Рисовать бабушку: Как нарисовать бабушку цветными карандашами

Sean Paul

Оформи подписку за 1* и слушай музыку без рекламы *Узнать больше

Comedy Radio

Как нарисовать бабушку легко карандашами детям

Содержание

• Как нарисовать бабушку легко карандашами детям
• Быстрый и простой способ
• Рисунок бабушки для открытки
• Как нарисовать бабушку, вяжущую шарф

Содержание

1. Как нарисовать бабушку легко карандашами детям
2. Быстрый и простой способ
3. Рисунок бабушки для открытки
4. Как нарисовать бабушку, вяжущую шарф

Как нарисовать бабушку легко карандашами детям

Каждый ребёнок любит свою бабушку, ведь она любит и балует внуков. Сложно передать доброту на рисунке, но мы подобрали несколько уроков, которые расскажут как нарисовать бабушку легко карандашами детям. Их можно использовать в качестве подарка к празднику.

Быстрый и простой способ

Мы с вами уже рисовали маму, а сейчас предлагаем перейти к любимому человеку всех детей – бабушке. Не знаете, как нарисовать бабушку легко карандашами? Предлагаем вот такой простой пример. По нему вы сможете научиться рисовать не только во весь рост, но и создать отдельно портрет. Получится замечательная картинка с бабушкой. Для этого урока воспользуемся:

• набором разноцветных карандашей;
• простым карандашом для наброска;
• ластиком;
• циркулем.

1. В первую очередь нарисуем голову. Она будет круглой, поэтому воспользуйтесь циркулем. Если его нет под рукой просто обведите круглый предмет.
2. Отступите немного от головы и начертите вытянутый овал. Это будет туловище. Ниже него добавим набросок ног, обратите внимание они похожи на овалы, но одну из сторон нужно сделать зауженной.
3. Голову соединяем с туловищем линиями. На этом же этапе начнём прорисовывать одежду. Проводим линии плеч, делим туловище пополам полосой. Получилась заготовка блузы.
4. От верхней части одежды начнём выводить силуэт юбки. Добавляем по сторонам дуги, соединяем их в конце. Юбка не должна достигать ног.
5. Овал, который мы рисовали ранее, больше не потребуется. Сотрите его ластиком. Должны остаться только контуры бабушки.
6. Соединяем ступни с юбкой простыми линиями. Начнём изображать руки, выводим верхнюю часть, которая похожа на вытянутый полуовал. Плечи сделайте слегка приподнятыми. Руки у нашей бабушки будут согнуты, поэтому проводим тонкие кисти рук в центре туловища.
7. Обозначим детали одежды. С помощью дуг выделим на ногах тапочки, а на шее можно изобразить воротник.
8. Добавляем важные элементы к голове. Справа и слева выводим ушки. Старайтесь их расположить на одной линии. В верхней части добавим аккуратную причёску, которая будет собрана в клубок.
9. Начнём выводить лицо. Первая деталь – это нос, его кончик делаем волнистым. Под носиком рисуем добрую улыбку. К причёске добавляем две шпильки и выводим глазки.
   Бабушка старенькая и плохо видит, поэтому изобразим очки и в последнюю очередь проведём линию бровей. Не хватает только нескольких морщин у рта.
10. Ещё несколько мелких деталей. Разделите блузу неровной вертикальной линией. С одной из сторон выводим маленькие пуговицы. Отделите рукава от кистей. На юбке можно нарисовать фартук с оборками. Корректируем руки.

Как нарисовать бабушку детям с помощью карандаша, разобрались. Осталось раскрасить готовую картинку цветными карандашами или фломастерами.

