Подготовка к акварельной живописи: что и как делать
Одна только подготовка к рисованию акварелью может занимать много времени. Очень легко и вовсе упустить этот этап из виду. Предварительная организация своей работы с акварельными красками поможет добиться в этом тонком деле успеха, прийти к текучести, плавности изображения, особенно в пейзажах.
Акварелист Стив Митчелл подготовил серию из 4 уроков, в которых рассказал, как он сам готовится к написанию пейзажей акварелью. Ниже приведены некоторые из его советов.
Шаг 1: Фотоматериалы и миниатюрные зарисовки
Необходимо выбрать фотографию, с которой будет написан пейзаж. Во время работы она всегда должна находиться под рукой. Как станет понятно из последующих пунктов, Стив часто выбирает сразу несколько фотографий и использует определенные элементы каждой для своей работы.
Важно проработать композицию рисунка и соотношение светлых и темных цветов на нем, подготовив несколько скетчей. Лучше всего проработать не менее 3-х вариантов таких миниатюр.
Чтобы определить, какая композиция будет идеальна в данном случае, можно примерить пейзажные элементы из разных источников. Например, в одном рисунке Стив Митчелл совмещает небо, взятое с одной фотографии, и горы, взятые с фона другой, в то время как передний план, деревья и кусты могут быть навеяны еще одним, третьим изображением.
На свое усмотрение выбрать лучшую из зарисовок. Тщательно продумать, как превратить наброски в полноценную картину.
Шаг 2: Инструменты
Ниже представлен список художественных инструментов, используемых Стивом при написании пейзажей акварелью. В целом все они стандартные, но параметры некоторых могут различаться в зависимости от создаваемой картины.
Бумага: Стив использует бумагу холодного прессования плотностью 638 граммов на квадратный метр.
Кисти: Овальная кисть «моп» размером 3/4 ; круглая кисть 10 размера; соболиная кисть риггер или синтетическая кисть лайнер 2 размера;
Малярный скотч.
Мягкая стирательная резинка.
Карандаш: требуется твердостью HB (соответствует номеру 2) или любой другой, пишущий светлее, например F, 2H, 3H и т.д.
Распылитель.
Бумажные полотенца.
Собственно акварельные краски. Стив использует следующую цветовую палитру:
- Сепия (Sepia)
- Серый Пейна (Payne’s gray)
- Ультрамариновый (Ultramarine)
- Берлинская лазурь (Prussian blue)
- Желто-зеленый Азо (Azo Green)
- Желтый индийский (Indian Yellow)
- Красный хинакридон (Quinacridone Red)
- Красный оксид железа (Red Iron oxide)
Шаг 3: Обустройство рабочего места
Чтобы предотвратить стекание краски при использовании техники размывки, рекомендуется писать под небольшим углом. Прочие положения для рисования, например вертикальное при ровно стоящем мольберте, могут быть использованы позже для менее размытых деталей.
Крупные палитры для смешивания более удобны при использовании мокрой техники.
При работе с небольшими палитрами можно дополнительно использовать одноразовые пластиковые тарелки.
Важно иметь под рукой много промокаемых материалов: бумажных полотенец, тряпок, лоскутков. В процессе рисования понадобится постоянно регулировать уровень влажности кисти. Кроме того, рядом должно быть достаточно воды, чтобы регулярно промывать и мочить кисть.
Шаг 4: Подготовка поверхности для рисования
При необходимости можно обрезать бумагу для акварели, придав ей желаемый размер.
Если в процессе рисования планируется регулировка угла наклона, стоит использовать малярный скотч, чтобы приклеить бумагу к столу. Так, Стив Митчелл обклеивает им границы листа.
Наконец следует изучить наиболее понравившийся эскиз. Карандашом обвести самые важные составные части рисунка.
По завершении всех приготовлений можно начинать плодотворные занятия акварельной живописью.
