Главная » Для начинающих » Граффити на бумаге для начинающих рисунки: Как нарисовать крутое граффити поэтапно. Как нарисовать граффити на бумаге

Граффити на бумаге для начинающих рисунки: Как нарисовать крутое граффити поэтапно. Как нарисовать граффити на бумаге

Posted on

Содержание

Легкие граффити для начинающих поэтапно. Как нарисовать граффити на бумаге

Наверное, среди молодых людей не найти такого, кто не слышал бы про граффити. Это и не удивительно, ведь в наше время оно особенно популярно в молодежных кругах. К сожалению, не все могут позволить себе создавать подобные рисунки ведь для этого нужно быть «профи» в этом стиле.

Не забывайте, что такие изображения должны быть не только красивыми, но еще и стильными. В интернете можно встретить много разных программ, с помощью которых легко нарисовать граффити. Однако мы не будем прибегать к помощи сторонних возможностей. Сегодня наша задача научиться создавать граффити на бумаге, используя всего лишь карандаш. После получения полноценного рисунка, его стоит раскрасить цветными фломастерами, чтобы ваш шедевр имел законченный вид.

Навигация

1. Определяемся со стилем

Наверное, нет такого человека, который бы хоть один раз не обращал внимания на уличные рисунки в стиле граффити. В некоторых городах этот стиль приветствуется на уровне властей и для рисунков выделяют отдельные места. Если же вы по каким-то причинам не видели таких рисунков в своем городе, поищите изображения в интернете.

Мне в одной статье очень трудно изложить полную информацию обо всех стилях этого направления. Отметим только тот факт, что самый модный и в то же время легкий стиль тот, в котором буквы имеют округлые формы. Носит название такой стиль Bubble. По своему усмотрению, вы можете нарисовать как округлые, так и острые края букв.

Ничего страшного, если одни будут больше, а другие меньше, все это только придаст рисунку индивидуальности. Если вы не можете придумать свой уникальный стиль, не стоит огорчаться, просто в своих рисунках используйте уже проверенные стили. Со временем, когда у вас будет больше опыта в рисовании, можете задуматься и о своем неповторимом стиле.

2. Давайте нарисуем слово, используя лист бумаги

Для своего рисунка вы можете подобрать любое слово. Единственная задача — это постараться оставить большое пространство между буквами, ведь впоследствии их нужно будет расширить. Сделайте пространство большим, так как нужно будет добавить дополнительные слои, однако не переборщите, так как нам не нужны пробелы.

3. Приступаем к рисованию структуры букв

Как и большинство рисунков, граффити необходимо рисовать небольшими штрихами карандаша. В этом случаи будет намного легче исправить кривые линии. Помните, что сам процесс требует много терпения. Также не стоит думать, что граффити рисуется быстро.

4. Разновидности толщины линий

В своих рисунках можно делать одинаковые линии с такой же толщиной, а можно попробовать придать затенение или вообще изобразить 3D-эффект. К примеру, когда вы рисуете букву «С», попробуйте сделать верхнюю сторону широкой, а нижнюю, наоборот, заниженной. Толщину варьируйте карандашом, так как это наиболее удобно по сравнению с тем же маркером или фломастером.

5. Украшаем рисунок дополнительными эффектами


Когда буквы уже полностью нарисованы, следует попробовать добавить еще и специальные эффекты, которые украсят и придадут изюминку рисунку. Обязательно пробуйте экспериментировать. Буквы могут быть похожи на молнии или капли воды. Красиво смотрится буква «Р», когда у нее выглядывают глаза. Также встречаются варианты, когда вокруг слова рисуют пузыри. Это напоминает комиксы. Не ограничивайтесь в своих фантазиях, делайте рисунок как можно богаче и красивее.

6. Добавляем тени простым карандашом

Применив карандаш или фломастер, попробуйте затемнить линии, которые вы ранее нарисовали карандашом. Как раз это поможет вам исправить небольшие погрешности. Допустим, вы вышли за линию, а может быть, она получилась очень толстой, тогда постарайтесь заполнить ее объем.

7. Не делаем

одноцветные буквы

Перед тем, как приступить к окрашиванию букв, вам следует посмотреть некоторые примеры. Не стоит все делать одним простым карандашом, ведь он сделает рисунок одноцветным. Граффити — это, прежде всего, яркие рисунки. Помните об этом, когда будете раскрашивать красками.

8. Разноцветная раскраска


Большинство работ в этом стиле состоят из нескольких цветов. Вам предоставлена полная свобода, можете сделать хоть каждую букву иного цвета, даже если такой выбор нравится только вам. Дополнительные детали рисунка тоже могут иметь другие цвета. Однако не делайте рисунок очень пестрым, так как слишком яркие цвета будут рассеивать внимание.

