Рисунки по клеточкам ✍ 100 фото прикольных шаблонов и образцов для рисования по клеточкам маленькие красивые картинки
Каждый из нас хотя бы раз в жизни пробовал себя в роли художника. Для создания своего красочного и неповторимого рисунка нам иногда не хватает умения и фантазии. Нарисовать свой шедевр вам помогут рисунки по клеточкам . Рисовать картинки по клеточкам очень легко и просто, используя тетради в клетку для рисования. С ними можно делать легкие срисовки, составлять красивые и сложные узоры и даже нарисовать портрет человека. Рисунки можно рисовать карандашом или ручкой, в тетради или в блокноте.
Легкие рисунки
Для начинающих можно использовать маленькие рисунки по клеточкам, легкие и красивые. Рисунки для начинающих – это простые незамысловатые картинки с минимумом деталей и цветов. Начиная с легких вариантов, вы узнаете, как рисовать по клеточкам, и сможете быстро освоить эту практику.
Рисунки карандашом
Советуем учиться на небольших картинках, сделанных простым карандашом. Создавайте рисунки по клеточкам в тетради, легкие наброски можно делать с помощью карандаша. Рисунок можно оформить в черно-белой гамме или сделать цветным.
Популярные рисунки
Среди детей и даже взрослых самыми популярными рисунками являются животные. Если вы хотите узнать, как нарисовать по клеточкам милую зверушку или другие популярные картинки, вам пригодятся различные схемы картинок по номерам. Выбирайте и рисуйте понравившиеся картинки по клеточкам в тетради.
Творчество – это так просто
Рисунки по клеткам развивают творческое мышление. Когда мы рисуем по клеточкам, улучшается координация движений при письме, способность концентрации внимания и логика. Кроме того, рисование по клеточкам доставляет массу удовольствия и детям и взрослым, способствует снятию нервного напряжения и улучшает настроение. Стоит попробовать рисовать по клеточкам в тетради, не так ли?
Маленькие рисунки для вышивки | Домострой
Схемы вышивки крестом: маленькие обереги
По поверьям, когда человек своими руками плетет, вяжет или вышивает, и при этом думает исключительно о хорошем, то он создает свой талисман, способный защитить от невзгод и проблем.
Вышивка может быть на совершенно различных изделиях, например, на:
Как ведают старорусские источники, обереги такого вида обладали большой силой и мощью, и именно потому, важным делом для каждой представительницы прекрасного пола было создать не только уют в доме, но и обеспечить его защитой от недругов и злых языков.
Маленькие схемы для вышивки крестом: мотивы
Мотивы, которые можно использовать для вышивания крестом, могут быть самые разнообразные и зависят только от самой рукодельницы. Как сделать свой выбор по поводу того, какие сделать небольшие вышитые картинки?
Стоит определиться с некоторыми моментами:
- Какой мотив будет вышит.
- В каком стиле будет картинка.
- Для чего именно потребуется изделие.
- На каком материале будет проводиться вышивание.
- Какие цвета потребуются для вышивания.
- В какие сроки нужно уложиться.
Рукоделие не терпит спешки, и самое главное – правильно подготовиться. Стоит заметить, что схемы вышивки маленьких размеров создавать намного проще и с работой может справиться даже ребенок, что отлично скажется на развитии моторики и фантазии. Психологи считают, что такое занятие, как вышивание, помогает улучшить концентрацию, а также пребывать в уравновешенном состоянии. Иными словами, вышивание помогает расслабляться и достигать умиротворения.
Вышивка крестом: мини-вышивки – что это
Что такое мини-вышивка крестом? Это то же самое рукоделие, но только в ходе проведения работы создается миниатюрная картинка.
Как правило, мини-схемы используют исключительно для того, чтобы:
- Украсить одежду красивым орнаментом;
- Нанести декор на салфетки;
- Сделать оригинальные закладки в учебники;
- Сделать своего рода метку, например, на детской одежде;
- Вышить карманный оберег или календарик.
Вариантов может быть масса и выбор просто не ограничен, к примеру, может быть сделана своими руками винтажная картинка или с помощью такого нехитрого способа нередко создают целые серии открыток.
Узоры зависят от того, кто заказывает или создает работу. Это могут быть феи, принцы, корзины с фруктами и цветами и тому подобные рисунки. Самое главное – это то, чтобы они были качественно выполнены с соблюдением технологии, схемы и использованием инвентаря, такого как кольца пяльцы.
Красивая вышивка крестиком: маленькие схемы
Прежде чем начать вышивать, перед рукодельницами нередко возникает множество вопросов.
В частности:
- Как подобрать мулине;
- Какой материал подойдет для вышивания лучше всего;
- Где взять схему.
Если с мулине определиться намного проще, так как нитки от самых различных производителей продаются в каждой лавке рукоделия, причем в достаточно большом ассортименте, то вот со схемой дела обстоят не так.
На сегодня можно:
- Скачать бесплатные схемы без регистрации в сети интернета;
- Заказать по почте из журналов по рукоделию;
- Самостоятельно при помощи компьютерной программы создать рисунок и перенести при помощи вышивки его на ткань;
- Приобрести отдельную счет-схему, как в черно-белом, так и в цветном виде;
- Купить готовый набор со счет-схемой, с тканью, на которой может быть подготовлена разметка и с мулине.
Минус приобретения готовых наборов в том, что мулине просчитаны четко до одного миллиметра и в случае оплошности, например, допущения ошибки, при которой потребуется снять некоторые крестики и нанести их снова, нужно будет искать дополнительно нити, что не всегда увенчивается успехом.
Как правило, оттенки мулине, входящие в набор, очень сложно подобрать по отдельности, а использование другого тона может испортить внешний вид картины.
Специалисты в области рукоделия и в частности вышивания считают, что самым оптимальным вариантом будет самостоятельный подбор ниток к схеме. Таким образом, можно создать не просто картину вышитую крестиком, а живой рисунок, который украсит любую комнату, в которую его разместят.
Собственноручный выбор ниток, цветов и оттенков помогает раскрыть свой внутренний мир, воплотить свои задумки, мечты и способности. Именно такие картины занимают лидирующие позиции на всех выставках, так как они яркие, сочные и видно то, что сделаны именно душой, а не просто руками.
Подробная схема маленьких вышивок крестом (видео)
Вышивание будет в моде всегда и еще с давних времен те, кто умел вышивать считались самыми ценными и желанными девушками, так как они были изящными и утонченными натурами не только внутри, но и снаружи.
Маленькая вышивка прекрасно подойдет для украшения одежды или предметов декораВышивки крестиком стали появляться задолго до сегодняшнего времени, и они стали одной из популярных составляющих такой сферы деятельности, как декоративно-прикладное искусство. Несмотря на то, что такое рукоделие существует не один век, оно не теряет своей востребованности, и основы вышивания преподают в школах. Стоит заметить, что мелкие схемки, по которым создавали мелкие рисунки или орнамент, очень часто использовались для создания оберегов.
Схемы вышивки крестом: маленькие обереги
По поверьям, когда человек своими руками плетет, вяжет или вышивает, и при этом думает исключительно о хорошем, то он создает свой талисман, способный защитить от невзгод и проблем.
Красиво интересная вышивка будет смотреться на небольшой салфетке или носовом платочке
Вышивка может быть на совершенно различных изделиях, например, на:
Как ведают старорусские источники, обереги такого вида обладали большой силой и мощью, и именно потому, важным делом для каждой представительницы прекрасного пола было создать не только уют в доме, но и обеспечить его защитой от недругов и злых языков.
Маленькие схемы для вышивки крестом: мотивы
Мотивы, которые можно использовать для вышивания крестом, могут быть самые разнообразные и зависят только от самой рукодельницы. Как сделать свой выбор по поводу того, какие сделать небольшие вышитые картинки?
Перед тем как приступать к вышиванию, следует определиться с тематикой будущей картины
Стоит определиться с некоторыми моментами:
- Какой мотив будет вышит.