Поделиться статьей:
Как нарисовать тюльпаны акварелью поэтапно. Рисунок на 8 марта.
Акварель для начинающих смотреть онлайн видео от Вероника Жузлякова 12+1 год и 1 месяц назад
Проголосовать за видео
Вероника Жузлякова — Уроки рисования39 подписчиков
👍🏻 Подписывайтесь на мои каналы в социальных сетях:
Вконтакте: https://vk.com/komnata_art
Яндекс дзен: https://zen.yandex.ru/ms_veronika
Одноклассники: https://ok.ru/group/57163167105042
А также обязательно подписывайтесь на мой rutube канал, обещаю вам будет здесь интересно: 👉🏻 https://rutube.ru/channel/25963599/
📝 В этом видео я покажу как нарисовать тюльпаны акварелью. Рисунок на 8 марта. Акварель для начинающих.
Каждый год все с нетерпением ждут весну…
Природа просыпается после зимних холодов, и пейзажи вновь обретают яркие краски. Но самое главное — распускаются тюльпаны.
😍 Меня завораживают их прекрасные формы и яркие цвета, и я всегда испытываю непередаваемое удовольствие, когда рисую их.
Акварель прекрасно подходит для рисования цветов, она дает мягкую передачу цвета.
В этом видеоуроке я расскажу вам о своем подходе к завораживающему процессу воплощения тюльпана на бумаге.
Простое руководство по рисованию акварелью для начинающих
Сегодня мы будем учиться рисовать простой летний пейзаж акварелью. Это будет простое пошаговое руководство о том, как нарисовать пейзаж, используя ограниченную палитру.
По пути мы будем изучать различные техники акварели, которые впоследствии вы сможете использовать для любой картины.
Всем привет! Я Шрея из Индии, и в этом году я являюсь частью команды дизайнеров Pigeon Letters. Мне очень нравится делиться с вами своей любовью и знаниями об акварели. Видеть, как вы все рисуете и учитесь вместе со мной, делает меня таким счастливым. Так что не будем терять время и приступим.
Расходные материалы:
- акварельная бумага 8″ на 5,5″
- Кисти для акварели: размер 14 и одна кисть-лайнер
- Акварель (ультрамариновый синий, индиго, саповый зеленый, майский зеленый, неаполитанская желтая, желтая охра, серая пейна)
- Белая краска
- 2 банки воды
- Грубая ткань/ткань
- Палитра для смешивания всех цветов
- Карандаш, ластик и клейкая лента
Купите себе пачку (или две) самых популярных кистей для рисования без жестокости.
Вам совершенно не нужны точно такие же оттенки и расходные материалы, используйте любые материалы, которые у вас есть. Позвольте мне перечислить альтернативные цвета, а также поделиться с вами рецептом того, как смешать этот конкретный оттенок ниже для вас.
Синий ультрамарин: вместо этого цвета можно использовать ярко-синий, кобальтово-синий, лазурно-синий.
Майский зеленый: этот цвет можно легко смешать, смешав лимонно-желтый с зеленым.
Другая зелень : вы можете смешать несколько зеленых, просто смешав желтый и синий в разных пропорциях. Поэтому обязательно попробуйте смешать синий и желтый вместе, чтобы увидеть, какие оттенки зеленого вы получите.
Серый Paynes : вместо этого цвета можно использовать черный.
Хотите понаблюдать за процессом покраски?
Шаг 1: Набросок пейзажной композиции
Поскольку в основном мы хотим сфокусироваться на небе, мы оставим ⅔ бумаги для неба, а остальная часть нижней части будет для земли.
Наклейте малярную ленту на все стороны бумаги и тщательно прижмите ее, чтобы не было зазора между бумагой и малярной лентой.
После того, как клейкая лента наклеена, начните слегка рисовать небольшие горы в нижней части страницы. Между этими горами нарисуйте небольшой речной ручей.
