Техника рисования: Техники Рисования · Обучение на Курсах Рисунка и Живописи

5 самых известных техник рисования: пимеры и особенности

Эта статья посвящена самым популярным техникам рисования и будет интересна тем, кто увлекается данным видом искусства. Мы расскажем о видах, особенностях и различиях стилей рисования. Время прочтения — 7 минут.

Содержание

• Рисование — отдушина в бытовой суете
• Техника рисования карандашом 
  • Растушёвка
  • Штриховка
• Техника рисования гуашью
• Техника рисования акварелью
  • Размытие
  • Остекление
  • A la Prima
• Техника рисования масляными красками
• Техника рисования пастельными мелками
• Техника рисования на планшете

В МАГАЗИН

Рисование — отдушина в бытовой суете

Для многих рисование — это страсть, хобби, мечта или профессия. Тот, кто вступил на этот путь, пробует себя в разных техниках рисования — от традиционных до невероятных и новаторских. Все зависит от способа нанесения красок и использования материалов. Играют роль штрихи: их длина, направление, яркость и виды смешивания цветов. Именно эти показатели составляют стиль художника, его индивидуальность. 

Набор карандашей разноцветных Auchan, 36 шт.

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип карандашей	Графитные
Материал	Дерево

Однако выделяют основные и самые известные техники рисования, которые чаще всего используют мастера живописи и начинающие художники. Именно о них и пойдет речь далее. 

Техника рисования карандашом 

Рисование карандашом считается довольно простым и удобным. Многие профессионалы выбирают этот способ передачи задуманных образов. 

Растушёвка

Этот метод очень часто рекомендуют применять начинающим художникам. Он помогает создать градации тона, которые придают рисунку объем. По сути, растушёвка — это продолжение штриховки, которую размазывают с помощью графита или специального инструмента.

Это делают для того, чтобы получился однородный тон.

Карандаш механический Auchan Memphis 0,7 мм, желтый

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип карандашей	Графитные
Материал корпуса	Пластик

Есть определённые правила растушёвки:

• движения делают вдоль штрихов, но не поперек. Таким образом получается естественное тонирование;
• подойдет простая штриховка и зигзагообразная.

Штриховка

Техника строится на распределении штрихов, которые удачно передают тон образов. От их количества зависит уровень насыщенности — чем меньше, тем темнее, и наоборот. От направления штрихов зависит передача поверхности фактуры: горизонтальные — для воды, вертикальные — для травы. Чаще всего техника выполняется короткими прямыми штрихами с одинаковым расстоянием и с отрывом карандаша от бумаги.

Для того, чтобы усилить глубину тона, используют перекрестную штриховку. Уникально то, что с помощью этой техники можно изображать все что угодно.

Набор карандашей Auchan NB, 2 шт.

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип карандашей	Графитные
Материал	Дерево

Особенности использования штриховки:

1. Очень важно подобрать правильный карандаш. Изучите маркировку, указанную на каждой модели. Например, чтобы получились красивые тени, нужно использовать мягкие карандаши с маркировкой B, 2B и 4В, но избегать жесткие — HB.
2. Выбирая бумагу для рисования, проверьте ее на образце, изобразив какую-то деталь. Она не должна быть слишком гладкой, иначе рисунок получится блеклым. Не подойдет и слишком жесткая, чтобы рисунок не получился плоским.
3. Если рисовать каждую травинку и волосику отдельно, то выйдет не очень эстетично. Важно делать резкие наброски, постепенно перемещаясь от темного к светлому.
4. Не нужно рисовать деревья, цветы и листья правильной формы. Лучше используйте контуры и полутени. 
5. Передавая объем, не используйте четкий контур. Необходимо применять легкие линии разных тонов.
6. Довольно сложно наложить тени ровно. Для этого нужно использовать весь диапазон цвета карандаша, переходя от светлого к темному.

Техника рисования гуашью

Для начинающих художников рекомендуют использовать гуашевые краски, которыми особенно удобно учиться рисовать. Их просто разводить водой, они непрозрачные и способны перекрывать цвета.

Набор красок гуашевых Луч Классика 12 цветов 20 мл (4601185007882)

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Гуашевые краски
Объем	20 мл

Нет никакого определенного порядка в цветовой гамме, можно рисовать любыми цветами и смешивать их на палитре.

Гуашь имеет французское происхождение и отличается от акварели большими возможностями перекрытия цветов и непрозрачностью. Кроме того, она дает возможность исправить неудачный мазок. Вода требуется в основном для смывки кистей. У гуаши яркие, бархатные цвета с матовостью, что позволяет создавать картины с глубокими оттенками. 

