкалы. Когда звукоряд поднимается, тоника повторяется в конце на октаву выше и, таким образом, завершает звукоряд.

Вот масштаб Ре мажор. Она называется «масштабом ре мажор», потому что высота D соответствует тонике и слышна на обоих концах шкалы.

2,23 Градусы шкалы и сольфеджио

Хотя нотация ISO (например, C4, D4) позволяет нам обозначать высоту тона в его конкретном регистре, часто бывает полезно знать, где эта высота соответствует заданному масштабу. Например, высота D — это первая (и последняя) нота гаммы D-мажор. Высота тона A — пятая нота гаммы D-мажор. При таком описании мы называем ноты градусами шкалы , потому что они помещены в контекст определенной шкалы.

Слоги сольфеджио , многовековой метод обучения тональности и пению с листа, также можно использовать для обозначения ступеней шкалы (при таком использовании эта система конкретно называется подвижной — до сольфеджио).). На рисунке ниже показана шкала D-мажор и соответствующие обозначения ISO, степени шкалы и слоги сольфеджио.

2.24 Запись большой шкалы

Мы можем создать мажорную гамму, начиная с любой ноты на клавиатуре фортепиано, просто следуя шаблону целых шагов и половинных шагов.

Чтобы написать крупную шкалу:

Начните с первой подачи (также называемой «тоником»).
Напишите названия букв по порядку, используя музыкальный алфавит.Используйте все буквы и снова закончите тоником .
Начиная с первой тоники, оцените интервал между каждой последующей парой нот (например, CD, DE, EF) и используйте диез или бемоль, чтобы настроить ноты так, чтобы они соответствовали паттерну WWH -W- WWH .
Если вы успешно выполнили вышеуказанные шаги, если вам нужно было добавить случайные предметы, вы должны были использовать либо острые предметы, либо плоские, но не то и другое вместе. Кроме того, 7-я ступень шкалы всегда будет на полшага от тоники , которая завершает шкалу.

Прежде чем продолжить, просмотрите этот онлайн-урок о том, как написать мажорную шкалу.

Теперь попробуйте свои силы в написании мажорной гаммы, используя данную ноту в качестве «тоники» (например, первую ноту). Используйте кнопки в нижнем левом углу, чтобы выбрать заметки, которые должны быть случайными, и при необходимости добавить случайные. При выполнении этого упражнения всегда используйте клавиатуру фортепиано.

2.3 Ключевые подписи

2.31 Что такое подпись ключа?

Когда вы пишете музыкальное произведение, в котором используется определенная мажорная шкала в течение длительного периода времени, становится утомительно записывать одни и те же случайности снова и снова.

Например, вот простая мелодия ре мажор, написанная без ключевой подписи.

Чтобы избежать добавления такого количества случайностей в обозначение, композиторы используют ключевую подпись в начале каждого нотоносца, чтобы напомнить исполнителям всегда использовать бемоль или диез для определенных высот в мажорной гамме. Подпись ключа — это собрание всех случайностей, обнаруженных на весах.

В данном случае, поскольку эта пьеса написана с использованием гаммы ре мажор (напр.грамм. он находится в «тональности» ре мажора), все F и C всегда будут воспроизводиться как F # и C #. Следовательно, вместо того, чтобы писать # рядом со всеми фа и до, мы можем использовать тональную подпись в начале нотоносца, чтобы напомнить исполнителю, что фа и до всегда будут исполняться как фа-диез и до-диез, независимо от октавы. .

2.32 Чтение ключевых подписей

Как выглядят ключевые подписи? Вот пример семи различных ключевых сигнатур, все с использованием диез, и все на скрипичном ключе.

Когда вы видите ключевую подпись в нотной музыке, она всегда будет помещена в начале каждой строки нотоносца (также известной как «система»). Подпись ключа всегда ставится прямо справа от ключа.

