Временный чемпион UFC Джастин Гэтжи опубликовал в соцсетях фан-арт якутского дизайнера
Графический дизайнер Феоктист Алексеев посвятил фан-арт поражению Тони Фергюсона и предстоящему поединку Хабиба Нурмагомедова и Джастина Гэтжи.
Напомним, в субботу состоялся турнир UFC 249, на котором должен был пройти бой Тони Фергюсона и Хабиба Нурмагомедова. Из-за пандемии коронавируса россиянин остался на карантине в Дагестане, а соперником Фергюсона стал Джастин Гэтжи. Гэтжи победил Фергюсона техническим нокаутом в пятом раунде и стал обладателем временного пояса. В следующем бою Гэтжи должен встретиться с Нурмагомедовым.
«Я посвятил фан-арт сразу двум событиям: падению Тони и предстоящему поединку Хабиба и Гэтжи. Больше, конечно, акцент сделан на Тони, так как для его фанатов последние события подобны трауру», — рассказал News.Ykt.Ru дизайнер Феоктист Алексеев.
Несколько часов назад фан-арт Феоктиста Алексеева был опубликован на странице американского телеканала ESPN, официального партнера UFC.
Затем арт на своей странице опубликовал временный чемпион UFC Джастин Гэтжи.
Всего за несколько часов количество подписчиков на странице дизайнера увеличилось на 8 тысяч.
)Чико ОписаниеМногие считают его психом. Те кто видел личное дело Чико – уверены в этом. С детства, мечтая стать ниндзей, Чико не проявлял ни усердия, ни старания. Просто лежал на диване и мечтал. Будучи, по сути, слабым человеком, Чико обозлился на весь мир, а особенно на тех, кто хоть на йоту лучше его в боевых искусствах. Вооружившись до зубов, он вышел на улицы, творить своё правосудие. |
Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗСсылка |
Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ | Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ |
Николь Описание Николь могла бы быть Фури, но вот только пощады от неё не дождется никто. Если Фури борятся за идею, то Николь борется за себя. За неё, на деле, многие борятся, но достанется она только самой себе. |
Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗСсылка |
Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ | Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ | Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ |
Витой Описание Его дом находился в ужасных трущобах. Двор был настолько мал, что в детстве, несмотря на все запреты, он бегал играть на заброшенную трансформаторную станцию. Станция носила явные следы инопланетного воздействия, по крайней мере, на запрещающих знаках была какая-то зеленая рожа и 4-ре оранжевые палки. Игры до добра не довели. Витой, как прозвали его в Da Hack, чувствовал электромагнитные волны повсюду. С кабелем в руках, Витой творил чудеса, за что нередко получал поощрительные поцелуи от Бисти. |
Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗСсылка |
Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗСсылка (Автор обоих рисунков Витого один.) |
Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ | Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ | Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ |
Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ | Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ Рисунки (Фан-арт) на основе концепт арта КланЗ |
Минимальный уровень для голосования — 1
Чико | 35. 3% | |
Николь | 17.6% | |
Витой | 47.1% |
В сиквеле «Космического джема» Лолу Банни сделали менее «сексуализированной». Это вызвало споры в соцсетях Статьи редакции
Авторы захотели показать «сильного женского персонажа» в новых реалиях. Часть поклонников требует вернуть всё как было.
{«id»:348898,»url»:»https:\/\/tjournal.ru\/internet\/348898-v-sikvele-kosmicheskogo-dzhema-lolu-banni-sdelali-menee-seksualizirovannoy-eto-vyzvalo-spory-v-socsetyah»,»title»:»\u0412 \u0441\u0438\u043a\u0432\u0435\u043b\u0435 \u00ab\u041a\u043e\u0441\u043c\u0438\u0447\u0435\u0441\u043a\u043e\u0433\u043e \u0434\u0436\u0435\u043c\u0430\u00bb \u041b\u043e\u043b\u0443 \u0411\u0430\u043d\u043d\u0438 \u0441\u0434\u0435\u043b\u0430\u043b\u0438 \u043c\u0435\u043d\u0435\u0435 \u00ab\u0441\u0435\u043a\u0441\u0443\u0430\u043b\u0438\u0437\u0438\u0440\u043e\u0432\u0430\u043d\u043d\u043e\u0439\u00bb.
\u042d\u0442\u043e \u0432\u044b\u0437\u0432\u0430\u043b\u043e \u0441\u043f\u043e\u0440\u044b \u0432 \u0441\u043e\u0446\u0441\u0435\u0442\u044f\u0445″,»services»:{«vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/tjournal.ru\/internet\/348898-v-sikvele-kosmicheskogo-dzhema-lolu-banni-sdelali-menee-seksualizirovannoy-eto-vyzvalo-spory-v-socsetyah&title=\u0412 \u0441\u0438\u043a\u0432\u0435\u043b\u0435 \u00ab\u041a\u043e\u0441\u043c\u0438\u0447\u0435\u0441\u043a\u043e\u0433\u043e \u0434\u0436\u0435\u043c\u0430\u00bb \u041b\u043e\u043b\u0443 \u0411\u0430\u043d\u043d\u0438 \u0441\u0434\u0435\u043b\u0430\u043b\u0438 \u043c\u0435\u043d\u0435\u0435 \u00ab\u0441\u0435\u043a\u0441\u0443\u0430\u043b\u0438\u0437\u0438\u0440\u043e\u0432\u0430\u043d\u043d\u043e\u0439\u00bb. \u042d\u0442\u043e \u0432\u044b\u0437\u0432\u0430\u043b\u043e \u0441\u043f\u043e\u0440\u044b \u0432 \u0441\u043e\u0446\u0441\u0435\u0442\u044f\u0445″,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»facebook»:{«url»:»https:\/\/www.
39 059 просмотров
В июле 2021 года выходит фильм «Космический джем 2: Новое поколение» (Space Jam: A New Legacy). Это продолжение культовой картины 1996 года Space Jam про Майкла Джордана: ему приходится объединиться с персонажами мультфильмов Looney Tunes, чтобы победить в баскетбольном матче пришельцев, которые забрали силы у игроков НБА.
В сиквеле главным героем стал Леброн Джеймс, один из лучших баскетболистов мира, выступающий за «Лос-Анджелес Лейкерс». Судя по всему, он тоже станет участником «команды мультяшек» с теми же персонажами: Багсом Банни, Даффи Даком, Тасманским дьяволом и другими.
В 1996 году специально для «Космического джема» студия Warner Bros. придумала Лолу Банни — девушку-крольчиху, которая сразу стала романтическим интересом для Багса Банни. Она ещё и играла в баскетбол гораздо лучше многих других «мультяшек». Лола Банни стала культовым персонажем и частью мультфильмов Looney Tunes.
Помимо этого, Лола Банни стала своеобразным анимационным секс-символом.
В 2020 году компания Datingroo изучила, каких мультипликационных персонажей в интернете чаще всего ищут с приставкой «Sexy», вероятно, в поисках эротических артов. Лола Банни заняла первое место, также в топе — Мардж Симпсон и Джессика Рэббит из «Кто подставил кролика Роджера?».
Первое появление Лолы Банни в «Космическом джеме»
4 марта издание Entertaiment Weekly показало первые кадры из сиквела «Космического джема» с комментариями авторов. Если другие «мультяшки» с 1996 года не сильно поменялись, то внешний вид Лолы Банни переработали, и создатели фильма сами сделали акцент на этом.
По словам режиссёра Малкольма Ли, он впервые посмотрел оригинальный Space Jam в 2019 году и поразился, насколько сексуализированным оказался образ крольчихи.
