Впечатление о лете рисунки: Рисунок на тему летние впечатления для учеников 6 класса

Организатор или издатель Chesterton Art Center

С друзьями веселее.Поделись с друзьями

Эпизод 1 Первые впечатления – Суки превыше драм

Открытые темы здесь:

Часть 1: Наше любимое лето, часть 1
Часть 2: Наше любимое лето, часть 2

Были причины, по которым я не читал открытые темы и не участвовал в обсуждениях. Я вас всех не обижал. 😊 Я хотел только составить собственное первое впечатление и не создавать эхо-камеру.

Ну вот. Я ограничусь 6 баллами, потому что хочу закончить «Бугасал.

1. «Я знаю, что вы делали прошлым летом» или IKWYDLS

Мне нравится, когда сценарист (или режиссер) находит время, чтобы дать название серии. Название говорит нам, чего ожидать от этого эпизода, что будет в центре внимания и каково мышление персонажей. Я отношусь к названию как к отправной точке. Это помогает нам, зрителям, оптимизировать наше понимание шоу.

Однако в случае с этой драмой название может немного сбивать с толку, потому что зрители не знают, к какому IKWYDLS оно относится.

Видите ли, существует четыре версии IKWYDLS.

а. Есть книжная версия, написанная в 1973 году.
b. Оригинальный фильм снят в 1997 году. Фильм стал франшизой.

У книги и оригинального фильма была одна и та же предпосылка. Четверо подростков случайно убили человека в автокатастрофе, а год спустя кто-то хотел их наказать. Но злодей в книге и фильме был другим.

Спойлер!  В книге это был старший брат погибшего, жаждущий мести.В фильме «наездник» оказался живым и стал серийным убийцей.

с. Третья версия — это новая серия (2021 г.), вышедшая на Amazon Prime. Опять та же предпосылка: автомобильная авария, мертвый человек. Но злодей другой.

Спойлер! Я читал, что это был близнец.

Эти три версии имели следующие общие элементы:

скрытая смерть,
течение времени, позволившее разгореться гневу и чувству несправедливости,
и возмездие или месть за неправомерную смерть.

Хорошо, давайте посмотрим на четвертую версию IKQYDSS.

д. Четвертая версия полностью отличается от книги и ее адаптаций, но если вы спросите меня, я скажу, что это название этого эпизода на самом деле относится к этому.

Это хит Камилы Кабельо и Шона Мендеса, выпущенный в 2015 году.

В интервью г-жа Кабельо сказала, что это песня:

«…о том, как ты узнал, что кто-то тебе изменял, и песня — это момент прямо перед тем, как ты противостоишь этому человеку, когда вы оба знаете, что будет дальше, но это убивает вас обоих.

Источник: Rolling Stone

Согласно лирике, девушка изменяла, но не хотела признаваться. Она не знала, что парень уже знал о ее измене, и это разрывало его на части. Несмотря на это, он не мог отпустить ее и оправдывался перед ней, говоря, что она не хотела этого.

Давай, посмотри музыкальное видео. И скажи мне, что ты думаешь….

Для меня ключевыми моментами в этом клипе являются:

а. изменение погоды (обозначающее течение времени) и
b.стационарная прогулка.

На протяжении всего видео пара шла навстречу друг другу, но так и не достигла места назначения. В финале они были так же далеки друг от друга, как и в начале. Для меня они застряли на месте, как будто между ними была пропасть, которую они не могут преодолеть. Что бы они ни делали, расстояние, разделяющее их, оставалось неизменным.

И я думаю, что это будет темой этой дорамы.

Пара Ун и Ёнсу застряли на месте.Хотя оба будут пытаться сблизиться и примириться, что-то случилось во время «того любимого лета», что помешает им снова собраться вместе, даже пять лет спустя.

Примечание: я не говорю, что имело место настоящее мошенничество. «Обман» может быть символическим, таким как ложь, обман или нечестность. Что бы это ни было, это достаточно большой тупик, из которого они не знают, как выйти из него даже спустя пять лет.

2. Математический класс

Это напоминает мне уроки математики в «Король: Вечный монарх.«Потерпи меня, ладно? Суки тоже хороши в математике.

В начальной сцене, сразу после того, как герой поклонился зрителям в знак приветствия, мы мгновенно переносимся на его урок математического анализа. Он зевает.

