Рисунки на черном листе: Картинки для срисовки на черном фоне (30 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Как нарисовать ёлочный шар цветными карандашами на чёрном листе

Создать эффектный рисунок поможет черный лист бумаги в качестве основы, цветные карандаши и белый маркер. Лучше всего рисовать в такой технике новогодние и зимние рисунки. Например, можно нарисовать елочную игрушку самой традиционной формы – в виде шара. В основе ее будет круг, который дополним небольшими, но очень важными деталями. Итак, приступим к рисованию елочного шарика цветными карандашами на черном листе бумаги!

Материалы для рисования елочного шарика на елку:

• черный полукартон;
• цветные карандаши разных оттенков;
• белый маркер;
• белый карандаш;
• мягкий ластик.

Этапы рисования елочного шарика на черном листе бумаги

1. Для оригинального рисунка используем в качестве основы черный лист бумаги. На нем белым карандашом намечаем круг, который и станет елочной игрушкой. Определяем его местоположение и размер.

2. Добавим в верхней части круга две важные фигуры — прямоугольник и полуовал. Это будет будущее крепление для шарика.

3. Добавим в креплении петельку нитки, за которую будут подвешивать красивый елочный шарик на веточку елки. На самой игрушке определяем участки для бликов, а пот ним – место для тени в виде полукруга.

4. Используем светло-желтый карандаш для базового цвета шарика. Также создаем аккуратные штрихи на крепеже игрушки.

5. Теперь кроме желтого будем использовать оранжевый и красный цвет. Теперь шарик имеет цвет и объем.

6. Делаем блики и тень штрихами белого карандаша. Также не забываем за маркер, который тоже должен быть белого цвета. Им линии получаются более насыщенными. Поэтому выделяем лишь некоторые самые светлые участки новогоднего рисунка.

Вот и готов красивый и оригинальный рисунок елочного шарика на черном листе бумаги с использованием простых материалов – карандашей и белого маркера.

Из него можно сделать лицевую часть открытки или небольшую картину на новогоднюю тематику. 

что это такое, поэтапное описание с шаблонами, конспектом и примерами работ

Одна из ключевых задач современного дошкольного образования — развитие творческой стороны личности. Большой потенциал для этого представляет изобразительная деятельность, особенно нетрадиционные техники рисования. Такие занятия погружают малышей в удивительный мир искусства, дают возможность почувствовать себя настоящими волшебниками. Воспитатель обязательно должен познакомить ребят с техникой граттаж.

Граттаж как нетрадиционный способ рисования

Граттаж — это метод выполнение рисунка с помощью процарапывания острым инструментом бумажной основы, покрытой фоном тёмного цвета. В результате получаются оригинальные контрастные композиции.

Рисунки в технике граттаж оригинальны за счёт своей контрастности

Название данной техники происходит от французского слова gratter, что в переводе обозначает «скрести, царапать». Она имеет ещё одно название — воскография.

Если обратиться к истории изобразительного искусства, то пик популярности граттажа — начало XX столетия. В России эта техника называлась граттография, она очень подходила для воплощения фантастических и экспрессивных идей. Была необходима форма, которая бы одновременно выражала простоту и неординарность. Этот способ рисования позволял создавать эффект полутонов за счёт контуров.

Впервые граттографию в России использовал М. Добужинский при оформлении издания Ф. Достоевского «Белые ночи» (1922 г.). Примерно в это же время литовский график Д. Тарабильдене подобным же способом проиллюстрировал книгу «Сто народных баллад».

М. Добужинский первым в России использовал граттографию

В современной живописи граттаж также используется, хотя и не слишком активно. Так, истинные шедевры творит американская художница (по происхождению румынка) Кристина Пенеску.

Методом процарапывания она очень реалистично изображает животных (картины можно сравнить с фотографиями).

Американская художница кристина Пенеску создаёт очень реалистичные образы животных в технике граттаж

Специфика организации занятий по воскографии в ДОУ

В детском саду замечательная и необычная техника граттаж, безусловно, будет интересна ребятам любого возраста. Но практиковать её всё же стоит со средней группы, поскольку такое рисование требует определённых усилий и развитости мелкой моторики рук.

Создание композиций методом процарапывания — это каждый раз маленькое чудо, когда на глазах у ребёнка постепенно из темноты появляется красивое изображение.

При рисовании каждый раз происходит маленькое чудо — на тёмном фоне постепенно появляются образы

Рисование в технике воскография приносит массу пользы дошкольникам:

1. Развиваются мелкая моторика и зрительно-моторная координация.
2. Совершенствуется умение применять графические средства выразительности для передачи желаемого образа: линии, штрихи, контраст.
3. Активно развивается фантазия.
4. Ребёнок чувствует себя смелее, раскованнее, имеет большую свободу для самовыражения.

Процесс творчества данным способом поднимает самооценку малыша. Если какой-то предмет или объект у него не очень хорошо получается при традиционном рисовании, то композиция в технике воскографии в любом случае получится красивой и оригинальной. Дошкольник начинает верить в свои возможности.

Что касается возрастных отличий воспитанников детского сада, то при проведении занятий в средней группе лучше вначале предлагать трафаретные и шаблонные рисунки. Дело в том, что при процарапывании довольно трудно исправить сделанную ошибку (лишнюю линию и пр.). Поэтому обводя изображение по трафарету или шаблону, дети будут тренироваться, чтобы потом создавать собственные образы. К тому же трафаретную основу можно дополнять своими неповторимыми элементами.

Например, ребёнок рисует по трафарету рыбку и дополняет изображение морскими водорослями, камушками и пр.

Вначале процарапываются контуры, которые потом закрашиваются

При подготовке материалов к занятию (а это важная часть рисования в технике воскографии) в среднем дошкольном звене это полностью делает воспитатель. Воспитанники же старшей и подготовительной группы уже могут активно участвовать в этом увлекательном процессе.

Все этапы подготовки бумажной основы к работе воспитывают у дошкольника внимание, усидчивость и чувство последовательности.

Закрашивание листа разноцветными восковыми мелками обычно доставляет ребятам большое удовольствие

Во время работы в любом возрасте очень важно постоянно напоминать детям о соблюдении техники безопасности. Ведь рисунок выполняется острыми предметами (зубочисткой, стекой и пр.), и ребята должны сами работать аккуратно и не задевать сидящих рядом детей.

Рисование в технике граттаж — довольно копотливое занятие, предполагающее определённые усилия. Поэтому во время творческого процесса следует обязательно проводить физкультминутку и пальчиковую гимнастику.

Материалы для работы

Для рисования в технике граттаж дошкольникам предоставляются определённые материалы:

1. Основа — достаточно плотная бумага (чтобы инструмент её не прорезал). Можно взять картон, в том числе цветной.
2. Для покрытия основы: восковые свечи, восковые мелки, гуашь или тушь (обычно чёрная, но также можно использовать другие тёмные тона — синий, фиолетовый, коричневый).
3. Жидкое мыло, клей ПВА или моющее средство (для добавления в гуашь).
4. Губка или широкая кисть для закрашивания основы гуашью.
5. Острый инструмент для процарапывания изображения: зубочистка, стека, использованный стержень от шариковой ручки, заострённая деревянная палочка, пластиковая вилка и пр.
6. Сухая тряпочка для того, чтобы аккуратно убрать остатки воска после прорисовки.

Если есть возможность, дошкольникам стоит предложить мольберты: краска, снимаемая палочкой с основы, будет падать вниз на подставку, а не оставаться на рисунке.

Рисование в технике граттаж предполагает определённый набор инструментов

Граттаж с элементами аппликации

Воскографию можно успешно сочетать с аппликацией. Причём, это могут быть не только бумажные элементы, но и вата, рваные салфетки, насыпь крупой и пр. Например, при создании композиции «Северное сияние» дошкольники процарапывают светящееся разноцветное небо. Затем педагог раздаёт готовые шаблоны медведей и вату для создания снежных сугробов. Рисунок получится просто волшебным.

Граттаж красиво сочетается с аппликацией

Способы оформления основы

Основу в технике граттаж можно оформлять по-разному.

Натирание восковой свечой

Самый простой вариант — это натирание листа бумаги восковой свечой (не должно оставаться пробелов). Это можно сделать такими способами:

1. Просто втереть её в основу (рисовать свечой по бумаге словно карандашом).
2. Натереть свечу на тёрке, полученные кусочки нагреть на водяной бане. Когда воск расплавится, нанести его на картон небольшой кистью.
3. Зажечь чайную свечу (она имеет форму таблетки), воск набирать на широкую кисть прямо из свечи и наносить на основу.

Самое простое — натереть лист восковой свечой

Кстати, профессиональные художники вместо воска применяют мел, особую глину, яичный желток. Конечно, в детском саду применение таких материалов нецелесообразно.

После воска на бумагу наносится густой слой гуаши. Нужно использовать широкую кисть и не оставлять пробелов. Хорошо добавить в краску немного жидкого мыла, шампуня, моющего средства либо клея ПВА. За счёт этого при процарапывании не будут пачкаться руки.

Гуашь должна полностью высохнуть

При такой подготовке основы линии на готовом рисунке будут белого цвета, что идеально, например, для изображения зимнего пейзажа.

Фон оформлен с помощью восковой свечи

Фон цветной гуашью

Фон можно оформить цветной гуашью. Это могут быть фрагменты разных цветов. После высыхания первого слоя его можно дополнительно покрыть воском.

Каждый фрагмент закрашивается своим цветом, основа выглядит очень ярко

Также можно исходить от содержания будущего рисунка, например, «Звёздное небо над морем». При этом лист следует разделить по горизонтали на две части, нижняя закрашивается синим, верхняя — жёлтым цветом.

Фон здесь — это один слой гуаши поверх другого

После высыхания цветной краски основа покрывается сверху чёрной гуашью. Рисование происходит аналогично с помощью процарапывания.

Фон восковыми мелками

Интересный вариант оформления основы — закрашивание её восковыми карандашами. Это могут быть цветные пятна, полоски и пр. Цвета выбираются опять-таки согласно «настроению» будущего рисунка. В отличие от работы с гуашью, процесс здесь идёт намного быстрее, и дошкольники легко справятся с заданием. Главное — оставлять поменьше пробелов. После раскрашивания мелками лист бумаги также покрывается чёрной гуашью.

Закрашивать нужно фрагментами — каждый цвет на отдельном участке

При работе с гуашью можно использовать маленькую хитрость. Если краска скатывается с первого слоя, обработанного восковыми мелками или свечой, то можно обезжирить его с помощью талька. Порошок посыпается по всей поверхности листа и растирается ватным диском.

Подходящая тематика занятий в технике граттаж

Для рисования в технике граттаж воспитатель может предлагать детям самые разнообразные темы, но некоторые из них наиболее выигрышные:

1. Пейзажи, особенно зимний и осенний: «Зимний лес», «Снежинки за окном», «Осенний листопад», «Осенний лес». В первом случае цвет фона под тёмной краской лучше оставить белым (просто натереть лист бумаги восковой свечой). Снежинки получатся замечательными. При изображении же осени основу лучше сделать жёлтой либо сочетать фрагменты жёлтого и оранжевого цвета.
2. «Северное сияние».
3. Изображение всевозможных ярких, пёстрых и контрастных объектов живой природы: «Бабочка» («Бабочки на лугу»), «Попугай», «Павлин», «Пчела» и пр.
4. «Салют в небе», «Салют над городом» (с изображением городского пейзажа).
5. Цветочные мотивы: «Букет для мамы», «Цветы в вазе», «Комнатный цветок».
6. Натюрморт «Фрукты в вазе».
7. «Подводный мир».
8. «Космос».
9. Фантазийные темы: «Сказочная птица», «Волшебный цветок», «Пейзаж на далёкой планете».

При создании осеннего пейзажа основу лучше окрасить в жёлто-оранжевые тона

Граттаж поэтапно

Нюансы создания рисунка в технике граттаж следует рассмотреть поэтапно на примере композиции «Попугай на ветке».

Сначала лист бумаги закрашивается восковыми мелками разных цветов. Поскольку изображаться будет попугай, то цвета выбираются яркие и контрастные.

Цвета желательно выбирать яркие и контрастные согласно окраске попугая

Далее можно применить небольшую хитрость: взять кусочек бумаги и потереть им поверхность. Это обеспечит плавное перетекание цветов. Однако же иногда резкие цветовые перепады, наоборот, делают изображение более оригинальным. В любом случае не нужно бояться экспериментов.

За счёт растирания цветовые переходы будут более плавными

После этих манипуляций основа густо закрашивается чёрной гуашью или тушью. Для однородности и предотвращения скатывания в краску следует добавить пару капель жидкого мыла. Далее лист бумаги нужно оставить до его полного высыхания.

В краску лучше добавить немного жидкого мыла, чтобы покрытие получилось однородным

Основной контур попугая нужно наметить белым карандашом (простой карандаш также можно использовать — он будет заметен на чёрном фоне). Обозначаются только главные моменты, не стоит мельчить, ведь стереть линии с поверхности будет проблематично.

Карандашом обозначаются только главные очертания, без мелких деталей

После этого ключевые линии рисунка процарапывается острым инструментом, например, зубочисткой. Не нужно давить на бумагу слишком сильно, а так, чтобы только снять чёрный гуашевый слой.

Не нужно давить зубочисткой слишком сильно, ведь сняться должен только чёрный слой

Как вариант можно нарисовать птицу вначале на обычном листе тонкой бумаги. Затем он кладётся на чёрную основу и вновь прорисовывается — только уже шариковой ручкой. В результате очертания рисунка будут хорошо заметны, и останется только проработать их острым предметом.

После обозначения основного контура следует прорисовать более мелкие детали, закрасить отдельные фрагменты (то есть удалить чёрный пигмент на довольно большом участке, например, это будет ветка дерева, на которой сидит птица, а также её голова).