Основные недостатки гуаши:

• Пигмент сильно теряет насыщенность при высыхании и становится светлее, поэтому правильно подобрать тон бывает не так-то просто.
• Если наложить слишком толстый слой, то после высыхание он может потрескаться. Нужно быть осторожными, исправляя неудачный мазок и не накладывать больше трех слоев.
• Чтобы стать настоящим мастером этой техники и с легкостью создавать нужный оттенок, нужно довольно много практиковаться.

Однако, несмотря на все это, гуашь непременно станет любимым материалом, который будет очаровывать своими качествами.

Набор красок Гуашевых Art Rangers EG1212-3 12мл 12 цветов

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Гуашевые краски
Материал	Комбинированный

Принципы техники:

1. Для гуаши используют бумагу, картон, фанеру и шелк высокой плотности.  
2. Грунтовать не нужно и однотонность рабочей поверхности тоже необязательна.
3. Гуашь может перекрыть любой фон.
4. Для палитры возьмите пластмассовые дощечки или ванночки.
5. Кисти подойдут такие, как и для акварельной техники. Мягкие лучше, чем жесткие.
6. Гуашь не позволяет писать глазурью.
7. Часто используют для трафаретного творчества, применяя поролоновый тампон и разведенную смесь.

Гуашь Сонет 12 цв. по 40 мл, Невская Палитра

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Гуашевые краски
Объем	40 мл

Техника рисования акварелью

Акварель состоит из натуральных компонентов, которые включают в себя растертый пигмент с природными клеящими веществами: гуммиарабик, казеин, фосфопротеин молока, декстрин, мед или фенол. Эта техника более сложная и загадочная, хотя многим поначалу кажется легкой.  

В переводе с латинского «аква» означает вода, отсюда и умение управлять ею, смешивая с краской. Акварель обладает текучестью, прозрачностью и восприимчивостью к движению кисти. Эту технику использует большая часть художников.

Подарочный набор акварельные краски для рисования Professional Paint Set 36 цветов в металлическом пенале

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Акварельные
Количество в комрлекте	36 шт

Нюансы техники рисования акварелью:

1. Акварель невесомая и легкая, что дает свежесть и особую атмосферность в картинах.
2. Главное отличие от других — прозрачность. 
3. Универсальная краска, дающая возможность рисовать в любом жанре и благодаря водной основе, обеспечивает уникальную подачу изображения.
4. Следует наносить один слой за одним, пока не получится нужный результат.
5. Акварель может стекаться, плавиться и красиво сочетаться цветами в разных стилях живописи.

Набор красок Акварельных Art Rangers EW1212-3 12мл 12 цветов

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Акварельные
Материал	Комбинированный

Рассмотрим основные методики акварельной техники.

Размытие

Главный способ работы с акварелью, который заключается в смачивании бумаги в нужной области и нанесении цвета сверху вниз. Дифференцированное размытие используют для изображения массивных объектов (неба, моря, поля и т. д.). Он позволяет создавать разные оттенки. Если поднять бумагу, то на влажной поверхности цвета начнут растекаться по разным направлениям. После окончания работы над изображением нужно дать ему высохнуть естественным путем.

Остекление

Этот принцип техники схож с размытием, однако исключает использование пигмента на сухой бумаге.

Набор акварельных красок Сонет 24 цвета (4607010587888)

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Акварельные
Материал	Комбинированный

Остекление делает разные оттенки, тона, создает безупречные переходы и цвета. Но есть один важный момент: перед нанесением следующего цвета, нужно дать высохнуть предыдущему.

A la Prima

Художники также называют это метод «мокрым по мокрому». Он заключается в процессе смачивания бумаги перед нанесением цвета. Воду по акварельной бумаге следует равномерно наносить большой кистью или губкой. Это позволяет создавать размытые формы, оттенки, мягкость и переход.

Набор для рисования. Акварельные краски для рисования с перламутром ( металлик) 24 цвета

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Акварельные
Эффект краски	Металлик

Техника рисования масляными красками

Масляные краски представляют собой сухие пигменты, которые дополнены органическим маслом — чаще всего льняным, способны хорошо сохнуть и образовать тонкую пленку на поверхности.