  • Не зарисовывайте своими тэгами или рисунками граффити других мастеров, во многом превышающие ваш уровень. Если вы рисуете поверх каких-либо изображений, убедитесь в том, что ваше граффити его полностью покроет. Вы намного облегчите себе задачу, если закрасите фон для вашего рисунка.
  • Запомните, что выбор места для вашей работы должен быть разумным, и основан на уважительном отношении к чужому труду. Художники граффити создают, а не разрушают.
  • Если вас арестовали, попросите адвоката и используйте свое право молчания. Все, что вы должны сообщить, – это ваше имя, адрес и дата рождения. Не позволяйте им запугать себя, чтобы вытянуть из вас признание, даже если у вас следы краски на одежде или они видели, как вы рисуете. Запомните, даже если полицейский говорит «ты делаешь себе только хуже», — все и так плохо, он просто хочет добиться признания и закрыть дело.
  • Несколько принципов граффити: не ставьте тэги на коммерческих зданиях, местах поклонения (церкви, например), школах или значимых местах (в основном из-за камер наблюдения).
  • Наслаждайтесь процессом, будьте креативны, оригинальны и свободны в самовыражении. Как только вы освоите письмо граффити, можете переходить на новые сумасшедшие стили. Не бойтесь экспериментировать; никогда не знаешь, что окажется твоим.
  • Инвестируйте в свое творчество. Купите брендовые материалы для рисования граффити. Или в качестве альтернативы можете сделать чернила и маркеры самостоятельно. Для этого купите обычную, доступную по цене краску.
  • Поразмыслите над тем, почему вы хотите заниматься граффити. Некоторым кажется, что они занимаются правильным делом, но все же многие преследуют неправильные цели. Чтобы выглядеть круто среди своих друзей – это далеко не лучшая причина.
  • В вашем городе могут существовать законы, запрещающие граффити. Не будите же вы постоянно рисовать на собственном доме.
  • Рисуйте граффити в общественных местах, типа скейт-парков.
  • Тренируйтесь на больших камнях. Позже вы можете разрисовать их краской.
  • Самое главное – оставайтесь собой в ваших работах. Простым и понятным.
  • Уважайте, но не поклоняйтесь именитым мастерам граффити.
  • Не используйте ваше настоящее имя, фамилию или отчество в своих работах.
  • Пользуйтесь респираторными масками, когда работаете в помещениях или в замкнутых пространствах.
  • Носите бандану, чтобы скрыть лицо от камер.
  • Убедитесь, что никто не видит, как вы делаете тэги.
  • Зайдите на Amazon и поищите видео «Как научиться рисовать граффити», оно вам очень поможет. Найдите также видео с пошаговой инструкцией, как рисовать и разрабатывать дизайн граффити.

Наверняка в своем городе или в любом другом вы обращали внимание на замысловатые надписи на ограждениях, заборах, гаражах или на бетонных Чаще всего эти рисунки встречаются в пригородных зонах, там, где без помех можно самовыразиться с помощью красок. Надписи на стены наносят художники-райтеры, а их рисунки называются граффити. Для новичков, незнакомых с данным изображения чаще всего бывают трудночитаемыми. На самом деле, если приглядеться, можно увидеть, что за непонятными символами прячутся буквы, написанные витиеватым шрифтом. В этой статье мы опишем, как поэтапно научиться наносить граффити, для новичков.

Виды граффити

Многие страны воспринимают граффити как вандализм. Но есть города, в которых администрация выделила специальные места для нанесения надписей и изображений, например, Копенгаген в Дании, Варшава в Польше, Мельбурн в Австралии. Важно знать, что не каждый рисунок можно назвать граффити (для новичков особенно) — это определенный стиль заслуживающий внимания и уважения. Здесь неуместны оскорбления и вульгарные надписи.

Рассмотрим самые распространенные виды нанесения изображений:

Тэггинг — подпись райтера, наносящего граффити;

Райтинг — представляет собой красивые и необычные надписи, а также крупные картины;

Бомбинг — рисунки наносятся в экстремальных местах; здесь более важно не качество нанесения, а местонахождение надписи (это могут быть вагоны поездов или электричек в метро).

Граффити для новичков может начинаться с теггинга. Это самый простой вид изображения, которому может обучиться будущий художник.

Вначале было имя

Для того чтобы научиться рисовать граффити поэтапно карандашом, нужно определиться с тем, что вы хотите написать. Чтобы долго не ломать голову, используйте для тренировки свое имя или псевдоним. Обычно райтеры подписывают им свои картины. Распространенный и несложный шрифт, используемый для написания имени — баббл. Этот вид характеризуется яркими надутыми буквами без острых углов. Какой выбрать шрифт, решать вам. Может быть, вы любите прямые линии, тогда попробуйте написать имя в стиле блокбастерс. При этом буквы изображаются прямыми с широкими тенями. Есть еще шрифт, называемый фроу-ап. В данном стиле рисуются обычные буквы с немного удлиненными углами. Это самый подходящий шрифт для использования при изучении граффити для новичков на бумаге.

Игра теней и линий

Граффити требует индивидуальности, поэтому чем причудливее вы создадите надпись, тем выше будет оценено ваше искусство. Не бойтесь импровизации и необычности шрифта. Возьмите белый лист и попробуйте создать на нем эскиз вашего имени. Играйте с толщиной и длиной линий. Нанося граффити поэтапно карандашом, добавьте трехмерность. Расширьте границы букв, меняя толщину. Сузьте начало буквы, увеличивая ее к концу. С помощью карандаша вы можете создать наброски, увидеть ошибки и в результате исправить неточности или помехи. Для затемнения линий можно использовать маркеры. Если же линия получилась в одном месте шире, чем вам бы хотелось, не бойтесь увеличить ее объем. Выберите на вашем эскизе места, где будет присутствовать темный или светлый цвет. Если в ребрах букв, надпись будет приобретать объем.

Добавление цвета и эффектов

Работа, выполненная в одном цвете, считается простым граффити. Если же хочется создать что-то более эксцентричное, добавьте красок. Цветной может быть одна буква, а может и несколько. Также закрасить можно только тень, а контур оставить без заливки. Отличительным тоном можно нарисовать дополнительные детали. Усложняется граффити наличием таких элементов, как звезды, точки, короны. Для оригинальности добавьте искусственные подтеки или световые блики. Одну из букв можете изобразить в виде капли или молнии. Поместите надпись в большой шаржевый пузырь или «оживите» буквы, подрисовав им глаза. Все зависит от вашей фантазии. Подключите воображение и не бойтесь нетривиальности.

Во-первых, определитесь с тем, какая у вас будет надпись. Легко читаемая или неузнаваемая, причудливая.

Во-вторых, для первых набросков берите чистую белую бумагу. Не стоит рисовать на тетрадных листах, имеющих линейное нанесение.

В-третьих, не забывайте о том, что граффити представляет собой абстракцию. Учитывайте перспективу, объем и неровные линии.

В-четвертых, с помощью одного простого карандаша можно нанести разного вида штриховку и растушевать.

В-пятых, для создания плавных линий можно изготовить трафареты из картона. Многие художники, добиваясь желаемого результата, пользуются разными лекалами.

Нарисовать граффити для новичков поэтапно на бумаге намного проще, чем без тренировки наносить его на стену. Пробуйте зарисовывать различные буквы, затем слова, переходя от простого к сложному, постепенно вырабатывая свой индивидуальный стиль.

