Как нарисовать правильно яблоко: Как нарисовать яблоко карандашом поэтапно

Содержание

Как правильно нарисовать яблоко поэтапно, пошагово в фотошопе

Mariya Polyarush Художник, скульптор, иллюстратор

Многие задаются вопросом как рисовать яблоко. В этой статье я расскажу как это сделать самым легким способом.

Рисуем сетку. Нарисуем квадрат и разделим его на четыре части горизонтальной и вертикальной линиями. Он нужен для представления граней нашего яблока и для приблизительного чувства симметрии. Можно нарисовать внутри круг для представления формы внутри но не стоит забывать что яблоко у основания уже чем у верхушки.

Рисуем очертания нашего яблока. У вас есть полная свобода выбора каким оно будет . Будет ли оно семеричным или нет будет зависеть только от вашего желания так как в природе существуют и те и другие. Начинайте рисовать с верхней части яблока, с места где будет хвостик и двигайтесь в низ не выступая за грани намеченной сетки.

Когда вы уже удовлетворены формой вашего яблока наметьте хвостик. Он может быть повернут в любую сторону в какую вам нравится. На этом этапе сетка нам уже не нужна , можем ее смело убирать.

Приступим к рисованию листочка который придаст нашему яблоку большей реалистичности. Для этого используем ту же хитрость с сеткой. Нарисуем небольшой прямоугольник у основания нашего хвостика и так же расчертим его на 4 части. Таким образом изгибы нашего листика будет намного проще передать. Не расстраивайтесь если листик у вас вышел другим, ведь листики разные, у вас получится оригинальный.

Добавим несколько штрихов и у нас получилось наше яблоко. Раскрасить его можно по собственному вкусу. Если вы не хотите на этом останавливаться , можно пририсовать нашему яблоку забавную мордочку.

Для этого вы можете использовать нашу любимую сетку. С помощью сетки можно правильно наметить черты лица — глаза, нос, рот.

Убираем сетку, добавляем тень и наше яблоко готово.

Как правильно нарисовать яблоко (полный курс уроков)

Понравилась статья? количество голосов: 4

Статья не очень количество голосов: 4

Продвигайте бизнес с помощью KakPravilno.info

ЗАКАЗАТЬ СТАТЬЮ

Заказать статью

Please enable JavaScript to view the comments powered by Disqus.

Как нарисовать яблоко акварелью пошагово

Я попробую кое-что новенькое: использую серию фото демонстрационных этапов, которые я показываю начинающим.

Шаг 1

Сперва нужно набросать будущее изображение на бумаге. Так как ни у одного из моих студентов не было опыта в рисовании, я направлял их, предоставляя готовый черно-белый шаблон для перевода на свой лист. Затем они обводили результат карандашом жесткости 5Н (он же 5Т), чтобы сохранить четкое, но чистое изображение.

Я так же хочу упомянуть силиконовую жидкую маску, которую мы наносим на черенки яблок, чтобы позже обработать их отдельно.

Шаг 2

Дальнейшее нанесение цвета проводится слоями, начиная с жёлтого кобальта (Aureolin yellow) с лёгкой примесью краплака красного (Brown Madder). Совсем скоро вы поймете, зачем для реалистичного изображения черенки понадобилось укрыть от краски.

Шаг 3

Я побуждаю своих студентов сперва экспериментировать на черновике с тем, каким они бы хотели видеть законченную работу, перед накладыванием цвета в настоящей картине. Такой подход дает возможность выяснить, какие детали получится высветлить после, без использования силиконовой маски.

Шаг 4

Наносим ализариновый кармазин (Alizarin Crimson), примешав совсем немного краплака красного, ведя кисть по форме яблока, вдоль контура (как и на рис. 12). После нужно промокнуть влажной кистью несколько мест, отмечая тем самым рефлексы, чтобы жёлтый цвет просвечивал.

Шаг 5

Теперь кладётся еще слой желтого кобальта и краплака красного и начинается проработка черенка и его углубления.

Шаг 6

Шаг 7

Еще больше слоев и еще больше пошаговых действий, и черенок полностью завершает наше первое яблоко, помимо пары бликов.

Шаг 8

Приступим ко второму яблоку. Поспешу добавить, это был не единственный способ рисовать яблоки начинающим художникам. Некоторые люди стараются успеть затронуть все аспекты работы одновременно, без распределения по этапам, но теряют концентрацию, коей я обладаю, а некоторые начинающие, напротив, пугаются и предпочитают решать проблемы по мере их поступления, что я вам сейчас и предлагаю.

Шаг 9

У вас может быть ограниченный навык владения кистью, именно поэтому необходимо обозначить тонкую грань между границами двух яблок. Для этого на законченном яблоке с первого плана аккуратно обозначается край – опять же, с помощью силиконовой маски, которая сохранит проделанную работу и не позволит объектам слиться. Покрываем второе яблоко красной акварелью.

Шаг 10

Используем ранее упомянутые цвета ализариновый кармазин с малой примесью краплака красного, создавая второй слой начатого яблока. Важно напомнить, мазки наносятся по форме объекта, закругленными линиями. Оставим немного незаполненного этим слоем пространства на левом боку, для рефлекса.

Шаг 11

Далее слои наносятся в том же порядке с большей концентрацией красных оттенков, и, главное, наносятся они все так же по форме яблока, соблюдая тени, блики и рефлексы, отражающиеся на на нем – соответственно, отмечая насыщенными пятнами темные стороны и меньше покрывая рефлексы, акцентируя внимание на самых близких к зрителю областях и слегка смывая краску с мест бликов.

Шаг 12

Затем я удалил защитную жидкость, чтобы показать разделение двух яблок.

Шаг 13

Тени всегда заставляют нас горевать и переделывать работу раз за разом, и потому важно понимать, что и тени на фото далеки от идеала, однако принцип их создания соблюден и его-то стоит знать: из смешанных вместе оттенков голубого (Antwerp Blue) и краплака красного нетрудно получить прекрасный серый, нанося его разными по интенсивности слоями и растушёвывая их друг между другом, вы создадите естественные тени под яблоками.

Шаг 14

Следующим шагом затемняем тени непосредственно под фруктами, почти не растягивая получившийся тон.

Шаг 15

Тонкой кистью прорабатываем самый тёмный участок тени, «докручиваем» рефлексы и четко отмечаем грани между объектами и их тенями.

Работа готова!

Очень важно, чтобы из концентрации на художественных техниках и из удовлетворения промежуточными результатами росла мотивация. Однажды поразив себя собственным малым достижением, начинающие быстро находят в себе силы на долгую работу. Именно поэтому, даже если вы недовольны результатом — учтите ошибки и творите еще!

Немного о Джоне Фишере

Я родился и обучался в Англии, где окончил Лутонскую Школу Искусств (сейчас Колледж Барнфилд) в 1945г. Я надеялся стать художником-графиком, но в конце Второй мировой войны возвращавшиеся со службы мужчины и женщины первыми занимали немногие свободные вакансии, именно поэтому я нанимался на целый ряд разных мест работы, стараясь преодолеть границы выбранной мною сферы, и закончил плотником по принуждению. Шли годы, я иммигрировал в Канаду в 1952 и женился на канадской женщине, завёл семью, и в 1955 наконец начал карьеру в искусстве графики, был владельцем собственной графической компании, арт-директором в рекламном агентстве, а также в мою карьеру вошла работа в маркетинге, рекламе и общественных отношениях.

Я бы очень хотел провозгласить, что моя страсть к искусству ярко пылала все эти годы, но, увы, нужда в деньгах на проживание пересилила желание стать известным. Как и многие, я всегда обещал себе, что когда я уволюсь, то снова вернусь к рисованию. Это время пришло в 1989, когда мы с женой жили в зимние месяцы в нашей квартире в Дестине, Флорида. Роберт Лонг, талантливый акварелист, предлагал индивидуальные уроки в своем соседнем доме. Он был моим ментором и сделал мои годы после ухода с работы бесконечно насыщеннее.

В те дни Роберт обучал лишь технике, и под его руководством было едва ли больше 4-6 человек в классе. От Роберта я перенял интерес к фотографии как дополнению живописи, и, как бы это шаблонно ни звучало – я больше не оглядывался назад. У меня было множество картин, принятых и представленных на вы ставках во Флориде и Онтарио, где я сейчас проживаю. Я выиграл несколько призов, став лучшим в некоторых выставках, и даже неожиданно для самого себя выиграл награду за зрительские симпатии. Но главным образом я рисую для себя – отсюда и последовало название сайта, где вы можете увидеть больше моих работ: http://www.watercoloursforfun. com/

Автор: John Fisher

Поделиться статьей:

Уроки рисования акварелью для начинающих. Как нарисовать яблоко акварелью?

Уроки рисования акварелью

2018/09/01
Опубликовано Елена М

07 Фев

Есть пословица «Кушай по яблоку в день, и доктор не понадобится», но у меня есть своя интерпретация «Рисуй по яблоку в день и научишься затенять, тушевать и работать с акварелью». Да, да, это действительно так! В этой статье вы узнаете еще больше акварельных советов и приемов, в частности о том, как необходимо изучить объект прежде, чем начать рисовать его.

Обратите внимание, что это продолжение статьи Урок рисования акварелью для начинающих. Часть 1. Поэтому, если вы еще не прочли ее, настоятельно рекомендую сделать это прежде, чем читать дальше.

Автор статьи — Lindsey Bugbee.

Рисуем из жизни или с фотографии

Я почти всегда рисую по фотографии (гораздо чаще, чем с натуры), так как фотография постоянна: освещение не меняется в зависимости от времени суток, и вы всегда можете взять перерыв. Конечно, это не традиционный способ живописи…, но я не думаю, что Да Винчи будет судить меня. Мне нравится думать, что, если бы у него была камера, он сделал бы то же самое.

Фото должно быть высокого качества для того, чтобы вы могли наблюдать все детали. Я бы порекомендовала попрактиковаться с этой фотографией яблока. Просто следуйте этому поэтапному уроку рисования яблока, чтобы узнать о некоторых основных методах рисования акварелью и сформировать хорошие привычки.

