Skip to content
Меню
ЗВЁЗДНЫЕ ВОЙНЫ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ РОЛЕВОЙ ИГРЫ
  • Рисование
  • Советы начинающим
  • Как рисовать
  • Карандашом
  • Поэтапно
  • Уроки
ЗВЁЗДНЫЕ ВОЙНЫ
Главная » Разное » Небольшие рисунки для срисовки: Маленькие рисунки для срисовки

Небольшие рисунки для срисовки: Маленькие рисунки для срисовки

Posted on 02.04.198509.04.2022

Содержание

  • Милые маленькие рисунки для срисовки
  • Картинки для срисовки черной ручкой легкие — 83 фото
  • Маленькие рисунки для срисовки — легкие красивые картинки
  • Эстетичные рисунки и картинки для срисовки
  • Рисунки для срисовки легкие и красивые разноцветные
    • Какой рисунок выбрать?
    • Рисунки для срисовки, цветные или черно-белые?
    • Простые и красивые работы, фото
  • Санкционная политика — наши внутренние правила
  • эскизов эскизов — HelloArtsy
    • Что такое эскиз эскиза?
    • Как создавать эскизы эскизов
    • Размер чертежа и пропорции
    • Планирование вашего произведения искусства
    • Средство связи
    • Запомни это:
    • Примеры Эскизы эскизов
  • 30 отличных маленьких набросков для Design Art
      • Любой рисунок можно разбить на части.
  • 58 лучших идей настенного искусства для каждой комнаты
  • типов креативов: Лиз Суонсон — Smiley Pete Publishing
  • Увлекательное и оригинальное книжное искусство для вашего дома
      • Отпечатки
      • Оригиналы
  • Уинслоу Гомер для XXI века
    • Ознакомьтесь с выпуском за май 2022 г.

Милые маленькие рисунки для срисовки

1

Милые картиночки


2

Милые простые рисунки


3

Милые рисунки


4

Красивые маленькие рисунки для срисовки карандашом


5

Рисунки для срисовки лёгкие и милые


6

Лёгкие рисунки для рисовки


7

Рисунки для срисовки няшные


8

Милые лёгкие ртсуночьки


9

Маленькие рисуночки для срисовывания


10

Небольшие рисунки для ЛД


11

Милые картиночки для рисования


12

Милые зарисовки


13

Милые рисунки


14

Милые рисуночки маленькие легкие


15

Милые рисуночки


16

Милые рисунки для срисовки


17

Маленькие рисунки


18

Милые лёгкие рисуночки


19

Милые рисуночки


20

Рисунки для срисовки лёгкие


21

Милые картиночки для рисования


22

Лёгкие рисунки для срисовни


23

Рисунки для срисовки девочки


24

Милые рисуночки


25

Рисунки для срисовки в ЛД


26

Милые рисунки для срисовки


27

Милые лёгкие рисуночки


28

Маленькие рисуночки


29

Милые картиночки для рисования


30

Маленькие рисунки для личного дневника


31

Мини открытки рисунки для срисовки


32

Клубника для срисовки


33

Маленькие рисунки для срисовки


34

Маленькие рисуночки


35

Легкие рисунки для срисовывания маленькие


36

Легкие рисунки для срисовывания маленькие


37

Милые лёгкие рисуночки


38

Еда для срисовки


39

Маленькие рисунки для личного дневника


40

Каваи для срисовки карандашом


41

Милые лёгкие рисуночки


42

Рисунки в стиле тумблер легкие


43

Маленькие миленькие рисуночки


44

Рисунки для личного дневника для срисовки с надписями


45

Маленькие рисунки для срисовки карандашом легкие


46

Милые рисунки легкие


47

Всякие Стикеры


48

Милые рисунки для срисовки


49

Рисунки карандашом прикольные


50

Лёгкие рисунки


51

Простые рисунки для срисовки


52

Милые картиночки для рисования


53

Маленькие рисунки


54

Милые приведения для срисовки


55

Милые рисунки


56

Милые рисунки маленькие несложные


57

Милые вещи для рисования


58

Маленькие рисунки


59

Милые рисуночки легкие


60

Рисунки для срисовки маленькие и легкие


61

Рисунки легкие


62

Рисунки для срисовки легкие для девочек


63

Милые рисунки для срисовки е


64

Кавайные животные


65

Летние рисунки легкие и милые


66

Милые маленькие рисуночки


67

Легкие рисунки для срисовки


68

Маленькие простые рисунки для срисовки


69

Милые рисунки для срисовывания


70

Срисовки для девочек


71

Рисунок легкий милый


72

Как нарисовать Хелло Китти


73

Аниме Чиби Пикачу


74

Мышка для срисовки


75

Лёгкие рисунки для срисовки милые лёгкие


76

Маленькие рисуночки еды


77

Милые картиночки


78

Милые рисунки для срисовки


79

Милые рисунки для срисовки


80

Лёгкие маленькие римуночтки


81

Легкие рисунки для срисовки


82

Рисунки для срисовки котики легкие


83

Скетчи кавай


84

Милые рисуночки


85

Маленткиерисунки для срисовки


86

Раскраски Каваи


87

Рисунок жирафа карандашом для срисовки


88

Милые рисунки


89

Рисунок кролика для срисовки


90

Срисовки для девочек


91

Рисунки для скейчбокса лёгкие


92

Кавайные рисунки для срисовки


93

Рисунки для срисовки d KL


94

Легкие идеи для срисовки


95

Рисунки для срисовки прикольные лёгкие


96

Красивые рисунки для скетчбука


97

Милые рисуночки карандашом


98

Картинки для срисовки девочки


99

Милые рисуночки


100

Милые рисунки для срисовки


101

Каваи рисунки для срисовки легкие


102

Рисунки для срисовки прикольные лёгкие


103

Милые мультяшки карандашом


104

Милые рисунки карандашом


105

Красивые рисунки девочек легкие


106

Рисунки для срисовки маленькие и легкие милые


107

Мультфильм Моланг кролик


108

Рисунки для скетчбука лёгкие


109

Милые рисунки для срисовки


110

Кот Пушин с шариками


111

Лисенок нарисованный


112

Классные рисунки легкие


113

Небольшие рисунки для срисовки легкие


114

Милые лёгкие рисуночки


115

Рисунки для срисовки котики


116

Милые рисунки для срисовки


117

Рисунки для ЛД девочки


118

Маленькие рисунки


119

Лёгкие рмсунки для срисовки


120

Милые картиночки для рисования


121

Лёгкие рисунки для срисовки в скетчбук


122

Пушин кот Единорог Единорог


123

Маленькие миленькие рисуночки легкие


124

Кавайные Стикеры для распечатки


125

Милые рисунки


126

Рисунки для срисовки котики


127

Милые рисунки карандашом


128

Рисунки легкие для срисовки легкие


129

Милые простые рисуночки


130

Милые рисуночки


131

Милые картиночки


132

Милые картиночки для рисования


133

Слоник для срисовки


134

Небольшие рисунки для срисовки карандашом


135

Кактус рисунок для срисовки


136

Слоник и зайчик


137

Рисунки для срисовки лёгкие и милые


138

Милые лёгкие ртсуночьки


139

Милые рисунки для срисовки легкие


140

Картинки для срисовки черной ручкой легкие — 83 фото

Рисунки чёрной ручкой


Маленькие рисунки лёкг


Рисунки в стиле Минимализм


Рисунки для скетчбука лёгкие





Рисунки чёрной ручкой для скетчбука легкие


Рисунки для срисовки дудлинг



Небольшие рисуночки в блокноте




Небольшие рисунки для скетчбука




Красивые рисунки чёрной ручкой для срисовки



Рисунки для срисовки в круге






Горы одной линией



Рисунки чёрной ручкой




Маленькие рисунки для срисовки черной ручкой



Эскизы татуировок в стиле Минимализм









Рисунок ручкой для начинающих



Рисунки для скетчбука лёгкие



Фото для срисовки ручкой




Эскизы тату Минимализм



Рисунки для скетчбука черной ручкой



Рисунки карандашом для скетчбука в стиле Минимализм


Маленькие рисуночки ручкой















Горы тату эскизы


Маленькие рисунки для скетчбука


Минималистичные рисуночки





Маленькие рисунки ручкой



Рисунки Эстетика легкие


Рисунки чёрной ручкой лёгкие





Рисунки ручкой простые и легкие для срисовки






Маленькие рисунки для срисовки — легкие красивые картинки

Автор ilyzxxx На чтение 3 мин Просмотров 2.4к. Опубликовано 16.09.2021

Картинки маленьких домашних животных

Такие картинки с животными очень легко распечатать и срисовать. Вам нужен только простой карандаш и немного времени. Может быть, сразу у вас получится не идеально – не отчаивайтесь. пробуйте еще и еще.

Мини рисунки диких животных
  • Распечатайте любой из этих рисунков;
  • Возьмите лист бумаги. Приложите лист с распечатанным рисунком к чистому листу;
  • Подойдите к окну, приложите к стеклу рисунок и переведите его на чистый лист, как кальку;
  • Готово! Теперь можно раскрасить рисунок, как вам нравится.

Небольшие рисунки девочек

Ниже вы найдете рисунки девочек для распечатки и срисовки. Рисуйте, побудьте креативным художником. Ваш талант точно не останется незамеченным. А если вы попробуете повторить рисунок по памяти, вы научитесь детально передавать мимику и выражение лица.

Картинки героев мультиков для срисовки

Самая полная подборка картинок с героями мультфильмов Диснея и отечественных мультиков. На этих рисунках для срисовки мало деталей, четкий контур – у вас обязательно получится нарисовать так же.

Маленькие облачка и тучки с глазками

Самый любимый малышами рисунок: тучки, дождик, радуга. Вы легко можете распечатать эти картинки и срисовывать их вместе с ребенком. Потом их можно раскрасить во множество ярких красок.

Небольшие изображения сладостей и вкусняшек

Попробуйте нарисовать сладости – это очень увлекательно! Картинка получится реалистичной, краски яркими. Чего здесь только нет – от мороженого до тортиков и печенья макаруны.

Наборы маленьких рисуночков для распечатки

Набор рисунков очень небольшого размера для срисовки. Распечатайте и занимайтесь в свободное время. Это помогает расслабиться и почувствовать себя настоящим художником. Выбирайте любую картинку – ее так и захочется сразу же срисовать.

Мини картинки в стиле тумблер

Эти картинки чаще всего используют для срисовки в личные дневники, в скетчбуки. Рисовать их очень просто и быстро. Этим они и привлекательны. В этих картинках главное – простота рисунка, а не композиция. Изображайте все, что хотите – фантазируйте без границ.

Прикольные маленькие рисунки

Начните с рисунков полегче и совершенствуйте свои навыки художника. Эти картинки не требуют особых умений, передачи идеальной формы и линий. Просто попробуйте – и у вас получится прикольный рисунок, который заставить улыбнуться. Это не займет у вас много времени.

Эстетичные рисунки и картинки для срисовки

Чрезвычайно вкусный рисунок сладостей в книге

Космонавт, извергающий космос и нежно обнимающая его девушка

Лицо человека, которое как будто нарисовано одной линией. Сможете ли вы повторить это?

Руки держат множество весенних растений

Личико потрёпанной жизнью девочки с пластырем на носу и слезами из глаз

Персонаж, повёрнутый к нам спиной, вокруг голову которого крутится вся вселенная

Сборник растений из джунглей

Девушка с рогами в розовом смотрит на вас

Мне кажется, что вы только, что прервали девушку от купания…

Разная миленькая лесная живность, которая дружно живёт на бумаге

Девушка в джинсовке со спины

Девушка запуталась у офтальмолога и закрыла два глаза вместо одного

Идеальные пропорции женского тела для срисовки

Чёрный человек с другой планеты в чём-то измазался и пытается понять где он ориентируясь по планетам

Горный пейзаж, кометы и ночь у озера

Если бы вас разбудили и нарисовали в 5:30 то это выглядело примерно так

Девушка заплетает себе хвост из лозы

Рисунок рук и туловища, который нарисован одной линией

Кактусы в виде стикеров. Только не уколитесь

Опечаленная женщина выдыхает дым от сигареты в виде чьего-то лица

Два симметричных проросших растения напротив друг друга

Эта девушка очень долго убиралась дома. Теперь она отдыхает. Поэтому лучше не обращать внимание на её внешний вид. Просто молча срисовывайте

Похоже, что девушка влюбилась. Такие вещи можно понять по её задумчивому виду и красным щёчкам

Очень красивый арт девушки с развивающимися на ветру волосами

Сердце и растения, растущие из него

Девочка купила себе рыбок, но вместо пакета ей дали прозрачный рюкзак

Натуральный и своеобразный арт луны и неба. Минималистичный рисунок

Девушка с пышными волосами, которая полностью окутана цветами

Невероятный вид на розовый закат, который вы обязаны попробовать срисовать!

