Рисунок несложный: Несложные рисунки карандашом (32 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Несложный рисунок на тему природа

Пейзаж цветными карандашами

Пейзаж цветными карандашами для детей

Пейзаж для детей

Пейзаж 3 класс

Рисунок на тему Живая природа

Природа карандашом

Пейзаж легкий

Детские рисунки природы

Пейзаж карандашом для детей

Пейзаж цветными карандашами

Пейзаж акварелью для детей

Природа рисунок для детей

Рисунок на тему природа

Картины карандашом природа

Пейзажи для рисования

Рисунки природы

Сон рисунок

Красивые пейзажи для рисования

Пейзаж для детей

Природа карандашом

Летний пейзаж цветными карандашами

Пейзажи для срисовки

Пейзаж рисунок

Пейзаж цветными карандашами для детей

Пейзаж цветными карандашами

Водопад для рисования

Пейзаж гуашью

Детский пейзаж карандашом

Рисунки карандашом природа

Рисование на тему природа

Морской пейзаж для детей

Набросок пейзажа карандашом

Рисование природы для детей

Рисунки природы

Пейзаж карандашом легкий

Рисунок Весна

Море цветными карандашами

Пейзажи для срисовки

Рисунок на тему береги природу

Пейзаж простым карандашом

Рисунок на тему мой родной край

Пейзаж в графике легкий детский

Пейзажи для рисования карандашом

Рисунок на тему природа

какими можно рисовать на стене в квартире, подготовка поверхности к росписи акриловыми красками. Выбор стилистического направления

Существует много идей декорирования стен: от выбора определенного цвета до окрашивания в различных техниках. Сегодня мы обратили внимание на очень интересный вариант. Если вы не хотите останавливаться на каком-то одном цвете или комбинации цветов, если ваша цель — оригинальный дизайн стен, тогда у нас есть для вас отличная идея: почему бы не задуматься о художественных рисунках на стене? Для вашего вдохновения — 21 фото рисунков на стене в интерьере!

Крупные цветы в ванной

Абстрактный рисунок на стене ванной комнаты

Конечно, чтобы создать на стене настоящую картину, понадобятся услуги профессионального художника или хотя бы знакомого, который хорошо рисует. Речь идет о тех случаях, когда вы точно знаете, чего хотите, и это — конкретный и сложный рисунок. Если же вы пока не определились с выбором, а только задаетесь вопросом, как украсить стену рисунком, можно попробовать оформить рисунок на стене своими руками. Но для начала вам нужен план. Ваши стены теперь для вас как чистый лист бумаги. Жаль только, что их всего четыре.

Морской рисунок на стене

Нежные цветы

Наиболее популярны цветочные мотивы. Городским жителям не хватает природы, так пусть хоть рисунки растений сделают нас к ней ближе. Еще популярны абстрактные рисунки на стенах, городские пейзажи и даже целые картины с сюжетом. Пусть наша фотоподборка поможет вас найти собственную идею для декора стен!

Рисунок на стене «Дерево»

Дизайн стен и лестницы

Декорирование стен в гостиной

«Окно с видом на море»

Цветочное обрамление двери

Городской пейзаж со всеми достопримечательностями мира

Декорирование стены в спальне для настоящих путешественников

Оригинальный рисунок на стене спальни

Необычная идея декора стены

Портрет-абстракция

Чарли Чаплин в современной интерпретации

Дома типовой планировки лишены индивидуальности, но каждому хочется, чтобы даже после небольшого ремонта в квартире было не как у всех. Все отделочные материалы из строительных супермаркетов дают примерно одинаковый результат после завершения ремонта. Дизайнеры разработали немало интересных методов, чтобы декор стен своими руками придал уникальности любому помещению. Каждая комната предполагает свою тематику для росписи вертикальных поверхностей или объемный декор стен. Секретами поделились специалисты ведущих дизайнерских бюро столицы.

Создавать декоративный рисунок на стене очень увлекательный процесс

Деревья и птицы на стене буду придавать комнате особый стиль

Белые рисунки на яркой стене будут отлично дополнять интерьер

Что важно знать о способах росписи стен?

Человек, не умеющий рисовать как настоящий художник, способен на многое, даже если об этом не подозревает. Достаточно уверенно держать в руках:

• кисти разной ширины;
• баллончик с краской;
• валик с насадкой;
• маркер;
• карандаш для разметки.

Каждое приспособление оставляет свой узнаваемый след. Из этих мазков, линий и закрашенных цветных блоков можно получить своими руками любое изображение на вертикальной поверхности.

Желаемый рисунок можно перенести на стену любым способом. Например, в школе многие знакомились со способом увеличения изображений по квадратикам. На маленьком рисунке размечается сетка по 2-5 см, и потом на большой разметке стены прорисовывается каждый квадратик. Так сохраняются пропорции и узнаваемого портрета.

В этой технике даже подросткам доступны декоративные рисунки на стенах своими руками. Можно перенести на стену фирменный знак, логотип известной рок-группы или своего кумира.

Проще всего своими руками, без привлечения художника, перерисовать черно-белые изображения портретов Джона Леннона или Виктора Цоя, которые давно всем знакомы. Девушки рисуют Мерлин Монро и Коко Шанель на фоне Эйфелевой башни. Легче нарисовать у себя в спальне условно-образный рисунок леди в шляпе. Чуть сложнее перенести с хорошего фото свой силуэтный профиль по квадратикам и заполнить краской нужные участки. Попрактиковавшись с черновиками на куске фанеры, делают начисто рисунки на стенах в интерьере, как на фото.

Такой рисунок создаст ощущение гуляющего по комнате ветра

Рисунок в японском стиле будет вызывать интерес

Есть разные идеи и способы выполнения декоративных рисунков, но не все доступны новичкам. Наработать практику можно на стене перед ремонтом. Если получиться – оставить как декоративное панно, не будет выглядеть как шедевр – всегда можно закрасить или закрыть обоями. Подходят любые интерьерные краски, например, на акриловой основе.

Исключение составляет объемный декор, его придется целиком снимать со стены для ремонта. Поэтому его выполняют на подготовленной поверхности, например, после очередного обновления обоев под покраску. Этим способом выполняют сезонное декорирование стен в детской. Летняя коллекция порхающих бабочек из сложенной вдвое бумаги сменит цветущую весеннюю веточку, а после появятся осенние листья или улетающие птицы, потом – снежинки.

Трафарет для рисунка на стене можно сделать из картонной коробки

Дерево с птицами будет гармонично смотреться в коридоре

Такой пейзаж будет освежать спальню даже в сильную жару

Но проще всего сделать своими руками абстрактные рисунки или пересекающиеся геометрические фигуры, из которых составлена цельная композиция. Настенные рисунки в интерьере лучше выполнять в единой цветовой палитре, но если после ремонта «не смотрится», то цветной блок на пустой стене способен все исправить или отвлечь внимание от каких-то дефектов.

Чтобы выполнить декор стен своими руками в новой для себя технике, стоит посмотреть мастер-класс по настенной живописи.

Ветки винограда на стене будут гармонично смотреться в интерьере

Большой декоративный рисунок в спальне поможет быстро заснуть

Какую выбрать тему для декора стен?

Просматривая на сайте интерьеры в разной стилистике, многие обращают внимание на декоративные рисунки на стенах, выполненные настоящими художниками. Действительно, многие шедевры в виде фресок, панорамных изображений в длинных проходах частных домов или настенные панно в ванной делают профессионалы.

Пригласить специалиста – такой вариант тоже не исключается. Но кто-то из друзей и знакомых может на подготовленной стене сделать разметку, чтобы перенести контуры известной картины или понравившегося эскиза. Тогда ваша задача будет минимальной – проработать цветные блоки, подобно тому, как ребенок осваивает «разукрашку».

Не стоит браться за сложные фрески, где предполагается техника теневых переходов или прорисовки драпировок. Используйте простое настенное изображение. Есть известные оптические иллюзии или 3D рисунки, которые при точном повторении на стенах квартиры будут смотреться так же эффектно. Например, лестница, как бы ведущая на заснеженную улочку с фонарями вдоль аллеи, или нарисованный спуск в кварталы мегаполиса. Да мало ли интересных и доступных для воплощения идей?!

Черное дерево на белом фоне стены кухни выглядит современно

Прямые линии с яркими цветами подарят вдохновение

Рисование на стене очень увлекательный процес

У городских жителей, которым не хватает живой зелени, популярны цветочные и растительные мотивы:

• схематическое изображение одного крупного цветка на стене;
• небольшая цветочная композиция на стене или в одном углу;
• цветущая гирлянда;
• букет или натюрморт с цветами;
• схематическое изображение увядающего цветка, теряющего лепестки;
• целая картина с цветущим садом или крыльцом с озеленением.

Дерево – второй по популярности мотив рисунков для интерьера своими руками. Его выполняют схематически или вполне реалистично. Таким способом декорируют прихожую с портретами предков – «генеалогическое дерево».

В детской комнате такой декор создает атмосферу сказки и детских грез.

Спальню в японском стиле традиционно украшает веточка цветущей сакуры. К ней нередко добавляется объемный декор стен своими руками в виде розовых бумажных цветов в технике оригами. Нечто подобное может украшать и комнату в любом современном стиле, если такой рисунок гармонирует в интерьере.

Портретные изображения – 3-е место по популярности. В спальне мальчика рисуют Человека-паука, Бэтмена или другого супергероя.

Комнату девочки украшают принцессы в длинных платьях, Рапунцель с косой, свисающей из башни, Фиона и Шрек, другие популярные персонажи.

Такой рисунок будет дополнять кухню

Фактурный рисунок с освещением сделает комнату более изысканной

Подростки-фанаты и рокеры рисуют на стенах личного пространства портреты своих кумиров.

Портретная абстракция, коллажи из собственных фото, дополненные большим рисунком на стене в центре инсталляции – тоже очень популярны.

Изображения, подчеркивающие стилистику интерьера, удерживают нижнюю ступеньку рейтинга популярной тематики рисунков в интерьере своими руками.

В просторной застекленной лоджии, отданной подростку под личное пространство, уместно изображение байка, концепт спортивной машины или болид «Формулы 1». Даже если рисунок на всю стену достаточно схематичен, он впечатляет своей динамикой и размахом.

Для девочки-подростка, занимающейся музыкой, можно в спальне нарисовать провода с птицами, больше похожими на нотную строку. Для спортсменки подойдет олимпийский пьедестал или что-то другое для мотивации упорных занятий. Разлетающийся одуванчик оценит юный натуралист. Портрет любимой собаки может внести ностальгическую нотку в декор прихожей, если всеобщий любимец «ушел на радугу».

У каждого стиля свой узнаваемый почерк, который нередко дополняют настенными рисунками, картинами на потолке, витражах или сводчатых арках для зонирования пространства. Характерные стилистические изображения:

Рисунок луны отлично подойдет для спальни

Вид рваной ткани будет придавать стене элегантности

Рисунок декоративной штукатуркой будет отлично сочетаться с дизайном гостиной

	Стиль хай-тек	Технические средства и механические игрушки
	Классика и неоклассика	Натюрморты, портреты
	Историческая стилистика	Настенные панно, фрески и картины с пасторальными сценами, живописными фрагментами, пейзажами
	Готика или неоготика	Изображение островерхих храмов и замков, длинных переходов подземелья с факелами, витражи с розой
	Модерн и постмодернизм	«Удар хлыста», изящные изгибы женского тела, витиеватый растительный орнамент, ящерицы
	Прованс, шале и кантри	Лавандовые поля, характерные для европейского ландшафта пейзажи, изображение кошек и петухов
	Японский минимализм	Восточные иероглифы, стебли бамбука, веточки цветущей сакуры, гейши в национальном наряде
	Современные стили, лофт	Кварталы мегаполисов, оптические иллюзии, силуэтные портреты, муз инструменты, техника

Перед тем как начать ремонт, стоит продумать все детали, включая стилистику интерьера, чтобы выполненный своими руками рисунок дополнял дизайнерскую концепцию.

Рисунок в арке отлично украсит декор комнаты

Ракушки в интерьере обязательно зацепят взгляд гостей

Способы выполнения простейших изображений

Настенный рисунок используют с разной целью:

• визуально расширить помещение;
• скрыть дефекты стен или детские «художества» на стене;
• подчеркнуть выбор стилистики;
• придать личному пространству больше индивидуальности;
• исправить недостатки невыразительного ремонта;
• реализовать творческие задатки и найти приложение для своего таланта;
• по-особому украсить каждую комнату;
• зонировать пространство, подчеркнув темой рисунка его функционал.

Для начала выбирают подходящий по стилю эскиз, который будет органично отражать функциональность помещения. Например, для декора ванной без стилистической привязки подойдут рыбки и ракушки, парусник на волнах, дельфины, коралловый сад

Декоративный рисунок штукатуркой будет смотреться объемным если на него правильно направить свет

Еще один вид декоративных рисунков на стене

Японский стиль в коридоре внесет разнообразие

Далее готовят поверхность – основа не должна под слоями краски размокнуть или осыпаться. Снимают старые обои, отслоившуюся краску и осыпающуюся шпатлевку. Поверхность штукатурят под отвес и уровень, чтобы стена был идеально ровной. Ее необходимо покрасить в тот цвет, который и будет основным фоном.

