Как рисовать красками очень красиво: Урок рисования акварелью для начинающих. Инструменты и материалы. Смешивание и прозрачность. | Уроки рисования с Тессой Арт

просто и легко для начинающих

Здравствуйте, читали моего блога!
Все люди без исключения пробовали себя в искусстве. Кто-то рисовал в школе, кто-то продолжил свое художественное образование и связал свою жизнь с искусством. Однако не всем одинаково просто дается любой художественный материал, будь то краски или простой карандаш. Сегодня мы подробно разберем, как рисовать красками и, как найти свой материал.

График или живописец

Как научиться рисовать красками? По сути люди изначально склоны больше к живописи или графики. Если вы чувствуете, что вам нравиться мешать различные оттенки и ваша стихия — это цвет, значит вы больше склонны к живописи.

Для художников-графиков в большей степени характерно логическое конструктивное мышление, направленное на выявление формы и объема. Об основах рисования я писала отдельно тут.

Так или иначе, если вы не определили к какой категории творческих людей вы относитесь, не страшно. Бывает и так, что нет определенных предпочтений, и человеку даются буквально все материалы.

Выбор материала

Иногда в творчестве бывает крайне сложно выбрать свой материал. Для  начинающих это настоящая дилемма. С одной стороны, техника нравиться и хочется научиться рисовать также, с другой стороны — ничего не выходит. Может быть, это просто не ваш материал?

Чтобы понять какой материал подходит именно вам, стоит попробовать как минимум несколько основных красок: акварель, гуашь, масло, акрил. А затем сделать свой выбор.

Каждая из вышеперечисленных техник имеет свои особенности, которые либо помогаю созданию работы, либо мешают. Но опять-таки здесь все индивидуально. Давайте попробуем подобрать ваш материал.

Акварель

Обычно большинство людей начинает свой творческий путь с акварелью. Для начинающих эта техника кажется более доступной, так как это водорастворимая краска. Акварель — эффектная техника, которая поражает своей легкостью.

Согласитесь, когда вы видите акварельные рисунки, вам хочется их повторить. Невесомость и чистота цвета увлекают вас и вдохновляют на создание собственных работ.

Однако, вопреки тому, что акварель производит такое простое впечатление, на деле можно столкнуться с рядом трудностей.

Не зря многие художники называют ее самой строптивой техникой их всех.

Во-первых, чтобы добиться такого чистого цвета  нужно очень сильно постараться. Ведь, чтобы лист «дышал», нужно бережно относиться к бумаге, и стараться писать все в один прием.

Во-вторых, многое зависит от качества бумаги. Чем она плотнее, тем многослойнее может быть проработка цветом.

Как рисовать акварельными красками правильно? Нужно знать основы образования цвета и много практиковаться. Тогда у вас получиться овладеть акварелью и всевозможными эффектами, которые она дает.

Гуашь

Основное отличие гуаши от акварели — это ее плотность. Если в акварели довольно сложно исправить ошибку, то в гуаши дела обстоят иначе. Этот материал очень пластичный. Вы легко можете исправить неудачный участок работы, как только предыдущий слой высохнет. Для многих это отличие является ключевым в выборе материала.

Но, стоит отметить, что гуашь имеет одну особенность. При высыхании она выселяется. На работе появляется некий белесый налет, что заметно изменяет цветовую насыщенность работы.

Эта водорастворимая техника подходит для начинающих, в первую очередь потому что она весьма пластична. Гуашь — самый легкий материал из всех в плане освоения.

Гуашью даже можно рисовать на окне, ведь она легко смывается. Немного фантазии и можно украсить окна яркими рисунками во время праздников. Конечно, для этих целей есть специальные витражные краски, но эта техника требует отдельного рассмотрения.

Масло

Как рисовать масляными красками? На бумаге это сделать не получиться, ведь масло — не водорастворимый материал. Для работы маслом необходимо подготовить: холст, масленку и разбавитель.

Так как масляная живопись весьма корпусная, писать следует на плотных материалах. Холст — это классический и самый надежный вариант.

Как рисовать цветы красками? Вот пример живой кисти Константина Коровина. В этой картине автор смог передать свой восторг от солнечного дня, лучей солнца, которые освещают букет из роз. Мы буквально можем представить его аромат.

Среди разбавителей существует выбор. Оптимальным будет купить тройник. Этот разбавитель обладает средней консистенцией, что больше всего подходит для начинающих.

Профессиональные художники любят экспериментировать с маслом.

Кто-то пишет очень жидко, кто-то накладывает пастозные мазки, отчего работа приобретает увесистый вид. Некоторые художники используют плотную бумагу, похожую скорее на картон, когда выбираются на этюды. Это позволяет облегчить вес всех материалов, которые нужно брать с собой.

Но чтобы приступить к подобному роду экспериментам, нужно освоить азы этой техники.

1. Масло позволяет писать многослойно, что, безусловно, является большим плюсом.
2. Большое количество цветов позволяет создать точный колорит работы. Но, конечно, также важно знать основы того, как правильно смешивать масляные краски.
3. Легкость в использовании. Кисть буквально скользит по холсту.

Писать или рисовать картины красками — довольно увлекательное занятие. Многие покупают небольшие наборчики масляных красок, чтобы написать одну-две работы. Иногда лучше выбрать тюбики с красками самостоятельно, так как это может оказаться выгоднее.

Акрил

Как рисовать акриловыми красками? Эта техника весьма плотная. Акриловые краски достаточно сложно смешиваются друг с другом.

Дело в том, что акрил очень быстро сохнет. Из-за этого необходимо работать быстро и знать, что за чем в картине вы будете прорабатывать.

Далеко не всем удобно работать с быстросохнущими материалами. Картины акрилом часто отличаются своей яркостью и насыщенностью из-за сложности при смешивании.

Как правильно рисовать акриловыми красками на холсте? Прежде всего, нужно использовать небольшое количество воды и писать пастозными мазками. Это максимально приближенный вариант к масляной живописи, но более легкий и графичный.

Как рисовать акриловыми красками по номерам?

Многие, когда начинают рисовать акрилом, покупают готовый холст с перенесенным рисунком. Это так называемая живопись по номерам. Эта система позволяет нарисовать картины красками поэтапно. Вы выбираете нужный цвет и наносите его на выделенную область.