Историки утверждают, что масляные краски изобретали много раз и в разных частях света. Самое древнее упоминание — VII век до н. э. в рисунках, которые были найдены на территории нынешнего Афганистана. В Западной Европе эта живопись обрела свое место благодаря нидерландцу Яну ван Эйку, который творил в начале XV столетия. Именно он изобрел краски, которые отличаются долговечностью, не трескаются, не выгорают и достаточно хорошо сохнут. Этого он добился, благодаря смешиванию льняного масла, скипидара и пигмента.

Набор красок Масляных Art Rangers EO1212C-3 12мл 12 цветов

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Масляные краски
Материал	Комбинированный

Масляные краски бывают кроющими (свинцовые и цинковые белила, окись хрома, киноварь) и лессирующими (краплак, изумрудный зеленый, ультрамарин). Первые полностью закрывают поверхность, а вторые более прозрачные и впитывают больше масла. Лессирующие часто накладывают поверх кроющих для подчеркивания тона или цвета.

В этой технике можно писать как в один слой, так и многослойно. Она позволяет писать пастозно, гладко, с глубокой детализацией и быстро в стиле a la prima. 

Краски этого типа делают тонкие и изящные переходы цвета. Слои можно наносить один за другим с выдержкой, пока высохнет предыдущий. Таким образом краска не смещается и создастся эффект просвечивания нижних слоев. 

Маслянные краски устойчивые к свету, поэтому картины получаются долговечными, что нельзя сказать об акварельных работах, подверженных выгоранию.

Краски хорошего качества не изменяют цвет после высыхания, что очень важно для мастеров. Они легко смешиваются и позволяют легко получить желаемый оттенок.

Набор масляных красок Невская палитра Сонет 12 цветов 10 мл (4607010584726)

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Масляные краски
Объем	10 мл

Маслом могут писать новички и профессионалы. Эти краски легко ложатся на холст, долго сохнут и позволяют возвращаться к работе над картиной в течение нескольких дней, дабы внести коррективы. 

Принципы техники:

• Есть два основных способа рисования маслом: для профессионалов — с подмалёвками и без них — для новичков. Правил нанесения мазков нет, можно использовать тот вариант, который вам по душе.
• Из техник нанесения выделяют гладкую и пастозную. Гладкая техника довольно сложная, требующая отличного владения кистями и красками. Она заключается в нанесении плотных слоев, к которым добавляются нужные оттенки, потому разбираться в сочетании цветов нужно непременно. При пастозной технике краска наносится плотными слоями, воздавая рельефную картину. Густые и непрозрачные мазки можно наносить кистями и мастихином.

Краски масляные Сонет 12 цветов по 10 мл, Невская Палитра

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Масляные краски
Объем	10 мл

Техника рисования пастельными мелками

Пастель — это сухие, мягкие карандаши без оправы. Рисовать ими любят многие художники. Пастельные мелки требуют особенной поверхности — она должна быть ворсистой и шероховатой. Однако ими можно рисовать и писать, создавая фигуры линиями или контурами и заполняя их, изображать картины со многими цветами с помощью мелких штрихов, смешивая и растирая их. Особенно красиво такие изображения смотрятся на темном фоне, тонированной бумаге. Пастель выбирают мастера для точной передачи цветового настроения, фона и атмосферы сюжета. 

Пастель масляная MUNGYO MOPV-36 мягкая 36 цветов (94100689)

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Пастель
Количество	36 шт

Виды пастельных мелков: 

• сухие;
• масляные;
• восковые.

Сухая пастель — самая излюбленная и бывает твердой или мягкой. Выбирать следует по своими предпочтениям. Твердая содержит много связующего вещества, поэтому не такая ломкая, как мягкая. Растушёвывать ее проще, чем мягкую. Но за счет большого содержания белого мела, затрудняется передача глубины цвета. И нужно с особой тщательностью подбирать правильный тон и применять растушёвку или штриховку.

Пастель сухая MUNGYO MPS-64 1/2 мягкая 64 цветов (94100673)

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Пастель
Количество	64 шт

Принципы техники:

1. Избегайте графитового карандаша, который не подходит для подмалёвки. Иначе пастель будет плохо на него ложиться. 
2. Используя приемы штрихов, точек, линий и мазков можно превосходно уточнить формы, передавая материальность. 
3. Техника сухой и масляной пастели очень схожа. Главное различие — лёгкость растушёвки. 
4. Новичкам не стоит сразу браться за мелки. Сперва следует изучить основы академический живописи, а после приступать к этой технике.
5. Рисунок пастелью требует бережного отношения и для сохранности рекомендуют помещать его под стекло.

Пастель сухая Marco Raffine 7300 — 12 цветов

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип	Пастель
Количество	12 шт

Техника рисования на планшете

С развитием технологий появилось новое течение в искусстве — рисование на графическом планшете. Подходит оно для мастеров любого уровня. Главное — хороший планшет и программа. 

