Мастер — класс «Рисуем портрет человека»
«Рисуем портрет человека»
Алгоритм по стихотворению
Цель: закреплять знания о жанре портрета. Дать понятия: одиночный портрет. Учить рисовать лицо человека, передавая его характерные особенности. Закрепить знания детей о составных частях лица: волосы, брови, веки, ресницы, глаза, зрачки, нос, щеки, рот, губы, уши и их пространственном нахождении.
Материал: альбомный лист А4, простой карандаш, ластик, краски, кисти, вода.
Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь на нас.
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,
Летчик или балерина,
Или Колька, твой сосед,
Обязательно картина
Называется — портрет
А.
Портрет — означает в переводе с французского языка «воспроизводить черта в черту» изображаемого человека. Портрет рисуется с натуры и по воображению, представлению. Перед художником стоит сложная задача – передать внешний облик человека, его лицо, фигуру, движение, костюм, обстановку в которой он находится. Но портрет передает не только внешний вид человека, но и его настроение, характер, возраст, его индивидуальность. Портреты бывают одиночные и групповые. На одиночных изображается один человек, а на групповых – группы людей. Портреты бывают написанные в полный рост, по пояс, до середины груди (бюст), стоя, сидя, лёжа и т.п.
Учимся правильно рисовать портрет человека.
Портрет
— Вы художники иль нет?
– Да!
— Нарисуете портрет?
— Да!
— Рисовать портрет непросто: сначала делаем наброски.
Карандаш простой возьмём и потихонечку начнем!
На листочке ставим точки: сверху, снизу, слева, справа,-
Закругляем слегка линии и соединяем плавно.
Вот овальное лицо оно похоже на яйцо,
А теперь посередине его разделим тонкой линией.
Ниже ставим черточки – это нос и губы…
Глаза, как от слив косточки: рисуем плавно дуги.
А внутри – зрачки – кружочки
Ноздри – две большие точки, кончик носа между ними закругляем плавно линией
Ротик – дуга, ямкой – губа, две волны и точки да круглые щечки.
Брови – дуги, уши – полукруги, шею удлиняем, плечи закругляем.
Пышные волосы, ресницы на веках,
Вот и готов портрет человека.
портрет и в полный рост
Польза рисования для развития ребенка
Рисование для детей 5-6 лет не только приносит удовольствие, но и является прекрасным способом усовершенствовать навыки творческого и интеллектуального характера. Дети в дошкольном возрасте мыслят образно, поэтому создание новых образов и регулярные занятия рисованием способствуют их лучшему развитию.
Занятие по рисованию в детском саду
В ходе творческой деятельности у малыша отмечаются такие изменения:
- развитие креативности;
- умение создавать множество новых образов и по своему усмотрению менять детали;
- способность ассоциации своих работ с предметами, людьми или животными.
Обратите внимание! Игра в ассоциации в процессе создания картины способствует тренировке фантазии, ума, мышления, а также представляет собой замену самых современных способов развития ребенка.
Как заинтересовать ребенка в рисовании
Если у дошкольника есть хоть малейшая тяга к рисованию, родители должны задуматься о том, чтобы развить его способности. Чтобы малыш не потерял интерес к творчеству, его можно записать в художественный кружок, студию или прибегнуть к индивидуальному обучению с частным преподавателем.
Категорически не рекомендуется записывать ребенка в специализированное заведение против его воли. Карапуз должен с удовольствием посещать занятия, в противном случае это не принесет никаких результатов.
С какого возраста можно учить дошкольников
Многие мамы задаются вопросом, когда детям начинать учиться рисовать. Сначала необходимо смотреть на желание самого ребенка к этому делу. Обычно в возрасте 6-7 месяцев малыш уже хорошо сидит. Тогда ему можно показывать, как рисовать. В этом возрасте ребенку лучше нарисовать на листе бумаге прямые и кривые линии, различные геометрические фигуры: круг, квадрат, треугольник и т. д.
Важно! Не стоит рисовать в этом возрасте человечков и животных.
С 9 месяцев можно приступать к рисованию на больших листах бумаги. Лучше начинать маркерами, затем добавлять фломастеры, карандаши и ручки. С первых занятий необходимо учить ребенка держать правильно карандаш: тремя пальцами — большим, средним и придерживать сверху указательным. Также необходимо следить за тем, как ребенок держит карандаш: он не должен его сильно сжимать, иначе это приведет к перенапряжению руки.
В возрасте около года начинают закладываться основы художественной психологии. Необходимо давать рисовать и правой, и левой рукой. К 1,5 годам размер бумаги можно уменьшать. К двум годам стоит начинать показывать, как рисуются небольшие предметы. Например, машинка, дерево и т. д.
К 3-4 годам ребенок, используя шаблон, может нарисовать человечка. Поэтому с этого момента его уже можно учить рисовать поэтапному рисованию.
Памятки по ПДД родителям в детских садах: консультации и собрания
Важно! К моменту обучения поэтапному рисованию необходимо, чтобы малыш мог уметь правильно держать карандаш.
С 5 лет ребенок при помощи геометрических фигур способен изобразить человека. С 6 лет можно начать учить рисованию человеческих поз.
Приемы изображения
Популярные методы и приемы изображения представлены использованием натуры, репродукции картин, образца или любого другого наглядного пособия. Натурой является предмет или явление, которое ребенок должен нарисовать в процессе непосредственного наблюдения. В младшем дошкольном возрасте малыши уже могут воспринимать предмет в совокупности его качеств.
Но стоит заметить, что изображение предмета по шаблону или с натуры требует умения анализировать соотношение отдельных элементов и их расположение в пространстве.
Решение ребусов по ПДД с детьми в дошкольном возрасте, кроссворды
Организация рабочего пространства
Чтобы дошкольник мог заниматься рисованием в домашних условиях, ему нужно подготовить рабочее место. Малыш должен видеть изображение полностью, поэтому для рисования следует взять мольберт или же рисовать на полу. Отдельное внимание следует уделять освещению, поскольку свет должен падать с противоположной стороны от руки, которой малыш рисует.
Пример организации рабочего места детям
Что касается рабочих материалов, то вода должна находиться справа (если малыш — левша, то слева), краски — над рисунком или возле воды, а палитра для смешивания цветов — в руках. Если палитра будет стоять возле красок, то в процессе работы можно случайно капнуть на картину, испортив ее.
Правила построения портрета
Сначала давайте разберемся с особенностями построения головы, ведь пропорции детского лица значительно отличаются от пропорций взрослого человека.
- Череп по отношению к лицу занимает значительно большую часть, чем у взрослых. Лоб по отношению к лицу значительно больше чем у взрослого человека.
- У взрослых людей глаза находятся на центральной горизонтальной линии. У детей на этой линии размещены брови, а глаза еще намного ниже.
- Подбородок, челюсть, скулы и переносица у детей еще не полностью развиты, поэтому выделяются намного меньше чему взрослых.
- Уши у людей всегда размещаются на одной линии с глазами (сверху) и основанием носа (снизу), дети не исключение. Поскольку линия глаз и носа немного смещается вниз, то и уши также размещаются немного ниже.
Для того? чтобы быстро и правильно построить голову малыша, не вдаваясь в детали, достаточно знать одну простую формулу:
- Рисуем овал головы, он должен быть достаточно кругленьким, и сразу делим его пополам горизонтальной и вертикальной линией.
- Расстояние от горизонтальной оси до окончания овала делим на четыре равные части, так мы найдем линию: бровей, проходящую под глазами, основания носа и уголков рта. На иллюстрации красным показана линия, которая делит овал головы горизонтально на две равные части, это линия бровей. Синим показана линия глаз, а точнее, то нижнее веко находится на этой линии. Зеленым цветом намечена линия носа, и оранжевым — линия рта.
- Рисуем большие, широко посаженные глаза, несильно выделяющиеся брови, курносый носик и пухленькие губки и крохотный подбородок. Под подбородком можно добавить несколько складочек, добавим волосики, ушки и готово.
Пропорции головы в зависимости от возраста
Чем старше малыш тем ближе пропорции его головы к пропорциям взрослого человека. Давайте разберем все по мере взросления малыша, это поможет понять как рисовать ребенка в зависимости от его возраста.
На иллюстрации выше показана последовательность построения двух детских портретов. Первый — совсем малыш, возрастом до года, второй — девочка 3—4 лет. У малышей до года пропорции еще соответствуют схеме приведенной выше. У детей постарше линии бровей, глаз, носа и рта медленно смещаются вверх, пока глаза не достигнут центральной линии, как и у взрослых людей, также появляется более выразительный подбородок.
У детей младшего школьного возраста эти линии смещаются примерно наполовину, дальше почти равны с пропорциями взрослых людей.
Вот наглядная иллюстрация. Здесь изображено как рисовать детей возрастом 6—10 лет, пропорции их лиц сильно сместились в верх, и очень близки к пропорциям взрослых. Тем не менее, мы прекрасно понимаем, что это дети. И здесь есть несколько маленьких секретов, каких именно читайте дальше.
