Красивые рисунки для срисовки цветов: рисунки цветов для срисовки цветные пышные простые и красивые: 10 тыс изображений найдено в …

Как нарисовать засохшие цветы. Учим ребенка рисовать цветы

В этом уроке мы рассмотрим пример того, как нарисовать цветок карандашом . Поискав в интернете картинки цветов, нарисованные карандашом, мы решили взять в пример лилию. В садах выращиваются около 30 разных видов и множество сортов этих . Срисовывать будем вот с этой картинки: Начнём с того, что изобразим круг, в котором будет размещен . Снизу под ним будет стебель. Стебель в основной облиственный, простой или вверху маловетвистый. В нашем примере всего два листочка. С этим я думаю трудностей возникнуть не должно, поэтому идем дальше.

Как нарисовать цветок карандашом поэтапно

Дальше начните прорисовывать каждый лепесток. Обратите внимание на их форму, и на то, что обычно у этих цветов 6 лепестков. Переходите к прорисовке тычинок. Вот как у Вас должно получиться:
Дальше переходим к изображению Лилии более детально. Добавим пятна на лепестках.
Следующий этап. Стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в начальном этапе и обводим контуры Лилии.

Дальше:
Ну и на конец:
Попробуйте сами пройти этот урок, можете взять даже другой цветок (например ). У вас еще остались вопросы, как красиво нарисовать цветок ? Оставляйте свои комментарии по этому поводу и показывайте работы. У нас есть еще один похожий урок о том . А также рекомендую красивый ! Рекомендую еще попробовать свои силы, сможете нарисовать.

Рисунки карандашом для начинающих: цветы — это коллекция простых и понятных поэтапных уроков рисования, с помощью которых каждый желающий сможет быстро и легко научиться рисовать красивые цветы.

Каждому человеку не чуждо чувство прекрасного и выражением этого чувства для многих является . Изображения, созданные умелой рукой при помощи простого карандаша вызывают восхищение и желание сотворить нечто подобное, выплеснуть свое чувство прекрасного на бумагу.

Если вы испытываете потребность создать что-то прекрасное, но пока имеете довольно слабое представление о том как рисовать карандашом, то эта статья — то, что вам нужно.

Здесь мы собрали полезные поэтапные уроки рисунка карандашом для начинающих, посвященного вечной теме «Цветы». Следуя этим простым схемам, вы сможете самостоятельно научиться рисовать красивые цветы карандащом и радовать своими новыми талантами друзей и близких.

Можно ли научиться рисовать карандашом самостоятельно?

Согласно экспертному мнению, научиться рисовать карандашом может каждый желающий вне зависимости от предрасположенности и возраста.

Начнем знакомство с удивительным миром рисования со списка материалов и инструментов, которые вам потребуются в вашем хобби:

• лист белой бумаги, любого формата;
• ластик;
• простые карандаши.

Как рисовать карандашом: с чего начать

«Набивать руку» в рисовании и набираться опыта нужно, начиная с простейших карандашных набросков. Рисунки карандашом для начинающих: цветы в данном случае подходят на все сто процентов, так как позволяют:

• Сделать первый осмысленный эскиз и простейшую композицию рисунка,
• Определить контуры, прорисовать детали и наложить тени,
• При желании раскрасить рисунок, сделав его более реалистичным.

Подготовив инструменты и материалы для рисования и определившись с темой нашей композиции, мы можем двигаться дальше. Предлагаем вашему вниманию подборку поэтапных уроков рисования цветов для начинающий. Выберите из них самые интересные на ваш взгляд и приступайте к практике. Сначала можно просто перерисовывать линии и фигуры согласно фотографиям. Как только вы освоите несложные приему, представленные на фото мастер-классах, то сможете модифицировать их, создавая собственный стиль рисования цветов карандашом.

Как рисовать каллы карандашом:

Как рисовать тюльпаны карандашом:

Как рисовать розы карандашом:

Цветы можно увидеть на картинах многих известных художников. Живописцы видели в цветах душу, сравнивали их с людьми. Именно поэтому эти картины считаются сокровищами мирового искусства.

Бесценные полотна создавал более 100 лет назад художник Винсент Ван Гог. Ван Гог часто писал цветы: ветви цветущих яблонь, каштанов, акаций, миндальных деревьев, розы, олеандры, маргаритки. Цветок, по мнению художника, символизирует признательность и благодарность. В своих «цветочных» картинах Винсент искал новые цветовые сочетания. На тему «Ирисы в провансальском кувшине» существует четыре варианта. Сам Ван Гог так писал об этой работе над натюрмортами: «Один из них — на розовом фоне, где эффект гармоничен и мягок благодаря сочетанию зелёных, розовых и лиловых тонов. Второй… помещённый на сверкающем лимонно-жёлтом фоне с другими тонами жёлтого в вазе, он создаёт эффект контрастных дополнительных цветов, которые усиливают друг друга».

Но наиболее известны «Подсолнухи» Ван Гога. Этот цветок был самым любимым у художника. Он писал их одиннадцать раз. Всеми оттенками жёлтого солнечного цвета сияют натюрморты с подсолнухами. Он писал их на разных фонах — голубом, бледном малахитово-зелёном, ярко-синем. Ван Гог хотел добиться сияния, солнечного свечения жёлтого цвета. Этот любимый художником цвет воплощал радость, доброту, благожелательность, энергию, тепло.

У Винсента Ван Гога была нелёгкая жизнь. Он бедствовал, болел, был одинок. Но его «Подсолнухи» будто говорят, что в своём творчестве художник находил счастье и радость.

Считается, что рисовать цветы особенно трудно. В основе каждого из них лежит определенная геометрическая фигура. Уяснив это, вам будет легче справиться с работой.

Прежде чем приступать к рисованию, потренируйтесь на отдельниых листах бумаги: простым карандашом нарисуйте круги, овалы, спирали. Следите за тем, чтобы во время работы движение руки были свободными. Не зажимайте в кулаке карандаш и не продавливайте бумагу (линии должны быть светло-серыми, а не черными).

КАК РИСОВАТЬ ЦВЕТЫ С ДЕТЬМИ РАННЕГО ВОЗРАСТА

Возьмите лист бумаги или альбом, карандаш и ластик. Спросите ребенка, чем он будет разукрашивать цветок и приготовьте карандаши, фломастеры или краски с кисточкой.

Расскажите ребенку правила, как нужно работать с красками.

1. Чистой водичкой подготовить и смочить краски;
2. смешение красок производить на палитре (белой бумаге) не забывая промывать кисти;
3. ровно закрывать поверхность фона и персонажей в композиции;
4. в конце работы вымыть кисточку, не оставлять в банке с водой, а вытереть тряпочкой;
5. по окончании работы краски, карандаш уберите в коробки или в пенал.

Объясните ребенку, что нужно начинать рисовать цветок с середины, затем липестки и стебель с листочками. По окончанию рисунка приступайте к раскрашиванию. Покажите ребенку, как правильно закрашивать — нельзя, чтобы штрихи, либо краска выходили за контур изображения, иначе рисунок будет не аккуратным.

Если малышу не удается сразу нарисовать цветок, не пытайтесь его заставлять, а предложите другой способ. При помощи кальки можно обвести готовый распечатанный либо нарисованный Вами цветок, а затем ее разукрасить.

Заканчивайте занятия в тот момент, как ребенок потерял интерес. Чтобы ни нарисовал Ваш ребенок, обязательно похвалите его и повесьте Ваш шедевр на стену, чтобы малыш ощутил себя настоящим художником.

Вышлите нам на фото получившегося рисунка. Укажите И.Ф. ребенка, возраст, город, страну где Вы живете и Ваш малыш станет чуточку знаменитым! Желаем успехов!

РИСУЕМ ЦВЕТЫ

Пошаговые инструкции для практического рисования цветов, которые помогут украсить открытки и стенгазеты к празднику 8 марта.

Как рисовать василёк	Как рисовать василёк	Как рисовать василёк	Как рисовать колокольчик
Как рисовать тюльпан	Как рисовать тюльпан	Как рисовать маки	Как рисовать мак
Как рисовать нарцисс	Как рисовать нарцисс	Как рисовать нарцисс	Как рисовать шиповник
Как рисовать подсолнух	Как рисовать ирис	Как рисовать ирис	Как рисовать одуванчик
Как рисовать ромашку	Как рисовать подснежник	Как рисовать мимозу	Как рисовать крокус
Как рисовать лилии	Как рисовать лилии	Как рисовать горечавку	Как рисовать вьюнок
Как рисовать маргаритки	Как рисовать декабрист	Как рисовать кувшинку	Как рисовать цветок

Впервые взяв в руки карандаш или фломастер, ребенок начнет рисовать человека или цветы. Он не взрослый, потому что не будет вначале искать, как правильно нарисовать цветок, малыш просто начнет его изображать. Дети на подсознательном уровне понимают, что цветок представляет собой лишь набор геометрических фигур, которые нужно чертить вокруг фигуры в центре.

Эта статья написана для того, чтобы вы могли освоить азы рисования цветов. Она поможет вам по-новому взглянуть на изображение цветов, как на какой-нибудь творческий и неосознанный процесс, свободный от простого копирования.

Художники видят в цветах душу, пытались сравнить их с людьми. Поэтому такие картины считают сокровищем искусства всего мира. Винсент Ван Гог создавал бесценные полотна еще сто лет назад. Он часто писал цветы: маргаритки, олеандры, розы, ветви цветущих миндальных деревьев, акацій, каштанов, яблунь. Художник считал, что цветок служит символом благодарности и признательности. В своих картинах Винсент пытался найти новые цветочные сочетания. Вот на картину «Ирисы в провансальском кувшине» есть четыре мнения. Сам живописец об этой работе писал так: «Один из них – на розовом фоне, где эффект мягок и гармоничен благодаря сочетанию лиловых, розовых и зеленых тонов. Другой… нарисован на сверкающем желто-лимонном фоне с остальными тонами желтого в вазе, он создает эффект дополнительных контрастных цветов, которые усиливают друг друга».

У Винсента Ван Гога жизнь была не легкой. Он был одинок, болел, бедствовал. Но его картина «Подсолнухи» будто говорит, что в творчестве он находил радость и счастье.

Считают, что изображать цветы довольно трудно. В основе всех их лежит своя геометрическая фигура. Если вы это уясните, вам будет легче работать.
Перед тем, как приступить, стоит потренироваться на отдельных листочках: карандашом нарисуйте спирали, овалы, круги. Также нужно следить, чтобы движение рукой были свободными. Не стоит продавливать бумагу и зажимать карандаш в кулаке (линии должны быть не черными, а светло-серыми).

Нарисуем контур листьев и бутонов

Сначала нарисуйте контур формы для бутонов и листьев цветков. Круги, овалы равных размеров будут формой для бутонов. Затем скомпонуйте их в маленькие группки, а между группками оставьте пустое пространство. Первые контуры делайте без особой четкости, на карандаш не нужно сильно нажимать. Пока что это только приблизительные формы вашего рисунка.

Пестики бутонов

На этом этапе мы рисуем сердцевину и пестик всех цветков. Для этого добавьте в кружок бутона по одному кружочку чуть меньшего размера.

Добавим в рисунок букета цветы тюльпана

Прежним контурам бутонов добавим более четкую форму. Если вы видите углы, их нужно закруглить, а затем разделить каждый контур цветка на сегменты небольших размеров – лепестки. Чтобы букет выглядел более колоритно можно добавить тюльпаны с тремя остроконечными лепестками и немножко приподнимем над букетом.

Украсим букет ленточкой

Чтобы букет выглядел празднично его стоит обвязать ленточкой. Для этого вокруг стеблей над листьями нарисуйте 2 закругленные параллельные линии.

Изобразите простым карандашом листья

Простым карандашом окончательно прорисовываем стебли и листья цветов. Также картине стоит добавить парочку листьев декоративного папоротника. Их не сложно будет начертить – весь лист разбейте на много острых сегментов. А остальные листочки просто закруглите. В нижней части изобразите пучок стеблей.

Раскрасим букет красками

Букет обязательно нужно раскрасить карандашами или красками. Лучшего всего использовать разные яркие цвета, на ваше усмотрение. Листья стоит сделать зелеными, а ленточку сделайте такой, чтобы все смотрелось гармонично.

Как рисовать другие цветы

В этой статье собрали для вас рисунки цветов карандашом для срисовки. Наверное, каждый хочет научиться их рисовать, но в природе их большое количество и держать в голове как выглядит тот или иной экземпляр, сложно, а зачастую просто невозможно. Рисовать с натуры не всегда представляется возможным, потому что некоторые растения в стране не растут и увидеть их можем только на фото. Поэтому стоит обратить внимание на картинки цветов для срисовки, на которых изображены всевозможные растения в правильном виде. И с которых вы перерисуете понравившейся вариант без проблем.

Начинать рисовать лучше простым карандашом, внимательно изучая рисунки для срисовки, на которых изображены цветы. Обращать внимание стоит на изгибы линий, правильно наложенные тени, на разную силу нажима стержнем. Если вы поэтапно повторите то, что видите, результат не заставит себя ждать. Изображения растений будут как живые, несмотря на черно-белую палитру. В дальнейшем набравшись опыта, вы перейдете на краски и цветные карандаши, чтобы картинки запестрели новыми красками.

Если вы новичок и сомневаетесь в своих силах и талантах, ищите простые рисунки цветов и в первую очередь рисуйте их. Мы учли ваши страхи и нашли очень много легких картинок цветов для срисовки карандашом, поэтому вам будет из чего выбрать.

Среди наших изображений можно найти просто красивые рисунки цветов в единственном экземпляре, где можно рассмотреть все детали исполнения такого изображения. На более сложных картинках изображены цветы в вазе, где кроме растений нужно нарисовать сторонние предметы для полноты картины. Встречаются рисунки с букетами цветов, с которых можно рисовать несколько видов растений одновременно.

При рисовании таких картинок получаешь непередаваемое наслаждение. В них все так утонченно, все так продумано, нет ничего лишнего, все на своих местах. Казалось бы, все так просто, но при этом они прекрасны. Одно из самых красивых явлений, которые дарит нам природа. Процесс рисования умиротворяет, дарит состояние покоя, поэтому очень важно, что вы в этот момент будете рисовать. Идеальным вариантом будут красивые рисунки для срисовки, в частности цветы.

В мире нет некрасивых видов, поэтому вы точно найдете что срисовывать. А мы вам немного в этом поможем, подкинем новые идеи и подберем красивые картинки цветов для срисовки. Только представьте, как преобразится ваш альбом от разнообразия растений, их форм и деталей. Каждая страница оживет и будет радовать ваш взгляд.

Кардинал Ришельё и женщины в его жизни: щедрый, галантный, ревнивый

Конечно же, и этот поступок Ришельё принято трактовать через призму его образа хладнокровного государственника. Мол, юноша оказался серьёзным соперником кардинала в политическом влиянии на короля.

Что ж, видимо, это был крайне политически одарённый юноша, если Ришельё пришлось воспринимать его с этой стороны всерьёз… Ах да. Злополучный Бэкингем, так странно убитый через три года после визита во Францию (по меркам эпохи это значило «вскоре»), также успел посетить Марион де Лорм и притом за знакомство с ней заплатил головокружительную сумму, что моментально стала известно Парижу. Шарлатан и мошенник, одним словом, как с ним вообще вести дела?