Рисунок бабушки для открытки

А сейчас узнаем, как нарисовать красивую бабушку по клеточкам. Этот рисунок подойдёт даже для поздравительной открытки, ведь картинка будет сопровождаться красивой и яркой надписью. Подготовьте инструменты для рисования и начнём:

1. Сперва чертим овал. Его ширина должна составлять около семи клеток, а высота три клетки. Сразу добавляем по бокам маленькие ушки.
2. Вверху головы проводим две дуги, чтобы выделить причёску. Соберём волосы бабушки в клубок, её изобразим в виде полуовала над головой.
3. Детализируем лицо. Нарисуем круглые очки, дужки заправим за ушки. Внутри очков изобразим круглые глаза, сразу закрасим их. Под очками выводим маленький нос и широкую улыбку. Не забываем про брови. Линиями обозначим плечи.
4. Теперь, чуть ниже сделаем надпись. Чтобы она оказалась ровно по центру начните с буквы у. Делаем надпись одинаковой высоты, на каждую букву выделяем не больше двух клеточек.
5. Добавим нашей бабушке воротничок с красивыми оборками внизу. Можно переходить к раскрашиванию. Вы можете использовать любые цвета на своё усмотрение, но, чтобы показать седину, как на примере megamaster.info, лучше закрасить волосы простым карандашом.

Картинка готова, чтобы она смотрелась ещё красивее, украсьте её яркими сердечками по сторонам.

Можно украсить рисунок, добавив к нему бабочку

Как нарисовать бабушку, вяжущую шарф

Если вы собрались в гости, предлагаем вам нарисовать такую бабушку легко простым карандашом. Это ещё один простой пример, который подойдёт маленьким художникам. Что будем использовать кроме карандаша:

• ластик;
• маркер;
• набор разноцветных карандашей.

Можно для раскрашивания использовать фломастеры, так готовая картинка получится ярче. Если всё необходимое у вас есть, переходим к этапам рисования:

1. Начнём с головы. Для неё нужно изобразить круг небольшого размера. Следующее, что потребуется сделать разделить эту фигуру на четыре равные части. Это поможет соблюсти пропорции при рисовании.
2. Два верхних квадрата делим пополам дугами, так получится чёлка. Над головой добавляем округлый пучок. По бокам, ориентируясь на центральную линию, выводим маленькие ушки.
3. Изобразим основные детали лица. Глаза бабушки сделаем круглыми, нос и рот сделаем в виде дуг. На причёске изобразим простыми линиями пряди.
4. Спускаемся ниже. Выводим в виде лепестков накидку на плечах. Наша бабушка будет сидеть, поэтому справа можно изобразить общую часть рисунка. Обозначим руки, проводим их линии от накидки, делаем согнутыми в локтях. Малышам сложно нарисовать пальцы, ведь эта деталь мелкая. Поэтому изображаем их просто в виде варежек. В руках бабушка будет держать спицы.
5. Отталкиваясь от нижней границы рук, проводим линию юбки. Передайте изгиб в коленях, чтобы завершить образ сидящего человека. Под руками будет уже связанный материал, возможно, это шарф.
6. Добавим последние детали, такие как обувь на ногах, пуговицы на одежде и бантик на накидке. Обязательно простыми линиями выведем стул, на котором сидит наша бабушка.
7. Подкорректируйте рисунок, если есть недочёты, сотрите вспомогательные линии. Перед тем как приступить к раскрашиванию, обведите полученную картинку маркером. Можно заменить ручкой.
8. Начинаем раскрашивать. Рукам и лицу нужно придать естественный оттенок, в этом нам поможет розовый карандаш. Делаем лёгкие штрихи. Участки, где падает тень тонируем коричневым, на грифель давать не нужно.
9. Халат у бабушки оформим голубым, возможно, ваша бабушка носит халат другого цвета. Теневые участки заштриховываем фиолетовым оттенком. Накидку сделаем в тон к халату, поэтому здесь тоже можно воспользоваться фиолетовым карандашом.
10. Теперь потребуются карандаши с разными зелёными оттенками. Ими воспользуемся для закрашивания стула и вязаного шарфа, начните от светлого и плавного переходите на тёмный цвет.

Осталось сделать цветными пуговицы и тапки и картинка готова. Мы рассмотрели несколько примеров рисования, возможно, вам захочется изобразить после этого принцессу.

Помогла ли вам статья?

Любой может рисовать, рисовать и рисовать с помощью Doodle Buddy — даже ваша бабушка! [iOS]

Автор Сайкат Басу

Опубликовано 2 февраля 2013 г.