С помощью этой техники сейчас создают буквально все: визуальный контент, дизайнерские проекты, персонажей для игр, обложки для книг и многое другое. Чтобы научиться этой техники, необязательно проходить специальные обучающие курсы. Можно начать с самообразования, почитав статьи и просмотрев мастер-классы. Если вам понравилось и вы хотите углубиться в это искусство, тогда уже стоит посетить специализированные курсы.  

Mi LCD Writing Tablet 13.5″

КУПИТЬ

Параметры	Характеристики
Тип рабочей поверхности	LCD-экран
Диагональ экрана	13,5″

ЧИТАЙТЕ В TELEGRAM

Также по теме:

• Как выбрать графический планшет для рисования
• Что подарить художнику
• Как выбрать мольберт
• Обзор маркеров TouchFive — топ для творчества
• Как выбрать набор для детского творчества
• Как выбрать 3D-ручку
• MyFirst — графический планшет и камера. Интерактивные гаджеты для ребенка

Техника рисования на воде Эбру в домашних условиях для детей и взрослых

Желающим освоить какую-нибудь необычную технику живописи предлагаем попробовать рисование на воде — эбру. Это интересное направление позволяет без труда создавать выразительные картины и панно абстрактного стиля. Приглашаем на выездные мастер-классы по эбру для детей и взрослых в Москве и Санкт-Петербурге.

История появления эбру

Историки и археологи не смогли точно определить истоки эбру, ведь черты этой художественной техники отыскались в традициях разных стран, особенно восточных. Отсюда и предположение, что зародилась она на Востоке, по одной версии, в Индии, по другой — в узбекской Бухаре.

Однако больше других прославились таким искусством Турция и Япония. Например, в Стране восходящего солнца с XII века популярно суминагаси, это название переводится как «плавающие чернила». А самые ранние упоминания о рисовании красками на воде относятся примерно к VII столетию и Турции, сейчас многие тамошние художники — виртуозы эбру. Они способны изображать не только абстрактные узоры, но и реалистичные картины.

По этимологии названия тоже ясности нет. Его происхождение связывают с тремя словами:

• арабским ab-ru — означает «вода для лица»;
• чагатайским «ebre» — «волнообразный»;
• персидским «ebri» — в переводе с фарси «облако».

Третья версия дала эбру еще одно название — «искусство облаков», ставшее особенно популярным в Персии и Турции.

Необходимые материалы для рисования на воде

Инструменты и материалы для рисования эбру просты, но некоторые особенности у них есть. Такой художественный инвентарь продается в магазинах для творчества.

Организуя мастер-класс, мы предоставляем комплекты всего необходимого для рисования на воде, чтобы занятие эбру не вызвало затруднений у участников, доставило подлинное удовольствие.

Тем, кто хочет познакомиться с техникой самостоятельно, расскажем здесь, что требуется для работы.

Загуститель

Загуститель необходим, чтобы капли краски не тонули, не растворялись в воде, а оставались на ее поверхности. Благодаря ему жидкость становится вязкой, похожей на кисель. За счет повышения плотности вода и удерживает краску.

Традиционно как загуститель используется жидкий или порошковый экстракт гевеи, то есть каучуконосного дерева. Сок выжимается из нижней части стеблей, превращается в смолистый воск со слабой клеящей способностью. Благодаря ей краски затем не тонут, а остаются на поверхности.

В качестве замены гевее подойдет крахмал, желатин, агар-агар.

Краски

Нужна жидкая краска с меньшей плотностью, чем применяемый для основы раствор. Специальные составы трехкомпонентные:

• минеральный пигмент;
• бычья желчь;
• растворитель (вода).

Начинающим художникам можно использовать для упражнений недорогие масляные краски, смешав их с растворителями, или акрил. Если взять для основы не воду, а молоко жирностью 2,5 %, подойдет и гуашь.

Кисти

Предпочтительны кисточки из конского волоса. Они могут быть обычной формы или напоминать щетки. Для краски каждого цвета нужна отдельная кисть.

Емкость для воды

Требуется прямоугольная емкость с довольно высокими бортиками (примерно 3–4 см). Размер лотка должен быть таким, чтобы на поверхность ложился лист формата А4.

Гребни

Для распределения красок по воде при создании фона или симметричных элементов узора нужны специальные гребни. Рабочая часть такого инструмента представляет собой плоское основание с иглами.

