Graffiti Name Art Lesson: Избранное для учащихся
Может быть, это шанс выразить свои интересы, может быть, потому что им нравится узнавать о разных стилях надписей. В любом случае, моему ученику всегда нравился урок рисования граффити. Вот как я учу этому и почему я думаю, что это любимый учениками.
Граффити Имя Урок искусства = Личность
Посмотрим правде в глаза, почти любой урок, посвященный ученику, является победителем! В этом уроке я требую, чтобы мои ученики создали свое имя, прозвище, фамилию и т. д., используя надписи в стиле граффити, и добавили некоторые компоненты, чтобы сделать это о себе.
Ученик, работающий над граффити, рисует имя на урокеЯ призываю своих учеников включать в название свои любимые цвета, виды спорта, продукты питания, занятия и интересы. Они также могут включать в себя фрагменты за именем или каким-либо образом прикреплять его к имени.
Они любят леттеринг
Леттеринг — важный набор художественных навыков для всех художников. Я думаю, что важно научить студентов основным приемам письма, таким как пузырьковые буквы, печатные буквы и объемные буквы с тенями. Я создал видеоурок по написанию букв, чтобы показать своим ученикам основы письма, а также попросил моих учеников заполнить рабочий лист «Надпись», чтобы попрактиковаться в написании букв до начала этого урока. Вот ссылка на рабочий лист, если вам интересно. Моим ученикам всегда нравится узнавать о стилях надписей, и я думаю, это потому, что они используют навыки надписей, которые они изучают, в других занятиях, помимо уроков рисования.
Изучение стиля граффити
Всем классом мы рассматриваем примеры граффити и определяем общие характеристики граффити. Ключевые характеристики включают в себя: перекрывающиеся буквы, блики, тени, разнообразие толщины линий, стрелки, сломанные сегменты и потеки краски.
Пример студенческой работы Я призываю студентов включить эти характеристики в свое автобиографическое граффити-название. Недавно я обнаружил генератор граффити, созданный Graffiti Empire. Мои ученики с устройствами использовали это как ресурс, чтобы помочь им с последовательностью в надписях. Я думаю, что свобода выбора надписей и т. д. позволяет учащимся брать на себя ответственность за свои работы и больше вкладываться в урок.
Бэнкси
Еще одна зацепка, которая заинтересует моих учеников в этом уроке, — это изучение граффити-художника Бэнкси. Его скрытая личность, подлое поведение и его комментарии по социальным и политическим вопросам находят отклик у студентов. Обычно я трачу некоторое время на то, чтобы показать своим ученикам его трафаретные граффити, и у нас есть класс и небольшая группа, критикующая его работы.
Наконец, я показываю своим ученикам короткий видеоклип о том, как картину Бэнкси «Девушка с красным шаром» уничтожают на аукционе. Это поражает их умы и создает более интересные дискуссии об искусстве и ценности искусства. Детям это нравится!
Демонстрация граффити Название Искусство
Демонстрация студенческих работ Я твердо верю в демонстрацию художественных работ, чтобы вызвать чувство гордости и инвестиции в будущие уроки рисования.
В прошлом я брал небольшую коробку или прямоугольную губку и использовал ее для штамповки белой бумаги для бюллетеней, чтобы она выглядела как кирпичная стена. Как только бумага высохнет, я прикрепляю готовые названия граффити к «кирпичной стене». Я также попросил своих учеников прикрепить свое имя к красной карточке с копией кирпичной стены. Мы использовали стопки картона, склеенные вместе, чтобы поднять имя с картона и придать ему вид рельефной скульптуры.
Мой учебник на YouTube для этого урока находится ниже. Я надеюсь, что этот урок станет «любимым учеником» и для ваших учеников!
Нажмите здесь, если вы заинтересованы в приобретении полного плана урока по искусству граффити.