Doodle Buddy в первую очередь предназначен для развлечения. Серьезное приложение для рисования для создания эскизов произведений искусства, во-вторых. Для первого нет привязки; последнему нужна такая мелочь, как талант.

Это совсем не мое намерение. Моя бабушка хорошо рисует. Мой план состоит в том, чтобы перенести это приложение для рисования для iOS на другой конец возрастного спектра — детей. Это то время в нашей жизни, к которому нам нужно вернуться, если мы хотим рисовать с веселой энергией, и просто найти удовольствие, которое мы теряем со взрослым сознанием.

Doodle Buddy в первую очередь предназначен для развлечения. Серьезное приложение для рисования для создания эскизов произведений искусства, во-вторых. Для первого нет привязки; последнему нужна такая мелочь, как талант. Doodle Buddy входит в число творческих приложений, которые вы найдете для платформы iOS. Он включает в себя такие названия, как Procreate, Artrage, FlipBook или невероятно креативный TypeDrawing.

Представляем Doodle Buddy

Каракули или шедевр, оба говорят сами за себя как произведения искусства. Слова можно оставить в стороне. Итак, позвольте мне ненадолго перенаправить вас на страницу Doodle Buddy в Facebook. Позвольте мне просто вставить сюда рисунок, чтобы дать вам представление о том, что можно сделать, если вы знаете правильный конец кисти… или пальца в случае Doodle Buddy.

Определенно вау-достойно, и все, что вам нужно, это ваш палец и немного воображения. Речь идет не только об искусстве, потому что вот еще одна картинка из группы Facebook, которая показывает, как вы можете перенести свои работы в реальный мир. Эта художница использовала свои рисунки Doodle Buddy на своей подставке для ручек!

Две фотографии выше были тизерами. Давайте не будем бояться здесь и забудем, что, в конце концов, все дело в веселье.

Настройка мольберта

Как только вы включаете его, вас встречает пустой белый «холст». Это фон по умолчанию, есть много других, которые вы можете выбрать, нажав на четвертый значок (выглядит как две фотографии) слева. Например, если вы рисуете, вы можете выбрать тот, который напоминает линованную бумагу.

Как видите, раздражает только маленькая реклама… но ведь даже если приложение бесплатное, разработчику приходится зарабатывать своим трудом. Вы можете выбрать опцию Скрыть рекламу в Doodle Buddy за 0,99 $ .

Использовать Doodle Buddy не составляет труда. Возвращаемся на главный экран и к четырем кнопкам (пятая для настроек). Первая кнопка со стрелкой «назад» предназначена для исправления любых сделанных вами ошибок, а в любом приложении для рисования их довольно мало, как вы хорошо знаете. Второй значок для Мел Инструмент для рисования. Это тот, который вы будете использовать больше всего, чтобы рисовать, делать наброски и рисовать. По крайней мере, это мои личные предпочтения. Затем вы можете использовать инструмент Smudge , используя инструмент Smudge , смешивая и подбирая цвета из цветных плиток ниже.

Интерфейс удобен для детей: легко понять назначение ползунка, который меняет диаметр инструментов для рисования.

Вы также можете приобрести дополнения за Doodle Bucks, которые затем быстро загружаются. Некоторые из них «бесплатны», например Color Spectrum, в то время как другие могут стоить 170 Doodle Bucks, которые вы получаете при установке. Я выбрал цветовой спектр, и он позволяет мне выбирать отдельные цвета, проводя пальцами по спектру.

Doodle Bucks — рекламный инструмент для разработчиков игр. Если вы хотите «заработать» больше Doodle Bucks, вам нужно посетить несколько их партнерских сайтов и посмотреть, что они предлагают.

Штампы и трафареты — забавные части Doodle Buddy. Они предназначены для работы именно так, как следует из их названий. Есть стандартные и набор марок, который я купил за кредиты Doodle Bucks. Одним нажатием на экран вы можете впечатать любую комбинацию в любом количестве. Тогда есть Text Tool с изменяемым размером текста и четырьмя шрифтами.