Самое сложное из всего процесса рисования — это реально увидеть фотографию. Я хочу, чтобы вы изменили взгляд на это. Перестаньте видеть яблоко как яблоко; и попытайтесь увидеть его как объект, состоящий из форм, цветов, теней и светлых пятен. Это не такая простая вещь, как кажется, так что не расстраивайтесь, если прямо сейчас находитесь в недоумении. Эти визуализации должны помочь вам. Вот как вы должны увидеть яблоко с точки зрения формы:

А также с упрощенной точки зрения цвета:

А на этой схеме показаны тени и блики; все не отмеченные области — среднего тона:

Для начала нужно сделать набросок яблока. Вы можете перенести форму яблока с помощью светового короба (лайтбокса) или нарисовать его от руки. Я знаю, что у вас может не быть лайтбокса, поэтому создам эскиз от руки. Карандашный набросок не должен выглядеть точно также как на фото, он должен быть вашей интерпретацией яблока.

Мне очень нравится рисовать первый слой акварелью. То что я вам покажу, это только один из способов нанести базовый слой, но этот способ мне нравится больше всего.

Для того, чтобы сделать базовый слой, используйте светлые оттенки ваших упрощенных цветов. В этом случае, упрощенные цвета зеленый и красный. Сначала мы закончим с «телом» яблока, а потом уже добавим стебелек и другие мелкие элементы.

Далее идет процесс наслоения. Как и в видео по рисованию сферы в предыдущем уроке рисования акварелью для начинающих, следующим шагом вы начинаете добавлять средние тона. Я решила использовать два средних тона: более плотную концентрацию красного (для красной половины), и смесь зеленого и коричневого (для зеленой половины).

Когда вы смешиваете средний и светлый тона, позаботьтесь о сохранности бликов. Для этого просто обходите их стороной.

После того, как вы смешаете ваши средние тона, самое время добавить тени. Я всегда рисую тени темнее, чем они выглядят на фото. В течение долгого времени, я боялась добавлять глубокие тени, и они выглядели не очень убедительно. Попробуйте поэкспериментировать с цветом тени. Как правило, для тени выбирают черный цвет, это логично, но тень на яблоке, на мой взгляд, выглядит более пурпурно. Поэтому я собираюсь использовать темно фиолетовый.

Нанесите фиолетовый/пурпурный в том месте, где видна тень на фото. Затем «растяните» тень с помощью воды и легкого прикосновения кистью, опять же как показано в видео-уроке рисования сферы.

Сейчас ваше яблока уже должно быть больше похоже на реальное яблоко. Однако, по-прежнему отсутствуют некоторые детали. Чтобы определить эти недостающие детали, необходимо сопоставить иллюстрацию и фотографию. Вы можете заметить, что вы пропустили тень здесь или точку там. Добавьте их так, как вы видите! Вот подсказка: бывает, что в определенный момент вы понимаете, что ваш рисунок выглядит не совсем правильно, но вы не можете определить почему. Особенно это касается больших художественных произведений. Если это произойдет, оставьте работу в покое на несколько часов или на ночь. Просто поверьте мне… когда вы посмотрите на нее вновь свежим взглядом, то для вас будет очевидно, что вы должны сделать.

Так как это был маленький участок, я поправила его за один раз. Вот серия фотографий с изложением деталей, которые я добавила:

После того, как вы удовлетворены тем, как ваша иллюстрация выглядит, и добавления последних мелких деталей, таких как стебель, который занимает минуту или две, вы закончили! Я уверенна, что мой рисунок вышел удачно, потому что через несколько часов после создания этой картины, я рассеянно пыталась подобрать «яблоко» и поставить на стол. Настолько оно было реальным!

Получай идеи для рисования каждый день 🎨

в наших соцсетях:

Рисование из головы

Большинство объектов, нарисованных из воображения, получаются восхитительными и привлекательными. Мне нравится рисовать цветочные узоры и текстуры без образца.

Иногда бывает невозможным нарисовать что-то с использованием эталонного изображения. Например, было бы очень трудно нарисовать «Fritz the Fruit-Foraging Fox», очаровательную иллюстрацию Теган Уайт с какого-либо фото. Не каждый день увидишь лису, которая, улыбаясь, идет в свитере и брюках!

Несмотря на отсутствие опорного фото, вы можете заметить, что художник реализовал знания затенения и оконтуривания. Внутренняя поверхность ушей лиса, например, темнее, чем мордочка, и это создает глубину. У маленьких виноградинок в корзине есть тени и блики. Шарф имеет три различных оттенка, чтобы показать различные складки. Короче говоря, Уайт использовала свои знания и опыт воспроизведения вещей из реальной жизни или с опорной фотографии для того, чтобы в дальнейшем рисовать, используя только свое воображение. По этой причине, я бы порекомендовала сначала попрактиковаться рисованию с фото или с натуры, прежде чем пытаться создавать иллюстрации лишь с помощью воображения.

Автор статьи — Lindsey Bugbee.
Перевод web-paint.ru.

Как рисовать глазное яблоко| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Время от времени мы получаем вопросы о том, как нарисовать и затенить глазное яблоко так, чтобы оно действительно выглядело круглым.

Оглавление

1 Время от времени мы получаем вопросы о том, как нарисовать и затенить глазное яблоко так, чтобы оно действительно выглядело круглым.
- 1.1 Материалы, которые мы использовали:
2 Шаг 1: легкие тени
3 Шаг 2: аккуратно растушуйте
4 Шаг 3: затените вокруг радужной оболочки
5 Шаг 4: затените края века
6 Шаг 5: едва различимые тени
- 6.1 Больше про академический рисунок можно прочитать тут:

Статья подготовлена студией рисования карандашом Артакадемия.

Предлагаю вам небольшой урок с пошаговыми иллюстрациями, который поможет разобраться в этом.

Материалы, которые мы использовали:

карандаш HB;
бумага Canson Bristol;
ластик-клячка;
бумажные салфетки.

Пока вы рисуете глаз, постарайтесь не лезть карандашом в белую часть глазного яблока. Мы уведем его в тень чуть позже. Ваши блики — белая бумага — будут самой светлой частью рисунка, так что до поры до времени эту белую бумагу надо сохранить.

Шаг 1: легкие тени

Возьмите не слишком остро заточенный карандаш HB и поводите его боковой поверхностью по какой-нибудь бумажке так, чтобы сгладить и выровнять графит. Используя равномерные штрихи и не слишком надавливая, слегка наберите тени на глазном яблоке, избегая радужной оболочки. Вы можете штриховать по форме.

Шаг 2: аккуратно растушуйте

Оберните вокруг пальца кусочек бумажной салфетки и осторожно растушуйте карандаш в два подхода, не влезая в более темные области радужной оболочки и зрачка. Не давите и меняйте салфетку после каждого мазка.

Шаг 3: затените вокруг радужной оболочки

Слегка наберите тень непосредственно вокруг радужной оболочки и, если нужно, опять воспользуйтесь салфеткой для растушевки. Радужная оболочка не должна слишком резко выделяться — переход должен быть мягким.

Подобному виду штриха можно научиться на курсах рисования карандашом в Киеве

Шаг 4: затените края века

Смягчите края века там, где они соприкасаются с глазом. Ваша цель (и основная разница с предыдущим шагом) — собственно, сделать так, чтобы визуально казалось, что веко и глазное яблоко плотно прилегают друг к другу.

Шаг 5: едва различимые тени

В зависимости от источника освещения (мой находится сверху), добавьте теней с помощью неострого карандаша HB. Чтобы глазное яблоко выглядело круглым, затените его дальние края. Убедитесь, что ваши тональные переходы остаются очень плавными.

Сравните между собой изображения с шагов 4 и 5 и вы поймете, как даже едва уловимые тени могут изменить рисунок и придать большую иллюзию объема. Также не забудьте уделить дополнительное внимание “рельефу” глаза возле слезника.

Больше про академический рисунок можно прочитать тут:

Как нарисовать нос в профиль в 6 шагов

Как нарисовать лицо в профиль в 10 шагов

Как нарисовать реалистичные волосы в 4 шага

Как нарисовать реалистичные волосы?

Техники работы с тоном

Как рисовать уши: 5 простых шагов

Как рисовать нос человека

Равновесие и ритм в академическом рисунке

Композиция в академическом рисунке карандашом

Метод Лоррена: гармония в композиции

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Летний набор на курсы академического рисунка

Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.

Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени

Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом

Упражнения по академическому рисунку

Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом

Курс рисунка карандашом эллипса и круга — как рисовать подобные фигуры?

Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом

Практическое занятие по наброскам фигуры на курсах рисунка карандашом

Академический рисунок губ человека карандашом

Заметки о перспективе в японском искусстве

Курсы рисунка кистей рук карандашом.

Как рисовать кисти рук: Конструкция

Рисунок фигуры человека карандашом

Академический рисунок фигуры человека

Курсы рисунка шара карандашом

Учитесь рисовать портреты? Начните с шара

Как рисовать углем, графитовым карандашом?

Рисование графитовым карандашом: линия, свойства, контроль

Уголь, материал для академического рисунка

Уголь — материал академического рисунка

Как научиться рисовать цветными карандашами мы покажем тут

Курсы рисунка цветными карандашами.

Обучение профессиональному штриху на курсе рисунка карандашом для взрослых

Постановка профессиональных линий в рисунке карандашом

Академический рисунок пером и тушью

Как штриховать расскажет курсы рисунка карандашом

Научитесь рисовать натюрморт разными материалами

Курсы рисунка карандашом шара

Уроки рисования.

Урок1. ЯБЛОКО | Дизайн, картины, живопись

Давайте начнем с яблока, вернее с шара. С самого простого.
Я долго думала с чего начать и главное как рассказать. Я же никогда такого не делала. И мои собственные знания теории весьма расплывчаты. Это было так давно, что перешло скорее в интуицию. То есть я не знаю почему так, но чувствую что надо так. Или просто вижу так. Последнее — это главное. ВИДЕТЬ.
На этом уроке я подробно все опишу. И скоро вы поймаете себя на мысли, что и в обычной жизни стали замечать такие тонкости, которые вроде бы в глаза не бросаются. Мне бы хотелось и в себе это развить как можно больше.

