Уроки по рисованию в саи: Видео уроки Paint Tool SAI на русском

Видео уроки Paint Tool SAI на русском

Графические редакторы – важный инструмент, который широко используют в своей повседневной работе не только профессиональные дизайнеры, но и обычные пользователи. Лёгкие, быстрые и нетребовательные к мощности компьютера программы позволяют решить большинство задач по рисованию и базовой обработке изображений, не прибегая к Фотошопу.

Если нужно нарисовать что-то с нуля, то эта программа подойдёт идеально: по сути, это такая продвинутая версия MS Paint с углублённым и расширенным функционалом. Не нужно быть профессиональным художником или дизайнером, чтобы знать, как нарисовать в Paint Tool SAI фигуру, здание или человека: интуитивно понятный интерфейс позволяет освоить этот редактор всем желающим.

Уроки по Paint Tool SAI

Девять видеоуроков содержат исчерпывающую информацию о том, как правильно установить и как пользоваться Paint Tool SAI и рассчитаны на минимальный уровень подготовки пользователя. В семи получасовых уроках рассказывается об основных аспектах при работе с редактором, например, как вставить картинку в Paint Tool SAI или как рисовать людей, а ещё два коротких двухминутных ролика показывают, как убрать триал-версию и как установить в программу дополнительные кисти. В общей сложности видеокурс содержит три с половиной часа чистой информации для желающих разобраться, как рисовать в паинт тул саи.

{banner_lesson}

Изучаем основные возможности программы и учимся выбирать правильную кисть для работы.

Учимся правильно рисовать лицо человека.

Добавляем рисунку реалистичности и объёма при помощи теней и работаем с цветами.

Как рисовать в Paint Tool Sai — основы рисования

Графика и изображения, сделанные на компьютере, привлекают в последнее время довольно много внимания. Практически каждый обладатель таланта художника или просто любитель рисовать может перенести свои идеи в виртуальный мир, сделать подобную хобби или дополнительным источником дохода.

Освоить программы, которые называют графическими редакторами, не сложно, так как они все построены практически одинаково. В данном случае рассмотрим то, как рисовать в Paint Tool Sai.

Этот графический редактор не уступает другим приложениям в плане функциональности, имеет русифицированное меню и возможность расширения функций путем установки дополнительных плагинов. В целом можно сказать, что при поиске графического редактора, который будет использоваться исключительно для создания графики, а не ее редактирования, рассматриваемый вариант исполнения подходит больше всего.

Применение вспомогательных объектов

Для начала отметим, что при рассмотрении того, как рисовать мышкой в Paint Tool Sai следует учитывать некоторые возникающие при этом сложности: поддергивание мышкой может привести к ухудшению качества рисунка, создать даже прямую линию этим инструментом достаточно сложно.

Все профессиональные веб-дизайнеры используют исключительно устройства с сенсорными экранами, которые работают в паре со специальным пером. Однако стоимость подобного оборудования довольно велика, и на момент обучения не каждый может его себе позволить.

Примеры пошагового рисования персонажей

Именно поэтому рассмотрим то, как можно обойтись без подобного инструмента. Основами рисования в графических редакторах можно назвать создания вспомогательных элементов, который можно после завершения работы удалить.

Следует отметить тот момент, что принцип работы, при котором создаются вспомогательные объекты, используется и при работе во многих других приложениях. Именного поэтому рекомендуем изначально учится работать со вспомогательными объектами, которые могут быть представлены прямыми линиями, сплайнами, различными геометрическими фигурами.

Рисуем круг и усложняем задачу в Paint Tool Sai

При рассмотрении того, как нарисовать круг в Paint Tool Sai следует обратить внимание на то, что все геометрические фигуры доступны в специальной панели приборов. Поэтому особых сложностей с выполнением подобной работы не должно возникнуть.

Для этого:

• Выбираем нужную фигуру.
• Устанавливаем центр.
• Проводим отвод мышки для указания диаметрального размера.

Однако даже в компьютерной графике нет абсолютно идеальных фигур, так как это выглядит неявственно. Для того чтобы сделать изображение более реалистичным следует его несколько изменить. Отметим, что созданный круг или другая фигура может стать вспомогательным элементов для нахождения позиции других частей изображения. Этот метод также используется при рисовании на холсте бумаги новичками.

Для того чтобы использовать вспомогательные элементы следует освоить то, что такое слои и как следует работать с ними. Конечно, можно провести выделение объекта и его последующее удаление. Но могут быть и трудности. Проще всего разместить вспомогательный элемент на отдельный слой, уменьшить прозрачность верхнего, и после того, как он станет не нужным, можно удалить слой.

При необходимости можно провести и объединение слоев. как снять выделение в Paint Tool Sai? Есть специальная клавиша в наборе инструментов, нажав на которую можно решить проблему. Ранее созданный круг в рассматриваемом случае можно попробовать обвести от руки, то есть мышкой, выбрав инструмент — карандаш или кисть – пример простейшего действия в любом графическом редакторе.