Играй с друзьями

Думаю, современные дети знают, что такое сеть Wi-Fi. В Doodle Buddy есть приятная маленькая функция, которая позволяет вам рисовать с другими друзьями в той же сети Wi-Fi. Вы даже можете переписываться в текстовом чате со своим приятелем по рисованию. Я не мог попробовать это из-за отсутствия друга, но я верю, что это работает.

Нарисуй своего Пикассо!

Не совсем. Но Doodle Buddy дает вам свободу рисовать, даже если вы не можете отличить концы кисти друг от друга. К счастью, за то время, что мне пришлось опробовать приложение для рисования, реклама вел себя как надо и не нарушал моего холста. Какие-нибудь рябчики? Может быть, что-то, чтобы стереть весь холст моих неудачных попыток, вместо многократной отмены действий, использования ластика или выбора нового холста.

РИСУНОК – ЭТО ЛИНИЯ ЖИЗНИ ДЛЯ БАБУШКИ ЛЕЙТОН – Chicago Tribune

WELLSVILLE, KAN. — Восемь лет назад Элизабет Лейтон была в хронической депрессии. Она прошла через психотерапию и лечение электрошоком. Она была изолирована в своем доме, иногда проводя целый день в туалете, плача. Она избавилась от всех платьев, кроме двух, не чувствуя себя достойной большего. Она потеряла желание выходить на улицу, заниматься миром. В общем, она была ужасно неуравновешенной 68-летней женщиной, которой было не на что жить.

По ее мнению, у нее было три варианта: пройти дополнительную психотерапию, покончить жизнь самоубийством или поддаться импульсу записаться на урок рисования в Оттавский университет, примерно в 12 милях от ее родного города Уэллсвилля на северо-востоке Канзаса с населением 1500 человек. Поскольку она пробовала и терапию, и самоубийство, она записалась.

Реклама

«Приятель» Райт, ее инструктор, учил своих учеников использовать контурный метод. Они должны были рисовать, изучая предмет, поглядывая на бумагу только для ориентира. Этот метод может создавать искажения, но практикующие его говорят, что он способствует прямому общению между мозгом и бумагой. Лейтон купил картон для плакатов за 35 центов и несколько цветных карандашей и пошел домой рисовать.

Райт сказал своему классу, что если они не найдут ничего другого, они должны рисовать сами. Теперь Лейтон утверждает, что автопортреты в натуральную величину, которые она делает, — это самые простые рисунки. Но ее автопортреты не отличаются легкостью. Они почти шокируют как по стилю, так и по содержанию.

Реклама

В »Реанимационном отделении» она изображает себя сидящей, уставшей и растрепанной, с кулаком во рту, рядом с умирающим сыном. Его голова спрятана под подушкой. Его тело подключено к трубам. Единственный реальный цвет — это большая капля крови, вытекающая из ее поднятого пальца. Она мрачно смотрит на него, как будто это единственная жизнь в комнате.

На карандашном рисунке «Пустота» она изображает себя сверху. Она хмурится, изможденная, тянется вверх и вперед, но без надежды, окруженная тонкими линиями тьмы, которые воронкой уходят к ее ногам.

В «Carry Nation» она одета, как тот старый канзасский разбойник, с топором в одной руке и Библией в другой, мрачно и сердито глядя в разбитое зеркало, которое разбивает ее изображение на части.

В «Осеннем листе» она рисует себя, прикалывая лист к занавеске, «чтобы красоваться у окна». А ведь она сама могла бы быть морозом, зимой, старостью, с узловатыми руками, с седым лицом со всеми его морщинами, погружающимися в ее рот.

В процессе создания этих тревожных, депрессивных образов ее собственное беспокойство и депрессия уменьшились. Она сидела на кухне своего просторного двухэтажного дома в домашнем платье, нейлоне и кроссовках Brooks и вспоминала первые рисунки:

«Я начала рисовать и девять месяцев не знала, что делаю. . Теперь я думаю, что, возможно, я был «закатом». Это термин, который используют психиатры — обзор вашей жизни. Когда вы станете старше, если вы остановитесь и посмотрите, что вы сделали, если соберете все воедино, вы обнаружите, что сделали что-то, чтобы оправдать свою жизнь. Где-то на этих первых фотографиях все, что было в моей жизни, все мои проблемы. Я садилась рисовать и ничего не знала, пока Гленн (ее муж) не возвращался домой в полдень, а потом снова днем. Одержимость — хорошее слово».