Способ, которым нарисована эта девушка, так и хочет, чтобы вы попробовали её срисовать

Слегка смущённый парень настолько задумался, что лоза начала расти прямо рядом с ним

Рука держит расцветший цветок

Девушка со спины, которую нарисовали всего лишь одной линией

Парень с большими губами идёт со школы, размышляя о будущем

Девушка, которая спрятала своё лицо за цветами

Унывающую девушку нежно обнимают чьи-то руки. Ведь лучший способ кого-то успокоить это объятия!

Наглядный пример пользы смартфонов на улице. Вы можете ловить котиков в свой рюкзак поскольку они думают, что вы их не увидели

Маленькая девочка смотрит на целую вселенную с крошечной планеты. Аналогия с маленьким принцем

Юная девушка гадает на ромашке по старой традиции

У кого-то ветер в голове, у кого мозг-то, но в данном случае бабочки

Глаза девушки превратились в цветы!.. В прочем, зато теперь она может чувствовать вечный приятный запах, исходящий от них

Дети, всегда лечите синяки. Иначе ваша гангрена станет примерно такой же, как на этом рисунке

Два лица сливаются в поцелуе. Минимализм

Мальчик держит бутылку с соком персика

Рука с красным маникюром держит ромашку

Рука девушки держит щёточку для ресниц, готовясь сделать вас красивой!

Немного печальный арт руки, держащей опадающую розу

Руки, прислонённые друг к другу

Рисунок цветка, сделанный одной линией

Просто растение. Да, ничего необычного. Только нарисовано одной линией

Топ-3 кактуса для срисовки. Вот они слева-направо…

Розы и тюльпаны в баночке на розовом фоне

Разноцветное растение, которое привезли с другой планеты

Минималистичный домик в лесу. Простой арт для срисовки

Рисунки для срисовки легкие и красивые разноцветные

Не только черно-белые рисунки можно срисовать в личный дневник, скетчбук и на чистый лист бумаги, но и цветные вариации живых и неодушевленных предметов. Цветные рисунки для срисовки — перерисовывать ничуть не сложнее, чем нарисовать мордочку кота. Благодаря простым и понятным примерам, приведенным на фото ниже, каждый наш читатель сможет повторить понравившееся изображение за 15-30 минут, с учетом срисовки и раскрашивания цветными карандашами или фломастерами.

Какой рисунок выбрать?

Цветные рисунки для срисовки могут быть различными, противоречащими не только смыслу, заданному стилевому решению и размеру, но и другим мелочам. Выбрать можно как изображения людей и образы животных, так и пейзажи, неодушевленные предметы интерьера квартиры, архитектуру во все красе и даже особенности погоды. Даже начинающим художникам под силу срисовать погодные явления: солнце, дождь, снегопад, весеннюю капель.

Каждый из примеров срисовки по своему интересен и индивидуален. Его можно перерисовать в личный дневник, скетчбук или альбом. Главное, выбирать работу по своим навыкам. Новичкам, больше подойдут легкие работы, не требующие тщательной прорисовки контуров и мелких деталей, техники штриховки и нанесения бликов. Любителям больше подойдут усложненные варианты, включающие в себя мелкие части и сочетание нескольких предметов на одном рисунке.

В качестве предметов для раскрашивания можно выбрать цветные карандаши, фломастеры или акварель. Сочетать можно и несколько техник. Например, штрихи карандашом идеально гармонируют с акварельными красками.

Рисунки для срисовки, цветные или черно-белые?

Яркие краски в отличие от черно-белой цветовой гаммы, улучшают настроение, делая окружающий мир более вдохновенным и насыщенным. Черно-белые же работы позволяют фантазировать и окрашивать срисованные работы в любой понравившиеся цвет.

Простые и красивые работы, фото

Цветные рисунки тоже могут быть простыми. Несмотря на свою красоту, их легко перерисовать в тетрадь и даже блокнот. К примеру, даже если в ЛД ведутся записи, изобразить небольшие узоры на полях тетради не составит никакого труда.

К примеру, если раньше на полях своих рабочих тетрадей ученики изображали косички, то теперь могут воспроизвести даже действия персонажей аниме. Милые тян, влюбленные, зверушки и рыбки, бутоны цветов и перемены погоды.

Помимо элементарных рисунков, нарисовать можно оригинальные цветные рисунки. Для срисовки подойдут такие варианты, как: небольшие обрезки пейзажа, животные в дикой природе, домашние кошки и собаки на прогулке, персонажи компьютерных игр и комиксов, фильмов и даже мультфильмов.

Сайт картинок для срисовки

Популярные картинки для срисовки карандашом в большом каталоге. Более 2600 готовых картинок на сайте которые вы сможете срисовать.

Чтобы срисовать рисунок простым карандашом используйте удобный фильтр для подборки картинок:

  • Если вы начинающий художник сделайте сортировку для легких картинок;
  • Если вам нравятся красивые и привлекательные рисунки, сделайте сортировку для красивых картинок;
  • Если вам нравятся веселиться, подойдут прикольные картинки.

Любителям рисовать милые картинки обязательно понравится наша коллекция уже готовых легких и красивых рисунков. У нас вы найдете богатый перечень изображений для любого пола и возраста.

Для начинающих художников есть задание: попробуйте нарисовать три легких картинки и отправить их нам на электронный ящик: [email protected]картинки-для-срисовки.рф. Мы увидим ваши ошибки (если они будут) и расскажем, как не допустить их в следующий раз. Лучшие работы мы опубликуем на сайте.

А теперь запасайтесь цветными карандашами и пробуйте срисовать несколько понравившихся картинок. Удачи.

Научиться рисовать можно срисовывая легкие рисунки, постепенно переходя к более красивым. Далее представлены очень легкие картинки для срисовки простым карандашом, прекрасно подойдут для начинающих художников в качестве образца. Выберете самый прикольный рисунок и перенесите себе в тетрадь акварелью или карандашами.

Красивое сердце с капелькой для девочек

Изумительные два цветочка простым карандашом

Санкционная политика — наши внутренние правила

Эта политика является частью наших Условий использования. Используя любой из наших Сервисов, вы соглашаетесь с этой политикой и нашими Условиями использования.

Как глобальная компания, базирующаяся в США и осуществляющая деятельность в других странах, Etsy должна соблюдать экономические санкции и торговые ограничения, включая, помимо прочего, те, которые введены Управлением по контролю за иностранными активами («OFAC») Департамента США. казначейства. Это означает, что Etsy или любое другое лицо, использующее наши Сервисы, не может принимать участие в транзакциях, в которых участвуют определенные люди, места или предметы, происходящие из определенных мест, как это определено такими агентствами, как OFAC, в дополнение к торговым ограничениям, налагаемым соответствующими законами и правилами.

Эта политика распространяется на всех, кто пользуется нашими Услугами, независимо от их местонахождения. Ознакомление с этими ограничениями зависит от вас.

Например, эти ограничения обычно запрещают, но не ограничиваются транзакциями, включающими:

  1. Определенные географические области, такие как Крым, Куба, Иран, Северная Корея, Сирия, Россия, Беларусь, Донецкая Народная Республика («ДНР») и Луганская Народная Республика («ЛНР») области Украины, или любое физическое или юридическое лицо, работающее или проживающее в этих местах;
  2. Физические или юридические лица, указанные в санкционных списках, таких как Список особо обозначенных граждан (SDN) OFAC или Список иностранных лиц, уклоняющихся от санкций (FSE);
  3. Граждане Кубы, независимо от местонахождения, если не установлено гражданство или постоянное место жительства за пределами Кубы; и
  4. Предметы, происходящие из регионов, включая Кубу, Северную Корею, Иран или Крым, за исключением информационных материалов, таких как публикации, фильмы, плакаты, грампластинки, фотографии, кассеты, компакт-диски и некоторые произведения искусства.
  5. Любые товары, услуги или технологии из ДНР и ЛНР, за исключением подходящих информационных материалов и сельскохозяйственных товаров, таких как продукты питания для людей, семена продовольственных культур или удобрения.
  6. Ввоз в США следующих товаров российского происхождения: рыбы, морепродуктов, непромышленных алмазов и любых других товаров, время от времени определяемых министром торговли США.
  7. Вывоз из США или лицом США предметов роскоши и других предметов, которые могут быть определены США.S. Министр торговли, любому лицу, находящемуся в России или Беларуси. Список и описание «предметов роскоши» можно найти в Приложении № 5 к Части 746 Федерального реестра.
  8. Товары, происходящие из-за пределов США, на которые распространяется действие Закона США о тарифах или связанных с ним законов, запрещающих использование принудительного труда.

Чтобы защитить наше сообщество и рынок, Etsy принимает меры для обеспечения соблюдения программ санкций. Например, Etsy запрещает участникам использовать свои учетные записи в определенных географических точках.Если у нас есть основания полагать, что вы используете свою учетную запись из санкционированного места, такого как любое из мест, перечисленных выше, или иным образом нарушаете какие-либо экономические санкции или торговые ограничения, мы можем приостановить или прекратить использование вами наших Услуг. Участникам, как правило, не разрешается размещать, покупать или продавать товары, происходящие из санкционированных районов. Сюда входят предметы, которые были выпущены до введения санкций, поскольку у нас нет возможности проверить, когда они были действительно удалены из места с ограниченным доступом. Etsy оставляет за собой право запросить у продавцов дополнительную информацию, раскрыть страну происхождения товара в списке или предпринять другие шаги для выполнения обязательств по соблюдению.Мы можем отключить списки или отменить транзакции, которые представляют риск нарушения этой политики.

В дополнение к соблюдению OFAC и применимых местных законов, члены Etsy должны знать, что в других странах могут быть свои собственные торговые ограничения и что некоторые товары могут быть запрещены к экспорту или импорту в соответствии с международными законами. Вам следует ознакомиться с законами любой юрисдикции, когда в сделке участвуют международные стороны.

Наконец, члены Etsy должны знать, что сторонние платежные системы, такие как PayPal, могут независимо контролировать транзакции на предмет соблюдения санкций и могут блокировать транзакции в рамках своих собственных программ соответствия.Etsy не имеет полномочий или контроля над независимым принятием решений этими поставщиками.

Экономические санкции и торговые ограничения, применимые к использованию вами Услуг, могут быть изменены, поэтому участники должны регулярно проверять ресурсы по санкциям. Для получения юридической консультации обратитесь к квалифицированному специалисту.

Ресурсы: Министерство финансов США; Бюро промышленности и безопасности Министерства торговли США; Государственный департамент США; Европейская комиссия

Последнее обновление: 18 марта 2022 г.

эскизов эскизов — HelloArtsy

Знаете ли вы, что миниатюрный набросок может помочь вам спланировать работу до того, как вы потратите массу времени и материалов.Эскизы рисунков легко рисовать, и они очень полезны. Давайте узнаем, что именно представляют собой эти наброски и как эскизы могут помочь вам прямо сейчас!

Что такое эскиз эскиза?

Эскиз-миниатюра — это небольшой рисунок, представляющий будущую версию произведения художника. Преимущество миниатюрных набросков в том, что они позволяют визуально спланировать работу. Идеи — это всего лишь отправная точка. Идеи бессмысленны, пока вы не приложите карандаш к бумаге. Ваш миниатюрный набросок позволит вам увидеть свою композицию, а не просто визуализировать ее в уме… в этом очень большая разница.

Их называют «миниатюрными» эскизами или рисунками, потому что они должны быть нарисованы маленькими. Насколько маленький? Это действительно зависит.

Эскиз эскиза картины размером 18 x 24 дюймов может иметь размер 3 x 4 дюйма, в то время как эскиз эскиза росписи высотой 10 футов может иметь ширину 10 дюймов.

Я не могу сосчитать количество идей, которые казались мне великими, но когда я извлек их, я понял, что это вовсе не самые сильные идеи.

  • Было бы здорово, если бы вы могли предсказать будущий успех своей крупномасштабной картины?
  • Кто не хотел бы тратить меньше времени и материалов на создание произведений искусства, о которых вы сожалеете?