Термин «граффити» с итальянского переводится как «нацарапанные рисунки». В современном понятии это изображения или надписи, выполненные чернилами или спреем на какой-либо поверхности. К такому виду искусства относится и уличное ответвление — раскрашивание стен.

История появления

Первые граффити на стенах датированы античными веками. Наибольшее распространение они получили в Древнем Риме, Греции, на Востоке. Ярким примером тому могут служить знаменитые росписи катакомб в столице Италии.

Кроме того, подобные рисунки получили широкую популярность в Месоамерике еще в доколумбовые времена. Больше всего в этом преуспели индейцы майя. Чего стоит только их город Тикаль с его уникальными и четко настенными рисунками. Также граффити до сих пор находят в древних скандинавских и романских церквях, на курганах в Ирландии.

В эпоху Ренессанса надписи на стенах делали все известные художники, даже Рафаэль, Липпи, Микеланджело, Пинтуриккьо и другие. Они придумывали свои гротескные стили, которые впоследствии повторялись их учениками. В начале 20 века в египетских пирамидах были обнаружены многочисленные граффити на стенах (фото см. ниже). Традиционно следы за собой оставили солдаты Наполеона во время завоевательной кампании. Неоднократно нацарапывал свои инициалы и лорд Байрон. Советские солдаты оставили о себе след на стенах Рейхстага в день окончания Второй мировой.

Сегодня граффити на стенах домов — это уличный подвид искусства, который многими сравнивается с актами вандализма. Тем не менее, это весьма популярная форма самовыражения у нынешней молодежи. Недаром ее считают тесно связанной с хип-хоп культурой. К слову, во многих цивилизованных городах уличным художникам выделяются огромные площади для их без сомнения сложного и трудоемкого арта.

Становление граффити

В Южную Америку искусство попало через бразильские трущобы. Не зря сегодня именно Сан-Пауло считается центром уличной культуры. Здесь впервые появились граффити на кирпичной стене. В Бразилию с давних времен приезжают тысячи молодых и перспективных художников, которые ищут признание по средствах своих завораживающих изображений и надписей. Интересно, что за право считаться столицей граффити с Сан-Пауло конкурирует Нью-Йорк.

На Ближнем Востоке уличный арт развивается незначительными темпами. Наибольшие скопления альтернативных художников наблюдаются в больших городах Израиля, ОАЭ и Ирана. Примечательно, что именно в этих странах граффити-мастеров считают нелегальными, а их творчество — вандализмом. В Израиле на борьбу с таким видом искусства выделяет огромные средства. В этом регионе граффити на стенах зачастую имеют религиозную форму.

В России развивается так называемое течение бомбинг — нелегальные изображения или надписи на государственной или частной собственности. С таким проявлением вандализма борются и правоохранительные органы, и социальные службы. Граффити-движение в стране зародилось в 1980-х.

Стили граффити

На сегодняшний день выделяют несколько основных вариации уличного искусства. Один из самых распространенных стилей называется теггинг. Такие надписи содержат емкий посыл автора или его инициалы, идентифицирующие его среди множества остальных художников. Иногда в тегах зашифровываются таинственные сообщения. Ответвлением стиля является писсинг. Он характеризуется использованием огнетушителя, заправленного краской, для создания тегов высотой до 5-6 м.

Бомбинг считается самым распространенным в Восточной Европе стилем граффити на стенах (фото см. ниже). Такие надписи или изображения наносятся быстро. Используется минимум цветов, иногда художники прибегают к трафаретам. Такой вид уличного арта запрещен законом в большинстве стран мира.

«Дикий стиль» представляет собой сложную вариацию граффити на стене. Его отличительными чертами считаются острые углы и бесконечные сплетения букв.

Основы нанесения

Для создания граффити на стене художники используют целый арсенал приспособлений и средств, о которых неопытный новичок даже не догадывается. Главным атрибутом нанесения считается аэрозольная краска. Она реализуется в специальных баллончиках. Вторым важным нюансом являются кэпы. Это распылители краски, которые отличаются диаметром отверстия. У опытного художника в арсенале имеются целые наборы баллончиков и кэп. Также не стоит забывать о респираторе и защитных очках, чтобы испарения не разъедали глаза.

Некоторые художники используют для отдельных элементов рисунка заготовленные трафареты. Их можно быстро сделать из любого плотного материала. Распылять краску рекомендуется в непосредственной близи от трафарета, чтобы не запачкать остальной участок поверхности. Для работы над большими рисунками следует брать с собой несколько пар плотных перчаток.

Домашние граффити

В квартире для нанесения рисунка или надписи лучше всего использовать аэрозольные краски. Они безвредны и быстро засыхают. Граффити на стене в квартире не только разнообразит интерьер, но и поможет замаскировать изъяны планировки.

Достоинства таких рисунков в том, что они способны зонировать и увеличивать пространство. Тематика домашних граффити может быть разной: от детской до альтернативного хаоса.

Аэрозольные рисунки отличаются долговечностью и яркостью. Краска ложится идеально тонким слоем на поверхность. При необходимости стену в любой момент можно перекрасить.

С чего начать нанесение

Во-первых, следует подготовить поверхность. Для оптимального распыления краски необходимо загрунтовать стену. На следующем этапе важно подобрать цветовую гамму рисунка и определиться с его размерами. Все моменты изображения должны быть продуманы до мелочей. После начала нанесения обратной дороги не будет.

Стоит будет позаботиться и об эскизе рисунка на бумаге, планшете. Начинающие художники могут перенести изображение на поверхность при помощи проектора, чтобы обвести важные контуры и линии.

Для создания граффити на стене понадобятся кисти, краска, исправные баллончики, кэпы разных размеров, респиратор и перчатки.

Перед началом нанесения рисунка на поверхность можно потренироваться в стороне: опробовать свои силы; посмотреть, как выглядят цвета; какая нужна ширина линий и т.д.

Важно понимать, что граффити не любит спешки. Рисовать следует размеренно, плавными движениями.

Для защиты рук от краски лучше использовать резиновые перчатки. Они делают кисть более чувствительной к баллончику.