«Сейчас на дворе 2021 год. На экране важно аутентично отразить сильных и способных женских персонажей», — объяснил Ли, назвав Лолу Банни лучшим игроком команды, которого зовут не Леброн Джеймс.
Обновлено (21:00): Издание EW опубликовало более подробный разговор с Малкольмом Ли, где больше раскрывается его мнение о редизайне Лолы Банни. По его словам, команда фильма решила подчеркнуть её баскетбольное мастерство и лидерские качества, а заодно и лишить её «объективизации».
Лола была крайне сексуализирована, как Бети Буп и Джессика Рэббит. Лола не была политкорректной. Это детский фильм, зачем ей короткий топ? Это кажется это излишним, хотя для мультфильмов это давняя история [подобного дизайна персонажей].
У неё больше человеческих черт, чем у, возможно, всех остальных Looney Tunes. У неё нет своей «фишки» вроде морковки, заикания или шепелявости. Поэтому мы переработали множество разных вещей, не только её внешность. И проследили, чтобы шорты у неё были подходящей длины, чтобы оставалась была женственной, но не объективированной. Мы дали ей настоящий голос.
Малкольм Ли
режиссёр «Космического джема 2»
Если в первом «Космическом джеме» героиня играла в коротком топе и облегающих шортах, то теперь её одежда более свободная и закрывающая тело.
«Космический джем» 1996 года и «Космический джем» 2021 года
В соцсетях изменение образа вызвало споры. Наиболее популярным стал твит, где сравнивали Лолу Банни до редизайна и после. Но сравнение это не совсем корректно: кадр слева — не из «Космического джема». Это один из многочисленных любительских артов, где крольчиху представляли более сексуализированной, чем в фильме.
В оригинале у Лолы Банни не такие длинные ноги и большая грудь. За годы артов с героиней стало так много, что местами уже трудно понять, где кадры из Space Jam, а где фантазии авторов артов.
Тем не менее, изменения в образе заметны и при сравнении с настоящей Лолой Банни из фильма.
The old design…didn’t actually look like this.
Here’s what she actually looked like in the original movie. https://t.co/ecmI33zQ5a
635
1825
Некоторые поклонники «Космического джема» потребовали вернуть дизайн Лолы Банни — имя персонажа вошло в тренды англоязычного твиттера. Возможно, они рассчитывали на реакцию авторов, как в случае с фильмом про ёжика Соника: выход картины откладывали на несколько месяцев после критики внешнего вида героя.
Я становлюсь радикалом
Как я себя чувствую, защищая грудь Лолы Банни в битве с воинами социальной справедливости
Если Лола Банни больше не фигуристая, то в чём вообще смысл
I don’t care that Lola Bunny is dressed less sexy in Space Jam 2 but I am unbelievably exhausted by the idea that the way you communicate that a female character is to be taken seriously is by removing her boobs
1135
6697
Меня не волнует, что Лола Банни одета менее сексуально в «Космическом джеме 2», но меня невероятно замучила идея, что способ показать, что твоего женского персонажа нужно воспринимать всерьёз — забрать у неё грудь
Хэй, парни, видели Лолу Банни в «Космическом джеме 2»?
Другая часть твиттера выступила за редизайн отметив, что на этот раз зрители лучше увидят баскетбольный талант Лолы Банни и «не будут мастурбировать на мультяшку из детского фильма».
LeBron James: hello Lola you do not make anyone horny. I respect you for basketball
Lola bunny: thank you
1965
22481
Сцена из «Космического джема 2». Леброн Джеймс: «Привет, Лола, тебе больше не нужно никого возбуждать. Я уважаю тебя за то, как ты играешь в баскетбол». Лола Банни: «Спасибо»
Will Space Jam 2 take the Sonic Movie approach and bow to fan pressure, delaying production a year & forcing animators to crunch to make Lola Bunny’s design much much hornier
506
4983
Станет ли «Космический джем 2» использовать метод фильма про Соника и подстраиваться под прессинг фанатов, задерживая производство и заставляя аниматоров перерабатывать, что бы сделать Лолу Банни более возбуждающией?
lola bunny’s redesign is not «woke culture run amok» they just didn’t want you creeps jerking off to their children’s movie cartoon animal
182
2032
Редизайн Лолы Банни это не «буйство SJW-культуры».
Авторы просто не хотят, чтобы вы мастурбировали на мультяшку из детского фильма
Just found out rabbits IRL don’t have huge tits and a huge dumper like Lola Bunny wtf? At least I know they still play basketball
242
3761
Встречались и просто шутки на эту тему, а также тезис, что дизайн Лолы Банни — это вопрос восприятия, и «сексулизированность» достигается не только фигурой. А поклонникам «Космического джема» посоветовали посмотреть мультфильмы Looney Tunes, где Лола Банни уже давно трансформировалась в более сложного и интересного песрнажа.
«Certain body types aren’t inherently sexual or unsexual» and the «OG Lola Bunny design was hypersexualized» can exist in the same space if we understand that sexualization in character design involves more than shape but l costume, acting, etc.
https://t.co/3tczjFNvat991
5261
Все запоминайте правило, чтобы следовать ему, когда выйдет «Космический джем 2» и вы увидите Лолу Банни
Успокойся, это просто рисунок
Лола Банни в трендах, и я хочу напомнить, что персонаж уже достиг своего пика 10 лет назад
Что такое NFT? Криптоискусство в вопросах и ответах
— Что значит NFT?
— Non-fungible token — невзаимозаменяемый токен.
— Понятнее не стало.
— «Невзаимозаменяемый» означает, что он уникален, и его нельзя ничем заменить.
Например, биткоин — взаимозаменяемый токен. Его можно обменять на другой биткоин, и он будет точно таким же. Однако единственная в своем роде коллекционная карточка тоже невзаимозаменяема. Если поменять ее на другую карточку, то вы получите нечто совершенно иное. Представьте, что за покемона Сквиртла вам дали T206 Honus Wagner 1909 года — культовую баскетбольную карточку.
— Как работают NFT?
— На высшем уровне большинство NFT — часть блокчейна Ethereum. Ethereum — такая же криптовалюта, как биткоин или догекоин. Но ее блокчейн поддерживает NFT, которые хранят дополнительную информацию которая отличает их, например, от ETH. Стоит отметить, что другие блокчейны могут создать свои собственные версии NFT. Некоторые из них уже это делают.
— Какие NFT стоит покупать?
— NFT могут быть чем угодно, что имеет цифровую форму (рисунки, музыку, копию мозга, загруженную в ИИ). Но наибольший ажиотаж вызван продажей цифровых произведений искусства.
Сам догекоин — это не NFT. Но это GIF-изображение догекоина является NFT.
GIF: NyanCat, OpenSea
— То есть люди могут платить за остроумные твиты?
— Не совсем. NFT часто рассматривают как новый способ коллекционировать современное искусство, только в цифровой форме.
— Все правда думают, что это то же самое, что коллекционирование?
— Уверен, именно так многие и считают. Например, тот, кто заплатил почти $390 тысяч за 50-секундный клип Граймс или тот, кто заплатил $6,6 млн за видео Beeple. Вообще-то одна из его работ выставлена на аукционе Christie’s…
— Ой, я нечаянно щелкнул правой кнопкой мыши и скачал файл, который кто-то купил за миллионы долларов.
— Да, это довольно сложная ситуация. Цифровое искусство можно копировать сколько угодно, даже если это произведение содержится в NFT. Но они созданы для того, чтобы дать вам то, что нельзя скопировать: право владения работой (хотя автор может сохранить за собой право интеллектуальной собственности и право на воспроизведение, как и с физической работой).