Вот простой способ определить основную тональность музыкального произведения, просто взглянув на тональность:

Для подписи ключа sharp обратите внимание на окончательную подпись в подписи. Когда вы повышаете высоту звука на полшага выше высоты звука, обозначенной конечным диезом, вы достигнете мажорной тональности, связанной с этой сигнатурой.
Для плоских подписей ключей взгляните на предпоследнюю плоскую подпись, которая указывает основной ключ, связанный с этой подписью. Если бемоль одна, нужно помнить, что это тональность фа мажор.

Помните: всего существует 15 основных шкал, и каждая крупная шкала связана с уникальной ключевой подписью. Эти подписи сообщают вам: 1) основной масштаб, который используется в пьесе; и 2) какие острые предметы или бемоль связаны с этой крупной шкалой.

Просмотрите этот урок, который знакомит с ключевыми подписями. Обратите внимание, что урок относится к минорной гамме (которая будет рассмотрена в Стандарте 3), но концепция ключевых подписей одинакова как для мажорной, так и для минорной гаммы.

Попробуйте свои силы в идентификации этих ключевых подписей.

2.33 Пятый круг

Пятый круг — это иллюстрация, которая использовалась в педагогике теории музыки на протяжении сотен лет. Он удобно суммирует ключевую подпись, необходимую для любого ключа до семи плоскостей или диезов.

Но какие ноты в тональности плоские или резкие? Чтобы правильно использовать круг квинт для определения ключевой подписи, вам также необходимо запомнить это мнемоническое устройство, которое сообщает вам порядок плоских и острых углов в ключевой подписи:

F ather C harles G oes D собственное A и E nds B attle.

Для острых ключей (по часовой стрелке на круге квинт) порядок диезов будет , всегда F-C-G-D-A-E-B.Вы можете прийти к этому порядку, прочитав мнемоническое устройство вперед. Например, если в ключевой сигнатуре есть три диеза (как в тональности ля мажор), три диеза будут всегда — первые три диеза в этом шаблоне: F-диез, C-диез и G-диез (т.е. F ather, C harles и G oes).

Для плоских ключей (против часовой стрелки на пятом круге) порядок плоских ключей будет всегда B-E-A-D-G-C-F. Вы можете прийти к этому порядку, прочитав мнемоническое устройство в обратном порядке.Например, если в ключевой подписи четыре квартиры (как в тональности ля-бемоль мажор), четыре квартиры будут всегда будут первыми четырьмя квартирами в этом шаблоне при обратном чтении: B-бемоль, E-бемоль , A-flat, D-flat (например, B attle, E nds, A nd, D собственное).

2.34 Написание ключевых подписей

Когда вам нужно написать подпись ключа для данного ключа, помните следующее:

Определите основную шкалу (или тональность), для которой вы пытаетесь найти ключевую подпись.
Если это шкала, в которой используется резкости , найдите ноту, которая на полшага ниже тональности. Это будет последний диез в ключевой подписи. Запишите все диезы по порядку (F-C-G-D-A-E-B), пока не дойдете до финального диеза.
Если это весы, в которых используется квартир , ключ будет предпоследней квартирой в ключевой подписи. Чтобы найти подпись ключа, напишите все плоские по порядку, пока не дойдете до ключа, а затем добавьте еще одну плоскую в соответствии с шаблоном (B-E-A-D-G-C-F).

Наконец, помните, что острые и плоские элементы подписи ключа должны быть размещены на определенной линии или месте. Например, «F-диез» в подписи диез в скрипичном ключе будет всегда помещаться на пятой строке. Ниже приведена ссылка, которая показывает, как все ключевые подписи должны быть записаны на скрипичных и басовых ключах.

Взгляните на это упражнение, чтобы построить ключевую сигнатуру с использованием острых символов.

Теперь попробуйте свои силы в этом упражнении, чтобы построить ключевую подпись, использующую плоские символы.