- В каком стиле будет картинка.
- Для чего именно потребуется изделие.
- На каком материале будет проводиться вышивание.
- Какие цвета потребуются для вышивания.
- В какие сроки нужно уложиться.
Рукоделие не терпит спешки, и самое главное – правильно подготовиться. Стоит заметить, что схемы вышивки маленьких размеров создавать намного проще и с работой может справиться даже ребенок, что отлично скажется на развитии моторики и фантазии. Психологи считают, что такое занятие, как вышивание, помогает улучшить концентрацию, а также пребывать в уравновешенном состоянии. Иными словами, вышивание помогает расслабляться и достигать умиротворения.
Вышивка крестом: мини-вышивки – что это
Что такое мини-вышивка крестом? Это то же самое рукоделие, но только в ходе проведения работы создается миниатюрная картинка.
Тематической мини-вышивкой с легкостью можно украсить елочные игрушки
Как правило, мини-схемы используют исключительно для того, чтобы:
- Украсить одежду красивым орнаментом;
- Нанести декор на салфетки;
- Сделать оригинальные закладки в учебники;
- Сделать своего рода метку, например, на детской одежде;
- Вышить карманный оберег или календарик.
Вариантов может быть масса и выбор просто не ограничен, к примеру, может быть сделана своими руками винтажная картинка или с помощью такого нехитрого способа нередко создают целые серии открыток.
Узоры зависят от того, кто заказывает или создает работу. Это могут быть феи, принцы, корзины с фруктами и цветами и тому подобные рисунки. Самое главное – это то, чтобы они были качественно выполнены с соблюдением технологии, схемы и использованием инвентаря, такого как кольца пяльцы.
Красивая вышивка крестиком: маленькие схемы
Прежде чем начать вышивать, перед рукодельницами нередко возникает множество вопросов.
В частности:
- Как подобрать мулине;
- Какой материал подойдет для вышивания лучше всего;
- Где взять схему.
Если с мулине определиться намного проще, так как нитки от самых различных производителей продаются в каждой лавке рукоделия, причем в достаточно большом ассортименте, то вот со схемой дела обстоят не так.
Найти подходящую оригинальную схему для вышивки вам поможет интернет или специализированный магазин
На сегодня можно:
- Скачать бесплатные схемы без регистрации в сети интернета;
- Заказать по почте из журналов по рукоделию;
- Самостоятельно при помощи компьютерной программы создать рисунок и перенести при помощи вышивки его на ткань;
- Приобрести отдельную счет-схему, как в черно-белом, так и в цветном виде;
- Купить готовый набор со счет-схемой, с тканью, на которой может быть подготовлена разметка и с мулине.
Минус приобретения готовых наборов в том, что мулине просчитаны четко до одного миллиметра и в случае оплошности, например, допущения ошибки, при которой потребуется снять некоторые крестики и нанести их снова, нужно будет искать дополнительно нити, что не всегда увенчивается успехом.
Как правило, оттенки мулине, входящие в набор, очень сложно подобрать по отдельности, а использование другого тона может испортить внешний вид картины.
Специалисты в области рукоделия и в частности вышивания считают, что самым оптимальным вариантом будет самостоятельный подбор ниток к схеме. Таким образом, можно создать не просто картину вышитую крестиком, а живой рисунок, который украсит любую комнату, в которую его разместят.
Собственноручный выбор ниток, цветов и оттенков помогает раскрыть свой внутренний мир, воплотить свои задумки, мечты и способности. Именно такие картины занимают лидирующие позиции на всех выставках, так как они яркие, сочные и видно то, что сделаны именно душой, а не просто руками.
Подробная схема маленьких вышивок крестом (видео)
Вышивание будет в моде всегда и еще с давних времен те, кто умел вышивать считались самыми ценными и желанными девушками, так как они были изящными и утонченными натурами не только внутри, но и снаружи.
красивые варианты покраски на фото
Расскажем как покрасить бетонный забор с технической точки зрения.
Все о покраске бетонного забора:
Что понадобится для работы
Этапы окрашивания
Выбор цвета и варианта окрашивания
Строение рекомендуется красить продукцией от одного производителя. Купите ее с небольшим запасом. Есть несколько фасадных покрытий, которые подойдут для бетонного забора. Все они изготовлены на водной основе, у них нет резкого запаха и проблем с долгим высыханием.
Выберите краску
- Акриловые. Быстро сохнут, создают прочный слой гидроизоляции, хорошо переносят перепады температур, но обладают малой паропроницаемостью.
- Силиконовые. Влаго- и термостойкие, эластичные смеси.
Заполняют собой трещины, делают стену гладкой.
- Латексные. Устойчивы к солнечным лучам, истиранию, с высокой паропроницаемостью, эластичные, после высыхания выглядят шелковистыми. Также достаточно быстро сохнут.
- Водно-эпоксидные. Обладают тем же набором качеств, устойчивостью к химическим реагентам. Минус — большой расход и необходимость смешивания двух ингредиентов.
Кроме того, бывают нужны колеры — пигменты для придания нужного оттенка. В некоторых случаях пригодится растворитель, чтобы развести состав или вымыть кисть. Например, уайт-спирит.
Подготовьте инструменты
- Пульверизатор или валик, кисти разных размеров для труднодоступных мест.
- Малярный лоток с ребристым дном. Об него удобно убирать излишки смеси с валика или кисти.
- Защитные очки, перчатки, маска.
- Малярный скотч, мел, графитный карандаш для разлиновки, если окрашивание будет не монохромным.
Может понадобиться дрель с насадкой, смывка или пескоструйная установка, шпатель или стамеска для снятия предыдущей отделки.
В процессе эксплуатации на строении появляются сколы, высолы, грязь. Поэтому перед нанесением краски поверхность нужно очистить, выровнять и сделать немного шероховатой. Это обеспечит лучшее сцепление бетона с ЛКМ. Перенесите или накройте скамейки, скульптуры, расположенные рядом. Подвяжите растения.
Подготовительные действия
- Устранение старого покрытия, если оно есть. Это можно сделать специальной смывкой, шпателем, молотком, дрелью с щеткой (защитите глаза), пескоструйной установкой. Еще один способ — сильно нагреть ограждение строительным феном и снять краску.
- Мокрая очистка. Смойте остатки грязи, плесени, пыли водой. Ржавчину с арматуры также нужно убрать и обработать антикоррозийной пропиткой.
- Выравнивание забора. Если на нем есть трещины, выбоины, после высыхания заделайте их цементной штукатуркой.
- Грунтовка. Лучше всего использовать грунтовку глубокого проникновения. Она выровняет поверхность, заполнит мелкие щели.
Если бетон рыхлый, смесь наносят дважды.
После высыхания ограждения можно приступать к нанесению финишной отделки.
Советы по окрашиванию
ЛКМ нужно хорошо перемешать или даже процедить, если материал изготовлен давно. Первый слой нанесите валиком, а для углов используйте кисточку. Таким способом обычно обрабатывают гладкую поверхность. С рельефными ограждениями удобнее справляться при помощи краскопульта.
Если вы купили краску из разных партий, переходы между слоями из двух банок могут быть заметными. Чтобы покрасить поверхность равномерно, не запачкав нижнюю часть, начинайте нанесение с верхних секций. Тщательно распределяйте состав, чтобы не было потеков.
Растушевывайте капли сразу, так как некоторые составы сохнут очень быстро. Стыки отличных друг от друга оттенков, прокрасьте смесью из них. После того как первый слой высохнет, распыляйте второй. Обычно интервал между процедурами составляет не меньше 12 часов. Двойное покрытие будет более ровным, прочным, поможет лучше скрыть дефекты.
По цвету забор должен подходить к остальными строениями на участке. Если дом бежевый, яркость будет неуместной. Желательно использовать не больше трех цветов при его оформлении. Один — основной, занимающий большую часть, второй — дополняющий его, третий — акцентный, не более 10% от площади.
