Как научиться рисовать акварелью для начинающих: Как Рисовать Акварелью? 7 Лёгких Рисунков Акварелью Для Начинающих, Чтобы Научиться Рисовать Акварелью

Содержание

Учимся рисовать акварелью с нуля: 25 пошаговых мастер-классов для начинающих (Джови Меррил)

945 ₽

786 ₽

+ до 141 балла

Бонусная программа

Итоговая сумма бонусов может отличаться от указанной, если к заказу будут применены скидки.

Купить

Цена на сайте может отличаться от цены в магазинах сети. Внешний вид книги может отличаться от изображения на сайте.

В наличии 5 шт

В наличии в 166 магазинах. Смотреть на карте

Самоучители по рисованию

С помощью простых пошаговых инструкций она расскажет, как работать с акварелью, какие материалы стоит приобрести, почему важно правильно держать кисть и многое другое. Нарисовав более 20 трендовых сюжетов, читатель освоит базовые принципы по работе с техникой, продвинет свои навыки на новый уровень, а также научиться писать целые акварельные истории.

Описание

Характеристики

Самоучители по рисованию

Акварель — одна из самых популярных техник, которую хочет освоить практически каждый художник. Автор книги собрала все необходимые для начинающих мастер-классы по акварели в один большой курс, за который каждый сможет освоить эту удивительную технику. С помощью простых пошаговых инструкций она расскажет, как работать с акварелью, какие материалы стоит приобрести, почему важно правильно держать кисть и многое другое. Нарисовав более 20 трендовых сюжетов, читатель освоит базовые принципы по работе с техникой, продвинет свои навыки на новый уровень, а также научиться писать целые акварельные истории.

Эксмо

Как получить бонусы за отзыв о товаре

Сделайте заказ в интернет-магазине

Напишите развёрнутый отзыв от 300 символов только на то, что вы купили

Дождитесь, пока отзыв опубликуют.

Если он окажется среди первых десяти, вы получите 30 бонусов на Карту Любимого Покупателя. Можно писать неограниченное количество отзывов к разным покупкам – мы начислим бонусы за каждый, опубликованный в первой десятке.

Правила начисления бонусов

Отличная книга

Плюсы

Подробные рекомендации, красочные иллюстрации

Минусы

Цена

Книга «Учимся рисовать акварелью с нуля: 25 пошаговых мастер-классов для начинающих» есть в наличии в интернет-магазине «Читай-город» по привлекательной цене. Если вы находитесь в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Казани, Екатеринбурге, Ростове-на-Дону или любом другом регионе России, вы можете оформить заказ на книгу Джови Меррил «Учимся рисовать акварелью с нуля: 25 пошаговых мастер-классов для начинающих» и выбрать удобный способ его получения: самовывоз, доставка курьером или отправка почтой. Чтобы покупать книги вам было ещё приятнее, мы регулярно проводим акции и конкурсы.

15 лучших онлайн-курсов рисования акварелью для начинающих взрослых: платные и бесплатные видео-уроки

Акварель – капризный, но очень красивый материал для рисования. Вы научитесь передавать эмоции, тона и оттенки в различной технике. В результате обучения получите несколько красивых картин и знания на всю жизнь.

Дистанционные курсы рисования акварелью — это современный, наиболее комфортный метод обучения.

В этой статье мы подобрали популярные онлайн-курсы по акварели c хорошими отзывами. Преподаватели продумали программу так, что новички чувствуют акварель уже с первых двух занятий, а опытные художники получают задания посложнее, которые эффективно развивают их навыки.

Contents

1 Школа Вероники Калачевой
2 Онлайн-курс «Я-Художник»
3 ПРОакрил
4 В красках-онлайн
5 Школа рисования «Найди Себя»
6 Школа рисования «Возьми кисть»
7 Художественная студия «Artist»
8 Irissolaris
9 Онлайн Школа Акварели
10 HEDU
11 Pentaschool
12 ONEHOBBY.SCHOOL
13 Samouchka school
14 Онлайн школа «Аkademika»
15 Lavandaschool

Школа Вероники Калачевой

Сайт: https://kalachevaschool. ru
Телефон: +7 (800) 505-00-85
Стоимость: от 7500 р. за курс

Авторский онлайн-курс «Акварель 2.0»

Новый, строго-структурированный онлайн-курс с блоком очень важной, но нескучно поданной теории.

Теперь в курсе еще больше заданий, направленных на то, чтобы научиться чувствовать акварель, использовать ее возможности на полную катушку и ни в коем случае не бояться!

Если вы рисуете на маленьких листах и все никак не можете решиться на большие форматы — этот курс вас точно раскачает.

Вероника Калачева, основатель Школы и автор курса.

Задания этого курса взрослые, серьезные, очень полезные, но совсем не скучные!

На курсе говорят о работе с цветом, поиске ракурса, плотности и светлоте цветов, о негативных и позитивных пространствах, о способах оставлять светлое на темном фоне. Работают с самыми разными сюжетами: рисуют цветы, мороженое, европейские города, стеклянную посуду, кованую мебель, девушек в платьях, ракушки, птиц и даже овощи.

Почему «2.0»?

Это вторая версия курса акварельной живописи для начинающих, который долгое время был самым популярным онлайн-курсом в Школе. Первая версия просуществовала 4 года и помогла тысячам учеников освоить и полюбить этот многогранный материал.

Онлайн-курс «Акварель 2.0» создан с учетом опыта прошлого курса. Он подойдет не только новичкам, но и тем ученикам, кто уже проходил первую версию онлайн-курса акварельной живописи.

Если вы участвовали в предыдущем курсе, вы сможете пропустить простейшие упражнения без их повторного выполнения. Но вам однозначно будет интересно выполнить задания, подобные тем, которые вызывали большинство вопросов и трудностей на первой версии, потому что во второй разбирают их максимально тщательно.

На уроках вы:

Изучите материалы: кисти, краски, бумага, палитра;
Постигните теорию живописи: тон, насыщенность, цвет;
Разберете выразительность и композиции. Как даже самые простые рисунки в одном цвете могут выглядеть свежо и цеплять взгляд;
Используя разные приемы при работе с кистями, начнете учитывать возможности бумаги;
Научитесь делать пятна с разводами и узнаете, как «приручить» такие эффекты — как делать их запланировано в нужном месте.

Онлайн-курс «Я-Художник»

Сайт: https://www.hudozhnik.online
Стоимость: от 2900 р. за курс

Онлайн-курс «Акварельная живопись».

Это полный курс по акварельной живописи, разработанный на базе академических программ ведущих художественных ВУЗов. Никакой воды и минимум теории, все 40 академических часов вы будете изучать свойства материалов, приемы и техники, особенности построения композиции и выбора палитры.

В этом курсе есть ответы на все вопросы, которые задает себе начинающий акварелист, последовательно, от простого к сложному, вы научитесь всему необходимому. Ну а продолжающие художники смогут углубиться в свойства акварели и научиться использовать еще больше возможностей этой краски.