Самое главное — продолжать практиковаться в написании и идентификации ключевых подписей. Постоянно практикуясь, вы улучшите свою скорость и точность написания основных гамм и ключевых подписей.

плоских, острых, естественных, двойных плоских и двойных острых знаков

Написание нот

Домашняя страница — Нотация — Блокноты

Как рисовать случайности

случайный — это музыкальный символ, изменяющий высоту звука.Есть пять разных случайностей:

Квартира:

Резкое:

Натуральный:

Двухкомнатная квартира:

Двойной острый:

Все случайности записываются в левую часть заголовка ноты, к которой они относятся, так что, когда мы читаем музыку слева направо по странице, мы сначала видим случайность, а затем заметку.

Чертеж плоского знака

Плоский знак понижает шаг на полшага.Он состоит из небольшой петли и стебля. Петля плоского знака размещается непосредственно на линии или пространстве заголовка, которому он принадлежит. Когда плоскость влияет на высоту поля, находящуюся на клетке, петля плоского знака должна быть посередине этой клетки. Когда он влияет на высоту троса, линия должна проходить через середину петли плоского знака. Ствол плоского знака имеет длину примерно два с половиной штатных места.

Как рисовать плоские знаки с правильным размещением случайностей:

Рисование острого знака

Знак « острый» повышает высоту тона на полшага.Он похож на знак фунта (также называемый знаком числа), который создается путем набора Shift-3 на клавиатуре компьютера. Горизонтальные линии острого знака наклонены вверх и вправо. Пробел в середине знака диеза помещается на той же линии или на той же строке нотоносца, что и заголовок ноты, на который он воздействует. Высота остроконечного знака составляет примерно три штатных места.

Как резать плоские знаки при правильном расстановке случайностей:

Рисование естественного знака

Естественный знак используется для отмены любых предыдущих случайностей.Он похож на острый знак, но некоторые его линии не такие длинные. Точно так же, как острый знак, пространство в середине естественного знака помещается на той же линии или пространстве, что и заголовок, который он создает. Высота естественного знака составляет примерно три места для персонала.

Как рисовать природные знаки с правильным размещением случайностей:

Чертеж двойного плоского знака

Двойной бемоль понижает высоту звука на два полшага.Он состоит из двух плоских знаков, расположенных рядом друг с другом. Два плоских знака в двойной плоскости соприкасаются друг с другом, как показано ниже. Петли двойного бемоля помещаются на той же линии или на той же самой линии или промежутке головной части, которую он изменяет.

Как рисовать двойные плоские знаки с правильным размещением случайностей:

Рисунок двойного острого знака

двойной диез выглядит как причудливая буква X. Ее высота — одно деление нотоносца, и она должна располагаться по центру на той же строке или пространстве, что и головка ноты, которую она изменяет.

Как рисовать двойные острые знаки при правильном расстановке случайностей:

Для получения дополнительных сведений о случайных ситуациях и их действиях, а также об интерактивной клавиатуре, которая демонстрирует и воспроизводит звуки с случайностями, посетите эту страницу на сайте Sormelharf.com.

В музыкальных нотах случайность всегда находится слева от нотной головки, которую она изменяет, как показано во всех приведенных выше примерах. Однако, когда мы пишем или произносим название питча с помощью случайного слова, мы сначала произносим название поля, а затем имя случайного.Например, примечание ниже называется «си-бемоль». Мы не называем это «квартира Б».

Пример ниже называется «до-диез», а не «диез до».

Распространенные ошибки при написании заметок при случайности

Избегайте этих распространенных ошибок при написании заметок случайно.

Плавающие аварии . В приведенном ниже примере ни одна из случайностей не находится в соответствующей строке или пробеле. Они не указывают, следует ли изменять высоту тона.

Случайное попадание на ту сторону . Помните, что случайное происходит в левой части нотной головки. Приведенные ниже примеры идеально центрированы по правильной линии или пробелу, но они находятся на изнаночной стороне заголовка и, следовательно, не имеют смысла.

