Александр Коскин: «Пока живу – я рисую…»
Александр Коскин в свободное время любит бывать на природе. Фото: Виктория Андреева
Талантливый губкинский живописец, мастер пейзажа Александр Коскин в свободное время любит бывать на природе, рыбачить и собирать грибы, кататься на лыжах и на велосипеде. Вне мастерской хорошо писать картины. Художник-педагог убеждён, что пленэры раскрывают потенциал.
Лампа, девушка, река
Детские воспоминания Александра Коскина связаны с длинными прогулками по лесу в дружной компании детворы. Это не удивительно, ведь он родился и вырос в посёлке Лесном недалеко от Йошкар-Олы.
Художественный талант юного Саши раскрылся только в шестом классе. На тот момент семья Коскиных уже переехала жить в Йошкар-Олу.
– Однажды на уроке изобразительного искусства нам дали задание нарисовать настольную лампу. И так хорошо она у меня получилась, что я крепко увлёкся. Дома начал перерисовывать всё, что на глаза попадётся, — рассказывает он. — Были среди моих художеств и изображения девушек наподобие тех, что украшают холсты Бориса Кустодиева. Довольно откровенные получались рисунки. Папа посмеивался надо мной, а мама журила, говорила, что отдаст меня в художественную школу. И ведь отдала.
В допандемийные годы учащиеся школы искусств практически ежегодно выезжали на пленэрную практику.
– С детьми мы побывали в Санкт-Петербурге, городах Краснодарского края, а также в Тобольске, где проходит международный конкурс-пленэр «Ангелы Сибири», — рассказал Александр Коскин. Он уверен, что именно во время пленэрной практики педагогам удаётся в полной мере передать ученикам свои знания и разбудить в них скрытый потенциал.
В художественной школе, куда он поступил в двенадцать лет, будущий живописец распрощался с привычкой перерисовывать. Из шкодливого мальчишки превратился в прилежного ученика, потому как одним из условий учёбы в художке были хорошие отметки по всем предметам в основной школе.
– Передо мной открылись новый мир и другие возможности. Никогда не забуду, как мы впервые ездили на пленэрную практику на берег Волги в посёлке Юрино, где находится величественный замок Шереметьева, — вспоминает Александр Юрьевич. — Ночевали в местной школе, вставали в два часа, чтобы не пропустить рассвет на реке и нарисовать восход солнца.
Педагогический этюд
После учёбы в художественном училище и службы в армии Александр Юрьевич обзавёлся семьей, начал работать художником-оформителем. Вспоминает, что деревянное зодчество было самым популярным «декором» по всей республике, резьбой украшали детские площадки не только в садах, но и в городских дворах. Мастерство пригодилось в педагогической работе.
– В профессиональном училище я преподавал изобразительное искусство и вёл практические занятия по резьбе. Ребята очень старались. В те годы это было очень престижным направлением учёбы, ведь мастера были в цене.
Деревянное зодчество было самым популярным «декором». Фото: предоставлено из личного архива Александра Коскина
На Ямал Александр Коскин приехал в 1987 году. Работал художником-оформителем сначала в Тарко-Сале, а через некоторое время в Губкинском — тогда ещё молодом посёлке нефтяников. Когда был создан Центр детского творчества, Александр Коскин оказался в числе первых преподавателей изобразительного искусства.
С тех пор утекло время. Александр Коскин окончил Уральский профессионально-педагогический университет, получил квалификацию учителя декоративно-прикладного искусства и народных промыслов, успешно защитил высшую квалификационную категорию. Покорять Ямал Александр Коскин приехал со своим другом детства Виктором Самоделкиным, который сейчас живёт в городе Ноябрьске и известен на Ямале как скульптор, профессиональный резчик по дереву и мастер художественного литейного дела. За годы работы в школе искусств Александр Юрьевич подготовил более пятидесяти выпускников. Они стали успешными студентами ведущих российских вузов. Александр Коскин гордится всеми, ведь среди его ребят более 80 лауреатов и дипломантов всероссийских и международных конкурсов и выставок. Заслуга наставника — в трепетном отношении к работам юных живописцев.
– Если грубо вмешиваться в процесс детского творчества, то можно спугнуть ребёнка так, что он замкнётся в себе. Ещё хуже, если разочаруется в своих способностях. Моя задача — подбодрить, объяснить, направить в нужное русло.