Именно по этой причине перед выполнением каких-либо крупных работ необходимо выполнить миниатюрный набросок.Вы сэкономите столько времени и нервов, заранее прорабатывая свои композиционные элементы в эскизе рисунка! А поскольку миниатюры быстрые и маленькие, вы можете изучить несколько композиций, прежде чем серьезно относиться к какой-либо отдельной идее.

Эскизы-миниатюры полезны так же, как писатель может заранее обрисовать в общих чертах свой сюжет, а оператор может планировать свою раскадровку. Идеи визуально прорабатываются с минимальными обязательствами задолго до того, как какая-либо работа превращается в более крупное и длинное произведение искусства.

Каждый студент, изучающий искусство, должен как можно раньше сделать привычкой рисовать эскизы.

Как создавать эскизы эскизов

Первое, что нужно помнить, когда вы начинаете рисовать миниатюры, это расслабиться. Это хорошее время, чтобы не напрягаться и не беспокоиться о том, что все идеально. Пусть эти маленькие рисунки исследуют разные идеи. На самом деле, я считаю хорошей идеей сделать много быстрых набросков, по 5-10 минут на каждый, прежде чем вернуться и работать над самыми сильными проектами.

Поскольку ваши эскизы намного меньше, чем более крупный рисунок или картина, которые вы планируете, они обычно не содержат основных деталей. Какое облегчение. Теперь вы можете сосредоточиться на самых больших связях:

  • Каков размер и расположение каждого элемента?
  • Что такое габаритные размеры и форма? … Портрет, пейзаж или квадрат?
  • Как насчет отрицательных и положительных форм?
  • Все обрезается?
  • Откуда исходит ваш источник света?
  • Как ваши тени дополняют композицию?

Ваши наброски могут быть только штриховыми, только объемными, цветными, черно-белыми — все, что имеет значение для вас, художника.Это действительно о вас и о том, что вам нужно увидеть на бумаге, чтобы выполнить окончательную, более трудоемкую работу.

То, как вы создаете свою миниатюру, зависит от того, что вам нужно для воплощения ваших идей на бумаге до такой степени, чтобы вам было удобно продвигаться вперед с более крупной и окончательной версией.

Сначала этот процесс эскизного наброска должен стать частью вашего художественного процесса.

Помните о скорости. Вы должны рисовать эскизы эскизов с помощью инструмента для рисования, который является одновременно быстрым и удобным в работе.Именно поэтому большинство художников выбирают графитный карандаш или уголь в качестве своего любимого инструмента! Не беспокойтесь о точности и забывании большинства деталей.

Ничего страшного, если ваши эскизы выглядят грубо! Если вы решите повысить ценность своих эскизов миниатюр, вы можете заблокировать большие области с помощью нескольких простых значений.

Не зацикливайтесь на деталях затенения и не беспокойтесь о точности.

Вы можете широкими широкими мазками присвоить эскизу эскиза несколько значений, просто чтобы посмотреть, как может выглядеть композиция.

Вы тратите на это минуты, а не часы, так что не увлекайтесь идеальным затенением!

Размер чертежа и пропорции

Если у вас нет определенного размера для вашей крупной/крупной работы, не стесняйтесь создавать миниатюры эскизов различных размеров и пропорций.

Поскольку я сам готовлю холсты и могу сделать их практически любого размера, я часто рисую свои предметы без каких-либо границ. Как только у меня есть приятное расположение предмета, я добавляю свои границы последним эскизом.Затем я создаю холст с тем же соотношением сторон, что и мой набросок. Мне нравится так работать… это очень освобождает!

Если вы завершаете крупное произведение искусства и уже знаете его размер, было бы разумно соответствующим образом масштабировать миниатюру. Есть много способов сделать это, но хорошо работает дробное мышление. Считайте высоту вашего произведения искусства числителем, а ширину — знаменателем.

Например, холст размером 18 на 24 дюйма можно выразить дробью 18/24.Теперь вы можете уменьшить дробь, чтобы найти подходящие размеры эскиза, которые будут правильно масштабироваться. Сократив 18/24 вы получите сразу три варианта: 9/12, 6/8, 3/4. Поскольку миниатюрный набросок должен быть маленьким и не занимать слишком много времени, я, вероятно, предпочел бы сделать свой размер 3 на 4 дюйма или 6 на 8 дюймов в самом большом размере. Чуть больше, и я слишком близко подойду к размеру финальной работы.

На приведенном ниже рисунке показано, как все подобные прямоугольники можно соединить через их углы диагональной линией.Этот геометрический принцип очень помогает художнику. Вы можете просто положить линейку по диагонали на эскиз эскиза, чтобы увеличить его. Там обратное тоже верно. Вы можете начать с окончательного размера; думаю, холст 18 х 24 дюйма. Затем вы можете подготовить меньший рисунок в правильном масштабе.

Планирование вашего произведения искусства

Помните, что основная цель миниатюрного наброска состоит в том, чтобы иметь возможность визуально планировать свои идеи на бумаге. Вещи не всегда идут по плану, поэтому убедитесь, что вы сохраняете непредвзятость. Будьте в порядке с изменением или отказом от своих идей, если они не кажутся хорошими после того, как их затянули. T воспроизводит эти наброски как форму визуальных заметок. Многие художники на самом деле записывают письменные заметки вместе со своими миниатюрами.

Часто бывает полезно сравнить все ваши эскизы и выбрать самые сильные из них, а затем развить их немного дальше, как только вы поймете, что композиция заслуживает внимания! Просто не тратьте время на затенение плохого эскиза, который никогда не станет серьезной работой, достойной вашего времени и внимания.

Не забудьте помнить о границах вашего произведения искусства и, следовательно, о соотношении сторон, прежде чем переходить к более крупным работам. Не стесняйтесь настраивать размеры эскизов миниатюр в соответствии с вашими потребностями. Для большой детализированной картины может потребоваться миниатюрный набросок с несколькими дополнительными деталями.

Вы всегда можете растянуть время, сначала подчеркнув простые отношения значений. Затем вы можете составить тот же рисунок немного больше и подчеркнуть полуточную визуализацию каждой фигуры и формы.

Вы также можете использовать эскизы для изучения деталей.  Мне нужно было проработать резьбу на большом чертеже амбарного шнека, который я создавал. Имеет смысл сначала набросать эту часть в моем альбоме для рисования.

Средство связи

Работаете на клиента или с сотрудниками? Эскизы-миниатюры представляют собой идеальный общий язык для обмена идеями. Искусство, дизайн, графика и т. д. представляют собой одни из самых сложных идей, которые трудно передать словами.

Изображение может стоить тысячи слов, но миниатюрный набросок сэкономит вам бесконечное количество времени, которое было бы потеряно из-за недопонимания.

К счастью, вам не нужно полагаться только на слова. Вы можете быстро набросать несколько небольших рисунков, чтобы передать свое видение любого проекта. Как только клиент увидит ваш миниатюрный набросок, у него будет довольно хорошее представление о том, в каком направлении вы планировали развивать проект.

Тогда клиенту будет легко развить ваши идеи и внести предложения, которые вы сможете быстро реализовать.

Лучшая часть?

Все это можно сделать за считанные минуты с помощью карандаша и листа бумаги!

Запомни это:

  • Используйте миниатюрные наброски для изучения идей
  • Учитывайте соотношение сторон/пропорции всей композиции
  • Не тратьте слишком много времени на какой-либо один эскиз
  • Упрощайте детали до широких форм, значений, форм

Примеры Эскизы эскизов

Этот крошечный эскиз седельной сумки был использован для планирования композиции гораздо более крупной картины.

Этот набросок позволил мне быстро изучить композиционные аспекты предмета, прежде чем вкладывать средства в гораздо более крупную работу. Отсюда я разработал еще более крупный набросок, который помог мне завершить некоторые композиционные нюансы.

И после того, как я освоился с моими подготовительными набросками, я смог закончить картину маслом, которую планировал заранее.

Подробнее о покраске седельной сумки можно прочитать здесь.

Вот еще несколько примеров миниатюрных рисунков в действии! Эти наброски помидоров документируют различные положения и расположение помидоров.Я бы не хотел начинать гораздо более серьезный рисунок или картину только для того, чтобы постоянно что-то менять.

Вот одна из последних картин, созданных на основе эскизов!

И, как всегда, вы можете узнать больше об этой картине.

Как видите, миниатюрные наброски занимают свое место в любом серьезном произведении искусства. Практика быстрого планирования работы в небольшом масштабе в долгосрочной перспективе экономит массу времени и материалов.

Дайте мне знать, если у вас есть какие-либо вопросы ниже!

30 отличных маленьких набросков для Design Art

Нарисуйте две изогнутые линии от верхнего правого угла головы так, чтобы они встретились в одной точке.Любой рисунок можно разбить на части. маленькие наброски для рисования.

Маленькие наброски для рисования , Нарисуйте две изогнутые линии от верхней правой части головы так, чтобы они встретились в одной точке. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Маленькие наброски для рисования.

Рисунок Эскиз Фигурка Карандашный рисунок Учебник по рисованию Простой рисунок Основа рисования Прохладный Drawi Маленькие рисунки Симпатичные легкие рисунки Симпатичные маленькие рисунки из nl.pinterest.com

Любой чертеж можно разбить на части. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке.

Любой рисунок можно разбить на части.

Маленькие наброски для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскиза В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком Маленькие наброски для рисования у нас есть.Маленькие наброски для рисования. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Любой рисунок можно разбить на части. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть.

Другая статья : Эскиз рисунка костра Эскиз милого рисунка кошки Рисунок пары эскизов Эскиз как рисунок Эскиз шапки бини рисунок

Источник: пинтерест.ком

Любой чертеж можно разбить на части. Любой рисунок можно разбить на части. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Маленькие наброски для рисования. 99 безумно умных, простых и крутых идей для рисования, которые можно реализовать сейчас Easy Doodles Drawings Mini Drawings Doodle Drawings.

Источник: пинтерест.ком

Маленькие наброски для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскиза В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Маленькие наброски для рисования» у нас есть. Маленькие наброски для рисования. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Любой рисунок можно разбить на части. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Fun To Draw Icons Small Drawings Симпатичные маленькие рисунки Easy Tattoos To Draw.

Источник: pinterest.com

Маленькие наброски для рисования. Маленькие наброски для рисования. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Любой рисунок можно разбить на части. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Пин от пользователя Melissandre Gergaud на доске Tattoos Art Drawings Simple Easy Drawings Cool Drawings.

Источник: nl.pinterest.ком

Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Любой рисунок можно разбить на части. Маленькие наброски для рисования. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Фото из Instagram Дэвида Пауэлла, 18 ноября 2015 г., в 8:39 утра по Гринвичу.

Источник: no.pinterest.com

Маленькие наброски для рисования. Маленькие наброски для рисования. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Любой рисунок можно разбить на части. Wavesofpoetry You Mufferfuckers Cant Touch This Wow Man On Fire Vforvanos Meyebru Mountain Drawing Drawings Nature Drawing.

Источник: pinterest.com

Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Маленькие наброски для рисования. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Любой рисунок можно разбить на части. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Лучшее из Bushcraft And Survival Http Www Retroj Am Matching Tattoos Doodle Drawings Sketch Book Easy Drawings.

Источник: pinterest.com

Нарисуйте две изогнутые линии от верхней правой части головы так, чтобы они встретились в одной точке. Любой рисунок можно разбить на части. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Маленькие наброски для рисования. Некоторые крошечные горные наброски, сделанные некоторое время назад. Наброски. Наброски.

Источник: pinterest.com

Маленькие наброски для рисования. Любой рисунок можно разбить на части. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Маленькие наброски для рисования. Фото из Instagram Дэвида Пауэлла 11 июля 2016 г.

Источник: пинтерест.ком

Маленькие наброски для рисования. Маленькие наброски для рисования. Любой рисунок можно разбить на части. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. 25 милых и простых каракулей для рисования Easy Doodles Drawings Easy Doodle Art Doodle Drawings.

Источник: pinterest.com

Маленькие наброски для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскиза В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Маленькие наброски для рисования» у нас есть.Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Любой рисунок можно разбить на части. Маленькие наброски для рисования. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Список скетчей Pinterest Простые картинки Скетчи Pinterest Простые идеи Easy Doodles Drawings Easy Doodle Art Art Drawings Simple.