Особенности детского портрета
Детское лицо может быть сильно вытянуто или, наоборот, очень круглым, пропорции, в зависимости от формы черепа и индивидуальных особенностей могут сильно варьироваться.
Что же делает детский портрет детским?
- В первую очередь то, насколько большой нам кажется радужная оболочка по отношению к белку. Чем меньше малыш, тем большую часть глаза занимает радужка.
- Расстояние от внешнего уголка глаза до уха больше чем у взрослых (больше чем длина одного глаза).
- Нос еще на сформирован, а потому маленький и симпатичный.
Кроме достаточно простых правил построения головы, обязательно нужно знать и правильно показывать некоторые анатомические особенности детских лиц:
- Переносица у малышей еще не сформирована и слабо выделяется, она округлая и значительно больше утоплена чем у взрослых.
- Хрящ носа также еще не сформирован. Пока он гораздо меньше, чем будет тогда, когда малыш вырастет. Разве вы видели детей с длинным носом? Чем меньше ребенок, тем проще анатомия его носа. Почти у всех детей носики немного вздернуты вверх, курносые. Потом, постепенно к этим носикам добавляются какие-то особенности строения.
- Ноздри обычно большие, рисуйте их на достаточно широком расстоянии друг от друга. Это важно для того, чтобы ваш малыш действительно был похож на ребенка, а не старичка.
- Скулы у малышей не выделяются, поскольку недостаточно развиты и хорошенько прикрыты пухленькими щеками.
- Губки пухленькие, в большинстве случаев верхняя губа как бы нависает над нижней.
- Подбородок также значительно меньше чем у взрослых, он еще недостаточно развит, поэтому не выдается вперед, а скорее утоплен под нижней губой.
- Под линией подбородка чаще всего есть складочки жирка, которые визуально удлиняют голову и делают малозаметной шею.
Баланс человека в движении
Как меняется лицо (линия глаз) в зависимости от возраста ребенка
Давайте еще раз уточним очень важные моменты:
- Чем меньше ребенок, тем большими кажутся его глаза. Глаза у детей размещены достаточно далеко друг от друга, по крайней мере, есть такой визуальный эффект. Если нарисуете глазки близко, малыш будет несимпатичен. Внутренние уголки глаз находятся на одной линии с ноздрями, а переносица почти не выделяется.
- Радужная оболочка у детей полностью сформирована и уже не будет расти, в то время как все остальные части лица еще подвергнуться развитию и росту. Поэтому на маленьком детском личике, глаза кажутся очень большими и выразительными. Из-под век мы видим большую часть радужки и очень мало белой части глазного яблока.
- У взрослого человека расстояние между глазами и ушами равно длине одного глаза, у детей это расстояние больше. По мере взросления ребенка это расстояние сокращается.
В полный рост
Ребенка в полный рост мы рисуем по тем же принципам, что и взрослого человека. Начинаем из примитивного скелетика, наращиваем мышцы, добавляем детали.
Подробнее о том, как рисовать человека в полный рост читайте здесь.
В построении детской фигуры есть два важных момента:
- чем меньше ребенок тем короче его ноги по отношению ко всему росту
- и тем больше голова по отношению всей фигуре
У новорожденных малышей голова занимает 1/4 высоты его тела, а длина ног немного больше четверти роста малыша.
По мере взросления малыша его пропорции меняются. В основном растут ноги и туловище, в то время как размер головы меняется совсем незначительно. Ниже приведена схема, которая поможет вам найти правильные соотношения фигуры ребенка, соответственно его возрасту.
Рисуем нос человека
Как нарисовать ребенка возрастом два года: нужно обозначить его рост и поделить его на четыре равные части. Голова будет занимать немножко меньше четверти. Пупок будет находиться немного ниже середины. Высота ног меньше половины роста.
Чем меньше ребенок, тем меньше выделяются у него мышцы. Малыши возрастом до года пухленькие, на их ручках и ножках много складочек, ладошки и ступни округлые. У новорожденных мало выделяется шея, поскольку под подбородком есть несколько складочек.
Ориентиры и соотношения
- Локти у людей любого возраста размещены на уровне окончания ребер. Помните об этом, когда рисуете ребенка.
- Кисти рук начинаем рисовать на уровне лобковой кости.
- Длина ноги от бедра до колена, всегда немного больше чем расстояние от колена до ступни.
- Длина предплечья немного меньше чем длина плечевой кости.
Как рисовать красивые глаза
Как нарисовать новорожденного ребенка карандашом поэтапно для начинающих и детей?
На первый взгляд может показаться, что рисовать ребенка просто. Однако практика показывает, что начинать рисовать новорожденных нужно с абстрактных детских портретов и фигур, изучив предварительно пропорции и запомнив простые схемы, приведенные в пошаговых уроках.
Попробуем нарисовать малыша, хоть эта задача не из легких: детишки постоянно в движении и только опытным художникам удается рисовать их с натуры. Младенцы — популярная тема в изобразительном искусстве. Объясняется это способностью малышей вызывать восхищение и умиление у тех, кто за ними наблюдает.
Рисовать будем вот такого славного малыша:
Попробуем нарисовать такого забавного голубоглазого малыша
Готовый рисунок можно подарить молодой маме, у которой появился свой непоседа и проказник.
- Наносим на лист первоначальные линии: круг, который потом станет головой малыша, немного отступив от круга проводим две дугообразные линии — плечи, намечаем линиями тело и руки. Внутри круга проводим две параллельные линии, которые пересекает в центре третья линия.
Наносим первоначальные контуры
- Отступив от круга вверх уточняем контур головы: верхняя часть будет широкой и округлой, нижняя — сужается в области щек. Обозначим маленькой черточкой снизу подбородок ребенка.
Уточняем контур головы
- Мы рисовали параллельные линии внутри круга не просто так: они необходимы для симметричного расположения глаз, носа, губ. Нарисуем по обе стороны от центральной линии большие овальные глаза малыша. Дугообразными штрихами обозначим нижние веки. Дорисуем на верхних веках длинные загнутые ресницы.
Рисуем глаза малыша
- Рисуем зрачки, оставляя белые круглые блики в них.
Рисуем зрачки
- На линии круга проведем две изогнутые черточки. Это будут удивленно поднятые вверх бровки малыша. Рисуем крохотный носик на нижней вертикальной линии. Дорисовываем озорную улыбку.
Дорисовываем бровки, носик и ротик
- От нижнего контура щеки проводим вниз изогнутую линию, обозначая контуры животика и трусиков, которые топорщатся вверху.
Рисуем линию животика
- Рисуем коротенькие с растопыренными пальчиками руки малыша. Главное, чтобы они выглядели пухленькими, как у новорожденных деток.
- Уточняем контуры ножек малыша, добавляя ему пальчики на каждой ступне и пятку на левой ножке.
Уточняем контуры ножек
- Рисуем на макушке несколько забавно торчащих волосинок и добавляем ушки. Их почти не видно за широко расставленными руками, но нам нужно обозначить их контуры и внутренние линии.
Рисуем торчащие волосики
- Разукрашиваем наше чудо розовым цветом. Глазки малыша сделаем небесно-голубыми, а трусики — синие.
Осталось разукрасить малыша
Вот как можно нарисовать новорожденного в движении:
Рисуем ребенка в движении
Еще один простой способ нарисовать малыша:
- Изобразим круглую голову и овальное туловище, пересекающиеся друг с другом. Покажем двумя изогнутыми линиями руки. Проведем внутри круга центральную вертикальную линии, добавим еще две — горизонтальные.
- Теперь можно пофантазировать и, если опыт позволяет, нарисовать такого забавного малыша.
Первоначальные контуры малыша
Вот как можно нарисовать малыша
Немного больше времени понадобится, чтобы нарисовать этого смеющегося ребенка:
Еще один вариант малыша
Как вы заметили, карапуза изобразить просто, если это мультяшный персонаж. В таком случае мелкие неточности , допущенные при рисовании, не испортят картинку.
- рисуем голову, добавляем тело в виде трапеции и два овала для ног
- детализируем рисунок: добавляем глаза, маленькие ушки, нос и пустышку
- рисуем ручки, волосики на голове
Как нарисовать мультяшного карапуза
По следующей схеме можно легко нарисовать малыша в полный рост:
- Проводим те же линии, что на картинке.
- Воспользовавшись подсказками-картинками, представленными ниже, вы нарисуете «настоящего» хорошенького малыша. Не думайте, что это сложно. Пошаговый урок очень простой.
- Определимся, сколько места займет малыш на листе и пометим легкими линиями его приблизительные очертания.
- Нарисуем первоначальные контуры малыша. Для этого некоторым участкам придадим геометрическую форму.