Другие дамы кардинала

«Кардинал ел бульон с госпожой д’Эгильон» – кто не знает эту песенку из фильма про трех мушкетеров, рассказывающую о любовном интересе кардинала. Титул герцогини д’Эгильон Ришельё купил для своей любимой племянницы, чтобы утешить её после потери мужа. Молодая вдова была так печальна, что собиралась удалиться в монастырь, но кардинал уговорил дорогую племянницу жить за его счёт в Париже. Естественно, Париж немедленно объявил их любовниками. Скорее всего, не без оснований, хотя есть версия, что слухи распускала… Анна Австрийская.

В любом случае, отношения Ришельё с племянницей были теплы, тесны и он постоянно пользовался её советами, в том числе политического плана.

Уже став министром, кардинал Ришельё очень сильно вкладывался в развитие культуры Франции. Он не только развил Сорбонну, свою альма-матер, как университет и основал первую газету Франции (став её первым корреспондентом – инкогнито), но и спонсировал разного рода деятелей культуры и мыслителей. В том числе… дам. Так, известно, что его пенсионеркой была одна из профеминисток своего времени, Мари де Гурне.

Эта писательница, переводчица и философка (пользуясь термином восемнадцатого века) ратовала за женское образование и, быть может, приблизила открытие первой женской школы для дворянок – которое состоялось при следующем короле, Людовике XIV. Более всего Мари де Гурне известна трудом «Равенство мужчин и женщин», который она посвятила королеве Анне. В другой книге она пишет о тех опасностях, которым подвергаются женщины, которые зависимы от мужчин. Книги она издавала за свой счёт – а точнее, за счёт тех денег, что ей выплачивал кардинал.

Неожиданный факт из биографии политика, которого мы привыкли считать не более, чем интриганом!

Фотографии самых красивых букетов цветов. Букеты цветов фото красивые, качественные и оригинальные. С Днём рождения

Букеты из садово-полевых цветов

Прикольные свадебные букеты (бумажные, вязаные….)

Такие розы из бумаги делаются, кстати, очень просто, минимум времени. Но зато как эффектно. Сделанные из бумаги цветы вообще могут поразить иногда больше чем даже диковинная орхидея.

Как продлить жизнь букета

Как же красив и дорог подаренный букет! Но, к сожалению, очень часто, красота подаренных цветов недолговечна. А фото цветов увы не сильно радует. Если ты хочешь, чтобы твои цветы в вазе оставались свежими и красивыми долгое время, то несколько советов, о которых пойдет речь в статье, тебе в этом помогут.

Наверняка ты знаешь, что у цветов необходимо обновить срез перед тем, как поставить их в вазу.

Гладиолусы, хризантемы и розы расщепи ножом.

Клейкий сок георгин и пионов подсуши несколько минут над открытым огнем.

Часто в вазу наливают обычную водопроводную воду, от которой цветы погибают в течении нескольких дней. Лучше использовать фильтрованную или отстоянную воду.

Подаренный букет будет свежим намного дольше, если в воду налить специальную добавку для цветов. Купи ее в цветочном магазине, разведи с водой и любуйся букетом гораздо дольше.

Розы будут свежими в течении недели, если воду в вазе менять каждый день, предварительно охладив на несколько градусов.

А вот гвоздикам воду лучше подогрей до 20 градусов по Цельсию и раствори таблетку аспирина.

Для сирени и тюльпанов в воду добавь сахар.

Нарциссы выделяют ядовитые вещества, от которых другие цветы погибают, поэтому они хороши в монобукетах.

Завернув в мокрое полотенце и положив в холодильник заранее купленный букет роз, будет таким же свежим и на следующий день.

Из дорогого сердцу, начавшего увядать букета роз, сделай гербарий на память. Вынь цветы из вазы и подвесь вниз головой. Высохшие розы надолго сохранят первозданную форму.

Красиво составленный букет из дачных или полевых цветов может стать настоящим подарком для родного человека и рассказать ему о глубине чувств. Из дачных цветов можно создать уникальные шедевры цветочного искусства.

Для составления прекрасно подойдут цветы, растущие на Вашем участке: астры, хризантемы, георгины, розы, гортензия, эхинацея, гладиолусы, ромашки и многие другие. Достаточно взять 2-3 разновидности цветов.

Они должны:

• быть разными по размеру цветка
• быть разными по высоте стебля,
• гармонично сочетаться по цвету ли по идее).

Цветовая гамма может быть:

1. контрастной,
2. монохромной,
3. тождественной.

Так, при составлении контрастного букета необходимо использовать 2-3 цветка контрастных оттенков, к примеру, оранжевый и фиолетовый.

В монохромном должны присутствовать цветы одной цветовой гаммы.

А букет из растений тождественной окраски подразумевает наличие родственных цветов: например, желтого, оранжевого и красного.

Не нужно (если вы не профессионал) смешивать экзотику с простотой. К примеру, розы не будут гармонично смотреться с полевыми цветами. Васильки и ромашки лучше сочетать с колосками, но не с розами.

Букет будет выглядеть более привлекательным, если в нем сочетать закрытые бутоны и уже распустившиеся цветы.

В центре следует поместить самый высокий цветок, который составит «сердцевину». Это может быть большая роза, гладиолус, либо подсолнух. Окружить «главный» цветок необходимо более мелкими и нежными по тону цветочками.

Каждый цветок должен быть отчетливо виден, для этого цветы нужно размещать на разной высоте. Цветы в букете нужно располагать свободно, они должны выглядеть естественно, а не сбитыми в одну бесформенную кучу.

Можно дополнить букет злаками, веточками веерной пальмы, плодовых растений (яблони, рябины), гипсофилы или папоротника, и даже сочетающимися искусственными цветами сделанными из бумаги.

Чтобы сохранить красоту надолго, нужно ухаживать за цветами: ежедневно менять воду в вазе и подрезать цветочные стебли.

Любовь это самое прекрасное чувство на земле. Красивая возвышенная любовь немыслима без красивых цветов. На этой страничке мы собрали картинки букет цветов любимой девушке.

«/>

Ни одна девушка или женщина на земле не останется равнодушна, получив в подарок такой замечательный букет. Хороший специалист флорист сродни настоящему художнику. Соединяя в один букет разные цветы они создают настоящие шедевры. Роза один из самых прекрасных цветков на земле. Недаром во всех уголках земли она служит олицетворением женской красоты юности и свежести. И конечно если говорить о букете для любимой, фото которых мы собрали на этой страничке, прежде всего речь идет о букете из этих необыкновенных цветов.

Букет роз для любимой на фото

«/>

Красные бутоны на длинном стебле это то что скажет вашей избраннице о ваших чувствах лучше любых слов. Это ясно вино на фото.

«/>

«Это все о тебе» именно так называется изысканная композиция, в котором оригинально соединены разные цветы розового, персикового и кремового оттенков. Необычайное сочетание роскоши и романтики в дизайнерской квадратной вазе.

«/>

«Коктейль ко дню Святого Валентина». Так называется дизайнерская работа из красных бутонов, в форме сердца фото которой перед вами. Создайте неповторимое праздничное настроение, для своей любимой подарив незабываемый праздник. Она запомнит его на всю жизнь.

Картинки букеты для любимой

«/>

Кувшин полный красоты. Художник флорист соединил в этой композиции персиковые и розовые розы с изысканным белым кувшином. Необычайно грациозный он сам по себе способен стать украшением любого интерьера и ваша избранница всегда будет ставить в него цветы.

«/>

«Элегантность». Фиолетовые розы на длинных стеблях не оставят ни малейших сомнений в ваших чувствах у любимой девушки.

«/>

Белые розы это просто классика. Они уместны для подарка любимой по любому поводу. Фото белых цветов, которое вы видите, подчеркивает их красоту и изящество.

«/>

Необычайно шикарная композиция из розовых и алых бутонов на длинных стеблях. Красота спасет мир, и это несомненно.

«/>

Цветы это прекрасные создания природы. Вы можете использовать их для украшения, поздравления, романтики. Они приятно пахнут и отлично выглядят. К сожалению, гифки с цветами не могут передать прелесть их аромата. Но красоту передают отлично! Мы собрали большую коллекцию мерцающих анимированных картинок цветов, бутонов, букетов. Скачайте их бесплатно на нашем сайте! Для этого сначала нажмите на картинку и запустите анимацию.

GIF анимация красивых цветов. Более 70 штук!

Прекрасные красные розы с минимумом анимации

Букет с несколькими видами цветов

Роза невероятной красоты с каплями росы и инеем, падающим с небес

Бесконечно раскрывающиеся розы нежного цвета

Ускоренная съёмка распускающихся бутонов. Очень красиво!

Нидерландские поля тюльпанов

Красные розы сверкают каплями росы

Очень красивое распускание розы

Мерцающий букет розовых роз

Цветок с особым сиянием внутри

Красивый цветок под каплями дождя

Роза распускается очень красиво

Синяя роза с надписью I Love You

Розовый цветок распускается и закрывается снова

Роза на веточке и мыльные пузыри

Веточка с маленькими белыми цветками

Сияющая стрекоза и три лилии

Букет из тюльпанов и роз, связанный красной ленточкой

Красивый мерцающий букет роз

Две огненные розы

Красивый пион, испускающий сияющие лучи

Рыжие лилии над водной гладью с лёгким светом

Отражение трёх красных роз в воде

Мерцающие цветы нескольких видов на чёрном фоне

Красные розы в окантовке белых маленьких цветочков

Дуэт рыбок и роз

Розы склонились над поверхностью воды

Вода и цветы — очень красивое сочетание

Сирень колышется на ветру

Букет роз в форме сердца

Белые цветочки распускаются один за одним

Розовая роза в божественном сиянии

Подснежники

Тюльпаны в свете фейерверков в форме сердца

Цифровое открытие цветка

Мерцающая гифка с двумя красивыми розами

Сияющие розы в красивой вазочке

Букет роз разных цветов ярко сияет

Красивая и одинокая роза с сияющей ножкой

Тёмно-синий цветок бесконечно открывается

Анимированное отражение розовых роз в воде

Блестящий букет цветов для девушки

Очень красивая корзинка цветов с надписью «всё для тебя»

Много любви вокруг цветов

Красивая модель синего цветка вращается по оси

Представляете прекрасный аромат этой свежей распустившейся розы?

Цветение сирени в ускоренной съемке

Бутон с сотнями лепестков

Ваза с цветами и поцелуями

Анимированный фон с падающими цветочками

Лепестковый хаос

Девушки очень любят получать цветы от любимых и дорогих людей. Шикарный букет можно отправить своей второй половинке, подруге, маме, бабушке, сестре или тете. И повод здесь может быть абсолютно любой – День Рождение, 8 Марта, Юбилей, День Влюбленных. Можно присылать приятный подарок в обычный, будний день, когда хочется сделать девушке приятно. Для этого можно отправить гифки розы, букеты цветов и поздравления. Выбирайте из нашей подборки понравившийся вариант.

Как скачать яркую анимацию?

Чтобы порадовать девушку милой картинкой с цветами, выполняйте следующие шаги:

1. Из большой подборки найдите гифку по вашему вкусу;
2. Нажмите на нее правой кнопкой мышки;
3. Из предложенных вариантов выбирайте пункт «Сохранить картинку как…»;
4. Анимация появится в памяти вашего устройства и будет готова к отправке.

Вы можете отправить гифку, скопировав ее ссылку. Этот способ идеально подойдет для использования анимации в социальных сетях.

• Откройте гифку в новом окне;
• С помощью левого курсора мышки выделите ссылку;
• Нажмите на нее правой кнопкой мышки и выберите в меню пункт «Копировать»;
• Перейдите в социальную сеть и в сообщении с помощью правой кнопки мышки выберите пункт «Вставить»;
• Гифка автоматически прикрепится на сайт.

Яркие гифки с розами и букетами

Милый бело-розовый букет можно отправить второй половинке или подруге. На нем сидит красивейшая бабочка, и сияют яркие звездочки. В пожеланиях написано « Вместо 1000 слов! Скромный букет! Для Вас!».

Разноцветный букет с полевыми цветами можно отправить маме или бабушке. Его сияние радует глаз и поднимает настроение.

Шикарный букет из роз переливается яркими красками и блестит. На нем сидят три розовые бабочки и машут крылышками. Отличный вариант поздравления для девушки.

Шикарный букет с небольшими розами, который переливается золотом. Гифка подойдет для поздравления на торжественный праздник.

Благородный синий букет идеально подходит под шикарную вазу. На цветочках выделяются блестки и добавляют ему праздничный вид. Порадуйте таким букетом близкого человека на День Рождение или на Юбилей.

Шикарное сочетание роз, лилий и полевых цветов в одном букете. Подарок блестит серебром и переливается. Девушка будет в восторге от такой гифки!

Милый букет из роз и ландышей прекрасно смотрится в корзине. Надпись «Поздравляю» в движении точно понравится любой девушке. Нежно-розовый бантик дополняет удачную композицию.

Ромашки в большом букете создают романтику и нежность. Ваша любимая девушка будет рада получить такую гифку в обычный день без определенного повода.

Шикарный букет из роз собран в романтичное сердце. Именно с такой анимацией можно признаться в любви и рассказать об искренних чувствах. Шик этой гифке придает золотая каемка.

Милейший мишка дарит корзинку с цветами и улыбается. Дополняют анимацию пчелки и милый утенок. Гифку можно отправить лучшей подружке или сестре на праздник.

Удивительно нежный букет сияет яркими блестками. Он выполнен в розово-голубом цвете и сразу притягивает восторженный взгляд. Порадуете близкую девушку таким шикарным подарком.

Нежный букет роз сопровождается нежной надписью «Для прекрасной леди по ту сторону экрана». Девушка сразу поймет ваши чувства и признания. Отправляйте такую гифку второй половинке без особенного повода.

В анимации летает множество красных роз и появляется мужчина с букетом. Гифка поможет поздравит девушку с Днем Рождения или с 8 Марта.

Сияющие розы с нежными, блестящими каплями не оставят вашу девушку равнодушной. Надпись «От души» сообщит вашей второй половинке об искренних чувствах.

С нежного букета красных роз медленно спадают лепестки. Вокруг цветков сияют звезды на ночном небе. Гифка действительно романтичная и подойдет для любимой женщины.

Вокруг огромного букета роз летают красные сердца. Надпись « С любовью…» порадует вашу вторую половинку и подойдет для поздравления на День Влюбленных.

Вокруг букета роз сияет белый пух с блестками. Эта праздничная гифка подойдет для мамы, бабушке или сестры. Отправляйте анимацию на торжественный праздник.

Букет роз переливается яркими отблесками света. Красная надпись «От всего сердца» расскажет девушке об искренних ваших чувствах. Картинку дополняется красивое бело-красное сердце.

Подарите близким людям нежный букет розы в красной коробочке в виде гифки. Надпись «Доброго утра, замечательного настроения» порадует каждого человека вначале рабочего дня.

Букет из трех красных роз можно подарить девушке Татьяне. Это отличный способ поздравить ее с Татьяниным днем и поднять настроение.

Гифка с нежно-розовыми цветами подойдет как романтичный подарок для любимой девушке на 14 февраля. Розы плавно переливаются, как будто от движения ветерка.

