Научиться рисовать для начинающих: 100 простых уроков рисования для начинающих и выше!

Как научиться рисовать: 9 советов для начинающих

Приветствую вас читатели и посетители сайта!

Часто можно услышать «Я взрослый и хочу научиться рисовать. С чего начать, куда обратиться?»- Ну и все в таком духе….  Тему типа «У меня НЕТ таланта или это НЕ мое» в этой статье обсуждать не будем. Статья для тех, кто твердо решил научиться рисовать во взрослом возрасте, и нуждается в небольшом путеводителе.  В своей статье я поделюсь полезными советами с начинающими художниками, составлю небольшой план, как лучше действовать, чтобы освоить рисование самостоятельно))

Не думайте, что вы не достойны быть художником, это стереотипы. Многие художники любители не просто наслаждаются процессом творчества, но и успешно продают свои работы!
Статья для размышления  Художник-любитель и профессионал , или кто есть кто

1. Как научиться рисовать, с чего начать?

Цитата для мотивации: «Отправная точка любого

 достижения — желание. Держите это постоянно в своей памяти. Слабые желания приносят слабые результаты, так же, как небольшое количество огня дает небольшое количество тепла» Наполеон Хилл

Думаю, я не открою Америку, если замечу, что любое новое дело лучше всего начинать с хорошей порцией мотивации. Это как гарантия успеха и того, что обучение не будет заброшено на первых этапах. Горячее желание достичь желаемого помогает свернуть горы, помните об этом!

Если вас мотивирует планирование, запланируйте, каких высоких вершин в рисовании вы хотели бы достичь. А также ставьте цели на небольшие периоды времени, например:

• рисовать каждый день небольшие эскизы
• освоить новую технику в течение месяца.

Хочу научиться рисовать

Есть одна проблема, с которой часто сталкиваются новички, осваивающие рисование, это страхи и внутреннее сопротивление (или критика). Всем знакомо: пальцы не слушаются, рука становится «деревянной», сознание боится испортить рисунок… Чтобы снять напряжение руки, просто рисуйте на листочке бумаги различные фигуры, расслабляйте пальцы.

Для начала разработайте движение руки, в этом поможет любые зарисовки, даже  просто кружочки, крестики или снежинки.  Это даст вам толчок, новый импульс для вашего мозга и станет отправной точкой в творчестве. Наверное вы слышали о правополушарном рисовании, когда часть мозга, отвечающая за креативное мышление начинает активно работать. Наш мозг разделен на два полушария, левое отвечает за мышление, логику, а правое отвечает за творческие моменты в жизни человека. К тому же, синхронизация головного мозга очень полезна для нас, как показывает практика, например, в арт- терапии. Дополнительно читайте об интуитивном рисовании.

2. Где научиться рисовать с нуля взрослому?

Замечу, что взрослые люди осознано приходят к творчеству и чаше всего хотят освоить рисование красками. то есть, живопись. Арт-работа в цвете куда интереснее и богаче, чем графические рисунки карандашом.  Многие оспорят это высказывания, тем не менее, желающих рисовать красками в школах больше. Читайте  о цвето -терапии, это расширит ваши знания. Тут конечно появляются новые страхи и неуверенность. А чтобы преодолеть психологические барьеры и страхи, читайте мою статью-мотивашку Как начать писать картины и перестать боятся: 8 заблуждений, блокирующих мозг

Думаю, каждый человек должен выбрать для себя наиболее доступный и комфортный способ получения знаний. Перечислю самые популярные:

— Студии рисования для взрослых. Очень распространенный вид обучения живописи в наше время. Обычно это групповые занятия, где все равны. Существуют различные методики и варианты от «картина за 2 часа» до образовательного курса по определенному направлению живописи.

— Индивидуальные мастер-классы с художником. Если вы стестнительны и ранимы, хотите больше внимания в обучении к себе, тогда выбирайте этот вариант. Правда частные уроки стоят дороже, но и внимание художника будет только вам))
Чаще всего такие мастер-классы предназначены в основном для людей, которые уже немного умеют рисовать, и больше подходят для прокачки определенных навыков живописи. Но для способных новичков вполне могут быть полезны!

Где научиться рисовать

— А где научиться рисовать, если живешь далеко от большого города? Тогда на помощь придут онлайн мастер-классы живописи. Это огромная палитра разнообразных видео уроков, уверяю вас, что затруднение будет только в выборе! Очень удобный вид обучения рисованию из любой точки мира. Если конечно, есть интернет. Удобно, потому что видео мастер-класс можно пересматривать неограниченное количество раз, чтобы понять как научиться рисовать с нуля.

Где научиться рисовать

— Самостоятельное обучение по книгам и путем копирования мастеров. Тоже хороший способ научиться рисовать. Главное, не забывайте, что самый лучший учитель для художника, это природа. Например,  художница-самоучка Катерина Билокур научилась рисовать, наблюдая за природой, у нее велеколепные арт-работы!

3. С чего начать, если хочется научиться рисовать?