Полезная информация:

Видео уроки рисования в Paint Tool Sai для начинающих

В последнее время все большее количество людей хочет научиться работать в графических редакторах. Это связано с тем, что процесс их использования не только интересен, но и может привести реальную пользу: редактирование собственных изображений, создание картинок для дальнейшей их продажи и так далее.

уроки рисования banner

Даже художник, который в реальной жизни может создать красивое изображение, начиная использовать виртуальную среду для работы, нуждается в помощи. Это связано с тем, что работа в графических редакторах несколько отличается от той, что выполняется на момент рисования на реальном холсте.

В помощь начинающим были созданы уроки по Paint Tool Sai . Они позволяет понять принцип работы графического редактора, а также научат создавать простейшие изображения, дадут нужную практику.

Простые рисунки для начинающих.

Paint Tool Sai — профессионализм в деталях

Многие решают начать работать, не просматривая уроки рисования в Paint Tool Sai. Несмотря на то, что этот редактор довольно прост в освоении, некоторые правила и рекомендации позволяют доиться лучшего результата.

Как показывает практика, потратив довольно много времени на самостоятельное изучение и попытки создания изображений в рассматриваемом редакторе многие возвращаются к урокам, так как результата их действий не было.

При этом отметим, что достаточно важно изначально правильно использовать программу, прививать себе стремление делать все на высоком уровне исполнения. Все полученные навыки работы по урокам также применимы и при работе в других редакторах – разница только в наборе инструментов и их положении.

В чем заключается суть уроков по редактору Paint Tool Sai?

Столь большой набор инструментов позволяет достигать одну цель несколькими путями. При это важно не только качество полученного результата, но и затраченное время.

Уроки рисования в Paint Tools

В рассматриваемом случае отметим нижеприведенные моменты:

• Уроки объясняют принцип работы инструментов и всего редактора.
• Как правило, в начале отдельного урока указывается то, какой цели нужно достигнуть. Велика вероятность, что в дальнейшем он будет полезен при самостоятельной работе
• Уроки показывают то, как нужно использовать инструмент. Конечно, достаточно сложно создавать нужные линии, правильно позиционировать объект при отсутствии нужных навыков и практики.

Именно поэтому в начале нужно быть готовым к тому, что результаты будут далеки от желаемого. Однако с набором опыта Paint Tool Sai уроки рисования для начинающих будут приносить все больше пользы, после чего они уже будут не нужны.

 

 

Полезная информация:

Ознакомление с Paint Tool Sai и его возможностями

Этот урок я хотела бы посвятить ознакомлению с Paint Tool Sai и его возможностями.

Многие из вас работают с фотошопом при рисовании аниме персонажей. Фотошоп универсален, но все же он больше распрастранен для работы с визуализацией, нежели для простого рисования. Итак, попробуем нарисовать аниме девочку. Сразу скажу — урок предназначен для тех у кого есть планшет. У кого нет — рисуем на бумаге, потом сканируем и переходим сразу ко второй части урока.

Часть 1. Создаем карандашный набросок.

Чем же набросок отличается от контура? Тем что линии в нем «волосатые», и не совсем ровные, как того требует аккуратная работа.

1.1.  Для начала нарисуем овал лица и не забудьте про лоб. В некоторых стилях аниме, к примеру Чиби, рисуют особо выдающиеся щеки, а иногда глазную впадинку делают совсем незаметной. Мы остановимся на нечто среднем.

Для рисования наброска используйте инструмент Pen с размером 1. 

Карандаш — самый основной инструмент для работы. Он практически не имеет никаких настроек. Чуть ниже выбора инструментов вы можете увидеть черные кнопки с изображением квадратиков. От совсем размытого до жесткого. Это режим жесткости карандаша. Но об инструментах я расскажу в другой раз. Помните, вы рисуете, как на бумаге, а значит можете выбирать тот карандаш(мягкий, жесткий), который вам нужен и удобнее.

1.2.  При рисовании не забывайте использовать кнопку в верхней панели «Отобразить горизонтально» 

Наш глаз устроен так, что если мы будем смотреть с одной стороны, то вид будет один, а если с другой точки, то возможно мы увидим предмет искаженным. Для этого, пока рисуется набросок, не забывайте периодически жмакать на эту кнопочку и следить за своим произведением искусства))

1.3.  Итак, не ленясь, прорисовываем всю голову с затылочной частью и шеей. Для тех, кто впервые увидел карандаш и лист бумаги, не говоря о планшете, этот урок вряд ли подойдёт, так что не спешите, а возьмитесь за основы ^^

1.4.  Итак голова у нас готова. Перейдем к рисованию лица. Работать лучше на нескольких слоях.

Называйте слои названиями частей, которые рисуете: Голова, лицо, волосы и т. д.