Не стоит экономить на краске. Качественные баллончики — залог долговечного и красивого граффити на стене.

Перед использованием баллончика следует хорошо его встряхнуть. Растворитель и краска должны хорошо перемешаться.

При рисовании баллончик нужно держать только вертикально.

Граффити (от итальянского graffito — «царапать») — означает рисунок или надпись, который выполняется краской или чернилами. В качестве основы может выступать лист, асфальт, фасад дома, забор или прочие поверхности. В статье подробнее опишем некоторые стили, а также расскажем, Для начинающих будет приведен небольшой «мастер-класс».

Общая информация

Граффити — относительно новый вид искусства. Он привлекает в свои ряды как молодых людей, так и представителей более старшей возрастной категории. Граффити тесно связан с тинэйджерской хип-хоп культурой. Сегодня искусство надписей перешло на новый уровень популярности и получило относительную законность. Даже в известной социальной сети «ВКонтакте» в настоящее время появилась программа, которая позволяет онлайн испытать свои силы в этом новомодном течении. А сегодня мы узнаем, как нарисовать поэтапно на бумаге. Изображение потом можно будет раскрасить фломастерами или красками.

Стили

На сегодняшний день граффити является современным видом искусства. Кроме того, это одна из наиболее ярких форм самовыражения личности. Возникло множество видов и граффити. Рассмотрим некоторые наиболее популярные.

  1. Спрей-арт — этот стиль, выражающийся в нанесении надписей аэрозольными красками из баллончика. Он является самым распространенным. На его примере просто объяснить, как нарисовать граффити поэтапно.
  2. Бабл-стиль. Здесь, используя краску 2-3 цветов, рисуют округлые буквы, больше похожие на пузыри.
  3. Блокбастер-стиль — рисуются одним цветом большие буквы, без каких бы то ни было «заморочек». Редко применяется большее количество оттенков.
  4. Дикий стиль — является самым «запутанным». При написании буквы выглядят очень сложно, в некоторых случаях даже прочитать бывает трудно.
  5. Стиль FX — это объемные буквы с 3D эффектом. Для таких надписей характерно плавное перетекание цвета и картинки, обладающее реалистичностью.

Всех стилей граффити не перечислить. Хотя любую настенную роспись можно отнести к этому виду искусства. Для того чтобы попробовать свои силы в этом новомодном искусстве, попробуем создать рисунок. Только использовать мы будем не аэрозольные краски, фасады и заборы. Наши инструменты будут немного проще. Возьмем краски, кисти, и карандаши. Эти предметы используются для изображения небольших надписей на бумаге. Однако при применении таких нехитрых инструментов можно попробовать освоить многие техники исполнения граффити. Итак, начнем.

карандашом поэтапно

Для того чтобы попробовать силы, мы напишем свое имя. Начать необходимо с выбора стиля, в котором будет исполнен ваш Рассмотрим, как нарисовать граффити поэтапно. Воспользуемся популярным и довольно легким стилем Bubble. Выбрать вы можете и острые края букв, и округлые. По желанию подбирается и их размерность: будут они одинаковые или некоторые поменьше. Это и другое вы определяете сами, исходя из собственных предпочтений. На листе бумаги пишем основное слово. Выбрать можно любое понравившееся (не обязательно имя), главное, что нужно сделать, это оставить между буквами побольше места. Это пустое пространство мы будем позже заполнять. Места между буквами должно быть достаточно для нанесения остальных слоев. Рассказывая о том, как нарисовать граффити поэтапно, нельзя не остановиться на структуре букв. Рассмотрим ее подробнее.

Структура букв

Выполнять рисунок необходимо легкими, «наметочными» штрихами. Это впоследствии позволит внести необходимые корректировки. Хотя это задание может отнять много времени, результат вас порадует, так как исполнено все будет согласно выбранному вами стилю. Граффити подразумевает оригинальность, поэтому не стоит тревожиться за непохожие сами на себя буквы.

Толщина линий

Если линии получаются ровными и тонкими, то это неплохо. А если у вас не получается сделать их одинаковыми по толщине, то можно прибегнуть к художественным эффектам. Затемнением или толщиной линий добиться эффекта 3D. Для этого можно использовать карандаши разной мягкости. Это позволит менять толщину линий. Однако если впоследствии вы собираетесь затенять рисунок чернилами, то не стоит добиваться черных насыщенных карандашных линий.

Эффекты

Изучая вопрос, как нарисовать граффити поэтапно, следует обратить особое внимание на эффекты. После окончания подготовительного этапа (когда вы закончили изображать буквы), по желанию, можно добавить некоторые детали. Если у вас хорошо развита фантазия, не бойтесь экспериментировать. Можно добавить в ваш рисунок какое-нибудь изображение.

Копирование

Если допущены ошибки при раскраске, то дальше рисовать правильно у вас не получится. Для продолжения вам будет нужно скопировать изображение. Это, разумеется, следует сделать до окончательной раскраски и прорисовки. Копировать нужно так, чтобы все оттенки и эффекты изображения на копии выглядели различимо и понятно. Можно сделать несколько копий и добавлять в них разные детали.

Затемнение линий

Для оттенения деталей используют маркер, реже — карандаш. Так как эти линии являются важной частью рисунка, то выполнять их следует аккуратно. При допущении ошибок не стоит отчаиваться, так как все можно исправить, просто добавив дополнительный объем буквам. Вот как нарисовать граффити карандашом поэтапно.

Добавляем цвет

А как это делать? Выше мы рассмотрели, как нарисовать граффити карандашом. Обычно изображения и надписи делают яркими. Чтобы при заполнении цветом не допустить ошибок, следует обратить внимание на рисунки других людей. Простым карандашом закрашивать буквы не надо. В этом случае даже при наличии теней рисунок получается одноцветным. Практически каждый граффити выполнен в ярких цветах. Но не стоит делать надпись чересчур пестрой, так как это будет отвлекать непосредственно от главного в рисунке.