Посмотрите различные варианты работ на АлиЭкспресс.

Акриловыми красками рисовать по номерам нравится и детям и взрослым. Если вы только начинаете свой путь в искусстве, то попробуйте этот вариант. Отличная возможность познакомиться с материалом и способами его применения.

Поэтапность в живописи

Как правильно рисовать красками поэтапно? В живописи существуют определенные правила, как вести работу. Есть несколько способов, которые используют художники при создании своих работ.

1. От темного к светлому. Раскрытие работы начинается с теней. Таким образом вы сразу обозначаете самые темные участки.
2. От светлого к темному. Вы занимаетесь постепенным уплотнением работы и двигаетесь от самых светлых участков к теням.
3. Подмалевок. Этот принцип подразумевает раскрытие всех цветотональных отношений до начала основной проработки цветом. Легкими полупрозрачными красками вы прокрываете всю работу, а затем приступаете к основному живописному этапу. Подмалевок помогает не запутаться в цветовых отношениях и тоне.

Также художники в зависимости от работы могут применять определенные методики, которые способны повлиять на конечный колорит картины: это может быть цветной грунт или рисунок кистью (гризайль).

Эффекты и прочие техники

Какой бы материал вы ни выбрали, помните, что главное — это практика. Чтобы почувствовать все возможности красок, нужно написать несколько работ и сравнить их. Если видите прогресс, значит вы на правильном пути. Пробуйте экспериментировать  и применять различные эффекты.

Попробуйте работать в смешанной технике. Возьмите акварель и карандаши. Попробуйте выразить свои эмоции по отношению к тому объекту, что вы изображаете.

Из зарисовок во время путешествия по Перу

Мне, например, очень нравиться смешивать акварель и всевозможные мелки и карандаши.

Работы в смешанной технике всегда выглядят эффектно и необычно.

З. И. Серебрякова «За туалетом. Автопортрет»

Как красиво рисовать красками? Изображайте интересные вам вещи и практикуйтесь как можно больше. Вы сможете изображать людей и одежду без проблем.

Просто делайте наброски перед тем, как приступить к созданию большой работы.

Если вам интересно рисовать портрет, то для начала ознакомьтесь с пропорциями и основными правилами изображения лица.

Важно не бояться и рисовать. Как дети рисуют красками без страха, также стоит подходить к творческому процессу и взрослым. Но мы всегда боимся испортить.

Вдохновитесь и воплощайте свои идеи на бумаге или холсте. У вас обязательно получиться!

Заключение

Как видите, выбор техники во многом определяет ход работы, а следовательно и результат. Рисовать картины легко, когда вы найдете в какой технике вам больше всего нравиться работать. Надеюсь, эта статья помогла вам определиться с выбором. Наслаждайтесь творчеством!

Понравилась статья? Расскажи друзьям!

Рисунки для срисовки красками для начинающих (33 фото)

Рисование – это хороший способ получить психологическую разрядку, особенно тем, кто не является профессионалом в этой области. Глядя на картины художников, у многих возникает желание попробовать нарисовать хотя бы что-то подобное.  Рисовать можно карандашами, фломастерами, красками. Рисование красками по-особенному приятный способ выражения эмоций. Краски используются масляные (больше профессионалами), акварельные, гуашь. Но каждая из них требует особого подхода и умения. Далее предлагаем посмотреть рисунки красками для начинающих.

Рисунок пейзаж.

Рисунок маяк.

Рисунок осень.

Рисунок красками глаз.

Рисунок кошка.

Рисунок девочка.

Рисунок красками пейзаж.

Рисунок птичка.

Рисунок арбуз.

Рисунок космос.

Рисунок тюльпаны.

Рисунок девушка.

Рисунок девушка.

Рисунок природа.

Рисунок сова.

Рисунок девушка.

Рисунок красками девушка.

Рисунок космос.

Рисунок единорог.

Рисунок девушка.

Рисунок девушка в очках.

Рисунок девочка.

Рисунок арбузы.

Рисунок красками девушка.

Рисунок волк.

Рисунок красками дерево.

Рисунок девушка.

Рисунок красками для срисовки.

 

 

Рисунок колибри.

Рисунок фламинго.

Рисунок ромашка.

Рисунок море.

Рисунок цветы.

Мне нравится5Не нравится

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка…

---

 

Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем итальянский пейзаж акрилом

Теплый и приятный взгляду итальянский пейзаж мысленно перенесет вас в солнечную Тоскану. На данном уроке вы научитесь сочетать теплые оттенки на примере элементарного, но красивого пейзажа в классическом стиле. Такую картину сможет написать любой начинающий художник, даже если ни разу не держал кисть в руке. Рисовала по фото, но у меня не было задачи идеально скопировать, и вам этого не советую! Во-первых, кто как ни пишет, идеально скопировать невозможно. Во-вторых, живопись выглядит намного интереснее, если вы привнести что-то свое. Успехов и приятного вам творчества!

Чему вы научитесь:

• Смешивать различные цвета.
• Различать светотень.
• Сочетать близкие по духу цвета.
• Делать плавные переходы.
• Различать задний план и передний.
• Передавать случайность в природе и плавность.
• Уточнять детали.

  

1. Набрасываем карандашом первоначальный рисунок. Старайтесь не давить на карандаш, чтобы не повредить текстуру холста. Перед следующим шагом предупрежу вас: если ни разу не работали с акриловыми красками, то знайте, что сохнут они быстро, и сразу все цвета на палитру выдавливать не стоит (если конечно вы не пишете очень быстро). Какие цвета нам понадобятся: белила титановые, кадмий красный светлый, кобальт синий светлый, охра светлая, умбра жженая, индиго, кадмий желтый светлый, марс черный.

   

2. С помощью мастихина делаем две голубые смеси для неба (одну чуть темнее, другую — светлее), смешав кобальт синий светлый и белила титановые. Прокрашиваем небо самой большой кистью. Ближе к горизонту берем смесь ту, что светлее, так как в природе к горизонту небо всегда светлеет. Переход между темным и светлым делаем плавным, плавными движениями кисти по сырой краске. Как только краска на холсте высохнет, плавный переход сделать не получится.