Вас ждет работа в таких техниках, как гризайль, лессировка, живопись «по-мокрому», вы будете использовать соль, салфетки, белую гуашь и много чего еще. Другими словами, это идеальный курс для прокачки «акварельных» способностей на любом уровне!

Вас ждет практика с самых первых занятий. Вы узнаете о свойствах цвета и его возможностях, научитесь применять в работе законы композиции и компоновки, светотени и перспективы.

Дарья Куцаева расскажет о том, как выбрать лучшие материалы для работы. Вы узнаете, как работать с большим количеством воды, как и зачем использовать марлю, бумажные салфетки, резерв, соль или белую гуашь.

Под контролем преподавателя напишете натюрморты, пейзажи и даже портреты в разных акварельных техниках — всего 15 работ! Вас ждет работа над композицией и фактурами. С помощью разных приемов вы сможете реалистично передать все особенности и детали окружающего пространства: волнующуюся водную гладь, отражения в воде, текстуры дерева, стекла и плетения.

Это не просто онлайн-курс в привычном формате «посмотрел — сделал», это целый комплекс курсов, мастер-классов и личного общения с преподавателем, созданный специально для того, чтобы вы гарантированно изучили всю необходимую теорию, освоили новые приемы и закрепили полученные знания на практике.

ПРОакрил

Сайт: https://proacryl.com
Телефон: +7 (495) 131-17-71
Стоимость: от бесплатных до 7900 р. за курс

Живопись акварелью – изящное хобби и превосходный способ творческого самовыражения. Используемые материалы для рисования доступны по цене, безопасны и подходят для детского творчества.

Для обучения акварельной технике необходимо не так много времени. Чтобы научиться изображать пейзажи, абстракции, портреты, необязательно заканчивать художественную школу, получить необходимые знания помогут курсы рисования акварелью ПРОакрил.

Рисование акварелью – необыкновенное и увлекательное занятие! Особая структура красок своевольна и волшебна, даже спустя много лет написания картин акварель способна удивить художника.

Школа ПРОакрил предлагает уроки акварели онлайн для всех, кто желает познакомиться с удивительным миром акварельной живописи или узнать его с совершенно новой стороны.

Курсы ориентированы на:

Новичков, мечтающих познакомиться с миром живописи и акварелью, научиться рисовать завораживающие пейзажи, портреты и натюрморты. Реализуйте свои давние мечты и научитесь сохранять яркие впечатления в акварельных зарисовках.
Опытных художников, желающих повысить свой уровень, освоить новые техники и приемы, узнать секреты акварельной живописи под руководством опытного куратора.

Вы можете выбрать удобный для себя формат обучения – самостоятельно, либо с куратором. Творческий процесс нельзя заключить в строгие рамки, поэтому здесь предоставляют ученикам полную свободу в выборе графика занятий.

В красках-онлайн

Сайт: https://vkraskah-online.ru
Телефон: +7 (812) 000-00-00
Стоимость: от 1299 р. за курс

Короткий, насыщенный и яркий марафон для тех, кого вдохновляет акварельная легкость, живые работы и эмоциональность в каждом мазке. Вкусный и сочный курс для начинающих с лёгкой подачей и капелькой «шалости».

Цель:

научить вас работать с акварелью живо, дерзко и не боясь «водной стихии»
доказать, что рисование акварелью- это один из лучших способов медитации и расслабления
отработать с вами невероятное множество технических приёмов и выбрать для себя самый оптимальный
удивить необычными «фишками» и лайфхаками работы с акварелью
поощрить и дать обратную связь по итогу выполнения готовых работ

Что вас ждёт на курсе:

7 динамичных мини- уроков по 15-20 минут, объединённых одним настроением, которые можно смотреть в свободном режиме (например, на обеденном перерыве или на вечерней прогулке с собакой)
Качественная съёмка с подробными разъяснениями от Михаила.
Дают комментарий к каждому действию с кистью, подписывают субтитрами важные моменты для лучшего усвоения материала и бережно делят процесс на четкие этапы
К каждому уроку помогают отрисовать правильный карандашный рисунок, поэтому к марафону также прилагают фото с готовыми набросками и разъяснениями
Грамотная программа от простого к сложному, от частного к общему, от простого мазка к серьёзной заливке. Подробно разбирая каждую деталь, вы будете плавно переходить к проработке стилизованной картины
Каждому участнику по прохождению марафона высылают на e-mail сертификат выпускника акварельного мини-курса
Подарки лучшим ученикам! Среди участников, выполнивших творческое задание, разыгрывают сочные акварельные призы от партнёров

Школа рисования «Найди Себя»

Сайт: https://naydisebya.ru
Телефон: +7 (499) 649-62-82
Стоимость: от 990 р. за курс

Онлайн-курс «Акварель для начинающих» создан для тех, кто хочет научиться всем тонкостям техники рисования прозрачными красками.

Занятия подходят новичкам в рисовании.

Даже если вы никогда не рисовали, на курсе вы создадите несколько потрясающих работ своими руками и освоите важные технические приемы. А также научитесь работать с тоном и цветом, узнаете о перспективе и композиции. Преподаватель подробно расскажет об особенностях и этапах работы акварельными красками.

В процессе онлайн-курса всего за 17 уроков вы получите базовые знания об акварельной живописи, а также познакомитесь с нюансами рисования на практике.

Если вы никогда не рисовали акварелью, самое сложное — сделать первый шаг. Преподаватель Валерия расскажет все подробности акварельной техники — вы получите качественную обратную связь от профессионального художника.

Как проходят онлайн-занятия курса акварели:

Просматривайте новые уроки каждую неделю
Выполняйте домашнее заданее
Фотографируйте рисунки и присылайте
Получайте обратную связь от художника

Школа рисования «Возьми кисть»

Сайт: https://vozmikist. ru
Телефон: +7 (499) 877-43-04
Стоимость: от 13920 р. за курс

Освойте утончённую акварель за 12 занятий с нуля.

Преимущества:

Программа рассчитана на обучение с нуля
Геометрия, перспектива, объём, натюрморты, работа с цветами, пейзажи. По шагам и без суеты.
Объяснят, покажут и буквально «разжуют» всё понятным языком. О вас никто не забудет: к каждому ученику подходят индивидуально.
Активные участники и общий творческий настрой помогут вам не стесняться своей работы и развиваться в команде.

Художественная студия «Artist»

Сайт: https://www.artistastudio.ru
Телефон: +7 (812) 467-46-16, +7 (984) 888-46-16
Стоимость: от 590 р. за курс

Авторский онлайн-курс акварельной живописи для начинающих. Научитесь рисовать не выходя из дома!

Как устроено обучение на онлайн-курсе:

В день старта курса вам на почту придет письмо с инструкцией и ссылкой
Формат — видеоуроки, можно ставить на пуазу, перематывать и идти в своем темпе
Преподаватель подробно и понятно объясняет и показывает нюансы
На протяжении 1 месяца педагог будет подробно разбирать ваши работы в чате
Вы совершенно точно будете довольны своими результатами!