Иначе говоря, каждый может купить картину Моне. Но лишь один человек может владеть оригиналом.
— Но одно дело — Моне, а другое — видеоролик.
— Как насчет Gucci Ghost стоимостью в $3600?
GIF-изображение Gucci Ghost было продано за $3600. Новый владелец просит за него $16300. GIF: Trevor Andrew
— А еще, если бы у меня была картина Моне, ее можно было бы оценить как физический объект. В случае цифрового искусства копия так же хороша, как и оригинал.
— Но оригинал дает право гордиться тем, что вы владеете подлинной работой Beeple…
— В чем смысл?
— Зависит от того, художник вы или покупатель.
— Допустим, я художник.
— NFT может заинтересовать вас, потому что оно позволяет продавать работы, которые не так просто продать. Допустим, вы придумали оригинальные цифровые стикеры. Что вы будете делать? Продадите их в iMessage App Store? Ну уж нет.
Также у NFT есть особенность, которую вы можете активировать.
Каждый раз, когда работа будет перепродана, вы будете получать процент. Если произведение становится популярным, а его ценность растет, вы будете на этом зарабатывать.
— А если я покупатель?
— Одно из очевидных преимуществ покупки произведений искусства — возможность поддержать автора, который вам нравится. Аналогично работают и NFT (но они моднее, чем стикеры для Telegram). Обычно приобретение NFT дает вам какие-то базовые права использования, например размещать изображение онлайн или использовать его в качестве фотографии профиля. Ну и, конечно, это повод похвастаться.
— Нет, я имел в виду, что я коллекционер.
— NFT может работать как и любой актив. Его можно купить и надеяться, что он подорожает, и его можно будет выгодно продать.
— Так каждый NFT уникален?
— В скучном, техническом смысле каждый NFT — уникальный токен в блокчейне. Но он может быть уникальным, как картина ван Гога, существуя в единственном экземпляре, либо это может быть карточка, у которой десятки или даже сотни копий.
— Кто будет платить сотни тысяч долларов за что-то вроде коллекционной карточки?
— Именно это и делает NFT такими непонятными. Некоторые считают, что это будущее коллекционирования (игрушка для сверхбогатых людей), а другие — что это то же самое, что карточки с покемонами (доступны для обычных людей, но ими все равно увлекаются сверхбогатые). Кстати, говоря о покемонах, Логан Пол только что продал несколько NFT за млн долларов…
— Пожалуйста, хватит.
— Да, он продал видеоклипы в формате NFT, фрагменты видео, которые можно в любое время посмотреть на YouTube, за почти $20 тысяч. Он также продал NFT собственной карточки.
Изображение: Логан Пол
— Могу ли я купить эту статью в форме NFT?
— Нет, но технически в форму NFT можно перевести любой цифровой контент. Пользователь deadmau5 продал цифровые анимированные стикеры. Уильям Шетнер продавал посвященные ему карточки, на одной из которых был рентгеновский снимок его зубов.
— Значит, можно купить чей-то зуб в форме NFT?
— Было несколько попыток привязать NFT к реальным объектам, часто для верификации. Например, Nike запатентовал метод проверки подлинности кроссовок при помощи NFT, который называется CryptoKicks. Но пока что мне не встречались зубы. Искать не хочется.
— А где это искать?
— Есть несколько маркетплейсов NFT, на которых можно покупать и продавать. Это OpenSea, Rarible и Nifty Gateway, который выбрала Граймс. Есть и и множество других.
— Кажется, NFT как-то связаны с кошками?
— Техническая реализация NFT стала возможна, когда блокчейн Ethereum добавил их поддержку в рамках нового стандарта. Конечно, одним из первых способов применения была игра CryptoKitties, пользователи которой могли торговать виртуальными котятами.
— Мне нравятся котята.
— Как и другим пользователям. Один из них заплатил за этого котенка более $170 тысяч.
Изображение: Cryptokitties.co
— Ар-р-р-р-р!
— Понимаю ваши чувства. Но мне кажется, что котята демонстрируют: одно из самых интересных аспектов NFT — возможность использовать их в играх. В некоторых можно использовать NFT как предметы, продавать виртуальные участки земли как NFT. Игроки могут покупать уникальное игровое оружие или снаряжение в форме NFT, и это может быть довольно ценным преимуществом.
— Смогу ли я ограбить музей, чтобы украсть NFT?
— Возможны варианты. Часть очарования блокчейна в том, что он хранит записи о каждой транзакции, поэтому украсть его труднее, чем картину из музея. В то же время криптовалюты воровали и раньше, поэтому все зависит от того, как хранится NFT, и сколько усилий потенциальная жертва готова приложить, чтобы вернуть активы обратно.
Пожалуйста, не надо воровать.
— Будет ли существовать цифровое искусство в ближайшие 500 лет?
— Возможно. Деградация данных — реальное явление: качество изображения снижается, файлы определенных форматов не открываются, сайты падают, а пользователи забывают пароли от кошельков.
Но физические произведения искусства в музеях не менее уязвимы.
— Мне бы хотелось больше использовать блокчейн. Я могу купить NFT за криптовалюту?
— Да. Возможно. Множество маркетплейсов принимют Ethereum. Но технически любой может продавать NFT, и может принимать оплату в любой валюте, которую пожелает.
— Если я продам свои NFT с Логаном Полом, это повлияет на глобальное потепление? Из-за этого может растаять Гренландия?
— Этого можно ожидать. NFT используют ту же технологию блокчейна, что и криптовалюты, и для каждой транзакции требуется много электричества. Некоторые уже работают над этой проблемой, и это замечательно. Не хотелось бы приблизить глобальное потепление из-за криптокотят.
— Могу ли я хранить свои NFT в пещере или бункере?
— Как и криптовалюты, NFT хранятся в цифровых кошельках (хотя стоит отметить, что кошелек должен быть совместим с этой технологией).
Однако его всегда можно разместить на компьютере, который находится в подземном бункере.
Источник.
Фото на обложке: Unsplash
Фан-арт незаконен?
Если вы когда-нибудь были на Аллее художников на съезде комиксов, подумайте: Может ли это быть законным? наверняка прыгнуло вам в голову.
Легко половина художников, выставляющихся на любом популярном Comic Con или Anime Show, создают и продают фан-арт. Под «фан-артом» я подразумеваю товары с персонажами, которых нет у художника: принты, пуговицы, футболки, брелки, шляпы, сумки — я даже видел варежки Captain American на последнем шоу, которое я посетил.
И если вы посчитаете количество художников, которые предлагают единственные в своем роде оригинальные эскизы персонажей, защищенных авторским правом, то процент будет намного выше.
Несомненно, Marvel владеет правами на Капитана Америку, , как мы думаем, , даже если эта милая девушка, сидящая за будкой, была той, которая связала варежки.
Но вот вопрос: Действительно ли Marvel волнует?
Что касается фан-арта: что разрешено, а что нет?
Существует множество мифов, которые затуманивают истину фан-арта относительно того, за что можно, а за что нельзя подавать в суд.
Возможно, вы слышали некоторые из следующих мифов:
- Единственные в своем роде оригинальные рисунки и картины являются законными.
- Раз уж так делают все, правообладателям это не должно волновать.
- Если я продаю фан-арт только на конгрессах, а не в Интернете или в магазинах, это нормально.
- Если я не получаю прибыли от своего фан-арта, можно рисовать чужих персонажей.
Некоторые аниме-шоу начали ограничивать количество фан-артов, которые вы можете принести: либо только определенный процент видов предметов, которые вы продаете, может быть фан-артом (т.