   

3. Делаем еще три близлежащие смеси для поля: 1 — охра светлая с белилами, 2 — то же самое, только больше белил и 3 — умбра жженая с белилами. Той же большой кистью плавными горизонтальными мазками по форме холма прописываем поле из всех смесей и чистой охрой одновременно. Перед использованием новой смеси обязательно промывайте кисть и вытирайте салфеткой. Кстати, на данном этапе, когда подготавливается фундаментальный подмалевок, краску разбавлять водой не нужно, так как акрил сам по себе достаточно жидкий.

   

4. Далее прописываем домики средней кисточкой. Для крыш смешать охру, белила и капельку красного. Чтобы показать тень на боковых сторонах крыш, я добавила чуть больше красного в правый домик и умбры жженой — в левый (чтобы было небольшое разнообразие). Стенки домиков на свету – охра с белилами, а в тени умбра жженая с белилами и капелька желтого. Смешиваем кобальт синий с желтым и получаем зеленый, которым той же кистью накладывающими мазками покрываем кусты.

   

5. Убедимся, что поле у нас высохло. Коричневой смесью из умбры, которая осталась, разбавив большим количеством воды, средней кистью намечаем контуром стога сена плавными линиями. Не обязательно пытаться их рисовать в точности так же, все равно форму потом будем корректировать в процессе.
   

6. Тоненькой кисточкой прописываем окошки у домиков из смеси марса черного, кобальта синего и желтого. На свету окошки немного светлее: марс черный, умбра жженая и белила, а двери из умбры жженой и белил. Заметьте, что черный в чистом виде мы не используем, даже если окошки нам кажутся такими. Черного цвета в природе не существует, а на дальнем плане он и вовсе уходит в дымку (отчего и светлее). Стога сена прописываем средней и крупной кистями теми же смесями, что и поле. Стараемся мазки делать плавными округлыми по форме стога, показывая его форму и объем. Если кисть плохо скользит по поверхности, то немного смочим ее в воде. Если Вы уже заметили, то свет падает слева, поэтому справа сено будет темнее и падающие тени тоже будут справа. Для падающих теней смешаем умбру жженую и марс черный, но чем дальше от нас, тем тени светлее: туда добавим капельку белил. Как раз на примере теней и можно различить передний план от заднего. Передний план всегда контрастнее, а задний — светлее и уходит в легкую дымку.
   

7. Обозначаем облака чистыми белилами. Легче всего их нарисовать пальцем слегка втирающими движениями. Чтобы верх облаков был ярким, а низ приглушенным, низ мы сильно растушевываем, чтоб был плавный переход к небу. Рисуем деревья. Сначала стволы из умбры жженой и белил. Кисть можно слегка смочить перед этим. Не обязательно все стволы делать одним тоном: где-то светлее, где-то темнее и справа на стволах тень. Далее листва — смешаем индиго и кадмий желтый. Можно индиго добавить чуть охры, чтоб кроны были посветлее. Тоненькой кисточкой смесью их охры и белил обозначим свет возле окошек у правого домика вертикальными линиями.
   

8. Той же смесью, что и деревья, нарисуем несколько падающих от них тени на домик. Смешаем кобальт синий, кадмий желтый и белила, чтобы получить цвет для светлых мест на зелени. Этой смесью средней кистью прописываем свет слева на деревьях и на кустах по их форме. Прописываем теневые участки на кустах внутри смесью из индиго и охры. Далее займемся деталями. Зелеными смесями, которые у нас остались прописываем зеленушку и в других местах. На домики тоже добавим детали: тень под крышей, труба и т.д. Смесями, которые мы использовали для поля, уточняем сухие травинки вдали и стога сена легкими тонкими мазками, постепенно уточняя их форму. Падающие тени по мере удаления от стога немного высветлим смесью из умбры жженой и белил. Чем ближе падающая тень к предмету, тем она всегда темнее. Постарайтесь над деталями долго не засиживаться, иначе можно «замучить работу». На этом все! Надеюсь, мой урок вам понравился и буду рада любым отзывам и комментариям!
   

Еще один красивый пейзаж поэтапно. Его стоит нарисовать!

В этом уроке показывается работа с цветом и техники работы с кистью, а так же поэтапная работа над задним, средним и передним планами.

 

Новичкам лучше всего использовать недорогие акриловые или масляные краски. Например акриловые краски фирмы «Сонет» 

 

 

Для урока выбрана эта картина. Простой ночной пейзаж с небольшой работой кистью над чертополохом на переднем плане.

 

 

Это набросок. Горизонт расположен ниже середины, две горы, участок с волнами и песчаная дюна на переднем плане. Делайте набросок небрежно, так, как видите на фотографии.

 

 

Смешайте немного кадмия желтого светлого с белым и начните писать небо.

 

 

Добавьте кадмий желтый темный и больше кадмия желтого светлого, чтобы получить такой цвет.

 

 

Нанесите краску там, где я на фотографии, и, соответсвенно, сделайте цветовую растяжку.

 

 

Добавьте кадмия красного светлого и черного в полученный последним цвет, чтобы получить такой цвет, как на этой фотографии.

 

 

Заполните цветом гору, которая позади.

 

 

Добавьте кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить следующий цвет.

 

 

Напишите другую гору, как вы видите на этой фотографии.

 

 

Добавьте тех же цветов для горизонта.

 

 

Заполните задний участок краской, как вы видете на этой фотографии.

 

 

Добавьте черный, кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить этот цвет.

 

 

Сделайте смесь как для гор или используйте немного той, что осталась и продолжайте писать.

 

 

Смешайте голубой и красный до тех пор, пока получите такой цвет и заполните краской там, где вы видите на фотограграфии.

 

 

Здесь смешано больше черного, красного и голобого, чтобы получить темнее цвет. Мазками вверх смешивайте краску на холсте, чтобы получить пушистые очертания мягкой травы.

 

 

Здесь я использовал веерную кисть, чтобы добавить пушистости. Веерная кисть очень хороша для такого процесса. Теперь нужно подождать, чтобы все высохло перед тем, как продолжить.

 

 

Удостовертесь, что поверхность высохла прежде, чем сделать следующий шаг. Для основного цвета пены смешиваем голубой, немного черного и белого.

 

 

После того, как написаны основная волна и несколько сзади, я добавляю узор пены на переднем плане.

 

 

Так ваш подмалевок должен выглядеть. Оставьте высохнуть перед тем, как продолжить.