Ботанический рисунок: научитесь рисовать цветы и располагать их в Adobe Illustrator | Лиза Гланц стенограммы

1. Краткое введение в урок: есть что-то волшебное в изящной красоте и замысловатых деталях цветов. Но давайте посмотрим правде в глаза. Иногда рисовать их может быть очень страшно. Привет. Я Лиза Гланц, иллюстратор и дизайнер поверхностей. Одно из моих любимых занятий — рисовать — это цветы. В этом классе я расскажу вам о своем подходе к рисованию растений и включу несколько советов и советов о том, как работать со сложными элементами, такими как цветочные центры, и с некоторыми странными углами, с которыми вы можете столкнуться при рисовании по ссылке.Класс из двух частей включает уроки рисования, для которых не требуются какие-либо необычные материалы, поэтому карандаш и бумага подойдут, или вы собираетесь следовать за ним на своем iPad. Во второй половине урока мы перейдем в Adobe Illustrator, где будем векторизовать наши рисунки, составить прекрасные букеты, а затем, наконец, применить наши ботанические растения к некоторым забавным дизайнерским проектам. К концу этого урока вы почувствуете себя более уверенно, рисуя цветы, и узнаете, как менять назначение своих иллюстраций и создавать работы, которыми вы будете гордиться.Не могу дождаться начала, так что увидимся в классе. 2. ЧАСТЬ ПЕРВАЯ: Основные фигуры для начинающих: В этом первом уроке мы собираемся нарисовать базовые фигуры. Я хочу показать вам технику, которую я использую, когда занимаюсь ботаническим рисунком. Я хочу показать вам, как можно разбить сложный цветок на простые формы, чтобы все не казалось таким подавляющим, когда вы видите все сложные и сложные формы, которые мы видим в природе. Я буду использовать Procreate для этого упражнения, вам не обязательно, вы можете использовать карандаш и бумагу или ручку и бумагу или любой другой носитель, который вам удобнее использовать.Я просто считаю, что с помощью Procreate для этого упражнения намного проще показать вам экран и цветок одновременно. Первое, что мы собираемся сделать, это создать новый документ. Я просто возьму документ размером 300 на 300 и буду использовать серый цвет для наброска линий. Я включу ботаническую кисть для рисования, которую я создал для этого класса, вы найдете ее в области загрузки проектов и ресурсов, которую вы можете использовать, чтобы следовать вместе со мной. Мы собираемся начать с простого цветка, который не слишком пугает.Но то, что я надеюсь достичь на этом занятии, — это показать вам, как выработать привычку находить базовую форму вещей, чтобы вы действительно могли взяться за рисунок, который поначалу может показаться довольно пугающим, но просто увидеть базовую форму объекта. что-то, и мы надеемся, что его разбивка сделает это менее пугающим, и с ним будет намного легче приступить к рисованию. Первая форма, которую я замечаю, и я уверен, что вы тоже ее заметили, — это форма круга. Еще я хочу упомянуть, что когда вы находите фигуры, очень важно замечать взаимосвязь между ними.Например, этот круг намного меньше внешнего круга, поэтому как он соотносится друг с другом и где они находятся друг в друге. Это еще одна важная вещь, на которую следует обратить внимание. Мы определенно хотим иметь это в виду, когда начинаем рисовать, потому что часто пропорции могут действительно сбить нас с толку. Начну с центра. Затем, принимая во внимание мою пропорцию центра этого круга, это внешний круг, я собираюсь нарисовать внешний круг. Я просто планирую это к этому моменту. Опять же, это не рисунки, которые мы будем использовать в основном, это просто для разминки.Мы хотим обозначить место встречи лепестков. Теперь сказал бы что-то подобное и сказал бы, что это действительно примерно там. Я собираюсь начать с той, которая, как мне кажется, находится наверху, и я лишь приблизительно следую за формой. Я продолжаю оглядываться туда и сюда, пока иду, потому что этот теперь будет перекрывать тот, я не собираюсь заканчивать эту линию, и, фактически не используя свой карандаш, я просто собираюсь начать линию, воображаемую линию и это, вероятно, выйдет примерно там. Даже несмотря на то, что день рождения не проходит, я хочу создать впечатление, что это мягкая педаль, поэтому я использую свою собственную художественную интерпретацию.Извините, позвольте мне использовать это. Вы увидите здесь настоящую глубину, как будто у него плохой день рождения, и снова там лепестки. Если вам неудобно рисовать воображаемую линию, не стесняйтесь, продолжайте и нарисуйте линию. Этот лепесток имеет совершенно уникальную форму по сравнению с другими и даже имеет немного перекрывающуюся часть. Я просто собираюсь нарисовать это и закончить на какой-нибудь работе с венами, чтобы показать, я не знаю, как вы их называете, на самом деле это не вены, но вы понимаете, о чем я. Я бы сказал, что этот парень закончил набросок.Теперь перейдем к другой форме. Выбираем дальше. Я собираюсь поработать над этим, потому что он необычный, это не идеальный круг. Создадим новый слой, выключим его. Что мы наблюдаем? Я вижу здесь форму чашки с полукругом, вот здесь конец. Тогда Катя даже не узнает, как вы это называете луной, полумесяцем, может быть, похожим на сплющенный овал. Сначала я начну с этой части, потому что это центр цветка. Я очень грубо рисую свою форму.Тогда вы увидите, что вы могли предположить, что цветок действительно зародился здесь, но это неправда. На самом деле он начинается позади, прорезает форму чашки. Мы собираемся сделать это и нарисовать сплющенный овал. Скажи, что это правильно. Затем я также вижу изображение этой области чаши веером, поэтому я собираюсь нарисовать это тоже, потому что я хочу, чтобы мой глаз мог запомнить это, когда я начинаю рисовать. Затем мы можем сделать еще один подсчет лепестков, чтобы убедиться, что у нас есть представление о том, что происходит, поэтому я вижу 1, 2, 3, 4, 5, 6, но в основном четыре, которые доминируют в этой части, ваш глаз видит эти четыре и эти два сзади, но только мои нейтральные области сзади, так что вы должны помнить об этом.Опять же, мы хотим увидеть взаимосвязь фигур друг с другом, потому что, если вы позаботитесь об отношениях друг с другом, вашему мозгу будет легче понять, что вы видите, и фигуры, которые собираетесь рисовать. Я просто хочу добавить это, что-то в этом роде. Первый главный лепесток, как он говорит, самый доминирующий, и у него что-то в этом роде. На данный момент я просто замышляю. Этот парень делает что-то подобное, а потом спускается. Смысл всех этих упражнений не обязательно в точности вида, мы собираем информацию для хранения в нашем мозгу.Мы также пытаемся научить наш мозг легче видеть формы. Так что, по сути, речь идет о хранении всего того, что мы собираемся делать сейчас, наш мозг собирает информацию, когда мы это делаем, и мы собираемся обратиться к ней позже. Каждый раз, когда вы беретесь за рисунок, ботанический рисунок, возможно, без отсылки к искусству или со ссылкой, у вас действительно довольно много этой информации, хранящейся в вашем мозгу из ваших предыдущих упражнений, так что мы хотим это сделать, мы хотим создать это оставим в уме, чтобы в следующий раз, когда мы будем рисовать ботанический, было не так страшно.Я собираюсь продолжить и сначала начну с этой области. Я собираюсь забегать вперед и на самом деле дополню некоторые детали. Я вижу ботинок с шипами и ботинок с шипами, так что я собираюсь предложить их. У этих лепестков есть милые маленькие оборки наверху или на конце каждого из них, поэтому я хочу попробовать указать это, и все. В следующем уроке я покажу вам, как найти цветок того же типа и почему это важно для ваших ботанических рисунков. Увидимся там. 3.Поиск центра: в этом уроке мы займемся поиском центра цветка. Это очень важно, если вы имеете дело с цветами со странными углами или с довольно сложными цветами. В этом конкретном случае вы увидите, что цветок сидит на три четверти, и здесь спереди происходит ракурс, с которым может быть довольно страшно иметь дело. Лепестки имеют причудливую и разную форму. Лучше всего начать с вашей основной формы, как мы делали в предыдущем уроке, а затем найти центр этой формы, который соответствует цветку, который вы видите.Я собираюсь набросать свою форму. Я вижу овал, что-то в этом роде. Вместо того, чтобы быть в центре, он на самом деле очень низкий, который находится примерно там. Я также вижу, что через этот центр, если вы можете представить себе трехмерное изображение, он проходит к нижней основе цветка, и это линия, которую я на самом деле тоже хочу нарисовать. Вероятно, мы смотрим на что-то подобное. Затем я вижу маленький стебель, который это делает. Просто нарисовав это, мы уже начинаем видеть форму цветка.Что мне нравится часто делать, так это придумывать все другие интересные вещи, которые я хочу включить. Если я захочу включить эти маленькие зазубрины по отношению к центру, то, вероятно, это будет установка чего-то вроде этого. Другой сидит там, вот этот почти прямо впереди и вот так внутри. Выделение всех этих важных моментов уже подсказывает моему мозгу, где все находится. Сейчас я просто обрисовываю основную область лепестка. Я нахожу полезным не только использование слова «построение графика» и «построение графика», потому что то, что они делают для моего мозга, на самом деле заставляет меня чувствовать себя менее запуганным, потому что все, что я на самом деле делаю, — это рисую точки. На самом деле я использую ту же технику, когда рисую людей, особенно со сложными конечностями, руками, ногами и тому подобными вещами, вроде вас никогда некуда разместить их относительно тела и пропорций, я всегда просто используйте точки. Этот последний лепесток, вероятно, делает что-то подобное. Мы обозначили основные положения лепестков и остроконечных коронок. Теперь, когда я нарисовал этот лепесток, этот сюжет, который у меня был, немного ужасен, но, по крайней мере, он дал мне отправную точку. Я собираюсь создать новый слой.Если вы используете ручку и бумагу или карандаш и бумагу, вы можете использовать кальку или можете использовать очень тонкую, около 40 граммов, бумагу, чтобы наложить ее поверх исходного эскиза. Я просто собираюсь обрушить это, чтобы оно не преобладало. Я собираюсь начать с центра и нарисовать эти маленькие тычинки. Просто что-то в этом роде. Я просто предлагаю это. Опять же, не делайте предположений, потому что предположения часто могут быть неверными. Вместо того, чтобы рисовать что-то подобное, мы могли бы использовать основную форму, форму hofmin, но на самом деле то, что она делает, — это погружение.Это то падение, которое создает иллюзию того, что что-то происходит. Это то, что мы собираемся делать, мы погружаемся. Добавление этих маленьких линий также создаст у нас иллюзию того, что что-то происходит. Мне не нравится эта форма, мне она кажется странной, даже если это то, что есть на самом деле. Я собираюсь обмануть это, но очевидно, что происходит там [неразборчиво], поэтому я хочу добавить это. Я просто изогну его, потому что для меня это более привлекательный лепесток. Спуститесь, а потом этот парень любит немного покачиваться.Этот парень приходит в себя. У нас там тоже есть небольшая небольшая вырезка. Просто придерживайся [неразборчиво] Я попробую, но это выглядит противно. Так-то лучше. Затем завершите это базой. У него маленькие волоски. Мне нравятся маленькие волоски, поэтому я собираюсь добавить их. Это просто предложения, они не обязательно должны быть идеальными. Я просто собираюсь добавить небольшую тень, чтобы создать иллюзию того, что это глубина. Выключите другой слой и посмотрите. Так что, просто взявшись за дело, сначала найдя этот центр, нам намного легче было сломать этот сложный угол этого цветка.Мы сделаем еще один быстрый. Это противоположно тому, что мы только что сделали, другой собирался, этот набирает обороты. Опять же, я вижу овал, но это почти круг. Он не такой чрезмерный, как предыдущий, очень грубый. Мой центр, на самом деле он довольно сильно расположен почти в центре, но иллюзию того, что он движется таким образом, создается тем, что верхняя часть его тычинок на самом деле находится очень близко к этой стороне лепестков. Итак, в этом случае мы фактически находим центр центра.Начнем сначала с этой части. Я бы сказал, что реальный нижний центр находится там, и у нас есть такая форма. Затем, если вы видите, что здесь происходит круглая форма, значит, ее центр примерно там. Это дает нам представление о том, где будут находиться все эти маленькие средние элементы. Опять же, мы собираемся строить заговор. Я собираюсь начать с центра, как и раньше. Это всего лишь предположение, я разбираюсь в предложениях, а не в деталях. Вот и все. Это даст вам лучшее представление о том, как можно справиться с более сложными углами цветов.В следующем уроке, говоря о центрах, мы начнем рассматривать все прекрасные центры, которые вы получаете в цветах, и то, как вы можете использовать их, чтобы сделать свои цветы более особенными. Увидимся там. 4. Рисование красивых центров: в этом уроке мы собираемся заняться цветами Санты, поскольку вы, ребята, знаете, что цветы Санты потрясающие. Здесь так много вариаций и сложных деталей, что некоторые из них просто невероятны. Я хочу показать вам, как я подхожу к более сложным задачам, но все же стараюсь сохранить суть того, что они собой представляют.Мы собираемся снова начать с основных форм, [МУЗЫКА], а затем я также нарисую овал всех тычинок, который вы видите, просто чтобы, опять же, помните, что нам нужно все наметить. Я бы сказал, что это всего лишь приблизительное руководство, которое поможет нашему мозгу. [МУЗЫКА]. У нас здесь есть сюжеты, это основные сюжеты. Ваша внешняя маленькая тычинка будет примерно там, а другая — примерно там. Это всего лишь приблизительная идея. На следующем слое я начну с собственно тычинок, потому что для меня это самая важная часть этого цветка.Просто примерно и случайно, потому что мы не хотим точно следовать этому. Потому что тогда вы, вероятно, увязнете и будете подавлены. Но что мы действительно хотим сделать, так это уловить эту сущность, чтобы вы могли видеть, что ваши вещи случайны, но они обычно находятся внутри круга, полукруга, овала, а не полукруга, как овальная форма, которую мы хотим, чтобы она перекрывала то, что мы изначально рисовали. Затем буквально снова, просто предлагаю линии не рисовать каждую из них. Вы видите те, которые выделяются больше всего, те, которые мы хотим завершить.Я просто заполняю все, что нужно, на ходу. На этом этапе я немного полагаюсь на свои инстинкты. Я перестал все время смотреть на настоящую картину. Потому что я считаю, что если вы делаете это с такими сложными вещами, вы стараетесь точно следовать им, что может быть ошеломляющим. Мы просто хотим предложить это вот так, когда они там скошены, я хочу это сделать. Я просто собираюсь добавить туда еще один. Инструменты первой страницы, к которым я хочу обратиться в первую очередь. [МУЗЫКА]. Теперь я просто сделаю некоторые из них более определенными [МУЗЫКА].Теперь мы займемся другим, кое-чем, что имеет эффект чаши, а также много чего происходит. Я собираюсь отключить это и добавить новый слой. Что я собираюсь сделать, так это пропустить стадию лепестков, потому что я думаю, вы, ребята, уже понимаете, как с этим справиться. Я просто займусь центром и посмотрю, сможем ли мы добиться того же эффекта, просто предложу, как выглядит центр. Вы видите, что это снова как овал. В этом случае нам нужно найти центр центра.Это будет центр вашего цветка внизу, в области основания. Здесь есть еще одна овальная часть, где щелкают тычинки. Затем есть центральная точка, которая, вероятно, является чем-то вроде этого. Это поможет нам развить нашу форму. Упс, не тот слой. Как мы делали раньше, мы просто предложим эти семена, просто случайным образом, и вы увидите, что есть несколько, так сказать, случайных. Не все они одинаковой формы, что важно отметить. Центр здесь становится довольно сложным, их там целая куча, так что мы просто предлагаем это [МУЗЫКА].Как и с предыдущим. Я больше не смотрю на ссылку, потому что хочу, чтобы мои инстинкты взяли верх. Добавляя темную область тени, создавая этот 3D-эффект. Вы начинаете создавать форму [МУЗЫКА]. Это даст вам представление о том, как справиться со сложным центром. Вы заметите, что мы не были точны на 100 процентов, но мы уловили суть центра цветка. На следующем уроке мы займемся рисованием из реальной жизни. Увидимся там. 5. Рисование из настоящих цветов. В этом уроке мы будем рисовать из настоящих цветов.Вы можете следовать за моим цветком, который у меня здесь. Мы можем получить ваше собственное. Но главное, что я хочу вам показать, это то, как я справляюсь с такими сложными группами. В этих ветках много всего происходит, и это может показаться ошеломляющим, когда мы впервые смотрим на это. Я хочу показать вам, как я бы справился с подобными проблемами. Вы заметите, что я теперь карандаш и бумага. На самом деле я собираюсь использовать карандаш и бумагу для проекта класса, потому что я хочу отсканировать это и сохранить вид карандашного наброска.Но, опять же, вы можете использовать свой iPad и кисть, которую я вам дал. Просто помните, что когда вы используете свой iPad, вы хотите использовать файл с действительно высоким разрешением, потому что Illustrator будет отслеживать его намного лучше. Вы можете проверить мой другой класс, который на самом деле обсуждал, почему я использую procreate с иллюстратором. Все детали включены в этот класс. Для этого конкретного класса и проекта я собираюсь использовать карандаш и бумагу, а затем сканировать их и векторизовать. Первое, что я замечаю в этом, это то, что на верхушке явно есть все собирающиеся почки, а на каждой ветке листья меньшего размера, идущие в разных направлениях.В этой конкретной ветке я определенно буду использовать свой очень свободный подход к рисованию в Botanicals. Я нахожу это менее стрессовым, и все дело в предложении, как я уже упоминал в классе. Все дело в предложении настоящего цветка, а не в точности. Мы собираемся начать с этой голубой ветки вот здесь, и я очень осторожно использую свой карандаш, просто делаю отметки. Я не пытаюсь быть точным, просто хочу понять суть, и сначала мы начнем с маленьких бутонов.Я могу заметить, что это делают ветви, и вы увидите. Я делаю быстрые движения рукой, чтобы обозначить листья, и просто карандашом вычерчиваю эту линию. Листья здесь немного больше, и они разлетаются в разные стороны, и там творится целая куча. Я собираюсь поднять этот вопрос. Столько же смотрю ветку для справки. Потому что я уже изучил и посмотрел. Я не трачу на это слишком много времени, я использую его как ссылку, потому что я хочу в основном фиксировать то, что помнит мой разум и мой мозг.