Картины автор создает акварелью, маслом и пастелью, есть работы, выполненные акриловыми красками. Фото: Виктория Андреева
Радует Александра Коскина и то, что некоторые выпускницы стали коллегами и работают теперь в стенах родной школы искусств. В их числе преподаватели изобразительного искусства сёстры Марина и Ирина Мельник, а также Светлана Мостовая.
Александр Юрьевич гордится своими дочерьми, которым передались художественный талант и любовь к творчеству. Обе успешно окончили школу, в которой преподает отец, и продолжили обучение в Москве. Кристина проявила себя в дизайне одежды, а Юлия стала профессиональным художником.
Послание городу
Произведения автора хранятся в фонде Музея освоения Севера, немало картин — в частных коллекциях. Прошлый год завершился для Александра Юрьевича большой персональной выставкой «По волнам моей памяти». В ней автор представил более 35 картин, написанных в разное время и посвящённых жизни и трудовой деятельности автора на Севере. Он связал это событие с 35-летием города, в котором живёт, ведь Губкинский рос и развивался буквально на глазах у художника.
Картины автор создавал акварелью, маслом и пастелью, есть работы, выполненные акриловыми красками.
Лишь часть выставки относится к раннему периоду творчества Александра Коскина, большинство же работ были написаны 2020-м году, во время вынужденной изоляции из-за пандемии.
Среди работ притягивает взгляд деревянная композиция «Ненец», изображающая мечтающего мужчину с курительной трубкой. В ней использованы настоящий олений рог и мох. Коскин её вырезал в начале 90-х годов.
– Раньше я частенько создавал сувенирные вещицы. Одна из них была объявлена лучшей на конкурсе сувенирных изделий в Тарко-Сале, — вспоминает художник.
Композиция «Ненец» на самом деле называется «Ностальгия». Фото: Виктория Андреева
К слову, искусство резьбы по дереву продолжает жить и развиваться в школе искусств. Есть дополнительная общеобразовательная программа «Художественная обработка древесины», где ребята, помимо прочего, изучают деревянное зодчество. Детские работы в разных техниках резьбы по дереву украшают экспозиции школьного музея-мастерской. В прошлом году в ДШИ № 2 стали развивать ложкарное ремесло, наладили производство — от заготовок до росписи.
Александр Коскин: «Сейчас в моде евроремонт. Резных дел мастеров днём с огнём не сыскать. Резьба по дереву как национальный промысел теряет популярность. Надеюсь, в связи с тем, что президент объявил в России Год народного искусства, это направление обретёт новый виток в развитии.
Недавно художник открыл для себя новую нишу для самовыражения — начал рисовать карикатуры, художественной сатирой рассказывает о нравах и привычках современников. Запасы творческого вдохновения не исчерпаны. «Пока живу, я рисую», — говорит Александр Коскин. Признаётся, что за годы, которые он посвятил живописи, ничуть не устал, даже, наоборот — полон сил и идей для творчества. Художник уверен, что его лучшая картина ещё не написана.
Текст: Анжела Белкина
Журнал «Ямальский меридиан», №4, 2022 г.
Авторы
Красный Север
Журналист
обновлено: 14:15, 02 февраля 2023
Темы
Архив журнала «Ямальский меридиан», История Ямала
Кастомейкер покрытий. Как девушка из Душанбе занимается росписью на заказ – YOUR
Пользователям Instagram, особенно женщинам, которые носят платки, хорошо знакома дизайнер Полина Венская, но сама она предпочитает использовать псевдоним Парвина. Ведь она в основном, украшает росписью шейлы, бони и другие головные уборы покрытых женщин. О том, как Парвина Венская (мы решили использовать имя, которая девушка выбрала) стала кастомейкером, рассказала автор Your. tj Нодира Собирзод.
Парвина по специальности экономист. На втором курсе университета увлеклась маркетингом и некоторое время работала в этой сфере. Набирала опыт работы в одной из международных финансовых компаний в Москве.
Девушка также работала в косметической компании — СММ-специалистом в социальных сетях. Помимо прочего, она является мастером по бодибилдингу, о чем имеет соответствующий сертификат.