 

 

Плоской кистью смешайте черный, фталоцианин зеленый и кадмий красный, чтобы получить темно-зеленый цвет. Красный глушит яркость, но оставляет зеленый тон.

 

 

Нарисуйте линии так, как видите на этой фотографии. Хитрость в том, чтобы они выглядели более натурально их нужно расположить на разном уровне. Старайтесь избегать сильно изогнутых и сильно прямых линий. Попрактикуйтесь на отдельном холсте, если вы не уверены в себе.

 

 

Начинаем писать основу чертополоха, двигая кисть снизу от середины в сторону.

 

 

Сейчас смешайте неополитанскую желтую с кадмием желтым светлым, чтобы осветлить темно-зеленую смесь. Полученный цвет мы будем использовать для выделения самых светлых участков на переднем плане.

 

 

Добавьте стебли чертополоха так, как видете на этой фотографии. Пусть они перекрывают друга под разными углами, чтобы максимально добиться натурального эффекта.

 

 

Тем же цветом, изгибая и поворачивая кисть, мазками пишем листья. Для этого нужна практика, поэтому потренируйтесь на другом холсте, чтобы получить правильный эффект в обоих направлениях: вправо и влево.

 

 

Здесь я использовал ализарин кримсон, чтобы изменить цвет листьем. Это придает интереса и игры переднему плану.

 

 

Намешайте светло-голубой цвет для цветов чертополоха. Используете голубой или фталоцианин голубой.

 

 

Пишем резкими движениями снизу, чтобы цветок как бы растворялся в темноте. Вытретите кисть и повторите, так вы не получите темный цвет сверху. Используйте белый и желтый для выделения ярких мест.

 

 

Урок окончен.

Возможно вам понадобиться несколько раз, чтобы положить правильно мазки. Не отступайте, продолжайте. Не бойтесь ошибок, потому что вы все-равно будете их делать. Напишите эту картину 3 раза и на четвертый раз у вас все получится правильно. Используйте художественные панели, они недорогие и хороши для практики.

 

---

 

Рекомендуемые книги по рисованию пейзажей масляными красками

 

 

 

---

---

Похожие записи:

LOVE Painting — DIY Painting Tutorial

Поделитесь этим постом!

LOVE Painting — Учебник для начинающих

Я так рад представить вам этот следующий проект рисования своими руками, потому что это ооочень весело !!! Научитесь создавать свои собственные картины любви.

Эта картина действительно имеет стопроцентный успех благодаря потрясающей ленте Painters Tape!

Вы сможете рисовать брызгами, наносить сухую кисть и экспериментировать со смешиванием цветов.

В конце концов, у вас будет красивый предмет декора ко Дню Святого Валентина, который можно добавить к стене, входной двери или спальне!

Немного истории искусств:

Пока вы работаете над этим проектом, найдите время, чтобы почитать немного истории.Вы можете поблагодарить американского поп-артиста Роберта Индианы за этот знаменитый дизайн.

В его оригинальных цветах и ​​типографике много значения и смысла. Изначально он создал ее как рождественскую открытку, которая стала «вирусной» в 60-х годах.

Затем он превратился в почтовую марку Дня святого Валентина, а также в несколько заказных скульптур Public Art.

Одну из скульптур можно найти здесь, в моем родном штате, в Скоттсдейле, Общественный центр штата Аризона!

Оригинал находится в Художественном музее Индианаполиса.Скульптура, изображенная ниже, находится в Манхэттене, штат Нью-Йорк.

LOVE Public Art Sculpture 6-я авеню и 55-я улица в Манхэттене, Нью-Йорк

Наслаждайтесь рисованием!

Этот пост содержит партнерские ссылки с Amazon.com.

Материалы

• Холст 16 x 20
• Акриловая краска
• Кисти
• Малярная лента
• Старая зубная щетка
• Малярная лента

Цвета

• Титановый белый
• Марсовый черный
• Пурпурный хинакридон
• Красный
• Средний пурпурный
• Красный металлик (по возможности)

Кисти

• 3/4 плоские
• 12 Яркие (1/4 плоские)
• Кисть Angel 1/8 дюйма
• Маленькая круглая кисть № 3

Инструкции

1. Разделите холст на четыре квадранта с помощью Т-образной линейки.
2. Используйте малярную ленту, чтобы выложить буквы L, V и E. О будет сделано позже.
3. Покрасьте четыре квадранта двумя оттенками серого. Смешайте оттенки серого, смешав черную и белую краски.
4. Используйте небольшую круглую кисть, чтобы нарисовать различные рисунки на окрашенных квадрантах.
5. Используйте зубную щетку, чтобы добавить забавный эффект брызг на квадранты.
6. Подождите, пока картина полностью высохнет.
7. Снимите малярную ленту, чтобы открыть L, V и E.
8. Нарисуйте O с помощью белой и плоской кисти.
9. Нарисуйте каждую букву разными оттенками пурпурного или розового.
10. Сделайте мазок сухой кистью, чтобы свободно обвести буквы.
11. Покрасьте брызги еще раз сверху, но на этот раз черным.

LOVE Направления рисования Кратко:

LOVE Painting Video:

Step by Step Pictures:

000 1. Разделите на четыре измерить и разделить холст на четыре квадранта.

В этом случае мой холст размером 16 ″ x 20 ″ был разделен на отметке 8 ″ и отметке 10 ″.

2. Используйте ленту Painters для букв

Используйте ленту Painters, чтобы сформировать буквы L, V и E.

Я попытался сделать мои края как можно более прямыми, но на самом деле это не обязательно это потому, что мы будем красить и исправлять эти «края» позже.

Если вы хотите получить более точные края, вы можете использовать ножницы. Я стараюсь просто «рвать вещи», поэтому я не пользовалась ножницами.

Также обратите внимание, что я не делал «О» на ленте.

Технически вы МОЖЕТЕ сделать из ленты «О», но для ее изгиба потребуются дополнительные усилия.

Я действительно хотел, чтобы моя буква «О» была диагональной, как в оригинале Роберта Индианы. Есть некоторое значение, почему он сделал эту букву «О» диагональной.

Мне очень повезло с синей лентой Painters! Он шел легко и хорошо снимался, не просачиваясь под краской!

Бренд был «Утиный бренд» «Чистый выпуск».

3. Раскрасьте четыре квадранта серым

Затем вам нужно будет смешать два разных оттенка серого.