Потому что я считаю, что когда вы это делаете, вы получаете более причудливые результаты, а все не так точно и безупречно, если, конечно, это не удача. Но в своей работе я люблю расслабляться. Мы могли бы просто сделать еще один такой отрыв, и поскольку мы собираемся векторизовать это, если нам не нравятся определенные области, мы всегда можем просто удалить их. Думаю, на этом я остановлюсь. Что я могу сделать, так это пойти и просто очистить здесь и просто добавить немного больше определения, просто чтобы показать разницу между настоящим цветочным бутоном и листьями.Я хочу остановиться на этом, думаю, дело сделано. В следующем уроке я покажу вам, как я беру файлы рисования по памяти, увидимся там. 6. Рисование по памяти. В этом уроке я покажу вам, как я берусь за рисование растений на основе своего воображения. На самом деле это больше из моей памяти, чем из воображения, хотя иногда я просто крышаю это. Но в этом случае я собираюсь показать вам технику, которую использую при просмотре эталонных изображений. Я обычно изучаю их, вижу формы и лепестки и извлекаю столько информации, сколько могу.Затем я буквально убираю изображение, а затем пытаюсь взяться за рисунок самостоятельно. Причина, по которой я это делаю, заключается в том, что я хочу получить собственное впечатление о цветке и мою собственную интерпретацию без использования референсов. Я считаю, что результаты будут более причудливыми, если я подойду к этому так, а не так точно. Хотя в точности нет ничего плохого, просто в этом конкретном стиле я хочу получить нечеткий, причудливый результат. Первое, что я делаю, это наблюдаю. В этом случае я вижу прекрасный акцент на этом цветке.Я также вижу, что реальный центр находится не по центру, как мы это делали в другом упражнении, которое мы рисовали ранее. У этих лепестков красивый завиток. Я собираюсь использовать свои базовые техники, начиная с формы, переходя к центру, а затем просто медленно вычерчивая лепестки. Я посмотрел и сейчас собираюсь убрать это. Поскольку я использую карандаш, и на самом деле это последнее сканирование, которое я хочу отсканировать, я собираюсь нарисовать свои линии цветным карандашом, очень светлым цветным карандашом. Это помогает мне видеть, где находятся мои основные линии, но на самом деле это не сканирует.Это тот результат, которого мы хотим. Вы можете использовать что-то вроде синего или зеленого. Я бы держался подальше от красного, потому что красный кажется слишком большим, поэтому лучше придерживайтесь более светлых цветов. Мы начнем с основных форм, как мы это делали. Затем нарисуйте центр. Если эта темная область улавливается при сканировании, я просто уберу ее позже, так что я не собираюсь особо беспокоиться об этом. Потом у нас были тычинки сами по себе. У нас спереди были довольно высоко свернуты лепестки. Наверное, сделаю что-нибудь в этом роде.На этом этапе я просто слегка дразню свои лепестки. Просто чувствую, где я хочу их разместить. Я просто добавляю некоторые подробные линии на тыльную сторону лепестка. Я собираюсь сделать еще несколько так же, как и это. Я собираюсь сделать комбинацию цветов, бутонов, листьев и маленьких причудливых веточек, просто у меня есть варианты на выбор, когда мы, наконец, соберем нашу аранжировку. Затем, когда мы закончили работу с карандашом, мы можем отсканировать его, разложить на множители и начать аранжировку.Увидимся по другую сторону. 7. Нарисуйте быструю ленту и ленту васи: прежде чем мы перейдем к сканированию, я просто хочу быстро нарисовать что-то вроде размытой формы ленты, которую мы собираемся использовать позже в нашей аранжировке, а также немного простую ленту, которую я собираюсь использовать как веревку, которую я собираюсь использовать для одной из наших аранжировок. Для размытой ленты я просто нарисую прямоугольник и несколько неровных краев, чтобы обозначить ленту. Я просто стараюсь максимально закрыть края, потому что мы собираемся заполнить это позже в Illustrator.Для веревки я просто нарисую простые круглые сосиски и укажу узел, возможно, что-то в этом роде, а затем веревка свисает вниз, а затем поднимается спинка, и то же самое для другого. одна и, может быть, одна мелочь, которая может произойти, только конец галстука. Так что ничего особенного — это просто указание, идея струны. Хорошо, я собираюсь начать сканирование до этого и увижу вас на компьютере. 8. ЧАСТЬ ВТОРАЯ: Сканирование. Я открыл программу сканирования и нажал кнопку предварительного просмотра.Я использую сканер Canon, и я включу все детали сканера, который я использую, в описание класса. Главное, что нужно помнить при сканировании, это то, что мы собираемся сканировать его с более высоким процентом, например, увеличиваем размер фактического изображения до 300 dpi. Вам не нужен необычный сканер, но вам нужен сканер, который собирает все ваши прекрасные детали, которые вы включили в свой рисунок. Вы можете использовать свой смартфон. Я обнаружил, что это не отражает всех деталей моих рисунков.Я определенно предпочитаю использовать сканер, но если у вас его нет, вы, конечно, можете воспользоваться своим смартфоном, чтобы сделать действительно качественное изображение с высоким разрешением, это будет вашим лучшим выбором. Основные характеристики, которые мы должны иметь в виду, очевидно, нам не нужен цвет, поэтому вы можете просто выбрать оттенки серого на своем сканере. Максимальное разрешение должно быть не менее 300 dpi. По сути, на такой странице есть целая куча сканирований, с которыми нам нужно иметь дело. Я просто собираюсь пойти дальше и выбрать области моей страницы, а не масштабировать всю страницу, потому что в конечном итоге это будет слишком большим размером файла, потому что мы все больше и больше действуем в процентах.Мы хотим подняться как минимум на 250 процентов. Остальные настройки у меня в основном просто по умолчанию. Я собираюсь выбрать область и нажать «Сканировать». Мой сканер действительно не такой быстрый, я просто ускорю его. Я собираюсь проработать все рисунки на этой странице и все остальные рисунки, которые я собрал вместе, и увидимся на следующем уроке по векторизации. 9. Векторизация ваших работ. Я открыл Adobe Illustrator и создал документ формата A3. Неважно, какой размер вы выберете на этом этапе, потому что мы собираемся изменить размер через минуту.Пока документ Adobe Illustrator все еще открыт, я перехожу к папке, в которой хранятся все мои сканы, которые я ранее отсканировал, и затем собираюсь выделить их все. Когда этот документ-иллюстратор находится в фоновом режиме, я просто перетащу его. Это может занять некоторое время, потому что есть несколько изображений. Затем, когда все эти сканы все еще выделены, я перейду к объекту, артборду и подгонке к выбранному рисунку. Теперь мы хотим разделить каждое из этих изображений на отдельный слой.Нам будет намного проще отследить и организовать всю нашу работу, чтобы нас не перегружали. Когда все они все еще выделены, я перейду к панели слоев. Если у вас этого нет, просто перейдите в Windows и слои. Затем во всплывающем меню я собираюсь выбрать последовательность перехода к слоям. При этом создается слой для каждого отдельного изображения, что прекрасно, потому что теперь все, что нам нужно сделать, это выключить их все и просто оставить один включенным, чтобы мы могли начать трассировку каждого отдельного изображения по мере продвижения.Выбрав первый из них, я перейду к панели трассировки изображения. Если у вас нет этого приложения, просто снова зайдите в Windows, проследите изображение. Я собираюсь начать экспериментировать с некоторыми настройками и посмотреть, что мне нравится, и добиваться результатов, которые мне нужны, то есть схематично нарисованного от руки вида. Установив предустановку по умолчанию, я просто собираюсь начать с набросков. Если у вас его нет в Adobe Illustrator, ничего страшного. Не беспокойся об этом. Главное, что вы хотите запомнить, это то, что он должен быть черно-белым, а с остальными настройками мы сейчас поработаем.Если этот раздел не открыт, вам, вероятно, нужно просто развернуть расширенную ошибку. Первое, что мы хотим убедиться, это включить игнорирование белого цвета. Мы только хотим создать ложь. Мы не хотим забастовок, потому что это создаст для нас массу проблем. На самом деле я собираюсь начать с сеттинга, который представляет собой набросок искусства. Но опять же, вы увидите, что все упомянутые мной настройки важны [неразборчиво]. Полный должен быть включен. Привязка кривых к линиям может быть отключена, а белый цвет обязательно должен быть включен.Если этот флажок не установлен, Illustrator будет отслеживать черный и белый цвета, которые нам не нужны. Под порогом я собираюсь довести его примерно до 180 и посмотреть, что произойдет. Теперь мы собираемся начать видеть реальное изображение, которое мы нарисовали, и я хочу, чтобы части были достаточно плотно прилегающими, потому что мы хотим сохранить все эти маленькие шероховатые, схематичные фрагменты, и мы хотели сохранить все, что не хватает схематичных рисованных полей. . Я собираюсь поднять это довольно высоко. Вероятно, примерно до 95. Иногда я даже доходил до 100 процентов, в зависимости от того, какой образ я собираюсь сделать.Что касается углов, я обнаружил, что 60 процентов — это неплохая золотая середина для достижения того образа, к которому я стремлюсь. Мы просто рассмотрим это примерно там. Затем, что касается шума, чем ниже мы опускаемся, тем больше Illustrator собирает все мелкие точки, характеристики и шероховатости, и чем выше мы поднимаемся, тем больше он будет игнорировать все эти мелочи, некоторые люди будут называть несовершенства, но для меня это то, что мне действительно нравится. Я собираюсь снизить уровень шума до единицы, и вы увидите автоматически, давайте просто увеличим масштаб.Я собираюсь вернуть его на место, потому что хочу, чтобы вы увидели, в чем разница. Illustrator, как вы можете видеть, фактически убрал все эти лишние шероховатые части, которые нам не нужны, мы хотим их сохранить. Я собираюсь снизить шум до единицы. Вы увидите, что он начинает собирать все те выцветшие линии, которые нам нужны. Думаю, я собираюсь еще больше поднять порог. Выглядит неплохо. Я доволен этими результатами. Я пойду вперед. Вообще-то, может быть, просто накатился.Ага, так лучше. Я собираюсь продолжить и сохранить это как пресет и причину, по которой я это делаю, потому что я не хочу повторять это каждый раз. Я собираюсь перейти к пользовательским настройкам, вы увидите цветок меню и сохраните его как новый пресет. Мы назовем это классом Pencil. Я скажу два, потому что один уже создал. В следующий раз, когда вы выполните трассировку, ваша предустановка будет в раскрывающемся меню, что прекрасно. Это хорошая отправная точка. Теперь, когда я доволен этим, нам нужно расширить его.Справа вверху вы увидите кнопку рядом с трассировкой и результатами, и вам просто нужно нажать «развернуть». Итак, вы векторизовали свой первый рисунок. Теперь я собираюсь разобраться со всеми остальными, и увидимся на другой стороне. 10. Очистка ваших произведений искусства: в этом уроке мы собираемся очистить наши отсканированные изображения. Мы собираемся объединить каждый отдельный ботанический рисунок, который мы создали, в отдельную группу, чтобы мы действительно могли начать использовать его в наших аранжировках. Но первое, что я хочу сделать, это просто уменьшить масштаб всего, потому что они нам больше не нужны.Я просто собираюсь снова включить все слои и выбрать все, что является Командой A на моей клавиатуре, и перейду к Масштабированию Преобразования Объекта. Я просто собираюсь снизить это количество до 40 процентов. Теперь следующее, что я хочу сделать, это выровнять их так, чтобы мы могли видеть все наши рисунки. Я собираюсь привести кого угодно, вы можете просто случайным образом выбрать любого, отвести его в сторону и вывести следующего. Может быть, еще немного. Затем я снова выделю их все. На моей панели «Выравнивание», если она не открыта, вы просто переходите в «Выравнивание окна».Я собираюсь использовать интервал распределения, я просто собираюсь использовать горизонтальное распределение. Чего мы не сделали, так это правильного выбора Align to. Убедитесь, что у вас включен параметр «Выровнять по выделенному». Мы просто воспользуемся горизонтальным. Это просто распределяет все равномерно. Я вижу, что мне действительно нужно было растягивать объекты еще больше. Именно так мы можем увидеть все наши рисунки за один раз. Так-то лучше. Опять же, выбрав это, мы переходим к Object, Artboard и Fit to Selected Art.Я просто хочу, чтобы вы увеличили этот артборд. Я нажимаю Shift O на клавиатуре, что вызывает инструмент Artboard. Я просто немного его расширяю. Хорошо, теперь мы можем видеть все наши рисунки, и мы готовы очистить их и добавить несколько цветных форм для реальных растений. Я собираюсь показать вам именно то, что я имею в виду через минуту. Я собираюсь сейчас поработать над большим цветком. Позвольте мне увеличить масштаб. Хорошо, теперь вы можете видеть, что у нас довольно много маленьких пятнышек. Я вообще-то предпочитаю эти маленькие крапинки.Я думаю, что это добавляет рисованный вид и шероховатый векторный вид вашим рисункам. Я хочу оставить их, но, очевидно, мы хотим здесь навести порядок. Лучший способ сделать это — использовать наш инструмент «Лассо», который представляет собой Q на клавиатуре, если вы не хотите вызывать свои сочетания клавиш. Я просто перенесу эту панель слоя. Отлично. Я собираюсь нажать «Q» на клавиатуре, и это мой инструмент «Лассо». Но сначала нам нужно сделать то, что я должен был сделать, прежде чем перейти в режим изоляции.Причина, по которой мы это делаем, потому что мы просто хотим возиться с фактическим рисунком, над которым мы работаем в данный момент. Я собираюсь выбрать с помощью инструмента прямого выбора и дважды щелкну. Извините, это не инструмент прямого выбора, это просто инструмент выделения. Мы собираемся дважды щелкнуть, чтобы перейти в режим изоляции. Теперь мы можем свободно работать только с этим рисунком, не влияя ни на что другое. Я собираюсь нажать Q на клавиатуре, чтобы вызвать инструмент Лассо. Я просто выберу это, нажму «Удалить», выделю это и нажму «Удалить».Я, вероятно, удалю их, потому что они мне не нравятся. На самом деле, я мог бы оставить эту, поэтому я хочу оставить ее себе. Я собираюсь нажать «Option» на клавиатуре и повторить все снова, поэтому снимаю выделение и удаляю все остальное. Эти я хочу вынуть, а эти — вынуть. Хорошо, я очень доволен этим, так что с этим парнем все в порядке. Теперь мы перейдем к тому, у которого на самом деле более одного сканирования. Пойдем с этими двумя. Опять же, вы увидите все эти маленькие неровные кусочки. Я хочу сохранить это.Я думаю, что у текстуры есть дополнительный элемент к рисунку, что, на мой взгляд, очень приятно. Хорошо, я собираюсь дважды щелкнуть, чтобы перейти в режим изоляции. Когда я нажимаю Q на клавиатуре и грубо рисую. Теперь я просто хочу сгруппировать все те маленькие точки, которые мы выбрали. Это команда G на моей клавиатуре. Затем я собираюсь выделить все и, удерживая клавишу Shift, убедиться, что я нахожусь в моем инструменте «Выделение», я просто сниму выделение с той новой группы, которую мы создали. Теперь у нас есть выбор всего остального, кроме созданной нами новой группы, и теперь мы хотим сгруппировать это.Я собираюсь нажать Command G и выйду из режима изоляции, дважды щелкнув здесь или щелкнув серую полосу вверху. Я выберу это. Очевидно, это все еще группа, потому что помните, что мы вошли в режим изоляции, поэтому он все еще видит это как группу. Я хочу разгруппировать это, то есть Command Shift G на моей клавиатуре. Теперь у вас есть две группы, которые вы можете использовать. Я собираюсь проработать все свои рисунки, и увидимся на другой стороне. Я пошел дальше и очистил все свои растения, и все они сгруппированы по отдельности.Следующее, что я хочу сделать, это создать форму заливки вокруг основных ботанических областей. Причина, по которой я это делаю, заключается в том, что если бы нам пришлось поместить одну форму поверх другой, вы больше не смогли бы видеть лист. Я хочу создать заливку. Просто, когда я помещаю его поверх этого, он фактически блокирует нижние элементы. Лучше всего держать все аккуратно и на отдельном слое. Я уверен, что вы уже знаете, что мне нравятся мои слои. Я собираюсь создать новый слой, который будет слоем заливки, чтобы мои вещи были отделены друг от друга.На панели «Слои» и в меню «Флаг» я собираюсь создать новый слой. Назовем это Заливкой. Вы можете назвать это как угодно и просто перенести это ниже слоев, где есть все растения. Я просто собираюсь создать новый цвет, на самом деле я создал новый цвет. Вы можете выбрать любой цвет, который вам нравится, потому что мы собираемся изменить его на каком-то этапе. Что я собираюсь сделать, так это использовать свой инструмент «Карандаш», обозначенный буквой N на моей клавиатуре. Убедитесь, что у меня выбраны правильные цвета. Затем я просто начну рисовать с помощью инструмента «Карандаш» и прослеживаю форму листа.В основном прорабатываю все края. Мы собираемся подождать до конца, пока снова не дойдем до начала, пока вы не увидите небольшую заметку. Если я увеличу масштаб, я уверен, вы это увидите. Я на самом деле хочу все это разрушить. Не снимая выделения с него, я просто перерисую фигуру и проведу ее по краю другой. Если вы хотите, чтобы ваша фигура оставалась выделенной во время рисования, с выбранным инструментом «Карандаш» вы просто нажмете Enter на клавиатуре, и откроются параметры инструмента «Карандаш».Вы увидите, что у меня мой довольно близок к точному, потому что я хотел быть достаточно точным для своих движений мыши. Я нажал кнопку «Оставить выбранным». С остальными я особо не играю, но вы можете поэкспериментировать с ними. Но это только два, на которых я в основном сосредоточен. Если вы понимаете, что допустили ошибку здесь и там, это не проблема. Мы можем просто пойти потом и починить это. Я просто хочу это изменить и на самом деле очистить. Мы собираемся перейти к следующему району.Для этой работы я использую свой iPad и Apple Pencil. Я использую приложение Astropad, чтобы связать свой iPad с Illustrator. Если у вас есть iPad и карандаш Apple, я настоятельно рекомендую это сделать. Это сэкономит вам много времени. Вы также стремитесь получить более точные результаты. Ладно, думаю, я доволен этим. Я собираюсь сгруппировать это. Но сначала я собираюсь заблокировать верхний слой и группу, разблокировать верхний слой, выбрать одновременно Botanical и Fill и сгруппировать их. Теперь у нас есть сгруппированный элемент, который мы можем использовать для наших аранжировок, и он готов к работе.Я собираюсь пройти через всех остальных, и я увижу вас на другой стороне. 11. Создайте прекрасный простой художественный принт: мы собираемся погрузиться в создание некоторых проектов и композиций с нашими цветами. Я собираюсь начать с создания очень простого художественного принта, который вы можете создать для своего собственного дома или загрузить на веб-сайт для печати по запросу, например Society6, и продать. Но основная идея заключается в том, что мы хотим создать очень простой сложный принт в качестве разминки, прежде чем вы застрянете в полной аранжировке.