Рисуйте не выходя из дома! Уроки выстроены доступно и наглядно — пошагово от простого к сложному.

Камера в фокусе, высокое качество видеозаписи, тихая приятная музыка. Приятный и опытный преподаватель-художник с 7-ми летним стажем.

Доступ к урокам навсегда — смотрите и рисуйте тогда, когда вам удобно.

Irissolaris

Сайт: https://www.irissolaris.ru
Стоимость: от 5490 р. за курс

Основы акварели: 10 уроков теории и практики о самом главном. Сложность: для новичков и продолжающих.

Красота акварельной живописи складывается из верной пропорции воды и краски, точных движений рукой и хитростей при наложении пятен и заливок.

Хотите рисовать акварелью легко и свободно? Раскрыться, высвободить творческий потенциал и воплотить на бумаге свои мечты? Всё необходимое для этого вы найдете в авторском видео-курсе.

Каждый видеоурок разбит на блоки по темам и содержит в себе теорию и несколько упражнений. Длится около часа.

Объем практики и сложность нарастают с каждым уроком.

Что внутри урока?

Каждый урок удобно и логично разбит на несколько отдельных блоков. Каждый блок содержит видео-разбор какой-то подтемы, приёма или этапа. Все видео сопровождаются текстовыми описаниями с главными моментами. Видео в среднем длится 7 минут. То есть общее время урока составляет порядка 40 минут.

Онлайн Школа Акварели

Сайт: https://uroki-akvareli.ru
Телефон: +7 (926) 214-63-64
Стоимость: от 2550 р. за курс

Видеоуроки и курсы на любой вкус для разных уровней подготовки.

Начните легко писать акварелью с нуля стильные работы уже после первых занятий. Первый видеоурок бесплатно!

Преимущества видеоуроков:

Подробные, последовательные пояснения и доступный материал для новичков
Оригинальные и красивые сюжеты для всех уровней подготовки
Каждый урок можно проходить неограниченное количество раз

Автор курсов Алиса Канцибер.

HEDU

Сайт: https://irs.academy
Телефон: +7 (800) 300-46-39
Стоимость: от 2600 р. за курс

Онлайн-курс рисования акварелью

Для тех, кто давно хотел научиться рисовать акварельными красками, работать с цветом, объемом и композицией.

После окончания курса вы сможете:

Создавать простые акварельные рисунки
Видеть и выстраивать баланс в картине
Подбирать правильные цветовые решения
Попробовать зарабатывать акварельными рисунками
Создать свой артбук

Как проходит обучение:

Занятия проходят в формате вебинаров. Просмотр видеозаписей лекций доступен в личном кабинете. Каждый урок доступен один раз в неделю, с учётом того, что домашнее задание по предыдущему уроку выполнено
Тестирование или практическое домашнее задание с проверкой и обратной связью
Каждый студент может пообщаться с экспертами курса, получить помощь координатора по учебному процессу
Получение сертификата, подтверждающего компетенцию

Вы получаете:

9 видео-уроков по курсу
Возможность задать любой вопрос эксперту
Методические пособия с полезной информацией
Сертификат о прохождении обучения

Обучение выстроено, как приятный творческий процесс с полезными и нужными знаниями: скучной теории и «воды» в нём не будет. Профессиональный преподаватель будет пошагово демонстрировать вам процесс работы, комментируя для вас каждое действие.

Pentaschool

Сайт: https://pentaschool.ru
Телефон: +7 (800) 550-76-72
Стоимость: от 5800 р. за курс

Преимущества:

Бессрочный доступ к лекциям пройденного курса. Доступ к вебинарам на весь период обучения + 3 месяца после
Обучение в удобное время. Нет привязки к жесткому графику, можно выполнять задания в любое время
Все практические работы проверяются преподавателем, по каждой из них дается обратная связь
Курс подойдёт начинающим дизайнерам, иллюстраторам, а также тем, кто желает научиться рисовать акварелью и освоить основы живописи

Курс поможет:

Развить чувство гармонии, цвета и композиции
Освоить различные техники рисования акварелью: а-ля прима, гризайль, многослойность
Правильно выбирать материалы для работы
Получить опыт рисования этюдов, натюрмортов и пейзажей

Что вы будете знать и уметь после курса:

Разбираться в ключевых понятиях живописи: светотень, колорит, композиция, световоздушная перспектива
Владеть основами цветоведения: цветовым кругом, правилами смешения цветов и составления цветовых композиций
Знать, как гармонизировать цвета в холодном и тёплом колорите, как работать с цветовыми контрастами
Уметь рисовать картину в одном цвете (гризайль), работать в техниках а-ля прима, многослойность
Иметь навык рисования этюдов овощей и фруктов, цветов, простых и сложных натюрмортов с различными материалами
Строить композицию пейзажа и передавать состояние природы

ONEHOBBY.

SCHOOL

Сайт: https://onehobby.school
Стоимость: от 9300 р. за курс

НАУЧИСЬ РИСОВАТЬ АКВАРЕЛЬЮ ЗА ТРИ МЕСЯЦА.

Преимущества:

Полный курс «Акварель. Понять Всё» состоит из 45 уроков в пяти блоках
В среднем прохождение курса занимает 2.5-3 месяца, но здесь никого не торопят
В любой момент вы сможете посмотреть видео-уроки и освежить знания

Этот курс создан для тех, кто хочет научиться рисовать легко и с удовольствием. Творить, осознавая процесс и проникать в самую суть отношений бумаги, воды и пигмента.

Начать новое дело всегда тяжело, в первую очередь, не бояться и не стесняться воплотить свою мечту. Многие из учеников курса не ставят цели стать художником, но каждый из этих людей обрел свое занятие для души. Свое хобби — акварель.

Курс подходит для новичков и любителей акварели.

Даже не имея навыков, вы получите замечательный результат уже спустя 2-3 недели занятий.

Как проходит обучение с проверкой:

Каждый урок содержит обучающее видео и задание. Видео раскрывает тему урока, подходы, техники, тонкости и секреты выполнения работ. Вы можете просматривать видео неограниченное количество раз. Они записаны заранее в отличном качестве и размещены на обучающей платформе.
По материалам урока выполняете задание и загружаете фото для проверки. Вы не ограничены во времени выполнения задания. Так же Вы можете задавать любые вопросы по ходу выполнения работы (преподаватель отвечает дважды в день).
Преподаватель разбирает вашу работу, хвалит и дает советы, как исправить то, что не получилось. Вы задаете вопросы, заканчиваете работу и переходите к следующему уроку (ответы могут быть в аудио- видео- фото- и текстовом формате).

Samouchka school

Сайт: https://samouchka-school.ru
Телефон: +7 (920) 626-47-77
Стоимость: от 590 р. за курс

Самоучка school — это уникальная образовательная площадка для учеников и наставников.

Задачи школы:

помочь в самообучении, направить и вдохновить вас и ваших детей, сделать процесс обучения приятным и радостным;
сделать онлайн обучение ещё доступнее, цены самые комфортные;
привлечь как можно больше талантливых педагогов и мастеров для большего разнообразия образовательного контента.