Случайности неправильного размера . Правильный размер каждой случайности показан в правильных примерах выше. Не делайте их слишком большими или слишком маленькими.

Ноты

Помимо чистого листа бумаги, на этом сайте есть инструкции по рисованию нот и символов. Вы можете научиться рисовать ноты, линии бухгалтерской книги, ключи, паузы, значения нот, случайные символы, размеры и другие музыкальные символы.

Начало работы с основами:
Заметки
Строки главной книги
Скрипичный ключ
Басовый ключ
Случайные ситуации

Музыкальные ключевые подписи объяснены

Сигнатуры музыкального ключа — это диезы и бемоль сразу после знака ключа.Эти острые и плоские (случайные) ноты влияют на каждую ноту на линии или пространстве, которое они представляют во всей композиции. Они не влияют на заметку только тогда, когда на ней есть естественный знак или когда происходит изменение ключа.

Моя рекомендация №1. Зайдите сюда, чтобы узнать о ЛУЧШИМ курсах игры на фортепиано / клавишных, которые я видел в Интернете.

Например, давайте посмотрим на подпись тональности G или E минор. Обратите внимание, что знак диеза находится над линией F как в скрипичном, так и в басовом ключе.

Это означает, что каждый раз, когда появляется нота F, она повышается на полутон до F-диеза.

Другой пример — тональность фа мажор или ре минор. Обратите внимание на плоский знак над линией B как в скрипичном, так и в басовом ключе?

Выполняет выравнивание ноты B на полутон. Таким образом, каждый раз, когда появляется нота B, вместо нее воспроизводится нота B-бемоль.

Ключевые сигнатуры помогают уменьшить количество случайностей, которые были бы в музыкальном произведении, если бы их не было. С ними намного легче читать музыку.

Все основные ключи

имеют относительный второстепенный ключ . Например, относительный минорный тон для до мажор — ля минор. Относительный минор для фа мажор — ре минор. Мажорная тональность и относительная минорная тональность используют одну и ту же шкалу. У них одинаковые подписи. Музыка, написанная в минорных тональностях, часто звучит грустно, в то время как в мажорных тональностях звучит веселее.

Вот диаграмма, показывающая различные тональности, мажор и минор на басовом и скрипичном ключе.

Узнайте о тональностях (и о том, как играть на фортепиано) с уроками Rocket Piano.

Каждая музыкальная тональность имеет определенное количество диезов и бемолей. Как вы заметите ниже, эти острые предметы и балетки имеют особый порядок.

Ключи острые, количество и порядок острых предметов

Давайте посмотрим на острые клавиши и их количество, а также порядок их расположения.

До мажор не содержит диез или бемоль.

G мажор — один диез, F #
D мажор — два диеза, F # C #
A мажор — три диеза, F # C # G #
E мажор — четыре диеза, F # C # G # D #
B мажор — пять диезов, F # C # G # D # A #
F # мажор состоит из шести диезов, F # C # G # D # A # E #
C # мажор состоит из семи диезов, F # C # G # D # A # E # B #

Плоские ключи, количество и порядок квартир

Давайте посмотрим на плоские ключи и количество квартир, которые у них есть.

F major — одна квартира, Bb
Bb major — две квартиры, Bb Eb
Eb major — три квартиры, Bb Eb Ab
Ab major — четыре квартиры, Bb Eb Ab Db
Db major — пять квартир, Bb Eb Ab Db Gb
Gb major — шесть квартир, Bb Eb Ab Db Gb Cb
Cb major — семь квартир, Bb Eb Ab Db Gb Cb Fb

Как видно выше, диезы имеют следующий порядок: F # C # G # D # A # E # B #.
Порядок квартир: Bb Eb Ab Db Gb Cb Fb.