Чересчур пестрых комбинаций также лучше избегать. Почти всегда красиво смотрятся песочный, кремовый, белый, серый, светло-желтый, коричневый. Это ненавязчивые цвета, которые хороши и на гладких, и на рельефных поверхностях. Ровный бетон можно преобразить с помощью фактурной краски. Она добавит ему зернистости.
Как составить удачное цветовое сочетание
- Используйте для покраски ограждения тот же цвет, что и на кровле, дверях, наличниках.
- Более темными пигментами закрашивайте нижнюю часть строения.
- Декоративные секции, выкрашенные в белый, придают нарядность дизайну и сочетаются с оградой любого цвета.
- Красный эффектно смотрится на фоне белого.
С темной палитрой он может создавать гнетущее впечатление.
- Яркие, цветущие растения красиво выглядят на пастельном фоне. Не только молочном и бежевом, но и зеленом, голубом, сиреневом.
- На маленьких участках нужны светлые ограждения. На больших можно экспериментировать с разными вариантами.
- Бесцветное покрытие подойдет только для поверхности без изъянов.
- Матовая краска скрадывает дефекты, глянцевая — подчеркивает их.
Теперь расскажем, как красиво покрасить бетонный забор разными способами.
Окрашивание в один цвет
Здесь все понятно — используется только один цвет. Для такого оформления больше подходит ЛКМ с белым или пастельным пигментом. Они не придают конструкции громоздкость. В некоторых случаях это может быть синий, зеленый, красный колер. На его фоне хорошо смотрятся различные посадки, живые изгороди.
Имитация камня или кирпича
Для получения нужного эффекта подберите максимально похожие оттенки: коричневый, терракотовый, серый, бежевый.
Создавая рисунок, учитывайте, что между элементами должен поместиться скотч. Закрасьте каждый квадрат или прямоугольник. Следите, чтобы лента не отклеилась. После высыхания поверхности, аккуратно снимите ее. Оставшийся под ней переход затемните или оставьте как есть. При желании можно добавить на него тени.
В случае с декоративным еврозабором процесс упрощается — на нем уже есть нужный рельеф и в разметке нет необходимости.
В несколько цветов
Красиво смотрятся заборы с белыми декоративными элементами и столбами, контрастными к остальному ограждению. Посмотрите на фото, как это выглядит.
Часто встречается бетонная конструкция в виде блоков, часть из которых темнее остальных. Детали могут быть расположены системно или беспорядочно. Такой вариант оформления хорошо дополняет участки в сдержанном стиле.
Способы окрашивания
- С плавно переходящим цветом: из насыщенного в размытый или наоборот. Красивее смотрится на гладких строениях, нежели на рельефных. Будет непросто воплотить это без навыков.
- Каждая секция окрашена в свой оттенок. Своеобразный забор-радуга. Если это слишком экстремальный вариант — используйте оттенки одного цвета.
- На основном фоне — контрастные вертикальные или горизонтальные вставки.
- Два цвета в одной секции. Один внизу, другой вверху.
- Узкая темная или светлая полоса по периметру и контрастный цвет на остальной площади.
Ниже — небольшая видеоинструкция по окрашиванию в два цвета краскопультом.
Рисунки
Такая покраска необязательно должна быть сложной. Вы можете нарисовать на заборе геометрические фигуры, неброский орнамент, маленькие домики внизу или полноценное граффити. Оставить на нем отпечатки ладоней, растений, художественные брызги и пятна. Создавать большие рисунки или закрашивать небольшие элементы легче с помощью кисти или баллончика.
Идеи дизайна коридора на 40 фото. Красивые интерьеры и дизайн
Прихожая и коридор — это «одежка», по которой встречают квартиру, поэтому значение тщательно продуманного дизайна нельзя недооценивать. Это то помещение, которое вы видите, возвращаясь домой, и хочется, чтобы оно выглядело приветливо и уютно. Кроме того, у прихожей есть и не менее важная практическая функция: здесь должно быть достаточно места для верхней одежды, обуви и других аксессуаров.
Однако практическая функция коридора не должна идти вразрез с декоративной. Для декорирования коридора есть огромная площадь, которую, возможно, не все принимают всерьез. Речь идет о стене. С помощью вертикального пространства, где не висит одежда, можно полностью изменить атмосферу в прихожей.
Оформление коридора обоями
Правильно подобранные обои творят чудеса. Какой бы вариант оформления вам ни нравился — классический стиль, яркие цвета, элегантная сдержанность, — ничто не ограничивает ваши возможности. Огромный выбор цветов, узоров, текстур! Предпочитаете ли вы полоски или цветочные мотивы (кстати, очень милые образцы есть на сайте http://www.mirpola.kiev.ua/oboi-dlya-korridora), кричащие тона или пастельные, вы всегда найдете свои идеальные обои для коридора.
Оформление коридора стеновыми панелями
Стеновые 3Д-панели всегда смотрятся эффектно, в том числе и в коридоре. Здесь можно выбрать не только между природными и геометрическими узорами, но также среди большой палитры цветов. Предпочитаете натуральные материалы? Благородные деревянные панели создадут теплую атмосферу в вашем коридоре.
Отделка коридора деревом
Дерево можно оставить в его натуральном виде или покрасить в любой цвет, а также комбинировать с обоями или окрашенными стенами.
Окрашенные стены коридора
Не лежит душа ни к обоям, ни к панелям? Старая добрая краска для стен всегда придет на помощь! Легко наносится, не требует много времени на проведение ремонта, особенно с учетом того, что в прихожей обычно совсем мало мебели, которую придется выносить. Выберите однотонный пастельный оттенок или скомбинируйте спокойные и яркие цвета. Минимальные затраты и восхитительный результат!
Идея оформления коридора: зеркало
Зеркало — неотъемлемая часть коридора, иначе куда смотреться при незапланированном возвращении домой? 🙂 Если вы не уверены в стилевой принадлежности своей прихожей, сделайте выбор в пользу простого зеркала без рамы. Оно впишется в любой стиль, не привлекая к себе лишнего внимания. А зеркальные панно как на фото можно расположить в любой последовательности. Получится ваше индивидуальное зеркало.
Если же вы хотите подчеркнуть какой-то определенный стиль, то на помощь вам придет правильно подобранная рама. Например, резная рама на фото выше гармонично дополняет классический стиль прихожей.
Интерьерные наклейки для прихожей и коридора
Пожалуй, самый простой способ что-то изменить в обстановке, не прибегая к кардинальным мерам, — это использование интерьерных наклеек. Отличная идея: их можно комбинировать с крючками для одежды. Получается задорно и снижает градус серьезности 🙂
Мы подобрали для вас еще много фото дизайна коридора на любой вкус и цвет. Вдохновляйтесь!
Серебристые обои для коридора в полоску
Сдержанный дизайн коридора
Контрастные обои для коридора
Оформление коридора с помощью фото
Романтичный дизайн со множеством цветов
Деревянные панели и черно-белые картинки в коридоре
Дизайнерское оформление стен коридора камнем
Библиотека в коридоре
Кирпич в интерьере коридора
Мягкие линии, обои с ажурным узором и большое пространство
Облицовка стен под гальку
Интересная идея подсветки в коридоре
Как нарисовать космодесантника из Вархаммер 40000
Этот урок научит вас рисовать космодесантника из Вархаммер 40000.
Вселенная Вархаммер является одной из самых интересных и любимых в области стратегических и тактических игр. Она сочетает в себе как классическое фэнтези с орками и эльфами, так и элементы постапокалипсиса и антиутопии. Итак, как вы уже поняли, в этом уроке рисования мы хотим показать вам как нарисовать космодеснтника из Вархаммер 40000 — элитного солдата Империума Человечества.