Рисуем первоначальные линии
- Теперь обрисовываем контур головы. Проводим вспомогательные линии внутри окружности для головы.
Рисуем голову
- Рисуем на линии глаз короткие штрихи — малыш спит, потому нет необходимости рисовать раскрытые глазки.
Короткими штриховыми линиями покажем закрытые глазки карапуза
- Рисуем носик и губы малыша.
Рисуем носик и контур уха
- Дорисуем ухо и все линии внутри него.
Дорисуем губы
- Детализируем и добавляем линии на лице.
Прорисуем все линии внутри ушка
- Дорисовываем редкие волосики. Просто ведем изогнутые линии от макушки к лобику.
Поработаем еще немного над чертами лица крохи
- Обрисовываем контур тела.
Рисуем волосики
Обрисовываем контур тела
- Прорисовываем линии ручек и ножек.
Рисуем ручки и ножки
Добавляем недостающие штрихи: рисуем пальчики и коленки
- Детализируем прорисованные участки, добавляем пальчики, намечаем короткими штрихами коленки.
- Дорисовываем складочки на теле малыша.
Рисуем складочки
- Осталось нарисовать мягкие складки пеленки, на которой малыш лежит.
Рисуем складки пеленки
Готовый рисунок
Как видите, нарисовать маленькую лялю не так уж и сложно.
Как нарисовать лицо, портрет ребенка карандашом поэтапно?
Прежде чем рисовать портрет малыша, нужно запомнить правила построения головы ребенка. Для этого не обязательно изучать курс анатомии человека, а достаточно лишь запомнить одну простую формулу:
- Начинаем рисунок с контура головы. Он должен быть кругленьким. Проводим внутри две линии: горизонтальную и вертикальную. На вертикальной линии будем рисовать брови малыша.
- После этого нижнюю половину лица поделим на 4 равные части. Под линией бровей будем рисовать глаза, в следующей части рисуем нос, дальше — верхняя губа, в последней секции рисуем нижнюю губу и подбородок.
Посмотрите на рисунок, чтобы понять принцип построения детского портрета. Здесь каждая линия имеет свой цвет:
Рисуем портрет новорожденного правильно
- красная линия делит окружность головы горизонтально на две части — линия бровей
- с помощью синей линии легко нарисовать глаза, она является и контуром нижнего века
- зеленая линия поможет правильно нарисовать нос
- оранжевая линия — это линия рта и подбородка
Глаза у новорожденного большие широкопосаженные. Брови у малышей не сильно выделяются, потому их можно нарисовать несколькими штрихами. Нос рисуем курносый, губки пухлые, а маленький подбородочек намечаем только одной штриховой линией. Если малыш упитанный, то ему можно дорисовать несколько складочек под подбородком. Еще необходимо добавить волосики, уши.
Рисуем портрет новорожденного ребенка:
- Начинаем рисунок с окружности и пересекающихся линий внутри.
Рисуем круг и пересекающиеся линии внутри
- Уточняем контур лица, показав линию волос и торчащие волоски на висках.
Уточняем контур головы
- Рисуем верхние веки, нос и рот, ориентируясь на проведенные раннее линии.
Рисуем веки, нос, губы
- Более детально прорисовываем глаза, добавляем брови, пухлые губки.
Детализируем нарисованное раннее
- Теперь можно приступать к волосистой части головы: рисуем редкие волоски на макушке и короткими штриховыми линиями показываем линию волос на лбу. Добавляем маленькие ушки.
Рисуем прическу малыша
- Рисуем плечи малыша, добавляя недостающие штрихи в этой части рисунка.
Рисуем плечи
- Обводим контуры темным цветом и стираем вспомогательные линии.
Обводим контуры черным фломастером
Чтобы младенец на рисунке не был похожим на взрослого, необходимо соблюсти некоторые моменты:
- у новорожденного пропорции тела отличаются от пропорций взрослого человека: голова у них большая, ручки и ножки пухлые, а туловище короткое
- в начале необходимо изобразить самые крупные детали, после этого можно переходить к остальному
Вот подробная инструкция, которая поможет вам поэтапно выполнить портрет новорожденного карандашом. Для начала ознакомимся с чертежом профиля ребенка. На рисунке проведены 5 горизонтальных линий, благодаря которым портрет малыша получится максимально реалистичным:
- В верхней части головы проведена линия АВ, которая разделяет верхнюю часть головы и нижнюю. На этой линии расположены брови ребенка.
- Линия CD — это линия нижнего века и верхней части ушной раковины.
- Линия EF проходит под носом.
- Линия GH проходит под нижней губой.
- Линия IJ проходит под подбородком
Какие линии необходимо провести для правильного построения детского портрета
Перейдем к рисованию портрета. Нам понадобится чистый лист бумаги, хорошо заточенный простой карандаш и линейка.
- Рисуем квадрат, размер которого соответствует размеру головы изображаемого ребенка. Проводим две линии внутри квадрата, поделив его на четыре равные секции. Это разделение на части необходимо для создания точных пропорций во время рисования лица ребенка и головы.
Рисуем квадрат и делим его на равные части
- В нижней левой секции рисуем круг, в котором мы расположим лицо ребенка.
Рисуем большой круг
- Вписываем в нарисованный раннее квадрат большой круг. Это будет голова малыша.
- В маленьком круге прорисовываем черты лица: губы, носик, брови.
Намечаем черты лица малыша
- Уточняем контуры головы ребенка и намечаем короткой линией ушко в правой нижней секции.
Более детально прорисовываем черты лица
- Рисуем глазки, дорисовываем ноздри, ротик, щечку. Добавляем линии внутри уха.
- Удаляем лишние карандашные линии, квадраты и круги.
- Рисуем волосы, вытирая постепенно контуры головы, шеи. Поправляем мелкие детали и корректируем пропорции.
Начинаем наносить карандашную штриховку
- Начинаем наносить легкие штриховые линии на лицо малыша. Не стоит при этом спешить. Делайте перерывы.
Рисуем зрачки
- Через некоторое время, если вы выйдете погулять, займетесь другим делом, вы сможете заметить неточности и исправить ошибки. особенно интересно будут смотреться крошечные пятнышки в глазах — отражение света от блестящей поверхности глаза.
Заштриховываем лицо
- Добавляем штриховые линии на лице, шее.
- Добавляем тени на ухе. Используем для этого простые карандаши НВ и 2В.
Прорисовываем более детально ухо
- Дорисовываем волосистую часть головы простыми карандашами HB и 2B.
Рисуем волосы
- Портрет малыша готов.
Готовый рисунок
Посмотрите на картинку, чтобы понять, как правильно рисовать лицо новорожденного карандашом.
Как нарисовать ребенка в пеленке?
Нарисовать малыша в пеленке вам помогут схематические рисунки, представленные ниже:
Как нарисовать малыша в пеленке
Портрет ребенка – особенности изображение детского лица
Пропорции лица и тела ребенка очень сильно отличаются от пропорций взрослого человека. Сначала обратим внимание на голову малыша. Голова у маленького человечка в процентном отношении больше и к своему туловищу, лицу и ногам, чем у взрослого человека. Ширина головы у ребенка практически совпадает с шириной плеч.
Чтобы нарисовать портрет ребенка карандашом, важно учитывать, что подбородок у малышей развит слабо, а часто у маленьких пухленьких человечков наблюдается и второй подбородок. Следующие особенности лица детей заключаются в том, что обычно у них большие глаза, а брови ближе, чем у взрослых людей, расположены к линии носа.
Если на портрете ребенка вы изображаете все тело малыша, то тогда обратите внимание, что голова у него должна быть больше, а шея и ножки короче, чем у взрослого человека.
Портрет ребенка карандашом поэтапно – рисуем эскиз
Рисовать портрет ребенка карандашом поэтапно мы начинаем с эскиза. При этом мы выбираем относительно простое занятие и изображаем малыша в профиль: в анфас, полуоборот, а также все тело рисовать гораздо сложнее.
Итак, сначала на бумаге мы нарисуем квадрат и разделим его на четыре одинаковых сегмента. В левом нижнем квадрате очертим круг, который будет схематично показывать контуры лица малыша.
В большом квадрате, который мы нарисовали изначально, рисуем большой круг. Это будет размер головы маленького создания. И не удивляйтесь такой пропорции: лицо малыша, на самом деле, примерно на четверть меньше своей головы.
В небольшом круге изображаем форму лица с носиком, ротиком и подбородком. В остальных квадратах изогнутыми линиями очерчиваем голову ребенка. А в правой нижней зоне рисуем контур уха. Наш эскиз готов!
Нарисовать портрет ребенка карандашом – прорисовываем детали
На следующем этапе работы начинаем прорисовывать детали. Внимательно смотрим на малыша и рисуем у него глаза, нос, рот и ухо. Не торопимся, учитываем все анатомические особенности, и подмечаем все индивидуальные черты лица маленького человечка.