Порядок плоских частей противоположен порядку острых предметов.Вы заметите, что первые четыре буквы в порядке плоских букв составляют слово БУСИНА. Вот хитрость, чтобы запомнить порядок расположения колючек. Изучите эту строку: F at C ats G o D own A lleys E ating B irds. Запомните этот порядок букв вперед и назад, чтобы запомнить порядок острых и плоских букв.

На следующей диаграмме показан цикл клавиш или круг пятых (круг четвертых). Вы также увидите родственников несовершеннолетних.

Вот еще одна таблица, показывающая главные ключи и их относительные второстепенные.

Сигнатуры музыкальных клавиш

Вот один из способов посмотреть на основные подписи музыкальных клавиш и узнать, какие клавиши они представляют. Если в подписи есть диезы, определите последний диез и поднимите его на полтона (полутона). Например, если последний диез — F #, поднимите эту ноту на полшага. Это приводит нас к G. Тональность — G. Если последняя нота в подписи — до-диез, поднимите ее на полшага до D.В данном случае ключ — D.

.
Как насчет плоских ключей? Если в подписи есть плоские участки, просто посмотрите на предпоследнюю записку. Эта записка сообщает вам ключ. Например, в ми-бемоль мажор три квартиры. Нота перед последней — ми-бемоль. Ключ — ми-бемоль.
Единственными исключениями из этого правила являются C, поскольку в нем нет диез и бемоль, и F, поскольку в нем одна бемоль.
Как найти относительную минорную тональность? Просто найдите название основной тональности и уменьшите его на три полутона.Например, если тональность до мажор, понизьте до на три полутона. Это приводит нас к ля минор. Если тональность ре мажор, три полшага ниже переводят нас к относительной минорной тональности си минор.
Моя лучшая рекомендация на этом сайте для уроков игры на фортепиано — «Фортепиано для всех». Проверить это. Щелкните здесь, чтобы узнать все о фортепиано для всех.
Урок теории музыки — основные ключи, ключевые подписи и гаммы в Пятом круге Порядок
Вернуться на главную страницу «Фортепиано», «Уроки игры на фортепиано».
Комментарии
Понимание до мажор: первая позиция, аккорды и гамма
до мажор шкала
мажорная гамма состоит из интервалов, шагов и полутонов (также называемых тонами и полутонами вне буквы U.С.). Если мы должны сыграть каждую доступную нам ноту на любом западном инструменте в порядке возрастания или убывания, то каждая нота будет на полшага от следующей.
Таким образом, при подъеме от C с полутонами мы получаем C, C #, D, D #, E, F, F #, G, G #, A, A #, B и обратно в C. Обратите внимание, что нет резкости в между E — F и B — C, восходящая серия этих нот представляет собой хроматическую гамму. Целый шаг состоит из двух полушагов.
Чтобы сделать крупную шкалу, мы поднимаемся не с полушагами, а с последовательностью целых шагов и полушагов.Для гаммы до мажор мы бы сыграли все естественные ноты: CDEFGAB C. Шаговый паттерн мажорной гаммы выглядит следующим образом:
Шаг — Шаг — Полушаг — Шаг — Шаг — Шаг — Полушаг
Какую бы ноту я ни начинал, узор даст мне ключ. Например, если я начинаю с G и поднимаюсь по схеме, состоящей из целых шагов и полушагов, то я получаю гамму G мажор и все ноты в тональности G мажор. Мы играем до мажор, поэтому мы начнем с C, который будет выглядеть так:
Обратите внимание, что есть полушаг между E и F и полушаг между B и C, это то, что дает нам мелодические характеристики масштаб.
Мы будем играть до мажор целиком в первой позиции, начиная с открытой струны ми. C (начало гаммы) находится на третьем ладу струны A (красным), но мы собираемся начать как можно ниже, чтобы перекрыть все ноты до мажор в первой позиции.
Красная метка нот «C» — отсюда ссылка на паттерн шага / полушага.
Нижняя часть этой диаграммы представляет низкие ноты гитары, а верхняя часть представляет высокие ноты.
Любые точки за пределами диаграммы слева представляют открытую струну, которую нужно сыграть, вы заметите, что все открытые струны являются частью гаммы до мажор.
Начиная с младшего E у нас есть E, F, G, A, B, C, D, E, F, G, A, B, C, D, E, F, G. Это дает нам диапазон чуть более двух октав для использования в первой позиции.
Конструирование крупных масштабов — Музыка и компания
Деннис Виндж
Вся музыкальная теория начинается с «1, 2, 3» или «до, ре, ми» мажорной гаммы.Все, даже другие шкалы, которые не имеют ничего общего с основной шкалой, получает название в соответствии с ней. Поэтому важно, чтобы вы понимали, как построить мажорную шкалу, в качестве первого шага в понимании теории музыки.
I. Определения
Крупная шкала построена с использованием целых и половинных шагов. Целый шаг = 2 полутона, а полушаг — это просто расстояние между двумя соседними нотами. Используйте следующую диаграмму, чтобы понять, что расстояние между d и d # составляет полшага, а расстояние между eb (то же примечание, что и d #) и f — целым шагом.
II. Построение шкалы до мажор
Формула создания крупной шкалы: «целое, целое, половина, целое, целое, целое, половина».
Это означает, что если мы начнем с c, мы должны подняться на 2 соседние ноты, чтобы перейти к следующей ноте, то есть d. Это первое «целое», и давайте проследим всю формулу до конца:
целиком: от c до d
целиком: от d до e
половина: от e до f
целиком: от f до g
целиком: от г до
целиком: от a до b
половина: от b до c — Обратите внимание, что вы вернулись туда, откуда начали с.Если бы вы не вернулись туда, что-то было бы неправильно, потому что, как вы можете видеть на диаграмме клавиатуры, одни и те же ноты повторяются снова и снова.
Результат:
1 2 3 4 5 6 7
с д E F г a B