Я собираюсь использовать эту иллюстрацию, которую я создал из нарисованного нами реалистичного цветка. Я собираюсь скопировать его, нажав на клавиатуре команду C, а затем нажму команду N, чтобы создать новый документ. Я назову это ботаническим принтом. Я собираюсь использовать документ размером 200 на 280, вы, конечно, можете использовать любой размер, который вам нравится. Но главное — я хочу портретную форму. Я собираюсь нажать «Enter» на клавиатуре. Затем я вставлю цветок на свой артборд, это команда V на моей клавиатуре.Следующее, что я хочу сделать, это очистить образцы на моей панели образцов. Причина, по которой я это делаю, заключается в том, что я просто предпочитаю аккуратно работать со своими образцами и избавляться от всех тех, которые я не использую. Самый быстрый способ сделать это — перейти к «Действиям», и из готовых действий, которые вы получаете с Adobe Illustrator, вы просто выбираете «Удалить неиспользуемые элементы панели» и нажимаете маленькую кнопку «Воспроизвести». Он в основном удаляет все дополнительные образцы и другие элементы, которые вы не используете на своих панелях.Следующее, о чем я хочу поговорить, — это цветовые палитры. Я считаю, что с этими растениями очень хорошо сочетается тонкая цветовая палитра. Поэтому я рекомендую выбрать очень светлый цвет в качестве цвета фона, а затем выбрать более темный цвет. Общее правило, которое, конечно, можно нарушить, но это всего лишь мое общее правило, которое я люблю использовать: я стараюсь соответствовать тону более светлого цвета. Например, вот розовый цвет, который будет использоваться для фона, а затем более темный цвет будет коричнево-золотистым.То же самое для этого приглушенного синего цвета, и тогда вы увидите, что более темный цвет больше похож на сине-черный. Тогда это, конечно, гораздо более нейтральные цвета. Я собираюсь взять все эти образцы и внести их в свой рабочий документ. Что я сделаю, так это включу эти образцы документов в вашу область загрузки в классе, так что вы также можете их взять. Я просто собираюсь выделить все, нажав команду A на клавиатуре, а затем скопирую команду C, перейду к моему рабочему документу и затем просто вставлю в любое место монтажной области.Поскольку это глобальные цвета, они автоматически появятся в ваших образцах. Вы узнаете, что это глобальный цвет, по маленькому треугольнику, который вы видите в правом нижнем углу. Если я просто дважды щелкну по одному из них, чтобы показать вам, где вы можете включить это, когда вы создаете образец, это просто эта область здесь. Просто убедитесь, что этот флажок установлен каждый раз, когда вы создаете образец, и это создаст глобальный цвет. Это просто означает, что в следующий раз, когда вы вставите его в новый рабочий документ, он автоматически появится на панели образцов.Я собираюсь удалить их, потому что они нам не нужны. Следующее, что нам нужно сделать, это начать создавать слои. Опять же, чтобы напомнить вам, мне нравится использовать слои, потому что я считаю, что с ними намного удобнее работать и легче редактировать ваши работы. Во всплывающем меню я просто нажму на эти маленькие три гамбургера, выберу «Новый слой» и назову его «Фон». Довести его до самого низа. На фоновом слое я начну рисовать свой фактический цвет фона. В левой части моей панели инструментов я перехожу к инструменту прямоугольника, который на вашей клавиатуре обозначен буквой M.Я просто щелкну в верхнем левом углу, всего один раз, а затем введу размеры моей монтажной области. Чтобы убедиться, что мы на самом деле равны нулю, я перейду к своей панели преобразования, если вы не видите панель преобразования, вы найдете все в разделе «Преобразование окна». Вы увидите, что на самом деле он не равен нулю, поэтому мы хотим убедиться, что он равен нулю. То, что я на самом деле хочу сделать, и это выглядит прекрасно, но на самом деле я хочу создать белую рамку. Самый быстрый способ сделать это — на панели «Преобразование». Мы собираемся убедиться, что ориентир находится в центре.Под шириной я просто установлю минус 15, потому что мне нужна граница в семь с половиной миллиметров по всему периметру. Он автоматически уменьшит прямоугольник до нужного вам размера, а также высоту. По сути, я использую эту область в качестве калькулятора, и поэтому мне не нужно думать о том, что такое 200 минус 15, хотя это число довольно легко вычислить. Но да, это отличный трюк, если у вас под рукой нет калькулятора, а у вас есть хитрые числа. Я доволен фоном.Я просто переименую верхний слой в Botanical. Теперь мы перестанем добавлять какой-нибудь цвет к нашим растениям. Во-первых, я собираюсь заблокировать свой фоновый слой. Вот почему я так люблю использовать слои, потому что таким образом вы можете управлять всем намного проще. Затем, перейдя на панель «Образцы», я просто хочу увеличить масштаб, чтобы мы могли лучше рассмотреть наш рисунок. Вы увидите все маленькие гранжевые крапинки, это те части, которые нравятся вам. Я собираюсь оставить их, потому что хочу, чтобы они выглядели нарисованными от руки. Теперь я собираюсь использовать свою Волшебную палочку, чтобы выделить всю черную область, что является самым простым способом перекрасить линию.Нажатие Y на клавиатуре вызывает мою волшебную палочку, или это третий инструмент слева. Я просто собираюсь выделить черную область, немного увеличив масштаб, но просто выбрав одну из черных областей на чертеже. Вы увидите, что автоматически выделен весь черный цвет моего рисунка. Затем я собираюсь применить цвет коричневого цвета. То же самое и с розовым цветом, который мы использовали для форм, я действительно хочу белый. Теперь мы без особых усилий перекрасили наш рисунок.Теперь я просто переместу его на место, немного увеличу, удерживая нажатой клавишу Shift, чтобы убедиться, что я увеличил его пропорционально. Я просто немного вытаскиваю угол. Думаю, я хотел чего-то подобного. Теперь на новом слое я собираюсь добавить текст. На данный момент мы можем заблокировать ботанический слой, чтобы убедиться, что мы случайно не рисуем на этом слое. Затем, перейдя к инструменту «Текст», я просто нарисую текстовое поле. Вы увидите, что он автоматически заполнит его текстом для размещения.Затем перейдите на панель «Персонаж». Если он не работает, вы снова найдете все свои панели в меню «Окно». Я собираюсь выбрать шрифт под названием Lulo, вы, конечно, можете выбрать любой шрифт, который вам нравится. Затем я собираюсь синхронизировать это с Shift и командой C на моей клавиатуре, или, если вы не хотите использовать ярлык, просто перейдите к своему абзацу и выберите выравнивание по центру. Тогда я просто наберу финбос. Финбос — это слово, которое мы используем здесь, в Южной Африке, для описания определенного типа растения, которым это растение было финбос.Я просто собираюсь ввести это. Затем я собираюсь применить цвет, перейдя на свою панель «Образцы», и я собираюсь применить тот же цвет, который я использовал для работы с линиями. Просто уменьшите масштаб. Наверное, хочу уменьшить его в размерах. Может, около 10, а может и больше. Тогда, просто для удовольствия, я хочу добавить под ним свой логотип. У меня есть документ, в котором я храню все варианты своего логотипа, все, что мне нужно сделать, это просто открыть его, а затем просто выбрать тот, который я хочу использовать. В данном случае я хочу использовать вот этот.Снова команда C на моей клавиатуре, чтобы скопировать его, и убедиться, что мы находимся на текстовом слое, которым мы являемся, и команда V. Затем я просто уменьшу его. Опять же, удерживая нажатой клавишу Shift, убедившись, что все пропорционально масштабируется. Затем я собираюсь применить тот же цвет, и он уже нанесен, потому что это очень распространенный цвет, который я использую в своей работе. Затем мы собираемся синхронизировать это на артборде, убедившись, что он совпадает с нашим художественным принтом. Переходим к нашей панели выравнивания. Если он не находится наверху, как должен быть, но если это не так, вы можете просто перейти к панели «Выровнять» сбоку.Опять же, если его там нет, вы найдете его в окне. Убедитесь, что под Align To у вас есть Aligned To Artboard. Затем мы просто нажмем кнопку «Центр», и весь ваш текст будет выровнен по центру артборда. Я просто собираюсь сбить это с толку. Затем я просто конвертирую этот шрифт в path. Причина, по которой я это делаю, заключается в том, что этот шрифт на самом деле является одним из тех трехмерных шрифтов, поэтому самый верхний, который я использую, будет немного смещен по центру. Я действительно хочу убедиться, что он полностью в центре.Для этого мне нужно преобразовать это в путь. Я собираюсь перейти в меню «Тип» и выбрать «Создать контуры». Это автоматически преобразует ваш текст в объект. Теперь я снова могу ударить по центру, и вы увидите, что он немного сместился. Теперь все идеально. Я просто собираюсь уменьшить это, и это нужно уменьшить и сделать больше. Затем разблокируйте мой ботанический слой. Тогда просто поиграйте немного. Думаю, что я мог бы сделать, это просто убрать эту мелочь, потому что она отвлекает. Я просто перехожу в режим изоляции каждый раз, когда делаю двойной щелчок.Я просто собираюсь уменьшить это в размерах и, возможно, даже переместить примерно туда. Да, выглядит лучше. Вот и все. Мы создали наш первый художественный принт с одной из ваших прекрасных иллюстраций, которые вы создали. На следующем уроке мы приступим к созданию букета. Увидимся там. 12. Собираем цветы в букет. В этом уроке мы собираемся составить большой букет с некоторыми из созданных нами иллюстраций. Я собираюсь выбрать несколько и объединить их в документ, который я собираюсь создать.Я просто случайным образом выберу те, которые, как мне кажется, я хочу использовать. Может быть, этот парень, а может, некоторые из них. Затем я скопирую команду C на моей клавиатуре, а затем создам новый документ под названием Command N. Я, вероятно, выберу 210, скажем, 280, и на этом этапе я просто сохраню с CMYK 300 dpi. Давайте просто стандартные настройки для печати. Я собираюсь нажать «Хорошо» и просто вставить мои ботанические растения, немного уменьшить масштаб, чтобы я мог их все увидеть. Тогда я сейчас просто поиграю на своем артборде, что-нибудь в этом роде.Еще одна вещь, которую я хочу упомянуть при создании ваших иллюстраций: создание контраста — хорошая идея. Я имею в виду, что некоторые из них являются твердыми набросками, выполненными карандашом, а некоторые из них, очевидно, мы создали цветные формы. В этом случае я собираюсь использовать их в качестве контрастных элементов. Это просто создает хороший баланс и общий букет. Следующее, что мы хотим сделать, это то, что мы делали раньше, я хочу избавиться от всех этих вкусностей, они мне не нравятся. Я просто собираюсь снова использовать это действие, а затем перейду к своей цветовой палитре, выделю все, то есть команду A, а затем команду C для копирования, снова подойду и вставлю.Они должны появиться на моей панели образцов. Да уж. Там они. Затем мы снова сделаем то же самое. Я собираюсь создать фоновый слой. Быстрый ярлык для этого — я собираюсь удерживать клавишу Option на клавиатуре и нажимать этот значок Create Layer на панели Layers. При этом создается новый слой, но одновременно открывается панель параметров слоя. Гораздо проще ввести свое имя или добавить любую дополнительную информацию, которую вы хотите для своего слоя. Мы просто назовем это фоном.Сделайте то же самое, переместите его вниз и нарисуйте прямоугольник размером 210 на 280. Убедитесь, что он находится прямо у края, и давайте сделаем это. Я думаю, что в данном случае мне снова нужна белая рамка. Я сделаю то же самое, что и раньше, и просто воспользуюсь вычислением. Убедитесь, что я нахожусь в центральных контрольных точках, и я думаю, что, вероятно, просто хочу найти больше границ, так что это минус 10, а это 280 минус 10. Я собираюсь выбрать серую приглушенную палитру для Вот этот. Используя свое средство выбора I, поскольку образцы у меня прямо здесь, я просто собираюсь использовать средство выбора I, просто I на моей клавиатуре или оно находится слева на панели новых инструментов.Я просто выделяю серый цвет и собираюсь заблокировать этот слой. Мы настроили это и теперь можем начать работу над нашим ботаническим садом. Я хочу переименовать это растение в ботаническое. Следующее, что я хочу сделать, это сразу перекрасить все линии. Я собираюсь сделать то же самое, что и раньше, используя наш инструмент magic one, поэтому на моей клавиатуре. Я просто выберу одну из более темных областей, и вы увидите, что она автоматически выбирает все, что имеет тот же цвет. Используя свой инструмент выбора я, который я на моей клавиатуре.Я собираюсь выбрать более темный серый цвет и снять его выделение. Опять же, я хочу перекрасить все мизинцы, то есть Y на моей клавиатуре, и убедиться, что он выбирает этот розовый, как вы сейчас увидите, это не так, он приобретает темно-серый цвет, поэтому это неверно, и я просто хочу отменить выбор всего, что является Command Shift A, и увеличить масштаб, чтобы убедиться, что я выбираю область мизинца. В этом случае я собираюсь использовать цвет фона. Конечно, мы могли бы выбрать белый цвет, как и раньше, но в данном случае я просто буду использовать цвет фона.Я на клавиатуре, чтобы вызвать пипетку I, и я просто собираюсь выбрать этот цвет. Теперь все наши работы перекрашены, и мы готовы к аранжировке. Мой лучший совет для букетов — подумайте о контрасте размеров, подумайте об изменении формы. Обычно при оформлении букета я думаю, что нужно выбрать один или два основных цветка. Затем мы хотим поддержать цветы вокруг основного фокуса. В этом случае я собираюсь использовать этого парня в качестве основного объекта. Я, вероятно, собираюсь использовать этот как свой второстепенный основной фокус, а затем, возможно, остальные из них будут просто вспомогательными элементами, чтобы просто обрамить основной цветок, который мы видим здесь.Начнем с этого. Мы всегда можем изменить его размер вместе, а затем я приведу сюда этого маленького человечка. Для меня это выглядит слишком большим по сравнению с большим цветком, на котором я хочу сосредоточиться. Я просто уменьшу масштаб, удерживая клавишу Shift. Я просто втягиваю это и выношу это на передний план. Тогда самый быстрый способ сделать это — другой ярлык, который называется Command Shift, а затем квадрат ошибки справа, квадратная скобка, если я скажу справа. Если вы хотите сделать это через меню, вы просто подходите к объекту, упорядочиваете, выносите на передний план.Я просто буду их переставлять, пока мы идем. Я хочу начать с базового макета, а оттуда выделим жирным шрифтом. Я бы порекомендовал привыкнуть к сочетаниям клавиш для перемещения вещей. Например, я часто использую инструмент прямого выбора, которым является вот этот маленький парень, и это A на вашей клавиатуре. Я также использую инструмент выделения, который обозначен буквой V на клавиатуре, а затем делаю много вращений, то есть R на клавиатуре. Мы просто переместим это положение и, возможно, немного увеличим его, и определенно вернем это на задний план.Вы заметите, что это немного торчит внизу, мы собираемся это исправить. Но пока я просто собираюсь начать аранжировку, и мы сможем исправить это позже. Пойдемте, может быть, воспользуемся этим парнем, вращая тире, и отправим его назад. Мне очень нравится этот лист, который я нарисовал. Я хочу, чтобы он был достаточно сильным в своей работе. Я могу оставить размер довольно большим, и я вынесу его на передний план. Я просто смотрю, вроде использую, я как бы заполняю пробелы. Это похоже на то, как если бы вы собирали головоломку, и вы увидите, что там есть пробел, который нам, вероятно, нужно заполнить.Очевидно, это чувство неуравновешенности на этой стороне. Все дело в балансе, контрасте по размеру и контрасту используемых вами элементов. Здесь у нас есть большой цветок, который занимает довольно много места в аранжировке, а также у нас есть маленькие причудливые детали наверху. Это похоже на приятный контраст в типах элементов, которые вы хотите сбалансировать. Тогда я, вероятно, захочу немного удлинить эту область, потому что здесь это довольно сильная часть, поэтому нам нужно что-то еще, что также доминирует.Я собираюсь использовать комбинацию этих двух и, возможно, что-то в этом роде. Но я хочу увеличить их обоих. Я удерживаю клавишу Shift, чтобы выбрать оба одновременно. Опять же, нажмите клавишу Shift, чтобы увеличить, чтобы убедиться, что я увеличиваю пропорционально, или на моей клавиатуре, чтобы повернуть их тире. По мере того, как вы привыкаете к ярлыкам и привыкаете перемещать элементы, вы увидите, что скорость вашего рабочего процесса увеличивается, потому что вы используете только ярлыки вместо того, чтобы каждый раз находить их слева внутри.Затем я просто переместу его на задний план, сниму выделение, уменьшу масштаб до черты. Это обретает форму. Опять же, вы увидите, что нам здесь что-то нужно. Я, наверное, воспользуюсь этим парнем и определенно увеличу размер. Теперь я хочу перевернуть это, поэтому я собираюсь нажать R на моей клавиатуре, что вызовет зеркало, инструмент Reflect и сделаю что-то в этом роде. Этому нужно уравновесить ту сторону. Вот почему я так его увеличиваю. Я также знаю, что происходит здесь, внизу, с его маленькой веткой.И, наконец, я отправлю его обратно. Я думаю, что это начинает выглядеть неплохо, и я, вероятно, хочу, чтобы здесь что-то получилось, я не хочу чего-то слишком сильного, поэтому я мог бы просто продублировать это. Посмотрим, как это выглядит. Тогда я просто хотел его повернуть. Но я доволен его положением здесь, если я нажму «Arm» на клавиатуре, может случиться так, что точка вращения окажется в центре рисунка, что сбрасывает все с толку. Я не хочу этого, поэтому хочу переместить это.Самый быстрый способ сделать это, я просто наведу курсор в нужную область и щелкну один раз, и вы увидите, что теперь он будет повернут из этой области, что очень удобно. Просто сдвиньте его немного вверх. Я думаю, это выглядит неплохо. Да уж. Думаю, на этом я остановлюсь, потому что мне нравится баланс. Он создан как форма, как V-образная форма, которой я доволен. Еще один трюк, который вы можете использовать и который является хорошей отправной точкой, если вы застряли на пути к началу, — это подумать о своем конечном результате или о конечной форме, которую вы хотите достичь.В этом случае я хотел ручной букет, как если бы кто-то держал букет в руке. Это могло бы создать V-образную форму, если вы можете представить себе руку, находящуюся внизу. Но если вы хотите создать больше круглой формы, я добавлю, например, я добавлю больше цветов здесь и, возможно, еще один здесь. Подумайте о своем конечном результате, к которому вы стремитесь, потому что это всегда удобная лента, если вы застряли в ней, и вы уже начали. Мы уже упоминали, как избавиться от этого парня здесь.