Здесь хотят:

чтобы вы могли учиться у лучших наставников в удобное для вас время, развиваться легко и интересно, в подходящем для вас темпе;
чтобы любой мастер своего дела мог стать наставником, создавать качественные и продуманные видео уроки и делиться своими знаниями с желающими.

Курсы:

Мастер-класс «Подосиновики» акварелью
Курс по акварели «Летняя ботаника»
Акварельный онлайн курс «По морям»
Интенсив по FOOD иллюстрации «Акварельный ланч»
Интенсив по акварельному пейзажу «Утро, день, вечер, ночь»
Курс по акварельному пейзажу «Европейский пейзаж»
Запись марафона по Fashion скетчигу акварелью
Курс по рисованию цветов и фруктов акварелью «Первые цветы»
Марафон по рисованию «Мир Гарри Поттера»
Акварельный курс «Новогодние открытки»
Натюрморт в классической акварельной технике «Романтичное настроение»
Мастер-класс по акварельной живописи «Звёздная ночь»
Мастер-класс по лессировке «Акварельные чашечки»
Мастер-класс по иллюстрации «Акварельное письмо»

Онлайн школа «Аkademika»

Сайт: https://www. akademika.pro
Стоимость: уточняется на сайте

Освойте технику акварельных пейзажей под руководством профессионального художника и создайте серию изображений с видами Санкт-Петербурга.

Онлайн-курс «Акварельный Питер» — это серия из уроков и мастер-классов, итогом которых станет 15 авторских работ с самыми значимыми местами Санкт-Петербурга.

В рамках курса вы также научитесь подбирать краски, кисти, подготавливать бумагу и другие инструменты для живописи и научитесь тонкостям изображения городской архитектуры. Вы освоите новую технику акварельной живописи: от необходимых материалов и упражнений к красивым Питерским пейзажам.

Особенности курса:

Курс построен по принципу «от простого к сложному»
3 месяца обучения с проф. преподавателем
Проверка домашних заданий, работа над ошибками
18 теоретических и практических видеоуроков
Курс рассчитан на тех, кто уже пробовал себя в акварели
Максимально доступная форма изложения материала
После оплаты курса вы получаете доступ к личному кабинету и начинаете обучение. Так же, доступен вариант самостоятельного обучения по видеоурокам

Преподаватель курса Владимир Заруцкий, закончил Оренбургское художественное училище. Является членом Санкт-Петербургского акварельного общества и членом Союза Художников России. Работы Владимира хранятся в музеях Санкт-Петербурга, в частных коллекциях в России и за рубежом.

Lavandaschool

Сайт: https://lavandaschool.ru
Телефон: +7 (800) 555-13-71
Стоимость: от 7990 р. за курс

Онлайн-курс «Акварель с нуля. Теория и практика» — это практический курс, где вы получите пошаговые уроки с объяснениями каждого действия преподавателя. Это не нудная теория и долгие объяснения. На курсе вы сразу начнете рисовать и осваивать техники акварели, узнаете все секреты рисования и построения, нарисуете законченные картины, и после окончания курса сможете самостоятельно развиваться и смело рисовать любые сложные работы.

Вам подойдёт этот курс, если вы:

мечтаете научиться рисовать акварелью
уже рисуете в других техниках и хотите попробовать акварель
хотите найти новое увлечение и отвлечься от повседневных забот
хотите усовершенствовать свои знания по акварели, освоить новые техники
ищете удобный формат онлайн-обучения и приемлемую стоимость
в рисовании вы новичок, но полны решимости освоить новые приёмы

Как начать рисовать акварелью: основное руководство для начинающих

Содержание

Могу ли я научиться рисовать акварелью?
Трудно ли научиться рисовать акварелью?
Что легче, акварель, масло или акрил?
Какие навыки мне нужны, чтобы хорошо рисовать акварелью?
Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать акварелью?
Какое оборудование мне нужно, чтобы начать рисовать акварелью?
- Краска
  - Должен ли я использовать кюветы или тюбики для акварели?
  - Сколько цветов мне нужно?
    - Основная 7 цветная акварельная палитра для начинающих
- Water
- Бумага
- Палитра
- Brushes
- Watercolor Eamers
- . Видео 1: Простые акварельные бабочки
- Видео 2: Простые акварельные цветы
Начните рисовать акварелью менее чем за 100 долларов

Могу ли я научиться рисовать акварелью?

Существует так много ресурсов, которые научат вас, как начать рисовать акварелью, не выходя из собственного дома. Вероятно, никогда не было лучшего времени для обучения, даже если посещение занятий для вас невозможно. На YouTube, конечно же, есть несколько отличных каналов с акварелью, и я составил список лучших каналов с акварелью на YouTube здесь .

Если вы любите учиться по книгам, у меня тоже есть список моих любимых книг по акварели для вас.

Udemy и Skillshare предлагает множество курсов акварели по разумной цене.

Хорошие учебные материалы, конечно, важны, но следующая самая важная вещь, которая вам понадобится, чтобы начать рисовать акварелью дома, — это иметь специальное рабочее место, где вас никто не побеспокоит. Это не обязательно должна быть просторная студия с дорогим мольбертом. Это может быть просто один конец вашего обеденного стола с настольным мольбертом или даже папка с рычажной аркой, на которую можно положить бумагу. Но наличие выделенной области без необходимости очистки и повторной сборки каждый раз, когда вы ее используете, значительно повысит ваши шансы на успех.

Дайте себе время исследовать и экспериментировать и поначалу не слишком ориентироваться на результат. Только благодаря глубокому пониманию ваших инструментов и материалов и того, как они взаимодействуют, вы можете получать неизменно хорошие результаты.

Трудно ли научиться рисовать акварелью?

Акварель часто считается самой сложной техникой для изучения, и это правда, что добиться реализма довольно сложно. Однако реализм не обязательно является целью каждого художника. На самом деле существует множество акварельных техник, которые довольно легко освоить и использовать. Примером может служить использование акварели в качестве размытия рисунка тушью. Абстрактные и импрессионистические акварели могут быть очень простыми и интересными для рисования. См. мои уроки абстрактной акварели здесь и здесь . Попробуйте эти пять простых идей для рисования акварелью .

Подпишитесь на мою рассылку и получите мой бесплатный курс по электронной почте, а также бесплатные обзоры искусства, видео, советы и скидки

Бесплатный курс! Научитесь акварели за 7 дней

Имя

ЗАПИСАТЬСЯ СЕЙЧАС

n.b. Я никогда не передам ваш адрес электронной почты третьим лицам

Основные причины, по которым акварель считается трудной для изучения, заключаются в следующем.