Создайте промежуточный слой с названием «Вспомогательные линии». На этом слое и нарисуйте эти самые линии, как показано на рисунке. Не забывайте! Голова не плоская! Линии должны быть закруглены по форме головы!

Нарисуем нос, а уж затем глаза.

Здесь я показала расстояние от носа до глаза не совсем правильное для такого лица. Слишком близко посаженые глаза будут смотреться уныло(мягко говоря синдром Дауна)

поэтому мы нарисуем глаз немного подальше от носа. Второй глаз (дальний) рисуется совсем близко к носу. А так же не забывайте про высоту глаз. Она должна оставаться неизменной, если конечно ваш персонаж не подмигивает и не имеет нервного тика. А вот ширина глаза обязательно должна быть разной, иначе глаза будут выглядеть плоско. Глаза рисуются поразному, но сейчас мы заняты лишь наброском и не прорисовываем веки и реснички

1.5.  Рисуем рот. Центр рта немного смещен, так мы покажем, что лицо не плоское, а со всякими впадинками, которые при раскраске можно будет подчеркнуть тенями.

1.6. Рисуем ухо. Впрочем его можно не рисовать, если оно будет прикрыто волосами, но мы все же нарисуем. Ухо рисуется чуть ниже вспомогательной линии для глаз. Уши тоже можно рисовать по-разному. Здесь показан более реалистиный вариант. Круглое маленькое ушко. Иногда в аниме рисуют большие уши, но все зависит от стиля рисования. Так что проявите фантазию))) Красной линией я нарисовала временную линию, которой продлила длинну скулы. После нарисования уха её можно смело стереть. Линию опять-таки лучше рисовать на отдельном слое, что бы не затронуть основной рисунок.

Далее рисуем волосы. Нарисуйте лобную линию, как показано на рисунке.

Вот тут наступает широкий полет для вашего воображения. Косички, хвостики, локоны, завитушки, бантики и прочее. Я нарисовала большую челку, обратите внимание на кривую по которой идет челка. Ни в коем случае не рисуйте челку по прямой линии, даже когда лицо анфас. Прямая линия придаст ей неестественный вид. Пряди рисуйте кривыми линиями, летящими и легкими, тогда прическа получится воздушной и легкой, а не лакированным нечто О_о.

1 — Расстояние между черепом и волосами необходимы, иначе наличие волос будет большим сомнением)

2 — Дальняя часть челки состоит как бы из двух частей. Мы придали ей объема.
3 — обязательно на слое с волосами прорисуйте зигзагообразную лобную линию волос. Она должна быть изогнутой.
4 — Если ваша челка большая, то она должна прикрывать часть ушка.

Далее довершаем наш волосы дополнительными линиями. Около уха, пряди заправленные за него, на макушке можно показать наличие пробора или же объема. Пряди выступающие из-за шеи с дальшей стороны. Не бойтесь эксперементировать. Ваша задача добиться естественности для волос, которые могут развеваться на ветру. После того, как волосы прорисованы не забудьте стереть ту часть головы, которая скрыта под волосами, а так же удалите уже ненужные слои со вспомогательными линиями

На этом первая часть окончена. Набросок готов и ждет, когда же мы сделаем ровные контуры и подготовим его к покраске.

Часть 2. Создаем чистый контур.

2.1. Открываем наш набросочек и.. создаем новый слой, но не обычный, а векторный.

Нам нужен тот значок на котором изображено перо. Итак слой создан. И… О боги! Совсем другие инструменты! Но биться головой об стенку с воплями: «Я ничего не понимаю!» мы не будем. Мы возьмем вот этот замечательный инструмент.

В отличии от фотошоповского пера, им настолько элементарно работать, что даже мышечные рисовальщики спрявятся с этим непосильным трудом.
Но перед обводкой не забудьте убавить заливку вашего наброска, а то запутаетесь в линиях.

2.2. Несколько советов по обводке.

– Обводите всегда линией с размером 1.
– Если линия получается криво, ничего страшного, воспользуйтесь инструментом

Не забудьте правильно поставить галочку в настройках ниже. У меня всегда стоит на опции «Двигать»

– Что бы угол получился острым вставьте расстояние между точками как можно меньше, а для закругления пошире.
– Что бы прервать линию вектора сделайте быстрый двойной клик на последней точке
– Векторная линия это не карандаш, отличие от фотошоповского пера в том, что если вы стираете ластиком участок линии он обрывается ровно и на конце линии ставится точка.
– Даже если вы начали рисовать вектором, вы без труда можете не закрывая линию двигать полосу прокрутки, сворачивать окно с программой и т.д. Линия не прервется.

2. 3.

Должно получаться примерно вот так. Можно конечно выбрать линию потолще, но тогда, когда мы будем уменьшать её размер, останутся некрасивые зазоры.