В этом году я по-другому подошла к этому уроку и назначила каждому ученику имя сотрудника для сюрприза Недели благодарности учителям. Студенты создали свое имя в стиле граффити, отражая при этом интересы и личность своего учителя. Чтобы получить больше информации об учителях, я попросил сотрудников заполнить анкету «Любимые вещи» перед началом урока. Студенты написали вдумчивую заметку на обратной стороне вывески и удивили учителя единственным в своем роде произведением искусства!
Выход в новое измерение
Мои старшие ученики просили больше уроков граффити, поэтому я создал урок стены граффити с двухточечной перспективой. Ученики учатся рисовать свои имена в стиле граффити и узнают, как создать трехмерную «улицу», чтобы оставить свою метку. Это еще один фаворит учащихся и идеальный способ включить навыки рисования в двухточечной перспективе в вашу учебную программу. Мой учебник YouTube для этого ниже.
Щелкните здесь, чтобы получить дополнительную информацию об уроке «Стена граффити с двухточечной перспективой».
youtube.com/embed/Q5JXRLHgJ98?enablejsapi=1&autoplay=0&cc_load_policy=0&cc_lang_pref=&iv_load_policy=1&loop=0&modestbranding=1&rel=0&fs=0&playsinline=1&autohide=2&theme=dark&color=red&controls=1&» data-vol=»25″ title=»Graffiti Wall 2 Point Perspective Art Tutorial — Art With Trista» allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»» data-no-lazy=»1″ data-skipgform_ajax_framebjll=»»>
Спасибо за чтение – Trista
Посетите мою Страницу Избранного Студента , чтобы увидеть больше подобных сообщений.
Если вам понравился этот пост урока рисования имен граффити, пожалуйста, подпишитесь, нажав здесь.
Руководство для начинающих по граффити, уличному и фресковому искусству: определение, история и типы
Граффити с первых дней до наших дней Обратите внимание на современных городских художников, которые сейчас производят как уличное искусство, так и студийные работы, хорошо бы сделать шаг назад и посмотреть, с чего все это началось.![](/800/600/http/i.pinimg.com/736x/45/48/c3/4548c30c7eae5723d3a54b65af2003c6.jpg)
В этом путеводителе по граффити мы рассмотрим отличительные черты этого вида искусства, что делает его таким, какое оно есть, и проследим, откуда оно появилось до наших дней.
Теги граффити 5 баллов
Бывшая фабрика 5Pointz в Квинсе, Нью-Йорк, 2017 г.
(Фото: Тео Зирок/AFP/Getty Images)
Что такое граффити? Определение и значение
Слово «граффити» происходит от итальянского слова graffere , что означает «царапать поверхность». Когда мы ищем слово граффити в любом словаре, мы находим определение: «Слова или рисунки, особенно юмористические, грубые или политические, на стенах, дверях и т. д. в общественных местах». Часто это также описывается как «незаконное нанесение среды на поверхность».
История граффити: с древнейших времен до наших дней
Самая старая форма граффити
(Источник: https://www. livescience.com/64099-cave-art-under-graffiti.html) начало человечества и даже пережили тысячи лет в пещерах. Позже древние греки и римляне писали свои имена и стихи протеста на зданиях.
Современные граффити: в начале был тег
Современные граффити берут свое начало в США. Когда мы оглядываемся назад на его скромное начало, он буквально начинался с нацарапанных имен или слов, или так называемых «тегов», которые в то время в основном писали дети и подростки. Это похоже на то, как кто-то подписывает стены и другие поверхности своим (псевдонимом) именем.
Первые авторы граффити в Нью-Йорке и Филадельфии граффити-псевдонимы, обычно представляющие собой комбинацию псевдонима и номера улицы, и сделали их широко известными в конце 19-го века.60-х и начала 1970-х годов.
Хотя вышеупомянутые граффити-райтеры начали свою деятельность раньше, TAKI 183 — родом из греческого квартала Вашингтон-Хайтс в Бруклине — начали безжалостно отмечать его имя во всех частях города.
В то время это вдохновляло тысячи его сверстников, особенно в бедных рабочих кварталах, таких как Бруклин и Бронкс. Оттуда феномен маркировки быстро распространился на другие районы Нью-Йорка.