Источник: pinterest.com

Маленькие наброски для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскиза В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Маленькие наброски для рисования» у нас есть.Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Маленькие наброски для рисования. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Любой рисунок можно разбить на части. 111 крутых вещей для рисования Идеи для рисования для сердца авантюриста Легкие каракули Рисунки Симпатичные маленькие рисунки Симпатичные легкие рисунки.

Источник: pinterest.com

Маленькие наброски для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскиза В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Маленькие наброски для рисования» у нас есть.Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Маленькие наброски для рисования. Любой рисунок можно разбить на части. Tetovani Mini Drawings Вдохновляющие татуировки Рисунки татуировок.

Источник: pinterest.com

Маленькие наброски для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскиза В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Маленькие наброски для рисования» у нас есть.Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Любой рисунок можно разбить на части. Маленькие наброски для рисования. 40 простых вещей, которые можно нарисовать для вашего Bullet Journal Маленькие рисунки Симпатичные легкие рисунки Легкие рисунки.

Источник: pinterest.com

Маленькие наброски для рисования. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке.Маленькие наброски для рисования. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть. Любой рисунок можно разбить на части. Дэвид Роллин Арт Маленькие Рисунки Doodle Art Мини Рисунки.

Источник: pinterest.com

Маленькие наброски для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскиза В статье, которую вы читаете на этот раз, под заголовком «Маленькие наброски для рисования» у нас есть. Маленькие эскизы для рисования — Привет, приятель Идея рисования эскизов В статье, которую вы читаете на этот раз, под названием «Маленькие эскизы для рисования» у нас есть.Маленькие наброски для рисования. Любой рисунок можно разбить на части. Нарисуйте две изогнутые линии в правом верхнем углу головы, чтобы они встретились в одной точке. Лагерь с друзьями Кемпинг Рисование Мини-рисунки Легкие рисунки.

58 лучших идей настенного искусства для каждой комнаты

Никто не хочет смотреть на пустую стену весь день, поэтому настенное искусство является такой важной частью процесса декорирования. Как только вы начнете мозговой штурм, все остальное будет легко (если только не будет слишком много отличных идей декора стен, из которых можно выбирать).От стен галереи до самодельных предметов, таких как обрамление ваших аксессуаров и крупномасштабные фотографии, у нас есть множество идей настенного искусства, которые пробудят ваше творчество. А где лучше искать вдохновение, как не в украшенных интерьером дизайнерских стенах? Прочтите, чтобы увидеть, какие идеи декора стен и галереи вы хотели бы воссоздать в своем собственном доме.

🏡 Хотите больше красивых домов со сказочным настенным декором? У нас много. Давайте вместе упадем в обморок от них.

Реклама — продолжить чтение ниже

Серия обнаженных фигур в рамках идеально подходит для галереи в ванной комнате.В этой небольшой ванной комнате, спроектированной Andrew Brown Interiors, теплый фон обоев делает произведение искусства еще более заметным.

2 Прикрепите искусство к разделителям полок

Книги правят балом в этой шикарной медиа-комнате, спроектированной Бригеттой Романек, но здесь еще есть место для черно-белых репродукций, чтобы разбить стопки. Она прикрепила их к разделителям полок и поменяла ориентацию, чтобы создать эффект размера.

3 Проявите творческий подход с красками и сокровищами

В этой прихожей Эмиля Дервиша великолепная кобальтово-синяя дверь затмевает собой.Чтобы придать еще больше драматизма, он расширил краску. к дверному косяку и вверх по стене, заканчивая арочной формой. Изгибы вместе со сферическим бра смягчают края. Затем кадры старинных плакатов и карты любимых мест устанавливают сцену.

4 Оставайтесь в соответствии с общим видом

В минималистичных современных интерьерах можно по-прежнему получать удовольствие от галерейной стены. В этой мечтательной прибрежной спальне, спроектированной студией DIAA, гравюры в рамах добавляют нотку искусства, не нарушая нейтральной, лаконичной атмосферы.

5 Воспользуйтесь преимуществами высоких потолков

Дженни Дина Киршнер наполнила эту гостиную дерзкими сокровищами от Chairish. Галерея портретов оживляет всю комнату и подчеркивает высокие потолки (что означает дополнительное вертикальное пространство!) вместо того, чтобы загромождать маленькую комнату слишком большим количеством мебели.

Фреска от стены до стены создает ощущение интимности, как будто вы в одиночестве рассматриваете картину в музее, в этой гостиной от Raji RM.Один только масштаб вызывает благоговейный трепет, в то время как доступные материалы по всему пространству смягчают его, создавая ощущение доступности.

Миниатюры слишком очаровательны, чтобы их можно было спрятать в кукольном домике. Поместите несколько крошечных картин в рамах для тонкой, но дерзкой стены-галереи в спальне. Традиционные позолоченные рамы — неожиданный подарок в этом пространстве, созданном Чжэ Джу.

В равной степени величественное и непринужденное, это фойе, спроектированное Энтони Бараттой, является идеальным образцом для подражания, если вы украшаете формальный вход, который по-прежнему кажется непритязательным и удобным.Узорчатые ткани занимают центральное место (например, ковры и диван), но они также помогают уменьшить высокие потолки до человеческого масштаба, если их повесить поверх обоев.

9 Вдохните новую жизнь во что-то старое

Переворот на типичной стене галереи? Стена галереи старинных ручных зеркал. Сгруппированные вместе, эти простые, эклектичные зеркала функционируют как искусство (и красиво отражают свет).

10 Рисуйте прямо на стенах

В этой элегантной минималистской спальне квартиры, спроектированной Crosby Studios, большая абстрактная фигура нарисована прямо на стенах.Он простирается от стены до потолка, делая комнату более изысканной и целостной, но все же органичной.

11 Меняйте формы, цвета и размеры

Стопки книг придают характер и глубину этой простой деревянной скамье в прихожей, спроектированной Джеффри Данганом, но не перегружая ее. Кроме того, поскольку он ниже, чем консольный стол, на стене остается дополнительное пространство для этой сказочной стены-галереи, которая представляет собой увлекательное сочетание размеров, форм и цветов.

12 Удвойте два абстрактных холста

Два массивных полотна заполняют большую стену в этой современной гостиной от AP Design House. Грубые слои ярко-белой краски выделяются на окрашенных в кремовый цвет стенах, оставаясь при этом нейтральными, так что персиковые и темно-синие акценты могут поддерживать цветовой акцент.

Чередование рам, размеров и форм делает эту экспериментальную галерею из зеркал в ванной комнате от Сесилии Касагранде интересной и практичной.

14 Играйте с оптическими иллюзиями

Или установите два зеркала друг напротив друга, чтобы получить эффект бесконечной галереи зеркал. Эффект бесконечности хорошо работает в современной минималистской среде, такой как эта ванная комната, спроектированная Кристин Файн.

Вы можете повесить свое произведение искусства на стену и на этом закончить, или вы можете уделить особое внимание выбору правильного фона для еще большего эффекта.Здесь неподражаемый Майлз Редд поместил современные произведения искусства на классическую фреску для контраста и легкой игривости.

Думайте нестандартно с декором, который отражает свет и создает забавные иллюзии. Наиболее очевидным примером является диско-шар, который Линн Форд приводит веские доводы в этой непринужденной гостиной.

17 Повесьте картину над окном

Когда вам не хватает места на стене или вам просто нужно скрыть далеко не идеальный вид, повесьте свое произведение искусства над окном.Дизайнер интерьеров Кристал Мэтьюз нашла произведение искусства и раму идеального размера, чтобы оживить подоконник, но при этом пропуская достаточно света.

Галерея не обязательно должна занимать всю комнату. На самом деле, иногда крошечный элемент может стать большим заявлением о стиле. В этой гостиной Хиеди Кайе выбрала микро-мини-рамки и случайную композицию.

Дизайнер Хуан Карретеро выбрал темно-зеленый цвет краски, чтобы контрастировать с отделкой из светлого дерева.И хотя он повесил декоративный акцент на заднюю стену, он также привнес искусство, прикрепив небольшую рамку к балясинам.

Поместите свое произведение искусства в центр внимания, установив над ним бра. Дизайнер интерьеров Жан Лю позволил этой красивой картине определить цветовую гамму всей комнаты, смягчив синие пятна нейтральными тонами и большим количеством грубой текстуры.

Причудливость обоев с бабочками и ботаническими мотивами обретает новую остроту благодаря графическому современному искусству.

Дизайнер интерьеров Тэмсин Джонсон подчеркивает авангард и экспериментальные предметы в этой гостиной, но эстетика остается классической и сдержанной благодаря плавным изгибам и органичным формам, которые согревают современный вид пространства. Знаменитое розовое напольное зеркало Этторе Соттсасса в прихожей намекает на скульптурный декор стен в гостиной.

23 Баланс контраста и потока

Вот еще один пример зеркала Ultrafragola, соединяющего две комнаты и выглядящего бесконечно круто.Спальня, спроектированная Николь Домен из Atelier ND совместно с Кэрис Ван Хаутен, выходит прямо в ванную комнату. Поскольку двери нет, они сделали каждое пространство особенным с помощью совершенно разных цветов краски, но затем сделали его единым с помощью штор с принтом и эффектного настенного зеркала.

Трехмерная настенная скульптура может оживить всю комнату. Delia Kenza Interiors мудро решила повесить эту абстрактную красоту над каминной полкой, где взгляд естественно притягивается, и она остается защищенной от проходов с интенсивным движением.

Несмотря на современный внешний вид, эта столовая, спроектированная Хайди Кайе, также может похвастаться обжитым историческим характером. Это благодаря винтажным предметам, от ковра до светильника, а также кивкам в стиле фермерского дома, таким как демонстрация декоративных тарелок и деревянный стол.

26 Получите текстуру с ковриком

Дизайнер интерьеров Пети Лау покрасил эту акцентную стену в глубокий морской оттенок, а затем украсил ее скамьей из календулы и соответствующими настенными рисунками.Но не просто настенное искусство. Вместо того, чтобы повесить картину или фотографию в рамке, она прикрепила ковер к стене. Это отличный способ придать мягкую текстуру и придать новый смысл старым предметам.

Поскольку большинство коридоров и лестниц слишком узки для акцентной мебели или даже небольших декоративных элементов, сосредоточьтесь на анимации поверхностей. Здесь Кэмерон Рупперт приправил лестницу специальной леопардовой дорожкой, а затем соединил пейзажную картину из жевательной резинки с цветочными обоями лаванды.

Эклектичная демонстрация черно-белых произведений искусства добавляет визуальный интерес к строгой нейтральной цветовой гамме в этой современной гостиной, спроектированной Тэмсин Джонсон.

Нет места на стене? Без проблем. Вместо этого используйте свой потолок! Дизайнер Родни Лоуренс повесил полки Zanini de Zanine на разной высоте в этом лофте в Нью-Йорке. Они деликатно выделяют прихожую, но на самом деле могут хранить книги и аксессуары.

Сетка из культовых фотографий, запечатлевших культуру скейтбординга в Южной Калифорнии, формирует непринужденную пляжную обстановку в этой столовой от студии Николь Холлис. В сочетании с джутовым ковром и чистой деревянной мебелью эта столовая придает труднодостижимый вид неприхотливой изысканности.

Пара плавающих кубических полок служит опорой для ваз в этой красочной столовой, спроектированной Кори Дейменом Дженкинсом.Этот трюк идеально подходит для узкой стены в столовой, коридоре или прихожей, и это хороший способ украсить стены, не вешая картин.

Хотя большая часть стены занята, Александр Рейд не позволил этому помешать ему повесить искусство — ему просто нужно было немного подняться. Множество картин в рамах придает этой ванной более изысканный вид и привлекает внимание, подчеркивая высокий потолок.

Молдинг с драпировкой в ​​этом классическом доме, спроектированном Arent & Pyke, добавляет оттенок декаданса, который сочетается с современным портретом и абстрактной желтой живописью, причудливой хромированной тележкой, калейдоскопической вазой и графическим табуретом, а также потертым шикарным диваном с чехлом. .Все части собраны в цветах старинного ковра.

Благодаря дикому, но продуманному сочетанию цветов, узоров и текстур эта ванная комната, разработанная Шоном Шерером, наполнена индивидуальностью. Комнату украшает чернильно-черная ванна на ножках, но декоративные элементы — это то, что действительно оживляет ее: от бронзовых бра до произведений искусства в позолоченных рамах — и то, и другое добавляет неожиданный готический оттенок — до светло-бирюзовой стены и зеленого лайма. и коралловые подсвечники.