Самый простой способ выполнения самостоятельного декора – трафареты. Это пластина из картона, фанеры или пластика с вырезанным изображением. Его несложно сделать самостоятельно – перенести контурный рисунок и вырезать его по линиям. Используют внешний и внутренний контур, поэтому лучше вырезать фигурное отверстие предельно аккуратно.

Один и тот же шаблон или трафарет (кленовый лист, например) можно применять в росписи стен по-разному:

• приложить к стене и по краям распылять немного краски, получив неокрашенную серединку и «туманные»» очертания;
• обвести контуры контрастным цветом или, прикладывая в разных местах, обводить разными красками, характерными для осени;
• сделать вполне реалистическое изображение листа с распылением аэрозольной краски подобных оттенков, после чего прорисовать прожилки;
• накладывать по 2-3 трафарета со смещением от общей точки, используя разную технику – напыление, контуры и окрашивание.

Трафаретная роспись – не единственный способ рисования для тех, кто не считает себя художником. Рисунки широкими и узкими мазками тоже достаточно просты. Например, можно в спальне схематически изобразить контур лебедя, хлопающего крыльями, а разлетающиеся перья выполнить в технике завитков.

Такой рисунок будет отлично сочетаться с интерьером

Цветы буду дарить улыбку в любое время

Для этого понадобятся плоские кисти разной ширины. Способ нанесения изображения очень простой – кистью проводят по стене, слегка надавливая, делают небольшой поворот, отрываясь от поверхности. Край получится узким или рассеивающимся, в зависимости от ширины кисти и направления мазков.

Декор, где сочетаются роспись стен и объемные элементы. Можно из плотного цветного картона вырезать с ребенком целую коллекцию бабочек, которые складывают пополам и серединкой приклеивают на стену, чтобы они порхали над нарисованным на стене цветами или цветущей веточкой.

Другой способ – нарисовать в прихожей дерево, можно достаточно условно. Из раствора гипса или густой штукатурки вылепить объемные ветки, ствол, листья, плоды или даже библейских персонажей – Змея-искусителя, силуэты Адама и Евы вдали. Когда объемный декор высохнет, всю стену окрашивают в общий цвет мягким валиком.

Еще больше интересных идей по декорированию стен рисунками – в нашей фотогалерее.

Видео: Художественная роспись стен — декоративный рисунок на стене

50 фото примеров декоративных рисунков на стене:

Рисование на стенах – древнейший способ отделки пещеры, известный с каменного века. С появлением новых технологий люди стали создавать определенные шаблоны, по которым рисунок можно было воспроизвести нужное количество раз, причем скоро и с высокой точностью. Тем не менее, сложность изготовления образцов сдерживала их широкое распространение.

Однако в век компьютерной техники все изменилось. Можно получить трафареты для стен в ванной любого вида, недорого и быстро.

Какие бывают шаблоны, и как с ними работать – далее в статье.

Трафарет, как элемент дизайна ванной

Трафареты для стен в ванной

Трафарет – это хороший способ внести оригинальность в , причем – своими руками и без больших затрат. Особую прелесть такому способу декорирования придает то, что уникальную отделку можно придать самым обычным материалам, таким как керамическая плитка, и элементам и оборудованию.

Ведь нанести узор или рисунок (а позже – поменять его) можно на любую поверхность ванной комнаты:

• Стены
• Двери
• Потолок
• Створки душевой кабины
• Шторка ванны
• Зеркало (или участок стены вокруг него)
• Декоративный экран ванны или ее наружную стенку

Естественно, перед выбором трафарета и началом работ следует определиться с характером рисунка, его размерами и местами нанесения. Далее можно выбирать конкретный тип шаблона.

• Комбинированные

Впрочем, если есть желание – можно потом повозиться с покрытием объемного узора акриловой краской или специальным водостойким лаком.

Выбор трафарета

• Готовый эскиз на бумаге

По этому признаку трафареты делят на:

• Простые – один лист трафарета + 1 краска, можно получить однотонное изображение. Как вариант – можно нанести один и тот же рисунок в разных местах разными цветами или оттенками.
• Комбинированные – каждый слой рисунка выполняется на отдельном листе. При помощи последовательного использования слоев набора и разных красок можно создавать разноцветные и достаточно сложные картины.
• Обратные – когда краска наносится не в прорези узора, а вокруг трафарета.

Существуют также объемные трафареты, изготовленные из ПВХ-пленки толщиной в несколько миллиметров. Однако, поскольку выполняются такие рисунки по технологии заполнения шаблона шпаклевкой, целесообразность их использования во влажной атмосфере ванной весьма сомнительна.
Впрочем, если есть желание – можно потом повозиться с покрытием объемного узора акриловой краской или специальным водостойким лаком.

Выбор трафарета

Здесь возможны несколько вариантов:

• Нарисовать/найти готовый узор, распечатать его и вырезать самостоятельно
• Купить изделие фабричного производства в строительном магазине
• Обратиться в специализированную фирму с готовым эскизом
• Воспользоваться услугами той же фирмы, но при этом там же заказать и разработку рисунка для трафарета

В любом случае, сейчас все трафареты (кроме объемных), изготавливаются на прозрачной или цветной виниловой пленки.

Для самостоятельного изготовления трафарета потребуются:

• Готовый эскиз на бумаге
• Карандаш или маркер для копирования
• Кусок виниловой пленки соответствующего размера
• Острый нож или специальный инструмент для резки винила

Изображение вначале копируется на винил (понятно, что в этом случае он должен быть прозрачным), бумажный вариант подкладывается вниз. Затем по готовому контуру производится резка.

Со специализированными фирмами все гораздо проще – на плоттере можно вырезать рисунки очень сложной формы. При использовании нескольких цветов все нужные слои винила будут вырезаны с очень высокой точностью, что позволит достоверно воспроизвести рисунок на целевой поверхности ванной.

Когда необходимый трафарет получен тем или иным способом, стоит проверить его на листе бумаги или куске обоев.

Акриловые краски, которые при этом используются, сохнут очень быстро. Поэтому “обкатка” трафарета много времени не займет, даже если он многоцветный.

Заодно можно познакомиться с особенностями разных инструментов при нанесении краски, и получить уверенность в том, что стена или другая поверхность ванной не будет испорчена.

Необходимые инструменты и материалы. Процесс работ

Для нанесения трафарета на какую-либо поверхность потребуются:

• Собственно трафарет
• Специальный клей для его закрепления на рабочей поверхности
• Инструмент для нанесения краски
• Строительная лента (для защиты пространства вокруг трафарета)

Место нанесения рисунка следует хорошо протереть от пыли и разметить при помощи карандаша. Затем винил согласно разметки наклеивается на стену при помощи клея.

Клеевой же способ все это гарантирует и не оставляет после себя следов.

В качестве инструментов для нанесения краски чаще всего используют аэрозольный баллончик (дающий высокую однородность покрытия), кисть с короткой жесткой щетиной, малярный валик или губку. Последняя позволяет давать рисунок с градиентом.

Из баллончика краску следует распылять с расстояния примерно 30 см, на остальные инструменты набирается минимум краски. Это делается во избежание потеков и прочих дефектов рисунка и получения однородного покрытия. Время застывания акрила – около одной минуты, после этого можно смело снимать трафарет.

Если есть возможность демонтировать на время нанесения узора целевую поверхность (например, или зеркало) – лучше сделать это, поскольку так меньше шансов попадания краски на участки, где она не нужна. К тому же, работать на горизонтали всегда проще, чем в вертикали.

В целом, работа по нанесению узора или рисунка не особо сложна, и требует лишь аккуратности и соблюдения технологии. Этим нехитрым способом можно выполнить индивидуальный декор, получить возможность самовыражения для всех членов семьи, особенно – детей. Для тех же, кто не уверен в своих силах, существуют наклейки на стены в ванной, как правило, из винила. Работа с ними даже проще, чем с трафаретами, а результат получается не менее впечатляющий.

Галерея

1. Для рисования на стенах я выбираю акрил

Акриловые маркеры стали для меня настоящим открытием: ими удобно рисовать ровные линии, они не текут, не оставляют мазков, позволяют легко контролировать насыщенность цвета и сокращают время на рисование. Больше всего мне понравились маркеры Molotow: их стержни гарантированно не лохматятся, с остальными производителями я не могу быть так уверена. Посмотрите, маркерами я нарисовала велосипедистов и одуванчик.

Если же хочется более живой, не такой ровной линии, мазков и прочего творчества, то я выбираю акрил в тюбиках и плоские кисточки. Времени на такую работу уходит больше, рисовать сложнее, но свое удовольствие в этом есть. Вот пример стены, рисунок на которой обведен кисточкой.

2. На каких стенах рисовать?

Акрил хорошо ложится практически на любые поверхности. Я протестировала стены с обоями под покраску и непосредственно выкрашенные стены. Скоро мне придется рисовать на довольно рельефных обоях, я уже попробовала маркер на небольшом кусочке – получается хорошо.

Стены я ничем не обрабатываю заранее. Конечно, если они очень грязные, лучше сначала протереть поверхность и дать ей высохнуть. Сам акрил я тоже ничем не покрываю: он очень прилипчивый и стойкий.

3. Проектор – спаситель художника

Если вам нужно перевести на стену сложный рисунок с множеством деталей, например, велосипедистов из примера выше, мой вам совет: возьмите напрокат или одолжите у знакомых проектор. Это действительно облегчит вам жизнь. Просто выведите вашу картинку на стену и обведите карандашом: меньше времени, меньше нервов, а результат лучше и ровнее.

Подсказка: если вы правша, двигайтесь слева направо, чтобы не закрывать себе обзор.

До того, как мне подсказали взять проектор, я думала о гигантской копировальной бумаге и о переводе по клеточкам. Слава богу, что мне не пришлось их использовать. Хотя карту Европы для одного будущего проекта я собираюсь переводить именно по клеткам.

4. Творчество – это не только креатив, но и расчеты

Если рисунок, который вы выбрали для стены, геометрический, как например, мои домики, вам понадобится не только творческий подход, но и уровень, линейка, циркуль и представление о масштабе. Я распечатываю домики на бумаге (изначально я их рисовала в векторе), измеряю каждую линию и перевожу в нужный масштаб. Эту часть работы я выполняю заранее — она мелкая и требует достаточно много времени.

Кстати, черчение на стене – это тоже процесс не слишком быстрый. Например, недавние домики (но я рисую не только их!) на стене длиной всего 1,9 м заняли 4 часа – и это только эскиз в карандаше.

5. Необязательно начинать со сложного

Если на стенах рисовать хочется и непременно самостоятельно, но уверенности пока нет, то попробуйте начать с простых геометрических рисунков (но не забудьте взять уровень!) -даже несколько линий на стене могут очень изменить облик комнаты.

Я собрала для вас несколько картинок с wall-art на Pinterest : посмотрите, есть совсем несложные, но очень эффектные дизайны. Кстати, очень рекомендую этот сайт для вдохновения!

Чуть больше информации о моих проектах на стенах . А если у вас остались вопросы – пишите, я постараюсь на них ответить.

Желаю вам ровных стен и твердой руки!

Кухня – это место, где собирается вся семья, поэтому важно сделать ее такой, чтобы находиться в ней было приятно и уютно. Стены занимают основное пространство комнаты – их декорирование заслуживает особого внимания. Интересным решением будет нанесение оригинальных рисунков или роспись стен. Они привносят уникальность и гармонию, легко наносятся и, если картинка надоест, то всегда можно поменять на другую.

Особенности и преимущества

Основные преимущества создания росписи на стенах:

• Широкий ассортимент красок.

• Специальные матирующие пасты помогают создать рельефные рисунки.

• Существует большое разнообразие поверхностей пригодных для шаблонной росписи.

• Рисунок сохраняется надолго. При необходимости можно подретушировать испорченные детали.

• Рисунок можно сделать самостоятельно. В магазинах продается множество шаблонов на любой вкус, но если есть желание, то можно сделать интерьер уникальным по собственному эскизу.

• Не требуются профессиональные навыки. Для того, чтобы создать трафаретный рисунок, необязательно обладать художественными способностями. Можно использовать уже готовые картинки, перенося их на стену.

• Если образовалась дырочка или скол, то картинка органично прикроет этот дефект, оживив стену.

• Огромный выбор форм и видов рисунков. Сейчас ассортимент предлагаемых товаров для настенной росписи все больше растет: это и краски, и трафареты из различных материалов, и эскизы рисунков, и вспомогательные материалы для более точной прорисовки деталей, специальные карандаши, пасты и т.д.

• Возможность подобрать под любой дизайн. Более того, иногда сама роспись на стене задает стиль кухне.

Стили

Иногда вызывает затруднение выбор стиля будущего рисунка и всей кухонной комнаты. Есть множество креативных тенденций, придающих кухне особый шарм и создающих настроение:

• Цветы и растения. Вид на летний сад или просто роспись цветами придают кухне свежий вид и зрительно увеличивают ее.

• Абстракционизм. Лаконичность форм, прямые линии и яркие цвета будут выглядеть очень современно и стильно на кухне.

• Анимализм. Изображение животных может подчеркнуть характерные черты хозяина и оживить кухонную комнату.