Она была одержима не своей депрессией, а своей внезапной способностью выражать себя в искусстве. Эта способность пришла просто и глубоко, и она до сих пор называет это чудом. Это было чудо, которым она не хотела делиться с другими. «Если бы не Дон, этих фотографий не было бы нигде. Они заставили бы меня чувствовать себя лучше, но у них есть еще одна цель». Дон — это Дон Ламберт, который в 1977 году был 27-летним репортером Ottawa Herald. Он наткнулся на два рисунка, «День Благодарения» и «Меня любят», на студенческой художественной выставке. Он был заинтригован. Однако, когда он позвал на собеседование, Лейтон отказался с ним разговаривать.

»Сначала я чувствовал, что не готов. Я думал, я не могу этого сделать. Потом, когда он снова позвонил, я решила, что могу, что просто обязана это сделать. Все мои рисунки были в шкафу, на полу, висели под рубашками Гленна. Когда я вынул их и показал ему в первый раз, я смутился. Я чувствовал себя ужасно. Они были ужасно странными, подумал я, очень странными». Но Ламберт оставил 10 картин, чтобы повесить их в публичной библиотеке Оттавы. А когда он вернулся позже весной, она показала ему больше.

Реклама

«Я мог сказать, что они ему нравились», — вспоминает Лейтон. «Я мог сказать, и я был рад, что он взял их. Я не был смущен после первого раза. Однако однажды я сказал Дону, что у меня проблема: я не знаю, хороши ли фотографии вообще как искусство. Он сказал: «У тебя есть только одна проблема. Вы не знаете, что ваши картины делают с людьми.` »

Ламберт начал возить образцы по галереям и музеям. Сначала он встретил сопротивление. Во-первых, Лейтон был совершенно неизвестен. Во-вторых, она отказалась продавать свои работы. Но Ламберт был настойчив.

Его первый прорыв произошел, когда Художественный музей Уичито согласился организовать первую большую выставку одной женщины Лейтона. Это шоу совершило поездку по Канзасу и закончилось в Вашингтоне, округ Колумбия, в Национальном совете по проблемам старения. Повсюду он привлек к себе значительное внимание, отчасти потому, что он уникален по стилю и предмету, отчасти потому, что он так доступен публике, отчасти потому, что получил такое широкое признание критиков.

Весной 1980 года Лейтон выиграла первый приз в размере 1000 долларов за свои

«Прогулка по дорожке Христо», представленная на ежегодной выставке середины четвертого сезона в Художественном музее Нельсона-Аткинса в Канзас-Сити. Также в 1980 году она стала одним из трех художников-губернаторов, и ее работы в течение года выставлялись в Капитолии штата Канзас. Рецензенты ее шоу назвали ее «гением» и сравнили ее с Руссо и Шагалом.

Однако Лейтон не занимается обзорами. Как отметила искусствовед Люси Липпард из In These Times:

Advertisement

»Элизабет Лейтон способна справиться с таким сложным содержанием, потому что ей наплевать на мир искусства. Она бессознательно освоила сплав личного и политического, к которому стремятся многие прогрессивные художники. Используя свой собственный образ, чтобы представлять все униженное, невидимое, оскорбленное человечество, она подняла универсальное из частного». иди дай людям. Во-первых, искусство должно быть тем, что я недавно прочитал, «путь к сочувствию». Я пытаюсь изобразить общие чувства, чтобы мы могли сопереживать друг другу — действительно ставить себя на чье-то место. Люди посмотрят и скажут: «Иногда мне так кажется». Это то, что нужно миру, полное понимание, и это то, что мы можем получить через эмпатию».

Желание вызвать сочувствие заставляет Лейтон не продавать свои работы:

»Если у них есть цель, то просмотр одной картинки ничего не даст. Если вы видите много картинок, у вас больше сочувствия. Это моя цель и моя миссия. Дон тоже. Если вы продадите его и он будет висеть в доме у одного человека, вы не сможете делать то, что хотите. Они не имеют денежной оценки. Я думаю, что мир зациклен на том, сколько что-то стоит.»