Камин украшает гостиную в доме Элисон Виктории в Чикаго. С тщательно продуманными позолоченными рамками, но просто прислоненными к стене и накладывающимися друг на друга, рисунки фигур обеспечивают баланс между формальным и случайным.

36 Работа со стеновыми молдингами

Здесь нарисованная Энни Слоан дорожка выглядит как ковер. «Сделайте что-нибудь классное на настоящих ступеньках! Чем смелее вы идете, тем шире улыбаетесь, когда видите их», — говорит Фаун Галли.И в то время как у полов явно есть момент, глубокие шоколадно-коричневые стены также заслуживают похвалы. Цветочные натюрморты придают более сладкий и романтичный оттенок насыщенному красному полу, даже если они более тонкие, а также создают приятный ритм с лепниной на стенах.

Сплошные цвета в рамке могут стать солнечным прикосновением к вашим стенам, о котором вы даже не подозревали. «[Мой] клиент хотел использовать свой существующий стол, поэтому мы работали с ним», — говорит дизайнер интерьеров Хайди Калье.Белые рамки дополняют стол, но они достаточно тонкие, чтобы не выглядеть слишком резко.

Эми Берри включила шезлонг и кресло-качалку для чтения и оживила комнату с помощью классических обоев и ботанических принтов в рамке (совет для профессионалов: купите собственную недорогую коллекцию на Etsy или на блошином рынке!). Сохранение большей части декора на стенах оставляет больше полезной площади, поэтому в детской комнате есть место для игр.

Если вам нужно заполнить много места на стене, сгруппируйте небольшие элементы вместе.Чтобы создать интересный узор или придать ему форму, обведите предмет мебели у стены набором рамок.

40 Иди по-крупному и думай абстрактно

Крупномасштабные линейные рисунки настолько просты, что вы можете создать для них любой стиль. Абстрактный вид и нейтральная цветовая палитра позволяют создать негабаритный формат в этой многоуровневой гостиной, спроектированной Leanne Ford Interiors.

Этот коридор, спроектированный Шоном Шерером, доказывает, что очень интенсивные, насыщенные цвета хорошо сочетаются с более традиционными стилями (в данном случае с интерьерами в стиле английского коттеджа).Светло-бирюзовые полы и более глубокие, более матовые синие стены создают идеальный фон для игривой стены галереи с позолоченными зеркалами, религиозными иконописями и более современными портретами.

С двумя позолоченными зеркалами, поставленными друг против друга, эта комната придает веселому дому совершенно новый смысл. Несмотря на то, что это просто и легко сделать, это делает большое заявление о стиле.

43 Показать что-то удивительное

Эффектный металлический предмет является центром внимания этой калифорнийской гостиной, спроектированной Corinne Mathern Studio.Мягкие изгибы, пушистая пампасная трава и бледная цветовая гамма делают его привлекательным, элегантным и резким одновременно.

44 Цветовые блоки на стене галереи

Чтобы удвоить иллюстрацию, попробуйте выделить стену, на которой вы планируете размещать свою фотогалерею, с помощью цветовых блоков, как показано здесь Studio DB в виде серого на сером.

Зачем вешать репродукцию растения, если можно повесить настоящее растение? Нам нравится, как он привносит больше измерения и переносит ботаническую тему в пространство гораздо более тактильно.

Основные цвета и геометрические акценты — спутниковый педант и произведение искусства — занимают центральное место в этой гостиной от Kingston Lafferty Design. Вариации красок повсюду создают сцену для оды цвету и форме.

№

Чтобы ванная комната привлекала внимание, выберите один большой элемент в центре задней стены. Угрюмая черно-белая фотография придаст нейтральной ванной гораздо больше индивидуальности, как доказывает Leanne Ford Interiors.

Нет слишком маленьких комнат для произведений искусства. На самом деле, иногда небольшие пространства — идеальные места для демонстрации вещей на стенах, поскольку вертикальное пространство — это все, что вам нужно, чтобы продемонстрировать свой стиль. Нам нравятся эклектичные произведения искусства на фоне бледно-розовых стен этой туалетной комнаты.

Закругленные спинки складных обеденных стульев из ротанга имитируют закругленные края картин на стенах. Несмотря на простоту, отказ от классической угловой рамы делает пространство более уникальным и продуманным.

Для легкости и элегантности прислоните свое произведение искусства к стене. Это не только избавит вас от головной боли при установке, но и придаст пространству особый, почти богемный вид.

Уголок для завтрака на этой кухне, спроектированный Молли Бритт и Эриком Олсеном, производит сильное визуальное впечатление. В то время как сама кухня светлая, создавая открытую и воздушную атмосферу, уголок для завтрака кажется уютным и интимным пространством благодаря темному цвету краски и классической стене галереи (и, конечно же, архитектурному углублению).

52 Рассмотрите новые пропорции

Эта пара литографий в рамах идеально подходит для этого небольшого холста для прихожей, разработанного Мартином Лоуренсом Буллардом. При выборе картины не забывайте учитывать форму и размер. Два высоких и узких куска могут быть лучше, чем один большой, особенно если вы хотите, чтобы обои сзади выглядывали больше.

Чем уникальнее, тем больше заявлений, когда речь идет о настенном декоре и искусстве.Хороший способ немного изменить ситуацию — выбрать произведение искусства, которое не находится в ограниченных границах или в прямоугольной или квадратной рамке. Эта гостиная, спроектированная Studio DB, просто потрясающая.

Если у вас есть коллекция предметов, которые можно повесить, превратите их в произведения искусства, выставив на обозрение в кластере. Это веселый, стильный и доступный способ дать новую жизнь вещам, которые у вас уже есть.

Бабочки, рисунки и исторические произведения искусства на глубоком черном фоне создают мрачное офисное пространство.

Повесьте силуэты в разные рамки, чтобы они не казались слишком устаревшими и скучными. Вы можете сделать то же самое и с семейными фотографиями, чтобы сделать их более индивидуальными.

Эти роскошные абстрактные картины вносят столько индивидуальности в это преимущественно белое пространство. В сочетании с современным барвинком и графическим ковром они выглядят эффектно и гармонируют с интерьером.

Если вы путешественник, подумайте о том, чтобы обрамить карты вместо гравюр или картин.

Хэдли Мендельсон Главный редактор Хэдли Мендельсон — старший редактор House Beautiful, и когда она не занята одержимостью всеми вещами, связанными с декором, вы можете найти ее рыскающей по винтажным магазинам, читающей или спотыкающейся, потому что она, вероятно, снова потеряла свои очки.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Реклама — продолжить чтение ниже

типов креативов: Лиз Суонсон — Smiley Pete Publishing

Художница из Лексингтона и профессор Британской школы дизайна готовится к своей первой персональной выставке, которая откроется в этом месяце в Loudoun House


Приближаясь к знаменательному дню рождения в середине жизни, Лиз Суонсон продолжает находить радость в открытии новых дверей для творчества.

Адъюнкт-профессор архитектуры в Университете Кентукки с 2001 года, Суонсон также является талантливым художником, чьи эскизы и работы в смешанной технике включают в себя традиционные и цифровые методы архитектурного рисования, смещение точек обзора и множество способов, которыми линии, цвет и материалы влияют на чтение. пространства.

Научившись рисовать в раннем возрасте, когда он рос в Иллинойсе, Суонсон получил степень бакалавра в Мичиганском университете и степень магистра архитектуры в Калифорнийском университете в Беркли.После полутора десятилетий работы инструктором в Великобритании страсть Суонсон к рисованию достигла полного круга в 2016 году, что привело к периоду, который она описывает как самое продуктивное время в своей жизни.

«С 2016 года я чувствую, что для меня открылся совершенно новый путь рисования», — недавно сказал Суонсон. «Этим летом мне исполнится 50, так что приятно, что все еще открываются новые дороги и возможности».

Она сказала, что ее новое творческое вдохновение возникло в ответ на горе, разочарование, беспокойство, страх и шок, которые она испытала в связи с национальными социальными и политическими событиями в последние годы.Вместо того, чтобы позволить этим эмоциям сломить себя, она сказала, что смогла направить их в топливо для своего искусства.

Кульминацией этого продолжительного периода продуктивной работы стала выставка «Чертежи будущих преступников», которая проходит в галерее Лилиан Лили Лексингтона в Доме Лаудон с 22 апреля по 4 июня. Прием состоится 29 апреля.

Большая часть работ на выставке, включая коллажи из смешанной техники и крупномасштабные рисунки, была вдохновлена ​​конкретными событиями, такими как дебаты по Закону о доступном медицинском обслуживании, президентские дебаты 2020 года и слушания по утверждению судьи Верховного суда Бретта Кавано. .

«Эти рисунки подобны визуальному дневнику тех моментов времени», — сказал Суонсон. «Поскольку я рисую каждый день, я быстро понял, что эти работы становятся хранилищем всех моих опасений и тревог по поводу событий, происходящих в нашем мире».

По мере того как эти и другие события разворачивались в течение последних шести лет, Суонсон добавляла к своим рисункам и коллажам, превращая их в живые, дышащие произведения искусства, которые постоянно развиваются. Коллажи сосредоточены на теме «наследства» — от предметов, травм и историй, переданных через семью, к нашей унаследованной идентичности как кентуккийцев и американцев — и тому, чему мы можем научиться из этого наследства, чтобы сделать мир лучше.

«Я сделал так много этих [работ в этой серии], что они почти как маленькие фигурки, маленькие человеческие существа, точно так же, как мы все просто сборище наших собственных историй и переживаний», — сказал Суонсон. «На рисунках есть секретные отсеки и другие вещи, которые я сравниваю со знакомством с кем-то за несколько встреч. Чем больше вы находитесь рядом с кем-то, тем больше вы узнаете о нем и его нюансах. То же самое можно сказать и об этих рисунках – чем больше смотришь, тем больше видишь.

В дополнение к рисованию и коллажам Суонсон также любит раскрашивать как маленькие, так и большие предметы. Среди них фрески, некоторые из которых можно найти по всему городу, в том числе одна у ворот 1 Крогер-Филд и одна внутри кафе на Евклид-авеню Крогер.

Она также недавно выпустила «Wondrous Things», детскую книгу, которая складывается в 20-футовый холст, состоящий из ее собственных цветных иллюстраций и черно-белых копий, которые дети могут раскрашивать и делать свои собственные.Все иллюстрации к книге были сделаны на iPad, который быстро стал любимым инструментом Суонсон для визуализации ее идей, несмотря на то, что поначалу у нее были сомнения относительно этой технологии.

«Архитектурная дисциплина так сильно изменилась за 20 лет, что я провел в Великобритании, — сказал Суонсон. «Когда я впервые попал сюда, мы учили всех наших учеников рисовать от руки. Программа постепенно становилась все более и более цифровой до 2015 года, когда мы обучали студентов исключительно цифровому программному обеспечению.Отсутствие рисования от руки было для меня огромной потерей, потому что именно рисование привлекло меня к архитектуре, и внезапно оно перестало быть частью учебной программы».

Борясь с изменениями в технологиях и с тем, как они влияют на ее отрасль, Суонсон продолжает укреплять свою связь с созданием работ вручную. Она с нетерпением ждет возможности пообщаться со своей аудиторией, поделившись почти 40 предметами, все из которых будут представлены в деревянных рамах, которые она и ее муж, который также преподает в Школе дизайна Великобритании, построили вручную.

В преддверии открытия выставки в этом месяце писатель Смайли Пит Мэтт Викстром недавно встретился со Суонсон, чтобы обсудить ее художественные корни, предстоящую выставку, творческий процесс и многое другое.

Как вы впервые начали рисовать? Я рисую почти всю свою жизнь. В первом классе я помню, как делала елочную тарелку для наших родителей. Я нарисовал маленького северного оленя на своем, и вскоре все мои друзья в классе просили меня нарисовать его и на их тарелках.Я помню, как подумал, как странно это было, потому что я не понимал, почему кто-то захочет отказаться от территории на своих тарелках. С тех пор рисование всегда было частью меня. В детстве у меня были относительно строгие родители, поэтому рисование всегда было для меня чем-то вроде побега.

В конце концов я увлекся архитектурой после поступления в художественную школу при Мичиганском университете. В середине моего пребывания там я наткнулся на курс истории архитектуры, который действительно говорил мне с точки зрения социальных и культурных последствий архитектуры.Я быстро влюбился в архитектурный рисунок, планы, разрезы и фасады. Мне нравилась строгость архитектурного рисунка, поэтому я сменил специальность и занялся ею. Я занялся архитектурой не потому, что хотел проектировать и строить здания; Я влюбился в архитектурный рисунок и его аналитическую природу.