• Барная тема: сочные фрукты, элитные напитки, бокалы, а также чашки и зерна кофе, расположенные на кухонной стене над столом или барной стойкой выглядят очень элегантно.

• Орнаменты. Этот стиль подходит для развития этнической тематики, например, арабской или египетской.

• Старый классический стиль. Подойдут картины, нарисованные в стиле фрески, пейзажи, виды старых улиц, морская и деревенская тематика, натюрморты.

• Кухонная тема. Столовые приборы, тарелки, чашки, чайнички, изображения еды – как нельзя органично вписываются в интерьер кухни.

Как нанести самостоятельно?

Первое, что нужно сделать — это выбрать стену (или не одну стену) на которой будет производиться роспись. Следует досконально продумать композицию заранее, чтобы все элементы соотносились друг с другом и передавали художественный замысел. Важно обратить внимание на параметры кухонной комнаты: в маленькой кухне крупные росписи будут «давить», а мелкие рисунки в большой комнате – теряться.

Виды нанесения рисунка на стену:

• По цвету: монохромный рисунок или многоцветный;

• По форме: плоский, 3D или с лепниной.

• По технике: роспись вручную, аэрография, разрисовывание мелом, трафареты, декупаж.

• Светящиеся изображения.

Самый распространенный способ декорирования стен – это роспись при помощи трафаретов, шаблонов, штампов или скотча.

Какие инструменты понадобятся, будет зависеть от рисунка. Для того, чтобы работа прошла быстро нужно заранее подготовить все необходимое для работы.

1. Кисти. Лучше всего брать несколько кистей разного размера, с разной толщиной ворса. Можно взять три кисти: одну широкую для прорисовывания больших элементов, среднюю для более детального окрашивания и маленькую для раскрашивания мелких деталей и линий.
2. Трафарет. Бывают шаблоны из разных материалов. Можно купить уже готовый или сделать самостоятельно из мягкого пластика, плотной бумаги или ватмана.
3. Карандаш. Он понадобится для того, чтобы нанести предварительный эскиз.
4. Краски. В зависимости от выбранной картинки и интерьера выбирается один цвет краски или несколько. Для кухонной росписи стен можно выбирать любую краску: водоэмульсионную, акриловую, масляную, краску из баллончика и т. д. (кухне больше всего подойдут алкидные и акриловые краски, потому что не страдают от влаги). Следует обратить внимание на густоту краски: слишком густая и слишком жидкая может плохо наноситься.

Перенос картинки на стену

Нанесение картинки через трафарет имеет свою технологию, помогающую качественно нанести рисунок. Во-первых, нужно как следует очистить стену от старого покрытия (обои, краска и т. д.). Затем, желательно было бы загрунтовать стену, чтобы краска лучше ложилась. Далее наносится основной фон стены и подготавливается сам трафарет.

Рисунок и его цвет нужно выбирать в соответствии с интерьером кухни. Не стоит использовать картинки с большим количеством мелких деталей, потому что они могут слиться. Наносить краску лучше всего поролоновой губкой, а трафарет выбирать из плотного материала (картона или пластика), чтобы края не размокали и не портили форму.

Второй вариант как можно окрасить стену — это с помощью баллончика. Тут дела обстоят еще проще, главное, чтобы трафарет плотно прилегал к стене и краска не выходила за края. Прикрепить его к стене можно при помощи малярного скотча.

Штампы – один из способов, наравне с трафаретами, отлично подходит для быстрой росписи стен. Работать с ними просто – штамп обмакивается в краску и прикладывается к стене. Важно следить, чтобы краска равномерно распределялась. Можно дополнить основной орнамент интересными деталями, контурами.

Объемный рисунок. Красивый рельефный рисунок станет непременным украшением, особенно, если он сделан своими руками.

Этапы работы:

1. Подготовка. Обязательно нужно убрать старые обои, краску или другие покрытия. Затем, если это необходимо, выровнять и оштукатурить.
2. Грунтовка стены. Полностью загрунтованную стену покрывают основным тоном.
3. Следующий этап – эскиз. Начинать лучше с крупных частей, постепенно переходя к мелким, которые прорисовываются поверх остальных. Можно нарисовать прямо на стене карандашом или перевести через шаблон.
4. Затем наносится основная густая масса. Есть множество приспособлений с помощью чего это можно сделать – начиная от простого шпателя, заканчивая лопаточками и иголочками, для прорезывания мелких деталей.
5. Последний этап – окрашивание. Здесь можно добавить разность теней и цветовых тонов.

Лепка

Есть много разных составов и смесей для фигурной лепки: акриловые пасты (к ним относятся гели, латекс, хрустальная паста). Достаточно популярно использование гипсовых составов, а также используются жидкие обои.

Необходимые инструменты:

• для формирования мелких элементов используют мастихины;
• обычные малярные шпатели удобно использовать, если работа ведется с трафаретами;
• кисточки помогают сглаживать шероховатости и неровные места.

Можно разбить процесс лепки на две части: сначала наложить базовый слой, а к нему прикреплять уже готовые элементы и детали.

Самый простой способ создания таких рисунков – нанесение их при помощи шпателя и трафарета. К стене прикрепляется шаблон, шпателем наносится смесь, подождав высыхания, трафарет снимается и композиция готова – можно приступать к окрашиванию.

Наклейки

Оптимальным решением для тех, кто не хочет возиться с красками будет использование наклеек. Интерьерные наклейки долго сохраняются в первозданном виде, даже на кухне. Огромное количество тематик и видов таких наклеек позволит подобрать картинку под любой интерьер.

Преимущества:

• наклейки позволяют быстро создать интерьер без возни с красками и шпаклевками.

• наклейки делают из специального влагостойкого материала, поэтому они неприхотливы в уходе и могут быть использованы во влажных помещениях;

• цена на них достаточно демократична, поэтому менять можно часто, как только надоест прежний дизайн;

• работать с ними легко и просто: вырезается и наклеивается, так как нужно по замыслу художника;

• комбинирование – хороший ход при создании общего стиля кухни. Можно поместить наклейки на разные стены, дверь или на мебель, создав тем самым единую композицию или коллаж;

• художественные навыки не требуются, креативные картины может создать любой.

3D рисунок

3D рисунки – последнее слово в художественном творчестве, они набирают все большую популярность, ведь они наполняют пространство неожиданными впечатлениями их можно располагать и на полу, и на стенах, и на потолке. Используя эту технику, можно нарисовать ожившую текстуру (ткань, воду, камни, траву), или объемные иллюзии, или животных, которые будто стоят рядом. Объемные рисунки создают непередаваемый эффект, но нарисовать такой рисунок не так-то просто, для этого нужно иметь навык.

Декупаж

Один из оригинальных способов оформить и украсить кухню – декупаж. Сначала как следует выравнивается стена, после чего на нее накладываются хорошо промазанные клеем детали декупажа. Главное, хорошо прогладить элементы, чтобы не оставлять пузырей и помятостей. Когда изображение высохнет, его покрывают лаком, который отталкивает влагу и защитит рисунок от повреждений.

Точечный рисунок — это самый трудный способ ручной росписи и занимает больше всего времени и сил. Техника Point-to-Point требует скрупулёзности и аккуратности, но созданное собственными руками панно будет долго восхищать и радовать глаз. Конечно, можно наносить рисунок прямо на стену, но гораздо удобнее будет сделать это на отдельной плоскости. Для этого используются либо готовые структурированные обои, либо создать иллюстрацию на обычных обоях, а потом прикрепить ее на стену.

Котенок Гав, несложный рисунок в векторе

В этом уроке мы нарисуем известного персонажа из советских мультфильмов- котенка по имени Гав.

Здесь вы можете познакомиться с другими уроками по созданию персонажей

Запускаем редактор и приступаем к работе. Будем считать, что мы не умеем рисовать, поэтому подход к изображению котенка будет больше технологический нежели художественный.

(Клавиатурные сокращения приведены для inkscape 1.1)

Шаг1. Рисуем голову котенка

Выбираем инструмент Рисовать прямоугольники и квадраты (R) и рисуем прямоугольник. Задаем сплошную заливку (цвет указан ниже) и отменяем обводку. В своей работе я задал ширину 24 мм и высоту 19 мм.

Далее используем круглый маркер изменения формы (для этого переключаемся в режим Изменять узлы контура или рычаги … (N)). Тащим его к центру боковой стороны (средний рисунок ниже) и немного поворачиваем по часовой стрелке (рисунок справа).

Создаем копию (ctrl+C/V) и уменьшаем ее. Изменяем цвет заливки на более темный и оконтуриваем Контур- оконтурить объект.  Этот контур будет мордочкой котенка. Два верхних узла выделяем и тянем немного вверх, а в нижней части необходимо добавить два- три узла. Для добавления узлов (в режиме Изменять узлы контура или рычаги … (N)) нажимаем знак +.

У меня всего получилось шесть узлов. Эти узлы нужно расположить так, чтобы линия получилась ломаной. Так мы имитируем рот котенка (нижний рисунок).

Переносим этот контур на первый созданный. Смещаем его немного влево. Именно туда будет направлен взгляд котенка.

Создаем копию меньшего контура и изменяем цвет на da824c. Поднимаем ее немного выше и отправляем на уровень ниже Pager Down. Можно выделить и сгруппировать контуры головы ctrl+G.

С помощью кривых Безье добавьте пару треугольников (как на левом рисунке) и переключитесь в Изменять узлы контура или рычаги … (N). С помощью рычагов придайте сторонам треугольников вид дуг. Задайте сплошную заливку цветом 2a0001.

Обводку можно отменить, а можно и оставить.

Ну вот, ушки у котенка появились. Продублируйте ушки, уменьшите их и задайте цвет d5a245. Теперь можно сгруппировать уши ctrl+G.

В нижней части мордочки с помощью инструмента карандаш P (форма- нет) нарисуйте контур в виде сердечка и задайте заливку черным цветом. Носик готов. Тем-же инструментом, но с формой эллипс, нарисуйте усы котенку. Отлично.

Для изображения одного глаза достаточно четырех эллипсов. Порядок расположения и цвета показаны ниже на рисунке.

Выделите все эллипсы, сгруппируйте и создайте копию ctrl+C/V. Оба глаза расположите на мордочке. Котенок должен смотреть в левую сторону.

Сгруппируйте все элементы головы котенка. Симпатично получается. Приступаем к туловищу.

Шаг 2. Рисуем туловище

Любым способом нарисуйте прямоугольник (Рисовать прямоугольники и  квадраты или кривыми Безье). С помощью рычагов узлов придайте ему форму по образцу ниже и в центре. Расстояние между двумя верхними узлами должно быть меньше чем между нижними. Пару нижних узлов сдвиньте немного вправо.

Задайте сплошную заливку ba5f27. Обводка для контура не обязательна.

Разместите этот контур туловища под головой котенка и подберите масштаб. Голова должна соответствовать туловищу.

Для изображения лапок нам потребуется эллипс (инструмент Рисовать круги, эллипсы и дуги (E)). После оконтуривания ему необходимо придать форму морковки основанием вниз.

Лапки размещаем в нижней левой части туловища. Пара задних контуров имеет цвет 562611, а передняя пара копий 2a0002. Другими словами для лапок необходимы четыре копии эллипса.

Создайте еще одну копию этого контура и разместите ее в правой части туловища. Поверните и немного измените форму. Контур должен напоминать хвост. Выделите всего котенка и сгруппируйте.

Шаг 3. Добавляем окружение.

С помощью кривых Безье или инструмента карандаш нарисуйте контур произвольной формы. Он будет кусочком земли на котором сидит котенок. Кроме этого контура добавьте контур для имитации тени от котенка. Это четырехугольник.

Задайте сплошную заливку, цвет указан ниже. Для заливки тени укажите непрозрачность в районе 40-45 %.

Инструментом карандаш добавьте черточек и точек на поверхность земли.

Для изображения травы нарисуйте контур в форме листика с линейным градиентом (левый рисунок ниже). Для этого используйте кривые Безье. Обводку отмените.

Обведите его кривыми Безье с формой эллипс (рисунок в центре) и добавьте центральную жилку листа. Выделите и сгруппируйте элементы листа (правый рисунок ниже)

Создайте несколько копий этого листика и соберите пучок травы. При необходимости меняйте форму листов с помощью рычагов узла. Выделите и сгруппируйте его.

Добавьте на рисунок нужное количество копий. Я добавил три пучка травы.

Для больших листов растений нарисуйте эллипс и оконтурите его. Нижний и верхний узел делаем острыми. Далее с помощью треугольников и операций с контурами вырезаем по бокам листа фрагменты (правый рисунок ниже).

Подобную операцию мы проводили в уроке рисуем рамку для фото, когда рисовали перья

Задаем сплошную заливку зеленым, а в центр инструментом карандаш добавляем произвольный контур с заливкой темно-зеленым цветом.

Группируем «лопухи» и размещаем три- четыре копии на рисунке.

Ну и последний штрих. Рисуем кривыми Безье небольшой произвольный контур за котенком (Page Down) и применяем фильтр- текстуры- акварель.

Вот такой получился котенок по имени Гав. Выделите и окончательно сгруппируйте все элементы.