Учитель математики: Когда предел x приближается к единице, вы можете найти предельное значение. Таким образом, мы можем рассмотреть случай, когда он меньше единицы и когда он больше единицы. Понимать?

лол. Я понимаю, что исчисление может быть скучным для некоторых. Но я думаю, что лекция этого учителя — не обычный урок математики.Я думаю, это намек и предзнаменование.

Учитель математики: Когда он меньше единицы… (Унг получает инструкции от директора)… В этом случае он снижается следующим образом. Итак, ответ… (Ёнсу приказывает ему посмотреть вперед)… Должны ли мы посмотреть на следующую? Предельное значение этого — единица… (они начинают говорить)… Предельное значение этого — тоже единица. Их предельные значения одинаковы. (Унг думает, что она надоедливая девчонка)… Давай закончим на этом.

Вы видели, что только что произошло?

Лекция по исчислению посвящена пределам.

Она просила учеников выбрать любое число МЕНЬШЕ 1, которое все ближе и ближе к 1 (например, 0,9, 0,99, 0,999 и 0,9999). Она также попросила их выбрать любое число БОЛЬШЕ 1, которое все ближе и ближе к 1 (например, 1,01, 1,01, 1,001, 1,0001).

Если учащиеся подставят эти числа в уравнение (мы не видели уравнения на доске), учащиеся обнаружат, что «предел», или граница, или максимальное значение равно 1.

Давайте просто скажем, что ее уравнение равно x ² или х в квадрате.

0,9 в квадрате равно 0,81
0,99 в квадрате равно 0,9801
0,999 в квадрате равно 0,998001

Видишь? Хотя числа приближаются к 1, они не могут равняться 1.

Верно для противоположной стороны числа больше 1.

1,1 в квадрате равно 1,21
1,01 в квадрате равно 1,0201
1,001 в квадрате равно 1,002001
1,0001 в квадрате равно 1,00020001

Числа тоже приближаются к 1, но они не могут равняться 1.

В чем смысл этой математики?

Я говорю, что это метафора их отношений.

лол.

Ung представляет числа меньше 1 (потому что он ленивый, лол). Ёнсу похожа на число больше 1 (потому что она отличница).

Что бы они ни делали — даже если приложат двойные усилия — они никогда не смогут достичь единства, единства или гармонии в своих отношениях.

Конечно, они могут попытаться стать ближе друг к другу, но они всегда достигают своих ПРЕДЕЛОВ с другим человеком.

Лол.Это математическая аналогия музыкального видео Камилы Кабельо и Шона Мендеса IKWYDLS. Песню было легче объяснить. 🙂

3. Ким Джи Юн, «друг»

Я говорю вам прямо сейчас. Я слежу за этим чуваком.

История их открытия детского сада была представлена ​​не зря.

Его возмущало, что Ун был зеницей очей его родителей. Родители Уна подняли большой шум в первый день в школе. Оба были там, чтобы сфотографироваться и отметить момент.Они нарядили Уна в нарядную одежду: сшитое на заказ пальто и водолазку. На его сумке для ланча было вышито его имя «Чхве Ун». А Чой Унг был уверенным ребенком, представился и предложил рукопожатие.

Напротив, у Джиунга не было родителей, которые могли бы его отпустить. На нем был обычный пуховик. На его рюкзаке просто было написано его имя маркером.

Ха! «Я не собираюсь говорить тебе.» Я думаю, что эти слова зловещие. Он не смог бы сказать Унгу прямо в лицо, как сильно тот ему завидует.

Я действительно верил, что он завидовал Унгу все эти годы, поэтому сейчас, когда им за двадцать, он наслаждается тем фактом, что узурпировал место Уна в любви своих родителей.

Унг: (говорит отцу) Надеюсь, ты не забываешь, что я твой сын!
Папа: (подходит, чтобы сжать лицо Джиунга) Возьми две тарелки, хорошо?
ДЮ: Хорошо.
Унг: Похоже, ты унаследуешь ресторан позже. Мои родители в последнее время ведут себя так, как будто ты их сын.
ДЮ: Но подумай об этом.Я больше похож на их сына, чем на тебя.
Ung: Боже. Почему ты продолжаешь прятаться здесь и угрожать моему статусу?
JU: Я наконец получил короткий отпуск после завершения программы. Я снова буду занят, когда начну свой следующий проект. Я должен повеселиться до этого.