Как нарисовать граффити на стене

Изобразить граффити под силу практически каждому, необязательно для этого обладать художественными навыками. Начинающему художнику-райтеру можно для начала попробовать свои силы на бумаге. Каждый «граффитчик» подписывает свое творение. Подпись у них называется «тэгом». Выполняется она в основном белым или черным цветом. Для того чтобы отработать свой знак, нужны тренировки на бумаге. Затем уже рисовать можно и на стене. Для райтера необходима правильная экипировка. Необходимо также подобрать краску. Основные моменты, как нарисовать в стиле граффити на бумаге, мы разобрали. Теперь несколько усложним задачу. Разберем, как нарисовать граффити поэтапно на стене.

Выходим на улицу

Для начала необходимо подобрать себе стену. Подходящей будет любая загрунтованная поверхность. Можно рисовать и на металле. Однако это будет связано с дополнительными трудозатратами, так как поверхность необходимо обезжирить. Если вы хотите избежать проблем с городскими властями, то рисовать следует в специально отведенных для этого местах. Также не следует наносить изображения поверх работ других художников.

Наносим изображение

В первую очередь следует сделать набросок баллоном в воздухе. Необходимо помнить о фоне — для начала делается эскиз основным его цветом. Даже если на этом этапе допущена ошибка, то ее легко можно будет исправить. Потеки ни в коем случае не следует останавливать тряпкой, так как могут остаться разводы. Требуется дождаться, пока краска не просохнет. Позже надо будет закрасить потеки цветом, который используется для фона. Не следует спешить с наведением струи аэрозольного баллончика на граффити. Для начала необходимо проверить, правильно ли установлен кэп (специальная насадка). Для тестирования следует произвести разбрызгивание на землю. Лучше всего для уличного творчества подойдет сухая и солнечная погода, в дождь краска плохо ложится и сохнет дольше.

Я тоже так могу. О техниках стрит-арта

Во второй статье курса о стрит-арте Concepture разбирается с тем, какие изобразительные техники бывают в уличном искусстве. В этой связи также выясняем, о чем говорит выбор той или иной техники и на что этот выбор влияет.

Стрит-арт – молодое явление, и, несмотря на приставку «арт», оно еще не стало привычным и респектабельным, как искусство. Да это и не нужно. Чем бы ни был стрит-арт – самовыражением одиночек, социальным протестом или веянием моды – он прежде всего существует благодаря своему воплощению. Пусть и недолго. В отличие от существующего на словах или созданного в Сети, стрит-арт реален. И, как показал своим примером Бэнкси, стрит-арт реален настолько, насколько наказуем. Concepture берется осмыслить те техники, которые используют уличные рисовальщики, и то, что они добавляют к нашему прочтению стрит-арта.

«Пользуясь дурной репутацией, незаконное искусство совсем незаметно, так, что даже не способно возбудить наше любопытство, но так эфемерно, что легко стирается плохой погодой или закрашиванием, и именно поэтому оно ценно». Брассай

Известный фотограф Брассай сказал это о надписях на стенах (он много фиксировал граффити, нацарапанные в маргинальных углах Парижа). Спустя 40 лет несколько других фотографов – Генри Чалфант, Марта Купер и др. – сделали современные уличные граффити объектом широкого культурного интереса. Фото- и видеосъемка позволили и стрит-арту стать чем-то целым. Однако современное спрей-граффити и стрит-арт в отличие от классических граффити и дипинти вряд ли сохранятся в веках. И это выбор его авторов, который мы видим в том числе в техниках стрит-арта.

Ну прямо как дети

Исполнение стрит-арта восходит к вещам, близким и понятным каждому, ведь рисовать можно множеством способов – пальцем на запотевшем стекле или грязной поверхности, мелком или обломком кирпича на асфальте, палкой на земле/песке ну или припасенным маркером где придется. Человеку вообще свойственно оставлять и читать следы, даже в городской местности.

В общественном восприятии ребенок, рисующий на стене, обоях или асфальте – явление вполне естественное и даже умиляющее, хотя не всеми одобряемое. Художник с кистями и красками, работающий на улице, тоже обычно вызывает улыбки и похвалу. А человек с баллоном краски в руке в сознании большинства – вандал и хулиган. Все-таки даже если стрит-арт делается другим способом, баллончик с краской остается его символом. Символом легкости и доступности, а также символом того, что бесит других.

При всей схожести с детским рисунком (в котором есть и экспрессия, и подобие тегов, и авторский почерк) то, как стрит-арт воплощается в реальность, роднит уличных райтеров отнюдь не с познающим мир ребенком или по вдохновению творящим деятелем искусства (хотя и это в нем есть). Обремененный рюкзаком с баллонами, пакетом, тубусом или планшетом, валиками и ведрами, стремянкой и болторезом да и еще черт знает чем – он похож на рабочего. Возвышенная риторика художников прошлого здесь неуместна – стрит-арт делают те, кто не боится труда и ремесла.

Одна из работ художника Buff Diss, созданная при помощи скотча

Конечно, техник существует огромное количество и вряд ли я знаю обо всех, но о наиболее распространенных и нескольких необычных мы поговорим.

Рука мастера

Самый очевидный вариант: рисунок от руки баллончиком или кистью, обычно по эскизу. Иногда вместо эскиза используется светопроекция на стену. Например, обычными кистями пользуется Miss Van, а Monsieur Andre доверяет руке с баллончиком. Причем во-втором случае рисование чем-то схоже с хореографией, так как требует выверенной координации – ничего исправить на стене не получится. Поэтому большинство все-таки ориентируются на эскиз, это необходимо если кусок/пис сложный, с несколькими цветами.

Дело в том, что спрей-граффити делается в непривычной логике: обычно мы начинаем с контуров или деталей, а затем уже добавляем цвет фигур и фон – тут все наоборот, сперва фон и цвет деталей, затем сами детали и в конце абрис. В этом способе больше всего свободы и места для авторского стиля, но и очень высокие требования к технике исполнения. Хотя стоит заметить, что некоторых это не останавливает: и в итоге возникает хоть и примитивный, зато узнаваемый авторский стиль.