После проработки мелких деталей рисунок готов

Фотогалерея: поэтапное рисование «Весенние кружева»

1. При закрашивании основы восковыми мелками следует выбирать нежные весенние тона

2. При нанесении гуаши воду нужно использовать минимально

3. Вначале процарапывается самая крупная деталь — ствол дерева

4. Дети кропотливо прорисовывают мелкие детали — пышную крону, травку, птичек на ветках

Фотогалерея: поэтапное рисование «Салют победы»

Видео: очень красивая бабочка в технике граттаж

Видео: рисуем подводный мир с помощью воскографии

Видео: рисование красивого пейзажа в технике граттаж

https://youtube.com/watch?v=JDwls-WO1Ms

Таблица: фрагменты конспектов занятий по рисованию в технике граттаж

Видео: комплексное занятие по теме «Космос»

Фотогалерея: детские работы в технике граттаж

Техника граттаж привлекает простотой исполнения и оригинальным эффектом. Поэтому она идеально подходит для занятий в детском саду. Задача педагога — подать их максимально интересно. Следуя простым инструкциям, дошкольники смогут создать настоящее произведение искусства и поверить в свои способности. Им захочется творить с помощью воскографии снова и снова.

Граттаж — техника царапанья

<<< Рисование

<<< Нетрадиционные техники рисования

Граттаж. Давайте сегодня поиграем в “цап-царапки” или по научному — нарисуем картину в технике “граттаж”.

Слово “граттаж” произошло от французского gratter — скрести, царапать, поэтому другое название техники — техника царапанья.

   

   

Вам потребуется:

• плотная бумага или картон
• акварельные краски или восковые мелки
• свеча
• гуашевая краска черного цвета или тушь
• любое жидкое моющее средство (шампунь)

План работы:

• Раскрасьте лист бумаги или картона разноцветными восковыми мелками. Не жалейте восковые мелки, они должны покрыть бумагу толстым слоем! Единственный цвет, который нельзя использовать – черный.
• В том случае, если у вас нет восковых мелков используйте акварельную краску. Покройте бумагу акварельной краской, дайте краске высохнуть, после чего хорошенько натрите бумагу свечой. У вас должен получится разноцветный лист бумаги, покрытый толстым слоем парафина.
• В черную гуашь или тушь добавьте немного жидкого мыла или шампуни, хорошо перемешайте и покройте подготовленный лист этой смесью. (жидкое мыло способствует равномерному нанесению краски). Дайте краске хорошенько просохнуть.
• Ну а теперь самое интересное! Процарапываем любым острым предметом (например, зубочисткой или вязальной спицей) рисунок. Образуется на черном фоне картинка из цветных штрихов.

   

Особенно эффектно в технике граттаж смотрятся картины на тему космоса.

   

   

   

Флорентийский рельеф

Граттаж — техника царапанья

Круглая картина — тондо

Леонардо да Винчи

Мраморная бумага

Нетрадиционные техники рисования

Сусальное золото в живописи

Развитие воображения

Игры на развитие памяти

Обучение математике

Развитие внимания у дошкльников

Подготовка к школе

Обучение чтению

Развитие речи у детей

Видео — Букварь на YouTube

Новейший онлайн букварь

   

Белым по черному.

В ДК «Гагаринец» прошел онлайн мастер-класс по рисованию в технике граттаж

Видео мастер-класс «Космос в технике граттаж» опубликован в социальных сетях ДК «Гагаринец» от изостудии «Чебурашка». В переводе с французского языка «граттаж» означает «скрести, царапать». Вместо привычного карандаша или кисти, рабочим инструментом в этой технике выступает каллиграфическое перо либо другой острый предмет, например, циркуль, а рисунок создается не на белом листе, а на черном, который, кроме цвета, также имеет ряд особенностей. Чтобы черный фон легко снимался с поверхности бумаги или картона, лист перед заливкой тушью покрывают слоем воска. При этом тушь необходимо смешать с мылом — это позволит краске лечь ровным слоем, а не скататься в капли. Иногда вместо воска используется масляная пастель: бумагу (картон) натирают пастелью до полного закрашивания и покрывают темной краской, затем также процарапывают нужный рисунок. Подробную инструкцию, как самим сделать лист для граттажа, художник-педагог Мария Сергеевна Дрожжена показывает в видео уроке.

— Другое название техники граттаж — гратография. Она стала применяться в начале 20 века. В России ее впервые использовал художник Мстислав Добужинский. Граттаж применяла литовский график Домициле Тарабильдене, в частности, она обратилась к граттажу при работе над иллюстрациями к книге «Сто народных баллад». В наши дни эта техника также популярна, в ней часто работают зарубежные и российские художники, — поделилась Марина Сергеевна, — Конечно, как и в любом художественном творчестве, интересность работы во многом зависит от техники исполнения. Но, я уверена, нарисовать красивый вид космического неба смогут большинство ребят от 7 лет.

Создать космос в такой технике несложно: достаточно нацарапать звезды, планеты и другие космические объекты на темном фоне листа. По словам Марии Сергеевны, ограничений в полете фантазий нет. Каждый может рисовать звездное небо по своей собственной задумке, а если есть другие идеи для работы, тоже нужно пробовать! Педагог готова помочь продумать детально темы рисунков и ответить на все вопросы в комментариях под видео. Там же можно оставить фотографию получившейся работы.

мастер-классы. Пять способов выполнения рисунков в технике — Вектор-успеха.рф

Техника Граттаж дает детям первые представления о гравюре. Исполненные в этой технике работы очень оригинальны. Выберите свой из пяти способов создания картин в стиле Граттаж в мастер-классах, опубликованных здесь. Граттаж, в отличие от других видов гравюр, — это просто, быстро и дешево. Поэтому он отлично подходит для детей и для начинающих. Даже самый маленький и неопытный может с первого раза создать в этой технике красивую картину.

В чем суть техники Граттаж

Рисунок выцарапывается острым предметом на специально обработанной поверхности листа (как правило, картона). Французское слово «граттаж» переводится как «скрести, шуршать, царапать». Получаются оригинальные графические работы, которые дети называют «Царапками». «Царапки» бывают простые и радужные.

Инструменты рисования для техники Граттаж

Для процарапывания подойдет любой заостренный удобный предмет. Это может быть острый деревянный шампур или палочка, стека, ручка, которая уже не пишет, зубочистка, обратная сторона кисточки. Можно использовать несколько предметов разных форматов для процарапывания линий разной толщины.

Способы подготовки листа для рисунка Граттаж

Можно купить готовые наборы альбомов или блокнотов для рисунков Граттаж. Но есть и технологии изготовления гравюры своими руками. Самое главное для новой картины — это подготовить базовый лист для процарапывания рисунков. Лист необходимо сделать гладким и скользящим, а на скользящую поверхность нанести темный толстый слой краски или туши, который и будет процарапываться. В наших мастер-классах с фото вы найдете пошаговые инструкции этих несложных процессов.

Граттаж 1: с помощью свечи и черной туши

Это самый простой вид граттажа, в котором получается белый рисунок на черном фоне. Для него понадобятся белый картон, восковая или парафиновая свеча, черная тушь, хозяйственное мыло, мягкая кисточка и инструмент для процарапывания. Сначала лист натирается свечкой, а затем покрывается черной тушью. Мыло необходимо для того, чтобы намыливать кисть перед тем, как макнуть ее в тушь. Это нужно для лучшего закрепления туши. Когда она просохнет, можно процарапывать картину.

Граттаж 2: с масляной пастелью

Эта картинка уже будет более красочной, потому что вместо свечи лист бумаги натирается цветными мелками из масляной пастели. Можно использовать сочетание многих цветов и наносить их на листе в любом порядке: хаотичными пятнами, полосками или квадратиками. Все остальные шаги точно такие же, как в варианте со свечой. Когда процарапается рисунок, под черным фоном проступит яркий разноцветный слой, что придаст картине необычный эффект.

Граттаж 3: с помощью свечи и гуаши

В этом способе для создания скользящего слоя используется парафиновая свеча. Но перед тем, как обработать ею лист, его разукрашивают радужными полосками из разноцветной гуаши. Сверху же, на слой парафина снова наносится гуашь, только уже черного цвета. Когда черный слой высохнет, можно процарапывать свой шедевр. Он тоже будет создан красочными разноцветными линиями на черном фоне.

Граттаж 4: С разноцветными восковыми мелками и гуашью

Белый лист картона заполняется пятнами или квадратиками с помощью разноцветных восковых мелков. Получается яркое панно из «заплаток». Правило нанесения цвета мелками одно: главное, чтобы не было пробелов. Затем лист покрывается черной или темно-синей гуашью. А когда фон просохнет, можно процарапывать свой чудо-рисунок.

Граттаж 5: С фломастерами, скотчем и акриловым фоном

Для выполнения такого рисунка в технике граттаж понадобятся акриловая темная краска, скотч, ножницы, разноцветные яркие маркеры или фломастеры, мягкая кисть, любое моющее средство для посуды и, конечно же, острый предмет — инструмент для нанесения рисунка.

Сначала лист бумаги заполняется цветными пятнами, полосками или квадратиками с помощью маркеров. После этого поверхность листа ламинируется скотчем (равномерно, без заломов и пузырей). Когда разноцветная гладкая поверхность готова, ее покрывают фоном. Для этого в пропорции 1 к 1 смешивают моющее средство с акрилом темного цвета. Для ускорения процесса сушки также можно воспользоваться феном. Теперь можно приступить к процарапыванию рисунка.

Какие сюжеты можно рисовать в технике Граттаж

Это могут быть любые рисунки. Птицы, животные, цветы, люди, пейзажи, абстрактные узоры. Надписи со словами. Ограничений для фантазии ребенка быть не может. Особенно «волшебными» в радужной «царапке» получаются сюжеты с ночным городом, небо с салютом, картины на космическую и новогоднюю тематику.

«Развитие творческих способностей детей посредством нетрадиционной техники рисования (граттаж)»

(Граттаж)

 

В дошкольном возрасте процесс познания у ребёнка происходит эмоционально – практическим путём. Наиболее близкие и естественные для дошкольника виды деятельности – игра, общение с взрослыми и сверстниками, предметная, изобразительная деятельность. Именно в этих видах деятельности происходит интенсивное интеллектуальное, эмоционально-личностное развитие и способность к логическому мышлению, самоконтролю, творческому воображению.

Развитие творчества – одна из главных задач дошкольного воспитания. В концепции дошкольного образования на этом сделан особый акцент. В настоящее время необходим широкий подход к проблеме, понимание её как развитие творческих основ личности в разных сферах жизнедеятельности ребенка: в отношении его к миру природы, предметов, миру людей, в отношении к себе (т. е. творческое саморазвитие).

Большой потенциал для раскрытия детского творчества заключен в изобразительной деятельности дошкольников.

Радость творчества становится детям много доступнее, когда они учатся рисовать, и знают, что есть специальные приемы, с помощью которых можно разрешить трудности в рисовании.

Рисование в детском саду, так же как и деятельность художника, включает определенную технику, овладеть которой ребенку необходимо для того, чтобы он мог свободно ею распорядиться при решении различных задач, наиболее полно выразить в рисунке свои впечатления об окружающем.

Использование нетрадиционных техник рисования делает процесс обучения интересным и занимательным, создает у детей бодрое рабочее настроение, облегчает преодоление трудностей в усвоение программного материала. Я использую в рисовании с детьми разные нетрадиционные техники (рисование пальчиками, печать от руки, рисование «тычками», рисование печатками, тампонирование, монотипия, пластилиновая живопись, граттаж, батик).

Каждая из этих техник – это маленькая игра. Их использование позволяет детям: чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения. Развивает мелкую моторику руки, зрительно-моторную координацию, творческие способности. Совершенствует умение использовать графические средства выразительности: линию, штрих, контраст для передачи своих впечатлений. Воспитывает интерес к нетрадиционному рисованию. Стимулирует активность, инициативность в придумывании содержания изображения.

Очень нравиться детям рисовать в технике «граттаж».

Технику «граттаж» еще называют «цап-царапки» или «граффито». Рисунок выделяется путем процарапывания пером или острым инструментом по бумаге или картону, залитых тушью (чтобы не расплывалась надо немного добавить моющего средства или шампунь, всего несколько капель). Слово произошло от французского gratter — скрести, царапать, поэтому другое название техники — техника царапанья. Обычно использую плотную бумагу, закрашиваю гуашью. Можно взять цветной картон с готовым пёстрым рисунком, тогда можно ограничиться обычной восковой свечой (не цветной). Затем широкой кистью или губкой наносим на поверхность слой туши. Когда она высохнет, острым предметом — пластиковой вилкой, зубочисткой — процарапываем   на готовом фоне рисунок из тонких белых или цветных линий.

Виды техник граттажа с использованием разных инструментов (стекой, зубочисткой, острой палочкой, концом кисточки, стержнем)

Замечательная нестандартная техника рисования – граттаж – интересна всем  детям – независимо от возраста – разница лишь в том, что малышам готовлю исходный материал, а старшие – могут сделать все самостоятельно, так как техника в выполнении проста — всего в три шага.

Все шаги подготовки листа к работе – интересны и тем, что воспитывают у ребенка чувство последовательности, внимания, усидчивости. Рисование же на выделанном уже листе – вообще похоже на волшебство: ребенок будет с удивлением наблюдать, как на графитово-черном фоне проступают яркие, контрастные линии и штрихи. 

Работа в технике граттаж проходит несколько этапов:

1 этап: грунтовка листа воском (так-как эта работа сложная, грунтовку проводит воспитатель. Обычно берём плотную бумагу, заштриховывая толстым слоем из цветных восковых мелков. Можно взять цветастый картон с готовым пёстрым рисунком,тогда можно ограничиться обычной восковой свечой (не цветной).

2 этап: Затем широкой кистью или губкой наносим на поверхность слой туши. Можно, конечно, и гуашь использовать, но она пачкается после высыхания. Можно и акриловыми красками чёрного цвета воспользоваться. Грунтовка закончена.

3 этап: Острым предметом процарапываем рисунок. Образуется на черном фоне рисунок из тонких белых или цветных штрихов.

Работа в технике «Граттаж» требует больших усилий, поэтому, регулярно перед рисованием провожу пальчиковую гимнастику, которая развивает мелкую мускулатуру пальцев рук.