Я взял Titanium White и Mars Black.

Здесь вам придется поэкспериментировать с пропорциями.

Для более светлого оттенка я использовал много белого и только несколько капель черного.

Для более темного оттенка я использовал много белого и две или три дополнительных капли черного.

Это также помогло сохранить два оттенка на разных палитрах или бумажных тарелках! ,

Использование маркеров на холсте

Поделитесь этим постом!

Использование ручек для рисования на холсте

Друзья, я очень хотел купить набор ручек для рисования, особенно POSCA, чтобы примерить свои картины на холсте, потому что я очень часто добавляю детализированных работа к моему искусству, и я хотел бы иметь ручку для рисования этого цвета! Я наконец сдался и до сих пор люблю их.

Что такое ручки Uni POSCA Paint?

Это высококлассная ручка для рисования на водной основе с очень непрозрачным пигментом.Я не уверен, что именно за чернила внутри, однако, учитывая, что они непрозрачные и на водной основе, я бы сказал, что они очень близки к акрилу. Это означает, что, как и акрил, они устойчивы к пористым поверхностям и оставляют пятна. Они смывают наши руки.

Если вам интересно, ДА, это ручки, которыми пользуются многие художники по наскальной живописи.

В моем собственном тестировании этого продукта они УДИВИТЕЛЬНЫ на холсте! Они входят в несколько точек. Я купил набор fine point 15 цветов.

Можно ли рисовать ручкой на холсте?

Однозначно! Они похожи на рисование акриловой краской тонкой кистью , только краска в виде ручки. Они ИДЕАЛЬНЫ для создания замысловатых крошечных деталей в ваших картинах без использования «твердой руки».

POSCAS чрезвычайно непрозрачны и устойчивы. Под «последовательным» я подразумеваю, что вы можете создать длинную линию с постоянным пигментом. Леска не «высыхает» и не меняет толщину.Также не нужно трясти ручку между строками.

Можно ли рисовать ручками по акриловой краске?

Да! Черный холст, который вы видите на картинке ниже, был стандартным белым левым холстом, который я закрасил черной акриловой краской. Эти фломастеры закрасят акриловую краску любого цвета.

Зачем нужны ручки для рисования?

Если вы похожи на меня, иногда у вас «дрожит рука», когда у вас должна быть «твердая рука» при выполнении очень детальной работы.Я говорю о замысловатых узорах, обводках, надписях, узорах с очень мелкими деталями и т. Д., И все это с помощью круглой кисти.

Они делают круглые кисти с разными остриями. Я часто использую круг «20/0», «10/0» и «0» для создания тонких линий.

На холсте выше я продемонстрировал три разные кисти: 10/0, 3/0 и 0. Вы можете увидеть разницу в толщине, создав линию краски. Верхняя линия была нарисована пером POSCA «пурпурный».

Единственным недостатком использования пера для рисования является то, что сама линия не выглядит как «мазок краски», а больше похож на последовательный штрих маркера.Так что, если вы хотите чего-то более «выразительного» и «вычурного», возможно, вам стоит использовать кисть. Однако, если вам нужно что-то, что должно быть единообразным (где вам не нужно постоянно повторно загружать кисть), тогда ручка очень поможет в этом!

УДИВИТЕЛЬНАЯ непрозрачность!

Что действительно восхищает меня в этих ручках для рисования, так это их непрозрачность! Вы можете увидеть на изображениях ниже и выше, насколько яркими и твердыми они выглядят на черном фоне.

Я проверил это, нанеся большой слой краски «Марс-черный» на холст.Затем подождал, пока краска высохнет, и разметил поверх нее разными цветами маркеров POSCA. Вы можете видеть, насколько они прочны и последовательны.

Они УДИВИТЕЛЬНО смотрятся на черном полотне! Вы можете увидеть, насколько ярко они выглядят на фоне черного. Они отлично подойдут для создания дизайна на классной доске.

Как насчет того, чтобы дети рисовали и рисовали на вечеринках?

Я знаю, что многие из вас следуют этим урокам, потому что вы рисуете вместе со своими детьми и / или вам нравится устраивать личные вечеринки с рисованием! Вам может быть интересно, будут ли они полезны для такого использования, и я думаю, что они определенно того стоят!

Иногда дети расстраиваются при использовании крошечной круглой щетки.Ручка для рисования дает вашему ребенку больше контроля над линией, потому что это похоже на использование маркера. Всегда полезно меньше разочарований!

Что касается вечеринок с красками, это может быть очень весело! С помощью этих фломастеров вы можете добавлять к своим картинам забавные цитаты, надписи и простые детали дизайна. И вашим начинающим участникам вечеринки художников не придется беспокоиться об этой крошечной круглой кисти 10/0.

Где я могу получить ручки для акриловых красок?

Я купил свой на Amazon. Это был именно тот набор, который я заказал, и я заказал «прекрасную» точку.

Они бывают в нескольких точках (что меня смущало). Этот материал кажется популярным, но я выбрал «хорошо», потому что знал, что буду использовать его только тогда, когда хочу получить тонкую линию на своей картине. Они также ставят точку «сверх штрафа».

Вы также можете получить их в BLICK

, JoAnn, и похоже, что Walmart их тоже продает! Я не уверен, можно ли их купить в любом из этих магазинов или они доступны только в Интернете.

Высококачественные ручки для рисования на холсте:

Я рекомендую найти ручек для рисования на водной основе , потому что вы используете их поверх акриловой краски на водной основе.Ручки для рисования на водной основе непрозрачны и могут быть окрашены акриловой краской.

Вот несколько лучших списков на Amazon для ручек с водной краской:

Ручки для рисования Artiqo

Ручки для акриловых красок Artistro JR Белые ручки для акриловых красок

Вы также можете использовать ручек для масляной краски поверх акриловых картин (когда они будут полностью высохнет). Однако закрасить масляную ручку акриловой краской может оказаться не так просто.

Sharpies можно использовать и на холсте!

.

Уроки рисования на черном холсте для начинающих

Поделитесь этим постом!

Советы по использованию черного холста

Если вы никогда раньше не рисовали на черной предварительно загрунтованной поверхности холста, это может показаться немного не для вас.

Я получаю много вопросов от начинающих художников по поводу этой концепции.

Могу ли я купить черный холст? Как сделать цвета яркими?