Здесь можно посмотреть еще уроки по мультфильмам

• Иллюстрация к басне Крылова
• Багира

6**

Другие похожие и не очень похожие, но интересные записи

Методическая разработка по предмету рисунок « Рисунок несложной симметричной гипсовой розетки» 2 класс ДШИ | Методическая разработка по изобразительному искусству (ИЗО) по теме:

МОУ ДОД

ДШИ г. Карталы

Методическая разработка

по предмету рисунок

« Рисунок несложной симметричной гипсовой  розетки»

2 класс

Автор: Корчагина Елена Владимировна,

преподаватель

2007г.  

Пояснительная записка

 

1.Рисование гипсовых розеток включены в программу по рисунку второго класса по ряду причин:

Т.к. художественное отделение ДШИ является начальным звеном в профессиональном обучении изобразительному искусству, многие выпускники поступают в высшие художественные заведения. На экзамене по рисунку в постановках обязательно вводится гипсовый орнамент, и учащийся должен отлично справиться с поставленной перед ним задачей.

В учебном плане по рисованию орнаментов широко используются различные элементы архитектурной орнаментики. Рисование с натуры орнаментов не только дает возможность ознакомиться с разнообразием форм, но и ставит перед учащимися более сложные задачи, требующие дальнейшего совершенствования навыков в рисунке. Благодаря стилизации, четкой структуре и рельефности форм листьев и цветов орнамента гипсовые розетки представляют собой хорошую учебную модель для изучения и рисования с натуры.

 Это задание дает хорошую возможность закрепить знания о пропорциях, постановку руки, развить пространственное восприятие.

                       

2.   Цели разработки

1. систематизировать и упорядочить наработки по данному заданию,
2. облегчить понимание задания учащимися несложными наглядными объяснениями,
3.     проиллюстрировать адаптированную программу «Рисунок» (сост. Корчагина Е.В.).              

 3Данное задание появляется в конце второго полугодия 2 класса. На него отводится 9 часов. На первом уроке выполняем анализ формы ,1 этап и начало 2 этапа, на втором занятии завершаем 2 этап и начинаем 3 этап, на третьем занятии выполняем 4 и 5 этап.

№ занят.	Дата		Тема урока	Цели и задачи	Практическая работа	Домашняя работа	Методический фонд
23.		3	Рисунок несложной симметричной гипсовой Розетки с конструктивным построением и с легкой передачей тона.	1.Точное построение формы, перспектива.	Гипсовая розетка- рельеф. Симметрия. Построение от плиты, на плите рельеф с осью симметрии. Нижнее основание рельефа,	Повторить этапы построения по памяти.	Гипсовая розетка «Трилистник».
24.		3		2.Тональная и линейная проработка деталей.	Поднимаем  верхнее основание, общая форма, обрубаем, скругляем. Учитываем перспективные изменения
25.		3		3.Развитие понятия тона и его связи с формой. 4.Передача глубины пространства.	. Определяем границы теней, проходим легким серым штрихом. Завершаем. Формат А3.

Для выполнения этого задания потребуются несложная симметричная гипсовая розетка «Трилистник», ватман А 3, простые карандаши 2Т, Т, ТМ, мягкий ластик, кнопки, мольберт. Розетка располагается на уровне глаз, т.е. линия горизонта проходит посередине плиты. Освещение рассеянное  или верхнее боковое мягкое.

 

Содержание

1 ЭТАП  

Анализ формы, компоновка и построение плиты.

Прежде чем приступить к работе, нужно изучить розетку со всех сторон, анализируя высоту на разных участках. Данная розетка «Трилистник» симметричная, ось симметрии проходит по центру плиты вертикально. Рисование орнамента требует точной прорисовки осей симметрии, которые являются важнейшей частью построения, так как в основе любого орнамента лежат осевые симметрии (одни и те же элементы располагаются относительно оси симметрично на равном удалении, т.е. повторяются).

 Орнамент имеет центральный лепесток и два ответвляющихся боковых, основание трилистника имеет форму раскрытой книги. В профиль высота верхней части больше нижней, причем верхняя часть центрального лепестка приподнята и напоминает нос корабля. Если опустить прямые линии от крайних точек трилистника получится пятиугольник. Завершив анализ формы розетки, нужно выбрать точку зрения. Лучше садиться в трехчетвертном положении справа или слева, чуть ближе к фронтальному, в зависимости от характера орнамента и его  освещения. Такой выбор места позволяет выразительнее передать форму в целом.

  Изображение трилистника следует начинать с размещения орнамента в листе, т.е. с композиционного решения. Причем начинаем с плиты: намечаем общую форму, верхние, нижние и боковые границы. Уточним угол наклона (применяем метод визирования) плиты, ее пропорции с учетом перспективного сокращения (учитываем расположение линии горизонта). Пропорции плиты примерно равны 4\5. Построив основание плиты, ПОДНИМАЕМ  верхнее основание и отмечаем ось симметрии с учетом перспективного сокращения. 

2 ЭТАП  

 

Компоновка и обрубовочное построение «Трилистника».

Размечаем основные точки основания трилистника (нижнее основание чуть меньше  верхнего) на верхнем основании плиты с применением перпендикуляров к оси симметрии на которых находятся эти точки. Таких линий будет 9. 1- вершина, 2- самая широкая часть центрального лепестка,3-вершины боковых лепестков, 4-соединение лепестков, 5- крайние точки ширины трилистника, 6-изменение рельефа трилистника, 7-самая узкая часть трилистника, 8-широкая часть основания,9-узкая часть основания. На этих линиях отмечаем ширину нижнего основания трилистника, сравнивая ее между собой, плитой и опуская вертикали. Можно ускорить работу, соединив вершину  А с крайними точками ширины трилистника В-В и нижним основанием С-С. Ширину на 2,3,8 осях получаем автоматически. Соединяем полученные точки тонкими четкими линиями и получаем обрубовочное основание трилистника. Из полученных узлов поднимаем высоту трилистника, учитывая разницу высоты нижнего основания и вершины, а также угол наклона. При построении постоянно помним о перспективном сокращении. Отметив высоту у каждого узла, соединяем верхнее основание более четкими линиями, чем нижнее. Получаем обрубовочную форму трилистника.

 3 ЭТАП

Округление и проработка деталей трилистника.

Третий этап заключается в определении  формы лепестков и цельной формы трилистника. Чтобы получить форму центрального лепестка нужно простроить рельеф верхнего основания нижней части трилистника. Этот рельеф может показаться очень запутанным в построении, поэтому нужно проявить внимательность. Во-первых, опускаем перпендикуляры с нижней части на верхнюю через вершины и впадины. Полезно рассмотреть данный рельеф вблизи и пощупать руками, можно выполнить схему во фронтальном положении. Построение начинаем от центральной оси- от ложбины центрального лепестка-1. Далее опускаем перпендикуляр из вершины центрального лепестка-2, ложбины крайних лепестков -3, вершины «разворота книжки»-4, впадины «разворота книжки»-5 и угла основания трилистника-6. Отмечаем на них высоты, соединяем прямыми линиями и округляем. Теперь приступаем к определению формы центрального лепестка: опускаем прямые линии из узловых точек второго перпендикуляра верхнего основания центрального лепестка в точки 2-2 рельефа основания трилистника. Далее округляем  форму трилистника: добавляем и убавляем объем. Добавляем в верхней части у центрального и боковых лепестков и убавляем (углубляем) в нижней части трилистника. Завершаем форму окантовкой по краю трилистника.                

4 ЭТАП

Объемно-пространственное решение с добавлением минимального тона.

Особое внимание уделяем пространственному решению: линейная перспектива (ближе- дальше с помощью карандашей 2Т,Т,ТМ). Намечаем собственные и падающие тени легкой штрихтушевкой, усиливая ближние планы и ослабляя дальние. Работаем цельно и легко, не перегружая тонально, т. к. это гипс, работая в серой тональной растяжке. Тон нарабатываем от линий, не забывая уточнять сами линии.

5 ЭТАП

Обобщение. Завершение.

Этот этап включает в себя легкое обозначение плиты и орнамента относительно друг друга как единого целого. Легко топим плиту серым тоном , выделяя при этом орнамент. Обобщенно проходим по теням собственным и падающим.                                                                                                                                                                                                                                                

        

ЛИТЕРАТУРА

1. Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты: рисунок, живопись, композиция.- М.: Просвещение, 1981.
2. Крицер Ю.М. Рисунок и живопись. – М., 2000.
3. Ли Н. Основы академического рисунка. – М.: Эксмо, 2003.

ОГЛАВЛЕНИЕ

1. Пояснительная записка……………………………………   2стр.
2. Содержание………………………………………………..    3-4 стр.
3. Литература…………………………………………………    5стр.
4. Приложения………………………………………………..   см. в прилагающейся

        папке.

Несложный рисунок ногтей на маленьком листочке (69 фото)

Маникюр с рисунком

Поэтапные рисунки на ногтях

Узоры на ногтях кисточкой

Наклейки на ногти

Простые рисунки на ногтях самой себе

Сакура на ногтях

Рисунки на ногтях для начинающих

Осенние дизайны ногтей пошагово

Простенькие рисунки на ногтях

Пошаговые рисунки на ногтях

Рисунки на ногтях пошагово

Маленькие красивые рисуночки на ногти

Узоры на ногтях для начинающих

Маникюр на короткие ногти для начинающих

Несложные рисунки на ногтях

Идеи маникюра с простым рисунком

Маникюр с цветочками для начинающих

Красивые и несложные рисунки на ногтях

Лёгкие рисунки на ногтях

Рисунки на ногтях для начинающих

Легкий узор на ногтях

Легкий рисунок на ногти для новичков

Красивый маникюр для начинающих пошагово

Рисование цветов на ногтях

Рисунки на ногтях для начинающих легкие

Ногти раскраска

Несложные рисунки на ногтях пошагово

Узоры на ногтях для начинающих

Красивые и несложные рисунки на ногтях

Несложные рисунки на ногтях

Легкий маникюр

Лёгкий маникюр для начинающих

Узоры для ногтей легкие

Рисование на ногтях

Узоры для ногтей легкие

Несложные рисунки на ногтях

Пошаговые рисунки на ногтях

Несложные рисунки на ногтях для начинающих

Рисунки на ногтях для начинающих

Схемы рисования на ногтях

Маникюр с перьями наклейками

Рисунки на ногтях

Лёгкий рисунок на ногтях пошагово

Простенькие рисунки на ногтях

Маникюр летний для начинающих

Несложные рисунки на ногтях

Лёгкий рисунок на ногтях

Схема рисования вензелей

Маникюр гель лак для начинающих пошагово

Лёгкий маникюр для начинающих

Одуванчик на ногтях для начинающих

Пошаговые узоры на ногтях

Маленькие рисунки на ногтях

Идеи рисунков на ногтях для начинающих

Узоры для рисования на ногтях

Ногти раскраска

Цветочки на ногтях для начинающих

Красивый маникюр акриловыми красками

Рисунки на красных ногтях для начинающих

Срисовать наклейки для ногтей

Пошаговое рисование френча на ногтях

Вензеля на ногтях пошагово

Несложные цветы на ногтях

Макеты ногтей для рисования

Легкие цветы на ногтях

Цветочный маникюр пошагово

Легкий маникюр

Узоры на ногтях

Маникюр нюд с треугольниками

Конспект урока по изобразительному искусству » Полотенце». Изображение несложного орнамента. Рисунок простых плоских предметов. Ситмметрия. Асимметрия

 Тема урока «Полотенце» Изображение  несложных орнаментов.

 Рисунок простых плоских предметов. Симметрия. Асимметрия»

Цель: познакомить с условностью языка орнамента, его символическим значением, стилизацией, понятие «композиция», «симметрия», «асимметрия».

Задачи:

— формирование у учащихся эстетического, художественного вкуса при выполнении рисунка, способствовать развитию у учащихся пространственного мышления, фантазии, творческих способностей;

— познакомить учащихся с понятием «орнамент», видами орнамента. Рассказать об особенностях орнамента, о связи композиции орнамента с формой, передаче выразительности и богатства узора;

— воспитывать аккуратность

-совершенствование техники работы штрихом.

развивать любовь и интерес к народному творчеству, любовь к Родине и её культуре на примере изучения русской народной вышивки на полотенцах, её обрядовой роли в народном быту;

Планируемые результаты

Предметные умения:

Графические: владение карандашом, фломастерами, правильно проводить горизонтальные, вертикальные, наклонные линии.

Учебно-творческие: искать сходство с природными формами, уметь стилизовать реальные образы в фантастические.

Речевые: умение анализировать, сравнивать и делать выводы.

Личностные УУД: сформировать уважительное отношение к культуре и искусству своей страны. Потребность в самостоятельной практической творческой деятельности.