Просто начните…. Даже если у человека нет совершенно никакого опыта рисования, существуют определенные техники, помогающие открыть спрятанные способности. Приемов нанесения краски множество, главное- начать и …. не утратить интерес в самом начале. Если вы осознано захотели научиться рисовать во взрослом возрасте, то скорее всего, для получения удовольствия, не так ли? Для получения удовольствия подключается гормон, под названием Дофамин. Важный двигатель позитива! Важно в самом начале получить удовольствие, а не разочарование. Посоветую вам прочитать мою статью -размышление 

Что можно нарисовать красиво и легко или размышления вслух

4. Как научиться рисовать: выбираем стили и жанры

Стилей и направлений живописи огромное количество, а чтобы осознанно выбрать то, к чему душа лежит, стоит учитывать навыки рисования, которыми вы обладаете. Постепенно познавая мир живописи, можно понять какой стиль для вас более привлекателен. А помогут в этом статьи, собранные под тегом Стили живописи.

И теперь переходим к выбору сюжета или жанра:

• натюрморт
• пейзаж
• портрет

Думаю, все темы перечислять не стоит, для начинающего художника вполне достаточно первых двух, потому что они наиболее просты в исполнении. Эта рекомендация для того, чтобы не потерять интерес к рисованию в начале пути. Ведь часто бывает, что одна неудачная попытка напрочь отбивает желание обучаться и творить. Не позволяйте себе разочарования!

5. Как не путаться в терминах? Живопись или рисование?

Многие люди говорят: «Хочу научиться рисовать картины». А знаете ли вы,  друзья, что живопись и рисование это не одно и то же? Для рисования обычно используется карандаш, уголь, то есть сухая техника, графика. А живопись это рисование красками. Правильнее говорить «писать картину», «пишу красками» то есть, живо-писать, Живо- ПИСЬ….

ну это уже нюансы)) Лучше разобраться в терминах вам поможет моя статья  «Живопись и рисование- одно ли это и то же»

6. Я выбираю живопись, какие краски лучше?

И вот, все, вы влюбились в живопись, уже составили грандиозные планы на ближайшее время… Но пора отправляться за красками, и теперь вы опять перед выбором! Вам придется решить какие краски выбрать: акрил, масло или все-таки акварель? От себя замечу, что все перечисленные краски имеют свои особенности, прекрасные моменты и сложности использования.

И чтобы понять это, надо попробовать себя в разных видах живописи! В своей творческой практики я использую все виды красок,  есть чем с вами поделиться)) У меня достаточно большой багаж знаний, так как по специальности я художник- декоратор. Многие полезные статьи об Масле

, Акриле, Акварели и даже Витражные краски, то есть, витражная живопись.

 

Как научиться рисовать с нуля

Фух, наконец, все приоритеты расставлены, определились с красками и даже их купили. Теперь выбор за поверхностью и кистями. Обычно под живопись (масло или акрил) выбирают холст. Он бывает разный и по фактуре и по материи. Также бывает натянутый на подрамник, приклеенный на картон или продается нарезанный в формате А4 как бумага.

В любом случае, было бы не плохо ознакомиться заранее, прежде чем идти за холстом в магазин. Также выбор кистей требуют отдельного внимания, так как исходный вариант в живописи будет зависеть от кисти (щетина, натуральная, синтетика) Например, щетина оставляет бороздки и подходит для импрессионизма, в то время как мягкая синтетика ровно кладет краску и  лучше всего подходит для ровных переходов и «правильных» мазков. Читайте 

Холст для начинающих: как выбрать  и  о выборе кистей

7. Как найти свою технику живописи?

Однажды я услышала от одной девушки:  «Я ничего не знаю о техниках, как я смогу научиться сама рисовать?»  Ну, скажу, что сначала мы учимся рисовать и параллельно читаем и изучаем техники. В масляной и акриловой живописи обычно пишут картины с предварительным рисунком и подмалевком, так сказать, набрасывают основные цветовые пятна на холсте. Это называется живопись с подмалевком.

Сейчас стало популярным писать картину по сырому, за 2 часа, в технике Алла прима. У нее есть несомненно сложности и свои прелести. А вот реалистичные картины пишут в основном в многослойной технике. Есть еще пастозная техника, когда жирными мазками накладывается краска…

Помнится, у меня есть специальный цикл статей о многослойной технике и плюс отдельная тематическая статья по технике Алла прима. Также общая статья о техниках, читайте, изучайте самостоятельно и не бродите по интернету в поисках информации.

8. За сколько времени можно научиться рисовать с нуля взрослому?

Это смотря, что вы выбираете и какую цель ставите перед собой. Чтобы стать к примеру, портретистом, то наверняка придется потратить несколько лет на изучение анатомии, а также искусства портретной живописи. Для сравнения: гораздо меньше времени новичку потребуется для освоения пейзажной живописи в стиле импрессионизм. А уж рисовать в стиле наивной живописи, кстати, очень популярной сейчас, наверное, можно просто без подготовки!

Как научиться рисовать с нуля

Помимо рисунка, необходимо освоить цветоведение, колористику, хотя бы базовые знания. В живописи все строиться на цвете, поэтому умение смешивать краски и совмещать цвет в картине приходит не сразу. Кто то учиться этому быстро, кто то медленно, но осваивают колористику все!