Самый быстрый способ сделать это — перейти в режим изоляции двойным щелчком. Я просто воспользуюсь своим карандашом, это N на моей клавиатуре. Я выбрал основную форму. Я просто собираюсь немного перерисовать это основание. Затем я оставлю нас с шероховатыми частями, потому что они снова добавляют ко всему рисунку. Мы буквально от этого избавились. Мы немного выпираем. Альтернатива, что мы могли бы сделать, и что я мог бы сделать в этом случае, просто чтобы было немного более реалистично, потому что в противном случае этот парень будет висеть посреди ниоткуда, — это обрушить всю эту ветку.Опять же, самый простой способ сделать это, используя свой конец на клавиатуре, чтобы поднять карандаш, я просто вытягиваю сам стержень полностью вниз. Следуя грубой работе с линиями моего первоначального карандашного рисунка, я собираюсь нарисовать губы из бутонов деревьев, что-то в этом роде, и закончить это. Я думаю, что это становится более реалистичным с точки зрения того, как ветка достигает дна. Я думаю, это выглядит неплохо. Я пойду вперед, возьму это и опущу. Я хочу посмотреть, какие формы выглядят как белые.Я собираюсь дважды щелкнуть, чтобы перейти в режим изоляции, снова используя волшебный, выберите этот цвет и перейду к белому. Думаю, я предпочитаю это. Думаю, это выглядит неплохо. Последняя деталь, которую я хочу добавить, — это размытая лента, которую мы создали на наших рисунках, перейдите к моим файлам цветов и выберите размытую ленту. Я просто увеличу масштаб, а затем вставлю на выходе, и теперь я хочу заполнить всю эту область самым быстрым способом сделать это с помощью инструмента live paint bucket tool, который на вашей клавиатуре K.Я просто заполню центр. Затем я собираюсь расширить, что находится прямо наверху, но я хотел бы сделать эту фигуру, чтобы у нас не было внутренней формы и контура. Я собираюсь подойти к своему инструменту Pathfinder и нажать «Объединить», и это объединит обе формы в одну, что упростит нам работу, потому что нам нужно быстро перекрасить ее, это цвет Ронни. . Следующее, что я хочу сделать, это добавить симпатичный узор в горошек на ленту. Я просто поверну его, потому что я хотел бы изменить его размер, я хотел бы растянуть его на черту.Но первое, что мне нужно сделать, это сбросить ограничивающую рамку. Причина, по которой мне нужно это сделать, потому что вы увидите, что это ограничивающие рамки в странном положении. Это под забавным углом. Если мне придется его растянуть, вы увидите, что на самом деле это действительно очень странное натяжение ленты. Нам нужно перейти к объекту, преобразованию, сбросу ограничивающего прямоугольника, и Adobe сбрасывает маркеры для управления видом на озеро. Я сейчас просто растягиваю. Думаю, это выглядит намного лучше, а потом снова поверните, возможно, что-то в этом роде.Затем перейдите к панели с образцами, я хочу использовать один из болтов в горошек, который идет в комплекте с дерби. В цветочном меню я просто выберу «Открыть библиотеку образцов», перейду к узорам, базовой графике и затем к основным графическим точкам. Я хочу использовать второй образец, который вы видите в горошек. Я просто перенесу это на [неразборчиво]. Затем перехожу в режим изоляции, потому что я хочу изменить маленькие черные точки на две белые точки. Дважды щелкните с помощью моего инструмента magic one, который находится на моей клавиатуре, выберите их, перейдите к моим образцам, выберите белый цвет, выйдите из режима изоляции, а затем просто перетащите его на панель моих образцов.Затем мы хотим скопировать это, то есть «Command C», вставить точно такое же положение и применить этот узор в горошек. Затем у вас есть сквозной узор, который вы добавили на промокшую ленту. Еще одна важная вещь, которую вы могли бы сделать, — это использовать одну из ваших иллюстраций в качестве декоративного элемента на ленте. Я собираюсь избавиться от этого горошка. Думаю, я мог бы использовать этого парня, может, что-нибудь в этом роде. Мы хотим перекрасить фон в те же цвета и вывести его на передний план. Я просто хочу сделать его копию, чтобы вырезать это.Несмотря на то, что это выглядит довольно мило, вы увидите, что цветы торчат из ленты, поэтому нам нужно закрепить это на ленте. Первое, что мы хотим сделать, это сделать копию ленты, которая называется «Команда C», а затем снова вставить ее вперед, то есть «Команда F.» Теперь нам нужно убедиться, что это составной контур, потому что мы хотим использовать эту форму в качестве обтравочной маски. Переходя к поисковику пути, я просто собираюсь использовать плоское меню, выбрать составную форму и развернуть ее. Затем я собираюсь вывести их на передний план, используя клавишу Shift, чтобы выбрать листья внизу, я собираюсь подойти к объекту и создать.Вероятно, он скажет вам, что путь чрезвычайно сложен, и это так, но это нормально. В любом случае мы можем пойти и вырезать. Затем у вас есть зажим для рисования, который соответствует фактической форме размытой ленты. Вот и все. Я надеюсь, что это дало вам некоторые идеи о том, как создать прекрасный букет и добавить такую ​​деталь, как размытая лента. В следующем уроке я хочу показать вам, как использовать ленту с одним или двумя рисунками. Увидимся там. 13. Создайте быстрое примечание «Спасибо»: в этом уроке мы собираемся создать множество букетов, и я собираюсь использовать маленькую ниточку, которую мы нарисовали, и один или два моих цветка, а затем я просто собираюсь показать вам, как я быстро собрал тег «спасибо» с созданным букетом цветов.Первое, что мы хотим сделать, это выбрать некоторые из наших цветов, которые мы хотим использовать, и я думаю, что выберу эти два. Затем, очевидно, небольшая строка, которую мы делаем, а затем копируем ее, то есть команду C, создаем новый документ командой n. Я назову это тегом «спасибо» и сделаю его 90 миллиметров на 55. Это похоже на размер визитной карточки, но вы можете создать любой размер, который вам нравится, а затем нажмите «ОК» и вставьте Просто уменьшите масштаб, чтобы мы могли видеть, что происходит, и я уверен, что теперь вы знаете, что делать, я просто удалю те цвета, которые мне не нужны, и я назову их ботаническими, создайте новый фон слоя, поместив его под ним, а затем мы просто добавим ту цветовую палитру, которую мы использовали ранее.Я просто скопирую это, перенесу в свой рабочий документ и заблокирую его, чтобы убедиться, что мы не изменим ни один из этих цветов. Это будет команда 2 на клавиатуре. Теперь, когда у нас есть эта блокировка, вы можете вносить какие-либо изменения, даже если вы используете инструмент magic 1. Поскольку я собираюсь перекрасить все, я снова буду использовать приглушенные цвета. Используя y на клавиатуре, это магия 1, я просто выделю черную область. Когда я его бросаю, вы выбираете темный, а пока я просто оставлю розовый, потому что не знаю, какой цвет я хочу использовать.Перенесите это на мою доску, я удерживаю Shift, пока уменьшаю масштаб, и я просто собираюсь начать аранжировку. Думаю, я хочу это перевернуть. Я собираюсь нажать на клавиатуре, чтобы вызвать инструмент отражения, и я просто собираюсь повернуть его, возможно, что-то в этом роде, и я думаю, что собираюсь повернуть тот, потому что теперь у нас есть два цветка, сражающиеся с друг друга. Может быть, что-то в этом роде и посмотреть, как это выглядит, и, возможно, увеличить размер этого. Опять же, слегка поверните его, я думаю, что это довольно хорошо, я просто уменьшил его в размере, может быть, крот.Теперь мы хотим обернуть маленькую веревочку вокруг нашей рукоятки и убедиться, что она находится спереди, то есть спереди, а это, очевидно, слишком велико. Я просто собираюсь уменьшить его в размере и, может быть, что-нибудь в этом роде. Теперь мне нужно заполнить средние части шириной, потому что, очевидно, мы еще не сделали этого, и вы можете видеть, что ботаника проходит. Используя инструмент Live Paint, который на моей клавиатуре обозначен буквой K, я просто выберу свой цвет, белый для центра, или полную стрелку, если я скажу, а затем я просто буду щелкать там, где я хочу чтобы добавить это полностью, а затем мы расширимся.Теперь вы заметите, что эта строка на самом деле выходит слишком далеко. На самом деле он не очень плотно прилегает к веткам, поэтому я просто хочу немного раздавить его. Используя свой инструмент Warp, который нажимает клавишу r на моей клавиатуре. Я просто уменьшу масштаб, вы увидите, что размер кисти слишком велик, и мне также нужно изменить некоторые настройки. Я просто собираюсь нажать Enter на клавиатуре, чтобы вызвать параметры инструмента Warp, и убедиться, что детали не выбраны, а выбор упрощен. Причина, по которой я это делаю, потому что, если они у нас есть, каждый раз, когда мы используем инструмент Warp, мы упростим путь, и я хочу, чтобы он, я хотел сохранить все эти маленькие прекрасные шероховатые рождения и неровности моя этюдная работа.Затем, очевидно, размер кисти, который я собираюсь уменьшить до пяти и пяти, я все равно хочу, чтобы получился идеальный круг. Тогда я просто собираюсь подразнить, просто осторожно дразните фигуру в нужном мне положении. Кисти все еще немного велики, поэтому я удерживаю клавишу выбора и нажимаю Shift, и я буквально перетаскиваю вниз, чтобы уменьшить размер. Опять же, мы просто дразнимся на ходу. Думаю, это выглядит правильно. Идеальный. Я просто собираюсь нарисовать форму прямоугольника, но сначала я хочу включить свои умные направляющие, и я делаю это, потому что я хочу на самом деле нарисовать его идеально к краю страницы, а умные направляющие помогут вам сделай это.Возможно, поднимите этот штрих выше, и мы захотим перекрасить его, поэтому, перейдя к нашим образцам, отправьте их обратно, и то, что я собираюсь сделать, на самом деле перенести это на мой фоновый слой. С панели слоев я просто перетащу выделенный фрагмент, который вы видите выделенным, я просто перетащу его на свой фоновый слой. Затем я перекрашу в розовый цвет, который вы видите. Думаю, я собираюсь использовать тот же цвет, который мы использовали для фона. Опять же, используя мою магию один-два, убедитесь, что я действительно выбрал розовый, и вы увидите, что я этого не сделал в этом случае, и мы знаем это, потому что если вы посмотрите на всю свою область, это на самом деле более темный цвет.Убедитесь, что вы выбрали правильный цвет. Опять же, я бросаю инструмент и думаю, что он начинает выглядеть довольно мило. Я хочу сгруппировать все на этом слое, на ботанических слоях. Я просто собираюсь использовать свою панель слоев, чтобы выбрать все на этом слое, нажав эту область здесь, и она выделит все, а затем сгруппирует, что является командой G. Просто опустите ее немного, я думаю, это выглядит довольно хорошо. Теперь я хочу добавить текстовый слой. Опять же, текст нового слоя. Перехожу к моему инструменту «Текст», который на моей клавиатуре является буквой T, и, вероятно, хотел сказать вам спасибо.Вызовите моего персонажа, который является Command T, на моей клавиатуре, и снова я собираюсь выбрать Луло. Мы собираемся отцентрировать его, это Command Shift C, и убедимся, что он правильного цвета. Используя инструмент пипетки, я просто выберу этот цвет, потому что теперь мы хотим выровнять его по центру фоновой формы. Удерживая нажатой клавишу Shift, я выделю фон. Отпустив мою клавишу Shift, я собираюсь снова выбрать фон, и что это будет сделано, это указание Adobe, что я хочу выровнять его с этим конкретным ключевым объектом.Подойдя к линии вверху, вы увидите, что появился маленький ключ, и теперь он использует этот основной объект в качестве нашей основной области выравнивания, и я просто нажимаю Центр, и просто немного опускаю его, а вы в кратчайшие сроки сделал небольшую метку «Спасибо». В следующем уроке я покажу вам, насколько разнообразными могут быть ваши рисунки и как вы можете использовать их в других проектах. Увидимся там. 14. Переделывайте свои рисунки! В этом уроке я хотел быстро показать, как можно изменить назначение некоторых из ваших иллюстраций во многих различных проектах.Первый пример будет быстрой визитной карточкой. Если я открою «панель слоев», вы увидите, что у меня есть фоновый слой и текстовый слой. Мы использовали прекрасный рисованный шрифт под названием Beluga, а для фотографий я использовал Lulo. Мы собираемся использовать изначально созданный букет. Я собираюсь выбрать это из рабочего документа. На этом этапе мне не нужна лента для васи, потому что мы просто собираемся обрезать область фактического букета, перейдем к моим рабочим документам и вставим ее на слой Botanical.Убедитесь, что я выбрал это, то есть «Command V». Тогда мы просто уменьшим это в размерах. Опять же, удерживая нажатой клавишу Shift, когда я это делаю. Я хочу просто немного изменить его размер, чтобы он просачивался с правой стороны. Наверное, что-то в этом роде. Добавьте черточку вниз. Затем я просто хочу создать обтравочную маску, используя фоновый слой. Выбираю фон, и я использую для этого свою «Панель слоев». В этом нет необходимости, вы можете просто щелкнуть по фактической форме. Я собираюсь скопировать эту «Команду C», а затем вставить ее на место, то есть «Команда F».Он вставляется в точно такое же положение, а затем перемещается на ботанический слой с помощью моей панели слоев. Я просто подниму его вверх, а затем выделю букет, пока у меня выделена форма. Я удерживаю нажатой клавишу Shift и выбираю оба. Затем я собираюсь создать обтравочную маску, которая называется «Команда 7». Теперь у вас есть быстрая визитка с вашим букетом, который вы создали в кратчайшие сроки. Следующий быстрый дизайн, который я хочу вам предложить, — это приглашение или, в данном случае, сохранение даты свадьбы.Опять же, я использовал приглушенную цветовую палитру. Я только что создал фон, имеющий квадратную форму, а затем еще один квадрат, который сходится на одном уровне внизу и в центре. Я только что снова использовал имена шрифтом Lulo. Я использовал для этого шрифт с засечками, он выделен курсивом, и, если я не ошибаюсь, он называется Cormorant, но позвольте мне просто проверить дважды, да. Теперь то, что мы собираемся сделать, это добавить немного растений и использовать их более светлого цвета. Это противоположно тому, что мы делали.Перейдя к своим цветам, я выберу тот и этот, я скопирую это. Затем в слой с растениями просто вставьте это. Я собираюсь заблокировать другие слои, просто убедитесь, что я случайно не сделаю с теми слоями, которые мне не нужны. В этом случае я собираюсь избавиться от созданных нами форм мизинца, потому что мне просто нужна линия. Снова используя инструмент Magic Wand, я выделяю все эти формы и удаляю их. Опять же, используя свой инструмент Magic Wand, я выбираю черную линию и инструмент «Пипетка», чтобы выбрать светлый цвет.Теперь мы собираемся немного поиграться и устроить аранжировку. Я просто вращаю это. Наверное, что-то в этом роде, а потом я хочу сдвинуть это вверх вот так. У нас действительно нет чего-то подобного. Что я собираюсь сделать, так это разделить эти две области-пятна, которые вы видите на этом рисунке. Сделайте копию, удерживая мою «Option Key», пока я перемещаю ее в сторону. Затем я хочу сделать еще одну копию, потому что я хочу использовать для одной иллюстрации. Я хочу эту сторону, на другой иллюстрации. Я хочу эту сторону.Я скопирую это снова. Снова удерживая клавишу выбора, переходим в режим изоляции двойным щелчком, просто собираемся немного увеличить масштаб. Затем, используя инструмент Lesser (Q) на моей клавиатуре, я просто выделю область, которая мне больше не нужна. Я уберу эту сторону. Я просто собираюсь рисовать с помощью моего меньшего инструмента вокруг фигур, которые мне не нужны. Затем я собираюсь удалить, увеличить, и снова вы увидите, что там оставлена ​​заметка, от которой я хочу избавиться. Я просто собираюсь снова нажать «Удалить» на своей клавиатуре и избавиться от этих маленьких ребят.Снова удаляем. Теперь у нас есть одна простая длинная ветка, которую мы собираемся использовать. Чтобы выйти из режима изоляции, достаточно дважды щелкнуть в любом месте артборда. Я собираюсь перейти в режим изоляции с этим. Теперь я хочу избавиться от этой стороны. Что я собираюсь сделать, так это снова использовать Q на клавиатуре, чтобы вызвать меньший инструмент. Я собираюсь выделить ту же область, потому что это намного проще, и выделю другую область. Затем, перейдя в меню Select, я выберу Inverse. Очевидно, что то, что это было сделано, теперь выбрано все, что я не выбрал изначально, а затем я собираюсь удалить это, и здесь у нас есть отдельная ветка, такая простая.Я просто собираюсь продолжить строить это и вращать, чтобы, возможно, посмотреть, как это выглядит. Приведи этого парня сюда и сделай копию. Я держу нажатой клавишу выбора, когда это делаю. Давайте сделаем это, посмотрим, что произойдет, и просто увеличим это. Снова поверните. Я считаю, что это слишком запутанно. Что я хочу сделать, так это забрать этого парня, повернуть, вернуть его. Думаю, меня это устраивает. Что я собираюсь сделать сейчас, так это продублировать это, потому что я хочу создать более темную его версию и фактически разместить ее поверх квадрата.Мы собираемся скопировать это, то есть команду C и команду F, которая вставлена ​​впереди. Затем я собираюсь использовать инструмент «Пипетка», чтобы выбрать цвет фона. Теперь нам просто нужно закрепить его по форме. Я собираюсь разблокировать свой фоновый слой. Выберите эту команду C, команду F, потому что мы делаем дубликат. Я собираюсь перенести его на ботанический слой и выбрать более темный ботанический и команду 7 для обрезки. Теперь вы увидите, что у него есть как белый, так и более светлый цвет, и более темный цвет. Последнее, что мы хотим сделать, это просто для наглядности, мы хотим вырезать все ботанические элементы на заднем плане.Я собираюсь выделить фоновую команду C, Command F. Снова перенесу ее на ботанический слой. Затем я собираюсь выделить все на этом слое, просто щелкнув этот фактический значок слоя и затем команду 7. Итак, у нас есть аккуратное готовое приглашение, готовое для печати. Я надеюсь, что это показало вам, насколько разносторонними вы можете быть со своими иллюстрациями и как вы можете использовать их в целом ряде различных проектов. 15. Проект класса: Мне бы очень хотелось увидеть, что вы создаете, поэтому, пожалуйста, загрузите свой проект класса.Вы можете загрузить его через вкладку «Проекты и ресурсы» и просто нажать «Создать проект». Вы можете загрузить свой прекрасный букет или просто отдельные цветы, если хотите, или если вы создали множество других вкусностей из своих цветов, мы все тоже хотели бы это увидеть, и помните, обучение предназначено для будьте веселыми, поэтому, пожалуйста, будьте добры к себе, если вы находитесь на начальной стадии своего пути. Нам всем нужно было с чего-то начать, так что будьте добры к себе и получайте удовольствие. Надеюсь, вам понравился урок, и мне не терпится увидеть, что вы создаете.Спасибо за просмотр.