Регулятивные УУД:

• высказывать своё предположение на основе учебного материала;
• выражать в творческой работе своё отношение к древним образам;
• работать по предложенному плану, инструкции;
• обсуждать творческие работы одноклассников и давать оценку своей деятельности на уроке

Познавательные УУД:

• находить ответы на вопросы в иллюстрациях
• ориентироваться в учебнике;
• уметь пользоваться разными графическими материалами;

Коммуникативные УУД:

• использовать коммуникативную компетентность в общении со сверстниками;
• слушать и понимать речь других;
• уметь выражать свои мысли,
• уметь критически оценивать свои работы и работы своих товарищей

Тип урока: урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Оборудование и материалы

·         Схемы таблицы с мотивами орнаментов

·         Таблица с изображение знаков – символов

·         Художественные материалы: Простые карандаши разной мягкости, цветные карандаши, фломастеры

·         Подбор иллюстраций с изображением вышитых полотенцев

План урока

1. Беседа о символическом значении вышивки и полотенца в жизни русского человека. Понятие орнамента и его видов. Правила выполнения орнамента. Понятие симметрия и ассиметрия

2. Постановка художественной задачи.

3. Практическое выполнение задания.

4. Рефлексия

5. Подведение итогов урока

Ход урока

1. Организационный момент.

Приветствие. Проверка готовности к уроку.

2. Сообщение темы и целей урока.

Наш сегодняшний урок будет посвящён русскому полотенцу. В современном быту это привычный для нас всех предмет первой необходимости. А в старину полотенце играло очень важную роль в разных обрядах и обычаях, участвовало в важных моментах жизни человека и сопровождало его от рождения до самой смерти.

— Что такое вышивка?

Вышивка — это украшение изделий из различных материалов орнаментальным узором, выполняемым нитками вручную с помощью иглы.

— Для чего украшают изделия вышивкой?

Вышивка, по народному поверью, должна была приносить человеку счастье, оберегать его от всякого зла и беды, сближать с окружающей природой

Искусство вышивки на Руси известно с глубокой древности. Все, что окружало человека в каждодневном быту, было заботливо украшено трудолюбивыми руками женщины.

С древнейших времен почитали на Руси умение создавать на ткани дивные вышитые узоры. Занимались этим искусством на протяжении многих веков женщины любого возраста и сословия.

— Простая вещь – полотенце. А ведь если подумать, то окажется, что полотенце сопровождает человека всю жизнь от рождения до смерти.

Родился маленький человек, бабка-повитуха принимает его на полотенце, которое любовно вышивала его мать. Будучи еще в девушках, уже тогда должна была она позаботиться о своем малыше, вышивая полотенце богатой защитной символикой, т.е. оно служило прежде всего оберегом.

— На голый животик ребенку завязывали поясок из выбеленной овечьей шерсти. Сомкнулись концы пояска – получился круг. А что это за символ? (конечно, Солнца, символ бесконечности).

«Распоясался» — значит открыт нечистой силе. Поэтому пояс снимали только в бане, когда гадали, когда умирал человек.

Так же существовал ежедневный магический ритуал очищения водой: утром – от ночных страхов и ужасов, вечером – от дневных тягот, забот и усталостей. Утром лицо утиралось нижним концом полотенца, где ромбы создавали композицию восхода, вечером наоборот – верхним концом, где композиция символизировала закат.

И в последний путь, на кладбище, провожают человека, неся его на полотенцах, на них же отпускают в могилу.

Вот видите, какой глубокий символический смысл у самого распространенного и древнего предмета народного быта – полотенца.

Все полотенца имели вышитый узор. В вышивках воплощались древние народные символы и обряды.
Солнце почиталось как источник жизни, обладающей великой очистительной и охранительной силой. К нему обращались с молитвами о плодородии и благоденствии. Изображалось оно окружностью, цветком.
Косой крест с загнутыми концами – солярный знак — солнцеворот (смена дня и ночи, времен года).
Земля, в представление русских крестьян, наделялась человеческими чертами. Её называли «Кормилица – мать-сыра Земля».
Почиталась она в неразрывной связи с водой и растительностью. Изображали ее в виде женской фигуры (Макошь) с птицами в поднятых руках, внутри которой произрастало дерево, а у ног или по краю одежды проходила зубчатая линия, изображающая воду.
Считалось, что птица приносит добро человеку . Поэтому на концах свадебных полотенец всегда вышивались птицы в знак согласия, любви и мира в доме, то в образе горделивой птицы – павы, то в виде изящной утицы, плывущей по волнам.
Хранителем домашнего очага считался конь, воспринимаемый как самое сильное домашнее животное. По древней легенде коню отводилась почетная роль учувствовать в передвижение солнца по небу, которое днем мчится в колеснице, запряженной златокудрыми конями, а ночью плывет по синему морю в ладье. Фигуры коней и ладьи изображались на подзорах и полотенцах.
Дерево – один из древнейших символов, Древо жизни, так представляли предки вселенную. Они думали, что на небе есть райские сады, и растет там чудо-дерево с волшебными плодами. Древо жизни, дерево, рождающее новую жизнь, было символом жизни, единства рода, его продолжением и благополучием.
Животворящая сила воды, питающей Землю, изображалось в виде водоплавающих сил, а сами воды – в виде зигзагообразных полосок.
Основными цветами в вышивках были красный и белый.
Белый цвет почитался как символ красоты и чистоты.
Красный цвет – символ огня – в народном представлении прекрасный, красивый. В вышивке присутствуют и другие цвета, но белый и красный – главные.
В основе любой вышивки был орнамент. Слово “орнамент” в переводе с латинского (ornamentum) означает “украшение”. Орнаментом называют узор, построенный на повторе и чередовании составляющих его элементов.

Орнамент появился еще в глубокой древности – несколько тысячелетий назад. Древние люди задолго до появления гончарного круга пробовали украшать свои глиняные сосуды рядами вмятин. Таким способом делались первые украшения на предметах.

 Виды орнамента

Орнамент имеет несколько разновидностей. По закономерностям построения выделяют три разновидности: ленточный, замкнутый, сетчатый.

Ленточным орнаментом называется украшение, декоративные элементы которого создают ритмический ряд с открытым двусторонним движением, вписывающимся в ленту. Ленточный орнамент обычно располагают в полосе с вертикальным или с горизонтальным чередованием мотива.

Замкнутым орнаментом называют узор, декоративные элементы которого сгруппированы так, что создают замкнутое движение. Замкнутый орнамент чаще всего используется для украшения салфеток, скатертей, тарелок и т.д.

Одной из разновидностей орнамента является сетчатый орнамент. Сетчатым его называют потому, что его композиция строится при помощи сетки. Сетчатый орнамент применяется для оформления пола, потолка, стен помещения и т.д. Сетчатый орнамент строится на ритмическом чередовании одного или нескольких мотивов.

Орнамент строится из многократно повторяющегося рисунка или мотива.

Мотивом в орнаменте называют декоративный элемент, положенный в основу орнаментальной композиции.

В зависимости от мотива, используемого в орнаментальной композиции, орнамент может быть геометрический, растительный и зооморфный.

В геометрическом орнаменте в качестве мотива выступают геометрические фигуры: круг, квадрат, треугольник и т.д.

 В растительном – формы заимствованы из мира природы, например: листья растений, плоды, цветы, веточки и т.д. А в зооморфном – силуэты животных.

Орнамент может быть симметричным или ассиметричным

Симметрия – это соизмеримость, полное соответствие в расположении частей целого относительно средней линии, центра.

Асимметрия — отсутствие или нарушение симметрии

Итак, мы с вами познакомились с историей развития орнамента, узнали, какие бывают виды орнамента.

После беседы учащимся предлагается для закрепления материала ответить на следующие вопросы:

1. Какие основные виды орнаментов бывают?

2. Каковы характерные особенности каждого вида орнамента?

Практическая работа: выполнить эскиз вышитого полотенца

• Пример  «Декоративные народные орнаменты». Последовательность выполнения асимметричного и симметричного  растительного орнамента
• Слева орнамент — ассиметричный
• Справа — симметричный

Пример выполненного задания

Ход выполнения работы

1.     Лист разделить на 2 неравные части.

В первой части меньшего размера изображается ассиметрия, во второй части большего размера листа изображается — симметрия.

Легким нажимом карандаша намечаем изображение.

Делаем прорисовку первого изображения

 

 

 

Построение цветов делаем при помощи вспомогательных линий и переносим парные точки в противоположную сторону в каждой цветочке, как показано на образце.

  

 

Можно использовать красный цветной карандаш для изображения прорисовки деталей цветочной композиции, можно делать все простым карандашом

 

           

 

 

     

Обводим рамочку вокруг изображения. Первое задание выполнено.

 

 

2.     Задание. Симметрия. Делаем разметку симметричной композиции. Намечаем ось симметрии, она делит изображение на две равные части по центру нашей композиции. Делаем разметку цветочной композиции легким нажимом карандаша.

Начинаем уточнять изображение и прорисовывать. Переносим парные точки, постоянно сравниваем отложенное расстояние относительно осевой линии вправо и влево.

  

 

 

   

Как и в первом задании начинаем уточнять изображение, выполняем в цвете или простым карандашом полностью, добавляем элементы декора.

Обводим рамку

 

При помощи ластика убираем лишние линии (линии построения)

IV. Итог урока. В конце урока на доске организуется экспресс – выставка готовых работ

Критерии оценки работы:

• грамотность изображения симметричных изображений;
• соблюдение симметрии и ритма в орнаментах;
• культура исполнения штриховки;
• цельность изображения

V. Д/З   Рисование простых плоских предметов

 

Маленький несложный рисунок карандашом аниме. Как нарисовать себя в стиле аниме? Подробный урок

Для начала давайте немного познакомимся с самим стилем рисования.

Как вы считаете, где была снята первая аниме? Думаю, большинство из Вас угадали, это естественно же Япония (1917 год) . Понятно, что сначала они были достаточно далеки от тех, на которые мы смотрим сейчас.

Как рисовать аниме?

Первое, что бросается в глаза, — это стиль рисования аниме . Эмоции довольно выразительные, поскольку существует много способов, жесты, передать характер и настроение персонажей.

Для того, чтобы научиться рисовать аниме, предстоит понять какие у них особенности и чем они характерны.

Особенности рисования персонажей аниме

1. Глаза — это первое достоинство персонажей из аниме. Большие, очень яркие, с детальной проработкой бликов, даже есть несколько уровней и типов бликов. А закрытые глаза могут рисоваться совсем просто, всего несколькими линиями.

2. Лицо — нос и рот, скулам не придается много внимания. Рисуются они очень тонкими линиями маленького размера.

3. Фантазии — в аниме не всегда персонажи могут быть реалистичными, в них возможны волосы разных цветов (вплоть до красного, зеленого, синего и т.д.) , кошачьи уши и многое другое.

4. Строим тело — так как в аниме отсутствует понятие реалистичности, выбирайте сами стандарты и пропорции персонажа. При рисовании крохотного « » (этакий маленький няшный аниме-персонаж) используйте самую простую технику рисования. Данный стиль подходит для начинающих и его мы разберем немного позже.

Хотя лично я видел очень прорисованные и детализированы рисунки Чиби.

5. Рисуем лицо — в основе которого лежит овал. Мы немного позже разберем эту тему, так как на данный момент я ее еще увы не подготовил. Лицо характерно большими глазами. Рисуем в стиле аниме губы и рот, обычно рот маленький (в зависимости от эмоций) . В основе лица лежит овал и начинать рисовать стоит как раз с овала.

6. Рисуем волосы — волосы рисовать стоит не маленькими участками, а желательно намечать всю массу сразу, но не забывайте, что они идут не куском, а прядями!

7. Рисуем одежду — здесь уже фантазии нет предела. Может быть все что угодно: от простой школьной формы до костюма, например, кошки.

Темы раздела:

Что такое аниме, знают практически все, но как нарисовать аниме, знают далеко не все люди. Мы поможем вам осуществить задуманное, и вы сможете научиться рисовать любого героя аниме. итак, с чего лучше начать. Мы советуем привести в порядок ваше рабочее место.

Чем лучше рисовать аниме.

Рабочее место в надлежащем состоянии – это половина успеха. Также стоит определиться, чем вы собираетесь рисовать. Сразу хотелось бы отметить, что нарисовать аниме можно как простым карандашом, так и красками. Именно поэтому вам стоит определиться сразу. Так как вы рисуете впервые, то предпочтение лучше отдать простому карандашу. Так вам будет проще улавливать пропорции и симметрию. Итак, после того как вы подготовили для работы простой карандаш и ластик можно начинать рисовать. Нужно определиться с героем аниме, которого вы хотите изобразить. На сегодняшний день существует большое количество японских мультфильмов.

Если вы любите сейлор мун либо сакуру, то можете выбрать кого-то из данного мультфильма, если вы особо не увлекаетесь мультфильмами, но стиль аниме вам нравиться, можно нарисовать кота, либо иное животное в стиле аниме. Также хотелось бы отметить, что в том случае, если вы рисуете в первый раз, стоит найти предварительно картинку и срисовывать с нее. Это самый простой вариант. Срисовывание – это первый шаг. в последующем вы станете более опытным художником и сможете творить самостоятельно. Мы научим вас, как нарисовать аниме поэтапно.

Кого лучше изобразить в стиле аниме.

Специально для вас мы составили подробную инструкцию, которая поможет вам легко изобразить любого героя из аниме. Для того, чтобы выдержать стиль аниме, нужно знать целый ряд особенностей. В данном стиле мультипликации принято изображать людей, а в некоторых случаях и животных с достаточно большими глазами. В Японии большие глаза присутствуют практически у каждого героя аниме. Это отличительная черта данного стиля. Вы должны ее учитывать иначе у вас не получится реалистично изобразить героя аниме. С чего начать изображать героя аниме. Ответ вас не удивит – с головы. Голова у таких героев практически всегда не пропорциональна.