Но все это было «не то». Парвина долго искала себя в других сферах.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от ПЛАТКИ | ШЕЙЛЫ | БОНИ | ОДЕЖДА🎨 (@xpvx.tj)
Два года назад она вдруг увлеклась кастомизацией и решила остановиться на этом. Теперь Парвина стремится стать специалистом номер один в этом направлении.
«Я всегда стараюсь использовать возможности, предоставленные свыше. Хочу всесторонне развиваться. Потому что такие люди могут найти свою дорогу в любой ситуации», — с уверенностью говорит она.
Что такое кастомизация?Кастомизация (от англ. to costomize) — это преображение той или иной вещи под конкретного человека. Объектом «тюнинга» могут быть и старые, и только что купленные вещи.
Первым делом вы «дарите новую жизнь» вещам: например, украшаете поднадоевшую белую футболку или рвете классические джинсы, а может быть, переделываете старую куртку, которую выкинуть не позволяет чувство ностальгии. Но многие делают это не сами, а с помощью специалистов, одной из которых и является наша героиня.
Ценители индивидуальностиВ мире, где вещи производятся огромными тиражами, само понятие индивидуальности стирается, и найти то, чего нет у других, очень сложно. Поэтому стремление к уникальности только возрастает.
Даже мировые бренды начали производить одежду на заказ. В Центральной Азии кастомизация стала популярна всего два года назад.
Не отстает в этом плане и Таджикистан. Особенно современная молодежь.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от ПЛАТКИ | ШЕЙЛЫ | БОНИ | ОДЕЖДА🎨 (@xpvx.tj)
Если добавить сюда и возрастающую популярность осознанного потребления, это когда мы не хотим иметь в гардеробе десятки ненужных нам вещей, а осознанно выбираем себе определенный стиль.
Так вот. Возрастающая в мире мода на хендмейд, желание почувствовать себя дизайнером и получить положительные эмоции от творчества — все это стало причиной того, что Парвина решила стать кастомейкером.
По ее словам, обучение кастомизации требует сначала желания, а затем и умения.
«Конечно, без помощи мастера и незнания художественных приемов добиться чего-либо сложно, но новичкам помогут обучающие видео на YouTube», — говорит Парвина.
Сама она — мастер-самоучка в этом деле.
Кастом на шейлеВпервые Парвина заметила элементы кастома на головном уборе одной девушки. Это была расписанная шейла (шарф) и Парвина буквально влюбилась в нее.
Она хотела приобрести себе эту шейлу, но ее обладательница уехала за пределы страны. Долго Парвина не могла найти себе что-то похожее.
Она вдруг вспомнила, что когда-то участвовала на мастер-классах образовательного центра «Арт Дошан» и практиковалась, рисуя орнаменты на футболке.
Поэтому девушка начала разрисовывать шейлы в своем гардеробе. Потихоньку все головные уборы приобрели необычный вид, привлекая внимание окружающих.
Сначала Парвина прошла учебный курс росписи по ткани. Остальное изучала по видеоурокам в социальных сетях и исходя из своих личных наблюдений.
«В своих работах я опиралась на видеоролики в ютубе, онлайн-уроки и имеющиеся знания по росписи. Искусство у нас в крови. Мой дедушка был скульптором, а мама заканчивала Художественный колледж. Может быть, и гены здесь сыграли роль», — отмечает Парвина.
Много любителей кастомаПарвина поделилась фотографиями своих работ. В том числе, надписями на шейлах и бони на своей страничке в Instagram.
Когда стало понятно, что она не единственная, кому полюбились роспись шарфов и других атрибутов одежды, она стала брать заказы.
Отличительной особенностью работ нашей героини от других коллег является кастомизация арабской вязью. Большинству заказчиц также нравится видеть арабскую каллиграфию на своей одежде и головных уборах.
Она обычно оформляет вязь позолотой, чтобы буквы больше сияли.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от ПЛАТКИ | ШЕЙЛЫ | БОНИ | ОДЕЖДА🎨 (@xpvx.
tj)
К слову, Парвина изучала каллиграфию сама.
После росписи на шейлах и бони, Парвина экспериментировала на верхней одежде, брюках и обуви. Это привело к удвоению числа ее заказчиков.
К ней обращаются в основном молодые люди. Однажды она расписала образ аниме Наруто на кожаной куртке, который ей заказал один парень.
Теперь Парвина считает эту работу одним из лучших примеров своего дизайна.