Шаг 1
Как обычно, мы начинаем со скелета космодесантника. Очертанием головы будет небольшой овал, от которого мы обозначаем линии позвоночника, сразу рисуем грудную клетку и таз. Нужно заметить, что грудная клетка должна быть довольно таки широкой, особенно в сравнении с тазом. Следом рисуем линии рук и ног.
Шаг 2
На голове рисуем две перекрестные линии, на них в будущем мы разместим глаза. Сразу же придаем скелету объемы. Всё должно выглядеть очень мощным и крупным. Добавляем ладони, колени, ступни. Все это мы делаем при помощи обычных геометрических фигур, таких как цилиндр и круг.
Шаг 3
Начинается всё самое интересное. Намечаем очертания доспехов и оружия. На спине у космодесантника виднеется джетпак (он же реактивный ранец). Так же мы делаем очень легкие наметки шлема с маленькими глазами. Делаем набросок герба, который висит на поясе у космодесантника из Вархаммер 40000.
Шаг 4
Четко прорисовываем шлем. И, как вы уже могли заметить, нос и рот у космодесантника не видно за шлемом, но зато видно прорези на маске на уровне носа и рта.Так же обязательно рисуем логотип черепа на лбу. Стираем все ненужные намеченные линии на голове и лице.
Шаг 5
Обводим торс более толстыми и темными линиями, дорисовываем такие детали, как пряжка ремня, воротник, нагрудные мелкие элементы костюма, череп на груди, воротник. Не забудьте убрать все ненужные намеченные линии, чтобы будущем они не мешали вам.
Шаг 6
На этом этапе мы рисуем броню на теле, наручи, наплечники. Детально прорисовываем кулаки, пальцы. И более подробно прорисовываем детали оружия и джетпака (реактивного ранца). Удаляем все ненужные линии с рук.
Шаг 7
Пришло время заняться нижней частью тела космодесантника. Рисуем ноги и огромные мощные доспехи на них. На поясе висит характерный знак черепа. Ноги космодесантника из Вархаммер 40000 очень похожи на ноги робота. Линии должны быть темными, четкими и толстыми.
Шаг 8
Так как урок практически подошел к концу, самое время для того, чтобы отобразить тени. Как всегда, определяем, с какой стороны идёт свет и исходя из этого рисуем слабую штриховку в менее подсвеченных местах. Теперь, когда ваш рисунок выглядит так, он полностью закончен, как и наш урок, соответственно, тоже.
Огромное спасибо за внимание, не забывайте, что вы можете экспериментировать, изображая космодесантника в разных позах и отправлять свои рисунки к нам в группу во Вконтакте. Не забудьте подписаться на нашу группу, чтобы ваш талант не остался незамеченным. Всем красивых рисунков и хорошего настроения!
Вам также могут быть интересны:
Научитесь делать простые и красивые цветочные дудлы
Фото: Stock Photos from Sergei Drozd / Shutterstock
Для многих создание заметок и рисование идут рука об руку. И действительно, исследования показали, что создание повторяющихся шаблонов или набросков действительно может улучшить вашу концентрацию и кратковременную память. Кроме того, поскольку рисовальщики склонны рисовать то, что им знакомо, это упражнение также является отличной формой снятия стресса. Если вы опытный рисовальщик, вы, вероятно, уже знаете, какие предметы вы предпочитаете рисовать.Однако, если вы начинаете рисовать, цветы — отличный первый предмет.
Веселые и причудливые цветы бывают самых разных форм и размеров, что заставляет их рисовать снова и снова. Здесь мы научимся рисовать четыре простых цветка: ромашку, розу, тюльпан и мак. Затем мы рассмотрим несколько простых способов украсить ваши каракули, а также то, как сделать мечтательные завитки и лозы. Готовы начать? Затем возьмите свои художественные принадлежности и немного бумаги — пора сделать цветочных рисунков !
Заполните свои альбомы цветочными рисунками!
Фото и искусство: Маргарита Коул | Мой модерн встретил
Как рисовать ромашкиФото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча
- Начните с , рисуя небольшой круг , чтобы создать центр цветка.
- Далее мы переходим к и добавляем лепестки . Нарисуйте длинный и тонкий овал, который соединяется с центром.
- Продолжайте движение по центру цветка , медленно добавляя лепестки. Чтобы они были достаточно ровными, полезно переворачивать страницу по мере продвижения.
- Затем нарисуйте длинный стержень , прямой или волнистый, как хотите.
- Добавьте к стеблю небольшой лист с выступами.
- Затем добавьте еще несколько листьев разных размеров к стеблю и проведите длинную линию по центру каждого из них.Соедините с этой центральной линией пару линий меньшего размера, которые расходятся веером по обе стороны от листа.
Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча
- Начните с , рисуя крошечное сердечко , чтобы создать центр розы.
- Далее начнем наслоить лепестки . Нарисуйте лепестки широкой округлой формы и держите первый слой относительно близко к центру.
- По мере того, как мы расширяем цветок, делаем лепестки немного больше и раскрываем.
- Последний слой цветов должен быть заметно больше остальных и лежать достаточно ровно.
- После этого мы можем добавить пару листьев к розе. Нарисуйте большую форму капли с выступами по бокам.
- Затем добавьте еще один лист к противоположной стороне и проведите центральную линию посередине. Используя эту линию, вы хотите, чтобы набросал несколько линий, которые расходятся по обе стороны от листа . После того, как вы добавили текстуру к обоим листьям, вы можете добавить несколько штриховок к розе или оставить ее незаполненной.
Как рисовать тюльпаны
Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча
- Начните с , рисуя широкий овал , чтобы создать луковицу тюльпана
- Далее мы перейдем к и создадим лепестки . Итак, разделите тюльпан на четыре или пять разных частей. Тот, что в центре, должен быть больше по сравнению с лепестками по бокам.
- Если вас устраивают лепестки, тогда сотрите овальную направляющую .
- Затем нарисуйте длинный стержень . Это может быть неровно или прямо — решать вам.
- Затем добавьте длинный тонкий лист .
- Наконец, нарисуйте еще один лист , на этот раз согнутый в одном углу.
Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча
- Начните с , рисуя круг , чтобы создать центр мака.
- Затем охватите центр двумя широкими лепестками .
- Продолжайте строить цветок с большими лепестками, пока не создадите два или три слоя.
- Затем соедините мак с длинной ножкой .
- Затем добавьте тонкий лист с определенными выступами с обеих сторон.
- Добавьте еще один лист к стеблю и проведите внутри него длинную центральную линию. Используя эту линию, нарисуйте несколько более коротких линий, которые расходятся с обеих сторон. После затемните центр цветка еще немного.Если хотите, можете добавить несколько штриховок к лепесткам, чтобы придать им четкость.
Украсьте свои цветочные каракули этими простыми приемами.
Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча
Хотите добавить немного больше к вашему цветку? Что ж, есть несколько простых способов сделать это.
- Twinkles: Эта забавная форма напоминает звезды, но ее гораздо проще нарисовать. Все, что вам нужно сделать, это нарисовать четыре мягкие L-образные линии, которые пересекаются — или почти пересекаются — в каждом углу.Как только вы освоитесь, вы увидите, что они делают любой рисунок более ярким.
- Лучей: Хотя это всего лишь линии, их расположение может мгновенно украсить вашу иллюстрацию. Попробуйте сделать корону в верхней части цветка, чередуя длинные и короткие линии. Или вы можете нарисовать одну длинную линию в центре вашего объекта и обрамить ее медленно спускающимися лучами — наподобие треугольника.
- Точек: Как и лучи, расположение точек может придать рисунку причудливость.Вы можете нарисовать их от руки в форме дуги вокруг эскиза или, если хотите быть более точными, вы можете использовать циркуль, чтобы сделать идеальный круг и нарисовать точки вдоль линии.
Или сделайте фигурные лозы и завитки.