Рисовать на черном холсте на самом деле очень просто, и из него можно получить потрясающие картины!

Не нужно раскрашивать слишком много деталей на заднем плане.Часто это упрощает рисование на черном холсте и отнимает меньше времени.

Кроме того, когда вы рисуете на черной поверхности, вы легко можете создать звездный контраст!

Это означает, что ваша картина «выделяется» и выглядит «привлекательно» просто потому, что вы использовали яркие непрозрачные краски (я объясню ниже) на сплошной черной поверхности.

Галактика падает на черный холст

Совет №1 Используйте непрозрачные краски

Цвета акриловых красок могут различаться по степени непрозрачности.Некоторые будут выглядеть красивыми, яркими и твердыми на темном фоне. Другие будут очень «прозрачными» и вряд ли будут выступать против черных.

Один из способов узнать, является ли краска «непрозрачной» или «полупрозрачной», — это проверить это самостоятельно! Просто нанесите небольшие мазки краски на свой черный холст, чтобы увидеть, как он проявится.

Другой способ узнать непрозрачность цвета — посмотреть на тюбик с краской.

На бутылке с краской может быть символ, который подскажет, является ли цвет полупрозрачным или нет.

Бренд Liquitex использует эти квадратные символы, и вот что они означают:

Совет № 2 Сначала нанесите слой титанового белого цвета

Если вы хотите использовать цвет, помеченный как «полупрозрачный» (или вы просто не уверены, непрозрачный он или прозрачный), вы можете сначала попробовать нарисовать слой белого на черной поверхности.

Я сделал это с помощью картины «Луна урожая тыквы».

Необязательно красить сплошную белую поверхность толщиной 100% (как вы видите, на тыкве все еще просвечивает много черного).

Если немного черного все еще просвечивает, это помогает создать в картине некоторую глубину и текстуру.

По окончательному результату этой картины вы можете увидеть, что те черные линии, которые я оставил в покое, создают впечатление, будто тыква неровная.

Также самая яркая часть картины (луна) видна яркой, потому что первый слой был окрашен в сплошной титановый белый цвет.

Совет № 3: дважды загрузите кисть титановым белым

Титановый белый цвет — это 100% непрозрачный цвет.Если вы не хотите экспериментировать с тем, будет ли цвет выглядеть непрозрачным или полупрозрачным, я рекомендую просто «дважды загрузить» вашу кисть титановым белым цветом.

Это означает, что добавьте к кисти и белый, и цвет, и раскрасьте поверхность.

Вы получите яркий непрозрачный цвет, который выглядит почти пастельным, потому что белый будет сливаться с вашим цветом. Я сделал это с моей картиной кактус на черном холсте.

Однако, если вы не хотите, чтобы цвет выглядел «как пастель», я рекомендую сначала закрасить область белым цветом, а затем нанести цвет после того, как белый цвет высохнет.

Совет № 4 Вы можете использовать уже окрашенный черный холст или покрасить холст в черный цвет самостоятельно!

Это один из самых частых вопросов, которые я получаю от новичков в отношении рисования на черном холсте.

Могу ли я купить уже черный холст или покрасить белый холст в черный цвет? Оба способа работают одинаково!

Продаются холсты, уже загрунтованные черным. Обычно производитель использует черный левкас вместо белого для «грунтования» этих полотен.

Я думаю, что они могут быть на несколько долларов больше, чем белые холсты, но вам не придется красить холст в черный цвет.

Если у вас нет черного холста, вы всегда можете покрасить его в черный цвет, используя черный левкас или матовую черную акриловую краску.

Вы можете найти черную акриловую краску со специальной маркировкой «матовая». Или мой любимый метод — использовать Apple Barrel Black, потому что он высыхает, приобретая матовый блеск, и очень хорошо растекается, покрывая весь холст.

Почему матовый блеск? Матовый цвет позволит вашим цветам немного выделяться, особенно если вы используете акриловые краски с полуглянцевым блеском.

Совет № 5 Используйте белую переводную бумагу или мел

Если вы работаете с дизайном, который может требовать прослеживаемости, но вы используете черный холст, серая графитовая бумага может не отображаться.

Они делают белую графитовую бумагу, которая позволит вам перенести отпечаток прямо на черную поверхность.

Вы также можете использовать мел, чтобы нарисовать макет на вашей картине. Мел сотрется влажной водой или если вы закрасите его.

Нарисуйте основные черты своей картины белым мелом на черном холсте.

Совет № 6 Используйте ручки для рисования

Ручки для рисования на водной и масляной основе обычно хорошо смотрятся на черной поверхности.

Мне нравятся ручки для рисования POSCA! Вы можете получить их на Amazon во множестве разных цветов.

Они очень непрозрачные и будут ярко отображаться на холсте. Я нарисовал круги пузыря белой ручкой.

Пузыри

Вкратце…

Рисовать на черном холсте так весело!

Это всегда дает потрясающие результаты, потому что вы можете поиграть с акриловыми красками, чтобы они выглядели непрозрачными и яркими на темном фоне!

Я рекомендую вам попробовать картину на черном холсте, если вы никогда не рисовали ее раньше!

Список руководств по черному холсту:

.

20 наборов кистей FireAlpaca, которые нельзя пропустить

Как цифровой художник, ваши кисти и холст — две самые важные вещи, которые вам нужны. Получение нового набора кистей зависит от того, чем вы собираетесь заниматься. Разные кисти имеют разную текстуру и щетину, которые дают разную интенсивность мазков. Вам нужно знать, какой тип мазка наносит каждая кисть, чтобы не покупать или скачивать неправильную кисть.

FireAlpaca — это программа, которая позволяет цифровым художникам проектировать, рисовать и рисовать, однако для этого вам потребуется приобрести наборы кистей.К счастью, в Deviant Art у нас есть все типы кистей, которые вам могут понадобиться, и эта работа нацелена на демонстрацию 20 наборов кистей Fire Alpaca, которые вам нужны для ваших картин.

Прежде чем мы начнем со списка, если вы хотите узнать о различных техниках и методах рисования в Firealpaca, не забудьте проверить мою статью «20 лучших бесплатных онлайн-уроков по Firealpaca».