Однако подобного рода рисунки стоит отличать от городского декора (например, в советский период очень широко использовались стены для мозаик, рисунков, барельефов). Особняком от стрит-арта стоит и традиция латиноамериканских муралс (калька с англ. murals, как мне кажется, более благозвучна, чем общепринятые «муралы»), возникшая в Мексике на основе сплава традиционной монументальной живописи, революционных идей (народное искусство) и местной культуры, а затем распространившаяся по региону.

Мурал – это рисунок по штукатурке на здании или внутри (обычно фреска или а секко), часто созданный любителем и выражающий простое содержание. Наиболее распространенными изображениями на домах в Латинской Америке являются политические деятели (Боливар, Сапата, Че Гевара, Субкоманданте Маркос, Чавес и др.), футболисты, католические святые, индейские боги и сюжеты, люди за работой.

Художница Miss Van за работой

Любопытно, что муралс оказываются весьма востребованы в странах с разными культурами, но похожей политической ситуацией: помимо Латинской Америки они весьма популярны в Ольстере, Палестине, Сербии, ЮАР, Индии и почему-то на Сардинии.

Это же клише!

Второй, довольно популярный способ – это трафарет (стенсил). Лично я очень люблю трафареты и сам их использую. Трафарет можно делать из разных материалов (картон, пластик, бумага) лишь бы они были устойчивы к краске и сохраняли форму. Идеальный вариант – средней толщины прозрачный пластик. Трафареты бывают простые и многослойные, а в качестве краски используются не только аэрозоли (акрил, нитроэмаль), но и любой подходящий материал, который будет выделяться на выбранном фоне.

Трафарет совмещает в себе выразительность и простоту плаката (или логотипа) со значительной свободой в изображении. Вместе с тем трафарет доступен и для тех, кто считает, что не умеет рисовать; сегодня графические редакторы запросто компенсируют этот недочет. А некоторые и с вырезанием не заморачиваются, пользуясь плоттером (но это, конечно, совсем бездуховно). Кроме того, он воплощает серийность, это то, что принципиально ориентировано на повторение.

Несложно скопировать и чужой трафарет, именно поэтому в отношении таких работ нередко звучит обывательское «Я тож так могу» (можешь, конечно, если тебе есть что сказать, а так – нет). В ряде случаев трафарет изрядно экономит время, но это не всегда так (особенно если вы делаете многослойный трафарет в прохладную или влажную погоду). Главными его достоинствами остаются четкость и рельефность линий, контрастный/точный выбор цвета, сфокусированность на образе (распознаваемость, узнаваемость).

Прямо на клей

Наиболее широко сегодня используются постеры и стикеры – заранее распечатанные принты, приклеиваемые к стене. Одни несут свой собственный смысл, другие делаются специально к какому-то объекту среды. Некоторые авторы используют коллажи из элементов других изображений (Bast) или дорисованные рекламные плакаты (De face).

Коллажи художника под ником Bast

Наклейка чрезвычайно удобна как в очень маленьких форматах (от спичечного коробка до А4), так и в большом размере (от половины до 2-3-х ростов человека). Плюс в изображении автор ограничен лишь двумя факторами: местом (что и как будет смотреться) и возможностями печатного оборудования (или своим умением рисовать).

Постеры удобны и для работы с фотографическими образами. Использование графических редакторов и полиграфии позволяет очень оперативно реагировать на происходящие события, что бывает важно в социально-политическом стрит-арте. Благодаря клейстеру (иногда в английском так и называют wheatpaste poster, wheatpaste art) подобный стрит-арт весьма невзыскателен к качеству поверхности, в отличие от тех же трафарета или свободного рисунка.

Постеры легко делать сериями, к тому же они могут маскироваться под другие, более привычные плакаты (рекламные, политические, информационные), что также можно использовать для создания сообщения. Мне, например, очень нравится художественная провокация Антона Ольшванга, который развешивал на автобусных остановках Самары кроссворд, который невозможно решить. Впрочем, у легкости создания есть и обратная сторона: теперь и вирусная реклама, политические акции и прочее пытаются выдать себя за стрит-арт.

Не барахло, а вещь!

Еще один знаковый элемент стрит-арта – это объекты. Самые разные объекты, вписанные в городскую среду – от небольших «скульптур» (из скотча, полиэтилена, папье-маше, мусора) до значительных конструкций из дерева, металла и ткани. Иногда это целые инсталляции, порой с элементами перфоманса (например, «Бродский», «Маяковский» у Тима Ради).

«Маяковский» Тимофея Ради

Подобного рода работы обычно наиболее сложны в исполнении, но они же и наиболее эффектны. Впрочем, стоит оговориться, что иногда для этого требуется совсем немного. Как в случае с неизвестным автором, работающим в Болгарии, который наклеивает предметам городской обстановки «бегающие глазки» (googly eyes).

Эффектной может быть, как необычность («телефонная будка» Бэнкси), так и реалистичность (человекоподобные скульптуры Марка Дженкинса). Объекты также хороши тем, что с ними можно взаимодействовать. Например, это могут быть маленькие дверцы, которые хочется открыть (Karen Anderson) или набор кольев на случай встречи с вампиром.

Скульптуры Марка Дженкинса

Некоторые подобные объекты смыкаются с еще одним пограничным стрит-арту явлением – партизанингом. В отличие от стрит-арта его задачи и техники сугубо утилитарны и направлены на улучшение жизни в городе. Классический пример партизанинга – несанкционированная «зебра» там, где она нужна или знаки/указатели. Однако и стрит-арт порой сочетает в себе художественное и полезное.

Оригинальный подход

Довольно многие художники ищут свой стиль, используя буквально все, что попадет под руку. В стрит-арте немало техник связанных с рисунком на специальной поверхности или необычным средством. Например, это могут быть царапины на металле, мел и темная поверхность (Philippe Baudelocque), грязь, плесень/осадок, мох на стенах (Alexandre Orion, Moose), скотч (Buff Diss, Paw), цемент (3ttman), огонь и копоть («Вечный огонь» Тимофея Ради), вытоптанный снег и осенние листья («Очки» и «Осень» Паши 183).