Так как мы будем рисовать небо акварелью по мокрому, рекомендуется сначала подготовить краски для неба, чтобы не тратить время на рисование. Итак, для теней в облаках смешайте 50% серого цвета Paynes с 50% либо белой гуаши, либо белой акварели. Для неба смешайте 80% ультрамарина с 20% белого. Добавление белого поможет цвету немного меньше растекаться по бумаге, что облегчит контроль краски и воды на бумаге при использовании техники «мокрым по мокрому».
Как только наши цвета будут готовы, начните смачивать область неба. . Видишь блеск на бумаге? Вот насколько влажной должна быть ваша бумага.
Шаг 3. Нарисуйте тень облака применяя цвета, наклоните бумагу под углом 30 градусов, просто поместив малярную ленту или любой другой предмет ниже. Это поможет цветам и воде течь вниз. Если вы видите, что лишняя вода стекает вниз, просто возьмите салфетку и снимите лишнюю воду. Затем нанесите серый цвет, который мы смешали ранее, на влажную бумагу, оставляя промежутки между ними.
Шаг 4. Нарисуйте Небо и Водный поток
После того, как мы нарисовали тень от облаков, мы начнем рисовать небо. Возьмите синий цвет, который мы смешали ранее, и начните наносить его на влажную бумагу, оставляя белые промежутки рядом с тенями, которые вы нарисовали. Как только вы начнете применять синий цвет, вы увидите, как облака и небо оживают, и теперь все обретет смысл. Позже используйте тот же цвет, но немного разбавьте его водой и нарисуйте поток воды.
Советы
- Используйте густую синюю краску, чтобы она немного меньше растекалась.
- Вы всегда можете снять синюю краску чистой тканью, если вам кажется, что на небе недостаточно белого
- — или — вы всегда можете использовать влажную кисть, чтобы снять краску
Шаг 5. Нарисуйте Фон Горы
Начните рисовать все слои гор, а также передний план разными оттенками зеленого. Используйте воду и немного желтой охры, чтобы сделать зелень светлее, и таким же образом используйте индиго, чтобы сделать ее немного темнее. Дайте каждому слою высохнуть, прежде чем рисовать соседнюю гору. В противном случае цвета будут перетекать друг в друга. Используйте темные тусклые цвета, чтобы нарисовать горы, которые находятся в самом конце, и когда вы идете вперед, используйте ярко-зеленые цвета, так как именно там солнечный свет падает на землю.
Шаг 6. Добавьте Детали переднего плана
Теперь возьмите линейную кисть или маленькую кисть размера 1 и начните добавлять маленькие травы, кусты и деревья.
Для этого используйте разные оттенки зеленого. Это, безусловно, потребует немного времени и терпения, но конечный результат будет феноменальным, поэтому не спешите на этом этапе.
Шаг 7: Добавьте Брызги для интереса
Прежде чем добавлять брызги, накройте область неба бумагой или салфеткой. Затем мы хотим, чтобы брызги были маленькими, поэтому мы будем использовать для этого меньшую кисть. Итак, сначала наполните кисть краской, а затем используйте руки или другую кисть и начните наносить краску на кисть. Вы увидите, как капли краски падают на бумагу. Итак, повторите этот шаг с каждым цветом, то есть соковым зеленым, желтой охрой и неаполитанским желтым.
Шаг 8: Удалите малярную ленту
Готово! Теперь дайте всему полностью высохнуть. Когда лента высохнет, снимите малярную ленту под углом от бумаги, чтобы не порвать ее.
И та-да, мы закончили рисовать красивый пейзаж летнего дня акварельными красками.
Большое спасибо, что рисуете вместе со мной. Надеюсь, вам понравилось учиться. Теперь ваша очередь рисовать и веселиться. Если вам посчастливится поделиться, отметьте меня, я был бы рад увидеть вашу замечательную работу. До скорого!
Смотрите все уроки Шрейи в блоге !