Был ли в вашей жизни какой-то особый момент, когда вы поняли, что хотите заниматься искусством и рисованием в качестве карьеры? Когда я учился в средней школе, я начал ходить на уроки рисования в местном колледже.Это были очень интенсивные четырехчасовые занятия, обычно по субботам с 8 утра до полудня. Все остальные в классе стремились к искусству как к карьере, и это открыло мне глаза на возможность этого. Когда я подавал документы в колледж, мои родители предлагали такие области обучения, как графический дизайн и другие направления, которые, по их мнению, могли бы стать устойчивой карьерой.

Вот что помогло мне представить себе карьеру, но как только я поступил в художественную школу, я быстро понял, что моей работе не хватает цели.Затем я нашел архитектуру, и именно так мое желание рисовать, наконец, соединилось с очень конкретным намерением. Мне очень понравилось, как архитектурный рисунок был анализом чего-то социального, культурного и политического.

Что вы надеетесь вдохновить или вызвать у людей своим искусством? Я хотел бы, чтобы люди смотрели на это и уходили с ощущением обширной и сложной связи, которая существует между всеми нами. Страдания одного человека затрагивают всех нас. Точно так же полномочия одного человека расширяют возможности всех нас.Я также всегда надеюсь, что моя работа вдохновит людей на чувство удивления или чувство радости в мелочах жизни. Людям даже не нужно знать предысторию моего творчества, чтобы наслаждаться своим маленьким миром. Знают ли люди эти предыстории или нет, я надеюсь, что они все еще могут потеряться в маленьких мирах, которые я создал.

У вас есть проект мечты, которым вы хотели бы когда-нибудь заняться? На данный момент проект моей мечты собирает всю мою работу в книжный проект.Я хотел бы создать книгу, в которой собраны все мысли, лежащие в основе моих рисунков, стихов, сочинений и эссе, которые я пишу последние несколько лет. Я также хотел бы создать почтовую марку. Я понятия не имею, как я буду это делать, но я думаю, что было бы очень здорово поработать над чем-то таким маленьким, что почти все используют.

Какую роль, по вашему мнению, играет искусство в Лексингтоне, и как бы вы хотели, чтобы это сообщество росло в будущем? Мне всегда нравилось, что в Кентукки есть это супер уникальное, прекрасное наследие всех видов искусства, от музыки, поэзии, писателей и художников.Сообщество художников стало настоящим краеугольным камнем того, почему мне нравилось здесь жить. Мне также очень понравилось, что Лексингтон как сообщество всегда был чрезвычайно восприимчив. Если у вас есть идея и вы хотите воплотить ее в жизнь, вы легко найдете людей, которые захотят помочь вам воплотить ее в жизнь. Это также относительно небольшой город, поэтому довольно легко связаться с мэром или директорами художественных музеев, чтобы обсудить идеи. Все здесь так жаждут творческих проектов.

Двигаясь вперед, я хотел бы видеть еще больше домов для искусства.Я скучаю по небольшим художественным собраниям, таким как Ночной рынок и Ярмарка на Саутленд-стрит, которые были приостановлены из-за COVID.

If You Go:  «Чертежи будущих преступников», персональная выставка работ Лиз Суонсон, будет представлена ​​с 22 апреля по 3 июня в The Loudoun House, 209 Castlewood Drive. 29 апреля состоится прием артистов.

Увлекательное и оригинальное книжное искусство для вашего дома

Этот контент содержит партнерские ссылки.Когда вы покупаете по этим ссылкам, мы можем получать партнерскую комиссию.

Мне всегда нравилась идея украсить библиотеку или уголок для чтения произведениями искусства с изображением книг. Возможно, у меня нет библиотеки сказок, но я чувствую, что имею ее, когда добавляю картину библиотеки снов на стену рядом с моей книжной полкой.

Иногда мне просто нравится вспоминать книжные полки из прошлых жизней. В апреле 2020 года, когда все начали осознавать, что изоляция может продлиться чуть больше нескольких недель, я обнаружил, что сижу на возврате средств с конференции, которую я надеялся посетить.В то же время один из моих любимых художников, Джереми Миранда, решил занять свободное время заказами. Я воспользовался случаем и купил его, отправив ему фотографию лестницы из моей старой квартиры. Эти лестницы предшествовали тому, чтобы дом был разделен на квартиры, и поэтому они вели к двери, которая была запечатана. Итак, лестница превратилась в книжные полки, и она стала одним из любимых мест для сидения моего кота. Я больше не живу в той квартире, но у меня есть фотография той лестницы, которую я очень люблю, поэтому я отправила ее художнику.Через некоторое время мне вернули комиссию. Я люблю это.

У Миранды в магазине на Etsy есть несколько репродукций немного сюрреалистичных библиотечных произведений искусства, поэтому я подумал, что было бы забавно собрать другие книжные произведения — оригиналы и репродукции — которые вы могли бы использовать для украшения своей библиотеки.

Я не являюсь экспертом, и по мере того, как я углублялся в попытки найти интересные рисунки для этого поста, я становился все более и более запуганным. Может быть, у меня не очень хороший вкус! Может быть, я не могу выбрать хороший арт! Но я решил решить, что это глупо.Я просто нахожу некоторые рисунки, которые мне нравятся, и думаю, вам они тоже могут понравиться.

Я установил для себя несколько свободных правил. Я хотел включить искусство таким образом, чтобы это каким-то образом принесло пользу художнику, поэтому все ссылки на покупку находятся непосредственно на веб-сайте художника, в магазине Etsy или в авторизованном списке. Мир книжного искусства — это 90 199 подавляющих 90 200 картин высоких, тощих, белых, брюнеток, читающих книги. Часто у нее небрежный пучок. Это похоже на какое-то странно идеализированное видение читателя, и я хотел копнуть немного глубже для этого списка.

Я также хотел указать диапазон цен. Некоторые из этих отпечатков можно заказать всего за 14 долларов, а некоторые — оригиналы, которые продаются за несколько сотен долларов. Потратить пару сотен долларов на искусство — это мечта для многих, но для многих это вполне реальная цена. Я собираюсь предположить, что если вы хотите потратить больше на произведение искусства, вы будете делать покупки в другом месте, а не в книжном блоге. Но я хотел включить некоторые оригиналы, потому что репродукции прекрасны, но есть что-то особенное в оригинальном искусстве.

Отпечатки

Я говорю «гравюры», но это включает в себя пронумерованные издания, отпечатанные вручную и цветные линогравюры, а также менее дорогие художественные репродукции.

Мне всегда нравились работы Джереми Миранды. Все острые линии на фоне органических форм. Мне нравится, что в «Water Front» есть немного неона. Вы видите миниатюру с изображением моря над полками? 55 долларов за печать. Загляните в его магазин, чтобы найти еще несколько картин из фэнтези-библиотеки у моря.

Я обнаружил Джордана Бушера, изучая этот пост, и попал в кроличью нору.Она рисует коллекции предметов как своего рода портреты своих героев, не показывая их лиц, и многие из ее картин представляют собой стопки красок. Этот называется «Стоунер», и я ожидаю, что он больше о романе Джона Эдварда Уильямса, чем о других значениях этого слова. (Обложка юбилейного издания Стоунер похожа на один из ее недавних рисунков , и вы понимаете, что я имею в виду под кроличьей норой??? ) Пожалуйста, выкупите эти отпечатки, чтобы я этого не делал. Печать 8 × 10 за 28 долларов, больше, если вы выберете коврик или рамку.Посмотрите больше ее работ, чтобы узнать больше об искусстве, связанном с книгами, которым я одержим.

Мне понравился этот плакат, прежде чем я понял, что это рисунок Кладбища забытых книг из Тень ветра , книги, которую я не читал, но которая буквально лежит на моей тумбочке, поэтому я думаю, что это прекрасно, независимо от того, ты или нет. ре особый поклонник этой книги. Деталь! Входит золотой свет, просачивающийся сквозь пыль! 35 долларов за постер размером 22×28. Загляните в магазин Сета Хане, чтобы найти больше плакатов, связанных с книгами.

Это крошечный отпечаток одного из крошечных рисунков Блейка Гора. Это книжный портал The Last Bookstore, замечательного книжного магазина в Лос-Анджелесе. Мне нравится идея поместить это либо в маленькую рамку над моим столом, либо в большую рамку, которая приглашает людей посмотреть на нее поближе. Загляните в его магазин, чтобы найти больше книжного искусства. 25 долларов за отпечаток 4×4.

Это коллаж из библиотеки, а не стопки книг, и мне было так весело увеличивать масштаб, чтобы увидеть все слова, которые художник Деко вложил в лестницы и колонны этой библиотеки Карнеги.50 долларов за отпечаток 8×10, доступны другие размеры.

Этот акварельный принт от SeeWhatIDesign — тот, внутри которого я хотел бы жить. Это такое спокойное, успокаивающее пространство, и мне нравятся маленькие детали, такие как мини-картины по бокам камина. 15 долларов за отпечаток 5×7.

Это репродукция, но нарисованная вручную ограниченным тиражом в 12 экземпляров, подписанная и пронумерованная от Novis Natura Studio. Он хотел передать ощущение полного погружения в историю в «Словесном потреблении.35 долларов за отпечаток ручной работы размером 11×16.

Эта очаровательная линогравюра крошечная: всего 1 дюйм на 2 5/8 дюйма, напечатана и раскрашена вручную. Представьте, что вы поместите его в обычное место, например, крошечные рисунки по бокам камина на акварели в нескольких списках выше! Посетите магазин Кена Суонсона, чтобы найти больше книжного искусства.

Это идеально, если вы поклонник Александра Дюма, но даже если вы не поклонник, теплые тона так уютны. Из того, что я могу сказать из ее магазина, это вторая по популярности работа Дайана Дина, связанная с книгами, поэтому обязательно загляните в ее магазин, чтобы узнать больше.14 долларов за отпечаток 8×10.

Оригиналы

Эти оригинальные акварели, картины маслом и многое другое — единственные в своем роде произведения искусства, которые можно хранить вечно.

Это картина маслом о путешествии художницы по (она думает!) Германии. Ребекка М. Бил начинает с нанесения основного слоя золота на свою доску, закрашивает его маслом и соскребает краску, обнажая золото. 220 долларов (хотя на момент написания статьи была распродажа) за картину маслом размером 15,5×11.

Я влюбилась в эту работу кистью и цветом и решила включить ее даже после того, как узнала, что оригинал продан, а художница Виктория Дзиковская продает собственные копии работы.Она говорит: «Эта картина продана, ваша картина будет создана очень похожей в том же стиле, цветах, вы получите то же качество и красоту картины, что и на фотографиях». Я подумал, что это все же стоит включить. 170 долларов за картину маслом 8×10 со скидкой на момент написания статьи.

Мне очень понравилась эта милая акварель. Не знаю, является ли Owl Books настоящим книжным магазином, но я бы с удовольствием посетил! 97 долларов за акварель 14×10 Этель Вильярреаль.

Художница Кароль Натаф называет это «Бувар и Пекюше», и это картина по незаконченному одноименному роману Гюстава Флобера.На картине изображены предметы, которые, по ее мнению, главные герои подобрали в своих путешествиях: компас, религиозная икона, соломенная шляпа. 300 долларов за картину маслом 12×16.

Эта картина парижских книжных киосков из магазина Etsy Cinnabar and Sienna напоминает голливудский мюзикл 1950-х годов. Я почти ожидаю, что Одри Хепберн пройдет мимо. 406 долларов за картину маслом размером 10×12.

И закончим еще одним крошечным произведением искусства. Это «В начале» итальянского художника Пьерпаоло Роверо, художника комиксов и иллюстратора, который перешел в изобразительное искусство.Этот крошечный оригинал размером 12 см на 12 см продается за 308 долларов.


Надеюсь, вы нашли нового художника, которого полюбите, или, по крайней мере, я отправил вас на кроличью тропу, чтобы открыть для себя что-то новое.

Ищете больше книжного искусства? Посмотрите эту красивую книжную настенную живопись, чтобы добавить цвета в ваше пространство. Хотите представить, будто вы гуляете по музею? Пройдите викторину на музейную тематику и получите рекомендацию научно-популярной книги. Хотите создать искусство с детьми в вашей жизни? Вот некоторые из лучших книг по искусству для детей.Вы видели книжное искусство, теперь посмотрите эти книги по искусству.