После прорисовки деталей стираем линии эскиза мягким ластиком. Также избавляемся и от очертаний квадратов и кругов. Затем рисуем волосы. Постоянно подправляем мелкие детали, корректируем пропорции, добиваемся сходства с оригиналом. Труд это кропотливый, но вознаграждающий.
Как нарисовать портрет ребенка карандашом поэтапно – наносим штриховку
Штриховка на любом портрете означает нанесение мягкими тонами и без большой контрастности теней на лицо, волосы и тело. С помощью различных оттенков серого мы визуально делаем рисунок объемным.
Но переходы между светлыми и темными тонами должны быть плавными, а их контрастность должна быть неяркой. Портретная штриховка выполняется с различной плотностью линий и различным давлением на карандаш. Также нужно использовать карандаши разной мягкости.
Вначале мы добавляем штриховку на милое личико ребенка.
Затем выполняем затенения глаз, рта и носика. Самым темным делаем зрачок глаза, но с помощью белого пятна изображаем на нем блик.
Используем карандаш 2В и затемняем лицо и шею малыша.
Для затенения уха наносим штриховку карандашами НВ и 2В.
Затенение волос делаем карандашами НВ и 2В. Волосы рисуем короткими изогнутыми линиями.
Лицо, на самом деле, получается крошечным по сравнению с головой, но таковы реальные пропорции у детей.
Вот мы и закончили рисовать портрет ребенка. Если у вас не все сразу получилось, не отчаивайтесь. Ведь вы только учитесь, и чем больше будет у вас практики, тем лучше все у вас будет получаться. Также приглашаем вас в нашу школу рисования «Аквамарин». Наши профессиональные педагоги обязательно научат вас хорошо рисовать, даже если вы сами еще сомневаетесь в своих способностях. Приходите, рисуйте, и радуйтесь своим успехам!
Рисование с детьми разных возрастов
Дети учатся рисовать так же, как учатся говорить (а потом и писать) — копируя. Символы, которые мы используем для идей, будь то звуки, письменные или изобразительные знаки, как правило, являются выученными. Мир вокруг нас — семья, окружающая среда, средства массовой информации — все это вносит свой вклад.
Занимаясь рисованием с детьми, вы помогаете им обнаружить, что формы могут нести смысл, и что более важно, что они могут сами создавать значимые формы.
Рисуем с малышами до 3 лет: изучаем модельный рисунок
Рисовать с младенцами и малышами очень весело. Начните с простых форм, называйте их, когда рисуете. Они узнают многие формы из своих книжек с картинками.
Нарисуйте простые лица. Когда вы рисуете, объясните, что вы делаете: счастливая улыбка, грустное лицо, вьющиеся волосы, у этого есть серьги. Нарисуйте деревья, цветы, траву, дом, животных.
Поощряйте маленьких присоединяться делать свои собственные рисунки или добавлять детали. Назовите основные цвета, используйте карандаши или ручки таких цветов, как красный, синий, зеленый, желтый, не углубляясь в оттенки.
Никогда не извиняйся за отсутствие таланта — твой малыш думает, что ты гений
Рисуем с дошкольниками 3-7 лет: расширяем запас визуальных символов
Вы можете расширить словарный запас визуальных символов вашего ребенка так же, как вы делаете это с письмом, «читая» и «записывая» их.
Когда ребенок начнет рисовать, спросите его, что он пытается изобразить. Вы можете предлагать мягкие подсказки по ходу дела, но не будьте настойчивы — вы просто предлагаете возможности. Например, «Лошадь … сколько у нее ног? Четыре? Кто верхом на лошади? У нее есть седло?»
Если ребенок спросит, вы можете подсказать как нарисовать линию, которая поможет представить незнакомую форму. Как нарисовать седло? Возможно изогнутая линия, как это? Как мы можем показать движение? Попробуйте сделать быстрые, энергичные отметки. Медленные, волнистые следы для воды… помните, искусство — это не только зрение, но и чувство.
Так же, как родителей просят моделировать письмо школьникам, вы также можете моделировать рисование. В этом возрасте ваши собственные способности не проблема.
Когда вы проводите некоторое время, рисуя вместе со своим ребенком, делая зарисовки о вещах из вашей жизни — о том, что вы делаете на работе, о посещении супермаркета, о путешествии, о том, что вы чувствовали по поводу чего-то важного, — вы моделируете и реальную оценку — создание рисунка и ценность рисунка как средства выражения.
Школьный возраст: улучшаем навыки рисования
Когда ребенок начинает интересоваться созданием сложных изображений, имеет хороший контроль над мелкой моторикой (рисует точные формы) и выражает желание рисовать, именно так, как все выглядит, тогда он готов начать учиться рисовать реалистично.
Важно помнить, что реализм является лишь одним аспектом художественного выражения. Усилия в этой области должны быть сбалансированы, поощряя выразительную маркировку, экспериментирование с цветом и знакомство с нерепрезентативным искусством.
Используйте онлайн-учебники и книги для рисования, чтобы делать практические упражнения по рисованию, делая их веселыми. Позвольте вашему ребенку сосредоточиться на своих интересах — лошадях, героях мультфильмов, феях — а не на строгих традиционных упражнениях.
Поэтапное рисование для детей
В детском саду особое место занимает поэтапное рисование для дошкольников. Важно правильно подобрать подход и тему для рисования в соответствии с возрастом.
В средней группе детского сада
Рисование для начинающих для детей в возрасте 4-5 лет может проводиться различными методами: пальцами, ладонями, карандашами, ватными палочками, ватой, кисточками и т. д. Важно менять способы рисования, так как однообразные занятия малышу могут не понравиться. Например, можно сначала нарисовать что-то с помощью цветных карандашей, а затем то же самое мелками.
Выделяют несколько приемов для рисования для начинающих детей:
- Рисование клякс. Необходимы краски, кисточки и альбомный лист. На одной стороне бумаги можно нарисовать крыло бабочки. Затем бумага сгибается пополам так, чтобы отпечаталось крыло. Так можно показать ребенку рисование листочка, сердца и т. д.
- Рисование геометрических фигур. С помощью них можно изобразить девочку, используя круг (это будет голова), треугольник (это будет платье), линии (руки и ноги).
Как поэтапно нарисовать девочку
- Использование трафаретов. Необходимо вырезать трафареты квадрата, треугольника, круга. Сначала дети будут обводить их, а затем уже смогут рисовать без трафарета. Используя квадрат, прямоугольник и треугольник, можно показать, как рисовать домик.
Как нарисовать домик
- Рисование по клеточкам. Для начинающих лучше подбирать крупную клетку и более простые рисунки. Для рисования используются специальные схемы. Эти схемы можно скачать онлайн.
Простой рисунок по клеточкам
В старшей группе детского сада
В старшей группе детей в учебном классе знакомят с существующими жанрами живописи (портрет, натюрморт и т. д.). Основная цель занятий: развить творческие и художественные способности. Ребенок учиться выражать свои впечатления и эмоции.
Важно! Дети должны иметь точные представления о тех предметах, которые они будут изображать.
В возрасте 5-6 лет можно показать, как поэтапно нарисовать человека. Сначала ребенок не умеет соотносить части тела, он рисует или слишком большую, или слишком маленькую голову и не пытается уделить внимание деталям.
В подготовительной группе ДОУ
В подготовительной группе для детей рисование по этапам в детском саду могут показывать в виде презентаций. Ребят в возрасте 6-7 лет учат рисовать животных, времена года, людей, машины, мультгероев и т. д.
Источники
- https://vospitanie.guru/doshkolniki/kak-nauchit-detej-5-6-let-risovaniyu
- https://vospitanie.guru/doshkolniki/poetapno-risovanie-dla-detej
- https://ArtRecept.com/risunok/chelovek/kak-narisovat-rebenka
- https://heaclub.ru/kak-narisovat-novorozhdennogo-rebenka-karandashom-poetapno-dlya-nachinayushhih-i-detej-kak-narisovat-lico-portret-rebenka-karandashom-poetapno
- https://aquamarin-school. ru/risovanie/kak-narisovat-portret-rebenka-karandashom-poehtapno
- https://web-paint.ru/uroki-risovaniya/kak-nauchit-rebenka-risovat.html
Как нарисовать портрет ребенка карандашом поэтапно
Портрет ребенка – особенности изображение детского тела
Пропорции лица и тела ребенка очень сильно отличаются от пропорций взрослого человека. Сначала обратим внимание на голову малыша. Голова у маленького человечка в процентном отношении больше и к своему туловищу, лицу и ногам, чем у взрослого человека. Ширина головы у ребенка практически совпадает с шириной плеч.
Чтобы нарисовать портрет ребенка карандашом, важно учитывать, что подбородок у малышей развит слабо, а часто у маленьких пухленьких человечков наблюдается и второй подбородок. Следующие особенности лица детей заключаются в том, что обычно у них большие глаза, а брови ближе, чем у взрослых людей, расположены к линии носа.