Существуют и другие оригинальные техники, среди них мозаика и кубики Лего (Invader, Jim Bachor, Artyface, Lego Infill), использование нитей (группа Knitta Please) или рисунок на них (иногда на пленке как в работах Fat Heat, Евгения Чеса), разрушение облицовки стен (Vhils), посадка мха (Anna Garforth), фигурная обрезка деревьев и кустов.

Где-то на стыке с фотографией и видео лежат работы Graffiti Research Lab (они используют техники люминографии и лазерных шоу). К стрит-арту часто относят и создателей мадоннари (Джулиан Бивер, Philippenzo) – сложные и красочные рисунки на асфальте. Но это вещь довольно традиционная для городского искусства (первые мадоннари восходят аж к XVI веку, а может и раньше).

Каждая техника в той или иной степени немного смещает фокус восприятия и обращает наше внимание на то, что мы обычно упускаем из виду. Например, Vhils рифмует личные истории с историей зданий и города. Вместе с контролируемым разрушением он, по его словам, исследует «хрупкость и неустойчивость культурных основ цивилизации в крупных городских центрах». А работы вязальщиков из Knitta Please акцентируют наше восприятие на том, каков город на ощупь (а он обычно совсем не дружелюбен к нашей кинестетике, а иногда и враждебен – как в Британии, где экстерьер города специально организован, чтобы мешать бездомным).

Вообще использование объектов и оригинальных техник часто требует совмещения и с привычным рисунком. Например, Bordalo II мастерит из мусора большие скульптуры животных, которые затем помещает на стены и раскрашивает. Тристан Итон занимается росписью стен и компьютерной графикой, но сам его стиль очень сильно похож на коллажи ранних стрит-артистов. Blu делает из своих рисунков видео, последовательно закрашивая предыдущие.

Одна из работ художника под ником Vhils

Известный стрит-артист Zeus однажды похитил модель с билборда и запросил за нее выкуп (предоставив СМИ фото похищенной). Более того, некоторые создают свои работы в качестве рефлексии или стеба над другими уличными рисовальщиками. Так Матье Тремблин понятным шрифтом переписывает чужие теги. А кто-то включает в месседж реакцию других – например, тех, кто будет закрашивать рисунок. А Бэнкси, Комбо и другие и вовсе иронизируют над ситуацией и вписывают в свои рисунки закрашивающих стрит-арт рабочих. Стрит-арт развивается, реагируя на жизнь, а сам стрит-арт – это ее часть.

Техника и стиль превыше автора

Глядя на конкретную работу, зритель может задаться и вопросом о том, о чем говорит выбор техники? Мы еще вернемся к этому вопросу в последующих текстах. Пока же скажу, что это не всегда очевидно, в отличие от того послания, которое содержит в себе сама форма или техника.

Шепард Фейри выбрал стикер и постер потому, что их легко размножить: поначалу его интересовало именно копирование одного и того же образа (оно создавало неожиданный эффект значимости). Бэнкси стал использовать трафарет, потому что это позволяет делать рисунок быстрее. А Инвейдер любит мозаику за надежность и долговечность. Но точно также это может быть что-то личное из детства (например, мой интерес к трафарету видимо таков, равно как и вдохновение Инвейдера пиксельными играми от Atari).

В то же время выбор техники и материала в какой-то степени влияет и на тактику и стратегию поведения во время вылазки. Необходимое время, сложность и масштаб работы, как и другие нюансы (например, тип кэпов, имеющихся под рукой или умение работать вслепую и т. д.) постепенно организуют мышление райтера.

У граффитистов одна из популярных тем – «я хорошо бегаю»; они очень часто полагаются на реакцию, быструю технику и привычку бегать, поэтому в выборе места (точки/спота) они не особо разборчивы.

Ирония от Banksy

Напротив, у стрит-райтеров нередко звучит тема «умно выбранной точки» – и речь не только о том, чтобы рисунок выгодно смотрелся, но и о том, чтобы было удобно сделать его. Даже трафаретчикам приходится учиться оценивать район (освещение, движение транспорта, вероятность встречи со стражами порядка, безопасность), держать в уме множество факторов, на полную задействовать интуицию и боковое зрение.

Другая важная тема в стрит-арте – «маскировка», т. е. использование средств, снижающих подозрение со стороны (например, строительный тент или рекламная вывеска, рабочие жилеты и каски, использование техники, в т. ч. имитация съемки фильма и т. п.). Возможно, не случайно, что среди известных стрит-артистов о многих говорят как о контрол-фриках (например, о Бэнкси, Шепарде Фейри и др.).

Подводя итог, хочу заметить, что все-таки для стрит-арта важна сама работа, а нее автор. И техника или способ – это инструмент (хотя любой инструмент никогда не «просто инструмент»), позволяющий донести свое послание любому, кто его видит. Именно это положение нарушает попытка поместить стрит-арт в художественную галерею: практически сразу и техника, и послание становятся лишь аспектами «авторского стиля».

Довольно скоро это приводит к превращению множества уличных работ в тщательно приглаженную серию, которая за счет пары удачных ярлыков как будто бы что-то говорит об авторе, но с большой вероятностью нивелирует силу единичных высказываний.

Это банально, но назовите художника «бунтарем» и вам уже нет нужды чувствовать на себе его вызов, вы ведь знаете, что он против чего-то там высказался. Меж тем стрит-арт оставляет место для двусмысленности, в том числе и в части узнаваемости. Ведь вы скорее всего никогда не узнаете точно, кто сделал эту работу – тот, чьи изображения вы уже видели (и они вам запомнились) или кто-то другой. Это поддерживает интригу и интерес, но прежде всего подчеркивает значимость содержания самой работы.

Скамейки, оформленные художниками из группы Knitta Please

В конце концов, в стрит-арте есть только один критерий качества: взаимодействуют с ним люди или нет. Если кто-то остановился, потрогал, сфотографировал, рассказал другим – это и есть успех. Все прочее – излишне. Во многом именно поэтому произведения стрит-арта нарочито временны. И это важно несмотря на наш общекультурный невроз по поводу сохранения ценного.