Вы должны понимать, что голова – это составляющий элемент всего рисунка и фигуры героя. Стоит также отметить, что голова рисуется следующим образом. Как нарисовать карандашом аниме вы узнаете прямо сейчас. Сделать достаточно просто, если за основу своего рисунка вы возьмете специальную схему. Важно понимать, что любой рисунок начинается с набросков. Это первые линии, которые помогают определить границы. Мы уже отмечали, что начинать рисовать аниме лучше с головы. Голова у персонажей японского мультфильма обычно угловатая и скулы ярко выражены. Уделите внимание прическе, она должна быть неординарной. Если вы рисуете, какого-то конкретного героя, то мы рекомендуем вам точно следовать изображению, которое вы предварительно заготовили. Для того, чтобы голова получилась действительно симметричной, мы рекомендуем вам найти центр. Для этого нужно провести две перпендикулярные линии и мести их пересечения станет центром лица. Нарисовать голову – это не самое сложное. Действительно сложной задачей станет вырисовка черт лица. Нужно понимать, что герои аниме всегда имеют маленький рот и нос. Вы должны это учитывать. Есть еще несколько особенностей, которые вы должны учесть. Как нарисовать аниме девушку, этот вопрос волнует многих.

Как правильно нарисовать лицо в стиле аниме.

Мы уже отмечали, что лицо у героев аниме достаточно специфическое. Если говорить о строении тела, особенно девушек, то оно имеет несколько особенностей. Прежде всего – это грудь. Практически всегда она большая и по сравнению с конечностями выделяется. Что касается ног, то они всегда длинные и стройные. Уделите внимание и одежде. Она может быть разной. Обычно это юбка и блузка. Иногда девушки аниме изображаются в брюках. Важно понимать, что стиль аниме, должен быть отображен полностью. Вы должны постараться и приложить все усилия, для того, чтобы ваш рисунок напоминал кадр из мультфильма. Мы готовы раскрыть вам несколько секретов, которые помогут вам сотворить настоящий шедевр.

Как нарисовать аниме карандашом поэтапно вы частично знаете. Вы как не опытный художник, можете допустить несколько ошибок, которые могут испортить всю композицию. Первое, что стоит заметить, это то, что не стоит вбирать слишком сложную композицию. Нужно правильно распределять свои силы. Не беритесь за картину, в которой слишком много сложных и мелких элементов, которые требуют подробной прорисовки. Нарисованные аниме картинки есть в интернете.

Можно выбрать, что-то из них. Мы также хотели бы вам порекомендовать, сразу продумать всю композицию. Самое сложное, что вам предстоит – это научиться правильно распределять световые пятна. Важно понимать, что игра с оттенками и светом – это ключевые навыки в художественном искусстве. Стоит также отметить, что на сегодняшний день научиться управлять световыми пятнами можно при помощи простого, но качественного ластика. Итак, мы советуем вам сделать несколько основных акцентов на вашем рисунке. Это очень важно. Тогда ваш герой будет казаться более реалистичным, и вы сможете правильно его изобразить.

Как нарисовать ноги героя аниме.

Нарисованные аниме картинки могут стать прекрасным образцом для срисовывания. При их помощи вы сможете легко научиться оттачивать свои навыки и развить концентрацию. Стоит также учитывать, что когда вы рисуете нужно находиться на одном месте. Так ваше внимание будет сконцентрировано, и не будет рассеиваться. Нарисовать аниме не сложно, если вы учитываете все нюансы и готовы потратить время на это занятие. Сложно очень быстро нарисовать красивый рисунок в стиле анимэ. Как нарисовать девушку аниме поэтапно вы уже знаете. Осталось лишь указать на несколько моментов.

Стоит также отметить, что аниме – это особая ниша не только мультипликации, но и искусства в целом. Вы должны это учитывать. Можно также отметить, что при изображении героя аниме часто учитывают его настроение и характер. Гнев и влюбленность должны правильно отражаться на его лице. стоит также отметить, что глаза должны быть прорисованы очень четко. Только в этом случае вы сможете полноценно выполнить задачу. Теперь вы точно знаете, как нарисовать аниме девушку карандашом. Мы раскрыли вам все тайны рисования простым карандашом, и теперь вы легко сможете изобразить любого героя аниме. Желаем успехов в творчестве.

Уже нарисовал +224 Хочу нарисовать +224 Спасибо +3530

В этом подробном фото уроке вы узнаете как нарисовать собственного аниме персонажа простым карандашом на бумаге шаг за шагом. Урок состоит из 15 фото шагов.

Как нарисовать собственного аниме персонажа по шагам

• Шаг 1

  Для начала немного разберем положение головы в три четверти.Рисование аниме персонажей обычно начинают с осей. На линии 13 должны быть расположены нос и рот, между линиями 11 глаза, в окружности 18 место для уха

  
  
• Шаг 2

  Теперь разберем профиль вид сбоку.Тут все просто, между линиями 11 будут глаза, на линии 18 — рот, выше этой линии — нос, окружность 18 — место для уха

  
  
• Шаг 3

  Выше, я разобрала 2 положения лица, но все же их труднее рисовать чем анфас (ИМХО), так что пожалуй начнем с него.Первое что мы делаем — это рисуем круг

  
  
• Шаг 4

  Этот этап будет сложнее, нам нужно нарисовать подбородок, отметить линии 11 и 13, так же можно отметить где у вас будут глаза, расстояние между глазами примерно равно величине глаза, обратите на это внимание.

  
  
• Шаг 5

  В этом этапе мы рисуем глаза, рот, нос и брови нашему персонажу

  
  
• Шаг 6

  У некоторых людей не получается рисовать глаза, поэтому я разобрала их детально. Женские глаза:

  
  
• Шаг 7

  Мужские глаза:

  
  
• Шаг 8

  В этом этапе мы рисуем уши нашему персонажу,Так же на этом этапе можно подкорректировать линию подбородка

  
  
• Шаг 9

  Вот несколько примеров ушей: 1.Обычные.2. Ухо вампира (демона)3-4 .Это эльфийские уши.5.Собачьи.6. Кошачьи.

  
  
• Шаг 10

  Рисуем волосы нашему персонажу. Они должны распологаться выше линии головы.

  
  
• Шаг 11

  Виды причесок:

  
  
• Шаг 12

  Я думаю у вас нет проблем с рисованием прямых волос, так что разберем кудрявые:

  
  
• Шаг 13

  Теперь можно обвести нашего персонажа черной ручкой /маркером / карандашом

  
  
• Шаг 14

  Так же его можно раскрасить по вашему усмотрению

• Шаг 15

  Помимо женского персонажа можно нарисовать и мужского, рисуется он практически так же.(подбородок у мужчин более вытянутый чем у женщин)

  
  

(3 оценок, среднее: 5,00 из 5)

Как нарисовать аниме девушку карандашом.

В наше время многие относятся к аниме как к виду искусства. Самое главное отличие, характеризующее данный стиль – это гипертрофированные особенности тел главных героев и существ, а именно: большие глаза, пышные (чаще всего яркие) волосы и вытянутые конечности. Тем ни менее этот стиль завоевал множество сердец по всему миру и многие хотят научиться рисовать аниме. В данном уроке вы узнаете, как в полюбившемся многим стиле нарисовать школьницу, девушку в купальнике, девушку-подростка и девочку. После этих уроков вы сможете нарисовать Аниме рисунки карандашом .

Перед началом обязательно прочтите о советах по рисование карандашом.

И так, давайте приступим.

Девочка в стиле аниме.

1. Нарисуйте эскиз, используя геометрические фигуры, но обратите внимание на голову – дабы сохранить стиль, голова должна быть большой. Так в аниме изображаются молодые девушки и дети.
2. Добавьте в эскиз фигуры, чтобы получить очертания тела
3. Продолжайте вырисовывать тело девушки, используя геометрические фигуры, как показано на примере
4. Добавьте волосы, одежду и аксессуары
5. Прорисуйте мелкие детали, используя более тонкие инструменты для рисования
6. Обведите контур вокруг рисунка
7. Сотрите эскизные наброски
8. Раскрасьте готовый рисунок

Школьница в стиле аниме.

1. Сделайте набросок девушки, используя прямые линии и геометрические фигуры. Во-первых, нарисуйте окружность для головы. Добавьте угловую форму в нижней части окружности для подбородка и челюсти. Используйте короткую линию для шеи. Начертите изогнутую линию от шеи вниз, где будет находиться таз. Нарисуйте четыре заостренных формы для грудной клетки и добавьте линии для конечностей. Используйте треугольники в качестве основы для рук.
2. Используйте нарисованный эскиз в качестве основы для тела девушки. Добавьте геометрические фигуры к рисунку, постепенно вырисовывая детали. Обратите внимание на пропорции в тех местах, где расположены суставы. Добавьте пересекающую линию от лица до грудной клетки. Это поможет вам в дальнейшем сохранить пропорции тела.
3. Придумайте прическу для вашего персонажа. На данном примере изображена обычная причёска, которая рисуется очень легко с использованием раскосых штрихов. Помимо этого вы можете добавить цветок, заколку или любой другой аксессуар в волосы девушки.
4. Решите, во что будет одет ваш персонаж. Раз уж мы рисуем школьницу – не будем далеко уходить от стандартов, изобразим стандартный пиджак, рубашку и юбку.
5. Раскрасьте рисунок. Мы советуем вам выбрать нейтральные тона, которые хорошо сочетаются друг с другом. Не делайте рисунок слишком ярким, иначе это будет сильно бросаться в глаза.
6. Основываясь на эти изображения, попробуйте нарисовать другую одежду для ваших персонажей, не отходя от школьной тематики.

Как нарисовать аниме (видео)

Девушка-подросток в стиле аниме.

1. Нарисуйте эскиз, по которому будете строить дальнейшее изображение.
2. Добавьте в эскиз фигуры, чтобы получить очертания тела.
3. Продолжайте вырисовывать тело девушки, используя геометрические фигуры, как показано на примере.
4. Добавьте волосы, одежду и аксессуары.
5. Прорисуйте мелкие детали, используя более тонкие инструменты для рисования.
6. Обведите контур вокруг рисунка.
7. Сотрите эскизные наброски.
8. Раскрасьте готовый рисунок.

Девушка в купальнике в стиле аниме. (Аниме рисунки карандашом)

1. Сделайте набросок девушки, используя прямые линии и геометрические фигуры. Во-первых, нарисуйте окружность для головы. Добавьте угловую форму в нижней части окружности для подбородка и челюсти. Используйте короткую линию для шеи. Начертите изогнутую линию от шеи вниз, где будет находиться таз. Нарисуйте форму перевернутого купола для грудной клетки и добавьте больше линий для конечностей. Используйте треугольники в качестве основы для рук.
2. Используйте нарисованный эскиз в качестве основы для тела девушки. Добавьте геометрические фигуры к рисунку, постепенно вырисовывая детали. Обратите внимание на пропорции в тех местах, где расположены суставы. Добавьте пересекающую линию от лица до грудной клетки. Это поможет вам в дальнейшем сохранить пропорции тела. С учетом того, что персонаж будет в купальнике, наметьте то место, где будет находиться грудь (используйте для этого две каплевидные фигуры). Обозначьте место пупка.
3. Набросайте эскиз глаз. Расположите их условно, с помощью скрещенных линий. Добавьте маленькие изогнутые штрихи для бровей. Нарисуйте уголок для носа и изогнутую линию для рта.
4. Определитесь с прической для вашего персонажа. Используйте изогнутые штрихи, если хотите, чтобы волосы были волнистыми. Уши изобразите в форме буквы «С», так, чтобы они выглядывали из-за локонов нашей героини.
5. Обведите контуры тела и придумайте дизайн купальника. Стандартное решение – это купальник, состоящий из двух половинок.
6. Подчеркните детали и сотрите эскизные наброски.
7. Раскрасьте готовый рисунок.

Вот ещё несколько вариантов, которые можно использовать в данном направлении.

Сейчас многие молодые люди увдечены рисованием в стиле аниме.Попробуем вместе разобраться — что же это такое и как все это нарисовать правильно?

Шаг 1

Нарисуйте подбородок и щеки. Сосредоточьтесь на том, чтобы нарисовать их с обеих сторон одинаковыми. Хоть это и может выглядеть просто, даже малейшая ошибка может сделать рисунок непривлекательным.

Шаг 2

Нарисуйте шею. Заметьте, насколько она тонкая.

Шаг 3

Нарисуйте нос и рот. Большинство художников, рисующих в стиле анимэ, рисуют нос и рот ОЧЕНЬ маленькими. Однако некоторые так не делают, такчто решайте сами.

Шаг 4

Добавьте глаза. Обратите внимание, как далеко друг от друга и как близко к носу они расположены.

Шаг 5

Добавьте брови. Обратите внимание, насколько они длиннее относительно глаз.

Шаг 6

Добавьте уши, и вы создали лицо. Обратите внимание, что я добавила линию волос. Большая голова…
Обратите внимание: угол уха направлен к глазу.