Общий контур готов. Глаза не обводим, ведь их надо прорисовать красиво)

2.4. Переходим к отрисовке глаз(Для планшетников). Самое любимое моё занятие. Ведь глаза — зеркало души. А мы же не хотим, что бы наш персонаж выглядел, как кукла. Наделим его душой?)
Берем кисть Brush, жесткость ставим максимальную и поехали…

1 — Верхнее веко прорисовываем дугой, немного корретируя набросок так, как хотелось бы.

(незабудьте создать новый слой и назвать его Глаза. Этот слой должен быть выше остальных, включая векторные.
2 — Уменьшаем размер кисти. Если веко я рисовала кистью 9, то для ресничек беру 4. Мягкими движениями рисуем реснички. Они ведь должны быть пушистыми?)
3 — Тонкой кисточкой рисуем веко.
4 — И обратите внимание как нарисовано нижнее веко.
Рисуем второй глаз по той же схеме.

2.5. А теперь я вас познакомлю с инструментом

Этот инструмент очень полезен если вы хотите изменить толщину линии.

Допустим брови вы обвели вектором размером 1. А нам надо 4. Берем инструмент, изменяем размер на 4 и клацаем на нашу линию. Размер линии можно менять без потерь качества. Это же вектор, Господа))
Итак брови. Они у нас одной ровной линией.

Но брови ведь не бывают такими О_о и для этого нам потребуется ещё один замечательный инструмент.

Настроек не имеет, в обращении прост, как 5 копеек. Как вы уже успели заметить наш контур состоит из точек, соединенных линией. Берем нашу бровь за первую точку. Зацепляем точку левой кнопкой мышки или же кнопкой стилуса и тянем. Влево — линия истончается, вправо — утолщается. И создаем вот такие бровки.

2.6. Далее. Создадим папку. Назовите её Глаза. В эту папку поместите слой на котором вы рисовали веки персонажа. Создайте ещё один векторный слой и обведите зрачки тонкой линией размером 1.

Верхние и нижние линии зрачков быдут скрыты под веками. Для чего рисовать замкнуто? А что бы потом раскрашивать глазки было легко. Если линия выходит за пределы века, то можете подвинуть инструментом Edit.

Итак, глаза у нас закончены. Можем радоваться.

Небольшое отступление для тех, кто рисует мышкой. Линии век можно рисовать по принципе бровей и тоже добиться замечательных результатов) Главно не забывать изменять толщину линий))

И последнее. Удаляем ненужный уже слой с наброском, убедившись, что обвели все.
В результате получаем такой вот набор слоев.

Контур готов, а в следущем уроке я расскажу, как быстро выполнить покраску нашего контура. Сохраняем рисунок обязательно в формате .sai

Автор урока: Miyo-chan ^__^

Данный материал подготовлен для Вас командой сайта http://bakemono.ru

Как Рисовать в Paint Tool Sai Мышкой

Программа Paint Tool Sai позволяет начинающему художнику воплотить в жизнь самые причудливые идеи. Поддержка графических планшетов и рисования пером обеспечивают возможность максимально точно нарисовать картину, будто она творилась на холсте.

Интерфейс оптимизирован, все инструменты в одном окне. Чтобы начать рисовать, необходимо освоить основы и назначение каждого элемента.

Функциональные блоки

На главном окне расположены элементы управления, настройки и место для рисования, которое делится на функциональные блоки:

1. Блок навигации для перемещения и масштабирования холста.
2. Блок управления слоями. Предназначен для настройки отображения слоя, его редактирования или удаления.
3. Блок управления отображением палитры цветов. Позволяет выбрать наиболее подходящий вид окна с выбором цвета.
4. Блок инструментов. Содержит все средства для рисования (кисть, карандаш, аэрограф).
5. Блок настройки инструментов. Позволяет выбрать необходимую толщину, прозрачность и прочее.

Подготовительный этап

Чтобы начать рисовать, необходимо создать рабочую область (холст). Воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+N или меню «Файл» (File). На экране появится окно с выбором параметров: выбор имени для файла, размер холста в нужных единицах измерения, разрешение.

Если готовое изображение требуется распечатать на большом формате бумаги, то лучше создавать холст размером не менее 2000х2000 пикселей. Для отправки по электронной почте лучше выбрать наименьший подходящий размер. От этого параметра будет зависеть общий размер файла.

После выбора требуемых настроек нажимаем «Ок». В этот момент активируются все функциональные блоки и можно начинать творить.

Растровый и векторный слои

Для рисования используется 2 вида слоёв, каждый из которых имеет собственный набор инструментов. Для его создания  необходимо воспользоваться соответствующим значком в блоке управления слоями.

Растровый слой используется для создания контура и включает следующие инструменты:

• ластик,
• ручка,
• баллончик,
• кисть,
• акварель,
• заливка.

Векторный слой используется для создания более точного законченного контура, содержит набор инструментов:

• ручка,
• линия,
• кривая,
• давление,
• цвет,
• ластик,
• редактор.