А потом он проболтался, навлекая на Унг неприятности. Между двумя мужчинами существовало соперничество между братьями и сестрами, хотя они не были братьями и сестрами.

Для меня то, что Джи Юн сказал о любви и ненависти, относилось и к нему.

JU: Суть любви и ненависти в том, что между ними очень тонкая грань.Это две стороны одной медали.

Он должен любить Уна, иначе он не остался бы рядом с ним после всех этих лет. Но это не было бы шоком, если бы под этим братством и духом товарищества он также ненавидел Унга до глубины души.

Вот почему в его общении с Унгом есть доля пассивной агрессии. Например, сплетничать о родителях Уна,

трешболт,

и встряхивая банки с газировкой, прежде чем раздавать их.

Он из тех, кто завидует и возмущается тем, что Унгу все легко.Унг был наделен многими вещами без особых усилий с его стороны. У него была любящая семья. У него была успешная карьера на телевидении, когда он был подростком, и документальный фильм все еще был притчей во языцех спустя 10 лет. Он встречался с самой умной девочкой в ​​классе, несмотря на то, что был самым глупым ребенком. У него успешная карьера, и он заплатил намного больше, чтобы позволить себе хороший собственный дом. Он был сам себе босс. Он делал то, что ему нравилось, не работая до костей.

Учитывая его характер, я не удивлюсь, если спустя столько лет он тайно влюбился в ту же девушку, что и Ун.Отсюда и его нежелание сниматься в документальном фильме.

4. Эскизы Чхве Уна

Го О — псевдоним Уна. У этого должна быть интересная предыстория, потому что взять другое имя — важное решение для любого художника или писателя.

На презентации проекта Ёнсу она рассказала о работе Го-О. Казалось, она искренне восхищалась им.

Это работы самого популярного в наши дни иллюстратора Го-О.Go-Oh известен тем, что рисует детализированные и модные рисунки на основе зданий. А недавно Go-Oh привлекла к себе внимание, поскольку одну из них купил айдол-певец NJ. Благодаря этому сотрудничеству мы проведем живое рисование на церемонии открытия… Образ художника соответствует уникальным и инновационным товарам, которые Soen Shop стремится предоставлять своим клиентам. Go-Oh уже имеет большое количество поклонников благодаря своим уникальным рисункам и искреннему отношению к искусству. Если мы будем продвигать магазин с его рисунком на внешней стене, я уверен, что это сделает Soen Shop самым популярным местом для посещения.

Я не удивлюсь, если она узнает, кто на самом деле Гоу-О. Я думал, нам дали подсказки.

а. Еще в старшей школе, когда он сидел рядом с ней, он развернул большой мешочек с цветными карандашами. Возможно, ему нравилось рисовать даже тогда.

б. Если бы она встречалась с ним пять лет, она бы знала о его хобби. Мастерство рисования просто не приходит в одночасье. Он бы начал раньше.

с. В ожидании поп-звезды он рисовал на салфетке.Я мог представить, как он рисует на одинаковых салфетках, пока они с Ёнсу ходят на свидания или просто проводят время.

д. Она выглядела задумчивой, просматривая наброски Го-О в Интернете. Некоторые из его рисунков были бы ей знакомы, если бы они вместе путешествовали во время свиданий или когда она посещала дом его семьи и ресторан.

Как в Сеульском хозяйственном магазине. Он проехал мимо этого места на велосипеде по пути домой из ресторана своего отца. Она бы увидела это, если бы провела время в семейном ресторане Уна.

эл. Она прочитала статью о нем. Когда его спросили, почему он не включает людей в свои наброски, он ответил: «Я люблю вещи, которые не меняются, но люди со временем меняются или исчезают. Поэтому в моих работах нет ни людей, ни времени». Такое понимание своего искусства не было чем-то, о чем он мог подумать под влиянием момента. Он бы долго размышлял об этом, чтобы сделать это своей жизненной философией.

Интересно, она ли была причиной того, что он это сказал?

5. Толстовка для пары

Да. Я смеялся над эпилогом, когда Унг и Ёнсу были показаны одетыми в парную толстовку, и она сняла ее, чтобы бросить в него. Я подумал, что это забавно, потому что его менеджер снова швырнул ему в лицо желтую толстовку, когда он рылся в гардеробе.

Должно быть, эта желтая толстовка проклята.