Вид в 3/4.
О среднем размере головы (для анимэ). Она выглядит не слишком привлекательно, пока вы не добавите волосы. Волосы занимают такой большой раздел в анимэ, что требуется отдельный урок .

Строение лица парня другое (в большинстве случаев). Лица парней обычно более вытянутые, подбородок — более выраженный.

При рисовании шеи парня вы можете нарисовать ее схожей с женской (но обычно только для юных мальчиков, включая подростков) . Или, как показано, вы можете рисовать ее более развитой.

Вид сбоку
Мужчина и женщина — стиль 1
Более реалистичный и более выраженный. Их носы не заканчиваются остро. Ихглаза — меньше. Подбородок парней более выступающий, чем у девушек.

Мужчина и женщина — стиль 2
Их голова более круглая. Их глаза — больше.
Вы можете нарисовать почти прямую линию от кончика носа до подбородка. (т.е. губы и подбородок слабо выраженные — прим. пер.)

Общие способы затенения лица
Существует масса способов затенения лица, вот некоторые.
Старайтесь оставить немного места между тенью и носом.
Иногда присутствуют блики выше щеки и на губе.

Рисование глаз
Рисунок простого глаза
Шаг 1.

Нарисуйте форму, подобную этой, чтобы сделать белую основу глаза.
Она будет служить только ориентиром, и Вы сотрете ее, когда закончите.

Шаг 2

От каждого угла нарисуйте линию, направленную наружу, после чего соедините их дугой.

Шаг 3

После создания дуг закрасьте образовавшиеся формы.

Шаг 4

Добавьте показанные формы.

Шаг 5

Закрасьте эти формы и добавьте эскиз радужки.
Сотрите направляющие линии, и вы закончили. Теперь у вас есть простой глаз.

Рисование более сложных глаз
Шаг 6

Продолжите с шага 5, нарисуйте несколько ресниц из верхнего левого угла глаза.

Шаг 7

Создание «мягких» ресниц.

Создайте «мягкие» ресницы на обоих концах верхнего века. Смотрите инструкцию выше. (Инструкция: рисуйте линии очень близко друг к другу. В конце каждого штриха снижайте давление на карандаш (или планшет XD), чтобы получились мягкие концы.)
Шаг 8

Добавьте маленькие ресницы к нижнему веку.

Шаг 9

Добавьте складки выше глаза, и вы сделали веки.

Помните, что веки обычно очень толстые и не имеют большого количества ресниц, поднятых вверх как у настоящего глаза
Рисование радужки и зрачка
Если у вас есть планшет, нарисуйте радужку схематично (как на глазе выше) и используйте преимущества графической программы, чтобы создать действительно восхитительные анимэ-глаза.
Поскольку не у каждого есть планшет, я буду рисовать радужку и зрачок как будто бы карандашом.
Шаг 1

Нарисуйте основание половинки зрачка.

Шаг 2

Закрасьте, переходя от более темного оттенка к более светлому (по градиенту).

Шаг 3

Добавьте тени вверху и у основания.

Шаг 4

Некоторые художники добавляют второе кольцо.

Шаг 5

Добавьте множество бликов, и вы все выполнили.
При наблюдениях в галереях профессиональных анимэ-художников я заметила, что почти все анимэ-художники рисуют их под подобными углами.

На лице, смотрящем прямо на вас, глаза иногда располагают под углом (стрелки иллюстрируют этот угол).

Общим заблуждением является то, что чем больше лицо переходит в поворот 3/4, тем дальше этот глаз (дальний от вас глаз — прим.пер) будет перемещаться к краю лица. Это неправильно!
Видите фигуры, ограничивающие область с глазами? Позвольте сказать, что эти линии — направляющие.
Чем больше угол поворота по отношению к вам, тем меньше и уже будут направляющие линии (на дальнем конце фигуры — прим.пер.), но они не изменяют своего положения.

Это один из немногих ракурсов, при котором вы должны рисовать глаз на краю лица.

Рисование закрытых глаз.
Если глаза изгибаются дугой вниз (подобно U), значит персонаж спит, медитирует (размышляет) или находится в умиротворенном состоянии.
Если глаза изгибаются дугой вверх, значит персонаж очень счастлив или улыбается.

Различные глаза
Помните, вы не должны рисовать глаза «строго по шаблону» . Подходите к процессу творчески, комбинируйте и смешивайте различные способы, чтобы создать ваши собственные уникальные глаза.
Многие глаза в стиле анимэ имеют наклон верхнего века:

Круглые глаза:

Кошачьи или змеиные глаза:

Глаза, используемые для зомби или загипнотизированных персонажей:

При рисовании глаз со слезами сделайте капли большими и нарисуйте блики/отражения в глазу больше, чем вы бы сделали обычно.

Вид глаза сбоку.
Соблюдайте расстояние. Обратите внимание, насколько глаз удален (от переносицы — прим. пер.).

Рисование носов и ртов
Рты и носы (в анимэ) обычно весьма маленькие по сравнению с остальной частью лица. В картинках в стиле анимэ основной акцент обычно делается на глаза.

Рисование анимэ-ушей
Почти каждый анимэ-художник рисует уши по-своему. Рисуйте творчески! Уши могут быть какими угодно для разных персонажей, так что развлекайтесь.

Рисование чёлок.
Существует много способов рисовать анимэ-чёлки.
Этот урок разделяет чёлки на две категории: чёлки с определенной организацией прядей (в дальнейшем для краткости я буду называть их причесанные чёлки — примечание переводчика) и беспорядочные чёлки.
Причесанные чёлки.
Причесанные чёлки — это чёлки, которые покрываю весь лоб, и возможно большинство обычно рисуемых чёлок. Однако, могут быть определенные особенности при их рисовании, так как они не являются прямыми.
Метод Точки и Направляющей.
Шаг 1.

Это помогает в создании первых направляющих линий. Создайте точку или кружок непосредственно над лицом.

Шаг 2.

Создайте направляющую кривую. Очертите границы больших прядей чёлки. Обратите внимание, что все линии направлены к точке.
Каждая прядь волос будет следовать тому же изгибу, что и направляющая.

Шаг 3.

Начните делать набросок каждой пряди.
Не забывайте сохранять последовательность изгибов и рисовать пряди в направлении точки.

Шаг 4.

Закончите делать набросок чёлки.
Обратите внимание, что средняя прядь служит в качестве способа отметки середины (линии симметрии лица- прим. переводчика). Пряди челки с обеих сторон от средней пряди изгибаются в разных направлениях.

Шаг 5.

Очистите ваш эскиз или сделайте обводку-контур прядей.

Вы также можете добавить больше прядей чёлки.

Для этой иллюстрации также применялся используемый выше метод точки и направляющих. Точка была помещена намного выше, чтобы изгибы прядей стали меньше.

Вид сбоку
Шаг 1.

Это — тот же руководящий принцип, используемый в Методе Точки и Направляющей. Единственное отличие в том, что он повернут.

Шаг 2.

Начните делать набросок каждой пряди. Рисуйте кривые там, где направляющая линия изгибается, и делайте конец пряди там, где останавливается направляющая.

Шаг 3.

Сотрите направляющие и линии, которых не должно быть видно. Помните, что следует приспосабливать направляющую и изменять ее так, чтобы она соответствовала характеру вашего персонажа.

Если Вы рисуете пряди, выбирая точку на другой пряди и идя оттуда, то ваши чёлки вероятно будут выглядеть подобно этой. Пряди, вероятно, будут деформированными и в дальнейшем обособленными, и будут давать такой же эффект, как показанный на картинке справа. Рисование в этой манере лучше всего использовать для остроконечных волос.

Рисуя пряди целиком, а затем возвращаясь и стирая ненужное так, чтобы не было заметно, вы можете получить прямые пряди, выглядящие причесанными как показано здесь.

Чёлки не всегда должны иметь такие V-образные пряди. Изменяя вид кончиков Вы можете получить совершенно различные образы.

Шаг 1. Нарисуйте прямую линию и придайте ей изгиб около кончика.
Шаг 2. Нарисуйте прямую линию (или она может иметь устраивающий Вас изгиб).
Шаг 3. Добавьте несколько тонких прядей здесь и там.

Шаг 1. Нарисуйте две линии.
Шаг 2. Сделайте дополнения, выглядящие как два кончика или пряди, затем соедините их.
Шаг 3. Добавьте несколько более тонких прядей чёлки, чтобы придать ей больше разнообразия.

V-образые Волосы. Глаза.
Волосы могут стать проблемой, когда они закрывают важные особенности персонажа, особенно глаза. Хотя следующие методы не являются реалистичными, они часто испольуются в качестве альтернативных.
Метод 1.

Завершите челку прежде, чем она начнет налезать на глаза. Это наиболее распространенный из обычно используемых приемов.

Метод 2.

Рисуйте глаза поверх волос.

Метод 3.

Нарисуйте волосы поверх глаз, но сделайте контуры глаз видимыми.

Беспорядочные чёлки
Беспорядочные челки… нуу… беспорядочные. Они могут следовать или не следовать определенному образцу, и они обычно разделены на части, которые могут быть направлены в совершенно различных направлениях.
Направляющие точки Направляющие точки (подобно точке в Методе Точки и Направляющей) должны помочь Вам держать чёлку под контролем.
Шаг 1. Существуют бесчисленные варианты, но это помогает пробовать различные чёлки и прически.

Рисование волос, присоединенных к голове надо лбом

Клинышек на линии роста волос следует выравнивать по линии симметрии лица.

Помните, что волосы не приклеены к голове. Они обладают объемом, даже когда стянуты назад.
Детализация волос — это не только то, сколько Вы добавили линий или количество прядей чёлки, позволяющие Вам передать характер персонажа. Многие детали можно добавить за счет теней и бликов.

Как читать технические чертежи – простое руководство

Вам не нужно быть инженером, чтобы уметь читать технические чертежи, а умение читать инженерные чертежи может оказаться для вас большим преимуществом в работе.

Для чего используются инженерные чертежи?

Инженерные чертежи (также известные как чертежи, производственные чертежи, распечатки, производственные распечатки, габаритные распечатки, чертежи, механические чертежи и т. д.) представляют собой подробный и конкретный план, который показывает всю информацию и требования, необходимые для производства предмета или продукта.Это больше, чем просто рисунок, это графический язык, который передает идеи и информацию.

Почему бы просто не использовать 3D-модель?

В отличие от 3D-модели, инженерный чертеж содержит гораздо больше конкретной информации и требований, в том числе: 

• Размеры
• Геометрия
• Допуски
• Тип материала
• Отделка
• Оборудование

3D-модели хорошо иметь и обычно (особенно в настоящее время) используются вместе с чертежами.Они являются хорошим визуальным представлением желаемого предмета, но не содержат всей информации, которую содержат рисунки.

             

Информационные блоки

Эти блоки содержат важную информацию о сборке. Обычно они располагаются в правом нижнем углу чертежа. В этих блоках содержится подробная информация о том, для чего предназначен чертеж, для кого, номер детали и описание, а также информация о материале и отделке.

Это основные информационные блоки:

 

Основная надпись

Начните с чтения основной надписи в правом нижнем углу чертежа.Есть и другие подобные информационные блоки, но основная надпись служит контекстом, в котором должен восприниматься рисунок.

 

Основная надпись содержит такую ​​информацию, как:

• Название и адрес компании или агентства, подготовившего или владеющего чертежом
• Номер детали и описание
• Материал
• Масса
• Отделка
• Общие допуски
• Детали проекции
• Масштаб, используемый на чертеже
• Номера ревизий
• Статус чертежа (Предварительный, Утвержденный и т.д.))
• Единицы, используемые на чертеже

Обратите внимание, что любая информация в примечаниях за пределами основной надписи, которая противоречит информации в основной надписи, должна рассматриваться как верная информация и заменять информацию в основной надписи.

 

Ревизионный блок

В блоке ревизий, расположенном в правом верхнем углу, отображаются сведения об изменениях, которые были внесены для развертывания ревизии. Блок редакции включает редакцию, описание внесенных изменений, дату редакции и утверждение редакции.

 

Спецификация (BOM) Блок

Расположенный обычно над основной надписью или в верхнем левом углу блок Спецификации (также известный как Спецификация, Спецификация или Список деталей) содержит список всех позиций и количеств, необходимых для проекта. или сборка. Это используется для деталей, которые либо требуют сборки, либо когда к детали необходимо добавить оборудование.

 

 

Строки

Важно понимать, что представляет собой каждый тип линий и что они означают.Есть три типа строк: 

• Видимая линия: указывает, что ребро видно в соответствующем виде
• Скрытая линия: указывает на то, что край находится за гранью
• Воображаемая линия: в основном используется для обозначения альтернативного положения движущейся части. Также используется для обозначения разрыва, когда характер объекта делает использование обычного типа разрыва невозможным.
• Осевые линии: нарисованы для точного указания геометрического центра сборки. Они состоят из серии более светлых длинных и коротких черточек.

 

Чтение инженерных чертежей — что дальше?

Теперь пришло время попытаться визуализировать, как сборка должна выглядеть в 3D (для этого можно не учитывать точные размеры). Большинство новых рисунков будут иметь изометрический вид, чтобы помочь вам. Вы можете использовать спецификацию, чтобы найти компоненты на чертеже, чтобы понять роль, которую они играют в сборке.