III.Построение гаммы соль мажор
Когда вы начинаете с g и следуете приведенной выше формуле, это выглядит так:
целиком: от г до
целиком: от a до b
половина: от b до c
целиком: от c до d
целиком: от d до e
целое: от e до f # — Обратите внимание, что от e до f — это полушаг, но формула требует целого шага, поэтому вам нужно пройти еще полшага выше f, то есть f #.
половина: от f # до g
Результат:
1 2 3 4 5 6 7
г a б c д e f #

Обратите внимание, что тональность G имеет одну ноту, отличную от тональности C, а именно ноту f #.Если бы все ноты были точно такими же, как C, то вообще не было бы в другой тональности; он по-прежнему будет ключом C. Все ключи имеют уникальную комбинацию острых и плоских элементов, которая придает этому ключу его индивидуальность.
И, говоря о f #, как узнать, называть его f # или gb? Короткий ответ: вы должны использовать все буквы для каждой клавиши. Если бы вы назвали его gb, шкала была бы «g, a, b, c, d, e, gb, g», а буквы f не было бы. К тому же вы бы использовали букву g дважды, один раз вместо g и один раз для gb, что не имеет смысла.
Небольшой совет по созданию весов
Вам не всегда нужно помнить, где вы находитесь в формуле «целое, целое, половина», если вы помните этот короткий путь. Между 3-й и 4-й нотами шкалы — полушаг, а между 7-й и 8-й нотами — также полутон. Все остальные ноты находятся на расстоянии целого шага друг от друга. Так что повторяйте за мной вслух: «Между 3 и 4, а также 7 и 8 — полушаги. Все остальное — целый шаг ». Произнесите это вслух еще 3 раза, это так важно.🙂
Например, давайте сделаем ключ F.
Примечание f — 1
поднимитесь наверх, чтобы получить 2, то есть g
поднимитесь на целое, чтобы получить 3, что составляет
поднимитесь на половину , чтобы добраться до 4, что составляет bb
поднимитесь на целое, чтобы добраться до 5, что составляет c
поднимитесь на целое, чтобы получить 6, что составляет d
.
поднимитесь наверх, чтобы добраться до 7, что составляет
е.
поднимитесь на половину , чтобы добраться до 8, что является f.
От 3 до 4 и от 7 до 8 — полушагов, друг от друга.
Результат:
1 2 3 4 5 6 7
из г a BB c д e