Менеджер: Что? Почему их два?
Унг: Эй! Это…
Менеджер: Безвкусно.(кидает в него) Какого черта? Это подходящая рубашка для пары? Что за длинное лицо?
Унг: Заткнись.
Менеджер: Вы носили одинаковые футболки? (Унг продолжает молча складывать его) Как мило.

Мне тоже показался интересным выбор одежды на отмененное свидание. Его сосед по комнате с трудом разобрался с одеждой, но в этих брюках он все равно оказался «убийцей моды».

Его одежда говорила мне, что он не особо заботился о том, чтобы произвести впечатление на эту поп-звезду.

В каком-то смысле Ёнсу и ее клиент, босс магазина Соен, тоже были одеты в пару.

Ёнсу: Похоже, ты ешь один. Не возражаете, если я присоединюсь к вам?
Босс: Было бы неловко, если бы мы были в одной рубашке?

Он имел в виду, что люди могут подумать, что они пара.

Ёнсу: Думаю, будет странно есть отдельно в одной рубашке. Я сам заплачу за еду, так что дайте мне посидеть здесь.

Вскоре она обнаружила, что приглашение к себе было катастрофой, потому что им не о чем было говорить.Они были так похожи, что утомляли друг друга. Она вернула разговор к рубашке.

Ёнсу: Эта рубашка. Сколько это стоило? Я использовал купон на скидку и получил его очень дешево. Я бы расстроился, если бы заплатил за это больше.
Босс: Я заплатил за него полную цену.
Ёнсу: Приятно слышать. Но разве это не удивительно? В одной и той же рубашке и в одном и том же месте.
Босс: Я впервые ношу ту же одежду, что и кто-то другой. Это все еще неловко.

Лол.Что делало их положение неловким, так это то, что он не мог вести светскую беседу. Он не знал, как слушать ее, устанавливать связи, ссылаться на их предыдущую встречу, побуждать ее говорить больше и проявлять энтузиазм, чтобы заниматься с ней мысленно.

Ёнсу: Ты никогда не носил одинаковые футболки?
Босс: Ненавижу такие жалкие вещи.

Это было напоминанием о том, что она сказала, когда давала интервью для документального фильма. Ее спросили, что она ненавидит, и она многозначительно ответила, что ненавидит жалких существ.«Я ненавижу всех, кто жалок». Она имела в виду Унга, конечно.

Ёнсу: (фыркает) Раньше я тоже ненавидел жалкие вещи
Босс: Но я думаю, ты делал это раньше.
Ёнсу: Ну, знаешь… иногда ты становишься кем-то другим.
Босс: Это так?
Ёнсу: Я так и знал. Я действительно больше человек, чем ты.
Босс: Что опять?
Ёнсу: Раньше я был таким ребячливым. (затем она замолкает)

Это значит, что раньше она была ребячливой, когда выражала презрение к таким вещам, как парные рубашки.Она изменилась с тех пор. Она стала более «человечной». Теперь она признает, что носить пару рубашек, возможно, не так уж глупо или прискорбно.

6. Итак, что они делали прошлым летом?

Я подозреваю, что это было раскрыто в эпилоге. Они расстались, когда собирались войти в Волшебный Замок, символическое место долгой и счастливой жизни. И это стало для них чертовым шоу ужасов.

Хотя это и не был слэшер, как IKWYDLS, результат был для них таким же кровавым и травматичным.

Джиунг: Они были вместе около пяти лет
Продюсер: Они действительно встречались?
Цзиун: И они очень плохо расстались. Они причиняют друг другу столько боли, что, вероятно, никогда больше не увидятся.

Увидимся в следующем выпуске. 🙂

Нравится:

Нравится Загрузка…

Летний лагерь 2021 | impressionsartschool

ЛЕТНИЙ ЛАГЕРЬ 2021

Открыта регистрация

Во время летних и мартовских каникул мы предлагаем увлекательные художественные программы для детей.Практические курсы знакомят маленьких детей с миром изобразительного искусства. Веселые проекты подчеркивают творческое мышление и исследование материалов, развивая при этом ручные навыки и креативность. Дети познакомятся с различными средствами массовой информации, такими как живопись, рисунок, акварель, печать, коллаж, скульптура из глины, пастель, ткань и многое другое… Даты: 5 июля – 6 августа 2021 г. 90 005

Общая продолжительность: 5 недель

ПОЛУДНЯ НЕДЕЛИ: (5 ДНЕЙ)