Читайте дополнительно статьи
Основы цветоведения простыми словами

Смешиваем масляные краски правильно

Уверена, вы откроете новые знания не только как новичок. Ведь глаз обычного человека улавливает тон цвета иначе, чем художник))

9. И что же дальше? Без специального образования я буду рисовать только для себя?

Нет, ну что вы! Помимо удовольствия вы можете делиться своим творчеством с миром! Тут много вариантов, выбирайте свой:

• сделать домашнюю галерею живописи
• дарить картины друзьям и знакомым
• продавать в соц. сетях
• продавать на сайтах для художников
• открыть свой сайт или онлайн магазин

В чем смысл этого всего, зачем надо продавать картины? А в том, что когда стремление добиться чего-то дает свои результаты, тогда становишься счастливым, получая удовольствие от жизни))

Статья Как продавать картины художнику, если он любитель 

Если вы имеете жгучее желание научиться рисовать, не ждите и не сомневайтесь! Меняйте свою жизнь и добавляйте в нее ярких красок!

Для мотивации еще статьи
о Художественном самообразовании

12 известных художников-самоучек, добившихся большого успеха

 Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент. К сожалению в небольшой статье я не смогла указать все  ссылки на другие полезые статьи. Статей очень много, за несколько лет написано более 120 статей! Просто подпишитесь на обновления сайта и следите за новостями)) 

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Как научиться рисовать с нуля? Рисунки для начинающих

Академия основана в 1949 году
Гос. лицензия от 11.09.20 №4229

день открытых дверей
Перевод на следующий год

• Все новости
• Отзывы
• акции и бонусы
• Вопросы и ответы
• Творческие успехи
• интересные факты

(812) 612-11-22
+7-911-740-08-54

пн-пт 09:00 – 20:00
сб-вс 10:00 – 18:00

в остальное время суток телефон работает как автоинформатор

Подробное меню сайта

• Развитие дошкольника
  • Программа «Художественное развитие дошкольников»
• Обучение школьника
  • Программа «Художественно ─ эстетическая подготовка»
  • Программа «Основы изобразительной грамоты»
  • Программа «Азбука изобразительного искусства и дизайн»
  • Программа «Основы дизайна»
  • Программа «Курсы дизайна для школьников 8-9 классов»
  • Программа профессионального обучения «Оформительский дизайн»
  • Программа «Основы рисунка, живописи и композиции»
  • Курс подготовки к творческому экзамену
• Курсы для взрослых
  • Курс «Академический рисунок и Живопись»
• Набор на обучение
  • День открытых дверей
  • Пробные занятия
  • Отзывы
• Ближайшие мероприятия
• Сведения о ЦЕНТРе
• Организация обучения
• Наши педагоги
• Сотрудничество и партнерство
• Контакты и адреса
• Все новости
• Вопросы – ответы
• Полезные статьи
• Галереи

org/BreadcrumbList»> Оставить заявку на обучение в новом 2022-23 учебном году Получить on-line консультацию завуча по программам обучения учебного года Присоединиться к участию в Партнерской программе и оплачивать свое обучение Сертификатами! Затраты на обучение в объеме 13% компенсируются государством Возможна оплата обучения за счет материнского капитала Во вне рабочее время телефон работает как автоинформатор

Время прочтения: 3 мин.

Если нет времени читать,
то отправь на свою почту

Рисунки карандашом, углем или мелом – это основа всех видов изобразительного искусства, живописи, скульптуры, архитектурных проектов. Начиная работу над живописным полотном, художник подготавливает десятки набросков, эскизов, зарисовок. И скульптор сначала делает наброски на бумаге, только потом приступает к работе над трехмерным произведением; архитекторы прежде, чем составлять проекты и чертежи, сначала рисуют будущие здания, фасады и флигеля, элементы декора.

Кроме того, рисунок является самостоятельным видом искусства, не только вспомогательным средством в работе живописца. В музеях изобразительных искусств разных стран хранится множество рисунков-шедевров, в которых художники доводили до совершенства свое мастерство передачи объема и глубины пространства, градаций световой насыщенности от самого светлого до глубокого темного. Способность всего лишь линией и штрихом передать красоту и эмоциональный мир модели.
И сегодня задача курса академический рисунок – научить детей этому навыку отражать в своих работах градации светотени, придавая таким образом объем плоскому изображению предметов. А также привить понимание законов перспективы, развить глазомер ребенка, зрительную память и твердую руку – все те навыки, которые позволяют художникам оживить на бумаге плоские изображения.

Прежде чем погружаться в море красочных изобразительных средств, художнику необходимо освоить твердую базу академического рисунка, классические подходы и методы изображения объемного мира на двухмерной поверхности. Для этого в Центре художественной подготовки слушателей обучают пониманию формы, линейно-конструктивным законам, светотени, композиции. Дети получают навыки создания изображений с помощью точных, стремительных линий и самых разнообразных видов штриховки, которые выполняются в различной технике – карандашом, мелками и прочими средствами.