е. только 30% ваших отпечатков могут содержать персонажей, защищенных авторским правом) или они ограничили количество предмета с фан-артом, который вы можете продать (т. е. вы можете принести только 10 копий любого отпечатка с персонажами, защищенными авторским правом).
На одном шоу, на котором я участвовал, была такая строгая политика «Без фан-арта», что сотрудники съезда фактически охраняли переулок на протяжении всего шоу. Меня ругали за то, что в качестве примера на моем комиссионном знаке было изображение (не для продажи) Харли Куинн!
Фан-арт и нарушение авторских прав могут показаться сложными, но на самом деле это не так:
У вас есть персонаж, о котором идет речь?
- Да? Делай, что хочешь!
- Нет? У вас нет законного права получать прибыль от работ с персонажами без разрешения правообладателя.
- Нет? У вас почти нет прав на создание таких произведений и не на прибыль .
Это видео — реальное, прямолинейное объяснение закона об авторском праве, которое было дано на San Diego Comic Con в начале этого года.
Джош Уоттлз — главный советник DeviantART и забавный юрист (представьте себе), который откровенно описывает природу фандома — как его преимущества для правообладателя, так и проблемы.
Если вы в настоящее время (или планируете продавать) фан-арт на шоу, в Интернете или в качестве единственного в своем роде оригинального комиссионного вознаграждения, вы должны посмотреть это видео.
Если вы в настоящее время (или планируете) создавать фан-арт без намерения продать, просто из любви к фандому, , вы должны посмотреть это видео .
И тогда действуйте осторожно.
Я лично знаю людей, которым одна из «большой двойки» приказала прекратить продавать товары. У меня даже есть личный опыт в том, что я слишком близко подходил к черту — в пародии , в которой даже не использовались символы товарных знаков.
Так что смотрите это видео и будьте в курсе.«Я не знал, что это незаконно» не выдерживает критики в суде.
Ссылки, упомянутые в видео:
Общественные знания
Фонд электронных границ
Джош Уоттлз
КОММЕНТАРИЙ И ПОДЕЛИТЬСЯ:
Что ты думаешь о фан-арте на Аллее художников? Как вы думаете, это нормально для авторов, которые создают и продают фан-арт? Или вы думаете, что создатели должны использовать своих собственных персонажей и истории, чтобы привлечь внимание в индустрии?
Мы будем рады услышать ВАШИ мысли!
#SixFanArts призывает художников рисовать любимых персонажей
Фан-арт — отличный способ познакомиться с новыми художниками и новыми способами насладиться любимыми персонажами.Интернет уже давно является сокровищницей прекрасного фан-арта, но новый блестящий хэштег побуждает художников создавать не одного, не два, не три, не четыре, не пять, а шесть знаковых персонажей в их собственном уникальном стиле! Дизайн #SixFanArts, созданный Мелиссой Каприглионе, покорил Интернет. Самым крутым в этой задаче является то, что художники, которые принимают участие, запрашивают у своих поклонников в Твиттере предложения о том, кого им следует рисовать.
Мы собрали некоторые из самых крутых записей в хэштег прямо здесь, для вашего удовольствия!
Айседора Зеферино обратила свой взор и свой уникальный стиль на некоторых из наших самых любимых персонажей, включая принца Суко, Сан и Усаги!
Замечательный мультипликатор и экстраординарный редактор комиксов Стинц, отмеченный наградами, наполнила нас радостью своими взглядами на Гонзо, Сэйлор Юпитер, Джилл Валентайн и наших любимых… шести зубатов!
Он художник, создавший потрясающие сериалы для Детективных комиксов, Nightwing, Captain Marvel, All-New Wolverine и многих других! Теперь Марсио Такара благословил нас этими радикальными взглядами на некоторые иконы поп-культуры.
Фантастический художник-фрилансер Кису-но-хи собрал эту невероятную подборку любимых фанатов, включая Легози из недавнего пушистого аниме Beastars от Netflix!
Если вы смотрели Clean Break, Dodo, или Klaus , вы, вероятно, уже подписались на удивительного Фелипе Нуньеса.
Во время этого хэштега они благословили нас этими потрясающими дизайнами. Нам особенно нравятся Коралина, Эйс и Аку!
Один из фанатских художников, за которыми мы больше всего любим следовать, — это Микк, чьи работы просто потрясающие! Если вы еще не открыли их, это разноцветное предложение станет отличным тизером!
Caspar Wijngaard произвел красивые, прекрасные волны в индустрии комиксов уже некоторое время в таких книгах, как Angelic, Limbo и Doctor Aphra .Но здесь он сосредоточился на некоторых персонажах, не связанных с комиксами, с прекрасными видениями для Нади из Russian Doll и Листера из Red Dwarf .
Мы одержимы этими великолепно милыми образами некоторых из наших любимцев, таких как Steven Universe, Beast Boy и Phineas из Phineas and Ferb !
Birds of Prey Харли Куинн и Док из Animal Crossing , нарисованные одним из самых талантливых иллюстраторов? Да, пожалуйста!!
Можно, пожалуйста, сейчас серию Люпинов в стиле гениальной Stel Lizard ????
Возможно, вы знакомы с работами Ро Штейна и Теда Брандта из номинированного Эйснером комикса Crowded , но если нет, то влюбитесь в эти удивительно великолепные карикатурные образы шести злых персонажей.
Нам всем не хватало Бриенны Тартской, так что поблагодарите богиню за прекрасный романтический взгляд Лаис Лейте на одного из наших любимых персонажей Игры престолов вместе с некоторыми другими достойными выборами.
Убедитесь, что вы подписались на тег #SixFanArts и поделитесь с нами своими фаворитами!
Изображение заголовка: Viz Media
хэштегов для #fanart в Instagram, Twitter, Facebook, Tumblr
Лучшие хэштеги #fanart
Самый популярный instagram fanart hashtags
Копировать # фанарт # искусство # рисунок # цифровое искусство # аниме # художник # иллюстрация # произведение искусства # эскиз # рисунок # манга # художники в Instagram # аниме арт # цифровое рисование # myart #instaart # рисунки # альбом для рисования # милая # любовь # живопись # цифровая # цифровая иллюстрация # рисунок # аниме #procreate #artoftheday #traditionalart #otaku #bhfypВторые по популярности хэштеги Instagram, используемые с фанартом
Копировать # Cartoon #arte #inktober #animegirl #portrait #kawaii #digitalartist #cosplay #fanarts #edit #illustrator #ink #pencildrawing #fan #bhfyp #animedrawing #artistoninstagram #design #pokemon #sketching #mangaart #oc #comic #dibujo # карандаш # лайки # подписаться # Наруто # комиксы Используйте один из этих наборов хэштегов в своем следующем посте в Instagram, и вы увидите большой рост.
Отчет по хештегам
Опубликовать с этим хэштегом 33 916 356Топ 10 хэштегов фанартов
Лучшие хэштеги фан-артов, популярные в Instagram, Twitter, Facebook, Tumblr:
СВЯЗАННЫЕ хэштеги для #fanart
Используйте этот список, чтобы найти новые похожие хэштеги для ваших сообщений
| # | Хэштег | Посты |
|---|---|---|
| 1 | #fanarts | 655 187 |
| 2 | #fanartanime | 376 413 |
| 3 | #fanartfriday | 355 458 |
| 4 | #fanartist | 238 848 |
| 5 | #fanartkpop | 159 180 |
| 6 | #fanartbts | 101 910 |
| 7 | #fanartwork | 78,207 |
| 8 | #fanartdrawing | 75 460 |
| 9 | #fanartforavneet | 42,539 |
| 10 | #fanartforashnoor | 20 800 |
| 11 | #fanartexo | 18,107 |
| 12 | #fanartdigital | 16 671 |
| 13 | #fanartbrasil | 16 235 |
| 14 | #fanartikel | 12 428 |
| 15 | #fanartchallenge | 10 651 |
| 16 | #fanartmanga | 9 440 |
| 17 | #fanartpokemon | 8 657 |
| 18 | #fanarte | 8 032 |
| 19 | #fanartoc | 6 331 |
| 20 | #fanartforarishfa | 6250 |
Всегда в актуальном состоянии — наш алгоритм постоянно обновляет список отображаемых хэштегов, включая новые или популярные хэштеги.