Процедура рисования

После выполнения всех подготовительных настроек и создания необходимого слоя можно приступать к рисованию. Процесс состоит из нескольких основных этапов:

• Для начала необходимо выбрать подходящий инструмент, с помощью которого будут созданы все основные линии. Выбор зависит от типа слоя и техники, которую предпочитает автор.
• Далее требуется выполнить настройку выбранного инструмента с помощью соответствующего блока. Художник может выбрать тип края (закруглённый или квадратный), размер кисти и плотность нанесения краски (прозрачность).
• Теперь можно выбрать цвет, который будет использоваться для рисования. В процессе можно менять цветовую палитру в любой момент времени.
• Для рисования на холсте достаточно навести на него курсор, зажать левую кнопку мыши и начать движение в нужном направлении.

Чтобы научится точно передавать задуманные линии на бумагу, необходима небольшая практика. После реализации нескольких идей рука будет правильно управлять манипулятором. Далее можно переходить к созданию рисунков из нескольких слоёв, которые потом объединяются в готовый художественный проект.

Разукрашиваем рисунок в Paint Tool Sai

В прошлом уроке мы рисовали набросок, а потом готовили его к покраске. Открываем наш рисунок в Paint Tool Sai. Надеюсь вы сохранили в формате этой программы. Иначе все ваши векторы исчезнут и станут обычными растровыми линиями и придется вам обводить заново Х_х

Приступим…

Посмотри какие у нас есть слои и назовем их так, как нам будет удобнее.

1 — В панели инструментов выберем Волшебную палочку. Посмотрите на настройки.

Выделяем всю нашу кожу. Выделение будет выглядеть, как заливка синим цветом, так что не пугайтесь. Инопланетянин нам не грозит))

2 — Создаем слой под основным векторным слоем с названием «Кожа».

Выбираем инструмент заливка

И заливаем все участки с нашей кожей. Даже самые маленькие!!!

Снимаем выделение сочетанием кнопок CTRL + D

И переходим к следующему шагу.

3 — Создайте слой выше нашей кожи, назовите его «Тени кожи» и прикрепите его. Эта опция находится чуть выше слоев. Просто поставьте там галочку. У прикрепленного слоя сбоку появится алая полосочка. А так же там же в настройках выберите Переход и поставьте его на Умножение.

Что нам это дало?

Прикрепление позволит нам рисовать хоть по всему холсту, но отображаться наше рисование будет только в пределах слоя Кожа. Так наши тени не вылезут за края кожи и нам не придется долго подчищать все это дело ластиком. А Умножение позволит рисовать тем же цветом, что и кожа, но тон будет затемнен.

4 — Возьмите инструмент Brush  с указанными настройками.

Нанесите тени. Не волнуйтесь, что они получаются неровные и неточные. Пока набрасываем их грубовато.

Обратите внимание на тень под носом, над губой, тень от лица на шее, на ухе и под волосами.

5 — Выбираем инструмент Blur, ставим настройки и поехали обрабатывать наши тени. Придадим им реалистичности.

Небольшое отступление. Как правило, в аниме рисуют резкие не размытые тени, но иногда и размывают. Все зависит от освещения. Если свет яркий, резкий, то и тени будут резкими. Если вы рисуете в темноте, то тени должны быть близки к черным. Если свет приглушенный и нейтральный, то и тени будут размытыми. Всегда помните о вашем освещении, продумывайте ваш фон и обстановку заднего плана.

Продолжим…

6 — Итак наши тени размыты, где-то мы подправили ластиком, где-то просто размыли. Личико стало объемным.

7 — Я расскажу ещё об одном инструменте, который возможно будет вам полезен. Называется он Select. Этот инструмент подобен кисти или карандашу, вот только он не красит, а выделяет. Что очень удобно при выделении мелких участков рисунка, которые не выделились при использовании Волшебной палочки. Ещё один плюс Сая — в том что выделение не убирается и не исчезает, если вы используете другой инструмент выделения.

Этот инструмент мы будем широко использовать при выделении волос.

8 — Выделяем наши волосы, используя инструменты Волшебная палочка и Select

И заливаем его рыжим цветом.

ВНИМАНИЕ! Глаза и брови не трогаем!!!

9 — Как и при работе с тенями кожи, создаем новый слой выше цвета наших волос и называем его Тени Волос. Прикрепляем и ставим переход — Умножение. Цвет берем чуть-чуть потемнее. И набрасываем тени на наш рисунок. Линии не должны быть прямыми, это же пряди, а не картонный парик. Толщину нашей кисточки можно и нужно менять, тогда тени будут выглядеть более красиво и реалистично.

10 — Размоем каждую линию тени слегка по краям. Сменим цвет на красный — светлый. Нанесем на наши тени сверху и тоже слегка размоем, добиваясь своеобразного градиента.

Но тени не должны быть везде размытыми, оставляйте резкие участки.