Шило

Шило требуется для создания мелких элементов рисунка, например точек, завитков. Вместо такого инструмента можно использовать подручные средства: зубочистки, вязальные спицы, кулинарные шпажки, спички.

Чтобы не смешивать оттенки, кончик шила нужно протирать после прорисовывания каждой детали.

Бумага

Процесс создания картины завершается ее переносом на бумагу, она в классической технике эбру должна быть грунтованной. Однако подойдут и простые белые листы. Главное, чтобы они были не глянцевыми или мелованными, а матовыми. Альтернативой бумаге может стать любой твердый материал, способный впитывать краски.

На наших мастер-классах используется именно бумага — она наиболее привычна для детей, но по мере закрепления навыков эбру можно попробовать перенести изображение на фанеру, дерево, ткань или кожу.

Читайте также

Флористика для начинающих

Рисование Эбру в домашних условиях

Поскольку инструменты, материалы и приемы работы просты, рисовать оригинальные картины в технике эбру можно в домашних условиях.

Для начала нужно сделать раствор из воды и загустителя по инструкции на этикетке материала. Полученную жидкость налить в емкость. Заполнять лоток до краев не обязательно, но и раствора на донышке не хватит. Воды должно быть столько, чтобы положенный на ее поверхность листок было удобно вынуть пальцами или пинцетом.

Затем следует развести краски в отдельных емкостях. Подойдут маленькие лотки, баночки, стаканчики.

На этом подготовительный этап завершен, начинается творчество.

Фон

Для прорисовки фона берется краска 1–2 оттенков. Ею нужно слегка побрызгать на воду-основу с помощью кисточки или специального дозатора. Брызги развести по всей поверхности гребнем. В зависимости от особенностей движения инструментом, фон получится гладким или текстурным, в зависимости от цвета и количества краски — более темным или светлым.

Основной рисунок

Начинающему художнику лучше выбрать максимально простой узор. Например, при рисовании в технике эбру для детей рекомендуем как основу картины круги, овалы, волнистые линии — ими можно изобразить цветок, бабочку, ветку с листьями, орнамент с завитками, звезды, планеты, морские волны и т. п.

Порядок работы:

1. поочередно окунать кисти в краски разных цветов;
2. аккуратно сбрызнуть несколько капель на основу;
3. формировать узор, растягивая краску в линии, завитки, спирали.

Для создания основного рисунка используются кисточки, шило, деревянные шпажки.

В процессе важно контролировать, чтобы между каплями были четкие границы, цвета не смешивались. Если не получается, возможно, краски слишком жидкие.

Перенос рисунка на поверхность

В результате описанной выше работы получается только рисунок на воде, эбру в готовом виде — это изображение на бумаге. Чтобы добиться такой цели, нужно плотно приложить лист к узору. При этом важно действовать очень аккуратно, чтобы не смазать жидкое изображение.

Подождав 1–10 секунд, надо бережно поднять бумагу. Правильную длительность легко определить по листку — его края начнут подниматься, когда краски впитаются.

Сушка

Чтобы закрепить результат рисования, лист нужно поместить на мягкую подложку, только учтите, что картины в технике эбру сушат в горизонтальном положении. Ускорить процесс поможет фен, но поток воздуха не должен быть слишком горячим.

Оформление в рамку

Рама придает рисунку максимально завершенный вид. Так он выглядит как настоящая картина. Лучше выбрать багет одного из тонов, использованных в узоре. Это обеспечит гармонию. Также подойдет рама нейтрального цвета: белая, серая, черная или натурального оттенка древесины.

Разновидности техники эбру

В ходе своей многовековой истории искусство эбру развивалось в нескольких направлениях.

• Battal (баттал) — «крупный, размашистый». Краску разбрызгивают кистью на воду широкими движениями. Получившийся из капель узор не дорабатывают, просто переносят на бумагу.

• Осветленное. Краску разводят большим количеством воды и желчи, оттенки получаются неяркими, пастельными. В рисунке используют легкие штрихи. Осветленное эбру в основном делают для каллиграфических фонов.

• Шаль. Краску разбрызгивают на воду. Шилом выполняют разнонаправленные штрихи, добавляя к ним круги. Так имитируют традиционные орнаменты турецких шалей и платков.

• Соловьиное гнездо. Из разбрызнутых на воду капель прорисовывают шилом круги, начиная с большой окружности и уводя внутрь ее меньшие, будто «плетут гнездо».

• Фантазийное. Эта разновидность требует немалого мастерства. Ее используют для изображения цветов, пейзажей, животных. Но возможны и другие темы — все зависит от фантазии художника.