Красиво зарисовывая цветы: запечатлевая природу

31 мая 2013 г. Пол Хистон, в рубрике «Блог об искусстве», «Пейзажи».

Рисование цветов остается квинтэссенцией рисования натюрморта. Это сделал Ван Гог, это сделал Моне, даже Уорхол. Нарисовать цветы легко, если вы будете следовать этим простым советам. Кроме того, красивый эскиз прослужит намного дольше, чем тот, что сейчас находится в вашей вазе с бутонами.

Давайте начнем с поиска цветов. Если у вас в доме нет настоящих живых цветов, фото подойдет. Эти розовые розы, которые я сфотографировал в Портленде, штат Орегон, несколько лет назад, отлично подойдут.

Вместо того, чтобы просто использовать линию, мы собираемся делать набросок, думая о значении — светлые и темные — в первую очередь.

Шаг 1: Определите, сколько цветов и стеблей вы хотите включить в свой набросок, и приблизительно и легко определите расположение цветов на бумаге.Используйте твердый карандаш, например 4H или 5H, который делает светлую линию, которую легко стереть. Помните, здесь не требуется много деталей — просто очень общее представление о цветах и ​​стеблях.

Шаг 2: Используя карандаш средней твердости, например HB, начните определять, где вы видите самые темные значения. Если это немного сложно, прищурись. Это поможет выделить вам светлые и темные участки. Как видите, самые темные области находятся прямо под цветами, на двух листьях, по бокам стебля и на заднем плане.Начните осторожно блокировать их.
Шаг 3: Обойдите цветы снаружи, установив больше темных оттенков на заднем плане. Поскольку сами цветы довольно легкие, вы используете отрицательное пространство , чтобы определить форму цветов. Я считаю, что отметки штриховки хороши для раннего определения местоположения этих темных значений, но вы можете создать более мягкий, смешанный вид для своих значений, используя сторону грифеля карандаша, если хотите.
Шаг 4: Используя темный мягкий карандаш, например, 8B, начните усиливать свои темные тона! Не стесняйтесь стирать любые красивые следы штриховки, которые у вас были раньше. Темные оттенки действительно сделают цветы яркими для зрителя. По мере продвижения работайте над значениями в каждом цветке, используя немного более консервативный подход, поскольку эти значения легкие и тонкие. Ваш карандаш HB подходит для этого.
Шаг 5: Продолжайте обходить цветы, листья и стебель.Будьте очень осторожны, чтобы оставить светлые значения яркости, такие как стержень, особенно при работе с карандашом 8B. Гораздо проще оставить эти участки светлыми, чем потом пытаться стереть ошибочные следы. Самая сложная часть размышлений о ценности — это помнить о том, чтобы рисовать ценности, которые вы видите, а не объект, который вам подсказывает мозг. Если темное значение фона соответствует темному значению в цветке, наш мозг имеет тенденцию отвергать часть этой информации и хочет отличить цветок от фона, несмотря ни на что.Это потому, что мы называем объект и чувствуем, что нам нужно четко определить, где цветок начинается и заканчивается в пространстве. Но важно рисовать только то, что вы видите, и доверить зрителю заполнить пробелы, когда изображение не дает четко всей информации.
Шаг 6: Когда вы закончите закладку фоновых значений, цветы и стебель начнут выходить из бумаги. Используйте красивую жестовую штриховку или схематичные каракули, чтобы перейти от этих темных значений обратно к белому цвету страницы.Совершенно нормально, если некоторые части цветка будут более схематичными и менее выраженными, чем другие. Это сохраняет некоторое разнообразие в ваших линиях и предотвращает слишком однородный или перегруженный вид эскиза.
© Пол Хистон, 2013 г.