11 — Теперь блики. Создадим слой с названием «Блики волос» выше слоя с тенями. Прикрепим и поставим режим перехода на Экран.

Берем более яркий

У некоторых из вас может быть скачана программка с дополнительными кистями. Тогда выбираем кисть Prueba Flores. 

У кого нет доп. Кистей, работаем старым инструментом Brush, а так же Pen; не забываем менять размеры кистей.

12 — Наносим блики, как и тени. Получаем что-то вроде этого.

Я поменяла режим перехода слоя с бликами на Сложение. Разница ощутима. Если кому-то не нравится такой огненный цвет, можете не менять.))

13 — Размываем наши блики, но не очень сильно. Чуть слабее, чем тени.

14 — Переходим к раскрашиванию глазок. Открываем нашу папку с глазами и меняем в векторном слое толщину линии зрачков. Я поставила на 4. Если вы сделали все правильно, то ваша обводка зрачков будет выглядеть так

Может быть линии будут вылезать из-за век, но это легко подправить инструментом Edit, о нем я рассказывала в предыдущем уроке.

15 — Выбираем не слишком яркий синий цвет. Вы можете выбрать любой другой)

Создаем в нашей папочке с глазами самый нижний слой и называем его «Цвет глаз»

Выделяем волшебной палочкой область зрачков и заливаем цветом.

16 — Берем нашу верную подругу кисточку с вот такими настройками

Создаем слой выше, прикрепляем его к цвету. И рисуем собственно наши зрачки

Зомбеееее! ^,….,^

17 – Создаем ещё один слой между цветом и зрачками (назовите его Тени), прикрепляем его и ставим режим Умножение. Цвет возьмем чуть темнее Цвета глазок. И затемняем глазки примерно так

18 — После теней создадим слой «Блики» так же прикрепляем и ставим режим Сложение

Возьмите другой цвет, розоватый или сиреневый светлого тона, и нанесите полумесяцы бликов и размойте по краям для ровного градиента

19 — Выберите светло голубой цвет

И нарисуйте радужку карандашом размером 4, как на рисунке:

Слегка размойте.

20 — Рисуем одну из главных частей глаза. Белки. Многие забывают об этом и глаз получается диковатым О_о

Создадим слой в самом низу, под цветом в нашей папке. Назовем его белки.

Возьмем чисто белый цвет и нанесем наши белки по краям от глаза

возьмите серый цвет. Насыщенный серый. И полугругами обозначте тени белков сверху.

И последний штих наших глазок!

21 — Создадим слой выше зрачков, под веками, назовите его Блики.

Возьмите Кисточку размером 35 примерно настройке оставьте теже за исключением жесткости. Жесткость поставьте самую минимальную. Зажмите кнопку CTRL и клацните по слою с цветом. Смотрите не рисуйте на слое с цветом, а то ничего не получится. Итак мы получили выделение нашего глазика.

На слое Блики ставим круглые большие блики, как на рисунке.

Снимаем выделение CTRL + D

Закрываем нашу папку с глазками и перемещаем её выше слоя “Тени Кожи”

Глазки оказались под волосами ^^

Контуры рисунка можно оставить черными, а можно и поменять под цвет нашей покраски. Для кожи мы берем темный коричневый цвет, для волос, темно рыжий. Этим же темно-рыжим цветом покрасте контур бровей. Где-то вы можете истончить концы контура, для более приятного вида. Но собственно на этом все. Рисунок готов. Можно добавить фон, рамку и готова симпатичная аватарка. Также обратите внимание на урок: как раскрасить рисунок в фотошопе.

Автор урока: Miyo-chan

Данный материал подготовлен для Вас командой сайта http://bakemono.ru

Видео урок рисования в SAI Paint Tool — Первые шаги

Автор урока: Миёк — замечательная девушка, которой мы все очень благодарны за переводы на русский таких мультфильмов как Ever After High. Также Миёк записала несколько видео уроков по программе SAI Paint Tool. Если тебе всегда хотелось научится рисовать в САИ, но ты не знала с чего начать, то этот урок как раз поможет тебе. Как и все последующие, которые мы опубликуем чуть позже.
В этом уроке ты познакомишься с азами работы в САИ, а также основными кистями.
Как мы знаем у многих нет в стартовом комплекте кистей блендеров, поэтому мы нашли для тебя файл с похожими кистями.

Скачать кисть блендер для Paint Tool SAI

Теперь еще один очень важный момент, который может пригодится тебе в будущем — как установить новые кисти в Paint Tool SAI.

Чтобы установить кисти, найди папку с установленной программой, чаще всего она находится по адресу: c:\Program files\Paint Tool SAI
Как добавить кисти в набор инструментов Paint Tool Sai:

1. Скопировать файлы с blotmap (кисть формы) и elemap (кисть форм) папок и вставить в соответствующие папки в вашем Саи.