Последнее обновление было 2021-02-14 21:23:53
Посмотреть фото и видео в instagram для #fanart
10 удивительных произведений фан-арта, которые проведут вас через Засуху
Слушайте, мы вас слышим. Мы все здесь в одной лодке — прошел почти год с тех пор, как последний эпизод Outlander украсил наши экраны. И хотя до премьеры 5 сезона осталось меньше месяца, чем ближе она приближается, тем больше кажется, что время идет медленнее.Особенно, если вы чертовски заядлый фанат, этот засушливый житель существует уже слишком долго.
Связанный: Чужестранец: 10 самых бескорыстных поступков, которые когда-либо делал Джейми Фрейзер
К счастью, мы живем в эпоху, когда на вашем пути может появиться множество отвлекающих факторов, пока вы с нетерпением ждете возвращения любимого шоу.
Вы можете перечитывать книги, смотреть предыдущие сезоны сколько угодно раз и находить онлайн-сообщества для обсуждения деталей и теорий фанатов. Сегодня у нас есть еще одно решение, чтобы отвлечь ваше сердце Outlander — искусство! Продолжайте читать, чтобы найти десять прекрасных произведений фан-арта, которые заставят вас забыть, что у вас еще есть три недели.
10 Лесная любовь
Началом этого списка является потрясающее произведение искусства, нарисованное удивительной художницей Верой Адксер.Инстаграм Адксер — истинное свидетельство ее таланта артистки. Вы можете найти десятки рисунков, вдохновленных не только Outlander , но также Vikings и The Last Kingdom.
То, как Вера запечатлела динамику Клэр и Джейми в этой пьесе, просто невероятно.
Посмотрите на этих двоих! Они похожи на двух прекрасных лесных эльфов, которые влюбились и решили провести остаток своей эльфийской жизни счастливыми и блаженными.Наши сердца снова и снова раздуваются. Может быть несколько слез. Просто говорю.
9 Мама и дочь
Есть часть всех нас, кто хотел бы получить больше сцен с ребенком Бри.
Не поймите нас неправильно, нам нравится, что в сериале не целый сезон рассказывается о жизни Клэр и Джейми за те десятилетия, которые они были разлучены. Наш Outlander любящих сердец не может справиться с такой болью.
Связанный: Чужестранец: 10 самых бесстыдных поступков Клэр
Но нам очень понравилась динамика между Клэр как матерью крошечной Брианне.
К счастью, в этом мире существуют безумно талантливые артисты, такие как Эллейн, и мы можем иметь счастье хотя бы представить, чем будет заниматься этот дуэт матери и дочери, пока Бри росла — и выглядела очень стильно, могли бы мы добавить!
8 Дугал будет гордиться
Мы до сих пор не можем преодолеть реализм этого произведения искусства.Посмотри на это! Как будто сам Грэм Мактавиш смотрит нам прямо в глаза своим угрожающим поведением. Главный реквизит художнице Анете Левко, мозги и руки, стоящие за тем, что, вероятно, является одним из лучших произведений фан-арта Outlander .
Независимо от того, как вы относитесь к персонажу Дугала Маккензи — потому что да, мы очень хорошо понимаем, насколько поляризованным может быть этот персонаж — нельзя отрицать, что это искусство в лучшем виде.
7 Бесконечная, красочная любовь
Мы не можем насытиться реалистично выглядящими произведениями фан-арта, но мы не можем отрицать, что у нас есть слабость к свежим взглядам на наших любимых персонажей.Вот, например, тот, в который мы влюбились с первого взгляда. Этот рисунок, написанный удивительным художником по имени Бриелясмин, почти переносит нас в другое измерение.
Это слаще и романтичнее, чем чрезвычайно реалистичные произведения фан-арта, и мы не можем не представить, каково было бы увидеть анимированную версию Outlander.
Если эту статью читает какая-нибудь анимационная студия — пусть это произойдет!
6 Черно-белое Клэр
Каково это быть таким невероятно талантливым художником, что вы действительно можете пойти дальше и создать что-то подобное? Это была первая мысль, которая пришла нам в голову, когда мы наткнулись на произведение Джейми МакДугалла.
Связанные: 10 татуировок чужеземцев, которые поймут только преданные поклонники
Мы готовы поспорить, что Катрина Балф по уши влюбится в это изображение Клэр.
Это настолько реалистично, что мы почти можем видеть, как она дышит. Как будто она оживает в любую минуту … и это определенно пригодится прямо сейчас, потому что мы просто не можем прожить еще неделю без эпизода Outlander.
5 Страсть реальна
Любой, кто знает о Outlander первое, знает тот факт, что Клэр и Джейми Фрейзер — самая чистая, самая здоровая и страстная пара, которая когда-либо существовала.Даже когда они просто касаются лбами — им это очень нравится, — вы не можете не чувствовать себя подавленным химией и страстью, исходящей из них.
Аплодисменты — это меньшее, что мы могли сделать для художницы Виктории Роуз, которой удалось воспроизвести эти чувства на листе бумаги с таким мастерством и красотой, о которых мы могли только мечтать.
4 Муртаг выглядит гладким
Весь этот список просто ошеломляет нас из-за огромного количества талантов, присутствующих в фандоме Outlander . Мы видели гиперреалистичные черно-белые рисунки, а также анимированные версии наших любимых персонажей.
И на этот раз художник Брандевайн смог оживить Муртага с помощью одного-единственного инструмента.
Как эскиз может выглядеть так идеально? Сам Мурта, вероятно, обрамил бы и повесил это произведение искусства в своей гостиной.
3 Джейми «Пронзающие голубые глаза» Фрейзер
Джейми Фрейзер — это много всего. Он упрямый, жестокий, страстный и красивый мужчина.Одна особенная черта, которая выделяется на его лице, — это его пронзительные голубые глаза, которые, вероятно, могли бы убедить любого подчиниться его приказам.
По теме: Чужестранец: 5 теорий о призраке за пределами комнаты Клэр, которые, как мы хотели, были правдой (и 5 надежд — нет)
И давайте кое-что прямо скажем — рисовать глаза должно быть одной из самых сложных вещей в мире.
Не говоря уже о том, чтобы привести их не только к физическому совершенству, но и к тому, что они действительно сверкают. Где на самом деле кажется, что Сэм Хьюэн смотрит прямо в вашу душу. Шедевр Вереда Тальмайера, художника, на которого непременно стоит обратить внимание.
2 Claire «Wild Curls» Fraser
Достаточно ли мы оценили этот фандом и его художественные способности? Потому что всей похвалы в мире недостаточно, особенно когда вы сталкиваетесь с рисунком такого калибра.И снова художник ленихрорп использовал только инструмент. Как вообще можно сделать что-то подобное карандашом?
Эмоции на лице Клэр настолько реалистичны, что мы их чувствуем.
Fanart действительно является идеальной терапией в ожидании новых серий Outlander , потому что такой уровень реализма зашкаливает!