Если на портрете ребенка вы изображаете все тело малыша, то тогда обратите внимание, что голова у него должна быть больше, а шея и ножки короче, чем у взрослого человека.
Как нарисовать портрет ребенка карандашом поэтапно – наносим штриховку
Прежде чем начать рисовать портрет девушки, сделайте несколько простых набросков, чтобы потренировать руку. Это необходимо для того, чтобы кисть руки привыкла рисовать изгибистые линии — вам будет проще делать построение лица.
Смотреть курс Портрет с нуля
Штриховка на любом портрете означает нанесение мягкими тонами и без большой контрастности теней на лицо, волосы и тело. С помощью различных оттенков серого мы визуально делаем рисунок объемным.
Но переходы между светлыми и темными тонами должны быть плавными, а их контрастность должна быть неяркой. Портретная штриховка выполняется с различной плотностью линий и различным давлением на карандаш. Также нужно использовать карандаши разной мягкости.
Вначале мы добавляем штриховку на милое личико ребенка.
Затем выполняем затенения глаз, рта и носика. Самым темным делаем зрачок глаза, но с помощью белого пятна изображаем на нем блик.
Используем карандаш 2В и затемняем лицо и шею малыша.
Для затенения уха наносим штриховку карандашами НВ и 2В.
Затенение волос делаем карандашами НВ и 2В. Волосы рисуем короткими изогнутыми линиями.
Лицо, на самом деле, получается крошечным по сравнению с головой, но таковы реальные пропорции у детей.
Вот мы и закончили рисовать портрет ребенка. Если у вас не все сразу получилось, не отчаивайтесь. Ведь вы только учитесь, и чем больше будет у вас практики, тем лучше все у вас будет получаться. Также приглашаем вас в нашу школу рисования «Аквамарин». Наши профессиональные педагоги обязательно научат вас хорошо рисовать, даже если вы сами еще сомневаетесь в своих способностях. Приходите, рисуйте, и радуйтесь своим успехам!
Портрет ребенка карандашом поэтапно – рисуем эскиз
Рисовать портрет ребенка карандашом поэтапно мы начинаем с эскиза. При этом мы выбираем относительно простое занятие и изображаем малыша в профиль: в анфас, полуоборот, а также все тело рисовать гораздо сложнее.
Итак, сначала на бумаге мы нарисуем квадрат и разделим его на четыре одинаковых сегмента. В левом нижнем квадрате очертим круг, который будет схематично показывать контуры лица малыша.
В большом квадрате, который мы нарисовали изначально, рисуем большой круг. Это будет размер головы маленького создания. И не удивляйтесь такой пропорции: лицо малыша, на самом деле, примерно на четверть меньше своей головы.
В небольшом круге изображаем форму лица с носиком, ротиком и подбородком. В остальных квадратах изогнутыми линиями очерчиваем голову ребенка. А в правой нижней зоне рисуем контур уха. Наш эскиз готов!
На следующем этапе работы начинаем прорисовывать детали. Внимательно смотрим на малыша и рисуем у него глаза, нос, рот и ухо. Не торопимся, учитываем все анатомические особенности, и подмечаем все индивидуальные черты лица маленького человечка.
После прорисовки деталей стираем линии эскиза мягким ластиком. Также избавляемся и от очертаний квадратов и кругов. Затем рисуем волосы. Постоянно подправляем мелкие детали, корректируем пропорции, добиваемся сходства с оригиналом. Труд это кропотливый, но вознаграждающий.
Портреты карандашом для начинающих
Смотреть курс карандаш с нуля
Записаться или проконсультироваться: 8 (495) 162-24-15
Пишем портрет с детьми! | Страна Мастеров
Поделиться:
Дети рисуют портреты и автопортреты!
Пару недель назад у нас в изостудии была объявлена новая тема: Портреты и автопортреты.
Прежде чем написать акрилом/ или темперой, или акварелью/ портрет на холсте, мы естественно потренировались на бумаге. Но бумага более привычный материал для моих учеников, каждый знал, что на холсте стереть тяжелее, потому старались очень!
Для работы я попросила детей принести фотографии изображаемого человека. Многие принесли свои , но были и те кто хотел изобразить брата или сестру.
Братишка был здорово удивлен, когда ему подарили его портрет, исполненный младшей сестренкой!
А что получилось и как , судите сами!
Себя в детстве тоже можно было рисовать, тут ограничений нет- портрет есть портрет! Главное , чтобы похоже было!
После трудоемкой работы карандашом, пришел черед красок: здесь можно было работать в любой привычной тенике: акрил, темпера, акварель. Каждый ребенок выбирал то чем ему удобнее писать. Здесь и мне очень хотелось, чтобы дети работали с любимым материалом, -тогда и получится лучше!
Родители были приятно огорошены: надо же как похоже получилось!
Но мало кто знал, что мы на бумаге уже тренировались по всем правилам академического рисунка! И времени и терпения было потрачено. …ох как много! Но зато…
Каждый ребенок гордился своим изображением, не только потому что красиво получилось, а потому что было тяжело и все справились!
Здесь еще не завершенные работы моих учеников, но уже видно, что работают они с любовью и терпением!
Люблю свою работу и спешу к детям всегда заблаговременно! Часто еду и вижу знакомые ножки бегут, тоже пораньше спешат в изостудию! Радуюсь, -ведь ко мне бегут!!!
Как создать портрет персонажа для игр, мультфильмов, фильмов
Создание портрета персонажа видеоигры или мультфильма — это отдельная область дизайна, которая составляет основу идеи персонажа и часто используется при создании иллюстраций для карт в карточных битвах, иллюстративных значков, иллюстраций к диалогам и многого другого. Художник-концепт-художник должен не только обладать навыками профессионального рисования и глубокими познаниями в анатомии, но и понимать, каковы основные отличительные черты персонажа в соответствии с его физиономией и как их правильно выделить. Чтобы сделать своего персонажа более выразительным, запоминающимся и запоминающимся, вы должны учитывать множество факторов: влияние возраста, использование «аксессуаров», мимику, историю персонажа, стиль и многое другое. Вы должны знать, как максимально четко раскрыть некоторые сходства и черты характера, используя, например, преувеличение пропорций.
Мы в Room 8 Studio твердо убеждены в том, что рисование портрета персонажа требует практики, но оно того стоит. В этой статье мы собираемся раскрыть все, что необходимо знать для правильного создания концепции персонажа видеоигры любой сложности.Узнайте, что нужно, чтобы нарисовать действительно впечатляющий персонаж, от одного из наших опытных концепт-художников Ольги Стародубцевой.
Портрет персонажа начинается с наставника
Автор статьи — профессионал, который точно знает, что создает! Ольга Стародубцева — Ведущий художник по концептуальному оформлению персонажей в Room 8 Studio последние семь лет работает в игровой индустрии и сотрудничает с такими всемирно известными компаниями, как Gameloft и Plarium.Ольга — основательница Karamba Art School, которая проводит онлайн-курсы по концептуальному искусству и цифровой живописи. Это ее профессиональное хобби. Ольга успешно обучила более 200 студентов и помогла им найти работу в ведущих компаниях по разработке игр! И она постоянно ищет необычных талантов, чтобы присоединиться к своей команде в Room 8 Studio. Более того, как думала индустрия компьютерной графики
Как нарисовать портрет в трех четвертях, часть 6
Владимир Лондон in Art Tutorials> Советы по рисованию
На протяжении каждого из предыдущих уроков этой серии я показывал классический способ начать рисование портрета, от построения формы головы до добавления простых теней, ушей и т. Д. глазницы и др.
Сегодня давайте продолжим с того места, на котором мы остановились, и добавим глаза и нос к нашему портрету:
Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт искусства. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!26. Растушевка области над верхними веками
Область непосредственно под бровями всегда имеет более темный оттенок, чем те, что видны на верхних веках. Итак, давайте начнем с создания тональных значений для этой области:
Мы вернемся к тому, чтобы затемнить их позже, так что пока нет необходимости слишком детализировать или затемнять их.Всегда полезно не забывать наращивать тон постепенно по мере продвижения.
27. Разметка уголков глаз
Точное изображение глаз — важный шаг в рисовании портретов, и обычно это непростая задача для начинающих. Распространенные проблемы — это глаза, расположенные слишком близко друг к другу или несимметричные на лице.
Чтобы решить эти проблемы, вам нужно определить точное местоположение глаз вашей модели. Используйте следующие правила:
• Расстояние между правильно расположенными глазами равно длине одного глаза.
• Оба глаза должны находиться на одном уровне, который представляет собой горизонтальную линию, разделяющую высоту головы пополам.
Конечно, эти два правила проще всего использовать при рисовании портрета прямо спереди! В нашем случае это немного сложнее, потому что голова повернута на три четверти и, следовательно, видна в ракурсе. Линия глаз также немного изогнута при рисовании в трехчетвертном виде.