Рисунки на коже и шерсти«Настало время нашим кастомейкерам провести мастер-классы для любителей. Поверьте, есть много приверженцев этого направления в искусстве, но они сами не знают, что это и есть кастомизация», — объясняет наша героиня.
Чаще покупатели сами предлагают Парвине одежду и аксессуары для преображения, иногда предоставляют ткань и просят ее расписать. Кто как любит.
Для росписи на заказ Парвина использует специальные акриловые краски, которые особенно подходят для ткани.
Часто она заказывает краски за границей, чтобы не обидеть покупателя, ткань которого не такого качества, какого хотелось бы.
«До сих пор ни один из клиентов не пожаловался на мои работы. Потому что по согласованию с ними я рисую картинку или орнамент, а потом раскрашиваю», — объясняет Парвина.
Самым трудным опытом в ее практике было нанесение рисунка на шерстяное пальто, потому что в процессе окрашивания волоски шерсти спутывались.
Парвина любит также рисовать на коже. Как она объяснила, потому что окрашенная кожа эффективное средство для привлечения внимания.
Как ухаживать за изделиями?По словам Парвины, не все понимают трудоемкость работы по кастомизации. Некоторые думают, что это просто разрисовать одежду кистью, в то время как некоторые мастера жертвуют несколькими днями, чтобы сделать значимым рисунок.
«Я могу выполнить индивидуальный заказ в течение 2-5 дней, если у меня нет других заказов. Сроки зависят от сложности используемого изображения и типа ткани», — объясняет она.
Костомы Парвины можно стирать в стиральной машине, но только при низкой температуре.
Также неразумно стирать некачественные ткани с кастомированными, так как цвет такой одежды может повлиять на рисунок. А если стирать кастомы вручную, не стоит сильно тереть изображение. Конечно, краски устойчивы к стирке, но надо беречь такую вещь.
К сожалению, у Парвины пока нет студии кастомизации. Она выполняет заказы дома, чтобы справляться и с домашними делами.
Парвина планирует в течение следующих пяти лет создать и запустить в Таджикистане производственную компанию под собственным брендом.
«Лично для меня кастом — это уже часть жизни и мне безумно приятно быть амбассадором такого тренда», — отмечает она.
Девушка для рисования фотографий и премиум -класса High Res Pictures
- Creative
- Редакция
- Видео
Лучший матч
новейший
Старейшин
Самый популярный
Любое датер. 12 месяцевПользовательский диапазон дат
Без лицензионных отчислений
С правами управляемого
RF and RM
Просмотрите 33 147
the girl to draw доступных стоковых фотографий и изображений или начните новый поиск, чтобы просмотреть больше стоковых фотографий и изображений.



Симпатичная маленькая девочка рисует картинку карандашом Векторное изображение
Милая маленькая девочка рисует картинку карандашом Векторное изображениеЛицензияПодробнее
Стандарт Вы можете использовать вектор в личных и коммерческих целях. Расширенный Вы можете использовать вектор на предметах для перепродажи и печати по требованию.Тип лицензии определяет, как вы можете использовать этот образ.
Станд. | Расшир. | |
---|---|---|
Печатный / редакционный | ||
Графический дизайн | ||
Веб-дизайн | ||
Социальные сети | ||
Редактировать и изменять | ||
Многопользовательский | ||
Предметы перепродажи | ||
Печать по требованию |
Владение Узнать больше
Эксклюзивный Если вы хотите купить исключительно этот вектор, отправьте художнику запрос ниже: Хотите, чтобы это векторное изображение было только у вас? Эксклюзивный выкуп обеспечивает все права этого вектора.
Мы удалим этот вектор из нашей библиотеки, а художник прекратит продажу работ.
Способы покупкиСравнить
Плата за изображение $ 14,99 Кредиты $ 1,00 Подписка $ 0,69Оплатить стандартные лицензии можно тремя способами. Цены $ $ .
Оплата с | Цена изображения |
---|---|
Плата за изображение $ 14,99 Одноразовый платеж | |
Предоплаченные кредиты $ 1 Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 доллар США). Минимальная покупка 30р. | |
План подписки От 69 центов Выберите месячный план. Неиспользованные загрузки автоматически переносятся на следующий месяц. |
Способы покупкиСравнить
Плата за изображение $ 39,99 Кредиты $ 30,00 Существует два способа оплаты расширенных лицензий.