1 Вот как выглядит любовь
Другого выхода из этого списка не было.Хайме и Клэр — сердце и душа Outlander , и талантливые фанаты это знают. Объема произведений искусства, посвященных этой неземной паре, хватило бы на десятки книг, а выбрать одну, чтобы закрыть пост, было непросто.
Однако этот красивый рисунок ana_chrom чуть не наполнил наши глаза.
Изображение чистых эмоций и любви слишком хорошо, чтобы его игнорировать, и если вы хотите заказать у художника собственную копию и держать ее, пока вы засыпаете, мы будем последними, кто будет судить вас. Просто иди сюда, 5 сезон!
Далее: 10 лучших цитат Катрионы Балф о работе над Outlander
Следующий Девочки Гилмор: 10 величайших предательств, рейтинговые
Об авторе Мариана Фернандес (Опубликовано 94 статей) Мариана — 24-летняя выпускница факультета маркетинга и самопровозглашенная бизнес-рассказчица, которая любит книги, путешествия и пляж.
Из-за слишком большого количества записных книжек и постоянного чувства страсти к путешествиям она не хочет ничего, кроме как рассказывать истории и домашних щенков. Всем щенков!
Что такое фан-арт?
20 июля 2015 г. | Опубликовано в ИСКУССТВО, КУЛЬТУРА И ИСТОРИЯ, ФЭНДОМ | Автор: sockii
Портрет Джона Шеппарда из «Звездных врат: Атлантида»
Научная фантастика, СМИ, фильмы и аниме Фэндомы находят выражение в фан-арте
Фан-арт был частью фандомных сообществ на протяжении десятилетий.
От «Звездного пути» и «Звездных войн» до «Сумерки» и «Гарри Поттера» поклонники телесериалов, фильмов, книг, музыки и аниме — или даже медиа-жанра в целом — создавали произведения искусства на основе на своих любимых героев и героинь годами.
Фан-арт может быть в разных стилях и средах, от традиционных портретных рисунков и иллюстраций до произведений искусства, сделанных в цифровом фотошопе. Это средство выражения столь же разнообразное и творческое, как «оригинальное» искусство, наполненное удивительно талантливыми людьми.
На этой странице будет представлено краткое введение в мир фан-арта: традиционные способы и способы распространения, текущие места, где можно найти фан-арт в Интернете, а также краткое обсуждение некоторых юридических вопросов, которые могут возникнуть при создании фан-арта. .
Все фан-арты, используемые на этой странице в иллюстративных целях, созданы автором, sockii.
Определение фан-арта и оценка важности фан-арта в истории фэндомов
Фэндомы научной фантастики и СМИ ценили художников на протяжении десятилетий
Википедия определяет фан-арт как «произведение искусства, основанное на персонаже, костюме, предмете или истории, созданном кем-то, кроме художника.
(Фан-арт, Википедия) Первоначально фан-арт использовался как термин для обозначения работы художника, который не обязательно имел профессиональную работу или делал карьеру в области жанрового искусства, а просто создавал работы на основе тем, из которых он или она была «фанаткой». Этот тип фан-арта чаще всего встречается в таких жанрах, как фэнтези и научная фантастика, где проводятся собрания и другие виды небольших собраний, а также любительские журналы, называемые «фанзинами», где фан-артом можно делиться с другими энтузиастами.
Фан-арт становился все более популярным в 1970-х годах, когда медиа-фандом начал отрываться от традиционного фантастического фэндома, и фанаты Star Trek, в частности, начали проводить свои собственные съезды и выпускать свои собственные фан-работы, включая фанзины. Эти журналы для фанатов включали новости, комментарии и оригинальные фанфики, и им требовались художественные работы и иллюстрации, чтобы улучшить их внешний вид и привлечь внимание других фанатов.
Обложка журнала для фанатов «Тайны Смоллвилля» The Oak and the Cypress
Как обсуждалось в вики-фэндоме «История фанатов», этот ранний фан-арт в основном был основан на пером и чернилах, простой штриховой графикой, потому что его было легче всего воспроизвести до того, как современные машины Xerox стали доступны для использования потребителями.Цветные изображения обычно предназначались для обложек журналов для фанатов и специальных выпусков, так как требовалось дорогостоящее воспроизведение цветоделения. Иногда издатели фэнзинов брали авансовые платежи за будущие фэнзины, чтобы покрыть расходы на создание более качественных репродукций произведений искусства. Многие такие журналы для фанатов прошлых десятилетий считаются сегодня чрезвычайно коллекционными из-за их произведений искусства.
На конференциях, таких как MediaWest * Con, будут проводиться крупные художественные выставки, на которых издатели фэнзинов смогут покупать оригинальные произведения искусства, которые они могут использовать для своих журналов.
Другие художники будут напрямую отправлять произведения искусства в журналы для фанатов, в виде общих произведений или иллюстраций к конкретным рассказам, в обмен на получение бесплатной копии окончательной публикации. Помимо «Звездного пути», становились все более популярными и другие фандомы, в том числе «Звездные войны», «Семерка Блейка», «Человек из ДЯДЯ», «Старски и Хатч», а затем «Квантовый скачок», «Навсегда рыцарь», «Полиция Майами», « Горец »,« Страж »и« Звездные врата »- это лишь некоторые из них. Все эти фандомы создали большое количество фан-артов, как и другие меньшие фандомы.
По мере того, как технологии копирования и домашнего принтера становились все более продвинутыми — и менее дорогими для любителей и издателей, — художники-фанаты начали создавать карандашные работы с более мелкими деталями, а также полноцветные рисунки и картины, по-прежнему в основном с учетом сообщества производителей и покупателей журналов для фанатов.
По мере того, как компьютерные технологии развивались еще дальше и Интернет начал играть важную роль в фэндоме, фэнзины стали менее значимыми для фэндома. Художники-фанаты могли делиться своими работами прямо в Интернете через веб-сайты, форумы и списки рассылки, вместо того, чтобы ждать публикации в журнале для фанатов или показа на конвенциях.Те, у кого не было сильных навыков рисования, могли начать создавать компьютеризированные фан-арт с помощью таких программ, как Photoshop, манипулируя фотографиями для создания новых изображений и иллюстраций своих любимых персонажей. Сегодня фан-арт существует во многих различных форматах и распространяется на самых разных площадках, хотя для него все еще существует ограниченный рынок традиционных фанзинов, которые все еще производятся (хотя их становится все меньше и они редки).
Фанаты Star Trek говорят о фан-арте
Удаленные сцены из фильма «Trekkies 2» о фэндоме
В этом разделе «Самовыражение» из фильма «Trekkies 2» многие фанаты «Звездного пути» демонстрируют свои собственные фан-арт, а также смотрят на фан-арт, выставленные на художественном шоу на съезде.Другие также обсуждают другую форму фан-арта, которая им нравится — татуировки на тему «Звездный путь»!
Законно ли фан-арт?
Фан-арт часто сталкивается с проблемами авторского права и товарных знаков
Фан-арт Мерри и Пиппина из трилогии «Властелин колец».
Законность фан-арта часто обсуждается внутри фандомного сообщества, и не всегда легко ответить, особенно в разных странах, из-за различных законов об авторском праве. Если фан-арт считается «производным произведением», то его авторские права будут принадлежать первоначальному правообладателю конкретного персонажа, собственности, вселенной фильма или книги, а не художнику.Следовательно, художник не должен иметь право демонстрировать работу без разрешения первоначального правообладателя и, конечно же, не должен иметь права продавать ее без предварительного получения на это лицензии.