Уинслоу Гомер для XXI века

«Я вовсе не уверена, что знаю, что такое американизм на самом деле, — сказала искусствовед Элизабет Лютер Кэри читателям The New York Times в 1936 году, — но дело обстоит именно так. : американизм действительно таков, и в искусстве Уинслоу Гомер — его великий образец». Разногласий было мало. Само его имя, казалось, было создано для этой работы, наполовину мускулистый греческий авантюрист, наполовину капризный янки-кальвинизм (его родители были вдохновлены конгрегационалистским пастором Хаббардом Уинслоу).За свою жизнь ему удалось — не без стратегии — стать популярным среди простого народа и вызвать восхищение у сверстников. После его смерти в 1910 году его рослые моряки и причудливые бетонные брызги океана стали мостом между старомодными картинками-повествованиями и предпочтением 20-го века выразительной формы. В 1995 году, когда Национальная художественная галерея в Вашингтоне собрала авторитетную ретроспективу, Гомер все еще оставался «величайшим и самым национальным художником Америки». Он дал нам самое лучшее: Карриер и Айвс без китча, модернизм с человеческим лицом.Для Джона Апдайка он был просто «рисованием Мелвилла».

Ознакомьтесь с выпуском за май 2022 г.

Узнайте больше из этого выпуска и найдите свою следующую историю для чтения.

Подробнее

Такое размахивание флагами уже не модно и даже не удобно в мире искусства, стремящемся к глобальности, и в стране, где споры о том, что считать «настоящей Америкой», с каждым днем ​​становятся все острее. Поэтому неудивительно, что «Перекрёстные течения», крупнейшая выставка Гомера за более чем четверть века, позиционирует художника как часть транснационального атлантического мира, простирающегося от Карибского моря (где он делал сияющие акварели рыбаков-акул и прозрачных бухт) на север в Квебек (прыгающий лосось, не имеющий выхода к морю, и проводники из числа коренных народов) и на восток, в английскую деревню Каллеркоутс (героические рыбачки, гонимые ветром).Между ними лежат его знакомые места: поля сражений Вирджинии, скалистое побережье Новой Англии, осенние Адирондаки.

Придуманная таким образом карта примерно повторяет контуры Гольфстрима, что также является названием первой картины Гомера, купленной Метрополитен-музеем, соорганизатором выставки, вместе с Национальной галереей в Лондоне. Действительно, Гольфстрим (1899 г.) является центральным элементом, маркером того, как кураторы — Стефани Л. Хердрич и Сильвия Юнт в Нью-Йорке и Кристофер Риопель в Лондоне — представляют Гомера для 21 века.Он больше не оракул американской невинности, он превращается в поэта наблюдаемого конфликта: Север против Юга, человек против моря, природа, красная клыками и когтями.

Написанный в конце жизни Гомера, Гольфстрим отсылает к его более ранним картинам, попавшим в беду, таким как Предупреждение о тумане и Затерянные на Гранд-Бэнкс (оба 1885 г.). Моряк плывет по бурным волнам на лодке, потерявшей руль и мачту, но обстановка не унылая серая Северная Атлантика — море синее, моряк — Черный, а порт приписки на корме — Ки. Запад.Акулы разрезают воду на переднем плане, а вместо бледного палтуса палуба усеяна красно-зеленым сахарным тростником, свернувшимся, как змеи. Вдалеке видны две возможные развязки драмы: слева — полностью оборудованный корабль и надежда на спасение; справа водяной смерч и верная смерть. Матрос не видит ни того, ни другого — он смотрит в сторону, за край холста. Мы не можем видеть то, что видит он, и у нас нет возможности узнать, откуда дует ветер.

Картина никогда не была любима всеми.На его продажу ушло семь лет, и он был приобретен Метрополитеном в 1906 году только под давлением коллег Гомера из Национальной академии дизайна. Первые зрители жаловались, что лодка слишком толстая, рисунок неизящный, а сюжетная линия неприятная. Более поздние наблюдатели сочли мелодраму чрезмерной, как Sharknado без юмора. Когда картина была показана в галерее Кнедлер в 1902 году, некоторые посетительницы, обеспокоенные судьбой моряка, побудили галерею обратиться за разъяснениями.Гомер ответил:

Вы просите меня дать полное описание моей картины «Гольфстрим». Я очень сожалею, что нарисовал картину, требующую какого-либо описания. Сюжет этой картинки заключен в ее название …

Я пересек Гольфстрим десять раз и должен кое-что знать об этом. Лодка и акулы не имеют большого значения. Их унесло в море ураганом. Вы можете сказать этим дамам, что несчастный негр, который теперь так ошеломлен и обжарен, будет спасен и возвращен к своим друзьям и домой, и будет жить счастливо.

Это вспыльчивое объяснение никого не удовлетворило, и с тех пор Гольфстрим ведет активную жизнь в академических дебатах, приведенных в качестве доказательства мыслей художника о человеческой слабости, Плесси против Фергюсона , смерти его отца. , или очарование живописных морских катастроф.

Гомер — мастер неоднозначного исхода, что также делает его мастером неясной морали.

Но на протяжении более века «Гольфстрим» также был редчайшей вещью — признанным шедевром любимого художника, вывешенным в известном учреждении и изображающим черного героя.Ален Локк писал в 1935 году, что это «сломало традицию репрезентации хлопкового поля и заднего крыльца». Дерек Уолкотт отождествляет моряка с героем своей эпической поэмы диаспорной черноты, Омероса . Керри Джеймс Маршалл переделал части Гомера, чтобы сделать свой собственный Gulf Stream (2003), в котором вода свободна от акул, шлюп — яр, а четыре черные фигуры отдыхают между стрелой и бумбоксом.Маршалл действительно ставит достойный Гомера вопросительный знак: блестящая веревка, которая образует декоративную рамку картины, оборвана с одной стороны — возможно, это эмблема эмансипации или обреченного корабля.

Гомер из Гольфстрим одновременно более приземлен и более неуловим, чем Гомер из маленьких красных школьных зданий и зюйдвестов. И что 90 или около того картин и акварелей, собранных в «Перекрёстных течениях», ясно показывают, что самым выдающимся качеством его искусства никогда не была прямолинейность; это его умение использовать визуальную точность, чтобы продемонстрировать пределы видения.Мы можем видеть, что происходит, но не то, что произойдет. Он мастер неоднозначного исхода, что также делает его мастером неясной морали: Верьте в корабль, и Гольфстрим — это урок терпения; верьте в водяной смерч, и это урок тщетности.

Открытие «Перекрёстных течений» совпадает с публикацией новой биографии Уильяма Р. Кросса « Уинслоу Гомер: Американский проход ». Обе попытки направлены на то, чтобы освежить наше представление о художнике, уже знакомом большинству посетителей музеев, и обе сталкиваются с одной и той же опасностью — умышленно неохотным субъектом.Недаром Гомер был известен как «Тупой Бард» в анналах одного из клубов художников, к которому он принадлежал. Его письма могли быть болтливыми о ловле рыбы нахлыстом, но были осмотрительны до немоты в вопросах любви и искусства. Как воссоздать внутреннюю жизнь художника, который не говорил об искусстве?

Внешняя жизнь Гомера достаточно хорошо известна. Родившийся в Бостоне в 1836 году в старой и периодически зажиточной семье янки, он был учеником литографа, прежде чем стал самостоятельным иллюстратором-фрилансером.К 1859 году он был в Нью-Йорке, снабжая новые периодические издания для массового рынка, такие как Harper’s Weekly , пенными сценами танцующих кадетов и дам, катающихся на боковых седлах. Если его анатомия была немного гамбийской, а его лица были не более чем масками, в его рисунках было достаточно щегольства, чтобы пережить окостеневший перевод на гравюру по дереву. Когда Харперс отправил его в Вирджинию для освещения Гражданской войны, он нашел свою сильную сторону в том, чтобы внимательно наблюдать за лагерной жизнью, обращаясь к «обычным пехотинцам», отмечает Кросс, «а не к генералу.

Снайпер (1863)

Уинслоу Гомер (американец, 1836–1910). Снайпер , 1863. Холст, масло. 12 1/4 х 16 1/2 дюйма (31,1 х 41,9 см). Портлендский художественный музей, Мэн, Дар Барбро и Бернарда Ошеров (1992.41). Фото предоставлено Meyersphoto.com.

У него были амбиции. В Нью-Йорке он посещал уроки рисования с натуры и получил базовые инструкции по рисованию. Он изучал практические книги и репродукции европейских картин. Он научился ставить людей, места и вещи на геометрические подмости, придавая самым случайным предметам ощущение возвышенного порядка.(Красивая акварель 1877 года, изображающая молодую женщину, указывающую на геометрические фигуры на доске, кажется неожиданно личной, а его подпись размещена так, будто она написана мелом на грифельной доске). книга, Законы контраста цвета . Подобно художникам его возраста по обе стороны Атлантики, он заимствовал пространственные идеи из японских ксилографий и обращал внимание на внешний вид фотографии (он перерисовывал фотографии Мэтью Брэди для Harper’s и сам владел камерами).

На гравюре по дереву с изображением снайпера Союза, сидящего на дереве, которая появилась в выпуске Harper’s от 15 ноября 1862 года, появилась новая кредитная строка: «Из картины У. Гомера, эсквайра». Тема была достойна освещения в журнале — снайперы, оснащенные оптическими прицелами, представляли собой новый тип ведения войны, способный поразить цель на расстоянии сотен ярдов из укрытой позиции, — но это был своеобразный сюжет для картины. Военные картины, как правило, представляли собой театральные батальные сцены. Снайпер больше похож на жанровую картину человека за работой; его работа просто убивает. Много лет спустя Гомер писал, что эта сцена была «настолько близкой к убийству, насколько я мог вообразить себе в связи с армией». Снайпер напряжен от предвкушения — натянутое скрещивание ружья, ветвей и человеческих конечностей достойно Франца Клайна — но невозможно сказать, изображает ли оно героя или злодея.

«Пленники с фронта» (1866 г.), запись Гражданской войны, известная своей социальной аллегорией, создала Гомеру репутацию серьезного художника.Был северянин, источавший «достоинство жизни, воодушевленной принципами», как писал его друг Юджин Бенсон в New York Evening Post , лицом к лицу с «дерзким, безрассудным, дерзким молодым вирджинцем», «сбитым с толку стариком, возможно, шпион, с его украдкой взором», и « « бедный белый », глупый, флегматичный, беспомощный». Легко читаемые типологии были частью его набора инструментов иллюстратора, но здесь они приобрели сдержанную серьезность.

Каждый объект имеет определенный вес, а также ощущение зарождающегося движения; такое ощущение, что все вот-вот развалится.

Когда картина была выставлена ​​на Всемирной выставке 1867 года в Париже, Гомер совершил свое первое путешествие в Европу. Он приземлился в Ливерпуле и, возможно, как предполагает Кросс, задержался в Лондоне, получая награду от Тернеров и мультфильмов о Рафаэле. А может и нет. Ни там, ни во Франции он не оставил записей о том, что видел и что думал об этом.

В Нью-Йорке он явно был завсегдатаем клубов, его избрали в Ассоциацию века и Национальную академию дизайна — тогда главные выставочные центры города — еще в свои 20 лет.Летом он с друзьями ездил за город: Белые горы, долину реки Гудзон, Адирондак. Он рисовал играющих людей (маленькие и чудесные крокетные картины 1866 г.), но чаще писал их за работой на открытом воздухе. Он также путешествовал по бывшей Конфедерации, рисуя сцены из жизни афроамериканцев.

Критики часто упрекали Гомера за резкий колорит и грубые краски, которые притягивали внимание, портя иллюзию. Его сюжеты о рабочем классе были сочтены неотесанными, его изображение голубятни семьи Блэков — «неряшливым».И все же его картины вознаграждали глаз таким образом, что сбивали с толку самых искушенных зрителей. Генри Джеймс, который предпочел бы сцены Капри, писал, что, хотя Гомер выбрал «наименьший живописный диапазон пейзажей и цивилизации; он решительно обращался с ними так, как будто они были живописными… и, в награду за его дерзость, он неоспоримо преуспел… Наша единственная претензия к этому состоит в том, что это чертовски уродливо!»

Snap the Whip (1872)

Уинслоу Гомер (американец, 1836–1910). Snap the Whip , 1872 г. Холст, масло, 12 x 20 дюймов (30,5 x 50,8 см). Метрополитен-музей, дар Кристиана А. Забриски, 1950 г. (50.41). Фото предоставлено Метрополитен-музеем.