9:00 – 12:00

199 долларов.50/неделя

ПОЛУДНЯ НЕДЕЛИ: (5 ДНЕЙ)
13:00–16:00
199,50 долларов США в неделю

AM или PM — ПОЛОВИННЫЙ ДЕНЬ НЕДЕЛИ: (4 ДНЯ)
9:00–12:00 ИЛИ 13:00–16:00
159,99 долл. США в неделю

ПОЛОВИНА ДНЯ

9:00–12:00 ИЛИ 13:00–16:00

45,00 $

ОДИН НА ПОЛНЫЙ ДЕНЬ

9:00 – 16:00

90,00 $

​

Дети должны приносить свои собственные закуски, обеды и напитки без орехов.

ЛЕТНИЙ ИСКУССТВЕННЫЙ ЛАГЕРЬ 2021

Знакомство с искусством по всему миру за 5 недель
• Польша • Франция • Япония •
• Испания и Мексика • Африка •

Проведите 5 недель, создавая произведения искусства, вдохновленные художниками из пяти разных стран. Практические художественные проекты включают живопись, графику, скульптуру и многое другое.

​

​

НЕДЕЛЯ 1 – 5–9 ИЮЛЯ – ПОЛЬША
 – Шанцер – Мальчевский – Вычинанки –

​

​

​

​

​

​

​

НЕДЕЛЯ 2 – 12 – 16 ИЮЛЯ –  ФРАНЦИЯ
 – Сера – Моне – Дега – Сезанн –

​

​

​

​

​

НЕДЕЛЯ 3 — 19–23 ИЮЛЯ — ЯПОНИЯ

— Кацусика Хокусай — Яёи Кусама —

​

​

​

​

​

      НЕДЕЛЯ 4 – 26–30 ИЮЛЯ –  ИСПАНИЯ И МЕКСИКА

   — Дали — Фрида — Пикассо — Миро —

​

​

​

​

​

​

НЕДЕЛЯ 5 — 3–6 АВГУСТА — АФРИКА

 – Традиционное африканское искусство –

 (4 ДНЯ)

​

​

​

​

Все материалы включены.Периоды активности обычно запланированы на один-два часа с 15-минутными перерывами на перекус и мероприятиями на свежем воздухе (если позволяет погода).

Мы рекомендуем всем детям приходить вовремя и носить неценную или защитную одежду (мы используем акриловую краску).
* Участники лагеря должны приносить свои обеды и закуски. Регистрация осуществляется в порядке живой очереди.
При регистрации необходимо внести депозит в размере 50 долларов США.

​

Политика возврата: Если возврат запрашивается до начала выбранного вами лагеря, взимается административный сбор в размере 25 долларов США.
После первого дня пребывания в лагере будет выплачено пропорциональное возмещение, если ребенок не захочет продолжать обучение. Тем не менее, вы должны сообщить в школу до начала второго дня лагеря, чтобы получить возмещение. После этого никаких возвратов не будет.

Если ребенок заболел во время лагеря, НЕ ВОЗВРАЩАЕТСЯ или кредиты не выдаются на следующую неделю. Impressions School of the Arts оставляет за собой право отменить или изменить программы, а также внести изменения в курс и/или инструктора в любое время.

Впечатления от Далласа | Далласский художественный музей

Если у вас есть все необходимые материалы, зарегистрируйтесь только на семинар.(Список необходимых материалов см. ниже.) Если вы хотите, чтобы материалы были предоставлены вам, зарегистрируйтесь на семинар вместе с материалами. Все приобретенные вами материалы останутся у вас.

— Масляные или открытые акриловые краски (рекомендуется: ализариновый малиновый оттенок, кадмий красный светлый, кадмий желтый примула, марганцево-синий оттенок, саповый зеленый оттенок, ультрамариновый синий, желтая охра и титановый белый) 

— Разбавитель для краски

-Кисти (круглые, веерные, фундуковые и плоские)

— Холст (11 x 14)

Ники Галли
После детства в Гленвью, штат Иллинойс, Галли переехала в Даллас, чтобы получить степень в области искусства в Южном методистском университете.После окончания учебы Галли вошел в мир рекламы, работая арт-директором журнала Dallas. Последние 20 лет Галли работал художником на полную ставку.

Галли путешествовал по миру в поисках вдохновения и часто рисует эскизы на месте, чтобы создавать более крупные работы дома. Вместе со своим мужем и фотографом Скоттом Уильямсом она объединила свой общий опыт путешественника со страстью к обучению проведению арт-треков по рисованию и фотографии как в Европе, так и в США за последнее десятилетие.

Подобно французским импрессионистам, Галли стремится запечатлеть красоту и тайны нашего пейзажа, используя яркие цветовые палитры для передачи особого настроения. Gulley предлагает вам воссоединиться с природой и избежать повседневных обязанностей в этих творениях, оставив вам чувство радости, надежды и спокойствия.

Галли принимал участие в выставках жюри в Художественном музее Далласа и различных музеях Техаса. Ее представляют галереи от побережья до побережья, в том числе в Нью-Йорке, Палм-Бич, Вейле и Сан-Диего.Помимо участия в международных конкурсах, ее отмеченные наградами картины также были собраны несколькими корпорациями, в том числе Пресвитерианской больницей в Нью-Йорке, Медицинским центром Бейлора в Далласе, Northstar Bank of Texas и Prime Lending. Она проводила мастер-классы в Дендрарии Далласа, Академии искусств Лейквуда, различных художественных организациях и галереях, а также в частном порядке вне своей студии. Она была приглашенным лектором в SMU в Таосе и приглашенным участником дискуссии в SMU в Далласе. Галли является членом престижного Американского общества художников-пастелей и Американского общества художников-масляных художников.

Изображение: Винсент Ван Гог, Оливковая роща , июль 1889 г., холст, масло, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло, Нидерланды. Фотограф: Рик Клейн Готинк; Винсент Ван Гог, Оливковые деревья , июнь 1889, холст, масло, Музей современного искусства, Нью-Йорк, миссис Джон Хэй Уитни Беквест. Цифровое изображение © Музей современного искусства / Лицензия SCALA / Art Resource, NY

Почему «Лето с импрессионистами» WAG произведет большое впечатление на зрителей | Только в Peg

Художественная галерея Виннипега собирается сделать это снова, на этот раз с, пожалуй, самым волнующим художественным направлением (которое мы имеем в виду в самом буквальном смысле).

В последние несколько лет летняя публика в Виннипеге наслаждалась такими произведениями, как Пикассо, Дали и бесценными произведениями античности, а на прошлой неделе завершилась крупнейшая в истории WAG выставка современного искусства коренных народов INSURGENCE/RESURGENCE.

Теперь, начиная с 16 июня и продлится до сентября, WAG в партнерстве с Бруклинским музеем и Национальной галереей Канады проведет «Лето с импрессионистами» — две выставки, в которых примут участие некоторые из самых громких имен в искусстве XIX и 20 века.

На выставке будет представлено сто потрясающих работ, истинные кто есть кто, включая Анри Матисса, Эдгара Дега, Клода Моне, Берту Моризо, Камиля Писсарро, Мари Кассат, Пьера-Огюста Ренуара, Эдуарда Мане, Альфреда Сизели, Поля Сезанна и Анри де Тулузы. Лотрек.

Клод Моне. Прилив в Пурвиле (Marée montante à Pourville), 1882 г. Холст, масло. 66 х 81,3 см, рама: 88,9 х 104,8 х 10,2 см. Бруклинский музей; Подарок миссис Гораций О. Хавмейер, 41 год.1260.

Работы этих художников будут представлены под номером French Moderns: Monet to Matisse, 1850-1950 , в который войдут картины и скульптуры из Бруклинского музея, а также подборка работ из коллекции WAG и Импрессионисты на бумаге — с участием 20 работ из Национальной галереи Канады, включая акварели, рисунки, пастели и гравюры.

Хотя мы могли бы продолжать рассказывать о том, насколько первоклассными будут эти два экспоната, мы подумали, что лучше всего сообщить об этом директору и генеральному директору WAG, доктору Уилсону.Стивен Борис, чтобы понять, почему «Лето с импрессионистами» произведет такое впечатление на публику Виннипега.

Почему предстоящая выставка уже вызвала такой ажиотаж?

Каждый раз, когда вы привозите в Виннипег некоторые из самых узнаваемых имен и изображений в истории западного искусства, люди, как правило, обращают на это внимание. Когда у вас есть некоторые из величайших художников-импрессионистов…. все большие, мы иногда говорим «художники с голубыми фишками», они просто являются узнаваемыми именами, узнаваемыми изображениями, и у публики обычно есть слабое место для этих артистов.

Что нужно, чтобы собрать такую ​​коллекцию?

Мы планировали это несколько лет, потому что нашим партнером здесь является Бруклинский музей в Нью-Йорке, один из самых важных музеев Америки. Так что это огромное партнерство, над которым медленно работали. Когда вы перевозите 60 картин и скульптур из Нью-Йорка в Виннипег по очень высокой цене, вам потребуется немного дипломатии и стратегии, а также тонны логистики.И еще один наш партнер — Национальная галерея, которая предоставляет редкие рисунки, пастели и акварели импрессионистов, которые редко выставляются и редко выдаются напрокат. Итак, у нас есть два крупных музея, сотрудничающих с WAG, и это действительно момент, чтобы обратить на это внимание и отпраздновать.

Берта Моризо. Портрет мадам Бурсье и ее дочери (Portrait de Mme Boursier et de sa fille), ок. 1873. Холст, масло. 74,5 х 56,8 см, рама: 93,3 х 76,2 х 6,4 см. Бруклинский музей; Фонд музейного собрания, 29.30.

Что бы вы хотели особо отметить в этих экспонатах?

Что ж, это странно. Если вы выполните поиск по аукционным ценам, скажем, Клода Моне или аукционным ценам Ренуара, и попытаетесь понять, почему картины этих художников продаются за десятки миллионов долларов. Что такого в том периоде в истории искусства, который постоянно приобретает такую ​​высокую ценность (?) – и это просто разговоры о деньгах.

Я думаю, это потому, что эти художники более ста лет назад начали рисовать жизнь вокруг себя, причем довольно просто и доступно.Писали ли они людей, вокзалы, сады, речные пейзажи, интерьеры — что бы они ни писали, они делали это в такой чудесной, свежей и, как сейчас говорят, импрессионистической манере.

И вскоре после того, как они были запущены, это начало привлекать публику, и поэтому более ста лет спустя мы представляем здесь эти работы, которые в свое время были довольно революционными и почти скандальными, но они стали одними из самых любимых. картинки. И мне как директору музея интересно знакомить людей с удивительными произведениями.

Кроме того, я никогда не забываю, что есть жители Виннипега, которые не могут поехать в Лондон, Париж или Нью-Йорк и увидеть некоторые из этих шедевров. То, что мы привозим их в Виннипег, заставляет меня чувствовать себя хорошо как виннипеггер, а также связывать людей с великим искусством — это прямо в сердце миссии WAG.

Поль Сезанн. Деревня Гарданн (Le Village de Gardanne), 1885-1886 гг. Холст, масло, мелки конте. 92,1 х 73,2 см, рама: 7,3 х 118,1 х 100.6 см. Бруклинский музей; Мемориальный фонд Эллы К. Вудворд и Фонд Альфреда Т. Уайта, 23.105.

Как получается, что WAG умудряется размещать так много блокбастеров? [Например, как указано в лед, только за последние четыре года мы видели Олимп, Дали, ISURGENCE/RESURGENCE, Пикассо и т. д.] 

Как вы упомянули, мы только что закрыли ISURGENCE/RESURGENCE, Крупнейшая современная выставка коренных народов и следующая за ней выставка французских импрессионистов. Вы знаете, не ночь и не день.От Олимпа до Сальвадора Дали, как бы мы ни думали, что эти художники и объекты настолько разные, у всех у них есть история, чтобы рассказать, и все они связывают нас с более широким человечеством.

Люди создавали эти объекты, будь то в 15 веке или в 21 веке, и искусство, я думаю, является самым мощным инструментом для соединения людей с идеями и точками зрения с различными способами мышления. Мы делаем это с искусством все время, и этим летом это хоум-ран для того, чтобы привезти лучших импрессионистов в Виннипег.

Мы старейшая гражданская галерея Канады, мы существуем уже 106 лет, так что вы создаете замечательных друзей, партнеров и отношения, и я думаю, что у меня есть персонал мирового класса, замечательная команда кураторов, педагогов и людей, занимающихся развитием … и у нас есть замечательное сообщество, потрясающая аудитория, которая всегда ожидает культуру мирового уровня, будь то исполнительское искусство, изобразительное искусство, будь то хоккейная команда или футбольная команда, виннипеггеры хотят лучшего.

Получается, что у «Джетс» есть плей-офф, почему бы не сделать аналог в искусстве? И я считаю, что импрессионисты правы там.