• Вписанное. Сложная разновидность, требующая навыков, много времени и терпения. Выполняется фон, на который затем по трафарету наносится надпись. Получается синтез эбру и леттеринга.

• Хатип. Этот вариант назван по имени художника. Краску разных цветов брызгают на воду так, чтобы центры капель совпали. Шилом разводят из капель линии до получения четкого цветочного орнамента.

Нередко художники объединяют разновидности эбру, создавая интересные картины.

Секреты идеальной картины эбру

Сейчас оригинальное направление изобразительного творчества приобретает все больше поклонников, ведь с простыми разновидностями эбру отлично справляется даже ребенок, а эмоциональные абстрактные картины стали одним из трендов в дизайне интерьеров.

Чтобы начинающий художник добился идеального результата, избежав проблем и неприятностей, нужно соблюсти ряд правил.

1. Подготовить рабочее место такой площади, чтобы ее хватило на все необходимое. Защитить поверхность стола от краски.
2. Разложить инструменты так, чтобы все они были хорошо видны, их было удобно брать и класть на место.
3. Продумать идею картины и расположение элементов, а также ее цветовую гамму, чтобы взять краски нужных оттенков.
4. Аккуратно смешать компоненты красок. Каждую налить в отдельный стаканчик. Поставить так, чтобы случайно не опрокинуть емкости.
5. Приготовить раствор, добавив в чистую воду загуститель. Налить получившуюся жидкую основу в емкость-лоток.
6. Очень аккуратно работать над фоном и основным рисунком, класть бумагу на воду и снимать. Это позволит получить эстетичную картину.
7. Обрамить готовый рисунок. В таком виде ему удастся найти достойное место в интерьере или получится картина в подарок.

Конечно, можно даже первый опыт необычного творчества получить самостоятельно. Но в таком случае высок риск сложностей, ошибок и разочарования. Все будет гораздо проще и приятнее, если с уникальной живописной техникой эбру вас познакомит мастер. Художник расскажет, какими инструментами лучше пользоваться на определенных этапах, покажет оптимальные приемы работы и поможет быстро ими овладеть. С такой поддержкой даже у детей все идеально выходит с первого раза.

Наши мастер-классы по рисованию красками на воде, предназначенные для начинающих, помогут освоить азы, чтобы затем при желании вы смогли совершенствовать мастерство самостоятельно.

Время прочтения

Поделиться статьей

Идеи работ в технике эбру

Идеи работ в технике эбру

Как использовать технику рисования с перебором

Добавьте новую технику растушевки в свой репертуар с помощью нашего руководства по рисованию с перебором. Когда вы учитесь рисовать, всегда стоит изучить различные стили затенения, чтобы найти те, которые вам подходят.

Например, вам может понравиться создание точечных рисунков с помощью штриховки или красиво текстурированных рисунков с помощью штриховки.

Скумблирование можно использовать с карандашами для рисования или цветными карандашами для создания слоев цвета. Это техника, которая очень хорошо работает, когда вы хотите создать ровные области цвета без явных линий затенения.

Что такое набросок в рисовании?

Если вы художник, вы, возможно, слышали слово scumbling по отношению к живописи. В живописи scumbling — это техника, при которой слой непрозрачной краски наносится на сухой слой краски под ним с помощью сухой кисти. Эта техника часто используется в масляной живописи.

Подборка в рисовании бывает разная. Это техника, в которой используются закрученные линии для создания текстуры и теней в ваших работах.

При работе с мягкой пастелью можно также использовать наброски.

Копать — это то же самое, что писать?

Каракули и каракули могут выглядеть очень похоже, но они разные. В каракулях обычно используется непрерывная линия, в то время как в карабкании используются отдельные линии для большего эффекта.

Каракули могут выглядеть гораздо более хаотично, чем карабканье, но экспериментировать с ними интересно!

10 способов использования техники рисования с перебором

Готовы попробовать использовать скамблирование в своих рисунках? Мы собрали несколько простых советов, которые помогут вам освоить этот забавный эффект рисования.

1. Не бойтесь навести беспорядок

Если вы хотите привнести в свои рисунки немного энергии, не беспокойтесь о том, чтобы быть аккуратным. Создайте слои диких завихрений и продолжайте возвращаться к областям, которые вы хотите сделать темнее.

Это хорошее упражнение, которое стоит попробовать, если вы склонны к перфекционизму и хотите ослабить свой стиль рисования.