Но помня об этих правилах, давайте начнем с простого обозначения левых уголков глаза модели.Проверьте расстояние от центральной линии лица до внутреннего уголка глаза на вашей модели. Убедитесь, что этот угол не слишком близко к носу на вашем рисунке.
Отметив на бумаге внутренний угол глаза, вы можете также отметить внешнюю часть ноздри на этой стороне, которая должна быть немного ближе к центральной линии лица. Я сделал это красным ниже:
Затем проверьте длину этого глаза на вашей модели и отметьте внешний угол глаза на своем рисунке.
Повторите этот шаг для правого глаза модели. В трехчетвертной проекции нос может перекрывать внутренний угол дальнего глаза, поэтому неплохо было бы сделать вид, будто нос был прозрачным, и в любом случае полностью нарисовать глаз. Это поможет вам проверять симметрию и расположение в процессе работы.
28. Трехмерное изображение век
Когда все четыре угла глаз модели на месте, пора «наращивать» веки.
Примечание. Я использую слово «строить», а не «рисовать», потому что, когда мы используем принципы конструктивного рисования, мы рисуем то, что, как мы знаем, существует, вместо того, чтобы копировать то, что видим.Это особенно важно при изображении глаз.
Мы, , знаем, , что глаз представляет собой шар диаметром около одного дюйма, и веки охватывают этот шар. И несмотря на то, что веко — очень тонкая мышца, оно все же имеет определенную толщину, которую необходимо изображать.
Кроме того, вот важное правило, которое следует помнить при рисовании век — верхнее и нижнее веко должны быть , а не симметричны друг другу. Верхняя кривая верхнего века будет составлять одну треть расстояния от внутреннего угла глаза, а нижняя кривая нижнего века будет находиться на расстоянии одной трети расстояния от внешнего угла.
Я поместил здесь верхние веки, так чтобы изгибы составляли одну треть расстояния от внутреннего угла, как описано:
Опять же, этому правилу легче следовать при рисовании портрета прямо. Тем не менее, это правило по-прежнему действует, и его следует помнить.
29. Рисование радужки и зрачков
При точном изображении век мы можем разместить радужную оболочку глаза. Но будьте осторожны: еще одна любительская ошибка заключается в размещении радужной оболочки в виде полного круга между верхним и нижним веками.
Вместо этого верхняя часть радужной оболочки обычно частично покрыта верхним веком, и между нижним краем радужки и нижним веком может быть небольшой промежуток.
Вы также должны помнить, что глазное яблоко не чисто белое и часто имеет более темные оттенки, чем светлые участки лба (например). Еще одна вещь, которая добавляет к более темным тонам глаз, — это тонкие тени, отбрасываемые верхним веком.
Что касается ресниц, то работает одна темная изогнутая линия — нет необходимости рисовать их по отдельности (если вы не рисуете рекламу туши).Это особенно важно для мужских портретов.
ПРИМЕЧАНИЕ. Если вы хотите узнать больше о рисовании глаз или посмотреть видеоуроки, в которых рассказывается о каждом шаге, посетите DrawingAcademy.com .
30. Размещение носа
Основание носа уже обозначено и должно быть примерно на том же уровне, что и нижний край каждого уха. Ширину носа можно еще раз проверить, сравнив ее с расстоянием между глазами.
Насчет формы носа.. . каждый человек уникален. Формы варьируются от человека к человеку, и запечатление сходства зависит от того, насколько точно вы «выстраиваете» контуры и очертания носа модели, поэтому внимательно наблюдайте за своей моделью.
Я рекомендую сначала упростить нос, нарисовав прямые линии, чтобы показать его углы и пропорции. Затем сгладьте эти линии с помощью более мягких углов.
Как и верхнее веко, нижняя часть носа всегда в тени, поэтому вы можете пока заблокировать ее светлыми тенями.Позже мы поработаем над добавлением более темных значений для большей глубины.
Готовы двигаться дальше? Щелкните здесь, чтобы продолжить седьмую часть этой серии!
Эксперт по портретному рисованию Владимир Лондон — опубликованный автор и основатель Академии рисования, онлайн-класса для изучения традиционных техник рисования из дома. Не забудьте просмотреть полные учебные пособия, советы по рисованию и многое другое!
ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ
Мы будем отправлять вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!
Этот пост может содержать партнерские ссылки.
Сколько стоит портретный рисунок?
Вы, наконец, решили поручить художнику написать тот портрет, который вам всегда хотелось. Но вы никогда этого раньше не делали, поэтому у вас есть несколько вопросов, на которые вы хотите получить ответы. Главный вопрос, который вы зададите, — «сколько стоит портретный рисунок?» но вопросов должно быть больше.Читайте дальше, чтобы узнать больше.
Стоимость портретного рисунка или картины зависит от размера, материала, опыта художника и местоположения; стоимость варьируется от 20 до 200 долларов для художника-любителя; От 200 до 5000 долларов для опытного художника и более 20 000 долларов для хорошо известного и признанного художника. Размеры и материалы могут отличаться, поэтому уточняйте детали.
Портрет моей крестницы Дьяны. По заказу родителей. Художник: Джозеф Колелла.Они платили меньше 200 долларов, когда я начинал художником.Сегодня я бы взял 1000 долларов за ту же картину.
В следующем списке содержится более подробное руководство.
Сколько стоит портретный рисунок? От 20 до 200 долларов
- Обычно требуется полная предоплата или залог
Где бы вы нашли этого исполнителя?
- Группы eBay, etsy, Instagram, Facebook
Обычные носители :
- Карандаш, уголь, акрил
В рамке / без рамки:
Примечания :
- В этом ценовом диапазоне вы будете поддерживать связь с художником в Интернете по электронной почте или через прямые сообщения в социальных сетях.
- Вас могут попросить прислать одну или две фотографии. Намерение состоит в том, чтобы воспроизвести фотографию как портрет.
- Художник попытается сделать копию настолько точной, насколько позволит его уровень мастерства.
- Размер портрета обычно небольшой. Они могут использовать бумагу или холст низкого качества или холст.
- Большинство портретов в этом ценовом диапазоне будут созданы довольно быстро, поэтому ожидайте увидеть на портрете следы следа и смазывания рук без заливки фона.
- В этом ценовом диапазоне вы можете найти очень талантливых художников за работой. Обычно это начинающие художники, художники-любители. Некоторые могут быть зарубежными профессиональными художниками, работающими на «художественных фабриках», где они создают портреты сотнями.
Ориентировочная стоимость заказа портрета: 200-1000 долларов
- Обычно требуется 50% предоплата или залог для покрытия расходов, а оставшаяся сумма — по завершении.
Где бы вы нашли этого исполнителя?
- eBay, etsy, Instagram, Local Art Shows, Facebook, Word of Mouth
Common Mediums :
- Карандаш, уголь, акрил, масло, чернила, пастель
В рамке / без рамки:
Примечания :
- Опять же, в этом ценовом диапазоне вы будете поддерживать связь с художником в Интернете по электронной почте или через прямые сообщения в социальных сетях.
- Вам будет предложено отправить одну или две фотографии, и цель состоит в том, чтобы воспроизвести фотографию как портрет.
- Художник постарается сделать максимально точную копию. Вы будете работать с художником или студентом-искусствоведом, который имеет изрядный опыт и достаточно уверен в себе, чтобы распоряжаться большими деньгами, чем большинство неизвестных художников.
- Размер портрета обычно от маленького до среднего, и для его изготовления используются качественные материалы.
- Большинство портретов в этом ценовом диапазоне будут созданы с определенным уровнем навыков, и вы можете найти несколько драгоценных камней в процессе изготовления.
- В этом ценовом диапазоне работают несколько очень талантливых художников.
- Вам, вероятно, будут показаны некоторые фотографии прогресса и вас спросят заранее о каких-либо конкретных запросах или требованиях, прежде чем они начнут создавать портрет.
Ориентировочная стоимость заказа портрета: 1000-5000 долларов
- В этом ценовом диапазоне вы будете больше смотреть на портреты, чем на портретные рисунки.
- Обычно требуется 20% -50% предоплата или залог для покрытия расходов, а остальная часть денег по завершении
Где бы вы Найти этого художника?
- eBay, etsy, Instagjram, местные галереи, региональные галереи, онлайн-поиск, художественные шоу, сарафанное радио
Обычные носители :
- Карандаш, уголь, акрил, масла, смешанная техника
В рамке / без рамки:
Примечания :
- В этом ценовом диапазоне вы будете работать с признанным профессиональным художником.
- В этом ценовом диапазоне вы будете больше смотреть на портретные картины, чем на портретные рисунки.
- Вам будет предложено предоставить одну или две фотографии, и вас могут даже спросить, хочет ли человек прийти в студию сядьте за художника.
- Там, где раньше художник пытался сделать точную копию, в этом ценовом диапазоне вы будете работать с кем-то, кто будет работать в своем фирменном стиле — чем они известны.
- Вы будете работать с профессионалом, который будет держать вас в курсе по мере продвижения работы над портретом.
- Размер портрета будет предметом переговоров, и художник будет создавать портрет с использованием качественных материалов.
- В этом ценовом диапазоне работают несколько очень талантливых художников.
- Вас спросят заранее о любых конкретных запросах или требованиях, прежде чем они начнут работать с портретом.
Ориентировочная стоимость заказа портрета: 5000-20000 долларов
- Обычно требует подписанного контракта и 25% предоплаты или депозита для покрытия расходов, а остальная часть денег — по завершении
Где бы вы нашли этого исполнителя?
- Instagram, местные галереи, региональные галереи, Интернет-поиск, художественные выставки, сарафанное радио
Обычные носители :
- Акрил, масла, смешанные материалы
В раме / без рамы:
- Обычно оформляется по запросу
Примечания :
- В этом ценовом диапазоне вы будете работать с признанным профессиональным художником.
- Вам будет предложено предоставить одну или две фотографии для ссылки, но художник предпочтет, чтобы портретный объект пришел в студию и сел вместо художника.
- Сидение для художника будет использоваться как часть обоснования затрат и опыта.
- В этом ценовом диапазоне вы будете работать с кем-то, кто будет работать в своем фирменном стиле — чем они известны.
- Размер заказываемого портрета будет предметом переговоров, и художник будет создавать портрет с использованием качественных материалов.
- В этой ценовой категории работают очень талантливые и известные художники. Ожидайте очереди или даже отклонения запросов.
- Вас спросят заранее о любых конкретных запросах или требованиях, прежде чем они начнут работать с портретом.
- Художник обычно допускает внесение множества разумных изменений или правок до завершения.
- Художник предоставит фиксированные сроки и стоимость для создания окончательного портрета.
Ориентировочная стоимость заказа портрета: 20000 долларов США +
- Обычно требует подписанного контракта и 25% предоплаты или депозита для покрытия расходов, а остальная часть денег — по завершении
Где бы вы нашли этого исполнителя?
- Художественные галереи, агенты художников, каталоги художников
Обычные носители :
- Акрил, масла, смешанные материалы
В раме / без рамы:
- Обычно оформляется по запросу
Примечания :
- Художник этого уровня будет признанным профессионалом в своей области и, скорее всего, будет иметь длинный список ожидания.
- Это будет художник-экспонент, который, скорее всего, будет специализироваться на портретной живописи.
- У них, скорее всего, будет много корпоративных клиентов, и они известны тем, что рисовали портреты политиков, богатых и знаменитых, а также бизнес-лидеров.
Я нашел художника, что мне теперь искать в портрете?
Вы обратились к понравившемуся художнику, и он сообщил вам ориентировочную стоимость заказа портрета.
Прежде чем отдать свои кровно заработанные деньги и заказать портрет, я хотел бы дать вам несколько простых советов и советов, что искать.
Таким образом, вы знаете, что получаете хороший портрет от опытного художника, а не любительскую работу.
1. Изучите и всегда спрашивайте примеры или портфолио других портретных заказов, выполненных художником. Это могут быть ссылки на портфолио их веб-сайтов, страницу в Instagram или, если они представлены галереей, они могут предоставить портфолио работ.Что касается их процесса, уверенный художник расскажет вам больше деталей, чем тот, кто этого не делает.
2. Если они присутствуют в социальных сетях и у них есть заинтересованная аудитория, спросите, покупал ли кто-нибудь еще у них, и попросите их отзывы или отзывы.
3. Поговорите с художником и договоритесь о цене, носителе, что именно и когда будет доставлено. Получите их в письменной форме, даже если по электронной почте.
4. Как художник, если они предоставят период обзора, в котором они покажут вам, какой прогресс был достигнут, и согласны ли они принять изменения, которые будут внесены до того, как будет доставлена последняя работа.
Наконец, , потренируйтесь, чтобы знать, на что обращать внимание при просмотре портрета, чтобы вы, как минимум, знали, что делает один портрет лучше другого.
Многие художники допускают самые простые ошибки, и опытный глаз их быстро заметит.
Благодарим The Principles of Design за предоставленную дополнительную информацию. Я рекомендую продолжить чтение, если вы хотите узнать больше об оценке искусства. Ваша местная библиотека и онлайн-ресурсы наполнены этой информацией.
Печальный факт при выборе портрета для заказа заключается в том, что большая часть выставленных на продажу вещей — это просто пустая трата ваших денег.
Не бросайте деньги в унитазНеважно, как много художник или продавец говорит о своей работе — 80% не стоит своих денег.
Натренированный глаз и любой, кто разбирается в искусстве, могут сказать вам в первые 5 секунд, хороша ли работа.
Надеюсь, с этими советами вы станете частью 20% тех, кто может определить хорошего художника и заказать портрет, который вы с радостью повесите.
Что искать
Покупая оригинальный рисунок или картину, обратите внимание на то, как составлен предмет — основное лицо или предмет.
Balance — сбалансированное изображение оставляет зрителю ощущение комфорта. С другой стороны, несбалансированная работа создает ощущение визуального напряжения.
Мать Уистлера — прекрасный образец сбалансированного произведения искусстваРабота должна быть сбалансированной, а объект не должен располагаться в одной части страницы или холста без какого-либо противовеса.
Этим противовесом может быть другой объект или серия объектов, цветной блок на заднем плане — это называется неформальным балансом.
Иногда, если центральный объект не сбалансирован, вы обнаружите, что основная часть объекта, то есть лицо, фактически находится по центру страницы.
Другой пример баланса Объект по центру
Еще один пример сбалансированности и симметрииМногие работы, которые я вижу, могут претендовать на сбалансированность, но каждый раз, когда я смотрю на них, они выглядят «не совсем правильно».Первые два — прекрасные примеры того, что что-то не так. Попробуйте проверить их после зеркала и скажите мне, что вы думаете.
Они также являются примером прорисованной фотографии, а затем размазывания, используемого для заполнения областей, где художнику не хватало навыков для правильного затенения. Те же проблемы наблюдаются и в картинах, и в карандашных портретах.
Что-то здесь не так Все еще не совсем так. Попробуйте проверить зеркало на этом. о, Кайли Дженнер … ты была такой красивой до того, как поработалаЭтот последний портрет был создан неправильно нарочно, но есть много художников-иллюзионистов, которые выдают похожие работы за портреты, которые они с удовольствием продают.
Важно: Тест зеркала
Существует простой тест, который вы можете провести с произведением искусства, чтобы убедиться, что оно сбалансировано — и это мой самый любимый тест, поскольку все, что вам нужно, — это простое зеркало, любое зеркало.
Зеркальный тестЧто вам нужно сделать, так это посмотреть на произведение искусства в зеркало — и вы можете использовать его на художественных изображениях в Instagram или на произведениях искусства для продажи на eBay, если изображение явно выглядит «не совсем правильным» в зеркальном отображении, оно в значительной степени само собой разумеющееся, что это не совсем так.
Этот тест также работает с Proportion .
Попробуйте зеркальный тест на найденных мною примерах, и вы увидите, насколько они несбалансированы.
Я не буду называть художников, но в каждом примере вы можете ясно увидеть, насколько они неуравновешены, а если не можете, попробуйте зеркальный тест и убедитесь сами!
Как художник, вы должны постоянно проверять свои работы зеркальным отражением — я делаю это, чтобы отслеживать свой прогресс, независимо от того, насколько вы хороши, иногда вы ошибаетесь в малейшей части, и зеркало помогает исправить вашу ошибку.
Меня все еще раздражают некоторые из выполненных мною ранее заданий, которые теперь висят на стенах в домах по всему миру, которые не прошли проверку зеркалом, но были подарены им. Теперь я уничтожаю любую работу, которая не пройдет этот тест, а не повесить его на стену.
Принимая во внимание приведенное выше объяснение, посмотрите, все ли части проданного произведения находятся в нужном месте и нужной длины.
Вы хотите убедиться, что кто-то намеренно не пытается нарисовать непропорциональные объекты; что вы проверяете, чтобы увидеть:
- рука слишком длинная для тела
- нос намного длиннее, чем на фотографии, показанной для сравнения
- их глаза не слишком широко расставлены
- или одно ухо не прилегает ко лбу, а другое низко возле шеи (я не шучу, я действительно видел это).
Второй предмет, на который вы должны обратить внимание, —
.- Прорисовывается ли рисунок или картина?
- Использовал ли художник сложную компьютерную программу, чтобы отсканировать вашу фотографию, затем преобразовать ее в произведение искусства или рисунок, а затем распечатать.
Когда вы смотрите на портрет, вы также должны спросить себя, прорисовывается ли рисунок или картина?
Я видел так много примеров прорисованных произведений искусства, продаваемых либо как оригиналы, либо как часть заказных портретов.