Более того, стрит-арт доступен, его техники не требуют многого – возможно, постоянства попыток, но уж точно не какого-то особенного таланта. Талант нужен в том, чтобы понять и/или почувствовать, что хочешь сказать. Когда люди видят работы мастера они забывают об этом, им кажется – вот это да, я бы так не смог. Но ты можешь. Если хочешь и готов повторять. Это и есть стрит-арт.

Калининградское уличное искусство: от вандализма к стрит-арту

— Важно, какая у тебя цель. У кого-то она эгоистическая: мне нравится и все. Как-то раз я сделал постеры, которые мне казались нужными и полезными для какой-то стены. Я хотел ими дополнить место, чтобы человек, который идет мимо на работу, насладился ими, одобрил. За ночь я приклеил штук девять постеров, а наутро их все сорвали. Не знаю, кто это сделал, может, они были плохо приклеены, но с тех пор я прекратил их делать. В какой-то момент я начал воспринимать стрит-арт как часть паблик-арта. Важно наладить диалог,
а не просто кинуть какую-то шутку, как спам. Картинка должна быть функциональна, как локация на карте. В ней должна быть информация.

— Есть люди, которые вандалят и делают фигню где попало, но они же рисуют крутые шутки, когда собирают вместе кучу тегов на одной стене. Они друг друга не перекрывают, потому что одной культуры, и эта группа тегов составляет интересный графический рисунок. Иногда идешь по городу и видишь какую-то будку уродскую, на которой наклеены объявления, но в сочетании с тегами, текстурой, краской облупившейся смотрится круто.

— Думаю, что в Калининграде разделения города среди уличных художников нет, но вряд ли чуваки из Балтрайона обрадуются, если кто-то будет рисовать на их территории. Город маленький: группа отсюда и отсюда ходит с этими, они вместе рисуют. Если понаблюдать, то видно, что эти чуваки общаются, потому одним и тем же баллоном тегают, или тегают рядом, или рисовали в один момент. Даже не зная людей, можно это понять. А если этот теганул по этому, значит, тут что-то не так. У этих людей есть свои цели, свои знаки. Заметно, как техника меняется у чикокера, видно, что чувак только начал рисовать, а через год смотришь, и он уже делает что-то интересное.

— Чаще бывает так: чуваки берут банки, которые у них есть, и идут гулять, тегают, бегают от полиции. Это досуг, грубо говоря, они не преследуют сверхцелей. Если чикокер берет баллон и им одним может сделать тридцать тегов в разных частях города, то чувак, который занимается граффити и тратит на один кусок много банок, несет существенные затраты.

— Это как игра, работает так: один написал, второй, третий. Если подходить к этому осознанно, выбирать урбанистические места, то будет круто. А если делать везде для удовлетворения своей потребности, получается бред какой-то. Насколько бы не были отвратительными чикокеры, они имеют право на это, такое же, как и те люди, которые разрешают вешать где попало рекламу. Я бы лучше убрал рекламу и разрешил везде тегать. Спамовская реклама схожа с тегами. Только ребята спамят, чтобы потешить свое эго, высказать протест полицейскому, капиталистическому обществу, государству, а реклама работает на всю эту историю.

Состояние основателя Oracle превысило 100 млрд долларов. Правда, ненадолго |

Главное состязание в рейтинге Forbes ведется за состояние в 200 млрд долларов. Первым рекорд поставил основатель Amazon Джефф Безос. Затем к нему присоединился Илон Маск, глава SpaceX и Tesla. Вот только стать обладателем самого большого состояния в истории им удалось ненадолго. Сейчас Безос держит первое место в рейтинге миллиардеров, обладая 192,5 млрд долларов, а Маск спустился на третью строчку с капиталом в 168,3 млрд. На пятки им наступает сооснователь компании Oracle Ларри Эллисон. Он пока находится на шестой строчке списка, но зато ставит личные рекорды. В частности, вечером 8 апреля его состояние увеличилось на 1,8 млрд долларов до 100 млрд. 

По данным издания Forbes, внезапный скачок связан с ростом акций Oracle: примерно в то же время их цена увеличилась на 1,8%. Однако чуть позже ценные бумаги подешевели, а вместе с ними потерял и Эллисон. Сейчас в его кармане находится порядка 99,8 млрд долларов. Если бизнесмен продолжит теми же темпами, в скором времени он сможет обогнать Марка Цукерберга. Сейчас их разделяет каких-то 14 млрд. Кроме того, сооснователь Facebook на сегодняшний день единственный человек из первой десятки рейтинга, состояние которого уменьшилось. Правда, не сильно: всего на 25 млн долларов. 

Oracle’s billionaire cofounder Larry Ellison hit centibillionaire status for the first time. https://t.co/gvPaKlVTvW

— Forbes Asia (@ForbesAsia) April 9, 2021

Финансовое состояние Эллисона напрямую зависит от Oracle. Согласно документации, ему принадлежит около 35% акций компании, а это большая часть его состояния. За последние две недели стоимость ценных бумаг Oracle подскочила примерно на 10%, а вместе с этим вырос и собственный капитал бизнесмена. Однако при неблагоприятном для Эллисона раскладе его влегкую могут обойти «соседи» по рейтингу. В отличие от первой пятерки, во второй — разница между конкурентами минимальна. За основателем Oracle следует гендиректор Berkshire Hathaway Уоррен Баффет с состоянием в 99,6 млрд долларов. На восьмой строчке — сооснователь Google Ларри Пейдж. У него — 97,8 млрд. От Пейджа на 3 млрд отстает его ближайший коллега Сергей Брин.

В общем, за лидерство в рейтинге Forbes бьются в основном американцы. А вот количественно в этом списке преобладают японцы. По результатам недавнего исследования оказалось, что больше всего миллиардеров живет в Пекине. Их там ровно 100, 33 из которых попали в рейтинг лишь за последний год. Вот только до первых строчек японцам далеко. Самый богатый из них — основатель ByteDance Чжан Имин. Сейчас он занимает 37-ю строчку с состоянием в 35,4 млрд долларов.

Фото: Global Look Press

Рисуем граффити на бумаге «Wonder How To

Как к

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *