Рисуем опущенную голову: Как рисовать лицо, голову, с разных ракурсов поэтапно?

Рисование головы человека | АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Советы по рисованию головы на курсах рисования. Первоначальное обобщение рисунка головы.

Прежде чем приступить к выполнению рисунка прийдя на курсы рисования, необходимо хорошо рас­смотреть натуру со всех сторон, определить особенности ее формы, отметить наклон и поворот.Надо выбрать точку зрения на натуру и определить величину рисунка (обычно немного меньше натуры) и в дальнейшей работе стараться не выходить из намеченного размера.

Переходя к работе над рисунком, следует позаботиться о его расположении на листе. Обычно на классических уроках живописи голову размещают на плоскости листа по-разному, в зависимости от ее наклона и поворота. Это первоначальное размещение дисциплинирует вни­мание рисующего и является моментом композиционным.

Как рисовать голову

Обобщенная форма головы намечается на листе с расчетом, чтобы она была несколько выше середины листа. В противном случае рисунок будет казаться сдвинутым вниз, так как нижняя часть лица по количеству деталей и их выра­зительности значительно превышает лобную часть. Имеет также значение то, что книзу от головы размещается торс, тогда как сверху голова отграничена ничего не выражающим пространством.

Профильное изображение головы надо располагать на листе так, чтобы перед ее лицевой частью было больше свободного пространства, чем за заты­лочной. Иначе лицо будет казаться словно бы „уткнувшимся“ в обрез листа. Данное явление можно объяснить тем, что лицевая часть гораздо выразительнее, чем затылочная.

В отличие от гипсовой модели живая натура не сохраняет одного положения. Она разнообразна в своих движениях: может находиться в прямом положении, быть закинутой назад, наклоненной вперед, повернутой вправо, влево, склоненной то на правое, то на левое плечо.

Что намечать в начале на курсе рисования

Движения головы и шеи должны быть намечены в самом начале работы при помощи разметки вспомогательных линий. Симметрия парных форм головы (лобных бугров, надбровных дуг, глазничных впадин, скул и т. п.) позволяет провести мысленно между ними серединную или профильную линию. Проходя между лобными буграми, надбровными дугами, глазами, через середину губ, под­бородка и основания носа, она определяет степень поворота головы и помогает строить вышеупомянутые формы, не сбивая их в стороны. При изображении головы в фас эта линия будет изображена как прямая. При повороте головы вправо или влево линия примет более или менее выгнутый характер, разделив голову на две неравные части и определив таким образом степень ее поворота.

Вторая поперечная вспомогательная линия, проведенная по середине глаз­ничных впадин по направлению к ушным отверстиям, разделит голову на две приблизительно равные части. Характер этой линии на рисунке зависит от сте­пени ракурса или наклона головы. На рисунке можно видеть, как при запроки­нутой голове сокращаются ее верхние формы за счет нижних; при опущенной голове наблюдается обратное явление. Сообразно с положением поперечной линии намечают параллельные ей линии, определяющие положение лобных бугров, надбровных дуг, скул, основания носа, нижнего края подбородка. Необходимо одновременно обращать внимание на взаимные соотношения размеров намеченных частей, сравнивая их друг с другом и со всей головой.

Одинаковые по величине парные формы благодаря перспективным сокраще­ниям воспринимаются нами как неравные. Поэтому при трех четвертном повороте необходимо особенно внимательно сравнивать сокращающиеся и развертываю­щиеся поверхности.

Вспомогательные линии, перекрещиваясь в точке на переносье, образуют так называемую крестовину (рис. 17). Крестовина, правильно намеченная в начале работы, определяет положение головы в пространстве и является основой для дальнейшего построения формы.

Намечая форму головы, нужно с самого начала определить ее общий харак­тер: широкая она или вытянутая, яйцевидная или шарообразная. Установив поворот и пропорции головы, постепенно переходят к определению больших поверхностей ее объема.

Взглянув на голову, художник видит одновременно множество деталей. Сле­дует привести этот сложный объем к обобщенной, но характерной форме. Объем­ное рисование, подобно работе скульптора, не может начинаться с разработки деталей. Как и скульптор, рисовальщик должен идти от общих решений.

Рисующий голову должен прежде всего обратить внимание на ее строение, на сочетания поверхностей, ограничивающих ее объем (отсюда выражение „стро­ить» голову в рисунке).

Для первых рисунков следует выбиратъ натуру с четкими формами, под­черкнутыми соответствующим освещением.

Уточняя первоначальный объем головы, следует выявить лицевую часть и боковые поверхности, идущие к затылку. Граница лицевой части пройдет по вискам, скулам и подбородку, что и следует отметить, причем можно тоном слегка наметить затененные уходящие поверхности.

Уточнив большую форму, размечают на лицевой части нос, глаза, скуловые кости, губы и т. д. Необходимо сначала рисовать эти формы обобщенно, что позволит легче справляться с их перспективным построением. Нос строят че­тырьмя поверхностями: передней (спинкой носа), двумя боковыми и нижней (основанием носа). Рисуя лоб, необходимо отметить, что в нижней части он делится на пять поверхностей (фронтальную, две примыкающих к ней, а также следующие две височные, принадлежащие уже к боковым частям головы).

Принцип парности форм, характерный для строения человеческого тела, обязывает рисовальщика изображать их одновременно. Только сравнивая парные формы друг с другом, можно точно передавать их видоизменения при различных наклонах и поворотах головы. Формы глазных яблок, скул, надбровных дуг, лобных бугров — парные формы, поэтому их следует рисовать непременно вместе, одновременно. Намечая верхние края глазничных впадин на уроке рисования, надо трактовать их как единую форму. Нельзя рисовать один глаз без другого, нельзя рисовать по отдельности скулы, лобные бугры, уши.

Одновременная работа над парными формами способствует объемному вос­приятию натуры, перспективному построению частей и выявлению их характерных особенностей, обусловленных асимметрией лица: различное расположение бровей, век, углов рта, крыльев носа и т. формах легче показать перспективное сокращение поверх­ности, что поможет расположению на них мелких деталей. Обобщение формы должно быть основано на внимательном изучении натуры, а не на условной схеме. Надо постоянно анализировать характер формы и руководствоваться построением анатомически обоснованных поверхностей, а не копировать светлые и темные пятна.

Резкость первоначальной трактовки смягчается по мере введения полутонов. Все время сравнивая рисунок с натурой, проверяя пропорции и тональные отно­шения, рисующий идет к завершению рисунка.

Рисунок головы

Рисунок головы с живой модели требует и более глубоких знаний, и большого опыта, так как работа здесь заключается не только в правильном изображении головы, но и в передаче индивидуального характера и выразительности, которые особенно свойственны человеческому лицу.

Поэтому, решая задачи учебного рисунка, одновременно необходимо развивать в себе наглядное представление о человеке, умение быстро схватывать и с предельной лаконичностью передавать его сущность, его характер, то есть перед художником появляется важная, трудная задача — создание образа человека. В художественной литературе есть примеры замечательного умения двумя-тремя штрихами определять индивидуальные особенности образа. 

Например, у Н. В. Гоголя в «Мертвых душах» хорошенькое личико девушки сравнивается со «свежеснесенным яичком», грубое широкое лицо  с «молдаванской тыквой».

Очень важно путем наблюдения, набросков с натуры, рисунков по памяти развивать в себе помимо конструктивного и образное восприятие окружающего нас предметного мира; это помогает художнику избегать излишней сухости и протокольности в работе.

Для рисования головы рекомендуется выбирать натуру с наиболее выразительными формами и стараться подчеркнуть их соответствующим освещением.

Не принимайтесь за работу, если вы не рассмотрели голову со всех сторон, не отметили ее характерных черт, ее поворота и наклона. Заранее составьте себе определенное представление с модели и имейте его в виду в продолжение всей работы.

Независимо от точки зрения на натуру рекомендуется чувствовать ее в целом. Как при рисовании куба видимые его стороны рисуются с учетом сторон, скрытых от нашего взгляда, так и при рисовании головы, находящейся в любом повороте, и особенно в профильном, необходимо чувствовать связь всех ее частей. Например, глядя на натуру спереди, нужно представлять ее с тыльной стороны, в профиль и в трехчетвертном повороте. Для того чтобы, изображая голову в повороте, близком к профилю, правильно нарисовать чуть намечающееся крыло носа или сократившуюся я почти незаметную часть губы, необходимо представлять эти формы в целом, и только при таком условии они, даже чуть намеченные, будут убедительны и смогут участвовать в построении всей головы. Чтобы при профильном повороте правильно, на месте, нарисовать ухо, глаз, скулу, надо представить местонахождение невидимых, но соответствующих им парных форм и мысленно увязать с ними изображаемые видимые формы.

Таким образом, вопреки мнению неопытных рисовальщиков, мы можем сделать очень важный для нас вывод, что построение головы в профиль не является наиболее легким, а, наоборот, требует большого внимания и опыта. Без всестороннего чувства формы и освоения ее законов, без совершенствования своего умения весь процесс рисования сведется к механическому копированию натуры.

 

Хотите научиться рисовать? Онлайн школы рисования.

От общего к частному

Благодаря свойствам нашего зрения всякий предмет воспринимается нами «сразу». Мы одновременно видим его пластические и световые качества, а поэтому целостность зрительного восприятия и передача его в произведении играют решающую роль в правдивом изображении предметов. П. П. Чистяков говорил по этому поводу, что нельзя рисовать натуру, приставляя одну часть к другой, так как в натуре все существует вместе и вместе нужно все рисовать. Но так как изобразить «все сразу», «все вместе» физически невозможно, а рисование головы по частям, как правило, приводит к отрицательным результатам, то рисовальщик должен найти такой способ рисования, чтобы сохранить и целостность зрительного восприятия от натуры и проработать ее детали. Для этого ему следует прежде всего построить обобщенную, но характерную массу всей головы, как это делает скульптор; затем постепенно работать над выявлением сначала ее больших форм, а затем деталей, но не срисовывать их в упор по отдельности, а сопоставлять их друг с другом и со всей головой как в натуре, так и на рисунке.

Такая работа отношениями (в форме, в тоне, пропорциях) является в своем роде цементом, скрепляющим все части головы в одно проработанное целое.

Итак, подчеркиваем, что и в рисовании головы нужно прежде всего руководствоваться формой, работать отношениями, усвоив последовательность работы от общего к частному, от простого к сложному.

Здесь, как и во всякой работе, необходимо придерживаться определенного порядка: работа должна иметь свое начало, середину и окончание. Нарушение этой последовательности ведет к неорганизованному, случайному срисовыванию натуры.

В начале работы, когда рисовальщик быстро намечает на листе общую форму головы, показывая ее основные части, он работает методом первоначального обобщения. Здесь особое внимание следует уделять связи головы с шеей и плечевым поясом, без чего сложно добиться правильного пластического построения.

В середине работы в обобщенной форме выявляются ее мелкие формы. Здесь рисовальщик идет путем анализа, детализации.

В конце работы, когда найдены мельчайшие детали, художник вновь возвращается к обобщению, но обобщению завершающему, при помощи которого в рисунке выделяется главное и ему подчиняется второстепенное.

Таким образом, строгая последовательность в работе является основным условием верного воспроизведения изображаемой натуры и успешного выполнения рисунка.

Приступающему к рисунку головы необходимо начинать легким касанием карандаша к бумаге. Резкие черные линии, к которым любят прибегать начинающие, мешают видеть ошибки, а тем более исправлять их. Злоупотребление резинкой разрушает поверхность бумаги, делая ее почти непригодной для дальнейшей работы. Нажим карандаша и сила тона должны увеличиваться по мере правильного продвижения рисунка.

Выбрав точку зрения на натуру, определите размер рисунка (немного меньше натуры, в зависимости от степени ее удаления от рисующего). Этого намеченного масштаба придерживайтесь в продолжение всей работы, так как в противном случае можно нарушить пропорции изображаемой головы.

Приступая к рисунку, нужно позаботиться о расположении его на листе: оно зависит от поворота и наклона головы, а также от сопровождающего ее окружения (фона, части одежды, падающей тени).

Неопытный рисовальщик обычно старается нарисовать голову посредине листа, вне зависимости от ее положения в пространстве. Для примера возьмем рисунок головы, изображенной в профиль, и поместим его в середине квадратного листа таким образом, чтобы наружные контуры головы находились на одинаковых расстояниях от краев бумаги и центр рисунка совпадал бы с геометрическим центром квадрата (ил. 1 а).

1 а                                                             1 в

1. Размещение рисунка головы на листе бумаги: а — центр рисунка совпадает с центром листа; в — центр рисунка смещен влево и вверх

В этом случае рисунок головы кажется несколько сдвинутым в сторону профиля и заниженным, так как лицевая часть «перевешивает» затылок: являясь выразителем сходства и экспрессии, она сосредоточивает на себе внимание зрителя. Подобное же явление происходит при сравнении верхней и нижней части головы — последняя, богатая деталями, кажется более весомой, чем верхняя.

Сравнивая рисунки (ил. 1а и 1в), вы убедитесь, что небольшое перемещение головы на листе влево и вверх (ил. 1в) улучшает его композиционное расположение, делает его более жизненным и убедительным. Этот принцип размещения применим для всех положений головы в пространстве. При первоначальном наброске общей массы головы и шеи должно обратить внимание на их положение по отношению к вертикали и к горизонтали. Голова может быть поставлена прямо, наклонена или повернута. Повороты и наклоны часто сочетаются в движении, взаимно дополняя друг друга.

Парность в строении головы (два лобных бугра, две надбровные дуги, две глазничные впадины, две скулы) позволяет представить себе как бы проходящую по лицу серединную (профильную) линию. При прямом положении головы, повернутой к зрителю, такая линия пройдет по вертикали, разделив голову на две равные части, что хорошо видно на рисунке Гольбейна Младшего (ил. 2).

2. Г. Гольбейн. Схематичные рисунки головы , 1-я пол. XVI в.

При повороте головы вправо или влево вспомогательная линия примет более или менее выгнутый характер и разделит голову на две неравные части. Соотношения этих частей определяют степень поворота.

Серединная линия помогает в процессе рисунка ставить на место все парные формы головы и, проходя посредине переносицы, основания носа, губ и подбородка, точно определяет их положение.

Поперечная вспомогательная линия, проходящая через середину глазничных впадин по направлению к ушным отверстиям, делит голову на две приблизительно равные части: верхнюю лобную — от теменных костей до переносицы, и нижнюю — от переносицы до подбородка. Эта линия своим характером (прямая или выгнутая) помогает определить степень наклона головы и ракурса. На (ил. 2) можно проследить, как при запрокинутой голове сокращаются ее верхние формы за счет нижних, а при опущенной голове наблюдается обратное явление. В этом отношении показателен рисунок мужских голов Рафаэля (ил. 3).

3.Рафаэль Санти. Рисунок мужской головы из листа этюдов к фреске «Парнас». 1510

Вышеупомянутые вспомогательные линии (профильная и поперечная), перекрещиваясь в точке на переносье, образуют так называемую «крестовину». Правильно намеченная в начале рисунка, она определяет положение головы в пространстве и является основой для дальнейшей работы (ил. 4).

Последовательность рисования головы 

4. Первая стадия рисования головы

Опираясь на поперечную линию «крестовины», намечают параллельные ей линии, определяющие расположение лобных бугров, надбровных дуг, глаз, скул, основания носа, нижнего края подбородка. Одновременно необходимо обращать внимание на пропорциональные отношения частей, все время сравнивая их друг с другом и со всей головой.

Вопрос о пропорциях осложняется перспективными сокращениями форм в зависимости от положения головы. Одинаковые по величине парные формы воспринимаются глазом как неравные (например, при трехчетвертном повороте, наклоне и ракурсе).

Разместив на листе общую форму головы, уяснив ее основной характер (яйцевидный, шарообразный, расширяющийся кверху или книзу), наметив вспомогательные линии, определяющие поворот и наклон, следует постепенно переходить к выявлению основных поверхностей, ограничивающих объем головы (ил. 5).

5. Вторая стадия рисования головы

Как и в рисунке гипсовой головы, нужно легкой светотенью отделить всю лицевую поверхность от боковых, идущих к затылку. Граница лицевой поверхности пройдет по вискам, скуловым частям и подбородку. При помощи той же светотени, не забывая о необходимости обобщения, намечайте более мелкие формы, лежащие на передней поверхности лица. Так, например, на (ил. 5) показаны обобщенная форма носа в повороте и размещенные на поверхности его детали: на боковых поверхностях — крылья носа, на нижней — ноздри.

Разбирая форму лба, как и в гипсе, нельзя не отметить, что в нижней своей части он образуется пятью поверхностями: средней — фронтальной, двумя боковыми, к ней прилегающими, и двумя височными. При рисовании живой формы все эти плоскости необходимо обосновывать анатомически. Следует также найти место для обобщенных форм глаз, скул подбородка, ушей, носа и других деталей.

Обобщенная форма облегчает перспективное построение поверхностей, образующих голову, подсказывая расположение на них более мелких деталей. Но даже на такой начальной стадии обобщения нельзя рисовать условную, грубо намеченную схему; для избежания этого рекомендуется намечать общий «обруб» головы и ее частей, руководствуясь отбором поверхностей, обоснованных анатомией, а не случайной игрой светотени. Например, хрящи и костное основание носа образует его четыре поверхности; лобные бугры и надбровные дуги — фронтальную поверхность лба.

Идеальный курс для новичков!

Учимся работать сразу с 5-ю художественными материалами,

Полностью прием «обрубовки», применим только как показательный при перспективном построении плоскостей, образующих объем головы. В рисунке живой натуры условная схема должна быть лишь руководством в работе как отдельный чертеж, как средство для сознательного рисования модели; она должна помочь понять сущность живой формы.

Парные формы головы рисуются одновременно, а не по отдельности; глаза надо намечать сразу, находя им место в глазничных впадинах. Скулы, надбровные дуги, лобные бугры тоже увязываются друг с другом.

Рисование головы парными формами предполагает их сопоставление и сравнение во время работы. Этот принцип в рисунке живой натуры имеет особо важное значение. Здесь сравнение парных форм помогает не только их перспективному построению и размещению, но и передаче их «видимости»: так как, будучи одинаковыми по существу, в различных поворотах они воспринимаются различно и по своему виду и по размерам.

Выше уже говорилось, какое значение имеет такой метод при изображении головы в профиль. При трехчетвертном повороте головы сравнение парных форм друг с другом дает возможность более точно расположить глаза по отношению к боковым поверхностям носа, определить соотношение между боковыми стенками носа, его крыльями, ноздрями, губами, выявляет различия между ближайшим и удаленным («сокращенным») глазами.

Рисующий, сравнивая парные части лица, без труда отмечает их характерные особенности: может быть, асимметрию в глазах или нависающее на один глаз веко, или приподнятую бровь, опущенный угол рта, слегка сдвинутый в сторону вое и так далее. Таким образом, рисование «парными формами» способствует объемному восприятию натуры, перспективному построению ее форм и выявлению характерных особенностей изображаемой головы (ил.4).

6. Третья стадия рисования головы

Для всестороннего изучения объема головы нельзя ограничиваться рисованием ее в одном или двух положениях. Вначале рекомендуется на одном листе строить голову в самых различных ракурсах, поворотах и наклонах, одновременно наблюдая и сравнивая перспективное сокращение их поверхностей.

Чтобы работать над формой более сознательно полезно прибегать к приему воображаемого разреза этой формы. На гипсовой голове этот воображаемый разрез можно заменить специально проведенной линией, как бы фиксирующей сечение объема.

Рисунок головы с плечевым поясом и шеей можно выделить в особое упражнение.

Лучше всего строение шеи видно, когда голова при небольшом повороте несколько закинута назад. Соответствующим освещением следует подчеркнуть конструктивную связь между изображаемыми формами: так, можно представить себе, что плечевой пояс, ограничиваемый спереди ключицами, а сзади видимыми верхними краями капюшонной (трапециевидной) мышцы, образует площадку, в которую как бы вставлена цилиндрическая форма шеи.

Прежде всего следует определить расположение головы, увязав ее с ключицами. Для этого от яремной ямки, находящейся между ключицами «намеченными как основание рисунка), по направлению грудино-ключично-сосцевидной мышцы определяется положение уха. Проведенная от него к глазницам поперечная вспомогательная линия и профильная (идущая от яремной ямки через щитовидный хрящ, подъязычную кость и через середину нижней челюсти вверх по профилю), пересекаясь, образуют крестовину, при помощи которой голова строится обычным способом (ил. 4).

При данном положении головы другая грудино-ключично-сосцевидная мышца сокращена и, начинаясь также от яремной ямки, идет по направлению скрытого от нашего взгляда второго уха.

Итак, размещение рисунка на листе, выбор движения (поворота и наклона) головы, набросок ее первоначальной характерной формы, определение пропорций ее главных частей, их объемное обозначение условной светотенью — все это можно отнести к началу рисунка, подготовляющего переход к разработке деталей.

Смотрите также:

Понравилась статья? Поделитесь с друзьями.

Твитнуть

Поделиться

Поделиться

Отправить

Класснуть

Линкануть

Как рисовать слезы — Основы рисования слез

Слезы – жидкость, которая вытекает из глаз и сопровождается разными чувствами. Давайте же рассмотрим, какие бывают слезы.

У слез есть несколько стадий:

• Когда она появляется на веке (в виде окружности, на рис.1 и рис.2).
• Когда она под действием тяжести стекает или капает (рис.3).

На капле часто рисуется блик в виде небольших овалов.

При рисовании набегающей слезы используют несколько приемов:

• Слезу рисуют поверх ресниц и глаз.
• Слезу рисуют поверх глаза, но показывают ресницы.
• Глаза и ресницы высветляются в зоне слезы.

Также смотрите: как рисовать глаза.

Однако и эти простые этапы можно усложнить.

Выступающая слеза может быть маленькой (на кончике реснички), или же большой (перекрывающей всю нижнюю ресницу и часть глаза). Также некоторые художники рисуют на веке по две, три и больше слезинок.

Можно нарисовать капли отдельно друг от друга (как на рис. 1) или же можно соединить капли плавными линиями (на рис. 2 и 3).

Каплю стекающую вниз можно так же рисовать по-разному.

Стекающую слезу можно нарисовать разной длины. Например: немного ниже глаза, на середине щеки или на уровне подбородка.

Также слезу можно рисовать изогнутой (по форме лица) или прямой.

Путь слезы так же может быть разным, его можно нарисовать двумя  изогнутыми линиями, одной линией, или одной прямой и второй кривой.

Так же помните, что слеза под силой тяжести будет катиться в том направлении, куда наклонена голова. Рассмотрим несколько примеров ниже.

Голова прямо.

Голова поднятая вверх.

Голова опущенная вниз.

При рисовании слез помните, что сам глаз тоже можно рисовать по-разному и подчеркивать состояние персонажа. Чаще всего используют такие приемы как:

• мокрые глаза – от двух и более бликов на глазах.
• помутнение – зрачка почти не видно, глаз сильно прикрыт веком.
• прозрачность – рисуется только контур радужки и зрачка.
• закрытый глаз – рисуются только ресницы.

Теперь давайте немного ближе рассмотрим несколько вариантов рисования глаз со слезой.

Мокрые глаза с выступающей слезой с уголка глаза.

Помутнение в глазах и выступающие слезы по всему нижнему веку.

Прозрачность в глазах. Стекшая слеза из уголка глаза и выступающая новая.

Стекшая слеза из центра глаза.

Закрытый глаз ресницами вниз и много набегающих капель и стекающих слез.

Закрытый глаз ресницами вверх и много набегающих капель и падающих слез.

Слёзы могут быть из-за разных эмоций, поэтому не забывайте подчеркивать выражением лица состояние вашего персонажа.

Ниже приведены несколько примеров разных эмоций со слезами.

Также ознакомьтесь с уроком: как рисовать эмоции.

Печаль. Брови подняты вверх, губа изогнута вниз.

 

Грусть. Глаза закрыты. Много слез. Рот приоткрыт.

Радость. Глаза закрыты. Ресницы подняты вверх. Рот открыт в виде улыбки.

На этом примере я нарисовала разные капли слез. Такой прием также часто используется.

Злость. Брови и верхние ресницы опущены вниз. Приоткрытый рот и сжатые зубы. Покраснение на уровне переносицы.

На этом примере я нарисовала разные слезы. С одной стороны стекающую, а с другой только набежавшую.

На этом я заканчиваю урок. Практикуйтесь, наблюдайте и помните, что слезы можно рисовать по-разному, все зависит от вашего воображения.

Автор урока: Prescilla

Рисуем карандашом – основы рисования аниме!

Учимся рисовать интерьер и экстерьер — КиберПедия

Интерьером называется внутренний вид комнат и домов. Эк­стерьером называется внешний вид зданий. Это сложный вид ри­сования, и начинать его надо с определения линии горизонта.

 

 

 

Интерьер жилой комнаты

 

Что нужно знать для за рисовки интерьера:

Боковые стены, отдаля­ясь к линии горизонта, схо­дятся в одной точке.

 

 

Фронтальная (стоящая перед нами) стена с окошком изображается параллельно линии горизонта и листу бу­маги.

 

 

Сокращение шкафа такое же, как и у стен. Их парал­лельные линии пересекаются в одной точке на условном го­ризонте.

 

 

 

Нужно наметить высоту и ширину стола и стула на ближнем плане.

 

 

Наметить место для лю­стры.

 

 

Прорисовать очертания всех предметов.

 

Для интерьера комнаты можно нарисовать мебель, например стул.

 

 

 

Или стол.

 

 

 

 

Рисуем улицу с домами

 

 

 

 

А теперь попробуем изобразить экстерьер общественного зда­ния.

 

 

 

Изобразим экстерьер жилого здания.

 

Учимся рисовать человека

Ещё древние художники, рисуя тело человека, установили ос­новные правила соотношения между отдельными частями тела и всей фигурой в целом. Знание этих правил очень облегчает рисова­ние человека, но при этом важно помнить, что каждый человек всё-таки имеет свои особенности.

При рисовании человека за единицу измерения принимается размер головы.

У взрослого человека размер головы укладывается в высоте фигуры 8 раз. У подростка — 7 раз. У младенца размер головы ук­ладывается в высоте фигуры 4 раза, у школьника — 5 раз.

 

 

Руки доходят до середины бедра, локти находятся на уровне талии, колени — посередине ноги.

У взрослого человека в длине руки голова укладывается 3 раза, а в плечах — 2 раза. Ширина таза мужчины — полторы головы, а женщины — около 1,25. Длина ног — четыре высоты головы. Туловище с головой равняется половине высоты фигуры.

 

Высота головы равняется длине кисти с запястьем. Пальцы опу­щенной вниз руки находятся на уровне середины бедра. Высота сто­пы равна высоте носа, а длина стопы — длине предплечья. Высота тела равна длине распростёртых в стороны рук. Высота головы у муж­чин равна половине ширины плеч, а у женщин — расстоянию между выпуклыми точками груди. Ширина кисти руки примерно равна дли­не среднего пальца. Обхват талии равен двум обхватам шеи.

Рисуя женскую и мужскую фигуры, обрати внимание на раз­личие пропорций в их изображении.

 

Пропорции женской фигуры

 

Первое деление — вся голова, второе — середина груди, тре­тье — талия, четвёртое — верхняя часть бедра, пятое — середина бедра, шестое — голень, седьмое — на уровне щиколотки.

 

 

 

 

Пропорции мужской фигуры

 

Первое деление — вся голова, второе — середина груди, тре­тье — талия, четвёртое — верхняя часть бедра, пятое — середина бедра, шестое — голень, седьмое — на уровне щиколотки.

 

 

 

 

 

Пропорции фигуры подростка

 

Первое деление — вся голова, второе — середина груди, тре­тье — талия, четвёртое — бедро, пятое — верхняя часть колена, шестое — середина голени.

 

 

 

Начинать рисунок нужно с определения пропорций. Для этого нужно отметить высоту и ширину изображения и чётко им следо­вать. Без этого предварительного замера фигура в процессе рисо­вания может не уместиться на листе.

 

Как сделать человечка

 

Для того чтобы правильно изображать человека в движении, нужно сделать подвижную модель его фигуры из плотной бумаги.

Вырежь фрагменты туловища человечка из цветного картона.

 

 

Там, где нарисованы кружочки, фигуры соединяются кнопкой, гайкой и болтиком или ниткой так, чтобы части оставались под­вижными.

 

 

 

Передвигая у человечка руки и ноги, сгибая их, можно легко составить изображение фигуры в разных положениях.

 

 

 

А можно это же сделать при помощи полосочек бумаги. Нужно разделить квадратный листок бумаги по вертикали на три части и потом ещё, как показано на рисунке.

 

 

 

Можно также из разделённых таким же способом цветных ку­сочков составить аппликацию.

 

 

 

 

Обрати внимание на последовательность изображения девочки с флагом,

 

 

 

 

марширующего солдата,

 

 

 

 

бегущего лыжника.

 

 

 

 

Рисуем руки человека. Длина распрямлённой ладони чуть мень­ше ширины лба.

 

 

 

 

 

Рисуем ноги человека. Длина ступней ног равна длине головы.

 

 

 

 

 

Учимся рисовать портрет

Чтобы правильно нарисовать голову человека, нужно знать её пропорции.

Голова имеет овальную форму, которая делится линией глаз на две примерно одинаковые части, то есть линия глаз находится при­мерно на середине лица.

 

 

 

Лицо рисовать довольно сложно. Условно его можно разделить на три части: от начала волос до линии бровей, от линии бровей к концу носа и от конца носа к подбородку.

Верхний край уха расположен на уровне бровей, нижний — на уровне основания носа. Линию глаз можно поделить на пять оди­наковых частей, из которых вторую и четвёртую занимают глаза.

Ширина носа равняется длине глаз, а рот немного шире носа.

 

Расстояние между глазами равно ширине глаз или ширине ос­нования носа. Уши располагаются от линии бровей до линии осно­вания носа, разрез рта — на одну треть расстояния от основания носа до конца подбородка.

Голова симметрична, и рисовать её можно на основе условной линии, которая начинается на затылке, проходит посередине лба между глазами, вдоль носа, посередине рта и подбородка. Эта ли­ния называется срединной и служит для построения парных сим­метричных форм.

Знание этих пропорций поможет начинающему художнику в работе над портретом.

 

 

 

Форма головы бывает разных типов.

 

 

 

 

А теперь посмотри, как зарисовать разное выражение лица че­ловека.

 

 

 

Рисование головы начинают с построения её яйцевидной формы, при этом нужно помнить, что форму головы нужно наметить так, чтобы её середина по горизонтали проходила чуть выше середины листа и чтобы голова не была очень сдвинута вправо или влево. Толь­ко после этого намечают части лица. Их нужно изучить очень вни­мательно: от этого зависит схожесть портрета с натурой.

К основным частям лица относятся глаза, нос, губы и уши. Ко­нечно же, у каждого человека свои, неповторимые глаза, нос и губы. Но это только кажется, на самом деле их можно обобщить и упрос­тить их форму.

Голову человека рисуют в анфас (когда он смотрит прямо),

 

 

в профиль (когда голова повёрнута боком),

 

 

 

 

и в пол-оборота.

 

 

Рисуем глаза

 

Глаза играют очень важную роль в сходстве портрета с натурой. Начать рисовать глаз можно с его обобщённой формы — шара, вставленного в горизонтально расположенный овал (глазную впа­дину). Поэтому, приступая к прорисовке глаз, нужно наметить глазные впадины, при этом помня, что они расположены не очень близко к носу. Расстояние между глазами равно длине самого гла­за. Далее, наметив зрачок, начинаем прорисовывать веки.

 

 

Рисуя профиль, нужно помнить, что верхнее веко выдвинуто немно­го больше вперёд, чем нижнее. А зрачок из круглого превращается в сплющенный овал.

 

Рисуя лицо в пол-оборота, об­рати внимание, как верхнее веко глаза приподнимается.

 

 

Достоверность портрета зависит от большего или меньшего уси­ления теней, а не от направления штрихов, поэтому прежде всего нужно стараться правильно класть тени и заниматься штриховкой только тогда, когда навыки её уже приобретены.

 

 

 

 

Провести линию, проходящую через глаз, внимательно наблю­дая за её направлением. Найти длину глаза, которую обозначить двумя вертикальными линиями. Прорисовать контуры глаза, по­мня, что передняя выпуклость или округлость глаза видна в гла­зах, рисуемых в профиль или в пол-оборота.

 

 

 

Рисуем губы

 

Прежде чем начать рисовать губы, нужно наметить среднюю линию рта (это линия, где верхняя губа соединяется с нижней), затем на этой линии определить длину и толщину губ (обычно ниж­няя губа более толстая, чем верхняя, но бывает, что они равны по толщине). Также нужно помнить, что рот находится ниже линии основания носа. Далее нужно начать обрисовывать очертания губ, стараясь передать их характерную форму (тонкие, толстые, сред­ние, ровные по контуру или с изгибом на верхней губе).

 

 

 

При прорисовке губ в профиль или в пол-оборота нужно наме­тить величину разреза рта, его наклон, а также степень толщины (то есть выдвинутости одной из губ).

 

 

Разрез рта располагается на одной трети расстояния от осно­вания носа до конца подбородка.

 

 

 

 

Рисуем рты в анфас и в профиль. Сначала наметим линию, пе­ресекающую рот, затем определим длину этой линии двумя чёр­точками,

 

 

Затем найдём середину рта и обозначим её линией, параллель­ной линиям, обозначающим длину рта.

 

 

 

Затем обозначим толщину губ и обозначим зубы, если рот при­открыт.

 

 

 

Рисуем нос

 

Рисуя нос, нужно сначала внимательно изучить его характер­ные особенности: носы бывают прямые (1), курносые (2) и с гор­бинкой (3).

 

 

Также носы бывают длинные, короткие, узкие и широкие. Ос­нование носа равно ширине глаза. Намечая нос, нужно помнить, что середина лицевой линии носа проходит через середину его ос­нования и кончика.

 

Рисуя профиль или полуоборот, нельзя забывать, что чем силь­нее поворот головы, тем дальше кончик носа находится от средин­ной линии.

 

 

 

А теперь попробуем нарисовать рот и нос вместе.

 

 

 

Теперь рисуем нос и глаз.

 

 

 

 

Рисуем уши

 

Уши обычно расположены на уровне от бровей до основания носа. Для того чтобы правильно наметить уши, нужно вычертить воображаемую ось уха, которая проходит параллельно линии носа. Далее намечают общую форму уха и прорисовывают детали.

 

 

 

Нарисовать продолговатый четырёхугольник и разделить его поперёк на две равные части. Обвести наружную окружность уха, затем наметить его толщину и прорисовать середину (полость уха).

 

 

 

Рисуем волосы

 

Волосы красиво обрамляют голову и начинаются на середине расстояния от линии глаз до темени (верхней точки головы). Все причёски можно свести к наиболее типичным.

 

 

 

Рисуем шею

 

Шея является опорой для головы и прочно укреплена на пле­чах. Перед началом рисования нужно определить высоту шеи и её отношение к высоте и ширине головы. Сначала намечают средин­ную линию шеи, проходящую от нижней части челюсти до шей­ной впадины. Сама шея состоит как бы из трёх условных фигур: прямоугольника и двух треугольников.

 

 

 

 

 

 

 

 

https://vk.com/yaychysrisovat

Интерьером называется внутренний вид комнат и домов. Эк­стерьером называется внешний вид зданий. Это сложный вид ри­сования, и начинать его надо с определения линии горизонта.

 

 

 

Интерьер жилой комнаты

 

Что нужно знать для за рисовки интерьера:

Боковые стены, отдаля­ясь к линии горизонта, схо­дятся в одной точке.

 

 

Фронтальная (стоящая перед нами) стена с окошком изображается параллельно линии горизонта и листу бу­маги.

 

 

Сокращение шкафа такое же, как и у стен. Их парал­лельные линии пересекаются в одной точке на условном го­ризонте.

 

 

 

Нужно наметить высоту и ширину стола и стула на ближнем плане.

 

 

Наметить место для лю­стры.

 

 

Прорисовать очертания всех предметов.

 

Для интерьера комнаты можно нарисовать мебель, например стул.

 

 

 

Или стол.

 

 

 

 

Рисуем улицу с домами

 

 

 

 

А теперь попробуем изобразить экстерьер общественного зда­ния.

 

 

 

Изобразим экстерьер жилого здания.

 

Учимся рисовать человека

Ещё древние художники, рисуя тело человека, установили ос­новные правила соотношения между отдельными частями тела и всей фигурой в целом. Знание этих правил очень облегчает рисова­ние человека, но при этом важно помнить, что каждый человек всё-таки имеет свои особенности.

При рисовании человека за единицу измерения принимается размер головы.

У взрослого человека размер головы укладывается в высоте фигуры 8 раз. У подростка — 7 раз. У младенца размер головы ук­ладывается в высоте фигуры 4 раза, у школьника — 5 раз.

 

 

Руки доходят до середины бедра, локти находятся на уровне талии, колени — посередине ноги.

У взрослого человека в длине руки голова укладывается 3 раза, а в плечах — 2 раза. Ширина таза мужчины — полторы головы, а женщины — около 1,25. Длина ног — четыре высоты головы. Туловище с головой равняется половине высоты фигуры.

 

Высота головы равняется длине кисти с запястьем. Пальцы опу­щенной вниз руки находятся на уровне середины бедра. Высота сто­пы равна высоте носа, а длина стопы — длине предплечья. Высота тела равна длине распростёртых в стороны рук. Высота головы у муж­чин равна половине ширины плеч, а у женщин — расстоянию между выпуклыми точками груди. Ширина кисти руки примерно равна дли­не среднего пальца. Обхват талии равен двум обхватам шеи.

Рисуя женскую и мужскую фигуры, обрати внимание на раз­личие пропорций в их изображении.

 

Пропорции женской фигуры

 

Первое деление — вся голова, второе — середина груди, тре­тье — талия, четвёртое — верхняя часть бедра, пятое — середина бедра, шестое — голень, седьмое — на уровне щиколотки.

 

 

 

 

Пропорции мужской фигуры

 

Первое деление — вся голова, второе — середина груди, тре­тье — талия, четвёртое — верхняя часть бедра, пятое — середина бедра, шестое — голень, седьмое — на уровне щиколотки.

 

 

 

 

 

Пропорции фигуры подростка

 

Первое деление — вся голова, второе — середина груди, тре­тье — талия, четвёртое — бедро, пятое — верхняя часть колена, шестое — середина голени.

 

 

 

Начинать рисунок нужно с определения пропорций. Для этого нужно отметить высоту и ширину изображения и чётко им следо­вать. Без этого предварительного замера фигура в процессе рисо­вания может не уместиться на листе.

 

Как сделать человечка

 

Для того чтобы правильно изображать человека в движении, нужно сделать подвижную модель его фигуры из плотной бумаги.

Вырежь фрагменты туловища человечка из цветного картона.

 

 

Там, где нарисованы кружочки, фигуры соединяются кнопкой, гайкой и болтиком или ниткой так, чтобы части оставались под­вижными.

 

 

 

Передвигая у человечка руки и ноги, сгибая их, можно легко составить изображение фигуры в разных положениях.

 

 

 

А можно это же сделать при помощи полосочек бумаги. Нужно разделить квадратный листок бумаги по вертикали на три части и потом ещё, как показано на рисунке.

 

 

 

Можно также из разделённых таким же способом цветных ку­сочков составить аппликацию.

 

 

 

 

Обрати внимание на последовательность изображения девочки с флагом,

 

 

 

 

марширующего солдата,

 

 

 

 

бегущего лыжника.

 

 

 

 

Рисуем руки человека. Длина распрямлённой ладони чуть мень­ше ширины лба.

 

 

 

 

 

Рисуем ноги человека. Длина ступней ног равна длине головы.

 

 

 

 

 

Учимся рисовать портрет

Чтобы правильно нарисовать голову человека, нужно знать её пропорции.

Голова имеет овальную форму, которая делится линией глаз на две примерно одинаковые части, то есть линия глаз находится при­мерно на середине лица.

 

 

 

Лицо рисовать довольно сложно. Условно его можно разделить на три части: от начала волос до линии бровей, от линии бровей к концу носа и от конца носа к подбородку.

Верхний край уха расположен на уровне бровей, нижний — на уровне основания носа. Линию глаз можно поделить на пять оди­наковых частей, из которых вторую и четвёртую занимают глаза.

Ширина носа равняется длине глаз, а рот немного шире носа.

 

Расстояние между глазами равно ширине глаз или ширине ос­нования носа. Уши располагаются от линии бровей до линии осно­вания носа, разрез рта — на одну треть расстояния от основания носа до конца подбородка.

Голова симметрична, и рисовать её можно на основе условной линии, которая начинается на затылке, проходит посередине лба между глазами, вдоль носа, посередине рта и подбородка. Эта ли­ния называется срединной и служит для построения парных сим­метричных форм.

Знание этих пропорций поможет начинающему художнику в работе над портретом.

 

 

 

Форма головы бывает разных типов.

 

 

 

 

А теперь посмотри, как зарисовать разное выражение лица че­ловека.

 

 

 

Рисование головы начинают с построения её яйцевидной формы, при этом нужно помнить, что форму головы нужно наметить так, чтобы её середина по горизонтали проходила чуть выше середины листа и чтобы голова не была очень сдвинута вправо или влево. Толь­ко после этого намечают части лица. Их нужно изучить очень вни­мательно: от этого зависит схожесть портрета с натурой.

К основным частям лица относятся глаза, нос, губы и уши. Ко­нечно же, у каждого человека свои, неповторимые глаза, нос и губы. Но это только кажется, на самом деле их можно обобщить и упрос­тить их форму.

Голову человека рисуют в анфас (когда он смотрит прямо),

 

 

в профиль (когда голова повёрнута боком),

 

 

 

 

и в пол-оборота.

 

 

Рисуем глаза

 

Глаза играют очень важную роль в сходстве портрета с натурой. Начать рисовать глаз можно с его обобщённой формы — шара, вставленного в горизонтально расположенный овал (глазную впа­дину). Поэтому, приступая к прорисовке глаз, нужно наметить глазные впадины, при этом помня, что они расположены не очень близко к носу. Расстояние между глазами равно длине самого гла­за. Далее, наметив зрачок, начинаем прорисовывать веки.

 

 

Рисуя профиль, нужно помнить, что верхнее веко выдвинуто немно­го больше вперёд, чем нижнее. А зрачок из круглого превращается в сплющенный овал.

 

Рисуя лицо в пол-оборота, об­рати внимание, как верхнее веко глаза приподнимается.

 

 

Достоверность портрета зависит от большего или меньшего уси­ления теней, а не от направления штрихов, поэтому прежде всего нужно стараться правильно класть тени и заниматься штриховкой только тогда, когда навыки её уже приобретены.

 

 

 

 

Провести линию, проходящую через глаз, внимательно наблю­дая за её направлением. Найти длину глаза, которую обозначить двумя вертикальными линиями. Прорисовать контуры глаза, по­мня, что передняя выпуклость или округлость глаза видна в гла­зах, рисуемых в профиль или в пол-оборота.

 

 

 

Рисуем губы

 

Прежде чем начать рисовать губы, нужно наметить среднюю линию рта (это линия, где верхняя губа соединяется с нижней), затем на этой линии определить длину и толщину губ (обычно ниж­няя губа более толстая, чем верхняя, но бывает, что они равны по толщине). Также нужно помнить, что рот находится ниже линии основания носа. Далее нужно начать обрисовывать очертания губ, стараясь передать их характерную форму (тонкие, толстые, сред­ние, ровные по контуру или с изгибом на верхней губе).

 

 

 

При прорисовке губ в профиль или в пол-оборота нужно наме­тить величину разреза рта, его наклон, а также степень толщины (то есть выдвинутости одной из губ).

 

 

Разрез рта располагается на одной трети расстояния от осно­вания носа до конца подбородка.

 

 

 

 

Рисуем рты в анфас и в профиль. Сначала наметим линию, пе­ресекающую рот, затем определим длину этой линии двумя чёр­точками,

 

 

Затем найдём середину рта и обозначим её линией, параллель­ной линиям, обозначающим длину рта.

 

 

 

Затем обозначим толщину губ и обозначим зубы, если рот при­открыт.

 

 

 

Рисуем нос

 

Рисуя нос, нужно сначала внимательно изучить его характер­ные особенности: носы бывают прямые (1), курносые (2) и с гор­бинкой (3).

 

 

Также носы бывают длинные, короткие, узкие и широкие. Ос­нование носа равно ширине глаза. Намечая нос, нужно помнить, что середина лицевой линии носа проходит через середину его ос­нования и кончика.

 

Рисуя профиль или полуоборот, нельзя забывать, что чем силь­нее поворот головы, тем дальше кончик носа находится от средин­ной линии.

 

 

 

А теперь попробуем нарисовать рот и нос вместе.

 

 

 

Теперь рисуем нос и глаз.

 

 

 

 

Рисуем уши

 

Уши обычно расположены на уровне от бровей до основания носа. Для того чтобы правильно наметить уши, нужно вычертить воображаемую ось уха, которая проходит параллельно линии носа. Далее намечают общую форму уха и прорисовывают детали.

 

 

 

Нарисовать продолговатый четырёхугольник и разделить его поперёк на две равные части. Обвести наружную окружность уха, затем наметить его толщину и прорисовать середину (полость уха).

 

 

 

Рисуем волосы

 

Волосы красиво обрамляют голову и начинаются на середине расстояния от линии глаз до темени (верхней точки головы). Все причёски можно свести к наиболее типичным.

 

 

 

Рисуем шею

 

Шея является опорой для головы и прочно укреплена на пле­чах. Перед началом рисования нужно определить высоту шеи и её отношение к высоте и ширине головы. Сначала намечают средин­ную линию шеи, проходящую от нижней части челюсти до шей­ной впадины. Сама шея состоит как бы из трёх условных фигур: прямоугольника и двух треугольников.

 

 

 

 

 

 

 

 

https://vk.com/yaychysrisovat

Схема рисования зайца в средней группе. Как нарисовать зайца поэтапно

Рисование милых зверюшек очень увлекает детей. Ведь все дети любят зверят, будь то щеночек или котенок. Они такие милые, забавные. Очень красиво и интересно выглядят рисованные зверьки, они немного мультяшного типа. Часто они одеты в штанишки и рубашечки, как люди. Оттого и кажутся нам милее и забавнее.

На нашем сайте есть уже уроки поэтапного рисования различных зверят. А здесь мы предлагаем вашему вниманию урок по изображению зайчика, ловящего лапкой сердечко. Он выглядит очень мило. Если хотите, вы можете вместо сердечка нарисовать пасхальное яичко и сделать надпись «С Пасхой!» Тогда у вас получится хорошая пасхальная открытка, ее можно подарить кому-нибудь на праздник. А вообще на пасхальных открытках очень часто рисуют зайчиков, котят, цыплят и других милых зверюшек.

Этап 1. Рисуем головку зайчика. Делаем фигуру, напоминающую круг. Но немного неровный. В нем начинаем изображать контуры мордочки: лоб, выступающий нос и нижнюю часть подо ртом.

Этап 2. На мордочке рисуем линию по щеке и вверху нее глаз с бровкой. Добавляем линии туловища и лапок. Потом, ниже головы показываем вытянутую вверх лапку.

Этап 3. С другой стороны дорисуем еще одну лапку, опущенную вниз и опирающуюся на нижнюю конечность. Рисуем линию спинки. Затем показываем ступни зайчика с подошвами.

Этап 4. Сзади головы пририсовываем два вытянутых уха. Они направлены назад и вниз. В ушах добавляем еще внутренние линии. К туловищу внизу рисуем маленький смешной хвостик. Получился черно-белый зайчик.

Этап 5. Добавим в рисунок сердечко. А зайчику на мордочку цветочек. По телу зайчика сделаем несколько штрихов, показывающих, что он покрыт шерстью. Теперь осталось сделать картинку цветной.

Этап 6. Раскрашиваем зверька. Зайчик у нас серо-белый с розовыми деталями: ушами, подошвами лапок. Цветочек с желтой серединкой и розовыми лепестками. Пасхальные яички можно раскрасить всеми цветами радуги и нанести на них красивые узоры. Не забудьте сделать надпись, если вы рисуете пасхальную тему: «С Пасхой!» или «Поздравляю со светлым Христовым воскресением!»

Берем простой карандашик, резинку и бумагу.

Рисуем контуры и эскиз туловища нашего зайца, а также контуры лап косого…

Рисуем морду животного, а еще общий контур тела и головы зайца.

Все лишнее убираем.

Штрихуем, именно штрихи придают натуральность и реалистичность всему образу.

Закрашиваем серым цветом. Рисунок заяц готов. 🙂

Следуйте инструкции и у вас получится реалистичный заяц, нарисованный карандашами.

Такой забавный и пушистый зверк с длинными ушами является любимцем многих. Для того, чтобы нарисовать зайца, нужно следовать приведнной ниже схеме.

Первым шагом рисуем два овала, один на другом зрительно напоминающем гриб.

От нижнего овала рисуем ручки и ножку зайки, а вот верхний превращаем в голову, лицо зайца.

Рисуем носик и глазки. Пририсовываем брови, ротик и, конечно, длинные уши.

Можно придумать ему занятие, как будто он катается на скейте, а в руках у него цветочек.

Заяц — удивительное животное.

Это герой многих сказок и мультфильмов.

Нарисовать зайца — честь каждого ребенка.

Чтобы изобразить трусишку-зайчонка, надо смотреть на фотографию или рисунок и срисовывать его.

Но можно пользоваться уже готовыми примерами рисования зайца, как этим, например:

Рисовать поэтапно легко, поэтому осилить это дело может каждый. Предлагаю освоить несложный рисунок зайца, наверно он пасхальный, потому что держит в одной из своих лап большое яйцо. При желании яйцо можно и не рисовать.

Сначала рисуем простые фигуры — голову и тело зайчика.

Прибавляем к рисунку ушки и задние лапки

Рисуем хвостик и передние лапки

Рисуем правый кулачок, в нем зайчик будет держать кисточку, и внутренние ушки, челку.

Добавляем в левую руку яйцо, а в правую — кисточку для рисования.

Рисуем поэтапно мордочку кролика6 глазки, рот и носик

Остается только разукрасить зайца и яйцо карандашами или красками. Получиться должен такой красавец!

Хочу предложить схему рисования сидячего зайчика с большими ушками, сам заяц состоит из округлых форм, поэтому надо вырисовывать на первом этапе окружности, чтоб последовательно перейти к очертаниям зайчика. Смотри фото. В конце должен получиться такой симпатичный зайчишка.

Нарисовать зайца красиво нам помогут специально разработанные для этого художниками поэтапные фото-схемы.

Ниже представлено несколько таких фото-схем рисования зайца, и вы можете выбрать ту, что более всего вам нравится или подходит по сложности.

Чтобы рисунок зайца удался, начните его с того, что простыми формами обозначьте основные части рисунка — тело, голова.

Никогда не приступайте к окончательной прорисовке одной части, пока общие формы не намечены и вы не убедились в том, что они сделаны правильно.

Приятного творческого времени!

Рисовать учиться лучше всего простым карандашом для начала. Ниже показана схема поэтапного рисования зайца. Сначала рисуем два овала- это у нас (вернее у зайца) будут голова и туловище. Затем подрисовываем хвостик и лапки. Потом уши, мордашку, и так далее. В завершение останется разукрасить, при желании.Можно нарисовать зайца так: сначала набросок, затем детали рисунка зайца (туловище, голову, длинные уши, лапы, хвост).

Также пошаговые видеоинструкции рисования зайца помогут сделать изображение правильно.

Будем рисовать зайца русака поэтапно.

• Сперва делаем набросок из простых овалов: голова, туловище, низ,
• Делаем изгибы, стираем лишние линии,
• На голове дорисовываем уши, прорисовываем глаза, нос, рот,
• Лапки делаем,
• Затем мелочи доделываем,
• А с помощью цветных карандашей прорисовываем шерсть животного,
• Акцентируем участки свето-тени.
• В результате получается очень реалистичный зайчик.

Очень нравятся детям зайчики — пушистые и милые безобидные зверушки. Поэтому так много у каждого в детстве игрушек, изображающих зайчат. А вот о том, как нарисовать зайку, знает не каждый. Между тем научиться этому совсем не сложно.

Как нарисовать зайку в подарок молодому человеку

Если приближается какой-нибудь праздник, то вполне уместно сделать Для молодого человека с чувством юмора можно купить бокал, на который акриловыми красками нанести рисунок и слова поздравления. И нет ничего прикольнее, чем нарисовать зайку: лупоглазого, зубастого и немного нелепого, но чрезвычайно обаятельного и милого!

Как нарисовать зайку в подарок девушке

А милые представительницы прекрасного пола будут приятно удивлены, если им в дар будет преподнесена рамочка для фотографии, в которую даритель вставит картинку с милым зайчиком — смущённым, влюблённым и безумно очаровательным. Конечно, и чайная чашка, украшенная подобным рисунком, станет замечательным подарком, и маечка с принтом. Особенно приятно девушке будет сознавать, что рисунок этот сделан собственноручно её возлюбленным, и только ради неё. Поэтому можно подчеркнуть сей факт: в руки зайке вложить цветок, который прелестница предпочитает всем остальным, надеть на очаровашку жилет, свитер или галстук той расцветки, которая соответствует имеющемуся у дарителя предмету.

Мастер-класс «Как нарисовать зайку поэтапно»

Тому, кто абсолютно не умеет рисовать, но очень хочет порадовать своих близких подарком с рисунком зайчика, необходимо воспользоваться мастер-классом. Нарисовать такого ушастика сможет даже малыш, если будет следовать разработанной схеме.

Такого зайчишку малыш может нарисовать для кого-нибудь в дар на альбомном листе. А можно использовать мастер-класс для с помощью которого легко нанести принты на обоях в детской комнате или ванной. Да и в качестве аппликации этот рисунок будет очень уместен.

Мультяшных зайчиков рисовать очень легко, а вот нарисовать зайца в его естественном виде – это уже задача намного посложнее! Но не так уж все сложно, как кажется на первый взгляд. Если у вас имеются хоть небольшие навыки в рисовании, то вам без проблем удастся нарисовать такого замечательного зверька очень красиво.

Приступайте к первому шагу, где нужно обозначить силуэт зайчика. Далее переходите к следующему этапу для прорисовывания эскиза, а уже на шестом сможете вздохнуть и обвести вашу готовую работу маркером. Напоследок, следует сделать тон. Он придаст зверьку цвет и красоту одновременно!

Необходимые материалы:

• маркер;
• ластик;
• карандаш;
• цветные карандаши розового и голубого цвета.

Этапы рисования:

1. Чтобы реалистично изобразить зайца, следует простыми формами обозначить его силуэт. Сделаем это в виде геометрических форм – окружностей. Большой овал будет туловищем, а маленький – головой.

2. Дорисовываем вверху головы карандашом пару длинных ушек. А вот внизу нарисуем с левой стороны передние лапки, которые будут сложены друг возле друга. Внизу с правой стороны обязательно нарисуем зайчику хвостик.

3. Убираем ластиком линии.

4. Совмещаем все элементы рисунка в единое целое. Создаем контур зайчика. Детализируем ушки, лапки, хвостик, мордочку.

5. Теперь необходимо довести рисунок до полной готовности, чтобы можно было нарисовать черный контур, а затем разукрасить его. Дорисовываем заднюю лапку на переднем плане, длинные усики, большой глаз. Еще раз пройдемся по силуэту и по необходимости дополним мелкими деталями, которые добавят естественности готовому рисунку.

6. Обводим силуэт зайца. Нежными касаниями маркером прорисуем мелкие черты на мордочке, чтобы линии получились аккуратными и тонкими.

7. Голубым карандашом разукрасим туловище зайчика.

8. Более сильными нажимами нанесем голубой оттенок на затемненные участки рисунка. Также добавим розовым штрихи. Обязательно нужно нанести цвет на носик и серединки ушек.

Детский рисунок милого зайчика готов!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .

Какой ребенок не берется рисовать понравившихся героев сказок или мультфильмов? А пушистый житель леса, который зимой меняет цвет своей шубки, является одним из самых популярных персонажей. Именно поэтому и для детей, и для взрослых будет интересно узнать, как поэтапно нарисовать зайца легко и быстро.

Старый добрый знакомый

Маленькие детки очень любят, когда им читают вслух. Со временем они начинают просить нарисовать им их «собственного» зайчика или лисичку. Однако далеко не все родители обладают способностями к изобразительному творчеству. Поэтому имеет смысл освоить самые элементарные техники рисования представителей животного мира, участвующих в различных сюжетах. И в этом деле без вездесущего доброго, трусоватого, находчивого зайца в качестве персонажа рисунка просто не обойтись! Более того, со временем вы сможете показать и объяснить своему карапузу, как поэтапно нарисовать зайца карандашом или фломастерами. Для некоторых детей это может стать отправной точкой нового увлекательного хобби.

2 веселых зайца

По утверждению психологов, дети с раннего возраста должны слышать правильные и полные названия предметов окружающего мира. А вот с образами этого самого мира дело обстоит иначе. Если вы собираетесь рисовать вместе с ребенком зверей, то лучше пусть это будут веселые и забавные мультипликационные герои. В этом случае малыш не станет испытывать страха перед некоторыми представителями фауны. Для начинающих существует несколько схем, описывающих, как поэтапно нарисовать сказочного зайца карандашом.

Схема №1

Инструкция:

1. Карандашом делаем набросок контуров зайчика. Для этого рисуем два овала — голову и туловище, обозначаем на голове уши.

2. Теперь придаем этим геометрическим фигурам естественную форму частей тела.

3. Дорисовываем шарик хвоста и лапки. Передние конечности рисуем согнутыми в локтях, а задние — в коленях.

6. Наводим контуры. Рисунок в карандаше готов.

Инструкция:

1. Рисуем горизонтально расположенный овал.

2. Дорисовываем к нему полукруг так, чтобы получился гриб.

3. В верхней фигуре обозначаем круг мордочки и глаза.

4. Рисуем столбики передних и задних лап.

5. Детализируем глазки, дорисовываем нос.

6. Добавляем уши.

7. Прорисовываем пальцы на лапках, внутреннюю сторону уха, брови, усы и рот. Заяц готов.

Заяц на 9 квадратах

Если ваш малыш всерьез заинтересовался животным миром, то он наверняка обрадуется рисунку «настоящего» зайца.

Инструкция:

1. Рабочую область листа делим на 9 квадратов.

2. На них располагаем 3 кружочка — для головы и для туловища. Овал-голова проходит по нижней границе верхнего квадрата, одна из фигур туловища — по пересечению 4,5 и 7,8, а вторая фигура для туловища должна быть на стыке квадратов 5,6 и 8,9.

3. На голове обозначаем уши и мордочку.

6. Добавляем шерстку. Зверек готов.

«Ну, Заяц, погоди!»

Одним из самых выдающихся косых считается герой мультфильма «Ну, погоди!» Как же не научиться изображать такого самостоятельно?! Тем более что объяснение, как нарисовать зайца из этого анимационного сериала, понятно даже ребенку.

Инструкция:

1. Рисуем овал для головы, прямоугольник со скошенной верхней стороной для туловища, линии для рук и ног.

2. Начинаем с головы. Прорисовываем шерсть на щеках, добавляем уши.

3. Приступаем к мордочке. На пол-лица рисуем глаза, детализируя зрачки и веки с ресницами.

5. Прорисовываем брови и усы.

6. Рисуем одежду. Дорисовываем футболку и шорты.

7. Выступающие части рук и ног укрупняем и детализируем пальцы и ступни.

8. Раскрашиваем рисунок. Самый знаменитый мультипликационный заяц готов.

Как нарисовать Тома и Джерри

Содержание

• Подробный пример рисования Тома
• Джерри
• Подробный пример рисования Джерри
• Том и Джерри вместе

Том и Джерри — замечательный мультфильм, в котором кот постоянно охотится за мышкой, но она всегда обманывает его и у нее всегда получается его перехитрить. В этой статье мы разберем как нарисовать Тома и Джерри по отдельности и вместе.

Содержание:
Кликни по герою, которого хочешь нарисовать и ты сразу перейдешь к пошаговому примеру!

Мы начнем с серого кота и продемонстрируем как нарисовать Тома. Этот пример является достаточно простым способом рисования. Вы сможете изобразить рисунок всего за четыре простых этапа.

Начнем с мордочки и нарисуем глаза, нос и рот. БОльшую часть рта нужно закрасить черным цветом, чтобы белым выделялся только язык.

Теперь прорисуем всю голову целиком. Изображаем брови, четыре уса, контуры головы и большое ухо, шерсть под которым немного закручивается.

Так как наш кот стоит к нам в пол-оборота, то одну руку лежащую на бедре будет видно, а другую будет видно не полностью. Также, на этом этапе проведем длинную линию туловища, из которой в дальнейшем мы будем делать ноги.

Рисуем ноги, ступни у него должны получиться большими, а шерсть перед ними должна как бы заканчиваться, поэтому изобразим это зигзагообразными линиями. Ну груди и животе изобразим овал, верхняя часть которого немного напоминает верхнюю часть сердечка.

Чтобы лучше понять как рисуется тот или иной элемент этого рисунка, вы можете взглянуть видеоурок.

Подробный пример рисования Тома

Итак, давайте рассмотрим еще один пример посвященный тому как поэтапно нарисовать Тома из мультфильма. Кстати, помимо мультфильма есть еще и не менее интересные комиксы, посвященные данным героям. Если вы еще не читали их, то рекомендуем найти и почитать.

Рисование начнем с головы, а затем будем постепенно спускаться ниже. Нам нужно нарисовать основу для головы нашего кота, а затем основные элементы рта, носа и глаз.

Теперь детализируем наброски, которые мы сделали на предыдущем этапе. Прорисовываем мордочку добавив глаза, нос с усами и рот. Также, поработаем над задней частью головы нарисовав уши и макушку.

Нарисуем руки, правая будет поднята вверх, а левая опущена вниз. Кисти мы будем изображать на следующем этапе, а пока что нужно нарисовать контуры белого пуза.

Рисуем кисти рук. Обратите внимание, что у Тома всего по четыре пальца. Художники специально используют этот прием, потому что рисовать кисть с пятью пальцами гораздо труднее и дольше.

Ноги или нижние лапы должны быть немного согнутыми в коленях. Здесь всё достаточно просто.

Предпоследним шагом будет изображение длинного хвоста. Толстыми штрихами поделим хвост, так как его кончик должен быть белым.

Раскрашиваем получившийся рисунок!

Джерри

Данный пример продемонстрирует нам как нарисовать Джерри, второго главного героя данного мультфильма. Если вы будете рисовать его рядом с Томом, то он должен получиться гораздо меньше по размеру, потому что он маленькая мышка, а Том большой кот.

Первым делом проведем контуры головы как на картинке ниже. Они могут быть не очень похожими на мышиную голову, но после того как мы детализируем их на следующем этапе, контуры сразу станут похожими на голову.

Детализируем наш набросок подрисовав второе ухо, глаза, брови, ресницы, рот и язык. Всё довольно просто, главное, постарайтесь максимально точно срисовать с картинки ниже.

Теперь изображаем пузо и руки разведенные в разные стороны. Обратите внимание, что у мышки совсем нет шеи и руки у нее растут сразу после головы.

Прорисовываем ноги. Они как и руки так же разведены в разные стороны.

Рисуем тоненький хвост, линии которого практически соединяются, но всё же оставляют немного пустого пространства.

Берем цветные карандаши, фломастеры или маркеры и раскрашиваем нашу мышку.

Подробный пример рисования Джерри

А этот способ рисования продемонстрирует нам как поэтапно нарисовать Джерри с сыром. В этот раз нам обязательно понадобится карандаш и ластик, так как некоторые вспомогательные линии придется стирать.

Итак, рисуем вспомогательные фигуры. Сначала круг поделенный вертикальной линией, который в дальнейшем станет головой и маленький овал, который соединен короткой линией с кругом.

На месте круга изображаем контуры с ушами. На следующем этапе мы будем детализировать их.

Переходим к детализации, дорисовываем ухо и добавляем мордочку с глазами, носом и ртом. Также, не забывайте про тонкие брови и усики.

Изобразим ближнюю к нам руку и грудь.

Теперь изображаем большой кусочек сыра с дырочками и дальнюю руку. Вторую руку будет практически не видно, потому что она скрывается за куском сыра.

Переходим к нижней части нашего рисунка и изображаем ноги и маленький хвостик.

Всё почти готово! Осталось только поработать над мелкими деталями, а именно, добавляем дырочек в сыр и рисуем овал живота нашей мышки.

Раскрашиваем рисунок и теперь-то у нас точно всё готово!

Том и Джерри вместе

Мы уже разобрали примеры по рисованию наших героев по отдельности и теперь пришло время научиться как рисовать Тома и Джерри в одном рисунке.

Этот рисунок может показаться достаточно сложным для новичков, потому что персонажи находятся в весьма необычных позах, но даже если вы сомневаетесь в своих силах мы всё равно рекомендуем вам хотя бы попытаться нарисовать данный пример.

Рисуем верхнюю часть мышки с основой головы и руками.

Дорисовываем нижнюю часть тела и детализируем верхнюю. Подробно рассказывать о рисовании данного рисунка в этот раз мы не будем, так как все важные моменты уже были разобраны в предыдущих примерах.

Изображаем голову Тома и его длинную руку, тянущуюся, чтобы схватить Джерри.

Теперь изображаем вторую руку и заднюю часть нашего кота.

Рисунок готов, но если вы хотите более подробно разобрать какие-то моменты в рисовании, то можете посмотреть видеоурок, в котором представлен живой процесс рисования.

Новосибирский государственный архитектурно-строительный университет — Сибстрин

АБИТУРИЕНТУ 2022. Профессия «дорожник» всегда будет востребована! Строительная специальность НГАСУ (Сибстрин) «Автомобильные дороги» Ведущий вуз города и региона – Новосибирский государственный архитектурно-строительный университет (Сибстрин) – вот уже более 90 лет занимает лидирующие позиции в обучении студентов по направлению «Строительство». С 2017 года в университете началась подготовка специалистов по профилю «Автомобильные дороги». На сегодняшний день это одно из самых актуальных направлений строительства. Национальный проект «Безопасные и качественные автомобильные дороги» предполагает приоритетное развитие транспортной инфраструктуры страны за счет средств федерального бюджета. Поэтому специалисты – строители автомобильных дорог – будут востребованы во всех регионах страны. Объектами профессиональной деятельности выпускника являются: изыскания, проектирование, строительство и эксплуатация автомобильных дорог, включая земляное полотно, дорожные одежды, водопропускные сооружения, инженерные транспортные сооружения.

В НГАСУ (Сибстрин) открывается студенческая научная лаборатория. Приглашаем заинтересованных студентов на организационную встречу! На базе кафедры Теоретической механики НГАСУ (Сибстрин) открывается студенческая научная лаборатория. Она призвана стать частью внутривузовской стратегии развития молодежной науки, основанной на вовлечении студентов в долгосрочную многоуровневую научную работу и решение ими актуальных задач грантовых проектов российских научных фондов. К участию в работе лаборатории планируется привлечь студентов направлений «Строительство» и «Информационные системы и технологии», проходящих обучение по бюджетной форме бакалавриата, специалитета и магистратуры, преимущественно 2 и 3 курсов. Программа первого года работы лаборатории предполагает ознакомление с методами компьютерного моделирования жидкостей, газов и дисперсных систем, а также изучение с помощью этих методов теплофизических свойств наножидкостей и композитных материалов.

В НГАСУ (Сибстрин) прошел семинар о возможностях новых программных продуктов ANSYS 17 марта 2022 года специалистами НГАСУ (Сибстрин) и компании «КАДФЕМ Си-Ай-Эс» был проведен семинар пользователей ANSYS, посвященный новым возможностям программных комплексов ANSYS Rocky и Flownex SE для задач образовательного и научно-исследовательского процесса. Представители АО «КАДФЕМ Си-Ай-Эс» Алексей Фомичев, Юрий Покалюхин, Тимофей Тимофеев совместно с сотрудниками НОЦ компьютерного моделирования и проектирования НГАСУ (Сибстрин) Юрием Гербером и Максимом Даниловым презентовали участникам семинара новые продукты Flownex SE и Rocky DEM. Flownex SE применяется для моделирования 1D потока и 2D теплообмена в установившихся и нестационарных режимах с построением блок-схемы из типовых компонентов.

Знакомьтесь, магистратура НГАСУ (Сибстрин)! Приглашаем студентов старших курсов на презентации, посвященные поступлению в магистратуру Приемной комиссией университета подготовлен цикл презентаций для студентов 3, 4 и 5 курсов, желающих ознакомится с возможностями поступления в магистратуру НГАСУ (Сибстрин). В рамках мероприятий вы узнаете об особенностях и преимуществах магистерского уровня образования, о реализуемых в вузе магистерских программах подготовки, а также о вступительных испытаниях в магистратуру и порядке их проведения. Встречи–презентации проводятся согласно расписанию. Начало в 13.40. В программе: правила, условия поступления; презентации действующих магистерских программ; встречи с научными руководителями магистрантов.

Как нарисовать голову: полное руководство

Научиться рисовать голову — непростая задача, но это важная часть набора навыков любого художника, поэтому стоит потратить время на то, чтобы научиться делать это хорошо. Голова представляет собой очень сложную структуру, поэтому существует множество советов и приемов, которые упростят процесс. Это руководство расскажет вам об этом.

На первой странице художник Алекс Ву научит вас рисовать голову с разных ракурсов и как использовать фигуры, чтобы реалистично нарисовать голову.Вторая страница от художника-портретиста Оливера Сина полна советов, которые помогут вам нарисовать голову как профессионал.

Если вы хотите покорить другие части тела, посмотрите наш пост с лучшими уроками рисования. А если вам нужно обновить свой набор, ознакомьтесь с лучшими карандашами, которые вы можете купить на данный момент. Или продолжайте читать на этой странице профессиональные советы Ву.

Как нарисовать голову: 8 простых углов

Голова — невероятно сложная конструкция. Я недостаточно умен, чтобы обрабатывать всю эту сложность одновременно, поэтому я пытаюсь разбить ее на пару простых форм, которые для головы: (1) сфера для черепа и (2) пирамида. для носа.

Используя эти две основные формы, вы можете создать основу для рисования головы под любым углом. Все это и многое другое вы можете узнать из множества блестящих уроков на Schoolism.com.

Углы, которые вы столкнетесь с самым каким-то художником:

• Профиль
• Прямо на
• UP
• UP Три четверти
• Вверху
• Три четверти
• Вниз на три четверти
• -четверти

Вы обнаружите, что возвращаетесь к этим углам снова и снова, поэтому хорошо знать их достаточно хорошо, чтобы вы могли выхватывать их с закрытыми глазами.Любой угол, который здесь не рассматривается, может быть интерполирован с некоторым промежуточным значением.

Запомните эти восемь углов и начните разбивать голову на простые формы. Это лучший способ понять сложный объект, вопрос или проблему: разбить его на более мелкие, удобоваримые части. Рисовать что-то значит это знать.

 01. Профиль 

Расположите две основные фигуры, чтобы создать профиль

Рисуя голову из профиля, начните с расположения двух основных фигур так, чтобы они примерно напоминали угол, который вы ищете.Как только у вас будет хорошее представление о взаимосвязях между фигурами, вы можете начать строить остальную часть вашего рисунка на этой основе. Как вы увидите из этого и следующих примеров, расположение сферы и пирамиды действительно может помочь скрепить ваши рисунки.

02. Прямо

Прямо — это угол, с которым мы наиболее знакомы

Прямо — это, вероятно, угол, с которым мы наиболее знакомы, поскольку это угол, под которым мы видим и взаимодействуем с большинством людей. в реальной жизни.Тем не менее, разбив его на основные формы сферы и пирамиды, вы сможете сохранить правильные пропорции и соотношения по всему лицу.

03. Вверх

Разделение головы на две простые формы сделает этот угол менее пугающим

Это сложный угол для визуализации, потому что мы редко видим людей с этой точки зрения. На самом деле, именно с этим углом у меня было больше всего проблем, когда я был молодым художником. Однако если разбить голову на эти две простые формы, этот угол будет менее пугающим.Если вам трудно вращать фигуры в уме, попробуйте склеить между собой шар и четырехгранный кубик и посмотрите, как меняются фигуры, когда вы их поворачиваете.

 04. Вверх на три четверти 

Очень распространенный ракурс

Это очень распространенный ракурс, так как многие героические кадры сняты с этой точки обзора. Вы найдете его в комиксах, картинах и печатной рекламе. В зависимости от того, какие истории вы рассказываете, это может быть углом, которому стоит посвятить свое время, чтобы освоить его как можно раньше.

 05. Вниз 

Правильно расположите голову, установив положение носа

Этот угол встречается не так часто, но, тем не менее, он может быть очень полезен в определенных последовательностях повествования. Ключом к рисованию головы под углом вниз является правильная ориентация головы, сначала установив правильное положение для носа. Это даст вам отличную «стойку в земле», из которой вы сможете построить остальную часть вашего рисунка.

 06. Три четверти 

Выгодный ракурс

Это, пожалуй, самый популярный ракурс в кино, портретной живописи и иллюстрации.Часто это самый лестный из ракурсов, так как он показывает наибольшую размерность лица человека. Это, наряду с углом вверх на три четверти (героем), стоит изучить в первую очередь.

07. Вниз на три четверти 

Используется реже, но полезно знать

Как и угол наклона вниз, этот угол используется реже, но все же очень удобен для понимания. Это что-то среднее между профилем и углами наклона. Опять же, возможность точно определить местонахождение носа под этим сложным углом имеет большое значение, когда вы приступите к заполнению остальной части лица.

08.  Задние три четверти 

Полезно, но сложно

В то время как верхний угол был самым сложным для меня, когда я был моложе, задний угол в три четверти стал для меня самым сложным сейчас. Каждый раз, когда я пробую это, это никогда не выглядит совершенно правильно. Однако, к счастью, когда возникает этот ракурс, человек обычно не находится в центре внимания изображения, а скорее является композиционным элементом. Тем не менее, невероятно полезно иметь возможность рисовать голову с этого ракурса, так как многие «снимки через плечо» изображают голову именно с этого ракурса.

Следующая страница:  15 советов по рисованию реалистичных голов

Конструкция головы и глаз от falynevarger

Рисуем глаза и голову

Есть несколько способов построить и нарисовать лицо вашего персонажа.Я собираюсь разобрать метод, который я узнал из книг Эндрю Лумиса. Если вам нужно более подробное описание, пожалуйста, найдите его работу. Большинство книг Лумиса можно загрузить бесплатно или легко найти для покупки.
Я рисую головы таким образом уже несколько лет и настроил рабочий процесс так, чтобы он соответствовал моему личному стилю.
После объяснения того, как рисовать направляющие для размещения глаз и других черт лица, мы рассмотрим черты самого глазного яблока.

Начнем с рисования направляющих!

Шаги для построения головы

Сначала начните с рисования круга.Я сделал это с помощью инструмента формы эллипса. Я установил соотношение сторон на блокировку 1: 1. Это поможет сделать идеальный круг.

Вы также можете сделать это от руки! Он вовсе не должен быть идеальным или аккуратным, просто иметь общую форму круга.

Я продолжаю использовать инструмент эллипса в этом уроке для ясности.

Теперь нам нужно решить, в каком направлении будет смотреть наш персонаж.Я хотел, чтобы мой смотрел влево и немного вверх. Я нарисовал здесь стрелку, чтобы проиллюстрировать мысль и напомнить себе.
Приняв решение, нарисуйте вертикальную кривую линию вдоль поверхности вашего круга. Вы можете нарисовать полный эллипс, если хотите, чтобы показать другую сторону круга. Это помогает нам думать о круге как о трехмерной сфере.
В этом примере я нарисовал простую изогнутую линию.

Эта вертикальная изогнутая линия служит ориентиром для середины лица.

Теперь нам нужно провести вторую линию по горизонтали.Эта изогнутая линия или эллипс будет ориентиром для линии бровей нашего персонажа.
Как видите, я начал рисовать эллипсы для обеих изогнутых линий. Я проверяю, могут ли мои кривые «поместиться вокруг» сферы.

Теперь рисуем еще один эллипс на стороне сферы.У людей нет идеально круглых голов, поэтому мы будем использовать этот эллипс в качестве руководства для того, где «сгладить» или отрезать круглые стороны сферы.

Нарисуйте эллипс для обратной стороны.Здесь мы немного смотрим сквозь голову, но это облегчит правильное рисование формы.
Для правой стороны продлите горизонтальную линию через эллипс на другую сторону, следуя углу головы. Проведите через него вертикальную линию, создав форму плюса +.

Сотрите края сферы, чтобы закончить выравнивание головы.Вы также можете стереть эллипс, который вы нарисовали на невидимой стороне лица.

Найдите точку пересечения горизонтальной и вертикальной кривых.Из этой точки проведите прямую линию вниз. Это будет длина головы вашего персонажа.
Чтобы определить, куда идет нос, отметьте среднюю точку между подбородком и линией бровей.

Так как у меня был отмечен подбородок, я нарисовал кривую от края сферы вниз к нему, чтобы создать линию челюсти.

Продолжайте линию подбородка вверх от середины подбородка к нижней части плоской стороны головы.
Вы можете сделать линию подбородка жесткой для более мужественного характера или более мягкой для более женственного характера.

На плоской стороне головы найдите нижнюю часть пирога, обращенную к затылку. Здесь мы размещаем ухо. На данный момент я нарисовал простую кривую C.

Если нарисовано правильно, верхняя часть уха должна совпадать с линией бровей.

Отметьте среднюю точку между носом и подбородком, чтобы создать ориентир для рта.
Нарисуйте дополнительную горизонтальную кривую между бровью и носом. Это будет ориентиром для того, где рисовать глаза.

Этот шаг менее необходим, но мне нравится включать его в более реалистичных или полуреалистичных персонажей.Нарисуйте две диагональные линии, одну, идущую от подбородка к уху, и вторую, спускающуюся от бровей к той же точке вдоль линии глаз.
Эти направляющие помогают отметить край глазницы и скулы.

Это все вспомогательные линии, которые я обычно рисую.

Отсюда пришло время почистить его и нарисовать персонажа!

Использование строительного эскиза для рисования вашего персонажа

Я чувствую, что следующие шаги говорят сами за себя, но они могут быть полезны.Я сделаю все возможное, чтобы обрисовать в общих чертах предпринятые шаги!

Я работаю над строительным эскизом на новом слое.
Используя существующие направляющие, я рисую брови. Направляющая, которую я сделал для носа, отмечает нижнюю часть носа. От этой линии я рисую треугольник наружу и вверх до линии глаз. Важно помнить, как смотрит персонаж на этом этапе. Из-за перевернутого взгляда мы можем видеть нижнюю часть носа моего персонажа.
Я также определяю уши и губы.
Мой персонаж не улыбается широко, поэтому мы не увидим, как его рот выходит за направляющую скулы.

Во время работы я переключаюсь между белым и оригинальным темно-коричневым, который я использовал для нижнего эскиза.Я использую белый цвет, чтобы скрыть части направляющей, которые я больше не использую, очень похоже на стирание, которое не является постоянным.
Продолжаю рисовать лицо, грубо отмечая внутренний край глазницы. Я корректирую сторону лица, определяя изгибы и помня о форме человеческого черепа. Я решил, что мой персонаж будет довольно мужественным, и обострил некоторые его черты, придав ему ямочку на подбородке и более очерченные скулы.
Здесь у него тоже есть шея!

Следует помнить, что оригинальные руководства существуют, чтобы помочь нам, а не ограничивать наше творчество.Если вы чувствуете, что дизайн вашего персонажа будет лучше выходить за пределы эскиза конструкции, тогда дерзайте! Преувеличение — это весело.

Я закрываю больше направляющих и рисую круги для глаз.Глаза — это сферы, расположенные внутри глазниц. Веки накладываются на верхнюю и нижнюю часть глаза, но кожа все равно сохраняет круглую форму. Начав с круга, вы сможете помнить об общих ограничениях формы.
Если ваш стиль больше склонен к преувеличению, характерному для аниме/манги или мультфильмов, вы можете растянуть круг в эллипс или даже полностью изменить форму!

На этом этапе я также закругляю форму глазницы.

Я рисую веки сейчас.Я обычно создаю новый слой для этого шага, поэтому я могу настроить вещи по мере необходимости без необходимости многократно перерисовывать направляющие.
Я помню форму глазного яблока под веками. Это создает местами отечность и углубления. Центр глаза закруглен наружу, а верх, низ и бока уходят в череп. Это может вызвать складку над верхним веком, где кожа сморщивается.
Лично я нахожу привлекательными символы с тяжелыми крышками, поэтому вы будете видеть эту тему во всех моих работах.

Я продолжаю определять формы лица, изгибая нос вместо того, чтобы оставлять его острым, и закрываю больше направляющих.

Теперь пришло время добавить ирисы.Это цветные круги, которые мы видим, и самая поразительная особенность глаза. Ниже я более подробно остановлюсь на форме радужной оболочки.
Сейчас мы просто нарисуем круг внутри глаза.
Вы также можете сделать это на новом слое и нарисовать за пределами века и стереть лишнее. Это может облегчить получение правильной формы.

Я заканчиваю закрашивать последнюю из ненужных вспомогательных линий и полирую набросок.
Я добавляю темный зрачок и немного светлого оттенка вдоль внутренней части глазницы.

Можешь и дальше полировать голову сколько хочешь! Красьте, красьте, как хотите!

Осмотр глаза

Давайте посмотрим только на сам глаз.Есть много отдельных частей, которые составляют глаз. Я буду объяснять анатомию не с научной точки зрения, а скорее с художественной и того, что «мы видим», когда смотрим в глаз.

Как и сфера, глазное яблоко имеет круглую трехмерную форму.
Вот склера: это белок глаза.
Радужная оболочка: это цветная часть.
И, наконец, зрачок: темный центр, который может изменять размер в зависимости от внутренних и внешних факторов.

Есть еще одна часть, которую мы обычно не видим, если не смотрим на глаз сбоку.
Это роговица. Это что-то вроде маленькой куполообразной линзы, которая надевается на радужную оболочку.
С этого ракурса видно, что зрачок вставлен. Он не выступает и будет виден как тонкий овал или эллипс, когда глаз отвернется от зрителя.

Эта овальная форма расширяется, когда взгляд поворачивается к зрителю.
Так же, как радужная оболочка находится внутри глаза, зрачок расположен внутри радужной оболочки. Оба следуют одной и той же перспективе, когда движется глаз.

Вот пример, когда глаз смотрит почти прямо на зрителя.
Вы можете видеть, как веко закрывает часть радужной оболочки при изменении выражения. Обычно мы не видим весь белок глаза, если выражение лица не сильно шокировано, заставляя видимого персонажа полностью открыть веки.
Вы можете нарисовать ватерлинию на веках и слезных путях. Часто это стилистический выбор, который больше подходит для реализма, чем для аниме. Это также деталь, которую часто упускают, когда мы смотрим на персонажа издалека.

Дополнительные примеры

Здесь я включаю еще две головы, нарисованные методом построения Лумиса.Моей целью было показать разные формы и выражения лиц. С этим методом вы вовсе не ограничены только реализмом или полуреализмом!

Для этого персонажа я хотел, чтобы у них были более пухлые щеки.

Я также увеличил их глаза, чтобы придать им более милый вид.

После того, как голова была построена, я добавил волосы, еще больше выделил глаза и сделал ее щеки еще более выдающимися!

Вот я и закончил основную конструкцию.

Я уменьшаю непрозрачность своего наброска конструкции и корректирую черты, чтобы они соответствовали моему персонажу.Я немного указал подбородком и вытянул челюсть вниз, чтобы соответствовать открытому рту.
Когда мы говорим, наша челюсть двигается, и это может изменить «форму» нашей головы.

То же самое касается и наших глаз! Изменяя наше выражение, форма наших глаз меняется.
Попробуйте! Возьмите зеркало, прищурьтесь, усмехнитесь, нахмурьтесь, поднимите брови! Один из лучших способов обучения — наблюдение, и нет лучшего способа оживить ваших персонажей, чем сделать их более выразительными.

Здесь я хотел, чтобы глаза были отвернуты.Я помнил расположение радужной оболочки и то, как форма становится более овальной по мере того, как она уходит из поля зрения.

Я стерла лишние овальные линии, нарисовала зрачки и придала губам!
Я также добавил немного ватерлинии и слезных каналов, так как это подходит моему стилю.

И моя голова готова!

Закрытие

Я чувствую, что это важная тема, поскольку мы, как правило, сначала смотрим на лица людей, и я надеюсь, что я достаточно хорошо осветил ее!

Пожалуйста, дайте мне знать, если вы узнали что-нибудь или я что-то пропустил!

Большое спасибо за внимание!

Об авторе

Меня зовут Рэйчел Маркс, но я более известна как Фалин Варгер.Я рисую большую часть своей жизни. Я начал заниматься коммерческой деятельностью около 10 лет назад и создавал иллюстрации для книг, игр, комиксов и многих других некоммерческих заказов, которые я не могу припомнить.

В большинстве мест я @falynevarger, но вы можете найти меня в Интернете по любой из ссылок ниже!

Как нарисовать голову

В этой очень простой инструкции команда Easydrawingart.com покажет вам , как нарисовать голову . Данная инструкция является одной из основных и наиболее важных и входит в категорию основных.

 

Шаг 1

Начнем рисовать голову с овала, как это сделали художники Easydrawingart.com на эскизе ниже. Линии должны быть очень легкими, почти прозрачными.

Шаг 2

Теперь изобразите две прямые линии, соединяющиеся примерно в центре овала. Теперь изобразите шею двумя слегка изогнутыми линиями.

Шаг 3

Теперь с помощью трех очень коротких черточек изобразите расположение рта, носа и линии роста волос. Теперь с помощью двух дугообразных линий изобразите верхние веки.

Шаг 4

Теперь с помощью еще двух дугообразных линий изобразите нижние веки. Затем создайте зрачки. Кстати, в инструкции о том, как нарисовать глаз, вы узнаете об этом подробнее.

Шаг 5

Теперь поднимитесь немного выше и изобразите брови.Вы можете придумать свою форму бровей или повторить их как на картинке от художников Easydrawingart.com.

Шаг 6

Теперь изобразите нос. Начните с переносицы, затем обведите кончик носа и ноздри. Их форма также может повторять эскиз от художников Easydrawingart.com или придумывать другую форму.

Шаг 7

Теперь давайте изобразим рот. С помощью штриха из третьего этапа изобразите сначала центральную линию рта, а затем губы.Их форма также может отличаться от изображенной нами.

Шаг 8

Теперь изобразим челюсть. Сначала с помощью двух изогнутых линий изобразите скулы, затем сформируйте челюсть, как это сделали художники Easydrawingart.com.

Шаг 9

Парой плавных линий изобразите контуры ушей, затем плавно изобразите линии хрящей внутри ушей. Верхний кончик должен быть на уровне бровей, а нижний на уровне кончика носа.

Шаг 10

Теперь, используя длинную и плавную линию, изобразите линию роста волос. Вы можете повторить короткую стрижку по эскизу художников Easydrawingart.com или сделать более пышную прическу.

Шаг 11

Теперь отложите карандаш и возьмите ластик, чтобы стереть все вспомогательные линии с рисунка головы. Обведите изображение более темным карандашом или тушью.

Шаг 12

Теперь нарисуем голову. Вы можете использовать цветовую палитру, предоставленную художниками Easydrawingart.com или придумать свою собственную цветовую палитру. Тени помогут вашему рисунку головы выглядеть красивее и объемнее.

Итак, эта инструкция помогла вам научиться рисовать голову? Напишите нам свое мнение по этому поводу, ведь это очень важно для нас. Мы читаем все ваши комментарии и отвечаем на многие из них.

РЕКОМЕНДУЕМЫЕ УЧЕБНЫЕ ПОСОБИЯ ПО РИСОВАНИЮ:

Натягивание прямого смычка на виолончели (в большинстве случаев!)

Леонард Роуз однажды заметил: «Прямых смычков не бывает».Это, конечно, правильно. В продвинутой игре струнники часто выступают за отклонение от прямого смычка в определенных ситуациях,

• Использование рисунка в виде восьмерки в смычке для предотвращения стартов и остановок во время смены смычка
• Изменение угла наклона смычка, чтобы помочь при «перестроении»
• Направление кончика вниз на стрелку при переходе от лука вверх к луку вниз (дуга на стрелке)

Итак, да, прямые луки не всегда необходимы или даже желательны.Тем не менее, важно развивать дисциплину держать свой лук прямо и в одной полосе. Вы можете думать о полосах во многом так же, как о том, чтобы оставаться в своей полосе во время вождения.

Я часто шучу со своими младшими учениками, что они принадлежат к «поколению мгновенной загрузки». К сожалению, нет кнопки загрузки, которую вы могли бы нажать, чтобы мгновенно запрограммировать свой мозг, чтобы вы кланялись прямо и в своей полосе. Вам просто нужно потратить время. Другого пути просто нет.

Я рекомендую сесть рядом с зеркалом, чтобы вы могли внимательно смотреть.Если вы сидите слишком далеко от зеркала, трудно сказать, движется ли ваш лук по прямой линии. Как только у вас появится хорошая перспектива, начните натягивать открытые струны, удерживая смычок перпендикулярно струнам.

Если у вас нет под рукой зеркала, может помочь держать смычок параллельно нижней части грифа. Преподаватели виолончели часто советуют ученикам держать смычок параллельно мосту, но изгиб моста затрудняет оценку. Нижняя часть грифа является более четким ориентиром.Глядя вниз, только следите за тем, чтобы не тянуть голову шеей вперед! Вместо этого поверните голову на вершине позвоночника и посмотрите вниз глазами. Ваша шея будет вам благодарна!

Разные струны, разные углы

Чтобы немного усложнить ситуацию, угол наклона лука в руке и руке будет разным для каждой струны.

При игре на лягушке на струне до кончик смычка будет направлен от вас больше, чем на струне ля. Чтобы попрактиковаться, я рекомендую горизонтальные движения стеклоочистителя только пальцами (см. видео).Повторить: только с пальцами . Не используйте запястье! Если вы используете свое запястье, вы создадите изгиб в запястье («V»), известный как «локтевое отклонение». Это происходит, когда ваше запястье сгибается в направлении мизинца. Мы хотим максимально уменьшить этот угол в запястье.

Для регулировки угла наклона носовой части я предпочитаю гребную лодку упражнение. Поместите лук на кончик и, как гребя на лодке, двигайте рукой вперед для струны A и назад для струны C.Это гораздо проще показать, чем объяснить, поэтому, пожалуйста, посмотрите видео выше.

Еще одно исключение для прямого смычка

Я пришел к выводу, что тот, кто сформулировал традиционную технику игры на виолончели, должен был иметь длинные руки и большие кисти. Не только в технике игры на виолончели, но и в струнной педагогике в целом часто настаивают на том, чтобы смычок оставался прямым до кончика. Это особенно создает напряжение для коротких рук на струне A, и это просто не нужно.Удерживая смычок прямым до верхней половины струны А на коротком плече, виолончелист будет:

• Выдвигать лопатку (округляя лопатку вперед)
• Иметь полностью вытянутую и прямую руку
• Скорее всего чрезмерно вытянутое запястье (согнутое назад)

Все три угла ПЛОХИЕ. Есть гораздо более простое и эргономичное решение — просто отведите руку назад в тот момент, когда вам станет неудобно тянуться. Смычок в этот момент не будет прямым, но я считаю, что это не влияет на звук, пока вы остаетесь на своей дорожке.Попробуйте.

Теперь, если у вас достаточно длинная рука, не стесняйтесь игнорировать то, что я только что написал. Однако, если у вас короткая рука, любой выигрыш, который можно было бы получить, держа лук прямо на конце, полностью теряется из-за создаваемого напряжения. Это того не стоит, ребята.

Пожалуйста, посмотрите видео для демонстрации этой техники.

Еще пара советов

Еще один прием, помогающий держать смычок прямо на струне ля, — это наклон виолончели.Если вы наклоните виолончель немного вправо, вам будет легче дотянуться до кончика струны ля.

И еще один маленький наконечник для верхней половины банта. Я позаимствовал это у моего знакомого русского скрипача — пригладить волосы на кончике смычка. Я признаю, что люблю эту технику, потому что она помогает не только со звуком, но и предотвращает чрезмерное вытягивание запястья.

Арахисовое масло и желе

Это упражнение/игра поможет отработать «прямой» смычок возле бриджа и грифа.

Вы замечали, что когда вы намазываете арахисовое масло, вам нужно двигаться медленно, а густое арахисовое масло сопротивляется движению ножа? Это аналогично поклону возле моста. Струна сопротивляется вашему движению. На ощупь он густой, как патока. Это как водить рукой по воде.

Некоторым из вас нужно смириться с этой частью строки. Вам не нравится сопротивление, которое оказывает струна. Но это все равно, что черпать воду из глубины колодца. Именно здесь можно нарисовать звук, богатый обертонами.Но вы должны рисовать медленно с весом.

У грифа струна не сопротивляется. Говорит сразу. Так же, как намазывание виноградного желе на хлеб, оно легко намазывается. Некоторым из вас нужно выйти из этой зоны комфорта.

Чтобы потренироваться держать смычок прямо (кроме коротких рук на кончике!) на грифе и у бриджа, я люблю практиковаться в игре «Арахисовое масло и желе».

Опять же, это гораздо проще продемонстрировать, чем записать, поэтому я отсылаю вас к видео в этот момент.

Удачной практики!

Автор Джейми Фисте, профессор виолончели в Университете Центрального Мичигана.

Рисунок головы орла — Как нарисовать голову орла шаг за шагом

В животном мире трудно найти существо более величественное, чем орел.

Эта хищная птица стала ассоциироваться с знатью, а белоголовый орлан даже является национальной птицей Соединенных Штатов.

Из-за этой репутации наряду с прекрасным внешним видом многие люди любят изображать эту чудесную птицу в художественных работах, и им нравится учиться рисовать голову орла.

Для поклонников этой знаменитой птицы это урок, который нельзя пропустить! К концу этих шагов вы будете точно знать, как изобразить этого хищника.

Приготовьтесь к этому невероятному пошаговому руководству о том, как нарисовать голову орла всего за 6 простых шагов!

Как нарисовать голову орла — приступим!

Шаг 1

Изображение, над которым мы будем работать в этом руководстве о том, как нарисовать голову орла, будет довольно крупным планом этой невероятной птицы.

В этой первой части мы начнем с контура головы и клюва. Сначала нарисуйте изогнутую линию для верхней части головы.

Это соединит более изогнутые линии клюва. В месте, где соединяются голова и клюв, будут торчать две маленькие заостренные фигуры.

Для самого клюва мы добавим еще несколько изогнутых линий в нижней части верхней половины клюва, и это придаст ему очень острый кончик.

На этом шаге все, а затем мы можем перейти к следующему.

Шаг 2 – Теперь нарисуйте нижнюю половину рта

Вы нарисовали верхнюю часть клюва, и во второй части рисунка головы орла мы добавим нижнюю половину вместе с некоторыми деталями вокруг области рта.

Используйте несколько изогнутых линий, чтобы нарисовать открытый рот под клювом, и добавьте язык внутри него. После того, как вы нарисовали рот, вы также можете добавить контур нижнего клюва.

После того, как клюв и рот будут нарисованы, мы добавим несколько изогнутых линий вокруг области рта, а затем вы можете использовать несколько неровных заостренных линий для верхней части шеи.

Шаг 3 — Нарисуйте глаз и некоторые детали текстуры

Продолжая это руководство о том, как нарисовать голову орла, мы теперь добавим глаз и некоторые детали текстуры к этому изображению.

Для глаза нарисуйте изогнутую горизонтальную линию, а затем добавьте круглую форму под ней. Затем добавьте точку к этому кругу для зрачка глаза.

Затем нарисуйте еще несколько изогнутых заостренных линий для верхней части задней части шеи. Как только это будет нарисовано, мы добавим множество текстурных деталей для перьев, покрывающих голову.

Просто используйте множество изогнутых линий внутри области головы для этих деталей текстуры, а затем переходите к шагу 4!

Шаг 4 – Затем нарисуйте заостренные перья у основания шеи

В следующих нескольких шагах этого рисунка головы орла вы закончите некоторые последние детали и штрихи.

Сейчас мы прорисуем основание шеи.

Этот участок будет располагаться с левой стороны основания шеи, и он будет нарисован с использованием еще нескольких изогнутых линий, завершающихся острыми кончиками.

Размеры этих заостренных секций будут довольно неравномерными, чтобы создать намеренно более грубый вид перьев. После того, как мы нарисуем, мы перейдем к этим окончательным деталям в следующем шаге руководства!

Шаг 5 – Добавьте окончательные детали к рисунку головы орла

Почти пришло время заполнить некоторые цвета на последнем шаге этого руководства о том, как нарисовать голову орла, но сначала нам нужно заполнить некоторые мелкие детали!

Во-первых, мы закончим контур основания шеи, и это можно сделать, используя более изогнутые заостренные линии.

После того, как этот контур будет завершен, вы можете добавить небольшие детали к глазам и рту, чтобы завершить эти области.

Когда все детали будут готовы, вы будете готовы к последнему шагу! Прежде чем двигаться дальше, вы также можете добавить некоторые дополнительные детали.

Одной из идей было бы нарисовать еще часть тела орла, но вы также можете нарисовать фон этого удивительного изображения орла. Как вы будете завершать эту замечательную картину?

Шаг 6 – Завершите рисунок головы орла цветом

Это последний шаг рисования головы орла, и в нем мы добавим несколько цветов, чтобы действительно завершить его.

Для самой головы мы использовали различные оттенки светло-серого, чтобы придать перьям более динамичный вид. Затем мы использовали различные оттенки желтого для клюва, чтобы создать яркий контраст.

При раскрашивании собственного изображения обязательно используйте любые другие цвета, которые вы предпочитаете!

Добавляя свои цвета, вы также можете весело провести время, поэкспериментировав с различными художественными инструментами и средствами, которые вы используете для их достижения. Что вы решите использовать, чтобы закончить это изображение?

Рисунок головы орла завершен!

Как мы упоминали во введении к этому руководству по , как нарисовать голову орла , эта птица, возможно, самая величественная и почитаемая из всех!

Мы очень старались отдать должное этой великой птице в этом руководстве, поэтому мы надеемся, что эти шаги сделали вашу работу веселой и легкой!

Теперь, когда вы закончили это руководство, вы можете продолжать веселиться, добавляя свои собственные удивительные детали и идеи.

Мы говорили о том, как можно изменить детали, добавить фон или поэкспериментировать с художественными средствами, чтобы все изменить, но как вы привнесете в это свое собственное видение?

На нашем сайте есть еще много удивительных руководств по рисованию! У нас есть огромный выбор на выбор, и скоро будет больше, так что следите за каждым новым руководством.

Мы будем рады увидеть, как получился этот рисунок головы орла, поэтому, пожалуйста, поделитесь своим готовым творением на наших страницах в Facebook и Pinterest!

Как нарисовать голову оленя за 8 простых шагов

Хотите нарисовать голову оленя? Я покажу вам, как нарисовать голову оленя с пошаговыми изображениями, которые облегчат вам задачу.

Эти изображения станут отличной основой для того, чтобы нарисовать мультяшную голову оленя за считанные минуты.

Начнем!

Необходимые принадлежности для рисования

Вы можете использовать любые принадлежности для рисования, чтобы сделать набросок оленя, но вот лучшие инструменты для рисования.

Если вы хотите научиться рисовать оленя, вот учебник по рисованию оленя в натуральную величину.

Шаг 1:

Начните с двух кругов, одного большого и одного маленького.

Шаг 2:

Начиная с большего круга, мы собираемся сделать два круглых выступа с каждой стороны, убедитесь, что они немного входят в круг, а левый выходит из круга.

В конце этих выпуклостей мы сделаем 2 мягких треугольника ушей, и, наконец, в левом нижнем углу круга немного протянем изогнутую линию вдоль основания.

Шаг 3:

Соедините мягкий треугольник слева с этой последней изогнутой линией, которую мы сделали, добавив еще одну линию.

С правой стороны сделайте меньшую выпуклость в углублении, прежде чем добавить выпуклость у основания уха. Наконец, соедините все эти линии с меньшим кругом с небольшим изгибом внутрь.

Шаг 4:

Сотрите все перекрывающиеся линии!

Шаг 5:

В маленьком круге сделайте слегка изогнутую линию через нижнюю 1/3. Далее мы сделаем миндалевидную форму для глаза, но сделаем ее очень изогнутой!

Убедитесь, что он немного расширяется внутри (сторона ближе к носу!)

Шаг 6:

Давайте наметим внутренние уши и добавим нос! Нос должен быть похож на китовую сказку, но одного из плавников не видно.

Шаг 7:

Теперь закрасьте нос, сотрите пересекающиеся линии круга и добавьте веки к глазам! Далее мы собираемся сделать детали!

Шаг 8:

Сначала займемся рогами. Вы можете сделать их так же, как и ветки деревьев, просто убедитесь, что вы помните, что у нас есть одна сторона ближе к нам, поэтому мы увидим больше!

Убедитесь, что ни одна из ваших линий не является идеально круглой, так как угловатые линии помогут придать рогам определенную форму.

Для глаз нарисуйте полукруг миндалевидной формы и заполните его почти полностью, оставив небольшой участок на внешнем кольце неокрашенным.Сотрите немного черной заливки вверху для выделения.

Теперь нарисуем шею! В точке головы, где морда переходит в щеку, протяните изогнутую линию вниз.