Фото и искусство: Маргарита Коул | Моя современная встреча
Если вы застряли в классе и хотите расширить свои цветочные рисунки до чего-то более причудливого, тогда рисование виноградных лоз и завитков может быть отличным занятием. Для начала просто нарисуйте длинную извилистую линию, которая заканчивается спиралью.Затем добавьте листья, бутоны и цветы любым способом. Вы можете сделать их длиннее, прикрепив к ним несколько спиралей, или даже сделать круг. По мере практики вы обнаружите, что с помощью этой простой техники можно создавать самые разные узоры.
Статьи по теме:
Узнайте, как нарисовать подсолнух за 9 простых шагов
Научитесь рисовать три типа деревьев: дуб, сосну и пальму
Узнайте, как нарисовать бабочку-монарх за пять простых шагов
В галерее Холиока представлены мейл-арты со всей страны и из-за границы
Почтовое искусство, как объясняет Дин Браун, стало большим событием в конце 1960-х и 1970-х годах, популистское движение, основанное на отправке небольших произведений искусства — рисунков, картин, графических изображений и т. Д. — через почтовую службу.
За последние пару десятилетий, с появлением Интернета, мейл-арт стал скорее подпольным движением. Но если добавить к этому пандемию, небольшие произведения искусства, сделанные на конвертах разного размера и иногда включающие марки и почтовые марки как часть своего дизайна, могут снова набрать популярность.
Браун, совладелец художественной галереи PULP в Холиоке, открыл настоящую живую выставку «Раздвигая конверт: искусство во время пандемии», которая включает около 500 произведений мэйл-арта от художников из 38 штатов Канады. , Великобритания и ряд других стран.Искусство отражает не только разнообразие стилей, но и ряд тем, вызванных вспышкой COVID-19: изоляция и страх, дом и семья, надежда и юмор.
То, что он изначально представлял, будет небольшой виртуальной выставкой, которая может включать от 75 до 100 произведений искусства, вместо этого стало его первой внутренней выставкой с тех пор, как он закрыл свое пространство в середине марта.
«Ответ, который мы получили, был настолько ошеломляющим, что я почувствовал, что нам нужно сделать это здесь», — сказал Браун недавно утром на своей галере в Холиоке на Рейс-стрит.«Во всей этой работе было просто излияние эмоций, это чувство желания общаться с людьми».
Зрители могут прийти на выставку по предварительной записи через сайт галереи (pulpholyoke.com); Браун ограничивает посетителей пятью людьми одновременно, и все должны носить маски для лица. По его словам, шоу, открывшееся в начале июня, будет проходить до конца месяца и, возможно, до июля. это также можно увидеть в Интернете.
Некоторые изображения прямо говорят о пандемии.Художница из Истхэмптона Ариэль Джессоп в своей работе под названием «Любовь в 2020 году» изображает передовых рабочих в масках, которые поднимаются вверх по тому, что выглядит как красочный эскалатор. Иллюстрация художника Амхерста Дэвида Хайда Костелло предлагает визуальный гимн соединению: кролик-почтальон передает письмо другому кролику под надписью «Мы любим почтовую службу США».
К другим примерам относятся сюрреалистические коллажи и картины, фотографии и графика, а также некоторые произведения смешанной техники.Тики Робб, гавайский художник, нарисовал красочного осьминога на своем конверте — возможно, это символ того, как новый коронавирус захватил так много аспектов повседневной жизни.
Браун говорит, что у художников не было полномочий создавать работы, специально связанные с пандемией, хотя он поощрял это. «Главной целью было передать ощущение того момента, в котором работают художники, этого странного времени, в котором мы все живем», — сказал он.
Он разместил работу в нескольких отдельных больших блоках, установленных на стенах галереи, причем блоки были спроектированы так, чтобы имитировать форму конвертов.«Я в основном использовал цвет как главный критерий для объединения вещей в группы», — сказал он.
Браун задумал выставку в апреле и объявил об этом по ряду каналов, в том числе разместил уведомление в Instagram и попросил художников отправить свои работы к нему домой в Пелхам, поскольку галерея была закрыта. Это оказалось большим успехом у почтовых перевозчиков в городе, которые доставляли ему товары, он сказал со смехом: «Они были взволнованы, увидев все это искусство».
«Это ключевая идея мэйл-арта», — сказал Браун.«Он создан для того, чтобы его увидели все, кто к нему прикоснется. Он очень эгалитарный — снимает искусство с пьедестала ».
Размещение информации о «Раздвигая конверт» в Instagram, вероятно, сделало его предложение выставки самым большим охватом, говорит он. Он подозревает, что онлайн-группы художников, занимающихся мэйл-артом, перепечатали эту информацию, и к концу мая он был наводнен образцами искусства, в том числе множеством образцов от некоторых людей. Работы также поступали из многих источников — художники из Калифорнии внесли третье место по количеству произведений.
Он также слышал от людей, чьи работы он ранее выставлял, таких как Дэйв Ларо, художник смешанной техники из Уайт-Ривер-Джанкшн, штат Вермонт, который использует дерево и различные материалы — игрушки, старые газеты, настольные игры, коробки — для создавать необычные объемные декорации.
Ларо, чьи работы были представлены на первой выставке PULP в мае 2019 года, на этот раз предоставил старый конверт, к которому он прикрепил тонкую раскрашенную деревянную фигурку улыбающегося почтальона, возможно, вырезанную ленточной пилой.
«Мне очень нравится чувство юмора Дэйва и его креативность, — сказал Браун.
Выставка была открыта для заявок от людей в возрасте от 8 до 80 лет, и среди заявок было несколько заявок от детей, одна из работ которых уже продана, сказал Браун. Все работы выставлены на продажу за 70 долларов, все вырученные средства идут художникам.
Браун не уверен, когда PULP снова будет полностью открыт, и с каким артистом он будет выступать. Как и другие, кто курирует художественные и развлекательные заведения, он ждет конкретных указаний и постановлений от государства.Но его подбадривает количество артистов, которые внесли свой вклад в «Раздвигая конверт», и отзывы, которые он получил о шоу как лично, так и в Интернете.
«Пандемия не помешала людям быть творческими и позитивными», — сказал он.
С Стивом Пфаррером можно связаться по адресу [email protected]. Для получения дополнительной информации о том, как «выйти за рамки», посетите PulpHolyoke.com, чтобы зарегистрироваться для посещения или просмотреть работу в Интернете.
75 Красивых картинок и идей для маленькой гостиной — май 2021 г.
Если у вас небольшая гостиная, вы знаете, как сложно разместить диван, журнальный столик и телевизор в одном тесном пространстве, в то время как все еще поддерживая порядок.Меньше всего вам нужно, чтобы пространство, предназначенное для отдыха и общения, выглядело загроможденным. Так что, если вам нужны идеи для маленькой гостиной, позвольте этим фотографиям вдохновить вас на творческий подход к своему пространству. Иногда все, что нужно, чтобы оценить маленькие комнаты, — это изменить точку зрения.
Украшение маленькой гостиной
Выбор декора маленькой гостиной может быть сложной задачей, поскольку вы не хотите переусердствовать. Тем не менее, добавление одного или двух акцентов может иметь большое значение в компактной комнате. Вы можете использовать произведение искусства или зеркало, чтобы создать фокус, или украсить пространство красочным ковриком.Сосредоточьтесь на любых существующих функциях и используйте их на пользу комнате. Если вы ищете идеи для небольшой гостиной с камином, просто расставьте мебель вокруг этого объекта для максимального уюта.
Если говорить о мебели, возможно, все, что нужно, — это мелкие предметы. Выберите плюшевый диванчик и небольшой прикроватный столик, чтобы сэкономить место. Если вы ищете идеи для небольшой гостиной с телевизором, подумайте о том, чтобы прикрепить телевизор к стене или приобрести очень тонкий стол, чтобы удерживать его.