Однако многие фэндомы пытаются заявить, что фан-арт подпадает под добросовестное использование, включая «комментарии, критику, репортажи, исследования, обучение, архивирование библиотек и стипендии». Другие считают фан-арт преобразующим произведением, которое «берет что-то существующее и превращает его во что-то с новой целью, чувствительностью или способом выражения», следовательно, пригодным для правовой защиты как таковое.
В целом, большинство правообладателей СМИ закрывают глаза на деятельность фан-арта, поскольку это в некоторой степени может рассматриваться как форма «бесплатной рекламы» их продукции. Художники могут выставлять свои работы в онлайн-архивах и на веб-сайтах при условии, что они не получают прибыли от работы (сами хранители архивов могут использовать рекламу или другие способы поддержки своего сайта за счет пожертвований, при условии, что они просто покрывают свои расходы на хостинг). Художники-фанаты продолжают продавать свои оригинальные картины и рисунки на конвенциях, организованных фанатами, хотя многие крупные коммерческие конвенции не разрешают фан-арт на своих художественных выставках, если художник не может предоставить доказательства лицензионных прав.
Продажа гравюр может быть более сомнительной, даже если она продолжается и сегодня во многих небольших художественных выставках, организованных фанатами. Художники-фанаты, которые продают гравюры, часто выпускают очень малые тиражи (от 50 до 100 копий) и продают их по низкой фиксированной цене в типографиях на съездах. В Японии фан-арт и манга додзинси часто производятся и продаются с прямым нарушением японских законов об авторском праве, но очень редко преследуются по закону, поскольку считается, что они оказывают продуктивное влияние на более крупный рынок манги в стране.
Я лично видел, как фанатские художники сталкиваются с проблемами, когда продают свое искусство на массовых товарах, таких как футболки, кофейные кружки, коврики для мыши и аналогичные продукты, что привело как минимум к одному письму о прекращении и воздержании, о котором у меня есть слышал. Некоторые правообладатели в прошлом также возражали против создания более «взрослого» фан-арта, особенно если рассматриваемые СМИ были в основном нацелены на молодежную аудиторию.
Где найти фан-арт в Интернете
Галереи и архивы фан-арта от аниме до сумерек
Есть много он-лайн галерей и архивов фан-арта, часто это тематические галереи фэндома или личные галереи для одного художника.Ниже приведены одни из самых больших и лучших мест в сети, где можно найти фан-арт в различных популярных фандомах, а также некоторые из крупнейших мультифандомных архивов, в которые любой художник может отправить свои работы.
- Fan Art Central Fan Art Central — это большой архив фан-арта, основанный на различных медиа-свойствах — книгах, аниме, телесериалах, фильмах и многом другом.
- Фан-арт на deviantART Популярный сайт онлайн-галереи deviantART имеет очень большое сообщество фан-артов, которое делится всем, от рисунков и комиксов до компьютерных обоев и традиционных произведений искусства.
- Twilight Archives Архив фан-артов и фанфиков, посвященных книге и сериалу «Сумерки».
- Галерея фан-арта о Гарри Поттере Красиво оформленный архив фан-арта по мотивам серии о Гарри Поттере. Здесь представлены традиционные произведения искусства, иллюстрации к рассказам, значки, аватары, баннеры и многое другое.
- MediaMiner — FanArt Фан-арт раздел большого архива MediaMiner. В этом архиве большое внимание уделяется фан-арту из мультфильмов и аниме.
- Архив фан-арта «Король лев» Огромный архив фан-арта «Король лев», в коллекции которого в настоящее время находится более 400 000 работ.
- Animexx: Галерея фан-арта Большая коллекция фан-артов на основе аниме (более 500 000 изображений!)
- Сообщество фан-артов в LiveJournal Открытое сообщество, в основном посвященное графике, аватарам, обоям и другим формам цифрового фан-арта.
- FanQuarter — Галереи FanArt в Elfwood Большая галерея представленных пользователями фан-артов, основанных на различных свойствах мультимедиа.
- Визуальное искусство — Фанлор В Fannish Wiki «Fanlore» есть большая категория, посвященная историческим произведениям фан-арта, включая обложки журналов для фанатов, иллюстрации и многое другое.Это хорошее место, чтобы увидеть множество примеров рисования традиционных медиа-фандомов.
Важное примечание: пожалуйста, уважайте работу фан-художников!
Пожалуйста, не думайте, что только потому, что произведение фан-арта основано на чужих персонажах или предмете, поэтому можно украсть этот фан-арт для собственного использования. Не копируйте и не используйте понравившееся фан-арт на своих собственных веб-страницах или иным образом без предварительного разрешения художника.
Мой опыт и история с фан-артом
Создание фан-арта для СМИ / научно-фантастических конференций и журналов для фанатов
Портрет Зото Чжаана из «Фарскейп» — одно из моих произведений фан-арта, отмеченных наградами.
Я начал рисовать и рисовать фан-арт с тех пор, как впервые заинтересовался искусством в раннем подростковом возрасте. Мои старые альбомы заполнены рисунками моих любимых музыкантов того времени — Pink Floyd, The Police — а также копиями обложек альбомов. В старшей школе я даже рисовал копии обложек альбомов на джинсовых куртках друзей, что было очень популярно в 1980-х. В то время я не знал, что это «фан-арт», это был просто забавный способ получать удовольствие от рисования и рисования на предмет, который мне нравился.
Во время учебы в аспирантуре я обнаружил организованный медиа-фандом и начал посещать такие конвенции, как Shore Leave, MediaWest и Eclecticon. В то же время я попал в журналы для фанатов, в том числе публиковал свои собственные и нуждался в иллюстрациях для их иллюстрации. Я начал создавать картины о моих любимых теле- и киногероях для журналов, а также напрямую продавать их на выставках. Я часто приходил к столику дилера и пытался покрыть свои расходы на посещение конгресса, продавая отпечатки моих фан-артов и коллекционные предметы, которые я накопил за эти годы.
Примерно через десять лет этим я действительно захотел подойти к своему искусству более серьезно, поскольку я чувствовал, что мои собственные ограничения от самоучки ограничивают мои возможности. Я начал посещать уроки рисования и живописи в рамках программы непрерывного образования в местной школе, где полностью увлекся масляной живописью и классическими техниками живописи. Я создал несколько фан-артов, используя эти техники, но фэндом на самом деле не рынок для классически реалистичных картин маслом, на создание которых уходят месяцы и которые заслуживают того, чтобы их продать за сотни, если не тысячи долларов (хотя, я скажу, один или два ведущих художника в области фан-арта получали такие цены на прошлых аукционах за очень востребованное произведение, когда предметный фандом был действительно «горячим».) Поэтому я решил переключить свое внимание на оригинальные темы и репродукции старых мастер-копий, которые, как я полагаю, можно было бы по-своему рассматривать как разновидность фан-арта ..
Спасибо, что прочитали мое краткое введение в фан-арт. Пожалуйста, не стесняйтесь оставлять здесь любые вопросы, комментарии или ссылки на другие хорошие архивы и ресурсы фан-арта.
Похожие сообщения в Spacial Anomaly
sockii
sockii — это просто ваша типичная Джейн на все руки, у которой никогда не бывает достаточно времени для всех своих проектов.Она написала для многих веб-сайтов в Интернете, включая Squidoo, Zujava, Yahoo! Сеть авторов, HubPages и Wizzley. Она посещала и продавала на конференциях научной фантастики и средств массовой информации более 15 лет, а также несколько лет руководила художественной галереей и ювелирным магазином в Филадельфии. Сегодня она счастлива жить в Южном Джерси со своим партнером Дэвидом и их шестью кошками. Sockii является участником нескольких программ партнерских продаж, включая Amazon Associates и Viglink. Продукты этих услуг могут рекламироваться в ее сообщениях и на страницах для получения комиссионных от продаж.