Где художник просто использовал кальку, чтобы нарисовать контур вашей фотографии, чтобы пропорции были правильными. Проблема с нарисованными портретами в том, что они покажут отсутствие навыков художника, когда дело доходит до мелких деталей.
В большинстве прорисованных работ вы увидите, что да, они имеют правильные пропорции, контур изображения соответствует масштабу, но если вы посмотрите на центральные элементы, такие как глаза, нос, губы и, в основном, область щек и подбородка.
Они будут пытаться передать детали с помощью затенения, которое просто не совсем подходит, другими словами, это не похоже на настоящего человека, хотя вы можете видеть их контур.
Другим контрольным признаком является то, что вы можете четко видеть более толстый контур того места, где был обведен объект, а все остальные детали будут схематичными.
Использование компьютерной программы — В редких случаях я видел это, художник сканировал фотографию, а затем использовал программу, такую как Photoshop или Adobe Illustrator, для преобразования отсканированного изображения в изображение , нарисованное .
Затем они попытаются распечатать его на лазерном или струйном принтере и выдать за оригинальное произведение искусства.
Некоторые из них даже достаточно хитрые, чтобы разглядеть их карандашами.
Но мошенничество обнаруживается, когда вы стираете некоторые элементы и видите отпечаток, который не исчезает.
Надеюсь, это помогло вам понять, что делает хорошее произведение искусства, а что нет. Вооружившись этой информацией, вы оцените усилия и навыки, связанные с созданием заказных портретов.
Даже после всех этих лет рисования портретов и рисования портретов я всегда учусь и надеюсь, что другие художники не обидятся, включив свои работы в это руководство, по этой причине я не назвал имена и т. Д.
Если у вас возникнут дополнительные вопросы относительно стоимости заказа портрета, копий, произведений искусства в целом — не стесняйтесь обращаться ко мне, и я постараюсь помочь в меру своих возможностей.
Вам также может понравиться
Часто задаваемые вопросы
Сколько стоит портретный рисунок?
Стоимость портретного рисунка или картины зависит от размера, материала, опыта художника и местоположения; стоимость варьируется от 20 до 200 долларов для художника-любителя; От 200 до 5000 долларов для опытного художника и более 20 000 долларов для хорошо известного и признанного художника. Размеры и материалы могут отличаться, поэтому уточняйте детали.
Марка| Тейт Кидс
Главное меню
- Сделать
- Игры и викторины
- Исследовать
- Вернуться на главный сайт
Тейт Кидс
Вдохновляйтесь и создавайте
Краски и рисовать
Слева ПравильноРисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Рисовать и рисовать
Планирование изобразительного искусства: портреты
Если вы являетесь участником аренды AccessArt p , воспользуйтесь этой формой, если вы хотите предложить тему планирования изобразительного искусства, в которой вам нужна помощь.Здесь вы можете увидеть все актуальные темы нашей серии по планированию изобразительного искусства.
Следующие ресурсы по портретам и автопортретам предоставляют учащимся прекрасную возможность подумать о том, какие визуальные утверждения они могут представить о себе.
Эти увлекательные и вдохновляющие проекты охватывают ряд процессов, направленных на то, чтобы бросить вызов предвзятым представлениям о том, чем может быть портрет, и побудить учащихся развивать свои творческие навыки путем экспериментов с широким спектром средств массовой информации.Помимо изучения автопортрета, есть занятия, которые предлагают студентам возможность нарисовать друг друга, а два проекта отмечают совместную работу, собирая отдельные портреты для создания большого группового портрета.
Пожалуйста, не стесняйтесь добавлять ссылки на другие ресурсы или делиться своим опытом и идеями в поле для комментариев ниже.
Смотри вверх, а не вниз — упражнения по рисованию портретов
Ученики рисуют друг друга, не сводя глаз с партнерши и не глядя на рисунок — довольно сложная задача! Отличный ледокол, чтобы начать сеанс рисования портрета, знакомящий студентов с важностью смотреть на свой предмет при рисовании.
Портреты с помощью палитры пальцев
Пальцы используются в качестве инструмента рисования для изучения нанесения меток и значений тона углем. Это полезное введение в создание автопортретов, которое побуждает детей преодолевать предвзятые представления / ожидания относительно того, как должны выглядеть портреты.
Рисование героев мультфильмов — школа, полная персонажей!
Веселый и захватывающий ресурс, использующий работы иллюстратора Дэвида Таззимана в качестве вдохновения для создания ряда автопортретов в различных медиа.Проект направлен на запечатление мимики с помощью рисунков из мультфильмов и включает в себя упражнения для быстрой разминки для детей, чтобы они могли смотреть и понимать.
Рисование лиц: знакомство с мелом и сжатым углем
Этот проект разработан, чтобы вовлечь подростков в процесс рисования и дать им инструменты и уверенность для быстрой, экспериментальной и целенаправленной работы. Студенты могут создавать портретные этюды друг друга пастелью, мелом и прессованным углем, выбирая рисование всего лица или концентрируясь на чертах своего партнера.
Введение в портреты Хестер Берри
Этот ресурс — один из четырех ресурсов, созданных художницей Хестер Берри, цель которых познакомить детей младшего возраста и их учителей с некоторыми основными концепциями рисования и рисования.
Определение потенциала и воспитание молодых талантов
В этом ресурсе Ян Миллер обсуждает работу ученика четвертого класса, который подошел к проекту класса по рисованию римских портретов своим уникальным способом.
В духе Анри Матисса — упражнение по рисованию повторяющейся жизни
Ресурс, основанный на рабочем процессе Анри Матисса, который рисовал один и тот же предмет много раз.Используя различные материалы для создания четких жирных линий, учащимся предлагается сделать несколько крупномасштабных рисунков друг друга. Повторно рисуя своего партнера, они понимают позу и лучше знакомятся со своим предметом.
Рисование портретов: празднование успеха в классе
Отличный проект для поощрения совместной работы путем создания праздничного группового портрета. Подростки изучают рисование портретов друг друга пастелью в большом масштабе и вместо текста вокруг изображений ставят метки для описания своих одноклассников.
Использование рисунка, чтобы приблизиться к портретам 18-го века в Музее Фицуильяма, Кембридж
AccessArt призывает учителей поближе познакомиться с портретами 18-го века через рисунок, а затем использовать веревку в качестве инструмента для рисования, чтобы создать свою собственную интерпретацию портрет. Это занятие, которое можно адаптировать для всех возрастов.
Гравюра и скульптура
Офорт методом сухой точки
Художница Морин Кросби рассказывает о простом и доступном процессе печати, который позволяет детям создавать небольшие автопортреты с гравировкой.Совместное использование гравюр также создает прекрасный групповой портрет, полный характера!
Изучение портретов с Элеонор Сомерсет
Увлекательный семинар на основе ресурсов, который можно провести в течение нескольких учебных занятий, чтобы развить у подростков понимание портретной живописи и повысить их уверенность в своих творческих способностях. Учащиеся экспериментируют со средствами массовой информации и нанесения меток, чтобы создать коллажные рисунки в живописном и скульптурном стиле. Эти рисунки затем используются для создания рельефного автопортрета из глины и портрета на линолеуме.
Создание скульптурных интерпретаций портретов 18-го века в музее Фицуильяма, Кембридж
AccessArt проводит семинар, на котором учителям были представлены различные материалы и представлены скульптурные процессы и идеи о том, как сделать скачок от работы в двух измерениях к три. Это занятие, которое может быть адаптировано для всех возрастов, позволяет интерпретировать картины с более физическим и материальным подходом, где материалы определяют путь через игровые эксперименты для решения проблем.Не всегда легко заставить что-то встать!
Люди на постаменте: скульптурные автопортреты
Замечательный ресурс, в котором детям предлагается работать свободно, начиная со сбалансированного объекта, основанного на фигуре, которым они затем могут манипулировать и дополнять. Используя ткань и другие мягкие материалы, они создают динамичные автопортреты — фигуры, полные жизни и характера.
Автопортреты Анны Линч
Прекрасно иллюстрированный вдохновляющий ресурс, адаптированный для всех возрастов.Учащиеся используют фотографию и смешанную технику для изучения автопортрета, выбирая личные вещи и костюмы, чтобы создать не только сходство, но и визуальное представление о том, кем они являются как личность.
Сундук с сокровищами Келли Ричардс
В этом ресурсе учитель и дизайнер Келли Ричардс описывает, как она построила автобиографический трехмерный портрет. Это увлекательный проект для учащихся, позволяющий им изучить, как они могут создать собственный образ, используя множество различных предметов и материалов.
Акварельный портрет
Прочтите интервью с молодой художницей 12 лет, которая работала над акварелью своей подруги.
Автопортрет в акриле
В этом посте рассказывается о том, как 11-летняя девочка рисует акриловый автопортрет для школьного проекта, вдохновленного искусством эпохи Возрождения.