Примечание: это интервью было отредактировано в целях форматирования.

Визуальное впечатление от лета в Колорадо

Долгие выходные в Колорадо в июле оставили у меня довольно сильные визуальные впечатления. Проведя время в Колорадо во время лыжного сезона, я привык, но всегда в восторге от драматических пейзажей и запоминающейся местности этого штата Скалистых гор. Вместо снега поездку осветили радуги и закаты.У лета есть свои прелести. Возможно, потому, что на Западе всегда было отношение «может сделать», грубое и суровое, дух заключается в свободе выражения, что мне понравилось в этой витрине магазина в Вейле.

Цветы потрясающие. Мне сказали, что мы были в середине сезона полевых цветов, что мне очень понравилось. Я также нашел сад Бетти Форд в Вейле восхитительным местом для блуждания. Кто бы мог подумать, что в Скалистых горах будет так много зеленых пальцев?

А еще есть эти парни, околачивающиеся в колорадской версии знаменитого Soggy Dollar на островах.Похоже, они развлекаются и сохраняют дух Дикого Запада. Очень понравился наш гид Ча Ча во время рафтинга. Он взял нас в оживленное путешествие по реке Колорадо, в которой достаточно белой воды, чтобы сделать ее увлекательной для нас, горожан.

Меня особенно привлекала ориентация на искусство. Он появлялся во всевозможных формах, из самых разных материалов и тогда, когда вы меньше всего этого ожидали. Например, посмотрите на эту скульптуру, созданную из «найденного материала» на берегу реки Колорадо, где мы остановились, чтобы перекусить мюсли и выпить воды.

Или произведение на большой лужайке возле концертного зала в Вейле, которое заставляет меня вспомнить знаменитый «Танец» Матисса. А потом я не мог не подумать о своем друге, который собирает изображения свиней, когда увидел это в садовом магазине. Какой-то предприимчивый человек даже превратил снесенные жуками деревья в искусство. Кое-что для всех, верно?

Люди, которых мы видели, были активными, живыми и явно наслаждались природой.Езда на велосипеде, пеший туризм, рафтинг, времяпровождение, наслаждение потрясающим голубым небом и горными пейзажами привлекают людей в этот район. Ужин в юрте становится особым событием. Мне понравились люди, наблюдающие за этим удивительным антуражем. Меня вернут изумительное чувство юмора и творческий дух.

Первые впечатления — установление контакта с новым пространством

Наставник из аспирантуры однажды упомянул о важности первой работы, созданной в новом студийном пространстве.Всякий раз, когда я вхожу в новую студийную среду, это понятие всегда пронизывает мои мысли. Если бы я был Дж. К. Роулинг, я мог бы описать это как невидимую энергию, которая дремлет в щелях полов и углах стен, пока художник не войдет в контакт с комнатой, и с помощью какой-то магии, скрытой от моего понимания, вдохновения. вспыхивает, каскадируя видение и гениальность художника… Но это не так, по крайней мере, не для меня.

Пока я и другие художники-резиденты Cooper Union Outreach Program выбирали помещения для студии, директор Стефани Хайтауэр случайно упомянула о важности подключения к собственному пространству.Все студии залиты солнцем, мансардные окна захватывают столько северного света, сколько физически возможно среди навеса небоскребов. Хотя я всегда мог использовать больше витамина D, меня привлекли три уникальных арочных окна в верхнем углу задней студии. Этот триптих романских окон казался бессмысленным на фоне великолепия световых люков. Какова была их цель? Почему я нашел их очаровательными? Привлекало ли меня их повторение, их своеобразное расположение, или меня привлекал вид: культовые гигантские часы, прикрепленные к монументально нарисованной музыкальной ноте, ориентирующей на здание Карла Фишера.

Подобно этим окнам, я спрашивал себя, какова моя цель в этом пространстве. Я буду здесь в течение одного месяца с двухнедельной выставкой. Это пространство будет моим творческим пространством: моей студией. Он будет служить местом для посещения студии; Позже я приглашу кураторов, писателей, ученых, художников и друзей. Это была учебная среда, где студенты могли наблюдать и расспрашивать меня и других резидентов о нашей студийной практике. Я был рад оказаться в этом пространстве. Место для инноваций, исследований, установления связей и вопросов.

Итак, для чего эти три маленьких окошка? Какова их история? Может быть, есть более чем один ответ.