Какие инструменты используют художники-граффити?
Аэрозольные баллончики
В первые дни эти молодые граффити-писатели «отмечали» свои имена, используя обычные аэрозольные баллончики от американских гигантов, таких как Krylon или Rustoleum (разумеется, без разрешения) в своих районах.
Наиболее распространенными материалами, используемыми для рисования граффити, являются аэрозольная краска, маркеры, огнетушители, инструменты для травления или краска для стен.
В соответствии с этой тенденцией в конце 90-х годов на постоянно растущий рынок аэрозольной краски вышли новые компании, предложившие длинный список высококачественных баллончиков. Такие бренды, как Molotow, базирующаяся в Германии, и Montana, базирующаяся в Испании, специализируются на банках для граффити, маркерах и других инструментах, которые необходимы каждому писателю или художнику для идеального выполнения работы.
Обе компании теперь широко известны, а их аэрозольные баллончики являются предпочтительными инструментами почти для всех художников граффити, настенной росписи и уличных художников, которые работают с аэрозольной краской. Существует множество других поставщиков аэрозольных баллончиков, маркеров и других инструментов для граффити; вы можете проверить лучшие бренды аэрозольных красок в США по версии Complex и узнать, кто в настоящее время управляет игрой.
Различные типы граффити: эволюция «Tagging»Граффитинг
(Фото: Марта Купер)
Форма искусства развивалась в течение первых нескольких лет с первых метков (например те, что на картинке выше) окрашены аэрозольной краской или нарисованы маркерами. Они служили подписями для обозначения территорий или функционировали как простые эстетические элементы с крупными буквами. Эти знаки ненавидели многие жители Нью-Йорка и пассажиры пригородной зоны, которые ежедневно ездили на работу в центр города. В ту эпоху граффити определенно более строго считалось вандализмом.
Позже пометки стали больше, и по мере того, как молодые авторы граффити приобретали больше опыта и навыков, подписи становились нарисованными именами в гораздо большем масштабе.
Многие были вдохновлены коммерческими надписями, используемыми брендами и предприятиями на своих стенах и фасадах. После этого нового всплеска граффити-райтеры разработали стилизованные надписи и мультяшных персонажей, но теперь поезда нью-йоркского метро стали мишенью для их большого холста. В начале 1970-х появилось несколько ключевых фигур, создавших новые стили граффити, и одной из них был Ли Киньонес, в то время член группы граффити «Сказочная пятерка». Другими легендарными писателями той эпохи являются Блэйд, получивший большую известность благодаря 5000 разрисованным поездам, и Фаза 2, который стилизовал все граффити, включая его печально известные пузыри-буквы, которые он нарисовал, когда работал писателем-граффити.
(«Клинок», 1980. Фото:
Граффити на поезде
(«Донди», 1980. Фото: Марта Купер)
Граффити стал перемещением; работы художников по всему городу. Раскрасить целый вагон метро было воображаемым трофеем, к которому многие стремились, наряду с желанием, чтобы его увидел весь город. В те первые дни граффити операторы сети поездов не сразу убрали кареты из эксплуатации, чтобы их почистили, и таким образом у художников-граффити была возможность увидеть свою платформу и завоевать большую известность среди своих сверстников.0003
Граффити на поезде
(Фото: Марта Купер)
Граффити и хип-хоп: рождение нового культурного движенияHop Hop и Graffiti
За срок. каждом уголке Нью-Йорка, и наряду с этим в конце 1970-х годов родилась еще одна субкультура: хип-хоп. В конце концов, граффити стало частью хип-хопа, и в конечном итоге, вместе с би-боингом, рэпом и диджеингом, граффити превратилось в культурное движение, которое вскоре распространилось во многих других местах в США и мире.