2. Держись ровно

Скамбллинг может быть очень разносторонним. Хотя вы можете использовать свободные круги, чтобы получить желаемый вид, вы также можете сохранить свой рисунок в чистоте, набрасывая очень маленькие круги. Это можно использовать для создания более ровной области затенения с менее очевидными карандашными линиями.

Больше похоже на это

Небольшие штрихи можно использовать для создания очень реалистичного эффекта кожи, особенно если вы хотите намекнуть на видимые поры на лице.

3. Нанесите слои краски

Начните наносить более светлым цветом, затем нанесите сверху более темный оттенок. Это хороший способ смешать два оттенка вместе, чтобы получить желаемый цвет.

4. Создайте смешанный градиент

Выберите два или более цвета и наложите их друг на друга, чтобы создать красиво смешанный градиент. Чтобы нарисовать плавный градиент, может потребоваться немного практики, но это того стоит!

5. Исследуйте новые формы

Не любите круги и завитки? Не волнуйтесь, есть и другие способы получить интересные эффекты на вашем рисунке. Блогер Drawing with Lena блестяще описывает скамблинг как «технику brillo pad».

Лена рекомендует попробовать другие формы, когда тренируетесь карабкаться, например, петли, закорючки и восьмерки. Вы можете попробовать любую форму, которая вам подходит! Почему бы не попробовать несколько разных форм в сочетании друг с другом, чтобы посмотреть, что получится?

6. Попрактикуйтесь в рисовании сфер

Рисование сфер — отличный способ отточить свои навыки рисования теней! Попробуйте нарисовать несколько сфер и заполнить их, используя различные метки. Это хороший способ сравнить их внешний вид, прежде чем приступить к более крупному проекту рисования.

Пока вы рисуете свои перемешанные сферы, подумайте о том, где на объект падает свет и где должны быть ваши тени. Это поможет сделать ваш рисунок более трехмерным.

Вы также можете попрактиковаться в штриховании других фигур, чтобы улучшить свою технику штриховки. Кубики также отлично подходят для этого, так как вы можете варьировать затенение с каждой стороны.

7. Выходите за рамки

В детстве нас всегда поощряют оставаться в рамках, но найти свой творческий потенциал часто означает нарушить правила. И если вы собираетесь сломать их, убедитесь, что вы действительно отправляетесь в город!

Попробуйте нарисовать картинку, а затем закрасьте ее карандашом или ручкой. Не беспокойтесь о том, чтобы остаться в пределах линий — вместо этого наслаждайтесь прохождением их по мере заполнения контура. Готовый результат будет выглядеть нарочито неряшливо, но это может быть очень эффектный прием!

8. Набросайте фон

Мы говорили о заполнении фигуры или контура с помощью набрасывания, но как насчет того, чтобы сначала сделать фон с набросками? Вы можете покрыть бумагу мелкими или крупными мазками, чтобы создать интригующий фон, а затем нарисовать сверху.

Вы можете сделать это с помощью карандашей для рисования или цветных карандашей. Вы даже можете работать с цветовым градиентом, чтобы сделать ваш рисунок действительно эффектным.

9. Рисуйте на твердой поверхности

Если вы используете блокнот для рисования, снимите его и рисуйте на твердой поверхности, например на столе. Энн Кульберг из Artists Network рекомендует работать таким образом, потому что при рисовании в блокноте для эскизов всегда будет некоторая отдача из-за слоев мягкой бумаги под ним.

Она говорит: «Вам также будет сложнее получить четкие, темные значения [при использовании блокнота для рисования], поскольку мягкая поверхность не позволит вам использовать такое сильное давление, как твердая поверхность».

10. Исследуйте рыхлые или тугие текстуры

Подумайте о том, насколько близко ваши следы шелушения и как они влияют на ваш оттенок. Тугие следы шелушения, которые расположены близко друг к другу, будут выглядеть темнее, чем более рыхлые следы. Поэкспериментируйте с обоими и посмотрите, какие эффекты вы можете создать в своем рисунке.

Эксперимент с новым материалом

Пастель можно использовать для создания красивых смешанных произведений искусства. Узнайте, как использовать масляную пастель, в нашем руководстве для начинающих.

Какие материалы следует использовать для техники рисования в технике перебора?

Скумблирование можно выполнять как рисовальными, так и цветными карандашами. Вот некоторые из рекомендуемых нами материалов для шпаклевки.

Альбом для эскизов Faber Castell

Вам не нужно покупать какую-то красивую бумагу, чтобы начать рисовать, но мы думаем, что альбом для рисования с высококачественной бумагой будет хорошим началом.

