HD wallpaper: картинки, нарисованных, людей, 17
HD wallpaper: картинки, нарисованных, людей, 17 | tonvanbemmelensports.nl картинки, нарисованных, людей, 17 HD wallpaper Original wallpaper info: Dimensions: 564×796 File size: 89.52 KB tonvanbemmelensports.nl is an open community for users to share their favorite wallpapers, all images in tonvanbemmelensports.nl are for personal wallpaper use only, commercial use is prohibited, if you are the author and find this image is shared without your permission, DMCA report please Contact Us Choose resolution & download this wallpaperDownload this wallpaper as PC & Laptop desktop(including 720P, 1080P, 2K, 4K resolutions, for common HP, Lenovo, Dell, Asus, Acer, Toshiba PC & Laptop):
Download this Wallpaper as iMac desktop:
iMac 21.5-inch LED-backlit display:
1920×1080Download this Wallpaper as MacBook desktop:
MacBook Air 13″, MacBook Pro 15.4″:
1440×900MacBook Pro 13.
3″ Retina display, MacBook Air 13-inch Retina display: 2560×1600Download this wallpaper as dual monitor desktop:
Download this wallpaper as triple monitor desktop:
Download this wallpaper as quad monitor desktop:
Download this Wallpaper as iPhone desktop or lock screen:
iPhone 2G, iPhone 3G, iPhone 3GS:
320×480iPhone 4, iPhone 4s:
640×960iPhone 5, iPhone 5s, iPhone 5c, iPhone SE:
640×1136iPhone 6, iPhone 6s, iPhone 7, iPhone 8:
750×1334iPhone 6 plus, iPhone 6s plus, iPhone 7 plus, iPhone 8 plus:
1242×2208iPhone X, iPhone Xs, iPhone 11 Pro:
1125×2436iPhone Xs Max, iPhone 11 Pro Max:
1242×2688iPhone Xr, iPhone 11:
828×1792Download this Wallpaper as Android phone desktop or lock screen(for common Samsung, Huawei, Xiaomi, Oppo, oneplus, Vivo, LG, Lenovo Android phones):
Download this Wallpaper as iPad desktop or lock screen:
iPad, iPad 2, iPad Mini:
768×1024, 1024×768iPad 3, iPad 4, iPad Air, iPad Air 2, 2017 iPad, iPad Mini 2, iPad Mini 3, iPad Mini 4, 9.
7″ iPad Pro: 2048×1536, 1536×204810.5″ iPad Pro:
2224×1668, 1668×222411″ iPad Pro:
2388×1668, 1668×238812.9″ iPad Pro:
2732×2048, 2048×2732Download this Wallpaper as Surface and Android tablets desktop or lock screen:
Related HD wallpapers
Loading wallpapers Latest HD wallpapersБесплатные картинки без авторских прав – 40 онлайн источников
Устали от однообразных стоковых фотографий? К счастью в последнее время появилось много бесплатных веб-сайтов с картинками, которые дают вам безграничные возможности по поиску идеальных изображений для вашей маркетинговой контент-стратегии.
А вот ещё одна хорошая новость: больше не нужно часами прочёсывать интернет в поисках этих сайтов. Специально для вас я собрал огромный список онлайн-источников бесплатных изображений, среди которых вы сможете найти фотографии под любые нужды.
Ресурсы расположены в случайном порядке. Некоторые из них узконишевые.
Несмотря на то, что я сделал описание для каждого участника подборки, обязательно ознакомьтесь с лицензионными соглашениями этих сайтов, чтобы узнать, как можно использовать фотографии и требуется ли указание авторства.
1. StockSnap.io
Еженедельно сотни фотографий в высоком разрешении добавляются на StockSnap.io.
На сайте написано, что все их картинки снабжены лицензией Creative Commons Zero. Это означает, что их можно скачивать, изменять и распространять, в том числе в коммерческих целях. Указание источника не требуется.
Они собирают фотографии со всего интернета, но у них есть и своя сеть талантливых фотографов.
2. Superfamous
Superfamous выкладывают красивые изображения от Folkert Gorter. Они подпадают под действие лицензии Creative Commons Attribution 3.0 и могут использоваться для любых целей, с соответствующим указанием авторства.
3. Pexels
Pexels предоставляют доступ к базам данных сотен тысяч высококачественных фотографий и видео.
У них вы можете найти не только картинки их собственных фотографов и членов сообщества, но и материалы с других сайтов, включая Pixabay и Gratisography.
Изображения могут быть изменены и использованы в коммерческих и некоммерческих целях. Указание авторства не требуется, но приветствуется.
4. Unsplash
Unsplash – один из моих любимых бесплатных фото-сайтов. Всё, что вам нужно сделать, это посетить ресурс, чтобы узнать, почему.
Согласно информации на сайте, каждые 10 дней они добавляют 10 новых фотографий в высоком разрешении. Все изображения можно бесплатно свободно использовать в любых целях.
А ещё у них есть удобное расширение для Хрома – Unsplash Instant.
5. Burst
Burst – инструмент на Shopify, представляющий собой поставщика бесплатных картинок в высоком качестве. У каждого пользователя имеется разрешение на изменение изображений любым способом и эксплуатирование их в коммерческих целях.
На сайте присутствует не только удобный поиск, но и разделение по различным областям и темам. Если вы не совсем уверены в том, что хотите найти – воспользуйтесь категориями.
Некоторые объекты подпадают под Creative Commons CC0, но другие имеют неисключительную лицензию, поэтому обязательно заранее проверьте, как вы можете использовать загружаемое изображение.
6. Freerange Stock
Freerange Stock предлагает тысячи бесплатных фотографий для коммерческого или некоммерческого использования.
На сайте написано, что фотографии сделаны непосредственно их фотографами, картинки нарисованы их художниками или предоставляются членами сообщества.
По желанию вы можете указать принадлежность работы авторам проекта, написав:
Photos courtesy of and copyright Free Range Stock, www.freerangestock.com.
7. NegativeSpace
Основная идея NegativeSpace – фотографии объектов с размытым окружением.
Сайт прост в использовании. Вы вольны искать картинки по цветам или воспользоваться рубрикатором.
Изображения могут быть использованы на основании лицензии Creative Commons CC0.
8. Morguefile
Morguefile предлагают отличную коллекцию из более чем 350,000 фотографий, для общего или публичного использования.
Согласно их сайту, это проект от креативных людей и для креативных людей. Дизайнеры, иллюстраторы найдут там много полезного. И создатели просят отдать должное фотографам.
Если вы собираетесь использовать изображения в своём блоге, рекомендуется связаться с автором фотографии и добавить в качестве описания имя фотографа.
9. Нью-Йоркская публичная библиотека
Публичная библиотека Нью-Йорка располагает коллекциями, насчитывающими более 180,000 цифровых предметов, которые находятся в открытом доступе.
Они доступны для скачивания в высоком разрешении.
На сайте написано, что разрешение не требуется, и нет ограничений на использование.
10. Picjumbo
Picjumbo.com – это фото-сайт, созданный чешским дизайнером и фотографом Виктором Ханачеком в 2013-м году. Сегодня им пользуются миллионы блогеров, художников и маркетологов по всему миру.
Красивые бесплатные стоковые фотографии, фоны, изображения высокого разрешения доступны для личного и коммерческого использования.
11. Travel Coffee Book
Travel Coffee Book – отличный сайт, если вы ищете достопримечательности и фотографии пейзажей.
Все изображения доступны с 2014 года для свободного использования (Creative Commons Zero). Пользователям из России для просмотра придётся включить VPN.
12. Джей Мантри
JayMantri.com (через VPN) предоставляет бесплатные, захватывающие дух изображения, которые можно использовать с Creative Commons Zero.
13. Free Refe Real Life Photos
Free Refe Real Life Photos от GetRefe.com, сайта, который предлагает бесплатные изображения.
Все картинки в свободном доступе и рассортированы по темам.
14. New Old Stock
New Old Stock – это уникальный сайт с винтажными фотографиями из публичных архивов. По словам владельца сайта, Коул Таунсенд, все фотографии доступны для личного и некоммерческого использования (статьи на Medium, посты в блогах, персональные проекты, страницы 404 ошибок).
Если вы хотите использовать их в коммерческих целях, вам нужно будет выполнить небольшое домашнее задание, изучив заявление о правах учреждения (вся эта информация описана на странице «Rights & Usage»).
Вы можете приобрести изображения из паков профессиональных фотографий на веб-сайте, которые доступны для коммерческого использования.
15. Wikimedia Commons
Wikimedia Commons включает в себя коллекцию из более чем 52 миллионов медиа-файлов, которые можно бесплатно использовать.
На сайте есть функция поиска, помогающая найти конкретные темы и жанры.
Согласно Wikimedia Commons, картинки доступны по лицензиям, которые перечислены на страницах описания изображений.
16. Гратисография
Gratisography демонстрирует бесплатные фотографии Ryan McGuire, которые предлагаются на тех же условиях, что и Creative Commons Zero.
По словам фотографа, существуют некоторые ограничения в использовании фотографий, но указание авторства не требуется.
17. Life of Pix
Life of Pix предлагает сравнительно небольшую, но прекрасную коллекцию изображений с высоким разрешением, которые можно скачивать для коммерческого или личного использования и не имеют ограничений со стороны авторского права.
На заметку: если вам нужны видео, посмотрите Life of Vids.
18. SplitShire
SplitShire предоставляет бесплатные стоковые фотографии и изображения, которые можно применять в коммерческих целях.
Согласно информации с веб-сайта, эти изображения использовались The Huffington Post, CNN и тысячами других веб-сайтов.
19. Bigfoto
Bigfoto содержит галерею изображений, снятых фотографами-любителями по всему миру.
Фотографии классифицируются по географическим областям и темам, и могут быть скачаны для коммерческого или личного использования.
Изображения бесплатны, но в ответ они просят поставить ссылку на сайт bigfoto на вашем сайте или в блоге.
20. Reshot
Reshot пропагандируют на своём проекте бесплатный обмен «лучшим в мире визуальным контентом». На сайте написано, что авторы варьируются «от опытных профессионалов до тех, у кого недавно появилась творческая искра».
Права на личное и коммерческое использование материалов включают безотзывную, неисключительную лицензию на бесплатную загрузку, копирование, изменение, распространение, предоставление и применение фотографий.
21. StockPhotos.io
StockPhotos.io – это сообщество, в котором собрано более 27,000 бесплатных фотографий.
По словам разработчиков: «на этот сайт добавляются только общественное достояние или фотографии с лицензией Creative Commons, доступные для коммерческого использования».
В целях защиты от юридических проблем, всё же рекомендуется проверять лицензию каждого снимка отдельно.
22. DesignersPics.com
На DesignersPics.com вы можете скачать отличные фотографии в высоком разрешении, сделанные Джешу Джоном.
Изображения доступны бесплатно для коммерческого или личного использования – указание авторства не требуется.
23. Pixabay
Откройте для себя более 2 миллионов потрясающих бесплатных фотографий, иллюстраций, векторов и видео от щедрого сообщества Pixabay.
Лицензия сервиса предоставляет вам безотзывное, всемирное, неисключительное и бесплатное право на использование, загрузку, копирование, изменение или адаптацию контента в коммерческих или некоммерческих целях. Указание фотографа, видеооператора, музыканта или Pixabay не требуется, но всегда приветствуется.
Часто пользуюсь этим инструментом. У них достаточно удобный поиск.
24. Foodiesfeed
Как вы уже могли понять по названию хранилища, Foodiesfeed отлично подходит для поиска любых видов фотографий еды. Неплохой источник контента, если собрались создавать и раскручивать профиль в Инстаграме.
Как гласит приветственная страница, это: «щедрое сообщество фотографов еды делится своими фотографиями с лицензией CC0, чтобы вместе сделать интернет-пространство, связанное с едой, прекраснее и устранить все уродливые стерильные фотографии, которые люди до сих пор продолжают использовать».
25. FreeImages.com
FreeImages.com размещает около 400,000 бесплатных фотографий и иллюстраций.
Обязательно ознакомьтесь с лицензионным соглашением о контенте, а также просмотрите конкретные ограничения для каждого изображения, которые можно увидеть на экране предварительного просмотра.
В некоторых случаях вам придётся сообщить фотографу, что вы используете его изображение, а иногда даже указать авторство.
26. Skitterphoto
С момента своего создания в 2014 году Skitterphoto старается каждый день добавлять новые фотографии, поэтому вы можете выполнять поиск изображений по уникальным фото высокого разрешения.
Все фотографии на Skitterphoto являются общественным достоянием. Это означает, что картинки могут свободно использоваться для любых целей.
К вашим услугам удобная навигация по различным категориям, включая пейзажи, людей, транспорт и многое другое.
27. FOCA
FOCA (бывший MMT) предоставляет бесплатные фото, шаблоны, обои и видео для коммерческого использования. Платформа была запущена в 2014 году основателем Джеффри Беттсом, чтобы поделиться своей любовью к фотографии со всем миром.
Материалы проекта использовались на Shopify и Canva. Каждую неделю загружаются новые изображения. Всё можно использовать по лицензии Creative Commons CC0.
28. FreeDigitalPhotos.net
На FreeDigitalPhotos.net можно скачать бесплатные фотографии небольшого размера (если хотите большие файлы, придётся заплатить) для личного или коммерческого использования.
На сайте представлены десятки тысяч изображений в разных категориях.
Если вы загружаете бесплатное изображение, где бы вы его ни использовали, вас попросят опубликовать авторство FreeDigitalPhotos.net и создателя этого изображения. В противном случае остаётся только купить картинку.
29. Pikwizard
Pikwizard предлагает более 1 миллиона бесплатных изображений и видео, часть из которых являются эксклюзивными.
У них много фотографий людей, доступных для скачивания. Изображения могут свободно использоваться без указания авторства.
30. IM Free
IM Free предлагает тысячи изображений с высоким разрешением из различных коллекций. Для поиска есть отдельное окно или список категорий.
Фотографии находятся под лицензией Creative Commons и могут использоваться в коммерческих целях, но имейте в виду, что ссылка на автора обязательна.
31. Startup Stock Photos
В разделе «about» пишут, что Startup Stock Photos начинался, как сток для фотографий, которые делались на регулярной основе. Но с тех пор проект вырос в нечто большее.
Владельцы позиционируют ресурс, как сайт с «бесплатными фотографиями для стартапов, блогеров, издателей, веб-сайтов, дизайнеров, разработчиков, создателей контента и всех остальных».
Изображения доступны по лицензии Creative Commons CC0. Пользователям из России придётся включить VPN.
32. Foter
Foter хранит более 335 миллионов бесплатных изображений с лицензией Creative Commons.
Эти картинки взяты из многочисленных онлайн-источников (они используют Flickr API и ищут фотографии Creative Commons).
У сервиса даже собственный WordPress-плагин имеется – Free Stock Photos Foter.
33. Stockvault.net
Stockvault.net – это место, где фотографы, дизайнеры и студенты могут бесплатно делиться друг с другом своими фотографиями, графикой и векторными файлами. Основан в 2004 году.
Картинки бесплатные, но обязательно проверяйте лицензию для каждого изображения, так как она варьируется, в зависимости от автора, и может быть:
- коммерческой;
- некоммерческой;
- общественной (CC0).
34. Picography
Picography имеет простую в использовании функцию поиска и раскрывающийся список категорий, чтобы помочь в подборе необходимых изображений.
Фотографии находятся под лицензией Creative Commons CC0 и не требуют указания авторства.
35. Rgbstock
Rgbstock хранит более 100,000 изображений и графики, доступных для бесплатного скачивания.
Чтобы узнать, как их картинки можно и нельзя использовать, прочитайте лицензионное соглашение.
36. Stockfreeimages
Stockfreeimages принадлежит Dreamstime.com, крупному поставщику изображений. Сайт включает в себя контент, предоставленный авторами Dreamstime для бесплатного скачивания.
Это крупнейшая в мире коллекция халявных изображений, содержащая 2. 2 миллиона изображений, фотографий и иллюстраций.
Для доступа к контенту придётся зарегистрироваться (это бесплатно). Картинки подпадают под лицензию Royalty Free, но если вы используете одно из изображений, вам необходимо указать автора или поставить ссылку на Stockfreeimages.com.
37. FreeImages.co.uk
FreeImages.co.uk содержит более 18,000 изображений в 89 различных категориях.
Картинки могут использоваться в печатных материалах, на веб-сайтах, в публикациях и других иллюстративных или дизайнерских проектах, но если вы публикуете их на своём веб-сайте, FreeImages.co.uk требует взамен поставить обратную ссылку или указать автора.
Проект был основан в феврале 2000 года и является частью сети бесплатных ресурсов, связанных с фотографиями. Сайт для взаимного обмена запустили в октябре 2009.
38. Kaboompics
Kaboompics предоставляет бесплатные стоковые фотографии, которые можно использовать как для некоммерческих, так и для коммерческих проектов.
Сервис основала фотограф Каролина. Ежемесячно его посещают более 70,000 человек из 209 стран мира. Тысячи бесплатных фотографий интерьеров, лайфстайла и блогосферы были скачаны уже более 4 миллионов раз.
Дополнительные 2 миллиона загрузок были созданы другими веб-сайтами, где автор размещает свои фотографии (например, Pexels и Pixabay). Работы Каролины используют такие сайты, как BBC, CNN, Forbes, Cosmopolitan, Yahoo, iSpot, BuzzFeed, Hubspot, The Huffington Post, Lifehacker и даже PornHub.
39. StreetWill.co
StreetWill.co предлагает винтажные фотографии, которые доступны по лицензии Creative Commons CC0.
На сайте не так много категорий, как у других, но изображения уникальны и визуально привлекательны. У них более 1.1 миллиона загрузок.
40. ISO Republic
ISO Republic хостит тысячи изображений и видео, доступных по лицензии Creative Commons CC0.
Вы можете использовать функцию поиска или просмотреть категории, которые варьируются от животных до спорта и технологий, чтобы найти то, что ищете.
Подведём итог
Теперь, пребывая в поисках классных высококачественных изображений для оформления своего контента или для маркетинговой стратегии в социальных сетях, вы знаете, куда идти. На одном из этих 40 сайтов с бесплатными фотографиями что-нибудь да найдётся.
Ну а если нет – в интернете существует множество других сервисов с халявным медиа-контентом. Не забудьте добавить пост в избранное, чтобы он всегда был под рукой! 😉
Какой из стоков вам понравился больше всего? Может, вы используете что-то другое в своей работе? Делитесь в комментариях!
ПОНРАВИЛСЯ ПОСТ? ПОДЕЛИСЬ ССЫЛКОЙ С ДРУЗЬЯМИ!
И подпишись на email-рассылку:
СТАТЬИ ИЗ РУБРИКИ:
За пределами слова. Комикс — низкопробные картинки или вид искусства?
В отрывке речь идет о начале войны, как о чем-то страшном, непредсказуемом полностью уничтожающем все живое. В воздухе пахнет страхом, со всех сторон подбирается всепоглощающий огонь, которым так любил управлять Монтэг, но в итоге остался его рабом — жалким бунтарем, бегущим не столько от проблем, сколько от самого себя. Что я чувствую, прикасаясь к страницам комикса? Преобладание охристых и желтых оттенков увеличивает тревожность. Я не просто ощущаю себя в книге, я слышу запах гари и паленой травы, грохот взрыва и звук упавшей со щеки Грэнджера слезы. Я чувствую, как сквозь меня проходит горячий дым, и я растворяюсь в нем. Ощущаю внутренние мурашки, которые пропустили через себя Рей Бредбери и художник Тим Гамильтон, чтобы оживить картину. Это прекрасно, что у книг появляется новая жизнь, новый взгляд в комиксах или фильмах.Комикс и литература могут произвести неизгладимое впечатление, как доказал нам пример «451 градус по Фаренгейту» Рея Бредбери и Тима Гамильтона. Вы спросите: почему, когда я говорю о комиксе, я упоминаю только художника, обходя сценариста вниманием? Да потому, что сам Рей Бредбери, спустя полвека и интерпретировал свою книгу в сценарий для комикса, вот и все! Это ли не подтверждение тесного переплетения литературы и комиксов? Атмосфера прекрасно передана и в том, и другом виде, смысл не теряется, персонажи остаются такими же запоминающимися, а благодаря рисунку читатель чувствует себя по другую сторону страницы. Как мне кажется, информация, полученная в результате, схожая, а иллюстрации гармонируют с текстом. Называть комиксы художественной литературой слегка некорректно, но, тем не менее, они неразрывно связаны. Графические истории — это искусство, и они достойны такого же внимания, как и книги.
Комиксы не ограничивают фантазию, они помогают расширить кругозор и получить новые ощущения от привычного чтения. Хочется, чтобы у них появилось больше поклонников и к ним не относились скептически, как к зарисовкам для подростков, ведь литература и комиксы не взаимоисключающие друг друга вещи. Я надеюсь, что комикс в будущем возьмет на вооружение образовательная программа, и мы увидим познавательные рисунки на страницах учебников: так и материал будет даваться легче, и интереса к этому жанру будет больше. А пока будем наблюдать за индустрией, которая постепенно захватывает сердца всей планеты.
12 полезных AI-сервисов, на которые стоит обратить внимание
О том, что технологии искусственного интеллекта сегодня являются темой номер один в IT-индустрии, можно судить не только по восторженным публикациям в СМИ и многочисленным проектам в этой сфере, но и по масштабам проникновения AI практически по все области современной жизни — от медицины, экспертных систем и научных исследований до промышленной робототехники и автопилотируемого транспорта. Направление машинного обучения и нейронных сетей активно развивается и совершенствуется, в нём задействованы Intel, AMD, NVIDIA, IBM, Google, Facebook, «Яндекс», ABBYY, а также тысячи других компаний-разработчиков по всему миру. Не скрывают своего интереса к искусственному интеллекту и различные инвестиционные фонды. Всё это заставляет с оптимизмом смотреть на будущее рынка умных AI-решений, которому аналитики прочат почти 30-кратный рост в ближайшее десятилетие. Впечатляющий показатель! Неудивительно, что сегодняшний обзор мы посвятили именно продуктам, использующим «электронный разум».
Remove.bg. Бесплатный AI-сервис, позволяющий за считаные секунды удалить фон на фотографиях без использования графических редакторов. Достаточно загрузить изображение — и система автоматически, с использованием алгоритмов искусственного интеллекта выделит объекты на переднем плане и уберёт всё лишнее. По заверениям разработчиков, лучше всего Remove.bg справляется со снимками людей, что, впрочем, не мешает использовать сервис для обработки фото с различными предметами — иногда результат получается очень даже неплохим. К загрузке принимаются картинки любого размера, однако итоговый вариант изображения (файл формата PNG с прозрачным фоном) ограничен разрешением 500 на 500 пикселей.
«Яндекс.Алиса». Голосовой помощник, который вряд ли нужно представлять широкой публике и который в полной мере демонстрирует возможности современных технологий машинного обучения и систем искусственного интеллекта на базе нейронных сетей. По набору функций «Алиса» действительно способна дать фору многим другим AI-проектам: она отлично владеет русским языком, умеет давать быстрые ответы на вопросы и прокладывать маршруты, рассказывать сказки детям, вызывать такси, совершать покупки в интернет-магазинах, играть в различные игры, разбираться в музыке, распознавать фотографии, а также выполнять прочие действия. Отличительными особенностями «Алисы» являются умение общаться на отвлечённые темы и возможность встраивания голосового помощника в различные сервисы.
Jukedeck. Сервис, использующий всю мощь AI-технологий для создания музыкальных треков различных жанров.
Всё, что требуется от пользователя, — это определить начальные параметры будущей композиции (жанр, темп, настроение, длительность, состав инструментов), после чего щёлкнуть по клавише Create Track и дождаться завершения обработки запроса. Сочинённую искусственным интеллектом музыку можно прослушать в браузере, скачать на компьютер либо отправить на доработку, откорректировав характеристики трека. Примечательно, что созданные Jukedeck произведения не требуют авторских отчислений и их можно использовать по своему усмотрению — например, для звукового сопровождения видеороликов на YouTube, публикации в социальных сетях, пополнения фонотеки или музыкального творчества.Google AutoDraw. Сервис, превращающий рисунки от руки в высококачественные клип-арты. Положенный в основу AutoDraw искусственный интеллект в реальном времени анализирует пользовательские наброски, распознаёт их и предлагает аналогичные картинки, нарисованные профессиональными художниками.
Deepart.io. Ещё один AI-сервис, предназначенный для работы с графикой и создания оригинальных картин на основе пользовательских изображений. Техника работы с Deepart.io предельно простая: загружаем на сервер сервиса фотографию, указываем предпочтительный художественный стиль и дожидаемся завершения процесса отрисовки картины, который может занять продолжительное время. Для тех, кто не желает ждать, разработчики сервиса предлагают несколько вариантов платных подписок, позволяющих не только свести к минимуму время рендеринга шедевров цифрового искусства, но и снять ограничения на размер выходных изображений.
Beautiful.ai. Онлайновый инструмент для создания презентаций, использующий технологии искусственного интеллекта с целью автоматизации и упрощения работы пользователя со слайдами. «Умные» алгоритмы сервиса контролируют каждый шаг при работе с презентацией и делают так, чтобы просмотр слайдов был более комфортным. Beautiful.ai анализирует расположение элементов презентации и автоматически перестраивает слайды, корректирует их цветовое оформление, перерисовывает графики, подбирает анимационные переходы, рекомендует подходящие по тематике контента шаблоны и выполняет прочие действия, стараясь, чтобы подача материала на слайдах была профессиональной с точки зрения дизайна. Beautiful.ai имеет собственную библиотеку шаблонов и изображений, поддерживает совместную работу над документами, позволяет сохранять созданные презентации в облачном хранилище и экспортировать их в файлы форматов PDF и PowerPoint. В общем, рекомендуем.
Let’s Enhance. Сервис, который позволяет улучшать фотографии и масштабировать их без потери качества. «Сердцем» данного программного решения является обученная на большой базе снимков нейронная сеть, которая благодаря знаниям типичных объектов и текстур умеет восстанавливать детали и сохранять чёткие линии и контуры обрабатываемых изображений. Let’s Enhance может не только увеличивать разрешение фотографии в четыре раза, но и удалять шумы и артефакты сжатия на снимках формата JPEG, а также дорисовывать недостающие мелкие детали, делая картинку, как заверяют разработчики, максимально реалистичной. Для рядовых пользователей в системе установлено ограничение в 15 мегапикселей и 15 мегабайт для каждого загружаемого файла. Оформившим платную подписку на услуги сервиса предлагается максимальный приоритет в обработке изображений и возможность загружать картинки с разрешением до 30 мегапикселей.
DeepCode. Сканер программного кода, «электронный разум» которого умеет находить ошибки и предоставлять разработчикам рекомендации по их исправлению. В основу сервиса положены знания более чем четверти миллиона алгоритмических правил, принципов и методов разработки ПО, оперируя которыми искусственный интеллект системы может проверять и оценивать качество кода. DeepCode поддерживает работу с JavaScript, Java, Python и широко востребованным в профессиональной среде репозиторием GitHub.
Yva. Облачная система «умной» аналитики корпоративных коммуникаций, позволяющая с помощью технологий искусственного интеллекта оценивать эффективность работы персонала компании. Yva подключается к корпоративной почте, мессенджерам, проводит регулярные опросы сотрудников и анализирует полученные данные. В результате система формирует рекомендации и предупреждения каждому сотруднику и руководителю, позволяя контролировать их работу, предотвращать «выгорание» и увольнение ключевых работников и другие возможные риски. Система также позволяет на ранних этапах предотвращать конфликты в коллективе и узнавать компетенции каждого сотрудника, будь то его сильные и слабые стороны, лидерские качества, вовлечённость в работу и прочие характеристики. Сильной стороной Yva является независимость от предметной области и умение автоматически адаптироваться к коммуникационной среде организаций самых разных отраслей и любого размера. Более подробно о том, как работает эта система, можно узнать в нашем обзоре продукта.
Colorize. Сервис, использующий технологии искусственного интеллекта для раскрашивания чёрно-белых фотографий. Работа с Colorize реализована по принципу «проще не бывает»: загружаем снимок или указываем ссылку на изображение в глобальной сети — и на выходе, спустя несколько минут, получаем цветное фото. Справедливости ради стоит отметить, что с раскрашиванием изображений AI-движок сервиса справляется не всегда идеально, но иногда результаты получаются действительно впечатляющими.
CaptionBot. Онлайновый сервис компании Microsoft, который распознает объекты на загружаемых пользователем изображениях и с помощью нейронных сетей описывает то, что находится на фото, причём простыми человеческими словами.
Ну а завершает наш обзор разработанный компанией Mail.Ru Group сервис аудиоаналитики Sounds. Положенные в его основу AI-технологии позволяют распознавать голоса, отдельные звуки и их комбинации в аудиопотоке, различать громкость, тональность и интенсивность звучания, выполнять преобразование речи в текст и решать прочие задачи. Благодаря широким функциональным возможностям Sounds может использоваться во множестве сценариев. К примеру, сервис может найти применение для распознавания выстрелов и драк на улицах и последующего оповещения полиции, охраны помещений, акустического наблюдения за неисправностями в работе промышленного оборудования, очистки аудиозаписей от шумов, идентификации людей по голосам, оценки тональности речи и её конвертирования в текст, а также для скрытия нецензурной лексики в радио- и телепередачах в прямом эфире. Для интеграции системы в программные продукты предусмотрен соответствующий API.
Есть что добавить? Пишите в форме для комментариев ниже.
Если Вы заметили ошибку — выделите ее мышью и нажмите CTRL+ENTER.
19 отличных бесплатных нейросетей | Компьютерра
К 2019 году искусственные нейронные сети стали чем-то большим, чем просто забавная технология, о которой слышали только гики. Да, среди обычных людей мало кто понимает что из себя представляют нейросети и как они работают, но проверить действие подобных систем на практике может каждый – и для этого не нужно становиться сотрудником Google или Facebook. Сегодня в Интернете существуют десятки бесплатных проектов, иллюстрирующих те или иные возможности современных ИНС, о самых интересных из них мы и поговорим.
Из 2D в 3DНа этом сервисе вы сможете вдохнуть новую жизнь в свои старые фотографии, сделав их объемными. Весь процесс занимает меньше минуты, необходимо загрузить изображение и через несколько секунд получить 3D-модель, которую можно покрутить и рассмотреть во всех деталях. Впрочем, есть два нюанса — во-первых, фотография, должна быть портретной (для лучшего понимания требований на главной странице сайта представлены наиболее удачные образцы снимков, которые ранее загружали другие пользователи; во-вторых, детализация получаемой модельки зачастую оставляет желать лучшего, особенно, если фотография в низком разрешении. Однако авторы разрешают не только ознакомиться с результатом в окне браузера, но и скачать получившийся файл в формате obj к себе на компьютер, чтобы затем самостоятельно его доработать.
Как найти: http://cvl-demos.cs.nott.ac.uk/vrn/
Нейминг брендовПридумали крутую идею для стартапа, но не можете определиться с именем для будущей компании? Достаточно вбить несколько ключевых слов, задать длину названия в символах и готово! В общем, больше не нужно искать на фрилансе людей, которые будут решать такой личный вопрос, как наименование дела всей вашей жизни.
Как найти: https://namelix.com/
Выбор досугаПересмотрели все интересные вам фильмы, прочли все достойные книги и не знаете чем занять вечер? Система рекомендаций от специалиста по искусственному интеллекту Марека Грибни расскажет как увлекательно и с пользой провести свободное время. Для корректной работы сервиса вас сперва попросят указать ваши любимые произведения в кинематографе, литературе, музыке или живописи.
Как найти: http://www.gnod.com/
Рай для искусствоведаGoogle специально для поклонников современного (и не только) искусства запустила проект Google Arts & Culture, в котором можно подобрать произведения по вашему вкусу как от малоизвестных, так и от малоизвестных авторов. Большая часть контента здесь на английском, но если вы не дружите с языками, можно воспользоваться встроенным переводчиком.
Как найти: https://artsandculture.google.com/project
Озвучивание картинокЯпонская студия Qosmo разработала очень необычную нейросеть Imaginary Soundscape, которая воспроизводит звук, соответствующий тому или иному изображению. В качестве источника информации вы можете указать ссылку на любую картинку в Интернете, загрузить свой файл либо выбрать случайную локацию на Google Maps.
Как найти: http://imaginarysoundscape2.qosmo.jp/
Не умеешь рисовать – тогда тебе к нам!Если вы пробовали использовать рукописный ввод на своем смартфоне, эта нейросеть покажется вам до боли знакомой: она превращает любые каракули в аккуратные 2D-рисунки.
Как найти: https://www.autodraw.com/
Генерация людейThispersondoesnotexist – это один самых известных AI-проектов. Нейросеть, созданная сотрудником Uber Филиппом Ваном, выдает случайное изображение несуществующего человека при каждом обновлении страницы.
Как найти: https://thispersondoesnotexist.com/
Генерация… котовТот же автор разработал аналогичный сайт, генерирующий изображения несуществующих котов.
Как найти: https://thiscatdoesnotexist.com/
Быстрое удаление фонаЧасто ли вам приходится тратить драгоценное время на удаление бэкграунда с фотографий? Даже если регулярно такой необходимости не возникает, следует на всякий случай знать о возможности быстрого удаления фона с помощью удобного онлайн-инструмента.
Как найти: https://www.remove.bg/
Написать стихотворениеКомпания ‘Яндекс’, известная своей любовью к запуску необычных русскоязычных сервисов, имеет в своем портфолио сайт, где искусственный интеллект составляет рандомные стихотворения из заголовков новостей и поисковых запросов.
Как найти: https://yandex.ru/autopoet/onegin/27
Окрашивание черно-белых фотографийColorize – это также российская нейросеть, возвращающая цвета старым черно-белым снимкам. В бесплатной версии доступно 50 фотографий, если вам нужно больше, можете приобрести платный аккаунт с лимитом в десять тысяч изображений.
Как найти: https://colorize.cc/dashboard
Апскейлинг фотоЛет 10-15 назад камеры мобильных устройств не отличались высоким разрешением, и слабый сенсор в телефоне никак не мог справиться с детализированной картиной окружающего мира. Теперь же, если вы захотите повысить разрешение своих старых фотографий, это можно сделать на сервисах вроде Bigjpg и Let’s Enhance, которые позволяют увеличить размер изображения без потери в качестве.
Как найти: https://bigjpg.com/
https://letsenhance.io/
Чтение текста голосом знаменитостейБлагодаря высоким технологиям, сегодня у вас есть возможность озвучить любую фразу голосом самых известных в мире людей. Все просто: пишите текст и выбираете человека (среди последних — Дональд Трамп, Тейлор Свифт, Марк Цукерберг, Канье Уэст, Морган Фриман, Сэмюель Л Джексон и другие).
Как найти: https://voice.headliner.app/
Описание фотографийКазалось бы, искусственный интеллект должен быть способен без труда описать любую, даже самую сложную картинку. Но это вовсе не так, обучить ИИ распознавать отдельные образы действительно относительно просто, а вот заставить компьютер понимать общую картину происходящего на изображении, очень сложная задача. У Microsoft получилось с ней справиться, и ее CaptionBot без труда скажет, что вы ему показываете.
Как найти: https://www.captionbot.ai/
Музыкальная шкатулкаНапоследок расскажем о целой пачке нейросетей от Google, первая из них – Infinite Drum Machine. Открыв страницу приложения, вы увидите своеобразную карту, на которой находятся самые разнообразные звуки. С помощью круглых манипуляторов можно изменять сочетание элементов, если получившийся набор покажется вам бессмысленным, нажмите кнопку Play в нижней части экрана и звуковая картина сложится сама собой.
Как найти https://aiexperiments.withgoogle.com/drum-machine
Птичий хорЕсли предыдущий сервис может оказаться полезным для, например, диджеев или обычных музыкантов, то польза от управления голосами десятков тысяч певчих птиц довольно сомнительна. Кстати, коллекция звуков для Bird Sounds собиралась орнитологами со всего мира на протяжении нескольких десятилетий.
Как найти: https://aiexperiments.withgoogle.com/thing-translator
Виртуальный пианистВ A. I. Duet пользователю предлагается сыграть какую-нибудь мелодию на пианино, а искусственный интеллект попробует самостоятельно закончить композицию, подобрав наиболее логичное и гармоничное продолжение.
Как найти: https://experiments.withgoogle.com/ai-duet
Распознавание рисунковЕще во время первых экспериментов с нейросетями в середине прошлого века основной задачей машинного обучения было распознавание визуальных образов. Спустя десятки лет эта технология выбралась из лабораторий и доступна всем желающим: на сайте quickdraw.withgoogle.com/ вам предложат быстро рисовать простые наброски определенных предметов, при этом ИИ будет все время комментировать происходящее на экране синтезированной речью.
Как найти: quickdraw.withgoogle.com/
Объяснение логики машинного обученияПроект Visualizing High-Dimensional Space (“Визуализация многомерного пространства”) создавался для того, чтобы объяснить простым людям и начинающим разработчикам, как работают нейросети. Когда ИИ, оперируя большими базами данных, получает информацию (например, вашу фотографию, введенную фразу или только что нарисованное изображение), он сравнивает входящие данные с теми, что у него уже есть. VHDS наглядно демонстрирует корреляцию одного лишь выбранного вами слова с миллионами аналогичных понятий.
Как найти: https://experiments.withgoogle.com/visualizing-high-dimensional-space
Иллюстрации для сайта — необычные и запоминающиеся примеры
Что такое сайт? По сути — это набор скриптов и кодов, сугубо техническая информация. Но если добавить к ним элементы дизайна — анимацию, иллюстрации, шрифты — гусеница превращается в прекрасную бабочку, и посетитель видит не скучную начинку, а красивый внешний вид.
Иллюстрации могут стать изюминкой вашего сайта, если они сделаны качественно, с душой и с огоньком. В сегодняшней статье мы собрали для вас 20 примеров иллюстраций на российских и зарубежных сайтах, а также рассказали, как правильно их использовать и где заказывать.
Для чего нужны иллюстрации?
Выделим три основные функции:
- для придания сайту индивидуальности. Мы уже писали об основных трендах веб-дизайна 2018-2019 года — там полный список того, что делает сайт модным и современным. Но если присмотреться — везде будет одно и то же в разных вариациях. Контрасты, градиенты, крупные шрифты, стильные картинки — все это здорово, но одинаково. Не говоря уже о сайтах, сделанных на конструкторе или шаблоне — там, увы, индивидуальностью и не пахнет. Иллюстрации, особенно нарисованные вручную, сделают ваш сайт неповторимым. К тому же они будут крафтовыми (изготовленными вручную) — а это сейчас в моде. Пользователи сразу поймут, что над сайтом работали реальные люди, вкладывали в него душу, старались;
- для повышения узнаваемости бренда. Мы уже рассказывали про фирменный стиль — иллюстрации тоже входят в его составляющую наряду с корпоративными цветами, шрифтами, логотипом. Чаще всего картинка — это какой-то персонаж компании (его еще называют маскотом) или символ. Но даже если фирменный стиль еще не разработан, в качестве иллюстраций можно выбрать абсолютно любую графику или анимацию. Если одна и та же иллюстрация или ее варианты кочует с сайта в соцсети, из соцсетей — на визитки, рано или поздно ее начнут ассоциировать с вашим брендом. Можно создавать серии иллюстраций, чтобы не повторяться и не приесться клиентам;
- для того, чтобы проиллюстрировать деятельность компании. Логично, что если компания занимается разработкой сайтов, наиболее подходящими по смыслу будут изображения компьютеров, бородатых программистов и так далее. А если продает женскую одежду — посетителям понравятся рисованные модные девушки;
- для привлечения внимания. Иллюстрация может даже не подходить по смыслу, но быть выполненной с таким чувством стиля, что украсит любой ресурс. И уж точно привлечет внимание посетителей! Кстати, такой вид иллюстраций — просто красивые — часто используются в блогах, личных онлайн-дневниках.
Виды иллюстраций
Оформление меню
Простое меню — горизонтальное или вертикальное — это привычно и всегда понятно пользователям. Но иногда хочется выделиться, и тогда на помощь приходит иллюстрация. Пункты меню можно нарисовать в виде картинок или от руки — как вам нравится.
Рассказ о деятельности компании
Можно написать словами, чем занимается бренд, а можно все то же самое нарисовать. Вот как сделала компания Pieoneers Software Inc:
Кстати, и другие иллюстрированные элементы сайта тоже оформлены в этом же стиле.
Руководство для пользователей
Многим клиентам интересно, как именно будет проходить работа с вашей компанией. Можно сделать пошаговое объяснение схемы работы, можно опять же отрисовать это. Чаще всего этот прием используется в лендингах.
Некоторые компании идут дальше и объясняют, как вообще проходит процесс работы. Особенно это касается сфер, связанных с творчеством, digital, компьютерными технологиями — то есть тем, в чем разбирается далеко не каждый. Вот, например, как объясняют свою работу наши коллеги — пакистанская студия веб-дизайна Nybbletech. Подтверждаем, все так и происходит — от первой идеи до успешной реализации.
Рассказ о создателе сайта или команде
Очень жаль, что многие сайты и интернет-магазины молчат, как партизаны, о своей команде. В разделе “О нас” — краткое описание истории и деятельности компании — ни слова о том, какие классные специалисты там работают. А где их имена, где фото? Это делают единицы, меж тем такая личная информация повышает степень доверия к фирме и увеличивает тем самым прибыль. Так вот, об иллюстрациях. Можно сделать рисованные портреты сотрудников, дружеские шаржи и разместить их на сайте. Это еще круче, чем фото!
Если сайт не копоративный, а личный — тем более нужно познакомиться с посетителем. Фотография или рисунок подходит для этого как нельзя кстати. Вот, например, наш коллега — лондонский парень занимается веб-дизайном сайтов и мобильных приложений. Сайт начинается с приветствия (да он и назван Hey Indy — то есть продвижение личного бренда в действии) и рассказа о себе. А вот и сам автор — точнее, его рисованная копия. И все его клиенты.
История, кейс
“Однажды мы с друзьями решили создать интернет-магазин…” — если ваша история начиналась так (или любым другим способом) — расскажите о ней! Если вы придумали вымышленную историю, связанную с вашим товаром, тоже не молчите! Обычно истории рассказывают в виде комиксов — компании не жалеют денег и рассказывают обо всем на свете. Маркетологи давно просекли фишку и рекламируют с помощью комиксов любые товары. Например, жвачку:
Смешные картинки
Они не несут никакой сверхценной идеи — просто шутка, просто прикол. Зато клиент улыбнется, растает и, возможно, купит товар или воспользуется услугой — смех он, знаете ли, делает человека добрее и щедрее.
Продающие иллюстрации
В принципе, каждый из вышеперечисленных видов можно назвать продающим, если он привлекает внимание и побуждает пользователя стать вашим клиентом. Но есть и другие картинки, которые напрямую влияют на увеличение конверсии. Например, иллюстрации в форме заказа, кнопки СТА, иллюстрации-интриги, которые так и манят нажать на кнопку и увидеть продолжение истории или другую страницу.
Больше, больше примеров!
Рекламное агентство Srburns
Испанские рекламщики выбрали сразу нескольких персонажей. На главной посетителей встречает смешной монстрик, веселая пиявка и другие забавные существа. Хороший ход: теперь агентство ассоциируется у клиентов именно с этими героями. Креативно и необычно!
“Евросеть”
Этого желтого терьера знают все: именно он стал символом “Евросети” в 2011 году. До этого компания не имела собственного персонажа — только корпоративные цвета: желтый и синий. В 2011 году началась кампания по ребрендингу, которую вело английское агентство Wolff Olins. Фирменный стиль поменялся полностью, и самым главным отличием “Евросети” стал желтый пес — альтер эго “Евросети”. По словам руководства “Евросети”, он олицетворяет верного друга и персонального помощника для пользователей. А еще собакен игривый, любознательный и очень любит всех покупателей “Евросети”. Не правда ли, отличный образ?
Вот уже 7 лет желтый терьер сопровождает “Евросеть” во всех ее проявлениях. Кстати, у него и имя есть — Гаджет. Говорят, что в конце этого года бренд перестает существовать — но возможно, Гаджет еще напомнит о себе. Жаль терять такого удачного персонажа!
Магазин детских товаров “Насяня”
Девочка в левом нижнем углу — это собственно Насяня и есть. Ей всегда 6-7 лет, она любит играть, ее можно встретить на сайте компании, в представительстве в соцсетях, в оформлении магазинов. Тоже элемент фирменного стиля, точно вписывающийся в тематику бренда и предпочтения целевой аудитории.
Сайт художника Бэнкси
Логично, что на сайте художника ничего и придумывать не надо: бери авторские иллюстрации и оформляй ресурс. Так Бэнкси и сделал: посетители видят картины художника — так сказать, товар лицом. Обратите внимание на меню, выполненное в рукописном стиле, и картинку слона, которая ведет на домашнюю страницу: вот она, крафтовость во всей красе!
Сайт художника Блу
Раз уж начали о художниках — вот еще один. Итальянский уличный художник заказал сайт в виде записной книжки. Открываешь ее — перед тобой открывается кликабельное меню. Листаешь страницы — попадаешь на новые разделы.
Что ж, по степени креативности и смелости художники, пожалуй, превосходят дизайнеров. Творческие люди, что поделать! В этом и предыдущем случае иллюстрации не только информируют посетителя о том, куда он, собственно, попал, но и демонстрируют товар, то есть картины, лицом.
TASK4U
Отечественная компания, специализирующаяся на оказании услуг. Здесь можно заказать доставку еды, уборку офиса и других помещений, услуги дизайнеров, помощь юриста и другие вещи. На главной странице сайта мы видим меняющиеся картинки: человечка, который хватается в раздумьях за голову, не зная, где получить услугу, а следом — уже двух человечков, пожимающих друг другу руки: похоже, они договорились. Вроде бы просто и незатейливо, но внимание привлекает и в память врезается. А значит, работает!
Блог немецкого парня
Германец Тил, молодой парень 24 лет, ведет блог. Ну ведет и ведет, скажете вы, ничего особенного. Вот только он отличается удивительными картинками — которые изображают самого Тила. Вот такой он — задумчивый, чуть меланхоличный, мечтательный… Записи блога только подчеркивают эти черты характера, образуя вместе с картинками одно целое. Однозначно хороший пример!
Coca-Cola
Это не официальный сайт “Кока-Колы” — один из ее интернет-проектов. На первый взгляд иллюстрации совсем простые, но если присмотреться, становится понятно: все они выдержаны в корпоративных цветах; сразу дают понять тематику — кулинарное направление, а шрифты напоминают о старинных сказках, пряничных домиках и прочих чудесах. Сразу создается определенное “теплое ламповое” настроение!
Atelier Anonyme Design
Абсолютная индивидуальность — такого вы точно нигде не видели. “Анонимные дизайнеры” позиционируют себя как “анонов” — неизвестных и не самых доброжелательных личностей. Похоже на демаркетинг — сознательное отторжение нежелательной части целевой аудитории (по разным причинам). Так оно и есть — анонимные дизайнеры не работают с каждым клиентом, отсеивают тех, кто им не нравится. Остаются те, кому нравится такой подход.
Сайт Design Zillas
Еще один пример яркой индивидуальности. Это уже не просто картинка монстрика, как в первом примере. Это целая философия. “Мы — самое свирепое digital-агентство Орландо. Мы боремся изо всех сил, чтобы получить чудовищные результаты для наших клиентов, — сообщают создатели рекламного агентства в разделе “О нас”. — Наша команда цифровых вдохновителей неустанно работает над созданием свирепых решений для вашего бренда в интернете. Наше цифровое племя дино-клещей готово работать с вами и погрузить наши зубы в веб-маркетинговую стратегию, которая вращается вокруг одной цели: максимизации ROI вашего бренда”. Сильно, ничего не скажешь!
Сайт Ben the Bodyguard
Программа, которая защищает пароли, контакты, текст, напоминания и фотографии на iPhone и iPod touch, имеет полностью анимированный сайт. Двигая мышкой вниз, можно прогуляться по рисованному городу и встретить на пути некоторых темных личностей. Нетрудно догадаться, что это опасности, которые подстерегают владельцев айфонов. Конечно же, на помощь спешит Бен-телохранитель: именно его вы видите на заставке сайта. Получился яркий образ, который сразу дает понять, чем тут занимаются.
Egopop
Еще одна креативная студия — хотя судя по главной, можно подумать, что это магазин игрушек или товаров для детей. Во всяком случае, картинка и логотип запоминаются — это самое главное.
Где взять иллюстрации для сайта?
- Привлечь знакомых художников. Наверняка в вашем окружении есть пара-тройка человек, которые отлично рисуют. Попросите их помочь и обязательно укажите авторство.
- Заказать у фрилансера. В сети найдутся тысячи иллюстраторов — как талантливых, так и не очень. Посмотрите портфолио и выберите того, чьи работы вам созвучны по духу или отражают тематику вашего сайта.
- Обратитесь в студию веб-дизайна. Как правило, студии и агентства сотрудничают с иллюстраторами и привлекают их к работе, когда возникнет такая необходимость. Важно! Иллюстратор от студии будет работать в связке с другими специалистами студии (веб-дизайнером, программистом), в результате чего иллюстрации впишутся на сайт как родные.
И, конечно, ни в коем случае не пользуйтесь чужими работами и не берите стандартные картинки из стоков и фотобанков. Если уж украшать сайт — то выбирать действительно уникальные авторские картинки. Удачи в продвижении!
Нарисуй мне договор: кто и зачем придумал комиксы-контракты
Договоры – важная часть жизни человека. Мы подписываем их, чтобы получить работу, квартиру, медицинскую помощь, страховку, банковский счет или кредит и так далее. Но договоры как будто пишут юристы для юристов. Они сложны даже для образованных людей и неприступны – для малограмотных. А иногда человеку приходится читать договор на неродном языке. Например, в Южно-Африканской Республике соглашения обычно пишут лишь на английском или африкаансе, хотя в ЮАР 11 официальных языков.
Как донести условия договора до тех, кто малограмотен, или представителей разных национальностей? Этот вопрос привел к идее иллюстрированных соглашений. В них стороны изображены в виде человечков, а условия нарисованы в комиксах, которые стороны подписывают так же, как и обычные договоры. Иллюстрации хочется разглядывать, их легко понять и запомнить. Когда текст и картинки умело сочетаются в виде подписей или реплик, они помогают осознать общий смысл, а текст уже не так пугает.
Договоры-комиксы придумал юрист из Южно-Африканской Республики Роберт Де Рой (Robert de Rooy). А первым в мире экземпляром стал трудовой договор со сборщиками фруктов в провинции Вестерн Кейп.
Имеют ли договоры-комиксы юридическую силу?
Согласно южноафриканскому праву, договор действителен, когда стороны договорились о его условиях, которым они хотят придать юридическую силу. Соглашение – это основа любого контракта. Стороны должны иметь способность его заключить, а объект договора должен быть законным и осуществимым. Необходимо соблюсти все необходимые формальности – письменную форму или подписи одной или обеих сторон. Наконец, договор должен быть понятным, чтобы суд мог его истолковать.
(c) Creative Contracts. Полный фрагмент – по клику Договоры-комиксы отвечают всем этим условиям. Дееспособность, законность, исполнимость – эти требования будут такими же, как и к обычным соглашениям. Наконец, суд вполне сможет истолковать комикс, ведь каждый человек в жизни видит картинки и знаки, которые ему надо правильно понять.
Осторожный участник договора всегда может убедиться, что текстовая часть содержит минимально необходимую информацию. Конечно, в мире пока не было ни одного судебного дела с договорами-комиксами. Правда, бывший судья Верховного суда Австралии Роберт Френч, выступая от своего имени, сказал, что они вполне действительны, если понятны и недвусмысленны (1).
Оценили не сразу
Идею сделать договоры-комиксы Де Рой вынашивал несколько лет. В 2014 году он озвучил ее на конкурсе новаторских подходов в юриспруденции, но не получил отклика. Затем Де Рою предложили рассказать о своей идее на конференции по упрощению контрактов (Contract Simplification Conference) в 2016 году в Швейцарии. «Я мог описать концепцию и показать несколько образцов иллюстрированных условий, хотя готового договора у меня еще не было, – вспоминает Де Рой. – Более того, я мог заявить, что эти картинки имеют юридическую силу. Тогда ко мне решился обратиться первый клиент. Indigo Fruit Farming выделила мне деньги для работы с компанией Jincom из Кейптауна. Надо было сделать исчерпывающий и профессиональный договор для сборщиков цитрусовых».
Вначале Де Рой боялся, что работники воспримут контракт негативно: подумают, что к ним относятся свысока. А менеджеры плантаций переживали из-за нововведений. Поэтому договоры в виде комиксов сначала решили показать группе неконфликтных работников. Когда все прошло хорошо – иллюстрированные контракты стали вручать уже всем новичкам. После того как договоры были подписаны и стало известно мнение сборщиков, «Indigo стали так горды, что захотели разместить на контракте свою потребительскую торговую марку «Clemengold™».
Будущее за комиксами
«Закон использует такой грубый инструмент, как возраст, и предполагает: если ты достиг 18 лет – ты можешь читать и понимать договор», – объясняет Де Рой. Если тебе 17 – документ недействителен без подписи родителя, но если больше 18 – то действителен.
(c) Creative Contracts. Полный фрагмент – по клику «Но если ты уязвим, неграмотен или договор составлен не на твоем родном языке – ты тот же самый ребенок, только вот закон не дает тебе защиты», – говорит Де Рой.
Его идею высоко оценили в Глобальной ассоциации управления договорами (IACCM). «Это заметный пример социальной ответственности, всестороннего подхода и риск-менеджмента, который улучшает экономическое положение и работника, и работодателя, – говорит глава ассоциации Тим Камминс. – Нам нравится, что крупные корпорации постепенно понимают: вот дорога, по которой им надо идти». Члены IACCM были так впечатлены работой Де Роя, что в 2016 году он получил награду за «видимые изменения».
Сейчас Де Рой вступил в партнерство с Jincom, чтобы рисовать договоры-комиксы для других компаний, которым тоже понравилась эта идея. Но они не ограничиваются только сельским хозяйством. Например, были сделаны или находятся в процессе подготовки такие договоры:
– договор работников кухни для сети отелей;
– правила поведения для фитнес-клубов в Австралии;
– соглашения для домашнего персонала;
– кредитные договоры;
– соглашения о похоронном страховании;
– аренда (2).
Другие примеры включают соглашение о неразглашении для крупной международной компании Unilever, которая должна взаимодействовать с различными поставщиками во многих странах. А еще в 2018 году профессор Камилла Андерсен и ее команда из Университета Западной Австралии создали первый иллюстрированный договор в Австралии. Его заказала международная консалтинговая фирма Aurecon.
Комиксы также разрабатывают для договоров между школами и родителями. Это может быть особенно полезно в депрессивных регионах, где важно, чтобы родители знали и участвовали в образовании детей (1). Кому-то договоры-комиксы могут показаться унизительными. Но малограмотные люди должны знать, что подписывают. Цель – заполнить пробел в «искусстве» составления договоров. Если просто – каждая картинка рассказывает историю. И картинки, которые излагают условия договора, настолько понятнее слов, что способны упростить жизнь очень многим (2). Договоры-комиксы могут стать будущим для сфер, которые связаны с потребителями (1).
* (1) – перевод статьи Legal contracts drawn up as comic strips are being used in South Africa, Quarz Africa.
* (2) – перевод статьи Comic Contracts: A Novel Approach To Contract Clarity And Accessibility, Forbes.
Домашняя страница — рисунки
рисунки
- Детальный черно-белый портрет ]]>
Детальный черно-белый портрет
- Обычная цена
- 17,50 фунтов стерлингов
- Цена продажи
- 17 фунтов стерлингов.50 Распродажа
- Черно-белый портретный карандаш ]]>
Карандаш для черно-белого портрета
- Обычная цена
- 17,50 фунтов стерлингов
- Цена продажи
- 17 фунтов стерлингов.50 Распродажа
- Цветной цифровой портрет ]]>
Цветной цифровой портрет
- Обычная цена
- 18,00 фунтов стерлингов
- Цена продажи
- 18,00 фунтов стерлингов Распродажа
- Цветной карандашный портрет ]]>
Портрет цветным карандашом
- Обычная цена
- 20 фунтов стерлингов.00
- Цена продажи
- 20,00 фунтов стерлингов Распродажа
- Черно-белый пастельный оттенок ]]>
Чёрно-белый пастельный оттенок
- Обычная цена
- 17,50 фунтов стерлингов
- Цена продажи
- 17 фунтов стерлингов.50 Распродажа
- Черно-белый портрет Детальный 24 Услуга ]]>
Черно-белый портрет Детально 24 Услуга
- Обычная цена
- 23,00 фунта стерлингов
- Цена продажи
- 23 фунта стерлингов.00 Распродажа
Используйте стрелки влево / вправо для навигации по слайд-шоу или проведите пальцем влево / вправо при использовании мобильного устройства
Семейный портрет — рисунки
Здесь, в Charlie’s Drawings, мы считаем, что каждая семья должна иметь возможность иметь красиво нарисованный вручную портрет, поэтому мы предлагаем потрясающие произведения искусства по таким доступным ценам.
Всего по цене от 15 фунтов стерлингов на человека мы создадим потрясающий семейный портрет, который вы будете хранить вечно! Мы можем нарисовать семью любого размера, независимо от того, насколько она большая или маленькая, от прабабушек до крошечных младенцев, и даже наших пушистых друзей можно собрать вместе, чтобы сделать действительно особенный семейный портрет.
Более того, мы рисуем прямо из ваших фотографий и даже можем объединить членов семьи из отдельных фотографий, чтобы все выглядело так, как будто все вместе!
Мы также предлагаем дополнительные репродукции и холсты с вашим семейным портретом, так что за небольшую дополнительную плату вы можете получить дубликаты вашего шедевра, чтобы подарить их всей семье в качестве подарка! Семейный портрет — единственный в своем роде личный подарок, который обязательно понравится и оценят все, даже привередливый дядя Эрни!
Сделать заказ проще простого, все, что вам нужно сделать, это загрузить свои фотографии через наш веб-сайт, выбрать количество людей и размер вашего портрета, а затем оформить заказ! Как только ваш рисунок будет готов, мы отправим вам его копию по электронной почте, чтобы вы могли утвердить его, а когда он вам понравится, мы отправим его прямо вам, чтобы ваш семейный портрет был готов занять почетное место на вашей стене. !
Все, что нам нужно, чтобы нарисовать ваш красивый семейный портрет, — это четкие фотографии хорошего качества.Ни в коем случае не обязательно, чтобы они были профессионального качества, даже четкие фотографии, сделанные на ваш телефон, будут идеальными!
Charlie’s Drawings работает уже более трех лет! У нас потрясающая команда чрезвычайно талантливых художников и отличная команда по обслуживанию клиентов. Вот почему у нас так много клиентов, которые постоянно возвращаются к нам и любят каждый портретный рисунок так же сильно, как и свой первый!
Все, что вам нужно сделать, чтобы увидеть доказательства этого, — это посмотреть на нашу страницу в Facebook, у нас есть сотни постов посетителей, оставляющих нам такие прекрасные отзывы, и мы ценим каждую из них! Не стесняйтесь заходить на наши страницы в Facebook и Instagram, вы увидите фантастические отзывы клиентов, множество примеров семейных портретов и других работ, иногда мы выпускаем специальные предложения и коды скидок исключительно для поклонников наших страниц, и мы даже проводим конкурсы и раздачи подарков, так что стоит присоединиться к нашим 240 000 фанатам и поставить нам лайки и подписаться!
Мы не просто делаем семейные портреты, мы можем сделать все, от свадебного портрета, рисунков ваших любимых праздничных снимков и всего остального, что вы можете придумать! В прошлом мы делали несколько фантастических тематических фотографий. Если у вас есть идеи, напишите нам, и мы посмотрим, что мы можем сделать!
отзывов — рисунки
рисунки
- Мар
22
Нам посчастливилось создать два портрета для нашего клиента, они хотели эти эмоциональные портреты в подарок своим родителям.Этот стиль черно-белого карандашного портрета идеально подходит для таких портретов. Смотрите их обзор ниже ….. «Не могу поблагодарить вас, ребята, за оба моих портрета x мои родители отца вместе x» «Пять поколений моей бабушки умерли незадолго до того, как родился мой внук x не сухие глаза от моих родителей, когда …
- Мар
21 год
Одна из наших самых популярных просьб — получить реалистичный портрет двух людей, которые никогда не встречались.Это именно то, что хотел наш клиент с этим заказом ниже, этот рисунок нарисован в цифровом стиле Цветной портрет. Этот стиль — идеальный выбор, если вы ищете что-то подобное. «Совершенно ошеломлен переход от двух совершенно разных картинок к одной, которая выглядит настолько реальной, честно говоря, я не могу рекомендовать больше, чем Чарл …
Используйте стрелки влево / вправо для навигации по слайд-шоу или проведите пальцем влево / вправо при использовании мобильного устройства
(PDF) Люди обращаются к лицам на веб-страницах?
Участники с условием «Лица» имели на
меньше шансов получить правильные ответы, чем участники с условием
«Нет изображения» (87% vs.94% правильно, p = 0,03).
Участники с условием «Лица» также были менее уверены в своих ответах на
, чем участники с условием
«Нет изображения» (4,4 против 4,7 по 5-балльной шкале
достоверности, p = 0,02). Наконец, участники условия Faces
доверяли точности информации на
меньше, чем участники условия No Image (6,0
против 6,3 по 7-балльной шкале доверия к точности,
p =.05). Хотя разница в количестве времени
для выполнения задач не достигла значимости,
было тенденцией для участников в условии
Лица, чтобы они занимали больше времени, чем участники в условии отсутствия изображения (40
сек по сравнению с 36 с, p = 0,19). Эти результаты показывают, что
, включая лица, не только заставили пользователей хуже выполнять задачи
, но и заставили их чувствовать себя менее уверенно
в своих ответах и меньше доверять точности информации
.
Обсуждение и выводы
Результаты исследований II и III были довольно неожиданными для
нас. Мало того, что присутствие лиц не помогло ни в одном из исследований
, они фактически оказали негативное влияние на производительность
, связанную с информацией, связанной с лицами
, и они оказали негативное влияние на субъективные реакции
. Мы полагаем, что это может быть в значительной степени из-за чрезмерной экспозиции
, с которой пришлось столкнуться многим веб-пользователям в
рекламных объявлениях в сети.Некоторые пользователи могли просто выучить
, чтобы «отключать» лица. Однако мы также обнаружили, что лица
оказали меньшее негативное влияние на выполнение задачи в исследовании III
по сравнению с исследованием II (разница в точности
в исследовании III на 7% по сравнению с разницей в точности на 15% в исследовании
II ). Это указывает на то, что контекст лиц
явно имеет значение, и контекст «Мнение эксперта»
Исследования III был более подходящим.
Следующие выводы подтверждаются
этих исследований:
Как показано в исследовании I, бывают ситуации, когда
человек обращаются к лицам на веб-страницах.Однако
эти ситуации могут быть исключением, а не правилом
. Искусственные условия этого исследования могут быть обобщены только на случай, когда кто-то просматривает веб-сайт
без какой-либо конкретной задачи.
Чем больше ориентированы на задачи пользователи, тем меньше
они поверят, что информация, которую они ищут
, будет связана с фотографией лица, по крайней мере
для контекстов исследований II и III.
Future Directions
Дальнейшие исследования в этой области должны исследовать различные типы пользователей
, включая такие факторы, как возраст, пол, географическое положение
и опыт работы в сети. Конкретные сравнения
между просмотром и основанными на задачах действиями
могут помочь объяснить несоответствие между результатами
исследования I и исследований II и III.
Ссылки
[1] Cell Press (2006, 9 апреля). Объяснение того, как мозг
распознает лица.ScienceDaily. Получено
6 января 2009 г. с сайта http: //www.sciencedaily.com-
/releases/2006/04/060409153926.htm.
[2] Steinbrueck, U., Schaumburg, H., Duda, S., и
Krueger, T., A, Picture говорит больше, чем тысяча
слов — фотографии как основатели доверия в электронной коммерции
Сайты. Труды CHI2002: Расширенные тезисы.
Миннеаполис, Миннесота, США, 20-25 апреля 2002 г., стр. 748-749.
[3] J. Riegelsberger & M.А. Зассе (2002). Посмотрим правде в глаза —
Фотографии не делают веб-сайт надежным. Extended
Abstracts CHI2002, 20-25 апреля, Миннеаполис, Миннесота, стр.
742-743.
CHI 2009 ~ В центре внимания незавершенные работы ~ Сессия 2
4-9 апреля 2009 г. ~ Бостон, Массачусетс, США
Обучение: как вслепую рисовать
Как слепой рисунок
Слепые и зрячие люди во многом пользуются одним и тем же
устройства в
, которые зарисовывают свое окружение, предлагая
что видение и прикосновение
тесно связаны
Джоном М.Кеннеди
СЛЕПЫЕ ХУДОЖНИКИ, такие как Трейси (см. Выше), полагаются на свое осязание, чтобы сделать знакомых объекты. Трейси потеряла зрение из-за рака сетчатки в двухлетнем возрасте, но, почувствовав стекло, она определяет его форму. Потирая бумагу, положенную на кусок фетра, она понимает где ее ручка сделала отметку на странице и оставила отметку. Потому что строчки в самых простых на рисунках видны выступы на поверхности — особенности, которые можно различить, прикоснувшись к ним так же легко, как они видят — рисунки слепых легко узнаются зрячими. |
Впервые я встретил Бетти, слепую девушку-подростка в Торонто, когда брал интервью у участников моего предстоящего исследования восприятия прикосновений в 1973 году. Бетти потеряла зрение в два года, когда она была слишком маленькой, чтобы научиться тому, как это делать. рисовать. Я был удивлен, когда она сказала мне, что ей нравится рисовать профили членов своей семьи. До того, как я начал работать со слепыми, я всегда думал о картинах как о копиях видимого мира. В конце концов, мы не рисуем звуки, вкусы или запахи; мы рисуем то, что видим.Таким образом, я предположил, что слепые люди не будут иметь большого интереса или таланта в создании изображений. Но, как показали в тот день комментарии Бетти, я был очень неправ. Полагаясь на свое воображение и осязание, Бетти любила рисовать на бумаге характерные очертания лица человека.
Я был настолько заинтригован способностями Бетти, что мне захотелось узнать, могут ли другие слепые люди легко сделать полезные иллюстрации — и будут ли эти рисунки чем-то похожим на картинки, которые используют зрячие.Кроме того, я надеялся выяснить, могут ли слепые интерпретировать символы, обычно используемые зрячими людьми. Чтобы ввести слепых в плоский, графический мир зрячих, я обратился к ряду инструментов, включая модели, дисплеи и, чаще всего, наборы для рисования выпуклыми линиями, предоставленные Шведской организацией слепых. Эти комплекты в основном представляют собой жесткие доски, покрытые слоем резины и тонкого пластикового листа. При нажатии любой шариковой ручки на пластиковом листе образуется выпуклая линия.
ЧЕРТЕЖИ, сделанные Кэти, полностью слепой с трех лет, демонстрируют, что слепые художники используют многие из тех же приспособлений, что и зрячие иллюстраторы. Они используют линии для обозначения поверхностей, как показано на изображении Кэти орла на ее браслете-подвеске (вверху). Слепые люди изображают такие объекты, как дом, с одной точки обзора (2-я сверху). Слепые художники используют формы для передачи абстрактных сообщений: Кэти нарисовала сердце, окружающее кроватку, чтобы описать любовь, окружающую ребенка (третье сверху).И они используют ракурс, чтобы предложить перспективу: Кэти нарисовала L-образный блок и куб одинакового размера, когда они были рядом, но уменьшила куб, когда он был помещен дальше от нее (внизу). |
Благодаря этому оборудованию мы с коллегами за последние 20 лет сделали несколько замечательных открытий, и эта информация изменила наше понимание сенсорного восприятия. Что наиболее важно, мы узнали, что слепые и зрячие люди используют стенографию.То есть они используют одни и те же устройства при создании эскизов своего окружения: например, обе группы используют линии для обозначения краев поверхностей. Оба используют укороченные формы и сходящиеся линии для передачи глубины. Оба обычно изображают сцены с одной точки обзора. Оба изображают вытянутые или неправильные линии, чтобы обозначить движение. И оба используют формы, которые являются символическими, хотя и не всегда визуально правильными, такими как сердце или звезда, для передачи абстрактных сообщений. В общем, наша работа показывает, что даже самые простые изображения отражают гораздо больше, чем кажется на первый взгляд.
Очертания
После встречи с Бетти я задался вопросом, могут ли все слепые люди оценить профили лиц, показанные в общих чертах. На протяжении многих лет я просил слепых добровольцев из Северной Америки и Европы нарисовать профили нескольких видов объектов. Совсем недавно я провел серию исследований с Ивонн Эриксон из Университета Линчёпинга и Шведской библиотеки говорящих книг и шрифта Брайля. В 1993 году мы протестировали девять взрослых из Стокгольма — трех мужчин и шесть женщин. Четверо были слепыми от рождения, трое потеряли зрение в возрасте трех лет и двое имели слабое зрение.Каждый испытуемый исследовал четыре выпуклых профиля, которые Ханс-Йорген Андерсен, студент-психолог Орхусского университета в Дании, сделал путем приклеивания тонких проводов с пластиковым покрытием к плоской металлической доске.
Эрикссон и я попросили добровольцев описать наиболее характерные особенности каждого дисплея, используя один из четырех ярлыков: улыбка, вьющиеся волосы, борода или большой нос. Пятеро из них, в том числе один мужчина, который был полностью слепым с рождения, правильно опознали все четыре изображения. Только один участник никого не узнал.В среднем группа точно пометила 2,8 из четырех контуров. Для сравнения, когда 18 зрячим студентам в Торонто завязали глаза и дали одинаковые профили с выпуклыми линиями, они набрали лишь немного больше очков, составив в среднем 3,1 из четырех дисплеев.
Многие исследователи в США, Японии, Норвегии, Швеции, Испании и Великобритании сообщили о подобных результатах, не оставляя сомнений в том, что слепые люди могут распознавать очертания знакомых объектов. Поначалу может показаться странным, что даже те, у кого вообще никогда не было видения, обладают некоторым интуитивным чувством того, как выглядят лица и другие предметы.Но если подумать, это открытие имеет смысл. Линии на большинстве простых рисунков показывают одно из двух: где две поверхности перекрываются, что называется закрывающим краем, или где две поверхности встречаются в углу. Ни одна из функций не должна быть видна быть воспринятым. И то, и другое можно различить, прикоснувшись к ним.
Не все слепые одинаково хорошо читают рельефные рисунки, и эти индивидуальные расхождения могут отражать возраст, в котором кто-то потерял зрение.
Например, люди, которые были слепыми с рождения или младенчества, называемые ранними слепыми, иногда находят сложные рисунки с выпуклыми линиями.Но в 1993 году Ятука Симидзу из технологического колледжа Цукуба в Японии вместе с коллегами Шинья Сайда и Хироши Шимура обнаружили, что 60 процентов тех, кто испытуемые, которых они изучали, могли распознавать очертания обычных предметов, таких как рыба или бутылка. Уровень распознавания был несколько выше у зрячих людей с завязанными глазами, которые в целом более знакомы с картинками.
ПРОФИЛИ, сделанные из покрытых пластиком проводов, закрепленных на тонкой металлической доске, были даны девяти слепым пациентам в Стокгольме.Испытуемых попросили описать каждое изображение с помощью одного из четырех ярлыков: улыбка, вьющиеся волосы, борода или большой нос. В среднем группа точно описала 2,8 из четырех дисплеев, показывая, что слепые люди часто узнают очертания простых объектов. Зрячие контрольные субъекты с завязанными глазами, которым давали такое же задание, справились лишь ненамного лучше. |
Интересно, что, согласно Мортону Хеллеру из Университета Уинстон-Салема, субъекты, теряющие зрение в более позднем возрасте, которых позже называют слепыми, часто интерпретируют выпуклые контуры с большей готовностью, чем зрячие или рано слепые люди.Одно из вероятных объяснений состоит в том, что те, кто позже слепнет, имеют двойное преимущество в этих задачах: они, как правило, лучше знакомы с изображениями, чем первые слепые, и у них гораздо лучшие тактильные навыки, чем у зрячих.
Перспектива
Так же, как Бетти побудила меня изучить, ценят ли слепые профили в очертаниях, другая художница-любитель, Кэти из Оттавы, побудила меня исследовать
другой вопрос. Кэти впервые участвовала в моих занятиях, когда ей было 30 лет.Из-за рака сетчатки, обнаруженного в течение первого года жизни, Кэти была полностью слепой с трех лет и никогда не имела детального зрения. Тем не менее, она неплохо рисовала выпуклые линии. Однажды Кэти набросала несколько различных схем куба и L-образного блока, которые я использовал, чтобы проверить, как относительные расстояния появляются в штриховом искусстве. Когда блоки сели рядом, она сделала их одинакового размера — такими, какими они были на самом деле. Но когда куб был дальше от нее, чем
другой блок, она уменьшила его на своем рисунке.
Этот второй рисунок раскрыл фундаментальный принцип перспективы, а именно, что по мере того, как объект становится более удаленным, он имеет меньший угол. (Считать о наблюдении за частоколом под углом и о том, как его столбы кажутся короче ближе к горизонту.) Использование Кэти этого основного правила предполагает, что некоторые аспекты перспективы могут быть легко поняты слепым. И снова это предложение казалось разумным, если принять во внимание некоторые соображения. Подобно тому, как мы видим объекты с определенной точки обзора, мы дотягиваемся до них с определенной точки.Для доказательства теории я разработал исследование с Пол Габиас из университетского колледжа Оканагана в Британской Колумбии, который тогда работал в Нью-Йоркском университете.
ТВЕРДЫЕ — сфера, конус и куб, расположенные на столе, обычно используются для проверки пространственных способностей. Расположение показано сверху внизу. На каком из рисунков выше показаны твердые тела от края таблицы до нижней части страницы? На каком рисунке они показаны с противоположного края? С края влево? Лицом к лицу? Слепые и зрячие одинаково хорошо справляются с этой задачей, доказывая, что слепые могут определять, как объекты появляются с определенных точек зрения. |
Мы подготовили пять выпуклых чертежей: один таблицы и четыре куба. Мы показали рисунки 24 слепым от рождения добровольцам и задали им ряд вопросов. Рисунок стола имел центральный квадрат и четыре ножки, по одной выступающей из каждого угла. Испытуемым сказали, что слепой нарисовал стол и объяснил: «Я нарисовал его таким образом, чтобы показать, что он симметричен со всех четырех сторон». Затем им сказали, что другой слепой нарисовал идентичный стол, но предложил другое объяснение: «Я показал его снизу, чтобы показать форму столешницы и всех четырех ножек.если ты покажи стол сверху или сбоку, верх и все четыре ножки тоже нельзя показать ».
Затем мы попросили наших добровольцев выбрать рисунок куба, который, скорее всего, был сделан человеком, который рисовал таблицу снизу. Чтобы отвечать последовательно, им нужно было понять, какая стратегия была использована при рисовании таблицы и каждого куба. Один куб напоминал разворот коробки, показывая переднюю грань куба посередине, окруженную его верхней, нижней, левой и правой гранями.Другой рисунок показал два квадрата, представляющих переднюю и верхнюю часть куба. На третьем изображении передняя часть куба изображена в виде квадрата, а вершина — в виде прямоугольника — в укороченном ракурсе, поскольку он удалялся от наблюдателя.
На четвертом изображены две трапеции, соединенные по самой длинной линии; дополнительная длина этой линии показала, что это край, ближайший к наблюдателю. Как вы думаете, какой куб нарисовал человек, который намеревался показать таблицу снизу? Большинство слепых добровольцев выбрали рисунок, на котором были изображены две трапеции.То есть они выбрали иллюстрацию, в которой наиболее изощренно использовалась перспектива. Соответственно, они выбрали как наименее подходящий плоский «раскладной» рисунок — тот, в котором вообще не использовалась перспектива. Раскладной рисунок, по их мнению, с наибольшей вероятностью был сделан человеком, который рисовал стол, надеясь подчеркнуть его симметрию.
Хеллер и я объединили усилия, чтобы подготовить еще одно задание для демонстрации того, что слепые понимают использование перспективы.(Вы тоже можете попробовать это.) Мы разместили три тела — сферу, конус и куб — на прямоугольной столешнице. Наши слепые испытуемые сидели сбоку. Мы попросили их нарисовать предметы с того места, где они сидели, а затем представить четыре разных вида: с трех других сторон стола и прямо сверху. (Швейцарский детский психолог Жан Пиаже назвал это упражнение задачей «взглянуть на перспективу» или «тремя горами».) Многие взрослые и дети находят эту задачу довольно сложной. Однако в среднем наши слепые испытуемые показали себя так же хорошо, как и зрячие контрольные, рисунок 3.4 из пяти изображений правильно.
Затем мы попросили наших испытуемых назвать точку обзора, используемую на пяти отдельных рисунках трех объектов. Мы предъявили им рисунки дважды в случайном порядке, чтобы наивысшая возможная оценка была 10 правильных. Из этого общего количества слепые испытуемые правильно назвали в среднем 6,7 балла. Зрячие набрали лишь немного больше очков, дав в среднем 7,5 правильных ответов. Девять позже слепых субъектов в исследовании показали себя немного лучше, чем врожденно слепые и зрячие, набрав 4 балла.2 по задаче рисования и 8.3 по задаче распознавания. Опять же, более поздние слепые, вероятно, набрали так хорошо, потому что они знакомы с картинками и обладают улучшенными тактильными навыками.
ПЕРСПЕКТИВА понятна слепым. Чтобы доказать это, автор и Пол Габиас из университетского колледжа Оканагана попросили 24 слепых от рождения добровольцев изучить рисунок стола (крайний слева) и четыре рисунка куба. Им сказали, что один слепой нарисовал стол в форме звезды, чтобы показать, как он выглядит снизу, а другой слепой нарисовал идентичный стол, намереваясь вместо этого показать его симметрию.Затем испытуемых спрашивали, какой куб, скорее всего, нарисовал человек, нарисовавший стол снизу. Большинство выбрало куб, состоящий из двух трапеций (крайний справа), тот, в котором наиболее изощренно использовалась перспектива. |
ДВИЖЕНИЕ можно определить по неправильным линиям. Когда слепым и зрячим добровольцам показали пять диаграмм движущихся колес (см. Выше), они обычно интерпретировали их одинаково.Большинство предполагало, что изогнутые спицы указывают на то, что колесо вращается постоянно; они думали, что волнистые спицы указывают на то, что колесо качается; погнутые спицы были восприняты как знак того, что колесо дергается. Испытуемые предположили, что выступающие за периметр колеса спицы означают, что на колесо включены тормоза, а пунктирные спицы указывают на то, что колесо вращается быстро. |
Метафора
Из исследований, описанных выше, ясно, что слепые люди могут оценить использование контуров и перспективы для описания расположения предметов и других поверхностей в пространстве.Но картинки — это больше, чем буквальные представления. Этот факт резко привлек мое внимание, когда слепая женщина в одном из моих исследований решила по собственной инициативе нарисовать колесо во время его вращения. Чтобы показать это движение, она провела кривую внутри круга. Я опешил. Линии движения, такие как та, которую она использовала, — совсем недавнее изобретение в истории иллюстрации. В самом деле, как отмечает искусствовед Дэвид Кунцле, Вильгельм Буш, задающий тенденции карикатурист 19 века, практически не использовал движущихся линий в своих популярных фигурах примерно до 1877 года.
Когда я попросил нескольких других слепых испытуемых нарисовать прялку, неоднократно появлялся один особенно умный вариант: несколько испытуемых показали спицы колеса в виде изогнутых линий. Когда их спросили об этих кривых, все они назвали их метафорическими способами обозначения движения. Согласно правилу большинства, это устройство каким-то образом очень хорошо показывает движение. Но был ли он лучшим индикатором, чем, скажем, ломаные или волнистые линии — или любые другие линии, если на то пошло? Ответ был непонятен.Поэтому я решил проверить, были ли различные линии движения подходящими способами демонстрации движения или они были просто идиосинкразическими знаками. Более того, я хотел выяснить, существуют ли различия в том, как слепые и зрячие интерпретируют линии движения.
| ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
ПАРЫ СЛОВ были использованы для проверки символизма в абстрактных формах — и будет ли слепые и зрячие люди воспринимали такие значения точно так же.Субъекты были сказал, что в каждой паре слов лучше всего подходит одно с кругом, а другой с квадратом. Для пример, какая форма лучше описывает мягкий? По номеру, указанному после пара мягких и твердых слов, все думали круг сделал. Эти проценты показывают уровень консенсуса среди зрячих. Слепые добровольцы сделали аналогичный выбор. |
Чтобы найти эти ответы, Габиас и я создали рельефные рисунки пяти различных колес, изображая спицы с линиями, которые изгибаются, изгибаются, изгибаются, пунктирны и выходят за пределы периметра колеса.Затем мы попросили 18 слепых добровольцев назначить каждому колесу одно из следующих движений: покачивание, быстрое вращение, устойчивое вращение, рывки или торможение. Как вы думаете, какое колесо подходит для каждого движения? Наша контрольная группа состояла из 18 зрячих студентов Университета Торонто.
Все слепые, кроме одного, приписывали каждому колесу особые движения. Кроме того, во всех случаях предпочтительное описание для зрячих было предпочтительным для слепых. К тому же консенсус среди зрячих был немногим выше, чем среди слепых.Поскольку устройства управления движением незнакомы слепым, мы поставили перед ними задачу решить некоторые проблемы. Очевидно, однако, что слепые не только выясняли значения каждой линии движения, но и как группа они обычно придумывали одно и то же значение — по крайней мере, так же часто, как и зрячие.
Мы обнаружили, что слепые понимают и другие виды визуальных метафор. Кэти однажды нарисовала детскую кроватку внутри сердца — по ее словам, выбрав этот символ, чтобы показать, что любовь окружает ребенка.Вместе с Чанг Хун Лю, докторантом из Китая, я начал изучать, насколько хорошо слепые люди понимают символику таких форм, как сердца, которые напрямую не представляют их значения. Мы дали список из 20 пар слов зрячим испытуемым и попросили их выбрать из каждой пары термин, который лучше всего относится к кругу, и термин, который лучше всего относится к квадрату. (Если вы хотите попробовать это сами, список слов можно найти слева.) Например, мы спросили: Что подходит для soft? Круг или квадрат? Какая форма подходит для харда?
Все наши испытуемые считали круг мягким, а квадрат твердым.Целых 94 процента приписали кругу счастливые, а не грустные. Но другие пары показали меньшее совпадение: 79 процентов соответствовали быстро и медленно в круг и квадрат соответственно. И только 51 процент глубоко связан с кругом, а мелкий — с квадратом. Когда мы протестировали четырех полностью слепых добровольцев, используя один и тот же список, мы обнаружили, что их выбор очень похож на тот, который сделали зрячие. Один мужчина, слепой с рождения, показал очень хорошие результаты. Он сделал только одно совпадение, отличное от консенсуса, назначив «дальний» квадрат и «ближний» круг.Фактически, лишь незначительное большинство зрячих — 53 процента — спаривались далеко и близко от противоположных партнеров. Таким образом, мы пришли к выводу, что слепые интерпретируют абстрактные формы так же, как и зрячие.
ТОЛЩИНА этих контуров определяет, будут ли их два контура рассматриваться как один или два. Та же двусмысленность возникает и с прикосновением. Слепые субъекты интерпретируют приподнятые края, расположенные рядом друг с другом, как единую границу поверхности, а расположенные дальше друг от друга — как две. |
Восприятие
Обычно мы думаем о зрении как о системе восприятия, с помощью которой формы и поверхности говорят с умом. Но, как показывают рассмотренные выше эмпирические данные, прикосновение может передавать большую часть той же информации. В некотором смысле это открытие не так уж удивительно. Когда мы что-то видим, мы более или менее знаем, как это будет ощущаться на ощупь, и наоборот. Даже в этом случае осязание и зрение — два очень разных чувства: одно воспринимает ввод в виде давления, а другое реагирует на изменения света.Как это
что они могут точно так же интерпретировать что-то столь же простое, как линия? Чтобы ответить на этот вопрос, мы должны подумать о том, какую информацию мы передаем нашим органам чувств.
Наиболее очевидная теория состоит в том, что каждая граница на базовом чертеже представляет собой одну физическую границу вокруг некоторой поверхности или формы. Но это не так просто, потому что все линии, какими бы тонкими они ни были, имеют две стороны или контуры — внутреннюю и внешнюю границы, если хотите. В результате толстые линии воспринимаются совсем не так, как тонкие.Рассмотрим толстую линию, очерчивающую профиль. Если он достаточно толстый, кажется, что на нем видны два профиля, по одному с каждой стороны, смотрящие в одном направлении [см. Иллюстрацию]. Однако, когда линия тонкая и две ее границы расположены близко друг к другу, наблюдатель видит только одно лицо. Оказывается, прикосновение производит аналогичный эффект. Я подготовил серию профильных чертежей, на которых оба края определяющей линии были приподняты. Когда края были на расстоянии всего 0,1 см друг от друга, мой слепой доброволец Санне, студентка Орхусского университета, сказал, что они показали одно лицо.Когда они находились на расстоянии 0,8 сантиметра друг от друга, она сообщила, что они показали два лица.
Другая теория контурных рисунков предполагает, что линии заменяют любую ощутимую границу, в том числе неосязаемую, например тени. Но и эта теория очень убедительно не работает. Посмотрите на иллюстрацию справа, на которой показаны две фотографии автора. На одном изображении мое лицо пересекают теневые узоры, определяемые одним контуром, разделяющим светлые и темные области. На втором изображении темная линия с двумя контурами показывает те же самые тени.Несмотря на то, что формы на втором изображении идентичны формам на первом, результаты восприятия сильно отличаются. Первое легко узнать по лицу; второй нет.
Опять же, этот пример показывает, что наша зрительная система, как и наша тактильная система, не считывает два контура линии так же, как она интерпретирует один контур. Подразумевается, что область мозга, отвечающая за интерпретацию контуров сенсорного ввода из загруженной среды, является общей системой поверхностного восприятия.Таким образом, он не делает различий на основе чисто визуальных аспектов, таких как яркость и цвет. Вместо этого он берет два контура темной линии и рассматривает их как индикаторы местоположения единственного края некоторой поверхности. В то время как зрячие воспринимают границы яркости как индикаторы краев поверхности, слепые относятся к границам давления точно так же.
Поскольку здесь работают не только визуальные принципы, реализующую их область мозга можно назвать мультимодальной или, как ее чаще называют, амодальной.Согласно одному сообщению, которое я обсуждал в своей книге о рисовании слепых, такая амодальная система
получает входные данные как от зрения, так и от прикосновения. Система рассматривает входные данные как информацию о таких функциях, как окклюзия, передний план и фон, плоские и изогнутые поверхности и точки обзора. В случае зрячих, визуальные и тактильные сигналы координируются этой амодальной системой.
Как мы выяснили, способность интерпретировать края поверхности работает даже тогда, когда она не получает никаких визуальных сигналов.Именно по этой причине слепые так охотно ценят линейные рисунки и другие графические символы. Знание этого факта должно побудить ученых и преподавателей готовить материалы для слепых, в которых жизненно важно использовать изображения. Именно этим занимаются несколько групп по всему миру. Например, Art Beyond Sight, организация, связанная с Музеем американского искусства Уитни. и Музей современного искусства в Нью-Йорке подготовили версии картин Анри Матисса и наскального искусства в виде выпуклых линий.Возможно, совсем скоро поднятые картинки для слепых станут такими же известными, как тексты Брайля.
ТЕНИ и другие нематериальные границы не распознаются по очертаниям, что частично объясняет, почему слепые могут понять большинство штриховых рисунков, сделанных зрячими людьми. На снимке автора слева единый контур разделяет светлые и темные участки его лица. На рисунке справа линия, имеющая два контура, делает такое же деление.Обратите внимание, что, хотя формы идентичны на обоих изображениях, результаты восприятия сильно различаются. Только изображение слева явно напоминает лицо. |
Автор
ДЖОН М. КЕННЕДИ родился в Белфасте в 1942 году и вырос в одной из немногих унитарных семей в Северной Ирландии. Он учился в Королевском академическом институте Белфаста и Королевском университете Белфаста, где его интересы включали фехтование и театр. Он
защитил кандидатскую диссертацию.D. в области восприятия в Корнельском университете и вскоре после этого начал свои исследования со слепыми в качестве доцента Гарвардского университета. В настоящее время он читает лекции в Университете Торонто, в колледже Скарборо, где в 1994 году получил премию своего колледжа. Примечания к его курсам по восприятию доступны на веб-сайте университета World Wide
по адресу
http: //citd.scar.utoronto. ca / Психология / PSYC54 / PSYC54.html
Дополнительная литература
Восприятие изображения и образца у зрячих и слепых: преимущество
поздних слепых.М. А. Хеллер в Perception , Vol. 18, № 3, стр.
379–389; 1989.
Рисование и слепые: картинки на ощупь. Дж. М. Кеннеди. Йельский университет
Press, 1993.
Профили и ориентация тактильных изображений. Дж. М. Кеннеди и Ю. Эрикссон. Документ, представленный на встрече Европейского психологического общества, Тампере, 2–5 июля 1993 г.
Символические формы и познание. К. Х. Лю и Дж. М. Кеннеди в книге Psyke & Logos , Vol.14, № 2, страницы 441–456; 1993.
Тактильное распознавание образов с помощью графического дисплея: важность трехмерной информации для тактильного восприятия знакомых предметов. Ю. Симидзу, С. Сайда и Х. Шимура в книге Perception and Psychophysics , Vol. 53, № 1, стр. 43–48; Январь 1993 г.
Вернуться к началу
Можно ли рисовать в искусстве?
Творческие люди обычно увлеченные люди. Страстные люди — обычно люди самоуверенные.Так что неудивительно, что творческие люди самоуверенны.
И когда дело доходит до отслеживания или передачи изображений, каждый художник имеет свое мнение о том, целесообразно ли это делать. Некоторые очень страстны и открыто заявляют о своих чувствах.
Некоторые считают, что перенос или обводка контурных линий на холст или поверхность для рисования на самом деле «обман». Но так ли это?
Трассировка или передача изображений — это техника, используемая художниками на протяжении многих лет для экономии времени и обеспечения точности в изобразительном искусстве.Его используют больше художников, чем вы можете себе представить. Все эти художники «мошенники»?
Это обман для отслеживания?
Сначала рассмотрим мнение тех, кто находится в лагере «жульничеств». Почему эти люди считают отслеживание мошенничеством?
Аргумент № 1 — Обучение рисованию требует совершенствования наблюдательных навыков. Мы учимся видеть как художники и делаем отметки, чтобы отражать то, что мы наблюдаем. Этот процесс требует практики, проб и ошибок. По мере того, как мы практикуемся, точность наносимых нами отметок улучшается, а наши рисунки становятся более точными.Рисование постепенно становится интуитивно понятным.
Когда художник обводит предмет, этот процесс улучшения затрудняется. Трассировка не улучшает наши навыки наблюдательного рисования напрямую. Трассировка — это не путь, по которому должен идти художник, если желаемый результат — улучшение навыков рисования.
Аргумент № 2 — Когда вы учитесь рисовать, вы учитесь наблюдать и переводить то, что вы наблюдаете, в линии, формы, значения, текстуры и т. Д. Когда художник рисует, перевод линий не выполняется художником.Вместо этого они просто переносятся на поверхность.
Поскольку художник не переводил наблюдаемые контурные линии, некоторые считают это обманом. Если художник не переводит предмет полностью, тогда работа каким-то образом не должна быть полностью интерпретацией предмета художником.
Это веские аргументы, и ясно, что рисование не должно быть обычной практикой художника, который только учится рисовать.
Почему не мошенничество для отслеживания
Как я упоминал ранее, многие художники на протяжении всей истории использовали те или иные формы трассировки для создания своих работ.Многие художники сегодня также используют трассировку как часть процесса создания — больше, чем вы можете себе представить. Ясно, что эти художники не считают, что отслеживание — это обман. Итак, когда может быть целесообразным отслеживание?
Для многих художников продукт готового произведения искусства является наиболее важным. Качество работы перевешивает процесс. Покровители, арт-директора и т. Д. Часто не обращают внимания на то, какой процесс использует художник, чтобы добиться успеха. Если отслеживание является частью этого процесса, пусть будет так.
Скорость тоже играет роль. Большинству профессиональных художников нужно быстро создавать произведения искусства. Для коммерческих художников время — деньги. А если искусство — это ваш бизнес, то однозначно важно зарабатывать на нем деньги. Используются любые инструменты или процессы, которые экономят время без ущерба для продукта. Отслеживание экономит время. Если художник профессионал, то навыки рисования, скорее всего, уже развиты. Если художник хотел точно нарисовать контуры, он мог это сделать. Но это замедлит процесс и не повлияет на готовый результат.
Таким образом, трассировка становится инструментом профессионального художника. И не имеет смысла не использовать средство, экономящее время.
Те, кто считает, что трассировка — это обман, иногда не полностью понимают весь процесс рисования и раскрашивания. Им может казаться, что если очерчены контурные линии, значит, «сложная часть» процесса рисования завершена.
Трассировка может использоваться для установления контуров, но задача завершения работы далеко не завершена. Для завершения работы требуется умение.«Тяжелая часть» завершения работы еще впереди художника, даже если использовалась какая-то форма трассировки.
«Отслеживание не помогает ни в одном из этих аспектов. Если художник не искусен, это будет до боли очевидно в финальной работе ».
Предположим, художник выкладывает предмет на холст, готовясь к отделке акриловыми красками. Для этого художник использует графитовый трансфер — метод трассировки. Хотя контурные линии могут быть установлены путем обводки, работа все же должна быть завершена путем умелого нанесения краски.Художник должен знать свет и тень, текстуру, форму, смешение цветов и применение материала. Отслеживание не помогает ни в одном из этих аспектов. Если художник не искусен, это будет до боли очевидно в финальной работе.
Это относится к любому носителю, который художник может использовать для завершения своей работы. Для завершения каждой среды требуется определенный уровень навыков. Это никогда не бывает просто «раскрашиванием» начерченного контура.
Художники, которые прослеживают
Большинство художников, которые используют или использовали какую-либо форму трассировки, явно являются художниками-репрезентаторами.Для большинства важна точность предмета. Художники-портретисты, работающие над заказным произведением, должны быть уверены, что работа похожа на предмет. И хотя отслеживание не гарантирует этого, оно, безусловно, помогает на начальных этапах работы.
Краткий список художников, «обвиняемых» в розыске…
Художник Дэвид Хокни и физик Чарльз Фалько исследовали художников на протяжении всей истории и пришли к выводу, что многие использовали те или иные формы трассировки для развития своих работ. Их результаты, опубликованные как тезис Хокни-Фалько, заставили их поверить в то, что следующие художники также использовали некоторую форму оптики для отслеживания…
Правильно ли вам проследить?
Итак, что вам делать? Следует ли вам обводить контуры вашего объекта или вам следует быть «чистым» в отношении этого и избегать использования этого неоднозначного инструмента?
Я думаю, что в конечном итоге это зависит от того, где вы находитесь в своем художественном развитии и как вы смотрите на процесс творчества.
«Рисование имеет фундаментальное значение, и вы должны стараться продолжать свое развитие, независимо от вашего текущего уровня навыков».
Если вы все еще развиваете свои навыки рисования, я считаю, что вам следует избегать трассировки. Сосредоточьтесь на чистом рисовании на основе наблюдений. Как можно больше рисовать с натуры. Когда ваши навыки рисования разовьются, трассировка может стать инструментом, который экономит время. Тот, который вам не нужно использовать.
Если вы развили свои навыки рисования и умеете точно рисовать объект, то трассировка в конечном итоге не повлияет на результат.Будьте осторожны, чтобы отслеживание не превратилось в «костыль». Оставьте это для предметов, требующих максимальной точности.
И даже если начертание действительно станет инструментом в вашем наборе художественных инструментов, ваши навыки рисования следует постоянно практиковать и оттачивать. Рисование имеет фундаментальное значение, и вы должны стараться продолжать свое развитие, независимо от вашего текущего уровня навыков.
Если вы рассматриваете акт создания как нечто большее, чем процесс, то вы, вероятно, поверите, что отслеживание — это некоторая форма обмана.Однако, если в вашем уме продукт перевешивает процесс, вы, вероятно, сочтете отслеживание приемлемой частью процесса. Так что ваша точка зрения и чувства в отношении искусства будут влиять на то, во что вы лично верите.
Долгая история того, как Иисус стал похож на белого европейца — UofSC News & Events
Размещено: 22 июля 2020 г .; Обновлено: 22 июля 2020 г.,
Автор Дом Анны Свартвуд, [email protected]
Никто точно не знает, как выглядел Иисус, и его изображения отсутствуют. от его жизни.Профессор истории искусств Анна Свартвуд Хаус пишет в The Conversation о сложной истории образов Христа и о том, как исторически они служили многим целям.
Изображение Иисуса в образе белого европейца вновь подверглось критике во время этот период самоанализа над наследием расизма в обществе.
Протестующие призывали к сносу статуй Конфедерации в США.С., активистка Шон Кинг пошел еще дальше, предположив, что фрески и произведения искусства, изображающие «белого Иисуса», должны «прийти». вниз.»
Его беспокойство по поводу изображения Христа и того, как оно используется для поддержки представлений о превосходство белых не изолированы. Выдающиеся ученые и архиепископ Кентерберийский призвали пересмотреть изображение Иисуса как белого человека.
Как историк искусства европейского Возрождения, я изучаю развивающийся образ Иисуса Христа из книги А.D. 1350–1600. Некоторые из самых известных изображений Христа, от «Тайной вечери» Леонардо да Винчи до «Страшного суда» Микеланджело в Сикстинская капелла.
«Голова Христа» Салмана.
Но наиболее часто воспроизводимый образ Иисуса относится к другому периоду.Это светловолосая и светловолосая «Голова Христа» Уорнера Саллмана из 1940 года. Саллман, бывший коммерческий художник, создававший искусство для рекламных кампаний, успешно продавал эту картину по всему миру.
Благодаря партнерству Саллмана с двумя христианскими издательствами, одной протестантской и один католик, Глава Христа стал включаться во все, начиная с молитвы. открытки на витражи, картины маслом, календари, гимны и ночники.
КартинаСаллмана является кульминацией давней традиции создания и распространения белых европейцев. изображения Христа, сделанные по их собственному образу.
В поисках святого лика
Исторический Иисус, вероятно, имел карие глаза и кожу, как у других евреев первого века из Галилеи, области в библейском Израиле.Но никто точно не знает, как выглядел Иисус. Там не являются известными изображениями Иисуса из его жизни, и в то время как ветхозаветные цари Саула и Давида прямо называют высокими и красивыми в Библии, и в Ветхом или Новом Завете мало указаний на появление Иисуса.
Даже эти тексты противоречивы: ветхозаветный пророк Исаия читает, что грядущий Спаситель «не обладал ни красотой, ни величием», в то время как Псалтирь утверждает, что он «прекраснее сынов человеческих», а слово «прекрасный» относится к физической красоте.
Самые ранние изображения Иисуса Христа появились в первом-третьем веках нашей эры. среди опасений по поводу идолопоклонства. Они меньше заботились о том, чтобы запечатлеть реальный внешний вид Христа, чем прояснение его роли правителя или спасителя.
Чтобы четко обозначить эти роли, раннехристианские художники часто полагались на синкретизм, это означает, что они объединили визуальные форматы из других культур.
Вероятно, самый популярный синкретический образ — Христос как Добрый Пастырь, безбородая юная фигура, основанная на языческих изображениях Орфея, Гермеса и Аполлон.
В других распространенных изображениях Христос носит тогу или другие атрибуты императора. Богослов Ричард Виладесау утверждает, что зрелый бородатый Христос с длинными волосами в «сирийском» стиле сочетает в себе черты греческого бога Зевса и ветхозаветной фигуры Самсона.
Христос как автопортретист
Первые портреты Христа, в смысле авторитетного подобия, считались первыми. быть автопортретами: чудесный «образ, созданный не руками человека», или acheiropoietos.
Acheiropoietos.Третьяковская галерея, Москва
Эта вера возникла в седьмом веке нашей эры на основании легенды о том, что Христос исцелил царя Эдессы Абгара в современной Урфе, Турция, через чудесный образ его лица, теперь известного как Мандилион.
Похожая легенда принята западным христианством между 11 и 14 веками. рассказывает, как перед смертью распятием Христос оставил отпечаток своего лица на покрывале Святой Вероники изображение, известное как volto santo, или «Святой лик».”
Эти два изображения, наряду с другими подобными реликвиями, легли в основу культовых предания об «истинном образе» Христа.
С точки зрения истории искусства, эти артефакты укрепили уже стандартизованный изображение бородатого Христа с темными волосами до плеч.
В эпоху Возрождения европейские художники начали совмещать икону и портрет, создавая Христос по своему подобию.Это произошло по разным причинам, от определения с человеческими страданиями Христа до комментариев о собственной творческой силе.
Сицилийский художник 15 века Антонелло да Мессина, например, писал небольшие изображения страдающего Христа, отформатированные точно так же, как и его портреты обычных людей, с предметом, расположенным между вымышленным парапетом и простым черным фоном и подписал: «Антонелло да Мессина нарисовал меня.”
Немецкий художник XVI века Альбрехт Дюрер стер границу между святым ликом. и его собственное изображение на знаменитом автопортрете 1500 года. икона, с его бородой и пышными волосами до плеч, напоминающими Христа. В Монограмма «AD» может означать «Альбрехт Дюрер» или «Anno Domini» — «в год нашего Господа.”
По чьему образу?
Это явление не ограничивалось Европой: есть фотографии XVI и XVII веков. Иисуса с, например, эфиопскими и индийскими чертами.
В Европе, однако, образ светлокожего европейского Христа начал оказывать влияние другие части мира через европейскую торговлю и колонизацию.
«Поклонение волхвов». Художник Андреа Мантенья. Музей Дж. Пола Гетти
Картина итальянского художника Андреа Мантенья «Поклонение волхвов» 1505 г. три разных мага, которые, согласно одной современной традиции, прибыли из Африки, Ближнего Востока и Азии. В них представлены дорогие изделия из фарфора, агат и латунь, которые ценились бы импортировать из Китая, Персидского и Османские империи.
Но светлая кожа Иисуса и голубые глаза наводят на мысль, что он не ближневосточный, а европейский. А вышитые на манжетах и подоле Марии рукописи на искусственном иврите опровергают сложный отношение к иудаизму Святого Семейства.
В Италии в Мантеньи антисемитские мифы уже были распространены среди большинства христианского населения, в том числе среди евреев. часто обособлены от своих кварталов в крупных городах.
Художники пытались дистанцировать Иисуса и его родителей от их еврейства. Даже на вид мелкие атрибуты вроде проколотых ушей — серьги ассоциировались с еврейскими женщинами, удаление их с обращением в Христианство — может представлять собой переход к христианству, представленному Иисус.
Намного позже антисемитские силы в Европе, включая нацистов, попытаются развестись. Иисус полностью от своего иудаизма в пользу арийского стереотипа.
Белый Иисус за границей
По мере того, как европейцы колонизировали все более отдаленные земли, они принесли европейского Иисуса с ними. Иезуитские миссионеры открыли школы живописи, в которых обучали новообращенных Христианское искусство в европейском стиле.
Небольшой запрестольный образ, сделанный в школе Джованни Никколо, итальянского иезуита, основавшего «Семинарию художников» в Кумамото, Япония. 1590, сочетает в себе традиционную японскую святыню из позолоты и перламутра с росписью отчетливо белой европейской Мадонны с младенцем.
«Мистическое обручение святой Розы Лимской» Николаса Корреа. Национальный музей искусства
В колониальной Латинской Америке, называемой европейскими колонистами «Новой Испанией», изображения Белый Иисус укрепил кастовую систему, в которой белые европейцы-христиане занимали верхний уровень, а люди с более темной кожей от воспринимаемого смешения с коренным населением, получившим значительно более низкий рейтинг.
Картина художника Николаса Корреа с изображением Святой Розы Лимской, первой католической святой, 1695 г. Рожденная в «Новой Испании», изображает ее метафорический брак со светлым светлокожим Христом.
Наследие подобия
Ученый Эдвард Дж.Блюм и Пол Харви утверждают, что спустя столетия после европейской колонизации Америки изображение белого Христа ассоциировал его с логикой империи и мог использоваться для оправдания угнетения коренных и афроамериканцев.
В многорасовой, но неравноправной Америке было непропорциональное представительство белого Иисуса в СМИ. Не только «Голова Христа» Уорнера Саллмана был изображен широко; большая часть актеров, сыгравших Иисуса на телевидении и в кино, были белыми с голубыми глазами.
Изображения Иисуса исторически служили многим целям, от символического представления его способность изображать свое истинное подобие. Но репрезентация имеет значение, и зрители должны понимать сложную историю изображений Христа, которые они потреблять.
Эта статья переиздана из The Conversation по лицензии Creative Commons.Прочтите оригинальную статью.
Изображение баннера. Фотография предоставлена: Картина, изображающая Преображение Иисуса, рассказ в
Новый Завет, когда Иисус сияет на горе. Художник Рафаэль / Коллекции Hallwyl Museum, CC BY-SA
Поделись этой историей! Расскажите друзьям в вашей социальной сети, о чем вы читаете
Темы: Факультет разнообразия, истории, Колледж искусств и наук
.