Помните, что чтение технического чертежа может занять много времени, в зависимости от сложности сборки и опыта читателя.

Если вы хотите узнать больше, наш однодневный вводный курс научит вас правильно читать и интерпретировать чертежи и лучше понимать конкретные требования проекта.

Как рисовать основные фигуры

Разбиение любого процесса на небольшие фрагменты — отличный способ решить то, что может показаться сложной задачей. Если вы изо всех сил пытаетесь понять, как нарисовать (открывается в новой вкладке) что-то сложное, разбивая объект на простые фигуры, вы сможете начать описывать его общую структуру.Все, что вам нужно, это твердое понимание того, как рисовать куб, цилиндр и сферу, которые мы рассмотрим здесь.

На начальных этапах рисования вы должны стараться описать свой предмет и его окружение очень простыми словами: всегда избегайте деталей слишком рано.

Рисуя простыми формами, мы можем сосредоточиться на пропорциях, композиции, плоскостях и отношениях между формами. Все дело в том, чтобы работать от большого к малому; простое в сложное; основные формы в обработанные детали.

Есть три основных архетипа формы, в которые можно вписать любую форму: куб, цилиндр и сфера.В основе этих форм лежат две простые геометрические фигуры: квадрат и эллипс.

Существует три основных архетипа формы, в которые может вписаться любая форма; куб, цилиндр и сфера

Научившись точно рисовать и комбинировать их, вы сможете построить любой наблюдаемый или воображаемый объект. Проводя вас через этот процесс, нам придется иметь дело с такими понятиями, как перспектива и ракурс, поэтому мы рассмотрим их очень кратко и на практике.

Мы начнем с рисования квадрата, ведущего к кубу — наиболее четкой форме, когда дело доходит до описания геометрии на чертеже с перспективой.

Имея шесть основных плоских граней, пропорции куба помогают отразить их взаимосвязь в трехмерном пространстве. Это помогает в дальнейшем описании более сложных прямолинейных, цилиндрических и криволинейных форм.

Вы можете подумать, что рисовать простые фигуры… ну, просто. Но не дайте себя обмануть. Требуется огромное мастерство, чтобы идеально рисовать фигуры от руки, такие как простой круг.

01. Как нарисовать квадрат

Базовый квадрат представляет собой простое соединение четырех прямых линий

Рисование базового квадрата представляет собой простое соединение четырех прямых линий, двух вдоль горизонтальной оси и двух для описания вертикальной оси. Начертить эти линии — значит жить в будущем: определите начальную точку; представить конечную точку.

Поместите карандаш в начальную точку, расслабьтесь и сосредоточьтесь на конечной точке. Потяните свою отметку вдоль воображаемого пути, удаляя карандаш, как только он достигнет конечной точки.Тяните стропы к цели: это задействует более искусные группы мышц.

Попробуйте это упражнение в квадрате

Ствол карандаша должен естественно лежать в пространстве вашей руки. Захват с помощью большого, указательного и среднего пальцев. Ствол карандаша должен естественно лежать в пространстве паутины вашей руки.

Избегайте закрытия пространства для паутины, так как это заставляет ствол опираться на сустав указательного пальца и способствует нанесению ударов только жестами пальцев.Не хватайтесь за кончик карандаша, так как это может ограничить длину линии и сделать линии менее плавными.

02. Как нарисовать куб

Для куба, видимого в природе, нам нужно применить перспективу…

Используя простой квадрат в качестве отправной точки [A], начните описывать прямоугольник в трехмерном пространстве. Нарисуйте еще один квадрат, который перекрывает первый [B]. Соедините все углы одного квадрата с соседними углами другого, используя линии под углом 45 градусов [C].

Этот процесс отображения всех шести сторон куба известен как «прорисовка», и здесь он подчеркивает проблему с этим наклонным рисунком куба: это невозможная форма в природе.Для куба, увиденного в природе, нужно применить перспективу…

03. Как нарисовать куб в перспективе

Когда вы впервые начинаете рисовать кубы, полезно учиться с объектом перед вами

Когда вы впервые начните рисовать кубики, это помогает учиться с объектом перед вами. Первая линия, которая идет вниз, — это ближайшая к вам вертикальная линия [A]. Следующие две строки предназначены для внутренних ребер [B]. Они начинаются в верхней части нашего первого штриха, когда мы смотрим вниз на наш куб, и видна верхняя плоскость.

Степень прорисовки внутренних краевых линий зависит от того, насколько мы видим верхнюю плоскость: если много, то линии рисуются под острым углом, если меньше, то под более тупым углом.

04. Отделка куба

Длина и угол внутренних краев зависят от того, какая часть лицевой и боковой сторон открыта

Длина и угол внутренних краев зависят от того, какая часть лицевой и боковой сторон открыта шоу. Если оба равны, угол и длина внутренних краевых линий также равны.Поверните лицевую сторону больше к себе, и линия станет длиннее, а угол более горизонтальным. Этот поворот создает противоположное; линия более вертикальная, короче. Чтобы закончить, перейдите к концу каждой линии и соедините оставшиеся края сходящимися линиями.

05. Попробуйте это упражнение с кубиками

Ваша цель состоит в том, чтобы заполнить бумагу трехмерными кубами, видимыми под разными углами.

Нарисуйте горизонтальную линию на своей поверхности, она будет действовать как линия глаз или воображаемая линия горизонта. Нарисуйте квадрат прямо в центре (обратите внимание, что стороны не должны быть видны).Теперь над линией горизонта и справа нарисуйте куб, как если бы вы взяли центральный квадрат и переместили его вверх и вправо. Ваша цель состоит в том, чтобы заполнить бумагу 3D-кубами, видимыми под разными углами.

Следующая страница:  Как нарисовать сферу и другие фигуры

14. Рисование простых объектов

14. Рисование простых объектов

14. Рисование простых объектов

В этом разделе вы узнаете, как создавать простые объекты в ГИМП.Это довольно легко, как только вы поймете, как это сделать Это. GIMP предоставляет огромный набор Инструменты и ярлыки, которые используют большинство новых пользователей. заблудиться в.

14.1. Рисование прямой линии

Начнем с рисования прямой линии. Самый простой способ создать прямая линия с помощью вашего любимого кисть, мышь и клавиатура.

Процедура 7.1. Рисование прямой линии 90 117

1. Рисунок 7.33. Новый образ

   Создайте новый образ. Выберите свой любимый кисть или используйте инструмент карандаш, если есть сомнения. Выберите передний план цвет, но убедитесь, что передний план и фон цвета разные.

2. Рисунок 7.34. Начало прямой

   Создайте начальную точку, нажав кнопку область отображения изображения левой кнопкой мыши. Ваш холст должен выглядеть аналогично рис. 7.33, «Новое изображение».

3. Рис 7.35. Телефон доверия

   Теперь удерживайте нажатой кнопку Shift на вашем клавиатуры и переместите мышь от начальной точки, которую вы созданный. Вы увидите тонкую линию, указывающую, как линия будет Смотреть.

4. Рисунок 7.36. Строка после второго клика

   Если вас устраивает направление и длина линии, щелкните левой кнопкой мыши еще раз, чтобы закончить линию. GIMP теперь отображает прямую линию. Если линия не появляется, проверьте передний план и фон цветов и будьте уверены, что вы сохранили Shift клавиша нажата во время рисования. Вы можете продолжать создавать линии, продолжая удерживать клавишу Shift и создавая дополнительные конечные точки.

Вопрос: Как рисовать простой рисунок шаг за шагом

Могу ли я научиться рисовать?

Вы можете научиться рисовать, пока можете держать карандаш.Даже не имея природного таланта, вы научитесь рисовать, если будете часто практиковаться. При достаточной мотивации и самоотверженности любой научится рисовать, если он/она верит в себя. Делать первые шаги никогда не бывает легко.

Каковы 5 основных навыков рисования?

Пять основных навыков включают в себя способность распознавать края, понимать пропорции, перспективу рисования, различные цветовые схемы и объединять мысли. Но во всем процессе практика снова и снова является основным фактором, который улучшит ваше мастерство и внесет изменения в художественную форму.

Как ты рисуешь карандашом?

15 советов, которые улучшат ваши карандашные наброски. Разбейте предметы на формы. И тренируйтесь рисовать их. Рисуй то, что видишь, а не то, что знаешь. Попробуйте рисовать вверх ногами. Нарисуйте негативное пространство. Внесите эмоции. Практикуйте различные техники затенения.

Полезно ли рисование для мозга?

Мы используем наш мозг, когда рисуем, и это не только высвобождает эндорфины, но и помогает создавать новые связи и пути.При рисовании мы активно используем оба полушария мозга, правое для творчества, левое для логического мышления. Это укрепляет обоих и помогает развить способность фокусироваться и мыслить стратегически.

Как научиться искусству?

Вам не нужно тратить кучу денег, чтобы научиться создавать искусство. YouTube. Я ЛЮБЛЮ Ютуб. Обмен навыками. Хотя Skillshare не бесплатен, это не дорого. Пространство для рисования. Artyfactory.com. Природа и мир вокруг вас. Общественное образование. Курсы муниципального колледжа.Мастер-классы в художественных и ремесленных магазинах.

Как научить ребенка рисовать?

Рисовать, не глядя вниз. Побуждать детей рисовать глазами на предмете, который они рисуют. Попробуйте положить квадрат бумаги на его карандаш над местом, которое он держит, чтобы он не мог видеть линию, которую он проводит. Попросите их сначала нарисовать тренировочные линии. Попросите их попрактиковаться в рисовании каждой части фигуры отдельно.

Как я могу улучшить свой T-рисунок?

7 способов улучшить навыки рисования за считанные минуты Советы о том, как мгновенно рисовать лучше.Упражнение 1: Ведите ежедневный блокнот. Упражнение № 2: разминка для улучшения скорости и координации. Упражнение № 3. Используйте перспективу, чтобы сделать рисунки более реалистичными. Упражнение № 4: Улучшите пропорции. Упражнение № 5: Идеальная работа с фигурами.

Какое приложение может рисовать?

Лучшие приложения для рисования для начинающих — Procreate. Эскиз Adobe Photoshop. Adobe Illustrator Рисовать. Adobe Фреско. Вдохновляй Про. Пиксельматор Про. Сборка. Скетчбук Autodesk.

Моя собака съест моего ребенка?

Собаки редко нападают на младенцев, но, как показало нападение домашней собаки на новорожденного в понедельник, даже ребенок, который не общается с собакой, может подвергаться риску.Вот некоторые из факторов, которые, по мнению экспертов, могут вызвать агрессию у собаки. Видеоплеер загружается.

Плачут ли собаки слезами?

Нет… и да. Собаки могут «плакать», но это не обязательно означает, что из их глаз текут слезы… по крайней мере, не из-за их чувств. «Как вы, возможно, заметили на своем собственном питомце, собаки действительно плачут в том смысле, что они могут проливать слезы», — объясняет доктор

.

Как нарисовать осьминога?

Пошаговые инструкции по рисованию осьминога Начните с формы головы.Добавьте две внешние ноги. Нарисуйте третью ногу посередине. Нарисуйте две ноги в пространстве справа. Добавьте еще одну ногу в пространство слева. Нарисуйте еще две ноги на заднем плане. Сотрите линию, добавьте глаза и шишки на голове.

Кто изобрел рисование?

Самые ранние из известных рисунков датируются периодом от 30 000 до 10 000 лет до н.э. Они были найдены на стенах пещер во Франции и Испании. Другими примерами раннего рисунка являются узоры, нацарапанные, вырезанные или нарисованные на поверхности примитивных инструментов.

Рисовать легко или сложно?

Научиться рисовать сложно, но это более быстрый и легкий процесс при наличии нужных ресурсов, поддержки и стремления к обучению нужным навыкам. Обучение рисованию может быть полезным опытом, поэтому важно сосредоточиться на путешествии, а не только на результате прекрасного искусства.

Может ли рисование повысить IQ?

Исследование показало, что то, как дети рисуют в возрасте четырех лет, может быть предиктором их более позднего интеллекта.Они обнаружили умеренно сильную связь между более высокими оценками по рисованию и более поздними результатами теста на интеллект.

Кто-нибудь может научиться рисовать?

Рисовать может каждый, но нужно достаточно захотеть, чтобы попрактиковаться. А практика включает в себя и ошибки, и их много. Вы будете учиться на своих ошибках, и ваши навыки рисования улучшатся.

Как быстро ты научишься рисовать?

Обучение реалистичному рисованию занимает в среднем от пяти до десяти лет надлежащего последовательного обучения.Вы можете достичь среднего уровня за два года, но количество навыков, которые вам нужно освоить, чтобы рисовать реалистично, требует времени.

Как нарисовать детскую книгу?

11 отличных книг для рисования для детей Книга Эда Эмберли для рисования животных Эда Эмберли. Приключения в мультипликации: как превратить ваши каракули в комиксы Джеймса Штурма и Эндрю Арнольда. Oodles of Doodles: более 200 рисунков, которые нужно завершить и создать, Никалас Кэтлоу. «Мое первое, что я умею рисовать» Томаса Нельсона.

Умеют ли рисовать годовалые дети?

Когда ему исполнится 15 месяцев, ваш малыш, возможно, уже сможет писать.