На этой бумаге можно использовать как карандаши, так и ручки, а также акварельные карандаши и уголь.

---

Карандаши для рисования Derwent

Каждому художнику нужен хороший набор карандашей для рисования! Derwent имеет фантастическую репутацию производителя превосходных товаров для творчества, и этот набор карандашей не является исключением. Он включает в себя карандаши, подходящие для растушевки и точного рисования, которые надежно хранятся в прочной металлической банке.

---

Бездеревянные карандаши Caran d’Ache

9Бездеревянные карандаши 0002 Caran d’Ache очень популярны среди художников, и легко понять, почему. Они прекрасно сочетаются друг с другом, а боковую сторону пера можно использовать для растушевки. Вы можете использовать этот карандаш, чтобы варьировать толщину линий набрасывания — попробуйте использовать и кончик, и край карандаша для получения интересных результатов.

• Купить Бездревесные карандаши Caran d’Ache из Cult Pens

---

Цветные карандаши Derwent Academy

Ассортимент Derwent Academy идеально подходит для начинающих и студентов. Этот набор содержит набор цветных карандашей ярких оттенков, которые плавно смешиваются друг с другом.

Сложите эти карандаши, чтобы создавать потрясающие рисунки!

---

Файнлайнеры Pigma Micron

Вы также можете использовать фломастеры, и мы настоятельно рекомендуем этот набор Pigma Micron. Эти ручки предназначены для иллюстраторов и графических дизайнеров и не размазываются, когда чернила высыхают. Чернила также водостойкие, поэтому вы можете использовать их для добавления деталей к своим акварельным рисункам.

Не торопитесь рисовать фломастерами, так как вы не сможете стереть свои ошибки.

---

Поднимите свои затенения на новый уровень с помощью Scumbling

Scumbling — это забавная техника затенения, особенно если вы хотите встряхнуть свой стиль рисования.

Если вы новичок в рисовании, всегда полезно поэкспериментировать с различными методами затенения, чтобы найти тот, который подходит вашему стилю рисования.

Скумблинг — это фантастическая техника рисования, которую можно использовать, если вы хотите создать слои цвета или поэкспериментировать с текстурой в своей работе.

Получение растушевки с углем

Древесный уголь — удивительно универсальный материал для рисования. Его можно использовать для получения эффекта плавного смешивания или для создания более грубого рисунка.

Готовые результаты могут быть очень впечатляющими, и это намного проще, чем кажется! Узнайте, как создавать свои собственные потрясающие картины, с помощью нашего руководства по рисованию углем для начинающих.

Вылупление | техника рисования | Британика

• Развлечения и поп-культура
• География и путешествия
• Здоровье и медицина
• Образ жизни и социальные вопросы
• Литература
• Философия и религия
• Политика, право и правительство
• Наука
• Спорт и отдых
• Технология
• Изобразительное искусство
• Всемирная история

• В этот день в истории
• Викторины
• Подкасты
• Словарь
• Биографии
• Резюме
• Популярные вопросы
• Обзор недели
• Инфографика
• Демистификация
• Списки
• #WTFact
• Товарищи
• Галереи изображений
• Прожектор
• Форум
• Один хороший факт

• Развлечения и поп-культура
• География и путешествия
• Здоровье и медицина
• Образ жизни и социальные вопросы
• Литература
• Философия и религия
• Политика, право и правительство
• Наука
• Спорт и отдых
• Технология
• Изобразительное искусство
• Всемирная история

• Britannica объясняет
  В этих видеороликах Britannica объясняет различные темы и отвечает на часто задаваемые вопросы.
• Britannica Classics
  Посмотрите эти ретро-видео из архивов Encyclopedia Britannica.
• #WTFact Видео 902:40 В #WTFact Британника делится некоторыми из самых странных фактов, которые мы можем найти.
• На этот раз в истории
  В этих видеороликах узнайте, что произошло в этом месяце (или любом другом месяце!) в истории.
• Demystified Videos
  В Demystified у Britannica есть все ответы на ваши животрепещущие вопросы.

• Студенческий портал
  Britannica — это главный ресурс для учащихся по ключевым школьным предметам, таким как история, государственное управление, литература и т. д.
• Портал COVID-19
  Хотя этот глобальный кризис в области здравоохранения продолжает развиваться, может быть полезно обратиться к прошлым пандемиям, чтобы лучше понять, как реагировать сегодня.
• 100 женщин
  Britannica празднует столетие Девятнадцатой поправки, выделяя суфражисток и политиков, творящих историю.