IV. Делай работу и будь вознагражден на всю жизнь
Постройте остальные шкалы: D, A, E, B, F # или Gb, Db, Ab, Eb и Bb.Это займет всего несколько минут и прослужит вам всю оставшуюся жизнь. Некоторые люди, впервые изучающие теорию музыки, роются в Интернете в поисках видеороликов и статей, подобных этой, но ничто не может заменить работу самостоятельно. Это немного похоже на то, как когда я был ребенком, учитель математики заставлял нас писать ответы на такие задачи:
7 + 7 + 7 + 7 =
5 + 5 + 5 + 5 + 5 + 5 + 5 =
Только после нескольких дней этой длительной пытки она сказала, что есть короткий путь, который мы могли бы узнать, который позволил бы нам мгновенно узнать, что ответы были 28 и 35 соответственно.Сокращение называлось таблицей умножения. Да, это потребовало бы запоминания, но было бы намного меньше времени, чтобы узнать, что 7 x 4 = 28 и 5 x 7 = 35, чем делать это вручную. Тем не менее, потратив несколько дней на то, чтобы делать это вручную, мы: а) стали более мотивированы изучать кратчайшие пути; б) мы поняли, что происходило под сокращениями.
То же самое и с теорией музыки. Вы узнаете короткие пути (например, Цирцея Пятых), но если вы попытаетесь сначала изучить их, не выполняя базовую работу, верными будут те же две вещи, что и в моем примере выше.Если говорить положительно, потратьте некоторое время на то, чтобы записать 12 основных шкал, и вы получите
.
a) мотивирован изучать соответствующие кратчайшие пути
б) вы поймете теорию коротких путей.
Так что сделай это! 🙂 Удачи и веселья.
Об авторе : Деннис Винг — профессиональный гитарист, живущий в Нью-Йорке, страстный поклонник веганской кухни и бхакти-йоги. Если вас интересуют уроки игры на гитаре в Ньюфилде, штат Нью-Йорк, обязательно свяжитесь с Деннисом!
мажорных гамм: как использовать наиболее важные музыкальные гаммы
мажорные гаммы являются важным строительным блоком всей западной музыки.Это одна из наиболее часто используемых музыкальных гамм.
Сидеть и практиковать большую гамму — это не для кого-то забавного, но расплата в будущем будет вознаграждена.
Зная свои мажорные гаммы изнутри и снаружи, вы сможете ориентироваться во всех аспектах теории музыки.
В этой статье я объясню, что такое мажорные гаммы, и как вы можете начать понимать их и использовать в своей музыке.
Какой крупный масштаб?
Мажорная гамма — это шкала из семи нот, состоящая из серии целых шагов и полутонов.Полушаги существуют между третьей и четвертой, а также седьмой и восьмой ступенями шкалы.
Другое название мажорной гаммы — диатоническая. Это просто означает, что полушаги шкалы максимально растянуты.