Акварель неумолима, потому что ее прозрачность затрудняет, если не делает невозможной закраску ошибок.
Акварель быстро. Краска высыхает очень быстро по сравнению с другими носителями, и после высыхания ее нельзя легко смешивать или манипулировать.
Акварель непредсказуема. Техника окрашивания мокрым по мокрому может вызвать случайное цветение и обратный отлив , что затрудняет контроль. Это требует готовности отпустить ситуацию и позволить ей делать свое дело.
Акварельная бумага может быть дорогой, а стоимость материалов может вызвать нерешительность и нежелание экспериментировать.
Акварельные картины часто требуют предварительного планирования для достижения успешного результата. Это может сделать его менее привлекательным для тех, кто предпочитает более спонтанный подход к своим работам.
Акварель после высыхания светлее, чем при первом окрашивании, что может затруднить достижение правильных тоновых значений.

Что легче, акварель, масло или акрил?

Каждый материал для рисования имеет свои особенности, и акварель не исключение. Вероятно, правильно будет сказать, что в целом акварель менее интуитивна для обучения рисованию, чем другие материалы. Нелогичным аспектом процесса рисования акварелью является необходимость всегда начинать с самых светлых тонов и постепенно добавлять более темные тона в серию слоев или «глазурей». Это связано с тем, что белый цвет бумаги необходимо сохранить, а не добавлять белую краску позже.

Сравните этот подход с другими носителями, использующими непрозрачный цвет. С масляными и акриловыми красками вы можете начать с выделения самых крупных фигур средним тоном, а затем переходить к более темным или светлым оттенкам. Я бы сказал, что этот подход является наиболее интуитивным способом рисования, предоставляя художнику максимальную возможность импровизировать. Масляными и акриловыми красками вы можете закрасить ошибки более светлыми или темными цветами. Успешная акварель может выглядеть спонтанно, но часто требуется много предварительного планирования и репетиций, чтобы все получилось правильно.

Акриловые и масляные краски, конечно же, имеют и недостатки. Акриловые краски сохнут очень быстро и темнеют по мере высыхания, что затрудняет их гладкое смешивание. Масла могут быть грязными и вонючими, требующими льняного масла и токсичных разбавителей. Они очень медленно сохнут и требуют много времени на подготовку.

Какие навыки мне нужны, чтобы хорошо рисовать акварелью?

Существует ряд навыков, которыми необходимо овладеть, чтобы стать компетентным художником в любой области. Все это применимо и к акварели.

Понимание носителя — первое требование. Каждая среда для рисования имеет свои собственные правила, основанные на ее физических свойствах, которые определяют, как получить наилучшие результаты от среды. Основным свойством акварели, которое отличает ее от других красок, является ее прозрачность. Это, в свою очередь, определяет порядок, в котором вы должны накладывать краску, поскольку вы не можете рисовать светлым поверх темного. Управление потоком краски при рисовании мокрым по мокрому является важным навыком, которому необходимо научиться, а также знанию того, сколько воды присутствует на вашей кисти и бумаге и как это повлияет на вашу картину. Вам нужно научиться как красить ровные плоские краски y, и как создавать слои прозрачных цветов, т.е. глазурь.
Чертеж. Умение рисовать — это основа, на которой строится все остальное. Ваши навыки рисования будут настолько хороши, насколько хороши ваши навыки рисования.
Теория цвета. Понимание цветов и правил их смешивания и сопоставления позволит вам создать настроение и эмоции в ваших картинах, а знание правил позволит вам вносить новшества и нарушать их, когда это необходимо.
Дизайн. Дизайн похож на клей, который скрепляет все вместе. Дизайн — это то, как вы организуете элементы своей картины для достижения наиболее приятного эстетического результата. Дизайн в основном связан с композицией, но также включает в себя использование цвета и тональности для создания сбалансированных убедительных картин.

Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать акварелью?

Все слышали теорию о том, что для овладения навыком требуется 10 000 часов практики, но это огромное обобщение, предполагающее, что вы начинаете с нуля. На практике все учатся с разной скоростью, и уровень имеющихся у вас художественных навыков существенно повлияет на время, которое потребуется вам, чтобы научиться рисовать акварелью. Если у вас есть хорошие навыки рисования, знание теории сплошного цвета и навыки дизайна, то изучение акварели может занять в десять раз меньше времени, чем тому, кто должен изучить и эти вещи.

Вы можете дать себе преимущество, начав с правильного оборудования и материалов. Я часто говорил, что мне потребовалось гораздо больше времени, чтобы научиться рисовать, потому что я использовал дешевую акварельную бумагу, которая не подходила для этой работы.

Какое оборудование мне нужно, чтобы начать рисовать акварелью?

Краска

Давайте с самым очевидным пунктом. Краска. Первое, что вам нужно знать, это то, что все акварельные краски не созданы одинаковыми. Действительно дешевые акварельные краски (которые можно купить в магазине за доллар) на самом деле совсем не акварель. С ними трудно работать, и они обычно бледные, безвкусные и меловидные при высыхании. Не тратьте свое время на это.

Настоящая акварельная краска обычно относится к категории «Студент» или «Художник» и содержит смесь необработанных пигментов, смешанных со связующими веществами, такими как гуммиарабик, мед (который способствует повторному смачиванию), бычья желчь (диспергатор, который способствует растеканию краски) и наполнители, такие как декстрин (увеличивает объем краски, не слишком сильно влияя на цвет). Дорогие краски качества Artists содержат более высокое соотношение дорогих пигментов по сравнению с красками студенческого класса, которые, как правило, содержат больше наполнителя. Краски для художников должны быть более яркими и светостойкими, чем их аналоги для школьников. Вам не нужно покупать все доступные цвета

Студенческие и начинающие бренды включают Reeves, Cotman (сделано Winsor и Newton), Grumbacher.
Художественное качество Бренды включают. Winsor & Newton, Daniel Smith, Schminke, Sennelier

Качество краски не обязательно должно быть решением. Лично я использую смесь студенческих красок Cotman и красок Winsor и Newton Artist.

У Amazon есть начальный набор из тюбиков для акварели Daniel Smith или этот набор из десяти 8-мл тюбиков от Cotman 9.0060 очень разумная цена. Я бы порекомендовал любой из них для тех, кто только хочет начать.

Должен ли я использовать кюветы или тюбики для акварели?

Панорамы отлично подходят для работы на открытом воздухе и для быстрых набросков кистью маленького и среднего размера, но они не подходят для работы с большими размерами. Таким образом, я обычно рекомендую использовать трубы, где это возможно, но я бы рекомендовал для сковородок этот Winsor & Newton металлический набор для профессионального скетчера , очень похожий на тот, что у меня есть, или этот отличный бюджетный вариант из Студийный набор Cotman 45 половинок .

Еще один вариант, который даст вам лучшее из обоих миров, — это купить стандартную банку с пустыми половинками, как эта , и самостоятельно заполнить их красками из тюбиков.

Сколько цветов мне нужно?

Эта тема заслуживает отдельного поста. Но если коротко. Нет необходимости идти и покупать все цвета на свете в надежде, что когда-нибудь они вам пригодятся. Помните, что вы можете смешать любой цвет из трех основных цветов: красного, желтого и синего, но для облегчения жизни не помешает добавить несколько землистых цветов, таких как сырая сиена и жженая сиена, и я считаю, что наличие холодный нейтральный, такой как Paynes Grey, будет очень кстати.

Преимущество такого ограничения палитры состоит в том, что ваши картины естественным образом будут более однородными, и вы научитесь смешивать. Ограничение вашей палитры уменьшает перегрузку выбором, с которой вы столкнетесь, имея слишком много вариантов.

Базовая 7-цветная акварельная палитра для начинающих

Использование ограниченной палитры поможет объединить ваши картины
Французский ультрамарин, Берлинская лазурь, Ализариновый малиновый и, или Красный кадмий, Желтый кадмий, Серый Пейн, Сиенна необработанная, Сиенна жженая.
Ниже я рекомендую слегка расширенную палитру, которая должна охватывать большинство ситуаций. Он состоит из хорошего диапазона основных цветов (синий, красный и желтый), некоторых цветов земли и нейтрального.
Лазурно-голубой: Winsor & Newto n | Дэниел Смит
Синий ультрамарин: Winsor & Newton | Daniel Smith
Берлинская лазурь: Winsor & Newton | Дэниел Смит

Лимонно-желтый: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Желтый кадмий: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Сиенна необработанная: Winsor & Newton | Daniel Smith
Cadmiun Red: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Ализарин Кримсон: Winsor & Newton | Daniel Smith
Сиенна жженая: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Умбер жженый: Winsor & Newton | Дэниел Смит
Пейнс Грей: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
Вы заметите, что я не включил в этот список зелень. Это потому, что я предпочитаю смешивать собственную зелень. Лично я считаю, что большинство доступных готовых смесей зелени не подходят для моей пейзажной живописи. Для получения дополнительной информации об этом и загружаемой таблицы цветов .
Вода
Не забывайте, что для рисования акварелью вам, конечно же, понадобится вода. Звучит очевидно, но важно всегда иметь под рукой большую емкость с чистой водой. Я использую много разных вещей для емкостей для воды, банок для рассола, контейнеров для йогурта. На самом деле это не имеет значения. Некоторым художникам нравится иметь на столе две банки с водой: одну для мытья кистей, а другую для разбавления красок, чтобы ваши цвета не загрязнились грязной водой. Проблема заключается в том, чтобы запомнить, какой из них использовать, так как вода для очистки щеток имеет тенденцию очень быстро загрязняться. Я предпочитаю держать банку с водой для мытья кистей и небольшой пульверизатор, чтобы разбавлять краску.
Вы также можете распылить воду прямо на бумагу до или после рисования, чтобы, например, смягчить резкие края или сохранить влажными участки, которые слишком быстро высыхают. Вы можете налить в бутылку разбавленную краску и распылить ее прямо на бумагу, чтобы создать великолепные эффекты. Смягчение резких краев с помощью аэрозольного распылителя
Я обнаружил, что для акварельной живописи необходим небольшой флакончик для аэрозольного распыления. Как я уже упоминал, он идеально подходит для разбавления и повторного смачивания краски на палитре, так как нет риска загрязнить ваши цвета, так как вода внутри пульверизатора всегда будет чистой.
Бумага
Качество используемой вами акварельной бумаги, вероятно, важнее, чем качество используемой краски. Поначалу может показаться, что в это трудно поверить, но, говоря как человек, который потратил много времени на рисование на бумаге плохого качества качественными красками, я могу заверить вас, что это правда. Бумага плохого качества полностью сведет на нет все преимущества, которые вы получите от использования красок хорошего качества.
Акварельная бумага самого высокого качества изготавливается вручную. 100% хлопок. Бумага может быть горячего или холодного прессования. Горячее прессование имеет очень гладкую текстуру и часто используется в ботанической иллюстрации. Большинство художников-акварелистов используют бумагу холодного прессования, которая имеет большую текстуру, чем бумага горячего прессования, но не такую, как «грубая» бумага.
Палитра
Для смешивания цветов вам понадобится палитра. Это могут быть невероятно дешевые пластиковые палитры , такие как эта , которые вполне подходят, или более престижная фарфоровая версия . Многие художники используют большие пластиковые лотки мясника, чтобы вместить большие кисти и большие лужи краски. Наиболее важной особенностью палитры является то, что она чисто белая и имеет достаточно большие углубления, чтобы вместить достаточное количество краски для ваших нужд. Успешная акварель зависит от скорости исполнения, поэтому постоянно смешивать крошечные партии цветов нецелесообразно.
Я определенно рекомендую использовать фарфоровую палитру. Краска прекрасно смешивается, не образуя полос, как это часто бывает с пластиком. Вам не нужно тратить целое состояние. У меня есть пара белых тарелок, которые я купил за пару долларов в секонд-хенде, и они идеально подходят для этой цели. Различные палитры, которыми я владею, включая фарфоровую тарелку
Кисти
Для более подробного ознакомления с кистями и их различные формы и использование, пожалуйста, ознакомьтесь с этим сообщение в блоге .
Снова. Нет необходимости тратить целое состояние на кисти. Если вы можете позволить себе купить только одну кисть, приобретите круглую кисть среднего размера, так как это даст вам максимальную отдачу от затраченных средств и позволит вам делать самый широкий диапазон мазков. При выборе круглой щетки важно получить качественную. Выберите качественный бренд, такой как Winsor & Newton, Raphael, Escoda и Da Vinci, и это лишь некоторые из них. Главное, на что нужно обратить внимание, это кисть, которая формирует и может сохранять хорошую форму даже после многократного использования. Выберите круглую кисть хорошего качества, которая формирует хорошую точку
Самые дорогие кисти изготавливаются из колонкового соболя, но синтетический материал хорошего качества, такой как пролен, сослужит вам хорошую службу, хотя свойства синтетического волоса несколько отличаются от свойств соболя. Соболь менее упругий. Отчасти дело в том, чем вы привыкли рисовать.
Я бы порекомендовал приобрести круглую кисть среднего размера для общего использования, плоскую кисть для резки угловатых мазков и бамбуковую кисть для свободных грубых мазков (например, текстуры листвы и камней).
Кисть Da Vinci, круглая, размер 2. Купить на Amazon
Синтетическая плоская кисть Mimik 3/4″ Купить на Amazon
Winsor & Newton No.6 Bamboo Brush Купить на Amazon 5as Water3
Вы можете рисовать акварелью на плоской поверхности, но наклон бумаги является важной частью управления потоком краски на бумаге. Подробнее об этом читайте в моем посте о том, как рисовать плоские заливки.
Вам не обязательно нужен мольберт, но необходима какая-то наклонная поверхность для рисования, на которой можно рисовать. Я начал с небольшого листа фанеры, лежащего на надфиле с рычажной аркой, чтобы наклонить его примерно на 25 градусов.
Теперь у меня есть настольный мольберт , похожий на этот , который можно использовать как коробку с художественными принадлежностями. Прелесть этого в том, что вы можете установить его где угодно. Это идеально подходит для любого художника, который имеет ограниченное пространство для работы.
Для рисования на пленэре вам понадобится мольберт более традиционного типа, например, Мольберт Meeden во французском стиле .
Чемодан для хранения/переноски
Вам понадобится что-то для хранения ваших художественных материалов, и, честно говоря, подойдет любая коробка, хотя лучше, если у нее есть какая-то защелка, хотя жестяная банка приличного размера с крышкой, которую можно надеть плотно абсолютно нормально.
Я обдумывал идею серьезно заняться акварельной живописью, и найти этот прекрасный деревянный футляр для переноски в комиссионном магазине за 5 долларов было все равно, что получить подарок ободрения от вселенной.
Рабочее место
И последнее, но не менее важное: вам понадобится студия или какое-нибудь рабочее место. Не всем повезло иметь выделенное студийное пространство. У меня есть домашний офис, который можно использовать как студию. Электроника и вода плохо сочетаются друг с другом, и часто проще использовать обеденный стол. Где бы ни было ваше рабочее место. Это должно быть пространство, которое легко содержать в чистоте и не захламлять. Туда, где вас постоянно не будут беспокоить. Это может означать, что вам придется ждать, пока дети уснут, или вставать очень рано.
Если вам нужна помощь в выборе подходящих художественных принадлежностей для ваших нужд Я составил список рекомендованных мною художественных принадлежностей .
Простые техники рисования акварелью для начинающих
Обязательно ознакомьтесь с моим постом 24 Essentia l Техники акварели , где вы найдете более подробный обзор всех наиболее важных акварельных техник, которые вам нужно знать. Но если вы просто хотите начать работу с некоторыми простыми идеями рисования и основными методами рисования. Взгляните на эти видео с моего канала Youtube.
Видео 1: Простые акварельные бабочки
В этом видео я показываю, как рисовать эти простые рисунки, вдохновленные бабочками, с использованием очень простых акварельных техник, таких как плоская заливка, лессировка и мокрое по мокрому.
Видео 2: Простые акварельные цветы
В этом видео я рисую несколько очень простых абстрактных цветов полностью мокрым по мокрому. Немного потренировавшись, вы тоже сможете их создавать.
Начните рисовать акварелью менее чем за 100 долларов
Как начинающий художник-акварелист, вам не нужно сразу покупать все самое лучшее. Я бы порекомендовал покупать бумагу самого высокого качества, которую вы можете себе позволить, но начните с красок школьного уровня. Многие из кистей, которые я использую, стоят менее десяти долларов, поэтому вам определенно не нужно идти и покупать дорогие кисти Sable.
Мне нравится иметь по крайней мере одну или две круглые кисти хорошего качества, которые сохранят остроту острия, большую и маленькую плоские кисти, которые сохранят свою форму, не расщепляясь и не расходясь веером, и дешевую кисть с натуральным ворсом, такую как Hake или бамбуковая щетка. Это покрывает все основания для меня. Princeton производит кисти с синтетическим ворсом хорошего качества по разумной цене, и набор из четырех предметов, на который я дал ссылку ниже, — это мой выбор по качеству и соотношению цены и качества.
Cotman — линейка красок Winsor & Newton для школьников. Я часто использую их вместе с избранными лампами профессионального качества. Хотя разница в интенсивности цвета заметна при сравнении друг с другом, она невелика. Акварельная бумага Baohong — недавнее открытие. Это китайская бумага отличного качества из 100% хлопка, которая сравнима с бумагой профессионального качества, такой как Arches, но значительно дешевле.
Набор палитр акварельных красок Winsor & Newton Cotman, набор из 10 тюбиков по 8 мл
Акварельская бумажная бумага Baohong Artists
Принстонские серии Velvetouch Series из 4 кистей
Lucky Crown US Art Регулируемая столовая столовая стола, мосольский
Derblue 3pc. немного больше, чтобы потратить, вы можете подумать о переходе на фарфоровую палитру, такую как эта MEEDEN Artist Porcelain Watercolor Paint Palette , поскольку пластиковые палитры со временем окрашиваются, что затрудняет правильную оценку ваших цветовых сочетаний.
Удачи в начале вашего пути к акварели, и если вы интересуетесь пейзажной живописью, не забудьте проверить мой курс «Успешные акварельные пейзажи».
Советы по акварели для начинающих | Джон Ловетт Художник