Занятие ориентировано на людей, которые «не умеют рисовать»

Яблоко. Я взяла в инете такую картинку

в конце урока у вас получится примерно так:

1. Что нам понадобится:
бумага акварельная, карандаши акварельные и ноут с яблоком

Компанию мне составит 4-х летний Олежка. У него нет мысли, что он рисовать не умеет.

вот так Олежка увидел яблоко:

рисуем контур. Можно попробовать вписать его в квадрат, а если совсем не получается, то прикладываем лист бумаги к монитору и обводим.

вот я его пожирней обвела. Под яблоком контур тени — эллипс, проекция шара.

Не надо во что бы то ни стало стараться точно повторить фигуру яблока Рисуйте произвольно. Это будет живой рисунок. Пример со срисовыванием с монитора я привела на самый крайний случай, если только квадраты получаются. Хотя наверное бывают и квадратные яблоки ))

2. Берем красный карандаш. Определяем, где у яблока СВЕТ.
Вот здесь читаем теорию. И здесь.

Акварель любит свет. Поэтому очень важно его сохранить. Выделяем пятно самое яркое (падающий свет), менее яркое (рассеянный), он окружает самое яркое пятно света и еле заметное — отраженный. Свет падает на стол, отражается и попадает на яблоко с обратной стороны, он более слабый.

Теперь важный момент. Блик (самое яркое пятно света) мы оставляем белым! Не трогаем его никаким цветом! А вот остальное все штрихуем. Сперва штрихуем СВЕТ. Да, все, кроме блика. Легонечко касаясь, не нажимая, стараясь штрихи делать как можно ближе друг к другу, параллельно. Штриховать будем в разных направлениях, чтобы перекрыть белые места.

Вот блик у Олежки :

слева внизу красная линия обозначила полоску отраженного света. Справа он тоже появится. Дальше будем это рассматривать. А пока штрихуем свет:

ниже «пояса» меняем направление штриха, чтобы начать лепить форму.

вот примерно так вышло у меня. Еще есть свет рядом с тенью от палочки.

А это Олежкино яблоко:

и тень нарисовал, да.
Рисуйте вместе с детьми!

3. Делаем «экватор» или «поясок». Если посмотреть в теории (ссылки вверху), то можно увидеть линии построения шара. Вот по центральной горизонтальной делаем густую штриховку основным красным, алым. (потом будут другие оттенки красного). Густую — это с заметным нажатием, жирно так. Линия — половина эллипса, дуга вниз, потому что сверху смотрим. Центр пояска — самая ближняя точка к нам. Она должна быть темнее, насыщеннее. И весь он насыщенный. Штриховка сперва по линии эллипса, потом вертикальная, для объема.

так, теперь смотрим на блик. Где-то рядом будет очень темное место. По другую сторону от источника света.

я изменила штриховку на «лепную», она повторяет форму контура яблока. Нажимаем как следует. Это самое темное место яблока.

Слева от блика тоже темное место. Повторяем направление штриховки параллельно контуру, по форме.
Важный момент! Около самих контуров не спешите штриховать, яблоко боками отражает лист бумаги и падающий на него свет. Это дает потом объем. Мы эти рефлексы заштрихуем, но позже. Сейчас делаем темную часть.

сняла сверху, сбоку искажается. Но рисовать и снимать одновременно не всегда получается

4. Меняем карандаш. Берем более темный. Я взяла вишневый. Штриховка повторяет линии яблока. Присмотритесь к оригиналу, они там есть.

вот поближе. Штриховка «веером» туда-сюда (вся терминология моя, так что запоминать не надо, не знаю как по-правильному будет)

где блик пожиже, где тень — погуще

У Олежки свое вИдение

Продолжаем работать с тенью. Темный бочок штрихуем.

Ближайшую к нам точку на «экваторе» тоже затемняем

Здесь штриховка одинарная, отталкиваемся и делаем уверенное движение в одном направлении. Стрелкой показала. Как волос.

Проходимся вишневым карандашом по темным местам яблока, штриховка по эллипсу, яблоко круглое.

самые светлые места — белые, их в последнюю очередь будем штриховать

Олежка торопится, уже тень нарисовал, красивую, разноцветную

Темное заштриховали. Теперь свет.

5. Штрихуем рефлекс (свет возле контура, отраженный)

смотрим внимательно на яблоко

У Олежки свой подход

Вот. Везде возле контура заполнили цветом (основным, алым), легким нажатием, потому как СВЕТ.

я выбрала еще карандаш потемней, коричневый, чтобы подчеркнуть самые темные места, это правый бок, центр, нижняя часть и тень во впадине.

Олежка меня уверенно обгоняет:

тень от палочки

и саму палочку

Этим же карандашом штрихуем тень справа. Такая она у нас слоистая. Потом цвета смешаются и будет насыщенный тон.

Олежка уже готов к воде. Я еще нет.

Будем догонять ))))

Смотрим на весь рисунок целиком. Есть ли объем? Для этого полезно прищуриться и посмотреть сперва на оригинал, потом на свою работу и сравнить ощущения. Если «пятна» разные, то где-то добавить. Прищуриваюсь и вижу — спереди не хватает тени, вообще маловато темного, сливается. Штрихую гуще там, где вижу.

еще темнее

Ну вроде достаточно.

6. Рисуем падающую тень.

Присмотримся и заметим, что у тени есть самая темная точка(прямо под яблоком) и на самом яблоке в этом месте — более светлое пятно. Это закон света/тени, они всегда рядом.

ну вот так примерно. Ближе к предмету — темнее, дальше — светлее

Опять прищуриваемся, сравниваем.

ага, падающая тень — с красным отсветом. Все правильно, все предметы делятся с соседними своим цветом и светом.

вот так получилось

Сейчас самый ответственный момент. Перед тем, как начнем работать водой, надо согласиться с объемом. Все ли пятна выверены? Кажется многовато темного на переднем плане, переборщила

Беру ластик и стираю лишнюю тень.

На этот счет имейте ввиду, что у всех свои ощущения, так что ориентируйтесь на свои

еще светлее

Олежка заскучал и добавил антуражу

7. Акценты. Беру черный карандаш (можно темно-коричневый) и чуть-чуть добавляю. Немного в линию падающей тени прямо под яблоком, немного правое теневое пятно, ямка с палочкой. Акценты оживляют

алым прошлась по ближайшей стороне экватора, центру яблока, так сочнее

Ну кажется мы готовы к волшебству……………..

Берем воду и кисть. Тонкую, круглую, с мягкой натуральной щетиной. Колонок или белку. На этом уроке у меня белка №1. Самая тонкая.

8. Свет. Если на штриховке мы свет оставляли, то на воде наоборот, с него начинаем. Самые первые места — самые светлые. Очень постеннно, малыми площадями капелькой заливаем штриховку. Не размазываем, не надавливаем, едва касаемся, просто распределяем воду и смешиваем ее на границах участков, чтобы были плавные переходы.

Блик полностью трогаем водой, но очень аккуратно

пошли дальше

Олежка предпочел кисть побольше

идем дальше по световым местам

переходы плавные

этот бок уже вполне съедобный)))))))))

Вверху кромка выемки тоже белая, ее смачиваем

и переходом опускаемся к уже мокрой области

Теперь отраженный свет

и свет вдоль кромки

все. Пошли превращать тень

как однако быстро работает Олежка

наши яблоки разбросаны по полу))))

с яблоком все. Теперь падающая тень. Тоже от светлого к темному.

ох как оно снизу «светится» наливное

Ну вот и все…. Нечего больше превращать. Оно уже целиком превратилось. Стало сочным и спелым.

Олежка считает, что его яблоко красивее)))) И он прав. Мы сейчас использовали только оттенки красного. А он увидел и другие цвета тоже. И это высшая степень вИдения, видеть многоцветие.

А наш первый урок окончен. Благодарю за внимание))) Удачных работ!

Занятие по ИЗО «Яблоко»

Программные Задачи:

Учить детей изображать яблоко, используя средство выразительности: цвет, форму, размер, правильное расположение на листе.
Закреплять навыки формообразующих движений и ведение кисти по ворсу.
Воспитание эстетического восприятия натюрморта.

Предварительная работа:

Дидактические игры «Фрукты – овощи», «Угадай на вкус», «Чудесный мешочек».
Обследование и описание разных фруктов.
Рассматривание натюрморта П.П. Кончаловского «Яблоки на столе»

Материалы, инструменты, оборудование:Краски гуашевые, кисточки, стаканчики, салфетки, картонные тарелочки, палитры, яблоки по количеству детей, мешочек, игрушка Зайка.

Воспитатель: Ребята, посмотрите, что я нашла! (показываю мешок)

Когда я входила в группу, он лежал возле порога. Может быть нам, кто-то решил сделать подарок? Интересно, что там? (заглядываю в мешок)

Я вам сейчас загадаю загадку, а отгадка находится в этом мешке.

Круглое румяное
Я расту на ветке
Любят меня взрослые
И маленькие детки

Дети: Яблоко!

Воспитатель: Молодцы! Вы отгадали загадку. В мешке лежит яблоко.

(слышен плач)

Воспитатель: Ребята вы слышите, кто-то плачет!

Интересно, пойду, посмотрю. (воспитатель вносит зайца)

Зайчик: У-у-у! (плачет)

Воспитатель: Здравствуй зайчик! Почему ты плачешь?

Зайчик: Я собрал целый мешок яблок, чтобы угостить всех своих лесных друзей, но вдруг я увидел лису, она потихоньку стала ко мне подкрадываться, я испугался и побежал. Только дома увидел, что мешка у меня нет — я его потерял.

Воспитатель: Посмотри, Зайка, это твой мешок?

Зайка: Да! Где вы его нашли?

Воспитатель: Мы нашли его здесь в группе, но здесь только одно яблоко.

Зайка: Как же так, куда делись остальные яблоки?

Воспитатель: Посмотри Зайка! В твоём мешке большая дыра. Пока ты бежал, почти все яблоки растерял по дороге.

Зайка: Что же делать, как я вернусь к своим друзьям без угощения?

Воспитатель: Кажется я придумала! Мы сейчас с ребятами, яблоки нарисуем. Ты зайка, живёшь в сказочном лесу? А там всё нарисованное превращается в настоящее.

Зайка: Все яблоки, которые вы мне нарисуете в моём сказочном лесу превратятся в настоящие яблоки? Такие же сочные и румяные?

Воспитатель: Конечно?

Зайка: Вот здорово!

Воспитатель: Посмотрите ребята, наш зайка повеселел, танцует .

Зайка:

Давайте потанцуем вместе!

Физкультминутка «Зайка серенький…»

Воспитатель: Молодцы! Здорово повеселились!

Поможем зайке нарисовать яблочки?

Дети: Да!

(Дети садятся за столы)

Воспитатель: Мы будем рисовать наши яблочки на тарелочке. Тарелочки эти не простые, они волшебные, как только они попадут в сказочный лес, нарисованные яблочки превратятся в настоящие. Для этого нам надо постараться, и стать художниками.

– Художники это кто?

Дети: Художники пишут картины.

Воспитатель: Они смотрят на мир не так, как мы с вами. Они стараются замечать в обычных предметах прекрасное, красивое, необычное.

А, сейчас я хочу познакомить вас с работами настоящих художников, которые писали натюрморты. Натюрморт это картина на которой изображены цветы, фрукты, предметы быта, то чем пользуется человек. Эти художники тоже в своих картинах изображали яблоки.

(сажаю зайку на подставку ) Садись зайка и внимательно слушай.

И. Хруцкий «Цветы и плоды».

Воспитатель: Внимательно посмотрите на этот натюрморт.

– Он вам нравиться?

– Что вам нравиться больше всего?

В этой картине всё выглядит, как настоящее. Красивые цветы, сочные яблоки, бархатистые персики, прозрачный виноград.

К.С. Петров-Водкин «Яблоко и вишня»

Воспитатель: А, это натюрморт другого художника.

– Чем отличается этот натюрморт от предыдущего?

Здесь художник изобразил только яблоко и вишню.

Когда я смотрю на этот натюрморт, мне кажется, что яблоко и вишня спорят между собой . Яблоко говорит вишне: «Посмотри на меня, какое я большое, плотное, у меня гладкие упругие бока, красного цвета с жёлтым бочком, это лучик солнышка подарил мне этот цвет.»

Вишенка отвечает: « Да, я меньше тебя, но очень нежная, кожица моя прозрачная и тонкая. Я наполнена ароматным соком. И цвет мой намного ярче, чем твой. У меня насыщенный алый цвет».

– Как вы думаете, кто победил в этом споре?

– Почему художник изобразил фрукты на голубом фоне?

А. Ляпин «Яблоки и вилка»

Эта работа современного художника

– Чем этот натюрморт отличается от предыдущих ?

(он нарисован карандашами)

Здесь нет детальной прорисованности фруктов. Художник и не стремился к этому. В этой картине важен цвет. Это нарядный декоративный натюрморт.

Воспитатель: Мы сейчас с вами посмотрели три натюрморта.

И в каждой картине мы видели, как художники по-разному изображали яблоко. Это не значит, что кто-то пишет картины хуже или лучше. У каждого художника своё видение мира.

Сейчас мы будем рисовать это яблоко (показываю).

– С чего начинает свою работу художник?

(внимательно рассматривает тот предмет, который он будет изображать)

Давайте и мы внимательно рассмотрим наше яблочко.

– Какое оно?

(круглое, большое, гладкое, упругое, сочное, красного цвета с жёлтым бочком)

Воспитатель: Все взяли в правую руку кисточку. Давайте попробуем нарисовать наше яблоко в воздухе (дети водят кисточкой по воздуху, описывая круг)

Намочим кисточку в воде и рисуем мокрой кисточкой на тарелочке,

Стараемся, чтобы получилась красивая правильная форма яблока.

Ну вот, мы с вами сделали набросок, как настоящие художники, и теперь начинаем рисовать.

(По ходу занятия Зайка подходит к детям и объясняет, как правильно нарисовать яблоко)

Воспитатель: Ну, вот Зайка мы нарисовали для твоих лесных друзей яблочки.

Зайка: Какие вы все молодцы! Здорово у вас получилось! Яблочки, как настоящие, так и хочется откусить кусочек. Я обязательно возьму эти яблочки для своих друзей, когда высохнет краска

Зайка: Как здорово я сегодня с вами потанцевал и повеселился ! Вы самые замечательные, добрые и отзывчивые ребята. Мне пора уходить. До свидания!

Воспитатель: До свидания зайка!

Как нарисовать яблоко

Яблоки — одни из самых популярных фруктов во всем мире. У них так много преимуществ для здоровья, как говорится: «Яблоко в день избавляет от необходимости обращаться к врачу». Яблоки также широко фигурируют в народных сказках и сказках, таких как Белоснежка и семь гномов. В этом уроке мы познакомим вас с процессом создания реалистичного рисунка яблока. Мы поможем вам реалистично построить, обвести и раскрасить эскиз яблока. Давайте воспользуемся моментом и начнем нашу иллюстрацию яблока!

Содержание

1 Пошаговое руководство по простому рисованию яблока
- 1. 1 Шаг 1. Создание основы рисунка яблока
- 1.2 Шаг 2. Нарисуйте отступ яблока
- 1.3 Шаг 3. Контур Стебель яблока
- 1.4 Шаг 4. Нарисуйте лист вашего яблока
- 1.5 Шаг 5. Создание контура эскиза яблока
- 1.6 Шаг 6. Нарисуйте контуры стебля и листа
- 1.7 Шаг 7. Добавление первого Цвет пальто
- 1.8 Шаг 8. Добавление бликов
- 1.9 Шаг 9. Добавление второго цвета
- 1.10 Шаг 10. Добавление текстуры к эскизу Apple
- 1.11 Шаг 11. Добавление финальных бликов на Apple Шаг
- 1.12 Раскрашивание Лист и стебель
- 1.13 Шаг 13. Добавление тени к стеблю яблока
- 1.14 Шаг 14. Затенение листа иллюстрации
- 1.15 Шаг 15. Завершение листа яблока
- 1.16 Шаг 16. Создание тени под яблоко
- 1.17 Шаг 17: Завершение рисунка яблока
2 Видеоруководство по рисованию яблока
3 Часто задаваемые вопросы
- 3.1 Как создать простой рисунок яблока?
- 3. 2 Как раскрасить реалистичную иллюстрацию яблока?

Простое пошаговое руководство по рисованию яблок

Рисование яблока — несложный процесс, но новичкам может быть сложно понять, с чего начать. Во всех наших уроки рисования мы начнем с нескольких шагов построения. Эти начальные шаги помогают нам создать основную форму рисунка яблока, прежде чем мы начнем добавлять детали и цвета. Для этих строительных шагов вам нужно будет использовать носитель, который легко стирается. Если вы работаете с физическим носителем, выберите легко стираемый карандаш. Если вы работаете в цифровом формате, вы можете создавать вспомогательные фигуры на отдельном слое.

Вы можете увидеть схему нашего простого учебника по рисованию яблок на изображении ниже.

Как видно из коллажа выше, большинство шагов в этом уроке рисования яблок сосредоточены на создании реалистичной окраски. Для этих шагов окрашивания наш урок написан для среды рисования, такой как акриловая краска или гуашь. Однако это не означает, что вам нужно использовать этот носитель.

Вы можете использовать любой краситель на ваш выбор.

Шаг 1. Создание основы рисунка яблока

Начнем наш набросок яблока с создания большой круглой формы. Этот круг будет базовой формой для нашего яблока, и мы будем добавлять к форме по мере прохождения урока. Найдите центр области рисования и нарисуйте идеальный круг. Убедитесь, что вы оставили достаточно места по всему кругу для дополнительных элементов иллюстрации яблока, таких как стебель и листья.

Шаг 2. Нарисуйте отступ в виде яблока

В верхней части базового яблочного круга теперь можно нарисовать незавершенный овал. Эта фигура должна располагаться немного левее центра вашего базового круга, а верх должен быть пустым. Эта форма будет представлять собой углубление яблока, из которого будут выходить стебель и лист.

Совет: яблоки, как и большинство вещей, не бывают идеально круглыми и симметричными. Угол этого углубления даст нам более реалистичный рисунок яблока.

Шаг 3. Наметьте стебель яблока

Теперь вам нужно поместить стебель вашего легкого рисунка яблока в углубление, которое вы нарисовали на предыдущем шаге. Стержень должен выходить наружу от основания выемки, доходя до края основного строительного круга. Вы также должны убедиться, что этот стебель наклонен влево от наброска яблока.

Шаг 4. Рисуем лист вашего яблока

Теперь мы собираемся нарисовать лист вашего яблока. Прикрепив к правой стороне стебля из предыдущего шага, нарисуйте большой лист, который перекрывает верхнюю часть яблока.

Вы можете нарисовать лист с любой стороны стебля, но мы обнаружили, что рисование его справа создает больше баланса в вашем наброске яблока.

Шаг 5.

Создание контура вашего Apple Sketch

На этом этапе вы создадите более реалистичный контур формы яблока. Вы можете сделать этот шаг от руки, создав более естественные несовершенства. Вы не хотите, чтобы ваше яблоко было идеально круглым, так как это будет нереально. Помните, что контур не должен проходить через форму стебля или листа.

Шаг 6. Нарисуйте контуры стебля и листа

На этом этапе вы наметите контуры стебля и листа и добавите несколько линий к отступу. Начните с обрисовки стебля, точно следуя форме конструкции. Для листа вы можете использовать слегка зубчатую линию, чтобы очертить обе стороны листа. Затем вы можете начать добавлять детали к стеблю, листу и отступу. Нарисуйте среднюю линию на листе и несколько маленьких линий, чтобы добавить четкости. Добавьте несколько точек в верхней части стебля и завершите шаг, добавив несколько линий к отступу, чтобы создать трехмерный эффект.

Теперь вы можете стереть любые видимые вспомогательные линии.

Шаг 7. Добавление первого слоя цвета

Чтобы начать процесс раскрашивания нашего эскиза яблока, найдите ярко-красный оттенок краски. Используйте обычную кисть, чтобы заполнить яблоко ровным слоем этого красного оттенка. Не заливайте стебель или лист каким-либо цветом. Шаг 8. Добавление бликов Используйте мягкую кисть для растушевки и немного белой краски, чтобы добавить большое выделенное пятно чуть ниже и справа от углубления. Затем в нижней части яблока создайте несколько световых полос, которые доходят до центра. Затем вы можете добавить несколько светлых пятен на левой стороне яблока и вдоль правой стороны контура яблока.

Чтобы добиться реалистичности бликов, используйте сухую и чистую кисть для растушевки, чтобы сгладить блики.

Шаг 9: Добавление второго цвета

Теперь мы собираемся добавить второй цвет к нашему рисунку яблока, так как ни одно яблоко не бывает чисто красным. Используйте маленькую кисть для растушевки и темно-желтый оттенок, чтобы добавить немного цвета отступу яблока. Вы также хотите немного вывести цвет из отступа.

Совет: Используйте чистую маленькую кисть для растушевки, чтобы повторить штрихи вдоль цветных областей, чтобы создать переход между первым и вторым цветными слоями. Шаг 10. Добавление текстуры к эскизу яблока Используйте очень тонкую кисть и немного той же желтой краски, что и в предыдущем шаге, и добавьте несколько точек случайным образом по всему яблоку.

Шаг 11. Добавление финальных бликов на Apple
Возьмите маленькую кисть для растушевки и немного белой краски, чтобы усилить блики, которые вы сделали ранее. Этот блик должен быть более заметен, чем предыдущий слой. Чтобы закончить шаг, используйте чистую кисть для растушевки и немного черной краски и добавьте несколько теней вокруг структуры яблока.
Вы хотите подчеркнуть тени по краям яблока, чтобы создать больше трехмерности.

Шаг 12. Раскрашивание листа и стебля
Теперь мы добавим слой основного цвета к листу и стеблю наброска яблока. Используйте тонкую кисть и краску светлого коричневого оттенка , чтобы равномерно заполнить стебель. Для листа найдите светло-зеленый оттенок краски и используйте обычную кисть, чтобы заполнить лист ровным слоем.

Шаг 13. Добавление тени к стеблю яблока
Чтобы затенить стебель и добавить ему объема, вы будете использовать маленькую кисть для растушевки и немного черной краски. Аккуратно нанесите черную краску вокруг верхней части стебля. Оставьте самый верх стебля светлее.
Чтобы закончить этот шаг, вы можете аккуратно нанести несколько штрихов черной краской на стебель.

Шаг 14. Затенение листа вашего яблока Иллюстрация
Теперь мы собираемся немного заштриховать лист, чтобы создать более реалистичное измерение. Используйте кисть для растушевки и немного черной краски, чтобы добавить тени вокруг основания листа. Затем вы можете осторожно поднять тень, чтобы следовать центральной разделительной линии.

Шаг 15. Завершение работы над листом яблони
На этом этапе вы закончите детализацию листа яблони, прорисовывая прожилки и добавляя блики. Возьмите острую маленькую кисть и немного белой краски и аккуратно нарисуйте текстуру тонких прожилок. Прожилки могут быть слегка волнистыми, так как это более реалистично.
Завершите лист, используя кисть для растушевки и небольшое количество белой краски, чтобы выделить нижнюю половину листа.

Шаг 16. Создание тени под яблоком
Теперь мы собираемся оживить иллюстрацию яблока, создав тень под ним. Используйте кисть для растушевки обычного размера и небольшое количество черной краски, чтобы аккуратно заштриховать нижнюю часть яблока.
Затем используйте чистую мягкую кисть, чтобы аккуратно растушевать тень.

Шаг 17. Завершение рисунка яблока
Чтобы создать законченный набросок яблока, мы собираемся стереть черные контуры. Используйте очень тонкую кисть и соответствующий цвет в каждой точке контура. Аккуратно обведите контуры яблока и листа, чтобы создать плавный результат без каких-либо видимых контуров.

Надеемся, вам понравился процесс создания собственного реалистичного рисунка яблока! Мы показали вам, как создать простой рисунок яблока всего за 17 простых шагов. Теперь у вас есть все необходимые навыки для создания иллюстраций яблок в различных цветах и положениях.
ВИДЕО ОБДОЗА по нарисованию Apple

Часто задаваемые вопросы
Как вы создаете простой рисунок яблока?
Рисование яблока может показаться сложным, но на самом деле это может быть очень просто. В нашем простом руководстве по рисованию яблока мы проведем вас через 17 простых шагов, которые помогут вам создать простой рисунок яблока. Мы покажем вам, как реалистично построить, обвести и раскрасить рисунок яблока.

Как раскрасить реалистичную иллюстрацию яблока?
В нашем уроке яблока основное внимание уделяется красному яблоку, но мы не просто используем красный цвет для его окрашивания. Для реалистичного оттенка яблока мы начинаем с красной основы, а затем добавляем немного желтого, чтобы создать четкость и текстуру.

Рисунок яблока цветным карандашом. Как пользоваться цветными карандашами
Автор Matt Fussell
Цветные карандаши, вероятно, являются наиболее неправильно используемым и непонятым средством в мире искусства. Я думаю, что цветными карандашами так часто злоупотребляют из-за того, что они легкодоступны. Цветные карандаши повсюду. Вы даже можете купить цветные карандаши на заправке.
При использовании цветных карандашей необходимо помнить о нескольких вещах, чтобы убедиться, что вы используете их правильно. Помните об этих вещах, и вы не ошибетесь.
Сначала нужно сильно раскрасить цветными карандашами. Это означает, что вам нужно действительно нарастить цвет, чтобы готовый рисунок выглядел почти так, как он был нарисован. Будьте осторожны, чтобы не начать тяжелое приложение, а скорее нарастить его до тяжелого приложения.
Получите доступ ко ВСЕМ нашим курсам уже сегодня
… всего за 1 доллар.
Узнать больше
Во-вторых, вам нужно смешать цвета. Смешивание цветов сделает вашу работу цветными карандашами более реалистичной и естественной. Попробуйте смешать цвет, который вам нужен, вместо того, чтобы просто взять готовый цвет.
Далее вам нужно убедиться, что вы наслаиваете свои цвета. Этот метод похож на смешивание цветов, так как часть цвета будет смешиваться, когда вы накладываете карандаши друг на друга. Наложение цветов означает наложение цвета поверх цвета, чтобы добавить глубину объекту.
Кроме того, если вы хотите делать наброски, сохраните их на последнем этапе рисования. И, пожалуй, самое главное, вам нужно не торопиться. Рисование цветными карандашами — это процесс, который требует много времени, чтобы сделать его правильно. Существует множество различных марок цветных карандашей. Мне нравится использовать карандаши Prismacolor, но вы можете сравнить цветные карандаши здесь.

ПОНРАВИЛОСЬ ЭТОТ УЧЕБНИК?
Если да, присоединяйтесь к более чем 36 000 человек, которые получают учебные пособия и статьи. ПЛЮС получите 3 БЕСПЛАТНЫХ ВИДЕО-КУРСА и ЭЛЕКТРОННЫЕ КНИГИ! Просто нажмите на кнопку ниже, чтобы добавить свое имя!
Транскрипция видео
Сегодня мы рассмотрим правильное использование цветных карандашей. В этом видео уроке я нарисую для вас яблоко. Вы можете видеть, что я собираюсь начать рисовать яблоко темно-коричневым карандашом. Я также собираюсь сделать небольшой рисунок источника света, чтобы дать вам представление о том, где он находится. А затем я начну рисовать в тенях, примерно так же, как вы делаете с подрисовкой, но не до такой степени. Это просто, чтобы помочь мне найти значения. Затем я собираюсь пройтись по нему местным цветом яблока с помощью цветных карандашей. В данном случае это будет красное яблоко, поэтому я использую темно-красный цвет. Теперь, что я собираюсь сделать здесь, я собираюсь наслоить свои цвета. Я собираюсь смешивать цвета. И вы можете видеть, что я использую более яркий красный цвет, чтобы выделить некоторые из этих областей. Я собираюсь определить стебель, а затем снова возьму этот коричневый цвет и начну определять некоторые затененные области на яблоке. Правильный способ использования цветных карандашей состоит в том, чтобы создавать слои цветов, как если бы вы рисовали. Каждый слой, который вы наносите, фактически смешивается с цветом под ним. Это придаст вашему цвету глубину и сделает ваш рисунок более реалистичным. Итак, я также добавил немного зеленого и немного желтого. И яблоко, которое я рисую, на самом деле имеет эти зеленые и желтые области. Теперь вы можете заметить, что сейчас становится очень темно. Я просто сильнее нажимаю на темно-коричневый карандаш. И я действительно создаю эту более темную ценность. И я медленно наращиваю контраст в этом рисунке яблока. Я собираюсь усилить этот контраст, добавив немного белого, чтобы обозначить некоторые из выделенных областей на яблоке. И так как мой источник света исходит сверху, большинство бликов будет на верхушке яблока. В этот момент наше яблоко начинает выглядеть несколько реалистично. Но чтобы действительно немного подчеркнуть эти тени, я собираюсь немного синего. Обратите внимание, что я вообще не использую черный цвет. Я использую только темно-коричневый и темно-синий. Они будут естественным образом смешиваться, чтобы получить натуральный черный цвет. Теперь я возьму ярко-красный и добавлю к нему немного больше давления, чтобы по-настоящему наслоить цветные карандаши. На этом этапе, поскольку я потратил так много времени и внимания на наложение цветов, я создаю некоторую глубину цвета. Наше яблоко действительно начинает выглядеть реалистично. Это правильный способ использования цветных карандашей. Многие люди, которых я вижу, используют цветные карандаши, просто наносят один слой. Они действительно не думают о смешивании цветов, и я думаю, что это ошибка. Вы действительно должны думать о смешивании цветов и наслоении цветов, когда используете цветные карандаши. Итак, еще несколько штрихов с бликами и тенями, и теперь наше яблоко довольно убедительно и трехмерно. Итак, на этом этапе я попытаюсь немного выделить яблоко, создав контраст вокруг яблока. Для этого я придам немного тональности столу, на котором сидит яблоко. И я добавлю небольшую тень под яблоком с коричневым и синим цветом. Нет черного. Я не собираюсь оставлять цвет стола только одним цветом, поэтому я также наложу этот цвет. Итак, я добавлю немного белого к нему. Затем я собираюсь штриховать в противоположном направлении, добавляя больше синего, чтобы цвет на бумаге выглядел более однородным. Затем я полирую цветные карандаши белым. Можно использовать бесцветный блендер, если он у вас есть. Белый работает очень хорошо. А затем я вернусь и подправлю некоторые из моих намеченных областей. Я также собираюсь добавить фон, и в этом случае фон будет желто-зеленым, просто для большего контраста. И на этом мы подойдем к концу этого видеоурока по цветным карандашам.
Вот еще несколько уроков рисования, которые могут вам понравиться…

Нарисуйте яблоко карандашом [Видео]
Draw
DrawTut 19. March 2021
Получите полное пошаговое руководство о том, как нарисовать яблоко, используя альтернативную технику штриховки. Конечно же, к упражнению снова есть видеоурок.
Видеоруководство по рисованию Apple
В этом учебном пособии показано полное упражнение и как нарисовать яблоко шаг за шагом . Полная аннотированная версия доступна в курсе «Учимся рисовать» для начинающих.
<noscript><img loading='lazy' src='/800/600/http/gidrukodeliya.ru/wp-content/uploads/2022/05/ebc0e81fd4509ce23d8185f9ad297cf0.png' /></noscript> com/embed/VIajW9Oxls0?autohide=2&autoplay=0&mute=0&controls=1&fs=1&loop=0&modestbranding=0&rel=1&showinfo=1&theme=dark&wmode=&playsinline=0″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»» allow=»autoplay; encrypted-media; picture-in-picture» title=»»> Яблоко натюрморт серый (нажмите, чтобы увеличить)
Вот первый шаблон для рисунка яблока . По сути, прежде чем начать рисовать, распечатайте свой черно-белый шаблон. Затем вы можете использовать это для определения правильных тональных значений, а затем отслеживать их еще проще.
Если вам все еще нужно руководство по настройке вашего шаблона, у нас есть подходящая статья и видео для этого.
В качестве инструмента для рисования мы используем карандаш 4B в этом упражнении.
Тем не менее, вы, безусловно, можете использовать эту технику с любым инструментом для рисования, который рисует четкую линию на бумаге.
Учебник по рисованию яблока
В этом уроке вы получите пошаговые инструкции о том, как нарисовать яблоко , используя метод альтернативной штриховки . затем вы можете применить этот метод к любому изображению.
1. Разделить шаблон на значения тембра
Распечатайте шаблон или просто следуйте этим инструкциям. Сначала посмотрите на шаблон и разделите области с похожими значениями серого отдельными штрихами. Это даст вам представление о том, какие области вы должны рисовать и насколько затемненными.
Сначала разделите шаблон на разные области. Используйте перекрестную штриховку
Для штриховки мы используем относительно коротких штриха здесь и всегда рисуем около от 5 до 8 штрихов рядом друг с другом . Для создания темных областей мы используем перекрестную штриховку 9.0006 . Так рисуем несколько линий друг над другом под немного другим углом (см. рисунок).
2. Эскиз яблока
Сначала нарисуйте эскиз яблока и зафиксируйте только пропорции и форму.
Нарисуйте эскиз яблока
В шаблоне вы уже разделили области для отдельных значений серого . Теперь перенесите их на свой эскиз очень легкими штрихами.
Нарисуйте области для оттенков серого.
Теперь у вас есть очень хорошая основа для рисования яблока.
3. Нарисуйте контуры яблока
Теперь нарисуйте контура яблока . Нажмите на больше на карандаш , чтобы создать очень темных и толстых контурных штриха здесь.
Нарисуйте контуры яблока
4. Нарисуйте первые штрихи
Теперь нарисуйте первую область, используя показанную технику штриховки. Попробуйте использовать направление отдельных штрихов с по на карте формы яблока . Это придает яблоку трехмерную форму на рисунке.
Примените первый слой штриховки.
Придерживайтесь областей вашего эскиза. Не забывайте менять угол после каждых 5-8 коротких движений. Это то, что делает стиль, показанный здесь.
Заполните первую область штриховкой
Вы также можете найти полные инструкции с комментариями для этого урока в нашем курсе Учимся рисовать для начинающих .
Начни прямо сейчас!

5. Задайте темные области штриховкой
Добавив второй слой штрихов, которые вы затем рисуете под разными углами, вы создаете так называемую штриховку .
Совет: Положите лист бумаги под запястье, чтобы случайно не смазать уже сделанные мазки.
Заштрихуйте второй слой
Чем темнее область в вашем шаблоне, тем больше штрихов вы должны нарисовать друг над другом . Оставайтесь с количеством гребков и не меняйте их длину.
Больше штрихов для более темных областей
В промежутках, не стесняйтесь рисовать еще штрихов на переходах к немного смягчив их .
Смягчение переходов
6. Тени и фон
Теперь вы можете добавить тени к вашему рисунку. Лучше всего этот рисовать без контура. Также используйте некоторые легкие штрихи вокруг яблока — предполагают фон . Это добавляет некоторую глубину к рисунку.
Нарисовать фон из яблока
На этом вы закончили рисовать яблоко . Теперь возьмите другой шаблон и попробуйте стиль на них.
Завершенный рисунок яблока
Продолжайте рисовать сейчас с помощью курса для начинающих
Вы также можете найти полные комментарии к этому уроку в нашем Курсе рисования для начинающих . Этот курс также включает в себя полную электронную книгу и очень подробный видеокурс , который поможет вам сразу приступить к работе.
Курс рисования
Перейти к курсу рисования

Apple Draw Hatch Учимся рисовать
Как рисовать яблоко 6 способов
Давайте отметим приход осени, научившись рисовать шесть яблок различными способами, используя перо для каллиграфии и микронное перо. Мы, конечно, добавим акварель, чтобы сделать его более эффектным.
Осень не за горами. Здесь первым признаком осени являются не цвета, возвращение в школу или тыквы. Это происходит раньше, и это даже слаще.
Яблоки!
Мы живем недалеко от фруктового сада и ухаживаем за несколькими собственными яблонями и грушами. Начиная с середины августа, эти осенние плоды начинают розоветь. Первый сорт не становится полностью красным, поэтому мы должны постоянно проверять его на спелость. Наши яблоки MacIntosh уже созрели, но мы должны дождаться наших яблок Fuji и Empire.
Чтобы отпраздновать начало осени и всю утешительную яблочную вкуснятину в пути, мы нарисуем яблоко… не один раз, а шестью разными способами. Вы готовы?
Соберите свои припасы.
Базовые принадлежности для каллиграфии с чернилами Ziller
Базовые принадлежности для акварели
Карманный ящик Winsor & Newton Cotman Sketcher
Ручка Micron
Нарисуйте яблоко 5 разных способов (и еще один способ читайте в разделе 5 6 в конце) 900 советы или перейти к учебнику.
Яблоко #1, простое. Используйте микронное перо, чтобы нарисовать очень простое классическое яблоко со стеблем.
Яблоко #2 Высокое. Некоторые яблоки выше и тоньше, чем другие яблоки. С помощью ручки для каллиграфии нарисуйте яблоко Red Delicious.
Яблоко №3 Пухлое. Нарисуйте пухлое и хрустящее яблоко ручкой для каллиграфии. Нарисуйте одну толстую сторону и одну сторону, которая светлая и открытая.
Яблоко № 4 Симпатичное. Милое яблоко очень похоже на классическое яблоко с парой листьев и выделенным квадратом с правой стороны. Используйте для этого свою ручку для каллиграфии.
Яблоко #5 Непрерывная линия. Нарисуйте яблоко непрерывной линией, не поднимая микронное перо, и дважды обведите яблоко.
Рисунки не кажутся законченными без небольшой каллиграфии. Нарисуйте его в своем любимом каллиграфическом стиле каллиграфической ручкой, конечно.
Добавить акварель в Apple Colors
Теперь пришло время добавить слой акварели, чтобы сделать эти рисунки яркими. Подумайте о своих любимых цветах яблок. Одно из моих любимых яблок зеленое с красными плечами. Зеленый и красный — оба хороших цвета яблока. Еще одно вкусное яблоко желтого цвета. Вы знаете тот самый, Yellow Delicious.
Начнем с желтого на простом яблоке. Закрасьте желтым внутри линий для этого. Мы будем рисовать вне линий на следующих нескольких. Пока краска еще влажная, нанесите немного зеленого на нижний угол. Добавьте коричневый стебель, и первый готов.
Теперь высокое яблоко должно быть красным, как яблоки Red Delicious. Не беспокойтесь о том, чтобы оставаться внутри линий. Иногда, когда вы рисуете вне линий, это делает ваш рисунок более интересным.
Для пухлого яблока используйте зеленый цвет и измените форму блика. Используйте кисть, чтобы нарисовать мазки по ней.
Милое яблоко должно быть красным и зеленым, но это означает, что у нас проблема. Красный и зеленый – дополнительные цвета. Это означает, что если вы смешаете их слишком сильно, они станут коричневыми. Никто не любит коричневое яблоко. Если вы не плодовая муха, то есть.
Если смешать слишком много зеленой и красной акварели, получится коричневый цвет.
Будьте осторожны.
Но если быть очень осторожным, можно рисовать красный и зеленый рядом, не получая при этом коричневого.
Начните с рисования симпатичного рисунка яблока, используя только обычную воду. Затем коснитесь немного красного на плечах. Нажмите зеленый на нижнюю часть яблока. Не наносите слишком много вокруг красного, но вы можете добавить больше зеленого внизу, пока он еще влажный, если вам нужно больше цвета. Просто держись подальше от красного.
Завершите этот рисунок, покрасив листья в темно-зеленый цвет и стебель в коричневый цвет.
И, наконец, закрасьте непрерывную линию яблочно-желтым цветом. Нанесите розовый поцелуй на правый верхний угол, пока он еще влажный.
Готовы нарисовать яблоко еще раз?
В пироге. Теперь это отличное яблоко.
Начните с рисования пирога пером для каллиграфии. Не забудьте про пар и «в пироге», написанное каллиграфией.
Когда чернила высохнут, покрасьте корочку в коричневый цвет. Возьмите пульверизатор с водой и распыляйте корку, пока коричневый цвет не растечется по всей странице. Дайте фоновому слою полностью высохнуть.
Распылите воду на краску, чтобы создать акварельный фон.
На следующем слое акварели. Нарисуйте более четкую корочку пирога внутри линий.
И раскрась форму для пирога. Сопоставим зеленый и красный цвета милого яблока. Почистите зеленый цвет слева к середине кастрюли. Затем прокрасьте красным справа к середине, слегка касаясь зеленого.
Дайте ему снова высохнуть.
Наконец, добавьте волнистый край корочки и последний слой коричневого цвета на верхнюю часть корочки для глубины.
Готово! Вы только что сделали шесть разных рисунков яблок. Время для куска пирога?
Смотреть Как нарисовать яблоко 6 способов
<noscript><img loading='lazy' src='/800/600/http/fsd.multiurok.ru/html/2017/01/12/s_5877821f0f7db/img7.jpg' /></noscript> youtube.com/embed/yeBJ8YOD-P8?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»>
И всегда помните… наслаждайтесь процессом.
Ваш Apple Pencil дает сбой в Procreate? Вот 10 советов, как это исправить
Использование Procreate на iPad с Apple Pencil позволяет создавать потрясающие цифровые изображения, но что делать, когда Apple Pencil перестает работать должным образом? Если вы испытываете сбои в работе Apple Pencil при использовании Procreate, эти советы могут помочь исправить это.
1. Проверьте настройки кисти Procreate
Если у вас возникли проблемы с использованием Apple Pencil с Procreate, это может быть просто проблема с настройками кисти в приложении. Откройте настройки выбранной кисти, дважды коснувшись инструмента Brush . Откроется панель со всеми настройками выбранной кисти.
Проверьте Spacing , Jitter и Fall off , чтобы убедиться, что они верны и не являются причиной сбоев.
2. Измените Streamline Dial и фильтрацию движения
Настройки специальных возможностей Procreate могут упростить использование Apple Pencil для всех, кому требуется дополнительная помощь; однако панель Stabilization также предлагает функции, которые могут быть полезны любому цифровому художнику, использующему iPad. Откройте панель Stabilization , нажав Actions в Procreate (кнопка с гаечным ключом).
StreamLine отражает скорость, с которой движется ваша кисть. Если он повернут слишком далеко вверх или вниз, это повлияет на ваши движения при использовании Apple Pencil в Procreate. Вы можете изменить этот циферблат в любое время, поэтому поэкспериментируйте с настройкой и посмотрите, исправит ли она какие-либо сбои.
На панели «Стабилизация» вы также найдете Motion Filtering . Это разработано, чтобы помочь художникам с тремором рук рисовать более устойчивые линии, но это может повлиять на сбои в Procreate, если он установлен неправильно. Изменив Amount или Expression , можно исправить нежелательные сбои.
3. Убедитесь, что кончик Apple Pencil затянут
Apple Pencil обычно поставляется только с одним наконечником. К сожалению, наконечник иногда может оторваться. Незакрепленный наконечник повлияет на соединение между Apple Pencil и вашим iPad. Это приведет к сбоям в Procreate при попытке рисования.
Хотя это не настоящий карандаш, который изнашивается из-за того, что закончился графит, Apple Pencil со временем изнашивается. Это особенно распространено при большой рабочей нагрузке и при использовании защитной пленки, похожей на бумагу, когда дополнительная текстура изнашивает наконечник быстрее.
Изношенный или плохо подогнанный кончик карандаша не будет правильно реагировать в Procreate. Из-за этих проблем у вас могут возникнуть сбои.
Вы можете попробовать прикрутить кончик карандаша обратно, чтобы обеспечить плотное прилегание. Или вы можете заменить свой наконечник Apple Pencil — можно легко приобрести несколько упаковок наконечников для карандашей. Если вы часто использовали Apple Pencil, не помешает заменить его, чтобы обеспечить более плавный рабочий процесс.
4. Очистите папку кэша приложений
Одна из причин сбоев Procreate может заключаться в том, что папка кеша заполнена. Это может быть связано с вашей папкой кеша приложения Procreate, но также может помочь очистка всех папок кеша на вашем iPad.
Различные приложения предлагают разные способы очистки папки кеша приложений. У некоторых из них он встроен прямо в настройки, но у Procreate, к сожалению, нет. Лучший способ очистить кеш приложения Procreate — хотя это и раздражает — это удалить Procreate и переустановить его. Ознакомьтесь с нашим руководством, чтобы узнать, как удалить приложения с вашего iPad.
Посмотрите также, как очистить папки кеша других приложений. Это может помочь вашему iPad работать более плавно и даже исправить сбои в других программах, если это происходит.
5. Проверьте уровни памяти вашего iPad и удалите неиспользуемые файлы или приложения
Если вы создали много произведений искусства с помощью Procreate, память вашего iPad может быть заполнена. В iPad не всегда много места для хранения, поэтому вам нужно следить за уровнем памяти. Использование iCloud Drive или другого облачного хранилища значительно поможет.
Вы можете проверить объем памяти вашего iPad, выбрав «Настройки» > «Основные» > «Хранилище iPad» . Это покажет вам, какие приложения используют больше всего памяти, и даст вам представление о том, есть ли неиспользуемые приложения, которые вы можете удалить.
Храните свои работы Procreate в облаке, а не на iPad. Поддерживая низкий уровень хранения, Procreate будет работать более плавно и может предотвратить сбои.
6. Обновите iPadOS и Procreate на iPad
Для бесперебойной работы вашего iPad, а также для обеспечения безопасности рекомендуется обновлять iPad до последней версии iPadOS. Не только приложения обновлены для работы в последней версии iPadOS, но и система в целом будет работать в лучшем виде.
Наряду с обеспечением того, что на вашем iPad установлено новейшее программное обеспечение, чтобы избежать сбоев, вы всегда должны запускать последнее обновление Procreate. Вы можете обновить приложение вручную или включить автоматические обновления в настройках iPad, чтобы ваши приложения всегда были в курсе.
Перейдите в «Настройки» > «Основные» > «Обновление ПО », чтобы обновить iPad, затем откройте App Store и коснитесь своего профиля , чтобы проверить наличие обновлений приложений.
7. Проверьте датчик отклонения ладони
Датчик отклонения ладони iPad позволяет вам положить ладонь на экран, используя Apple Pencil для рисования. Это то, как вы рисуете или пишете естественным образом, поэтому сенсор обеспечивает естественное расположение рук, не портя ваши рисунки. К сожалению, если датчик отклонения ладони неисправен, это может привести к сбоям в работе Procreate при использовании Apple Pencil.
Вы можете предотвратить это, надев перчатку для рисования, которая закрывает только запястье, основание ладони, мизинец и безымянный палец. Это части вашей руки, которые обычно касаются экрана при рисовании. Ношение перчаток для рисования гарантирует, что ваш iPad не спутает вашу руку с Apple Pencil или другим устройством для рисования.
Несмотря на то, что на iPad нет специальной настройки датчика отклонения ладони, все же есть настройка, которую вы можете проверить, которая помогает. Перейдите в «Настройки » > «Универсальный доступ» > «Масштаб» . Для корректной работы датчика отклонения ладони необходимо отключить Zoom. Включите и выключите его снова и посмотрите, исправит ли он сбой Apple Pencil в Procreate.
8. Используйте правильный адаптер питания для вашего iPad
Этот совет, вероятно, ограничен, так как большинство людей заряжают свои iPad с помощью оригинального зарядного устройства Apple, которое идет в комплекте, но это может стать проблемой, если вы используете нестандартный адаптер питания.
Apple Pencil первого поколения подключается к порту Lightning iPad для зарядки, тогда как карандаш второго поколения прикрепляется с помощью магнита к боковой стороне iPad. Если ваш iPad заряжается слишком большой мощностью — через нестандартный адаптер питания — это может привести к накоплению статического заряда в Apple Pencil, что приведет к его сбоям.
Чтобы исправить это, убедитесь, что вы используете правильное зарядное устройство. Мы рекомендуем использовать зарядное устройство из комплекта поставки iPad. Другой способ потенциально устранить эту проблему — отключить iPad во время его использования.
9. Снимите чехол или защитную пленку для экрана iPad
Хотя маловероятно, что защитная пленка вызывает проблемы, есть небольшой шанс, что она может закрывать датчик, необходимый для правильной работы iPad. Большинство защитных пленок для экрана поставляются в упаковках по две штуки, поэтому у вас уже может быть запасная, чтобы заменить ее.
Если снятие или замена защитной пленки не помогает, у вас также может быть проблема с чехлом для iPad. В большинстве чехлов для iPad для закрытия используется магнит, и этот магнит может быть причиной сбоя, поэтому попробуйте снять чехол и посмотреть, решит ли он проблему сбоя.
10. Замените Apple Pencil или iPad
Если вы безуспешно использовали все предыдущие советы, возможно, пришло время подумать о замене Apple Pencil. С электроникой у каждого продукта, к сожалению, есть срок годности. Хотя всегда грустно прощаться с любимым продуктом, обычно это приводит к работе с более новыми и лучшими продуктами.
Мы умоляем вас сначала использовать любую страховку или гарантию на свой iPad или Apple Pencil, чтобы не выбрасывать то, что можно починить. Если вы сможете проверить свой iPad в Apple, у технических специалистов могут быть некоторые исправления, о которых мы не знаем, которые позволят вам продолжать использовать свой продукт дольше.
Покупка новых продуктов Apple может быть дорогостоящей, но Apple часто предоставляет скидку, если вы обмениваете старое устройство при покупке нового. Если вы покупаете новый iPad и не продаете свой старый, вы все равно можете включить свой старый iPad в другие части вашего рабочего процесса, чтобы не допустить попадания большего количества продуктов на свалку.
Продолжайте использовать Procreate с Apple Pencil без сбоев
С помощью этих советов вы обязательно найдете что-то, что устранит сбои, с которыми вы сталкиваетесь при работе с Apple Pencil в Procreate. Эти советы могут работать не только в Procreate, но и в других приложениях для iPad или даже в том случае, если вы используете альтернативный стилус.
Многие из этих советов являются хорошей практикой для бесперебойного рабочего процесса, поэтому, даже не страдая от сбоев Apple Pencil, вы должны проверить эти идеи и посмотреть, как они приносят пользу вашей работе.
Как реалистично раскрашивать цветными карандашами — Arteza.com
Делиться:
20 августа 2020 г. ARTEZA
Содержание:
Сделайте цветные карандаши более реалистичными
Возможность рисовать предметы и людей так, чтобы они выглядели реалистично, — отличный способ произвести впечатление на других и продемонстрировать свои наблюдательные способности. Многие художники стремятся к реализму во всех своих творениях. Умение реалистично рисовать — это базовые знания, которым все художники должны научиться. Конечно, как только вы поймете основы, вы сможете перейти к другим стилям, но изучение реализма поможет вам лучше понять свои творения по мере того, как вы меняете свой стиль.
Художники-самоучки часто ищут секрет передачи объема, который они наблюдали бы в реальном мире. Они часто перерисовывают одну фотографию за другой, стараясь прорисовать все детали и изобразить каждую видимую глазу линию. Результаты по-прежнему часто выглядят как плоские фотографии, хотя иногда они будут выглядеть как исходный объект.
Секрет объемного рисунка заключается в том, чтобы запечатлеть тонкости, которые вы заметите, когда будете визуально анализировать объект. Вам следует избегать создания искусственного или принудительного объема путем затемнения краев объекта, чтобы создать видимость затенения. Конечно, потребуется много часов уроков рисования карандашом и практики, чтобы освоить все техники штриховки. Тем не менее, мы постараемся объяснить основные секреты рисования объекта, чтобы он выглядел реалистично. Мы будем использовать пример рисования яблока цветными карандашами.
Прежде чем рисовать какой-либо реалистичный объект, мы должны тщательно его проанализировать:
Какого тона ваш объект: светлый или темный?
Какие простые геометрические фигуры составляют ваш предмет?
Откуда берется свет?
Где появятся блики и блики?
Где появляется тень и куда падает?
Где и какие отражения от внешней среды появляются?
Изучите тон и громкость
Давайте вместе наблюдать за нашим яблоком! Мы заметили, что яблоко зеленое, среднего тона, не очень светлое, но и не темное. Давайте внимательно изучим тон, потому что с него все начинается.
Тон (или оттенок) относится к степени освещения или затемнения в различных областях рисунка. Чтобы добиться реалистичности в своих работах, нужно правильно передать распределение света на поверхности изображаемого предмета. Наиболее освещенные участки будут самыми светлыми; они называются основными моментами. Это самые светлые пятна на поверхности объекта. Самые дальние части объекта от источника света будут самыми темными и будут тенями.
Чтобы добавить объем вашему изображению, вам нужно уметь делать переходы между тонами. Попробуйте потренироваться и сделать постепенный переход от темного к светлому. Это поможет вам понять, как сделать тональные переходы плавными и как отрегулировать давление на карандаш, чтобы получить как светлые, так и темные области.
Градиент в одном цвете (Изображение 1)
Посмотрите, как текстура бумаги становится более заметной при легком нажатии на карандаш. Это делает переход от темного к светлому более плавным.

Если вы хотите, чтобы объекты в вашей композиции выглядели трехмерными, заштрихуйте их таким образом, чтобы казалось, что свет падает на них только с одной стороны. Это значит, что основной источник света должен быть самым ярким. Свет — очень важный момент, потому что он должен раскрывать форму и объем предметов. Лучше всего выбрать источник света, исходящий из верхнего угла (обычно слева). Таким образом, основные тени, блики и, самое главное, отражения будут четко определены. Рисунок будет выглядеть более реалистично при наличии только одного источника света, потому что переходы между тонами более заметны. Свет не должен быть «ослепляющим», он не должен находиться перед художником или освещать объект «в лоб». Избегайте размещения источника света по «контуру» или позади рисуемого объекта. Это освещение либо полностью лишает объект теней и тонов, либо полностью погружает его во тьму. В этих случаях объем объекта очень трудно изобразить и в основном не виден.
Варианты падающего света на яблоко (Изображение 2)
Бумага считается самым светлым участком, поэтому блики можно оставить неокрашенными. Имейте в виду, чем дальше объект от источника света, тем темнее его тон.
Объемные объекты на плоскости отбрасывают тень в направлении, противоположном источнику света. Если свет падает сверху слева, то тень будет располагаться снизу справа. На темных поверхностях тени менее заметны, чем на светлых.
Прежде чем мы начнем рисовать наш объект, важно представить его в его базовой геометрической форме.
Научитесь аккуратно раскрашивать (Изображение 3)
Поняв, какие простые формы составляют основу объекта, мы сможем понять, как раскрасить наш объект и как на нем распределяется свет. В этом посте мы не будем обсуждать, как превратить плоские геометрические фигуры в трехмерные. Если вам это интересно, оставьте нам комментарий, и мы обязательно напишем об этом в следующий раз. Теперь мы рассмотрим формы, которые помогут нам нарисовать реалистичное яблоко, посмотрим, как падают свет и тона и как формируются отражения.
Этапы рисования шара (Рисунок 4)
Нарисовать круг. Разделите его мысленно на четыре равные части. Самая светлая часть или блик будет в центре верхней левой части. Вы захотите создать мысленную картину этого; мы нарисовали их, чтобы сделать их более понятными.
Мы нарисовали вспомогательные линии, чтобы вам было легче представить себе форму шара. Линии подчеркивают округлость поверхности, а также показывают, как наносится цвет. Мы также добавим штриховку в соответствии с формой этих линий. В своем рисунке вы не будете рисовать эти линии — просто помните о них, когда рисуете.
Начать добавление тона. Делайте это легкими движениями. Вы можете рисовать боковой стороной карандаша, не нажимая слишком сильно, в форме круга. Нарисуйте тень, идущую от мяча.
Наносите штрихи слоями, чтобы добиться плавного перехода тонов от светлого к темному (от света к тени). Не нужно пытаться копировать форму шариков с помощью линий, тонирование должно быть равномерным и ровным. Усильте тень штриховкой. Это добавляет реалистичности и усиливает иллюзию того, что мяч находится на столе.
Схематично (Рисунок 5)
Посмотрим также, как тени и свет ложатся на конус и цилиндр.
Теперь вернемся к нашему яблоку и нарисуем его цветными карандашами, чтобы придать ему более реалистичный вид! Яблоко напоминает сферу с конусообразным углублением на месте плодоножки. Вам нужно полагаться на особенности затенения шара, конуса и цилиндра, которые мы показали ранее, чтобы правильно нарисовать яблоко.

Прежде чем приступить к работе, подготовьте необходимые оттенки карандашей. Мы использовали наш набор из 120 цветных карандашей. Мы использовали следующие оттенки:
Кремовый A150
Желтый флуоресцентный A126
Зеленый абсент A099
Зеленый маття A006
зеленый мох A029
Оливково-зеленый A155
Для стебля и тени мы будем использовать:
Имбирь A112
Коричневый койот A111
Градиент цветов, которые я использую в яблоке (Изображение 6)
Процесс рисования объемного яблока
Шаг 1
Яблоко располагаем так, чтобы источник света находился слева от яблока. Как видите, на поверхности отчетливо видны блики и тени. Используйте тонкие линии, чтобы нарисовать контуры объекта. Подсветка будет в верхней левой части.
Шаг 2
Используйте A150 , чтобы раскрасить яблоко легкими движениями руки, не нажимая на карандаш. Обязательно оставьте пустой раздел для выделения. Используйте A126 для создания плавного перехода тонов от светлого к темному (от света к тени). Используйте A155 , чтобы нарисовать тень яблока.
Шаг 3
Последующие оттенки будут добавляться слоями, чтобы переходы между светлыми и темными областями были плавными. Используйте A009 и A006 , чтобы закрасить область, где находится стебель. Усильте тень, используя A029 .
Шаг 4
Продолжайте добиваться желаемой насыщенности, добавляя все вышеперечисленные цвета и в темных частях яблока используйте A029 и A155 . Нарисуйте стебель с помощью A112 в светлой части и A111 в тени. Сделайте оттенки яблока более насыщенными, используя более легкие штрихи в конце каждого оттенка.
Рекомендации
Когда вы заканчиваете рисунок, вы можете смешать области изображения, используя A150. Смешивание позволяет сделать цвета более однородными и гладкими. Делается это медленно и постепенно, без сильного нажатия на карандаш.
Теперь вы знаете основы тонирования, воздействия света на простые геометрические фигуры и можете создавать впечатление глубины и объема в своих рисунках.
Важно не торопиться, когда вы рисуете объекты с наблюдения. Теперь вы знаете, что вам нужно тщательно проанализировать форму и понять, как свет падает на объект. Как только вы освоите основы затенения, вы сможете превратить любой плоский объект в реалистичный трехмерный рисунок.
Желаем вам всего наилучшего и надеемся, что вы продолжите тренироваться. Не забывайте рисовать с натуры и внимательно изучайте формы. Вы заметите, что ваша работа становится все лучше и лучше каждый раз, когда вы начинаете рисовать. Не забудьте ознакомиться с нашим широким ассортиментом цветных карандашей!

Подано в: Как, Лучшие подборки
Делиться: Предыдущая статья Искусство и дизайн отеля Goodtime в Майами
Комментарии
Блейк — 28 августа 2022 г.