Иногда нас спрашивают, а зачем учиться так мастерски рисовать, если ребенок не планирует становиться профессиональным художником, дизайнером или иллюстратором? Ради чего мы тратим это время?

Прежде всего, эстетическое воспитание детей – неотъемлемая часть формирования подрастающей личности. Занимаясь рисунком, ребенок учится воспринимать красоту окружающего мира; изучение шедевров, созданных великими художниками, формирует вкус и чувство прекрасного, что привносит в жизнь любого человека радость и способность быть счастливым. Является он профессиональным художником или нет – не важно.

Приглашаем в Центр художественной подготовки

• Программы начальной подготовки для дошкольников Художественно эстетическое развитие, развивающие курсы «Юный художник» и «Юный дизайнер»
• Художественная подготовка школьников Основы изобразительной грамоты, основы рисунка, живописи и композиции, подготовка абитуриентов»

Итак, что получает ребенок, когда учится рисовать?

• Развивается глазомер, ребенок учится запоминать пропорции, углы между деталями предмета и переносить их на рисунок.
• Учащийся начинает лучше ориентироваться в пространстве, передавать его на бумагу в условной форме.
• Улучшается зрительная память, что полезно при изучении любых школьных предметов.
• Совершенствуется мелкая моторика, соответственно улучшается речь и общие когнитивные способности.
• Для малышей занятия рисунком являются отличной подготовкой к школе.
• Выполнение заданий по рисунку, стремление добиться хорошего результата – эффективная тренировка самодисциплины и умения концентрироваться на одной задаче.
• Рисование развивает творческие способности, креативность, дети становятся более восприимчивыми к новому. А это улучшает и общую школьную успеваемость.
• Анализ и навык интерпретировать результаты работы, умение находить тонкие различия в однотипных рисунках, разбор общего на детали и нюансы, а также обобщение разнообразных проявлений индивидуального стиля совершенствуют ассоциативное мышление, повышают общий интеллектуальный уровень.
• Школа рисования и обсуждение работ учащихся развивает коммуникативные способности, дети учатся формулировать свое мнение и аргументировать его.
• Рисунок дает возможность выразить свой внутренний эмоциональный мир. Рисование может приносить радость, удовольствие и от самого процесса, и от результата работы. Поэтому так часто занятия рисунком и живописью применяются в психологических практиках.
• В процессе работы над рисунком активизируются оба полушария головного мозга ребенка, происходит взаимодействие левого (рационального) и правого (эмоционального) полушарий. Психика ребенка становится более стабильной и гармоничной.

Почему одни люди умеют рисовать, а другие – нет?

Умение рисовать – это и сумма технических навыков, и одаренность. Кто-то имеет природный талант живописца и рисовальщика, а кто-то может этому научиться. В Центре художественной подготовки и дизайна вас ждут высококвалифицированные преподаватели, которые имеют огромный опыт обучения рисунку как детей, так взрослых.

Приходите и записывайтесь на наши курсы, вы усвоите все важные теоретические положения и практические навыки грамотного рисунка, научитесь превращать плоское изображение предметов в объемный мир, создавать портреты, похожие на живые лица, испытаете огромную радость творчества!

Понравилось? Поделитесь с друзьями!

Другие статьи

Сайнс – художник.

Профессия будущего

2018-09-22

Так складывается, что какие-то профессии существовали в нашей действительности раньше, и, наверно, будут…

13 советов для тех, кто хочет стать художником (часть 1)

2019-06-17

Как стать художником, желательно известным и востребованным? Данная статья – попытка ответа на этот вопрос….

Сложно ли поступить в художественное училище?

2019-06-20

Если у вас есть талант и любовь к искусству, мечта заниматься живописью профессионально, то, конечно же, вам…

Как научиться рисовать с нуля?

Если у вас есть талант и любовь к искусству, мечта заниматься живописью профессионально, то, конечно же, вам стоит поступать в художественное училище или колледж. Сложно это или нет, зависит от уровня учреждения, где вам хотелось бы учиться. В любом случае к поступлению надо хорошенько подготовиться.

https://prorisunok.ru/articles/kak-nauchitsya-risovat

11 важных вещей, которые начинающий художник должен сделать (и изучить)

Примечание: Этот пост содержит партнерские ссылки. Как партнер Skillshare и партнер Amazon я получаю комиссионные за покупки/регистрации, сделанные по ссылкам в этом посте.

Если вы начинающий художник, ваша цель, вероятно, состоит в том, чтобы быстро научиться рисовать. Вы очень мотивированы, готовы потратить много времени на практику и готовы к работе.

Если это так, у меня для вас хорошие новости: вы никогда не будете прогрессировать быстрее, чем в начале — если вы все делаете правильно!

Итак, без лишних слов, вот все 11 советов о том, что вы должны делать и учиться как начинающий художник!

Содержание

Что делать начинающему художнику?

Как начинающий художник, вы должны рисовать что-то, что вам нравится , пытаться создавать искусство каждый день и сосредоточиться либо на рисовании, либо на живописи. Чтобы ускорить прогресс, начинающему художнику следует пройти курс рисования и посмотреть уроки, но ни в коем случае не в ущерб ежедневной практике.