Идеи для маленькой гостиной в квартире
Часто гостиная в квартире перетекает прямо в кухню и столовую, что затрудняет организацию. Тем не менее, большой ковер в маленькой гостиной может помочь разграничить пространство. Если у вас очень маленькая гостиная, используйте уют по-крупному: одно эффектное кресло с тумбочкой и лампой может быть очень привлекательным. А чтобы украсить гостиную с ограниченным бюджетом, попробуйте расставить растения по комнате или дополнить ее толстым пледом.
Идеи планировки маленькой гостиной
Живете ли вы в квартире или нет, столовая может казаться вам ужасно близкой к дивану. Если у вас есть комбинация гостиной и столовой, очевидный выбор — разместить спинку дивана в обеденной зоне. Небольшой круглый обеденный стол также поможет разделить пространство и создать ощущение естественной плавности. С другой стороны, если у вас небольшая узкая гостиная, используйте ее с длинным диваном и тонким журнальным столиком.
Рисование маленькой гостиной
Если вы можете покрасить свою гостиную, у вас есть возможность сделать ее светлой и воздушной или создать яркую шкатулку для драгоценностей в комнате. Сторонники белых стен утверждают, что они делают комнату более просторной и незагроможденной, что идеально подходит для крошечного пространства. Но если вам нравится элегантная небольшая гостиная, в которой используются насыщенные цвета, дерзайте! Если вы все же выбираете окрашенные стены, обычно лучше всего ограничить цветовую палитру парой оттенков, чтобы в комнате не было слишком много людей.
Хотите ли вы вдохновения для планирования ремонта небольшой гостиной или создаете дизайнерскую гостиную с нуля, в Houzz есть изображения от лучших дизайнеров, декораторов и архитекторов страны, в том числе Four Brothers Design + Build и Nationwide Floor & Window. Покрытия. Просмотрите фотографии гостиной в разных цветах и стилях, и когда вы найдете дизайн небольшой гостиной, который вас вдохновляет, сохраните его в книге идей или свяжитесь с профессионалом, который воплотил это в жизнь, чтобы узнать, какие дизайнерские идеи у них есть для вашего дома.Изучите красивую фотогалерею небольшой гостиной и узнайте, почему Houzz — лучший вариант для ремонта и дизайна дома.
Внутри красивой новой книги рисунков Фэй Вэй Вэй
Художник Фэй Вей Вей вместе с Манон Лютани написали небольшую, но очень впечатляющую книгу рисунков, опубликованную при поддержке Cob Gallery
Название новой книги художника Фэй Вэй Вэй берет свое название от оттенка зеленого, использованного для создания рисунка на передней обложке: Зеленое озеро Хукера, .«Это сделано из Старой Голландии, и оно такое странное и завораживающее, как цвет, оно так хорошо впитывается в бумагу, из него вытекает связующее масло, и он становится довольно болотным», — объясняет Вэй Вэй по электронной почте перед публикацией книги издательством Éditions Lutanie. при поддержке лондонской галереи Cob. «Мне нравится смотреть на зеленое озеро, и с такой интенсивностью пигмента это должно быть озеро ночью, возможно, просматриваемое при лунном свете».
15 Зеленое озеро Хукера, Фэй Вэй ВэйПроизведенный в тесном сотрудничестве с издателем Манон Лютани, Hooker’s Green Lake представляет собой собрание недавних работ Вэй Вэй на бумаге.«Это очень скромное издание: оно скреплено скобками, с намеренно несложным графическим принципом», — говорит Лютани. «Нам понравилась идея сделать объект простым, но в конечном итоге драгоценным. Это перекликается с рисунками Фэй, которые часто имеют грубый, почти наивный вид и в то же время присущи им сокровищницы ». Встретившись через общего друга — Леопольда, портреты которого появляются в «Зеленое озеро Хукера» , когда Вэй Вэй «пытался как-то обнять его и утешить его издалека» в этом году, пара быстро решила работать вместе. оба поклонники творчества друг друга.Вэй Вэй отмечает, что Лютани «стремится к красоте»: «Я знала о ее книге Рене Рикара в этой чудесной бледно-зеленой обложке, — говорит она.
ИскусствоВэй Вэй известно своей романтичностью и лиризмом, часто с изображением символических существ, взятых из мифов, и фигур, основанных на близких друзьях художника. Она привела в пример чувства, вдохновленные рассказами, фильмами, поэзией и картинами — размышляя о цветном Зеленом озере Хукера, она упоминает «Зеленые картины Сая Туомбли 80-х годов прошлого века» и «Голубые и зеленые» Вирджинии Вульф — но ограничения, введенные в этом году в Лондоне, предусматривали Вэй Вэй с альтернативным и горько-сладким вдохновением для этих новых произведений.«Рисунки в основном были сделаны в этом году, во время изоляции. Моя подруга Дора скончалась, и это сделало большую дыру в моем сердце. И поэтому я просто рисовала и просто наполняла лист за листом любовью и испытывала голод по новому языку », — говорит она. «Я был ошеломлен рисованием, и рисунки удивили меня — они кажутся неожиданными, они родились из настоящей боли, но также и из настоящей любви». Окрашенные болью разлуки и утраты, рисунки в Hooker’s Green Lake приобретают новую нежность. «Невозможно не думать о людях, которых любишь, когда рисуешь, это проявляется еще до того, как ты знаешь, что чувствуешь, в этом есть волшебство, в которое я действительно верю.”
Фэй Вэй Вэй, Анди и Лео, 2020С уважением художникаСпециальное издание из 45 экземпляров модели Hooker’s Green Lake будет сопровождаться фотографией, подписанной Вей Вей. «Рисунки имеют почти вневременное качество, в то время как изображения явно относятся к нашему времени», — говорит Лютани. «Фэй часто работает по фотографиям своих друзей, и интересно посмотреть, как эти фотографии соотносятся с рисунками в книге». В то время как рисунки Вэй Вэй обладают неземными, иногда потусторонними качествами, сопровождающие их фотографии пронзительны в другом смысле; в контексте этого года и изменений, вызванных пандемией Covid-19, они стали напоминанием об этом уникальном времени.
Книга, созданная с особой тщательностью в течение года, как никакая другая, несет в себе обнадеживающий сигнал. Вэй Вэй сравнивает Hooker’s Green Lake с успокаивающими ритуалами приготовления еды: «Сегодня я готовлю фаршированные и скрученные капусты на ужин — это труд любви, когда птенцы заполняют каждый лист и скручивают осторожно, нежно, и эта маленькая книга то же самое я надеюсь. Это то, что я действительно люблю и во что верю, что-то часть моего сердца, с которой каждый может провести момент ». Лютани добавляет: «Важным аспектом работы Фэй является документирование и забота о сообществе друзей и близких.Я рад завершить этот год страха и дистанции, выпустив нашу небольшую книгу, в которой собраны яркие портреты этого сообщества ».
«Зеленое озеро Хукера» Фэй Вэй Вэй уже вышел, опубликовано Éditions Lutanie при поддержке Cob Gallery.
Одновременно с публикацией «Зеленого озера Хукера», Cob Gallery запускает новые гравюры и офорты Вэй Вэй, которые можно купить онлайн .
произведений искусства и вдохновляющих цитат художников
Цитаты об искусстве и творчестве, высказанные художниками, писателями, учеными, исполнителями и историками искусства.
«Я хочу АРТ для немногих не больше, чем образование для некоторых или свободу для некоторых».
— Уильям Моррис
«Каждый хороший художник рисует то, что он есть».
— Джексон Поллок
«Большой художник… следит за природой и крадет ее инструменты».
— Томас Икинс
«Художнику платят не за его труд, а за его видение».
— Джеймс Макнил Уистлер
«Искусство смывает с души пыль повседневности.”
— Пабло Пикассо
«Человек рисует мозгом, а не руками».
-Микеланджело
«Я пытаюсь использовать цвета, такие как слова, которые формируют стихи, как ноты, которые формируют музыку».
— Джоан Миро
«В произведениях искусства больше достоверных фактов и подробностей, чем в учебниках истории».