В последнее время она делает много маленьких рисунков и отдает их людям, «которые помогали мне на этом пути». Она сделала пожертвование. некоторые из них некоммерческим организациям, чтобы помочь им собрать средства. Недавно KTWU-TV, станция PBS в Топике, выставила его на аукцион по высокой цене в 7000 долларов. KCPT-TV, станция PBS Канзас-Сити, продала один за 5000 долларов.

Лейтону требуется около дня, чтобы сделать маленькие детали, и до 10 дней, чтобы создать один из больших рисунков, включенных в ее шоу. Тридцать один из этих рисунков находится на выставке под названием «Зазеркалье», которая открылась в субботу в Чикагском культурном центре по адресу 78 E. Washington St. Выставка продлится до 18 января.

Реклама

Несмотря на все показы, критические анализы и письма, бабушка Лейтон все еще Элизабет Лейтон. Она мать пятерых детей и мачеха четверых детей Гленна от предыдущего брака. Она жительница Уэллсвилля, где родилась, где ее все знают. Ее отец был владельцем/издателем Wellsville Globe, а мать – обозревателем и поэтом, пользующимся местной известностью.

Родившаяся в 1909 году, Лейтон была застенчивым ребенком, который ненавидел, когда ее мать писала о ней для всего города. Она ушла из дома и вышла замуж в Колорадо, когда ей было 20 лет. Еще через 10 лет у нее началась череда расставаний с мужем. Когда ее отец умер в 1942 году, она навсегда вернулась в Канзас, стала главным редактором Globe и руководила газетой 15 лет. Официально она развелась в 1953 году. Четыре года спустя она вышла замуж за бизнесмена Гленна Лейтона. Все это время она боролась с резкими перепадами настроения и ужасной депрессией, чтобы не «вылечиться» еще 20 лет.

Глаза Лейтон теперь широко открыты на автопортретах. Ее кожа имеет цвет. Муж Гленн появляется на многих рисунках, отражая их крепкий, здоровый брак. Как говорит Лейтон: «Сейчас я склоняюсь к надежде.

«Я до сих пор не знаю, что выйдет», — замечает она. »Вы никогда этого не сделаете, когда начнете рисовать по контуру. У меня все еще есть проблемы — у всех есть проблемы, — но я чувствую, что могу заниматься своим искусством и ладить. Когда я рисовал те первые картинки, я не видел ни рифмы, ни причины. Тогда я подумал, что это и есть жизнь. Мы счастливы в один момент, грустим в другой. Наши эмоции различаются. Теперь, когда я решаю нарисовать картину, это происходит более разумно. Я не был очень умным, когда рисовал те первые. На самом деле правил рисования контуров всего три: рисуйте честные линии; если вы сделаете ошибку, оставьте ее; и не теряйте свои строки — не закрывайте их. Она поднимает палец, чтобы подчеркнуть. «И это хорошие правила для жизни».

Лейтон свободен, освобожден по ст. На рисунке 1981 года она изображена в окружении картин. И у нее, и у Гленна на шапочках с надписью «У тебя должно быть искусство».

Ее комментарий: «Искусство так много для меня делает, что я хочу, чтобы все попробовали его. Если тебе надоест мое разглагольствование, поступай, как Гленн, — пригнись». Ей все равно, как это называется. Это служит своей цели для нее и многих людей, которые сопереживают ей. Вот что важно. Она будет собой, бабушкой и художником.

»Я бабушка. У нас есть 46 детей, внуков и близнецов, которые придут в любой день. Мне комфортно быть бабушкой. Вся моя семья называет меня бабушкой. Я испекла много печенья. Но мои картины не ностальгические. И я стараюсь не делать их сентиментальными. Я предпочитаю быть забавным, чем сентиментальным. Сначала они мне не нравились, но чувство юмора всегда присутствовало. Контурный рисунок смешной

—это шаржи, это карикатура. Вы не можете помочь себе, так что вы можете просто воспользоваться этим. Потому что вы должны оставить это — то, что вы отложили, должно остаться».