Вы когда-нибудь рисовали цветочный натюрморт? Если нет, пора сходить в сад и сделать набросок.

Возможно, вам понравится научиться рисовать карандашный фон или как оживить весь пейзаж.

Теги: рисовать, цветы

Рисование изображений кувшинок

Цветы Клипарт Бесплатный онлайн-редактор фотографий.Фото, эскиз и эффекты рисования. Для Tumblr, Facebook, Chromebook или веб-сайтов. Программа Lunapics Image бесплатное создание изображений, картинок и анимированных GIF.

Нарисуйте маленькие точки, кружочки и открытые кружки с каждой стороны линий лепестков в виде жилок. Продлите линию жилок на двух лепестках короткой прямой линией. Рисование лилии — шаг 20. Раскрасьте и заштрихуйте вашу лилию. Лилии бывают разных цветов, но мы предлагаем оттенки, как у хорошо известной пасхальной лилии.

Просмотрите 36 284 стоковых иллюстраций и векторных изображений водяных лилий, доступных без лицензионных отчислений, или выполните поиск по изолированной кувшинке или пруду, чтобы найти больше отличных стоковых изображений и векторной графики.

Как нарисовать лилию. Простые идеи рисования. Как нарисовать цветок пуансеттии. Симпатичные цветочные рисунки — как легко нарисовать розу. Рисование розы поэтапно. Как нарисовать подсолнух. Еще один урок о том, как нарисовать кувшинку. Итак, вы когда-нибудь задумывались, как нарисовать лаванду. А теперь представьте, что рисуете эту красивую вещь. Фотографии цветов …

14 апреля 2020 г. · В течение ∼225 миллионов лет все семенные растения были древесными деревьями, кустарниками или виноградными лозами. Вскоре после появления цветковых растений около 140 миллионов лет назад Nymphaeales (водяные лилии) стали одной из первых линий семенных растений, которые стали травянистыми из-за потери популяции меристематических клеток, известных как сосудистый камбий.Мы секвенировали и собрали черновой вариант генома водяной лилии Nymphaea thermarum …

Скачать стоковые фотографии кувшинки. Доступный и поиск среди миллионов изображений, фотографий и векторных изображений без лицензионных отчислений. Загрузите изображение. Перетащите сюда изображение. Фильтры. Водяная лилия Стоковые фотографии и изображения.

Для начала возьмите лист бумаги из центра стола. Карандашом нарисуйте контур пруда с лилиями. Эта линия будет определять нижний край работы, которую вы завершите сегодня. Когда вы закончите этот шаг, вы можете приступить к рисованию.Шаг 6 Скажите студентам: «Это наш второй день работы над картиной« Пруд с водяными лилиями ».

Thomas Kinkade Studios — Официальный сайт искусства Томаса Кинкейда, Художника Света, на котором представлены подлинные картины ограниченного тиража, домашний декор, подарки и предметы коллекционирования.

26 июля 2017 г. · Вода — один из самых востребованных сюжетов в картинах. В этом мини-уроке вы узнаете ценные советы по рисованию отражений на воде. Тип воды. Вы можете найти несколько состояний воды в природе, которые важно учитывать при планировании пейзажной живописи: Стоячая вода (обычна в прудах и небольших озерах, когда нет ветра)

Изображения картин с водяными лилиями Моне (из библиотечной книги или свой ноутбук и тд) Инструкция.По теме: 5 простых техник акварели для детей с потрясающими результатами. 1. Сначала взгляните на несколько картин с водяными лилиями Моне и обратите внимание на разные цвета, которые Моне использовал для воды. Ему нравились мягкие синие, пурпурные, розовые и желтые тона.

16 августа 2019 г. · Член семейства Amaryllidaceae, для выращивания дождевых лилий используются те же советы, что и для лилии кринум, лилии Lycoris и даже обычных амариллисов, выращиваемых в помещении того же семейства. Размеры и цветение различаются, но уход за дождевой лилией аналогичен уходу за другими членами семейства.Сегодня на рынке доступно несколько видов дождевых лилий.

Плавающая искусственная подушечка для кувшинок отличается очень реалистичными деталями, включая мерцающие капли воды, которые создают естественный вид, о котором родственники и друзья догадываются. Яркие цветы кувшинки добавляют бодрости и мгновенно украшают любой пруд или водный сад цветом. Безопасен для рыб и растений.

Посмотреть высококачественные иллюстрации рисованной кувшинки лотоса мандалы узор фона хна менди тату украшения декоративный орнамент в этническом восточном стиле.Найдите в Getty Images иллюстрации премиум-класса в высоком разрешении.

Водяная лилия как Искусство вне времени и является единственной ценностью, единственным творением, которое может остаться, даже если вокруг трепещут ужасы. Мы могли бы подвести итог, процитировав фразу Теда Хьюза: «Что волнует мое воображение, так это война между жизненной силой и смертью, и можно сказать, что мои стихи прославляют подвиги воинов обеих сторон».

Аккорды Великого сказочного фонтана 13 сентября 2009 г. · К ним относятся триптих размером с фреску («Водяные лилии, 1914–1926») и однопанельное изображение водяных лилий в пруду в японском стиле, которое Моне выращивал на своем участке в Живерни. Франция (Кувшинки, 1914–26), а также Японский пешеходный мост (ок.1920–22) и Agapanthus (1914–26), изображающие величественные растения в окрестностях пруда. Эти картины долгое время пользовались особым статусом у посетителей музея и, как и скульптура Эбби Олдриха Рокфеллера в МоМА …

Простые рисунки для рисования линий

Изучив простые техники, вы сможете рисовать буквально что угодно. На этих страницах вы найдете уроки по рисованию милых мультфильмов. За ними очень легко следовать, и я уверен, что вам будет очень весело рисовать их.Я рекомендую рисовать каждый символ не менее 3 раз (трижды) подряд, чтобы вы запомнили штрихи.

Персонализируйте и распечатайте индивидуальные фотокниги, фотокарточки, календари, предметы домашнего декора и фотоподарки. Ваша жизнь стоит того, чтобы ее напечатать.

Рисунок в перспективе — этап 1. Посмотрите на два эскиза четырех разных фигур ниже. Во-первых, представьте, что все они смотрят прямо на точку на кирпичной стене слева, прямо на высоте их глаз от земли.

Tux Paint — это бесплатная отмеченная наградами программа рисования для детей от 3 до 12 лет (например, дошкольных и K-6). Tux Paint используется в школах по всему миру для обучения компьютерной грамотности. Он сочетает в себе простой в использовании интерфейс, забавные звуковые эффекты и вдохновляющий мультяшный талисман, который помогает детям использовать программу.

Для домашнего задания по рисованию дома необходимо написать макросы, такие как следующие, и добавить их в mymacros.txt: макрос горизонта x, y, L, c.который рисует горизонтальную линию длиной L и цветом c, левый конец которой находится в точке. col. x, строка y. Vert макроса x, y, L, c. который рисует вертикальную линию длиной L и цветом c, верхний конец которой находится в столбце …

См. дополнительные идеи о рисунках, рисунках цветов и простых линейных рисунках. простые линейные рисунки. Коллекция Пегги Анджеликола. Птицы, бабочки, динозавры, собаки, рыбы, цветы, лягушки, животные на фермах и в зоопарках — это лишь некоторые из множества раскрасок и картинок в этом разделе.

линия чертежа 1.рисование людей 1. Ссылка на рисунок 191. … Это простое справочное руководство содержит советы по использованию перспективы, затенения и глубины в рисунках.

Рисование: обучение профессиональным методам — ​​обучающее видео по основным навыкам рисования с конкретными инструкциями по рисованию контуров, рисованию жестов, одно- и двухточечной перспективе, линии акцента, использованию основных форм, штриховке и штриховке для создания формы, рисования пейзажей и т. Д. более.

Детский уголок Добро пожаловать в наш детский уголок. Рабочие листы для раскрашивания. Рабочие листы для распечатки. Детские раскраски. Загрузите забавные картинки для печати и раскраски.Попробуйте наши раскраски для изучения алфавита, онлайн-раскраски «Рождество», раскраски «Том и Джерри» и раскраски во флеш-игре.

Автоматическое построение фотографий и изображений по трафарету, узору, штриховке или эскизу. Отлично подходит для рисования, обработки дерева, витражей и других художественных работ. 1.

Wordle

29 декабря 2020 г. · Легко и бесплатно создавайте красивые цитаты с беззаботной лицензией на изображения. Наше приложение для составления цитат НЕ требует входа / регистрации, простое в использовании, повышенная конфиденциальность, красивый результат изображения, основанный на практике теории графического дизайна, и отсутствие водяных знаков на конечном результате.Распечатайте эти фотографии. Дети любят рисовать. Моя маленькая любительница любит раскрашивать эти картинки. Интернет-Библия Джиг увидел. Исследуйте библию и развлекайтесь с этой пилам для школьников. Раскрашиваем картинки онлайн (часть 01) Раскрашиваем картинки онлайн (часть 02). Вам не нужно распечатывать эти изображения. Раскрасьте это онлайн. Математические игры для детей и малышей

Desmos line of best fit Calculator Коллекция минималистских рисунков, включая минималистичные штриховые рисунки и черно-белые наброски. Человеческие формы, лица, растения и многое другое.

Как нарисовать нос для начинающих

Inkscape Tutorials. Сообщество Inkscape выпустило огромное количество руководств за эти годы. На момент написания этой статьи более 95% были созданы пользователями Inkscape и разбросаны по всему Интернету.

21 июня 2019 г. · Теперь, когда вы знаете секрет рисования цветов, вы можете рисовать целые сады! Прокрутите вниз, чтобы узнать, как рисовать цветы, и узнайте больше о работах Пак в Instagram. Корейский иллюстратор Кейт Кехён Парк делится своими советами по рисованию, как нарисовать цветок за 3 простых шага.

Или установите с помощью # snap install openscad-nightly. Чтобы использовать геймпады или поддерживаемые устройства 3D Mouse (например, серию SpaceMouse от 3D Connexion), необходима следующая команда, чтобы предоставить пакету привязки доступ к интерфейсу джойстика.

Узнайте, как нарисовать простой нос спереди, с помощью этого пошагового руководства для начинающих. В этом уроке из 5 шагов мы рассмотрим рисунок структуры и научимся рисовать нос под разными углами. Этот метод отлично подходит для рисования милых и простых лиц.#nose #art #drawing #tutorial

Портретный рисунок карандашом — Как нарисовать ухо В этом уроке показаны и объяснены пошаговые методы рисования карандашом, используемые для рисования уха. Наше карандашное исследование уха разбито на три этапа, которые помогут вам понять каждый этап процесса рисования.

17 октября 2017 г. · Мультиметр — незаменимый инструмент в любой лаборатории электроники. В этом руководстве для начинающих мы показали вам, как использовать мультиметр. Вы узнали, как измерять напряжение, ток и сопротивление, а также как проверять целостность цепи.Если вы ищете мультиметр, эта статья может оказаться полезной. Лучшие мультиметры до 50 долларов.

В этом видео я покажу вам пошаговое руководство, как сделать нос. Это видео подходит для начинающих и посвящено методу рисования лиц Лумиса. 1. Краткое введение в урок рисования 0:00 2. Рисование носа на лице 0:57 3. Структура носа 4:09 4. Применение метода 8:52. Урок №1 — ЭТО ДЕЙСТВИТЕЛЬНО РАБОТАЕТ! Рисование головы …

21 окт 2011 г. · Как нарисовать губы или рот.Это видео-урок о том, как рисовать женские или женские губы. Этот простой в использовании урок покажет вам, как нарисовать рот, верхнюю и нижнюю губу и как растушевать традиционным карандашом. Пошаговые изображения также включены ниже. Было много запросов на рисование женских губ. Так что я сделал один.

Вот учебник по очень легкому рисованию носа. проверьте мое новое видео: https://youtu.be/KqaVHmt3VrcIf Video работает для вас НРАВИТСЯ | КОММЕНТАРИЙ И ПОДПИСАТЬСЯ на ответ …

Узнайте, как программировать рисунки, анимацию и игры с помощью JavaScript и ProcessingJS, или узнайте, как создавать веб-страницы с помощью HTML и CSS.Вы можете делиться всем, что вы создаете, исследовать то, что создали другие, и учиться друг у друга!

Нарисуйте морковный нос (или круглый). Нарисуйте два больших пятна для глаз и пару маленьких для рта. Шаг 5. Далее идет шарф. Шаг 6. А дальше тело снеговика. Сделайте его красивым и пухлым. Шаг 7. На туловище снеговика и детали шарфа нарисуйте 3 большие пуговицы. Шаг 8. Нарисуйте полоски на шарфе. Шаг 9. Рисуем руки.

17 декабря 2019 г. · На листе бумаги или цифровом листе нарисуйте вертикальную линию, которая будет служить ориентиром при формировании носа.Шаг 2: Нарисуйте шар, который будет определять кончик носа. Круглая форма формирует кончик носа. Поместите его в конец вертикальной линии.

17 октября 2017 г. · Мультиметр — незаменимый инструмент в любой лаборатории электроники. В этом руководстве для начинающих мы показали вам, как использовать мультиметр. Вы узнали, как измерять напряжение, ток и сопротивление, а также как проверять целостность цепи. Если вы ищете мультиметр, эта статья может оказаться полезной. Лучшие мультиметры до 50 долларов.

Бесплатная раскраска по номерам

• Зомби-вторжение скачать живые обои

БЕСПЛАТНЫЙ ЦВЕТ ПО НОМЕРУ — ПИКСЕЛЬНЫЕ ФУНКЦИИ: — 500+ БЕСПЛАТНЫХ ЦВЕТОВ ПО НОМЕРАМ — 9 категорий на любой вкус, такие как: робот и пиксельная графика рыб, пиксельная графика животных, эмодзи и цвет бабочки по номеру и многие другие — Pixel Art Camera: делайте снимки и превращайте их в пиксельную графику — Инструменты: используйте волшебную палочку, чтобы раскрасить клетки одного цвета, или используйте инструмент, чтобы раскрасить все области — ущипнуть, чтобы увеличить или уменьшить — Длительное нажатие для непрерывного цвета — Вибрация при ошибке ВКЛ. / ВЫКЛ. Простой способ рисования вернулся! Никакого стресса при подборе цвета.Просто наслаждаться! В Paint by Numbers 3 Скачай и играй бесплатно!

Чем лучше фото, тем лучше картина. В комплект входит все необходимое для завершения вашей картины: высококачественный льняной холст — вы можете начать рисовать прямо из коробки. Набор кистей — изготовлен на заказ под наши наборы для рисования по номерам.