1. Набор кистей FireAlpaca 2

Эти кисти были от студии Dragonlore.Этот набор кистей очень разнообразен в узорах. На самом деле он создает те же узоры, что и настоящая кисть, и поэтому он так популярен. Вы можете скачать их по ссылке выше при нулевой цене. Это абсолютно бесплатно. Вы можете использовать этот набор кистей для создания пятен, пузырей, кирпичных или даже пушистых рисунков. Эти кисти станут хорошей основой для ваших проектов. Каждая из кистей имеет разную интенсивность штриха, и как только вы увидите разницу в рисунках, это значительно облегчит вашу работу.

2. Кисти для облаков по месяцам от Cocobunnie

Если вам интересно, создают ли эти кисти облака прямо вверх, ответ отрицательный. Однако эти кисти имитируют и представляют стили разных облаков в зависимости от того, что вы собираетесь делать. Вы можете крутить их на своем рабочем месте и заметить мягкие облака, похожие на узоры. Однако, возможно, вы не захотите использовать эти кисти для всех ваших работ, они служат для особых целей и идеально подходят для некоторых текстур.Скачать это легко и бесплатно, пусть ваши работы будут ощущаться крутыми, но жуткими с этим набором кистей.

3. Набор кистей FireAlpaca 1

Это еще один набор кистей от студии Dragonlore, и этот конкретный набор предназначен для более смелого дизайна. Этот набор охватывает все: от стилей грязи до листьев, ячеек и даже узоров, похожих на траву. Они очень просты в использовании, и вы можете скачать их по ссылке. Большинству художников нравится кисть Ivy Brush 1 из этого набора, поскольку она смелая, но позволяет создавать мягкие рисунки, такие как движущиеся птицы или листья.Шероховатая кисть 2 имитирует рисунок темного облака или дыма, и это может быть отличным вариантом для создания дизайна на основе анимации. Не стесняйтесь копировать этот набор кистей по ссылке, и вы увидите, как рисунки оживают.

4. Набор кистей FireAlpaca 9

Этот набор кистей предназначен в основном для рисунков, похожих на листву. Они смелые, мягкие и хорошо смотрятся при правильном использовании. Это еще один из многих наборов кистей от Dragonlorestudios, и если это не работает для вас, вы можете проверить другие на их сайте.Этот конкретный набор кистей прекрасно подходит для рисования деревьев или растительного аспекта матери-природы. Вы также можете использовать их при раскрашивании одежды или прически, например, узоров, вам абсолютно понравится результат. Этот набор кистей состоит из 16 кистей, каждая из которых имеет свой дизайн. Чтобы предотвратить ошибки, вам может потребоваться опробовать их, прежде чем использовать в своих работах.

5. Набор кистей Freebie

В этом наборе столько разнообразия. Этот набор пригодится от смелого до неяркого дизайна.Вы можете создавать бабочек, рисовать розы, меха животных или просто использовать текстурированную кисть-карандаш, чтобы создать любой узор, который вы хотите. Регулируемые настройки делают этот набор очень универсальным, так как вы можете настроить кисти в соответствии со своими особенностями. Одна кисть, которая всегда будет полезна в этом наборе, — это текстурированная кисть-карандаш, которую можно использовать для каракулей или даже для рисования. В этом наборе есть всего понемногу, это еще один набор кистей от Cocobunnie’s.

6. Пользовательские кисти от Ooupoutto

Этот набор предлагает различные цифровые текстуры, скины и детали.Цифровые кисти Ooupoutto можно загрузить бесплатно и лучше всего подходят для начинающих и профессионалов. Самое замечательное в этом конкретном наборе то, что он предлагает различные типы кистей, которые поставляются с инструкциями по установке. Есть кисть для обработки неровных краев, одна для пятен от воды, одна для облаков или дыма, шероховатых линий, царапин и многого другого. Все эти кисти имеют регулируемые настройки, которые вы можете настроить по своему усмотрению. Этот набор кистей предназначен для толстых узоров и картин, а также вы можете использовать его для рисования и рисования.Просто нажмите на ссылку выше и скачайте этот набор бесплатно!

Заинтересованы в щетках для меха и волос Firealpaca? Прочтите мою статью о 10 лучших наборах щеток для волос и меха для Firealpaca.

7. Кисти для травы и пера от Mo-fox

Как следует из названия, эти кисти идеально подходят для создания рисунков из травы или перьев на вашем рабочем месте FireAlpaca. Этот набор кистей от Mo-fox изображает рисунки природы. Кисти для травы имеют разный рисунок, имитирующий разные виды зеленой травы, то же самое с кистями из пера, которые имитируют дизайн плавающих перьев.Получить этот набор кистей просто как облако, так как все, что вам нужно сделать, это нажать на ссылку выше.

8. Набор кистей FireAlpaca от candydesufox

Если вам нравятся толстые и смелые контуры, то этот набор кистей создан для вас. Созданный Candydesufox, выпустившим множество подобных наборов кистей, этот набор можно использовать где угодно, в зависимости от предпочтений художника. Стили этих кистей очень разнообразны. Некоторые кисти создают объемные рисунки, а другие — как рисунки.Однако объединение этих кистей вызовет у вас трепет перед своими произведениями искусства. Однако, если вы впервые используете FireAlpaca, настоятельно рекомендуется приобрести этот набор кистей, потому что с его помощью вы не только сможете создавать красивые рисунки, но и можете использовать их для окончательных деталей вашей работы.

9. Набор кистей

Эти кисти от Candydesufox, но их всего 5 штук. Он включает стиль аэрографа или стилей рисования водой, которые вы можете найти в CorelDRAW или другой художественной платформе.Тем не менее, дизайн этих кистей довольно хорош, даже если он соответствует предыдущему набору кистей. Различные цветовые тона, ширина мазка кисти и текстура делают художника неспособным исчерпать идеи при использовании этого набора. Для полного эффекта candydesufox вы можете скопировать оба пакета через их разные веб-сайты.

10. Набор кистей Cocobunnie’s sparkle

Чтобы создать ночь со звездами и облаками, подобными этой, этот набор кистей вам подойдет. С различными формами, размерами и дизайном звезд, которые предлагает этот набор кистей, ваши работы обязательно будут выглядеть волшебно.Cocobunnie действительно сделала это с этим набором кистей. Некоторые кисти предлагают более оживленную звезду, в то время как другие напоминают россыпь пикси-пыли или созвездие ярких сияющих звезд. Использование этого для вашего проекта действительно задает ночной тон, и, что самое приятное, это, однако, бесплатно.

11. Цепные щетки от Mo-fox

Для дизайна цепей вы не ошибетесь с этим набором щеток. Однако над каким бы проектом вы ни работали, если для этого требуются цепочки, эта кисть от Mo-fox — лучший бесплатный вариант, который вы можете получить.В этом наборе всего три кисти, и каждая кисть имеет свой дизайн цепочки. Все три дизайна очень полезны, но цепная щетка 1 выглядит наиболее привычно. Размер этого набора кистей меньше 1 МБ, и установка также проста. Щелкните ссылку для получения дополнительной информации.

12. Кисть FireAlpaca / Medibang

Этот набор кистей широко используется, и у него есть потрясающие отзывы в Интернете. Создателем этого набора кистей является Ацуса Канейца, и текстура, контур, ширина и внешний вид, которые дает этот набор кистей, просто уникальны.Вы можете использовать карандашную кисть для набросков, масляную кисть для рисования или смешанную кисть для большего количества оттенков. Использование этого набора кистей для анимации дает безупречный результат. Это один набор кистей, который предлагает основы как рисования, так и рисования. Его легко загрузить и одинаково легко использовать с настраиваемыми настройками в соответствии с вашими предпочтениями. Просто получите этот набор кистей или просмотрите работы на его основе, нажав на ссылку.

13. Кисти splat

Не многие наборы кистей идеально подходят для изображения беспорядка, но набор кистей splat от Mo-fox делает это прекрасно.Будь то брызги масла или жидкие пятна, этот набор кистей справится с этим. В этом наборе всего три кисти, и, как вы знаете, каждая из них имеет разный дизайн. По ссылке вы найдете изображения различных кистей.

14. Набор щеток для животных

Этот набор ежемесячный, и этот набор рассчитан на сентябрь. Этот набор кистей посвящен меху животных, которые обычно сложно изобразить. Однако этот набор кистей больше подходит для художников среднего и профессионального уровня, имеющих опыт цифровой живописи.Кисти предлагают мягкие, но твердые, пушистые мазки — еще один набор от Cocobunnie’s. Просто нажмите ссылку, чтобы увидеть больше узоров и то, как художники использовали этот набор кистей.

Хотите больше щеток для волос и меха для Firealpaca? Прочтите мою статью о 10 лучших наборах щеток для волос и меха для Firealpaca.

15. Набор кистей 8

Этот набор кистей FireAlpaca от студии dragon lore высоко ценится за его стиль и дизайн. Этот набор кистей действительно создает темные облака и дизайн, выглядящий как дым.8 кистей, которые предлагает этот набор, означают 8 различных типов и интенсивности темных облаков или клубов дыма с их различной текстурой и внешним видом. Края каждой кисти очень уникальны и отображаются в работе. Однако вы также можете использовать этот набор кистей для имитации определенных видов травы. Важно знать, какая кисть дает какой рисунок.

16. Многоцветные ручки

Компания Relma2 создала забавный набор кистей, которые изображают движение ручек.Они разноцветные и могут походить на облака, делая что-то красочное или подходящее для детей. Они бывают двух типов. Один можно редактировать и настраивать по трем цветам, красно-белому и синему, что делает его идеальным для рисунков в день независимости Америки, а второй предлагает все цвета радуги, но меняются только при редактировании исходного кода. Эти разноцветные ручки украсят ваши работы.

17. Бесплатная кисть для рассеивания от Nuubles

https://www.deviantart.com/nuubles/art/Free-scatter-brush-for-Firealpaca-69

54
Если вы когда-нибудь искали маленькие шарики света, то добавьте к своему произведению искусства, тогда это набор кистей для загрузки.Этот набор имеет разную интенсивность света, рассеянный и красивый, и отлично смотрится на ночных произведениях искусства. Настройки можно регулировать, и он поставляется с тремя кистями. Просто проведите этой кистью по рабочему месту и наблюдайте, как оживают ваши работы. Они похожи на скопище светлячков, и их очень легко скачать.

18. Набор кистей № 3

Этот набор кистей состоит из пяти кистей, но как только вы настроите и настроите параметры, он предлагает широкий выбор для работы.Эти кисти также являются универсальными, и они могут гармонировать с любым типичным художественным стилем, который вы знаете. Даже если вы рисуете или рисуете, этот набор кистей справится и многое другое. Эти кисти, сделанные Cheapkrab, необходимы для покрытия любого типа живописи.

19. Преобразованные кисти

По этой ссылке размещены различные текстуры кистей в этом наборе. Преобразованный набор кистей из Kittykittykittyzz был преобразован из файла Photoshop и также имеет некоторые заметные значения по умолчанию.Есть возможность протестировать кисти, чтобы увидеть, какая из них вам удобна, но в целом они также кажутся несколько оригинальными. Это преобразование было отличной идеей, поскольку Photoshop не предлагает много совместимости, и с этим набором кистей можно получить доступ к кистям в Photoshop без какой-либо оплаты.

20. Кисти «Снежинки»

Для создания зимней атмосферы на ваших работах это лучший набор кистей. Этот набор кистей очень эффективен с разными типами снежинок, имитируемыми десятью разными кистями.У него есть регулируемые настройки, а некоторые даже полупрозрачны, но в целом они очень хороши. Этот набор кистей от Mo-fox создан специально для зимних проектов.
Это 20 лучших наборов кистей для конкретных целей. Лучшая новость заключается в том, что вы можете получить все это бесплатно, просто нажав на ссылки выше. Его ценность гарантирована, и вы можете приступить к работе в кратчайшие сроки.

Сводка

Название изделия

20 наборов кистей FireAlpaca, которые нельзя пропустить

Описание

1.Набор кистей 2 для огненной альпаки от Dragonlore Studios 2. Набор ежемесячных облачных кистей от Cocobunnie. 3. Набор кистей FireAlpaca 1? компании Dragonlore Studios 4. Набор кистей FireAlpaca 9 5. Набор кистей Freebie от Cocobunnie 6. Пользовательские кисти от Ooupoutto’s 7. Кисти для травы и пера от Mo-fox. 8. Набор кистей FireAlpaca от candydesufox. 9. Набор кистей Simple от candydesufox. etc ,,,

Автор

Eseandre

Имя издателя

Улучшение ваших рисунков

Логотип издателя

.