Граффити и текстиль
(двое мужчин, занимающихся хип-хоп/граффити, 1975. Фото: Аллан Танненбаум/Getty Images)
В 1980-х годах, безупречные фильмы, такие как дикого стиля , 555 Beat Street, и Войны стилей – это настоящие граффити-художники того времени, а также известные ди-джеи и брейк-дансеры (би-бои). Эти виды искусства стали «четырьмя столпами» хип-хопа. В фильмах участвовали такие артисты, как Dondi, Skeme, Zephyr, Fab 5 Freddy, Lee George Quinones и многие другие.
Хип-хоп и граффити
(Run DMC, 1985. Фото: Джанетт Бекман)
Новое культурное движение зародилось и готово захватить мир. Эти фильмы и европейские телеканалы, показывающие их с субтитрами, принесли в Европу целое движение за океан.
Граффити и брейк-данс
(«Мидж», 1982 г. Фото: Марта Купер)
Граффити и брейк-данс84. Фото: Майкл Охс Архив/Гэтти Изображения)
(Stash 2, Sharp, G-Man, 4 Lexington Ave Express, 1983. Фото: Генри Чалфант)
Граффит)
тогдашние писатели шли на огромный риск, рисуя вагоны поездов на надземных путях Нью-Йорка, и особенно сложно, находясь на высоте 40 футов над дорогой на старом скрипучем дереве.
Марта Купер и Генри Чалфант сфотографировали тысячи изображений нью-йоркских граффити на поездах и стенах. Их классическая книга Subway Art была впервые опубликована в 19 году.84, и быстро стал библией граффити. Оба проделали потрясающую работу по регистрации искусства граффити-писателей и всего хип-хоп движения с момента его зарождения. Имея тесные связи со многими известными именами сообщества граффити, они всегда были в курсе, где можно было найти и сфотографировать новые произведения искусства.
(«Duro Min Wrek», 1982. Фото: Henry Chalfant)0003
(«Зефир» — изобретатель многих стилей, которые существуют и сегодня и вдохновляют целые поколения граффити-райтеров по всему миру)
(«Донди и Зефир», 1980 г. Фото: Марта Купер) Фильм «Дикий стиль» и граффити
Вышеупомянутое граффити нарисовал Джордж Ли Киньонес, известный своей ролью Зоро в культовом хип-хоп фильме «Дикий стиль» .
Галереи и музеи 80-х наконец-то начали пользоваться спросом, и граффити ненадолго стало частью арт-прорыва той эпохи.
В конце концов, в конце 1980-х годов граффити стало слишком неприятно, и незаконная практика исчезла. Тем не менее, эта тенденция началась, и граффити набирало популярность во многих других частях мира. В Нью-Йорке до сих пор можно найти множество легальных мест и поверхностей для этого искусства (так называемые «залы славы», где граффити-художникам разрешено легально рисовать в любое время).
(Аэрозольная краска на холсте легендарного нью-йоркского художника Seen.)
В ноябре 2018 года канал European Culture Channel Arte выпустил серию документальных фильмов из десяти частей, рассказывающих о ранней истории граффити, от ее зарождения в 1970-х годах в Нью-Йорке до европейских городов Парижа, Лондона, Амстердама и Мюнхена. 1980-е годы. Это обязательно нужно посмотреть, если вы хотите увидеть кадры из первых дней, включая главных героев того времени!
Граффити и их влияние на современный стрит-арт и фрески
Граффити прошли этапы популярности, превратившись из андеграундной субкультуры в массовое явление. В середине-конце 1990-х, с стремительным ростом популярности рэпа и движения хип-хоп в целом, крупные модные бренды, такие как Adidas, Puma и Nike, включили субкультуры в свой дизайн и маркетинг.
Однако само граффити в чистом виде все же не рассчитано на массы, но оно вдохновило целое поколение сегодняшних уличных художников. Сегодня самые плодовитые уличные художники, такие как Бэнкси или Шепард Фейри (Obey Giant), сами рисуют граффити с 99-го года.0 или комбинируют его с другими элементами искусства для своей текущей работы.
В нашей следующей статье мы рассмотрим истоки настенной живописи и стрит-арта, а также то, как все три вида искусства связаны друг с другом.