Вы можете использовать следующие теги и атрибуты HTML :
Фан-арт - Redbubble
Недавно просмотренные статьи
Статьи по теме
Поиск в нашем Справочном центре
Дом
Прикрепить фото
Если у вас есть фотография или изображение, которое поможет нашему расследованию, добавьте их сюда.
Прикрепить файл
Пожалуйста, приложите сюда любые подтверждающие документы. (т.е. свидетельство об освобождении от уплаты налогов)
Если у вас есть вспомогательные изображения или файлы для прикрепления, добавьте их сюда. (Максимум: 50 МБ на файл)
Ваш электронный адрес
Отправить!
с 9:00 до 17:00 по тихоокеанскому стандартному времени
Эти статьи могут помочь
Обратитесь в службу поддержки Redbubble
Ответим в течении 4 часов
Мы свяжемся с вами в течение 24 часов.
Ответим в течении 4 часов
Ответим в течении 4 часов
Сейчас на сайте
Занят
Не в сети
136127
153787
В течение 15 минут
В течение 30 минут
В течение 1-2 часов
Более 2 часов
Пн. - пт. 900–1800 PST
Заказы с разными типами товаров обычно печатаются в разных местах и отправляются отдельно,, поэтому возможно, что не все товары будут доставлены сразу.
Если вы все еще считаете, что вам не хватает части вашего заказа, установите флажок рядом с элементами, которые вам не хватает. Если вы спрашиваете обо всем своем заказе, нажмите ВЫБРАТЬ ВСЕ .
После отправки этой формы мы свяжемся с вами с любой дополнительной информацией о вашем заказе,или отправим вам замену, если это необходимо.
Подтвердите адрес доставки ниже.
ВЫБРАТЬ
ВСЕ
НЕ ВЫБРАТЬ
ВСЕ
Если у вас пропали наклейки, они могут быть в пути в отдельном конверте. Заказы с комбинацией матовых, глянцевых и прозрачных наклеек не отправляются вместе, потому что они часто печатаются и отправляются отдельно.
Я понимаю
Уведомление об удалении - {{ticket.ticket_field_360032338512}}
Встречное уведомление- {{ticket.ticket_field_360032338492}}
10 ошибок, которых следует избегать при создании онлайн-портфолио
Это новая эра для художников, наступившая на заре цифровой эры. Многие выпускники художественных школ наводняют рынок каждый день, и конкуренция растет.Как выделиться из толпы? Это может быть не так сложно, как вы думаете, и то, как выглядит ваше онлайн-портфолио, может иметь решающее значение.
Когда я просматриваю кандидатов в художники, кажется, снова и снова возникают одни и те же проблемы, и эти ошибки могут стоить художнику многих возможностей трудоустройства. Вот список легко предотвратимых, но распространенных ошибок при создании и представлении вашего цифрового портфолио:
- Отсутствие цифрового портфолио. У вас должна быть не только работа в сети, но и ваш URL-адрес и адрес электронной почты должны быть максимально простыми и профессиональными.http://www.yourname.com - это то, к чему вы должны стремиться, или какой-нибудь краткий, легко запоминающийся вариант этого. В идеале ваша электронная почта должна быть [защищена по электронной почте], но [защищена по электронной почте] также будет работать.
- Извинения. Если вы не знаете, как создать веб-сайт, в Интернете есть несколько замечательных ресурсов, которые помогут вам быстро создать свое портфолио. Такие сайты, как CarbonMade, бесплатны, но могут ссылаться на доменное имя вашего сайта за символическую ежемесячную плату. Не только это, но еще и легко загрузить и организовать прекрасное портфолио за считанные минуты.
- Использование непонятных и непрофессиональных сайтов-галерей, таких как DeviantArt. Хотя DeviantArt прекрасно подходит для личного использования, вы никогда не захотите запутать потенциального клиента, который может быть не знаком с подавляющим интерфейсом dA. Сохранение простоты вашего веб-сайта и выдачи вашей контактной информации имеет решающее значение для обеспечения безопасности работы.
- Flaunting Flash. Flash-сайты могут быть громоздкими, запутанными и чрезмерными. Хуже всего то, что большинство мобильных устройств не смогут получить доступ к вашему сайту.Никогда не знаешь, когда ты можешь столкнуться с потенциальным клиентом, и тебе нужно будет открыть свое портфолио на iPhone. Если вы флеш-художник или аниматор, обязательно разместите на своем сайте ролики и образцы ваших работ. Просто убедитесь, что это HTML-сайт.
- Показывать образцы изобразительного искусства только тогда, когда вашей целью является работа в играх, развлечениях или любой другой коммерческой отрасли . Хотя часть ваших картин маслом вполне приемлема и хорошо оценена, многие работодатели хотят видеть, что художник может использовать современные инструменты, такие как Photoshop и планшет Wacom.Не забудьте также включить образцы цифровых работ.
- Соберите свои произведения в огромную кучу. Постарайтесь организовать свою работу по типу, например: игровые ресурсы, иллюстрации, раскадровки и т. Д. Это не только поможет организовать ваше портфолио в легко отправляемые разделы для заданий, требующих определенного набора навыков, но и покажет клиентам, что вы эффективны и организовано.
- Отнеситесь ко всей вашей работе одинаково. Выбирайте вещи, которыми вы особенно гордитесь или которые легко обсуждаете, и выставляйте их на видном месте.Поместите эти и / или недавние работы в начало портфолио, чтобы у вас всегда было что-то свежее или захватывающее, с чего можно начать.
- Представление школьных работ в вашем портфолио (за исключением рисунков с натуры). Многие школьные проекты - это избитые идеи, которые видели много раз раньше, и часто навешивают на вас какие-либо стереотипы, связанные с этой школой (как хорошие, так и / или плохо.) Это сделает вас более ценным, если вы продемонстрируете творческий подход и личную работу в своем портфолио.
- Фан-арт как портфолио. Фан-арт, если он не представлен (например, в галерее или на телевидении) или не удостоен награды, обычно плохо иметь в профессиональном портфолио. Клиент может быть сбит с толку относительно того, создавали ли вы рассматриваемого персонажа или работали над самой постановкой. Это может создать некоторую неловкую ситуацию, особенно если клиент владеет недвижимостью, которая является предметом указанного фан-арта!
- Исчезновение полной контактной информации. Ваши инициалы не должны быть единственным элементом вашего рисунка! На каждой части вашего портфолио должно быть ваше полное имя, адрес электронной почты и веб-сайт, если не номер телефона (если вам это нравится.) Если лист ваших удивительных концепций маленьких панд плюхается на стол арт-директора, не оставляйте его в недоумении, как с вами связаться, ведь он нанимается для своей очаровательной игры про питомник животных.
Избегая этих ошибок при создании и представлении своего цифрового портфолио, вы не только значительно повысите свое профессиональное присутствие как художника, но и получите гораздо больше шансов получить (и сохранить) работу. А теперь вперед, впереди твоя карьера!
Школы, которые следует рассмотреть:
Найдите школу
Выбранные места в кампусе: Рейтинг Animation Career Review:- Топ 50 национальных аниматоров (# 15) - 2020
- Top 50 по игровому дизайну в стране (# 23) - 2020
- Топ 40 национальных иллюстраций (# 29) - 2020
- Лучшие 50 национальных аниматоров (# 19) - 2020
- Top 50 по игровому дизайну в стране (# 17) - 2020
- Топ 5 во Флориде по графическому дизайну (# 4) - 2020