Шрея — штатный художник, педагог по искусству, ютубер и преподаватель Skillshare из Индии, которая работает с различными средами. Ее любимая среда — свободная, незащищенная природа акварели. Природа — ее самое большое вдохновение и единственная причина, по которой она любит рисовать пейзажи, морские пейзажи, цветы, ночное небо, северное сияние и многое другое. Она находит покой в живописи, и ее конечная цель — заставить всех чувствовать то же самое через ее работу и ее учение.
IG
80+уроков по акварельной живописи и поддержка в прямом эфире от профессиональных художников
Мы можем помочь вам вырасти как художнику!
- Учебникам более 20 лет (скоро будут добавлены новые)
- Более 15 отмеченных наградами инструкторов.
- Процветающее сообщество в социальных сетях.
- Доступ к курсам с любого устройства.
- курсов для любого уровня квалификации.
Присоединяйтесь сегодня
Сообщество
Страница Facebook
На нашей странице Facebook вы найдете официальные объявления о новом контенте, который мы производим здесь, на WatercolorPainting.com.
Подпишитесь на нас в Instagram, чтобы увидеть наши быстрые методы, которые помогут вам улучшить свои навыки, бесплатно, в небольшом формате.
Мария Диас
“ Мне нравится изучать разные стили и учиться у разных учителей в Beebly’s.
Вместо того, чтобы класть все яйца в ОДНУ корзину и следовать или подражать только одному художнику, теперь я учусь у разных инструкторов.
Я чувствую, что стал более разносторонним художником благодаря этим занятиям… Я продолжу пробовать эти уроки и посмотрю, смогу ли я превзойти себя… или, может быть, даже создать что-то лучше оригинала…?
22 октября 2014 г.
Букет «Путь к весне» Предварительный просмотр урока акварели: Почему бумага плотностью 300 фунтов иногда лучше, чем бумага весом 140 фунтов.
Как нарисовать цветы крупным планом.
Почему определенные кисти больше подходят для определенных работ.
Почему наклон холста может создавать специальные эффекты.
Как сбалансировать свободный образ с более изысканным видом.
Как нарисовать розу крупным планом от начала до конца.
Что такое негативная живопись и как ее практиковать.
Как внести коррективы, сняв краску.
Как использовать ластик Mr. Clean Magic Eraser, чтобы вернуть белую область.
Как сделать блики на листьях.
Как не переутомиться при рисовании.
Эталонное фото …
Категории: Уроки техники , Уроки для начинающих , Все уроки
Винита Паппас25 октября 2014 г.
Букет тюльпанов Натюрморт — Живопись с использованием различных текстур, включая стекло и синее стекло. Предварительный просмотр урока акварели: Как нарисовать натюрморт
Как предотвратить коробление мокрой бумаги при высыхании
Как нарисовать букет цветов тюльпанов
Почему рисование лепестков на разных цветах по одному дает лучший результат
Как покрасить стеклянную тару крупным планом
Как спланировать картину с большим количеством разных элементов
Как рисовать блики и тени
Как покрасить яйцо
Как нарисовать лимон
Какие цвета использовать для покраски металлических поверхностей
Когда использовать малярный скотч и малярную жидкость
Как рисовать листья
Как избежать смешивания неестественных зеленых цветов.
..
Категории: Все уроки , Промежуточные уроки
Винита ПаппасИнтересные статьи
Какие краски купить? Контрольный список.Вы видели наборы красок из 500 цветов? Вам действительно нужно все это? Хотя может быть весело притворяться принцессой и иметь все цвета, доступные человечеству… это действительно не лучший план для покупки краски. Если вы действительно не влюблены в какой-то особый оттенок, лучше оставить большую часть цветов в магазине и принести домой только несколько… и я объясню почему.
Категории: Подготовка к покраске Продолжить Чтение Что делает акварель уникальным средством? Есть три ключевых момента, которые отличают акварель от других красок.