Прямо за щекой, примерно на 1/2 пути к уху, проведите более прямую (но не полностью прямую) линию, также идущую вниз и соединяющую их кривой.

Наконец-то раскрась свою оленью голову! Может быть, добавить несколько маленьких линий меха, и все готово.

Другие связанные темы, которые помогут вам рисовать животных:

Спасибо, Кэролайн, за этот удивительный пошаговый процесс.Вы можете просмотреть ее социальные сети @ClazDesig, если вам понравились ее иллюстрации. Загляните в ее магазин, где у нее потрясающие иллюстрации.

Активное время 20 минут

Общее время 20 минут

Сложность Легкий

Ориентировочная стоимость $0

Материалы

• Карандаш
• Бумага
• Или планшет и стилус

Инструменты

• Карандаш
• Бумага
• Или планшет и стилус

Инструкции

1. Шаг 1:
   Начните с двух кругов, одного большого и одного маленького.
   
2. Шаг 2:
   Начиная с большего круга, мы собираемся сделать два круглых выступа с каждой стороны, убедитесь, что они немного входят в круг, а левый выходит из круга.

   В конце этих выпуклостей мы сделаем 2 мягких треугольника ушей, и, наконец, в левом нижнем углу круга немного протянем изогнутую линию вдоль основания.

   
   
3. Шаг 3:
   Соедините мягкий треугольник слева с этой последней изогнутой линией, которую мы сделали, добавив еще одну линию.
   С правой стороны сделайте выпуклость поменьше, прежде чем добавить выпуклость у основания уха. Наконец, соедините все эти линии с меньшим кругом с небольшим изгибом внутрь.
   
4. Шаг 4:
   Сотрите все пересекающиеся линии!
   
5. Шаг 5:
   На маленьком круге сделайте слегка изогнутую линию через нижнюю 1/3. Далее мы сделаем миндалевидную форму для глаза, но сделаем его очень изогнутым!

   Убедитесь, что он немного расширяется внутри (сторона ближе к морде!)

6. Шаг 6:
   Давайте наметим внутренние уши и добавим нос! Нос должен быть похож на китовую байку, но одного из плавников не видно.
   
7. Шаг 7:
   Теперь закрасьте нос, сотрите пересекающиеся линии круга и добавьте веки к глазам! Далее займемся деталями!
   
8. Шаг 8:
   Сначала займемся рогами. Вы можете сделать их так же, как и ветки деревьев, просто убедитесь, что вы помните, что у нас есть одна сторона ближе к нам, поэтому мы увидим больше!

   Убедитесь, что ни одна из ваших линий не является идеально круглой, так как угловатые линии помогут придать рогам определенную форму.

   Для глаз нарисуйте полукруг миндалевидной формы и заполните его почти полностью, оставив небольшой участок на внешнем кольце неокрашенным.Сотрите немного черной заливки вверху для выделения.

   Теперь нарисуем шею! В точке головы, где морда переходит в щеку, протяните изогнутую линию вниз. Прямо за щекой, примерно на 1/2 пути к уху, проведите более прямую (но не полностью прямую) линию, также идущую вниз и соединяющую их кривой.

   Наконец-то раскрась свою оленью голову! Может быть, добавить несколько маленьких линий меха, и все готово

   
   

10 советов по стрельбе из лука от Леви Моргана

Леви Морган выиграл свой первый профессиональный турнир по стрельбе из лука в 2007 году, когда он также выиграл титулы «Стрелок года» и «Чемпион мира» по версии Ассоциации стрелков из лука.С тех пор он выигрывал титул «Стрелок года» 11 лет подряд. Леви — ведущий программы Bow Life, которая транслируется на канале Sportsman.

Следующие темы взяты из колонки «Изменение игры» в «Охоте с луком» Петерсена.

Леви Морган

В следующей статье я буду обращаться:

 

Как преодолеть панику перед целью: прицеливание

Если вы достаточно долго стреляли из лука, вы, вероятно, слышали — или испытали на себе — демона, которого мы называем «целевой паникой».Основную форму паники перед мишенью лучше всего описать как неспособность удерживать булавку на мишени и нажимать на спусковой крючок достаточно медленно, чтобы вызвать удивление при выстреле. По сути, вы пробиваете релиз преждевременно. Хотя существует множество форм целевой паники и столько же способов ее вылечить, есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы предотвратить или победить это ужасное состояние. Удивительно, но единственное решение, которое мне больше всего нравится, даже не требует от вас выстрела из стрелы.

Основная форма паники при стрельбе происходит от того, что я называю «тревожным прицеливанием».Это происходит, когда булавка устанавливается там, где вы хотите, и вы чувствуете, что должны немедленно запустить этот выпуск. Проблема с выпуском по команде (способ, которым 90 процентов людей запускают выпуск) заключается в том, что с момента, когда ваш разум говорит вам сделать этот выстрел, до фактического действия вашего пальца, достаточно времени, чтобы сдвинуться с места. Как правило, это основная причина непостоянства групп. Вы можете сказать, что у вас нет паники, но если вы не можете прицелиться в центр и медленно произвести выстрел, то у меня для вас плохие новости: у вас паника.К счастью, есть лекарство от этого.

Вам, наверное, интересно, как я могу предложить решить эту проблему, даже не пуская стрелу, но дело в том, что проблема кроется между вашими ушами, а не в процессе стрельбы. Что вам нужно сделать, так это посвятить две недели лечению; каждый день или при каждом удобном случае выходите во двор с наведенной стрелой, как вы обычно тренируетесь. Вы просто натянете лук и нацелитесь на цель, наведя палец на спусковой крючок, но не нажимайте на спусковой крючок; вы хотите сосредоточиться только на прицеливании.Держите эту булавку там, где вы хотите, чтобы стрела попала, пока ваше прицеливание не начнет ломаться. Затем опустите и сбросьте, ни разу не выпустив стрелу. Относитесь к этому так же, как к любому тренировочному занятию, за исключением того, что никогда не стреляйте из лука.

Это сделает две вещи, которые принесут большую пользу вам как лучнику. Во-первых, это научит ваш разум тому, что булавка может попасть в яблочко без срабатывания стрелы. Во-вторых, это увеличит время, в течение которого вы можете эффективно прицелиться, прежде чем ваш выстрел сорвется.Со временем вы сможете снова включить стрельбу в свою рутину, но если вы когда-нибудь почувствуете тревогу или спешку, выделите несколько дней и просто посвятите себя этому простому упражнению.

Паника при стрельбе по мишеням — ужасная вещь, и если вы не знаете, как ее вылечить, она может серьезно подорвать вашу уверенность, лишив вас удовольствия от стрельбы из лука. Даже если вы не боретесь с паникой перед мишенью, это упражнение на прицеливание может и сделает вас лучшим лучником, независимо от того, являетесь ли вы новичком или спортсменом высокого уровня.

 

Достижение идеального баланса лука

Возможно, вы новичок в стрельбе из лука и пытаетесь научиться всему, чему только можно. Однако, возможно, вы были успешным лучником в течение многих лет и читаете это просто потому, что вы зависимы и не можете насытиться. В любом случае, мы все хотим быть лучшими стрелками, и если вы скажете, что нет, я бы сказал, что вы не страстный лучник/охотник.

Есть много вещей, которые составляют великого лучника, но нет ничего важнее, чем идеально сбалансированный лук.Общая цель достижения идеального баланса состоит в том, чтобы уметь натягивать лук с закрытыми глазами, устраиваться и открывать глаза до идеально ровного пузыря. Это устраняет влияние человека или крутящий момент, которые в противном случае необходимы для выравнивания лука. Правильный баланс улучшит вашу цель во всех областях. Лучшее прицеливание приводит к улучшению каждого аспекта вашего выстрела и может даже вылечить большинство форм паники по отношению к цели.

Для достижения идеального баланса вам понадобится передний стабилизатор поперечной устойчивости (я бы рекомендовал не менее 10 дюймов), кронштейн V-образного стержня, который позволит вам регулировать из стороны в сторону и вверх и вниз, и задний стабилизатор, который находится на не менее 8 дюймов.Кроме того, вам понадобится несколько весов, чтобы поиграть с ними.

Во-первых, вам нужно будет установить стабилизаторы и выровнять нос из стороны в сторону. Я бы порекомендовал попробовать 4-5 унций веса на переднем грифе и 10-15 унций на заднем грифе. Вы можете точно настроить веса отсюда, но это хорошее соотношение для начала.

Затем с закрытыми глазами натяните лук, якорь расслабленным хватом и откройте глаза. Если пузырек на вашем прицеле не выровнен, то соответствующим образом отрегулируйте задний стабилизатор, пока вы не сможете повторить этот процесс, и ваш лук будет идеально выровнен из стороны в сторону.

Выравнивание лука спереди назад немного отличается, потому что вы будете регулировать, добавляя или удаляя грузы, а не регулируя стержни из стороны в сторону. Чтобы выровнять лук спереди назад, полностью натяните его, ориентируясь на горизонтальную линию. Если ваша булавка хочет опуститься или отскочить ниже линии, добавьте вес к задней планке или снимите вес с передней. Если ваша булавка отскакивает выше линии, сделайте наоборот. После завершения этого шага ваш лук должен быть очень близок к сбалансированному. Хотя вы, вероятно, не будете целиться совершенно неподвижно, ваша схема прицеливания должна быть сосредоточена на этой горизонтальной линии, а не качаться вверх или вниз.

Очевидно, что мы все хотим быть лучшими лучниками , какими только можем быть. Правильная балансировка лука очень поможет вам. Некоторые люди говорят, что балансировка вашего лука делает его слишком тяжелым, но я бы предпочел взять с собой еще несколько унций и попасть туда, куда я целюсь.

 

Как держать лук

Рукоятка — это единственная часть вашего лука, к которой вы фактически прикасаетесь во время выстрела, а это означает, что то, как вы с ней обращаетесь, имеет решающее значение. Несмотря на это, я считаю, что хват остается одним из самых недооцененных аспектов хорошей бросковой техники.

На протяжении многих лет я видел множество вариаций того, как люди держат свои луки, и знаете что? Ни один из них не обязательно неправильный. Как и любой другой аспект стрельбы из лука, правильная хватка — это просто то, что можно последовательно повторять выстрел за выстрелом. Однако есть несколько вещей, которые могут значительно облегчить эту задачу. Один из них заключается в том, чтобы держать всю хватку на стороне большого пальца вашей линии жизни. Затем вы хотите указать большим пальцем примерно на 2 часа (10 часов для стрелков-левшей), убедившись, что он не упирается в полку рукоятки.Наконец, вы хотите иметь свободную руку, не сжимая рукоятку и не высовывая пальцы прямо; просто позвольте вашей руке расслабиться.

В руке есть две основные мышцы, по одной с каждой стороны линии жизни. Если ваш хват пересекается с обоими, вам будет намного легче затянуть лук, просто слегка напрягая руку. Очень важно держать лук только со стороны большого пальца этой линии жизни, что делает почти невозможным вращение мышцами ладони.

Лучший способ сделать это — сделать знак «большой палец вверх», повернуть большой палец на 2 часа (или на 10 часов для левшей), раскрыть ладонь и положить ее на рукоятку.Это поможет предотвратить слишком сильное давление большого пальца на полку, что может создать боковой крутящий момент и вызвать несоответствие баланса при прицеливании.

Теперь твой лук никуда не денется. Так что перестаньте держаться за него изо всех сил при полном розыгрыше. Просто расслабьте свою руку со смычком. Теперь снова сожмите рукоятку и посмотрите, что она сделает с луком и уровнем. Это называется крутящий момент, и это плохо. Вам нужна полностью расслабленная рука. Просто позвольте пальцам мягко лежать на тыльной стороне рукоятки.Не высовывайте пальцы, пытаясь избежать крутящего момента, потому что, когда вы делаете это, вы не можете не напрягать эти мышцы, что сводит на нет всю цель. Это нормально, если ваши пальцы касаются рукоятки, если только они не влияют на нее.

Опять же, нет правильного или неправильного способа хвата лука, если вы можете делать это каждый раз одинаково, и метод, который я только что описал, поможет вам достичь согласованности. Держите рукоятку с одной стороны спасательного троса в руке, не давите большим пальцем слишком сильно на полку и расслабьте всю руку.Постоянный хват абсолютно необходим для точной стрельбы.

 

Стрельба из лука: толкание и натяжение

Мы все понимаем, что для того, чтобы стрелять из лука, необходимо какое-то толкание и натяжение, но, вероятно, не так сильно, как вам говорили. Всю мою жизнь меня учили тому, что мне нужно толкать свою руку с луком в цель и тянуть за руку, выпускающую выстрел, используя мышцы спины. Я быстро понял, что делать это каждый раз одним и тем же способом практически невозможно.Стрельба из лука, как я всегда говорил, — это игра с повторением, и попытка разорвать лук пополам — это не то, чем я мог бы заниматься. В один день у меня все получалось отлично, в следующий я тянул сильнее и бил вправо или проталкивал удары влево. Несоответствие действительно раздражало.

Так вот, многие из моих трудностей были связаны с оборудованием, которое я использовал в сочетании с этим методом «тяни-толкай». Но в основном это был

, потому что весь этот метод ошибочен, на мой взгляд. Раньше, когда этот метод «натяжения назад» был введен, у луков почти не было сброса и пористых задних стенок.Толкать и тянуть действительно сильно, вероятно, было наиболее последовательным способом съемки этой установки. Однако в наши дни луки строятся с прочной задней стенкой и высоким сбросом, и когда вы начинаете толкать и тянуть что-то, что не поддается, это просто не работает. Подумай об этом; вы стреляете из лука со сплошной стенкой, и когда вы натягиваете, что-то должно поддаваться. В данном случае это будет ваш лук. А когда ты нажимаешь, а лук не может дать, то движение передается на твою спусковую руку. Я искренне верю, что именно по этой причине так много людей борются с этой техникой.Дело не в том, что они делают это неправильно. Дело в том, что весь процесс больше не нужен.

Я понимаю, что для удержания лука в полностью натянутом состоянии необходимо какое-то «натяжение спины» или толкание и натяжение. Я также считаю, что это почти все, что вам нужно, ровно столько, чтобы держать лук полностью натянутым. Вы должны смотреть на свою кулачковую систему, удерживающий вес, вес лука и тип упора натяжения, чтобы придумать последовательный метод толкания/натяжения, который вам подходит. Однако, если вы стреляете из лука, сделанного в последнее десятилетие, большее усилие натяжения, вероятно, не поможет вам сделать лучший выстрел.

Если у вас проблемы с прицеливанием или последовательной группой, и вас учили толкать и натягивать лук, давайте попробуем другой подход. Постарайтесь немного расслабиться в кадре. Потяните достаточно сильно, чтобы удержать тетиву до упора, и пусть смычок сделает все остальное. Через некоторое время вы должны найти действительно удобный, менее напряженный способ выстрелить. Это будет более воспроизводимо для вас, и вы будете задействовать меньше мышц, чем раньше. Да, чем меньше мышц во время выстрела, тем лучше.Когда вы нервничаете, это вызывает напряжение и дрожь, и именно это утомляет нас. Таким образом, чем меньше мышц задействовано, тем лучше. Дни разрывания лука прошли. Пора расслабиться и позволить этим лукам стрелять сами.

 

Закрепление лука: три шага к успеху

Если вы разбираетесь в стрельбе из лука, вы знаете, насколько важен постоянный якорь. Большинство людей просто думают о якоре как о чем-то одном. Но правда в том, что воспроизводимая якорная позиция включает в себя три основных компонента.Якорь каждого включает — или, по крайней мере, должен включать — следующее: контакт выпуска с рукой, контакт руки с лицом и контакт струны с лицом. Если у вас есть эти три компонента, у вас будет прочная якорная позиция.

Контакт броска с рукой очень важен во всех частях вашего выстрела, но не в большей степени, чем в якоре. Если вы снимаете релиз с рук, это значение удваивается. Вы можете буквально изменить длину вытягивания и всю форму, просто меняя положение релиза в руке от одного выстрела к другому.Крайне важно найти удобное место в руке, где спусковой механизм как раз подходит. Неплохо даже пометить это на руке маркером или лентой, пока вы тренируетесь. Делайте сознательное усилие при каждом выстреле, чтобы спусковой крючок оставался в вашей руке точно таким же. Вскоре это будет единственное место, где вы сможете удобно разместить релиз, и любое незначительное изменение будет немедленно замечено. На этом этапе маркировка и/или лента больше не нужны.

Постоянный контакт лицом к лицу может быть немного сложнее.Я видел, как парни и девушки мяли руками свое лицо, и я видел, как они полностью избегали любого контакта с лицом (и то, и другое — катастрофа). Вам нужно найти удобную точку давления где-то вдоль челюстной кости. Мне нравится скользить челюстью между первым суставом и средним суставом. Я не прижимаю руку к лицу. Я просто очень легко прикасаюсь рукой к этому месту на своей челюсти, чтобы правильно выполнить релиз. Я обнаружил, что чем сильнее я надавливаю на свое лицо, тем труднее выполнить удар.С другой стороны, отсутствие контакта или плавучий якорь еще хуже, на мой взгляд. Как вы можете узнать, когда вы заякорены, если вы не чувствуете никакого контакта со своей рукой?