Любой может научиться рисовать, так что давайте приступим к делу.

1. Нарисуй что-нибудь, что тебе понравится

Я люблю Джокера. Я просто не могу рисовать его достаточно часто! 🙂

На мой взгляд, самое главное для начинающего художника (да и вообще для любого художника) — рисовать то, что нравится.

Рисование должно приносить удовольствие. Это не должно быть рутиной, если вы чувствуете, что у вас есть работы. Это должно быть что-то, чего вы с нетерпением ждете, чего вам просто не терпится сделать!

Как опытный художник могу сказать, что это, к сожалению, не всегда весело. Особенно, когда дело доходит до практики, часто может показаться, что вам нужно что-то делать, но вы не хотите. По крайней мере, не сейчас. Вы бы предпочли нарисовать еще одну научно-фантастическую работу или что-то еще, что вам нравится.

Итак, вы откладываете практику, чтобы нарисовать что-то классное, что в итоге может выглядеть не так хорошо, как вы ожидали, потому что вы недостаточно практиковались. Но чтобы стать достаточно хорошим, чтобы он оправдал ваши ожидания, вам нужно больше практиковаться. Это порочный круг.

Постарайтесь разделить свое время между практикой и личными проектами.

Практика — это здорово, но всегда находите достаточно времени, чтобы рисовать то, что вам действительно нравится. Веселиться!

2. Старайтесь творить каждый день

Рисуйте что-нибудь каждый день, даже если это всего лишь несколько набросков.

Если вы хотите стать лучше в рисовании, вам следует рисовать каждый день. Это так просто.

Слишком часто рисование может стать тем, что вы делаете время от времени. В течение нескольких недель вы можете рисовать пару дней в неделю… а затем можете вообще не прикасаться к карандашу в течение нескольких месяцев.

К сожалению, вы не улучшите свои навыки, если будете просто практиковаться время от времени. Поверьте, здесь я тоже говорю по опыту. Вы можете немного улучшиться в течение нескольких недель, но вы потеряете большую часть этого нового прогресса после еще нескольких недель без занятий рисованием. Это как сделать два шага вперед и два шага назад.

Особенно новичку важно установить режим. Продвинутый художник и так уже может рисовать каждый день. Но новичку нужно привыкнуть к ежедневному рисованию.

3. Выберите «Рисование или рисование» (линии или фигуры)

Как новичок, я думаю, что было бы неплохо решить, хотите ли вы сосредоточиться на рисовании или живописи.

Рисунок и живопись часто упоминаются на одном дыхании, но принципиально разные. Это зависит от вашего определения этих терминов, но обычно рисунка состоят из линий, а картины состоят из форм.

Поэтому к рисованию нужно подходить иначе, чем к живописи. Вы должны думать иначе. Когда рисую тебя думаете о линиях, а когда рисуете, думаете о формах и значениях.

(Конечно, вы также можете создать рисунок с фигурами вместо линий — если, например, наклонить карандаш. Но это уже другая история.) два первых , чтобы вы не отвлекались.

Обычно советуют начать с обучения рисованию. Рисунок служит хорошей основой для живописи. Он учит вас важным основам, таким как построение, пропорции и перспектива.

Если предварительный рисунок хорош, то и картина, вероятно, будет выглядеть прилично. Но если предварительный рисунок некачественный и полон ошибок в перспективе и пропорциях, никакое количество цвета сверху его не спасет.

4. Учитесь на курсах рисования

Если вы действительно мотивированы и хотите совершенствоваться как можно быстрее, рекомендуется пройти курс рисования.

Важно регулярно заниматься искусством (см. пункт №2), чтобы полностью погрузиться в процесс. Таким образом, вы учитесь на практике и быстро набираете опыт.

Но обратите внимание и на эту цитату:

„Только дурак учится на своих ошибках. Мудрый человек учится на чужих ошибках».

-Отто фон Бисмарк

Курсы рисования дают возможность быстро освоить многие основы. Учиться можно на ошибках и огромном опыте профессиональных художников. Художники, которые десятилетиями работают в этой области и могут значительно ускорить процесс обучения.

Секреты рисования — это комплексный курс рисования для начинающих, который быстро научит вас основным основам рисования. Он содержит более 5 часов видеоуроков и 26 иллюстрированных электронных книг.

И это очень доступно, всего 30 долларов. Мэтт, инструктор, действительно может помочь вывести ваши художественные навыки на новый уровень!

Начать обучение

В конце этой статьи я порекомендую вам другие курсы.

5.

Используйте эталонные изображения

Позвольте мне предположить: ваша цель — создавать удивительные произведения искусства только с помощью вашего воображения, верно? Это, вероятно, конечная цель многих художников.

Проблема в том, что очень сложно изложить на бумаге то, что ты себе представляешь. Вы должны иметь глубокие знания основ, таких как перспектива, свет и тень и пропорции.

Когда вы рисуете из воображения, ваше искусство будет настолько хорошим, насколько позволяют ваши текущие навыки.

Решение состоит в использовании эталонных изображений. Таким образом, вы можете снабжать свой мозг новой визуальной информацией. Без этого вы сможете воспроизвести только то, что уже знаете, а этого, вероятно, недостаточно. Практически никогда не бывает — всегда можно узнать что-то новое.

Проглоти свою гордость! Использование ссылок не является мошенничеством. Художники делали это веками.

Цель эталонных изображений не в том, чтобы перестать рисовать из воображения и просто копировать все с этого момента. Вместо этого заполнить вашу визуальную библиотеку , чтобы улучшить вашу способность рисовать из воображения (в долгосрочной перспективе).

6. Посмотрите учебные пособия по рисованию

Если вы новичок и хотите быстро научиться рисованию и рисованию, еще одна хорошая идея — заглянуть на YouTube.

Видео на YouTube бесплатны и часто быстро просматриваются. Хотя им часто не хватает глубины и полноты профессионального художественного курса, тем не менее, они могут научить вас многому.

Бесстыдный плагин:

Вы уже заглянули на мой канал на YouTube? Он предлагает много классных видео для начинающих, особенно в отношении освещения и затенения.

Но будьте осторожны: не попадайте в кроличью нору, просматривая видео за видео и вообще не рисуя… Я делал это достаточно часто.

Вы думаете что вы все ближе и ближе к своей цели стать удивительным художником, впитывая всю эту информацию. Но если вы честны с собой, вы делаете не то, что действительно улучшает ваш навык: рисование!

Так что смотрите обучающие видео, но в меру. Попробуйте применить то, что вы узнали.

ПРОВЕРКА: Обязательное художественное оборудование, которое я рекомендую

Что должен научиться рисовать начинающий художник в первую очередь?

Начинающий художник должен сначала научиться рисовать основы. Он / она должен начать с обучения рисованию простых фигур и продолжить изучение перспективы в 1 и 2 точках. После этого он/она может изучить освещение и затенение и, наконец, заняться цветом.

Такой способ я считаю наиболее разумным.

Порядок и важность того, что вам нужно выучить, зависит от того, что вы хотите нарисовать.

Для получения более подробной информации я рекомендую мою бесплатную электронную книгу ниже:

Совершенствуйтесь быстрее с моей БЕСПЛАТНОЙ электронной книгой!

Узнайте, как стать МАСТЕРОМ рисования за 5 простых шагов с моим БЕСПЛАТНЫМ руководством в формате PDF !

Откройте для себя методический способ эффективного обучения рисованию!

Что бы вы ни решили сделать, сделайте себе одолжение:

Фокус! Не пытайтесь выучить все сразу. Например, если вы хотите рисовать супергероев, как я, не рисуйте сегодня руки, завтра ноги, а послезавтра головы. Попытайтесь сосредоточиться на одной области в течение некоторого времени и заняться делом полностью.

Конечно, вы никогда не закончите, вы можете учиться чему-то на всю оставшуюся жизнь художника (к счастью). Но ваши шансы научиться чему-то быстрее значительно увеличатся, если вы научитесь сосредотачиваться.

С учетом сказанного, вот что должен делать новичок в зависимости от сложности:

1. Рисование основных фигур

После того, как вы набросали первые несколько линий на бумаге, первым логическим шагом будет начать рисовать основные фигуры.

Эти основные формы представляют собой овала, круга, треугольника, прямоугольника и квадрата.

Просто рисуйте их, пока не получите правильные формы, и они больше не будут выглядеть шаткими.

Вы можете начать с рисования овалов, треугольников и прямоугольников. Это самые простые, потому что они не следуют многим правилам. Далее можно рисовать круги и квадраты. Последние сложнее, чем прямоугольники, потому что каждая линия, которую вы рисуете, должна быть одинаковой длины. Круги самые сложные, так что не отчаивайтесь! Они могут стать проблемой даже для опытных художников!

К добавьте разнообразия , можно попробовать нарисовать шестиугольников, звездочек и сердечек.

Рисование основных фигур — отличная разминка, и вы быстро освоитесь. Если вам стало лучше и это начинает вас утомлять, вы можете перейти к следующему шагу.

2. Рисование основных форм

Как только вы научитесь хорошо рисовать основные формы, пора добавить некоторые сложности.

Базовые формы являются основой более сложных и реалистичных рисунков. Это овалы, круги, треугольники, прямоугольники и квадраты, но в 3D.

Если вы нарисуете их в трех измерениях, формы будут сферами, пирамидами, прямоугольными параллелепипедами и кубами. Кроме того, есть конуса и цилиндра.

Небольшой совет от меня: начните со сфер. Шаг 1: Нарисуйте круг. Сделанный. 🙂

Вот руководство о том, как убедительно рисовать основные формы.

3. Перспектива рисования (1- и 2-точечная)

Третье правило, которое вы должны усвоить как начинающий художник, это рисование в правильной перспективе. Для этого вам нужно изучить 1-точечную и 2-точечную перспективу.