    

Этапы работы с детьми.

1 этап: Знакомство.

Знакомлю детей с техникой «граттаж», рассказываю, что это такое, показываю работы, выполненные в данной технике и в технике «граффити».

Техника «граттаж» обладает мощными графическими характеристиками. Обращаю внимание, какие выразительные средства чаще всего применяются в этой технике
(линия, штрих, пятно, контраст).

2 этап: Подготовительный.

Для развития точности и уверенности движения руки, дети выполняют штриховку( параллельные линии в определенном направлении, прямые линии, косые линии, зигзаги, волнистые линии). Этому способствуют игры.

Игра «От дома к дому». Задача ребенка — точными прямыми линиями соединить между собой домики одного цвета и формы. Ребенок вначале проводит линию просто пальцем, выбирая направление, затем уже фломастером. Проводя линии, дети сопровождают действия словами «От домика к домику».

Задания по образцу.

Предлагаю выполнить простым карандашом несколько простых упражнений на обычном листе бумаги в технике граффити, дети копируют за взрослым изображения. Такие игры и упражнения облегчают в дальнейшем усвоение программного материала.

Основной вид деятельности дошкольного возраста – игра. Использование дидактических игр и игровых упражнений облегчает преодоление трудностей в усвоении программного материала.

Игра «Выполни упражнение по карточке»

Цель: развитие внимания, двигательной координации.

Ход игры: воспитатель демонстрирует карточки-схемы с изображением видов движений. Дети повторяют его.

Знакомство с пиктограммами, зарисовка

           

Основной этап

Острой палочкой процарапывается рисунок. Сначала дети рисуют предметы, а в дальнейшем передают сюжеты. Объясняю детям, что любую линию лучше вести до конца одним движением, тогда она будет выразительной и чёткой.

Что можно изобразить?

Очень красиво получаются пейзажи: зимний, осенний, сельский, а так же ночной город, салют, рассвет и закат. Необычно выглядят работы на темы космоса, подводного царства, фантастические сюжеты.

                                 

Конечно же, напоминаю о технике безопасности. Её нужно соблюдать: работать аккуратно, не уколоться самому и не задеть сидящих. 

Для удаления стружки туши при работе нужно использовать сухую тряпочку. Удобнее работать за мольбертами, тогда тушь, снимаемая палочкой с листа, будет падать вниз на подставку мольберта, не мешая создавать изображение.

В процессе своей работы я использую следующие методы и приемы:

методы обучения:

• информационный;
• исследовательский;
• практический;

информационный метод включаются следующие приемы:

• рассматривание;
• наблюдение;
• экскурсия;
• образец воспитателя;
• показ воспитателя.

Словесный метод включает в себя:

• беседу;
• рассказ, искусствоведческий рассказ;
• использование образцов педагога;
• художественное слово.

Практический метод – это метод, направленный на закрепление знаний и навыков детей. Это метод упражнений, доводящих навыки до автоматизма. Он включает в себя:

• прием повтора;
• работа на черновиках;
• выполнение формообразующих движений рукой.

Эвристический метод направлен на проявление самостоятельности в каком – либо моменте работы на занятии, т.е. педагог предлагает ребенку выполнить часть работы самостоятельно.

Исследовательский метод направлен на развитие у детей не только самостоятельности, но и фантазии и творчества. Педагог предлагает самостоятельно выполнить не какую – либо часть, а всю работу.Творческие способности будут развиваться, если учитывать следующие условия:

1. Создание многообразия и богатства впечатлений, получаемых детьми в дошкольном учреждении и дома, в процессе систематических наблюдений, восприятия произведений изобразительного искусства.

2. Развитие атмосферы творчества (создание состояния «разбуженности» чувств, воображения.)

3. Побуждение детей к художественному творчеству постановкой интересных, разнообразных творческих заданий.

4. Мотивация задания.

5. Учет индивидуальных интересов, склонностей и способностей детей.

6. Создание эмоционально положительной обстановки в ходе художественно-продуктивной деятельности.

Целенаправленное руководство со стороны педагога способствует успешному развитию детского изобразительного творчества, в том числе при освоении техник изобразительной деятельности, которые дарят детям радость познания, творчества. Освоение многообразных техник изобразительной деятельности предоставляет возможность почувствовать свойства изобразительных материалов, способы использования и их выразительные возможности при создании рисунка.

 

Приложение

Развитие творческих способностей детей в процессе обучения – одна из важнейших задач сегодняшнего дня. Предлагаю конспект НОД в технике «Граттаж» в подготовительной группе.

Тема: «Космический пейзаж»

Цель: инициирование поиска изобразительно – выразительных средств для создания фантазийных космических сюжетов посредством использования нетрадиционного способа рисования — граттаж.

Задачи:

— Побуждать детей передавать в рисунке картинку космического пейзажа, используя впечатления, полученные при рассмотрении репродукции, чтении литературы о космосе.

— Развивать мелкую моторику рук, формировать умение получать четкий контур рисуемых объектов, сильнее нажимая на изобразительный инструмент (острую палочку), как того требует техника «гратажа».

— Расширить представление детей о космосе;

— Развивать внимание, восприятие, воображение, мышление;

Интеграция образовательных областей:

— Познание;

— Чтение художественной литературы;

— Музыка;

— Физическая культура;

— Художественное творчество.

Словарная работа:

Активизация слов: космос, ракета, космонавт, гермошлем, полет, звезды, планеты, спутники, земляне, невесомость, космический корабль, иллюминатор.

Подготовка к НОД:

• Оформление музыкального зала в соответствии с темой занятия:

— Музыкальное сопровождение;

— Магнитная доска, элементы ракеты, выполненные из картона;

— Модуль космического пространства;

— Игрушечный телескоп, глобус, игрушечная рация;

• Подборка и выставка литературы
• Иллюстрации о космосе, проведение познавательных занятий
• Беседа по космической тематике
• Слушание музыки космической тематики с музыкальным руководителем
• Материал для детей:

— Альбомные листы с готовой основой под граттаж,

— Деревянные палочки для выполнения рисунка.

 

Ход НОД:

1. Организационная часть

Педагог: — Ребята отгадайте, куда мы сейчас отправимся? Загадка:

Он черен как ночь

И звезд в нем не счесть

Планет и созвездий

В нем множество есть

Что же это за место,

Возникает вопрос

И каждый ответит

Ведь это же……………………….(космос)

Правильно дети, мы сейчас полетим в космос. А как вы представляете космос? (рассказы ребят — очень много звезд, разные планеты, метеоры, кометы, солнце, луна и тд,).

Педагог: Вот сейчас мы и узнаем, так ли это в космосе

Игра: «Космическое путешествие»

Педагог: Ребята, я буду вашим главным командиром. Стульчики будут ракетами.

— Космонавты наденьте скафандры. Займите места в ракете. Внимание, до старта осталось 5 секунд. Начинаем отсчет времени. Пять, четыре, три, два, один…. Старт! Дети имитируют звук двигателей (у..у.. .у..). Внимание ! Экипаж, идем на посадку.

Педагог: Мы уже находимся в космосе. Вы испытываете перегрузки? Задание командира.

Откиньтесь назад, прижмитесь к спинке стула, напрягите мышцы рук и ног, изобразите человека в невесомости.(дети изображают) Внимание!!!

Посмотрите внимательно в иллюминаторы корабля, что вы интересного там видите?

Ответ детей: Нашу планету, звезды, луну, спутники, комету и др.

Внимание!!!

Ракета идет на посадку. Пристегните ремни. Поздравляю вас! Вот мы и в космосе. Будьте внимательны, вам предстоит рассказывать жителям планеты земля все, что уведете, (дети встают со стульчиков, широко расставляя ноги, ходят по группе, внимательно смотрят по сторонам).

Педагог: А теперь пора прощаться И на Землю возвращаться Командиры по местам! Старт, давайте кораблям. Внимание!!! Начинается обратный отсчет времени: Пять, четыре, три, два, один…. Старт! (Дети имитируют звук двигателей -у.. .у.. .у.. .у.. .у)

Педагог: Вот вернулись из полета.

Наши храбрые пилоты.

Понравилось вам путешествовать?

Вы увидели много интересного, вам будет о чем рассказать землянам, а еще лучше будет, если вы не только расскажите, но и нарисуете космический пейзаж. Рисовать мы будем необычным космическим способом на специальных листах острыми палочками. — Ребята, кто знает, как называется этот способ рисования? (граттаж, или по-другому царапины)

2. Практическая часть:

— Ребята, прежде чем вы приступите к рисованию продумайте содержание и композицию своего рисунка. Подумайте, что вы будете рисовать крупно, а что мелко. А для того, чтобы некоторые объекты (ракета, планеты, солнце и др) казались более объемными, нужно процарапать полностью всю поверхность. Дети берут листы бумаги, полочки, располагаются в удобной для каждого ребенка позе на полу, за столом (самостоятельная работа детей). Звучат музыкальные композиции группы «Земляне».

3. Итог занятия

Выставка рисунков.

Педагог: О чем вы хотели рассказать в своих рисунках? Чтение ребенком стихотворения В.Татаринова «Космонавт»

Я ракету выстрою, в дальний путь уйду.

Самую лучшую выберу звезду

И в пути, конечно, я вспомню милый дом

И пятиконечные звезды над Кремлем.

Где планеты кружатся, мой корабль пройдет.

Там со мной подружится солнечный народ.

И мальчишки местные встретятся со мной,

Я спою им песенку о Земле родной!

 

Используемый материал: 

1. http://festival.1september.ru/articles/533240/
2. http://hmhome.ru/2011/09/27/grattazh-kristiny-penesi/
3. http://katjushina.rusedu.net/post/1758/18119
4. http://www.liveinternet.ru
5. http://www.kengyru.ru/child_i_article/child_i_literature/imagination.htm
6. http://www.openclass.ru/node/184846 

Технология росписи ткани акриловыми красками

Пользовательское соглашение

Настоящий документ «Пользовательское соглашение» (далее — Соглашение) представляет собой предложение ИП Смоляк И. М. , размещенное на сайте / (далее — «Сайт»), заключить договор на изложенных ниже условиях Соглашения.

1. Общие положения

1.1. Вы настоящим подтверждаете, что с момента регистрации на Сайте и/или в течение времени пользования Сайтом, а также персонализированными сервисами Сайта, вы являетесь Пользователем Сайта вплоть до вашего личного обращения в администрацию Сайта с требованием об отказе от любых взаимоотношений с Сайтом.

1.2. Использование вами Сайта любым способом и в любой форме в пределах его объявленных функциональных возможностей, включая:

а) просмотр размещенных на Сайте материалов;

б) регистрация и/или авторизация на Сайте;

в) размещение или отображение на Сайте любых материалов, включая но не ограничиваясь такими как: тексты, гипертекстовые ссылки, изображения, аудио и видео- файлы, сведения и/или иная информация;

создает договор на условиях настоящего Соглашения в соответствии с положениями ст.437 и 438 Гражданского кодекса Российской Федерации.

1.3. Воспользовавшись любой из указанных выше возможностей по использованию Сайта вы подтверждаете, что:

а) ознакомились с условиями настоящего Соглашения в полном объеме до начала использования Сайта;

б) принимаете все условия настоящего Соглашения в полном объеме без каких-либо изъятий и ограничений с вашей стороны и обязуетесь их соблюдать или прекратить использование Сайта. Если вы не согласны с условиями настоящего Соглашения или не имеете права на заключение договора на их основе, вам следует незамедлительно прекратить любое использование Сайта;

в) Соглашение (в том числе любая из его частей) может быть изменено Сайтом без какого-либо специального уведомления. Новая редакция Соглашения вступает в силу с момента ее размещения на Сайте либо доведения до сведения Пользователя в иной удобной форме, если иное не предусмотрено новой редакцией Соглашения.

2. Общие условия пользования Сайтом

2. 1. Сайт осуществляет продажу товара посредством веб-ресурса и сопутствующих сервисных служб Сайта. 

2.2. Сайт осуществляет доставку товара способами, определенными в Части 5 настоящего Соглашения. 

2.3.Сайт предоставляет доступ к персонализированным сервисам Сайта для получения наиболее полной информации по интересующему вас товару, создания рейтингов и мнений, участия в конкурсных программах и иных акциях, проводимых Сайтом.

2.4. Настоящим вы даете своё добровольное согласие на информирование вас обо всех действиях Сайта, связанных с продажей товара и/или оказанием услуг, в том числе о статусе выполнения заказа, а также об иных событиях любого характера, относящихся к сервисам Сайта. 

2.5. Согласие на получение рассылки:
Подписываясь на SMS- и email-рассылку / или третьих лиц, уполномоченных на рассылку от имени / , в сети Интернет / , я соглашаюсь получать информационную рассылку на телефон и электронный адрес, указанный мной при подписке через сервис подписки информационной рассылки на сайте / . Я проинформирован о том, что в случае, если у меня возникнет желание отказаться от информационной рассылки / , мне будет необходимо самостоятельно перейти по ссылке «Отписаться от рассылки», указанной в тексте отправляемых сайтом сообщений с электронного адреса Сайта [email protected]  или же сообщить о несогласии получения информационных рассылок по адресам, указанным в разделе «Контакты» данного Соглашения. Я также даю разрешение Сайту или третьим лицам, уполномоченным на рассылку от имени Сайта, собирать, хранить и обрабатывать все переданные мною в адрес Сайта персональные данные (в том числе фамилию, имя, отчество и адрес электронной почты) с целью информирования о новостях и других событиях Сайта.  

2.6. Вы соглашаетесь, что Сайт не несет никакой ответственности за задержки, сбои, неверную или несвоевременную доставку, удаление или не сохранность каких-либо уведомлений. При этом Сайт оставляет за собой право повторного направления любого уведомления, в случае его неполучения Вами.  

2.7. Все вопросы по информационной поддержке Вы можете задать по адресу [email protected]

2.8. Вы признаёте, что сопровождающее товар описание на Сайте не претендует на исчерпывающую информативность и может содержать неточности. Вы вправе направить все замечания по неточному описанию товара Сайту по адресу [email protected] .

2.9. Вы признаёте, что Сайт прилагает достаточные усилия, чтобы внешний вид, упаковка и характеристики товаров соответствовали описаниям, приведенным в каталоге Сайта. Одновременно Сайт доводит до вашего сведения, что фактические внешний вид, упаковка и характеристики товара могут отличаться от этих описаний в случае ассортиментного товара, а также в случае внесения изменений в товар непосредственно производителем.

2.10. Вы проинформированы, что цена и наличие товара на Сайте изменяется круглосуточно без предварительного уведомления об этом и указываются в индивидуальном статусе и подробной карточке товара, отображаемым в каталоге на Сайте. 
 

3. Обязательства Пользователя при использовании Сайта

3.1. Вы соглашаетесь не использовать сервисы Сайта с целью: 

3.1.1. загрузки контента, который является незаконным, нарушает любые права третьих лиц; пропагандирует насилие, жестокость, ненависть и/или дискриминацию по расовому, национальному, половому, религиозному, социальному признакам; содержит недостоверные сведения и/или оскорбления в адрес конкретных лиц, организаций, органов власти; 

3.1.2. побуждения к совершению противоправных действий, а также содействия лицам, действия которых направлены на нарушение ограничений и запретов, действующих на территории РФ;

3.1.3. нарушения прав несовершеннолетних лиц и/или причинение им вреда в любой форме; 

3.1.4. ущемления прав меньшинств; 

3.1.5. выдачи себя за другого человека или представителя организации и/или сообщества без достаточных на то прав, в том числе за сотрудников Сайта;

3.1.6. введения в заблуждение относительно свойств и характеристик каких-либо товаров из каталога на Сайте; некорректного сравнения товаров, а также формирования негативного отношения к лицам, (не) пользующимся определенными товарами, или осуждения таких лиц;

3.1.7. загрузки контента, который вы не имеете права делать доступным по законодательству РФ или согласно каким-либо контрактным отношениям; 

3.1.8. загрузки контента, который затрагивает и/или содержит какой-либо патент, торговый знак, коммерческую тайну, фирменное наименование, авторские и смежные с ними права, а равно прочие права на результаты интеллектуальной деятельности, принадлежащие или правомерно используемые третьими лицами; 

3.1.9. загрузки не разрешенной специальным образом рекламной информации и/или спама; 

3.1.10. сбора и обработки персональных данных, информации о частной жизни любых лиц; 

3.1.11. нарушения нормальной работы Сайта;

3.1.12. нарушения российских или международных норм права.

3.2. Вы соглашаетесь не использовать на Сайте бранных слов, непристойных и оскорбительных образов, сравнений и выражений, в том числе в отношении пола, расы, национальности, профессии, социальной категории, возраста, языка человека и гражданина, а также в отношении организаций, органов власти, официальных государственных символов (флагов, гербов, гимнов), религиозных символов, объектов культурного наследия (памятников истории и культуры).

3.3. Вы признаете и соглашаетесь, что Сайт имеет право (но не обязанность) по своему усмотрению отказать в размещении и/или удалить любой контент, доступный через сервисы Сайта.

 

4. Политика конфиденциальности

4.1. Условия Политики конфиденциальности и отношения между вами и Сайтом, связанные с обработкой персональных данных, регулируются Федеральным Законом РФ №152-ФЗ от 27 июля 2006г. «О персональных данных». 

4.2. Политика конфиденциальности действует в отношении персональных данных, которые Сайт получил или может получить от вас при регистрации и/или оформлении заказа на Сайте, и необходимые для выполнения обязательств со стороны Сайта в отношении приобретаемого вами товара/услуги и/или вашего доступа к сервисам Сайта. 

4.3. Политика конфиденциальности доступна по ссылке – /politika-konfidencialnosti

5. Условия приобретения и доставки товара

5.1. Вы можете приобрести товар на Сайте, оплатив его следующими способами: наличными , банковской картой, банковским переводом по квитанции, подарочным сертификатом.

5.2. Настоящим вы соглашаетесь, что выбранный вами способ оплаты не подлежит изменению с момента оформления заказа на Сайте. /

5.3. Настоящим вы соглашаетесь, что подтверждение заказа, оплаченного банковской картой,  банковским переводом, происходит только после подтверждения списания денежных средств в счёт оплаты заказа. 

5.4. Вы подтверждаете, что оплата заказа банковской картой или по квитанции должна быть произведена в течение 3 календарных дней с момента его оформления на Сайте. Вы соглашаетесь, что в случае неоплаты заказа по истечении указанного срока, заказ может быть аннулирован. 

5.5. Сайт осуществляет доставку товара следующими способами: курьерская доставка, курьерские службы, транспортные компании и Почта России. Вы вправе выбрать любой удобный для вас способ доставки в соответствии с условиями доставки в свой регион/страну или исходя из своих предпочтений. 

5.6. Вы соглашаетесь, что в случае невозможности передачи вам товара по вашей вине, в том числе нарушения вами срока, в течение которого вы обязаны забрать товар, будет расцениваться Сайтом как ваш отказ от товара. При этом товар возвращается Сайту, а заказ считается аннулированным. 

5.7. В случае вашего отказа от товара, а также в случае отсутствия заказанного вами товара, перечисленная Сайту предоплата за товар, за исключением расходов Сайта на доставку товара, будет возвращена вам не позднее чем через 10 календарных дней с даты предъявления. 

5.8. Все вопросы, связанные со сроками и условиями доставки товара, вы можете направить в Сайту по адресу — [email protected]

6. Ответственность

6.1 Сервисы Сайта могут содержать ссылки на другие ресурсы. Вы признаете и соглашаетесь с тем, что Сайт не несет никакой ответственности за доступность этих ресурсов и за их контент, а также за любые последствия, связанные с использованием вами контента этих ресурсов.

6.2. Вы также соглашаетесь с тем, что Сайт не несёт никакой ответственности за ваши персональные данные, которые вы предоставляете сторонним ресурсам и/или иным третьим лицам в случае перехода на них с Сайта.

6.3. Вы подтверждаете, что Сайт не отвечает за возможную потерю и/или порчу данных, которая может произойти из-за нарушения вами положений настоящего Соглашения, а также неправильного доступа и/или использования персонализированных сервисов Сайта.

6.4. Ответственность за действия несовершеннолетних, включая приобретение ими товаров из каталога на Сайте, лежит на законных представителях несовершеннолетних.

6.5. Вы соглашаетесь, что в случае неисполнения и/или ненадлежащего исполнения Сайтом обязательств по продаже и/или доставке вам товара в связи с предоставлением вами недостоверных и/или недействительных данных о себе, а равно невыполнение вами условий настоящего Соглашения, Сайт ответственности не несет. 

 

7. Реквизиты

ИП Смоляк И.М.

ОГРН 304770001303292

ИНН  773471285331

Адрес: г. Москва, ул. Подвойского д. 18

По всем вопросам, обращениям, предложениям  — [email protected]  

 

Драма в темноте | Рисунок на черной бумаге

Шерри Камхи объясняет, как художники могут использовать черную бумагу для создания завораживающих произведений искусства с уникальным сиянием.

Художники подобны волшебникам: оба используют свои знания об оптических явлениях для создания неожиданных эффектов. Часто оба полагаются на понимание того, как глаз воспринимает тонкие различия в свете и тени.

Имея это в виду, один из способов добиться поразительных художественных результатов — это работать на черной бумаге, что также позволяет исследовать некоторые интригующие идеи о ценности, цвете и композиции.На черной поверхности белый создает контраст, черный создает глубину, а непрозрачные цвета светятся. Здесь мы исследуем некоторые визуальные эффекты, возможные при таком подходе.

Lines , автор — Марджори Уильямс-Смит, алюминиевая игла на черном акриловом гипсе на музейной доске, 9 3⁄4 x 8 1⁄4

Поиск черных поверхностей

Черные поверхности легко доступны, от отдельных листов для рукоделия, гравюры и пастельной бумаги до скретчбордов, гипсовых досок и мультимедийных блокнотов для рисования.Многие черные поверхности не содержат кислот и устойчивы к выцветанию. Если вам не нравится то, что вы видите в магазине, легко сделать черные поверхности любого размера. Нанесите один или несколько слоев черного левкаса, акрила, гуаши, краски для классной доски или краски для дома на плотную акварельную бумагу, картон или дерево. Для получения гладкой поверхности, идеально подходящей для подробных рисунков, после нанесения тонко отшлифуйте каждый слой. Для получения более шероховатой поверхности, более подходящей для пастели, добавьте в грунтовку песок или мраморную пыль.

Набор материалов для рисования на черной бумаге, включая черный уголь, графит, угольный порошок, наждачную бумагу, ластики с замешиванием и пластиковые ластики

Белый на черном

Когда белый цвет окружен черным, оптический контраст между двумя значениями усиливается.Черный выглядит чернее, а белый — белее. Художники кьяроскуро, такие как Караваджо, использовали сильные ценностные контрасты, чтобы передать динамичный драматизм в своих композициях. Тоналисты, такие как Томас Уилмер Дьюинг, создавали поэтические образы в мрачных тонких тонах.

Портрет Элли работы Шерри Камхи, уголь, белая пастель на черной бумаге, 14 x 12

На моем рисунке Портрет Элли (вверху) контраст между белым и черным является важным аспектом визуального и психологического воздействия изображения.Я хотел, чтобы этот крайний контраст изобразил напряжение между внутренним стрессом и внешним спокойствием внешности Элли. Для этого рисунка я добавил прессованный уголь на поверхность черной пастельной бумаги, чтобы облегчить смешивание. Это также обогащает текстуру тьмы, окутывающей портрет. Я применил белую пастель как сильно непрозрачную, так и тонко прозрачную, чтобы смоделировать формы ее черт.

Черный на черном

Размещение черных материалов на черной поверхности создает иллюзию света в очень ограниченном диапазоне значений.Этот эффект побуждает зрителя приблизиться к изображению, чтобы лучше его рассмотреть. При взгляде на темные ценности зрачки зрителя расширяются и расширяются. Эффект такой же, как при входе в темный кинотеатр. Поначалу трудно что-либо увидеть, но через некоторое время тьма превращается в более видимые формы, которые, кажется, становятся светлее.

Портрет Ксантиппы (детали л) Шерри Камхи, графит и NuPastel на черной бумаге, 30 x 40

Поначалу тонкие тона Портрет Ксантиппы (вверху) различить труднее, чем ярко контрастирующие. Портрет Элли .Рисунок Ксантиппа требует изучения медленно, чтобы глубина его деталей стала заметной. Взаимодействие характерных различий между древесным углем и графитом является ключом к этому эффекту.

Оптические эффекты

Когда разные формы черного наносятся на черную поверхность, они не исчезают, а скорее приводят к различным оптическим эффектам. Древесный уголь по своей природе темнее графита. Черные материалы, такие как древесный уголь, прессованный уголь, черная пастель и NuPastel, являются матовыми.Как черный бархат, они поглощают свет. На этом портрете я использовал прессованный уголь — даже чернее бумаги — для теней. Он был настолько темным, что черная бумага казалась светлее по сравнению с ней, фактически становясь средней ценностью.

Некоторые зрители Портрет Ксантиппа сначала предполагают, что я создал блики белым пастельным карандашом, но это оптическая иллюзия — белый цвет не использовался. Я смоделировал легкие формы черт лица Ксантиппа графитовым карандашом 9B.На черной поверхности графит выглядит серебристо-белым. Использование графита заставляет глаз видеть «белые» блики.

Графит 9B (слева), непрозрачный красный (в центре) и прессованный уголь (справа) выглядят немного по-разному на фоне черной и белой поверхностей.

Графит отражает свет, в отличие от древесного угля. На белой поверхности чем темнее графит, тем темнее остаются следы. На черном все наоборот. Чем насыщеннее и насыщеннее графит, тем более отражающим он становится.При ярком свете графит действительно может сверкать и сиять. Эффект еще более выражен, если графит окружен матово-черным носителем. В Portrait of Xanthippe результатом использования угля и графита стало то, что разные оттенки черного находятся в постоянном, мерцающем взаимодействии друг с другом.

Цвет на черном

Непрозрачные и прозрачные цвета действуют наоборот на черно-белых поверхностях. Прозрачный акварельный красный цвет на белой поверхности блестит, когда сквозь него просвечивает белая бумага.Однако он тускнеет, когда сквозь него просвечивает черный цвет. Непрозрачный красный цвет выглядит темнее в окружении белого, но светлее, ярче и интенсивнее на черном — он светится.

Закат (в процессе, детализация) , Шерри Камхи, пастель, пигмент и белый левкас на черной бумаге, 96 x 120

Когда темные пастели не так темны, как хотелось бы, их прозрачное смешивание с черным цветом бумаги может затемнить их ценность. Рассмотрим мой рисунок Sunset (вверху). Изображение создано пастелью и пастельным пигментом на черной бумаге.Я использовал непрозрачный белый левкас в качестве подмалевка в тех областях, которые мне хотелось получить светящиеся. Это улучшило атмосферный вид самых светлых участков неба.

Я призываю вас поэкспериментировать с вашими материалами, чтобы узнать, что можно сделать при работе с черными поверхностями как с впитывающими, так и с отражающими черными материалами, а также с цветом. Поначалу работа с черным может быть сложной задачей, но результат стоит затраченных усилий.

---

О художнике

Шерри Камхи — преподаватель Лиги студентов-художников Нью-Йорка, Школы визуальных искусств и Школы искусств Тиш Нью-Йоркского университета.Она является автором книги Искусство карандаша: революционный взгляд на рисунок, живопись и карандаш .

Эта статья впервые появилась в журнале Artists Magazine, июль / август 2018 г., , выпуск .

Как нарисовать стекло белым углем на черной бумаге

Ключ к тому, чтобы научиться рисовать стекло, интересно забыть, что вы рисуете стекло! Обычно этот предмет воспринимается как сложный из-за его многочисленных отражений. и подчеркивает, и в вашем запугивании думать, что это нужно подходили иначе, чем к другим предметам.

Однако, действительно, наиболее представительный рисунок требует подобного подхода и подобных «способов видения»! Как говорит художник Роберт Ирвин: «Видеть — значит забывать название того, что видишь». Нам нужно рассматривать эту стеклянную кружку не как стеклянную кружку, а как линии, формы, значения и края. Это должно позволить нам проанализировать, на каком этапе процесса рисования мы находимся, и определить, как двигаться дальше.

Еще одна захватывающая и, возможно, новая проблема в этом конкретном сценарии рисования — это использование белого угля на черной бумаге, а не темного карандаша на светлой бумаге.Это может потребовать значительного изменения вашего мышления! Там, где мы обычно оставляем бумагу пустой, там, где требуются самые легкие значения, и добавляем ценность затемните тени, здесь мы оставим бумагу пустой там, где нужны тени, и добавим стоимость для создания светлых областей.

Я очень рад поделиться с вами этой техникой и помочь вам научиться рисовать стекло.
Приступим!

Анимированный GIF-файл с пошаговыми инструкциями

---

---

F R E D O W N L O A D

В конце этой статьи загрузите эталонную фотографию моей темы и инфографику этого урока и научитесь рисовать стекло вместе со мной!

Материалы, используемые в этом учебном пособии

1.Доска для рисования: Прочная доска для рисования необходима! На протяжении многих лет моими любимыми досками для рисования были легкие доски Helix. Однако в последнее время мне нравится то, что изображено выше, для меньших рисунков. Она удобно ложится у меня на коленях и не сгибается (гибкая доска для рисования должна быть одной из трех моих любимых раздражителей).

2. Черная бумага для рисования: Я обычно рекомендую бумагу для рисования производства Strathmore или Canson.

3. Белый карандаш: При создании этого урока был использован один карандаш! Я использую карандаш General’s Charcoal White 558, который должен быть доступен в вашем местном магазине товаров для искусства или в Интернете.Интересуетесь другими способами использования белых угольных карандашей? Прочтите мою статью на эту тему здесь!

4. Ластик с резинкой: Всегда невероятно полезен, так как ему можно придать разные формы в зависимости от ваших потребностей в стирании. Посмотрите мой видеоурок о трех способах использования этого инструмента для рисования!

5. Кисть с мягкой щетиной: Это очень недорогая кисть, которую я выкопал в нишах одной из моих ящиков для рисования. Пожалуйста, не тратьте много денег на этот инструмент! Пока он достаточно мягкий, он справится со своей задачей.

Как рисовать стекло: пошаговое руководство
Пропорции и измерения

Независимо от того, какую технику рисования мы используем, нашей первоочередной задачей всегда является определение правильных пропорций. Никакое затенение не улучшит неточные пропорции, поэтому даже если эти начальные шаги могут быть не такими захватывающими, как более поздние этапы рисуя, я даю им необходимое время.

Изображение 1 (вверху): я начинаю с использования сравнительных измерений, чтобы определить отношение ширины к высоте моей стеклянной кружки.Я измеряю ширину карандашом: острие карандаша указывает левую границу ширины, а мой палец указывает правую границу.

Изображение 2 (вверху). Держа палец на измерении, я проверяю, сколько ширины помещается в высоту кружки, работая снизу вверх.

Мои измерения показывают, что примерно две с половиной ширины соответствуют высоте кружки.

Я начинаю рисовать в том же порядке, что и измерения.Я приблизительно решаю, какого размера рисунок должен быть у меня на странице, и указываю ширину кружки (верхнее левое изображение). Я провожу горизонтальную линию по ширине, чтобы напомнить себе, что это примерная середина кружки, а затем оцениваю ее высоту (верхнее правое изображение), прежде чем проверять правильность моих пропорций.

Мы можем сделать наш рисунок любого размера, который захотим на нашей странице, потому что сравнительные измерения позволяют нам установить правильные пропорции, независимо от того, насколько наш рисунок больше или меньше нашего объекта.(В моем бесплатном мини-курсе есть видеоурок по сравнительным измерениям!)

Как рисовать стекло: блокировка

После определения высоты и ширины моего рисунка я начинаю блокировать свой предмет светлыми схематичными линиями, потому что я полностью предполагаю, что буду изменять их несколько раз во время моего «поиска» формы кружки. (Вы можете представить «блок внутри» как схему для вашего рисунка.)

Я продолжаю использовать технику сравнительных измерений, чтобы найти важные ориентиры на моем рисунке: например, ширину ручки и нижнюю часть чашка встречается с основанием.

Сначала я устанавливаю самые большие пропорции, а затем продвигаюсь к самым маленьким. Например, заблокировав общую форму ножки кружки, я разделил ее верхнюю часть на два кольца, которые вы видите выше. Я также нарисовал остальную часть «ножки» кружки и указал расстояние между ее верхней и боковой плоскостями.

На этом этапе я также начинаю рисовать перекрывающиеся линии, которые показывают, какие части кружки находятся перед другими секциями. Это начинает создавать иллюзию глубины и размера в моем рисунке.

Как рисовать стекло:
Анализ ценностной структуры субъекта

Как только я буду удовлетворен точностью блока или схемы для моего рисунка, я могу переключить свое внимание на структуру ценностей моего предмета. «Структура значений» означает, где на изображении расположены самые светлые, самые темные и средние значения. (Посмотрите видео-урок по структуре ценностей в моем бесплатном мини-курсе!)

Чтобы определить, где в сцене находятся крайние значения ценностей, я прищуриваюсь на кружку.Это увеличивает контраст сцены и делает более ясным, какие значения самые светлые и самые темные.

Самое темное значение, которое мы можем достичь, — это значение бумаги, поэтому самые темные значения в сцене останутся пустыми.

Как рисовать стекло: рисование световыми формами

Я начинаю намечать формы, которые станут более светлыми оттенками и бликами кружки. Это эквивалент отображения теневых форм на белой бумаге.

Закрашивание светлых фигур с помощью плоского значения помогает мне судить, насколько точно я их нарисовал.Затем я могу использовать ластик, чтобы «отредактировать» их. Я пока не занимаюсь созданием разных значений в светлых областях. В тех немногих областях, где я создал более светлые и темные участки света, я просто хотел различить формы и проверить их точность.

Я продолжаю добавлять светящиеся формы в кружку, работая от более крупных и простых форм к более мелким и замысловатым. Я всегда стараюсь работать «от общего к частному» и «от большого к мелкому», так как это значительно повышает точность моих рисунков.

Когда я рисую эти световые формы, я обращаю внимание на отрицательное пространство между световыми формами. «Положительное пространство» или «положительные формы» относятся к нарисованным мною фигурам. «Отрицательное пространство» или «отрицательные фигуры» относятся к пустому пространству между нарисованными фигурами. Оценка форм как положительных, так и отрицательных форм позволяет получать более точные рисунки.

Как рисовать стекло: сглаживание световых форм

Вы заметите, что из-за того, что эта черная бумага для рисования имеет некоторую текстуру, нарисованные мною светлые формы не совсем гладкие.Сколько текстуры вы оставите, зависит от личных предпочтений. Я предпочитаю иметь более плоские, более гладкие значения, чтобы не умалять иллюзию реализма в моем рисунке, тем более что стекло — такой гладкий материал.

Эффективный метод сглаживания белого угля — использовать мягкую кисть в возвратно-поступательных движениях. Это выталкивает белую угольную пыль в поры бумаги, создавая более плоское изображение.

Когда наша кисть заполнится белой угольной пылью от сглаживания наших значений, мы также можем использовать ее в качестве инструмента для рисования, особенно для рисования очень тонких значений, которые было бы сложно нарисовать равномерно с помощью нашего белого угольного карандаша.Чтобы использовать эту технику …

Изображение A: На скрапке черной бумаги для рисования (очень важно, не делайте этого на окончательном чертеже) нарисуйте плотный участок света, чтобы создать немного белая угольная пыль.

Изображение B: Залейте кисть угольной пылью, проведя ею по цвету в возвратно-поступательном движении.

Изображение C: Теперь вы можете использовать кисть в качестве инструмента для рисования, чтобы создавать отметки и «размывки» гладкой, тонкой окраски.

Я использую описанную выше технику, чтобы нарисовать тончайшие оттенки на кружке, такие как едва заметные отражения на стекле на верхнем правом изображении и тонкие оттенки, распространяющиеся вниз по ручке.

Как рисовать стекло:
Рисование светлых тонов с помощью кисти

Кисть по-прежнему будет очень ценным инструментом для остальной части этого рисунка. На шаге, показанном выше, я использовал его, чтобы усилить тонкую массу, присутствующую в нижней половине чашки.Я также нарисовал линию (используя мой белый угольный карандаш), которая отделяет фон от поверхности, на которой стоит кружка. В конце концов, я создам это разделение посредством сдвига значения, а не линии.

Используя кисть, я создаю легкие изменения цвета на ножке кружки.

Фон — это еще одна область, которую можно эффективно нарисовать с помощью кисти! Я загружаю кисть белой угольной пылью и «рисую» или «раскрашиваю» ее.

В ссылке на фотографию (которую можно загрузить внизу страницы) обратите внимание на отбрасываемую тень слева от кружки. Непосредственно под кружкой тонкая темная тень следует изгибу ее ножки. Помните, что их нужно оставить как черный цвет бумаги, так как это самое темное значение, которое мы можем создать. К счастью, белый уголь неплохо стирает. На верхнем правом изображении я использую свой замешанный ластик, чтобы очистить тонкую темную тень, созданную тем, что оставил бумагу пустой и окружил ее более светлым оттенком.

Мой фон в нижней половине изображения теперь прорисован. Я создал мягкую градацию от более светлой области фона к темной отбрасываемой тени (слева от кружки), которая является пустой бумагой. .

Как рисовать стекло: уточнение значений и граней

На этом этапе у меня нарисованы все основные элементы моего объекта: я уверен в своих пропорциях и в размещении световых форм. Теперь я хочу создать множество значений и качеств краев в светлых формах, чтобы создать правдоподобную иллюзию глубины, измерения и, в конечном итоге, реализма.

Я начинаю с поиска и прорисовки самых светлых оттенков на кружке. К ним относятся блики в верхней части ручки и по краю кружки, которые я осветил на шаге выше. Обратитесь к диаграмме самых светлых и самых темных значений ранее в руководстве.

Когда мы начинаем добавлять ценность к рисунку, первый шаг — всегда определять и рисовать «крайние значения ценностей» — самые светлые и самые темные значения в сцене. Это дает нам два надежных эталонных значения, с которыми можно сравнить остальные наши тона, и напоминает нам, что оставшиеся значения будут находиться где-то между двумя нашими крайностями, помогая нам не затемнять или не слишком осветлять их.

Я продолжаю искать и осветлять самые легкие возможные значения в кружке (например, блики внизу ручки и справа от ручки).

С двумя крайними значениями, установленными на моем рисунке, становится намного легче оценить, насколько светлыми или темными сделать остальные значения, потому что у меня есть самые светлые и самые темные значения для сравнения. Я переключаю свое внимание на уточнение полутонов или средних значений и убеждаюсь, что у меня есть диапазон средних значений в моем рисунке.

Здесь я добавил больше тонких отражений в верхней половине стекла с помощью кисти, а также улучшил блики и отражения в правом крае кружки. Обратите внимание на разнообразие оттенков и качеств кромок, от резких до мягких, которые я создал здесь. Такой уровень специфики сложно представить, и поэтому рисунок добавляет реалистичности.

На предыдущем шаге я сосредоточился на рисовании основных бликов и отражений в основании кружки.Нам не нужно рисовать каждое отражение, которое мы видим на нашем объекте. Вместо этого я регулярно смотрю на объект съемки, чтобы определить, какие отражения и блики являются наиболее важными. Те, которые я продолжаю видеть наиболее отчетливо, когда прищуриваюсь, это те, которые я включил в свой рисунок.

Я также начал осветлять правую сторону поверхности, на которой стоит кружка. Я делаю это, используя комбинацию белого угольного карандаша и кисти. Я начинаю с белого угольного карандаша, а затем сглаживаю следы кистью.Обратите внимание, что кисть не всегда создает идеально ровную окраску. В итоге я сглаживаю неровности, созданные кистью, с помощью белого угольного карандаша, и наоборот.

Как рисовать стекло: готовый рисунок

Теперь, когда мой рисунок выглядит убедительно реалистично и эффективно передает прозрачность и полупрозрачность стекла, я считаю его законченным!

Что вы думаете об этой технике «белый уголь на черной бумаге»?

Если Вы еще не пробовали, скачайте референсное фото стеклянной кружки I рисовали ниже, и научитесь рисовать стекло вместе со мной! Существует также загружаемая инфографика этого пошагового руководства, доступная в бесплатной библиотеке ресурсов для рисования только для членов! (Введите свой адрес электронной почты ниже, если вы еще не зарегистрированы!)

Заинтересованы в других способах использования белого угля? Ознакомьтесь с двумя другими техниками в моей статье 3 способа использования белых угольных карандашей!

Если у вас есть вопросы о том, как рисовать стекло в этой технике, просьба комментировать ниже или напишите мне по адресу [email protected]

Happy Drawing!

---

---

F R E D O W N L O A D

Загрузите инфографику этого урока и справочную фотографию из
этой стеклянной кружки, чтобы научиться рисовать стекло вместе со мной!
(Плюс, получайте еженедельный информационный бюллетень и доступ к бесплатной библиотеке ресурсов для рисования только для членов!)

---

Понравилась эта страница? Пожалуйста, поделитесь!
Кнопки общего доступа и закрепляемое изображение ниже:

---

---

---

---

---

Если вам понравился этот урок о том, как рисовать стекло, вас также может заинтересовать…

Страницы, относящиеся к «Как рисовать стекло»

3 способа использования белых угольных карандашей

Как сочетать белый и черный уголь в рисунке

Как нарисовать ухо белым углем на тонированной бумаге

Value Drawing: Key to Realism

Как держать карандаш для рисования и управлять им (видео!)

---

Вернуться к руководствам по рисованию из Как рисовать стекло

Вернуться на домашнюю страницу из Как рисовать стекло

---

сообщить об этом объявлении

Лучшая черная бумага для рисования цветным карандашом

Сегодня я хочу поговорить о черной бумаге; в частности, лучшая черная бумага для рисования цветным карандашом.

Сообщение приходит в ответ на вопрос читателя. Вот вопрос.

Большое спасибо за возможность запросить информацию. Как очень пожилой человек, одна из моих радостей — это работа с цветным карандашом. Я хочу попробовать поработать цветным карандашом на черной поверхности. Мне нравится заниматься дикой природой, поэтому я подумал, что процесс будет драматичным.

Не могли бы вы посоветовать подходящую черную поверхность для работы с цветным карандашом и какой цветной карандаш [масло или воск? бренд?], что было бы наиболее эффективно.

Прежде всего, спасибо читателю за вопрос. Я всегда рад дать рекомендации и предложения, основанные на личном опыте и наблюдениях.

Лучшая черная бумага для рисования цветным карандашом

Читатель прав. Черная бумага может сделать очень драматичным рисунком. Я использовал его несколько раз и получил прекрасные результаты.

И я использовал несколько разных типов бумаги, поэтому могу предложить и для этого.

Но есть и другие вопросы, поэтому давайте рассмотрим каждый из них.

Карандаши для черной бумаги

Карандаши на восковой и масляной основе хорошо работают с черной бумагой. Я использовала карандаши Prismacolor Premier и Faber-Castell на цветной бумаге. Оба подходят либо сами по себе, либо в сочетании.

Сообщается, что

Caran d’Ache Luminance более непрозрачен, чем большинство других цветных карандашей. Если это правда (я ими не пользовался, поэтому не могу сказать так или иначе), то они были бы хорошим карандашом для работы на более темной и черной бумаге.

Короче говоря, лучше всего сначала протестировать имеющиеся у вас карандаши на небольших листах бумаги. Если они вас не устраивают, попробуйте другие карандаши. Покупайте по два или три карандаша за раз, чтобы выбрать наиболее подходящий для вас. Затем купите столько цветов, сколько вам нужно (или полный набор) этой марки.

Хороший способ попробовать более дорогие карандаши — купить несколько открытых карандашей, чтобы попробовать. Я купил эти два карандаша Derwent Lightfast при заказе других расходных материалов. Выберите свои любимые цвета каждой марки для лучшего сравнения.

Моя любимая черная бумага

Что касается лучшей бумаги, то бумаги, которые больше всего подходят моему стилю рисования (я делаю много слоев), это Stonehenge и Canson Mi-Tientes. Оба бывают черного цвета.

Stonehenge — это 90-фунтовая бумага с гладкой бархатистой текстурой. Он хорошо выдерживает многослойность и может сильно окрашиваться. Если вы установите его на жесткую опору, он также будет хорошо работать с умеренным смешиванием растворителей и сохнет ровно.

Canson Mi-Teintes — это пастельная бумага, поэтому лицевая сторона довольно грубая.Оборотная сторона идеальна для цветного карандаша, но она все же грубее, чем Стоунхендж. Он немного тяжелее Стоунхенджа — 98 фунтов — это мое личное предпочтение. Он хорош с умеренным количеством растворителя и хорошо держится при наслоении.

Рождественская елка-О была нарисована на темном, сине-черном или черном Canson Mi-Teintes. Для более ярких цветов требовалось много слоев, но я не использовал смешивание растворителей на этой части.

Другая черная бумага, которую я использовал

Strathmore Artagain art paper — еще одна черная бумага, которую я использовал и которая мне понравилась.Artagain — это 60-фунтовая бумага, на 30% состоящая из бытовой бумаги. Это почти как Бристоль, но с немного большим количеством зубов.

Я использовал бумагу Strathmore Artagain для этого более стилизованного портрета. Artagain — хорошая бумага, похожая на бристоль, но она не совсем черная, как некоторые другие бумаги. Вы можете увидеть темную штриховку, которую я сделал черным вокруг собаки.

Можно также попробовать матовую доску. Матовая доска бывает самых разных типов и текстур. Для достижения наилучших результатов используйте коврик музейного качества, такой как Crescent, чтобы ваши работы сохранялись на долгие годы.

Матовая доска — это жесткая опора. Не смешивайте с растворителями и не используйте влажные среды. Наносите слой цвета, сколько душе угодно!

Мне всегда нравилась матовая доска, потому что я мог получить большие листы для больших проектов. И матирование части той же матовой доски, на которой она нарисована, придает ей немного больше блеска (на мой взгляд).

White Legs Running — очень старая фигура, которую я нарисовал на матовой доске с шероховатой поверхностью. Матовая доска хороша тем, что у нее очень много текстуры поверхности, а также цвета.

Самое важное, что нужно помнить об использовании любого вида черной бумаги

Самое важное, что нужно помнить при использовании черной бумаги, — это то, что цвета, которые вы на нее наносите, выглядят иначе, чем на белой бумаге. Иногда кажется, что черная бумага «впитывает» цвет, поэтому вам нужно нанести на бумагу больше слоев светлых тонов, чтобы они выглядели яркими.

Белый нижний рисунок — также хороший способ начать рисунок на черной бумаге. Пегги Осборн недавно нарисовала петуха на черной бумаге, и вы можете прочитать ее урок здесь.

На какой бумаге вы не рисуете и какими карандашами вы пользуетесь, повеселитесь и немного поэкспериментируйте, прежде чем приступить к серьезной работе. Это лучший способ найти лучшую черную бумагу для цветного карандаша для ваших работ.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Как получить яркие живые цвета на черной бумаге с помощью цветного карандаша

Кэрри Льюис в Уроки рисования> Советы по рисованию

Получение ярких цветов на темном фоне может быть проблемой, если ваш любимый материал — цветной карандаш.Причина проста.

Большинство цветных карандашей полупрозрачные. Независимо от того, насколько сильно вы их наслоите, цвет бумаги в некоторой степени просвечивает и влияет на новый цвет. Чтобы скрыть цвет бумаги, нужно использовать много слоев или сильно надавливать.
Если вы работаете на белой или светлой бумаге, это не проблема. Цвет бумаги не играет большой роли, а цвета, которые вы используете, будут влиять друг на друга напрямую.

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт об искусстве!

Темная бумага бывает разной. На любой темной бумаге ваши цветные карандаши будут сильно отличаться. Выберите черную бумагу, и вы можете подумать, что она действительно впитывает цвета!

Означает ли это, что вы не можете рисовать яркие цвета на черной бумаге? Вовсе нет — решение не такое трудное или сложное, как вы думаете!

Сначала о главном:

Вы добьетесь лучших результатов, работая от светлого к темному, даже если вы обычно работаете от темного к светлому.Вам не нужно рисовать темные значения, поэтому просто сконцентрируйтесь на светлых значениях. Начните с основных моментов, затем переходите к средним значениям.

Будьте терпеливы! Вы можете сделать небольшой небрежный рисунок на белой или светлой бумаге, но черная бумага гораздо менее снисходительна. Медленно нарисуйте плавные слои цвета.

Самое главное, вам нужно будет начать рисовать с белой или светлой нижней черты. Вот как я это делаю:

Шаг 1

Нарисуйте всю композицию белым цветом, сделав цвет более насыщенным (меньше просвечивающей бумаги) в более светлых областях.

Сначала я разместил блик, чтобы определить местоположение источника света. Вы заметите, что когда я осветляю остальную часть мяча, выделение начинает исчезать. Это нормально. Скорее всего, это будет одна из последних вещей, которую вы закончите.

ПРИМЕЧАНИЕ. Начните с более твердого карандаша, например Caran d’Ache Pablos или Prismacolor Verithin. Эти карандаши держат кончик намного дольше и позволяют наносить более светлые слои. Более тонкий кончик хорошо заточенного твердого карандаша также лучше заполняет зубцы бумаги.

Шаг 2

Построение более светлых оттенков слой за слоем. Продолжайте использовать легкое давление и мелкие, близко расположенные штрихи, чтобы создать ровные слои с мягкими переходами. Круговые мазки не оставляют следов начала или остановки и идеально подходят для рисования гладких, бесшовных цветов. Если вы новичок в использовании цветных карандашей, стоит научиться правильно ими пользоваться.

Если вы опытный художник, используйте любой штрих, который поможет вам нарисовать плавный цвет.

Шаг 3

Продолжайте добавлять слои белого.Для каждого слоя начните с самой яркой части мяча и двигайтесь вокруг него. Еще немного поработайте с самыми темными тенями, чтобы градации значений были плавными.

Также убедитесь, что вы работаете «по поверхности» вашего объекта. Форма вашего объекта влияет на форму теней и средних значений и помогает сделать ваш объект трехмерным.

Например, если бы я сделал прямые края на тенях, мяч выглядел бы плоским или кривым.

Шаг 4

Для последнего нижнего слоя я переключился на Prismacolor Soft Core White и еще раз осветил более светлые области.

С каждым слоем белого вы хотите, чтобы меньше черной бумаги просматривалось в самых ярких областях. Вы не сможете покрыть его полностью, но чем больше вы покрываете, тем ярче будет эта область.

Будьте осторожны, работая с легким нажимом по всему нижнему рисунку, иначе вы рискуете сплющить зубец бумаги настолько, что не сможете добавить цвет сверху.

Степень «чистоты», которую вы наносите на андерграунд, зависит от вас, но он должен иметь, по крайней мере, хороший диапазон значений.

В моем образце вы заметите, что я добавил отраженный свет на шар и в отбрасываемой тени. Эти вещи могут быть необязательными (или применимыми, в зависимости от вашего объекта), но они добавляют реализма объекту и делают нижний рисунок более законченным.

ПРИМЕЧАНИЕ. В зависимости от типа бумаги, которую вы используете, вы можете смешать нижний рисунок с уайт-спиритом без запаха, чтобы получить более ровный цвет и лучшую насыщенность.После этого вы сможете продолжить прорисовку нижнего рисунка, делая белые более белыми и тем самым подчеркивая тени.

Шаг 5

Когда белый нижний рисунок закончен, начните накладывать на него цвет, как и на любой другой рисунок. Конечно, вам придется внести некоторые коррективы, чтобы компенсировать черную бумагу, но следуйте основным методам наложения слоев, чтобы заштриховать цвет поверх нижнего рисунка.

В этой части я хотел красный шар, поэтому я использовал ярко-красный карандаш.Я выбрал красный цвет ярче, чем на белой бумаге, из-за темного фона. Я также быстро понял, что в какой-то момент мне придется добавить желтый, чтобы красный действительно «выделялся», потому что черная бумага и белый нижний рисунок придали ему прохладный розовый цвет.

Слегка надавливайте острым карандашом и аккуратно поглаживайте, добавляя цвета.

Шаг 6

Продолжайте наслоить свой цвет (или цвета), чтобы создать плавные переходы. В моем рисунке я также начал добавлять желтый цвет к поверхности, на которой сидит мяч.

Держите карандаши острыми и закройте как можно больше цвета бумаги в тех областях, где вы хотите получить яркий цвет. Позвольте цвету бумаги затемнить ваши средние значения и тени.

Шаг 7

Я добавил желтый цвет на верхние поверхности шара, включая блик. Затем я наложил больше красного и чередовал красный и желтый, чтобы получить самый яркий, самый смелый красный, какой только мог.

Шаг 8

На заключительном этапе рекомендую добавить финишные детали более непрозрачными карандашами.Вы можете накладывать их прямо на карандаши других производителей или использовать их поверх фиксатора.

Например,

Caran d’Ache Luminance — более непрозрачные карандаши, чем большинство других. Однако они, как правило, дороже, поэтому, если полный набор не входит в ваш бюджет, вы можете просто получить несколько цветов, которые вы используете чаще всего. Derwent Drawing Chinese White — еще один отличный белый, который также очень непрозрачный .

Я использовал немного каждого из этих брендов, чтобы сделать светлые участки ярче и добавить более яркие области на поверхность, чтобы закончить этот демонстрационный рисунок.

Это не единственный способ получить яркие цвета на черной бумаге, но — это , который лучше всего подходит для меня, и это единственный способ, который не требует других материалов, таких как акриловая краска или тушь.

Нет ничего плохого в том, чтобы попробовать любой из этих способов — на самом деле, я настоятельно рекомендую вам это сделать, — но если вам по какой-либо причине нужна 100% работа цветным карандашом, этот метод выполнит свою работу за вас.

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Как выбрать лучшую бумагу для графитового рисования

Бумага для рисования

При таком большом количестве различных видов бумаги для рисования, доступных сегодня на рынке, может быть трудно выбрать, какая из них подходит для вашего материала.

Все бумаги для рисования не похожи друг на друга.Различия в зубах, материале, отделке, весе и цвете могут существенно повлиять на качество готового рисунка.

Вы также должны принимать во внимание качество бумаги в архиве и то, делаете ли вы набросок или делаете рисунок для комиссии или продажи.

Иногда бывает сложно выбрать лучшую бумагу для рисования графитом. Читайте дальше, чтобы узнать больше о доступных статьях.

** Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендую.Если вы покупаете что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас. Для получения дополнительной информации щелкните здесь . **

Дополнительные советы по рисованию см. В моем сообщении на Советы по рисованию . Вы также можете посетить CreativeLive для их классов рисования вместе с другими классами, чтобы помочь развитию вашего художественного бизнеса.

Зубец на бумаге для рисования

Зубец — это текстура бумаги… насколько она грубая или гладкая.Текстура будет определять, насколько хорошо бумага удерживает материал, который вы используете.

Гладкая текстура отлично подходит для маркеров. Шероховатая текстура больше подходит для угля или пастели. Для графитового или цветного карандаша лучше всего подойдет средняя текстура.

Плотность бумаги для рисования

Когда мы говорим о весе бумаги, мы имеем в виду ее толщину.

Копировальная бумага для принтера обычно имеет вес 20 фунтов (0,75 г / м2). Лучшая бумага для рисования графитом должна весить более 80 фунтов.(120 г / м2).

Более тяжелый вес лучше подходит для рисования, так как он требует большего стирания и лучше справляется с постоянным давлением карандаша. Более тонкая бумага будет легче порваться и испортит вашу работу.

Материал

Бумага более низкого качества производится из древесной массы. Как правило, они кислые, поэтому со временем тускнеют. Газетная бумага — один из примеров этого типа бумаги.

Бумага высшего качества изготавливается из хлопка и называется тряпичной бумагой.Обычно он делается вручную и имеет характерный рваный край. Обычно это довольно дорого.

Большинство бумаги для рисования находятся где-то посередине из-за смеси хлопка и древесных волокон.

Архивирование по сравнению с безкислотным

Хлопковые волокна не содержат кислот, поэтому бумага из хлопкового волокна, естественно, архивируется. Эти бумаги не потускнеют и не потускнеют со временем.

Бумага, изготовленная из древесного волокна или комбинации древесных и хлопковых волокон, проходит химическую обработку, чтобы сделать их свободными от кислоты.

Бумага с маркировкой «бескислотная» с большей вероятностью потускнеет со временем, но обычно на это уходит много лет.

Холодное прессование и горячее

Бумага холодного прессования имеет некоторую текстуру и кажется более грубой на ощупь. Бумага горячего прессования более гладкая и даст вам максимальную детализацию.

Эти термины обычно относятся к акварельной бумаге.

Некоторые акварельные бумаги горячего прессования имеют обильную проклейку для защиты бумаги во время транспортировки.Такая проклейка делает бумагу скользкой и плохо удерживает графит.

Покупая бумагу, лучше всего покупать бумагу хорошего качества. Многие художники любят использовать для рисования хорошую акварельную бумагу горячего прессования, такую ​​как Arches, горячее прессование акварельной бумаги .

Лучшая бумага для рисования графитом

Какую бумагу для рисования вы используете, зависит от личного выбора. Тип бумаги зависит от стиля и цели вашего рисунка.

Для повседневных набросков подойдет качественный альбом для рисования. Для работы, которую вы хотите продать, важно найти подходящую бумагу для вашего стиля и убедиться, что она хранится в архиве.

Вот некоторые из моих любимых бумаг. Я рекомендую купить небольшое количество разных бумаг, чтобы попробовать и найти ту, которая вам подходит.

Бумага для рисования Strathmore 400 series . Эта бумага имеет гладкую или среднюю поверхность, что позволяет мне получать довольно приличные темные оттенки.

Он недостаточно гладкий, чтобы получить очень мелкие детали, но он хорошо подходит для большинства рисунков.

Обратной стороной является то, что бумага не совсем белого цвета, поэтому не лучший выбор, если вам нужны действительно белые белые.

Этот рисунок был выполнен графитом и маленьким цветным карандашом на Strathmore Bristol Vellum

Strathmore 500 series Bristol Vellum. Мне нравится гладкость этой бумаги для получения мелких деталей. Намного труднее получить действительно темные тени, но недавно я купил набор черных карандашей Mars Lumograph , которые дают мне довольно хорошую темноту.

Бумага для горячего прессования Fabriano Artistico . Одна из моих любимых бумаг для работы как с графитным, так и с цветным карандашом. У него как раз необходимое количество зубцов, и на него можно наносить много слоев карандаша.

Я слышал, что они недавно изменили производство, и бумага стала не такой хорошей. Я еще не пробовал новую бумагу, но обновлю этот пост, когда сделаю это.

На рынке есть много других бумаг, которые вы можете попробовать.Не покупайте самое дешевое, что можете найти.

Качественная бумага означает качественные результаты. Попробуйте использовать бумагу разных марок и типов, чтобы найти ту, которая соответствует вашему стилю рисования и бюджету.

В конце концов, лучшая бумага для рисования графитом — это та, которую вам больше всего нравится. Надеюсь, этот пост помог вам принять решение.

Если вам нужны идеи для рисования, вот список подсказок для рисования, который можно распечатать. Enjoy 😊

Спасибо за чтение.

3 способа уменьшить «графитовый блеск» на ваших рисунках. — Витрувианская художественная студия

Я люблю рисовать графитом. Нет ничего лучше контроля и точности, предлагаемых острым графитовым карандашом.

Но есть одна вещь, которую я ненавижу в графите : он становится «блестящим», если вы не очень осторожны, а блестящие рисунки уродливы.

Если вы не понимаете, что я имею в виду под словом «блестящий», возьмите мягкий графитовый карандаш и лист бумаги. Заполните полдюймовый квадрат на странице самым темным оттенком, насколько это возможно.Во время рисования нажимайте карандашом на . Теперь посмотрите на страницу с разных сторон. В зависимости от угла зрения квадрат может казаться чернильно-темным или серебристо-серым, в зависимости от того, как он отражает свет. Это страшный «графитовый блеск».

Здесь произошло то, что вы отшлифовали поверхность графита под всем этим возвратно-поступательным давлением карандашом. Это делает поверхность рисунка гладкой и отражающей, что создает блики и заставляет темные области казаться светлыми, эффективно разрушая внешний вид рисунка.Эта способность к полировке является естественной характеристикой графита, поэтому некоторые художники предпочитают вообще избегать этого материала.

Есть способы сделать так, чтобы ваши карандашные рисунки не стали слишком блестящими, но они требуют некоторого планирования. Для начала вам нужно знать, что на самом деле вызывает проблему.

Графит не блестит.

Прежде всего необходимо понять, что проблема не в графите. Я часто использую в своих рисунках графитовый порошок, доступный в банке, и он полностью матовый на странице.

Проблема с графитом в том, что его можно полировать, как серебро. Этот процесс называется «полировкой», и кажется, что острие карандаша само по себе является очень эффективным инструментом для полировки — возвратно-поступательные движения карандаша по странице придадут вашему рисунку зеркальный блеск и сгладят «полировку». зуб »бумаги одновременно. Чем сильнее вы нажимаете карандашом и чем больше вы будете тереть им взад-вперед во время рисования, тем более гладкими и блестящими станут ваши графитовые проходы.

Как предотвратить блеск графита на рисунке.

По моему опыту, есть только 3 способа предотвратить полировку карандашных рисунков:

1. Ограничьте количество графита на странице.
2. Ограничьте силу нажатия карандашом.
3. Укажите, сколько раз вы переделываете область.

Давайте возьмем по одному:

1) Ограничьте количество графита.

Это может показаться странным — ведь мы ведь рисуем графитными карандашами? Ну и да, и нет.

Графитовые карандаши бывают двух видов: H и B. Карандаши H сложнее и поэтому рисуют легче. Карандаши B мягче и поэтому рисуют темнее. Но графит — не единственный ингредиент грифелей карандашей.

Графит сам по себе является мягким веществом, поэтому очень мягкий грифель — как, например, вы найдете в карандаше 6B — на самом деле содержит большую долю чистого графита. Более жесткие грифели — как у карандаша 6H — сложнее из-за добавления глины.Другими словами, карандаши H содержат больше глины и меньше графита, чем карандаши B.

Поскольку графит становится блестящим, а глина — нет, выбор по умолчанию более твердых грифелей является одним из способов ограничить полирование на наших графитовых рисунках. С меньшим количеством графита на странице мы уменьшаем вероятность полировки в будущем.

А как насчет более темных значений?

Однако, если мы ограничимся жесткими карандашами, мы не сможем добиться надежных темных оттенков — и это большая проблема. Более темные значения заставляют более светлые значения казаться освещенными — мы пожертвуем ощущением света и объема на рисунке, если мы не можем «потемнеть».

Есть два решения этой проблемы. Мы могли бы выбрать графитовый порошок, наносимый кистью или тряпкой, который может достичь относительно темных оттенков без полировки (если, конечно, вы не начнете пилить поверх него карандашом).

Второй вариант — использовать карандаши с альтернативными темными пигментами. Примеры включают карандаши Staedtler Mars Lumograph Black , в свинец которых добавлен пигмент (вероятно, технический углерод). Это позволяет получить насыщенные темные тона с небольшим полированием.Я использую эти карандаши для большинства темных оттенков на моих рисунках, и они отлично работают. Kimberly 9XXB — аналогичный вариант.

2) Ограничьте силу нажатия.

Бывают случаи, когда более мягкие карандаши B — как раз то, что нужно. Карандаши Staedtler Mars Lumograph Black , например, не очень подходят для эффективного покрытия больших площадей — они содержат восковое связующее, которое трудно распределить и манипулировать с помощью инструментов для смешивания. Хороший карандаш 4B или 6B может подойти лучше… Только не давите им сильно! Вместо этого увеличивайте значение постепенно, используя два или три легких прохода вместо одного тяжелого прохода.Это может быть непросто, и переключение между инструментами, такими как карандаши Staedtler Mars Lumograph Black или графитовый порошок, может потребоваться, чтобы сделать значение достаточно темным.

3) Ограничьте, сколько раз вы переделываете область.

Хотя вы можете обойтись двумя или тремя световыми проходами мягким графитовым карандашом, повторное рисование в одной и той же области в конечном итоге приведет к полировке. Такое «перерисовывание» обычно является результатом неправильного выбора карандаша. Вы можете выбрать 2B для данного значения и обнаружить, что оно недостаточно мягкое.Затем вы пробуете еще раз с 4B, но он все еще недостаточно мягкий. Затем 5B, а затем 8B, нажимая все сильнее и сильнее, чтобы снизить значение. Такой подход приводит к самым вопиющим случаям блестящего графита.

Выберите подходящий карандаш для работы.

Лучше выбрать правильный карандаш для начала работы и, таким образом, ограничить количество требуемых правок. В своих рисунках, например, я научился распознавать порог темноты, где переход на карандаш Staedtler Mars Lumograph Black имеет наибольший смысл.Обычно это где-то около значения Манселла 4, хотя стоимость бумаги, на которой вы рисуете, также будет иметь значение.

Лучший способ узнать это — поэкспериментировать. Сделайте простую шкалу значений от светлого к темному. По ходу следите за полировкой, а когда вы начнете замечать блеск на странице, отметьте, какой цвет вы используете и какой карандаш используете. В стороне на той же странице, попробуйте это значение еще раз с другим выбором карандаша и повторяйте, пока не найдете подход, который дает наименьшее полирование.

В конечном счете, такие эксперименты — лучший способ научиться владеть своими материалами.

Последнее слово о блеске графита.

Полирующая способность графита является естественной характеристикой материала, и с этим ничего не поделаешь. Все, что мы можем сделать, это попытаться ограничить полирование, избегая поведения, которое его вызывает, а именно слишком сильного или слишком длительного нажатия мягкими карандашами и полировки поверхности графита.

Тем не менее, несмотря на все наши усилия, может произойти полировка.Каждый рисунок индивидуален, и иногда я обнаруживаю, что мои рисунки начинают немного сиять, даже когда я действительно осторожен в выборе карандаша и давлении. В таких случаях я просто соглашусь с тем, что это идет вместе с территорией, и продолжаю рисовать. Сведение к минимуму блеска может быть лучшим, что мы можем сделать, но наши рисунки все равно будут выглядеть лучше.

Есть ли у вас какие-либо мысли о графите и о том, как с ним лучше всего обращаться? Давайте обсудим это в комментариях ниже!

Сканирование бумажных чертежей — OpenToonz 1.5.0 ド キ ュ メ ン ト

注

В настоящее время OpenToonz НЕ ПОДДЕРЖИВАЕТ встроенные функции сканирования, как описано на этой странице. Вместо этого вы можете использовать прилагаемое программное обеспечение для сканирования и очистки GTS. Для загрузки GTS перейдите по этой ссылке.

注

Эта страница руководства сохраняется в исходной форме на случай, если сканирующий код OpenToonz будет повторно активирован в будущей версии.

Для управления OpenToonz бумажные чертежи должны быть отсканированы в OpenToonz.Бумажные рисунки могут быть как уровнями анимации, состоящими из большого количества последовательных рисунков, так и другими элементами, такими как фоны и наложения.

Процесс сканирования может выполняться в разных режимах, и в случае необходимости автоцентра он должен следовать определенным инструкциям.

Уровни анимации должны быть сначала определены, а затем отсканированы в соответствии с определенным набором параметров.

Поддерживаемые сканеры

OpenToonz поддерживает напрямую, используя внутренние драйверы, некоторые специальные сканеры через соединение USB; все остальные сканеры поддерживаются через любой тип подключения с помощью драйверов TWAIN.

注

Для получения обновленного списка напрямую поддерживаемых сканеров посетите веб-сайт OpenToonz.

Если ваш сканер поддерживается внутренними драйверами, процессом сканирования полностью управляет OpenToonz и диалоговое окно настроек сканирования; в противном случае процесс сканирования управляется интерфейсом TWAIN.

В Windows необходимо установить драйверы TWAIN, поставляемые со сканером. Обратите внимание: если вы решите использовать внутренние драйверы, вам необходимо отключить службу Windows Image Acquisition (WIA) на вашем компьютере; если вы хотите использовать драйверы TWAIN, вы должны включить их.

В macOS вам нужно устанавливать драйверы TWAIN, только если вы собираетесь их использовать. Обратите внимание, что если вы решите использовать внутренние драйверы, любой драйвер TWAIN, относящийся к этому сканеру, должен быть удален.

Драйвер, который вы хотите использовать, должен быть выбран в соответствии с вашим сканером перед запуском процесса сканирования. Вы можете выбрать, использовать ли внутренние драйверы или драйверы TWAIN; в последнем случае вам необходимо выбрать драйвер из списка на основе драйверов TWAIN, установленных на вашем компьютере.

注

При использовании драйверов TWAIN вам необходимо указывать драйвер каждый раз при перезапуске OpenToonz: диалоговое окно отображается автоматически, когда вы выбираете любую команду, относящуюся к сканированию.

ち な み に

Для установки драйверов TWAIN:

Подробнее см. В документации к сканеру.

ち な み に

Только для Windows — Чтобы отключить или включить службу Windows Image Acquisition (WIA):

1. Откройте диалоговое окно «Панель управления» → «Администрирование» → «Службы ».
2. Щелкните правой кнопкой мыши службу Windows Image Acquisition (WIA) и выберите Свойства в открывшемся меню.
3. В диалоговом окне «Свойства» выполните одно из следующих действий:

• Установите для параметра Startup Type значение Disabled , чтобы использовать внутренние драйверы.
• Установите для параметра Startup Type значение Automatic , чтобы использовать драйверы TWAIN.