2. Копировать файлы с toolnrm (инструменты) в ваш Сай toolnrm папку. Файлы из этой папки должны быть переименованы в зависимости от ваших собственных инструментов (имеется в виду нумерация) (например, если название последнего инструмента 09.ini, то новые, должны быть названы, начиная с 10: 10.ini, 11.ini, 12.ini и так далее).

3. Если новые текстуры и\или blotmaps\elemaps имеют те же имена, как те, что вы уже имеете, вам нужно переименовать файлы и добавить их в ваш Сай соответствующие папки, и вносить изменения в те INI-файлы из toolnrm папку, относится к тем, textures\blotmaps\elemaps. Открыть INI-файл, найти полей «brfnam» и «texnam» и введите ваши новые имена файлов там без расширения.

ПРИМЕР:
brfnam=Your_new_brush_form_name
texnam=Your_new_texture_name

4. Отредактировать brushform.conf (блокнот, в котором записаны все названия кистей), чтобы добавить имена тех файлов, которые вы только что скопировали.

Если вы не изменить какое-либо имя файла, добавьте это в список:

2, elemap\Bristle.bmp
2, elemap\Bristle2.bmp
1, blotmap\Spread.bmp
1, blotmap\Распространения И Noise.bmp

Если вы изменили некоторые имена файлов(смотрите пункт 3), что следует, вместо того, чтобы добавить новые имена файлов, как по схеме:

1, blotmap\Your_new_blotmap_name.bmp
2, elemap\Your_new_elemap_name.bmp

Важно, чтобы все это вместе: все имена файлов и пути обязательно соответствовали друг другу! Это означает, что если вы что-то изменили, вы должны убедиться, что вы измените каждое название, относящееся к самой кисти/текстуре.

5. Запустите Саи.

индивидуальных уроков рисования и сай! автор: lady-cybercat на DeviantArt

Люди всегда спрашивают меня: «Как вы рисуете то-то и то-то». Или у вас есть масса вопросов о Paint Tool Sai или даже о моем планшете wacom. И

, я всегда рад ответить на несколько вопросов во время стрима, но этого не всегда достаточно для начинающих артистов. Так что теперь вы можете получить от меня

индивидуальных видеоуроков / уроков в реальном времени!

Однако есть несколько правил и требований:

1) Вы должны быть старше 18 лет.

2) Вы должны уметь говорить по-английски или набирать текст в соответствии со стандартом, который я легко понимаю.

3) Требуется Paypal. Я не буду принимать чеки или денежные переводы.

4) У вас должно быть подключение к Интернету, позволяющее смотреть одно из моих прямых трансляций на Pictarto.

5) Я оставляю за собой право закончить урок, если клиент станет оскорбительным или непостоянным. Возврат не производится. (Я сомневаюсь, что это будет проблемой, но я

работал в колл-центре, и мы получали очень мешающие звонки.)

6) Оплата требуется до начала занятия.

7) Если я обычно не рисую за комиссию, не просите меня научить вас рисовать. Спасибо! (Так что ни один взрослый искусство, детеныш, порно, ластовица, Vore и т.д.)

Хорошо, так что теперь в течение нескольких других примечаний:

Если у вас есть вопросы, пожалуйста, спросите перед регистрацией. Я не буду предлагать возврат денег после того, как план урока будет разработан и согласован.
Мы можем перенести свидание дважды. Если вы пропустите занятия после 3-й попытки, вам не вернут деньги и не изменит расписание.

Перед тем, как записаться на курс, вы должны сообщить мне, что вы хотите научиться делать. Пример: Как нарисовать оборотня. Или Как растушевать ячейку

с помощью Paint Tool Sai. Или как изменить настройки вашего планшета Wacom! Таким образом, я могу сказать вам, можно ли это сделать за час или

может потребоваться дополнительное время. Или, если это то, что мне неудобно преподавать.

Мне также нужно будет знать, в какое время вы хотели бы посещать занятия и в какой день недели.Иногда я недоступен.

Вы можете использовать окно чата в окне трансляции, или мы можем использовать голосовой чат с помощью системы чата Google Hangout. Для этого может потребоваться небольшой подключаемый модуль

. Пожалуйста, убедитесь, что вы сделали это до того, как будет назначено время вашего урока.

И что лучше всего, первые 5 человек, которые зарегистрируются, получат скидку в 5 долларов на первое занятие, то есть всего 25 долларов!

Вот список желающих!

1
2
3
4
5
6
7
8
9
10 9000 3.

уроков рисования — научитесь рисовать

Что такое рисунок?

Чертеж — это нанесение любой отметки на любой поверхности любым маркирующим материалом. ВЫ умеете рисовать, и эти уроки призваны помочь вам лучше рисовать.

Как я могу научиться рисовать?