Если это звучит сбивающе с толку, не волнуйтесь! В этой статье мы разберем все шаги, полушаги и градусы шкалы.
Приступим.
Как построить крупную шкалу
Глядя на фортепиано, проще всего начать понимать мажорную гамму.
Основная шкала — это шкала из семи нот, состоящая из серии целых шагов и полушагов
Если вы посмотрите на все белые клавиши пианино, вы увидите гамму до мажор.
Шкала до мажор начинается с белой клавиши, которая идет перед двумя черными клавишами. Это первая ступень шкалы.
Прежде чем мы начнем строить мажорную шкалу, вам важно знать целые шаги и полушаги.
Полушаг — это расстояние от одной ноты до следующей.Один полный шаг равен двум полушагам.
Полушаг — это расстояние от одной ноты до следующей. Один полный шаг равен двум полушагам.
А теперь посмотрите на пианино. Найдите C и используйте следующую формулу для воспроизведения гаммы C мажор: w шаг лунки, целый шаг, полушаг, весь шаг, весь шаг, весь шаг, полушаг .
Когда вы играете гамму в соответствии с целыми шагами и половинными шагами, вы также будете проигрывать каждую ступень шкалы от одного до семи.
Поздравляем! Вы только что сыграли до мажор. Эта гамма подскажет вам музыкальную тональность до мажор: никаких диезов и бемолей.
Построение мажорных гамм в других тональностях
Вы сможете построить гамму, начиная с любой ноты, если сможете сделать это в тональности до мажор.
Вы сможете построить гамму, начиная с любой ноты, если сможете сделать это в тональности до мажор.
Когда вы строите мажорную гамму в других тональностях, вы начинаете использовать черные клавиши пианино, чтобы соответствовать формуле мажорной гаммы.
Давайте посмотрим на мажорную гамму ре мажор.
Начните с D и используйте формулу основной шкалы
D весь шаг до E, целый шаг до F #, полушаг до G, весь шаг до A, весь шаг до B, весь шаг до C #, полушаг до D.
Вы также заметите, что ключевой сигнатурой ре мажор является F # и C #.
Это может занять некоторое время, чтобы привыкнуть, когда вы начнете практиковать это. Со временем вы начнете привыкать к нему.
Через некоторое время вы почувствуете, что оно становится более естественным.Применение этой информации к другим областям музыки будет для вас быстрее и проще.
Не бойтесь повторить эту формулу по кругу квинт и отработать каждую тональность.
Режимы большой шкалы
Мажорная гамма также используется для построения музыкальных ладов. Режимы содержат относительную минорную гамму, а также другие часто используемые гаммы.

Все режимы основаны на формуле большого масштаба.
Все режимы основаны на формуле основного масштаба.
Мы называем основную шкалу ионической формой, потому что она начинается с первой ступени шкалы. Остальные шесть градусов шкалы в основной шкале предоставят вам разные режимы.
Например, если начать гамму до мажор со второй ноты D, получится D дорийская мода: D E F G A B C D.
Продолжите этот паттерн, начав гамму до мажор на любой ноте. Это даст вам различные режимы мажорной гаммы, и вы начнете слышать различные тональные качества, когда играете на них.
Ознакомьтесь с нашим подробным руководством, если вы хотите глубже погрузиться в музыкальные режимы.
Мажорные гаммы в музыке
Мажорная гамма считается основной в западной музыке. Это яркий и стабильный звук, который у нас ассоциируется с приятной музыкой.

Мажорная гамма — это основа функциональной гармонии в музыке. Помните схему тон-полутон, о которой я говорил раньше?
Положение полутоновых интервалов — это то, что создает ощущение напряжения и расслабления в последовательностях аккордов, построенных с нотами в мажорной гамме.
Это может показаться немного теоретическим, но именно поэтому мажорную гамму можно найти в музыке абсолютно повсюду.
С такой фундаментальной шкалой довольно сложно сказать, как лучше ее использовать. Лучший совет — следить за своими ушами и позволить собственному творчеству быть вашим проводником.
Не зря
Не забывайте мажорную шкалу в своей повседневной практике. Попрактикуйтесь во всех 12 тональностях. Используйте его для создания новых мелодий и гармонии.
Когда у вас в ушах эта гамма, вы будете естественно, когда пойдете создавать свою следующую песню.
.