Его искупила внимательность. Даже когда сюжет банален, его линия неожиданна, отклонена от клише случайностью — своеобразным смятием паруса или неравномерным изломом ряби. Каждый объект имеет определенный вес, а также ощущение зарождающегося движения; такое ощущение, что все вот-вот развалится.Его знаменитая сцена игры босых мальчиков, Snap the Whip (1872), необычна тем, что показывает момент после перерыва, а не момент до него.

Эти качества проявились с новой ясностью, когда он обратился к акварели в 1873 году. Первой картиной, которую он когда-либо выставлял в Нью-Йорке, была акварель, но этот материал по-прежнему презирали из-за того, что он ассоциировался с женщинами-любителями (включая мать Гомера, искусную цветочницу). живописец). Таким образом, он освоил масляную живопись, но его масло почему-то всегда ощущается как работа, чего не делают подвижные, блестящие акварели.В акварели падение света на голую спину ребенка вызывает скорее событие, чем эффект.

Вернувшись в Англию в 1881 году, Гомер поселился в Cullercoats, рыбацком порту с плохой погодой, где собирались художники, специализирующиеся на жанре «опасности на море». Работая в основном на бумаге, он раздевал и упорядочивал свои композиции, наделяя своих рыбаков кариатидным величием.

Он также акварелью записал скачущий свет Карибского моря. Когда-то акварели Карибского бассейна рассматривались как побочное примечание, и они составляют примерно треть работ в «Crosscurrents.Этот акцент исправляет прошлые упущения и создает визуальный и концептуальный контекст для Гольфстрим . (Кроме того, они просто прекрасны.)

Последнюю треть своей жизни он провел в основном в Проутс-Нек, клочке земли на побережье штата Мэн, где его семья приобрела недвижимость. Он продолжал путешествовать — охотно ради рыбной ловли, менее охотно ради различных почестей, которые попадались ему на пути. Любопытно, что при всей своей любви к дикой природе он никогда не заходил дальше на запад, чем Чикаго.«Пока его соотечественники гонялись за коренными американцами по равнинам Южной Дакоты, — пишет Даниэль Иммервар в каталоге «Перекрёстных течений», — Гомер рисовал буколическими акварельными красками собак, оленей и форель в Адирондаке». Картины не всегда были такими буколическими (особенно для оленей), но они изображали природу не как внушающую благоговение панораму, как у Фредерика Эдвина Черча или Альберта Бирштадта, а как интимную встречу. На необычной акварели A Good Pool, Saguenay River (1895 г.) огромный лосось висит в воздухе над неспокойной водой, а с каноэ внизу тонкая нить проходит по воздуху, как росчерк пера, заканчиваясь красной мухой. который только что поймал рыбу за щеку.Все связано.

Хороший бассейн, река Сагеней (1895)

Уинслоу Гомер (американец, 1836–1910). Хороший бассейн, река Сагеней , 1895. Акварель, графит, тканая бумага. 9 3/4 x 18 7/8 дюйма (24,7 x 47,9 см). Институт искусств Кларка. Изображение предоставлено Институтом искусств Кларка, clarkart.edu.

Именно в Праутс-Неке Гомер нарисовал поздние великие встречи моря и берега, которые сохранили его репутацию среди модернистов, вызывающих зуд повествования. В них он сделал буквальную риторику в своей дерзкой заметке о Гольфстрим : Лодки, рыба и все «посторонние дела» были отброшены, оставив свет, погоду и приливы — движение без человеческой мотивации, время без конца.

Перечисляя все то, что он ненавидел в искусстве Гомера, Генри Джеймс сделал паузу, чтобы признать: «Тем не менее, что-то в нем нравится». Вот уже полтора века люди объясняют эту симпатию по-разному. Одним из них был хваленый американизм Гомера. В этой линии он прославлялся как самоучка, свободный от унаследованного вида или какого-либо «намека на Европу или Азию». Благодаря его сдержанности в написании лирики, его «приземленная честность» превратилась в своего рода здоровую глупость.Как выразился куратор Национальной художественной галереи Николай Циковский в 1995 году, «не было принято рассматривать интеллектуальные и моральные способности Гомера как важные аспекты его художественного предприятия». Более ранние писатели завершали свои изображения почти пародийной мужественностью: его стиль был «мужским», его сюжеты были «мужественными», и даже женоподобная акварель была в его руках «преимущественно мужским искусством». Об этом застенчивом и, по сообщениям, щеголеватом человеке его первый биограф с энтузиазмом отзывался: «Подобно людям крови викингов, он поднимается до своего наилучшего положения в стрессе урагана.

Этот Тор встречает L. Характер Л. Бина мало похож на изощренного и стратегического, хотя и загадочного, Гомера, представленного в новой биографии и очерках каталога «Перекрёстные течения». Авторы подчеркивают достоинства, которые могут понравиться нам сейчас: его интерес к изображению чернокожих, работающих (не только декоративных) женщин и систем окружающей среды. В соответствии с современными взглядами каталог рассматривает произведения искусства как проводники социальных и политических сил. Иммервар исследует Гомера в свете территориальной и экономической экспансии Америки, спрашивая, не могут ли чарующие багамские акварели быть «приглашением в империю»; Гвендолин Дюбуа Шоу копается в трудностях Гомера, согласовывая наблюдения с полученной мудростью в своих изображениях чернокожих американцев; Стефани Хердрич использует Гольфстрим в качестве отправной точки для изучения конфликтов и смертности в карьере Гомера; Сильвия Юнт наносит на карту гору знаний о Гомере; и Кристофер Риопель исследует отношение Гомера к Европе.

Черепаший фунт (1898)

Уинслоу Гомер (американец, 1836–1910). The Turtle Pound , 1898 г. Акварель поверх карандаша, 14 15/16 x 21 3/8 дюйма (38,0 x 54,2 см). Бруклинский музей, Фонд устойчивого членства, Мемориальный фонд Альфреда Т. Уайта и Фонд А. Августа Хили (23,98). Фото предоставлено Бруклинским музеем.

Книга Кросса, напротив, представляет собой здоровенную традиционную «жизнь». Не особенно заинтересованный в исследовании системной власти и привилегий, Кросс выявляет аспекты жизни, которые могли более сознательно фигурировать в собственном уме Гомера, без презрения признавая, например, прагматический подход Гомера к бизнесу.Лето в деревне, возможно, предлагало «утешение… после травмы военного времени», как пишет Хердрич, но оно также было способом накапливать наброски залитых солнцем сцен, которые любили покупать коллекционеры. Когда картины не продавались, он продолжал возиться с ними, то ли для собственного удовольствия, то ли для того, чтобы угадать рынок, и он не гнушался рисовать одну и ту же картину дважды (есть две версии Snap the Whip , одна с восемь детей, один с девятью). «Я буду рисовать за деньги в любое время.Любой предмет, любого размера», — сказал он торговцу в 1890-х годах.

«Самая интересная часть моей жизни, — писал Гомер начинающему биографу, — не представляет интереса для публики».

Кросс также уделяет большое внимание религии — как теологическим дебатам о рабстве, которые будоражили Новую Англию в детстве Гомера, так и более позднему распространению естественной теологии, веры в то, что божественный порядок раскрывается через мир природы, которая легла в основу многих книг, как научные и духовные, в библиотеке Гомера.Если его можно рассматривать как протофеминиста и протозащитника окружающей среды, его причины отличались от наших собственных.

До сих пор существуют огромные дыры, включая природу или даже существование любовной жизни Гомера. Разбило ли его сердце художница Хелена де Кей (редкий портрет которой он написал в стиле Уистлера)? Или бизнесменом Альбертом Уорреном Келси (с которым он позировал для дружеской фотографии в Париже)? Кросс предупреждает нас о теориях, но предупреждает, что есть лишь «несколько обрывков доказательств» какого-либо конкретного сексуального увлечения.И хотя трудно не согласиться с замечанием Хердрича о том, что Гомер, казалось, «упивался изображением здоровых, молодых черных тел, блестящих в теплой воде и солнечном свете», то же самое можно сказать и о его отношении к рыбе.

Искусствоведческие запросы заходят в аналогичные тупики. Гомер был в Париже в решающий момент в истории импрессионизма, но важнейший вопрос — что он видел и когда он это видел? — отходит на второй план: «Конечно, — пишет Риопель в каталоге «Перекрёстные течения», — «Гомер бросился к павильону Мане.«Нельзя себе представить, чтобы он это пропустил», — соглашается Кросс. Сказка пыхтит по следу «хотелось бы» и «должно быть».

«Самая интересная часть моей жизни, — писал Гомер, отказываясь помочь начинающему биографу, — не представляет интереса для общественности». Это заявление экстраординарно — открытое поддразнивание (что является самой интересной частью ?), за которым следует хлопанье дверью. Это кажется странно знакомым. Этот толчок и притяжение, как чередование ясности и непрозрачности в его биографии, также не дает покоя его картинам.

После урагана, Багамы (1899)

Уинслоу Гомер (американец, 1836–1910). После урагана, Багамы , 1899. Акварель и графит на тканой бумаге. 14 5/8 x 21 3/8 дюйма (37,2 x 54,2 см). Художественный институт Чикаго, собрание мистера и миссис Мартин А. Райерсон (1933.1235). Изображение предоставлено Чикагским институтом искусств / Art Resource, N.Y.

Часто отмечают застенчивость людей Гомера. Они поворачиваются спиной, оглядываются через плечо, скрывают свои черты широкими шляпами и ниспадающими волосами.Было высказано предположение, что он просто плохо рисовал лица, но мог рисовать их с изяществом, когда хотел. Эта привычка слишком устойчива, чтобы не быть целенаправленной, и она имеет отчетливый эффект: вместо того, чтобы смотреть на людей, мы в конечном итоге смотрим на людей, которые смотрят на вещи, которых мы не видим. Солдаты смотрят в прицелы винтовок; моряки смотрят в море. Дети-бродяги наклоняются, чтобы заглянуть под поверхность воды. Иногда, как в пронзительном В ожидании папы (Тоска) (1873), у нас есть ключ к пониманию того, что они ищут ради , но не то, что они видят на самом деле.В Two Guides (1877) седобородый горец (он мог быть моделью для Гэбби Джонсон, говорящей «аутентичную пограничную тарабарщину» в Blazing Saddles ) протягивает руку и указательный палец, чтобы указать на… что-то .

Когда вы сталкиваетесь с картинами Гомера на стене музея, всегда удивляетесь, обнаруживая, насколько они малы, в основном в диапазоне два на три фута. (Гольфстрим Керри Джеймса Маршалла занимает в 12 раз больше площади Гомера.) Однако этот прирученный масштаб был «не рассчитан на гостиную», писал его друг Кеньон Кокс, а на более грандиозные и просторные залы.Гомер хотел, чтобы люди «стояли в стороне», и высмеивал привычку наклоняться, называя «нюхать» картину. Однажды он попросил повесить картину в окне галереи, чтобы ее можно было увидеть «правильно с противоположной стороны 5-й авеню… так как она написана с расстояния 60 футов». В «Прутс-Нек» он объяснил: «Я вешаю свои картины на верхнем балконе студии, спускаюсь к морю на семьдесят пять футов и смотрю на них». В тени волны, под его подписью на The Gulf Stream , находится нарисованное сообщение: «В 12 футах от изображения вы можете это увидеть.

С такого расстояния знаменитая резкость Гомера сглаживается, а иллюзия пространства углубляется. Он объяснил, что «первая акула» была 15 футов в длину и находилась в 30 футах впереди лодки. Но если вы стоите всего в двух футах от него, кажется, что моряк может протянуть руку и погладить его. Только издалека простирается пространство. Вблизи вы можете увидеть, как был разыгран трюк, но вы потеряете магию.

Гомер действительно может быть Мелвиллом живописи, не из-за паспорта, который у него был, а потому, что он мог втиснуть столько точности и недоумения в одно дыхание.


Эта статья появилась в печатном издании за май 2022 года под заголовком «Америка Уинслоу Гомера».

* Главное изображение: Уинслоу Гомер (американец, 1836–1910). Гольфстрим , 1899. Холст, масло. 28 1/8 x 49 1/8 дюйма (71,4 x 124,8 см).

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Рубрики

  • Для начинающих
  • Как рисовать
  • Карандаш
  • Поэтапно
  • Разное
  • Советы
  • Срисовка
  • Уроки
2022 © Все права защищены.