-Чарли Чаплин
«Искусство не меняет.Это просто простые формы ».
— Рой Лихтенштейн
«Есть художники, которые превращают солнце в желтое пятно, но есть и другие, которые благодаря своему искусству и уму превращают желтое пятно в солнце».
— Пабло Пикассо
«Позиция художника скромная. По сути, он канал ».
— Пит Мондриан
«Самое прекрасное, что мы можем испытать, — это таинственность.”
-Альберт Эйнштейн
«Гениальных людей, или, скорее, вдохновляет их работа, не новые идеи, а их одержимость идеей о том, что того, что уже было сказано, по-прежнему недостаточно».
— Эжен Делакруа
«Работа художника — всегда углублять тайну».
-Фрэнсис Бэкон
«Художник делает добрые дела только тогда, когда он больше не знает, что делает.”
— Эдгар Дега
«Искусство вызывает тайну, без которой мир не существовал бы».
— Рене Магритт
«В искусстве нет ничего обязательного, потому что искусство бесплатно».
— Василий Кандинский
«Чтобы стать поистине бессмертным, произведение искусства должно выйти за рамки человеческих ограничений: логика и здравый смысл только вмешаются. Но как только эти барьеры будут преодолены, он войдет в сферу детских видений и мечтаний.”
— Джорджо ДеЧирико
«Я закрываю глаза, чтобы видеть».
— Поль Гоген
«Картина живет собственной жизнью».
— Джексон Поллок
«Каждый ребенок — художник. Проблема в том, как остаться художником, когда вырастет ».
— Пабло Пикассо
«Живопись — это еще один способ вести дневник».
— Пабло Пикассо
«Искусство — это не то, что вы видите, а то, что вы заставляете видеть других.”
-Дегас
«Я начинаю с идеи, а потом она становится чем-то другим».
— Пабло Пикассо
«Блаженны видящие прекрасное в скромных местах, где другие ничего не видят».
-Камиль Писсарро
«Чтобы стать молодым, нужно очень много времени».
— Пабло Пикассо
«Я просто чувствую, что нахожусь в гармонии с нужными вибрациями Вселенной, когда я работаю.”
— Луиза Невельсон
«Как музыка — это поэзия звука, так и живопись — поэзия зрения, и предмет не имеет ничего общего с гармонией звука или цвета».
— Джеймс Макнейл Уистлер
«Когда моей дочери было около семи лет, она однажды спросила меня, чем я занимаюсь на работе. Я сказал ей, что работаю в колледже и что моя работа — учить людей рисовать. Она недоверчиво посмотрела на меня и сказала: «Вы имеете в виду, что они забыли?» »
-Говард Икемото
«Меня всю жизнь беспокоило то, что я не рисую, как все.”
— Анри Матисс
«Искусство есть везде, за исключением того, что оно должно проходить через творческий ум».
— Луиза Невельсон
«Я рисую не буквально этот стол, а эмоции, которые он вызывает у меня».
— Анри Матисс
«Красота — это очищение от излишеств».
-Michaelangelo
«Прекрасное есть в природе, и оно встречается в самых разных формах действительности.Когда он найден, он принадлежит искусству или, скорее, художнику, открывшему его ».
-Гюстав Курбе
«Беден ученик, который не превосходит своего учителя».
— Леонардо да Винчи
«Как хорошо проведенный день приносит счастливый сон, так хорошо проведенная жизнь приносит счастливую смерть».
— Леонардо да Винчи
«Фантазия, оставленная разумом, порождает невозможных монстров; соединенная с ним, она — мать искусств и источник чудес.”
— Франсиско Гойя
«Источником гения является только воображение, утонченность чувств, которые видят то, чего не видят другие, или видят их иначе».
-Эжен Делакруа
«Те, кто не хочет ничего подражать, ничего не производят».
-Сальвадор Дали
«Когда я чувствую себя немного сбитым с толку, мне остается только вернуться к изучению природы, прежде чем снова приступить к предметам, наиболее близким к сердцу.”
— Рауль Дюфи
«Господи, дай мне всегда желать большего, чем я могу выполнить».
-Микеланджело
«Красивая вещь никогда не причиняет столько боли, как неспособность ее услышать и увидеть».
-Микеланджело
«Истинное произведение искусства — лишь тень божественного совершенства».
-Микеланджело
«Искусство — это созерцание. Это удовольствие ума, который исследует природу и угадывает дух, которым одушевлена сама Природа.”
— Огюст Роден
«Ничто не будет пустой тратой времени, если вы используете опыт с умом».
— Огюст Роден
«Это не язык художников, а язык природы, к которому нужно прислушиваться, ощущение самих вещей, реальность важнее, чем ощущение картин».
— Винсент Ван Гог
«В наше время есть много художников, которые что-то делают, потому что это ново; они видят свою ценность и оправдание в этой новизне.Они обманывают себя; новизна редко бывает существенной. Это связано только с одной вещью; делать предмет лучше за счет его внутренней природы ».
— Анри де Тулуз Лотрек
Рекомендованных книг:
Приятный взгляд на некоторые мелочи, которые делают нашу жизнь красивой |
Художник Янне Виллемс собрал более 11 000 рисунков из 30 стран, написанных незнакомцами, показывая моменты, которые мы помним и которыми дорожим.
Художник Янне Виллемс (TEDxGroningen Talk: Открытие мира счастья) почти каждый день занимается одним и тем же. Но не жалей ее; вместо этого завидуйте ей за ее взгляд в сердца и души людей. Она подходит к незнакомцам, протягивает им чистую открытку и просит их нарисовать ей прекрасный момент из их прошлой недели. Их момент не обязательно должен быть красивым или идеальным, говорит Виллемс; ему даже не нужно быть счастливым — он просто должен быть «красивым», что бы это слово ни значило для них.
В этот момент, собранный в поезде по пути в Амстердам, художник написал: «Перед сном я танцую за фортепиано с беременной женой».Виллемс начала документировать свои прекрасные моменты, когда она впервые уехала из дома, чтобы поступить в колледж. Она выросла в маленьком городке в Нидерландах, и в детстве над ней часто издевались и дразнили. Поступление в колледж в Утрехте, четвертом по величине городе в ее стране, было большим делом, новым началом для Виллемса.«Я хотела все это запомнить, — говорит она. Она начинает документировать все прекрасные моменты, которые она переживала — воспоминания, которые она создавала на уроках, с друзьями, в городе.
Один из прекрасных моментов Виллемс из ее дневникаЖурналы ее прекрасных моментов были забавным хобби, пока ее мать не заболела. Тогда они стали ее спасительной благодатью — ее способом найти свет в темноте. Виллемс переехала домой, чтобы быть со своей семьей, и начала архивировать все хорошие моменты. «Единственное, что должна была сделать моя семья, — это заботиться о моей матери и получать от общества друг друга как можно больше удовольствия», — говорит она.«Я написала три журнала за последние пять недель ее жизни». После того, как ее мать скончалась, Уиллемс продолжала вести дневники, используя их как «способ сделать мир, в котором много минусов, кажется большим плюсом».
В поезде в Осло, Норвегия, Виллемс был приятно удивлен, обнаружив, что два молодожена — без ведома друг друга — случайно нарисовали один и тот же момент: сидя на солнышке после дождливых дней в их медовый месяц.Через три года после смерти матери Виллемс стала просить незнакомцев нарисовать их прекрасные моменты и делиться ими с миром. Начала подходить к людям в поездах. «Голландские поезда — отличное место для сбора, потому что обычно незнакомцы не разговаривают друг с другом», — говорит она. «Но как только вы просите их сделать что-то необычное, они начинают разговаривать с человеком рядом с ними, независимо от того, знают ли они их. Атмосфера в этих вагонах меняется от того, что каждый находится в своей зоне, к радостной болтовне ». Затем она перешла в парки, кафе и везде, где тусовались люди. «Мне было любопытно, какие прекрасные моменты у других людей», — говорит она.«Что бросается в глаза? Как это облегчает жизнь в трудные дни? Что помогает им видеть хорошую сторону этого мира? » Она создала блог Seize Your Moments, где разместила фотографии рисунков и рассказы о своих встречах.