Последняя часть якоря — это контакт между вашим лицом и веревкой. Пока вам нужен этот контакт, категорически нельзя давить на тетиву лицом, так как это вызовет кошмары с последовательностью стрельбы. Абсолютно лучшая и наиболее воспроизводимая точка контакта струны с лицом, которую я обнаружил, — это очень легкое прикосновение струны к кончику носа.Если вы используете щеку или часть носа, сложно каждый раз помещать струну в одно и то же место. Кончик носа всегда на одном и том же месте.

Как и в любом другом аспекте стрельбы из лука, здесь нет правильного или неправильного якоря — если вы можете повторять это от выстрела к выстрелу. Правильная длина натяжения очень важна для комфортного закрепления с помощью метода, который я только что описал. Предполагая, что ваше снаряжение идеально вам подходит, этот метод якоря из трех частей, на мой взгляд, лучший способ настроить вашу стрельбу из лука.Всегда помните о точках контакта «выпуск-к-руке», «рука к лицу» и «струна к лицу». Придерживайтесь всех трех правил, и ваша якорная позиция никогда не подведет.

 

Запишите

У всех была одна установка, которая была деньгами – один лук, из которого они всегда стреляли лучше, чем любой другой. Проблема в том, что как только вы замените струны, тросы или конечности, они уже никогда не будут прежними. Вы можете использовать ту же модель, вес и длину натяжения, но это все равно будет неправильным.Если бы вы только записывали все. Есть некоторые ключевые вещи, которые вы всегда должны записывать, как только у вас появится эта мечта, в которую вы влюблены. Сначала запишите все измерения на луке. Затем сделайте заметки о том, как построены ваши стрелки. Наконец, делайте заметки о других вещах в вашем кадре, больше связанных с ощущением и исполнением.

Когда у нас есть лучшая настройка в нашей жизни, мы должны понимать, что луки меняются по мере использования, и, пока не стало слишком поздно, нам нужно записать все о настройке.Некоторыми из этих вещей являются длина натяжения, измеренная от горловины рукоятки, длина d-образной петли, высота выступа из петли, высота выемки от осей, вес натяжения, удерживающий вес, расстояние от оси до оси, высота расчалки и сброс. Затем перейдите к таким вещам, как длина и вес стабилизатора, выбор прицела, размер волокна, увеличение объектива, размер смотровой апертуры, расположение упора от отверстия для гамбургера и, если вы стреляете с упора для лезвия, какого размера пусковая установка. Нет ничего слишком маленького или неважного, чтобы записывать об этой установке.

Далее идут ваши стрелы.Нет ничего более важного для щадящей и точной настройки, чем ваши стрелы. Вам также необходимо зарегистрировать всю эту информацию. Какова длина ваших стрел из карбона в карбон? Какой моделью стрелы вы стреляете, включая позвоночник? Очень важны выбор лопастей и их спиральная или смещенная форма. Запишите, какой изгиб, какая точка зерна, а затем общий вес стрелы. В наши дни стрелы бывают стольких размеров и шипов, что если вы не можете вспомнить, какая у вас была стрела, вся остальная информация не так важна.

Наконец, вам нужно записывать каждую часть того, как вы выполняете свой выстрел. Вы расслаблены при полном натяжении или сильно тянете стену? Каково положение вашей луковой руки? Прямая рука или слегка согнутая? То же самое касается руки выпуска и даже того, как вы держите выпуск. Запишите, как вы привязываетесь и какой релиз вы снимаете. Рукоятка лука — еще одна важная деталь, но очень сложно записывать конкретные детали о некоторых вещах, поэтому я бы также посоветовал делать фотографии и сохранять их в своих заметках.

Если вы снимаете лучшее, что вы когда-либо снимали, и, наконец, нашли настройку, которую искали, прислушайтесь к некоторым советам сейчас, которые могут избавить вас от головной боли позже. Запишите все, что вы можете о вашей настройке. Запишите все размеры вашего лука, все марки и модели оборудования, которое вы используете, какие стрелы и как вы их изготавливаете, а также текущий процесс и форму выстрела. Я знаю, что в этот момент все прекрасно, и вы можете подумать, что это не нужно, но однажды вы будете рады, что сделали это.

 

Обслуживание тетивы лука

Немногие охотники за луком тратят много времени на заботу о сервировочной нити на тетиве и/или тросах. Тем не менее, плохая порция может привести к серьезным несоответствиям в работе вашего лука. Всякий раз, когда вы работаете с порциями, есть несколько ключей, чтобы убедиться, что они выдержат и будут работать хорошо.

Самая важная разница между тем, как я подаю, и тем, как я вижу, как подают большинство других, заключается в том, что я вплетаю ведущую линию в основную подачу и из нее.Это удерживает всю серию вместе и не дает порции разделяться или «ползать» вверх и вниз по струне. Я уверен, что вы видели это. Вы снимаете D-образную петлю со своей тетивы, и в подаче остается большой зазор, где материал петли был привязан к тетиве. К сожалению, когда это происходит, подача должна двигаться. Что еще более важно, порция, куда идет ваш нос, должна двигаться. Вы также, вероятно, можете посмотреть на свои камеры прямо сейчас и увидеть, где порция разделяется из-за давления и стресса от камер.Теперь, чтобы исправить или предотвратить эти вещи, вы должны связать весь цикл воедино. Я беру конец тега обслуживания и делаю его по крайней мере таким же длинным, как пробег, который я собираюсь обслуживать. Я делаю около 10-20 витков над этой меткой или ведущей линией, а затем вытаскиваю ее, оборачиваю один раз и кладу обратно еще на 10-20 витков. Я делаю это для всего процесса. Когда я получаю примерно полдюйма от того места, где мне нужно закончить, я просто вытаскиваю этот ярлык и заканчиваю подачу без него. Чем плотнее вы будете обслуживать разбег, тем лучше и эффективнее это будет.Это должно предотвратить любое сканирование, которое вы могли бы увидеть в противном случае.

Вы также хотите сохранять равномерный напор во время подачи. Чем свободнее вы будете подавать, тем больше диаметр порции и тем слабее она будет. По мере увеличения плотности (натяжения) вашей порции ее диаметр будет уменьшаться, а прочность увеличиваться. Единственный реальный способ сделать плотную порцию — это использовать приспособление для подачи, которое можно регулировать. Держите этот инструмент плотно прижатым к струне, и, как только вы достигнете желаемого давления (натяжения), постарайтесь никаким другим образом не влиять на давление подачи.Начало и конец могут немного отличаться, потому что вам нужно обслуживать их вручную без инструмента, поэтому оставьте себе достаточно места на каждом конце, чтобы это не было проблемой.

Наконец, когда вы закончите подачу, должны остаться два торчащих конца – конец метки и основная линия, которую вы использовали для обертывания. Обрежьте их и оставьте не менее четверти дюйма торчащими. Растрепайте концы перед тем, как поджечь их зажигалкой, и когда ожог приблизится к веревке, разомните ее вокруг обернутой порции.Это не позволяет этим концам тегов работать обратно и распутывать весь тираж. Большую часть времени я также наношу крошечную каплю клея на эти ожоги, просто в качестве дополнительной меры, чтобы удержать их на месте.

Служение не является захватывающей частью того, чтобы быть великим лучником, но это критически важный компонент, и вы должны знать, как правильно делать это, работая над собственным луком. Как я уже объяснял, есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы получить самую сильную и эффективную подачу. Самое главное, вплетите ярлычок в основную обертку и из нее по всей длине подачи.Во-вторых, плотно и равномерно давите на нить на протяжении всего процесса подачи. И, наконец, расклешите и прижгите оба конца бирки к порции, когда закончите, чтобы они не выскользнули. Эти три вещи сделают вашу подачу более долговечной и последовательной.

 

Как стоять при стрельбе из лука

Стрельба из лука на первый взгляд кажется простой. Вы тянете веревку и отпускаете ее, верно? Как трудно это может быть? Что ж, ответ чертовски сложен, если вы хотите стать лучшим лучником.Стрельба из лука состоит из множества шагов, которые вы должны уметь повторять, чтобы стрелять последовательно. Одним из этих многих шагов является ваша стойка.

Стойка — это основа, на которой держится ваш выстрел, и если она отличается от одного выстрела к другому, есть вероятность, что ваши стрелы попадут в разные места. Некоторые из ключевых компонентов правильной стойки включают в себя расставление ног на ширине плеч, слегка раздвинутые пальцы ног и раскрытие бедер в направлении цели.

При стрельбе из лука важно сохранять устойчивость.Поэтому, естественно, ваше тело должно прочно стоять на земле. Вы не увидите высоких зданий, которые у основания меньше, чем наверху. Итак, почему ваша стойка должна быть более узкой, чем остальная часть вашего тела? Этого не должно быть. Вы должны держать ноги на ширине плеч. Я вижу много людей, которые стреляют, поставив ноги близко друг к другу. Проще говоря, это может и будет вызывать кошмары прицеливания.

После долгих проб и ошибок я обнаружил, что если я чуть-чуть выставляю пальцы ног наружу, это помогает моему общему балансу.Раньше я стрелял с прямыми пальцами ног и боролся с раскачиванием вперед и назад, если земля была не идеально ровной. Я начал вытягивать пальцы ног наружу, и это сразу же избавило меня от раскачивания и дало мне отличное понимание моего общего баланса.

Я вижу слишком много людей, закрывающихся от цели. Вам нужно раскрыть бедра. Не радикально, но достаточно, чтобы вам не приходилось поворачивать голову на 90 градусов к телу. Когда вы вынуждены так сильно поворачивать голову, чтобы обратиться к цели, это становится неудобным, и вы обнаружите, что теряете способность смотреть.Стрельба из лука заключается в повторении, и когда вы чувствуете себя комфортно, повторять намного легче.

Теперь возьмите всю эту информацию и, когда вы примете удобную стойку, которой вы довольны, обратитесь к мишени, как если бы вы готовились стрелять, и попросите кого-нибудь обвести ваши ноги. Не двигайте мишень или следы в течение нескольких дней или как можно дольше. Каждый раз, когда вы идете на тренировку, встаньте в эти отпечатки. Вскоре для ваших ног станет естественным находить это положение и выравнивание самостоятельно.У вас будет твердая и повторяемая позиция.

Ваша стойка — это одна из многих вещей, которые нужно повторять, чтобы стать стабильным лучником. Это то, что часто упускают из виду, но это действительно может помочь вашей игре. Вам нужна прочная основа, поэтому начните с того, что расставьте ноги на ширине плеч, слегка разведите пальцы ног для всестороннего равновесия, раскройте бедра, чтобы вам было легко реагировать на писк, и, наконец, после того, как все сделано правильно, проследите свою позицию на земле и стреляйте из этой позиции, пока не сможете делать это без усилий.

 

Бумага для настройки лука

Идея луков с «бумажной настройкой» выросла за последние несколько лет. Появляется все больше и больше информации о настройке луков, и это хорошо. Когда я рос, бумажной настройки почти не существовало. Для тех, кто не знает, что это такое, это просто пустить стрелу через лист бумаги, чтобы увидеть, движется ли он прямо или вылетает из лука в ту или иную сторону. Единственная проблема заключается в том, что иногда лопасти могут соприкасаться со стояком или опорой, и вы никогда не сможете получить идеальный разрыв (пулевое отверстие), что бы вы ни делали.Вдобавок ко всему, лопасти могут действовать как лейкопластырь, прикрывая или слегка корректируя реальную мелодию смычка. Теперь я делаю бумажный тюнинг на шаг впереди. Я выпускаю стрелу сквозь бумагу такой же длины и веса, как и другие, но у этой лопасти нет. В мире стрельбы из лука это называется настройкой с голым древком.

Вы можете либо оставить одну из них без оперения при сборке своих стрел, либо взять лезвие бритвы и соскоблить лопасти на ваших текущих стрелах. Главное, чтобы у них были одинаковые характеристики (длина, вес, позвоночник).Очевидно, что когда вы снимаете лопасти, она будет весить меньше, поэтому мне нравится брать изоленту и обматывать стрелу точно там, где были лопасти, пока я не доведу их до веса других моих стрел. Не наматывайте ленту больше нигде на стержне, потому что важно, чтобы позвоночник правильно реагировал.

Затем подойдите примерно на 2 ярда к бумаге и выстрелите в нее. Мне нравится стрелять очень близко, потому что я хочу получить первоначальную реакцию прямо из лука. В зависимости от разрыва вы можете немного скорректировать свой отдых.Иногда высокие слезы могут означать, что позвоночник слишком слаб, а низкие слезы — наоборот. Если вы получаете пулевое отверстие на расстоянии 2 ярдов, то вы с самого начала знаете, что стрела выходит идеально. Когда вы выпускаете оперенную стрелу насквозь, она также должна быть пулевым отверстием. Если нет, то у вас проблема с клиренсом. Ваши лопасти должны соприкасаться со стояком, тросами или опорой, что приводит к их отклонению от плоскости. Я не буду вдаваться в подробности, но распылите немного порошкового спрея, такого как спрей для ног спортсмена, на всю эту область, и он покажет вам, куда именно бьют лопасти.

Настройка с голым древком — лучший способ убедиться, что ваш лук правильно настроен, когда на него не влияют лопасти. В идеале, когда лук правильно настроен, я могу взять стрелу с лопастями и выстрелить Х на 20 ярдов, а затем взять стрелу без лопастей и сделать то же самое. Он покажет вам, идеальны ли ваши настройки или вам еще есть над чем работать. Я не говорю, что вы не можете хорошо стрелять из лука, который не пробивает пулю, потому что это неверно. Я выигрывал национальные чемпионаты с луками, которые не были идеально настроены.При этом, как правше, единственный разрыв, с которым я согласен, находится немного выше слева, что означает, что задний конец стрелы уходит от рукоятки, поэтому проблем с зазором не будет. Противоположная ситуация применима к левшам. Настроенная на бумаге настройка не является волшебным ответом на то, чтобы сделать вас великим лучником, но это, безусловно, будет шагом в правильном направлении.

 

Подготовка ума к успеху: овладение умственной игрой в стрельбе из лука

Я использовал почти все принципы, которые сделали меня чемпионом по стрельбе из лука, чтобы стать лучшим охотником из лука.Все дело в полной подготовке. Для меня наиболее важной частью этого является подготовка моего ума. Все серьезные охотники тратят столько времени и денег на подготовку к падению. У нас есть лучшие луки, аксессуары и камуфляж, которые можно купить за деньги. Ставим стенды, сажаем кормовые грядки и снимаем все лето. Мы готовы! Или мы? Правда в том, что, скорее всего, нет, даже если они сделали все, что я только что упомянул. Видите ли, независимо от того, насколько физически подготовлены, или насколько подготовлены ваши места, или насколько выстроен этот большой доллар, если вы не способны мысленно удержать себя вместе в момент истины, вся эта тяжелая работа будет напрасной.Возможно, я никогда бы не узнал о важности мысленной визуализации, если бы не вырос в мире соревнований, но, тем не менее, теперь я использую ее каждый раз, когда беру в руки лук.

В соревновательной стрельбе из лука уверенность превыше всего. Конечно, мое снаряжение должно быть безупречным, как и моя форма. Но это ничего не значит, если я не смогу держать себя в руках на последней стреле. Как мне подготовиться к этому моменту? Я визуализирую каждый кадр — каждый возможный сценарий; Я выпускаю каждую стрелу в уме, прежде чем выстрелить в реальной жизни.И каждый раз результат в моем сознании один и тот же; Я выигрываю! Я делаю это снова и снова в ожидании финала или ночью в своем гостиничном номере. Затем, когда я нахожусь там, в этот момент, вместо того, чтобы чувствовать себя некомфортно и нервничать, я уже знаю результат, потому что я выиграл 100 раз в своей голове за последние 24 часа. Очевидно, что я не всегда выигрываю, но эта уверенность помогала мне чаще, чем нет. Проблема в том, что иногда другой парень тоже выигрывал 100 раз в уме.

Если вы любите охоту с луком, как я, то вы уже делаете некоторую психологическую подготовку и даже не подозреваете об этом.Я невольно мечтаю о том, чтобы стрелять в гигантских долларов все время, но потом я делаю еще один шаг — и вы тоже должны. Каждый раз, когда я забираюсь на дерево, я мгновенно перехожу в режим «а что, если». Я думаю, что олень выйдет из этого участка леса, но «что, если» он придет из-за меня. Большинство неудач вызвано неожиданностью, которая заставляет нас паниковать, а затем торопить момент. Я пытаюсь рассмотреть каждый сценарий, каждый способ, которым могут быть получены эти большие деньги. Я хочу представить себе это и точно знать, что делать, когда это произойдет, потому что в девяти случаях из 10 все идет не так, как должно, когда вы охотитесь на взрослое животное.Затем, когда этот 180-дюймовый олень ступает в единственном месте, о котором вы даже не догадывались, вы хладнокровны, спокойны и собраны, потому что вы только что выстрелили в него несколько минут назад в своем воображении.

Умственная тренировка была одним из моих самых важных преимуществ в соревнованиях на протяжении всей моей карьеры, если не самым важным, и я использовал тот же метод в охоте с луком с таким же успехом.