После того, как вы научились рисовать основные фигуры, а затем формы, переходите к следующему шагу: Вы берете основные формы и рисуете их в правильной перспективе. Это означает, что вы больше не рисуете их случайным образом и отдельно, а на самом деле размещаете их в перспективно правильном окружении.

Это основа для более реалистичных и трехмерных рисунков. Если вы можете нарисовать все основные формы в перспективе, все готово. Вы можете создать любую сложную форму, используя базовые формы в качестве строительных блоков.

И в какой-то момент ваше понимание перспективы становится настолько глубоким, что вы можете «чувствовать» ее. Тогда вам больше не нужно использовать базовые формы в качестве руководства.

Вот забавное видео по рисованию в перспективе для начинающих:

4. Значения / Освещение

Теперь, когда вы изучили основы (пункты с 1 по 3), пришло время ввести значения и освещение.

Свет и тень необходимы для придания реалистичности рисунку. Они также определяют атмосферу и ощущение произведения искусства.

Вам нужно узнать как можно больше о том, как работает свет и как тени отбрасываются на объекты. Это сложная тема, но основы могут помочь вам в этом. Как художнику, вам не нужно понимать свет на физическом уровне — достаточно более базового понимания.

На этом шаге вы фокусируетесь только на значениях (яркости). Вы тренируетесь в оттенках серого, чтобы все упростить. Цвет вводится позже.

Посмотрите это полезное видео о том, как растушевывать основные формы:

5.

Теория цвета

Цвет — это последнее, что должен изучать начинающий художник.

Подождите, что? Самое интересное будет последним? Я шучу? А как насчет всех этих часов до этого? Вы должны создавать только черно-белые иллюстрации?

Нет, конечно, перед этим можно поэкспериментировать с цветом. В итоге 9Цвет 0004 на самом деле не оказывает большого влияния на рисунок.

Значения гораздо важнее цвета. Рисунок с хорошими значениями может отлично выглядеть с несколькими вариантами цветов. Но это не работает наоборот: если ваши значения отключены, один только цвет, вероятно, не спасет.

Тем не менее, придет время, когда вам нужно будет заняться цветом. К счастью, с основами теории цвета можно довольно далеко продвинуться.

Мой краткий видео-учебник по теории цвета (см. выше) даст вам ускоренный курс.

Курсы хорошего рисования для начинающих художников

Если вы хотите научиться рисовать, но все еще не знаете, с чего начать, ознакомьтесь и с этими курсами. Они отлично подходят для начинающих и должны помочь вам быстро начать работу.

Pencil Drawing Made Easy by Nolan Clark
Полный курс по рисованию карандашом.

Пройти курс

«Секреты рисования» Мэтта Фассела
Комплексный курс рисования для начинающих с более чем 5 часами видео и 26 электронными книгами.

Пройти курс

Учимся рисовать: ежедневные упражнения для улучшения навыков рисования Габриэль Брикки
Этот курс, наполненный упражнениями по рисованию, научит вас основным основам развития навыков рисования.

Пройти курс

Заключение

Я надеюсь, что эта статья может послужить небольшой дорожной картой для начинающих. Если у вас есть дополнительные вопросы, оставьте комментарий ниже или отправьте мне сообщение.

Приятного рисования!

ЧИТАЙТЕ СЛЕДУЮЩИЙ:
Как научиться быстро рисовать: лучший способ попрактиковаться

Онлайн-курс «Скетчбукинг для начинающих: научитесь рисовать свое окружение» (Максимилиано Вера Эррера)

---

Активируйте курс с подарочным кодом

---

Испанский с английскими субтитрами

• 93% положительных отзывов (40)
• 1549 студентов
• 13 уроков (2ч 29м)
• 17 дополнительных ресурсов (7 файлов)
• Онлайн и в своем собственном темпе

• Доступно в приложении
• Аудио: испанский
• испанский, английский, португальский, немецкий, французский, итальянский, польский, нидерландский
• Уровень: Начинающий
• Неограниченный доступ навсегда

---

Для иллюстратора Макса Веры наличие всегда под рукой альбома для рисования открыло множество неожиданных дверей: от знакомства до поиска работы и даже путешествий. В этом онлайн-курсе он учит вас рисовать, воссоздавая свое окружение и знакомит вас с вашим новым лучшим другом — карманным альбомом .

Под руководством Макса изучите основные принципы рисования, чтобы преобразовать то, что вы видите, в изображения на бумаге и нарисовать все, что захотите . Практикуйте новые техники, исследуйте свои творческие способности и открывайте для себя возможности носить свое искусство с собой, куда бы вы ни пошли.

Чему вы научитесь на этом онлайн-курсе?

Содержание курса

Подробнее

Начните курс со знакомства с Максом Верой, который расскажет вам о своем творческом пути и многолетних отношениях с рисованием. Он также делится влиянием, которое помогло ему найти свой собственный стиль.

Узнайте, как нарисовать любой объект в вашем окружении , сосредоточившись на трех ключевых понятиях: формы, цвета и пропорции. Узнайте об основных материалах, необходимых для создания набросков на ходу, а также о том, как оформить страницу и выбрать интересные референсы.