4. Перезагрузите компьютер.

ち な み に

Только для Macintosh — Чтобы удалить драйверы TWAIN сканера:

Подробнее см. В документации к сканеру.

ち な み に

Для определения сканера:

1. Выберите «Сканировать и очистить» → Определить сканер … .
2. Выполните одно из следующих действий:

• Если ваш сканер напрямую поддерживается, выберите Драйвер сканера → Внутренний и нажмите кнопку OK .
• Если ваш сканер напрямую не поддерживается, убедитесь, что установлены драйверы TWAIN, выберите Драйвер сканера → TWAIN и нажмите кнопку OK : в открывшемся диалоговом окне выберите драйвер TWAIN, связанный с вашим сканером.

Режимы сканирования

Рисунки можно сканировать в основном в трех различных режимах: , черно-белое, , , в оттенках серого, и , цветное, .

Первые два режима можно использовать для получения стандартных штриховых рисунков, контур которых обычно выполняется в один цвет, который во время сканирования приобретается как черный или темно-серый. Даже если цвет контура теряется во время сканирования, позже вы можете назначить ему один или несколько цветов в процессе рисования.

Черно-белое сканирование дает самые быстрые результаты, при этом необходимо задавать меньшее количество параметров. После установки значения Порог: пиксели отсканированного изображения считаются либо черными, либо белыми. Благодаря простоте этой концепции на сканирование изображения требуется меньше времени, и отсканированные файлы легче управлять. Даже если изображения имеют резкие края, в процессе очистки будет добавлено правильное сглаживание.

Оттенки серого Для сканирования, основанного на диапазоне значений серого, требуется более длительное время сканирования.Определение Яркость: и Контрастность: параметры в значительной степени зависят от отдельной анимированной последовательности и от того, чего вы хотите достичь. Режим градаций серого также предлагает параметры Autoadjust во время процесса очистки, которые полезны для выравнивания различий между рисунками, сделанными ключевыми аниматорами, и рисунками, созданными посредниками. См. Раздел «Автоматическая настройка штриховых рисунков в оттенках серого».

Цветное сканирование предназначено для сканирования цветных штриховых рисунков и других цветных изображений в качестве фона и наложений.Использование цветов в линейном рисунке позволяет рисовать разные линии разными цветами, например контур символа черным, а тень его тела — красным или синим. Поскольку цветные линии можно идентифицировать позже в процессе очистки, сканирование цветных изображений в цветах позволяет сохранить разные цвета линий без необходимости интенсивной работы по покраске. См. Раздел «Обработка цветных штриховых рисунков».

Руководство по сканированию для автоцентрирования

Чтобы автоматически центрировать отсканированные чертежи во время процесса очистки, на изображениях должны быть обнаружены отверстия для колышков (см. Автоцентрирование).По этой причине их необходимо сканировать в черном цвете, правильно подготовив сканер и выполнив процесс сканирования в соответствии со следующими рекомендациями.

Подготовка сканеров

• Если вы используете автоматический податчик бумаги сканера, вам следует наклеить кусок тонкой черной ленты в податчик на противоположной стороне от лампы сканера. Обязательно приклейте черную ленту так, чтобы она была обращена к отверстиям для штифтов, когда бумага подается в сканер.
• Если вы используете планшет сканера, вы должны поместить черный лист бумаги под крышку сканера, чтобы при сканировании рисунка, направленного вниз по стеклу планшета сканера, черная бумага находилась за ним.Черная бумага должна быть больше, чем ваша анимационная бумага, но не должна покрывать всю платформу сканера.

Сканирование изображения

• Лучше использовать довольно толстую бумагу для анимации для ваших работ: очень тонкая бумага может застрять в сканере, а свет сканера может проходить сквозь серую черную бумагу или ленту, расположенную за ним. Когда это произойдет, процесс займет больше времени и даст плохой результат.
• Избегайте использования армирующей бумаги черного или цветного вокруг отверстий для колышков на листах чертежей.Сканер должен считывать точную форму дыроколов, а цветное усиление может привести к тому, что отверстия будут сканироваться больше, чем их фактический размер. Если вы используете усиление , белое, , убедитесь, что они выровнены прямо над отверстиями для штифтов: если отверстия слегка закрыты арматурой, регистрация может завершиться ошибкой.
• Не приближайтесь слишком близко к отверстиям для колышков. Избегайте рисования чего-либо, имеющего ту же форму или площадь отверстия для стержня для колышка в области отверстий для стержня для колышка; оставьте не менее 1 см (~ 1/2 дюйма) свободного пространства между отверстиями для колышков и остальными рисунками.Линии, проведенные рядом с отверстиями для стержней, могут привести к сбою регистрации.

Определение уровней анимации для сканирования

Для сканирования уровня анимации сначала необходимо определить его имя, количество кадров, из которых он состоит, и способ нумерации его рисунков. Его размер и разрешение будут установлены во время сеанса сканирования.

Определение может быть выполнено путем рисования непосредственно в Xsheet / Timeline или сразу с помощью диалогового окна New Level .Вы можете присвоить ему имя и желаемый порядок нумерации.

Если вы используете диалог New Level , вы можете установить количество рисунков, из которых состоит уровень, шаг анимации, чтобы отображать уровень, повторяющий его кадры, и шаг, который устанавливает способ нумерации рисунков уровня. Например, шаг : значение 2 повторяет каждый рисунок дважды в столбце Xsheet (или слое временной шкалы), а значение 2 шага : нумерует рисунки 1, 3, 5 и т. Д.

По умолчанию отсканированные чертежи сохраняются в каталоге + inputs текущего проекта; если в определении + inputs используется переменная $ scenepath, они сохраняются, только если сцена сохранена (см. Папки проекта по умолчанию).

Вы можете изменить расположение, используя поле Path: в диалоговом окне New Level или окно Level Settings , если вы определяете уровень непосредственно в Xsheet / Timeline.

Такие настройки, как длина уровня и порядок нумерации, можно изменить позже, так как вы можете расположить изображения, составляющие ваш уровень анимации, так, как вы предпочитаете (см. Раздел «Редактирование уровней анимации»).

Когда уровень анимации определен, имя и номера рисунков уровня отображаются красным цветом , поскольку уровень еще не существует; ячейки столбца / слоя, в которых отображается уровень, окрашены в светло-голубой цвет , цвет обозначает полноцветные изображения (см. Работа со столбцами / слоями).

ち な み に

Чтобы определить уровень анимации непосредственно в Xsheet:

1. Дважды щелкните ячейку, затем введите имя и номер; имя и номер должны быть разделены пробелом.
2. Нажмите Введите , чтобы добавить новый чертеж, и введите другой номер, который будет присвоен новому чертежу.
3. Продолжайте добавлять все необходимые чертежи.
4. Щелкните другую ячейку, чтобы завершить процесс.

ち な み に

Для определения уровня анимации в диалоговом окне «Новый уровень»:

1. Выполните одно из следующих действий:

• Выберите ячейку в Xsheet / Timeline, где вы хотите разместить уровень анимации для сканирования, и выберите «Уровень» → «Создать» → «Новый уровень »…
• Щелкните правой кнопкой мыши ячейку в Xsheet / Timeline, где вы хотите разместить уровень анимации для сканирования, и выберите New Level в открывшемся меню.

注

Если какой-либо уровень уже отображается в столбце / слое ячейки, он сместится вниз / вправо от выбранной ячейки.

2. В диалоговом окне «Новый уровень» выберите Уровень сканирования из меню параметров Тип: и определите его настройки, затем нажмите кнопку OK .

ち な み に

Для определения места сохранения для сканируемого уровня:

Выполните одно из следующих действий:

• Если вы используете диалоговое окно New Level , введите в поле Path: или используйте кнопку браузера, чтобы указать путь к месту сохранения.
• Если вы определяете уровень непосредственно в Xsheet / Timeline, щелкните правой кнопкой мыши ячейки уровня и выберите Настройки уровня в открывшемся меню.В окне «Параметры уровня» введите поле Путь: или используйте кнопку браузера, чтобы указать путь к месту сохранения.

注

Если в браузере вы выберете любую папку проекта по умолчанию, в поле Путь: полный путь будет заменен соответствующим псевдонимом папки по умолчанию (см. Папки проекта по умолчанию).

Отсканированные чертежи

В зависимости от используемого драйвера, внутреннего или TWAIN, процесс сканирования будет контролироваться либо диалоговым окном «Настройки сканирования», либо интерфейсом TWAIN.

В диалоговом окне «Параметры сканирования» можно указать следующее:

• Формат бумаги устанавливает размер сканируемых чертежей. Меню параметров содержит список уже определенных форматов.
• Обратный порядок выполняет процесс сканирования в обратном порядке, начиная с последнего выбранного кадра до первого.
• Устройство подачи бумаги позволяет сканеру использовать устройство автоматической подачи документов, если оно есть в сканере, для сканирования всех выбранных чертежей без необходимости вставлять в сканер по одному изображению.
• Режим предназначен для установки одного из следующих режимов сканирования: Черно-белый , Оттенки серого и Цветной .

Интерфейс TWAIN связан с используемым вами сканером и будет доступен только в том случае, если на вашем компьютере установлены драйверы TWAIN, поставляемые со сканером. Более подробную информацию см. В документации к сканеру.

注

Диалоговое окно «Параметры сканирования» можно использовать в сочетании с настройками интерфейса TWAIN для установки параметра «Обратный порядок».

Параметры, определенные в диалоговом окне «Параметры сканирования» или в интерфейсе TWAIN, будут использоваться для сканирования чертежей, выбранных в Xsheet / Timeline. Если вы выбрали несколько рисунков и используете устройство подачи бумаги сканера, все рисунки для сканирования будут взяты из устройства подачи; Если вы не используете устройство подачи бумаги, вам будет предложено заменить рисунок на планшете сканера перед сканированием следующего рисунка.

Вы также можете выбрать рисунки, не следующие друг за другом, и рисунки из разных уровней анимации.Уровни будут сканироваться, начиная с первого выбранного столбца / слоя. Только открытые рисунки будут сканироваться в соответствии с порядком нумерации уровней, независимо от того, как уровень анимации отображается в одном или нескольких столбцах Xsheet (или слоях временной шкалы). Обратный заказ будет выполнен, если включена опция Reverse Order .

Как только рисунок будет отсканирован, он будет сохранен, а его имя и номер, отображаемые в Xsheet / Timeline, станут черными, так как уровень теперь имеет физические рисунки, сохраненные на диске.

Изображения сохраняются как сжатые файлы TIF с прогрессивным четырехзначным числом, записанным между именем файла и расширением файла, например animation.0001.tif , animation.0002.tif и т. Д. Они отображаются в браузере OpenToonz с двойной точкой перед расширением файла, например анимация..tif .

Если вам нужно снова отсканировать уровень анимации или его часть, выберите соответствующие рисунки и отсканируйте их еще раз. Рисунки также можно вставлять, редактируя последовательность уровней (см. Перенумерация и добавление рамок на уровне).

ち な み に

Для сканирования уровня анимации:

1. В Xsheet / Timeline выберите рисунки, которые нужно отсканировать.
2. Выберите «Сканировать и очистить» → «Параметры сканирования» … и используйте диалоговое окно для управления параметрами сканирования.
3. Выполните одно из следующих действий:

• Если вы используете внутренние драйверы, выберите «Сканировать и очистить» → Сканировать : выбранные чертежи будут отсканированы и автоматически сохранены.
• Если вы используете драйверы TWAIN, выберите «Сканировать и очистить» → Сканировать и направить процесс сканирования с помощью открывающегося интерфейса TWAIN: выбранные чертежи будут отсканированы и автоматически сохранены.

4. Если вы выбрали несколько чертежей, выполните одно из следующих действий:

• Если вы используете устройство подачи бумаги сканера, дождитесь, пока все чертежи будут отсканированы.
• Если вы не используете податчик бумаги, вам будет предложено заменить рисунок на планшете сканера перед сканированием следующего рисунка.

注

После сканирования чертежа или одновременного сканирования нескольких чертежей с помощью устройства подачи бумаги в некоторых интерфейсах TWAIN вам может потребоваться использовать определенную команду (например, Назад к приложению ), чтобы вернуться в OpenToonz, прежде чем переходить к следующему сеанс сканирования.Более подробную информацию см. В документации к сканеру.

Настройка Cropbox

При использовании напрямую поддерживаемых сканеров можно определить размер кадрирования на меньше, чем формат бумаги, чтобы оптимизировать процесс сканирования. При установке кадрирования окончательное отсканированное изображение будет иметь размер выбранного формата бумаги, но фактически сканируется только область, определенная кадрированием , что ускоряет операции сканирования.

После определения рамки кадрирования будут использоваться для любого сканирования сцены.

注

Информация о размере рамки кадрирования не сохраняется вместе с файлом сцены; он также автоматически сбрасывается при работе с новой сценой.

ち な み に

Для определения поля кадрирования сканирования:

1. Выберите «Сканировать и очистить» → Установить поле для обрезки : чертеж, помещенный в данный момент в сканер, сканируется, и поле кадрирования отображается в красном цвете .
2. Используйте ручки вдоль рамки кадрирования, чтобы установить ее размер, а затем щелкните и перетащите в любое место, чтобы изменить его положение.

注

Размер рамки кадрирования по умолчанию совпадает с размером отсканированного изображения.

注

Поле кадрирования нельзя переместить за пределы области отсканированного изображения.

ち な み に

Для использования заданного кадрирования при сканировании:

Отсканируйте чертежи после определения размера рамки кадрирования (см. Выше).

ち な み に

Чтобы закрыть сканирование визуализации кадрирования:

Выберите «Сканировать и очистить» → Установить Cropbox .

ち な み に

Для сброса окна кадрирования сканирования:

Выберите «Сканировать и очистить» → Сбросить Cropbox .