Учиться рисовать акварелью поначалу может показаться странным и трудным, особенно если вы привыкли работать с непрозрачными материалами, такими как масло или акрил. Эти советы по акварели для начинающих рассматривают все основные акварельные техники, чтобы направить вас на правильный путь.

Совет 1. Сохранение белой бумаги

Первое и наиболее очевидное отличие заключается в том, что акварель прозрачна. Он полагается на нетронутую бумагу для чистых, хрустящих белых цветов. Это означает, что вы должны с самого начала решить, где будут белые области на вашей картине, и заранее спланировать, чтобы сохранить эти области.

Чистая белая бумага, контрастирующая с насыщенными темными тонами, придает эффектность кабинам этих траулеров.

Процесс успешного рисования акварелью заключается в том, чтобы избегать областей, которые нужно оставить белыми, и сначала наносить самые светлые мазки, постепенно продвигаясь к более темным мазкам. Старайтесь покрывать большие области довольно свободно на ранних стадиях рисования, добавляя более плотные детали ближе к концу. Вот несколько моментов, о которых следует помнить…

Совет 2. Эскизы-миниатюры
Маленькие наброски-миниатюры позволяют вам перетасовать объект и скорректировать композицию, прежде чем вы начнете рисовать. Имея план работы, намного проще избежать проблем, особенно когда речь идет об организации тонального (светло-темного) контраста. Разбейте эскизы миниатюр примерно на четыре различных тональных области и заштрихуйте их. Это позволит вам манипулировать светлыми и темными участками так, чтобы максимальный контраст возникал в центре интереса.
Эти наброски показывают разные варианты и содержат только четыре различных тона (черный, темно -серый, светло -серый, белый)
Еще около эскиза.
Из всех советов по акварели для начинающих сохранение цветовой гармонии является одним из самых важных. Есть несколько простых вещей, которые нужно помнить, чтобы поддерживать цветовую гармонию на протяжении всего рисунка.
Ограничьте свою палитру
Окунание в двадцать разных цветов, разбросанных по вашей палитре, заманчиво, но обычно приводит к противоречивой, грязной работе. Ограничьте количество цветов двумя или тремя, особенно на ранних стадиях рисования. Ваш предмет будет диктовать, какие из них выбрать. Я считаю, что для зданий, ландшафта и т. д. я начинаю с оттенков земли — сиены необработанной и сиены жженой, а также немного ультрамарина или индиго, в зависимости от того, какую атмосферу вы ищете, что дает плотную гармоничную основу для работы. Более интенсивные цвета могут быть осторожно введены позже, если это необходимо.