Затем составьте список вещей, которые вам нравятся, и разделите их на три уровня сложности. Начните рисовать простые объекты из самой простой категории, например, фрукт, и постепенно переходите к более сложным изображениям, таким как пейзаж. Макс также покажет вам, как создать базовую композицию с нуля , следуя тому же подходу.

Узнайте, как улучшить определенные аспекты ваших эскизов с помощью цвета, и подготовьте готовые иллюстрации к публикации в социальных сетях . В завершение курса Макс поделится некоторыми забавными идеями о том, как сделать рисование более социальным, например создать творческое сообщество, сформировать группы рисования (будь то виртуальные или физические) и организовать мероприятия для знакомства с новыми людьми.

Что представляет собой проект этого курса?

Заполните первые несколько страниц вашего альбома рисунками различной сложности.

Проекты курсантов

• Марфолгейра

• Игнациомуругаррен

• Автор: s_tephen95

• +17

Для кого этот онлайн-курс?

Всем, кто хочет научиться рисовать, независимо от уровня их навыков.

Требования и материалы

Для этого курса не требуются предварительные знания; он открыт для всех, кто хочет развлечься, учась рисовать.

Все, что вам нужно, это блокнот и карандаш или любой другой инструмент для рисования. Дополнительные материалы включают аэрозольный фиксатор, чтобы сохранить вашу работу, и ваш телефон, чтобы делать фотографии для социальных сетей.

---

Отзывы

---

Макс Вера — профессиональный иллюстратор, сотрудничавший с целым рядом студий со всего мира над редакционными проектами, анимационными фонами и дизайном персонажей. Хотя большая часть его работ производится в цифровом виде, его любимый вид рисования — на улице или в музеях, где он всегда находит что-то интересное для изображения в своих альбомах для рисования.

На протяжении своей карьеры он работал с брендами в Южной Америке и США. Он также участвовал в групповых выставках, таких как Muerte Lenta, PlayFair и Cartoon Madness.

---

Содержание

---

Чего ожидать от курса Domestika

• Учитесь в своем собственном темпе

  Наслаждайтесь обучением дома без установленного расписания и с помощью простого в использовании метода. Вы сами задаете темп.

• Учитесь у лучших профессионалов

  Изучите ценные методы и техники, объясненные ведущими экспертами в области творчества.

• Познакомьтесь с опытными учителями

  Каждый эксперт учит тому, что у него получается лучше всего, с четкими инструкциями, искренней страстью и профессиональным пониманием каждого урока.

• Сертификаты

  Плюс

  Если вы являетесь участником Plus или PRO, получите специальный сертификат, подписанный вашим учителем для каждого курса. Поделитесь им в своем портфолио, социальных сетях или где угодно.

• Получите места в первом ряду

  Видео высочайшего качества, чтобы вы не упустили ни одной детали. С неограниченным доступом вы можете смотреть их столько раз, сколько вам нужно, чтобы усовершенствовать свою технику.

• Делитесь знаниями и идеями

  Задавайте вопросы, запрашивайте отзывы или предлагайте решения. Поделитесь своим опытом обучения с другими учащимися в сообществе, которые так же увлечены творчеством, как и вы.

• Присоединяйтесь к глобальному творческому сообществу

  Сообщество является домом для миллионов людей со всего мира, которые любопытны и увлечены исследованием и выражением своего творчества.

• Смотрите профессионально подготовленные курсы

  Domestika курирует свой список учителей и самостоятельно разрабатывает каждый курс, чтобы обеспечить высококачественное онлайн-обучение.

---

Часто задаваемые вопросы

Что такое онлайн-курсы «Доместики»?

Курсы Domestika — это онлайн-курсы, которые предоставляют вам инструменты и навыки, необходимые для выполнения определенного проекта. На каждом этапе проекта видеоуроки сочетаются с дополнительными учебными материалами, поэтому вы можете учиться на практике. Курсы Domestika также позволяют вам делиться своими проектами с учителем и другими учениками, создавая динамичное сообщество курса.

Когда курсы начинаются и когда заканчиваются?

Все курсы на 100% онлайн, поэтому после их публикации курсы начинаются и заканчиваются в любое время. Вы задаете темп урока. Вы можете вернуться, чтобы просмотреть то, что вас больше всего интересует, и пропустить то, что вы уже знаете, задать вопросы, ответить на вопросы, поделиться своими проектами и т. д.

Что входит в курсы «Доместики»?

Курсы разделены на разные блоки. Каждое из них содержит уроки, информационный текст, задачи и практические упражнения, которые помогут вам шаг за шагом выполнять проект, а также дополнительные дополнительные ресурсы и файлы для загрузки. У вас также будет доступ к эксклюзивному форуму, где вы сможете взаимодействовать с учителем и другими учениками, а также делиться своей работой и проектом курса, создавая вокруг курса сообщество.

Вам дали курс?

Вы можете активировать полученный курс, перейдя на страницу активации и введя свой подарочный код.

Когда я получу сертификат о прохождении курса? Plus

Если вы являетесь участником Plus или PRO, после прохождения курса вы сразу же получите персональный сертификат.