В долине Катманду в Непале мужчина рисовал в тот момент, когда увидел, как бабочка выходит из кокона.С момента запуска «Лови моменты» Виллемс собрал более 11 000 рисунков из 30 стран. Она узнала, что независимо от страны самые прекрасные моменты связаны с одной из четырех вещей: любовью, дружбой, природой и досугом.Тем не менее, она также заметила, что определенные темы чаще встречаются в одних странах, чем в других, что намекает на то, что люди ценят. Например, по ее словам, она собрала еще много интересных моментов, связанных с природой, в Австралии и Непале. В Сингапуре люди часто собирали семейные обеды. В Турции о дружбе упоминали вдвое чаще, чем в Австралии. «Прекрасные моменты бывают самых разных форм», — говорит она, и она видела свою долю как трогательного, так и душераздирающего.
В Аделаиде, Австралия, женщина нарисовала свое «несвадебное».Она объяснила Виллемсу: «Мы были вместе 19 лет. Мы сделали ритуал, чтобы отметить нашу разлуку. Мы собрались вместе в саду и поблагодарили за то, что были вместе. Мы выпустили лодки в воду; на них мы написали то, что хотим отпустить и за что хотим держаться ».«В каждой стране люди меняются после того, как вы просите их воспользоваться их моментом», — говорит Виллемс. Они улыбаются, они открываются, «или они плачут, потому что их поражает то, что кто-то подходит к ним, чтобы услышать их историю», — говорит она.После многих лет накопления прекрасных моментов — и она не собирается останавливаться — Уиллемс делает один важный вывод: собирать их не просто приятно или весело, это «чертовски необходимо».
В Хошимине, Вьетнам, мужчина сделал набросок игры на флейте, думая о своей неделе. «Он рисовал, занимаясь музыкой, вспоминая прекрасные моменты с ней: поездку в деревню, в пекарню и на рыбалку», — говорит Виллемс. В Далласе, штат Техас, женщина нарисовала флаг Пуэрто-Рико вместе с датами, на которые были ее родители. смог позвонить и сказать ей, что они были в безопасности после урагана Мария.В Стамбуле, Турция, женщина нарисовала своего любимого четвероногого друга.
Чтобы увидеть больше рисунков, посетите блог Виллемса, Seize Your Moments или посмотрите ее выступление на TEDx:
Все изображения любезно предоставлены Янне Виллемсом.
12 способов сделать арт-студию дома
Дорогой замечательный, творческий:
Одна из вещей, которые люди постоянно говорят, мешает созданию искусства, — это отсутствие художественного пространства.Я хотел бы поделиться некоторыми идеями по созданию веселого, веселого и функционального художественного пространства, которое вы действительно можете использовать в своем доме.
[bctt tweet = ”Даже если это всего лишь уголок, ящик или чемодан, вам НУЖНО место для ваших работ. #artist #creative »]
Inspiring Art Studio Spaces
Прежде чем говорить о практических идеях, давайте немного пофантазируем, не так ли? Давайте с радостью посмотрим на некоторые удивительные художественные студии, потому что я думаю, что мечта об идеальной студии может вдохновить вас на включение некоторых из элементов в свое художественное пространство.
Создайте художественную студию в ВАШЕМ доме
Мы не все можем создавать великолепные студии, подобные тем, что в списке выше, но я считаю, что если вы действительно хотите сделать искусство и творчество частью своей жизни и практики ухода за собой, вы можете найти место для этого. Речь идет о том, чтобы сделать ваше искусство приоритетом. Вот некоторые из лучших идей, которые я нашел для создания художественного пространства дома.
[bctt tweet = ”Хватит ждать идеальной художественной студии. Найдите место, заявите, что оно принадлежит вам, и творите искусство.#spaceforart »]
1. Разделите комнату на жилую площадь и пространство арт-студии. Используйте стеллажи, стол или ширму, чтобы очертить (или скрыть!) Художественную зону в семейной или гостиной.
2. Поверните угол . Разместите стол и несколько стеллажей с корзинами для хранения художественных материалов в углу любой комнаты. Вуаля! Мгновенное арт-пространство.
3. Переделать чулан. Поместите одежду в другой шкаф или сделайте вешалку для одежды на чердаке.Используйте небольшой стол, стул и, возможно, мини-стеллажи, чтобы создать свою мини-арт-студию.
[bctt tweet = ”Вы найдете место для творчества в своем доме, когда вы признаете, что создание искусства — ключевой ингредиент вашего счастья. #artheals »]
4. Установите откидной стол с местом для хранения, например, этот * где-нибудь у себя дома.
5. Этот стол от Ikea складывается в стену, что делает его хорошим вариантом для художественного пространства в общей комнате, например, в кухне или столовой.Вы можете объединить это с этим изобретательным решением для хранения краски: 28 идей для хранения краски для рукоделия
6. Снять гараж , чердак или подвал. Обязательно учтите вопросы отопления, охлаждения и влажности.
7. Сделайте художественную тележку на колесиках . В этом посте ArtBar есть несколько вдохновляющих идей по использованию стеллажей и тележек для создания художественного пространства дома. Вам также может понравиться этот пост от Tinkerlab о том, как создать пространство для творчества в вашем доме.Она ориентирована на детей, но те же идеи применимы и ко взрослым.
8. Превратите старую мебель в художественный стол , стол или склад. Возможно, вам понравится то, что Жункмэйл Контесса перепрофилирует пеленальный столик для художественных принадлежностей.
9. Используйте передвижную тележку для рисования. Эта передвижная тележка для рисования от Дика Блика станет еще одним способом держать предметы искусства наготове, но не мешать в общей комнате, такой как столовая или кухня-столовая.
10. Превратите антиквариат в станцию поставки произведений искусства . Посмотрите, как Келли МакКинли Хансен изобретательно использовала ящик для сортировки почты. Посмотрите, как я переделал два предмета мебели в этом посте.
[bctt tweet = «Даже в самом маленьком доме есть место для искусства».]
11. Носите сумку для искусства. Независимо от того, кажется ли вам невозможным создать отдельное художественное пространство в вашем доме или вам нравится создавать произведения искусства где угодно, портативный набор для рисования — незаменимый инструмент. В течение некоторого времени я был поклонником использования маленьких и больших мешочков в качестве портативных наборов для рисования, этот пост дает некоторые идеи для украшения ваших собственных.Я нахожу, что чем более особенным он кажется, тем больше я хочу поднять его и использовать!
12. Сделайте ведро для художественных инструментов . Из этого ведра для инструментов можно сделать отличную портативную художественную станцию со всеми карманами.
Хотите увидеть мою студию? Вы можете посмотреть видео-тур по моей маленькой студии здесь.
Присоединяйтесь к моему бесплатному электронному курсу, Руководство по творческому самообслуживаниюПрисоединяйтесь ко мне для участия в моем бесплатном электронном курсе «Руководство по творческому самообслуживанию». В течение 6 дней я буду заходить в ваш почтовый ящик каждый день с небольшим вдохновением и творческой любовью.Я вам помогу:
- Оцените свою нынешнюю творческую практику ухода за собой,
- Освободите место для искусства в своем доме и в своей жизни, а
- Уберите с дороги внутреннего критика и создайте
- Используйте свое искусство, чтобы выразить свои чувства
Каждое упражнение занимает короткое время, но может сильно повлиять на вашу творческую жизнь. В этом посте вы также найдете несколько хороших советов арт-студий от ряда художников.
Creatively Yours,
Эми
* Некоторые ссылки в этом посте являются партнерскими.Это означает, что если вы решите совершить покупку по ссылке, я получу небольшую комиссию. Я связываю только те продукты, в которые действительно верю.
.