Подробнее об ограниченной палитре
В проекте «Речной пейзаж» используется всего пять цветов (четыре из которых голубые) для создания простой и тесной цветовой гармонии. оказывают большее влияние, чем полный спектр цветов. Помимо серого, белого и черного древесного угля, большую часть этой картины составляют фтало и ультрамариновый синий. Небольшой всплеск перманентной розы согревает центр внимания.

Совет 4. Иностранные цвета

Как часто вы смотрите на картину и видите участок цвета, который вам не подходит? Группа деревьев в неуместной зелени, нестройная синяя река или лиловый цветок, который словно выпрыгивает из букета. Решение этой проблемы простое, добавьте больше диссонирующего цвета к остальной части картины.
Разлитая по поверхности перманентная роза на картине выше связывает цвет с работой. Если бы это было ограничено только фокальной областью, это выглядело бы неуместно.

Совет 5. Цвет галстука

Несколько тонких каллиграфических линий гармоничного цвета обычно подтягивают разрозненную цветовую схему.
Используйте кисть № 1 или № 2 или перо и чернила. Важно использовать только один цвет для этих линий, иначе вы рискуете внести путаницу. Если вы используете чернила, то небольшое распыление воды сразу после нанесения чернил смягчит линии и создаст интересный эффект растушевки.

На этой картине изображен эффект распыления чернил жженой сиены, связывающих линии, продетые сквозь них, чтобы объединить работу.

Совет 6. Темные тона

Избегайте нейтральных темных тонов – картина будет более живой и характерной, если темные оттенки имеют тенденцию быть либо теплыми, либо холодными. Чтобы смешать насыщенный насыщенный темный цвет, не используйте непрозрачный желтый. Лучше всего подходят Windsor & Newton Quinacridone Gold или Rowney Indian Yellow. Большинство других желтых дают мутные темные оттенки. Помимо прозрачного желтого, вам понадобится много пигмента и очень мало воды. Хорошей идеей будет сразу переходить от одного цвета к другому, не промывая кисть между ними. Промывка только разбавляет смесь и отдаляет ее от сильного потемнения.
Дополнительную информацию о темных тонах см. в разделе «Черная акварель».

Совет 7. Центр внимания или фокус внимание зрителей, прежде чем позволить ему отвлечься на другие области картины. Так же как и интересная часть предмета, центр интереса должен содержать максимальный тональный контраст и самую насыщенную область цвета.

Чтобы картина была успешной, центр интереса должен быть очевиден и правильно расположен. Избегайте размещения центра интереса в середине картины (горизонтально или вертикально), если вам не нужна статичная формальная композиция.
Сохранение центра интереса на неравном расстоянии от каждой стороны помогает правильно расположить его. Разбиение горизонтальной и вертикальной осей примерно в соотношении 1:2 также поможет разместить центр интереса. картина, наполненная тщательно проработанными деталями от одного края до другого, может быть трудной для восприятия. Если вам нравится работать с мелкими деталями, рассмотрите возможность включения некоторых областей рельефа.

На этой картине взгляд зрителя может блуждать между интересными текстурами и деталями фокальной области и плоскими участками рельефа, образованными водным пространством на переднем плане. Подсказка 9. Рисование
Независимо от того, что вы рисуете, важно сначала подумать о том, как ваш объект будет размещен на странице. Небольшие наброски эскизов перед тем, как вы начнете рисовать, — хороший способ проработать композицию.
Начните рисовать, мысленно сократив объект до нескольких простых фигур. Нарисуйте их легко и аккуратно, а затем разбейте их на более мелкие и детализированные формы. Не начинайте с одного угла предмета и продвигайтесь к другому.
Ваш рисунок будет выглядеть лучше, если самая интересная часть (называемая центром интереса или фокальной точкой) не будет размещена ни по одной из осевых линий страницы. Самый сильный тональный (светлый/темный) контраст должен находиться в центре интереса.
Сделать некоторые области чертежа менее детализированными, чем другие. Постарайтесь оставить большую часть деталей в центре интереса.
Чтобы обрести уверенность, потренируйтесь рисовать на больших листах дешевой бумаги мягким (5В или 6В) карандашом, угольным или пастельным карандашом. Встаньте, работайте на вертикальной поверхности (или на поверхности под прямым углом к линии вашего зрения) и отведите руку от плеча. Работайте от крупного и смелого к тонкому и детализированному. Только окончательное завершение нужно делать небольшими плотными движениями рук.
Практика. Неважно, что вы рисуете, вы должны тренировать свой глаз, чтобы точно определять пропорции, и свою руку, чтобы точно преобразовывать эти суждения в отметки на бумаге. Здесь нет коротких путей, единственный ответ — много-много карандашной стружки.

Дополнительные советы по рисованию

Совет 10. Необходимые инструменты

Список советов по работе с акварелью для начинающих был бы неполным без описания самых необходимых инструментов и материалов.

Одна из замечательных особенностей акварельной живописи, если вы только начинаете, заключается в том, что вам нужно небольшое количество оборудования.
Несколько красок, четыре-пять кистей, бумага для рисования и все! Для палитры подойдет старая белая тарелка или можно купить дешевую пластиковую. Лучший совет, который я могу дать, это купить качественную краску художника и хорошую бумагу.
Вот мой список покупок для начала.
Краска
• Синий ультрамарин (французский ультрамарин лучше, но дороже)
• Перманентный ализариновый малиновый
• Индийский желтый или хинакридоновый золотой
Кисти
1/4 дюйма, длинный плоский таклон
1/2 дюйма, длинный плоский таклон
#1 или 2 таклоновый лайнер
Щетина 1/2 дюйма (длинная щетина)
Бумага
Бумага студенческого качества для экспериментов и лист Arches или Saunders 300 г/кв. м (140 фунтов) средней текстуры. но не спешите покупать 20 разных красок и дюжину кистей — это не сделает вас лучшим художником, только еще больше запутает вас.0003
После того, как вы нарисуете несколько картин с помощью этого оборудования, вы можете добавить еще несколько цветов и кистей. Я использую очень мало оборудования.
В этом цветовом круге используются только рекомендованные выше цвета. Он дает довольно насыщенный диапазон цветов при условии, что вы ограничите смешивание не более чем двумя основными цветами.
Смешивание с тремя основными цветами дает сложные цвета (коричневый, хаки, серый и т. д.), которые мы используем большую часть времени при рисовании.
Прозрачный Quinacridone Gold предотвращает мутность цветов.
Подробнее о материалах в
Покраска на месте

Наконец и главное

Наслаждайтесь тем, что вы сделали!
Накройте свою работу циновкой, сядьте с бокалом вина или чашечкой кофе и посмотрите на все хорошее, чего вы достигли. Важно чувствовать себя хорошо в своей работе. Зацикливание на ошибках или проблемах обескураживает и мешает двигаться дальше. Я еще не видел картины без хороших моментов. Концентрация на положительных аспектах вашей работы придает вам уверенности и энтузиазма и позволяет вам развивать свои успехи.

Подведение итогов по акварели для начинающих

Сохраняйте белую бумагу с самого начала.