Рисование — это не ракетостроение. На самом деле, это просто, если вы понимаете истинную концепцию рисования. Рисование — это способность видеть. Это значит смотреть на объект и понимать, как вы его видите. Затем он просто берет эту информацию и наносит ее на поверхность с помощью ряда отметок.Когда вы учитесь видеть как художник, естественно, следует качественный рисунок. Эти уроки разработаны, чтобы помочь вам научиться видеть как художник, показать вам несколько приемов, которые я усвоил на этом пути, и помочь вам просто на лучше рисовать . С практикой можно научиться любому навыку.

Понимание концепции рисования

Многие люди смотрят на объекты, сразу же забывают то, что видят, и рисуют так, как, по их мнению, должен выглядеть объект. Вместо этого, когда вы рисуете, вам следует искать формы, значения и линии и пытаться изобразить эти формы, значения и линии на бумаге.Когда они совпадают правильно, вы получите репрезентативный рисунок. Забудьте, как вы думаете, как это должно выглядеть, и просто рисуйте то, что видите!

Как видите, огромная часть обучения рисованию — это умение видеть. Не существует волшебной формулы для хорошего рисования. Напротив, это практика «видеть как художник». Многие люди думают, что это нечто большее, и тогда они ударяются о «кирпичную стену», сдаются и говорят: «Я не могу».

Если есть страсть, тогда умение может и придет.Это означает, что если у вас есть страсть к рисованию, вы можете приобрести этот навык.

Помните об этой идее по мере роста и развития художника. Вы столкнетесь с препятствиями. Будут дни, когда ваша решимость будет проверена, и вы захотите сдаться. Но имейте в виду, что навыки развиваются со временем. А настойчивость проявляется через страсть.

На развитие моих навыков рисования ушло более тридцати лет, и до сих пор бывают дни, когда я бьюсь «в стену».Я понял, что улучшения могут прийти сразу, а могут — медленно. Но пока я работаю над самосовершенствованием — я расту.

Помните об этом, когда будете расти в собственном искусстве.

Если вы ищете мой лучший совет по обучению рисованию, ознакомьтесь с моими 10 советами по рисованию …

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, чтобы получить 10 СОВЕТОВ ПО РИСОВАНИЮ

Материалы для рисования

Рисование — это процесс или техника, используемые, в то время как среда — это фактический материал, используемый для создания произведения искусства.Существует множество различных носителей для рисования, которые можно использовать для создания произведений искусства. Каждая среда имеет разные характеристики и производит разные эффекты. С каждым носителем также связаны разные техники рисования. Многие из этих техник изучаются в перечисленных выше видео-уроках рисования.

Графит — чаще всего называют карандашом или грифелем. Графит — это сероватый материал, доступный во множестве различных сортов. «HB» чаще всего называют карандашом №2, и он находится в середине классов.Более мягкие графитовые карандаши называются карандашами «B» и имеют диапазон от «B» (мягкий) до «9B» (чрезвычайно мягкий). Карандаши «B» обычно оставляют более темные отметки из-за мягкости графита. Одним из недостатков карандашей «B» является то, что они быстро тускнеют. Карандаши «H» изготовлены из более твердого графита и имеют диапазон от «H» (твердый) до «9H» (самый твердый). Карандаши типа «H» оставляют более светлые отметки, но сохраняют острие в течение более длительного периода времени. Графит также бывает крупными кусками, которых нет в карандашах. Этот графит используется для быстрого покрытия больших площадей поверхности.

Древесный уголь — в то время как графит имеет сероватый оттенок, древесный уголь обеспечивает насыщенные темные оттенки черного при создании рисунков. Древесный уголь — это обожженный органический материал, обычно это древесина. Древесный уголь бывает самых разных типов. Древесный уголь мягкий, оставляет более светлые следы и легко стирается. Прессованный уголь тверже, оставляет более темные следы и их труднее стереть. Древесный уголь производится как в форме карандаша, так и карандаша.

Цветные карандаши — Цветные карандаши состоят из пигментированной палочки, скрепленной восковой связкой.Цветные карандаши различаются по марке качества и цене. Они доступны практически везде.

Мягкая пастель — Мел или мягкая пастель — это порошкообразные пигментированные палочки, которые скрепляются резиной. Готовые рисунки пастелью мелом могут выглядеть как картины и часто называются картинами.

Масляная пастель — это цветные палочки, которые скрепляются льняным маслом. Их можно разбавить и размазать с помощью традиционных растворителей для масляной живописи. Готовые рисунки масляной пастелью также называют картинами.

Перо и чернила — чернила, нанесенные на поверхность с помощью пера, считаются пером и чернилами. Чернила бывают разных цветов и могут применяться в различных перьях. Штриховка, перекрестная штриховка и пунктирная штриховка — это наиболее часто используемые методы рисования пером и тушью.

Маркеры — Маркеры обычно используются при проектировании. Маркеры, как правило, непостоянны (несмотря на то, что на маркере написано). Поэтому маркеры используются в модном дизайне, графическом дизайне, промышленном дизайне и иллюстрации.Маркеры редко используются для того, что считается «изобразительным искусством».

,